Introducción a Procreate en el iPad - Comprender la aplicación

1. Video de promoción de Skillshare: Hola a todos. Soy Robert Marcelo, y bienvenido a mi clase intro para procrear en el iPad En esta clase, te voy a guiar por la interfaz y controles de procreate y todos los gestos mando para que estés listo para empezar a crear arte dinámico. Vamos a hablar de todas las características importantes, como las herramientas de selección, capas, los modos de fusión, cómo definir y configurar pinceles, cómo ajustar tu curva de presión, todo las cosas que te llevarán a donde te sientes más cómodo con esta app para que puedas dibujar y pintar de manera efectiva. Por favor, ten en cuenta que esto es una especie de clase preparatoria, así que puedes dirigirte a mis otras lecciones donde realmente usarás esta aplicación y crearás algunas ilustraciones dinámicas. Y se podría presentar un proyecto presentado ahí. Por lo que espero que disfruten de estas lecciones. Me encantaría saber lo que piensas, y como siempre, y como siempre, mantente dibujado, sigue divirtiéndome, y hablaré contigo pronto. 2. L1 Comprender el dispositivo: De acuerdo, así que ahora vamos a hacer primero es hablar un poco de poner las cosas en marcha antes de que incluso nos metamos en eso. Supongo que lo que debemos hacer es abordar lo que exactamente estás viendo aquí solo para poder comparar manzanas con manzanas. Entonces, por ejemplo, si años en tan solo un iPad podrías usar un estilista diferente, voy a estar usando el lápiz de manzana I antes de empezar con esto. Y este es el concierto del iPad Pro 1 20. Antes de trabajar a la altura de esto, empecé con un iPad dos y ah, regular como estilista con el tipo bulboso de punta suave. Pude hacer mucho con eso. Hasta pude hacer mucho con, como, como, métodos de pintura de dedos. Y hablaré de esos también. Entonces trabaje a la altura de esto. Si no nos tienes, no significa que no vas a poder aprender y seguir adelante. Simplemente no vas a tener tal vez la eficiencia y efectividad que consigo con esto. Pero de nuevo, ten en cuenta que pude empezar con esa configuración anterior, tal vez incluso trazar alguna de las obras de arte de que aún pude conseguir algún arte bastante bonito . Simplemente se necesita un poco más de acercar y refinar y usar capas a tu ventaja y cosas así. Entonces hablaremos de eso también, Lo que estás viendo aquí es que tengo un caso al respecto. Ah, esto es ah, como una funda Beetle o algo así es sólo una funda protectora. Ya sabes, hay montones en el mercado. Simplemente investigas esas. El bello de estos es que si dejas caer tu no tan preocupados por ello, uh, preocupado por ello y muchos de ellos tienen, como, un patada en la parte trasera que lo levanta. Si te gusta eso. Por lo que te da algunas opciones diferentes ahí. Principalmente, la protección es lo que quería. Y luego como faras la portada. Se trata de un acabado satinado de armadura tecnológica, cubierta anti deslumbramiento. Ya ves que cuando está iluminado, Esperemos que puedas notar ahí. Todavía está muy ocupado visualmente ahí. No lo hace. Probablemente haya alguna degradación de la calidad general, pero es muy mi nuevo. Es muy grandioso y es simplemente impresionante por el agarre que obtienes al trabajar con esto y el hecho de que, ya sabes, vuelvas a sacar eso de protección. A mí me preocupa mucho proteger un dispositivo como este eso con eso que te diga exactamente lo que estoy usando aquí. Entonces el lápiz de manzana, el estuche, la cubierta de acabado satinado. Y de nuevo, el concierto de los 28, que sólo va a ser más almacenamiento. Ten en cuenta, sin embargo, muchas veces con estos dispositivos no estás buscando almacenar una gran cantidad de datos sobre estos. Quieres acostumbrarte a usar cosas como Dropbox o Google Drive o lo que sea. Yo uso dropbox. Lo que sea más efectivo en tu flujo de trabajo. Pero quieres almacenar cosas en una nube y te da más accesibilidad. Y no te preocupa demasiado llenar el disco duro de esto, por ejemplo, por ejemplo, así es así que es lo que es. Entonces ahora vamos Ah, saltemos a ello. Por lo que ojalá tengas instalado procreate y solo toque para gustar en ahí obtienes una plétora de tus imágenes. Si has trabajado en un montón de cosas como yo y vamos a empezar por solo crear un documento así que va a ser la ventaja, yo como la parte superior, ¿ verdad? Y básicamente voy a trabajar mucho de esto contigo, como si estuviera trabajando en una pila de proyectos. Pero bueno, obviamente desviate y habla de algunas cosas específicas como se refiere a, ya sabes, tu productividad y cosas así. Entonces eso básicamente, podrías ver tengo un montón de opciones diferentes aquí que ya he guardado presets para que puedas crear un tamaño personalizado. Podrías ir con uno de estos. Vas a tener un montón que un preset. Creo que los cuatro K ya estaban en sus cuatro hijos. Al igual que suena. Cuatro k video ya configurado a esa mota o lo que sea. Normalmente trabajaré como nueve por 16 si estoy hablando. Pulgadas 19 por 20 por 10. El 80 es como el video HD normal, creo, y voy a duplicar eso. A veces eso si notaste mis prácticas cómicas en realidad ese tamaño pero se duplicó porque yo sólo quiero que agregado, Ya sabes, es casi como un cuatro K o algo así a esa escala. Um, entonces , esencialmente, si entramos ahí y decimos Vamos a empezar con esta dirección, vamos a crear un tamaño personalizado solo Así que estás al tanto de algunas de las otras cosas. Entonces si quieres crear tu propio tamaño, te estás metiendo ahí y vas a hacer, como, ya sabes, ya sabes, portada de libro o lo que sea te vas a dar. Lo que tiene limpio de esto es que a medida que generas el archivo, también te dice la cantidad de capas, lo cual puede ser muy importante si necesitas una cantidad establecida de capas para ser funcional. Generalmente no trabajo con nadie cerca de 128 capas, pero también este archivo tamiza bastante pequeño para lo que generalmente trabajo entonces para que puedas cambiar tu modo de color. Su DP. Yo lo doy derecho ahí mismo. Ya sabes en lo que prefieras trabajar, ya sabes, podrías hacer pulgadas o píxeles esos dos que yo uso. Y digamos que aquí vamos a hacer interés, y lo haremos lo haré como un tamaño de página de cómic, en el que normalmente trabajo para mi producción de cómics con Will Go 11 altura 17 y así , ya sabes, pusimos tipo de aquí mismo panel cómico así, y teníamos 11 por 17. Tenemos nuestro DP. Yo generalmente trabajaré a 300 DP, deja que ese tamaño puedas ir a 600 o algo más alto. Pero ya sabes, quieres tener en cuenta como de nuevo. Se podía ver que saltaba por las capas máximas a 27. Eso probablemente se trata de lo correcto. Ese es un archivo de bastante buen tamaño justo ahí. Entonces con eso, yo solo golpearía, crearía. Y así como así, tenemos nuestro documento. Voy a meterme en cosas como controles de pellizco y controles de gestos y cosas. Pero quiero hacerle saber que dejo mi rechazo de palma desactivado con este dispositivo en particular . Ahora, si ahora eres este estilista en particular, si estás usando un tema de estilo diferente puede querer Palm rechazo Mawr. Esto en realidad lo hace bastante bien por sí mismo en conjunto con el iPad Pro, así que no necesito preocuparme demasiado por el rechazo de Palm eso Me da esta capacidad zoom de pensiones, lo que me permite trabajar muy rápidamente. Um, ¿y qué? Eso que te da el punto de partida general básico de crear un documento y sigamos adelante y saltemos a alguna de las otras configuraciones. Con eso, vamos a pasar a la siguiente lección 3. L2 Ajustar el Sytlus: De acuerdo, entonces ahora vamos a hablar de tener listo al estilista. Entonces una cosa que diré es con el lápiz de manzana, no vas a tener que hacer mucho de nada. Simplemente parecen funcionar. Lo único que realmente tienes que hacer es básicamente tomar el lápiz de manzana y, ya sabes, conectarlo y te va a correr por algunas indicaciones ahí para conectarte. Pero hasta donde va, um, um, ¿ y qué dirán qué? Esto es que en realidad cobra muy rápido. Ah, y si necesitas una carga rápida, puedes conectarla, y en unos 30 segundos, te dará creo que son 30 minutos de uso o sus 18 segundos. Pero básicamente es ah, carga rápida. Todavía te dará tiempo para terminar tu trabajo, guardar tus archivos y seguir adelante. Y de igual manera con eso, cuanto a guardar tus archivos van, solo ten en cuenta. Cada vez que vuelvas a la galería, captará más o menos dónde estás, por lo que en realidad no tienes que ir como archivo save o algo por el estilo. Pero hago eso me desplazaré a la galería cada tanto para asegurarme de que estoy ahorrando el trabajo. Um, así que ahora estaba montando al estilista. Aquí vas a entrar en tu icono de engranaje, y vas a subir a nuestro abajo para conectar a estilistas de terceros. De acuerdo, así que esto va a ser si no estás usando un lápiz de manzana y ves aquí mismo, te va a decir que si usas el lápiz de manzana, no hay necesidad de conectarte. Ah, pero puedes usar cosas como lo hizo Don it, Pogo y Wycombe tienen una para que básicamente puedas ir con cualquiera de esas. Y aquí es donde vas a armar esos. Ahora, obviamente, no tengo ninguno de estos dispositivos para usar, pero va a ser bastante autoexplicativo. Esa es una de las cosas aseadas del iPad y dispositivos como este y APS allá. Son más o menos un paseo a través. Um, pero, ya sabes, vas a tener que conectarlo y luego configurarlo por aquí. Entonces otra vez, si usas un lápiz de manzana, sólo vamos a dejar eso a ninguno. De lo otro de lo que te hablaré es de la, um, la curva de presión. Por lo que esta curva de presión también influye en cómo funcionan cualquiera de estos thes, um, estilosos basados en que tienen controles de sensibilidad a la presión. Entonces si iba a tomar, voy a mostrar qué lápiz divertido aquí. Se trata de un lápiz técnico modificado. Me aseguraré de que cualquiera de los pinceles que tengo ahora que utilicé en este curso se les suministrará para que tengan la misma configuración porque sí hago muchos cambios de ajuste a mis pinceles. Por lo que quiero asegurarme de usar los mismos. Entonces con el lápiz técnico, si yo fuera a bajar, pongámoslo derecho a alrededor del medio. Ah, ajuste. Y te va a dar do con la otra mano para que veas lo que está diciendo ahí. Está diciendo alrededor del 20% del tamaño de capacidad completa. De acuerdo, Entonces si fuera a dibujar con esto y ligeramente presionado hacia abajo y luego presionar hacia abajo tan fuerte como no pueda en base a este tamaño de archivo, eso es lo que vas a conseguir. Entonces recuerda que en función del tamaño del archivo, el pincel puede verse muy diferente. Entonces llegó a estar trabajando con el mismo tamaño de archivo con el que empecé aquí. Um, así que otra vez, lo haré una vez más. Eso es con una fuerte presión máxima. Entonces con una ligera presión, casi nada del peso del lápiz. De acuerdo, y ya ves si empiezo a girar el lápiz hacia un lado, consigo una línea más gruesa. Esa es la otra cosa ordenada de este tipo de estilo es que reconoce la inclinación, y te da variación de línea en base a eso también. Normalmente dibujo más o menos con el lápiz todo el tiempo, pero está ahí si lo necesitas. Hablaremos de eso mientras aplicamos pintura y cosas así. Entonces sabiendo que esto es lo que obtienes con tu presión, puedes volver a entrar en tu curva de presión y puedes modificar esto. Ahora te recomendaré usar un pincel. Volvamos a salir de aquí. Recuerda meter tapas, deshacer o si tienes un montón de cosas en la pantalla, tres Finger tap es de lujo o radio. Tienes un montón de cosas en la pantalla. Solo quieres deshacerte de él. Voy a hacer un deslizamiento de tres dedos hacia abajo y acaba de golpear corte, así que es sólo una forma rápida de un tipo de sacarlo de tu camino. que tener un selecto o carrera o algo por el estilo, Vamos a ir a un pincel que tenga más variación. Entonces vamos a entintar y ah, mi espada cepilla Uno de mis favoritos. Franqueando. ¿ Puedo asegurarme de que tengas acceso a estos eso? Ahora, si hacemos esto, volvamos a subir a este chupón todo el camino. Tan sólo para conseguimos mucha variación ahí. De acuerdo, así que esto es si estuviéramos tratando de conseguir este bonito tipo de efecto pincel con la línea de papel muy delgada a muy gruesa. De acuerdo, entonces ahora la razón por la que recomiendo hacer algo como esto es ahora cuando haces la curva de presión , vas a ver la diferencia. Entonces tiramos de esta manera hacia abajo así, y trato de recrear lo mismo. Mira cuánta diferencia hay. Y traté de aplicar la misma presión ahí. Entonces una enorme diferencia en lo que significa la curva de presión para la forma en que reacciona aquí. Voy a poder conseguir casi ninguna línea delgada. Entonces justo aquí es donde lo encontré para funcionar. Tienes que jugar con esto y ver, y no puedo decidir éste por ti porque básicamente, todos creamos muy diferente en esto va a estar basado en la fuerza de tu mano y cómo utilizas tu propia fuerza con el dispositivo y este estilista. Pero esa es otra forma de ajustarla. Entonces solo quiero que estés al tanto de eso. ¿ De acuerdo? Ahora, ten en cuenta también, con la curva de presión. Ya sabes, obviamente también tienes la opción de tirar de esto hacia adelante y hacia atrás, así que vas a querer probar eso también. El mejor modo será hacer ajustes incrementales y el conjunto de pruebas, y también vas a querer probar eso en base a los pinceles que utilices. Por ejemplo, tengo este tipo de set para lo que me gusta dibujar en quit y luego,ya sabes, ya sabes, tal vez la pintura no es tan precisa como me gusta, Pero hay que encontrar ese medio feliz. No estamos teniendo una justicia constante, o simplemente te pones muy bueno en utilizar esto y hacer los ajustes con bastante rapidez. También quieres estar al tanto de la velocidad en la que creas la marca. Ya sabes, muchas veces vas a conseguir una línea más suave por un golpe rápido como ese. Eso quieres probar todas estas cosas diferentes en conjunto entre sí en realmente tipo de averiguar qué funciona mejor para tu estilo de creación. De nuevo, probablemente va a ser un poco diferente si estás pensando en un cómic versus digital, pagando a un personaje, algo así. Entonces lo otro antes de pasar a la siguiente lección, sólo quería estar consciente de que hay otro ajuste dentro de los propios pinceles. Entonces cuando vas al pincel en sí, haces clic en que vas a conseguir toda esta plétora de otras opciones. Vamos a hablar de algunas de estas ya que pertenecían a lo que creamos. Pero ten en cuenta que hay un montón de otras configuraciones debajo del lápiz aquí mismo. Entonces a medida que pasas por todas estas diferentes opciones cuando estás creando pinceles y vamos a hacer una sección donde creamos unos pinceles y hablamos de esto Pero puedes ver que tienes una opción de lápiz aquí que se relaciona con el lápiz de manzana en este caso y luego condonas, ya sabes, ajustas algunos de estos ajustes en función de la opacidad del ángulo, la gradación. Es decir, esos son todos bastante cortados y de compresión de tamaño seco. Supongo que impugnamos eso de verdad rápido. Entonces si iba a hacer un golpe a través de la pantalla como ese tigre de nosotros fuera a otro, ya sabes, seré honesto. No veo mucha diferencia aparte de ella. Bueno, podría haber sido tan solo como hice el pincel, así que sentí que se había cónico ahí. Pero te diré, siempre ajuste algo y luego me muevo hacia atrás por miedo a que pudiera simplemente demasiadas cosas en el no mapa adonde voy. Eso solo sé muy consciente de que, ya sabes, solo vas a tener que probar temporada, ver qué funciona mejor. Pero de nuevo, muchos de ellos son bastante cortados y secos opacidad y gradación, ángulo de inclinación, cosas así. Y entonces también va a generalmente, en la mayoría de los casos, medida que ajustes esto, te va a dar una guía visual aparecer así como a lo que está haciendo para que podamos ajustar la presión ajustando el dedo del pie el tamaño, ver lo que eso hace por nosotros. Era algo igual, y muchas veces voy a ir bastante dramático, pero de nuevo, poniendo atención a qué exactamente? Estoy cambiando, no sólo cambiándolo y definitivamente no solo dejándolo y luego cambiando otra cosa. Es una gran manera dedo del pie tipo de espalda a ti mismo en una esquina. A mí me gusta tener la capacidad máxima para concerlo. Así que asegúrate de poner eso todo el camino en cuanto le corresponde a la entrada de tinta. Porque generalmente quiero una linda línea delgada al, ya sabes, los anuncios, el cono que me gusta cuando hago mi eclosión cruzada y cosas así. Entonces algunas de estas lecciones vamos a solapar partes de lo que ves aquí dentro, y vamos a hacer algunas que son capturas de pantalla después de que explique suficiente de los controles de gestos y tipo de cómo funciona esto, porque creo que lo hará ser más propicio con lecciones que te voy a dar. Entonces con eso, pasemos a la siguiente lección. 4. L3 con controles avanzados de gestación: De acuerdo, entonces ahora vamos a meternos en el Control de Gestos Avanzados. Entonces vamos a ir al ícono del engranaje aquí, y solo vamos a dar clic aquí para avanzar en los controles de gestos. No damos el fondo y te das cuenta de que esto también nos da muchas selecciones sobre opciones para incluso el lápiz de manzana. De la forma en que reaccionan los gestos táctiles, se me cayó su herramienta en el menú rápido. Entonces vamos a empezar aquí. Por lo que con el lápiz de manzana, puedes tenerlo a donde hace solo una cosa específica o herramienta seleccionada, que lo hará todo. Esa es la forma en que me gusta usarlo. Ah, puedes jugar con nosotros y hacer lo que quieras, pero me gusta que el lápiz de manzana pueda hacer todo. Pero como se refiere a las opciones táctiles me gustan los dedos solo uso gestos. Y la razón de ser es que si no has dicho herramienta seleccionada y sales de aquí y comienzas, sabes que veremos pintar algo o lo que sea. Si accidentalmente haces una marca con la mano, vas a accidentalmente justo en eso. De acuerdo, entonces a veces estás moviendo la pantalla y tratando de trabajar bastante rápido. Puede interpretar eso como usted tratando de hacer una marca con el dedo. Ahora, si estás tratando de pintar con los dedos, eso es genial. Pero si no, tal vez quieras desactivar eso. Entonces lo que tiendo a hacer es dejar que los gestos solo porque me va a dar la capacidad pintar y luego movió rápidamente la pantalla sin hacer marca así no puedo conseguir que haga marca ahora. Entonces esa es la forma en que me gusta trabajar. Pero de nuevo, ya sabes, una especie de lío alrededor de estos y ve qué funciona mejor en tu propio flujo de trabajo. Ahora, respecta a la herramienta cuentagotas, solo hay que tener en cuenta que si seleccionas el toque, va a desactivar los gestos sólo por ahí, por lo que básicamente son conflictivos. A lo que se reduce es que si has tocado set aquí y vuelves a utilizarlo, realmente no vas a conseguir el color. Te lo vas a conseguir más como casi una pasión de deslizamiento para ver si solo hago clic se va a conseguir, pero en realidad lo está haciendo más fuera del tacto, así que si ves es inmediatamente saltando sobre su sin el tiempo de respuesta de milisegundos así que si vuelves aquí y te quitas el toque o si haces gestos solo porque de nuevo, creo que esto es más importante tener todavía vas a conseguir el efecto toque y mantener ahí mismo. Entonces di que pones un poco de color, él pagó algo abajo, y pondremos otro color natural como un rojo y diremos que quieres probar ese tono medio ahí mismo. Todavía tienes tus controles de gestos para acercar. Si desliza hacia la derecha a través de la pantalla, no obtendrá esa herramienta de selección hasta que haga clic y mantenga presionada así. Y luego a partir de ahí lo mueves y obtienes justo el color correcto que quieras. Y traerá ese color a tu muestra ahí arriba lista para salir. Entonces solo ten en cuenta que ese es el tipo de cambio que va a tener al tener gestos aquí. Va a eliminar el toque ahí, y el tiempo de respuesta del ciclo medio va a ser el tiempo que toma mientras tocas y sostén para que eso se active. Si lo encuentras activando accidentalmente demasiado pronto, entonces obviamente tienes que justo eso con el menú rápido. Lo mismo para el milisegundo tiempo de respuesta ahí. Pero tú lo habilitas aquí. Y ya ves, sacó controles de gestos aquí porque tenemos toque aquí para que podamos hacer tocar y sostener, volver a poner controles de gestos y tocar y sostener su bien, va a entrar en conflicto ahora con aquí. Entonces tienes que escoger y elegir tus batallas como faras ¿cuál quieres? También puedes dio tocar el icono del centro. Entonces si pones tap ahí mismo, lo va a desactivar ahí. Hemos mantenido ahí nuestros controles de gestos. Entonces ahora deberíamos tener todo lo que necesitamos. Saltemos de aquí tipo de prueba eso. Entonces si haces clic y mantienes pulsado, ahí está tu selección. Pero ten en cuenta que no obtendrás tu menú rápido del que hablaba. No uso esto como menú rápido. Ah, pero puedes llegar a eso pinchando aquí ahora, así como así. Por lo que básicamente definió este botón ahí mismo como un menú rápido. Entonces y sabes que van a ser algunas opciones bonitas, como voltear horizontalmente, verticalmente, generalmente tanto. Pero se volteó mucho horizontalmente y otra forma de llegar a eso es ir al icono del engranaje debajo del lienzo y te voltearon horizontalmente justo ahí también. Tan muy importante. Por lo que eso nos dará algunos conocimientos de trabajo del gesto. Ahora los controles pasarán a la siguiente lección, así que sigamos presionando. 5. L4 Importar un archivo de imagen: Entonces ahora vamos a hablar de importar un archivo al iPad y de procrear. Entonces hay un par de formas de hacer esto. Volvemos al ícono del engranaje, comienzas con la imagen de la muy izquierda aquí y especie de archivo. Y cuando entres en esto, se va a abrir. Esta es más la forma en que lo utilizaría para tirar de la caja de caída. Obviamente puedes tirar del iPad y cosas así, pero te voy a animar a algún tipo de dispositivo externo o almacenamiento porque solo se libera. Um, el espacio en tu dispositivo, que es importante en él, solo se vuelve un poco más fácil una vez que te acostumbres a hacerlo. Ah, y ya sabes, tienes acceso a tus archivos por todas partes, supongo. Siempre que el pesado en mi conexión. Puedes emitir descarga una vez que estén dentro, procrear y hacer lo que necesites, Teoh. Entonces básicamente puedes hacer clic en uno de estos y lo vas a ver descargar primero, porque de nuevo, realidad no está almacenado en el dispositivo, y lo va a importar a la pantalla. Nada de lo que yo diría que necesitas probablemente preocuparte aquí es asegurarte de que el archivo tenga un tamaño suficiente para que cuando importe final de esto, no tenga ninguna pérdida de calidad. Eso puedes comprobarlo por ti, ponerlo de nuevo en la pantalla. Ahí dos clics para volver atrás. Vamos o adelante. Supongo. Eso lo, acercar y comprobar eso. Eso es acerca de lo correcto. Se trata de dónde está la calidad en mi poco más. Amigo, ahí está Eso no está muy mal. Pero si tiene un tamaño de archivo más pequeño establecido originalmente, puede tener una calidad de pérdida como un sentido de importación. Entonces solo ten en cuenta que te mostraré otra forma en la que eso no va a importar. Inserta una foto para que puedas hacer esto fuera, yendo al rollo de tu cámara o lo que sea. Tengo una de Selfies porque a mi hijo le gusta tomarse fotos a sí mismo. Su eso aquí, tienes un muro de cámara y yo podría escoger cualquiera de estos elegirá a este pequeño monstruo y ya ves, puedes seleccionarlo rápidamente y redimensionarlo y hacer lo que otra vez puedas comprobar la calidad del mismo. Eso es sobre dónde estaba. Esta era una especie de pintura suelta. Eso ahí está eso. Ahí hay otra forma de importar. También has tomado una foto, que es que esto en realidad solo va a acceder a la cámara que está en el dispositivo. Entonces eso es Ah, es boca abajo. Entonces voy a ver mucho ahí ahora, la otra forma que quiero mostrarles. Entonces alguna vez has dicho cosas que cortan, cortan , copian, copian, pasta de lona, cosas así. Tal como su copia y opciones paginadas, que son bastante estándar y casi cualquier cosa encendida. Te mostraré cómo hacer eso con herramientas de selección a medida que avanzamos también. Pero la otra forma en la que quiero mostrarte cómo utilizar la función de importación es ir directamente Dropbox. Entonces, obviamente, esto va a ser diferente si usa un ser diferente, como Google Drive o lo que sea. Pero qué tipo de necesidad aquí es cuando vas a Dropbox y tengo un resfriado ya designado Ah ipad art files. Puedo seleccionar cualquiera de estos y puedo importarlo yendo a esto. Ah, sella tres pequeños puntos en la parte superior. Haga clic derecho en eso y en realidad vas a exportar así que Lo que está diciendo es que estás exportando desde tu dropbox para tu almacenamiento en línea, así que sigue en importación, pero tiene que exportarlo primero. Desde aquí, ya verás a qué me refiero. Entonces eso entonces lo que quieres hacer es abrir una app. Ese es este pequeño ícono aquí vas a ver que ahora lo va a exportar desde el Dropbox. Entonces una manera para ellos. Y luego ya ves, tengo el ícono ya configurado aquí. Puedes configurar los programas que quieras usar. Um, ya sabes, puede que tengas que designar primero yendo a Mawr y luego accediendo. Tienes que decirle al iPad ah, para permitirte el acceso a, ya sabes, traerlo aquí. Pero es bastante fácil. Y luego añadir el procreate. Ahora, la belleza de hacerlo de esta manera es que en realidad va a crear un nuevo documento dentro apropiado. Entonces ya ves, ni siquiera nos sacó de esta interfaz, saltaría de aquí, yendo a procrear. Ya ves, hizo algo, pero seguimos en el documento en el que ya estábamos. Entonces volvamos a la galería. Y ahí está justo ahí. Entonces la belleza de esto. Si notas que tiene los datos de píxel, realidad los importó al tamaño exacto. Entonces no va a haber ninguna pérdida de calidad. Es lo que es. Entonces solo ten en cuenta que esa es otra forma. Si intentas asegurarte de que obtienes exactamente el mismo archivo, es probable que ese sea el medio que quieres tomar para que no estés saltando por error o tal vez aumentando el tamaño. Entonces es importante si estás trabajando en, digamos, un documento de cliente o algo así, y necesitas mantener esos datos de píxel o resolución exactamente donde waas. Entonces eso debería ser todo para, uh, para imagen de importaciones. Y entonces vamos ahora ah, saltamos a la lona y hablamos un poco más de eso. Ah, eso es bastante básicamente abordará junto con esto es usar las guías de perspectiva. Entonces con eso, pasemos a la siguiente lección 6. L5 con la herramienta de perspectiva: Por lo que ahora vamos a hablar de las guías de perspectiva. Y ya ves, también tenemos cámaras flip horizontal y verticalmente como Recordar, también hemos designado que dos ese botón rápido aquí s que hace eso también. Entonces se llega a eso en ambos sentidos. Siempre pienso que eso es una gran señal de una aplicación bien diseñada, nuestro programa o software. Cuando hay múltiples cosas para lograr lo que buscas para que tengas opciones , sabes que puedes hacer que funcione como prefieras. Pero cuál sea la guía de perspectiva, te diré que esta es una de las mejores, si no las mejores configuraciones de guía de perspectiva que he usado en mi vida. He usado algunos de ellos. Déjame mostrarte cómo funciona esto. Entonces creo que sólo vamos a seguir adelante y definir el nuevo lienzo porque queremos algo que podamos ver y probablemente algo ah, eso es más horizontal. Entonces vamos a la práctica cómica. Ah, tamaño Allí y otra vez, me aseguraré de que cualquiera de estos documentos tamañes todo solo esté disponible para ti, así que es más fácil de seguir. Entonces, al hacer esto, lo genial de la guía de perspectiva, solo lo titulas aquí mismo y vas a editar guía de perspectiva. Te va a remontar esto, y simplemente tocas básicamente en la pantalla y define ah, línea horizontal y un punto de fuga o línea de horizonte, debo decir en tu punto de fuga. Entonces si fueras a acercar para figurar polo de pensiones, puedes ver estas líneas convergiendo al punto de fuga fuera del lienzo, y puedes mover esto simplemente haciendo clic aquí y moviéndola alrededor. Puedes hacer click aquí y ajustar la línea del horizonte a un tell. Realmente no hago eso, y voy a explicar un poco a medida que voy. ¿ Por qué no hacer eso particularmente? Pero hay instancias en las que eso podría ser, estoy seguro utilizable. Y luego cuando vayas a definir tu segundo punto de fuga porque casi siempre vas a usar probablemente un dos, yo diría 11 punto. Las perspectivas son bastante comunes. Hago muchas perspectivas de dos puntos, así que solo vas a dar click en el lienzo donde quieres el otro y de nuevo puedes maniobrar. Estos eran los que necesitábamos a Teoh. Trato de no mover la, um, la línea del horizonte, y aún puedes usar tu toque de dos dedos para tocar de tres dedos indebidos para rehacer. Obviamente lo tienes justo aquí abajo también. Y luego si quieres sumar 1/3 por ese tipo de resultado realmente dramático a un edificio o lo que sea que estés tratando de crear, puedes hacerlo con 33 perspectivas o tres puntos de fuga. Y de nuevo, puedes simplemente mover esos alrededor y comprobarlo visualmente así. Entonces una vez que tengas estos en su lugar, solo iremos con dos. Ah, puedes golpear hecho. Voy a encerrarlos en su lugar. Ahora solo puedes usar estos visualmente y empezar a alejarte. De hecho, esto es en realidad cómo empezar con casi cualquier cosa que ideo simplemente voy a hacer un edificio realmente elegante para ti aquí y eso. Bastante cool. Pero voy a empezar con un boceto. Y la razón es porque siento que le metes a Maura la creatividad, al igual que clavar el pulgar. ¿ Quieres un boceto en bruto las cosas antes de que realmente vas a empezar a apretarlas? Por lo que si te gusta en tu perspectiva, chasquido de rejilla o lo que sea, podrías obtener una sensación un poco demasiado tensa a los edificios, lo cual parece un poco raro a la derecha, como edificios siendo así de tensos. Pero notarás que a medida que empieces a mejorar dibujando edificios y yo uso menos cepillado, empezarás a ser mejor. Cuando sueltas muchas cosas de la mano, conseguirás un poco más de creatividad ahí dentro. Entonces es solo una de las formas que funcionan. No voy a meterme demasiado en dibujar Ah, perspectiva aquí porque se tarda un tiempo en hacer esto. Pero solo sigamos adelante y saquemos eso del camino. Y vamos a dibujar un clic rápido poco estructura aquí, un poco más limpia que lo que hice ahí y expliquemos básicamente la forma en que funcionaría esto. Entonces digamos que metes tu lindo boceto ahí para tu edificio algo así, y te oscureces un poco para que puedas verlo. No tiene por qué ser perfecto, pero tiene la idea general de lo que sea que estás tratando de conseguir en la página. Entonces puedes ir a capa. Generalmente haré una nueva capa, y puedes tocar aquí. Y luego ahora haga clic en perspectiva. Asiste. De acuerdo, entonces ahora ¿qué va a pasar? Lo mismo. Pero se va a enganchar a la perspectiva, y se podría ver lo mal que mi, ah, mi ah, boceto rudo waas. Pero una de las cosas que voy a decir de este software es él. Parece que le va muy bien a bloquear en las líneas. Harás una línea de mis pasos de vez en cuando, pero es ah, hace un trabajo bastante bueno en interpretar la dirección que vas y golpear la marca . He usado un montón de software diferentes como este, que hacen perspectiva y se enganchan impropio. Ah, inapropiadamente, un poco así, ¿verdad? Faltaba un eso. Pero me culpo de eso, y lo que he notado es que quieres jalar un poco más acentuar el poste hasta el punto de fuga . Te perderás snap un poco menos ahora. La otra cosa, eso es realmente genial, y nos meteremos más en esto. Este software también tiene un snap para caracterizar, así que si sostengo esta línea por unos segundos, se encaja a una línea recta. Es como que pasa por alto el snap de perspectiva, y puedes hacer cosas como esta muy rápidamente donde confinaste centro, así que realmente necesitas el dibujo en perspectiva. Es sólo ah, es una Miss snaps. Empezarás a mejorar al leerlo cuando no golpee, y solo deshaces rápidamente volver a dibujar la línea. Eso este snap to line puede ser realmente poderoso junto con la cuadrícula de perspectiva. Ahora la otra cosa ordenada de la cuadrícula de perspectiva en creo que esto es Este podría ser el único programa que encontré este trabajo del dedo del pie, pero lo ves Guía de perspectiva ahí mismo. Título eso fuera y pensarías Bueno, ahora los chicos de perspectiva no en él pueden dibujar de cualquier manera que yo quiera. No, todavía está chasqueado a las líneas de perspectiva así que simplemente no está visualmente en el camino. Entonces eso es realmente versátil porque a veces quieres eso donde lo quieres fuera de tu camino. Pero todavía quieres la habilidad de ah, ya sabes, estar en esas guías, um, un poco menos visualmente intrusivo, supongo. Y entonces puedes simplemente ir rápidamente por aquí, quitártelo, y luego, y luego, una vez que tengas suficiente de tu cuadrícula básica en su lugar, puedes empezar a dibujar a mano alzada y tal vez aflojar algunos de los detalles y meterte en el rugosidad de los ladrillos o lo que sea que estés tratando de lograr. Entonces hay Hay mucha versatilidad con esta guía de perspectiva sobre Así es como la uso , y me parece que , vuelve a ser una de las más efectivas que he usado de nuevo. Tienes el flip horizontal y verticalmente, que te recomiendo para revisar la obra. Um, no tanto en perspectiva, pero probablemente sea un buen hábito entrar sin importar te ayude a avistar cosas como simetría inadecuada y caras y, ah, ya sabes, solo errores de composición, cosas así. Entonces de eso se trata para las cámaras. Por lo que ahora pasaremos a la siguiente lección. 7. L6 Exportar archivos de imágenes: De acuerdo, entonces ahora hablemos de guardar archivos. Por lo que has creado esta obra de arte y quieres compartirla con mundo. Así que vas al ícono de tu engranaje, vas a compartir y te das cuenta de que tienes muchos tipos de archivos diferentes para elegir. Todos los populares soporta PSD en capas es lo que es impresionante. Te mostraremos cómo hacer eso. Por lo general, vas a compartir algo así como una clavija J. Y si guardas aquí en este ícono, estás guardando en el propio iPad, que será como tu rollo de cámara o algo así Archivos guardados. Si haces clic aquí, ¿realmente vas a guardar esto en más el archivo de documento del archivo de la app? Entonces básicamente, si vas dedo del pie en mi ipad, él haría procreate, y se guardaría justo en la carpeta apropiada s. Así que esa es una manera. Por lo que sigue en el dispositivo. Yo no dije esa fuera. Obviamente, el que más me gusta hacer está bien, generalmente usa el Dropbox. Pero te aseguro que con el PSD, generalmente solo iré a guardar imagen aquí mismo. Dice exportación exitosa. Entonces, si vuelvo a decir galería y ahora quieres cargarlo en este archivo, que realmente, solo puedes copiar y pegar de sección a sección. Pero tú irías aquí mismo. Go Imagen concierto. Una foto. Te vas a encontrar que bajo rollo de cámara ya lo han probado. Entonces está justo ahí. Tan simple es que como faras guardarlo en el dispositivo y luego importarlo más tarde. Por lo que también, soporta tés PS, lo cual es fantástico porque tomó estándar de la industria. Entonces si trabajas en el profesional de campo, vas a lidiar con PSC's en algún momento tips también. Pero el PSD es muy importante. Entonces vamos a la galería. ¿ Qué tipo de prueba que para ti irá a este solo creará un archivo rápido, uh, uh, en capas. Por lo tanto, agrega una nueva capa haciendo clic en ese icono más dibujar fuera de forma. Yo sólo hago como un círculo aquí y lo llenamos con un rojo, y hablaremos más de cómo hacer esto. Entonces no pongas demasiada atención que solo quiero hacer un archivo en capas. Entonces ahora vamos a exportar esto y vamos a compartir PSD, y voy a usar la caja de entrega esta vez, así que haz clic en eso y se va a ahorrar. Probablemente tome un minuto para hacer esto. iPad Art archivos. Puedes nombrarlo aquí. A lo mejor. Ah, dale un nombre alterno. Para que no lo confundas con nada más. Uh, solo darle un valor numérico como ese podría ahorrar. Va a tomar un minuto porque en realidad está teniendo que, ya sabes, subir. Entonces ahora es usar el espacio en la nube versus usar el no sé si llamas a estos discos duros con el espacio de almacenamiento en el iPad cuando vamos a pausar el video porque esto puede tardar un momento en completarse, ¿de acuerdo? Y estamos de vuelta. Entonces sí tardó unos 20 segundos en subir eso, pero psd zehr va a tardar un poco más porque son solo que están en capas y, sabes, no se comprimen como clavijas J. Entonces, básicamente, saltemos de aquí. Ahora vamos a querer cargar esto por separado para asegurarnos de que se conserva sean archivos en capas. Entonces vamos a los archivos de arte del iPad de Dropbox. Y ahí está ese valor numérico a Vamos a dar click en eso. Ahí está nuestro pequeño círculo rojo perfecto y sigamos adelante y pinchemos aquí, exportamos abrir una app. Puede que me tome un segundo para que sepa, esto va a depender de su velocidad de Internet. ¿ Qué? Estás corriendo en ese tipo de cosas. Hora al día, todas esas cosas divertidas y no. Por lo que ayuda. Si solo tipo de empujarlo como entonces No. No hace nada más que tratar de matar algún tiempo aquí porque no quiero volver a detener el video. Vamos, puedes hacerlo. casi estamos ahí y estábamos ahí. De acuerdo, así que ahora de nuevo, no lo vas a ver tanto aquí dentro. Saltamos de aquí, vamos a la app de procreate y esperando. ¿ Es esto? No. Ese era el que teníamos antes. No, yo no cargé ese tiempo. Interesante. Probémoslo una vez más. Generalmente, funciona en el primer intento. A lo mejor hice algo mal ahí. Probémoslo una vez más antes de que yo Sí, no cargue. De acuerdo, hagámoslo otra vez. Y no voy a editar esto porque necesitas verlo por lo que es. Entonces vamos a volver a intentarlo. Entonces vamos a exportar esto. Volvamos allá en este expediente. Exportar abrir un procreate. Y creo que es Ah bueno, ahí va importando. Está bien. No estoy seguro de lo que pasó ahí. Seguro que si hago la reproducción, tal vez la vea. Pero, uh sin importar, ya sabes, si se necesita quería intentarlo, como supongo. Pero generalmente sucede en el primer intento. Ahí está Oh, ahora vamos a revisar la capa. Y bastante seguro, hay capa separada, por lo que preserva la capa. Atributos del PSD es ahora Una cosa que no notaré con transferencia y PSD es con casi cualquier programa. Hay ciertas cosas que no se transferirán correctamente. No lo he probado completamente aquí. Pero yo asumiría que las guías de perspectiva no se transferirían. Por lo que ciertas cosas como falta de transparencia en Hablaremos más de eso. Conforme avanzamos. Nos trasladaremos, encontraremos tan ciertos homenajes de capa a veces como los modos de fusión de las capas. Bueno, a veces traslado bien. Y entonces otras cosas no lo harán. Entonces solo ten en cuenta que como que tienes que probarlo. Realmente lo descubres en función de tu flujo de trabajo. Pero perspectiva, chicos, casi estoy asumiendo que cada vez no se transferirá porque algunos programas como los amigos de Photoshopped . Simplemente no tiene guías de perspectiva, por lo que tiene sentido que no va a poder traducir esa información y me voy a perder incluso puede mantener una capa con el mismo nombre. Pero no va a transferir la guía de perspectiva, ya que no tiene esa tecnología s. Así que ahí está eso. Por lo que eso debería darte las opciones para guardar diferentes tipos de archivos y también cómo importarlos y entender un poco sobre lo que entra en las capas. Con eso, pasemos a la siguiente lección. 8. L7 Exportar un video lapso tiempo: De acuerdo, así que ahora, para uno de mis favoritos personales de esta aplicación de salsa es su capacidad para crear películas dentro de la APP, por lo que ahorra el flujo de trabajo. Entonces utilizo mucho esto. A lo mejor, ya sabes, tal vez no. Pero hago muchas cosas en YouTube, y esta es una gran manera de compartir el contenido. De hecho, crearé estos videos y lo compartiré por todo el lugar. Facebook, YouTube, lo que sea, um, nos dice crear una cara rápida aquí, y no va a estar muy estructurada. Entonces solo estoy haciendo esto por ah, sake de velocidad. Entonces estará un poco apagado si quieres más simetría y cosas así y usas un poco más de estructura, pero sería un poco más animado solo rápido. Y típicamente, me gusta hacer tomas de pantalla de esto porque cuando muestro el proceso de dibujo porque mis manos no en el camino Pero eso es realmente lo aseado de este tipo de videos porque hace eso para ti Hay ahí. ¿ Hay un poco de carácter? Ah, persona feliz y estaba seguro para que no se enfríe. De acuerdo, entonces, sí. Entonces ahí está mi boceto rápido. Perdonar. Perdónalo. Podría refinar esto o lo que sea. Uh oh, sí. Entonces si vamos a la repetición de lapso de tiempo, bueno, nos va a mostrar las cosas que dibujamos. Estoy pensando en el ejemplo anterior, pero oye, está bien. Ya ves, hay ah, Pittis garabatos ahí dentro, pero esa es la repetición de lapso de tiempo, ¿de acuerdo? Y podrías recortar solo hasta el final, no dentro de aquí, sino cuando vas a hacer tu edición de video, pero te da esa repetición, Y entonces lo que puedes hacer es exportar ese lapso de tiempo. También puedes hacer una transmisión en vivo. Todos no se han metido mucho con eso porque uso diferentes Softwares para hacer Ah, transmisiones en vivo o lo que sea, pero , um, pero sí tiene la opción. Entonces me interesa ver ah, ya sabes, explorar eso más adelante. Pero creo que eso es un poco más beta. Creo que tiene un poco de defectos, por lo que he oído, pero, pero, um, ¿sabes qué se necesita? Liberaron las cosas que les gustan, lo prueban, y algo de ello funciona muy bien. Y entonces, obviamente, medida que lo refinan se hace más fuerte. Pero esta app ha hecho un trabajo increíble al hacer las cosas muy funcionales. Entonces vas a exportar el lapso de tiempo bastante rápido. Pero ese fue un lapso de tiempo muy corto. Ten eso en cuenta y se aplican todas las mismas reglas. Entonces no voy a seguir pasando por esto porque ya hemos abordado esto ahí dentro. De nuevo las lecciones. Guarda eso en tu tablet de computadora aquí, guarda en Dropbox, que te recomiendo cosas así. Se siente guardarlo. Eso exportará. Y tienes un bonito archivo de video. Entonces eso es 11 aspecto de la misma. Otra forma es en realidad solo, um supongo que podrías desactivar eso. Se posará el video de ese archivo en particular. Eso probablemente va a ser una buena idea si no te preocupa el video y quieres el máximo rendimiento porque estoy seguro de que lo que está pasando es cuando utilices esto, se va a tomar Resource es así que solo ten eso en cuenta que si apagas eso, probablemente vas a conseguir un poco mejor tiempo de respuesta. Yo realmente no noto ningún lag ni ninguna diferencia. Ah, una cosa voy a decir, sin embargo, como estoy trabajando, creo que lo mencioné antes en el curso voy a golpear galería de vez en cuando. Para mí, eso es como guardar el archivo. Y si trabajo en un proyecto desde hace mucho tiempo, lo hago bastante porque he notado que ha habido saltos en el video, y creo que es solo porque creé tanto contenido en un lienzo sin parar, porque me meteré en estos brotes donde acabo de dibujar durante horas. Eso sólo ten en cuenta. Eso es como tu botón de guardar. Al menos me pareció que eso era cierto. Yo no lo soy. No puedo respaldar eso con ninguna evidencia fáctica de eso. Entonces parece haber funcionado para mí. Por lo que quiero compartir con ustedes. Sí. Por lo que la exportación de la opción de video es fantástica. Y luego me enfermé. Lleva ese archivo de video subido donde necesites, Teoh. Y son bastante buenos. Um, lo tamaños de archivo. Lo que están haciendo es que están capturando cada línea que haces, así que no es per se. Ah, video agarrando toda la cara de la pantalla. No vas a conseguir ninguna de la interfaz. Si quieres conseguir la interfaz, vas a querer usar. Hay formas de grabar fuera del propio iPad, y hay diferentes. Puedes usar el tiempo rápido a través de tu computadora, y puedes hacer una captura de pantalla como tu grabación. Esos. Van a ser tamaños de archivo más grandes justo aquí, donde esto básicamente es simplemente grabar cada marca que hagas, ya sea pintura, dibujo, dibujo, lo que sea. Entonces sí, entonces es un bonito ah, bastante efectivo, bastante limpio, capaz rápido. Um, entonces , sí, es lo que es. Pero ve y echa un vistazo a eso. Ojalá disfruten de eso. Y con eso pasar a nuestra siguiente lección 9. L8 Comprender la pestaña de preferencias: De acuerdo, así que ahora saltemos a la pestaña de preferencias. Entonces vamos a ir a las preferencias del ícono del engranaje. Entonces esto va a controlar más la interfaz, y obviamente ya hemos cubierto, como controles avanzados de gestos. Y la curva de presión conectar estilista de terceros es justo como dice. Si no estás usando ese lápiz, vas a usar esto para conectar al diferente estilista. Pero tienes la interfaz ligera o la interfaz oscura. Prefiero la oscuridad por contraste, pero solo puedes alternar eso y obtener una interfaz ligera. Eso bastante auto explicativo ahí, ¿verdad? O controles zurdos con su título de configuración que fuera de esto todo se mantiene igual. Básicamente simplemente mueve esta barra deslizadora rápida por ahí. Eso volveremos a eso. Prefiero guardarlo aquí porque dibujo a este lado y pincel cursor. Realmente no te vas a dar cuenta. Es mucho, no creo. Pero la diferencia es que cuando usas un pincel grande, algo así como este pincel de pintura. Tienes una escala completa. Justo cuando tocas ligeramente la pantalla, vas a ver el cursor. Pero si apagas eso, no lo vas a ver todo. Incluso después de presionar la pantalla, sólo vas a ver la marca que hace. No hace una diferencia demasiado grande porque no lo consigues solo por flotar como tradicionalmente conseguirías eso. Esa es una de las quejas que muchos artistas hicieron cuando salió esto por primera vez. No encuentro que sea tan grande de un trato ni de un obstáculo, así que ah, así que ah, el airplay es si subcontratas esto o mandas la imagen a ah, usando el airplay de Apple. No uso esto, pero obviamente tiene alguna necesidad bonita. Ah, maestros ahí para eso, Uh, deshacer rápido. No uso mucho esto, pero te mostraré cómo funciona esto. Es bonita carne. Entonces digamos que haces un montón de marcas en el lienzo. Sabes que condonas hacer deshace con un toque de dos dedos reducido con un toque de tres dedos. Pero el rápido on do es si pones dos dedos y lo sostienes, toca tres dedos y lo sostienes para que obtienes este tipo rápido de proceso de velocidad del mismo. Ahora, la razón por la que podrías ajustar esto es que si te encuentras como tal vez descansando la mano sobre el lienzo un poco más que yo, porque realmente nunca he necesitado ajustar esto. Pero quizá quieras ajustar el tiempo de respuesta en milisegundos para que no suceda tan rápido para que tengas más tiempo para reaccionar. Entonces eso es básicamente lo que ese dicho, Línea rápida es cuando sigamos adelante y usemos la deshacer. Deshazte de estos. Línea rápida es cuando dibujas tu línea y la sujetas y se ajusta a una línea recta y podrías jalarla donde quieras y soltarla. Entonces ese es el tiempo de respuesta para eso. Por lo que de nuevo, aumentar el tiempo de respuesta va a hacer que tarde más tiempo antes de que eso ocurra. Y de nuevo, esto podría ser efectivo para cambiar. Si te encuentras dibujando y luego de repente eso se encaja demasiado rápido, Anya, entonces es posible que quieras ese milisegundo tiempo de respuesta, para que eso no ocurra. Encuentro que es bastante preciso justo ahí. ¿ Te gustaría utilizar esta función? Y estoy bastante consciente de lo que hace. Básicamente, ambos de estos aire van a ser algo afectados por cómo dónde estás de eso ya que estás utilizando este dispositivo auto, ocultar la interfaz. Dices que no he desactivado, pero te voy a mostrar eso Vamos a ponerlo en uno realmente rápido. Entonces básicamente lo que pasa es que a medida que empiezas a trabajar, la interfaz se esconde, lo cual es un poco agradable. Podría empezar a usarlo más, pero después hay que dejar ir el medio. El segundo tiempo de respuesta es el tiempo que tarda en volver de forma natural. Ya debería haber regresado. Pero tú connives obviamente apretar ese botón también. Vamos a revisar y ver por qué eso no regresó 1.82 segundos. Ocultar auto. Entonces empezamos a dibujar y ahí va, vuelve. Entonces por alguna razón, no volvió la primera vez en el tiempo que debió haberse casado con nosotros. Entonces así es básicamente como funciona eso. Como dije, generalmente he desactivado que eso me limitaré a poner esa visibilidad de máscara de selección de espalda. Por lo que este es un porcentaje y opacidad o visibilidad. Y todo esto significa es que si creas algún tipo de selección, esta pequeña gran área fuera, podrías hacer que sea más o menos visible. Al igual que eso, lo que necesites visualmente para que eso sea efectivo para ti, y eso es todo para las preferencias para que completemos esta lección. Pasemos al siguiente. 10. L9 usando la pestaña de ajustes: Entonces ahora te voy a hablar de la pestaña de ajustes. Entonces justo aquí, bajo ajustes, podemos hacer cosas como controlar la opacidad. Ahora, ten en cuenta, esto sólo va a afectar la capa actual alrededor. Y podrías hacer eso igual de bien, tocando por aquí y yendo a Hay un toque de dos dedos, Sí, dos dedos y básicamente tipo de seleccionarlo. Entonces supongo que eso es que hay dos maneras de hacer eso. Uh, la otra cosa es tu gauzy y borroso, que uso mucho esto. Ah, puedes desenfocar el color y notar que está manteniendo un borde nítido a esto. El motivo que está ocurriendo es porque hay transparencia de candado por aquí. Por lo que un dedo de dos dedos desliza hacia la derecha y ahora vuelve al Desenfoque Gaussiano de nuevo. Y ahora se va a difuminar más allá de ese borde. Entonces dos formas diferentes de tipo de aplicar eso y usos diferentes para ambos Desenfoque de movimiento Really , misma cosa, pero solo un tipo diferente de bloqueo. Ese tipo de visión borrosa mirada vista tipo de cool para esta pequeña criatura. En realidad, podría, y abusando de eso ¿Cuál es tu espalda a la normalidad? Bueno, solo haremos un toque de dos dedos y volveremos a la perspectiva original. Desenfocar. Entonces no uso tanto, pero asumiría que se puede. Se puede mover esto. En realidad es bastante guay. Se puede mover esto a un punto de perspectiva y luego desenfocar, y se podría ver una especie de Rex contra eso. Wow, nunca he usado eso. Y en realidad estoy bastante impresionado. Entonces, no estés utilizando eso más realmente pronto. Afilar. Creo que tendrías que estar un poco más cerca para ver realmente lo que está haciendo, pero sólo como que hace un efecto más rígido a los bordes otra vez. Algo que no uso muy seguido. El ruido es bueno porque te da algún efecto granular. Entonces muchas veces cuando estás tratando de hacer que algo no se vea excesivamente digital, en realidad puedes usar ruido con tu pintura para darle un poco de textura, y eso tiene algunos beneficios reales ahora, estos de aquí abajo altamente importante. Yo uso estos ah lot porque es sólo una manera tan rápida de cambiar realmente el aspecto de tu diseño en realmente explorar algunas oportunidades diferentes. Entonces ves que sabes que puedes controlar la saturación, el matiz general, diciendo que realmente se necesitan efectos con solo hacer eso, sobre todo con un, ya sabes, tipo de caricatura, como este equilibrio de color, misma cosa donde sabes que vas a poder controlar tonos medios, reflejos y sombras e introducir más o menos de un color a esa zona específica. Para que pudieras, ya sabes, aislar tus reflejos y decir: Bueno, Bueno, quiero que haya algún amarillo verdoso más brillante ahí dentro y solo vas a mover ese deslizador alrededor, Uh, y a veces funciona. A veces obtienes efectos adversos, y en realidad no eres demasiado aficionado a ellos. Otras veces simplemente introduce el efecto correcto, y obtienes todo tipo de ideas ordenadas e inventivas. Por lo que realmente quieres jugar con el dedo del pie. Esas curvas van a tipo de ajustar los niveles de nuevo. Se pueden ajustar estos en función de rojo, verde, azul. Normalmente uso compuesto, pero realmente se puede mover alrededor del deslizador. Recuerda, es un manejador ocupado, así que quieres un, ya sabes, experimento con la forma en que usa su no solo tipo de lineal, ya sabes, angular, lineal, Supongo. Pero ah, y re color y también, básicamente puedes seleccionar un área como Bam, y seré honesto. Realmente no sé qué está haciendo eso, pero no uso esa. Entonces perdóname, porque eso es algo que me acabo de dar cuenta. Eso nunca he usado es la opción re color. Pero en todo caso, muchas de estas, creo, son solo cosas con las que necesitas saltar a un experimento. Los top son bastante autoexplicativos. Estas con las que definitivamente quieres experimentar. Te van a dar todo tipo de formas ordenadas de recordar, surgir y cambiar tu obra de arte. Entonces, eh, sí, sí, así que eso explicará la pestaña de ajustes. Ahora pasemos a la siguiente lección. 11. L10 con las herramientas de selección: Muy bien, Así que ahora quiero mostrarles las herramientas de selección, así que herramientas de selección o ambas de estas, serio? Pero si entras aquí, tienes a mano alzada y mano libre es una de las mejores herramientas de selección que he visto en cualquier app de programa de software. Porque puedes dibujar a mano alzada con una precisión increíble. Se puede parar, se puede ajustar, se puede deshacer rehacer, y se podría rehacer derecho de nuevo hacia arriba donde lo dejó. También puedes empezar a hacer un click por click y luego dibujar de vuelta a la derecha a manos libres. Una muy versátil otra vez, probablemente la mejor que he usado nunca. Entonces una vez completes la selección y podrías hacerlo de dos maneras, puedes terminar haciendo clic en ese punto inicial, y puedes golpear el signo más, y lo haremos por ti. Ten en cuenta que cuanto más atrás estés cuando lo hagas, eso se va a convertir en línea recta, así que solo ten en cuenta eso. Eso no es gran cosa. Lo completas thes líneas diagonales significan máscara, básicamente. Por lo que ahora puedes entrar aquí y puedes dibujar justo en esa zona abierta. También puedes volver a eso probablemente haré otra. Es a otro. También puedes invertir eso pinchando aquí. Entonces mira, las líneas diagonales tipo de reemplazan esa zona. Y ahora puedo dibujar en cualquier área por fuera de eso. Entonces así es más o menos como estás enmascarando funcionará con esta herramienta de selección. También tienes automática, que no uso tanto esto porque me gusta definir mi selección para ser muy específica con ella. Pero básicamente puedes tocar dónde está, y luego puedes deslizar lo mucho que realmente afecta. Entonces el umbral va a importar, o va a definir básicamente hasta dónde va en seleccionar esas áreas. Déjame mostrarte eso otra vez. Haga clic automático allí para encontrar el umbral. Como ves que aumentó el área de influencia. Y si vas demasiado lejos, saltará justo más allá de la frase. Seleccionar todo. Sólo tienes que jugar con eso y vas a tu pincel y caerá en ese Ah, ese enmascaramiento. Y luego compites en esa zona y ves que va detrás de algunas áreas porque no lo hizo el umbral no le permitió expandirse a todo. Por lo que se necesita un poco acostumbrarse. No uso mucho ese uno, obviamente, pero hay algunas opciones ahí ahora. La otra herramienta de selección es básicamente seleccionar y cualquier cosa en esa capa que va a agarrar, ¿de acuerdo? Y luego vas a conseguir forma libre, que básicamente forma libre. Si haces un pellizco de dos dedos, vas a poder reducirlo. Tienes que tener cuidado, porque va a inclinarse. Va a rotarlo. me parece bien. Yo uso mucho este. Sí tienes tus desdo para sacarte de ahí si es necesario y luego suelta la selección haciendo click ahí. Pero también tienes magnético donde básicamente puedes agarrarlo proporcionalmente y moverlo. Entonces eso es bastante bonito. Y también tienes cosas como voltear hacia arriba y hacia abajo, rotar todo tipo de formas limpias de modificar el trabajo y conseguir justos, ya sabes, ángulos adecuados de la misma. Entonces tú que no estás haciendo este tipo de cosas de forma libre. Y si no te gusta nada de eso, solo golpea la salida regresará al original, y esto realmente lo escalará a la ventana así que si te diste cuenta cuando golpeé eso, proporcionalmente lo sacó a los bordes. Por lo que hay un montón de opciones. También. Uno que uso bastante para una distorsión es que puedes agarrar cada uno de estos puntos. Agárrate a ella y puedes distorsionar. Ahora, ahora mismo, he tenido lo tengo en magnético. Entonces es hacer especie de esta distorsión proporcional y en perspectiva, básicamente. Entonces si vas click hold Así que tipo de cerraduras básicamente a eso, ya sabes, si voy a la forma libre va a poder hacer clic y mantener y distorsionar esto de todos modos, quiero Esto es genial para emular perspectiva y perspectiva distorsionada. Yo uso mucho este. Diviértete mucho con esa. Por lo que eso lotes opciones ahí para crear selecciones y maniobrar de nuevo. Creo que la mano libre es probablemente la mejor para lo que la utilizo y en uso en conjunto con tu falta de transparencia también. Para todo tipo de formas limpias de aislar porciones de tu pintura y obtener justo el efecto correcto en un área controlada para que completemos esta lección. Pasemos a la siguiente 12. L11 usando la galería: Por lo que ahora quiero hablar de la galería. La galería es todo lo que ves aquí desde especie de esta vista aérea de todas tus diferentes ilustraciones que han creado. Ah, puedes hacer cosas como esta. Ya no necesito este archivo en particular, Así que voy a deslizar el dedo por encima exacto compartirlo. Podría duplicarlo. No podía creerlo. Voy a ir a borrar eso último yo. Si quiero hacer eso y se ha ido, también puedes apilar tu trabajo. Entonces a medida que empiezas a coleccionar esto y conseguir tal vez cosas que necesitan estar juntos y tal vez tienes una sección de arte de fans, tal vez conseguir una sección de dibujos animados, tal vez tenía una pequeña sección de monstruos peludos. Sea lo que sea que tengas, solo puedes sostener eso, arrastrarlo por encima, y podrías soltar eso ahí dentro y básicamente lo vas a apilar. Puedes renombrar eso lo que sepas, pequeño libre Bueno, ese es ese peludo. Solo calmemos pequeños monstruos, luego monstruos por falta de un mejor término e incluso entremos ahí. Y luego ahí están. Tus pequeños monstruos dentro de su, uh puedes,ya sabes, ya sabes, seleccionarlos de forma independiente, y eso es básicamente hacer clic y cambiar el nombre de lo que tengas que hacer ahí, volvamos atrás Y luego también, puedes mover estos por ahí así que me gusta categorizar el trabajo, sobre todo si empecé a trabajar esporádicamente en cosas. Algunos bastante locos. Pero podría tomar algo y empezar a organizarlo un arreglo. Entonces solo tienes que tener cuidado de que realmente jalas estos entre el siguiente o lo apilarás. Entonces esa es realmente la única diferencia ahí. Puedes moverlo de cualquier manera que quieras. Puedes cambiar el nombre de cualquiera de ellos con solo hacer clic en ellos. Estos aire básicamente estudios armados. Oh, ya sabes, sólo algo así. Trata de no escribir mal, y sabes cosas así que puedes importar. Otra vez puedes seleccionar y eliminar, ya sabes, tipo de en las masas o lo que sea. Volvamos a salir de aquí. Tienes que tener mucho cuidado con cómo haces clic en estos. Debería poder seleccionar a los selectos. De acuerdo, lo siento. Tienes que tocar la obra de arte. Yo le estaba dando información conflictiva. Ahí estaba tocando aquí. Entonces es pensar que quiero cambiarle el nombre, así que tienes que tocar la obra en sí. y luego puedes notar. Ahí puedes compartir todos estos a la vez. Puedes apilar de nuevo. De esta forma podrás duplicarlos todos. Lo cual no querría hacer eso ni borrar a Imo, y definitivamente no querría hacer eso. Entonces Bueno, X, fuera de ahí, y eso es todo. Así que ya sabes, muchas maneras, y simplemente desplaza hacia arriba y hacia abajo a través de tus archivos de arte dedo del pie, organízalo y, ya sabes, nota. Se pueden ver los datos de píxel, que es bonito s un tipo muy grande de diseño y flujo de trabajo para su galería. Para que una completa esta lección, Pasemos a la siguiente. 13. L12 Introducción a los pinceles: ahora vamos a discutir el uso del pincel es así que lo que quiero hacer es primero solo ponerte marcha. Hay mucho que entra en estos pinceles. Procreate tiene algunas de las opciones más vastas ya que pertenece a pinceles que probablemente he visto definitivamente en cualquier aplicación, y probablemente en casi cualquier programa solo hay muchas opciones diferentes. Entonces en lugar de confundirte tratando de explicar cada uno de ellos, quiero darte el conjunto de herramientas para que hagas lo que he hecho. Y eso es básicamente entrar, explorar opciones pero te da las principales que creo que pertenecen a conseguir en buena línea de fabricación . Por lo que mucha gente cuando saltan en su primer gol generalmente está dibujando no siempre. A veces quieren llegar directo a pintar, pero se está poniendo algún tipo de línea limpia, está bien, y algunas cosas entran en eso. Creo que el lápiz técnico, nuestra sartén técnica fuera de la estrella es bastante bueno para bosquejar los lápices técnicos. Realmente bueno. Ahora note esto. Yo tipo de la parte superior derecha. Eso es para mostrarte que se ha modificado. Entonces la original está aquí, así que le he hecho alguna modificación a ésta, pero no es marzo. Probablemente sea en relación a la cantidad de tamaño que me gusta ver al principio y al final del Taper. Entonces eso va a ser justo aquí. Por lo que trazo Taser. mí me gusta darle la vuelta todo el camino hacia abajo para la estrella todo el camino hasta el final. Entonces eso es básicamente Max, ya sabes, empezar y cosas así. Y luego a medida que bajas el pincel , ya sabes, podías ver que tiene un buen cónico al principio y al final del pincel, que es lo que me gusta para dibujar. Ningún otro pincel requiere un poco más. Entonces, por ejemplo, lo primero que vas a querer hacer al modificar algo es hacer un duplicado del original. Entonces si notan que no hay yo cuento de estos, esos son originales. Vas a deslizar y duplicar su inmediatamente voy a agregar que cuento para ti. Aquí es donde quieres empezar porque si solo saltas a empezar a modificar, vas a tener que restablecer los pinceles y vas a perder algunos de los buenos ajustes que has incorporado para tal vez eliminar los malos. Entonces lo que trato de decirle a todo el mundo al hacer esto es asegurarme de que realmente mapea tu progreso primero, ya sabes, nombra algo a esto. Ya sabes, puedes hacer click aquí y solo llamarlo pincel de prueba para algo. Ah, solo para empezar hasta que encuentres, ah, algo que te guste y quieres simplemente volver a mapear el progreso en el que quieres pensar. De acuerdo, si solo empecemos. A lo mejor no quiero que haya lo mismo. Empezar a ello. Ya ves cómo empieza a desvanecerlo ahí mismo. Realmente no quiero eso. Y luego, ya sabes, solo quieres mirar esta miniatura mientras estás trabajando y ver lo que puedes ver y, ya sabes, algo como estar al tanto de cada cambio que haces y luego saltar aquí y jugar con él . Y también vas a querer jugar alrededor de eso basado en el tamaño del pincel, porque eso va a tener una gran diferencia, ya sabes, basado en tu lienzo. Entonces si estás trabajando en un documento de 3000 píxeles, va a ser muy diferente a si estás trabajando en un documento de 1000 píxeles. También va a ser muy diferente en la relación con el tamaño del pincel. Por lo que realmente hay que analizar estas cosas. No puedes simplemente tirarlo en la lona y ir, Vale, eso no está bien. Permítanme hacer otro cambio del cambio. Si haces eso, probablemente no vayas realmente a mapear hacia dónde vas. Otras cosas para pensar en nuestra veamos que racionalizar. De acuerdo, entonces agiliza otro grande. Y voy a tocar esto porque esencialmente mucha gente se enfrenta a conseguir líneas limpias del dedo del pie en esto para, digamos, pensar. Una de las cosas que hago es crear líneas que son gruesas a delgadas para mi eclosión cruzada cómica OK, la forma que me pareció que es más preciso para que haga eso es o velocidad en la forma que lo creo, o en algunas instancias, sobre todo con el boceto pre dibujado, voy a hacer un tipo lento de extremo de tirón constante de la línea. Ya ves, me dan algunos agitando esto ahí, así que no es perfecto, pero te diré, como estoy trabajando a través de una pieza, tiene mucha eclosión cruzada. Las líneas mejorarán y mejorarán porque, ya sabes, la práctica solo hace eso por nosotros. Entonces la otra cosa, sin embargo, si no estás tan seguro con tu línea de hacer y no importa lo que hagas, solo pareces conseguir algo raro agitando esto en tus líneas simplemente no están saliendo suaves para, ya sabes, por tu vida, tal vez quieras entrar aquí y ajustar tu racionalización. Entonces otra vez, como cualquier otra cosa como tú la justicia, así mapeó el progreso. Entonces tal vez empezar con unas pocas líneas. Ves, estamos consiguiendo, ya sabes, pensar en Presión Max, presión ligera. Ya sabes, obviamente ten cuidado con lo duro que realmente estás presionando en el servicio de pantalla. Pero soy bastante pesada, y esta cosa parece que va bastante bien. Ah, y luego, ya sabes, agrega la característica de racionalización solo un poco a la vez. Ya sabes, solo incrementos, con lo que sea que estés cómodo, y luego ver qué hace. Ahora, Una cosa que te contaré sobre la característica optimizada es que noto que generalmente será un poco adverso para la forma que me gusta crear. Pero ya ves, esas líneas definitivamente son más limpias que estas. Ah, lo que realmente hace el racionalizado es que tiene un poco de vacilante. Entonces si de verdad subes esto, te mostraré la diferencia. Vamos a saltar adelante y simplemente un poco de realmente golpear eso hacia arriba. Ya verás si hay un poco de retraso, pero está suavizando esa línea a medida que avanzas. Entonces esto es realmente genial para, como, letras. Um, ya sabes, hay una serie de cosas como, ya sabes, hacer líneas muy orgánicas, ya sabes, líneas fluidas. Esto es genial. Diré que quieres tener cuidado porque cualquier cosa como esto, siento, puede ser un poco de estorbo o muleta porque en última instancia quieres fortalecer tu propia mano en tu coordinación mano-ojo de la manera que creas. Al menos así lo veo yo. Sé que mucha gente tiene opiniones diferentes sobre ese asunto, pero solo, ya sabes, ten cuidado. Pero quieres estar consciente de que es uno grande. Voy a volar a través de un par de estos Ah, muchos de estos, van a pertenecer a las cosas diferentes. Entonces si estás creando pinceles versus pinceles de dibujo y cosas así y probablemente estaré agregando, estaré agregando una sección más grande en solo pinceles porque hay tanto en lo que se refiere a esto. Pero sí quiero levantarte en Roland para que puedas completar el proyecto, archivar el curso y, ya sabes, llegar a, ah, llegar a crear. A ver, ya sabes, Penn presiona a otro que es el que se refiere al lápiz de manzana. Obviamente. Entonces, ya sabes, cambiar cosas como la opacidad, el sangrado, el tamaño general, el tamaño máximo al que puede ir, Ah, suavidad. Ahora no voy a usar nada de eso para un pincel de entintado, pero se podía ver donde eso correspondería realmente al dibujo o la pintura. Ah, la inclinación del pincel. No creo que con el pensamiento vamos a ver mucho en el camino de la inclinación. Pero el lápiz de manzana sí soporta hasta así como estás dibujando, lo que saltan de aquí muy rápido y vuelven a un pincel de bocetos. Cuando escogemos algo así es ah un poco más ancho, vas a obtener un efecto muy diferente de un empuje de palabra recta a un ángulo. Tiene así de bonito, suave, mezclando eso. Tiene un conjunto realmente fantástico de pinceles. Ahora lo otro, ya que pertenece a dibujar un ranking. Porque de nuevo, creo que ésta es con la que más lucha la gente va a ser las curvas de presión . Queremos entrar aquí y digamos que recuerdo dónde está. Preferencias presión de, ah, muchas veces cuando estoy trabajando, en realidad dejaré habilitada esta parte. Entonces si haces clic fuera y vuelves, va a estar ahí mismo. Y la razón de ser es porque ajusto esto de manera diferente en función de los pinceles que estoy haciendo y también basado en el estilo de trabajo que estoy creando. Entonces, por ejemplo, si quiero que me acerquen a decir justo aquí, y tengo algún trabajo de detalle y quiero estas lindas, gruesas, esas líneas finas para mi eclosión cruzada y estoy tratando de hacer algo como esto, ya sabes, saltaré dentro y fuera de esto y lo haré, mientras no estoy consiguiendo la alianza tan gruesa que podría querer. Entonces déjame probar dedo del pie, ver si puedo maniobrar y tener en cuenta. Este es un día ajetreado, por lo que va y viene de esta manera y de esta manera y de nuevo. Realmente no puedo explicarte esto para ti. No creo de una manera que eso te vaya a ayudar tanto como saltas y realmente experimentas eso que ves ahí mismo con la misma cantidad de presión. Línea muy diferente. Entonces eso fue en realidad lo contrario de lo que buscaba. Entonces volvamos de esta manera. Esa es la nariz. Me da una línea bonita, pesada y sí, eso es lo que busco ahí mismo. Entonces ese es el tipo de línea que quería esa linda gruesa a delgada, ya sabes, tipo de Ah, casi parece un croak Bueno o algo así. Simplemente algo de aspecto muy tradicional podría considerarse como un patter de pincel. Algo que así Algunas líneas bastante bonitas. Y ya ves, solo modificando que tengo un conjunto de líneas muy diferente ahora, nada va a adelantar a la práctica. Simplemente vas a tener que probar y repetir y también repensar tu enfoque. Entonces hay muchas veces en las que pensaba tradicionalmente que saltaría y empezaría a ir así, y conseguiría algunas líneas bastante mejores en esto de ahí. De acuerdo, Así como empiezo a trabajar fuera de esto. Me di cuenta para una, necesitaba un poco más de resistencia en la pantalla, así que compré un protector anti deslumbramiento. De todas formas quiero protección, pero también me dio un poco más de fricción, No mucho. Entonces tiene que estar consciente de que sólo va a tener más diapositivas en esto que tradicional hasta que se les ocurra algo mejor de lo que no estoy al tanto todavía. Pero la otra cosa es que solo tenías que, como, volver a pensar tu enfoque. Entonces como estaba acostumbrado a hacer estas líneas en las que simplemente me gustaría ir así y normalmente te consigues una línea bastante bonita y aquí no funcionaba, empecé a probar cosas como, uh, uh, cambiar la velocidad en la que yo crear la línea, ya sabes, algunos o controlados esfuerzos más en la inclinación de la muñeca. Supongo. Entonces, ya sabes, yo seguía usando el resto con el otro camino porque estaba parpadeando pero menos flick y más solo encuestas estables y luego tirando de extremo de la línea. Por lo que nunca me metí mucho en la línea cuando trabajaría tradicionalmente, pero con esto, sentí un toque más control tirando de extremo de la línea tan lentamente agregando esa presión en entonces obviamente haciendo los ajustes con la presión curva y luego incluso jugando con los ajustes de tamaño aquí. Eso, todas ellas tipo de combinadas juntas para darte el mejor efecto. Eso solo tienes que seguir repitiendo las pruebas. Y de nuevo, hay mucho que entra en esto como ajustes de pincel faras. Pero si duplicas el pincel primero, luego haces tus cambios, luego cambia el nombre para guardarlo y dices: OK, OK, aquí es donde estoy ahora mismo. Esto es lo que me gusta. También ten en cuenta que podrías llevarte estos y con solo pasear, puedes compartir los pinceles y también puedes eliminarlos de ahí Si tienes sabes, algunos malos intentos que no están funcionando bien para ti en también saltan a los otros pinceles que son, sabes, pueden ser sometidos a tu que ya aquí en la app y mira la configuración, ya sabes, sabes, ver qué hace que estos sean diferentes para que estés al tanto de que sabes por qué eso es ah dándote un tipo particular de miniaturas ah ahí y por qué puede ser un poco diferente al otro pincel que estás usando. Entonces nada realmente va a ser sólo entrar ahí ahora. También, tenga en cuenta la fuente de forma. Entonces si ves justo aquí la forma fuentes solo un círculo con un borde mezclado como una especie de punta de aerógrafo que solo una especie de blob ahí abajo. Ah, el grano no fuentes nada. Y esas son las fuentes de grano van a ser cualquier cosa que veas dentro de esto. Entonces, por ejemplo, si volvemos a un pincel de bocetos algo con algo de textura, probaremos este. Se ve la fuente del grano o las fuentes de forma aproximadamente lo mismo, con un poco de textura ya implementada ahí. Y esta es la fuente del grano. Entonces esto es todo lo que aparece en el interior de la misma, y tiene algunas formas realmente ordenadas de aplicar textura. Es No es si notas que no es como esta cosa excesivamente repetitiva que muestra cuadrados o notable mosaico realmente grandes pinceles ya que se refiere a eso. Por lo que también vas a querer prestar atención a la fuente de forma, y como eso se refiere a la creación de líneas como, todas a veces crean algunas que son un poco más. Ah, ten un tipo diferente de ángulo a él para que cuando yo esté creando ah marca de pincel en la pantalla aquí, sea bueno que algo funcione, ya sabes, se pueda ver eso en la pulpa de la misma. Y a medida que inclinas la pantalla, puedes obtener algunos efectos realmente bonitos con un pincel como este. Entonces, nuevamente, la experimentación es clave. Estaré dando ah muchas más lecciones sobre los pinceles y profundizando en ello mucho más. Pero quiero levantarte y rodar. Esperemos que eso te haga empezar. Entonces de nuevo, juega alrededor de la curva de presión, hazlo de la manera que te guste y ten en cuenta que probablemente vas a querer cambiar eso para dibujar, entintar y pintar. Todos van a ser un poco diferente aparta que lo uso. Entonces con eso, eso completará esta lección. Pasemos a la siguiente