Cómo crear la perfecta entrevista de video y podcast

1. Introducción: Hola, Me llamo Joey Doubt, y soy cineasta documental. Y este curso te voy a guiar por todos los pasos para preparar, rodar y editar una videoentrevista o más como un mini documental. No tienes que ser un aspirante a documentalista para obtener alguna visión útil de este curso . Hay mucha información útil si quieres hacer un podcast. Si quieres crear un video corto para tu blawg, si quieres hacer algo para imprimir, hay un montón de consejos útiles aquí que quiero compartir contigo. He trabajado para muchos medios de comunicación, entre ellos The New York Times, revista Time, The Economist. También he hecho proyectos independientes, tanto de largometrajes como de cortometrajes, algunos de ellos que tocaron en el Sundance Toronto Film Festival Slamdance. He entrevistado a docenas de personas y he ganado mucha perspicacia de eso, y a través de este curso, voy a compartir muchos de los consejos y conocimientos que recogí contigo 2. Proyecto: crea un corto video: vas a firmar para esta clase va a ser el plan. Dispara y edita una entrevista de 3 a 5 minutos con el tema de tu elección en una historia personal de There's Now. Esto podría ser en experto en tu campo que tenga una historia interesante que contar. Esto podría ser si su negocio bajo esto pudiera ser un caso de estudio. Te gusta una historia de experiencia de usuario o esto podría incluso ser un miembro de la familia. Ya sabes, alguna historia familiar va a investigar la historia que vas a planear filmar, vas a entrevistarlos. Vas a editar la película en un video polaco tu proyecto e incluir tantas entrevistas como quieras. Pero obviamente, hay que tener al menos una entrevista en el camino. Vas a hacer algunas investigaciones y recoger material de archivo. Rollo B. Encuentra lo que hay por ahí que te ayude a ilustrar tu historia que vas a incorporar en la edición. Entonces cuando termines, vas a crear un bonito y pulido mini documental 3. Estudio de caso de huelga: Por lo que a lo largo de este proyecto, voy a referirme a un breve documental que dirigí llamado Strike. The Greatest Bowling Story Nunca contada Fue un proyecto Kickstarter y tuve la suerte suficiente. Se ha honrado lo suficiente. Teoh Be seleccionado para estrenar en The New York Times es nueva serie documental llamada Made With Kickstarter para que puedas verlo gratis en YouTube. Hay un enlace en el recurso es Paige, y son unos 12 minutos, y voy a usar ese ejemplo de Azan al que se hace referencia mucho como caso de estudio lo largo del proceso de las diferentes etapas y edición, y yo estará probando algunos clips de ella. Entonces si quieres verlo, sólo como que sepa de qué estoy hablando. Cuando me refiero a ella, siéntete libre de verlo. Es gratis. Está en YouTube 4. Planifica tu video: Entonces hablemos de planeación Tu planeación de video es muy importante. Cuanto mejor planees, las mejores cosas van a salir más tarde. Tienes una producción suave, un proceso de edición más suave, y tienes un producto mejor terminado. ¿ Por qué querrías entrevistar a alguien? Lo más probable es que sea porque tienes una historia que quieres contar donde quieres que cuenten su historia, o que hay alguna perspicacia que quieres compartir. Entonces como parte del proceso de planeación, tienes que averiguar qué quieres. Tu película logra qué historia quieres contarle lo que quieres lograr al planear un documental. Estás planeando una entrevista. Mucho es averiguar lo que quieres lograr y luego trabajar hacia atrás. Pero aunque no estés haciendo un documental y solo eres una entrevista alguien para tu podcast de sitio web blogger, no tendrás una idea general de dónde quieres que vaya a trabajar esa entrevista. A partir de ahí, por supuesto, tienes grandes sorpresas. Irá por caminos que no anticipaste, lo cual es genial, pero no tendrás una idea general de dónde esperas que vaya del pie a trabajar desde ahí y luego estar abierto a las sorpresas en los diferentes caminos que te llevarán hacia abajo. Por lo que quieres delinear lo que quieres que sea tu video corto. Podría ser un par de frases, o podría ser un tratamiento muy largo para, como, como, un largometraje documental. Pero para este caso para probablemente va a estar haciendo muy cortometraje. Entonces también, mientras planeas tu video, quieres descifrar narrativamente cómo vas a incorporar las entrevistas y transmitir información al público. Por lo que muchas veces con documentales es un montón de maneras diferentes de llegar la información al espectador. Por lo que a veces tienes un narrador. A veces tienes tarjetas de título explicando, ya sabes, pequeños fragmentos cortos de texto para una especie de darte la historia de alguna espalda o simplemente como suficiente información, entender lo que está pasando. En ocasiones había un corresponsal en el aire, y así su carácter. Es decir, también se ve esto, como con las cosas de Michael Moore o súper tamaño Me Documentarian es un personaje en la película. El documentario o el reportero está pasando por la historia como personaje y está hablando con la gente. Por lo que esas entrevistas, la mayoría de ellas, son parte de las entrevistas como más de una conversación y están en cámara. Ese es un estilo muy específico en. Entonces tienes otro, otro estilo donde la información narrativa de la película se construye únicamente en entrevistas, tal vez algunas tarjetas de título incorporadas ahí. Pero no hay narrador, sólo todas las entrevistas o conseguir transmitir la información. Entonces si eres así, yo personalmente me gusta hacer películas en ese estilo, Um, y así es un poco más complicado porque tienes que asegurarte de que bajes toda tu información básica , porque cuando tienes un narrador, es muy fácil. Teoh, en edición ser como, Oh, tenemos estos vacíos aquí. Simplemente escribiremos alguna narración y el narrador la llenará. 5. Investigación: Por lo que una vez de tu esquema y la idea general de la historia, quieres contarle lo que quieres Lograr con tu video, vas a querer hacer alguna investigación. Y la investigación es una gran manera de generar las preguntas que vas a querer hacer y también familiarizarte con el tema, sobre todo si es tema con el que no estás familiarizado. Entonces algo que me gusta dio antes de empezar en el proceso de investigación es pensar en todas las preguntas que tengo. Ahora, antes de que empiece a investigar, hay que tener cuidado de que te conviertas en demasiado experto y que asumas que la gente sabría información que no sabías antes, pero, sabes, porque lo investigó. Por lo que quieres asegurarte de tener un buen equilibrio más adelante. Por lo que en este punto, puede que tengas una idea general de quién quieres entrevista. Es posible que hayas iniciado todo este curso sabiendo que hay alguien que quieres entrevistar a un experto en tu campo o a alguien con un familiar de cuento. A lo mejor no sabes a quién quieres entrevista. A lo mejor sabes que no vas a contar historia o quieres hablar de un tema, cubrir un tema, y no sabes exactamente con quién querrías hablar. Teoh Research es una gran manera de encontrar potenciales temas de entrevista para tu película. Una vez que se te ocurren todas las preguntas que quieres contestadas y que no sabías antes de que iniciara este proceso, quieres especie de solo saltar y encontrar cualquier cosa y todo sobre el tema o la persona que tú querría hablar contigo para que pudiera estar investigando artículos que pudieran estar leyendo libros. Si es un autor leyendo su material, eso podría estar yendo a ti tubo yendo a Netflix, solo mirando películas sobre el tema que estás viendo, mirando entrevistas, mirando pláticas sobre la persona que puedes quiero entrevista el. Y entonces también es una buena manera de encontrar gente que querrías entrevista que antes no conocías. Algunos de ustedes leyendo un artículo y el periodista en los sitios de artículos, ya sabes, hablan con alguien que es entrevistado alguien y el artículo, y luego estás como, Oh, hey, eso podría ser una buena persona que me gustaría hablar con la investigación también es una gran manera empezar a generar ideas de preguntas. Eso mientras estás pasando por el material, solo toma notas, cosas que encuentras cosas interesantes como tú eres. Ah, eso es interesante. Habla de cosas que tal vez la persona había sido entrevistada por otra persona y tú no pensaste que eres como, Tal vez tocaron un tema como Eso es interesante, pero ojalá se hubieran metido más en profundidad como te pediré más preguntas sobre eso. También en el proceso de investigación hay una gran oportunidad de comenzar a buscar material de archivo, Pero esta es una buena oportunidad para especie de averiguar qué tipo de otros medios de comunicación hay por ahí. Ahí hay películas, alambiques si hay grabaciones de audio, porque éstas se reproducirán en tu video. Esto te ayudará a agregar contexto y agregar, básicamente, es lo que quieres editar en tu y tu y tu video. Ya sabes, para aprovechar realmente lo que el video medio tiene para ofrecer, quieres ver de qué están hablando, así que realmente quieres ver tanto de lo que está pasando como sea posible. Ya sabes, incluso podrías ser tan básico como solo sabes que estás buscando imágenes en línea para especie de ver qué tipo de fotografías del tema que estás cubriendo o la persona o tipo de películas disponibles. Uh, qué tipo de usted sabe, si hay grabaciones de audio de cualquier otra cosa a medida que avanzas en que empiezas a hablar con gente a que entrevistarías. Les pedirías como, Oh, hey, ¿tienes alguna fotografía y videos, cualquier cosa por el estilo. Por lo que investigar para material de archivo es a la vez beneficioso porque lo necesitarías más adelante en el proceso de edición. Pero también, es una buena manera Teoh generar preguntas porque si sabes lo que tienes de antemano como yo sé que encontraste esta interesante foto. Entonces cuando vayas a traer a la persona, podrías estar como, OK, OK, cuéntame de esta fotografía. Dime, ya sabes, cuéntame una historia detrás de ella. Dime qué pasó y después tienes ya sabes, tienes una fotografía para que puedas mostrar la fotografía como una persona está hablando de ella. Para que sepas que tienes un triunfo porque ya tienes el no tienes que ir a cavar por ello más tarde. Entonces con la investigación con huelga, platiqué con Bill. Hablé de gente de antemano antes incluso de salir por ahí para tener una mejor idea, platiqué con el autor del artículo que seguí leyendo, y luego también acabo de leer mucho sobre bolos y general. Vi muchos videos de YouTube sobre bolos Pro Bowlers, leí mucho sobre bolos, aprendí muchas cosas que nunca llegaron a la película cosas sobre patrones de petróleo, cosas sobre las diferencias entre los bolos aficionados y los pro bolos. Me ayudó ese conocimiento porque a pesar de que no expliqué específicamente los patrones de petróleo en la película, había un poco de rollo de aceite en la película tenía un entendimiento ahí. Entonces cuando habló de ello en la entrevista, le pude pedir que aclarara, y yo tenía una base de conocimiento ahí de qué estaba hablando para que le pudiera pedir más que explicara eso más adelante y por qué el logro 900 es tan difícil 6. Cómo encontrar temas de entrevista: Hablemos de encontrar el sujeto de tu entrevista. Por lo que obviamente, muchos de los pasos tipo de entrelazan se solapan porque quizá ya supiste a quién quieres. Entrevista en primer lugar, y luego puede que no haya tenido una gran idea. Como que sabías que querías cubrir un tema de la materia. Realmente no sabían con quién querías hablar. Teoh. Por lo que hay diferentes tipos de sujetos de entrevista que anuncian contexto diferente. Tu historia. Esto reclamará. O si estás haciendo un proyecto extranjero más largo, pero incluso haciendo un proyecto corto, tienes el tiempo. Puedes entrevistar a múltiples personas, y hace que tu película sea más rica, más dinámica, más interesante. Por lo que tendrías tu asignatura primaria. Este sería tu principal, ya sabes, algunos de tus personajes principales, personas que estaban ahí. Si lo comparas con Teoh como una sala de audiencias será tu ojo con personas que estaban ahí y vieron lo que pasó o fueron parte de la historia. O si estás haciendo una entrevista donde tipo de hablar con un experto, alguien en tu campo, este sería tu tema principal es ser tu experto, la persona que quieres, hablar contigo que la película de la que trata tu video, entonces tendrías gente que tal vez personas que no estaban ahí en tu historia, pero sus testigos de carácter, agregan bacalao Pueden describir a tu personaje? Podrían describir a tu experto. Ellos especie de contexto publicitario a quién es esa persona. Estas entrevistas aéreas, estas aéreas de las que la gente hablaba de otra persona o estás filmando. Tenían contexto con la persona con la que estás hablando, haz que tu historia sea más vívida. Y entonces tal vez quieras hablar con expertos. Y de nuevo, esto también depende de lo expansiva en alcance que sea tu historia, o 50 aunque incluso funcione. Entonces en el caso de huelga, hablé con el tipo en el Congreso de Bowling de Estados Unidos, y el único aparece al inicio de la película. Y realmente es su dedo del pie agregar contexto a lo que significa bolos un 900 en el servicio. A lo mejor si alguien te acaba de decir ha engullado un 900 realmente no entiendes lo que eso significa. Entonces el tipo Así que ya sabes, tenemos un experto que entra para estar como OK, eso es bolos 36 strikes seguidos. Eso son sólo tres partidos perfectos seguidos y la Noche de la Liga Aschiana presiona. Tienes que tener 36 huelgas. Tiene que ser perfecto. Tiene que ser cuenta oficial pedida, y sólo 21 personas han hecho esto. Ahí es cuando querrías que un experto o alguien que tal vez no esté directamente involucrado en la historia, entrara a especie de armar las estacas, armar el fondo para que tu espectador, tu miembro del público, tiene una mejor comprensión de la historia frente a ellos. Entonces una vez que descubras con quién quieres hablar contigo, entonces necesitas ponerte en contacto con ellos y preguntarte si quiero ser entrevistado. Ya sabes, es un número familiar que va bastante fácil. Uh, si esto es alguien que conoces o alguien que eres tú sabes, las segundas conexiones, ya conoces su nariz, podrías pedir una introducción. Comunícate con ellos con gente que no necesariamente conoces. Me pareció que normalmente es correo electrónico Facebook. Por lo general funcionan bastante bien, dedo del pie, encuentran gente y alcanzan la mano. Ya sabes, manda un email amistoso que encontré con gente que tal vez ya conoces, muy ocupada o hicieron el son algo de alto perfil en tu campo o en general. Por lo general, si te das suficiente tiempo y tienes mucho tiempo de plomo y te acercas, Ah, mucha gente a la que puedes llegar y puedes conseguir una entrevista, sobre todo tipo de explicar lo que estás tratando de hacer estamos tratando de lograr. Si es de muy poca antelación, por lo general no llegarás muy lejos. Pero con tiempo suficiente, por lo general se puede conseguir tierra a mucha gente y conseguir algunas buenas entrevistas. Entonces, por ejemplo, Strike me encontré con un artículo de la revista sobre Bill Story y Bowling A 900. Y así supe que quería contar esa historia. Y obviamente necesitamos hablar con Bill. Sería integral de eso en ese entonces. Al hablar con Bill, él me llevó a otras personas que estaban allí esa noche, o gente que lo conoce. Y así con Bill, Bill, le pasó historia. Y luego había otras personas allí que agregaron contexto a la historia, ya sea porque estaban ahí o el nuevo proyecto de ley, y para que pudieran escoger una pintura, una imagen de personaje de Bill. Entonces para tu primera tarea, escribe un breve resumen de lo que quieres que logre tu película y explícale a quién entrevistarías y un poco sobre lo que esperas que compartan y contribuyan a tu película. Podrías entrevistar a una persona, y vas a ser un par de personas, pero solo al menos una persona y luego también a la derecha. Qué tipo de rollo B como material de archivo o material que filmarías, esperas incorporar a tu producto terminado, así que asegúrate de que a la clase y si tienes alguna pregunta, siéntete libre de preguntarle. 7. Crea tus preguntas de entrevistas: Está bien. Por lo que has hecho tu investigación tipo de saber que quieres hablar contigo. Y ahora hablemos de elaborar tus preguntas de entrevista para tu entrevista. Si estoy buscando diferentes personas para entrevistar para una historia, me gusta hacer pre entrevistas. Y así las pre entrevistas para mí son a la vez otra forma de investigación y de alguna manera, que un poco de audición. Entonces, quiero decir, hay algunas personas donde es historia realmente interesante. Yo quiero contarlo como si fuera su historia. Ya sabes, los entrevistaré como necesitan ser entrevistados pase lo que pase, si son buenos o malos en cámara, ya sabes, trabajaré con ello. Es posible que esté buscando un experto. Busco a alguien para agregar algún contexto, tu tienda o alguien que, si es entrevistado o no, no es integral al video. Haré una pre entrevista, y me gusta hacer entrevistas previas, incluso con gente que conozco con seguridad, soy una entrevista, así que es una especie de que puedes conocer. Podrías conocer a una persona si tienes el tiempo, o simplemente un simple como ah, chat telefónico de llamadas telefónicas o Skype atrapado. En cierto modo, las estás entrevistando por teléfono como un Cuéntame de la historia cuéntame esto es una forma para que puedas charlar con ellos. Andan infórmate más. Entonces tal vez no te has contado de esta historia. Pero luego mencionaron algo más que nunca te encontraste en tu investigación. Y entonces, ya lo sabes como, Oh , hey, eso es un interesante Eso es un tidbit interesante me gustaría tocar eso cuando hagamos la entrevista real. Entonces es una forma de hacer algo más de investigación, especie de obtener una mejor imagen de lo que dirían en cámara una vez que realmente hagas la entrevista. Pero también es una forma para que los audiciones y veas cómo suenan. Es decir, así que tal vez si esto es alguien fuera como, Oh, necesito un experto. Pero tienes identificadas tres y luego hablas con uno, y luego ahí el muy clásico profesor y monótono, Very Dr Voice. Y entonces estás como, OK, bueno, bueno, como ya me estoy quedando dormida por teléfono con esta persona, estoy seguro de que son un experto en el campo, pero probablemente no van a ser tan grandiosos en cámara que fue parte de la planeación. Quieres cubrir tus bases y asegurarte tanto tu tiempo como su tiempo en cuarto lugar porque podrías hacer una entrevista. He hecho entrevistas con gente y luego no tenían ser terribles y nunca se usó en la película. Por lo que ahora quieres escribir tus preguntas. Ojos es una elección personal. A mí me gusta una especie de apuntar todo. A mí me gusta todo escrito para que, como en mi cerebro, fueran como, totalmente spazz fuera. No tengo una lista completa que pudiera referir de nuevo a Teoh y correr por eso. A algunas personas les gusta Teoh tipo de playoff la respuesta de la persona y especie de idea general de adónde quieren ir, pero un poco más libre fluyendo, cual definitivamente hago. Y definitivamente es que no quieres apegarte a la lista. Y, ya sabes, si dicen algo interesante, no lo ignoras solo porque, , bueno, no, eso no sigue mi siguiente pregunta. Tengo que ir a mi siguiente pregunta para que haya un fino equilibrio que ganaste con experiencia de cómo quieres hacer la entrevista. Pero así no tengo que escribir todo a veces un montón de notas Teoh a mi lista de preguntas . Yo como que lo estructuro. Por lo que empieza con las cosas más fáciles. En primer lugar. Como que quieres calentar a la persona, sobre todo si se trata de alguien que no hace muchas entrevistas ya que no hace muchos medios de comunicación. Para que sepas que son preguntas más fáciles. Algunos de tu nombre me dicen que estás trabajando desde un poco sobre ti mismo. Es cosas muy básicas y luego tipo de preguntas de doom o back story para preguntas generales con Dank y Bill. Háblame de los bolos. Cuéntame de jugar con el dedo del pie. Cuéntame del lugar donde vives detalles más amplios y luego y luego poco a poco a partir de ahí, pasa a preguntas más personales. Preguntas más duras, ya sabes, preguntas que pueden, ya sabes. Es decir, podría haber preguntas sensibles, y no sabes cómo van a reaccionar ante ellas. Por lo que como que quieres un calor dentro de ella. Entonces una estructura cuestiona para tipo de inicio fácil y luego ponerse más duro si duro significa emocionalmente duro o simplemente el controvertido duro. Entonces mientras estás escribiendo ahora, tus preguntas nuevamente quieres tener en cuenta con esa lista de preguntas que tenías antes de empezar toda la investigación de cosas que conoces, por la base de tu materia, tu historia. Por lo que quieres Asegúrate de corporativo que en tus preguntas, um, liberadas tengan preguntas que tres respuesta anticipada sería algo que cubra ese detalle sus respuestas, esa pregunta que tenías desde el muy comenzando, cuando estás formulando tus preguntas por escrito tus preguntas en la forma en que las harías , quieres mantener abiertas las preguntas terminadas. Entonces lo que eso significa es que no quieres hacer preguntas de sí o no. No haces preguntas como ¿Tazón? Sí. Quieres hacer por encima de una pregunta como Así que dime lo que dio sabiendo que su respuesta va a ser sobre bolos o saber que, ya sabes, como que quieres estructurar tus preguntas con la idea de que estás listo desde tu investigación. Tienes una idea general de lo que van a contestar o lo que quieres que digan o cubran faras asadas. Tu historia va, pero quieres una estructura tus preguntas más abiertas terminaron. Cuéntame de tu infancia. Cuéntame de cómo, Cuéntame de la primera huelga. Tienes que contarme a punto de contarme cómo se sintió Preguntas muy abiertas terminadas que suscitan una historia o una larga respuesta. Por último, como estás hablando con la persona a la que vas a entrevistar, veces pueden pedir si pueden conseguir una lista de preguntas de antemano para prepararse. Tengo dudas en mandar a alguien todas mis preguntas específicas. Ella La razón es que no quiero enviarles las preguntas antes de tiempo. Y luego los estudian. Y luego vienen con sus respuestas. Y luego ensayaron sus respuestas. Para cuando los entreviste, se desprenden es muy ensayado, muy rígido, muy antinatural. Ya sabes, yo quiero que haya. Yo los quiero a lo natural como si fuera más de una conversación. A ziff, Están hablando y se están encontrando de forma natural. Dicho esto, hay, ya sabes, dependiendo de qué tipo de entrevista sea. Y ya sabes lo lejos que hay que recordar si estás hablando con un experto y tal vez quieres que citen algunas estadísticas que podrían no ser cosas que puedan recordar de la parte superior de su cabeza, y así quisieran venir preparado. Entonces me gusta cubrir, ya sabes, si preguntan, o aunque no pregunten porque, ya sabes, quiero que vengan. Si sé que hay cosas específicas como números, preguntaría. los diría con anticipación, pero generalmente les daré temas y temas un poco más amplios de lo que habríamos hablado . 8. Planificación de la sesión de fotos: De acuerdo, entonces ahora quieres planear los detalles reales del rodaje. Entonces, en primer lugar, ¿quieres averiguar dónde vas a hacer la entrevista? Eso Por lo general bajará a ¿Quieres hacerlo en un estudio, o quieres hacerlo en ubicación? Entonces estudio significado y rentarías un espacio que está diseñado para filmar? El beneficio de un estudio es que es un ambiente muy controlado. Entonces no vas a querer realmente temas de audio porque los estudios probablemente están insonorizados. Además, si estás haciendo muchas entrevistas para este proyecto, tal vez quieras que los antecedentes sean consistentes. Esta sería una manera Teoh. Mantén la consistencia en el aspecto de todas tus entrevistas porque controlas la luz. Tú controlas el fondo, controlas el sonido. Todo está controlado. Por lo que tienes más control sobre cómo se ve la entrevista, y puedes mantener las entrevistas consistentes. Si ese es un estilo que vas por, generalmente es algo mucho más bajo o simplemente sabes que quieres mezclar el look o quieres gente en el medio ambiente. Te vas a hacer la entrevista en ubicación y en ubicación podría estar yendo a ellos así que en su casa o su lugar de trabajo, pero básicamente solo significa en cualquier lugar. Eso no es un estudio, así que las cosas a tener en cuenta con la ubicación es que te falta tanto control. Entonces si eres su oficina, su oficina podría ser muy ruidosa. Su oficina podría tener una luz terrible. Por lo que estas dos cosas a tener en cuenta suenan algo que siempre quieres tener en mente la luz. Si tienes el tiempo, ayuda hacer un localizador donde irías a la ubicación potencial que lo filmarías antes de tiempo para comprobarlo. A veces no tengo ese lujo, y así que solo te presentas y lo sacas lo mejor. Entonces cosas que quieres tener en cuenta cuando estás averiguando qué tipo de mirada quieres filmar que quieres poner atención al sonido. Entonces si es un ambiente de oficina ruidoso como lo ruidoso va a ser, ¿ va a interrumpir con el audio de la entrevista con Entrevista Con las cosas más importantes es el audio. Si tienes un visual mediocre, gente puede perdonar ese terrible audio. En entrevista con lo más importante es lo que dice la persona Es realmente malo y mal audio se pone realmente molesto y apaga a la gente. Por lo que te aseguras de obtener audio limpio y agradable. Entonces si estás en un ambiente de oficina, podría ser ruidoso. Uh, son si estás en la casa de alguien, tienen una unidad de ventana, una C. Probablemente apagas la A C, y se pone caliente. Muchas cosas que causan sonido que suelen ignorar en tu día a día. Una vez todos, una vez que estás escuchando la entrevista, todos sobresalen y son todas como cosas que empiezan como apuñalarte las orejas e interrumpir tu entrevista. Por lo que quieres tenerlos en cuenta. Dicho esto, si estás en un economista de ambiente de oficina, o Medio ambiente natural si el miembro del público ve simplemente algo así como inconscientemente, los ven hablando. Pero luego ven que están en un ambiente ruidoso, un poco de ruido y fondo. Tienden a perdonar eso porque es como OK, sabes, como lo sabe el cerebro, como otro un ambiente de oficina. Las oficinas eran ruidosas. Lo que se pone complicado es cuando sabes que es un año y están ahí oficina privada. Pero no es muy insonorizado, así que no ves a nadie, pero sigue llegando el ruido Eso echaría un poco a un público ahí. Una especie de sacarlo un poco de la historia porque estarían oyendo ese ruido de fondo ahí. Ponte distrayendo. Entonces estas son solo cosas a tener en cuenta. Idealmente, te gustaría encontrar algún lugar tranquilo, uh, aislado que tengas un poco más de control sobre tu búsqueda de tanto control como sea posible. Entonces, ya sabes, también te gustaría descifrar tu equipo y tu tripulación. Yo sí. Un hombre dispara todo el tiempo Mucho. Ya sabes, es justo como dictan los presupuestos. A veces muchas veces estoy apareciendo, instalando la cámara, instalando luces, instalando luces, mimeando a la persona durante la entrevista. Uh, sólo soy yo. Y así estoy como, ya sabes, hablando con la persona, y estoy como yo en la esquina del ojo para asegurarme de que la cámara siga rodando las baterías y muera. El carné no está lleno. Ya sabes, todavía veo la barra de sonido moviéndose como un auricular en mi oído, monitorizando el audio, asegurándome de que no sea como alguna interferencia. Y entonces todavía estoy, como tratar de mantener contacto visual, Hablar con ellos, escuchar lo que están diciendo. Adelante con la siguiente pregunta y, ya sabes, averigúlate, averigúlate si necesito dar seguimiento a pregunta y pasar por mi lista. Doable. Si es un montón de cosas, está pasando por tu mente. Por lo que ellos o tú puedes externalizar cada una de esas tareas a otra persona. Entonces se preocupan por ello. Cuanto más puedas enfocarte en la entrevista y ponerte toda tu atención en ella, obviamente, ya sabes, si escribes un equipo, eso sería más dinero. Por lo que realmente depende del tipo de proyecto que estés tratando de lograr. Si es como un video Web, ya sabes, podrías fácilmente poner una cámara en un trípode. Ponle un micrófono, ya sabes, ponte unos auriculares y ya sabes, solo hazlo tú mismo. Más allá de esto. Ve por esto, pero es un nivel muy básico, ya sabes, si quieres ayuda, ya sabes, busca a una persona de cámara, busca a una persona sana. alza de engranajes hablará más en la siguiente lección sobre un hardware específico, pero quieres salir con cámara usando qué tipo de cómo vas a hacer sonar si vas a traer luces, vas a averiguarlo antes de tiempo porque puede que tengas que rentar engranajes. Es posible que tengas que pedir prestado equipo. Podría tener que comprar un engranaje. O podrías ser dueño del engranaje porque necesito averiguar, ya sabes, sabes, al menos de antemano, ¿cuál es la situación con el engranaje? Otra cosa que debes planear es horario y programación. Por lo que necesitas un horario con tu tema de entrevista. Si tienes un equipo, tiene que programar con ellos. Um, s O en todas las entrevistas que he hecho, como si fueran cortas o largas, realmente nunca he hecho una entrevista que haya estado empezando a terminar menos de una hora. Es necesario tener en cuenta el tiempo de puesta en marcha. Es raro que te lleve menos de 1/2 hora, por lo que necesitas programar cuánto tiempo necesitas para configurar y descifrar eso en cuándo vas a programar tu tema de entrevista no quieres planear para que lleguen bien ya que estamos terminando de configurarlo para que cuando lleguen, ya sabes, les pongas un micrófono, ya sabes, lo intenté un poco, pero luego están listos para irse y ya estás listo para irte porque todo se armó. Otra cosa a considerar es una especie de hora del día, sobre todo estás cayendo en la oficina de alguien. Hora del día. Podría factorizar en Teoh. Qué ocupadas están las oficinas. Si programas una entrevista alrededor del mediodía, todo el mundo va a tener hambre muy pronto. Entonces vamos a tener que averiguar el almuerzo, qué tipo de lo pone todo a un alto. Entonces es como un momento raro para hacerlo. Entonces o la gente está pasando hambre y van a estar frustrados. Y si realmente eres más larga o la gente va un poco hambrienta, así que solo quieres tener en cuenta cuando estás programando, programando alrededor de los niveles de hambre de las personas, programando alrededor de los horarios de las comidas se hacen rodar por los tiempos más ocupados. Hora punta del tráfico. Quieres mantener la hora que programas la entrevista en el fondo tu mente. No es el final todo ser como factor como ninguna entrevista nunca al mediodía. Pero es sólo algo a tener en cuenta que eso podría jugar y más tarde cómo el día y cómo resulta la entrevista 9. Filmación: nunca hablar un poco más específicamente sobre la producción sobre realmente filmar entrevista sobre el tipo de equipo que usarías. Entonces los fundamentos de lo que necesitas para filmar una entrevista con la cámara y equipo de sonido para cámara. Hay todo un espectro de cámaras protectoras que puedes disparar en uso un poco más allá del alcance de este curso. Pero ya sabes, estamos hablando de cualquier cosa desde un iPhone Teoh como un cañón y ver 300. Utilizan muchas cámaras réflex digitales que filman video. Se obtiene realmente buena calidad de ellos, y tienen un precio bastante razonable. Yo personalmente uso el GH cuatro de Panasonic en el GH tres. Tocaré por qué usé el GH por un segundo. DSLR zehr Bueno. El único inconveniente de ellos es que no tienen muchos de ellos, no tienen un gran audio. Definitivamente no tienen gran audio en la cámara. No querrías usar eso, pero no tienen muchas entradas de audio geniales, por lo que muchas veces terminarás sincronizando desde una fuente de audio separada. En ocasiones puedes conectarte directamente a la cámara, dependiendo del tipo de cámara que obtienes. Severo conseguir comprar una cámara para esto. Quieres asegurarte de tener una entrada de audio que facilitaría tu voluntad en la posproducción. Por lo que más allá de los detalles de la cámara, una cosa ten en cuenta al configurar tu entrevista es que quieres tener opciones para la posproducción , nunca debes mantener intacta la entrevista como la grabaste. Vas a estar editando y vas a estar acortando parte, sacando partes, reorganizando partes solo para llegar el punto a través. más sucinta. Solo estás tal vez, como, refrases algo un poco mejor. Pero vas a estar cambiando mucho los clips de entrevistas de Theo, y eso crea cortes de salto. Dos secciones de la entrevista fueron editadas juntas. Ya conoces el fondo diciendo la escena porque estás en un trípode, más probable es, pero entonces la persona está saltando y es muy notado. Es una edición notable, y normalmente querrás intentar evitarlos. Por lo general, la forma clásica de hacerlo es que tienes tu película, tu película con dos cámaras. Ya sabes, tienes tu cámara, tu cámara principal, usualmente un ángulo más amplio, y luego tienes una cámara B encendida, y normalmente tendrías, tendrías un operador de cámara, y eso es como un acercamiento. Y así por lo general se están moviendo. Eso vino un poco más como seguir a la persona. Entonces es un cierre en su cara,ya sabes, ya sabes, por lo general alrededor como traerme como sobre esto. Y así esto te da opciones que editar. Entonces en lugar del corte de salto de la persona saltando por ahí, cortarías de la amplia tienda al de cerca, y ahora tienes más opciones. Entonces es una especie de suavizado, por lo que es menos notable que los dos segmentos fueron editados juntos. Tienes mucho más de un liso sin fisuras en él, pero para eso necesitas cámaras. E idealmente, necesitábamos a alguien operando la segunda cámara. Entonces es duro si solo estás haciendo esto por tu cuenta. La ventaja con que han estado saliendo con muchas cámaras últimamente es la capacidad de disparar cuatro K, por lo que lo más probable es que estés enviando tu video a la Web o simplemente entregando tu video en HD 10 80. La resolución cuatro K es cuatro veces mayor que eso. Entonces si estás seguro de que si estás grabando en cuatro K, tienes una pantalla mucho más grande, y dentro de esa pantalla puedes recortar y acercar el tamaño de fotograma Teoh que es equivalente a lo HD sería 10 80 no perder resolución, no conseguir pixelado. Entonces he estado filmando entrevistas ahora y cuatro K, no con un plan para exportar y cuatro K, sino con un plan que me voy a abstener más tarde. Al igual que este curso se ha disparado en cuatro K porque metí mucho la pata y necesitaba energía como ahora mismo, porque metí mucho la pata y necesitaba editarme. Y así filmé esto en cuatro K, sabiendo que podría replantear fácilmente y limpiar todos los cortes de salto que estarían aquí editando todos mis errores. Entonces hablemos de sonido. Como dije antes el sonido es realmente importante, sobre todo para una entrevista. La gente puede perdonar el mal video, pero cuando tienes un sonido realmente malo, sobre todo en una entrevista, es realmente distraer y realmente sacar a alguien de tu película. Entonces quiero asegurarme de audio aún limpio que empiece con una buena ubicación, y luego quieres asegurarte de tener buenos micrófonos, una buena colocación de micrófono así que hay dos tipos de Macron que normalmente usas en una entrevista El 1er 1 es una oreja Laval. . Tengo el micrófono al final. Con el cable, el cable correrá por la camisa o chaqueta. Podrías ocultar chaqueta de opinión. Vamos a ocultar el cable y luego un micrófono. O bien clip en el exterior de la ropa que evita la ropa. Russell o, ya sabes, el micrófono tipo de golpea el cierre pero es visible en el tiro. O hay otro tipo de micrófonos que son planos y están destinados a ocultarse debajo de la ropa, Um, y así nunca los verás en la toma que captan audio realmente bueno. El riesgo es, a veces conseguirás algo de ropa. Russell si la persona empieza a moverse, por eso es beneficioso si tienes el presupuesto para tener una persona sana que sea un profesional en colocar los micrófonos y usar trucos para agregar un poco de relleno y buffer entre el micrófono y el ropa desprovista la ropa Russell delgada. Este micrófono se inundará en un transmisor inalámbrico, generalmente inalámbrico, y el receptor entrará en la cámara o en el dispositivo de grabación de sonido, como algo así que tiene entradas XLR, que son perlas por nivel conexiones para audio que una cámara DSLR normalmente no tendría, y luego el otro tipo de micrófono que estarías usando. Es un micrófono impactante. Esta es una pequeña. Está diseñado para en cámara, pero también podrías montarlo en otro lugar. Podrían poner esto en un estrado, y entonces normalmente sería importado. Obviamente, estaríamos fuera de la tienda, lo tendríamos en la tienda, esta vez para el propósito de Clarity, pero estaría justo encima de su cabeza, fuera de la tienda lo más cerca posible, apuntando hacia abajo a su boca. Idealmente, tendrías ambas. Tendrías una oreja nivelada y una escopeta. Ya sabes, a veces tienes uno de los otros. Si las tienes, siempre es más seguro usar dos fuentes en lugar de una. Simplemente crujir o una de las fuentes tiene problemas, por lo que tienes tus conceptos básicos cubiertos, tu cámara y sonido especie de tu mínimo desnudo para grabar una entrevista en video. Pero luego necesitarás iluminación de luz, va de la mano con la cámara, y cómo se ve la imagen así que realmente puede salirte con mucho con tu ubicación y solo una especie de mirar tu ubicación y averiguar el mejor lugar para colocar tu sujeto de entrevista y tu cámara, y puedes usar tu entorno a tu ventaja. El luz tradicional fuente una luz de tres puntos, que es Tienes tu luz clave, que es una especie de la luz que tipo de añadir alguna forma y definición a tu tema de entrevista . Tienes una luz de relleno, que suele estar justo detrás de la cámara. Tipo de relleno en algunas de las sombras para que no tengas una línea de sombra dura de caballo, y luego tendrías una espalda blanca algo así como, uh, iluminar el fondo para una especie de agregar algo de separación entre ellos y el fondo otra vez. Esto está más allá del alcance de este curso en los detalles reales de la iluminación. Esa es tu habitual instalación de iluminación contemporánea. No necesitas tener encendida la luz real. Te conectas a la pared para todas las fuentes para que puedas usar una ventana como luz clave y agregar algo de definición y forma al sujeto de tu entrevista. Te salgas con mucho con sólo mover la cámara un poco. Para controlar realmente tu imagen y usar el entorno a tu ventaja. Pero eso decía: Ah, Ah, muchas veces querrás traer tus propias luces. Y así hay un montón de diferentes tipos de luces otra vez, estar en el guión, este curso, pero las luces generales son luces de tungsteno, que son luces que habrías visto en tu en tu bombilla y fluorescencia. Pero el nombre de la marca para el cine es clave sabe. Si bien las luces de tungsteno eran probablemente más fáciles y baratas de conseguir, se ponen realmente calientes. Y así es sólo una cosa a tener en cuenta. Si estás haciendo una entrevista, especialmente larga entrevista, lo más probable es que tengas que matar al A C si es ruidoso. Y luego si tienes estas luces de tungsteno configuradas y luego tienes, como un tres puntos como luz de tungsteno, tienes, como 2000 vatios de luz. Basta con tener audaces, como convertir en este cuarto en un horno. Entonces solo una cosa a tener en cuenta en cuanto a qué tipo de fuente de luz crees que conoces, para la entrevista, las cosas se pondrán realmente calientes. Key conoce nuestra fluorescencia. No se ponen calientes, zar led consiguiendo mucho mejor y solo deseo u otras tiendas viables para fotos de luz y luz que puedes comprar o rentar y traer y no se ponen calientes. Ten en cuenta Ah, B roll que puedes filmar. ¿ Quieres recibir tiros de rollo B? Por lo general, después de la entrevista, después de haber oído hablar de lo que dijeron. Al igual que si hablan de algo como hacer una nota mental para anotarlo de cosas, quieres mirar hacia arriba más tarde. Entonces si quieres cine más tarde, así que sé papel de tu entrevista tema Jornada laboral en la vida del tipo. Rellenarlos en la oficina, después trabajarlos, hablando con la gente tomas de la oficina en Consigue eso mientras estás en el lugar. Entonces con documentales me gusta pensar en la producción es básicamente una forma de generar muchas opciones para la edición Cuando lo piensas. En cierto modo, Teoh, date tantas opciones como sea posible en la edición 10. Trabajar con tu sujeto: Entonces te dieron una cámara descubierta. Tienes tu sonido resuelto. Tu ubicación, Estás todo preparado, Estás listo para ir, Listo para rodar la entrevista. Entonces hablemos de hacer realmente la entrevista y algunos consejos sobre cómo trabajar mejor con tu tema de la entrevista y obtener y sacar lo mejor de ellos. Entonces solo ten en cuenta. Es un ambiente muy antinatural, sobre todo para las personas que no hacen muchas apariciones mediáticas. Por lo que me gusta tranquilizar el cumpleaños. Yo estoy entrevistando eso, ya sabes, quiero que se vean bien. No hay vivo. Esto será editado, Uh, si quieren. Si se meten en una pregunta o sienten que tropezaron y quieren rehacerlo, pueden parar. Pueden volver a empezar. No es un problema. También me gusta decirles que quiero Mis preguntas no estarán en el producto final, por lo que necesitan incorporar el contexto de mis preguntas a sus respuestas. Básicamente, necesitan repetir la respuesta a medida que inician la pregunta. Entonces si digo cuál es tu color favorito y dicen que el azul no tiene el contexto, entonces es como cuál es tu color favorito. Mi color favorito es el azul. Um, y luego como yo como empiezo a ver teatro, a veces sabes que podrías. Podrían necesitar que se les recuerde, y ciertamente está bien, sólo una especie de pausa al principio. El la respuesta, y después sólo recordarles que incorporen la pregunta en su respuesta. No tengas miedo de dirigir o guiar al sujeto de la entrevista. Si necesitas que vuelvan a decir algo, tal vez digan un poco más corto, tal vez lo digan de una manera más concisa. Siéntase libre de ofrecerles eso o simplemente preguntárselo. Y no tengas miedo de preguntar. En ocasiones, ya sabes, podrías hacer la misma pregunta de algunas maneras diferentes a lo largo de la entrevista. Simplemente consigue respuestas diferentes o simplemente para conseguir, ya sabes, tal vez expliquen algo un poco diferente, o dicen algo un poco diferente. Eso en realidad es mejor que la primera vez que lo explicaron. Pero también no tengas miedo de hacer preguntas tontas. Sabes que incluso puedes practicarlo así. Sé que esta es una pregunta tonta, pero ¿se puede explicar la ley? Ya sabes, a veces no queremos que alguien piense que somos tontos o no vamos cosas. Pero en el caso de la entrevista, tipo de lo que quieres hacerles preguntas, a veces sólo porque necesitas que te expliquen. O quieres que te expliquen algunas cosas básicas para que tu público pueda entender. Una cosa a tener en cuenta cuando estás haciendo la entrevista es hacer un seguimiento de tus señales verbales . Entonces, como normalmente, cuando estamos teniendo una conversación con alguien, es bastante normal que hagamos cosas como Ok, eso es ver son cosas seguras. Teoh, un SRI aseguran La persona con la que estamos hablando que estaban poniendo atención, sin embargo, en el caso de una entrevista, Esos aires terribles porque ahora tienes audio. Tienes a una persona en cámara hablando, y luego oyes a alguien fuera de cámara todavía, y se arruina. El audio toma algo de práctica, pero hay que seguir la pista. Estar atentos. Si estás haciendo eso, para no hacerlo en, hay otras formas, ya sabes, mantener el contacto visual. Sabes que no puedes. Tu cabeza puedes, ya sabes, hacer pistas no verbales para tranquilizar a la persona que sí, estás prestando atención y escuchando sin hacer ruidos por lo que tienes tu lista de preguntas y definitivamente quieres usar eso como guía pero no tienes que apegarte a eso como, uh, el final todo ser, como, como, no hay guía de cambio para la entrevista. Eso Si la persona dice algo, los picos, tu interés o crees que podría haber más ahí, ya sabes, totalmente ir por ese camino. Pregúntales sobre eso. Muchas veces puedes escuchar el final de sus preguntas y tipo de playoff que, uh, ya sabes, te hablan de un volumen de casos como te hablan de ellos consiguieron su 1er 300 ¿Cómo te hizo sentir eso como ? ¿ Cómo te sentiste al respecto? Al igual, ¿qué pasaba por tu mente? Probablemente preguntas que no tenía. Pero, ya sabes, mencionaron una importante historia de vida. Te preguntaré si das seguimiento a preguntas o tipo de meterte en su emoción o lo que pasaba por la mente más allá de eso. Por lo tanto, utiliza tus preguntas como guía. Ya sabes, una vez que esa ruta la has especie de, como, explorado, uh, entonces, ya sabes, sólo vuelve a tus preguntas y a ver que sabes qué fue lo siguiente. Y a veces la gente incluso pregunta, ya sabes, quieres hablar de esto. Hablas de eso. No quieres apagarlo. Se podría decir que volveré a eso hacia el final de la revisión. Si haces eso, asegúrate de hacer una nota que, sí, Vuelve a eso al final. Ya sabes, tal vez interrumpa el flujo tipo de como a través de su estado mental. Entonces no quieres hablar. Quieres que se vayan en esta tangente. Pero si sabes si es algo que es lo suficientemente importante para ellos como para mencionar y sugerir que definitivamente vale la pena perseguir, uh, uh, y preguntarles al respecto,ya sabes, ya sabes, siéntete libre, definitivamente los quiero. Teoh siéntase cómodo en abierto. Y, ya sabes, podrías hacer eso permitiéndoles darles la libertad. Teoh habla de lo que quieren. Realmente buena La directriz general es terminar la entrevista con la pregunta. Hay algo más que te gustaría agregar, o hay algo más que no cubramos que sientas que vale la pena mencionar? Esa es una pregunta realmente genial abierta que realmente da permiso al sujeto de la entrevista . Teoh, habla de lo que quieran, ya sabes, te ven como las autoridades, y tal vez no se sientan apropiados. Teoh trae otras cosas que no están en preguntas, por lo que podrían tener demasiado miedo para sugerir eso. Entonces, si les preguntas si hay algo más que les dé permiso, Teoh, trae otros temas o sugiere, como que he obtenido muchas respuestas geniales de esa pregunta. 11. Crea la Radio Editar la Radio: Está bien. Entonces le disparaste a tus entrevistas. Tienes tu material de archivo, tu rollo B, y estás listo para empezar a editar dependiendo de cuánto tiempo sean las entrevistas. Lo hiciste y qué extensión de tu proyecto es. En ocasiones vale la pena que tus entrevistas se transcriban con códigos de tiempo. Y entonces lo que eso significa es que tendrás una transcripción palabra por palabra de la entrevista. Y entonces tienes tiempo podría marcadores a lo largo de este documento de texto. Y así tendrás un sello de código de tiempo por cada 30 segundos. Entonces, ya sabes Oh, podría ir a buscar esto. Acude a este número. Ya sabes, digamos, como, dos minutos 30 segundos después, entonces como, voy a poder encontrar este momento de cuando la persona está hablando de esto. Y así estos aires benéficos en proyectos largos porque quieres tener algún lugar donde puedas ejecutar una búsqueda y mirar a través de las transcripciones. Si estás buscando una línea específica o estás como, Oh, Oh, necesito a esta persona hablando de aceite de carril, necesito que hablen de esto muy específico, y necesitas correr una búsqueda de transcripciones realmente ayudan mucho con eso. Las transcripciones también ayudan antes de empezar a editar para crear lo que básicamente se llamaba un papel en él, donde básicamente comienzas a sacar las mejores líneas de todas las transcripciones y todas las entrevistas, y tú tipo de ordenarlos en un guión áspero y un borde áspero que querías ser editado. Pero es más rápido y fácil para un proyecto. Si estás haciendo un dedo del proyecto grande, trabaja con líneas de texto y papel y crea un orden áspero de esa manera y luego traduce eso a tu secuencia en tu línea de tiempo con tu edición versus corriendo a través de todas las entrevistas sobre tocarlas en tiempo real y después editarlas y organizarlas, puedes perderte en el metraje. A veces solo hay realmente, si estás buscando, trabajando en un proyecto de forma larga. Si estás haciendo algo que es más corto o algo para Web, algo digno de entrevista es tal vez 20 minutos, 30 minutos. Realmente puedes trabajar con él en la línea de tiempo en tu programa de edición. Voy a estar usando Final Cut Pro X, pero puedes usar cualquier software de edición por ahí. Adobe Premiere en el Media Composer Soy película, así que estamos en final Cut Pro X en este momento. Esta es la carpeta Strike Project eso cuando escuchaste proyecto por primera vez, vas a querer importar tus medios. Por lo que la ventaja con final cut Pro 10 es la capacidad de agregar palabras clave y otros programas de edición . Estos normalmente serían bandejas o carpetas. El evento con palabras clave es que se puede aplicar una palabra clave en respuesta varias palabras clave a la misma porción de un clip. Esta es una gran manera de organizar tus metrajes. Entonces ven aquí tengo muchas palabras clave, especie de solo resaltar cuáles son las tomas. O algo de acción en el tiro o ubicación del tiro s o.Pude mejor así pude encontrar un mejor más adelante cuando estaba editando pulgar general. Eso me parece es cuanto más tiempo se le pone a organizar y agregar información a los clips que importa. Da frutos dividendos más adelante en la edición cuando estás tratando de encontrarlo, especialmente phonic a pro X, Ayuda mucho. Teoh agrega palabras clave, material organizador Por aquí en tu panel de propiedades, hay toneladas de áreas para agregar todo tipo de información de metadatos y luego aquí arriba, puedes ejecutar búsquedas en. Buscará a través de los nombres de los clips. Buscará a través de notas que añadas, y así es una gran manera contigo. Añade notas más adelante para volver y buscar y encontrar clips. Ahora Strike fue una película de 12 minutos on Si consigues como puedes ver aquí, mi edición de radio fue una friolera de dos horas y 42 minutos, lo que yo diría que es demasiado largo. Yo básicamente debería haber hecho más trabajo con las transcripciones. En su mayoría hice la mayor parte de la edición y averiguar la historia en la línea de tiempo, que he aprendido, y la basaría. Yo diría que habría hecho más trabajo antes de tiempo. Lo que aprendí de esto y lo que hago ahora es trabajar más de las transcripciones y crear un guión áspero usando extractos de las entrevistas en papel. Y entonces crearé la secuencia a partir de eso, y empecé con una secuencia más corta de vez en cuando, Como ves, básicamente corté de nuestro y los siguientes cortes corrieron y empezó a cortar y quemar, y ese es tipo de nombre del juego. Una vez que comienzas, solo quiero cortar, cortar, cortar cosas de redundancia No es material relevante que simplemente no encaja con tu historia, así que podrías ver una especie de momentos realmente drásticamente bajan cada vez que lo haría pasar por ella. Te estaba haciendo copia tan buena por horas 42 minutos a unas dos horas 1 38 1 17 25 minutos , 11 minutos. Este corte es donde dejé de cortar y cuando empecé realmente a editar y afinar la película. Algo que me gusta hacer con la edición de radio, y es algo bonito que podrías hacer en final Cut X es que puedes cambiar los nombres del clip. Entonces una vez que pongo los clips en la línea de tiempo, puedes cambiar el nombre de ellos ya sea aquí arriba en el panel Propiedades o en el lateral de aquí. Entonces cambiaría el nombre de cada clip a un resumen muy corto de lo que están hablando . Por lo que de esta manera podría despellejar a través del proyecto y tener una idea general de dónde estoy y qué se trata los clips. Y así me hizo mucho más fácil reorganizar y trabajar con los clips porque sabía más o menos dónde estaba en la historia, no tendría que volver a jugar todo el tiempo para saber qué estoy mirando ya que obviamente es muy difícil de ver visualmente de qué se trata cada sección sólo por sus clips de entrevista, y todos tienen el mismo aspecto. Por lo que otra ventaja Final recorte impuestos por el costado. Aquí puedes ver una lista de todos tus clips, y así cuando lo tengas en este momento, puedes tener todos tus nombres no estaban aquí, y puedes tener notas y es una manera muy fácil de desnatar y buscar clips, y tú también ejecuta búsquedas y buscará las palabras aquí. Por lo que es una manera realmente buena de encontrar clips con los que estás trabajando y tu edición de radio en tu línea de tiempo. Otra cosa que me gustaría hacer son tarjetas de título, especie de encabezados de capítulo o lo que divido en la historia como las diferentes secciones de la historia. Estos no estarán en la película final y más para mí. Teoh dividió secciones de la historia para poder trabajar en esta sección de esta historia y realmente cortarla y encontrarla afinada y Una vez que creo estos bloques, a veces encontraré que funcionan mejor reorganizados. Pero al menos tengo estos bloques las secciones de la historia con las que podría trabajar y moverme , y eso lo hace mucho más fácil. Teoh trabaja con la historia, reordenados elementos de historia y no perderse en las malas hierbas. Por decirlo, sigues cortando, cortando, cortando y matando, se trata de una longitud que estás contento con su Eso está cerca del tiempo de ejecución que tienes en mente. Tu próximo entregable, para tu asignación será crear una edición radiofónica de tu cortometraje de tu proyecto. En. Esto sería incorporar todas las entrevistas que filmó, solo enfocándose en el audio y juntándolo en un cronológico o en el orden que te gustaría ver tu película, o que esperes ver tu participación cinematográfica Seguro sobre el sitio. Si tienes alguna pregunta, siéntete libre de preguntar, y espero verlas 12. Consejos para editar documentales: Cubramos algunos consejos para editar documentales. Está más allá del alcance de este curso hacer un detallado cómo editar, tutorial y hablar de ti editando software. A. Hablar un poco de consejos específicamente para editar documentales, pero puedes usar entidad cualquier software de edición que voy a estar usando. Final Cut Pro X. Puedes utilizar Adobe Premiere. Puedes usar ese compositor de medios que filmo, así que una vez que tengas tu radio en ello, súper condensado hasta más o menos bastante cerca Teoh donde quieres que esté, corre en tiempo prudente, entonces quieres empezar a pulirlo. Y principalmente el juego principal es que quieres tener, como buen flujo, buena continuidad. No tienes muchos cortes de salto como un realmente duro en ello. No quiero entregar eso. Realmente no quieres mostrarle eso a la gente. De acuerdo, entonces estamos de vuelta en el corte final Pro X, y una vez que tengas tu radio en ello, corta al enlace con el que quieres trabajar. Tienes muchos cortes de salto, así que cortes de trump son estas ediciones duras que obtenemos cuando editamos la entrevista abajo y porque básicamente tener unos fondos bloqueados de fondo se mantiene igual, pero es muy obvio que son ediciones en el película porque nuestro sujeto de entrevista está saltando con cada edición corte muy duro. Es muy abrupto, y usualmente este es un estilo muy específico al que quieres ir. Por lo general estamos tratando de deshacernos de estos y evitar eso para que la película se vea más fluida , más lisa, más pulida y las ediciones menos perceptibles. El mejor modo de deshacerse de los cortes de salto es empezar a agregar bureau y B roll y todo el material de archivo. Esto es lo que estás filmando mientras estás filmando tu entrevista. Este es el material de archivo. Estás investigando estos. Puede que haya algunas tomas que filmaste específicamente para donde tu película s. Entonces esto es lo que empiezas a poner encima de tu metraje de entrevista para encubrir y ocultar esas ediciones Así podrías ver aquí tengo un clip más largo. Estoy cubriendo algunas ediciones aquí. Ah, aquí tengo más metraje, más metraje de bolos sobre eso está encubriendo estas ediciones básicamente a lo largo de la película, en poner tantos clips como sea posible. Eso encaja en la historia para ocultar estas ediciones habrá momentos en que no necesariamente quieres ver metraje y quieres ver tus temas de entrevista como si estuvieras contando una historia. Quieres verlos eso En esta versión del proyecto, el trabajo ya está hecho, pero básicamente es cuando comenzarías a cambiar entre ángulos de cámara. Uh, si tuvieras dos cámaras instaladas. Entonces para esta entrevista, creo que tenía como tres cámaras instaladas, pero normalmente rotaría entre dos. Tenía un cerca de Bill, y luego tuve ah, tiro ancho. Pero estoy regresando entre diferentes ángulos. Entonces las ediciones. Realmente no te dan los cortes de salto el editor de nosotros perceptible. Fluye. Mauritz parecía más fluido para ir a un proyecto más reciente que hice. Esta entrevista fue rodada en cuatro K con esta entrevista, pude replantear y acercar para crear diferentes ángulos y ocultar las ediciones. Se ve un poco borroso ahora sólo porque está reproduciendo en una cualidad bastante. Pero cuando se renderiza, todo se renderiza con la misma resolución. Entonces cuando estás escuchando lo que quieres que suene, quieres fluir realmente bien. Quieres que la gente suene realmente suave, y lo harás quitando los brazos, quitando los huecos de su positivo. Por lo que así hablan. Quitar los brazos. Eso el hablará de manera fluida, fluida . Tú como que haces que suenan mejor que ellos. Pero lo que la gente viendo tu película, sonará mucho mejor ahora. No estoy diciendo cortar cada uno, pausa cada brecha fuera y sólo tener todo como slam juntos, espalda con espalda con espalda Definitivamente, ya sabes, realmente tienes que Realmente, tienes que para escuchar tu tema y lo que está pasando con una historia como Definitivamente hay un momento para una pausa dramática cuando alguien está contando una historia que sabes que es realmente emocional o realmente poderosa. Las pausas ahí son necesarias. Entonces otro truco de edición que puedes hacer para suavizar algunos cortes duros como tal vez no hayas editado entre dos clips y se siente un poco abrupto. Podría estar dentro del mismo clip de entrevista. O podría ser y editar entre dos entrevistas diferentes a otros clips, y tal vez solo se siente un poco duro como vienes. Sientes que el editor solo se siente un poco abrupto. Cualquiera lo suaviza. Entonces truco para eso son cortes L y J. Y así básicamente lo que son estos, tengo uno justo aquí. Esto sería un corte j porque la fiesta va por aquí. Normalmente, cuando no has editado, tienes Internet, lo con el video y el audio y los sumideros. Si ves aquí, el video en el audio son ambos tienen la misma edición al mismo tiempo. Pero si eres un split apart, tus clips con tu video y tu audio y extienden el audio sobre otro clip. Entonces básicamente el audio de un clip se está reproduciendo sobre el video de otro clip que sería un corte de l cutter J. decir, el nombre solo Es las mismas técnicas exactas simplemente realmente depende si tienes el audio extendiéndose de esta manera sobre este clip, o si tienes el audio extendiéndose de esta manera sobre este clip. Entonces cuando esta ciudad ha visto lugar atrás, empiezas a escuchar el audio del siguiente clip antes de verlo, y suaviza esta edición cierto combustible como abrupto. Y así es solo un truco que puedes hacer para mezclar las cosas, suavizar algunos cortes abruptos y hacer que la película fluya un poco mejor. Por lo que quieres seguir pasando por tu película, limpiando las ediciones, puliéndola, poniendo b roll, manchas inapropiadas, poniendo material de archivo. Y aquí es donde realmente empieza a cobrar vida, y lo vamos a terminar en la siguiente lección. 13. Ende tu doctor: Muy bien, pulir tu doc. Entonces aquí es donde quieres terminar y limpiar y hacer una película de acabado agradable, realmente suave de nuevo. Todos los detalles técnicos que cubriré una Z más allá del alcance de este curso. Pero aquí hay otros cursos en share de habilidad donde puedes aprender sobre ellos. Pero voy a venir a cubrir los amplios, uh, temas de cómo terminarías tu película y cosas que quieres tener en cuenta al terminar tu proyecto. Entonces mientras estás editando, me parece útil. Teoh, como me meto más tarde en el proceso para empezar a encontrar música y empezar a incorporar música porque la música ayuda mucho a realmente especie de generar el estado de ánimo. Um, no confías en la música para el estado de ánimo. Quieres que esa sea tu materia, pero ayuda a mejorarla. Y también te da algo para editar. Teoh Um especialmente tu música como beats y cosas vas a tus ediciones. Van a depender de la música. Por lo que me gusta traer la música alrededor de punto medio y editar Teoh, ponerla abajo para tener algo con lo que trabajar. No, qué va a estar ahí y tener algo con lo que editar, y también ayuda con suavizar los cortes, saber qué contenido va a estar ahí. Y está bien. Es bueno trabajar con la música también con efectos de sonido musical. Ya sabes, a veces encuentro material de archivo y realmente lo doy vida. Es realmente útil encontrar algún efecto de sonido básico, ya sabes, si es como algún metraje viejo y una multitud, ya sabes, solo para encontrar algunos ruidos genéricos de multitud y traerlo en volumen muy bajo. Pero realmente trae esa vida material de archivo en DSO. Se quiere traer eso también, para empezar realmente a generar la sensación de cómo van a quedar así los productos terminados y trabajar con documentales muchas veces, tendrás fotos fijas que poner en tu película, y puedes ponerlo y mantenerlos estáticos para que solo enmarque aparezca y sea el mismo fotograma fijo durante tres segundos. Cinco segundos. Filma un medio visual, y quieres hacer un poco más dinámico y hacer que las fotos cobran vida y un poco más interesantes. Por lo que hay un par de trucos que puedes hacer para hacer fotografías fijas un poco más dinámicas y traerlas con vida. Uno de los más comunes es Pan y Zoom, o el efecto The Ken Burns fue hecho famoso por Ken Burns y sus documentales de Guerra Civil y PBS . Apple lo llama The Ken Burns Effect s Básicamente está construido en el corte final, pero puedes hacerlo con fotogramas clave con escalado y posición. Pero es muy fácil manera una manzana. Está en el recorte, el efecto Ken Burns, y básicamente solo dibujas, cuadro de inicio y un marco final, y anima el movimiento. En medio de eso, básicamente es solo panoramizar y acercar tu fotografía fija y agregarle algo de movimiento. Entonces otra cosa que haces es traer fotografías a otros programas, como secuelas. Teoh animarlos juntos. Atmore látigos y sartenes, e incluso puedes cortar elementos y realmente hacerte elaborada con cuánto quieres animar . La fotografía era solo algunos básicos volando alrededor con la cámara y secuelas y agregando estas sartenes de látigo justo en fotografías fijas para huelga aquí, corté parte de bolos tiro y luego agregué un horizonte lapse de tiempo en el fondo para crear un poco de movimiento aquí. Recuerda que muchas cosas en y los programas de edición son clave favorables, por lo que puedes animar filtros. Se pueden animar efectos. Entonces ah, muchas de estas fotos en este proyecto animé efectos de desplazamiento de inclinación. Sólo tienes que añadir un poco de movimiento a las fotografías, y luego se podía ver encima, tengo un poco de destello de lente encendido. Básicamente, solo animé a donde va el foco. Es como que te atrae a la vista para que puedas ver. Conforme va el chiste, el foco va también. Tan solo ten un poco de movimiento a la fotografía. Y así solo hay algunas maneras en que Teoh agregue algunas fotografías de movimiento. Pero hay toneladas de formas, toneladas de filtros, toneladas de efectos que puedes hacer ya que estás envolviendo la estructura narrativa de tu película y puliéndola. Podrías tener algunos vacíos y algunas secciones donde te das cuenta de que, como esta parte de la historia era demasiado difícil de explicar. En ocasiones quizá quieras incorporar una tarjeta de título o dos porque a veces alguien podría explicar algo y toma 30 segundos, y puedes obtener esa misma cantidad de información en una o dos frases. En el caso de Strike, lo usé hacia el final con Bill cuando tuviste un derrame cerebral. Sólo porque era bastante complicado de explicar. Entonces, más fácil de simplemente una especie de conseguirlo a través con algunas tarjetas de título. Sencillo con algo de música un poco más dramático a veces podrías usar cartones de título . Algunas tarjetas de título al inicio de tu película, solo una especie de pintura. El cuadro podría ahorrar 30 60 segundos de alguien explicando todo como uno o dos. Sentencias bien escritas pueden configurar toda una historia trasera para que puedas comenzar tu película ahí mismo . Personas que conocen la información básica. Y luego solo saltas a tu historia. Una vez que tienes el bloqueo de imagen, que básicamente son tus tarjetas de título, tu entrevista, tu todo lo visual ISS set donde va a ir ahora, es más fácil de encontrar, también en la música. Afinar el uso de la música. Básicamente, no es como si fueras a estar haciendo un trabajo que va a ser borrado o anulado porque algo cambió. Eso quieres enfocarte en limpiar tu audio de la entrevista al día nivel muy básico con esto y ruido de fondo, hay algunos filtros, sobre todo corte final de unos pocos filtros incorporados puedes quitar zumbido. Se pueden quitar los ruidos de fondo a cierto nivel, y también es bueno escuchar. Teoh tu video honesto en altavoces que esperarías que tu público escuche. Entonces ya sabes, es realmente agradable tener, como los auriculares Sony Studio para pasar por encima de tu oreja, y suenan genial si estás haciendo algo por la Web. Al igual, más probable es que la gente no sólo lo esté viendo en la Web, yendo a Washington en sus celulares, uh, sabes que el audio ahí no es tan genial? Entonces es que es bueno probar tu metraje y escucharlo en una en los altavoces de tu computadora . Ya sabes, si tienes tiempo como exportar tu video, ponlo en tu teléfono. Escucha cómo suena en dso you. Lo más importante que quieres asegurarte es que la gente pueda escuchar lo que está diciendo el sujeto de tu entrevista . Todo lo demás es secundario. Quieres asegurarte de que tu música no permita que tus efectos de sonido no sean demasiado ruidosos , pero definitivamente si estás haciendo edición en una computadora como desenchufar tus altavoces de estudio, desenchufa los auriculares y escúchalo en los altavoces que salían de tu computadora, al menos para ver cómo suena. Si tengo el tiempo, me gusta hacer alguna corrección de color, uh, uh, tipo de simplemente básicamente agregando un poco más de contraste si tal vez has grabado con la configuración de color incorrecta o tal vez un cambio de luz cuando estás haciendo la entrevista y se ajustaron los ajustes, puedes arreglarlo para eso. Trata de hacer que la entrevista se vea consistente. Fue larga entrevista. Ya sabes, podrías tener un cambio de luz durante todo el día para que puedas ajustar los niveles. Trata de equilibrarlo ahí fuera. Hay muchos tutoriales para el color, pero me parece incluso un poco de color. La corrección ayuda mucho y pulir la película, haciéndola lucir bonita y lisa. Condición del color, corrección como transiciones, algunos efectos de superposición y destellos. En ocasiones eso ayuda a traer, sobre todo con fotografías fijas que ayudaron a dar vida a todo. Ayuda, um,a um, crear un proyecto más terminado, de aspecto pulido, y luego finalmente, una vez que hayas terminado, quieres exportarlo y enviarlo. Es que llegamos a ver tu arduo trabajo, ponerlo, compartirlo con otras personas, que es toda la razón por la que comienzas en primer lugar porque no vas a tener una historia que querías contar y querías compartirla con otras personas. Y ahora puedes. Este es el entregable final de su proyecto. Exporta tu película acabada pulida y compártela con el curso. Y realmente espero verlo. Y si tienes alguna pregunta, siéntete libre de disparar en mi camino. 14. Cierre: Ese es el final del curso. Muchísimas gracias por ver. Espero que hayas aprendido mucho y hayas recogido algunos consejos sobre cómo hacer entrevistas realmente buenas y capturar la historia de alguien. Mucha de las técnicas aquí puedes aplicar a muchos campos diferentes. Si tiene alguna pregunta, por favor siéntase libre de disparar en mi camino. Haré todo lo posible para responderlas, y espero ver el trabajo con el que salgas. Gracias.