Colorea un Doodle: teoría de colores para entusiastas de colorear

1. Introducción: ¿ Eres garabato listo para agregar algo de color a tu arte? O tal vez tu entusiasta del colorante, amor páginas para colorear. ¿ Quieres aprender un poco más sobre los esquemas de color y color? ¿ Por qué algunos se ven mejor que otros? A lo mejor estás tratando de crear algo de profundidad en tu coloración. Esta clase dará garabato y colorista y comprensión de la teoría del color. Hola, soy Charlotte DeMoLay. He sido artista e instructor desde hace más de 25 años. 25 años. Trabajé en una variedad de medios. Me gustan las acuarelas, los acrílicos, los pasteles, el lápiz de colores, todo. A mí me gusta mucho porque me gusta aprender. Y esa es mi parte favorita del arte. Siempre estoy aprendiendo y me encanta enseñar. Eso es parte de la diversión del aprendizaje es dar la vuelta y llegar a enseñar. Coffee break art está diseñado para el estudiante de arte principiante. Alguien que sólo ama el arte, le encanta crear, quiere aprender algo nuevo. Empezaremos con la rueda de color básica y son combinaciones de colores. A continuación vamos a sumar a nuestra rueda y mirar los efectos de esas combinaciones de colores. También explorará materiales básicos para colorear y cómo crear nuestros esquemas de color utilizándolos. Concluiremos con técnicas de sombreado y resaltado fáciles para crear profundidad en el garabato, crearás tu proyecto de clase coloreando uno de tus propios garabatos o páginas o uno de los que te proporcionaré. El objetivo de la clase es aprender alguna teoría básica del color, diferentes combinaciones de colores, y divertirse un poco. Así que agarra tu café, o tal vez algo más fuerte y únete a mí para colorear un garabato. 2. Rula de color básico: Empezaremos con la rueda de color básica. Va a pasar por esto con bastante rapidez. Entonces si quieres crear tu propia rueda de color, esperando hasta la sección de juego con color, ahí es cuando usaremos nuestros materiales y crearemos una rueda juntos. Empezaremos la rueda de color con los tres colores básicos, los colores primarios. Estos tres colores no se pueden mezclar de ningún otro color. Son rojos, amarillos, y azules. Estos tres son los bloques de construcción de todos los colores. Utilizas estos tres para mezclar los colores secundarios. El rojo y el amarillo hacen naranja, amarillo y el azul hacen verde. Azul y rojo hacen violeta o morado. Echemos un vistazo a estos dos conjuntos básicos de colores. Primarias o primarias popping. Y me hace pensar en el arte pop. Son audaces y se destacan dramáticamente como se puede ver en estos ejemplos. Las segundas son más tenues. Puedes ver que estos son más sutiles que tus colores primarios. Sigamos adelante y agreguemos algunos colores más a nuestra rueda. 3. Rueda de color avanzado: Añadamos un poco a nuestra rueda de color. Por lo que tenemos nuestras primarias y segundas. A los colores entre sí se les llama colores terciarios, y se les nombra el color primario que los crea. Rojo-naranja, amarillo-naranja, amarillo-verde, azul-verde, azul-violeta, rojo-violeta. Divides la rueda de color por la mitad. Por un lado tienes ahí los colores cálidos, ardientes y calientes. En la mitad inferior, tienes los colores fríos. Piensa en agua fría, hierbas frescas, un esquema de colores cálidos y un esquema de color fresco. Nuevamente, un esquema de color fresco, establece un estado de ánimo diferente. Hablemos de colores de cortesía. Estos son los colores que están opuestos entre sí en la rueda de color. Por lo que el complemento del rojo es verde, azul es naranja, y el amarillo es violeta. Esto también funciona para los colores terciarios también. Echemos un vistazo a estas combinaciones. Amarillo y violeta, azul y naranja. Y leer y verde, los colores de cortesía son justo eso, se complementan entre sí. Simplemente se ven bien juntos. Ahora hablemos de colores que están uno al lado del otro en la rueda de color. Estos son colores análogos. En primer lugar, nos quitaremos nuestros colores terciarios y solo miraremos la primaria, la secundaria. Por lo que los colores análogos para el naranja serían el rojo y el amarillo. Vea cómo se ven juntos estos. De nuevo, esto hace una combinación cálida, pero no siempre tiene que ser fresca y cálida. Mira esta combinación usando colores fríos y cálidos, pero siguen siendo todos similares entre sí. Y lo mismo aquí. Los colores análogos ayudan a crear cierta continuidad cuando estás usando colores que son similares entre sí en lugar de opuestos. Para colores terciarios los colores inmediatamente al lado de ellos. Por lo que terminas con mucho dominio desde el color medio. Por lo que el efecto de color es más sutil. Hay menos de una gama de los colores. Puede crear una combinación bastante agradable de colores calmantes. Esquemas de color análogos realmente pueden ayudar a establecer un estado de ánimo para nuestra pieza. Entonces esa es la rueda a todo color. Ahora es tu turno. Agarra algunos lápices o marcadores de colores. Vamos a crear nuestra propia rueda de color. 4. Jugar con el color: Ahora veamos cómo funciona la rueda de color con diferentes materiales colorantes. En primer lugar, vamos a construir nuestra rueda de color a partir de marcadores. En una clase de teoría del color o pintura como acrílicos o aceites o acuarelas, mezclarías tus colores. Si coloreas y probablemente no estés usando pintura, más probable es que estés usando marcadores o lápices de colores, que es lo que nuestros ejemplos van a ser aquí tienen una gran colección de marcadores Tombow. Entonces tengo una lista de lo que tengo. Imprimí la lista y puse una muestra al lado de cada una porque el color real se ve muy diferente al de las tapas del marcador. Tombow me ayudó a escoger los colores básicos para mi rueda porque tienen un conjunto llamado primario. Usé mayormente estos colores, pero no me gustó el rojo, así que escogí otro. Utilizo mi mejor juicio para los colores terciarios. En realidad acelero solo un poquito mientras estoy haciendo esto solo para que no estés gastando mucho tiempo viéndome color. Tengo tamaños tanto de página completa como de media página de la rueda de color en los lienzos. Por lo que puedes hacer tantas ruedas de color como te gustaría. Empecemos con las primarias, rojo, amarillo, azul. Y luego pasaremos a las segundas con naranja, verde, y violeta. Simplemente uso mis muestras de color y escojo los mejores colores terciarios. De nuevo, mis rojos son difíciles. Pero los otros que sentí eran bastante ciertos. Ahora tienes una rueda de color marcador. Ahora si quieres usar algunos de los otros marcadores, puedes llevarlos y llenarlos alrededor de tu rueda de color. No me molesté en usar mi muestra esta vez y solo hacer pequeñas marcas en mi bloc de bocetos. Y después de eso, rellena donde creo que va alrededor de la rueda de color. Este es más de un tinte, y luego hablaremos de tintes y sombras. Entonces puse eso en el interior. Y eso es más una sombra. Entonces otra vez, voy a poner eso dentro, no necesitas hacer esto. Es solo que si quieres una idea de dónde van el resto de tus marcadores en la rueda de color, también puedes escribir el número o el nombre del mercado dependiendo del tipo de marcadores que estés usando. Y puedes hacer esto por tu rueda de color así como escribir en los números o los nombres. Y esto te ayudará a solo conocerte de un vistazo sin tener que hacer bocetos o garabatos, saber cuál de un vistazo, o simplemente puedes hacerlo sobre la marcha. Ahora veamos algunas de las combinaciones de colores coloreadas con marcador en lugar de con mi computadora. En primer lugar tenemos las primarias, y tenemos otra versión de las primarias justas. Y tenemos esas segundas sometidas. Y otro también. Te das cuenta de que ni siquiera usé violeta y la primera, así que está aún más tenue. Esta sirena se hizo con segundas. Algo que me gusta de colorear con marcadores es que es muy rápido. Entonces si quieres jugar y hacer un montón de combinaciones de colores diferentes, imprime algunos de los garabatos y experimenta y diviértete un poco. De acuerdo, ahora vamos a hacer lo mismo con los lápices de colores. Tengo una especie de colección mezcolanza de lápices de colores. un par de conjuntos de Rembrandt y mucho color PRISMA. Pero puedes usar cualquier lápices de color, incluso los que obtienes a la venta cuando salen los útiles escolares o van a pedir prestado algunos de tus hijos. Saqué varios conjuntos para conseguir lo que quería de nuestra rueda de colores con lápices de colores y no hagas una carta de colores. Simplemente miro las derivaciones, los extremos o los casquillos o un no una buena representación del color, pero el plomo suele ser. Por lo que elegí las que sentía que mejor estarían en la rueda de color. Entonces hagamos uno. Empezaremos con las primarias e iremos con nuestras segundas. Y de nuevo, hice lo mismo con los terciarios. Escogí los que parecen que encajarían visualmente mejor en la rueda. Lo bonito de los lápices de colores es que puedes obtener un tono diferente controlando lo duro que presionas hacia abajo cuando coloreas. La otra cosa que esto significa es que puedes hacer un poco de mezcla de color. Probemos con naranja. Uops, realmente no voy a hacer mi punto si uso naranja. De acuerdo, voy a bajar un rojo claro. Sólo voy a usar trazos ligeros uno encima del otro hasta que sienta que probablemente estoy a mitad de camino del color rojo sólido. Simplemente voy de ida y vuelta otra vez con trazos de luz construyendo el color. Ahora me llevaré mi lápiz amarillo encima. No es tan pura de una naranja que obtenemos de la pintura, pero está bastante cerca. Coincide bastante bien con ese principio de color naranja. El motivo por el que quería demostrar esto es si quieres un color diferente, puedes cambiarlo un poco con lápices de colores. Y esto crea lo que siento es un poco más cerca de un color azul violeta. De acuerdo, echemos un vistazo a algunos ejemplos con lápiz de colores. Aquí tienes un esquema de color primario. Aquí hay un esquema de color análogo. Y un esquema de color secundario. Y otro esquema de color secundario. 5. Esquema de monocromático: Entonces con la rueda de color, se ve cómo la mezcla de colores crea nuevos colores. Pero, ¿qué pasa con blanco y negro? Cuando usas solo un color o matiz y te aclaras con blanco u oscureces con negro, estás creando un esquema de color monocromático. Aclarar un color puro o tonalidad con blanco crea lo que se llama tinte del color y oscurecer con negro crea lo que se llama sombra. Todos los gradientes desde el blanco hasta el tono hasta el negro se llaman la escala de valores. Esto se puede hacer con cualquier color en la rueda de color. Aquí te presentamos un esquema monocromático con un color primario, un color secundario, y el color terciario. Hagámoslo con lápices de colores. En primer lugar, quiero mostrarte de nuevo sobre la mezcla de lápices de colores. Voy a colorear a la ligera. Entonces esto saldrá a través de las cámaras bastante luz en mi papel. Y de nuevo, controlas esa ligereza sobre lo duro o liviano que presionas sobre el papel. Cuando presionas lo más duro, hace ese tono puro. El blanco del papel y la ligereza del lápiz hace un tinte. Pero también puedo usar un lápiz blanco para mezclar y suavizar el tinte. Y usa el blanco justo encima de la naranja. Eso lo hace diferente a la naranja más clara. Para hacer sombra, lo hago en reversa. Coloro muy ligeramente con el negro y muy mi intensidad con la naranja en la parte superior. También puedo hacer negro encima, pero es bastante intenso. Se puede ir de ida y vuelta con varias capas para obtener la sombra que se desee. Por lo que he creado una pequeña escala de valor con naranja. Esto lo puedes hacer con cualquiera de tus lápices de colores de la misma manera. Ahora usemos el garabato de calabaza y hagamos una coloración de lápices de colores monocromáticos usando sólo tres lápices de colores son verdadero esquema monocromático. Estaré usando blanco, naranja, y negro. Voy a acelerar esto y mostrarles algo de la técnica. Haré zonas con tono naranja más claro y oscuro justo por la presión que usé con los lápices. Incluso variaré la presión de más claro a más oscuro en la misma forma como en la hoja. Recuerda con tintes y tonalidades, blanco y el negro son los extremos. Siéntase libre de usar el blanco del papel o los contornos como parte de su esquema de color monocromático. Ahora echemos un vistazo a hacer coloración monocromática con marcadores. Tomé mi carta de colores. Y bajé y busqué naranja, realmente no se metió en el marrón. Traté de apegarme a algo que era muy claramente naranja. Entonces hagamos un poco de gráficos de color. Como puedes ver, esto no es realmente un verdadero monocromático. Por ejemplo, este es más una naranja roja, pero no vamos a ser demasiado quisquillosos con esto. Vamos por el look de un solo color y todos son tonos o carpas de naranja. O tal vez querías terciarias. Ya basta con eso. Porque desafortunadamente con los marcadores realmente no se puede mezclar para hacer una verdadera escala de valor. No hay blanco, así que no hay tintes creativos en absoluto. Te mostraré lo que parece hacer una sombra con negro. Si tomo naranja y agrego negro justo en la parte superior, lo cubre para que no haga ningún bien. Y si lo hago a la inversa, entonces mi propina se pone un poco desagradable. Hay una sombra encantadora, pero es realmente difícil de controlar. Y no quiero pasar el tiempo limpiando mis marcadores. Entonces, para hacer un coloreado marcador monocromático, solo escoger todo ese color es lo suficientemente bueno, como yo escogiendo toda la naranja aquí. Entonces tomemos de nuevo esa calabaza y hagamos una coloración rápida con un esquema monocromático marcador. Ya que en realidad no hay ninguna mezcla, solo te voy a mostrar los fideos de color terminado. Aquí está el esquema monocromático de lápiz de color de nuevo, para que puedas ver la diferencia. Ahora hablemos de crear profundidad y tu coloración. 6. Crear profundidad: Ahora hablemos de crear profundidad. Vamos a empezar con lápiz de color. Te voy a mostrar tres formas clásicas y luego otra cuarta. Eso es bueno para colorear. Aquí te dejamos tres bolas rojas para nuestros ejemplos. Para mostrar profundidad, esencialmente estás creando una ilusión basada en la luz y la sombra mientras dibujas una fuente de luz imaginaria por aquí. Los tres tendrán luz proveniente de esta dirección. Por lo que el lado estará a la sombra. Usar la carpa y la sombra es una manera fácil de mostrar profundidad. Cualquier cosa en el lado claro usa blanco y para el lado de la sombra usa negro. No nos preocupa lanzar sombras porque como teorías de color para colorear libros, páginas, y garabatos, realmente no estamos renderizando ni dibujando nuevos objetos. El siguiente método es usar el color de cortesía para crear sombra. Entonces para el rojo, esto significa verde. Entonces usaré el verde para el lado de la sombra. Esto no me va a dar una luz para el color más claro, pero puedes dejarlo rojo, colorearlo más claro para empezar, o agregar un poco de blanco. El tercer método es usar el azul para las sombras. Las sombras suelen ser muy frescas y el color sobre todo proyecta sombras. Esto suele verse más natural que usar negro. Una forma final que es realmente buena para colorear. Está usando tus colores análogos. Por ejemplo, usa naranja para el balón, y usaré rojo y amarillo para sombra y resaltar. Hablamos más de sombra que del lado claro. También puedes usar amarillo en lugar de blanco. La luz suele ser luz solar u otra fuente de luz cálida. Por lo que usar el amarillo era muy natural, hecho divertido con usar tus colores de cortesía, esencialmente un color y su color de cortesía son las tres primarias. Entonces si tienes un rojo y usas amarillo y azul para hacer verde, tendrás las tres primarias. Esto funciona todo el camino alrededor de la rueda de color. Cuando se mezclan las tres primarias, se crea marrón. Entonces si volvemos a hacer rojo y le agregamos su color de cortesía de verde encima. Tienes marrón. Esto sale fuerte con la pintura, pero aún así funcionará bastante bien con los lápices de colores también. Es por eso que cuando usas el color de cortesía para una sombra o los tonos de un objeto, crea un bonito tono cálido. Ahora veamos cómo crear profundidad con marcadores. Volverá a empezar con las bolas rojas. No tenemos un marcador blanco, así que no hay blanco para el lado claro. Hagamos negro por la forma. Tombow tiene un marcador claro, esa es la licuadora. Puedes usar eso para mezclar el negro con el rojo. Ahora hagamos el cortesía del verde. Si no tienes una licuadora y tu juego de marcadores, también puedes usar tu marcador rojo para mezclar el verde y el rojo juntos. Oops, sucede. Ahora la sombra azul. Volveré a la licuadora por esta. Y si te has estado dando cuenta, me gustaría limpiar mis consejos después de cada uso. De acuerdo, ahora hagamos el ejemplo con colores análogos. Otro consejo, cuando estés haciendo esto con marcadores, querrás trabajar un poco más rápido que con lápices de colores porque los marcadores se mezclan mejor cuando están frescos y antes de que hayan tenido la oportunidad de secarse, seguirán mezclándose cuando están secos, pero no del todo tan bien. Veamos algunos ejemplos con marcador. Esta sirena está usando colores análogos. Para la sombra. Yo uso azul contra el verde, un poco de violeta en el rojo, y luego naranja en el sol. Esta sirena se hizo con lápices de colores. Y en los mismos contextos usando colores análogos para el sombreado. Esto se hizo con colores de cortesía con el verde usé rojo para sombrear, con el naranja, uso azul. Yo sí me colé en poco amarillo para hacer el resaltado un poco más brillante. Y luego usé violeta en el fondo. Este es casi un esquema monocromático. Yo uso dos colores en lugar de uno aunque. Para crear la profundidad en esta imagen, utilicé versiones más oscuras y más claras del azul. Esta fue una combinación de varios esquemas. Utilizo azul más oscuro para mostrar la profundidad, algunos blancos arriba en la parte superior. Usé colores análogos en el pez y en el sol. Y eso concluye nuestra porción de teoría del color de colorear el garabato. Hablemos de tu proyecto. 7. Proyecto: Entonces gracias por unirte a mí por colorear un garabato. Espero que hayas aprendido algo nuevo de esta clase. Nuestro proyecto es tomar un doodle, ya sea uno propio o subí varios de los ejemplos que uso en esta clase en la sección de limotos. Toma uno de los garabatos o una página para colorear y elige uno de los esquemas de color de los que hablamos. Prueba marcadores o lápices de colores, lo que prefieras, elige uno de los esquemas de color y doodle de color. Después de que hayas terminado, toma una foto o escanéala y subirla en la sección de proyectos. Más de uno si quieres. Me encantaría ver tu trabajo. Intento comentar todo lo que pasa. Y si tienes alguna otra pregunta, por favor siéntete libre de ponerte en contacto conmigo. Gracias. Y espero verte para más clases aquí en Skillshare. Gracias por ver colorear un garabato. Espero que hayas aprendido algo. Una cosa que quería mencionar, todas estas cosas diferentes sobre el color, el color de cortesía, esquemas de color, todas estas lecciones sobre el color, son simplemente para expandir tus conocimientos para ayudarte a crecer como artista. No son reglas. Eso es parte de mi filosofía del arte. No me gustan las reglas, no me gusta cuando un profesor de arte dice, debes hacerlo de esta manera, debes hacerlo de esa manera. Esa es la forma en que se hace. No, no, no hay avergonzar en mis clases. Si quieres, combina azul y rosa porque esos son tus colores favoritos y así es como quieres colorearlos por todos los medios de color. Esperemos que puedas tomar algunas de las lecciones y aún así aplicarlas. Pero no mires nada de esto como reglas. Es tu arte. Lo haces a tu manera. Si disfrutaste de esta clase, por favor deja una reseña y no te olvides de seguirme. Por lo que sabrás cuando libere más clases de Skillshare. Gracias. 8. Demostración de marcadores de bonificación: Bien. Está bien. Está bien. Lo que nos trae bien. Sí. 9. Demostración de lápiz de colores: Está bien. Entonces esta semana, el bebé. En esta película? Estaría bien. La respuesta es quizá. Está bien. Hola. Sí. Sección dos. Está bien. Está bien.