¡Crea una animación de presentación de fotos limpias en After Effects!

1. Introducción: hola y bienvenidos en este pequeño módulo aftereffect donde trabajaremos para crear un tipo realmente agradable de paralaje ver presentación de diapositivas en after effects. Te mostraré cómo organizar y diseñar apropiadamente una presentación de diapositivas de la vida real donde el recon ciclo a través de varias fotografías de una manera realmente agradable usaremos la cámara usará enmascaramiento bien en algún vaso, afecte alguna corrección de color. Por lo que realmente mucha diversión involucró un proyecto realmente genial after effects para saber si estás interesado. Encabezemos derecho a ello. Y vamos a crear este ligero espectáculo juntos. Nos vemos dentro. 2. Preparación de la fórmula: hola y bienvenidos en este tutorial donde trataremos de configurar nuestra pastilla de diapositivas ahora. Al principio me gustaría empezar a construir mi visto mi fotografía real número uno, porque más adelante, podemos gastarlo en eso y se pueden agregar escenas adicionales. Por lo que pegué aquí para saludar una nueva composición. Lo llamaré como foto uno o visto uno. Vamos a ir tal vez dedo del pie por visto uno, porque las fotografías estarán en otra pre composición completa cada la talla. Y en cuanto a la alliteración, necesitas 10 segundos u ocho segundos algo para que no sea demasiado largo porque la gente se aburrirá si se exhibe una foto por más de 10 segundos. Pero siempre puedes ajustar esto en el vuelo, así que me quedaré con mis 10 segundos al principio. Por lo que tengo espacio para trabajar, y de inmediato comenzaré importando mis fotografías. Espero que hayan preferido algunas fotografías porque lo necesitaremos para este producto. En mi caso, aquí tengo cinco fotografías. Los dejaré entrar. Los tengo a la vista de los efectos posteriores, y de inmediato puedo iniciar el trabajo. De acuerdo, dirijo la primera fotografía se puede ver es una foto fuera de una pista deportiva como esta, y volveré a pre compuso porque quiero poder duplicar las escenas que tengo y duplicar las fotografías que tengo. Por lo que hago clic derecho pre compuesto y lo llamaré como fotografo un uno. De acuerdo, ahora sé que más adelante, como quiero cambiar algo en la primera escena, entraré a mi C No. Una fotografía. Llama a uno, y aquí puedo eliminar. Yo puedo cambiar. Puedo ajustar mi fotografía. Perfecto. Entonces aquí es donde deberías estar. En este punto, debiste haber creado una pre composición. Debiste haber creado una pre composición para la escena y doblar una fotografía. Y debe tener todas las fotografías que quieras utilizar importadas en after effects. Continuemos en el siguiente tutorial. A mí me gustaría hacer pequeños pasos para que realmente puedas completar cada uno de ellos, y poco a poco construiremos aquí un show de juegos muy simple. En la siguiente lección, comenzaremos a construir nuestra escena 3. Haz el primer bloque de vidrio: Hola y bienvenidos de nuevo. Esta será una lección muy importante y divertida porque marcará el ritmo de toda la diapositivas que queremos hacer. Ahora tienes esta fotografía. 01 Ahora quiero duplicarlo o lo siento. Antes de duplicar, quiero hacerlo más grande porque vamos a hacer un poco de efecto paralaje aquí. Y como queremos algo de movimiento paralaje aquí, necesito parecer un poco más grande. El motivo por el que estoy redimensionando esto es porque no quiero dañar la foto. La fotografía dentro de la fotografía o una escena sigue siendo la misma. Estoy cambiando esta pre composición, no la foto real. De acuerdo, se lo estoy recitando a cerca del 121 130% dependiendo de cuánto movimiento necesitemos. Pero eso vendrá más tarde. Queremos mantenerlo sencillo. Por lo que 120% debería ser suficiente y lo haremos suficiente. De acuerdo, ahora por favor duplique esta fotografía A uno. Tienes la segunda pre composición. OK? A lo que quiero que hagas, quiero que te lleves el panto ahora dibujaremos una forma la cual volará sobre la composición solo para que sea un poquito más paralaje E y para darle un poco más sabor. De acuerdo, Lo más simple que puedes hacer y lo que es muy popular y muy guapo es crear tal máscara. Un rectángulo simple, sesgado. Se puede hacer así y boom. De acuerdo, lo grandioso aquí es que siempre puedo precisar y cambiarlo un poco si creo que algo está apagado con ello. De acuerdo, Ahora, esta es la fotografía con mi máscara. Ahora lo grandioso aquí es que puedo procesar, y a medida que lo escale más, ves, viene hacia mí ahora me gustaría ya que esta máscara está en esta posición, presionaré ¿por qué? Para seleccionar mi lápiz detrás de Herramienta. Y colocaré el punto de anclaje a en aproximadamente el medio fuera de este objeto. Entonces es más fácil para mí renacer hielo Ahora crearás la primera animación que quieras estar en algún lugar al principio. Quieres presionar em como máscara y quieres tener abierta la herramienta de selección. ¿ Quieres hacer doble click en la máscara? Estoy haciendo esto porque no quiero mover la composición. No quiero mover sólo la máscara, que está en la compilación. Déjame mostrarte lo que quiero decir con eso. Se quiere alejar del camino de la máscara al principio. Quieres ir hacia adelante unos dos o tres segundos, luego quieres volver a hacer doble clic en la máscara. Y con la tecla Mayús, quieres colocar la máscara hacia el lado derecho. Se puede apagar la pantalla en ST puede permanecer en la pantalla. Depende de ti. Pero esto haría tal animación. Y si presionas s, lo escalas un poco hacia arriba. Mira con do logramos, logramos este poco esta animación de aspecto muy agradable. Y si duplicamos algunas veces, podemos tener unos cuantos fuera de ellos. Es como si hiciera que el vidrio muestre levemente efecto, que tanto le gusta a toda la gente. De acuerdo, me llevaré este marco clave el 1er 1 Tal vez se vea mejor si estaría fuera de la pantalla . Por lo que realmente vuela dentro y se va vuela. Está bien, genial. Es así como creé el 1er 1 Déjame crear unos cuantos más porque creo que queremos una animación por al menos cinco segundos. Se quiere poder ver esta fotografía y comprobarla durante al menos cinco o seis segundos. Entonces sigamos en la siguiente lección. Bueno, a unos cuantos fuera de esos elementos de aquí. 4. Gafas adicionales: De acuerdo, Seguimos nuestro diseño, y veo el primer bloque de vidrio, y quiero duplicar esta fotografía. Quiero volver a presionar. M como máscara. Yo quiero, por supuesto, darle un color diferente a esta máscara porque quiero poder verla. Y ahora necesitamos algo diferente. Al principio, voy a intercambiar esos fotogramas clave porque ahora irán de ambos lados. Definitivamente una velocidad diferente para ambos y diferentes ángulos. De acuerdo, éste viene de aquí, y en mi opinión, no debería ir tan lejos. Por lo que al tener mi obra tenía un disco, iframe, lo voy a mover hacia atrás y puede detenerse en medio de la pantalla. A lo mejor tardará un poco más. Al igual que esos seis segundos de los que hablaba. A lo mejor esta composición es un poco demasiado larga. Lo haré más corto. De acuerdo, como seis o siete segundos. Eso debería ser suficiente. Y tenemos algo así. El siguiente ajuste. Fuera de curso. El balanza. A lo mejor harás más grande la báscula. Ok, ¿Nos gusta esto? Creo que tipo de hacer que el punto de anclaje otra vez aquí. Ahora puedo notar que es demasiado lento y el 1er 1 fue demasiado rápido. Por lo que sólo lo extenderé a cinco o seis segundos. Ahora se puede ver lo que está pasando en la pantalla. ¿ De acuerdo? Definitivamente. Queremos uno más. Y este Mira, otra cosa genial. Yo quiero mostrarte. Presionar segundo. Em, por supuesto, cambió el color porque aún quieres ver las diferencias. Y esos marcos clave necesitan ser cambiados fuera de curso que necesitan y haga doble clic en su Tal vez lo colocaré aquí al final. ¿ Y cómo vuela? Vuela así. ¿ Qué es genial aquí? Puedo ir a mi control de efectos y cinco y no sé por qué tengo tal efecto aquí ? Debería tener algo así como blanco y negro O tender porque me gustaría crear un poco de corrección de color aquí. Y también puedes ir a efecto, tener esta fotografía sobre los efectos seleccionados corrección de color Y mira lo que podemos hacer aquí. Podemos hacer curvas. Podemos hacer blanco y negro. Podemos hacer tantas cosas como gran brillo y contraste. Vamos a seleccionar tal vez el brillo En contraste, ya ves, Así que en este lugar esta imagen sería más fuerte. Y ahora el vidrio entra realmente en juego porque aquí se hace más fuerte y más visible . No quiero exagerar. Entonces en este punto creo que voy a parar. Déjame previsualizar la animación. ¿ De acuerdo? Tenemos algunos de esos. Son demasiado similares. Por lo que definitivos deberían estar más separados el uno del otro. Y por eso necesitaría ajustar unos fotogramas clave porque esos dos hay dos del lado derecho son muy similares. Entonces tal vez empezará más tarde. Permítanme pasar a esta posición. Haga doble clic en él. ¿ Por qué estás tan lejos? Se puede empezar desde el medio. realidad no me importa. Puedo confiar en t mi capacidad y al principio puede ser invisible. Pero un segundo después, empieza a hacerse visible lentamente. Se puede ver que realmente puedo jugar con esos marcos clave. Puedo hacer lo que quiera porque ya pueden aparecer. Es por supuesto para frenar. Perdón, estoy haciendo tantos ajustes, pero ahora parece muy bien. Pero necesita mucho más movimiento. Lo siento. Quiero seleccionar el azul y quiero que vaya al lado izquierdo. Esta llave para él aquí. Por lo que se mueve. Encaja en la pantalla. Entonces el espectador realmente no lo ve, pero ve que algo empieza a aparecer aquí. Ahora el movimiento es de nuevo a poco profundo, pero puedes hacer clic derecho en clave de asistente y amigos clave Easy East y el movimiento se aliviará muy bien en la pantalla. De acuerdo, pararé ahí mismo. Ya veré si uno más de ellos cabrá en la pantalla. A lo mejor lo sesgamos de la otra manera, en otra dirección, y luego terminaremos el mar. 5. Jugar alrededor y fallar: Está bien. Un último acercamiento. Lo que yo haría aquí, yo querría el correcto. Fue fotografiado para uno. Déjame armar tal vez naranja. Entonces lo veo mejor. Controlaré el control duplicado. D Y te estaba diciendo que no te lo disco en la otra dirección. Presionaré extremo como máscara. Voy a dar click en la máscara. Haga doble clic en él. Necesito seleccionar a mi padre. Crearé aquí un punto adicional, y lo haré así. No importa si tengo un punto más. Fue conveniente para mí crearlo. De acuerdo, así alrededor del nacimiento. De acuerdo, no necesito más ni lo siento, estoy de nuevo en esta composición. Entonces, ¿ves? No, mi error. Mi error es tener esos marcos clave en absoluto. Yo sólo quiero tener este único marco clave en la máscara Pat y en adelante v DoubleClick un poco adelante. De acuerdo, así que va así. Yo quería ir desde el principio así. Y esta vez, en mi efecto, quiero blanco y negro, así que seleccionaré blanco y negro. Y se puede ver que quita el color de la imagen. A lo mejor lo haré un poco menos para que ahora se oscurezca un poco. Ya veo. No quiero una tienda de campaña. De acuerdo, el genial debería verse bien. Y creo que ya tenemos lo suficiente fuera de estos objetos. Cierro todo así y tenemos nuestro visto pre construido. Algunas animaciones están dando vueltas. Tal vez incluso demasiado. Si es demasiado, siempre se puede de seleccionar algo. De acuerdo, esto aparentar un oleaje es demasiado fuerte aquí, este azul en el que lo hicimos. Y es una madre fuera de ajustes. Entonces tal vez este destino en se hará más lento. Ahora se puede ver el destino y sucede mucho más lento. Y no es tan intenso para el espectador. De acuerdo, Ahora tienes problemas para ver todo porque tenemos demasiadas composiciones. Pero si precompusimos esta escena y reemplazamos la escena en alguna parte, no veremos todo esto. Simplemente imagínate si lo ves así, se ve completamente diferente. Ahora se puede ver lo que está pasando, y se puede notar que es una animación realmente genial. De acuerdo, pasemos a la siguiente lección donde finalmente, en un poco de perspectiva, será un truco muy sencillo. Y entonces por fin podemos construir este espectáculo de luz y no hay nada más de soledad completar todo este producto. 6. Añade el toque de cámara paralela: De acuerdo, Estamos en visto Owen, y queremos hacer lo más posible en ver a nadie, porque más adelante, simplemente lo duplicaremos. Ahora, quiero este pequeño efecto de movimiento aquí, así que voy a crear una nueva cámara antes de hacer eso. Yo quiero hacer que cada capa tres d Está bien, ahora estamos listos para cámara, tú cámara. Está bien. Y ahora podremos crear un poco de movimiento. Podemos hacerlo seleccionando la herramienta de cámara. Contamos con la herramienta de cámara unificada, la herramienta de cámara de órbita. El instrumento unificado nos permite crear este bonito movimiento, así que voy a aprovechar eso. Mantendré la lluvia. Mi posición y la primera posición deberían ser tal vez así, iré adelante hasta el final de la escena. Digamos que el anti dijo a unos seis o siete segundos, y simplemente me moveré por la composición. Ahora, mira lo hermoso que puede ser el movimiento porque esto es lo que crea la sensación de paralaje en esta composición. Ahora, tal vez no sea tan notable porque sólo tenemos 120%. Pero realmente agrega la poca profundidad a esto. Esta proyección de diapositivas, entonces ya ves, no necesitas más. Podríamos un texto o algo más. Se movería junto con toda la composición. Ahora creo que hemos construido Sina uno. Antes de proceder. de la proyección de diapositivas se pueden agregar colores globales Al finalde la proyección de diapositivas se pueden agregar colores globales, correcciones y ajustes y viñedos. Por ahora, esto es lo que quería lograr. Mi fotografía Número uno está lista, animada y perfeccionadora Showcase. De acuerdo, podemos ir hacia adelante y finalmente construir este equipo en toda nuestra animación. 7. Vamos a organizar y cortar el comp: Hey, bienvenido de nuevo. ¿ Cuánto tiempo necesita nuestra presentación nuestra presentación de diapositivas? Tengo cinco fotografías. Tienen unos seis segundos, pero haré que la escena sea un poco más larga. Simplemente vamos a Project, crear una nueva composición y esta composición puede ser presentación de diapositivas completa. Se puede llamar así. No importa. El ancho y la altura estados full HD y la duración paz Que sea por lo menos 40 segundos. Ahora tenemos espacio para trabajar. Si voy a arrastrar y soltar, no veo a nadie aquí. puede notar que es una porción de toda esta composición. Ahora quiero duplicar la escena y crear otras imágenes similares a esa. Eso no es problema. Si voy a tomar aquí y duplicado, sólo voy a duplicar la pre composición real. Pero si voy a mi ventana de proyecto donde he visto uno y presiono control de aquí, lo puedes notar. Saluda nuevas composiciones en lugar de composiciones duplicadas. Tengo cinco fotografías. Yo quiero cinco semillas vistos dos o tres o cuatro fuera. 05 Ahora debo hacer la transición primero antes de duplicar todo. Pero quería mostrarles lo que pasa cuando estamos duplicando, entonces también necesitaríamos duplicar estas fotografías. 1234 Tendríamos que entrar en cada composición y necesitaríamos dedo del pie cambiar esas cosas. Y lo que es genial en after effects todo puede permanecer s es si selecciono podría dejar vieja clave . Creo que será clave de opción si estás usando un Mac. Así que seleccione fotografía número dos, Seleccione clave antigua y al tener el disco pulsado en acaba de seleccionar así. Y wallah, se acabó ahora visto uno ha fotografiado uno en él pero parece que debería haber fotografiado en él No hay problema. Seleccionas todas las composiciones seleccionas fotografía o dos izquierdas viejo a quien arrastras y sueltas y todo es como antes todo está preparado para nuestra presentación de diapositivas solo con una imagen diferente y qué es genial aquí como voy a mi presentación completa como construí en mi escena 02 lo construí aquí. Se irá a la segunda fotografía ahora fuera de curso. Mi problema es aquí que esta compulsión es demasiado larga. Me encanta el curso ajustado y eso es lo que no quería duplicarlo de inmediato porque ahora mismo necesitaré ajustarlo todo antes de proceder. Pero solo eliminaré esas escenas porque solo quería mostrarte cómo funciona eso. Y voy a ir a mi C No. Uno antes de proceder y haré el ver No. Uno, seis segundos y 16 cuadros. De acuerdo, eso es bastante justo. Seis segundos. 16 marcos. Si no sabes cómo cambiar la composición, puedes presionar control y K en tu teclado para ingresar los ajustes de composición o simplemente ir a los ajustes de composición de composición. De acuerdo, nuestra sede. Nadie tiene seis segundos y 16 fotogramas en la presentación de diapositivas completas. Ya ves , fueron 10 segundos antes. Ahora es corto perfecto. No cerraré esta lección porque en la siguiente lección prepararé una transición muy sencilla que nos permitirá la transición entre esas fotografías. Y entonces por fin podemos duplicar todo, preparar todo y terminar toda esta animación hacia arriba. Proceda a la siguiente lección porque la siguiente transición será muy sencilla, muy útil de conocer. Y espero que te guste 8. Efecto de transición: Hola, bienvenido. No vamos a construir nuestra animación nosotros mismos. Haremos que las secuelas hagan. Es para nosotros. Al menos una vez en nuestra vida after effects hará algo automáticamente por nosotros y y tener seleccionada esta escena, iré a transiciones de efectos, y usaré a la esposa irlandesa. Usaré IRA, esposa y donde tengo mi cabeza de juego a unos cinco segundos. Y recuerda que aquí se superpondrán nuevas escenas. Por lo que tendrás sólo unos cinco segundos para ver esta fotografía. Pero creo que es suficiente. Queremos tener un escaparate muy consistente y corto. De acuerdo, a cinco segundos, veo que no soy preciso. Página abajo, página abajo, página abajo, cinco segundos afilados. Quiero crear aquí un marco clave y un marco clave en la rotación. Cuando se trata de los puntos irlandeses, quiero ocho puntos porque yo era como un rectángulo Toby aquí. Desde aquí tengo esos dos marcos clave, pero yendo hacia el final de la composición, el radio exterior necesita cerrar toda la composición para mí. Ahora se puede ver si los puntos irlandeses están tan fijados en seis. Es un triángulo. Si son ocho, es un rectángulo. Y quiero una rotación de aguja mientras todo eso pasa. Por lo que seleccionaré 1 80 grados. Ahora se puede ver lo que pasa. Esta transición funciona de la siguiente manera, y aquí al final, debes asegurarte de que el radio exterior sea lo suficientemente pick como para cubrir toda la pantalla. De acuerdo, entonces tienes una información sencilla como esta, una transición agradable, snazzy. Y quiero esos marcos clave. Haga clic derecho asistente de marco clave. Fácil, Eastham. Ahora bien, he preparado mi efecto de transición hacia fuera, y será muy sencillo simplemente tomarlo. Ve aquí y cópiala. También podríamos crear una máscara. Tu y el desorden podrían hacer esto por nosotros. Y tendríamos que duplicar la máscara cada vez que pusimos una nueva escena. Pero ambos sentidos son un poco convenientes e inconvenientes al mismo tiempo. Entonces lo haré así porque no quiero complicar esta animación. Yo solo quería hacer un show de luz para Lexus muy sencillo con un efecto de cristal sobre él. Vamos a la siguiente lección, y finalmente duplicaremos y organizaremos las cinco fotografías 9. Muestra la presentación de diapositivas: Está bien. Estoy muy contenta de que seamos capaces de finalizar este proyecto yendo toe project. Y al duplicar finalmente las escenas. Entonces necesito cinco escenas porque tengo cinco fotografías. Control de Control de Control de Control de la misma para fotografías. 1234 Necesito abrirlos todos. Puedo cambiar, clic en ellos y seleccionar y hacer doble clic en ellos y todos están abiertos. Por lo que fotografía número dos. Antiguo clic. Reemplazar fotografía, número, árbol. Sustituir fotografía número cuatro, reemplazar y fotografiar. Número cinco simplemente toma. Necesito hacer click en él primero. Reemplazar. Está bien. Están listas las fotografías Ahora lo que tenemos que hacer, tenemos que poner esto abrir las escenas y cambiar las fotografías dentro de la escena. Boom. Escena 345 Foto más de tres, Foto cuatro y fotografía cinco. De acuerdo, esto es todo. terminamos con nuestra presentación de diapositivas. Puedo cerrar la escena y ahora puedo tomar Parece que quiero posicionarla así porque en este punto empieza a revelar la segunda fotografía. Y quiero que la segunda fotografía Toby inmediatamente visible y pase de inmediato en la pantalla. ¿ Qué escuela? Aquí que iniciamos nuestra animación justo al principio. Entonces no importa si estás en el principio en el medio o al final de esta fotografía, siempre pasa algo en la pantalla. De verdad me gusta esto. Y a medida que avanza, se puede ver que está pasando lo siguiente. De lo que tendremos que hacer. Tendremos que copiar el iris y perfecto. Pero antes de hacer esto, quiero dedo del pie colocar todas las escenas aquí desde 345 Ahora ve a escena uno efectos y controlado. O tal vez lo colocaré así. Por lo que está ajustado. Mm. Colocaré mi llave. Podría jugar hit aquí. Al ver el café uno, me limpiaron. Pegar, pegar, pegar, pegar. Ya ves, están apareciendo efectos y qué es genial aquí Como prensa puedes ver dónde están los fotogramas clave . OK así. Al igual que esto. Al igual que esto, Así. Y perfecto. Nuestra presentación de diapositivas en ese sentido estará lista ahora. Por último, llegamos al punto donde podemos previsualizar son leves mostrar todo debe estar listo y debemos disfrutar de lo que creamos. Está bien, ya veo. Estamos disfrutando tanto que cometemos un pequeño error aquí. Pero ese fue solo mi error. Y me imagino lo que pasa aquí. Fue porque estaba cambiando esta cabeza de juego y trabajando con los marcos clave. Y como 40 segundos es una composición tan grande como me acerco, el problema es que no comprobé esto antes. Y se pueden ver estos dos marcos clave, como se ve en los valores 1600 como debe ser. Y ahora viene este mal segundo marco clave en el que no debería. El problema aquí es que necesito ajustar esto para todas las composiciones ahora, porque este fue mi error. Lo siento. Esto debe hacerse antes de que realmente copie este efecto. Pero ya conoces mi error. Día Nomis. OK, ahora, imagina si tuviéramos 100 fotografías, pero si tuviéramos 100 fotografías, no estaríamos haciendo tal error porque tendríamos que trabajar de manera diferente y acercarnos a esto mucho más cuidadoso. Ya que sabía que estoy trabajando sólo con cinco fotografías. Esta es la presentación de diapositivas que quiero crear. Y no voy a asegurarme de que mis cinco fotografías funcionen sin problema. Y sí, veo que funcionan sin ningún problema. Soy realmente perfecto aquí, pero aún espero que disfrutes de esta pequeña técnica de elaboración de diapositivas porque es una Es una gran técnica saber en after effects e ir desde ahí, puedes crear animaciones realmente más avanzadas. Y si te gustará este, este módulo, ampliaré una libra que, e intentaremos crear una presentación de diapositivas más avanzada. A mí me gusta mucho este sencillo. Es agradable. ¿ Qué? No es complicado, y realmente se ve bien. 40 Yo y tus amigos seguramente nos sorprenderíamos si les dijeras que creaste este espectáculo de luz. 10. Añade partículas para el sabor: Yo quisiera mostrarles. ¿ Cómo puedes hacer algunos ajustes de color más o sobre nuestros ajustes de sabor? A lo mejor empecemos con partículas muy simples. Aftereffect tiene algunos efectos de partículas construidos, y a medida que escribes partícula, tenemos mundo de partículas y los sistemas de partículas para ambos son bastante similares, y parecen complicados. Pero sólo usaremos unas cuantas opciones. Por favor, cree un nuevo sólido porque las partículas necesitan ser creadas en algo. Por lo que también me gusta lo nuevo. Despejo un nuevo sólido. El color realmente no importa. Pero me quedaré blanco y llamaré a esta partícula. Y al principio colocaré CC, así sabré que estas son mis capas de corrección de color, que tengo al inicio de esta presentación. De acuerdo, ahora vamos a hacer doble clic en este efecto y ya ves lo loco que esto. Pero vamos sólo desde el principio. El índice de natalidad es cuántos de ellos se crean, así que creo que dos serán suficientes por completo. Longevidad es cuántos segundos se levanta una pequeña partícula real, por lo que dos segundos es un poco largo, así que seleccionaré alrededor de 1.5 porque no quiero un inteligente de ellos OK Y estás con la primera parte lista. No tienes que entrar aquí. Sólo tienes que ir con el productor. Y esto en medio es el productor y quiero difundir al productor por toda la pantalla. Yo quiero difundirlo así. Alrededor de 100. Yo quiero difundirlo así. Alrededor de 100 eso es mucho mejor ahora sólo necesitamos trabajar un poco dedo del pie hacerlos Tal vez no tanto tiempo. La longevidad será 1.1 2da y tasa de desvío. Yo lo exageré Aún así, empecemos con 0.7. De acuerdo, así que no tanto fuera esas partículas quedan. Y esto ahora se ve totalmente loco. Pero no te preocupes por eso. No nos quedaremos así. Cierra el productor, pasa al siguiente tipo. Será física Ahora. En cuanto a la animación, queremos una animación más normalizada. Por lo que no debería ser explosivo así ni totalmente. Debe ser la dirección normalizada o ponerse de lado. Esos son mucho más limpios. Ya ves lo que pasa mientras seleccioné jet de lado. Toda la Imación es mucho más normal y creo que quiero quedarme con tales partículas y quiero hacerlo. Sólo unas pocas cosas. Ahora, antes de ir a tus secuelas, Sólo mira. Esta velocidad tiene un impacto muy fuerte. Entonces bajaré la velocidad a cerca de 0.3 y se pone mucho más limpio y más lento. Ahora, deberíamos tener menos gravedad y más resistencia porque están cayendo muy rápidamente hacia abajo. Por lo que quiero fijar el dedo de gravedad 0.3 también. Yo quiero ver qué pasa. ¿ De acuerdo? Ahora están cayendo lentamente de la pantalla. Y si pongo la resistencia a cerca de cinco o 10 irán aún más despacio. Eso no es suficiente. De acuerdo, voy a ir a 15. Sí. Ves que apenas podemos ver esas partículas. Y en cualquier momento que decidas que no hay suficientes partículas. Son demasiado lentos. Hacer que la tasa de natalidad sea un poco más fuerte. La larga gravedad un poco arriba. A lo mejor lo hice exagerado con la tasa de natalidad. Árboles de un punto. Está bien. Y como lo último que quiero ajustar aquí es el color. No hago esta partícula para ser blanca Y la opacidad se están desvaneciendo la opacidad. El tipo de partícula es la línea, pero Aquí tenemos diferentes tipos de partículas, pero parece que la línea se ve mejor de ellos. Y la opacidad 75 está bien Ahora tenemos unas partículas simples aquí, y son un poco demasiado de ellas. Están un poco granulados, así que volveré a cambiar la tasa de natalidad para ser un poco menos, y puedo difundirlos abriendo al productor y subir la tasa es un poco. Por lo que estas son las principales opciones que debes conocer sobre los sistemas de partículas. No necesitas saberlo todo y lo que está pasando aquí. Se quiere producir partículas largas de un segundo sobre la pantalla, no más. Está bien, boom. Y tenemos este efecto copo de nieve de partículas muy simple, lo que hace que toda la composición del mismo granulado, un poco más agradable de ver. Es solo algo que debes saber sobre cómo crear 11. Añade capas de ajuste: hola y bienvenidos al final. Ahora crearía un último ajuste muy simple, como una corrección de color un poco apagado. Por lo que me gustaría dar click derecho. Seleccionaría nuevo y fuera seleccionaría una capa de ajuste. Tener esta capa de ajuste me permitirá ir a efectos abriendo corrección de color y decidir si sí quiero el color duro corregir toda esta composición como cambiar la saturación de tono su exposición para hacer que el color de la misma sea más fuerte brillo y contraste. No en particular. Yo quiero algo intenso. Por lo que muy a menudo estoy optando por las curvas porque seleccionar curvas me permite cambiar globalmente el color y la saturación de esta imagen. Y también puede ir a leer, cambiar el Retz real, luego cambiar por separado greens. A lo mejor estoy terminando de hacerlo aquí, acuerdo. Y cambiar el blues. Está bien, es difícil agarrar. Ahora acércate. Yo quiero agarrar azul. De acuerdo, Un poco más azul en esa lista y otra vez un poco más de azul. Y hicimos esta sencilla corrección de auto y quiero ir de pie Arditti al cambio global. Y tal vez hice esto un poco demasiado fuerte, así que voy a ir un poco atrás con mis cambios porque no quiero arruinar esta composición haciendo cambios a golpe. De hecho, quería hacerlo un poco más rojo, pero es algo así como que no fue a mi manera. Entonces voy a hacer esos pocos ajustes ahora. De acuerdo, quiero hacerlo más pequeño otra vez. Tenemos este corrector de color rápido aquí. OK, he cerrado las curvas y hagamos otra. A lo mejor lo haremos un poco mejor y siempre podemos eliminar. Voy a efecto corrección de color efecto inversión y ahora realmente no quiero volver a visitar la exposición porque dañé los colores. Por lo que quiero darle un poco más de exposición. Siempre puedo cerrar la primera capa de ajuste y solo quedarme con el 2do 1 si solo quiero trabajar con la exposición. 12. Desenfoque como un jefe: Ahora me gustaría hacer una cosa más borrosa, y esto requeriría que me pre compuse y se ven. Podría precomponerlo así. Entonces podría duplicarlo. Podría crear un enmascarado seleccionando el taburete Elipse, haciendo doble clic sobre él. MSG se establece aquí y fuera. Seleccionar Invertir. Ahora, como se puede ver, su máscara sería ahora hacia afuera, este objeto. Y si iría a este pre componente a efectos, diría desenfocar y afilar y seleccionaría Radio Blur y se puede ver lo que está pasando hacia afuera fuera fuera de esta máscara. Creé un efecto de desenfoque a su alrededor. Y ahora, dependiendo de cómo quiero el trabajo del dedo Desenfocado, es un efecto muy bonito. El monto puede ser demasiado fuerte. A lo mejor no. Se puede ver lo que está pasando por aquí. Se puede hacer un efecto realmente intenso y lo que es genial aquí. Siempre puedo abrirme y puedo seguir la máscara para no tener que ser tan fuerte Aquí, déjame acercarme. Déjame seleccionar las partículas porque no estás viendo eso y ves qué pasa si lo tengo. Cero. Si tengo un 20 La línea se corta exactamente aquí. Si un arriba este valor, se lava por ahí, las esquinas y el efecto ya no es tan fuerte, ¿de acuerdo? Y creo que este efecto de desenfoque. Eso es realmente lo que debería a esto a esta composición. Por supuesto, es demasiado fuerte porque el desenfoque radial funciona así, por lo que toda la máscara debería ser un poco más grande. Pero si no quieres un giro solo un zoom, puedes hacerlo más ligero. O si el desenfoque de Breydel no es lo que estamos buscando, podemos cambiarlo muy rápidamente. Voy a ir a efecto color y hacer que ese jardín normal se borre. Edita un poco, y puedes ver cómo se ve bien este desenfoque, menos de él más descolorido, menos apagado, menos perfecto. Ahora no me gusta realmente esto porque este poco borroso alrededor de nuestra compulsión hace que toda la animación sea más agradable de ver. Y me gustan mucho esos rincones borrosas Ahora. Yo sólo lo haría en un viñedo, y estaría completamente hecho. El viñedo podría hacerse de la misma manera. Crearía una nueva forma, una forma de rectángulo grande en una capa separada. Entonces daría clic en la Herramienta Elipse. Seleccionaría una máscara y fuera doble clic sobre ella. Se puede ver una máscara. Se puede ver una máscara que se invierte. Se puede ver a MSK siendo emplumado fuera de curso. Debe ser de ojo negro. Lo cometiste por error. Violet, vamos al negro y tenemos un bonito viñedo y ¿qué hay de fresco aquí? Siempre puedo tomar la capa de forma, hacerla un poco más grande para que el viñedo no sea tan fuerte. Entonces puedo ir t menos. El opacidad y el boom Mira esto. Se ve mucho mejor de lo que lo hiciste Mira previamente, si tengo las partículas en los ajustes, tenemos una muy bonita voy a llamar a este show ligero listo, y todos estos son sencillos ajustes de color. No necesitamos hacer nada más. Yo sólo puedo arrastrar y soltar cualquier cosa aquí. Puedo colocar todas esas capas que hasta recordaré o ellas. Entonces sé que las capas marrones son capas de ajuste y así es como nuestro ligero show finalizado se ve fuera de curso. Ahora se tarda más en renderizar porque aquí tenemos más cosas pasando. Pero realmente espero que te guste esta técnica. Y si te gustaría crear espectáculos leves más avanzados, podríamos explorar esas opciones porque esto es realmente algo que siempre estará en tendencia. Eso va a gustar a la gente porque las presentaciones de diapositivas simplemente se ven bien. Crearemos fotografías toda nuestra vida. Creo que esta es una técnica muy grande, y de verdad apreciaré si me das una crítica positiva por trabajar a través de este producto contigo. Muchas gracias por revisar este módulo y si te va a interesar, debilita, como dije, expande sobre este tema. 13. Organiza y finaliza: llegamos al final mismo. Muchas gracias por participar en este módulo. Lo último que haría yo organizaría un poco este producto. Por lo que sólo vemos las fotografías para cambiar porque las fotografías eran cambiables aquí y pudimos renombrarlo. Podemos quedarnos así. Lo que me gusta hacer. mí me gusta crear una carpeta nueva como llamarla todo y colocar aquí todas las cosas que ya no debería tocar. Yo puedo, por supuesto, ir y cambiar todo a mi alrededor como yo quiera. Pero como por ahora, creo que todo es preferido. Este será efecto de señuelo frío. Y este es el show ligero listo original. Hagámoslo naranja. Y siempre podemos dar click en ya diapositivas. Y aquí es donde debemos poner todo. Ahora controlaré aquí escenas de K Eddie. Esta compresión puede ser editar escenas slideshow completa render aquí. Está bien, genial. Entonces, normalmente, si quisiera cambiar este proyecto, si quiero usarlo, renderizaría esto. Pero yo cambiaría y añadiría las escenas aquí. Entonces sé que tengo 25 segundos de esta animación aquí. Entonces antes de renderizar iría y lo recortaría a 25 segundos. Siempre puedes extenderlo o hacerlo más corto. El editar escenas. Aquí puedes ir a fotografías para cambiarlas. Tienes las fotografías para poner en remolque. También podrías crear una carpeta como nueva carpeta y cambiar fotos aquí. Yo crearía una foto así y todas las carpetas de fotos yendo aquí. Boom. Dobla click. Cambias la foto número dos y terminarías. Creo que ya es suficiente. Ahora es tu turno. Por favor intenta crear una composición como esa y animación como esta. Y creo que te divertirás muchísimo haciéndolo Nos vemos en el próximo. Intimaciones bien prefieren juntas.