Diseño de patrones de superficie: crear una colección para la concesión de licencias de arte

1. Introducción: Hola a todos. Es Ellen Cromwell y estoy de vuelta con otra clase creativa para ustedes en esta clase. Te voy a estar enseñando todo lo que tengo para crear un servicio de tener colección de diseño para licenciamiento de arte. Cuando empecé nuestra licencia por primera vez, me di cuenta de que necesitaba empezar a crear y colecciones en contraposición a lo que había estado haciendo, que sólo era crear patrones e ilustraciones individuales. Y una vez me di cuenta que cambió todo el juego de pelota, Quieres diseñar una colección para que tengas mucho que ofrecer a los fabricantes y clientes que estén interesados en licenciar tu trabajo en esta clase? Vamos a estar repasando todo mi proceso desde cómo diseñar una colección de diseño de patrones de servicio de principio a fin absoluto. Empezaremos con hablar de cómo intercambiar ideas para tu colección, cómo es que comienzas a reunir inspiración y encuentra inspiración para tu colección. Vamos a repasar bosquejando ideas y mueves TIF y elementos para tu colección . También vamos a estar repasando trabajando digitalmente en Adobe Photo Shop, que es el programa que uso. Pero en esta clase eres más que bienvenido a trabajar también en illustrator, si ese es tu programa de elección y también vamos a estar cubriendo cómo crear marcas cuando termines con tu colección para presumir y finalmente también te vamos a repasar qué es exactamente una colección y qué comida ella no aceleraría. Voy a estar hablando de la importancia de crear colecciones en contraposición a diseños individuales y solo otra información útil a tener en cuenta cuando diseñes tus colecciones. Entonces tengo tanto que compartir con ustedes chicos, y no puedo esperar para solo saltar bien y enseñarles todo. Y estoy tan emocionado de tenerte aquí en esta clase. Y espero que al final de esto se deje motivado, emocionado. Simplemente empieza a crear tantas colecciones para tu portafolio. Y creo que tanto por tomar este curso y te veré en clase 2. Materiales: todo bien. Tan rápido de verdad. Yo sólo voy a repasar la lista de materiales para esta clase. Entonces lo primero que vas a necesitar son unas herramientas de dibujo que te recomiendo primero empezar con un lápiz y luego usar en bolígrafo artista para repasar tu trabajo para limpiarlo todo, estaré usando un policía. Se bolígrafo multi liner envía tamaño 0.3. Entonces también necesitas una tableta de dibujo para la computadora. Um, yo usé en nosotros pro talla mediana. Um, cuando trabajo digitalmente, um, solía tener un pequeño, pero acabo de encontrar que un medio me da mucho más Somos espacio para trabajar, así que prefiero el tamaño mediano. Um, Entonces también necesitas algo de papel. Cualquier tipo de papel hará sólo algo, um, para esbozar tus ideas en. Y luego, um, aquí escribí que necesitas tienda de fotos. Eso sólo porque estoy trabajando en photoshop en Este es el programa en el que prefiero trabajar . Pero para esta clase, ya que no es realmente una clase sobre aprender a ilustrar un patrón, uhm o cómo ilustrar en photoshop, esa es más mi otra clase. Por eso, eres más que bienvenido a trabajar en ilustrador para este curso. Sí. Entonces, como dije, el materialista no es tan grande. No necesitas demasiado. Pero esto es solo una foto de lo básico que tienes. ¿ Estás dibujando tableta tu papel? Um, lápiz de pluma. Um, sí. Entonces eso es casi todo lo que necesitas, y te veo en el siguiente video. 3. Búsqueda de inspiración: todo bien. Tan realmente rápido. Te voy a hablar de cómo recolectas algo de inspiración antes de empezar a diseñar tu colección de diseño de patrones de superficie? Um, lo que siempre hago antes de empezar una colección es que suelo ir a Pinterest porque me encanta el interés. Um, interés , er , Google, o casi cualquier buscador que te gustaría o incluso mirar a través de revistas en cualquier lugar que tenga algunas fotografías que puedes mirar para algunas referencias visuales es me gusta reunir algunas fotos visuales, um, um,para inspirar para lo que voy a estar trabajando. Entonces así puedo tener un realista, um, um, unas fotos que puedo ver como referencias para que lo que estoy dibujando se vea realmente y como, si estoy dibujando un animal, cosas que proporcionadas o si estoy dibujando a Santa Claus que él parece que Papá Noel debería y, um, sólo cosas simples básicas como esa. Entonces para este proyecto para la clase, voy a estar haciendo una colección para primavera, y voy a estar haciendo una regadera con algunos florales en ella. A lo mejor unas mariposas a su alrededor. Entonces voy a empezar por buscar un agua y una lata, y ya se le ocurren algunas imágenes de latas de riego aquí. Entonces, como, este es una referencia bastante buena, así que la voy a guardar. Compartiremos clase aquí y sí creamos, y se guardó para que en cualquier momento que quiera ir a mirarla como referencia, solo puedo volver a ese tablero. Soy una cuenta de Pinterest, y puedo mirarla. Y este es bastante bueno, también. Esa tiene florales en ella. Entonces esa es una buena referencia. Bueno, me encantan estos colores. Y entonces también me gusta ahorrar, um, como éste. Por ejemplo, si me gustan los colores de algo, lo guardaré. Um, tal vez intente incorporarlo a mi paleta de colores que voy a estar usando. De acuerdo, así que tengo algunas buenas visuales aquí para una regadera. Eso es lindo. La boca. Um, así que ahora voy a subir y voy a sólo buscar ramos de flores. Creo que éste es bonito. Entonces sólo voy a alfiler y decir eso a la misma tabla sólo para poder volver atrás y tener algunas referencias de harina para cuando vaya a dibujar las flores que van a estar en el agua en campamento. Y por supuesto estoy gravitada como comptel hacia flores súper coloridas. Entonces estaré salvando esos tipos y ver Oh, esto está bastante bien, así que estaré ahorrando Eso termina el tipo en mejores padres también. En caso de que sí decida que quiero seguir adelante y sumar los de esta imagen por aquí a la derecha tiene algunas opciones realmente grandes para diferentes formas de mariposas. Si eso, claro, voy a salvar esta colorida mariposa porque me encanta el color. Otra opción que puedes dio es C do break paletas de color. Pinterest tiene un montón de opciones maravillosas si buscas paletas de colores mucho, así que puedo t me gusta esta opción Paletas de colores brillantes y ya veo muchos colores que me encantaría Teoh posiblemente deteriorar juntos y tal vez cambiar la a pass ity de o cambiar en una conversión nuestra o como una versión más ligera fuera como los verdes y azules rosados. Sólo voy a pasar por aquí a ver por aquí. Esto es bonito. Si encuentro algo que me guste, me gusta trabajar con un montón de rosas, así que verás que estoy gravitando mucho hacia esos. Y si bien me encanta esta paleta de colores aquí mismo, la única razón por la que no voy a ir con el dedo del pie es porque no es realmente el tema de color que quiero ir con mi diseño. Mis diseños más bien tipo de luz y aireado con jardín. Un jardín se siente tan verdes, rosas, azules claros. Y esto estaba un poco demasiado oscuro, pero tal vez podría usarlo para otra cosa. Por lo que siempre puedes pasar y guardar colores para futuras referencias para futuros proyectos. Y vamos a ver conductor, la investigación rápida feliz te coloreó ¿Qué viene aquí arriba? A pesar de que mi diseño no va a ser solo naranja, rojo y amarillo como esta imaginería de aquí. Me encantan las diferentes variaciones. Entonces seguí adelante y guardé eso. Y entonces solo usaría eso como referencia visual para tirar hacia arriba, um, um, y hacer mis propios colores naranja y amarillos de la tienda de fotos y tipo de juego alrededor en la tienda de fotos para ver qué tipo de, um agrupaciones me gustan para los colores 4. La importancia del diseño de en colecciones: en este segmento de video, voy a estar hablando de colecciones y de la importancia de crearlas y solo darles unos consejos útiles para diseñarlas. Soy Cem medidas. Simplemente, ah, ayúdenos a averiguar cómo exactamente hacer colecciones y qué tipo de, um, especificaciones se requieren en esta primera fide. Solo quiero señalar que una de las cosas importantes de diseñar colecciones es que te brindan tantas oportunidades más en el mundo de las licencias de arte, en contraposición a solo crear una ilustración o un patrón. Esto se debe a que cuando se crean colecciones, se abren tantas oportunidades para que su trabajo sea utilizado en el mundo de las licencias de arte. Y en lugar de solo ofrecer un patrón para ser licenciado, tendrás al menos una imagen principal o varias imágenes principales, así como varios patrones de soporte en una colección, lo que podrías estar mirando alrededor de 6 a 12 piezas más o menos por colección. Um, está bien que ese número fluctúe y varíe, pero siempre asegúrate de tener un buen trozo de diseños en cada colección al tener múltiples diseños en una colección, más probable es que puedas encuentra un fabricante que quiera licenciarte diseños porque tendrás mucho con qué trabajar, y sentirán que están recibiendo el valor de su dinero. Y además, al tener una colección de buen tamaño, tendrás una probabilidad mucho mayor de licenciar tu colección y tus diseños en una variedad de productos diferentes, ya que los fabricantes tendrán mucho para elegir. Entonces justo como ejemplo de esto, podrías tener una colección navideña, digamos, con un Papá Noel, um muñeco de nieve, reno, um, señora Cars, por ejemplo . Y tendrás un fabricante que quizá quiera hacer bolsas de regalo fuera de él como un conjunto de cuatro bolsas de regalo. Y luego podrías tener otro fabricante que diga, Bueno, yo querría que se convirtiera en una fiesta de papel donde Set Y lo genial de nuestras licencias y colecciones es que puedes licenciar tus diseños en una variedad de diferentes productos al mismo tiempo, siempre y cuando no compitan juntos. Entonces, como dije, en mi ejemplo, ustedes son capaces de licenciar. Vamos a llamarla la colección navideña del Polo Norte en bolsas injustas, y luego también pudiste ir y licenciarla a un fabricante no competidor en la fiesta de papel del SE . Donde o um, son los adornos, letreros de patio, banderas de jardín, banderas de jardín, cualquier cosa por el estilo. Entonces eso es otra gran cosa de las colecciones es por tener muchos diseños hechos. Tendrás tantas oportunidades más de sacar tu trabajo por ahí y sobre los productos esta diapositiva. Voy a señalar que otra cosa importante de diseñar colecciones es que vas a tener clientes contentos, y eso es algo maravilloso. Fabricantes que les encanta trabajar con artistas que crean colecciones porque les da , um, más para trabajar con más diseños para elegir o elementos con los que trabajar. Y también les da su justa parte del valor de su dinero, lo cual es muy importante para ellos. Y como debe ser, quieres que se sientan como si realmente invirtieran en, um, arte de calidad y artista de calidad, y solo quieres que estén contentos con lo que se están tomando su tiempo para trabajar. Por lo que se están tomando su tiempo para trabajar contigo para conseguir tus diseños en un producto para que quieras que se sientan seguros en ti como artista y cuando estás diseñando colecciones, quieres asegurarte de tener en cuenta al comprador a medida que avanza. O mejor aún, um, así que lo que me gusta hacer a veces es ponerme en los zapatos de comprador. Entonces, por ejemplo, ¿ preferirías licenciar obras de arte de alguien y trabajar con un artista que crea contenido de calidad que no puedes encontrar en otro lugar y estás enamorado de ello? O preferirías trabajar con alguien que comercializa obras de arte? Eso es algo así para que puedas hacerte tú mismo. Lo ves amable en todas partes, como un simple patrón de lunares o un patrón de huelga, o tu estándar todos los días, algo así como muñeco de nieve. Repite que se podía ver en cualquier lugar. Te garantizo que va a ser el 1er 1 Así que, aunque en licenciamiento , um, una de las cosas que definitivamente quieres incluir en tu colección es un patrón tipo lunares o rayas, lo quieres hacer tuyo propio y ponle tu propio giro. Y esto es algo que realmente aprendí. Conforme empecé a trabajar en la industria de las licencias de arte es que solo haría patrones simples de lunares o solo barras de rayas de color, y pronto me di cuenta de que cualquiera podía hacer eso, y no me mostraba como artista talentoso, y no estaba haciendo mejor trabajo que sabía que podía estar haciendo. Entonces, por ejemplo, te mostraré un patrón de rayas que hice para una colección de dinosaurios en la que estaba trabajando. Y en lugar de simplemente dejarlo, las rayas son bandas de color y llamándolo un día. Volví a entrar, y lo hice interesante agregando elementos y motivos para mi colección de dinosaurios felices en por el polca dot en polvo. En lugar de solo usar un cepillo redondo regular, utilicé un pincel toucher e hice los puntos de diferentes tamaños para hacerlo más interesante. Entonces eso está en esta diapositiva de aquí. Por lo que ambos de estos patrones pertenecían a la misma colección de dinosaurios, y se puede ver en el lado izquierdo está el dinero repitiendo patrón de raya. Y si pudieras visualizarlo sin los dinosaurios, palabras, triángulos, podrías reunir que era verdaderamente aburrido. Entonces y quiero decir, cuando me metí por primera vez en esto, escuché las palabras patrón de huelga. Yo estaba como, OK, voy a hacer una huelga. No dejé que mi mente se expandiera lo suficiente para ser como, Bueno, tal vez debería tirar mis motivos de mi, um, el resto de mi colección y hacerla interesante y hacer que alguien realmente quiera mirarla y disfrútalo y explora el patrón. Por lo que realmente recomiendo hacer eso. Entonces ese es mi patrón de rayas. Y del lado derecho está mi patrón de lunares. Y, um, solo podrías hacer que los patrones de lunares sean interesantes agregando textura variando el tamaño de los puntos, trayendo el color, um, en patrón de lunares. Ni siquiera realmente necesitas que sean puntos. Entonces, por ejemplo, podrías haber jalado, como así algunos de los triángulos por aquí a la izquierda y podría dispersarlos en un como los lunares son yo podría tomar un elemento de hoja que dibujé y dispersarlo fuera. Entonces es un poco de que solo quieres algo que también sea, um, simple y llamando a la vista para mirar porque tu colección va a estar llena de patrones ocupados , ilustraciones ocupadas, fabricantes. También quieren patrones de apoyo simples. Alrededor de 1 a 3 es lo que suelo hacer, pero eso soy solo yo. personal, no sé el número definido o incluso si hay un número definido para lo que debes hacer de esos. Pero para mí personalmente, eso es lo que hago. Siempre hago al menos un lunares y una raya, pero por alguna razón, un patrón de lunares simplemente no va con lo que estoy haciendo,Por ejemplo, Por ejemplo, de hacer un patrón navideño. Simplemente realmente no quiero lunares. Simplemente voy a hacer pequeños copos de nieve dispersos en un patrón poco ditzy. Ah, esta siguiente diapositiva. Vamos a estar hablando de ideas de productos a la hora de crear una colección. Por lo que las colecciones proporcionan una manera maravillosa para ti como artista de intercambiar ideas sobre productos para tu obra de arte. Después de cada colección que terminé, trabajo en crear productos de mercado con mis ilustraciones para ayudar a los fabricantes a visualizar productos, productos, y ayuda darles solo a mis ideales para cómo usar mis diseños en diferentes productos que tal vez no hayan pensado. Y personalmente me encanta esta etapa del proceso de cobranza porque acabas de terminar de hacer todo esto hermoso nuestro trabajo, y tú un poco desgastado. Estás como, OK, acabo de hacer esto, se hizo esta nueva colección. Puedes comprobar eso fuera de tu lista de cosas que hacer. Y ahora solo creo que es tan divertido que solo consigues hacer productos en. Es solo que sé que me encanta. Um, así que quiero decir, cuando me enteré por primera vez de hacer mis propias marcas o aplicar mis diseños a Mark abs, me intimidaron al principio y dije: Bueno, Bueno, no puedo hacer eso. Yo sólo soy como un ilustrador. Yo sólo soy diseñadora de patrones. No sé cómo hacer simulacros, pero en realidad es mucho más fácil de lo que suena y luego mucho más fácil de lo que pensarías. Por lo que intento y busco en sitios web gratis de imagen de stock para cosas que busco, como lug, um, um, placas de papel, plato de cerámica vestido. Y si sé que voy a estar usando un cierto simulacro mucho, Um, y quiero comprar algo, um, o, por ejemplo, si estoy buscando un cierto simulacro y no puedo encuentra esa cerradura en particular, y sí quiero invertir en ella, y quiero decir que tú las compras usualmente no son tanto. Yo, um, voy a ir a mirar alrededor en mercado creativo, el sitio web Mercado creativo para maquetas también. Se trata de unos realmente hermosos, y de verdad sugiero que los busquemos. Um, te recomiendo buscar fotos en stock que tengan el producto que te interesa el color blanco. Entonces una taza blanca, plato blanco, um, vestido blanco, flops de pie blanco. Entiendes la idea, y solo la hace mucho más fácil, igual que el producto para luego crear una máscara de recorte para hacer el simulacro, en mi opinión, Pero eso soy solo yo. Obviamente puedes hacerlo con algo que esté coloreado, pero esa es solo mi preferencia personal. Y este lado, solo quiero darles algún recurso es para encontrar, um, um, fotos de stock, tanto gratuitas como para comprar. Por lo que tenemos mercado creativo con markup mundial stocks snap on splash y free pick, y hay tantos más por ahí. Pero estas son solo una vez que conozco muy bien que, um, puedo recomendar, puedo recomendar, Así que realmente te animo a que sigas y mires en Google o, um, cualquier otro lugar, si conoces alguna a otros artistas en tus buenos amigos se les preguntó, um, donde consiguen los suyos y sólo tipo de experimento. Y otra opción es que siempre puedes crear tus propias marcas. Si no puedes encontrar un marcado para un producto en particular que tienes en mente, también puedes intentar crear el tuyo propio, así que a veces lo haré con un Si quería hacer una caja de beberlo o quiero hacer un plato de galletas que solo tiene que ser una forma ovalada. Simplemente usaré la, um, herramienta de círculo en la tienda de fotos, y solo haré un óvalo y será un plato de galletas. Por lo que siempre hay esas opciones también. Otra importancia corazón sobre el diseño de colecciones es que muestra profesionalismo de tu parte. Como artista, um, muestra que realmente sabes lo que estás haciendo es el diseñador. Los fabricantes sabrán que usted sabe que la industria de licencias de arte requiere colecciones, y muestra que usted sabe cómo crear múltiples diseños basados en una sola colección. Y al hacerlo, demuestra que eres profesional y también que eres capaz de crear ilustraciones adicionales si se pide, lo cual es una gran ventaja, porque muchas veces una empresa podría estar interesada en tu trabajo. Pero quizá queramos que hagas algunos cambios realices algunos retoques o creas patrones completamente nuevos o imágenes principales para ir de la mano con una colección que ya has creado. Y al ver que ya sabes diseñar una colección, se sentirán confiados y te pedirán que diseñes nuevos trabajos porque saben que sabes lo que estás haciendo y que podrás crear más obras de arte que encaja con eso estilo. Um, encaja con lo que están queriendo ya sea a través del color o acostumbrado a motivos y elementos similares . Um, sí, así que eso es solo otra gran parte de las colecciones es que demuestra que estás en esto para el largo recorrido, tu diseñador profesional, y definitivamente sabes lo que estás haciendo y lo que se requiere en la industria de licencias de arte . Por último, sólo quería dar algunos consejos importantes sobre el diseño de colecciones. Por lo que una colección debe consistir en al menos una imagen principal y al menos cuatro patrones de soporte . Um, ahora esa sería una pequeña colección, y está bien tener colecciones pequeñas, pero realmente quieres tener grandes colecciones de buen tamaño. Entonces ese fue mi punto de partida más pequeño absoluto recomendado. Yo soy tú quieres probar y apuntar en promedio de 1 a 4 imágenes principales y hasta de 6 a 12 patrones de apoyo . Um, si estás interesado en obtener potencialmente una colección con licencia en tela, generalmente, um, hacen colecciones de telas en grandes números alrededor de 12 patrones. Si estoy recordando, Correcto, um, así que sólo un pequeño consejo ahí. Es decir, mis colecciones. Nunca salen mirando de todos modos con la misma cantidad de ilustraciones o permanecen imágenes y patrones. Um, siempre están enterrados en base a la cantidad de motivos que he creado. Entonces si tengo mucho con que trabajar, si tengo, como 10 flores diferentes, podría hacer muchos patrones diferentes con eso, um, o si la colección requiere mucho trabajo, si sé que solo quiero hacer una colección para eran bolsas de regalo o conjunto de jardín al aire libre y nada más, realmente no necesito ampliarla. Pero solo ten en cuenta que puedes tener un fabricante por el camino entrar y decir que les encanta, pero les encantarían los patrones creados para la tela o Haren creados para hacer, no sé, tal vez tarjetas de recetas, por lo que solo tienes que tener esa mente y estar abierto a hacer trabajo de apoyo y adicional para cada colección que hagas. Así que intenta crear colecciones que contengan una buena cantidad de trabajarlas. Pero recuerda, está bien si solo diseñas una imagen principal y luego cinco patrones de apoyo y te encuentras perplejo. Sé que ciertamente me pasa mucho, y está bien. Um, siempre puedes volver a esa colección en un momento posterior. Um, deja que se siente un rato y vuelve a ella con unos ojos frescos y ve qué piensas de ello. Si hay algo más que quieras agregar, Um, o simplemente podrías esperar a ver qué dicen los clientes y fabricantes y si les interesa , y entonces siempre puedes seguir adelante y trabajar en trabajos adicionales que ellos pedir. 5. Bocetos de tu colección: Entonces si estás dibujando tus elementos de motivos de colección, las ideas solo salgan de cuadernos de bocetos y papel y un lápiz al principio, um, y solo usa tus, uh, referencias inspiradoras, las fotos que encontraste que te inspiraste en, um y solo usa esos como referencias. Entonces por ahora mismo, lo tengo. Y a pesar de que no se puede ver que tengo las imágenes de la regadera configuradas frente a mí para que sólo tenga la idea básica, um, en forma de cómo se ve una regadera. Entonces solo voy a empezar a bosquejar y curvar un poco el labio del mismo. Y ahora mismo, es sólo un boceto rudo. Um, cuando antes de ver, um, subo mis fotos que tomo del boceto final a mi computadora para empezar a trabajar. A mí me gusta delinear todo en bolígrafo solo para que tenga una especie de un poco mejor idea de la forma definida de lo que voy a estar trabajando con extremos. Um, solo esbozo tenía un poco más para que yo tenga más de una mentira definitiva para salir de y tener en cuenta estos transmiten ser bocetos realmente ásperos. No tienen que ser perfectos. Um, como , ahora mismo, el pequeño final aquí que estoy haciendo, se va del borde, y eso está bien. Se en la computadora. Obviamente puedes arreglarlo, así que no te preocupes por cosas menores como esa. Esto es sólo un darle una visión general amplia de cómo van a ser sus diseños finales. Y ahora mismo, estoy dibujando. Esta va a ser la imagen principal en mi, um, colección. Yo y yo creo que voy a apuntar a hacer una bandera de jardín. Entonces voy a hacer una bandera de jardín temática de primavera. Voy a tener un bonito ramo de flores saliendo de esto. Y cuando haces una colección, quieres tener al menos una imagen principal, una imagen principal y al menos un patrón principal quieres tener al menos una imagen principal, una imagen principal y al menos un patrón principal. Entonces esta va a ser mi imagen principal, y podría terminar haciendo una segunda imagen principal de no estar seguro así que ya veremos. Salud. Sigue como viene la clase. Um, entonces sí. Entonces ahora solo voy a bosquejar esto y ya veremos cómo viene esto. Y como voy aquí, se pueden ver los florales en hacer. Obviamente son bocetos muy rudos. Um, pero lo que voy a hacer es que creo que voy a hacer mi patrón medio con los florales. Entonces esto es algo divertido de hacer colecciones es casi cualquier cosa que dibujes. Al igual que, por ejemplo, en esta imagen principal, puedo simplemente agarrarme en el ordenador, y puedo convertirlo en patrones para poder hacer más o menos una cantidad interminable de patrones con la cantidad de florales Voy a estar dibujando aquí. Y puedo hacer un patrón de regadera palmaditas. Puedo si voy a añadir mariposas como hablé en uno de mis videos anteriores. No puedo mariposas. Um, hay tantas opciones diferentes. Entonces es realmente divertido. Cuando empiezo a diseñar colecciones, prácticamente tengo una idea básica comprensiva de cómo quiero que se vea la imagen principal , cómo quiero que se vean mis patrones. Y a veces, sin embargo, como voy, cómo ver como, Oh, hey, como, por ejemplo, en las flores, probablemente voy a hacer un patrón de lunares. Podría sacar ese patrón de lunares, y sólo podría convertirlo en un patrón de soporte por sí mismo. Entonces como dije, esta es una parte muy divertida de hacer colecciones. Es que las posibilidades son prácticamente infinitas. Y es todo un montón de caída. Entonces sólo voy a terminar mis cuatro ALS aquí, y ella tenía una más aquí abajo. Sólo, uh, tener algunos más de Worrell abajo en el fondo, una especie de Milwaukee en forma de despedido. Eso está bien. Y vamos a ver. Voy a conseguirles unos tallos. Entonces no están flotando flores y ver Do hagamos unas vides aquí. Entonces, en este momento, solo voy a entrar y solo agregando algunos elementos extra para llenar mi diseño porque creo que si lo dejé tal como estaba con los florales, probablemente solo se ponga un poco para soportar. Y, um, cuando estás diseñando colecciones, quieres tener mucho que ver. No quieres que esté demasiado ocupado, pero quieres que sea justo la cantidad correcta para que haya mucho que mirar, y hay mucho con lo que trabajar el fabricante. De acuerdo, así que ahora mismo voy a conseguir mis bolígrafos y voy a entrar, y me gusta simplemente rastrear. Um mis líneas porque me gusta sólo tener una línea clara. Um, y tal vez tú eres diferente a mí. A lo mejor eres capaz de hacer marcas de lápiz extremadamente ordenadas, pero yo, por mi parte, no soy capaz de hacer eso. Entonces solo me gusta volver con mi bolígrafo para solo limpiar un poco mi diseño y hacer que se vea un poco más bonito. Y está bien si eres pluma Mark no encaja perfectamente con un lápiz porque puedes ver que las artes mías por cualquier medio. Um y eso está bien, Así que sólo voy a volver aquí termina me encuentro un poco. Y me acaban de agregar algunos detalles extra que no hice en mi dibujo a lápiz. Y creo que lo que quiero hacer es añadir un poco más de vida a esta regadera, así que solo voy a pasar, termina unos florales solo para que sea un poco más interesante. Entonces no es sólo un color plano. Y ahora mismo me voy por la parte superior de mi cabeza por los garabatos florales aleatorios de los . Y a veces es lo mejor que puedes hacer con tus colecciones es en lugar de mirar , um fotos de referencia para cada, um, cosa que dibujas. Es un poco divertido simplemente pasar y él va a inventar lo tuyo. Y al igual que, florales imaginativos, florales que no sabes si lo real o no, pero como esta flor papel, si Flor remolinada podría existir en algún lugar del mundo que yo no sepa, pero Voy a lograrlo de todos modos. Entonces es divertido. Entonces puedes maquillar lo que quieras. Quiero decir y recuerda, es tu obra de arte para que puedas tenerla. Mira, quieras que se vea hacer algo así como Flor Nube ahí. Se verá más como un incendio, y lo conseguimos en la computadora. Esas son las alegrías de las rudas. Bocetos lo es todo. No siempre se ve cómo te lo imaginas, y eso está bien. Esa es la parte divertida de ser artista en la creación, Así que todo es parte del proceso. Mira, vamos a agregar algunas hojas aquí, y como estás haciendo esto, siéntete libre de jugar con, um, um, acostado con. Entonces si quieres hacer algunas líneas más fuertes con tu bolígrafo o lápiz, cualquiera que sea la herramienta que uses siéntete libre de hacer eso, a veces hago eso, um, para este proyecto en particular, elijo no hacerlo. Y solo estoy haciendo una simple ilustración de línea por el bien del video. Pero eres más que bienvenido a tomarte el tiempo y, um, bosquejar y dibujar si quieres que ciertas líneas sean más gruesas. Por lo que tienes eso como referencia cuando vas a crear digitalmente en la computadora. Está bien, así que casi termino con estos florales extra aquí abajo, Ves, y haz cosita extra aquí abajo, ¿oyes? Está bien, sólo voy a entrar y añadir algunos lunares aquí. Si alguna vez han visto mi trabajo o me siguen en instagram, sabrán que me encanta agregar lunares a mis diseños. Um, no sé por qué me encanta. Simplemente lo hace más divertido para mí. Entonces me encanta hacerlas y añadirlas. Entonces verás un montón de, um, um, lunares y lo que yo creo. De acuerdo, Así que mira, sólo voy a colorear esta Ann aparecerá ahora. Yo sólo voy a entrar, y voy a volver por encima de mi ramo de flores aquí arriba. Yo sólo voy a ir por los extremos. Esborea el Israel rápido y en esta etapa porque quiero que los florales sean realmente decorativos. Aquí voy a ser más específico. Entonces voy a agregar muchos más detalles después de esbozar los fundamentos de uno de Drew. Voy a entrar. Sólo tienes que añadir unas vides decorativas, um, mandíbula fuera cualquiera, um, como patrones. Si quiero tener dentro de los pedales, solo haz que todo se vea realmente lindo y feliz fue solo mi estilo de John. Entonces solo me va a gustar, por ejemplo, este solo pone algunos puntos ahí para algo de textura. Es e Quiero hacer algunos puntitos aquí en el borde del pedal aquí, y vamos a hacer algunas líneas aquí, así que está bien. Yo sólo voy a ir a oscuras en esto de aquí. Sólo un espectáculo. ¿ Dónde estás? Yo quería ser más oscuro, Así que cuando me suba a la computadora, recordaré que tenía este pase pensado que Oh, vamos a asegurarnos de hacer estas hojas. Quiero decir, los pedales se ven separados aquí. Entonces por eso entro. Y agregué oscuro o a veces solo un espectáculo donde quiero que las cosas se salten. De acuerdo, entonces ustedes chicos sacan la idea básica de bosquejar todo. Entonces solo voy a poner esto a lapso de tiempo mientras termino el resto de las flores para que puedas ver mi proceso y cómo entro y en absoluto mis elementos decorativos. Y luego cuando eso esté todo dicho y hecho estará todo listo para empezar a trabajar en la computadora. Ah, e solo quiero mostrarles chicos lo que hago a veces es que esta fue la ilustración original que estaba trabajando. Um, y me sentí como si estuviera bromeando demasiado abarrotado hacia la cima y, um, salir del borde un poco. Y, um, los florales estaban un poco más cerca de lo que quería No estaban dispuestos como yo quería. Así que acabo de regresar muy rápido y acabo de hacer otro boceto más limpio. Ahora que tuve la idea dibujada originalmente por aquí volví y alargué el riego. ¿ Puedo extender un poco las flores? Um, sí. Por lo que está perfectamente bien hacer eso, volver atrás y hacer tantos bocetos re como necesites. Ciertamente lo hago. Y otra cosa que voy a estar haciendo por esto es E m imaginando, ya que va a ser una bandera de jardín que quiero tener algún tipo de error en las banderas . Entonces vamos a ver. Voy a jugar con unas letras aquí. A mí me gusta hacer las cosas, um, en una mirada sobre una caprichosa. Entonces cuando le dejo cosas, es un montón de tacos rizados y todo tipo de cosas, Así que no sé exactamente qué quería decir, si va a ser como Welcome spring, bienvenidos amigos. O tal vez sólo dio la bienvenida por sí mismo desde no seguro. Entonces solo voy a jugar solo con algunas ideas y siéntete libre de hacerlo en tu horario porque bueno, es solo jugar con algunas opciones de letras diferentes. Si lo deseas, agrega algunas letras a mano a tu diseño por lo que pronto lo hacemos. Otra cosa a recordar es, si estás diseñando algo que se va a ver a distancia como banderas de jardín es, necesitas que las palabras sean visibles desde lejos, por lo que quieres asegurarte de que uno con el que estás letras a mano o la fuente que vas a usar es elegible, y también quieres asegurarte de que sea lo suficientemente grande como para que pueda leerse. Entonces por mucho que me guste hacer, um, como tacos rizados en mi escritura, sí tengo a Teoh asegurarme de que también lo puedas leer. Ella va a jugar por aquí así que ya lo verás. Lo que hago es detenerme y empezar como voy adelante porque no me gusta, tiene algo saliendo. Um, voy a parar, ya sabes, a pasar a otra cosa. Entonces Entonces, sí. Por lo que te animo a que solo juegues con diferentes tipos de letras de mano si lo quieres todo gorras. Um, si lo quieres. Maldición de la caligrafía moderna, caprichosa, juguetona. Um, juega con él y ya veremos qué se te ocurre. 6. Creación de la imagen principal, PARTE 1: este segmento, te voy a estar mostrando cómo ilustro mi imagen principal. Mi ilustración principal para mi colección. Um, e o bien iniciar mi colección una de dos maneras. Um, la primera vía, que es la forma en que um vamos a estar haciendo hoy es que ya tengo una imagen principal en mente. Por lo que ahora mismo, estoy planeando hacer esto como un diseño de bandera de jardín. Entonces tengo mi como puedes ver, mi boceto aquí escaneado en dos. El computador. Acabo de tomarle una foto con mi teléfono. Um, me lo escribo a mí mismo y luego lo guardé y lo saco en tienda de electores. Yo solo soy de referencia para poder pintar digitalmente sobre él y luego simplemente usarlo como mi guía. Entonces tienes la primera forma en que diseñé una colección es que voy a hacer. Empezaré con mi imagen principal donde haré primero una bandera de jardín o una bolsa de regalo primero , algo así. Pero otra forma en que lo hago es si realmente no tengo una imagen principal en mente. Pero tengo todos estos motivos y elementos esbozados, dibujados, y sé qué patrones quiero hacer. Haré un patrón de repetición principal primero, Así dibujaré todos mis elementos. Um, sólo por sí mismos, en sus propios documentos. Entonces si iba a hacer ese método, por ejemplo, dibujo esta flor aquí mismo, y luego paso a esta flor. A lo mejor hago la regadera, y todos serían sus propios elementos separados en sus propias capas para que pudiera tomarlos y convertirlos en un patrón, pero luego también ponerlos juntos para convertirlos en una imagen principal. Entonces hay una especie de dos formas diferentes de hacerlo. Realmente no importa de qué manera haces el tuyo. Es solo toda preferencia personal, lo que sea que estés sintiendo por esa colección en particular. Entonces, ¿con esto? Bueno, como dije, tengo en mente mi imagen principal. Y también bosquejé en mi manita letras y lo hice aquí de bienvenida que voy a poner probablemente en el fondo aquí para la bandera del jardín. Sí, sí. Entonces solo escaneo todo en, um, es realmente fácil. Simplemente puedes hacerlo por tu teléfono. Puedes usar una máquina de escaneo, lo que quieras. para usar, Así que sí, y luego también se ve en la parte superior aquí. Me re recogido algunos colores para que puedas ver mi swash, um, sección por aquí a la derecha. Yo uso mucho, um, rosas, moretones rojos. Correcto. Color feliz. Entonces yo como que no me alejo realmente de eso a menos que esté haciendo un proyecto de especialidad. Um, así que como que sólo voy por aquí a la derecha aquí, y elijo entre mis colores favoritos con los que siempre me encanta trabajar. Así que sí. Entonces, um, eso es todo. Entonces ahora mismo sólo voy a ocultar las palabras. Realmente no necesito que se vayan. Teoh grande esto tanto como pueda sin ir demasiado cerca del borde. No. Levantado aquí. Y aunque este video, esta clase no se trata realmente de enseñar a ilustrar per se, solo te voy a mostrar solo a ti y ver todo mi proceso de principio a fin. Um, sólo para que lo sepas, los pasos por los que paso, um, en lugar de solo decírtelo porque sé que soy aprendiz visual, y estoy seguro de que todos los demás son como artistas crudos. Entonces es más bonito el dedo del pie. Ver las cosas dibujadas Así me gusta Teoh Reese. Uh, papel aquí. Al igual que las partes que no tienen ninguno de mis dibujos en ella. Simplemente, uh, ninguna clase de escribir mi espacio de trabajo aquí para que pueda ver lo que estoy haciendo. Um, Y luego voy y bajo la capacidad en justo aquí abajo por las capas porque no la necesito vibrante. Y si me lo dejo al 100%, el dibujo es tan oscuro que sólo se distrae de tratar de hacer con el dibujo. Entonces solo lo bajé. Entonces OK, para tener esa configuración y solo ve y guárdala ahora mismo, llámalo jardín. Siempre asegúrate de decir que como vas, he tenido que pasar demasiadas veces donde supongo que sí. Emocionado de dibujar algo y hacer un diseño que me imaginé para salvarlo porque estoy tan como, bombeado para crear. Y luego pasa algo si mi batería muere o pulsa un botón y luego se ha ido, así que siempre guarda tu trabajo. Ese es mi propina número uno. De acuerdo, entonces, mira, ya que es una bandera de jardín, voy a hacer una nueva capa aquí. Utilizo mi rosa favorito aparece que siempre uso. Ya sabes, yo tenía los colores muy rápido y en mis banderas de jardín siempre hago especie de la frontera superior e inferior . Eso lo verás mucho en banderas de jardín. Que sólo tienen es realmente lindas fronteras para especie de sostener en imagen. Mm, Esta parte se cuenta apenas visualizando etapa. Entonces vamos a ver, estoy intentandoa lo que estoy imaginando en este momento es si quiero palabras en la frontera o si quiero, entonces no está en la frontera. Um, A probablemente no lo hacen en la frontera. Probablemente lo haga en la parte superior aquí. Entonces sólo voy a mí este más pequeño deshacerme de este de abajo para que sean del mismo tamaño siendo de vuelta abajo. Tráelo. Sería algo así como y la frontera. Um, qué hacen si tú de Worrell porque ya que va a ser una bandera de jardín, yo sólo quería tener un realmente, um Springfield. Pero también no quiero que la orden esté demasiado ocupada, Así que empecemos aquí con oh dio tú en una mezcla de más ligero, como son lunares y más oscuros. Ah, estoy bien con facilidad. Simplemente siendo círculos regulares. Realmente no necesito textura para estos. Entonces todo es capacidades. 100 flujos de cientos. Yo soy bueno. Simplemente eres Y por si no lo viste, creo que olvidé mencionarlo. Hice una máscara de recorte aquí abajo sobre el borde superior. Entonces la forma en que haces eso es yo entiendo Eres realmente rápido es hacer una nueva capa. Entonces aquí mismo. Y asegúrate de que está por encima de los objetos sobre los que quieres hacer una máscara de recorte. Entonces mi bar. Entonces te vas ahí. Estoy en esa capa, y luego mis lunares justo encima de ella. Y hago clic derecho en la capa de lunares y simplemente haga clic en crear máscara de recorte es como se hace eso. Entonces solo voy a pasar por aquí, hacer temas lunares, y creo que quiero hacer oscuro. Pero sólo algunos eran más oscuros. Un poco más pequeño. Oh, les dije antes chicos. Me encanta trabajar con lunares. No sé por qué me hacen realmente feliz por algo, verdad. Entonces Entonces, sí, para que eso sea una frontera. A lo mejor. En realidad, haré que esas paredes de color rosa claro sean blancas. Eso sería negro. enojo aquí. No, de la agregar más vitalidad. Ah, escolaridad de vuelta muy rápido, haciendo que estos sean blancos. Y yo soy justo y solo los agrupo, ese por el aire uso Trae esto aquí y sólo voy a voltearlo verticalmente. Entonces es lo mismo. Sí, es bueno. Entonces es el mismo arriba y abajo. Ahora voy a Sirio en en un grupo ordena mis bocetos juntos. Ahora voy a traer mis colores de vuelta. Voy a hacer mi fondo aquí, tener una nueva capa. ¿ Había sólo iba a esconder estos realmente rápido? Um, sólo para que pueda enfocarme en mi cielo que voy a hacer y luego hacer algo de pasto encima. A mí me gusta usar pinceles Kyle Webster. Um, me encantan sus pinceles. Soy dueño del mega pack, que realmente recomiendo. Um, hay tantas grandes opciones ahí dentro. Es increíble. Entonces solo voy a entrar aquí, usar una de mis herramientas de textura, Teoh. Como que veo alrededor de los bordes aquí. Es un blues más oscuro entrando, y a veces lleva un poco más de tiempo. Entonces lag solo un poquito porque estoy trabajando a una mayor resolución um y tengo el pincel establecido en, creo que el más alto. Eres casi el más alto. Así que ten en cuenta cuando hagas trabajo en una alta resolución cuando creas digitalmente, um, que podrías conseguir tu escuela computadora más lenta. Pero es que nunca me ha fastidiado demasiado que no pude seguir rallando. Entonces, um, o bien trabajo el mínimo en el que se quiere trabajar es de 300 d p I. Para su resolución. A veces si te agradezco que tal vez esta colección podría ser usada para algo más grande que lo que tengo mis documentos, ojos, ojos. Entonces, por ejemplo, ahora mismo, este tamaño está en, um, ¿qué es eso? Está en 13 por 19 que es lo que suelo hacer. Mi jardín banderas fuera. Um, pondré mi resolución en alrededor de 400 o 500. Creo que lo que tengo en este momento son 500. Para que si necesito, um, um, agrandarlo un poco que mi diseño no se vuelva pixelado o sentido borroso o borroso cuando trabajas en una tienda de fotos, no es un vector. Por lo que sí quieres tener eso en cuenta. Esa es una gran diferencia con trabajar en Photoshopped versus ilustrador. Está bien, así que va a hacer aquí. Tú lo estabas. Esto es, uh, mucho más brillante verde y lo que quiero. Entonces así es como quiero que se lleve a cabo. Oh, él va a hacer una máscara de recorte rápida sobre eso y mi boceto Simplemente voy a ajustar otros aquí, así que voy a cambiar la opacidad. Hice un poco de verde oscuro. Yo sólo voy a repasar. Entonces no es tan amarillento verde porque no es realmente lo que quiero ir. Um, sí. Una de las cosas que me encanta de pintar digitalmente es simplemente llegar a hacer todo tipo de mezclas con los pinceles digitales. Me divierto tanto con él. Um, como puedes decir y me encantan los diferentes pinceles de textura. Entonces me divierto mucho. Yo estoy haciendo esto. No se siente como trabajo. Y va a volver a mi pincel de textura de lluvia aquí y hacer un poco de verde oscuro. Pero el Carole acercan aquí para que puedas ver por aquí solo haciendo si miras los bordes de la hierba que a través de las texturas entrando un poco más claro aquí abajo. Está bien, así que guárdalo y cielos buenos y tendría palabras ahí en un buen fuerte. Entonces ahora me gusta simplemente agrupar cosas por capas de ellas yendo solo dedo del pie tipo de mantenerlo limpio. Entonces no me confundo. Porque una vez que te vas y trabajas y compras de fotos y comienzas a conseguir tantas capas , solo puede convertirse en un dolor de cabeza. Por lo que recomiendo agruparlos y también etiquetarlos. Entonces no es como si fueras una capa de dedo 100 o algo así. De acuerdo, entonces ¿de qué color? Yo quiero hacer de esto mis fronteras aire, rosa y regadera tal vez. Sí, tal vez podría hacer con más ligero hanker morado, um, escribir bocetos aquí y vamos a probar unos colores diferentes. Entonces, sí, a veces cuando estoy dibujando, no lo sé. Somos colores físicamente. Podría hacer algo. A veces lo hago. A veces no lo hago. Pero es un no, no, no. Sí. Y cuando vuelvo en un empate sobre mi imagen mayo aquí Photoshopped, no siempre sale perfecto. Y eso está bien. Um, una de las cosas que me encantan de la tienda de fotos y por qué me gusta trabajar con ella es que me gusta el handrun . Mira donde No es una forma perfecta, y las líneas son un poco indeseables. Las cosas no son perfectamente iguales. Esa es mi preferencia personal. Entonces, um, por eso puede que veas, como, algunas de mis líneas se alejan de mi dibujante, no se ven perfectamente rectas. Simplemente me gusta ese estilo del dibujado a mano, estilo peculiar, señor, señor, Sólo apresúrate aquí. Entonces ahora que tengo mi regadera todo, um, um, bosquejado y coloreado en voy Teoh, um, por aquí y se va a agrupar que yo usualmente y solo voy a traer mi boceto. Ah, el rey regador Y cuáles fueron el pasado aún más ya que está sobre un fondo oscuro sobre ese morado. Eso realmente tipo de verlo, pero todavía lo veo lo suficiente que puedo así que ver adónde quiero que vayan todas mis flores. Entonces haz una nueva capa y voy a bajar y sólo voy a dibujar en flores. Entonces sólo voy a pintar las flores. ¿ Tus manos? Sí. Entonces lo diré a lapso de tiempo otra vez porque es simplemente más fácil. Mi pincel en la computadora yendo, rastreándolos, agregando detalles. ¿ Entonces ustedes saben hacer eso? cosas. Entonces Y como dije, es esta clase no es realmente detallada de mi técnica de pintura. Um, eso es más. Mi otra clase, mi clase de ilustración de patrones. Entonces sí. Entonces esto es que solo voy a poner esto en lapso de tiempo ahora mismo, así que te veré después. Ah. 7. Creación de la imagen principal, PARTE 2: Está bien, así que ahora que tengo mi regadera terminada por completo solo ir aquí y mostrarte muy rapido solo tipo de poner florales sobre ella. Hice un poco de textura que está hecho. Por lo que la porción de la regadera de esto está terminada. Y donde me queda está el ramo floral. Um, Entonces lo que voy a hacer es sólo les voy a mostrar chicos, um quiero decir, ilustrar esta flor aquí mismo. Y el resto es más o menos el mismo proceso. Simplemente será usando la herramienta pincel ilustrando en mi propio estilo. Entonces lindas pequeñas marcas, como patrones como lunares, rayas, rayas, cualquier cosa por el estilo. Hacerlo tú en mi estilo caprichoso. Entonces, sí, solo te voy a mostrar que estoy teniendo ilustrar esta flor y luego igual que las otras cosas, solo voy a hacer estoy vuelta para que, um no tengas que sentarte a través de una hora persona o dos de yo. Fue durante las flores en su lugar lo condensará para ustedes chicos, Así que sí. Entonces creo que voy a hacer de esta flor de aquí mismo un color amarillo. Yo quería el mismo amarillo que lo que había en las latas de riego de dinero. escribe esto aquí más tarde aquí. Muchas veces lo que voy a hacer sólo para ahorrar tiempo en mantener las cosas parecidas es todo simplemente feliz. Cada pétalo feliz y dragón y giró un poco de tiempo ahorrando truco para ustedes aquí. Yo lo sé. Y así la marca que estaba fuera como faras me gustaría, Así que sólo vuelve a través y sácalos un poquito. Eso es más o menos como quería ir aquí a las capas, seleccionar el centro comercial, y sólo voy a agruparlas y un atajo para agrupar o qué realmente agrupar. Pero, um, fusionar todas las capas es que estoy en ventanas. Es control E lo que uso centro que probablemente hará que los blancos hagan su talla más grande. Uh, ex círculo ahí. A veces solo minimizo esto para poder volver a ver cómo se ve mi boceto. Ah, rodee el centro. Sólo van a ser unos lunares. Sorpresa. Sorpresa. Ahí. Entonces, ¿sólo vas a subir aquí? Pequeña herramienta de lunares. Apenas por todas partes. Sí. Al azar sí. Se utiliza para hacer para un poco de diversión, poca textura aquí. Entonces, boca, lo que quiero hacer es que este más pequeño. Creo que así es como originalmente lo tenía en mi piel. Yo quiero que más pequeño Lo haces ahora es sí. Intenta separar aquí estos pedales. Por lo que no sólo parecían ser uno grande en duración de pedal. Entonces solo consigue un pincel. Voy a tomar una máscara de recorte sobre toda la capa de estos pétalos amarillos aquí. Amarillo más oscuro encendido. Sólo haz eso, colchonetas. Se puede ver sólo lo escribe. Entonces no es un cúmulo grande. Sí, feliz con eso. Y gracias. Otra vez a la derecha. O estos círculos en el exterior. Y estos quiero más. Así que ten una mano dibujada. Mira, él va a hacer esto yo mismo. Por eso, no habrá un círculo perfecto que eso esté bien. Y como voy por aquí notando, notando que realmente no creo que los blancos hagan círculos aquí el final. Destacan ese grado ante este amarillo. Entonces después de que hagas este último trozo aquí, solo voy a pasar, usa la herramienta cuentagotas para seleccionar amarillo. Voy a moverlo aquí un poco para ponerme un amarillo más oscuro, y sólo voy a ir detrás de estos sólo hasta un poco de definición. Podrían destacarse así que Sí, Así que si me alejo, puedes ver justo aquí estaban mi ratón es Puedes ver que es más fácil, Teoh. ¿ Ver? Y hay que recordar, ya que para mí y esto estaría diseñado para una bandera de jardín, se verá a distancia. Entonces a pesar de que esos puntos son pequeños y probablemente no se destaquen entre muchas cosas aquí que estoy ilustrando, ese pequeño toque todavía ayudaría a hacerlo pop. ¿ Quieres tener eso en cuenta cuando estás haciendo tus colecciones? Es recordar para qué estás diseñando si tienes un producto en mente y en dónde se va a ver, así que si es una bandera de jardín, si ser una fiesta de papel ¿dónde? Set bolsa de regalo cortina de ducha. Um, solo piensa en el tamaño que tu trabajo podría posiblemente. ¿ Estarían reducidos o ampliados a Sí, yo y diseño basado en eso para que todo sea capaz de ser leído y todo es capaz ser visto han sido parados ahora. Yo sólo quiero dio multas aquí un poco más naranja más gruesa de lo que quiero más a naranja ir un poco. Sí, bueno, va a pasar por aquí. Eso son líneas. Estás fuera en el mar. Se ve. Y creo que la parte central de la flor. Creo que se pierde porque está un poco demasiado ocupado por aquí. Entonces va a ir detrás de la harina y simplemente no, Como lo que hice con los lunares. Yo sólo voy a hacer Mark. Bueno, acabo de delinear Terminar allá arriba. Eso aparece mucho mejor cuando lo miras desde la distancia. Oh, eso es nuestro está hecho. Y podría añadir, En realidad, es, um, textura a ella. Entonces solo voy a que van a entrar, usa la herramienta cuentagotas para seleccionar el color, hazlo un poco más oscuro. Amarillo, mi textura pincel aquí y solo yo, aunque realmente no lo puedes decir. Estoy haciendo que el centro de la misma sea un poco más amarillo, y luego lo voy a hacer un poco más ligero al salir. Y aunque realmente no es capaz de ser extremadamente notado, solo agrega un toque diferente. Hace que sea un poco más interesante. Fueron a mirar así pero más ligero. Hay un poco más amarillo de vuelta hacia eso. Esas piezas finales no se pierden contra este fondo azul claro. Muy bien, entonces cuando un zoom hacia fuera, eres así que si miras la flor en este momento, tiene textura en ella, y entonces eso está quitando la textura. Entonces si bien realmente no puedes decir como lo estoy haciendo, que estoy agregando textura si vuelves atrás y haces clic en el pequeño icono I junto a la capa para ocultarlo, la gran diferencia. Entonces eso es sin textura en el floral amarillo y así es. Entonces quiero decir, no es una enorme, enorme diferencia, pero creo que solo lo hace más interesante. Hay más, um, um, después de dos vidas más a ella. Entonces eso es justo lo que voy a estar haciendo a todas las flores en esta imagen principal aquí. Entonces me va a llevar un poco, así que voy a ir a trabajar en esos, y luego la gente empieza a trabajar en cualquier otro elemento que voy a agregar. Y las letras Oh, - bien , chicos. Entonces acabo de terminar de ilustrar todo el, um, diseño principal que voy a tener es mi bandera de jardín. Así que decidí ir en contra de cualquier otro pequeño elemento de mariposas o pájaros o flores abajo en la parte inferior Aquí está y acabo de ir con hierba porque sentí que ya había bastante pasando aquí arriba en el ramo floral que si añadía un poco critter aquí abajo o más, Payasos, creo que se pondría demasiado abrumador y demasiado ocupado. Um y no quieres que eso suceda en tus colecciones. No quieres diseñar para estar tan ocupado que duele subir mirarla que es abrumador mirar. Quieres que sea justo la cantidad correcta de, um, suficientes elementos y motivos Solo voy a acercar aquí y no sé de qué color quiero hacerlo todavía. Entonces sólo voy a usar el negro. Voy a entrar ir a seleccionar mi pincel de letras y hacer que la línea sea un poco más gruesa porque vuelve a salir. Sentidos va a ser una bandera de jardín. necesario tener en cuenta que tiene que ser visto desde una distancia razonable. Digamos, si un auto está circulando o algo así. Por lo tanto, usa una línea más gruesa. Tú por aquí, él va a rastrear sobre las letras que escaneé en que escribí e creo que quiero esto fuera un poco más. Simplemente mueve mi horario sobre él como voy aquí, tu juez o te han pasado un poco porque me está volviendo confuso ver aquí. Está bien. Ya lo sabes? De acuerdo, realmente no me gusta cómo se ve el mar, así que voy a, ya sabes, un poco no va aquí, moverlo hacia abajo para que la palabra esté un poco más espaciada. Banderas no jardín. Um, cuando estás haciendo un sentimiento que quieres recordar, lo mismo va con el tamaño de tus palabras en las letras de tu mano es que tiene que ser legible desde la distancia. Entonces, um, quieres un poco evitar largas, um, palabras y sentimientos porque será demasiado difícil de leer. Y, um, lo que he encontrado es que a los fabricantes les gusta, sobre palabras como, bienvenidos o bienvenidos primavera, amigos. O, si estás haciendo vacaciones, um, um, bandera del jardín Feliz truco de Halloween o trata Feliz Navidad o a veces con banderas de jardín. Sé que ya he hecho esto antes. Simplemente lo dejo sin palabras, así que a veces no necesitan palabras. A veces lo hacen. Algunas veces, si quieres, puedes hacer E dos versiones diferentes, una con palabras. Uno sin, um, solo para darle al fabricante algunas opciones. Y otro consejo para banderas de jardín específicamente es No quieres que el fondo sea blanco . A los fabricantes no les gustan, um, fondos blancos, porque banderas de jardín quieres ser muy vibrante, audaz y colorido. Se quiere que sea atención agarrando y muy alegre. Um, entonces ese es un buen consejo para recordar. Y siempre diseñé mis banderas de jardín a 13 pulgadas por 19 porque se trata del tamaño estándar para banderas de jardín. Um, está bien, así que tengo mis palabras aquí. Palabra que debo decir que va a salvar esto. Y tú sólo vas a hacer una máscara de recorte sobre ella para que pueda jugar con unos colores para las palabras donde eso es algo oscuro, um, morado aquí Así que no lo quieres claro. Obviamente, eso es negro. Mudándose a morado, ¿ ves? Es decir, es como mi como el azul aquí. Sí, así que creo que me gusta este azul, así que quédate con eso. Sí, saquemos x de esto. Ustedes rubes se deshicieron de mi teta. Volvamos a mi azul. Ahí vamos un poco. Y sí, así que creo que estoy bastante contento con cómo se ve eso. Entonces esta es mi bandera de jardín. Por lo que el siguiente paso es diseñar patrones de soporte. Y para eso, lo que hago es sacar elementos de mi imagen principal, y te mostraré cómo hacerlo en el siguiente segmento de video. 8. Crear el patrón principal: Ahora vamos a pasar a diseñar tus primeros patrones de tu patrón medio para ir junto con tu colección y cuando quieras que todos tengan algo pasando y quieres que todos sean interesantes Pero, um, quieres querer ella a gustarle realmente patrones fuertes llenos hasta el ala de bellos diseños? Entonces, um, seguí adelante y configuré mi documento. Lo tengo en 4000 por 4000 píxeles, y lo tengo en 300 DP. Sí, para la resolución. Entonces y siempre me gusta trabajar en una plaza cuando estoy haciendo mis patrones. Entonces voy a traer esto por todo tu loquero It the pattern. No estoy muy seguro de lo que quiero hacer todavía. Sé que quería ser regadera y unas flores tiradas alrededor en un probablemente Tal vez lo haga. OK, veamos así abajo, uh, arrastrando hacia fuera para poder hacer otro y voy a sacar algunos elementos de ella. Ah, creo que voy a hacer es agarrar estas flores del grupo de allá o, ah, redid que se quedaron con las flores, Younes y vernos. De acuerdo, tal vez Ah, damas fuera en un estilo de ramo como ese que sólo voy a estar aquí para hacer un poco rápido Fine no vides tallos. Entonces están todos juntos. Eso es todo juntos solo para hacer un pequeño bo rápido. OK, Y solo voy a hacer algo de textura rápida sobre eso. Bueno aquí. Un poco de textura para ello. Entonces, ¿cuánto? De acuerdo, hice Zoom aquí y grupo de esos juntos en voy a sacar algunas flores más individuales , como de esas que haces una copia, acuerdo? Para tener flores extra. Sólo voy a separarlos para que si sí decido quién usó los's por sí mismos, pueda ponerlo alrededor en este patrón aquí, Así que está bien de mis elementos, Probablemente traiga algunas multas. Entonces sólo voy a volver aquí. Mis vides. Uno que invita a primero. Bien. Divine no recogió con nosotros. Yo sólo voy a ir y traer eso. De acuerdo, así que voy a esconder todas estas cosas ahora mismo. Está bien. Por lo que se fue con estos dos. Entonces voy a empezar a arreglar mi patrón ahora mismo. Vamos a tener bien, gané una cama. Trae mis flores de vuelta aquí. solo un poco alrededor donde parezca que podrían encajar bien en este punto. Um, sólo un poco de juego con cómo encajan las cosas, Um, una verdadera ciencia para ello. Es simplemente encajar las cosas bien. Eso va juntos bastante bien. Nuestra espalda sobre flor roja visible, creo Trae mis vides adentro y en Y ese tipo ahí mientras voy y asegúrate de que como que solo ajustas las cosas de dimensionamiento Así que no todas son realmente del mismo tamaño, así que son más interesante. ¿ Quieres tener diferente? Quieres que tus motivos sean de diferentes tamaños en tus colecciones solo para mantener las cosas frescas, nuevas, emocionantes, emocionantes, interesantes para mirar de eso dispuso tu encogimiento hacia abajo un poco. Yo sólo voy a acercar todo un poco más. Otro Así los patrones un poco más. Yo soy compacto porque quiero que éste esté muy cerca. Um, a medida que avanzas, tus son ahí patrones que haces, pueden estar en un más extendido hacia fuera. Um, y el término que también usa su ditzy para que pueda. No tiene que ser todo destrozado juntos. Ajuste perfecto. Simplemente puede ser un poco revuelto por todas partes. Pero ahora mismo estoy bien, él está todo para estar cerca siendo ellos de vuelta en eso estaba ahí. Bien. Abajo un poco más de tiempo. Tengo todo seleccionado, y sólo estoy en arrastrarlo aquí oficina y después asegurarme de copiar todo el asunto. Y yo sólo estoy haciendo nuevo nuestro amigo aquí sólo para poder pegarlo. Oye, se puso de pie. Y esto ahora mismo, solo estoy dejando esto aquí porque a medida que vuelvo aquí para hacer mi patrón, estoy fusionando todas estas capas para que se conviertan una vez no podría separarlas. Yo voy a subir. Es así como hago mis patrones y tienda de fotos. Voy a subir a filtrar otro y luego offset, y quiero la horizontal en la sección vertical. Ser exactamente la mitad del tamaño de mi documento, que sería 2000 porque mi documento tamiza cuarta casa allí. Está completamente compensado. Um, y voy a volver por aquí. Podría dejar mi diseño en su lugar este año y arrastrar esto hacia abajo. Dijo ahí, Así que ese es un buen comienzo a mi patrón, pero quiero entrar y llenar estos puntos en blanco aquí. Entonces lo que probablemente voy a hacer es solo que creo que voy a traer esta flor rosa y hacerlo un poco más grande porque eres tú flor. Y es pequeño en todas partes de mi diseño. Entonces solo quiero darle un poco de foco, así que muévelo más grande ahí. También lo pondremos aquí abajo . Y también pero aquí y creo que lo que voy a hacer es tomar más estas vides y bajar un poco y solo usar esas para llenar espacio en blanco. Um, creo que esos se verían bien. Por lo que tenerlos alrededor ahora mismo llenando cualquier mancha en blanco. Por lo que en estos patrones principales, quieres asegurarte de rellenar estos puntos bien para que tengas su menor patrón de repetición principal . Eso es muy, muy interesante. Mucho que ver mucho pasando. Y también quieres quién tal vez haga otro, y entonces puedes empezar a tener patrones que son más tipo de esparcido en no tanto que suceda en ellos. Sólo voy a continuar aquí, Teoh. No, llénalo por aquí porque me voy. Se puede ver que sigo especie de moviendo las vides o moviendo cualquier elemento para ese momento para ponerme interesante para que todo esté siempre cambiando. Y nada está en la misma posición dondequiera que mires. Y a medida que avanzas, quieres asegurarte de que nada se superponga al borde mientras estás diseñando. Cuando compensaste las cosas, obviamente las cosas iban a ir al borde. Pero cuando estás diseñando antes de eso, no haces nada para ir al borde porque se cortará y tu patrón no repetirá sin problemas. Y lo repaso más en mi clase sobre cómo hacer un patrón de repetición en los votantes. Se va a agrupar fusionar este filtro de nuevo ahí. Está bien. Ustedes saben mi amor por los lunares a solo voy a hacer pequeños lunares aquí y allá. De acuerdo, así que tengo mi patrón todo listo aquí. Tan solo di que verás cómo se ve. Muy bien, veamos cómo se ve. Muy bien, Así que este es mi patrón. Entra aquí para que puedas ver, como puedes verlo repetir sin problemas. Entonces lo que estoy haciendo es que solo estoy motorizando la báscula, haciéndola súper grande bajándola por lo que sentirá cualquier espacio ya que se repite sin problemas. Correcto, Así que esa es una imagen principal hacia abajo y un patrón hacia abajo, y voy a seguir adelante y voy a crear algunos patrones de apoyo. No voy a grabar el lapso de tiempo de esos porque simplemente tardarían demasiado en mostrar todo el proceso de diseño de patrones. Pero ustedes vieron este proceso de diseño de patrones, y básicamente, solo el truco es lo que quieren hacer cuando están diseñando sus patrones. Para ir con tus colecciones es que quieres sacar motivos de tu imagen principal, o aún de tu imagen principal de mí, una ilustración te refieres al diseño y quieres convertirla en patrones. Entonces lo que probablemente voy a hacer es voy a Cómo no romper estas flores hasta se aburren en sus propios patrones por sí mismas. Deshazte de la regadera. A lo mejor usaré las vides y las convertiré en especie de raya. Podría tomar mi borde, el orden rosa con los lunares de la bandera del jardín y convertirlo en un patrón de lunares por sí mismo. Entonces, sí, así que solo entra y tira de elementos de tu colección y conviértalos en patrones. A ver cuántos puedes hacer. Intenta hacer. Veamos alrededor de al menos seis, al menos seis patrón 6 a 12 y luego irá a partir de ahí. 9. Descripción general de la colección terminada: Muy bien, chicos. Entonces espero que te divirtieras mucho. Um, trabajando en tus propias colecciones, haciendo tus patrones, diseñando tus imágenes. Um, sé que debería divertirme mucho haciendo este, así que estoy emocionado de compartirlo con ustedes chicos. Entonces esta es mi colección terminada que ustedes me vieron haciendo, um, deciden llamarla Spring Garden. Y yo sólo tengo a la izquierda aquí, quiero mostrarles sólo todo juntos. Así que hice un total de dos imágenes principales así como ocho patrón de apoyo. Entonces solo voy a pasar, mostrarles chicos más en detalle, más de cerca. Simplemente habla un poco de cada uno de ellos. Entonces este 1er 1 Ustedes ya me han escuchado hablar mucho de este. Esto es cuando me vio crear. Esta es mi imagen principal. Fue el 1er 1 que dibujé. Y pretendo que esto sea una bandera de jardín, razón por la que la tengo puesta en marcha con las fronteras en la parte superior. Um, pero creo que también podría ir bien, como tarjeta de felicitación. Podría sacar los florales por sí mismos quitárselos de la regadera y especie de arreglarlos para ser unas cuantas tarjetas de felicitación diferentes. Entonces creo que eso también podría funcionar bien . Entonces, sí, esto fue más o menos explicativo. Ya me escuchaste hablar mucho de este. Entonces esta imagen horizontal que decidí hacer para ir junto con la vertical porque normalmente si estás diseñando una bandera de jardín, también diseñaste un felpudo a juego para ir con ella. Entonces esto es lo que imaginaba el felpudo lucir, um, y tenía más espacio en el lado izquierdo aquí, la regadera. Así que decidí poner amigos bienvenidos en lugar de sólo dar la bienvenida. Sí. Este de aquí es mi primer patrón repetido que hice. Entonces esto es que sólo tomé latas de pronunciación, y me llevé unos laureles. Los rosados, amarillos y azules los hicieron diferentes colores, y simplemente lo hizo repetir, este es uno de mi significado, repitiendo patrones. Y este es otro patrón repetitivo. Yo lo hice. Este es el que ustedes me vieron hacer. Entonces ustedes ya saben de éste? Este es mi otro patrón principal. Y ahora me estoy metiendo más en patrones simples. Siguen interesantes, pero no están tan ocupados es thes Oh, en una colección. ¿ Quieres equilibrar las cosas con mareos? Um, no demasiado ocupado, pero lleno de patrones de vida y luego patrones más simples que son más fáciles a la vista para romperlo de ella. Entonces esto está empezando a meterse en eso. Y entonces sólo le agregué alguna dimensión al ser unas vides de fondo con una opacidad y ésta con la que me divertí, um acabo de poner las flores una encima de la otra, e hice un patrón con um acabo de poner las flores una encima de la otra, ella. Entonces todos estos que estás viendo todos estos patrones se repiten sin problemas. Este era sólo ah, patrón más simple para hacerlo más fácil en los ojos, más juguetón con las líneas del fondo. Y lo intenté, Si concedes e excepto ésta, traté de incorporar lunares en su mayor parte en estos nuevos diseñando tu colección , quieres asegurarte de llevar por poco diseño lo bits que hacen que el colección parece que va juntos. Por lo que eso podría ser color. Eso puede ser uso de algunos elementos de fondo adicionales como lo estoy haciendo con los lunares en las líneas ardientes y también escucha oficina del uso de los mismos en motivos y elementos similares . Y éste. Acabo de sacar la flor amarilla por sí misma y realmente jugué en el tamaño de los lunares y lo hice más grande. Bebe divertido, pequeño patrón cuando creo que podría expandirme, hacer algunas formas de color diferentes, así que veremos cómo va eso. Entonces decidí usar las vides como mi raya, por lo que esta repita sin problemas. Parece una raya. Entonces en lugar de solo tener barras rectangulares arriba y abajo de color, decidí ser juguetón e incorporar estas como mi vicio. Fueron mis rayas. Perdón, Entonces éste es mi patrón de lunares. Entonces originalmente no tenía las flores en esto, y lo sé. Mencioné que sólo iba a hacer el borde de la bandera como mi patrón de lunares, pero decidí que era un poco demasiado llano por sí mismo. Así que acabo de entrar y añadí estos florales amarillos dibujados a mano Richard, tomados de la regadera en mis ilustraciones originales, y luego esta es toda la colección de nuevo Así que, como puedes ver, solo mirando ella, puedes decir que toda la colección va unida y encaja muy bien porque uso colores similares y todo. Ahora bien, eso no significa que cada patrón tenga que usar cada color. Algunos, como la parte inferior izquierda, sólo tiene azul y amarillo. Algunas solo tienen rosa, blanco y amarillo. No tienen que tener todos los colores que usaste en cada patrón, pero debería estar tirando de ese patrón principal. Utilizas mismas o muy, muy similares variaciones de ese color para que todo vaya juntos solo extendiendo tus motivos y elementos y haciendo que cada patrón sea algo interesante y emocionante mirada del dedo del pie . 10. Maquetas: por lo que el paso final en el proceso de creación de una colección es también armar algunos simulacros para ir con tu colección y mostrar tu trabajo para que los fabricantes puedan tener una idea de cómo serían tus diseños en los productos para ayudarlos. Quizás piense en otras formas en que sus diseños podrían usarse en productos que tal vez no hayan pensado. Podría ser usado para todo un montón de cosas, y simplemente también va a demostrar que tu profesional y tú sabes lo que estás haciendo. Entonces tengo una carpeta de maquetas que usé con frecuencia, pero también pasé, y acabo de dibujar unos maquetas como este Botas de lluvia, Si no tengo un simulacro arriba o si no encuentro uno, es que me estoy ajustando la idea de lo que yo quiera. Simplemente lo dibujaré, y eso está bien hacerle a Justus, siempre y cuando se vea realista. Por lo que siempre es buena idea mirar una foto de referencia. ¿ Estás haciendo eso? Entonces como tengo este guante de jardín en una asegurada de mirar unas fotos de referencia así se veía como una tarjeta y guante. Sí, pasé por Andrew. Algunos de estos dibujaron una maceta pequeña, y este es un marcado de almohada que tengo. Entonces lo que voy a hacer es primero arriba, este es mi marcado de bandera de jardín y e. creo que fue el primero. Ellos cuya importancia de las colecciones la esa diapositiva es donde se puede encontrar el recurso es que enumeré para maquetas. Ahí hay mercado creativo. Um, era una lengua de diferentes sitios web de fotos de acciones libres de regalías. Creo que algunos grupos de artistas en Facebook. Comparten simulacros una acción donde los consiguen para que puedas sacarlos de eso. Hay un montón de maneras diferentes de encontrar los calabozos. Entonces veamos, Ahora mismo voy, Teoh, Teoh, entra y encuentra mi imagen principal para ponerme mi bandera de jardín. Simplemente voy a cambiar el tamaño de esto aquí para que quepa no le queda perfectamente, pero eso está bien. Simplemente da la idea básica de adónde voy con esto. Están así que aparece, y ese sería mi marcado para la bandera del jardín. Entonces éste está todo listo y ahora escribí mi marca de bota de lluvia y vamos a ver. Simplemente voy a entrar aquí mis patrones y crear una máscara de recorte sobre las botas de lluvia para que e e cuáles se ven bien. Y yo sólo voy a hinchar la báscula. Sí, veamos qué patrón se ve bien en él. Entonces creo que en realidad me gusta este patrón fuera, así que vamos a seguir con eso. No puedes ir a Teoh. Ya veo. Cambia el color de la parte inferior de la bota para que se vaya mejor con este patrón. Voy a hacer eso un poco más oscuro y sólo voy a subir aquí. Sólo voy a hacer poca fila aquí. Sí, edita eso un poco. Genial. Entonces voy a tener que son mis botas de lluvia, y voy a Teoh. A ver, siempre me gusta entrar al estilo de capas y hacer una sombra de gota a veces en mis maquetas, solo para que se vean un poco más realistas para que salga un poco más. Entonces eso es demasiado. Se termina. Está bien. Entonces creo que eso fue bueno en botas. Haz otro. Sí. Entonces solo voy a tener un set lo a su para que los fabricantes puedan ver a las dos siendo botas juntas haciendo un poco de trajes, etc Agruparlos primero para que cuando los contraiga, los patrones en las botas no también encoger. Muy bien, Cómo que estable. Disfrúchalo un poco. Entonces. Tengo botas de memoria que pasan a mis guantes. Lo mismo. Yo sólo voy a entrar, uh, turno, turno, y voy a hacer una máscara de recorte de ella para poder visualizarlo todo. Nuestro también creo que me gusta esto para los guantes también, pero bonito ver 30. ¿ Debería probablemente tener este patrón para los cultivos? Creo que eso se ve bonito. Y luego por el manguito aquí, solo voy a agarrar una de las rosas. No, no me gusta cómo se ve eso azul oscuro, tal vez. Ve. Hola. Esta es la parte divertida de Mark ups to es quienes esencialmente están creando un producto. Entonces es mucho ir de ida y vuelta entre colores. Basta con ver lo que se ve bien. Lo que no se ve bien. Entonces esa es la parte divertida de ello. Sólo voy a entrar aquí, sólo hacer unas pequeñas líneas para hacerlo o simplemente voy a echar un poquito más a Ricky la idea del manguito . Ese va a ser mi guante cuando hacer la sombra de gota para eso también. Ten en cuenta cuando estés haciendo tus colecciones que quieres hacer productos que vayan juntos. Por ejemplo, ahora mismo estoy haciendo cosas que tienen un tema de jardín. Por lo que tengo mi bandera de jardín. Tengo botas de lluvia que podrías desgastar en el jardín. Tengo estos guantes de jardín de trabajo, y luego voy a estar haciendo esta bolsa de tote que se podría usar para poner suministros de jardín y ella pequeña pala, um, semillas, cosas como esa maceta. Y luego estoy haciendo unas almohadas que podrían usarse en muebles de patio, por lo que todas tienen un tema al aire libre para ellos. Y así asegurate de que cuando estés haciendo tus colecciones, no quieras diseñar los mismos simulacros para cada colección. Entonces, por ejemplo, no quieres una almohada por cada colección que no quieres hacer. Paper Party se fijaron para cada colección individual, a menos que esa sea tu intención. Pero a los fabricantes en clientes les gusta ver variedad y tú trabajas. Les gusta sentir que están mirando cosas nuevas y frescas, no lo mismo una y otra vez. Simplemente diferentes diseños en los mismos productos. Por lo que siempre quieres darles algo emocionante y hacer que quieran convertir a Pedro, ve a la siguiente presentación de diapositivas de tu portafolio para ver qué otras cosas emocionantes tienes por venir. Siguiente caso, esos aire hecho y mi bolsa de bolsa aquí, um, tal vez haga este. Yo solo Tienen que hacer esto mucho más pequeño. Eso se ve lindo vale esto para las correas, tal vez. Bueno, necesito esta lectura más oscura. No, um, en realidad, morado podría verse bien con esto. Sí, está bien. que juntos y sobre todo realmente quieras hacer una sombra gota si el artículo con el que estás trabajando como este tiene mucho blanco en él para que no se pierda en el fondo. Ah, sí. Entonces eso se ve. Esta es la bolsa tote con la sombra de gota. Y eso es lo que fuera. Simplemente agrega más dimensión. Y hace que sea más fácil de ver. Voy a ahorrar. Queremos X uno. Esta es la maceta que dibujé. No sabes realmente lo que estoy planeando hacer con este. Yo solo lo vamos a hacer un poco de ala. Ah, para que sepas que quiero eso. Pero sé que no quiero que sí, arriba de lo caliente aquí sea patrón. Yo quería ser diferente año, sólo una especie de color en en color en. Y creo que lo que podría querer hacer es que podría hacer algunas palabras. Entonces haremos mi pincel más pequeño aquí. Y tal vez lo que hago por la olla, ya que por lo general obtienes múltiples cantidades de macetas es tal vez voy a hacer un conjunto de tres, tal vez. Está bien, algunas cosas como, Ves, Ves, creo que esas adeudos Obviamente esto es sólo un boceto muy, muy rudo. ¿ Tiene que ser perfecto ahora si el fabricante volvió y dijo, Nos encanta esto, queremos este fabricado. Obviamente volvería atrás y en el archivo que iban a estar consiguiendo haría mucho más metro la letra de la mano . Es sólo una idea básica dada de que lo estoy imaginando. Entonces está bien, entonces creo que eso se ve lindo. Agrupar que como la primera olla aquí. ¿ Y alguna vez oíste? Simplemente escóndelo mientras trabajo con el siguiente, Tú entras, tal vez veamos estos la esperanza de todos y cambiemos el color este Piensa tal vez a un azul más oscuro . Sí, robos. A ver, Comandante. Sonríe un grupo lo. Hazlo más pequeño. Entonces vamos a ver. Para la tercera y última, qué patrón debe leerse. Voy a ir con esto. Haz de esto un color morado. Aparecer. Creo que en las palabras finales que esta vamos a hacer, Vamos a ver, tenemos florecer Sonrisa. Yo sí inspiraré. - Entonces tendríamos las tres macetas aquí. Voy a entrar y hacer las sombras de gota. vamos a poner uno al lado del otro. De acuerdo, Así que tengo mi juego de tres macetas y luego la marca final arriba que voy a hacer es mi almohada, y probablemente haré algunas de estas dos. Esto también lo hizo. Y luego a veces lo que puedes hacer, volveré y te mostraré Así que para esta almohada, ya que es una fotografía real y tiene textura cuando haces tu patrón cuando tienes esa capa seleccionada, puedes subir aquí donde dice cero normal y se puede seleccionar multiplicar medios. Simplemente lo hará así Se multiplica junto con la foto real, así que la textura de la almohada, si puedes ver aquí, muestra a través, se muestra a través, y solo muestra tipo de sombreado o textura que haya en la imagen original se muestra a través. Por lo que sólo le agrega un poco más de dimensión. Entonces eso está en multiplicarse. Y esto sería normal, um, um, así que éste, voy a mantenerlo en la normalidad. Pero sólo quiero mostrarles esta multiplicación. A veces se puede oscurecer un poco, por eso no siempre lo uso, pero sí, sólo ustedes saben que eso está ahí. Esta va a ser la primera almohada que quiero hacer. Este patrón es una almohada, y la tercera y última almohada será. Veo, uh, tire de mis almohadas aquí. Um, y de nuevo, sólo los voy a poner a cabo para que los fabricantes tengan una buena idea de que imaginé que estas almohadas se vendan juntas en un juego. Está bien, así que ahí lo tienes. Tengo mis maquetas creadas. Um, realmente no hay un número establecido para cómo marchas maney debes hacer, Pero obviamente no quieres que tu colección luzca para soportar, así que haz una buena cantidad de maquetas. Um, suelo hacer alrededor de 62 a veces incluso bien, 13 o así mark ups por colección. Todo depende de qué tipo de productos estoy apuntando o de mis diseños a utilizar. Entonces tengo mis almohadas justo aquí y la bolsa tote macetas, mis guantes de jardín, botas de lluvia. Voy a tener mi bandera de jardín. Por lo que yo diría que mis marcas están todas hechas. Y como dije, solo diviértete con ellos. Hay tantas variaciones diferentes de cómo puedes diseñar tu cómo puedes poner tus diseños en marcas. Puedes hacer varias banderas de jardín y una colección que puedes hacer. Hice un par de botas de lluvia. Podrías hacer varias botas de lluvia. Incluso podrías tomar esto y convertirlo en una fiesta floral. Juegos raros, papel, plato snack pequeño, tazón de papel, papel, servilleta de policía. Podrías tomarlo, y podrías hacer bolsas de regalo de primavera. Papel de tejido de primavera. Hay tantas opciones diferentes. Entonces, cualesquiera que sean los productos que tengas en mente cuando estás creando tus colecciones, simplemente sácalas, consigue tus ideas en papel y luego intenta crear digitalmente. Um, puedes encontrar las imágenes en línea en, um, mercado creativo en sitios web de fotos bursátiles o tantas opciones diferentes, y realmente te animo a echar un vistazo a todas ellas y divertirte con el simulacro ups, porque esa es personalmente una de mis partes favoritas sobre hacer una colección es poner tus diseños acabados a maquetas y ser como, Oh, hey, hey, realidad puedo imaginarme esto como producto, por lo que es realmente divertido. 11. Palabras finales: Está bien. Enhorabuena, chicos. Deberían devolverse un patrón enorme ahora mismo porque acababan de terminar este curso. Así que realmente espero que hayas aprendido mucho de esta clase y que ahora te sientas muy, muy confiado a la hora de diseñar colecciones de diseño de patrones de superficie para nuestra licencia. Y hay tanta diversión que hacer. Y sé que ustedes van a tener una explosión. Podría ser tan adictivo una vez, ya sabes, como elementos que tienes que hacer y todo lo que conforma la colección. Se vuelve simplemente adictivo. Eso es todo lo que quieres hacer. Entonces espero que te diviertas tanto con él. Ya sabes, yo sí. Entonces para cualquiera que quiera meterse en la industria de licencias de arte, realmente lo animo. Um, es simplemente increíble. Es una industria maravillosa. Las posibilidades aire absolutamente. Y Weisslers avivando cosas nuevas para descubrir tantas cosas para diseñar. Sigo encontrando cosas nuevas para diseñar. Es Es Es simplemente maravilloso. Es un lugar feliz para ser campo de carrera feliz para ser. Es realmente, realmente alentador. Y les deseo todo lo mejor en ese viaje. Um, y ahora que sabes crear colecciones. Creo plenamente que ahora estás mucho más cerca de poder iniciar tu carrera Licencias de corazón . Y de nuevo, sólo quiero agradecerles chicos. Tanto por tomar este curso viendo en mis videos, yendo por este pequeño viaje conmigo en esta clase y simplemente aprendiendo conmigo. Y no puedo esperar a ver todo lo que ustedes crean todas sus divertidas colecciones, E no, van a ser fantásticas. Y no puedo esperar a verlos en la sección de proyectos de este curso y voy a mi siguiente clase. Adiós.