Conceptos básicos de dibujo: hacer arte a partir de patrones simples | Jillian Chong | Skillshare

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Conceptos básicos de dibujo: hacer arte a partir de patrones simples

teacher avatar Jillian Chong, Self-taught artist/ doodler

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Lecciones en esta clase

6 lecciones (38min)
    • 1. Introducción

      2:08
    • 2. MATERIALES

      2:28
    • 3. Dibujo de calentamiento

      2:18
    • 4. Tutorial de patrón básico

      12:20
    • 5. Proyecto de clase

      18:09
    • 6. Cierre

      0:16
  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

715

Estudiantes

11

Proyectos

Acerca de esta clase

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¡Bienvenido al mundo del arte lineal! En esta clase básica de dibujo introductorio, usted de:

  • Conózcanse con el dibujo de líneas, formas y patrones simples
  • Aprende a usar patrones para rellenar formas
  • Haz una hermosa obra de arte para tu hogar
  • ¡Que tengas muchas cosas divertidas!

Esto sentará las bases para muchos proyectos de arte nuevos donde puedes incorporar patrones.

Para obtener más información, ¡mira la pestaña Proyectos!

Música: HookSounds

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Teacher Profile Image

Jillian Chong

Self-taught artist/ doodler

Profesor(a)

Hi, my name is Jillian! I'm a self-taught artist based out of Singapore, and I love using all kinds of media to create art. I think that everyone has the ability to make art, but in different ways.

I was once a telecommunications consultant but I grew tired of suppressing my creative side, so I decided to just take the plunge and do what I love!

You can check out more of my artwork here and my Etsy shop here. You can also head to my Redbubble here where you can get prints, mugs, shirts, stickers etc. with my designs!

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Calificaciones de la clase

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Transcripciones

1. Introducción: Hola, mi nombre es Julia, y yo mismo enseñé en este extremo Creador. Mi estilo de arte está en su mayoría acostado en el trabajo donde incorporan armas a formas específicas. Obtengo mi inspiración para dibujar de mirar objetos cotidianos, visto Reese y luego ayudar a transformar su con gente que ve este tipo de yo siempre me diré que les encantaría dibujar, pero piensan que hace demasiado calor. No lo son, no tienen ese tipo de talento. No saben por dónde empezar y en esta clase desglosan el proceso en pasos fáciles de seguir . Claro, escuchamos los consejos y trucos fuera, uniendo patrones básicos y aplicándolos en tu corazón. Y realmente todos cambiaron lo mejor. Mirar hacia atrás una noche. Entonces no pasó ninguna reunión para ver a ese bebé primero, no al mismo nivel que todos los demás, pero definitivamente mejorarás ya con el tiempo. Entonces incluso para mí, cuando primero yo las piezas más simples y más pequeñas mayormente mandalas y poco a poco progresé a piezas más grandes, más intrincadas, incluso mezclando diferentes tiempos fuera de los medios con paciencia y práctica, lo harás definitivamente poder hacer lo mismo, así que ir sobre la cosa demasiado realmente conseguir algo dibujando. Por qué estás consiguiendo al final de esta clase es, ojalá más confianza para seguir dibujando, aprendiendo y creciendo. Y con el tiempo, espero que multipliquen retos más grandes. Comparte tu gente y pedazos de carne. Ha jugado con orgullo en tu casa. Por lo que realmente espero que te unas a mí en esta clase y que empiece tu viaje. 2. Materiales: Está bien. En primer lugar, los materiales que necesitas para esta clase son simplemente cualquier papel de impresora o papel áspero que tengas en casa para tus bocetos de práctica. También es necesario imprimir la hoja de trabajo de patrones, que cubriremos más adelante. Pero no te preocupes si no puedes. Todavía puedes seguir la clase sin imprimir para el proyecto de clase. Te recomiendo un más pesado en papel como tu bolígrafo de tinta. Una sombría. Es cierto que los papeles fácilmente. Puedes obtener cualquier bloque utt de tu tienda. Normalmente uso un trato alrededor del papel 200 GSM, que encuentro adecuado para soportar la mayoría de las cosas Marcus e incluso acuarelas. También es s es libre, lo que significa que durará más sin decoloración. Me gustan algunos papeles para tener coloración amarillenta y manchas después de un tiempo, y lo importante es que tiene un precio bastante razonable. También es mejor obtener papel verde fino, lo que significa que el papel es más suave y menos textura. Eso hará que sea más fácil dibujar, y obtendrás líneas más suaves para las herramientas de dibujo. Puedes usar cualquier medio que prefieras para los ejercicios de práctica. Normalmente uso un lápiz, y serás más fácil borrar cualquier error para el proyecto de clase, estaré usando un bolígrafo de tinta negra. Puedes elegir usar un Sharpie o cualquier otro bolígrafo de color, pero no te recomiendo usar un bolígrafo de gel ya que los ladrones no se secan rápidamente, lo que puede provocar que manches tu dibujo artesia. Normalmente uso un bolígrafo Sekera pick mom micron. Siempre prefiero usar un nip más grueso en este caso, los 0.8 m Como siento que las líneas de imagen sobresalen mejor. Y también es más indulgente con cualquier pequeño error que cometas. Y esto es especialmente bueno para comenzar esto. Este bolígrafo usuarios tinta pigmentada, lo que significa que no nos disuelve con mucha facilidad cuando en otros medios encima de ella, como colores de agua o tinta de rotulador. Y así podrás añadir colores fácilmente a tu dibujo terminado. Puedes conseguir cualquier otro bolígrafo, pero preferentemente con tinta de calidad de archivo, sobre todo si estás teniendo otros medios encima de él. Aparte de eso, también necesitarás una syriza y una regla si eliges para dibujar líneas. Entonces una vez que lo hayas preparado todo, es momento de comenzar la clase 3. Dibujo de calentamiento: Hola chicos. Empecemos. Este ejercicio estuvo como un calentamiento, sobre todo para aquellos que no han estado dibujando desde hace tiempo, porque esto solo te ayuda a aflojar la muñeca. Y a medida que te dibujas, nota que tus movimientos se están volviendo poco a poco menos ascendentes y un poco más naturales. Porque esto es una práctica, solo estoy usando papel de impresora normal. También puedes usar tu cuaderno de bocetos si lo prefieres, y un lápiz para empezar. Comience trazando dos puntos en el papel y conéctelos. Se puede tratar de dibujar la luz en diferentes direcciones, y a medida que se sienta más cómodo, se puede empezar a dibujar múltiples líneas con o sin los puntos. Intenta que las líneas estén espaciadas uniformemente. Esto te ayudará en la elaboración de patrones más adelante. No te sientas demasiado presionado para conseguir todo perfecto. Solo hay para ayudarte a volver a entrar en el surco fuera del dibujo. Ni siquiera puedes dibujar algunas vidas garabateadas y simplemente divertirte con ella. A continuación, también puedes dibujar algunas espirales y círculos. Personalmente me gusta dibujar estos ya que me parece muy terra beauty, así que no se apresure. Tan solo tómate tu tiempo. Recuerda probar diferentes direcciones fuera de las espirales así como diferentes tamaños para los círculos. Ni siquiera dibujaste algunas formas básicas como triángulos, cuadrados o cubos. Simplemente sigue dibujando mientras se encienda. Cuando sientes que has desayunado suficiente, estás listo para pasar a dibujar patrones. 4. Tutorial básico de patrones: hola y bienvenidos de nuevo en esta lección. Vamos a empezar a retirar patrones básicos como he mencionado anteriormente. Los patrones son muy importantes en el dibujo de líneas. Forman los bloques de construcción fuera de hacer línea, y por esta razón he creado un patrón. Qué recurso ella que puedes descargar e imprimir para que empieces en algunos fuera de los patrones básicos que utilizo en mi sobre mientras los paso contigo. Esto te ayudará a conseguir mejor Reina que con el uso de patrones en tu corazón e incluso haciendo algunos patrones por tu cuenta al final de la lección. Al mirar la hoja de trabajo, se nota mucho de las formas básicas que hicimos en la lección anterior, apareciendo en la mayoría de estos patrones. Algunas de ellas incluyen esas líneas ardilladas, rectas e incluso círculos. De acuerdo, así que vamos a sumergirnos en ello con alineación. La mayoría de los patrones serán confinados en cierta forma que usted está tratando de llenar para que podamos empezar dibujando estos patrones en una caja para la mayoría de las patentes. Quieres determinar los puntos de inicio y final de tus primeras líneas ya que esto te ayudará a tobillar tu patrón. Mirando esta primera caja. Siempre empiezo eligiendo dos lados y conectándolos con las primeras líneas. Entonces voy a empezar con esta línea justo en el medio desde el lado derecho, estirándose hasta la línea de fondo. Al hacer este patrón, me gusta ir con tres líneas en una dirección y luego cambiar a otra dirección. Pero siempre puedes elegir hacer una variación con más o menos líneas. Entonces después de esta línea de inicio que dibujé, voy a cambiar de dirección y dibujar otras líneas de árbol desde aquí porque este cuadro ya tiene las líneas dibujadas como muestra planeando por dónde iniciar una y puede no parecer tan importante derecha ahora. Entonces en cambio, voy a demostrar este patrón en una caja vacía separada, para que tengas una mejor idea de cómo debes mapear estos patrones. De hecho, he incluido estas cajas de bang para que puedas probar los patrones para ser ese tipo simplemente dibujando exactamente como el dibujo de muestra o incluso terminando en tus propias variaciones. Entonces en este caso, voy a ir con la mitad izquierda, yendo hacia abajo con líneas arbóreas como de costumbre a partir de aquí, voy a cambiar de dirección. No hay reglas fijas a esto, pero generalmente me gusta que las líneas parezcan un poco más aleatorias, así que siempre me aseguro de que mis líneas no estén enfrentadas a las mismas direcciones. No siempre curvan de la misma manera. Y aquí es donde alguna forma fuera de la planeación. Antes de comenzar el dibujo de patrón hace la diferencia. Ahora, medida que dibujas, puedes notar que estás más cómodo dibujando en cierto ángulo, especialmente para las líneas que se están alejando de ti. En este caso, siempre puedes convertir el papel a una posición más cómoda para que dibujes. Y esto es lo que suelo hacer. Y ahí tienes, ah, ah, variación de patrón completamente nueva. De hecho, este patrón te puede dar toneladas de variaciones solo por izacion aleatoria. Comienza y termina puntos fuera de cada línea. Incluso se puede numerar muy fuera de las líneas en cada dirección. Quítate esto de las líneas. Cómo son los espacios en blanco entre las líneas. El listado es interminable. Ahora, medida que pasamos al siguiente patrón, en realidad hay un diseño de vena foliar donde puedes elegir dibujar una sola vena para llenar todo el espacio que estás dibujando o combinar múltiples venas para caber a una ella más grande. Como de costumbre, debes comenzar con una línea de anclaje. En este caso, serían las líneas verticales, y posteriormente se puede agregar en las líneas inclinadas ahora para el siguiente patrón. Normalmente empiezo con los semi círculos como ancla antes de agregar los segmentos dentro para el segundo rol, me gustaría empezar desde arriba. El primero se levantó solo un suave. Dale un efecto de ladrillo porque estás dibujando este patrón en un espacio confinado, que es este cuadrado. No siempre podrán encajar perfectamente, pero esto está bien. No necesitas apretar o escalar ese patrón para intentar encajar en el espacio que estás tratando de sentir. Simplemente dibuja en las secciones que podrán caber en el espacio que tengas disponible. Como puedes ver, el top off the up no encaja completamente en la plaza. Este patrón de la próxima semana es genial para rellenar formas irregulares o artísticas. Por ejemplo, pétalo de flor en una punta de una pluma justo que siempre elijo un centro. Pero como el ancla con el tallo largo que se extiende hacia abajo hasta la línea de fondo. A partir de aquí, mis ramas pueden volver a escabullirse en diferentes rincones. Querías lucir un poco muy así que asegúrate de que los traseros estén frente a diferentes direcciones. Las ramas están divididas en diferentes áreas y tienen un número diferente fuera de colillas sobre ellas. Si hay otros espacios vacíos, solo puedes sentir eso con más ramas y culatas. De hecho, incluso hay otra variación que puedes hacer de este patrón, donde no te sientes en los traseros. Este siguiente patrón. Se trata de uno bastante sencillo, alternando líneas rectas. No te preocupes demasiado por conseguir las líneas realmente rectas. Se puede ver mi ahora también un poco cocinarlo porque me estoy uniendo a ellos a mano alzada. No obstante, si de verdad quieres, puedes hacer esto con una regla así como de costumbre. Empieza con una línea de anclaje principal. En este caso, siempre empiezo desde la línea media más grande yendo hacia la izquierda, una alternativa de derecha a izquierda. El siguiente patrón es un efecto de tierra agrietada sort off similar al patrón de trigo. También es ideal para formas irregulares en las que normalmente quieres iniciar este patrón desde un lado de la forma y entrar. ¿ Qué hay de ahí? Estoy estudiando desde arriba tratando de conseguir al menos tratar los cuartos sitios para cada segmento porque cada segmento x como ancla para el siguiente segmento. Asegúrate de que la ropa se quite de cada segmento antes de pasar al siguiente. Este siguiente botón está algo apagado un pin real Pepin, y tiene un punto de anclaje en el centro. Este patrón es bueno para que las formas sean puntos fijos como este cuadrado, y también funciona para que los triángulos comiencen este patrón. Me uní a las esquinas con el punto medio. Estas líneas medias fueron Eck como el ancla para que luego en las líneas medias en cada sección, todas las secciones líneas disparan conversos en una de sus esquinas. Se puede hacer lo mismo con el triángulo. Un oleaje. De acuerdo, pasemos al siguiente patrón, que es un patrón de tela de araña. Para ello, utilizamos el punto medio como punto de anclaje y dibujamos todas las líneas verticales que se extienden en las diferentes direcciones. Y una vez que esto esté ajustado, podemos meternos en esa ligera forma de U en cada segmento. No te preocupes demasiado por conseguir los segmentos exactamente del mismo tamaño. Esta forma de red también es fácil de hacer. Normalmente hago todas las líneas en una dirección antes de dibujar líneas en la dirección opuesta . Puedes elegir simplemente hacer una forma básica de red por ti, como dedo del pie en círculos en cada intersección para que sea un poco más interesante. De hecho, para hacer una variación diferente, incluso puedes cambiar los círculos con otras formas, como los diamantes. Ah, intentarlo va. Y así uno. Este patrón final es una combinación fuera de espirales. No hay un punto de anclaje exacto para éste, pero me parece útil empezar desde una esquina. ¿ Y en qué hay que llenar el espacio que están dibujando aquí? Voy a empezar desde arriba a la izquierda y asegurarme de que cada espiral hazaña en otra espiral. Intenta empacarlos de cerca para que no haya huecos en el medio otra vez. Queremos que el dedo del pie del patrón se vea muy así que trata de hacer que Spiros vaya en diferentes direcciones, cambie el número fuera de remolinos y tenga algunas diferencias en los tamaños de cada espiral. Traté de asegurarme de que las espirales al lado de la otra vayan en diferentes direcciones, y luego lo tienes Algunos de los patrones más comunes que uso en mi propio cuaderno que te aprendieron a aplicar en la siguiente lección. Por supuesto, hay muchos más patrones diferentes por ahí. Entonces si alguna vez estás perplejo, ve y mira otras obras de arte para obtener algo de inspiración. También nos recurren que te pueden dar consejos sobre cómo hacer patrones. Y, por supuesto, siempre puedes hacer variaciones de los patrones que has aprendido aquí como como te he mostrado con algunas fuera de las otras armas que nos hemos hecho realidad. Puedes seguir practicando este bosque de patentes tanto como quieras, y también debes tratar de dibujarlas en pluma para acostumbrarte a ello, ya que esto es lo que estaremos usando para la final en paz. Una vez que estés listo, empecemos con el proyecto de clase 5. Proyecto de clase: todo bien. Entonces, vamos a tener el caso de que en el proyecto de clase estemos llenando, ah, penurias con los patrones básicos por los que pasamos. En la lección anterior para este proyecto, te aconsejo que utilices un papel más pesado. Estoy usando un 200 GSM en papel, y esto es especialmente importante si quieres agregar en tus propios colores más adelante. Ahora tengo un hit y bosquejé el en barco a lápiz en un pedazo de papel de 15 cm por 15 cm que en realidad se puede ver. No es del todo simétrico, pero creo que eso es lo genial de la alineación las imperfecciones. Simplemente dale esa auténtica Hendra en la sensación, y una vez que agregues en los patrones, cualquier pequeño error se volverá aún menos obvio. No obstante, si de verdad necesitas a un chico, también he subido ah, forma de corazón, que puedes descargar y copiar. Vamos a empezar dibujando las líneas divisorias en la choza, que luego la gente siente con diferentes patrones en cada segmento. Como de costumbre, voy a empezar con la línea de anclaje, que será desde arriba a la derecha, estirándose hasta la esquina inferior izquierda. Deberías bosquejarlo realmente a la ligera ya que lo vas a repasar con el bolígrafo Lichter. Estoy tratando de hacer que las líneas divisorias se vean un poco como hojas delgadas al final y alimentadas en el medio. Y debido a que vamos por una mirada ondulada, asegúrate de muy los puntos de inicio y final fuera de cada línea. Si no estás contento con cómo se ve nuestro segmento, simplemente adelante. Levántalo y redibuja. - Una vez que estés contento con la forma de tu corazón, puedes ir un golpe y atropellar las líneas con tinta. - A veces hago ajustes en el lugar mientras dibujo, así que no te preocupes por las líneas de lápiz ya que esto puede ser carrera. Una vez finalizado el sorteo, estamos llenando patentes. Mi regla general es no poner patentes que sean demasiado similares en segmentos colindantes porque puede causar que tus patrones se mezclen demasiado entre sí. Cuando lo que realmente quieres es que cada patrón destaque, echa un vistazo a algunos de los patrones básicos del ejercicio de ayer. Un ejemplo de lo que quiero decir sería el patrón de línea alterna y el hojeado. Porque ambos usan largas líneas inclinadas. Una mejor opción sería en cambio poner las líneas alternas junto al patrón de semana ya ambas son diferentes y por lo tanto esto hará que la imagen sea un poco más interesante. No obstante, tampoco quiero que lo pienses en exceso y solo vayas con lo que te apetezca dibujar. Yo personalmente no me siento en cada segmento sistemáticamente también. Simplemente dibujo en base a lo que siento se verá bien en un segmento en particular y solo voy con el flujo. Si te preocupa cometer errores en tus patentes, no te preocupes demasiado. Simplemente diviértete un poco. Pero si lo prefieres, puedes elegir hacer un boceto ligero de algunos fuera de los patrones antes de dibujarlos. Pero yo personalmente los voy a dibujar directamente con pluma, así que voy a empezar con un patrón más fácil, que es el patrón de trigo aquí mismo. Empieza siempre con el medio, pero y detente esto el ancla. No quieres escoger las colillas para ordenarlas, así que debido a que este patrón es un poco más fluido con algunos puntos, voy a usar un patrón con muchas más líneas rectas en los segmentos vecinos, empezando por la hoja Caperton aquí mismo voy a dar seguimiento a eso con el diseño de Net en este segmento y el próximo serán las líneas ardientes por aquí. Cuando estoy escogiendo patrones para dibujar, no tomo en cuenta la forma y el tamaño del espacio que estoy sintiendo. Por ejemplo, ah, área grande por ser mucho más desafiante para llenar con un patrón complicado o intrincado para que puedas considerar usar patrones más simples para áreas grandes. En cambio, esta es una de esas grandes patentes espaciales Philip. Recuerda gastar el papel para que sea un poco más fácil para ti dibujar. Para llenar ese segmento medio, voy a ir con un simple rodar líneas ligeramente curvadas. Se quiere conseguir una buena mezcla de diseños simples e intrincados para que lo que no se vea demasiado inteligente, esta siguiente arma sea tan simple y realmente excelente para espacios de forma incómoda. Son solo un montón de puntos muy, empezando con los puntos más grandes, espaciándolos y luego agregando poco a poco puntos más pequeños para sentir en esto. Los espacios para este lado de Connor. Simplemente voy a usar el motivo de líneas alternativamente, pero como esta afirmación en realidad tiene ondulado ligado la dependencia, voy a hacer lo mismo y usar líneas onduladas para esto. Este patrón en su lugar fuera de líneas rectas porque todos estos segmentos circundantes tienen elementos fuera de líneas largas. Sólo voy a romperlo un poco con un patrón de tierra agrietada justo aquí. Como de costumbre, voy a empezar por un lado y moverme hacia adentro para llenar el segmento. Simplemente deja que las cajas se formen de forma natural. No pienses demasiado en cómo colocar tus líneas desde aquí. Voy a repetir el patrón de trigo, pero con una variación comenzando desde la dirección opuesta y yendo con las colillas huecas para este segmento de estaño en el sitio. Simplemente voy a sentir en nuestro color it center. Esta siguiente sección de tres punteros aquí es genial para el patrón de pinwheel, así que solo voy a bajar ese punto de anclaje central y empezar a crecer las líneas. A continuación, voy a ir con la telaraña para esta sección de grasa aquí mismo porque tiene forma irregular. Incluso si eres segmentos de telaraña no son realmente simétricos. Todavía te verás bien. Voy a ir un hit y poner la rodaja naranja diseñando este segmento y la razón por la que encaja bien aquí es gracias a esta línea plana, que es un buen punto de partida para esta arma. Por eso siempre pienso que es útil pensar en cómo los diferentes patrones se adaptarán la zona que estás sintiendo para algunas áreas pequeñas y flacas como esta. Yo a veces te punteando, que es sólo un patrón con muchos pensamientos. Normalmente empezaré un poco más denso y lentamente hacia el este los puntos a medida que se mueve hacia afuera para la siguiente sección, voy a hacer una variación de las líneas ardilladas, pero usando sólo una sola línea mucho más gruesa yendo en diferentes direcciones. Siempre me detengo después de agregar cada línea para ver en dónde en los espacios vacíos que puedo en la siguiente línea a y finalmente voy a usar el último patrón del ejercicio de ayer las espirales para llenar este diminuto segmento aquí abajo con esto, todas las patentes que cubrí ayer se han utilizado en la cabaña, y realmente se está uniendo Ahora. Puedes elegir repetir algunos patrones en el resto de los segmentos, pero realmente quiero intentar mostrarte tantos patrones diferentes como pueda, así que solo voy a ir un hit y terminar rápidamente el resto de ellos. Está bien, esta es la pieza final terminada. No olvides borrar cualquier marca de lápiz que puedas haber dejado atrás. Y a partir de aquí, puedes liberar carne como está o ir a un hit. Y a algún color. Y por supuesto, no olvides firmar tu obra de arte. Y también recuerda subir tu pieza terminada al proyecto de clase para que todos puedan admirar tu hermosa en el trabajo. 6. Cierre: Muchas gracias por tomar esta clase. Espero que te divirtieras mucho, recogiste algunas nuevas habilidades y seguirás haciendo mucho de eso. Nos vemos de nuevo en mi próxima clase. Adiós.