Dibujo de alimentos #4: Cómo dibujar y acuarela un taco

1. Taco de introducción: Hola ahí. Mi nombre es Francesca y quiero decir que entristece a diseñador de superficies y textiles con una gran pasión por el bosquejo y las acuarelas. Remo en el último periodo. Me he metido mucho en bosquejar temas relacionados con la comida y la comida, así que pensé que sería bueno compartir contigo lo que he aprendido al respecto. Todo el mundo tiene una menos una vez tomó una foto de una agradable comida cocinada por usted mismo u otros platos de lujo en un restaurante para poner en redes sociales o simplemente recordarla. Me encanta la comida, lo que sea. Que tiene un papel enorme en nuestras vidas y dibujando. Es una bonita manera de celebrar su, pero también de incluirnos en ese recuerdo. Nuestras experiencias y emociones relacionadas con esa comida y bocetos pueden ser una forma divertida de hacerlo . Esta es la cuarta clase de un seis clases, seria todo sobre el bosquejo de alimentos y se está liberando a lo largo de seis semanas. Si no has seguido las anteriores, te sugiero que lo hagas porque están mermeladas llenas de información útil. Y luego hicimos que esta clase fuera mucho más fácil de seguir. En esta clase, te mostramos cómo crear un bonito boceto de un taco de ternera. Analizaremos las características que pueden hacer de tu boceto una representación realista pero expresiva del mismo, y te contaré todos mis consejos y trucos para aplicarlos a tu dibujo. También profundizaremos en la técnica ardiente para que puedas aprender a hacer de tu taco uno boquiabierto en las costumbres a seguir. Pasaremos a otro sujeto complejo a bosquejar, y veremos mi proceso para crearlos, utilizando el conocimiento que estamos construyendo en estos serios paso a paso como estado, elijo acuarela para imprimir mi tambores por lo que te daré algunos consejos y asesora sobre cómo usarlos para obtener el resultado moralista de tus dibujos. Al ser la última parte de la serie de clases, te enseñaré a digitalizar tus dibujos y convertirlos en una bonita portada para tu cuaderno de recibos o con las mismas habilidades puedes imprimir tu diseño y encuadre para colgar en tu cocina. Así que agarra tus pinceles y prepárate para hacerte boquiabierto de las acuarelas. 2. Taco de materiales: suministros para esta clase. Para esta clase, voy a usar un poco de color de agua. Tan amarillo cadmio, ocre amarillo, rosiana, Bernsen, quemaduras, ámbar, Scarlett, rojo cadmio profundo, tú Purple Lake, submarinos oscuros, Pumas, greens y la tarjeta de agua que uso son la mayoría de ellos son de Winsor y Newton. Cotman línea su estudiante gran línea, pero también algunos mi color Mary. Entonces si experimentas alguna variación en el color, comparar tu mente bocetos probablemente solo depende de la marca, porque diferentes marcas tienen diferentes tonos de color, aunque el nombre sea el mismo. Así que sólo pruébalos y mira cuál es tu sombra favorita y ve con ella. Un lápiz y un aumento en un lápiz responder y h y cualquier navaja de afeitar. Ah, liner fino es 0.5 El forro fino negro es tu punto para el liner fino negro y sitios S. Oscuro CPF en línea en mentes de fabricas. Dile a Pete Artis span apuros significa sitios. Cepillo de agua es más sitios, cepillo de agua y dentro de ST Sintético prisa otros suministros, y vamos a utilizar nuestro paladar de papel de acuarela, un k a. recipiente de agua plato. Hickey a. un mensajero. Cualquier papel agrio 3. Características taco: Si has seguido las clases anteriores de este grave, probablemente estarás familiarizado con el concepto. Off características clave. Mi método para el bosquejo de alimentos se basa en los análisis de cuatro características clave. Forma, color, textura y etait. Estos rasgos son los elementos característicos que hacen que nuestro sujeto sea reconocible por lo que se supone que es. Entonces empecemos sui la forma primero 30 año. Aquí la forma es bastante simple, así que tenemos que desmontar círculos basados en casi una pulgada, uno de otro y llegar a un look orgánico. No hagas rectas las aristas. Mantenlos ligeramente desiguales. Un sentimiento irregular. Depende de lo que quieras imaginar en tu taco. Puedes tener arroyos, pollo, verduras, lo que quieras. Los greens fuera mío son carne de res, cebollas, crema agria, cilantro, tomate y col rizada. El res en mi boceto está cortado en cubitos, pero podría ser medio si lo prefieres, la forma será algún tipo de cubo off, pero con bordes irregulares y redondeados. El cebolla es er, cantante con alguna alianza extra para imitar la capa del público sobre el jitomate, tienen una forma cuadrada. El crema agria está hecho por algunas gotas irregulares. El col rizada es un tipo irregular de cuerdas y el cilantro está dibujando como hoja con márgenes irregulares . Entonces básicamente, cada off estos elementos tiene algún tipo de características fuera. Dar forma a su derecho a incluir en mis bocetos color para conseguir realistas. Mira a nuestro a rasgar. El color debe imitar el efecto cocido. Solicito capas fuera diferente combinación de colores de manera desigual. También puedes agregar algo extra de Bernadotte aquí y allá si te gusta. En la siguiente lección, te voy a mostrar cómo hago este tipo off, una técnica que se llama técnica blazing, y lo vamos a discutir a través. Pero la sensación elijo ingredientes simples para sentir mi taco que son realmente fáciles ser identificados por sus colores. Leer para tomates, verde para cilantro, marrón oscuro para carne aparte para cebollas y col rizada y blanco para textura de crema agria. Para dar la textura. Efecto nuestros 30 optan por utilizar las técnicas de acristalamiento, profundizaré en ella en la siguiente lección como se mencionó antes, y con el fin de imitar el efecto cocido y superficie irregular, algunos Bernadotte extra, ya que yo estaba diciendo antes, podría ayudar también sentir textura, los ingredientes dentro del taco, nuestro más y hielo. Por lo que las únicas características de textura que aplico aquí es darle a la carne Mork. Mira en algunas áreas, pero nada más en bocetos. No hace falta exagerar o complicar demasiado las cosas. Si el color es suficiente para identificar algo como en este caso, solo puedes confiar en él. Detalles enseñaron algún interés a nuestro taco. Coloqué una servilleta a cuadros debajo de ella para que se vea moralista y en el contexto que solo dejarla flotando en la página. En otro boceto de tackle que hice, agregué una crema agria profunda en un lado y coloqué todo dentro de una canasta. Esta podría ser otra idea para que muestres algunos detalles extra. También puedes colocar todo en un plato si prefieres Alec media fuera de él o llevarte busca Taco en lugar de tenerlo en un platillo normal. Ya que es el típico derecho de la comida callejera, Pero lo justo mi preferencia personal, no significa que su tribu también la tuya. Entonces ahora que hemos cubierto las características básicas, empecemos a analizar cuál es la técnica de acristalamiento, y entonces podremos empezar. Entonces cuál es tu color 4. Taco esmaltado: técnica ardiente paso a paso. ¿ Cuál es la técnica de acristalamiento? Blazing es una de las técnicas de acuarelas más interesantes. Consiste en agregar uno o más años de una persona que llama por encima de una cazadora de color previamente pintada y seca, realmente seca. Esta técnica es la clave para dar profundidad, y mencioné a una pintura de acuarela, y la vamos a utilizar para que nuestro taco luzca realmente enfermo. Anual me así para mi 30 a colores ardientes, uso diferentes tonos off color. Entonces para el medio, un año utilizo básicamente solo rosiana para la primera capa de acristalamiento. Utilizo una mezcla de cadmio, rosiana amarilla y bercy en para la segunda capa de acristalamiento. Yo uso rosiana quemada siena más número de pájaro, y para la tercera capa, usé Sienna quemada, Plattsburgh, Ámbar. Esta es mi preferencia personal como color ca munición para hornear cosas y cualquier cosa que tenga que parecerse a algún tipo de pastelería o cocina, aunque este tipo de cosas fuera de curso puedes hacerlo más claro o incluso más oscuro solo depende hasta qué tipo de tonos de color quieres transmitir a tu objeto. Mi consejo es tener en cuenta que cada capa que vas a agregar como para ser algún tipo más oscuro que la anterior, por lo que puedes usar la misma comunicación de color que la anterior además de agregar un color más oscuro como, por ejemplo, Yo utilicé para la primera capa de amarillo-cadmio ardiente más rosiana más Bernsen. Por lo que para la segunda capa ardiente, también uso ruso. Bernie Sanders Bueno, pero usé umber quemado, y no uso amarillo cadmio. Entonces de esta manera siempre estás logrando una sombra más intensa en un médico te. Entonces empecemos con el básicamente año aplicando la primera capa de agua llamada o comenzando con colores más claros. Muy acuosa. Trata de empezar desde las áreas que se supone que están a la sombra, liderando a alguien espacio en el iluminado Harry US. Aplicar el color al dejar de manera desigual para dar profundidad y volumen y dejar que se seque por completo . Se puede utilizar un secador de extremo para acelerar el proceso o una pistola de calor. Es sensato, así que usa el combo de colores. El cadmio, amarillo más rosie y la parte superior, más el nacimiento para la primera capa de acristalamiento no cubrió toda la primera capa. Apenas algunas partes comienzan con las áreas que deben estar en el show y usan la limpia. Pero qué pincel para suavizar el borde a la nueva capa. Recuerda que acuarelas sobre transparente por lo que verás intensificado el color agregando capas capa viva a un 30 año. No siempre es accesorio, pero uso su ofensa por los colores más oscuros, sobre todo en las arias de sombra, para dar más profundidad y volumen aquí y usando el combo de colores Rosiana plus Burnt Sienna Plattsburgh Amber. No exageres con esta capa, o terminarás aplanando todo tu dibujo. Perdiendo capa tres. El último resplandeciente capa que estoy agregando, es apenas toques ligeramente para transmitir hojas y que uso el combo de color quema parte número más siena quemada. Esta capa debe ser aún más pequeña que la tardía, la segunda capa para evitar que se llene en el boceto. Aquí. Te voy a mostrar cómo pienso en mi cobertura de color con el proceso de acristalamiento. Por lo que el básicamente año podría ser del 95 al 1 otro por ciento de cobertura, luego el primero del año. Es alrededor del 50 al 70% y 13 al año del 15 al 30% y luego la tercera factura al año apenas del 5 al 10%. Entonces quiero decir, es sólo algo más o menos. No lo hice como con algún tipo de contador matemático nada como esto. Pero es solo por dar la idea de cuánto vas a cubrir con cada capa. Por lo tanto, ten en cuenta que cuanto menos cubras para cuando te muevas a nivel superior las baterías. Si quieres profundizar en las técnicas ardientes sobre qué sobre qué técnicas, sobre todo sobre dibujo, prensa, árbol y este tipo de cosas. Realmente recomiendo una clase aquí y ski share bar Maria Papadopoulos. Espero que aprecien bien que sea divertido y fácil acuarela dibujar galletas y pastelería que es una gran clase. Eso arriba me tomé para mí y me ha encantado. Por lo que realmente da grandes técnicas e información sobre el blazing en la historia, la pintura en este tipo de cosas y la última parte de nuestros ardientes estudios. Se trata de combinación de colores para nuestros ingredientes, así que incluso otros en Grecia podrán tener algún tipo de técnicas de acristalamiento o simplemente alguna combinación de color de la que quiero hablar así que tenemos. El vacuno cortado en dados va a tener quemado ámbar amarillo ocre explosión quema número explosión quemada siena quemada . Se va a pintar principalmente la cebolla con lago morado. El jitomate se va a pintar con rojo cadmio. Mantén a ti y a Scarlett el cilantro con submarinos y submarinos además de prostitutas oscuras. El col rizada va a ser Purple Lake. Y para la crema agria, voy a usar cualquier color, sólo el papel Blanco. Por lo que quiero sólo mencionar incluso este tipo de combinación de colores. Si quieres prepararlos con anticipación sobre estar más cerca de la mía es mi proclamación. 5. Cómo dibujar y acuarela un taco: Ahora estamos listos para empezar dibujando nuestro taco. Entonces empecemos bosquejando primero nuestro golpeteo. Es una forma rectangular simple, pero conduje con con bordes irregulares irregulares. Además, conduje una esquina doblada hacia arriba para un dictado extra. El siguiente paso es dibujar el taco que inicia con un lugar semicírculo en el centro de la servilleta para poder mostrar la sensación fuera del taco lo estaban dibujando en perspectiva . Por lo que los dos semicírculos que están componiendo nuestro a TIA tienen que colocarse a una pulgada distancia. Perspectiva sabia, nuestro punto de fuga, el punto donde aparecen dos líneas de parter como convergentes está en la esquina inferior derecha del taco. En este punto, los dos semicírculo estarán casi superpuestos mientras van de derecha a izquierda. Esta base entre ellos logrará la pieza de una pulgada, la línea de fondo fuera del frente algunos círculos tiene que ser un redondeado, por lo que se verá más orgánica y realmente enferma. Antes de dibujar el sentimiento, trazé los contornos con el delineador fino sepia oscuro. Ya que existe la posibilidad de que tengamos que hacer algún ajuste a nuestro boceto de sentimiento. Prefiero trazar el contorno de las tortillas frontales, así que quiero restaurar. ¿ Lo es? Al trabajar en la sensación a trazar, no presiono demasiado el liner, así que tenían apenas tendrán una mirada desigual, antinatural para transmitir la sensación fuera del 30 año para la sensación. Voy a dibujar ternera Dyson, tomate, cebolla, cebolla, col rizada, cilantro y crema agria. Los alterno sin seguir una referencia sólo de memoria. Así que traté de mezclar los diferentes ingredientes al azar, pero con algún tipo de proporciones fuera. Añado más carne de res de dos metros, pero también más tomates que ajenos y demás. Sabiendo que los ingredientes se presentarán como Dyson, su característica más reconocible será la forma y el color. Por lo que para el propósito estético, altero elementos con diferentes colores. Por ejemplo, las dos hojas de cilantro son bastante decentes, la única en nuestra desde lejos de la col rizada etcétera. Aquí no hay ciencia de cohetes. Los ingredientes se pueden colocar sin embargo le plazca, pero creo que se ve mejor si se desechan por un principio de color de forma. El siguiente paso es delinear la parte trasera del 30 año que rastreé sólo la zona donde la sensación no se superpone hasta el borde. Aún así, mantén la mano y la línea pierdes y bocazas. utilizará el mismo tipo de línea para trazar el contorno de la droga de carne de vacuno. El resto de los ingredientes que uso es tu liner fino 0.5 negro para agregar un poco de contraste en términos, fuera de línea, peso y estructura. También para los demás ingredientes que me gustaron, como los tomates y las cebollas, dibujo líneas más rectas y limpias ya que nuestra comida que ha afilado seto en lugar de cumplir entra Teest. Pido atención a trazar todos los ingredientes, cuidando los elementos superpuestos y agregando algunos detalles como el público. Años luz que uso es tu punto a delineador fino negro para trazar también la servilleta. Las líneas deben ser sólidas, pero no demasiado, par o regular. Tengo algunas marcas irregulares aquí y allá para transmitir más realismo a la servilleta. El último paso antes de pasar a tolerar es a las áreas o las líneas de lápiz. Empecemos la acuarela, nuestro taco. Es hora de practicar la técnica de acristalamiento de la que estábamos hablando en la dedicada la lección. Entonces según aprendemos, el primer paso es el básicamente año. Yo uso rosiana, y prefiero ir seco y mojado para maximizar el control de color, pero está perfectamente bien también para ir mojado sobre mojado. Lo importante es esperar a que el básicamente año esté completamente seco antes de empezar a complacer. El color debe aplicarse de manera desigual es probable que insista. En el borde inferior del 30 año, aplico el color también en la tortilla trasera siendo atención para permanecer dentro de las líneas y alejado de los ingredientes de sensación. Sigo agregando lavados de Rosie y no intensificó nuevamente la capa base, centrándose en el borde inferior y los márgenes exteriores. Desde la parte trasera de 30 estarás en Shero. El ICI está particularmente aquí con algunos lavados extra. Si bien el ajetreado año se seca, empiezo a colorear la carne de res. Aplico un ligero lavado apagado umber quemado bastante uniformemente en toda la diócesis, siendo cuidadosamente decir dentro de los contornos. Para acelerar el proceso de secado uso una pistola de calor, pero si no tienes una puedes usar en tu secadora. Tan solo se atención del pie la distancia del papel y la temperatura. No cometas mi error tanto en el color con tu dedo, pero Si eres impaciente como yo y te pasa a ti también, solo puedes limpiar ah con un cepillo húmedo y una torre de papel para levantar el color. Cuando está completamente seco, podemos pasar a la primera capa ardiente. El uso combo de color se hace con amarillo cadmio más rosiana más siena quemada. Aplico el color con pinceladas irregulares y aleatorias, enfocándose en el borde inferior y los márgenes exteriores. Este tipo de pinceladas ayudaron a transmitir una sensación de una masa de galletas, y uso este estilo cada vez que tengo que acuarela cualquier tipo fuera haciendo comida. Pasteles de pan, etcétera. Trata de no cubrir todo el año hábil con su nuevo para evitar aplanar el look. ¿ Por qué el lavado seco? Me mudé a quemar hasta la carne. Utilizo una mezcla off ocre amarillo más umber quemado más siena quemada. Aplico el color de manera desigual y más concentrado en el lado inferior, donde la tortilla y la carne se conectan. Seco completamente el lavado antes de seguir adelante. - Es hora de nuestra segunda, Europa ardiente. Para esta capa, utilizo una mezcla de Rosiana last Bernstein, un número A más quemado. Empecé aplicando el color desde la esquina inferior izquierda con el mismo estilo de pinceladas que para las capas anteriores y seguir moviéndose hacia el borde inferior hacia la esquina derecha. Sigo agregando pinceladas aleatorias y desiguales a lo largo de sus 30 años tratando de no exagerar porque arriesgas el piso en el boceto. Pongo algunas pequeñas cantidades fuera de color sobre el borde superior fuera de los atrás 30 años y a la izquierda en tu esquina. Vamos a la derecha por completo. Añado una última capa off ardiendo la más oscura hecha con una mezcla de siena quemada y pájaros. Ámbar. Esta capa debe ser solo una pista aquí y allá para hacer que la zona más oscura de nuestros 30 sea un pop. Estoy usando un limpio con pincel para mezclar un poco el color, moviéndome de abajo hacia arriba. Sigo agregando lavados muy ligeros fuera de color y mezclándolos para dar un aspecto más natural donde las pinceladas no se verán demasiado como se ve la prisa. Uno. A mí me complace el resultado. Conduzco un 30 año y me mudé al sentimiento por dos metros. Empiezo con el lavado escarlata, mientras veo qué añado. Más color, especialmente en la parte inferior que estará más en la sombra mientras se seca. Pasemos al público. Utilizo morado un color y aplico electo lavado de color por toda la zona. Aplico el mismo color en el pozo del asesino para intensificar la capa externa de la cebolla. Tenía el lavado más intenso de color morado. Seco completamente antes de proceder. Voy por encima de las cebollas, Stop player y la col rizada con el menos acuoso lavado de púrpura. - Usando el rojo cadmio profundo, tú empecé a intensificar Estudiante medidor de datos. El ingrediente final que la llamo es cilantro. En primer lugar aplico un lavado de submarino, casi Emily con un cepillo talla tres. Entonces hago algunas putas de color verde oscuro con sub verde, y yo, a este color aleatoriamente sobre las hojas de cilantro. Por último, pasemos a la servilleta. ¿ Quieres algún interés y contratos? Decidí hacer un patrón de conglomerado en él. Empecé haciendo una amplia franja de rojo cadmio profundo de ti de izquierda a derecha. Dejé un espacio en blanco igual. Andrew en otras rayas anchas rojas, intenta estar parejo con las rayas con, por lo que se verá más realista. Ahora es el momento de dibujar las rayas prácticas. Guardo los mismos lados de rayas que para el resultado todos los que están en el patrón reino el cuadrado que viene de la superposición Las rayas verticales y horizontales se oscurecen más altas que las otras por su naturaleza. Por lo que trato de insistir en las casillas con más puntera de color. Enfatiza este efecto. Sigo agregando rayas para construir el patrón en el nuestro taco está hecho, y se ve realmente sabroso, ¿ verdad? 6. Outro: nuestro cuarto esbozaría clases más. Espero que lo hayas disfrutado, y me encantaría ver tus bocetos en la sección de proyectos de esta clase la próxima semana. Realmente es la quinta clase de estos Siri de cómo bosquejar en pizza acuarela. El nivel de dificultad y el tiempo requerido están listos para vencer a más de los que necesitabas para esta clase. Pero nuestra promesa que se rompió cada paso. Por lo que bosquejar tu pizza será divertido y no estresante en absoluto. Si tienes algún comentario, comentario o pregunta, por favor siéntete libre de preguntarme en la sección de discusión de la clase y te responderé lo antes posible . Muchas gracias por mirar y nos vemos la próxima semana. Adiós.