Transcripciones
1. Introducción: Comenzar con los bolígrafos con pincel es una curva de aprendizaje,
ya que muchos de
ustedes que están
viendo esto pueden haber descubierto, debe
familiarizarse con
cómo usar correctamente la punta del pincel porque varía
la presión y el
grosor harán
o romperán tus piezas. Esta clase desglosa los fundamentos de los trazos
básicos que son necesarios para utilizar correctamente las plumas de
pincel de todos los tamaños. Aprenderás métodos fáciles
como cuándo realizar diferentes movimientos
con los dedos y muñecas y aplicar presiones
variables. Junto con las técnicas altamente
deseables como agregar rebote a
tus letras de mano, mezclar color a través de tus
letras mientras las dibujas y crear efectos adicionales. Diré que esta clase es específica para aprender bolígrafos de
pincel después de que ya entiendas y tengas una idea de crear
un alfabeto cohesivo. Si aún necesita establecer
su formación de letras, lo que sugiero altamente antes saltar
alguna vez
usando plumas de pincel. Primero tomo mi curso de
caligrafía moderna, que he vinculado a continuación. Pero si estás listo, puedes usar las habilidades que aprendas en esta clase para crear piezas ilustradas
únicas con una cita o frase. El proyecto te
permitirá aprender
a ampliar tu
visión y realmente trazar cómo quieres que tus
palabras se complementen entre sí en papel. Muy rápido. Soy Peggy Dean. Soy artista y
autora y educadora. Esta es mi
cosa favorita en el mundo, os
traería recursos chicos, hablando de lo cual tengo un paquete para que descargues, un montón de hojas de práctica
y es todo para ti. Solo quiero que ustedes tengan una práctica de arranque rápido que
ayude a que su estilo
evolucione hacia el suyo. Así que vamos a
convertir eso en algo hermoso.
Teveré en la clase.
2. Cómo elegir un marcador de tipo pincel: De acuerdo, Ahora vamos
a ir a suministros, que es una de mis cosas
favoritas porque a quién no le encanta
acaparar suministros de arte, pero no te preocupes, no
voy a hacer que eso te suceda. Voy a repasar sólo mis favoritos porque los
he usado todos.
Lashe usado todas. Entonces voy a ir en orden de mis favoritos a la carta
con específicamente, el primero es el Pentel Touch. Y la razón es
porque la punta en esta es de
tamaño mediano, es pequeña, pero tiene la flexibilidad de poder
ir más de un ancho medio con tus letras o una punta pequeña porque tiene
una buena propina fina. La otra parte sobre
estos es que tienen más flujo de las puntas que muchos otros
bolígrafos de pincel que he usado. Diré que el Tombow
Fudenosuke, éste de aquí. Si bien me gusta, es un poco más. Tiene una punta un
poco más dura. Este es el SOC dos, hay dos puntas que son
del mismo tamaño bolígrafos. Hay como una marina afuera
y luego la negra afuera. El negro es una punta que es
similar al Pentel. Entonces tiene la Marina
uno tiene unas puntas más duras. Así que básicamente significa que la
flexibilidad no es
tan fuerte, así que puedes hacerte un
poco más pequeño con ella, lo cual es agradable y
me gusta eso, pero te mostraré esto
lado a lado y por qué me gusta más
el Pentel ahora ya que los
uso con más frecuencia, e iré con un negro para que
puedas mirar la comparación de
negros. Entonces esta es, esta va por unos nombres
diferentes. Este es el Pentel Touch. También se le conoce como la Punta Flexible
Pentel. Tiene lineas de cabello bonitas, pero también tiene ese
bonito trazo descendente audaz. Y entonces este es el
que es comparable por Tombow. Y esta bastante seca, pero tengo otra. Ahí vamos. Pero diré que
otra cosa que noté con estas es
que esta es nueva. Y ya puedes ver si tú, si aceleras en absoluto. Y estoy maravillosamente
ver así, No
es comida tan generosa y nada de comida y no
estoy seguro de que deletreo esto bien. De acuerdo. Entonces esa es la diferencia. Y si lo miras de cerca, verás que los negros
son un poco diferentes. Entonces no sé si se puede
decir en cámara, pero básicamente, el negro en el Pentel Touch es un poco más de
un subtono azul. Y el Tombow Fudenosuke es un poco más de un matiz cálido. Entonces no sé si
eso te importa, pero eso es algo
a tener en cuenta también. Entonces esa es la diferencia ahí. Pero estos son como la
punta más pequeña para letras más pequeñas. Y luego cuando nos
metemos en letras más grandes, me encantan los bolígrafos de
doble cepillo Tombow. A mí me encantan. La otra parte que me resulta un poco
interesante. Escribí provisiones con esta pluma. Estas son
puntas dobles, por lo que tienen esta bonita pluma de pincel grande, pero luego tienen una
punta de bala en el otro lado, lo cual es útil
si alguna vez quieres hacer contornos son más pequeños, escribir cerca o dibujo. Pero lo otro que me parece
interesante es que lo que
escribí con el Tombow
y con el Pentel, este color coincide
mucho mejor que el bolígrafo de doble pincel Tombow
con el Tombow Fudenosuke. Es como si la tinta fuera diferente. No tiene ese negro a
juego si te importa emparejar
esos matices. Entonces eso es solo un FYI, pero esto, solo lo
escribiré
aquí mismo para que lo sepas, pluma de doble pincel
Tombow. ¿ De acuerdo? Y luego el que
realmente amo y voy a hacer, agarré el verde es
el marcador de pincel Karen. Entonces es Karen con un
rotulador PRO. Lo llaman tecnología de
tinta líquida. Pero esto es para letras
más grandes. Pero es un sueño
dejarla con. Son tan generosos con tinta. Es como tan suave. Y los colores, vienen en
tantos colores diferentes. Y son tan bonitas. También tienen bolígrafos de pincel a
base de acrílico, lo cual es realmente divertido
si quieres hacer cualquier rotulación en una superficie
que no sea solo papel normal. Entonces esos son los bolígrafos de pincel Karen. Y entonces tenemos, vamos a ver. Entonces este es un Tombow. Lapiceros es un pedido, marcadores
Tombow Fudenosuke Karin. Entonces eso es lo que estamos
usando para bolígrafos. Ahora cuando se trata de papel, recomiendo usar impresora
LaserJet. El papel es genial. Entonces este es HP 30, creo que sí. Lo he vinculado para ustedes en la descarga que tienen, pero Esto es genial. Está totalmente pasa porque
es agradable y suave. De lo contrario, cualquier cosa
que se comercialice hacia el papel marcador real porque se siente consejos necesitan tener algo
suave para dejarla encendido. De lo contrario, vas
a pensar que tus bolígrafos chupan porque dejan tener flujo de tinta o
dejan de producir también, o empiezan a deshilacharse. Y eso suele ser por
las micro fibras que se encuentran dentro del papel que se
tritura las puntas de la pluma. Entonces quieres asegurarte de que estás
usando el papel adecuado o tus bolígrafos van
a sufrir por ello y entonces vas a estar
muy, muy molesto. Así que este es el papel
más barato, más económico, y, um, es un gran papel
para usar en la práctica. Usaré algún papel de técnica mixta. Cuando hacemos un poco de mezcla. Eso es cualquier papel
que sea de 90 libras de papel o más, simplemente básicamente cualquier cosa que
pueda manejar medios de agua. Y luego también estaremos usando un pincel para cuando
hagamos un poco de mezcla. Entonces esta es la paloma letras pincel
redondo, número seis, y también usaré un
número a estos pinceles fueron formateados específicamente para rotulación de
pincel
y para pintar, pero tienen esa punta más larga. Por lo que tienen esos bonitos trazos finos de
rayita y tienen un snapback muy rápido para que puedas obtener ese punto
fino de inmediato. El tapete, solo necesitas tus descargas las cuales
tienen las guías en ellas. Te recomiendo
imprimirlas en papel LaserJet, no papel inkjet es
muy diferente y te vas a enterar de la
manera difícil sin más preámbulos. Vamos a saltar justo en.
3. Los trazos básicos cruciales: De acuerdo, después de todo esto, estoy seguro que estás
más que listo para meterte en rotuladores de pincel. Aquí es donde tomamos
todas esas reglas y las fusionamos en
una herramienta sin esfuerzo, que no comienza
sin esfuerzo, pero lo hará con el tiempo
con la práctica, ¿verdad? Entonces hay un método de por qué
enseño la forma en que lo hago. Si estás tratando de
aprender los fundamentos de caligrafía
moderna y una pluma de
pincel al mismo tiempo, puede ser muy abrumador. Dicho esto, vamos
a meternos en trazos básicos. Y ahora es cuando puedes
sacar tu pluma de pincel. Ahora, he hecho estas
hojas de práctica un tamaño mediano. Por lo que si quieres usar un bolígrafo de pincel
grande, puedes, si quieres usar un bolígrafo de punta
pequeña, puedes hacerlo. No tiene que coincidir perfectamente con
estos ejemplos. Simplemente te va a dar
la idea de empezar. Entonces, lo primero, downstroke, hemos aprendido sobre esto en nuestra práctica de
paquete de caligrafía de imitación. Lo principal a
tener en cuenta con bolígrafos de
pincel es el ángulo en el
que sostienes tu pluma. Me vas a
ver sostener la mía. Muy extraño. Y yo, algunos de ustedes,
el porcentaje
muy, muy pequeño tendrá lo mismo que yo donde
somos como overriders
aunque tal vez su
mano izquierda o o
solo sean una mano derecha rara
o sobre la pluma titular. No lo sé. Pero idealmente
vas a estar en un ángulo de 45 o 35 grados y vas a estar
más arriba en tu pluma. Y esta es la
posición ideal para tu mano. No me vas
a ver hacer esto. No sé cuál es el trato. Probablemente podría haber aprendido de
esa manera y me
hubiera facilitado
seguir adelante. Pero si estás empezando, vámonos, vayamos con esta cosa del ángulo agradable en
que pensar. No estamos escribiendo como si
fuéramos realmente intencionales con unos bolígrafos regulares en cuanto a
entrar ahí formando. Pero con las plumas de pincel, estamos dejando que la punta
funcione en nuestro beneficio. Por lo que realmente queremos
poder pegarle de costado y poder hacer estos
bonitos trazos limpios. No quieres
dañar las propinas. No quieres ir
directamente encima. Sólo quieres que se
desliza con presión. Y la presión es lo único que
realmente necesitas cambiar. Dicho esto, en
tu downstroke, estás en este ángulo, vas a
colocar tu lapicera sobre el papel con toda
presión. Tráelo hacia abajo. Presión total, bájala. Y sólo vas a hacer esto todo el camino a
través de esta página. Y, ya sabes, hay espacio. Entonces, si quieres poner algo
intermedio y continuar, por todos los medios, tu golpe ascendente, te vas a
alejar de ti mismo. Entonces aquí es donde la gente tiene
un momento más difícil porque cuando te alejas de ti mismo con ligera presión pero
sigues tratando de tener el control. Sucede temblor. Voy a poner eso
por ahí ahora mismo. Y es porque podría tardar mucho tiempo antes de que ya no
te sacudas. Eso está bien. No quiero que eso
te detenga. De hecho, todavía tengo
temblores en mi lote de
mis giros que donde tengo que hacer la
transición a una presión
más ligera, donde me estoy jalando. Simplemente es lo que es. Y ya sabes qué
es lo mejor de las letras. Se puede repasar de
nuevo para limpiarlo. Por lo que no te gusta desarrollarás memoria
muscular y
trucos que
te ayudarán a evitar eso
tanto como sea posible. Pero solo sepan que los upstrokes pueden ser nuestra némesis a veces. Nuestro vuelco. Ya me oyeron decir esto
antes y aquí es donde nos estamos metiendo en
los términos reales. Tu vuelco es
exactamente como suena. Es sobre turno. Entonces es como un
arco arcoiris arquero, arco. Ambos funcionan. No lo sé. Entonces vamos a la ligera presión
porque es un golpe ascendente. Y luego a medida que
entramos en nuestro downstroke, lentamente
hacemos la transición a
poner más presión sobre nuestra pluma. Estamos subiendo luz, luz, luz y luego transición
a presión completa. Luz, luz, luz,
luz, transición ligera, transición a presión completa. Yo sólo quiero que hagas eso todo
el camino
y recuerdes ir despacio. Si no vas despacio, es más fácil tener menos flujo entre la carrera ascendente y la bajada
y se perderá. Entonces ahora hagamos el underturn, y esto es lo contrario
al vuelco. Vas a empezar a
ir con una bajada, lo que significa que
aplicas presión y luego transitas lentamente
a tu golpe ascendente. Esto es lo que es esto. Este me causa problemas. Este es el que me pongo tembloroso. Y eso es normal. Si vas despacio, lento, lento, lento, lento, no
vas a temblar tanto. Tiendo a llegar a este punto lugar de así
verás mi mano agarrada. Pero entonces a medida que llego aquí. Ya verás que como paro
el agarre y empujo. Es como mi brazo o mi muñeca. Empieza a empujar la
pluma por mí en lugar de que mi mano lo haga
porque voy a temblar. Por lo que usar la muñeca o
usar el brazo y pivotar desde diferentes áreas te
va a ayudar a tener más o menos control
en ciertos aspectos. Entonces, experimenta con eso. Si experimentas, si tienes algún problema, curvas inciertas. Estas son nuestras curvas compuestas. Entonces comienza con un vuelco, pero luego
pasa sin problemas a un underturn. Entonces arriba, abajo y arriba, subimos, trazo
rayita, presión hacia abajo, arriba otra vez con trazo ligero
rayita. Trazo rayado,
transición a presión, transición a una
bonita rayita ligera. Arriba, empuja hacia abajo y levanta. A ver ahí me puse tembloroso
y sólo puedo arreglarlo. No hay problema. Haz uno más de esos arriba, presión
completa y sube de nuevo. Siguiente curva compuesta que comienza
con el giro inferior. Este probablemente
va a ser más fácil para mayoría de nosotros donde bajamos la presión
completa, cambiamos a presión ligera y
llena de presión hacia abajo otra vez, presión
completa, levantamos y empujamos. Empuje, pase a
levantar y empuje hacia abajo nuevamente. Empuje la transición y deleite
la presión, empuje hacia abajo nuevamente. Se puede ver que tipo de, no
me puse tan
ligero como podría haber escrito su normal también, por
eso estos ejercicios
realmente te van a ayudar. Porque cuanto más
practiques, más
bajarás eso. De acuerdo, entonces esos son algunos
de los trazos básicos. En realidad dejé fuera el óvalo, lo
cual quiero hacer
con ustedes también. Entonces lo haremos aquí abajo. Pero luego el bucle de tallo ascendente
y el bucle de tallo descendente, esos son también
trazos básicos que repasamos en nuestra caligrafía de imitación. Pero esencialmente vas
a ir luz, luz, luz,
luz en tu carrera de
presión completa hacia abajo, luz en
carrera de presión completa abajo luz, luz, luz, presión completa. Y luego cuando
vengas por el otro lado con el bucle de tallo descendente, vas a ir a presión completa y luego cambiar
a presión ligera. Interruptor de presión completo en luz. Esa fue mucho mejor. Cambiar y deleitarse. Entonces ahí vamos. Ahora cuando llega el momento del óvalo, eso es algo que realmente no
puedo creer que lo haya
dejado fuera de esto. Eso es algo
que de verdad, de
verdad, de verdad quiero que te familiarices
con tu pluma de pincel porque es como el
núcleo de nuestras letras. Entonces básicamente eres oh, pero mira cómo estás empezando. Presión total. Se
entra en ligera presión. Aquí hay algo de temblor. En realidad no cumple bien. Entonces lo que me gusta hacer, en realidad empiezo
como a las dos en punto. Para que así
lo pueda guiar a la ligera y luego ir a presión completa y luego la luz que tire de nuevo hacia arriba, nos encontraremos y es
mucho más transparente. Ese es mi truco para esto. Por lo que creo que te ayudará a ti también. Así que empiezo aquí y luego me encuentro aquí
arriba en vez de empezar en la parte superior
porque a ver cómo la parte superior, es como si hubiera
esta desconexión aquí, mientras que esto es
agradable y sin fisuras. Así que practica tus O's y ve cómo empezar en diferentes lugares realmente
hace la diferencia. Estoy haciendo esto demasiado
rápido, lo siento. Todo bien. Algunos de ustedes tratarán de hacer
eso para recordar ir despacio. Es algo que tengo que decirme
constantemente para ver cómo
fue realmente tembloroso. A pesar de que empecé
a las dos, sólo
puedo volver aquí
y simplemente arreglarlo ligeramente. Y eso es que
no hay norma en contra de eso. Obviamente es
ideal para nosotros
poder hacer esto sin esfuerzo, pero no
siempre es así. Así que practica tus trazos básicos. Me encantaría ver una
página completa de cada uno de estos. Simplemente te va a empujar de
verdad a entender cómo usar el rotulador de pincel antes de
meternos en letras. Así que lo ideal es que hagas eso. Y luego te veré en el siguiente video donde lo
aplicamos a nuestras cartas.
4. Alfabeto de minúscula: Bienvenidas eso. Vamos a repasar la aplicación nuestros trazos básicos con nuestra pluma de
pincel a las letras reales. Aquí es donde las cosas se ponen muy
divertidas porque estamos fusionando estas habilidades juntas
y finalmente verlo cobrar vida con un bolígrafo de pincel. Entonces vas a tener estos trazos
básicos en minúsculas, hojas de
práctica para descargar. Puedes agarrar esos. También puedes seguir a lo largo de
cualquier hoja de práctica en blanco. Recuerda, guía a nuestros amigos. En este caso. Tengo todo
dibujado para ti. ¿ Tienes que coincidir exactamente con
el estilo? Conoce, pero te ayudará, su mayor parte, a tener una
base para entender y bonificar. Yo hice estos límites para ustedes
chicos para que tengan esos
intereses a medida que se metan en formar estos. Ahora si no quieres
sumar el saldo, no
tienes que hacerlo, aquí
tienes tus pautas, por lo que debería ser fácil
seguir adelante con,
sin ningún equilibrio. Por lo
que verán que los tengo separados en
diferentes trazos. Eso es para recordarte
que levantes tu pluma. Puedes rastrear estos o puedes hacerlos
por separado por aquí. Recuerda, estamos
volviendo a todas nuestras habilidades que
hemos aprendido. Pero lo que hemos hecho aquí es imaginar estas
cuatro esquinas aquí. Empecé de arriba a la derecha,
ir arriba a la izquierda, ir a abajo a la izquierda, volver arriba. También he tenido en cuenta que mi línea de peso
está en mis bajadas. Así que hago esta ligera presión, downstroke, light
stroke back up, levanto mi pluma, y luego
volveré a entrar y
voy a rebotar este golpe de
salida así. Y esa es mi a. entonces lo que quiero que
ustedes hagan es realmente practicar estos formularios de cartas
en esta página, completarlo. Simplemente voy a
repasar una vez contigo, pero quiero que realmente
pases tiempo trabajando en estos. ¿ De acuerdo? Entonces voy a hacer
mi B ahora, baja. Y luego voy
a rebotar esto. Se puede ver que
sólo empieza aquí, cae y se da la vuelta. No tienes que hacer
tu b así. Se puede tener que estar conectando
y luego hacer un trazo de salida. Se puede tener que pase por alrededor del costado y
arrojarlo no importa. Así que recuerda que mientras estás
pasando por esto, esto es sólo para mostrarte forma
es mostrarte fila de espera. Entonces, si necesitas referencia, verás que estos son trazos
rayados, estas son líneas pesadas. Mi C, eso bailo un poco. Mi D, tengo esa forma de base. Teniendo en cuenta dónde están mis
ligeros trazos de cabello, dónde
están mis líneas de peso, mi comer upstroke, downstroke, upstroke, my f upstroke,
downstroke, upstroke. Y luego tengo que levantar mi
pluma con un trazo de salida. G. Es un poco como un golpe ascendente
y hacer un downstroke. Upstroke, levante mi pluma hacia abajo a través de mi bucle de tallo
descendente. Mi edad, upstroke,
downstroke, levanta mi pluma. Upstroke, downstroke, mi ojo. Downstroke, upstroke. Agrega un puntito. Sí. Entonces sólo estamos aplicando
todo lo que ya aprendimos
a estas cartas. Así que downstroke alrededor, upstroke en r punto k Estos
son divertidos, por lo que tenemos alrededor del bucle de tallo
ascendente y hacia abajo. Así que la presión ligera, la presión
pesada. Y luego empezar a
separarnos aquí. Tenemos nuestra línea de peso. Así que upstroke,
downstroke, upstroke, y luego downstroke,
upstroke y reboto eso un
poco para facilitar los fondos. Se puede ver que yo también
tengo temblor, y eso no es algo que ni siquiera
arreglaría. Entonces no odies en
tus propias letras. Si tienes que pasarte a eso, tú, solo continúa
con las mismas reglas. Aquí es donde reboto
que más arriba abajo, más alto o disculpe, bajo hacia abajo y a través
y rebota eso. Estás oh, mira agrego un pequeño
loop de, no tienes que hacerlo, pero eso es básicamente que tengo
la misma forma en mente, pero luego solo la empujo hacia la izquierda y
a través. Sólo por agregarle un
poco de especia, mi P, viene recto hacia abajo, levanta mi pluma, vuelve a subir, rodear y rodear abajo
y alrededor y a través. P. Downstroke, upstroke, levante mi plumilla abajo trazo
alrededor en un movimiento ascendente,
levante mi trazo de salida de la pluma. Mis se levantan por ahí
con una presión. Levanto mi pluma hacia abajo y a través. Quiero señalar, me van a ver haciendo mis trazos de salida como un arco. Eso es justo lo
que terminé haciendo. No tienes que absolutamente
puedes tener tus golpes de salida
venir así. También pueden serlo. Yo estoy levantada así. No importa. Siempre y cuando sean consistentes.
Noimporta. Yo solo esto es solo
algo que desarrolló conmigo a lo largo del
tiempo como practicaba. Y vas a tener
cositas
como esas que te
pasaron también. ¿ De acuerdo? Ahora voy a
con mi S subir, levantar mi pluma alrededor con
presión completa hacia arriba en a través. Aquí tuve algo de temblor. Yo puedo suavizar eso. Voy a aplicar
presión de luz real sólo para crear, va a ser un
poco de una línea más gruesa, pero no es el
fin del mundo. Entonces mi T baja, sube y luego tiene
este bonito travesaño. También verás
que crucé esto realmente cerca de la parte superior de
la elección estilística de T. Tienes muchas opciones
creativas pasando al momento de escribir cartas. Entonces piensa en diferentes formas en las que puedes
practicar haciendo eso. Esta v la tengo como una V.
afilada También
verás si alguna vez has
visto a la gente rotulando en este
seguimiento por aquí. Podrías
haberme visto simplemente pasar eso. Eso es memoria muscular. Entonces hice eso para evitar que temblara
porque sí me sacudo. Tengo mucha cafeína todo el tiempo. Conseguimos
mucha energía. Tampoco tengo un control
increíble. lo que hay un millón de
razones por las que intenta evitar hacer cualquier flicks hasta que realmente sepas dónde quieres que estén
tus líneas de peso. Entonces porque sé que
voy a hacer una línea de peso
y luego levantar. Pero si haces eso, podría no ser exacto o podría verse así y no queremos esto. Queremos que sea sin fisuras. Entonces si puedes practicar y
obtener esa forma y poco a poco, tu memoria muscular se
acumulará y
tendrás, podrás aplicar
trucos como este también. Sólo quiero mencionar eso
porque no quiero que te saltes la parte de la cohesión. De acuerdo, Así que w que abajo y alrededor y luego salir acaricia
mi x aquí es una acción. Y luego lindísima rayita. Uy, fui por el otro
lado. Eso está bien. Puedes hacer Xs como
quieras, pero esta,
parece que ahí vamos. Bonito trazo rayita y luego mi Y downstroke,
upstroke. Y a través de. Y luego mi z. levantar mi pluma y seguir a través. Quiero que
practiques realmente estas cartas. No sólo debes
llenar estas tres hojas, sino también continuarlas
en papel adicional. Y me encantaría ver cómo
funcionó esto para ti
también, solo por diversión. No sé si ustedes
alguna vez hicieron el todo, Vamos a rodear nuestra carta favorita
o mejor que hicimos en la escuela cuando
estábamos aprendiendo escritura. Pero creo que eso es muy
divertido de hacer y escribir. Así que por favor
siéntete libre de tomar un marcador y rodear tu favorito
de cada letra. Porque Dios, entonces podemos
referirnos de nuevo a ella y pensar, Ok, esto es lo que me gustó
de cómo hice eso. En nuestra siguiente lección, realmente
vamos a poner
algo de personalidad en estas letras y palabras a medida
que vayamos en letras de rebote, esto es aún más emocionante. Te veré pronto.
5. Lettering Bounce o de rebote: Aprendimos las reglas
para romper las reglas. Sé que todo esto se trata de
romper las reglas, pero con reglas, hay reglas de cómo
estamos rompiendo las reglas. Y lo siento, no lo siento, me
lo vas a agradecer más tarde. Y esto se trata de acercarse a las letras de
rebote. Voy a usar
una propina más grande solo porque esta es mi pauta
más grande. Pero quiero mostrarles si
esta es mi línea de base aquí, solo la
voy a poner en color para que
realmente puedan ver mi línea de base. La regla principal que creo que es más importante a la hora de rebotar letras es recordar volver
siempre a tu línea de base. Siempre regrese a su línea de base, siempre regrese a su línea de base. La segunda regla que
quiero compartir es mantener tu altura x igual
en todas tus letras. Esas dos reglas pasarán
a la siguiente en un minuto. Estas son las dos reglas en las
que enfocarse ahora mismo. Entonces vamos a empezar
con la palabra recuerda, creo que es un buen
ejemplo sobre rebote. Y lo que esto
va a parecer es este mi altura x,
esto puede ser asignado. Entonces voy a crear
mi R ahora, ahora mismo, sólo
voy a escribir
esto sin rebote. De acuerdo, entonces así es como
se va a ver. Va a ser
bonito y estructurado. ¿ De acuerdo? Eso es lo que parece. Ahora hagamos que este rebote. En realidad voy a cambiar
los roles de esta pauta
y hacer de esta mi línea de base. Sólo para que esto sea más fácil. Porque todo lo que
realmente estoy viendo es mi línea base de todos modos como un cambio, solo ignora esta línea, ¿de acuerdo? Entonces yo voy a hacer
lo mismo. Sólo esta vez. En el segundo trazo de mis letras que repiten
que tienen dos trazos. Entonces mi m en el segundo, sólo
voy a bajar
abajo y volver subir a mi línea de base. Lo mismo. Lo voy a sumergir abajo, volver a subir a
mi línea de base aquí, luego continuar y
luego se termina. Entonces ese es un ejemplo realmente fácil. Te voy a mostrar
otro ejemplo con la palabra recuerda
rebotar aún más. De acuerdo, así que ahora voy a volver
a usar esta línea de base. Lo mismo, pero esta
vez voy a hacerlo, lo que terminé haciendo fue
rebotando estos dos spots, pero ahora voy a
equilibrar. Esos ya están hechos. Ahora también voy a rebotar la parte superior de ellos y
hacerlos más altos. Entonces cómo se verá eso
como nuestra E y luego mi top, tengo mi primera línea, pero luego sube
un poco más arriba y luego baja y luego continúa. Así que primero acaricia un poco
más arriba y luego hacia abajo. Y entonces podría ser sólo sigue. Estoy encogiendo esto
porque me quedé sin espacio, pero se te da la idea. Así que reboté la parte superior y
reboté la de abajo. Aquí. Estos spots. Es decir, yo pondría esto aquí arriba también. Ese es un ejemplo de cómo
puedes rebotar con mucha facilidad. Entonces echemos un vistazo a otras palabras. Si usamos la palabra bouncy
como ejemplo, puedo empezar. Entonces aquí está mi línea de base. Si hiciera esto normalmente, se vería así, que no está rebotando en absoluto. De acuerdo. Si lo hiciera bouncy, haría mi regular
estar en la línea de base. Mi regular o en la línea de base, tú en la línea de base. Aquí. A pesar de que no es
un doble vuelco, si quiero rebotar
eso puedo simplemente
dejándolo caer un poco por debajo de esa línea. Y luego volví
a la línea de base. Pero entonces éste puede
caer ligeramente por debajo, regresar a la línea de base
en el siguiente trazo. Y luego mi y. simple bouncy. Pero se puede ver como ya
solo lo cambia y
lo hace mucho más juguetón. Ahora hagamos la
palabra caligrafía. Y la razón por la que quiero
hacer esta es
mostrarles cómo me gusta rebotar
letras que se están repitiendo. Así LL en caligrafía. Para que pueda tener mi C, Está en mi línea de base,
a, en mi línea de base, levanto
mi pluma, continúo. De acuerdo. Y luego mi l Para poder
poner esto en la línea de fondo. Dentro de la segunda. Yo sólo voy a caer. Va a ser aproximadamente de
la misma longitud. Simplemente lo estoy cayendo por debajo y luego regresando a mi línea de base. Esa es la regla más grande. Y luego entro en mi G y luego en mi
R. Y luego mi a. y puedo dejar caer esto
justo abajo si quiero. P volvió a la línea de base h, y voy a soltar esto. Golpe por debajo del segundo
trazo y luego regresó a mi línea de base y hecho. Por lo que. Lo que encuentro muchas
veces cuando la gente hace rebotar letras al principio es que terminan teniendo rebote por todo el lugar y
no hay estructura, entonces simplemente no se ve bien. Entonces para
que esa estructura sea la más grande real que te puedo decir es que
sigas haciéndolo, en cualquier momento que rebotes
regresaste a la línea de base. Cada vez que rebotas
regresaste a la línea de base, rebote volvió a la línea de base
en el siguiente Esa va a ser tu forma más fácil hacer que esto sea efectivo. Entonces volvamos a hacer esto
con unas palabras más. Voy a hacer rotulación. Entonces tengo mi L. Esto va a ser
normal de manera normal. Aviso He cambiado lineamientos. A eso me refiero con
que son intercambiables. De acuerdo. Entonces así es como se
ve el rotulado. Normal. Pero entonces puedo rebotarlo. Y recuerda esa suave
t de la que hablamos. Aquí es donde las
letras de rebote y esas suaves T y cosas así
realmente le dan vida. Por lo que voy a
rebotar inmediatamente mi L al
traerla abajo. Si trato esto como mi línea de base, baja la L y luego la
siguiente letra se va
a sentar en la línea de base. Entonces tengo mi t.
voy a tener esa sentada en la línea de base y luego tener
mi siguiente se cayó por debajo de ella. Que mi E se reúna en
la línea de base otra vez. De lo contrario va a
empezar a parecer descuidado. Entonces tendré mi gota de R. Mi encuentro en la línea de base de nuevo, mi primer golpe y mi n
línea de base y luego bajó por debajo. Y luego mi G remata y luego mi travesaño suave sobre mis T's y ver lo bonito
y juguetón que se ve. Pero me quedé en esa línea de base a lo largo de toda la palabra. Pero pude rebotar todavía. Simplemente lo hace
mucho más juguetón. Y se podría hacer esto con las letras dobles opuestas a. Podrías dejar caer la primera T y luego subir la siguiente. No es una regla a eso. Es que, termina
siendo algo que apenas empiezas un poco a hacer, sin darte cuenta de que
tienes un método al tuyo. Ahora tienes nueva práctica
con caligrafía de rebote. Y lo que quiero que hagan
es carta cinco tragos, cinco texturas diferentes, y
cinco piedras preciosas diferentes. Sé que eso es muy
aleatorio, pero eso es, esa es una de las cosas
que me encantan letras es que
puedes elegir las palabras más
raras, más raras para practicar, cosas que
ni siquiera pensarías acerca de. Por lo que una vez más, cinco tragos cinco texturas, cinco piedras preciosas. No puedo esperar a ver todas
tus letras de rebote.
6. Efecto de mezcla de Ombré: Bienvenido de nuevo. Ahora, vamos a meternos en todos esos efectos especiales
que son sólo caramelos para los ojos. Lo primero que
quiero compartir contigo es cómo mezclar colores. Y esto es un poco complicado para mucha gente
por una serie de razones. El primero es, realmente no puedes usar papel típico que
usarías para las letras, lo contrario realmente no aguantarás. Y la razón es porque mayoría de las plumas de pincel son a base de agua. Y cuando pasas por la misma zona una y
otra y otra vez, está agregando más
humedad a esa área. Y entonces el papel
comenzará a
despegarse y no te dará
el efecto que quieres. Entonces ahí es donde
pasamos al papel de técnica mixta. Y este es sólo un papel
más pesado, no del todo papel de acuarela, pero va a ser capaz soportar ese
efecto de mezcla que vamos por. Entonces les voy a mostrar la
forma en que me gusta hacer esto. Y luego
te mostraré un par de otras maneras que son
igual de efectivas. La primera forma es tomar
mi color más claro que estoy usando así y
poniéndolo abajo. Tomando el color
más oscuro y saturado y simplemente coloreando sobre eso más como un tercio del camino o
incluso una cuarta parte del camino. Y luego en realidad me gustó
usar agua y un pincel. Y así entraré
y me mojaré esto. Y entonces
bajaré ese color y no quiero
que esté demasiado mojado. Por lo que si ves que empieza a charlar, asegúrate de enjuagar o
deslizar
el cepillo por un lado para que no se
salga demasiado de control. Y esa es mi mezcla. Entonces es muy, muy
simple y fácil de hacer, y esencialmente
funciona como la acuarela. Así podrías crear una pieza completa con el mismo efecto y luego
mezclarlas así. De esta manera aquí mismo está
tirando el color hacia abajo, poniendo ese nuevo
color en la parte superior y realidad usando una pluma de licuadora, que es solo tinta clara. Y entonces bajarás
ese color. El motivo por el que este no
es solía ser mi favorito. La razón por la que ya
no es tanto es porque la punta de fieltro es, no importa
lo húmeda que esté la pluma, todavía puede crear un poco de pilling
porque solo estás empujando y jalando
esa fibra de papel. Mientras que con el pincel, es un efecto mucho más suave, más agua en él y demás. Ahora la tercera forma es
poniendo tu color hacia abajo, tu siguiente color y
luego volviendo con ese mismo color y
tirando de eso hacia abajo. El problema con esto
es que no tienes una mezcla súper transparente
a menos que vuelvas a repasarla, que oscurece ese color
inicial, que está bien, pero
esa es la tercera forma. Entonces esas son las
tres formas de mezclarse. Entonces para este ejercicio, lo que quiero que hagan es que
vamos a carta o a una palabra, y yo sólo elegiré
la mezcla de palabras. Voy a hacer esto con
un pincel para poder mostrarte lo transparente
y fácil que puede ser. Ten en cuenta que si lo haces de
una manera diferente, recomiendo no terminar
todos tus trazos
antes de te
recomiendo no terminar
todos tus trazos
antes deempezar
a mezclar ya que si se seca demasiado, a
tus puntas de pincel no les gustará intentar reactivar eso. Mientras que con el
pincel y el agua, será mucho más fácil. También lo hacen la mezcla de palabras. En realidad me permitirá hacer toda
la palabra y volver a
entrar y poner todo esto
donde lo quiero. Entonces básicamente solo estoy eligiendo los tops de donde van
mis downstrokes. Puedes hacerlo
donde quieras. Entonces puedo tomar mi pincel, asegurarme de que la
mayoría de las aguas quiten pero está lo suficientemente húmedo. Empieza a activar ese color
y luego jala hacia abajo. Así. Ven a este lado. Estoy usando un
pincel grande para esto. Es decir, es factible seguro, pero debería haber agarrado un dos. Este es un seis. Sí. Eso entonces habría
tenido bordes más afilados. De hecho voy a agarrar eso ahora. De acuerdo, y luego seguiré recogiendo algo de este color, solo mezclándolo. Y luego si hay alguna zona
dura como aquí, solo
agarraré agua
y la ablandaré. No quieres demasiada
agua porque vas,
va a hacer hotspots. Entonces esa es una de las
razones por las que no hice este método por un tiempo
cuando estaba aprendiendo. Pero también me hizo
Sharad mucho papel porque realmente me estaba
volviendo loca con las puntas de fieltro de
la pluma de
la licuadora. Entonces voy con cualquiera y averiguo
qué funciona mejor para ti. Ambos se funden. Esa es la
idea de lo que estamos haciendo. Y luego si ves que el color está tirando demasiado
hacia abajo, simplemente enjuaga tu pincel de nuevo. Y entonces podrás
simplemente mezclar eso hacia abajo en lugar de tirar de
color y tirar de color
y tirar de color. Y notarás que
también empiezo a empujar hacia arriba en él en
lugar de tirarlo hacia abajo. Eso porque a medida que
me meto en ello, voy recogiendo
algo de ese azul, pero no como una tonelada de él. tanto que a ver si me tire hacia abajo, realmente está agarrando
mucho de ese azul. Entonces eso es solo un pequeño
truco para que no lo hagas, puedes decir básicamente para que
puedas mantener la mezcla. Entonces si ves demasiado se está
subiendo ahí, lo mismo, solo jeringas y luego
tira hacia abajo hasta Blend. Y a
veces me gusta tirarlo
al trazo rayita
solo si parece que hay una desconexión porque sí
quiero que eso sea, ya
sabes, como una mezcla sin fisuras. Y estoy mirando hacia atrás y encontrando cualquier hotspots y antes de
que estén completamente secos, solo suavizando esos hacia fuera. Está obligado a suceder. O sea, podrías ser
nuevo en este o datos experimentados
y lo vas a ver empezar a suceder
y eso está bien. No sudes. Simplemente puedes
suavizarlos con más agua. Pero todo el punto
es que hay dos. El motivo por el que están
sucediendo es porque
había demasiada agua en nuestro cepillo. Entonces la otra cosa
a tener en cuenta también, es tratar de realmente permanecer
dentro de las líneas que tú de tus cartas. Porque de lo contrario
va a empezar a verse realmente tembloroso y entrecortado. Pero siempre puedes limpiar
más tarde después de mezclarlo, pero va a ser más difícil. ¿ De acuerdo? Entonces esa es una mezcla realmente
encantadora, ¿verdad? Así es como mezclarse de esa manera. Veamos dos formas
adicionales hacer este efecto de mezcla. El primero es tomar una superficie no porosa como
esta paleta de mezcla. Y esto es esencialmente sólo
un pedazo de papel laminado. Para que puedas hacer esto
con una tapa de Tupperware, incluso lo que
tengas por ahí. Y lo que voy a hacer es solo color con para
bajar la tinta. Y luego cogeré este cepillo, que es el más ligero. Y yo recogeré ese color
y tú estás como, Ok, estás mezclando color. ¿ Cuál es el trato? Estos son autolimpiantes. Entonces cuando tenga esa tinta azul
en la punta, pero a medida que vaya, va a desaparecer
poco a poco. Y así lo que esto hace
es que es un método para hacerlo para que
tengas el temblor, para que tengas esa
mezcla que comienza desde el principio y
luego va algo probablemente notarás es que tus letras palabras más largas son más grandes o
algo por el estilo, entonces comenzarás
a perderlo antes. Por lo que tal vez quieras
depender para los dos primeros
y luego dejarlo desaparecer. Pero esa es otra opción. Algunas personas también lo harán. Verás cartas que
recogerán un poco. Carta ahí, primera letra, y luego volver a entrar para
empezar esa mezcla de nuevo. Esta es sólo otra forma de
hacer sin esfuerzo lo que hicimos. Simplemente se presenta un
poco diferente. Esos son diferentes estilos de mezclas y tres formas
diferentes de mezclar. Entonces no puedo esperar a verte, que es tu favorita.
7. Tu proyecto de clase: Si bien es posible que hayamos llegado
al final de nuestro plan de estudios, no
significa que su
viaje caligráfico moderno haya terminado ne,
sepa, ahora tiene los
conocimientos y la estructura y
habilidades fundamentales para
poder expandir, para desarrollar realmente tu
estilo y ajustar
según sea necesario siempre y cuando siempre
vuelvas a lo básico. Recuerda tus pinceladas, recuerda tu alfabeto cohesivo. Recuerda utilizar
estas habilidades que has estado practicando
durante el último mes. Y todo lo demás
es tu patio de recreo. Y esa es la parte más
emocionante. Tu proyecto final para la
clase es crear una obra de arte
mural que
puedas regalar
o colgar con orgullo en
tus propias paredes. O ¿qué tal una o crear una
tarjeta de felicitación que puedes crear analógica o puedes digitalizar e imprimir al contenido de
tu corazón Será un
regalo maravilloso para tus seres queridos. Esta práctica nunca se vuelve aburrida. Quiero darte una buena propina. Piensa en formas en las que puedes tomar tu caligrafía moderna y superar los límites
en lugar de las citas típicas. Entonces, ¿podríamos ver qué puedes
decir a través de tus letras? Qué puedes decir a través de
tu caligrafía que
va a llegar a las
personas a las que quieres llegar. Entonces piensa en ese
tipo de frases y eso realmente te va
a diferenciar. Y no puedo esperar para
seguir
viéndote mientras avanzas en
este viaje y
asegúrate de revisar
mis otras clases porque
siempre hay algo divertido que sumergirte creativamente. Entonces te veré pronto
en Internet. Hasta entonces.