Acuarela conmigo: diversión y flamenco fabuloso

1. ¡Hola!: Hola, Mis amigos creativos, Jessica Sanders aquí color sé creativo, están tranquilos y bienvenidos a mi escuela Sherchan hoy me gustaría invitarte dedo del pie acuarela conmigo este divertido y fabuloso flamenco. Sí, puedes hacerlo. Te voy a mostrar cómo estamos en una práctica a partir de técnicas de salpicadero. Vamos a practicar algunas técnicas de elaboración de trabajo y voy a compartir mi inspiración contigo y cómo voy a sacar de esa inspiración para crear estas pinturas. Y así espero que se unan a mí. Basta con hacer click, digamos, empieza a ver y ven a pintar conmigo. 2. Materiales para pintar con acuarelas: Para esta clase necesitarás suministros básicos de acuarela. Por lo que tengo una variedad de pinceles, incluyendo un número redondo 10 un redondo cero, y estos son los pinceles principales. Si no tienes a los demás, no te preocupes. Puedes hacer todas las actividades con estos pinceles, y también tengo un cepillo de dientes en el cepillo de abanico. Para la actividad de salpicadero, necesitarás una toalla de papel. Necesitarás agua y necesitarás acuarela. Tengo dos palés aquí. Tengo una paleta brillante y una paleta neutra, pero usa los colores de agua que tengas. Siempre puedes mezclar color si es necesario, y luego necesitarás papel de acuarela. Estoy usando pelota de Kansan Montee, pero nuestro papel de color. Es un papel GSM de 140.300£. Es bonito y grande da muy poco deformación cuando estás pintando con él. Incluso si usas un poco de agua, puedes usar otros papeles de acuarela. Pero el más pesado es en realidad mejor porque impide el trabajo. De acuerdo, empecemos 3. Técnica 1: Splattering: Muy bien, amigos míos, hablemos de salpicadura. Splattering es una de mis cosas favoritas para hacer cuando se trata de cualquier tipo de medio, pero sobre todo en acuarela puede ser tan divertido. Por lo que son una especie de varias opciones. Cinco maneras diferentes. Te voy a mostrar. Seguro que hay otros. Cada artista tiene su propia forma de hacer las cosas. Entonces solo quiero mostrarte algunas formas en que lo hago y tú puedes elegir lo que te gusta dio, um, o puedes llegar a tu propia manera. Eso sería increíble. Eso sería genial. Um, OK, así que voy a empezar con el cepillo redondo porque lo usé más a menudo porque ya estoy pintando con él y en realidad tengo tres formas de salpicar con el cepillo redondo y obtienes un poco diferente efecto para cada uno. Entonces les voy a mostrar los tres métodos que uso. Y así lo voy a cargar con esta bonita jugosa pintura azul que tengo aquí que he mezclado. Simplemente hermoso. De acuerdo, así que de una manera y cuando eso a menudo lo uso para tocarlo. Por lo que estos eran los tipos te avisan cuando atacas. Ahora lo verás mucho en mi cuadro, y lo haré bastante. Y entre más acuosas y más le pegas, son las grandes squashes de año, así que ese es número de técnica. ¿ Qué técnica? Número dos. Es similar. Pero en lugar de salpicar golpeas y vas a conseguir menos gotas, y en realidad es un poco más difícil de dio. Se puede ver que algunos de ellos son más grandes, así que eso es tocar menos gotas. Um, creo que la mayoría de estas gotas tienden a ser un poco más grandes, y es un poco más difícil simplemente conseguir que las gotas caigan. Entonces si solo quieres unas gotas, golpeteo podría ser el camino a seguir. Como que golpeas y bajas al mismo tiempo, así que lo estás tirando un poco, vale, vale, y luego la siguiente forma es sostener tu pincel verticalmente y simplemente una especie de ralentizarlo en el papel se metió en el otro lado. Entonces tienes un poco menos de control, y realmente tienes que tener mucho líquido ahí para que eso funcione, y así obtendrás gotas realmente grandes. Y se podría hacer esto con color o con agua. De cualquier manera funciona. Entonces esas fueron las tres formas en que uso mi cepillo redondo para salpicar y puedes ver que realmente sí consigues diferentes efectos dependiendo de cómo elijas usarlo. Así que ten eso en cuenta cuando estés haciendo tus efectos de salpicadura en tu pintura. Entonces, otra forma que otro pincel a usar es tu deseo familiar. Pido disculpas. Este es un cepillo de abanico muy desordenado. Yo lo voy a mojar. Y me voy a meter este bonito, jugoso rosa aquí y tú vamos a ver qué te dan. Creo que vas a conseguir mucho más salpicaderos y mucho poco tiempo voy a tocarlo. Se podía ver ahí salpicaduras muy finas, muy finas de este método y algunas más grandes. Entonces dependiendo de lo duro que lo golpees, como que voy a rematarlo muy duro, tengo una especie de observador direccional también, o golpearlo ligeramente y obtienes un efecto similar a medida que llegas aquí. Pero puedes ver que es solo un poco más direccional, por lo que el pigmento es como que parece que se va moviendo en esa dirección. Entonces eso es, uh, uh, afecto que se obtiene con un pincel de abanico, que me encanta fam Russia bien. Y luego está el cepillo de dientes, que se usa tanto que me voy a mojar el dedo del pie mi cepillo de dientes. Esto se usa a menudo con estrellas, por lo que es posible que estés haciendo una pintura de galaxia y quieras poner estrellas blancas en su. Pero voy a usar color esta vez y ver, acabo de empapar mi pigmento con mi pincel y solo usas tu pulgar o tu dedo y puedes dirigir esto de la manera que quieras que vaya. Entonces mira, eso fue por ese camino porque yo tiré hacia atrás. Si quiero estar recta hacia abajo, puedo jalar hacia arriba y otra vez. Esto es aunque mucho más direccional que tocar con tu pincel redondo. Entonces realmente depende del efecto que quieras obtener, y solo pones un poco de azul solo por diversión. Eso fue un grande así que vas rápido. Mira, tengo una salpicadura grande, pero eso ya estaba mojado, así que ese es un tipo tirando ahí arriba. Pero creo que te das la idea de que puedes conseguir un montón de tipos diferentes salpicaduras, dependiendo de la técnica que utilices. Se pueden obtener gotas grandes y pequeñas gotas y una amplia matriz y salpicaderos direccionales. Por lo que sugeriría que juegues alrededor de los aspirantes. No estoy bromeando. Me encanta salpicar. Podría simplemente hacer Ah, página entera de salpicaduras y llamar a eso arte porque me encanta. Y es tan divertido de hacer, y puedes mezclar y combinar tus colores. Entonces esto es todo también debo mencionar esto es todo salpicado en papel seco. Entonces déjame mientras estamos aquí, sólo te dan otra hoja de papel. ¿ Qué? Estamos hablando de los vigilantes. Te voy a decir una cosa más. Por lo que salpicar sobre mojado es un poco diferente. Es halagador en seco, así que voy a dejarme ver. No, mi agua está muy limpia. Déjame recoger sólo un poquito de color y se fue a mi papel y en realidad puede recoger aún más color. Yo sólo voy con esta zona, vale. Por lo que salpicar en remolque. Ingenio. Yo quiero que veas qué pasará si haces eso. Entonces básicamente, utilizas cualquiera de las mismas técnicas y masacras en el dedo del pie mojado. Y lo que va a pasar es una boda, la técnica húmeda. Por lo que el pigmento se va a extender. Entonces esto te va a dar un bonito efecto donde el pigmento se mezcla de forma aleatoria con el otro pigmento que hay ahí. Tan completamente diferente efecto haciendo Splattering fue en remolque. Ingenio y nuestra sección original este 'll es todo ingenio seco sobre seco. Entonces, ¿qué? Yo soy lo que bajo yo un montón de técnicas diferentes puedes probar. Simplemente diviértete con él. No te metas demasiado atrapado en cómo exactamente quieres tus salpicaderos. Entonces mira, solo es bueno estar al tanto de lo que sucederá cuando hagas cosas diferentes. Así que saca tus pinturas. Quítate de tus pinceles, salpicando. Me encantaría verte probar una técnica diferente a la que he usado y compartir conmigo en la sección de discusión de la sección de proyectos. Eso sería fantástico. Siempre estoy aprendiendo y creciendo como artista y como persona, y siempre quiero aprender cosas nuevas que puedo aprender de ti, igual que tú puedes aprender por mí. Así que está bien, vamos a seguir 4. Técnica 2: fabricación de marcas: De acuerdo, hablemos un poco de Mark haciendo. Por lo que Mark hacer es solo una de mis cosas favoritas. A lo mejor todo es mi cosa favorita. Digo eso mucho en pintura acuarela y en cualquier tipo de pintura. De verdad, es solo un montón de diversión solo hacer diferentes tipos y cualidades de marcas. Entonces empecemos con nuestro cepillo redondo y solo veamos qué tipo de marcas podemos hacer. Entonces vamos a practicar sostener nuestro cepillo de diferentes maneras. Entonces si lo sostienes apretado y cerca del feral, podrías hacer marcas muy controladas. Muy lo tienes. Tienes un poco más de control en un espacio pequeño. Si lo sostienes más atrás, posible que tengas un poco menos de control. Puede que estés un poco más temblorosa, pero también obtienes un mayor rango de movimiento porque llegas a usar más de tu brazo o tu muñeca, así que, sosteniéndola más atrás, te daremos un poco. Más flojo. Cepillo marca sus drogas, así que esa es una forma de usar tu pincel, dependiendo de cómo lo sostengas. Otra marca haciendo cosa que me gusta hacer es tocar mi pincel, así que puedo tocar la punta con una presión muy ligera. Y si uso más presión para conseguir una sección más grande, me gustan estas hojas parecen semillas o gotas de lluvia en realidad usaba esta técnica para las semillas en el centro de mi pintura Kiwi. En mi tiene clase que hice pintura con rebanadas de frutas. Hm. Entonces eso es bastante divertido. Y luego te comprimes aún más fuerte y obtienes toda la clase grande de forma de pétalo. Es decir, podría convertirlo en, como, como, una pequeña flor, pero notan que la mayor parte del pigmento está en la punta y no en el barril, el feral, los papeles. Para que pudieras tocar arrastrar. Simplemente podrías tener puedes crear patrones y marcas de esta manera. Este es en realidad este patrón se tipo de marca. También estaremos usando para nuestra práctica de pintura de flamenco haciendo presiones realmente ligeras. Por lo que obtienes marcas muy pequeñas. Puedes conseguir marcas realmente diminutas incluso con este pincel grande, acuerdo. Y otra técnica sería una especie de efecto de cepillado seco. Entonces lo que vamos a hacer es usar el costado de nuestro cepillo. Vamos a movernos, tenderla y movernos por el papel y volteamos hacia arriba. Entonces haremos este tipo de cosas de parpadeo y obtendrás cierta calidad de marca. Pero luego si secas tu pincel y comienzas por donde estás, realmente el pigmento hacia abajo y haces clic en él, obtienes un borde realmente ligero que tiene mucha textura y movimiento. Por lo que también vamos a estar usando esto para una especie de crear un efecto emplumado y nuestras pinturas flamencas , por lo que probablemente deberías practicar un poco. La otra cosa que podrías hacer es usar el dedo para una especie de arrastrarlo hacia afuera. Eso es un poco más difícil, y luego te ensucias las manos. Por lo que esos airean unos tipos diferentes de marcas que puedes hacer con este pincel. Si lo cargas con mucho dolor y te vas de lado, obtienes cierta calidad y obtienes movimiento y energía y vida en tu pintura cuando haces diferentes tipos de golpes de prisa en diferentes técnicas. Por lo que esto te ayudará en todas tus pinturas, no solo en tu pintura de flamenco. Ah, ¿hay algún otro tipo? Queremos ver qué hace el pincel pequeño. Va a hacer marcas similares, pero más pequeñas en algunos casos. Entonces una línea realmente fina arrastrándola. Podemos hacer puntos puntos muy diminutos usando la punta. Esto y esto son muy similares, excepto sosténgalo de lado un poco y obtendrás Presione todo el camino hacia abajo. Obtendrás estas líneas, estas grandes marcas de aire, también, para hacer en un cuadro. O, si quieres más pequeño, no presionas. Es duro, así que ten en cuenta la presión que estás usando en el cepillo y dónde lo estás sosteniendo. Cuando necesites mucho control, lo vas a sostener más cerca de las puntas. Cuando quieres un golpe más suelto, lo sujetas más lejos. Obtienes solo un movimiento más grande en tu marca haciendo, así que ten todo eso en mente que puedes hacer usas cualquier pincel para esto y solo por diversión, haremos el pincel de abanico. Probaremos un par de marcas con el pincel del ventilador. Vamos a recoger el pico para que podamos jalar. Podemos tocar Um, podemos ponernos de lado tuvimos algunas marcas divertidas de esa manera, así que hay muchas maneras diferentes de hacer marcas tantas formas como se pudiera pensar Te sugiero que saquen tus pinceles y practiques la fabricación de marcas, pero particularmente para esta lección, practicó tocando tu punta muy ligera y un poco pesadamente para crear estos diferentes tipos de formas suaves que vamos a estar usando dedo del pie agregar detalle a nuestro flamenco. Está bien, ver en la siguiente lección. 5. Usar fotos de inspiración: por lo que me gustaría compartir con ustedes un poco sobre la inspiración y cómo encuentro mi inspiración y las cosas que saco de esa inspiración. Entonces una cosa que me gusta hacer es Pinterest. El amor de todo el mundo Pinterest y yo tengo un montón de tableros diferentes. Pero si vas a mi sitio de Pinterest y me dejas ver, ve a nuestro tablero de Inspiration Birds. Dejaré ese enlace en la información en el sobre información a continuación. Pero te irás si vas ahí. Verás tantas fotos de diferentes tipos de aves en este caso en particular y montones y montones de flamencos. Entonces no me importa como cuál sea el color. Yo solo busco fotos interesantes de un flamenco, así que tengo un montón de diferentes. Encuentro que esto es realmente genial, cómo su cuello simplemente va en cualquier dirección. Ahí hay algunos fondos artísticos interesantes, flamencos y nieve que sería divertido pintar de cerca imágenes. Esto es sólo su siguiente los polluelos lejanos imágenes el show, cómo se ven a lo lejos, cómo se ven de cerca todo tipo de cosas sobre flamencos, y entonces lo que busco cuando voy por cuatro propósitos de inspiración no es algo copiar exactamente. Busco colores de los que pueda sacar. Por lo que puede que veas que tengo tableros, fotos como esta que están realmente mejoradas. Los colores que ves que estocan, los corales rizados, rosas claras. Se puede obtener una bonita vista del I en esta foto, así que eso es bastante guay. A mí me gusta como tienen este dorado I. Es muy, muy bonito rasgo de los flamencos. Este tiene muestra mucho de este rosa oscuro entrando en este tipo de color coral. Realmente agradable. A mí no me importa si estas fotos son realmente o Photoshopped o algo así . Solo estoy aquí por ideas, y quiero una especie de mezcla de ambos como inspiración. Y así la forma en que funciona para mí, como preocupan los colores faras es, encontré que si solo tú y miro un color disfruto, sobre todo cuando estoy trabajando hacia un proyecto, quiero ver muchos colores que están asociados con ese proyecto. Porque lo que sea que tome en mi memoria visual , vuelve a salir, así que puedo simplemente gravitar de forma natural hacia los colores que estaré viendo que he estado viendo recientemente. Por lo que naturalmente gravitaría hacia thes rosados y corales y blancos y thes bellos colores azules y turquesa. No tengo Todas esas cosas me atraerían, Así que los flamencos aire en agua mucho. Aquí hay uno con agua, así que simplemente estoy buscando también esos otros colores que tienden a venir junto con flamencos distintos a los rosados y corales Ahí están rodeando color, por así decirlo. Entonces esto es una especie de este azul gris claro. Este es un verde azul muy vibrante, Um y así que realmente solo estoy disfrutando mirando las fotos, mirando los colores, solo mirando sus Tal vez su personalidad, como me siento como este show tanto personalidad con el Flamingo. Entonces quiero captar esas cosas cuando estoy haciendo la pintura. No siempre tengo éxito al intentar hacer eso, pero sí quiero captar esas cosas. Se va a capturar la iluminación cuando captó el estado de ánimo. Quiero capturar el color, el rango desde lo muy claro, muy oscuro, y luego lo otro que quiero hacer cuando estoy mirando la inspiración es pensar en las formas. Entonces cuando me estoy preparando primero, voy a sólo mirar fotos y simplemente disfrutar de los colores, disfrutar del paisaje y simplemente tomarlo todo. Simplemente absorberlo y es para mí. Ese es un proceso realmente divertido. Y luego empezaremos a buscar detalles. Empezaré a buscar más detalles. Estaré mirando la forma y la forma y todo eso. Entonces lo que he hecho es que he metido al federal en bosquejo el Flamingo, y entonces qué? Quiero que te muestres tipo de las formas que veo aquí y las que estarán haciendo en la pintura. Entonces déjame solo conseguir una especie de, ah, herramienta de fabricación de Mark. Eliges un color. ¿ De qué color quieren ustedes? E no quiere usar rosa. No va a aparecer muy bien. El negro es aburrido. No siempre. negro puede ser tener mucho gran impacto. Aquí vamos. Yo sólo usaré el trato. De acuerdo, entonces tengo mi color. Entonces no, solo busco formas en esta foto en particular y voy a simplemente una especie de volver absorber eso y llevarme eso conmigo cuando vaya a mi pintura. Entonces lo primero que realmente me encanta del Flamingo es ahí cuello con esa bonita forma fluida ? Es casi como un corazón, pero no lo es. Déjame hacer el mío un poco más grande aquí. Aquí. De acuerdo, así que esta bonita curva del cuello me encanta que lo veas por ambos lados. Yo solo imaginario Aly traerá eso. Por lo que tiene una bonita curva y dip. Una especie de chapuzón ahí. Entonces estoy pensando en eso, entonces la cabeza es una especie de esta forma ovalada. De acuerdo, Entonces podría considerar que eso está por delante. Y luego para el ojo, hay, como, un pequeño triángulo que lleva hasta él. Algunos pensando en esto intentarlo Déjame cambiar de colores aquí. Tal este amarillo, ¿eh? Convertido de acuerdo. Bastante divertido. Algo sobre Ok, hay un triángulo que conduce a este tipo de forma ovalada yo bueno a diferente color. Entonces tenemos el pico. El grande para mí es, um haz eso. Déjame escoger un color diferente. Perdón, chicos. Está bien. Yo solo volveré a este amarillo. Entonces para el ser justo la forma general para mí es una especie de este tipo de forma de rectángulo justo aquí y luego una forma de triángulo. Ahí vamos. Y luego tenemos el ala que va así, y luego tenemos plumas que fluyen de esta manera, y tenemos plumas que fluyen de esta manera. Entonces esas son todas las cosas que estoy viendo Ver cómo fluyen las plumas en todos los diferentes cuando llegan aquí, Están como yendo hacia afuera por aquí. Están subiendo. Yo hago el más pequeño Así que van, Uh, aquí. Entonces esto son cosas que busco. Busco líneas. Busco el flujo de la paz. Busco las formas básicas porque en realidad no voy a copiar esta foto para mi pintura. Podría y mi pintura sería sacada de esto, pero esta podría ser una imagen con derechos de autor. Nunca se sabe en Pinterest. Y así, a menos que tuviera permiso, realmente no quiero hacer eso. Pero lo que quiero simplemente hacer es pensar en esas formas. Piensa en el flujo de la paz. Piensa en el movimiento y luego llévate eso conmigo al cuadro. Todavía puedo mirar esta referencia. Volveré atrás y miraré el Pinterest y encontraré cualquier imagen en la que quiera enfocarme, así que puedo enfocarme en una. Podría mirar específicamente cómo se ve el ojo o algo así. Es sólo una referencia para mí, pero no lo es. Oye, voy a copiar esto exactamente. Por lo que es una gran manera de inspirar tu trabajo sin realmente copiar nada. No vamos a hacer mucho dibujo y pintura ni nada por el estilo. Simplemente vamos a especie de después de pensar en esto y explorarlo y explorar las líneas en las formas y el color. Entonces sólo nos vamos a ir. Vamos a empezar a pintar, y esas cosas comenzarán a fluir naturalmente fuera de ti. Ahora, si no estás acostumbrado a dibujar, entonces eso va a tomar algo de práctica. Pero las formas de flamencos son bastante simples. Y aunque no tengas mucha experiencia en dibujo, creo que aún puedes pintar un flamenco sin hacer mucho dibujo. Entonces así es como uso Pinterest y otra imagen es si son míos o de alguien más para inspirarse explorando el color, la línea y el flujo, y luego las formas básicas de la cosa que quiero pintar y luego tomo esas cosas conmigo y me voy dolor. Entonces vamos a probar esto. Preparémonos para pintar su flamenco. 6. Vamos a pintar un Flamingo: capa 1: Pintemos un flamenco va a tener en cuenta nuestras referencias, y vamos a empezar a sacar un poco de color de esos por lo que una vez y rosados. Sé lo que ah, vibrante, rosa brillante. Estoy mezclando dos colores diferentes de rosa de mi paleta. Aquí. Soy un rosa muy casi de color neón. Supongo que es una especie de ópera rosa y otra gente junto a ella teniendo en agua pequeña. Yo quiero ser aflojado, acuoso y va a estar agregando más colores en su Vamos. Pero empecemos aquí. Empezaremos con un peen ligero muy acuoso, ¿de acuerdo? Y ahora sólo vamos a empezar pensando en dónde queremos que esté su flamenco y las grandes formas. Entonces quiero empezar en realidad con la siguiente forma del Flamingo, y quiero pensar en hacer ese movimiento, ese movimiento del cuello, y estoy usando un color realmente parecido. Esto no está escrito en piedra, este color de agua, no está escrito en piedra, y así podemos volver atrás y pintar y hacer los ajustes que queramos. Nos vamos a divertir con ello, ¿de acuerdo? No veo ningún punto en hacer arte si no te estás divirtiendo. Entonces sólo voy a hacer una especie de esto hacia atrás como forma y arrastrar mi pincel a lo largo. Y ahora tengo una curva agradable, suave. Se quiere hacer eso todo en un solo movimiento y luego simplemente empezar a agregar un poco de agua y hacer algún tipo mirando aquí en la parte inferior y todo esto es de color muy claro en este momento. Y entonces queremos simplemente combinar estos bordes aquí, esto agregando más agua, prestando estos bordes solo para sugerir que es un flamenco. Y me gusta hacer una especie de, ya sabes, marcas sueltas y aleatorias solo para tener la idea. Y ese es el comienzo mismo de nuestro flamenco. Entonces ahora solo podemos caer en más color donde queremos que me deje caer algunos aquí a lo largo del borde interior del cuello. Van a ser algunos espacios en blanco en mi papel, que es un perfecto quiero que quiero luces y oscuros y todo tipo de colores, y ahora solo estoy cayendo en algunos de esos mismos colores. No quiero enderezar león tocando y ver y dejando caer esos colores. Y entonces sólo voy a hacer algunas de esas marcas que practicamos en la dirección que observé que los compañeros de plumas, fluyen de esta manera y luego de la otra forma es de esta manera. Por lo que ahora ya tenemos especie de la forma del cuerpo de nuestro bateo de flamenco en un poco más agua. Debí haber protegido mi superficie. ¿ Qué hay? Déjame que si realmente pasas, claro, puedes inclinar tu papel para hacer este flujo como quieras. Y solo voy a llevar ese color todo el camino hasta el borde de la parte inferior aquí y también invitó a fluir en esta dirección para que se ponga un efecto realmente suave. Yo quiero una muy suave efectiva esta etapa. Estoy cayendo un poco más de agua. Sólo estoy tocando y limpiando agua aquí. Agua limpia. Entonces veo un poco de charco aquí. Voy a barrer eso hacia atrás y y voy a hacer un poco de sólo salpicar. Recoge un poco de color. Un poco de salpicadura aquí y allá. El movimiento guapo en la vida está listo. Yo quiero sumar movimiento en la vida. Eso es tan importante. Suave, ni un poquito. Ahí vamos. Otro lugar, cualquier sensación. Entonces si miras y ves que se están formando líneas duras que no quieres ahí. Ahí es cuando sabes que necesitas entrar y una especie de suavizar tu trabajo. De acuerdo, así que eso es en realidad la etapa Uno. Tenemos ese bonito cuello curvilíneo todo el camino hasta el cuerpo. Nos hemos ablandado muy bien de este lado. No tenemos que dejar que el delantero trabaje en el pico. Entonces el pico que vamos a usar una especie de color gris azul realmente encienden una mezcla realmente ligera solo para empezar. En su mayoría es agua, un poquito de una especie de pigmento azul prusiano. Y ahora recuerden, teníamos para el tipo grande de un rectángulo con el triángulo en la parte superior en probar un fondo. Entonces lo que quiero hacer es continuar esta línea hacia abajo en un movimiento barrido y luego girarla. Y aquí está mi triángulo. Yo quiero conectar esos y luego de nuevo barrer hacia abajo y luego girar. Entonces consigue eso. Yo sólo voy a tocar que hay. Yo quiero que solo todos se mezclen. Ahora sólo voy a llenar lo mismo con agua. Entonces ahora tenemos esta idea. Overbey va a caer un poco más de color y va a tomar una especie de pueblo rojo. A color rosa más rojizo Aún en la familia rosa. Esto es una especie de pastel. Rojo Real. Es muy, muy bonito rosa. Voy a caer en algo de ese color que tenemos Ya ahí. Es ex Otpor propiamente pico y es realmente agradable. Yo sólo quiero agregar un poco más, no en todas partes. Algunos lugares, tal vez incluso lo dejan caer en un poco. Y sólo voy a dejar que eso fluya de forma natural hacia las zonas húmedas de la pintura. De acuerdo, así que dejemos que esto se seque y luego volveremos a ello. 7. Vamos a pintar un Flamingo: capa 2: ahora que la primera zancada posterior pasemos al yo ahora. El que observamos era un color muy dorado I. Voy a tirar de unos pantalones dorados realmente amarillos pueden agregar algo de naranja a eso. Hazlo aún más cálido y dorado. Ahí vamos. Eso es bonito, bonito y de color dorado ahí, pero está muy concentrado, y definitivamente necesitamos una versión realmente ligera para el ojo. Entonces solo estoy agregando mucha más agua. Aquí vamos. Es un bonito color dorado. Lamentar se secará más ligero. Pensé que mi tiro redondo o te vendría bien un cepillo de forro para esto y voy a recoger una especie de versión concentrada. Esta es la primera capa del ojo, los ojos, un pequeño círculo dorado. Por lo que hemos recordado este ser moldeado y en esta forma de V es nuestro yo al final mismo. Entonces aquí es donde quiero poner mi ojo, y sólo voy a poner un círculo de oro muy pequeño, dejando caer un poco más de color, un poco más del amarillo y caer un poco más de la naranja. Y básicamente está la forma del ojo. Tomemos un cepillo limpio, y sólo vamos a usar un cepillo húmedo y una línea realmente fina justo alrededor de ese círculo que hicimos dejando un poco de espacio. ¿ Quieres tocarlo? Aquí, allá. Queremos dejar un poco de espacio, y ahí es donde especie de tapa del ojo, Gus. Entonces ahora tenemos una especie de bonita forma de ojo cuatro horas que fluyen hacia arriba. Ahora, nosotros simplemente No queremos tocar eso ahora mismo. Voy a dejar que eso se seque, y quiero pasar a una especie de agregar algo de sol a nuestra paz. Y lo voy a hacer usando el mismo color usando el I en las otras partes de Flamingo . Entonces me imagino que el sol fluye fluyendo, El sol está brillando de esta manera y captando la luz el flamenco estará captando la luz en esa dirección. Entonces cuando pongo algunos toques ligeros realmente bonitos de nuestro amarillo dorado para insinuar con el sol está ahí sirviendo el pico justo en la parte superior Me ablandar. Eso es solo un toque ligero llevándolo todo el camino hacia abajo cuando lo golpea en un poquito aquí poco de sol dorado y luego saliendo de aquí en la parte trasera de nuestro flamenco, usando esos toques muy ligeros y usando esa especie de pincelada de aspecto y luego tal vez un poco aquí también, sólo para una especie de traer todo esto. Y va a añadir un poco de toque coral a nuestra pintura también. Yo sólo quiero un poco de sol dorado aquí, y están cayendo un poco más de color en esa agua donde te gusta. No queremos que sea parejo, pero queremos abastecernos viéndonos y quizá vivamos un poco aquí. Entonces un poco aquí, solo toque muy ligero es toques muy ligeros. Eso también se va a sumar a ese look coral que queremos en la creación de nuestro Flamingo. No, me di cuenta de que mi yo especie de demasiado dura de una línea alrededor del borde superior. Entonces solo voy a ir con el pincel húmedo, solo trabaja, suaviza eso un poco. Simplemente así tiene un indicio de una línea, pero no es tan dura. Aquí vamos todavía quiero dejar esos blancos y luces si puedo. Pero por supuesto, siempre podíamos volver atrás y añadirlos más tarde. Aquí hay un pequeño charco. lo movemos. Está bien, está bien. Diferentes direcciones. Tipo de. Deslízala un poco también. Ahí vamos. Entonces ahora vamos a crear una especie de color coral. Nos vamos a llevar nuestras rosas para ambos cuando tengamos nuestro rojo en realidad son rosados, y vamos a añadir algo de nuestro amarillo cálido. Es importante usar una especie de colores consistentes en toda tu pieza. Si bien eso realmente cambió eso no fue eso a naranja. No queremos que sea esa naranja. Entonces voy a añadir más de nuestra lectura. Y creo que si le agregamos un poco de rosa ahí dentro, realmente lo va a cambiar en ese tipo de más ese color Corley que estamos buscando . Sí, Ahora estamos llegando. Ahora estamos llegando hasta ahí y hasta un poco más rosa. Y somos alambre de color realmente fuerte ahí. Entonces agregando más agua y no puedo sólo querer reforzar áreas del cuello. Entonces voy a simplemente colocar más de este color y suavizarlo, tocando alrededor sólo añadiendo toques. Eso es mucho color. Acabo de agregar así que realmente quiero suavizar eso y dejarlo fluir. A lo mejor hasta dejarlo fluir un poco hacia abajo y alrededor de la pequeña. Va a flotar sólo donde ya tenía el agua y tirar de eso aquí abajo sólo un poquito otra vez. Nos estamos quedando con nuestras formas de plumas y su parpadeo de los barcos de plumas y construyendo ese color y poco a poco golpeó un poco de eso a ese amarillo todavía mojado. Es una especie de mezcla juntos. Eso es lindo. Entonces creo que aquí quiero un poco más mi cuello a un poco más de cuerpo. Supongo que estaba diciendo abajo ahora agregando, en más formas de plumas a lo largo de la parte inferior Vamos, el fondo no va a ser es cálido algo para volver atrás y recoger algo más de mi rosa, especie de ese rosa morado. Y a eso dentro y luego sólo voy a apagar eso. Ahí vamos. Agradable. Muy bonito. Chicos muy bonitos. Demasiado. Creo que en realidad sí quiero algo un poquito. Da la idea. Aquí vamos saltando demasiado literal, vamos a dejar caer algo de agua ahí dentro. En realidad, déjame añadir algunas paredes pobres eran salpicaduras de coral por aquí. Eso es realmente fuerte. Entonces eso probablemente sea más fuerte de lo que quiero ser. Algo solo va a usar un cepillo seco Son sti y recogen un poco de eso. Ahí vamos. OK, creo que eso va a estar bien. Todavía este color, Un poco más de coral en esta zona. Sé un poco aquí, conecta eso. Bonito movimiento dulce. Aquí vamos. Está bien. Entonces ahora, sí, estoy contento con esa parte de pintar con esta capa hasta el momento. Bonito sol dorado. Y son realmente como American Go, en realidad un poco más. De acuerdo, ahí estabas. Y ahora trabajemos un poco en el pico. Entonces el grande tiene algunas formas en ella y yo subiré mi cuando me tire hacia arriba mi página de pellizcos para que podamos ver las formas en el pico. Entonces empecemos a sumar algunos de los detalles del pico, pero no mucho. Entonces lo que quiero hacer es agregar en especie de, ah, color gris azul dentro del área del pico y traer esto acostado donde se abre y cierra. Empecemos por ahí y salgamos de ellos. Por lo que de vuelta a este gris azul. Muy ligera, Mezcla muy fina. Yo sólo voy a caer. Bueno, debo decir que voy a sólo Él es una línea de línea que va a indicar una especie de la apertura del discurso y se apaga y luego se baja y aquí al fondo hay picos realmente van a estar muy oscuros. Vi esa forma ahí y que aquí también se oscurece. Simplemente voy a poner algo de ese color sólo para empezar a dar esa idea de ese pico. Y lo estoy reconfigurando a medida que voy, pero no demasiado oscuro en este momento. Volveremos a entrar con mucho más oscuro. Eso es todo lo que necesitamos ahora mismo. Otra vez. Veo que mis ojos tienen una línea dura aquí y no quiero eso. Entonces solo voy a ir del dedo del pie de la presa. Cepillo ligeramente húmedo suavizó eso de nuevo. Vamos a tener todos los detalles después. Entonces no hay que preocuparte. Yo solo quiero que esa línea sea muy suave. De acuerdo, vamos a trabajar un poco más en el pico. Podemos traer un marrón, un color marrón especie de un y número. Eso es una especie de ah, calentémoslo un poco con leer. Sirve un marrón cálido de nuevo. claro muy claro, Colorclaro muy claro, muy suelto. Recoge un poquito de ese amarillo. Yo quiero todo atado, y hay una especie de sombra en la semana. Entonces solo quiero insinuar que aquí hay una sombra. Ten un poco de espacio, y sólo voy a suavizar eso. A lo mejor dejarlo caer un poco más ese amarillo quería ser una especie de ronda de oro ahí, viviendo a la altura que caiga un poco de ese amarillo aquí, también. No realmente tocó evento juntos. De acuerdo, así que ten bonito, bonito, bonito color. Son bonitos colores. Estoy de humor mental para agregar unas salpicaduras más, Las pocas salpicaduras más aquí y allá. Está bien, ahí vamos. Ahora adivinen qué, chicos? E Sólo veo una zona más en la que puedo trabajar antes de dejar al señor I. Así que hay esta pequeña área del pico, Celeste. Y en algún coral en esta sección, vamos a trabajar desde aquí o para ser más intensos, dejando caer un poco más de rosa por ahí. De verdad quiero ese contraste. Está bien que toque a quién muy vibrante ahí y luego Solo vamos a tirar de ese color, arrasarlo. Eso es demasiado oscuro. Yo lo siento mucho. Demasiado oscuro. Voy a volver a recogerlo demasiado. Fue demasiado. Pero como lo estoy recogiendo, en realidad también estoy echando agua. Ha sido un secado mi cepillo y luego traerlo de vuelta. Tire de ella. Tire de eso. Está bien. Ahora, siento que puedo dejar que esa clase de sangrar en el agua y estará en buena forma. comprobará con eso. Y voy a añadir un poco más de riña. Tan solo de que un poquito. Está bien, Perfecto. Perfecto. De acuerdo, chicos, tenemos que dejarlo secar otra vez, así que volveré. 8. Vamos a pintar un Flamingo: capa 3: siguiente. Pongamos un poco de enfoque en el pico, y luego vamos a pasar a marcar marca. Entonces tengo un Derek muy. Vuelvo a ese azul muy oscuro. Esto es una especie de opresión. Azul. Te vendría bien un final para ir. Um, muy, muy oscuro. Agrega un poco más de pigmento ahí. Y en realidad, tengo un negro estoy debatiendo si uno ahora creo que me quedaré con el Indigo. OK, entonces aquí he estado para ir bastante grueso, y quiero enfocarme en conseguir ese pico realmente oscuro aquí, donde toca pero dejando un poco de espacio claro ahí. Entonces tú más oscuro aquí. Quiero dejar una pequeña línea de color claro y quiero llevar eso todo el camino. Algo así a la vuelta de la esquina aquí. Escribirlo antes. Ahí vamos. Yo quiero ser un filo áspero. Simplemente voy a dejar de ir. Teoh, quiero que esto sea un borde ref. Entonces ahora sólo voy a conseguir huellas. Mi pincel mete un poco de agua limpia en especie de trabajo en eso un poquito que ese color subirá ahí y nos dará una especie de Ah, gradación natural ahí. De acuerdo, como que quiero que esto sea un poco más puntiagudo, así que realmente no usaría un toque ligero ahí. Ahí vamos. Dejando caer un poco más oscuro ahí mismo. Sabe que todo está seco. Excepto donde acabo de poner color. Eso es importante. O tendrás este color de inicio realmente que se hunde en tu otro espacio. ¿ De acuerdo? Al igual que tú, Matt, un poco más oscuro, solo agregando pigmento realmente fuerte aquí. Y este tipo de efecto aclarador que estamos recibiendo va a sentir como si la luz la estuviera golpeando y mirando un poco más tarde, necesito suavizar ese poquito. Ahí vamos. Está bien. Todo lo que hice fue agregar un poco más de agua ahí. Ahora, eso está bien. Esa es probablemente la parte principal de lo que vamos a hacer por el pico. Por ahora, podemos volver atrás y añadir un poco más de rosa. Muy bien, ahora centrémonos en que agregemos algunos detalles y tanto algunos trazos de pincel. Entonces déjame conseguir mi detalle pincel un poco redondo cero. Voy a tomar, recoger, recoger. Vamos a recoger esta tesis o en tintineo y amarillo Tengan un poco Este marrón lo hacen realmente oscuro. Yo quiero estar realmente oscuro. De acuerdo, ahí vamos. Y vamos a sumar un poco de definición a nuestro yo sólo un poco de círculo para una tapa, no un círculo completo. Y voy a caer en algún color realmente oscuro en esta parte inferior. Vas a caer aún más de esta naranja junto al borde de la tapa. Ahí vamos. Y luego necesitamos un poco de gente que voy a hacer del mismo color. Es una muy pequeña que pensé ahí vamos. Y en realidad, vamos a sumar, podemos agregar en azul de presión realmente oscuro para eso fluido, va a ser casi prácticamente negro. Pero no necesitamos negro ahí, William. A lo mejor añadir un poco para lo malo ahí también, Muy bien. No va a suavizar eso. Este es el detalle que quiero. El nivel de detalle que quería que esto realmente trajera que yo la vida. De acuerdo, así que al lado de vuelta a mi casa otra vez, nos vamos a centrar en la fabricación de marcas, Así que ya tengo estos dos colores este color coral. Creo que realmente siento que me vendría bien un poco más de color naranja. Pero no estoy consiguiendo el color que quiero. Entonces déjame trabajar un poco más. Ahí vamos, Eso es lo que. Eso está bastante bien ahí, justo ahí. De acuerdo, Es bonita, bastante gruesa imagen de un poco más. Tal vez vamos de ida y vuelta entre estos colores. Pero yo solo quiero que este sea ese color coral de culto, y quizá puedas encontrar un color coral que esté pre hecho, pero no tienes que hacer justo lo que acabo de hacer. Agregas tus rosas, añades tus amarillos y naranjas y sigue trabajando hasta obtener el color que te gusta. Aquí vamos. OK, entonces vamos a trabajar en alguna marca haciendo con la historia de los colores más oscuros, y sólo quiero pensar en ahora. ¿ Recuerdas cómo miramos la pluma? Entonces quiero pensar en eso ahora alrededor del ojo hay unas plumas muy pequeñas, y solo voy a ser un rayo tocando ligeramente mi pincel y agregando algunas de esas. Está bien si algunos de ellos se tocan y luego agregando incluso algunas marcas un poco más grandes. Y enfatizaron aquí este pedacito del triángulo. Me caí en la oscuridad, y luego quiero hacer una muy parte superior de la cabeza. Ahí vamos. Muy bonito. Un poco de salpicaduras ahí y luego tipo de trabajo a mi manera con la fabricación de marcas más pequeñas y luego un poco menos de hacer. Voy a agarrar un poco de este rosa. ¿ Cuándo apoyaste eso? Con sólo usar la punta de mi pincel. Ahora, haciendo marcas un poco más grandes. Sólo la idea. Todo lo que queremos es la idea de que hay impuesto a sus plumas. Eso es todo. Sólo la idea. Entonces necesitamos. Y entonces tal vez un poco más aquí abajo otra vez. Tan solo algo de hacer marcas. Y trabajo de ida y vuelta. Ten cuidado de no tocar ese pico, ¿sabes? ¿ Quieres tocar eso? Él cita el ingenio cayendo en algunos colores diferentes. ¿ De acuerdo? Y ahora, mientras hago ejercicio, tenía que es más agua a mi pincel, y sólo voy a agregar algunas formas más grandes. Andi, quiero que esto sea más acuoso aquí. Ganado, más agua, y otra vez trabajando en ese tipo de formas de plumas más grandes. Ahora, arrastrando mi pincel y presionándolo un poco y solapando esas formas y solo consiguiendo algunas marcas ahí dentro. Simplemente movimiento vida cambiando de ida y vuelta entre los colores. Recuerda, podemos hacer eso. Dr. Las técnicas delDr. Rush con un cepillo seco obtienen clics fuera de nuestro cepillo. Ahí vamos. Y luego más de este coral otra vez. Los pinceles. Está bien si vas por donde es algo del blanco antes. Para las formas de los conectores, es importante. Qué realmente acuoso. Por aquí. Añadir en este tipo de, no lo sé, como esta sombría. De hecho, siento que es como una sombra, pero no es una sombra y definitivamente algunas salpicaduras por aquí. Ya ves, Ahora estoy trabajando bastante rápido. Um, no quiero pensar demasiado. Se quiere trabajar de manera muy intuitiva. Aquí tienen diferentes colores y chapoteando eso, Clocando algunos dentro de aquí. Yo quiero, uh, somos diferentes técnicas de salpicaduras que hicimos. Incluso puedes caer en algunas salpicaduras de agua al azar. Yo quiero hacer eso. Yo quiero que mi flamenco sea muy acuoso. A mí me encanta. Me encanta. Trabaja en esa forma sólo un poco. ¿ Todo bien? Sí. Flamingo muy acuoso chapoteando más agua por aquí, y eso es demasiado pigmento. Vamos a recoger este pigmento aquí con un cepillo sediento recogiéndolo bien. Económico. Agrega más salpicaduras de agua y ahí para hacer ese movimiento. De lo que quiero movimiento y ahí un poco más del rosa. Ahora es una especie de tener un color sorpresa para ti, y eso es para ti o turquesa y todo lo que voy a hacer. Pon un poco ahí para que veas que es realmente bonito, turquesa brillante, colorturquesa brillante, azul. Y sólo va a ser como una pequeña sorpresa. Por alguna razón, me hace pensar en una especie de, ah, cortar dulces Sorpresa. Yo sólo voy a Espolvorear un poco de ese azul, y también es quizá te haga pensar un poco en el agua. Sólo una pequeña sorpresa de esa turquesa otra vez. No estoy realmente contento con esta sección. Recoges eso un poco. Es demasiado aburrido. Nunca a ti. Esta pequeña parte es aburrida. Por lo que agregó más salpicaduras ahí después de secarlo un poco. De acuerdo, ahí vamos. Un poco más trazos de pincel ahí de color. De acuerdo, entonces para mí, este flamenco está terminado. Eso me lo quité un poco. Está un poco oscuro. Yo llamaría a esto terminado. Tengo suficiente detalle que puedes decir que esto es un flamenco, pero he dejado de lado suficiente detalle que puedes usar tu imaginación. ¿ Cuál es el adelgazamiento de hacer? Es jugar puede estar jugando en el agua o algo así Tan divertido. Podrías dejar que esto se seque. un vistazo más y ve cómo te sientes al respecto. Y probablemente haré, um, un último paso. Excepto una vez que se seque, voy a entrar con un broche de joe blanco, o te vendría bien por qué quash y un en solo un poquito de destaque de blanco a la I. 9. Vamos a pintar un Flamingo: toques terminantes: Así que sólo echándole un vistazo a mi flamenco, decidí que algunas de estas formas eran un poco dos definidas, Así que estoy solo Todavía hay un poco mojado solo me voy a secar el cepillo, y voy a usar el costado de mi cepillo y sólo conseguir usar un parpadeo movimiento y simplemente tira del color y agrega algo de textura. No sé si eso va a mostrar muy bien en cámara, pero básicamente dado ese campo más emplumado ahí y luego un poco aquí, realidad no está apareciendo mucho. Pero creo que se te ocurre la idea. De verdad quiero ese look plumoso que fluye. Entonces oyes, Ahí vamos Así que eso se pone, um, muévete. Ahí entran. Sí, Perfecta. Está bien. En lo que va de momento. Último paso. ¿ Quieres asegurarte de que todo esté seco? Tengo un poco de testigo, pero está a los lados. Sé que esta zona está seca. Amron llévate nuestro pin de gel blanco. O te vendría bien un pincel de forro y un poco de gua sha, y vamos a añadir solo un poco de detalle blanco de vuelta y que perdimos cuando estábamos pintando. Entonces solo quiero agregar un poquito de hola luz ahí en el yo para sacar eso. Pero en el fondo, es una especie de poquito aquí a lo largo del pico. Tengo fe en que en ahora una cosa sí veo que estoy solo creo que esto es un poco demasiado . Entonces me voy a llevar sólo mi amarillo dorado y sólo una especie de pueblo ese blanco abajo este un poco aún un poco mojado en ese color muy oscuro. Entonces eso está bien. Y entonces tal vez sólo algunos otros pequeños puntos destacados. Al igual que creo que quiero, como un poco de destaque aquí. A lo mejor un poco aquí. Me refiero a estas plumas de aire. Así que solo agrega algunos pequeños garabatos Lee destacados y marcas, y puedes sacarlos. Si quieres a Teoh un poco aquí en el anuncio de atrás. Es un poco solo destaque. Estoy haciendo pequeñas marcas de garabatos. A mí me gusta hacer eso AGs y profundidad y textura a esa zona un poco. Eso es sólo una preferencia personal. Realmente no necesita esto, señor. Ese nivel de detalle Se trata de una pintura de estilo suelto y libre. No quiero mucho detalle. Yo quiero acción. Este flamenco está jugando en el agua. Yo quiero una conexión. Por eso enfocarnos en, um, asegurarnos de que el yo fuera agradable y definido. Y entonces sólo quiero un flujo y sólo una sensación de para mí una sensación de un sentimiento como este Flamingo es, ya sabes, jugar en el agua como tal vez quiero hacer. 10. Gracias :): Ahora que ya has terminado tu divertido y fabuloso flamenco, espero que lo compartas conmigo Blow No olvides hacer tus preguntas en la sección de discusión Estoy feliz de contestar. Trato de estar aquí por ti tanto como sea posible. Realmente disfruto este proceso de compartir técnicas y ver cómo las estás interpretando y utilizándolas a tu manera. Y me encantaría ver tu trabajo. Muchas gracias por acompañarme.