Conviértete en un mejor fotógrafo II: más consejos, trucos y técnicas para tomar mejores fotos

1. Introducción al curso: eso es genial. La luz delantera te da colores realmente bonitos. Entonces, por ejemplo, a través o flores tenemos barandilla contra un árbol. Jane está sentada en una cadera entre paseos, piernas apoyadas en su nombre. ¿ No te encanta tomar fotos? Es un pasatiempo tan grande, ¿no? ¿ Y tan gratificante también? Bueno, creo que sí, todos modos. Y supongo que tú también, también, si estás viendo esto. Hola, soy Bernie Raffi, fotógrafo profesional y docente con sede en el Reino Unido En este curso sobre cómo convertirse en un mejor fotógrafo. No sólo estás aprendiendo sobre tus cámaras, diversos ajustes y características, sino que también aprenderás algunos de los trucos de composición, posando e iluminación que usan los profesionales para conseguir más creativos, dramáticos y pulidos imágenes, aprenderás los profesionales trucos de iluminación natural para conseguir imágenes más creativas. Se puede ver fácilmente la textura en esta pared, pero no tanto en ésta. Descubre por qué y cómo este consejo podría mejorar tus fotos de paisaje. Entiendo algunos de sus ajustes de cámara y características aberturas, velocidades de obturación, balance de blancos, eso y enfoque. Se podría pensar que están haciendo zoom. Tu prestarlo simplemente hace que tu sujeto sea más grande y más pequeño. pensar de nuevo. Descubre el secreto de la gran composición. Dejar de tomar instantáneas y dar tus fotos son todos importantes. Bueno, factor. Entonces, ¿por qué no inscribirse ahora? Date cuenta de tu potencial y conviértete en un mejor fotógrafo. Gavin, a tu ver mejoras en tus fotos desde el principio. 2. Una idea limpia para un retrato divertido y dramático: es un gran consejo rápido. Hay una manera estupenda de tomar un retratado, que hace que parezca realmente dramático. Ahora bien, esta no es una técnica fundamental ni nada por el estilo. Es solo una forma divertida de tomar un retratado probablemente no mejor no usarlo en exceso, pero no puede realmente agradable de vez en cuando, lo que hay que hacer es buscar un área donde tienes una pared, tal vez con líneas en ella, y esto podría ser persianas o albañilería u ofensa. Y entonces lo que haces es poner tu sujeto contra la pared, te traes alrededor contra la pared así se dijo: Vamos, Vamos, sígueme alrededor. No voy a disparar conmigo mismo justo contra la pared e incorporar estas líneas que conducen a la lava. Veamos cómo se ve. Eso es brillante, ¿no? Destruirlo en otro lugar. Ahora tenemos algunas persianas. Esto se va a quedar genial. Voy a acercarme a la pared ahora. Ahora estoy realmente cerca de la guerra, y voy a acercar el campus lo más que pueda a las persianas. Ahora, en este tipo de disparos, se necesita utilizar de todos los tercios. Y también ayudaría si haces 1/2 pulsación del obturador, esto se explica en la página, tiene otro enlace. Vamos a intentarlo. Esto va a parecer miles de millones. Mira eso. Eso es fantástico. Ese es un gran consejo. No lo uses en exceso. Pero podría ser realmente agradable solo usarlo en la ocasión impar. Una última cosa que me olvidé de decir es que quieres evitar una guerra con el sol brillando sobre ella porque eso lo hará negro. Por lo que quieres buscar muro que esté a la sombra, y también que se vea mejor para tu sujeto también. De todos modos, ve a intentarlo, eso es todo por ahora. 3. Cómo tomar mejores fotos en la nieve: No suele nevar aquí en el Reino Unido, pero nevó anoche. Alguien, es así. Solo quieres salir de DPI tocándolo. No camines por ahí. Pero si te pareces en algo a mí, también quieres tomar unas fotos geniales en la nieve. Y el problema es que con bastante frecuencia tomas algunas fotos, pero vuelves y las miras en la computadora, y se ven un poco aburridas y grises y miserables a veces puestas. Hay una buena razón para eso ahora, porque todo Así por qué Conforto sistema de reunión en tan caer e inter por una exposición. Entonces piensa la cámara, son todo blanco genial. Lo haré un poco más oscuro, y eso es porque el sistema de medidores trata de hacer de todo una especie de gris medio. Pero la buena noticia es que es una manera realmente fácil de evitarlo para demostrar esto. Tan sólo voy a tomar una foto rápida de este bonito poco visto aquí. Ahora la cámara está en apertura. Prioridad o totalmente automática no han cambiado ninguna otra configuración ahora. No importa realmente, ya sea usando una SLR o una cámara compacta, sucederá lo mismo, pero también lo es. Echemos un vistazo. Eso es bastante bonito. Simplemente concéntrate en. Sí, así que como puedes ver, es bastante bonito. Pero se ve un poco aburrido en gris, y eso es porque hay tanto blanco en la escena y tantas, tantas reflexiones que suben de la nieve. Lo que voy a hacer es cambiar la exposición, la compensación y aumentar la exposición por poco más de una parada que consiguieron más siete más uno realmente lo va a hacer más 1.7. Ahora hay una película sobre compensación por exposición, que explica esto. Te recomendaría que echaras un vistazo a eso. Entonces, no tomemos otro tiro. Esta escena se ve Sí, eso es mucho mejor, ¿no? Mucho, mucho más agradable exposición. Ahora la piedra se ve blanca en lugar de la grande. Realmente no importa si tenemos un día nublado como hoy, o incluso si el sol está brillando, el campamento sigue siendo probable que esté subexpuesto, por lo que sí necesitas usar la compensación de exposición. El otro es que, si estás tomando fotos, dicen que estás en algún lugar de vacaciones y tomas fotos de piel. Las posibilidades son que sí necesites esa compensación de exposición, pero Si estás acercando, digamos que acercas el zoom para un acercamiento de alguien esquiando. Entonces no habrá tanto alambre. El tipo de persona va a dominar la llama encendida, por lo que normalmente se puede apagar la compensación de exposición. Por lo tanto, ten eso en cuenta. Si haces zoom en un tema, probablemente no necesites la compensación de exposición o tal vez solo ligeramente, dependiendo de la cantidad de blanco que haya en el fondo. Pero puede salirse con la suya al igual que la mitad de un cálculo de exposición stop. Otra cosa es, si tienes una cámara compacta, tienden a haber visto modos, ya sabes, paisaje. Retrata la nieve de la playa, ajusta la cámara al ajuste de nieve, y eso hará para exponer tu compensación por ti. El otro problema. Estamos tomando fotos en la nieve, y esto es un poco difícil de describir. Así que aguanta conmigo, pero hace frío congelante. Me está corriendo la nariz. Es un poco crujiente debajo de cuatro en su dónde en cuando tomas una foto, todo este tipo de cosas sensoriales desaparece. Toda tu izquierda es con lo visual de la foto. Entonces lo que puede parecer una gran foto a la vez. Resulta un poco aburrido y aburrido y realmente no capta el ambiente de en el momento en que tomaste la foto. Entonces eso significa que necesitas hacer las fotos quizá un poco más dramáticas de lo habitual. Intenta hacerlos un poco más emocionantes. Diferentes ángulos en ciertos Cylon. Entonces vamos a darle a eso una oportunidad para este tiro. Tenemos a Katherine con un trineo, y voy a bajar para conseguir un buen ángulo. Y voy a usar esta barda como una especie de línea ah que conduce a la escena. Veamos cómo se ve esto. Te diré qué, gato meses de edad puede ir genial. Tenemos una barda a un costado, tenemos los árboles sobresalientes y Kath tiene una gran expresión que corre resuelve, hacen genial. Otro problema con la nieve. Es muy tipo de monocromo, ¿no? Las imágenes se ven casi negras sobre blanco, por lo que es genial si puedes incorporar un toque de color en la escena. Y con eso en mente, tenemos este trineo amarillo y blues, que hice para mis Children, o hace unos 30 años impares, un plisado azul Peter Sledge en Duh Cathy's tiene un bonito pañuelo rojo consciente. Así que intentemos tomarnos un lindo jalado ahora mismo. Yo te digo qué. Agarra la bufanda y bájala por ahí. Uh, eso es bueno, dijo Héctor. El look de bufanda se unirá. Hasta tienes el verde y el rojo del cobertizo al fondo, lo cual fue bastante bonito. Genial. Esa es una tienda encantadora. A veces es una buena idea, sólo una muy la toma por tal vez sólo cambiar el ángulo. Entonces voy a estar abajo en el piso he cambiado las poses de Katherine. Wells, Esto ahora se inclina en el trineo. Veamos cómo se ve esto. Ah, me voy a mojar aquí. Eso se ve realmente bien, y los colores se ven muy bien contra la nieve. Otra idea es tomar algunos de los pequeños detalles en lugar de una escena amplia. Entonces vamos a tener un tipo con un muñeco de nieve que se ve bien, pero es un poco aburrido, ¿no? A mí me gusta bajar a un costado, conseguir el detalle en la escena, pero conseguir algo bonito de fondo también. Entonces vamos a darle una oportunidad a eso. Plan de recortes ahí en segundo plano. Uh huh. Es una lástima que no lo sea. No tenemos un día soleado. Está bastante nublado. Realmente no tenemos ninguna luz particularmente agradable, pero todavía hay una idea bastante bonita para conseguir algún detalle. Pero consigue algo, vuelve a conseguir otra cosa en segundo plano. Es agradable meter algún color a la escena, pero como dije,en pero como dije, realidad no tenemos ninguna luz particularmente bonita aquí. Entonces veamos qué podemos hacer. Tenemos este tipo de colores otoñales aquí. Tomemos una toma de estos. Hay una bonita escena nevada. Intentemos incorporar a Catherine al gato. Ve allá por mí. Gracias. Ella sí. Todo lo que pido es fantástico, ¿eh? Necesitamos un poco más de nieve en las hojas. ¿ En serio? No hagas que eso se vea bien. Encantador. Se hacen unos disparos más tarde ese día después con manteca donde vivo. Ese es un Gran Canal de la Unión corriendo por ello, y eso estaba congelado por buenas exposiciones. Y traté de incluir un toque de color en una tienda de vuelta a mi jardín y una foto de detalle de algunos portadores cubiertos de nieve. Y finalmente este disparo realizado en un día diferente cuando teníamos unos cielos azules notó un buzón en la esquina. Si estás tomando una escena con tal vez gran angular, eso no podría agradar también. Intenta conseguir algo en primer plano, y también ayuda si tienes una especie de nieve virgen que no ha sido Niños. Entonces de eso se trata. En realidad, una última cosa a decir es que las baterías no duran mucho en este clima frío. Por lo que es una buena idea tener una batería de repuesto contigo en probablemente buenas ideas. Bueno, para mantenerlo en tu bolsillo para que se mantenga caliente, los efectos fríos de las baterías y no durarán tanto en el clima frío. Entonces como digo, eso es todo. Espero que hayan disfrutado de esta película. Lo importante es que, como Catherine me acaba de recordar, es divertirme. Adiós por ahora. 4. Cómo tomar fotos de los fuegos combustiones: Es 1/5 de noviembre, y esta noche es noche de fuegos artificiales. Entonces en esta película, les voy a mostrar cómo tomar fotos de fuegos artificiales. Ahora va a ser una gran exhibición más adelante sobre una escuela cercana. Pero por el momento, acabamos de entrar en el jardín del vecino para mostrarte algunos de los ajustes y hablar lo que vamos a hacer más adelante. Ahora me voy a sentir un poco conspicuo. Creo que si voy junto a la pantalla de fuegos artificiales, que con la cámara de video y una luz de video y un trípode y así sucesivamente. Por lo que creo que es mejor que después nos saquemos las fotos del jardín. Ahora deberíamos estar viendo a los fuegos artificiales ir por encima de esas casas de allá, así que esto no debería ser demasiado sobre un punto de vista. Está bien, lo admito. Estoy demasiado apretado para pagar las tarifas de entrada de £5. En realidad no. Ahora, en películas anteriores, no he usado mucho en el camino de los equipos, pero esta noche sí necesitamos un par de cosas para poder hacer el trabajo. El primero es un trípode. Vamos a estar usando algunas exposiciones largas, y simplemente no vas a poder sostener la cámara lo suficientemente firme a mano. Por lo que sí necesitamos un tipo de trípode bueno y robusto. El otro cosa va a ser usando una cámara SLR que tenían. Son mucho más flexibles, y es una especie de hacer la vida mucho más fácil para nosotros. Otra pieza de equipo que vamos a necesitar es lo que ahora se llama liberación de cable. No queremos estar tocando la cámara para presionar el obturador o para soltar el obturador, porque eso va a sacudir la cámara. Estos arrendamientos capaces es realmente simple de usar. Simplemente enchufa un extremo a la cámara del otro extremo tiene un botón en él, que puedo usar para soltar el obturador. Algunas cámaras, especialmente las de combate, no pueden tomar un Oriente capaz. Si ese es el caso, solo pon las palmaditas. Simplemente configura el auto temporizador en Andi que te permitirá tomar la foto sin tocar la cámara. Otra alternativa es usar un ajuste de exposición larga en la cámara y solo tal vez vengan por la lente con la mano o con un sombrero, y luego nos movemos. Lo movemos solo para tomar la foto. Entonces esa es otra técnica que podrías probar. Pero con mucho lo más fácil de hacer, es usar uno de estos lanzamientos de cable, Así que ahora hablemos de la configuración real de la cámara que voy a necesitar. En primer lugar, voy a apagar el flash. Eso es realmente un Portland. El pulmón sólo va alrededor de tres o cuatro metros, y luego se cae la luz. Por lo que no tiene sentido tener el flash en un alto, divertido, divertido, muy a menudo ver destellos siendo estallados bloqueando contactos y así sucesivamente cuando la gente que a unos 200 metros del escenario no tiene absolutamente ningún efecto. Entonces ahora la exposición voy a estar usando principalmente ajustes manuales en la cámara. No tiene sentido usar la exposición automática porque el medidor en el sistema de humor será fácilmente engañado. Qué fuegos artificiales, el cielo negro, los fuegos artificiales negros. Por lo que va a estar usando un ajuste de exposición manual ahora un Sfar, la apertura está preocupada. Creo que nos iremos. Empezaremos usando alrededor de F 11 que es una pequeña abertura. Si encuentro que las fotos a Brian, entonces tal vez la cambiaré a F 22 o F 16 de 22 así que conseguimos un poco de flexibilidad ahí. Si las fotos un poco demasiado oscuras, abre la aptitud a cerca de F ocho. Alternativamente, Aiken arriba el I. Así que ahora la velocidad del obturador, porque queremos poder mantener el obturador abierto durante el tiempo que su dedo esté en el botón del obturador en el liberador del cable que usó dinero para usar está configurado en llamado Bulbo. Se trata de un conjunto especial en, lo que significa que el obturador permanecerá abierto mientras el dedo esté encendido. El está en el botón del obturador, y eso lo voy a demostrar ahora. Papi, me puse tan en, voy a estar usando la estrella amante, Así número. Entonces en esta cámara son 200 en tu gabinete, tal vez 100 u 80. Pero usar el número más bajo nos asegurará que obtenemos la mejor calidad posible. La otra cosa en la que tengo que pensar es en qué se presta para usar. Voy a tomar la salida fácil y usar una, que tiene un amplio rango focal. Por lo que éste va de 18 a 200. Adivino que voy a necesitar alrededor de 75 o 100 milímetros mi distancia focal. Pero obviamente, con esta lente, podré acercar y alejar ahora. Además, esta lente es bastante lenta. Se puede ver que la abertura es sólo de 3.5 a 6.3, pero estaremos disparando a la F 11 por lo que no importa. Esto es sólo realmente una lente tipo kit barato. Simplemente no hay necesidad de que la lente rápida tome fotos de fuegos artificiales. Ahora, cuando digo lente rápida, me refiero a lente con Attapatu de 2.8 o más ancho. A pesar de que son preciosas, esas lentes, simplemente no hay necesidad de que se tome cuando estamos tomando fuegos artificiales en la configuración final. Necesita pensar es el enfoque. ¿ Dónde exactamente voy a enfocar la cámara? Bueno, ¿qué es? ¿ Uno? Este es en realidad bastante fácil. No queremos usar el enfoque automático configurado porque en cuanto presione el botón del obturador, la lente va a cazar hacia atrás y hacia adelante tratando de encontrar el lugar adecuado en el que enfocarme la lente va a cazar hacia atrás y hacia adelante tratando de encontrar el lugar adecuado en el que enfocarme . Entonces hay un par de cosas que puedo hacer. Puedo poner la cámara de inmediato en manual en establecer la distancia de enfoque a Infinity. Ese es el que tiene un tipo de figura de ocho en él, y eso podría quedarse ahí todo el tiempo. No hay necesidad de cambiarlo si estás bastante cerca, en realidad a los fuegos artificiales. Otra cosa que puedes hacer es Teoh. Mantenga la lente en modo automático por el momento y luego concéntrese en algo a la distancia, mitad presionando el obturador. Enfócate en ello. Y luego una vez que la lente haya cambiado, entonces cambie el modo de enfoque a encendido manual. Una vez que se dice, eso es todo, excepto toda la noche y no hace falta cambiarla de nuevo. Y por último, cuando exactamente voy a presionar el obturador, eso siempre es complicado. Hay un par de cosas que puedo hacer. En primer lugar, puedo ver los pequeños senderos de luz subiendo, sabiendo que se van a expandir en una linda floración justo hasta ese punto. Presione el disparador del obturador. Alternativamente, podría simplemente esperar hasta que el Bloom comience en negro Instantánea presionar el obturador, pero es más o menos prueba y error, y veremos cómo nos ponemos más adelante. Entonces de eso se trata por ahora, volveremos más tarde, cuando comiencen los fuegos artificiales y ya veremos cómo nos llevamos. Yo lo espero con ansias. Debería estar excitado por ahora. De acuerdo, los fuegos artificiales han comenzado. El problema es que no tengo un buen punto de vista como esperaba, pero aun así deberíamos conseguir unas tomas nocturnas. Cámaras Al Qaeda en el modo manual de enfocadas al infinito. Tengo a mi pequeño amigo Ya están aquí para ir. Ese es el disparador del obturador. Antes dije que iba a usar un ajuste de bombilla. Pero he cambiado de opinión y me voy. Voy a usar 708 2da exposición larga. Entonces, ¿sólo estamos esperando unos fuegos artificiales ahora? Me enfoqué en el infinito. Puede que haya algunos árboles oscureciendo los fuegos artificiales, pero eso es con lo que tenemos que convivir. Commonalidad. Aquí vamos. Está bien, espera. Acaba de llegar el filo. Es porque obviamente lo había apuntado en la dirección equivocada. Entonces ahí está eso. Dijo Marcus Aquí hay mucho juicio y error. Los fuegos artificiales están saliendo un poco más altos de lo esperado. Chicos, intenten eso otra vez. Las exposiciones se ven como en realidad posiblemente en el lado de la luz. Creo que puedo reducir el tiempo de exposición. Te diré lo que voy a hacer. Deseo cambiar la abertura a cerca de F 16. Está en cada 11 por el momento. Yo lo estoy probando. Teoh tienen 16. ¿ De acuerdo? Se veía un poco de sangre. Está bien, vamos. Un poco demasiado rápido para mí que no los dije. Eso si conseguimos algo, sin embargo. Ahí vamos. Tan malo. Uh, bastante bueno porque es una buena Tienes bastante suerte ahí. Los fuegos artificiales se apagaron cuando realmente no lo esperaba. Eso se ve alrededor, como, como, tal vez un poquito minúsculo negro. ¿ Podemos siempre reducir eso en el post procesamiento? Bueno, creo que eso es todo. Obviamente, el gran final no fue del todo tan grande como pensé que iba a salir a la bahía. Debo habérmelo perdido. Pero creo que me dieron unos tiros decentes. El problema era que realmente no teníamos un buen punto de vista como esperaba. Por lo que sólo pude conseguir los fuegos artificiales muy grandes, en cascada. Pero creo que a estas alturas ya tienes la idea general. De acuerdo, Eso es a menudo fuera. Espero que disfrutes de la película 5. Utiliza el truco de perspectiva de la manera para que las piernas más largas: Entonces, ¿por qué las mujeres usan colinas altas? Son realmente difíciles de caminar en lo que me han dicho, pero obviamente quieren hacer que sus piernas se vean más largas y más estilizadas. ¿ Y quién los puede culpar ahora? Este es solo un consejo rápido muy divertido solo para mostrarte cómo puedes hacer que las piernas de alguien se vean más largas en las fotos. ¿ Alguna vez te has dado cuenta en algunos diarios? ¿ Tienen las piernas de la gente podría verse muy cortas? Echa un vistazo a David Cameron y David Beckham aquí. En realidad no creo que tengan piernas cortas, pero por el ángulo de la cámara en la perspectiva, sí parece que les pusieron pequeñas piernas cortas. Por lo que vamos a utilizar esta técnica en reversa para darle a nuestro sujeto piernas un poco más largas. A ver, ya puedo trabajar en la práctica. El motivo de las piernas cortas que acabas de ver en los esquejes del periódico fue que el camarógrafo estaba demasiado cerca y era un poco para contratar. Por la perspectiva, hacía que las piernas se vieran un poco más cortas. A ver, intentemos eso ahora, para que las piernas de Emma sean más largas, voy a usar perspectiva en conseguir un ángulo de cámara amante. Veamos cómo se ve esto. Mira la diferencia en esos dos disparos. Estupendo. Entonces eso fue sólo un poco de diversión. Pero a los fotógrafos de moda les gusta usar eso. Es cierto, con bastante frecuencia encendido por razones obvias, eso es todo por ahora. 6. Cómo puede mejorar la toma de tu imagen: Digamos que estás a punto de tomar una foto de un niño pequeño. Tiene una hermosa sonrisa y va a ser una gran foto. Vas a capturar este momento exacto. Por lo que presionas el obturador de la cámara encendida, y eventualmente la cámara toma una foto. Pero esta vez es demasiado tarde. Ya no sonríe. Tu cámara apuntar y disparar acaba de convertirse en un punto sobre cámara blanca, pero de hecho esto puede suceder en muchas cámaras, y obviamente no necesita aplicar. Apenas Teoh enfrió la fotografía de tu hijo. Podrías estar tomando una foto de, digamos, digamos, una abeja en una flor y una B pero está apagada antes de que la cámara real tome una foto. Qué, tal vez tú y digamos, un parque de safari tomando una foto de un animal y el animal se quita antes de que la cámara realmente se lleve una tienda. Lo que experimentaste ahí fue algo llamado retardo del obturador, y es la diferencia en el tiempo que tarda entre presionar la cámara del obturador Andi realmente tomar una foto cuando los fotógrafos más experimentados vienen a tomar realmente la foto , no suelen venir y presionar el obturador hacia abajo, todo en un solo movimiento completo. Eso se debe a que saben que la cámara tiene que hacer un poco de trabajo antes de que pueda realmente tomar la foto de este trabajo lleva un poco de tiempo. Entonces lo que es esto es trabajo que la cámara necesita hacer antes de que realmente tome una foto, las cámaras a mí a la escena y establecer las velocidades de apertura y obturación apropiadamente para que el sujeto esté poblado, adecuadamente expuesto. Y luego tiene que establecer las letras para que el sujeto sea ella bruscamente, y el enfoque sabrá enfocarse y conseguir la exposición no toma mucho tiempo. Es sólo una fracción de segundo. Puede marcar toda la diferencia entre conseguir un corto tu uno. Me lo falta por completo en el tiempo que tarda en obtener la exposición, y el enfoque se conoce como obturador lag. Ahora la buena noticia es que es realmente fácil evitar el retardo del obturador. Todo lo que tienes que hacer es bloquear el foco y la exposición antes de presionar el obturador. Entonces cuando lo haces presionando un chateau, eventualmente clica de inmediato en la parte superior. Lewis aún sonriendo o el bebé sigue en la flor, o el animal aún estaba donde estaba originalmente. Algunas de las cámaras más sofisticadas tienen botones especiales en la parte posterior para bloquear la exposición y lució el enfoque en estas funcionan muy bien, y estaré cubriendo estos botones sobre cómo funcionan en otra película. Pero obviamente, no, cada cámara tiene estos bollos. Y así quiero mostrarles una forma de evitar el retardo del obturador sin importar qué cámara utilice. Y de hecho, uso este método todo el tiempo. Entonces, esto es lo que hago es la superficie del obturador o todo el camino hacia abajo en un movimiento a la mitad. Presiona hasta que oiga el pitido pequeño, o hasta que haya un cuadrado de foco blanco se vuelve verde, y en ese punto el foco y la exposición están bloqueados, y esta es la parte importante. Puedo mantener mi dedo media presión en el obturador durante el tiempo que quiera. Puedo mover la cámara, hacer lo que me gusta con su en el foco y la exposición no va a cambiar. Y luego en cuanto estoy listo, presioné el obturador todo el camino hacia abajo. El más observador entre ustedes pudo haber visto esto suceder en o escuchado en las películas donde se puede escuchar un poco de bebe encendido. Entonces unos segundos más tarde, se escucha el clic del obturador para mostrar que he tomado la foto medio presionando. El obturador tiene otros trucos en la manga, así que echemos un vistazo a un par de otras ventajas. A media presión de los tiros realmente puedo ayudar con tu enfoque en un muy buen ejemplo de esto es cuando tienes grupo AH o un par de personas. Y aquí está mi pareja de personas. Lo que puede pasar es que el fondo podría estar perfectamente enfocado en tus temas de compras podrían ser o borrosas. Vamos a mostrarte cómo podría suceder esto. La cámara, lugar de enfocarse en los temas, se enfocará en el fondo en cambio en el fondo estará nítido en. Los sujetos serán completamente borrosas, fuera de foco. Entonces aquí está el truco. Esto es lo que haces. En lugar de simplemente presionar el obturador hacia abajo con el cuadrado de enfoque en el medio, colocó el foco crecido la cara de una persona y la mitad presionó el obturador, manteniendo el dedo en el obturador. Entonces recompones. Después le pides a tu sujeto que te dé una sonrisa encantadora ja y presionas el obturador. De esa forma obtienes una foto de toma nocturna. Además obtienes un gran post también, si te lo cronometras bien. Por cierto. Muchas capitales de fondo ahora tienen algo llamado reconocimiento facial, que supera el problema al tomar rasgos pobres cuando se enciende, la cámara reconoce automáticamente las caras en los focos en ellos. La media pulsación del obturador también puede asaltar algunos de tus problemas de exposición, y estos podrían ocurrir cuando tu sujeto se pone contra un fondo blanco o brillante. Y esto también puede suceder en, digamos, una playa. Cuando tienes muchas superficies reflectantes, conoces el sol brillando del mar sobre la arena. Ahora voy a tomar una foto, Cath, y ella la va a tomar contra el cielo y ya verás a qué me refiero. Por lo que ves ahora para tapar es demasiado oscuro porque el cielo está cayendo. El sistema de exposición el camino alrededor de esto, utilizando la mitad mejor para obturar su una re foto enmarcada. Entonces hay menos cielo o menos de una superficie reflectante en la llama real, para que puedas apuntar una cámara hacia abajo hacia un sujeto, y luego obturar a media persona Onda, luego recomponer. Entonces vamos a probarlo. Makame se ha apagado, así que eso lo encienda, tal vez. Dios. De acuerdo, entonces voy a apuntar una cámara hacia abajo y enfocarme en la mitad inferior de cortes. Y luego me mudé, culpando y tomando una foto. Obviamente hay que tener cuidado de que el plano de enfoque no cambie. De lo contrario, cuando recompones, sabes que vas a conseguir una tienda azul a azul, Pero esa es una gran manera de resolver el problema de los fondos negros y así sucesivamente la otra vez, cuando su oficina en el rotura viene en la mano, es cuando se quiere mantener a su sujeto en el tercero. Entonces en lugar de sólo presionar el obturador ahora me centraré en el Jamie lo puso ahí, ¿eh? Y luego me dieron una linda tienda afilada. Genial. Tenías 1/2 prensas. Un rompimiento es realmente útil cuando se quiere poner a su sujeto en el tercero Sólo propósitos cerrados están muy compuestos y pulsar el botón del obturador, así que eso es todo. Es importante que tengas y practiques técnica porque a veces estás intentando medio mejor obturador y terminarás tomando la foto por error. El problema es algunas cámaras tienen persianas más sensibles que otras. Pero sigue intentándolo. Sigue practicando, Andi. Eventualmente, se convertirá en segunda naturaleza. Y al final lo estarás usando todo el tiempo. Lo uso cada vez. Te tomas una foto. Eso es lo que hago. Y si lo hago, debe ser correcto. De todos modos, eso se acabó ahora. 7. Cómo crear fácilmente un impresionante espectáculo de diapositivas en línea en minutos: Entonces digamos que vuelves de vacaciones o de una salida familiar y has cargado tus fotos en una computadora y has borrado orden sobre las más cortas. No te gusta tanto tu ahora izquierda con una o dos fotos. No, ahora te fuiste con todo un conjunto de fotos con las que estás contento. La pregunta ahora es qué vas a hacer sin fotos. Bueno, obviamente, podrías posponerlos. Pero en esta era digital, cada vez menos personas de realmente imprimiendo sus fotos personalmente, me encanta mirar a Prince en foto. Los álbumes son geniales para familiares y amigos, pero en realidad no son tan fáciles de compartir con personas que no viven cerca. A lo mejor solo tiendes a enviar por correo las mejores fotos de familiares y amigos o ponerlas en Facebook . Pero cuando haces eso, realmente no estás mostrando las fotos con su mejor luz. A lo que quiero decir es que la presentación de las imágenes estas un poco a desear. El correo electrónico está bien para una o dos fotos, pero cuando empiezas a enviar por correo electrónico 20 o 30 imágenes, las cosas aún pueden empezar a ponerse un poco engorrosas. Ni siquiera sabes, por ejemplo, qué orden se van a ver las fotos en esta película, voy a mostrar cómo puedes crear fácilmente un álbum Web o una presentación de diapositivas de aspecto impresionante. Lo bueno de las presentaciones de diapositivas es que en realidad sólo hay que enviar el enlace a la presentación de diapositivas en lugar de todas las imágenes mismas. Algunos de ustedes pueden haber escuchado o encontrarse con Picasa de Google en Eso también crea bonitos espectáculos de diapositivas . Pero en mi opinión, este método que estoy a punto de mostrarte es solo un sencillo de usar en crea presentaciones de diapositivas de mucho mejor aspecto o álbumes Web. En realidad, si no estás seguro de qué es el álbum Web, solo tienes que dar click en el siguiente enlace de esta película y echar un vistazo. Basta con detener la película ahora. Andi, mira la presentación de diapositivas. Te esperaré. De hecho, esa es presentación de diapositivas sólo tardó literalmente cinco o 10 minutos en producir. Es tan fácil de hacer, vamos a echar un vistazo a cómo, cómo lo hizo en realidad. El software se llama J Album. Ahora. Lo que me encanta del álbum J es que es sencillez y el hecho de que produce resultados de aspecto impresionante , y tienes mucho control sobre cómo se verá eventualmente la presentación de diapositivas antes de que realmente empecemos a mirar el álbum J. Es recomendable ver esta película en HD encendida en modo de pantalla completa para que puedas ver la pantalla mucho más fácil encendida. Ahí hay información sobre cómo hacer eso debajo de esta película, así que veamos cómo funciona. Lo primero que tenemos que hacer es descargar el software J Album. Se ejecuta ya sea en un PC en un Mac para abrir el navegador y tratar de visitar su sitio web. Se trata de un www dot j album dot net. Se acaba de dar click en la descarga, Jr Been Button nos lleva a otra página. Ahora puedes usar el software para tres o versión comercial de usuario del mismo, pero solo uso la versión gratuita y pago un poco más por el almacenamiento extra. Andi, es solo pensar que está descargado e instalado de manera normal. Ahora obviamente ya lo tengo instalado, así que solo traigo el software. Aquí estamos que esta área de ventana principal aquí es donde aparecerán las miniaturas de las imágenes . El área a la parte superior de la izquierda es donde los discos anteriores. Anteriores álbumes pre existentes son es uno de una boda. Simplemente puedes desplazarte por las imágenes, solo un poco más y puedes hacer clic en un pulgar. Ahora es si quieres hacerlos más grandes. Aquí tienes una bodega de fotos antiguas de 1966. Este es, uh, este soy yo en la luz de mi más viejo y mejor amigo Jeff. Entonces hagamos un disco. Lo primero que tenemos que hacer es dar click es traer algunas fotos. Ahora puedes buscar la foto. Era por eso que tiendo a preferir simplemente arrastrarlos y soltarlos. Ahora arriba viene un diálogo, que te pide más información sobre el sobre el álbum que el álbum, nombre, descripción y demás. En esta etapa, creo que te pedirá que te registres con tu nombre de usuario on y contraseña, que debes hacer. Se trata de un 11 sólo una vez registro. Por lo que enseñamos a los que están, y trae en las imágenes. Estas son un conjunto de fotos ST que he tomado convertido Teoh Monaco, y puedes reordenar las fotos simplemente moviéndose hacia atrás y hacia adelante, o ir a la vista vista orden por sólo para cambiar lo más viejo alrededor si quisieras, pero no vamos a hacer eso para el momento. También puedes cambiar tus subtitulaciones en estos. Ahora eso se mostrará más adelante. Pero hagamos un álbum solo haga clic en el botón Hacer álbum y Straight Away apenas empieza a lo largo del álbum. Vista previa del disco y aquí estamos. Mira eso realmente rápido, fácil de hacer, y ahora hacemos clic en este botón para reproducir una presentación de diapositivas. Ahora uno nos toca o simplemente explica lo que estamos viendo. Se trata de un conjunto de archivos HTML, que en tu PC o Mac, aún no están en Internet. Simplemente están sentados en tu disco duro, y puedes ver desde la barra de direcciones en la parte superior. Estos son mi disco D. Este es un conjunto de archivos HTML, pero no hay que ser técnico para entender nada de eso. Es solo una presentación de diapositivas que está sentada en tu PC. Entonces, ¿qué se cierra el navegador? Cierra en ese botón hacia abajo. Ahora, vamos, uh, echemos un vistazo a esto. ¿ Qué debemos hacer ahora? Sí, aquí es donde realmente sucede la magia, Cada una de estas lesiones es una piel o tema diferente y y bueno, cambia la forma en que se va a ver tu presentación de diapositivas. Por lo que solo puedes comer rápido y ver el tipo de presentación que prefieras. Se verán, todos son muy profesionales y muy diferentes también. Aquí esta caja debajo puedes cambiar el aspecto de cada diapositiva individual debe tema, por lo que tal vez puedas cambiar el color de la misma. Vamos a solo voy a crear una cosa en la misma presentación de diapositivas en un color diferente ahora. Entonces ya ves, antes teníamos uno negro. Ahora tenemos uno crema, y puedes hacer click en las imágenes individuales en lugar de hacer una presentación de diapositivas, y podrías simplemente ir hacia atrás y adelante adelante. Esto es algo que tus amigos y familiares pueden hacer. Dirán exactamente. El sitio fue lo que tienes tu vista previa. Por lo que cerramos un navegador. Probemos otro tema. Uno de mi favorito es uno llamado flujo de luz. Ahí estamos. Esto se verá completamente diferente. Entonces, ¿qué hacemos? Hacemos clic en el botón de hacer álbum, también. Preview it y aquí todos buscamos realmente profesional presentación de diapositivas. Puedes desplazarte por ahí para ver qué imágenes qué imágenes hay ahí. Obviamente puedes planear la presentación de diapositivas si lo prefieres, pero solo puedes hacer clic en una imagen para levantarla y luego ir hacia atrás y adelante si te gusta mirar las otras imágenes. Tema realmente bonito, este. Por lo que cerramos la Baraza. Ahí vamos, y luego estamos de vuelta en el en tu escritorio. Estos son los otros temas. Este pequeño botón aquí Botón Little Gold permite variar el tema, pero puede que esté cambiando las transiciones o los tiempos de las diapositivas y así sucesivamente. Para ser honesto, no lo uso muy a menudo. Entonces, no hagamos de un álbum un álbum popular, aunque podemos subir. Siempre previsualizo el álbum antes de cargarlo solo para asegurarme de que todo se vea bien. Y es de 1 dólar. Es la tortuga, que se disuada, siempre el nombre del álbum por defecto, y hago clic en el botón de subir. Entonces ahora se está subiendo. Esta pequeña casilla de verificación aquí permite incluir imágenes de alta resolución. Si quisieras hacer un libro de fotos más adelante necesitarías las imágenes de alta resolución. Pero sólo estamos usando un bajo porque de vez en cuando, y deberíamos ver el disco paginando aquí lo es. Entonces lo que viene un pagado mostrándote tu disco. Puedes restringir quién ve el álbum usando los siguientes ajustes aquí. Ahora la dirección real. Esto es lo que necesitarás copiar y pegar en tus correos electrónicos para enviarlos a tu familia y amigos, y ellos solo darán clic en eso para ver el álbum. Y esto es lo que dirán exactamente igual que parecía cuando lo usamos localmente. ¿ Qué más se puede dok? A pesar de que nunca uso las instalaciones, en realidad puedes editar las imágenes para que puedas recortarlas con bastante facilidad. Simplemente aplica eso, y tal vez puedas hacer que la foto sea más clara o más oscura. Pero como digo, tiendo a Teoh Dawlat mi procesamiento antes de usar este software y solo lo uso para, ya sabes, para hacer los álbumes para que puedas guardar el guardar el álbum. Tan solo vuelve al pulgar. Ahora es Eso es más o menos eso. Tampoco podías hacer un libro de fotos si has subido las imágenes de alta resolución, y eso es todo lo que hacer es a ello. Dale una oportunidad. Y si te pones cruda, charlas en línea o me dejas un correo electrónico, siempre me da gusto ayudar. 8. Introducción a la fotografía de paisaje: mira esa hermosa escena mirando sobre Pitt Stone Windmill Allí en Dash Ridge, futuro incrustado paisaje y paisajes del Reino Unido nos brindan maravillosas oportunidades. Los fotógrafos no lo saben, pero a veces puedes tomar lo que crees que es una foto estupenda de una escena. Llévalo de vuelta a casa. Y aunque podría parecer bien por alguna razón, y ahora se ve un poco marcando desinteresado. Ya sabes, la escena que encantadora estabas ahí. Pero tristemente, estás decepcionado con el resultado en esta sección sobre fotografía de paisaje. Te mostraré cómo mejorar tus imágenes de paisaje paisajístico y obtener fotos hermosas más como las que ves en revistas. Ahora este tipo de imágenes no suceden por accidente. Requieren mucha planeación y previsión. Y para ser honesto, no, todos tienen la paciencia y el impulso para encontrar el tiempo para hacer grandes fotos de paisaje. Pero sabes que no es tan difícil. Claro, sí toma un poco de práctica, pero, oye, oye, eso es todo parte de la diversión de la fotografía. Antes de empezar a tomar fotos, es necesario tener en cuenta el tipo de imagen que desea crear y planificar en consecuencia. Es realmente que la etapa de planeación va a marcar toda la diferencia. Entonces, aquí te dejamos algunas cosas a considerar antes de empezar. Conoce la ubicación. A lo mejor echarle un vistazo, usando Google Earth o Google Maps para buscar la ubicación en busca de cosas como lugares de estacionamiento o algo que pudiera ser de interés en esa escena en particular, como árboles, rocas o características de agua etcétera antes de su visita. Puede ser útil mirar a través de Flicka u otro servicio de fotografía basado en la ubicación para hacerse una idea de lo que otros fotógrafos han encontrado. Interesante. Ya está bien. La fotografía del paisaje meteorológico puede ser impredecible, ya que no tienes ningún control sobre el clima en la escena. Es decir, ¿qué tipo de ambiente quieres crear con tu imagen? El clima en la luz puede transformar por completo un paisaje, así que piensa cuidadosamente en qué estado de ánimo quieres evocar. ¿ Buscas una imagen brillante, alegre o una ominosa de mal humor? Por lo que antes de viajar por dos horas en adelante llegó a ver un paisaje aburrido un poco como el que atrapamos aquí hoy, revisa el pronóstico del tiempo y asegúrate de que sea de tu agrado. Pero la perfecta condición meteorológica por sí sola es inútil sin buena vida, querrás saber a alguna posición en el cielo en relación a la escena general. Afortunadamente, esto es más predecible que el clima. Hay varios AP que pueden volver a proporcionar esta información. Piensa en el ambiente que quieres crear luz y pacífica, oscura y malhumorada. A lo mejor entonces algunos puntos de referencia en particular que quieras destacar. La respuesta a estas preguntas informará dónde quieres que te guste y en consecuencia ,a , qué hora del día rodar. Recuerda, sin embargo, lo último que quieres hacer es aparecer solo un entorno de za Sinus o después de él turismo. Asegúrate de estar vivo lo suficientemente temprano como para darte tiempo suficiente para mirar a tu alrededor y prepararte. Si estás planeando fotografiar una costa, es posible que tengas que considerar las mareas. Puede ser un corte útil para propósitos de composición, obviamente, pero lo más importante, es por tu propia seguridad personal. La marea en el océano es realmente rápida y ancha, y en algunos casos podría ser difícil, si no imposible, escapar de las olas. Si decides disparar desde la caja a lo largo de la orilla, sabes con un qué. Disculpe con un muro rocoso detrás de usted. Un pensamiento final Si el hito que tu considerando es bastante famoso, podría haber otros fotógrafos ahí, en cuyo caso intenta estar en ese lugar antes de que se ponga demasiado ocupado para que puedas elegir el mejor lugar. los videos que hay en esta sección de paisaje se demuestran muchos consejos e ideas para conseguir grandes imágenes de paisaje. Entonces espero que te gusten. ¿ Por qué por ahora? 9. Imágenes y ajustes de paisaje - parte I: ¿ Alguna vez has tomado lo que pensabas que era una gran foto de paisaje? Necesito encontrar eso Cuando llegaste a casa y miraste, miraba la imagen en tu computadora. La foto no era tan grande como pensabas que era. Ya sabes, la escena luce hermosa. Estabas ahí, pero de alguna manera la foto que tomaste sólo se ve un poco querida. Desinteresado. Bueno, ¿cómo sucede eso? Bueno, déjame darte una pequeña pista. No es el camber que tengo conmigo para esta película. Call in Mill, quien además de juzgar concursos de fotografía, también es un maravilloso fotógrafo paisajístico. Sus imágenes son impresionantes y de hecho, algunas de ellas son aún mejores. La mente. No, sé que no parece humanamente posible, ¿verdad? De todos modos, vamos a caminar por algunas de sus imágenes sobre el maíz va a compartir con nosotros cómo las creamos sobre cómo logra sacar el drama un impacto dentro de las escenas. Ahora, tal vez recuerden he hecho un video como este antes, pero éste será un poco más en profundidad sobre estará incluyendo más de los detalles técnicos . Por lo que llamando antes de que empecemos solo danos un poquito de ti de tus antecedentes en fotografía. Está bien. Estar tomando fotografías ahora desde hace 40 alrededor de 25 30 años Empieza fuera. Obviamente en el cine, uh, a través de formatos medios a cosa de aspecto digital estoy pensando ahora, Onda, uh, principalmente siendo arrestada. Casi todo eso. Ésos son tus temas preferidos. Sí, tengo que hablar con gente que tiene que dirigir a la gente. Castro. Sí, no tengo el control de la iluminación, pero eso se trata como la locura de Es el hecho de que estás atrapando algo natural en lugar de fabricar algo. ¿ Por qué le hiciste esto a tus más equipos? Dios pasará por el equipo a detalle más adelante. Pero ¿qué fabricante se utilizan principalmente? ¿ Cañón? Sí, en duh. Trabaja a mi manera de subir un establo de lentes de la serie L ahora. Justo en. La calidad es fantástica. De acuerdo, bueno, veamos algunas de las imágenes y eso. Esto es en mi camino al trabajo. Hemos tenido una caída de nieve la noche anterior, así que sabía que iba a haber algo para ser tenido. Mi corazón se hundió un poco mientras conducía a este lugar por la cubierta de nubes que se puede ver. Pero una vez me pondría las botas, subí por encima de la barda y esperando por el campo justo aquí para subir por encima de una barda para conseguir tuviste que subir de venganza va a tener cuidado en los granjeros. No me gustas esencialmente invadiendo sus tierras, pero siempre y cuando seas cuidadoso y respetuoso con su propiedad. Una vez que encuentran tu tierra cercana y hablas con ellos, normalmente son nueve veces eso y más que felices de que seas sus tugurios, no haces ningún daño a la cosecha ni nada. Um, así que sí. Entonces, uh, el jefe ruandés entró. Ahí está, literalmente el hidro que bordea la carretera. Por lo que consiguieron carretera principal yendo justo a la derecha de eso. Pero a todos los efectos y propósitos es una visión de país. El punto focal para mí fue el árbol arriba en la parte superior derecha encima. Guy estaba apenas Afortunadamente, la luz del sol estaba en una posición adecuada que no luchaba por la atención con el con el árbol encendido. Proporciona algunos encantadores cardos ligeros rastrillados, un tema recurrente en la mayoría de mis imágenes. Me encantan los árboles, los árboles viniendo aquí tan evocadores de varios momentos en muñeca para que los puedas conseguir en solteros o una herramienta o múltiplos en. Esta es una composición muy sencilla. La competencia simple parecía funcionar mejor. Si limitas la cantidad de información que hay en una imagen, entonces cuanto menos tenga que mirar el espectador, mejor se ve y más impacto tiene. Y así esto es sólo una línea de liderazgo desde la risa interior terminando en el árbol, que apenas está emergiendo de la niebla, empañada levantada lo suficiente que me dieron del color en el cielo. Ah, bonito blanco. ¿ Qué punto de vista? Un poco de color en el lado inferior izquierdo, Dos planetas arriba con el azul a la derecha. Onda lo tenemos y usaron 1/5 de segundo, una velocidad de obturación lenta. Por lo que debes estar usando un trípode. Tiendo a usar un trípode para todos mis paisajes, principalmente porque te ralentiza en la toma. Entonces no te estás apresurando en tu considerando el punto de vista. Estás considerando más la composición porque estás teniendo que ir más despacio y trabajar con un trípode. Este es otro tema recurrente. Si bien me encantan los amaneceres, probablemente en preferencia a los atardeceres en realidad. Y si nos fijamos en el momento Scott, el tiempo sentado en éste, Esto se toma a mitad de Jane o a finales de junio. Más bien justo antes de las 3 30 de la mañana. Te levantaste muy temprano en la mañana. Yo era parte en la playa. Primera mujer. Dormí en el auto durante la noche, tropezando con esta dedicación. Bueno, tienes que ser el de otra manera, no habrías visto a este hombre. Sólo un porro. Um así que mucho de conseguir el ambiente en una imagen se trata de estar ahí en el momento adecuado. Si quieres tiros al amanecer a mediados de junio, entonces eso significa que se están levantando. Es estúpido llamar de causar estar ahí. Pero con el fin de equilibrar la luz emitida por el sol e iluminar el cielo, tuve que usar un filtro de densidad neutra graduado filtro de densidad neutra encendido. Si la memoria sirve en este punto, era un filtro de densidad neutro de tres paradas solo para equilibrar la luz que aparece en el cielo con debajo de la orilla de primer plano . Ahora, esto es después de tomado el mismo día como se ve desde la marca de tiempo aquí se tomó bastante unos 30 minutos más tarde que el anterior. Eso el sol estaba dispuesto, verdaderamente en su camino en este tipo. Habíamos perdido esa luz dorada en la luz dorada lista. Pero había un montón de luces doradas pálidas que aún inundaban la escena. Esto está ligeramente atrás de la playa. Un poco mirando las dunas de arena con el castillo en el lado derecho en el que están. Acabas de conseguir esta preciosa luz de rastrillo. Es el sol sigue siendo lo suficientemente bajo que es, creando algunas hermosas sombras largas en algunas texturas hermosas en la hierba y en el castillo es y tienes un Aziz bastante bajo en ángulo con el 1er 1 con la nieve bastante baja. Sí, En este sentido el primer plano, estás enfatizando el primer plano en el punto focal es echar desde el fondo. Pero quieres enfatizar la textura y el patrón en primer plano. Y así eres un punto de vista bajo. Sí, gasta oficial a éste. Esto vuelve al mismo árbol que estaba en la segunda fotografía. Um, es solo una vista un poco más ancha tomada un poco más atrás. De hecho, esta es una de una lente nueva de 70 milímetros que comprará recientemente y también estás compartiendo F 16. ¿ Debería pensar el otro tiro? Sí. Cuando obtienes una lente, lo mejor es hacer algunas pruebas. Por lo que en averiguar qué son las aperturas óptimas. No siempre es mejor abrirlo para cerrarlo hasta el F 32 o después de Tito. De lo que todo lo que sean los laboratorios esporas, porque se obtiene que algo llamado difracción, y es la flexión de la luz sobre él causa edades difusas. Andi en realidad mira un enfoque cuando no es eso unas cuantas pruebas con una nueva lente para averiguar dónde está el punto dulce. Y con esta lente, descubrí que en cualquier lugar entre F 11 y F 16 estaba bien producido, encantadora, encantadora, afilada tachuela, imágenes nítidas en fotografías fantásticas. Nuevamente, el equilibrio el primer plano y este tipo han utilizado para detener el filtro de densidad neutra esta vez solo para reducir parte del brillo en las nubes. Este es otro árbol en camino al trabajo. De hecho, el mismo campo es la última vez. Esta fue una helada pesada más que nieve, pero me gusta bastante en esta. El gradual introducción del color azul en el cielo a la naturaleza nebulosa de la nube detrás del árbol. Um, normalmente se oye cuando la gente habla de composición, usar la regla de los tercios, cual está bien cuando funciona. Funciona fantásticamente, pero la regla de los tercios no siempre es aplicable. Y en esta instancia, lo que he hecho es nuestro lugar, el árbol casi central dentro de la imagen tenemos que conducir desde el lado izquierdo. Tenemos un menor que conduce por el lado derecho, ambos apuntando hacia el árbol en medio. El modo en que funciona la composición. La fotografía casi corre en tercios, pero el principal punto focal de la imagen se basa en está centrado en la imagen, y creo que en esta perspectiva funciona bien. Tomar paisajes no siempre significa tomar la vista amplia. Lo que tenemos aquí es, ah, detalle disparado de una cascada en el norte de Gales on, y lo que he hecho, como se verá por el de los datos, reanudó en 290 milímetros en mis 35 300 molinos. Zoom ins on acaba de aislar una pequeña porción de la cascada misma. Nuevamente, es el trípode de la cámara montado una explosión 39 2ª, lo que podrías manejar esa. Pero cuando lo hace, te da este precioso campo lechoso al agua. Ahora algunas personas dirían que no hay realista Bueno, las fotos no tienen que ser fotorealistas o realistas, demasiado reales, la vida real. Lo que estás produciendo aquí es lo que sentiste en este momento lo que interpretaste fuera escena en el momento. Y la luz es hermosa. Rara. Bueno, sí, las luces. Fantástico. Ahora esto en realidad son tres tiros engrapados juntos, todos pegados juntos. Debería decir que este es el Lauter más bajo en los Cotswolds. Acabo de montar la cámara en un trípode para fotografiar la escena cuando estos tres caballos querían entrar en esto tuvieron suerte. Tuve suerte, hermosos colores en el en las chaquetas. Bastante mi separación también entre los tres caballos. Entonces son Noel Group juntos y confusos cosas. Pero la escena en sí estaba en su mayoría equilibrada sin los caballos. Pero la inclusión de los caballos sólo añade un poco de elemento extra. Se trata de Ah, tiro al atardecer en el lugar de visitado por primera vez el año pasado. No hago un poco de investigación. Antes fui a averiguar en qué dirección atardeceres Andi desde qué punto de vista Punto de vista sería mejor fotografiar esto al conducir hacia abajo estaba llovizna. De hecho, en algunos puntos fue incluso llovía bastante fuerte. Pero una vez llegué al 11 a criar y en enganche en la lluvia despejada, la nube comenzó a despejar Onda. Todo lo que tenía que hacer era esperar a que se pusiera el sol. Creo que a partir de esta pequeña excursión terminé con unas 30 o 40 imágenes diferentes, todas incluyendo el sol. Y esto está usando un zoom bastante amplio para prestar de nuevo para tratar de conseguir inasmuch de ese cielo hermoso como si, en un estallido, supongo, es porque has usado una abertura bastante pequeña o tienes que poner un put un lleno No hay filtro en eso. Los únicos filtros son sí tienden a usar son los filtros graduados de densidad neutra y ocasionalmente una polarización para que starburst sea absolutamente natural por la oportunidad. Sí, sí, 10. Ajustes de cámara y lente para paisajes: Entonces, ¿qué ajustes son los mejores para la fotografía de paisaje? Bueno, no hay una bala mágica. Mejor ambientación. Eso sería demasiado fácil, ¿no? Además, este video no duraría mucho, pero pasaré por algunas de las mejores opciones ahora. Esta es una llamada bastante avanzada, así que voy a asumir que conoces los conceptos básicos de la cámara. Empezaré con la exposición en D tres elementos que controlan la exposición. Esa es la velocidad de obturación de apertura, y también empecemos con la temperatura además de ayudar a controlar la exposición. El apertura es también el control primario para la profundidad de campo. Eso es lo mucho de las imágenes en foco desde, ya sabes de frente a espalda, porque las oportunidades de aficionado son importantes. A menos que vayas por algún tipo de efecto especial, te sugiero que empieces con modo de prioridad de apertura o posiblemente modo manual. Si eres un poco más experimentado, muchas una buena fotografía paisajística tendrán un primer plano interesante así como el paisaje en sí que muchas veces querrás estar enfocado. Muy bien. Ten en cuenta que las aperturas más pequeñas que sean los números más altos, te darán una profundidad de campo más amplia. Entonces tan pequeña abertura del horno necesitarás para mantener enfocado lo que quieres. Bueno, yo diría que la abertura media como la F 11 suele ser suficiente cuando se enfoca ligeramente más allá del primer plano solo para confundir los asuntos. Ese número variará dependiendo del tipo de cámara que estés usando, porque la profundidad de campo variará dependiendo del tamaño del sensor. Entonces, como regla general, diría, si tiene una cámara con un sensor de una pulgada o cámara 4/3, que, por cierto, estaré usando en estos videos, entonces una Napa dos de su lucha debe estar bien. Si tienes un sensor de recorte A PSC, cámara DSLR iría para el amante de Effie. Y si tienes una cámara tirada llena, haz ese F 16. Y si no notas y el tamaño del sensor de tu cámara, solo haz una búsqueda en la Web para sospechosos usando el fabricante y el número de modelo. Entonces asumiendo que sí quieres todo enfocado, cual, por cierto, no siempre es el caso, ¿por qué no sólo usar las aptitudes de tiempo? I F 22? Podrías estar seguro entonces de que todo estaba enfocado. Bueno, me alegra que lo pidieras. Es una buena pregunta. El motivo principal es que las lentes no realizan coros mundo cerca de sus extremos en un lanzador. Específicamente, hay algo llamado deflexión, que provoca una pérdida de nitidez cuando las lentes se detuvieron justo abajo en cuanto más grande escalas tus fotos de paisaje, más tu nota esta pérdida de luz en nitidez aunque no suele ser significativo en tamaños más pequeños. Otra posible razón es que cuanto menor sea la abertura que contamina más pronunciada cualquier mancha de polvo estará en función de tus capacidades de postprocesamiento. Esto podría ser aún peor que la defección que acabo de mencionar. Entonces de todos modos, esa es la abertura pasando a I. Así que esto es relativamente sencillo. Cuanto más bajo sea el yo o el ojo. Entonces es cuando al menos es sensibilidad a la luz, mejor será la calidad de la imagen. Entonces, en términos generales, quieres usar el más bajo nativo de tu cámara. Yo también digo, nativo por muchos cambers, ahora se puede establecer el I tan bajo que el valor nativo, con una posterior pequeña pérdida en rango dinámico usando un hielo bajo. Yo, sin embargo, significaré sin embargo, que para conseguir una exposición correcta, la velocidad del obturador probablemente tendrá que ser bastante lenta, sobre todo con esas pequeñas aperturas que acabo de mencionar. Puedes aumentar el I. Así que si lo prefieres, Pero para la imagen más limpia, probablemente sea mejor no ir más alto y decir 400 dependiendo de lo bien que tus cámaras, claro, de lo grande que pretendas mostrar las fotos. Ahora llegamos a la velocidad del obturador encendido porque ya has seleccionado la abertura y yo así estarás confinado a una velocidad de obturación específica. fin de proporcionar la exposición correcta en modo fiesta de apertura, la cámara obviamente lo calculará, lo resolverá para usted en modo manual. Tendrás que trabajar la velocidad del obturador por ti mismo, pero no es difícil de hacer. Es por ello que debes usar un trípode, porque dependiendo de los niveles de luz, la velocidad del obturador será bastante más lenta de lo que es seguro usar de mano. Entonces, en términos generales, el trípode es imprescindible para la fotografía de paisaje, así que esa es la exposición salada para una foto básica de paisaje. Ahora consideremos enfocarnos. Entonces, ¿en qué parte de la escena deberías concentrarte realmente? Bueno, mi conjetura es que al tomar un paisaje para tanta gente establecería el punto de enfoque alrededor de la mitad de la escena o incluso en el horizonte. Pero este que no es el mejor lugar para enfocarse como una guerra general. Deberías enfocarte en la mitad inferior del fotograma alrededor de 1/3 del camino de entrada a la escena. Pero esto es sólo un general, y es posible que quieras ignorar. Si la escena tiene un punto de interés particular, eso no es alrededor de 1/3 del tercer área. No obstante, si tu tiro de paisaje no tiene un punto de interés específico es probablemente un gol que vale la pena usar. Entonces, en general, si te enfocas demasiado en la escena, lo más probable es que termines con objetos a la distancia agradables y afilados. Pero cualquier cosa cercana a ti nota notablemente nuestro enfoque. Si te enfocas en el tercio inferior, aumentas la profundidad de campo en primer plano a medida que la profundidad de campo se extiende más detrás de un punto focal, y frente a él, los objetos distantes serán razonablemente afilados también. Hay bastante debate, en realidad, realidad, y discusiones técnicas en torno a este tema, y de hecho, enfoque correcto depende de varios factores, entre ellos la distancia focal de tu lente, la abertura que estás usando y lo lejos que la escena se extiende lejos de ti. Dicho todo eso, enfocar 1/3 del camino a la escena es una regla útil para conocer en un buen punto de partida al disparar paisajes. Si te enfocas exactamente en el tercer punto probablemente no importa demasiado. No hay necesidad de sacar una cinta métrica, pero la clave no es enfocarse en el horizonte, sino más cerca de ti. Sigamos adelante. No un balance de blancos, que, como ustedes estoy seguro que ya saben, controla un color o más fuera, más correctamente, la temperatura del color fuera de su paisaje. Foto para sus fotos al aire libre, Muchos fotógrafos usan mantequillas blancas auto Esa es la configuración A WB, Pero para algunos tipos de fotos, esto podría ser un error. balance de blancos automático detecta la temperatura del color en la imagen y la corrige para proporcionar un equilibrio más neutro, y eso funciona bien la mayor parte del tiempo. Pero, ¿qué opinas al respecto? Si tienes colores más cálidos en la escena, como los de la hora dorada? ¿ De verdad quieres que la cámara corrija esa luz cálida para que parezca más que fue tomada mitad del día. Bueno, por supuesto que no lo haces cuando muestras al aire libre bajo el sol durante la mitad del día, el ajuste de balance de blancos automático normalmente proporcionará resultados similares a la luz del día. Balance de Blancos. Ajuste preestablecido. Abandonarse del tema Por un momento, digamos, por ejemplo, que ibas a tomar una foto interior de un niño a punto de explotar aquí. Velas de pastel de cumpleaños. Normalmente habría una encantadora luz cálida de las velas, usando el preset de banners blancos soleado, la imagen se mostraba un paseo. Esa luz cálida pero cambiada a un WB en la cámara corregiría la luz para hacerlo más neutral. En consecuencia, la imagen terminaría luciendo más fresca. Entonces, en términos generales, me apegaría a usar el preset soleado. Habiendo dicho todo eso, si disparas tu, entonces este argumento se vuelve académico. Al igual que con solo un pequeño movimiento del deslizador de temperatura o balance de blancos en el postprocesamiento , puedes establecer el balance de blancos. Haz lo que quieras. De acuerdo, esa es la teoría terminada. Pongamos algo de eso en práctica ahora. Nos vemos en el siguiente video. Ah, 11. Introducción a los filtros de Neutral neutrales: Haagen. Bueno, para algunas de las fotos que pretendo tomar en este capítulo sobre fotografía de paisaje, voy a estar usando un filtro graduado de densidad neutra también conocido como n Andy y Andy Filter. Entonces, ¿qué son exactamente? ¿ Y por qué necesitamos uno? Es decir, bien podrías pensar que es sólo un viejo trozo de vidrio gris viejo y llano. No todo colorido, sin efecto de estilo, sin efecto de imagen múltiple. Apenas un ebullición jugando gris. Bueno, ¿qué puede hacer eso? OK , reduce la exposición. Bueno, puedo hacerlo yo mismo. ¿ Puedo comprar ajustando la configuración de la cámara? No tiene sentido. Bueno, claro, no tiene sentido. Es más o menos una necesidad para la fotografía de paisaje. En su forma más simple. En nd filtro es sólo un oscuro y trozo de vidrio que cabe sobre la lente. Entonces un filtro indie es a una cámara. Qué par de gafas de sol son demasiado humanos. Ahora se llama filtro de densidad neutra porque reduce la luz uniformemente sin afectar el color. Dicho esto, algunos filtros más baratos sí crean una casta de color, pero no están destinados a hacerlo. Hay varios tipos de filtros nd disponibles. Hay unos redondos de atornillar como este que vienen en varios tamaños de rosca de filtro, y luego son ranura cuadrada en unos que caben en un soporte, que encaja en la lente de arriba a abajo. Los filtros nd graduados van poco a poco de oscuro a claro, por lo que son muy útiles en la fotografía de paisaje para oscurecer el cielo. Más sobre eso en un momento, también se pueden graduar las bombas. El problema es que cuando los metes, no puedes estar seguro de que el área oscura va a estar en la parte superior. Podrían seguir utilizándose para oscurecer el cielo, pero son un poco más agitados. Entonces, ¿por qué querrías siquiera oscurecer el cielo? Tan solo intentaremos salir afuera y tomar una foto rápida, que contiene escena de primer plano y mucho cielo. Lo que encontrarás es que si el primer plano está cuando se expone, entonces el cielo estará demasiado brillante. contrario, elcontrario, si los cielos expuestos bien, entonces el primer plano estará demasiado oscuro en. Si bien este problema puede reducirse en el postprocesamiento. Para obtener gravamen blanco, es necesario utilizar un filtro nd graduado para exponer tanto el primer plano en el cielo correctamente al mismo tiempo. Ahora también están disponibles en diferentes fortalezas. Aquí hay una tabla que muestra los factores de exposición del filtro. Ahora tiendo a pensar en ellos en términos de paradas, pero otras personas prefieren el factor de multiplicación. También hay una variación del filtro de montículo nd como este llamado filtros de fader. Permiten suavizar el solo un factor de filtro que es, la cantidad de reducción de luz simplemente girando las marcas de índice biselado en el bisel muestran exactamente la cantidad de reducción ahora usando filtros es bastante simple. Simplemente incluso atornillarlos o enroscarlos en un soporte y dejar al lienzo el sistema de exposición automática para calcular el factor de filtro. Si es un ocho veces, por ejemplo, la cámara reducirá la velocidad del obturador en, digamos, forma 115 125 de segundo a 15 de segundo para compensar las tres paradas, se requiere luz extra, o la abertura se abrirá hasta de F 22 puntera pelea como ejemplo, compensó este fado nd a cuatro veces. Eso son dos paradas F. Si entro en modo manual con ajustes de say, I s 0 200 F ocho en una velocidad de obturación de 400 de segundo sin filtro indie. Tomaré una tienda rápida y podrás ver que es una buena exposición. Si coloco el filtro de cuatro veces en la lente, toma otra toma, y ahora son dos paradas bajo expuesto. Entonces para asegurar la misma exposición que tuve sin el nd filtro, podría hacer una de tres cosas puedo abrir la abertura, dejando entrar más luz. Podría subir el ojo para que el sensor sea más sensible a la luz, o puedo ralentizar la velocidad del obturador para dejar entrar más luz o combinación de los tres. Por lo general, sin embargo, es la abertura en un obturador. velocidad se modifica ya que el propósito principal de un filtro ND es darte más flexibilidad con estos dos ajustes de cámara, luego puedes abrir la abertura del objetivo completamente al sol del mediodía para un rango de velocidades de obturación, o tal vez permitir más tiempo exposición en luz brillante sin sobreexponer. Hay otro video sobre este tema en el que se muestra cómo obtener un efecto de agua cremosa de algodón de azúcar cometa al frenar la pala de sombra durante el día. Ahora pongo un filtro nd graduado cuadrado en la cámara de video para mostrarte el efecto. Ya he pegado el soporte, pero por el momento no hay filtro. Así es como se ve la escena. El ajuste en la cámara de video en eso 200 F 1/100 de segundo. Se puede ver que el jardín se ve bien, pero el cielo es muy luminoso y no tiene mucho color en él. Entonces ahora estoy poniendo un filtro de ocho veces en el soporte, y eso va a oscurecer poco a poco el cielo por tres paradas. Como pueden ver, ahora tenemos una exposición general mucho mejor. Además, estos soportes de filtro cuadrados pueden tomar más que filtro mamá así que puedo agregar un segundo filtro esta vez un nd cuatro y reducir la exposición del cielo por otras dos paradas Bastante ingenioso. Me verás usando estos filtros un buen efecto más tarde en un shopper. Entonces mantente atentos. Adiós por ahora, 12. Sesión del paisaje: en el gran canal con la Unión: otra vez. He venido por dedo del pie viejo Linds tendidos en Leighton Buzzard por el Canal Grand Union. Y antes de irme esta noche, la luz parece que iba a ser realmente prometedora, pero lamentablemente se va un poco nebulosa en la luz. Luces de huelga cayeron bastante, pero aún así, tal vez una bonita puesta de sol. Entonces voy a subir a este puente. Andi, intenta tomar un corto por el canal, metiendo en algunas de las reflexiones sobre da barcazas y solemne no puedo realmente hacer ningún videoing en el puente porque el pavimento es demasiado ahora. Pero voy a tratar de conseguir algo bonito reflejo en el canal de ellos de las barcazas de los árboles andare usar un par de nd filtros. No estoy seguro de cuál va a ser mi exposición hasta que me levante al puente, pero probablemente lo puse en prioridad de apertura. Ponga un par de nd filtros en tiro a lo largo del canal y espere lo mejor. A ver cómo me pondré. Entonces aquí está el primer disparo desde el puente tomado alrededor de media hora antes del atardecer Calidad Aptitude a 5.6. El camara era una botella Panasonic 4/3, por lo que la profundidad de campo no es un poco profunda su cuarto cuadro o un PSC, pero aun así, probablemente debería haber usado su destino. Pero yo estaba con la mano sosteniendo la cámara encendida no quería que la velocidad del obturador cayera demasiado baja. No está mal que el cielo se vea razonable, pero el propio canal se ve muy brillante y bastante vacío, y creo que eso estropea la imagen. Aquí te dejamos un mejor tiro para moodier con un gran cielo. Esperé unos 25 minutos, y, por supuesto, el cielo tiene mucho más color en él. Hecho aún más saturado por las cinco paradas combinadas de los filtros graduados y D, el canal es más oscuro ya que ahora está reflejando el cielo, y la barcaza a la izquierda se equilibra un poco más por varios patos que remando en la escena. Ahí tuve un poco de suerte. Aviso. La parte superior del árbol de la izquierda se ha oscurecido un poco. Eso es por el filtro nd graduado. Claro, podría haberlo arreglado en photoshop, pero prefirió mostrarte cómo los filtros podrían tener consecuencias no deseadas. Entonces hay algo que tener cuidado hay que tener cuidado. Eso es lo que podrías llamar un video rápido. Yo sólo pensé que valía la pena salir. Simplemente ir por el canal fue una bonita puesta de sol. Fue una lástima que no tuviera ninguna luz cálida hora dorada. Pero nos dieron una imagen bastante bonita. Adiós por ahora. 13. Sesión del paisaje 2: arriba en el atardecer: Hola. Hemos llegado de nuevo a Ash Ridge, que está cerca de Dunstable Downs en cama futuros UK on. Tenemos una velada encantadora. La última vez que estuve aquí, fue una noche muy nublado, nublado, así que realmente no pudimos hacer ninguna fotografía. Pero ahora tenemos una hermosa velada, más o menos un cielo sin nubes. Pero ojalá, medida que se ponga el sol, obtendremos alguna pequeña cantidad de nubes y algo de enrojecimiento en el cielo. Obviamente el sol en esa dirección. Es una escena hermosa aquí hoy, y tengo que pensar en cómo voy a trabajar, trabajar la escena, qué ideas se me ocurren para tomar algunas imágenes grises. Tenemos esta pista bajando hacia el cerro de ahí. Acabamos de tener a algunas personas caminando pero se han ido Ahora, Andi, tenemos un par de árboles realmente encantadores. Tú con la luz en un lado y la sombra en el otro lado en. Tenemos algunas sombras largas encantadoras también. Y obviamente, medida que se pone el sol, las sombras se van a hacer más largas. Por lo que moverse alrededor de esto es un encantador lleno por ahí con algún tipo de pistas. Pieles que van hacia los árboles. Hay otro campo de un color diferente sobre en la distancia en. No sé si lo puedes ver, pero hay una granja marrón justo arriba a la izquierda, a la izquierda, ahí apenas espiando sobre la cima del cerro. Y de hecho, tenemos la sombra del trípode también. Fue un poco un sorteo, pero obviamente tenemos la cámara de video en un trípode para que abajo casa de campo por ahí, solo lo puedas ver sobre la cima de la colina. Pero hay unos feos edificios grises a su lado. Entonces voy a tratar de ocultar esos edificios usando eso usando el cerro. ¿ Qué más podemos probar? Bueno, obviamente quiero mantener estos árboles en primer plano como una especie de interés de primer plano. Pero atardecer esta noche, según los fotógrafos, fotógrafos, feministas, luego de aprender a pronunciar eso, Según el AP, que estamos usando en nuestro iPhone, El atardecer está a las 8 30 en su núcleo a las ocho de esta noche ahora y así que probablemente tengamos unos 10 minutos antes de que la hora dorada realmente arranque. Pero ya ves lo hermosa que ya es la luz así que voy a tomar algunas fotos, primero que nada, sin ningún nd filtro solo de algunas de las zonas aquí que se ven, compararemos con algunas de las tomas que tomaré en unos minutos o en alrededor de media hora . Cuando el sol se pone más bajo, Tenemos más de un gol dorado cálido resplandor. De acuerdo, ahora son las ocho y las diez. Entonces estamos en la hora dorada. Tengo un poco de luz hermosa ahora. Yo sí luché un poco para encontrar mi buena composición, pero lo que he decidido hacer un rodaje realmente bajo entre estos dos árboles. Tengo alguna preciosa luz dorada en el costado del baúl y sombra en ti en el otro lado. Agradable luz dorada en el lejano borracho también. Ajustes de cámara. F 11 s 0 200 prioridad de apertura, y nos ha dado alrededor de seis de segundo. Lo pongo en auto temporizador. Vamos a darle una oportunidad a esto. Sí, esto es trabajo bastante bien. Gran iluminación, sobre todo en el árbol de primer plano. Generalmente se ve mejor si no se superponen objetos. Por eso mantuve los árboles bien separados. El árbol de primer plano, árbol medio y campos distantes da una sensación de mentirosos, que son profundidad a una imagen. Me gustan las largas sombras debajo de los árboles, pero un par de cosas que no me gusta marchar sobre mucho del cielo blando podría haber hecho con algunas nubes esponjosas. Además, las ramas del árbol en la parte superior se han vuelto muy negras. Hemos perdido el detalle en las sombras, general hablando fuera. Es la calidad de la luz lo que hace a este guardián de la imagen. De acuerdo, el sol se va a poner sobre la luz se está cayendo ahora, dramáticamente. Pero otro buen corto, pensé, sería el sol brillando a través de este trío de aquí. Entonces en primer lugar, me tomé un corto sin ningún filtro y D y su Aquí es el corto, pero puse una pelea suficiente para un equivalente de cinco paradas de cinco paradas. Horno en graduado nd filtro en que eso es un tapón de tres en un para parar se combinan para hacer cinco paradas. Se ve muy bien para revisar. Encuéntranos una lista restaurar tiro. Ahora queremos un 4.5 yo así 200 en la cámara nos está dando en Aperture. Se da prioridad 1/13 de segundo. Es buena idea tener que usar aptitude priority cuando la luz se está cayendo así porque cambia tan rápido. Simplemente deja que la cámara haga el trabajo así él mismo. Tiempo. Andi. Yo también me enfoqué en el árbol. Mirando Eso es hermoso. Esto es lo que parece, por cierto, con sólo un filtro de tres paradas, que usamos hace unos minutos. Este es probablemente el mejor disparo de la sesión, principalmente por el gran cielo. Creo que disparar con el sol espiando detrás del árbol funciona bastante bien. Pero aunque la luz se ve bastante bonita en la hierba, el primer plano no es realmente tan interesante, ¿verdad? Aquí hay una cosecha más cercana. ¿ Eso lo mejora? Te dejaré decidir. No sé muy bien por qué tienes una abertura tan grande para este? Normalmente dispararía alrededor de F 11 en una cámara de cuadro completo y solo dejaría que la cámara eligiera una velocidad de obturación más lenta, lo cual no es problema en un trípode. Entonces disparar F 4.5 fue probablemente un error, pero creo que me salí con la suya aquí. Algo que olvidé mencionar fue en el video. El cielo va a ser bastante más ligero porque no hay filtro indie en la cámara de video , por lo que se puede ver la diferencia antes de que termine el video. Echemos un vistazo a una foto que no funcionó tan bien. Creo que vale la pena mostrarlo y hablarlo para decir solo por qué no funciona. Claro, la vida es encantadora, pero el cielo es soso y el nd filtro se oscurece. Las versiones ayudan un poco, pero el cielo realmente podría hacer con unas nubes esponjosas. También, el primer plano gramíneas un interesante, ¿no? Un candado o arbusto o incluso una persona en primer plano lo habría amenizado un poco. Además, solapé los árboles para demostrar que generalmente se ve mejor cuando intentas separar objetos mientras no los tienen uno encima del otro. Entonces de eso se trata. Para este video y esta ubicación en particular, espero que lo hayan disfrutado. Todavía estamos más por venir por la fotografía de paisaje o podría estar saliendo otra vez a un área diferente en el próximo video Bye por ahora, 14. Imágenes y ajustes de paisaje - parte II: De acuerdo, Esta es una ubicación favorita mía, en parte porque está muy cerca de donde nací. En apenas el cuarto puente en Escocia en justo en el río hacia adelante allá. Esto se toma para South Queens, peludo al vencer a Glasco todo el día, fotografiando el festival ahí en duh viajando a casa. Estábamos mirando las nubes y pensando que eso son chicos, no el último va a ir a algo fantástico. Y bastante seguro, un corto viaje fuera fue recompensado con un hermoso cielo de caballa y unos preciosos colores rosados en las nubes. Nuevamente, la exposición de cinco segundos sobre esto simplemente difumina el movimiento del agua lo suficiente como para que no haya una definición real y dura al agua. Estamos de vuelta a Northumberland otra vez. Y recuerda, Castle, esto ha tardado en la tarde. Ahora bien, esto es una tarde de agosto. De hecho, esto estaba en la unidad a casa desde el Puente Forth. Me detuve otra vez en Bamber, parte auto arriba en bono, totalmente pretendido dormir en el auto otra vez esa noche por algunos derechos para una mañana. Desafortunadamente, como con la mayoría de las cosas, amanecer no sucedió. Pero conseguí algo de amor fantástico la noche anterior otra vez evaluar una exposición bastante larga esta vez Sólo 1.6 segundos, pero aún lo suficiente para conseguir algo de movimiento en el agua. Simplemente le da una sensación diferente al agua como un Que un enfoque afilado para la imagen no lo haría . Sí, esto es de vuelta al campo. El mis árboles favoritos. Aarón. En Duh. Sabía que esto algo iba a pasar aquí este campo, porque tiene un río en el fondo del mismo, normalmente lleno de neblina en mañanas particularmente brumosas. Onda. Debido a la forma en que sube el sol, normalmente se puede garantizar que el Mistral despeje dentro de unos 15 20 minutos de amanecer encendido . Suficientemente, lo hizo. Me presentaron una hermosa manta de neblina al llegar. Lo que mi camino cruzando el campo. Averiguó cuál iba a ser la composición. Donde iban a estar los árboles. DMA necesita jugar imponiendo estas cosas. Sí tiendes a trabajar en números, Onda. A pesar de que sólo tengo dos pacas aquí. En realidad tengo tres elementos dentro de la imagen que forman un trío de puntos focales. Entonces eres yo he descansa inicialmente en la fianza en el lado derecho y luego sigue redondo al árbol en la parte trasera y tú y tú tienes un bonito enfoque de tres puntos. Usted diciendo generalmente Ordina Odd números pequeños, impares funcionan. El viejo número de miembros tiende a funcionar mejor. 357 on Obviamente los pocos de su mejor también. No quieres complicar en exceso la imagen. Este fue Ah, tiro muy afortunado. Llegué literalmente. Apenas un hijo za estaba creando esta tormenta de fuego en el cielo. Estábamos viajando hasta ah semana en Escocia una semana en Inglaterra. Code Onda venía subiendo desde las seis de la mañana. Como usted dice, esto es justo en las 20 y las seis de la noche llegamos a este lugar solo un ajuste de verano Onda Nos trataron con una fantástica exhibición. Afortunadamente, conocía la ubicación a la que nos dirigíamos. Conducí un poco más rápido de lo que probablemente debería para llegar aquí en un momento razonable o insuficiente, trato de llegar a fotografiar. Por lo que fue literalmente una carrera fuera del auto. Prepara la cámara mientras te diriges hacia la ubicación, consigue el trípode mencionado, pon todo listo para que en cuanto sientas los pies hacia abajo, estés listo para tomar la fotografía. No hay colores fuertes. Los rojos hoy como lo viste, piensas que todos ustedes son fantásticos. Por mucho que vimos que sabes, nuevo, tienes primer plano interesado en el en la tienda, que sé que te gusta. Sí, y creo que con sin el interés de primer plano, no hubiera sido tan seguro. Tan interesante. Sí, ciertamente habría visto un poco más de la textura en el reflejo del cielo. Pero creo que el verde y gris de las rocas y el lado izquierdo sólo te dan algo para descansar tu Iona. Estás conduciendo a la imagen. Entonces lo que Actual camber usando para hoy y Colin. Pero todas estas fotos fueron tomadas en la misma cámara sobre chico usó una marca cinco d 11 de las originales. Se trata de una cámara digital de cuadro completo en DSO como lente de 70 milímetros encendida. Eso significa que es como el tamaño completo 71 de las razones recientemente actualizadas a una 60 principalmente el aumento, um, um, mesily resolución que se le preguntó sobre buscar, pero también porque sigue siendo una cámara de cuadro completo. De acuerdo, así que esta cosa es corta. Este es otro lugar favorito en mente. Este es el papanicolau de Glencoe en el lado izquierdo, pero se lleva tarde en la tarde. Apenas este ajuste de verano. Sería un poco una tarde miserable. Will dijo que puedes ver el color en el cielo. Ahí está bastante grande, bastante oscuro en. Así es como está siendo la mayor parte de la tarde. Pero hubo una escisión en la nube en el lado occidental Onda. A medida que el sol se rompió a través de ella. Nos trataron con esta encantadora pantalla de iluminación, y se puede ver la banda de luz brillante. Sólo estoy descansando en las montañas y cerros de fondo ahí, justo en la parte inferior de las nubes en el lado derecho. Y has usado de nuevo a Andy Field? Un filtro graduado para sólo para bajar un poco la intensidad en equilibrarlo un poco más. Si yo hubiera estado particularmente sobre este, tal vez también habría usado un egresado en el único agua algo más te empezó y apenas hace poco, eso te invertiste eso. De hecho, usarías para sólo para bajar parte del brillo en el en primer plano Allí. Esto es, Ah, muy conocido. Visto a cualquiera que haya visto alguna foto de Escocia, probablemente habremos visto una fotografía de este lugar en particular. Esto es BlackRock Cottage on cuando más. Es particularmente icónico porque es la cabaña única contra el fondo de las Montañas Oscuras , pero también está bastante bien fotografiada debido a su ubicación. Está literalmente justo fuera de ellos de la carretera principal en visible desde la derecha principal mientras conduces más de nuevo, um, usando una lente gran angular pero esta vez acercando al 45 milímetro solo para intentar aislar y comprimir la sensación de profundidad. Dentro de esta imagen, tratar de conseguir que la montaña lleve las montañas por un poco más adelante en la imagen lugar de ser bastante pequeño como lo conseguirías con un gran ángulo termina siendo una parada paisajística . No siempre significa tomar paisajes. Esta es, Ah, bicicleta de imagen que en realidad tomé el año anterior cuando la tomé el de hecho por unos 18 meses antes, pero cuando la tomé la última vez, estaba en un estado ligeramente mejor. En realidad sí tenía dos ruedas encendidas, pero es que no se ha movido de donde estuvo la última vez. Entonces obviamente alguien lo ha dejado aquí Fue, y acabo de llamar por no correr con él. Podrás tomar fotografías de detalle de paisajes y crear tu propio paisaje dentro del paisaje y disfrutar de éste es uno de mis favoritos del año pasado. Esto es sobre, uh, la vieja tienda señorial sobre el tipo honesto. Lo que me gusta particularmente de este es que en realidad no iba a subir allí este día. Yo estaba hospedado en un B y B justo al final de la carretera por unos 5 10 minutos en coche. Me levanté, miré por la ventana y fue miserable y en realidad lloviendo el nacimiento. No, vengo hasta aquí. Estoy de vacaciones una semana, así que saldré y echaré un vistazo. Y mientras conducía el campo de tiro cada vez más pesado, llegué al estacionamiento. Se alivió un poco, pero aún estaba bastante nublado. No había esperanza de amanecer, pero pensé, Bueno, ya estoy aquí. Me puse botas de caminar, sacando estas cosas. El auto. Andi, inventa el camión y es del estacionamiento. Hasta este punto es probablemente un buen horario caminando eso. Para conseguir unas fotografías decentes hay que poner un poco de esfuerzo. No se puede simplemente bajar el auto y esperar que el paisaje esté ahí. Te levantaste. Pon un poco de esfuerzo y tienes que hacer la larga caminata fuera del auto. Estacionarse en las colinas. Andi, fui recompensado en este día por alguna luz fantástica. Duró 15 20 minutos on Got algunas fotografías fantásticas on Una vez que terminó, la nube cubierta de otra vez Andi. Se volvió a la lluvia, pero durante unos 15 20 minutos, bien valió la pena el esfuerzo. Esto fue tomado el día de caída, creo, o dos días después, arriba en un lugar llamado el Karang Up en el cielo otra vez. Para aquellos de ustedes que conocen la zona y han visto fotos antes de que jalemos lo ven en este árbol también. Es bastante conocido por los fotógrafos que frecuentan esa zona. Pero éste es todo sobre la iluminación. Uh, otra vez, tengo que esperar las luces. Uh, esto eran las 20 y las 10 de la mañana. Yo había estado allí desde las seis en punto. Creo que quería llevarme. Sunrise no sucedió, Pero así es como va a veces. Y solo necesitas estar en el lugar correcto en el momento adecuado. Y a veces eso significa esperar. 34 tal vez hasta cinco horas. De acuerdo, este es Island Lian Dolan Castle, Justo fuera del cielo otra vez. Es otro cuadro bien conocido. Ponlo bajo el nombre de la misma. Pero bien lo habrás visto en latas de torta de Escocia. Es muy cuadro. Postal es una hermosa ocasión en. Podrías conseguir divertirte sin fin aquí en frente. Está en una ubicación tan buena que puedes levantarte aquí al amanecer y quedarte todo el camino hasta la puesta del sol y tomar fotografías durante todo el día, sobre todo si eres la cubierta de nubes probablemente tenía aquí. Eso de vez en cuando esconde el sol en crear algún bonito patrón y textura de este tipo . Al mirar una configuración, veo que muchas de las tomas que estás usando una velocidad de obturación lenta y por qué, solo en beneficio de las personas que quieren saber más sobre la configuración, Por qué, ¿ por qué ha sucedido eso? ¿ Por qué la velocidad del obturador tan lenta? Es desafortunado por producto, fuera de que porque estamos tomando para los guardias ya sea temprano en la tarde o tarde en la noche , empecé temprano en la mañana o tarde en la noche. Los niveles de luz son ligeramente inferiores a lo que serían durante el día, pero también porque la pequeña abertura que estamos usando no está dejando luz en esta faceta. ¿ Alguien abriría? Entonces, obviamente, estás usando la pequeña abertura para obtener una profundidad de campo mucho más amplia. Eso es correcto, sí. Si fuéramos a fotografiar algunas de estas imágenes digamos, tal vez 5.6 o 2.8, tal vez incluso de ancho abierto en un punto, unas pocas personas del pie, entonces no obtendrías tanta profundidad de campo como lo haces con una abertura más pequeña. El apertura más pequeña te da esa gran profundidad de campo, pero tiene el efecto secundario de no dejar que la luz entre tan rápido como lo haría normalmente, por lo que tienes exposiciones más largas. Este en particular, tiene una exposición larga porque no sólo alguna vez la apertura jurada, sino que también le puse un filtro de densidad neutra completa de tres paradas, solo específicamente para ralentizar la grabación de la misma para que el agua no no era tan afilado como lo haría. Tendría frijol como explosión de mujer. 15. Imágenes y ajustes de paisaje - parte III: Esto fue, ah, ah, dibujado desde hace mucho tiempo del Sur. Esto es en la costa sur entre Oriente nacido de hecho, últimas siete hermanas de fondo ahí, entre exportación y escritura, sabía exactamente lo que era. Lo que iba a sacar cuando llegara. Por lo que he hecho mi preparación. Tú más o menos queríamos ir a tan afortunado no desperdició demasiado tiempo en conseguir la composición correcta. Pude enfocarme en poner todo listo. Andi captó la imagen en un poco inusualmente. Habéis acostumbrado a retratar la orientación al amanecer. ¿ Este tiro? Sí, creo que funcionó un poco mejor porque quería un cielo hermoso. Y ahora también quería tener en cuenta la regla de los tercios. Y así las cabañas se encuentran en la parte inferior derecha. Tercero en casi los 2/3 superiores de las imágenes es cielo. Esto está arriba en el distrito rosa. Está justo abajo de la cobertura, que en sí es un fantástico lugar fotográfico. Esto es en realidad temprano en la tarde. Al mirar la marca de hora en este es que acaba de llegar la una de la tarde justo después de la hora del almuerzo. Pero porque es enero en adelante estaban un poco más al norte y lo estaríamos. Normalmente el sol no se levanta tan alto en el cielo, así que en realidad eres capaz de disparar más en el día o más temprano en la tarde, y normalmente podrías decirlo durante la mitad del verano en DSO. Lo que tenemos aquí puedes ver con algunas de las sombras en el sol no es particularmente alto en sus disfraces desde sombras encantadoras y dando alguna textura y patrón encantadora al primer plano en el fondo. Este es un hermoso castillo arriba en Escocia particularmente maravilloso porque es un reparto de título . Está en el candado de título. Se trata de Castle Stalker arriba en Argyle, las pistas que se pueden ver ahí en el lado derecho. Hay pistas que conducen a través de la Carson on permiten al dueño del elenco lotes de barco en. Ahí hay pistas correspondientes del otro lado para que pudiera sacar el sorteo el bote . Y así fueron las pistas que usaba como guía en el lado derecho para apuntar de esta manera hacia el castillo. He guardado todo en los tercios otra vez porque funciona en esta respectiva obra. Lo que he tenido que hacer fue recortar un poco de este tipo solo para tomar algo del espacio abierto allá arriba que solo estaba hacer para más en especie de panorámica para hacerte un poco más. Un poco más panorámico, pero no sólo enfoca tu atención un poco más en el castillo. Este es Ah, lugar abajo en Gwinnett. Ive llamado Lock es otro lugar. Ves, tienes que bajar el auto y seguir un poco hasta esto. Me tomó unos 30 minutos vagar hacia abajo. No hay caminos reales hacia ella. Tienes que batir tu camino a través de algún Bracken on. Entonces cuando sí te bajes, Si miras a la izquierda y a la derecha por dentro, puedes ver estos arbustos verdes. En realidad son resistencia enraizada. Andi es una especie bastante invasiva, el peso de 100 bastante grueso también. Tienes que pelear de verdad tu camino para conseguir un punto de vista decente sobre DSO En situaciones como esta, botas impermeables también son una necesidad. Estás de pie en el mundo. Estás de pie en la guerra por estar en el agua por éste. En ocasiones conseguiste ta con el fin de conseguir el obtener la mejor ubicación. Esto es enero de este año. Volver arriba a Glencoe. Esta vez subí por mi cuenta. Hace un comediante escocés Billy Connolly bien pudo haber oído hablar de él en Quién dice que no hay tal cosa como el mal tiempo, sólo ropa mala puesta en este sentido. Está fuera absolutamente bien encendido. Yo llevaba puesto térmicamente forrado Trans es. Tenía dos pares de calcetines puestos. Tenía problemas para caminar las botas. Tenía una capa base, Um, camisetas puestas. Entonces tres vellón están en la parte superior, además de una chaqueta impermeable encima de eso. Entonces estaba realmente tostado mientras tomaba estos y necesitaba hacerlo, porque poco después de que se tomara esta foto, entró una tormenta de nieve el día. Hacía amargamente frío en pistola, realmente volando el santo ¿En qué pasa con el efecto frío en el equipo? ¿ Un disparo acortó la duración de la batería en DSO? Lo que sí tiendes a hacer a veces es guardar tus baterías, dile a tu esposa sólo quiere guardar algo mucha información, creo que es la frialdad sí afecta al país. Entonces si los dejas en tu bolsa de cámara, más probable es que los estén fuera de poder cuando necesites usarlos, por lo que debes mantenerlos calientes en los lugares más cálidos de tu ropa interior. A mountain No es del todo conocido. Aziz Gran Hermano, este es el pequeño pastor de esa ive. Si yo fuera a planear la cámara alrededor hacia el lado izquierdo, se vería al gran pastor de la misma. Eva. Uh, es un par de montañas. Lo que me atrajo a esta imagen fue el rompimiento en la nieve. En realidad no es un río o un arroyo. Es sólo Ah, zona pantanosa donde la nieve había caído pero en realidad no había formado obviamente una capa sobre el agua y al ver todo este precioso plan trabajando a su paso y en cierto grado, se refleja. El patrón está ocurriendo también en la montaña, y así son detalles de eso. Tienden a buscar cuando estás componiendo a tu todo el mundo buscando una imagen en el primer mes y qué formato de tus hombros llamando formato crudo o, sí, la moral, mis últimas capas. De hecho, casi cada rodaje en estos días se toma en el papel. Si bien habiendo dicho eso, sí ajuste los ajustes de la cámara, por lo que no la dejo encendida todo el camino de equilibrio. Sí lo reinicio a lo que creo que mejor se adaptaría a las imágenes. Yo lo estoy tomando porque había nubes en el cielo este día. Acostumbraba a la configuración de claridad en la imagen anterior. Lo que había hecho era que si lo pones en el ajuste de sombra en DSO, eso solo agrega un poco de globos extra a la imagen que a veces se obtiene con los disparos de invierno . Utilicé la historia de casi extensamente en esta toma para asegurarme de que obtuve toda la gama de tonos que quería. La pantalla en la parte posterior de la cámara principalmente es solo para asegurarme de que tengo la composición correcta. Si se ve justo en la pantalla en la parte trasera de la cámara porque es tan pequeña, entonces como que sabe que tienes la composición correcta. Será que sólo se verá a la derecha en una pantalla pequeña. Y luego una vez que te metes en el verde más grande, y obviamente podrías verlo un detalle más fino. Mira a tu alrededor. Visto. Consulta el enfoque. Asegúrate de estar enfocado en el punto en el que quieres enfocarte más que cualquier otra cosa. Pero si quieres conseguir la mayor profundidad de campo, entonces estás buscando un área que sea alrededor de 1/3 del camino hacia el dentro del tiro. En esta instancia, estaría en algún lugar entre las rocas del lado izquierdo de los árboles. Otra orientación retratar. Sí, otro retrato. Y creo que este funcionó bien por el saldo del río en el cielo sobre creo que sí tuve que tomar un par de fotografías de ella en en tradicional ex escapado. Pero para mí, la composición sobre este funciona mejor en formato de retrato. Sí, esta es Ah, imagen compositiva de Aaron que hemos visto un disparo antes, esta vez tomada en marzo. Más bien no mesa esa última. Waas. Está intentando a las cinco de la tarde. El sol se está poniendo bastante bien. Um, y lo que tenemos aquí es una escena diferente porque tiene nieve en las tapas. Hermoso, aún tranquilo día. Por lo que ese reflejo de la otra montaña en primer plano. Y me gusta la forma en que las nubes están descubriendo para las montañas también. Eso tiene un poco de la composición. De hecho, si dibujas un siguiente de esquina en esquina, como que sacas el que la línea de la serie y las nubes que lo siguen. Fue así como funcionaba en la composición para este con el punto de cruce en el medio. Por eso el horizonte, así decirlo, está en medio de la imagen aquí. Creo que funciona muy bien. Este es uno de más nuevamente tomado en el mismo viaje otra vez, fuera de la vía trillada. En esta época, seguí un pequeño río que huía de la carretera principal con la esperanza de que me dejara en algún lugar. La mayoría de las veces. No se pueden ver cosas que todas corriendo más porque a pesar de un aspecto bastante plano, en realidad es bastante ondulante. No siempre se ve desde el camino lo que se puede ver con vagar. Y de hecho, si miramos en la imagen justo al lado izquierdo, verás el mawr electivo buck, que es el gran pastor y justo delante de eso es un pequeño punto blanco en Esa es la cabaña de BlackRock de la que vimos una foto de antes. Por lo que estoy en la misma ubicación. Apenas estoy un poco más atrás. Andi, encontré estas maravillosas rocas erráticas que tenían el frijol depositado en relación a la edad cubiertas de líquenes en un árbol para equilibrar la composición. Por lo que conseguí mis tres puntos focales aquí en la montaña. Tengo hacer las rocas en primer plano y sobre el árbol en el camino y lado en. Tengo un cielo hermoso en el camino Estaba funcionando esa tarde. Podría haberme quedado aquí toda la tarde tomando fotografías cada cinco minutos y venir con diferentes fotos para exactamente la misma ubicación porque el cielo se movía todo el tiempo. Bueno, eso es todo. Creo que estarás de acuerdo en que esas imágenes de Collins son absolutamente fantásticas. Por lo que muchas gracias llame por mostrar esa información con nosotros. Gracias por tenerme Sillas. Molestar ahora, 16. Más consejos de fotografía de paisaje: en esta película va a estar hablando de fotografía de paisaje y escenas, y alguien en el formato de película es ligeramente diferente a los demás en que he alistado la ayuda de mi amigo Barber. Ahora ambos pertenecemos a Light and Molested Camera Club, un club local. Y ahí es donde nos conocimos. De hecho, nuestros ojos se encontraron a través de una habitación llena de gente. Pero en el club tenemos competiciones regulares. Andare con bastante frecuencia ve las entradas de paisaje de Barbara en la competencia, y siempre me han impresionado mucho. Entonces pensé que le pediría que viniera, nos diera algunos consejos sobre cómo obtiene imágenes tan grandiosas. Entonces, antes de que realmente empecemos, sin embargo , Bob, ¿cuál es tu tipo de filosofía general? Ya sabes, ¿ cuándo estás tomando fotos de paisaje? Bueno, me gusta salir al paisaje y tener un buen paseo por ahí. A ver qué hay. Toma una sensación de ello, Onda. Al caminar por ahí, empiezas a ver cosas. De repente hay un bastante obvio lo que querías molestar y solo tomarte una foto inmediato. Quieres pasar un poco de tiempo solo evaluando qué hay porque realmente no quieres tomar un paisaje de una sola vez. Quizás quieras dividirlo en dos o tres. Claro, cinco cuadros. ¿ De verdad quieres quedártelo? Muy sencillo. Se puede. Está bien. De acuerdo, dije, ¿Qué pasa con la luz sobre portería en la luz? Por supuesto. ¿ Es posible que tenga que esperar bastante tiempo para el latín. Quieres mirar la nube para ver hacia dónde van, si hay una posibilidad de que puedas conseguir un rayo de luz sobre algo importante en ese paisaje, y vale la pena esperar eso, como Ok, eso es genial. No podía dejar de empezar. Lo que vamos a hacer es sólo mirar en la computadora de las fotos y ir comida y uno por uno , Andi dejó y veremos cómo Bárbara consiguió cada imagen individual. Esta es una foto que tomé hace 30 años con el cine. Me emocionó tanto cuando lo vi, y volví que decidí que quería hacer fotografía. Si pudieras hacer algo así por algo tan sencillo, decidí que este paisaje iba a ser para mí. Este es un paisaje típico. Podría estar frente a. Va a ser bastante aburrido. No hay luz, hermosas hojas, preciosas hojas otoñales entrando en la imagen. Pero lo que realmente estás esperando aquí es algo de luz porque verás en la siguiente imagen en Dhere. Habiendo esperado un rato, entró el bajo sol de la tarde y encendió todas las ramas. Pero también has cambiado la composición. Ah sí, me he movido un poco. Me he movido porque estaba siguiendo la luz. Onda se da cuenta de que ahí es donde iba a estar la imagen. Se ve casi retroiluminado, ¿ no? ¿ También las hojas? Sí, ha pasado bien, cuando recibes la luz que entra por la oscuridad. Es muy bonito. Este es el tipo de imagen con el que te enfrentarás cuando empieces a hacer paisaje y pensarás en dónde está la imagen? Se pueden ver estas preciosas sombras en la parte inferior. Se pueden ver los animalitos. Se puede ver el cobertizo en la parte inferior derecha onda. De hecho, necesitas caminar un rato para ver dónde está tu imagen riel. Hay casi demasiado en esta imagen, pesar de que tiene la luz. A lo mejor hay un poco demasiado en ella. Se cría para ser simplemente por más. De acuerdo, esto es un mero reflejo en el en en el invierno. No sé por qué, pero la luz invernal suele ser mucho mejor para la fotografía paisajística. Otoño, primavera, invierno pero verano es demasiado alto. El sol es demasiado alto y a veces va muy plano. Pero esta fue la Onda otoñal. Yo temprano en la mañana vi esto reflejado en el lago. Fuimos a un bosque y en otoño, y los árboles eran absolutamente gloriosos. Parecían casi un ziff. Estaban incendiados en este. Pensé que era muy interesante porque tenía tantas hojas todavía en él. Y había un Andi amarillo tan encantador. Utilizo sólo el árbol con un toque de los pocos árboles de fondo. Esta imagen es totalmente diferente. Estaba mirando a un arbolado. Esto es una especie de abstracto. Es un abstracto, y es cuando realmente te metes en hacer fotografía, repente te das cuenta quizás quieres probar cosas que son un poco diferentes. En esto fue un ejemplo de mover la cámara mientras el obturador se apagaba una velocidad de obturación bastante lenta que necesitas para esto encendido. ¿ Basta con mover la cámara hacia abajo lentamente mientras presiona el obturador? Siempre funciona mejor si lo haces abajo. Más bien, la cerradura de que el sexo y yo casi podríamos ser un gran cuadro enmarcado en la pared no podía. Es interesante. Es diferente. Esto muestra simplicidad de una imagen, Realmente. Fue tomada a última hora de la tarde, y tienes esta larga sombra del árbol viniendo justo al otro lado del campo. Me gustan las pequeñas flores en primer plano, en el bosque, en el bosque, vuelta en la poca luz en el árbol inclinado y bastante aficionado a los árboles que especie de inclinarse en el cuadro. Estas son las sombras de los árboles me atrajeron, pero más me atrajeron con las líneas que tenían frijol arado o surcado en el campo. Ellos iban en Aled diferentes direcciones en. Pensé que más bien hacían un patrón interesante a los árboles. Cuando llegué aquí a Escocia, me decepcionó mucho que la luz no estuviera en el castillo, y este es un ejemplo típico de cómo a veces hay que esperar a que se encienda la luz y el hecho de que la luz estuviera en el fondo. Pensé que tal vez si espero lo suficiente, acercará. Estar en el castillo. ¿ Cuánto tiempo tuviste que esperar? ¿ Ellos? Ah, probablemente esperó alrededor de media hora. Y aquí el sol se ha acercado al castillo. Fue tomada el mismo día. Hecho la misma noche. ¿ En serio? Estábamos conduciendo a lo largo de la mañana en Escocia, Loch Fine. Y al llegar a la vuelta de la esquina, vimos este castillo reflejado en el agua. Pero parecía muy poca manera de bajar al lado de la cerradura para poder fotografiarlo . Entonces habiendo clamberado sobre cercas y rocas y bondad, ahí está lo que llegamos por el lado de la cerradura, y logré volver a conseguir esta foto con la especie de bajo sol matutino sobre ella. Los meses de invierno fueron muy cálidos. Al igual que Sí, fue una escena encantadora, encantadora. Sí, Esto es de nuevo en Escocia en un día y factor muy tormentoso. No mucho después de esto, eran arcos de lluvia y todo en el cielo, que, que, lamentablemente me perdí en esta ocasión, me encantan las nubes tormentosas en las casas laterales de cerradura simples. Andi, pensé con la playa esto hizo una escena bastante bonita. Regresamos unos días después en Ga Lo y he aquí, el arco iris estaba ahí junto a estas casas. Por lo que esta vez me concentré en las casas con el arco iris Onda otra vez cielos muy tormentosos encendidos . Creo que la marea fue en este tiempo así que no teníamos mucha playa pero hizo una imagen totalmente diferente. Por lo que siempre vale la pena volver a un lugar una y otra vez porque obtendrás un nuevo tipo de imagen. Esta otra vez es luz tormentosa. Me encantan las tormentas. Es mucho mejor que tomar el sol brillante a veces porque obtienes diferentes tipos de efectos en esto otra vez fue tarde en la tarde en el sol estaba empezando a bajar, pero es Shannon Sean a través de esta agua, Andi lo hizo parecer como un mar plateado y solo puedes ver los detalles de fondo otra vez. Aquí tenemos el horizonte en el tercio superior en lugar del tercio inferior en. ¿ Dónde está el sol? Esto es un retroiluminado. Sí, lo es, hijo en realidad está más o menos casi llegando hacia ti. Pero hay que tener cuidado para blindar la lente. Si tienes el sol viniendo hacia la cámara, esta es una foto que les tomó el distrito de los lagos. Creo que es el agua de Durban y las cosas que atraen mayo en la fotografía de las curvas en el paisaje. A menudo puedes usar una curva como una característica bastante importante en tu fotografía. En este, verás que el horizonte está justo por encima de la marca de mitad de camino. Creo que es sólo permisible, verdad, pero es un es Es la curva que atrajo mi ojo en la pequeña isla de la derecha es tan importante, casi como punto de parada para el I. Yo estaba atraída por este cuadro porque se estaba vertiendo de lluvia, absolutamente vertiendo. No tengas mucha suerte con el clima. Bueno, no me gusta con si se trata de tormentas lluvia, lo que se llame, nos llega. Pero es bueno para la fotografía. Y aquí tenemos un barco, que está en primer plano, por lo que esa especie de da a tus ojos algo en lo que enfocarte. Algo sencillo en el fondo, por supuesto, está todo en una niebla. Andi, a veces las imágenes brumosas pueden hacer fotografías maravillosas. Tienen una especie de misterio sobre, um, también ponen el barco en tercera fila. El barco está en tercera parte de la imagen e importante de en la rejilla en la forma de la rejilla que se ve, hago bastante de viajar y he tenido oportunidad de ir a muchos lugares del mundo. Y esta imagen que fotografié en las Islas Malvinas en hizo Fue una isla maravillosa. Sólo tenía una casa encima. Entonces si te fuiste a la isla, te sentirás libre con la cámara en todos los pájaros y los animales. No les importó que estuvieras por ahí y no fueron a esconderse. Pero esta fue una escena particularmente colorida fuera del pequeño puerto al que llegamos. Toda la escoba estaba fuera. Fue muy bonito. Y el agua es un azul precioso aquí otra vez. Por supuesto que tenemos la curva, la curva va en la otra dirección. Esta vez, Andi, es bastante bonito en una fotografía tomar el yo alrededor de la imagen para ver las curvas fue la curva en el árbol que me atrajo a esta imagen. Pero necesitaba algo al otro lado del río sólo el tipo de equilibrio la fuerza del árbol sobre D. Tuve suerte de encontrar esta casita. Creo que es una casa bastante grande. Esencialmente, Andre. Todo se reflejó en el agua muerta. Este es el doin de la puerta del río en DA. Fue una tarde maravillosa. Ahora esto se tomó a mitad del día como sucede, pero era primavera encendido. La luz seguía siendo bastante suave, por lo que como que llevó la luz a las sombras. Esta es la casa cruzando el río que se refleja en la casa del tiempo del agua, misma casa. Y fue la luz sobre los árboles y la casa lo que realmente, pensé que hacía de la imagen otra gran. Me llama la atención la reflexión interesante en el agua. Aquí sólo estamos enmarcando la iglesia con los árboles otra vez en una tarde bastante soleada pero no tan soleada que no te dieron detalle en algunas de las sombras. Y esta es la misma imagen seis meses después, en el en la nieve en duh. No estoy seguro de qué imagen me gusta más. Creo que me gusta bastante el de nieve. Mi vida es todo el mundo, pero también has puesto la iglesia por 1/3 y los árboles por un lado? Exactamente. Sí, todo es bastante importante para equilibrar nuevamente tu imagen. El horizonte realmente está en el tercero y tienes 2/3 en la parte superior. Y es bastante buena idea apegarse a estas pocas reglas básicas cuando estás fotografiando. Piensa en, um, estos eran sólo unos árboles gloriosos en toda una mañana helada y estuve ahí abajo unas dos horas junto al río, fotografiando esta maravillosa helada Onda. Esto está cerca. Sólo esto fue sólo sí, esto está cerca de donde vivo. Para poder mirar por la ventana de mi dormitorio, ver toda la helada, y desaparecí por dos o tres horas. De hecho, mi esposo casi se le envía a los servicios de emergencia. Pensó que me había ido al río. Misma mañana helada, y hubo tantas oportunidades para fotografiar esta helada. Y hay que tener cuidado de salir lo suficientemente temprano antes de que el sol empiece a comer lejos a las heladas. Sí, pongo elementos de primer plano aquí. De lo contrario, algunos sentí que la imagen podría estar un poco desequilibrada en tonta otra vez, curvando ligeramente el primer plano para hacerlo suave con los árboles reflejados en el agua encendida. ¿ Puedes volver a obtener las reflexiones más maravillosas con esto algún tipo de luz sobre DFO perdido, es Es una oportunidad que no se puede perder en esto, en realidad es el mismo árbol usando la reflexión de nuevo. Pero debido a que el color ah, se puso un poco azul y extraño, decidí cambiarlo en un blanco y negro funciona bien Y sí, creo que sí. Pero algunas personas no están contentas con el horizonte a mitad de camino esta gente, a veces se pueden conseguir divorcios. Bueno, si puedes romper las reglas y funciona haciendo eso, las reglas no son tan rígidas. Ellos solo están ahí para ayudarte. ¿ En serio? Y esto de nuevo se tomó muy temprano en una mañana muy fría y el sol se ajusta asomando en el fondo hacia el lago y le dio la encantadora luz suave a la nieve de este árbol . De hecho, era casi dorado. Mira al respecto. Esto se tomó en el continente. De hecho, se tomó en Austria. Andi, tal vez tengan mañanas frías ahí. No lo sé, pero no estaba muy contento de empezar con lo del muelle de la izquierda, con las barras en él. Desearía De alguna manera, la esgrima no había estado ahí. Pero tenía que tomarme la foto porque pensaba que la luz y el sol era tan precioso. Podrías haber ido siempre junto con un destornillador y derribar a los franceses y luego volver a ponerlos. Esta otra vez fue tomada cerca de casa en el río, ¿de quién fue? Un día muy, muy frío. Uno de nuestros inviernos fríos que hemos tenido recientemente Y fue al final de Ah, una sesión de fotos que va por el río. Y de hecho, aquí el río está congelado absolutamente sólido a través, y éste es uno usando la helada. De hecho, la escarcha parecía pedacitos de arroz que alguien había pegado alrededor de las ramas. Pero tomé esto con una lente de cerca y tiró el fondo fuera de foco y apenas tenía un poco de luz en la rama, y esto de nuevo es fotografiado en el río. El fondo es el río sobre sauces con el sol sobre ellos, y les envió esta especie de color dorado bastante extraño. De hecho, la imagen se ve más bien de color CPO, pero en realidad, es de color porque el blanco en el marrón te dice que es un CPM MoMA. En ocasiones cuando te levantas temprano por la mañana, puedes ver esta maravillosa de niebla y perdiste en un lago. Esto fue en el Distrito de los Lagos. Andi. Salí muy rápido y empecé a fotografiar y me di cuenta de que casi había salido demasiado temprano. Porque estás empezando a no ver los detalles en la niebla que estabas buscando. Estaba casi demasiado brumoso. En la siguiente imagen encontrarás que hay un poco más de detalle en el agua aquí en dure, empezando a poder ver las cosas un poco mejor. Pero una mañana nublada siempre es buena otra vez aquí. He puesto el horizonte a mitad de camino, en parte porque quería conseguir el reflejo en el agua y el árbol de arriba, y quería una especie de distancia similar entre ellos. Este fue un angosto por lo que más tarde, con el sol empezando a salir, lo que hizo un tiro bastante interesante, se puede fotografiar el agua con una velocidad de obturación rápida encendida. ¿ Se congela A con agua, um, las aguas bastante crujientes sobre las rocas de aquí. En la siguiente imagen, lo mostrarás. Si haces una velocidad de obturación lenta, obtendrás movimiento en el agua. A veces se puede tener demasiado movimiento. Se quiere lo suficiente para poder sólo ver todas las hebras del agua. Este es otro ejemplo de movimiento de agua. A veces tiene un efecto agradable en Dino. Esta forma de fotografiar el agua es más popular en estos días que el agua crujiente. Pero presumiblemente necesitas un trípode que hacer. Oh, necesitarías un trípode. Sí, porque realmente lo necesitas alrededor de 1/15 a 1/8 de segundo. Esta es una forma bastante interesante de tomar una fotografía. Esto se tomó una ronda alrededor de las 11 12 de la mañana. Al caminar por la playa, vi este borde plateado al agua y me pregunté si volví todo en mi cámara como bajos. Yo podría Serías capaz de no haber especie de efecto oscuro fuera de esta plata, y en realidad funcionó bastante bien. Entonces básicamente eso es, ya sabes, un par de paradas, algunas demasiado expuestas. Ah, sí, sí, sí, sí, sí lo es. Es por eso que a veces hay que esperar un rato porque se puede ver que el cielo se está empezando a formar, y entonces de repente te das cuenta de que podrían ir con el paisaje. A veces se dan forma a algo que está en el paisaje. Y aquí pensé que bien valía la pena esperar. Um, debo haber esperado como una hora o para tal vez conseguir que venga este tipo. Podía verlo empezando a formar Andi. Pensé que bien valía la pena esperarlo aquí. Por supuesto, si estás fotografiando este tipo de cielo, es una buena idea usar un filtro polarizante. Este panorama es mucho en los tercios. He usado el muelle que entra por la derecha como una especie de ojo en la distancia porque la vista en la distancia era bastante bonita. Andi. También me gustó el reflejo del cielo en el agua. En primer plano, sentí que eso era bastante importante. Esto de nuevo está usando curvas. Si ves curvas en el paisaje, no intentes usarlas y ponerlas en algún tipo de forma. Esto fue tomado en francais. Creo que es el río perro doin otra vez en yo estaba de pie bastante alto en una pared del castillo y se dio cuenta de que el río sninaba alrededor a través del paisaje en sí. Fue un día glorioso. La luz era buena. Era luz ligeramente moteada, obviamente unas pocas nubes en los cielos se puede ver hacia la distancia y luego justo en la distancia se puede ver el sol de nuevo. Por lo que ha hecho que la imagen sea más interesante. Y éste es otro. Tarde de la tarde. Y aunque el sol apenas estaba bajando, solo estaba captando las puntas de estos árboles en primer plano. Sin unos momentos, el hijo había seguido, todo el cuadro desapareció. Entonces de eso se trata. ¿ Has disfrutado de esos pocos? Entonces estoy hablando con la cámara. Sí. Sí. Uh huh. Tendremos que incluir eso en la película. Sí, así que eso es todo. Espero que disfruten de esos pocos consejos y los encuentren útiles. No olvides la mejor forma de aprender a quienes los recordan. Es un salir y practicar adiós por ahora. 17. Ajustes básicos de la cámara para la fotografía en Flash: A menudo me preguntan, ¿cuál es la mejor exposición que Moti usa en interiores con el flash? Es una buena pregunta, pero obviamente los ajustes van muy dependiendo del sujeto de la iluminación ambiental del tipo de disparo ¿quieres tomar? Pero ¿para qué? Podrías llamar a fotos estándar, fiestas interiores o familiares y amigos se reúnen o incluso decir, en una excepción de boda. La respuesta es realmente simple, así que me gustaría compartir con ustedes lo que hago en esas circunstancias. De hecho, es muy fácil, y simplemente utilizaba prácticamente la misma configuración cada vez. En primer lugar, sin embargo, debo decir que obtendrás resultados mucho mejores si tienes una pistola de flash externa como esta para rebotar el flash de una pared cercana bastante importante en el flash directamente a tus sujetos. Y eso es porque en lugar de que este diminuto cabezal de flash sea la fuente de luz, la pared se convierte en tu fuente de luz encendida. Por supuesto, cuanto mayor fuente de luz en relación a tu sujeto, suave en más halagadora la luz. Pero este video no se trata de rebotar. Ya hay otro video completo sobre eso. Esto se trata sólo de la configuración de flash en. En cualquier caso, la configuración de la cámara que estoy a punto de mostrarte realmente no cambia cuando usas el rebote al ras, por lo que esta información se aplica tanto a Direct on bounce Flash. Ahora, al usar cualquiera de los auto mo's en interiores, independientemente de su configuración actual, el momento en que aparezca el flash o en un flash externo, su cámara cambiará automáticamente los ajustes. Los ajustes reales que elija diferirán dependiendo de qué orina alter mode ya que normalmente la cámara intenta honrar lo que ya has establecido. Por ejemplo, si tienes la cámara configurada, dice Teoh, modo de prioridad de apertura para salvar su destino, la cámara probablemente dejará el camber F ocho y solo cambiará la velocidad de obturación. Pero como verás en un momento eso es un poco relevante. Ahora supongamos que estás en el modo P activado. No te has molestado en cambiar ninguna configuración aquí. Apareces el flash en una recta. La mayoría de las cámaras cambiarán a los ajustes que ven aquí en la parte posterior de mi cuello en la cámara , es decir, a 3.5 o F cuatro en una velocidad de obturación de alrededor de 60 de segundo. Por cierto, ya había puesto el I Soto 100. Prueba por ti mismo y ve qué hace tu propia cámara. Pero la mayoría de las cámaras usarán aproximadamente esos ajustes o algo muy similar. Ahora. A menos que hayas cambiado algo deliberadamente, tu flash seguirá estando en el modo predeterminado E T t l o TL, es decir, También es modo, por lo que eso significa que debes obtener una exposición razonable aunque tu sujeto se acerque más más lejos del gato de la cámara. La exposición aún debe estar bien, pesar de que los mismos ajustes, porque la cámara ajusta automáticamente la salida del flash. Es por eso que generalmente obtienes una exposición decente con respecto al flash de la independientemente de la configuración del obturador y apertura. Ahora toqué el tema en un video, puse mi otro curso, pero ahora quiero entrar en más detalle sobre la configuración real. Entonces voy a usar ese metraje de video Tomé esta primera toma de Jane dentro de un pub con alguna encantadora luz ambiental cálida alrededor del área del bar, realidad la filmé en el modo manual, pero deliberadamente usé exactamente los mismos ajustes que el cámara habría dado mayo. En un modo de programa que es una velocidad de obturación de 60th de un segundo apertura F cuatro Subir el flash no suele afectarnos, así que lo configuré manualmente dedo del pie eso 100. Entonces aquellos con una configuración que fue mi punto de partida. El problema con esos ajustes es que aunque tu sujeto tal vez esté expuesto adecuadamente, también podría parecer que han sido fotografiados dentro de una cueva con un fondo muy oscuro . Ahora bien, lo oscuro que depende de los niveles de luz ambiental en la habitación, sin embargo, y esta es la parte importante. Si aumentaras el yo, por así decirlo, 100 habría muy poca diferencia a la luz sobre tu tema, pero traerías más de la luz ambiental en la habitación sobre ella, terminarás con una foto para lucir menos como una simple instantánea. Tomando en una cueva para este espectáculo, mantuve los mismos ajustes pero golpeo el I. Así que hasta 800 lo que tuvo el efecto de traer más luz ambiental, bastante una gran diferencia entre esos dos disparos. El fondo se ve mucho mejor, pero Jane se ve casi igual. Pero, ¿por qué Jane resultó igual? Usted ha pensado que ella podría haber estado sobreexpuesta, considerando que todo lo demás parece una luz para arriba. El motivo es Aled hasta el TT all mode of re flash porque el flash estaba en su configuración automática predeterminada . I t o r e t t l lo que sea su campamento porque la cámara compensó la sensibilidad extra de lo más alto así sucesivamente simplemente apagó menos, como así, manteniendo la exposición en Jane igual. No olvides que el fondo no era Liberte flash apenas en absoluto. Entonces estos son los ajustes generales que uso cuando estoy en una reunión interior o fiesta Manu Modo de exposición Apertura F 4/60 de segundo en nuestro interruptor, el apetito de 5.6 si estoy tomando una foto de grupo. Por lo que tengo una mayor profundidad de campo para asegurarme de que pongo a todos en foco y eso es todo. Claro, usando el más alto. Voy a darme un poco más de ruido en la imagen, pero prefiero tener una imagen ligeramente ruidosa con luz bonita en lugar de una imagen limpia con luz. No es tan bueno. Otra forma de lograr un efecto similar es ralentizar la velocidad del obturador para permitir que en más luz ambiental Pero entonces te estás metiendo en el reino de una técnica llamada arrastrar el obturador. Ahora viene una conferencia sobre eso. Pero, ¿qué pasa si tomas una foto con esos ajustes y tu sujeto es un poco demasiado claro o un poco demasiado oscuro? Bueno, estaré cubriendo eso en la próxima conferencia con consejos que deberían darte una mejor comprensión de la mejor manera de controlar la exposición al flash Bye por ahora. 18. Resolver las sombras: mejores resultados usando el Flash de tus cámaras: en términos generales, cuando tomo fotos en interiores, prefiero mucho usar la vida natural, molestarlos, ponerme el flash. Pero obviamente, eso no siempre es posible. Es posible que estés en una reunión familiar o de fiesta. ¿ Qué? A lo mejor estas personas sentadas alrededor de una mesa en un sofá y es simplemente demasiado oscuro o ninguna luz que entra por una ventana para usar la vida natural. Entonces tienes que poner el flash a partir de ahora. El problema. Estamos usando los flashes. Estás tratando de iluminar toda una zona con lo que realmente es una luz muy pequeña encendida. Independientemente de si estás usando una cámara compacta o una cámara SLR. La fuente de luz ya sea flash sigue siendo muy, muy pequeña en cuanto menor sea la fuente de luz. El corazón de la luz. ¿ A qué me refiero con línea dura? Bueno, si hay un muro detrás de tu sujeto, obtendrás una sombra lanzada contra la pared, y esa sombra tendrá un borde definido muy duro a ella. Al igual que las sombras se sale al exterior cuando brilla el sol. Ahora. A pesar de que el sol es una fuente de luz bastante grande en relación con nosotros en el planeta Tierra, está muy lejos, por lo que se convierte, ah pequeña fuente de luz y así produce una luz dura con sombras de borde muy duro. La luz dura también es un tipo de vida muy duro, y se refleja fácilmente fuera de las superficies. Por lo que tus sujetos pueden tener trozos brillantes en sus delanteros en una mejilla, por lo que sólo en sus narices. No es realmente una cerradura halagadora. Ahora voy a tomar una foto con Flash, y te mostraré a lo que me refiero. Escuchemos esto miradas tomando una foto de Giant. Ahora intentemos una más para una mejor expresión. No hay articulación pequeña. Sí, realmente se puede ver la sombra cuando la guerra irá en el área de la boca y la barbilla. La luz en su rostro es un poco dura, pero para ser honesto, he visto mucho peor con los rostros que tienen reflejos brillantes y brillantes. Pero hoy no tenemos esos. Mucho depende del tipo de maquillaje de sólo en la tez de la persona. O tal vez si están sudando. Si estás usando una cámara con un flash integrado, sé una cámara de combate, un puente SLR, cámara o incluso uno de los nuevos tipos de Millis. Eres limitado en tus opciones. Para ser honesto, nunca vas a conseguir una fantástica toma creativa usando una factura en flash. Pero hay algunas cosas que puedes hacer para mejorar los asuntos. Andi, para que tus fotos sean un poco más halagadoras a tus sujetos en esta película se ocupa del primero de estos consejos. Entonces lo que tienes que hacer es ponerte un poco de papel de rastreo. Lo que vamos a hacer es cortar un poco del papel de calco y cubrir el flash de la cámara. Así es como funciona. Por lo que acabas de cortar una pieza del rastro en juego, probablemente alrededor de una pulgada y 1/2 un par de pulgadas de ancho. Ahora la longitud del auto depende del tipo de cámara en la que se lo vas a poner. Aquí hay una pareja que hice antes sitio en Blue Peter en el Reino Unido Intentemos primero que nada, poner el en la SLR para que simplemente lo grabemos a la diversión Ahí, traerlo por la parte de atrás y ahí está. No quieres el papel de calco directamente delante del flash. O sea, justo arriba contra el flash, ya que quieres darle la luz a tipo de esparcido para que la luz recorra el a través del papel de calco, y será ligeramente difusa, pero muy importante, que la luz viajará hacia los lados. Andi rebota contra las paredes de la pared, luego se convierte en parte de tu fuente de luz encendida Debido a que las paredes son tan grandes que obtendrás una fuente de vida más grande en una luz más suave en la cámara compacta. Ahora tengo una pequeña pieza extra fuera de esto porque esta cámara es particular. La cámara es tan pequeña, no quiero oscurecer la lente. Entonces vamos a bajar esto por la espalda y de nuevo está un poco inclinado. Por lo que el papel de rastreo no está plano contra el contra un flash. Si extendemos la lente, eso está bien. El papel de calco está y no está oscureciendo la lente. Yo ¿Podemos probar otra toma de Jane Now? La luz debe pasar por el papel de seda o el papel de calco, y debe dispararse a través de los lados alrededor de las paredes sobre darnos una luz más suave. Veamos cómo se ve esto. Sí, diría que eso es más halagado en shock, pero el diablo está en el detalle. Jane Skin sí se ve un poco más suave, aunque todavía tenemos esa sombra detrás de ella. No tiene del todo el borde definido duro, por lo que el papel de calco ha marcado la diferencia. Pero admito, sí hay que mirar con bastante cuidado para verlo. Por cierto, esto sólo funcionará si estás en interiores con bolas bastante ligeras cerca. No hemos cambiado las leyes de la física, por lo que ese flash sigue siendo bastante pequeño. Pero sí necesitas que las paredes reboten para rebotar la bomba ligera. Entonces si estás afuera y no hay guerras, querrás realmente apenas notar ninguna diferencia. No uses papel de calco que sea demasiado grueso. De lo contrario no dejará suficiente luz. Este papel de calco en particular es de unos 60 70 gramos, y funciona perfectamente, así que eso es todo. Tengo un par de consejos más para mejorar tu factura en fotografía flash, y pronto vendrán estas películas. Adiós por ahora, 19. Consigue un fondo más agradable con el Flash: Aquí te dejamos otro gran consejo para mejorar tu flash. La fotografía en este consejo funciona muy bien independientemente de si usas un flash de construcción en tu cámara de combate o flash pop up como este o un flash externo encima de ti SLR antes de que empecemos , solo voy a tomar una foto rápida de Jane Jane Jane. Siempre hay ocasiones en las que necesitas poner el flash para tomar fotos en interiores. El problema es que, en la mayoría de los casos, solo mantener la cámara en su auto ajuste, como en esta toma, no te va a dar los resultados óptimos. Ahora estamos en un pub local on No estamos usando ninguna luz de video ni nada encendido o no, no estoy brillantemente iluminado. Todavía me puedes ver junto con las preciosas luces del bar detrás de mí. Lo que voy a hacer es tomar otra foto con esta cámara, y voy a mantenerla en el equivalente a la configuración de auto. La única diferencia es que voy a apagar el flash, así que es un tipo típico de punto y toma foto, pero voy a engañar a la cámara para que se convierta en un flash apagado. Yo solo quiero mostrarte cómo se ve bien esto, Gigante. Acabas de empezar todo, ¿verdad? Por lo que no hay sorpresas ahí Oculta. Se puede ver que esta foto es camino a Oscuridad. Jane está completamente bajo expuesta, y apenas puedes hacer algunas de las luces más brillantes del fondo. Pero de eso se trata. Ni siquiera las bonitas luces cálidas alrededor del bar realmente han salido. Este Ser es algo realmente importante, cuál es éste? Estamos dependiendo de este puntera flash muy pequeño ilumina todo en la imagen. Entonces, ¿qué? ¿ Cuál es el problema? Bueno, es un problema, porque aunque la habitación estará encendida, va a ser un tipo de vida muy aburrida, aburrida, plana sobre la luz que sí existe en el bar. Ni siquiera lo verás. En realidad es posible que veas las luces de las bombillas de la barra, pero no verás la luz que acaba de apagarse. Pero unas bombillas. Voy a tomar otra foto esta vez manteniendo exactamente la misma configuración. Pero voy a cambiar el I. Entonces, ¿cuál es ahora en 100? Voy a cambiarlo a 800. Veamos qué diferencia hace. Está bien. Ahora, cuando yo 100 sigo manteniendo apagado el flash. Jane te tiene otra vez? Sí, se ve bien. niveles de luz en el parque son bastante bajos, y el panorama sigue bajo exposición, especialmente Jane. Pero se puede ver que la foto es mucho más brillante que el 1er 1 solo aumentando el I. Así que de 100 a 800 he permitido en más la luz ambiental. Ahora, se cambiaron otros ajustes de la cámara si guardo estos ajustes y solo tomo otra toma. Pero esta vez apareciendo el flash pero normalmente lo harías en una foto de interior vista no sólo será iluminada por el flash, que será iluminada por la luz ambiental que acabas de ver en la foto anterior. Cuando digo luz ambiental. Por cierto, sólo me refiero a la luz general de la barra, ya sabes, y las luces cálidas del desde el techo y la luz ambiental del foco se pueden utilizar para describir, digamos, para ejemplo, la luz del sol. Cuando salgas afuera. En este caso, es sólo una luz de la barra. Entonces, solo intentemos tomar otro tiro. Ver cómo se ve esto ¿OK? Compara esta foto con la que hablo empezando, aunque aunque puedes ver que Jane luce más o menos igual, que es lo que yo hubiera esperado. El fondo se ve mucho mejor. las cámaras, ahora compradas en la luz ambiental así como la luz del flash en toda la foto ve mejorlas cámaras, ahora compradas en la luz ambiental así como la luz del flash en toda la foto. A za resultado Hay un poco más de grano o ruidos ahora se llama en la segunda foto. Y esto será especialmente cierto si tu cámara es un modelo más antiguo donde los sentidos no eran tan buenos como lo son ahora. Pero en mi opinión, la foto más ruidosa con linda mentira se verá mucho mejor que una foto con menos ruido sobre la luz de basura. Si miras tus fotos de flash interior que podrías tomar en el pasado, posible que encuentres que el sujeto de Dota Civil luce OK razonablemente fueron expuestos. Parece que han sido tomadas dentro del interior algún tipo de cueva donde el fondo es completamente oscuro. Bueno, este consejo está diseñado para superar ese problema. Equilibra la luz del flash con la luz ambiental de ellos. Además, si combinas este consejo con el anterior sobre el uso de papel tisú, eso debería darte aún mejores resultados si no estás seguro de cómo cambiar el ojo. Entonces hay, Ah, película sobre ese tema, y le puse un enlace más abajo en la página. Bueno, eso es todo por ahora. Espero que disfruten de este consejo. Recuerda, Sal a practicar aquí o quédate a practicarlo. Es un 11 realmente fácil de hacer. Y como con todos estos consejos, si no los practicas, se irán en un oído y fuera del otro. Así que recoge tu cámara, sal, toma unas fotos sobre la práctica. Algunas de las técnicas en estas películas 20. Rebotar el flash: mejores resultados con una Flashgun, externo, parte I: una de las grandes cosas de las cámaras SLR. O de hecho, cualquier cámara con un zapato caliente que es uno de estos pequeños conectores aquí generalmente se sienta en la parte superior de la cámara es que luego puedes usar una pistola flash externa, y él es un gran porque la mayoría de ellos puedes girar la cabeza a la izquierda y derecha y arriba y abajo, y eso significa que luego puedes rebotar la luz de las paredes y techos cercanos. Ahora, cuando estás usando el billete en flash de una cámara, o incluso uno de estos flashes externos encendidos está apuntando directamente al sujeto que se llama flash directo. On Direct Flash te da una luz muy dura encendida y crea sombras duras en las paredes detrás tus sujetos. Si ahora están parados cerca de una guerra, cuanto más pequeña de la fuente de luz es el corazón de la luz. Ya he dicho que casi todas las películas hasta ahora, todo con esa luz en Así debe ser cierto. Ahora, si alguna vez has visto alguna película o imágenes dentro de un estudio fotográfico, verás que están usando estas cajas de luz realmente grandes. Aquí hay un ejemplo de uno de mí, uno de ellos aquí. A esto se le llama paraguas de popó de zapato. El modo en que funciona este sobre en particular es bastante sencillo. El flash se dispara desde un lado y desde el otro lado obtendrá una fuente de luz mucho más grande , lo que nos dará una vida más suave. Y muy importante, será una luz más halagadora. Ahora, en el estudio, los fotógrafos profesionales utilizan Khan. Un goteo del tiempo encendido a menos que estén usando destellos pequeños deliberadamente para el efecto era, por ejemplo, para un flash y un zapato. Usarán cada truco del libro para encender una fuente de luz grande. Hay muchas formas diferentes de hacerlo, y este paraguas es solo una de ellas. Por lo que volver a nuestro flash con. Ahora, en lugar de apuntar un destello directamente al sujeto, Weaken giró una cabeza de flash por lo que rebota de una pared cercana en lo que hemos hecho. Ahí es muy sencillo, pero hará una diferencia dramática al cuadro porque en servido esta ha sido nuestra fuente de luz . El muro ahora es fuente de vida en la pared es mucho más grande y nos dará una luz más suave. Veamos cómo funciona esto en la práctica. De acuerdo, Jane ha accedido a regañadientes a ser su modelo de nuevo por hoy. Ahora tengo el flash en la cámara y va a estar apuntando directamente a Veamos cómo se ve esto. Sólo voy a probar otra. Gira la cámara al revés, esta vez antes de tomar algunas con bandas flash. Basta con echar un vistazo a estos. Aquí te dejamos el 1er 1 tomado con la cámara en orientación retratadora. No sólo es esa una sombra dura, sino que una sombra está justo frente a su rostro. Se ve terrible si estás si tienes que disparar así, tal vez con un proyecto de ley en término flash una cámara al revés, al menos para que la sombra esté detrás del sujeto. Así que ahora mantente exactamente en la misma configuración. Voy a rebotar un destello de esta pared ahora. Empezaremos tomando una foto en orientación paisajística porque es mucho más fácil dirigir el flash de esta manera. Yo estoy viviendo un piso menor se va a la luz, se va a viajar en línea recta. Nosotros tipo de queríamos normalmente unos 45 grados. Sí, este tiro se ve mucho más bonito comparado Esto con el primer disparo. Toda una diferencia. Apenas se nota la sombra detrás de Jane. Es mucho más suave, y cuando entres para una mirada más cercana, mira también la diferencia en nuestra piel. Se ve mucho más suave en el rebote. Algo de lo que sí hay que tener cuidado al rebotar el flash es el color de las paredes. Ahora estas guerras en cuello blanco apagado, así que son perfectos. Pero digamos que tenías, por ejemplo, en, por ejemplo, paredes verdes. Bueno, podría significar que tu espacio de tema tal vez teñido de verde, por lo que hay que tener cuidado con eso en el camino fácil. Es sólo un rebote. El flash fuera del techo, mayoría sentimientos de alambre. Incluso puedes rebotar un destello. A lo mejor ponlo unos 45 grados o 30 grados, o tu flash puede tener una de estas pequeñas tarjetas blancas dentro de ellas. Echa un vistazo. Sí, éste tiene uno, y solo puedes rebotar. El flash directamente hacia arriba en la tarjeta blanca arrojará luz hacia adelante si no tiene una de estas cartas. En ocasiones puedes simplemente ponerlo un poco de tarjeta blanca con banda elástica alrededor de ella. Entonces intentemos tomar otra toma de Jane ahora. Esta vez voy a rebotar el flash del techo. Encantadora sonrisa. Son preciosas. Sí, Sí, rebotando del techo y nos ha dado resultados bastante similares. Pero el que rebotamos de la pared tiene un poco más de modelado en la cara, y voy a estar explicando eso con más detalle en la próxima película en Bounce Flash. Entonces de eso se trata. En el seguimiento de esta película, voy a estar mostrándote algunas o ligeramente avanzadas técnicas al usar flash de rebote para darte aún mejor retratado. Entonces mantente atentos, pero por ahora, 21. Retratos creativos: retratos de Flash parte II: en la película anterior sobre el uso del flash que viste rebotando. El flash off paredes y techos realmente puede ayudar a mejorar la calidad de la luz en tus sujetos sobre él. Es una gran técnica para usar que la familia se juntan y fiestas y así sucesivamente, y te da una bonita luz todo abajo, sin duda mucho mejor que Flash directo, donde el flash apunta directamente al sujeto. Pero ¿y si quisieras tomar un retrato más creativo algo un poco más dramático? Echa un vistazo a algunas de las fotos que ves en revistas y Pore Trait, y lo que podrías notar en algunas de las fotos es que la cara del sujeto lo hará. Un lado de la cara es como que tiene más sombra en él, y ese tipo de efecto de iluminación se llama como modelado. Andi da una foto más de una más sin duda más profundidad y se ve mucho más profesional. Echa un vistazo a algunas de estas fotos de portadas recientes de los tiempos de radio, y ya verás a qué me refiero. Mira las caras del sujeto y verás en cada una. Hay más de una sombra en un lado de la cara. Aquí tienes una foto reciente que tomé mi club local de cámaras. Se puede ver que el lado de la cara de la modelo nueva la cámara es Maurin sombrío del otro lado. Se ve bien, ¿ no? Ahora esa foto en realidad no fue tomada con flash de rebote, pero puedes obtener un efecto similar al rebotar. El problema con el método estándar de rebotar como te mostré en la primera película es que la mayor parte de la luz se apaga de la guerra o el techo. Alguna luz sigue golpeando al sujeto desde la cabeza del flash. Entonces, aunque la luz generalmente es mucho más suave, tiende a ser un poco más plana. No se obtiene nada de este tipo de modelar la sombra de ojos de Gordon en la cara porque todavía hay luz saliendo de la cabeza del flash. Entonces, habiendo dicho todo eso, finalmente, aquí está el consejo que quiero mostrarles en lugar del equilibrio ese flash. Normalmente, todo lo que tienes que hacer es poner la mano delante del flash para que sea deleite aún yendo hacia un lado. Pero ahora no hay luz golpeando a este objeto. Veamos qué diferencia hace tanto tiempo que ha aceptado ser un modelo glamuroso para hoy . Te vamos a hacer un par de disparos, el primero 1 solo usando flash de rebote estándar en el siguiente. Voy a cubrir la cabeza del flash como me siento como dije, ver si podemos comparar la diferencia en las fotos. Se trata de un 85 millones, así que nos va a dar un tipo de tienda bastante cerca. Entonces aquí está el 1er 1 solo rebotando el flash. Normalmente. Ahora eso es bastante bonito. Agradable, suave luz en su cara. Pero digamos que sabemos pasando ahora si cubro la cabeza del flash o la parte frontal del flash dentro con mi mano ahora la luz todavía se está apagando hacia un lado, pero ahora no va a estar llegando luz. Desde la parte frontal del flash, se puede ver que el lado izquierdo de su cara tiene una encantadora sombra suave, que, que, en comparación con la foto de rebote anterior, tiene más profundidad en su rostro y lo hace lucir aún más atractivo si eso es humanamente posible. Aquí te dejamos una comparación entre los dos tiros. La diferencia es fácil de ver, y yo diría que el segundo disparo se ve mucho más profesional, y todo lo que hice realmente fue evitar que la luz del flash lo golpeara directamente. Eso está todo bien y bien, pero viste lo complicado que me quiere usar las manos para cubrir el flash mientras todavía tomas una foto a algunos de ustedes que no están tan vivos cuando la cena era yo podría tener dificultades con eso. De hecho, si estás rebotando de la otra pared, entonces es mucho más fácil cubrirte la cabeza cubierto un destello con la mano. Pero en realidad, no es algo que quieras hacer un hábito. Una forma mucho mejor y sin duda más cómoda de lograr. El mismo efecto es usar lo que los fotógrafos llaman gobo o bandera. Aquí está la que uso. Está hecho de material negro, espumoso que puedes comprar en tiendas de artesanía. Podrás encontrar detalles sobre el material cuando es el momento menciones más abajo en esta página. También son muy fáciles de colocar. Simplemente pon un poco de velcro pegajoso en tu cabeza de flash en alguien en el gobo. Simplemente colóquelo en un lado de la cabeza del flash. Uno de los problemas con el uso de este enfoque que está creando modelado de luz en el rostro de una persona es que las sombras tienden a mostrar las arrugas en las imperfecciones en la cara de tu sujeto . Por lo que hay que tener cuidado antes de usarlo para, digamos, mujeres maduras. Para ser honesto, lo mejor se usa con jóvenes y tal vez hombres maduros como yo a los que no les importa lo vivido en look, aquí tienes una toma de mi amigo. Peter es un ejemplo. Se puede ver las sombras y líneas en su rostro han sido exageradas por el tipo de luz de todos modos. No le den a esto una oportunidad. Es muy fácil de hacer, y puede marcar una gran diferencia a tu interior retratado por ahora. 22. Velocidad de sincronización máxima de alta velocidad y sincronización de alta velocidad: ¿ alguna vez te has dado cuenta cuando haces estallar tu flash o pones uno externo en la parte superior de la cámara, la configuración a veces cambia sin que realmente hagas nada. Es posible que tengas una velocidad de obturación de, digamos, 5/100 de segundo dorado, pero luego se te aparece el flash, y de repente cambia a 250th de segundo. La información de esta conferencia se aplica a todas las cámaras DSLR. En la mayoría de las cámaras de Miller. Tendrán lo que se llama persianas de plano focal. Ahora el motivo del cambio de velocidad de obturación que acabas de ver es que estas cámaras han estado en el cielo límite máximo de velocidad de obturación de cierre al disparar con flash electrónico en ese límite se llama las máximas. Velocidad máxima de sincronización. Normalmente es 250 de segundo, a veces un poco más lento que eso, tal vez bajo caballero durante dos cientos de segundo. Si tienes un flash desconectado, muchas cámaras ni siquiera te permitirán configurar la velocidad del obturador más rápido que la velocidad máxima. A pesar de que algunos pueden bajar en el modo de exposición manual, mis Nickens no lo permiten. Algunos sistemas de cámaras tienen una manera de evitar este límite, usando algo llamado fregadero de alta velocidad, Pero lo ignoraré por el momento y hablaré de ello más adelante en este video antes de mirar hacia arriba . Fotografía flash. Echemos un vistazo rápido a cómo funcionan las persianas de juego focales. Aquí está el sensor en la parte trasera de la cámara. Si te quitas la lente y pones un espejo, lo verás en la vida real. Estas dos cortinas, llamadas Primeras y segundas o cortinas delanteras y traseras, forman parte del obturador plano focal. Y en sus posiciones de casa, protegen el sensor de la luz. Aquí está la secuencia de eventos durante una exposición el segundo carro y plantea sólo para prepararse . la primera cortina le encanta exponer la luz del dedo del sensor encendida. Después de un cierto tiempo, la segunda cortina baja para terminar con la exposición y luego finalmente primero corta y vuelve a subir para expiar posición, debo admitir, Antes incluso empecé a mirar esto a fondo, Simplemente asumí que las cortinas se mueven más rápido cuando se seleccionó una velocidad de obturación más rápida. Pero no, así no funciona. Las cortinas siempre se mueven a la misma velocidad, independientemente de la velocidad de obturación seleccionada. Sí, yo también fui un poco de suministros por eso . Lo que realmente sucede es que dependiendo de la velocidad del obturador, es el retardo de tiempo entre el movimiento de las dos cortinas lo que realmente varía. Pero como puedes ver aquí con el discurso de Shumder más rápido que 250 de una 2ª cortina inicia su viaje hacia abajo para cubrir el sensor incluso antes de que el 1er 1 tenga tiempo para completar su movimiento. Para exposiciones realmente seguras, esta pinza puede ser muy ahora. En ocasiones un pequeño es de un milímetro a medida que se mueve hacia abajo del sensor. Entonces esa es la secuencia básica de eventos cuando se toman fotos usando sólo luz natural o ambiental . Ahora echemos un vistazo a lo que sucede cuando se enciende el flash o se usa una luz de velocidad y veamos cómo se sincroniza con el obturador. Una vez que la primera cortina es detestable, destellos disparados y sensor de soda se expone tanto a la luz casi instantánea del flash encendido de la luz ambiental continua. Por último, la segunda cortina se cierra, asumiendo que la configuración de exposición de tu cámara y flash está bien, eso todo funciona muy bien. El problema es que el sensor sólo está completamente expuesto a la luz y las velocidades de obturación hasta 250th de segundo consiguieron lo que sea para sincronizar. La velocidad está en tu cámara. Al usar persianas Farsa base de Matt, Siempre habrá una sección del sensor de sexo que está cubierta por una parte de la cortina. Eso se debe a que la segunda cortina ya comenzó a cubrir un sentido cuando la primera cancha en está totalmente abierta para activar el flash. En caso de que parpadearas, aquí tienes un marco congelado desde ese momento exacto, cuando se dispara el flash puedes ver claramente que parte del sensor está cubierta por la segunda cortina. La mayoría de las cámaras no lo permitirán, pero si sí usas una cámara que te permitirá establecer manualmente alta la velocidad máxima de sincronización al usar flash, las consecuencias se verán algo así, asumiendo que el sujeto es sólo iluminada por la carne en eso, no hay luz ambiental. Aparecerá una banda oscura cubriendo parte de la imagen, y cuanto más rápida sea la velocidad del obturador, más ancha será la banda. Si hay algo de luz ambiental disponible , es posible que la banda no esté completamente oscura, dependiendo de su configuración. Por cierto, tal vez te estés preguntando por qué la banda aparece en la parte inferior de la imagen en lugar de en la parte superior . Eso se debe a que el enfoque en el sensor por la lente está al revés. Curiosamente, en los días de las cámaras de cine, las cortinas del obturador iban de lado a lado en lugar de de arriba a abajo. Y debido a que el obturador tenía más que viajar, la velocidad máxima de canto en muchos campus más antiguos era de sólo 1/60 de segundo. Y si superara el si superara la velocidad de sincronización, el bart negro estaría en el lateral de la imagen en lugar de en la parte inferior. Al tomar fotos en interiores, por lo general no necesitas exceder el máximo. Se hunde la velocidad, por lo que generalmente no es un problema. Pero si estás trabajando fuera durante el día y necesitas usar flash de combustible o quieres ser creativo con flash apagado de la cámara, la velocidad máxima de sincronización sí crea problemas. Por ejemplo, es posible que desee agregar un toque un flash de relleno para un insignificante y también desee usar una abertura grande para desenfocar el fondo. Pero incluso en lo más bajo lo ajustes, la exposición correcta podría ser algo así como F cuatro velocidad de obturación 1/100 de segundo. Entonces estás atascado porque 1/100 de segundo excede la velocidad máxima y no puedes usar una velocidad de obturación más lenta a menos que cierres la abertura, lo que derrota al objeto. Por cierto, ver mi película en relleno. Flash trae para un ejemplo de esto. No obstante, como siempre, la tecnología ha venido al rescate. Hay una manera de superar con seguridad la velocidad máxima de sincronización, pero hay que tener el equipo adecuado. Algunas cámaras tienen algún gadgetry interno muy inteligente llamado fregadero de alta velocidad, pero solo se puede usar en ciertas cámaras encendidas ya sea con que los fabricantes posean pistolas flash externas o con especialista para pistolas flash de proveedores terceros. El obturador plano focal se comporta como de costumbre, Pero en lugar de disparar un solo flash, la pistola flash dispara una serie de ráfagas de vida a lo largo del movimiento de hendiduras obturadas por el sensor. Es un gran sistema y muy inteligente. Funciona muy bien, pero es un poco de compromiso porque la cantidad de luz que golpea cada parte el sensor desde el flash es mucho menor debido a los breves, menor potencia pulsos de luz. Olvidé decir que esto es sólo parte de la razón de la baja potencia del flash. El motivo principal es que el flash ahora se ha convertido en una fuente de luz continua así como esa encendida, porque la velocidad del obturador también controla la cantidad de luz ambiental, cuanto mayor es la velocidad del obturador, menos efectiva será la luz del flash. Esto significa que pierdes una parada o dos de potencia del flash, por lo que el alcance del flash no llegará muy lejos. Pero oye, eso es adiós a la vida por ahora. 23. Brighten tus retratos con un pequeño "Flash de relleno": alguna vez te has dado cuenta al ver una nueva historia en la televisión, donde podría haber un montón de fotógrafos noticiosos jostándose por posición, tomando fotos al aire libre de Tal vez, ya sabes, un político o celebridad que a pesar de que está afuera, aún tienen sus ruboras encendidas. Ahora quizá te hayas preguntado qué hago eso teniendo en cuenta que hay mucha luz. El motivo por el que están usando lo que se llama flash de relleno , en términos generales, que solo quieren iluminar a sus sujetos. Rostros, tal vez pongan un poco de color un poco en sus ojos, o tal vez simplemente llenen algunas sombras. Ahora puedes hacer sentir flash ya sea con el flash pop up o con uno externo. Externo es mejor porque son más poderosos y también son más fáciles de controlar. Y por eso ves a todos los fotógrafos noticiosos usándolos. Echa un vistazo a mi película en pop up versus tarjetas externas En otra parte del curso. En fin, hay varias razones por las que querrías usar el flash afuera, y te mostraré cada una en un momento. Pero primero, veamos ahora los tecnicismos. Hace años, con cámaras y flashes más antiguos, necesitabas el cerebro del tamaño de un pequeño planeta toe entrenamiento, los ajustes para la cámara y flash con el fin de usar fill. Flash. Era terriblemente complicado, pero ahora es mucho más fácil en equipos modernos. Le quita todo el trabajo duro. Honestamente, es muy sencillo. Y aunque puedes usar pistolas de flash manuales para esto, es mucho más fácil usar flashes que tengan un modo t t l. Eso podría ser t t l o E t t l o incluso cola PT, dependiendo del fabricante por la forma que estoy describiendo. Llenar flash. Aquí puedes usar pistolas flash 33rd party, por ejemplo, Sigma o joven? No, siempre y cuando tengan un modo T T L. Además, en la mayoría de estos flashes externos, puedes aumentar o disminuir la salida de potencia para que tu sujeto sea más claro u oscuro. Por lo que necesitarás una pistola flash que puedas variar su salida de potencia. La mayoría de ellos pueden. No importa en qué modo estén las cámaras. Puede ser una aptitud, pobreza, obturador, velocidad, fiesta o incluso manual. Ahora nuestra posición estará en el banquillo con el cielo detrás de él, y sé que eso va a doblar un metro en sistema encendido sin ningún flash de sensación que se enfrenta debería estar un poco demasiado oscuro. Entonces vamos a darle una oportunidad, primer lugar, sin carne alguna, se puede ver que, aunque describe razonablemente, ¿qué oficina expuesta enfrenta demasiado oscuro? Esto es típico de lo que sucede al tomar un retroiluminado retratado Probemos algo de exposición, compensación del dedo del pie iluminando toda la imagen. Por lo que ahora tengo un plus uno metido en el cómputo de explosión. Veamos cómo se ve esto de nuevo contra aspirar. Ahora su rostro está mejor expuesto, pero el cielo se ha ido mucho más ligero y así que ahora mira lavado. Ahora eso se debe a que la conversación de exposición iluminando toda la imagen. Entonces ahora, en lugar de usar conversación de exposición, usaré un poco de carne de Phil. Bueno, sin duda la compensación de exposición vuelve a cero, y voy a poner el flash y asegurarme de que en el modo TT L. Ahora estoy usando un nick on speed light, y tienen un modo especial llamado Titi L Bill, que está destinado a equilibrar la luz del flash con la del fondo. Siempre uso ese modo para sentir al ras, pero no importa si el tuyo no tiene ese ajuste, solo usa jugar a TL o detalle E T tell o PTL. Dejaré el parpadeo su ajuste de potencia por defecto y me llevaré otra tienda. Por lo que ahora tengo el flash en la cámara y está ajustado a su configuración de alimentación predeterminada. Vamos a intentarlo. Ve cómo se ve de nuevo contra el cielo. Entonces ahora tenemos un cielo adecuadamente expuesto en Wolfy ahora es mucho más brillante pero de hecho es demasiado brillante ahora puedo oscurecer fácilmente en su cara en photoshop, pero aún así se verá un poco antinatural con una especie de mirada sobre destellada. Y ahora finalmente todavía se llenará al ras Pero con el ajuste de potencia opaco justo abajo a menos 1.7, Vea cómo se ve esto. Sí, eso se ve mucho mejor ahora. Buen color en el cielo, en una mejor luz en su rostro. Observa también luces de captura demasiado pequeñas en sus ojos Pero ya sabes, mirando que esta toma otra vez después pensé que debería haber usado un poco menos de energía en el flash. La luz en su rostro aún parecía un poco antinatural a mis ojos. Ahora tenía el dial de exposición plana abajo a menos 1.7. Probablemente debería haber usado menos dos o menos 2.3, por cierto, el término apropiado real para el enchufe para el ajuste de potencia su compensación de exposición al flash o F E C para abreviar. Incluso si no tienes un cono fresco externo, mayoría de DSLR, te permitiremos ajustar la compensación de exposición al flash en el flash pop up. Pero ya sabes si usas tu flash pop up o flash externo con, todavía tendrás que experimentar un poco con la cantidad de ajuste demasiado y obtienes el tipo de flash de aspecto antinatural de sobre flash se ven demasiado poco, y tú puede no notar muy diferente. Ahora. flashes pop up no son tan poderosos como los flashes externos. Entonces cuando la situación requiere más poder, por ejemplo, en la luz del sol brillante, puede que no tengan suficiente poder para superar el sol en éste. A menos que estés muy cerca del tema. Es decir, por cierto, su aviso. No tenía ningún tipo de modificación en la parte frontal del flash. A algunas personas les gusta usar uno de estos difusores, pero todo lo que realmente hacen una dispersión el tamaño de la fuente de luz natural de la luz es el mismo. Entonces aunque no han afectado en interiores porque la luz se rebota por todas partes, realmente no hacen nada por ti. Cuando se usa afuera. Algunas personas también voltean una tarjeta blanca y apuntan el flash al aire. Pero de nuevo, no he encontrado que esto hace mucha diferencia. Ambos métodos solo te pierdes Power on the flash y secar tu masa es un poco más rápido, así que personalmente no me molesto con ellos afuera, y solo señalo la carne directamente. El tema. Debido a que una carga de nacimiento parpadea una pequeña fuente de luz, solo está agregando un toque de flash y no creando ninguna de sus propias sombras. La fuente de luz principal sigue siendo la luz ambiental natural. Entonces, en mi opinión, cumplir flash. Realmente no hay necesidad de pegar trozos de plástico en la cabeza del flash salió afuera. Entonces, ¿cuándo más podrías querer usar relleno Flash? Bueno, hay muchos usos para, y correré por algunos de los usos más populares del retrato Bueno, cuando tienes un día como hoy, cuando está bastante nublado y no tienes el beneficio de la sombra superior puesta, no tienes un reflexivo contigo. Los ojos de las personas pueden empezar a verse un poco más oscuros y se pueden conseguir sombras bajo los ojos de las personas . Y no importa si tienes tres o 93. Todavía los consigues por la luz que viene de arriba. Por lo que llenar flash puede remediar eso y poner un poco de brillo en los ojos de tu sujeto. Vamos a darle una oportunidad a eso. En primer lugar, apagaré el flash y solo haremos un disparo directo. Vuelve un poco por esto, ¿de acuerdo? Acabamos de probar otra vez, esta vez con Phil Fresh. Tengo la comida, el poder en el flash dole bajó a menos 2.7. Este es el primer disparo sin relleno. Flash en este es el siguiente, tomado con un F E C de menos 2.0. La diferencia es bastante sutil, pero si hago zoom en lobo sus ojos, se puede ver claramente más color en ellos. Otro gran uso de la sensación destella cuando tu sujeto está usando un sombrero con un ala que crea una sombra sobre los ojos. Entonces vamos a echar a perder. El look de Wolf es un cabello genial ahora, pero ponte una gorra de béisbol en unas dos prime un poco más para hacer esto. De acuerdo, así que esto es con que cualquier carne de Phil vuelva un poco. Este es el primer disparo sin relleno. Flash en este es el siguiente tomado con un F E. C de menos 2.0. Sí, se puede ver claramente la diferencia de al mover sus ojos entre los dos tiros, por cierto, también hace una diferencia si el ala del sombrero no es demasiado baja. Por lo que a veces ayuda pedirle a tu sujeto solo que levante un boom o deslice ligeramente el sombrero hacia atrás sobre su cabeza. Por el momento, todas las fotos que se toman han sido un 250th de segundo. Esa es la velocidad máxima de canto. Y eso significa que mis aptitudes después han tenido que ser bastante pequeñas alrededor de la FAA Andi. Eso también ha significado que los antecedentes han sido bastante agudos. Entonces lo que voy a probar ahora es ir a modo de sincronización de alta velocidad. Y eso significa que si uso la velocidad de obturación de, digamos a miles de segundo, puedo conseguir una abertura de F dos oh, alrededor de F dos en eso debería darme un fondo bonito, borroso el primero de todo. Intenta tomar otra toma de will free esta vez a la velocidad máxima de sincronización de 2 50 el segundo en F ocho. Veamos cómo se ve esto. En primer lugar, creo que voy a meter la bonita puerta roja así poner bienestar en 1/3 par de tiros. Sí, las modas de los sentidos funcionan bastante bien aquí. Estoy bastante contento sin luz. Se ve en cara cara cara pero la puerta roja está un poco afilada por la abertura más pequeña Ahora que tengo fregadero de alta velocidad en el que, por cierto, es un ajuste en la cámara. Ya he puesto la abertura dos F dos y tengo una velocidad de obturación fuera a miles de segundo. Entonces deberíamos conseguir un bonito fondo borroso. Esa puerta roja en la parte de atrás debería verse bastante bonita también. Vuelve un poco por esto. La mayor velocidad de obturación de dos miles de segundo, que está mucho más allá de la velocidad normal de sincronización de flash me permitió usar una abertura más ancha que luego cambiaría el aspecto del fondo. El ligero o movimiento Su rostro es en realidad casi lo mismo. Pero el segundo disparo realizado con fregadero de alta velocidad, y el uso de una gran abertura tiene un fondo mucho más agradable. El otro problema. Pero eso fueron aperturas muy pequeñas, que, que necesitas cuando es muy Bryant y estás trabajando a una velocidad máxima de 250th son las pequeñas aperturas. Tu flash va a funcionar muy duro en un flash pop up probablemente no sea lo suficientemente potente. No a menos que estés muy cerca de tu tema. Hay más información sobre esos temas en mis películas sobre sumideros, abejas en pop up versus flashes externos. En ocasiones te puedes encontrar tomando fotos con todo el resplandor del sol, y simplemente no tienes más remedio que ir con el flujo y seguir sabiendo que no vas a estar recibiendo ninguna imagen premiada por las duras sombras que provoca sol. Ahora llenar flash te puede ayudar aquí al sol. El sol no se apagó durante el rodaje de este video hoy temprano, pero salió mientras caminábamos a casa. Hay un primer disparo que tomé con Wolfie frente al sol. Claramente, no es maravilloso, pero aquí está el siguiente con algún flash de relleno otra vez. No es maravilloso, pero el flash sí abrió las sombras y me dio una imagen más aceptable. Y por último, hay que decir que aunque la luz y la requiera usando flash de relleno no siempre es realmente apropiado para todo tipo de aves de corral. Me refiero a imágenes que podrían ser más sobre el estado de ánimo o tal vez aquellas con un gesto encantador . A veces puedes estropear las cosas con demasiada luz. De todos modos, eso es todo por ahora. Nos vemos en la próxima película.