Capas de forma de hipopótamo en After Effects | Phil Ebiner | Skillshare

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Capas de forma de hipopótamo en After Effects

teacher avatar Phil Ebiner, Video | Photo | Design

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Lecciones en esta clase

15 lecciones (2h 48min)
    • 1. ¿Qué es este curso?

      1:20
    • 2. Actualización de formas

      11:17
    • 3. Derrame cerebral vs. Relleno

      11:55
    • 4. Recortar trazos

      14:34
    • 5. Repetidores

      12:13
    • 6. El efecto Wiggle

      9:55
    • 7. Acentos

      13:59
    • 8. Usando acentos

      12:27
    • 9. Transiciones repetitivas

      12:11
    • 10. Revelar texto con persianas venecianas

      9:45
    • 11. Transiciones personalizadas - Parte 1

      10:08
    • 12. Transiciones personalizadas - Parte 2

      10:24
    • 13. Mapas divertidos - Parte 1

      8:43
    • 14. Mapas divertidos - Parte 2

      8:39
    • 15. Círculos de Hipster

      20:20
  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

1639

Estudiantes

6

Proyectos

Acerca de esta clase

No tienes que ser un genio de After Effects para poder hacer gráficos increíbles. Estos tutoriales de video están al ritmo perfecto para los principiantes.

El curso comienza con tutoriales de video sobre teoría y técnicas de forma. Revisamos el proceso básico de crear gráficos de movimiento de formas. Luego, avanzamos más profundamente con estas animaciones de capas de forma para crear proyectos profesionales de gráficos en movimiento. Estoy contigo en cada paso del camino, y siempre estoy disponible para preguntas.

El proyecto del curso es crear tu propia secuencia de título de cadera con las técnicas de capa de forma que aprendimos en la clase.

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Teacher Profile Image

Phil Ebiner

Video | Photo | Design

Profesor(a)

Can I help you learn a new skill?

Since 2012 have been teaching people like you everything I know. I create courses that teach you how to creatively share your story through photography, video, design, and marketing.

I pride myself on creating high quality courses from real world experience.

MORE ABOUT PHIL:

I've always tried to live life presently and to the fullest. Some of the things I love to do in my spare time include mountain biking, nerding out on personal finance, traveling to new places, watching sports (huge baseball fan here!), and sharing meals with friends and family. Most days you can find me spending quality time with my lovely wife, twin boys and a baby girl, and dog Ashby.

In 2011, I graduated with my Bachelor of Arts in Film and Tele... Ver perfil completo

Calificaciones de la clase

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2. Refresher de formas: - Hola ahí. - Bienvenido a este mini curso sobre secuelas Shapes, - y vamos a estar repasando algunas habilidades intermedias. - Y en realidad, - mucho de esto. - Estas técnicas se pueden usar para hacer algunos gráficos en movimiento realmente avanzados, - así que prepárate para algunos impresionantes efectos AAA posteriores. - Me llamo Philip Inner. - Soy de videoescuela online dot com, - y estoy muy feliz de tenerte aquí. - No voy a perder demasiado tiempo, -sobre todo en las siguientes lecciones, - pero sólo quería decir, -hey, - gracias por unirse a este curso. - Escogí este bonito telón de fondo de San Francisco para este curso. - Ah, - y ah, - porque ahora vivo en Berkeley, - justo aquí al otro lado de la bahía, - muy emocionado de tenerte aquí. - Entonces vamos directo a los efectos después. - Entonces en esta lección, - Voy a Teoh estar dándote una visión general de la herramienta de forma. - Sólo un breve resumen repasando algunos de los conceptos básicos para que ustedes sepan usarlo, - y luego vamos a meternos en más de las cosas intermedias en las siguientes lecciones. - Pero si voy demasiado rápido en esta lección, - que podría ser si eres un dedo del pie principiante completo después de efectos. - Echa un vistazo a mis secuelas. - Curso completo. - Puedes comprobarlo en video school online dot com o donde estés viendo este curso -, - podrás encontrarlo ahí. - Um, - se llama Adobe después del curso completo Brexit. - Y básicamente es Ah, - paso a paso Kratt curso crash presentándote a After Effects. - Entonces, - ya sabes, - si estás confundido sobre siquiera empezar y cómo usar las herramientas y todo, - ese es el curso que quieres tomar antes de tomar este. - Entonces, por favor, echa un vistazo. - Por supuesto, - Me alegra tenerte si no has tomado ese curso. - Pero si voy demasiado rápido, - estoy haciendo este curso para usuarios intermedios de after effects. - Entonces, - um, - tratar de mantenerse al día. - De no ser así, - por favor echa un vistazo a las secuelas. - Curso completo. - Está bien. - Entonces solo voy a empezar una nueva composición, - y sólo voy a llamar a esta forma básica en 1920 por 10 80 29 97 10 segundos. - Eso es genial. - De acuerdo, - así que aquí arriba en el panel de herramientas, - yo lo harás. - Ves tu herramienta de forma, - y haces clic y mantén pulsado el rectángulo. - Se ven las diferentes opciones para un rectángulo redondeado, - elipse o círculo Polígono y herramienta estrella. - Y así solo puedes seleccionar cualquiera de esos. - O puedes usar el atajo de teclado que para alternar a través de ellos. - De acuerdo, - así decimos que tenemos la herramienta Elipse, - y ahora si pasas el ratón a tu composición, - verás que tu ratón se convierte y signo más, - y puedes hacer clic y arrastrar y crear una forma. - Um, - pero antes de que vayamos más allá, - sólo volvamos a mirar aquí arriba. - Y estas son la opción diferente para Phil y trazo, - y así llenar. - Puedes elegir tu color aquí arriba. - Accidente cerebrovascular. - Puedes elegir tu color de tu trazo. - Puedes elegir el con de tu trazo, - y luego si haces clic en relleno o trazo, - puedes elegir, - um, - si quieres, - uh, - en No, - Phil, - si quieres color sólido, - soy ingrediente lineal o un radio Grady int. - Y esas opciones están aquí abajo en el contenido debajo de los labios, - contenido en tu capa para cambiar la radio, - Grady A. - Y ingrediente lineal o realmente, - cualquiera de las opciones de relleno. - De acuerdo, - entonces hablaremos más del trazo en el relleno en la siguiente lección. - Pero eso es básicamente todo lo que necesitas saber sobre eso. - De acuerdo, - así que ahora, - um, - déjame hablar un poco más sobre las opciones para crear formas. - Entonces, - como dije, - puedes Si tienes seleccionada tu herramienta de forma, - puedes hacer clic y arrastrar, - y básicamente puedes crear una forma realmente ancha o realmente alta en forma flaca. - Y para crear una forma fresca perfecta, - perfectamente simétrica, - puedes crear click, - desplazar y arrastrar, - y eso crea una forma perfectamente simétrica. - Otra opción es Teoh crear para crear forma perfectamente simétrica desde donde tu ratón - clics. - Entonces di que tienes una composición y por solo por ejemplo, - sólo voy a escribir algunas palabras Video, - escuela en línea. - Ven. - De acuerdo, - así que tenemos nuestras palabras son texto justo aquí y decimos que queríamos crear un círculo, - ya sabes, - perfectamente partiendo de, - ya sabes, - el punto, - por ejemplo. - Bueno, - sería un poco difícil de gustar crear un círculo, - arrastrar y crear, - ya sabes, - Y entonces tendrías que moverlo y, - ya sabes, - averiguar a dónde va. - Una forma realmente fácil de crear una forma también es, - con tu forma contada, - simplemente haz clic y luego mantén presionada. - Cambio de comando y luego a medida que arrastras hacia fuera, - crea una forma desde donde hiciste clic. - Entonces ahora tenemos este círculo perfecto desde exactamente de donde recogemos del periodo. - Y entonces ese es un truco genial que uso a menudo al crear formas. - Está bien, - así que ahora quiero hablar de un par de otras habilidades más intermedias con forma. - Entonces tomemos sólo nuestra herramienta poligonal. - Vamos a crear una forma. - De acuerdo, - Entonces, - uh, - estándar el estándar para la herramienta de polígono es una forma citada de cinco lados. - Eso es un Pentágono. - Pero si te vuelves hacia abajo, - los paulistas son una opción, - y luego tú ah, - te vuelves hacia abajo. - A ver camino estrella Polly. - Y luego debajo de eso, -ya ves, - sólo voy a disminuir el tamaño de mi composición para que puedas ver mejor. - Um, - verás puntos y esto cambiará la cantidad de puntos que tiene tu jugada desaparecida. - Y así, -como ves, - puedo desplazarme por ellos y ya sabes, - tres puntos. - Obviamente es un triángulo. - Ya sabes, - puedes ponerte agitado con Ox Octagon, - y en realidad podrías crear algunas animaciones bastante geniales con esto creando, - ya sabes, - estableciendo marcos clave. - Y, - ya sabes, - de un triángulo a un círculo. - Ya sabes, - fue un poco guay. - Um, - pero sí. - Entonces básicamente, - todas estas opciones son clave frame a ble, - pero esa es la herramienta poligonal. - Sólo asegúrate de conocer los puntos. - Sólo quería asegurarme de que lo supieras. - ¿De acuerdo? - Un par de cosas que echar un vistazo, - cómo con formas o simplemente cualquier capa que realmente será útil a la hora de usar este - clase. - Entonces creé la forma. - Um, - y como pueden ver, - cuando presioné V, - el, - um, - punto de anclaje va al centro de esta forma. - Entonces, veamos. - Voy a hacer eso otra vez. - Entonces creo la forma y Presby y el punto de anclaje va a la mitad de la forma, - lo cual es realmente útil, - sobre todo cuando estaban, - ya sabes, - girando. - De acuerdo, - entonces hablemos de otra cosa. - Ah, - y eso son puntos de anclaje. - Entonces cuando creas una forma, - ¿el punto de anclaje me van a fijar? - Creo que está en medio de la composición, - Entonces si hago clic en esta forma, - entonces quiero rotarla. - Va a girar alrededor de ese punto de anclaje o, - ya sabes, - si lo estoy escalando desde el tamaño del mismo. - Va a habilidad alrededor del punto de anclaje, - así que hay un par de maneras geniales. - Teoh Arreglarlo, - y uno de ellos es descargando este movimiento. - Guión Punto de anclaje. - Eso. - Si vas en Google y solo buscas, - mueve Punto de anclaje. - En realidad es un guión basado en donación gratuito que puedes descargar. - Es como la primera opción y descárgala. - Instálalo en tu archivo de script aftereffects bajo aplicación. - Si necesitas ayuda, - sólo dispárame un mensaje, - Um, - y luego aparece en su ventana como opción para una ventana. - Entonces ahora si creé una forma, - digamos, - yo creo este cuadrado y quiero que el punto de anclaje esté en la esquina inferior izquierda, - se puede poner en la esquina inferior izquierda. - Ahora, - cuando lo giro, - gira desde ese punto de anclaje o, - ya sabes, - escala hacia arriba o hacia abajo. - Se escala hacia arriba o hacia abajo desde el punto de anclaje. - Si lo quiero directamente en el centro perfectamente en el centro, -que a menudo dio, - entonces puedo ponerlo en el centro. - Ya sabes, - yada, - yada, - yada. - Entiendes el punto. - Um, - otra cosa genial. - ¿Es esto una ventana de línea, -y eso es otra vez bajo Windows, - una línea. - Siempre tengo esto abierto ahora. - No lo usé en mi clase anterior porque en realidad no lo sabía cuando estaba - creando el curso básico after effects. - Pero es realmente impresionante, - porque básicamente puedes alinear capas perfectamente centro o lo que sea. - Pasaba mucho tiempo usando mi título de acción segura, - tratando de moverme, - ya sabes, - mis capas al centro, - pero en realidad es un guión incorporado. - Simplemente puedes alinear las cosas perfectamente al centro, - y esto realmente ayuda cuando estás creando, - ya sabes, - ves, - tienes múltiples capas, - algo así, - y Yo quiero, - ya sabes, - alinearlos a todos. - Puedo seguir adelante y alinearlos. - Y entonces, - ya sabes, - podría ponerlos todos en el centro o lo que pudiera, - aunque ahora no puedo distribuirlos uniformemente. - Pero ahí está esto. - Estas diferentes opciones de distribución donde si las tienes alineadas, - creo que debería distribuirlas uniformemente. - Supongo que depende de qué, - uh, - en qué forma están tus capas, - pero realmente viene muy bien. - Así que echa un vistazo a la ventana de contorno y a la ventana de punto de ira de movimiento. - De acuerdo, - Entonces, - um, - un par de cosas que vamos a repasar en las próximas lecciones están hablando más del - llenar el trazo. - Creo que lo voy a dejar por aquí. - Estas lecciones han sido 10 minutos, -y he cubierto mucho, - y espero que hayas conseguido todos los conceptos básicos que necesitas. - Pero en las próximas lecciones, - vamos a estar cubriendo algunos conceptos básicos más. - Al igual que Phil y las opciones de trazo de carrera transforman las herramientas y todo lo demás que está bajo este - contenido, - uh, - menú. - Entonces muchas gracias por ver esta lección. - Si tienes alguna pregunta, - por favor pésame en video escuela, - online dot com y de lo contrario te veremos en la siguiente lección. - Mi 3. Haz un puesto de relleno en comparación con: - Hey, - todos, - bienvenidos de nuevo a otra lección en el curso after effects shape. - Hoy vamos a estar hablando de accidente cerebrovascular contra Phil. - Entonces déjame traer mi composición de secuelas. - Entonces, - como sabéis, - si creáis una nueva forma, - sólo voy a crear un nuevo círculo. - Tienes las opciones para Phil y golpe aquí arriba. - Puedes cambiar el trazo contigo Cambia el color de relleno. - También puedes cambiar las opciones de relleno de no tener ninguno a un color sólido. - Grady INTs, - etcétera. - Para que puedas hacer todo esto para el trazo también, - haciendo clic en el texto del trazo para que ninguno, - ya sabes, - color Grady it radio gradación. - No aparece, - pero hay que cambiar el cambio los diferentes colores aquí abajo en el menú de contenidos. - Entonces si vas por debajo de la forma bajo el contenido, - simplemente giró en la forma hacia en el contenido que girar por tu forma. - A éste se le llama uno de labios. - Puedes cambiarle el nombre del dedo lo que quieras, - lo que quieras. - Y luego aquí abajo hay algunas opciones más. - Se puede jugar con el color de relleno, - así que cambió el color aquí abajo también. - Se puede cambiar la opacidad. - Y esto es que en realidad me gusta usar la opacidad, -cambiarla a cero en lugar de simplemente eliminar el Phil, - porque solo puedes eliminar el Phil y no hay Phil. - Pero por si acaso lo quieres más tarde, - siempre puedes volver a agregarlo a. - Pero siempre solo cambio la opacidad. - Cero para deshacerse del Phil. - Eso es más o menos lo único con lo que vamos a estar jugando en esta lección y la mayor parte - este curso en cuanto a la película. - Pero para el accidente cerebrovascular, - hay algunas opciones diferentes que queremos mirar. - Está bien, - así que obviamente de color y no pasar por aquí y alinear con. - Pero lo principal que estamos viendo es el tope de línea y guiones. - Por lo que mentira gorra. - Será más fácil ver qué es el gorro de mentira si dibujo sólo una línea. - Entonces sólo voy a dibujar una línea y hacer un trazo ah muy grueso . - Entonces si bajo debajo de esto a la forma y voy bajo trazo y cambio la tapa de línea de - pero gorra a tapa redonda, - crea este borde redondo y ya sabes, - esto se ve realmente bonito. - Podría parecer um, - más agradable a la vista, - dependiendo del tipo de proyecto en el que estés trabajando. - Así que sólo paga. - Asegúrate de saber cómo cambiar de pero cap o simplemente el sod off, - ya sabes, - borde recto, - uh, - línea a, - pero a la tapa redonda. - Está bien. - Y luego a partir de aquí, - también puedes agregar guiones. - Voy a volver a mi forma de círculo, - Blair. - Entonces bajo guiones, - si golpeas el signo más, - agrega un montón de guiones en el tamaño estándar 10. - Puedes aumentar el tamaño a lo que quieras, - y también puedes cambiar el desplazamiento. - Entonces ese es un truco bastante guay ahí mismo. - Se puede, - por supuesto, - enemigo todas estas propiedades. - Ya sabes, - si quieres pasar de un cierto desplazamiento a otro, - ya sabes, - tienes una rueda giratoria de guiones. - Pero otra cosa de la que tomar nota es, - sólo voy a deshacerme de estos fotogramas clave es si golpeas el signo más dos veces. - Entonces antes de que lo golpearas una vez. - Ahora le pegas una segunda vez. - Ahora obtienes esta opción de brecha. - Entonces ahora puedes cambiar realmente cuál es la brecha entre los guiones. - Entonces di que quieres una enorme brecha entre sólo, - ya sabes, - tres guiones o lo que sea que puedas hacer eso, - Um, - Y entonces si quieres un hueco realmente pequeño, - ya sabes que puedes cambiar el tamaño del tablero hacia abajo realmente baja y luego simplemente cambió la brecha a - algo realmente pequeño. - Entonces algo así podría incluso hacerla más pequeña. - Entonces esto, - ya sabes, - incluso puede convertirse en una especie de línea punteada si cambiamos el trazo con algo hacia abajo - como esto puede ser difícil de ver para ti, - pero déjame tratar de mencionarlo, - hacer un poco más grande. - Entonces ahora solo tienes una línea punteada. - Y por supuesto, - si cambias a tapa redonda y luego disminuyen el tamaño del tablero y tal vez aumentaron la brecha, - ya sabes, - ahora sólo tienes una especie de pequeñas bolas atracadas, - dedo del pie engañado un píxel. - Entonces ahora tienes ah, - girando o simplemente una bola redonda de guiones, - y entonces puedes, - ya sabes, - animar el offset. - Y esta cosa, - puedes tener una pelota girando. - Y ahora esto. - Ya sabes, - si tienes esta bola giratoria, - sabes que puedes animarla con el offset y mejor manera en realidad probablemente estaría yendo - bajo la transformación. - Como quieras llamarlo, - Es ese el nombre de esto Y, - uh, - haz la rotación de esto para que puedas cambiar la rotación. - Ahora, - asegúrate de que tu ira apunte en el medio. - Entonces ahora tenemos un hilado ah, - círculo. - Y solo se trata de agregar estos pequeños, -ya sabes- detalles que hacen que tus gráficos en movimiento sean mucho mejores. - Entonces en lugar de tener un círculo en tu pantalla con, - ya sabes, - texto en él o lo que quieras, - um, - ten un círculo con algunos guiones giratorios detrás de él. - Entonces eso es lo que sabes en este curso, - quiero que las cosas sean prácticas. - Así que déjame añadir este fondo realmente rápidamente para mostrarte cómo puedes usar esto. - Estos guiones este guión círculo para lucir realmente bien. - ¿Podemos cambiar el color de esto? - Yo uso turno de comando. - Por qué, - también, - cambiar el color del sólido a algo, - sabes algo tal vez más oscuro para que los guiones sean más pronunciados y luego me voy - para agregar un poco de texto y mi texto. - ¿A dónde se fue? - Está bien, - así que sólo escribe en analizarlo. - Tipear puede porque mi color de mi Texas es blanco así que debería. - Ah, - porque el tamaño es realmente pequeño. - Por lo que acabo de cambiar el tamaño de mi texto hacia arriba. - Entonces digamos Hey ahi, - vamos a tener un texto sencillo, - ¿sabes? - Sólo hazlo espacio apropiadamente. - Vamos ah, - cambiar la fuente a algo fresco. - Judías verdes. - Esa es una diversión bastante cool. - De acuerdo, - entonces algo como esto y luego podemos animar esto para que podamos animar el hey ahi, - Teoh Flop adentro o algo así. - Entonces si nos aseguramos de que el punto de anclaje esté en el medio usando nuestro movimiento, - punto de ira, - y luego si cambiamos los interruptores y el modo para que tengamos este cambio de opción de tres d en - tres D y luego simplemente animamos el porqué rotación, - Voy a poner un marco clave, - mover esto hacia adelante, - ya sabes, - 20 fotogramas más o menos, - y luego moverlo de nuevo a 90 grados y luego tal vez ah, - agregar, - um fácil, - fácil. - Estos fotogramas clave con solo golpear f nueve o en tu mantener tu función de teclado F nueve si - estás usando un pabellón Mac E. - Entonces algo así es una especie de animación genial, - ¿sabes? - Y entonces, - por supuesto, - podríamos ADM o formas detrás de él o algo así. - Um, - tal vez le agregamos otra forma. - Wow, - eso es un golpe enorme. - Voy a deshacerme de este trazo y luego acaba de cambiar el relleno a algo que es - más complementario a estos colores rojos. - Sólo voy a seleccionar esa lectura. - Entonces ella es algo bastante oscuro y luego debajo de los labios y el camino de los labios, - sólo voy a aumentar un poco el tamaño de esto y luego ponerlo detrás de nuestro hey - ahi, - texto y tener este círculo círculo verde. - Voy a renombrarlo, - tener a ese enemigo en S O. - Podría simplemente agregar una escala simple, - ya sabes, - ya sabes, -. - Entonces si dije un fotograma clave al 100% y luego ir a mover ese fotograma clave hacia arriba, - ya me conoces, - como 15 fotogramas o algo así. - Entonces vuelve atrás y cámbiala. - Dedo cero. - Ahora tenemos este tipo de círculo apareciendo. - Está bien, - Ahora quiero enseñarte otro avance fresco, - pequeño truco avanzado. - Entonces si pones Eazy e's y luego tienes estos seleccionados y usas el editor de gráficos, - puedes hacer que este movimiento luzca realmente genial. - Entonces voy a seleccionar esta opción con la que se ajuste todo injerto a ver. - Por lo que hace que el editor de gráficos sea más fácilmente comestible, - acreditable. - Y luego bajo esto, - asegúrese de tener en él gráfico de valor. - Ahora, - si tomo este primer fotograma clave y uso el pequeño editor y lo traigo todo el camino para arriba así- que tipo de curvas arriba por encima del 100% lo que va a hacer es que el círculo va a - pop arriba arriba del 100%. - Entonces ver que se hace más grande, - más grande, - y luego se va más pequeño. - Entonces en realidad va por encima del 100%. - Y es un efecto bastante cool, - um, - um, -. - Voy a hacerlo suave. - Ya sabes, - sólo juega con estos marcos clave. - Entonces algo como esto, - ya sabes, - probablemente entraría y jugaría con los marcos clave del texto hey there también. - Ah, - usando el editor de gráficos, - ya sabes, - sólo para agregarle un poco más de movimiento interesante, - tal vez acelere y despacio. - Entonces tipo de broches de presión en su lugar algo así, - o incluso simplemente tenerlo más despacio muy rápido. - Ya sabes, - como que va aparece muy rápido, - pero luego se ralentiza. - Entonces algo así, - vamos a salir del modo editor de gráficos. - Esta es una animación bastante simple, -pero es simple de hacer- pero se ve muy profesional. - Y por supuesto, - podrías agregar más formas e ir a partir de ahí. - Está bien, - así que esta lección está llegando a ser de 11 minutos ahora. - Se lo voy a cortar ahí. - Espero. - Ya sabes, - acabamos de jugar con el trazo y el Phil, - pero tienes la idea de que sabes que puedes crear alguna animación bastante cool es sólo - jugar con ese trazo y Phil y luego el estándar, - uh, - posición, - tamaño, - funciones de escala y rotación de cada propiedad de cada capa y animando esas. - Está bien, - gracias por mirar. -Espero que tuvieras una buena, - y ya veremos en la siguiente lección. - Asegúrate de echar un vistazo a video school online dot com para más grandes consejos, - trucos, - tutoriales, - publicación de bloque gratis y descuentos a mis cursos online. - Tengo una buena por 4. Recortar trazos: - Hey, - todos, - bienvenidos de nuevo al encantador San Francisco. - Al menos el en el sentido virtual hoy estamos continuando las formas after effects. - Claro, - mi nombre es Philip Inner. - Entonces hoy queremos mirar, - um, - um, - animar o sí, - enemigo inicial. - Nuestra tecnología son formas de forma de una manera fresca, - interesante. - Um, - por lo que una de las principales formas es usar on option llamados recorridos de recorte. - Así que basta con echar un vistazo a estas diferentes animaciones y ver qué se puede dio sólo con esto - una propiedad. - Claude, - recorta caminos para que puedas hacer que las líneas básicamente aparezcan realmente fácilmente. - Hay diferentes opciones dentro del panel de efectos y presets. - Teoh hacer cosas similares, - pero es tan fácil usar el método de recorte paths, - Melvin. - Entonces voy a pasar por todas y cada una de estas para mostrarte cómo se crean estas - animaciones. - Está bien, - así que empecemos con esta plaza. - Entonces primero iba a apagar la plaza. - Vamos a crear un cuadrado usando nuestra herramienta de rectángulo. - Asegúrate de que nuestro derrame cerebral esté apagado. - ¿Perdón? - ¿Están encendidas los camiseros? - Crearemos con el blanco Phil o el trazo Blanco, - y entonces sólo vamos a apagar el relleno para éste, - en realidad, - Muy bien, - Así que ahora vamos a crear un cuadrado. - Entonces sólo voy a apagar todos estos. - Entonces si le pego a esta opción de tipo tímido y luego le pego a tímido aquí arriba, - entonces hace que todas estas capas desaparezcan. - Entonces ahora solo puedes enfocarte en esta impresionante capa cuadrada. - Está bien, - así que bajo rectángulo, - te darás cuenta de esta pequeña flecha del anuncio. - Si haces click en eso, - hay un montón de opciones. - Vamos a pasar por algunos de estos en el resto de este curso- pero el que queremos ver hoy es recortar path. - Así que adelante y establece pase Trump. - Ahora, - si bajas la ruta de recorte conoció, - uh, - Flecha, - se te ocurrirá algunas opciones más. - Inicio y desplazamiento. - Entonces si bajas el 100% a 0, - verás que se está pintando este trazo. - Básicamente, - voy a aumentar el tamaño del trazo, - por lo que es más fácil de ver para ti. - Y entonces puedes, - ya sabes, - compensarlo dedo del pie donde quieras para nuestra plaza. - Empezamos especie de en medio de esta composición de la plaza. - Y así se fue de aquí y se envolvió todo el camino, - y luego desapareció. - Pero no desapareció, - ir al revés como ir de 100% a 0. - Se fue de esta manera usando la propiedad start option y tipo de borrado y luego lo - solo estableciendo marcos clave. - Entonces voy a poner uno con ambos al 0%. - Así dijo el fotograma clave N, - 20 avanza medio segundo, - sube hasta el 100%. - Déjalo encendido por unos fotogramas, - dijo el cuadro clave de inicio a cero, - luego avanza medio segundo y cambió 100%. - Entonces ahora tenemos nuestra plaza siendo dibujada. - Pero no me gusta la velocidad a la que se está dibujando. - Entonces, - al igual que en lecciones anteriores, - Voy a jugar con estos fotogramas clave. - Entonces voy a seleccionar todo y luego sólo presionar después de las nueve para Eazy E's y luego yo sólo estoy - voy a dar clic en el editor de gráficos. - Entonces para este primer movimiento, - Yo quería una especie de poco a poco dibujar. - Entonces algo así, - y entonces tal vez incluso despacio empieza lentamente que termina despacio. - Entonces algo así, - es bueno. - Y luego quise pintar lentamente muy despacio. - Entonces sólo voy a extender ese primer fotograma clave, - y puede, - como, - realmente sólo rampar al final y acelerar algo así. - Entonces tal vez si hago clic en este editor de gráficos y me muevo este segundo, - mantenlo un poquito, - porque quería ser un poco más lento, - así que algo así es bastante bueno. - Y otra vez después de esto, - ya sabes, - podemos venir y cambiar el trazo con incluso puedes entrar en la trayectoria del rectángulo y cambiar - el tamaño. - Y nuestra animación sigue ahí. - Está bien, - así que esa es la plaza que acabamos de crear. - Está bien, - apaga chico tímido. - Así que ahora sólo voy a Teoh, - um, - echa un vistazo a esta línea, - así que sólo voy a alejarme de mi pizarra de Keefe. - Entonces ahora tenemos este tipo de línea saliendo, - así que eso fue un poco interesante. - Por lo que esto podría usarse para un cierto número de cosas. - Entonces voy a crear una nueva capa usando nuestra herramienta de bolígrafo, - así que crear un matrimonio de forma es la línea usando lápiz Lee. - Así que sólo voy a dar clic y luego mantener el turno hacia abajo para asegurarme de que creo una recta - línea, - que es Click. - Sólo voy a bajar el tamaño algo así. - De acuerdo, - Sólo voy a apagar el resto de las capas. - Chico tímido, - ellos. - Está bien, - despliega la opción de contenido, - ve a formas y vuelve a agregar recorte. - Pase. - De acuerdo, - así que esta vez, - en lugar de empezar de un extremo a otro y, - ya sabes, - empezando de un extremo yendo, - dibujando en todo, - vamos a empezar en el medio. - La forma en que hacemos eso es estableciendo tanto el final como el inicio al 50% dijo un marco clave y - entonces el inicio volver a 0% que el final va al 100%. - Entonces ahora ves que lo bueno crece en una muy sencilla pero muy con clase. - Esta es una animación muy bonita para agregar dos cosas diferentes. - Puedes añadirlo bajo texto como este. - Entonces hay una especie de método práctico para hacerlo, - ya sabes, - agrega tus títulos, - y esto podría ser un tercio más bajo o la intro a tu video, - sea lo que sea. - Y es algo que uso todo el tiempo. - Pero vamos a jugar con estos fotogramas clave, - así que sólo voy a seleccionar ambos de los primeros fotogramas clave y traerlos de vuelta. - Por lo que se inicia rápidamente. - A continuación, selecciona los 2 marcos clave y el dragón en el turno de retención para asegurarte de que no lo - ir por encima o por debajo del 100%. - Entonces veamos, - realmente se trata de una parada lenta en ese entonces. - Eso me gusta mucho. - Incluso puedo hacer esto más largo arrastrando fuera de estos fotogramas clave, - así que algo así es bastante genial. - De acuerdo, - así que esa es nuestra línea. - De acuerdo, - así que vamos a ver una más y ese es el círculo. - Entonces esta es una animación bastante cool, - ¿algo que escuchas? - Ver mucho en, - uh, - los gráficos en movimiento más modernos, - estas pequeñas líneas de círculo que vienen. - Y esto es sólo un bloque de construcción. - Entonces lo que realmente harías es hacer esto y luego multiplicarte, - y te voy a mostrar cómo se ve. - Uh, - al hacer eso más tarde, - OK, - Pero entonces veamos cómo se crea esto, - aunque en realidad es muy similar a nuestra plaza que hicimos. - Entonces vamos a crear un nuevo círculo usando la herramienta de labios. - Vamos a crear un círculo. - Está bien, - ahora voy a chico tímido. - Todas estas capas Y así ahora alguna vez elipse. - Voy a bajar los labios uno y añadir un pase de recorte. - Está bien, - así que ahora si vamos a cambiar el final a cero dijo un marco clave, - entonces ir hacia adelante y enviar set en 100. - Y luego si vamos hacia atrás, - ya sabes, - cuando se trata de, - ya sabes, - un poco más de la mitad de camino hacia adelante, - vamos a establecer un marco clave para el inicio en cero y luego seguir adelante, - ya sabes, - medio segundo después de que se complete y cambie el inicio a cero. - ¿Entonces ves eso? - Es tipo de pinta en eso. - En este punto, - empieza a borrarse ya. - Entonces básicamente, - esto es lo mismo que la animación cuadrada, - pero acabamos de desplazar los fotogramas clave de inicio hacia adelante. - Por lo que en realidad empiezan a animar antes del final. - Acabado de marcos clave. - Está bien, - así que ahora vamos a fácil. - Fácil. - Estos ¿Y crees que el editor de injertos solo lo hace un poco interesante? - Ya sabes, - típicamente toco alrededor, - ver qué, - uh, - para ver cómo se ve. - No hay conjunto de rial, - reglas sobre cómo se supone que debes hacer esto. - Veamos algo así. - Entonces algo así es bastante guay. - No me gusta cómo termina este tipo de fotograma clave de primer extremo todo abruptamente, - Así que sólo voy a Se acabó un poquito, - así que eso es bastante genial. - Fuera de esta vista gráfica. - Pero notarás que en la composición original, - no tenemos esto. - Pero, - gorra, - tenemos esta ronda y gorra, - así que bajo un trazo, - voy a cambiar la tapa de línea a redonda. - De acuerdo, - así que ahora tenemos esta animación de círculo fresco. - Podemos, - por supuesto, - cambió el golpeado con Bajarlo, - hacerlo súper flaco. - Algo así. - Y eso se ve bastante limpio y fresco. - Entonces, ¿cómo realmente conviertes esto en algo realmente impresionante? - Bueno, - como que simplemente lo repites. - Entonces voy a acabar con el tímido, - y sólo voy a mirar nuestro círculo original. - ¿De acuerdo? - Entonces básicamente lo que hice con esto, - si caigo el menú de contenidos, - agregué cuatro labios es que simplemente no están encendidos aún, - así que voy a encenderlos todos y vamos a ver esto. - Entonces esto es básicamente solo usando el método que te mostré. - Básicamente repitió esta elipse de verso y me metí con los ajustes. - Entonces esta segunda Elipse, - que es la Línea Verde. - En realidad va hacia atrás, - Así que déjame esconder estos otros dos. - Entonces el blanco el trazo blanco está girando, - girando en sentido contrario a las agujas del reloj. - El trazo verde es no son recuperar. - El trazo verde está girando en sentido contrario a las agujas del reloj, - los trazos blancos girando en sentido horario. - Y entonces solo disminuyo el trazo con y yo, - ya sabes, - muevo el muevo los fotogramas clave alrededor, - y ese es un efecto bastante cool ahora con Ellipse tres, - este cierto tipo de círculo que aparece es sigue siendo un derrame cerebral. - En realidad no es el relleno lo que aparece. - Si caí en el menú de la película son el menú de Ellipse tres y luego miro el trazo, - se puede ver que en realidad es sólo un trazo muy grueso, - así que intenta que sea perfecto. - Para que eso llene de manera incompleta. - Oye, - cambió a los 70 Así que ahora se ve un poco como un Pacman que ahí mismo de todos modos, - y se cierra y borra los labios de Ternana para y lo mismo. - Es esto más o menos lo mismo que el trazo blanco. - Los marcos clave se airean un poco más largos. - Entonces, ¿cómo haces, - um, - tipo de rápido hacer esto sólo repitiendo estos? - Entonces si tomo los labios. - Uno lo dupliqué. - Entonces ahora son labios cinco. - Sólo voy a moverlo a la cima. - Entonces es una orden. - Entonces si tomara el camino de los labios y lo hiciera más grande, - ¿qué tal y luego cambiara el trazo con algo así, - Tal vez lo haga súper grueso. - Y luego lo cambiamos de redondo cautivo. - Pero, - Cap, - podemos cambiar el color a algo. - ¿Qué tal algo rosado algo así y jugar con los marcos clave de trayectoria de recorte -. - Entonces sólo voy a Tal vez voy a flotar estos. - Entonces toma el primero para moverlo detrás del segundo para y luego simplemente muévalos por ahí. - Entonces ahora tenemos este círculo tipo de vamos y luego nos bajamos. - Eso fue sólo repitiendo los fotogramas clave del, - uh, - elipse uno. - Algo así. - Eso es algo genial. - Está bien, - entonces eso es que vamos a morir en la muerte con esto mucho en una futura lección basada en proyecto- . - Pero obtienes la base de mucho de lo que íbamos a estar haciendo. - Y eso es lo que la opción recortar paths debajo de los contenidos. - Entonces solo lo agregas usando este botón de anuncio y luego recorta pase. - Está bien, - vamos en 14 minutos. - Voy a terminar ahí. - Si tiene alguna pregunta, - por favor házmelo saber. - Pero de verdad espero que hayas disfrutado de esta lección. - Si quieres más, - echa un vistazo a la videoescuela, - online dot com. - Más bloque post más videos gratis y mawr cursos online. - Así que echa un vistazo. - Gracias por ver y mantenerse amigos con clase por 5. Repetidores: - Oye, - ¿qué pasa? - Todo el mundo se siente aquí con video school online dot com Hoy estamos continuando el after - efectos formas coro hablando del efecto repetidor, - que es un truco increíble que sin duda acelerará tu flujo de trabajo y te ayudará - crear algunos gráficos en movimiento increíbles. - A ver qué se puede hacer con el repetidor aquí mismo. - Pero yo sí. - Echa un vistazo a eso. - Volvamos a verlo mientras hablo de ello. - Entonces ves a todos estos diferentes objetos volando fuera del centro de la pantalla, - y es sólo un efecto realmente genial, - um, - que puedes usar como transición o, - ya sabes, - ayudar a Teoh a hacer aparecen cosas diferentes. - Ya sabes, - podrías tener un texto emergente después de eso, - son una imagen o cualquier cosa, - y yo pude crear esto y unos 10 minutos, - lo cual es bastante increíble. - Y creo que podría hacerlo aún más rápido. - Um, - pero con ustedes iban a apuntar a poder hacer todo esto en apenas unos 10 minutos. - Entonces vamos directo a los efectos después. - El reloj está marcando, - así que vamos a empezar una nueva composición 1920 por 10. - 80 está bien. - Vamos a crear un fondo creando un nuevo sólido, - así que sólo usaremos ese mismo azul. - Y ahora vamos a crear una nueva forma. - Entonces usando la herramienta de rectángulo, - voy a crear una forma, - um, - y simplemente crear un cuadrado ahora con trazo. - Yo sólo voy a crear ¿Qué tal si vamos a hacer algo un poco diferente? - Algo así Verdadero verde claro. - Está bien, - ahora voy a asegurarme de que mi punto de anclaje esté en el centro. - Entonces usando el script move Acre point, - solo voy a poner eso al centro y luego usar la línea que está debajo de la ventana, - puedes centrar este objeto. - De acuerdo, - así que ahora bajo nuestra capa de forma bajo rectángulo, - vamos a tomar el Phil y bajar eso a cero. - De acuerdo, - entonces ahora lo primero que queremos hacer es una especie de crear algún tipo de movimiento interesante con - esto. - Entonces bajo golpe, - vamos a seguir adelante y dijo un marco clave para trazo con ahí. - Y luego vayamos hacia adelante alrededor de un segundo y cambiemos el trazo con cero. - Entonces ya tenemos algún tipo de interesante algo interesante pasando. - De acuerdo, - así que ahora- con camino bajo rectángulo, - vamos adelante y a ello. - Ojos de tesis desde ahora mismo, - es 123.42 Algo así como cero. - Está bien, - así que ahora vamos a bajar. - Um, - veamos bajo transformado rectángulo y vamos a ello, - esta posición. - Por lo que ahora podemos agregarle la posición desde donde arranca y simplemente moverla hacia arriba. - Entonces solo estoy sosteniendo turno y presionando hacia arriba mi teclado. - Whoops. - No tenía el conjunto de marco clave. - Deshacer eso. - Está bien, - lo siento por eso. - Está bien. - Así dijo un marco clave ahí, - y ahora adelante. - Y podemos simplemente mover esto justo aquí haciendo clic en este número, - moviéndolo hacia arriba. - De acuerdo, - entonces ahora lo que vamos a hacer es usar esta escala y pasar de cero a 100. - Entonces eso es algo un poco interesante. - Entonces esta es una transformación diferente para el tamaño. - Entonces aquí arriba terminamos la trayectoria del rectángulo de tamaño. - Aquí abajo tenemos la escala de rectángulo de transformación. - Por lo que dos opciones diferentes para editar el tamaño de esto. - Sólo voy a acercar esto para que puedas ver un poco mejor. - De acuerdo, - así que ahora voy a seleccionar todos estos fotogramas clave Eazy e's ellos, - y luego entrar a mi editor de gráficos. - Asegúrese de tener seleccionado en su gráfico de velocidad. - Seleccione estos segundos fotogramas clave y arrástrelo hacia adelante. - Y esto sólo va a crear un movimiento un poco más interesante. - Está bien, -así lo ves, - eso ya es bastante interesante. - De acuerdo, - entonces ahora vamos a sumar lo que llamamos grupo. - Pensaste que iba a decir repetidor, - pero primero, - vamos a añadir un grupo, - y vamos a poner este rectángulo dentro del grupo. - El motivo por el que hacemos eso es porque si no pusiéramos el rectángulo fuera del grupo, - um, - no tendríamos estas herramientas de transformación extra que podríamos usar para editar el tamaño de rotación- y cosas diferentes. - Entonces también- vamos a añadir repetidor. - De acuerdo, - así que ahora ves que este repetidor, - uh, - efecto ha aumentado el número de cuadrados que creamos a tres, - pero están especie de aparecer de manera lineal. - Entonces la razón es porque bajo un Peter, - hay diferentes opciones. - Entonces primero, - se puede ver el número de copias, - para que podamos ir de, - ya sabes, - cero para tenerla muchas. - Entonces digamos que escogemos algo así como nueve. - También puedes cambiar el desplazamiento y moverlos. - De cualquier manera que quieras aquí abajo bajo las opciones de repetidor de transformación, - tienes algunas opciones más para cambiar las cosas para que puedas girar, - cambiar la escala, - etcétera. - Para que sea ese tipo de cosa circular que salga del centro. - Vamos a cambiar de posición a cero. - Por lo que ahora los nueve ejemplares están en esta posición y luego aumentan la rotación. - De acuerdo, - Entonces ahora si la forma en que calculamos la rotación es dividiendo 360 grados divididos por -la cantidad de copias, - Entonces tenemos 40 grados. - Eso es correcto. - De acuerdo, - Así que ahora sólo vamos a asegurarnos de que esto está en el centro, - y nuestro punto de ira está ahora en el centro de este grupo. - Entonces, - como se puede ver, - ya tenemos una animación bastante cool. - Acabamos de añadir el efecto repetidor, - tenemos el tipo cuadrado de volar hacia el espacio, - y es bastante genial. - De acuerdo, - así que eso tomó alrededor, - uh, - vamos a ver, - eso tomó unos seis minutos s. - Así que me quedan cuatro minutos para demostrar que tenías que hacer el resto de la misma. - Um, - así que básicamente, - podrías simplemente repetir esta forma, - y yo sólo la voy a arrastrar para que empiece un poco más tarde. - entonces simplemente cambiamos algunas de las propiedades, - te suprimen, - tú para que subas las propiedades. - Entonces ahora- en lugar de tener los trazos con inicio en cero, - tal vez vamos a añadir el relleno. - Entonces, solo eliminemos esto. - Borra el trazo por completo. - Y luego volvamos a sumar el Phil. - Está bien, - así que ahora tenemos plaza está saliendo. - ¿Y qué tal ah, - en lugar de que esta rotación sea de 40? - Entonces, ¿a qué rotación vamos? - Teoh cambio. - Queremos rotar todo el objeto. - Así que solo presionemos son y rotemos todo el objeto. - Entonces algo así lo hice al seleccionar todo el objeto y presionar están trayendo - arriba la rotación. - Y entonces aumentemos el número de copias a algo así como 12. - Por lo que 3 60 divididos por 12 es 30. - De acuerdo, - así que ahora tenemos estas casillas saliendo, - así que eso es bastante guay. - De acuerdo, - así que repitamos de nuevo. - Entonces solo estoy duplicando el comando d en el teclado, - y lo estoy arrastrando. - Entonces ahora hagamos algo un poco diferente. - Entonces vamos a presionarte. - Entonces ahora no quiero esto, - uh, - el tamaño para ir de aquí, - uh, - escala cero Teoh 100. - Voy a cambiar esto de 100 a cero. - Entonces vamos a ver cómo se ve eso. - Por lo que ahora empieza a los 100. - Eso no queremos. - Entonces queremos que este get size sea cero, - y luego este tamaño final justo aquí, - vamos a desmarcar este enlace y luego arrastrar hacia fuera el de los cualquiera de estos tamaño- propiedades. - Entonces ahora crea las líneas realmente delgadas de las. - Ahora, - vamos a hacer que esto sea el 1er 1 como algo así como 10. - Entonces ahora debería hacer algunas barras que salgan. - De acuerdo, - así que vamos a cambiar la rotación de esto. - No esa rotación, - sino aquí abajo, - um, - una de estas rotaciones debería hacerla más, - um, - directamente desde el punto central. - ¿Hay tantas cosas bajo este grupo? - Está bien, - um, - No lo puedo encontrar en este momento, - pero sigue siendo un efecto bastante cool. - Pero en lugar de que la posición vaya desde aquí del pie básicamente allá donde el borde de todos nuestros -otras cosas están desapareciendo, - vamos a aumentar la posición disminuyendo realmente estos números. - Entonces sale más allá, - ver cómo las líneas ahora salen más allá. - Boom. - Eso es bastante genial. - De acuerdo, - así que puedo seguir adelante y seguir duplicando esto. - Pero básicamente lo que haces, - entonces, - uh, - sólo voy a seleccionar todos estos y sólo duplicar estos individuales algo así - esto. - Duplicarlos y los arrastró por ahí. - Y luego puedes incluso seleccionar uno de ellos y luego acelerarlo o ralentizarlo arrastrando - adentro o arrastrando los fotogramas clave. - Wow. - Entonces eso fue bastante loco. - No creo que eso me guste necesariamente. - Pero solo juega por ahí arrastrando y tienes un objeto bastante impresionante. - Animación bastante cool, - es decir. - Entonces ese es básicamente el repetidor que conseguí en poco más de 10 minutos, - Um, - y jugar con él. - Ya sabes, - bajo la configuración del repetidor puedes jugar con, - Um, - vamos a esto. - Este objeto con el que puedes jugar, - Um, - las copias, - el offset. - Y eso podría cambiar cómo aparece realmente tu animación. - Y solo juegas con él, - duplicar y divertirte. - Entonces ahora mismo, - quiero que vayas y juegues alrededor y después de efectos. - Usa el efecto repetidor, - Teoh, - crea algo único. - Algo similar a esto que círculos en lugar de cuadrados utilizados, - ya sabes, - más líneas. - Incluso puedes crear triángulos usando la herramienta de masas. - Si tiene alguna pregunta, - sin embargo, - Por favor, - házmelo saber. - Me alegra que hayas superado esta lección conmigo, -y no puedo esperar a ver lo que creas, - así que envíalo a videoescuela en línea en gmail dot com. - Está bien. - Muchísimas gracias. - Y nos vemos la próxima vez por 6. El efecto de Wiggle: - Hey, - todos, - bienvenidos de nuevo a otra lección en el curso after effects shape booster pack. - Entonces hoy vamos a ver el efecto de movimiento que podemos agregar dos formas para crear esto - realmente genial para un efecto dibujado sobre animación. - Eso Podrías haber visto algo como esto. - Si bien un montón de lugares, - utilizan este efecto en muchos comerciales. - Puedes crear algunos videos geniales con pizarras con, - ya sabes, - líneas como esta animaciones cool, - y es un efecto relativamente simple para añadir a nuestras formas. - Entonces pongámonos directamente a los efectos después y añadamos algunos wiggles. - Está bien, - para que suene realmente raro. - Pero sólo sigamos con eso. - Vamos a crear una nueva composición. - Vamos a crear un fondo como este naranja. - Entonces primero que lo primero, - sólo vamos a crear estas líneas wiggly en la parte superior e inferior. - Muy bien, - Así que con tu herramienta de pluma de masa seleccionada y sin seleccionar el medio o en sólido, - solo crea una línea. - Así que basta con hacer click y luego desplazar click sobre el otro lado. - Entonces ahora vamos a bajar bajo contenido y bajo forma y bajo trazo, -vamos Teoh, - bajamos este trazo con algo así como 10 o cinco y luego cambiamos la tapa de línea a redondo - gorra. - De acuerdo, - entonces, - uh, - justo debajo de contenidos con contenidos clicado debilitar bajar para agregar caminos de movimiento. - De acuerdo, - entonces, - bajo caminos de mudanza, - hay cosas diferentes que mirar. - Entonces ahora tenemos un movimiento ya con nuestra línea, - pero podemos cambiar cosas diferentes. - Entonces los puntos que podemos cambiar de vuelta de esta esquina a suave, - tan suave le dará un borde de aspecto más suave a los Wiggles, - Um, - y luego cambiar el detalle hacia arriba. - Entonces ahora ya sabes, -a medida que lo aumente, - hay muchas más pequeñas vueltas con él esto y eso es sólo aumentar el número de - se mueve dentro de la línea en cualquier momento en el tiempo. - Pero para aumentar la velocidad de movimiento real, - cambiamos este wiggles por segundo. - Entonces hagamos algo así como cinco. - Eso ya es bastante rápido. - Y podemos cambiar el tamaño, - ya sabes, - para disminuir el tamaño de los Wiggles reales. - Algo así. - En realidad, - vamos a ver si lo impulsamos. - ¿Qué pasa? - Entonces a ver, - si impulsas, - realmente se vuelve loco. - No queremos eso para este propósito. - Entonces hagamos algo en el medio como siete. - Está bien, - Así que hay diferentes opciones para, - como, - la fase espacial y temporal, - que no voy a repasar en este curso porque, - honestamente, - ni siquiera sé qué esos sí, - y no necesito hacerlo ahora mismo. - Primero esta animación. - De acuerdo, - entonces sólo para duplicar esta forma, - en lugar de duplicar esta capa de línea, - que voy a renombrar línea de remolque y luego duplicar esto y moverlo hacia abajo una cosa que nosotros - podemos hacer es simplemente duplicar esto capa de forma dentro de ella. - Así que sólo tienes que seleccionar la forma Presionar comando, - D o control D. - Si estás usando un PC y luego bajo transformación, - podemos cambiar la posición y bajarla algo así. - Ahora, - esta podría no ser siempre la forma más fácil de crear un objeto duplicado, - pero es bastante jodidamente fácil para nuestros propósitos. - De acuerdo, - así que ahora vamos a añadir este tipo de círculo giratorio, - y probablemente sepas qué efecto es ese. - Es el efecto recorte paths. - Está bien, - así que vamos a crear una elipse, - algo como esto. - Asegúrese de que los puntos de anclaje en el centro, - asegúrese de que esté centrado en nuestra composición. - De acuerdo, - Así que ahora, - bajo apoplejía, - sólo vamos a disminuir eso a 10. - Y entonces, - um, - sólo vamos a añadir de nuevo nuestros caminos de movimiento, - y podemos hacer algo similar. - Entonces bajo el detalle en todo, - podemos aumentar los detalles como 15. - Deja caer el tamaño de siete y deja caer el movimiento o aumenta las ruedas por segundo a cinco y - cambia los puntos para suavizar. - De acuerdo, - así que algo así es bastante guay. - Y entonces sólo tenemos a Teoh um agregar un recorte caminos. - Así que entra y agrega sombrero de viaje, - recorta caminos y luego tipo de hacer lo que hicimos al principio mismo de este curso. - Y creamos este efecto cool estableciendo marcos clave para el punto de inicio y final. - Entonces ahora está recurriendo del 0 al 100%. - Pero por aquí, - queríamos empezar a borrar. - Así dijo un marco clave. - Adelante y con este arranque, - cambia eso a 100. - Entonces ahora como que se basa, - pero no se ve demasiado bien porque la velocidad está realmente apagada. - Entonces sólo vamos Teoh Eazy e es eso y luego con nuestro editor de gráficos, - sólo queremos poco a poco facilitar en él y luego despacio salir de él. - Entonces ve algo así. - Eso es mucho mejor. - Una cosa que podemos hacer para hacer este tipo de partidos. - El aspecto de estas otras líneas está bajo trazo. - Cambiar con tapa de línea a tapa redonda. - De acuerdo, - así que ahora tenemos un círculo tipo de venir y salir. - Y, - um entonces podemos ir bajo recorridos de recorte y duplicar estos fotogramas clave y especie de Bueno, - eso fue raro. - ¿Qué pasó? - En realidad, - no vamos a duplicar esos fotogramas clave. - Lo que vamos a hacer es simplemente duplicar esta elipse unas cuantas veces, - como cuatro veces. - Por muchos que necesites entonces simplemente presionarte en el teclado ahora selecciona las teclas amigos para - la parte superior los tres nuevos círculos recién creados y arrastró la tecla enmarcada y luego, - como los dos primeros y luego que el nuevo el último y simplemente arrástrelo. - Y los marcos clave se superponen un poco. - Entonces ahora tenemos algo como esto. - Entonces eso se ve bastante durn impresionante y ver de nuevo. - Yo uso el solo duplicar la forma debajo de la capa de forma. - Entonces ahora tengo cuatro elipses. - Philip ve eso justo debajo de esta capa de forma y no tengo que obstruir toda mi composición o línea de tiempo con, - ya sabes, - cuatro capas de formas diferentes. - Entonces eso es impresionante. - Entonces ahora todo lo que tenemos que hacer es agregar este genial Wigley Tex Así que esto es bastante fácil para Dio. - Entonces, solo tecleemos algo de texto. - Entonces estoy usando esta mancha de frijoles verdes fríos, - pero no tiene que debilitarse, - selecciona algo como Avenir y hazlo algo un poco más delgado. - Creo que más delgado se ve mejor cuando se está moviendo y solo cambiemos a todas las gorras y - solo disminuya el tamaño. - Entonces esto va a ser un poco diferente al que tenemos en nuestro proyecto original. - Y entonces lo que podemos hacer es, - um, - no puedes simplemente agregar wiggles a la capa de texto, - así que vamos a tener que leer, - click derecho y luego crear a Jesús. - Crear formas a partir del texto. - Entonces ahora esto crea una nueva capa de forma, - y es todo este texto de movimiento como formas. - Y luego podemos agregar caminos de mudanza. - Está bien, - así que ahora es un poco funky. - Se puede ver ahí mismo en el texto. - Si hago zoom, - es realmente funky, - así que vamos a tener que jugar con estas opciones así que vamos a disminuir el tamaño, - disminuir el detalle y aumentará la velocidad como cuatro. - Y eso es bastante genial. - Sólo es museo fuera y ver qué hicimos. - Entonces básicamente simplemente recreamos esa composición impresionante que ya había creado. - Entonces este es un efecto realmente genial si quieres hacer más caprichosas, - animaciones caprichosas, - y es muy divertido usar el efecto de movimiento para agregar, - ya sabes, - hacer tus formas y texto un poco más dinámico. - Obviamente, - no es para todos los propósitos, - sino para algo divertido. - Podría ser realmente genial. - Está bien, - muchas gracias por mirar. - Si tienes alguna pregunta sobre usar el efecto de movimiento, - por favor hazme un golpe en Facebook-, puedes encontrar la página de línea online de la videoescuela buscando en línea. - También me puedes encontrar en la videoescuela online dot com, - obviamente, - donde publico artículos blogueados, - tutoriales gratis y puedo revisar todas mis otras clases. - Y entonces, - si tú, - ah necesitas contactarme directamente, - sólo envíame un correo electrónico sin embargo Video school en línea en gmail dot com y bastante rápido en responder. - Estudiante de Teoh solicita. - He estado recibiendo mucho más últimamente ya que mis números de estudiantes han crecido, - pero sigo tratando de llegar a ellos en unos días. - Tiempo. - Está bien. - Muchas gracias por ver y tener una buena por 7. Acentos: - todos bienvenidos de nuevo al curso de formas de secuelas. - Hoy continuamos nuestras lecciones, -y vamos a hablar de, - um, - usar para acentos. - Entonces básicamente, - esta es una lección muy importante. - Um, - y realmente llevará tus motion graphics al siguiente nivel porque no sé si -acentos es el correcto ah, - término técnico. - Pero es justo lo que yo llamo agregar, - ya sabes, - pequeños detalles. - Teoh tus gráficos en movimiento que realmente los hacen sobresalir si es, - ya sabes, - agregar pequeñas formas que salen de un título o cuando tu logo aparece o simplemente, - ya sabes, - agregando pequeños detalles. - Entonces quiero mostrarles a qué me refiero con eso. - Y, - um, - también aprenderás cool. - Otra pequeña técnica de animación fresca. - Así que solo digamos que tenemos nuestros acentos sólo iban a centrar esto en la página en nuestro - comp, - y quiero sólo tener este tipo de rebote son una especie de pop up. - También voy a mover ese punto de anclaje al centro. - Entonces voy a establecer un marco clave para la escala que voy a presionar la opción shift right on - el teclado para mover eso sobre 20 fotogramas, - luego ajustar la col rizada que escala hacia abajo a cero. - Seleccione ambos fotogramas clave. - Opción de Eazy e. - Nuestra función F nueve en un Mac. - Tú fronterizas apenas f nueve. - Entonces voy a entrar en esta gráfica y seleccionar estos fotogramas clave y sólo hacerlos un - un poco más interesantes. - Entonces tiene un poco de pop, - así que es un poco más rápido. - Y tal vez quería incluso una especie de hacerme más grande y luego más pequeño y como, - especie de pop en su lugar. - Entonces voy a volver a mi gráfica goto editar gráfico de valores, - y entonces voy a tener este tipo de ir realmente por encima del 100%. - Entonces tienes el lado por ciento por aquí para la báscula. - A ver cómo ese tipo de ahora va por encima del 100% algo así. - Entonces como que aparece en su lugar. - De acuerdo, - así que ahora como esto sale, - quiero unas líneas para un tipo de disparar a partir de ella. - Este es el acento, -porque estoy seguro de que esto es una especie de título genial apareciendo, - pero eso son cosas de principiante. - Queremos que esto sea súper cool, - así que vamos a añadir una nueva forma. - Entonces haga clic derecho, - haga clic en Nueva y forma capa, - y luego vamos a Voy a hacer algunas líneas. - Entonces sólo voy desde el mismo centro. - Esto es importante porque si no lo haces desde el centro de la comp, - no va a funcionar más tarde. - Y eso lo explicaré más tarde. - ¿Por qué? - Pero sólo trazar una línea. - Entonces sólo voy a dibujar esa línea. - Tiene que con de cinco píxeles. - Ups, - Voy a tener que ir debajo de la capa de forma y debajo del contenido de la forma para que sea un - un poco más grande. - Entonces voy a hacer esto, - como, - tal vez 10 pixeles, - que voy a hacer esto alrededor de la tapa. - Entonces voy a mover esto más tarde. - Pero yo sólo quiero crear primero el movimiento de esta línea. - Entonces sólo voy a ir bajo transformado. - Voy a establecer un marco clave de posición. - Van a ir hacia adelante 20 cuadros Kiefer y simplemente moverlo hacia arriba, - fuera, - fuera, - ya sabes, - alejándose aquí mismo. - Es negativo. - 3 50 pixeles. - Entonces voy a añadir una ¿Qué tal una animación a escala? - Voy a pasar de cero a 100 algo así. - Y como eso va creciendo, - en realidad voy a hacer que el con del trazo vuelva a bajar a cero. - Entonces algo así. - Entonces eso es algo interesante. - A lo mejor no voy a empezar a disminuir la escala hasta el final. - Algo así. - Entonces ahora solo seleccionemos estos Eazy e's ellos. - Entra en una gráfica, - selecciona todos estos fotogramas clave sobre la derecha. - En realidad, - asegúrate de estar en el gráfico de velocidad. - Es como ellos a la derecha. - Sólo súbelo. - Algo así. - Entonces eso es un poco más interesante. - Está bien, - así que ahora vamos a ir y a un repetidor. - Entonces ahora tenemos tres líneas por venir. - Pero como hicimos en las lecciones pasadas, - queremos cambiar la posición a cero y luego rotar algo así como 45 grados. - Entonces es una especie de esquina. - Estos acentos están saliendo de la esquina, - y eso ya se ve un poco fresco con el que viene tose, - disparando a medida que crece el texto de los acentos. - Entonces algo así. - De acuerdo, - entonces ahora ¿dónde vamos a poner esto? - Yo quiero que se vaya esto. - Una especie de. - En la esquina derecha, - La superior, - en realidad, - esquina superior izquierda de la A. - Así que bajo la forma, - sólo otra forma. - Sólo voy a presionar P y tipo de moverlo y luego volver a donde es un poco - más pequeño aquí mismo. - De hecho lo voy a rotar, - suprimir el nuestro y lo voy a girar una especie de diagonal. - Entonces va a crecer así. - Eso y tal vez en realidad tiene que empezar más en el centro. - Algo así. - Algo así se ve bastante bien. - Entonces vamos a jugar esto para que se vea bien. - Pero justo por aquí, - no se ve. - Incluso alguien realmente lo mueve un poco hacia abajo, - tal vez rotarlo un poco más algo como esto. - Entonces eso es bastante guay. - Entonces, en realidad vamos a seguir adelante y duplicar este acento acento Lyon, - y entonces vamos a rotarlo al revés. - Entonces algo así como Negativo 13 son positivos 13 grados y simplemente muévelo. - Entonces está saliendo de la S y tal vez hacer que éste sea parejo, - como, - más pequeño. - Sólo estoy cambiando la escala real de toda la forma, - el fuera más pequeño. - Y ahora sólo lo voy a mover por encima porque eso es todo. - Más pequeño. - El texto acentos tipo de lo solapa. - No quiero que haga eso, - Así que sólo voy a moverlo un poquito. - Ya veo. - Esto es bastante guay, - creo. - Y podríamos incluso entrar aquí y en esta segunda línea acento, -ya sabes- ir por debajo de los contenidos y jugar con la forma o escala. - A lo mejor queremos a Teoh bajo forma. - Vamos a ver, - tal vez podamos hacer el trazo aún más grande al inicio, - así que puede hacerlo, - como, - 50 años algo. - Y tal vez, - en lugar de, - um en realidad, - hagámoslo todo lo contrario. - Entonces vamos a hacer el trazo final. - 25. - El titular golpeó cero. - Pero ahora no tenemos realmente que desaparezca al final. - Entonces bajo forma de transformación, - vamos a ir en vez de de escala 100 0 a 100. - Vamos a pasar de 100 a 0, - a ver cómo se ve esto. - Eso es algo interesante. - Algo raro. - Empecemos esto Struck con antes. - Ahora eso se ve mejor. - Entonces es sólo un poco diferente. - No muy diferente, - pero se puede decir que el trazo, - estas líneas, - desaparecen al encoger en altura en lugar de con. - Entonces OK, - así que ve cómo esto es sólo una especie de acento fresco a este texto. - Ahora, - este tipo de cojo de Texas. - Cambiemos el texto por algo así como, - Oh, - con, - como, - cinco exclamaciones. - Y eso es algo genial en ambos lados, - OK, - algo cojo, - pero aún mejor que acentos porque esto podría ser, - ya sabes, - usado superponiendo algunas imágenes de video o algo así, - y entonces podríamos, - ya sabes, - añadir otra forma. - ¿Qué tal nosotros en un círculo el cambio del color que hará que este pop un poco. - De acuerdo, - así que ahora sólo vamos a dar doble patadas al círculo y cambiar el Really, - vamos a cambiar el color del trazo a eso. - Y luego nos vamos a deshacer del Phil. - No necesitamos eso bajo el camino de los labios. - Basta con hacer doble clic mientras mantiene la opción el enlace debajo del tamaño. - Ahora, - sólo disminuye el tamaño de esto, - ¿de acuerdo? - Y lo que estoy pensando es que vamos a usar un camino de recorte para que sea una especie de seguir y - apagado. - Pero entonces también quería que Teoh crezca al mismo tiempo. - Entonces primero, - vamos a añadir un camino de recorte. - Entonces vamos a agregar recorridos de recorte. - Entonces al principio, - va a empezar en cero. - Y luego alrededor de la mitad de 10 fotogramas, - esto llegará al 100% y luego un poco antes de la marca de mitad de camino, - va a empezar a desaparecer. - Y a los marcos 2020, - esto va dedo del pie desaparecen por completo con el inicio al 100%. - Entonces ya lo hemos hecho antes. - Simplemente fácil. - Fácil. - Estos entran en tu gráfica muy rápido. - Lentamente tenerlos tipo de crecer en que chica fuera. - Algo así. - Y ahora vamos, - um, - ir bajo los labios y entender la forma. - Sal de nuestra gráfica. - Estado de ánimo del editor. - Vamos a ir de escala de 100. - Voy a mover esto, - mantener espacio al final y luego empezar en cero. - Entonces algo así, - pero tal vez queremos este dedo del pie, - ya sabes, - tipo de inicio antes de que salga el wow. - Entonces solo voy a mover el resto de estas capas un poco de capa para que el círculo pueda - empezar. - A lo mejor podemos incluso empezar esto un poco más tarde. - Este es nuestro acento de círculo. - No más tarde. - Lo estoy poniendo debajo. - Voy a entrar a la báscula. - También voy a fácil, - fácil esto e ir al editor de gráficos. - Ya sabes, - tal vez, - uh, - hacer rampa. - Entonces eso no me gusta para nada. - Veamos qué pasa cuando empezamos más rápido. - Yo tampoco sé si me gusta eso. - Entonces sólo voy a añadir un poco a cada lado, - un poco de velocidad encendido. - Deciden hacer esto un poco interesante. - ¿De acuerdo? - Y ahora sal de la vista gráfica. - Sólo voy a presionarte para que aparezcan todos los marcos clave para esto. - Sólo voy a extenderlos un poquito. - Y lo que incluso podemos hacer es aumentar el trazo para hacerlo más grueso al final. - Por lo que bajo golpe comenzará a los 26 y luego se incrementará a algo así como 200 al final. - Yo sólo voy a hacer una sencilla, - facilidad fácil. - ¿De acuerdo? - Entonces no sé si crees que eso se ve genial o no, - pero creo que es, - ya sabes, - es realmente sólo agregar estos pequeños acentos en un nuevo fondo más adelante. - Basta con presionar comando. - Por qué Teoh agregar una nueva capa de forma, - O en realidad, - uh, - Vi un nuevo color sólido, - así que es simplemente absoluto. - Un poco de color en el fondo, - algo así, - pero en la parte de atrás, - eso es bastante genial. - A lo mejor podemos incluso hacer de este texto un color diferente. - Hazlo como gris, - algo así. - Entonces, ¿ves esto? - Ya sabes, -es sólo mantener y agregar, - y agregar a estas cosas que a tus animaciones las harán mejores. - Y eso es sólo usar las técnicas que hemos aprendido en las pasadas lecciones. - Entonces eso es bastante genial si no me preguntas, - uh, - o si me preguntas, - y espero que pienses que es genial, - también. - Entonces espero que hayan disfrutado de esta lección. - Um, - básicamente es sólo tomar lo que aprendimos y ponerlo en práctica y gastar ese extra -. - Ya sabes, - esto nos llevó 5 10 minutos, - y si no te lo estuviera explicando, - sólo me hubiera llevado realmente uno o dos minutos, - y sólo lo hace un poco mejor. - Wow, - super cool. - OK, - Espero que disfruten de esta lección. - Si tiene alguna pregunta, - por favor avísame lo contrario. - Encabezad sobre ella una videoescuela online dot com para más grandes tutoriales y, -como siempre, - échanos un vistazo en Facebook. - YouTube, - como nuestros videos como nuestro post y lo veremos en la siguiente lección por 8. Uso de acentos: - a todos. - Bienvenido de nuevo al curso de videoescuela online dot com after effects donde nos estamos centrando - en las formas. - Entonces hoy estamos haciendo algunos proyectos, -y quiero mostrarles un proyecto para mi logo usando algunas formas de aftereffect, - y vamos a estar usando los principios de agregar acentos para que esto se vea realmente impresionante -. - Entonces ya he hecho esto. - No así. - Yo no iba a perder su tiempo, - tener mi logo tipo de vuelo dentro y fuera volando. - Y usé facilidad fácil, - algunas gráficas y desenfoque de movimiento para que se vea así. - Tan bastante simple. - Ya sabes, - esto es algo bastante básico. - Esto es lo que estaba haciendo hace unos tres años cuando comencé a usar after effects por primera vez. - Entonces nada de fantasía, - pero estamos a punto de ponernos súper lujosos, - y eso va a ser impresionante. - Entonces vamos, - um, - a crear una línea gruesa. - Entonces sólo voy a asegurarme de que tengo un derrame cerebral puesto, - ¿de acuerdo? - Y voy a seleccionar el color de mi logo. - Yo sólo voy a crear una línea que va del logo a un costado. - De acuerdo, - así que ahora sólo voy a subir esto, - así que está en la parte inferior de mi logo. - Eso es un grosor bastante get. - En realidad, - eso funcionó perfectamente. - 26 pixeles. - Está bien, - así que ahora voy a debajo de contenidos. - Voy a añadir un recorte caminos. - Entonces ahora quiero un poco animarlo encendido y apagado. - Por lo que quería empezar de lo reído. - Entonces empieza con esto. - Empieza en el 100% entonces tipo de crecer y voy a jugar todo juego con todos estos fotogramas clave -, - y entonces tal vez veamos qué quiero hacer. - Pero entonces básicamente, - desde el final, - ir del 100% 20 y quiero que todo esto suceda mientras esto está volando. - Entonces por eso necesito jugar con estos fotogramas clave. - Y entonces yo soy el primero. - Yo quiero hacer lo que quiero es fácil, - fáciles porque esto va a surtir donde está a tiempo. - Y así quiero hacer eso antes de empezar a jugar con todos los fotogramas clave, - moviéndolos alrededor, - tratando de igualar el movimiento de mi logo detrás. - Así que vamos a asegurarnos de que se vea un poco fresco en primer lugar. - Está bien, - Escuela Alex. - Entonces quiero que esto tipo de seguir nuestro logo. - Entonces voy a sacar este marco clave, - estos marco clave. - Entonces como que viene. - Podría ponerlo detrás de nuestro logo, - también. - Entonces va cuadro por cuadro. - Ver, - nuestro logo se enciende muy rápido. - A lo mejor sólo mover estos un cuadro encima lo hará mejor. - Ahora, - ver que No empieza demasiado pronto. - Entonces sólo voy a estar con ese primer fotograma clave. - Boop, - boop, - boop! - Creo que me gustó cómo era antes. - A ver, - esto es sólo jugar. - Yo sólo estoy jugando con ustedes, - ¿De acuerdo? - Entonces algo como esto es bastante guay. - Puede mover este último fotograma clave un poco más rápido, - por lo que desaparece más rápido. - Eso es algo genial. - A lo mejor sacar esto aún mucho en este último fotograma clave. - Sólo haz que vaya realmente despacio. - Fue un poco genial. - Eso me gusta. - Si quiero, - puedo tenerlo desapareciendo ya. - Eso es algo genial, - también. - Está bien, - Entonces ahora ¿cómo duplicamos fácilmente esto? - Bueno, - agregamos el repetidor, - pero primero quiero groupies. - Entonces en un grupo, - pon ahí la forma y los recorridos de recorte. - Entonces ahora todavía tenemos este movimiento fresco. - El Nueva Inglaterra duplican este grupo y luego bajo grupo transforman. - Voy a subir, - ¿de acuerdo? - Y luego quiero duplicar otra vez. - Y justo ahora podría cambiar la posición de este grupo. - Todavía estoy encendido. - Poner en la parte superior. - De acuerdo, - así que ahora sólo voy a reorganizar estos, - así que los tenemos en orden. - Entonces ahora, - a pesar de que los números en orden se debilitan, - renombrar estos bottom middle top. - Y ahora, - um, - este medio, - sólo quiero subir un poquito, - así que está un poco más en el centro de nuestro logo. - Entonces esto es bastante guay, - también, - excepto que es demasiado uniforme. - Yo quiero cambiar estos otros hacia arriba. - Entonces debajo de la media, - Voy a cambiar el trazo de forma con algo más pequeño. - Y luego debajo de la de arriba, - tal vez todo cambió realmente con con algo más gordo, - algo como esto. - Y eso significa que voy a tener que moverla hacia abajo. - Yo voy a hacer eso con esta transformación debajo de la configuración grupal, - y luego voy a jugar con lo rápido que desaparecen. - Entonces, - bajo recortar caminos, - va a hacer que este top desaparezca más rápido, - y entonces tal vez que el del medio tome el más largo. - Por lo que bajo recorte pase del medio. - Voy a sacar esto. - Eso es bastante guay. - Bastante guay, - si me preguntas. - Está bien. - Y entonces tal vez pueda simplemente duplicar este medio parejo y bajarlo un poco. - Entonces si vamos aquí y luego lo movemos hacia abajo y entonces qué pasa si entramos al trazo y - ¿agregamos guiones? - Wow, - eso es una locura, - Phil, - no sé qué estás haciendo. - Así que bajo recortar pasado, - vamos a, - um, - hacer este un poco más rápido que ese Top one. - Vamos a jugar bastante guay. - Entonces ese es nuestro inicio del logo. - Ahora, - ¿qué va a pasar al final? - Creo que quiero ver algo así como una línea punteada tipo de salir, - y luego lo sigue. - De acuerdo, - Así que voy a agregar sólo una capa de forma completamente nueva, - empezar fresco, - así que agregando una línea recta, - lo estoy haciendo manteniendo el turno y haciendo clic, - y simplemente lo hace un poco recto hazlo un poco más pequeño ahora bajo contenido, - forma, - trazo. - Vamos a hacer guiones, - ¿De acuerdo? - No vuelvas a agregar eso para que pueda jugar con Gap. - Así no. - Me gusta cómo fue, - en realidad, - pero vamos a asegurarnos de que el guión y la brecha sean iguales, - para que eso se vea bastante uniforme. - No es que siempre queramos cosas. - Unidad para el hogar. - Um, - bajo PATH sabe tratando de ver cómo podemos hacer redondear estos pensamientos. - Eso era hacer gorra redonda. - Entonces se ve así, - en realidad, - sí, - y luego hacer el guión realmente pequeño. - En realidad, - eso se ve bastante guay. - Entonces ahora quiero como que salga esto. - Entonces hagámoslo en un camino de recorte. - Nuestra herramienta favorita. - Está bien, - así que ahora vamos a jugar con este tipo. - Entonces sí, - esto es perfecto. - Jugarán con los marcos clave finales. - Así que vamos de cero Teoh 100. - Probablemente jueguemos con donde van estos en un segundo, - justo después de ver cómo se ven. - Vamos a añadir Eazy e's, - ya sabes, - sólo juega un poco con ella, - a ver cómo se ve. - Entonces yo quería tipo de fin así como se está moviendo. - Entonces tal vez solo muévalos un poco, -hazlo un poco más rápido, - y después de ello, - el logo empieza a moverse. - Tenemos que sumar la parte de inicio de esto, - la trayectoria de recorte. - Entonces cuando se apaga marco, - esto debe estar al 100%. - Está bien, - así que eso es bastante guay. - A mí me gusta adónde va esto y, - sí, - quiero decir, - creo que eso es bastante guay. -Creo que una otra ya sabes, - podemos agregarle otro tipo de cosas. - Vamos a ver qué pasa si hacemos con lo mismo que hicimos la última vez con la otra forma -. - Entonces, solo agruparemos estas dos cosas. - Duplicado. - Mueve la transformación hacia arriba en algún lugar como en el medio y bajo forma. - Vamos a quitarnos los guiones y hacerlos realmente gruesos y vamos a hacer un pero gorro así que - se ve bastante bien. - Pero pasa algo y hay un hueco empezando justo por ahí que pienso -bueno, - una cosa que podemos hacer es poner esto debajo. - Eso ayudará un poco, - pero también jugar con los recorridos de recorte. - Nosotros ayudaremos. - No queremos que esto salga demasiado lejos todavía. - Iba a extender el final mientras sea fácil, - ese es probablemente el problema. - Está bien. - Mm. - Sólo jugando con esto. - Algo así como aquí. - Y esto se veía bastante bien. - Creo e si le agregamos desenfoque de movimiento a esto. - Sí. - No me veo mejor pensando en movimiento. - Desenfoque a los dos, - en realidad. - Sí. - Ahora, - ni siquiera se puede ver esa brecha ya que pasa tan rápido y con el desenfoque de movimiento. - De acuerdo, - así que esto es algo genial. - Se ven las líneas saliendo, - Es como que la agarra. - Y creo, - ya sabes, - hay algo que me vendría bien al inicio de algunas de mis clases online de videoescuela, - especialmente para las formas. - Curso. - Está bien, - genial. - Bueno, - Espero que hayan disfrutado de esta lección. - Ya sabes, -como se puede decir, - Estoy haciendo cosas como me arriba a medida que voy Adelante. - Y me disculpo si eso no te gusta ese estilo y en las futuras lecciones, - voy a tratar de, - ya sabes, - realmente saber lo que estoy haciendo antes, - causa honestamente, - antes de esta lección, - No tenía ni idea de qué iba a hacer con este logo. - Acabo de pensar a medida que voy, - y eso es algo que hago. - Ese es mi método. - Cuando estoy haciendo proyectos, - como que simplemente juego hasta conseguir algo que se ve bastante guay. - Algo así como algo así. - Básicamente así como salimos de aquí. - Asegúrate de revisar video escuela online dot com. - Por favor suscríbase. - Obtendrás un 50% de descuento. - Mis cursos son cinco de mis cursos, - es decir. - Y, - uh, - sí. - De todos modos, - ya veremos en el sitio y te veremos próxima lección por 9. Transiciones de repetidor: - todo el mundo Bienvenido de nuevo a otra lección en el curso after effects shape. - El día de hoy quiero repasar una transición realmente genial. - Que es otro Trans ahora se usa en este video de Kickstarter, - y es que quiero darle un grito a Evan Avery Abrahams alrededor de YouTube. - En realidad es de él de quien aprendí esto. - Es una especie súper cool de transición radial, - y tiene estas cuñas como que salen y ocupan toda la pantalla. - Y es algo que podemos hacer, - usando el repetidor y cambiando algunos de los efectos y propiedades del efecto repetidor. - Entonces en realidad no es tan duro como parece. - Si no usáramos el repetidor, - ya sabes, - estaríamos creando formas individuales, - estas pequeñas cuñas y luego girándolas individualmente, - agregando una transición de tamaño. - Y simplemente sería una locura al usar realmente el repetidor va a ser bastante fácil. - De acuerdo, - así que vamos a entrar después de los efectos. - Por lo que tengo un nuevo contenido para simplemente llamar a la transición del repetidor. - Como pueden ver aquí, - Estoy organizando estas lecciones ahora por la izquierda para que puedan saber qué - está pasando, - y, - um así que primero queremos hacer es añadir un círculo. - Entonces tenemos que crear esa cuña pequeña que teníamos en el video. - Entonces primero, - vamos a añadir una nueva capa de forma y luego sólo añadir un círculo, - y queremos hacer de este un círculo perfecto. - Ya conoces el simulacro. - Sólo tienes que ir al tamaño usando opción o todo doble clic en esto y luego simplemente disminuir los lados de - algo como esto. - Está bien, - ahora, - con capa de forma seleccionada Bueno, - primero queremos activar show grid, - así que entrevista y luego encaja a la cuadrícula y luego zoom y un poco para que podamos ver el - medio de esto círculo y un poco arriba. - Y luego usando nuestra máscara, - nuestra herramienta de bolígrafo mientras se selecciona la forma, - solo crea una cuña comenzando desde el mismo centro y luego subiendo y hazla tipo de - muy flaca. - Entonces es por eso que usar esta característica de cuadrícula ayudará, -porque entonces podemos hacer que sea perfecto, - y se encaja son nuestros puntos a la cuadrícula. - De acuerdo, - entonces ahora tenemos estas dos formas y nosotros Lo que realmente necesitamos es sólo este camino de esta forma -. - Entonces es sólo el camino de esta masa que acabo de crear. - Y en realidad podemos simplemente dejar esto debajo de los labios, - y se convierte en parte de esta forma, - pero lo voy a poner debajo del camino de los labios. - En realidad, - todavía se ve igual. - Entonces vamos a cambiar eso. - Y sólo podemos seguir adelante y deshacernos de esta forma. - Y así ahora, - bajo los labios, - vamos a añadir algo llamado Fusionar Caminos. - Y así ese tipo de fusiona los caminos que creamos con la primera elipse inicial del - círculo y esta cuña o esta forma de triángulo. - Y luego si vamos por debajo de las opciones de caminos de fusión y cambiamos de add a intersectar Wallach, - crea este tipo de cuña de pizza. - Parece una rebanada de pizza. - Voy a seguir adelante y dar vuelta a las rejillas del show. - Grid off cambió para encajar al 100% para poder ver toda mi comp. - De acuerdo, - entonces ahora tenemos esta cuña. - Entonces, ¿qué vamos a hacer con él? - Bueno, - vamos por debajo de contenidos, - basta con hacer clic en contenidos y luego añadir repetidor y ahora añade una repetición de esta cuña. - El rebanado. - Como siempre, - vamos a cambiar la posición a cero y luego iniciar nuestra rotación y sólo añadir copias - hasta que se llene. - Y básicamente, - pero entonces no queremos ningún espacio en el medio. - Entonces, bajemos esa rotación hasta que desaparezca. - Alguien miente como 14 quizá 13. - Está bien, - 13. - Y luego sólo aumenta la cantidad de copias hasta que tengas exactamente la cantidad correcta para tenerla - es cobertura. - No tiene por qué ser perfecto. - Está bien, - entonces Pero ahora tenemos 28 copias. - 28 cuñas que conforman este círculo. - No es un círculo completo en el sentido original de crear un círculo porque es - conformado por estas cuñas creadas por el repetidor. - Entonces ahora sólo tenemos que cambiar algunos fotogramas clave y el marco clave que vamos a cambiar -esta escala uno, -como se puede ver, - como estoy jugando con la báscula, - se puede ver a dónde va a ir esta animación. - Entonces algo así y crece. - Está bien. - Pero primero nos vamos a poner. - Vamos a cambiarlo de nuevo a 100 ir a 20 fotogramas o por mucho tiempo que desee esta transición -ser y establecer un marco clave-, entonces volver a cero y establecer un marco clave en cero. - Está bien, - para que veas que va súper rápido al final. - Entonces podemos Eazy e es el final de esto y eso ayuda un poco. - Es un poco de animación más lenta, - pero en realidad, - para entrar ahí, - entremos a nuestra vista gráfica y arrastremos este fotograma clave para que realmente se ralentice hasta este último - marco clave. - Entonces veamos cómo eso ahora ese tipo de realmente se ralentiza en eso. - Está bien, -así ahora- pero empieza con esta cuña de uno estar en la pantalla. - Entonces lo que vamos a hacer es cambiar el tamaño de éste de, - Bueno, - 800 es lo que termina siendo. - Vamos a empezar por cero. - De acuerdo, - así que ahora toda la forma está creciendo en realidad a través de esta transición, - y en realidad va a terminar. - Queríamos cubrir toda la pantalla, - así que queríamos terminar en algo como Eso no va a funcionar. - Vamos a tener que efectuar cambio ambas opciones. - Por lo que aumentó esto pero también aumentar esto. - Entonces esto aumenta estas dos opciones, -algo así y lo que realmente podemos hacer es, - en lugar de cambiar este tamaño- volvamos donde está un poco. - Deja esto a las 800 entonces sólo vamos a ir por debajo de los labios transformadores en lugar de los labios - camino. - Eso es lo que queremos hacer, - porque en realidad eso estaba afectando a este círculo y no a todo el objeto. - Perdón por eso. - Entonces ve bajo transformar y labios uno y eso va de cero a 100. - Y ahora sólo podemos cambiar este 100 para que sea lo que queramos llenar la pantalla. - Entonces no conseguimos esas líneas raras que aparecían. - Entonces ahora como que crece y ocupa toda la pantalla. - Podemos ver este pequeño círculo en medio de esto. - Eso se debe a que nuestro camino original de la elipse está un poco apagado. - Entonces vamos a mover un poco este punto y se arregla a sí mismo. - Esos ellos retroceden. - Entonces ahora como que crece en la pantalla y cubre la pantalla. - Lo mismo que queremos Eazy e es este último marco clave. - Entra al editor de gráficos y simplemente dibujarlo para que se ralentice al final. - Y podríamos hacer que toda esta animación sea un poco más larga moviendo estos 2 fotogramas clave . - Y entonces lo último que queremos hacer es cambiar la rotación. - Sólo vamos a rotar toda la capa. - Entonces a partir de cero, - en realidad, - vamos a terminar cero. - Nos vamos, - Teoh. - Yo sólo voy a ir adelante a, - como, - a mitad de camino, - sólo para ver cómo quiero rotarlo. - ¿Ahora es negativo? - Creo que es positivo, - por muchos que queramos. - Entonces hagámoslo positivo 180 algo así. - Y luego sólo mueve este marco clave al inicio. - No, - eso no está bien. - A lo mejor negativo 180 Eso es un poco guay. - Un poco demasiado. - Vamos a subir como 45. - Eso se ve bastante guay. - ¿Qué aspecto tiene el 45 positivo? - Creo que eso me gusta mucho mejor, - en realidad. - Se ve un poco menos loca. - Está bien, - así que sólo voy a facilitar's que entren en nuestra gráfica, - arrastra eso hacia fuera para que todas estas habitaciones de mantenimiento tengan aproximadamente la misma configuración de velocidad. - Y ahí tienes. - Tienes un tipo genial de transición. - Entonces di que esto es para video gráfico en movimiento o explicador que solo estás haciendo animaciones. - Ya sabes, - esto sería genial sólo traer un nuevo color de fondo. - Y por supuesto, - puedes combinar esto con algunos de nuestros otros trucos con, - ya sabes, - las líneas que salen del centro. - Ya sabes, - algo así como con esta transición y con estas líneas los cuadrados de aire saliendo o incluso - solo agrega algunos de estos otros círculos con recorte path, - uh, - con animaciones de recorte de trayectoria para que sea realmente único. - Otra cosa Debilitar a Dio es si pre comp esto. - Entonces digamos que tenemos dos videos para los que queremos usar esto como transición y no solo agregando - un nuevo fondo. - Pero queremos este dedo del pie, - ya sabes, - transición de una imagen, - un video a otro video. - Digamos que queremos que Teoh cree una especie de círculo que se abra desde el centro hasta el segundo video. - Lo que podemos hacer es pre comp esto y vamos a llamar a esta transición de radio. - Y ahora, - usando nuestra máscara, - nuestro círculo, - los labios, - podemos crear una máscara. - Yo solo doble clic en eso Eso crea la masa. - Voy a hacer doble clic. - Um, - ¿cómo hago que esto sea un círculo perfecto? - Um, - vamos a ver si cambio la escala Ahora, - eso es país. - La escala del propio comp. - ¿Qué? - Aiken dio paso agregando esa masa de esa manera, - sólo voy a lijar esto y luego desde el centro, - sólo tienes que hacer clic y arrastrar hacia fuera, - manteniendo el comando y el turno. - Y no importa lo grande que tan grande. - Sólo voy a cambiar la expansión de la máscara y así sólo tenerla en realidad en todo el camino -. - Voy a cambiar esta masa de sumar a restar. - Entonces a ver qué estoy haciendo. - Estoy creando el círculo en el medio. - Entonces lo que voy a querer hacer es esperar hasta que se complete esta transición y luego dijo eso - enmascarar punto de expansión donde está completamente cerrado y ahora tenerlo completamente abierto. - Sólo voy a ir a ese primer fotograma clave y lo acercaré lo más a donde está ese círculo - completamente rellenado como sea posible. - Entonces algo así Negativos 360 pixeles. - Y entonces puedo fácil, - fácil. - Estos puedo. - Incluso yo puedo hacer es, - um, - ad motion difuminar a esto? - Esto se verá mucho mejor. - Creo que no sé si se ve mejor o no se debilita en realidad. - Se puede jugar con el desenfoque de movimiento. - A veces hace que se vea un poco más natural o simplemente hacerlo un poco más lento. - Entonces ahora harías lo mismo. - Sólo tienes que añadir esto a nuestro proyecto de estreno de Adobe, - usando , - um, - la función de enlace de Adobe Dynamic y colocar esto sobre dos clips donde se tope y lo será - ser una buena transición de un club a otro. - Enfriar. - Bueno, - gracias por volver a ver. - Evan Abrams. - Gracias por enseñarme a hacer esta transición. - Es súper guay, - y de verdad lo aprecio. - Um, - y todos los demás echan un vistazo a Evan Abrams. - El canal de YouTube tiene algunas cosas grandiosas, - pero por ahora, - echa un vistazo a la videoescuela online dot com para más grandes tutoriales, - y nos vemos en la siguiente lección por 10. Revelación de texto con cielos venecianos: - Hey, - todos, - bienvenidos de nuevo a otra lección genial en el curso de formas de secuelas. - Hoy vamos a estar trabajando con texto y de hecho convertirnos en él en una capa de forma - para crear algunas transiciones de texto realmente geniales. - Así que echa un vistazo al cheque esta animación que creé para, - ya sabes, - introduciendo algo de texto fresco. - Um, - y básicamente puedes hacer esto con cualquier texto que tengas. - Y ya sabes, - no es tan fácil como ir a tus presets de animación y seleccionar animación de texto o -lo que sea, - pero es personalizable y te creaste tú mismo. - Y es genial saber, - ya sabes, - el trasfondo de cómo se hace algo así y se puede incluso, - ya sabes, - se puede hacer cosas mucho más frías con él. - Y está usando algunas de las mismas técnicas que aprendimos antes. - De acuerdo, - así que en realidad voy a apagar todas estas dos capas y poner esconderlas. - Así que pinchando al tímido y luego pinchando al tímido aquí arriba para que no estén ahí. - Siguiente, - quieren apagarlos primero. - Um, - está bien, - así que ahora sólo vamos a crear algún impuesto. - Entonces sigamos adelante y creemos, - um, - algunos textos y yo sólo voy a escribir. - ¿Hola? - Esto me gusta. - Podemos incluso añadir un signo de exclamación. - Entonces sólo voy a centrar esto en nuestra composición, - hacer que tal vez incluso lo haga un poco más grande, - y el Senado re centrarlo. - Y elegí la fuente Li gótica porque es agradable y blocky. - Si escogiera ir un poco demasiado flaco, - no se vería tan bien porque estamos creando este tipo de look delineado. - Está bien, - entonces, - um, - agregué este fresco fondo verde. - Bonito color de cadera. - De acuerdo, - entonces lo primero que vas a hacer es hacer clic derecho en el texto y bajar para crear formas a partir de - texto. - De acuerdo, - así que ahora esto crea una nueva capa, - y apagó esta capa de texto original. - Y son solo formas que en realidad puedes editar como quieras. - Voy a apagar en cadena el Phil y encender el trazo y te hará gustar, - como, - 10 píxeles. - Algo así como, - Eso es algo genial. - Um, - así que ya esto se ve bastante guay, - creo. - Pero ahora básicamente vamos a encender crear esa animación personalizada de la misma escribiendo, - y una forma en que podemos hacerlo es agregando pase de recorte a esto. - Entonces es el pase de recorte. - Ya sabes, - en realidad estamos animando en todo el texto. - De acuerdo, - Entonces lo que podemos dio es solo crear una animación primero desde cero. - Pon esto todo el camino al principio de nuestro policía y luego, - ya sabes, - 15 cuadros en van a 100. - Y lo que parece esto es que hace todo de una vez. - Voy a hacer esto más largo, - en realidad, - como un segundo, - y luego voy a Eazy e's y voy a entrar en mi editor gráfico y tal vez lentitud en esto - animación. - Es algo genial. - Hizo un poco de desaceleración al final. - Eso es bastante guay. - Hazlo un poco más largo. - Al igual que cinco cuadros más largos. - Eso es como él bastante bueno. - De acuerdo, - entonces ahora basicamente, - lo que tenemos que hacer es agregar esto a cada letra. - Desafortunadamente, - eso es lo que tenemos que hacer en esto. - En este proyecto s O, - Sólo puedo arrastrar este 1er 1 al H. - Así que ahora sólo está afectando la edad. - Está bien. - Y entonces sólo voy a copiar esto, - luego haga clic e y luego pegue l ritmo l pegar o pegar, - signo de exclamación pegarlo Y lo que podemos hacer incluso está debajo de cada pase de recorte. - Podemos cambiar el offset para que empiece en la esquina superior derecha. - Ya sabes, - más o menos donde empezarías a escribir mayormente ya está haciendo eso como el E y - los Els. - Pero para el oh, - ese es el único otro. - Parece que tenemos que cambiar. - Transformar podría recortar pasar un offset lo. - Entonces está empezando, - ya sabes, - en la parte superior izquierda. - Entonces todo está escribiendo desde la parte superior izquierda. - Ahora, - si te presionamos, - sólo sacamos todos estos fotogramas clave. - Sabemos que la H es la de arriba, - así que vamos a seleccionar todo el resto Estos se mueven en mi cabeza, - ya sabes, - seis o algunos marcos. - Lo mismo. - No estoy siendo perfeccionista al respecto ahora mismo, - pero podríamos ser perfeccionistas y contar todos nuestros marcos clave. - Pero ahora todo está compensado, - y básicamente escribe en bastante cool, - ¿eh? - Entonces tenemos ese primer derecho en efecto. - ¿Cómo me puse eso guay? - Otros efectos. - Déjame mostrártelo muy rápido. - Entonces con esto parece que estas líneas conducen llegando a través del llenado de la fuente Bueno, - eso en realidad es un efecto ciego veneciano que vamos a añadir a ella. - Déjame simplemente apagar estos y volver a encender nuestro Hola. - Está bien. - Está bien. - Entonces, - en realidad, - sí, - lo que hice y lo que quieres hacer es volver al texto original hola, - ve a tus efectos y presets, - selecciona persianas venecianas. - Sólo las transiciones, - no las toallitas de transición. - Y entonces sólo vamos a animar esto desde la terminación cero de transición. - Entonces retrocede en el tiempo y hazlo 100. - Y entonces sólo vamos a presionarte para que podamos sacar este marco clave para que podamos verlos. - Sólo vamos a rotar esto a algo así como diagonal. - Creo que eso se ve mejor. - OK, - entonces podríamos cambiar con para que sea un poco más ancha y aún se cierra, - y sólo queremos empezar bien esto en cuanto esté a punto de terminar. - Así que sólo voy a mover estos fotogramas clave, - como, - tan fácil. - Fáciles y veamos cómo se ve. - Entonces eso es bastante guay. - Creo que quería frenar un poco más, - así que voy a entrar en mi editor de gráficos, - arrastrarlo hacia fuera así que eso es bastante guay. - Y tal vez incluso comenzó un poco antes antes antes de toda la finalización. - Lo que incluso puedo hacer es una especie de anuncio en opacidad se desvanece para que sólo se desvanezca. - Entonces solo del 0 al 100% y ahora se desvanece un poco mejor. - De acuerdo, - entonces lo último que lo hicimos, - agregué este tipo de rotación sutil. - Entonces lo primero, - Voy a encender tres D por eso. - Voy a sólo padre. - Realmente no importa. - Sólo voy a emparejar en este fondo Hola al hola. - Esbozo los contornos. - Y luego para hola, - esbozo, - Sólo voy a presionar son y solo crear un poco de rotación y. - Entonces yendo de, - como, - 25 grados puso eso en el inicio a negativo 25. - Pon eso al final y vamos a rendirlo. - Creo que se ve bastante guay, - en realidad. - Para que lo sepas, - esto es algo que puedes hacer por tus gráficos en movimiento. - Y esa es básicamente la premisa de los gráficos en movimiento es solo jugar con, - ya sabes, - formas y capas y crear algo fresco. - Podemos incluso hacer algo como, - uh, - voltearlo a medida que sale. - Entonces es el exhorto. - Esa es mi mirada. - Un poco funky, - pero vamos a ver cómo se ve. - Sí, - eso no parece nada. - Creo que lo que ayudaría es al final, - tal vez voltearlo hacia abajo. - Entonces si queremos deshacernos de este texto y el final, - voltearlo algo así como ahí y luego córtalo. - Entonces solo estoy presionando la nave de comando D y luego borrando También puedes presionar el, - um creo que viene en corchete de opción, - y eso sólo elimina el resto de esta capa. - Pero tenemos que hacerle eso a ambas cosas. - Ambas capas. - Tanto Hola Y el contorno. - Sin opción B soporte opción. - Entonces veamos esto una vez más y luego te dejaré ir. - Eso es bastante guay. - Está bien, - bueno, - espero que hayan disfrutado de esta lección. - Tipo de hacer algunas cosas más prácticas. - Una cosa que haría sólo para ser perfeccionista es agregar un poco de desenfoque de movimiento lo hace - lucir un poco más natural. - Pero de todos modos, - como esto se renderiza cuando lo vemos por última vez, - por favor echa un vistazo a videoescuela online dot com para ver, - encuentra más información sobre mis otros cursos y ve mis posts de bloque gratis y todo - de lo contrario como siempre. - Y si aún no lo has hecho, - por favor revise este curso. - Espero que lo hayas disfrutado hasta ahora. - Y, - um, - sí, - si te interesa aprender mawr después de los efectos, - avísame lo que quieres aprender Y tal vez todo creado curso al respecto. - OK, - gracias por mirar. - Y nos vemos la próxima vez. - Adiós. 11. Transiciones personalizadas - Parte 1: - Hey, - todos, - bienvenidos de nuevo al curso after effects shape. - Entonces hoy quiero hacer otro proyecto práctico contigo y este que realmente estoy tomando - de un proyecto riel que me contrataron a Dio ha tenido que hacer este video de Kickstarter para batidos de pedal - propulsados. - Vamos a echar un vistazo al primer poquito y verás eso, - ya sabes, - tipo de estilo similar de lo que te he estado enseñando. - Ya sabes, - Tengo estas diferentes transiciones. - Entonces eso es en lo que vamos a estar trabajando hoy, -específicamente esta transición aquí mismo, - y la vuelvo a utilizar más tarde. - Pero también uso esta otra Esa fue la transición inicial, - algo así. - Y así de veras, - estas las técnicas que te estoy enseñando en este momento aquí hay otra de la que uno hablará - en otra lección. - Entonces estas técnicas que te estoy enseñando son muy prácticas y algo en lo que puedes usar - tus videos reales. - Esto no es sólo, - ya sabes, - por diversión. - Esto es algo que en realidad estoy usando, - y definitivamente es cierto estilo. - No puedes usarlo para todo para lo que yo no lo usaría, - ya sabes, - como una promoción médica, - video corporativo o algo por el estilo. - Pero para algo divertido, - como video de Kickstarter o, - uh, - algún tipo de video explicador, - es genial. - Está bien, - así que volvamos. - Y creo que podremos verlo más fácil en esta versión. - Entonces básicamente, - tenemos cosas diferentes pasando. - Tenemos esta línea verde dando vueltas. - Eso es bastante sencillo. - ¿Sabes hacer eso? - Tenemos estos, -Rhett-, estas plazas volando. - También sabemos hacer eso, - estas líneas volando hacia fuera, - esta especie de trazo blanco desnudo saliendo. - Y luego al mismo tiempo, - tenemos este fondo morado, - ya sabes, - dando vueltas y creando esta bonita transición. - Entonces pongámonos directamente en After Effects y empecemos a trabajar en esto. - ¿De acuerdo? - Entonces tenemos nuestras transiciones tranquilas. - Lo primero que vamos a hacer es trabajar. - Hagamos sólo este fondo morado. - Hay diferentes formas de hacer esto, - pero lo voy a hacer usando las formas que el método de forma que hemos estado haciendo antes -, - así que sólo voy a ir a añadir una nueva forma, - Nueva forma, - capa. - De acuerdo, - entonces voy a añadir un círculo, - así que sólo baja a un labios DoubleClick y luego voy a caer debajo de los labios, - ir a camino de elipse, - doble clic en este enlace para que sea un círculo perfecto y luego simplemente bajarlo por ahora, - luego bajo Phil, - voy a cambiar. - El color escogerá algo púrpura. - Algo así como estaba en el video, - ¿de acuerdo? - Y en realidad, - vamos a estar usando el trazo para esto también. - Um, - y en realidad, - Me lo llevo de vuelta. - Podemos deshacernos de esto, -Phil, - o simplemente hacerlo a 0% de capacidad. - Ahora, - sólo vamos a hacer este súper grueso, - así que vamos a hacerlo tan grueso como toda la pantalla y también, - um, - en el centro. - Queríamos cubrir ese agujero. - Entonces retomando toda la pantalla para que algo así y simplemente hacerla más grande del tamaño nosotros - no queremos que en realidad vaya mucho más allá del punto de no retorno donde esta mancha oscura en el - medio es que no queremos ir a pasarlo. - Te mostraré lo que pasa cuando agreguemos pase recortado. - Si vamos más allá. - Entonces sólo vamos a añadir un pase de recorte como normal, - y entonces esto sólo va a, - ya sabes, - dar la vuelta. - Básicamente es lo mismo que una radio. - Al igual que si agregaste un sólido, - déjame solo mostrarte cómo hacerlo realmente rápido. - Entonces, solo agreguemos un nuevo comando sólido. - ¿Por qué? - Bueno, - sólo sí, - haremos blanco sólo para que sea contraste con ese fondo. - Y si solo agregamos un toallita de radio en la transición y luego haces la finalización de la transición -. - Entonces esta es una forma de hacer eso. - Y en realidad es un poco más rápido de lo que te estoy mostrando ahora mismo. - Pero ahora- pero estoy haciendo este método porque quiero mantener todas mis formas bajo esta sola capa. - Ahora, - Hablé antes de cómo usar las múltiples formas debajo de la capa mantiene su - proyecto realmente limpio. - Está bien, - así que ahora vamos a animar este pase de recorte. - Entonces pasando del 100% al 0% Pero como puedes ver, - Vale, - así que sólo voy a hacer eso, - asegúrate de que vaya al 0%. - Pero si tú como te decía, -si cambias el trazo con demasiado- veas cómo sale del otro lado, - eso no es lo que queremos. - Pero, - ya sabes, - eso es algo genial, - también. - Pero para este proyecto. - Nosotros sólo queremos ir al borde mismo así. - Entonces es como una especie de toallita de radio con soporte Zoop. - Nos vamos Teoh función f nueve que, - um, - y que sea un poco más interesante, - la velocidad de la misma y darle un poco más pop. - Está bien, - así que eso es bastante guay. - De acuerdo, - entonces ahora tenemos ese trasfondo. - Entonces volvamos atrás y veamos lo que necesitamos para hacerlo y parece que nuestro fondo es en realidad - yendo por la vía opuesta de nuestro video. - Pero eso está bien. - Entonces ahora tenemos este círculo verde dando vueltas y va en la misma dirección que el - fondo morado. - Entonces, solo duplicemos esta elipse. - En realidad, - Voy a agrupar estos juntos. - First Group puso estos aquí, - y voy a renombrar a este púrpura duplicado llamado verde. - Sólo voy a jugar con algunos de estos ajustes. - Entonces bajo unos labios en su trazo, - voy a cambiar esto por algo como verde, - algo que nos parecimos a lo que teníamos cambiando el trazo con algo mucho - más pequeño, - algo como esto. - Entonces bajo los labios camino. - Sólo hazlo más pequeño, - también. - Algo así. - Es jugar con el golpeado con. - Entonces como que se enciende y completa el círculo y luego se apaga. - Está bien, - así que vamos a ver. - Y en realidad vamos a tener que animar el, - um Purple para hacer eso también. - Entonces bajo púrpura, - sólo vamos a traer el pase de recorte. - Entonces ahora viene todo el camino y en el mismo marco clave que el inicio. - Punto de partida obtiene 0%. - Vamos a establecer un marco clave para el final y avanzar 20 fotogramas y hacer este cero. - Debí haber hecho esto primero y dejémoslo fácil. - Easley está encendido. - Ve por debajo. - El editor de gráficos debió haber hecho esto primero porque ahora- cuando duplicé ya se habría establecido para la capa verde. - Pero podemos fácilmente podemos realmente probablemente sólo copiar y pegar este pase de recorte. - Sólo voy a borrar este pase de recorte de verde, - ir por debajo y pegarlo. - Entonces ahora si muevo un poco estos fotogramas clave y básicamente hace lo mismo, - me gusta como sigue al morado. - Y no es exactamente a este mismo momento, - algo así. - Todo esto podría necesitar ser un poco más rápido. - Entonces voy a seleccionar todos mis fotogramas clave y luego seleccionar el del más alejado a la derecha mientras - sosteniendo la opción. - Son todos clave y luego arrastrando hacia la izquierda. - Y básicamente acelera todos los fotogramas clave, - así que eso se ve bastante bien. - Ahora tenemos esta cosa de la línea de trazo blanco que está girando, - y es muy similar al dedo del pie a eso. - Estos golpes. - Entonces sólo vamos a usar el mismo. - Sólo vamos a usar el duplicado verde tres. - Nómalo blanco y luego juega con el trazo de labios. - Entonces entra aquí. - Lo vamos a cambiar a Blanco. - Cambia el Struck con algo así, - y luego vamos a jugar con los recorridos de recorte. - Sigue trayendo. - En primer lugar, - vamos a voltear thes para que vaya por el camino contrario. - A ver cómo está todo girando de la misma manera ¿Es reloj de contador de roading? - ¿Por qué girar en sentido contrario a las agujas del reloj? - Sólo vamos a voltear estos fotogramas clave para que el inicio en el final nuestro flop. - Entonces ahora va por el camino contrario. - Pero CEO y aquí es sólo una delgada especie de banda que está girando. - Podemos hacer eso cambiando estos dos marcos clave Medio. - Es como si así los sacaran. - Y así debería funcionar esto. - Sí. - Entonces ve cuánto cambio puedes hacer con solo marcos clave. - Y tal vez solo hagamos que esto sea súper rápido en medio de todo lo que pasa. - Está bien, - Tal vez un poco más rápido. - Y entonces queremos una especie de, - como, - compensarlo. - Grupos. - Volvamos a esta transición. - Entonces no se está solapando el verde. - Queremos ser más pequeños que el verde. - Entonces vamos a cambiar los labios, - tamaño de la ruta, - algo más pequeño. - Eso también significa que vamos a tener que soltar trazo con un poco más algo como - esto y algo así. - Esto es genial. 12. Transiciones personalizadas - Parte 2: - fresco. - Eso es bastante guay. - Hasta hacer un poco más lento al final. - De acuerdo, - así que ahora hagamos estas plazas que están volando, - y ya hemos hecho esto antes, - pero hagámoslo sólo por el bien de la memoria, - rehazlo. - Entonces va a haber sólo vamos a llamar a esto círculos, - y entonces esto va a ser un nuevo, - um, - un nuevo objeto. - Nueva capa para estos cuadrados. - Entonces sólo vamos a ir nueva capa de forma, - y luego justo en el medio, - Vamos a usar nuestro cambiador de herramientas rectangulares, - color de relleno, - dedo blanco y nuestro acarició un blanco. - En realidad, - quizá ni siquiera utilicemos el color de relleno ahora mismo. - Entonces, - justo desde el medio, - sólo arrastra hacia fuera y estoy sosteniendo el comando y cambio en mi teclado Mac para hacer un perfecto - cuadrado desde el centro. - Está bien, -así ahora- debajo de nuestro rectángulo contenidos sólo iban a hacer que nuestro relleno sea cero. - Entonces ahora es sólo un derrame cerebral. - Y luego bajo la trayectoria del rectángulo, - Sólo voy a establecer un tamaño para la posición y el tamaño justo ahí. - Entonces adelante. - ¿Qué tal, - como, - un segundo más 10 fotogramas y simplemente moverlo hacia arriba algo así, - y luego bajo transformación, - también voy a cambiar el realmente bajo golpe. - Voy a ir del golpeado con de siete, - todo el camino hacia abajo a cero. - Entonces desaparece al final, - tal vez empiece a hacer eso un poco más tarde. - Y entonces yo quería especie de crecer en algunos van a pasar de cero a 100%. - De acuerdo, - así que como que crece y vamos a jugar con los marcos clave de esto para que realmente - tarda un poco más en desaparecer. - A lo mejor iniciar el trazo sin algo así como el 15. - Entonces es un poco más gordo. - Ahora, -a medida que pasamos por esto, - crece y sale volando. - De acuerdo, - así que ahora solo vamos a facilitar estos de este tamaño, - en realidad. - ¿Qué pasa si nosotros Bueno, - no vamos a jugar con este tamaño todavía en este momento, - Así que sólo voy a dejar ese marco clave de tamaño. - Fácil. - Tranquilízalos. - Seleccionar todos los de inicio. - Intenta. - Salgan, - vean cómo luce esto, - y nos llevaremos los últimos y lo arrastraremos en un poquito. - De acuerdo, - entonces esto es un poco diferente a lo que había hecho antes, - pero me gusta. - A mí me gusta mucho. - Entonces ahora sólo vamos a sumar una reaparición. - De acuerdo, - así que ahora, - como siempre cuando agregamos un repetidor, - vamos a cambiar las propiedades de transformación de ese repetidor cambiaron la posición a - cero, - luego rotación. - Bueno, - lo que vamos a hacer es decidir cuántas copias tenemos. - Entonces digamos que tenemos 10 copias y luego bajo rotación, - sólo vamos a hacer 360 divididos por 10 Así que está igualmente extendido, - así que eso es bastante genial. - Y quiero que esto suceda un poco antes de que todos estos círculos comiencen a suceder. - Entonces solo voy a arrastrar un poco más esta capa de círculo hacia adelante para que las casillas - empiecen a estallar un poco antes. - Bastante guay. - De acuerdo, - así que ahora sólo voy a agrupar a estos dos juntos, - así en un grupo, - para que pueda duplicarlos. - Entonces sólo voy a llamar a eso cuadrado. - Voy a llamar a esta línea. - ¿De acuerdo? - Entonces ahora solo puedo cambiar las propiedades de transformación de esto. - Primero, - Voy a mirar bajo las propiedades transformadas y la trayectoria del rectángulo y el trazo. - Sólo tienes que arrastrar todos estos fotogramas clave hacia fuera. - Por lo que sucede un poco después de que salgan estas primeras plazas. - Entonces en lugar de tener sólo dos ráfagas de cuadrados. - Vamos a cambiar estos el tamaño de estos un poco que iba a desbloquear ese enlace para - el tamaño y que sea súper flaco. - Debería estar haciéndolo. - No hay chicos en cada CR y quiero hacerlo flaco de esa manera. - Yo quiero hacerlo flaco de esta manera. - Así que dispara así. - Y en lugar del trazo con hacerse más pequeño, - digamos que queremos que se encoja de una manera diferente. - Entonces pasemos de este tamaño a cero, - a ver qué hace eso. - Ya sabes ese tipo Hace eso Y luego posicionarse. - Sólo vamos a hacer que salga volando un poco más allá. - Aún así, - sólo aumentando ese marco clave aquí mismo de posición, - en realidad disminuyéndolo. - Entonces va un poco más allá, - algo genial. - Y yo solo voy a Easy's the key friends for size, - y se ve bastante jodidamente buena cabeza. - Y eso es más o menos lo que tenemos aquí mismo. - Es un poco diferente, - pero a mí me parece bien. - Entonces es sólo jugar a través de esto otra vez bastante cool. - Y ahora juguemos a través de nuestra transición. - Enfriar. - Está bien, - entonces ¿cómo añadirías esto a un proyecto? - Hay diferentes maneras, - pero, - um, - déjenme abrir en realidad un premier de DUI y lo agregaremos de esa manera. - Entonces voy a sólo tres nombraron a esta línea de capa mientras esperamos Adobe Premiere Toe - Abrir. - Y así es como básicamente creo estas transiciones. - Y ya conoces a Adam Teoh, - Premiere Pro. - Um, - está usando Adobe Dynamic Link. - Es una función realmente genial dentro de los proyectos de adobe donde básicamente, - puedes crear diferentes activos en, - ya sabes, - un estreno o en después de fax o un ilustrador o en Photoshop y traerlos a otros - proyectos. - De acuerdo, - así que vamos a abrir un testamento abrir este video de boda en el que he estado trabajando de mis - amigos. - No voy a usar esta transición en su video de boda, - pero sí podría ser bastante guay. - Así que vamos a, - uh, - vamos a usar esto como ejemplo, - ¿De acuerdo? - Entonces mientras esto se abre, - de verdad espero que estés disfrutando de estas lecciones. - Por favor echa un vistazo a la videoescuela en línea del Canal de YouTube. - Puedes buscarlo en YouTube o simplemente ir a youtube dot com slash video school online. - De acuerdo, - entonces este medio es, - um, - está importando. - Sólo está pendiente un poquito, - así que déjame entrar en nuestro video y sólo elegir unos clips aleatorios. - Entonces digamos que tenemos ya sabes, - ¿estos clips del zapato? - Sólo voy a bajar a la línea de tiempo en la que he estado trabajando. - Amplíe para que pueda ver mejor. - Está bien, - entonces tenemos Vamos a encontrar otro clip. - No sé cuáles son estos clips, - ¿verdad? - El clip de la novia. - Entonces sólo voy a pero esos arriba uno al lado del otro y luego quiero en punto de transición. - Entonces lo que hacemos es justo en nuestro proyecto de secuelas, - puedo hacer clic y arrastrar esta comp transiciones, - luego tabular usando la pestaña de comandos en mi teclado y soltarlo en nuestra ventana de proyecto. - Ahora, - esta transición está en este proyecto, - y puedo agregarla a sus proyectos sobre sólo va a pasar, - fregar hasta completar sus transiciones, - establecer un punto de salida y luego simplemente seleccionar el video. - No quiero sólo arrastrar esto porque va a arrastrar el audio hacia abajo. - No necesito eso. - Sólo puedo hacer clic en esta opción y arrastrar el video hacia abajo, - y entonces sólo voy a empujar hacia arriba. - Entonces manteniendo pulsado el cambio de mando, - simplemente empujar hacia la izquierda o simplemente mando. - Sólo un cuadro por un cuadro. - Yo sólo voy a ir de pie donde estos dos clips carne y quiero asegurarme de que esto- transición esté completa en este punto. - Entonces donde estos dos clips Pero arriba. - Yo quiero esta transición. - Me está congelando. - Tengo demasiadas cosas pasando. - A mí me lo quiero arriba. - Por lo que quiero que se complete la transición. - Está bien, - lo tenemos de vuelta. - Un par de marcos. - De acuerdo, - así que ahora ver, - Uh, - sí, - eso es acerca de lo correcto. - Entonces sigue y luego cuando se completa ahí mismo, - arrancan los otros clips. - Está bien, - así que no hay mucho margen para el error. - Podríamos espaciar esto para que sea una imagen completamente cubierta aquí mismo, - Um, - por unos fotogramas extra. - Pero por ahora, -es sólo ese único fotograma donde se completa, - y luego empieza a abrirse de nuevo. - Pero si jugamos a través de esto, - esa es una transición bastante funky para este video de boda. - Pero si estás haciendo algún tipo de video explicativo de Kickstarter, - es perfecto. - Sobre todo cuando tiene que ver con batidos propulsados por pedal. - Está bien, - Tan impresionante. - Este es un proyecto dulce que espero que hayas disfrutado viendo y aprendiéndote nos repasamos algunas - de las cosas que puedes hacer con Adobe Dynamic Link. - Básicamente puedes hacer eso con cualquier cosa. - Cualquiera de estos otros proyectos también. - Si sabes, - creas algo que quieras, - Teoh agrega a un proyecto de video en lugar de editar dentro de after effects, - puedes simplemente hacer clic y arrastrar sobre este movimiento cosas pasadas. - Entonces digamos, - Yo quería que este fuera el título de este video. - Entonces solo tengo este wiggle paths comp arrástrelo. - Y ahora es el título de nuestro video. - Bastante cool Va en la suite de video. - Transiciones Locura. - Está bien, - así que muchas gracias por mirar. - Si tiene alguna pregunta, - por favor hágamelo saber de lo contrario nos veremos en línea y nos vemos en la siguiente lección por 13. Mapas divertidos: parte 1: - todos bienvenidos de nuevo a otra lección en el curso after effects shapes. - Entonces hoy tengo un proyecto pre cool para nosotros que vamos a hacer. - Tiene que ver con los mapas, - y sólo como que va a mostrar lo que se puede hacer con las formas. - Entonces déjame solo tocar esto. - Acabo de crear esto relativamente rápido y sólo me tomó 10 minutos hacer esto. - Pero creo que es bastante guay. - Y es usar muchas de las cosas que ya hemos hecho pero sólo poner en uso práctico. - Entonces di, - ya sabes, - si tus artistas de gráficos en movimiento, - probablemente en algún momento te encuentres con un proyecto que tiene que ver con los mapas. - Y he visto diferentes formas de usar formas para, - uh, - agregar marcadores o pasar a lo largo de mapas y usar la herramienta de formas. - Se puede hacer mucho de eso. - Entonces vamos a recrear esta animación genial de, - ya sabes, - esto estos marcadores y luego el camino tipo de salto alrededor. - Entonces vamos directo a ello. - De acuerdo, - así tengo mi mapa J, - P y G que bajé o acabo de tomar una captura de pantalla del mapa de calles abiertas dot org. - Creo que sólo voy a arrastrar eso a una nueva comp. - Entonces ahora tengo todo el mapa. - Me voy a centrar en Sandy, - Señorita - Porque ahí es donde crecí. - Entonces la más excelente Cindy Miss, - De ahí soy. - Primero lo primero, - Voy a añadir un filtro de saturación. - Por lo que pasa en tu panel de efectos, - sólo cabra en saturación de Hue. - Voy a cull, - levántate esto y cambia el tono a gustar, - algo así como un tipo azulado de lo hace un pequeño suspiro. - Si me e, - supongo, - y luego solo deja caer la gota, - la ligereza y dejaron caer un poco la saturación. - Algo así. - Bueno, - bien. - Esto sólo da un poco más de contraste con el fondo. - Si no es así o dos a mis formas, - no es así. - Se ven estas formas aquí, - Y si no la tengo, - cull, - despertado o tener este efecto en ella? - Es como que se pierde en el fondo. - Entonces eso es algo a lo que hay que prestar atención a la hora de crear gráficos en movimiento. - Sólo el balance de color. - Está bien, - así que lo primero que vamos a hacer es crear esta línea que rebota de Covina a ST Dimas - en realidad golpea a Glendora también. - Entonces va de Kamina, - Glendora a ST Dimas. - De acuerdo, - así que vamos a usar nuestra herramienta de bolígrafo. - Y sin nada seleccionado, - deberíamos poder simplemente crear una forma. - Voy a subir el trazo y apagar el relleno aquí. - ¿De acuerdo? - Así que vamos a hacer click en Kamina Click Glendora y Click y Sandy Miss. - Entonces vamos a ir a tener que ir adelante y meternos con estos pequeños, - um con el camino en sí. - Los labios se acercan un poco y conseguir algo que nos guste. - Entonces parece que está rebotando jugando con estos puntos. - Algo así se ve bastante bien. - Entonces voy a ir a renombrar esto para que sea línea y luego voy a ir por debajo de contenidos, - forma y trazo y cambios a cápsula redonda tiene alrededor del extremo, - y me gusta ese grosor. - Vamos a añadir unas rutas de recorte a esto, - así que es agregar caminos de tren a la forma, - y entonces vamos a simplemente animar esto. - Entonces esto es sólo vamos desde el inicio. - Entonces vamos a ir de cero, - así que cambiando el final, - vamos a las propiedades finales. - Vamos a subir todo el camino hasta Glendora. - Entonces eso es, - como, - qué, - 52%? - Y voy a poner un marco clave ahí que voy a ir la misma cantidad hacia adelante y - completarlo. - ¿De acuerdo? - Está bien, - eso es raro. - ¿Qué acaba de pasar ahora? - No quiero ir a cero. - Lo estropeé. - Yo quiero subir hasta 100. - Está bien, - así que algo así. - Y luego cuando llegue a la mitad y Glendora, - quiero iniciar función para empezar a desaparecer. - Y luego un fotograma clave ahí mismo, - 53 cuando golpea a Sandy, - Señorita y avanza 10 fotogramas y completarlo. - El motivo por el que estoy poniendo fotogramas clave en el medio es porque ahora voy a agregar Eazy - e's y especie de tener que rebotado en el medio. - Si sólo tuviera un fotograma clave al inicio y al final, - simplemente se vería como una línea que apenas se dibuja en el dedo del pie. - Ya sabes, - todo el asunto y en realidad podría mostrarte eso. - Así que digamos incluso ahora mismo, -sin entrar en el modo grafico, - se puede ver cómo tipo de rebota. - Así que acabo de borrar estos dos fotogramas clave en el medio. - A ver cómo la velocidad es un poco diferente. - Todavía están definitivamente lo es. - Esto es un pequeño rebote por ahí, - pero con estos fotogramas clave, - podemos entrar a la vista gráfica ahora. - Y voy a seguir adelante y encajar todos los gráficos para ver y realmente tenerlo un poco despacio - rebotó en ese segundo fotograma clave. - El del medio sobre en, - en Glendora. - Eso está bien, - yo si alguno de ustedes aire de ST Dimas, - eso es bastante impresionante. - Um, - No espero que ninguno de ustedes sea de Sandy, - Señorita. - Entonces vamos a ver cómo se ve esto. - Ese es un rebote bastante guay. - A lo mejor quería rebotar de esto, - um, - esto fuera de Glendora, - un poco más rápido. - Es algo genial. - Y vamos a conseguir este 2do 1 y rebotar en Oakland o un poco más rápido. - Entonces eso es bastante buen movimiento. - Eso me gusta. - De acuerdo, - así que ahora voy a trabajar en nuestro pequeño rotulador aquí mismo, - y estoy haciendo algunas cosas diferentes ahí. - Pero vamos a apagar esta línea justo aquí, - sólo hacerla invisible, - y yo sólo voy a crear este marcador. - Entonces lo primero que vamos a hacer es que veamos, -agreguemos este tipo de forma giratoria, - la esfera giratoria que en realidad va a ser su propio objeto. - Yo sólo voy a tomar nuestra herramienta de labios, - agregar atrás a Phil y hacerlo blanco. - Eso está bien. - Quítate el trazo. - Y a la vuelta. - Sandy, - Señorita, - Sólo voy a dibujar un poco de esfera. - Voy a asegurarme de que los puntos de anclaje en el centro. - Voy a encender tres d, - Entonces voy Toe press son para sacar mi rotación, - añadir un poco de rotación X y luego establecer marcos clave para y rotación a partir de cero - y luego ir a por, - como, - dos segundos más o menos y rotando como podríamos hacer una rotación entera. - 360. - Es bastante guay, - ¿eh? - Está bien, - así que ahora nos vamos. - Tenemos que hacer esas otras pequeñas líneas que salen de ella. - Entonces tenemos este trazo rojo que tipo de brota fuera de él, - y luego esta línea azul punteada son línea negra punteada. - Ese tipo de rota alrededor del marcador. - Está bien, - así que vamos con nuestra herramienta de labios de vuelta. - Y con este trazo rojo, - vamos a subir a, - como, - tal vez como, - cuatro píxeles y debajo de Phil, - vamos a deshacernos del Phil y simplemente dibujar una línea roja grupos acercar zoom. - Perdón por eso. - Está bien, - así que ahora bajo esta elipse. - Entonces sólo voy a renombrar esto, - um, - Blitt. - Y luego renombraremos este marcador con el marcador blanco bajo blip. - Vamos por su camino de labios. - Hazlo un poco más grande. - En realidad lo vamos a animar. - Entonces voy a mover esta llave, - enmarcar 10 fotogramas y luego ir de cero a 10 ¿De acuerdo? - Esto va a ir bajo nuestro marcador, - en realidad. - Y luego con el trazo, - voy a ir desde estos cuatro píxeles el principio mismo, - y al final, - en ese cero. 14. Mapas divertidos: parte 2: - Ahora voy a añadir un e's Eazy a ambos y simplemente jugar con la velocidad que yo -quería un poco lento en esto, - creo que puede salir despacio de ello. - Puede hacer que todo el asunto sea un poco más largo. - Entonces solo voy a mover estos fotogramas clave hasta 20 fotogramas en. - Sólo jugando un poco de velocidad hasta tener algo que me gusta algo así. - Sí, - eso se ve bien. - De acuerdo, - entonces ahora que tenemos nuestro pequeño blip, - vamos a ver cómo se ve. - Y quiero Oh, - ya sabes, - una cosa se me olvidó. - Yo quiero que este marcador blanco tipo de pop up. - Entonces voy a tener este tipo de inicio un poco después del blip ir de escala de tamaño 0 a - 100. - Así que sólo establece esos marcos clave Easy es ellos. - Algo así. - Sube un poquito estos, - y luego justo después de que aparezca el tipo blanco, - queremos tener eso. - Esos puntos negros, - el círculo punteado negro tipo de giran alrededor de él. - Lo que podemos hacer es simplemente duplicar esta elipse debajo de este blip. - Llama a sus puntos, - como quieras llamarlo, - y luego Ah, - saca estos marcos clave para los labios, - camino y el trazo. - Entonces voy a sacar este último fotograma clave en el trazo en el 1er 1 del tamaño. - Entonces y luego cambia el color a negro y luego agrega guiones y agrega uno más guiones y - disminuye los guiones. - Disminuir el trazo con, - por lo que sólo tenemos unos pequeños puntos. - Disminuir las brechas. - Hay unos cuantos más algo así y luego rotarlos. - Entonces bajo las propiedades de transformación, - solo establece un marco clave para la rotación de cero a lo que queramos que hagas. - Una rotación completa, - que es de 360 grados. - Sólo mueve eso hasta dos segundos más o menos. - Bueno, - eso es realmente rápido. - No creo que necesitemos tanto. - Hagámoslo a gustar, - um tal vez, - como 45 grados. - Sí, - eso es bastante bueno. - Todavía tenemos esto. - Uh oh. - Ahora tenemos un tránsito, - una animación del trazo con del 4 al 2, - porque lo cambio por aquí. - Vamos a deshacernos de esa primera droga con. - Entonces es sólo demasiado el con es a todo el tiempo. - Pero aún así queríamos reventar. - Entonces bajo puntos transformados. - Cambiemos la escala de 0 a 100. - Está bien, - fácil es eso. - Y vamos a mover todos los marcos clave para estos puntos, - Um, - para los puntos, - eso es, - Ah, - los labios hacia atrás un poco. - Está bien. - Uy. - Déjame sólo sacar todos los puntos enteros. - Las cosas lo harán más fácil y luego agarrar todos estos fotogramas clave arriba de aquí y simplemente arrastrarlo un poco hacia atrás. - Entonces ahora el rojo aparece en los puntos, - aparece cuando aparece el marcador blanco. - Está bien, - así que eso se ve bastante guay. - Entonces ahora tenemos nuestro marcador. - Tenemos nuestro blip, - y tenemos nuestra línea. - Vamos a abrir de nuevo nuestra línea. - Entonces nuestra línea va a empezar de nuevo aquí. - Entonces lo que queremos y queremos que nuestra línea empiece en una reunión, - tal vez alrededor de 15 cuadros o 20 cuadros. - Entonces sólo voy a subir esto, - así Entonces me voy a llevar estos dos, - y lo que voy a dio es pre cumplido. - Entonces cambio de mando ver se convierte en ellos en sólo vamos a ir en cadera comercializable. - Y entonces pasemos esto a donde está Convocar a. - Entonces aparece en Cavenagh y luego tal vez alrededor de un segundo. - Nuestra línea empieza a G O. - Como empieza nuestra línea hace. - Sólo vamos a disminuir la escala de este 20 Bueno, - y queremos que nuestro punto de anclaje sea, - creo, - en el centro de esto-, ¿dónde está nuestro punto de anclaje para esto? - Bastante tranquilo. - Está bien, - Está aquí abajo. - Entonces tomando nuestra sartén atrás hasta que sólo voy a mover este punto de ira a donde está nuestro blip. - Y ahora si lo movemos a cero, - va a ir desde ese punto. - Entonces va a encogerse del marcador. - Pero ahora tenemos que trasladarlo de nuevo a donde está Convocador. - De acuerdo, - sólo fáciles son esos. - Entonces ahora aparece en Cavenagh, - y se encoge a medida que empieza a ir la línea. - Y entonces ahora solo podemos duplicar este blip marcador, - muévelo para que empiece tan pronto como golpee y Emmis y simplemente mover esta comp pre - comp a Sandy, - Señorita, - vamos a hacer esto fuera y ver qué se ve así. - Cuatro segundos de animación. - Entonces vas de Cavenagh viendo a Dimas, - y no queremos que esto se encoja al final, - Así que sólo voy a presionarte para que subas los fotogramas clave. - Elimine esto. - En realidad, - ambas escalas guardan para él. - Para que el marcador de Saint Dimas solo tipo de stand se quede ahí arriba. - Bastante guay, - ¿eh? - De acuerdo, - así que ahora tenemos que crear este pequeño movimiento fresco que sí escuchamos con Zoom in. - Y lo que vamos a hacer es sólo crear. - Newcombe llamará a este Capcom dos. - Y sólo podríamos hacer esto cuatro segundos. - Vamos a arrastrar nuestro mapa hasta aquí, - y encaja hasta el 100% para que podamos ver todo el asunto. - Y sólo vamos a jugar con la báscula en posición. - Tantos comenzarán aquí a escala y luego configurarán un marco clave para una posición. - Y luego al final, - vamos a acercar, - como al 20% y especie de centrarlo alrededor. - Sandy, - Señorita. - Ahora, - si acercamos, - esa es una animación bastante genial. - Entonces ese es el tipo de cosas que puedes hacer usando las características en forma, - uh, - uh, - que hemos aprendido en este curso hasta ahora. - Y realmente espero que disfrutes y aprecies, - ya sabes, - la complejidad de estas pequeñas cosas. - Digo, - algunas de las cosas que yo remetía un poco. - El marcador que aparece en conveniente. - Siento que no se queda lo suficiente. -Digo, - deberías desaparecer ahí mismo cuando la línea empiece a desaparecer. - Para que sólo pueda entrar ahí y mover estos fotogramas clave. - Vuelve con nuestra señora comp. - Y eso se ve mucho mejor, - creo. - ¿No crees? - Enfriar. - Bueno, - Espero que hayan disfrutado de esta lección. - Um, - Realmente aprecio que estés aquí y te caigas junto con los proyectos. - Si tienes algún proyecto en el que estás trabajando, - por favor publique un pequeño video clip en el curso los materiales están en la página del curso o, - ya sabes, - me pegó en YouTube en youtube dot com slash video school online, - Y me encantaría ver tu trabajo. - De acuerdo, - si tienes alguna pregunta, - o en realidad, - si tienes alguna petición, - porque sólo voy a hacerlo otro uno o dos proyectos para este curso. - Si tienes alguna solicitud de cosas que te gustaría hacer con formas, -por favor avísame, - e intentaré llegar a ella y añadir una o dos lecciones a este curso. - Está bien. - Muchísimas gracias por ver. - Y ya veremos en la siguiente lección por 15. Círculos de hipster: - a todos. - Bienvenido de nuevo al curso en forma de After Effects hoy. - Quiero hablarte de crear otro proyecto genial, - algo práctico usando los círculos hipster que hemos aprendido a hacer. - Entonces tal vez estés pensando. - Está bien, - Phil, - Genial. - Me has enseñado algunos efectos cool y están bastante aseados, - Pero ¿cuándo usaría en realidad estos efectos que me estás mostrando en la pareja pasada- lecciones? -Espero haberte demostrado que hay, -de hecho- formas de triciclo en las que puedes usar esto. - ¿Pero qué pasa con estos círculos hipster? - Bueno, - usémoslos. - Entonces voy a crear especie de. - Se ve a partir de un video explicador. - Esto es de cero. - Todavía no he hecho esto, - así que esto es algo así como tu sólo mirándome. - Haces mi proceso de hacer un video explicador. - Siento mucho que este sea un poco más largo, - pero creo que es importante para ti. - Sólo tipo de ver cómo vengo mis animaciones. - Entonces no sé para qué empresa estamos haciendo esto, - pero me gusta, - algo así como esta gama de colores azules, - tal vez un poco gris. - Entonces vamos a crear un fondo que es este color sólo va a renombrar ese BG para - fondo. - Y luego tengo estos tres iconos que encontré en línea desde un buscador de íconos de sueño. - Creo que dos de ellos son de la misma, - uh, - persona. - Por eso los dos son grises. - Y me gusta ese color. - Entonces voy a cambiar realmente este ícono de cámara que viene de otra persona que crea - iconos y cambiar el color. - Entonces solo voy a agregar un relleno así que teclea y sienta bajo efectos y presets. - Agrega eso a la camara, - y yo sólo voy a tomar el cuentagotas y agarrar este gris. - De acuerdo, - Voy a ir de uno a la vez. - Um, - pero va a ser bastante rápido, - porque una vez que tenga uno, - entonces será rápido, - rápido para agregar al 2do 2 Ok, - así que tenemos nuestro ícono de mapa aquí a la izquierda. - Entonces, ¿cómo le presentamos esto al espectador? - Bueno, - podríamos simplemente tenerlo volando. - Podríamos simplemente tenerlo desvaneciéndose. - Pero eso es algo aburrido. - Quiero crear un círculo hipster fresco, - así que sólo voy a crear en los labios con en realidad, - es genial que ya estuviera configurado. - No, - Phil, - sólo un golpe de 25 o algo así. - Llamaremos a sus círculos hipster. - Y no sé por qué llamo círculos hipster. - Yo sólo siento que es totalmente genial hacer esto ahora mismo. - Y, - um, - sí, - un montón de hipsters hacen cosas como esta. - Motion graphics Hipster. - De acuerdo, - entonces voy a crear un círculo alrededor de un poco más grande que este ícono. - Sólo voy a poner este icono en el centro de la página usando unas capas de línea. - Está bien, - así que eso se ve bastante bien. - Entonces primero, - vamos a crear una especie de círculo dibujando sobre. - Y hagámoslo con un efecto de pase de recorte. - OK, - así recortar caminos. - Sólo vamos a crear fotogramas clave, - pasando de 0 a 100 y, -como siempre, - sólo juega con la velocidad de la misma. - ¿Dónde está eso? - Está bien, - así que ahí tienes. - Juega un poco con velocidad, - hazlo un poco interesante. - Algo así se ve bastante guay. - De acuerdo, - Así que vamos a duplicar esto, - y vamos a jugar con el trazo, - hacer un poco más delgado, - jugar con el camino de los labios, - hacerlo más pequeño, - y luego juega con la trayectoria de recorte y sal de la gráfica. - Sólo ibas a revertir esto. - Está bien, - ¿Entonces va Teoh? - En realidad, - no. - No queremos revertirlo de esa manera. - En realidad, - sí, - podemos revertirlo de esa manera. - ¿Entonces empieza en? - Sí. - Por lo que va del 0 al 100%. - De acuerdo, - ¿En realidad estoy haciendo esto ahora mismo? - Yo quiero ir por el otro lado. - ¿Qué está funcionando esto? - Sí. - Entonces empieza al 100% pero no queremos empezar al 100%. - Queríamos empezar por la pantalla. - Entonces vamos a establecer un marco clave para un comienzo justo ahí, - y luego cambiarlo de nuevo a cero Eazy E's F nueve en tu teclado. - Llega a tu gráfica y juega con las e's Eazy. - Está bien, - sal de la gráfica. - Se ve solo va a arrastrar estos fotograma clave para que empiece a desaparecer. - Está bien, - Algo está pasando funky con esto Esta elipse. - Está bien, - así que ahora quiero duplicar esta elipse y hacer otra cosa con ella. - Entonces, - bajo recortar caminos, - en realidad voy primero. - Voy a encogerlo para poder ver con qué estoy lidiando. - Y luego voy a tipo de completar el círculo. - Entonces usando inicio, - Voy a cambiar eso de 0 a 100%. - Está bien, - ahora, - Eazy e es eso y entra en mi gráfica y asegúrate de que sea Eazy e's. - No puedo agarrar eso. - Por lo general suficiente. - Está bien, - Error en lo que pasó ahí mismo, - pero Está bien. - Yo sólo quiero empezar. - Está bien. - Ahí está. - Está bien, - empieza. - Haz que el movimiento sea un poco más frío. - De acuerdo, - Entonces vamos a jugar luego con el trazo, - que sea súper flaco, - y luego jugar con estos fotogramas clave. - Una especie de arrastrarlo. - Entonces es una especie de piel tu línea que va algo así. - Hasta vamos a jugar con el color, - tal vez hacer algo como un poco loco, - un poco más de color a esto. - Está bien, - eso está bien. - Está bien, - Ahora quiero hacer duplicar esto, - pero quiero revertirlo ahora. - Está bien. - Entonces sólo voy a tomar estos recorridos de recorte y básicamente me voy a mover. - Intercambiarlos. - De acuerdo, - entonces es algo así, - y luego voy a cambiar el camino de los labios y el trazo. - May, - lo haré súper grueso. - Algo así y cambiar el color a algo tipo de brillante. - Algo así. - Está bien. - Voy a poner esta elipse debajo de todo Wow, - Hay algo pasando ahí mismo, - ahí mismo. - A veces esto sucede y solo tienes que jugar con los fotogramas clave. - Sólo una especie de editarlos, - muévalos sobre algo así funciona. - Está bien, - agícalo un poco. - Tiene esta cosa rara que vuelva a suceder. - Así que solo juega con estos fotogramas clave, - ¿De acuerdo? - Entonces algo así se ve bien. - Y luego por último pero no menos importante, - Quiero añadir una especie de fondo para mi icono. - Entonces vamos a seguir adelante y duplicar esta primera Elipse agota duplicar eso. - Voy a ponerlo éste en la parte inferior también. - Y luego voy a jugar con el trazo. - Y yo sólo voy a hacer el trazo con algo bastante grueso, - pero también hacer más pequeño el camino de la elipse justo hasta que especie de cierre ese círculo en el - medio de esa brecha. - Y en realidad vamos a poner a este círculo hipster debajo del ícono de nuestro sitio. - Está bien, - vamos a ver qué está pasando aquí mismo. - Entonces eso es bastante guay, - en realidad, - pero quiero compensar este tipo final de animación de círculo que sólo estoy haciendo aquí y - que suceda un poco más tarde y tal vez en una rotación de esa manera. - Yo quiero rotar al revés. - Entonces solo voy a eliminar a estos amigo clave para el final y hacerlo desde el principio. - Eso debería funcionar. - Sí. - Entonces ahora está girando al revés. - Y mientras estoy en ello, - sólo voy a cambiar el color de esta Elipse inicial. - Entonces eso es diferente a este círculo blanco final. - Porque yo quiero que el tipo de ser blanco al final. - Sueno como si eso fuera bastante guay. - De acuerdo, - así que ahora al final, - vamos a ver qué tenemos. - Entonces ahora tenemos este círculo blanco con una especie de contorno rojo. - Entonces ahora quiero ese contorno rojo al final Al final o no, - lo que voy a hacer es sólo usar estos labios transformadores para disminuir el tamaño. - Algo así. - Sí, - yo. - Así que sólo tiene la frontera. - De acuerdo, - así que esto es bastante guay. - Pero ahora sólo quiero una especie de entonces enemigo el ícono del sitio, - Este este pequeño icono del mapa al final. - Y creo que sólo quiero especie de vamos a ver qué quería dio mayo quería caer. - OK, - entonces lo que voy a hacer es usar la herramienta de labios. - Simplemente crea una forma que en realidad vaya desde el centro. - Entonces déjame encender mi cuadrícula proporcional para que pueda ver al centro crear un círculo que va - cubre. - Básicamente todo en el círculo Enciende el Phil y apaga el trazo. - En realidad, - hacer esto un poco más grande. - Por lo que cubre son círculo rojo al menos en la parte superior. - De acuerdo, - así que ahora solo voy a poner esto arriba de Sigh Icon, - hacer el modo de interruptor de alternancia. - Hacer Alfa Matt. - Por lo que ahora bajo pista Mate. - Cuando cambié el mate de pista a Alfa Matt forma Capa uno. - Ahora el icono de mi sitio Onley aparece dondequiera que haya, - dondequiera que esté esta forma. - Entonces como que crea una máscara en ese sentido. - Entonces ahora solo puedo animar la posición de mi icono de vista. - Entonces solo trae una posición, - asegúrate de que esté en el centro. - Ese será nuestro punto final. - Dijo un marco clave para una posición ahí. - Retrocede unos cuadros. - Tengo que cambiar estos y luego simplemente moverlo hacia arriba fuera de ese círculo que creamos. - Ahora es que tipo de entra a la pantalla, - y voy a crear un pequeño efecto snap para el movimiento. - Entonces sólo voy a mantener enmarcar esos Eazy e's ellos, - conseguir nuestro editor de gráficos, - y realmente sólo mover estos y hacerlo súper lento al inicio y súper lento al final. - Eso es bastante guay. - Y tal vez todos agregan desenfoque de movimiento a éste que encienda el desenfoque de movimiento para esa capa y - mueva un poco estos fotogramas clave hacia arriba. - Por lo que empieza a venir justo cuando ese financiamiento termina su animación. - De acuerdo, - así que eso se ve bastante jodidamente guay si yo mismo lo digo. - Curiosamente, - llama a este hipster círculos uno, - y luego voy a realmente, - um, - padre, - estas dos capas, - voy a renombrar este icono del mapa para que haga más sentido. - Y entonces voy a llamar a este mapa Icahn. - Uh, - matemáticas. - Sí. - quiero decir, - es como ambos los de padres ellos a círculos hipster, - porque ahora quiero hacer un poco de animaciones de tamaño y posición. - Ah, - subir tamaño y posición. - Voy a establecer fotogramas clave donde está ahora mismo impresionarte para sacar toda la llave -marcos, - luego ir hacia adelante como 10 fotogramas. - Disminuir el tamaño y subirlo Algo así o en realidad en mayo simplemente moverte hasta la izquierda - algo así. - Está bien, - así que eso es bastante guay. - Puede hacerlo un poco más rápido, - y luego Eazy e es todo para que el movimiento sea un poco más único. - A mí me gusta este tipo de movimiento de chasquido para que lo consigas con solo tomar los fotogramas clave - a cada lado y haciéndolos un poco más lentos. - Entonces la mitad del movimiento es la parte más rápida del mismo. - Entonces eso es bastante guay. - Y entonces podríamos tener, - como, - pop de texto o algo así. - Pero primero, - antes de que haga eso, - voy a duplicar de pie lo que acabo de hacer con el resto de estos iconos. - Entonces voy a duplicar círculos hipster, - moverlo arriba y justo debajo de las noticias P y G. - Así que va a subir en el centro. - Voy a encender mis noticias. - PNG ahí mismo. - Está bien, - así que déjame sólo mirar lo que hago con el ícono del mapa. - Sólo tienes que presionarte para que lo subas, - y yo sólo voy a copiar estos fotogramas clave de posición y pegarlos a las noticias aquí mismo. - Pero eso no va a funcionar. - Sólo tendré que replicar lo que acabo de hacer. - Entonces voy a mover esto al centro. - ¿De acuerdo? - Presionar p para posiciones. - Establece ese marco clave, - Muévelo al final de esto. - Y luego Ahora mueve esto hacia arriba y eso pone otro marco clave ahí mismo. - Entonces se mueve así. - Y entonces tenemos que crear este otro Icahn. - Matt Aiken, - Creo que sólo puedo duplicar esto. - Muévete por encima de las noticias, - enciéndalo, - a ver dónde está. - Entonces se ve bien, - Y luego conmuta los modos y cambia la pista de noticias. - Icono del mapa Alfa Matt mate. - Eso también. - Pero voy a renombrar esto a noticias, - Matt. - De acuerdo, - así que ahora las noticias tipo de vuelan así, - Pero quiero cambiar la emoción, - hacer que se encaje en su lugar como lo hicimos con el otro. - Sólo toma estos puntos, - tráelo, - como, - para que algo como esto se ve bien. - Está bien. - Y luego voy a ir a estos fotogramas clave donde cambié. - El, - uh son en realidad sólo padre estas dos capas La noticia, - Matt en las noticias, - P y G a los círculos hipster. - Y ahora se mueve a ese lugar también. - Excepto que no quiero moverlo a ese lugar. - Yo quiero moverlo a este lado derecho. - Alguien va a tomar esto ahí mismo y moverlo a la derecha. - Entonces y luego arrastró estas tres capas. - Entonces la noticia, - Matt, - la noticia, - PNG y los círculos hipster también- lo arrastran a la derecha. - Entonces quiero que esto empiece a animar tan pronto como el primer mapa inicial comience a moverse. - Entonces tal vez algo así ahí mismo. - Está bien, - así que te das el punto de lo que estoy haciendo. - En realidad no voy a replicar lo que acabo de hacer para esta última, - uh, - pensé, - pero lo que puedo hacer es una especie de mostrarte lo que haría a continuación. - Así que di que esto es, - ya sabes, - un video explicador sobre una aplicación que hace mapeo y tiene una fuente de noticias o lo que sea. - Entonces solo agregaría texto y haría algo como esto. - Entonces Ah, - encuéntrate. - No sé si eso es lo que puedes hacer con esta app o no, - pero agrega este texto y tal vez saldrá de debajo de este ícono. - De acuerdo, - Así que encuéntrate. - Voy a poner debajo de estas estas estas capas justo aquí, - justo cuando, - um termina toda su animación. - Yo sólo voy a hacer la animación para este texto de subir posición en tamaño o escala - presionarte para que los dos suban, - voy a sacarlos unos fotogramas y luego bajar la escala y moverlo hacia arriba detrás de este - ícono. - Entonces solo voy a cortar el inicio de estas capas. - También lo hace el comando shifty. - Entonces consigue estas primeras partes de estas capas y elimínalo. - Entonces déjame simplemente agarrar nuestra área de juegos para que podamos simplemente hacer esto realmente rápido. - A ver cómo se ve. - Está bien, - Se ve bastante guay. - Excepto que no quiero hacer eso con círculos hipster. - Yo sólo quería hacer eso con mi capa de encontrarte. - Entonces arrastraste eso de nuevo primero, - Voy a añadir desenfoque de movimiento. - Así que enciende este movimiento, - toque de desenfoque, - y luego agregarle un poco de emoción de chasquido. - Así que llega a nuestro editor de gráficos y acércate aquí y agrega un poco de chasquido a estos fotogramas clave -. - De acuerdo, - Salga en la gráfica. - Te alejas. - Entonces eso es algo genial. - Y tal vez tenga un, - um, - pop un poco antes. - Tan pronto como esta moción sea una especie de inicio. - Eso es bastante guay. - Y yo sólo podría duplicar esto, - en realidad deslizarlo un poco. - Asegúrate de que estoy donde están los fotogramas clave. - Selecciona ambos fotogramas clave, - muévalo a la derecha, - y luego no sé, - lo que digamos y compartimos. - Y ahora esto va a salir de debajo de esto- o incluso podemos moverlo a la cima. - Eso es un poco diferente y que sea un poco antes. - Por lo que empieza justo cuando eso llega a su punto final. - Entonces eso es bastante guay. - En realidad, - Me gusta cómo se ve esto. - Entonces esto es una especie de los fundamentos básicos de lo que se hace con un video explicador, - y se puede ver que estas pequeñas animaciones aquí mismo me ayudan mucho. - Y, - uh, - ya sabes, - podría seguir adelante con esto, - ADM, - o agregar más detalles estaba pasando aquí. - No quiero mi Oh, - Creo que estropeé algo porque ahora mi mapa se está deslizando por ahí. - Bueno, - creo que cambié el lo estropeé cuando yo, - um, - jugué con la crianza o algo así, - pero, - um, - sí, - voy a tener que volver y echa un vistazo a eso y arregla eso. - Pero te das la idea de cómo era antes. - Deberían verse así. - Está bien, - bueno, - muchas gracias por mirar. - Si tiene alguna pregunta, - por favor házmelo saber. - Espero que hayan disfrutado tanto de este curso. - Si tienes más lecciones que te gustaría que hiciera Cualquier idea, - cualquier video que veas en línea Y estás como, - me pregunto cómo lo haces. - Por favor házmelo saber. - Agradezco muchísimo por ver y nos vemos la próxima vez. - Adiós.