Arte abstracto con una vuelta de tuerca: pinta una artesanía al estilo de Matisse

1. Introducción: en una fría mañana de enero de 1941 pintor francés en Reba Tes pensó que conocía su destino. Sucumbiría a la enfermedad, pero se equivocó. Y para los próximos 14 años, Matisse experimentaría lo que llamó una segunda vida con nueva visión artística que expresaba alegría por estar vivo. Creo que este arte abstracto, chicos, nos centraremos en el trabajo de Matisse de este periodo, sobre todo en sus recortes. Son exactamente lo que suenan. Diseños de un solo color a menudo derivados de temas orgánicos, en particular regla se centran en el sabor es pintura grande llamada y vamos a tomar elementos de sus otras pinturas para combinar con nuestros diseños sobre materia orgánica, un corneado que es el giro en este abstracto o cercano a pintar sobre una superficie curva impredecible de un recipiente orgánico. Si eres como yo, te encanta la alegría inexpresable que Matisse transmite en su uso de tonos brillantes y diseño audaz . Ven a unirte a nosotros inscribiéndonos en esta clase. No puedo esperar para crear vida afirmando arte junto con ustedes 2. Comenzar: materiales: gracias por unirse a nosotros en este arte abstracto con una clase de giro sobre la obra de Matisse. Yo quería repasar los materiales y suministros. Tendrás que completar esta clase con éxito. Mantén a mano tu inspirador material de referencia para esta clase. Pintaré para Mural de Cerámica Lodge de Matisse, Ill. Aquí hay un Gord Ya he pagado solo para darte una idea de dónde podemos ir con este proyecto, vamos a pintar el interior y todo el exterior paso a paso en futuros videos. No olvides mantener a mano tu cuaderno de bocetos y probar cualquier diseño que tal vez quieras incorporar a tu proyecto. En función de su diseño, necesitará pinceles y marcadores de pintura acrílicos grandes, medianos y posiblemente más pequeños. Usaré mis confiables marcadores acrílicos Posca en las capas superiores, y usaré pintura de cuerpo suave blanco iridiscente tex líquido para el fondo. También puedes usar una pintura corporal pesada si quieres. Recuerda hacer una lluvia de ideas de tu paleta de colores durante tus etapas de bocetos. Puedes seleccionar cualquier Hughes que te hable. El aire de Goard, muy parecido a Kansas es para que puedas usar acrílico o pintarías o pintura artesanal. Todos funcionan bien en la superficie gustaria del Goard. Mantén a mano tu paleta de pintura y mantén a mano un receptáculo de agua. Yo quiero mostrarles algunos amplios pupilos entre los que pueden elegir. En esta clase. Puedes usar un Gord que ha sido pre cortado para que sea artesanal listo. Esta coraza más grande tiene una base para que pueda pararse sin caer. Este Gord no es adecuado para un jarrón, pero podría contener flores secas o actuar como un objeto independiente de arte. A mí me gusta pintar el interior de mis acordes de negro, y lo hago con una pintura en aerosol como Rustoleum, sus otros productos uñas que son estancas, y lo discutiremos más en nuestro próximo video. Al finalizar el proyecto, querrás rociar todo tu gored con Crile sobre o alguna superficie protegida para evitar envío de pintura. Me gusta el spray cargador brillante. Ahora en nuestro siguiente video, empecemos a pintar, Ver ahí 3. Pintar de la pintar: paso 1: Hola, maestros del arte moderno. Vamos a pintar. OK, he gastado este video considerablemente para que podamos cubrir mucho terreno rápidamente. Lo primero que hice con mi Goard fue que pagué en el interior del Goard's, y empecé con el stand en la cancha grande, Como puedes ver, y usé Rustoleum, puedes usar la pintura en aerosol puedes usar lo que sea crees que es apropiado para el interior de tu coraza. A algunos de ustedes puede que no les guste la pintura en aerosol, y preferirías usar una esponja o pinceles en el interior. Puedes ensuciarte las manos realmente cuando tienes Goard más pequeño así, pero te sientes libre de hacer lo que creas apropiado. Lo único que puede causar preocupación es que sobre todo con pintura en aerosol o incluso con pintura líquida o pinceles de pintura, posible que tengas algún spray que salga fuera del borde superior de tu coraza. No te preocupes por eso, porque vamos a pintar sobre eso con nuestra pintura exterior más adelante, y así todo lo que esté fuera del borde del Gord será reparado. Como pueden ver, sólo estoy pulverizando de nuevo en el interior del gran corneado con mi pintura negra. Estoy usando Rustoleum. Puedes buscar un spray sellado al agua dentro si quieres, y puedes pintarlo de blanco. Por supuesto, para no sentir que tienes que quedarte con el negro Ahora, he decidido pintar el exterior del Goard's con blanco. Puedes elegir usar un Jess Oh, pintura. Eso sería muy apropiado. Te animo a usar al menos dos capas de pintura. No he usado un sólo una pintura. En cambio, he usado sólo una pintura blanca más barata. Eso no es realmente una calificación profesional. Y voy a hacer dos abrigos de esos que no te van a hacer que me veas hacer dos abrigos, y obviamente he acelerado esto considerablemente. Ahora puedes ver que estoy tratando de no entrar al borde del Gord. Intento mantener la pintura blanca fuera del Gord, pero de nuevo, no te preocupes demasiado por esto. Lo que voy a hacer al final de pintar este Gordon grande, mi Gord más pequeño, es que voy a usar un marcador negro, uno de mis marcadores Posca. Eso es pintura acrílica, y yo voy a hacer el borde del Gord con esa pintura negra. Y eso es después de que el blanco se haya secado. Así que haz una capa base. Deja que eso se seque, haz otro abrigo encima de eso y deja que se seque. Y otra vez. Todavía no estoy usando el blanco iridiscente. Eso va a pasar en nuestra próxima lección. Entonces mantente atentos, porque vamos a hacer mucho más pintura aquí pronto, y les deseo suerte con esto. Es un poco difícil acostumbrarse para ayudar a mover el Gord, pero puedes hacerlo. 4. Pintar de la pintar: paso 2: Bienvenido de nuevo. Maestros del arte moderno. Ahora tenemos pintados están debajo de capas sobre nuestro Goard. Si estás haciendo un corazón pequeño o un Gord grande, sea uno, ya has pintado esos debajo de capas en su y deja que se sequen. Estoy empezando aquí con por el pequeño Gord, y se puede ver que sólo estoy teniendo que mover mi mano continuamente una de mis manos y usando mi otra mano mi mano derecha para pintar el Gord. Y estoy usando el líquido tex blanco iridiscente, una pintura líquida de cuerpo suave que ustedes saben que me encanta tanto. Y debido a que estoy usando el iridiscente en la parte superior de las capas blancas base, probablemente necesito hacer esto dos veces. Lo que pasará es que piensas que vas a pensar que tienes todo cubierto en tu coraza, y luego tendrás que volver a pintar, solo pedacitos que te has perdido. Estoy cambiando a la gran coraza y haciendo lo mismo. No quiero que ustedes chicos se preocupen por cubrir el labio o las llantas del Goard, porque de nuevo, al final se puede volver atrás y se puede arreglar eso con un marcador negro o una pintura acrílica negra con un pincel. Esa es una solución fácil. Por lo tanto, no te pongas demasiada presión en este punto para conseguir eso perfecto. No obstante, esta es nuestra capa superior de pintura blanca. Espero que disfruten de algo así. Estás destinado dolor, o haces algo que realmente crees que está bastante arriba. No tienes que usar el blanco. Definitivamente puedes hacer un color diferente. Pero estoy usando ese esquema de color blanco que a Matisse le gusta usar y el suyo a menudo en sus pinturas como el ocio. Y así veremos los mejores diseños. Vamos en el siguiente paso, y comenzaremos a pintar esos diseños y a hacer el trabajo de detalle en el siguiente paso. Así que quédate conmigo y volveremos y esto realmente empezará a parecer un Matisse Gordon. Nuestro siguiente paso 5. Pintar de la pintar: paso 3: gracias por unirse a nosotros por este video de detalle final que cubrirá todo el arduo trabajo que vamos a hacer en los pupilos. Entonces estoy empezando aquí con mi gran gored, y estoy usando mis rotuladores de pintura Posca. En realidad son pintura acrílica líquida. Su maravilloso. No salen muy rápido. Son fáciles de controlar, y se puede ver que estoy empezando con una planta roja como la formación. Es sólo una forma. Se trata de una forma orgánica, una de esas que Matisse ilumina de su pieza de lujo. Y eso es lo que estoy usando en mi principal en mi gran gored aquí. Y recuerda, para tu proyecto no tienes que hacer para ir pupilos. Podrías simplemente hacer uno. Puedes hacer una carpintería, lo que quieras, pero en eso nos estamos centrando en este gran proyecto de gored en el que estoy trabajando. Tengo alguna otra planta como formaciones que he usado. Ya he esbozado sobre el Goard, así que recuerda que tu trabajo de boceto es importante que estás haciendo detrás de bambalinas en esta clase porque eso determinará cuál va a ser tu diseño final, y quieres que tu diseñado tenga un hermoso impacto la forma en que lo hicieron los recortes de Matisse en su vida posterior. Tenían colores brillantes. Tenían formas hermosas, formas en gran parte orgánicas. Y así es en lo que confío aquí. Decidí mi esquema de colores En un principio, estoy usando rojo. Estoy usando un hermoso azul cielo claro. Estoy usando greens, cualquier cosa que sea reminiscencia del mundo vegetal o de la vida vegetal. Hasta tengo aquí una planta de naranja que le tiene una especie de sensación de coral. De verdad disfruto esas formas, y se puede ver que estoy cambiando entre mi pequeño corneado y mi gran gored. Y lo estoy haciendo a propósito porque necesito que mi tabla grande se seque en lugares y que mi pequeño gorn se seque en lugares después de haber aplicado pinturas. Y recuerda, puedes usar un pincel. No tienes que usar los marcadores de pintura como lo estoy haciendo yo. Eso es sólo algo que confío en una realmente disfrutar, pero sin duda cualquier tipo de otro dolor. Si tienes preguntas al respecto, solo tienes que llegar. Para mí, es importante tratar de no manchar tu pintura con las manos después de haber pasado por todo el arduo trabajo de meter tu boceto en el corneado y luego empezar a aplicar tus capas finales de pintura. Por lo que recuerda darte tiempo para permitir que las cosas se sequen, y puedes recoger entre una u otra o simplemente irte un rato. Toma un descanso, vuelve y deja que se sequen porciones de tu gore. Ya sabes, Gord, o son servicios orgánicos ahí un poco diferentes y un poco impredecibles en comparación con, digamos, un lienzo, un lienzo plano. Por lo tanto, ten eso en mente y recuerden estar perdonando de eso. Ahora ya puedes ver voy a volver por fin a mi pequeño Gord y terminar solo un ah pequeño diseño que tenía aquí. Es sólo el azul y el amarillo. Yo lo mantuve simple, y yo sugeriría que lo hagas si estás trabajando en una superficie más pequeña, mantén las cosas más simples en tu diseño. Si estás trabajando en una superficie más grande, entonces puedes ser más complejo. Pero realmente piensa en lo que Matisse estaba tratando de lograr y lo que estás tratando lograr con tus piezas puestas. Algo así que deja que te hable a través del trabajo y puedes ver de nuevo que solo estoy terminando aquí con el diseño y luego voy a permitir que estos se sequen ahora, después de haber permitido completamente que el Goard's demasiado seco. Entonces rociaré el protector de la línea grito en al menos dos veces hasta mis últimas piezas gored para protegerlas para siempre. Espero que realmente disfruten de este paso del proyecto. Aquí es donde tu diseño y todos los pensamientos se unen para crear una obra realmente preciosa . Entonces diviértete con esto, y te veré en nuestro último video que viene. 6. Reflexiones finales: pero