Recetas de patrones: cómo crear plantillas de patrones que puedes reutilizar

1. Introducción a la clase: Hola, soy Shanna McMann, soy diseñadora e ilustradora de superficies a la que le encantan los patrones. llevo diseñando desde hace más de una década para diversos clientes en diferentes mercados. En ese tiempo, he recogido algunos trucos bastante aseados. Ahí es donde entran en juego las recetas de patrones. El rasgo distintivo de gran patrón es que al parecer no son evidentes, es decir, no te das cuenta rápidamente dónde se repite el patrón. Por eso voy a tan grandes longitudes para asegurarme de que todos mis patrones estén equilibrados y fluya la repetición de cada diseño, pero solo hay tantas horas de trabajo en un día dado. ¿ Adivina qué? No soy tan rápido diseñador. Realmente creo más de dos colecciones de patrones en una semana determinada. Cualquier cosa que pueda mejorar mi productividad aún me ayudó a producir hermosos patrones siempre es bienvenida. Al crear unas plantillas de patrón básicas que puedo reutilizar una y otra vez con nuevos diseños, me ahorro mucho tiempo y sé que cualquier patrón que haga con ellos, bueno luzco fabuloso. En esta clase, te enseñaré a construir dos tipos de plantillas de patrón, la receta Grid y la receta Linear Toss. Te guiaré por cómo crearlos desde cero, además te mostraré cómo maximizar su potencial con solo unos minutos de experimentación. También aprenderás a identificar canaletas en tu patrón y a arreglar repeticiones desequilibradas, una habilidad que siempre te será útil. Al final de esta clase, tendrás las herramientas para diseñar tus propias recetas de patrones que fortalecerán y acelerarán tu propio flujo de trabajo de diseño. Empecemos. 2. Beneficios de la creación de plantillas: Antes de sumergirnos en cómo construir plantillas, hablemos primero de los beneficios de construir buenas plantillas de patrón. Como se mencionó en el último video, el beneficio número uno es que hace que los patrones sean más rápidos y fáciles de crear. Al poner un poco de tiempo y esfuerzo inicialmente para crear una plantilla, ahorrarás tiempo para cada instancia que la reutilices para nuevos patrones. diseño más rápido también beneficia tu flujo de trabajo general. Puede liberar algo de tiempo para que trabajes en diseños adicionales para tu cartera u otros aspectos de tu negocio que a menudo se apartan cuando te quedas atrás, como la investigación de marketing o retail. Piensa en lo que podrías hacer con una hora extra cada semana. Por último, el último beneficio es que puedes usar esta técnica de plantilla con cualquier programa o formato que desees. La mayoría de mis demostraciones en esta clase son en Adobe Illustrator Creative Cloud. Pero, puedes aplicar fácilmente los mismos principios en Photoshop o en cualquier otro programa que te guste. Diablos, incluso puedes imprimirlos y los tienen a mano si trabajas en analógico, como gouache o acuarelas. Para mí, nada supera a una técnica que cualquiera puede utilizar, no importa cómo cree. 3. Cómo crear repeticiones adecuadas en AI y PS: Antes de entrar en crear la primera plantilla de patrón, siento que es importante hablar de cómo construir una repetición adecuada. Esto puede ser un poco de refresco para algunos de ustedes, pero es un aspecto tan importante del proceso de diseño de patrones que no quería dejarlo fuera. Siempre que construyas una repetición de patrón, debes asegurarte de que todos los elementos que cuelgan del borde se repitan en el lado opuesto. Toma este patrón floral, por ejemplo. Todas estas flores se encuentran a lo largo del borde superior del tablero de arte y para asegurarse de que el patrón se repita correctamente, también necesitan aparecer sobre el borde inferior. Lo mismo con esta flor en la esquina del tablero de arte. Aparece también en todas las demás esquinas. Una forma fácil de asegurarse de que sus motivos siempre estén colocados correctamente en Adobe Illustrator, es utilizar la herramienta Mover. Necesitarás conocer primero tu tamaño exacto de repetición. Se puede ver esta repetición de patrón es de 7,5 pulgadas de ancho por seis pulgadas de alto. Para asegurar que esta flor de esquina aparezca en el lugar correcto en todas las demás esquinas, seleccionaré y presionaré Comando Shift M o Control Shift M para PC. Para abrir el cuadro de diálogo de la herramienta Mover. Primero duplicemos la flor a la esquina superior derecha. Para ello, cambiaré el valor horizontal a 7.5 pulgadas y me aseguraré de que el valor vertical esté establecido en cero. Ahora, cuando reviso la casilla de vista previa, puede ver que una flor se mueve hacia la parte superior derecha pero porque queremos copiar la flor en lugar de simplemente moverla, presionaré Copiar en lugar de Ok y ahora puedes ver que está duplicada en la esquina superior derecha del tablero de arte. Ahora, repita este proceso seleccionando ambas flores de esquina superior y abriendo de nuevo el cuadro de diálogo de la herramienta Mover con el atajo de teclado pero también puedes abrirlo yendo a Object, Transformar, Mover. No obstante, personalmente prefiero usar los atajos de teclado tanto como sea posible porque ahorra tiempo. Ya que estamos duplicando estas flores al borde inferior del tablero de arte, estableceré el valor horizontal a cero y cambiaré el valor vertical a seis pulgadas luego presionaré Copiar. Se puede ver que las flores están todas perfectamente colocadas dentro de la repetición. Para aquellos de ustedes que trabajan en Adobe Photoshop, el proceso será ligeramente diferente. Después de que sepas, cuántos píxeles es tu patrón de repetición, necesitarás duplicar el motivo que quieres mover primero pulsando Comando J o Control J para PC. A continuación, seleccione la capa duplicada y vaya a Filtro, Otro, Desfase. La herramienta de desplazamiento funciona igual que la herramienta Mover en Illustrator. Cambiaré el valor horizontal a 2250 píxeles y me aseguraré de que el valor vertical esté establecido en cero y presione Ok. Después selecciona ambas capas y duplica para darte cuatro capas de motivos totales y seleccionaré las dos nuevas capas y volveré a abrir el panel de desplazamiento yendo a Filtrar, Otro, Offset y esta vez cambiaré el valor horizontal a cero y cambie el valor vertical a 1800 píxeles y pulse Ok. Mira, al igual que un ilustrador, este motivo ahora está perfectamente colocado dentro del tablero de arte. Me gustaría mencionar rápidamente aquí el gran beneficio de usar Illustrator de un Photoshop a la hora de crear patrones y es decir, es más fácil mantener tus archivos ordenados y tanto más rápido para hacer ajustes, sobre todo el más complicado a patrón se pone. Aquí se puede ver, este es un patrón floral bastante simple que Illustrator con cada motivo agrupado pero en Photoshop, son más de 60 capas individuales. Por supuesto, aún es posible crear patrones complicados en Photoshop, sobre todo si estás utilizando técnicas más pictóricas o analógicas. Solo tienes que ser más diligente en nombrar y agrupar capas para evitar que tu archivo se convierta en una masa y esa es probablemente la mayor razón por la prefiero Illustrator sobre Photoshop a la hora de diseñar patrones. 4. Mejores prácticas de plantillas: Ahora que hemos revisado cómo construir una repetición adecuada, vamos a discutir algunas mejores prácticas de plantilla de patrón. En primer lugar, siempre tendrás que probar tu plantilla antes de utilizarla para hacer patrones para asegurarte de que se repita correctamente. No hay peor sentimiento que usar una receta de patrón, solo para darse cuenta de que no todos los elementos de plantilla se colocan correctamente. Lo que significa que hay que volver atrás y empezar desde cero. Créeme, he estado ahí y no es divertido. ¿ Cómo te vas a probar tu patrón? En Adobe Illustrator, podemos utilizar el creador de patrones. Aquí tienes mi plantilla de patrón de cuatro puntos sobre la que aprenderás en el siguiente video. Antes de probarlo, necesitaré primero agregar una caja delimitadora clara y las dimensiones exactas del tablero de arte. Entonces usa la herramienta de forma rectangular y crea un rectángulo al tamaño que necesito. Para esta repetición, eso es de 2.5 pulgadas de ancho por 2.5 pulgadas de alto. Entonces me aseguraré de que tanto el relleno un esquema en él estén vacíos. Normalmente uso un atajo de teclado X para cambiar entre el relleno y el contorno de un objeto, y luego uso la tecla de barra diagonal hacia adelante para eliminar el color. Ahora para que esto funcione correctamente en el creador de patrones, necesitamos mover este rectángulo vacío al fondo absoluto del patrón. Lo haré usando el atajo Command Shift más la tecla del corchete izquierdo, pero también podrías hacerlo yendo a objetar, arreglar, enviar a atrás. Ahora estoy listo para probar la plantilla. Seleccionaré todo arrastrando mi cursor y luego iré a objetos, patrón, make. Como puedes ver, parece que todo está perfectamente alineado. No obstante, si quieres ir un paso más allá y volver a comprobarlo, puedes presionar Listo y luego crear un nuevo rectángulo y llenarlo con la nueva muestra que acabas de crear. Ves eso se ve perfecto, pero por el bien de esta demo, digamos que un objeto estaba ligeramente fuera del borde de mi patrón así. Ahora usemos el creador de patrones para probar, de nuevo, seleccionando todo y luego yendo a objetos, patrón, make. Ahora puedes ver que este segundo motivo a lo largo del borde superior no se repite correctamente. Entonces sé que necesito volver atrás y arreglarlo. Para aquellos de ustedes que trabajan en Photoshop, aún pueden probar sus plantillas mediante el uso de su función de patrón. Para probar un patrón, primero necesitarás crear un nuevo archivo en blanco que sea al menos el doble del tamaño de tu repetición general. Ya que esta plantilla es de 2,5 pulgadas cuadrada, voy a hacer este nuevo archivo de 6 pulgadas por 6 pulgadas. A continuación, vuelve a tu plantilla de patrón y ve a Editar, define patrón y pulsa Ok. Ahora cambiaste al archivo en blanco que acabas crear y rellena la capa de fondo yendo a Editar, Rellenar o usando el atajo Shift F5. Se asegura de que el menú desplegable de contenido esté establecido en patrón. Después, debajo del menú desplegable de patrones personalizados, escoge el diseño de tu plantilla, que debería ser la última muestra del menú, y haz clic en Aceptar. Se puede ver que esto se repite perfectamente. No obstante, si no lo hiciera, necesitaría identificar el área problemática y solucionarla, luego vuelve a probar la plantilla. Si no es obvio a estas alturas, solo quiero conducir a casa el punto de que es tan importante probar tus repeticiones para asegurarme de que estén funcionando correctamente. Una última cosa que me gustaría mencionar es cómo guardar mejor tus plantillas para usarlas más adelante. Al trabajar en Illustrator, es más fácil tener un archivo maestro de todas tus plantillas de patrón, cada una en su propia capa y nombrada descriptivamente para ayudar a mantener el archivo ordenado. Esto te permite activar y desactivar capas que puedas encontrar fácilmente la plantilla exacta que necesitas. Si estás trabajando en Photoshop, te recomiendo tener una carpeta donde guardas todas tus plantillas, guardas cada una como un archivo PSD totalmente estratificado, luego también las guardaste como archivos PNG de alta resolución aplanados. A mí me gusta guardarlos como PNG en lugar de JPEG para que el fondo sea transparente. Si quieres trabajar analógico o diseñar tus repeticiones tradicionalmente con papel y lápiz, puedes crear tus plantillas, puedes crear tus plantillas, ni Illustrator ni Photoshop, y luego guardarlas e imprimirlas para utilizarlas más adelante. 5. Cómo crear la plantilla del patrón de cuadrícula: Ahora es el momento de que comience la diversión ya que finalmente llegamos a abordar la primera plantilla de patrón, el patrón de cuadrícula. Empecemos con la plantilla de patrón de cuadrícula más simple. A primera vista, parece solo un patrón de puntos básico, pero hay un poco más en él que eso. Los puntos no son la parte más importante, el número está dentro de la barra. Notarás aquí que a cada punto se le ha asignado el número 1 o 2, y es por eso que a esta plantilla en particular se le llama la cuadrícula bicolor porque utiliza dos colores diferentes y se repiten. No obstante, como esta plantilla no es solo en blanco y negro, no ilustra completamente el punto. Aquí tienes un patrón floral simple usando esta plantilla de cuadrícula bicolor. Se puede ver que la flor aparece en dos colores, azul y amarillo, y cada uno se repite en diagonal y el patrón se ve bien equilibrado. Ahora este es el ejemplo absoluto más simple. Pero veamos cómo se aplica el mismo principio cuando solo agregamos dos colores más a la mezcla usando una plantilla de cuadrícula de cuatro colores. Se puede ver cuánto más dinámico es el patrón, pesar de que todavía sólo estoy usando un solo motivo floral. Cada color rebota a través de la repetición y es por eso que este patrón funciona tan bien. El repetición tiene buen flujo en equilibrio porque tu ojo no descansa en ningún punto en particular. ¿ Cómo hice para crear esta plantilla de cuadrícula de cuatro colores y cómo puedes hacer la tuya? El primer paso es definir cuántos colores o motivos diferentes estarás usando y el tamaño de tu repetición. Por lo general, esta plantilla de cuadrícula se ve mejor con una tabla de arte cuadrada. En este caso, estoy usando cuatro colores y mi tamaño de repetición es de 2.5 pulgadas de ancho por 2.5 pulgadas de alto. Ya he configurado mi tablero de arte al tamaño correcto, así que ahora haré una sola fila que consta de cinco puntos a lo largo del borde superior de mi tablero de arte, y luego sumar los números en orden consecutivo, 1, 2, 3 y 4. Entonces el último punto será uno. Porque recuerda, cada vez que algo está en un borde de la repetición, necesita aparecer también en el borde opuesto. Ahora con eso en mente, voy a seguir adelante y duplicar toda esta fila sobre el borde inferior del tablero de arte usando la herramienta Mover, tal y como lo demostré en el video 3. Ahora me he ocupado de la parte superior e inferior de la repetición. Pero ahora necesito agregar unas cuantas filas más. El número total de filas que añadas siempre debe ser igual al número de colores o motivos en el patrón más 1. Al igual que añadí cinco puntos al borde superior, necesito incluir un total de cinco filas de puntos espaciados uniformemente dentro de la repetición. Pero porque me gusta ser lo más eficiente posible, en lugar de mover cada punto uno por uno, agruparé la fila superior seleccionándola todo y presionando Comando G o Control G para PC. Entonces haz lo mismo para la fila inferior. Después seleccionaré la fila superior y la repetiré verticalmente manteniendo presionadas Mayús y Alt y luego eliminaré con el ratón. Haré eso dos veces más hasta que tenga cinco filas en total. Después selecciona todo y sube a mis controles de alineación y haz clic en Centro de distribución vertical, que debería ser el octavo icono de la izquierda. Ahora, cada fila está perfectamente espaciada y puedo desagrupar todo seleccionando todos los puntos y presionando Comando Shift G o Control Shift G para PC. El siguiente paso es cambiar los números en las tres filas internas para crear un buen flujo al patrón. Al igual que tenemos números que van consecutivamente a través de la primera fila, los números también tienen que ser consecutivos por la primera columna. Cambiaré estos números a 2, 3, y 4. Entonces haremos lo mismo por el borde derecho del tablero de arte. Porque recuerda, queremos que esta plantilla se repita perfectamente. Ahora necesito entrar y cambiar todos los números del círculo medio, recordando que siempre deben ir en orden numérico. Para la segunda fila, el primer número es dos, por lo que necesito cambiar estos números a 3, 4, y luego 1. Después repite ese proceso para las otras dos filas. Aquí está el floral de cuatro colores que te mostré antes en el video, nuevo, para ilustrar lo bien que funciona este patrón. Ahora qué pasaría si decidiera cambiar uno o dos de los números dentro de la repetición. En realidad voy a ilustrar que usando esta muestra floral p en la parte superior, por lo que el cambio es mucho más perceptible visualmente. Yo sólo voy a cambiar algunas de estas flores por ahí. Ahora vamos a probar el patrón con el creador de patrones. Voy a seguir adelante y alejar el zoom para que puedas obtener una mejor vista del patrón cuando se repita. Puedes ver cómo ahora tengo dos flores rojas sentadas una al lado de la otra? Es lo primero que me llama la atención y el patrón ya no se siente es equilibrado. Ahora si vuelvo a cambiar al original, puedes ver cuánto más acertada es la repetición original porque el color se distribuye uniformemente y lleva tu ojo a través del patrón. Con esta receta, puedes adaptarla a tantos colores o motivos diferentes como quieras. Pero sugeriría quedarme entre cuatro y nueve colores. En realidad, casi nunca uso esta plantilla de cuadrícula tal como está. En cambio, lo uso como primer paso para construir una plantilla de cuadrícula de media gota y es justo lo que voy a mostrarles cómo crear en el siguiente video. 6. Patrones de cuadrícula de media gota: Has aprendido a crear una receta sencilla de patrón de cuadrícula. Tomemos esa misma plantilla, hagamos algunos cambios y creemos algo que será infinitamente más dinámico. ¿ Cómo vamos a hacer eso? Al utilizar una media gota dentro de la plantilla de cuadrícula misma. Algunos de ustedes podrían estar preguntando, ¿qué demonios es una repetición de media gota? Bueno, la diferencia entre media caída y una repetición regular es que repite un motivo a mitad de camino hacia abajo en dirección vertical. Aquí tienes un patrón de puntos básico para ilustrar la diferencia. A la izquierda se encuentra el patrón de puntos irregular, directo. Al igual que la plantilla de cuadrícula que te mostré en el último video. A la derecha, está el patrón de media gota. En lugar de que todos los puntos se repitan a lo largo de la misma línea horizontal, cada otro punto se pares a mitad de camino hacia abajo verticalmente, creando una línea de rebote y a su vez una repetición más interesante. Podemos aplicar esta técnica de media gota a una plantilla de cuadrícula básica y crear un patrón mucho más dinámico. Aquí está la plantilla de primer plano que creé en el último video. Convertirla en una media gota en primer plano es probablemente mucho más fácil de lo que piensas. Lo primero que voy a hacer es hacer que mi tablero de arte sea un poco más ancho hasta unas cuatro pulgadas. Un patrón de puntos básico se ve mejor si la repetición es un cuadrado perfecto. Encuentro que la media gota se ve mejor si es un poco más rectangular. Hay un poco más de espacio para respirar entre los motivos. Antes de convertir esto en media gota, tengo que redistribuir las filas de puntos de manera uniforme dentro de esta mayor hacia arriba. La forma más fácil de hacer eso es agrupar cada columna. Después selecciona todo y pulsa el botón central de distribución horizontal en mis controles de alineación. Es importante recordar desagrupar todo después, antes de continuar. También es prudente encender tus guías inteligentes en este punto. Puedes encenderlos yendo a View Smart Guides. Los míos están encendidos. Puedes activarlos y desactivarlos usando el comando de acceso directo U o control U para PC. Ahora bien, ¿estás listo para ver lo fácil que es convertir tu grilla en media gota? Voy a seleccionar los primeros cuatro puntos de las primeras cuatro filas de la repetición. Mientras mantiene el botón izquierdo en mi ratón presione hacia abajo. Mantendré pulsadas las teclas Shift y Alt para duplicar y mover los puntos hasta que estén exactamente en medio de los puntos originales. Ahí es donde la guía inteligente es útil porque me dice exactamente cuándo está perfectamente alineada al mostrar una línea vertical y la palabra se cruza como se puede ver aquí en rosa. Voy a soltar mi ratón y volver a hacer clic en mi ratón, pero esta vez, sólo mantenga pulsada la tecla Mayús y mueva los puntos hasta que estén a mitad de camino entre la primera y la segunda fila. Se puede ver que ahora he creado una repetición de media gota. Recuerda que el número de filas de media gota que necesitas es igual al número de colores o motivos en tu plantilla. En mi caso aquí, es una plantilla de cuatro colores. Tengo cuatro filas de media caída. Pero aún no he terminado del todo. Al igual que cuando creé esta sencilla plantilla de cuadrícula y tuve que cambiar los números consecutivamente en cada fila. aplicas ese mismo proceso exacto a las filas de media caída. ¿ Cómo sabes con qué número empezar en la primera fila de media caída. Para cualquier plantilla de cuadrícula usando cuatro o más colores o motivos, siempre empiezo con el número 4. No importa si estoy creando un cuatro colores o una media gota de siete colores, la respuesta siempre es el número 4. No sé por qué ese es el caso, solo sé que funciona. Cambiaré el primer punto de la media fila de caída superior a cuatro. Entonces actualizaré el resto de esta fila en consecuencia, a 1, 2, y 3. Entonces usar el mismo principio es cuando hice la plantilla básica de cuadrícula, mis columnas de media caída también deben estar en orden numérico. Para esta siguiente fila, tendré que cambiar los números a 1, 2, 3 y 4, y luego hacer lo mismo y cambiar las dos últimas filas de media caída. De una manera, se puede decir fácilmente si se han agregado el número correcto a cada punto es comprobar las diagonales hacia abajo del patrón. Deberían ocurrir en orden numérico inverso. Como se puede ver desde este punto superior izquierdo, esta diagonal va de 1 a 4,3,2,1 y así sucesivamente. Ya he creado un patrón con esta plantilla usando la misma flor del último video. De inmediato puedes ver cuánto más dinámico se siente el patrón simplemente porque los colores rebotan mucho más. Si cambio entre la plantilla de cuadrícula básica y la plantilla de media gota, es aún más evidente. En el siguiente video, te voy a mostrar la versatilidad de esta plantilla y cómo puedes maximizar su potencial. 7. Versatilidad de la plantilla de cuadrícula: Hasta este punto, sólo he utilizado un solo motivo en múltiples colores. Pero lo genial de esta plantilla es que no tienes que pegarte con un solo motivo. También podrías, con la misma facilidad, usar múltiples motivos que sean aproximadamente del mismo tamaño y forma. Por ejemplo, aquí te dejamos algunos motivos de adorno navideño de mi colección de burbujas navideñas. Te darás cuenta de que tengo cuatro diseños diferentes, y los colocaré exactamente de la misma manera en la plantilla de cuatro colores medio [inaudible] como lo hice con el floral sencillo. igual que el floral, cuando ves repetir este patrón, funciona bien porque los diferentes motivos están igualmente distribuidos, permitiendo que tu ojo rebote a través del patrón. Ahora bien, esto sigue pareciendo bastante sencillo, pero hay algunas herramientas con las que puedes experimentar para lograr un poco más de interés y diversidad en tus patrones de cuadrícula. Primero podrías intentar ajustar el tamaño de algunos de tus motivos. Intentemos hacer este adorno un poquito más pequeño. Seleccionaré cada instancia de este adorno dentro la repetición y luego las transformaré por completo yendo a Object, Transformar, Transformar cada, o usando el atajo Comando Shift Alt D o Control Shift Alt para PC. Cambiaré la escala horizontal y vertical al 80 por ciento y presionaré OK. Se puede ver que todos son un poco más pequeños. Pero ahora tal vez también quiero hacer este adorno un poco más grande. Repetiré exactamente el mismo proceso seleccionando cada instancia de este ornamento y utilizando de nuevo la transformación cada herramienta. Pero esta vez, aumente la escala horizontal y vertical al 115 por ciento y presione OK. Ahora, ya he guardado una muestra de patrón de los adornos de tamaño variable. Si cambio de ida y vuelta entre la versión original y la actualizada, puedes ver añadí un poco de interés extra en menos de un minuto. No obstante, la escala no es la única variable con la que puedes jugar. También se puede ajustar la rotación y orientación de los motivos. Volviendo a mi repetición de ornamento original, seleccionaré uno de los motivos y volveré a abrir la transformación cada herramienta. Ahora voy a cambiar la rotación. Bajaré a rotar y cambiaré el ángulo a 20 grados. También puedes jugar con las opciones de reflejo x y reflejo y para voltear la orientación de los motivos. Aquí te dejamos una muestra de patrón de los adornos que ya guardé, mostrando una variación tanto en orientación como en tamaño. Al cambiar de ida y vuelta entre el patrón original y este nuevo, se puede ver de nuevo la diferencia es bastante grande. El absoluto más importante que debes recordar es modificar los motivos al usar una plantilla de patrón, es recordar que cada vez que cambies un atributo de motivo a lo largo del borde de repetición, también necesitas cambiar el motivo en su borde opuesto. El patrón sigue repitiendo sin problemas. Hacer pequeños ajustes con motivos ilustra lo versátil que es esta plantilla. Porque con un poco de experimentación, puedes crear varios patrones de aspecto únicos rápidamente. Ahora una última pieza de consejo antes de pasar a la segunda plantilla de patrón. Si tienes más de un color dominante dentro de tus motivos, asegúrate de incluir al menos un color sutil entre ellos para equilibrar la repetición. Aquí, en mi ejemplo de adorno, tanto el rojo como el verde del bosque son bastante audaces y destacan más que el azulado o el oro. Al decidir qué ornamento se asignaba a qué número de punto, quería asegurarme de que el lugar de trabajo rojo y verde justo al lado del otro. Para ilustrar aún más este punto, he hecho muestras tanto de este diseño original una versión donde el rojo y el verde están justo al lado del otro. Al cambiar de ida y vuelta entre ellos, se puede ver la diferencia. En la versión donde están uno al lado del otro, el patrón no se siente tan equilibrado y hace que el adorno rojo sea mucho más prominente en comparación con el color espacial más uniformemente en el original. De nuevo, si estás usando más de un color dominante dentro de tus motivos, asegúrate de que haya un color más suave colocado entre ellos para ayudar a mantener el patrón equilibrado. 8. Plantilla de patrón de tiro lineal: La segunda receta de esta clase es una Repetición Lineal de Tirar. A pesar de que, podría parecer complicado, tiene una fórmula que puedes seguir igual que la plantilla de cuadrícula. Siempre y cuando tengas en mente los atributos de la plantilla de patrón a medida que creas los tuyos propios, estarás bien. Ahora, ¿por qué esta receta se llama un lanzamiento lineal? ¿ Por qué funciona tan bien? El nombre proviene del tipo de elementos que utilicé para este patrón. A diferencia de los motivos cuadrados que uso en la receta de grano, este patrón utiliza iconos muy lineales como flores con tallos, ramas, hojas o cualquier otro motivo rectangular, como todos estos ejemplos de aquí. Esta receta funciona porque los motivos parecían que acababan de recolectar, luego arrojarlos al azar. No obstante, el secreto es que la plantilla de lanzamiento en sí no es tan aleatoria. La clave para una receta de lanzamiento lineal exitosa es asegurarte de que tus motivos estén apuntados en tres o más direcciones dentro de tu mosaico de repetición. Es la cosa número uno a recordar. El motivo por el que necesitas tener al menos tres direcciones diferentes, es para asegurarte de que tu patrón tenga mucho movimiento, permitiendo que tu ojo deambule por el patrón. Aquí hay una sola repetición de hoja tropical usando mi plantilla básica lineal lanzada. Se puede ver que la punta inferior de la hoja está angulada en muchas direcciones diferentes. Cuando se aplica su muestra de patrón a un área grande, se puede ver lo natural que se siente la repetición. Ahora, vamos a comparar cómo se ve eso con un patrón que se crea usando la misma hoja pero en sólo dos direcciones diferentes. Aquí se puede ver esta hoja apunta hacia arriba y hacia la derecha y en ésta está angulada hacia abajo y ligeramente hacia la izquierda. Así es como se ve repetido este patrón. Este no es un mal patrón por ningún medio. Simplemente no es tan interesante visualmente como la verdadera repetición del lanzamiento lineal. En este ejemplo se utiliza una hoja de un solo color. Pero, ¿y si estás usando un motivo que tenga alto contraste? Por ejemplo, aquí hay una flor con un tallo de color claro y un azul naranja audaz. Es así como se ve esa flor cuando se aplica a la plantilla de repetición de dos direcciones. Así se ve la misma flor en la repetición de lanzamiento lineal. Ver la diferencia. Puede que no sea perfecto, pero el lanzamiento lineal tiene mucho mejor equilibrio. Un consejo rápido a tener en cuenta mientras estás construyendo repeticiones de lanzamiento lineal, es tener a mano algunos motivos más pequeños para llenar cualquier huecos que se presenten como estos puntos aquí. Mantén las cosas simples y los colores de esos motivos suaves, para que no se destaquen demasiado. Voy a encender esta capa para que puedas ver los muchos motivos florales que agrego a este patrón para mejorarlo aún más. Así se ve ese floral ahora con el patrón cuando se repite, se ve mucho mejor. 9. Cómo crear tu propia repetición de tiro lineal: ¿ Cómo te dedicas a hacer tu propia plantilla de tiro lineal? En primer lugar, tendrás que decidir qué tamaño será tu repetición general. El mío va a ser 2.5 pulgadas de ancho por 2.25 Pulgadas de alto. Empezaremos haciendo tablero de arte a ese tamaño exacto. Puede agregar un nuevo tableros de arte a cualquier archivo utilizando el atajo “Shift O”, y luego arrastrando el cursor a cualquier parte de su archivo. Para ajustar el tamaño de la tabla de arte, basta con subir a la tabla de arte opciones pálidas en la parte superior y ajustar manualmente el ancho y la altura. Para salir del tablero de arte, ya sea presione “Escape” o haga clic en una herramienta selectora. El letra V es el atajo de teclado para eso. Ahora voy a crear una caja rectangular larga. Sugiero usar un solo rectángulo con una proporción de 1-2 o 1-3 para empezar. Pero una vez que creas tu plantilla inicial, siempre puedes duplicarla y luego jugar con diferentes tamaños. Para esta plantilla, sé que voy a necesitar un rectángulo bastante largo y delgado. Crea uno que sea de una pulgada de ancho por 0.3 pulgadas de alto, asegurándote de que no tenga relleno, y luego un delgado trazo de 0.5 negro. Pero antes de empezar a colocar y girar el rectángulo en mi tablero de arte, necesito añadir una flecha dentro de él. Sabré en qué dirección colocar los elementos una vez que se haga el patrón de plantilla de tiro lineal. Puedes hacerlo fácilmente creando un segmento de línea, haciendo clic en la tecla “Barra invertida”, arrastra tu cursor dentro del rectángulo manteniendo presionada la tecla “Shift”. Justo así. Ahora necesitamos añadir unas flechas de la línea, así que lo repasaré para hacer patrón de trazo o simplemente presionar el comando de atajo F10, o controlar F10 para PC. Primero cambiaré el grosor de mi línea a dos puntos y luego iré al menú desplegable de punta de flecha de inicio y escogeré una opción. Mis favoritos personales para esto son las áreas 7 y 9. El extremo de flecha es un poco grande ahora mismo, pero puedo cambiar eso fácilmente ajustando la capa de habilidad. Creo que iré por cerca del 80 por ciento. Lo último que necesito hacer es agrupar el rectángulo y la flecha juntos seleccionándolos ambos y luego yendo al grupo de objetos, o usando el atajo Comando G o Control G para PC. Ahora ya estoy listo para empezar a construir la plantilla. Empezaré colocando el rectángulo en algún lugar sobre la esquina izquierda del tablero arriba y luego girándolo. Entonces al igual que hice al construir mi plantilla de patrón de rejilla, necesitaré duplicar este rectángulo perfectamente en las otras tres esquinas de la repetición usando la herramienta Move'. Selecciónelo, abra de nuevo la herramienta Mover, que es Comando Shift M y luego cambie el ajuste horizontal a 2.5 pulgadas, y la posición vertical a cero, luego presione “Copiar”. Lo volveré a hacer, seleccionando ambos rectángulos esta vez, abriendo la herramienta Mover y copiándolos a la parte inferior del tablero de arte. El motivo por el que es importante duplicar primero tu primer rectángulo en cada esquina antes de agregar rectángulos adicionales es para que tengas una mejor idea del espacio que necesitas llenar. El resto de este proceso es simplemente duplicar el rectángulo varias veces y luego experimentar con la colocación y rotación de los mismos. Recuerda las dos cosas más importantes a tener en cuenta a medida que construyes tu plantilla de tiro lineal es una, tus flechas necesitan mostrarse en al menos tres direcciones diferentes dentro de ti repite. Dos, en cualquier momento un rectángulo se extiende por el borde de tu tablero de arte, necesita ser duplicado exactamente en el mismo lugar y orientación a lo largo del borde opuesto. Habrá algún ensayo y error involucrado con la construcción de plantillas lineales de tiro, especialmente tu primera. Siéntete libre de probar tu plantilla mientras la estás construyendo. Simplemente agrega una nueva capa y coloca tus motivos encima de la plantilla, como lo hice aquí con mi hoja tropical. Después usa el creador de patrones para probar si tu plantilla tiene buen equilibrio. Si necesitas un refresco sobre cómo hacerlo, simplemente vuelve atrás y vuelve a ver el video 4. Si has experimentado por un tiempo y todavía te está costando construir una plantilla de tiro lineal con flujo natural. Una vez que añadas tus motivos, tengo algunas cosas que pueden ayudar. Eso es lo que estoy cubriendo en el siguiente video. 10. Cómo arreglar los patrones desequilibrados: Empezaste a crear una plantilla de lanzamiento lineal. Por alguna razón cuando lo pruebas con múltiples colores o motivos, te acaba un poco de suerte. Bueno, hay algunos trucos para ayudar a evitar patrón desequilibrado. El primero que tenemos que discutir es el color. Al igual que teníamos una regla de color con la plantilla de cuadrícula, también hay una regla de color para el lanzamiento lineal. La regla es asegurarse de que cada color no se repita en la misma orientación, ya sea horizontal o verticalmente dentro de la repetición. Esto se aplica especialmente a los elementos de color audaz. Aquí hay otra repetición de lanzamiento floral de mis archivos utilizando otro lanzador P que he creado. Se puede ver que el color de la floración cambia con cada flor tanto en la dirección vertical como en la horizontal. No obstante, ¿y si has diseñado una plantilla de lanzamiento lineal que se ve muy bien al usar un motivo de un solo color, pero cuando le agregas múltiples colores, termina luciendo realmente desequilibrada? ¿ Debería tirar su plantilla? Absolutamente no. Si encuentras que tienes un patrón que tiene uno o dos elementos que destacan, posible que tengas una canaleta que lo esté tirando. Un canalón es simplemente cualquier raya ya sea vertical u horizontalmente, y en algunas raras ocasiones, incluso diagonalmente eso se crea involuntariamente para motivos en tus patrones que se están alineando de manera pronunciada. Las canaletas nunca son algo bueno, pero hay una manera fácil de identificarlas y eso es con la prueba de entrecerramiento. Primero necesitarás tener un área muy grande llena con el patrón que estás trabajando para que puedas verlo repetido varias veces. Todo lo que necesitas hacer es mirar tu pantalla y entrecerrar los ojos un poco para que el patrón esté un poco fuera de foco y los elementos más audaces salten hacia ti. Aquí te dejamos una linda coordenada de hueso de perro por ejemplo. Cuando entrecerro los ojos, lo primero que noto es que este hueso rojo está creando una fuerte línea horizontal a través de mi patrón, pero identificar las áreas [inaudibles] de patrón es sólo la mitad de la batalla. Parte más importante es realmente arreglar el patrón en sí. Es posible que estés pensando que va a llevar mucho tiempo volver atrás y juguetear con tu plantilla original, pero no tienes que hacerlo. En realidad hay una forma súper sencilla de arreglar las canaletas visibles de un patrón. Todo lo que tienes que hacer es duplicar la repetición del patrón, y luego cambiar los colores o motivos dentro de tu nuevo lado de repetición más grande. Eso podría sonar un poco complicado, pero no lo es. Aquí está la repetición original de hueso de perro. El tamaño exterior es actualmente de dos pulgadas de ancho por 3 y 3 cuartos de pulgadas de alto. Ahora voy a duplicar el tamaño de la repetición. Para ello, necesito volver a acceder a la configuración de mi tablero de arte presionando shift out. Porque quiero que la esquina superior izquierda de mi tablero de arte se mantenga en su lugar, voy a cambiar el punto de referencia del mismo al cuadrado superior izquierdo en mi configuración de tablas de arte justo aquí, y luego voy a cambiar el ancho a 4 pulgadas y prensa escape para salir de mi configuración de tablero de arte. Ahora que he duplicado el tamaño del tablero de arte, también necesito duplicar los motivos en mi patrón duplicando la repetición. Por lo que seleccionaré todos los motivos excepto los que se encuentran entre el borde izquierdo del tablero de arte y volveré a utilizar la herramienta de movimiento. Ya que el tamaño de repetición original era de dos pulgadas, eso es lo que voy a poner, y luego presionar copia. Quizás te estés preguntando por qué no solo seleccioné todo de la repetición original y eso es porque si lo hice, termina con motivos duplicados en el centro de mi nueva repetición, donde terminó la original. ver si vuelvo, selecciono todo, y luego los copio, ahora tendría dos huesos de perro aquí, aquí, y aquí. Genial. Entonces ahora tengo una nueva repetición más grande y puedo entrar y cambiar unos colores para tratar de lograr un patrón más uniformemente distribuido. Mi consejo aquí es que no te vayas por la borda. Empieza con el spot más llamativo, haz algunos ajustes y luego prueba la plantilla. Siempre puedes volver atrás e intercambiar más elementos, pero es importante probar después cada par de ajustes para que no trabajes demasiado que tu patrón. El lugar más fácil para empezar es con el motivo más notable. Puedes hacerlo cambiando el motivo donde terminaron los lados de repetición originales para cambiar la cadencia de la repetición más grande, que ayudará a aleatorizar todo. Por este patrón de hueso de perro, voy a cambiar este hueso rojo que me pareció más prominente con el software color rosa. En lugar de que el hueso pase de rojo a rojo, ahora rebotará entre rojo y rosa. A partir de aquí, probablemente ajustaría algunos colores más, y luego pruebo la plantilla para ver si aparecen nuevas canaletas o cualquier otra cosa necesita ser tweets y ver que ya se ve mejor. No obstante, si todavía estaba realmente infeliz con ello, siempre puedo duplicar la repetición en dirección vertical y repetir el proceso de intercambio de colores, unos motivos a la vez. Nuevamente, esta parte del proceso puede ser mucha prueba y error, pero una vez que hayas construido algunas plantillas lineales de lanzamiento por tu cuenta, tendrás una buena idea del mejor lugar para poner ciertos motivos o colores. 11. Reflexiones finales + tu proyecto: Siempre que haya una manera de acelerar mi propio flujo de diseño personal y tratar de aprovechar la oportunidad. Espero haber demostrado adecuadamente lo útiles pueden ser estas recetas de patrones y luego te he convencido para que las pruebes en tu propio flujo de trabajo. Pero antes de ir y aplicar todo lo que has aprendido, recapitulemos rápidamente las cosas más importantes que debes recordar al construir tus propias plantillas de patrones. En cualquier momento un motivo cuelga del borde de una repetición, también necesita aparecer en el borde opuesto con la misma orientación exacta. Siempre prueba tus plantillas de patrón antes de usarlas para evitar trabajo extra. Ahora específicamente para recetas de patrones de cuadrícula, el número de filas en tu plantilla es igual al número de colores o motivos en tu patrón más uno. Recuerda, si estás haciendo una repetición de media gota, el número de enfoque de media gota que necesitas es igual al número de motivos de color en tu patrón. Podrás personalizar aún más tus patrones experimentando con el tamaño y rotación de los motivos. Para la receta de lanzamiento lineal, asegura de que los motivos en un lanzamiento lineal se roten en al menos tres direcciones diferentes. Si tu patrón se siente desequilibrado, prueba la prueba de entrecerramiento para identificar canaletas y arregla tus canaletas en tu patrón duplicando el tamaño de repetición e intercambiando motivos, unos pocos a la vez y probando a medida que avanzas. Por último, una vez que hayas construido tus propias plantillas de patrón y has trabajado con ellas durante un tiempo, está absolutamente bien no usar físicamente las plantillas para nuevos patrones en todas y cada una de las veces. He estado usando este método desde hace varios años y solo a veces traigo una plantilla para trabajar encima de. Lo importante a recordar es utilizar los principios de las plantillas a la hora crear tus patrones y ahora es el momento de poner lo que has aprendido a usar. Quiero que construyas tu propia plantilla de cuadrícula o de lanzamiento lineal desde cero, ya sea en Photoshop o Illustrator, y luego la utilices para crear un nuevo patrón. Aplicando todas las diferentes técnicas que has aprendido para agregar interés a tu repetición. Una vez que estés contento con lo que has creado, ve a la pestaña Tu proyecto justo debajo de este video y haz clic en “Crear un proyecto”. A partir de ahí, agrega tu diseño final en cualquier imagen en proceso que tengas, para que tus compañeros de clase y yo podamos ver lo que has creado.