Transcripciones
1. Introducción: Oigan, chicos, bienvenidos de nuevo a otra escuela share tutorial. Sé que ha pasado un tiempo, pero estoy de vuelta con un tutorial animado publicado. Entonces vamos a empezar, Illustrator, voy a mostrar cómo puedes usar la herramienta de mezcla para especie de crear estas formas geniales de tres d marae en. Entonces, a partir de ahí vamos a componer un sencillo cartel. Pasé por algunas técnicas tipográficas muy rápidas que está liderando y girando. Y justo cómo junte esta ligera composición a partir de ahí explicará cómo vamos a listo el documento después de efectos. ¿ Cómo se podrá exportar el archivo ilustrador ya que las capas en cada una de esas capas
serán entonces palatosas y después gracias a ver con lo que le plazca? Entonces una vez que estemos en tras cara, vamos a empezar a caminar, distorsionar nuestra forma, ambos texto un poco encendido, Entonces vamos a explicar cómo renderizar las cosas completas El inicio de persona más animada tutorial videos si a ustedes les gustaba eso. Pero por ahora, esta es mi introducción a enseñárselo a ustedes chicos. Andi, espero que lo encuentres útil y espero que lo disfrutes en. Vamos a sacar el dedo del pie
2. Crear tu forma: Por lo que a partir de Illustrator, el primer paso es crear nuestro documento. Es bastante importante estar al tanto de esta etapa de qué lado está tu documento solo porque cuando estás trabajando entre ilustrador y after effects, un poco más tarde va a ser importante mantener los documentos iguales. Entonces solo ten en cuenta cuando lo estés haciendo lo que es ahora voy a estar trabajando en un tres. Pero siempre se podría experimentar con más cinchas, tamaños de
video, tal vez Brittain ellos 90 grados y viendo cómo se siente eso. Um, pero como digo, estoy trabajando en un tres. Tengo 300 dp Me estoy quedando en RG Bay on Crear Ahora Tengo 3 de mayo documento Onda. También tengo mi póster de referencia que hice antes de empezar a grabar. Ahora voy a estar haciendo básicamente esto. Es poco probable que sea idéntico, principalmente porque llorar una forma que se ve exactamente igual que esta no es la mejor manera de mostrarles cómo hacerlo. Te voy a mostrar cómo me hice este. Estoy seguro de que haré algo que se parezca de todos modos, um, todo lo demás se mantendrá igual siempre y cuando se vea justo en el nuevo póster. Um, pero lo mismo ¿me pasaremos por ahí? Cómo hizo esto como un todavía por ahora entonces cómo tomamos estos elementos y los ponemos en
efectos después y animados más adelante. Entonces el primer paso es cómo hice esta forma en particular. Ahora sólo voy a copiarlo a nuestro nuevo documento. Ahora esto se hace a partir de un cercado y agruparlos cuatro círculos conectados por cada uno conectado por un camino. Ahora bien, si selecciono esto rota alrededor, se
puede ver que es de la misma forma. Es solo copiar y pegar. Pero debido a que ambos son destinos blancos, puedes conectarlos A alineando esos círculos en él crea algo que se ve, ya
sabes, comenzó diferente. Andi, eso es sólo Ah, pequeño truco
genial. Seguro que experimentaré con más tarde. Pero por ahora, te
mostraré cómo hacer de este otro primer paso para crear estos dos círculos. Entonces de mover esto hacia un lado, va a crear un ciclo. Si te acercas a tu paleta de formas y pones sus labios, vas a hacer un pequeño ciclo en la parte superior aquí. Andi va a la curva. Son mis colores. Yo sólo lo voy a hacer naranja. Y quiero mi derrame cerebral. Tres gnomos blancos construyen este Hold, hold,
hold shift y arrástrelo hacia abajo. Una distancia justa a tal vez te guste ahí. Voy a seleccionar este nuevo círculo, y voy a venir para intercambiar trazo de llenado y cambiarlos por ahí. Entonces tengo un círculo blanco con un trazo naranja sobre naranja pegado con una raya blanca. Ahora, para hacer esta forma, utilicé la herramienta de mezcla en la mezcla. Herramienta va a conectar estas formas juntas y llenar este vacío aquí con una cantidad secuenciada de pasos. Ahora, al caminar por ella, verás las diferentes variaciones Qué podemos hacer con ella puesta. Lo primero que voy a hacer es solo hacer una copia de esto y tener una sin trazo. Y te mostraré qué diferencia hace. No tener un derrame cerebral a tener un derrame cerebral o al menos golpes opuestos. Vamos a seleccionar mis 1er 2 círculos sobre buenas opciones de mezcla y mezcla de objetos. Ahora, los dos que vamos a estar viendo es de color liso y pasos específicos ahora valorados
color liso . Seleccionar. Está bien. Enfurecido objeto se mezcla y lo hacen crea un grado realmente agradable entre los dos en porque no
hay trazos opuestos, es completamente al ras rápido como estas dos formas y hacer lo mismo. Object, blend y make. Se puede ver que ya está creando esto. Está fuera de los efectos de Mari que queríamos. Y eso es porque el trazo tiene que mezclarse también, Que es exactamente lo que queremos. Algo el lunes. Andi, voy a parar de nuevo estos. Entonces es como thes otra vez, y mostré los pasos específicos. Entonces si las opciones de mezcla de objetos de bienes vienen a pasos específicos ahora, este número aquí es la cantidad exacta de círculos que va a llenar la brecha entre nuestros dos círculos existentes. Entonces si solo los judíos digo cinco, presione bien y luego vaya objeto mezcla y haga puede ver este cinco ciclos entre los dos desvaneciéndose de puntera naranja brillante. ¿ Por qué? Entonces si deshago eso y voy al objeto, mezcla opciones de mezcla y luego lo hago algo más como 100 y luego vuelvo y te hago ver que hace que esa nivelación suave otra vez. Y eso es porque está hecho 100 círculos entre los dos, y se ve suave ahora, si selecciono estas dos formas y hago la misma mezcla y voy a hacer que esos 100 círculos tengan el mi arroz de una cara que queremos por el trazo, Todavía quiero un poco más. Entonces voy a deshacer volver a mis opciones de mezcla, ponerlo hasta algo así como 140. Voy a hacer eso. Y eso se siente un poco más de trabajo de licencias con. Ahora estos números 100 40 10 5 Todos dependen del lado de tu forma lo lejos que están uno del otro, justo lo opuestos que están los autos. Entonces va a ser completamente juicio sobre siempre en tu poder a menos que lo hayas hecho exactamente igual que May, lo cual está perfectamente bien. Entonces experimenta con eso por un rato y luego cuando estés feliz pasarás a cómo vamos a añadir unas curvas y unas tres dimensiones a la forma por lo que atrapar la siguiente parte
3. Warping tu forma: Entonces si estás familiarizado con la pluma tal o manipulando a los mejores en general, esta siguiente parte te resultará bastante familiar. Entonces lo va a seleccionar. Andi otra vez, consumiste. Pero los dos círculos unidos por un camino para que podamos manipular este camino como lo harías un
camino normal agregando pinos de tobillo. Así que vuelve a nuestra forma original cada uno de estos aquí. Cada una de estas curvas son puntos de anclaje individuales. Para que puedan ver los puntos de anclaje aquí que he puesto manualmente. Entonces saca esto del camino. Andi, ven apareció a mi lápiz. Mantenga pulsado el hueso del ratón y seleccione Agregar punto de anclaje para esto solo para que sea más fácil. Quiero ver mis contornos. Vamos a mandar ¿por qué? O control ¿Por qué? Porque es una forma tan abstracta. No me voy a preocupar demasiado por dónde pongo mis puntos de anclaje. Se me escucha solo voy a aguantar todo encendido, hacer una copia de esto en caso de que quiera hacerlo de manera diferente. Y otra vez, voy a cometer un bolígrafo. Tal yendo al anuncio ancla Punto total. Simplemente voy a dar clic y establece puntos Wawrinka en mi camino así que acabo de hacer, como, lleno en ir a volver a la vista de exhibición. Y ahora quieres seleccionar tu herramienta de selección de Direk. Este es el blanco, la forma en que nuestro ahora, si luego haces clic en tu forma, construyes. Ver puntos yunque, y si seleccionas uno haciendo clic en él, mantenga presionada y arrastre. Debería verse un poco así y simplemente mover la sección entre los otros dos puntos de
anclaje. Entonces si hice eso, la mezcla funcionará con er Onda crear como un tubo tipo de tres forma D, incluso creando especie de sombras y superposiciones en Esto es realmente divertido. Cuando vi apagado cuando descubrí esta herramienta, me divertí tanto solo jugando con ella. Por lo que totalmente los animo a que hagan eso. Eso es lo básico. Si tienes una nueva evasión de ilustrador cuando dormiste tus
puntos de anclaje de forma o selector , verás este suave círculo blanco y azul. Si seleccionas eso y lo
arrastras, verás cómo resolvió curvas la línea. Entonces si quieres algo un poco más suave, esa es una forma realmente fácil de hacer eso. Y sólo voy a jugar alrededor de esto por un segundo. Um, haz algo un poco como esto. Por supuesto. Simplemente agrega También puedes agregar punto de anclaje a medida que vas y estiras el camino, podrías decidir que quieres agregar un punto de ancla donde quizás no cabías uno antes, Así que esa es totalmente una opción también. También puedes seleccionar solo el camino al movimiento del dragón si quieres subir. Entonces tengo mi forma. Me estoy dando cuenta ahora obviamente no he hecho tantos pasos entre mis dos formas como un duro en mi otro ejemplo. Pero tengo cinco de acuerdo con eso, me gusta eso. Se ve un poco más. Um, eso
me gusta. Puedo ver los trazos. Maher. Um, el mejor sistema para estar al tanto de su está resuelto. No volver atrás. No hay forma de agregar más en desafortunadamente, pero de todos modos, así que esto está en forma con la que voy a trabajar ahora, y sólo voy a hacer una copia de ella, pegarla por aquí. Entonces una vez que tengas tu forma, lo siguiente que vamos a querer hacer es mezclar demasiado en sí mismo para hacer forma así. Entonces lo hacemos es que necesitamos desvanecernos este extremo bit encendido. El modo de hacerlo es usar la herramienta de selección blanca, seleccionar este último círculo y hacer que el círculo sea blanco y que elimine bien. Entonces si solo copio y pego esto para que tenga este tipo de sobra para backer ahora puede
volver aquí, beber esto abajo, aguanta y cambio para hacer una copia civilmente redonda, yendo a mis contornos y acercar en línea arriba thes círculos perfectamente. Se puede ver que se mezclan perfectamente y se ven como una sola forma. Andi, si fueras a cubrir este hueco con texto como
lo he hecho, sí distrae el ojo del hecho de que hay un poco de brecha, que es potencialmente como más juntos, Um, ya
sabes podríamos incluso llevar esto un paso más allá. Podríamos mandar comando de policía, ver copiar en comando después de pegar en su lugar y luego rotar esos redondos en gran como a través. Entonces hay montones de cosas diferentes que puedes dio. Yo lo había llevado aún más lejos. Ahora podrías seguir sosteniendo todas las cosas arrastradas hacia fuera en bond, moverlas al frente, colocando atrás para que pudiéramos seguir adelante y seguir con esto por siglos. Y hice un cartel para este año que utiliza esta técnica. Un Zai estaba experimentando con él. Justin haciendo todo esto. Simplemente me voy a quedar con mis dos formas así encendidas y en la siguiente parte empezará a convertirla en más de una composición.
4. Composición de afiches: Así que bienvenido de nuevo ahora. Tengo una referencia que se supone para oírme de uno que hice antes en solo voy a trabajar. Te puedo mostrar rápidamente cómo compuso esto y agregué el texto en la forma detrás de él. Si concedes e Originalmente añadí esta sombra, pero la forma en que funciona el ilustrador, se recorta la sombra horriblemente en dso. Desde entonces, tengo una especie de lo que está fuera de una obra alrededor para cuando lo movemos a efectos posteriores. Entonces dejaremos la sombra. A partir de ahora, te
mostraré cómo hacerlo en after effects. Ahora, lo primero es muy fácil. Simplemente agregando el rectángulo. Andi, esto sólo le da algún tipo de profundidad, y sólo muestra que hay tres capas, um, un fondo, un suelo medio en primer plano. Entonces ese fue el razonamiento detrás puesto en el rectángulo ahí encendido. Y solo voy a usar mi piloto de formas por aquí y simplemente dibujar un sencillo correcto. Voy a entrar en mis colores, elegir gris claro, encenderlo en eso encendido. Sólo voy a mandar turno en el corchete izquierdo. Pon eso atrás, y luego sólo voy a venir a mi línea Pallet por aquí. ¡ Alinear! Es el fuera de borda y ponlo en el medio. Pero también asegúrate de que mi forma se agrupe yendo grupo de objetos o comando G y también asegurándose de que eso está en el medio a alguna razón de Dios el silencio aquí y, uh, el siguiente paso, si puedes ver esto es esto va de parte de arriba a la izquierda, de arriba a la derecha. Y así es lo que quiero hacer con esto también. Entonces va a seleccionar esto. No voy a aguantar turno. Yo sólo voy a usarme mejor Bridgeman, uh, para rotarlo alrededor, ya
sabes algo tal vez como eso se siente algo parecido en. Entonces el siguiente paso fue agregar los pequeños elementos de texto. Entonces voy a usar mi herramienta de texto Una herramienta de tipo. Iba a pincharme fuera de borda otra vez. Iba a decir mezcla, hazlo grande. Uh, hacer comando t para que aparezcan mis opciones de texto. Sé que esto es Helvética, um extendido. Creo que fue 83 de sombrío. Andi, voy a traer mi giro. Entonces ese es éste de aquí, y eso reduce la brecha. Bueno, este espacio aquí entre cada personaje así que va a apretar eso muy bien. Ahora, si puedes ver mi espaciado entre el Elmer a. Majima y es más apretado se apaga es más pequeño que esta brecha entre mi enemigo. D camino a especie de combate es decir, usar tu textil. Entonces la herramienta de tipo. Andi, selecciona la letra a la izquierda del Gap, si eso tiene sentido. Entonces si quiero cerrar la brecha entre el final en el d. necesito editar el individual Kern ng para la letra n en contraposición al día sugiero que este fin baje aquí y me reduzca mi giro Puedes ver que trae mi i d adentro. Yo quiero hacer lo mismo con mi bebé Y eso es sólo una especie de cosita a mano dedo del pie especie de ser consciente. Ten en cuenta el espacio entre tus letras. Realmente t en una tipografía p y solo luce y mejor comprensión de off el momento en que alguien va a hacer una copia de esto. Voy a seleccionar que no quiero que sea del mismo color naranja que mi naranja fuerte que empezó mi forma con así que hagamos eso. Yo puedo. Puedo usar mi herramienta cuentagotas y solo seleccionar la primera naranja de esta primera forma. Esa es la original con la que empezamos. Voy a abrir mi paleta de muestras. Simplemente voy a dar clic y arrastrar de esta caída naranja. Y si puedes decir que la estoy arrastrando a través de mi paleta de muestras encendida cuando está, verás un contorno azul alrededor del paladar. Y yo podría simplemente dejar esto si puedes verlo crea una pequeña línea azul de donde
va a ir realmente no le hace demasiado a Matt a donde va, siempre y cuando sepas cuál es tu color y ahí hay. Entonces ahora construyo mi palabra. Doy mi consentimiento a esta naranja Andi está listo para irse. Y eso mantiene el naranja consistente sin que tenga
que, ya sabes, seguir bajando todo. Entonces tengo una copia de mi texto. Uh, mientras aún está en vivo. Entonces ahora puedo expandirlo y convertirlo en solo objetos. Entonces quiero ir objetos. Ampliar el. Está bien. Y de nuevo, quiero usar mis opciones de línea. Dos líneas fuera de borda. Pon eso en el medio. Entonces eso se siente mejor ahora solo el hecho de que esté encubriendo ligeramente a los huecos blancos. Ahora, la ola compuso. Esto es en tres, uh, columnas. Entonces tengo mi primera columna aquí, 2da 1 aquí en tercera solo estar aquí donde acabo de usar el lado derecho lejano para colocar mi pequeño logo. Pero también, se
puede ver esta fila aquí está todo alineada a mi título. Mi mezcla en la forma rápida de hacer eso sin preocuparte por hacer una cuadrícula. Andi, nos mostraba cada vez. Um, es solo usando mi enredo derecho, dibujándolo con la mayor precisión que puedas a tu palabra asegurándote de que sea un color diferente para que
puedas ver. Y ahora sabes que esta es tu fila. Entonces si quisieras, podrías hacer comando son y arrastrar hacia abajo algunas líneas de cuadrícula como esa, todo lo que no tienes a todos. Entonces la próxima vez que voy a hacer es que en mi cita, Andi, nada como hacerlo de este tipo de manera vertical. Es sólo pensar en el último par de meses. Entonces la fecha de hoy, 21 de enero, y de nuevo, solo
voy a seleccionar que Usa mi muestra Andi es del color correcto. Por lo que ahora tengo todo este espacio para jugar. Quiero asegurarme de que lo uso todo para que realmente sí crea un fuerte so row a través de la mitad de mi póster para que o bien pudiera arrastrar hacia fuera y hacerlo realmente grande así. También, igual que una nota al margen, si quieres ocultar estas líneas azules, quieres hacer comando semi colon en que ocultará esos miedo en impresionante otra vez para
mostrarlos de nuevo. Por lo que incluso puedo hacer que el día sea realmente grande para llenar el espacio. Oh, puedo encogerlo, Andi. Apenas el líder ahora el liderato que diferente al giro es la brecha entre líneas
como letras personales. Entonces el líder es este espacio aquí. Ahora el líder en tu panel de texto es éste de aquí en la parte superior, Bryant estableció el líder. Simplemente queremos basarnos realmente y a eso. Solo tenemos que seleccionar nuestro texto en Solo usa esta flecha arriba aquí y mantenla presionada y
solo verás así fuera de los huecos entre el texto creciendo así que digamos el tamaño dijo el dejar que
quieres , Ya
sabes, estar al tanto si algún cambio está moviendo tus palabras ah fuera de las pautas solo para reajustarlas y eso se siente bastante bien. Siempre lo he hecho mucho más pequeño eso, pero así la siguiente parte es agregar mi pequeño logo, y eso es un simple ya que tengo el vector para ello aquí, Um, y de nuevo, solo usando mi muestra. Entonces esto no así esto no tiene que ser un logo aquí. Esto es justo lo que he elegido poner aquí y llenar el post para lucir un poco y darle un poco de contexto. A menos que tengan Cem, pedacitos de tecnología empezaron por ahí y para hacer eso, solo
voy a volver a usar mi herramienta de tipo click en y solo teclear lo que escribí antes. No quiero tener mucha lata encendiéndola en absoluto, porque es tan pequeña. No quiero que se vea mucho juntos. Voy a traer mi liderazgo en un poco es Bueno, trae esto,
uh, uh, Andi. Por último, acabo de tener mis dos pedacitos de textil por la parte inferior, ¿sabes? Y eso es todo. Los últimos pequeños retoques. Simplemente va a estar usando ese método de rectángulo una vez más para sacar como lo compraste, acuerdo y luego bebiendo todos los elementos de texto para que coincida con eso para mantener todo todo el día. No aguanta. Oh, arrástrelo por ahí. Tráelo al fondo de estos dos aquí cosa que abajo. Sin olvidar mi hamburguesa. Básicamente lo mismo. Andi, Para buena medida, pondré mi sitio web en el sensor y esta es una forma realmente rápida de una especie de salirse
con la suya sin usar una cuadrícula, pero aún así crear algo que parezca considerado. Entonces solo para recapitular rápidamente, tenemos una fila aquí que hemos hecho rápidamente Lo viejo coincide con esto líneas aquí arriba, se
puede ver que la parte superior de mi texto se alinea con la parte inferior del rectángulo. Y luego, por
supuesto, hay esta línea fuerte aquí abajo. Grulla, este Bader visual por todo el fondo
5. Preparar el documento para After Effects: De acuerdo, bienvenido de nuevo. Entonces en esta etapa, vamos a estar llevando nuestro cartel vamos a estar preparándolo para las secuelas. Ahora, lo que no queremos es simplemente exportar esto como una clavija J y ponerlo en after effects y animar todo el asunto. Lo que queremos es animar objetos individuales, poder animar esto sin él. Afectar el texto en el camino a hacer eso es exportar este documento con cada uno de estos diferentes elementos como diferentes capas sobre secuelas off reconoce thes layer on y permite tratarlas individualmente. Entonces vamos a empezar por hacer otro documento ilustrado, y tú quieres que sea exactamente el mismo en el que acabas de trabajar. ¿ Quieres un tres retratar? Ah, como sea que lo hayas hecho. Quieres meter este cartel en nuevo documento Ahora, si el tuyo es como el mío y has estado trabajando en Ah, algo de fondo inexistente. Si solo copio y pego esto en va a ser una especie de imposible aterrizar exactamente donde
quiero en exactamente. ¿ Dónde no está aquí? Entonces una manera fácil de hacer eso es simplemente dibujar tus límites de vuelta en al menos dos, solo una horizontal vertical. Entonces quieres seleccionar todo el asunto. Ven a ver a copiar convocado pasta final, y luego ya sabes dónde quieres alinearlo. Entonces quieres que eso empieza ahí, y eso está en contra de que les dejen los encendidos. Ahora estamos de vuelta exactamente donde estábamos. Entonces ahora que estamos aquí, quieres abrir tus capas Tab, esto no es algo que usamos a menudo. Ilustrador, um no a menudo útil, pero en este caso, lo son. Entonces quieres ir ventana? Capas Andi. Ahora puedes ver que solo tenemos una capa por el momento. A pesar de que tenemos thes off objetos unos sobre otros, la muñeca de una sola capa. Si haces este desplegable, puedes ver que hay que hay todos los elementos dentro de esta capa. Entonces lo primero que debes hacer es convertir todo en objetos. Entonces esta ruta, esta ruta de mezcla, que tienes cualquier texto en vivo, todo quiere ser seleccionado, y los objetos expanden apariencia y luego expanden objeto. Vale, um, solo para tu autoreferencia, si entonces, um, un grupo esto entonces podrías entrar y, ya
sabes, hacer cosas con círculos individuales ahora que es expandió sobre, pero no restricciones, ese único camino ya. No obstante, con este documento, es importante no tener ningún brillo suave. Cualquier cosa en ella va a estar entrando después de efectos. Entonces tienes tu documento para trabajar en este. Por lo que este es puramente el cartel para entrar después de efectos. Entonces cualquier extra jugando alrededor, solo
estamos ayudando a acelerar eso de nuevo en el documento. Entonces ahora todo está expandido. Solo quieres venir a tu panel de capas aquí, selecciona la capa uno vienen dos años poco menú aquí y van liberados secuencia de dos capas . Ahora, cuando
selecciones todo, ahora todo estará en un color diferente. Y este color corresponde a este tipo de color aquí, y la razón está hecha. Eso es porque ahora es para cada uno de estos diferentes elementos como capas separadas, y la coordinación de color es para que puedas resolver diferente forma entre ellos ahora, aunque todos están en diferentes capas, todavía
hay toda una parte de capa uno en, similar a como si estuviera agrupado y votara tienda, por lo que tenemos que hacer es seleccionar capa para ir hacia abajo a la parte inferior en Seleccionar la capa final. Si, como yo
, te está cortando del fondo. Simplemente saca la pestaña y arrástrala todo el camino hacia abajo. Ver, una vez ir seleccionar turno, Sostén el turno ligeramente tarde 10 y quieren hacer clic y arrastrar estos nuestra capa superior uno. Entonces ahora nada es una sub capa. Todo es su propia capa. Así que ahora cuando guardamos esto como un archivo AI, todas estas diferentes capas son objetos acreditables individuales que todos se pueden reproducir individualmente en los efectos posteriores. Entonces guarde esto como un archivo AI en else catcher en la siguiente parte.
6. Animación: Entonces una vez que tienes tu póster en todas sus diferentes capas que has guardado no es un archivo ay. La próxima vez que uno do es abrir después del fax a un script y se cocina un nuevo proyecto y luego quiere ir archivo, importar y archivar. Se quiere bajar a opciones aquí, por lo que se quiere crear como una composición sobre tamaños de laicos retenidos. Y qué va a hacer cuando dormiste. Tu archivo AI es que va a crear las composiciones. Así que asegúrate de nuevo que estás en composición. Pregunta a tu archivo ilustrados. Entonces si luego entras, haz
doble clic en esto, ese es tu archivo en lo puedes ver para Zoom en que selecciona todas las piezas separadas. Ahora lo primero que haces es llegar a los ajustes de composición de composición sobre el
fondo de Boris aquí en la parte inferior. Voy a decir blanco, obviamente, porque mis fondos blancos um, de cosas nuevas, muy probablemente consciente es la duración. Lo tengo en 60 segundos. Pero, ya
sabes, probablemente sólo uno más como 10 y luego está bien. Y así se ve como lo dejé adentro. Illustrator No, en la primera vez que vamos a hacer es darle una sombra a nuestra forma. Y es bastante sencillo. Basta con hacer clic en la forma conmutada. Lee ocho. Voy a mandar copia de semilla Comando estar en esto lo ha hecho poner 11. Iba a golpear Enter on, renombrar esta sombra Esto automáticamente lo puso por encima de nuestra forma Pero solo voy a arrastrarla hacia abajo, Colócala abajo. Entonces ahora si escondo nuestros audífonos originales, simplemente
se ve igual porque eso es demasiado Así que la razón por la que he creado esta copia es porque
quiero que la sombra sea perfecta Y quiero que los poco profundos se muevan de la misma manera que la forma se va a mover Entonces teniendo la forma original oculta acabo de tener mi capa de sombra va a conseguir efecto Cool. Una corrección sobre enlace, matiz y saturación. Ahora quiero la saturación maestra todo el camino hacia abajo en el muster ligereza ligeramente estas cosas podrán jugar con a medida que avanzas. Y así no te preocupes demasiado por ello. Tan solo hazlo algo que parezca una sombra siempre y cuando puedas diferenciarla de tu forma detrás Ahora es lo siguiente que necesitas para desdibujar esto Así que con los barcos déjalo entrar en efecto. Um bluh en desenfoque de gasolina. Bajen a sus efectos aquí en Simplemente suban de esta manera. Ya sabes, yo lo quiero realmente bastante sangre a algo así. Y luego cuando coloco mi laico arriba, puedes ver que ahora hay una sombra para subir esto de ella después de lleno. Eso lo veo en plena calidad también. Entonces eso parece una sombra suave muy agradable. Pero si quería cambiarlo todo, solo
selecciono mi otra capa sh. Podría hacerlo Dhaka usando esta ligereza maestra. Ah, al usar esta saturación maestra, podría darle más naranja. Entonces esto se siente bien para mí. Por ahora, esto es algo que podemos seguir cambiando a medida que vamos, y eso se siente un poco más tres días. Entonces ahora tenemos sombra de ojos. Lo siguiente que quiero hacer es hacer que nuestra forma haga que ambas formas se muevan al mismo tiempo, y lo vamos a hacer es simplemente moviendo nuestra forma naranja o tu forma principal. Y luego vamos a copiar y pegar esos fotogramas clave en movimiento en la sombra para asegurarnos que sigan igual. Entonces la forma en que vamos a hacer esto es que vamos a entrar en vigor. No arrancarás y desplazarás turbulento. Ahora bien, si bajas a esta pequeña flecha aquí yendo a tu fax viniendo a turbulentos
efectos desplazados , puedes ver que es de inmediato. Ponte una cantidad de 50, razón por la
cual has visto un cambio instantáneo en la forma, que probablemente no fuiste uno. Entonces si haces click en esto, pon ese cero te devolverán a tu forma normal. Ahora, para hacer este movimiento, tenemos que establecer fotogramas clave partiendo de un número y yendo a otro a lo largo de un cierto tiempo . Entonces para hacer eso, quieres seleccionar este pequeño cronómetro aquí. Andi, solo selecciónalos todos como vas ahora. Estos marcos clave son como marcadores para decir. Este es el punto A, y tiene que llegar a lo que ahora voy a fijar su punto B sobre esta cantidad de tiempo aquí. Entonces si no uso estos pequeños diamantes aquí, se
puede ver que está diciendo estos marcos clave. Entonces si subí esta cantidad en este slider aquí arrastrando todavía porque tengo mi tiempo en los segundos fotogramas clave, puede ver el eso es lo que pasó a lo largo de ese tiempo es que se hizo ese cambio ahora para saltar entre fotogramas clave. Ah, se usa
un lindo truco. J y K Jake van a la izquierda. Cates van a la derecha. Es importante asegurarse de que estás exactamente en el marco clave cuando realices los cambios. Si estás parejo, sabes punto 0.0.1 o el segundo fuera de Bill, contará como un cuadro clave más. Por lo que usó estas claves para saltar entre ellas. Ahora, una vez que has hecho algunos cambios, sabes que el tamaño del contenido, podrías la cantidad Lo sentimos. Podrías cambiar el tamaño,
la complejidad Convén a la estrella y presiona la barra espaciadora para previsualizar lo que has hecho. Si no es aprender muy rápido, vuelve a aquí y podrías bajar tu resolución a 1/2. Y aunque hace pero Bleriot pero no es como se va a quedar al final, solo te ahorra el tiempo de tener que sentarte y esperarlo. Rendirse. Entonces pulsa la barra espaciadora o pulsa este botón de vista previa de render aquí para ver lo que has hecho . De acuerdo, entonces es un inicio de curso, Pero hay otras cosas debilitan Dio donde dice turbulento Aquí podríamos intentar bulge twist más suave El es un marco clave herbal también. Por lo que podrías pasar de un desplazamiento turbulento a un bulto, desplazamiento
más suave. O si solo quieres que todos sean iguales, simplemente selecciona uno sin hacer la parada de ver el fotograma clave. El hecho de tener el único tipo probablemente va a ser el mejor. Entonces intenta cambiar eso, entonces. Vista previa de los cambios que has realizado anteriormente. Tan sólo para notar esta pestaña de evolución aquí, um, por Tain el up quiere en el panel de la mano izquierda girando hasta una veces que es cuántas veces completa este cambio antes de que llegue demasiado ahí. Por lo que al hacer esto a decir se completaría esta evolución de los acontecimientos dos veces antes de que llegue a los fotogramas clave. Por lo que esto se siente bastante fresco a mayo. Entonces lo siguiente que quiero hacer es asegurarme de que mi sombra complete el mismo movimiento porque puedes ver que mi sombra no se mueve en absoluto. Entonces para hacer eso, quiero seleccionar mi turbante desplazar, dirigiéndome aquí y solo mandar Ver para copiar, vamos a ocultar todo esto con sólo cerrar la flecha. Abre mi sombra, trajo los efectos, selecciona aquí la sombra, manda el basado en los efectos de desplazamiento turbulento y luego asegúrate de que los fotogramas clave estuvieran en el mismo lugar. Por lo que es probable que mantengas amigos fueron de vuelta un cero. Entonces si selecciono el centro comercial, arrástrelos de nuevo para empezar. Entonces los completé a todos. Yo sólo voy a hacer la mitad ahora es el documento comenzó a ponerse más ocupado. Ya puedes ver que la Sombra está haciendo lo mismo que la forma naranja. Entonces esa es la idea básica de una forma particular de deformar. Tu tan Omar, una forma en la siguiente parte solo mirará otro par de cositas que debilitan a Dio y luego lo envolveremos.
7. Extras: Por lo que puedes decidir ahora que te has hecho genial cartel que se mueve sobre todo el romano. Quédate quieto y se ve realmente bien, pero hay otras cosas que puedes hacer si no estás particularmente contento con él, justo en efectos posteriores como cambiar el tamaño de tu forma en forma fácil de hacer eso es
simplemente seleccionarlos a ambos. Así que recuerda la sombra también en Sólo tienes que arrastrar en el turno de espera. Andi, ya
sabes, ahora que eso es un poco más grande, eso hace que todo el post se sienta completamente diferente. Nada. Si querías tal vez empezar a aparearse ligeramente el texto. Siempre se podría tobon desplazar eso también. Para que pudieras entrar a la tienda y desplazarte. Y, ya
sabes, se establece desde firmas clave para esto también de la misma manera. Por lo que no sobre el mismo periodo de tiempo de cinco segundos establecer estos marcos clave. Y, ya
sabes, tal vez querías iniciarlo en este momento. Me encanta raro. Um, y luego se arregla como va, ¿sabes? Y solo tal vez asegúrate de que termine en la cantidad en cero. Si quieres que termine con el ya sabes cómo lo habías hecho originalmente. Yo soy de ahí. Incluso podrías imitar el efecto marae de la imagen de fondo yendo efecto esta tienda en el mapa de desplazamiento. Y luego si vienes aquí y tu paleta de efectos, podrías desplazarla. Superposición octava, que recuerdo ser mi forma. Y si vuelvo a estas opciones aquí en mi mapa de desplazamiento, podría entonces enmarcar algún desplazamiento clave. Si ves mi tutorial de clasificación de píxeles, lo cubro con más detalle. Um, pero me volví rápidamente. Entonces si volteé todos estos aparecen ahora sobre estos fotogramas clave habiéndolo desplazado en mis
ayudas de capa , lo mapeará ligeramente alrededor de la forma. Ya sabes, puedes ver estas curvas y ahí donde se lleva. El dato volvió a establecer el final a cero. Y si activas el comportamiento de borde, podrías apagar eso. Eso significa que está bien, luego se muestra fuera de las restricciones fuera del cuadro de texto. Pero decir todo lo demás arriba se deshace efecto esos ajustes. Entonces Así que hay algunas opciones diferentes para el texto. Yo soy una última cosa. Si decidiste que querías más de una de esas formas de Mario. Um, todo lo que necesitarías hacer es seleccionar ambas de la forma en la capa de sombra. Copiar y pegar. Entonces y después tienes que, ya
sabes, hacer uno grande. La casa lo puso todo el camino hacia atrás. Tal vez podrías incluso rotar normalmente. Va dedo del pie girado marrón, así que se veía totalmente, especie de no como si fuera la misma forma es antes de Andi. También podrías, um, dejar eso atrás. También podrías poner tu gran forma detrás del cuadrado gris en mi caso, y eso crea ah, entonces otro, um, suave. Por fin mencioné, si eres como yo y hay un sentido Zoff realmente fuerte de apelación cool, es posible cambiarlo completamente Si ahora estás decidiendo eso, um, ¿quieres? Um, la forma de hacerlo es simplemente ir en la capa del dedo del pie nueva capa de ajuste andi y luego algunos para ir efecto Corrección de color. Andi o bonos más fríos. Oye, HL, um matiz y saturación. Son viejos resueltos diferentes formas de hacer lo mismo. Um, iremos con saturación de Hue por ahora. Andi de nuevo, este debe Hugh en esta rueda de tono maestro aquí mientras giraste que pasarás por diferentes variaciones de
color en puedes ver especie de lo que publicas. Parecería azul. Oh, ya
sabes rosa. Y si te metes en el control del canal, puedes cambiar aún más específicamente cambiando la apariencia de los greens y la ciencia, etcétera lo hacen más brillante y más oscuro. O si quisieras, podrías dio afectar canal, invertir y cambiar todo el asunto. Pero por supuesto, con esta capa de ajuste, como todo lo demás, también son sus propias cosas separadas. Para que yo pudiera beber. Esto sólo significaba ponerlo entre mis dos formas animadas y ahora sólo la espalda, sólo la espalda en sí Dark Andi que le da el post a una sensación completamente diferente.
8. Renderización: Por lo que es un off gay after effects, y como archivo de video, necesitarás tener Adobe Media Encoder. Es posible explotar como un archivo de tiempo rápido directamente desde after effects. Pero si puedes conseguir que codifice A si tienes nube de anhelo, definitivamente
vale la pena conseguirlo. Y usar eso sobre después de efectos es renderizar capacidades. Por lo que un par de cosas a tener en cuenta fuera de esta barra a lo largo de la parte superior indica la cantidad de tiempo que se
va a renderizar. Entonces si sabes que eres animación últimos siete segundos o ella pertenecen, es solo asegúrate de que esta barra sea la misma. Esto significa que no va a renderizar extra como cosas, porque si ves que aún
sucede, sigue ahí porque no lo he recortado, pero no necesito recortarlo. Sólo necesito detener el render su Andi. Por eso tenemos que estar atentos. Por lo que solo quieres ir composición a dos media encoder render cola o si no tienes codificador de
medios solo al rendirse que Ahora, si no tienes codificador de medios y quieres, puedes ir a rendirse que tienes estas cosas en el fondo. Por lo que quieres seguir sin pérdidas, Realmente no
quieres perder mucha calidad. Y eso en el antiguo tiempo rápido está bien. Um, así que está bien, los ajustes, los mejores ajustes, calidad completa todo como es. Y por último, salida a esto es donde elegirías obviamente donde el archivo va a ir file former es ese gran momento. Y luego salvarías Ahí es donde eso va a ir y luego este trabajo está como listo para ir así que hacías clic,
renderizar, renderizar, y luego eso haría lo suyo y renderizaría alrededor. El asunto es, es que sólo toma mucho más tiempo,
um, um, para exportar el tiempo rápido fallar entonces solo exporta siguiente un archivo MP cuatro desde Media Encoder. Pero desafortunadamente, por la razón que sea, no se
puede exportar un MP cuatro desde efectos posteriores que pueden ser enchufes o algo así. Pero lejos en algún lugar los medios incurridos A es la mejor manera de explorar secuelas. Entonces, cuando te lo has agregado, los medios incurrieron en una cola de render. Ya verás que el trabajo está aquí. Andi, lo
haces de una manera similar a que explotas de una manera similar a haber explicado para codificador no mediático exportando Esto, uh, la izquierda aquí odia a 64 Eso es lo que quieres mantener ya que ese es tipo de compresión Andre estará usando. Entonces si es odia a 64 solo déjalo. Y si no, quieres este pequeño desplegable página 264 OK, ¿quieres que coincida con la fuente? Quieres que eso sea un poco alto, ¿verdad? Si puedes, si tienes el espacio. Si no, ya
sabes medio. Pero realmente quieres volver a estar en alto Onda. Esta caja final es donde lo vas a estar explorando para decir eso y luego una vez que has hecho todas esas cosas, eso está listo para ir si tienes, si vas a ser como yo, Andi exporta de diferentes variaciones de esto. Por lo que quiero una variante sin la capa de ajuste Onda sin thes dos layas también. Entonces puedo agregar Esa es mi mayor y Kerdyk tú también. Es exactamente lo mismo. Um, está usando el mismo cess ings que el que acabamos de hacer. Y luego cuando presione play, esto inicia una que onda, va a hacer una tras otra. Andi los entregó a renunciar, le
pidió que lo entregaran. Entonces esto llega al final del video en Si lo has hecho tan lejos, Gracias por ver. Sé que ha pasado un poco desde que he hecho uno de estos tutoriales, este tipo de idea de carteles animados desde la numeración trabajando en mucho estrés recientemente. Si me sigues en instagram, verás que acabo de completar esta pieza audiovisual llamada Old Space. Si quieres ver eso, solo Google 100 años dot space on bond, click en el Lincoln Center. El paga para vigilarlo. Es muy llamativo, así que ten en cuenta eso si tienes algún tipo de problemas con eso. Pero sancionar eso. Espero que esto te parezca interesante en. Yo miro a ver qué hacen ustedes con él. Si publicas cosas en Instagram, ya
sabes, etiquetame en él en diseño de Tom Appleton porque me encanta verlos trabajar y otra vez publicados abajo como siempre lo hacen. Andi, gracias por estar activo y participar en estas pequeñas clases y hacer el trabajo que les
muestro chicos No significa mucho para el 2 de mayo otra vez. Gracias por ver a Andi. Te atraparé en el próximo
Tom Appleton, Graphic Designer
