Pinta la niebla en acuarelas | Jean Lurssen | Skillshare

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Pinta la niebla en acuarelas

teacher avatar Jean Lurssen, Jean Lurssen Watercolors

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Lecciones en esta clase

4 lecciones (12m)
    • 1. Introduction

      1:44
    • 2. Materials

      2:17
    • 3. Let's Paint

      4:51
    • 4. Adding Trees

      3:14
  • --
  • Beginner level
  • Intermediate level
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Acerca de esta clase

En este curso te mostraré una técnica que aprendí hace muchos años sobre cómo pintar la niebla en acuarelas. Ya seas un principiante o un experimentado artista de acuarela que quiera aprender a pintar la niebla, este curso es para ti. Te mostraré en unos pasos lo fácil que es crear tu propia acuarela atmosférica.

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Jean Lurssen

Jean Lurssen Watercolors

Teacher

Welcome to my Skillshare channel. I hope this is where you will find inspiration to explore your inner creativity to create unique watercolor paintings.

I like to paint atmospheric watercolors and continually try to stretch the boundaries of watercolor, sometimes using other media to create interesting textures in my watercolors. I look forward to sharing my techniques with you here on Skillshare.

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Transcripciones

1. Introducción: - Hola , soy Jean Lauersen y bienvenido a mi estudio. En este curso, les voy a mostrar cómo pintar esta escena montañosa con hermosa perdida fluyendo por la montaña hace muchos años, me mostraron una interesante técnica para pintar señor en acuarelas. Y hoy voy a compartir eso con ustedes. Y al final de este curso, vas a poder pintar tu propia atmósfera viendo si es neblina bajando por la niebla montañosa que entra por los árboles o niebla que entra por el suelo del bosque. Vivo en el hermoso condado de Marin, y tenemos esta montaña llamada Montaña, y en la época de invierno, la niebla viene fluyendo por la montaña y oscurece parte de la montaña. Y desde lejos obtienes estos hermosos colores azules y grises que simplemente gritan para ser pintados en acuarela. Esto puede parecer difícil de hacer, pero en realidad no lo es. Te voy a mostrar en unos sencillos pasos cómo puedes pintar tu propio color de agua atmosférica . Entonces únete a mí y empecemos a pintar 2. Materiales: Entonces solo quiero ir contigo Los materiales que iban a estar usando para este cuadro, y eso no es mucho. Tengo que redondear cepillos de cabeza. Uno es talla 18 y uno es talla 30. Puedes usar un pincel plano o así, pero para este cuadro, voy a usar un cepillo redondo. Um, los colores. Vamos a usar nuestra Sienna quemada, gris de Payne y Ultra Marine francés. Y eso es todo lo que vamos a crear. Perdido con esos colores. Estoy usando una hoja de papel prensado en caliente. Hago la mayoría de mis pinturas sobre papel prensado en caliente, y eso es lo que prefiero. Los colores parecen salir un poco más vibrantes, y eso me gusta. Yo también trabajo en papel prensado en frío, y uso cuando lo hago. Yo uso tesis sobre ders Waterford papel prensado en frío, que es un papel encantador. Ahora hago algo diferente a muchos artistas. Yo uso el comercio de puentes para exprimir mis pinturas, y la razón de eso es que siempre he encontrado cuando estaba usando una paleta que exprimía la pintura en la paleta y no usaría todas las pinturas y se secarían incluso cuando hay un poco con peniques. Y eso es para mí, un terrible desperdicio de las caras pinturas acuarelas. Por lo que ahora son sólo exprimir arte un poco negro, poco más que un tamaño de guisante para esta pintura fuera de los tres colores. Y cuando soy Finn y siempre pongo una hoja de envoltura de aferro hacia abajo en el fondo de la bandeja para que cuando esté cuando termine de pintar, todo lo que tengo que hacer es levantarla y tirarla. Thies está a tres pintura vieja de distancia y luego mis bandejas limpias para el siguiente cuadro. Entonces eso no se olvide. También necesitas recipientes de agua un pie para limpiar tus pinceles y uno para mezclar tus colores. Y también vas a necesitar una botella de pulverización, una botella de spray grande como esta y una botella de pulverización más pequeña que rocía un spray brumoso que vas a necesitar. Va a ser esencial cuando creemos la niebla, y eso es todo lo que necesitamos. Entonces empecemos a pintar 3. Vamos a pintar: Yo solo quiero mostrarte rápidamente. Difícil mezclar el color del cielo por lo que te tomas un poco de Ultra Marine francés y lo mezclas con poco de siena quemada hasta obtener un color grisáceo, tienes que agregar mucha agua y probar probado en tu trozo de papel de acuarela. Esa es básicamente la consistencia que quieres. Por lo que es siena quemada y ultra Marine francés hasta que obtienes una mezcla gris, acuosa como esta para el cielo, voy a hacer esperar en Dr Va a mezclar el bonito cielo gris y bajar a por ahí. Limpia tu cepillo. No. Y luego te voy a mostrar cómo mezclar el color para la montaña. Te llevas montones de Ultra Marine francés y tú y lo apagas con algo de gris de Payne, diría que cerca de 2/3 franceses Ultra Marine y 1/3 gris de Payne y luego probaste en tu papel otra vez. Y tú básicamente uno ese tipo de consistencia de pintura para este gran día y vamos a pintar la montaña en el cielo y que quieres estar bastante oscuro porque vamos a estar agregando mucha agua cuando creemos la niebla. Ahora tienes que trabajar con bastante rapidez. Eso tiene que ser bastante ingenio y ponerte tus pinceles. Toma tu botella de pulverización y empieza en el área del cielo suavemente pero agregando agua hacia abajo y podrás ver correctamente. Yo solo quiero demostrarte que lo haces. No exageres. Siempre puedes agregar más agua después. Es un poco pero no lo suficientemente ancho y no quieres líneas rectas. Entonces una especie de cosa, Sr. Vaya por todas partes. Ah, crea algunas patentes interesantes. Ahora, eso es, um, algo así. Lo que voy a hacer es dejar que eso se seque, y siempre puedes tomar un pincel seco si algo de su regreso si algo de la pintura está regresando al área brumosa. Y como dije, no quieres hacer líneas rectas. Por lo que tomas un cepillo bastante seco y justo y mantienes tu cepillo y limpia tu cepillo todo el tiempo. De lo contrario estarás poniendo pintura de nuevo en el, um, perdido. Pero me gusta eso ahora porque parece que alguna montaña se muestra a través de la niebla, y sólo dejaremos que eso se seque y, um, tú condas lo que puedes hacer con esto es que puedes agregar algunos árboles cuando esté seco. En realidad podrías agregarlas cuando esto esté un poco seco de lo que está ahora, o añadirlas cuando esté seco. Yo los añadiría cuando esté seco, o puedes dejar el cuadro como está. Es Es un poco dos en Interesante como eso suelen agregar algunos árboles, um, solo para darle algún interés. O puedes agregar algo de textura con, um, otro color. A. Davies. En ocasiones tiro una mezcla llamada Davies gris y solo la salpican en cuatro por interés. Usando tus propios colores, puedes usar pastoreo. Haz un bonito gris profundo con siena ultra marina francesa y quemada. Simplemente puedes usar tu imaginación, ya sabes. Pero recuerda cuando hay niebla, los colores son muy grises y azules en la naturaleza. Pruebe primero un en un pequeño trozo de papel, porque es bastante complicado hacer esto. Esta neblina y me gusta esta forma de hacerlo ahí varias formas diferentes de hacer fallado, pero me lo demostraron hace muchos años, y me gusta mucho esta forma de hacerlo. Creo que se ve lo más interesante y lo más parecido a la neblina. Esperaremos a que esto se seque y lo pondremos a tal vez agregar algunos árboles y ponerle un tapete a su alrededor y ver cómo se ve el producto terminado. 4. Añadir árboles: ahora que las pinturas se secan, he decidido añadir algunos árboles para darle un poco más de interés. Entonces te voy a mostrar cómo hacer eso cuando te lleves mi botella cuadrada y chorrea las zonas donde voy a añadir los árboles y probablemente por aquí y música con mi pincel número 18 y una mezcla bastante espesa del gris de Payne. No demasiada agua porque ya hemos puesto agua en el papel y tú sostienes tu cepillo lado así y justo y en los árboles. Mira, mi pincel sigue siendo un poco demasiado ingenio hacer un poco más. Bueno, eso se ve bien porque parece que los árboles se están derritiendo en la niebla y sólo sumamos algunos aquí abajo. Es eso y tal vez aparezcan algunos. Ves, eso se ve un poco bonito. Parece que todo se está fundiendo en la niebla. Y creo que voy a Teoh. Sólo déjalo en eso. Eso se ve bastante bien ahora. Bueno, creo que el cielo es quizás un poco demasiado gris, y necesita un poco de azul en el cielo. Por lo que otra vez tomaría un muy, muy po mucha agua. Me probé mi en mi pedazo de papel que almacenar demasiado en añadir un poco más de agua. Mira, sólo un adjuntar literalmente, y quiero añadirlo al cielo. Y a lo mejor me perdí eso, también. Y uh huh, No queremos perdernos los árboles arriba porque se veían bastante bonitos y sí, mira, Así que hay Estas son cosas que puedes hacer después del hecho. Si no estás contento con algo, dejaremos que eso se seque y verás cuando menos un bonito mate blanco sobre él, cómo hace que el cuadro cobrara vida. Por lo que tiene tu pintura terminada con un mate blanco agradable y crujiente a su alrededor, y puedes ver cómo acaba de terminar las cosas. Oficial de aviso. Cómo los árboles oscuros se han secado considerablemente más ligeros. Recuerda que los colores del agua se secan al menos un 20% más claros, y debes recordar esto cuando estás pintando y pintando más oscuro de lo que crees que realmente necesitas. Ahora, no olvides firmar tu cuadro. Espero que vayas a publicar tus resultados en la galería de Project, con ganas de ver lo que sí te diviertes y felices pintando