Transkripte
1. Blumen mit iPhone-Fotos zeichnen: Einführung: Hallo zusammen und willkommen. In dieser Lektion möchte ich darüber
sprechen, wie Sie mit einfachen iPhone-Fotos
wunderbare und kreative Skizzen
von Blumen aufnehmen können einfachen iPhone-Fotos
wunderbare und kreative Skizzen
von Blumen aufnehmen wunderbare und kreative Skizzen , die Sie vielleicht überall in
Ihrer Nachbarschaft,
im Park, in finden überall in
Ihrer Nachbarschaft dein Hinterhof. Wie Sie hinter mir sehen können, habe ich eine Tonne Black Eyed
Susan Set in Blau. Und ich
werde mit meinem iPhone eine Reihe von Standbildern machen. Und von dort aus
werden wir ein paar
wirklich schöne und wirklich
lustige Skizzenbuchzeichnungen zeichnen wirklich schöne und wirklich
lustige Skizzenbuchzeichnungen in denen wir
diese lustigen und schönen wirklich untersuchen. Wie bei Susan,
die diese Woche gerade in
meinem Garten wachsen . Und ich mache das oft. Ich verwende Fotos, die ich gemacht habe, während ich im
Garten war oder mit meinem Hund spazieren ging. Und nur zum
Spaß an der Erkundung zeichne ich sie. Ich mache nur ein
paar kurze Schnappschüsse. Manchmal mache ich sogar
Videos von den Blumen und
zeichne sie
an diesem Abend einfach in mein Skizzenbuch, wenn ich Zeit
habe, mich
hinzusetzen und zu entspannen. Oder meine Black Eyed
Susan sagte, ich habe zwei verschiedene Sorten. Also werde ich tatsächlich ein paar gute Fotos
von beiden machen. Und was ich gerne mache, ist, dass ich, wenn ich mir das
Muster ansehen möchte, das Muster oder wenn ich die
spezifische Anatomie haben möchte, ein Foto mache und die Blumen
tatsächlich so poste, wie ich es möchte. Und dann mache ich einen
kurzen Schnappschuss von ihnen. Und es ist wirklich einfach
und macht einfach Spaß. Und da ist mein kleiner Welpe
, der immer bei mir ist wenn ich draußen im
Garten bin oder spazieren gehe. Also lass mich ein paar Standbilder und dann können wir zeichnen.
2. Skizzenbuchbeispiele: Hier ist ein Beispiel
einiger Bleistiftzeichnungen aus Fotografien
japanischer Feinde erstellt wurden. Und dann ist hier ein
Beispiel für eine Dalia aus Fotos
stammt, die
ich in meinem Garten aufgenommen habe. Egal, ob Sie
Bleistift oder Graphit oder Stift verwenden, alle eignen sich sehr, sehr
gut zum Zeichnen. In deinem Skizzenbuch.
3. Zeichnung von schwarzen gefärbten Susans: Teil 1 Analyse des Fotos: Manchmal bedecke ich
die gesamte Seite, wie diesen ganzen Bereich
oder nur eine Seite. Ich denke nach. Wir werden sehen,
wo ich bin, wo ich lande. Aber ich weiß, dass ich das hier gezeigte Zentrum
überqueren möchte. Und das Bild, das
ich mag, ist, dass ich diese
Blume genau hier liebe. Zoomen Sie rein. Ich liebe diese spezielle Blume. Dann liebte ich die
Beziehung, die man hat. Und danach bin ich nicht so
verrückt. Also dieser wird
wahrscheinlich abgeschnitten. Abgeschnitten. Und okay. Also wollte ich Markup mögen
und lass uns das machen. Von den Blumen, die ich mag, gefällt mir die
genau dort sehr gut. So wie dieser. Nicht so verrückt danach. Nicht allzu verrückt danach, wie diese beiden Blumen
zusammenkommen. Werde diese Bilder los. gefällt mir sehr gut. Ich mag solche, die
formen, diese Form. Das gefällt mir sehr. Ich mag diesen teilweise. Ich denke, wenn ich dieses
zeichnen würde, würde
ich hinzufügen,
fügt ein
weiteres Blütenblatt hinzu, um
es attraktiv zu machen. Das, wie gesagt, tun es nicht, ich mag sie nicht, aber ich denke, ich würde
das loswerden und dieses behalten. Wenn ich also
von Fotos arbeite ,
komponiere ich eigentlich immer und
urteile darüber, was ich mag, was ich wollte, was ich nicht
mag, was ich behalten möchte. Damit hilft mir
das, mir
meine Fotos anzusehen und dann vorherzusehen, welche Teile
ich behalten möchte. Da ich nicht
verrückt nach dem bin , gefällt
mir dieser. Ich kann auch
hoch entscheiden , wann eine Ernte mir diese auch nicht
gefällt. Also kann ich wählen, ob ich
meine zuschneiden möchte. Ich werde es so zuschneiden , damit ich es haben kann, aber das brauche
ich nicht. Woran ich auch gearbeitet habe, als
ich mit der Fotografie gearbeitet
habe, ich
fotografiere fast immer größer als ich
brauche, weil ich weiß , dass ich mich
daran anpassen
kann. In diesem Sinne. Lass uns anfangen. Ich habe, ich benutze 0,5
Druckbleistift. Und ich möchte das sagen. Also werde ich mich wahrscheinlich auch
ein bisschen mit der Waage anlegen , weil ich diese hier haben
möchte. Okay, also
zeichne es leicht in ihre. Ich kann sofort in die Zeilen
einsteigen, aber da ich mit Bleistift
arbeite, bedeutet
das, dass ich
ein bisschen schummeln kann, sozusagen oder nicht so
spezifisch im Vordergrund sein kann, ich kann über meine
Grenzen meiner Blumen, was ich genau dort
mache. Und dann habe ich diese
andere Blume genau hier. Das lässt, weißt du, dass ich immer zwei trianguliere. Die, das Urteil,
eine vertikale Drop-Linie,
stimmt also eine vertikale Drop-Linie, mit dem Rand
dieser Blume überein. In diesem Sinne muss
ich sicherstellen, dass
das in Bezug darauf am richtigen Ort ist.
Und ich glaube schon. Dann lasse ich das
imaginäre Lot fallen. Und ich, und das ist es, wo der Schwarze von dieser Wurzel von Beckett
IS dorthin geht. Also kann ich es sogar, also
zeichnet mir schnell der Umriss der Blume,
die wie die Uhr um
sie herum geht. Ich denke darüber nach, wie die
verschiedenen Blütenblätter interagieren. Viel Negatives,
ich würde
manchmal gerne zeichnen, indem ich zuerst über
die negativen Räume nachdenke. Und in dieser Zeichnung möchte
ich mich wirklich
auf die Blütenblätter konzentrieren. Also werde ich nicht viel davon
hineinlegen, ich werde nicht
viel vom Blatt hineinlegen. Und ich ging in gewisser Weise, das wird fast
wie eine grafische Erkundung
des schwarz-gelben
Musters sein , das diese Barrikaden, die
Susans Barrikaden in der Natur machen. Ja, das ist alles. Und dann tut es
ihnen leid, ich betrachte den Raum zwischen den
Blütenblättern genauso wie die positive Position
der Blütenblätter. Okay, da haben wir's. Also jetzt, das
sind meine ersten beiden und jetzt muss ich
mich entscheiden, wo will ich? Ich möchte daran arbeiten, an
dieser Blume genau dort
und an der Beziehung. Also diagonal. Schauen wir uns diese Diagonale an. Wenn ich das Ganze betrachte, ist
dies
der Winkel dieser Blume. Der kommt runter. Es hat, mal sehen, es ist keine ganz Parallele. Das ist also meine Flugbahn von der Blume,
die ich gerade gezeichnet habe. So wie der Stiel
nicht alles ist. Und dann ist die Flugbahn
dieses Spiels so. Und ich wette, wie ich weiter gemacht habe, würde
es sich genau dort kreuzen. Okay. In diesem Sinne weiß
ich, dass ich will, dass ich es nicht weitertragen
möchte. Und ich werde die Waage irgendwie anpassen, weil ich
möchte, dass sie auf mein Papier passt. Fällt genau in die
gleiche Zeichnung. Will ich das? Nicht besonders. Ich habe also die Wahl, es entweder weiter voranzubringen hier sind mehr auf der
Seite, die ich wähle. Ich werde es auf dieser Seite
mehr beeinflussen. Also, was ich tun werde, ist, das mit dem Zeichnen in der
Hüfte beginnen zu
lassen , das ist ungefähr der richtige Maßstab. Und es wird sich ein bisschen kreuzen. Das ist nicht so schlimm. Da haben wir's. Dann habe ich den Stiel, Stängel kommen aus der Mitte. Dann habe ich diese Sekunde. Ich habe diesen genau dort. Spulen wir den Moment eigentlich zurück. Aber damit
wollte ich, wie gesagt, ein paar
Blütenblätter hinzufügen , um die Füllung
etwas runder zu machen. Lassen Sie uns das in diesem Sinne einbeziehen. Ein paar Blütenblätter wie diese. Sieh dir die Blume da an. Das wird meine Inspiration
sein, wie man Blütenblätter
für diese Blume interpretiert und herstellt. Okay, und dann habe ich einen Stiel , der herauskommt und sich
dann wieder nach unten krümmt. Dieser kommt durch. Und ich habe es gerade verschoben. Dort wäre es. Geht irgendwie hin.
Ich werde löschen. Okay. Also werde ich löschen meine Konstruktionslinien
löschen. Entschuldigung. Klingt wie
Hilfslinien. Da haben wir's. Ich glaube, das habe ich wahrscheinlich ein bisschen
übertrieben. Das ist okay. Es macht mir nichts aus. Diese Übertreibung
kommt ins Spiel. Lass uns sehen. Wir haben noch eine Blume hier und noch
eine hier. Okay, an dem Stiel ist ein
Blatt. möchte ich gerne eintragen. Ich werde die
Blume nur über einen Fleck bewegen, um es ein bisschen einfacher zu machen. Gehen wir
weiter und gestalten diese
Seite ein wenig weiter. Ich entwerfe gerne zuerst
meine Seite und füge
dann die Details hinzu,
wenn ich möchte. Und was das ist, wenn ich zuerst meine Seite
entwerfe, es mir ermöglicht, zurückzugehen und
an der Skizze
zu arbeiten , aber den Eintrag vorbei, sagen wir für 15 Minuten über
zwei oder drei Tage. Und dann kann ich
garantieren, dass ich
die Zeit in meinem habe , weil ich
davon ausgehen würde , dass Ihr
Terminkalender wahrscheinlich genauso voll ist wie mein Terminkalender. Es gibt Zeiten, in denen
Ihre Kinder,
Familie oder Hunde Ihre Aufmerksamkeit brauchen oder
arbeiten müssen. Aber vielleicht haben Sie eine
kreative Idee, die Sie verwirklichen
möchten. Und es ist wirklich wunderbar
, Ihre kreative Idee in
kleine, mundgerechte Stücke
aufteilen zu können . Das ist eines der Dinge, die ich
mit meiner Zeichnung wirklich anstrebe. Mit meiner Zeichenpraxis, mit meiner Zeichenpraxis
und dem Malen bin
ich immer
bestrebt, sicherzustellen, dass ich es kann. Ich kann es in meinen Zeitplan einbauen und so anpassen, dass es tatsächlich verbessert mein Leben, anstatt nur eine weitere Sache zu werden
, die getan werden muss. Da dieser Typ dorthin
gezogen wurde nicht
mehr
so verbindet wie sie waren, fange
ich an,
sie dafür zu dehnen. Das funktioniert nicht. Da haben wir's. Mir gefällt wirklich, wie das
zusammenkommt. Okay. Dann ist da noch das, als würde ich Susan genau hier tun. Genau dort, und dann
kommt der Stiel genau dort runter . Da verstehe ich nicht ganz
, was vor sich geht, aber ich werde mir das einfach
irgendwie ausdenken. Ich kann mir ein Bild davon machen,
was dieser obere Teil ist, indem ich ihn
mit
dieser Blume vergleiche ,
was dieser obere Teil ist, indem ich ihn
mit dieser Blume vergleiche und das Muster
der Blütenblätter sehe. Also kann ich irgendwie ableiten,
was passieren wird, es aussehen wird. Okay, da haben wir's. Und dann habe ich die
Blume genau dort hingelegt. Und es ist darunter. Ziemlich. Dann werde ich, ich möchte, dass
es auf meine Seite passt. Sie werden also feststellen
, dass ich mit meinem Bleistift
sehr leicht zeichne. Einer der Gründe, warum ich gerne mit
Druckbleistift zeichne. Ich habe zwei wichtige Gründe, warum
ich oft mit dem Ich reise, ich trage mein Zeichenset bei mir, meine Bleistifte bei mir. Und wenn Sie
einen angespitzten Stift haben , kann diese Mine so leicht
abgebrochen werden. Bei einem Druckbleistift drückst du einfach
den Knopf nach unten. Du drückst einfach den Knopf
nach unten und schlägst ihn ein. Nur für eine so
einfache Art zu reisen. Und ich weiß, dass mein Tipp
immer ein guter Tipp sein wird, 0,5. Und ja, also ich liebe das. Wenn ich an meinem Skizzenbuch
arbeite, arbeite
ich oft in 15-Minuten-Chunks
für diese Demonstration. Bin ich eigentlich nicht. Aber wenn ich an diesem Abend gearbeitet hätte, wäre ein abendlicher
Skizzenbucheintrag für mich, weißt du, ich hätte meinen
Entwurf für meine Seite so angelegt, in dem
Wissen, dass ich das
nächste Mal darauf
zurückkomme , um mich zu verbessern es
4. Zeichnung von schwarzen gefärbten Susans: Teil 2 Verfeinerung der Skizze: Wie ich im vorherigen Video sagte, wenn ich meine Zeichnung
oder mein Design verbessere, fange
ich hier an und
verfeinere einfach meine Zeichnungen. Eines der Dinge, die ich
tun werde , ist wie bei
diesen beiden Blumen, ich habe die
Pedale ein
bisschen mehr in die Pedale gesteckt , wo ich
im Laufe der Zeit etwas
skizzenhafter wurde. Und jetzt werde ich das
tatsächlich verfeinern, es nur
ein bisschen mehr
verfeinern. Also eine der Blumen , die ich verfeinern möchte,
ist dieser Typ hier. Und so werde
ich mit
etwas härterem Druck reinziehen. Und ich werde auf die Art und
Weise zeichnen, wie dieses Blütenblatt, die Blütenblätter von einem Nike kommen. Wenn es welche gibt, gibt es diese
beiden überlappenden Blütenblätter. Also möchte ich
sichergehen, dass ich das festhalte. Kommt rein, trifft fast
den Stiel, stielt aber nicht. Dann
kommt dieses Pedal so heraus. Ich übertreibe ein
bisschen, aber das ist okay. Ich mag es. Ich habe also die Wahl, die Zeichnung
fertigzustellen oder die
Zeichnung bei zu belassen, in dieser als lineare Zeichnung, was mir sehr gut gefallen hat. Also behalte ich es vielleicht. Ich habe auch die Wahl
, ein bisschen
Tonwert zwei hinzuzufügen . Jetzt habe ich es, jetzt ziehe ich zu dieser Blume um. Aber ich benutze die Blütenblätter da
hinten als Inspiration. C. Und dann kommt das Rückpedal heraus und du pinkelst,
es ragt durch. Und dann habe ich eine Reihe von Blütenblättern, die
eigentlich gerne sind, aber sie überlappen sich so, dass
sie sich visuell als eins lesen. Ich sehe hier wie eine Falte. Also werde ich diese Falte so sehr überlappen
, dass sie lesen, wirklich als eine gelesen werden. Und dann sehe
ich ungefähr an diesem Punkt, dass es noch einen gibt. Los geht's. Also muss
ich jetzt davon ausgehen , was dort vor sich geht. Weil ich es behalten könnte, aber ich möchte ein bisschen mehr Symmetrie
in dieser Blume haben. Also postuliere ich, wie es
aussieht. Ich werde es nachholen, wenn ich gehe. Los geht's. Mir gefällt sehr,
wie das ausgegangen ist. Ich habe da einen Stiel, der
herunterkommt und sich krümmt. Da ist, da ist
ein Blatt. Also werde ich, dieser Stamm kommt durch. Con, Fehler ist, wenn es ein Blatt gab, das sich von diesem Stiel
löst. möchte ich eintragen. Ja, da haben wir's. Ich bewege diese Blume nur
über einen Fleck. Damit ich es kann, möchte
ich, dass der ganze schwarze
Typ der Blume
gesehen wird . Da haben wir's. Übertrieben,
aber keine große Sache. Okay, jetzt bin ich
dabei und werde es abschließen. Ich übe stärkeren
Druck aus, also bin ich nah dran. Ich bin eher an der Kante des
Stifts
erstickt als ein bisschen dafür den Stift etwas weiter
zurückzuhalten. Und ich verwende die
HB-Härte eines Bleistifts. Das heißt,
selbst wenn ich das Herz
so hart wie möglich drücke, wird
es nur eine Art mittlere Dunkelheit von Graphit,
dieser Art von glänzendem Graphit, diesem
glänzenden Graphitgrau werden. Und wenn ich dunkler werden wollte, muss
ich mich für ein weicheres
Blei entscheiden, das mir
mehr von einem dunkleren Grau verleiht . Also ist dieser Typ
am weitesten zurück. Wenn ich also sichergehen will, dass ich meine
Kanten am besten kontrolliere, muss
ich von
vorne nach hinten zeichnen. Oder ich denke, ich
möchte über meine nachdenken, ich möchte darüber
nachdenken, wie meine Überlappungen an meinen Rändern abnehmen. Also verwende ich
harten, harten Druck. Ich liebe das Muster
, dass es sich wiederholt, aber es ist auch einzigartig und es gibt so viel
Abwechslung in der Natur. Es gibt, es gibt Wiederholungen, aber dann gibt es
so viel Abwechslung. Und das ist eines der
Dinge, die ich am
Zeichnen von Blumen aus der Natur liebe ,
ist, dass Sie, wissen Sie,
jede Blume passt sich an und verändert sich als Reaktion
auf die Umgebung, in der
sie sind wächst in. Und für mich gibt es nichts
Besseres als das. Wenn ich das zeichne, zeichne
ich den Stiel. Folgen wir dem Stiel
nach unten und schauen,
ob es ein Blatt gibt , das dekorativ wäre. Nee. Also wenn du
merkst , dass ich nicht
zu verrückt nach den Stielen werde. Das liegt daran, dass das auf mich zurückzuführen oder nicht eine Tonne zum Design dessen beiträgt ,
was mich fasziniert. Was mir aufgefallen ist, ist, dass meine Zeichnung von früher
etwas anders war. Das ist okay. Ich kann es anpassen. Und es wird tatsächlich zu einer
besseren Zeichnung führen. Das macht Spaß. Okay, dann habe ich noch eine, ich habe noch zwei weitere, drei weitere
Blumen, Blumen zum Zeichnen. Und lass uns, lass uns das tun. Ich habe es geliebt, vom Rand des
Papiers zu zeichnen , um das Skizzenbuch zu treffen. Es macht für mich die
Wichtigkeit der Grenzen meines Skizzenbuchs
Teil meiner Komposition. Ich denke, es sorgt für eine
dynamischere Skizzenbuchseite wenn ich auf eine Weise erstelle,
die mit
meinen Grenzen interagiert. Das da drüben. Und dann mach es ein
bisschen größer. Ich glaube, diese Blütenblätter
sind einfach größer als, ein
bisschen größer
als das, was ich gezeichnet habe. Los geht's. Dann habe ich noch eine Blume, die ich einbauen
wollte, nämlich dieser kleine
Kerl genau dort. Was ich gezeichnet habe. Da haben wir's. Okay. Das ist momentan mein
Skizzenbuchseitendesign, so wie ich es gezeichnet habe. Aber tatsächlich
läuft es eher so. Da haben wir's. Exzellenter Spaß.
5. Zeichnung von schwarzen gefärbten Susans: Teil 3 Fertig ist die Skizze: In den beiden vorherigen Videos habe ich gerade gezeigt
, wie gerne ich zeichne. Aber es ist eine Zeichnung,
eine Black Eyed Susan. Was mich
fasziniert, ist auch das sich wiederholende Thema
dieser schwarzen Punkte im Bereich
Lichtwertgelb. Mit meiner Zeichnung hier. Das heißt, ich
darf damit herumspielen. Und was ich tun werde ist, dem Black
Eyed Susan-Teil
nur ein bisschen
Ton hinzuzufügen . Und ich benutze dafür nur meinen
HB-Druckbleistift. Wenn ich
es dunkler machen wollte, kann ich, ich muss einige
führen und ich
habe auch welche für
BT-Lead, was ich vielleicht habe. Aber anfangs
werde ich einfach mit
der Idee herumspielen , dass diese schwarzen Augen auf mich zukommen.