Série Baugasm™ 8 — desenho de texturas abstratas e pôster com tinta acrílica, Photoshop e Cinema 4D | Vasjen Katro | Skillshare
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Serie Baugasm™ #8: diseño de texturas abstractas y afiches con acrílicos, Photoshop y Cinema 4D

teacher avatar Vasjen Katro, Visual Artist

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Promo

      1:22

    • 2.

      Introducción a las herramientas

      1:54

    • 3.

      Primera pintura

      3:45

    • 4.

      Segunda pintura

      2:29

    • 5.

      Pintura de tercera

      2:06

    • 6.

      Cuarta pintura

      2:24

    • 7.

      Fotografiar obras de arte

      1:47

    • 8.

      Edición de textura

      12:11

    • 9.

      Edición de textura

      9:39

    • 10.

      Pintura de óleo en Photoshop

      5:02

    • 11.

      Crear formas de C4D

      9:38

    • 12.

      Segunda forma de C4D

      6:02

    • 13.

      Hacer el afiche

      8:27

    • 14.

      Clase de extra: haciendo otro aficción.

      8:27

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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7100

Estudiantes

51

Proyectos

Acerca de esta clase

Esta es una clase muy especial. Aprenderemos a usar Pintura acrílica para crear texturas abstractos y modificarlas en Photoshop. Al final de la aprenderemos a aplicar esas texturas en los materiales de Cinema 4D y crear formas organic Además, vamos a hacer 2 afiches diferentes.

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Vasjen Katro

Visual Artist

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Transcripciones

1. Promo: En clases anteriores, hemos visto cómo usar Adobe Photoshop y tal vez algún Illustrator para crear formas abstractas. En esta clase de hoy vamos a usar pintura acrílica para pintar algunas de las cosas y luego manipularlas usando de nuevo, Photoshop y tal vez Cinema 4D. Mi nombre es Vasjen Katro, soy diseñador gráfico y web. Yo soy el tipo detrás del Proyecto Baugasm. Esta clase de hoy va a ser muy especial porque vamos a pintar, digitalizar, y crear algunas cosas abstractas como ésta, ésta, y ésta, luego usar Adobe Photoshop y también Cinema 4D para crear algunas formas abstractas similares a ésta. Entonces al final, vamos a hacer un póster. Estoy muy emocionado por esto porque todos han estado pidiendo un trabajo similar a estos y mostrando la práctica cómo hacer estos carteles. Esto es realmente emocionante para mí. Estoy bastante seguro de que va a ser para ti. Asegúrate de ver los otros videos y hagamos algo genial. 2. Introducción a las herramientas: Hola a todos, gracias por unirse a la clase. Esto va a ser especial, había estado preparando esto desde hace mucho tiempo. Entonces lo que básicamente vamos a usar y hacer hoy, son diferentes a todos los demás biogasmos de aquí. Entonces vamos a usar algo de pintura acrílica, vamos a pintar y crear algunas conferencias, vamos a tomar fotos de ellas, tal vez puedas escanearlas o lo que sea, y luego vamos a sumar eso en Adobe Photoshop y Adobe Illustrator, y usa un poco de Cinema 4D para manipular las texturas y estas imágenes abstractas vamos a llegar a una pintura con pintura acrílica. Entonces básicamente lo que vamos a necesitar son diferentes herramientas. Entonces déjame explicarte lo que vamos a necesitar para esta clase, y realmente espero que la vayas a disfrutar, y empecemos. Oye, así que vamos a usar mucha pintura acrílica, teniendo en cuenta que conseguir muchos colores, intenta conseguir otros diferentes. Consigue unos baratos, no malgastes tu dinero en estos, vamos a desperdiciar mucha pintura, y conseguir color blanco, eso es lo que vamos a necesitar, mucho color blanco, vamos a usar muchas de estas, así que ten eso en cuenta. Vamos a usar también cepillo, algunas herramientas, tal vez un pincel más pequeño, algunos de estos y también tus manos, puedes usar estas herramientas pero también como una cuchara de plástico o algo así. Además, vamos a usar una cámara DSLR, o incluso puedes compartir tus fotos con tu iPhone, no importa. Por supuesto, algún papel, vamos a pintar en estos papeles, conseguir un montón de ellos. Pero antes de eso, ten en cuenta que dondequiera que vayas a practicar esto, vas a necesitar limpiar tu mesa o el lugar donde vas a hacer esto. Entonces usa como una bolsa de plástico o como una bolsa de basura y pinta en eso para que no se ponga desordenado. Esto es todo lo que vas a necesitar, nos vemos en el siguiente video. 3. Primera pintura: Hey, bienvenido de nuevo. Ahora vamos a usar algo de pintura acrílica y pintura sobre este papel blanco. Puedes usar los colores que quieras, simplemente eligiendo algunos al azar. Creo que estos van a funcionar para nosotros esta vez, pero puedes elegir los colores que prefieras. Tan morado, verde, y un poco de rojo en rosa y tal vez un poco de amarillo. Puedes elegir los colores que quieras como dije, lo que creas que va a funcionar. También teniendo en cuenta que vamos a usar mucho blanco, también en este caso voy a usar un poco de blanco y este es como un color primario. Empecemos. Está bien, así que estoy girando el papel de esta manera porque tenemos más espacio vertical y solo estoy triturando esto y solo aplicando algo de la pintura y solo trato estar extendiéndolo y solo probar diferentes patrones. Creo que solo lo voy a dejar así por ahora y aplicar un poco de rojo o tal vez el rojo no voy a aplicar tanto como el morado. Yo quiero que el morado sea como el color principal de éste. Simplemente puedes hacer como piezas pequeñas rojas como, más como un punto culminante. Voy a usar el blanco en esto, puedes extenderlo alrededor, el significado es que cuando mezcles el rojo con el morado, solo se van a mezclar pero si agregas el blanco ahí, eso va a ser como el medio y tipo de dividirlos juntos. Estoy usando este verde, cambié de opinión, tal vez esto se va a quedar mucho mejor ahí, parece que esto está bloqueado. Ten en cuenta que si has usado colores como pinturas acrílicas, a veces se bloquean por lo que tienes que abrir eso y también usar alguna toalla de papel o lo que sea, como un pañuelo y limpiar porque te vas a ensuciar las manos. Solo estoy usando este verde y aplicándolo solo un poquito, solo quiero tener solo un poquito ahí. A lo mejor no usaré el amarillo para nada. Yo solo voy con este, el de metal, y solo intenta aplicarlo así, puedes crear diferentes formas y diferentes patrones. Mejor mantener la mano ahí. Yo solo estoy jugando con esto y creo que aplicar un poco más de blanco podría funcionar. mí me gusta hacerlo a veces de esta manera porque puedes conseguir como un chapoteo de blanco y a veces cuando haces eso, se ve muy bien porque puedes conseguir algunos efectos realmente bonitos en eso. Puedes jugar tanto como sea posible, incluso puedes probar diferentes colores como dije y te aseguras de limpiar tus herramientas porque si las dejas así se va a secar ahí y va a ser aún más difícil limpiarlos más tarde. Esto es algo que nos llevó muy poco tiempo hacer y creo que ya tenemos unos patrones realmente bonitos ahí y les gustan las formas, por lo que puedes aplicar con esto y crear lo que quieras. Vamos a apartar esto y hacer el otro. 4. Segunda pintura: Hey, bienvenido de nuevo. Entonces para este, sólo voy a usar otro papel y al mismo tiempo vamos a probar diferentes colores. Entonces voy a usar estas naranjas y simplemente aplicarlas un poco alrededor. Este es el tipo de naranja donde tiene algo de brillo en ella, creo. Pero sí, sólo aplíquelo alrededor simplemente aleatoriamente. Creo que va a funcionar. Creo que esto es suficiente. Vamos a usar esto como color primario para éste. Nuevamente, estoy usando el blanco y estoy haciendo este efecto salpicadero como el anterior. Esto me gustó porque crea los como puntos blancos chispeantes. A veces se obtiene una textura agradable por lo que estamos tratando de hacer aquí. Por lo que también estoy aplicando piezas pequeñas con un poco de rosa. Ahora, también voy a usar un poco de verde. Aún así, de nuevo, no aplique demasiado porque quiero que el naranja y tal vez el rosa sea como el color de imprimación de esto. Sí, a lo mejor vamos a añadir un poco más de blanco y creo que me acabo de quitar la gorra y usarla así porque quiero agregar más ahí. Usando el blanco, como dije, va a ayudar a mantener como una diferencia de un color a otro y hace que se extienda por ahí. Entonces voy a usar un pincel para este y simplemente mantenerlo con la mano ahí y simplemente aplicado al azar. Como puedes ver, el pincel crea una textura diferente. Crea estas líneas y realmente me gusta eso. Mantén la rama para más adelante porque quizá necesitemos ese color que se aplica en el pincel en este momento. Pero sí, esto fue tan fácil en realidad y como puedes ver desde muy cerca, obtuvimos tanto patrón bonito y también como la textura es bastante increíble. Posteriormente cuando los utilicemos en Photoshop y vamos a fotografiar esto, se va a ver bastante cool. Creo que podemos llegar a cosas realmente bonitas, bonita imagen. Entonces como dije, quédate con el pincel. Voy a conseguir nuevo papel aquí. Ahora con ese pincel, solo puedes hacer estos como tres trazos de pincel diferentes y puedes obtener tantos detalles de estos. mí me gusta hacer esto a veces porque lo ves desde más de cerca, se va a quedar bastante guay. 5. Pintura de tercera: Hey, bienvenido de nuevo. Para este vamos a usar una bolsa de plástico como esta. Me gusta mucho usar estos en realidad porque tiene una textura tan bonita y se ve bastante bien. Simplemente colóquelo sobre la mesa así y asegúrate de usar alguna cinta para mantenerla en su lugar porque esto se puede deslizar fácilmente. Usar la bolsa de plástico a veces da a la textura una sensación realmente agradable y aplicar la pintura sobre ella puede crear diferentes patrones y un efecto realmente agradable al final. Voy a usar un poco de amarillo para esto, empezando por el amarillo y simplemente no voy a usar tanto como los anteriores. A lo mejor un poco de blanco. Como dije, vamos a usar mucho blanco para este experimento que estamos haciendo. Tener el blanco ahí, es muy bueno y lo recomiendo mucho si estás probando muchos colores diferentes. También un poco de naranja. Ahora solo voy a usar el pincel pequeño y solo para extenderlo alrededor. Con un pincel pequeño, se puede ver que esto crea un patrón diferente y una textura diferente en general, diferente al otro. A decir verdad, me gusta mucho más que el otro. Pero esto también se ve un poco guay, porque con éste, porque con éste, puedes conseguir muchos detalles y eso es lo que me gusta de éste. Asegúrate de limpiar tus cepillos. Si mueves esto en una bolsa de plástico, puedes crear tantas cosas bonitas. Usando el papel, a veces puedes ponerte desordenado. Pero este te ayuda a moverlo fácilmente. Quitemos la cinta. Déjame mostrarte lo que quiero decir, puedes ver tantos detalles aquí y todos estos patrones y textura, se va a ver increíble cuando fotografiemos esto y manipulemos esto más adelante. Se pueden obtener tantos detalles sobre esto en perspectiva diferente, simplemente moviéndolo así. Nos vemos en el siguiente video y aparta esto. 6. Cuarta pintura: Hey, bienvenido de nuevo. Para este voy a usar la bolsa negra sobre el fondo. Voy a usar un poco de morado para esto. Esta va a ser la última que vamos a hacer hoy así que solo estoy usando esa bolsa de fondo y solo trato de ver qué podemos lograr con eso. Usando un poco de naranja, me gusta mucho esta naranja porque es muy brillante y también el blanco seguro, porque vamos a necesitar resaltar más todo el asunto que los otros porque esto va a ser como un oscuro crayón así que trata de usar tal vez, un poco más de blanco. También voy a usar un poco de negro para esto solo para dar una mezcla entre el fondo y estos. Algunas veces estos nuevos colores están bloqueados por lo que tienes que usar algo para abrirlos. Pero sí, solo que no lo hagas como yo aquí con el negro. Pero no lo sé. Veamos qué podemos hacer. Voy a usar este plástico, tal vez puedas usar uno de metal, pero no creo que eso vaya a ser una gran diferencia, pero solo quería probarlo. Se puede crear un patrón como este. Dependiendo de los colores que estés usando, tal vez quieras priorizar los movimientos dependiendo del color, si quieres más negro o más morado, puedes hacerlo. Estoy bastante seguro de que esto depende de ti. Se puede experimentar mucho con esto. A lo mejor llegar a cosas mejores que yo aquí. Sí, es completamente gratis para experimentar. A mí me gusta que estoy haciendo estas formas diagonales o tal vez aplicando alguna de la naranja podría hacerlo, sé, resaltado de alguna manera. Sí, me gusta esto, haciéndolo de esta manera tal vez solo tocando, superando a pocos lugares. Pero en general, esto me queda bien y sí, me gusta esto. Este va a ser el último y asegúrate de limpiar tus herramientas. Es muy importante. Antes solía no hacer esto y simplemente tirarlos más tarde. Simplemente guárdalos para el próximo proyecto y para el siguiente experimento. Sí, como limpiar las herramientas es bueno saber. Esto fue bastante guay. Ahora sólo vamos a ir a fotografiar todo lo que hicimos hasta ahora. Nos vemos en el siguiente video. 7. Fotografiar obras de arte: Hey, bienvenido de nuevo. Ahora podemos ver lo que creamos. A mí me gusta mucho este porque tiene mucho morado. También me gusta mucho este porque tiene textura y patrón tan bonitos, y también este. Podemos moverlo porque está en una bolsa de plástico, como dije, y podemos conseguir tantos detalles. Pero también este tiene realmente cool [inaudible]. Fotografiémoslos. Vamos a usar tal vez una cámara o incluso puedes usar tu teléfono inteligente, pero lo que quieras. Empecemos con solo conseguir este, tal vez algunos disparos más cercanos con nuestro teléfono. Incluso puedes usar tu cámara, pero puedes ver incluso con tu teléfono puedes obtener bonitos detalles, supongo. Prefiero usar mi cámara porque puedo obtener fotos de mayor resolución y obtener mucho micro tomas. Sí, puedes acercarte con una cámara y puedes obtener resultados mucho mejores, supongo. Pero aún así, totalmente bien usando tu teléfono. Además, como dije antes, para este, puedes poner tu mano abajo y moverla y crear un patrón diferente y tal vez textura. Esto es bastante cool y me gusta mucho experimentar con la bolsa de plástico. También con tu teléfono, puedes acercarte y conseguir algunos detalles realmente bonitos, creo. Depende totalmente de ti. Puedes usar ambos si tienes cámara y ver los resultados al final. Pero estoy bastante seguro de que vas a subir muy bien. Aquí se pueden ver los detalles y se ve bastante cool en mi opinión. Está bien, vamos a usar estas imágenes que tomamos y las cambiaré en Photoshop. Nos vemos en el siguiente video. 8. Edición de textura: Hey, bienvenidos de nuevo a todos. Después de fotografiar todo lo que hemos pintado antes con pinturas acrílicas. Ahora, es hora de editarlas, y he seleccionado algunas que me gustan mucho aquí. Pero también voy a volver a seleccionar y solo editar algunos de esto. De verdad me gustan estas tomas de racimo como las macros, esta, me gusta mucho los patrones y también me gusta la, no sé, como la parte obstruida de la misma. A mí me parece bastante guay. Esta, y también esta es pila cuando te acercas los tiros mientras también tenía mi mano en la bolsa de plástico. Se pueden crear estos afectos ondulados, me gusta mucho este. También este con trazo de pincel se ve bien, y tal vez pueda intentar hacer algo manipular esto en Photoshop, pero no sé, probémoslo. También este es el mismo que el otro, pero se puede ver más del trazo. Este es mi favorito en realidad porque puedes ver esos blancos que estaba mencionando antes con el chapoteo se ve bastante cool porque solo puedes jugar con ese efecto y llegar a un efecto realmente bonito. Como si te acercas tomas como este, oh Dios mío, puedes manipular estos más adelante y crea tantas cosas. Estoy totalmente ansioso por ver con qué van a hacer ustedes después de esta clase. Como puedes ver aquí es diferente disparo de ese. Es diferente, pero mismo tiempo como una perspectiva diferente. Pero los seleccioné porque me gustan estas tomas que tomé, y estoy decidido qué voy a hacer. Acabo de conseguir un montón, y también este es muy cool porque se puede ver el patrón y la textura del pincel en realidad que es tan cristiano como las líneas. Es único de los otros, y aquí tengo unas tomas más cercanas de ese. También esta me gusta realmente la naranja que usé en esta porque se pueden ver los reflejos en alguna de la parte como la luz reflejando en éstas. Esa es una cita parte de al respecto, y también como usar la bolsa de plástico negra como fondo, creo que va a funcionar bastante cool porque podemos usar ese efecto y como las olas son como las, no sé cómo llámalo, pero puedes conseguir algo bastante cool. Incluso como estos lucen impresionantes, como solo editar y mirar esta parte por aquí donde las salpicaduras en el negro, es oh mi Dios parece espacio. Puedes hacer tantas cosas cool con esto y también esta parte también. Realmente me gusta esta sección de aquí donde se puede ver como todas estas fiestas, es bastante guay. Este también, como mirar todos estos blancos de aquí, y también los reflejos en la pintura naranja, se ve increíble. Acabo de seleccionar estos probablemente has seleccionado y se te puede llegar a algo diferente, tal vez usar diferentes colores, pero para este, voy a usar algunos de estos. Empecemos con el primero. Voy a usar tal vez algunos cortos de estos. mí me gustaría probar tal vez este porque es más como se puede ver mucho de esto, y déjame simplemente agarrar estos y añadirlo en Photoshop. Ups, cancela. Al tenerlo aquí en Photoshop, podemos jugar con tantas acciones con esto. A menudo elijo ajustes, los puedes encontrar aquí mismo, pero si puedes ver que puedes ir en ventana, e ir a ajustes, y abrir esa pestaña. Esta Capa está bloqueada, podemos mantenerla así, pero no me gusta mantener capas así así que sostén Alt en tu teclado y solo toca dos veces eso, haz doble clic en eso, y se va a desbloquear. general lo primero que traté de hacer con éste ve que tenía, y creo que es como el truco y que se vean mucho mejor y mucho más brillantes y como el neón, no sé cómo deletrear eso. Al igual que conseguir ese efecto brillante, y el truco con éste es conseguir que se invierta, así que ve aquí y solo toda la inversión. Al igual que ya puedes ver que estos obtienen el color más popping y más como brillante en general. A mí me gusta mucho hacer esto con todo eso porque nos da un efecto diferente a la misma. Volvamos a los ajustes, y juguemos un poco con el brillo y el contraste. Simplemente voy a aumentar el contraste y dejarlo aquí. Pero normalmente lo que me gusta jugar con el personal es como usar algunos jugando con Hugh. Se puede ver que ahora se puede cambiar por completo los colores que utilizamos, y esto se abre como una perspectiva completamente diferente al acercarse a esto. Para este creo que me voy a ir con algo más como hasta el morado o como en algún lugar aquí, como tener el azul y tal vez estar en algún lugar ahí. Volvamos a los ajustes, y tal vez vayamos al Hugh otra vez. Aumentemos un poco la saturación para obtener más colores. Vuelve a los ajustes y tal vez vaya y al mezclador de canales, y luego solo consigue la jugada con las cosas. A menudo solo experimento con todas estas cosas hasta llegar al punto de que realmente me gusta esto. A mí me gusta lo que estoy obteniendo, también teniendo en cuenta que lo que estoy grabando en este momento es completamente sitio experimental, no sé qué voy a hacer con este y podría terminar también siendo realmente malo, no lo sabía. Jugar alrededor con estos colores y también con el balance de color, a veces funciona. mejor esta vez no tanto, pero voy a volver a, juguemos un poco con la Gamma y tal vez algo de Vibrancia y Saturación. Bueno, voy a volver a la saturación y tal vez cambiarla un poco, y ver qué podemos conseguir realmente así ahora mismo. Al igual que aquí, creo que es un buen lugar para arriba dentro de distancia, pero también voy a usar tal vez ¿dónde estaba el balance de color? Juega poco con esto, me gusta eso. De verdad estoy cavando esta parte por aquí. Si solo puedes ver estas partes aquí, me gustan mucho cómo pueden surgir. Pero dejémoslo por ahora en esto y tal vez sólo sumar encima de todos estos niveles, y ver qué podemos, oops. A lo mejor no usar esto, puede ser uso, vamos a ver. Exposición. De nuevo lo teníamos antes, pero así. Por lo general lo que también me gusta hacer con el personal es que me gusta recortarlo en general. Si agarras la herramienta de cultivo, solo puedes ir en esta parte por aquí y usar eso en una. Si tomas estas fotos con tu cámara, es como una de alta resolución, puedes obtener tomas limpias realmente bonitas de estas. Si a veces el personal no está tan limpio o no lo afilado, puedes ir a Filtrar y afilar, tal vez en algún afilar inteligente, y puedes ver, y puedes jugar con esto y conseguir algunos. Esperemos esto rápido porque a veces esto tarda mucho para imágenes más grandes, pero creo que va a funcionar bien para esta. Incluso puedes aplicar algo de ruido. La textura se pone así. Esto me gusta porque parece vintage y da una sensación realmente agradable. También algo más que puedes hacer es tal vez puedas usar pintura al óleo, pero te voy a mostrar cómo hacer toda la pintura en las otras. Para este, sólo lo voy a mantener aquí, y tal vez sólo voy a volver de nuevo con una cosecha porque quiero mostrarte algo más. A mí me gusta mantener la edición de estos de esta manera con ajustes y tenerlos en capas. El motivo por el que hago eso es porque y si quiero aplicar la misma edición hice dos esta también a las otras y seguir teniendo eso para diferentes variaciones, y luego a partir de eso puedo exportar diferentes imágenes. En este caso, solo voy a agrupar todos estos, seleccionarlos manteniendo pulsada la tecla Shift en tu teclado, y pulsa Comando “G” y agrégalo. Ahora bien, si elimino esto, vamos a volver a lo que teníamos antes, que básicamente era eso, y se puede ver que esto es una gran diferencia con eso. Lo que quiero hacer ahora mismo es ir a la carpeta y agarrar otra imagen del mismo tiro, del mismo cuadro. Voy a conseguir eso y editar de nuevo en Photoshop. A ver, qué vamos a conseguir para este con el mismo efecto. Aquí tienes. Quizás para algunos de estos quizá necesites jugar más con brillo y cosas así. Pero sí, puedes quedarte con las cosas y jugar. Hagámoslo tal vez por el otro. A lo mejor para esto va a funcionar también pero vamos a ver. mí me parece bastante guay, pero me gustaría que éste tal vez intentara algo diferente o tal vez no lo sé. Suficiente con éste. Con el siguiente video, vamos a hacer el otro R20 y tratar de aplicar algunos colores y efectos diferentes a eso también. Nos vemos en el siguiente video. 9. Edición de textura: Hey, bienvenido de nuevo. Por ahora, creo que vamos a jugar con la otra imagen básicamente esta. Empecemos con este o tal vez, veamos. Sí, empecemos con este. Me gusta mucho esta parte de aquí, me gusta el patrón y la textura que ha creado. Tomemos esto en Adobe Photoshop. Al igual que la anterior, sostengamos Alt y desbloqueemos esta capa, vaya a Ajustes. Hagamos de nuevo lo mismo, como Invert. A veces también manteniéndote así y simplemente jugando contigo, y funciona. En realidad esto se ve bastante guay así. A ver si podemos invertir esto y lo que obtenemos. No tan bueno en realidad, pero ¿qué acabo de hacer? No. Aumentemos el color, la saturación y luego juguemos un poco más con esto. A lo mejor podemos añadir algo de Contraste. Pero ya ves, aquí está como, lo que no me gusta de esto, tal vez era mejor antes. Volvamos atrás. Como dije, esto es completamente experimental para mí también, solo estoy jugando con estas cosas. No sé qué voy a terminar haciendo. A lo mejor se va a quedar realmente mal. Depende totalmente de ti experimentar con esto y llegar a cosas. Vamos tal vez a Channel Mixer y juguemos un poco con esto también, con los greens. A lo mejor, lo que hacemos, intentamos antes, creo que fue el equilibrio de color. Este a veces da efectos realmente bonitos porque puedes jugar con los equilibrios de colores y das prioridades a diferentes colores. Realmente me está gustando este en realidad. Creo que sólo lo voy a mantener aquí, o tal vez simplemente añadir algo de vibración y aumentar la saturación tal vez o tal vez no. Se puede jugar con estos en realidad todo el día. Voy a agrupar todas estas ediciones y volver a la carpeta y tal vez agarrar otra de estas. A ver, quizá éste. Vamos a ponerlo por debajo de eso. Ves que esto funcionó bastante bien porque conseguimos, nuevo, otro efecto aquí. Cuando los arrastras y los sueltas, los va a aplicar como objetos inteligentes. Haga clic derecho y haga Rasterizar Capa simplemente va a trabajar más rápido de esta manera. Lo que normalmente me gusta hacer también es como usar pintura al óleo, pero no estoy seguro de por qué no se está mostrando para esto, tengo que descifrarlo. ¿ Cuál es la razón por la que eso no está funcionando? ¿ Por qué eso no se muestra? Esto es raro. Esta es una primera vez que sucedió, pero lo voy a resolver para el siguiente video, así que probablemente lo voy a mostrar en el siguiente video cómo hacerlo. Pero por ahora, aplicémoslo a estos también algo de Ruido y veamos cómo surge eso. A lo mejor un poco de Afilado, tal vez necesito hacer el afilado antes de Smart Sharpen. Esto a veces toma algo de tiempo para renderizar porque es una gran imagen. Pero como puedes ver, solo estamos jugando con Ajustes, puedes llegar a diferentes colores. A lo mejor para este, no usé el efecto Invertir, pero aún así salió bastante bonito creo, y puedes usar los resultados de estos muy a menudo en cosas diferentes. Como mencioné antes, puede recortar esto y se pueden obtener diferentes elementos. Por ejemplo, puedes conseguir esta parte por aquí pero solo con el círculo señalando aquí, me parece bastante guay. Pero también esta parte y esta parte se ve muy bonita. Pero esta parte de aquí es mi favorita porque esto fue una coincidencia de alguna manera, lo intenté antes una vez y funcionó. O sea, usando el chapoteo del blanco porque si juegas con un pincel o con una herramienta, puedes anular eso, pero en algunos puntos puedes dejar el chapoteo como los puntos blancos ahí dentro, y luce bastante cool. Esto ya está hecho y vamos a aplicar un poco de ruido ahora. Este punto se ve bien también. Creo que solo voy a recortar alguna parte de esto para que puedas ver el cultivo. Voy a recortar esta, esta parte de aquí. A lo mejor solo hazlo de esta manera, solo por la imagen y consigue un poco más Contraste porque no quiero afectar al grupo, solo lo quiero para éste. Voy a guardar esto en escritorio, 01, no como PSD, JPEG creo que funcionaría, de alta calidad. Volvamos atrás. A lo mejor, ¿qué más podemos agarrar de esto? A lo mejor podemos agarrar una imagen de esta manera y podemos rotar esto en 90 grados. Podemos usarlo de esta manera. Guardemos esto también, escritorio 02. Eso lo puedo hacer más tarde, pero volvamos a la otra, ésta. Realmente estoy cavando esta parte por aquí, me parece increíble. Fue tan bueno que intentamos ese efecto salpicadero. De nuevo, es bastante guay. Añadamos algo de Contraste a esto. Volvamos a la saturación y cambiemos esto, tal vez podamos conseguir un color diferente, como aquí vamos a Channel Mixer y juguemos un poco más con las cosas, por si acaso tal vez podamos llegar a algo diferente. Mira, ahora estamos llegando a algún lugar porque solo estoy introduciendo nuevo color ahí porque es completamente azul y tenemos ese rosa ahí dentro. Te recomiendo encarecidamente que pases algún tiempo jugando con estas cosas porque, no sé, puedes hacer tantas cosas geniales simplemente cambiándolas y moviéndolas por ahí. Hagamos quizá Channel Mixer otra vez y veamos qué podemos cambiar a esto. Como dije, me gusta aquí mismo. Como dije antes, simplemente juega con esto y se puede llegar a cosas diferentes. Yo sólo voy a guardar esto tal como está. Este es el número 03, Guardar. En el siguiente video, voy a abrir la siguiente imagen y editar eso también. Nos vemos en el siguiente video. 10. Pintura de óleo en Photoshop: Hey, bienvenidos de nuevo a todos. Como puedes notar aquí primero, estoy usando una computadora diferente para esta y ya he abierto la imagen, voy a agregar aquí. Pero la razón por la que estoy usando diferente computadora es que si te diste cuenta en la clase anterior, traté de trabajar con pintura al óleo en Photoshop y aparentemente nunca hice eso en mi computadora donde graba las clases y que computadora es un viejo Mac. Al parecer, no tengo procesador gráfico OpenCL en esa computadora. Necesitaba conseguir mi nuevo MacBook Pro, supongo que es 2015, para usar eso. si no recibes este efecto o está gris o cuando vas a filtros, si vas a Filtrar y vas a Estilizar y Pintura al óleo está gris como el video anterior, probablemente ya sea que tengas que cambiar a RGB en modo aquí, o tal vez puedas ir a Preferencias e ir a Rendimiento, Configuración avanzada, y hacer clic aquí usar OpenCL si no se hace clic en esto. Para mí, no necesito hacer eso. Pero para algunas computadoras, podría requerir eso. Se puede activar la herramienta de pintura al óleo. Pero si no lo hace, lo siento, pero no es realmente necesario porque todavía vamos a usarlos y añadirlos de una manera diferente. Pero ese efecto es bastante genial, así que realmente quería mostrarte. Sigamos, y como antes, solo voy a tocar dos veces y desbloquear eso. Voy a ir a tal vez invertir por este, y luego ir a Brillo y Contraste. mí me gusta aquí, pero me gustaría jugar más con el matiz y la saturación otra vez para que podamos jugar un poco más con los colores. Para este, me gusta este, pero podría jugar con el mezclador de canales y ver qué podemos hacer aquí. Bajemos el blues. A mí me gusta ahora a donde se dirige de alguna manera. Yo sólo voy a aumentar tal vez un poco esto, vamos a Vibrance, pongamos algo de vibración arriba, saturación, realmente me gusta esta parte de aquí y algunos de estos por aquí. Esto se ve bastante guay. Algo más que puedo mostrarles es que tal vez por esto va a funcionar. Yo creo que sí Filtrar, Estilizar, y ir a Pintura al óleo. Con pintura al óleo, puedes jugar con herramientas ahora, puedes ver aquí en la vista previa que puedes conseguir algo realmente bonito, como no sé si puedes notar, a veces esto podría hacer que tu computadora vaya muy lento, pero tú puede notar que, déjame solo hacer zoom ahí, ves como si te metes este efecto aceitoso ahí dentro. Se puede jugar todo el día con esto, supongo. Se puede llegar a tantas cosas frescas con solo usar el efecto de pintura al óleo también. Yo sólo voy a presionar “Ok” y ver qué logramos con esto. Esto podría llevar un tiempo. Normalmente lo hace porque también estoy usando una gran imagen para estos, pero podría quedarme dentro y jugar más tiempo con eso en Photoshop y con efecto de pintura al óleo y llegar a cosas diferentes. Si acerco aquí, puedes ver los detalles y puedes jugar con pintura al óleo y crear cosas bastante cool. Yo sólo voy a guardar esto, exportar esto, y luego se puede aplicar esto. Voy a aplicar esta textura en Cinema 4D. Si no tienes Cinema 4D, está bien, puedes saltarte el siguiente video y continuar con el siguiente. Esto va a ser emocionante, vamos a hacer un cartel al final, y sí, nos vemos en el siguiente video. 11. Crear formas de C4D: Hey, bienvenidos de nuevo a todos. En los videos anteriores vimos cómo podemos manipular las pinturas que hicimos hoy temprano. Pero ahora salvamos luego exportamos esos. Aquí, vamos a ver qué es lo que tenemos hasta ahora. Estas son algunas de las exportaciones que hice, así que realmente me gusta esta y también esta es similar a la anterior, pero esto es bastante guay porque puedes conseguir tantos detalles. También este, me gusta mucho eso y éste también. Este es uno de mis favoritos, y éste también. Esto es como la misma familia. Pero quiero decir, bastante seguro que se te ocurrirán diferentes y se verán mucho más diferentes que éste, pero esto es bastante genial porque puedes jugar todo el día con esto solo en Photoshop y aplicando diferentes FX y ajustes y cambio de colores y así sucesivamente. Esta es la parte genial al respecto porque solo puedes jugar con todos estos. Algo más que quería como un bono que no mencioné antes es que si tienes éste, incluso puedes ir a filtrar, rasterizar capa, incluso puedes ir aquí como licuado de filtro. Tengo una clase completa sobre esto donde puedes ver todo el asunto, pero consulta la clase anterior aquí en Skillshare y puedes ver cómo hice esto, pero como con esto, puedes ir y agarrar la herramienta Twill o tal vez incluso esta y simplemente extenderla alrededor y puedes deformar y cambiar la forma de la misma mucho más. Esto es muy emocionante porque puedes conseguir tantas cosas geniales simplemente jugando con él. Perdón. Volvamos aquí. Como dije, esto es lo que exporté y esto es lo que conseguí hasta ahora. Esto se completa tutorial experimental. Tampoco sé qué va a ser al final, así que como todas mis clases, este es un estilo que prefiero hacerlo porque así es exactamente como hago mis encuestadores todos los días. El siguiente es que vamos a aplicar tal vez estas texturas en Cinema 4D y ver qué podemos lograr ahí. Voy a ir al cine 4D y lo que voy a crear es, voy a crear un círculo, una esfera. Simplemente lo voy a hacer más grande. Voy a ir a exhibir líneas. Ahora, voy a cambiar el diseño a esculpir. Selecciona esta y luego comprueba esa. Ahora puedes subdividir esto y crear más polígonos para éste. No te recomendaría que vayas más debajo de 282,000 porque tu computadora se va a bajar aún. Voy a ir a exhibir y sombrear. Yo sólo veo esto, eso sólo lo mueve, pero sólo va a tomar más tiempo renderizar, si lo haces de esa manera. Ahora lo que quiero hacer es cortar este círculo, esta esfera, y agregar algunas formas desiguales. El modo de hacerlo, ahí están todas estas herramientas aquí mismo. Voy a ir con tal vez inflar. Yo sólo voy a aumentar el tamaño y la presión y lo puedes ver aquí. Al hacer eso, solo puedes empezar a jugar con, esta esfera y más la sujetas y más la mueves más esto se deforma de una manera para que puedas crear estas formas desiguales. Incluso puedes agarrar tal vez el pellizco, igual que hacerlo más grande y puedes crear esta cosa con eso. Me gusta mucho la cera porque suaviza algunas cosas alrededor y luego puedes ir a inflar de nuevo, puedes crear estas superficies desiguales como esa. Realmente me gusta hacer estas cosas. Aquí puedes jugar con todas estas herramientas, ten cuidado de que no llegues a este punto, así que solo voy a volver quizá solo un poquito aquí, y no juegues más con él. Voy a ir a Layout y Standard. Ahora lo que quiero hacer es que quiero crear un nuevo material. Basta con hacer doble clic en eso, abrir el material , ir al color, y en lugar de color, vamos a usar la textura. Lo que voy a hacer es que vamos a volver aquí a finales y voy a usar una de estas imágenes. Veamos qué podemos usar, tal vez este, me gusta mucho este, probemos éste y veamos cómo va a quedar esto. Arrastra y suelta aquí, te está pidiendo que lo muevas. No. Apliquemos esto a eso y veamos si entramos en eso, cómo se va a ver eso. Ahora puedes ir por aquí y reflectancia, solo tal vez bajarla un poco. No se ve tan mal. Probemos una textura diferente, solo para ver cómo va a jugar esto con los otros. No. Sólo vamos a verlo. Me está gustando este. Ya ves, solo haciendo eso, puedes conseguir estas formas y este tipo de cosas muy fáciles y se van a quedar bastante cool, así que lo que voy a hacer ahora es solo venir aquí, cambiar el ancho y que sea en algún lugar 5,000 por 5 mil. Entonces para guardar, lo voy a cambiar a PNG, pero también quiero que se revise el canal alfa, así que no obtuve un fondo oscuro cuando rendericé esto. Voy a hacer zoom en algún lugar aquí y tal vez intentemos con un patrón diferente con textura diferente. Perdón. Probemos con este tal vez y veamos qué tenemos. Bueno esto se ve genial. Algo más. Lo que puedes hacer es ir a Ajustes aquí, afectar y agregar oclusión ambiental y luego iluminación global. Esto es complicado porque prefiero mantener mis tonos al gradiente azul y blanco. Ahora vamos a necesitar usar algo de iluminación ahí así que usemos tal vez foco. Alejemos el zoom y cambiemos estos para obtener un mejor color. Vamos a hacer zoom y ver cómo se ve esto con este sombreado. Dale la mente que mientras haces esto, vas a hacerlo, no sé por qué ahí no está apareciendo la luz. A lo mejor estoy haciendo algo mal. De acuerdo, en la siguiente clase me voy a quitar esto y dejarlo, sólo voy a volver aquí y oclusión ambiental, intentémoslo así. A mí me gusta en qué se convirtió esto. Se puede ver que esos detalles por ahí, que le dan un bonito toque y reflectancia. Podemos bajarlo tal vez un poco y ver qué podemos hacer. Lo que voy a hacer a continuación es que voy a exportar estos y probar algo más aquí, en el cine 4D, algo que a menudo también intento. Nos vemos en el siguiente video para manipular esto aún más. 12. Segunda forma de C4D: Hey, bienvenido de nuevo. Como dije, para éste seguimos en el cine para D, así que vamos a probar algo diferente. Voy a ir a agarrar otra esfera otra vez, sólo voy a hacerlo más grande. Yo sólo lo voy a posicionar en algún lugar del medio aquí. Lo que vamos a hacer es crear una diferente, tal vez podamos usar ésta en realidad. Aplícalo aquí y mira qué luce esto. Perdón por eso. Necesito eliminar el anterior aquí. Tenemos éste. Se puede ver que tenemos también esta. Además, esto me parece bastante guay, me gusta mucho. A lo mejor voy a usarlo. Pero lo que más puedes hacer con estos es que si vas a este material, puedes tocar dos veces, ir aquí y tienes el desplazamiento. Si vas a un desplazamiento y en desplazamiento usa la misma textura que usas para el color, puedes obtener resultados realmente bastante geniales como los estoy agarrando aquí, sabes. Como se puede ver ahora, esto se está desplazando. A lo mejor se puede comprobar también el desplazamiento del subpolígono, pero eso sólo va a hacer que sea aún más lento renderizar, pero vamos a ver qué tenemos. Esto se movió un poco, pero vamos a ver si cambio estos. Más le cambias a este personal, más vas a conseguir. Cambiemos el Hide. A lo mejor cambie esto. Ves, estamos llegando ahí. Tomemos ese y veamos qué pasa. ¿ Y si aumentamos el sub? Eso es bastante guay. Pero creo que hay que hacer click en eso para que veamos los resultados. Creo que no estábamos viendo nada y me preguntaba cuál es el problema. Llevemos el nivel de subdivisión a cuatro. A lo mejor desmarque esto en absoluto y veamos qué podemos conseguir. Ahí estamos. Esto es lo que quería conseguir. Ahora solo puedes jugar con estas cosas. puedes conseguir algunas formas realmente locas. Mira estos. ¿No es esto asombroso? Me encanta totalmente hacer esto. Lo que también puedes hacer es ir a la superficie de subdivisión y luego agarrarlos y ponerlos debajo de eso. Eso va a suavizar todos los bordes y hacerlo aún más suave y no tenerlo tan afilado en general. Pero vamos a ver qué tenemos. Puedes jugar con todas las formas y todos los elementos ahí dentro y puedes conseguir algunas cosas realmente locas. Este salió bonito. Creo que se puede jugar con diferentes texturas. En realidad no me está gustando esto. A mí me gustó cómo era antes sin eso. A lo mejor por este, sólo voy a cambiar el color. No necesitabas mantener el mismo color y desplazamiento. Porque lo que pasa es que está llegando al contraste de la textura y tratando de desplazar a esa. En caso de que si cambiamos el color, simplemente lo va a desplazar con esa textura, pero con diferente color. Agarremos una textura diferente tal vez. Vamos a agarrar este. Realmente me gusta este y veo cómo se va a convertir. A ver. En realidad esto no es tan malo. Yo también voy a renderizar esto. O tal vez ya que estamos haciendo estos, intentemos con diferente textura. A lo mejor con el anterior. Con el primero, lo hicimos. Veamos cómo se va a ver. Bastante cool. Se puede ir al desplazamiento y también simplemente jugar con esto y ver qué se le puede llegar. Porque estoy bastante seguro de que van a surgir diferentes formas cada vez solo moviendo esto. Aquí hay otro. Voy a jugar un poco más con esto. Voy a exportar todas estas cosas y añadirlas en Photoshop para luego construir el cartel para el final. Nos vemos en el siguiente video. 13. Hacer el afiche: Hey, bienvenido de nuevo. Después de jugar con Cinema 4D, me acerqué haciendo esto y renderizando éste y también éste. No estoy tan contento con ellos, pero creo que si juego más con él, puedo llegar a mejores cosas, pero creo que algunas de estas funcionarán muy bien. Voy a agarrar este por ahora, editarlo en Photoshop. Voy a Comando A, seleccionarlo todo, Comando+C, copiar, e ir a la plantilla aquí donde uso para crear los carteles casi todos los días. Yo lo voy a pegar aquí. Es una nueva capa. Voy a ir Comando T a transformar libre. Yo sólo voy a hacer esto más grande y tenerlo aquí. Me gusta mucho este cómo se queda con el gris en realidad. Pero lo que voy a hacer es ir a Ajustes, Brillo, y aumentar un poco eso y el contraste y ver qué podemos lograr con eso. Lo que quiero hacer con esto ahora es que voy a ir a Filter, Liquefy y tal vez pueda aumentar un poco el tamaño. Simplemente puedo cambiar la forma de ella así un poco más y tal vez estos rincones. A menudo hago esto porque sólo hace que se extienda mucho mejor en todo el diseño del cartel. A lo mejor podemos probar con la herramienta de selección, sólo esta parte en el medio. Yo sólo voy al azar aquí. A lo mejor hasta aquí, seleccionando eso y luego Comando+J para duplicar eso. Voy a ir Comando+Mayús+U. voy a tapar eso. Ir a Ajuste de Imagen, Brillo y Contraste. Voy a bajar el brillo y también aumentar el contraste. Yo quiero tener eso en el medio que se está oscureciendo y eso me está gustando mucho. Lo que voy a hacer ahora es crear una nueva capa Comando+Mayús+N y obtener la Herramienta Pincel. Aumenta el pincel y asegúrate de tener tu propio modo, Disolver. Te pones oscuro completo aquí, y selecciona la capa encima de la otra capa y haz clic derecho y haz Crear máscara de recorte y consigue el pincel con una B. Ahora empieza a pintar aquí para que podamos conseguir algunas partes de estas que se ve que está en el fondo. Hacer esto a menudo con estos carteles porque le da una sensación diferente más orgánica. A lo mejor se puede cambiar el fondo. A lo mejor podemos tener algo en morado, para que esa cosa pueda sobresalir más. A lo mejor puedo crear nueva capa. Consigue un rectángulo y agrégalo detrás de estos. Vamos a jugar un poco con esto. A lo mejor podemos conseguir una caja ancha en el fondo. Esto funciona para mí. A lo mejor ir con morado oscuro o algo así. Ahora voy a crear una nueva capa. Ve a buscar el pincel, asegúrate de que la capa esté en la parte posterior de la forma. Yo sólo voy a pintar por aquí, se parece más a una sombra de esto. De verdad me está gustando esto. Voy a hacer una nueva capa aquí. Voy a cambiar el tamaño a realmente pequeño del pincel. Voy a cambiar el color a blanco y tal vez ahora pueda empezar a hacer algo que a menudo estoy haciendo en todas las clases. Usted ha visto esto haciendo estas pequeñas líneas. A mí me gustan porque dan como un sentimiento diferente. Al igual que más grungy. Pero sí, algo más que puedes probar. Puedes ir a Ajustes y puedes ir a Equilibrio de color. Incluso puedes cambiar completamente los colores del póster, dependiendo solo haciendo estas cosas. Ya ves que es bastante guay. Se puede cambiar el relleno completo de todo el asunto, pero sólo haciendo esto. A menudo estoy haciendo esto porque me gusta mucho lo que puedes terminar haciendo al final. Vibrancia, saturación tal vez un poco arriba, tal vez me voy a bajar de eso. Pero estoy cavando esto y realmente me gusta el. Como dije, incluso se pueden abrir las otras herramientas. Vamos por las otras exportaciones, veamos otra, quizá ésta. Voy a agarrar este editarlo en Photoshop. Se va a hacer más grande o puedo ir al brillo, aumentar el brillo y el contraste. Entonces tal vez un poco más de matiz y aumenta la saturación. A lo mejor aquí podemos cambiar los colores y ver qué podemos hacer. Pero yo donde estaba aquí. Incluso puedes introducir partes de éstas. Puedes volver a obtener la herramienta de selección. Puedes agarrar solo unas pocas partes de estas duplicarlo y luego usar algunas de estas también en el diseño. Espero que realmente hayas disfrutado de esto porque esta fue una clase larga y esta fue una clase diferente a todas las demás. Tengo muchas ganas de ver qué terminas haciendo con todas estas técnicas que te mostré solo jugando con pintura acrílica y manipulando eso en Photoshop. Después usando Cinema 4D y usa esas texturas que creamos como material para diferentes formas. Creo que tienes tanto espacio y espacio para experimentar con esta clase. De verdad, de verdad estoy deseando ver qué puedes terminar haciendo y asegurarme de que envíes los proyectos aquí en Skillshare, para que pueda comprobarlos, darte comentarios, y también ayudarte si estás atascado en algo. Si no tuviste oportunidad de usar Cinema 4D para esta clase, incluso puedes usar esas texturas y crear algo por tu cuenta. Pero voy a actualizar esta clase en las próximas semanas y tal vez voy a añadir un nuevo video, así que mantente atentos. Voy a crear un 3D similar a estos sin usar Cinema 4D en absoluto. Esto va a ser completamente un nuevo nivel de experimentación porque usamos muchas herramientas. Como dije, realmente estoy ansioso y gracias por quedarme conmigo por esta larga clase y nos vemos en la siguiente. 14. Clase de extra: haciendo otro aficción.: Hey todos, bienvenidos de nuevo y esta es una clase bonus y espero que realmente hayan aprendido algo del póster anterior pero decidí que voy a usar uno de los otros renders que exportamos antes y hacer otro póster y también hay va a ser otra clase bonus tal vez en un par de semanas por adoptar algo en Illustrator usando las texturas. Va a ser genial supongo pero hasta más tarde, decidí añadir eso más adelante porque podría ser demasiado para empezar con esta clase ahora mismo. Escojamos algo de estos. Nosotros usamos estos. Este era mi favorito pero vamos con éste. Yo sólo voy a abrir esto en Photoshop. Voy a seleccionar todo, copiar y volver aquí, pegarlo, abrirlo, simplemente expandirlo un poco para hacerlo más grande. Creo que aquí es bueno. Lo que vamos a hacer ahora va a ir a ajustes otra vez, tal vez en el balance de color y jugar un poco con esto y ver qué podemos hacer. A ver. A mí me gusta este porque se puede ver que ahí empieza a aparecer algún morado. A lo mejor puedo jugar un poco con brillo y contraste. Esto es genial, me gusta esto. Creo que lo voy a mantener como está por ahora y tal vez podamos agregar algunas sombras en la parte posterior. Vamos a crear una nueva capa, Command Shift N y llevar esa capa en la parte posterior y agarrar algunas de estas teclas de herramienta azul aquí y conseguir el pincel, asegúrate de que el pincel esté en disolución y empecemos a pintar en algún lugar aquí. A lo mejor podemos agregar algo más morado algunas partes ahí dentro, en algún lugar aquí. También me gustaría agregar algo de naranja en parte de ella. A lo mejor estas naranjas aquí, como en algún lugar de la esquina por ahí. me está gustando. ¿ Y si agregamos como un rectángulo en el fondo? Esto no se ve tan mal en realidad pero no me gusta esa naranja aplicada tanto ahí. A lo mejor podemos ir con más oscuro. Supongo que esto funciona. Podemos dejarlo así por ahora pero tal vez podamos agregar como crear una nueva capa y tal vez podamos agregar otro rectángulo aquí pero esta vez agregamos esto arriba. Dejémoslo aquí o tal vez agreguemos algún gradiente a esto. Ya he usado ese gradiente antes en un póster diferente pero sí, tal vez podamos crear algo de sombra y añadir algo de sombra a estos como crear una nueva capa, trazo de pincel, cambiar el color tal vez a este de aquí y solo la pintura. Al igual que estos y tal vez podamos simplemente seleccionarlo no todo como aquí y voy a presionar Comando J y luego eliminar la capa anterior. Tenemos esta sombra en alguna parte de aquí, parece que está en la parte posterior de este rectángulo supongo. ¿ Qué más podemos hacer? Podemos jugar con esto todo el día en realidad. Tengo mucha curiosidad por ver qué vas a terminar haciendo porque también estoy bastante seguro de que las texturas de pintura que hicimos no son como las mías y tengo mucha curiosidad por ver qué vas a terminar haciendo y cuáles van a ser los colores y qué las formas de ellos van a ser, pero en este caso, no lo sé. esto me gustaría agregar algunos tal vez render o tal vez pixelate ir al mosaico. Muchos de ustedes me han preguntado sobre esto así que si haces el mosaico, acabas de ver lo que puede hacer pero lo que normalmente prefiero también hacer es tal vez seleccionar solo una parte de él o tal vez como esta parte de aquí. Selecciona esa capa y pulsa Comando J, eso está duplicado en diferentes capas, por lo que ahora puedes ir a filtrar, pixelar y mosaico para que puedas obtener esto. Puedes jugar con esto tal vez si quieres cuadrados más pequeños, pero me gusta mucho esto y me queda bien de alguna manera, tal vez podamos hacerlos en la parte trasera. Podemos hacerlo un poco más grande así así podemos ver un poco más de la división aquí, me gusta eso, pero sí, espero que aprendas algo de estas clases de bonos también. Solo pensé que podría darte más espacio o más cosas con las que jugar y experimentar y ya que exportamos unos cuantos como cuatro renders y con la textura del cine 4D, pensé que podías jugar con estos y crear algo fresco. Yo sólo voy a guardar esto y creo que algo más que puedes hacer en realidad es que si puedes subir aquí y conseguir éste por ejemplo, puedes abrir esto en Photoshop, copiar y subir aquí. A lo mejor puedes incluso solo usar este y hacer algo más con éste, pero hasta puedes venir y conseguir uno de estos, tal vez el azul porque realmente me gusta este. Sí, puedes conseguir esto agregado aquí y así. Esta es básicamente una imagen diferente y puedes usar esto para crear tantas cosas geniales como si selecciono solo la parte superior, duplicado que voy a presionar Command Shift U, está haciéndolo saturado. Entonces puedo ir al brillo y el contraste, bajar eso e incrementar el contraste. Ahí puedes conseguir esa parte negra. Básicamente puedes jugar con estas cosas todo el día y puedes llegar a tantas cosas geniales. Te recomiendo encarecidamente a todos que envíes tus proyectos y te voy a dar retroalimentación porque he visto a muchos de ustedes que están probando mis tutoriales y están tratando de hacer cosas, altamente también te recomiendo que no lo hagas exactamente hazlo como el mío y bastante seguro con esta clase, no te pondrás similar a ésta porque depende qué colores vas a usar en la mezcla con acrílicos. Tengo muchas ganas como dije para ver qué vas a hacer y sí, voy a publicar una nueva clase de bonos más adelante. Gracias por estar conmigo en esta larga clase y espero que hayas disfrutado y hayas aprendido algo. Entonces nos vemos en la siguiente clase supongo.