Transcripciones
1. Introducción a Adobe Ch Mini sesión: Hola chicos. Bienvenido a mi clase de escultura para hacer. Oh, Dios, no te vi ahí y bonito. Listo. Está bien. Tres ¿A qué? Nuestra nave. Hola chicos. Mi nombre es Gena, y estoy aquí para enseñarte a crear una animación usando Adobe Character animator Y esta clase, aprenderás a tocar una marioneta. Algunas características clave básicas sobre la interfaz y cómo llevar a su personaje a mentir. Empecemos.
2. requisitos del curso: la mejor parte de Madre cada animador de personajes es que ni siquiera tienes que saber nada de animación. Si no lo sabes, la física son esquemas inversos o aparejos. Si no tienes ni idea alguna, está bien, porque no te vas a encontrar que vas a poder animar solo usando tu rostro
tus expresiones faciales, porque hay un auto de reconocimiento facial donde eso ayudará a aparejar y hacer la sincronización de labios en todo eso usando tu cara. Entonces esa va a ser la parte e CPC de la misma. Automatización. La parte animadora no es nada. El parte difícil es poder Teoh a obras de arte populares para que todo funcione a la perfección. Y tiene mucho que ver con la convención de nomenclatura y las capas en la estructura y el Cherokee. Entonces no te metas con nada de eso. Te daré instrucciones en los videos sobre cómo cambiar tu propio trabajo arduo si quieres
hacer tus propios títeres. Si quieres empezar a hacer tus propios personajes, entonces podrás hacer eso y voy a tener una clase más avanzada que entrará en realmente, detalle
realmente,
realmente paso a paso sobre cómo hacer eso, pero podría conseguir una clave básica de la misma en esta clase, Así que vas a poder descubrirlo si has hecho algo como esto antes, o si trabajas después, eso es antes. Por lo que aquí los requisitos de software para esta clase, necesitarás Adobe para la tienda o Adobe illustrator si quieres hacer tus propios personajes o ilustraciones para el para los títeres. Si no, si no tienes estos hasta el software, solo usa los archivos de clase y vas a estar bien. Necesitarás una versión de prueba de un personaje y medidor W si aún no tienes la descripción de
nubes. Y pero si sí tienes una suscripción co, solo tienes que seguir adelante y descárgala. Y tampoco mires el codificador de medios porque eso nos va a ayudar a renderizar nuestro video y exportarlo al formato final, que es el formato de video. Entonces adelante esto. Adelante y empezar y averiguar cómo se ve una marioneta
3. Preparación de tu arte: Te voy a mostrar rápidamente cómo usar tu propia obra de arte. Aquí te dejamos una plantilla que viene con personaje de Adobe en una mayor, y voy a incluir me vinculé a ella. Um, básicamente, cuando vas a hacer es que vas a usar eso como marcador de posición, y luego vas a Teoh. Intercambia cada capa con tu propia obra de arte. Si ves, por cierto, algo con el signo de pulso que sólo significa que es una capa independiente. Se mueve de forma independiente, así que no te metas con eso como si estuviera ahí con un propósito. No cambies ninguno de los nombres porque es muy importante estos nombres asombran, así que si está encendido, entonces el software lo reconocerá como los tuyos como el brazo. Si no has llamado Ojo Rojo tienen razón. I. Eso significa que el rastreo recogerá que es el ojo derecho o el ojo izquierdo y así sucesivamente y así sucesivamente. Entonces, no cambies la estructura o las capas no cambian nada más que la obra de arte. Entonces solo tienes que hacer clic en la capa de brazos y luego cambiar el brazo y estoy aquí solo dibujando algo, ya
sabes, básico. Para darte una idea pero puedes entrar por la tienda o ilustrador. Funciona igual con los vectores. Entonces sé que estoy haciendo esto en show fotográfico, pero no te preocupes por ello. Funciona exactamente igual y de lo contrario. Traidor, Sólo
tienes que entrar y seleccionar tu capa y seleccionar el elemento dentro de la capa y simplemente
reemplazarlo con tu propia ilustración. Entonces eso es lo que vas a hacer. Como dije, hace calor del trabajo de preparación. Uh, asegúrate de que hagas lo que hagas, por favor no cambies los nombres porque es muy, muy importante. De acuerdo, así que vas a ver las cosas hasta el paseo. Ward dice: Mano derecha
bebible, bebible. Mano izquierda fija, pie
derecho fijo. Pie izquierdo. De acuerdo, entonces el drag a ble parte, es, um esos son comportamientos que puedes agregar. Y si básicamente, eso es como tu señalador donde puedes conducir el brazo o la pierna y así sucesivamente. Eso lo verás más adelante en la lección. Pero por ahora, ¿
vamos a creer que nosotros? Sí. Y vamos a meternos con ello arreglado pie derecho. Dejar pie. Eso significa que tus pies no lo van a mover todo. No tendrás esto si tienes,
como un, um,un um, ciclo de
caminar y cosas como yo prefiero ahora no quiero que mis pies se muevan. Yo quiero que se peguen al suelo pre sólidamente. Y así, igual que desde las rodillas hasta. Entonces no voy a la mayoría con esos jugadores ahora mismo, Y lo verás en la interfaz una vez que abramos un personaje que hice o verás cómo interactúa
esto cada vez que estés sonando al personaje. Verás esto, uh, más claro, pero puedes. Es realmente genial que puedas editar todo esto desde el principio tu tienda de fotos, así que eso es bastante genial.
4. Controlos básicos (parte 1): Está bien, vamos a pasar bastante rápido. Sobre las características se encuentran las características básicas del personaje de Adobe, animador y herramientas que necesitas para tus animaciones básicas. No vamos a pasar las deudas. Ah, bodega de años. Ahí hay tantos. Pero repasemos las cosas básicas. Aquí tienes tu cámara y micrófono, y si haces clic en ella y se vuelve azul, eso significa que la cámara está encendida algo con el audio. Si haces click en el micrófono, mi auto, eso significa que está habilitado. Y aquí está tu, um, reconocimiento
facial. Um, software. Si ves los puntos rojos, eso significa que está recogiendo es rastreando tu cara. Entonces eso es genial para que no tengas que hacer la sincronización de labios o la animación una manualmente aquí , tus controles de dragger, y vamos a repasar esos más adelante en la lección. Pero aquí tu comportamiento está básicamente aquí. Tus controles que vas a utilizar en su mayoría. Vamos al púlpito y veamos esta estructura. Aquí ves tus capas y mano misko seleccionar la capa superior, y ese es el personaje. Verás un contorno amarillo sobre todo el personaje y Eso significa que lo que transforme aquí, va a afectar a todo el público si ves eso. Entonces aquí están mis controles de transformación los puedo cambiar la escala X e Y. Puedo rotarlo. Puedo cambiar el A pasarlo ius bien y hacer incluso algunos modos de mezcla para las capas. Puedo adjuntar diferentes, um, partes también. Si estás familiarizado con los efectos posteriores, tienes, como la herramienta de pestillo. Creo que es genial. El pestillo, um de todos modos, actúa más o menos igual. Si quisiera adjuntar, um, una parte del cuerpo o algo así, por ejemplo, el cuello quiero que la cabeza de estar fijada al cuello Es touque realmente puedo hacer cosas así también. Si entro en cada capa y, um, en esos comportamientos y ajustes, tienes ajustes diferentes como pellizco si tú, por ejemplo, para el codo. Si quieres hacerlo manualmente y hacer que algo actúe como una bisagra y cosas así, Um, y aquí tienes tu impuesto. Estos son básicamente los nombres de tus capas, y si lo hiciste correctamente con preparaste correctamente tu ilustración. Eso significa que automáticamente hará un seguimiento de estos. No tienes que hacerlo. Uh, entonces, al
igual
que el manual, automáticamente verá. De acuerdo, si nombra algo ojo derecho y aparecerá por aquí y así sucesivamente algo con el cuerpo si tiene sus capas hechas correctamente. Si no, puedes agregar asas y empezar a etiquetarlas como así te mostraré más adelante dónde estamos amañando cómo hacerlo correctamente. Entonces verás que es alabanza E y auto explicativo. Y aquí tienes tus capas y capas ocultas y se hinchan. Pero básicamente, si seleccionas la boca que resalta, verás resaltada en azul. Lo que sea que estés seleccionando emitida, um, aparece por aquí. Por lo que estos son atacados, básicamente. Y el software, el reconocimiento facial automáticamente rastreará esos. Tenemos gatillos de movimiento por aquí. Yo no voy. Teoh entra en profundidad sobre estos ahora mismo. No los vamos a usar. Tienes física, y estos son geniales. Siempre que tengas, como dos objetos colisionando. Básicamente, les
estás dando,
uh, uh, haciéndoles saber cómo comportarse cada vez que algo así como un objeto golpea otro objeto en alguien. Entonces, ¿esos son tus controles básicos? Aquí tienes un disparador de teclado y um, ahora mismo, no
tenemos ningún disparador, pero puedes cambiar diferentes posts es y cosas como ese ciclo como capas que puedes hacer caminar, um, ciclos y cosas también. Hay tantas posibilidades. En realidad puedes cambiar atuendos y cosas así si lo haces con el con las capas así en este momento, seleccioné la capa de calzoncillos y el comportamiento respiratorio. Um, y lo agregué al personaje, pero se ve bastante torpe, así que sigamos adelante y usemos los controles para el breve comportamiento ahí mismo. Entonces sigamos adelante. Amplía eso, y vas a ver que tienes 40 respiraciones por minuto. Voy a bajar eso a 23 la escala máxima. ¿ De qué tan grandes son las respiraciones o qué tan grande se expande tu pecho? Básicamente, lo
bajé de manera bastante significativa, por lo que se puede ver que eso se ve un poco mejor. Todavía no está bien, así que sigamos adelante y bajarlo un poco más porque es solo que se ve realmente largo. Entonces hagámoslo y veamos cómo se ve. Se ve mejor
aún, aún no un sutil como movimiento como me gustaría para un humano. Entonces retrocedamos un poco más y te quejas con estos ajustes. Es decir, si tienes un personaje diferente o como un personaje que se estaba ejecutando en tu y
va a tener, como, más rápido, ya
sabes, ajustes que necesitas hacer, eso está bien, Solo juegas con él y
averiguas qué es lo correcto para tu personaje.
5. Controlos básicos (parte 2): De acuerdo, aquí hay más controles para que juegues. Aquí tienes tu droga o controles, y vamos a probar los de aquí en breve así. Al igual que así. Básicamente, siempre que tengas un objeto de droga, puedes regresar a descansar para ocupar un lugar y ocupar un lugar. Siempre que dijiste selecciona eso, Básicamente, lo mueves. Lo drogas con el ratón, y cada vez que lo sueltas, se queda en su lugar. Entonces si quieres hacer oponerte, se quedará así a menos que vuelvas. Y así, como, um, regrese a descansar, y luego si
lo sueltan, sólo se remonta al último post. Entonces eso es bastante aseado. Y tu mirada de ojos. No nos vamos a preocupar por eso porque ahora mismo está usando el comportamiento está siendo rastreado por el reconocimiento facial por la cámara. Entonces eso es bastante aseado. Pero puedes cambiar a algunas entradas manuales aquí mismo, como la fuerza de la cámara. Esto podría ayudarte a lograr una animación más natural, y solo tienes que jugar con los ajustes. Algo con la cara Puedes, um, cambiar y problemático. Um, puedes cambiar diferentes ajustes como cejas rectas. Qué grande o exagerado querías. Solo hay cosas diferentes que puedes jugar aquí, y te animo a probarlas. Y, ya
sabes, ve qué funciona para tu personaje en particular. Porque ahí, sabes, si tienes un payaso, eres mi uno rasgos exagerados y así sucesivamente. Y aquí tienes física. Ahora mismo, no
vamos a entrar en detalle sobre esos porque esos son geniales. Para siempre que tengas objetos colisionando y básicamente estás diciéndole a tu personaje cómo, um, va a interactuar en el grandioso,ya
sabes, ya
sabes, la gravedad física cada vez que algo golpea a tu personaje, cómo si se va a límites, cuánto son distorsión, etcétera. Entonces esos son ajustes un poco más avanzados de los que no nos vamos a preocupar ahora mismo, pero cerca de ahí para que juegues cada vez que tengamos oportunidad, te animo mucho a probarlos. Aquí tienes tus transformaciones básicas, y estas son las más comunes es que vas a usar. Los estás moviendo básicamente en el eje X e Y. Tan izquierda y derecha, abre hacia abajo así sucesivamente. Y esos son los anclas. Um, y esos se basan en el origen fuera de tu personaje cada vez que veas la palabra origen, eso significa que es así el principal o el centro de tu personaje y donde querías posición. En base a eso, puedes, uh, mover los anclajes y luego realmente puedes escalarlos. Los batas pueden amar puedes cambiar la rotación de tu personaje y primaverarme. Es decir, solo juegas con estos ajustes, y es bastante divertido. Aquí tienes la capacidad que puedes hacer grupo de pasaje e y disparadores, por lo que los disparadores son claves pre programadas. Para interactuar con tu personaje, puedes cambiar algo con un disparador de teclado.
6. Rigging el títere: Vale, Esta es como la versión súper rápida de la misma, Pero voy a mostrar tu real rapido la esencia básica de la misma Eso es importante presentar una marioneta de la mi marioneta Kristen de Photoshopped y hacer doble clic sobre ella a la izquierda. Aparecerá. Y así ahora estamos en su ficha de aparejo, por cierto. Entonces la naranja n básicamente, es el centro de tu personaje. Y aquí mismo cuando todo esté resaltado amarillo uno o haga clic en la capa superior Y eso significa que todo haría cualquier comportamiento pondría estará afectando a todo el cuerpo. De acuerdo, así que tienes que tener cuidado con eso. La ceja derecha de aquí fue rápida en eso. Si ven aquí mismo, está resaltado a la derecha en la cara del control. Entonces eso significa que el software está reconociendo exactamente dónde está. Es etiquetar,
um, um, automáticamente basado en cómo lo ganaste, la convención de nomenclatura. Entonces aquí mismo. Si ves la izquierda muere, no del todo centro. Entonces simplemente lo vamos a centrar, asegurarnos de que todo esté siendo reconocido correctamente por el software, la nariz, la boca. Y si nos gasto, verás como la diferencia. Capas de sincronización de labios en esta ilustración que creé, um, para cada expresión. Pero no tienes que preocuparte por esos porque el canto labial hace eso automáticamente para ti, así que no tienes que preocuparte ahora mismo. Entonces brazos, torso, piernas Vale, se ve bastante bien. Entonces esto es como esa capa superior y empezar a sonar para que podamos empezar a animar bastante rápido. Vamos a soltar asas aquí mismo, click en la herramienta de mango y soltar un alfiler. Y lo que es es que estás diciendo Vas a dar clic en la figura del palo, y estás hablando de la imagen y diciéndoles,
diciéndole el estado para tu o esto después de donde cada parte del cuerpo iss. Así que deja caer un alfiler y haz clic en él en la figura indistinta, por lo que reconocerá. OK, bueno, aquí está mi cintura derecha Ahí está mi cintura. Ahí están mis caderas y demás, y hasta ahora sigues dejando caer alfileres y niños las asas y sigue atándolas. Y así Kirk tratando de mater sabrá exactamente dónde está el tobillo, y todo esto te va a ayudar siempre que estés haciendo ciclos de caminata y, um, otro tipo de cosas esquemáticas inversas. Por lo que esto es sólo una plataforma muy básica. Simplemente estás ayudando a atar cada compra partes bastante fácil. De acuerdo, así que aquí tienes tu herramienta de mano. Esta, um, herramienta el mango hasta que acabamos de usar. Y este es el palo al que es bastante importante. Te ayuda a no ser algo para simple. No quiero que la cabeza aquí mismo se doble por alguna razón cada vez que estoy animando, porque se vería bastante raro si la cabeza empieza a cambiar proporciones. No quiero esa parte ahí mismo a Ben, y pongo el palo justo en la cabeza y veo cómo se ve eso. Vamos a hacer clic en la marioneta, y vamos a arrastrarla hacia abajo a la línea de tiempo Estamos aquí. Deja ir y luego haz clic en set rest posts y eso te va a dar por defecto tus publicaciones y pero te dice que eran para empezar justo aquí. No me gusta la forma en que se ve la cabeza el cabello porque se ve bastante rígido cada vez que me
moví de lado a lado. Entonces vamos a dio uh, colgando puntos justo ahí, justo ahí. Y creo que aquí abajo un oleaje. De acuerdo, entonces la herramienta de colgar va a dejar que mueva una especie de estilo de péndulo. A ver cómo se ve eso. Entonces Si soy un lado científico, va a empezar a parecer un poco más natural. Cabello claro como que, pero grande dice que tipo de rebote un poco mejor. Y así eso se ve todo sobre más natural. Y ahí está se puede jugar con las configuraciones y diferentes configuraciones, y se va a ver mucho más natural. Entre más tú trabajo en ello aquí mismo. Esta es la herramienta de drogas que tengo, um, arrastrando droga o maneja en la plataforma justo aquí. Esos son droga a ble. Entonces lo que hice aquí mismo. ISS Añadí Clinton para arrastrar el dedo del pie el er de drogas ahí mismo. Cocinas en eso y luego localiza de dónde quieres dibujar. Entonces estoy diciendo aquí mismo me fui a drogar de las muñecas, pero luego no quiero que parezca robo. Entonces estoy agregando, estaban aquí alguna herramienta mística palo, y voy a hacer una especie de huesos. Básicamente, quiero un antebrazo y quiero la parte superior del brazo y quiero doblarme más rojo que en el punto del codo como una bisagra, ya
sabes, algo así como un hueso. ¿ Al igual que qué? El modo en que el cuerpo humano iss Así que quiero que cada vez que seleccione la mano y la arrastre lejos del cuerpo, quiero que eso se doble exactamente, um, en el codo. Entonces igual que una animación más normal, de aspecto
orgánico sería. Entonces intentemos que se va a llevar un minuto. Todavía se está renderizando justo aquí. Ahí está Vale, así que voy a ver, Ver que actúa como una bisagra, y es que está conectado de una forma esquemática inversa. Me gustó mucho, sin embargo, y siempre que iba de la de, um, mano, vuelve a su poste de descanso, y es Aquí está un baterista, um, la herramienta de mango. Y si dije,
como, como, dicho en su lugar, cada vez que arrastre eso y lo suelto en lugar de regresar al poste de descanso se va a quedar donde yo lo suelte ahí mismo, como para que puedas hacer, Post dice. Si quieres, y solo se va a quedar ahí a menos que vuelva y así, como volver a descansar y luego me lo vuelvo a drogar y lo suelto, y va a volver a su puesto de descanso
7. Grabación de la animación: De acuerdo, entonces ahora tienes un entendimiento básico. Te voy a mostrar cómo grabar. Entonces sigamos adelante e importemos un fondo para que no sea negro viejo. Dárselo hasta el momento. ¿ Verdad? Y ahora ves que tienes tu hábil trasfondo. Pero el papa, está en medio de todo es una especie de flotante y algo el camino. Entonces sigamos adelante y seleccionemos la marioneta. Te voy a mostrar cómo, uh, usar tus controles de transformación para poder hacer eso. Entonces,
así , ponlo en la línea de tiempo, y luego sigamos adelante y movamos la posición. El hurón posición blanca IHS. Ves, eso es mucho mejor. De acuerdo, así que ahora lo tienes hecho. Adelante y dupliquemos la cámara. Si no lo tienes puesto ya y solo juega con el títere, asegúrate de que estás rastreando está bien que nada pliegues pasando que las cejas y el, um, el hielo. Todo está dentro de su lugar. Nada se está comportando. Y así vamos a empezar a grabar aquí mismo. Deberíamos tu obvio encendido y empezar a grabar y simplemente básicamente divertirnos, ya
sabes, hacer tus locos trazos aquí. No te preocupes demasiado Si es si tienes una toma y entonces no es la mejor de tomas y
tu ganas de rehacer todo lo que tienes que hacer para rehacer la toma esto para seleccionarla en la línea de tiempo. No aquí y solo,
uh, uh, cocina el plomo y luego empieza de nuevo. Entonces no te preocupes. No te comprometas demasiado a tus tomas Si quieres volver a grabar, puedes hacerlo en cualquier momento. Entonces solo te voy a mostrar como que estoy bastante satisfecho con este. Y así voy a exportar esto para aquí. Más allá del encuentro mediático. Hay otras opciones están aquí. Sólo voy a pista y decir que hay otras opciones. Algo así como la vieja manera. Antes era para exportar a otra onda y la secuencia PNG. Pero he sido codificador de tribunales sindicales. Es como mucho mejor y más fácil, más rápido. Entonces vamos a seguir adelante y mostrarte que sólo por el bien de la época
8. Animación de exportar: Está bien. Entonces lo hemos hecho Teoh durante el codificador de reuniones, y aquí vas a seleccionar tu archivo, y luego te voy a mostrar no tienes que invertir con ninguna de las configuraciones en este momento, pero déjame mostrarte que hay alguna optimización es para Twitter para mí. Um, que juegues hablada alguien Si necesitas hacer algún ajuste, conduces encontraste eso ahí mismo. Y dónde dar salida a tu archivo. No voy a meterme con eso. Yo estoy de pie. Adelante, render Y vamos, uh, ahí se iss. Es renderizar mi video a su formato final. Entonces, ¿eso es todo? Esa es tu animación siendo renderizada ahora mismo. Por lo que felicitaciones por eso. Y una de las características realmente geniales de la última versión de animador de personajes es que ya
no tienes que ir a después de pensamientos para poder renderizar tus archivos. Por lo que solía ser que si vas a tener que pasar después de efectos ahora puedes eludir eso e ir directamente y seleccionar exportar en medidor de caracteres, y luego te lleva. Puedes hacerlo en codificador de medios, y entonces eso es todo. Ya terminaste. Es bastante fácil. Me siento libre de hacer cualquier pregunta y te acompañaré en nosotros lo mejor que pueda
Gina Mayes, Illustrator
