Pon tu creatividad en marcha: introducción a los paneles de inspiración | Nancy Herrmann | Skillshare
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Pon tu creatividad en marcha: introducción a los paneles de inspiración

teacher avatar Nancy Herrmann, Creative Director and Packaging Designer

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Trailer

      2:02

    • 2.

      PROYECTO

      4:04

    • 3.

      Conceptos básicos del panel de inspiración

      1:42

    • 4.

      Usos y beneficios

      4:58

    • 5.

      Herramientas de lenguaje visual

      2:58

    • 6.

      Diseño y flujo

      4:14

    • 7.

      Puntos de escala y focal

      2:07

    • 8.

      Color, estampado y textura

      1:37

    • 9.

      Tipo y palabras

      2:14

    • 10.

      Inspiración de recolección

      6:28

    • 11.

      Una nota sobre créditos

      4:34

    • 12.

      Ideación

      3:40

    • 13.

      Iteración y crítica

      2:19

    • 14.

      ¡Gracias!

      0:43

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

4303

Estudiantes

31

Proyectos

Acerca de esta clase

La posibilidad de crear un tablero de humor llamativo es una habilidad increíblemente útil, ya sea que seas diseñador, fotógrafo, bailable o escritor. Te dará un nuevo pensamiento creativo y te ayudará a vender tus ideas a clientes. Únete a la directora creativa de Nancy Herrmann en esta clase de self-paced mientras te guía paso a paso para transformar ideas aleatorias en una presentación de calidad profesional.

Para la asignación de proyectos, crearás tu propio tablero de humor inspirado en una exhibición de arte, libro o canción favorita. Inspirada en la serie de 365 días de Nancy en Nueva York, esta clase incluye clases de formato, diseño, puntos focales, color, tipo, investigación, ideación y autocrítica, así como consejos y trucos que ha aprendido a lo largo de los años. Es un curso de Skillshare perfecto para creativos en todos los campos. No se requiere experiencia previa, sin embargo, necesitarás acceso a Adobe InDesign, Illustrator o Photoshop para completar la tarea.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Nancy Herrmann

Creative Director and Packaging Designer

Profesor(a)

Nancy Herrmann is a creative director, packaging designer and mood boarding enthusiast based in New York City. Leaning on two decades of industry experience, she teams up with leading beauty, fashion and lifestyle companies to reinvent their brand stories and design irresistible products. Her personal approach seeks to infuse design work with the same sense of adventure and daring that comes from a love of snowboarding, yacht racing, music, art and travel. At the same time, this spirit is grounded in formative work experiences at industry icons like Michael Kors, I.D. Magazine, Virgin Entertainment and L'Oreal.

In her current role at Stark Design, Nancy oversees branding, packaging and retail projects for a client roster that includes Vichy USA, L'Oreal Professionnel, Nuance Salm... Ver perfil completo

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Transcripciones

1. Avance: Hola y bienvenidos a patear iniciar tu creatividad introducción para hacer tableros. Mi nombre es Nancy Herman cuando una directora creativa, diseñadora de empaques y entusiastas del embarque en la ciudad de Nueva York en esta clase, aprendes a crear tableros de humor de calidad profesional construyendo sobre una base de investigación sólida, principios de diseño y técnicas de presentación. A Mood board es una herramienta de presentación ampliamente utilizada que utiliza un collage de imágenes, texto, colores y materiales para comunicar un concepto o tema. Ya sea diseñador, fotógrafo, fotógrafo, bailarín o escritor, la capacidad de visualizar una idea abstracta es aplicable en una amplia gama de actividades creativas . Un tablero de humor pateará tu pensamiento creativo y a menudo es la primera exploración visual que verá tu cliente. Un tablero claro y bien pensado ayudará a vender tus ideas y a sentar las bases para un mayor desarrollo del diseño . Esta clase está inspirada en mi mini tablero de humor de 365 días Siris, en el que creé un solo emparejamiento de imágenes cada día del año. Como directora creativa, trabajo en una gama de proyectos para clientes de belleza, moda y estilo de vida, desde branding de banda y packaging hasta retail diseño y publicidad Además, he creado tableros de humor para casi todos cliente o proyecto de marca, incluyendo los que se ven aquí. Para la asignación. Crearás tu propio tablero de humor para exhibición de Nard, libro favorito o pieza de música a través de una mezcla de diapositivas y casting de pantalla de cuerdas. Voy a estar llevándote a través de un proceso repetible para crear tableros de humor, junto con consejos y trucos que he aprendido a lo largo de los años. A continuación, vamos a revisar la asignación del proyecto y hablar sobre el software de formato y el tiempo necesario . Espero que se unan a mí. 2. PROYECTO: Hola a todos. Me alegra que pudieras unirte a mí en este video. Voy a presentar la asignación del proyecto y hablar un poco sobre el formato, software y el tiempo necesario. Tu tarea es crear un tablero de humor para una exhibición de arte, un libro favorito o una pieza de música utilizando un formato digital. He incluido tres tipos distintos de trabajo porque la inspiración puede venir de cualquier lugar. A lo mejor quieres probar un medio que normalmente está fuera de tu campo. Nos da la oportunidad de tomar parte de la inspiración que vemos en nuestra vida cotidiana y ponerle alguna estructura a su alrededor. Por ejemplo, me encanta crear tableros de humor para exposiciones de arte porque me ayuda a solidificar las ideas y los temas e incluso las técnicas que el artista estaba explorando. Si bien el curso entregable está limitado al tablero de humor, quizá quieras considerarlo como un escalón para un proyecto de diseño más completo, y hablaremos un poco de eso Al final de la clase. También puedes elegir un proyecto personal o cliente. No obstante, les animaría a que estrechen su exploración a un solo concepto. A veces tratamos de machacar un montón de ideas en un solo tablero, y realmente no comunica nada. En cambio, a menudo creo varios tableros de humor destacando una idea o tema diferente para cada uno. De esta forma podrás discutir los méritos de cada dirección por separado, para los efectos de esta clase será la creación de un tablero digital de humor. Ahora sé que muchas profesiones, entre ellas el diseño de interiores y de moda, utilizan regularmente los tableros de material físico con muestra de tela y muestra de papel y otras cosas en ellas. Será más fácil para nosotros compartir un progreso con nuestros compañeros de clase y clientes potenciales de esta manera , y lo tocaré un poco más tarde. Cuando revisamos el lenguaje visual, he encontrado que el mejor software el para este trabajo son adobes. Suite creativa Eso es ilustrador en tienda de diseño y foto. Si no tienes tus propias copias, puedes descargar gratis pruebas de 30 días de ellas en adobe dot com. Estaré creando mi mood board con Adobe en diseño en un Mac, sin embargo, la demo se aplicará en cualquiera de los programas. Esto realmente se reduce a la preferencia personal y al uso final. A menudo los creo en adobe en diseño porque es parte de una presentación de clientes más grande. También es más fácil cambiar la imagen, y las páginas se pueden duplicar fácilmente para crear varias iteraciones. Si es solo una versión de uno fuera de un tablero de humor para mí, entonces puedo usar Adobe Illustrator. Rara vez uso photoshop, ya que me parece más fácil agregar colores y texto con los otros dos. Pero si te sientes más cómodo con Photoshopped que ir por él, quizá te estés preguntando en este punto cuánto tiempo te va a llevar. Yo diría Date por lo menos unos días. Puedes hacerlo en menos tiempo. Hice un mini tablero de humor todos los días durante un año, pero necesitas el tiempo para hacer las conexiones aleatorias, y es realmente increíble lo que tu cerebro puede dar cuando duermes en él. Además, la profundidad y calidad de su investigación impactarán en la calidad del tablero y en última instancia ,en , su producto final o diseño. Recuerda, este es un primer paso importante en el proceso creativo, así que date el tiempo para hacerlo bien. Eso termina de empezar. En el siguiente video, profundizaremos en conceptos clave, incluyendo conceptos básicos y elementos de la pizarra del estado de ánimo, un lenguaje visual que querrás considerar 3. Conceptos básicos de la tablero de inspiración: bienvenidos a la Unidad dos. En este video, voy a repasar conceptos clave, incluyendo definir qué son los tableros de humor. Hay muchas definiciones de tableros de humor flotando alrededor, pero todas se reduce a aproximadamente lo mismo. Un tablero de humor es un tipo de collage que contiene cualquier número de imágenes, bocetos , texto y formas , colores, muestras u otro material reunido en una sola composición. Y solían comunicar un concepto o un tema en términos visuales. Si bien los tableros de humor son utilizados por un gráfico y diseñadores Web, fotógrafos interiores en diseñadores de moda, no se limitan a temas visuales, por lo que también pueden autoayudarse a establecer el tono para escribir, bailar u otros médiums. En ocasiones he visto tableros de identidad de marca referidos a sus tableros de humor, aunque son bastante útiles para desarrollar un tablero de identidad de marca allí realmente distinto de ellos. Una patada de tablero de humor inicia el proceso creativo. Si bien un tablero de identidad de marca suele ser la culminación de una exploración de diseño de marca, aquí hay algunos ejemplos de Pinterest. Como se puede ver, utilizan las marcas, logotipos, colores, fuentes y elementos gráficos, y es un documento final que transmite los valores, atributos y personalidad de la marca . Todo de un solo vistazo, si te interesa crear uno de estos, hay algunas clases geniales sobre cuota de habilidad que te pueden ayudar con esto, incluido Kourtney. Alicia está elaborando una identidad de marca. A continuación se discutirán los usos y beneficios de los tableros de humor. 4. Uso y beneficios: en este video de conceptos clave se discutirán los beneficios de crear tableros de humor. Por supuesto, los usos y beneficios los han creado son numerosos para usted y su cliente. Son chispas para la inspiración así como presentación muy efectiva. Herramientas kickstart el pensamiento creativo. Uno de los beneficios de haber hecho tantos tableros de humor a lo largo de los años es que he construido una biblioteca virtual de imágenes y referencias en mi cabeza, por lo que normalmente empiezo a soñar con ellos antes de que el proyecto incluso se ponga en marcha. E incluso entonces, esos momentos en los que sí me encuentro mirando una página o pantalla en blanco, siempre me ayudan a que mis jugos creativos fluyan. Sólo una sola búsqueda de palabra en Pinterest me lleva por el agujero de conejo de imágenes cuatro horas. Afortunadamente, mi proceso de tablero de humor me evita perderme. Además, las imágenes evocan respuestas muy poderosas y apasionadas, Así que si estás arrastrando tus pies freak, puedes usarlos para conseguir que te invirtieras en el proyecto. Cada tablero de humor que he hecho es sorprendentemente diferente de cada otro, incluso cuando están en la misma industria. El proceso de investigación y descubrimiento es realmente una de mis partes favoritas del diseño. Ten en cuenta que En esta etapa del proceso creativo, el objeto no es crear el diseño final, sino comenzar a explorar el aspecto y la sensación del mismo. Entonces, date un poco de margen aquí. Aclarar las expectativas del cliente. En mi experiencia, los escritos de los clientes pueden ser a veces difíciles de manejar o vagos. Ya sea hay demasiada información o no suficiente para seguir adelante, ya que vienen al inicio del proceso creativo. Los tableros de humor son una herramienta esencial para aclarar el pensamiento y las expectativas de los clientes. frente. Debo señalar que también son una gran manera de construir consensos dentro de tu equipo de diseño o entre tus colaboradores. Todo el mundo trae su propio interés por las imágenes a la mesa, y siempre es divertido ver qué se le ocurre a todo el mundo. ¿ Tienes siquiera la misma idea de lo que es moderno o femenino, o incluso las imágenes en color azul aire mucho más fácil de hablar que las ideas abstractas? Toman tu visión e ideas y las convierten en algo tangible, para que tú y tu cliente puedan discutir ejemplos concretos. Básicamente, tableros de humor ayudan a ambos a ponerse en la misma página. Una vez que usted y su cliente están de acuerdo en el aspecto y la sensación del proyecto, también pueden ser utilizados como un punto de referencia para mantener sus diseños en marcha, así como para futuras discusiones. Y último. Pero, por supuesto, definitivamente no lo menos importante es la inspiración. Como creativos, usualmente operamos fuera de un cliente breves y plazos cada vez más cortos. Si bien eso podría ser motivador por sus propias razones, tableros de humor son una gran salida para la inspiración y el juego. Pueden ser desatados por tu propia curiosidad, ya sea que provenga solo de un color, tal vez de un concepto o incluso de la última tendencia de la moda. Mi serie de muchas tablas abucheadas comenzó así el año pasado. Estaba leyendo las lecciones de Twyla Tharp sobre metáforas visuales en su libro El hábito creativo. Apréndelo y úsalo para toda la vida. Y sabía que quería subir de nivel mis habilidades de curaduría y habilidades de abordaje del estado de ánimo. Había ido a un punto en el que había hecho muchos de ellos, pero quería algo fresco que ver con ellos. Por lo que me desafié a un proyecto de 365 días, y esta es una compilación de mi mini tablero diario de humor Siris. Para abril aquí, me limité a un solo par de imágenes, y acabo de usar el mínimo desnudo para comunicar un concepto. Por supuesto, coleccioné manera más imágenes que las dos, pero al final, reduciré el concepto a sólo esos emparejamientos esenciales. Y como tengo un interés personal en la moda y la belleza, fotografía está en la arquitectura. Yo uso eso como hilo común a lo largo de toda mi investigación y mis tableros de humor. Ciertamente se ha convertido en un gran vehículo de inspiración, no sólo para mí sino también para otros fotógrafos, artistas y diseñadores con los que he tenido la fortuna de conectarme o colaborar el camino que completa otro video para conceptos clave. Por favor quédate conmigo mientras encabezamos el lenguaje individual y revisamos los diversos elementos de diseño a considerar al crear tu tablero de humor. 5. Herramientas de lenguaje visual: continuando con conceptos clave En estos próximos cinco videos, voy a presentar muchas de las herramientas básicas del lenguaje visual o elementos de diseño que, pero vas a estar usando Cuando empieces tus proyectos, te serán útiles considerar incluso cuando empieces investigar y recolectar inspiración. Y los he desglosado en pequeños trozos de tamaño de mordida para que puedas volver fácilmente a los que necesites. Toda imagen u objeto lleva intención y propósito. Cualquiera puede reunir un montón de imágenes y llamarlo un tablero de humor, pero es la capacidad de editarlas lo que fortalecerá tus presentaciones. Incluso es útil pensar en ti mismo como un curador en lugar de como un coleccionista. Y a medida que investigas y creas tu tablero de humor, quieres considerar cómo cada uno apoya o resta tu concepto. Lo que dejas fuera es tan importante como lo que elijas conservar. Quizás quieras volver a estos videos y revisar los elementos de diseño como tu lluvia de ideas y diseñar tu propio proyecto. Por lo que la primera herramienta de lenguaje visual es el formato. Ya sea que trabajes con formatos físicos o digitales, cada uno tiene sus propias ventajas para un proyecto cliente. Será útil determinar al principio cómo estarás presentando los conceptos. Cada uno tiene un enfoque diferente, por lo que querrás asegurarte de planificar con anticipación. Tradicionalmente, tableros de humor se han hecho en formato físico y se han montado en taladros o paredes de película. A menudo se ven estos hechos por la moda y los diseños de interiores, particularmente por la importancia de las muestras de tela y los materiales táctiles para su trabajo. Entonces aquí hay algunos ejemplos que fueron capturados de pin trust. Todos tienen alto impacto, y son geniales cuando te estás presentando a un cliente donde tocar y sentir o incluso colores verdaderos como muestras de pintura son críticos. En contraste, tableros de humor digitales pueden ser más fáciles y más rápido de producir, para esta clase se estará centrando en un formato digital. No obstante, es posible que desee fotografiar objetos físicos o incluso escanearlos para su inclusión. Ciertamente, los tableros digitales son más fáciles de compartir y distribuir con tus colaboradores así como clientes. Casi todos los tableros de mudanza de mis clientes son parte de una presentación más grande, y por lo general se envían como PDF. En ocasiones puedo añadir muestras de color Pantone u otros materiales. Si voy a tener una reunión en persona para esta asignación de proyecto y como regla general, querrás limitar tu tablero de humor a una página. Quizás quieras tener tableros separados para diferentes conceptos, pero si intentas machacar un montón de ideas en un tablero, te arriesgas a confundirte a ti mismo y a tu cliente. A continuación, revisemos el diseño y el flujo. 6. Diseño y flujo: conceptos clave, diseño y flujo. Por lo que el diseño se refiere a la organización general de las imágenes o materiales, mientras que el flujo se refiere a la dirección que me mueve alrededor del tablero y cómo las imágenes están conectadas visualmente, cómo posicionas tus imágenes es casi tan importante como el imágenes mismas. Los tableros digitales se prestan a una mirada más estructurada u ordenada. Ya que es fácil configurar una grilla, encuentro que estos funcionan mejor para presentarles a los clientes y mantener enfocada la conversación. Si tienes tendencia a recolectar versus Curie, entonces quizás quieras establecer una cuadrícula al principio y solo permitirte un pequeño conjunto de imágenes bien editadas. También son útiles al hacer varias iteraciones de un concepto o si planeas usarlas una y otra vez. Un formato digital estándar le ahorra reinventar la rueda cada vez y acelera el proceso. Y esto es realmente útil cuando tienes un plazo que se avecina. Aquí también es donde encuentro en diseñado para ser el más adecuado de los programas. Por esa razón, también tiendo a usar uno o dos diseños base para el trabajo del cliente. También querrás pensar en cómo arreglas los elementos de la página para una composición equilibrada . Entonces aquí está la parte superior izquierda y la inferior derecha son visualmente similares en su coloración , y se equilibran entre sí de izquierda a derecha y de arriba a abajo. El segundo conjunto de imágenes ganó la gran escala. Las mujeres se posicionan de manera similar, y también se equilibran entre sí. Entonces en todo el tablero, es un equilibrio asimétrico porque son diferentes. Pero están igualmente ponderados para mi mini tablero de estado de ánimo. De Siri. Usé un diseño sencillo y equilibrado uniformemente ideal para dos imágenes. Era fácil llenar la plantilla y las nuevas imágenes cada día, y funcionaba perfectamente para compartirla en redes sociales. Los collages, por otro lado, son de forma más libre. Ya sea que las hagas a mano o las imágenes de computadora se superponen entre sí, y son inconsistentes en su diseño. Podrían ser muy útiles para proyectos personales o incluso como un paso temprano para bajar algunas ideas y obtener retroalimentación de tus compañeros. Entonces aquí hay un ejemplo de mi compañera Melanie Billy. Se trata de un estudio preliminar muy áspero para una campaña publicitaria conceptual que ella creó. Se puede ver que se puede desprender como un poco caótico. Entonces si quieres presentar este tipo de tablero de humor de forma libre a los clientes, realmente te sugiero que lo mantengas mínimo, como el 2do 1 para Melanie. Este es tan claro y hermoso, y tiene apenas unas cuantas imágenes de elección, materiales los colores amarillo y azul todos juntos. Cuentan una historia muy convincente con tan solo un puñado de elementos. Entonces ahora estamos pasando a fluir. Fly ayudará a que el ojo se mueva a través de la página de un elemento de o en área a otro. Entonces aquí miramos naturalmente en la parte superior izquierda con las palabras son y también las flores sobre el fondo más oscuro. Y entonces nuestro ojo se mueve adyacente al rostro de la mujer. Y luego de ahí nos movemos al pájaro, en gran parte porque está en forma circular y como que rompe la rejilla. Y a continuación vemos a la mujer que es mayor escala, pero también está siluetada, y luego eso fluye hacia abajo hacia la derecha y luego hacia el objeto siluetado de las cremas para el cuidado de la piel y luego hasta el cabello de la mujer. Porque ahí hay movimiento. Nos ayuda a ver eso, y de vuelta a la escala más grande el objeto y luego de vuelta hacia abajo hacia la parte inferior izquierda y tendemos a leer naturalmente de arriba a abajo de izquierda a derecha. Por lo que este flujo también considera eso y funciona con eso. Nuestro próximo video continuará construyendo a partir de nuestras herramientas de lenguaje visual con escala y puntos focales . 7. Escala y puntos focales: por lo que eso nos lleva a escalar y puntos focales. Te recomiendo construir tu tablero alrededor de una o dos imágenes más grandes o puntos focales. Al darles espera visual. Rápidamente subrayarás el concepto o tema. Tan solo asegúrate de que tus selecciones estén entregando un potente golpe. No quieres desperdiciar preciosos bienes raíces en una imagen tan así. Entonces puedes agregar imágenes de soporte más pequeñas, colores o texturas para proporcionar detalles y realzar el significado. Con este tablero, hay un elemento más grande de la mujer a la izquierda. Y, serio, ¿quién podría perderse eso? Precioso Montclair mantuvo ayuda. También se despega ligeramente del fondo usando una sombra de gota, y eso ayuda a que salga de la página. Ahí hay otro punto focal, que es la mujer de la derecha, y es de escala media. Y luego, además de la proporción de los elementos en la página, quiere prestar atención a la escala en el recorte de las propias imágenes. Entonces, por ejemplo, hay una crema facial pastel abajo en la parte inferior, y hay aire escalado mucho para darles protagonismo privado en comparación con algunas de las otras imágenes de la página. Pero no sientas que tienes que incluir toda la foto si solo una pieza hará la gota. Contraste formas ing como el pájaro en el círculo o los objetos de la boda Cilla contra el fondo también son formas fáciles de crear puntos focales y también notaron que las flores en la parte superior izquierda se convierten en un punto focal no sólo por su colocación sino por la los centros oscuros contra los pétalos blancos. Por lo que utiliza los puntos focales con moderación. Tendrás que dibujar el ojo a través de la pizarra orgánicamente, como vimos en el ejemplo anterior sobre flujo Video. Seis es todo sobre el color, patrón y la textura, y si tienes alguna pregunta o comentario sobre los conceptos básicos del lenguaje visual en este punto, te animo a publicarlos en el tablero de clases. 8. Color, patrón y textura: video. Seis es sobre el color, el patrón y la textura. color puede ser un elemento importante en tu tablero de estado de ánimo, aunque sea simplemente blanco y negro, se sugerirá a través de tu elección de imágenes y materiales, así que considéalos cuidadosamente. Se puede construir orgánicamente, o puede optar por enfocarse conscientemente en una pequeña selección de colores. Por lo que el propósito de este cliente tablero de ánimo tribal mandarina era explorar el color en sí es un tema. Es posible que incluso desee incluir una paleta de colores separada en el tablero. Para enfatizar aún más su concepto, Este ejemplo fue parte de una presentación más grande que incluyó un solo tablero de humor pero también estalló materiales y color en páginas adicionales. Considera también ponerse táctil incluso con una placa generada por computadora. A pesar de que no se encontrará con un fuertemente en un tablero digital, su inclusión puede ayudar a sugerir intención y pronta discusión o diseño posterior. Exploración, patrón y textura también pueden entregar mucha información, como cultura de periodo de tiempo, materiales, técnicas de impresión, etcétera en este caso, rayas o ambos patrones y textura, y los colores tropicales, plumas y patrones que aquí se ven ayudan a sugerir una aventura salvaje. A continuación, echemos un vistazo a cómo pueden funcionar el tipo y las palabras en tus tableros de humor 9. Tipo y palabras: Bienvenido al video de la Unidad dos. Siete conceptos clave de tipo y palabras. Ciertamente, tableros de humor no se limitan a imágenes y color. Y si es importante para tu concepto, quizá quieras considerar incluir ejemplos de tipografía. Esto se utiliza con mayor frecuencia para branding, diseño web o cualquier proyecto donde la impresión pueda entrar en juego. Sugiero que mostró detalles de tipo en lugar de frases enteras o fuentes. En este punto del proceso creativo, querrás hacer sugerencias sobre dirección en lugar de encerrarte en una elección de frente específica . Entonces en este caso, la exploración fue para un proyecto de empaque, por lo que la muestra tipo se adaptó perfectamente al tablero de humor. Otro ejemplo podría ser un planificador de eventos que quisiera incluir ejemplos de tipo para ilustrar un estilo de invitación. Además, unas pocas palabras bien elegidas pueden tener un poderoso impacto en tu tablero de humor y ayudar a la discusión del cliente . Aquí te dejamos algunos de mis mini tableros de humor que usaban las palabras como elemento de diseño y una forma transmitir el mensaje. En otro ejemplo, he utilizado el nombre temático Holiday Heritage, junto con una lista de las características. En general, prefiero usar las palabras con moderación después de todo su tablero de humor está destinado a defender comunicación escrita o verbal e ilustrar una intención de diseño. Pero he encontrado en casos con clientes corporativos o grupos más grandes, ayuda tener algunas palabras clave, por lo que el concepto se puede comunicar a través de diferentes equipos. Ahora que estamos armados con algunos elementos clave de diseño, pasemos a la Unidad tres. Ahora vamos a sumergirnos en la asignación del proyecto y recolectar inspiración. Recuerda, siempre puedes volver a estos videos para un refresco cuando empieces con tus propios diseños. Y si tienes preguntas sobre algo que he repasado hasta ahora, por favor no dudes en publicarlas en la página de la clase para que podamos iniciar un diálogo sobre ellas . 10. Recopilación de inspiración: bienvenido a la Unidad Tres en esta sección se iniciará en sus pizarras de humor recogiendo inspiración. Cubriremos de dónde podrían venir las ideas de dónde recolectar tus materiales, y algún recurso es para empezar. El proceso a menudo comienza con un aviso de un cliente breve o, en este caso, la asignación del curso. O tal vez parte de tu propia curiosidad sobre un tema cualquier tema que quieras explorar Más adelante, Como se mencionó anteriormente, la tarea es seleccionar una pieza de trabajo y arte porque un poco un libro o una canción como tu punto de partida, casi me sorprendió cuántos temas se me ocurrió para mi mini tablero de estado de ánimo. De Siri. Incluso lo que parecía el tema más mundano podría arrojar grandes resultados cuando le pongo mi propio giro. Sin duda el tablero de humor será más exitoso. Si estás emocionado por el tema, puedes compartir tu selección con tu comunidad de Skillz share para que el balón ruede y otros se inspiren en tu elección. personal, no puedo esperar a ver qué se te ha ocurrido para mi demo. He elegido crear un tablero de humor inspirado en la reciente exposición Matisse Cutouts en el Museo de Arte Moderno de la ciudad de Nueva York. Yo lo vi con un amigo, y ambos estábamos completamente inclinados por el impacto del espectáculo. Los colores vibrantes, la combinación de formas orgánicas cortadas a mano y la enorme escala de las piezas que a veces cubren paredes enteras de galería. Fue un contraste tan hermoso con el gris día de enero afuera, hicimos la visita obligatoria a la tienda de regalos, pero me salté la compra del catálogo y opté en su lugar por crear un tablero de humor. Me parece que hace una gran manera de absorber realmente el trabajo y los temas del artista y de hacerlos míos. Si has escogido una canción favorita de Booker, querrás volver a visitarla e inspirarte, estudiar el trabajo y tomar notas antes, durante y después. Por lo general me limitan a una palabra o frase corta, anotándolas en el camino con cualquier asociación que venga a la mente. Y aquí un ejemplo de un par de páginas de cuaderno de la exposición. ¿ Qué ves, oyes y sientes? Considera todos los sentidos y cómo impactan tu percepción de la obra, tal vez duerma sobre ella y toma algunas notas más al día siguiente. Si estás viendo una exposición de arte, evitaría tomar fotos de la obra real. A menos que tal vez haya algún detalle que quieras saber. No queremos censurarnos desde el principio, pero este proceso se trata de indagar en fuentes de inspiración, no documentar la obra. Una canción obrera es más fácil en este sentido. Porque no tienes ya visuales en los que confiar. Se llega a imaginar cómo se vería. Es posible que desee considerar el tiempo, punto o el género para las ideas. Después de haber pasado algún tiempo con la canción de Art Booker, echa un vistazo atrás a través de tus notas. Ahora quieres empezar a coleccionar tu inspiración haciendo la investigación de Reus tanto en línea como fuera de línea . Hay un par de fuentes útiles para compilar tu investigación, incluyendo Pinterest y Drop Murder. Aquí tienes una página de inicio de Pinterest. Por supuesto, Pinterest es probablemente el más conocido y accesible. Cuenta tanto con una herramienta de búsqueda como de recolección. A pesar de que carece de algunas características como reorganizar el surtido de imágenes, es bastante fácil empezar a usar. También he incluido un enlace a mi tablero de Matisse en Pinterest en el recurso es para que puedas comprobarlo. Otra buena opción para la colección de imágenes es drop mark dot com. No contiene contenido intrínsecamente como lo hace Pinterest, por lo que sacarás tus imágenes de otros lugares. Pero lo bonito de Drop Mark es que puedes recolectar más que solo imágenes. También puedes capturar audio, enlaces de video y notas de proyecto. Podrás ver tus imágenes en formato de presentación de diapositivas y compartirlas con otros. Algunas de las características más avanzadas aire disponible con una suscripción de pago. A pesar de que he usado drop mark para proyectos de clientes para este curso, me voy a quedar con Pinterest ya que es fácil de usar y fácilmente disponible de vuelta a Pinterest. Aquí está la mía. Matisse Cutouts Board y yo comencé con búsquedas aleatorias de palabras clave en Pinterest. Desde su comisariado por los usuarios, hay una buena posibilidad de que alguien ya se haya interesado en mi tema. Normalmente configuro un tablero secreto para compilar todas mis ideas aleatorias, Así que si estás trabajando en un proyecto de cliente, esto podría ser útil para la confidencialidad. También puedes arrastrar y soltar tus propias imágenes en los tableros de pines. Tan solo asegúrate de etiquetar tus alfileres con tus notas de referencia, para que recuerdes por qué lo escribiste y dónde lo encontraste. También pruebo estas mismas búsquedas en Nice Dot Co, que llamó llamadas imágenes de inspiración colosal diseño sean manos y otros sitios creativos . Miraré a Trend Land y, uh, he incluido una lista de otros Resource está en la guía de proyectos. Por último, todo para hacer una búsqueda de imágenes en Google. Sí elabora una red muy amplia, por lo que tendrás que hacer mucho más edición. Me parece que realmente ayuda a escenificar tus palabras clave y conseguir específicos cuando estás haciendo búsquedas en Google . De lo contrario, enviará de vuelta todas las imágenes imaginables que hayan sido etiquetadas aleatoriamente con su palabra clave. Nuevamente, encontrarás una lista de herramientas y fuentes de recursos adicionales en la Guía del proyecto para estos este curso. Y no te olvides de investigar fuera de línea tus propias fotos, libros, muestras de color, objetos o materiales encontrados así como tus propios Sketches pueden ser excelentes fuentes, así que mira a tu alrededor y mira lo que puedes incluir. En este punto. Considera compartir una instantánea de tu tablero PIN u fuentes con la comunidad de habilidades compartidas. Es una gran manera de intercambiar ideas. Es posible que incluso quieras invitar a tus compañeros a tu tablero PIN para que puedan agregar inspiración. Y que no se olvide de acreditarlos adecuadamente. Discutiré eso un poco más en el siguiente video. 11. Una nota sobre los créditos: En este punto, voy a interponer una nota sobre créditos y por una buena razón. En primer lugar, es una buena práctica profesional y cortesía común acreditar sus fuentes. Sí, se necesita un poco más de trabajo por delante, pero realmente te puede ahorrar tiempo por el camino. Además, te da un rastro de migas de pan en caso de que necesites otra vez esa fuente de imagen. No te puedo decir cuántas veces me he topado con búsquedas sin salida en Tumblr, y me vuelve loco cada vez que te hace más inteligente. Te ayuda a ti y a tus compañeros creativos a ampliar tus conocimientos de fotógrafos, artistas y publicaciones para futuras referencias, y puedes usarlo para ser brillante en cócteles y conferencias de diseño. Confía en mí, tal vez quieras contratar o colaborar con ese fotógrafo, ilustrador o carta para este proyecto o uno futuro. Etiquetar tus pins con créditos a medida que vas y ser está completo es puedes incluir nombre de la artista de la obra y su fotógrafa, año y publicación. Trata de recolectar de fuentes originales como los sitios web de artistas o fotógrafos siempre que puedas. Fui a grandes dolores para rastrearlos para mis muchas tablas de humor y bien valió la pena. Me llevó a trabajos adicionales de ese artista que de otra manera no habría visto. Y en algunos casos pude conectarme personalmente y colaborar con esas mismas personas que admiro y respeto. Y por último, aquí tienes un gran consejo para rastrear esas fuentes originales si encuentras una que no se acredita. Entonces aquí está mi imagen en Pinterest y no puedo encontrar la fuente original. Hice clic en la imagen y me llevó a una página de tumbler con cientos de cientos de imágenes y nuevos créditos. No pude encontrar la fuente original, así que voy a hacer una búsqueda de imágenes en Google y te voy a mostrar cómo hacerlo. Te vas Teoh google dot com y verás aquí un enlace aparece en la esquina derecha para las imágenes. Por lo que solo tienes que dar click en ese enlace y te dará una búsqueda muy justo aquí. Y luego haces clic en el ícono de la cámara justo aquí. Y así puedes subir una imagen que podrías tener en tu escritorio o puedes pegar la imagen. Estás bien en el cuadro de búsqueda y te mostraremos cómo hacerlo. De dónde sacas la URL, um, vuelve a tu imagen. Y si presionas control y seleccionas la imagen en un control de prensa de Mac, es como la imagen. Verás un menú pop up y te desplazas aquí abajo para copiar la dirección de la imagen y luego sólo tienes que seleccionar eso y volver a tu búsqueda de imágenes de Google. Y luego solo manda la pasta que en y busca por imagen, y eso te dará, ah, ah, manojo de cosas que están a juego con esa imagen. Um, así que te desplazas hacia abajo por la lista y buscas coincidencias probables, ¿ verdad? Entonces busco unos. A lo mejor eso podría tener algo más de detalle aquí o, um, créditos o algo así otra vez cuando veo a Tumbler, suelo mantenerme alejado de eso porque encuentro esos o callejones sin salida. Por lo que éste parece creíble. Voy a dar click en eso, y esto me llevará a una página. Por lo que ahora he visto puedo ver todo el spread de esta pieza, y veo créditos aquí. Herpes, extraño Septiembre me desplaza hacia abajo. Aquí la imagen que buscaba y si sigo bajando, esta encantadora persona ha incluido créditos adicionales un fotógrafo del estilista y la modelo. Por lo que cualquiera de esas me puede llevar a más imágenes y fuentes interesantes, además de permitirme acreditar y enlazar de nuevo con la fuente original. ¿ Qué tan impresionante es eso? Valió tanto la pena ver todo este video sólo por ese consejo. Ahora quédate conmigo mientras pasamos a la ideación en video tres. 12. Ideación: en este video, la ideación comenzará a editar nuestra investigación y reducirla a uno o dos conceptos. Revisa tu investigación en tus notas de proyecto. Recuerden, cada imagen y paz lleva intención y propósito. Por lo tanto, considera cómo el tuyo agrega o resta a tu tema o mensaje general. Entonces aquí volvemos a mi tablero de Matisse Cutouts en Pinterest. Y empecé con algunas obras de arte de Matisse para hacer referencia, um, que pudieras ver las de aquí. No quería venir a recoger muchos de ellos. Apenas unas cuantas cosas que me inspiraron. Y luego pasé a la inspiración de la moda, que es una especie de ir a la categoría para mí. A menudo miro la moda y el diseño gráfico y la arquitectura y categorías como esa. Entonces, ¿quieres una lluvia de ideas? Esta es una de las partes más emocionantes de crear tableros de humor. Es el momento en que comienzas a interpretar lo que ves y a hacer esas conexiones creativas para que puedas ver aquí. Empecé con la moda y luego fui moda. Y luego fue interesante porque corté. Tengo fotos de Matisse en trabajar en un estudio. Estaba empezando a pensar en la artesanía de papel y en los recortes. Eso se puede ver aquí. Así que hice una búsqueda de recortes de papel, y empecé a llegar con todas estas maravillosas piezas de arte y artículos de moda, y se puede ver lo encantadoras que son. Si bien me encanta la artesanía de papel, podría haber ido fácilmente por ese camino. Pero la historia del color en la calidad plástica del arte era tan convincente que no pude resistirlo. Entonces aquí empezó a pensar que yo quería que el Boot mood board tuviera más de un enfoque de dirección de arte en lugar de, por ejemplo, un enfoque de técnica, que eran los recortes. Así que empecé a coleccionar algunas imágenes adicionales para fotografía de naturaleza muerta y diseño de escenografía, y aquí incluía más color. Por lo que quieres generar algunas ideas o temas que quieres explorar más a fondo y anotarlas . Por cierto, los temas también pueden venir antes de que incluso empieces el proceso. Es posible que ya tengas curiosidad por un tema o que te avise el breve del cliente. Ahora que has perfeccionado en uno o dos temas, sigue tomando notas y recogiendo inspiración. Este es un proceso de ida y vuelta de refinar gradualmente tus imágenes, muestras de tipo, colores, palabras, etcétera, y esto también se estaban acreditando. Tus fuentes pueden empezar a ser útiles. Por ejemplo, tal vez ese fotógrafo tenía algunas otras imágenes que se adapten mejor a tu tema o profundas, o que muestren un ángulo ligeramente diferente. Continúa refinando hasta que tengas un conjunto sólido y manejable de imágenes. En este punto, es posible que desee moverlos fuera de su tablero de alfileres y sobre su polvo. Detener. A menudo hago un par de subcarpetas con el tema para poder recordarlas fácilmente y acceder a ellas . En este punto, también puedes subir algunas notas con tu tablero PIN o ediciones de imágenes. Además, compartir tu recurso es insights con tus compañeros de clase. Pueden ver algo que no tienes o pueden empujar tu proyecto en una gran dirección. Ahora que tienes un conjunto manejable de imágenes con las que trabajar, el siguiente paso es empezar a colocar tus imágenes en un tablero de arte y crear varias versiones o bien oraciones 13. Iteración y crítica: Se trata de la Unidad tres, video para ello. Aireación y crítica. Ahora empezaremos a juntar sus imágenes en una sola pizarra y a ver cómo se van dando forma a las cosas Así puedes ver aquí que ya he montado mi tablero en formato horizontal a 11 por 17 pulgadas. Por lo que quieres empezar a colocar las imágenes como he hecho aquí. Y usé un tablero de humor de Mead anterior como plantilla. Sí, por lo que se tiene en cuenta la relación entre las imágenes que fluye la jerarquía en cualquier texto o títulos, se remite a los principios de diseño que discutimos anteriormente. Por lo que quieres hacer varias generaciones. Por lo que moví las imágenes por ahí. Se puede ver que he estado probando algunas cosas diferentes. Um, aquí silueté a la mujer y otra vez tratando de mover colocar diferentes objetos en el tablero . Me gusta cómo esto está trabajando con esta mujer de aquí arriba es realmente gran captador de atención, y luego esta silueta, el hermoso vestido de Dior. Por lo que está empezando a dar forma. Pero aún necesito un poco de maneras de ir, um, y tú quieres seguir trabajando en ello hasta que obtienes un diseño con el que estés satisfecho. Por lo que sigues moviéndote. Y, ya sabes, probé este y esto no funcionó y tal vez darle la vuelta. Entonces querrás dar un paso atrás. Cuando obtienes cuando obtienes algo con lo que estás satisfecho, quieres dar un paso atrás y editar, editar, editar. No puedo recalcar esto lo suficiente. ¿ Se puede representar el mismo tema o historia con menos imágenes? Una sola imagen cuenta 1000 palabras. Entonces, ¿de verdad necesitas 20 de ellos? Aquí está mi tablero de modo final inspirado en la exposición Matisse, lo que querrás finalizar tu maquetación, Teniendo en cuenta tu presentación, cliente medio o necesidades personales también. A estándares de ejecución. Me alegra que todos lo hayamos hecho La estrella. Te compartiré algunos pensamientos finales en el siguiente video, así que no te vayas. 14. ¡Gracias!: Así que aquí está nuestro video final juntos, y no puedo esperar a ver los tableros de humor finales de todos publicados aquí en la Junta del Proyecto de Skill Share . Ahora que has completado el curso, estás armado con una valiosa herramienta de presentación para todos tus proyectos personales y profesionales . A medida que continúas practicando tu habilidad recién encontrada, encontrarás inspiración en todas partes y podrás actuar al respecto. Muchas gracias por tomar mi clase. Pon en marcha tu creatividad, introducción y tableros de humor. Espero que lo hayas disfrutado tanto como yo, y me sentiría honrado si te tomaras el tiempo para escribir una reseña, compartir tu trabajo y seguirme en redes sociales. Gracias.