Transcripciones
1. INTRODUCCIÓN: Si, bienvenido a la sesión
del proyecto aquí. Entonces aquí
vamos a hacer con tres pinturas diferentes
de silos al atardecer Entonces estoy aquí solo te
voy a enseñar
tres tipos diferentes. Entonces primero va a ser el proyecto de usar
el fluido de enmascaramiento. Entonces aquí se puede ver,
sólo voy a usar
mi fluido de enmascaramiento y cerrar los reflejos del sol y luego usar con
un cielo diferente, sólo
voy a crear
este primer cuadro. Segundo proyecto va a ser usar la pintura dorada de la hora
del atardecer. Entonces va a ser
con un silote de cocoteros y la
playa a un lado Entonces las nubes
estarán en la cima. Va a ser una especie
de nubes esponjosas. Entonces esta es la otra
segunda pintura. Y en tercer lugar, va a
ser con el silo duro. Entonces aquí vamos a volver a usar las nubes esponjosas
y es mucho colorido. Y la base, va a
ser con los campos de pasto. Y aquí, no voy
a usar ninguna cinta de enmascarar. Sin usar la cinta de enmascarar, solo
voy a aplicar
el blanco directamente y enseñarles a todos con
diferentes cuadros. Entonces espero que todos disfruten este proceso y pinten
junto con reunirse. Así que espero que también brindes algunos
comentarios valiosos sobre esto Entonces estoy solo te estoy
pidiendo que solo sigas
la sesión de acuarela, los tres proyectos desde
el primero hasta el último con cada sesión única para que
puedas entenderlo de manera
clara y mejor. Y comencemos con los suministros de
arte. Adiós.
2. Material de arte: Bienvenido de nuevo
a solo introducción a los suministros Odd que
vamos a utilizar para nuestro proyecto. Ese va a ser nuestro proyecto de venta de
Sunset. Y en primer lugar, sólo voy
a presentar nuestro papel de
acuarela. Entonces esta es la marca Ceron, y es como 300 GSM
y A cinco hojas Entonces, si
solo queremos ir con A five, podemos simplemente ir o
simplemente podemos dividirlo con un seis, así que eso será fácil de trabajar. Entonces, como principiante,
es tu elección. Se puede ir con
A cinco o A seis. Entonces esta es la
calidad del papel. Puedes ver aquí, el grosor. Por lo que absorbe muy bien y todas las definiciones
del papel. Entonces es uno prensado en frío. Entonces este va
a ser el periódico. Y a continuación va a ser con una cinta de enmascarar a
cinta adhesiva en los costados. Para las pinturas de acuarela, estoy usando el kit de acuarela de la marca imi, y tiene como
24 colores en él. Entonces este es el set.
Déjame abrirla. También tenemos, como, paladar
thingingi en el lado, así que podemos simplemente hacer la mezcla de colores aquí si es necesario Y solo viene junto con
un pincel, un cepillo de mafia. Entonces sí, este es un kit súper
bueno. Para poner en marcha. Y para camisa de brochas, solo
voy a usar con brostros pinceles de terciopelo
touch Entonces estos son
pinceles aqua y muy buenos para usar la aplicación de agua y todas las texturas
para dar texturas. Va con pinceles
de diferentes tamaños. Y este número uno y número seis es mi favorito
que funciona muy bien. Entonces sólo voy a
tomar este brushst. Entonces sí, y lo siguiente va a ser con las
aguas y los tejidos. Solo estos son nuestros suministros
para hacer la pieza de arte. Así que prepárate con todos tus suministros de arte de
acuarela y comencemos.
3. Proyecto 1: prado al atardecer: Hola. Así que acabo de tomar
un papel de seis tamaños de Ceron, papel de acuarela de
300 GSM Y ahora el grupo de trabajo,
vamos a simplemente hacer un enmascaramiento de
todos los rincones para que sea estable y las fronteras van a quedar muy
guapas por lo que la máscara Y hagamos ese proceso. Puedes Esta cinta adhesiva
incluso está disponible en tiendas
offline como
ferreterías y también disponible en línea. Así que es fácil ir a comprar. Así que solo voy a proporcionar también lista de suministros de
arte en
las descripciones. Entonces aquí acabo de despegar la cinta y simplemente llevarla a
la misma esquina del papel. Así que de la misma manera,
solo voy a hacer una pasta por todos los cuatro lados, y a continuación podemos simplemente seguir
adelante con la paleta de colores. He tocado todos los lados y ahora va a ser la
selección de colores Entonces aquí tengo este reloj causa y los nombres de los colores escritos. Y para el cuadro
que vamos a hacer, va a
haber un silo al atardecer. Y así sólo voy
a tomar un blanco, primero
el blanco titanio. Y lo siguiente va a
ser con un ellow de limón. Entonces esta es la sombra, y a continuación va a ser una tonalidad media amarilla
cadmio Y lo siguiente va a
ser el tono naranja cadmio. Entonces el siguiente va a ser el rojo. Y esta es la violeta magnesa para hacer la cima del
cielo y violeta dioxina Entonces estos dos colores son
los más hermosos. Y esto es tan opaco y
el color es hermoso. A continuación, para que el alféizar salga
para hacer una porción oscura. Para los arbustos y
los campos de pasto, sólo
voy a agregar
con un umber quemado aquí Y a continuación están las pinturas
grises y la placa. Entonces estos son los
colores que
vamos a usar para nuestra pintura, y estoy tan emocionada de
que usar y enseñar con todas las técnicas y pasos fáciles para
que todos dibujen eso. Así que comencemos. Entonces hagamos un boceto sencillo a la pintura para que sea fácil. Y en primer lugar, sólo voy
a hacer la línea del horizonte. Entonces va a ser
exactamente en este lugar, solo dividiendo con
el cielo y el agua. Entonces en casi la
línea del horizonte, va a ser
con unos pequeños arbustos que solo podemos hacer con unas simples curvas aquí y allá. Basta con una curva aproximada. Y estos van a ser
con efecto silo. Todos estos. Y en el frente aquí
va a ser con pastos, todos los helechos Y ahora solo hagamos un enmascaramiento del sol para
hacerlo como un blanco puro. Entonces aquí sólo voy a tomar
mi fluido de enmascaramiento Brostro. Entonces, aunque no tengas
este fluido, está bien. Podemos simplemente ir con nuestra pintura blanca o
gouache blanca, incluso eso está bien Entonces estoy aquí aplicando
el líquido de enmascaramiento. Aquí tengo un cepillo separado para hacer uso
de líquido enmascarador. Es esencial tener un cepillo separado
porque puede dañar el cabello. Entonces sí, solo recomiendo
usar un cepillo separado. Sí, acabo de
hacer un pequeño círculo aquí solo para ocultar el sol. Entonces va a ser
completamente de blanco, algún tipo de un poco de tono amarillo
pálido. Así que acabo de enmascarar. También exactamente en el
reflejo del agua aquí, solo
estoy tomando mi cepillo y yendo aquí y
allá así. Entonces aquí, es importante que
sea un trazo muy, muy delgado. Así que en su mayoría puedes
sostener tu pincel posición vertical e ir como
imaginación de reflejos. Entonces haré un zoom después de
la finalización para que lo veas con claridad y lo
hagas como a la perfección. Por lo que debe ser exactamente
recto hacia el sol. Eso está bien. Y en la parte superior aquí y allá, estoy agregando un
poco de trazos, solo los trazos más largos Entonces aquí están el área aplicada del
fluido de enmascaramiento. Se puede ver que acabo de
añadir con los reflejos, y esto está encima del sol. Así que deja que el fluido enmascaramiento
del sol y los reflejos lo
dejen secar por completo. Y en la próxima sesión, solo te
ayudaré a hacer todo el cielo y
los detalles del agua.
4. Proyecto 1: pintura de cielo: Bienvenida de nuevo. Entonces ahora
vamos a pintar con acuarelas
del cielo Entonces el fluido enmascarante
está completamente seco ahora. Con brrush plano solo
estoy mojando completamente el papel
con agua aquí, solo en la parte superior Entonces apenas sobre la línea
horizontal, aplicando el agua así
y mojando el papel. Por lo que los colores
fluirán muy suavemente. Ahora, sólo voy a tomar aquí
el violeta oscuro que es
el violeta dioxina Entonces solo tengo una botella de spray para que solo puedas hacer un poco de spray en todas
las pinturas comenzando con una violeta de dioxina
en la parte superior aquí Para que puedas agregar una buena cantidad de color para que sea más vibrante. Y básicamente permito
la vitalidad del color. Por lo que la transparencia
del color hará que
se vea un poco opaco. Entonces quiero que el
color sea tan vibrante. Lo estoy agregando con mucha
violeta aquí y a la base, junto a esta violeta dioxina, voy a tomar
aquí
la violeta Magnese y solo hacer la
mezcla del Entonces este color es una
versión un poco más clara del violeta, y solo necesitamos hacer una mezcla
suave del color, como puedes ver aquí,
comenzando por el violeta. Entonces solo estoy haciendo todos
estos con un cepillo plano. Entonces está bien ir con
el cepillo redondo también. En los siguientes colores, sólo
voy a hacer una mezcla de
mezclarlo con un pincel redondo. Así que he tomado mi
cepillo de trapeador para hacer la mezcla aquí de nuevo con el
dióxido en la parte superior. Entonces esto mantiene el pozo de
agua tan bien. Se puede ver y sólo
podemos
aligerarlo con un magnes violeta y
mezclar los colores intermedios Entonces la transición debería
verse muy degradado. Y el siguiente color va a
ser con los tonos anaranjados. Entonces el color se satura
en el cielo, como puedes ver. Yo sólo voy a hacer el proceso de
acodar
desde abajo Entonces los dos primeros se hace con
unos colores brillantes,
los tonos violetas. Y desde este lugar,
voy a agregar un poco con las gamas primarias,
la calidez del color. Entonces sólo voy a comenzar
con el rojo junto al
naranja y al lado con cadmio
bajo anexado con limón Entonces vamos a hacer
una transición así. Y antes de eso, esta área de
mi papel está completamente seca. Así que sólo voy a mojarla
otra vez con mi cepillo plano. Así que con solo agua, puedes rehumedecer el papel Entonces los colores se mezclarán
tan suavemente así. Bien, sólo estoy aplicando
buena cantidad de agua. Por lo que se recomienda simplemente
usar papel acuarela de rango, al
menos 300 GSM solo porque puede contener
una buena cantidad de agua. Ya ves que estoy
agregando el tono rojo. Y junto a esto,
estoy agregando un poco de ponso el tono naranja Entonces este es un tono naranja cadmio, así que solo estoy agregando ese color Y a los lados del rojo, aquí se ve más
como no natural, así que estoy agregando un poco
de tumber quemado a los lados aquí y haz
una mezcla que puedes ver, vamos a mezclarla con un rojo Así que de nuevo estoy tomando un
poco de rojo para hacer con una mezcla así que esta
debería ser la cosa. Y en la parte superior aquí para mezclarlo, solo
estoy tomando el
naranja cadmio naranja y haciendo que los
colores sean más vibrantes Así que deja que los colores sangran para que se
vean como un efecto natural. Y en la parte superior, va
a estar justo por encima del sol, va a ser con
un amarillo cadmio aquí Así que solo puedes aplicar
amarillo cadmio en la parte superior aquí, nuevamente, agregando un poco del color
en la parte superior. Así. Ahora la tarea es como que
vamos a simplemente mezclar los magnes de color
violeta y amarillo juntos para hacer una tonalidad de
versión desaturada del Vas a, de
ida y vuelta para hacer que los colores se
mezclen hasta el último. Entonces, si es necesario, solo puedes agregar un poco de
violeta de dioxina en la parte superior Sí. Así que sobre todo nuestro proceso de
mezcla está completamente hecho. Eso es. Así que ahora vamos a
darle un poco de tiempo, para que los colores se asienten
y se sequen por completo porque es demasiado
acuoso. Y si. Ahora bien, esta porción superior sola, sólo
voy a agregar un poco
de limón ello uno aquí. Simplemente haz que se vea más
realista así. Nuevamente, solo haciendo un
lavado desde arriba. Tan bien. Así. Eso es. Bien. Entonces sí, vamos a darle un poco de tiempo para
que esto se seque completamente. Un siguiente proceso va
a ser agregar los detalles
del agua y la
porción del cielo está completamente terminada. Entonces lo siguiente va a
ser con el agua. Veamos en la próxima sesión.
5. Proyecto 1: pintura de agua y reflejos: Bienvenido de nuevo. Entonces la porción de cielo que pintamos ahora está
completamente seca, y el resto va a
ser con una porción de mar. Así que aquí sólo voy a tomar de nuevo con el agua
en el pincel plano y aplicarlo sobre así y
esparcirlo por toda la zona. Entonces los colores fluirán tan
fácilmente y luego fácilmente. Sí. Ahora, lo siguiente va a
ser con hacer los colores. Entonces los colores que
voy a elegir aquí son violeta magneus, naranja
cadmio y amarillo limón Por lo que anexado va a ser con amarillo
cadmio matiz medio. Entonces todos estos cuatro colores. En primer lugar, me llevo
la naranja de cadmio. Así que vamos a hacer un spray sobre el agua los
colores estarán mojados. Y con este color, lo
estoy haciendo todo
repartido por todas partes
así . Se puede ver. A continuación, sólo voy a añadir un poco más de
tono anaranjado en la base. Entonces este va a ser el reflejo del
color desde el cielo. Entonces aquí va a ser con
más y más de naranja. Y como tenemos máscara
en el medio, es como si no
tuviéramos ninguna restricción, así que solo podemos ir
fácilmente aplicar sobre eso. Y en la parte superior, voy
a hacer una pequeña mezcla de violeta y naranja juntos así para el
paisaje marino justo debajo del cielo Vamos a hacer una definición de esto solo estoy aplicando por todas partes. Ahora, después de la aplicación, ahora la tarea
va a valer la pena tomar más cantidad de
apenas cantidad del rojo. Entonces con el rojo, estoy haciendo con los detalles
aquí y allá, solo en las esquinas
y mezclándolos, agregando un poco de violeta
nuevamente en la base. Entonces se verá más
de calidez, así. Ahora, a esto, le estoy agregando los magnes violeta y
haciendo detalles por todas partes Entonces con el cepillo de la mafia en sí, solo
voy a usar la punta del cepillo de la mafia aquí
y solo moverme de este lado así
para hacer los detalles. Entonces estas son las
ondas del agua. Estoy agregando, como, desde los pequeños trazos hasta pequeños detalles
más grandes, se puede ver. Entonces, si no te sientes cómodo
con un cepillo mob, simplemente
puedes llevarte con
cualquiera de tus pinceles lineales. cepillo número uno, redondo
también será tan hermoso para trabajar. Puedes tomar cualquiera de los pinceles. Y cuando los reflejos, las ondas se mueven poco hacia el mar que está un
poco lejos de nosotros. Voy a quedar tan delgada y los detalles no serán
visibles como lo hemos hecho aquí. Por lo que esto debe señalarse
bien y practicarse bien, y solo puedes
hacerlo con una diferencia. Entonces los cercanos serán un poco amplios y muchos detalles comparando los lejanos. Entonces cerca de esta
porción violeta en el cielo, lo siento, en el mar, solo puede agregar más cantidad de
violeta así. Y en la base, voy a hacer con mezcla de
naranja y violeta de todos los sitios así. Por lo que esto le dará una frescura
más realista de
la sensación de atardecer vespertino. Entonces solo puedes ir con una
maldición, también tiras de líneas, pero todo debe ser con la punta de los pelos, el pincel. Bien. Entonces, si
solo te sientes cómodo, solo
puedes tomar un poco
de violeta dióxido para hacer o darle un aspecto más oscuro Entonces he agregado, como,
muchos detalles. Añadiendo un poco de
dioxina let y dando los detalles apenas cerca así Entonces, a la pequeña zona lejana, le estoy agregando un poco
de violeta de dioxina Estoy dando el
efecto oscuro, como pueden ver. Todo eso debe ser de un poco trazos y lineal
largo corto y mixto. Entonces en el frente, estoy
agregando así, unos pequeños trazos de rigor para mostrar la forma ondulada
del efecto agua. Entonces este no debería ser un formato continuo y solo
puedes hacer un descanso
aquí y allá, agregando patrones ondulados como este. Así que solo
oscureciendo aquí y allá arriba. Y a esto, voy
a añadir un alfiler gris. Entonces con este color, solo
puedes aumentar el efecto de oscuridad justo
cerca de la superficie terrestre. Solo el lugar cercano de la tierra debe
agregarse con un alfileres gris, y el resto puede
irse simplemente con una violeta dioxina Se puede ver. Entonces, para
agregar adicional con los detalles, solo
voy a
hacer una mezcla perfecta. Por lo que los colores se mezclarán
suavemente y no van muy, como, definidos y producirán
el estilo único. Así que solo quiero hacer
con una mezcla incluso o
simplemente voy con solo agua para hacer la mezcla de
todos los colores aquí. Y también aquí y allá, estoy agregando con naranja,
como pueden ver, agregando esto hará que
también no solo agregue aquí solo lo estoy mezclando con
el violeta Marte anterior. Así que el color se verá
como un pop out. Logrado con el mismo conjunto de trazos justo aquí y
allá desde la parte superior, agregando liner uno, luego los
más brillantes así. Estos son los
detalles finales a agregar. Así que solo puedes tomar
una cantidad pre de naranja para que se
vea más vibrante. Sí, así que sobre todo el
color funciona o hecho. Y lo siguiente va
a ser con la adición de los campos de pasto y la
eliminación de éste primero. Después finalmente agregando
con los campos de pasto. Entonces a la base, estoy
agregando un poco de magnes violeta justo en la base Como se puede ver. También un poco de madera
quemada y pinta gris. Entonces esta es una
porción de sombra porque aquí
no caen muchos reflejos de la
luz. Entonces solo estoy agregando con un tono
gris en este lugar. Entonces todas las olas se
volverán grisáceas aquí. Sí, en su mayoría hecho. Y lo siguiente va a ser con el
peeling de sección. Aquí voy a
usar un cuchillo de papel para simplemente quitar todo
el líquido enmascarante. Aquí puedes tomar la
esquina del filo de cuchillo y retirarlo
lentamente. Retirar hecho. De la misma manera, solo puedes eliminar
con el líquido de enmascaramiento. Esto debe
hacerse con cuidado porque no
debemos dañar el papel y elegir un lado de esquina para
eliminar todos los fluidos. Entonces, si solo tomas
de un lado, se despega muy fácilmente Entonces déjame hacer esta
tarea y te voy a mostrar. Aquí acabo de quitar
todos los fluidos de enmascaramiento ahora. Va a ser con
una sección añadida lolo
de limón a todos los reflejos blancos,
las partes de reflexión Entonces aquí sólo estoy
continuando con
la adición de limón en algunos lugares. Por lo que esta adición
no se debe hacer en todos los lugares porque hay que tener
mucho cuidado con la brillantez
de las reflexiones Entonces solo estoy
agregando cuidadosamente con los amarillos de aquí y allá, así se puede ver también en los lados se debe
terminar de aplicar
con los amarillos Entonces solo lo estoy terminando
completamente sombreando por todas partes amarillo así para ser la sección
de colorear de agregar las ventas. Así que sobre todo con el
Cescape se hace. La coloración está completamente hecha. A siguiente va a ser con la
adición de todos los amarillos. Sí, C está hecho.
Siguiente va a ser con una
adición de relleno, agregando sección. Así que me reuniré contigo ahí. Así que solo compra por ahora.
6. Proyecto 1: detalles de juncos: Bienvenida de nuevo. Entonces
aquí va a ser el segundo último paso de agregar
los arbustos y las ranuras. Entonces solo voy a tomar mi cepillo de mafia de nuevo
para agregar los arbustos. Y los colores requeridos son el negro y el quemado sienna Así que me he llevado los dos colores. En primer lugar, con el color negro, voy a hacer con
una línea base aquí. Entonces solo se requiere un estiramiento recto y
simple
para hacer la línea recta, la línea base de los arbustos. Y a esto, le estoy
agregando una buena mezcla. Estoy tomando una buena
mezcla del negro, y apenas empiezo a hacer los efectos
push como pincharlo Sólo un pequeño dabs
encima es suficiente, y esto se debe hacer como a
partir de poco
como, alturas Y cuando llegue al centro al sol exactamente
centro al sol, aquí vamos a hacer una
mezcla de la madera quemada. Entonces, si no
tienes madera quemada, puedes llevarte tu sienna quemada Cualquier cosa está bien.
Justo debajo de esto, estoy agregando la madera quemada. Y nuevamente, continuando con eso, toma una buena cantidad de negro y agrega al
exceso del lugar, solo haciendo con alturas. Y aquí, es importante
mantener el pincel muy cerca. Por lo que las porciones de detalle
serán tan buenas. Puedes hacer los detalles
muy fácilmente con solo hacer un poco de
toque como este misma manera, solo podemos
hacerlo bajo el sol, nuevamente, volviendo
al lugar anterior
para agregar los detalles. Sí, esto está bien. Entonces nuestra segunda última porción de
agregar los arbustos está hecha, y la porción final es
agregar con una hierba Y para eso, acabo tomar el cepillo número uno
junto con el cepillo de la mafia. Entonces esto es de Rustom. Esto es de la marca Hami. Entonces este es el cepillo redondo número
uno. Entonces primero con el pincel mob, y aquí solo necesitamos
el color negro. Entonces con un negro,
solo estoy agregando los detalles. Entonces aquí tienes que
sujetarlo más cerca y sostener tu cepillo en posición vertical y hacer todos los
detalles así. Así que el cepillo poco seco que lo
hacen un poco húmedo. Entonces solo lo estoy
activando con agua. Ahora solo mezclando bien el
color con agua. Ahora, solo agregando las hierbas, así son tan, tan altas, y cruza tan fácilmente
sobre el cielo así, solo haciendo con trazos largos
esto no debería ser audaz Antes de agregar los
detalles a los pastos, solo
estoy haciendo
solo los contornos tanto
como sea posible, así Entonces todos estos fajos va
en dirección diferente, crece en dirección diferente Entonces vas a pintar a lo largo
de las direcciones así. Y no debemos simplemente
acercarnos al sol. Entonces necesitamos al menos
una brecha de esto, y podemos hacer que
crezca así. En la parte superior, voy a añadir
un poco del efecto hierba. Entonces para los pastos, aquí
solo vas a usar tu pincel más y hacer como esta
suave textura plumosa De la misma manera, solo puedes
agregar en todos los lados. Bien, ahora, sobre todo en este lado derecho con el trabajo de
cepillo mob está completamente hecho. próxima vez voy a saltar
hacia el otro lado,
agregando unas pequeñas coronas, agregando unas pequeñas coronas, pequeño tamaño
y en su mayoría simplemente no perturben esta parte de reflexión que agrega belleza Entonces solo dejando
eso voy a agregar con las coronas así
y mi cepillo se Así que solo estoy un
poco sumergido en el agua para hacerlo húmedo
y trabajar con el flujo. Aquí otra vez,
retomando a los negros. Entonces la hierba crece en todas las direcciones así como
tenemos que pintar así, moviéndonos en todas las direcciones. Entonces uno será tan alto, el otro será bajo
y se fue así. Para que podamos hacerlo así. Y esto no debería ser torpe,
y necesitamos hacer, como, trazos un poco delgados Sí. Por lo que la mayoría de los detalles
están completamente hechos. Sólo estoy extendiendo esto hacia arriba. Solo un poco arriba y agregando
la textura plumosa. Entonces estoy haciendo todo esto
con el cepillo de la mafia. Como esta es una más grande, lo
estoy haciendo con el propio cepillo de la
mafia. Para detalles más pequeños,
solo podemos tomar con un cepillo redondo número
uno. Como esto no va tan oscuro
y da un efecto gris, estoy tomando una pequeña
cantidad de negro otra vez. Sí. Esto es perfecto. Ahora, para hacer los pequeños detalles, voy a tomar mi pincel redondo
número uno. Entonces con esto, puedes
agregarlo en este lugar como aquí. Así. Bien. Entonces, para los bebés, solo
puedes agregar un efecto un poco
más pequeño y más suave. Esto se ve perfecto.
Entonces solo voy a agregar todos los detalles y te
mostraremos el resultado final. Para que puedas sumar todo esto. Entonces antes de agregar, si
te sientes un poco duro, solo toma un trozo de
papel áspero y pruébalo. Eso va a funcionar bien y ayudar bien sin cometer errores. misma manera en el otro lado, voy a agregar
con nosotros plantas bebé, que deberían ser muy
delgadas y plumosas Sí, esto funciona bien.
Tan exitosamente, creo que espero que acabes de
aprender las técnicas
y la manera poco más fácil hacer que el salut,
el atardecer salous Por lo que se sentirá
relajante solo ver la naturaleza con todas estas
luces y sombras, los colores. Así que lo admiro mucho por
las noches. Y con eso, sí, con éxito, nuestra pintura
está completamente hecha. Así que vamos a despegar la
cinta aquí, retirándola lentamente. Entonces tienes que despegarlo sujetando la cinta en un
lado de la corneta en posición vertical, y debes pelarla
hacia afuera. Entonces no hacia adentro Si lo despegas hacia adentro, lo que sucederá es la pintura que los bordes de
las esquinas pueden dañar. Por lo que se recomienda
despegar muy, muy lentamente lo más posible
y con mucha paciencia. Acabo de pelar en todo el
set. Sólo queda uno. Lo estás
pelando con éxito. Y nuestro primer cuadro está hecho. Entonces espero que hayan disfrutado de esta
primera sesión
de pintura de Sunset Silhout Y estoy tan emocionada de
simplemente compartir todas las
técnicas y hacer que los detalles del resto dos
acuarelas de Sunset. Entonces uno va a estar
con un silo de coco, y el otro va
a ser el silot de corazón Así que estoy muy emocionada. Sí, pasemos a la siguiente sesión. Allí me
reuniré contigo.
7. Proyecto 2: silueta de cocotero: Bienvenido de nuevo. Aquí estoy listo
con el segundo cuadro de pintar un sil de puesta fuera de cocoteros
y el lado de la playa. Así que tengo unas
fantásticas nubes fantásticas. Entonces para pintar todos estos, solo
voy a
usar las pinturas, la rosa y quemar tumber Y lo siguiente va a ser
con las pinturas grises otra vez. Siguiente va a
ser con un negro. Y aquí está el cadmio tono amarillo
medio. Y lo siguiente va a ser el naranja
cadmio, el rojo. También violeta magnese, amarillo
limón, y morirse y Entonces todos estos colores se están
utilizando para hacerlos pintar. Y el pincel otra vez va
a estar con el mismo conjunto. Entonces primero va a
ser con un cepillo ma, y el segundo es cepillo marrón, y número uno,
y para apla agua, estoy usando el cepillo plano Entonces estas son las mayores,
y si es necesario, voy a estar cambiando a la
parada de autobús cepillo tamaño 12 y seis Entonces solo, estos son los pinceles, cinco pinceles que voy a usar. Ahora, en primer lugar,
solo voy a hacer un boceto simple para
simplemente hacer la división de la línea horizontal y los detalles de agregar
el paisaje playero. Entonces apenas tres cuartos
del lugar, voy a hacerlo para el cielo y apenas una cuarta parte con
el paisaje marino lo siento, la zona terrestre y la división
del Entonces ambos van a estar
con uno por cuarto lado. Sólo lo estoy dividiendo aquí. Se puede ver así con esta división, entonces esta es una
línea horizontal que divide tanto la tierra como el agua y siguiente va a ser con hacer sitios de
perspectiva como aquí, solo
voy a hacer los patrones
ondulados así. Entonces esto es para hacer
las olas del mar. Y lo siguiente va a
ser desde el mismo filo. Vas a hacer una
ola de una pequeña ola, no esa ola enorme. Entonces esto es, como,
diferenciar el camino. Y aquí, vamos a estar agregando una
porción de sombra diferente del color. Entonces sí, este detalle es imprescindible. Solo lo estoy rematando
exactamente en este lugar. Entonces esta va a ser
completamente la ola, y estas dos van a ser
las porciones planas de agua. Y
aquí se está agregando
además un pequeño detalle
de la ola , así como esto. Aquí, solo voy a, de nuevo, mojar mi porción superior, la porción
de tres cuartos del cielo usando el pincel plano y
humedecer completamente el papel usando agua. Entonces los colores
sangrarán perfectamente. Entonces podemos hacer lo mismo. Sólo estoy tratando de evitar el color no debe sangrar
justo debajo de la línea, o accidentalmente el mío se vuela Simplemente levanto el
exceso de agua usando el pañuelo. De la misma manera solo puedes hacerlo. Este es un
consejo rápido para un error. Sí, solo estoy releyendo el
agua por todo el periódico. Entonces está perfectamente hecho. A continuación va a
ser la activación de todas las pinturas que puedas ver, activando todos los colores. Muy bien. Bien, ahora
con un pincel más, desde arriba, voy
a agregar con la rosa. Entonces agregando la rosa
aquí y allá. Entonces a continuación donde sea necesario, solo
estoy agregando la rosa, también un poco de naranjas Entonces el cielo va tan
hermoso y cálido efecto. Para traer ese efecto, estoy agregando colores de esta manera. cepillo también debe estar
muy húmedo. Así. Y en el medio,
incluso aquí y allá, estoy agregando un poco de
naranja así. Entonces los colores
sangra tan perfectamente. Y en el medio,
solo necesitamos agregar más cantidad de violetas o simplemente activar
bien el color y agregar las
violetas en el Deja que los colores fluyan en su
propia dirección natural, y no queremos
maquillar mucho la mezcla. Entonces, si es necesario, podemos
mezclarnos. No innecesariamente La mayor parte de
la violeta va con el telón de fondo del cielo. Entonces, si es necesario, solo
puedes agregar un poco de violeta de dioxina a la mezcla Sólo en la parte superior aquí y allá. En los diferentes lugares
va a estar con violeta. Entonces Magnes violeta. Entonces ese es el color más claro, activado bien con agua y sacando a colación el
hermoso efecto del cielo Se puede ver. Siguiente
limpiando bien mi cepillo, y solo moviéndome por este
camino para que los colores se mezclen bien trayendo al
final en este lado. Todos estos son en su mayoría
con las violetas. Ahora es el momento de agregar
gran parte de las naranjas. Entonces con la naranja,
voy a hacer que fluya desde este lado, así. Entonces a partir de la naranja, voy a hacer con una
mezcla de amarillo cadmio, tonalidad
naranja, así Entonces los colores apenas se están
bajando, saturados. Incluso aquí, si solo
quieres
levantar el color para hacer
el efecto de nube, solo
puedes quitar los
colores a esa zona, estoy agregando un poco
de naranja para que se vea ardiente, tan bien Estoy satisfecho
haciendo este efecto. También, en la parte superior aquí, va con tanto
negro, perdón, violeta y solo quitando esa violeta y
dejando arriba el espacio. Simplemente puedes poner el
exceso de violeta aquí a un lado. Nuevamente, agregando con la eliminación. Entonces aquí vamos a usar
nuestra mezcla de rosa y naranja. Debes seguir lavando tu pincel porque los
colores que quedan en el pincel pueden llegar a dañarse o
la pintura. Entonces, si mezclas juntos, así que simplemente quitando todos los
colores entonces y allá, limpiando bien el pincel, recogiendo pintura fresca, y solo agregándola a la. Entonces sí. Principalmente la
sección de nubes, está hecha. Y a esto, sólo estoy sumando
más cantidad de blanco. Entonces aquí, la sección de nubes, se ha ido mayormente con el tono
oscuro que no me gusta. Entonces solo quiero
quitar estos colores, tardando el amarillo aquí Entonces el naranja presente ya
acaba de mezclarse con el amarillo y también el violeta en los lados para producir un tono
diferente del color. Sí, esto se ve súper bien. Lo siguiente va a ser otra vez, sumando con una rosa
aquí y allá. Dejando caer el agua. Entonces solo
puedes ir con el flujo en cualquier
dirección en la que fluya la pintura. No es restricción que el color deba ser completamente
así y esto. Podemos ir con
cualquier flujo que obtengamos. Entonces es completamente creatividad. Y nuevamente, aplicando solo un
poco de naranja sobre la base, le estoy agregando un poco
de amarillo a esto. Entonces los colores se mezclarán
completamente así. Entonces otra vez, solo tomando
con este amarillo. Entonces a medida que
bajamos, solo nos estamos enfocando en hacer
los amarillos a los lados Así que aquí principalmente haciendo
las naranjas a la base, pintando con la
naranja en la base Solo dale un
tramo pright de la naranja. Y a los lados, estoy agregando el amarillo
cadmio amarillo En el medio donde está presente
el sol, la luz del sol está presente. Estoy agregando un poco de
amarillo limón y mezclando bien
los colores. Entonces sí, la mezcla debe el color no
debe sobresalir. La mezcla es muy importante aquí. Simplemente podemos hacer el efecto con trazos de pincel,
agregándolo así. Si es necesario, finalmente, solo
podemos agregar un poco de amarillos como este y
mezclarlo con las nubes Por último, nuevamente, tomando
con la mezcla amarilla, así
bajándola poco de la base. Bien, así que sobre todo está hecho, y vamos a darle un poco de tiempo para alinear para que los
colores se asienten. Y aquí solo en la parte superior, solo estoy agregando un poco de mezcla de la
violeta dioxina y la rosa Bien. Entonces a continuación, finalmente, añadiendo las magas violeta aquí y allá para
que sea realista Simplemente mantén tu cepillo más cerca la cerda y solo sigue
bajando los dolores, agrégalo así, nuevamente con un magnes violeta. Estoy dejando caer las pinturas
con este efecto. Sí, esto funciona bien. El violeta debe ser visible. Si los colores entonces puedes agregar un poco de violeta a eso para que
quede oscuro. Entonces eso es todo. Solo estoy agregando detalles al cielo con
los trazos de pecho. Así que sobre todo nuestra pintura está hecha. Deja que nuestro cielo se asiente, y
te veré en la próxima sesión pintando
con las olas del mar.
8. Proyecto 2: pintura de playa: Aquí estamos completamente
hechos con la porción del cielo, y lo siguiente va a ser la
pintura del paisaje marino Entonces para pintar esto, en su mayoría
voy a dar una capa base de la naranja naranja cadmio como capa base en
la parte inferior aquí Entonces, si damos esto a continuación, podemos simplemente en la parte superior superponer con los detalles que necesitamos Entonces solo estoy dando la capa
base como esta. En el otro lado opuesto, sólo
voy a usar el Siena quemado o quemar
tumber lo que sea que tengas Entonces con esto, solo podemos
sumar con el paisaje, así la orilla de este borde. Entonces solo voy a agregarlo
con buena cantidad de pigmento, y esto no debe ser acuoso
que no va a quedar bien Aquí solo puedes ir
con la nitidez, los finos detalles de la pintura Y si se hace, solo déjelo secar
completamente y podemos
enfocarnos en el lado de hacer
el s. Así que a esa parte, estoy agregando naranja nuevamente. En la parte superior aquí, solo agregando la naranja es muy lento porque
esto no debería fusionarse. Y lo siguiente va a estar
agregando de nuevo lo quemado. Entonces solo puedes dar un solo
trazo del ocre quemado. Aquí en el medio, solo se puede ver que va con un
efecto de sombra como la ola, simplemente va doblada
así porque el
reflejo del cielo va mayormente con los tonos de violeta
y la rosa y el fondo se descompone hacia la mezcla naranja
y amarilla. Entonces para este pliegue de onda, estoy agregando así Bien, así que ahora el color ha dejado que se seque
completamente y
después de que se seque, solo
voy a agregar
con los detalles. Entonces la forma en que va
a ser en esta dirección. El pliegue va a
ser en esta dirección, por lo que necesitamos simplemente ir por
los golpes de mama de esta manera. Y solo voy a tomar de nuevo mi umber
quemado quemado y agregar un poco de detalles como este sobre la base de
la otra forma de onda Entonces esto es perfecto. Y aquí, voy a
agregar una mezcla de pinturas grises desde la esquina para
potenciar el efecto oscuro. Y otra vez, el umber quemado, luego un poco de alfileres grises Entonces con ambas mezclas, solo
estoy mezclando los
colores para
asegurarme de esto La profundidad es muy importante para que
podamos diferenciarnos fácilmente. Incluso en este lado de la esquina, solo
estoy agregando con el negro. Sí, así que sobre todo la
forma en que se hace el formato. Ahora, sobre todo este color, esta zona del color está
completamente asentada, y acabamos de hacer una mezcla
de acabado perfecta del espectáculo marino aquí. Y para hacer esto, voy a añadir muchos detalles. Entonces con el mismo cepillo de trapeador, solo
estoy tomando mi
violeta Magnese en buena cantidad Entonces a esa violeta, solo
estoy haciendo en
el centro de esta manera, así pintando en esta dirección y mezclándolo con
el color anterior. Además, solo estoy
tomando un poco de burn tumber y desde
el último recto, solo
estoy
levantando los colores para la ola y yendo así
Así es como así
Así es aparece el formato de onda Y aquí y allá, si
necesitamos con un tono oscuro, solo
podemos agregar con un gris
dolores y una mezcla de siena quemada
o madera quemada Y a la base aquí
voy a agregar un poco de los dolores grises como sombras. Y esto se ve muy plano. Para hacer una mejora, solo
estoy tomando de nuevo mi
madera quemada y con esto solo estoy haciendo una pequeña cantidad
del formato de onda aquí atrás. Entonces comenzando, haciéndola amplia
y avanzando lentamente, solo
estoy haciendo con unos
simples trazos de líneas, un conjunto de líneas continuas. Estas obras
parecen un formato de onda, a
partir de la porción
lejana. Podemos hacerlo así. Y sólo voy a agregar
una mezcla de rojo solo un poco de rojo a las esquinas
aquí y levantarlo por todas partes, también de aquí y allá. Y sólo voy
a hacerlo con una mezcla completa con
los colores presentes. Entonces aquí se puede ver que
va con una mezcla de tono
marrón y el
tono rojo. Esto está bien. Y yo sólo voy a
hacer aquí una mezcla hasta el último. Ahora, lavando mi
cepillo a fondo. La siguiente mezcla va a ser
simplemente con solo pincel vacío. Sólo estoy levantando el rojo. Estoy mezclando eso con naranja. Entonces el final,
parece un gran reflejo del cielo así. misma manera, llegando
al otro extremo
del mar, así. Sí. Ahora otra vez, lavando. Entonces lo siguiente va a ser
con el amarillo cadmio. Entonces con ese amarillo, lo
estoy agregando a la base aquí
y también un poco de naranja. Así que poniendo todos los colores para sacar a relucir los reflejos
del mar van con un solo trazo del pincel
para sacar a relucir el efecto. Sí, sobre todo la
forma en que se hace el formato. Entonces, si necesitamos agregar con
algún tipo de amarillos, solo
podemos tomar un poco de
camium amarillo matiz medio Y aquí y allá, solo estoy
agregando los detalles amarillos. Así que eso parece un reflejos y simplemente limpie el exceso de
color con el pañuelo. Nuevamente, toma el color hacia atrás, agrega en la
porción inicial de la orilla del mar Sólo estoy continuando el mismo
proceso una y otra vez. También en el medio así. Por último, hasta aquí. Bien. Entonces esto se hace
con éxito, y el siguiente proceso es que necesitamos hacer que esta
parte se seque completamente. Y la parte final es agregar
con un cocotero. Entonces déjame conocerte en la
próxima sesión. Así que adiós por ahora.
9. Proyecto 2: silueta de árboles: Bienvenida de nuevo. Entonces aquí, va a ser
con el último paso de colorear los cocoteros. Entonces este va
a ser el vendido. Entonces por hacer eso, acabo tomar mi cepillo redondo número uno. Entonces las pinturas
van a ser con un umber quemado y
el color negro Por lo que se requieren ambos colores, y vestirse antes de
pintar con un negro. Entonces primero,
sólo voy a hacer aquí
un árbol más grande
y uno más pequeño. Entonces va a ser
con los cuatro árboles. Entonces comenzando de esta
manera a esta manera. Entonces van a ser tres árboles continuos aquí y un
último árbol en la cima. Entonces en primer lugar, sólo
voy a hacer con ellos. Porción inferior, la porción de
tronco de árbol con una negra. Y para las hojas, sólo
voy a tomar mi umber quemado
para hacer las hojas Y sobre eso, sólo voy a agregar con el
color negro. Entonces vamos a ver. En primer lugar, acabo de
tomar mi negro. Entonces si estás bien, simplemente bien dibujar con la pintura directamente, solo
puedes ir con eso. Si sientes un poco
difícil de hacerlo, puedes llevarte tu lápiz. Esta es la
primera. Y el segundo va a ser una cosa
pequeña y diminuta. Entonces este es el segundo y este va a
ser el tercero, que es un poco más alto, y este va a
ser el cuarto. Se puede hacer un poco doblada y simplemente
crecer sobre ella así. Sí. Ahora, sólo voy a
hacer el proceso de pintura. Simplemente diluir la pintura tanto
como sea posible. Estoy mezclando el color. Ahora sólo voy a esperarlo dentro. Y cuando llegues a la
parte superior del re rank, debería ser completamente como
estrecharse hacia la cima, para que podamos detenerlo aquí Siguiente va a ser
el más pequeño. Y nuevamente, solo cargando pintura, haciéndola un poco más oscura. Entonces en la parte superior, estoy aquí sumando con el
poco aliento, no tan puntiaguda. Nuevamente, simplemente levantando
de la base. ¿Puede esto dejar llegar a la cima? Entonces finalmente,
lo estoy agregando en la base aquí. Así que solo voy a completar
y mostrarte esto. Entonces la porción base
está completamente hecha, y a continuación va a
ser con una hoja y hacer que me vaya tomando
mi quemadura tumber Entonces, en primer lugar, necesitamos simplemente hacer una división como esta,
no demasiado acuosa Para que podamos hacer una división, y luego solo hacer los
detalles de las hojas. Entonces, en primer lugar,
se debe hacer completamente con la madera quemada. Así. De la misma manera. Solo repite
para todos los árboles. Esto le da la realismo. Voy a agregar el
mismo efecto otra vez. Te voy a mostrar sólo por
un simple árbol aquí. Y este marrón no debería
ser completamente visible porque necesitamos
superponerlo con el color negro. El color se pone a seguir intentando, y solo estoy activando
una y otra vez. Este cepillo número uno, no
está disponible y
si tienes algún tipo de triple de tamaño cero
o pincel doble cero, incluso eso está bien para ir con. Y cuando se acaba de hacer
con las hojas de los árboles, por lo que las hojas de este árbol deben ir en la dirección del viento. Entonces ha crecido un
poco más arriba el estoy trabajando, entonces es mayor, así que necesitamos
hacerlo en dirección ascendente y no en la dirección inferior. Por lo que no es obligatorio que gran parte del marrón
sea visible. Apenas la sombra la porción
más silenciosa debería ser como realista porque
cuando el sol apenas cae,
luce no solo
el color negro,
también el otro color en las tonalidades de
los marrones Entonces solo estoy agregando
con el marrón. Aquí se puede ver que esta
hoja es poco lateral, y necesitamos pintarla
en la misma dirección Entonces de la misma manera que he
pintado esta parte de la hoja, solo
voy a hacer
para todos los demás árboles que puedas hacer lo mismo. Ahora completando después
con los negros. Entonces los marrones, sólo voy
a hacer con una pintura negra. Entonces en la parte superior justo por encima
así, puedes agregar el negro
porque dará algún tipo de doble tonalidad
con marrones en la parte superior, va a ser con un negro Por lo que se verá más realista
y podemos agregar este estilo. Entonces solo voy a
terminar
primero con este árbol y dejarme simplemente
continuar con un speed up. Solo puedes tomarte tu
propio tiempo para terminar esto. Tenemos que tener cuidado de
agregar todas las hojas, así que esto va muy
delgado y no ancho. Por lo que necesitamos mantener nuestro
pecho en consecuencia cómodo y solo pintarlo. De la misma manera en este lado. Entonces solo podemos hacer
con la porción del tallo, la vena más grande
primero de la hoja, luego con las extensiones
en todos los lados. Sí, esto se ve tan hermoso. Y un perfecto fácil de vender. Así que solo da todos
tus comentarios en la sección de proyectos para que solo
pueda hacer mis
dibujos e ideas Al igual que, solo puedo llegar
a diferentes ideas y diferentes proyectos con una
sugerencia e interés. Así que por favor proporcione sus
valiosos comentarios. Estoy tan ansioso por leer todo y actualizar
nuestros cursos de proyectos. Y también, si has terminado
con los cuadros, el primero, el de campo de
pasto, también este de cocotero, Alex va a
estar con un caballo. Así que solo podemos completar
todo y tomar una foto de todos estos y publicarlo en el área de asignación del proyecto
para que pueda verlo todo. Ahora, solo
se está completando un árbol usando
los negros y Brown Siguiente va a
ser con el resto a tres. Así que
déjame completar eso. Entonces aquí lo he hecho con los cuatro negros
del cocotero Entonces esta pintura está
completamente hecha, y vamos a despegar la cinta y ver el
resultado final, cómo se ve. Solo lo estoy pelando lentamente. Entonces este es el resultado final. Espero que te haya gustado.
Así que solo intenta subir todos tus proyectos
en el área de asignación, y nos quedamos con
una sola pintura y
apuesto en la siguiente sesión en
esa pintura. Por ahora.
10. Proyecto 3: silueta de caballo al atardecer: Hola. Bienvenidos de nuevo
al Proyecto tres. Y aquí
vamos a simplemente hacer la pintura de atardecer
Ranura de un caballo, y está de pie
entre los feldes de pasto Entonces las pinturas necesarias
para esto son como, así que va a
ser con un blanco,
y lo siguiente va
a ser ellow limón y amarillo cadmio tonalidad media, tonalidad naranja
cadmio, y
tonalidad pone Entonces es una especie de tono naranja
claro. Y lo siguiente va a ser el
rojo y el pirrol carmesí. Entonces, si no
tienes Pyl carmesí, solo
puedes ir con
un Eso es suficiente. El anexo es rosa. Entonces lo siguiente es violeta magnese
y violeta dioxina. Entonces todos estos colores
son repetitivos de las dos primeras pinturas Anexo se va a
quemar Siena y sepia. Entonces, si no tienes sepia, puedes tomar madera quemada y finalmente con el color negro Entonces todos estos son los colores
que vamos a usar. Y antes de comenzar, solo
voy a hacer un boceto rápido de un
oye parado aquí y para que podamos
fácilmente colorear en todas las nubes
se pueden colorear todas aquí Entonces solo estoy agarrando
mi lápiz y voy a hacer un boceto rápido del caballo parado exactamente de este lado Entonces la cabeza termina
en este lugar. Entonces a partir de la base, puedes simplemente hacer
con un círculo aquí, como una forma rectangular, una pequeña
forma rectangular para el cuerpo. Entonces esto está bien. Y a eso,
sólo voy a agregar una capa adicional en el costado. Entonces a partir de este segundo split, entonces va a
ser el primero, y este va a ser
el segundo split. Entonces a partir de esta división, solo
vas a construir con el cuello
del ronco así Entonces esto está bien. Y a partir de aquí, solo
tenemos que hacer con
forma de triángulo. Así que vamos a
construir fácilmente con sólo las formas. Entonces sí. Esto va como un tropezium vamos a hacer la
forma solo a la forma Y de aquí va con
los pelos de caballo y sí, las partes de la nariz, la boca. Para que puedas construirlo fácilmente,
así que no tiene nada de calor en él. Y apenas un poco,
no se debe construir haciendo con unos bordes finos afilados porque la cara no
tiene bordes finos afilados. Tenemos que hacerlo
fácilmente con las curvas. Entonces aquí, va
con la gama alta. Así que solo moldeando un
extra en el costado. Entonces de este lado, va
con las orejas así. Y aquí va
con la otra oreja. Entonces, sobre todo, la porción de cabeza
está completamente hecha. Y a continuación, la
parte del cuerpo termina aquí. Entonces puedes considerar como dibujar la porción del cuello aquí y aquí. Entonces esta es la parte
frontal del cuerpo, y termina exactamente
en este lugar. Entonces necesitamos simplemente hacer
una línea rápida como esta. Y junto a la parte posterior. Entonces aquí voy a agregar una curva
extra en este lado. Simplemente viniendo así. Sí, esto funciona muy bien. Y lo siguiente va a ser con detallar añadiendo los
detalles de las piernas. Entonces en su mayoría la mitad del
ronco está completamente hecho, y todas las formas no son visibles
porque va a estar en silo y estoy agregando un
pequeño detalle aquí Entonces aquí vamos a
rellenar con un color blanco. Y a continuación aquí todos estos lugares va con las partículas de pelo. Así que solo puedes hacer un
patrón ondulado pequeño tiene así. Sí, esto es bueno. Entonces todos los has deben
extenderse hasta este lugar. Entonces esto es solo por nuestra
suposición y para hacer las piernas, para que solo puedas construir
desde la base así. Así que aquí y allá, puedes encontrar un poco
de destacados. Eso es porque la
porción del sol está aquí y la luz del sol
va a caer sobre este
lado del caballo. Así que muchos aspectos destacados
serán visibles desde este lado, y aquí está completamente
oscuro. A continuación va a ser la
finalización de las piernas. Para que podamos hacerlo así. Y aquí va a ser
la base del caballo. Y de este lado,
va a ser la otra pierna. Haciendo exactamente paralelo
y un aspecto limpio. Entonces el siguiente tramo, los de atrás van a
estar exactamente cerca así. Entonces, si solo quieres
hacer la porción de rodilla, solo
puedes hacerla así y
adjuntarla desde este lugar. misma manera en este lado,
va a ser a partir de
la extensión aquí y bajando paralelo
al tramo anterior. Y a continuación, va
a ser así,
así y hacer con una porción de
cola como esta. Sí, esto está muy bien. Por lo que sobre todo se hacen
los detalles del caballo. Si solo quieres aumentar el tamaño del estómago o paquete, solo
puedes aumentar. Y acabo de hacer unas
pequeñas extensiones aquí, así que solo voy a borrar esa porción sola
y corregirla. Entonces a partir de aquí, solo haz la
pierna y la rodilla eso es todo. Por lo que no toda la parte inferior del coche fúnebre será visible Sólo esta gran parte de
los oídos es suficiente. Y vamos a
simplemente hacer la extracción de todos los lápices o aquí
simplemente rozando con goma de borrar Entonces, si no tienes
ningún borrador normal, solo
puedes ir con
nuestro borrador necesario Eso funciona muy bien. Entonces solo estoy haciendo uso de esto por ahora. Incluso esto está bien. Bien.
Entonces este es un boceto rápido. terminamos con el boceto,
y te estaré apareando en la siguiente sesión para hacer porción de
cielo y la
porción base. Entonces por ahora.
11. Proyecto 3: pintura de fondo: Hola. Bienvenidos de nuevo a la sesión
de pintura del tercer proyecto. Aquí tengo todos
los colores listos. Y aquí sólo vamos
a activar todos los colores rociándolo sobre
todo. Así que la fumigación ayuda a hacer que todas las aguas
carguen más el agua. Entonces me encanta rociarlo en lugar de verter el agua y activar
cada vez sobre la sartén. Y otra vez, usando
con un cepillo de mafia. Entonces antes de comenzar, recomiendo simplemente hacer el
papel mojado, la base mojada. Entonces voy a tomar mi cepillo
plano otra vez, solo yendo de arriba. O si quieres rociar sobre
el papel, también, está bien. Simplemente puedes hacer spray
sobre el papel bien y extender el agua a lo largo
del papel. Así. Así que acabo de mojar
mi papel completamente, y lo siguiente va a ser
con la aplicación del marrón. Entonces aquí me voy
a llevar la sepia. Entonces con esta sombra, sólo
voy a mojar bien la
base del papel aquí. Toda esta base va
a ser con la sepia. Y en poco sobre eso, va a ser con
una mezcla quemada de tumber Entonces siento que la mezcla sepia es poco o no
suficiente y no atrevida Entonces estoy agregando que con
buena cantidad en la base, se
puede ver Así que agregando un
poco de una pequeña cantidad de pons a esta mezcla aquí. Bien. Entonces a continuación, lavando
bien mi pincel y tomando un poco del color Ponsio y
agregándolo en la línea, la línea horizontal
y fusionando bien Entonces lo siguiente va a ser con
el tono naranja cadmio. Entonces con ese color, estoy haciendo en este lugar. Así que deja que todos los
colores se asienten bien. Y ahora la tarea es como
hacer con porciones de nubes. Entonces en esta porción de nubes, voy a tomar aquí la
capa base de amarillo. Yo sólo voy a
hacer lento proceso de sumar en la base así. Entonces toda la porción base
va a estar completamente cubierta con el
ellow limón aquí así Entonces esto es importante. Y después de la aplicación del color, demos un poco de tiempo
para que los colores se asienten. Y sobre esto,
podemos agregar los detalles. Entonces en su mayoría las porciones están cubiertas de un amarillo
y sobre esto, casi aquí y allá, estoy aplicando con la capa
base como amarilla. Así. Entonces esto está bien. Pero esta repentina cerca
después de la tierra, esta porción tiene
que ser completamente amarillenta, esto se recomienda Y ahora después de
aplicar el amarillo, solo
estoy usando mi tono medio amarillo claro de
cadmio Entonces con este color, solo
voy a hacer en
estos lados todos los detalles, igual que dejar caer las
pinturas de aquí y allá. Muy despacio. Entonces la amarillez el limón del cielo nunca
se desvanecerá. Entonces, sin molestar al lúpulo, solo
podemos ir por los lados
así y dejar caer nuestras pinturas Tome en
cantidades poco mayores de agregar las pinturas y las
nubes son tan esponjosas. Simplemente podemos ir con
nuestra propia creatividad. No hay condiciones
para hacer la pintura. Entonces no debería ser
como con restricciones. La nube debería ser así y
esta dirección. Me estoy moviendo mayormente en esta
dirección hacia arriba así, tomando cantidad de amarillo otra vez, solo poniéndola en la parte superior. Así. Ya podemos tomar
un poco de naranja. Entonces todos los colores toda
el agua se seca. Entonces con esto, me estoy
dejando caer un poco de naranja activando con agua, tomando un poco de
naranja y dejando caer aquí y allá, así. Por lo que es bueno que se le agregue en la parte superior porque el
sol raciones aquí, así podemos hacerlo en
la parte superior, así. Sí, esto está bien.
Y aquí en su mayoría va a ser
con una mezcla de rojo. Entonces se va a agregar rojo en la porción media
con pequeñas gotas. Solo las pequeñas gotas
de rojos es suficiente. Solo con una punta del
pincel está bien que se haga. Entonces, si dejamos caer las
pinturas aquí y allá, se extenderá maravillosamente y creará algunos efectos
hermosos. Necesitamos que los pacientes lo
hagan despacio y disfruten así del proceso. Sí. Esto está muy bien. Y en la parte superior, como los
colores se secan aquí arriba, necesitamos agregar un poco de
amarillo para hacer los trazos, tomar buena cantidad de amarillo
cadmio claro matiz medio y agregar los trazos así Por lo que también en este lado del
corazón debe notarse a menudo. Sí. Entonces dejemos un espacio en medio este
lugar para hacer el sol. Y sólo estoy tomando
mi limón ello otra vez, dejándolo caer aquí y allá para
hacer un buen efecto amarillo. Esto está bien. Y
siguiente en la parte superior, va a ser con una
mezcla de dejar caer la rosa. Así que tomemos nuestra rosa
y la dejemos caer aquí y allá. Entonces el lugar aquí
está completamente seco, así que solo estoy tomando agua dulce
y agregándola en la parte superior. Con la rosa, sólo voy
a hacer los mismos
patrones de nubes aquí y allá. Esto va a ser
con un tono más claro de la rosa si tienes. Y en los lados, va a ser de nuevo
con aplicar así. Después a la base de la rosa, estoy tomando un poco de
naranja claro y agregándolo aquí. Después violeta de dioxina.
Con esa violeta, sólo la
estoy poniendo
encima de la rosa. Se trata de violeta Magness y sobre eso va a ser con
la violeta dioxina En las esquinas,
debe ser completamente con la dioxina violeta Simplemente dejando caer los colores de violeta
dioxina en este lugar
para hacer el efecto más oscuro Así que esto es perfecto para
el cielo de la tarde al atardecer. Así que deja que los colores se asienten y no queremos
molestar a nada. Incluso de este lado, lo
estoy agregando. Y luego al espacio restante, solo lo
estoy haciendo con
un magnes violeta otra vez aquí y un poco
de rosa a esto Así que deja que todos los colores se
mezclen de forma natural. Solo estoy lavando muy bien mi
cepillo, tomando una buena cantidad
de magnes violeta aquí y lo voy a
dejar caer en el medio, así en la parte superior, así los colores fluyen por sí solos Y aquí en el medio, va a ser con la
mezcla de violeta dioxina Entonces hasta que los colores
fluyen por sí solos. Entonces a medida que el color se asienta, se está volviendo un poco opaco Entonces solo lo estoy
emparejando con la naranja, tomando un poco de naranja, y dejándolo caer, mezclándolo
con la rosa aquí. De la misma manera en este lugar. Por hacer el sol, solo
estoy tomando color
blanco y agregándolo en el centro como un
círculo como este. Entonces es como nuestra opción en
el primer proyecto que vimos de aplicar un fluido de enmascaramiento
y luego agregar el blanco. Así que acabamos de dejar ese
blanco tal como está. Aquí en este tercer proyecto, solo
estoy tomando un poco de pintura
blanca y aplicando
para la luz solar. Entonces cualquier proceso está bien. Y sobre esto,
solo necesitamos agregar un poco de limón bajo. Entonces el papel está completamente seco, así que ahora es fácil
hacer los detalles. Entonces me estoy tomando limón bajo
y simplemente pasándolo sobre la luz del sol ya que las nubes
están ocultando el sol, y solo estoy tomando
el cadmio bajo y agregando un pequeño trazo
aquí y allá, así Incluso esto va a ser
muy bien parecido. Entonces es bueno simplemente dar un hermoso fondo
justo detrás del sol, así que saldrá. Y con el mismo amarillo, sólo
me estoy moviendo por los
lados aquí así. Las nubes están
completamente asentadas ahora, y la siguiente tarea va
a ser agregar
la naranja aquí en este
lugar y difuminarla, solo mezclarla a la base Entonces primero, va a ser
con naranja en buena cantidad, a continuación con un Ponsio justo
al lado de la naranja y
tomar el agua El color debe
mezclarse muy bien. Y a la base,
va a ser con una madera quemada
primero y la sepia En primer lugar, aquí con
la madera quemada. A continuación, va a
ser con una sepia. Y si solo te
interesa agregar un poco de negro justo al lado de
la sepia, eso también está bien Podemos agregarlo. En su mayoría, todo el proceso
está completamente hecho. Siguiente va a estar
haciendo con el caballo. Entonces necesitamos permitir que los
colores se sequen por completo. Y aquí me siento un
poco podemos agregar un poco de naranja escénico. Así que sólo estoy tomando pintura naranja. Me estoy moviendo así hasta la cima estaba cubriendo
el fondo del caballo para hacer
un buen detalle del mismo Así podemos cubrirlo
completamente con la naranja. Ahora, a esto,
voy a añadir Ponso. Entonces este es el siguiente
color arcstic después del naranja que tenemos. Yo sólo voy a agregar
pequeños excrementos como este. Y mejor puedes
darle de manera diagonal para que los colores se extiendan
correctamente así. Y aquí y allá
con la pintura. Se trata de unas pequeñas nubes esponjosas. Se puede agregar con cualquiera
de los colores cálidos. Entonces sobre todo nuestro proyecto, el fondo está
completamente hecho, y el siguiente paso
va a ser con adición de la venta fuera de caballo. Entonces me reuniré con ustedes
en la próxima sesión.
12. Proyecto 3: silueta de caballo: Bienvenido de nuevo. Entonces
aquí vamos a empezar a crear con
el caballo llenar. Y para esto, acabo de
tomar mis pons negro, blanco, limón bajo,
amarillo cadmio de tono medio, y camium naranja O simplemente puedes tomar tu bermellón o scolor en lugar de pons si no
tienes Y a continuación va a
ser el primario rojo y negro y quemado
thumberne Entonces estos son los colores
que acabo de tomar. Para hacerlo, solo
me llevo primero mi negro, así activándolo con el agua. Sólo estoy dando la base como hicimos para el cielo
usando color negro. Entonces toda esta zona
va a ser completamente
con el negro. Entonces necesitamos simplemente dejar
solo esta porción blanca. Me voy de eso puede trabajar muy despacio y con cuidado
para traer el mismo resultado. Sólo estoy haciendo que
fluya hacia abajo. Esta es la
forma correcta de hacerlo. Así que hemos dividido dos curvas. El lado frontal va a
estar con la parte del cuerpo aquí. Y este top también está
cubierto de negro. Así que sólo voy a mostrar todos los lugares que van
a ser completamente negros, y aquí va a ser negro. A continuación, moviéndose hacia abajo
en la línea del frente. Entonces esta es la parte
frontal de la pierna, y todo esto
va a ser negro. Simplemente dejándolo así. Y de este lado, vamos a hacer una mezcla de naranja,
también naranja y leña quemada, así que tenemos que trabajar
un poco con cuidado. Así que poco a poco, añadiendo los colores así. Tan solo retomando el color
de los lados de mi sartén. Y con la punta del pincel, necesitas llenar
todos los detalles. Entonces las orejas del caballo
serán tan afiladas y hermosas. Entonces necesitamos crear
el mismo efecto. Y si fuera la sombra, el efecto de los detalles, todas las partes serán claramente visibles y va a
ser muy nítida, bien. Entonces necesitamos crear este mismo efecto
que es muy importante. Y acabo aplicar agua antes
en este lugar, ¿no? Así que eso es un poco húmedo todavía. Yo sólo voy a cubrir en
este lugar del caballo. Aquí, no está tan mojado. Entonces solo estoy tirando
del agua hacia abajo
así y moviéndome hacia los lados. También a este lado del caballo. Y la tarea principal es como
que vamos a mezclar la porción ronca los lados con
la
siena quemada y el naranja, así que necesitamos mantener listos
los colores, agregando detalles de la porción de
nariz y boca de ronca, Entonces esta va a
ser la línea del cabello. Entonces, haciendo pelo
deberías tener un cepillo húmedo
lleno de pintura, y solo estoy
arrastrando así Para hacer los trazos de pelo. Entonces todo el cabello
debe ser visible, como volar hacia y cada hebra hash
debería ser visible así. Entonces cada pelo debe crecer o volar en su propia
dirección, de manera natural. No todo debe estar
en la misma dirección. Entonces en la parte superior, se está
moviendo hacia arriba. Y algunos al frente, va a ser
con una pequeña cantidad de mezcla de sienna quemada Sí, este es el marrón. Para que puedas tomar cualquier forma marrón
medio. Entonces el cabello, parte
de este lugar y moviéndose hacia el
frente, como un pelo. Y desde este lugar,
va a ser así, empezando muy ligero. Y pasar a la otra dirección. Entonces solo estoy aumentado con la saturación de la negrura. Mis colores se están secando. Sí. Ahora solo podemos pintar
con negro otra vez. Entonces con el negro, sólo
voy a repasar este lugar. Otra vez, así. Y los años también
se mueven así. Y si es necesario, si
quieres hacerlo más negro, puedes simplemente agregar otra
capa del negro aquí. O también puedes usar
la pintura Guash para que sea un acabado tan loco. Yo sólo voy
con acuarelas. No es un tipo de técnica mixta. Y ahora es el momento de simplemente llenar la
porción delantera del caballo. Así. Aquí, va
a ser otra vez con un poco en la
porción media con negro. También aquí de este lado,
va a ser. Todas estas porciones
van a estar en negro. Entonces solo estoy tomando una pintura negra y
agregándola sólo en estas porciones. Entonces estoy agregando un
poco de negro aquí. Y a esto, solo
voy a lavarme el pecho
primero y llevarme mi tumber quemado o quemar sepia,
lo que sea que tengas Entonces a esto, necesitamos
agregar a lo largo del negro
y hacer una mezcla. Por lo que este se convertirá en un
silo perfecto con lo más destacado. Y solo estoy tomando una
pequeña cantidad de negro otra vez y haciendo
detalles en los costados, cubriendo todas estas porciones. misma manera con el marrón, sólo
voy de este lado. Y la porción restante
va a ser con la naranja. Entonces es como un hermoso naranja
brillante. Y para ese color, sólo
estoy tomando naranja cadmio y aplicándolo este lugar De la misma manera que podemos usar aquí. Si el naranja no es tan visible, podemos tomar nuestra
pintura gase y aplicarla en la parte superior para producir
el efecto naranja. Incluso eso va a funcionar bien. Así que de nuevo, tomando un poco de naranja para que los detalles
destaquen de este lado. Sí, así que sobre todo el otro
lado está completamente hecho. Y para arriba aquí, voy a agregar un
color blanco solo en este lugar. Sólo aquí. Entonces necesitaba para destacados, puedes agregar en este lugar también, cuando eso está bien,
aquí y allá. Siguiente va a estar haciendo los detalles más destacados porque aquí puedo
encontrar el papel detrás. Así que me estoy tomando de nuevo
con un negro y solo
volviéndome a aplicar para que sea un negro de
textura oscura como este Entonces todo esto se debe hacer completamente
cubierto sobre la cara. También los años, sólo lo estoy
pasando por todas partes. Y por último, debería hacerse. En este lugar. Así que voy a terminar de hacer
sobre las estructuras de pelo
del caballo en la parte de atrás aquí
con un cepillo húmedo, y así usted el resultado. Sí. En su mayoría está hecho y solo el final del
mechón de cabello debe ser muy delgado. Se pueden hacer esos efectos
volando hacia el aire. Entonces para hacer este efecto, el cepillo debe
estar completamente seco. Y en lugar de usar más pincel, podemos simplemente tomar con
nuestro pincel lineal también. Entonces incluso eso funciona bien. Y aquí va a
estar con cola de caballo. Tomando cantidad de pintura
nuevamente y agregando para la porción de cola en
la base así. Así que sobre todo nuestro caballo
está completamente hecho. Nuestro siguiente va a ser con la
adición de los campos de pasto. Entonces me reuniré en la
próxima sesión. Por ahora.
13. Proyecto 3: pintura de prado: Bienvenido de nuevo. Entonces para
la última porción de este tercer proyecto para hacer
con campos de pasto aquí, solo
voy a tomar el umber
quemado y la sepia quemada, también blanca, los
tres colores juntos Entonces primero con la sepia, solo
estoy haciendo con los trazos de
hierba así Entonces puedes usar cualquier pincel número
uno de tu elección, y todos los trazos
deben ser muy, muy delgados así. Entonces cuando va un poco detrás los detalles y
la cosa para colorear va a ser un poco diferente. Entonces aquí sólo
voy con la sepia,
la tonalidad marrón,
la sombra sepia Cuando apenas se mueve
un poco en la parte superior, se
puede hacer con
el umber quemado Entonces aquí solo estoy tomando mi tumber quemado y
haciendo todos los detalles Pero cuando apenas se acerca
sobre la capa naranja, puedes tomar otro tono
diferente
el tono tierra
será muy fino Para eso, me estoy quitando la
Tierra amarilla de mi set. Tierra baja va a ser muy
fina. Esto es tierra permitir. Con este color,
podemos agregar un muy detrás como este solo
haciendo con curvas delgadas. Entonces todos estos detalles
deben hacerse justo cerca de la luz del sol,
no muy frontal. Y si has terminado
completamente con todas estas tres
mezclas de colores de las gramíneas, siguiente va a ser con agregar los
reflejos blancos de la hierba Entonces eso es importante,
y tenemos que hacerlo. Siguiente otra vez con
la madera quemada. Entonces aquí y allá,
solo podemos hacer una pequeña alta y agregar una
textura plumosa en los lados De la misma manera con la sepia. Simplemente puedes hacer uno delgado, largo en los lados y agregar la textura plumosa en
los lados así Bien, así que esto sigue en movimiento. En la base justo cerca de la base, si quieres agregar los negros, incluso eso es fácil, y solo
podemos ir con una parada negra para hacer
un buen sillot más grande Sí, aquí solo estoy
terminando con los negros y haciendo los
atrevidos trazos de hierba O si solo quieres maquillarte con solo
trazos simples muy lentamente, incluso esa es nuestra elección. Podemos hacer cualquier cosa. Nuevamente, con el
matón quemado, la sepia. Lo estoy haciendo así. Necesitamos
llenar completamente esta superficie de tierra. Entonces aquí pueden ver,
acabo de usar los colores de la placa, comenzando desde la base
usando negro y sepia, quemar madera, y luego finalmente
con el ocre terrestre Entonces con todos estos
colores he hecho con hacer el raspel y lo siguiente es producir los reflejos y los silos
de sombra de la misma hierba Estoy tomando un poco de negro. Entonces con un pincel, solo me estoy moviendo con los
trazos simples largos en el centro así y haciendo los detalles así que esto se debe
hacer aquí y allá. Esto se verá realista
y hermoso. Si no nos interesa
un color negro, también
podemos tomar nuestro tumber quemado o los tonos más oscuros de marrón
para hacer esta misma cosa Eso se verá más realista. Entonces personalmente estoy
usando el negro. Sí. Entonces aquí y allá, se están agregando los detalles. Ahora, ahora es el momento de simplemente
usar la pintura de color
blanco para hacer con los detalles. Entonces aquí solo tomando el blanco y agregando
lo mismo usando el color blanco. Así que sólo podemos
tomarlo así. También aquí y allá a mediados. Cuando el color está seco
, combina perfectamente el
otro tono del color. Entonces lo estamos aplicando por aquí y allá
sobre los marrones Entonces los colores se secarán
completamente con un blanco y producirán una especie
de tono más claro. Entonces, si solo deseas
hacerla versión más ligera, solo
puedes tomar un
poco de tierra baja. Y con la tierra baja, sólo
voy a pasarla así. Incluso esto está bien. Entonces es completamente
nuestra creatividad. Y aquí y allá, solo
estoy usando el bajo de la Tierra para hacer
los mismos patrones de color. Si el color es demasiado grueso
y se pega como una cosa, podemos usarlo en lugar de lavar. Entonces aquí, el Él Tierra bajo
es completamente opaco, y puedo usarlo
fácilmente por aquí. Eso es. Entonces, si quieres agregar más número de
tipos de pasto aquí y allá, incluso solo puedes ir con
unos simples trazos de la
hierba y eso está bien. En lugar de agregar
completamente con detalles, solo
puedes ir con unos simples trazos
curvilíneos como este Incluso eso se ve limpio,
da efecto detallado. Entonces sobre todo estamos en el
final de nuestro proceso. Entonces lo siguiente va a ser con
el pelado de la cinta. Voy a despegarlo lentamente. Entonces eso es todo. Si terminaste, solo tienes que publicar todos tus dibujos y pinturas en la sección de proyectos en una sesión de asignación. Y si te sientes un poco duro o si vas
con alguna duda, puedes sentirme libre de preguntarme, así solo puedo responder. Aquí siento que es
un poco lineal. Solo estoy agregando los
detalles en la parte de atrás. Aquí solo puedes ir con
tumber quemado o el propio
color negro Así, sí. Entonces déjame conocerte en la última sesión de esta completa todos los
proyectos. Por ahora.
14. Gracias: Así que acabo de terminar con los tres proyectos y espero que solo
estés haciendo junto a mí y disfrutando de todo el proceso. Y aquí
acabamos de experimentar tres tipos diferentes de pintura
de nubes, también tres tipos diferentes de formas
de relieve y un paisaje marino Entonces aquí, en la primera, acabamos de hacer con una
cinta de enmascarar, y en la segunda, fue solo directamente con la ranura de nosotros usando
diferentes colores, y el tipo de nube también era
un tipo completo esponjoso. Y en tercer lugar, es una especie de veladas
muy doradas
como ese conjunto. Así que acabamos de ir con tres
tipos diferentes de colorantes. Entonces ahora solo quiero
que nos des un feedback sobre todos
estos tres proyectos para que pueda hacer ideas
diferentes. Puedo llegar a ideas y
temas
diferentes de acuerdo
con su interés. Por lo que también solo le
pido que deje caer los tres
proyectos de pinturas resultados de salida en el
área de asignación para que pueda verificar todo y
proporcionar un resultado de ello. Así que voy a echar un vistazo. Te voy a dar un
vistazo más de cerca a todos los detalles. Esta es una pintura que
hicimos como segundo proyecto. Este es el tercer
proyecto que hicimos. Y este es el primer proyecto. Así que espero que hayas disfrutado de
todo el proceso. Y además, por favor baja tu porcentaje como el que te gustó primero y
cuál fue ameno, cual fue el primero que
más me gustó. Entonces eso es todo para
este video del proyecto. A continuación en el próximo proyecto, voy a estar compartiendo con algún tipo
diferente de temas. Y si, adiós. Gracias por asistir a
la clase hasta ahora.
Srimathi, Artistcastlebysri - Art Educator
