Transcripciones
1. Promocional: Es manera de que se va a trabajar con estos. Mejor recrear esto en esto. Vámonos afuera Sunset y pintó Tweet. Lo mejor hace. Te voy a mostrar cómo.
2. 02 - Sobre el curso: En las siguientes conferencias, hablaremos sobre pasteles
suaves y la paleta de
colores también. También el tipo de
descomposiciones y cómo podemos elegir la adecuada para pintar
una puesta de sol. Después de eso,
comenzaremos a dibujar aproximadamente para definir los principales
elementos del paisaje. Intentaré explicar mis
consejos y técnicas de cómo mezclar diferentes colores para lograr el efecto deseado. Hablaré de mis consejos para papeles y composiciones también. Pruébate tú mismo. Déjame unirte a mí y disfrutar creando con una hermosa técnica
clásica.
3. 03: pasteles y composiciones: En este curso,
trabajaremos con los siguientes pasteles suaves
de diferentes marcas. Mal audio, lo que
significa marca RAM. Si puedes comprar
de estas marcas, no importa, trata de
encontrar un color similar al mismo. Entonces veamos los colores. Como puedes ver, en su mayoría
son colores cálidos, azul
cielo, morado,
cepillado verde oscuro. Compraron los primeros escritores. Rojo permanente, un
par, secado oxi claro, naranja
más claro,
negro de agarre, negro marfil. Ese azul, violeta profundo, umber quemado, siena quemada, más brillante, hay radiación
amarilla Nápoles. La otra cosa importante
que necesitamos es un papel. Hay muchos tipos de papel
pastel o crayón. En mi opinión, un papel de
acuarela también
está bien para dibujar
con pastel suave. Tienen hermosas texturas. Por otro lado, también podemos
elegir colores, desde los colores oscuros hasta el blanco. Mi elección no es una
brillante ni blanca. En realidad, se trata de un papel Fabriano
índigo oscuro. En mi opinión,
será perfecto para pintar una puesta de sol porque es oscura
y cálida a la vez, papeles
rentablemente más oscuros pueden agregar más contraste a
las pinturas del pastor. ¿Qué pasa con los papeles negros? No me gustan porque no
tienen pigmento en la naturaleza. Podemos ver negros reales. Cada
color profundo y oscuro tiene pigmento, así que azulado tal vez o
algo así. Recomiendo
papeles de color oscuro para pintar una puesta de sol. Hablar de la composición. Hay dos formatos
compositivos principales, retrato y paisaje. En este curso, voy a
utilizar el formato horizontal. Ambos son buenos. Si quieres elegir el formato de
retratar, somos libres de usar tu elección. La otra pregunta es, ¿qué tipo de aspecto nos
va a servir? Significa que la relación entre
el ancho y la altura
del formato de cicatriz de composición es uno por uno. Hd es 16 por nueve. La relación en este momento es
aproximadamente de ocho por seis. Podemos crear diferentes estados de ánimo definiendo la línea del horizonte. La forma más fácil es cuando el horizonte está perfectamente en
medio de la imagen. Supongo que es un poco
estático, no demasiado emocionante. Veamos cómo
se verá. Si movemos esta línea hacia arriba
o hacia abajo en posición más alta, obtendremos terreno más grande y
este tipo será más pequeño. Quiero elegir una
posición más baja para el horizonte. La presa es puesta de sol. Quiero ver el
gran color rojizo, las nubes y un cielo enorme. Podemos lograr un
efecto más dramático con esta elección. Entonces comenzaremos
a crecer a partir de aquí.
4. 04 - Pintura con pastel 1: Primero, voy a
comenzar definiendo el marco de la
composición y el aspecto. Estaba cogiendo esto,
voy a usar sienna quemada. No utilice negro para hacer bocetos. Intenta usar algo con
un tono de color similar, como la presa de la imagen. Así que el marrón cálido y la sienna
serán absolutamente buenos. Es mi marco de formato horizontal. Voy a usar una línea inferior para el horizonte en este momento. Como dije, para ver
las grandes nubes. Además, quiero centrarme en
este tipo, no en el suelo. Esta será la
nube más grande de la imagen, y voy a pintar una
pequeña flecha junto a ella. Dibuja algunas piezas pequeñas. Hacer. Esta línea
representará el borde del lado
brillante y oscuro de la nube es el sol no brilla a través de
debajo de la línea. Entonces cambia el crayón
a umber quemado y úsalo suavemente donde estoy
pintando la base de este tipo. Entonces úsalo un poco más fuerte al
pintar el suelo. El siguiente gris y voy a usar es el verde oscuro prusiano. Quiero mezclarlo con
el ámbar quemado. Residir es de un color azulado oscuro y
cálido. Entonces empezamos a pintar
de oscuro a brillante. 40 Tierra roja santa es el nombre de la pasta
que voy a elegir. Teme a las nubes. Quiero un color cálido
porque va a ser una escena de puesta de sol. Esa es la razón por la que
elijo a estos pastores. Retirándose suavemente. Voy a definir
la línea del horizonte. Desafortunadamente, puedo
ver el marco de verdad. El esquema debe
tomarse mucho mejor. El siguiente paso es
crear un terreno más oscuro. Ahora, el negro marfil, una buena elección para pintarlo. Voy a usar movimientos verticales con la mano, no horizontalmente. Como puede ver, hay
tres colores diferentes. Así que trata de utilizar el
área diferencial suavemente para obtener un resultado mejor y
más complejo. Por lo general, utilizo el
movimiento vertical para pintar el cielo y horizontalmente
para el suelo. A veces quiero dejar este
tipo de filas. El resultado será
más interesante. Y este método puede ayudarnos
a enfocarnos en las grandes nubes. Los parches verticales pueden
guiar el bucle hacia el centro. Elementos de la escena. En el fondo lejano,
quiero ver algunos árboles. Por supuesto, estos son planos
y tienen tonos oscuros. Cuando está oscuro,
realmente no podemos reconocer las
ramas y las hojas. Aquí está el Cray y más fuerte
para agregar más pigmento. Ahora, voy a
elegir el
rojo permanente para agregar
tonos oscuros a las nubes. También agrega un poco con este color a las entradas de
tierra. En los siguientes pasos, nosotros, valemos más para
definir a este tipo. Supongo que necesitamos algunos colores
azulados para ello. Entonces el crayón que voy
a elegir es el azul oscuro. Cuando estoy pintando el cielo, uso el
movimiento vertical y uso baja presión de aire
porque estamos mezclados el parche sombreado y brillante
en la parte superior de esta nube, uso los colores fuertemente. Puede ayudar a definir la
silueta de las nubes. También usa el mismo
método en el suelo. Con esta técnica de mezcla, podemos crear un color
cálido y azulado. Agarra otro, así fasta. Este es el azul cielo. Ahora voy a dibujar el espacio
negativo de las nubes, el Cray y fuertemente
en este momento. Me encanta este efecto. Quién y los
colores fríos y cálidos se encuentran entre sí. De todos modos, el rojo y el azul son colores
complementarios. Por supuesto. Esta
combinación proporciona una
combinación de colores de
alto contraste y alto impacto juntos, estos colores aparecerán
más brillantes y más prominentes. Ahora, definir las formas de los
árboles que discutimos anteriormente. El suelo puede reflejar
los tonos del cielo, así que voy a usar
este color para ello. Usemos otro color. Elige el violeta profundo
o algo así. Voy a mezclar el color de
las nubes y el
cielo con este violeta. En realidad, utilizo este crayón
como huella dactilar o pañuelo. Así que intenté hacerlo muy suavemente. Usa diferentes movimientos
cuando dibujes. También necesitamos algunas
formas afiladas. Para el suelo, parece
un reflejos más duros. Voy a mezclar los
colores justo cerca del marco. Entonces va a estar
un poco borroso. Podemos enfocarnos más en el centro. Ahora, voy a cambiar
la pasta por una más caliente. Esta es la umber quemada. No hay necesidad de
agregar mucho pigmento. Sólo unos cuantos agradables.
5. 05 - Pintura con pastel 2: Coge la pasta naranja clara. Voy a usarlo para las partes
más brillantes de las nubes. También difieren. Las nubes eligen el rojo
brillante al asbesto. Está ocupado por el
color de Wendy's, se reúne con Barbara. No, usa el cangrejo negro. A veces necesitamos
advertir al crayón. Quise usar solo
para las nubes para agregar tonos
cálidos más brillantes. Ahora voy a agregar más contraste
de color a mi trabajo. El siguiente mejor es
el rojo permanente. Voy a resaltar la
silueta de las nubes. Supongo que esta será la parte
más cálida de la imagen. Tal vez agregue un poco
para los árboles en el lejano. Mezcla el rojo con rojo
brillante especialista. Entonces lo voy a usar
para el fondo. A veces hay
demasiado pigmento en el papel, por lo que no podemos agregarle
más pigmento. Entonces si utilizo a los pastores, desgraciadamente, yo no son
las capas debajo de ella. Antes de continuar con ello, tengo que solucionar este problema. Una laca fuerte
es la elección perfecta. Si queremos un truco barato
y útil. Si quieres, también puedes comprar fijador de
crayón. Cuando uses la laca para el cabello, trata de usar capas finas. Cuando usas demasiado spray, los colores nos están cumpliendo. Después de usar el spray, espere unos minutos para que se seque. Sigamos con la pintura. Voy a agregar
más detalles para las nubes con un color
celeste. Porque arreglamos nuestro problema de
pigmentos. Ahora tenemos una nueva ponencia. Entonces los transportistas, no estamos
mezclados con los anteriores. Ahora agarra el rojo permanente. Otra vez. Agregará más
ambiente a nuestro atardecer. Bien, en mi opinión, necesitamos agregar más
naranja a las nubes. Sólo unos pocos. Bonito. Crayón que voy a usar es en realidad
el color más brillante. Entonces el método que uso
es de colores oscuros. También. Los colores brillantes
no cambian de esta manera porque los colores oscuros pueden
estropear a los más brillantes. Este es el Nápoles
amarillo, rojizo. Dibujó algunas líneas solo
hicimos el revestimiento superior
de las nubes. Bueno. Supongo que se ve bien. Hemos terminado nuestro proyecto. Sé que parece
un arte abstracto. Lo importante es el estado de ánimo. Podemos sentir, la puesta de sol, los colores vivos y los contornos
nítidos por los
últimos rayos del sol.
6. 06 - Conclusión: Entonces aquí está mi versión de
esta suave pintura en colores pastel. Sé que no es nada
fácil seguir por primera vez
una pintura con
técnicas clásicas. Eso no es control Z y deshacer. Es diferente a
un dibujo digital, pero es una técnica única
y suave y realmente te
recomiendo que la pruebes. Espero que este curso
como el Señor y tú encontraras un uso para los info.
Usted quiere saber. Si tienes alguna duda, no dudes en preguntarme. Muere.