Pintura de retratos desde una foto: bosquejos

1. Introducción: Yo soy Christi Gordon, y soy artista y profesor radicado en Nueva York. He impartido clases y talleres en toda América del Norte, incluyendo la Academia de Arte de Nueva York y la Academia Nacional de Nueva York. Me gusta mucho pintar la figura y el retrato porque creo que todos tenemos una afinidad natural por el rostro y la figura humana. Y disfruto el reto de trabajar con el rostro humano y figura estas clases para todos los niveles de artistas. Y estará pasando por las etapas a desarrollar un retrato usando referencia fotográfica en esta clase, vamos a empezar con el número quemado bajo pintura para asegurarnos de que obtengamos proporciones precisas en una buena estructura a la bajo pintura. En la siguiente clase se centrará en los elementos de color. Te voy a mostrar cómo tonificar tu lienzo usando una base acrílica gris verde Jess Oh, y estableciendo precisa bajo pintura usando pintura al óleo de umber quemada, te mostraré la medición comparativa para asegurarte de que obtienes proporciones precisas y un buen estructura a su bajo pintura. Artistas de todos los niveles podrán crear para el final de la clase un retrato del que están orgullosos. He decidido impartir esta clase porque a medida que avanzas, puedes compartir tu progreso en la página del proyecto y obtener comentarios de otros alumnos. Yo realmente hago el reto de pintar el retrato y esta clase te ayudará a superar algunos de los retos que pueden ocurrir para que puedas conseguir una semejanza, la semejanza que deseas. 2. Directrices de fotos: así que puedes usar mi foto fuente, que va a ser un autorretrato, o no pudiste usar tu propia foto. Existen algunas pautas fotográficas que también puedes descargar, que se discute cómo asegurar que tu foto sea de la mejor calidad posible. Lo que quieres ver en la foto es que el valor total es una gama muy completa. No quieres que las luces se apaguen y se vean blancas y no quieres que los oscuros terminen buscando a negro. Quieres asegurarte de que tienes una iluminación direccional humana en la figura. Tan solo una fuente de luz. Fuente de luz fuerte que brilla en la figura lo que creará un bonito lado de luz y sombra lado a cara. Una vez que tengas tu foto y estés listo para empezar, vamos a empezar por poner un terreno en el campus 3. Tonear el lienzo: vamos a estar usando jet a base de acrílico tan tintado con algo de pintura acrílica para crear un tono medio , un suelo Mentone fresco para trabajar. Esto será agradable porque eliminará parte de la textura del campus, y también creará un tono más oscuro, por lo que pondría encima las luces de la piel. Nos ayudará a sumergir el tono, el valor mejor porque las luces de la piel se destacarán en la parte superior del suelo del tono medio . tanto que si solo le pongo las luces al cannabis blanco leerían totalmente es más oscuro y sería un poco más engreído. Vamos a estar usando una base acrílica, Jess. Ah, para crear el suelo de tono medio en el que estará trabajando. Esto es sólo un gesso acrílico blanco, que sólo va a verter algo de eso. Y vamos a tendernos a usar pintura a base de acrílico. Entonces estoy usando acrílicos líquidos acrílicos. Este es un poco de curry amarillo, y sólo agregará un poco de eso. Podemos agregar más según sea necesario, así que especie de arrastrarse hacia arriba de la cantidad que ellos y un poco de pintura acrílica negra. Simplemente mezclaré eso juntos usando la prisa del teléfono y ver qué tipo de Dios colorante. Por lo que este es un bonito gris de tono medio. Yo quería ser un poco más verde que eso, así que sólo voy a añadir un poco más amarillo Oakar, y eso parece un bonito color gris de tono medio para trabajar. Por lo que usando este cepillo de teléfono, solo podrías empezar a aplicar los invitados a tu lienzo y cambiar la dirección del trazo del pincel a medida que avancas. Está bien. No es del todo ni siquiera de hecho, eso en realidad es incluso un poco más hermoso. Puedo crear alguna bonita variedad. Se quiere evitar hacer trazos que el aire como de lado a lado así es, eso podría ser una especie de plano. En cambio, solo que cambie un poco la dirección del pincel, y solo a veces lo cepillaré últimamente, simplemente aplanando cualquier puente que vea ahí. Y creo que eso sería un buen terreno para trabajar. Así que déjalo secar a fondo. Dale unos 20 minutos. Asegúrate de que esté completamente seco. Podría sentirse seco al tacto, pero solo quieres asegurarte de que esté realmente completamente seco antes de empezar a trabajar en él. 4. Materiales: por lo que hay un montón de, como una variedad de descansos y pisos. Esos airean los cepillos que tienen una plática de punta cuadrada. Tengo un arreglo de pelo de cerdo, cepillos de cerdas y pinceles sintéticos, y me gustan mucho los descansos en los pisos porque crean un bonito trazo escultórico cincelado y se podría hacer mucha variedad. Con estos pinceles, puedes usar la parte ancha para crear un bonito Stroker grueso, el borde delgado y estrecho para crear una línea delgada. Y puedes usar incluso ese punto de esquina para crear, como el punto blanco de I. Así Justin disposición de descansos y pisos por lo que necesitarás a los pinceles y para la pintura al óleo hoy solo estará usando número de nacimiento. Ese es el único color que necesitarás hoy. Y, sí, bueno, sólo esté usando el número quemado hoy. También uso mujer Alcon medium como el medio Teoh adelgaza el dolor para que se ponga un poco más transparente. También ayudará a que la pintura se seque más rápido por lo que estará lista para trabajar en color, ya sabes, en un día o dos y acabamos de conseguir un poco de comercio para que entre el aceite, y uso un trapo para limpiarme el cepillo entre pinceladas y mantenerlo limpio y también para acabar con las estacas. Y tenemos una paleta de colores de tono medio que puedes conseguir parejo, como escoger grandes palets de papel o, ya sabes donde esto no sería de tono medio. Uno funciona. Nos ayuda muertos, para contar un poco mejor que solo usar un blanco. Y tengo unos guantes, mucho tiempo. A usar guantes cuando pinto solo para mantener el proceso no es tóxico como sea posible. Entonces eso es todo lo que necesitarás, así que empecemos. 5. Medición comparativa: Por lo que antes de empezar, quería hablar de la medición comparativa Teoh, presentarles algunas de las técnicas de medición que estarán utilizando para conseguir que nuestro dibujo proporcional con precisión. Así que sal demasiado largos, pinceles de mango fino, y estaremos usando ambos de los cepillos para medir. También puedes usar una aguja de tejer, que también funciona muy bien . Entonces el 1er 1 que quiero que todos hagan junto conmigo está en tu foto fuente. Alinee la parte inferior del cepillo con el conducto lagrimal y deslice el clavo del pulgar hasta la parte inferior de la barbilla. Ahora sostén eso y mueve todo hacia arriba para que ahora tu miniatura esté forrada con conducto lagrimal y puedas mirar la parte superior del pincel y ver a donde sus aliados desde que yo tenía se inclinaron ligeramente hacia abajo en la foto. El fondo del cepillo es solo piel de la parte superior de mi cabeza básicamente estaban revisando para ver qué tan centrados están los ojos en la cabeza, y mucha del tiempo estarán bastante centrados en la cabeza. El medidor de redes que quiero que todos tomen y hagan esto junto conmigo está alineado la parte inferior del pincel de la parte superior de la cabeza y desliza tu pulgar. Clavo hasta la parte inferior del gimnasio para obtener la altura vertical de la cabeza. Y ahora gira todo en horizontal y estarás comparando la altura de la cabeza en comparación con el ancho. Y como pueden ver, el ancho de mi cabeza está justo por debajo de lo que está ahora la altura de mi cabeza. Mi medida favorita es a lo que me refiero son los tercios. Por lo que hay tres tercios iguales desde el fondo de la nariz hasta el fondo del gimnasio, desde el fondo de la nariz hasta la línea IRA y desde la ceja en línea hasta la línea del cabello. También hay un espacio adicional en la parte superior de la cabeza, que suele ser poco menos de 1/3. Por lo tanto, comprueba estas mediciones de 1/3. Quiero que todos alinearan la parte inferior del pincel con el fondo. ¿ No fue comida de deslizador hasta el fondo de la barbilla? Sostén eso y mueve todo hacia arriba. Por lo que clava tu miniatura es mucho del fondo de la noticia, y como puedes ver, la parte superior del pincel o termina de la ceja. Sostén eso de nuevo y mueve todo hacia arriba en la línea de miniaturas con la línea IRA y verás que es parte inferior del pincel, está alineado con la línea del cabello y luego revisa para ver cuál es la relación fuera de la última medida superior . Recuerda dejar definitivamente algo de espacio para el cabello en la parte superior, pero típicamente está un poco por debajo de una de las medidas 1/3. En este caso, yo diría que es alrededor de 3/4 la altura del otro 1/3. Lo siguiente que quiero que todos hagan es estar siempre comparando alturas con ingenio. Por lo que quería revisar algunos de los ingenio contra estas alturas que consiguieron Así que toma la medición 1/3 . Pero quería la parte inferior del pincel con la parte inferior de la noticia y deslizando la miniatura después de la parte inferior de la barbilla, a menos que sepas cuántos 1/3 hay en el ancho de la cara. Entonces, si solo alineamos la parte inferior del pincel aquí con el punto más externo a lo largo de la cara y solo comprobamos para ver visualmente hacia dónde van las líneas de miniaturas, tal vez tengas que moverla hacia arriba y hacia abajo para especie de encontrar algo que sea sólido para agarrar . En este caso, parece que se trata del conducto lagrimal, por lo que va a mover todo el asunto y alinear la parte inferior del cepillo con conducto lagrimal y ver qué tan lejos del desgarrado hasta esto hasta la línea del cabello. Y puedo ver que en realidad, el cabello por donde cruza el trabajo vuelve un poco. Básicamente hay uno más en tercero, por lo que los dos puntos más anchos del rostro. Es básicamente en esta foto para quitar las 1/3 medidas a través. Podemos comprobar esta distancia final a través del cabello, y se ve como el propio cabello. Es poco menos de 1/3 en ingenio, por lo que realmente ayuda estar siempre comparando verticales con horizontales. Si obtienes todas las verticales perfectamente proporcionadas en el zehr horizontal off, todo el asunto se verá completamente fuera de proporción. Y luego el siguiente régimen que vamos a estar usando se llama plomadas verticales. Entonces si tomas tu pincel y lo sujetas verticalmente, puedes ver donde las cosas se alinean verticalmente. Entonces si te alineas, miró hacia abajo por un lado, Cepilla tu línea ese lado del cepillo con la pupila y mira hacia abajo por el lado de la misma. Lo verás en la esquina de la oficina alineada verticalmente con personas que en realidad funciona desde todos los ángulos diferentes. Entonces la otra que podemos hacer es plomada horizontal. Por lo que si tomas tu pincel y simplemente lo alineas horizontalmente sobre la pintura, puedes comprobar la colocación horizontal de diferentes características para que puedas mientras lo sostienes, puedes ver que un hombro está claramente por encima del otro hombro. También puedes seguir el borde del pincel a lo largo para ver el tamaño geométrico de la distancia entre su hombro y el otro lado de la barbilla. También se puede comprobar y ver la alineación horizontal de, digamos, las dos esquinas de la boca. A medida que sostenemos esto contra ella, podemos ver más claramente hay una cierta inclinación a la cabeza, y esta esquina de la boca es un poco más alta que la otra esquina por la inclinación de la Así las líneas de club verticales y horizontales son realmente nos va a ayudar a medida que vamos, y la última que realmente me encanta es la medición de ángulos. Entonces si miras tu retrato y encuentras un ángulo bonito, fuerte que quieres medir en este caso, voy a estar usando la línea de sombra de la mandíbula y tomar un pincel y alinearlo para estar perfectamente cerca del ángulo que quieres medir y luego te llevarás el otro pincel. Mostraré esto la presa sobre. Cuando tengamos establecida la pintura básica y sepamos a dónde va a ir esa línea, solo llevaremos este otro pincel y lo pondremos donde el Goa final y solo lo haremos paralelo con el ángulo de este otro pincel. Por lo que los dos ángulos Napa son básicamente espejo en la forma de esa cara angular, y tomaría este pincel en la pintura sobre ella acaba de trazar la línea. Entonces, ¿qué? Estas formas de medición realmente podrán establecer una precisa debajo de la pintura 6. Bloqueado en las proporcionas: utilizando este cepillo brillante de tamaño mediano para comenzar. Solo estoy mezclando un poco de nogal Alcon medium en mi dolor, así que quieres que el dolor sea un poco translúcido ya que estás trabajando en este escenario. Entonces, para empezar, mezcle un poco del aceite en el número de nacimiento y simplemente mezcle alrededor, y esto creará una pintura más translúcida. También ayudará a que se seque más rápidamente. Y empezaré por sólo hacer un esquema muy ligero y muy básico, que me muestra las composiciones básicas que estaré haciendo. Y esto podría estar fuera de proporción en esta etapa. Ya sabes, realmente no importa va a estar sosteniéndolo mawr como vamos por ahora. Esto es sólo para darme una indicación básica de la composición de que seré Jesús. Son así que creo, que esa es una posición muy agradable para la cabeza en el plantel. Yo soy muy la cantidad de espacio alrededor de la cabeza, así que hay más espacio en la parte frontal de la cara en la dirección, pero se ve menos espacio detrás de necesidad a menos que esté en la parte superior. Por lo que hay una variedad en este frente en el lienzo. A continuación, voy a empezar a afinar en las proporciones usando las medidas de las que hablamos. Por lo que recordamos que los ojos están ligeramente más bajos que los centrados en la cara. Entonces replicaré eso en mi campus. A ver, sólo un poquito más bajo. De acuerdo, Así que los ojos se airean por aquí y para empezar, sólo poniendo puntos y líneas. Y sigo usando una pintura al óleo muy delgada hacia abajo. No quieres estar poniendo ningún contorno oscuro en tu lienzo en este punto, Así que usar una pintura al óleo delgada será bueno en esta etapa. Lo siguiente que queremos comprobar es la altura de la mano versus el ancho. Por lo que recordamos que el ancho de la cabeza está justo por debajo de la altura de la cabeza y nuevamente , con la medición comparativa, básicamente replicará con la medición comparativa, esa proporción en tu lienzo. Tan bien, sólo replicar eso y eso parece un tipo similar de una proporción de porciones. A lo mejor esto podría simplemente salir ligeramente. A continuación están los tres tercios iguales desde el fondo del océano hasta el fondo de la nariz, el fondo de la nariz hasta la línea de la ceja, y luego el Iver alineado a la línea del cabello y el cabello, la misma parte superior es alrededor de 3/4. En este caso de una de las 1/3 medidas, voy a empezar a poner eso en mi campus, y a veces se necesita un poco de cambiar para que esto sea preciso. Sí, así que esto sólo se moverá un poco hacia abajo. El 1/3 iss va a ser un poco más pequeño que mi inicial, y eso se ve bien. Entonces ahora tenemos mucha información aquí. Tenemos la ceja en línea aquí. Aquí la línea de los ojos, el fondo de la nariz aquí y las barbillas aquí. A continuación, queremos obtener el ancho de la cara misma. Y recuerdo que Eso básicamente son dos de las 1/3 medidas de ancho. Por lo que el marfil Linus a 1/3 medidas. Por lo que el pelo saldrá aquí y la silla en sí estaba justo debajo de uno de los 1/3. De acuerdo, entonces ahora estamos empezando a conseguir mucha información en tan solo unas líneas y puntos. También quiero tomarme un momento para marcar algunas de las características clave del cuerpo y asegurarme de que también las obtengamos proporcionadas con precisión. Entonces voy a hacer una plomada horizontal desde este punto en la playera aquí y extendido a través para ver cómo se ve el espacio debajo del gimnasio. Y creo que mi línea, creo que esto va a funcionar. Vamos a llegar a ello de algunas maneras diferentes con la plomada horizontal. Puedo ver que el hombro en el hombro trasero es un poco más alto este punto aquí, que mi ISS el siguiente. Vamos a empezar a medir ángulos para seguir tratándome este retrato. Si sabemos que esta es la línea de las cejas, podemos empezar a poner en las formas de algunas de estas características. Al mirar las formas geométricas que están formando, las cejas se vuelven un poco más anchas. El frente mira al espacio entre el lugar donde la nariz se inserta en el cráneo justo cerca del conducto lagrimal y el borde exterior de la cara. Puede ser común hacer que este espacio sea un poco demasiado amplio. Simplemente voy a usar mi trapo para borrar algunas de las líneas que no necesitamos a medida que vamos. Entonces estamos rompiendo curvas hacia abajo en líneas rectas anguladas. Da más estructura a la cara y ayuda a solidificar la forma precisa de la curva. Por lo que también me refiero a Apex es cuáles son el punto más externo a lo largo de una curva como el lugar donde se encuentran las dos líneas rectas en ángulo. Entonces en el pómulo, hay un poco de ápice, y luego hay un nuevo ángulo que empieza mientras bajamos por la cara. Yo sólo voy para que puedas ver cómo realmente puedes usar estas técnicas de medición para conseguir con bastante facilidad una pintura bien estructurada y bien proporcionada. El más. El centro de los más se sienta últimamente más alto que el centro de esta medición 1/3. Entonces si este es el centro de los más también, puedes poner a Justin tipo imaginario de línea central bajando por la cara, lo que ayudará a asegurarte de que tu centrado, todas las características en la cara lo harán, y recordamos que el conducto lagrimal del I es. Es solo que en realidad está ligeramente adentro de una de las 1/3 medidas, así que solo pondré un punto ahí, y luego puedes medir el ángulo que hace la isla al salir de ese perro. Por lo que rompiendo las islas en ángulos, líneas rectas otra vez que solo le da más solidez estructural al futuro. No quiero entrar en toneladas de detalle con los ojos todavía o con cualquiera de las características aún buscaban conseguir primero lo grande las formas principales. Y así, mirando más aquí, vamos a empezar bloqueando en el labio como una forma más oscura. Eso es en sombra porque las luces que bajan en la cara, el sombreado en los labios, cómo el labio superior como un poco más en sombra y en el labio inferior no voy a hacer nada través del labio inferior sino que acaba de definir el labio inferior con la sombra debajo del labio inferior. Y esto le va a dar mucha forma a las características. Y y va a parecer realmente atractivo en lugar de si pones como un contorno afilado en el labio inferior, lo que en realidad aplanará las características. Por lo que a medida que continúo 7. Bloqueado en las proporcionas 2 2: mirando la distancia desde la frente hasta el borde del cabello. Creo que el cabello solo viene un poco más apretado contra la cara, y voy a aligerar algunas de estas líneas de centro y cualesquiera otras que ya no sean necesarias. También podemos tomar una plomada horizontal y simplemente comprobar la alineación horizontal de las características que apenas es tan ligera inclinación a las cejas aquí y es una ligera, ligera inclinación a los ojos. También hay una ligera inclinación en los labios, así que estoy marcando en puntos en las dos esquinas para significar la inclinación. Y debido a que le moví el pelo hacia atrás aquí, quiero mantener el ancho adecuado a la cabeza, así que voy a añadir un poco más de pelo hacia atrás. Voy a revisar la alineación vertical con una plomada vertical a lo largo de este punto, y se trata de justo aquí, donde el cabello se encuentra con el ojo marrón. Por lo que en algún lugar por ahí, también podemos hacer una medición de ángulo para la línea del cabello. Aquí. Viene en tan solo un poco de ángulo. Voy a medir la altura vertical de la sombra aquí, y está justo por debajo de una de nuestras medidas 1/3. Entonces esto es que debajo, y voy a empezar a llenar las sombras. Esto me ayudará a ver con mayor precisión qué se están formando las formas de las sombras, y me ayudará a ver el dibujo con mayor precisión y recordando que el cabello es parte de la caída de la cara. Entonces la sombra que está viniendo por aquí continúa por el cabello. Yo me tengo contra una pared fría, así que entra una luz fresca reflejada, y hay una sombra CAF debajo de la nariz, así que en la cara, la nariz está lanzando una sombra. Por lo que quieres sombras de forma, que son la parte de una entidad que tiene una sombra sobre ella. De modo que la sombra de forma está en la nariz, y la sombra de fundición se lanza sobre otra forma de la propia forma. Entonces está la sombra del gato debajo de la nariz y la sombra de forma de la nariz, y se quiere mezclar. Entonces por ahora estoy dejando que el para mezclarse y realmente no tener una definición donde el borde de las narices y volveré más tarde a definir. Y también quiero seguir con el cuerpo y asegurarme de que estoy pasando un poco de tiempo consiguiendo un cuerpo agradable, bien proporcional en para que cuando me mudé a color en la siguiente etapa sea capaz de simplemente moverme más rápido y tener un montón de divertido con él, y yo sólo voy a perder la camisa arriba de ella, también. Guárdelo en el marco que he compuesto pintando ligeramente diferente a la foto enfocándose más en la cara. Entonces cuando hay una medición en cuestión, como este cambio de ángulo en la camisa aquí mismo. Lo que voy a hacer es llevarme el tamaño de la misma en mi pincel. Entonces la parte inferior de mis pinceles, alineada con ese cambio de ángulo en la camisa, y si solo muevo mi pincel a través de la barbilla, puedo ver hasta dónde eso trajo. Ese punto está abajo del gimnasio. Entonces sostén eso y muévalo hasta la cara donde conocemos las proporciones con mayor precisión, y tomaré una medición visual de donde eso se está alineando en la cara, y puedo ver las líneas a sobre la ceja. Entonces replicar eso en mi pintura, y de esta manera logras conseguir la colocación exacta de ese tobillo 8. Refinar el Underpainting: Ahora vamos a empezar a afinar en el dibujo de la misma más y definir las características de más . Entonces estoy usando pintura mezclada con menos medio ahora en su mayoría sólo pintura al óleo pura, y empezaré a cambiar las cosas y, oh, añadir algunas líneas más de concreto en según sea necesario. Entonces, mirando el temblor de la boca y mirando distancias, puedo decir que el labio superior necesita ser movido hacia arriba pizarra. Entonces de nuevo, si cometes un error, quiero decir, realidad no es ni siquiera bistec en esta etapa, ya sabes, al descubrir algo nuevo, podrías simplemente cambiarlo. ¿ Puedes levantarlo con tu trapo? Simplemente no hay cosas de turno alrededor un poco. Por lo que moviendo la elevación superior de la misma y mirando las formas exactas, mirando donde el punto es todo el ancho de las vueltas y mirando la forma en que la parte posterior del labio se curva así, el labio inferior tiene cierto par de ángulos hacia él. Aquí y vendedor, la sombra que he puesto podría estar un poco exagerada, creando un poco de forma extraña. Ahora cuando hago una plomada vertical desde la esquina trasera de la boca y la alinearé. Veredicto verticalmente con el pupilo, puedo ver que en realidad necesitaré sacar este rincón un poco más allá. Además, hay, hay, um la sombra de forma baja a través de la mandíbula y en realidad está en la forma la cara. Entonces hay una pequeña sombra de forma en el pariente, y luego usaré pintura pura para delinear generalmente la línea de la mandíbula. Además, en esta etapa, puedo redondear algunos de los bordes solo un poco, y conforme me meto a los ojos, realmente estaré buscando los ángulos, los ángulos específicos que se crean en la isla. Entonces hay tres ángulos muy rectos que estoy viendo, y esto se discute en la mano arriba que te animo a que descargues. El pueblo está medio cubierto en la cima por la isla. Eso ayuda a crear una mirada más relajada a los ojos, y ahí está el subplano fuera de la isla también. Por lo que a veces podríamos estar tentados a dejar fuera la isla baja, pensando, tal vez en, como, hacer que se vea como los huevos debajo de los ojos o algo así. Pero de hecho, eso ayuda a anclar el ojo en la cara. Ahora está en la parte trasera de mi pincel aquí para rascar el pequeño puente ligero de espesor al borde inferior de la I. Y mientras miro las formas geométricas entre el yo y la ceja, pude ver que sólo necesito mover la ceja abajo un poco de espacio entre el yo y la ceja. Es sólo un poco más estrecho. Continuar definiendo las cejas con líneas rectas en ángulo. Esa fue una gran curva de tarro y buscar una más suave y corta la parte delantera de la ceja y tal vez, ah, ah, borde más duro en algún otro lugar, tal vez hacia la parte posterior de la ceja. Nuevamente, estoy usando la parte posterior de mi pincel para rascar un poco de espacio entre las líneas en el ojo fuera del yo y luego mirando a este otro lo defino de nuevo con líneas rectas anguladas que realmente describen los ángulos, consiguiendo un poco de sombra debajo de todo el párpado inferior y moviendo que me descomponí ligeramente para ajustar la distancia entre las cejas y el yo en el frente de esta ceja . En realidad se convierte en la sombra y especie de aparece justo contra el borde del frente de la isla y continuando mirando los ángulos que no crean, como el pómulo, el ángulo de la cuenca del ojo. Podríamos simplemente la forma fuera de la sombra de forma en la nariz. Baja un poco más bajo de lo que lo tenía. Los espectáculos de forma son narices del tiempo muy importantes. Mucho del tiempo ya que la nariz es tan suave y redonda es fácil. Teoh realmente no percibe la sombra de forma que está ocurriendo todo este borde inferior de la nariz, pero realmente búscalo, encuéntrala y póngala porque realmente mejora el dibujo de la nariz. Yo sólo estaba revisando para ver la alineación vertical de ese punto, donde se trata en la cara que puedo ver eso verticalmente. Este punto se acerca en el centro de la nariz aquí, así que sólo lo moví un poco. Además, quiero definir un poco más este rizo de este lado. Otros en ese lindo rizo ahí, y hay una sombra de yeso saliendo de él sobre el cuerpo. Y como trabajé con esa zona, siento que la camisa sólo podía tirar un poco hacia atrás en el hombro y buscando el ángulo. Los cambios en la línea de esta camisa realmente ayudarán a describir la forma del cuerpo. me siento Sólome sientoen el negro de la camisa con nuestro número de quemaduras, solo para conseguir una infección de la determinación total de que vamos a tener un cuadro para ver cómo todo está funcionando en conjunto. También me da espacio para aligerarme en ciertas áreas donde el cabello cruza sobre él y um ayuda a que sea más fácil definir ese cabello. Y en el borde más lejano del hombro, podemos ver un poco de sombra más fría, así que vamos a meter eso. Y filipinas bien, nuestra bala, los escenarios para reír, tienen todas las formas de sombra y para llenarlas y para obtener una representación precisa de las proporciones siempre formas de las sombras para que cuando nos trasladamos a color, tendremos todo listo para nosotros y podremos simplemente divertirnos entrando en el color. Cuidado fue definir la mandíbula. Hay una tendencia a exagerar realmente esos detalles y poner algo en eso es más de lo que ves. Entonces ya que sólo podemos ver vagamente dónde termina la barbilla y donde comienza la sombra en la siguiente . Nosotros queremos poner en la misma impresión de eso. La baja definición de la cantidad de sal que no hay ahí. Y quiero solo ajustar un poco la forma de esta sombra. Tipo de sale de ella en el área de la barbilla, mirando de nuevo. Y ya que en realidad acabo de notar que esa espalda ojos demasiado alto. Entonces en esta etapa es realmente muy fácil mover las cosas. Si ves algo que está fuera de lugar, son sólo unas pocas líneas en esta etapa. Así que solo sigue adelante y límpialo y, ya sabes, reajustado estarás muy contento de que lo hicieras, lugar de pintar un yo perfecto y luego descubrir que realmente está en su propio lugar. Tómese el tiempo para mover las cosas en esta etapa. Y así lo bloqueé ligeramente al principio, usando más bien que podría conocerlo. Y ahora estoy usando pintura más pura y y solo redefiniendo algunas de esas líneas un poco más claramente, podemos ver un poco de la oreja metiendo nota, que es linda. Entonces para conseguir eso, usaré una plomada horizontal, y me parece que está horizontalmente en línea con el Iver fuera y podemos tomar una medida de la altura del año. Compárelo con la cara y está justo por debajo de una de las medidas 1/3. Entonces y luego para volver a revisar todo, podríamos tomar otra plomada horizontal desde la parte inferior de la oreja al otro lado y comprobar. Y viene en el lugar correcto en nuestra pintura y apenas en la parte inferior de la nariz. Y este año está en sombras. Por lo que queremos asegurarnos de que siga sentándose de nuevo en esa zona de sombra y que nada en las sombras debe ser tan ligero como cualquier cosa en las luces. Entonces se va a sentar ahí atrás, y no voy a definirlo más en esta etapa o en cualquier etapa, verdad. Pero sólo hacer una pequeña impresión de ello para que sepa dónde lo ISS cuando vaya a color. Por lo que quería seguir refinando las formas de algunas de las características y mirando el solo quiero dedo del pie abrir esto un poco más. Podemos ver un poco más del círculo del iris en la forma de este yo y hay una bonita curva a las islas superiores en la parte posterior. Yo también podemos simplemente de repente definir la fosa nasal de la nariz y continuar. Teoh. Defina algunos de los tonos que hacen que las características sean estándar. Entonces me estoy oscureciendo detrás del pómulo ya que hay un bonito borde claro a la forma de este lado de la cara. De acuerdo, así que estamos a punto de terminar aquí. Yo sólo voy a dar un paso atrás y echarle un vistazo y ver si algo se pone de pie. Y creo que algunos de los detalles finales y que estoy viendo son más en el pelo. Apenas definió el giro de la forma en el cabello hasta la parte superior. Planeación de que la cabeza sea un poco más oscura, tiene que se envuelve hacia atrás de la luz, algunas de las bonitas curvas en los rebaños de pelo. Entonces lo principal que quiero es que te diviertas con esto y, ya sabes, disfrutes. Jugando estas técnicas, aplicarlas, ver qué podrían hacer por ti. Y solo te diviertes mucho. Aziz sigue practicando aquí uh, tu práctica va a crecer y mejorar. Y, um, sí, creo que no puedo esperar a ver qué haces dedo del pie lavar tus pinceles cuando termines, Sólo enjuagarlos alrededor en algunos espíritus minerales sin olor gam sel. Límpialos con un trapo para realmente quitarte toda la pintura y luego lavarlos con agua y jabón . 9. Conclusión: De acuerdo, entonces creo que esto es una buena debajo de la pintura. Tenemos proporciones precisas, una buena composición y muy emocionados por pasar a color. Por lo que publica tu otro cuadro terminado en la galería de proyectos. No puedo esperar a verlos, y no puedo esperar a que todos los demás los vean también. También, espero que este inscriba para mi próxima clase, donde pasaremos a color y crearemos una pintura terminada a todo color. Estaré hablando mucho de las formas exactas en que mezclé los tonos de carne. Serán muchas tomas de cerca enfocadas en mi paleta que realmente muestran cómo estoy consiguiendo los tonos de carne que me Knicks. Espero que hayas disfrutado de esta clase, y espero verte en la siguiente.