Transcripciones
1. Introducción a la Extrusión en Adobe Illustrator: Hola, soy Helen Bradley. Bienvenido a este episodio de Diseño Gráfico para Almuerzo, efecto de extrusión
3D en Adobe Illustrator. En el día de hoy estamos buscando crear objetos extruidos 3D en Illustrator. Vamos a empezar por crear la serie de objetos que vamos a extruir, y luego vamos a utilizar el panel 3D en Illustrator para hacer las extrusiones. Te voy a mostrar dos resultados muy diferentes que puedes lograr con solo un simple cambio en cómo preparas los objetos para la extrusión 3D. Ahora como estás trabajando a través de estos videos, es posible que veas un prompt que te permita recomendar esta clase a otros. Por favor, si estás disfrutando de esta clase, dale un pulgar arriba. Esto ayuda a otros a identificar esto como una clase que podrían querer tomar. Si quieres dejar un comentario, por favor hazlo. Leí todos tus comentarios y miro todos tus proyectos de clase. Ahora empecemos en formas extruidas 3D en Illustrator.
2. Antes de empezar: Encuentra las herramientas adecuadas para usar: Antes de comenzar esta clase, solo
quiero abordar algunos
cambios que han ocurrido en Adobe Illustrator desde que se produjo
esta clase. En abril de 2022, Adobe agregó algunas nuevas herramientas 3D
a Adobe Illustrator. Y estas funcionan de
manera muy diferente a las viejas herramientas. Y los dos pueden caber
lado a lado
porque son tan diferentes en
cuanto a su efecto. Para esta clase, vas
a necesitar usar lo que
ahora se llaman las clásicas herramientas 3D. No puedes usar los nuevos porque simplemente no
funcionan de la misma manera. Y también son muy, muy lentos en términos de requerir mucha sobrecarga de
la máquina. Por lo que realmente quieres
asegurarte de que estás usando las herramientas 3D correctas. Sólo voy a
seleccionar esta forma y mostrarte lo que es diferente. Si vas a Window y 3D, que es lo que te habría dicho en el
resto de esta clase. Vas a
conseguir las nuevas herramientas y estas no son las que quieres. Entonces no hagas eso cuando me
veas hacer eso en la clase, solo debes saber que la posición de las herramientas 3D que
necesitas se ha movido. lugar vas a
seleccionar tu objeto y vas a Efecto y luego a
3D y materiales. Porque aquí están tus herramientas clásicas en
3D. Y dependiendo de
si en la clase
usamos Extrusión y Bisel,
giramos o giramos. Sólo vas a seleccionar
una de estas tres opciones. Las opciones son exactamente las
mismas que solían ser, y funcionan exactamente
igual que antes. Por lo que es importante que entiendas que
hay algunas herramientas nuevas. No son los que tú quieres. Quieres las viejas herramientas que ahora
se llaman clásicas. A partir de ahí, deberías
poder simplemente continuar
con la clase exactamente
como yo la he enseñado. Si tienes alguna duda, por favor no dudes en preguntar en el área de preguntas y
te ayudaré en cuanto pueda.
3. Efectos de la extrusión 3D parte 1: un diseño gráfico para la clase de la de Lunch™ ™: Antes de que empecemos con este efecto, solo
quiero mostrarles de dónde saqué la inspiración. Se trata de un sitio llamado Fontfont.com. Una de las cosas que hacen es que venden lo que se llaman fuentes en capas. Ahora bien, este es un ejemplo de una fuente en capas. Las fuentes en capas son un poco del lado caro, particularmente para jugar en Illustrator, pero encontré un par de gratis, así que voy a crear un video sobre esas más adelante. Pero por ahora solo estamos viendo el efecto que se puede obtener con los elementos en este caso a partir de una fuente en capas específica. Lo que quería hacer era reproducir algo como esto en Illustrator usando las Herramientas 3-D, y en el camino mientras jugaba con el efecto, encontré un efecto diferente. En realidad vamos a crear dos efectos en este video, ambos inspirados en esta fuente en capas en particular. Yo sólo quería mostrarles de dónde venía la inspiración. Ahora el efecto que estamos creando utiliza Herramientas 3-D en Illustrator. He probado esto con Illustrator CS 5.5, y funciona en eso. Entonces, aunque estés trabajando con una versión anterior de Illustrator, deberías estar bien. Por supuesto, las mismas herramientas están disponibles en Illustrator CC, por lo que es hacia adelante desde 5.5 deberías estar bien. Empecemos con nuestro efecto. Vamos a empezar en Illustrator, así que elegiré Archivo, Nuevo. Voy a hacer un documento que sea de 1,000 píxeles por 1,000 píxeles de tamaño, modo de color RGB. El tuyo puede ser de cualquier talla que te guste. Voy a empezar con la Herramienta Elipse, voy a arrastrar manteniendo presionada la tecla Mayús para crear un círculo. Si necesito mover esto mientras aún lo estoy dibujando, solo sostén la barra espaciadora y puedes mover la forma mientras aún la estás dibujando, siempre y cuando la barra espaciadora se mantenga presionada. Deja ir la barra espaciadora y puedes volver a dibujar el objeto en sí. Ahora quiero darle esto nada de golpe y quiero un relleno, y voy a usar un color aquí de Creative Cloud Libraries que ya he descargado. Si no estás usando una aplicación de Creative Cloud, solo
tienes que ir y seleccionar un color de tu muestra de color igual de normal. Pero si estás utilizando los productos Adobe Creative Cloud, ten en cuenta que puedes ir a Adobe Color en línea y descargar temas de color que luego puedes tener accesibles dentro de illustrator. Estoy usando uno de esos hoy. A continuación, vamos a crear una línea. Voy a seleccionar la herramienta de segmento de línea. Voy a dar click en el medio de esta forma para centrarlo en el medio del círculo y mantener pulsado Shift mientras lo dibujo, porque eso lo sacará en un ángulo de 45 grados. Voy a ensanchar este trazo, quiero que sea bastante amplio, de hecho quiero que sea de unos 80 puntos de ancho. Voy a dar clic en el panel de tamaño de trazo aquí y solo presiona Mayús y flecha arriba porque eso lo incrementará 10 puntos a la vez. Yo quiero que el final de esta forma sea redondeado, así que iré al panel Stroke aquí y haga clic en tapas, y es esta gorra redonda que quiero que le dé a la línea un gorro redondo. También voy a colorear esta línea del mismo color que usé para el círculo. Vuelvo a mi biblioteca, voy a volver a seleccionar el color que estaba usando. Voy a dibujar otras dos líneas más pequeñas de nuevo a la herramienta de segmento de línea, haga clic en el medio para asegurarme de que esté bien alineado, o al menos bastante cerca de estar alineado, no tiene por qué ser perfecto. Esta vez sólo me voy a arrastrar, no
me voy a molestar en hacer la tecla de turno porque no
quiero que esto esté en un ángulo de 45 grados. Yo sí quiero que sea mucho menos ancho, así que sólo voy a hacerlo de 40 píxeles de ancho. Ahora voy a dar clic aquí y crear una segunda línea, y va a tener el mismo efecto de trazo que este de aquí. Creo que podría ser un poco más largo, así que solo lo voy a deshacer con Control o Command Z, y simplemente hacerlo un poco más largo. La siguiente forma va a ser un círculo, así que voy a volver a la herramienta Elipse. Voy a Alt+Shift drag para crear mi segundo círculo. Va a estar dentro de la primera. Voy a colorearlo de un color diferente, así que tengo el trazo seleccionado en este momento. Voy a hacer de este golpe mi relleno. Voy a volver a seleccionar otro color de esta paleta de colores. Ahora, si no estás 100 por ciento seguro de que tu círculo está sobre la parte superior del otro círculo, deja ver cómo nos aseguraríamos de que estén bien centrados. Vamos a seleccionar sólo los dos círculos, no las líneas, sólo los dos círculos, y después habiendo seleccionado sobre ellos, vamos a volver a hacer clic en este círculo exterior para que quede más oscura línea azul a su alrededor. Eso nos está diciendo que si ahora vamos y hacemos clic, las opciones de centro, centro alineado horizontal, y centro alineado vertical, que la forma de la forma rosa se alineará centralmente sobre la forma azul. El color azul va a ser el punto de referencia. Eso fue importante para nosotros porque nos hemos ido a la molestia de crear estas líneas centradas en las formas azules, así que quiero asegurarme de que no cambiemos la forma azul y perdamos la alineación de estas líneas. El color rosa también necesita un par de líneas. Voy a dar click en el medio y sólo arrastrar esto hacia fuera. Ahora, en el dibujo original, las líneas que estaban unidas a la forma media no estaban sobre el borde de la forma azul. Pero en esta instancia, quiero que lo sean. Te voy a mostrar en un minuto por qué cuando vamos a las herramientas 3-D. Yo sólo voy a hacer este rosa y otra vez hacer la gorra alrededor, voy a añadir una segunda línea a esta forma también. No importa a dónde vayan tus líneas, es solo por algún interés visual. En el siguiente video, seguiremos adelante y uniremos estas formas juntas.
4. Efectos de la extrusión en 3D: parte 2: A continuación quiero crear una forma azul y una forma rosa. Yo quiero unirme a los diversos elementos juntos entrando en mi último panel aquí. Vamos a abrir el último panel. Ahora para ver las cosas un poco más claramente, voy a abrir el flyout aquí. Ir a Opciones del panel. Voy a Opciones de Panel y voy a seleccionar “Otros” y voy a hacer mi tamaño 40 píxeles. Eso va a hacer que cada una de estas capas sea un poco más fácil de ver. Ahora estas dos líneas aquí, quiero expandirme. Voy a elegir Ampliar Objeto. Yo sólo quiero expandirme, el trazo. Voy a dar click en “Ok”. Ahora voy a desagrupar estos Objeto, Desagrupar. Necesito asegurarme de que solo estoy trabajando con objetos viejos llanos aquí. Ahora que lo he hecho, voy a seleccionar las tres formas. Yo sólo soy Shift haciendo clic en el círculo. Tengo esta línea que ya no es una línea sino más bien una forma rellena y ésta y la rosa. Voy al Pathfinder y voy a dar click en “Unite”. Eso hace una sola forma aquí en la última paleta se puede decir esta forma a partir de las tres formas individuales. Bajemos a este objeto y hagamos clic Shift en todas estas líneas y queremos expandirlas también. No se puede unir con éxito estos objetos mientras siguen siendo líneas, tienen que expandirse antes de poder hacer eso. Vayamos a expandirnos. Sólo queremos el trazo, así que voy a dar clic en “Ok”. Voy a desagruparlos, Object, Ungroup, así que aquí no tengo un lío de objetos. Tengo tres caminos. Uno para cada una de estas líneas. Voy a Shift click en este ícono aquí para seleccionar el círculo grande. Ahora tengo todos los objetos azules seleccionados. Voy al Pathfinder y voy a dar click en “Unite”. Aquí se puede ver en el último
palé, tengo una forma para este objeto azul en la parte posterior. A continuación necesitamos algo en el medio aquí. Voy a poner un número, así que voy a la herramienta de texto, sólo voy a dar clic aquí, y voy a escribir el número 8. Voy a seleccionarlo. Voy a hacerlo mucho más grande de lo que es. Para ello, voy a dar clic en el cuadro de tamaño de fuente y presionar Shift up arrow porque eso lo hace más grande más rápidamente. Voy a moverlo más o menos a su posición. Entonces mira la fuente que he usado. He usado Myriad Pro, pero creo que podemos hacerlo mejor que eso. Voy a Myriad Pro, voy a abrir aquí las opciones Myriad Pro. Quiero usar Bold SemiExtended porque eso al personaje más grande y gordo. Se va a quedar un poco mejor en el objeto final. De nuevo, necesito colorearlo. Tengo el color de relleno seleccionado aquí. Vayamos a los temas de color y veamos si podemos
escoger un color aquí del esquema de color que estábamos usando. Bueno, intentemos eso. Ahora tengo tres formas y estamos listos para convertir esto en un objeto 3D.
5. Illustrator para Efecto de texto parte 3: Para convertir esto en un objeto 3D, voy a seleccionar cualquiera de estas formas con la herramienta de selección. Ahora el efecto que vamos a crear aquí va a ser alcanzable incluso con versiones anteriores de Illustrator. Ya lo probé para ti en Illustrator 5.5. Va a funcionar con prácticamente cada versión que alguno de ustedes me ha reportado que está usando. Con el objeto seleccionado, vamos al menú Efecto aquí y estamos eligiendo Extrusión 3D y Bisel. Es Efecto 3D Extrusión y Bisel. Si estás trabajando con una versión anterior de Illustrator, posible que
tu diálogo no se vea 100 por ciento así, pero todo está aquí. Más opciones y las teclas “Okay” y “Cancel” y “Map Art” en realidad están aquí arriba en el diálogo no abajo. Pero en realidad, esa es prácticamente la única diferencia. he comprobado y todo lo que estamos usando va a estar ahí para ti. Ahora acabo de hacer clic en la Vista previa y estoy usando frente fuera de eje aquí. Ese es el escenario que vamos a estar usando. Se puede decir que cada uno de estos objetos está ahora extruido, por lo que tiene una profundidad. Podemos alterar la profundidad aquí simplemente aumentando la profundidad extruida. No quieres hacerlo demasiado, pero quizá quieras aumentarlo solo un poquito para obtener alguna profundidad interesante en tu objeto. Si vamos a más opciones, podremos ver opciones que tenemos para trabajar con este objeto. Una de ellas es ajustar la luz. Tenemos una pequeña fuente de luz aquí y está proporcionando luz a nuestro objeto, por lo que podríamos moverlo quizá un poco más sobre el ocho. La luz ambiental es luz que está sobre todos estos objetos. Si ajustamos la luz ambiental, va a ser la misma aunque añadamos más luces más adelante. Entonces este es un ajuste de luz global, si quieres. Si estás viendo bordes ásperos aquí, puedes aumentar los pasos de mezcla porque a veces a Illustrator le resulta un poco difícil
crear una mezcla suave de un color oscuro a otro más claro. Siempre puedes aumentar tus pasos de mezcla. No quieres aumentarlo si no necesitas porque eso solo va a
hacer que sea un poco más de tiempo para renderizar el objeto más adelante. En esta caja de iluminación de aquí, esto es encender y apagar esta luz, esta opción aquí y esta es para luz nueva para que en realidad podamos agregar una segunda luz. Podemos arrastrar eso a una posición diferente y se puede ver aquí que estamos
iluminando este lado del objeto pero la intensidad es demasiado alta. El ajuste de intensidad de luz es uno que sólo se aplica a la luz seleccionada actualmente. Para que pueda encender un poco este lado del objeto con esta luz. Simplemente lo voy a arrastrar a su posición. Estoy agregando un poco de destaque aquí pero esta luz aquí, se
puede ver su intensidad sigue en 100 por ciento. La intensidad de la luz es específica de la luz, mientras que la luz ambiental es la luz global. Si estás contento con lo que tienes aquí, solo
puedes hacer clic en “Ok”. Ahora puedes notar que estas formas se han movido un poco, realidad no se
han movido, enrealidad no se
han movido,
es solo que al crear la extrusión, hemos perdido el centrado de estas formas. Volvamos al último panel, voy a hacer un par de cosas mientras estoy aquí. Una de ellas es, quiero hacer una copia de toda esta capa. Por lo que sólo voy a arrastrar y soltar eso en el icono Nueva capa. Tengo dos exactamente los mismos objetos uno encima del otro. Voy a bloquear el de abajo y
apagarlo porque quiero volver a eso en un minuto. Sólo abramos éste. Bueno, se puede ver que estas formas han mantenido su estado de forma individual para que pueda seleccionar en el número ocho y puedo moverlo. Yo sólo voy a moverlo un poco. Puedo seleccionar el círculo rosa y puedo moverlo. Ahora voy a tener que hacer un globo ocular esto para conseguirlo en aproximadamente el lugar correcto, no es una ciencia exacta aquí pero puedo hacer algo que se va a quedar razonablemente bien. Vayamos y pongamos a nuestros ocho en posición. Hay un objeto renderizado 3D muy similar al efecto de tipo LED que estábamos mirando antes. Pero apaguemos eso por un minuto. Yo sólo voy a apagar su icono, voy a colapsar la capa aquí arriba, voy a bloquearla, y voy a volver a la que no había arreglado. Voy a abrir esta capa, voy a ver los objetos individuales y cuando haga clic en, por ejemplo, el número ocho y abra el panel de apariencia, verá que tiene una Extrusión 3D y Bisel adjuntas a ella. Voy a recoger esa capa y arrastrarla a la papelera. Voy a quitar el efecto 3D de esa forma en particular y voy a ir a hacerlo por las otras dos formas también porque quiero deshacerme de esta Extrusión 3D y Biselado de cada uno de estos objetos. Te mostraré por qué en tan solo un segundo. Ahora que lo hemos hecho, volvamos al último panel. Voy a seleccionar estos tres objetos y voy a agrupar estos objetos. Voy a elegir Grupo de Objetos. Ahora cuando creemos una extrusión 3D a partir de estos objetos, algo diferente y realmente fascinante va a suceder. Vamos a Effect 3D Extrusión y Biselado. Volveremos a nuestro frente fuera del eje y vamos a dar click aquí en “Vista previa”. Ahora se puede decir que algo interesante ha pasado por aquí. Tenemos un objeto plano, por lo que los tres objetos se han agrupado y han sido tratados como un solo objeto con el propósito de la extrusión. Tenemos esta pasta rosa en realidad cortando a través de la forma azul debajo. Vamos a rotarlo un poco para que podamos ver el otro lado de la misma. Yo sólo voy a girar esto por aquí porque quiero
ver este borde de la forma y se puede ver que se está cortando, la forma rosa en realidad se está cortando a través de la forma verde. Apenas un efecto muy interesante aquí. Volviendo a mi frente fuera del eje, y voy a añadir algunas fuentes de luz y una profundidad de extrusión ligeramente mayor. El fondo de extrusión es la profundidad de este objeto y obviamente 230 fue una sobreestimación bruta así que vamos a bajarlo probablemente a cerca de 130. Puedo agregar luces usando este más opciones, click en “Más opciones” y añadir otra fuente de luz. Voy a añadir otra fuente de luz por aquí. Simplemente no quiero que sea tan intenso. Voy a aumentar mis pasos de mezcla para asegurarme de que pueda ver una transición suave aquí y no pasos individuales, 100 deben hacerlo. Ahora bien, si bien tenemos esta forma, hay algo más interesante que podemos hacer. Voy aquí a las opciones de bisel y voy a elegir clásico. Cuando elijo clásico, esto es lo que pasa, es que cada una de estas formas está siendo reconocida ahora como una forma que se puede biselar por lo que tenemos pequeños biseles aquí donde se cruzan las formas. Puedes cambiar la altura de tu bisel, el
momento son cuatro puntos, y yo solo voy a bajar el mío a unos dos puntos, tal vez tres. Este es otro efecto 3D que podemos crear y la diferencia entre éste y el anterior era simplemente agrupar los objetos antes de crear el efecto 3D. Voy a dar click en “Ok”. Ahora este efecto 3D se ha aplicado a este objeto agrupado. Si abro el objeto de grupo, cualquier cosa que ponga en este grupo será parte del efecto 3D. Vayamos a ver qué podemos hacer. Voy a seleccionar a mi grupo, voy al panel de apariencia, voy a apagar mi Extrusión 3D y Bisel solo temporalmente. Puedo hacer eso con sólo hacer clic en el icono del globo ocular aquí. Vamos a añadir otro círculo a esta forma y lo voy a sumar aquí. Sólo voy a arrastrar un círculo y colocarlo más o menos en esta posición aquí. Voy a colorearlo del mismo verde que este objeto trasero. Efectivamente, cuando hago clic lejos de este objeto, ni siquiera
podemos ver el círculo que tenemos aquí porque es del mismo color que el objeto trasero. Abramos el último panel. Esto no entró dentro del grupo, está aquí, este es el grupo de aquí así que sólo voy a arrastrarlo hacia abajo y dejarlo caer dentro del grupo. Ahora volvamos al grupo, haga clic en su icono del globo ocular, haga clic en el panel de apariencia, y vaya y vuelva a seleccionar la Extrusión 3D y Bisel. Illustrator añade el efecto Extrusión y Bisel al círculo que creamos. A pesar de que es del mismo color
que el objeto de fondo, está mostrando un efecto biselado porque es parte
del grupo que tiene el efecto 3D aplicado al mismo. Estamos consiguiendo un efecto 3D realmente interesante aquí. Tu proyecto para esta clase será crear un objeto 3D en capas como este. Puedes hacerlo exactamente como yo lo he hecho, seguir mi diseño, o puedes hacer un diseño de tu propia elección. Puedes usar cualquiera de las dos opciones 3D que te he mostrado, ya sea agrupando todos los objetos juntos y luego renderizándolos como una extrusión 3D o haciéndolo a los objetos individuales en su forma desagrupada. Quizás quieras experimentar con ambos efectos y seguir adelante luego y publicar imágenes de ambos resultados finales. Espero que hayas disfrutado de este curso y que hayas aprendido algo sobre las extrusiones 3D en Illustrator. Si sí disfrutaste de este curso y si ves un prompt para recomendar esta clase a otros, por favor dale un pulgar arriba. Esto ayuda a otros a identificar esto como una clase que tal vez quieran tomar. Si quieres dejar un comentario, por favor hazlo. Leí todos tus comentarios y miro todos tus proyectos de clase. Yo soy Helen Bradley. Gracias por acompañarme por este episodio de Diseño Gráfico para Almuerzo, extrusiones 3D. Espero verte pronto en otro episodio de Diseño Gráfico para Almuerzo.
6. Colorear tus formas extruidas: Este es un breve video adicional para la extrusión 3D porque uno de mis estudiantes se estaba encontrando con un poco de problema
tratando de crear una extrusión con un objeto que tenía un gradiente con él y realmente haciendo que el gradiente funcionara alrededor del borde. Eso lo vamos a ver ahora mismo. Ahora ya he aplicado un gradiente a esta forma de engranaje, pero lo que necesito es un rectángulo que también se llene con el gradiente. Solo estoy seleccionando un rectángulo pequeño aquí y tengo el gradiente aplicado al mismo. Pero voy a hacer de esto un lineal. Yo sólo voy a ir aquí a mi gradiente que creé y simplemente hacerlo lineal. Sólo va a ser una forma pequeña. Ahora voy a abrir mi panel de símbolos aquí y
se puede llegar a esa ventana de elección de compra y luego símbolos. Con la herramienta de selección, solo
voy a arrastrar y soltar este rectángulo en la paleta de símbolos. Todo lo que voy a hacer es hacer clic en “Ok”. No tengo que hacer nada más. No quiero este símbolo por lo que puedo presionar delete para eliminarlo del documento, y eso va a cerrar. Ahora con las formas seleccionadas, voy a elegir efecto y luego 3D y extruir y bisel. En este punto ya puedo crear mi extrusión. Voy a darle una extrusión bastante profunda sólo para que podamos ver qué está pasando. Simplemente puedes seleccionar las opciones que quieras aquí, tengo una rotación de cliente, pero empecé con el frente fuera del eje. este momento se puede decir que no se está aplicando gradiente a la forma extruida. Bueno, ya podemos hacer eso. Voy a dar click aquí en mapa art. Ahora con decir las facetas individuales de esta forma, hay 51 para esta forma. Ahora mismo estamos viendo esta forma que es la parte delantera de nuestro engranaje. No queremos cambiar eso porque ya tiene su gradiente. Pero voy a dar click para seguir adelante. Ahora se puede ver que esto es suma dentro de porción del engranaje. Nosotros tampoco queremos hacer eso. Se va a mover a través hasta que resaltado es algo que realmente nos interesa hacer efectivo. Va a ser un montón de formas aquí que no te interesa afectar pero él era uno que me interesaba esta de aquí. Lo que voy a hacer una vez que lo tenga seleccionado, es que voy a dar click aquí en la paleta de símbolos. Voy a mi nuevo símbolo. Se puede ver aquí que esto ahora está coloreado con mi color de símbolo. Ahora mi símbolo es mucho más grande de lo que el área tiene que cubrir. En realidad puedo moverlo para obtener el color correcto en el lugar correcto para esta forma. Si quiero que sea más naranja, entonces puedo hacer eso. Ahora voy adelante al siguiente ritmo y eso no es algo que estoy viendo aquí en esta extrusión en particular, así que no tengo que cambiarla. Esto es algo que puedo ver. Entonces voy a ir y dar clic en nuevo símbolo, moverlo a su posición. Bueno en realidad los hits están detrás de las formas, así que en realidad no lo necesito así que simplemente puedo seguir adelante. En realidad no está afectando la forma. Entonces este es probablemente el que está afectando esa zona. Sí, lo es. Se va a mover un pedazo del gradiente aquí a su posición. Ahora si quisiera, podría rotar mis gradientes. Aquí puedo obtener todos los efectos con un gradiente en los paneles o las facetas de esta forma de engranaje. Solo necesito dar la vuelta y averiguar cuáles soy realmente capaz de ver. Entonces puedo aplicar esta coloración basada en símbolos a esa faceta del engranaje. Este es este panel de aquí. Simplemente irías todo el camino aislando todas las facetas que realmente eres capaz de ver y cuando hayas terminado,
solo tienes que hacer clic en “Ok” y luego en “Ok” otra vez. Después tienes tu forma extruida con gradientes en los paneles individuales. Ahora si solo quieres un color sólido, puedes hacer eso también. Simplemente arrastras un pequeño cuadrado o rectángulo y lo rellena con un color sólido que quieras usar. Entonces solo lo voy a hacer de color naranja, o naranja que vino originario de este gradiente. Nuevamente, sólo tienes que ir y crear en el palet de símbolos. Por lo que vas a tener que arrastrarlo y soltarlo en la paleta de símbolos. Haga clic en “Ok”. Vuelve a seleccionar tu forma 3D. Ahora vas al panel de apariencia con él seleccionado nuevo. Tan solo quieres dar click en este efecto mapeado de bisel extruido 3D dentro del panel de apariencia, porque no quieres agregar uno nuevo quieres abeja capaz editar el que ya tienes aplicado dos el engranaje. Volverás a mi bar para ir y encontraste las superficies con las que quieres trabajar. Yo sólo voy a encontrar una superficie aquí que podamos trabajar con éste escuchar. Entonces solo le aplicarás, en este caso, solo el color sólido. Puedes dar la vuelta y aplicar el color sólido a cada una de las facetas que
va a ser visible en tu forma extruida 3D. Haga clic en “Ok” y luego en “Ok” de nuevo. Entonces tiene aplicados estos colores, colores
sólidos en esta instancia, pero también podrías usar un gradiente en caso de que así lo desees. Espero que eso te ayude a ver cómo en realidad puedes aplicar diferentes colores a formas extruidas en illustrator.