Transcripciones
1. Introducción a la clase: Hola, soy Daniela Mellen, autora y artista en la clase de hoy. Páginas de cinco minutos para collage usando una esponja. Mostraré técnicas para crear páginas para collage usando suministros simples. De hecho, la mayoría de los suministros se pueden encontrar en tu tienda de abarrotes. Utilizará papel de seda blanco básico, pinturas acrílicas, y una esponja de cocina para crear impresiones interesantes y altamente texturizadas. Te mostraré cinco técnicas para usar esa esponja que puedes modificar para crear infinitas variaciones. Y les mostraré algunos de esos a. La clase está diseñada para crear papeles y muchos de ellos que se pueden utilizar en trabajos adicionales como collage, medios
mixtos, y revistas de arte. Es una gran manera de construir tu alijo y crear diseños
únicos que sean específicos de tus estilos y gustos. Hay una lista de clasificadores, un capítulo sobre el uso de materiales adicionales, y un capítulo que muestra variaciones en las piezas que hacemos en clase. Espero que encuentres estas técnicas útiles para tu obra de arte. Así que reúnan sus suministros y empecemos.
2. Materiales para la clase: Por lo que estos son los suministros para nuestras páginas de cinco minutos para collage usando una esponja. Y la mayoría de estos suministros se pueden encontrar en la tienda de abarrotes. Tengo algo de papel de seda aquí y elegí deliberadamente papel de seda blanco. En el capítulo de variaciones, discutiremos el uso de papel de seda de color, pero este es el papel de seda estándar que se encuentra en el envoltorio de regalo el pasillo, y es solo papel blanco, muy delgado y así presenta algunos retos y algunos beneficios y lo repasaremos más allá en el próximo capítulo. Tengo aquí un rollo de papel pergamino. Y eso es porque este papel de seda tan delicado, necesito algo que le dé cuerpo mientras estamos trabajando con él antes de que se seque. Tengo algunas esponjas de cocina. Puedes usar cualquier forma aquí. Simplemente te muestro una variedad. Voy a cortar estos. Y por eso tengo mis tijeras. Si no te gusta ensuciarte las manos, sugiero comprar la esponja en un palo y vienen en algunas formas hermosas que puedes usar y las usaremos también hoy para algunas variaciones. Yo sólo tengo algunos platos de papel aquí para mi paleta. Y luego estoy usando pinturas acrílicas. Puedes usar acrílicos de buena calidad como artistas acrílicos, o puedes usar estas pinturas artesanales. Y creo que las pinturas artesanales hacen un trabajo encantador para el collage o papel de medios mixtos, principalmente porque tienen como un acabado mate. Para que eso no crea un brillo pegajoso cuando se seca. También es fácil de controlar viene en una variedad de colores y es muy asequible. Por último, tengo toallas de papel y las necesito bastante. Tengo una jarra de agua también, solo un poco de agua de pulverización para humedecer mis esponjas según sea necesario. También puedes usar una taza de agua. el siguiente capítulo vamos a repasar la configuración de nuestra mesa de trabajo utilizando el papel de seda.
3. Configuración del papel de tejido: Ahora para preparar mi mesa de trabajo y preparar mi papel tisular y mi superficie. Esto es lo que hago. Tomo el papel de regalo, el papel de pañuelo, y todavía está doblado en tercios como está en el paquete. No tengo que separar el papel en este punto, así que mantengo unas cuantas hojas juntas. Y tengo que advertirte esto, este arte es muy adictivo. Es posible que quieras cortar mucho papel para empezar por una abundancia. Y si cometes un error o porque el papel de tejido tan delicado, podría desgarrar. Por lo que es posible que lo necesites en abundancia aún más de
lo que esperabas, para que tengas suficiente con que trabajar para tus proyectos cuando termines. Entonces tomo el papel y solo me deshago de las arrugas y lo presiono plano. Realmente no importa si es exacto, pero cuando lo corto para hacerlo en piezas de forma razonable, me gusta tenerlo es algo recto. Entonces solo lo corté por la mitad. Y así ahora tengo dos secciones. Y luego tomo estas secciones y las abro. Y puedes, si no te importa usar una pieza larga como esta, puedes trabajar con ella así, pero me gusta doblarla por la mitad otra vez. Y luego corté cada pieza con la que la dobla por la mitad, sólo por la mitad, y eso me da un cuadrado con el que trabajar. Es aproximadamente ocho por ocho u ocho por 10 o en algún lugar por ahí. Y es una pieza de buen tamaño en la que no solo trabajar, sino tener en mi alijo para almacenarla arreglada en una carpeta de archivos muy bien para mantenerla plana. Entonces lo haré con los pedazos restantes de papel de pañuelo, pero también arrancaré unos trozos de papel pergamino. Yo quiero asegurarme de que el papel pergamino que rasgo sea lo suficientemente
grande como para ir detrás de los papeles. Y me gusta tener dos o tres a punto. Así que sólo los saqué. Y luego los rasgo y lo haré con dos o tres. Y como pueden ver, al poner mi papel pergamino hacia abajo, tomaré sólo una hoja de papel de pañuelo. Y por lo tanto puedo ponerlo abajo en mi pergamino y trabajar en ello. Ahora porque los tejidos tan delicados cuando
se moja de las pinturas que vamos a usar. Cuando haya completado mi pieza, solo
puedo recoger el pergamino y dejarlo a un lado para dejarla secar. Toma otro pedazo de pergamino, otro trozo de papel de pañuelo, y empieza mi siguiente hoja. El papel de tejido no se pega al pergamino y por eso uso pergamino. Seguro que hay alternativas que se te puede llegar, pero me parece que el pergamino es el más fácil de adquirir en el más rentable. En el siguiente capítulo, vamos a repasar la creación o herramientas españolas.
4. Crea las herramientas de esponja: Ahora para crear nuestras herramientas Sponge, porque es collage, no
estoy buscando una imagen precisa necesariamente, y es por eso que la esponja permite una manera tan bonita de imprimir. Por lo que acabo de cortar mis esponjas y les saco mucho uso. Puedo lavarlos y guardarlos y usarlos bastante, incluyendo los del palo. Lo que hago es cortar mi esponja a diferentes formas y luego uso esto para imprimir en mi papel. Entonces básicamente solo tomas tu esponja y la puedes hacer un globo ocular o puedes usar un marcador y puedes hacer tu diseño como guía para que cortes. Entonces si quisiera hacer barras largas, sólo
podía mirar la longitud aquí que quería hacer. O si quisiera hacer una forma. Podría esbozarlo primero antes de cortarlo. Entonces eso es muy útil. Estas esponjas Ran, me gustaría aprovechar esa hermosa forma y ya sea puedo utilizarlas como son. Puedo cortar un agujero desde el centro o en forma diferente, o puedo simplemente convertirlos en espiral. Y esa es una especie de alternativa divertida también. Aunque las formas que estaremos usando en clase hoy, incluyen básicamente solo un rectángulo, cualquiera que sea el rectángulo de escala que te gustaría. Esta esponja tiene dos texturas. Esta textura poco áspera y la textura esponjosa. Prefiero la textura esponjosa para la clase de hoy porque da príncipe realmente interesante. Y puedes hacer ese rectángulo en cualquier escala que quieras. Eso depende totalmente de ti,
incluso a lo largo de uno como éste. También puedes usar una esponja de maquillaje. La diferencia es que la esponja de maquillaje tiene una espuma más densa, por lo que obtendrás un resultado diferente. Prefiero la esponja de cocina por estos grandes agujeros. Agrega interés a mi pieza. Pero la elección es tuya. Simplemente modificas ligeramente la técnica para llegar a lo que te gusta. En el siguiente capítulo empezaremos a pintar y te mostraré las esponjas de forma que usamos justo antes de comenzar la pintura.
5. Técnica de pintura n.º 1: esponja básica: Ahora para nuestra primera página va a ser sencillo. Yo sólo voy a usar la forma redonda aquí y voy a usar la forma redonda en el palo a diferencia de la forma redonda con el español. Para que solo elijas la forma que quieras, cualquiera que sea el tamaño, la grande, mediana o pequeña solo usará la que siempre he usado. Y me gusta empezar por apenas humedecer mi cepillo siempre tan ligeramente con tan solo un poco de agua. Y luego lo presiono aquí abajo. También entro presionando suavemente hacia abajo el pigmento y no quiero ponerme demasiado en él. Y entonces sólo lo presionaré. Y como puedes ver, eso es mucho pigmento. Porque estoy usando las pinturas artesanales. Tienden a tener mucha más agua que la pintura artista. Por lo que sólo tengo que tener eso en cuenta. Ahora podrías bajar tu pieza, tu papel tisú a tu página si buscas resultados precisos. No obstante, no lo soy. Entonces solo voy a empezar y puedo empezar en cualquier parte mi página y solo presiono suavemente mi imagen. Y dependiendo del grado al que quiera cobertura, puedo volver a entrar y aplicamos el pigmento a mi pincel. Y esto sigue dando vueltas. Y me gusta usar sólo tipo de líneas o formas. Se puede hacer un patrón de tablero de ajedrez. Puedes alternarlo como quieras. Y la belleza de esto es porque es un papel de collage. Se puede hacer lo mismo todo empapelado. Y eso es muy efectivo. O puedes hacer diferente todo el papel. Puedes cambiar las formas, puedes cambiar la escala,
el grado en que tu papel está mojado, el color. Hay un montón de variaciones para llegar. A mí me gusta tener montones de papeles en diferentes colores con el mismo patrón. Y continuaré con esto todo el camino. Hay algún truco para usar una esponja en eso, dependiendo de cómo presiones hacia abajo y cuánta pintura en tu esponja, obtienes un resultado diferente. Parece un globo ocular. puede jugar con él para que el centro no toque tanto como por aquí, pueda seguir agregando pigmento. La elección es tuya. Y me encuentro, porque sé que mi papel tisú es tan delicado, no
me gusta volver a repasar la zona. Y si lo hago porque no siento que no tengo buena huella ahí. Seré muy gentil cuando haga eso. Y daré la vuelta a mi página. Al dar la vuelta a mi pergamino. Muy raramente moveré el papel de tejido real mientras
está mojado o incluso parcialmente mojado mientras estoy trabajando en él. Y luego seguiré hasta llenar mi página. Ahora bien, a pesar de que no agregué mucho pigmento, agregué aproximadamente suficiente pigmento en mi papel. Por lo que alrededor del cuarto vale un cuarto americano, el tamaño del mismo salió. Este cepillo sí contiene bastante y sostiene mucho pigmento. No da impresiones perfectas, pero siempre puedo recoger algunas más y simplemente añadirlas como me parezca conveniente. Y de nuevo, si quisiera repasar algunas áreas, simplemente sería muy gentil, tirando suavemente hacia arriba. Ahora, aquí tengo mi imagen. Esto me gusta mucho. Esto me gusta por muchas razones. Me gusta la textura. Me gusta la imagen negativa, la imagen entre los círculos. Entonces ahora solo tomaré mi pergamino, lo
recogeré y lo moveré y lo dejaré secar. Voy a ir al fregadero y enjuagar este cepillo. Si lo enjuago inmediatamente y luego lo seco poniéndolo dentro de un trapo grande y absorbiendo el agua. Podré volver a usar esto más adelante. No es una herramienta que dure permanentemente, es una herramienta temporal, pero sí saca una serie de usos de ella. El siguiente capítulo, comenzaremos con nuestro corte de nuestra esponja para hacer nuestra forma.
6. Técnica de pintura #2: esponja de forma personalizada: Entonces ahora para nuestra siguiente técnica, vamos a usar una forma. Aquí dentro. Acabo de cortar una esponja tal como lo demostré cuando a, discutimos volver a montar las esponjas y se va a tomar un poco de agua, rociarla sobre mi esponja. No demasiado, solo lo suficiente para humedecerlo para que la esponja spline sea plible. Aquí tengo mi color morado. Nuevamente, una buena dollop. Y voy a crear sólo una imagen estampada, muy similar a cuando usamos la forma redonda. Ahora si te preocupa que tu papel tenga pliegues, puedes plancharlo en una plancha baja. No me preocupa esto porque es collage y es muy abstracto, en mi opinión, agrega interés. Entonces ahora solo voy a tocar el pigmento, la pintura en mi esponja, y luego la voy a desprender. Y como pueden ver, entre más me desahogo, más interés tengo en mi forma, hay más agujeros. Y entonces sólo voy a empezar con algunas formas. Se puede obtener un efecto muy interesante simplemente presionando hacia abajo y manteniendo la forma y el mismo patrón, la misma formación. Por lo que en esta línea de formas podría recorrer todo el camino a través de la página. Puedo repetir lo mismo o puedo venir aquí, recargar mi esponja. Y por la forma en que está la forma, sólo
voy a revertirla e ir hacia atrás. Y voy a tratar de encajar esa forma dentro del ángulo de la fila anterior. Y puedo seguir alternando esto. La belleza de una forma como esta ya que también puedes hacer un mosaico no tiene que ser triangular. que pueda crear mi primera imagen y luego sólo puedo intentar encajar imágenes adicionales alrededor. Realmente se trata de jugar con él y encontrar lo que te gusta en tu técnica de estampación aquí. A mí me gusta llenar la página y me gusta tener apenas un poco de distancia entre cada una de las formas. Por lo que aquí voy a ir en dirección diferente. Pero encuentro si la página está llena, crea un bonito material con el que trabajar. Cuando fui a hacer mi trabajo de collage o medios mixtos. Una vez más, daré la vuelta a mi página usando mi papel pergamino. Y el papel pergamino que tienes y el es totalmente reutilizable. Simplemente lo guardo debajo de la página que está mojada hasta que esa página se seque. Otra vez. Sigo cargando mi esponja. Y entonces sólo puedo seguir agregando formas aquí. Y voy a adelantar rápido esto a lo largo y ya puedes ver lo que hago. Simplemente rellenando formas, dondequiera que haya un hueco. Y ahí tenemos nuestra imagen de forma estampada completada, una técnica muy sencilla, y se puede hacer con muchos tipos diferentes de formas.
7. Técnica de pintura nº 3: Combing: Ahora para nuestra tercera técnica, tengo aquí un pequeño rectángulo. Y de nuevo, usa cualquier rectángulo de escala que quieras. Voy a sumergirlo en el pigmento y luego sumergirlo. Y a diferencia de las otras técnicas donde realmente estampamos la imagen, voy a tirar o peinar la imagen. Por lo que me gusta empezar tipo de en el centro del papel. Y tal vez arriba y un tercio todo el camino desde arriba. Y yo solo estoy con una mano muy ligera manteniendo mi esponja en el papel, muy poco tocando apenas y simplemente arrastrándola. Y me dan líneas. Y juegas con la cantidad de presión que tienes para tu arrastre. Y si hago esto continuamente a través de la página, obtengo lo que parece líneas, líneas muy rústicas, muy direccionales en mi papel. Y así lo llevaré a través de toda la longitud del papel. Daré la vuelta a mi página. Para esa pieza final aquí. Nuevamente, recarga mi pincel, sostiene el papel hacia abajo y simplemente tira de las líneas restantes, la longitud del papel. Recarga mi pincel según sea necesario. Y dependiendo de la cantidad de pigmento en tu esponja, el color, y la fuerza que uses, obtienes un efecto diferente. Como pueden ver aquí arriba, sólo tenemos líneas en movimiento. Y aquí abajo tenemos mucho más gruesos. Y eso es porque tenía más hilado un pigmento más en mi esponja. Entonces esa es otra técnica. En el siguiente capítulo, construiremos sobre esta técnica.
8. Técnica de pintura #3A: Hatching: Por lo que ahora para construir sobre esta técnica, me encuentro con otra página donde sumergí mi esponja en el pigmento y peiné todo en la misma dirección para conseguir ese movimiento. Entonces ahora sólo voy a girar el papel hacia un lado, un lado para que mis líneas que ya
hice ahora vayan cruzando en lugar de arriba y abajo. Y ahora voy a recargar mi cepillo. Y voy a hacer la misma técnica, haciendo que esas líneas sean perpendiculares. Y de nuevo, obtienes un look muy rústico. Quiero que pasen las líneas que hice la primera vez. Y me estoy poniendo un poco de dirección cruzada aquí. Una vez que lo haya hecho, lo voltearé y terminaré mi pieza de este lado. Combinando esas dos áreas para terminar la página. Y por lo tanto obtienes un look diferente, casi como un tablero de ajedrez o una tartán. Esto se puede alternar y hacer esto con diferentes colores para producir un efecto diferente y para capas de los colores.
9. Técnica de pintura #4: Crinkle: Entonces ahora vamos a tomar nuestro papel y vamos a desmoronarlo suavemente. De verdad haciéndolo pronto aquí. Entonces obtienes muchos lugares y
sólo vamos a abrirla suavemente otra vez tratando de evitar escucharlo y
presionarlo suavemente con los dedos. Entonces ahora vamos a tomar nuestra columna no importa cuál. Sumergirlo en pintura. Y con mucho cuidado solo presiona la esponja a lo largo del papel para que recojas esas arrugas. No presionando profundamente, solo presionando ligeramente. Básicamente, estoy tratando de cubrir las áreas que se levantan de cuando arrugamos el papel. Y de nuevo, puedes variar los colores en este, pero solo estás tratando de capturar la rugosidad de ese papel y conseguir algo de esa hermosa textura para realmente mostrar a través. Ahora una forma de enfatizar realmente eso es agregar un segundo color, ya sea más oscuro o más claro. Por lo que usando el mismo pincel, cargaré ese color más claro azul y solo lo pegaré en ciertas zonas. De esta manera tenemos dos blues en nuestro papel tisular. Muy fortuito. No estoy siguiendo ningún patrón en particular. Si bien esa es una opción que puedes hacer si eliges. Solo estoy tratando de crear algunas sombras y reflejos en nuestra textura. Y ahí tenemos otra técnica.
10. Técnica de pintura n.º 5: papel doblados: Entonces para nuestra última técnica, vamos a tomar el mismo papel que hemos estado usando y vamos a hacer pliegues en él. Entonces solo me gusta tomar el papel, pellizcar un poco y doblar. Y así mi única preocupación, no
me preocupa dejarlo claro. Quiero ver algún papel detrás de mi redil. Entonces subiré y agarraré papel a unos centímetros de distancia y carpeta. Y como puedes empezar a ver aquí, tengo un montón de capas. Y es mi culpa puede ser tan ancha o tan delgada como me guste. Y solo estoy creando estos pliegues. No tienen que estar parejos. No tienen que estar espaciados uniformemente. Yo solo quiero crear unos pliegues. Por lo que una vez que los tenga, los puedo sostener y puedo comenzar mi pintura. Una vez más, elegiré una forma de esponja. Y esta vez voy a usar un triángulo largo y plano. Una vez más, Nuestros espíritus, mi esponja con sólo un poco de agua para hacerla plible, sumergirla en mi pigmento, y luego la libra. Y ahora solo voy a crear imágenes a través de los pliegues. Y me gusta ir mi primera capa. A mí sólo me gusta cruzar sólo para bajar mis imágenes. Una vez que haya hecho eso, echaré un vistazo, a ver si hay alguna áreas que me gustaría agregar. Recarga mi esponja y acaba de salir de la página llenando algunos de esos espacios. Puedo agregar otro color, otra capa a esto si quisiera, pero lo voy a dejar así y lo vamos a dejar secar y luego volveremos a abrirla.
11. Técnica de pintura #5A: papel doblada 2: Entonces ahora que está seco, puedes ver aquí que si lo abrieras suavemente, tienes tipo de patrón rayado muy interesante. Voy a redoblarlo a lo largo de esos pliegues que lo doblamos originalmente muy suavemente. Por lo que ahora la vuelvo a plegar a su formato original. Y sólo voy a tomar cada panel y volverlo a doblar. Entonces vamos a ver la parte inferior de las piezas que pintamos. Y luego veremos las áreas en la parte posterior que no les pusieron ningún pigmento. Entonces ahora me voy a llevar mi esponja y voy a usar un color diferente aquí sólo para mostrar el efecto. Dábalo e imprime eso todo el camino al otro lado, una
vez más. Cubrir esas áreas. Y dejaremos que esto se seque otra vez y volveremos a comprobarlo. Entonces ahora nuestro papel está seco y podemos desvelarlo y ver qué tenemos aquí. Por lo que dependiendo de los teléfonos, obtendrás un efecto diferente cada vez. Y hasta puedo entrar ahí con otra capa y añadirla a esta pieza. Pero como es ahora, es bastante bonito y me da mucho para trabajar para mi collage. En el siguiente capítulo, discutiremos el uso herramientas
alternativas como papel de tejido de color y diversos medios.
12. Variaciones en medios: Tan nuevo para algunas variaciones sobre las herramientas que utilizamos hoy en día y los suministros. En lugar del papel de seda blanco que utilizamos en clase, todos
sabemos que podemos encontrar papel de seda y colores preciosos en estampados y en regalos. Y queremos guardar ese tejido en el que se envolvió un jersey o una blusa o algo. Porque a veces es realmente bastante bonito. Puedes usarlo pero solo ten en cuenta que puede sangrar. Por eso tiendo a pegarme a mi neutro mi papel de seda blanco. Pero eso no me impide usarlo. Simplemente tengo que tener en cuenta que el resultado podría ser muy inesperado. Entonces para ese fin, me gustaría mostrarles sólo un par de ideas que usé con el tejido coloreado. Por lo que hoy tomé las mismas ideas de clase. Aquí está el efecto arrugado, donde desmoronamos el papel y agregamos el color. Y como pueden ver, empecé con un trozo de tejido todo amarillo y agregué el azul de clase. Recrea una muy bonita pieza de papel para collage con o para usar. Pero hasta que esté seguro de que no se va a sangrar, voy a escanear esto en mi impresora y que todos tengamos una copia de la página. Entonces jugaré con él y lo usaré en mi trabajo. Y si sangra, conduce. Lo que hago es tiendo a usar medio mate. Puedes usar mod podge o algo para adherir tu paz, usa un palo de pegamento. Cualquiera de esos podría activar los colores que
provocarían que sangraran si son papel de seda si eso sangra. Aquí te dejamos un trozo de papel de seda patrón que tomé y acabo estampar con nuestra esponja diferentes formas y diferentes patrones. Y así pasó de un avión arco iris pedazo de papel, como se ve aquí. Y lo cambié bastante solo usando mis formas de esponja. Y luego surge la pregunta con los suministros. Usamos acrílico, pero ¿puedes usar acuarelas? Bueno, la respuesta es sí, se puede. De nuevo, las acuarelas pueden sangrar o activarse cuando vas a pegarla en tu pieza. Produce resultados encantadores. Señales muy sutiles o muy dramáticos dependiendo de lo que vayas a buscar. Y estas son las, estas son las mismas herramientas que usamos en clase hoy, el cepillo redondo y la esponja rectángulo. De nuevo, esto es algo que escaneo en mi computadora, así que tengo ese fondo y puedo usarlo para estratificar. Intentaré usar esto en mi medio mixto y mi collage, pero sí lo guardo en una carpeta separada. Y como pueden ver, lo he etiquetado con acuarela. Entonces estos son los que intento si ese día soy aventurero. Ahora hay un montón de hermosos suministros en el mercado, incluyendo algunas de estas manchas. Esta es solo una marca de manchas de socorro, pero puedes encontrar otro tipo de manchas. Nuevamente, la pregunta con estos es cómo funcionarán cuando cualquier tipo de producto a base de agua, como el pegamento o el adhesivo baja. Una vez más, producen resultados magníficos y magníficos. Los colores son simplemente encantadores. Y esto se hace con la forma que sucede que viene de esta herramienta, el pequeño jabber. Por lo que tienes un montón de opciones aquí. Tienes que estar limitado mediante el uso de una pintura acrílica de suministro si tienes otros para usar. Y soy un gran proponente de usar lo que tienes a mano y solo estar consciente de que los resultados podrían no ser los mismos. Y por último, en lugar de papel de seda, tomé algunos musulmanes. Muslim es solo tela de color crema, tela de algodón. Y yo lo metí aquí. Yo lo metí con acuarelas y conseguí un efecto muy sutil y usaré esto en mi costura. También podría usar esto en mi collage porque un musulmán es una pieza delgada. Y aquí hay una donde usé esas manchas que vienen en esas botellas. Y creo que es solo un efecto muy divertido y una especie de forma personalizar y hacer mi propia tela para usar en mi obra de arte. En el siguiente capítulo, regresaremos y echaremos un vistazo a las piezas que necesitamos en clase. Y te mostraré variaciones sobre ese tema.
13. Variaciones y aumento de clase: Entonces aquí tenemos la primera página de collage que hicimos en clase donde acabamos de tomar una forma de esponja, la estampamos repetidamente. Se están comiendo la cantidad de pigmento que tenemos. Ahora, usando blancos y negros, muy efectivo en mi collage y medios mixtos. Pero eso no me impidió hacerlo en diferentes colores. Y como puedes ver aquí, cada página hace sólo una hermosa matriz de papel. Crea un bonito arsenal, un bonito cofre de suministro para ti para cuando estás haciendo tus medios mixtos y collage. La segunda técnica que utilizamos fue crear un sello con forma. Entonces en lugar de un sello precortado, cortamos nuestra propia forma. Y aquí hicimos el triángulo. Ahora algunas variaciones eran para crearlas todas en la misma dirección. Entonces aquí los tenemos, todos
van en la misma dirección. Aquí tenemos la misma dirección, pero diferentes colores usando el mismo sello limpiado entre cada uno. Y aquí tenemos lo mismo. Apenas un efecto diferente porque los diferentes colores producen un efecto diferente. Ahora usando una forma que recortamos, podemos crear una página, sola página con todos los diseños. Podemos crearlos en variar la distancia entre cada uno de los sellos. Entonces aquí parece que tenemos una barra de color
cuando de hecho el sello se acaba de estampar de cerca. Aquí los sellos van en diferentes direcciones. Aquí los sellos van en una dirección. Aquí tomo el azul, el mismo azul que usé aquí, y acabo de jugar con él casi haciendo un azulejo, obtenemos una textura totalmente diferente en este. Ahora usando esa misma técnica de solo cortar una esponja en diferentes formas y estamparlas de manera muy clara. Se pueden obtener muchos efectos y se puede conseguir más drama cambiando el color como mira cómo el negro es simplemente muy dramático y se verá muy interesante, usado en mis medios mixtos. Para nuestra siguiente técnica, peinamos usando la esponja a través de la página. Hicimos líneas e hicimos movimiento y agregamos algunos intereses a nuestro papel tisular. Para el siguiente paso en ese ir más allá si queríamos, era hacer que las líneas cruzaran eclosionadas. Entonces los peinamos en una dirección, volteamos nuestro papel y los peinamos en otra. Y eso produce un resultado bastante interesante. Por lo que usando esa misma técnica y apegándonos a un solo color, producimos mucho forraje para nuestro collaging. Y eso es todo tan hermoso. Pero no tienes que parar ahí. Se pueden combinar colores. Y aquí tengo tres tonos diferentes y como que es una reminiscencia de una tartán. Entonces ese es un efecto muy interesante. La siguiente técnica que utilizamos es donde arrugada el papel y utilizamos la textura de este papel para crear unos resultados encantadores. Y aquí es la misma técnica solo con papel de color. Entonces esto será una curiosidad si sangra y voy a publicar que mis historias de Instagram cuando consiga los resultados. Y para nuestra última técnica, tomamos nuestro humilde papel de tejido y lo doblamos, lo
estampamos, lo dejamos secar, redoblamos y lo estampamos de nuevo. Y así tenemos un patrón de aspecto muy exótico e interesante aquí que hará un excelente uso en mi collage. Espero que pruebes tu suerte en una de estas técnicas. Toma una foto de tu trabajo, publícala en la sección de proyectos y asegúrate de seguirme aquí en Skillshare para que te notifiquen de futuras clases. Por favor considera dejar una reseña y gracias por tomarse el tiempo para unirte a mí hoy.
Daniela Mellen, Artist & Author
