Maneras simples para dibujar aves estilizadas

1. ¡Hola!: Hola, soy Lisa, una ilustradora freelance que trabaja en proyectos para libros infantiles, regalos y papelería. Si alguna vez te ha costado encontrar tiempo para dibujar o subir de nivel tus habilidades de dibujo, no estás solo. Fue lo que me llevó a crear estas clases, cortas, del tamaño de un bocado que pueden ayudarte a desarrollar tu estilo artístico y apoyar una divertida práctica de cuaderno de bocetos. En esta clase, demostraré varios ejercicios de dibujo fáciles que se centran en formas sencillas de ilustrar aves utilizando medios tanto tradicionales como digitales. Necesitarás suministros básicos para esta clase. Un lápiz, algunos lápices de colores y pluma de tinta o dos, y un cuaderno de bocetos. Si tienes un iPad y Procreate, puedes seguir junto con una demostración de dibujo más larga. Y si no trabajas digitalmente, está bien. He incluido un boceto de pájaro que puedes usar para imprimir y disfrutar. Cuanto más dibujes, más cómodo te volverás en tus habilidades y tu estilo evolucionará con tu progreso creativo. ¿Estás listo para comenzar? Entonces ve a buscar papel y lápices, y dibujemos algunas aves. 2. Parte uno: formas simples: Antes de comenzar a dibujar, quiero hablar sobre formas y cómo ver formas ayudará en tu boceto, sobre todo si tienes miedo o te intimida la hora de dibujar un tema en particular. Cualquier objeto que veas se puede construir usando una sola forma o una combinación de ellas. Qué formas puedes detectar y este pajarito, un círculo, un óvalo, un triángulo o un rectángulo. Son todas, están juntas. Crean la base para esta ilustración. Si puedes entrenar tu ojo para mirar más creativamente un tema, quitará cualquier frustración o miedo de tu dibujo porque comenzarás a reconocer cómo simplificar ese objeto. 3. Segunda parte: diputados Sketchy: Comencemos las cosas con un calentamiento y dibujando algunos pájaros rápidos. Todo lo que necesitas para esto como cuaderno de bocetos o algún papel y lápices de colores y unos bolígrafos de tinta. Si no tienes esto a mano, no te preocupes, puedes usar algo en casa. No hace falta que sea demasiado complicado. Dibuja una C grande y luego una semilla pequeña para comenzar. Escogiendo uno de tus lápices de colores. Vas a comenzar en la parte superior de esa C más grande y dibujar una línea hacia abajo y luego conectarla a la parte inferior. Este va a ser el cuerpo de nuestro pájaro. Él está de perfil, así que los estoy sombreando aquí y coloreando como normalmente lo harías, ya sea un poco ordenado. Las líneas son algunas rayadas cruzadas son sombreado desordenado, Es tu cuaderno de bocetos, tu papel, haces lo que quieras aquí. Cuando estoy trabajando con lápices de colores, sí me gusta poner mi color en capas, así que estoy agarrando este color violeta magenta y simplemente entrando y sombreando un poco más para algo de profundidad. Y ahora voy a agarrar, no, no esta, tengo otra. Voy a agarrar este color mostaza y simplemente dibujar dos palitos para sus piernas y un triángulo para su pico. Con la pluma de tinta. Ahora voy a entrar y solo agregar un pequeño punto I y un ala en forma de W en el costado. Y luego solo limpiarlo aquí arriba y agregarle algunos detalles. Ahora vamos a pasar a la letra minúscula c. Y con el rotulador o rotulador de tinta, solo vas a cerrar eso y está lleno para ser un óvalo un poco torpe. Pero eso está bien. Esto es un garabato. No te pongas al tanto de lo perfecta que crees que se ve tu forma. Un pequeño triángulo, pico en dos puntos, ojos para pegarse piernas le harán como pequeñas astillas en el borde para nuestro pájaro y un poco de pelusa en la cabeza. Ahora, una C más, solo vuelve a secar tu C con un lápiz de color. Y porque tenemos un pájaro mirando a la izquierda y un pájaro frente a nosotros, creo que este pájaro estará mirando hacia el cielo. Encierra esa C otra vez, y haz dos pequeños corazones al revés para las alas. Y un poco de triángulo como una forma de triángulo abierto para la cola. Solo entra y colorea en esa forma. Por lo que tiene alguna forma y sustancia. Solo usa el único lápiz esta vez. A veces es divertido sentarse y dibujar así y escuchar el rasguño del lápiz contra el papel. Y recogiendo de nuevo ese color mostaza, estoy dibujando otro triángulo en la parte superior para su pico. Y agarrando la pluma de tinta, ojos muy poco puntitos. Terminaremos con esto. Y ahí lo tienes. Algunos divertidos garabatos de aves incompletos que puedes hacer para que esos jugos creativos fluyan. 4. Parte tres: demostración de las aves de lágrimas: Te demostraré cómo crear un pajarito lindo a partir de un diseño básico de lágrima. Te voy a mostrar cómo hacer esto en procrear. Este es uno de los pajaritos en los que trabajé antes. Para comenzar con un boceto aproximado, tengo una página de ocho por ocho Open in Procreate y solo mi lápiz de bocetos favorito. Y solo entré y esbozo ligeramente esa forma de lágrima. Esto es sólo lo rudo. Solo lo estoy usando como guía para que no tengas que preocuparte por ser demasiado precioso o reunirte con él. El pajarito estará levantando la vista. Entonces tengo el pico triangular apuntando hacia la esquina superior de la página. Y ahora solo quiero asegurarme aunque esté simplificado, que haya una estructura básica a su posición y línea de ojos donde irían sus pies. Sí, eso se veía mal. Necesitaba cambiar eso porque va a mirar hacia arriba en ángulo. Entonces esa pata trasera sería un poco más pequeña. Y trabajando aquí las plumas de la cola. Y nuevamente, si su cara apunta hacia arriba, estas pequeñas plumas de la cola probablemente estarían apuntando hacia abajo. Entonces ahora tienes esta bonita línea que va desde la parte superior del pico hacia abajo hasta la base de la cola. Cuando termine con el boceto y contento con él, lo puse para multiplicar y bajar la opacidad. Y entonces todo va por debajo de ella. De esa manera no pierdo esos lineamientos. Este será el cuerpo de nuestra ave. Y voy a elegir un bonito azul. Me he dado cuenta mucho. Tiendo a dibujar pájaros azules y marrones, creo, porque esos son los que tantas veces veo fuera de mi ventana. Pequeños pájaros azules y gorriones. Para el cuerpo, simplemente dibujaremos una línea que va alrededor de esa forma, esa forma exterior. Planeo simplemente arrastrar y soltar con esta forma más grande. Así que quiero asegurarme de que esas líneas estén conectadas. De lo contrario solo llenará mi página y no quiero eso. Y ajustando el umbral, puedes hacerlo simplemente manteniendo tu lápiz en la pantalla y arrastrando de izquierda a derecha. Para esos pocos puntos que no llena muy bien. Yo sólo vuelvo y los apuro. Para la cola. Yo quería un azul más claro para el contraste. Y esto es sólo un simple triángulo que relleno a mano. Y por la parte divertida, me encanta agregar textura. Entonces, adelante. Si no tienes un pincel de textura que uses, si vas en la carpeta de dibujo en Procreate para sus pinceles, ahí hay algunos que funcionarían bien. Y luego usando ese azul de la cola, ese azul claro, Eso es lo uso para la parte superior del ave. Y luego irán por un azul más profundo para la base. Buena definición que está pasando ahí. Y luego muestro el azul original, bajo la opacidad y aumento el tamaño de mi pincel. Y entré y solo me mezclaré ligeramente entre los dos. De esa manera, solo pienso que tiene una mirada más cohesiva al arte. Combina muy bien juntos. Y ahora trabajaremos en el pico y las piernas. Voy a bastante color amarillo dorado y vuelvo a mi pincel de lápiz. Otro triángulo para el pico. Y similar al calentamiento, sí me gusta hacer bocetos en áreas a mano. Así que de esa manera simplemente se ve más tradicionalmente hecho y me gusta cuando el papel brilla a través y manchas. Entonces tendemos a limitar lo mucho que arrastre y suelte solo para mantener más de una calidad hecha a mano a la ilustración. Y aquí vamos a hacer otra capa de recorte. Con un amarillo más oscuro para agregar un poco más de profundidad a ese pico también lo hará a las piernas. Siempre puedes ajustar la opacidad hasta que la consigas justo donde te guste. Me gusta juntarme las capas cuando estoy contento con ellas. Y ahora agregaremos una capa para el ala. Voy a ir con un azul más profundo para esto. Sólo voy a hacer una almendra en forma, como una forma de almendra comprimida, casi una masa de recorte. Entonces ahora podemos agregar algunos detalles en la parte superior de esa ala con ese azul más claro. De nuevo, sólo voy a entrar y dibujar esos w garabatos y algunas líneas que ilustran los detalles de un ala de pájaro. Sencillo, no exagerado. Y nuevamente, puedes ajustar la opacidad si quieres que sea un poco más sutil. Me encanta agregar casi todo mi personaje. Los ojos punteados son de color marrón oscuro. No sé por qué es eso. Simplemente me gusta cómo se ve eso. Tan lindo. Y ahora voy en, no borro mi capa de boceto. En cambio, borro ligeramente algunas de las líneas que me parecen un poco distrayentes o que podrían enturbiarse el color. Y dejo a los demás, siento que eso, solo hace que parezca una ilustración más tradicionalmente hecha. Si ves esas líneas, las líneas de boceto, agregarán una energía agradable a la obra de arte. Voy a agregar una capa de detalle a la parte superior de este pájaro. Y aquí es donde acabo de entrar. Voy a rebotar alrededor del arte, probar algunos colores, pequeños whiskys esponjosos en su cabeza. Podrías hacer un poco de sombreado extra aquí. Podrías agregar patrones o diseños al pájaro si quisieras que tuviera más como una sensación de arte popular. Si estás trabajando en una capa, una capa de detalle, es o incluso una capa de máscara de recorte. De esta manera, es no destructivo. Así que puedes jugar con la libertad de, bueno, si no te gusta, puedes deshacerlo o eliminar la capa y empezar de nuevo. cual es, es muy liberador trabajar esta manera sabiendo que tienes esa capacidad de deshacer, como acabo de hacer. La parte divertida. Es como glasear un pastel con muchos consejos divertidos y decoraciones. Y cuando tengo un personaje en una página blanca en una ilustración spot como esta, sí me gusta agregar una sombra. Simplemente fundamenta el personaje a la página y no le hace parecer que solo está flotando por ahí. Para mis sombras, muestro colores que ya están en la ilustración y utilizo solo un simple pincel de ruido. Entra en esa capa y apenas suavemente, pinta muy ligeramente en una forma. Este es sólo otro óvalo aplaudido. Extiéndalo también. Si piensas en la masa del ave, qué tan lejos se extendería eso debajo de él. Y tomando muestras de otro azul, voy a elegir algunos colores diferentes. Nunca voy con solo un color plano cuando estoy trabajando en una sombra, me gusta mezclar varias de la obra de arte y siento que simplemente une las cosas tan bien. Es sutil, pero creo que son esos detalles sutiles los que añaden más carácter y esos toques finales que son tan especiales. Y luego estoy muestreando el blanco solo del fondo para suavizar y tener apenas un borde muy suave a esa sombra. Y ajustar la opacidad. Solo está ahí, es solo una pista para decir que está ahí, pero lo fundamenta en el espacio. Y con ese mismo cepillo de ruido puedes entrar y simplemente suavizar los bordes de tu ave. Agrega algunos aspectos destacados. 5. Proyecto de clase: Para el proyecto de clase, he incluido una descarga de hoja de boceto que puedes encontrar en la sección de recursos, hay tres espacios que puedes practicar. Algunos dibujos más. Espero que lo compartas con la clase. Recuerda siempre hacer algo de tiempo para el juego creativo y no tengas miedo de usar métodos tanto tradicionales como digitales. Muchas gracias por tomar esta clase conmigo y espero que ustedes se hayan divertido. Si quieres conectarte, puedes encontrarme en Instagram o puedes registrarte para formar parte de mi equipo creativo en mi sitio web que esté creando.