Clase magistral de GarageBand: aprende hoy mismo a utilizar GarageBand

1. Bienvenido a la clase de GarageBand: Hola, Mi nombre es Jeremy diggin y gracias por tomar este curso y este curso vas a aprender a usar GarageBand para Mac para crear proyectos de audio impresionantes. Se trata de un curso de principiante sobre usar todo lo que hay que saber en Garage Graduation es una excelente pieza de software que te permitirá hacer de todo desde la escritura de canciones hasta creación de tonos de anillo, beats de audio, voz en off trabajo e incluso efectos de sonido para películas. Llevo toda mi vida tocando música, y llevo mucho tiempo trabajando en la industria de audio video. Lo he hecho de todo desde conciertos, eventos en vivo, eventos corporativos, divorcio sobre trabajo. Por lo que tengo un amplio conocimiento y calidad de audio y producción, y quiero enseñarte a hacer eso. En este programa, vas a aprender a instalar, configurar y usar la interfaz de GarageBand. Es una visión general de sus editores, son mezcladores, sus racks de efectos y todas las cosas que se involucra en usar el software más adelante y las otras partes. Realmente moriremos profundamente en el conocimiento del software, y aprenderás a grabar, editar, editar, mezclar y exportar tus proyectos para lo que sea, los estás usando hacia adelante y el futuro. Tendré otros cursos para mostrarte. Maura, sobre música, composición, teoría musical y cosas diferentes sobre el audio. Entonces si estás listo para empezar, sigamos adelante y moriremos justo en el curso. 2. Introducción: Oigan, todos, bienvenidos a este curso de banda de garaje. Me llamo Jeremy diggin, y estoy tirando para ser tu instructor. Tengo un amplio fondo y producción de música y audio video, y quiero mostrarles cómo usar algo de eso en este curso. Ahora, Garage Man es una impresionante pieza de software que viene con mucho max. O puedes descargarlo por 4 99 desde la tienda APP si no está cargada en tu Mac Ya. Este software se utiliza principalmente para crear música. Por lo que tiene muchos instrumentos pre hechos, plantillas y efectos que te ayudarán a hacer beats, ritmos y todo tipo de cosas relacionadas con la música. Pero la música no es lo único que se puede hacer con este software. También puedes crear podcast. Se puede hacer trabajo de voz sobre, e incluso se pueden crear bandas sonoras para videos o películas. Por lo que es muy intensivo y extenso y tiene un montón de cosas que puedes usar. Y quiero mostrarles cómo funciona este programa, lo que comenzaremos echando un vistazo a la interfaz y cómo moverse por esa interfaz. Te mostraré cómo instalar GarageBand. Usa las plantillas y colecciones básicas, y luego hasta cómo acceder a la tienda de clases. Si te gusta aprender a tocar guitarra o piano, entonces entraremos a la sección de grabación, donde te mostraré los conceptos básicos de grabar y usar algunas de las bandas de garage construidas en características. Cuatro instrumentos. Después de eso, echaremos un vistazo a la edición y cómo puedes recortar tus proyectos de audio. Entonces aprenderemos a mezclarlo. Y por último, te mostraré cómo exportar y compartir esos proyectos de audio. Ahora, solo quiero que sepas que estoy aquí por los alumnos, y siempre puedes contactarme directamente a través de un mensaje privado. O puedes iniciar una discusión en el curso que llego a estos de inmediato porque realmente quiero ayudarte y brindarte la mejor información para ti posible. Entonces si tienes alguna pregunta en absoluto, no dudes en preguntar. De verdad espero poder empezar. Entonces antes de empezar, sigamos adelante y tomemos los fundamentos de cómo crearíamos una canción de rock que fuera, Puedes obtener una visión general de cómo funciona este programa. Muy bien, empecemos 3. Crea una canción de rock en GarageBand en 15 minutos: en este video, te voy a mostrar cómo crear una canción de rock n roll con banda de garage. Este es un video de principiante para realmente solo mostrar la prohibición de garaje y la funcionalidad a quienes no lo han visto antes. Entonces no voy a crear una canción entera ni ningún tipo de escritura avanzada de canciones o características. Entonces sigamos adelante y echemos un vistazo. Ahora, si hacemos clic en Empty Project en la ventana principal de GarageBand y hacemos clic en elegir, verás cuando aparezca GarageBand que me va a pedir el tipo de audio que quiero usar. Puedo usar una pista de baterista. Puedo usar una guitarra, un micrófono o incluso una de las bandas de garaje construidas en instrumentos de software. Dedo del pie yacía esta canción de rock n roll. Vamos a seguir adelante y seleccionar baterista y haga clic en crear. Una vez que eso se abre, se puede ver a un baterista. Se ha agregado Trek, y en la parte inferior vemos al editor del baterista y a la izquierda, la biblioteca y el kit de batería que estamos usando. Si no ves estos golpear uno de los botones en la parte superior. El 1er 1 es biblioteca y el último es para el editor. Sigamos adelante y maximizemos GarageBand para que podamos usar la pantalla completa y podamos escuchar cómo suena esto. Está bien, así que eso suena bien. Ahora lo primero que queremos hacer es comprobar nuestro tempo, nuestra firma clave en nuestra firma de tiempo. El tempo está bien se pegará con 120 latidos por minuto, pero sí queremos cambiar esta firma clave a E. Major. Esa es la clave en la que vamos a estar tocando, y vamos a usar una firma de tiempo 44, que es bastante básica con canciones de rock n roll. También quiero recorrer solo una sección de esta pista de tambor y poner nuestras partes sobre eso. Entonces voy a hacer clic aquí en el botón de ciclo y verás que aparece una barra amarilla. Ahora puedo estirar o aplaudir a lo largo que quería ser, pero cuatro barras es bueno, así que sólo vamos a golpear play y vamos a jugar estos cuatro bares una y otra vez. Entonces como puedes ver cuando llegue al y va a volver al principio y puedo poner mis partes sobre eso ahora, si quiero cambiar el estilo del tambor, puedo ir al editor del baterista en la parte inferior y puedo cambiarlo a rock alternativa, compositora R y B electronica y hip hop. Nos vamos a quedar con Rock, y vamos a seguir usando Logan, y sólo usaremos los tambores que tienen. Vamos a seguir adelante y jugar esto y meternos con algunos de los ajustes, y se podría ver aquí la almohadilla X Y. Y en base a donde muevo esto, se pueden escuchar cambios dentro de los tambores. Puedo hacerlo más complejo. Puedes hacerlo sencillo y ruidoso. Puedo hacerlo suave y complejo. Adelante y pasémoslo a alrededor del medio, tal vez un poco más complejo. Y hasta puedo cambiar en qué tipo de tambores está tocando para poder deslizar los símbolos de Tom. Pero nos quedaremos con el sombrero alto por ahora. También puedo cambiar los estilos que están jugando para los Phils en un swing beat. Si quisiera añadir eso, pero creo que esto es bueno, así que vamos a seguir adelante. Detente eso ahora queremos sumar en una parte de bajo para hacer eso. Necesitamos una nueva pista, así que vamos a hacer clic en el nuevo botón de pista, y esta vez vamos a seleccionar instrumento de software y hacer clic en crear. Cuando surja por primera vez, vamos a tener un piano eléctrico clásico, pero queremos que esto sea una base. En primer lugar, necesitamos escuchar cómo suena. Entonces ve a la barra de menú superior, Select Window show mecanografía musical, y esto va a traer un teclado que puedo usar en base a las teclas de mi computadora. Entonces si golpeo notas en el ordenador, puedes oírlo realmente reproducirlo en las teclas. Y, por supuesto, estas son las letras del teclado en la computadora, no las notas reales de un teclado real. Entonces si presiono el botón a de mi computadora va a tocar una nota C. Vamos a seguir adelante y obtener un sonido de bajo así iremos a la biblioteca, haremos clic en base y seleccionaremos Liverpool Base. Ahora cuando juego, se puede escuchar una base. Um, está bien, eso suena bien y queremos grabar con este sonido de bajo, y solo vamos a usar unos acordes básicos que se escuchan y las canciones más comunes de rock n roll . Eso va a ser un E B a c afilado y luego en un así vamos a grabar. Pero primero queremos contar en un par de beats para que realmente sepamos cuándo empezar. Ahora mismo, se selecciona el conteo en temporizador, y nos va a dar una barra. Sigamos adelante y cambiémoslo a dos barras yendo a la barra de menús haciendo clic, registrando recuento y dos barras. Esto nos dará dos barras completas de clics antes de que empecemos a jugar, para que simplemente podamos tener las manos configuradas en este teclado. Está bien, detendremos ese rebobinado y lo escucharemos bien. Eso suena realmente bien ahora cuando estamos usando un instrumento de software donde estamos creando notas MIDI esencialmente y eso es lo que son estas barras, y podemos ver que es una región midi porque es verde. Si miramos hacia abajo o editor ha cambiado el editor de piano roll donde realmente podemos editar estas notas para poder seleccionarlas y agarrarlas, y puedo moverlas arriba y abajo para diferentes notas y lo puedo mover a izquierda y derecha basándome en su momento. Muévala de nuevo a donde estaba, Um, y digamos que estábamos fuera un poco en una de estas notas, así que sólo vamos a cambiar ese dedo del pie donde no está aterrizando en el ritmo. Como se puede ver por esta línea aquí mismo, viene un poco antes. Garage Man tiene una característica impresionante donde en realidad podemos cuantificar las notas, lo que significa que los vamos a aliar hasta el ritmo automáticamente. Entonces Gore para cronometrar a Kwan empata, y vamos a seleccionar la octava nota, y va a empujar todas las notas a su octavo minuto más cercano. Y cuando hago eso, puede ver que estas notas se alinean al ritmo, y cada nota de aquí se ha ajustado a su contraparte de octava nota más cercana. Entonces escuchemos cómo suena eso ahora. Está bien, eso suena muy bien. Entonces ahora que tenemos la parte del bajo, necesitamos tener una parte de guitarra, así que vamos a sumar otra pista ahora. Podríamos enchufar una guitarra o NAM en este momento, pero no tengo ningún instrumento enganchado porque solo quiero mostrarles los fundamentos de este software. Por lo que vamos a seguir adelante y hacer clic en instrumento de software de nuevo y golpear crear. Y esta vez vamos a pasar a la guitarra y elegir un sonido hard rock, y podemos escuchar cómo suena eso Ahora si queremos cambiar el sonido más adelante, podemos muy fácilmente dentro de GarageBand. Adelante y grabemos para que podamos ver cómo suena y sólo vamos a usar las mismas notas esta vez. Agregaremos la quinta de cada cordones para que podamos tener un poco más de un sonido de acorde de potencia . Vamos a seguir grabando. Sí, bien, vamos a volver arriba y vamos a escuchar eso. De acuerdo, entonces queremos unas cantidades es otra vez porque, como pueden ver, llegué un poco temprano basado en el ritmo. Por lo que haremos clic en tiempo quant corbatas y seleccionaremos octava nota, y lo hemos movido todo al ocho más cercano. Nota. Escuchemos una vez más Ahora estas notas y el editor de piano roll son capaces de ser editados pueden más cortos, movidos alrededor, cortar como quieras si, digamos que estas son un poco cortas. Puedo seleccionarlos, hacer clic en esta opción y luego simplemente sacarlos un poco. Por lo que hace más largas sus notas. Como puedes ver, estos dos no se están alineando. Pero a veces me gusta mantenerlos un poco alejados, así que suena un poco más natural. No quieres que suene demasiado mecánico al estar siempre bien al ritmo. Pero ahora tenemos nuestro sonido de guitarra. Cerremos una mecanografía musical, y vamos a meternos con la calidad de audio real de ese instrumento de guitarra. Entonces vamos a ir a la cima y luego vamos a cerrar la biblioteca. Como se puede ver en la parte inferior, tenemos controles para este sonido de guitarra real. Juguemos y escuchemos y solo veremos sonidos mientras vamos a tratar de conseguir la igualdad que buscamos. Sube la unidad aquí. Se puede escuchar demasiado el cambio en un pequeño río. Está bien, bueno, deja eso. Y ese es un sonido realmente genial para lo que estamos buscando. Ahora di que quiero ajustarlo un poco más. Voy a dar clic en este botón Mostrar Inspector en la parte inferior izquierda, y se pueden ver algunos enchufes que se utilizan en esta guitarra. Si dejo caer ese menú abajo, se puede ver que tenemos una tabla de pedales un diseñador de amplificadores. Si hago clic y diseñador, se puede ver el AM siendo utilizado para este sonido de guitarra e incluso la colocación de Mike y Mike de ese gabinete de guitarra. Podemos cambiar todos estos ajustes para obtener exactamente el sonido y el tono que buscaban, y Garage Band tiene un montón de presets que puedes mirar a través. Por lo que esta es una gran manera de conseguir diferentes tipos de sonidos e incluso experimentar. Si no tienes estos amplificadores con tal vez algunos sonidos que quieres tocar la vida, sigamos adelante y cerramos esto y vamos a dar click en el pedalero y vamos a añadir un pedal a esta pista de guitarra. Ahora no queremos las llamas, o así voy a hacer clic en él y golpear delete, y se puede ver que los controles inteligentes cambiaron en base a qué tipo de pedales y amplificadores divertidos volverán a subir al diseñador de pedales, y sólo traeremos una distorsión y jugaremos aquí. Cómo suena bien eso. Muy cool. Eso me gusta. Entonces ahora tenemos el sonido que buscamos. Y a partir de aquí básicamente podrías agregar otra pista. Y podría grabar una pista vocal con el micrófono en este momento si quisiera. Echemos un vistazo a algunas otras cosas que puedes hacer con garage me. Um, también hay un ajuste e que para que pueda seguir adelante y ajustar el EQ tú de esta pista si quiero . Y también puedo subirme a los editores. Y cuando subo, puede ver que tenemos el editor de piano roll y también tenemos este editor de partituras. El editor de partituras va a dejar que veas la música una forma escrita real. Entonces, vamos a dar click en él ahora. Tocábamos estas notas con nuestras teclas, pero en realidad escribía las notas musicalmente para que pudiéramos imprimir esto si quisiéramos compartirlo con otros. Se puede ver que tenemos la clase, la firma clave, la firma de tiempo y las notas que tocamos. Si haces clic en notas, en realidad puedes ordenar notas, por lo que incluso podrías escribir música basada en la partitura, y se mostraría en las regiones mediáticas y la reproducción con el software, instrumento y efectos que eres utilizando. Juguémoslo para que puedas mirarlo muy rápido. Y si hago click en la base, puedes ver la parte del bajo y ahí la tienes. Echemos un vistazo a un par de cosas más. Por supuesto, tenemos nuestros controles de reproducción en la parte superior que hemos estado usando nuestra pantalla LCD mostrando esto los beats y divisiones y ticks y firmas clave y firmas de tiempo. Ves el botón de ciclo que estamos usando, el sintonizador en el que tenemos cuenta y una pista de click. Si queremos usar eso. Este es nuestro volumen maestro. También tenemos un bloc de notas si queremos anotar algunas letras o notas para la canción, Echemos un vistazo a la última, que es un navegador de medios. Y esto es si en realidad tengo mis propios archivos de audio que quiero arrastrar, ya sean bucles o audio que he grabado en el pasado. En el medio se encuentra el navegador Apple Loops, y estos son un montón de loops repetibles que Apple proporciona para que los uses dentro de tus proyectos, y están basados en la escala, en el tipo de género de sonido o incluso en el instrumento. Vamos a dar click en Tam Marine, y si hacemos click una vez, podemos escuchar este 1er 1 Muy bien, así que nos gusta eso. Vamos a seguir adelante y hacer clic y arrastrar eso al área de las pistas. Ahora puedes ver que está resaltado en azul mostrando Esa es forma de audio. Y siempre que miramos al editor en la parte inferior de esta pista, es el editor de audio, no el editor de P en fila. Ahora, por supuesto, esto no es lo suficientemente largo para llenar las cuatro barras, así que tenemos que copiar esto de nuevo. Bueno, sólo tienes que mantener presionada la tecla on y hacer clic y arrástrala sobre eso y añadir otra sección de panderetas. Oigamos cómo suena bien eso. Y ahí lo tienes, los fundamentos mismos de una canción de rock and roll dentro de la banda garage. Aquí. Podría seguir agregando instrumentos. Podría tocar instrumentos en vivo a través de la computadora. Puedo cortar en paga, Así que si esto fuera, digamos el verso, fácilmente podría copiar y pegar todo esto en otro verso más adelante. Después de haber escrito el curso, y solo puedes seguir agregando desde aquí. Por lo que ser garaje es una pieza de software muy impresionante, versátil que puedes usar para entrar rápidamente aquí y hacer algunos arreglos geniales increíbles . Ahora, siempre que haya terminado, puedo ir al top click share, y puedo compartir esto con iTunes, soundcloud, soundcloud, o incluso exportar esta canción a un archivo de audio para su uso posterior. Por lo que espero que esto te haya parecido muy valioso. Si tienes alguna pregunta, siéntete libre de contactarme, y espero verte más y otros videos. Gracias. 4. Descripción de la interfaz de GarageBand: bien, así que sigamos adelante y empecemos con este curso. El primer dicho que vamos a necesitar hacer es echar un vistazo a la interfaz de banda de garaje que puedas aprender a usar el programa. En primer lugar, instalaremos GarageBand, por lo que si aún no lo tienes en tu Mac, este será un rápido resumen de cómo conseguirlo. Entonces miraremos la ventana del proyecto. El escaparate del proyecto es un lugar donde puedes crear un nuevo proyecto o puedes seleccionar entre algunas plantillas prefabricadas o colecciones de instrumentos para comenzar a trabajar de inmediato. Después de eso, veremos la ventana de banda de garaje, la cochera, ventana de estado, básicamente alberga a todos los editores, la barra de menús, la barra de control, la biblioteca y ese tipo de cosas. Por lo que te daré una breve explicación de cómo moverse por esa interfaz y seleccionar las diversas herramientas y editores que usarás dentro de la banda de garage. Después de eso, tendremos una breve visión general de los editores individuales como el editor de piano Roll, el editor de audio, el editor de partituras y así sucesivamente. Estos son los diferentes tipos de editores que usarás para crear tus proyectos de audio, y te daremos alguna gran funcionalidad y herramientas y usarlos. Después de eso, echaremos un vistazo a algunas plantillas pre hechas en colecciones. Estas están pre confeccionadas y configuradas para que comiences de inmediato a trabajar en Garage Man sin tener que empezar de cero. En las plantillas hay cosas como una plantilla de hip hop que ya está pre hecha, con muchos instrumentos para estilos de hip hop de música y así sucesivamente las colecciones o una colección de instrumentos como pianos o teclados. Y estos están todos configurados para que puedas entrar rápidamente y encontrar el tipo de piano o teclado que tal vez quieras usar. Después de eso, echaremos un vistazo a la tienda de clases, y la lección almacena un lugar que te permitirá aprender a tocar el piano o la guitarra. Se trata de una herramienta realmente genial que te permitirá ver videos, aprender a tocar e incluso reproducir a través de tu propio instrumento para ver si lo estás haciendo bien. Así que sigamos adelante y echemos un vistazo a la interfaz de banda de garaje 5. Instalación de GarageBand: Entonces, empecemos. Al instalar GarageBand 10. Podemos ir a la tienda APP, y una vez que se cargue, puedes hacer clic en los gráficos superiores en la parte superior de la página. Aquí puedes ver GarageBand aparece como número uno, pero podría no aparecer en tu in. Entonces ve a la barra de búsqueda y tecleando GarageBand y verás un pop up. Adelante y haz click en él. Y aquí está la página de información de GarageBand. Se puede ver al momento de esta grabación que la versión más reciente es 10.1, pero la Versión 10 funcionará para este curso. GarageBand solía ser una app gratuita que venía con todos los Macs, pero la versión más reciente es 4 99 Así que vamos a seguir adelante y hacer clic en eso para hacer una compra y clic por app, y se va a pedir la información de la tienda APP. Yo me inicio de sesión para realizar la compra, y se va a pedir aprobar mi información de facturación. Si hacemos clic en comprado en la parte superior, se puede ver la instalación que se está llevando a cabo por lo que retomaremos este video una vez que el aislamiento esté completo. De acuerdo, Parece que nuestra instalación de GarageBand 10 está completa, así que vamos a salir adelante y salir de la tienda APP, y luego puedo subir aquí y dar clic en Go Aplicaciones y ya verás que está nuestra recién instalada banda de garaje. Ahora para un fácil acceso. Vamos a seguir adelante y hacer clic en esto y arrastrarlo hasta abajo, y lo vamos a pegar justo aquí al final de la tienda APP. Seguiremos adelante y cerraremos las ventanas de aplicaciones, ya que ya no necesitamos eso y haremos click en GarageBand y se va a descargar un poco de información aquí. Por lo que surgió un mensaje diciendo que GarageBand no instaló los nuevos sonidos y necesitaremos cerrar y volver a abrir GarageBand para descargarlos e instalarlos de nuevo. Por lo que vamos a seguir adelante y volver a hacer click en GarageBand, y aquí puedes ver la pantalla de bienvenida para que se haya instalado. Daré clic en el botón Continuar. Podrás ver todas las cosas nuevas que hay en GarageBand nuevo diseño, nuevos bateristas, controles inteligentes, amplificadores y stomp boxes y acceso al iCloud. Entonces vamos a golpear, empezar y ahí lo tienes. Entonces cuando miremos la biblioteca de sonido saldrá adelante y descargarlos en ese momento. Pero así es como instalas GarageBand. lo tenemos todo listo, listo para salir. Por lo que esperamos verte en la siguiente sección. 6. La ventana de el proyecto: Al abrir banda de garaje, te presentará con la ventana del proyecto al principio. Aquí puedes crear un nuevo proyecto y ver que hay muchas plantillas pre hechas y diferentes cosas que puedes usar. El primero es la colección de teclados, y dice que es una colección diversa de teclados y sintetizadores. Entonces si tienes una idea para un teclado que te gustaría tener, tal vez en tu canción o para algún tipo de video de introducción, puedes entrar rápidamente aquí y tener toda una lista de diferentes tipos de él tableros para jugar y tipo de conseguir ese sonido que de inmediato vas. El acopio AM es lo mismo. Onley con amplificadores para guitarras y bajo, se dice. Se trata de una colección de legendarios amplificadores de guitarra y bajo. La voz es para grabación, podcast y voz overs. Dice. Graba tu voz con pistas vocales modernas, clásicas y experimentales, Ring Tone te permite crear tus propios tonos de anillo personalizados para tu teléfono. hip hop es como una máquina de beat o un fabricante de tambor. Se trata de una grata mezcla de batería y sentido analógico para hacer pistas de hip hop. Elektronik es para hacer pistas electrónicas. Es una mezcla sólida de borracho. Es y pulsante desde entonces, y Songwriter es un estudio de escritura ideal con amplificadores de guitarra de percusión y pistas vocales. Por lo que ya tiene todo configurado. Si estuvieras en un entorno de banda con un bajo, plomo de guitarra regular, guitarra, pista de batería, pista vocal y así sucesivamente. El proyecto vacío es una pizarra limpia, y tendrás que elegir si estás usando un instrumento en vivo, un bucle de micrófono o un kit de batería al crear estos. Si miras a continuación, verás bajo la sección de detalles algunas opciones para crear música como Tempo, Key Signature y Time Signature. Y también hay opciones para tus ajustes de entrada de audio y salida de audio. Debajo de eso hay un botón para abrir un proyectos existentes. Entonces si ya tienes un producto archivado, puedes abrir eso aquí mismo. Ahora, si miras a la izquierda, hay aprender a jugar. Y estas son lecciones que GarageBand proporciona para que aprendas a tocar la guitarra y el piano. Y también hay lecciones de artistas de artistas reales enseñándote a hacer estas cosas. En la tienda de clases es donde compras estas clases, así que si hago clic en clases de guitarra, puedes ver las diferentes clases de guitarra aquí y luego clases de piano. Y si hago clic en artista, se pueden ver algunos de los artistas que cuentan enseñándote a tocar estos instrumentos Finalmente, es lo reciente para proyectos recientes. Entonces si has estado trabajando en un proyecto, puedes venir rápidamente aquí y elegir ese proyecto. Entonces esa es una introducción al programa. GarageBand. Esto surge y te permite empezar fácilmente a crear lo que sea en lo que estés trabajando. 7. La ventana de GarageBand: echemos un vistazo a la interfaz de bandas de garaje. Para ello, voy a dar clic en el botón de compositora y luego hacer clic en Elegir. Ya que es la primera vez que instalo GarageBand, se va a pedir descargar algún contenido adicional. Entonces sigamos adelante y hagamos eso ahora. De acuerdo, ahora tenemos el contenido adicional descargado en GarageBand para su uso. Ahora para mostrarte la interfaz. Voy a seguir adelante y apagar un par de estas opciones, que te mostraré en tan solo un minuto. Pero vamos a hacer que esto sea lo más fácil de ver es posible. Por lo que en la parte superior, tienes la barra de menús regular con edición de archivos, registro de pista, mezcla , comparte, vista, ventana y ayuda. Debajo de eso, tienes bandas de garaje Barra de control, cual tiene diferentes botones y opciones para que utilices al usar GarageBand Abajo. Esa es la ventana de pistas, y aquí es donde grabarás y usarás bucles y editarás tus pistas para tu música o podcasts o voice overs. Ahora, si voy por aquí y selecciono esta opción, el 1er 1 es biblioteca, y la biblioteca tiene un montón de parches diferentes que puedes usar para cada instrumento cuando estés grabando, que pueda conseguir diferentes sonidos en las guitarras, sonido hard rock, un sonido clásico y sonido acústico. Y hay una amplia variedad de parches que puedes usar para cambiar el sonido real de tus instrumentos. Junto a eso está la guía de ayuda rápida, y esto es genial. En realidad puedes hacer esto un poco más grande haciendo clic, arrastrando para que puedas ver qué está pasando. Pero cuando uso esto, puedo pasar el rato sobre una parte diferente de GarageBand, y me dirá exactamente lo que estoy mirando. Entonces, si alguna vez te quedas atascado en GarageBand, tira del menú de ayuda rápida abierto, y podrás identificar fácilmente cuál es el botón o en qué está trabajando. Junto a eso están los controles inteligentes y los controles inteligentes son una manera fácil de ajustar el sonido de un instrumento, y puedes cambiar su compresión mixta y efectos aquí en este kit en particular. Si cambio de instrumentos, digamos a la guitarra, se puede ver que el control inteligente que se está utilizando es diferente aquí. También hay un ajuste e que para que puedas ajustar el EQ que niveles de tus instrumentos. Junto a eso está el botón editor, y hay diferentes tipos de editores basados en qué tipo de instrumento o pista estás usando. Entonces este es un editor de audio cuando tengo instrumentos como una guitarra abierta. Si cierro eso en un clic en las pistas de tambor y luego abrí de nuevo el editor, se puede ver que hay un editor de kit de batería. Si cierro eso y voy al piano, obtenemos dos tipos diferentes de editores. Un rollo de piano, que permite ver las notas en forma de casitas y cuadrados o una partitura. No se ve la notación musical aquí en este momento, pero la partitura permite realmente escribir música o reproducir música y ver cómo está escrita en literatura tipo música real. Ahora veremos algunas otras opciones en la parte superior muy rápido, pero entraremos más en la barra de control más adelante. En el extremo derecho. Tenemos el bloc de notas para que puedas tomar notas o escribir letras a una canción. Si deseas o tal vez tener tu voz sobre información ahí. Entonces mientras estás grabando, solo puedes leerlo aquí mismo. También hay un botón Apple Loops para que puedas ingresar diferentes loops de apple que están pre hechos de beats y efectos y diferentes sonidos. Y luego finalmente, está el navegador de medios. Entonces si tienes un camino archivos o archivos de audio en los que estás trabajando, puedes tenerlos y encontrarlos fácilmente dentro del navegador de medios. Entonces eso es lo básico de la interfaz de bandas de garaje. Entraremos en más profundidad en cada sección más adelante dentro de este curso. 8. La barra de control: la barra de control proporciona muchas opciones y botones comúnmente utilizados dentro de GarageBand. Entonces echémosle un vistazo ahora. En la parte superior izquierda, se puede ver que el primer botón es un botón de biblioteca, y cuando lo selecciono, puede ver que tira hacia arriba instrumentos y efectos de uso común dentro de la banda de garage. El siguiente botón es un botón de ayuda rápida, y cuando selecciono que hay un pop up que te muestra las diferentes herramientas, botones y funciones dentro de GarageBand. Por lo que te da una pequeña guía de si te pierdes. Y recomiendo encarecidamente tirar de esto abierto. Si te pierdes en cualquier momento y necesitas algo de ayuda rápida después de eso, es este botón de controles inteligentes. Esta es una zona donde vas a encontrar diferentes tipos de controles, e señales y efectos que puedes utilizar dentro de las pistas de tu proyecto de banda de garaje. A continuación se presenta el botón de editores y el botón de editores. Podrás tener diferentes tipos de editores para diferentes tipos de instrumentos dentro de la banda de garage . Por lo que cuando hago clic en él y tengo seleccionada la pista de tambor, se puede ver que el editor de tambor está abierto. Si cierro eso y luego lo reabro bajo, digamos, la pista de guitarra. Vamos a ver un tipo diferente de editor. Lo mismo con el piano. Entonces si cerramos ese click en la pista de piano y luego la abrimos, se puede ver que hay un rollo de piano. Editor y editor de partituras profundizarán más de esto más adelante dentro del curso Siri's. Entonces vamos a cerrar que a continuación tenemos los controles de reproducción con los que podría estar familiarizado ya. En primer lugar, tenemos el botón de rebobinado para ir hacia atrás en la pista. Después tenemos el botón Ford para ir hacia adelante dentro de la pista. Pararon botón, y si realmente te mueves, la jugada tenía hacia adelante. Verás que el botón de parada se convierte en un botón ir a inicio para ir al inicio de la pista. Entonces tenemos nuestro botón de reproducción, y nuestro botón de grabación después de eso es pantalla LCD o cristal líquido. Por lo que el primer botón y el LCD es el modo de visualización. En este momento estamos mostrando beats y proyecto, por lo que el proyecto está en bares, beats divisiones y garrapatas. Si seleccionamos tiempo, verás que cambia a horas, minutos y segundos después de eso tienes los beats por minuto o el tempo de la pista. Entonces en una canción, esto básicamente sería lo rápido que es esa canción. Entonces tienes la firma clave de esa canción y la firma de tiempo que la canción es ella. Después de eso tenemos el botón de ciclo. Cuando seleccionemos el botón de ciclo, verás una barra amarilla aparece aquí. Sea lo que sea que represente esta barra amarilla es lo que se va a reproducir una y otra vez al seleccionar el botón de reproducción. Entonces si tenemos ocho barras aquí, seguirá tocando esas ocho barras continuamente. A continuación tenemos el botón sintonizador, así que si tienes un instrumento como una guitarra, realidad puedes sintonizarlo dentro de la banda de garage. Después de eso, tenemos el botón de contar en cuando seleccionamos que en realidad cuente cuatro beats antes la pista empiece a reproducirse cada vez que estés grabando. Entonces esto es algo así como un baterista bateando. Se pega antes de que inicie el dedo del pie de la canción. Que todos sepan que está a punto de comenzar y te den el momento de esa canción. También hay un metro conocido botón o pista de clic, y cuando se selecciona eso. En realidad hará clic dentro del dedo del pie de GarageBand, te hará saber la velocidad o el tempo en que se encuentra la canción para que puedas escucharla dentro de tus auriculares. Encima a la derecha. Verás el deslizador de volumen maestro para controlar el volumen maestro dentro de la banda de garaje, y luego tenemos tres botones más. El primer botón es un bloc de notas. Cuando se selecciona, trae un bloc de notas básico donde puedes tomar notas, letras de canciones correctas, o tal vez tener la información para la grabación de voz en off que estás haciendo. A continuación se presentan los Apple Loops, que son un montón de loops repetibles que viene con la banda de garage que puedes usar dentro tus canciones y pistas. Y hace que crear una canción sea muy, muy fácil y simple. Y luego, finalmente, el navegador de medios. Entonces si ya tienes archivos de audio o película dentro de GarageBand, aquí es donde podrías acceder rápidamente a esos y utilizarlos en tu proyecto. 9. El área de la pista: el área de pistas de GarageBand es el principal espacio de trabajo del programa, así que echemos un vistazo a eso Ahora. En la parte superior, vas a ver la cabeza de juego, que es la línea vertical que puedes mover y fregar a través del proyecto. También hay una regla que te muestra diferentes tipos de beats o firmas de tiempo y líneas verticales horizontal y verticalmente para ayudarte a alinear las cosas. A continuación se presenta la barra de menús de Track Area. Aquí puedes ver puedes agregar nuevas pistas, mostrar la automatización de ocultar y un botón para atrapar play head. Lo que hace ese botón es cuando seleccionó y presionas Reproducir tu pantalla en realidad seguirá la cabeza de juego. Si d seleccionas este botón y presionas play, el cabezal de reproducción simplemente puede salir corriendo de la pantalla, y solo seguirás mirando la sección que estabas mirando en el extremo derecho es un deslizador de zoom para que realmente puedas acercar y ver el instrumentos y pistas, o alejar y ver todo el proyecto. A la izquierda. Tenemos los encabezados de pista, y tienen nombres de Trek que puedes duplicar, hacer clic y cambiar los iconos de la pista de nombres, cuales puedes hacer clic derecho y cambiar en realidad, que puedas dar diferentes iconos a diferentes instrumentos que estás usando para ayudar. Categorise es mejor. Después hay un botón de silencio, que silenciará la pista mientras trabajas en ella, o un botón en solitario, y esto hará que sea la única pista que escuches. Hay un botón de monitoreo de entrada, y este botón básicamente envía la pista de vuelta a los fondos de tu cabeza para que puedas escucharla mientras estás grabando. Se quiere mantener esto apagado en la mayoría de las ocasiones, porque si estás usando tal vez altavoces externos, puede provocar retroalimentación en el micrófono. Hay un deslizador de volumen para esa pista en particular para que cada pista pueda tener diferentes cantidades de volumen y luego una panorámica hacia arriba para separar esa pista hacia el lado izquierdo o derecho . Al grabar estéreo, las pistas pueden venir en dos formas. Pueden ser de forma ausente, cual se graba, generalmente con un micrófono o instrumento o en forma de rollo de piano. Y aunque dice piano roll, realmente es un tipo de forma amidi, lo que se puede ver que se muestra mediante puntos en función de su altura y longitud de valor. Entonces esa es la zona de las pistas. Aquí es donde estarás pasando la mayor parte de tu tiempo, así que definitivamente te familiarices con ello. 10. La barra de menú: Ahora echemos un vistazo a la barra de menús principal de GarageBand para que puedas ver algunos otros lugares para encontrar algunos ajustes que estás buscando o teclas de acceso rápido para atajos. Entonces si hacemos click en GarageBand, puedes ver que hay una selección sobre GarageBand para contarte más sobre las preferencias del programa para cambiar las preferencias básicas dentro de la banda de garage. Un lugar para restaurar una biblioteca de sonidos. Si lo tenías previamente configurado, realizaste algún cambio en, necesitas volver a eso si te gusta dar comentarios de GarageBand sobre su software. Una opción para descargar logic remote si estás usando GarageBand con tu iPad. Más información sobre Logic Pro, que es el escenario principal del software de estudio de grabación de gama alta, que es, si estás haciendo producción de audio para eventos en vivo, una opción de servicios y tus opciones básicas que vienen con el Mac para ocultar y mostrar y banda de garaje rápida bajo archivo. Puedes ver tus ajustes básicos. Nuevo, abierto, abierto reciente I Cloud. Si estás importando GarageBand Teoh iCloud cerrar guardar como página e imprimir configuración, en realidad puedes imprimir tus partituras, así que si estás haciendo partituras, esa es una gran manera de imprimir la partitura que tienes y agregar películas a GarageBand. También es un botón aquí abajo para agregar región al bucle de biblioteca para que en realidad puedas hacer tus propios bucles. Después está el botón de edición, y puedes deshacer y rehacer acciones. Ahora presta atención a las teclas de acceso directo aquí porque éstas definitivamente te ayudarán a conseguir más rápido en el uso de GarageBand. Si utilizas esos, puedes cortar copy paste elite Ah, muchas cosas dentro de la banda de garage, como regiones y notas y pistas. Eliminar movimientos y seleccionar todas las regiones divididas en la cabeza de juego para que en realidad puedas dividir regiones y usar diferentes secciones y uniste regiones una opción de ajuste a cuadrícula para que puedas ajustar fácilmente tus regiones a la cuadrícula y hacer que sea fácil alinear arriba sus notas y arreglos. Guías de alineación, que en realidad te ayudan. Ah, alinear tus pistas no necesariamente para partirlo a la cuadrícula sino alinearlo con otras diferentes pistas o regiones dentro de la banda de garage en dictado y personajes especiales. A continuación se encuentra la opción de pista, donde puedes crear una nueva pista, una nueva pista con ajustes duplicados Así que si quieres duplicar una pista y luego solo editarla de forma independiente, cambia el nombre de tu pista. Eliminar pista, luego botones. Para mostrar la pista de arreglo mostró la pista de cine. Muestra la pista de transposición, muestra la pista de Tempo y muestra la pista maestra. Vamos a meter MAWR en todos estos más adelante cuando empecemos a editar y mezclar son grabaciones y luego el encabezado de pista donde se puede mostrar una pista de groove. Mostrar el bloqueo de pista en caso de que el botón de activación de grabación y ocultar o mostrar el botón de monitoreo de entrada que ya ha mostrado al iniciar GarageBand. Por lo que está demostrando ocultarlo en este momento y, por supuesto, cualquiera de estos otros. Una vez que los muestres, la opción dará la vuelta del dedo del pie, los ocultará a continuación, después bajo registro podrás ver cuenta en. Entonces si quieres que la pista cuente en una barra, dos barras o no contadas todas antes de que comience la grabación. A continuación se presenta la mezcla donde podemos mostrar la automatización. Hacer que se desvanezca automático fuera de tu pista solo hace que sea realmente fácil hacer un desvanecido rápido. Eliminar toda la automatización en pista seleccionada, mover la automatización de pistas con regiones y abrir el panel de control de disculpa. Ahora entraremos más en automatización más adelante. Pero la automatización es básicamente una manera fácil para que edites tus pistas y regiones dentro banda de garage. A continuación se presenta una opción de compartir. Aquí es donde estarás compartiendo o exportando tus proyectos para que puedas enviarlos toe iTunes. Envíalos al navegador de medios o a SOUNDCLOUD. Puedes lanzarlo en la gota de aire, y puedes grabar la canción a CD o exportar canción a disco. Siguiente. Su punto de vista. Y estas son solo las opciones de menú de los botones que ves en la barra de control. Pero show library show Smart Control show editor mostrar el bloc de notas, Apple Loops y Media browser una salida de pantalla completa. Estamos en pantalla completa ahora mismo. Por último, el botón de ventana, que te mostrará opciones básicas, um, um,ventana de Mac como Minimizar zoom. Y luego hay show keyboard para mostrar un teclado real o mostrar mecanografía musical. Entonces, cuando estás grabando, puedes traer un teclado o mecanografía musical para grabar tus sesiones, y luego, finalmente, el proyecto real en el que estás trabajando, último es la opción de ayuda, donde se puede buscar información dentro del programa de banda de garaje. Ayuda rápida GarageBand ayuda a los centros de entrenamiento de Apple y crea un perfil de soporte si estás haciendo mucho soporte de GarageBand, por lo que eso te da la barra de menús básica de garage man. Si te pierdes o no entiendes algunos botones y o no puedes encontrarlos y necesitas tener esas opciones disponibles, puedes usar fácilmente la barra de menús de la parte superior aquí. 11. Biblioteca de GarageBand: De acuerdo, echemos un vistazo a la biblioteca. Por lo que cuando hacemos click en la biblioteca, se puede ver que trae hacia arriba lo primero que notes va a ser un ícono de pista. Y esto es solo para que identifiques fácilmente cuál es el instrumento que estás usando, y esto podría cambiarse. A continuación se presenta un campo de búsqueda. Entonces si conoces un tipo particular de sonido que estás buscando o un instrumento, puedes teclearlo aquí y encontrarlo fácilmente a continuación. Esa es una lista de categorías, y se pueden ver todos los diferentes tipos de categorías dentro de garage man. Ahora bien, algunos de estos no están resaltados porque aún necesitamos terminar de descargar algunos instrumentos más para la biblioteca. Por lo que si hacemos click en esto, verás que tiene contenido de descarga. Y ha habido algunos sonidos nuevos y bateristas y kits y cosas diferentes agregadas para un tamaño total de 14 gigabytes. Adelante y descarguemos eso ahora, así que lo tenemos para usarlo para más adelante en los proyectos. De acuerdo, así que ahora se acabó descargando todos los archivos. Entonces ahora tenemos todos los archivos que posiblemente podamos pensar aquí. Por último, tenemos un botón de borrar si quieres eliminar un parche en el botón de guardar en caso de que quieras crear tu propio parche y decir ese archivo fuera. Por lo que esta es la biblioteca donde se pueden seleccionar parches para cambiar los diferentes sonidos que se obtienen de los instrumentos. Es una herramienta muy útil, y sé que te va a encantar. 12. Controles inteligentes: Ahora echemos un vistazo a los controles inteligentes. Si haces clic en el botón de controles inteligentes, verás que los controles inteligentes se abren en la parte inferior de la pantalla, y cada instrumento va a tener diferentes controles inteligentes. Si hacemos clic en el botón show Inspector o el botón Smart Control Inspector en la parte inferior de la pantalla, se puede ver que el kit de batería tiene sensibilidad del teclado como una de sus opciones para menos o más sensibilidad con el nivel de velocidad, una nota que juegas. Si hacemos clic en otro tipo de pista, verás que está mostrando ajustes de grabación junto con la entrada de control automático de nivel de grabación del dispositivo que estás utilizando. este momento, estoy mostrando un dispositivo agregado, que es realmente un dispositivo para el Mac que me permite reproducir el audio y el micrófono a través de la grabación de cast de pantalla. Es posible que veas algo más, como tu micrófono incorporado de tu computadora o tal vez un micrófono que lo hayas ingresado . También podrían ser como un monitoreo de entrada de guitarra para que puedas escucharla reproduciendo mientras grabas en tus auriculares y protección de retroalimentación. Si estás tocando a través de altavoces. Es muy recomendable que uses auriculares para tratar de evitar que se produzcan comentarios. Y luego hay una opción de puerta de ruido en la parte inferior de abajo. Eso es un menú desplegable de enchufes donde puedes agregar enchufes a los diferentes tipos de pistas, y puedes ver una lista de enchufes por aquí, los diferentes enchufes que se están utilizando. Y también hay eco maestro y reverberación maestra. Para las pistas maestras, puedes hacer click para editar las aquí. Si hacemos clic en el botón maestro, verás los controles maestros para la pista maestra. Y estos son los controles inteligentes que te permitirán editar todo dentro del proyecto, la pista principal del proyecto. Y también puedes ver que están los enchufes que se están utilizando para esa pista maestra. El botón de comparar te va a permitir comparar las ediciones que estás haciendo con lo que se ha grabado para poder compararlas y ver si lo que estás haciendo es algo que te guste o no. A continuación, verás que cada vez que cambiemos instrumentos, aquí vamos a tener diferentes configuraciones, y éstas son para mostrarte los diferentes tipos de controles que se estaban usando para cada pista . Por lo que este control es para este rastreador vocal. Al lado hay un botón e que para que puedas mover la e que dentro de la pista a tu deseo. También puedes encender el botón del analizador del EQ te para que puedas ver la pista real mientras se está reproduciendo. Son frecuencias siendo reproducidas a ti. Si hacemos click en la pista de tambor, se puede ver ahí controles de pista de tambor junto con el ajuste e que. Además, si hacemos click en una AMP o pista de guitarra, vas a ver los controles con los enchufes que se utilizan en el botón e que, y luego tenemos un par de opciones más aquí a la derecha. El primero es el AMP. Botón, y cuando hacemos clic en que trae un pop up para que editemos el AMP real que esta pista está usando y vamos a ir más y la muerte en todos estos ajustes y controles más adelante. También va a haber un botón de pedal para que puedas usar diferentes pedales que ofrece GarageBand, y tiene todo un montón de tipos diferentes, y puedes moverlos y configurarlos. Por lo que quieras de nuevo, entraremos más en esto más adelante. Si hacemos click en el piano de cola, vas a ver que en realidad hay un botón r pe she ater para que cuando tocas una nota, se vaya a tocar los arpegios y trae hacia arriba un desplegable y los diferentes tipos de arpegios que en realidad se puede jugar. Entonces esos son los controles inteligentes, y definitivamente veremos esto más adelante cuando empecemos a mezclar. 13. El editor de audio: ahora vamos a mirar al editor de audio. El editor de audio te permitirá editar formas de audio que grabas en GarageBand. Ya que no vamos a mirar al editor de tambores en este momento, adelante y haz click en el seguimiento Vocal y luego haz clic en el botón de editores y verás que el editor de audio se abre en la parte inferior. La primera opción que tenemos es el botón show and hide flex. Cuando se elige esto, pueden ver los flexes habilitados también revisados, y se puede editar formas de audio como si fueran muchos archivos. Puedes cortarlas, pegarlas y reutilizarlas, igual que si estuvieras usando el editor de piano roll como un archivo MIDI. Ahí está el botón catch play head, que te permitirá seguir la cabeza de juego a medida que toca por la pista. Si apaga esto, el cabezal de reproducción seguirá moviéndose fuera de la pantalla y permanecerás en la pista que estás mirando hacia el extremo derecho es un deslizador de zoom para que puedas acercar y alejar el archivo en que estás trabajando. A continuación tenemos el botón pista en región, dependiendo de lo que estés editando. este momento, tenemos un track seleccionado y se puede ver que hay un deslizador de corrección de tono para ajustar la tecla límite de tono para limitar a la clave en la que estás trabajando dentro de esa composición. Y, por supuesto, habilita la casilla de verificación flex, que miramos antes. Si hacemos click en región, verás la región de la pista en la que estamos trabajando. Y hay un nombre de región para que en realidad pueda darle a esta región de pista un título en una casilla de verificación de reproducción inversa. Hay más opciones, y si no están todas apareciendo en tu pantalla, solo tienes que seguir adelante y agarrar y tirar hacia arriba para que puedas ver todas las opciones en la sección de región . A continuación, tenemos tiempo, ojos quanta, y esto básicamente te permite una manera fácil de ajustar tus pistas de audio al tiempo de la canción. Entonces si estás tocando el piano y tal vez un par de notas no golpeen justo donde quieras o digan justo al ritmo, esto te permitirá poner fácilmente esas notas directamente al ritmo. Hay opciones para ellos basadas en qué tipo de nota quieres mover y qué tan fuerte quieres que se muevan a ese ritmo. También hay un deslizador transpuesto aquí abajo para que puedas transponer esta región dos teclas diferentes de la canción o arreglo y un tempo de seguimiento y tono para que cuando se selecciona esto,en realidad está selecciona esto, siguiendo el tempo y tono de esa canción. Encima. Aquí está la forma en que se muestra el formulario cuando se graba. Aquí es donde realmente se mostrará tu forma de camino y donde estarás haciendo todas las ediciones. Hay un rango de ciclos en la parte superior, y si haces clic en esto, podrás hacer ciclo en función de cómo late maney o segundos o minutos que te gustaría . Después está la cabeza de juego y la regla, como vemos en la ventana de banda de garaje normal. 14. El editor de rodillos de piano: El editor de piano roll es un editor que te permitirá ajustar las notas MIDI en función de un teclado que ya sea conectas a tu computadora o las notas que juegas en tu computadora a través de las teclas proporcionadas para editarlas. Vamos en piano selecto y luego pinchamos en el botón de editores y verás aparecer el editor de piano roll en la parte inferior. El primero es un botón de dibujo MIDI que te permitirá dibujar realmente las notas en este editor de piano roll. Es una forma realmente genial y divertida de hacer solo una especie de beats y notas basadas en la forma en que dibujas a través de la pantalla. Y es una nueva forma de pensar en la música, que es un poco ordenada. Entonces tenemos la captura. Play had button que te permitirá o seguir la cabeza de juego a medida que pasa por el editor, o puedes apagarla y la obra tenida se seguirá moviendo fuera de pantalla, y seguirás mirando la sección en la que estás trabajando. A continuación tenemos el botón región y notas. Debajo de la región, tenemos el título de región para que puedas darle a esta región su propio título específico. Después tenemos lazos Time Kwan, que te permitirán alinear las notas que creas a la canción que estás tocando en base a la playa o a lo que tienes. Esto es realmente genial si estás usando el sorteo MIDI porque puedes dibujar las notas y luego usar corbatas quant de tiempo para igualar esas notas al ritmo. Entonces suena mucho mejor. Después tenemos un botón de notas, que te permiten hacer cantidades de Tom en las notas y una velocidad para mostrar que cuando golpeas las teclas a qué velocidad se tocan esas notas. Ahí está el área de visualización para las regiones Midi que muestra un teclado para que en realidad puedas alinear las notas que tu avión a las teclas específicas del teclado. Ahí está la cabeza de juego, y puedes frotar esto al igual que todas las demás cabezas de juego en Garage Man y una regla al igual que el resto de GarageBand, para que puedas alinear fácilmente esas muchas notas 15. El editor de puntos: continuación, vamos a ver al editor de partituras, que es realmente útil para aquellos que están acostumbrados a leer y escribir partituras. Por lo que para llegar al editor de partituras, vamos a dar click en el piano y luego dar click en el botón del editor. Después vamos a ir a anotar y dar click en él. Ahora. Aquí no se está mostrando nada, pero en esta región Midi en realidad verás aparecer partituras a medida que las notas se tocan a través del piano. Nos adentraremos más en esto cuando empecemos a editar música. Pero por ahora, sólo echemos un vistazo a los botones. Ahí hay una captura. Play had button para que puedas seguir la cabeza de juego a medida que pasa por el editor de partituras. O puedes apagar esto y la cabeza de juego se moverá fuera de la pantalla, y seguirás mirando la sección en la que estás trabajando. También hay una cuadrícula basada en la nota apretada para que puedas hacer esto más grande o más pequeño, basada en lo que sea que se trabaje y un deslizador de zoom, para que puedas acercar y alejar tu proyecto. la izquierda hay un botón de región y notas en la sección de región. Hay un título de región para que puedas darle a esta región su propio nombre. Tiempo quanta ojos para que en realidad puedas algunas hasta esas notas a los ritmos en los que estás trabajando, que lo hace realmente útil cuando solo estás tocando en vivo. Pero quieres asegurarte de que golpeas las notas en el ritmo y un deslizador de fuerza de la precisión con la que esas notas llegan al ritmo. Después hay un deslizador transpuesto para que puedas transponer esta región a otras partes de la disposición en la que estás trabajando en el botón de notas. Se puede ver que hay un botón de inserción de nota, por lo que esto en realidad te permitirá escribir o insertar notas en la partitura. Por lo que ya sea puedes jugarlo y aparecerá en este editor de partituras. O puedes ir directamente al editor de partituras y crear tus propias notas. Hay lazos quant de tiempo para las notas en un deslizador de velocidad, modo que cada vez que estés tocando notas en el teclado, realidad dará más o menos velocidad en función de lo duro que golpeó. Ahí está la cabeza de juego en la región del Midi, un moño de ciclo para montar en bicicleta, y una regla, al igual que el resto de bandas de garage, dijo que puedes empezar a alinear tu música. 16. El editor de batería: El editor de Drummer es una característica de tipo más reciente dentro de la banda de garage que hace que agregar pistas de batería fácil y divertido. Entonces echémosle un vistazo. Asegúrate de tener seleccionada la pista de batería y haz clic en el botón de editores en la parte inferior. Verás aparecer el editor de tambor a la izquierda. Tienes una selección de género basada en qué tipo de música estás tocando, y puedes seleccionar un tipo diferente de baterista. Cuando resaltes sobre ellos , te dirá un poco sobre su estilo. A la derecha de eso está el actual editor de tambor. A la izquierda de esa pantalla hay una lista de presets para que puedas obtener diferentes tipos de estilos de batería agregados e inmediatamente. Junto a eso está la almohadilla X Y, y si vas arriba y abajo, puedes hacer que esa pista de tambor sea más suave o fuerte e izquierda y derecha para que sea simple o más compleja. Junto a eso están los instrumentos, que puedas agregar instrumentos basados en cualquier tipo de sonido de batería que estés buscando y cuán complejos quieres que sean esos instrumentos. Junto a eso hay una perilla de rellenos, que sumará muchos más rellenos ya que está jugando o no se siente en absoluto. Si lo apaga un perilla de swing para que pueda agregar un estilo más swing a su pista de batería y luego notas octava y 16 que se basarán en el estilo swing que esté tocando, ya sean ellos o más del estilo de swing de notas octava o 16. Ese es el editor del baterista, y lo buscaremos más en cuanto estemos otra vez para grabar y editar música, pero definitivamente tocar con ella porque es una herramienta realmente divertida. 17. El almohadillo de nota: el no pad es una herramienta muy útil en GarageBand por una variedad de razones. Si estás creando una canción, podrías tener tus letras mapeadas justo a tu lado para que puedas leerlas fácilmente mientras grabas. Si estás haciendo trabajo de voz sobre voz o tal vez un podcast, podrías tener tus notas o tu información escrita tiene algo que ver mientras estás pasando y grabando. Entonces vamos a echarle un vistazo Sobre en el lado derecho, hacemos clic en el botón del bloc de notas y verás un bloc de notas muy genérico pop up. Si hacemos clic en este botón aquí, se mostrarán las opciones para el bloc de notas. En primer lugar, se puede ver el botón de texto subyacente, que le permitirá subrayar el texto y todo. Se trata de cosas bastante básicas que encontrarías en cualquier ningún editor, pero lo repasaremos de todos modos. Entonces tenemos una huelga a través. Entonces tal vez si escribiste algo y luego quisieras sacar eso, eso podría ser un poco útil dedo del pie. Manténgalo ahí, pero demuestra que no lo estás usando color de texto para que puedas cambiar el color de los textos y color del documento para que puedas cambiar el color del documento. A continuación, tenemos las colecciones frontales basadas en diferentes tipos y luego la familia de fuentes, que son tus fuentes reales. Y luego tienes caras ajustadas junto a eso, en función de si es cursiva, negrita , negrita, cursiva o regular, y puedes cambiar el tamaño de fuente en la parte inferior. Hay un botón de agregar colección para que en realidad puedas hacer tus propias colecciones de fuentes y colección elite, y luego las acciones del panel de fuentes menú desplegable Cuando haces clic en que tienes rango más fácil de agregar cosas, seleccionar cosas y editar cosas que puedes administrar. Tu fuente a su tamaño está cambiando los caracteres de color y la tipografía aquí muestra una vista previa o agrega las fuentes a tus favoritos. Y luego finalmente, hay un campo de búsqueda para que si hay cierto extranjero que sabes que estás buscando, puedas seleccionar fácilmente esa fuente, así que definitivamente tira del bloc de notas. Siempre que estés trabajando en un proyecto, facilitará tomar notas o anotar cualquier pensamiento que tengas sobre esa pista en particular. O quizá tengas notas para una película en la que estás trabajando y quieres escribir en el tiempo para que,ya sabes, ya sabes, se supone que pongas un sonido en un momento determinado, por lo que es una herramienta muy útil. Definitivamente echa un vistazo. 18. El navegador de bucle: el navegador loo es donde encontrarás loops apple reales para tu proyecto, y estos son muy divertidos. Probablemente pases mucho tiempo aquí, así que echemos un vistazo a estos. Si vamos al lado derecho y hacemos click en el botón loop, verás que el navegador Loop aparece en la parte superior es un desplegable para diferentes tipos de loops para seleccionar fácilmente un género o tipo de loop que estás buscando. A continuación, tenemos el campo de búsqueda. Entonces si conoces el nombre de un loop o cierto sonido que estás buscando, puedes buscarlo fácilmente. Aquí. Podemos categorizar los bucles en función de botones o en un estilo de lista. Junto a eso hay un botón bajado de escala, donde realmente podemos cambiar la escala. Dos bucles que tienen notas menores o notas mayores, y así sucesivamente a continuación. Esa es una lista de resultados. Entonces, a medida que busques o cambies géneros o las escalas, estas opciones se apagarán o se pondrán resaltadas en función de si es algo que realmente puedes usar. Entonces si seleccionamos menores, verás que un montón de instrumentos que no tienen notas menores han sido geniales fuera y no se seleccionan a continuación que puedes ordenar la lista y los favoritos. Entonces esta es la zona donde realmente seleccionas los bucles que estás buscando y los arrastras a tu proyecto. Te muestran el tipo de beats que tienen, y tienen una casilla de verificación favorita si te gusta preferirlos y los ponen en su propia categoría para buscar fácilmente más adelante hacia abajo en la parte inferior. Puedes cambiar el volumen para que puedas escucharlos a medida que se están reproduciendo tus pistas, para que veas si es un bucle que quieres usar, y puedes hacerlo más fuerte o más suave. Y luego finalmente, la cantidad de ítems que muestra cuántos bucles hay en la lista en base a los criterios que buscabas antes por lo que definitivamente tomará mucho más. Observe el uso de bucles cuando empezamos a grabar y editar. Es muy poderoso. Um, probablemente una de las cosas más poderosas del hombre cochera. Odio decir eso porque hay muchas cosas grandiosas de este software, pero la sección de bucle que fácilmente puedes lanzar en un bucle empieza a ajustar la calidad de audio y hacer tus propios sonidos. Y lo grandioso de GarageBand es que puedes usar loops para tu proyecto comercial gratis. Ahora eso se basa en el tiempo de esta grabación, puede cambiar. Siempre sugiero que vayas y mires sus licencias para estar al día de cómo puedes usar estos bucles. Pero al momento de esta grabación, les importa si lo llevas y lo usas para tus proyectos. 19. El navegador de medios: a continuación, echaremos un vistazo al navegador de medios. El navegador de medios es donde encontrarás los archivos en tu disco duro para usarlos dentro de GarageBand . Entonces, echémosle un vistazo ahora. Si vamos a la derecha y hacemos click en el botón del navegador de medios, verás la caja de medios de pull up en el lado derecho versus el botón de audio para cualquier archivo de audio que tengas en tu disco duro en el botón de películas para cualquier película que que tiene en su disco duro a continuación, que son los directorios reales, para que en realidad pueda seleccionar dónde se encuentran estos archivos a continuación. Esa es una lista de resultados, por lo que esto en realidad muestra esos archivos cada vez que estás pasando por los directorios. En la parte inferior hay un botón de reproducción para que puedas reproducir estos archivos y escucharlos antes lanzarlo a tus pistas o a tu proyecto. Un campo de búsqueda para que puedas buscar fácilmente los archivos de audio o película que estás buscando . Y por último, los ítems ascienden mostrando cuántos resultados hay en la lista del directorio que estás viendo. Entonces, si estás usando tus propios tipos de archivos, aquí es donde vas para arrojarlos fácilmente a un proyecto 20. La colección de teclado: El conjunto de teclados es una colección de teclados que te permite entrar y realmente empezar a escuchar diferentes tipos de teclas. Esto podría ser cualquier cosa, desde pianos hasta teclados electrónicos, así que sigamos adelante, seleccione colección de teclado y luego haga clic en el botón elegir. Cuando se abra, verás un montón de teclas diferentes en el área de pistas, y todas tienen diferentes pistas y efectos y controles inteligentes. Entonces si hago clic a través de ellos, se puede ver ese cambio en la parte inferior. Son Icon también cambia en la biblioteca junto con el nombre del parche, por lo que hay muchos más parches que los que acabas de ver aquí mismo. Ahora sigamos adelante y maximizemos esta ventana para que tengamos un poco más de espacio con el que trabajar, y voy a ir a un escaparate show de mecanografía musical. Esto me permitirá reproducir música en el teclado de mi computadora. Como puede ver aquí, las teclas corresponden a mi computadora, no con notas reales en un teclado. Entonces si tengo seleccionado el piano de cola de Steinway, puedo presionar estas teclas y escuchar cómo suena. Ahora bien, si selecciono piano eléctrico clásico, se puede escuchar un sonido diferente. Podemos ir por cada una de estas y escuchar los diferentes tipos de teclas que se pueden tocar dentro de GarageBand. Clásico D 6 80 fregadero plomo. Ártico Noise Dream Voice, Titanic Ways Torrid Moonbase Colossal sintetizador bajo squiffy sintetizador. Hice doble clic y eso le permite cambiar el nombre de él. Ah, gotitas Stardust, AARP en Groove Pulse. Como puedes ver, hay muchas características geniales diferentes dentro de este programa. Así que entra aquí, límpiate con estas diferentes claves, y podrías empezar a obtener inspiración e ideas con solo jugar con esto. Entonces si tienes una idea de algo que estás buscando, o si no solo entras aquí y comienzas a jugar y empezarás a conseguir ideas inmediato, la colección de teclados es impresionante. Herramienta dentro de garaje hombre para sumergirse justo dentro y empezar aquí y sonidos que vas por 21. La colección de Amp: la colección AM es una colección de amplificadores utilizados para guitarras, bajos y guitarras eléctricas. Entonces vamos a seguir adelante y dar click en una colección y hacer clic en el botón de elegir. Y cuando se abra GarageBand, verás toda una lista de diferentes tipos de amperios y parches que se están utilizando. Ahora, medida que avanzas y cambias cada uno de estos amplificadores, verás que son inteligentes. Los controles cambian junto con su icono en la biblioteca y su parche, por lo que hay mucho más amplificadores que solo estos. Pero esto te dará una buena oportunidad de entrar aquí y averiguar rápidamente tu sonido de guitarra . Ahora bien, si eres músico y tocas la guitarra o tocas el bajo, aunque no tengas estos amplificadores, GarageBand te hace fácil entrar aquí, enganchar tu guitarra y probar diferente, y tal vez encuentre el sonido que buscas para tocar tu guitarra en vivo. Entonces sigamos adelante y echémosle un vistazo, y la mejor manera de mostrarte esto es abriendo el navegador Apple Loops. Voy a seguir adelante y maximizar la pantalla para que tengamos,ya sabes, ya sabes, un poco más de espacio para trabajar, Pero voy a dar clic en el navegador Apple Loops. Simplemente voy a escoger un tipo muy básico de strum de guitarra y dejarlo caer en el primer beat. Ahora, sólo voy a tomar esto y pasar por cada uno de los diferentes sonidos de la tía. Y para hacer esto, voy a hacer clic en el botón del ciclo y emparejarlo para que solo siga jugando esa misma cosa una y otra vez. Y a medida que paso por los diferentes amplificadores, podrás escuchar los diferentes tipos de sonidos, algo que podría tocar botón. Y escucharán el acústico Strom el básico archivado que hemos caído aquí, y lo voy a mover hacia abajo al Amazing Tweet. Se tarda un minuto en amortiguar y en realidad conseguir que el sonido salga a través. Pero ahora se puede escuchar esa captura diferente y cómo hace un sonido diferente en ese control. Vamos a moverlo hacia abajo en la pila de estudio limpio. Cuando se cambia, se escucha un sonido muy diferente. En base a sus controles. Puedes ajustar estas consolas y guardar tus propios parches. Cursos de misterio A continuación, surfear en estéreo royal, se puede escuchar cómo algunos de estos son reverberación ruidosa o menos fuerte. Eco. Basado en FX, es un doble fazer británico. Levanta tu cara totalmente activa ahora strum wide, wide walk, reversal de la fortuna, Modern stack, combo de los sesenta y finalmente, crunch Can Charges puede ver la colección AM como forma fácil para que obtengas un rápido sonido de guitarra. Puedes entrar aquí y empezar a probar estas diferentes tías y parches y efectos para conseguir, ah, el sonido que estás buscando. También es genial simplemente enchufar y empezar a tocar y tal vez conseguir algunas ideas o inspiración de los diferentes sonidos que escucharás. Entonces ese es el AMP. Recogida. 22. La colección de voz: El conjunto de voz es una colección de diferentes pistas vocales y parches que puedes usar para hacer diferentes cosas, como voz overs, efectos de sonido, anuncios y así sucesivamente. Entonces, echémosles un vistazo ahora, seleccione voz y luego haga clic en el botón de elegir, como se puede ver cuando se abre que hay un montón de diferentes tipos de pistas vocales y parches configurados para ti, y simplemente mirando el nombres, se puede adivinar lo que la mayoría de ellos ya hacen. Voy a seguir adelante y ampliar esta ventana para que tengamos un poco más de espacio, y para que esto funcione, voy a seguir adelante y grabarme diciendo algo, y luego lo reproduciremos y lo moveremos por cada pista para que se escuche lo que el cambios sonidos hacen. Entonces vamos a hacer esto. Gracias por unirte a este curso de banda de garage, así que voy a seguir adelante y ciclo esto para que solo siga tocando lo mismo una y otra vez, y lo moveré por la pista para que podamos escucharlos. Esto es lo que suena. Gracias por unirte a este curso de banda de garage y eso es lo que The narration. Pista vocal. Gracias por unirse a nosotros. Mudanza. Gracias por unirte a esta banda de garaje. Enfriar. Tardará un minuto en cambiarse. Gracias por unirte a esta cancha de banda de garaje. Se pueden escuchar los diferentes tipos de cambios que han realizado uniéndose a este curso de banda de garage Do Classic vocal. Gracias por unirte a este curso de banda de garaje. Gracias por unirte a esta banda de garaje. Curso Fuzz vocal. Gracias por unirte a este curso de banda de garaje. Gracias por unirte a esta banda de garage Curso Danza Vocal. Gracias por unirte a este curso de banda de garaje. Gracias por unirte a este curso de banda de garaje. Gracias por unirte a esta banda de garaje Curso Megáfono Vocal. Gracias por unirte a este curso de banda de garaje. Gracias por unirte a este garaje. Curso Principal Telefónico vocal. Gracias por unirte a este curso de banda de garaje. Gracias por unirte a este garage Banda Court Helium vocal. Gracias por unirte a esta vocal monstruo. ¿ Crees que robot vocal? Por supuesto. Gracias por unirte a este garage siendo curso. Entonces si estás creando cualquier tipo de voz sobre trabajo o podcast, esta es una manera fácil de entrar aquí y probar dedo del pie aquí diferentes tipos de pistas vocales que vas por, Así que echa un vistazo. Prueba las diferentes. Hay muchos más parches dentro de la biblioteca de bandas de garaje. Así que entra, sumérgete profundamente ahí y mira a tu alrededor. 23. La plantilla de tono de Ringtone: continuación, vamos a ver los tonos de anillo. Los tonos de anillo son básicamente los sonidos y canciones que escuchas en tu teléfono, sobre todo cuando alguien está llamando. Puedes hacer esos realmente fáciles y GarageBand con loops o cosas que grabas y luego guardarlo. Suelen tener unos 30 a 40 segundos de duración. Esa creencia, 40 segundos es el límite como el tiempo de esta grabación. Pero vamos a dar click en él y hacer clic en el botón elegir ya que puedes ver que ya está configurado para que hagas ese tono de timbre con un tono de llamada 32. Entonces, um, todo lo que necesitaría hacer aquí es simplemente venir aquí y pop en mis bucles. Ya se abrió. El navegador Loop provoca adivinar para eso quieres usarlo, así que puedo tirar un par de bucles, hacer mi tono de timbre y exportarlo. Es sólo una manera realmente sencilla. Si si es si eso es lo que sabes que quieres hacer. Quieres entrar aquí y hacer ese tono de timbre. Simplemente está preconfigurado para que lo hagas fácilmente. En lugar de tener que abrir un nuevo proyecto e ir y cambiar la configuración manualmente. Pero sólo manera realmente rápida de hacer tonos de anillo y ah, hacer algunos impresionantes Y definitivamente déjame escuchar mi amor para escuchar el proyecto hará 24. La plantilla de Hip Hop: la colección hip hop es una manera fácil para que entres ahí y empieces a hacer increíbles beats de hip hop. Te proporciona algunas pistas e instrumentos diferentes que son comúnmente utilizados en canciones de hip hop. Entonces echemos un vistazo si selecciono el hip hop y hago clic en el botón de elegir. Aquí tenemos la colección hip hop donde se puede ver la pista de batería y diferentes tipos de teclados e instrumentos. Adelante y maximizemos nuestra pantalla aquí, y puedo ponerme un ciclo y seguiré adelante hit place para que puedas escuchar el tambor. Ahora, por supuesto, nos meteremos en el editor del baterista más adelante mientras empezamos a grabar y editar nuestras canciones. Pero básicamente puedo mover algunas cosas por aquí en tu CEO. Dame diferentes tipos de beats. Está bien, así que sigamos adelante y escojamos el teclado. El arte barrido irá a escaparate mostrar mecanografía musical para que pueda usar el teclado de mi computadora para demostrarlo. Entonces eso fue un arrasador Archies. Echemos un vistazo a la subbase profunda. Muy bien, veamos la base tardía gaseosa. De acuerdo, ruido ártico, cosa de plomo de caja local Lee. Y luego, claro, hay un conjunto de cuerdas en Steinway peon piano de cola para que puedas agregar en una mezcla de cuerdas y opinión o roll si quisieras. Pero es solo una forma nisi de levantarte y rodar con la pista de hip hop. Es muy impresionante entrar aquí. Si tienes tal vez algunas letras, puedes usar un bloc de notas. Puedes poner tus letras en el bloc de notas y empezar fácilmente a intentar inventar algunos beats de hip hop para tu canción. 25. La plantilla electrónica: la colección Elektronik permite crear fácilmente música electrónica, ya sea B dub step o trance o techno o cualquier tipo de esos sonidos electrónicos. Echémosle un vistazo ahora, así que lo seleccionaremos y haremos clic en elegir. Y cuando se abra, puede ver que te va a arrancar con el ritmo. Y también te va a dar un par de variaciones de teclado diferentes para que empieces a intentar hacer algunos tipos diferentes de sonidos electrónicos. Así que adelante y maximizará esta ventana para que tengamos un poco más de espacio para mirar. Voy a apretar el botón de reproducción para que puedas ver qué está pasando. Antes de hacer eso, sin embargo, voy a seleccionar el botón de ciclo para que podamos hacer ciclo sólo una pedacita y pasar por estos diferentes instrumentos. Voy a subir a la ventana y seleccionar mostrar mecanografía musical para que pueda usar mi teclado en mi computadora. Voy a golpear play en la pista del tambor para que puedas escucharlo. Eso es como tor no tambalea base y asegúrate de que mi mecanografía musical esté seleccionada aquí. De acuerdo, intentemos cambiar patrones. Pruebe patrones basados bien. Órgano clásico de la casa. Está bien. Almohadilla de patrón de grupo. Cordones de Chicago. Sí, zumbando plomo metálico y formas Titanic. Entonces, como puedes ver, eso simplemente te configuró para una pista fácil de Elektronik. Puedes entrar aquí y cambiar los efectos y cambiar un tipo diferente de teclas para obtener el sonido que estás buscando. 26. La plantilla de compositores: A continuación, vamos a echar un vistazo al compositor ahora, si has estado siguiendo todo este tiempo, te has dado cuenta de que uso Songwriter antes en estos cursos porque es solo la manera fácil de mostrarte, Ah, forma general de crear una canción que te muestre todos los instrumentos. Es una especie de defecto para mí simplemente ir y jugar en él, así que echémosle un vistazo. Por lo general ya está seleccionado cada vez que comienzas garage man, pero si no lo es, adelante. Selecciona compositor y haz clic en elegir. Y cuando se abra, vas a ver que ahí están todos tus instrumentos básicos para un tipo básico de banda. Tienes tu kit de batería estás rastreando vocal tu guitarra acústica básica Guitarra y AMP . Una pila para base en un piano. Entonces no hay mucho que mostrarte aquí, como ya has visto en las otras colecciones. Excepto que puedes entrar aquí y empezar fácilmente a grabar una canción puedes sentar tu ritmo de batería en el editor Drummer. Puedes seguir adelante y tomar tu guitarra, enchufarla y grabar a través del strom natural o el break clean que básicamente son solo amplificadores que se pueden cambiar diferentes parches. Puedes seguir adelante y enchufar una base y grabar tu sonido de graves. Se puede enganchar un teclado y tocar el piano. O puedes usar la mecanografía musical como te he mostrado en otras conferencias fuera de cómo hacerlo. Y puedes empezar a grabar pistas vocales. Por lo que es solo una manera fácil de entrar y empezar a crear algo. Y si llegas a la pantalla y tal vez solo ah, sabes que tienes Writer's Block, no sabes qué hacer. Simplemente empieza a tirar cosas aquí. Lo que me gusta hacer es simplemente agarrar unos bucles de manzana, tirarlos ahí y ver qué funciona. Se podría llegar a algo nuevo. posible que escuches algo, Esposible que escuches algo, y luego te inspira a crear algo más que tienes en tu mente. Entonces no tengas miedo de entrar aquí y empezar a jugar con estas cosas. Cambia estos ajustes. Mueve la configuración del editor del baterista, cambia diferentes parches, prueba diferentes sonidos de guitarra y realmente te sorprenderá la funcionalidad que tendrás al usar GarageBand 27. Proyecto vacío: Echemos un vistazo ahora al proyecto vacío. El proyecto vacío es exactamente lo que afirma. Simplemente está vacío, y no hay mucho en ello. Pero sigamos adelante y pinchemos sobre él y seleccionemos Elegir. Ahora, cuando se abra, vas a ver un cuadro de diálogo aquí, y esto te está preguntando cómo vas a estar grabando. Por lo que podrías estar haciendo un instrumento de software, lo que significa que vas a estar grabando desde tu Mac. A lo mejor tienes un teclado enchufado o estás usando el teclado escribiendo en la computadora real . Entonces va a haber audio, y esto es si estás enchufando un bajo de guitarra o estás usando un micrófono. Ahora, ya que estoy hablando a través de este micrófono, podría usar esta entrada de audio de un micrófono para comenzar a grabar. O podría conectar un mezclador a la computadora y enchufar mi bajo de guitarra. Y luego, finalmente, están los tambores. Si vas a tener al editor baterista tocar, por lo tanto, puedes seguir adelante y seleccionar eso, así que seguiré adelante y seleccionaré el instrumento de software en los detalles. Vas a ver que la mía es un dispositivo de múltiples salidas aquí desde. A ver, cuando seleccione estas otras, vas a ver diferentes opciones para entradas. Y qué tipo de entrada y salida estás escuchando la computadora desde tu configuración probablemente será diferente, porque estoy usando un dispositivo agregado para que pueda grabar audio y el sonido fuera de mi computadora al mismo tiempo. Si bien el casting de pantalla esta conferencia para ti, vamos a seguir adelante y seleccionar instrumento de software y hacer clic en crear y, como se puede ver cuando aparece, se adelantó y se abrió el teclado tecleando porque estamos usando el teclado. Por lo que asume que ya que no tenemos nada enchufado, tal vez lo que queremos empezar a escribir en la computadora. Nos dio un clásico piano eléctrico que puedo seguir adelante y aquí enseguida bien, y puedo empezar a grabar. Puedo seguir agregando pistas, editando pistas, cambiando los parches y probando cosas diferentes en este punto. Entonces un proyecto vacío es justo eso. Es un comienzo básico para que vengas aquí y empieces fresco 28. Introducción a la guitarra: una de las características geniales de GarageBand es en realidad aprender a tocar un instrumento dentro de la banda de garage. Tienen una característica genial que te permite aprender a tocar la guitarra y luego tocarla de nuevo y ser juez tipo de lo bien que tocas. También puedes aprender a tocar de los mejores artistas de la tienda de clases, que entrará un poco más tarde. Vamos a seguir adelante y dar click en Aprender a tocar y ya puedes ver que hay clases de guitarra, clases piano y clases de artistas, y hay una introducción a la Sección de Guitarra, así que vamos a seguir adelante y elegir eso ahora. Cuando se abra, vas a ver la introducción a la lección de guitarra, que básicamente te va a enseñar a tocar la guitarra en la parte superior. Tienes el título, y luego hay un glosario, un afinador de guitarra, un mezclador y opciones de configuración. También hay un modo de visualización para que puedas mostrar cordones y pestañas a continuación. Ese es un área de visualización donde puedes aprender y verlo enseñarte a jugar, o puedes jugar y ver qué tan bien lo hiciste. Debajo de eso hay un diapasón para que cuando realmente esté colocando los dedos sobre la guitarra , te muestre dónde colocar los dedos en la pizarra delantera. Además, la sección de reproducción está en la parte inferior, y, como pueden ver a medida que me desplaza por esto, se puede ver la película moviéndose. Y estas son básicamente las diferentes lecciones que te está enseñando. Por lo que está aprendiendo guitarra acústica, guitarra eléctrica, sujetando la guitarra, afinando, picando y rasgueando y rasgueando un acorde e abajo. Eso es una entrada, y como tengo un micrófono adentro, en realidad se está iluminando, mostrándote que hay una entrada activa un metro newme para mantener el tiempo, un deslizador de velocidad para que si va demasiado rápido o necesitas volver practica algo, puedes ralentizarlo los controles de reproducción para que puedas rebobinar, reproducir grabar en ciclo y luego, finalmente, un deslizador de volumen. Ahora no profundizaremos demasiado en usar esto dentro de este curso real, de Siri, pero te recomiendo que vengas a comprobarlo, sobre todo si eres guitarrista y te interesa aprender a tocar. Voy a seguir adelante y rebobinar esto y dejar que escuches la primera parte ahora alto de Tim. Esta es la primera de una serie de lecciones que te ayudarán a aprender a tocar la guitarra en esta. Te daré una breve introducción al instrumento y te ayudaré a empezar rápidamente con algo de música que es realmente fácil de tocar. Está bien, así que ahí lo tienes. Te va a enseñar a jugar, y luego puedes jugar y ver lo que aprendes. Es una manera realmente genial para principiantes, así que definitivamente echa un vistazo cuando tengas oportunidad. 29. El entrenador de acordes: junto con las clases de guitarra y piano, en realidad hay una opción para aprender a tocar acordes de una guitarra, Así que echemos un vistazo a eso. Ahora daremos click en, Aprende a tocar, y verás a entrenador de cancha bajo clases de guitarra. Por lo que seleccionaremos eso y haremos clic en elegir. Cuando se abra, verás al entrenador de cancha en la parte superior es un título. Después tienes un glosario, un afinador. Si deseas afinar tu guitarra y un conjunto de botones para configurar las lecciones a continuación , ese es un área de exhibición donde vas a ver los cordones que se muestran. Ahí está el diapasón que te muestra dónde yacían los dedos reales en la parte delantera de la guitarra de abajo. Eso es un juzgado diferente. Entonces cuando elijo estos, se puede ver que me muestra cómo jugarlos tanto en tabletas reforma o justo en el tablero frontal , donde colocaría mis dedos abajo. Ese es tu botón de entrada mostrando que tienes una entrada. Y ya que el micrófono está en esa luz de entrada de cortarle un botón para volver al principio y un deslizador de volumen en la variante Así que GarageBand hace una vez más un gran trabajo de hacerlo sencillo y mostrarte aquí mismo cómo hacer los diferentes tipos de acordes que te gustaría jugar. 30. Introducción a el piano: otra característica de Garage Man es enseñarte a tocar piano. Al igual que la introducción a Guitar. El introducción al piano es una lección que te enseñará a tocar las teclas, y entonces realmente puedes reproducir y ver qué tan bien lo hiciste otra vez. No vamos a ir demasiado lejos en esto durante este curso, Siri. Por lo que te recomiendo jugar con él y comprobarlo. Pero vamos a echarle un vistazo ahora muy rápido. Entonces si hago clic en aprender a tocar y voy a clases de piano, asegúrate de que la intro al Piano esté seleccionada en caso de que tengas algo más y luego haga clic en elegir ahora ah, pop ups van a mostrar que no hay ningún teclado musical adjunto. Eso es sólo decir, no tengo nada enchufado ahora mismo porque no podemos usar la escritura en el teclado real de la computadora, ya que esto te está enseñando a jugar las teclas riel. Entonces simplemente vamos a hacer caso omiso de que por ahora y después se abre el plan lectivo ahora, ya que se pueden ver los títulos al piano inicial y cargar un piano, hay un glosario, un mezclador y un set up, y luego hay un modo display para mostrar cordones mano izquierda, derecha o ambas manos, dependiendo de lo que estés trabajando, luego el área de vista, donde podrás aprender o reproducir el teclado. Y siempre que se reproduzca algo en el video, las teclas realmente se iluminarán para mostrarte qué teclas se estaban reproduciendo, para que puedas aprender tu posición de juego PAC. Aquí puedes fregar y ver diferentes partes de la lección para que veamos aprender teclas en blanco y negro jugando posición. Soporta cordones de pedal, progresiones de cancha, ritmo y siguientes pasos a continuación. Eso es un metro newme, un deslizador de velocidad en caso de que quieras ralentizar la lección e intentar reproducir a lo largo de los controles de reproducción para ir al principio, reproducir grabar o ciclo y un deslizador de volumen. Entonces sigamos adelante y rodar vino, y echaremos un vistazo al inicio de esta lección. Hola, soy Tim. Esta es la primera de una serie de lecciones que te ayudarán a aprender a tocar el piano en esta. Te daré una breve introducción al instrumento y te ayudaré a empezar rápidamente con algo de música que es realmente fácil de tocar. Está bien, Así que esa es la guía de clases de piano, que básicamente te enseñará a tocar. Y como dije, Ven aquí, límpiate con ello, toma algunas lecciones y luego ve a revisar la tienda de clases porque tienen un montón más lecciones que puedes aprender. 31. La tienda de lecciones: GarageBand ofrece una amplia gama de lecciones para que aprendas la guitarra y el teclado en lo que es genial de ello. También incluye destacados artistas donde un artista real te enseñará a tocar una canción. Entonces echemos un vistazo muy rápido. Si vamos a una tienda de clases, puedes ver este Papa con clases de guitarra, clases piano y artistas. Menos es por clases de guitarra slide. Aquí podrás ver diferentes tipos de clases de guitarra. Guitarra básica, blues, guitarra, rock, guitarra. Algunos artículos en la tienda de clases son gratuitos y otros artículos que tienes que pagar. Si selecciono uno de estos, puedes ver la información al respecto y que puedo seguir adelante y descargar todas estas diferentes lecciones cosas en acordes menores, acordes de poder pierden plomo, y me enseñará a tocar esos lecciones. También puedo hacer clic en piano y aprender a tocar el piano, piano básico, piano clásico o piano pop. Por último, puedo hacer clic en artistas, y verás artistas destacados de canciones reales que los artistas te enseñarán a tocar . Por ejemplo, tenemos la leyenda de John. La gente común pica a Roxanne o Nor Jones pensando en ti. Entonces sigamos adelante y digamos Click on picaduras. Roxanne, esta es una lección que Sting realmente te enseñará cómo enseñarte mi canción. Roxanne Rocks. No tienes que ponerte rojo. Seguimos en la cima. Tres cuerdas de la guitarra en el estribillo va así. El primer acorde es un séptimo C menor, como así más. Entonces, como puedes ver, este cuesta por 99 lo descargas y luego de inmediato tienes acceso a la sección de aprender a tocar sobre cómo tocar esta canción. También te muestran dificultades para que puedas tener clases de tipo intermedio o avanzado fáciles . 32. Descripción de la grabación de GarageBand: en esta sección, vamos a echar un vistazo a cómo grabamos en banda garage. En primer lugar, te mostraré cómo te conectas. Conecta diferentes cosas con Garage Man, como un micrófono, una guitarra o un teclado. Entonces te mostraré bandas de garaje construidas en teclado y mecanografía musical. Este es básicamente un instrumento de teclado dentro del software que puedes usar, y la mecanografía musical es lo que te permite usar el teclado de tu computadora que corresponde con un teclado de instrumento dentro del programa. Esto es genial si estás en movimiento y solo tienes tu portátil. Pero quieres seguir adelante y poner algunos beats o pistas. O tal vez tienes una idea rápida en la cabeza y no tienes tiempo para configurar tu teclado o instrumentos y quieres bajarlo muy rápido. Estaré usando la mecanografía musical mayoritariamente dentro de este programa, que pueda mantenerla lo más simple posible para que todos los que estén ahí fuera aprendan. Después de eso, te mostraré cómo grabar los sonidos dentro de Garage Band también te mostraré cómo grabar instrumentos de software para que realmente puedas grabar un sonido o instrumento desde tu teclado o tu instrumento real, pero utilizar diferentes tipos de efectos y ajustes de diferentes tipos de instrumentos, como saxofones, violines o diferentes tipos de guitarras. Entonces te mostraré cómo puedes grabar bateristas con el editor del baterista dentro de Garage Band y luego finalmente echaré un vistazo a los Apple Loops. Los bucles de Aval son básicamente archivos que puedes repetir una y otra vez sin ningún tipo de descanso. Hace un sonido de audio sin fisuras, y son realmente geniales para obtener la sensación básica de cómo podrías querer que algo vaya más adelante. En el curso, te mostraré cómo editar todos estos en caso de que quieras romperlo. Por lo que no es tan monótono, pero en esta sección seguirá adelante y echará un vistazo a los fundamentos de la grabación. Entonces empecemos 33. Conectar un micrófono: puedes usar un micrófono para grabar directamente en GarageBand, y hay varios tipos son de micrófonos que puedes usar para diferentes tipos de aplicaciones. Este curso no va a profundizar realmente en los diferentes tipos de micrófonos y sus componentes, pero te sugiero que realmente estudies estos para que sepas, para elegir el micrófono adecuado para cualquier proyecto en el que estés trabajando. Un micrófono te permitirá grabar una voz, un instrumento o cualquier otro sonido que puedas hacer directamente en tu computadora. Puedes usar tus ordenadores micrófono incorporado, pero normalmente se sugiere que utilices un micrófono un poco de mayor calidad. Al grabar, puedes conectar tu micrófono a través de una entrada de audio, una conexión USB o una interfaz de audio como un mezclador. Enchuparías tu micrófono al mezclador, y luego el mezclador se conectaría directamente a tu computadora. Ahora, para ajustar las entradas de micrófono para GarageBand, vamos a subir a la parte superior y dar click en GarageBand y Preferencias. Si esta pantalla no está encendida, haga clic en Audio Midi y verá dispositivo de salida, un dispositivo de entrada. Aquí, puedes seleccionar el dispositivo que estás usando así que si solo estás usando un micrófono, puedes seleccionarlo como tu dispositivo de entrada. Si estás usando una interfaz de audio como mixer, lo seleccionarías aquí. Hay algunas otras opciones para ah, usando unidades de audio, y también se puede ver el estado mini si tenía algún tipo de muchos. Aquí se selecciona la entrada también, así que adelante y selecciona el tipo de micrófono que estás usando ahora, ya que solo estoy usando un micrófono enchufado a la computadora, no he configurado la configuración del sistema, así que eso es sólo leer que automáticamente. También puedes cambiar el micrófono para cada pista dentro de la banda de garaje para que puedas tener múltiples micrófonos configurados grabando múltiples instrumentos. Por ejemplo, si estuvieras grabando un kit de batería en vivo, podrías tener 456 micrófonos alrededor del kit de tambor para grabar los diferentes tipos de tambores dentro de ese kit de tambor. Por lo que para seleccionar la entrada para cada pista, haga clic en la pista y luego suba a los controles inteligentes. Después haga clic en el botón inspector en la parte inferior del lado izquierdo y debajo de los ajustes de grabación, se puede ver aquí la entrada para esta pista. Ahora, ahora mismo, vas a ver un dispositivo agregado. Eso se debe a que en realidad estoy usando una pieza de software para grabar tanto audio de GarageBand mi micrófono al mismo tiempo, por lo que es una especie de mezclarlos automáticamente para mí. Pero es posible que veas algo como el micrófono integrado de tus computadoras o un micrófono externo que estás usando aquí. También puede cambiar el nivel de grabación en monitoreo selecto. El monitoreo te permitirá escucharte de nuevo en tus auriculares o de vuelta en tus altavoces . Ahora se sugiere que si estás usando monitorización, debes usar auriculares porque si estás reproduciendo a través de tus altavoces, el micrófono en realidad puede recoger el sonido de los altavoces y crear retroalimentación. Puedes seleccionar la protección de retroalimentación para intentar ayudarla, pero la mejor práctica recomendada es usar auriculares siempre que estés grabando una pista. Entonces voy a seguir adelante y cerrar estos controles inteligentes y solo te mostraré muy rápido de grabación. Ahora no quiero hacer el kit de tambor en este punto tan bien, mudo. El kit de batería se asegurará de que aquí tenemos el rastreo vocal seleccionado, y seguiré adelante y grabaré. Cuenta atrás Hola a todos. Gracias por tomar este curso. Yo solo quiero hacer un ejemplo de grabar una pista vocal a través de un micrófono. Y si rebobinamos eso, podemos reproducirlo. Hola a todos. Gracias por tomar este curso. Yo solo quiero hacer un ejemplo de grabar una pista vocal a través de un micrófono. Ahora se podría escuchar sonido de eco, alguna reverberación pasando que se basa en el tipo de parche y efectos que se seleccionan para esta vocal de seguimiento. Por supuesto, eso podría cambiarse, pero eso es lo básico de la grabación con el micrófono. 34. Conectar una guitarra: hay múltiples formas de grabar el sonido de una guitarra dentro de la banda de garage. Podrías, por supuesto, tomar un micrófono en la grabación de guitarra acústica. Con eso, también podrías grabar una guitarra eléctrica, bajo, guitarra o guitarra acústica con una salida a través de un cable en tu computadora, puedes usar una interfaz de audio, como un mezclador para conectar USB a la computadora. O puede tener una computadora con tomas de audio integradas en ella o la tarjeta de sonido. Las tarjetas de sonido de gama alta tienen entradas tanto para mini enchufes de cuarto de pulgada como estéreo para que puedas grabar directamente en tu computadora a través de los cables. Proporcionarlo. Una vez que hayas enchufado tu guitarra, tendrás que seleccionar la entrada para que vayas a la parte superior. Selecciona GarageBand en preferencias. Si esta pantalla no se ha abierto ya, adelante y haga clic en audio Midi. Aquí puedes ver los dispositivos de salida y entrada para GarageBand, un dispositivo de entrada. Seleccionarías la entrada que estás usando para la guitarra al momento de esta grabación. Solo estoy usando un micrófono para grabar esto por ti, así que no he establecido los ajustes del sistema. También puedes ver algunas otras opciones aquí, como usar unidades de audio y abajo en la parte inferior si estuviéramos usando un dispositivo MIDI, así que cerraremos eso. Y al grabar una guitarra, puedes cambiar la entrada por pista. Entonces si hacemos clic en esta pista y luego vamos a los controles inteligentes en la parte superior y luego hacemos clic en el botón inspector en la parte inferior, se puede ver la entrada para esta pista. Ahora el momento de esta grabación, estoy usando un dispositivo agregado para mezclar tanto mi micrófono como la entrada de audio de bandas de garaje que pueda grabar el cast de pantalla para ti, pero seleccionarías lo que sea que estés usando para tu guitarra. También puedes establecer los niveles de grabación aquí y activar el monitoreo para que puedas oírte tocar la guitarra de nuevo en tus altavoces o auriculares. Se sugiere que utilices auriculares al monitorizar, para que puedas reducir la cantidad de retroalimentación. Hay una opción de protección de retroalimentación que puedes usar aquí, pero te sugiero usar los auriculares para mitigar la retroalimentación. Ahora con guitarras, también tienes las opciones de usar efectos y tablas de pedales. Si hacemos click en el botón de stop box sobre la parte inferior derecha, verás aparecer la tabla de pedales. Esto te da un montón de diferentes tipos de pedales que puedes usar con tu grabación de victoria de guitarra o incluso después de que hayas terminado de grabar para cambiar el sonido. Entraremos más en el tablero de pedales más adelante dentro de este núcleo de Siri. Pero quería seguir adelante y mostrártelo ahora. Entonces, cuando empiezas a grabar, puedes meterte con facilidad. Adelante y cerremos el pedalero al momento de esta grabación. Solo trato de mostrarte lo básico y actualmente no tengo ningún dispositivo de audio está enganchado a la computadora. Pero como puedes ver, los niveles de audio están rebotando dentro del Guitar Trek porque está usando mi micrófono para esa pista para que puedas agarrar una guitarra acústica y simplemente usar tu micrófono para grabar una pista. Pero quería seguir adelante y mostrarles lo básico de enganchar una guitarra. En caso de que tengas esa configuración, puedes seguir adelante y empezar a jugar 35. Conectar un teclado: puedes conectar un teclado a tu computadora para usarlo dentro de la banda de garaje. El teclado puede ser conectado a través de USB o a través de MIDI, y lo bueno de MIDI es que es muy fácil de editar y manipular. Una vez que lo tienes grabado, están mostrando sus pequeños tipos de notas dentro del software que se pueden mover, pegado copiado seleccionado y solo todo tipo de otras cosas que puedes hacer con ellas que hace grabar y crear nuevas composiciones simplemente realmente interesantes. Ahora, siempre que conectes tu teclado a GarageBand, quieres ir a la parte superior, click en GarageBand y ve a Preferencias. Si esta pantalla no se muestra, click en Audio Midi aquí podrás ver los dispositivos de salida y entrada que GarageBand está usando. Actualmente, está configurado en la configuración del sistema. Ya que solo estoy usando un micrófono enchufado a la computadora y GarageBand está leyendo esos ajustes, seleccionarías un dispositivo de entrada aquí si estuvieras usando un teclado USB. También hay selecciones para efectos como unidades de audio. Aquí abajo están sus entradas midi. Te mostrará si se detecta una entrada midi en esta pantalla. Una vez que enchufes tu teclado v Amidi. Una vez que tengas tu teclado, ingresalo en GarageBand. Puedes cambiar la sensibilidad de las teclas mientras juegas para que coincida con el estilo que te gustaría jugar. Entonces si seleccionamos controles inteligentes y hacemos clic en el botón inspector en la parte inferior, puedes ver aquí la sensibilidad del teclado y ajustando este deslizador cambiará el nivel de velocidad de las notas que juegas en el teclado. También hay en nuestra paga. Ella ater dentro de banda de garaje. Si seleccionas este botón en el extremo inferior derecho del lado derecho, puedes ver los son pay she ator pop aquí con diferentes tipos que puedes elegir para que cuando estás tocando notas individuales en tu teclado, en realidad se esté reproduciendo arpegios para ti y solo hace que sea realmente divertido para tocar llaves dentro de la banda de garage. Voy a seguir adelante y cerrar los controles inteligentes en la parte superior ahora. Actualmente, no tengo ningún tipo de teclado conectado a la computadora para mostrártelo, pero creo que ahora entiendes lo fácil que es conectar un teclado a GarageBand. Si eres jugador de teclas, realmente disfrutarás de la funcionalidad en los efectos que obtienes dentro de GarageBand para darte a todo tipo una tecla y sonidos de piano diferentes. También puedes usar bandas de garaje y software, teclado y mecanografía musical. Iré y te mostraré eso de verdad rápido. Si vamos a la parte superior y hacemos clic en la ventana, puedes ver que hay dos opciones. Show Keyboard, que presenta un teclado para que realmente juegues dentro de la banda de Garage. También te mostrará las notas que se están tocando si tienes un teclado enganchado en este punto , y si volvemos a la parte superior y hacemos clic en la ventana, puedes ver mostrar mecanografía musical. Al hacer clic en eso, las teclas de un teclado están representadas por los botones de mi computadora. Por lo que los botones A S D F de mi computadora relacionados con las notas C, D, E y F del teclado. También hubo algunas otras opciones aquí, que entraremos más tarde dentro de los Siri. Pero esa es otra forma de tocar teclas dentro de GarageBand. Si no tienes acceso a un teclado para conectarte a tu computadora, 36. Teclado y tipado: Echemos un vistazo ahora a las bandas de garaje, teclado y las características de mecanografía musical para que puedas empezar a tocar teclas con Inside of Garage Band. Voy a seguir adelante y seleccionar el piano al fondo, así que sabemos que estaban en esa pista. Y luego voy a ir a la parte superior Seleccionar ventana mostrar teclado. Aquí puedes ver un teclado en pantalla que puedes tocar dentro de GarageBand para que yo pueda golpear las notas aquí. Y se convierte en una forma fácil para mí de seleccionar y reproducir música si no tengo un teclado real enganchado a mi computadora. Ahora bien, esto es genial si estás tocando efectos de sonido, usando su aviador de página o simplemente haciendo tal vez algunas progresiones básicas de notas o acordes. Pero para cosas más técnicas, podría ser un poco engorroso tratar de hacer clic en estas notas para tocar para que puedas usar bandas de garaje. Característica de mecanografía musical. Si selecciono el botón junto a las Teclas se abrirá el teclado de mecanografía musical. Aquí puedes ver un montón de opciones diferentes. Lo principal a tener en cuenta son las llaves aquí abajo. Estas teclas del teclado están representadas por los botones de la computadora para que pueda hacer clic en ellas con el ratón. O puedo presionar el botón del teclado para reproducir la nota. Eso aquí estoy golpeando la A para tocar la nota C del teclado la S para reproducir la nota D del teclado, el botón D para reproducir la nota e del teclado en la F para reproducir la nota F del teclado . Esto me hace mucho más fácil jugar y crear canchas. Puedo ser un poco más técnico siempre y cuando sepa dónde están los bollos de la computadora o correspondientes a las notas del teclado. Por supuesto, si has estado jugando las llaves, solo hazte un poco más natural para ti. Podría ser un poco más difícil si nunca habías jugado llaves antes. Si estás aprendiendo a tocar el teclado o usando clases de bandas de garaje, insto encarecidamente y te sugiero que obtengas un teclado real y lo conectes a través de USB o tal vez dentro de la banda de garage. Pero esto te dará alguna funcionalidad muy básica para conseguir algunos sonidos clave y midi. Dentro de banda de garaje. También puedes hacer cosas como cambiar la modulación de la curva de tono, velocidad de octava y sostenida de notas mientras plano. Entonces echemos un vistazo a eso ahora. Si toqué la A y luego golpeé el tono sido más Sign, que es el número dos en el teclado, me puedes escuchar en realidad doblando el tono de esas notas. Lo mismo con el que es el menos. Puedo bajar a cambiar una modulación. Usaremos los números 4567 y ocho. En el equipo, se puede apagar la modulación con el número tres. Ahora un piano realmente no va a hacer nada con la modulación, así que sigamos adelante y cambiemos a un sintetizador. Voy a dar click en esta pista de piano de cola de Steinway. Después voy a subir y hacer clic en el botón de la biblioteca para abrir mi biblioteca. Voy a ir a Synthesizer y solo haga clic en base, y escogeré el 1er 1 ágil synth bass. Voy a seguir adelante y dar clic en el grito de mecanografía musical, asegúrate de que esté seleccionado y toca las notas para que puedas escuchar lo que suena con la modulación apagada. Ahora voy a recorrer por estos y tocar una nota cada vez que haga clic en una nueva modulación y se puedan escuchar las diferencias sonoras. Sí. Uh uh uh Oh, Así que esa es tu modulación sostenida. Funciona como un pedal sostenido en un teclado o piano, por lo que sostendrá las notas durante el tiempo que lo sostengas y te permita sostener esto indefinidamente hasta que quieras. El activo en realidad te permitirá elegir el activo en el que estás trabajando dentro del piano. Entonces si miras aquí arriba, podemos ver la parte del teclado que se destaca en la que estamos jugando, que es aproximadamente de rango medio de las teclas. Si elijo las Z y X, puedo subir y bajar las octavas de estas llaves. Por lo que en la parte superior, la nota C que he estado tocando con la tecla A va a sonar mucho más alto. Y si me mudé hacia abajo, se puede oír cambiar las octavas. Suena como cuando bajamos a la tercera parte inferior de las llaves aquí que se quedó igual, así que no hubo mucha diferencia. Va a depender del tipo de teclas o piano que estés usando. Por último, tienes la velocidad, que es el ataque de las notas cuando estás tocando. Entonces si apenas tocas las teclas y tienes una alta velocidad, va a golpear muy duro. Si tienes una velocidad baja y apenas tocas las teclas, los sonidos apenas van a salir. Entonces eso es bandas de garaje, teclado y función de mecanografía musical. Es una gran manera de entrar aquí y empezar a tocar música de inmediato, y puedes hacer todo tipo de cosas con llaves. Puede ser efectos de sonido, sintetizadores, bases. Puedes tener una amplia gama de sonidos y diferentes estilos yendo de una sola vez con las teclas , y esto realmente te ayudará a entrar aquí y empezar a hacer música de inmediato, aunque no tengas un teclado a tu disposición. 37. Comienza un nuevo proyecto: en esta lección, vamos a mirar a iniciar un nuevo proyecto desde cero, Así que sigamos adelante y pinchemos en Empty Project en la pantalla de inicio de Garage Band. Vamos a elegir un proyecto vacío, así que tenemos una pizarra limpia para empezar. También voy a dar clic en el botón de detalles en la parte inferior y ampliar eso para que puedas ver algunas de las opciones para nuestro nuevo proyecto. La primera opción es un slider Tempus, para que en realidad podamos cambiar la velocidad de esta canción o arreglo. Hay un botón de tempo de tap para que en realidad puedas tocar esto y obtener la velocidad que deseas para tu arreglo. Siguiente va a ser la firma clave. Qué clave que la canción está aquí. Va a ser y ver a Major en una firma de tiempo para que sepas cuál es la hora de esa canción. También nos muestra nuestra entrada y salida de audio, que se selecciona en la configuración del sistema en este momento, Así que adelante y haga clic en el botón elegir. El primero que nos va a mostrar es un tipo diferente de instrumentos que podemos utilizar hora de crear un nuevo Project, un instrumento de software para crear sonidos desde tu cuello, un micrófono o entrada de línea, una guitarra o base o el editor baterista. Ahora vamos a seguir adelante y elegir un micrófono, ya que eso es lo que estoy usando actualmente y se puede ver la entrada aquí. Está seleccionado para ingresar uno, que es lo que queremos. Puedo seleccionar. Quiero escuchar mi instrumento mientras toco y graba si quisiera usar el monitoreo y escucharme regresar a través de mis audífonos. Y en la parte inferior están nuestros dispositivos de entrada y salida. Estoy usando dispositivos agregados para poder mezclar automáticamente el micrófono y el sonido de GarageBand. Pero verá aquí algunos ajustes básicos de entrada o salida. Adelante y haz clic en Crear y GarageBand crea un nuevo proyecto para ti con audio. Uno es un sello en la primera pista, y se puede ver que en realidad se está moviendo porque me está recogiendo hablando como disco. Esta lección. Sigamos adelante y maximizemos el dolor de garaje para que tengamos un poco más de espacio. Entonces una vez que estemos dentro de la banda de garage, quieres seguir adelante y mirar el LCD en la parte superior solo para verificar que estamos usando la firma clave correcta de beats por minuto y firma de tiempo que seleccionamos. También quieres ver si hay alguna otra opción que quieras estar usando que pasamos antes, como cuenta en o el Metrodome. Y también quieres poner en punto el proyecto. Esto es decirle a GarageBand dónde quieres que el arreglo se detenga realmente para que cuando estés exportando recoja esto y lo registre. Adelante y alejar el zoom. Si hago clic en esto, puedo moverlo y decir cuándo se va a INGE el proyecto y se pueden ver las horas de inicio y fin a medida que me desplazo por esto. Siempre que creo un nuevo archivo, me gusta seguir adelante y guardarlo para que como estoy grabando y haciendo cosas diferentes, esté guardando constantemente, y solo sigo adelante y hago ese archivo para que no me olvide más adelante y pierda mi trabajo sube a la parte superior select file save as, y luego puedes darle al proyecto las etiquetas de nombre y donde quieras guardarlo, así que solo llamaremos a esto mi proyecto y lo pondremos en el escritorio. Ahora es seguro. Tengo una versión de dicho de este archivo. Por lo que a medida que avanza y graba, hago ediciones y mezclas, puedo estar pulsando constantemente el botón de guardar automáticamente con la tecla de acceso directo y asegurarme de que mi proyecto se guarde. Entonces así es como se crea un proyecto básico dentro de garage Band. Más adelante en esta serie se iniciará la grabación, edición y mezcla de estos proyectos. Pero este es el entendimiento básico que debes saber de cómo empezar dentro banda de garaje. 38. Grabar un sonido: Ahora que tenemos un nuevo proyecto, sigamos adelante y aprendamos a grabar un sonido dentro de la banda garage. Desea asegurarse de que selecciona la pista, vaya a los controles inteligentes, haga clic en el botón Mostrar Inspector y asegúrese de tener una entrada seleccionada para esta pista. Actualmente, estoy usando un dispositivo agregado para grabar tanto el micrófono como la salida de audio de la computadora . Pero verás la entrada que tienes, ya sea aquí, micrófono integrado o si estás usando una guitarra en este punto, puedes tener esa seleccionada o así sucesivamente. Adelante y cierra esto y puedes ver mientras hablo los niveles subiendo y bajando aquí. Entonces sabemos que son el insumo está funcionando y que estamos consiguiendo los niveles adecuados. Puedo seguir adelante y poner esto en dolor de izquierda a derecha. Si quería ajustar el audio y quiero seguir adelante y mirar hacia arriba aquí para ver si quiero contar o usar un metro, newme a contar o usar un metro, lo largo de la pista también garra una pista de click para ayudar a mantenerte a tiempo. No usaremos ninguno de estos en este momento. Así que adelante y de seleccionar esto Que pesa. Cuando toque el botón de grabación, empezará a grabar automáticamente. Si quisiera, podría venir aquí en la biblioteca y voz selectiva para usar mientras hablo. No escucharé esto a menos que esté usando el botón de monitoreo, pero cuando reproduzca, automáticamente tendrá esta pista. Entonces sigamos adelante y leve vocal telefónica le da un efecto telefónico a la pista y suena realmente cool. mí me gusta mucho, así que sólo vamos a seguir adelante y hacer clic en el botón de grabación. Oigan, a todos, gracias por tomar este curso. Estamos escuchando una pista vocal telefónica que actualmente grabamos más adelante. Editaremos esta pista, mezclaremos y la exportaremos para que podamos compartir con el mundo. Presioné el botón de parada. Yo lo rebobinaré. El botón de parada se convierte en un rebobinado automáticamente por lo que puedo simplemente dirigirlo de nuevo. Y escuchemos cómo fue eso. Oigan, todos, Gracias por tomar este curso. Estamos escuchando una pista vocal telefónica que actualmente estamos grabados Más adelante, editaremos este track, lo mezclaremos y lo exportaremos para que podamos compartirlo con el mundo. Está bien, así que ahora si decidimos no nos gustó cómo sonaba eso, podemos rebobinar esto. Asegúrate de tener esa pista seleccionada y cámbiala por un tipo diferente de vocal. Hagamos un salón de baile. Vocal apretado solo muy ambiental y tiene mucha reverberación en ella. No tengo que grabar nada. Simplemente puedo seguir adelante y presionar el botón de reproducción, y podemos escuchar cómo suena eso. Oigan, a todos, gracias por tomar este curso. Estamos escuchando una pista vocal telefónica que actualmente grabamos más adelante. Editaremos esta pista, mezclaremos y la exportaremos para que podamos compartirla con el mundo. Es así como grabamos un sonido básico a través de un micrófono dentro de la banda de garage. Entraremos más en la edición y el uso de la biblioteca y esas cosas más adelante. Pero esto es lo básico de la grabación dentro del software 39. Grabar múltiples tareas de múltiples: una característica cool del ser cochera es la habilidad Teoh grabar múltiples tomas para que si tienes algo que estás tratando de decir, no tengas que parar, rebobinar y seguir grabando una y otra vez para conseguir la toma que quieres. Simplemente puedes empezar a grabar y hacer tantas tomas como quieras. Esto también es genial para, digamos, partes de guitarra de plomo donde tu estás tratando de conseguir un solo clavado dentro de una canción, y podría llevarte 5678 10 20 veces antes de conseguir ese solo, ¿ verdad? Entonces echemos un vistazo a eso. Vamos a seguir adelante y usar una vocal de baile que usamos en la última sección, y voy a encender este botón de ciclo aquí. Se puede ver la cantidad de tiempo que está en bicicleta, que es de cuatro barras basadas en este indicador amarillo en la parte superior. Podría tomar esto y estirarlo o hacerlo más corto, pero lo dejaremos aquí ahora mismo. Voy a presionar el botón de grabación, y sólo voy a seguir hablando cada vez que pase por ciclo. Conforme estoy grabando y se remonta al principio, va a hacer otra toma. Cuando termine de grabar, podré elegir la toma que me guste y conservarla. Entonces echemos un vistazo a eso ahora. Hola a todos. Esta es tomar uno de los multi de GarageBand toma conferencia. Yo lo espero como pueden ver ahí, amigos, acabo de estropear. Entonces hagamos otro 20 no. De acuerdo, lo estropeé otra vez. Entonces la huelga. De acuerdo, esto es tomar tres de las multi tomas dentro de GarageBand para mostrarte cómo crear impresionantes tomas multi para tu vocal o guitarra. Creo que me perdí ese último. Entonces sigamos adelante y de cuatro, tomando sólo para que podamos ver cómo suena éste. Está bien, le doy el botón de parada y me voy a la habitación uno y se puede ver aquí Hay una vocal de cuatro baile . Toma cuatro. Si hago click en este primer número, puedes ver las diferentes tomas que tenemos aquí para que pueda seleccionar Toma una y verás la forma de audio Cambio de forma. Puedo volver a jugar eso. Hola a todos. Esta es tomar una de la banda de garaje Multi toma conferencia. Espero poder seleccionar, Toma Dos. Y aquí, como pueden ver allá, amigos, acabo de estropear. Entonces hagamos otro 20 no. De acuerdo, lo estropeé otra vez. Entonces esa huelga Ahí vas. He creado múltiples tomas dentro de la banda de garage, y podría hacerlo tantas veces como quisiera. Entonces, como dije, si estás tocando esa impresionante parte principal y solo sigues faltando un par de notas y necesitas volver a hacerlo, no hay sentido de tener que parar de rebobinar, restablecer la cabeza de juego y así sucesivamente. Simplemente sigue adelante y haz clic en ese botón de ciclo, pulsa el botón de grabación y sigue tocando hasta que lo obtengas, exactamente como lo quieres. 40. Grabar un instrumento: Ahora vamos a grabar un instrumento de software dentro de la banda de garage, así que haz clic en Empty Project y luego haz clic en detalles en la parte inferior para expandirlos. Aquí. Se pueden ver algunas cosas que podemos configurar antes de comenzar el proyecto, como la velocidad, la clave o la firma de tiempo. Ya que vamos a estar usando instrumentos de software, no necesitaremos seleccionar entrada de audio o salida de audio en este momento. Así que haz clic en el botón de elegir, y cuando se abra GarageBand, puedes ver que su instrumento de software en la esquina superior izquierda. Seleccionémoslo y haga clic en el botón crear. Cuando se abre, se puede ver que se ha colocado un clásico trek de piano eléctrico junto con el teclado de mecanografía musical . Primero comienza fácilmente a tocar música. Vamos a seguir adelante y ampliar GarageBand para que tengamos un poco más de espacio y podamos tocar para escuchar cómo suena el clásico piano eléctrico. Entonces si ese no es el sonido que buscamos, podemos ir a la biblioteca y encontrar otra cosa. En realidad hay incluso instrumentos de software de guitarra, así que puedo escoger una guitarra acústica y verás un cambio en los iconos y en la pista. Y cuando hago la mecanografía musical, se puede ver que los instrumentos de software no sólo tienen que ser teclados y pianos. Estamos usando el teclado para hacer los sonidos, pero los parches y los efectos que usamos crean diferentes instrumentos que podemos tocar. Entonces echemos un vistazo a algunos otros. Aquí tienes un kit de batería. Kit de tambor Elektronik bastante fresco, mazos, Los trabajadores confían para que incluso puedas tener cuerdas y vientos de madera. Hagamos un saxofón aquí. Ah, así podemos seleccionar el instrumento de software que queremos tocar y crear múltiples pistas. Podrías crear un arreglo completo solo con instrumentos de software. Por lo que una vez que tengamos elegido el instrumento que nos gustaría tocar, iremos a asegurarnos de que nuestra cabeza de juego esté al principio. Y si queremos grabar en cualquier otro lugar dentro de este arreglo, podríamos mover esa cabeza de juego. Ya que esta va a ser una pista musical, podemos dejar el conteo, y aquí dijo que cuenta cuatro beats antes de empezar a tocar. Nos ayudará a saber cuándo está a punto de comenzar la música, pero no usaremos la pista de clics, ya que realmente no nos importa tanto el tiempo en este punto. Entonces sigamos adelante y pulsemos el botón de grabación y empecemos a tocar. Se oye cuenta en ah, y vamos a tocar el botón de parada. Se lo recordaremos, y tocaremos para que puedas escuchar. Ah, como se puede ver con los instrumentos de software en lugar de forma lejana, vemos estas barras. Estas barras representan las notas del instrumento Keys Weatherby, los mazos, las cuerdas de saxofón, lo que sea que tengas instrumentos de software utilizados notas estilo Midi que puedes ajustar fácilmente, reorganizar, copiar, pegar y hacer todo tipo de cosas cool con. Buscaremos más en esto más adelante dentro de este curso Siri's. Pero solo debes saber cuando veas esto estás usando un instrumento de software. Cuando ves fuera la forma, estás usando un instrumento o pista que ha sido grabado como archivo de audio y llevado a GarageBand. Este es un punto clave a tener en cuenta para que siempre sepas con qué tipo de instrumento estás lidiando y que te ayudará a saber cómo editarlo y mezclarlo 41. Grabar un pista de batería: El editor del baterista es un tipo de futuro más nuevo que presentó GarageBand que permite hacer bateristas realmente fáciles, simples y divertidos. Echemos un vistazo a cómo grabaríamos una pista de batería, Así que si hacemos clic en Empty Project y ampliamos los detalles, podrías ver algunas opciones para grabar. En tu arreglo, puedes cambiar el tempo o la velocidad del arreglo, la firma clave y la firma de tiempo. Ya que vamos a estar usando el editor de batería en este momento, no nos preocuparemos por nuestros ajustes de entrada o salida de audio, así que selecciona elegir, Y cuando se abra GarageBand, verás aquí algunas selecciones que puedes hacer. Vamos a echar un vistazo al baterista, así que vamos a hacer clic en eso y pegarle a crear. Cuando salga, verás que la banda de garaje ya ha agregado una pista de tambor a la ventana de la banda del garaje. Adelante y expanda esto por un momento para que puedas tener un poco más de espacio para trabajar . Y con el editor del baterista, no vas a estar realmente grabando per se. Simplemente vas a estar seleccionando y haciendo objetos que cambiarán el sonido del editor de batería para escuchar cómo suena esto. Adelante y pulse el botón de ciclo. Voy a tocar este baterista para que puedas escuchar lo que han preparado para el garage de Detroit en el Drummer Zak. Ahora vamos a entrar más en el editor del baterista más adelante, pero esto te dará una comprensión básica de conseguir una pista de batería en tu canción o arreglo. Entonces ese es el ritmo básico que han montado. Ahora puedo cambiar las cosas aquí abajo con el editor del baterista en la parte inferior nota que cuando hago cambios, en realidad está cambiando la forma de la pista de baterista en la parte superior. También, como estoy haciendo cambios, se puede ver en el editor Drummer los cambios que se están haciendo en base a la almohadilla X e Y y los diferentes tipos de tambores y siente que están usando. Por lo que realmente no entras y empiezas a grabar. Simplemente haces las selecciones y arreglos adecuados que te gustaría. Por supuesto, con todo lo demás en banda Garage. También podrías grabar un conjunto de batería real conectando múltiples micrófonos y grabando esos en un dispositivo de audio y luego, usando una entrada de línea para grabar eso suena, podrías grabar pistas de batería separadas o podrías tenerlo todo Is una pista dependiendo de lo que estés buscando? Pero el editor del baterista es una forma rápida, fácil para que entres aquí y comiences a grabar algunos sonidos impresionantes y bateristas inmediato. 42. Bucles de Apple: Ahora vamos a echar un vistazo a usar Apple Loops dentro de nuestro proyecto para crear algunas canciones y arreglos geniales impresionantes para seguir adelante y hacer clic en proyecto vacío y luego pequeños detalles para expandirlo. Y verás algunas opciones para cambiar el arreglo. El tempo. El sello clave en la firma de tiempo. Ya que estamos usando Apple Loops, no estaremos ajustando ninguno de los ajustes de entrada o salida de audio. Así que selecciona Elegir. Se va a abrir un diálogo para elegir algunos instrumentos dentro de Garage Band. Ahora no vamos a estar usando ninguno de estos en este momento, así que solo seleccionemos instrumento de software y golpeemos a crear por ahora mismo. Cerremos este teclado de mecanografía musical y cerraremos la biblioteca y ampliaremos GarageBand para que tengamos un poco más de espacio. Ahora voy a hacer clic en el botón Apple Loops y podrás ver todos nuestros loops en el lado derecho . Ahora, ¿qué es exactamente un bucle de manzana? GarageBand dice. Los loops de Apple son frases musicales o riffs pregrabados en el navegador Loop que puedes usar para agregar fácilmente tambores, partes de ritmo y otros sonidos a un proyecto los loops de los bucles contienen patrones musicales que se pueden repetir una y otra vez y se puede ampliar para llenar cualquier cantidad de tiempo. Por lo que estos loops son geniales para crear canciones y arreglos musicales porque puedes ponerlos en la pista y se repetirán para siempre una y otra vez. Otra gran cosa de Apple Loops es que en realidad seguirán el tempo y la firma clave del proyecto. Entonces en base a lo rápido o qué clave es el proyecto, en el Apple Loop realmente cambiará. Para igualar eso existen dos tipos de loops apple, bucles audio y azul, que son grabaciones de audio y se pueden editar dentro del editor de audio o bucles de instrumentos de software que se muestran en verde que podrían agregarse como región omitida. Apple Loops también se pueden agrupar en familias que tengan sonidos y riffs similares. Entonces, por ejemplo, vemos el piano de boleta setenta 1234 y cinco. Aquí. Estos cinco bucles se pueden usar juntos de diferentes maneras, pero tendrán el mismo tipo de musicalidad sobre ellos. Puedes buscar en los loops apple haciendo clic en el cuadro de búsqueda de cualquier tipo de loop que te gustaría si conoces el tipo de género o instrumento que estás buscando. También puedes elegir bucles en función de sus categorías y seleccionarlos aquí abajo en la lista de abajo. Una vez que encuentres el bucle que estás buscando, es un simple es hacer clic y arrastrarlo hacia un nuevo área de pista. Cuando aparece esta pista, puede ver que es verde para el bucle de instrumento de software, y se pueden ver las regiones midi que se muestran en las casillas aquí. Si arrastro sobre un bucle de audio azul, vamos a meter eso justo debajo de él. Para la comparación, se puede ver que se graba una forma de audio. Ahora. Ambos son bucles que se pueden reproducir una y otra vez y repetición. Pero uno es MIDI, y otro es forma de audio. Los loops de Apple se pueden encontrar aquí en el área de búsqueda superior. Si conozco el nombre, estilo o género de tipo de instrumento que busco, puedes ordenar estos ya sea por botón o lista de compra para ti y enlist view. Puedes ver que puedes ordenarlos por todos los bucles, tus favoritos, géneros, instrumentos y estados de ánimo. También puedes ordenarlos por escala, ya sea escala B menor, escala mayor ni o buena para ambos. Algunos instrumentos, como la percusión, podrían ser buenos para ambos. A continuación. Ese es un nombre de bucle, y se puede ver el azul para el archivo de audio. El grano para las muchas regiones. El nombre del bucle, el tiempo que en esto es de ocho latidos. Se trata de 39 segundos en una opción favorita. Si encuentras alguna que te guste quiere guardar para más tarde, así que escúchala. Yo sólo puedo dar click en ellos. Sí, y vuelve a hacer clic para parar. Cuando estés listo para moverlos al área de pistas, solo tienes que hacer clic y arrastrarlos a una nueva pista. Se puede ver que se trata de un bucle de audio, por lo que es azul y se ve el camino para. Y si selecciono uno verde, puede ver que se trata de un bucle de instrumento de software, y es verde con muchas regiones muestran para que no grabe bucles. Simplemente los arrastras hacia el área de las pistas. Puedes copiarlos y pegarlos, y ellos siempre harán los sonidos que estás buscando. Ahora voy a eliminar estas pistas con solo hacer clic derecho y seleccionar eliminar pista, y te voy a mostrar una familia. Entonces tenemos piano de boleta setenta. Voy a poner eso aquí mismo. Y luego después de eso, voy a hacer piano de boleta setenta, también, y piano también, de boleta de setenta. Tres. Ahora bien, si quisieras ajustarlas individualmente, podrías ponerlas en pistas separadas y ajustar su parche y sus sonidos y efectos y volúmenes y lo que tienes. Pero como pueden ver, cuando toque esto, va a tocar estos bucles y se encajarán perfectamente entre sí en la canción , y puedo editar esos, repetirlos, mover ellos alrededor, copian y pegan diferentes secciones, pero tocarán continuamente en una canción agradable y cohesiva. Entonces tomemos una escucha. Por lo que como se puede escuchar, el primer y el segundo suenan idénticos en lo que van los cordones. Pero la forma en que están tocando el piano es un poco diferente, y se puede ver que si miras de cerca estos aires algunas barras más largas aquí, y si nos cruzamos, se puede ver que aquí son barras más cortas. Por lo que ahí, presionando las teclas un poco más a menudo, un poco más rápido. Esta tercera sección fue algo así como una ventaja en otra sección, y se puede escuchar que los cambios clave fueron un poco diferentes. Entonces esos son loops de manzana. Son muy, muy útiles. Te sugiero que juegues con, um, solo escucha diferentes, selecciona algunos favoritos que realmente te interesarían, y los encontrarás muy beneficiosos a medida que creas composiciones dentro de Garage Banda. También puedes agregar bucles de terceros simplemente arrastrándolos directamente desde el buscador al navegador Loop, y posteriormente lo agregará para tu biblioteca. 43. Importar audio: También puedes importar audio directamente a GarageBand de la misma manera que importarías tu propio bucle al navegador de bucle. Entonces echemos un vistazo a eso realmente rápido. Seguiremos adelante y clicaremos Empty Project. Siempre revisamos nuestros detalles para asegurarnos de que tenemos el gran tempo, la firma de teclas y la firma de tiempo seleccionados. Y no nos vamos a preocupar por la entrada o salida de audio en este momento. Por lo que haremos clic en el botón de elegir, y tendremos que seleccionar uno de los tipos de instrumentos por lo que solo lo dejaremos en instrumento de software y haremos clic en crear. Seguiremos adelante y Hyde la mecanografía musical en este momento y ampliaremos GarageBand para que tengamos un poco más de espacio. Además, adelante y cierra la biblioteca, ya que no la necesitamos en este momento. Ahora, si hacemos clic en navegador de medios, puede ver aquí es donde tenemos medios en nuestro equipo que podemos usar tanto formatos de audio como de película. Garage Man hace que sea fácil para ti traer una película y emparejar audio a esa película. Eso lo veremos más adelante dentro del curso. Siri está ahora mismo. No tengo ningún audio ni películas cargadas, pero podría tomar una película de audio war y arrastrarla desde el buscador directamente al navegador de medios . Una vez que se cargue, estará ahí para que lo use en todo el proyecto tanto como yo quiera. Puedo tomar archivos de audio y arrastrarlos desde el buscador directamente a una pista de audio. O puedo tomar archivos MIDI y arrastrarlos desde los más finos directamente a una pista de instrumentos de software . Entonces, en cualquier momento que necesites agregar audio desde tu computadora, solo tienes que ir al buscador dentro del sistema operativo y arrástralo directamente a este navegador de medios o directamente a una de las pistas de aquí. 44. Descripción de edición de GarageBand: bien en esta sección, vamos a aprender a editar tu audio Ahora que hemos grabado nuestros sonidos o hemos grabado nuestros instrumentos querrán ajustarlos adecuadamente. Esto nos permitirá cortarlas, moverlas y crear diferentes tipos de efectos y sonidos. Entonces lo primero que necesitamos aprender a hacer es entender qué son las regiones y cómo podemos editar esos diferentes tipos de regiones. Una vez que tienes una comprensión de eso, podemos mirar los diferentes tipos de editores que el primer editor mirará es el editor de audio , y esto es básicamente para editar formas de onda básicas dentro de GarageBand. Entonces si estás cantando, hablando o tocando un instrumento en vivo, creará forma lejana, y eso es lo que editará. Después de eso, echaremos un vistazo al editor de piano. El editor de piano utiliza muchas notas e instrumentos de software para crear las grabaciones. Ahora esta es una característica realmente genial porque es fácil cambiar estos tipos de instrumentos y editarlos. Entonces si tocas algo que es muy rápido o muy lento, puedes mover estas notas porque son midi y editar herbal en lugar de estar fuera forma o forma de audio. Después de eso, echaremos un vistazo al editor de partituras, y esto es para personas que están acostumbradas a componer o leer o escribir música. Estas son las notas reales que verían en papel, y podemos o tocar un instrumento y tenerlo escrito en nuestra partitura. O podemos ir en el editor de partituras y en realidad escribir música. Por último, veremos al editor del baterista. El editor de batería es una de las características más nuevas y más impresionantes dentro de la banda de garage que te hace que te permita crear bateristas realmente geniales de forma rápida y eficiente. Y estoy hablando. Esta cosa tiene todo tipo de cosas diferentes que puedes hacer con ella. Podrás tener diferentes tipos de sonidos percusivos, diferentes tipos de percusiones, y realmente te permite editar todos estos y de una manera muy cool y única, y creo que realmente lo disfrutarás. Entonces sigamos adelante y echemos un vistazo a la sección de edición 45. Opciones de archivos de audio: Ahora vamos a ver algunas opciones de audio en el editor de audio. Como pueden ver, tengo una pista de micrófono configurada aquí para que podamos hacer un poco de grabación aquí en un segundo y ver cómo funcionan algunas de estas opciones. Sigamos adelante y cerremos la biblioteca y pinchemos sobre los editores. Button dijo que se podía ver al editor de audio aparecer en la parte inferior. Daremos click y arrastraremos esto hacia arriba para que tengamos un poco más de espacio con el que trabajar. Y en el lado izquierdo, se pueden ver las opciones del editor de audio. El primero es un botón flextime show and hide, que te permitirá manipular el momento de tu arreglo. Bueno, mira un poco más en eso aquí en un segundo y el catch play tenía botón, que básicamente sigue la cabeza de juego si se mueve fuera de pantalla así que dejaremos eso seleccionado. región hay dos botones pista. Si tienes un track seleccionado, está trabajando en toda la pista. Si tienes región seleccionada, está trabajando en la región en la que estás trabajando. Adelante y hagamos una grabación básica. Ahora. No soy cantante perfecta, así que solo voy a hacer algo sencillo y batir a cada bar para que puedas escuchar algunas opciones a medida que pasemos por estas ser ser nena. Está bien, escuchemos cómo eso suena ser ser, nena. De acuerdo, ahora vamos a seguir adelante y dar click en el botón de pista Y lo primero que vemos aquí es corrección de tono, Y lo que esto va a hacer es que va a tratar de igualar las notas que digo a la real más cercana nota real. Entonces si soy un poco afilada o plana como digo esas notas, intentará alinearlas hasta el semi tono más cercano posible. Por lo que cero significa que no hay corrección de tono pasando en 100 es 100% tratar de llegar a la nota más cercana posible. Entonces escuchemos eso y veamos si podemos oír una diferencia. Seguiremos adelante y encenderemos el botón de ciclo para que esto solo siga repitiendo por nosotros. Sea sea sea sea sea él Está bien, así que con corrección de tono todo el camino al 100 se puede escuchar una especie de sonido mecánico porque GarageBand está tratando de averiguar ¿qué? El aviso más cercano que es ser hijo. También puedes seleccionar límite a clave para tratar de mantener las notas dentro de la clave en la que estás trabajando. Entonces aquí estamos en la clave C mayor, así que trataremos de alinear estas notas dedo del pie real, ver notas mayores en esa escala. Escuchemos cómo eso suena ser ser, nena. Por lo que esos eran mawr más cerca de las notas reales dentro de la escala mayor C. Y así es como se hace la corrección de tono. Y cuando escuchas hablar de auto tuning y cosas así dentro del género de música pop y hip hop , esto es de lo que están hablando. Están usando esto como una especie de efecto estilizado en su voz para crear este cierto aspecto de ese sonido musical que van por. Adelante y baja esto y apaga límite para mantener, y la siguiente opción es habilitar flex. Al hacer clic en este botón, puede ver que todavía está resaltado, pero se vuelve oscuro y tengo un tipo diferente de cursor con estos tres cuadrados, y lo que pasa es que cuando hago clic, divide esto en tres segmentos y donde sea que esté el medio, Si hago clic y lo muevo. Se va a squash o estirar las formas de audio a su alrededor para especie de cambiar el tiempo y el tempo de esta forma de audio para que pueda alinear esto o crear un efecto diferente haciendo que la forma sea más larga o más corta. Esto también se usa cuando comenzamos a tratar con los lazos de tiempo Kwan, que estaban a punto de mirar aquí en un minuto. Entonces vamos a seguir adelante y de seleccionar, habilitar flex y vamos a dar click en Región y esto está trabajando en esta región específica. El primero que tenemos aquí es el nombre de la región que podemos cambiar y se puede ver ese nombre aquí y en la parte superior en el área de pistas. Y tal vez quieras tener diferentes regiones tengan nombres diferentes dentro de la pista, por lo que podrías tener el verso uno al verso tres y lo que tienes. También podemos revertir la reproducción, que siempre es divertido. Esté a conocerme. De acuerdo, ahora veamos a tiempo. Kwan empata primero. Acercaremos y se puede ver que no todos estos alineados exactamente en el ritmo. Así también, fue bastante bueno. Tres fuera de cuatro patas, y queremos ajustar automáticamente estas notas para aterrizar en el ritmo. Y lo usamos con el tiempo. Ojos de cuanta. Entonces si selecciono este menú desplegable, vas a ver donde quiero igualar la nota más cercana a si es la nota entera . El medio notas cuarto nota. Ocho nota y qué te tenemos Queremos aterrizar estos al ritmo, así que vamos a usar el hogar. Y lo que pasa es que el programa trata de averiguar por dónde se inicia el audio. Entonces como puedes ver, se ha hecho estas líneas justo donde cree que comienza el audio y se va a mover. Estos basados en esa línea a la nota más cercana que seleccionamos dentro del tiempo quant tie y la fuerza nos va a decir qué tan de cerca queremos conseguir cuánto queremos ajustar la forma de distancia del audio para que quede ahí dentro. Entonces sigamos adelante y jalemos eso todo el camino hacia arriba, y cuando lo haga, se puede ver todo ajustar hacia adelante, y en realidad coincide con esa línea, que es un inicio de la cada nota al ritmo. Por lo que ahora está aterrizando directamente sobre los tres directamente sobre los cuatro, directamente sobre los dos, directamente sobre el uno. Escuchemos eso, porque ahora en realidad es más a tiempo. Sé ser ser nena. Entonces esta es una gran manera de, digamos, tocar un instrumento musical. Y tal vez golpeaste todas las notas correctas, pero no estaban en el momento adecuado. Podrías entrar aquí y ajustar fácilmente esas notas a la nota más cercana que te gustaría y que podrían ser trillizos. Puede ser medias notas, notas 16. Simplemente puedes ajustar el audio a ese tiempo más cercano. Otra cosa que puedes hacer es que puedes transponer esto. Entonces si tal vez necesitas transponer la música o el instrumento que estás tocando, puedes hacerlo con este slider en la parte inferior y estos aires basados en semi tonos. Por lo que cada uno es un semi tono. Entonces escuchemos eso. Y si seguimos el tempo y el tono seleccionado, intentará mantener el tempo y el tono de lo que tienes. Los arreglos fijados a en la parte superior. Entonces vamos a golpear, jugar ser y bien ajustados. Él sea nena, ser ser, nena, ser nena. Como pueden ver mientras nos como para transponer arriba, es mover la llave hacia arriba. Golpear ocho. De acuerdo, vamos a parar eso. Y también puedes ajustarlo hacia abajo. Además, si quieres hacer la transposición más baja Uh um ah ah. Entonces así es como ajustas formas de audio dentro del editor de audio y algunas de las herramientas geniales que GarageBand ofrece para hacer que estas subastas te den la capacidad de cambiar. La transposición cambió la tecla, el tono, el tiempo de sus archivos de audio. Y esto es realmente genial, sobre todo si estás trabajando con música, porque eres capaz de, ya sabes, jugar un papel. Y si realmente te gusta la parte pero tal vez algunas notas fueron off beat o off tempo o key, puedes entrar y cambiarlas muy fácilmente dentro del audio Editor 46. Edición de el rol de piano: El editor de Roll de piano es una forma divertida e intuitiva de crear composiciones, música y pistas de audio impresionantes dentro de la banda de garage. Puedes usar esto para editar cualquier tipo de instrumentos de audio o software MIDI dentro de GarageBand, y creo que realmente te va a gustar esto. Entonces sigamos adelante y echémosle un vistazo ahora para empezar. Simplemente vamos a grabar una escala básica con este clásico piano eléctrico, y va a crear una región MIDI porque se trata de un instrumento de software dentro de la banda de garage . Si estuvieras tocando en un teclado y tuvieras MIDI enganchado pasando por tu computadora cuando tocabas, también saldría como una mini región, y podrías editarla en ese momento. Entonces sigamos adelante y hagamos una grabación rápida y solo veamos cómo suena esto. Ahora bien, si la mecanografía musical no está abierta para tu pantalla, sólo tienes que subir al click superior en Ventana y esto dirá mostrar mecanografía musical. Así que basta con hacer click en eso y esto aparecerá para ti y te permitirá escuchar las notas tocando teclas en tu computadora. Está bien, así que sigamos adelante y grabemos. Muy bien, esto es lo que suena. Uh, bien. Ahora sigamos adelante y cerremos la mecanografía musical ya que ya no lo necesitaremos, y vamos a seguir adelante y cerrar la biblioteca porque tampoco vamos a usar eso. Y dar click en el botón de los editores para que aparezca el editor de piano roll. También voy a dar clic y arrastrar esto hacia arriba para que podamos verlo un poco más fácil. Ahora. Se trata de un editor de piano roll, y tienes las opciones de editor Punaro a tu izquierda y el espacio de trabajo a tu derecha. Entraremos más en las opciones y otro video, así que solo echemos un vistazo al espacio de trabajo por ahora. Como puedes ver, tienes tu cuadrícula básica y regla para que puedas ver tus beats y barras aquí arriba. Tienes más de una grilla y el editor funerario, porque esto realmente se trata de hacer estas notas más y más cortas. Tienes tu cabeza de juego, que puedes deslizar a izquierda y derecha. Tienes tu deslizador de zoom en la parte superior derecha para que puedas acercar y alejar. Se puede ver la región, y en realidad podemos ajustar esta región y hacerla más pequeña o más larga, y también se puede ver cambiando hacia arriba en el área de pistas en la parte superior mientras hago ajustes aquí. Y luego también hay un teclado, y este teclado en realidad corresponde a la mecanografía musical que estábamos usando. Y esta es la nota que tocamos, y se pueden ver las diferentes notas que tocamos en esa escala en este teclado. Ahora, en esta cuadrícula, las líneas verticales subiendo y bajando van a ser el tono o las notas del teclado . Las líneas horizontales van a representar el tiempo, por lo que esta barra significa que está en este cierto tono o no, y es por este periodo de tiempo. Y eso es para cada uno de estos. Se puede ver en algún lugar solapando verano más corto. Algunos son más largos, pero tenemos rango completo para editarlos de todos modos, queremos. Entonces déjame mostrarte cómo editarlos. Para seleccionarlos, basta con hacer click izquierdo. Puedes hacer clic y arrastrarlo o selección de teclas para seleccionar múltiple. Y por supuesto, los escucharás jugar como sus seleccionados. También podemos cambiar la forma de click, queremos seleccionar múltiplos. Entonces así es como lo seleccionas ahora para moverlos, solo tienes que hacer clic en ellos y puedes hacer click y arrastrar cuando me mude. Se puede escuchar el cambio de tono en base a donde los mueva a izquierda y derecha estará cuando realmente se jueguen en su tiempo. Y esto va con múltiplos móviles. Aiken pick up multiple one and eyes es una gran y fácil manera de conseguir el arreglo de la canción que estás buscando de manera muy fácil, rápida y enseguida. Ahora puedes copiar y pegar estos igual que harías cualquier otro tipo de archivo dentro de una computadora para que pueda hacer clic en esto. Puedo ir a la parte superior y hacer clic en Editar Cortar, y en realidad lo cortará al portapapeles. Y ahora puedo mover mi cabeza de juego donde quiera. Para que esa nota aterrice, acabo de cortar de ahí e ir a la parte superior y hacer clic en Editar Pegar, y va a ritmo esa nota donde la obra tenía waas. Puedo hacer una copia de ella yendo a editar copia, moviendo la cabeza de juego y golpeando editar pegar ahora para eliminar. Simplemente puedo hacer clic en esto en presionar el botón de borrar en el equipo el próximo fin de semana, redimensionar notas, así puedo hacer clic en cualquiera de estas notas. Y yendo a cualquiera de los lados de esta nota midi, puedo hacer click y arrastrar con estas flechas dobles y hacer esto tan largo o corto como lo necesite . Entonces esta es una forma rápida y fácil para mí de entrar aquí y solo cuadrar estas notas exactamente donde quiero que estén. Ah, puedo hacerlos cortos si quiero. Uh, y puedo hacerle mucho tiempo si quiero, así que veremos cómo suena eso ahora, está bien. Y así es básicamente como seleccionas y los mueves y lo redimensionas. Esta es solo una manera muy fácil de hacer realmente algunas cosas realmente geniales dentro de GarageBand porque puedo tomar estas notas y decir, puedo hacer una copia de ellas Y esto es solo un flujo de trabajo rápido de cómo podrías hacer algo como esto en Garage Band, y yo iré por aquí y la pego. Yo sólo voy a mover esto de nuevo aquí abajo, y esa es la nota C y digamos que hago otra. Ah, y ahora cuando toco eso y en realidad podría copiar rodillas y redimensionarlas por completo si quisiera eliminar éste, solo estoy redimensionar se toma aquí por un segundo, bien, y como pueden ver he hecho acuerdo en cuestión de segundos y solo teniendo un poco de teoría musical o conociendo un poco de cuerdas, fácilmente podrías hacer cordones, aunque no supieras tocarlos en un instrumento como un piano o una guitarra. Otra gran cosa de MIDI es que puedes usar esto para instrumentos de software dentro de GarageBand. Entonces si vas a la biblioteca alguno de estos diferentes tipos de efectos y parches de biblioteca puedes usar en estas muchas regiones para cambiar el sonido para que no tenga que ser un piano o un teclado. Pueden ser guitarras. Podría estar borracho. Es que pueden ser cosas como instrumentos de cuerda o instrumentos de viento, que creo que es realmente genial. Si estás en una banda o escribiendo música y dices que no sabes tocar un violín o violonchelo o no conoces a nadie que haga eso, pero lo escuchas en tu canción. Bueno, fácilmente podrías entrar y escribirlo en un teclado y luego cambiar esto a, digamos, un instrumento de cuerda para que realmente puedas escuchar las cuerdas en tu arreglo. tener eso solo abre todo un mundo de posibilidades al usar GarageBand. Entonces ese es el editor de piano roll. Definitivamente familiarizarse con ello, y en el siguiente video se repasarán algunas opciones más que puedes hacer con el editor de piano roll. 47. Opciones de MIDI: Echemos un vistazo ahora a algunas opciones que puedes usar al usar el editor de piano roll. Entonces, para ello, solo vamos a grabar algo realmente rápido y darte un resumen básico de algunas de las opciones que están disponibles para ti. Si no se muestra la mecanografía musical, adelante a la parte superior y haga clic en ventana Mostrar Mecanizado musical. Qué mente dice Ocultar, porque está abierta en este momento, pero los años dirían mostrar mecanografía musical. Da click en eso y tendrás el teclado musical de mecanografía, lo que nos permitirá golpear notas en la computadora y reproducir teclado real. Está bien, sigamos adelante y hagamos una grabación rápida aquí, ¿de acuerdo? Y vamos a seguir adelante y Hyde la mecanografía musical ahora, ya que ya no la vamos a utilizar, y podemos cerrar la biblioteca ya que no vamos a estar viendo eso ahora mismo. Así que adelante y haga clic en el botón de los editores. Y cuando aparezca, solo voy a arrastrar esto hasta la parte superior para que tengas un poco más de espacio para mirar aquí y en el lado izquierdo, puedes ver opciones permitidas el editor de piano roll, El espacio de trabajo está a la derecha lado de la mano y tienes las opciones a la izquierda. Ahora en la parte superior, vas a ver un par de botones. El 1er 1 es un botón de sorteo midi. Cuando seleccionamos esto, se puede ver que se abre una pantalla inferior para la sección de mini sorteo. Ahora lo que estamos controlando aquí es la velocidad de la nota. Entonces esto es básicamente lo difícil que estás golpeando las teclas cuando juegas, así que a los 100 solo lo estás jugando a un ritmo moderado. Si caigo estos abajo, en realidad va a estar golpeando la llave más suave. Y si voy más alto, va a ser como si estuvieras martillando los puños hacia abajo sobre las llaves y puedes cambiar lo que quieras ajustar. Aquí puede ser el pitch, la modulación de volumen, pedal sostenido y así sucesivamente. Déjame seguir adelante y mostrarte cómo se ve eso. Y si solo hago clic y arrastro, los voy a editar en función de la forma en que estoy haciendo clic. Entonces es más fácil si solo te muestro. Entonces solo voy a dar clic en la parte superior izquierda y arrastrado hasta la parte inferior derecha y lo que esto hace. Es que cambia estas notas, y lo que está cambiando es la velocidad de la nota, porque eso es lo que hemos seleccionado aquí. Entonces cuando hice eso por donde realmente seleccioné y lo arrastré a, se puede ver que la primera nota es donde normalmente golpearíamos el teclado. Y luego es como impresionar un poco más duro en la segunda nota y luego volver a la normal en la tercera nota y en el resto de las notas. Es como si estuviera golpeando el teclado mucho más suave y suave. Entonces veamos cómo suena eso. Ah, uh, así como puedes ver, la velocidad es como estás jugando. Si estuvieras tocando un piano de verdad, si machacas muy duro, tendrías una velocidad más alta que si apenas estuvieras tocando las teclas y teniendo una velocidad más baja. Sólo voy a deshacer eso, y esa es una forma de usar el sorteo MIDI para ajustar las muchas regiones. Vamos a colgar ropa que ahora cuando estamos en el espacio de trabajo, realidad puedes dibujar notas extra también, sosteniendo el awlaki y obtienes un lápiz, y donde sea que dibuje y arrastre, puedo crear notas. Entonces si quiero un C alto justo aquí, puedo hacer clic en eso y en base a lo lejos que lo arrastre, izquierda y derecha, como lo rápido o corto que van a ser esas notas. Ahora cuando vuelva a dibujar, va a recordar la última nota que hice en su longitud, y va a seguir creando esa misma longitud hasta que la cambie para que puedas escuchar que Sonidos no va a sonar bien, pero puedes hacerte una idea de lo que puedes hacer con la funcionalidad de drawl MIDI. Entonces, como algunas cosas de la edad espacial pasando ahí. Muy bien, echemos un vistazo a algunas opciones más. Volveremos aquí al botón de región, y lo primero que vas a ver es un nombre de región, puedas darle a cada región un nombre en el MIDI en el editor de piano roll. Entonces este es el clásico piano eléctrico. Aquí puedes ver ese nombre, y también lo puedes ver aquí arriba en el área de pistas. La siguiente opción es que Kwan ata el tiempo, y eso básicamente significa que va a alinear cada nota con la nota más cercana que selecciones aquí, y la forma más fácil de hacerlo es mostrarte esto. Entonces voy a seguir adelante y bajar la fuerza por un minuto para que puedas ver esto ahora. Esto está afectando a toda la región, y en este momento se puede ver que muchas de estas notas están en diferentes épocas y áreas de la música. Tratemos de conseguir que esos todos encajen un poco mejor. Entonces lo que vamos a hacer es hacer click en los lazos quant de tiempo, y vamos a seleccionar ya sea medio trimestre entero Nota. Octava notas, 16 nota y etcétera y nuestras muchas notas se van a alinear con esa contraparte más cercana. Entonces si seleccionamos la nota trimestral, se va a seleccionar toda la región. Siempre y cuando no tengamos ninguna otra mini notas seleccionadas y debilite arrastró la fuerza hacia arriba, y va a mover esas notas al cuarto más cercano. Nota. Por lo que ahora se puede ver todo se alinea al trimestre neto. Lo mismo. Si yo fuera a ir dedo aguanta nota. No tocaría todo a la totalidad más cercana. Por lo que el tiempo quanta eyes es una manera fácil para que te alinees con el momento de la música o arreglo con el que estás trabajando. Esto funciona realmente genial si tocabas todas las notas correctas, pero tal vez están apagadas por un poco de tiempo y necesitas ajustarte. Conjunto. Vamos a seguir adelante y deshacer esto un par de veces, y voy a solo, um, seleccionar todo esto y eliminarlo. De acuerdo, Siguiente, vamos a mirar la transposición, y la transposición nos va a permitir ajustar el tono o las teclas de estas notas. Entonces esto si tocabas todas las notas correctas. Pero tal vez te vayas. O tal vez tu arreglo está en una clave diferente a la pieza en la que estás trabajando, y necesitas cambiar esa clave, así que esto la va a ajustar por semi tonos. Entonces si muevo estos, no ves ningún cambio ahí. Pero cuando lo reproduzca, puedes escuchar Vamos adelante y volvamos a cero para que puedas escuchar el original en comparación con eso, y también puedes transponerte hacia abajo a si quieres. Ah, así que eso te permitirá cambiar fácilmente la tecla o los lanzamientos de las notas que realmente estás tocando. Si vamos a la opción de nota, puedes ver que básicamente tienes el mismo tiempo. Kwan empates antes, Pero esto es sobre una base de nota. Si estoy en región y selecciono una nota, va a cambiar la pestaña a las notas. Y entonces el momento en que los lazos Kwan van a ser justo a esta nota. Entonces si quisiera decir Solo mueve esta nota a la nota entera más cercana, podría hacerlo. Y entonces finalmente está la velocidad. Entonces esto también es lo que miramos antes. Esto es lo duro que realmente estás golpeando las llaves, y esto es sobre una base por nota. Entonces si quiero golpear esta llave muy suavemente, podría bajar eso. Escucha la cuarta nota que juega aquí. Oh, ni siquiera lo oíste apenas. Yo lo rechacé tanto. Vamos a subirlo un poco más de contienda 40. Ah, uh, todavía bastante bajo. Entonces intentemos una huelga 60. Creo que estamos en el 98 95 originalmente, así que es como si apenas estuvieras golpeando las llaves. Y por supuesto, si giro la velocidad todo el camino hacia arriba esto va a ser es si estuvieras machacando las teclas muy duro y este es un piano eléctrico, por lo que piano de cola o uno de los pianos que se utilizan en la biblioteca, en realidad podría sonar un poco mejor. Pero esas son algunas de las opciones dentro del editor de piano roll que puedes usar, y esta es una herramienta muy poderosa, así que espero que la disfruten. 48. Edición de la nota: GarageBand tiene un editor de partituras construido dentro de él, que en realidad te permitirá crear partituras. Si estás acostumbrado a hacer eso, si sabes leer o escribir partituras o incluso quieres aprender a leer música barata , GarageBand te da una gran manera de hacerlo. Otra característica poderosa es que trabaja de la mano con el editor de piano roll y creando notas e instrumentos midi. Entonces si tienes un teclado enganchado con MIDI o estás usando uno de estos instrumentos de software dentro de garage band, lo que sea que hagas en el editor de piano roll, puedes ver en la partitura del editor de partituras. Y lo que sea que escribas en este editor de partituras cambiará dentro de las regiones Midi. Entonces sigamos adelante y echemos un vistazo a eso de verdad rápido. Vamos adelante y cerremos la biblioteca y vamos a ir a la parte superior y vamos a dar click en ventana mostrar mecanografía musical si esto no se está mostrando ya, y esto sólo nos permitirá tocar algunas notas en nuestro equipo y vamos a seguir adelante y hacer clic en el botón editores, arrastra esto hacia arriba para que tengamos un poco más de espacio, y este es el editor de fila de piano, y queremos dar click en este botón de partitura para verel editor de partituras. Ahora, nada se va a mostrar aquí hasta que realmente tenga algo grabado. Entonces sigamos adelante y grabemos algo realmente rápido. Uh uh uh uh, Ok. Ahora, como pueden ver, estaba tratando de crear unas notas enteras como esta, y estaba un poco apagado. Esperé demasiado tiempo en este y éste, así que te mostraré cómo ajustar el dedo del pie y mover los de aquí en tan solo un momento. Pero primero, echemos un vistazo al espacio de trabajo. Tienes las opciones del lado izquierdo, que hablaremos más en un video posterior. Y tienes el espacio de trabajo del editor de partituras en tu lado derecho. Tienes tu barra de ciclo básica en la parte superior, y luego también tienes tu regla y tu arenilla. Ahí está la cabeza de juego y se puede ver la región verde Midi que va alrededor de nuestra música. Ahora. Si quisiéramos más personal aquí, podríamos ir a la parte superior y dar click en la parte inferior de la región de Smitty y estirarlo y dar un poco más de tiempo. Y cuando hago eso, se puede ver agregado. Aquí, encima en la esquina derecha está la opción de zoom para que podamos usar ese deslizador de zoom, Teoh. Ver un poco más aquí y después la opción de rejilla. Esto le va a decir al editor de partituras en qué tamaño de cuadrícula queremos estar. Si cambio esto a notas trimestres, lo va a cambiar a la nota trimestral más cercana o, en este caso, toda la nota. Pero esto es sólo la grilla. Estas no son en realidad las notas que se están tocando. Esta es sólo una herramienta para un tipo de ayuda a construir sobre sus arreglos y hacer que sea un poco más fácil de componer. Cambia eso de nuevo. De acuerdo, entonces hablemos de cómo podemos editar estas notas. La forma más fácil es simplemente hacer click. Puede hacer clic izquierdo para seleccionarlos, y también puede hacer clic y arrastrar una selección de marquesina alrededor de varias notas para moverlas. Puedo hacer click sobre ellos y arrastrarlos, y se puede ver la información que muestra la posición y el tono de la nieve. Entonces este es un D tres. También puedo hacerlos más cortos o más largos, y Cuando hago esto más corto a 1/2 nota, se puede ver 1/2 descanso automáticamente agregado por banda de garaje. También se puede ver en el área de pistas que al realizar estas ediciones, también se está ajustando la región Midi. Está bien en. De verdad quieres asegurarte de que como estás haciendo música en el editor de partituras al que estás mirando al editor de piano roll, no siempre se alinean perfectamente. Por lo que quieres asegurarte de que lo que sea que hagas aquí esté igualando lo que estás haciendo en el marcador. Editor también ahora para este. No empezó en el momento adecuado, así que seleccionaremos y lo arrastraremos de nuevo al principio. Y ahora tenemos toda esa nota. Ahora volveremos al editor de piano roll y se puede ver que en realidad está empezando un poco pronto y arrastrando un poco tarde para que podamos simplemente recortar eso bonito y fácilmente aquí mismo . Mira, éste está mostrando una nota completa, pero el editor de piano roll, solo está un pelo apagado. Por lo que queremos asegurarnos de que siempre estamos comprobando dos veces nuestro trabajo yendo de ida y vuelta entre el editor de piano roll y el editor de partituras. Ya puedo ajustar éste. Posteriormente. Cuando miremos las opciones, te mostraré una manera más fácil de hacer esto y tenerlas cantidades de tiempo para que automáticamente se alineen para nosotros. Pero escuchemos eso. Uh, bien, también puedo hacer click y borrar una nota. Si quiero comprar pulsando la tecla delete en el teclado, también puedo agregar notas. Eso lo veremos cuando veamos las opciones en otro video. Pero este es básicamente el editor de partituras y cómo funciona. Y es una herramienta realmente genial porque puedes entrar aquí y simplemente empezar a componer y arreglar música. Y no importa lo que escribas aquí, corresponderá a lo que se muestre en las regiones midi, y lo que sea que juegues aquí en realidad se mostrará en la música de partitura. Puedes imprimir esto si quieres, y en realidad puedes cambiarlo a problemas para viajar base o clave de bajo. Se puede cambiar la firma de tiempo cambiando la firma de tiempo y la pantalla LCD en la parte superior , y en realidad se puede cambiar la tecla. Entonces te vemos aquí en la clase de problemas. Tenemos un, C, C, D y E. Si hago clic en la C mayor y digo que cambio eso a una menor, se puede ver que en realidad cambia, por lo que puedo transponer música muy fácilmente de esta manera. Y si escojo algo que en realidad tiene algunos puntiagudos o pisos en la llave, puede ella ver los de aquí también. Entonces esta es una gran manera también de aprender música y escalas y notas y transponer cosas, porque quizá tengas una canción perfecta pero quizá seas tu única acostumbrada a tocar en el Seiki. Pero ya sabes, quieres ser un piso B, menor o E o algo de esa naturaleza. Puedes cambiar eso fácilmente aquí arriba, y esos cambios tendrán efecto en esa música. Así que echa un vistazo al editor de partituras. Creo que te gustará mucho. Y como dije en un video posterior, echaremos un vistazo a algunas de las opciones que también podemos usar para agregar en notas y también cantidades el tiempo en transponerlo de otras maneras 49. Opciones de puntuación: Ahora vamos a echar un vistazo a algunas opciones en este editor de partituras que harán que la lectura y escritura de partituras sea mucho más fácil para que empiece. Sigamos adelante y cerremos una biblioteca haciendo clic en el botón de biblioteca en la esquina superior izquierda . Y si no estás mostrando el mecanografiado musical, adelante hasta el click superior en ventana mostrar mecanografía musical ahora mismo, menos mostrando hide porque ya está abierto. Y esto sólo nos permitirá tocar algunas notas en la computadora que correspondía teclas a un teclado. Está bien, y sigamos adelante y abramos al editor. Entonces voy a dar click en el botón de editores y arrastraremos esto hacia arriba para que tengamos algo más espacio para hacer eso para que podamos ver todo aquí agradable y fácilmente, Ok. Y el editor de piano roll es lo que se abre al principio. Y en realidad quieres usar el editor de piano roll en el editor de partituras juntos porque a veces no todo se alinea a la perfección en el editor de partituras, y puedes ajustar los del editor de reglas de piano muy fácilmente y te mostraré cómo hacer eso. Entonces, adelante. Haga clic en esta puntuación. Y no va a haber nada aquí hasta que realmente grabemos. Así que sigamos adelante y hagamos clic en el botón de grabación y solo hagamos algo básico. Uh uh uh uh uh, Ahora estábamos yendo por cuatro minutos enteros aquí, y como pueden ver, llegué un poco tarde en la segunda y tercera medida. Ahora no voy a adentrarme en la teoría de la música. Tengo cursos sobre eso más adelante que van a entrar en un arreglo de composición, cómo leer y escribir música y así sucesivamente. Entonces no voy a meterme realmente en ello, pero sólo te daré algunos conceptos básicos a medida que pasemos para que tipo de explicar algunas cosas. Pero yo estoy aquí fuera, y esta es una verdadera nota entera, y esto no es una nota entera. Entonces sigamos adelante y acerquemos para que podamos ver esto un poco más fácil. Y tenemos formas de poder arreglar esto en las opciones del editor de partituras. Pero primero, sigamos adelante y echemos un vistazo a algunas otras opciones. En primer lugar en la parte superior izquierda hay un botón catch play head. Entonces como esta obra tenía movimientos a través de la pantalla. No, encendí el ciclo, pero ahí dentro, pero ahí dentro, como esta jugada tenía movimientos a través de la pantalla, realidad lo vamos a seguir fuera de la pantalla. Verás que en realidad se va fuera de la pantalla. Pero si apagas esto, la cabeza de juego se moverá fuera de la pantalla cuando esté jugando y nos sentaremos aquí mirando esto. Depende de cómo trabajes. Si estás viendo tu música y quieres ver cómo es, probablemente querrás tener eso encendido. Si solo estás prestando atención a una parte en la que estás trabajando, probablemente quieras tener eso apagado para que solo puedas seguir viendo esa zona . Ahora tenemos dos botones por debajo de esa región y notas en la sección región. Tenemos un nombre de región, y se puede ver ese nombre aquí en la región del editor de partituras y en la región del área de pistas, y se puede cambiar. Cada región puede tener su propio nombre, por lo que puedes llamarlo verso uno verso dos, aunque sean partes duplicadas abajo, es decir, lazos de tiempo Kwan, y los lazos quant de tiempo en el área de la región van a afectar cada nota. Entonces si queremos alinear todos estos y se puede ver la segunda y tercera medida fueron muchas veces queremos alinearlos, podemos el tiempo cuantificarlos para que podamos moverlos a la nota más cercana que queremos que sean. Ahora bien, en este caso, queremos que estén en la nota entera más cercana. Entonces al principio, y queremos moverlas y moverlas hacia adelante. Entonces vamos a hacer eso ahora. Y lo primero que quieres hacer es asegurarte de no tener ninguna nota seleccionada. De lo contrario, oh, pon la pestaña de notas y quieres. Asegúrate de seleccionar esta región y está resaltada. Entonces nos vamos a ir de pie. Voy a bajar la fuerza a cero por ahora e ir al tiempo Kwan empata y tenemos toda nota media nota, cuarto nota. Entonces en trillizos swing y lo que tienes. Entonces, vamos a dar click en toda la nota y no pasa nada con la fuerza a cero. Pero a medida que levantamos la fuerza, verás que esas notas se mueven al hogar más cercano ahora y ahora las tenemos alineando exactamente como las queremos. Cuatro Redes enteras consecutivas. Ahora, como dije antes, ¿quieres ir al editor de piano roll y realmente asegurarte de que estás consiguiendo un verdadero hogar? Porque, como se puede ver, esto está mostrando toda una tuerca, pero en realidad se está extendiendo un poco a la siguiente medida. Por lo que siempre solo hago un hábito venir aquí cuando estoy haciendo algo en este editor de partituras y asegurarme de que lo que he escrito es una especie de coincidencia con lo que tengo en la región de muchos . Por lo que ahora puedes ver cuatro avispones removidos, ya sabes, un bar entero aquí. De acuerdo, entonces escuchemos eso. Uh uh, está bien. Ahora, por debajo de eso, hemos transpuesto, y esto va a transponer las notas hacia arriba o hacia abajo dentro de la clave en la que estás. Entonces si hago clic y conduzco esto, se pueden ver las notas moviéndose hacia arriba o bajando. Y me gusta mucho esto transponiendo el editor de partituras un poco más que el editor de audio editor imperial, porque puedo ver visualmente lo que está pasando aquí. Puedo ver estas notas subiendo. Entonces si subo dos semi tonos o nota entera. Ves ese salto de ahí para allá, y es una gran manera de ver eso. Y si quieres escucharlo, solo yo, estos aparecen. Uh huh, OK, y también puedo transponer hacia abajo de Ah Kant. Pero hay vuelta a donde estaban. Ahora vamos a dar click en notas, y esto es a una nota individual. Entonces lo primero que tenemos es insertar, y esto nos va a permitir realmente insertar notas en el editor de partituras. Ahora, siempre que haya ausencia de notas, descansas para que veas que no hay notas aquí, así que tenemos un gran descanso ahí. Si pongo 1/2 nota porque es 44 tiempo, se sumará ese medio descanso automáticamente para que no podamos agregar descanso. Simplemente depende de cuál sea la longitud de la nota y dónde pongas eso en la medida . Entonces para mostrar esto, vamos y solo agregaremos 1/4 nota aquí y para realmente dibujar en esto. En primer lugar, vamos al área de pistas y en esta región, haga click en la parte inferior. Tendrás flechas dobles, haz clic y arrastra eso, y solo vamos a hacer que esto sea un poco más largo en esta región. Y como pueden ver, agrega algo más de personal a nuestra región, y ahora vamos a sumar 1/4 nota aquí. Para ello, mantienes pulsado el botón de comando en el Mac, y tendrás esta herramienta lápiz. Y en base a donde se haga clic aquí, y como se puede ver, que mirar aquí arriba a la cuadrícula para especie de alinearla. Pero dependiendo de donde se haga clic es donde se va a jugar. Pon nota, y está bien si te lo pierdes, porque siempre podemos moverlos con mucha facilidad. Entonces, sólo pongamos uno en el medio aquí. Y, como se puede ver, agrega esa nota en. Pero también agregó el resto antes y después. Por lo que fuera de la media nota de cuarto de descanso y luego el cuarto de descanso. Y luego si necesito mover esto, di que quería que fuera por aquí atrás. Sólo puedo hacer clic y arrastrar eso. Ah, y luego agrega el resto ahí y demás. Ahora también puedes simplemente seguir pinchando y haciendo múltiples notas para que pueda simplemente salir fácilmente mi música aquí. Y también puedo hacer clic en múltiples notas en el mismo ritmo para crear canchas. Por lo que esta es una manera muy fácil de crear algunos acordes. Entonces, sólo escuchemos eso. No es nada musical, pero se puede escuchar cómo suena esto solo haciendo una pequeña muestra rápida. Uh huh. Está bien. Y así es como básicamente se puede escribir música dentro de la banda garage. Echemos un vistazo a las últimas opciones de pareja. Tenemos tiempo, quant lazos, y esto es igual que quanta izando la región. Excepto que esto va a ser por nota. Entonces digamos que queríamos mover esta nota de cuarto al principio, mientras que la forma más fácil de hacerlo es solo Kwan lo ata a la casa más cercana que no hay fila ahí para que pueda hacer clic en esa nota, ir por aquí y hacer clic en toda nota, y en realidad lo movió a la nota entera más cercana, que en realidad está en la última medida. Por lo que en realidad lo movió atrás, así que va a ser donde el afinador más cercano lo haría Y como esto estaba en el cuarto paso, se fue a esta medida, podemos simplemente hacer click y arrastrarlo hasta el principio. Oh, demasiado lejos. Ahí, ahí otra vez. Y luego si quiero que esta sea una nota completa, claro que puedo dar clic y arrastrarla a toda la medida y llenarla. Y luego finalmente, tenemos velocidad. Este va a ser básicamente el ataque. Entonces, ¿qué tan duro estás golpeando el piano con la mano? Si esto es bajo, va a ser agradable y suave. Si es más alto, va a ser como si estuvieras golpeando el piano muy fuerte con las manos. Entonces echemos un vistazo a eso. Hará, uh, suave. Ah, aquí va un poco más duro aquí. Entonces cada uno, um, venció aquí. En realidad estamos golpeando más duro al piano. Y se puede hacer esto de manera individual. Entonces incluso con un acuerdo, podrías tener, ya sabes, uno sin golpear duro y las otras notas encabezando muy suave. De acuerdo, sigamos adelante y escuchemos esto. Uh huh. Entonces esa es la velocidad de las notas. Y esas son las opciones en el editor de partituras otra vez, utilizo el editor de partituras y piano roll de la mano para que te asegures de que estés revisando todo. Es mucho más fácil a veces tow line up las notas dentro del editor de piano roll versus un editor partituras. Por lo que suelo entrar aquí. Y tal vez si quiero cambiar la longitud de esta nota, puedo hacerlo fácilmente. Y aquí ve al editor de partituras y verás que eso se refleja. Entonces usa esos juntos. Y también esta es una gran manera de escribir música. Si eres bueno leyendo y escribiendo música y aunque no sepas leer música, esta es una buena manera de aprender, porque puedes entrar aquí y tocar con esto grabando. Ah, nota. Eso son cuatro latidos de largo. Y luego tocabas esta nota y puedes entrar aquí y ver dónde cae eso en el personal, y puedes empezar a aprender qué significan estas notas. Ya sabes cuánto tiempo están en donde están donde están en el personal, um, um, y qué tipo de notas que en realidad se están tocando. Por lo que definitivamente echa un vistazo al editor de partituras. Aunque nunca hayas visto partituras escritas o rojas en tu vida, definitivamente te recomiendo echar un vistazo a esto 50. Edición de el editor de batería: Echemos un vistazo a una de las más nuevas y una de mis características favoritas dentro GarageBand. Y ese es el editor del baterista. El editor del baterista es una manera muy fácil para que puedas sentar los bateristas geniales y cambiarlos de manera muy fácil y rápida y simplemente conseguir un sonido realmente genial, único. Entonces vamos a echar un vistazo a eso ahora. Lo que hice es abrir un proyecto vacío e hice una nueva pista JUM. Y si no tienes una muestra, solo puedes hacer click en este nuevo botón de pista y seleccionar baterista Crear, y creará una nueva pista de batería para ti de forma automática. Sabemos que es una pista de batería por la región amarilla. Esto no es verde, y no es azul el naranja. Es solo el amarillo para la pista de baterista, y vamos a tener la biblioteca en el lado izquierdo en el editor del baterista en la parte inferior . Ahora, antes de cerrar la biblioteca, te mostraré que en base al baterista que elijas, van a tocar en un tipo diferente de kit. Pero siempre puedes cambiar ese sonido cambiándolo en la biblioteca aquí para que aún podamos tener el estilo de juego Ander. Pero podemos cambiar el sonido real del kit de batería si quisiéramos. Por lo que esto te da un gran rango de variedad para que elijas y obtengas el sonido correcto que estás buscando. Adelante y cerremos la biblioteca, así que tenemos un poco más de espacio para trabajar. Y como se puede ver al fondo, tenemos al editor baterista. Ahora no podemos arrastrarlo hacia arriba porque GarageBand y esta es sólo la pantalla que cabe. Por lo que es agradable y compacto y fácil aquí. El primero que vas a ver del lado izquierdo es el género y baterista que quieres. Por lo que ahora mismo tenemos rock seleccionado. Si hacemos clic en esto, puede ver que hay diferentes tipos de géneros para elegir y dentro de los géneros el aire va a haber diferentes tipos de bateristas. Algunos tendrán más o menos que otros, y cada género va a tener estos diferentes artistas y estos bateristas o artistas, um, tienen un poco dicho sobre ellos si se cierne sobre ellos y te diremos qué tipo de estilo de batería que tocan para que puedas ver que aquí, Jesse está inspirado en bandas de hard rock y pioneros del funk. Jesse toca en tu cara beats en un kit de sonido apretado para que puedas tener una selección de géneros y diferentes estilos de bateristas reales tocando diferentes maneras, tocando al estilo que habrían tocado ahora a la derecha de eso es lo real editor baterista. Y cuando hice clic en esto, se puede ver que cambió hacia arriba en las regiones en la parte superior porque en esta zona se están tocando diferentes notas . Vas a ver el tiempo real, um, um, mostrado por beats en los bares y subdivisiones en la Línea Amarilla aquí. Esta es toda la región, así que son ocho barras, así que tenemos toda la longitud de esto. Si fuéramos a mover esto hacia abajo, se puede ver que eso cambia ahí. Debajo de eso, tenemos presets ahora. Estas son también diferentes formas que tocaría este baterista. Entonces, aunque, um, Anton juega de cierta manera con esta descripción, también tiene diferentes tipos de presets de formas. Se juega aquí, así que sigamos adelante y solo escuchemos un par de estos primero, haremos ambición. De acuerdo, ahora, para pasar por estos, sigamos adelante y pinchemos en el botón del ciclo. Ah, bar aquí o puedes hacer clic en el ciclo, pero en la parte superior, derecha, Esto sólo va a jugar una y otra vez, y podemos pasar por estos ahora. Solo te voy a mostrar todos los ajustes a medida que vamos por aquí y te mostraré las diferentes cosas que podemos hacer. Entonces ese es un estilo, el estilo de ambición que se intenta rebotando. Y, por supuesto, siempre que estés creando pistas de germen, probablemente vas a querer bajar el tempo primero. Entonces si quieres acelerar o ralentizar esto, vendrías aquí y cambiarías esto. Por lo que esto te da un montón de diferentes estilos y formas de tocar y hacer diferentes tipos de tambores. Ahora, a la derecha de los presets, vas a ver el pad X Y, y esto solo es una manera fácil para que obtengas pistas de batería ruidosas, suaves, simples o complejas. Entonces si lo tengo aquí en el centro, no es simple ni complejo, pero es ruidoso si lo tengo por aquí. Es ruidoso y sencillo. Si lo tengo por aquí, es ruidoso y complejo. Esto es suave y simple, suave y en el medio, suave y complejo. Y esto es sólo un poco medio de todo. Entonces escuchemos eso. Entonces eso es ruidoso y complejo. Se puede escuchar, es tocar mucho más instrumentos, suaves y simples. Está bien. Y luego a la derecha de eso están los instrumentos que este artista real está tocando. Y puedes encenderlos y apagarlos, silenciarlos y obtener sonidos diferentes haciendo eso, vale. Y luego estos aire van a ser los deslizadores por la complejidad de estos. Para que pudiéramos convertir la percusión y que los sonidos diferentes vengan a través de fuertes. Estos ofrecen mensaje en tu que. Por lo que esos iban a tener diferentes variaciones sobre los diferentes instrumentos que se están tocando . realmente puedas conseguir una variedad de todo tipo de diferentes estilos, instrumentos y cosas diferentes pasando entre los artistas del género, los presets, simple o complejo, y los diferentes instrumentos que tú elige aquí. Ahora el botón Phils te va a dar mawr o menos, Phil. Entonces si apagamos eso todo el camino. Um, no estoy seguro si realmente vas a notar esto. Déjenme parar esto por un segundo. Y vayamos a la roca porque el rock suele ser un ritmo bastante recto de Ford y luego tiene un montón de Phil's. Entonces vamos a elegir a Logan aquí. Simplemente cambia baterista, y se puede ver que sus instrumentos airean diferentes. Tiene diferentes presets e instrumentos diferentes porque está, ya sabes, sabes, tocando una música de género diferente. Entonces escuchemos silbido. Por lo que tiene un relleno muy pequeño que hace al final ahí. Pero si subimos esto, se puede escuchar mucho más Phil está pasando entre los bares y beats, lo que de nuevo es otra forma de simplemente agregar mucha más complejidad a los bateristas del año. O no puedo tener rellenos abajo. Eso es un swing Nam para que en realidad podamos tener un estilo más swing sea y qué tipo de swing estilo beat estamos trabajando con ocho notas o 16. - bien Está bien, así que ese es básicamente el editor del baterista y otra forma de hacerlo realmente como puedas, ya sabes, sabes, hacer que estas regiones sean más largas o más cortas, y puedes mantener cambiando cada región. Para que puedas tener, ya sabes, una región comience de manera simple y suave, y la siguiente construya un poco sobre eso, y luego la siguiente región se base en eso. Y esa es una forma de desarrollar realmente una canción. Entonces no es sólo lo mismo. Aburrido golpeará una y otra vez. Podrías tener una región empezar con tal vez no la manipulación. Y luego en la siguiente región, agrega la manipulación y luego hazla un poco más compleja y luego agrega un poco más Phil para que realmente estuvieras agregando a esa pista de batería. Y esto es sólo un editor muy divertido. Sugiero venir aquí, tal vez ponerme unos audífonos y simplemente ir a la ciudad con él. Ya sabes, tambor suele ser uno de los fundamentos de la mayoría de las canciones. Entonces cuando empiezo a escribir canciones, generalmente vengo aquí y obtengo primero el tempo y tipo del ritmo de tambor. Aunque los tambores no comiencen en la canción, como que va a poner la columna vertebral y entonces puedo construir sobre eso, así que diviértete con ella. 51. Descripción de GarageBand mezclar: en esta sección final, vamos a aprender a mezclar nuestros proyectos de audio. Mezclar es básicamente lo que haces cuando tienes todo editado, y quieres obtener el sonido correcto que buscas. Hay un montón de cosas cool dentro de la banda de garage que nos permitirán hacer eso. En primer lugar, tenemos cosas como el rack de efectos. El estante de efectos es un básicamente toneladas y toneladas de diferentes tipos de efectos que puedes agregar a tus sonidos de audio. Esto podría ser reverberación, ecos, distorsión y ah, todo bocado de otras cosas. También echaremos un vistazo a la automatización. La automatización es una forma muy cool de editar audio de manera diferente a lo que normalmente pensarías . Permite utilizar un gráfico y diferentes tipos de líneas y puntos para ajustar el audio, y lo hace muy útil cuando se quiere realizar cambios rápidos o diferentes tipos o estilos de cambios dentro de su audio. Por ejemplo, si quieres que el audio pase de muy tranquilo a muy alto despacio y luego vuelva a caer muy silenciosamente. La automatización hace que sea realmente fácil hacer eso, y te mostraré cómo hacer este tipo de cosas, luego echaremos un vistazo a los diferentes y diseñadores y tablas de pedales estos aires geniales para guitarristas o bajistas porque dan te toda una gama de diferentes tipos de hormigas, gabinetes y cabezas que puedes seleccionar. Y lo genial de estas características es que puedes seleccionarlas después de haber grabado tu audio para que puedas grabar un sonido agradable y limpio de guitarra. Y luego puedes entrar y revisar los diferentes tipos de amperios y tablas de pedales que puedes usar dentro de la banda de garaje. Por lo que también tiene pedales con los que normalmente se ven tocándolos guitarristas. Tienen cosas como distorsión y reverberación y así sucesivamente. Por último, te mostraré cómo exportar tu proyecto de audio y luego también cómo puedes compartir ese proyecto de diversos tipos de diferentes maneras. Entonces esto básicamente terminará el curso y te mostrará lo que puedes hacer. Una vez que hayas grabado tu audio, has editado tu audio, y ahora quieres conseguir ese sonido perfecto que buscas. Entonces sigamos adelante y echemos un vistazo a la sección de mezcla 52. Automatización: automatización es una manera fácil de editar pistas dentro de GarageBand, incluida la pista maestra. Y te permite editar cosas como el panorama de volumen, eco, eco, efectos de reverberación y controles inteligentes y toda una lista de otras cosas. Ahora, cada pista, dependiendo de qué tipo de archivo de audio estuviera trabajando, ya sea una pista de teclado, una pista de batería, un archivo de audio o un archivo MIDI va a tener diferentes configuraciones. Y los animo a que entren y jueguen con cada una de estas configuraciones. Pero sólo vamos a seguir adelante y mostrarte lo básico hoy. Entonces, antes de que empecemos, sigamos adelante y solo grabemos. Ah, pista básica aquí. Ah, eh eh. Está bien. Eso es sólo un poco de algo que el dedo del pie tiene ahí para que podamos seguir adelante y meternos con esto. Una vez que tengamos ese grabado saldremos adelante y cerraremos el teclado de mecanografía musical para que tengamos un poco más de espacio con el que trabajar aquí, y reproduciremos solo para que veas cómo suena. De acuerdo, Ahora, lo primero que vamos a querer hacer es encender la automatización. Entonces vamos a ir a la cima, y vamos a dar click en mix show automation. Y como puedes ver aquí, también puedes presionar la tecla A de tu teclado. Si estás usando mucha automatización, recuerda ese atajo porque te será útil ahora en la cuadrícula y en las reglas. Eso tira hacia arriba un tipo de vista diferente aquí con la línea pasando y esta es tu base para tu automatización. Esta gran línea y se puede ver que el botón de automatización está encendido en la parte superior, y también tenemos en un botón de habilitar automatización aquí, también. Entonces, si estás editando múltiples pistas, puedes activar y desactivar esto para cada pista, dependiendo de lo que estés editando. Y por debajo de eso, tenemos los parámetros. Por lo que el 1er 1 seleccionó su volumen, y si hago clic en esto, se puede ver que me da diferentes parámetros. Toe editar. Puedo editar el volumen, la reverberación de eco panorámico, controles inteligentes como la campana, el problema, ambiente ultra suave y así sucesivamente. Y como dije, cada pista va a tener un conjunto diferente de parámetros que puedes agregarlo. Pero por facilidad de sake, solo editaremos el volumen. Entonces para agregar un punto dentro de la pista de automatización, todo lo que vamos a hacer es solo vamos a hacer click una vez y ves que esa línea se vuelve amarilla y hay un punto amarillo donde agregué un punto. Por lo que sólo voy a mover la cabeza de juego fuera del camino para que puedas ver esto. Entonces ahí hay un punto amarillo. Ahora puedo tomar esto y Aiken arrastrarlo hacia abajo. Y cuando lo haga ya que estamos editando el volumen, verán el DB del cambio de volumen siempre y cuando el deslizador de volumen se esté moviendo realmente porque la automatización nos está dejando ajustar el volumen aquí. Por lo que yo condono. Deja esto todo el camino. Por lo que es completamente silencioso. Y entonces tal vez cuando lleguemos a la cima de nuestra escala, pueda agregar otro punto con sólo hacer click en esa línea. Ahora sólo tienes que hacer click y arrastrar, y puedo mover eso hacia arriba, y lo que esto va a hacer es que va a pasar de muy silencioso o suave y poco a poco se va haciendo más fuerte y más fuerte hasta llegar a la cima, donde se pone más fuerte. Y vamos a seguir adelante y vamos a sumar otro punto aquí. Y luego agregaremos uno al final y solo haremos clic y arrastraremos eso hacia abajo para que veas lo que está pasando aquí. Es silencioso. Se pone muy ruidoso. Se mantiene en voz alta por un rato y luego vuelve a callar. Entonces ahora escuchemos cómo suena eso. Um uh, y si notan que el deslizador de volumen en realidad se estaba moviendo junto con esto. Entonces a medida que pasas, puedes ver ese deslizador de volumen, y es lo mismo. Si estuviéramos, digamos, editando la sartén, se vería el perilla de pan ajustando también. Por lo que esta es una forma muy rápida de entrar aquí y ajustar estos diferentes tipos de parámetros . Puedes hacer efectos eco como, Say, tenías una parte de una canción donde sabes que ninguna de la canción tiene eco, pero esta pequeña sección que querías agregar en una ráfaga rápida de eco podrías hacer esto muy fácilmente y muy visualmente con automatización. Ahora para editar los puntos, igual que editar cualquier otra cosa en banda de garage, puedes hacer click izquierdo para seleccionar el punto. Ahora, si seleccionas a su lado, por supuesto, va a agregar un punto, así que asegúrate de que estás haciendo clic en el punto real para obtenerlo, y luego puedes simplemente hacer clic y arrastrar para moverlo. También puedes Marqués Seleccionar puntos para que pueda seleccionar estos dos, y puedo moverlos juntos. Puedo hacer clic y presionar la tecla delete del teclado para borrar un punto si no lo quiero. Entonces tal vez yo, ya sabes, elimino esta clave por aquí. Y también puedes copiar y pegar puntos. Entonces digamos, yo quería, um, vamos a añadir ese punto de vuelta aquí. Lo vamos a mover de nuevo arriba, Diga, quería copiar esto y más tarde en la pista y, ya sabes, que vuelva a pasar lo mismo para que yo sólo pudiera Marqués seleccionar estos dos puntos. Puedo ir por arriba y seleccionar, editar, copiar o usar tus teclas de acceso directo, y luego es que voy a pegar. Va a depender de dónde esté la cabeza de juego. Entonces si muevo la cabeza de juego, digamos que tenía más pista. Y a las 10 Bueno, escucha, voy a trabajar. Déjame ponerlo. Ah, aquí. Siete dicen que quería que volviera a pasar lo mismo. Voy a poner un punto aquí para que puedas ver esto. Ahora sólo voy a volver a subir a la parte superior y golpear editar pegar, y se puede ver que pegó los mismos puntos con el mismo tiempo en esa zona. Para que puedas copiar y pegar puntos y hacer todo tipo de cosas geniales, y luego finalmente, en realidad puedes dibujar puntos. Esta es una especie de forma divertida y fresca de crear algunos arreglos interesantes con tu automatización. Déjame mostrarte cómo funciona esto. Simplemente voy a seguir adelante y seleccionar todos estos y presionar la tecla borrar, y sólo vamos a mover esto de nuevo hacia arriba por ahora. Y si mantengo pulsada la tecla de comando en el Mac, ya ves que se convierte en este lápiz, y solo puedo hacer click en cualquier lugar que quiera con este lápiz seleccionado, y va a hacer esos puntos para mí automáticamente. Por lo que esta es una forma divertida de tipo de dibujo, y también puedes hacer clic y mantener pulsado. Y a medida que te mueves, va a seguir creando puntos, cómo estás dibujando, lo cual es realmente genial, muy divertido. Y es una forma rápida de editar estas curvas de automatización, y puedes obtener algunos efectos realmente geniales e interesantes haciendo esto. Entonces solo por diversión, sigamos adelante y escuchemos cómo suena esto. Uh, y tú puedes hacer eso. Como dije, con cualquier tipo de parámetro o efecto que quieras elegir aquí, y cada pista va a tener un conjunto diferente de parámetros en función del tipo de archivo de audio que estés usando. También puedes ajustar la automatización para la pista maestra para que sepas que puedes editar el individuo atrae, pero también puedes añadirla la pista maestra de todo el proyecto de audio y crear cualquier tipo efectos que quieras. Entonces tal vez tú habías hecho este proyecto realmente genial. Una tonelada de pistas. Tienes diferentes volúmenes de automatización Zand yendo a lo largo de toda la pista. Pero en el muy dentro de toda la canción, querías hacer un bonito fade slow out. Bueno, podrías hacer eso en lugar de entrar y editar cada pista de audio para tener un fundido al final. Simplemente pondrías eso en la pista maestra. Por lo que solo subimos a la parte superior y hacemos click en track show Master track. Nos muestra nuestra pista maestra aquí, y necesitaremos seleccionar un parámetro para que solo pueda decir hacer volumen aquí y luego podría, ya sabes, Como dije, tal vez Ah, tal vez Ah, haga clic aquí y aquí y luego solo haga un desvanecerse al final y eso se desvanecería cada pista y todo el proyecto. Entonces eso es automatización. Es muy divertido llegar aquí. Mete con estos parámetros, y es algo que creo que realmente disfrutarás y te resultará útil cuanto más lo uses. 53. Efectos: GarageBand ofrece un montón de enchufes y efectos para que los uses en tus pistas de audio siempre que estés haciendo cualquier tipo de proyecto de audio. Y lo grandioso de estos controles de efectos es que no sólo puedes usarlos como estás grabando, sino que en realidad puedes aplicarlos después de haber grabado y cuando comienzas a editar, esto es muy poderoso porque si lo estuvieras, digamos, tocando música en vivo y querías usar una distorsión, tendrías que tener el pedal de distorsión enchufado mientras tocabas la guitarra y grababas eso. Pero con la banda de garage, solo puedes grabar la pista de guitarra sin la distorsión y luego agregar esa distorsión en más adelante. Y eso aplica con todos sus efectos. Entonces sigamos adelante y echemos un vistazo a algunos de los efectos que tienen bien. En primer lugar, adelante y cierra el botón de biblioteca. Ya que no necesitamos eso en este momento. Y si no estás mostrando este teclado, solo tienes que ir adelante a la parte superior y dar click en ventana show mecanografía musical, y eso sólo nos permitirá tocar algunas notas en el teclado de nuestro ordenador. Y se puede escuchar cómo suena eso sin ningún efecto en él. Y por supuesto, está usando algunos controles para este clásico piano eléctrico. Pero esto será sólo un buen punto de partida para mostrar algunas cosas que podemos usar. Así que da clic en el botón de controles inteligentes en la parte superior izquierda y verás que los controles se abren por la parte inferior. Solo voy a dar clic y arrastrar esto hacia arriba para que tengamos algo más de espacio para trabajar. Y cuando haga clic en el show Botón Inspector y ahí está la pestaña Plug INS aquí, voy a dar click en eso y verás efectos de audio. Y cuando pase el rato sobre eso, ella verá algunas cajas desplegable. Ahora, cuando haga clic en esto, verán todos los enchufes y efectos que podemos agregar. Y para agregar uno. Es un simple es simplemente encontrar el que quieres y hacer clic en él. Una vez que se añada, verás que en realidad lo ha agregado por aquí y son control inteligente para que podamos ajustarlo por aquí con perillas. O podemos usar la pequeña pantalla que aparece aquí arriba, que te da un poco más de control porque tiene algunos predeterminados. Puede hacer clic en esto y guardar los predeterminados y elegir diferentes predeterminados. Si haces uno que te guste, en realidad puedes decir eso y llamarlo más tarde. Entonces eso es realmente genial. Si no quieres mirar eso, puedes bajar aquí y dar click en este botón del medio. Ahí se esconderá. Pero aún tengo algunos de los controles básicos sobre a la derecha de nuestro editor de controles inteligentes . Para encender y apagar estos, solo podemos hacer click en el botón de encendido y lo ves graduado por ahí para que pueda esconder los que podemos agregar en múltiplo uno. Entonces digamos que quería sumar en una distorsión. Lo siento. Diría clic aquí abajo en esta siguiente y luego añadiría en múltiples como nos parezca conveniente. Y puedo reordenar estos pulsando y arrastrando. Entonces encuentro uno. Mueve ese compresor a la parte superior. Simplemente puedo hacer clic y arrastrar eso, y me reordenará para que me deshaga de él. No lo borramos. En realidad, lo que tenemos que hacer es hacer click en él y un hit, sin enchufe y eso lo borrará de ahí. Entonces haz click en eso ahí y solo nos desharemos de estos. Y no puedo pasar por cada uno de estos porque solo había tantas opciones y diferentes tipos de efectos y enchufes que tiene la banda de garaje. Hablaré de algunas de las más populares que podrías usar. Y así sigamos adelante y pasemos por un par de esos ahora. Entonces lo primero que tenemos son los amperios y pedales y trabajamos para hablar de estos un poco más en una lección posterior, porque son bastante importantes de usar siempre que estés grabando cosas como guitarras. Pero tenemos una tía, diseñadora y obedecemos a Sam diseñador, y esto en realidad te va a dejar recrear amplificadores dentro de un lado de GarageBand. Y esto incluye el tipo de AMP los controles que puedes usar e incluso la colocación de un micrófono. Siempre que estés haciendo grabaciones en vivo, puedes usar micrófonos para sacar el sonido del AMP a tu cónsul o programa, y en base a donde coloques que Mike te va a dar diferentes sonidos, Como dije, nosotros repasaré esto un poco más después. También hay una tabla de pedales para recrear pedales que usarías dentro, digamos, Ah, guitarra. Si estás tocando la guitarra y tienes un montón de pedales diferentes, realidad puedes recrear una tabla de pedales con diferentes efectos y mover los alrededor de cómo te parezca conveniente. Tenemos retrasos, retrasos van a agregar como un eco a tu distorsión de pista de audio para distorsionar el sonido. Llegar en dinámica para cambiar como cosas como el volumen con compresores y ruido Compresor Gates le ayudará a mantener sus niveles de audio alrededor de los mismos dos. Si tienes partes ruidosas y suaves de tu audio, esto ayuda a que se mantenga uniforme. Noise Gate es genial para usar si tienes un montón de ruido ambiental y cosas que necesitas para te lean. Pero antes de empezar a agregar estos efectos, ése suele ser uno de los primeros que podría querer usar el dedo del pie. Mata algo de ese ruido entrando. Se puede agregar una E que para ajustar frecuencias. Hay diferentes filtros, como un muro fuzz en una puerta espectral, imágenes para cosas como edición, modulación estéreo que funciona como un eco o un retardo, pero en realidad modula un sonido cuando regresa en eso. Se ve un montón de estos usados en guitarra llana y mantener estaban tocando curso. Encuentra tus fáser cosas así. Se puede ajustar el Pitch River. Este tipo de lo da como un sonido ambiental. Um, ya sabes, se usa mucho en las pistas vocales, sobre todo al cantar. Crea este bonito sonido ambiental. Por lo que el tracto vocal no suena solo seco especializado. Tal Z excitado con utilidad sub base para ajustar la ganancia. Y si vamos al fondo, tengo instaladas las unidades de audio, y si hacemos click en Apple, se pueden ver las unidades de audio efectos solo efectos diferentes, ya sabes, por diferente tipo de ah, fabricante para crear los de aquí, se pueden ver muchos de los mismos y luego algunos extra aquí así que vamos a seguir adelante y echar un vistazo a algunos de estos. Entonces sigamos adelante y escuchemos una vez más. ¿ Cómo suena este, um, clásico piano eléctrico sin ningún efecto? De acuerdo, este es nuestro sonido básico. Ya están entrando, así que sigamos adelante y agreguemos algo en lo que sólo vamos a decir un simple retraso. Haremos click en el eco y lo agregamos aquí y ahora. Cuando toco, se puede escuchar bien ese eco, y puedo ajustar los ajustes por aquí si quiero poner esto al 100% de eco continuamente. Puedo venir aquí y ajustar perillas si quiero. Uh, está bien, y también tienen presets para que pueda entrar aquí y puedo escoger un preset. Entonces esa es Ah, manera fácil de crear algunos efectos geniales y sonidos diferentes para tus pistas de audio. A medida que empiezas a grabar ambos en edit como decía, puedes agregarlos después de haber hecho la grabación, que es muy potente porque puedes tuitearlos y conseguirlos exactamente como quieres que suenan . Después de que hayas hecho tu grabación Herramienta tan, muy poderosa, echaremos un vistazo a algunas otras como, digamos, una distorsión. Lo haremos sobre seco y quizá quiera bajar esto. Normalmente eres bastante ruidoso cuando entran, empiezan bajo, y yo lo subiré según sea necesario. Aléjate. Escojamos uno aquí. Hagamos ah, unidad pesada y bajemos esto porque probablemente va a ser ruidoso. Por lo que estos son los enchufes y efectos dentro de la banda de garaje. Podrías hacer tanto con ellos. Definitivamente entra aquí y juega por ahí. Como dije, no puedo pasar por cada uno de estos y explicar lo que cada cosa significa aquí dentro . Simplemente probablemente necesitaría ser un curso dentro de sí mismo. Definitivamente te animo a jugar con los ajustes, a ver qué hacen. Si no estás seguro de algo, definitivamente entra en línea y aprende qué es la modulación. Conoce lo que hacen los fáseres en Flandes, y E Cues y DS er's y puertas de ruido lo hacen. Cuanto más aprendas esto, más sabes, mejores serán tus proyectos de audio. Y, ya sabes, Ah, mucha gente mira esto y piensa que podría ser demasiado complicado, pero esto realmente no es tan complicado. Normalmente solo puedes usar tu año. Si entras aquí y empiezas a mover perillas por ahí, oirás lo que hacen, como el fáser. Ya sabes, tal vez no sepas lo que hace un phaser, pero con solo hacer clic en él, puedes escuchar de inmediato los efectos y ojalá que eso te haga empezar a usar estos efectos dentro de la banda de garage. Como dije, puedes ponerlo al final de la pista. Puedo venir aquí con el sonido limpio de la guitarra, tocar mi disco, mi guitarra y luego empezar a agregar en mis pedales, mi distorsión, mis fásers en esas cosas diferentes y conseguir el sonido exactamente como quiero que sea. Entonces espero que eso te ayude y definitivamente divertirte con facilidad. 54. Ecualizador: el e que dentro de GarageBand es una herramienta que te permitirá ajustar las frecuencias de forma de todos modos. Ya sea una forma de audio. Formar una grabación desde un micrófono, una guitarra, bajo, batería lo que tienes. Entonces sigamos adelante y echemos un vistazo a eso. Ahora vamos a seguir adelante y cerrar la biblioteca para que no necesitemos eso en este momento. Y sólo voy a grabar una pista vocal básica. Entonces tenemos algo con lo que jugar. Oigan, a todos, gracias por ver este tutorial de banda de garage sobre el uso del ecualizador. Esta es una gran herramienta que debes saber a la hora de mezclar para obtener el tipo correcto de calidad de sonido que estás buscando. ¿ De acuerdo? Y solo reproduciremos eso para poder escuchar cómo suena. Oigan, a todos, gracias por ver este tutorial de banda de garage sobre el uso del ecualizador. Esta es una gran herramienta que debes saber a la hora de mezclar para obtener el tipo correcto de calidad de sonido que estás buscando. De acuerdo, así que eso solo nos da una grabación base para tipo de jugar con los ajustes y escuchar cómo suena conforme ajustamos esta herramienta Así que adelante y haz clic en el botón de los controladores inteligentes en la esquina superior izquierda y podemos seguir adelante y pulsa el botón show Inspector para que podamos ver algunos de los ajustes. Y sólo voy a hacer esto más grande. Entonces tenemos más espacio para trabajar, y voy a dar click en el botón e que en el medio aquí. Y este es nuestro gráfico ecualizador y está conformado por diferentes células y una formación de cuadrícula, y se puede ver que ir horizontalmente son nuestras frecuencias. Entonces estos aire, las diferentes frecuencias de hercios que podemos seleccionar, y luego la verticalmente va a ser el nivel de decibelios o la ganancia ahora en la parte superior son diferentes botones de frecuencia en los que puedes hacer clic encendido y apagado para ajustar los patrones. Y vamos a mirar un poco más sobre esto en un minuto. Pero como puedes ver, medida que me desplaza por estos, están eligiendo diferentes frecuencias en el gráfico, y puedo encenderlas y apagarlas, dependiendo de lo que quiera editar. Entonces digamos que solo quiero editar esta frecuencia media. Aiken, apaga todo y solo trabaja en esta frecuencia única donde puedo tenerlos todos seleccionados y ajustarlos juntos en el lado derecho es ganar control, así que en realidad puedo usar esto para ganar arriba y abajo las frecuencias. Y básicamente, cada forma de audio es frecuencias y un nivel de decibelios. Las frecuencias serían, digamos, los niveles de pitch y decibel es el volumen. Por lo que cada sonido que escuchas está hecho de esas dos cosas. A frecuencia y la ganancia o el nivel de decibelios, qué ruidoso es y en dónde se basa. Ya sabes, un sonido bajo tiene una frecuencia baja, y los sonidos más altos tienen frecuencias más altas de graves. guitarra tendría frecuencias bajas, y una trompeta va a tener frecuencias más altas en el lado izquierdo, o algunas opciones preestablecidas que puedes elegir, y en realidad puedes guardar tu gráfica. Entonces si tienes un cierto ajuste que te gusta y quieres mantener, realidad puedes guardarlo y recordarlo más tarde. Y luego también hay algunos ajustes para cambiar diferentes tipos de frecuencias. Entonces si estoy, digamos, grabando algún tipo de estos instrumentos, puedo escoger presets para realmente ayudar a seguir adelante y cambiar el sonido y tipo de conseguir lo que estamos buscando. Entonces sigamos adelante y solo escojamos algunos de estos y solo escuchemos cómo suenan. Entonces solo voy a ir a la voz, y solo escogeré las primeras 1 voces de respaldo. Y como puedes ver, está cambiando el gráfico del ecualizador en función de sus frecuencias y su ganancia. Por lo que estos sonidos más bajos ha caído por completo su tiró los decibelios en el rango negativo. Entonces no estás recibiendo mucha gama baja, y luego las frecuencias media y superior. Se ha potenciado un poco, así que en realidad coges un poco más de la voz. Entonces vamos a ver cómo suena eso. Oigan, a todos, gracias por ver este tutorial de banda de garage sobre el uso del ecualizador. Esta es una gran herramienta que debes saber a la hora de mezclar para obtener el tipo correcto de calidad de sonido que estás buscando. Entonces como puedes escuchar suena un poco más alto, y cuando estás haciendo,ya sabes, ya sabes, respaldando voces, tal vez tengas un coro. Es posible que quieras subir un poco las frecuencias más altas para que corten un poco más la pista de audio. Uh, vamos a escoger otro. A ver si podemos encontrar algo que ver aquí. Um, sólo voy a escoger otro, tal vez desplazarse por estos y ver, Así que como puedes ver aquí, no está sacando tanto de gama baja, y es como que sale de las frecuencias medias. En realidad está impulsando a los dos K sólo un poco más para recoger eso. Entonces escuchemos cómo suena eso. Oigan, a todos, gracias por ver este tutorial de banda de garage sobre el uso del ecualizador para que puedan escuchar la diferencia ahí. Y vamos a seguir adelante y tal vez pick do do do un impulso de bajo de una guitarra y se puede ver que no ha caído tan bajo en ella. En realidad lo impulsó un poco porque para el bajo, vas a querer que esas frecuencias pasen un poco más. Um, escuchemos cómo suena eso. Oigan, a todos, gracias por ver este tutorial de banda de garage sobre el uso del ecualizador para que puedan escuchar que no suena como antenas altas. En realidad hay un poco más de bajo en la voz de la de las pistas ahí ahora, también una cosa común al tocar, digamos música en vivo es que puedes llegar a conocer, retroalimentación o distorsión de las guitarras o los micrófonos cuando alguien está cantando o tocando y siempre que la gente esté ajustando audio. Esta es una cosa que están ajustando. Están tratando de deshacerse de la retroalimentación encontrando en qué frecuencia está entrando esa retroalimentación y sacándola. Ahora, si bajo al fondo, hay un botón de analizador, y este botón, cuando se selecciona y se reproduce, en realidad te va a mostrar las frecuencias reales de lo que está haciendo mi voz. Y eso me puede permitir escoger frecuencias que quiero ajustar y moverlas. Así que vamos a ver cómo eso se ve para un rápido Hey, todos, gracias por ver este tutorial de banda de garage sobre el uso del ecualizador. Esta es una gran herramienta que debes saber a la hora de mezclar para obtener el tipo correcto de calidad de sonido que estás buscando. Entonces como puedes ver la mayor parte de mi vocal está entre el rango 100 el cinco K, y vas a encontrar esto con,ya sabes, ya sabes, mayoría de la gente hablando y cantando. Por supuesto, si estoy cantando cosas de tono más alto. Podría ir un poco más allá de los cinco K si estoy cantando un bajo vocal y podría ser un poco más bajo. Pero el rango vocal para mí está entre 105 K Y mucho fue entre el rango 205 100. Déjame mostrarte de nuevo Preste atención a este rango aquí mismo porque esto es mayormente donde mi vocal está aterrizando. Oigan, a todos, gracias por ver este tutorial de banda de garage sobre el uso del ecualizador. De acuerdo, Entonces si quería a una justicia y decir que quería sacar mi vocal pero no quería Ah , tener mi voz suena tan alta. Eso lo puedo ajustar con el ecualizador aquí. Y así lo que podemos hacer es que podemos seleccionar thes y se pueden ver algunos de estos ya han sido cambiados en base al ah, el impulso de graves que tenemos aquí. Volvamos y sólo escojamos uno básico aquí. Entonces vamos a sacar lo más bajo porque, claro, no queremos que llegue ningún tipo de bajo y ruido o zumbido, razón por la cual esto suele sacarse. Podría estar recogiendo algunos de la habitación a casa. Pero digamos que en lugar de impulsar estas frecuencias más altas, en realidad quiero dejar caer estas frecuencias más altas hacia fuera para que mi voz no suene tan alto tono, así que podría simplemente seleccionarlas y simplemente podría moverlas así. Y, como pueden ver, porque tengo todas las frecuencias seleccionadas aquí arriba, va a ajustar todo en la gráfica. Pero digamos, yo sólo quería ajustar esta frecuencia. Puedo apagar todo, y luego cuando hago el ajuste, es sobre Lee afectando a ese. No está tirando de todo lo demás desde entonces, así que puedo venir y puedo sacar estos. Y, ah, digamos que tal vez vengo aquí y bajaré esto un poco más y sólo lo exageraremos . realmente puedas tener una sensación de cómo suena esto. Simplemente tiraremos de este camino hacia abajo así. De acuerdo, escuchemos cómo suena eso ahora. Oigan, todo el mundo. Gracias por ver este tutorial de banda de garaje sobre el uso del ecualizador. Esta es una gran herramienta que debes saber a la hora de mezclar para obtener el tipo correcto de calidad de sonido que estás buscando. Entonces como se puede oír, se saca todas esas altas frecuencias. Y, ah, suena amortiguado porque hemos sacado todas esas altas frecuencias de la grabación . Si nos miras con el analizador, puedes ver qué está pasando. Oigan, todos, saqué todo aquí. Anular el uso del ecualizador. Esta es una gran herramienta que debes saber a la hora de mezclar Aiken. Impulsarlos si quiero tipo de calidad de sonido que estás buscando. Oigan, a todos, gracias por ver este tutorial de banda de garage sobre el uso del ecualizador. Esta es una gran herramienta que debes saber a la hora de mezclar para obtener el tipo correcto de calidad de sonido que estás buscando. Entonces ese es el ecualizador. Y, ah, cómo puedes ajustar las frecuencias y las formas de audio reales dentro de tus proyectos para obtener exactamente lo que buscas. Hay un par de cosas más que podemos ver muy rápido. Si selecciono estas frecuencias, solo estoy apagando estas para que solo podamos lidiar con una justo aquí. Si selecciono esta frecuencia, se ven algunas cosas en la parte inferior. El primero es la frecuencia real en la que estamos trabajando. Y como dije, puedo hacer clic en esto y arrastrar esto por ahí y verás ese cambio de frecuencia. Y también puedo dar click en Doble clic en esto y escribir el número, o puedo hacer clic y arrastrarlo. Ups, se ve así otra vez. Empiezo, uh, no mostrarme en tiempo real, pero básicamente puedo hacer clic y arrastrar esto con mi ratón. Creo que porque estoy grabando, es Va un poco lento, Así que probablemente no mejor avergonzado, pero meterse con eso. En realidad puedes hacer clic en eso y arrastrarlo alrededor. Ah, lo siguiente es la ganancia. Y por supuesto, eso es lo ruidoso que es. Entonces ya sabes, conforme muevo esto arriba y abajo, se puede ver que los niveles de decibelios se hacen cada vez más altos, y luego el último es la residencia, y la residencia es básicamente la pendiente de la curva. Entonces, como pueden ver, esta es una pendiente bastante moderada, lo que significa, um, no tiene Ah, no es muy afilada. No estoy sacando sólo esta frecuencia de 1 500 hercios, pero también estoy agarrando unos tres y 400 unos seis y 700 a su alrededor ahora, si cambio la resonancia, solo voy a hacer doble clic en esto y teclearlo. Y, uh, creo que iré 2.1. Si tipeo en cero, se puede ver que la pendiente es mucho mayor. Um, está recogiendo muchas más cosas. Entonces a medida que muevo esto, estamos recogiendo muchas más frecuencias dentro de esta gráfica. Si hago esto un número más alto, pon un dos aquí, uh, no veo lo alto que va esto, Ok, Ok, para que veas lo que está pasando. Está haciéndolo, um, ya sabes, está recogiendo sólo una porción muy pequeña de esas frecuencias. Entonces ahora es que recogiendo los tres y 400 los siete y 800 me quedo cerca dentro de 500. Esta es una de las herramientas utilizadas para, como dije, retroalimentación. Si estás recibiendo alguna mala retroalimentación y dices el rango de dos K, puedo entrar aquí y encontrar esa retroalimentación y dejarla así con un gráfico de pendiente muy afilado y tirar del decibel todo el camino hacia abajo, y eso eliminará el retroalimentación de mi parte. Si alguna vez oyes retroalimentación en un concierto, y luego desaparece. Todo el hijo. Esto es lo que realmente hacen los chicos de audio. Está tratando de encontrar estas frecuencias con un analizador, viendo donde eso hablando y luego sacando esas frecuencias. Por lo que esta es una herramienta para ayudarte a obtener el audio exactamente como quieres que suene. Um, si te sientes incómodo con usar esto, definitivamente ven a los presets y límpiate con facilidad y prueba diferentes para ver qué suena mejor para tu mezcla. 55. Diseñador de Amp: Si eres guitarrista, realmente te va a gustar esta siguiente herramienta. El diseñador de hormigas soy diseñador es un software y dentro de costado de garage sido que te permite elegir entre ah, toda variedad de hormigas, gabinetes, cabezas, micrófonos y todo tipo de cosas diferentes. Y realmente sugiero que si eres guitarrista, esta es una gran herramienta solo para entrar aquí y probar diferentes tipos de amplificadores y gabinetes . Y qué tienes que ver lo que te gusta antes de comprar uno. Este es, ah, gran consejo que si quieres comprar, conoces algún equipo nuevo, pero no estás seguro de qué quieres o qué conseguir. Esta es una forma rápida, fácil y libre de entrar aquí especie de lío con algunas de estas cosas y ver exactamente qué es lo que estás buscando porque mucho del equipo que está dentro de la banda de garaje, aunque su nombre de manera diferente, es realmente imitando equipos de la vida real. Entonces sigamos adelante y echemos un vistazo a eso. Ahora. Seguiremos adelante y cerraremos la biblioteca y cerraremos el teclado musical de mecanografía, y solo vamos a usar algunos bucles para esto así podríamos repetir esto una y otra vez. Y, uh, aquí cómo suenan estos amplificador. Entonces cuando hagas click en guitarras, hagamos rock y blues y solo haremos un eléctrico básico. Strom hará clic en eso y lo arrastrará hasta aquí. Podemos eliminar esta Ah, pista de piano eléctrico ya que no la necesitamos. Y vamos a bucle esto para que podamos simplemente jugarlo en segundo plano mientras nos metemos con algunos de estos ajustes. Por lo que cerraremos el navegador Loop ya que no necesitamos eso y hacemos clic en Smart Controls, y luego vamos a seguir adelante y dar click en el botón inspector y luego dar clic en Maestro . Y podría simplemente cambiar cualquiera de estos si quiero. Um, si grabas con una guitarra y estás usando la biblioteca, habrá botones en el lateral para elegir amperios y pedales. Pero puedes hacerlo de esta manera. Esta es sólo esa manera fácil para mí de configurar esto así que sólo sonaremos. A ver. Apagemos estos. Ah, en realidad, vamos a deshacernos de estos por los momentos, ¿de acuerdo? E la e que ahí dentro. Vamos a jugar esto aquí. Sonidos de sombrero. Entonces esto va a ser un rasgo de guitarra repetido que vamos a escuchar una y otra vez, y vamos a meternos con los ajustes para que puedas escuchar los cambios hechos a ese patrón. Voy a bajar aquí, y puedo seleccionar desde los enchufes, amperios de menú y Pedales y AMP. Diseñador, y va a enchufar eso aquí. Eso me va a dar algunos ajustes básicos en la pestaña de salida, y vas a ver al y diseñador pop aquí mismo. Ahora lo primero que podemos hacer es que podemos cambiar la vista si queremos que esto sea un poco más grande, podemos, para que podamos ver un poco más. De acuerdo, y puedes encender y apagar el amplificador aquí mismo con este botón de encendido. Y luego también hay algunos impagos de fábrica. También puedes guardar estos valores predeterminados, por lo que si encuentras algo que realmente te guste, puedes guardarlo y llamarlo más tarde para otros proyectos. Pero hay presets para sonidos limpios crujidos y distorsionados de guitarra lo recomiendo encarecidamente. Tan solo entra aquí y haz click en estos y pasa por él. Pero por el momento, solo vamos a seguir adelante y meternos con algunos de los ajustes predeterminados de fábrica para que veas lo que hacen algunas de las cosas. Entonces sigamos adelante. Tan solo toca esto en segundo plano y voy a tratar de hablar sobre ello. Ojalá puedas oírme. OK, um pero vamos a repasar todo muy rápido para que puedas para que pueda hablar contigo sin tocarlo, y luego lo encenderemos y estaré callado y solo un poco de lío con la perilla para que veas lo que son haciendo. El primero es un básico y e que Así vas a tener que sabes que eres pomo gay tus bajos medios en problemas. Y ten en cuenta que, ya sabes, algunas de estas perillas y ajustes cambiarán en función de qué tipos de amperios y gabinetes estén seleccionando. Um entonces tienes tu reverberación encendido y apagado interruptor en algún nivel, entonces tienes algunos efectos Si quieres tener Ah, ya sabes, algunos ecos y Carmelo, uh, tu presencia y luego tu amo no entonces la esquina inferior izquierda. Puede seleccionar el modelo de hormiga, Um, o el tipo de AMP que desee utilizar en el Gabinete por separado. Para que puedas escoger un modelo juntos, o puedes hacer una costumbre, Um, y luego gabinete. Entonces por aquí, tienes un botón maestro. Si haces click en esto, solo te va a mostrar los efectos de pista maestra que puedes ajustar aquí. Pero no vamos a usar eso en este momento. Y luego el micrófono. Ahora, cuando pases por encima del micrófono, vas a ver esto pop aquí arriba, y lo que esto hace es que nos permite mover realmente el micrófono en base a dónde estamos sacando el sonido. Y si sabes algo de audio, vas a conseguir un sonido diferente en el MIC. Su lugar, digamos más cerca del centro beneficia al exterior del altavoz, y lo mismo es si está más cerca del altavoz versus más lejos para que realmente puedas ajustar la posición del micrófono, y luego tienes un ajuste para escoger qué tipo de micrófono que realmente te gustaría elegir para poder ver los diferentes tipos de Mik's aquí, como dinámico 57 sería, ya sabes, cerca de un ah Shure 57. Y luego tienes tu salida de amplificador. Um, ¿tu salida de Mike aquí abajo en la esquina inferior derecha? Entonces esos son algunos de los ajustes. Si quieres ver algunos de los modelos, solo podemos hacer click en uno de estos y cambiarlo. Es un combo blaster blues. Entonces cuando hago clic en eso, ya ves, el amplificador y el gabinete se han cambiado y se pueden ver los diferentes ajustes, el look de estilo, y se puede ver que estos son similares a otros tipos de amplificadores de la vida real que están ahí fuera en el mundo. Entonces podemos simplemente pasar y, ya sabes, escoger algunos de estos. Ya sabes, esto parece una naranja, claro. Entonces, um, lo llaman el sol. Por supuesto, no pueden usar el nombre, así que van a tener nombres diferentes. Pero se puede adivinar más o menos cuáles son. Si sabes algo sobre los equipos de Hampton, Um, y entonces podrías hacer personalizado. Entonces tal vez quiero este amplificador cabeza, pero quiero escoger un tipo diferente de gabinete. Entonces como puedes ver lo cambió por aquí en la esquina derecha. Entonces, solo sigamos adelante. Y, uh, vamos a escoger uno de estos sólo dirá, Haz un pequeño tweet. Com por el 1er 1 aquí. Y yo sólo voy a tocar esto. vas a escuchar el cambio porque ya hemos seleccionado un tipo diferente de gabinete amping y me meteré con algunos de los ajustes para que puedas escuchar cómo suena y escogeré un par de amplificadores diferentes. Muévete por los micrófonos en la posición del micrófono y solo puedes hacerte una idea de las diferentes cosas que puedes hacer con el diseñador de APP. Pero básicamente, es simplemente imitando a un AMP de la vida real. Si tu guitarrista, probablemente ya sepas de esto, si no eres guitarrista, límpiate con los ajustes, úmbrate a ellos por tu cuenta. Y como dije, si alguna vez estás en la necesidad de buscar equipo, ya sabes, si tú , uh , uh, ya sabes, no va a ser perfecto, pero va a estar realmente cerca. Si quisieras saber cómo sonaba un gabinete naranja, podrías entrar aquí y escoger este lío con algunos ajustes y ver si es algo que te podría interesar. Y luego puedes ir a tu tienda de música y realmente tocar en naranja Gabinete y ver cómo suena . Pero esto te dará una especie de buena idea de cómo estos diferentes gabinetes y pilas y cabezas y qué tienes, cómo suenan. Entonces sigamos adelante y jugemos un poco esto con eso. Por lo que conseguiste tu juego viniendo en sus minutos base. Ahí está reverberación encendida, así que está apagando así. No se puede simplemente volver a encender un río. Se puede escuchar algunos comentarios que vienen a través mientras me topé con eso. Algunos efectos sobre radio apagan eso nuestra presencia y, por supuesto, nuestro volumen maestro allá arriba. Entonces escojamos un par de tipos diferentes. Pido disculpas si estos se ponen un poco ruidosos en el oído, porque diferentes campamentos van a tener un ajuste diferente, por lo que podría ponerse más fuerte, más suave. Pero solo escojamos una pareja y sentemos aquí cómo suenan para que pudiéramos hacer un tuit grande. Entonces aquí se ve, la cara negra es definitivamente un tipo diferente de calidad de sonido, y con solo mirar estos, se puede adivinar más o menos qué tipos de empresas que en realidad van por aquí. - Entonces siempre puedes como dije, hacer una combinación para que en realidad podamos mantener la cabeza y cambiar el gabinete si quisiéramos , Y entonces podríamos cambiar el micrófono y diferente Maicer va a recoger diferentes sonidos. Entonces por eso cambiarías esto, Vale, Y entonces puedes mover el micro, así que vamos al centro. Oyes un sonido si lo llevamos al borde de nuevo Aquí. Diferente. Muy bien, entonces ese es el diseñador de hormigas otra vez. Entra aquí, Juega con él, muévete por algunas de las perillas. Creo que realmente lo disfrutarás. Si tienes una guitarra, puedes conectarte a tu computadora. Puedes jugar y moverte por los ajustes mientras realmente juegas, que es su llamada una gran característica. Tan solo otra de bandas de garaje, muchas herramientas que tienen dentro del software que puedes usar para hacer proyectosde audio perfectos proyectos 56. Diseñador de Amp de bajo: Por lo que GarageBand tiene una tía diseñadora para guitarristas, y también cuenta con un diseñador AMP bajo para bajistas. Es muy similar a la AMP. Diseñador, pero sigamos adelante y echémosle un vistazo. Cerraremos la biblioteca y cerraremos la mecanografía musical, y vamos a usar Ah, loop para esto. Entonces haremos click en los bucles y haremos click en base ya que estamos usando Ah, base y diseñador y encontremos uno aquí. Eso es bueno. Adelante, solo arrastra eso. Bueno, cíclalo de esas formas que simplemente seguirán tocando la misma cosa una y otra vez mientras lo escuchamos . Y podemos cerrar el diseñador de loops o el, uh, Apple Loops. Ya que no estamos usando eso en este momento, conseguimos el que queremos. Y siga adelante y haga clic en los controles inteligentes en la esquina superior izquierda y le daremos click en el botón Mostrar Inspector en los controles maestros. Vamos a seguir adelante y simplemente deshacernos de estos no los iban a usar en este momento. Yo sólo voy a dar click en este lugar vacío. Voy a ir de pie hormigas y pedales y voy a dar click en la base y diseñador. Y si miraste al diseñador del campamento, vas a ver que muchas de estas cosas son más o menos lo mismo. Podemos acercar aquí así que tenemos un poco más de espacio para trabajar, ¿de acuerdo? Y solo dice antes solo te mostraré algunos de los ajustes y luego pasaremos y comprobaremos las diferentes cosas que tenemos aquí. Por supuesto, puedes encender y apagar el amplificador con este botón de encendido en la parte superior izquierda. Tenemos valores predeterminados de fábrica de algunos de los graves más comunes AMP. Configuraciones, y también puedes guardarlas. Entonces si encuentras algo que te guste, en realidad puedes decir eso fuera. Tienes tu vista en la esquina superior derecha para que realmente puedas cambiar la vista aquí. Y luego tienes tu vista de amplificador bajo, y tienes algunos ajustes e que para que puedas tener los diferentes tipos de ganancia pre o post que eres diferentes niveles de frecuencia. Puedes tenerlo, um, el interruptor tu brillante si lo quieres, ya sabes, brillante o no. Después tienes tus diferentes interruptores para tus bajos en tus máximos y luego suaves y duros. Si te gustan esos, puedes esconder el ecualizador, escuchas. Si no quieres usar eso para nada, entonces en la mano izquierda tienes tu Channel one, y para cambiar tu perilla de ganancia y tu EQ usa perillas. Aquí tienes e que ajustes, tus perillas de compresor y enciende y apaga, y luego tu maestro, ahora mismo que la guitarra. Ah, y diseñador, puedes ver que tienes diferentes modelos de, um, um, combos de Gabinete de Anson. O puedes hacer una costumbre. Si deseas tener un tipo de ambient, diferente tipo de Gabinete, entonces tienes si quieres usar un AMP o cuadro directo o caja D I, y en realidad puedes elegir cuánto nivel quieres usar en cualquiera de esos. Por lo que en realidad podrías pasar por un AMP. O podrías pasarlo directamente a través de una caja de D. I, que es algo genial, también, y luego lo mismo que antes. Tienes tus micros. Eres mi posición si pasas por encima del micrófono y luego la salida. Entonces sigamos adelante y encendemos esto y jugemos con esto. Um, otra vez, si ya eres bajista, sabrás lo que hace ya muchas de estas cosas. Si no estás seguro de este tipo de cosas, yo, ya sabes, te sugiero encarecidamente buscarlo. Si te gusta aprender más sobre esto o te interesa tocar bajo, es posible que quieras leer estos diferentes interruptores y exactamente la mecánica de lo que están haciendo. Siendo esto una especie de curso básico, no vamos a entrar demasiado en ello, pero solo me meto con algo del dicho para que en realidad puedas ver lo que están haciendo. De acuerdo, así que esto va a cambiar el tipo del EQ tú para que lo podamos hacer por perillas o por deslizadores en un pre o Post lo va a dejar encendido pre por ahora. Y vamos a meternos con algunas de las cosas clave aquí. Por lo que lo dejamos cursos base, puede usar algunas de esas frecuencias más bajas. Podríamos simplemente conseguir nuestros máximos. Digamos que queremos verdadera Basie debilitar, impulsar estos hacia arriba. No quiero tanto ese sonido Slappy y sólo queremos coma más plucky. Sonido. De acuerdo, camino consiguió que su interruptor brillante se encendiera esto por lo que parecía un poco mejor. De acuerdo, cambiemos. Hola. Interruptor suave y duro. Se puede ver la configuración del compresor cambiada allí. Waken esconde esto. Como dije, si quieres usar los fondos del canal Q r son gays Nam e que perillas que realmente podemos encender y apagar. Consigue un poco más de control fino si queremos compresor. Pido disculpas si esos te estaban haciendo estallar, probablemente haya la mejor manera de hacer esto. Pero e, quiero mostrarles algunas de estas cosas. Tu perilla maestra fuerte el compresor apagado. De acuerdo, entonces echemos un vistazo a algunos modelos de estos. Ponte un poco fuerte en tu me disculpo otra vez. Como dije, diferentes tipos van a tener diferentes configuraciones y sonidos diferentes. Entonces te vas a poner un poco ruidoso o un poco suave otra vez. Pido disculpas antes de tiempo. Si alguna vez los altavoces se levantaron en este momento, posible que quieras término abajo un poco es un moderno y esto es clásico. Ves, es mucho más tranquilo Flip top y una caja d I. No quiero encender eso ahora mismo, porque definitivamente va a retroceder un poco, así que dejaremos eso apagado por un minuto. Adelante y escojamos. La manera moderna puede marcar la diferencia. Apila, y se puede ver el micrófono escogiendo diferentes altavoces por ahí basados en lo que se usaron en las seis pulgadas 10 pulgadas de la 15 pulgadas. Basta con bajar esto un poco y golpea la caja D I aquí. Forma de aumentar el tono, tu corte de alta frecuencia y tono encendido y apagado. ¿ Quieres cambiar de dedos de los pies? D I Booth. De lo contrario estaría volando. Muy bien ahora podemos cambiar el camino del micrófono y el abierto. Está bien, así que esa es la base y el diseñador genial para bajistas. Como dije en la sección de diseñador AMP de guitarra que si quieres comprar equipo y no sabes qué comprar, es una buena manera de entrar aquí. Engancha esto a tu computadora y puedes meterte con algunas de estas configuraciones y algo así como hacerte una idea de lo que quieres antes de ir a la tienda. Por lo que definitivamente viniendo aquí lío con ajustes de facilidad. Con esto y los efectos y los enchufes y los diferentes gabinetes, me refiero a rangos de garaje ofrece mucha funcionalidad de la que mucha gente simplemente no está al tanto . Así que métete aquí y límpiate. Creo que te divertirás mucho con él. 57. Pedalboard: Si eres guitarrista, realmente vas a disfrutar de la siguiente característica de Garage Band, que es que está construido en pedales. Por lo que garage Band tiene un montón de pedales diferentes que puedes usar y reorganizarlos como un tablero de pedales real cuatro guitarristas. Entonces sigamos adelante y echemos un vistazo a eso ahora. Lo primero que haremos es cerrar la biblioteca, ya que no la estaremos utilizando en este momento. Y podemos cerrar un teclado de mecanografía musical y solo subiremos a los loops y conectaremos Loop básico solo para escucharlo sonando mientras nos metemos con algunos de los ajustes. Por lo que acabo de agarrar aquí el básico Dragón Strom. Adelante y cierra esto, ya que no lo usaremos y eliminaré esta pista y sigamos adelante y encenderemos este ciclo para que podamos ah, ver es ciclismo así que solo escucharemos este verdadero sake rápido y escucharemos cómo suena. Entonces sólo va a seguir tocando eso una y otra vez, y eso nos permitirá hacer cambios y sólo escuchar eso mientras estamos haciendo los cambios para que puedas ver algunas de las cosas que podemos hacer con el pedal board. Entonces vamos al área de controles inteligentes, y voy a arrastrar esto hacia arriba para que tengamos tanto espacio. Es posible vamos a dar click en el show Botón Inspector y vamos a ir al Maestro y voy a apagar todos estos enchufes que está usando en el momento vamos a dejar la UE que ahí, Vamos a escuchar lo que suena Bien, entonces ahora vamos a seguir adelante y sumar en la tabla de pedales. Entonces en el área de enchufes, solo voy a dar clic en este menú desplegable, ir a amplificadores y pedales y seleccionar tabla de pedales. Y aquí puedes ver que tenemos una disposición de pedales y puedes añadir los diferentes pedales aquí en el lado derecho. Por supuesto, está el botón de encendido en la parte superior, igual que la base del diseñador y el diseñador, por lo que puedes encender y apagar sus valores predeterminados de fábrica para que puedas seguir adelante y solo encontrar algunos de estos que ya te gustan y tirarlos en su lío con facilidad. Y tendrás ah, ya una gran selección de diferentes tipos de configuraciones de pedales. Si creas una tabla de pedales configurada que disfrutes, también puedes guardarla y recordarla más adelante en tus otros proyectos. Hay una vista en la parte superior, así que podríamos hacer esto más grande o más pequeño si lo necesitamos. Si queríamos más espacio para trabajar con el área de pedales, con la que estará trabajando en tan solo un momento y luego todos nuestros diferentes pedales, y en este momento los tenemos todos seleccionados. Pero también puedes hacer click en el show todo y simplemente elegir los tipos que quieras. Entonces si solo quieres lidiar con la distorsión o simplemente con pedales de pitch, puedes hacer eso y ver esos fácilmente hacia abajo. En la parte inferior está utilidad, y hay un divisor y un mezclador, y esto dice, ya sabes que la ruta divisora señala por igual al bus am Busby o las divide a una frecuencia especificada , y el mezclador equilibra los niveles entre Buss y Buss. Ser señales controla la panorámica en instancias estéreo por lo que el divisor dividirá tu señal para enrutarla. Dos tipos diferentes de efectos y el mezclador lo mezclará. No obstante, te gustaría También puedes ver nuestros niveles de salida en la parte inferior. Y a medida que sumamos en pedales, verás este cambio en para que podamos controlar los niveles de salida y encenderlos y apagarlos aquí abajo a abajo. Entonces sigamos adelante, y solo empezaremos por la parte superior. Simplemente escogeremos una distorsión básica y empezaremos a mostrarte cómo funciona esto. Por lo que para agregar un pedal, solo puedes hacer clic y arrastrarlo y moverlo en el área de pedales, y puedes ver que se ha agregado aquí y en la parte inferior. Aquí está ese nivel del que hablamos. Entonces puedes encenderlo y apagarlo, igual que un interruptor normal en una tabla de pedales. También puedes hacer clic en el botón y ves que la luz verde se enciende y apaga, mostrándote que está encendida o apagada. Ahora todos estos pedales, todos estos pedales van a tener ajustes diferentes, así que no podemos pasar por todos ellos. Pero básicamente solo quieres entrar y meterte. Ya sabes, tienes tu unidad, tu perilla overdrive, escucha tu tono, perilla tu nivel y si es plano o no, y luego enciende y apaga el interruptor. Entonces apagémoslo y vamos a tocar nuestra pista. Entonces lo encenderemos para que puedas escuchar cómo esa sentencia. Ahora, mientras esto está jugando, puedo controlar estas perillas y moverlas. Y se pueden escuchar las diferencias con este pedal real este pedal de distorsión. De acuerdo, ahora, lo que pasa con tener una tabla de pedales es que a veces quieres tener dos o más pedales pasando al mismo tiempo para darte diferentes tipos de efectos. Entonces, por ejemplo, podríamos querer tener distorsión jugando. Pero tal vez también queremos tener un eco o reverberación pasando al mismo tiempo para que podamos hacer click aquí arriba y haremos un retraso, y sólo vamos a recoger este pedal de eco azul aquí. Y cuando le sueltes eso, va a estar corriendo ambos al mismo tiempo. Se zee está apagado para que podamos encenderlo y apagarlo, y se pueden ver los diferentes ajustes para esto. Entonces juguemos y juguemos con facilidad. Pueden escuchar cómo suena. - De acuerdo , para que puedas escuchar, um, los diferentes pedales de distorsión y el eco pasando. Si no puedes escuchar el eco, solo juguemos eso por sí mismo. Requip. - De acuerdo , para que puedas ver puedes obtener efectos de diferentes tipos con todos estos diferentes tipos de pedales . Y si ya eres guitarrista, probablemente puedas saber qué hacen muchas de estas cosas distintas con solo mirarlo y ver las diferentes perillas y qué tienes tú y ajustes ahora. A veces lo que vas a querer es que vas a querer mezclar asientos así que quizá quieras un poco menos distorsión y un poco más eco, o viceversa. Y lo haces entrando en la pestaña de utilidades y puedes seleccionar un pedal mezclador y lo dejas caer y puedes ver un nuevo pop up aparece en la parte superior, y esto nos va a dejar mezclar entre el bus A y el bus ser. Por lo que ahora mismo ambos están corriendo por el mismo autobús. Pero si seleccionamos, digamos el retraso, debilitamos, clic y lo arrastramos hasta la parte superior, y ahora podemos mezclar thes. No obstante vemos ajuste para que pueda tener más bus a o más bus B, y se puede controlar el pantalón para que pudiéramos poner, digamos, la distorsión en el Canal Izquierdo y podríamos poner el retraso en el canal derecho, y este es un gran manera de conseguir una gran cantidad de mezcla hecha dentro de tu proyecto. Entonces como puedes ver, hay muchas opciones diferentes que puedes tener aquí. Si eres guitarrista y ya estás familiarizado con esto, esto te vendrá bastante fácil. Pero si no eres guitarrista, solo entra y límpiate con los ajustes, y estoy seguro que encontrarás muchas vistas con el uso de la tabla de pedales. Es solo otra de esas cosas que GarageBand ofrece para darte una tonelada de opciones y efectos extra . 58. Cambiar el proyecto: Al editar y mezclar tu proyecto, hay algunas opciones de pista que puedes usar para realmente agregarlo todo el proyecto dentro de la banda de garage. Entonces sigamos adelante. Mira eso cerrará la biblioteca, ya que no estaremos necesitando eso en este momento, y cerraremos la mecanografía musical y solo pasaremos por estos uno por uno. Entonces si vamos a la parte superior y vamos a la pestaña de la pista y damos click en ella, puede ver que hay cinco tipos de pistas dentro de la prohibición de garaje para los que podemos editar todo el proyecto, Así que la primera va a ser la pista de arreglo. Al hacer click en eso, verás un poco pop up en la zona y dirá arreglo con un signo más. Cuando hacemos clic en ese signo más, te va a dar un poco de barra gris con un título. Y ahora mismo se llama Intro, y si hacemos click en la flecha junto a eso, puedes cambiar los diferentes nombres o cambiarlo a lo que quieras. Ahora, básicamente, esta es solo una forma de crear arreglos y darles nombres, para que sepas en qué parte del proyecto estás trabajando. Si se trata de una canción, puedes llamarla Verso, Puente de Coro y luego primer curso de primer curso. No obstante, la canción está arreglada. Si es Ah, película o algo así, en realidad podrías darle un nombre por la sección de la película de la que estás hablando. Por lo que sólo haremos intro para la primera parte. Y así vas adelante y creas un poco de intro de piano, y luego entras en el verso para que solo volverías a hacer clic en el signo más, y se va a añadir el verso, y nos puedes cambiar, digamos que tal vez empieza en el curso o entra en un puente, y sólo puedes añadir estos. Y es simplemente fácil etiquetar una manera para que sepas en qué parte de la canción estás trabajando y puedes cambiar el tamaño de la facilidad a cualquier tamaño que quieras. Y, um, cuando los redimensiones en el medio, van a arrastrar juntos. Entonces ah, no va a haber ningún espacio vacío. Simplemente necesitarías cambiarle el nombre a algo en blanco si no tienes un nombre para ello o tratas de llamar algo a cada parte del arreglo, al menos así que vamos a seguir adelante y ocultar eso. Esa es la pista de arreglo. Siguiente. Tenemos la película Trek, y la pista de películas es una gran característica que te permite realmente editar Audio cuatro películas dentro de garage Band. No vamos a adentrarnos realmente en esto en este momento, ya que se trata más de un curso de tipo principiante. Pero básicamente puedes traer una película dentro de GarageBand y crear efectos de sonido. O podrías tener una pista de audio o una composición musical pasando de fondo. Ah, desperté adelante. Basta con cargar uno realmente rápido para que puedas ver cómo se ve. Entonces solo voy a dar clic en las Flechas por aquí y dar click en Open Movie Qué vamos a hacer. Yo sólo agarraré uno que por esto, um, que recientemente grabé Ah, sólo abriremos el Proyecto y Diseñador. Esta es una conferencia más que grabé anteriormente, y se puede ver que va a traer una gran pantalla de cine. Entonces sigamos adelante. Simplemente redimensiona esto para que podamos ver qué está pasando aquí. De acuerdo, así que aquí está nuestra película y podemos jugar y fregar aquí abajo en el fondo o nos quejamos. Scrub en la parte superior. Ahora se puede ver que ha creado la forma de audio way y se pueden ver pequeñas miniaturas. No creo que en realidad puedas cambiar el tamaño de esto en este momento, pero, um, puedes ver las formas de audio y algunas miniaturas para ayudarte a lo largo. Ahora, cuando restregas la cabeza de juego, puedes ver las películas realmente cambiando en la parte inferior. Se puede ver la forma de dónde estamos en el proyecto y así sucesivamente así puedo ir y encontrar una parte de esta película que puedo fregar aquí abajo y se puede ver que la va a cambiar en los dos primeros . Entonces, ya sabes, solo di que esta era una película donde queríamos algunos efectos de sonido aquí mismo. Puedo entrar aquí, encontrar esta parte, agregar en una nueva pista y agregar mi composición. También podría crear una pista de arreglo que acabamos de mirar y nombrar esto, uh, este, uh, marcador justo aquí para que sepa que quiero agregar efectos de sonido en podría poner una pequeña nota en tu add efectos de sonido o llamarlo. Cualquiera que sea la parte de la película, así que esa es la pista de cine. Es una gran manera para que agregues audio a tus películas. Y como dije, podría ser un video musical. Puede ser trabajo de voz en off si estás haciendo trabajo de voz en off para un comercial o algo de esa naturaleza, y quieres tener diferentes partes de ah, tu voz en diferentes partes del comercial real, podrías hacer eso fácilmente aquí con la pista de cine, es ah, gran característica de Garage Man para hacer en. Es un audio rápido y fácil, así que solo voy a seguir adelante y ocultar eso. Yo, aceptaré esto borrará esta pista. No lo utilices. De acuerdo, Siguiente que tenemos es la pista de transposición, y esto es algo así como mirábamos antes cuando estábamos tratando con formas de audio y modo midi y transposición de audio. Básicamente, nos va a dejar ajustar el audio hacia arriba o hacia abajo, pero esto va a ser a través de todo el proyecto. Entonces si tuvieras una canción, di que está en la clave de C, y querías hacer otra versión en la clave de D o E simplemente podrías transponerla fácilmente . Exporta eso agradable y rápido sin tener que ajustar cada audiófilo dentro del proyecto. Si quieres ver cómo suena eso sólo traerá un bucle muy rápido. A ver, tú. Simplemente elige uno de estos fideos aquí. Por lo que ahora puedo tomar esto y moverlo hacia arriba, decir dos semi tonos y reproducirlo. De acuerdo, donde pueda bajar. Entonces bajemos. Cuatro semi tonos buscando tu gran diferencia. Por lo que esta es una forma rápida y fácil para que transpongas toda la composición de tu proyecto de audio agradable y fácilmente que formas en que lo cambia todo. Y puedes simplemente Si has creado una canción, realidad podrías ah, tenerla transponiendo todas las diferentes claves y enviarla de esa manera. Y quien lo esté usando podría usar cualquier clave que le gustaría. Entonces cerraremos. Eso podría haber dejado que eso a menos que tengamos que traer eso seña para el tempo. Pero la siguiente es la pista de tempo, y esto básicamente nos va a dejar cambiar el tempo para que realmente podamos acelerar y disminuir la velocidad . Um, nuestros proyectos dentro del propio proyecto muy fácilmente. Sums se va a llevar esto y voy a hacer algunas copias del mismo. Consiguió un selecto No. ¿ Te gustó la pista? Ahí vamos. OK, retrocede. OK, para que veas que tenemos 120 beats por minuto. Y eso es lo que hay en esta línea azul justo aquí a 100 20 beats. Y puedo seleccionar en una justicia como quiera. Y cuando lo cambio aquí, puedes verlo cambiar aquí arriba también en la pantalla LCD. Entonces ahora digamos, um, tenemos eso pasando por cuatro medidas, Pero entonces queremos agilizar esto para poder sostener el botón de comando y tenemos nuestro lápiz que se acostumbraba a usar en las conferencias pasadas. Y yo sólo voy a dar clic en esta medida aquí, y va a sumar un punto ahora donde en este punto puedo mover esto arriba hacia abajo, lo que va a acelerar o frenar esta pista. Entonces, sólo vamos a subir mucho aquí. Oh, vamos. Y puedes ver como lo sigo ajustando me sigue reajustando para mí para los beats 1 50 va a ser bastante rápido, así que debes escuchar buena diferencia aquí. Entonces juguemos eso y escuchemos cómo suena esa manera puede seguir haciendo eso tanto o tan poco como nos gustaría. Um, y solo sigue agregando, ya sabes, tempos más rápidos y rápidos a lo largo de este proyecto, que es solo una forma realmente genial de ajustar el tempo de todo el proyecto como nos parezca conveniente. Está bien. Y finalmente ocultará esa. Tenemos al Master Trek al final, y esto sólo nos va a permitir ajustar el volumen y la panning a lo largo de todo el proyecto o composición para que pudiéramos panear todo este proyecto a la izquierda o a la derecha o simplemente al volumen, um, arriba abajo. Con base en la pista maestra, también puedes usar la automatización dentro de cualquiera de estas pistas, pero dentro de la pista maestra también. Entonces si encendimos el botón de automatización, podríamos ajustar realmente el volumen, la salida de efectos de pan, y así sucesivamente en automatización con la pista maestra, y va a afectar todo dentro de esa composición. Entonces esas son algunas formas en las que realmente se puede ajustar el proyecto en su conjunto con facilidad. Diferentes tipos de pistas. El arreglo sigue la pista de cine El tempo de transposición y el Master Trek 59. Comparte y exportar: Entonces, ¿qué? Tienes tu proyecto terminado, vas a querer guardar esto y exportarlo a un archivo de audio para usarlo dentro de tu película Voiceover canción, CD prohibido o Qué tienes. Entonces, claro, lo primero que quieres hacer es subir a las opciones de archivo y guardar el proyecto real de esa manera. Si hay algún problema, o necesitas volver y cambiarlo en cualquier momento, asegúrate de que estás guardando este proyecto para que puedas volver y hacer esas ediciones aquí abajo en la sección de películas. Se puede, um, claro, aquí es donde se puede abrir y quitar películas, pero aquí también es donde se puede exportar el audio a un movimiento para que cualquier audio que haya creado pueda agregar esto a una película en esta sección aquí mismo. Pero una vez que tengas el archivo de audio creado y quieras guardarlo por separado, vamos a ir a las opciones de compartir. Entonces la primera opción que tenemos es canción toe iTunes. Entonces cuando hacemos clic en esto, automáticamente va a tirar esto a nuestra biblioteca de iTunes y podemos darle un titulo artista, compositor, álbum, playlist, qué tipo de calidad queremos sea, o si queremos que sea un comprimido. Y si queremos exportar sólo el área de ciclo sobre Lee o longitud de regiones seleccionadas. Entonces cuando compartimos esto, lo va a dejar caer en nuestro iTunes. Y luego si compartimos ese archivo de nuestro iTunes a alguien más, va a retener toda esta información. Por lo que se recomienda encarecidamente que sigas adelante y llenes todo esto. Entonces alguien más consigue el expediente, sabrán exactamente quién lo hizo, quién lo compuso y demás. A continuación en nuestras opciones de compartir es timar a timar dedo del pie iTunes, y esto es básicamente cuando estás creando tonos de anillo y quieres agregarlos a tu teléfono fácilmente. Simplemente exportarías el tono de timbre hacia fuera, tocarías iTunes y enchufarías tu teléfono y luego los dejarías caer en tu teléfono. Ahora, si seleccionamos esto, va a decir que el tono de timbre necesita ser una sección repetida de tu canción que tenga 40 segundos o menos. Por lo que para cambiar la longitud, haga clic en el botón de ciclo o haga clic en ajustar para tener garaje significado ajustado automáticamente. Una vez que se establece una longitud de tono para compartir tono de llamada para que podamos hacer clic en un justo y lo bajaré a 40 segundos. O podemos crear un ciclo de 40 segundos de duración. Entonces esto ha cambiado a tiempo, y podemos hacer esto 40 segundos, 40 segundos o menos. Entonces ya sabes, puedo hacer, digamos, 30 segundos y luego exportar eso y dirá ese proyecto. Siguiente. Tenemos canción a Media browser, por lo que de inmediato podemos enviar eso a un navegador de medios para su reproducción, que es solo una manera nisi. Teoh aquí que reproduciendo para ti, podemos enviarle la soundcloud. Por supuesto, si haces click en Soundcloud, se va a pedir Iniciar sesión. Por lo que tendrás que asegurarte de que o bien inicias sesión con Facebook o Google, crear cuenta con soundcloud, o, si ya tienes una configurada, solo puedes seguir adelante, Click connect, y puedes enviar eso directamente a tu cuenta de soundcloud para compartir fácilmente. Después de eso, tenemos airdrop. Airdrop es la forma de Apple para que intercambies archivos de forma inalámbrica de ida y vuelta. Entonces cuando hacemos clic en eso, podemos hacer todo el proyecto, solo una canción. Podemos darle un título nuevamente, la calidad. Y si queremos esta zona de ciclo o regiones seleccionadas y luego cuando hacemos clic en compartir, se va a poner eso en la gota de aire. Por supuesto, aquí no hay nada. Esto podría realmente retroceder, pero básicamente lo va a configurar para que cualquiera que tenga aire caído, encendido su dispositivo pueda agarrar este archivo. Entonces si quiero mandar esto a mi teléfono agradable y fácilmente, podría hacer eso. Si tengo una laptop y estoy sentada con otra persona, tienen una laptop más ambas en la red. Puedo configurarlo en el aire, caer de inmediato, simplemente enviarlo directamente a su computadora agradable y fácilmente. Entonces esa es ah, característica realmente genial. Después de eso, hemos quemado canción a CD. Entonces si pongo un CD en blanco y pudiera seguir adelante, solo graba el derecho a un CD para reproducirlo en un auto o reproductor de CD, o podría hacer exportar canción a dis, y esto es lo que va a crear un archivo de audio real para ti. Alguien pincharía en eso. Podemos guardarlo donde quisiéramos guardarlo, y luego lo podemos hacer en un archivo C, un archivo MP tres o en un I f f. podemos elegir la calidad. Y nuevamente podemos elegir si hacemos el área de ciclo o la longitud de las regiones seleccionadas. Si los ciclos se apagan, golpeamos la exportación, y dirá ese archivo hacia fuera a la carpeta en la que lo pusimos, y luego podemos llevar ese final a iTunes. Debilitar. Quema eso a un CD por nuestra cuenta. Si queremos compartir ese archivo, envíelo por correo electrónico o lo que tengas. Una cosa. También te quieres meter en el hábito de hacer cada vez que estés exportando tus archivos hacia fuera. Esto solo te hará un poco más fácil si no estás usando el botón de ciclo. Si nos alejamos aquí, vas a ver la región del proyecto. Camino equivocado. La región del proyecto con esta línea negra y esta flecha aquí mismo. Si vamos a la parte superior donde se convierte en este ícono con las flechas dobles, tenemos en marcador. Um, cada vez que termines con tu proyecto, es una buena práctica entrar aquí y cambiar el marcador N al final de tu proyecto. Entonces si tu proyecto es solo, ¿son estos 10 minutos? Si esto es solo canción de 10 hombres, entonces deberías entrar aquí y hacer tu marcador final 10 minutos de largo para que cuando estés ahorrando, exportando y qué tienes, no esté tratando de capturar ah, entero montón de tiempo extra que se está sin usar. Entonces es Es solo una buena práctica entrar aquí y cambiar eso en marcador a la configuración de tu proyecto real o encender el botón de ciclo y tenerlo de la longitud de tu proyecto, y eso es lo que se exportará. Entonces así es como puedes realmente crear tus archivos y compartirlos lo que los tienes hechos. Y espero con interés escuchar su proyecto. Entonces si te gustaría compartir esas ah, en cualquiera del área de discusión o comentarios, definitivamente envíame un enlace, porque me encantaría escuchar en qué estás trabajando 60. Gracias por tomar esta clase de GarageBand: está bien, para que eso termine este curso que quiero de nuevo. Gracias por unirte a este curso y tomarte tu tiempo para pasar por todo el asunto. Es mucha información, pero ojalá la desglose de una manera que es fácilmente comprensible y que puedas empezar a usar de inmediato. Por lo que realmente espero que te guste y obtienes mucha información útil sobre cómo usar GarageBand y todas sus características. Hemos echado un vistazo a su interfaz y cómo moverse por ella. Hemos echado un vistazo a cómo puedes grabar tu audio en garage man, ya sea a través del software en sí o de algunos instrumentos en vivo que tienes. Hemos echado un vistazo a cómo puedes editar ese audio y dividirlo y moverlo y hacer todo tipo de cosas geniales con él. Hemos echado un vistazo a cómo puedes mezclar el audio para que podamos elegir diferentes efectos y probar diferentes tipos de pedales y amplificadores y cosas de esa naturaleza. Y entonces finalmente, te mostré cómo puedes sacar esos archivos de audio de tu computadora y en manos de otras personas. Entonces me alegra mucho que hayas pasado por este curso. Gracias de nuevo. De verdad lo aprecio. Y realmente espero que te haya gustado. Si tiene alguna pregunta en absoluto, siéntase libre de enviarme un mensaje directamente. O puedes iniciar una discusión en el curso y llegaré a eso lo antes posible. El grandioso de las discusiones es que también puedes obtener aportaciones de otros estudiantes que podrían tener una visión diferente de las cosas o podrían conocer algunos otros consejos o trucos que no cubrí en este curso. Por último, estaría siempre tan agradecida si pudieras dejar una reseña y hacerme saber qué piensas del curso, bueno o malo, esta casa, esta casa, yo entiendo lo que hace realmente bien el curso o lo que es carente de. Y también ayuda a los nuevos alumnos que entran al curso tipo de llegar a conocer qué esperar de este curso. Entonces si pudieras dejar una reseña, realmente se lo agradecería. Gracias de nuevo. Mi nombre es Jeremy Deegan. Fui tu instructor a través de este curso, y de verdad lo aprecio. Así que ten cuidado