Secretos de composición de fotos: tres técnicas útiles | Mark Johnson | Skillshare

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Secretos de composición de fotos: tres técnicas útiles

teacher avatar Mark Johnson, Photoshop luminary and encouraging teacher

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Lecciones en esta clase

3 lecciones (42min)
    • 1. Selecciones de composición Elevadas

      17:02
    • 2. Compuestos de pelo rebelde

      12:20
    • 3. Envolviendo la luz realista alrededor de un sujeto compuesto

      12:12
  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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287

Estudiantes

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Proyectos

Acerca de esta clase

En esta clase gratuita, aprenderás tres técnicas de composición de fotos increíblemente valiosas. Profundizaremos a quién hacer selecciones súper precisas en temas difíciles, cómo lidiar con el cabello rebelde y cómo agregar luz realista a tu sujeto compuesto.

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Mark Johnson

Photoshop luminary and encouraging teacher

Profesor(a)

Mark S. Johnson is a creativity junkie, Photoshop luminary, author, and educator who can't help but share his ideas and enthusiasm with others. He's a longtime contributor to the KelbyOne and PlanetPhotoshop sites as well as a member of Dewitt Jones' Healing Images campaign and a Trey Ratcliff Flatbooks author. Mark's site, www.msjphotography.com, is overflowing with enlightening tutorials and limitless inspiration.

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1. Composición de selecciones Elevadas: Oigan, todo el mundo. Gracias por acompañarme en el banco de trabajo de la fototienda. Soy Mark Johnson Photo shop CS Fives. Refine Edge Dialogue es notable por refinar selecciones, sin embargo su debilidad es que no proporciona una buena solución para controlar. Herridge es independiente de los bordes de la piel y de la ropa. La herramienta de radio refinar es útil para refinar el cabello, sin embargo, hace un lío de piel y ropa el radio, deslizadores suaves de plumas y bordes de cambio, o ideales para refinar la piel y la ropa. Y sin embargo destruyen detalle de cabello para eludir las máscaras refinadas. Deficiencias. Hola sugiero hacer dos pases por el diálogo, luego combinar lo mejor de cada máscara para generar una máscara casi perfecta. En unos días banco de trabajo. Te voy a enseñar cómo hacer esto. Lo primero que quieres hacer es abrir una imagen de un sujeto, preferentemente una imagen que fue capturada frente a un fondo blanco, sin fisuras como el que ves de Patrick aquí mismo capturando frente a un blanco parece fondo y al rodar bajo las condiciones de iluminación adecuadas, vas a tener muchas mejores probabilidades de éxito con la extracción de tu sujeto, y tengo un tutorial de video compuesto. Siri sale en algún momento pronto, donde entraré en gran detalle sobre cómo dedo del pie como éste, y haré todas las demás cosas que necesitas hacer para crear un compuesto exitoso. Ahora quiero crear una selección de Patrick. Esta selección va a ser una buena selección, pero no va a ser un intento de seleccionar detalles de cabello fino o parches de cabello donde el telón de fondo sea visible. Entonces uhm, voy a utilizar la herramienta de selección rápida aquí. Déjame acercarme más, está bien. Con esta herramienta, voy a empezar a arrastrar por aquí parche y hacer una selección. Y la herramienta de selección rápida hace un trabajo notable, pero no va a ser perfecta. Entonces vamos a necesitar hacer algo de limpieza con la herramienta de selección rápida y posiblemente incluso alguna modificación de selección con la herramienta de lazo político. Sigamos adelante y entramos aquí, y me estoy moviendo, por cierto, manteniendo presionada la barra espaciadora que te ayuda a navegar por la pantalla. Estoy haciendo mi cepillo más pequeño usando la llave del soporte izquierdo justo ahí. Está bien, ahora, algo que no quiero seleccionar para ver esta zona aquí mismo, podríamos ver el telón de fondo a través del pelo. Voy a mantener presionada la tecla de opción y voy a restar del modo de selección. Voy a pintar eso de lejos y lo mismo por aquí. De verdad no quiero esas zonas donde se puede ver el telón de fondo y ya verás por qué vengo aquí en breve. A lo mejor ese spot a todo ahora mismo, áreas como esta, donde algo está ligeramente fuera de foco puede ser difícil de seleccionar con la herramienta de selección rápida . Entonces vamos a hacer es pop por aquí a la herramienta de lazado poligonal. Voy a configurar esto para que se agregue al modo de selección aquí mismo, y voy a dar clic derecho a lo largo del borde del brazo. Encuentro con los brazos en particular herramientas de selección rápida a veces cae un poco en el trabajo . Y así solo estoy dando vueltas por aquí así, algo así como conectando los puntos y hice doble clic justo ahí y regresé derecho al punto original donde empecé a hacer esa selección. Si realmente estuviera trabajando en esto, me pondría en detalle, como en áreas como este año. Probablemente quiero decir, restar de selecciones estoy sosteniendo opción o todo lo que probablemente haría algo así . Y me meto aquí y hago lo mismo. No voy a entrar en este excesivo detalle hoy, pero sólo quiero demostrar que en realidad estás haciendo un compuesto. Yo entraría en ese nivel de detalle ahí mismo. Y podría estar usando la herramienta de selección rápida en el modo ad dos en algunos de estos spots. Y eso probablemente funcionaría si no funcionara. Yo sabría que puedo acercarme a esta herramienta de lazado poligonal y hacer el trabajo. Por lo que pasé la mayor parte de mi tiempo trabajando con la herramienta de selección rápida. Pero hago sutiles refinamientos de selección aquí con el lazso poligonal. Está bien, eso se ve bastante bien. Vamos a ver aquí. Ahora. Toda esta zona aquí es parte de la selección, Así que voy a volver a la selección rápida y soy una opción de espera y pintar por aquí. Consigue una mejor selección ahí dentro. Esto sólo voy a tratar de pintar sobre esto y ver si puedo conseguirlo. Con la herramienta de selección rápida, cambiar el tamaño de la herramienta de selección rápida marca una gran diferencia en cómo van las cosas aquí . Se ve bastante bien pop por este lado. Echa un vistazo. Simplemente restamos eso. No quiero esa zona de Harry ahí mismo. Y luego sumemos esta parte en. Ya es lo suficientemente bueno por ahora. Y esto está cerca de donde realmente estaría en este proceso si realmente están trabajando en este compuesto. Pasé un poco más de tiempo consiguiendo algunas selecciones perfectas alrededor de estas áreas. Pero, um, su mayor parte, esto se ve bastante bien en este momento. De acuerdo, ahora, desde que traje esta imagen a través de la cámara adobe Raw como un objeto inteligente, todo lo que tengo que hacer en este momento es dar click aquí mismo para agregar una máscara. Si estuviera trabajando en un objeto no inteligente, eso no funcionaría. Lo que necesito hacer es elegir seleccionar refinar borde, y luego no hagas nada en refinar borde todavía y solo tienes que enviar esto a una máscara de capa y hacer clic . OK, entonces eso es lo que haces cuando no estás trabajando en un objeto inteligente. Pero yo sí. Entonces voy a dar click aquí mismo, y ahí está mi máscara. Yo guardaría este archivo ahora mismo. Soy como tipo de mi, um selección archivo maestro. Pero en este punto, vamos a empezar a hacer algo de composición. Entonces vamos a tomar un fondo aquí que ya han procesado dedo del pie le dan una especie de nervioso, grungy. Mira, y voy a mover el sujeto, ¿de acuerdo? Por lo tanto, activa el movimiento. cambio de herramientas arrastró al sujeto al segundo plano, y podría deshacerme de éste por ahora mismo. Muy bien, ahora que el tema está frente al fondo, este es un buen momento para empezar a refinar tu ventaja, porque lo que ves en realidad es lo que estás consiguiendo en el compuesto. Entonces en lugar de hacer refinación detallada aquí en este archivo, hagámoslo aquí en el archivo compuesto. Está bien. Y aquí está el hermoso secreto para refinar el cabello independiente de la piel y la ropa. Qué haces al duplicar esta capa dos veces. Por lo que el comando J una vez dos veces controla J en un PC. Apague. Bueno, en realidad, pongamos un nombre a estos. Eso va a hacer la vida un poco más fácil. Vamos a nombrar estas capas. Llamaré a este top one aquí, pelo llama a este cuerpo y yo llamaré a éste original. Aquí vamos. Ahora apaguemos la visibilidad para original y cuerpo y activemos la máscara para el cabello para que el cabello sea visible He activado la máscara. Voy a centrar toda mi atención ahora mismo en el cabello y dejarme acercar más para que realmente puedas ver esto. Escogeré seleccionar refinar máscara. Y otra vez si le disparaste a tu sujeto frente a un fondo blanco, sin fisuras que te vuelves a un gris claro y le disparaste a tu sujeto con luces EJ y una luz principal, esto debería ir bastante sin problemas. Muy bien, entonces lo que voy a hacer aquí es que voy a hacer clic en la caja Smart Radius. Voy a arrastrar el deslizador de radio lejos hacia la derecha hasta que el cabello empiece a verse mucho mejor. Yo quiero jugar con lo lejos que necesito llegar. Eso es lo que en realidad está trayendo ese pequeño pelo con púas ahí mismo. No quiero ir más lejos de lo que tengo que ir, pero necesito ir a escuchar para conseguir todo el número de cabello. Tap P, que es lo mismo, está haciendo clic en esta casilla. Hace un momento y aquí está ahora mira el cabello ahora. Esto no hizo nada bueno para el cuerpo, la pelota, la ropa que puedes ver. Es que es muy suave. Es algunos casos que puedes ver justo a través de él, pero hicieron cosas maravillosas para el cabello. Simplemente marcando esta casilla y moviendo esto bastante lejos a la derecha y luego refinándolo. He estado viendo esto, por cierto, todo el tiempo en capas. Así es como quieres estar viendo esto. Ahora voy a poner esto a una máscara de capa y hacer clic. OK, entonces este pelo uno es perfecto. Con la excepción de que tienes estas áreas del cuerpo en estas áreas de ropa en esta zona de bolas, que no se ven bien. Entonces lo que voy a hacer es que voy a hacer opcion click en la máscara son todo click en un PC. Voy a agarrar la herramienta de pincel. El negro es mi primer plano, alrededor del 100% de opacidad. Adelante, haz que mi pincel esté completamente duro con borde por turno, horquillado derecho varias veces. Y voy a pintar sobre todas las áreas que no contienen cabello. Y si consigues algún hey que baja fuera del borde de tu tema, pinta sobre ese granizo ahora también. De acuerdo, así que solo ve y pinta sobre estos bordes aquí mismo, porque vas a estar usando estos bordes de una de las otras máscaras o de una de las otras capas. Ven aquí mismo. Por encima de éste. Eso se ve bastante bien. Está bien, así que estamos listos para seguir adelante. Desactiva la visibilidad para la capa capilar, activa la máscara para la capa corporal y activa la visibilidad para la capa corporal. Ahora vamos a centrar toda nuestra atención en la piel, la ropa y en este caso, el basquetbol. Voy a elegir Seleccionar refinar Máscara. Yo estoy en la máscara aquí. Esta vez alrededor. El primero que quiero hacer es mover el deslizador del borde del cambio para deshacerme de los halos. Aquí hace un momento allá, y aquí está ahora ver cómo eliminó ese halo. Miraría por todos lados, a ver si tengo otros halos. De acuerdo, Lo siguiente que quiero hacer es mover el dedo del pie deslizador de plumas, agregar suavidad a los bordes. Eso es consistente con la suavidad ej a lo largo del documento. Por lo que va a variar en algún lugar entre normalmente un píxel y 2 2.5 píxeles. Se va a quedar bien, Tappy para ver antes y después. Tengo un poco de aspereza, Un poco de baches apareciendo aquí. Puedes suavizar eso con el deslizador liso aquí mismo. Entonces ahora si toco P antes de que veas los halos, se han ido. Tengo un borde ligeramente emplumado y he suavizado algo de la rugosidad que tuve hace un momento. Todo bastante lijado. Vamos a enviar esto a la máscara de capa haciendo clic, ¿ OK? Y ahora necesitamos pintar sobre sólo las áreas de cabello en esta máscara. Por lo que voy a opción todo haga clic en la máscara. Voy a pintar sobre estas áreas de cabello. De hecho, no es que en realidad vaya a volver a encender la masa haciendo click opcional porque quiero pintar sobre realidad sabiendo aún más fácil camino aquí. Enciende la visibilidad para esta capa de cabello y luego sigue adelante y pinta aquí mismo. No va a ver un cambio radical. Pero alguna de las áreas se estropeó el cabello, ¿ verdad? Es justo en el borde está justo en los flecos. Va a arreglar esos problemas. Entonces es realmente sutil lo que estoy viendo aquí, pero en realidad está creando alguna mejora. Bien. De acuerdo, así que ahora entre estas dos mascarillas, tengo un cabello muy parecido y tengo ropa y piel de gran aspecto. Todo se ve bastante bien en este punto. Podría necesitar entrar y hacer un poco de pintura manual sobre estos con blanco o negro Simplemente de repente cosas refinadas. Pero en este punto, deberías estar 95% ahí. Vale, Ahora, lo que vamos a hacer es llevarlos a enmascarar y convertirlos en una máscara para reemplazar esta de aquí abajo Así que no tenemos toda esta complicación de estas capas. Entonces voy a bajar a esta máscara aquí mismo y controlar o hacer clic derecho sobre ella y elegir eliminar máscara de capa para la capa original. Ahora, voy a seguir adelante y mantener pulsado el comando y dar clic aquí mismo en la máscara para el cabello. Estoy sosteniendo mando y turno en este punto y haga clic en el para cuerpo. Entonces eso es llevarlos a enmascarar y combinarlos en una sola selección que ven aquí con la capa original activa, voy a seguir adelante y añadir una máscara. Ahora, la capa original tiene la combinación de estas dos máscaras justo aquí. Activaré la visibilidad para la capa original. Haga clic aquí y luego cambie. Haga clic aquí y arrastre estas dos capas a la basura. Esta es una gran máscara de aspecto en este punto, pude ver que hay un área ahí mismo. Tenemos que arreglarlo. Voy a agarrar el conjunto de herramientas de pincel. ¿ Por qué mi primer plano y sólo pinta aquí? Área faltante. Ahí vamos. Esa es una máscara de gran aspecto. Deberías estar 98% hecho aquí. La única cosa que podrías necesitar cambiar es si tu cabello requiere más refinamiento, y esto realmente no lo hace. Pero finjamos que sí. Lo que puedes hacer es bajar aquí a donde dice estilos de capa FX y puedes elegir resplandor interno, que está justo fuera de la pantalla o la otra opción es elegir el estilo de capa de capa, resplandor interno. Está bien. Ahora, si estás trabajando en alguien con cabello oscuro como Patrick, pon esto para que se multiplique. Si tienen cabello claro, configura esto en pantalla, luego haz clic aquí en esta pequeña caja de color y muestra un color de pelo de tu sujeto. Eso parece que pertenece a lo largo de ese filo. De acuerdo, ¿sabes lo que estoy haciendo aquí? Tengo un pequeño problema. Aguanta un seg. Voy a cancelar porque pude ver que todavía estoy en la máscara. Necesito estar en realidad en el tema, no en la mascota. este punto en el tiempo para volver atrás y hacer eso de nuevo. Capa, estilo de capa resplandor interno Tiene el cabello oscuro tan cambiado de pantalla a multiplicarse. Haga clic en este cuadro y muestra. Ahí vamos. Vamos a ponernos un poco más ligeros. Parece. De acuerdo, ahora aquí hace un momento. Aquí ahora mira ese cabello y puedo mover el deslizador de opacidad, Get it just where I want it. Y ni siquiera puedo mover el deslizador de tamaño antes después de eso realmente se ve mejor. Se veía genial hace un momento. Ahora se ve aún mejor. Ah, prensa. ¿ De acuerdo? Tenemos un tema. Ese resplandor también está alrededor de su cuerpo. Yo sólo quería alrededor del cabello. Entonces vamos a resolver esto mi control o haciendo clic derecho aquí en resplandor interior y creando una capa. Ahora tenemos una capa de resplandor interior única la cual se activará. Ah, mantenga presionada la opción están todos en el tapete en la opción en el Mac Ault en el PC y haga clic en el icono de agregar máscara de capa Aquí tiene la herramienta de pincel. Es por eso ¿Por qué mi primer plano? Voy a seguir adelante y usar un cepillo de bordes suaves ahora, así que estoy usando shift left bracket Kita. Vuelve a hacer esto suave y voy a pintar justo sobre la franja del cabello y sólo el pelo no va a pasar por encima del cuerpo, la piel o la ropa en absoluto. Mira eso. Eso es en realidad al 100% porque aquí está el cambio de ese resplandor interior. Y aquí está la máscara que creamos con ese método bastante hermoso y sofisticado. Entonces tenemos Esto es que 100% Tenemos un sujeto que está bellamente, limpiamente aislado del fondo aquí. Ya veo me perdí un lugar justo por ahí así que podría ir a la máscara y pagar con White . Sí, justo aquí, así como así. Pero eso se ve realmente genial. Y, um, creo que esta técnica es simplemente impresionante. Es temblor de tierra y selección compuesta haciendo cambiar para siempre el paisaje. Entonces ojalá estés emocionada por Esto es yo si eres un compuesto, Er Y, um gracias por estar conmigo. 01 cosa más. Yo quiero mostrarte. Aquí está la versión terminada justo aquí. Después hice todos mis efectos de color en su oh, mis efectos de densidad que quería algo que se viera muy oscuro y poderoso y fuerte . Y así es la mirada final que creé a partir de esta misma imagen que ven aquí mismo. En fin, muchas gracias por estar conmigo en el banco de trabajo de la tienda de fotos. Que tengas un gran día. 2. Composición de cabello desTRUido: Hola, amigos míos. Estás viendo el banco de trabajo del show fotográfico. Yo soy Mark Johnson. Componer hebras sabias de cabello es un negocio complicado, pero en el banco de trabajo de hoy explorará estrategias para capturar y componer modelos que hacen que el proceso sea sencillo y divertido. Empecemos con varias recomendaciones para capturar con éxito un tema y ten en cuenta que solo son recomendaciones, no requisitos. En primer lugar, el modelo con tres luces una luz principal y para bordear luces con modificadores como rejillas de cajas de huevo que crean una luz de borde notable a lo largo de los bordes del sujeto. En segundo lugar, usa un fondo blanco sin fisuras. Algo tan simple como un trozo de papel blanco sin costuras funcionará. En tercer lugar, lo mejor es disparar modelos de pelo medio a oscuro sobre un fondo blanco o gris muy claro. Para lograrlo, ya sea mover el modelo cerca del fondo blanco sin costuras y encender el telón de fondo. Y por último, lo mejor es disparar modelos de pelo claro sobre un fondo gris oscuro. En este escenario, es crucial agregar borde más adelante a lo largo de los bordes del cabello para lograr un fondo gris oscuro , alejar al sujeto más del telón de fondo. Ahora examinemos qué modos de mezcla aire mejor usar en Photoshopped basado en el color de pelo del modelo en relación con la densidad o la oscuridad del fondo. El mejor de los casos es si el cabello es oscuro y el fondo es blanco o gris muy claro , encontrarás que el modo de mezcla multiplicar funciona extremadamente bien, como lo vas a ver en solo unos momentos. Otros escenarios viables pero menos deseables son Ah, si el cabello es claro en el fondo es de color gris medio a gris oscuro. Encontrarás que los modos de mezcla de pantalla y superposición tienen potencial. Ahora bien, si el cabello es oscuro y el fondo es de color gris medio a oscuro, luz dura se multiplican y los modos de mezcla de superposición tienen potencial. Ahora sigamos adelante y exploremos cómo poner todo este conocimiento a usar en una situación de composición de cabello sabio del mundo real . Se puede ver aquí que, um, ya he seleccionado el tema, añadido una máscara e importado el tema a este documento. Entonces aquí estaba el documento original. Aquí está, con ese tema importado. Aquí está la máscara de los sujetos aquí mismo. Ahora, como puedes ver por el pelo, y déjame apagar la masa por un momento por el pelo, se ve ahora mismo, algo así como, um, um, ella recibió un corte de pelo de un cinco año de edad. Por lo que no se ve tan bien en este momento. Si quieres aprender todos los secretos de composición que conducen a este tutorial más avanzado , echa un vistazo a mi dramático video tutorial de composicion de retratos. De Siri. Cubre casi todo lo que necesitarás saber para hacer grandes composites. También podría encontrar, um, um, empujar hacia arriba banco de trabajo 3 31 y banco de trabajo Photoshopped 3 77 Súper útil si te gusta componer. Cosas difíciles como el pelo. Entonces, de todos modos, ese recurso va a estar genial. Ah, para ayudarte a llegar a donde estamos aquí y para ayudarte a dar seguimiento, Ya sabes a dónde ir desde este punto. Entonces hagamos que esto se vea mucho mejor. Entonces vamos a tomar este tema, capas el que hice esta selección y añadí la máscara, y vamos a duplicarlo con el comando J en la Mac o el control J en la PC. Adelante. Desactiva la visibilidad de la capa de sujeto original. Y pongamos nombre a esta capa. Lo que le va a pasar fueron a llamar a esto afinar el pelo de la máscara. Está bien. Está bien. Se trata de cuidados masivos refinados. Vamos a estar refinando esta máscara dramáticamente para que el cabello se vea mejor. Pero vas a encontrar que incluso con un refinamiento dramático todavía no va a quedar perfecto . Y ahí es realmente hacia donde se dirige este tutorial. Te voy a mostrar un gran secreto por hacer esto con casi perfecto. Por lo que desea activar la máscara para esta máscara recordar refinar, capa de cabello, y luego elegir seleccionar refinar máscara. En este diálogo, notarás que actualmente estoy viendo esto en capas como parte del compuesto. Esa es una gran manera de hacer esto. Ten en cuenta que puedes verlo de otras maneras, como en blanco y negro o en blanco o en negro o en blanco. Um, podemos echar un vistazo a esos en un momento, pero en capas realmente va a funcionar para ti aquí. Ahora, ya que estás trabajando en el cabello y solo en el cabello, lo que quieres hacer es mover el deslizador de radio radicalmente hacia la derecha. Mira lo que le pasa al cabello. Quítalo aún más lejos. Yo quiero ir todo el camino. ¿ Mirarías eso? Ahora estamos viendo los mechones de cabello, pero no se ven completamente creíbles. Entonces vamos a tener que hacer otra cosa, que va a hacer en tan solo un momento. Pero quiero mostrarles aquí cómo se ve esta máscara. Entonces lo estamos revisando. Um, blanco y negro aquí. Si toco p o reviso esta casilla, hace un momento corte de pelo de cinco años. Aquí está ahora así pasó de pobres, demasiado mejores vistas en capas y hacer lo mismo. Así fue de aquí a aquí. Por lo que lucir todo mucho mejor aún necesita algo de trabajo. ¿ A dónde? Adelante y salida esto también. Una máscara de capa. Por lo que una vez que has movido las radios al punto donde los mechones de cabello se ven mejor, lo mejor que posiblemente puedan en este punto poner esto a una máscara de capa y haga clic. Ok? Está bien. Entonces, um, ahora tenemos bastante guapa aquí. Tenemos que hacer otra cosa. Entonces otra vez, aquí está Aquí está la mascarilla A refinada. Lo que vamos a hacer ahora es que vamos a trabajar con los modos de mezcla de los que hablé en la introducción a este banco de trabajo. Por eso los he escrito en la introducción para que puedas seguir con ellos y decidir qué modo de mezcla funciona para ti. Vamos a activar la capa de sujeto duplicada con Commander Control J interruptor visibilidad para esta capa y sigamos adelante y nombremos a este cabello mezclado porque vamos a usar un modo de mezcla para hacer este trabajo ups. Ahí vamos. Simplemente son capa de cabello mezclado. Ahora, ya que vamos a estar usando un modo de mezcla, llevaremos esta máscara aquí mismo. Entonces voy a dar clic en la máscara que voy a controlar o hacer clic derecho sobre ella y elegir eliminar máscara de capa, realidad quieres deshacerme de ella para esta capa de aire mezclado? Entonces ya ves, ahí está sobre su fondo original ahora, en esta instancia porque tiene el pelo oscuro y está sobre un fondo blanco. Este es un tipo de escenario del mejor caso. Um, vamos a cambiar el modo de mezcla de normal a multiplicarse cuando tengas un modelo de pelo oscuro frente a un fondo blanco o gris claro. Cambia aquí el modo de mezcla de normal para multiplicar y ve qué sucede. Entonces vamos a subir aquí también. El modo de mezcla bajó, cambió de normal a multiplicarse y voila. Déjame acercar esto solo para que puedas ver aquí hay un aumento del 50%. Quiero que mires el cabello en este momento una mezcla muy natural y hermosa sobre una situación extremadamente complicada o en una situación extremadamente complicada aquí. Y eso lo conseguimos a través de estas dos capas. El refinado de la máscara, uno donde refinamos la máscara usando el diálogo de la máscara de refinar y luego la capa de cabello mezclado donde cambiamos el modo de mezcla para multiplicarse. Ahora ten en cuenta que los diferentes escenarios de fondo de slash de modelos requieren diferentes modos de mezcla y para consejos sobre cuáles usar, vaya al texto asociado a este banco de trabajo. Por lo que en este escenario, el trabajo está hecho. Pero en casos, um, de otros modos de mezcla, uh, puede que tengas que agregar una máscara a esta capa de cabello mezclado y pintar algunas áreas de color gris claro que aún pueden existir. Entonces en ese caso, pintarías aquí para agregar una máscara y luego usar pintura negra para pintar áreas grises que pueden existir cuando estás en otros escenarios del modo de mezcla y encontrarás si enmascarar solo no funciona , tú puede abrir el diálogo de estilo de capa y utilizó la mezcla, si los deslizadores para mezclar las áreas grises. Entonces, ¿cómo harías eso? Bueno, realmente no vas a poder verlo en acción aquí, pero puedo mostrarte el proceso. Escogerías opciones de mezcla de estilo de capa de capa, y vienes aquí. Um, estaríamos trabajando en la capa de cabello mezclado donde veríamos tal vez un poco de gris por aquí. Y si quieres deshacerte de eso, lo que puedes hacer es, um, um, puedes tomarlo el deslizador de resaltado aquí mismo. Um, y puedes tirarlo hacia adentro. Ahora bien, si ves un desgarro en la escena o en la zona gris, está bien que ese terror ocurra hasta cierto punto. Pero encontrarás que muy pronto empiezas a arrastrar esto, tendrás que mantener presionada la opción, que sería Altana PC, y arrastrar esto así y aquello lo hará. En realidad se puede ver lo que le está pasando al aire justo ahí en un punto. A ver cómo está teniendo algún efecto. Por lo que estaría despojando cualquier área gris que exista aquí mismo, porque estabas en un escenario con un modelo que tenía cabello de diferente color y tenías un fondo de densidad diferente. Entonces no lo necesitamos aquí. Voy a cancelar. Pero es realmente agradable saber que se puede hacer eso también. Entonces, por último, en esta imagen, cuando hicimos este refinamiento de la máscara aquí, verás que lo hizo muy bien en el cabello, sobre todo cuando lo combinamos con esta capa de aire mezclado que está en modo multiplicar. Pero no hizo un muy buen trabajo en áreas que no tienen pelo. Por ejemplo, su brazo aquí mismo. Bueno, su brazo se ve bien en la capa del sujeto. Entonces lo que vamos a hacer es encender la visibilidad para la capa de sujeto donde su brazo se ve bien. Ahí está, luciendo encantadora. Pero cuando hacemos eso, también estamos consiguiendo el corte de pelo de cinco años aquí arriba, que en este caso, no se ve tan mal. Pero se está construyendo en alguna densidad extra aquí afuera. No me importa aquí con muchas de las circunstancias. Te va a molestar. Entonces si ese es el caso, quieres activar la máscara, agarra un juego de pinceles. negro es el color de primer plano, y quieres pintar con negro. Entonces estoy en la máscara para la capa de sujeto original aquí, y estoy pintando sobre el cabello. Cambios muy sutiles en este ejemplo, pero verás cambios potencialmente más radicales en tus otros ejemplos bajan aquí. Entonces ahora no tenemos ninguno de los cortes de pelo de cinco años interactuando con esto. Así fue de ahí a aquí de aquí a aquí y otra vez. No es ah, realmente no se nota en este ejemplo. Pero aún así, en este punto, cuando miras a esta modelo, su cabello se ve muy bien en este compuesto, su brazo se ve muy bien. Todo se ve totalmente creíble. Y este no es necesariamente un tema fácil de hacer esto en. Te voy a mostrar antes de que terminemos aquí. Tan solo quiero mostrarte aquí está el compuesto terminado. Te darás cuenta de que en este ejemplo, porque hay estos maravillosos copos de nieve de Boca esque cayendo aquí. Añadí algunos de esos por encima de la modelo aquí, y seguí adelante y le di alguna especie de aliento brumoso congelado también. Entonces de todos modos, diversión con la composición espero que seas capaz de poner esta técnica a usar en cualquier tema que tengas que tengan pelo o pelaje particularmente desafiante o cualquier cosa que sea simplemente súper difícil de seleccionar. Gracias por estar conmigo en el banco de trabajo de la tienda de fotos. Espero que tengas un día maravilloso. Cuídate 3. Envuelve la luz realista alrededor de un tema compuesto: Hola a todos. Este es el banco de trabajo de la tienda de fotos. Gracias por acompañarme. Composicionar con fotos es uno de mis empeños favoritos de todos los tiempos. Disfruté la oportunidad de ejercitar mis músculos creativos mientras elaboraba una escena con cualidades cinematográficas que quizá no fueran posibles de crear. Con sólo una cámara en el banco de trabajo de hoy se examinará una de las técnicas que es más esencial para hacer una luz de rapping compuesta, creíble alrededor del sujeto. Te mostraré la forma original de hacer esto así como una nueva forma con la que tropecé bastante por accidente. Si quieres apoyar el lanzamiento continuado de tutoriales gratuitos como este, y te encanta aprender nuevas técnicas increíbles, te animo a apoyar mi sitio de una de dos maneras. Primero, dirígete a mi librería y echa un vistazo a todo el gran contenido premium, como mi dramático video tutorial de composicion de retratos, Siri's y siempre que estés considerando hacer una compra, pop por mis descuentos para descubrir descuentos en todo tipo de productos útiles de terceros . Ya que muchos de ustedes por su equipo de ser H foto, favor haga clic a través del enlace B NH en mi página de descuentos antes de realizar su compra. Muy bien, adelante con el tutorial aquí. Como pueden ver, la escena que tengo justo aquí. Ya he seleccionado e importado el tema a este precioso fondo. Pero el sujeto aún no está interactuando con los antecedentes por un par de razones. En primer lugar, el color de la luz sobre el tema no es del todo correcto. Y en segundo lugar, la luz, que es muy brillante detrás del sujeto aquí atrás, no está envolviendo alrededor del tema. Entonces lo que quiero hacer es mostrarles una forma de envolver la luz. Aquí no va a funcionar, pero es una forma muy efectiva en muchos composites. Entonces te voy a mostrar eso, y luego te voy a mostrar la forma en que realmente funciona aquí y cómo me tropecé con él. Entonces aquí está el tipo de la vieja forma de hacer esto. Quieres ir a tu sujeto, capa la capa que tengo justo aquí y hacer que esté activa, luego baja aquí al icono de estilo de capa y elige resplandor interno. Muy bien, ahora mueve esto todo el camino mejor que pueda. Ahí vamos. Está bien. Aquí en el área de resplandor interior. Lo que quieres hacer es asegurarte de que tu modo de mezcla esté configurado en pantalla. Si estás tratando de crear un resplandor brillante, si por alguna razón estás haciendo uno oscuro te iría con multiplicar. Pero la pantalla es lo que vas a usar para golpes brillantes. Y ese va a ser el caso. Um, creo que casi todo el tiempo. Entonces ve con pantalla. Y entonces lo que quieres hacer es dar click aquí mismo. Eso va a traer a tu recolector de color, luego pasa el rato. Eres, um, eres el área de luz alrededor del tema. Entonces, por ejemplo, podría hacer clic aquí. Va a traer esa clase de resplandor de color naranja melocotón. Voy a dar clic en Aceptar, y se puede ver que puedo cambiar el tamaño del resplandor. En otras palabras, podría hacer que invadiera mawr en el sujeto moviendo este deslizador. Y entonces puedo cambiar la intensidad de la luz envolvente con este deslizador de opacidad aquí mismo . Entonces el efecto neto va de aquí para aquí retrocede eso solo un poquito más. En realidad aumentemos esto un poco más a lo que tenemos de aquí para aquí y se puede ver que está envolviendo luz ahí dentro, y eso es muy interesante. Pero la razón por la que no está funcionando del todo para mí es en esta escena en particular. Tenemos luz cálida aquí arriba, y la luz se enfría bastante aquí abajo. Por lo que tendríamos una especie de resplandor cálido en esta región y estaríamos más fríos aquí abajo. No tendría este resplandor de melocotón naranja consistente por todas partes. Entonces por eso no está funcionando para mí en esta escena. Pero en algunas escenas, eso va a funcionar para ti bellamente. Ahora mismo voy a dar click. Cancelar. Muy bien, Ahora vamos a pasar a la segunda técnica para hacer esto. El que me topé con él. Eso es maravilloso. Pero quiero mostrarles cómo me tropecé con él. Y, um, te va a dar un gran poco de color equilibrando una punta en el camino. O en realidad, es más que la punta a la técnica. Entonces, um, yo estaba en el proceso de tratar de traer iluminación a este tema que es consistente con el fondo. Y un truco para hacer eso es llegar a tu capa de fondo la capa que representa tu fondo que tu composición delante y duplicar eso con comando o control. Jay. Muy bien, entonces mueve ese duplicado a la parte superior de la pila de capas. Muy bien, Ahora lo que vamos a hacer es que vamos a promediar los colores aquí dentro, así que vamos a elegir filtro, desenfoque promedio. Va a promediar todos esos colores. Muy bien, Ahora, lo que queremos hacer es, um, um, queremos que el elenco de este color se aplique sólo al tema. Entonces tengo una máscara aquí mismo asociada a mi tema. Y lo que voy a hacer es ir a opción o todo para arrastrar esa máscara hasta esta capa promediada . Está bien, entonces ahora ese color está afectando sólo al tema. Pero como se puede ver, está bloqueando el tema. Por lo que quería realmente mezclarse. Lo que significa que vamos a subir aquí al modo de mezcla. Cibernético activado. El trabajo llegaría aquí a los modos de mezcla, y vamos a elegir ya sea la superposición de color o la luz suave. Muy bien, intentemos superponer. Ahí hay superposición. Aquí hay luz suave y aquí hay colores de color. Definitivamente no funciona. Vayamos a superposición o luz suave. A mí me gustan los dos, um, luz suave. Podría ir con eso. A ver. Aquí está antes. Aquí está después. Um, podría reducir la opacidad en eso sólo un poquito que tenemos esto. La otra opción sería que yo pudiera ir a la superposición del dedo del pie y podría reducir la capacidad sustancialmente , bastante más. Y en realidad, eso es realmente bonito ahí mismo. Mira cómo eso tiene en casi un solo golpe, ha creado un color un tono aquí mismo que es consistente con el fondo. Por lo que hemos equilibrado el color. Todavía no estamos envolviendo luz, pero equilibramos el color. Bueno, fue mientras trabajaba en esta misma técnica, estoy llamando a esto la técnica promedio que pensé para mí mismo. Bueno, si quiero envolver la luz desde el fondo, no puedo hacer algo parecido a lo que acabamos de hacer aquí? Y esto es lo que se me ocurrió. Lo que vamos a hacer es bajar a la capa de fondo y vamos a duplicarla. Comandante Control J. Al igual que antes lo vamos a mover a la parte superior de la pila de capas, igual que antes de esta vez, porque quiero tener algo de flexibilidad con el desenfoque. Voy a elegir conversión de filtros para filtros inteligentes. Eso significa que puedo cambiar de opinión. Ahora voy a elegir Filtro, Desenfoque y en lugar de promedio, quiero ir a gal assembler. Y quiero desenfocar este fondo hasta que solo haya luz pero sin detalle, sin textura, sin detalle, solo luz, igual que lo que tenemos aquí mismo. Ese es perfecto aviso. Lo único de esto es diferente a la técnica promedio o, para el caso, a técnica del resplandor interno. Voy a poder envolver luz alrededor de mi tema que es consistente con el fondo y ser una luz cálida aquí arriba. Aquí abajo será luz fría, así que presiona OK. Ahí está mi vida borrosa. Yo quiero cambiar el azul. Puedo hacer doble clic aquí y volver a entrar y jugar con eso un poco más. Ahora lo que quiero hacer es recorrer los modos de mezcla y ver cómo esta capa interactúa con el sujeto de abajo. Muy bien, entonces voy a activar la herramienta de movimiento y usando Shift Plus, voy a recorrer el modo de mezcla. Podrás verlos cambiando de audición para poder verlos cambiando en la foto también. Multiplicar es interesante. Estoy pensando en envolver esta luz alrededor del tema. Una luz suave es interesante y la luz dura en este ejemplo en particular es la dinamita. Esto es lo que realmente llegué y estaba como, Eso es exactamente lo que quiero. Entonces esa es la mirada exacta de lo que estoy después de un año en cuanto a envolver la luz. decir, Esdecir,es casi como si la luz la hubiera envuelto por completo aquí, Um y no quiero que llegue tan lejos, así que lo arreglaré en un momento, pero es casi lo que parece. Entonces, um, vas a necesitar usar diferente mezcla Mo's aquí, y esto no va a funcionar en cada foto. Pero en algunas fotos como esta, vas a ver que eres como, Wow, esto es exactamente lo que quiero. Entonces ahora quiero aislar este efecto solo a los bordes del sujeto, y podría hacerlo, y podría hacerlo, pero manteniendo presionada opción en el Mac Ault en la PC y agregando una máscara. De acuerdo, esa es una máscara llena negra ahí mismo. Muy bien, han escondido el efecto de esta capa. Ahora, donde vamos a hacer es odiar con un cepillo blanco de bordes suaves a capacidad reducida, y vamos a introducir la luz exactamente como la queremos. Dile a Tabby que llegue a esta herramienta de pincel. Consiguió blanco. ¿ Es mi primer plano como un grifo? ¿ Actos? Si necesitaba cambiar esos dos que venían aquí a la opacidad, empezaré con, digamos, 50% vendido Tap cinco. Haz que mi pincel sea más grande. Estoy trabajando con un cepillo de borde suave y empezaré a pintar luz alrededor del borde del sujeto. Y yo estoy realmente aquí arriba. El ligero es intenso, así que estoy permitiendo mucho entrar pintando con 50%. Cuando quiero que menos luz esté envolviendo alrededor de los bordes. Puedo hacer esto algo así como el 30%. Entonces golpeé tres ahí y estoy dejando entrar menos luz en estas regiones por aquí, Fuera por aquí, podría dejar menos luz en Super. No necesito dejar entrar ninguna luz ahí mismo un poco más. El de Ian. Estoy pintando sobre algunas de estas áreas más de una vez. Quiero hacer mi pincel más grande y soy un grifo. Este spot de aquí. Mira la forma en que está envolviendo esa luz alrededor. Wow, eso es absolutamente increíble. Por lo que aquí se desenvuelve y envuelve. Mira cómo está la luz ahora. Interactuar desde la luz desde el fondo ahora está interactuando con nuestro sujeto. Y podrías sentarte aquí y podrías ser tan preciso sobre todo este proceso como quieras. Tú decides exactamente el look que buscas. A lo mejor pintaré un poco más en Solo déjalo envolver un poco más. Entonces aquí tenemos antes y después y déjame mostrarte En realidad el um Oh, y en realidad vamos a mostrarte la máscara. Ahí está la máscara para esa capa. Pero así aquí fue donde hice la técnica promedio, y resulta que soy un modo de mezcla de superposición. Esta es la técnica donde cambio el balance de color del sujeto. Y luego aquí está la técnica donde envuelvo esa luz usando la técnica de galaxia y desenfoque . Ahora aquí está antes anti Cualquier interacción entre sujeto y fondo y aquí es después. Mira la diferencia. ver cómo realmente empieza eso Para que este compuesto se vea realista, está empezando a vender el compuesto. Ese es uno de los mejores trucos que puedes usar para lograr esto. Muchas gracias por estar conmigo en el banco de trabajo de Photoshopped. Espero que tengas un día maravilloso. Cuídate