Transcripciones
1. Presentación: todo el mundo. Mi nombre es algo y esta es mi segunda clase de tienda de patines en estos últimos
cómo te enseñamos a crear un goulash hermoso usando para la tienda apropiada. Aprenderemos a usar pedazos de papel, cualquier trozo de papel que alrededor de tu casa También aprendemos a crear imágenes arriba de imágenes. Y finalmente utilizamos una especie de técnica de patchwork para crear una imagen hermosa. Me encantaría ver tu hacia afuera Así que por favor, en la sección. De verdad espero que disfruten de esta lección y estoy listo para empezar cada vez que lo estés.
2. Tema y boceto: inspiración para estos Kalash fue un pequeño broche de mariposa de encaje que me dieron como regalo. Decidí ir a Pinterest y buscar pone mariposas. Y como ves, hay muchos de ellos,
todos con valores, todos con valores, patrones que son muy interesantes con el dedo del pie trabajan. Encuentro que cada uno de éste como tema de mi Kulash, puedes trabajar en lo que quieras. Cualquier imagen que quieras podría ser una foto estar dibujando. Depende enteramente de ti. Importé la imagen en procreate. Puedes hacer lo mismo en photoshop si trabajas para la tienda, e inmediatamente bajé la opacidad de Malasia y creé uno nuevo en la parte superior sobre el cual
dibujaré con un pincel lápiz gris oscuro. Te aconsejo que bloquees la capa con tu foto de referencia para no dibujar en ella. Después, en la capa superior, comenzarás a seguir el contorno o la imagen de tus amigos. No tienes que conducir todas las líneas. Simplemente puedes bosquejar las que son las más interesantes o las principales depende de lo detallada que quieras que sea tu ilustración. No voy a crear una nueva capa encima de mi boceto. Como puedes ver, este diseño tiene muchos círculos en necesidad. Entonces dibujé un círculo en una pierna separada. Hacer fácil replicarlo en su lugar o en los círculos a donde pertenecen. Puedes elegir cualquier tema que te guste para este collage. Podría ser paisaje. Podría ser un animal, un dibujo fotográfico lo que quieras, y te mostraré cómo obtener un boceto de una foto que no es muy detallada, en cuyo caso solo haces un ciego tú mismo. No voy a agrupar ni las capas de círculo junto con el boceto, y seguiré trazando mi diseño. No he terminado de bosquejar todo el ala derecha, y como es un diseño simétrico, solo
puedo replicar la capa, girarla de lado y colocarla al otro lado del cuerpo. Lo único que hay que tener cuidado en esta etapa es solo no molestar a estas capas . Por lo que simplemente dijo, eres herramienta de transformación en magnético. No voy a crear una nueva capa para bosquejar los mejores vuelos botín otra capa para la antena, cual duplique y vuelvo a girar de lado y colocar en el otro lado de la cabeza. Una vez que hayas terminado de bosquejar tu tema, puedes fusionar capas de orden juntas para que estés dibujando es en una capa solo yo
sabría mostrarte esta otra coalición ordenada. Mi foto de referencia fue ésta y creé una nueva capa en la parte superior, eligiendo de nuevo un pincel lápiz induct genial para mi boceto y definiendo varias secciones
según las partes del cuerpo
del nacimiento, las diferentes texturas que tenemos plumas cortas, plumas largas. También puedes definir secciones de acuerdo al grado apagado, iluminación de luz versus partes oscuras. O podrías dibujar unas líneas aleatorias. ¿ Por qué no? Este es el boceto. Un punto cama. Muy sencillo, muy básico. Yo entonces hice algunos elementos para el fondo que ya había usado para la Butterfly Kulash. Una vez que todos tus elementos estén guardados en diferentes capas, puedes usarlos una y otra vez para diferentes proyectos.
3. Biblioteca de papeles: porque mi inspiración fue una mariposa de encaje. Integraré una textura de encaje a mi proyecto. Puedes usar Pinterest o Google Toe. Encuentra algunas texturas porque estos son diseños muy intrincados y delicados. Elige solo fotos blancas sobre negras para que haya fácil seleccionar en para la tienda apropiada. Ahora les mostraré todos los papeles que utilizamos para el Proyecto Mariposa. Podrás encontrar imágenes y patrones en nueve y guardar las imágenes siempre y cuando sea para tu uso
personal, claro. O puedes usar periódicos. Estás en pinturas, papel de
envolver, no reyes ni otra vez un papel. También tengo un stock de papel de desguace que podría elegir para este proyecto. Simplemente saca fotos de todo tu papel y guárdalas en tu iPad o tu portátil. A veces foto, no dar justicia a los colores originales, así que solo altera la luz y el color de tus fotos y luego guárdalas en tu biblioteca. En general, es útil tener una buena colección fuera de patrones y diseños. Se pueden utilizar para muchos proyectos. Por los piojos. Imágenes simplemente redujeron el color a cero, por lo que te quedas solo con blanco y negro
4. Componer una paleta a partir de una foto: ahora vamos a crear una paleta de colores para proyecto, aunque no es absolutamente necesaria. Me gusta trabajar con un piloto específico para usar como referencia para mi trabajo. Se trata de hermosas pinturas de Scott Naysmith, quien es un artista escocés contemporáneo. He elegido este cuadro, cual he importado en procreate y del cual voy a recoger a Carlos que volveré
a sumar a mi nuevo piloto. Puedes usar cualquier pintura o foto que te guste para crear tu propio piloto. Ya que me gusta recolectar pedazos de papeles y patrones. También me gusta recolectar palés y guardarlos para uso futuro. Ya verás en la siguiente lección alta perdemos el hechizo lo para colorear la textura que tengo la textura de encaje, por ejemplo.
5. Crea texturas de cordón: ahora que nuestro boceto y una llamada ya piloto, podemos empezar a trabajar en nuestras texturas de encaje. Por estos. Voy a importar foto que guardé, y creo una nueva capa en la parte superior, esa foto de color de la paleta, y la dejo caer en la nueva capa ahora para el patrón y la necesidad de mostrar. Es necesario cambiar el modo de fusión, por ejemplo, para multiplicar y luego reducir la capacidad del área de color de acuerdo a la luz u oscuridad que desee que sea el tono. Puedes probar diferentes modos de fusión, cuales tienen diferentes efectos para este. Seleccionaré grito y el blanco realmente aparece. Una vez que he hecho esto, replico esta capa. Lo hago invisible para estar seguro de que no podré remolcarlo alterarlo de ninguna manera, ya que quiero mantenerlo, y trabajo en la nueva capa que acabo de crear. Ahora utilizaré la herramienta de selección automática para seleccionar el blanco en mi imagen, que es el propio encaje, y hacer una nueva capa con esta elección. Si estás familiarizado con el procreate, sabes cómo hacerlo. De lo contrario solo tienes que presionar estas dos pequeñas líneas junto a automáticas en la parte inferior de tu pantalla para crear una nueva capa, que Onley incluirá tu selección, asegurándote de que estés en la capa correcta la selección. Recoges un color de tu piloto y simplemente lo vuelves a dejar caer ahí. Se puede trabajar en la opacidad fuera de la capa y en el foso mezclador. Como puedes ver, puedes obtener diferentes resultados de acuerdo a las opciones que elijas. Simplemente asegúrate de tener siempre una imagen original en la que trabajar y guarda las que
quieres usar para tu proyecto. Si trabajas en photoshop, posible que
te resulte más fácil seleccionar áreas específicas de tu imagen, mientras que en procreate hay un elemento de aleatoriedad en la herramienta de selección. A lo mejor soy yo, y no sé cómo usarlo. Bueno, siempre
hay algo inesperado que sucede cuando selecciono un sí, específicamente patrones muy intrincados que no siempre obtienes. No siempre consigo lo que esperaba, cual puede ser algo bueno. A veces consigo texturas interesantes como esta que no batallé plan, pero que me gusta mucho, Es un juego de prueba y error, al
menos para mí. A lo mejor no debería decir esto como profesor, y espero que seas más experto en tus capacidades de selección,
habilidades, habilidades, y yo lo soy. Pero de todos modos, se va a un manejado. Seguro conseguiré algunas texturas interesantes, y ojalá sepas algunas de las que logré conseguir y cómo las usaremos para un proyecto. No voy a trabajar en esta nueva imagen, esta nueva pieza de encaje que he guardado. Cuando utilice la herramienta de selección automática, puede modificar el trillador moviendo el deslizador hacia la derecha o hacia la izquierda para cambiar su
nivel de selección . Si trabajas para la tienda, claro, usarás la varita mágica, que tiene opción de tolerancia. Volví a hacer una nueva capa con mi selección,
seleccionaré un nuevo color de mi piloto y sentiré esta nueva capa de selección con mi cuello, que es perfecto, y obtengo esto, que es muy bonito. Yo me lo quedaré. Después vuelvo a mi imagen original, duplicada, hago una nueva selección, y esta vez revertiría la selección. Ahora si pongo un color en mi nombre edad. Ahora consigo una pieza de encaje blanco y azul. Si invito mi selección presionando estas dos pequeñas esquinas y siento mi selección con azul de nuevo, se
puede ver que obtengo un resultado muy diferente. No voy a hacer unos Samper's más, pero voy a utilizar en diferentes colores con valores material que seleccioné y digo puedes ahora
puedesver toda mi colección fuera de encaje texturas son. Los agrupamos en un solo grupo de texturas, y ahora todo está listo para que sintamos nuestro boceto con todos estos patrones y estas diferentes texturas de lugar que hemos creado, y te veo en la siguiente lección.
6. Collage digital: En primer lugar, voy a ir en mi boceto Lega renombrar, comer y suerte para asegurarme de que eso no lo altere de ninguna manera. Y luego importaré mi primera imagen, que es un trozo de papel de origami que tengo que decir. Lo colocaría por encima de mi capa de boceto y menor intensidad para poder ver el boceto debajo. Una vez hecho esto, haré una selección libre fuera de la forma del ala. Una vez completada tu selección, en lugar de hacer una nueva capa de campo, puedes ir al pie de la capa de papel y seleccionar máscara. Como puedes ver, sólo tu selección se ha llenado con tu papel gammy. Entonces esta es una forma de hacer las cosas las otras formas de simplemente importar tu papel de origami y colocarlo encima de tu boceto. Menor capacidad fuera de la capa de papel y simplemente matrices querida Sí, que no necesitas para tus diseños. A mí me gusta mucho más esta forma de trabajar porque creo que está más cerca del arte tradicional. Simplemente se siente más natural. Obtienes esta sensación incorrupta como si realmente estuvieras cortando un trozo de papel y pegándolo en tu dibujo. No voy a borrar sino fuera de la capa de papel de origami y despejando las áreas donde
insertamos un patrones e imágenes diferentes. Estoy usando un aerógrafo mediano una navaja de afeitar. Para estos, ahora
estoy importando una nueva imagen a mi proyecto. Escogeré esta pieza fuera pintura acuarela que hice. Y al igual que antes, colóquelo sobre área seleccionada. Realmente puedes insertar cualquier tipo de imagen que te guste. Podría ser una pieza fuera de pintura que tú has hecho. Se pueden tomar fotos de ellos. Puedes elegir un pedacito de la pintura. No voy a usar este, cuál es qué? Un dibujo a color y tinta sobre papel. Y recogeré algunos elementos de esta pintura para insertar en mi proyecto. Por ejemplo, esta pequeña flor cabrá en este círculo en el ala. Lo coloco su preciso lo y borro todas las partes que no necesito. Veo como ahora, otra flor, y utilizo exactamente el mismo proceso que antes de ahora entrar al grupo de texturas, elijo antes, deprecando y sacarlo del grupo como necesitamos previamente, nosotros jugará asiento por encima del área donde lo necesitamos, y antes de que realmente borráramos las piezas que no
necesitamos, necesitamos replicar la capa para que sea fácil dedo xs de nuevo, ya que lo vamos a usar ahora, acabas de recoger otra esquina y lo dejó caer en la capa para obtener exactamente el mismo patrón. Pero en naranja, volviendo a entrar en mi grupo de texturas, selecciono otra pieza de lugar que replique en un lugar donde lo necesito. Y para esta pieza cambié el modo de mezcla a cenar quemado porque el color encajaba mejor con el resto del paladar. Recojo otra flor de mi papel y la redimensiono para que quepa uno de los círculos en el guiño. Ahora tengo tres tipos diferentes de flores que puedo replicar y poner en su lugar fácilmente . El siguiente dos Major win import es un tapete de papel de encaje. Creo que así es como lo llamas de todos modos. Tengo esto en casa, y ahora estoy usando necesidad para este proyecto. Duplico el azul tolerante mayor, y lo encajaría. Ese círculo grande es casi la última parte del ala de parada porque creo que hay suficientes patrones como es para el swing y lo son porque, o las flores son del mismo tamaño. He decidido agrandar esta flor y llenar los huecos con un color similar y auto fresco. No voy a igualar todas las capas que componen este guiño y ahora empiezo a trabajar en la
semana inferior y voy a usar mi tapete menos de papel una vez más. En primer lugar, trabajaré en la saturación, llevaré la saturación a cero para conseguir mis anudas y el negro como receptor más puro. También se puede trabajar en otros niveles. Lo que me gustaría hacer es seleccionar sólo el tapete en sí sin ningún fondo, y voy a crear una nueva capa con la selección. - Nuestra ala
inferior ya está completa. Voy una vez más mucho todas las capas y empezar a trabajar en el cuerpo. Espero que sea cual sea el tema que elijas, ya sea el mismo que mi no diferente, te estés divirtiendo haciendo esto. Es bastante relajante. Puedes poner algunas bonitas músicas de podcast y simplemente divertirte con este pequeño kalash patchwork que estás haciendo y eso, claro me encantaría ver en la sección de proyectos de esta prueba. No es momento de hacer el otro lado fuera de una mariposa. Para estos son simplemente replicamos la capa de ala superior, giramos de lado y la ponemos en su lugar mientras tenemos cuidado de no agrandar o distorsionar la capa. Y simplemente estábamos procediendo exactamente de la misma manera para el guiño inferior. Y aquí estaban el tema principal off. Ahora se hace un cuadro. Podemos pasar a la siguiente lección y empezar a trabajar en segundo plano.
7. Fondo y detalles: Antes de empezar a trabajar en el fondo, debemos asegurarnos de que todas las partes del tema principal estén reunidas en un solo grupo para que podamos fácilmente hacerla invisible cuando queramos. Entonces no hay reglas, en realidad. Cuando se trata de fondo, lo único que tendría en cuenta es que el fondo no debe ser demasiado brillante. Los colores deben estar un poco apagados para que el sujeto, el sujeto principal destaque. El fondo que te zapatos es bastante importante porque le dará un estilo a
toda tu imagen. El primer cuadro que elegí, por ejemplo, era un poco todo de aspecto y tenía su look vintage al respecto. El 2do 1 waas más aspecto de diseño gráfico, y éste es más artístico, y puedes bajar una capacidad fuera de esta capa para que sea más o menos receptor. También puedes cambiar el armónico fuera de tu fondo por Creo que capa colorida en la parte superior que puedes establecer para multiplicar y baja opacidad. No voy a agregar algunos detalles al fondo para estos. Voy a volver a mi grupo de menos texturas, y podría ser una pieza fuera de lugar que voy a estar usando. Quítalo del grupo y complicado. No se pueden hacer los detalles que quieras en segundo plano. Puedes poner nuevas imágenes si te gusta darle forma más orgánica y levantando algunas partes este jugador en este caso porque ya tengo encaje en las alas fuera la mejor mosca y porque tengo remolinos en el fondo creo que esta pieza en particular cabe bien ahí dentro. No estoy probando los modos de mezcla de valores, y me gusta este veg Carlo que no vuelve a alejar el foco del tema principal. Solo queremos agregar algunos detalles al fondo para que sea más interesante, y depende enteramente de ti. Tener VCU quiere fondo para estar aquí porque ya tenemos tantos patrones diferentes en las alas de
la mariposa son que pegamos dedo del pie un diseño solo que voy a replicar y repetir cambiando tamaño y dirección una y otra vez. Pero manteniendo el mismo color y el mismo diseño para el fondo. Es posible que quieras agregar muchos detalles diferentes al fondo, y eso está bien porque ese podría ser tu estilo y siempre debes hacer algo que te guste
8. Vender tu arte e importar texto: vender tu arte en sitio web impreso bajo demanda es una buena idea. Es muy fácil. Solo necesitas subir tu arte a alta resolución en su página web y fuera de curso, hacer algún trabajo promocional en redes sociales. Yo personalmente uso Burbuja roja y la sociedad busca vender mi trabajo. Y esto en sí mismo te puede ayudar en la forma en que creas tu arte porque verás rápidamente lo que funciona y lo que no funciona y lo que necesitas cambiar en tu diseño para que sea más equilibrado más atractivo. Por ejemplo, yo sabría mostrarte una manera fácil de agregar texto a tu arte para que puedas crear
tarjetas de felicitación . A menos que seas muy bueno en las letras, puedes usar estas arriba convocadas, Así que esto es lo que verás al doblar el arriba. Simplemente presiona el plus en la parte inferior de la pantalla y obtendrás muchas plantillas diferentes a la verdad de No importa cuál escojas porque cambiaremos el sitio del texto y todo lo demás más adelante. Basta con presionar la V para seleccionar cualquier plantilla, luego presione texto y comience a escribir las palabras que desee agregar a su tarjeta de felicitación y el precio V en la esquina superior derecha. Cuando termines, sabes
que tienes muchas opciones para elegir entre nuestra Empezamos por aumentar el tamaño de mi texto y luego cambiar el color. Puedes cambiar el dedo del pie de color lo que quieras, pero también puedes hacerlo en procreate fuera de la tienda. también lo somos. Sólo apégate al negro por ahora, y luego iremos a la sección frontal. Aquí hay una buena selección. Atiende a usar el Hola belleza para uno bastante, pero depende del estilo fuera de tu arte y de tus propias preferencias. Por supuesto, encontrarás que hay muchas opciones disponibles dentro de esto arriba, como sombra y así sucesivamente. Tiendo a apegarme a las letras básicas y apenas importaba texto en procreate off photo shop. Simplemente ve a compartir, y luego necesitas encontrar esta opción PNG segura porque no quieres este fondo. Importa la imagen a para la tienda, procreate y luego puedes desenganchar el recuerdo de texto o ello y eventos alegan las palabras. Para ello, debes ir a tu capa de texto, hacer una selección de cacería fuera Una de las palabras Crea una nueva capa con tu selección
volviendo a tu capa original, ahora
puedes borrar esa misma palabra. No, y ahora puedes mover y colocar las palabras libremente sobre tu imagen. Ahora tienes una tarjeta de felicitación original que puedes imprimir o personalizar.
9. Palabras finales: de varios, Muchas gracias por ver mi realmente espero que lo hayan disfrutado. Y eso no será un goulash digital propio. Si lo haces, asegúrate de costarte tu trabajo en la sección de proyectos a continuación. No se puede suponer ninguna pregunta o comentario que pueda me aseguraré de que le lea . Por último, estamos encontrando la descripción. Creía mi biblioteca con todos los papeles que han usado durante esta clase y o el
que has visto gente para usarlos como te plazca.
S Sukilopi, Artist, Skillshare teacher
