Cómo crear un juguete de diseñador: parte 1 de 2

1. Introducción: Hola. En esta clase, te mostraré todo el proceso de creación de una escultura de juguete de diseño. Te mostraré cómo bosquejo a mi personaje y lo que tengo en mente cuando estoy diseñando un personaje que será moldeado y moldeado para crear reproducciones. También te mostraré todo el proceso de esculpir la cabeza, el cuerpo, y los accesorios. Por último, te mostraré cómo lo pinto. Al final de la clase, sabrás todo lo que necesitas saber para crear tu propio juguete de diseñador. Si te interesa hacer reproducciones de tu juguete en pareja de esta clase, te mostraré cómo crear el molde y fundir tu juguete usando resina. Acompáñame y empecemos a hacer esculturas. 2. Suministros y proyecto de clase: Esta es una lista de suministros que necesitarás para seguir esta clase. Te proporcionaré esto como PDF por lo que también puedes descargarlo. Para esculpir, necesitarías; alambre, papel de aluminio, arcilla polimérica, o cualquier otro tipo de arcilla que quieras usar para esculpir, estaré usando Super Sculpey para esta clase. Herramientas de modelado de arcilla, puedes comprar un conjunto básico y también puedes usar otras herramientas para esculpir y crear texturas como shapers de color, clips de papel, esponjas de alambre, bolígrafos, y lo que se te ocurra. Frotando alcohol, puede ser 99 por ciento o 70 por ciento. Un viejo cepillo suave para usar el alcohol con, y un rodillo opcional. Para hornearlo, necesitarías un horno tostador dependiendo de la arcilla que estés usando. Algunas son arcillas secas al aire y no necesitan horno. Dependiendo de qué arcilla estés usando, hay precauciones de seguridad que debes seguir y no puedes usar el horno que tienes en casa. Por favor lea cuidadosamente sus instrucciones, y necesitará una bandeja para hornear. Para hacer bocetos, necesitas un papel, lápiz, borrar, o lo que prefieras esbozar. Para preparar la superficie y fijar imperfecciones, necesitas papel de sondeo suave o herramienta moto con diferentes bits, estoy usando una herramienta rotativa Dremel. Esto es opcional. Para pintar, me gusta usar guantes de nitrilo y estoy usando pinturas acrílicas. Necesitas pinturas acrílicas blancas o negras para la capa base y cepillo acrílico plano viejo en diferentes tamaños si estás siguiendo mi misma técnica, no uses caras porque se van a arruinar si usas una técnica de pincel seco. Si quieres pintar solo colores sólidos, solo necesitarás uno, eso es todo para el color base, y luego necesitas pinceles redondos que sean buenos en diferentes tamaños. Esos no sufrirán tanto daño porque no los estás usando como cepillo seco. Cepillo redondo número cero fino para agregar detalles, toallas de papel y barniz acrílico a base de agua, si quieres barniz después de haber terminado. Utilizo Liquitex Barniz Satinado. El barniz, solo agregas una capa muy delgada al final con un pincel. Si quieres agregar ojos que no estén hechos de arcilla, puedes comprar cabujón de cristal transparente y pintarlos tú mismo como yo, o combinas ojos de cristal o ojos de muñeca. Si miras en línea, hay un montón de opciones diferentes. Para el proyecto de clase, me gustaría ver qué idea de juguete se te ocurre. Sería genial ver el juguete completo, pero también puede ser solo los bocetos. Estaré eligiendo entre todas las entradas del proyecto durante octubre de 2017, y alguien obtendrá una reproducción de este juguete, algo muy parecido a él, así que empieza a compartir conmigo porque me encanta ver lo que creas. Si tiene alguna pregunta, favor de publicarlas en el área de discusión de la clase. Si los publicas en tus proyectos, a veces no los veo como pasados, así que asegúrate de publicarlos ahí. 3. Bocetos y composición: El primero que necesitamos para empezar a diseñar nuestro juguete es tener una idea y crear un boceto. En primer lugar, te voy a mostrar cómo funciona el molde en caso de que vayas a hacer un molde de tu juguete, porque tienes que tener esto en mente mientras diseñas. Este es el área del molde, y esta es tu figura. resina líquida vendrá de arriba, por lo que comenzará a llenarse así. Si creas una forma como la nariz como ésta empezará a llenarse así, y el líquido empezará a subir. No habrá muchas burbujas atrapadas, podrán salir así. Eso está bien de hacer. Pero si creas una figura como esta dices que es elefante, esto es lo que se llama un socavón. Significa que el líquido empezará a subir así, pero aquí las burbujas no podrán escapar por aquí. Empezarán a subir las burbujas y terminarás con una enorme burbuja aquí arriba. Para liberar esa burbuja de aire necesitarías un respiradero aquí. Tendrás que perforar tu molde para crear un respiradero aquí mismo lo que lo hace más complicado, y aún así podrías tener burbujas de aire atrapadas. Lo mismo con el fondo. Puedes hacer pequeñas orejas o cuernos así, y el aire escapará de esta oreja a la parte superior. Pero si creas algo con una abertura muy delgada, aire quedará atrapado en la parte inferior porque no tendrá un lugar donde escapar. Lo mismo con cuernos o cuernos donde es muy complicado, terminarás con un montón de pequeñas burbujas por todas partes. Tienes que pensar en eso cuando estás diseñando tu juguete Lo mismo con los brazos, si es algo así entonces probablemente terminarás con grandes burbujas al final. Cuando estoy diseñando algo, para un moldeo hago brazos así así no tendré tanta lucha. Voy a planear mi personaje, voy a empezar con un boceto muy suelto. Esto no tiene que ser bonito, solo tiene que guiarte cuando estás construyendo tu juguete. Algo que estás haciendo, un oso, así que voy a hacer la cabeza, y como voy a moldearla voy a hacer las orejas lo suficientemente anchas para que no tenga burbujas ahí. Haré los ojos grandes aquí. Creo que va a tener una nariz grande. Solo estoy señalando algunas formas aquí para que sepa lo que voy a hacer. Este va a ser el hocico, eso se va a levantar. Por favor sé creativo y no copie exactamente lo que hago con mi juguete. Se llama ser capaz de dar vida a tus creaciones, y tenerlas en la mano, así que haz algo que te inspire y amas. Puedes hacer animales, puedes hacer monstruos, puedes hacer objetos, plantas, lo que quieras. Me encantaría ver que todos estos cobraran vida en la Galería de Proyectos. Cuando estoy diseñando las manos estoy pensando en lo del molde, y no haciendo socavones profundos. Estoy agregando pequeños detalles. Pequeños detalles es lo que da vida al personaje. Yo quiero agregarle algo de ropa a este tipo, tal vez darle un chemono. También es genial cuando te inventas una historia en la cabeza, porque entonces el personaje tiene una razón para vestirse así, o estar en cierta pose, o tener algo en la mano. Nuevamente, ya que estamos haciendo un molde de una sola pieza lo hace un poco más limitado en lo que podemos hacer. Si no estás haciendo un molde solo puedes volverte loco y crear lo que quieras. Puedes ir a mi página web y ver el gran juguete guerrero que creé y ese no era para hacer moho, así que tiene sus extremidades o separadas en todo. En mi boceto no quiero que sea un muy perfecto, pero sí quiero oscurecer algunas zonas por lo que empieza a salir y empiezo a ver si está funcionando o no. Después de tener mi forma sólida y tela empiezo a pensar en qué detalles puedo agregar con el bolígrafo, así que aquí, estoy dibujando unas flores básicas para el chemono. El boceto será mi guía durante todo el proceso, por lo que es muy útil pensar en estas cosas de antemano. Pero también no hagas que te restrinja. Es muy diferente dibujar sobre un pedazo de papel que crear un objeto 3D. Si ves que algo no está funcionando o es muy difícil de hacer, simplemente cámbialo Esta es tu guía pero no dejes que te restrinja. Podrías crear las cuatro vistas del juguete, como cómo se verá en los lados en la parte posterior y así suele ser va si tu fabricas tu juguete con una empresa. Pero creo que sólo mirarlo desde el frente y la espalda es suficiente para mí. Simplemente replicaré la misma forma en la parte posterior, y apenas empezaré a agregar los detalles como como se verían en la parte posterior. Este color para el chemono sería así en la parte posterior, la cola será peluda, y la espalda va a ser muy sencilla. Yo solo quiero agregar un poco de las flores para el chemono. 4. La cabeza: Lo primero que vamos a crear es la cabeza. Empezaré con una base de bolas de aluminio. Han sido crujidos en una pelota para la cabeza y una pelota para el cuerpo. Los hago pequeños porque van a crecer con esta esculpey. Este es el súper esculpey. Viene así. Viene con cinco capas como estas. Yo los llamo bordes. Si es la primera vez que vas a hacer un juguete, me gusta despegar una página entera y empezar con ella y así sabrás cuánto usas para el juguete. Para este juguete, utilicé una página entera. Esto no se seca, viene en una caja. Se llama súper esculpey. Hay diferentes tipos de arcillas poliméricas. Simplemente me encanta este. Viene con un color de tono carne para muñecas. Pero como lo vamos a pintar, no importa de qué color uses. O podrías usar los colores que quieras porque también sólidos en colores, pero a eso se le llama esculpey, no súper esculpey. El grandioso es que no se seca, hay que moldearlo y luego hornearlo. Simplemente empiezo esto y empiezo a necesitarlo. Esto es lo difícil que es. Mira. No sé si se puede ver, pero es bastante duro, yo estoy tirando fuerte. Es un poco firme, pero no se necesita mucho para hacerlo más suave. Esto lo duro que necesitas para empujarlo. También empieza a ponerse un poco más suave con tus manos cálidas. Sólo necesitaré un poco. Vamos a empezar a cubrir nuestro balón. No tiene por qué ser perfecto, porque vamos a añadir más capas más adelante. La idea es encubrirlo. Simplemente empiezo a agregar más y más piezas. Puedes rodarlos un poco y eso los hará fusionar. El cabezal no necesita ser un balón súper perfecto. Mis pelotas nunca son perfectas cuando las enrollé así. Ahora, puedes empezar a raspar con los dedos suavemente para que las curvas se hayan ido y se fusione por completo. Ahora le vamos a dar esa área plana. Ese va a ser el cuello, así que solo lo presionas contra tu mesa. Es así como saldría en el cuerpo. Ahora, voy a usar estos para hacer un pinchazo en el medio. Ahí es donde irá nuestro cable. No importa si esto aparece, porque sólo quiero indicarlo ahora. Ahora voy a crear una bolita para esto ahora. Sólo tienes que presionarlo ahí. Se ve muy grande, pero la cabeza será más grande, así que piensa en eso cuando te estés agregando la nariz. Simplemente empiezo a fundirme con los dedos. Esta es la mejor manera que he encontrado para fundirme. Tus dedos son los mejores, crea una superficie súper lisa. Pero sólo hay que ser paciente con esto. Puedes moverlo a tu antojo. Si no te gusta, puedes quitártelo. Es genial porque puedes hacerlo hasta que esté perfecto, y no se pondrá difícil hasta que lo hornees. Ahora ojos, puedes usar canicas como ojos, o cualquier otro tipo de cuentas. También puedes comprar ojos en Amazon o en una juguetería que son como ojos de cristal. Vienen pintados ya. O compro los trozos de cubierta de vidrio y puedes pegar algo que pintes en la parte posterior o puedes pintarlos tú mismo. Es así como los aguanto, así es como los pinto. Yo uso acrílicos para pintarlos. Piensa en lo que quieres dar a tu juguete como ojos. O también puedes simplemente hacer una bolita y colocarla ahí, hecha de la misma esculpey. Para mi proceso de diseño, quiero tener dos ojos. Yo uso un transparente una vez porque la pintura de las otras podría despegarse un poco, así que esto por lo que no estoy trayendo mis ojos. Voy a utilizar estos como posicionamiento para saber a dónde irán y ver cómo se ven? Simplemente los meteré ahí y los moveré hasta que esté contento con ellos. Recuerda que no van a estar espantando así. Vamos a añadir un poco más de esculpey alrededor. Creo que está bien y vamos a empezar a construir alrededor de ellos. Empezaré a sumar alrededor de ellos y como la cabeza es más ancha, también necesitaba ser más grande en la espalda, por lo que añadiré más a la espalda también. Necesitas ser paciente. Este es un momento en el que quizá quieras rendirte porque se ve tan feo, pero te prometo que si sigues adelante se pondrá mejor. Una vez que empieces a agregar las características, verás que es mejor. Esta herramienta cuenta con una bola redondeada. Podrás encontrarlos en Amazon o en una fuente artesanal. Los uso para mezclar las áreas donde mi dedo no tiene ajuste o donde no es tan cómodo hacerlo con el dedo. Voy a empezar a frotar aquí para que las superficies se mezclen y luego usar mi dedo. Seguiré alisando su futuro. Ahora estoy reenviando esto rápido, porque va a haber mucho suavizado, así que recuerda ser paciente con tu juguete. Seguiré presionando, así que mantengo mi fondo en mi cabeza plana. Ahora te mostraré una idea que tuve porque sacar los ojos como estos me hace la uña, hazla doblada en el ojo. Por lo que creé esta herramienta. Está hecho con el mismo p supercalar y este es un ojo de cristal y acabo de poner un p supercalar en la parte trasera y hornearlo. Ahora tengo un sello ocular. Eso es exactamente lo mismo y no tengo que arruinar mi cabeza. Yo solo estampillo ahí y lo arremolino. Tienes que hacer esto constantemente porque la obra se estará moviendo. Necesitas asegurarte de que tus ojos se alimenten después de hornear. Seguiré suavizando. Si solo vas a crear una línea original, no estás planeando lanzarla, solo voy a poner mis ojos ojos ojos definidos. Los meteré ahora mismo y trabajaré con ellos ahí dentro y no los quitaré para nada. Si hay ojos de cristal, puedes ponerlos en el horno. También podrías poner los ojos ahí dentro y luego hacer un molde, pero entonces tus reproducciones no tendrían el espacio para agregar últimos ojos. Me gusta mucho cómo se ven los míos con los ojos de cristal. Nuevamente, alisar y suavizar. Cuando estoy suavizando lo hace aquí, estoy tratando de crear una forma que me guste. Siempre estoy teniendo en mente crear formas que me gusten. Me gusta cómo se ve eso en el costado. Siempre lo estoy mirando desde diferentes ángulos, así que asegúrate de que se vea bien. Siempre estar revisando por cada lado, asegurándose de que esté bien. De nuevo, usa el ojo. Cada vez que lo metes ahí, verás que no encaja con tanta facilidad porque todo se ha movido. Eso es algo que vas a tener que seguir haciendo mucho. Voy a crear estas pequeñas serpientes, envolverlas alrededor de los ojos y hacer que las yemas de los ojos como cejas. Simplemente voy a empezar a suavizar, por lo que se adhiere a la cabeza. Dado que estas son áreas más pequeñas, puedes usar una herramienta para suavizarlas ahí dentro. Este es muy bueno para vincularlo, realmente rápido. No puedo estresar esto lo suficiente porque conozco ese sentimiento. Aunque he hecho otros juguetes y veo cómo se ven al final, siempre me da la misma sensación. No va a funcionar. Especialmente si es tu primera vez, no te rindas en ello. Trabaja en ello. Se verá mejor. Tu habilidad también mejorará a medida que hagas más cosas. No esperes que el primero sea perfecto. Pero sepan que hay que poner el tiempo para trabajar realmente en ello. Doy mucha atención al área de los ojos porque creo que son como las cosas más prominentes en mis juguetes. Me verás de verdad, realmente trabajando en ellos para que se vean similares. No tiene que ser perfectamente igual. Porque si solo quieres tener como un juguete perfecto, solo diseñarlo en 3D. Me encanta este colega no simétrico hecho a mano corregir las cosas. Te recomiendo cortarte las uñas realmente cortas para esto porque será más fácil hacerlo uñas pequeñas. Esta es una herramienta que encontré funciona tan genial. Es un clip de papel. Combinas estas herramientas también. Pero el clip de papel creo que me da como una muy buena sujeción en él. No lo sé. A mí me gusta sostener mis herramientas muy cerca de la parte inferior. Es lo mismo con los lápices y los pinceles. Me pareció que estos funcionaran muy bien. Suaviza todo con mucha sencillez. Esto es algo que puedes hacer también como agarrar una herramienta que no uses, aguanta la parte posterior, solo tienes que añadir un poco de arcilla y hornear eso en el horno. Ahí tienes tu propia herramienta e incluso puedes crear diferentes formas y diferentes puntos para ello. De esa manera puedes usarlo así y no sosteniéndolo. Volveré a mis clips en la mano y empezaré a suavizar. Ya verás cómo ese clip crea un área mucho más suave porque hay algunas áreas en las que no caben los dedos. También podemos estampar el ojo y trabajar con él ahí dentro. Dale forma. Si es tu primera vez que scalping, te sugeriría simplemente trabajar con los ojos ahí dentro y hornearlo de esa manera. Porque es mucho más fácil cuando no tienes que sostener el carbón perfecto para que el ojo encaje después. Mucho suavizado pasando aquí otra vez. A mí me gusta usar mis uñas en las tomas de los ojos porque tiene como la forma perfecta para ir alrededor de ellas. Tan solo sé creativo y usa todo lo que tengas a mano. Cualquier cosa que pudiera funcionar. Tanto para suavizar como para crear patrones en la obra o crear hendiduras y texturas. Te sugiero que veas toda la clase para que tengas la idea de cómo hacerlo todo. El cuando tienes tu arcilla en la mano, empiezas a tocarla a medida que vas. También si tienes alguna pregunta o te quedas atascado en algo, sólo escríbame. Haré que este proceso sea realmente, realmente rápido porque es exactamente lo mismo que hicimos en el otro ojo. No quieres cortar ninguna parte del video porque no me gusta ver algo y luego verlo por arte de magia cuando vuelve a encenderse el video. Decidí hacerlo realmente rápido para que pudieras ver que está ahí y viniendo, pero no tienes que aburrirte esperando que vuelva a suavizar todo el ojo. Creo que los ojos están bien así. Ahora voy a crear la nariz. Obtenemos un pedacito de arcilla y simplemente lo hacemos como un pequeño triángulo. Presionarlo. A ver si me gusta. Aquí va. Presionaré más fuerte. Voy a agregar algún detalle ahí. Voy a usar esta herramienta para crear una línea recta por el medio. Voy a crear la boca de la misma manera. No quiero que esté triste. Voy a crear esta sonrisa. No importa que se haya cortado el área, porque ahora la voy a suavizar. Tienes que ser realmente gentil con esta herramienta porque va a crear hendiduras muy fácilmente. Ten cuidado de no sostener la cabeza desde el área de los ojos, solo tienes que mantenerla desde la parte superior. No quieres estar machacando alrededor de los ojos que tardamos tanto en hacer. Ahora cuando arregle esa parte con mi clip, añadiré algunos puntos de bigote aquí. Ahora vamos a sumar las orejas. Es bueno usar cables, o en este caso estoy usando clips de papel, un clip que he cortado a la mitad. Se sujetará las orejas porque así serán más robustas. Yo solo presionaré ahí. También puedes usar cables rectos pero solo pensé que este clip cortado por la mitad sería genial para las orejas. Haz dos bolas que sean del mismo tamaño, apriétalas un poco, y aplícalas ahí dentro. Ahora los tengo que unir como lo hice con las cejas y la nariz. Esta es otra herramienta que puedes usar. Esta es una licuadora, uso con líquidos de enmascaramiento para pintar acuarelas, pero me pareció realmente genial usarlo aquí, en lugares donde no cabe mi dedo. Hay diferentes formas de puntas y todas proporcionan diferentes efectos. Por lo general vienen en un conjunto de cinco para que puedas probar todos los diferentes consejos. Usé esta esponja de maquillaje para limpiar los pequeños escombros que esto provoca. Ahora voy a crear pieles. Esta suela es ideal para crear pieles y solo la presionas y yeso al mismo tiempo. Una de las mejores partes para mí es crear texturas. Esta arcilla es absolutamente increíble en la celebración de detalles. Este es un punto donde puedes crear escamas, pieles, cualquier cosa que se te ocurra y dependiendo de las herramientas que tengas, solo toma un pedacito de arcilla y experimenta, presiona sobre ellas para crear escalas, úsalas como sellos, experimentar y ver lo que cada uno puede hacer. Estás usando este lado de la herramienta, pero aquí no puedes usar ese lado. Si lo fueras a usar en el otro lado, va a crear hendiduras feas como esta y no quieres eso. Vamos a usar una herramienta diferente, ésta que parece una aguja. Esta es recta por lo que hará diferentes marcas, así que tienes que tratar de imitar a la otra y no hacerlas todas rectas. Simplemente rellenaré aquellas áreas que no fueron cubiertas por la otra herramienta. Si necesitas inspiración, puedes ver una imagen de cómo funciona el pelaje de un oso o incluso usar a tu mascota. También puedes usar esta herramienta para empezar a agregar pelos más pequeños como alrededor de los ojos y en la nariz. Creo que ya terminamos con el pelaje. Ahora sólo voy a asegurarme de que todo se vea bien con los ojos. Creo que necesitan ser un poco más suaves así que este es un truco. Estoy usando un poco de alcohol frotando, este es del 70 por ciento. No uses mucho porque vas a hacer entrar la superficie, pero con un palo de pincel, un poquito, ¿ves? Eso es como una gota ahí dentro. Toma un poquito, seca tu cepillo en el costado y agrega un poco a la zona que quieras suavizar. Entonces sólo tienes que ir alrededor suavizarlo. Haz esto muy suavemente porque esta superficie va a ser un poco más suave de lo que suele y puedes agregar un poco más a otra área que antes no has cubierto. Ver esta es la diferencia. Este es el ojo que ya he suavizado, creo que necesita más trabajo ahí, y éste es el que no se ha trabajado con el alcohol. Yo sólo voy a terminar de alisar este ojo y luego hacer lo mismo en el otro. Siempre después de que trabajes en el ajuste del ojo, esto tropezándolo, ¿ves? Aquí puedes ver los detalles y ver qué tan suaves se ven los ojos. No importa si en el interior no es totalmente suave porque ahí van nuestros ojos. Voy a querer agregar algún detalle a las orejas así que presiona aquí y quita esa zona de las orejas. Estoy presionando la espalda con los dedos para que no se agacha. Usa un cuchillo para sacar esta parte. Lo arreglaré extra con mi herramienta de aguja y mi herramienta de pelaje, esa manera se mezclará todo. Por último, voy a repasar esta superficie aquí porque llevo sosteniendo desde ahí tanto tiempo así que algunos de los pelos se han aplanado un poco. Simplemente lo repasaré y le añadiré un poco más de piel para que sea más visible. Ahí tenemos la cabeza. Una última prensa con el tocón de ojos, asegúrate de perder lo suficiente ahí dentro y ya terminamos con la cabeza. Esto fue alrededor de tres horas de trabajo. Ahora lo pondré en mi cable para que quede. 5. El cuerpo: Ahora voy a crear un cuerpo. Tenemos nuestra estructura de lámina de aluminio aquí y vamos a hacer lo mismo que con la cabeza. Esto es lo que queda de nuestra hoja. Aquí se puede ver lo que usamos para la cabeza. Es bastante buena relación calidad-precio para el super, puede hacer cinco juguetes alrededor de este tamaño fuera de una caja. De nuevo, lo voy a necesitar y sólo vamos a cubrir el cuerpo exactamente como lo hicimos con la cabeza. Voy a darle un área plana en la parte inferior y un área plana en la parte superior. Empuja contra la mesa. Haré un todo con el cable y probaré en la cabeza para asegurarme de que sea del tamaño correcto. Sí, creo que eso se ve bien. Recuerda que se va a hacer más grueso cuando añadamos más capas. Yo quiero que esto sea muy suave. De nuevo, voy a usar el alcohol para suavizarlo. Ver se puso como baches. Capa muy delgada y apenas empieza a ablandar la superficie. Si haces esto lo suficiente, será súper suave. Pero de nuevo, no exageres con el alcohol porque puede alterar la superficie de la arcilla. Yo quiero que sea muy suave en la parte de atrás porque ahí será donde estará el área de quimio. No tendrá extra. Lo estaré pintando con flores, así que quiero que sea muy suave. Así es como se ve. Esta es la zona en la parte superior, esta es la que se ha hecho, y esta es la zona que no se ha hecho. Se puede ver la diferencia. Puedo suavizar esto un poco más así que seguiré adelante. Yo voy a hacer la cabeza. Estas marcas específicamente, es a 275 Fahrenheit, 15 minutos por una cuarta pulgada de espesor. Deberías adivinar cuál es la parte más gruesa de tu juguete. Horneo los míos 40 minutos porque me imagino que el área más gruesa está a poco alrededor de un poco más de media pulgada. Simplemente lo coloco en una bandeja para hornear sobre papel de aluminio y lo cubro con una décima de láminas de aluminio a y lo pongo en un horno especial que tengo. Acabo de comprar uno de esos hornos pequeños. Algunas personas dicen que es seguro usarlo en tu horno de cocina, pero prefiero tenerlo separado. Debes revisar tus instrucciones de seguridad de tu arcilla específica para ver si es seguro hacer en tu horno de cocina. Después de que los 40 minutos estén arriba, apago el horno y dejo mi juguete ahí dentro. Ni siquiera abro la puerta. Lo dejo ahí dentro hasta que se enfríe por completo. Alrededor de dos horas. Solo suelo hornear antes de irme a la cama y luego sacarlo a la mañana siguiente. Así es como se ve el juguete cuando está horneado. puede ver que también hace algunas pequeñas grietas. En realidad no son grietas, solo hay decoloraciones. Pero he oído a veces si es muy delgada o muy gruesa, podría agrietarse o si la temperatura en tu horno no es correcta. Sigue las instrucciones de tu fabricante. Ahora sólo voy a fundir un cuerpo a la cabeza. Ahora estoy creando los brazos así que los haré similares y cortaré dos brazos para que sean del mismo tamaño y les den forma. Yo quiero probar diferentes poses. Creo que seguiré este que hice en el boceto. A mí me gustaba que sostenía su panza. Ahora que he decidido la posición de los brazos, los voy a unir. Yo sólo los sujetaré por atrás en este momento para poder levantarlos y poner su ropa debajo. Yo solo quiero mezclarlos en un poco. Haré lo mismo de este lado. Es bueno trabajar sobre una superficie lisa, no como cool o algo así porque creo que podría pegarse a ella. Después de todo eso presionando mi vientre, ya no es suave. Voy a añadir el alcohol frotando y suavizarlo. Ahora voy a crear la ropa. Todo esto se trata de experimentación. Podrían no encajar bien la primera vez, no se desanimen. Cortaré dos rectángulos del mismo tamaño. El modo de aplanar los lados es simplemente rodarlo contra la mesa. Abriré sus brazos y empezaré a vestirlo. Necesito cortar un poco este porque es demasiado largo. Lo colocaré aquí para que esté en el medio. Simplemente presionaré sobre él para que se adhiera al cuerpo. Presionaré aquí abajo para asegurarme de que llegue al fondo. Mira este tiene una pieza que se superpone así que la cortaré y suavizaré con el dedo. A mí me gusta usar esta herramienta para enderezarla. Ahora voy a hacer el kimono. Simplemente me lo pruebo. Creo que va a funcionar. Simplemente le cortaré un rectángulo. Ahora sólo voy a empezar a alimentarlo. Yo quiero cubrirle el brazo primero y no estoy presionando demasiado a ningún lado así que puedo moverlo si no funciona. Recuerda divertirte con él. Ahora, sé que no puedo empezar a adjuntarlo como muy bien y presionarlo. No estoy presionando demasiado, así que no creo muchas indentaciones en él porque quiero que sea suave. Creo que tengo que cortar un poco aquí. Ahora solo empezaré a suavizarlo en la parte inferior. Nuevamente, usaré esta herramienta para crear este borde recto alrededor del vestido. Solo estoy empujando ligeramente por los lados. Yo quiero presionar esto realmente bien para que no tenga agujeros. Ya que voy a moldearlo, no quiero pequeños agujeros por donde pueda pasar la silicona. Quiero crear aquí un pliegues para los brazos. Estoy empujando ligeramente, y haré lo mismo en el otro brazo. Te estoy mostrando aquí cómo perfeccionar los bordes por si no quieres agregar un ribete a tu vestido, pero voy a añadir uno a mi kimono. Voy a hacer una serpiente. Yo lo voy a medir. Creo que será suficiente. Ahora definitivamente necesita ser plano. Voy a quitármela y aplanarla. Se puede utilizar una herramienta redonda. Yo lo estoy haciendo muy delgado porque se va a adherir al cuerpo, así que no importa, pero nunca debes tener áreas que sean súper delgadas en tu esculpir porque entonces será muy quebradizo. Voy a usar esta herramienta para hacerlo un poco más recto, frotarlo contra mi mesa, así que es un poco más recto. Ahora voy a alimentarlo. Ahora voy a añadir pieles a las patas, la misma forma que le agregué pieles a la cara, y voy a crear las fronteras en las mangas. Lo haré de la misma manera que le agregué el collar al kimono. Simplemente crearé una pequeña serpiente y la colocaré aquí. Usaré esta herramienta para crear el borde para que coincida con el resto de la manga, y haré lo mismo por el otro lado. Por último, voy a sumar textura a estos. Pruebe diferentes herramientas y vea las diferentes marcas que hacen. Es super cool. Por último, voy a usar el otro lado, que es más delgado para crear esta otra textura. Ahora la cola, acabo de crear un tazón pequeño y voy a presionarlo aquí y mezclarlo. Estoy presionando hacia abajo para asegurarme de que sea plana, y estoy creando esta textura otra vez. Por último, voy a suavizar el kimono en la espalda con algo de alcohol, y las mangas. Recuerda no poner demasiado. Por eso les hablo de diferentes marcas. Ver, diferentes herramientas crearán diferentes efectos. Este crea pequeños agujeros. Este crea pequeños puntos si lo uso de esta manera. Si lo uso al revés , creará un efecto diferente. Este puede crear puntadas. Este hará líneas rectas, y me gusta ese efecto, así que lo voy a usar en el kimono. Agregar estos detalles realmente lo hará explotar cuando lo pintemos. Pero también puedes dejarlo muy sencillo si ese es tu gusto, y aquí está. Ahora está listo para ir al horno. El área más gruesa en este sería de alrededor de media pulgada, así que la puse en el horno durante 30 minutos. Asegúrate de revisar las instrucciones de tu arcilla y seguirlas. 6. Cómo pintar el diseño: Si vas a hacer un molde con tu juguete, sugiero no pintar en el [inaudible]. Mi segunda parte de esta clase se estrenará el primero de octubre de 2017. Asegúrate de ver primero esa parte. Si quieres hacer el molde y fundiciones para crear reproducciones de tus juguetes. Si no quieres crear moho, entonces está bien seguir adelante y pintarlos. Debes revisar tu marca de arcilla y ver qué tipo de dolor recomiendan, ya que este es super esculpey donde estarás usando pinturas acrílicas. Aquí puedes ver cómo se ve después de ser horneado. Ahora, puedes taladrar y lijar y pintar a base. Voy a usar esta herramienta aquí para lijar el fondo para que su quede plano. Recuerda usar máscara protectora y anteojos para estos. No tienes esto en casa. Puedes usar papel de lija, pero será más lento. Creé mi inicial así que las hice realmente profundas para que pudiera lijar aparte y no desaparecieran. Puedes usar un cepillo para cepillar el polvo. Ve esto es lo que no quieres estar inhalando. Por eso estás usando la máscara protectora y gafas para los ojos. Ahora van a ver que los ojos pies perfectamente. Aquí, se puede ver que no va a entrar en el zócalo. Puedes usar esta herramienta o cualquier cuchillo. Esto es bueno porque no te va a cortar y simplemente empieza a raspar los bordes hasta que te quepan el ojo. Deberías estar raspando y probando tu ojo, porque no quieres raspar demasiado. Ver que no encaja. Necesito raspar un poco más. También puedes usar esta herramienta y hacerlo más rápido. Simplemente usaré una mezcla de ellas y seguiré adelante hasta que me quepa el ojo suelto. No sé si el súper esculpey se encoge. Supongo que hace un poco. Porque mis ojos se ajustaron antes y ahora no lo hacen, mira. Ahora el ojo es perfecto. Entra fácilmente y se apaga fácilmente. Hice lo mismo al otro lado y voy a usar el papel de lija para lijar la superficie y eliminar cualquier defecto que encuentre. Puedes usarlo durante sus huellas dactilares o pequeñas burbujas o cualquier imperfección que quieras. Ahora me gusta alimentarme con diferentes ojos porque todos podrían no ser exactamente del mismo tamaño. Asegúrate de que todos entrarán fácilmente. Ve que uno se desprenda realmente fácilmente. Eso es algo bueno. Es agradable ver cómo se verían como si miráramos. Si no aparecen, puedes usar una herramienta para arrancarla. Sólo ten cuidado de no rascarlo. Este es un ojo diferente. Este no se cae tan fácilmente pero aún así encaja. Creo que está bien. Así es como me gusta pintar mis juguetes, pero también puedes pintarlos solo con colores sólidos, no con estos sombreados. Te recomiendo darle una base de blanco si vas a pintar con colores sólidos y una base de pintura acrílica negra si lo vas a pintar de esta manera. Esta es la pintura acrílica negra de Joe aplicada realmente delgada porque no quieres sea tan gruesa que cubrirá los detalles o [inaudible] y creará burbujas. Sólo estoy usando un viejo cepillo plano porque estos van a destruir tu pincel. Yo sólo estoy pintando todo. Especialmente aquí en las zonas lisas, asegúrate de que sea muy delgada para que no veas los trazos del pincel. Asegúrate de cubrir cada rinconera y crujía. Realmente tienes que presionar en algunas áreas donde hay muchos detalles y mirarlo desde diferentes ángulos. Asegúrate de que todo sea negro ahora, para el blanco podría ser o usando otra técnica. Esta es mi paleta y solo haré un poco de azul con negro, porque necesito ir progresivamente de oscuro a claro. Usaré una toalla de papel para secar realmente bien mi cepillo. Ese es mi color. Creo que aún está oscuro. Es posible que no puedas verlo. Pero es mejor ir pacientemente de realmente oscuro a claro. Lo que estoy haciendo es simplemente acariciar suavemente sobre las áreas que quiero ser azul. Usando un cepillo suave. No estoy presionando demasiado, así que no dejaré la pintura negra. Sólo tienes que ir por todas las áreas del pelaje. No te preocupes si se mete en otras áreas. Por eso estamos pintando primero las zonas más oscuras y las más claras las últimas. Cada vez que necesites agarrar más pintura, asegúrate de que esté realmente seco. De esa manera no estás cubriendo la última capa de pintura que hiciste. También pintando las patas. Ahora y aquí no se puede ver realmente lo que está pasando. Creo que esa zona dentro será más difícil pintar si primero pinto unas patas. Voy a pintar esa zona con un verde oscuro y estoy usando un pincel más pequeño. Todos son pinceles planos porque eso es mucho más fácil llegar allí. Yo cosa aquí presioné demasiado fuerte así que levanté la pintura negra. No deberías hacer eso. Pero sólo lo cubriremos más tarde. Voy por todas las áreas que hay pantalla aquí. Empezaré progresivamente haciéndolo más ligero mezclando un poco de verde claro o un poco de blanco. Es así como hago los detalles y por eso el pincel plano es tan bueno. Trataste de llegar allí. Si entras a otra zona son poco poco, no importa porque la vas a cubrir cuando pintes esa zona. Cuanto más claro sea el color, la secadora debe ser tu pincel de pintura, porque se mostrará mucho más. Ahora vuelvo a pintar el pelaje. Sumé un poco menos negro al azul esta vez. Simplemente voy por ahí otra vez, es por eso que te pones como una capa de colores como pelaje real. Ver. Ahora, ¿hago azul más claro. Es por eso que no debes usar cepillos caros para estos porque van a ser destruidos. Pero sí asegúrate de que sean suaves. Porque si son demasiado duros, dejarán a tus capas base. Aquí está mi azul. Ahora, voy a empezar a puntear blanco. No lo hagas demasiado ligero, demasiado rápido. A ver lo poco que la pintura es divertida. Ahora realmente tengo que secarlo en mi toalla de papel. Ve cómo el azul se vuelve más ligero lentamente. También usaré un [inaudible] porque ahora estoy usando un color más claro y solo quería estar en la superficie de los detalles. También puedes hacer zonas selectivas más ligeras como quiero que las orejas sean más ligeras. En la parte superior del ojo. A ver cómo va la luz ahora. Ahora estás empezando a ver el detalle. Esto es tan emocionante cuando empieza a aparecer. No pintes dentro de las yemas de los ojos porque de esta manera, se verán mejor una vez que coloques los ojos. Este es un azul mucho más claro. Puede agregar tantas capas como desee o como le parezca conveniente. Ahora vamos al kimono. Pinté la capa roja de la misma manera. Podrías pintarlo sólido con solo usar un pincel muy bueno y pintar un color sólido o puedes usar la misma técnica de pincel seco. Lo que hago cuando me acerco al pelaje es ir muy despacio y asegurarme de que no estoy pintando de rojo en el pelaje. Creo que quiero agregar un poco de naranja. Ese es un color que estoy usando. Dibujando mi pincel y agregando un poco de reflejos, mira cómo empiezan a aparecer esos detalles. Voy a ir más ligero en ciertas zonas para hacerlas brillar. Ahora voy a añadir pintura dorada a los bordes del kimono para que se haga estallar. Aquí estoy usando un pincel muy fino y estoy pintando con cuidado y lentamente en los detalles. También podrías usar una técnica de pincel seco para estos, pero quiero que el oro esté muy saturado así que realmente lo estoy pintando con un color oro sólido. Aquí es cuando estás cubriendo los errores. El pelaje entró a esta zona, el color de la piel entró en esta zona o el color rojo, luego lo estás cubriendo con este cuadro. Así se verá si se tratara de una técnica seca. Pero realmente quiero cubrirlo. Por lo que el oro está terminado. Así es como se ve. Ah, me olvidé de pintarle la nariz. Voy a usar un color carnoso rosa muy claro. No quiero que sobresalga demasiado. Ahora creo que está un poco demasiado oscuro. Yo lo voy a hacer mucho más ligero. Aquí estoy usando un azul muy claro. Alguna mezcla de azul y blanco. Tenía un poco de rojo en mi pincel del kimono, así que lo está haciendo rosado, lo cual no me gusta. Pero si no quieres que esto suceda, lávate muy bien tu pincel cuando cambies de color. Ahora estoy siendo más cuidadoso porque no quiero meterme en el cuerpo dorado. Si sucede, sólo volveré a pintar sobre el oro. Ve cómo mi pincel tiene como un poco de azul en él, se vuelve muy rosado al final. Aquí me gusta mucho pintar muy suavemente porque tengo mi pincel cargado con un color muy claro. A ver cómo realmente se muestra ahora. Creo que esto está funcionando un poco mejor para él. Ahora es más un oso polar. Oso polar azul. Estoy agregando este tono rosado a esto ahora para ver cómo se ve. Pero no me gusta tanto así que usaré un pincel más pequeño para repasar estas áreas que quiero hacer mucho más ligeras y no quiero que el rosa muestre tanto. Nuevamente, este cepillo está muy seco porque estoy usando casi solo blanco. Sí, eso es mucho mejor. Ah, pintar es tan calmante. Me encanta cómo puedes ver a tu personaje cobrando vida con los colores y los detalles. Ahora voy a repasar con el oro para cubrir las áreas que se pintaron un poco de blanco. Usaré un cepillo limpio, bueno para agregar las flores al kimono. Si no estás muy seguro de pintar la mano libre así, podrías tomarla una foto e imprimirla y pintar primero en la imagen. Entonces consigues algo de práctica y así ves cómo se ve. Algo bueno del acrílico, es que básicamente podrías volver a pintar este negro todo de nuevo y luego empezar, solo pintaremos de negro toda la zona. Entonces vuelve a empezar. De acuerdo, entonces te das la idea, Así es como sigo pintando algunas flores y hojas y puntos. Te veré en la siguiente lección. 7. Retoques finales: Aquí está el boceto, y aquí está nuestro juguete terminado. Yo quería mostrarles esto porque hay algunos cambios que ocurren desde el boceto hasta el juguete terminado. Vea por ejemplo, aquí se pueden ver estas áreas con líneas arriba y aquí no se puede. Fue demasiado así que decidí sacarlo. Es así como se ve por atrás, muy similar al boceto. Aquí está y lo único que falta son los ojos, así que solo usaré cualquier pegamento que esté hecho para vidrio. Acabas de poner un poco de pegamento ahí y poner el ojo encima y dejar que se seque, y eso es todo. Si quieres cubrirlo, asegúrate de usar un sellador a base de agua como barniz hecho de acrílicos. Este es mi juguete terminado, no puedo esperar a ver el tuyo. Si vas a tomar esta clase durante octubre de 2017, estaré eligiendo al azar entre los proyectos de clase, y algún afortunado ganador ganará un año de membresía cultural de primas, y uno de los fundidos de juguete que se parece a este o muy similar. En el 1 de octubre de 2017, estaré lanzando la segunda parte de esta clase que te enseñará a hacer un molde de tu juguete y cómo echarlo para crear reproducciones. Recuerda seguirme en Instagram @sandrabowersart y sígueme aquí en Skillshare para que no te pierdas ninguna nueva clase o anuncios. Espero que te diviertas mucho creando tus juguetes y no puedo esperar a ver lo que creas. Ni siquiera tienes que hacer realmente todo el juguete, incluso los bocetos funcionarán. Será genial verlos en la galería de proyectos. Adiós.