Crea un autorretrato vectorizado en Google Drawing

1. Introducción: Hola a todos. Soy Jessica garantia y soy artista diseñadora y maestra, y estoy tan emocionado de compartir este nuevo taller con ustedes chicos donde estarán creando su propio vector, autorretrato en Google Drawing. Por lo que Google Drawing es un programa gratuito al que todos tienen acceso porque está incluido en el sueño de Google. Entonces, si eres un diseñador avanzado, tal vez has estado haciendo mucho trabajo de producción en el pasado, o tal vez nunca has tocado un programa de diseño antes. Eso está bien si este taller es para todos porque te estaré caminando de principio a fin cómo crear un autorretrato vectorial en Google dibujado, que de nuevo, es software libre al que todos tienen acceso. Entonces te estaré mostrando cómo usar Google dibujado para crear formas, agregar valor, y realmente refinar tu obra de arte. Entonces al final de este taller, todos ustedes tendrán autorretratos realmente increíbles y no puedo esperar a verlos. Así que asegúrate de compartir tus retratos en la galería de esa manera podrás comprobarlos y darles retroalimentación sobre tu trabajo. Por lo que espero que ustedes disfruten de este taller. Estoy entusiasmado de trabajar con todos ustedes. 2. Comienzo: Entonces, empecemos. Como mencioné en el video anterior, vamos a estar haciendo un autorretrato para nuestro proyecto. Y estarás utilizando Google Drawing, que es un programa de dibujo gratuito que nos permite crear gráficos vectoriales. Y así se podría preguntar, bueno, ¿qué es un gráfico vectorial? Básicamente, los gráficos vectoriales están conformados por una serie de puntos. Califica aquí estos pequeños puntos, puntos, líneas , curvas y formas que están todas basadas en fórmulas matemáticas. Entonces podríamos realmente tomar esta imagen y escalarla infinitamente si quisiéramos, podríamos hacer este enorme tamaño de una cartelera. Y todavía va a verse igual, ¿verdad? No va a perder ningún detalle, no va a perder ninguna calidad. Entonces eso es lo que realmente diferencia al vector r del roster o el arte ráster es un poco como una tasa de fotografía cuando se compone de una serie de píxeles. Y si estiras esa foto, va a empezar a ponerse borrosa. Entonces por eso un vector realmente es increíble, porque de nuevo, fórmulas matemáticas creando estas formas. Por lo que es infinitamente escalable. Por lo que mucha flexibilidad que tenemos con este tipo de arte. Y luego una vez que tengas tu foto final, puedes usar esta. Tengo tal vez tu nuevo avatar en tus sitios de redes sociales. Definitivamente podrías compartirlo en la galería sobre cuota de habilidad, hay tanto que puedes hacer con eso. Aunque. Espero que te diviertas creando tu propio avatar. Y la mejor parte es que es súper fácil y gratis. Entonces para patear las cosas, sí fui adelante y compartí un archivo inicial para ustedes chicos que tiene la dirección. Por lo que debes encontrar esto en la descripción de la cuota de habilidad bajo los recursos. Pero nuestro primer paso va a ser abrir este documento. Por lo que lo compartí como enlace. Te llevará a esto. Y entonces lo que vamos a hacer es que vamos a hacer una copia. Por lo que hace clic en el enlace, haga clic en Archivo, Hacer una copia. De acuerdo, tienes que ponerle el nombre que quieras. Entonces llamaré a esto mi autorretrato y pegaré OK. Entonces ahora tengo el archivo de autorretrato de mente todo configuración porque lo nombré en ese paso inicial. El número dos no es realmente necesario. Pero si por alguna razón tal vez no cambiaste el nombre a mí mismo retrato, podrías ir archivo Renombrar, llamarlo como quieras, o simplemente haz clic aquí para cambiar el nombre. Por lo que de esa manera es fácil reconocer tu archivo si lo buscas más adelante. Podrás simplemente identificarte rápidamente. Por lo que siempre es agradable llamarlo. Algo que es realmente genial también, porque es parte de la Google Suite. Siempre y cuando estés conectado a tu cuenta de Google, realmente puedes acceder fácilmente a tus archivos. Por lo que lo encontrarás en tu Google Drive junto con todos tus Documentos de Google. Se guardarán automáticamente mientras estés conectado. Entonces una característica realmente, realmente genial ahí. Ahora nuestro tercer paso es agregar nuestra imagen de referencia, ¿verdad? Entonces para crear este autorretrato digital, necesitamos una desreferencia de archivos. Entonces lo que recomiendo hacer es solo tomarte un selfie rápido y el siguiente video te estaré guiando a través de solo algunos consejos y sugerencias para este paso. 3. Toma tu foto: Ahora para crear nuestro retrato vectorial, necesitamos una foto de referencia. Entonces para tomar tu foto de referencia que realmente no necesitas nada elegante para esto. Yo sólo voy a tomar una selfie rápida en mi teléfono. Realmente no importa porque vas a estar dibujando sobre él de todos modos. Por lo que realmente no estreses sobre la calidad ni nada demasiado. Pero es útil si tienes un embarque decente de esa manera. Cuando trabajamos en el dibujo, se pueden ver claramente las sombras y los reflejos y cosas así. Pero de nuevo, no tiene que ser nada elegante. Entonces sólo voy a tomar, es un poco raro tomar selfies a veces lo sé. Pero de todos modos, me voy a tomar como unas selfies. Y los estoy tomando en diferentes poses porque realmente no sé lo que quiero. Ya sabes, a veces las manos o el fondo incorporan, a veces. A veces no lo son. Entonces tal vez toma unos pocos y solo para tener una sensación de ello, para obtener el ángulo que quieres. Algo que siempre podrías hacer. Tomo uno bastante básico, pero puedes incorporar utilería. Entonces tal vez sea un sombrero divertido o tienes unas gafas de sol cool. Cualquier accesorio divertido simplemente va a ayudar a agregar algo de personalidad a tu Google, John. Entonces, sí, depende de ti. Tengo mis selfies aquí y estamos listos para empezar. 4. Las herramientas: De acuerdo, así que acabo de tomar mi foto ahora estoy de vuelta en mi archivo de Google Drawing aquí. Y entonces lo que quiero hacer es hablar de las herramientas y un poco. Pero lo que realmente quiero hacer es insertar esa foto que acabo de tomar. Por lo que seguí adelante y lo subí desde mi teléfono a mi computadora. Entonces ahora que lo tengo en mi computadora, tengo que meterlo en este documento. Entonces para hacer eso, voy a subir para insertar en la parte superior Elegir imagen. Y luego voy a elegir subir desde computadora porque de nuevo, acabo de tomarlo de mi teléfono, agregado a mi computadora. Entonces voy a subir desde computadora. A partir de ahí navegaré a la foto, golpearé abierto, y ahí está. Entonces hablemos de nuestras herramientas muy rápido porque necesito hacer algunas cosas para que esta foto esté lista para ser mi referencia. Entonces en primer lugar, aquí mismo tenemos nuestra herramienta de selección. Entonces esto es lo que usamos para hacer selecciones, ¿verdad? Por lo que podrían ser selecciones como seleccionar nuestra foto para moverse. A lo mejor quieres seleccionar este marco de texto, ¿verdad? A lo mejor queremos seleccionar nuestras formas que vamos a estar creando líder, podemos cambiar el tamaño de nuestro lienzo haciendo clic y arrastrando aquí. Tarifas o herramienta de selección realmente va a ser un gran go-to para mover y seleccionar formas o imágenes. Ahora sigamos adelante y usemos eso. Por lo que voy a dar click en mi foto que acaban de agregar. Y luego voy a dar clic y arrastrar para que llene el lienzo. Entonces ahora que tenemos nuestra foto en, en realidad puedo ir al número cinco, que es borrar este cuadro de texto. Y estarás siguiendo a lo largo de mi cláusula de participación de habilidad. Por lo que estamos listos para irnos. Voy a tarifas tenemos nuestra foto aquí. Ahora voy a dar click en el lienzo. Las tarifas son un poco parece un tablero de ajedrez. Eso sólo significa que es transparente. Y voy a dar click en este pequeño mango de aquí y simplemente arrastrarlo hacia adentro porque básicamente solo quiero que mi lienzo completo sea esta imagen. Entonces debajo de esa foto puedes ver el lienzo sigue ahí, pero ahora es del tamaño perfecto, el tamaño perfecto. Entonces de nuevo, todo lo que hice fue usar mi herramienta de selección. Y si haces click en estos manecitos, estos pequeños puntos en la esquina, puedes redimensionarlo haciendo click y arrastrando. Tan bastante simple ahí. Otra herramienta que usamos mucho es nuestra herramienta de zoom. Por lo que parece esta lupa de aquí con el plus. Entonces si haces clic en encajar y lo hace de tamaño completo, y luego si haces clic en este pequeño desplegable, puedes elegir alejar para alejar un poco más lejos, ¿verdad? Por lo que acercando y alejando, usarás mucho. Va a ser súper útil, sobre todo una vez que empecemos a trabajar con nuestros puntos. Ahora un atajo realmente bueno es que si estás en un Mac, es Opción de comando más zoom o opción de comando menos para alejar. Si estás en un PC, es solo control alt más Control Alt menos la mitad. Entonces Opción de comando más o menos, acercar y alejar. Otra vez. Súper atajo útil allí. O tasa. Entonces la otra herramienta realmente, realmente útil son nuestras líneas aquí arriba. Entonces si hago clic en el desplegable, realidad no quiero la línea por defecto. Quiero algo llamado la herramienta Curva, ¿verdad? Para crear líneas curvas, para crear estas formas. Ahora, para crear una forma de curva, solo seguiré adelante y la demostraré a un lado. Solo tienes que hacer clic una vez retrasado en un punto. Y se puede ver esta línea que está creando desde ese punto hasta mi cursor. Entonces si vuelvo a hacer clic, se va a colocar automáticamente en ese punto de anclaje a su vez a unas tasas de curva. Y puedo volver a hacer clic, es curving, clicando otra vez, frenando. Y luego si paso el cursor cierro el punto de inicio , automáticamente conectará esos. Entonces eso es crear una velocidad de forma. Entonces si haces clic una vez, creas un punto, entonces si arrastras ese punto, estás haciendo una línea. Vuelve a hacer click en un punto seguimos haciendo una línea. Entonces si conectamos esa línea, hacemos una forma. Ok? Por lo que estas formas van a ser los bloques de construcción de nuestro autorretrato digital. Entonces de nuevo, eso es con nuestra herramienta Curva. Entonces algo a lo que me preguntan mucho es ¿cómo se accede a esa herramienta? Aquí mismo debajo de la línea haga clic en el menú desplegable y seleccione curva. Ok. Y luego sigue adelante y juega un poco con eso solo para empezar a conocerlo. Entonces aquí están todas nuestras formas. El tuyo podría estar saliendo de un color diferente y ahí está mi cara sonriente funky. Y eso está bien. Y si recuerdas herramienta de selección, podemos moverlos por ahí. Hermosa. Ahí está nuestro autorretrato. Ahora para fines de demostración, sí tengo activados efectos de cursor. Por lo que todos estos anillos rojos que estás viendo ejército haciendo clic. De acuerdo, así que esperemos que eso ayude. Sólo un poco te dan una visual de cuando estoy dando click, asociate con sentar puntos. Entonces otra vez, estos son puntos. Y para editar nuestros puntos individualmente, hacemos doble clic en una oveja. Entonces si hago clic en los Shape, puedo mover toda la forma, pero si hago doble clic sobre ella, puedo editar cada punto individualmente. Entonces si usamos nuestro atajo derecho y acercamos, oh, fui demasiado lejos, desplazándome. Haga doble clic. Ahora puedo ir y manipular manualmente estos puntos otra vez, haciendo doble clic. Y yo concierto para limpiar un poco mis formas. A lo mejor quiero esto a PQ, un poco feo interior, ya sabes, o tal vez quiero hacerlo más expresivo, estos enojados o tristes. Pero de todos modos, solo puedes hacer doble clic para ir y manipular esos puntos. Y por supuesto, algo más que podría hacer si estuviera tratando de hacer un círculo perfecto, por ejemplo, tengo la opción de formas. Entonces justo al lado de esa herramienta de curva, debajo verás el icono que parece un círculo y un cuadrado. Se pueden seleccionar formas. Y desde ahí se pueden ver bastantes opciones diferentes. Por lo que siempre puedo ir a esto como doble círculo uno. Si mantengo el turno en mi teclado , limita esas proporciones. Y entonces puedo escalar hacia fuera para servir para crear más hoja perfecta, el ojo o lo que sea que pueda estar creando. Se ve todo loco ahí, pero está bien. Nos estamos acostumbrando a ello por ahora. Entonces algo de lo que hablaremos en el siguiente video son contornos y rellenos, porque como pudiste ver, solo estoy usando los rellenos predeterminados, pero aquí hay muchas más opciones. Entonces sí, hablaremos más de eso en el próximo video. Pero por ahora, solo tienes que seguir adelante y empezar a familiarizarte con la herramienta curva, crea algunas divertidas formas aleatorias. Y te veré en el siguiente video. 5. Crear contornos: Muy bien, así que ahora que ustedes están familiarizados con algunas de nuestras herramientas aquí en Google Drawing, estamos listos para empezar. Entonces vamos a estar construyendo los cimientos de esta imagen de nuestro autorretrato. Entonces lo que eso significa es bloquear las áreas clave de las cosas como la forma de la cara, las cejas, las orejas. Califica todos esos componentes fundacionales que necesitamos para crear el retrato. Entonces para hacer eso, vamos a seguir adelante y asegurarnos de que nuestra herramienta de curva esté seleccionada. Si no lo es, puedes hacer clic en pequeño desplegable para seleccionar curva. Y luego con nuestra herramienta de curva seleccionada, podemos seguir adelante y empezar a bloquear las partes de este rostro. Entonces recuerda que si haces clic una vez, estás bajando el punto, arrastrando hacia fuera para crear la línea. Y sólo vamos a dar la vuelta por el exterior de esta cara. Ahora. No te preocupes, si no es perfecto, no va a ser perfecto. No eres un robot. El motivo por el que no tenemos que preocuparnos de que sea perfecto es porque podemos volver a repasar esto y modificarlo más adelante. Entonces seguiré adelante y encenderé alguna maldición o cues para que puedas ver un poco por dónde estoy pinchando. Porque cada uno de esos clics, como ustedes saben, representa ese punto que estamos tendiendo. Y luego una vez que un poco pases sobre el final de la forma, irá adelante y cerrará esa línea para que creemos la forma. Entonces aquí tenemos nuestra cara base. Ahora le voy a quitar el relleno porque quiero poder ver la cara que son porque todavía nos faltan partes en este momento no puedo ver las cejas son el molino. Como si para hacer eso transparente. Vamos a seguir adelante aquí hasta nuestra pequeña herramienta de cubo de pintura. Haga clic en eso y seleccione transparente. Entonces ahora sólo tenemos el esquema, que es genial, nuestro ocho. Entonces ahora estamos listos para construir el resto de nuestras formas. Voy a seguir adelante y empezar a simplemente crear nuestro cabello aquí. Ahora, mi cabello está un poco loco aquí. Realmente no sé en qué estaba pensando cuando tomé esta foto, pero está bien. Haremos que funcione. Podría ser un poco de trabajo extra, pero está bien. Estoy listo para un reto. Si ustedes chicos ahora son algo a tener en cuenta mientras van por encima, su pieza, hace que sus puntos estén lo suficientemente lejos el uno del otro. Si están demasiado cerca, entonces Google Drawing va a pensar que estás cerrando la línea, ¿verdad? Van a pensar que terminaste ese camino. Y ese no es el caso, ¿verdad? Entonces sí tenemos que asegurarnos de que nuestros puntos estén lo suficientemente alejados unos de otros. Entonces de esa manera no nos topamos con ese tema. Entonces ahora voy por encima de la cara y se van a solapar un poco y otra vez, eso está bien. Limpiaremos esto más tarde. Sí, el cabello rizado va a ser más un reto de la historia aquí para tu imagen. Va a ser un poco más fácil trabajar con, pero todavía puedes obtener resultados realmente impresionantes de cualquier manera. Y la parte genial de Google Drawing es que realmente puedes hacerlo, oops, realmente puedes hacerlo tan simplista como quieras que sea o tan detallado como quieras que sea. Ya sabes, después de que terminemos esta demostración, podrías ir y ser como, en realidad quiero sentarme aquí y afinar cada uno de estos. Yo quiero agregar muchos detalles extra. O puede que seas como, me gusta o realmente. Estética mínima. Yo quiero mantener el mío súper simple. Aquí no hay bien ni mal. De verdad puedes obtener algunos resultados increíbles de cualquier manera. Está bien, así que solo estoy envolviendo una consulta es un pelo aquí. Ir una y otra vez, no tiene que ser perfecto, así que trata de no estresarlo. Esto está destinado a ser un ejercicio divertido, sin estrés. Hazlo entonces, y sé que va a parecer raro ahora mismo. Podrías estar mirando el tuyo como, ya sabes, ¿qué está pasando aquí, qué es esto? Pero te prometo que solo aguantas conmigo y tendremos un producto acabado realmente impresionante al final. Entonces voy a seleccionar mi herramienta de selección para hacer clic fuera de ella, ¿verdad? Vuelve a nuestra herramienta de curva. Y ahora voy a ir por encima de la oreja. Entonces otra vez, donde tienes muchas formas superpuestas, pero eso está bien. Todo se va a juntar más adelante. Está bien. Oído ahí. Veamos qué otras partes necesitamos. Necesitamos nuestras cejas o yo estaba, vamos a entrar y crear esas. Ahora. Probablemente voy a seguir adelante y avanzar rápido bastante pronto, sólo porque algunos de estos pasos sólo se van a poner un poco repetitivos. Entonces de esa manera no tienes que nosotros sobre mí. Puedes trabajar un poco a tu propio ritmo y luego volver una vez que hayas creado esa base base. Y vamos a repasar nuestro siguiente paso, que va a ser sumar nuestras sombras. Pero por ahora tu objetivo es solo crear todos estos contornos. Vamos por encima del ojo muy rápido. Esta la voy a hacer realmente con ustedes porque el hielo puede ser un poco raro. ¿ A qué me refiero con eso son muchas veces cuando pensamos en un ojo, sólo lo pensamos como una especie de trenza elemental que hay tantas partes pequeñas que entran en ella, verdad? Tenemos eso dentro de pliegues. Tenemos el pliegues de nuestro párpado, tenemos las pestañas. Yo estoy dentro. Yo sí quiero incluir todos aquellos en mente. Entonces voy a seguir adelante y tuve el esbozo inicial. Ahora voy a dibujar el globo ocular real. De nuevo, estoy rastreando ese contorno que había creado anteriormente. Y siempre puedo agregar más detalles y cosas más adelante a esto, pero esto funciona por ahora. Nuevamente, película transparente. Voy a usar una forma circular para nuestra retina aquí, y siempre puedo manipular esto más adelante. Entonces en un paso posterior les voy a estar mostrando cómo ajustar estas formas. Pero por ahora, esto funciona. Y luego vamos a repasar, sólo voy a definir un poco la pestaña aquí. Un poco siguiendo la curva. Dándome un poco de maquillaje extra. Entonces sí, solo vas a hacer los mismos pasos otra vez al otro lado del tablero, va a parecer un poco raro y eso está bien. Está bien. No lo estreses todavía. Ahora, yo uso la herramienta de círculo aquí. Pero realmente no tienes que usar la herramienta de círculo, ¿verdad? Definitivamente podría haber en su lugar sólo un poco de ido alrededor del ojo. Y entonces en lugar de esa elipse, simplemente dibujaríamos la mirada aquí. Ahora esto podría funcionar mejor para algunos, todo dependiendo de la forma de tu ojo y el posicionamiento y la fotografía. Por lo que definitivamente siéntete libre de hacerlo de esta manera aunque no se vea perfecto. No, otra vez, no lo estreses. No te estreses. Sé que muchos creativos son un poco perfeccionistas, pero más adelante vamos a estar pasando y limpiando estos, haciéndolos más redondeados, formas perfectas de ahora mismo estoy reenviando rápido aquí, solo yendo a través de más de nuestras formas base. Entonces estoy ignorando muchas de las sombras clave y reflejos en este momento vamos a volver a esas. Entonces, por ejemplo, la nariz que realmente haríamos de sombras y reflejos. Y luego la mano, por ejemplo, simplemente sacaríamos la base para la mano. Y entonces todos los pequeños pliegues que definen los dedos individuales estarían conformados por sombras y reflejos. Entonces el malato, sí hice una sonrisa abierta, que es un poco más complicada porque sí tengo que sacar cada diente individual. Ahora, sé que esto se ve súper espeluznante, pero se verá mejor una vez que realmente empecemos a agregar color y lo limpiemos un poco. Pero por ahora otra vez, simplemente bloqueando esas formas clave, la boca y en las partes individuales. De acuerdo, así que tengo, oops, tengo la mayor parte de esto creado aquí. Sólo estoy acercando. Necesito agregar estas sombras para el macho que parece que me salté ese paso. Entonces otra vez, súper espeluznante, pero eso está bien. Y luego en el siguiente video, vamos a pasar y empezar a limpiar algunas de estas selecciones y cambiar el orden. Después de hacer eso, entonces entraremos y empezaremos a sumar las sombras y los reflejos. Y ahí es cuando esto realmente empezará a cobrar vida y empezará a parecerse más a un retrato real. Entonces te veré en la siguiente lección. 6. Los puntos y de cambio: Tarifas. Y ahora que tenemos un esquema 100 un poco aterrador aquí, lo que estamos listos para empezar a hacer es empezar a jugar con el orden de las cosas, ¿verdad? Y también para empezar a refinarlos. Entonces una cosa, por ejemplo, es esta mano, ¿verdad? De verdad necesito limpiar este mango poco. Entonces para hacer eso, solo voy a hacer doble clic en él. Y cuando haces doble clic en algo , te muestra todos los puntos, ¿verdad? Entonces otra vez, acabo de hacer doble clic y hay todos mis puntos, ¿no? Para que pueda ver que aquí es un poco incómodo. Entonces solo voy a seguir adelante y empezar a hacer clic y arrastrar estos puntos para moverlos hasta que pueda empezar a conseguir la forma que quiero. Está bien, así que me voy a asegurar que este tipo de láminas de rap un poco más apretadas, un poco más cerca de los dedos. Y de nuevo, basta con hacer clic y arrastrar. Y vas a hacer esto por todas tus formas que quieras empezar a limpiar el desplazamiento nom con la barra de desplazamiento de la barra de desplazamiento de mi ratón. Sólo para una especie de panear alrededor de mi imagen para moverse hacia arriba y hacia abajo. Ese es un atajo práctico ahí. A ver, esta parte me parece un poco alejada. De nuevo, solo tipo de limpieza de la forma. Eso se ve mejor. El mentón aquí, no quiero que se pase. Supongo que realmente no importa porque la mano va a estar arriba. Pero solo seguiré adelante y limpiaré eso de cualquier manera. ¿ Verdad? Eso se ve decente. Entonces sí, estas cosas. Entonces sí, esta cosa es bastante fácil otra vez, es sólo un poco haciendo clic y arrastrando para limpiarla un poco. Y éste obviamente necesita algo de trabajo. No sé qué pasaba ahí. Está bien. Se ve mejor. Ahora aquí parece que este es el contorno de la camisa. Y de nuevo, la mano va a estar arriba. Entonces a pesar de que la camisa va por encima de la mano, eso está bien porque de nuevo, esto es, esta mano va a cubrir esa línea, pero algunas de estas no se cubrirán. Por lo que definitivamente quiero limpiar como el área de color. Ellos limpian el cabello. Ahí vamos. Está bien. Se ve un poco mejor. Luce un poco mejor. Está bien. Entonces sólo tienes que seguir adelante y hacer eso a lo largo de la podría necesitarlo, sobre todo el ojo puede ser un poco complicado. Ahí hay muchos puntos diferentes. Vamos a cejar definitivamente lo necesita de nuevo. Se va a cubrir por el cabello para que pueda ir un poco más lejos. El ojo, de nuevo, el área de la retina. Podría querer redondear esto un poco más. Y más adelante siempre puedo cambiar, sobre todo una vez que añado mi relleno. Entonces no realmente un gran trato todavía, pero sólo algo que es muy útil para estar familiarizado con. Entonces de esa manera una vez que estemos listos para empezar a refinarlo aún más, simplemente nos va a hacer la vida mucho más fácil. Ahora parece que me perdí a un alumno aquí, así que sólo voy a copiar a este alumno. Estoy golpeando Comando C y Comando V. Esos son atajos para copiar y pegar. Comando C para copiar comando V para pegar. Y entonces sólo lo voy a mover por ahí. Está bien. Entonces sí, así es realmente como vas adelante y refinas las cosas. Y entonces también tenemos la opción de cambiar el orden. Entonces digamos, por ejemplo, que quiero que este PR de pestañas esté al frente. Puedo hacer clic derecho y elegir orden y luego llevar al frente. Y eso va a mover esa capa de nuevo a la parte superior, por lo que está cubriendo las otras capas. Por lo que de nuevo, una vez que empecemos a añadir color y a añadir construcciones, estaremos regresando a esto. Y ir más allá con él estará cambiando más de las órdenes lo están descubriendo más allá solo quería darles esa información ahora. Por lo que lo tienes a medida que continúas construyendo esta pieza. Por lo que en el siguiente video, vamos a recoger y vamos a empezar a añadir sombras. Por lo que estaremos agregando sombras y reflejos. 7. Agrega valor: Está bien, así que déjame seguir adelante y tirar de esto hacia arriba. Entonces hemos seguido adelante y definido nuestras formas clave o sí encontraste esa forma en v, la mano, el cabello, las cejas, los ojos, las características clave correctas. Pero hay algunas áreas que realmente no hemos definido todavía. Y esas son cosas como la nariz, ¿verdad? mejillas, los pliegues del ojo, rayo, todos estos pequeños detalles extra. Y para hacer eso, para definir esas áreas, vamos a hacer usando sombras y reflejos. Entonces como ustedes saben, valor es la ligereza o la oscuridad de un área. Entonces áreas que son muy luminosas, ¿verdad? Esos son reflejos y las áreas más oscuras son nuestras sombras. Por lo que necesitamos definir nuestros reflejos y sombras para crear valor. Entonces sigamos adelante y hagamos eso. Vamos a empezar con la nariz porque eso lo tiene bastante aparente, reflejos bastante claros, sombras bastante claras. Por lo que vamos a ir de nuevo a nuestra herramienta de curva. Y al igual que cómo definimos las formas para en nuestras características prominentes, vamos a empezar a crear formas para nuestras sombras y reflejos. Ahora en tu foto, las sombras y los reflejos podrían no ser súper claros. Y eso está bien. Eso está bien porque se puede maquillar donde estarían esas sombras y reflejos para ayudar a definir estas características. Entonces por ejemplo, aquí, no hay realmente un descanso Kirby resaltar, pero voy a agregar eso en sólo porque quiero definir un poco más esta nueva forma. Así que sí me adelanté y agregué un poco de curva extra ahí. Y entonces estoy un poco terminando. Está bien, y podemos limpiar esto un poco más tarde. Pero ahí, tengo mi punto culminante inicial va a hacer eso transparente. Y luego vamos a hacer lo mismo por algunas de estas sombras. Al igual que tengo una sombra muy dura aquí, especie de definición de la fosa nasal. Y tenemos una su sombra aquí. Entonces seguiré adelante y añadiré eso en. Voy a hacer que sea un poco más curviente de lo que realmente es. De nuevo, para igualar esa forma del ojo. Y luego haremos lo mismo para fosa nasal un poco definir libros. Entonces cometí el error ahí, accidentalmente haciendo clic un poco demasiado cerca. Entonces solo voy a deshacer y lo haremos una vez más. seleccionó la herramienta de curva yendo adelante y definiendo esa fosa nasal ahí. Y luego tengo unas cuantas líneas aquí. Voy a seguir adelante y sumar esos en, sólo darle un poco más de personalidad, supongo. Y luego un poco aquí también. Muy bien, así que tenemos unas sombras y reflejos esenciales y luego quiero asegurarme de que obtenemos estos pliegues son algunos pliegues muy importantes por encima del ojo. Hay pliegues muy, muy oscuros que van a hacer que se vea un poco más dimensional, darle un poco más de profundidad y definición. Y luego también los aspectos más destacados para el rostro. Ahora no hay realmente un punto culminante súper claro aquí, pero de nuevo, voy a maquillarlo un poco solo para, de nuevo ayudar a definir el área del pómulo y solo para mejorar la composición de esta pieza. Ahora esta parte realmente quedaría sombreada un poco de la mano. Pero seguiré adelante y lo seguiré agregando, ya que siempre podemos modificarlo más adelante. Muy bien, entonces tenemos un punto culminante aquí. Tenemos algunas sombras. Ahora, seguiré adelante y lo pondré en rápido avance mientras sigo definiendo las otras áreas. De acuerdo, así que estoy poniendo esto rápido por ahora y solo poco definiendo algunas de las áreas por separado, como las partes individuales de los dedos, agregando en unas pocas partes que podría haber perdido como la uña, agregando un unos pliegues rápidos y arrugas a la camisa. Nuevamente, estoy pasando por esto relativamente rápido, pero claro que siempre puedes volver a esto más adelante y agregar más detalles. O podría pasar mucho más tiempo en el israelí definiendo cada área individualmente. De acuerdo, espero que esto te resulte útil. Y luego en el siguiente paso, en la siguiente lección, estaremos pasando por agregar color realmente. Esta es mi parte favorita, así que mantente atentos para eso. 8. Cómo añadir color: Voy a tarifas y ahora aquí viene la parte divertida. Vamos a empezar a agregar color a esto. Entonces para empezar a agregar color, vamos a empezar seleccionando la forma que queremos agregarle color. Así que asegúrate de que tu herramienta de selección seleccionada Es la flecha negra aquí. Haga clic en las formas, solo estoy seleccionando la cara. Entonces vamos a dar click en el cubo de pintura. Ahora, el cubo de pintura tiene bastantes muestreos aquí. Para que pudiéramos entrar y seleccionar uno de esos como punto de partida. Pero eso definitivamente es demasiado rosa para mi gusto. Entonces voy a personalizar esto un poco más. Por lo que voy a dar click en el pequeño plus aquí abajo para añadir un nuevo color. Y entonces solo voy a empezar a ajustar el tono aquí, que es nuestro color, que es nuestro color, y luego la ligereza y la oscuridad del mismo hasta que me dé un buen punto de partida. Entonces estoy haciendo mi poco menos rosa. Ahora. Algo fresco de lo que hablaremos más adelante es que también podríamos ajustar la transparencia. Por lo que para agregar cosas como nuestras sombras y reflejos, esto podría ser muy útil. O tal vez estás haciendo unas gafas de sol realmente claras sobre la parte superior o algo así. Nuevamente, la transparencia puede ser muy útil ahí, pero por ahora vamos a seguir adelante y nos quedamos con sólo un color sólido. Y creo que esto va a funcionar para ti y siempre podemos cambiarlo más tarde. Está bien, así que tenemos nuestro color aquí ahora porque hago clic en el plus que lo está agregando a tus muestras, lo que me hace realmente fácil aplicarlo a otros lugares. Entonces por ejemplo, la mano, sólo volveré a hacer clic en la forma, clic en el cubo de pintura, clic en esa muestra y se va a llenar. Ahora una cosa a la que hay que tomar nota es este trazo a su alrededor. Yo soy personalmente, lo prefiero el estilo sin trazo. Creo que los trazos hacen que las cosas parezcan un poco anticuadas. Entonces para darle una apariencia de rebaño más moderna, estoy quitando el trazo aquí, pero de nuevo, depende de ti. Realmente puedes ponerte creativo con estos si te gusta el trazo. Siéntase libre de abrazar eso y trabajar con eso. Pero de acuerdo, de lo contrario, tengo mi base ahí ahora sigamos adelante y añadamos una sombra. Entonces para hacer la sombra, estoy seleccionando mi tono de piel, ¿verdad? Entonces seleccionando ese color original. Ahora voy a crear la sombra. Entonces me estoy tomando ese color y lo voy a arrastrar para oscurecer un poco. Siempre podemos cambiar esto más tarde, pero tal vez algo así se oscurecerá la versión de mi tono de piel. Nuevamente, quitando el trazo. Todo lo estropeé. Esto en realidad debería ser un punto culminante, pero eso está bien porque mira, ahora no solo seguí adelante y aplicé esa sombra aquí, quita el trazo y puedo seleccionar múltiples áreas manteniendo presionado Shift y simplemente aplicando eso rápidamente a todas ellas, derecha, así que no hay trazo y aplicando esa película. Entonces ahora hagámoslo en realidad el punto culminante. Entonces de nuevo, estoy seleccionando mi tono de piel, haciendo clic en el plus, y esta vez en realidad lo vamos a hacer más ligero. Está bien. Entonces subiendo a un poquito más tarde. Está bien. Entonces parece que hice la cara demasiado tarde. Entonces voy a volver a ese tono medio, perfecto. Y yendo a mi punto culminante y seleccionando esa nueva muestra destacada que acabamos de hacer juntas nuestras tarifas a ciertos ingresos, haré lo mismo con este punto culminante aquí. Nuevamente, quitando el trazo. Y entonces tenemos dos sombras más aquí. Y tengo todas estas pequeñas sombras. Puedo seguir adelante y seleccionar esos, tratar de noquearlos a todos. Correcto. Y sí, así que otra vez, sostener Shift es un atajo realmente útil. Simplemente se puede pasar rápidamente y empezar a seleccionar múltiples áreas. Ahora también hice sombras aquí a lo largo de la línea del cabello sólo porque nuestro cabello normalmente costará un poco de sombra. Está bien, ahora definitivamente ya pude ver algunas áreas que me perdí, pero siempre puedo volver a través y añadirlas después. Entonces tenemos nuestra oreja. Probablemente debería agregar una sombra aquí, o simplemente podría hacer que toda la oreja un poco más oscura y luego hacerlo aún más oscuro sombra para las sombras de los oídos. Esa es en realidad unas opciones bastante decentes. Voy a dar click en esa sombra de año en otra muestra. Ahora no tienes que hacer esto. Definitivamente podrías quedarte con tres tonos diferentes. Ya saben, con fines de demostración, seguiré adelante y les mostraré chicos lo que estoy haciendo aquí. Entonces ahora estoy seleccionando toda la oreja y quiero asegurarme de que vaya detrás de esta forma de cara porque se está solapando en este momento. No quiero eso. Yo quiero que la cabeza esté delante de la oreja. Muy bien, así que voy a seleccionar todas las partes de la oreja, hacer clic derecho y elegir orden y luego enviarlo de vuelta. Oops, debería escuchar hijo atrasado. Porque lo que hice fue solo enviarlo todo el camino detrás de la foto. Pero eso está bien. Esto también funciona. Ahora puedo igual que la foto. Haga clic derecho en Pedir, Enviar a Atrás y ruta perfecta un buen lugar ahora. Y entonces aquí tenemos el cabello. Entonces sigamos adelante y escojamos un color para eso. Simplemente usaré como una especie de color ish rubio como punto de partida otra vez. Ahora tengo una luz muy cálida encima, así que está haciendo que se vea un poco anaranjada. En realidad no me importa ese color con el que estamos empezando aquí. Podría quedarme con eso. Otra vez. Siempre puedo cambiarlo más tarde. Déjame ver. Yo solo estoy mirando el contraste aquí, así que creo que sí quiero oscurecerlo un poco solo para que tenga más contraste contra mi cara. Entonces déjame ir a eso. Voy a elegir un tono más oscuro, una rubia. Ahí vamos. Eso se ve más natural y otra vez poco más contraste contra la tez. Y haciendo lo mismo ahí. Ahora aquí tenía sombras proyectadas. Entonces voy a hacer una versión más oscura de ese vínculo. Nuevamente, estoy seleccionando, seleccionando el área sombreada del cabello, seleccionando el color rubio, y luego haciendo clic en Agregar y creando una versión más oscura de eso. Muy bien, Perfecto. Donde hacer lo mismo aquí. Ahora definitivamente voy a tener que manipular estos un poco más. Entonces una cosa que necesito hacer es mover este pelo al frente, derecha, así que voy a seleccionarlo derecho Pedir, llevar al frente, como lo mostramos en el video anterior. Ahora necesito volver a poner esa sombra al frente. Basta con salir del camino, hacer clic con el botón derecho en orden, Traer al frente. Entonces es como pensar en esto como pilas de papel de construcción, ¿verdad? Básicamente estamos creando diferentes recortes de papel de construcción. Y ponemos una hoja de papel y luego ponemos otra hoja de papel para la sombra. Entonces cuando estás trabajando con las órdenes, Esa es una manera realmente genial de pensarlo. Nuevamente, basta con hacer doble clic para seguir adelante y empezar a mover estas piezas. Y una vez que pasemos y eliminemos la foto, quedará mucho más claro dónde deben estar ciertas áreas y piezas. Pero todavía puedo empezar a pasar y manipular una cama. De acuerdo, así que voy a seguir adelante y poner esto en avance rápido mientras hago el resto de las piezas, de nuevo, sólo estamos siguiendo esos mismos pasos de seleccionar una, seleccionar una forma, crear un color para ella. En realidad voy a ir un poco más oscuro para esto, pero me levanté o un poco más oscuro, haciendo clic en Plus para crear un color personalizado en un calentarlo un poco, golpear, Ok, y luego quitar los contornos. Ahora un atajo muy útil ya que estás pasando por estos es presionar Comando hacia arriba en nuestro teclado y el comando hacia abajo. Ahora de nuevo, esto va a ser un súper esencial que propina, sobre todo cuando estás usando, sobre todo cuando estás trabajando en partes muy fuertemente estratificados, como la boca con dientes, ¿verdad? Entonces de nuevo, solo estoy presionando Comando hacia arriba para moverlo hacia arriba en la pila, comando hacia abajo para moverlo hacia abajo en la pila. De nuevo, sólo estoy tratando de ponerlo detrás de esos labios y detrás de los dientes. Ahora esto sigue pareciendo aterrador. Entonces aunque técnicamente mis labios no cubrieron a los más ricos, voy a moverlos un poco más abajo. Y luego me voy a asegurar que este labio superior esté en mi capa superior. Por lo que nuevamente manda arriba. Muy bien, entonces sólo vamos a tener que pasar un poco más de tiempo limpiando estas áreas de dientes. Ya sé que lo estoy acelerando aquí sólo porque estamos repitiendo las mismas paradas, ¿verdad? Estamos solo, estamos encontrando diferentes formas, limpiándolas y cambiando el orden. Nuevamente, usando esos atajos, mando arriba y mando abajo a relevo o cosas super, super increíblemente útil durante los mismos pasos para los ojos ahora, en el ojo izquierdo, sobre todo se ve realmente Abarrotes ahora, pero estoy simplemente ajustándolo, limpiándolo, agregando las formas que podría haberme perdido. Si olvidaste algo en el paso anterior, eso está bien. Siempre puedes añadirlo durante este paso. Ahora, algo que voy a estar agregando a los ojos bastante pronto es una tasa de luz de captura. Entonces eso es ese poco como brillo blanco que nos metemos en sus ojos. Agregando eso, esa luz de captura es solo una manera realmente genial de darle un poco más de personalidad a tu retrato para también crear un punto de entrada para tus espectadores. Entonces cuando miran tu pieza, ven que atrapan luz en el ojo. Y simplemente hace que se sienta un poco más cálido y se pone un poco más de personalidad. Entonces para las áreas más oscuras como el cuello donde están las sombras, solo estoy agregando una forma grande ahí atrás, llenándola de un color oscuro para simplemente seguir construyendo eso fuera. Entonces de nuevo, agregando más sombras, agregando más áreas. Y realmente se está uniendo. Entonces en el siguiente video, vamos a hablar de algunas otras formas en las que puedes colorear esto y agregar efectos adicionales. Entonces te veré en la siguiente lección. 9. Adición de efectos: Está bien, así que hablemos de algunos efectos realmente geniales y cosas que podemos hacer. Ahora bien, esta pieza que tenía todavía, un poco, todavía podría usar algo de trabajo y refinamiento, pero realmente rápido, hablaremos de algunas opciones que tienes. Entonces una cosa, Digamos que quería crear este color aquí, ¿no? Llevo una camisa con cuello. Voy a sacar la forma para eso. Y entonces en realidad podemos agregar efectos a esta pieza. Entonces solo estoy estando en los mismos colores, todo lo demás. Pero luego voy a subir a Formato, Opciones de formato. Y eso va a levantar este panel. Aquí. En este panel tenemos muchas cosas geniales que podemos hacer, como agregarle una sombra de gota. Entonces sigamos adelante y veamos cómo se ve eso. Ya puedes ver, déjame acercar. Aquí se puede ver esta pequeña sombra de gota que está agregando debajo, podemos cambiar el ángulo de la misma. Entonces si esta es mi fuente de luz, la sombra debería estar por aquí. Entonces podemos cambiar ese ángulo. Entonces sí sale de este lado y cambia lo lejos que está. Podemos cambiar qué tan lejos se extiende el desenfoque con el radio de desenfoque. Y luego qué notable es eso. ¿ Queremos que sea muy sutil. Entonces es bastante transparente, bastante transparente, o menos transparente, y tan muy, muy sólido ahí. Entonces esos son nuestros deslizadores para agregar esas diferentes opciones. Y ahora echemos un vistazo a cómo se ve eso. Volviendo a mi herramienta de selección y mira esa sombra que crea. Entonces eso es algo que puedes hacer si quieres empezar a jugar con sombras, ¿verdad? A lo mejor cada capa tiene ese tipo de sombra de gota. Ahora personalmente voy por un look más plano, así que no voy a mantener eso ahí, pero definitivamente una opción realmente genial con la que experimentar. He tenido algunos estudiantes que han utilizado esos efectos y creado increíbles resultados hermosos. Ahora también hay otra opción de efectos para una reflexión, ¿verdad? Entonces esto es genial. A lo mejor quieres que tu figura se mire en un espejo. A lo mejor hay un reflejo de agua o algo así. Se puede ajustar a qué distancia está ese reflejo. Se puede fingir que aquí hay como un espejo. Esta piezas reflejando y luego disminuyendo. Entonces así es lo lejos que está esa reflexión, y otra vez, lo transparente que es y lo grande o lo pequeño que se extiende. Entonces otra opción realmente genial para jugar con algo más Podría haber hecho. Podría haber hecho el IL-12 y luego la volteé. No quería que la mía se viera un poco más orgánica aunque, poco menos perfectamente simétrica. Entonces lo hice a mano dibujar cada uno por separado. Pero de nuevo, esta opción flip, una cosa realmente genial que siempre puedes tener en cuenta. Puedes crear 1.5 de la cara, copiarla y luego voltearla para crear ese borde espejado perfecto. Ahora algo además, voy a seguir adelante y cerrar el pin de formato, discúlpame, panel Opciones de formato. Eso es algo que podemos hacer. Además de eso, es agregar algunos efectos más cool e intereses a nuestra pieza es en realidad usar gradientes. Entonces para hacer eso, solo tienes que volver a tu cubo de relleno, seleccionar gradiente, y luego podrías hacer clic en Personalizado. Y así con la costumbre, aquí es donde puedes elegir si quieres que sea de velocidad radial o lineal. Y puedes agregar diferentes topes de gradiente, por lo que diferentes colores para cada uno. Entonces lo que voy a hacer es que lo voy a hacer, para la sombra aquí, voy a hacer la parte más ligera, mi pelo claro, ¿verdad? Por lo que la luz colorea su cabello. Y luego para la parte oscura, voy a dar click en eso y luego elegir esa parte oscura del cabello, ¿verdad? Entonces ahora tengo un gradiente realmente bonito, ¿verdad? Pasando de luz a oscuridad aquí. Ahora en realidad lo hizo al revés. Yo quiero que la oscuridad empiece por arriba a la derecha, esa es la zona más oscura. Entonces sigamos adelante y personalicemos eso. Vamos a seguir adelante y dar click en el plus aquí. Y entonces aquí es donde podríamos cambiar el ángulo. Entonces esa es una forma en que pudiéramos revertirla. Entonces voy a seguir adelante y hacer eso. Simplemente lo haré 180 y pegaré. Está bien. Y luego ahí lo tenemos. Es un poco empezando por la parte superior y luego disminuyendo outs que crea un gradiente realmente agradable allí. Entonces voy a seguir adelante y sólo bajar eso un poco. Por lo que se mezcla un poco más bien y mueve ese aire frente a él. Está bien. Ahora sí quiero seguir adelante y sólo un poco llenar ese espacio extra que tenía detrás de la oreja. Enfriar. Esto se ve realmente decente. Al azar y hacer lo mismo en algunas otras áreas, ¿verdad? Al igual que así quiero una sombra debajo de aquí, una sombra aquí abajo. Entonces sigamos adelante y creemos esos. Así que solo voy a seguir adelante y un poco cónico esto hacia arriba. Y luego iremos adelante y llenaremos eso con nuestro gradiente. Entonces tengo dos direcciones diferentes ahora podría tomarlo, puedo elegir esa primera o la segunda. Está bien, así que voy a crear sólo algunos gradientes adicionales. Por lo que tengo alrededor de tres direcciones diferentes. Y eso me dará un poco más de control. Entonces de esa manera puedo escoger donde quiero que empiece la parte más oscura y donde quiero que termine. Ahora puedes conseguir mucho más avanzado con esto si lo quisieras, puedes agregar otras paradas de gradiente. A lo mejor tienes como un pelo de color divertido que quieres hacer o al estilo Combray. Definitivamente siéntete libre de jugar con esas paradas de gradiente para que realmente sea la forma que quieras. Entonces solo voy a pasar porque estoy trabajando con cabello rizado, estoy haciendo muchas formas realmente más orgánicas de pegamento, ¿verdad? Pero si esto fuera una recta aquí, entonces por supuesto sería un poco más vertical. Pero aquí solo lo estoy construyendo con esos rizos orgánicos sueltos. Y ese es realmente el efecto final del que estaremos hablando en el próximo video, vamos a ir más allá solo refinando esto y agregando nuestros antecedentes. Nos estamos acercando al homestretch aquí. 10. Fondo y refinado: Está bien, así que sigamos adelante y sumamos en un fondo. Ahora hay muchas opciones que tienes para el fondo, podrías poner otra imagen y detrás de ella, podrías ilustrar todo un fondo. He tenido algunos estudiantes realmente bellamente florales detrás de ellos, algo ellos mismos como en la playa. Hay muchas cosas realmente geniales que puedes hacer. Pero para fines de demostración, sólo voy a mantenerlo un poco sencillo. Simplemente seguiré adelante y pondré en forma. Por lo que en primer lugar, eliminé el fondo. Acabo de seleccionarlo, pulsa Eliminar en el teclado. Ahora estoy creando un cuadrado del mismo tamaño que mi lienzo. Y voy a seguir adelante y poner un color sólido detrás de él. Haga clic con el botón derecho elija órdenes y la espalda. Y ahí tenemos nuestro inicio de un fondo. Ahora podrías agregar algunas divertidas formas funky detrás de ella si quisieras. A lo mejor hacemos otro gradiente. ¿Verdad? Aquí hay algunos preestablecidos. Yo sí quiero crear mi propio gradiente, sin embargo. No me encanta ninguno de estos colores. Voy a seguir adelante y dar clic en Plus para crear uno nuevo. Haga clic en mi primera. Me gustaron mucho estos colores azulado. Podríamos incluso intentar mezclar uno si quisiéramos. Como tal vez un rosa a azulado, Eso es bastante bonito. Sí, vamos a seguir adelante y ver cómo se ve eso. Yo le pegaré. Está bien. Sí. Bastante cool. Yo quería ser un poco menos jarring cualquier cosa sin embargo. Entonces solo voy a seguir adelante y volver a hacer clic en Plus. Y entonces sí quiero agregarle otra parada de gradiente. Y entonces sólo voy a bajarlo. Entonces de esa manera obtenemos un poco más de ese bonito color en medio. Sí, eso me gusta. Está bien. Entonces tenemos ahí nuestros antecedentes. Veamos cómo se ve volteado. A veces un color más brillante en la parte inferior es agradable porque un poco tira tu ojo hacia el punto focal, que es nuestra figura aquí. Y sí prefiero esa opción ahora, un gradiente radial también sería realmente agradable. Pero trabajaré con esto. Enfriar. Entonces ahora que tenemos nuestros antecedentes, es hora de empezar a limpiar esto. Por lo que tengo mucho mucho un montón de pequeñas áreas que necesito llenar. Entonces solo voy a seguir adelante y limpiar esos espacios. Entonces para hacer esos mismos pasos que antes, básicamente estamos tomando nuestras formas y arrastrándolas para refinarlas o poniendo nuevas formas detrás de ellas. Entonces para que tipo de llenar este espacio que me perdí aquí, voy a seguir adelante y llenarlo con un color de pelo más oscuro. Entonces voy a elegir un color así y luego lo voy a enviar a la orden de atraso, Enviar a Atrás, y luego hacer lo mismo para la orden de fondo Enviar a Atrás. Ahora también podría hacer Comando abajo. Sería sólo un montón de clics. Entonces voy a seguir adelante y hacer eso aquí. En realidad sólo estoy sosteniendo mi teclado. Entonces manda y luego mantén presionado el botón hacia abajo hasta que llegue donde lo quieras. Esa es una forma bastante rápida de hacerlo. Yo voy a hacer lo mismo aquí, enviándolo a la parte de atrás. Está bien. Simplemente voy a seguir haciendo eso, moviendo cosas alrededor, agregando formas detrás de él hasta que consiga el resultado que quiero. De acuerdo, estamos de reenvío rápido aquí. Entonces básicamente sólo estoy pasando por la etapa de refinamiento. Estoy acercando realmente cerca. La herramienta Zoom va a ser tu mejor amigo para este paso, hace que sea mucho más fácil seleccionar esos puntos individuales y capas individuales. Y eso es lo que estoy haciendo. Solo estoy acercando y alejando, encontrando áreas que quiero limpiar y refinar aún más, agregando algunos detalles extra, cosas como esa. Yo sí tenía como unos aretes, por ejemplo, en la imagen original. Entonces estoy agregando esos en sólo porque le dan un poco más de personalidad. Pero este es un gran momento, papá, cualquier accesorio que quieras hacer para agregar sombras adicionales que podrías haber perdido, y siéntete libre de tomar libertades creativas. Entonces lo que quiero decir con eso es, ya sabes, las uñas, por ejemplo, no estoy usando esmalte de uñas, pero le estoy dando a mis uñas un tono de rosa en lugar del tono neutro sólo porque estéticamente se ve un poco mejor. A la boca, estoy subiendo el labio inferior un poco más alto. De nuevo, aunque no sea como en la foto original, está bien. Simplemente hace que una vez más se vea un poco, un poco mejor, un poco extraño. Entonces siéntete libre de agregar quizás algunas sombras que no estaban, están agregando reflejos que no estaban ahí. ¿ Algo que pueda mejorar la estética solo visual general de tu imagen? O si solo quieres rastrearlo exactamente como lo ves, Eso también funciona. Y esta es tu imagen. Realmente puedes hacerlo tuyo, ya que espero que te diviertas mucho con estas cosas. Y sólo estamos envolviendo nuestra imagen, envolviendo nuestro autorretrato. En el siguiente video, hablaremos de guardar esta imagen y realmente usarla. Ustedes están todos arreglados. Hiciste un retrato. 11. Exportación final: Está bien, ya lo has hecho. Has hecho tu propio retrato en Google Drive. Por lo que ahora que tienes tu imagen probablemente estén listos para compartirla. A lo mejor quieres poner en tus redes sociales o hacer tu avatar. A lo mejor lo hiciste por un cliente. Se quiere compartirlo con ellos. Para hacer para exportar este archivo, subes a archivo y la parte superior izquierda elige descargar. Y a partir de ahí puedes elegir tu formato de archivo. Entonces si sí quieres exportarlo como vector, asegúrate de elegir SVG, ¿verdad? Entonces ese es nuestro formato de archivo. Infinitamente escalable. Tus otras opciones o podrías exportar como PDF. De nuevo, tal vez lo quieras para tus redes sociales. Entonces podrías elegir un JPEG o PNG, y cuando hagas eso, solo va a exportar tu Canvas, ¿verdad? Entonces recuerda al inicio cuando redimensionamos nuestro lienzo, esto es, es realmente bonito que solo perturbe nuestro Canvas porque de esa manera no tenemos nada de este extra aquí. Entonces déjame seguir adelante y mostrarte cómo es eso. De nuevo, sólo voy a File Download y sólo voy a seguir adelante y elegir un JPEG con fines de demostración. Podemos ver mi expediente aquí. Voy a seguir adelante y abrirla ya. Acabo de abrirla y previsualizar. Y se puede ver aquí la parte bonita de esto es que sí cortó todas formas extra y cosas que había alrededor del exterior. Ahora bien, no me di cuenta de que había un pequeño trozo de blanco. Parece que aún lo están. Entonces a pesar de que ajustamos nuestro lienzo al inicio, siempre podemos hacerlo después. Entonces solo voy a seguir adelante y traer ese Canvas y un poco. Perfecto. Y ahora cuando exportemos eso, no tendremos esa aleta blanca en el borde. Y a lo mejor hasta quiero subirlo. Ya sabes, como tal vez quiero que el fondo esté por aquí. Nuevamente, basta con dar click en ese pequeño mango para reajustar. Y ahí tienes tu expediente final. Y todos estamos listos. Entonces no puedo esperar a ver lo que crearon ustedes. 12. Conclusión: Por lo que espero que les resulte útil este taller. Nuevamente, acabamos de pasar por los pasos de tomar una selfie como referencia y luego usar Google dibujado, construyendo formas para crear la base de su rostro, creando sombras y reflejos para el valor en nuestra imagen, y luego refinándolo un poco más. Así que esperemos que ahora todos tengan un increíble retrato vectorial propio y les encantaría verlos. Así que por favor asegúrate de publicarlos en la galería si aún no lo has hecho. Además, me pueden encontrar en línea. Te garantizo gráficos, estoy en Instagram y YouTube. Por lo que me encantaría seguir allí también si eres capaz. Está bien. Bueno, gracias de nuevo chicos por afinarse. Os agradezco chicos. Cuídate, todos.