Cómo usar pigmentos para crear efectos de acuarelas abstractos | Joe McMenamin | Skillshare

Velocidad de reproducción


  • 0.5x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Cómo usar pigmentos para crear efectos de acuarelas abstractos

teacher avatar Joe McMenamin, Artist - Illustrator - Teacher

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

8 lecciones (33min)
    • 1. Introducción

      1:29
    • 2. Parte 1: materiales y herramientas

      1:30
    • 3. Parte 2: experimentos con tintos

      8:58
    • 4. Parte 3: inicio del proyecto

      3:17
    • 5. Parte 4: uso del tinto para hacer el cielo

      10:43
    • 6. Parte 5: pintar la silueta

      4:47
    • 7. Parte 6: cómo uso el tinto en mi propio arte

      1:51
    • 8. Conclusión

      0:38
  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

392

Estudiantes

1

Proyecto

Acerca de esta clase

El tinto en polvo es un material de arte muy divertido para utilizado. Si no lo has usado antes, o quieres crear unos beautiful efectos abstractos con el tintado, y luego consulta este curso.

Haremos un poco divertido experimentando para ver lo que puede hacer y y crearemos una obra de arte usando tus nuevas técnicas encontradas. En este curso me verás crear una siela de la calle de la ciudad con un cielo dinámico interesante. ¿Qué usarás para la silueta en tu proyecto? ¿Se tratará una escena del bosque? o un famoso de la de la casino? o la de un landmark famoso? Las opciones son infinitas.

También te mostraré también cómo utilizo el tinto en algunos de mis propios impresiones artísticas. A mis clientes aman el pop del color que creé con esta técnica y me encantaría escuchar lo que piensas de mi trabajo.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Joe McMenamin

Artist - Illustrator - Teacher

Profesor(a)

I am an artist, a teacher, a dad and creativity is something I apply to all of those things. For 14 years I was known as Mr Mac the art teacher, getting teenagers amped up about making and learning from them as much as they learnt from me.

Then in 2017 I did something I had dreamt of in those ‘what if?’ moments we all have. I stepped away from being a secondary school teacher and I put on my artist hat full time. I have pursued my love of organic, flowing patterns, diving into painting, drawing, making a beautiful mess with dyes and printmaking.

In my Feilding studio I follow a few different creative pathways. I might pick up an ink pen and let my mark making lead me to some intricate doodling. Native birds take flight – my pen imagines their song and nau... Ver perfil completo

Calificaciones de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%
Archivo de reseñas

En octubre de 2018, actualizamos nuestro sistema de reseñas para mejorar la forma en que recopilamos comentarios. A continuación, se muestran las reseñas escritas antes de esa actualización.

¿Por qué unirse a Skillshare?

Toma las galardonadas clases originales de Skillshare

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Toma clases sobre la marcha con la aplicación Skillshare. Transmite o descarga para verlas en el avión, el metro o donde aprendas mejor.

Transcripciones

1. Introducción: aquí. Yo soy Jeremy. En este curso cómo usar die para crear hermosas derrotas abstractas. Te voy a mostrar cómo crear esta pieza sobre Vamos a hacer algo de experimentación con el tinte en polvo en agua y aprender qué pasa cuando añades las dos cosas para rendirte. ¿ Qué pasa cuando sangra el de Keller y prueba diferente pincel? Take te hace hablar de los materiales y equipos que vas a necesitar para crear esta hermosa. Vamos a estar usando unos bellos azules y morados y azules oscuros para crear un cielo realmente interesante. Piensa que vamos a estar usando una silueta fuera de la calle con algunas líneas eléctricas y árboles y un techo para crear esta pieza de quiero decir, significa que te voy a mostrar cómo usé esta técnica en mucho de mi propio fuera personal y cómo es eso me ayudó a crear un príncipe realmente interesante, hermoso que también vende. Me he divirtido un poco usando polvo die a lo largo de los años y lo lastimó. Después de tomar este curso, podrás usarlo para crear los tuyos propios en fondos estrictos también. Gracias por ver 2. Parte 1: materiales y herramientas: todo bien. Ahora, las herramientas que vamos a estar usando para este curso son lápiz. Y vamos a estar usando un par de pinceles de diferente tamaño, pinceles de acuarela en. Vamos a estar usando otro pincel un poco más tarde para la pintura más gruesa. La pintura acrílica que vamos a ser Necesitamos un frasco de agua, y me gusta usar un cuentagotas también. Eso es realmente útil. Porque solo estoy agregando agua a la imagen. Vamos a estar usando un colador de té como este para terminar con la dieta de la imagen. Y luego vamos a estar usando, um, um, cómo se empolvan muere. Ahora Heather muere. Básicamente sólo quiero que algunas personas mueran. Um, es en forma de polvo, y lo verías normalmente en las escuelas o con gente queriendo Teoh diluirlo con agua para crear dieta. Pero hoy vamos a estar usando en su forma pura. Entonces voy a estar usando para este curso violencia azul y ultra, que es como un azul oscuro. Está bien, entonces ahora escuchamos eso platicas. Empecemos en nuestra práctica de las técnicas 3. Parte 2: experimentos con tintos: Ahora, hay algunas formas diferentes en las que podemos usar el tinte en polvo. Y sólo voy a mostrarles un par de experimentos diferentes. Eso sería bueno si solo quieres tener un poco de juego con él y solo una especie de ver cuáles son las técnicas que puedes usar. Entonces si simplemente empezamos básicamente con esa agua y empezamos con ahí uno de los pinceles de acuarela y simplemente ponemos un poco derecho hacia abajo en el papel como este ahora con la dieta es realmente poderosa. Por lo que en realidad no necesitas mucho. Te diré lo que quiero decir aquí. Entonces si solo conseguimos un poco de talento, me gusta eso y tenemos un pincel más pequeño aquí. Si solo agarramos un poquito de este trozo y simplemente nos mudamos aquí así, verás que simplemente empieza a, um creído. Incluso sólo un poquito de ella empieza a desangrarse en la zona que esperamos. Entonces una de las formas que podemos hacer es realmente podemos diluir aquí en una especie de acuarela, y luego podemos usar eso para dibujar o pintar con ahora, obviamente, donde es cual con los papeles, ingenio el di, Esso, el troquel va a sangrar Y donde está seco por aquí Entonces va a ser shopper y, um y, ya sabes, pegarse a su línea, pegarse a su forma. Así que adelante y ten un poco embarazada de eso, sólo añadiendo un poco de agua al papel y poniendo el dia a nuestro lado. Ahora, otra forma en que deberíamos usarlo es que podemos sentar una base de morir como esta, así que solo conseguir un poco de morir por él, y luego podemos usar un colador de té para proteger a alguien de aquí. Ahora, solo uso hasta el extremo de un lápiz aquí en tan solo punta como esa. Ahora puedes controlar cuánto quieres terminar con solo seguir grabando lentamente, y puedes ver que solo puedes experimentar cubriendo ligeramente un área con troquel. Una vez que tengamos a los muertos ahí abajo, podemos seguir trabajando con él para que podamos seguir moviéndonos . Podemos dibujar encima de ella. Podemos agregarle más. Um, sin embargo se va a quedar en el periódico, así que no podremos quitarlo por completo. Pero se puede ver aquí que simplemente me lo reparten por ahí, van por arriba y cuando se seque, dejará muchos de estos minúsculos puntos y líneas que vienen en el en el die. Ahora, otra forma que podemos usar para morir es wason area como esta. Yo solo uso una hoz para este ejemplo lo consigues bonito y gana y luego vuelvo a un pequeño palo por aquí. Por lo que consigo una buena dilución fuerte y luego simplemente tirar con cuidado alrededor del útero. Y lo que pasa se puede ver es que el muerto sangra en el medio y crea una especie de una tridimensional. Si puedes hacer esto de la misma manera, cuando si solo debilitas la zona así y pones una gota en el medio para que veas que puedes conseguir algunas hazañas abstractas realmente interesantes con el tinte y este tipo de pequeñas áreas aire aquí realmente, realmente hacer frente. Ahora lo que uso la gota de ojos antes es para que puedas agregar agua a un área Así que en lugar de usar el pincel, solo cuentagotas deja caer algunos ahí y luego puedes empezar a trabajar con el agua que hay , haciendo lo que quieras. Bueno, si estás trabajando en una zona, digamos, um quieres que hayas terminado algo de agua aquí tan nefasta aquí dentro, pero encuentras que simplemente no tienes suficiente para conseguir lo perfecto que quieres. Entonces puedes simplemente caer un poco más de agua y el pozo más cercano. Ahora, la agencia sólo usaría el azul en este ejemplo. Pero podemos empezar a mezclar algunos de los colores juntos, que es lo que vamos a estar haciendo cuando hagamos un producto. Entonces si solo mezclamos algunos de estos juntos para hacer un área grande, entonces lo que podemos hacer es agarrar la violencia, que es gente que azul y algo del sol, y entonces se puede ver la derrota que podemos conseguir. Entonces si levanto esto ahora, entonces estos pequeños puntos y todo se quedarían ahí, y eso es todo. Simplemente muévete un poco con el con el flujo fuera el reciente de agua. De acuerdo, así podemos controlarlo un poco si levantamos un libro, ponemos un papel y simplemente lo movemos así. Y lo que eso hará es simplemente suavizar, suavizar estos pequeños puntos diminutos por aquí. Y obviamente, tenemos una gran mancha muy bonita aquí. Podemos activar eso tirando un poco de agua encima, como, señor, señor, e incluso podemos, um, um, arrastrar esto y, ya sabes, empezar a escuchar eso también. Cómo las partes de la imagen que queremos, señor, no siempre se ven diferentes. Y creo que se ve mejor cuando está seco y así se pueden ver algunas de las áreas aquí. Así que justo a la vuelta del círculo aquí, algunas de estas teorías de Blois comienzan a secarse y se puede ver que se obtiene ese hermoso tipo de abstracto, uh, texturas y abstractos, um, patrones que suceden ahí dentro. Entonces lo mejor que hay que hacer es hacer algo de experimentación, y simplemente lo dejan sentarse, y podría tardar unas horas en que se seque. Pero si lo tienes en un pellizco, cuando simplemente lo dejamos y regresamos a ver cómo se ve. De acuerdo, entonces practica, Qué demonios. Una página está casi seca, pero se puede ver que, um, consiguió algunos Petain's realmente interesantes en formas que se están formando por aquí, puede ver la forma en que los colores se mezclan también. Por lo que el violeta morado aquí en el azul han salido realmente bien. Y donde es DACA es donde se puso originalmente el tipo de Inc más intenso. Se pueden ver algunas de estas como teorías. Aquí es justo lo que acabamos de cepillar la tinta azul para obtener el tipo de parte lisa aquí. Entonces solo, um, solo te animo a experimentar tanto como necesites para intentar conseguir algunos de los efectos podría mejor usar algunos de estos realmente interesantes cada fix on dure en tu propio proyecto. 4. Parte 3: inicio del proyecto: De acuerdo, Entonces lo primero que queremos hacer con su proyecto es decidir qué tipo de escena queremos pintar aquí. Um, Ahora, podrías hacer un paisaje o bosque visto o, um, cualquier cosa. ¿ En serio? Voy a dar una especie de escena de la ciudad, y me interesan los polos de poder y las líneas eléctricas en este momento, así que sólo voy a esbozarlo. Realmente probable con eso. Iba a tener un cielo mayormente parado con un poco de él. Yo estoy reflexionando aquí. Algún tipo de arbusto arbóreo. Digo que voy a pelos capo viniendo aquí ahora. Estos se iban a pintar y aún esperan, así que no necesitamos preocuparnos demasiado por los detalles aquí. Solo estamos buscando linda tienda. Yo era líneas. Sí, compañeros corriendo de esa manera. Está en píldoras de inmediato. Y luego llevar eso con una especie de árboles y cosas. Se va a añadir un poco que no está aquí. De acuerdo, Así que bastante simple. Visto. De verdad. Um, pero va realmente efectivo cuando nosotros, um, hacemos los colores y el impacto. El sutil ingenio, frijol negro. Una de las cosas en las que pienso cuando dibujo una escena como esta es la composición y conciertos que solo significa que plasman cómo se presenta en el marco. Y así una de las cosas que encuentro funciona realmente bien es pensar. La regla de tercios regla de tercios es cuando divides a cada lado en tres. Um, más o menos. Este es sólo el tercero, por lo que en el medio se lo enviaría, y esto está ligeramente fuera de centro. Entonces en el tercero, y también, ¿esa es la línea del horizonte con eso? ¿ Dónde del tipo de árboles en la casa es aproximadamente la tercera regla de tercios con la vertical también? Entonces solo me parece que solo crea una composición agradable. Podrías hacer algo que sea correcto, bang en el centro que funcionaría también que lo hiciera más simétrico, más perfumado. Pero justo aún. Piensa en la composición cuando estés durante tu imagen 5. Parte 4: uso del tinto para hacer el cielo: Está bien. Ahora voy a empezar con, um, um, algunos moribundos. Sólo voy a acostarme un poco de morir por aquí. Entonces eso es de azul, Algunas violetas. Y nos dieron un poco de viaje popular. Sí, está bien. Y solo para empezar, voy a estar usando el pincel más grande. Y sabía que acababa de empezar con mi cuentagotas Solo echando un poco de agua limpia para que te lo pienses. Y es un poco de azul solo levantando camino en mi contenedor de agua de la práctica. Eso está bien. Ahora, solo voy a morir justo de la parte superior de mi, um, fuera de mi papel porque ojalá seamos capaces de verlo aún a través del dado. Um, pero más. Sí. Y luego camino. No quiero tener que trabajar en torno a Débil alrededor de la imagen, toda la multa. No es bueno. Tratar de permanecer justo dentro del marco es el di el extendimiento callable justo a través del borde del agua. Está bien, ahora quiero que seamos una especie bastante oscura de cielo azul y morado, así que voy a empezar con sólo mi luz más clara es el color más claro, cuál es el azul? Um, en realidad , no, es la violencia. Entonces solo voy a empezar con un poco de como al respecto, y me voy Teoh, vamos a esto y solo agreguemos un poco de agua para decidir, pero para que pueda hacer un no la perdí en libros. De acuerdo, voy a parar. Sí, esto trabajando por encima de la línea del árbol. No estoy demasiado preocupado si cae mucho a Siria. Estamos un poco porque cuando pinte el negro en la parte superior, va a venir portada que creó a Sylvie. Entonces ahora sólo voy a una especie de culpar a este color Entrar, pero ¿a quién? El agua. Entonces podrías decir que si quisieras crear, como, como, un hijo asientos de perfecto realmente podrías usar, um, ya sabes, ya sabes, algunas naranjas y amarillos y lecturas y ese tipo de problema, um ¿tu está haciendo eso? Está bien. Está bien. Muy bien, Mix. Voy a dejar de subir tanto azul. Es bastante una cubierta bastante intensa este azul. Qué azul brillante. Pero vamos a darknet sobre cuando metamos el ultra ahí dentro. Está bien, está bien. Y está trayendo la subasta. Simplemente haz esto un poco más fuerte. ¿ Entiendes? justo en la parte superior, señor. Sólo voy a levantar un poco esto. Justo eso han creído abajo. Ve el sangrado frío de fix que obtienes de eso. - Eso fue lo que estaba agregando agua. Y en realidad podemos borrar. Entonces hay mucha agua aquí arriba, así que sólo voy a usar un pañuelo, usar una toalla de papel o, um, una intro. Dile algo así y solo presiona sobre eso, ya sabes, simplemente absorbimos un poco en ello. Aquí vamos. Pero entonces aquí sería sólo Se está levantando un poco claro. De acuerdo, Ahora voy a empezar a usar la, um, la T recta y ahora y lo que quiero hacer ahora, creo que es solo que tienes que terminar en algunos más de los pepinillos. Más de la violencia. Eso ven aquí, mete un poco aquí y mi pizza aquí. Creo que voy a mantener la violencia en el tipo de zona baja como, señor. Ahora, como puedes ver, una mirada porque es para montar de ella. El die no se cree realmente en el resto del color. Entonces, ¿qué podemos hacer? Podemos simplemente agarrarlo pincel y simplemente una especie de guardia superior de él un poco demasiado culpó él. Si queremos quedarnos esos puntos, entonces sólo deberíamos dejarlo así, pero bastante ansiosos por solo jugar más a los hombres de ello. Está bien. Acaba de terminar en otra capa de tipo de gente en la parte inferior, que me voy a inclinar de esta manera. Ahora bien, no necesitas preocuparte por que el troquel salga del borde de la línea porque mientras estés usando papel de acuarela, entonces se quedará justo en esa zona donde es trigo y te ven lo dejó bien arriba y entonces caerá. Pero si sostienes una reunión como esta escena, eso es fuego. De acuerdo, solo consigue un poco más. El Desenfoque. Es algo que ahí dentro es bello, intenso blues. Y entonces creo que el siguiente paso es solo conseguir un Dodge realmente agradable, um, tipo de línea de ultra. Ese azul oscuro me pegó en la parte superior. Se va a inclinar realmente bien hacia abajo en eso y ver estas orejas aquí donde está empezando la hoja del dedo del pie hacia abajo. Eso se ve realmente bonito ahí. Sí, es como, ¿ acuerdo? No, solo voy a eliminar algunas de estas personas e áreas que aquí porque, realidad, quería ser vida tranquila al fondo, y entonces esa silueta va muy bien. Lo siento. Poco contraste realmente bien con el trigo civil fuera del off, los árboles de la casa y las diferentes partes aquí. Y estoy muy contento con tenía Docket es y tener una especie de brooding. Eso parece hablar. Está bien. Lo último cuando un tipo es solo son unos pocos 20 poco mucho solo unos pedacitos de pista solo para darle algunos vinos finos de DACA cuando detalles. Está bien. Y creo que se ve genial. Vamos a dejar que eso se seque, y luego cuando sea el Dr. Will volverá de dolor con las siluetas 6. Parte 5: pintar la silueta: Está bien, Así que ahora que el troquel está seco, se puede ver la hermosa diferente de arreglar que el aire entra. Tenemos la encantadora zona oscura en la parte superior de la in. Algunas personas más claras están aquí, y se pueden ver algunos de estos thes más oscuros, ultra coloreados um, manchas realmente interesantes aquí también. Entonces ahora estamos arriba Teoh State, o vamos a pintar el trigo Silla. Entonces sólo vamos a usar algo de pintura acrílica negra si va a ser Sí, y vamos a estar usando sólo un, um, pequeño cepillo pequeñoy sensible. Apenas el pincel cuadrado, sin embargo, que podría conseguir algunos buenos detalles. Um, alrededor de un costado. Y lo que estoy tratando de hacer aquí se nos acaba de dar línea de tienda. Entonces eso crea un bonito contraste. Y queremos a Teoh poco más Deja que el muera un poquito para que tengamos ese lindo en una tienda te dispare, general. Y porque acabamos de inventar el acariciamiento realmente paran pero iniciamos el paisaje Stop waken Solo adept it a zoo Necesitamos escuchar ahora. Este punto puedes decidir si quieres um tratando de mostrarte algunos de los quizá use los trazos de pincel de la pintura negra muestran algo de la textura y el sutil ingenio. Entonces eso se trata de usar las direcciones de la línea. ¿ En serio? Por lo que se puede ver aquí en el techo de la de la casa, acabo de hacer algunos pequeños trazos de pincel en ángulo lateral significan para los árboles y las cosas. Solo estoy usando algún tipo de patrones redondeados, más bushy en el otro. Alternativa es solo tratar de conseguirlo agradable y suave. Está bien, se ve bien. Ahora sólo voy a cambiar por un pincel más pequeño aquí, y voy a añadir un poco de agua, también. Mi odio negro. Sólo este poco gracioso y qué hace. Es solo que me deja tener más detalle, más detalle con mis trazos de pincel. Yo sólo voy a pintar las líneas de cómo Ahora. Ahora bien, si quisiera que fuera aún más fino, podría haber usado un capo negro para las luces Para, que tendría carne. Había sólo un poco más agudo pero más fino, pero sigo pensando que eso se ve realmente bien. Um, los nidos del ingenio ahí y luego cuando se seque, esa pintura negra se aplanará. Bastante. Mira, eso probablemente no veas la mayor parte de la iglesia del pincel ahí dentro. Está bien, lo hicimos. 7. Parte 6: cómo uso el tinto en mi propio arte: todo bien. Por lo que sólo quería mostrarles cómo uso esta técnica de dieta en hacer algunos de los míos en los trabajos. Hago estas siluetas fuera de los pájaros, un montón de botas nativas de Nueva Zelanda puestas, y un poco de muero. Yo solo estoy por el color de la bota. Entonces en este, es un leída petirrojo, y puedes ver acabo de añadir algo de lectura y solo un poquito de violeta aquí. Por lo que sólo he esperado a esta zona. Y acabo de usar el, um, el colador de té sólo para tocar un poco de dieta ahí dentro con esta, um, um, más impresión de libros. Yo he hecho lo mismo muy parecido al cielo que te acabo de mostrar. Y se puede ver que estos estaban aquí está aquí con las zonas que son bastante lisas. Y luego las piezas en el medio son donde se ha secado el borde del agua. Entonces eso es bastante ineficaz tipo de técnica con el círculo ahí. Um, esto es un kakapo, que es una Nueva Zelanda sin comida. Y para este, acabo de usar verde oscuro y verde claro, verde frondoso, y se puede ver donde han terminado en el Mueren aquí. Por lo que en realidad está sangrando desde el punto donde es más grueso. En la última impresión para mostrarte esta esta la cual es un fantail o P Walker Walker por motivo. Y para este, acabo de usar OCA con un poco de marrón solo para darle ese tipo de tienda Dhaka Dhaka por el fondo. Um así que sí, uh, espero que disfruten viendo cómo uso esta técnica en mi propio arte. Gracias. 8. Conclusión: Me he divertido un poco usando como morir de años. Y espero que después de tomar este curso, puedas usarlo para crear tu propio y estricto trasfondo también. Si quieres ver algo más de la yo creo usando, echa un vistazo. Un sitio web. Jeremy, Gracias por ver.