Acuarela: técnicas básicas

1. Tráiler gratuito: Hola. Yo soy Sandra Bowers. Soy Ilustrador Freelance en Diseño de Patrones de Superficie. Acompáñame mientras te muestro los conceptos básicos de mezclar colores, agregar sombras y reflejos, te enseño cómo agregar textura y cómo ganar control de pincel. 2. Proyecto gratuito de clase: Este proyecto de clase es muy sencillo pero te ayudará mucho con tus técnicas de acuarela. En primer lugar, empieza a practicar sombras y reflejos. Agrega en textura, y luego practica el control del pincel. 3. Mezclado gratuito: En primer lugar, te mostraré cómo mezclar colores usando las acuarelas de pan. Pon un poco de agua y agarra el primer color. Estoy usando este azul claro ponlo aquí abajo. Limpia tu pincel y luego aplica el segundo color el cual va a ser verde. Acuédate de este lado y empieza a mezclarlo con pequeños toques y déjalo para que empiece a mezclarse. Eso se llama mojado sobre mojado. Si bien eso se seca, te voy a mostrar la técnica húmeda y seca. Hacer un círculo azul y dejar que se seque. Eso fue usando el set de cacerola. Ahora te mostraré las mismas técnicas con colores de agua líquida. Aplica agua y luego agrega algo de ocre amarillo [inaudible] o el color que elijas. Lava tu pincel y aplica el segundo color, los colores del agua líquida están muy concentrados por lo que no necesitas mucho. Deja que eso se seque. Ahora pinta un círculo amarillo y deja que eso se seque también. Volvamos al conjunto de cacerola seleccione verde y empecemos a ponerlo en un lado del círculo. Sigue dibujando tu pincel. No lo aprietes así porque arruinarás la punta, hazla así suavemente y como en un movimiento giratorio, el cepillo seco te ayuda a mezclar tus colores y suavizar la transición. Si uso agua, realmente puedo dejar la pintura seca que crea reflejos. También puedo usar agua para mezclar los bordes hasta que se desvanecen suavemente. Esa es una gran ventaja del set de sartén. Ahora aplica un poco del color azul agua líquida aquí con el juego de cacerola. Sigue secando tu pincel para mezclarlo y fusiona los colores que suavizarían los trazos. A ver que no se vaya tan fácilmente. Esto podría ser una ventaja o una desventaja de los colores del agua líquida. Yo personalmente prefiero que no se vayan tan fácilmente, pero debes elegir de acuerdo a cómo pintes. Aquí, estoy tratando de desvanecer la frontera y no se vuelve transparente como en la parte superior, no te desguace mucho el papel porque puede que lo arruines. Estas son cosas que debes considerar antes de elegir tus pinturas. Pruébalos y conoce cómo funcionan para que elijas tu favorita. Para mí, la vibrancia de los colores en estos es mucho mejor. Además, cuando voy a empezar a trabajar en los detalles, mis detalles nunca dejarían la pintura debajo. Dado que los sets de sartén necesitan un poco más de agua, dejarán el y serán más translúcidos. Además, las capas de agua en la parte superior dejarán la pintura. Eso no sucede aquí. No todos los sets de pan reaccionan de la misma manera. Prueba tus pinturas y decide qué te conviene a ti y a tu arte. El arte es algo muy personal, así que hazlo tuyo. Yo uso mayormente mojado y seco porque me encanta tener control sobre lo que está pasando en mis cuadros así que esto es lo que más usaremos. 4. Sombreado GRATUITOS: Haz un círculo ligero y haz una forma frondosa y deja que se sequen un poco. Ahora empieza a construir sobre las áreas que están a la sombra. Seca tu cepillo constantemente para mezclar. Digamos que la fuente de luz está aquí y que las sombras están en el lado opuesto. Ahora haz lo mismo con la hoja. Colocar el cepillo completo hacia abajo ayuda a extender la pintura. Soy rudo con mis pinceles pero aun así me duran mucho tiempo. Tengo estos desde hace unos tres años y siguen siendo perfectos. Si está demasiado oscuro agrega más agua, seca el cepillo y simplemente mézclalo. Sigue agregando capas para que se acumula gradualmente. Es así como puedes arreglar estas cosas si lo fastidias, solo tienes que modificar un poco la forma. O no tiene que ser tan perfecto, por eso es duro y es divertido. Las flores y las cosas en la naturaleza no suelen ser un solo tono, así que me gusta mezclar colores. Cuando las agregues, agréguelas con la misma intensidad y no agregues mucho color en las áreas claras y agrega mucho color en las áreas oscuras. Es así como creo sombras y reflejos. 5. Pinceles gratuitos: Esta es una técnica que uso para agregar textura, así que uso un pincel viejo. Esto se tiene que hacer con dos acuarelas o con gouache, porque necesitas que la pintura sea gruesa. Agarra un poco de pintura con tu pincel, sécala para que no esté súper saturada, y solo frota en tu papel para crear textura.