Transcripciones
1. Introducción a 10 consejos de patrones para Adobe Illustrator: Hola y bienvenidos a este Diseño Gráfico
para Almuerzo Clase 10, Pattern Tips para
Adobe Illustrator. Mi nombre es Helen Bradley, y soy profesora
superior de Skillshare. Tengo más de 260 cursos
aquí en Skillshare, y más de 150 mil matriculaciones
estudiantiles. En esta clase,
te mostraré 10 consejos imprescindibles para crear y trabajar con
patrones en Adobe Illustrator, incluyendo un consejo extra que cubre un método infalible para agregar un fondo a cualquier patrón, una de las cosas de las que
más a menudo
me preguntan mis alumnos. Para cuando hayas
completado este curso, habrás mejorado
tus conocimientos de trabajar con patrones en Adobe Illustrator y
tendrás herramientas y técnicas que
puedes usar todos los días. Sin más preámbulos,
comencemos.
2. Antes de comenzar: Antes de empezar, hay algunas cosas que
voy a asumir que ya sabes patrones en Adobe Illustrator. Una de ellas es que
puedes rellenar una forma con un patrón simplemente
creando una forma, segmentar el relleno, y luego simplemente hacer clic en un patrón
para rellenarlo. Hay una serie de patrones que tienen forma
con Illustrator. Algunos de ellos aparecerán
en tu panel de muestras. pueden encontrar patrones adicionales haciendo clic en la
opción de menú de bibliotecas de muestra aquí y vaya a patrones. Al seleccionar patrones, obtiene acceso a
patrones como gráficos
básicos, que
son puntos, líneas
y texturas, algunos
patrones decorativos incluyendo patrones de
vonster, y algunos decorativos
patrones de legado y patrones de naturaleza. Vámonos a las pieles de animales. Aquí hay una serie de patrones de piel
animal incluyendo un patrón de cebra. Estoy asumiendo que
sabes tanto sobre el uso de patrones
en Illustrator. A partir de aquí, estamos listos para
seguir adelante con nuestros consejos.
3. Consejo 1: escalar un patrón con diálogos: Nuestro primer paso consiste en
escalar, girar y mover un patrón
usando los diálogos. Tengo aquí un rectángulo que está
lleno de nuestro patrón. Para escalarlo, voy
a elegir “Objeto” y luego “Transformar”
y ir a “Escala”. Lo importante aquí es que deshabilites Transformar objetos porque no quieres cambiar el tamaño de este rectángulo. Pero sí quieres tener
seleccionado
Transformar Patrones porque
quieres cambiar el tamaño del patrón. Asegúrate de que la
Vista previa esté activada. Se trata de las
versiones más recientes de Illustrator, no fue en versiones anteriores. Ahora para
escalar uniformemente un patrón, solo
puedes escribir
un valor aquí. Voy a
escalarlo al 50 por ciento. El tamaño del patrón se reduce
significativamente. También puedes usar una
escala no uniforme que te permita apretar las cosas en
una dirección u otra. Voy a fijar
esto a 30 por ciento horizontal y 50
por ciento vertical. Verás que no es particularmente atractivo para este patrón. Puede funcionar mejor
para otros patrones. Usando el mismo conjunto de diálogos, también
puede rotar un patrón. Elija “Objeto”, “Transformar”,
y luego “Girar”. Aquí se aplican las mismas cosas. Asegúrese de que Transformar
objetos está deshabilitado, Transformar patrones está habilitado y Vista previa está habilitada para que pueda ver
lo que está haciendo. Voy a hacer clic aquí en el ángulo y simplemente
presione la tecla de flecha hacia arriba. Eso aumentará el ángulo
en un grado a la vez. Shift flecha hacia arriba
lo hace por 10 grados. Entonces también podrías simplemente
escribir un valor aquí. Cuando haya terminado,
basta con hacer clic en “Ok”, y el patrón se
angulará según lo solicitado. Sólo voy a deshacer eso. También puedes mover un
patrón usando un diálogo, y eso es bastante práctico
cuando quieres
ajustar cómo se ve el patrón dentro de una forma. Nuevamente con las formas seleccionadas, elige Objeto, “Transformar”,
y luego “Mover”. Lo mismo aquí, deshabilita Transformar Objetos, habilitar
Transformar Patrones. Asegúrese de que la Vista previa está activada. Ahora a veces
encontrarás que en
realidad tiene algunos valores de
posición aquí, así que lo mejor es solo
cero estos fuera. Cero en horizontal, vertical, distancia y ángulo. Ahora solo puedes seguir adelante
y mover el patrón. Ahora quiero mover esto para que este paraguas llegue un poco
más al documento. Voy a aumentar
el valor horizontal. Puedo hacerlo manteniendo presionada
la tecla Mayús mientras
toco este diálogo de
valores horizontales, y se incrementa en
10 puntos a la vez. Presionar solo una flecha hacia abajo o
flecha arriba a la vez toma en un
punto en cualquier dirección. Puedes hacer lo mismo con
el ajuste vertical aquí. Cuando hayas terminado,
simplemente haz clic en “Ok”.
4. Consejo 2: Escala etc con la clave de Tilde: Además de usar
los diálogos para
escalar, rotar y mover un patrón, también
puedes usar la tecla tilde. Lo encontrarás en la esquina
superior izquierda mayoría
de los teclados. Con esta forma seleccionada, voy a mantener presionada la
tecla tilde, y ahora voy a
la Herramienta Selección y solo selecciono y
arrastra esta forma. Ahora la forma
en realidad no se mueve, aunque parece
ahora mismo como si lo fuera,
pero es de hecho el patrón dentro de
la
forma el que se moverá. Cuando suelte el botón
izquierdo del ratón, verás que la forma
vuelve a donde estaba pero el patrón se mueve en su
posición dentro de esa forma. Puede que te resulte útil esta herramienta. Es posible que encuentres que los diálogos mismos son un
poco más fáciles de usar. Pero el kit de herramientas también funciona con un par
de otras opciones, y una es esta opción Rotar. Vamos a hacer clic
en la Herramienta Rotar, y de nuevo, mantener pulsada la tecla tilde, y como hago eso, soy capaz de rotar el
patrón dentro de la forma. Ahora este es probablemente un uso de la tecla tilde que es un
poco más fácil de
manipular por lo que es posible que
desee usarla con esa opción particular de girar el patrón
dentro de la forma. También puedes escalar un patrón. Voy aquí a
la Herramienta Escala, asegúrate de seleccionarla, mantener presionada la tecla tilde hacia abajo, y ahora simplemente arrastrando
dentro de esta forma, puedo escalar un patrón
más grande o más pequeño. Si agrego la tecla Shift, entonces el patrón se va a escalar bastante
en proporción. De nuevo, esto puede ser un
poco hit o faltar, así que solo te
lo ofrezco como opción. Solo asegúrate de seleccionar
la herramienta adecuada, la Herramienta Selección,
la Herramienta Rotar o
la Herramienta Escala, mantén presionada la tecla tilde
y, a continuación, manipular el
patrón dentro de tu forma.
5. Consejo 3: elige un patrón: Para nuestro próximo consejo, vamos a escoger un patrón para que podamos entender un poco sobre
cómo se crean los patrones. Tengo un patrón aquí que
se envía con Illustrator. Ahora, voy a simplemente arrastrarlo y soltarlo del panel
Muestras. También voy a redimensionarlo porque es bastante
pequeño en este momento. Estoy sosteniendo la tecla
Shift para
que redimensione en proporción. Si echamos un vistazo en
la última paleta, podemos aprender un
poco sobre este patrón. Si abrimos la capa y el grupo que está
sosteniendo el patrón, podemos ver que el
patrón está
conformado por diversos elementos. Este es un patrón bastante complejo, por
lo
que elegí mostrártelo. Hay muchos
elementos que van a hacer esta muestra de
patrón particular. Pero en la parte inferior de este
grupo y en la parte inferior de cada grupo
que contiene un patrón, vas a encontrar
lo que se llama un no relleno, ningún rectángulo de trazo. Sólo voy a
cambiar el color de esta capa para que podamos verlo un
poco más claramente. Elegamos el magenta
como nuestro color. Aquí está el no relleno,
ningún rectángulo de trazo. Se puede ver por aquí,
sin relleno, sin trazo. Siempre aparece en la
parte inferior de cualquier patrón que creas y marca cuál es la muestra de
patrón real. A pesar de que tenemos muchos
elementos aquí en este diálogo, muchos elementos guardados
con esta muestra de patrón, los bits que realmente están
haciendo el trabajo de elevación, los bits que son las piezas de patrón
reales son dentro de este no relleno,
ningún rectángulo de huelga. La existencia de este no relleno, ningún rectángulo de trazo y las
implicaciones de que
marque el área que controla nuestro patrón puede ser
realmente importante, y lo vamos a ver
en esta clase.
6. Consejo 4: crea un patrón de cualquier cosa: Es posible convertir
prácticamente cualquier cosa en un patrón en
Adobe Illustrator. Voy a hacer un
patrón de una estrella. Voy a ir por aquí a
la herramienta rectángulo. Selecciona la Herramienta Estrella que
aparece debajo de ella. Haga clic una vez en el documento. Voy a asegurarme de
tener una estrella de cinco puntas y haga clic en “OK”. Llenemos la
estrella de un color. Voy a hacer doble clic
en el relleno existente, que es blanco, y
vamos a conseguir un color amarillo para nuestra estrella. Voy a quitarle
el trazo. Aquí tengo forma de estrella. Puedo hacer eso en
un patrón simplemente arrastrándolo y soltándolo
en la paleta de muestras. Si tienes grupos de colores
en tu paleta de muestras, solo asegúrate de que no
intentes dejar caer la estrella en esos porque los grupos de colores solo
pueden contener colores, pero el área en la parte superior de la paleta puede
contener cualquier cosa. Voy a eliminar mi estrella. Voy a hacer una nueva
forma, en este caso, lo
haré un rectángulo
y lo llenaremos con nuestro patrón simplemente haciendo
clic en el patrón. Ahora verás el
patrón de estrellas que acabamos de crear.
7. Consejos 5: editar un patrón: Es posible editar un patrón. Nuestro patrón de estrellas, aunque lo
creamos simplemente arrastrando y soltando una estrella
en el panel de muestras, se
puede editar
simplemente haciendo doble clic
en él y se abrirá automáticamente dentro de las opciones de
patrón que fue nuevo en Illustrator CS6, y obviamente está disponible en todas las versiones de Illustrator CC. Ahora, podemos editar este patrón. Una de las cosas que
podemos hacer con él es
esparcirlas porque estas estrellas
están muy unidas. Podemos ver el
azulejo en este momento porque
tengo seleccionado Show Tile Edge, ese es un entorno práctico para tener. Lo que voy a hacer es hacer este azulejo de patrón mucho más grande. Voy a asegurarme de que esto esté desbloqueado, esta configuración. Sólo voy a
cambiar estos valores. momento, esto tiene
95 puntos de ancho, por
lo que voy a
aumentarlo casi doblándolo. Creo que pondré
esto a unos 180. Entonces estableceré este valor en 182. Lo que hace es que
hace que el espaciado entre las estrellas dentro del patrón sea mucho
más atractivo. También podrías cambiar la
colocación de la estrella. Por ejemplo, así que tenemos aquí una
sencilla cuadrícula pero podríamos usar algo así como ladrillo por
fila y con medio desplazamiento, obtenemos este patrón muy
atractivo. Voy a hacer clic en Listo. Ahora voy a crear una
forma y se llena automáticamente con el
patrón de estrellas que acabamos de crear. Es una versión potencialmente más
atractiva
del patrón de estrellas original que acaba crear editando
el patrón básico. Ahora acabo de devolver ese documento a nuestro patrón
original de estrellas. Además de hacer doble clic en el patrón de estrellas para editarlo, también
puedes simplemente arrastrarlo y
soltarlo en el área de trabajo. Si echamos un vistazo a
la última paleta, solo
voy a elegir
Ventana y Capas aquí, veremos en la parte inferior de este grupo va a ser un rectángulo
sin relleno, sin trazo. Está ahí en la base
de cada patrón. Ahora si mantengo la tecla
Shift y la tecla Alt, esa sería la
opción Shift en el Mac, puedo escalar el tamaño de esto,
sin relleno, sin rectángulo de trazo. Cuando lo haga, voy a
agrandar el patrón. Todavía va a ser
un patrón de cuadrícula simple, pero todavía es capaz de ser
editado y utilizado de esta manera. Voy a arrastrar y soltar este patrón en el diálogo de
muestras, luego eliminaré el original. Haré un rectángulo. Vamos a llenarlo con
este segundo patrón. Esta fue la original y esta es la versión editada a mano, no hecha usando el diálogo de opciones de
patrón, sino editado a mano, simplemente, en este caso, ajustando el tamaño
del relleno no, ningún rectángulo de trazo que
marcó los límites del patrón.
8. Consejo 6 - Crea un patrón a mano de un símbolo: Es posible
hacer un patrón en Adobe Illustrator a partir de
cualquier cosa incluyendo símbolos. También puedes hacer
un patrón a mano. Te voy a mostrar cómo
hacer eso en este momento. Voy a crear un rectángulo. Voy a crear un
rectángulo de tamaño fijo. Voy a hacer los míos
500 pixeles por 500 pixeles. Un buen valor par. Voy a quitar
el relleno de esto por lo que ahora mismo
solo tiene un trazo. Voy a usar algunos
símbolos así que voy a la paleta Símbolos
y haré clic aquí en la
lista desplegable de la biblioteca y voy a Heirloom. Voy a usar un
par de símbolos aquí. Sólo los estoy
arrastrando al documento. Seleccionaré sobre cada uno
de ellos a su vez y usaré la tecla Shift
para agrandarlos. Uno de estos va en
medio de mis documentos. Sólo busco la intersección con la
mitad del documento ahí. Éste va subiendo por
la esquina más alta
de esta forma. Es realmente importante
que cuidas ese pequeño indicador que dice
que lo has intersectado en la posición
correcta. Voy a arrastrar Alt, sosteniendo la tecla Shift para mover esto a la siguiente esquina. Entonces seleccionaré
ambas formas. Haga clic en uno “Shift”,
haga clic en el otro, y Alt arrástrelos
hacia abajo hasta la parte inferior. Si agrego la
tecla Shift mientras viajo hacia abajo, se
van a mover en una dirección perfectamente vertical. De nuevo, estoy buscando
ese indicador de intersección. Dejaré ir el botón
izquierdo del ratón. Sabemos que cada patrón
tiene que tener un no relleno,
ningún rectángulo de trazo en la
parte inferior por lo que vamos a quitar el relleno y el
trazo de nuestro rectángulo. Este rectángulo ahora va a marcar dónde está nuestro patrón. Se puede ver que
dentro de las esquinas están las cuatro piezas que
necesitamos para componer toda una joya. Voy a seleccionar todo, y arrastrarlo y soltarlo
en el panel de muestras. Si lo pongo aquí arriba en la parte superior, entonces se convierte en un patrón. Ahora, voy a
sacarlo del camino porque
sé que esto
no va a funcionar. Veamos por qué no
funciona y esto es culpa de
las versiones más recientes de Illustrator. Voy a hacer clic en
la herramienta Rectángulo. Voy a arrastrar
un rectángulo, apuntar su relleno, y lo
vamos a llenar
con nuestro nuevo patrón. Sólo voy a
escalarlo para que
puedas ver cuál es el problema. El problema es que el no relleno,
ningún rectángulo de trazo
que creamos a veces no se crea como un relleno sin, sin rectángulo de trazo. Parece que lo
es, pero no lo es. Sólo voy a
arreglar este problema. Vayamos por aquí y
resaltemos nuestro rectángulo sin relleno,
sin trazo. Se puede ver aquí,
sin relleno, sin trazo. El problema es que no es
correcto y este ha sido un tema desde que
pienso en Illustrator CC 2018. Para arreglarlo, vamos
al panel Apariencia. Puedes llegar a eso eligiendo Ventana y luego Apariencia. Vas a ir
al menú Flyout aquí. Verás que hemos sido
seleccionados aquí, Nuevo Arte Tiene Apariencia Básica. Lo que queremos hacer es
deshacernos de todo. Voy a hacer click aquí
en “Apariencia clara”. Ahora se trata de un rectángulo sin relleno,
sin trazo. Vamos a seleccionar nuestro patrón y arrastrarlo y soltarlo
en el panel de muestras. Volvamos a nuestra forma
y pinchemos en nuestro nuevo patrón. En este caso, nuestro nuevo patrón
está funcionando perfectamente. Aquí hemos aprendido dos cosas. Hemos aprendido que podemos
crear un patrón a partir de cualquier cosa, en este caso símbolos
y en el proceso, los símbolos están realmente desconectados de
la biblioteca de símbolos. Solo son formas
vectoriales de Illustrator. Pero también que hay un problema y algunas personas
experimentarán esto sin relleno,
sin rectángulos de trazo en las versiones más recientes
de Illustrator. Ahora sabes cómo
solucionar ese problema.
9. Consejo 7: guardar tus patrones: Cuando estás haciendo
tus propios patrones, es realmente importante tener en cuenta
que los patrones no se
guardan en Illustrator. Si creo un documento
nuevo, verás que el panel de
muestras es
nuestro panel de muestra predeterminado y el patrón que acabo de
crear hace unos minutos, el que tiene las
joyas en él no aparecen dentro del panel de
muestras. Si quieres poder usar patrones que has creado, vas a tener que
hacer algo al respecto. Así es como lo haces. Lo primero
que quieres hacer es limpiar tu panel de muestras, así que deshazte de
absolutamente cualquier cosa que no quieras guardar
con este archivo en particular. que mantener este ícono aquí, este non, y hay que mantener registro pero
cualquier otra cosa puede ir. Sé que estos
patrones no son necesarios. También sé que el primero de estos patrones es el que
creé que estaba mal por lo que
no quiero que me quede con éste. Voy a arrastrar y
soltar este patrón, el equivocado en
el bote de basura. Lo único que
queda en mi
panel de muestras en este momento, es este patrón que
quiero guardar y dos cosas que simplemente no
puedo quitar de todos modos. Ahora voy a guardarlo, iré al menú
desplegable y
elegiré guardar Swatch
Library como IA. Aquí tienes dos opciones un archivo
ISA no puede
contener un patrón, por lo que no tiene sentido
elegir que
quieres guardarlo como un archivo AI. Se va a colocar
donde Illustrator espera que se encuentren
tus patrones así que voy a
llamar a esto Joyas. Es un archivo AI, sólo
voy a hacer clic en Guardar. Ahora en cualquier documento en el futuro, puedo obtener acceso
a ese patrón. En realidad voy a cerrar este archivo y sólo
voy a basura. Volveremos a
este nuevo documento que creé
hace apenas un
par de segundos y vámonos y ahora
encontremos nuestro patrón de joyas. Podemos hacerlo desde
el menú desplegable usando la Biblioteca Swatch abierta
y definida por el usuario, o podemos encontrarlo aquí en la
parte inferior del panel Swatch. Aquí en bibliotecas así que
voy a “Click” aquí definido por el usuario y luego
iremos a joyas. Aquí hay un archivo y todo lo que tiene en él es mi
patrón de joyas por lo que sólo puedo hacer clic en él y eso lo agregará
al panel de muestras actual entonces
puedo crear una forma que se
llena con mi patrón de joyas. Necesitarás guardar
tus patrones para poder usarlos en el futuro
en otros archivos.
10. Consejo 8: Warp un objeto lleno de patrón: En Illustrator es posible
deformar un patrón dentro de un objeto. Vamos a empezar
con un rectángulo. En este momento, no
importa de qué tamaño sea. Voy a quitar el
trazo del rectángulo. Voy a llenarlo con este patrón bastante complejo que se envía
con Illustrator. Voy a seleccionar
sobre este rectángulo y vamos a deformar esto
usando las opciones de envolvente. Empezaremos eligiendo Objeto y luego Distorsionar
Envelope, y vamos a
Opciones de Envelope en primer lugar, porque es importante
asegurarnos de que en realidad
puedas
deformar el patrón. En este caso,
ya está listo para hacer esto. Tengo rellenos de
patrón de distorsión seleccionados. Es realmente importante
tener eso habilitado, así que haremos clic en “Aceptar”. Ahora
seleccionaremos nuestra opción warp. Voy a elegir Objeto
y luego Envolvente Distorsionar. Podrías hacerlo con una urdimbre, que es una forma incorporada. Podrías hacerlo con un objeto
superior donde
intentas rellenar el patrón a la
forma de otro objeto. Pero típicamente, el
que más
probable querrás usar
es Make with Mesh, así que haré clic para seleccionarlo. Ahora obtengo una opción para
configurar mi malla. Voy a seleccionar una sencilla malla de cuatro columnas
por cuatro filas. Podrías hacer el tuyo más
o menos complejo que esto. Verás la rejilla sobre la forma que tiene
nuestro patrón en ella. Voy a la Herramienta de
Selección Directa y voy a hacer click en
este punto de anclaje aquí. Ahora puedo tirar de ella para ajustar el patrón
dentro de esta forma. Necesitas tener mucho cuidado
para asegurarte de que
realmente estás seleccionando
el punto de malla y de que las cosas están funcionando. Vuelve a enrollar usando Control o Comando+Z si las cosas no
funcionan como se esperaba. Pero ahora puedes doblar y
manipular el patrón a la medida. Verás que la forma en sí
no se está deformando pero
el patrón lo es.
11. Consejo 9: la naturaleza global de los patrones: Veamos ahora el
concepto de que los patrones dentro de Adobe
Illustrator son globales. Antes de hacer eso, ahora, echemos un vistazo a
los colores globales porque si
no has cumplido con las opciones globales antes, entonces todo esto podría ser un
poco confuso para ti. Tengo dos formas
aquí que están coloreadas en este rosa
aquí arriba y verás que el rosa se ve un
poco diferente en el panel de las muestras
porque el amarillo tiene un pequeño triángulo a través su esquina inferior
diciéndote que es un color global. Este rosa no es un color global. El resultado de eso es sin que se seleccionen estas dos
formas, si cambio este color
rosa a algún otro color, nada va a
pasar a nada
que esté coloreado con
ese color en su interior el documento, no
están vinculados. Pero ese no es el
caso de este amarillo, porque el amarillo es
un color global. Incluso si no tengo seleccionada
esta forma, si cambio este color, entonces las formas
van a cambiar de color. Se puede ver que eso sucede aquí. Ese es el concepto
de un color global. Si cambias el color, aunque no
estén seleccionados los objetos que se
rellenan con ese color, todo va a cambiar. Los patrones también son globales. Tengo dos formas
aquí que están llenas de este
patrón aquí arriba. Esto es al 100 por ciento de tamaño, esto es al 50 por ciento de tamaño. Sin tener ninguna de
estas formas seleccionadas, voy a editar este patrón
haciendo doble clic sobre él y voy a quitar
una de estas nubes. Si hago clic en “Hecho”, verás que el patrón
dentro de esta forma se actualiza porque es
un cambio global. Este patrón está en uso
dentro de estos dos objetos y a pesar de que los objetos no
fueron seleccionados cuando
hicimos la edición, los propios objetos,
los patrones dentro de ellos han sido cambiados. Si no quieres que este
comportamiento ocurra, esto es lo que vas a hacer. Volvamos a hacer doble clic en este
patrón para editarlo. De nuevo voy a
sacar una nube. Ahora no hay nubes
en este patrón. Pero en lugar de hacer clic en
“Hecho” esta vez, voy a hacer clic en
“Guardar una copia”. Ahora este patrón es un patrón separado y no está vinculado a esas formas anteriores. Siempre que haga click
aquí en “Cancelar”, tengo mi nuevo patrón y
tengo mi patrón viejo y debido a que estas formas fueron creadas con el patrón antiguo, no
se cambian. Para cambiarlos,
necesitaríamos seleccionar en la forma y luego aplicarles
este nuevo patrón. Solo tenga en cuenta cuando esté
trabajando con patrones dentro de documentos en
Adobe Illustrator. Si editas un patrón que esté en
uso en otro lugar del documento, entonces cada instancia
de ese patrón dentro de ese documento
va a cambiar a menos que específicamente
lo guardes como copia y rompa
esa conexión.
12. Consejo 10: Recoloración de patrones con Recolorar Arwork: Es posible
tomar un patrón en Adobe Illustrator y recolorearlo
por completo, al mismo tiempo, crear
un patrón completamente nuevo. Tengo una forma aquí que está
llena de este patrón, así que voy a seleccionar mi forma. Aquí arriba en la barra de herramientas está
la herramienta Recolor Ilustraciones. Voy a hacer clic en él para obtener acceso
a la herramienta Recolor Artwork. En las
versiones más recientes de Illustrator, vas a tener que hacer click
ahora en “Opciones avanzadas”, y eso te da
este diálogo. Estos son todos los colores
que hay en el documento, y podrías cambiar
cualquiera de ellos simplemente haciendo doble clic en esta opción aquí y cambiar ese color. Cambiemos éste por un rosa. todas partes ese color está
en uso en el patrón, ha cambiado este color rosa. También es posible
utilizar la opción Editar. Daremos click aquí en
“Editar”, y aquí, obtenemos acceso a
los colores dentro del documento si los bloqueamos
ya que están aquí bloqueados. Cuando pongo el cursor sobre
él, dice desvincular, lo que te
dice que en
este momento están vinculados. Estos colores están todos
vinculados entre sí, por lo que puedo arrastrar sobre
cualquiera de estos colores y rotar los colores
a través del espacio de color. Se mantiene la relación entre
estos colores. Si ves una
combinación de colores que te guste, solo
puedes hacer clic en “Ok”. Cuando lo hagas, observa aquí arriba que obtienes un patrón
completamente nuevo. Todavía tenemos el patrón
original, pero tenemos una versión
recoloreada del mismo. En cualquier etapa, puedes volver a cualquiera de estas
versiones del patrón. Vuelve a la herramienta
Recolor Artwork, pulsa en “Opciones avanzadas”, vuelve a cualquiera de estas
opciones que quieras usar, estoy usando Editar, y luego solo cambia el
color de tu diseño. Ahora, me gusta esto,
pero no me gustan estas
áreas amarillas y verdes de la imagen, así que estoy girando los colores alrededor para conseguir los
bits que me gustan, entonces voy a
desvincular los colores. Ahora, puedo entrar
y cambiar estos. Ahora, tengo una combinación de colores que me gusta, haré clic en “Ok”. Ahora tenemos tres
patrones; el original,
la primera iteración de la misma, y ahora la segunda.
13. Consejo de bonificación: colocación de un patrón: Este siguiente consejo es un poco más informativo que ser una punta en sí misma e implica la colocación de
patrón dentro de una forma. Voy a hacer clic en
la herramienta rectángulo y arrastrar hacia fuera un rectángulo. Lo llenaré con
uno de mis patrones. Voy a sumar un círculo
sobre la parte superior de esto. Voy a la herramienta elipse. Voy a mantener pulsada la
tecla Mayús mientras arrastro una elipse. Se va a llenar con
el mismo patrón y
podrías notar algo realmente interesante que está
sucediendo aquí, y es que
el patrón está en el mismo lugar exacto dentro del círculo como hubiera sido si
hubiera estado dentro de este rectángulo
en esta posición, por lo que estos están formando una
especie de look sin fisuras. De hecho, si elimino el
trazo de esta forma, verás que el borde de
este círculo es sin fisuras. Eso plantea la pregunta, ¿qué está pasando aquí exactamente? Sólo voy a
eliminar esa forma. Voy a arrastrar este patrón fuera del diálogo de patrones. Lo que está pasando aquí es, esta es la muestra de patrones, y si fuera a tomar esto
y colocarlo en la esquina muy, muy alta de este
documento y dejarlo ir, verás que de nuevo se está formando parte de este patrón
sin fisuras. El motivo de esto es que esta parte superior del patrón está a las 00 y cuando se
coloca dentro de un objeto, se supone que el
patrón va adentro a las 00, y así esto se
va a desplazar. Si quisiéramos que una pieza
de patrón se vea así en la esquina, lo que podríamos hacer es
simplemente ir y crear nuestro rectángulo en la esquina
más alta del documento. Cuando lo creo en
la esquina superior
del documento y solo
asegúrate de que lo estoy refrescando, solo
agreguemos una
versión fresca del patrón a ella, veamos cómo se ve
ahora la
esquina superior de esta forma al esquina superior
de la muestra de patrón. Se están
colocando patrones dentro de objetos con referencia a la
esquina superior del documento, para que puedas mover el
patrón dentro del objeto, ya
hemos visto
cómo hacerlo, pero esta es la razón
por qué ves lo que ves cuando estás agregando
un patrón a una forma, cómo la posición del
patrón dentro del objeto se relaciona con la
esquina superior del documento.
14. Consejos de bonificación: añade un fondo a un patrón: Nuestro consejo final implica agregar
un fondo a un patrón. Esto no es tan fácil como
podría parecer primero. Tengo un método infalible que va a funcionar con
cada patrón. Echemos un vistazo al
problema y la solución. Este es el patrón con el que
estamos trabajando. Es un patrón de objetos
meteorológicos. Voy a hacer doble clic
en el patrón para obtener acceso al
patrón en sí. El tamaño del
patrón es de 500 por 500, lo que es una bonita zona fácil de
cubrir con un rectángulo. Voy a la
herramienta rectángulo, voy a hacer click aquí. Voy a hacer una forma
que tenga 500 pixeles por 500 pixeles de tamaño. Ahora, voy a
llenarlo de un color. Sólo estoy quitando
el color primero hacia arriba. Vamos a agregar un color, y vamos a cambiar ese
color para que sea un color que no aparece
en otro lugar del documento. Voy a tomar este
rectángulo y ponerlo detrás todo con objeto
arreglar y enviar a la espalda. Ahora, voy a recogerlo, y aquí tengo mis
bordes de azulejos visibles. Sólo voy a moverla a su posición sobre el borde del azulejo. Ahora, está casi
en posición aquí, pero podrás ver
el problema de manera muy clara. El problema es que esta
forma está cortada aquí, y esta forma se corta aquí. Esto da forma al corte aquí,
y está cortado aquí. Si cambiamos la superposición, entonces vamos a terminar con diferentes cosas que se cortan porque las cosas se superponen en todos los lados del documento. Si hago clic aquí para
recuperar esta pieza, entonces nos falta esta pieza. No hay combinación de
estos solapamientos que te vaya a dar todas las piezas de tu patrón visibles
al mismo tiempo. Efectivamente, este proceso
no está funcionando, y no puede funcionar. Es imposible trabajar dentro del diálogo
de opciones de patrón. Déjame simplemente borrar
mi rectángulo lleno. Si llegamos al final del proceso
de crear
realmente el
look de nuestro patrón, y en este punto,
queremos agregarle un fondo. Así es como va a funcionar
en cada instancia. Voy a arrastrar
el patrón fuera
del diálogo de patrones
al documento aquí. Voy a la última palet, y voy a
localizar ese sin relleno,
ningún rectángulo de trazo que está en la parte inferior de este
patrón porque ya
sabemos que
esto marca donde nuestra patrón
muestra comienza y termina. Lo que voy a
hacer es que voy a hacer un duplicado de ella. Sólo voy a
arrastrarlo a este signo más aquí, así que ahora tengo dos. Tengo este no relleno,
ningún rectángulo de trazo y este no relleno, ningún rectángulo de trazo. Bueno, sabemos que el abajo tiene que
quedarse sin relleno, ni trazo o de lo contrario el patrón
se va a
desmoronar, pero éste no
tiene que quedarse. Es el
tamaño exacto correcto para un fondo. Lo que voy a hacer es apuntar a
esto junto a abajo uno, y voy a
llenarlo de ese color. Ahora, si agarro todo
usando la herramienta de selección, arrastra por encima absolutamente
todo y lo arrastra y suelto en
el panel de muestras , ahora
tengo un patrón, solo voy a
eliminarlo aquí. Ahora tengo un patrón que
tiene antecedentes en ella. Vamos a arrastrar una forma, y llenarla con nuestro patrón. Este es el patrón original, y este es el que ahora
tiene el relleno detrás de él, y ninguna de estas formas dentro de este patrón está cortada, y también es recolorable. Si voy a la herramienta
Recolor Ilustraciones y hago clic en Opciones Avanzadas, puedo cambiarla ahora. Tengo un color con el que trabajar, así que podría desbloquear estos colores. Podría tomar este color de fondo
azul alrededor y decir: “Está bien. Bueno, este es el color
que quiero usar como fondo de
mi patrón”,
y haga clic en “Ok”, y luego obtenemos otro patrón. Obtenemos un patrón creado
automáticamente. Este patrón tiene un fondo. Este es un
método de prueba completa que funcionará con cada patrón que
creas en Illustrator. Es un poco complicado, pero ya sabes lo básico de
lo que va a hacer un patrón. Sabes que
tienes tu no relleno,
ningún rectángulo de trazo en la
parte inferior de ese patrón, y puedes duplicarlo, rellenar una copia del mismo, la copia más alta del mismo con tu patrón
color de fondo, y luego solo guarda tu patrón. A partir de ahí, solo puedes
recolorearlo como quieras. Seleccionando tu objeto
relleno de patrón, haz clic en la herramienta Recolorear
ilustraciones, haz clic en Opciones avanzadas
y, a continuación, edita. Entonces si es necesario, desvincular los
colores de armonía para que puedas obtener acceso a tu color de
fondo cambiarlo a cualquier
color que quieras. Cuando hayas terminado, haz clic en “Ok”. Otra iteración
del patrón se crea dentro de estos panel de
muestras.
15. Proyecto y envoltura para 10 consejos de patrones de Illustrator: Ya hemos terminado con el contenido de video
para este curso, así que se acabó de ti. Tu proyecto para esta
clase será
decirme cuál de
estos patrones, consejos, o técnicas crees que te
van a ser más útiles en tu
trabajo diario en Adobe Illustrator. Publicar un comentario a este efecto
en el área de proyecto de clase. Espero que hayas disfrutado este curso y que hayas
aprendido cosas sobre trabajar con patrones
en Illustrator que
antes desconocías. Si disfrutaste este
curso y cuando veas un aviso preguntando si
recomendarías esta clase a otros, por favor ¿harías
dos cosas por mí? En primer lugar, responda sí, que sí recomiendas la clase, y en segundo lugar, escribe, incluso en pocas palabras, por qué disfrutaste la clase. Estas recomendaciones ayudan a otros estudiantes a
decir que se trata una clase de la que ellos también podrían
disfrutar y de aprender. Ahora, si ves el
enlace Seguir en pantalla, haz clic en él para
seguirme y serás alertado cuando se
publiquen nuevos cursos. Si quieres
dejarme un comentario o
una pregunta, por favor hazlo. Leí y respondo a todos
tus comentarios y preguntas, y miro y respondo a
todos tus proyectos de clase. Mi nombre es Helen Bradley. Muchas
gracias por acompañarme para este episodio de
diseño gráfico para el almuerzo, y espero
verte pronto en una próxima clase.
Helen Bradley, Graphic Design for Lunch™
