Cómo dibujar una TV retro en Adobe Illustrator: una clase de Graphic Design for Lunch™. | Helen Bradley | Skillshare
Menú
Buscar

Velocidad de reproducción


  • 0.5x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Cómo dibujar una TV retro en Adobe Illustrator: una clase de Graphic Design for Lunch™.

teacher avatar Helen Bradley, Graphic Design for Lunch™

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      TV retro retro de introducción

      27:19

    • 2.

      Parte 1 de la televisión de

      6:05

    • 3.

      Parte 2 de la televisión retro

      7:23

    • 4.

      Parte 3 de televisión retro

      7:16

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

499

Estudiantes

32

Proyectos

Acerca de esta clase

Diseño gráfico para el almuerzo™ enseña a Illustrator en pequeñas ondas de "fácil de aprender. En este episode ganarás para hacer y combinar formas, cómo añadir textura y cómo crear un fondo de shapes, Aprenderás estas técnicas dibujando un Retro retro y un fondo de sunburst textura.

Más en esta serie:

10 Consejos de la capa de Adobe Illustrator en 10 minutos: un diseño gráfico para la clase de la que

10 consejos de patrones de Adobe de Adobe en 10 minutos: un diseño gráfico para la clase de la que

10 consejos con bolígrafo con Illustrator y rutinas en 10 minutos: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

10 en 10 - 10 consejos de Adobe Illustrator en 10 minutos: un diseño gráfico para la clase de la de la de

10 en 10 que 10 de diez que consejos de Adobe Illustrator en 10 minutos: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase de Lunch™

10 en 10 - consejos de Adobe Top de Adobe Illustrator en 10 minutos: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

10 consejos de interfaz y flujo de trabajo para Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de la que

Consejos de panel de apariencia de Adobe en 20 min: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

20 consejos de color de Adobe Illustrator en 20 min: un diseño gráfico para la clase de la que

20 consejos de arte de Adobe Illustrator en 20 min: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

20 consejos de degradado de Illustrator en 20 min: un diseño gráfico para la clase de la que

20 que refleja y rodar consejos en 20 min: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

20 consejos de recorte y recorte en 20 min: un diseño gráfico para la clase de la de la de Lunch™ ™

20 cosas que necesitan que los usuarios saber: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Calendario de cero en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de la clase de la de la de

Efectos de extrusión 3D con texto y formas en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Diseño de Perspectivas 3D en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Patrón de forma 3D y en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de Lunch™

4 patrones exóticos en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de Lunch™

4 patrones prácticos en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

4 técnicas de sombreado de Illustrator en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de la que

5 efectos de texto geniales en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de Lunch™

5 patrones de Hexagon en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de la que

Fondo ombre: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Añade un fondo a un patrón en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de la que

Todo lo que necesitas saber sobre los pinceles en Illustrator: un diseño gráfico para la clase de la que

Banner y insignia de premios en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase de

Las Bends y mezclas en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Mezclar gradientes en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de la de Lunch™

Bloquear y medio de gota en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de la que

Trajes, Rick Rack y más en Adobe Illustrator de un diseño gráfico de la clase de la que

Cacti con pinceles DIY en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de la que

Patrones basados en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Círculos con pincel, mezdas y transformas - un diseño gráfico para la clase de la que

Esches de color para vender en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Patrones complejos con plantillas de MadPattern en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de la que de la que

Convierte un boceto a vectores con la pintura en vivo en Illustrator: un diseño gráfico para la clase de la que

Crea un patrón de la placa o artístico en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de la que de la que

Crea Radiolarians en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Crea con mezclas y pinceles en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de la que

Efectos creativos de medio tono de Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Fromas cursados en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Corners personalizados en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de la clase de de la que

Patrones orgánicos personalizados en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Fondos a medida de proyectos en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Criaturas de Furry en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de la que

Recortar efectos de texto en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Diseño en negro y blanco en Adobe Illustrator: crea imágenes positivas o negativas

Diseño con espirales en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Diseño con Symmetry en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Patrones de diamante, harlequin y argyle en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de de Lunch™ clase de

Diseño de flores y patrones en Illustrator: un diseño gráfico para la clase de la de Lunch™

Doodle Corazón con pinceles DIY en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de la que

Dibuja un globo con aire caliente en Adobe Illustrator: ¡¡¡Diviértete con 3D!

Dibuja un TV retro en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Dibuja de una Birdcage vintage en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de la de la que

Dibuja patrones de Safari en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Dibujar a patrones en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Arte simétrico en Adobe Illustrator: un curso gráfico para el almuerzo ™

Exportar los tamaños y resolución en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Collage de papel de mayor temiente en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Técnicas de dibujo plano en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Personaje floral del alfabeto en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase de

A partir de un diseño hacer muchas variaciones en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase de

Efectos divertido con estilos gráficos en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de la clase de Lunch™

Diversión con guiones en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de la que

Efectos de fondo en degradado en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Diseño de Guilloche en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Anillos de Hi-Tech HUD en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de la de Lunch™

Patrón inspirado en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Estoy viendo estrellas: formas en formas en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de la clase de Lunch™

Patrón de cubo isométrico en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de la de Lunch™

Knockouts en Illustrator: Holes en las formas: un diseño gráfico para la clase de la que

Patrones de gran escala en Illustrator: un diseño gráfico para la clase de la de la de la la que

Collage de estilo en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

¡Vamos a Steampunk! Dibujar equipos en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Trace en vivo (el mapa de Bit) en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase en la clase en la clase en la de la de la de

Haz un pinto de color en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de la que

Haz pinceles de arte en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Haz arte con imágenes en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de la clase de de Lunch™

Haz arte completo en el panel de apariciones en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de la que de la que

Haz patrones de color en Illustrator: un diseño gráfico para la clase de la clase de de Lunch™

Haz formas retro en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Haz papeles de Scrapbook para vender en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de la que de la que

Hacer para vender cuadrículas imprimibles en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de la que

Máscaras maestras de Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de la que

Meandering patrón el patrón patrón patrón el patrón el patrón patrón el patrón el patrón el patrón del la clase clase la clase clase la clase

Más divertido con Scripts en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Patrón de colores en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Efecto de neon en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Paisaje de noche de la ciudad en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de la que

Patrón espiral orgánico en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Diseño de patrones en la clase de clase de Illustrator - A - Diseño gráfico para la clase de de la de lunch™

Patrón en patrones y patrones irregulares en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de la que de la que

Patrón en Adobe Illustrator - hacer lo imposible: un diseño gráfico para la clase de de la que

Know-how patrones en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Patrón de líneas y puntos en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de la que

Patrones en Adobe Capture para Illustrator y Photoshop un diseño gráfico para la clase de la de la de Lunch™

Superponer las formas rotulas en Adobe Illustrator en la aditar: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Efecto de tubería en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Patrón de arte de Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Gradient de Rainbow y texto en Adobe de texto en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de la clase de de la la con la clase de de

Diseño en el tiempo real en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Dibujo con espejo en tiempo real en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Ilustración de paisaje retro en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

¡Viaje de carretera! Pinceles DIY y pintura en vivo en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de la clase de de la de

Patrón de roaming en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Patrones de textura sin fisuras en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de la que

Diseño de temporada: corona - en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Ornos de temporada en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Pinceles flores semi transparentes en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de la que

Comparte y archivado de archivos de Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase de

Boceto para arte de Illustrator - activos digitales que pueden un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Efecto de imagen bocetos en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de Lunch™

¡Está pintado! Trucos de paneles de apariencia en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Efecto de textura punteado en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de la que

Puntos, agujas y elementos de coser en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Cuerda diseños inspirados en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase de

Colocar con estilo para hacer y vender en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de la que la clase de la que

Patrones de Terrazzo fáciles en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase de

Texto sobre fondos ocupados en Illustrator: un diseño gráfico para la clase de la Lunch™

Patrón de puntos Textured en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Patrones basados en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Escribe en un camino en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Comprensión de las cajas de unión en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Usar objetos de Photoshop en Illustrator: un diseño gráfico para la clase de la clase con la que

Medio de tonos y Houndstooth en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de la que la clase con la que

Texturas vectoriales en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de la clase de de la que ™

Formas de tirar y texto en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de la que

Patrón sin fisuras de acuarela en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de la que

Acuarelas con tipografía y pinceles en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de la que

Patrón de onda en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Diseño capturas con pinceles DIY en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Patrones de líneas diagonales capturas en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de la de la que

Diseño de papel sin coberturas para vender en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Efectos de texto capturas en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Diseño de árboles sin colores en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Coronas y diseños florales en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de la que la clase con la que

Pinceles inspirados en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Helen Bradley

Graphic Design for Lunch™

Top Teacher

Helen teaches the popular Graphic Design for Lunch™ courses which focus on teaching Adobe® Photoshop®, Adobe® Illustrator®, Procreate®, and other graphic design and photo editing applications. Each course is short enough to take over a lunch break and is packed with useful and fun techniques. Class projects reinforce what is taught so they too can be easily completed over a lunch hour or two.

Ver perfil completo

Level: Beginner

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. TV retro retro de introducción: Hola. Yo soy Helen Bradley. Bienvenido a este diseño gráfico para clase Almuerzo; dibuja un televisor retro en Adobe Illustrator. Diseño gráfico para Lunch es una serie de clases que nos enseñan una gama de consejos y técnicas para crear diseños y trabajar en aplicaciones como Illustrator, Photoshop, y Frocreate. Bueno, hoy vamos a aprender a crear un televisor retro como este en Illustrator. Algunas de las técnicas que vas a aprender, es cómo utilizar la herramienta Blend. Vamos a texturizar el fondo con una máscara. Vamos a utilizar la nueva característica de esquinas redondeadas en Illustrator. Te vamos a decir algunas cosas que puedes hacer con la herramienta Pathfinder también. Hay un montón de aprendizaje lleno en esta lección de video, y espero que lo disfruten. Vamos a empezar por crear un nuevo archivo con “Archivo”, “Nuevo”. Estoy eligiendo un archivo tamaño Carta, color RGB, y estoy asegurándome de que estoy en orientación Paisaje y voy a hacer clic, “Ok”. Voy a empezar por crear los colores que quiero usar. En primer lugar, voy a quitar la mayoría de los colores aquí de las Muestres de Color. Voy a hacer clic en uno, Mayúss-click en el último, y simplemente arrastrarlos y soltarlos en el cubo de basura. Voy a crear un nuevo grupo de colores, y quiero agregar un par de colores a esto. Voy a hacer doble clic aquí en uno de estos colores y hacer mi color. El primero de ellos va a ser 255, 255, 203. Voy a dar clic en “Ok”. Voy a arrastrar y soltar eso en mis Muestres. El segundo que quiero usar va a ser 212, 53 y 0. De nuevo, solo voy a agregar eso a mis Muestres para que sea agradable y práctico. Ahora voy a empezar por usar el color naranja que acabo de crear, para hacer una ronda de rectángulos. Voy a dar clic en la “Herramienta Redondo de Rectángulo”, y solo arrastrar hacia fuera los inicios de mi televisor. Con la Herramienta de Selección Directa seleccionada, puedo hacer clic aquí en el control, y puedo ajustar las cuatro esquinas redondeadas todas a la vez. Si en cambio hago clic en uno de los nodos de una de las esquinas, deberías ver el control solo está limitado a esta esquina en particular. Esto me permite ajustar una esquina independientemente de las otras esquinas. Lo que voy a hacer, es sólo trabajar en crear una forma interesante para mi televisor. No quiero que sea perfecto. Sólo voy a arrastrar por ahí para crear algunos bordes interesantes sobre él. Al seleccionar un par de nodos a la vez, puedo arrastrar hacia fuera una esquina y hacerlo un poco más interesante. Si quiero, puedo arrastrar a través de un par de nodos y simplemente trabajar en un camino individual, el área entre esos dos nodos. Una vez que he terminado con una forma y tengo algo que más o menos me gusta, que estoy pensando que probablemente hago justo ahora, voy a bloquear esto para que no se mueva. Estoy abriendo el último palé, solo identificando el camino y simplemente bloqueándolo. Esto me permitirá dibujar una segunda forma dentro de ella sin afectarla, por lo que cualquier movimiento que haga con mi segunda forma no afectará a mi primera. Voy a dar clic y dibujar la forma interior para mi televisor. Yo voy a hacer exactamente lo mismo aquí. Haga clic en la Herramienta de Selección directa, comience a trabajar con estas esquinas. Simplemente estoy remodelando el interior hasta tener algo que me guste. Ahora voy a acelerar el video mientras hago esto. Si tienes un rayo, piensa en el camino original. puedes entrar aquí y quitarte su icono de candado y reelaborarlo también. Una vez que estés contento con la forma que has creado, bloquea ambas capas, entonces podrás seguir adelante y agregar los bits extra al televisor. El primer bit será la antena, que va a ser la mitad de un círculo. Voy a dar clic y dibujar un círculo aquí. Voy a asegurarme de que esté lleno con el color naranja-rojo que quiero usar. Voy a seleccionar el menos aquí, la herramienta de punto de anclaje retrasado y hacer clic en este punto de anclaje. Ahora voy a dibujar un rectángulo encima de esta forma; selecciona ambas formas y usa Menos Front, para quitar el rectángulo del círculo, dejándome sólo con el medio círculo que quiero y lo posicionaré en su lugar. Yo lo voy a solapar por aquí porque en un minuto voy a unir todas estas formas juntas. Para la antena, voy a agarrar la herramienta Pluma Voy a dibujar la antena. Es una forma de tres lados. Haga clic dentro del círculo, haga clic fuera, haga clic atrás dentro del círculo y haga clic atrás en el punto en el que comenzó. Las piernas van a ser más o menos iguales, pero van a ser cuatro puntos. Haga clic una vez, haga clic fuera, mantenga presionada la tecla Mayús para asegurarse de dibujar una línea perfectamente horizontal, y haga clic atrás en el televisor y de vuelta en su punto de partida. Con éste voy a ser un poco más cuidadoso. Voy a buscar este indicador de que estoy en la misma línea que el otro conjunto de piernas. Cuando miro a este indicador que me dice que estoy exactamente en la misma línea que la otra pierna, voy a dar click una vez, Shift-click. Arrastro una línea perfectamente horizontal y luego de vuelta al televisor, vuelta sobre el punto original. Quiero hacer de todos estos una sola forma, así que voy a volver a mi paleta de capas. Voy a desbloquear la forma original de la televisión y moverla justo por encima de todo lo demás. Por el momento la forma de relleno amarillo en el medio está bloqueada. Si hago clic aquí en esta capa, estoy seleccionando cada objeto naranja en la capa y nada más. Voy a unificarlos, unificarlos usando la opción Unite aquí, y eso crea una forma de todos ellos. De vuelta en la última paleta, sólo voy a mover el camino amarillo encima de la naranja. Ahora estamos listos para seguir adelante y crear algunos objetos adicionales para el televisor. Voy a mirar hacia abajo los objetos que ya tengo, para poder seguir adelante y hacer algunas formas adicionales. Lo primero que voy a hacer es un par de pequeños círculos. Voy a arrastrar hacia fuera la herramienta Elipse, mantenga presionada la tecla Mayús para crear un círculo. Simplemente voy a mover esta en la parte superior del extremo de esta antena, y luego mantenga presionada la tecla Alt, ya que arrastro una segunda copia para ponerla encima de la otra antena. En realidad me voy a unir a estos mientras estoy aquí, así que voy a desbloquear la forma naranja, seleccionar todo, e ir a conseguir el comando Unite. Entonces vuelve atrás y coloca este camino encima de todo lo demás. Ahora voy a bloquear todo y crear las líneas que van por aquí. Voy a apuntar a la herramienta de segmento de línea. Voy a usar un color amarillo para que podamos ver las líneas. Tiene que ser el trazo obviamente, y va a ser alrededor de un trazo de cuatro puntos. Voy a mantener presionada la tecla Mayús mientras arrastro esta línea para que quede perfectamente horizontal. También quiero que los extremos sean redondeados, así que solo voy a dar clic en el extremo redondeado para el trazo. Vamos a hacer clic lejos de esta forma, y ver cómo se ve, es bastante bueno. Voy a “Alt-drag” para crear una segunda. Yo sólo lo voy a colocar aquí abajo, y voy a dimensionarlo para que sea más estrecho. Pero aún quiero revisar y asegurarme de que aún sean cuatro puntos, que es. Si no lo fuera, estaría cambiando eso. Después seleccionas ambos objetos aquí y vamos a usar una Blend. Voy a dar click en la “Herramienta Blend”, click en el primero, y dar clic en el segundo objeto. Ahora se está creando la mezcla, simplemente no es perfecta para mis necesidades. Voy a hacer doble clic en la Herramienta Blend y ir a los pasos especificados. Haga clic en “Vista previa” para que podamos ver lo que estamos haciendo. Voy a dar clic en el número, y luego empezar a presionar la tecla de flecha abajo, porque eso me permite echar un vistazo y decir exactamente cuántas de estas líneas quiero. Estoy pensando que esto es bastante bueno, pero creo que probablemente sea un poco grueso. Voy a volver a mi línea de salida, y voy a cambiar sus trazos. Sólo voy a hacer doble clic en él para llegar a él en modo de aislamiento y bajarlo a tres puntos. Haga doble clic en el final, hágalo también tres puntos. Ahora cuando vuelva a entrar en mi ilustración, verás que todos están por líneas de tres puntos. Ahora cuando vuelva a la ilustración, verás que todas son líneas de tres puntos. Ahora cuando vuelvo a lo [inaudible] Ahora cuando volvamos a la ilustración aquí, se puede decir que todas son líneas de tres puntos. Ahora creo que no se están alineando tal vez tan bien como podrían, así que voy a acercar un poco aquí y solo voy a conseguir la herramienta de selección y solo haga doble clic en éste. Yo quería llevarlo al modo de aislamiento, solo quiero moverlo a través solo un poquito. A medida que lo muevo a través, está alterando toda esta línea, que es exactamente lo que debería estar haciendo. Presionaré Control o Comando 0 solo para echarle otro vistazo. Ahora creo que es bastante bueno ahora, solo creo que toda la mezcla está un poco lejos. Lo he seleccionado y solo lo muevo a su posición. Ahora agreguemos las perillas al televisor. Voy a dar click en la Herramienta Elipse. Asegúrate de que estoy trabajando con un color de relleno de amarillo. Haga clic y arrastre para crear mi elipse manteniendo presionada la tecla Mayús mientras lo hago así obtengo un círculo perfecto. Esto va a subir un poquito. Ahora quiero golpear a la mitad de este círculo. Voy a elegir Editar Copiar, Editar Pegar en su lugar. Eso crea estática. Ahora quiero golpear a la mitad de este círculo. Simplemente lo voy a poner donde creo que va a terminar siendo. Voy a elegir Editar Copiar y luego Editar Pegar en su lugar. Entonces voy a sostener Shift y Alt mientras redimensiono hacia abajo por la mitad de este círculo. Yo lo voy a hacer naranja sólo para que podamos decir cómo se va a ver, lo que nos da la oportunidad de audicionar esto y simplemente decir, es esta la forma que queremos? Si lo es, voy a seleccionar ambos elementos y luego solo noquear el medio afuera seleccionando la opción Menos Front en el Pathfinder. Ahora tenemos un círculo con el medio, cortado de él. Se puede ver que en realidad es, yo rosquero no un círculo amarillo con un círculo naranja en él. Para los otros dos perillas, vamos a volver a ir y crear. Para las otras dos perillas otra vez, voy a seleccionar un relleno amarillo. Voy a seleccionar la herramienta de elipse, y voy a arrastrar hacia fuera un círculo sosteniendo la tecla Mayús mientras lo hago esta etiqueta. Para los otros dos perillas, volveré a apuntar a la Herramienta Elipse con un relleno amarillo. Sólo voy a arrastrar un círculo aquí sosteniendo la tecla Mayús mientras arrastro ese círculo. Error, error, error. Las otras dos perillas otra vez, voy a utilizar de nuevo la Herramienta Elipse, de color amarillo. Yo sólo voy a sostener Shift mientras arrastro un círculo. Sólo quiero posicionarlo un poco mejor aquí. Voy a apuntar a la herramienta de segmento de línea a continuación, voy a asegurarme de que use mi color naranja para que pueda ver lo que está pasando aquí. Parece que estoy en modo de aislamiento, acabo de dejar eso. Voy a hacer clic y arrastrar una línea a través de esta forma. Voy a aumentar el trazo blanco a unos tres o cuatro puntos. Parece que he perdido mi color. Bueno, se ha puesto amarillo. Sólo volvamos y volvamos a ponerlo naranja otra vez. Podemos ver cómo se ve. Voy a apuntar a la herramienta de selección, asegurarme de tener mi forma, la forma de línea seleccionada y voy a mantener Alt u Option mientras arrastra una segunda. Estamos creando esta doble línea como un perilla a través de nuestro círculo original. No, creo que sólo necesito mover un poco el círculo. Voy a apuntarlo y sólo moverlo un poco en relación a las líneas. No creas que bastante lo tengo todavía ahí. Una vez que lo tengas buscando, error. Una vez que lo tengas mirando de la forma que quieras que se vea, puedes seleccionar sobre ambas formas. Error. Ahora voy a soltar un círculo en medio de todo eso también. Error. Voy a soltar otro círculo en medio de todo esto también. Voy a apuntar al círculo exterior elegir. Error. Ahora quiero dejar caer un círculo en medio de esto también. Voy a dar click en el círculo y elegir Editar Copiar, Editar, Pegar, error. Voy a volver a elegir el círculo y elegir. Error. Ahora quiero un pequeño círculo encima de todo. Solo voy a dar clic aquí para seleccionar el círculo amarillo exterior y elegir Editar copia, y luego Editar Pegar in Place. Voy a apuntar su color de relleno y asegurarme de que lo tengo configurado en naranja para que podamos verlo y luego con Alt y Shift sostenidos, solo voy a dimensionarlo en muy, realmente pequeño y solo probarlo contra las barras que tengo aquí. También puedes seleccionar oval. Error. Una vez que esté contento con la forma que he creado, voy a seleccionar todos los objetos aquí para poder restar las líneas y el círculo del círculo debajo de todo tiene que ser expandido. Escogeré Object, Expandir y hacer clic, “Okay”, y volver a comprobar y expandir todo de nuevo. Ahora tengo todas las formas seleccionadas. Voy de nuevo a arrastrar sobre todos ellos para que estén todos seleccionados. El color crema o amarillento está en la parte trasera así que si hago clic aquí en el Pathfinder y elijo Menos Front, todas las formas frontales se van a quitar de la parte trasera. Voy a terminar con una sola forma que es todo lo que quiero que sea. Voy a arrastrarlo a su posición y luego me voy a Alt, arrastra una segunda copia de la misma. Esta vez lo voy a girar para mostrar un perilla apuntando en una dirección diferente. En este punto, estoy listo ahora para seguir adelante y para crear el fondo para mi televisión. Ahora estamos listos para crear el fondo retro. Voy a la última paleta. Yo sólo voy a cerrar mi televisor. Voy a añadir una nueva capa y moverla por debajo todo lo demás y apagar el televisor. Esto me permite enfocarme sólo en el fondo. Voy a dar clic aquí en la herramienta de polígono y dar clic una vez en mi documento, quiero una forma de tres lados. Voy a dar click en “Ok”. Está lleno de naranja, que es exactamente el color que quiero estar usando. Voy a apuntar a este punto más alto y arrastrar hacia arriba sosteniendo la tecla Mayús como lo hago. Yo sólo voy a arrastrar en estos dos puntos de abajo y simplemente hacerlo un poco más largo también. Esto tiene que recorrer todo el camino para crear mi resplandor de sol. Con ella seleccionada, voy a elegir Effect Distort y Transformar, Transformar. Necesito que se rote alrededor su punto más alto aquí. Error. Ahora voy a seleccionar toda la forma y voy a elegir “Efecto”, “ Distort & Transformar”, “Transformar”; esto me permitirá crear mi ráfaga de sol. Quiero 14 copias de esta forma para hacer 15 rayos en total. Necesito que se rote alrededor de este punto, así que voy a dar click aquí. Ahí hay una cuadrícula de nueve cajas y estoy seleccionando la del medio en la fila muy alta. Yo quiero Illustrator para hacer las matemáticas por mí, así que voy a escribir 360, que es número de grados en un círculo y sólo voy a dividirlo por 15, que es número de copias más el original, y voy acaba de golpear “Tab”. Illustrator ha creado el rayo de sol para mí, así que solo voy a dar clic en “Ok”. Mueve todo a la posición, asegúrate de que esté bien dentro de mi documento y bien centrado hacia arriba. Voy a ampliar esto, así que voy a elegir “Objeto”, “Ampliar”, “ Apariencia” y luego voy a “Desagruparlo” hasta que Desagrupar ya no sea una opción. Aquí verás que cada uno de los rayos ha sido arrancado en su propio camino. Voy a seleccionar la herramienta Rectángulo y arrastrar hacia fuera un rectángulo del tamaño de la mesa de trabajo. Ahora voy a seleccionar esta capa que sólo ha ido en ella, un rectángulo del tamaño de la mesa de trabajo y todos los rayos. Si hago clic aquí en el “Pathfinder” y hago clic en “Recortar”, entonces todas esas capas se van a recortar para que ahora estén todas dentro de la mesa de trabajo. Habiendo hecho esto, voy a agrupar estos objetos. Volvamos al panel Capas y se puede ver que ahora tenemos un grupo de todos nuestros objetos. Voy a platicar en mi grupo y le voy a añadir una textura y lo voy a hacer usando el panel Apariencia. Tengo el grupo seleccionado así que voy a dar click en “Opacidad” y voy a dar clic en “Hacer una máscara”. Esta es la máscara en la que estoy trabajando aquí, tengo seleccionada. Voy a crear un rectángulo que sea del tamaño de la mesa de trabajo y llenarlo con una textura para usar para mi máscara. Este es el rectángulo, del tamaño de la mesa de trabajo. Voy al panel Muestres. Voy a abrir el menú Muestres y elegir “Abrir biblioteca de muestra”. Voy a dar clic en el “Panel de Muestras”, clic en el menú de aquí, y elegir “Abrir Biblioteca de Muestras”, “Patrones”, “Gráficos básicos”, “Texturas Gráficas básicas”. Estos se envían con Illustrator. Tengo el relleno seleccionado, tengo mi rectángulo seleccionado, y ahora puedo seguir adelante y llenar mi rectángulo con estos patrones. Se puede decir que es un poco difícil decir exactamente lo que está pasando aquí y probablemente eso sea porque voy a necesitar inventar mi máscara. Voy a encontrar algo aquí que puedo ver un poco apagado. Voy a volver al panel Apariencia, voy a volver al ajuste de Opacidad aquí, y voy a invertir mi máscara. Cuando lo hago, es un poco más fácil ver el efecto que están teniendo las texturas. Volvamos al rectángulo y llenemos el rectángulo con diferentes tipos de texturas solo para ver qué podría ser apropiado usar. Como dije, cada una de estas texturas se envía con Illustrator, por lo que tienes estas texturas para ti mismo para poder usar. Ahora me gusta bastante esta textura, así que creo que podría conformarme con ella por ahora. Podría conformarse con ello por ahora. Ahora me gusta bastante esta textura, pero creo que me gustaría un poco más de rojo en ella, que probablemente pueda conseguir haciendo la textura un poco más pequeña. Escogeré “Objeto” “Transformar” “Escala”. No quiero transformar el objeto, pero sí quiero volver a escalar la textura, así que voy a reducirla al 50 por ciento. Se puede ver que eso me está dando un efecto ligeramente diferente. El texturizado elige trabajar un poco mejor. Tengo una ligera línea a través de ella, así que sólo voy a aumentarla en un punto porcentual o dos hasta que esa línea desaparezca y voy a dar clic en “Ok”. Antes de poder volver a trabajar en el documento, tengo que dejar de trabajar en la máscara, porque aquí se puede ver que todo lo que puedo decir en el panel Capas es la máscara de opacidad, no puedo ver nada más. Si llegas a ver esto cuando vayas al panel Capas, entonces tendrás que volver a salir de trabajar en la máscara. Estamos volviendo al panel Apariencia, vamos a dar click en “Opacidad”, y vamos a dar clic aquí en las formas para que podamos empezar a trabajar en él en lugar de trabajar en la máscara. Ahora cuando vuelvo al panel Capas, ves que todo es como esperamos que sea. Ahora le he añadido una textura a mi rojo. Quiero una capa llena debajo de aquí, así que voy a ir y otra vez elegir la herramienta Rectángulo, voy a hacer otro rectángulo del tamaño de la mesa de trabajo, y lo voy a llenar de amarillo. Ahora la textura está entrando por el momento, todo lo que necesito hacer es hacer click para llenarla de amarillo. Entonces necesito moverlo debajo del rayo de sol, así que sólo lo voy a arrastrar hacia abajo. Ahora cuando vuelvo a encender la ilustración, se puede ver que tenemos el efecto que vinimos aquí a crear. Tenemos un set de televisión retro-encima de fondo retro angustiado. Ahora por la forma en que creamos el televisor, si quisieras agregar un borde a su alrededor de amarillo, podrías hacerlo. Yo sólo voy a localizar el camino que es el televisor y eso es todo esto aquí. Todo lo que necesito hacer es hacer clic en la herramienta Trazo, agregar un trazo amarillo, y luego darle un par de puntos o tal vez tres puntos de peso del trazo. Simplemente voy a hacer clic lejos de la ilustración. Se puede ver que hemos separado aún más la televisión del fondo. Se puede ver que esto nos ha ayudado a separar aún más la televisión de sus antecedentes. Se puede ver que un efecto como ese nos permitió separar aún más el televisor de su fondo. Ahora podría ser sólo un poco mejor si lo movíamos a una posición ligeramente diferente. Todo aquí pertenece al televisor. Se puede ver que agregar un trazo alrededor de todo nos ha permitido otra vez, separar aún más el televisor del fondo. Si queremos mover el televisor un poco mejor a una posición diferente, todo lo que tenemos que hacer es asegurarnos de que todo en esa capa esté desbloqueado. Selecciona la capa, que es todo lo que va a hacer el televisor, y simplemente muévelo un poco más a la posición tal vez donde la antena esté sobre algo en el fondo que nos permita verlas solo un poquito más claramente. Ahí está tu reto; crea un set de televisión retro-en Illustrator con su propio fondo retrotexturizado. Yo soy Helen Bradley. Gracias por acompañarme por este tutorial en video de Skillshare. Espero que lo hayas disfrutado y espero que disfrutes creando el televisor tú mismo. Voy a estar ansioso por verlo en los proyectos de Skillshare. Si te gustó este proyecto, por favor busque más de mis proyectos aquí en Skillshare.com/helenbradley. 2. Parte 1 de la televisión de: Vamos a empezar por crear un nuevo archivo con File, New. Estoy eligiendo un archivo tamaño carta, color RGB y estoy asegurándome de que estoy en orientación paisajística y voy a clic en “Aceptar”. Voy a empezar por crear los colores que quiero usar. En primer lugar, voy a quitar la mayoría de los colores aquí de las muestra de color. Voy a dar clic en uno, turno de clic en el último, y simplemente arrastrarlos y soltarlos en el basurero. Voy a crear un nuevo grupo de colores y quiero agregar un par de colores a esto. Voy a hacer doble clic aquí en uno de estos colores y hacer mi color. El primero de ellos va a ser 255, 255, 203. Voy a dar clic en “Aceptar”. Voy a arrastrar y soltar eso en mis muestreos. El segundo que quiero usar va a ser 212, 53 y 0. De nuevo, sólo voy a agregar eso a mis muestreas para que sea agradable y práctico. Ahora, voy a empezar por usar el color naranja que acabo crear para hacer un rectángulos redondeados. Voy a dar clic en la herramienta de rectángulo redondeado y simplemente arrastrar hacia fuera los inicios de mi televisor. Con la herramienta de selección directa seleccionada, puedo hacer clic aquí en el control y puedo ajustar las cuatro esquinas redondeadas todas a la vez. Si en cambio hago clic en uno de los nodos de una de las esquinas, verás que el control solo está limitado a esta esquina en particular. Esto me permite ajustar una esquina independientemente de las otras esquinas. Lo que voy a hacer es solo trabajar en crear una forma interesante para mi televisor. No quiero que sea perfecto. Sólo voy a arrastrar por ahí para crear algunos bordes interesantes sobre él. Al seleccionar un par de nodos a la vez, puedo arrastrar hacia fuera una esquina y simplemente hacerlo un poco más interesante. Si quiero, puedo arrastrar a través de un par de nodos y simplemente trabajar en un camino individual, el área entre esos dos nodos. Una vez he terminado con una forma y tengo algo que me gusta más o menos, que estoy pensando que probablemente hago justo por ahora. Voy a bloquear esto para que no se mueva. Estoy abriendo la paleta Capas solo identificando el camino y simplemente bloqueándolo. Esto me permitirá dibujar una segunda forma dentro de ella sin afectarla, por lo que cualquier movimiento que haga con mi segunda forma no afectará a mi primera. Voy a dar clic y dibujar la forma interior para mi televisor. Yo voy a hacer exactamente lo mismo aquí. Haga clic en la herramienta de selección directa, comience a trabajar con estas esquinas y simplemente remodelar el interior hasta tener algo que me guste. Ahora, sólo voy a acelerar el video mientras hago esto. Si tienes un re-pensar sobre el camino original, solo puedes entrar aquí y quitarte su icono de candado y volver a trabajarlo también. Una vez que estés contento con la forma que has creado, bloquea ambas capas, y luego podrás seguir adelante y añadir los bits extra al televisor. El primer bit será la antena, que va a ser la mitad de un círculo. Voy a dar clic y dibujar un círculo aquí. Voy a asegurarme de que esté lleno con el color naranja-rojo que quiero usar. Ahora voy a dibujar un rectángulo encima de esta forma, seleccionar ambas formas y usar menos frente para quitar el rectángulo del círculo, dejándome sólo con el medio círculo que quiero y lo posicionaré en su lugar. Simplemente lo voy a solapar por aquí porque en un minuto sólo voy a unir todas estas formas juntas. Para la antena, voy a agarrar la herramienta de pluma, sólo voy a dibujar la antena. Es sólo una forma de tres lados. Haga clic dentro del círculo, haga clic fuera, haga clic atrás dentro del círculo y haga clic atrás en el punto en el que comenzó. Las piernas van a ser más o menos iguales, pero van a ser cuatro puntos. Haga clic una vez, haga clic fuera, mantenga presionada la tecla Mayús para asegurarse de dibujar una línea perfectamente horizontal y haga clic atrás en el televisor y de vuelta en su punto de partida. Con éste voy a ser un poco más cuidadoso. Voy a dar click, voy a buscar este indicador que me diga que estoy exactamente en la misma línea que la otra pierna. Voy a dar click una vez, shift click para arrastrar hacia fuera una línea perfectamente horizontal y luego volver al televisor de nuevo sobre el punto original. Yo quiero hacer de todos estos una sola forma así, voy a volver a mi paleta de capas. Voy a desbloquear la forma original de la televisión y moverla justo por encima de todo lo demás. Por lo que por el momento la forma de relleno amarillo en el medio está encerrada. Si hago clic aquí en esta capa, estoy seleccionando cada objeto naranja en la capa y nada más. Voy a unificarlos o unificarlos usando entonces a la opción Unite aquí, y eso crea una forma de todos ellos. De vuelta en el palet de la Capa, sólo voy a mover el camino amarillo encima de la naranja. 3. Parte 2 de la televisión retro: Ahora estamos listos para seguir adelante y crear algunos objetos adicionales para la televisión y el set. Voy a mirar hacia abajo los objetos que ya tengo para que pueda seguir adelante y hacer algunas formas adicionales. Lo primero que voy a hacer es un par de pequeños círculos. Voy a arrastrar hacia fuera la herramienta Elipse, mantenga presionada la tecla “Shift” para crear un círculo. Yo sólo voy a mover esta en la parte superior del extremo de esta antena y luego mantener presionada la tecla “Alt” mientras arrastro una segunda copia para ponerla encima de la otra antena. En realidad voy a unirme a estos mientras estoy aquí. Simplemente voy a desbloquear la forma naranja, seleccionar todo, e ir y conseguir el comando Unite, luego volver y poner este camino encima de todo lo demás. Ahora voy a bloquear todo y crear las líneas que van por aquí. Voy a apuntar a la herramienta Segmento de Línea. Voy a usar un color amarillo para que podamos ver las líneas. Tiene que ser el trazo obviamente, y va a ser alrededor de un trazo de cuatro puntos. Simplemente voy a mantener presionada la tecla “Shift” mientras arrastro esta línea para que quede perfectamente horizontal. También quiero que los extremos sean redondeados, así que solo voy a dar clic en el extremo redondeado para el trazo. Vamos a hacer clic lejos de esta forma y ver cómo se ve, es bastante bueno. Voy a arrastrar “Alt” para crear una segunda. Yo sólo voy a aplicar siéntate aquí y voy a dimensionarlo para que sea más estrecho. Todavía quiero revisar y asegurarme de que aún sean cuatro puntos, que es. Si no lo fuera, estaría cambiando eso. Después seleccionamos ambos objetos aquí y vamos a usar una mezcla. Voy a dar click en la “Herramienta Blend”, click en el primero, y dar clic en el segundo objeto. Ahora se está creando la mezcla. Simplemente no es perfecto para mi necesidad, así que voy a hacer doble clic en la “Herramienta de mezcla” e ir a “Pasos especificados”. Haga clic en “Vista previa” para que podamos ver lo que estamos haciendo. Voy a dar click en el número y luego simplemente empezar a presionar la tecla “Flecha abajo” porque eso me permite echar un vistazo y decir exactamente cuántas de estas líneas quiero. Estoy pensando que esto es bastante bueno, pero creo que probablemente sea un poco grueso, así que voy a volver a mi línea de salida y voy a cambiar sus trazos. Sólo voy a hacer doble clic en él para llegar a él en modo de aislamiento y bajarlo a tres puntos. Haga doble clic en el final hacer tres puntos también. Ahora, cuando volvamos a la ilustración aquí, se puede decir que todas son líneas de tres puntos. Ahora, creo que no se están alineando tal vez tan bien como podrían, así que voy a acercarme un poco aquí y solo voy a conseguir la Herramienta de Selección y solo haga doble clic en ésta. Yo quiero llevarlo al modo de aislamiento. Yo solo quiero moverlo a través solo un poquito. A medida que lo muevo a través, alterando toda esta línea, que es exactamente lo que debería estar haciendo. Presionaré “Control” o “Comando 0", solo para echarle otro vistazo. Creo que ahora está bastante bien. Simplemente creo que toda la mezcla está más de un poco lejos, así que la he seleccionado y simplemente lo he movido a su posición. Ahora, agreguemos las perillas al televisor. Voy a dar click en la “Herramienta de elipse”, asegúrate de que estoy trabajando con el color de relleno de amarillo. Haga clic y arrastre para crear mi elipse, manteniendo presionada la tecla Mayús como lo hago, así obtengo un círculo perfecto. Esto va a subir un poco. Ahora, quiero golpear la mitad de este círculo. Entonces solo lo voy a poner donde creo que va a terminar siendo. Voy a elegir “Editar”, “ Copiar”, y luego “Editar”, “Pegar en su lugar”. Entonces voy a sostener “Shift” y “Alt” mientras redimensiono hacia abajo en la mitad de este círculo. Yo lo voy a hacer naranja sólo para que podamos ver cómo se va a ver, lo que nos da la oportunidad de audicionar esto y simplemente decir, es esta la forma que queremos? Si lo es, voy a seleccionar ambos elementos y luego solo noquear el medio afuera seleccionando la opción “Frente menos” en el Pathfinder. Ahora tenemos un círculo con el medio cortado de él. Se puede ver que en realidad es una rosquilla, no un círculo amarillo con un círculo naranja en ella. Los otros dos perillas, de nuevo, voy a utilizar la herramienta Elipse, de nuevo, color amarillo. Yo sólo voy a sostener “Shift” mientras arrastro un círculo. Yo sólo quiero posicionarlo un poco mejor aquí. Voy a apuntar a la herramienta Segmento de Línea a continuación. Voy a asegurarme de que use mi color naranja para que pueda ver lo que está pasando aquí. Vengo en modo aislado, acabo de dejar eso. Voy a hacer clic y arrastrar una línea a través de esta forma. Voy a aumentar el peso del trazo a unos tres o cuatro puntos. Parece haber perdido mi color. Bueno, se ha puesto amarillo, así que sólo volvamos atrás y volvamos a ponerlo en naranja para que podamos ver cómo se ve. Voy a apuntar a la herramienta Selección, asegúrate de tener seleccionada la forma de línea. Voy a sostener “Alt” u “Opción” mientras arrastra un segundo. Estamos creando esta doble línea, como un perilla a través del círculo original. Ahora, creo que sólo necesito mover un poco el círculo. Entonces voy a apuntarlo y simplemente moverlo un poco en relación a las líneas. Creo que bastante lo conseguí todavía ahí. Ahora, quiero un pequeño círculo encima de todo. Por lo que solo voy a dar clic aquí para seleccionar el círculo amarillo externo y elegir “Editar”, “Copiar”, y luego “Editar”, “Pegar en su lugar”. Voy a apuntar su color de relleno y asegurarme de que lo tengo configurado en naranja para que podamos verlo, y luego con “Alt” y “Shift” sostenidos, solo voy a dimensionarlo en muy pequeño y solo probarlo contra las barras que tengo aquí. Una vez que esté contento con la forma que he creado, voy a seleccionar todos los objetos aquí. Para poder restar las líneas del círculo de este círculo debajo, todo tiene que ser expandido. Entonces elijo “Objeto”, “Expandir”, y haga clic en “Ok”, y vuelva a comprobar y expandir todo. Ahora tengo todas esas formas seleccionadas. De nuevo los voy a arrastrar a todos para que estén todos seleccionados. El color crema o amarillento está en la parte trasera, así que si hago clic aquí en el “Pathfinder” y elijo “Menos Front”, todas las formas frontales se van a quitar de la parte trasera. Voy a terminar con una sola forma que es todo lo que quiero que sea. Voy a arrastrarlo a su posición y luego voy a “Alt” arrastrar una segunda copia de la misma. Esta vez lo voy a girar para mostrar un perilla apuntando en una dirección diferente. En este punto, estoy listo ahora para seguir adelante y para crear el fondo para mi televisión. 4. Parte 3 de televisión retro: Ahora estamos listos para crear el fondo retro. Voy a la última paleta. Yo sólo voy a cerrar mi televisor. Voy a añadir una nueva capa y moverla por debajo todo lo demás y apagar el televisor. Esto me permite enfocarme sólo en el fondo. Voy a dar clic aquí en la herramienta “Polígono” y dar clic una vez en mi documento, quiero una forma de tres lados, así que haré clic en “Ok”. Está lleno de naranja, que es exactamente el color que quiero estar usando. Voy a apuntar a este punto más alto y arrastrar hacia arriba sosteniendo la tecla Mayús mientras dibujo. Entonces solo voy a arrastrar en estos dos puntos de abajo y simplemente hacerlo un poco más largo también. Esto tiene que recorrer todo el camino para crear mi resplandor de sol. Voy a seleccionar toda la forma y voy a elegir “Efecto” “Distorsionar y transformar”, “Transformar”. Esto me permitirá crear mi resplandor de sol. Quiero 14 copias de esta forma para hacer 15 rayos en total. Necesitaban ser rotados alrededor de este punto así que voy a dar click aquí. Ahí hay una cuadrícula de nueve cajas y estoy seleccionando la del medio en la fila muy alta. Yo quiero ilustrarlo para hacer las matemáticas por mí. Entonces voy a escribir 360, que es número de grados en un círculo. Yo sólo lo voy a dividir por 15, que es número de copias más el original, y sólo voy a golpear “Tab”. Un ilustrador ha creado el resplandor de sol para mí, así que solo voy a dar clic en “Ok”. Mueve todo a la posición, asegúrate de que esté bien dentro de mi documento y bien centrado hacia arriba. Voy a expandir esto así que voy a elegir “Objeto, Ampliar Apariencia”, y luego lo voy a desagrupar, hasta que desagrupar ya no sea una opción. Aquí verás que cada uno de los [inaudibles] está siendo arrancado a su propio camino. Voy a seleccionar la “Herramienta Rectangular”, o Herramienta Rectángulo, y arrastrar hacia fuera un tamaño de rectángulo de la Mesa de Trabajo. Ahora voy a seleccionar esta capa la cual sólo tiene en ella un rectángulo del tamaño de la Mesa de Trabajo y todos los rayos. Si hago clic aquí en el “Pathfinder” y hago clic en “Crop” entonces todos esos rayos se van a recortar para que ahora estén todos dentro de la Mesa de Trabajo. Volvamos al último panel. Se puede ver que ahora tenemos un grupo de todos nuestros objetos. Voy a platicar en mi grupo y le voy a añadir una textura. Voy a hacer eso usando el panel Apariencia. Tengo seleccionado el Grupo así que voy a dar click en “Opacidad” y voy a dar clic en “Hacer una máscara”. Esta es la máscara en la que estoy trabajando aquí. Lo tengo seleccionado. Voy a crear un rectángulo que sea del tamaño de la Mesa de Trabajo y llenarlo con una textura para usar para mi máscara. Este es el rectángulo del tamaño de la Mesa de Trabajo. Voy a dar clic en el panel “Muestras”, clic en el “Menú” aquí, y elegir “Abrir Biblioteca de Muestras” “Patrones”, “Gráficos básicos”, “Gráficos básicos_Texturas”. Este se envía con Illustrator. Tengo seleccionado el Relleno, tengo mi Rectángulo seleccionado, y ahora puedo seguir adelante y llenar mi rectángulo con estos patrones. Se puede ver que es un poco difícil ver exactamente qué está pasando aquí, y probablemente eso sea porque voy a necesitar invertir mi máscara. Entonces voy a encontrar algo aquí que pueda ver un poco apagado. Vuelvo al panel Apariencia. Voy a volver al ajuste de Opacidad aquí y voy a Invertir mi Máscara. Cuando lo hago, es un poco más fácil ver el efecto que están teniendo las texturas. Volvamos al Rectángulo y llenemos el Rectángulo con diferentes tipos de texturas solo para ver qué podría ser apropiado usar. Como dije, cada una de estas texturas se envía con Illustrator, por lo que tienes estas texturas tú mismo para poder usar. A mí me gusta bastante esta textura. Pero creo que me gustaría un poco más rojo en ella, que probablemente pueda conseguir haciendo la textura un poco más pequeña. Escogeré “Objeto”, “Transformar”, “Escala”. No quiero transformar el objeto, pero sí quiero volver a escalar la textura. Entonces lo voy a escalar al 50 por ciento. Se puede ver que eso me está dando un efecto ligeramente diferente, la textura está funcionando un poco mejor. Tengo una ligera línea a través de ella así que sólo voy a aumentarla en un punto porcentual o dos, hasta que esa línea desaparezca, y voy a dar clic en “Ok”. Antes de poder volver a trabajar en el documento, tengo que dejar de trabajar en la máscara. Porque puedes ver aquí que todo lo que puedo ver en el último panel es la máscara de opacidad. No puedo ver nada más. Entonces si llegas a ver esto cuando vayas al panel Last, entonces tendrás que volver a salir de trabajar en la máscara. Por lo que vamos a volver al panel Apariencia, vamos a dar clic en “Opacidad”, y vamos a dar clic aquí en las Formas para que podamos empezar a trabajar en él en lugar de trabajar en la máscara. Ahora cuando vuelvo al panel Último, ves que todo es como esperábamos que fuera. Le he añadido una textura a mi rojo. Quiero un laboratorio lleno aquí abajo. Entonces me voy a ir, y de nuevo, elige la herramienta Rectángulo. Voy a hacer otro rectángulo del tamaño de la Mesa de Trabajo, y lo voy a llenar de amarillo. Entra la textura por el momento, todo lo que necesito hacer es hacer click para llenarla de amarillo. Entonces necesito moverlo debajo del resplandor de sol. Entonces solo lo voy a arrastrar hacia abajo. Cuando vuelvo a encender la Ilustración, se puede ver que tenemos el efecto que vinimos aquí a crear. Tenemos un televisor Retro encima de un fondo retro angustiado. Por la forma en que creamos el televisor, si quisieras agregar un borde a su alrededor de amarillo, podrías hacerlo. Yo sólo voy a localizar el camino que es el televisor, y eso es todo esto aquí. Todo lo que necesito hacer es hacer clic en la herramienta “Stroke”, agregar un trazo amarillo, y luego darle un par de puntos o tal vez tres puntos de trazo blanco. Simplemente voy a hacer clic lejos de la ilustración. Se puede ver que agregar un trazo alrededor de todo nos ha permitido, nuevo, separar aún más el televisor del fondo. Si queremos mover el televisor un poco mejor a una posición diferente, todo lo que tenemos que hacer es asegurarnos de que todo en esa capa esté desbloqueado. Selecciona la capa, que es todo lo que va a hacer el televisor, y simplemente muévelo un poco más a su posición, tal vez donde la antena sobre algo en el fondo que nos permita decirlas solo un poquito más claramente. Entonces ahí está tu reto, “Crea un televisor Retro en Illustrator con su propio fondo texturizado retro”. Me llamo Helen Bradley. Muchas gracias por acompañarme para este episodio de Diseño Gráfico para Almuerzo. Espero verte pronto en un próximo episodio.