Zeichnen und Skizzieren Vol. 3: Alte städtische Räume erfassen | Baudilio Perez | Skillshare
Suchen

Playback-Geschwindigkeit


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Zeichnen und Skizzieren Vol. 3: Alte städtische Räume erfassen

teacher avatar Baudilio Perez, Take your ideas to the stars

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Zeichnen und Skizzieren Band 3 Alte Stadtlandschaften erfassen

      2:42

    • 2.

      Alte Stadtlandschaften zeichnen lernen

      5:15

    • 3.

      Unregelmäßige und unebene Oberflächen Erste Skizze

      9:07

    • 4.

      Calle Paradis Gotisches Viertel Theoretischer Ansatz Künstlerische Referenzen

      5:31

    • 5.

      Allgemeine Struktur Gotisches Viertel Carrer Paradis

      8:26

    • 6.

      Zentrale Gebäude Gotisches Viertel Carrer Paradis

      16:10

    • 7.

      Nebengebäude Gotisches Viertel

      15:55

    • 8.

      Aufwendige Details Qothic Quarter Carrer Paradis

      15:02

    • 9.

      Pastellkreide und Endprodukt Gotisches Viertel Carrer Paradis

      16:28

    • 10.

      Skizzieren Bauen in der Ecke

      13:17

    • 11.

      Schmale Straße mit Gasse Gotisches Viertel Theoretischer Ansatz Künstlerische Referenzen Kopieren

      4:14

    • 12.

      Bau Alte Gasse

      9:57

    • 13.

      Erste Details Alte Gasse

      15:06

    • 14.

      Aufwendige Datails und Schattierungen alter Gasse

      16:08

    • 15.

      Linke Wandtextur Alte Gasse

      15:55

    • 16.

      Weiße Pastellfarben und Endbearbeitung Alte Gasse

      14:14

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

24

Teilnehmer:innen

--

Projekte

Über diesen Kurs

Band 3 lädt Sie ein, die Kunst zu entdecken, die Seele alter städtischer Räume einzufangen. Wir reisen in das bezaubernde Gotische Viertel von Barcelona, wo Straßen und Gebäude die Zeit überstanden haben und reich an Geschichte und Schönheit sind. Dieser Kurs ist eine visuelle Erkundung, die dir beibringt, unregelmäßige Oberflächen zu rendern und die Darstellung städtischer Landschaften zu meistern, deren Architektur von Jahrhunderten der Transformation geprägt ist.

Wir konzentrieren uns auf zwei wichtige Standorte:

  1. Eine Straße aus dem 15. Jahrhundert, in der die schiefen Gebäude und schiefen Gehwege Sie einladen, die Texturen ihrer verwitterten Wände zu erkunden. Hier lernen Sie, die Steine und Fassaden zum Leben zu erwecken, die unzählige Geschichten erlebt haben.

  2. Eine typische Gasse in Barcelona, gefüllt mit schmiedeeisernen Balkonen und alten Fenstern, in der der Kurs die Projektion des Lichts durch die Fenster und die Art und Weise betont, wie dieses Licht die gealterten Oberflächen streichelt und formt. Wir nutzen die Farbe von luxuriösem Papier, um Tiefe und Nuancen zu verleihen und die einzigartigen Töne hervorzuheben, die nur Jahrhunderte schaffen können.

Dieser Kurs ist etwas Besonderes, weil er dir beibringt, zu zeichnen, ohne sich auf traditionelle Raster zu verlassen. Eine intuitive Technik zu entwickeln, die es dir ermöglicht, jede komplexe und detailreiche Szene auf künstlerische und flüssige Weise einzufangen. Hier ist das Papier nicht nur eine Oberfläche, sondern ein aktives Tool, um die wichtigsten Elemente der Zeichnung zu repräsentieren.

Die Skizzen, die wir erstellen, sind nicht nur vorläufig; sie sind ein wesentlicher Bestandteil des kreativen Prozesses und helfen dabei, eine reiche und ausdrucksstarke visuelle Erzählung zu erstellen. Durch Graphit, weiße Pastellfarben und luxuriöses Papier wird jeder Strich mit einer neuen Art und Weise versehen, urbane Landschaften zu sehen.

Warum ist dieser Kurs etwas Besonderes?

Dieser Kurs ist eine Hommage an Räume, die Geschichten erzählen. Sie lernen, den einzigartigen Charakter alter Viertel einzufangen, in denen jede rissige Wand und jeder Schatten, der durch die Fenster geworfen wird, ihre eigene Geschichte hat. Wir bringen dir bei, wie man die Zeit in deinen Zeichnungen spürt, wobei wir Techniken der großen Zeichnermeister verwenden, die aber an einen intuitiveren und persönlicheren Ansatz angepasst sind. Hier zeichnet man nicht nur, sondern man verbindet sich mit der Vergangenheit der Orte, die man repräsentiert.

Für wen ist es?

  • Künstler, die lernen möchten, wie man komplexe städtische Szenen darstellt, ohne sich auf Raster zu verlassen.

  • Zeichner und Skizzierer, die ihre Fähigkeiten bei der Erfassung gealterter architektonischer Details verbessern möchten.

  • Architekten, die daran interessiert sind, ihre Fähigkeit zu verbessern, die Essenz alter Räume zu erfassen.

  • Kreative Reisende, die den Geist ihrer Reisen in ihre Skizzenbücher einkapseln möchten.

  • Visuelle Abenteurer, die gerne Orte mit Geschichte und Persönlichkeit porträtieren.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Baudilio Perez

Take your ideas to the stars

Kursleiter:in
Level: All Levels

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Zeichnen und Skizzieren Band 3 Alte Stadtlandschaften erfassen: Stellen Sie sich vor, Sie könnten die Geschichte und den Charakter dieser antiken Räume festhalten und Werke schaffen, die ihre einzigartige Essenz und die Schönheit ihrer unregelmäßigen Oberflächen widerspiegeln ihre einzigartige Essenz und die Schönheit ihrer unregelmäßigen Oberflächen Ich bin Badillo Ve Perez, und nach 30 Jahren , in denen ich mich dem Zeichnen und Lernen an den besten Kunstschulen verschrieben habe, bin ich hier, um Sie durch den dritten Band meiner Kursreihe zum Zeichnen und Skizzieren zu führen den dritten Band meiner Kursreihe zum Zeichnen und Skizzieren dieser fortlaufenden Reise baut jeder Band auf den Grundlagen des vorherigen führt Sie Schritt für Schritt zur In diesem Band lernen Sie, die bezaubernde Straße des Go-Viertels in Barcelona darzustellen , wo Sie eine der ältesten Straßen mit ihren gepflasterten Gebäuden aus dem 15. Jahrhundert sowie die schönen typischen Straßen der Stadt mit Fenstern und Fassaden erkunden , die die Essenz der Fenstern und Fassaden katalanischen Architektur widerspiegeln Dieser Kurs richtet sich an alle, die ihre Kreativität intuitiv und effektiv zum Ausdruck bringen möchten , ohne sich auf lästige Rudergitter verlassen zu müssen sich auf lästige Rudergitter verlassen In diesem Band werden wir uns darauf konzentrieren, diese Art von Räumen zu skizzieren und zu lernen, sie zu konstruieren. Dabei konzentrieren wir uns darauf, die Natur dieser Umgebungen zu verstehen und sie intuitiv und künstlerisch diese Art von Räumen zu skizzieren und zu lernen, sie zu konstruieren. Dabei konzentrieren wir uns darauf, die Natur dieser Umgebungen zu verstehen und sie intuitiv und künstlerisch darzustellen. Egal, ob Sie ein begeisterter Anfänger sind oder jemand, der Ihre Fähigkeiten verfeinern möchte, finden Sie die notwendigen Werkzeuge hier finden Sie die notwendigen Werkzeuge, um Ihre künstlerischen Träume zum Leben zu erwecken Während dieses Kurses werden wir uns auch der Theorie befassen, die unser praktisches Lernen unterstützt. Wir werden uns mit Konzepten wie Komposition, Zweidimensionalität, Dreidimensionalität und der Interpretation der Komplexität von Formen in Ihren Zeichnungen befassen wie Komposition, Zweidimensionalität, Dreidimensionalität und der Interpretation der Komplexität von Formen in Wir werden uns Künstlern befassen, denen es gelungen ist, die Schönheit antiker Stadtlandschaften darzustellen , von sich viele Werke in Museen befinden Darüber hinaus werden wir mit hochwertigen Materialien wie Graphit, weißen Pastellfarben und luxuriösem Papier arbeiten , sodass Sie Ihrer Kreativität effektiv Ausdruck verleihen und atemberaubende Werke schaffen Verpassen Sie also nicht die Gelegenheit, sich auf diese faszinierende künstlerische Reise zu begeben sich auf diese faszinierende Dieser Kurs wurde speziell für Sie konzipiert und passt sich Ihren Bedürfnissen und Ihrem Tempo an Auf dieser Plattform werden Sie keinen besseren Kurs finden, der einen so leidenschaftlichen und zugänglichen Ansatz zum Erlernen des Zeichnens bietet . Das ist deine Chance, deine künstlerischen Fähigkeiten weiterzuentwickeln und das wahre Freizeit-Upgrade zu entdecken. Willkommen in meinem kostenlosen Unterteil Bay Atllie zum Zeichnen und Skizzieren Erfassung alter Stadtlandschaften . Ich sehe dich in der ersten Lektion. 2. Alte Stadtlandschaften zeichnen lernen: Hallo Leute. In dieser ersten Lektion werden wir uns mit dem Thema befassen, wobei das Zeichnen alter Stadtlandschaften sowohl eine einzigartige Herausforderung als auch ein unschätzbares Instrument zur Entwicklung von Beobachtungs - und Perspektivenfähigkeiten ist sowohl eine einzigartige Herausforderung als auch ein unschätzbares Instrument zur Entwicklung von Beobachtungs - und Perspektivenfähigkeiten Historische Umgebungen sind voller komplexer Details und einzigartiger Texturen, aber was sie wirklich interessant macht, aber was sie wirklich interessant macht ist die Unregelmäßigkeit ihrer Strukturen, die sowohl von der Zeit als auch von dem Gelände, auf dem sie liegen, geprägt Zeit als auch von dem Gelände, auf dem sie Im Gegensatz zu modernen Städten, in denen Linien und Oberflächen eher gerade und einheitlich sind, Gebäude und Straßen in weisen Gebäude und Straßen in einer antiken Umgebung Neigungen, Verformungen , Verformungen Diese Stadtlandschaften spiegeln den Einfluss der Jahre wider, wobei Elemente wie versunkene Straßen, schiefe Wände und unebene Texturen schiefe Wände und unebene Texturen eine entscheidende Rolle spielen. Ziel dieses Kurses ist es, Ihnen beizubringen, die Unregelmäßigkeiten und den einzigartigen Charakter dieser alten Strukturen einzufangen die Unregelmäßigkeiten und den einzigartigen Charakter und zu lernen, die Perspektive viel flüssiger und organischer In einem modernen Gebäude mit neuen Strukturen und flachen Oberflächen eignen sich traditionelle perspektivische Raster gut, eignen sich traditionelle perspektivische Raster um die Proportionen zu organisieren und die Perspektive zu lenken In einer alten Stadtlandschaft sind diese herkömmlichen Führungen jedoch aufgrund der unregelmäßigen Beschaffenheit des Geländes und der Abnutzung aufgrund der unregelmäßigen Beschaffenheit des Geländes und der Abnutzung im Laufe der Jahre weniger effektiv Einer der Hauptfaktoren ist, dass in diesen Umgebungen Straßen im Laufe der Zeit an manchen Stellen abgesenkt werden können und Gebäude aufgrund von Abnutzung stärker gekrümmt werden können Darüber hinaus sind viele dieser Orte auf Hügeln oder unebenem Gelände gebaut, wo sich Straßen und Bauwerke an die natürliche Form des Bodens anpassen , Ein gutes Beispiel dafür, wie diese Eigenschaften authentisch und ausdrucksstark dargestellt werden können , finden sich in den Werken von Johan Jan Kind war ein niederländischer Maler und Radierer, der für seine Darstellung von Stadtlandschaften und ländlichen Szenen bekannt seine Darstellung von Stadtlandschaften In seinen Werken erkennen wir eine besondere Sensibilität für historische Umgebungen und den Charakter , den die Zeit ihnen prägt Jenkin zeigt oft unbefestigte Straßen und unebene Wege, die im Kontrast den flachen, geordneten In vielen seiner Gemälde und Wasserfarben können wir beobachten, wie diese unvollkommenen und abgenutzten Oberflächen zu einem integralen Bestandteil der Atmosphäre werden Seine urbanen Landschaften werden nicht von einer idealisierten Perspektive bestimmt Stattdessen zeigen sie eine natürliche und authentische Anordnung von Gebäuden, die oft unregelmäßig oder geneigt erscheinen, wodurch die Auswirkungen des Alters und der Beschaffenheit des Geländes und der Beschaffenheit des Geländes Jan Kind porträtiert Straßen und Gebäude, die sich der Topographie des Ortes anpassen , ohne zu versuchen, eine strenge künstliche Organisation durchzusetzen Dies zeigt sich besonders in diesen Szenen von Städten und Gemeinden, in denen die Strukturen nicht perfekt gerade oder in einem starren Muster angeordnet sind perfekt gerade oder in einem starren Muster angeordnet Wir können anhand der Analyse seiner Skizzen anhand von Vorzeichnungen beobachten, wie meisterhaft John Kin darin ist, die Essenz dieser antiken Schauplätze einzufangen dieser antiken Schauplätze Analyse seiner Skizzen anhand von Vorzeichnungen In diesen Studien zeigt er deutlich die Neigung von Gebäuden und die Unterschiede im Bodenniveau — wichtige Aspekte, um zu verstehen, wie wir an unsere eigenen Kompositionen herangehen wollen Diese Skizzen zeugen von einem tiefen Verständnis der Unregelmäßigkeiten der Oberfläche und der einzigartigen Anordnung der Konstruktion Sein Prozess der Beobachtung und Liebe zum Detail wird für uns in diesem Kurs zu einer wichtigen Referenz, da er zeigt , wie man Räume konstruiert, ohne sich fest auf ein konventionelles Raster zu verlassen Beim Zeichnen eines solchen Zen sollte der Fokus auf dem ständigen Vergleich zwischen den einzelnen Elementen liegen, dem Neigungswinkel eines Gebäudes gegenüber der umliegenden Straße, der Höhe des versunkenen Bürgersteigs im Vergleich zur Höhe einer Türöffnung und der Anpassung von Gebäuden an das Geländerelief. Diese visuellen Beziehungen werden zu unserem wichtigsten Leitfaden für die Gestaltung von Räumen und die Erfassung der Authentizität der Durch diese Technik erreichen Sie eine organische und realistische Darstellung, die widerspiegelt, wie Zeit und Gelände diese Strukturen geformt haben Diese Methode ermöglicht eine intuitive und authentische Darstellung der Szene Im Laufe des Kurses werden Sie lernen, diese Beobachtungen zu verfeinern und sie als Hauptwerkzeug für die Zusammenstellung Ihrer Drohnen zu verwenden Hauptwerkzeug für die Zusammenstellung Ihrer Drohnen ohne sich ausschließlich auf traditionelle perspektivische Anleitungen verlassen auf traditionelle In den folgenden Lektionen werden wir uns eingehender mit diesen Prinzipien befassen und sie mit spezifischen Übungen in die Praxis umsetzen Machen Sie sich bereit, alte Straßen und Gebäude bis zur nächsten Lektion aus einer neuen Perspektive zu betrachten vereint , die sowohl Technik als auch visuelles Feingefühl 3. Unregelmäßige und unebene Oberflächen Erste Skizze: Hallo, alle zusammen. In dieser Lektion werden wir uns mit der ersten praktischen Übung befassen, um die Bedingungen zu verstehen denen eine alte Stadtlandschaft dargestellt werden könnte , in der die Oberflächen nicht völlig eben sind. Diese Skizze wird also nicht nur für Stadtlandschaften nützlich sein, sondern auch für Landschaften an sich. Also werde ich damit beginnen diese völlig ebene Oberfläche zu erstellen, nicht um die Objekte darin zu erzeugen, sondern damit Sie sehen können, dass ich die Objekte nicht daraus erstellen werde. Mit diesen drei Linien, die mir mehr oder weniger die Struktur der Tabelle geben, könnten wir einige Linien auf die Oberfläche zeichnen, die die Perspektive suggerieren, als wäre es ein Raster. Aber wie Sie auf dem Referenzbild sehen können, liegen die Objekte nicht auf der Oberfläche. Sie befinden sich auf einer Art erhabenem Tuch, als wäre es ein Hügel. Also werde ich tatsächlich eine Komposition aus dieser Hauptform erstellen , dieser parallelen Pipette, die sich hier erhebt, als wäre es ein Schloss auf einem Hügel Wie Sie sehen können, lasse ich mich von keinem Raster oder den perspektivischen Linien der Tabelle leiten keinem Raster oder den perspektivischen Linien der Tabelle Ich erstelle die geometrische Form indem ich die Anfangskanten der Tabelle miteinander verknüpfe, was wir später ändern werden. Beachten Sie also, wie ich diese abgewinkelten Linien von den Kanten und Ecken der Tabelle aus ziehe den Kanten und Ecken der , um diese geometrische Form zu erstellen Achte nun darauf, wie ich gekreuzte geneigte Linien zeichne, um auch eine der Seiten der Ometc-Form selbst zu konstruieren Seiten der Ometc-Form Ich habe diese geneigten Linien auch im Referenzbild gezeigt diese geneigten Linien auch im Referenzbild Aber wie ich Ihnen immer sage, das menschliche Auge empfindlich auf diese geneigten Linien. Du musst sie dir in dem Objekt vorstellen. Der Grund, warum Menschen auf diese Art von Linien empfindlich reagieren , liegt in einem evolutionären Problem. Wir haben diese Art zu gehen, zu rennen, Fahrzeuge zu fahren, zu jagen und Gegenstände zu werfen entwickelt Fahrzeuge zu fahren, zu jagen . Schauen Sie sich jetzt an, wie ich die geometrische Form des Hintergrunds erstelle. Es wächst aus der Form heraus , die ich bereits erstellt habe. Es wächst nicht von seiner Position auf der Oberfläche aus. Ein weiteres wichtiges Element, das als Referenz verwendet werden kann, ist ein Raum zwischen Objekten. Dieser Raum ist an sich schon eine zweidimensionale geometrische Form. Wir müssen dies also berücksichtigen , um das Objekt richtig zu konstruieren. Wenn diese drei Formen bereits erstellt sind, ist es viel einfacher, den Kegel zu bauen, der sich im Vordergrund befindet , weil er zum Beispiel nicht höher sein darf als die Form, die sich dahinter befindet, und ich kann die Basis der Form dahinter mit der Position in Beziehung setzen , an der der Kegel sein sollte. Jetzt ist es noch einfacher, die Linien zu erstellen , die den Stoff auf dem Tisch darstellen. Jetzt werde ich einige Konstruktionslinien entfernen. Jetzt, wo ich die Objekte und den Stoff habe, kann ich die Tabelle reparieren, um sie an das Layout des Objekts anzupassen . Das ist der Beweis dafür, dass ich die Komposition der Objekte anhand der Objekte selbst und nicht anhand der Oberfläche erstellt habe der Objekte anhand der Objekte , so wie wir es in den folgenden Übungen tun werden. Jetzt fange ich an, Schraffuren auf die Skizze anzuwenden, mit dem Stoff beginne Wenn Sie die anderen Bände bereits gelesen haben, sind Sie damit vertraut Falls nicht, beachten Sie, dass es sich hauptsächlich um parallele Linien handelt, die in eine Richtung verlaufen und einen Verlauf von Oberflächen und Objekten darstellen . Beachten Sie jedoch, dass diese parallelen Linien auch gekrümmt sein können , wenn die Oberfläche, auf der sie liegen , gekrümmt ist. Zum Beispiel im Zylinder, im Kegel und in der Kugel. Beobachtung ist zu wichtig. Das heißt, dass es genauso unwichtig ist, die Zeichnung zu beobachten, während wir sie machen, es ist genauso unwichtig wie die Momente, in denen wir zeichnen Schauen Sie sich zum Beispiel den Kegel an. Ich füge zuerst eine Schicht aus geneigten Linien hinzu und kombiniere sie dann mit gekrümmten Linien, und kombiniere sie dann mit gekrümmten Linien um das abgerundete Volumen des Kegels zu erzeugen Sie müssen eine Schicht nach anderen hinzufügen, um der Schattierung Konsistenz zu All das werden wir im Laufe des Kurses, in jeder Lektion und jeder Aufgabe sehen des Kurses, in jeder Lektion und jeder Aufgabe Es ist jedoch wichtig, diesen Prozess von einer grundlegenden Grundlage aus zu verstehen . Andererseits sind Zeilenzähler sehr wichtig. Der Wert der Farbverläufe muss in der Linie selbst enthalten sein Jetzt werde ich diesen weißen Pastellstift auftragen , um die Lichter auf den Objekten und auf dem Stoff hervorzuheben Eines der wichtigsten Dinge zu verstehen gilt, wenn es um die Darstellung von Licht geht , ist die Erkennung der Intensität des Lichts und seiner Töne. Um Ihnen zu helfen, das besser zu verstehen. Ich werde in dieser Skizze nur ein beiges Pastell verwenden , damit Sie sehen können, dass das Licht, das durch das Fenster fällt, die Tonalität aller Objekte auf eine bestimmte Weise verändert die Tonalität aller Objekte auf eine bestimmte Weise Und nicht nur das, sondern in den Schatten selbst sind sie auch reflektiertes Jetzt füge ich etwas Wärmekinn im Hintergrund hinzu, um mehr Platz zu schaffen, und ich werde auch einige Linien auf den Objekten verstärken . Und das ist alles. Schau, wie schön unsere Skizze aussieht. Sie ist ohne Zeichenraster gewachsen. Dies ist eine sehr nützliche Strategie für Sie, da sie Ihnen beibringt, schneller und intuitiver zu zeichnen, und dadurch Ihre Fähigkeit verbessert , Gleichgewicht und Formen in allem um Sie herum zu beobachten Gleichgewicht und Formen in allem um Sie herum Aber das ist erst der Anfang. Ich sehe dich in der nächsten Lektion. 4. Calle Paradis Gotisches Viertel Theoretischer Ansatz Künstlerische Referenzen: Hallo Leute. Bevor wir uns mit unserem nächsten Projekt befassen, bei dem es darum geht, Karriere-Parodien im gotischen Viertel von Barcelona zu drehen, müssen wir einige wichtige Referenzen untersuchen , die uns helfen werden, die Essenz dieser alten Stadtlandschaft besser einzufangen dieser alten Stadtlandschaft Untersuchung dieser Referenzen wird unser Verständnis dafür verbessern, wie unregelmäßigen historischen Umgebungen umgehen können, in denen die Zeit sowohl an den Strukturen als auch am Boden selbst ihre Spuren hinterlassen hat sowohl an den Strukturen als auch am Boden selbst ihre Spuren Schauen wir uns also zunächst Cornelius Springer an, einen niederländischen Künstler, der für seine urbanen Szenen bekannt ist In vielen seiner Gemälde hält Springer an traditionellen perspektivischen Rollen fest, hält Springer da er stattdessen darauf konzentriert, die natürliche Unregelmäßigkeit der von ihm porträtierten Schauplätze einzufangen die natürliche Unregelmäßigkeit der von Seine Stadtlandschaften zeigen Straßen und Gebäude, die sich authentisch anfühlen, mit Oberflächen, die authentisch anfühlen, mit Oberflächen gealtert und verändert wurden Springers Arbeit ist eine Studie darüber, wie sich Gelände und Strukturen aneinander anpassen, was zu einer unvollkommenen und doch harmonischen Komposition führt, was zu einer unvollkommenen und doch harmonischen Komposition führt die Geschichte lebendig macht Was Springer auszeichnet, ist seine Fähigkeit, diese Elemente mit einer sensiblen, fast erzählerischen Qualität darzustellen diese Elemente mit einer sensiblen, fast Die Gebäude neigen sich subtil und die Straßen sind uneben, was eher die Realität dieser Orte als eine idealisierte Version widerspiegelt eher die Realität dieser Orte als eine idealisierte Er war auch ein hervorragender Zeichner, und seine Zeichnungen bringen dies hervorragend zum Seine Skizzen zeigten oft die Neigung von Gebäuden, die Unebenheiten der Straßen und die organische Anordnung der Elemente Durch die Analyse seiner Zeichnungen gewinnen wir also Erkenntnisse darüber, wie wir das Gewicht der Geschichte in unseren runden Renderings vermitteln das Gewicht der Geschichte in unseren Eine weitere unschätzbare Referenz ist Edouard Manet. Seine Gemälde und Skizzen der Rue Manier in Paris zeugen von einem scharfen Auge für das Alter und In den stark strukturierten Alleen , die mit der späteren Stadtentwicklung einhergehen sollten, ist Minett's Ro Mosni voller , die mit der späteren Stadtentwicklung einhergehen sollten, Minett's Ro Die Straße selbst hat eine leicht unebene Oberfläche, und den Gebäuden fehlt die perfekte Symmetrie und Ausrichtung der modernen Architektur und den Gebäuden fehlt die perfekte Symmetrie und Ausrichtung der modernen Architektur. Durch seine sorgfältige Wiedergabe dieser Details betont Mantte den historischen Charme der Straße und den Einfluss der Zeit auf städtische Räume Manets Arbeiten zeigen, wie selbst eine kurze Skizze das Gewicht der organischen Unordnung, die alte Straßen bestimmt, über Jahre hinweg zum Ausdruck bringen kann Gewicht der organischen Unordnung, die alte Straßen bestimmt, über Jahre hinweg organischen Unordnung, die alte Straßen bestimmt, seine Pinsel - und Linienführung beobachten, sehen wir, wie er leichte Schiffe in Bezug auf Winkel, Unregelmäßigkeiten und Textur verwendet , um den Charakter des Ortes einzufangen Sein Ansatz dient uns als Leitfaden und zeigt, wie kleine Details wie die Neigung eines Gebäudes oder die Unebenheiten der gepflasterten Steinstraße ASN Authentizität verleihen können Mit diesen Referenzen im Hinterkopf sind wir nun bereit, ein Gegenprojekt in Angriff zu nehmen und Career Paradise, eine der emblematischsten Straßen in Barcelonas Dies ist eine der ältesten Straßen der Stadt mit einer Geschichte, die bis in die Römerzeit zurückreicht Im Laufe der Jahrhunderte hat Carrera Paradise unzählige Veränderungen erlebt, aber es hat seinen einzigartigen Charakter bewahrt, der durch die natürliche Alterung seiner Strukturen und den unebenen Boden unter ihm geprägt seiner Strukturen und den unebenen Boden unter Das gotische Viertel selbst ist ein Labyrinth aus engen, verwinkelten Gassen voller architektonischer Details , die die Geschichte Barcelonas erzählen Career Paradise zeichnet sich durch seinen Charme und die sichtbaren Abnutzungserscheinungen seiner Gebäude Im Laufe der Zeit haben die Gebäude leichte Neigungen entwickelt und der Boden hat sich verschoben, sodass eine identische Oberfläche entstanden ist, die die vergangenen Jahrhunderte widerspiegelt Unser Ziel ist es, diese Details festzuhalten, wobei wir uns auch auf die verschlungenen Steine in den Wänden konzentrieren, Charakter der Straßen und die Beziehung zwischen den Gebäuden und dem Boden wiedergeben Beziehung zwischen den Gebäuden und dem Boden anstatt uns auf eine starre Struktur zu verlassen, die auf die Neigung der Gebäude durch das Alter und das Absinken des Bodens zurückzuführen der Gebäude durch ist. Wir werden kein standardmäßiges perspektivisches Raster verwenden, Wir werden kein standardmäßiges perspektivisches Raster verwenden um diese Zeichnung zu organisieren. Stattdessen werden wir uns auf die Beziehung zwischen den einzelnen Elementen verlassen . Beobachten Sie, wie sich ein Gebäude zum anderen neigt, wie die Straßenränder steigen oder fallen und wie die Fassaden einen Rhythmus erzeugen, eher natürlich als perfekt ausgerichtet ist. also auf diese Zusammenhänge konzentrieren, werden wir in der Lage sein, die organische Struktur der Karriere-Parodien authentisch einzufangen die organische Struktur der Karriere-Parodien authentisch Diese Methode ermöglicht es uns, die Szene so zu rendern , dass sie ihrer Geschichte und ihrem Charakter entspricht, und die Unvollkommenheiten einfangen, die Denken Sie bei dieser Übung daran, dass es unser Ziel ist, die Straßen warm, charmant und zeitlos schön darzustellen charmant und zeitlos schön den Betrachter in eine Stadtlandschaft zu versetzen, die die Spuren der Vergangenheit des Jahrhunderts trägt . Lass uns sie starten. 5. Allgemeine Struktur Gotisches Viertel Carrer Paradis: Hallo Leute. Lassen Sie uns zunächst die Neigung der Umrisse der Hauptgebäude nachzeichnen, insbesondere der beiden auf der linken Seite Dies wird uns wichtige Informationen geben, um den Raum zu konstruieren, der mit dem Himmel interagiert Die Beziehung zwischen allen Gebäuden hängt davon ab, wie genau wir diesen Raum gestalten Wir werden uns also bemühen, es so präzise wie möglich zu gestalten. Nehmen Sie sich Zeit, um diese Linien sorgfältig zu messen und zu zeichnen. Wir müssen sowohl auf unser Papier als auch auf das Referenzbild genau achten sowohl auf unser Papier , um das richtige Gleichgewicht zu finden. wir nun die erste vertikale Linie haben die dem Hauptgebäude entspricht, können wir mit der Konstruktion der zweiten Linie fortfahren und versuchen, die geometrische Form zu identifizieren , die den Himmel umreißt Dieser Schritt ist von entscheidender Bedeutung, da er dazu beiträgt, die Beziehung zwischen den Gebäuden im negativen Raum über ihnen zu gestalten. Lassen Sie uns nun über die abgewinkelte Linie zeichnen, derer wir die Form des Raums innerhalb der Gebäude definieren des Raums innerhalb der Gebäude Diese Linie dient als Leitfaden, um die Beziehung zwischen den Strukturen und dem Freiraum herzustellen die Beziehung zwischen den Strukturen und dem Freiraum Sobald wir das haben, können wir beginnen, den sichtbaren Teil des Gebäudes auf der rechten Seite zu skizzieren. Denken Sie daran, sich Zeit für den Winkel der Linie zu nehmen, da er die Genauigkeit der Räume und die Gesamtkomposition bestimmt . O. Jetzt, da wir die Kontur des richtigen Gebäudes haben, können wir damit beginnen, die Proportionen des nächsten Gebäudes weiter im Hintergrund zu beschreiben des nächsten Gebäudes weiter im Hintergrund . Dabei achten wir auf seinen Maßstab im Verhältnis zum ersten Bauwerk. Der Grundriss dieses Gebäudes ist ebenfalls wichtig, weil er uns helfen wird, den Raum für den Himmel genauer zu definieren. Und jetzt können wir es auch mit dem letzten Gebäude versuchen. Jetzt, mit dieser klaren Annäherung an den Platz auf den Skiern, können wir mit dem Bau der Innengebäude beginnen Denken Sie daran, dass alles, was wir hier tun, grobe Näherungen sind , die wir Zeit immer wieder korrigieren werden Der Schlüssel zum Zeichnen und Skizzieren liegt darin, Ihre Arbeit ständig zu verfeinern Zeichne weiterhin Linien, beobachte weiter und habe keine Angst davor, im Laufe der Zeit Anpassungen vorzunehmen. Schauen Sie sich jetzt an, wie ich einen Winkel zeichne, um die Höhe dieses Gebäudes im Verhältnis zum anderen Flügel zu bestimmen . Wir müssen das genaue Verhältnis anhand dieser Winkel ermitteln . Diese Methode ist viel genauer, als sich auf ein Raster zu verlassen, insbesondere angesichts der Regelmäßigkeit des Bodens also diese Winkel sorgfältig beobachten und nachzeichnen, können Sie eine genauere Beziehung zwischen den Gebäuden herstellen Mm. Jetzt werde ich versuchen, die Dächer dort drüben zu platzieren. Versuche, dir das nicht zu komplizieren. Ich meine, Sie sollten sich zu diesem Zeitpunkt nicht mit solchen Details verwirren Im Moment müssen Sie nur das Dach des höchsten Gebäudes skizzieren , das Kontakt zum Himmel In diesem Stadium einer Zeichnung können wir uns wirklich die Zeit nehmen, die Konturen in wichtigen Bereichen genau zu beobachten die Konturen in wichtigen Bereichen genau Beobachtung ist die geheime Zutat beim Zeichnen. Je mehr wir wirklich auf unsere Referenz schauen und verstehen, was wir sehen, desto stärker wird unsere Zeichnung. In der Anfangsphase geht es darum, ein solides Fundament zu legen. Jede Zeile ist wichtig. Du kopierst nicht nur. Sie übersetzen das, was Sie sehen in Ihre eigene künstlerische Sprache Es ist ein bisschen so, als würde man ein Rätsel lösen. Jede Kontur enthüllt ein neues Stück der Komposition. Wenn wir uns beeilen, verpassen wir die Gelegenheit , uns mit der Essenz des Themas zu verbinden. Und das ist es. Das Design der Komposition ist fertig. Wir haben den Grundstein gelegt , um den Rest der Zeichnung mit einer nicht spaßigen und schrittweisen Strategie zu erstellen der Zeichnung mit einer nicht spaßigen und schrittweisen Strategie Es ist viel einfacher, eine ganze Stadtlandschaft zu konstruieren , indem man mit einer einzigen Linie beginnt und Winkel anwendet, als zu versuchen, die gesamte Szene in eine allgemeine Form zu zerlegen die gesamte Szene in eine allgemeine Form zu zerlegen Dieser Ansatz ermöglicht es uns, flexibler und kreativer zu sein und uns nach und nach anzupassen. Ich hoffe, Ihnen gefällt diese Methode und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 6. Zentrale Gebäude Gotisches Viertel Carrer Paradis: Hallo Leute. In dieser Lektion werden wir uns mit den Details der drei zentralen Gebäude befassen , angefangen mit dem kleinen Gebäude auf der rechten Seite und dann mit den anderen. Diese Details werden nicht nur als zusätzliche Bezugspunkte dienen, sondern auch dazu beitragen, die einzigartige Bildsprache unserer Zeichnung zu etablieren . Da diese Gebäude am weitesten vom Betrachter und der Szene entfernt sind , muss bei ihrer Darstellung ein Gleichgewicht zwischen Klarheit und Hier kommt die Kunst ins Spiel, Formen, Texturen, Licht und Schatten zu synthetisieren ins Spiel, Formen, Texturen, Licht und Schatten Dies erreichen wir also durch sorgfältige Schraffuren, den Kontrast von hellen und dunklen Linien und sanfte Farbverläufe, die Tiefe und Entfernung suggerieren Achte auf dieses Fenster hier drüben. Ich versuche dieses Fenster zu erstellen. Die Entfernung zwischen diesem Fenster und dem Rand des Gebäudes zu messen diesem Fenster und dem Rand des , ist eine Strategie, die der , die wir bisher gemacht haben, sehr ähnlich ist. Im Grunde ist es dieselbe Winkeltechnik. Im weiteren Verlauf werden Sie feststellen, wie sich diese Sprache weiterentwickelt Es wird nicht nur die physikalischen Eigenschaften der Gebäude widerspiegeln , sondern auch die Atmosphäre, die wir einzufangen versuchen Jede einzelne Zeile, die ich hier mache, ist Teil einer Sprache. Denken Sie an jede Linie, jeden Schatten als Teil einer Konversation zwischen dem Thema und dem Papier, das Material, das Sie verwenden, die Richtung Ihrer Striche, den Druck Ihrer Hand. All diese Faktoren tragen zu dieser einzigartigen Sprache bei. Gehen wir zu diesem Gebäude hier drüben über, um einige Schraffuren hinzuzufügen Wir müssen herausfinden, was der mögliche Ton dieses Gebäudes ist der mögliche Ton dieses Gebäudes mehrere Schraffurschichten aufzutragen mehrere Schraffurschichten ist also eine gute Strategie, im Laufe des Zeichnens Jetzt fange ich an, diese kleinen Details zu erstellen, diese Fenster im oberen Teil des Gebäudes Wenn es darum geht, diese kleinen Details zu erstellen, ist die Linie so wichtig. Sie muss nicht nur die Konturen nachzeichnen, sondern auch die Schatten selbst darstellen, und zwar viel mehr als bei jedem anderen näher gelegenen Objekt in der Komposition. Beim Rendern der Details eines Gebäudes wie dieses, das sich in der Ferne befindet, sollten mehrere Schlüsselelemente berücksichtigt werden , um seine Essenz effektiv einzufangen. Versuchen Sie, weichere Linien und hellere Schatten zu verwenden , um eine atmosphärische Perspektive zu vermitteln, sodass das Gebäude visuell rezitieren kann und gleichzeitig seinen Charakter beibehält Die Textur spielt eine entscheidende Rolle. Anstatt jeden Stein akribisch zu detaillieren, versuchen Sie, breitere Striche oder Schraffuren zu verwenden, die auf eine altersbedingte Textur schließen lassen, ohne den Betrachter Schließlich sind Sie auf dem Referenzbild nicht in der Lage, komplizierte Details aus dieser Entfernung zu erkennen komplizierte Beachten Sie, wie ich die Fenster mit quadratischen Schatten darstelle Wenn wir nah genug an diese Fenster herankämen, gäbe es viel mehr Details. Aber wenn wir das Bild aus der Ferne betrachten, sollten wir eine Sprache verwenden die aus dieser Entfernung funktioniert Ich werde hier diese Linie ziehen um den Raum des Gebäudes zu teilen Gleichzeitig werde ich auch Konturen des dahinterliegenden Gebäudes verbessern. An den Rändern dieser Gebäude befinden sich typische Ornamente aus dieser Zeit. Aus der Ferne genügt es, dunklere parallele Linien zu zeichnen , um diese Ornamente darzustellen Jetzt habe ich genug Referenzpunkte, um diese Fenster hier drüben zu bauen Wir sollten versuchen zu messen, wie viele Fenster zwischen die einzelnen Fenster passen würden, und dann können wir wissen, wo sie genau positioniert sind. Eine andere Methode, um herauszufinden, wohin sie führen, besteht darin, einen Winkel zum Rand des Gebäudes zu zeichnen. Bei dieser Art von komplexeren Fenstern können Sie zunächst die Figur des Urinals zeichnen und dann die dunklen Schatten zeichnen, die Öffnungen direkt darstellen Sie können sehen, dass wir bereits in diesem Stadium erkennen können, wie wichtig es ist, das Kiaroscuro direkt durch die Linie darzustellen das Kiaroscuro direkt Wir haben keine Beschattung vorgenommen, aber wir können bereits das Volumen der Gebäude spüren Jetzt werde ich versuchen, den Bogen dieses Gebäudes im Hintergrund darzustellen den Bogen dieses Gebäudes im Hintergrund Es ist der Eingang einer Kapelle, und wir können es in der Ferne kaum sehen, aber es ist da. Mm. Achte darauf, wie ich die Ornamente dort drüben kreiere und wie ich parallele Linien gezogen habe , um das Ziegelmuster an der Wand zu erzeugen Später wirst du diese Linien nicht mehr sehen können, nur die Betonziegel Jetzt werde ich all diese Gebäude abdunkeln, um dem Kyoto-Oscuro-Wert des Materials näher zu kommen dem Kyoto-Oscuro-Wert des Materials näher zu Es sollte einen wesentlichen Unterschied zwischen dem Ton des Himmels und dem der Gebäude Fühlen Sie sich jetzt frei, zu experimentieren , um die Textur zu erstellen. Sie können Kreuzschraffuren verwenden, also mehrere Striche, um die Steine auf der Oberfläche darzustellen Achte auf die Sprache, die ich verwende Es ist eine Kombination aus parallelen Linien, auch kleinen Ziegeln. All das in der Ferne wird die Textur des Gebäudes erzeugen. Sie sollten sich zwar die Linien, die Sie zeichnen, und die, die ich mache, genau ansehen die Linien, die Sie zeichnen, und die, die ich mache, , aber das Wichtigste ist die Tatsache, dass die Summe all dieser kleinen Details aus der Ferne sichtbar ist. Denken Sie daran, dass diese Gebäude fast die dritte Ebene der Komposition bilden. Beachten Sie, dass ich hier parallele Linien erstelle, auch um die Steine zu erstellen. A Denken Sie daran, dass diese Texturen denen der Burgen identisch sind. Wir müssen also unser Bestes tun, um jedem Stein einen einzigartigen Ton zu geben . Und das ist alles. Im weiteren Verlauf werden wir weiter verfeinern und weitere Details hinzufügen, um die Tiefe und den Charakter dieser Szene zu verbessern, aber das wird in einer anderen Lektion behandelt. 7. Nebengebäude Gotisches Viertel: Hallo Leute. In dieser Lektion werden wir uns mit den Details der Gebäude befassen , die uns am nächsten sind, insbesondere mit den beiden auf der linken Seite ich anfange, dieses Fenster mit diesen Eisenstäben zu bauen, werden Sie feststellen, dass die Sprache, die ich für diese Gebäude sich erheblich von der Sprache unterscheidet wir für die entfernten Zerstörer verwendet haben Das ist ein ganz neuer Detaillierungsgrad. Wir sind näher am Betrachter, daher müssen die Merkmale ausgeprägter und raffinierter sein. Die Sprache der Elemente in der Nähe ist von entscheidender Bedeutung, da sie unser Verständnis und unsere Wahrnehmung der gesamten Komposition bestimmt. Achte genau darauf, wie wir die Kanten der einzelnen Elemente konstruieren, da dies die Gesamttiefe und den Charakter unserer Zeichnung erheblich beeinflussen wird. Um die Fenster und Balkone richtig zu positionieren, müssen wir alles um uns herum geschickt nutzen und die möglichen Abstände zwischen den Elementen, die wir zeichnen möchten, und den bereits auf dem Papier vorhandenen Elementen messen die wir zeichnen möchten , und den bereits auf dem Papier vorhandenen Durch diese akribische Beobachtung wird sichergestellt, dass die Beziehungen zwischen den Formen kohärent und harmonisch sind, wodurch der Gesamtrealismus und die visuelle Anziehungskraft der Zeichnungen verbessert Und denken Sie daran, dass jedes Detail zur Erzählung der Szene beiträgt und dem Betrachter ein reichhaltigeres und fesselnderes Erlebnis Achte hier auf diesen Balkon. Schau dir seine Beziehung zu dem entfernten Gebäude an. Dieses Gebäude ist ein guter Bezugspunkt , um es angemessen zu platzieren. Aber stressen Sie sich nicht. Es gibt eine gewisse Fehlerquote, bei der Sie nicht ganz genau sein könnten und trotzdem die Zeichnung und die Landschaft perfekt aussehen würden. Ich meine, wenn wir uns leicht links oder rechts befinden würden, die Wahrnehmung davon ändern, wo würde sich auch die Wahrnehmung davon ändern, wo sich der Balkon befindet. Das ändert also nicht allzu viel an der Schönheit der Zeichnung. Sie sollten diese Strategien jedoch verwenden, um die Elemente in der Zeichnung zu entwickeln. Schau, wie ich die Ornamente unter dem Balkon gemacht habe. Wir sind nah dran und ich muss mich der ursprünglichen Form nähern Schau, wie ich die Struktur der Ziegel an der Wand geschaffen habe . Es gibt parallele Linien, in denen ich die Betonsteine erstellen werde, aber es gibt auch Mini-Steine. Das ist die Sprache der Mauer, die ich verstehen muss , um damit experimentieren zu können. Diese Steine haben unregelmäßige Größen, was uns hilft, noch mehr zu experimentieren. Jedes Mal, wenn wir uns wiederholende Details machen, werde ich Sie daran erinnern, geduldig zu sein Es gibt keine schnelle magische Methode , um diese Art von Details zu erledigen. Jetzt, da der Balkon fertig ist, können Sie die Beziehung zwischen dem Balkon und den Gebäuden im Hintergrund sehen . Das ist sehr interessant. Es hilft uns sehr, diese Strategie anzuwenden. Achten Sie andererseits auf den Wert der Linie. Die Menge an Informationen, die es uns über den Schatten und das Volumen gibt , ist signifikant. Sie Schauen Sie sich den Winkel an ich zeichnen werde, um zu wissen , wo das Fenster weiter oben ist. Ich mache es über der Balkontür. Du kannst sehen, wie alles winklig ist. Achte auf diese subtilen Details , die sehr wichtig sind. Ich verstärke den Umriss der Mauer , die näher dran ist, und lasse die Kante mit gut definierten Ziegeln erscheinen , um zu wissen, wo sich die Ziegel auf dieser Höhe des Gebäudes befinden . Jetzt erstelle ich alle Ziegelsteine an der Wand. Das gleiche Verfahren wende ich auch beim unteren Teil an. Sie müssen sich bewusst sein , dass die Steine mit zunehmendem Aufstieg an Größe verlieren müssen . Die Perspektive ist ebenfalls nach oben gerichtet. Deshalb müssen wir dieses Verhältnis respektieren. H. Auf dem Holzdach reicht es vorerst, die Schraffur anzubringen, um es abzudunkeln und es in den Ton des Referenzbildes zu bringen Jetzt gehen wir weiter zum nächsten Gebäude, zur nächsten Mauer Was wir hier tun müssen, ist die Struktur und Anordnung der Ziegel in der Wand wiederzugeben . Zum Glück sind es unregelmäßige Steine, typisch für ein Schloss. Wir müssen sie nicht genau so machen wie auf dem Referenzbild. Aber wir können uns ein bisschen am Bild orientieren, da es sich um ein nahegelegenes Element handelt und es tatsächlich einfacher ist, dem Bild zu folgen. Im Moment konzentrieren wir uns nur auf die Formen der Steine, auf das Muster, Anordnung und die Perspektive dieser Steine, wenn wir an die Spitze der Wand gehen. Ein wichtiger Ratschlag. Wir müssen das Straßenschild so zeichnen, als wäre es ein Fenster, das die Elemente miteinander verbindet , die sich im Gebäude dahinter befinden. Wie weit ist das Straßenschild zum Beispiel von der Tür entfernt? Und als letztes Detail werden wir einige Richtlinien für den Boden zeichnen , der bereits gebaut ist. Das funktioniert einfach als eine Art Zeichenraster für später. Und das ist es. Wir hatten große Fortschritte bei den Details der Gebäude gemacht, und es bleibt noch viel zu tun. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 8. Aufwendige Details Qothic Quarter Carrer Paradis: Hallo Leute. In dieser Lektion werden wir der Zeichnung Schattierung und komplizierte Details hinzufügen und komplizierte Details hinzufügen Wir beginnen damit, von links nach rechts zu arbeiten, mit der Textur der Steinmauer beginnen Zuallererst werde ich eine große Menge Graphit einer einzigen Richtung schraffieren dunkleren Stift Beachten Sie, wie ich die Schraffur Stein für Stein auftrage. Ich schattiere nicht die gesamte Wand auf generierte Weise, sondern konzentriere mich auf jeden einzelnen Stein Es ist sehr wichtig, mehrere Schraffurschichten aufzutragen , um einen gleichmäßigen Ton zu erzielen andererseits darauf, wie ich den Druck und die Richtung der Schraffur anpasse , um die natürlichen Unregelmäßigkeiten und Schatten der Steine widerzuspiegeln natürlichen Unregelmäßigkeiten und Schatten der Steine Jetzt werde ich eine zweite Schicht auftragen. Beachten Sie den Unterschied, den es macht. Dadurch kann ich die leeren Stellen ausfüllen , in denen das Papier noch sichtbar ist. Durch das Hinzufügen dieser zweiten Schicht erzielen wir eine reichhaltigere Textur und eine tiefere Schattierung, was dazu beiträgt, die Oberfläche zu vereinheitlichen und ihr ein solideres, einheitlicheres Aussehen zu verleihen Lassen Sie uns nun den Graphit über die gesamte Wand verteilen, um die Stellen auszufüllen, in denen das Papier noch sichtbar ist Indem wir den Graphit sanft aufeinander abstimmen, können wir die Übergänge zwischen den Schraffuren glätten und die Oberfläche einheitlicher aussehen lassen wir diese Wand nun abgedunkelt haben, weist die gesamte Zeichnung ein breiteres Spektrum Bevor ich also mit dieser Steinmauer fortfahre, werde ich die wichtigsten Elemente der anderen Gebäude abdunkeln . Dieser Schritt stellt sicher, dass wir während der gesamten Komposition das Gleichgewicht wahren Denken Sie immer daran, dass das Zeichnen einheitlich ablaufen sollte , um den Kontrast zwischen Licht und Schatten zu kontrollieren. Jetzt fange ich an, die endgültige Textur der Steinmauer zu erstellen . Der erste Schritt besteht darin, die Linien zwischen den Steinen zu verstärken. Diese Linien stellen nicht nur die Trennung zwischen ihnen dar, sondern vermitteln auch ein Gefühl von Tiefe und Erleichterung. Es ist wichtig, dem Referenzbild genau zu folgen und auf jedes Detail zu achten, da jeder Stein seinen eigenen Farbton und seine eigene Textur hat. Andererseits passen wir bei Bedarf die Schattierung an, um die subtilen Unterschiede zwischen den Steinen widerzuspiegeln subtilen Unterschiede zwischen den Steinen das Gefühl von Realismus zu verstärken Während ich die metallischen Details dieses Fensters verfeinere, nehme ich mir einen Moment Zeit, um das Referenzbild wirklich zu betrachten. Konzentrieren Sie sich dabei darauf, das Muster zu verstehen, dem auf der gepflasterten Steinwand folgen soll Sie müssen es nicht exakt replizieren. Eigentlich mache ich das auch nicht, aber es gibt ein erkennbares Muster in den Kanten der Steine Beobachten Sie in ähnlicher Weise die Kanten der Wand, an denen die Steinstruktur sichtbar Lassen Sie sich also von Ihrer Intuition leiten, wenn Sie was Sie sehen, in Ihre eigene Interpretation übersetzen, die Essenz der Szene einfangen und gleichzeitig Ihren einzigartigen Stil annehmen Wenn Sie sich mit den Details befassen, kommt ein Punkt, an dem es sich vielleicht so anfühlt, als ob das, was Sie tun, keinen Sinn ergibt Das ist völlig normal und du solltest weitermachen. Denken Sie daran, dass die Zeichnung noch nicht fertig ist, es ist also ganz natürlich, dass Sie sich unsicher fühlen. Arbeiten Sie einfach weiter und folgen dem Referenzbild so genau wie möglich, zumal sich diese Wand ziemlich nah am Betrachter befindet. Denken Sie daran, genau auf die Kanten, die Kanten der Steine, die Kanten der Mauer zu achten die Kanten der Steine, die , insbesondere dort, wo sie mit dem Nachbargebäude verbunden ist , und auch auf die Kanten des Straßenschilds. Diese kleinen Details sind entscheidend, um die Struktur zu definieren und Ihrer Zeichnung ein Gefühl von Solidität zu verleihen Ihrer Zeichnung ein Gefühl von Solidität Schau dir das unglaubliche Relief an der Wand an. Es sieht großartig aus. Jetzt, wo wir die Wand noch weiter abgedunkelt haben, müssen wir zurückgehen und den Rest der Gebäude retuschieren Fangen wir mit dem Gebäude in der Nähe von oben an. Wir werden die Kanten verstärken und schattigen Bereiche deutlich abdunkeln Dieser Schritt ist entscheidend für die Aufrechterhaltung des Gleichgewichts in der gesamten Komposition Diese Tür ist ein wichtiges optisches Element, nicht nur, weil sie in unserer Nähe ist, sondern weil es unvermeidlich ist, dass Ihr Blick, wenn Sie sie betrachten, zu den umliegenden Gebäuden gelenkt wird. Daher ist es wichtig, ihr den Respekt zu erweisen, den sie verdient, indem Sie genügend Details hinzufügen. Die Textur, Schatten und sogar die kleinen Unvollkommenheiten müssen sorgfältig wiedergegeben werden, um ihre Präsenz zu betonen Achten Sie darauf, wie wichtig es ist, die dunklen Töne aufeinander abzustimmen Schau dir das Referenzbild an. Die Unterseite des Balkons hat den gleichen dunklen Farbton wie das Dach in den Hintergrundgebäuden Diese beiden Bereiche sollten also gleich dunkel sein. Wir können feststellen, dass die Töne in den Hintergrundgebäuden noch nicht ganz dunkel genug sind und angepasst werden müssen. Was die Fenster angeht, ist es dieselbe Geschichte. Und wir sollen die Kontur dieses Gebäudes auf der rechten Seite erstellen . Denken Sie daran, dass für diese Zeichnung noch eine Lektion übrig ist. Ich werde die Schattierung dieses Gebäudes retuschieren. Es ist wichtig, die Gebäude aus der Ferne zu betrachten Gebäude aus der Ferne Das ist die einzige Möglichkeit, eine Art Vergleich zwischen jedem einzelnen Ton in der Zeichnung anzustellen Vergleich zwischen jedem einzelnen Ton in der Zeichnung Jetzt werde ich die leichte Schattierungsebene auftragen , um die Anmut der Wolken darzustellen Indem ich sanfte Striche verwende und den Druck auf meinem Stift variiere, kann ich eine sanfte Farbkorrektur erzielen, die die natürlichen Übergänge in Wolkenformationen nachahmt . Nun, damit ist unsere Lektion abgeschlossen. Ich bin mir sicher, dass ihr alle liebt, wie die Zeichnung bisher aussieht. Aber denk dran, sie ist noch nicht fertig. müssen wir noch spannende Details hinzufügen In der nächsten Lektion müssen wir noch spannende Details hinzufügen und Techniken ausprobieren. 9. Pastellkreide und Endprodukt Gotisches Viertel Carrer Paradis: In dieser letzten Lektion unserer Zeichnung werden wir das weiße Pastell auf die gesamte Komposition auftragen , wobei wir direkt mit dem Himmel beginnen Mit einem Pastellstift oder einem Pastellbalken füllen wir den gesamten Himmel aus, beginnen an den Rändern und erzeugen mehr Intensität, wo der Himmel die Gebäude ausstrahlt Achten Sie darauf, die Gebäude nicht zu beschädigen. Ich empfehle Ihnen dringend, zu diesem Zeitpunkt einen Sicherheitsabstand zu ihnen einzuhalten Sobald der Himmel gefüllt ist, können wir die Kanten später mit einem Pastellstift verfeinern , um ein saubereres Ergebnis zu erzielen. Andererseits müssen wir auch versuchen, die am stärksten beleuchteten Bereiche des Himmels zu sehen . Versuchen Sie zu bemerken, dass es einen Teil der Wolken gibt, der stärker beleuchtet ist. Jetzt werde ich dieses weiße Pastell so mischen , dass es am gesamten Himmel einheitlich aussieht. Versuche das sehr vorsichtig zu machen. Sie können feststellen, dass ich auch Pastell in Richtung der Linien auf den Boden aufgetragen habe, und das müssen wir auch mischen. Jetzt werden wir sehr vorsichtig den weißen Pastellstift verwenden , um die Ränder am Himmel zu verstärken. Wir werden nicht nur die Kanten verstärken, sondern wir werden auch versuchen, mehr Pastell in die am stärksten beleuchteten Teile des Himmels zu bringen . I Jetzt werden wir einen sehr hellen Graphitstift verwenden, um den Wolken sehr subtile Grautöne hinzuzufügen. Da wir dieses Rätsel gelöst haben, ist es auch notwendig, die Bereiche in der Nähe der Wolken in den Gebäuden abzuziehen. Jetzt fangen wir an, das weiße Pastell auf die Gebäude aufzutragen . Wir werden anfangen, es auf das Straßenschild an der Wand aufzutragen . Wir werden den weißen Pastellstift oder den weißen Pastellbalken verwenden und ihn dann vorsichtig mischen, wobei wir auf das Alter achten. Was wir mit dem weißen Pastell wirklich machen müssen, ist, einige der hellen Bereiche des Gebäudes wie diesen zu verstärken. Vor allem aber werden wir die Wände texturieren, indem wir den Steinziegeln einen besonderen Farbton verleihen. Hier können wir kreativ sein, experimentieren und berücksichtigen, wo die Töne an den Wänden heller und wo die dunkleren sind, aber wir können uns die Töne in allen Gebäuden zusammen ansehen. Weißes Pastell ist eine ausgezeichnete Wahl für die Gestaltung der Texturen der Pflastersteine in diesen Gebäuden, da es eine sanfte Lichtqualität ermöglicht , die den optischen Reichtum der Steine verbessern kann die den optischen Reichtum der Steine verbessern Bei zarter Anwendung kann das Pastell die unterschiedlichen Licht- und Schattenverhältnisse einfangen und so die Rauheit und Unregelmäßigkeiten der Steinoberflächen simulieren unterschiedlichen Licht- und Schattenverhältnisse einfangen und so die Rauheit und Unregelmäßigkeiten der Steinoberflächen simulieren. cremige Textur der Patel gleitet sanft über das Papier und ermöglicht es dem Künstler, ermöglicht es Darüber hinaus kann das helle Weiß für markante Akzente sorgen , die die Art und Weise nachahmen, wie Licht von den Oberflächen der Steine reflektiert wird, wodurch sie lebensechter und dreidimensionaler erscheinen Sie müssen bei diesem Vorgang viel Geduld haben , da er langsam ist, zumal es viele Ziegel oder Steine gibt , mit denen Sie arbeiten müssen Es ist wichtig, dass Sie sich Zeit nehmen, um jedes Stück zu beobachten und zu beobachten, wie es mit dem Licht um es herum interagiert Darüber hinaus können Sie mit Graphit den Farbton der Textur ändern und mit unterschiedlichen Tiefen und Kontrasten experimentieren mit unterschiedlichen Tiefen und Kontrasten Im Laufe der Jahre hat sich diese Straße zu einem Zentrum für Künstler, Musiker und Interpreten entwickelt, die sich oft treffen, um ihre Talente zu präsentieren Diese lebendige Szene verleiht der Straße einen einzigartigen Charakter und macht sie zu einem beliebten Ort sowohl für Einheimische als auch für Touristen Die nahe gelegenen Cafés und Geschäfte bereichern das Erlebnis zusätzlich und ermöglichen es den Besuchern, die reiche kulturelle Vielfalt des Viertels zu genießen die reiche kulturelle Vielfalt des Viertels Wenn Sie durch die Carre Del Paradis schlendern, können Sie die Geschichte, die Sie umgibt, spüren und gleichzeitig zeitgenössische Lebendigkeit erleben, die das moderne Barcelona ausmacht die zeitgenössische Lebendigkeit erleben, die das moderne Barcelona ausmacht. Ich werde das weiße Pastell hier am Himmel retuschieren . Du solltest wissen, dass das Pastell leichter vom Papier fällt Und je nach Qualität des Pastells fallen die billigen Pastelle tendenziell schneller ab, fallen die billigen Pastelle tendenziell schneller ab weil sie kein Bindemittel haben. Achte darauf, wie gut alle Steine aussehen. Die Zeichnung hat eine weitere Ebene der Dreidimensionalität Jetzt werde ich versuchen, die Mauer an diesem Gebäude hier fertig zu zeichnen Obwohl es nicht auf dem Referenzbild zu sehen ist, können wir uns mehr oder weniger vorstellen, wie es sein könnte, wenn wir all dem folgen, was wir bisher gebaut haben. Äh, huh. Äh, hm Jetzt füge ich eine persönliche Note hinzu. diesen Strich mit einem weißen Pastellbalken hinzufüge, werde ich das Licht darstellen , das durch diesen Ort einfällt und zwischen den Gebäuden projiziert Das ist nicht auf dem Referenzbild zu sehen, sondern es ist eine persönliche Note Jetzt werde ich den Namen der Straße, Carre del Paradiz, mit großer Sorgfalt auf das Straßenschild schreiben Die Handschrift muss nicht perfekt sein. Sie können sogar damit experimentieren. Care del Paradiz ist eine ganz besondere Straße im bewachten Viertel von Barcelona, die für ihre charmante Atmosphäre und ihre reiche Geschichte bekannt ist Diese enge Windpassage ist ein bemerkenswertes Beispiel die mittelalterliche Architektur , die das Gebiet mit Gebäuden identifiziert , die Geschichten aus der Vergangenheit erzählen Die Nähe dieser Gebäude verleiht der Straße einen einzigartigen Reiz , jedes zum düsteren Charakter des gotischen Viertels beiträgt des gotischen Das ist der letzte Schliff des Zeichnens. A Und das ist es. Schau dir die Schönheit dieser Zeichnung an, das Licht, die Textur und das interessante Aussehen der nächstgelegenen Kohlesteinmauer Der wichtigste Aspekt dieser Zeichnung ist Indem wir eine Stadtlandschaft wie diese darstellen, können wir persönliche Akzente setzen, die eine einzigartige und andere Perspektive schaffen Ich hoffe, Ihnen hat diese Zeichnung gefallen und ich freue mich darauf, Sie beim nächsten Mal zu sehen. Also. 10. Skizzieren Bauen in der Ecke: Hallo Leute. In dieser Lektion werden wir eine Skizze dieses Gebäudes anfertigen, um ein Prinzip zu verstehen, das ich in einer früheren Lektion erwähnt habe. Ich möchte Ihnen zeigen wie wir anhand der allgemeinen Struktur des Gebäudes, die aus Winkeln besteht, eine Art Drohnenraster erstellen können. Die eigentliche Grundlage dieser Stadtlandschaft ist ein Raster. Und es ist wichtig zu erwähnen, dass die Auswahl dieser städtischen Umgebung damit zu tun hat , dass sich das Gebäude auf einer Oberfläche befindet , von der wir annehmen, dass sie ziemlich flach ist. Ganz anders als der Ort im Gotischen Viertel, wo der Boden uneben war. Wenn wir zum Beispiel zwei Linien zeichnen, die sich von den unteren Kanten des Gebäudes aus schneiden, könnten wir bereits ein Raster haben, das die flache Struktur der Oberfläche bestimmt Aber wir werden jetzt weiter an den Details dieses Gebäudes Beachten Sie, dass das Gebäude mehrere Stockwerke hat. Eine Etage auf Straßenniveau, die ziemlich hoch ist, und dann weitere drei Stockwerke. Sie können auch sehen , dass ich viele schräge Linien gezeichnet habe , um zu versuchen, das genaue Niveau jeder Etage zu Einige Linien dienten Forschungszwecken, andere waren definitiver, aber alle waren notwendig, um die endgültigen Linien zu erhalten. Das ist der Mittelpunkt einer Skizze. Da ich bereits die Höhe des Straßenniveaus habe, kann ich mit dem Bau der Bögen beginnen und dabei der Perspektive folgen Das heißt, die Bögen müssen kleiner werden , wenn man der Linie folgt , die in den Hintergrund geht Jetzt werde ich das gleiche Verfahren auf die Fenster im ersten Stock anwenden , die kleiner werden müssen, je sie in den Hintergrund rücken Wir haben auch die Richtlinien, aber nicht nur das, wir haben die Größe der Bögen auf der unteren Ebene als Bezugspunkt, um zu wissen, ob die Größe der Fenster korrekt ist Und jetzt wirst du dasselbe mit dem zweiten Stock machen dasselbe mit dem zweiten Stock Denken Sie daran, dass die Fertigstellung dieser Skizze ungefähr 30 Minuten dauern sollte . Die Geschwindigkeit dieser Lektion wird verdoppelt, sodass sie weniger Zeit in Anspruch nimmt. Sie sollten sie jedoch in maximal 30 Minuten abschließen. Jetzt, wo wir die Struktur haben, können wir mit der Schattierung beginnen, zuerst durch die Linie Ich meine, den Chiaro Oscuro direkt mit den Linien aufzutragen Oscuro direkt mit Du solltest es auf die wichtigsten Elemente der Komposition anwenden die wichtigsten Elemente der Komposition Wenn du wie hier auf den Bögen etwas Schraffur anbringen musst , kannst du das auch tun Jetzt werden wir versuchen, die rechte Seite des Gebäudes etwas stärker zu formen die rechte Seite des Gebäudes etwas Wir werden eine hellere Graphitschicht hinzufügen und dann die dunklen Töne der Schatten in den Elementen auf dieser Seite des Gebäudes noch stärker verstärken . Es ist wichtig, dies schrittweise zu tun und im Moment nicht zu übertreiben Jetzt werde ich dieses Gebäude auf dieser Seite bauen. Da wir die Richtlinien bereits vor Ort haben, sollte es kein Problem sein, es zu bauen. Jetzt werden wir das Papier ein wenig aufräumen , da wir ein ziemlich weißes Papier verwenden. H Jetzt werden wir ein besonderes Element hinzufügen. Ich werde diese Sepia-Kreide für die dunklen Bereiche auf der linken Seite des Gebäudes verwenden die dunklen Bereiche auf der linken Seite des Gebäudes Das Ergebnis ist wunderbar. Es ist eine Skizzentechnik, die Sie immer anwenden können sollten H Jetzt mit einem Pastell derselben Farbe werde ich mit einem Pastell derselben Farbe eine helle Sepia-Schicht erzeugen , die diese Seite des Gebäudes beleuchtet Jetzt verwende ich schwarze Kreide, um die dunkleren Punkte auf der rechten Seite des Gebäudes hervorzuheben auf der rechten Seite des Dies sind isolierte Punkte, seien Sie also vorsichtig damit Sie müssen verstehen , dass, obwohl ich für jede Seite eine Farbe verwendet habe, es kleine Änderungen gibt, die ich mit den beiden Farben auf beiden Seiten mache . Ich meine, nicht alles ist komplett einfarbig, weil es eine vollständige Sprache für die gesamte Zeichnung geben muss. Schau dir diese graue Farbe an, um den Schatten des Gebäudes zu bilden. Und ich werde auch diese blaue Farbe auf den Himmel auftragen. diese Zeichnung anfertigen, erkennen Sie, dass Sie mit einigen grundlegenden Hauptfarben, gemischt mit Graphit, einigen grundlegenden Hauptfarben, gemischt mit Graphit, eine sehr attraktive Farbskizze erstellen können. Offensichtlich handelt es sich nicht um eine Farbzeichnung. Wenn Sie komplett in Farbe arbeiten, ist das eine andere Technik, selbst mit denselben Materialien. Eigentlich etwas , woran wir in meinen anderen impressionistischen Zeichenkursen arbeiten , aber es ist ziemlich interessant, Skizzen mit etwas Farbe anzufertigen ist ziemlich interessant, Skizzen mit etwas Farbe anzufertigen Solche Skizzen können jederzeit und überall gemacht werden, nur in einem Natürlich empfehle ich dringend, vorher detailliertere Zeichnungen anzufertigen und zwei Dinge anzuwenden Reduzieren Sie zunächst die Zeit, die Sie mit detaillierten Zeichnungen verbringen , und erstellen Sie viele detaillierte Zeichnungen. Sie viel zeichnen, reduzieren Sie automatisch die Zeit. Und das ist es. Unsere Skizze ist fertig. Sie können versuchen, dasselbe mit den anderen Bildern zu tun. Aber je unregelmäßiger die Landschaft ist, die Sie darstellen werden, desto mehr Zeit wird es natürlich ist, die Sie darstellen werden, in Anspruch nehmen Ich sehe dich beim nächsten Mal. 11. Schmale Straße mit Gasse Gotisches Viertel Theoretischer Ansatz Künstlerische Referenzen Kopieren: In der nächsten Übung werden wir uns der Aufgabe widmen, eine typische Straße im gotischen Viertel von Barcelona darzustellen , wobei wir uns auf eine der engen und malerischen Gassen konzentrieren Dieser Raum, der sich durch die Authentizität der Gebäude auszeichnet die Authentizität der Gebäude , die sich auf beiden Seiten erheben, schafft eine gemütliche Atmosphäre voller Geschichte Am Ende dieser Straße lädt eine reizvolle Passage zur Erkundung ein, die Geheimnisse und Geschichten verspricht, Geheimnisse und Geschichten verspricht die in ihren alten Mauern Bevor wir uns mit einer falschen Interpretation dieser Stadtlandschaft befassen , ist es wichtig, einige Referenzen zu studieren, die uns helfen, die Essenz dieser einzigartigen Räume einzufangen Durch die Analyse von Werken von Künstlern , die ähnliche Straßen meisterhaft dargestellt haben, können wir besser verstehen, wie man architektonischen Details und dem Zusammenspiel von Licht und Fabio Fab, ein italienischer Maler aus dem 19. Jahrhundert, ist bekannt für seine lebendigen Darstellungen städtischen Lebens in Alltagsszenen Meistere seine Fähigkeit, nicht nur die Architektur von Gebäuden einzufangen, sondern auch die Umgebung, die sie umgibt Fabi verleiht seinen Arbeiten eine erzählerische Qualität und lädt den Betrachter ein, sich die Geschichten vorzustellen, die sich in diesen Räumen abgespielt haben Durch seinen Einsatz von Licht sehen wir, wie es durch Passagen gefiltert und auf Gebäudefassaden reflektiert wird, wodurch ein Spiel zwischen Schatten und Licht entsteht, das Tiefe und Dramatik verleiht Durch das Studium seiner Werke werden wir lernen, die Texturen der alten Steine in den Alltag zu integrieren , der einer historischen Straße Charakter verleiht. Ein weiterer wichtiger Künstler unserer Studie ist San Dilo Bacaro, ein italienischer Maler des 19. Jahrhunderts, dessen Werke sich auf die Darstellung von Licht in städtischen Umgebungen konzentrieren von Licht in städtischen Insbesondere eines seiner Gemälde, das in einer engen Straße abgebildet ist, in einer engen Straße abgebildet zeigt, wie die Beleuchtung, die von den Gebäuden auf beiden Seiten erzeugt wird von den Gebäuden auf beiden Seiten eine warme und einladende Atmosphäre schafft Die Art und Weise, wie Bacalario Licht einsetzt, um die Texturen der Steine in architektonischen Details hervorzuheben , ist für unsere eigene Arbeit von unschätzbarem Wert In seiner Arbeit können wir eine Passage im Hintergrund beobachten, ähnlich der, der wir in unserer Komposition in Barcelona begegnen werden. So können wir untersuchen, wie natürliches Licht mit diesen geschlossenen Räumen interagiert, wodurch eine unserer Komposition in Barcelona begegnen werden. So können wir untersuchen, wie natürliches Licht mit diesen geschlossenen Räumen interagiert, wodurch Unzahl entsteht, die uns helfen wird, unsere eigenen Bilder zum Leben zu erwecken Schließlich müssen wir Richard Parks Wanington erwähnen, einen prominenten britischen Maler des 19. Jahrhunderts, der die unauslöschlich geprägt hat Seine Werke, die oft Stadtlandschaften darstellen, zeichnen Bunnington ist besonders bekannt für seine Landschaften in denen Straßen von Gebäuden umarmt werden , die sanfte Schatten werfen, was einen dramatischen und poetischen Effekt erzeugt Sein Fokus auf subtile Details wie die Reflexion des Sonnenlichts auf Steinoberflächen und die Farbnuancen, die Fassaden beleben, bietet wertvolle Hinweise, um zu verstehen, wie Licht einen alltäglichen Raum in etwas Bezauberndes bietet wertvolle Hinweise, um zu verstehen, wie Licht einen alltäglichen Raum in etwas verwandeln kann verwandeln Durch seine Gemälde können wir lernen, die Essenz der Gur-Umgebung einzufangen und die Geschichte und den Verschleiß zu zeigen, den diese Straßen im Laufe der diese Mit diesen Referenzen im Hinterkopf sind wir nun bereit, unser eigenes Projekt in Angriff zu nehmen, bei dem diese enge Straße im Stadtviertel porträtieren Im weiteren Verlauf werden wir dem Wissen über Licht und Textur besondere Aufmerksamkeit schenken , sodass die Geschichte der Straßen in unserer Arbeit zum sodass die Geschichte der Straßen in unserer Arbeit zum Vorschein Unser Ziel ist es, die Essenz dieser Stadtlandschaft sowie die reiche Erzählung, die sie mit sich bringt, mithilfe Techniken und Ansätzen der Künstler, die wir studiert haben, einzufangen. Dann fangen wir an. 12. Bau Alte Gasse: Hallo Leute. Lassen Sie uns diese Lektion damit beginnen, den Grundstein für unsere Zeichnung Beginnen wir mit dem Boden in einer Tür, die wir in dieser mysteriösen Straße sehen Es ist die typische Gasse des schottischen Viertels von Barcelona mit ihren alten Fassaden, versteckten, charmanten Bars und Künstlern, die an besonderen Orten leben , von denen Sie sich nicht einmal vorstellen würden, dass sie hinter diesen Fenstern existieren Aber beobachte, wie ich Winkel verwende , um diesen kleinen Tunnel zu bauen Dieses Element ist einer der wichtigsten Teile der Komposition. Da es nicht nur das Gebäude unterstützt, sondern auch die Proportionen der gesamten Zeichnung festlegt. Nehmen Sie sich Zeit und gehen präzise mit diesen Grundlinien um Nein. Der Grund, warum ich diesen bezaubernden Ort ausgewählt habe ist, dass, wenn Sie sich das Referenzbild ansehen, die Farbe der Gebäudewand fast identisch mit der Farbe des Papiers ist . Das bedeutet, dass wir keine Farbe hinzufügen müssen , damit unsere Zeichnung dem Bild ähnelt. Am Ende dieser Zeichnung werden Sie also sehen, wie schön sie aussehen wird. Beachten Sie vorerst, dass alles von den Winkeln abhängt. In all meinen Zeichenkursen betone ich dies. Es mag zunächst schwierig erscheinen, aber die eigentliche Herausforderung, die wir uns vorstellen, liegt nur in unseren Köpfen. Es fühlt sich seltsam an zu glauben, dass wir alles aus diesen Blickwinkeln konstruieren können . Aber wenn man einmal anfängt, wird es zur Selbstverständlichkeit. Achten Sie genau auf dieses wichtige Detail. Aufgrund des Blickwinkels, den wir auf dem Referenzbild hatten, ergibt sich eine leichte Aufwärtsperspektive. Dies bedeutet, dass selbst an der Wand über dem Tunnel eine subtile Verzerrung nach oben auftritt. Wenn Sie die beiden parallelen Linien beobachten , aus denen dieser Abschnitt besteht, werden Sie feststellen, dass sie bei ihrer Entstehung sehr sanft zusammenlaufen und so diesen perspektivischen Effekt erzeugen Es handelt sich um visuelle Steine , wenn auch sehr subtil, und wir müssen ein gewisses Feingefühl entwickeln um diese Art von Details erkennen zu können Achte darauf, wie ich all diese Formen miteinander in Beziehung setze, um die nächste zu kreieren Zum Beispiel diese Tür hier drüben. Jedes einzelne Detail, das ich erschaffe, ist ein potenzieller Bezugspunkt. Denken Sie daran, dass Sie die Zeichnung proportional wachsen lassen sollten , anstatt einen Abschnitt während der Bauphase des Bauwerks komplett fertig während der Bauphase des Bauwerks komplett Bauphase des Bauwerks Dieser Ansatz trägt dazu bei, das Gleichgewicht und die Harmonie in der gesamten Komposition Wenn Sie sich zu Beginn zu sehr auf einen einzelnen Bereich konzentrieren, besteht die Gefahr, dass andere Teile der Zeichnung nicht richtig ausgerichtet sind oder unverhältnismäßig werden Indem Sie die einzelnen Abschnitte schrittweise zusammenfügen, stellen Sie sicher, dass sich alle Elemente im Verhältnis zueinander weiterentwickeln, wodurch Anpassungen im Laufe der Zeichnung einfacher Stellen Sie sich das Ganze wie einen gewellten Wandteppich vor, bei dem jeder Faden eine Rolle in einem größeren Bild spielt ist ein interessantes Stück Mit dieser bezaubernden Straße ist ein interessantes Stück Geschichte verbunden Nur wenige Meter von diesem Ort entfernt hatte Pablo Picasso einst eine seiner Werkstätten. Die Atmosphäre dieser Gegend, reich an Geschichte und künstlerischer Energie, muss dem Künstler eine große Inspiration gewesen sein. Auch heute noch ist das Erbe seiner Anwesenheit lebendig, da sich in der Nähe ein Picasso gewidmetes Museum befindet ein Picasso gewidmetes Museum Mm. Wenn es darum geht , die Perspektive in einer Zeichnung darzustellen, haben wir gewisse kreative Freiheiten, den Raum zu verzerren Was meine ich damit? Das bedeutet, dass die Deformation des Raums nicht genau so sein muss , wie wir sie im Referenzbild sehen. Aber es muss ein Gefühl der Kohärenz aufrechterhalten. Wenn Sie zum Beispiel auf die linke Wand schauen, gibt es eine horizontale Linie, die sie trennt Im Referenzbild ist diese Linie nach oben hin ausgeprägter. Aus meiner Sicht entscheide ich mich jedoch dafür, sie abzusenken, um die Komposition der Zeichnung zu verbessern. Ich zerstöre nicht den Realismus, sondern verbessere die Ausgewogenheit der Arbeit, die ich schaffen möchte Auf diese Weise wirken die beiden durch die Linie getrennten Teile proportionaler und harmonischer Im Endergebnis werden Sie nicht einmal bemerken, dass diese Anpassung vorgenommen wurde. Die Absicht ist immer künstlerisch, eine Komposition zu schaffen , die sowohl visuell ansprechend als auch ausgewogen wirkt . Persönlich finde ich dieses Detail der Laterne wunderbar. Ich kann nicht anders, als mich zu fragen wie viele Jahre diese Laterne schon da ist und schweigend die Veränderungen in dieser bezaubernden Straße beobachtet hat schweigend die Veränderungen in dieser bezaubernden Straße beobachtet Sie vermittelt ein Gefühl von Geschichte, eine Verbindung zur Vergangenheit, die dieser Szene so viel Charakter verleiht Eine wichtige Methode, um zu überprüfen, ob die Fenster an der gelben Wand korrekt konstruiert sind , besteht darin, sicherzustellen, dass sie den subtilen Verformungen folgen, die ich bereits erwähnt habe. Wenn Sie genau hinschauen, werden Sie feststellen , dass die Linien der Fenster beim Entstehen allmählich zusammenlaufen Es ist ein sehr subtiler Effekt, aber wir müssen ihn darstellen Wir sollten es sogar übertreiben, um es wahrnehmbar zu machen. Wenn wir übertreiben, tun wir das oft nicht so oft, wie wir denken Denken Sie daran, dass Menschen, wenn sie die Welt um sich herum beobachten, dieser Verzerrung nicht bewusst sind Sie nehmen diese Wände als perfekt rechteckig wahr. Diese mentale Erwartung zu durchbrechen, die Fenster in einem zweidimensionalen Raum darzustellen, ist also zu durchbrechen, die Fenster in einem zweidimensionalen Raum darzustellen in einem zweidimensionalen Raum eine Fähigkeit, die Übung erfordert. Es geht darum, das Auge darin zu schulen hinauszuschauen, was wir für Realität halten. Ich füge diese leichte Schraffur hinzu, um Bereiche zu kennzeichnen, die dunkler sein werden, und ich werde die Bereiche mit den tiefsten Schatten in der Komposition verstärken den tiefsten Schatten in der Es ist ein Verkauf, aber ein wichtiger Schritt der den Grundstein für die nächsten Etappen die Und das ist es. Die Struktur unserer Zeichnung ist abgeschlossen. Siehst du, es war gar nicht so schwierig, aber diese Zeichnung wird wunderschön werden. Und das Beste daran ist, dass wir das zusammen geschaffen haben. Denken Sie daran, dass jeder Schritt, den wir machen uns dem endgültigen Meisterwerk näher bringt, und ich kann es kaum erwarten, diese Reise mit Ihnen bis zur nächsten Lektion fortzusetzen . 13. Erste Details Alte Gasse: Hallo Leute. In dieser Lektion werden wir uns zunächst mit den Details befassen und uns auf die intelligenteren Elemente der Komposition konzentrieren, die von erheblicher Bedeutung sind. Diese Phase ist von entscheidender Bedeutung, da sie es uns ermöglicht, das Karo Scuro, das Wechselspiel von Licht und Schatten , das sich über die gesamte Zeichnung zieht, durch Linienführung abzubilden Wechselspiel von Licht und Schatten , das über die gesamte Zeichnung zieht, durch Durch die sorgfältige Abgrenzung dieser Details wir eine solide Grundlage für die späteren Texturen und Dieser Prozess steigert nicht nur das visuelle Interesse unseres Stücks, sondern trägt auch dazu bei, ein Gefühl für Tiefe und Dimension zu entwickeln ein Gefühl für Tiefe und Dimension Jede Linie trägt als Zeichnung zur Gesamterzählung bei, lenkt den Blick des Betrachters und schafft Schwerpunkte, die die Aufmerksamkeit auf wichtige Elemente lenken. Darüber hinaus hilft uns die frühzeitige Festlegung dieser Details dabei, uns ein Bild davon zu machen, wie die endgültige Komposition aussehen wird. Es ist wichtig zu betonen , dass wir uns bei der Bestimmung von Helldunkel nicht ausschließlich auf Linien verlassen sollten Helldunkel nicht ausschließlich auf Linien verlassen detaillierte Schraffieren spielt in diesem Prozess eine entscheidende Rolle Schraffuren bestehen aus etwas dickeren Linien oder Streifen, die mit Graphit gefüllt sind Diese Art der Schraffur ermöglicht es uns, die dunkleren Bereiche unserer Zeichnung effektiv zu verstärken die dunkleren Bereiche unserer Zeichnung Schauen Sie sich zum Beispiel die Innenkanten der Fenster an , nicht nur an der gelben Wand, sondern auch an der linken Seite Hier kann die Anwendung einer starken Schraffurtechnik die Schatten deutlich verstärken und ein dreidimensionaleres Erscheinungsbild erzeugen Obwohl wir uns noch nicht darauf konzentrieren , die Textur der Wand zu erzeugen, müssen wir einige Schraffurschichten hinzufügen, um eine Grundlage für den späteren Aufbau der Textur zu schaffen Wenn Sie auf das Referenzbild achten, werden Sie feststellen, dass die Wand verschiedene Geräusche und Reliefs aufweist So können wir verschiedene Arten von Schraffuren kombinieren , um diese Basis effektiv zu schaffen Wir können zum Beispiel eine schräge Schraffur mit senkrechten Linien durchqueren eine schräge Schraffur mit senkrechten Linien , die der Perspektive der Wände folgen , indem wir die Liniendichte variieren in einigen Bereichen stärker abdunkeln als in anderen verbessern wir das Gesamtbild des Fundaments Achten Sie nun darauf, wie ich mich den Balken der Fenstergeländer Ich rendere jeden einzelnen Balken sorgfältig. Zuweisen des entsprechenden Tonwerts. In diesem Fall sind diese Balken ziemlich dunkel, was sie zu den dunkelsten Bereichen innerhalb der Gesamtkomposition Denken Sie daran, dass jedes kleine Detail wichtig ist, wenn es darum geht, eine zusammenhängende und harmonische Komposition zu erstellen A Denken Sie daran, häufig Schritt von Ihrer Zeichnung zurückzutreten, um sicherzustellen, dass die Linienwerte korrekt sind und, was am wichtigsten ist, dass die Details aus der Ferne den gewünschten Effekt erzielen Beispielsweise ist dieser Bereich, in dem sich der Tunnel befindet, besonders wichtig. Unser Blick konzentriert sich natürlich sowohl dort als auch auf die gelbe Wand Deshalb müssen wir diesem Abschnitt einen wahren künstlerischen Wert beimessen Es ist wichtig, den dunklen Ton des Tunnels zu respektieren. Beachten Sie, dass sowohl im Referenzbild als auch in der Zeichnung nichts dunkler ist als dieser Tunnel. Es dient als wichtiger Bezugspunkt für das Erreichen der oberen PA-Werte in der gesamten Komposition. Indem wir also unsere dunkelsten Töne im Tunnel verankern, legen wir eine Werteskala fest, die es den anderen Elementen ermöglicht, zu glänzen und in der Gesamtstruktur der Zeichnung wirksam mitzuspielen in der Gesamtstruktur der Zeichnung Achte darauf, wie ich anhand des Haupthauses J, das ich gezeichnet habe, ein kleines Raster zusammenstelle Dieses Raster hilft dabei, ein Gefühl von Oberfläche und Perspektive zu vermitteln , und es dient auch als Leitfaden für das Hinzufügen von Details zu dem gesamten Bereich der Komposition Achten Sie darauf, wie ich diese Schraffur hier drüben erstelle, um später eine Textur der Wand Das ist eigentlich eine vertikale Schraffur , die der Perspektive folgt M. A Denken Sie daran, die inneren Schatten der Fenster wiederzugeben Wenn wir die Tiefe der Fenster nicht richtig bestimmen, werden wir nicht den Eindruck erwecken, dass sich hinter diesen Fenstern wirklich ein innerer Raum befindet . Denken Sie daran, dass wir zu diesem Zeitpunkt für Bereiche mit empfindlicheren Schatten für Bereiche mit empfindlicheren Schatten den leeren Raum lassen können, z. B. das Handtuch , das an dem Geländer hängt , und an den Fensterscheiben Schau, wie gut die Komposition jetzt anfängt auszusehen. Wir haben die linke Wand viel stärker abgedunkelt. Es beginnt sich ein Gefühl von Tiefe zu bilden, und das Licht trifft wirklich teilweise auf den Ort Aber nimm meine Worte zur Kenntnis. Das ist erst ein Anfang. Ich sehe dich in der nächsten Lektion. 14. Aufwendige Datails und Schattierungen alter Gasse: Lassen Sie uns ein für alle Mal mit den komplizierten Details der Zeichnung beginnen den komplizierten Details der Wir beginnen mit diesem Fenster hier drüben. Wir werden die Trennungen zwischen den Glasscheiben des Fensters nachzeichnen , und Sie können dem Ganzen etwas Kreatives hinzufügen Ich meine, man musste in dem Bereich, durch den die Unterteilung verläuft, nicht präzise sein , aber es ist wichtig, die Tiefe nicht nur des Fensters, sondern auch der anderen Fenster zu respektieren nicht nur des Fensters, sondern auch der anderen Fenster All das ist Teil der Textur dieser Wand. Zusätzlich empfehle ich, für diese Details einen Stift mit zwei B-Bs zu verwenden. Es ist weich genug, um es stark abzudunkeln und trotzdem kleine Details zu hinterlassen Diese Kanten, die ich gerade verdunkle sind sehr wichtig Wenn in der Zeichnung, die Sie erstellen, die Form des Fensters nicht optimal ist, können Sie diese Kanten verwenden, können Sie diese Kanten verwenden um die Form des Fensters zu korrigieren Schau, wie interessant dieses Fenster ist. Achten Sie darauf, wie es jetzt aussieht, und sehen Sie sich den Unterschied an , nachdem Sie die obere Ecke bis zu einer Tiefe abgedunkelt Es sind nur ein paar Zeilen , die dieses Element komplett verändern Achte darauf, was ich mit diesen Betonziegeln mache. Wenn Sie den ersten Band dieses Kurses gelesen haben, in dem wir ein Schloss gebaut haben, sollte das Erinnerungen wecken. Ich trage auf jeden der Steine unterschiedliche Farben auf. Dieser Effekt ist großartig. Die Wirkung in der Ferne ist ausgezeichnet. Schau, wie die Farbe des Papiers zum Leben erweckt wird. Es fängt an, wie die Wand selbst auszusehen. Der Wert der Linie in diesen Fenstern ist alles. Es entspricht der gesamten Sprache der Lautstärke des Fensters. Achten Sie darauf, dass die Farbe der gelben Wand leichte Farbverläufe Wir müssen versuchen, sie so subtil wie möglich zu gestalten. Auch wenn es den Anschein hat , dass die Veränderungen nicht spürbar sind , sind sie doch da drüben. diesem In diesem Abschnitt werden wir den Kontrast zwischen dem Licht in der oberen Hälfte der Wand und der unteren Hälfte visuell verstärken Licht in der oberen Hälfte der . Wenn wir mit den Details der Fenster fortfahren, sollten wir beginnen, die untere Hälfte deutlich abzudunkeln Deshalb ist es wichtig, dass dieser Bereich dem auf die Wand aufgetragenen Graphit ein Gefühl der Dichte vermittelt aufgetragenen Graphit ein Gefühl der Dichte Obwohl diese Wand Strukturen aufweist, wurde sie ursprünglich glatt ausgeführt, was bedeutet, dass die Bereiche, in denen der Beton konserviert wird, eine ebene Oberfläche haben Um das zu erreichen, müssen wir den Graphit so weit mischen , dass die Partikel stärker verschmelzen. Wir können einen Mischstumpf verwenden. Aber wenn Sie ein Taschentuch oder Toilettenpapier haben, funktioniert das auch perfekt Das Taschentuch ist dafür ideal , weil es weich und preiswert ist. Wenn Sie es verwenden, reiben Sie es vorsichtig über die Bereiche, wenn Sie einen weicheren Übergang zwischen den Tönen erzielen möchten einen weicheren Übergang zwischen den Tönen Diese Technik hilft Ihnen, scharfe Linien weicher zu machen und der Wand ein realistischeres Aussehen zu verleihen, indem Sie den Kontrast zwischen den glatteren Bereichen und den texturierten Bereichen hervorheben glatteren Bereichen und den texturierten Bereichen Jetzt werden wir die Details des Hintergrunds auf der anderen Seite des Tunnels Es spielt keine Rolle, ob Sie nicht genau verstehen, was da ist, aber wir müssen erklären , dass dies eine weitere Straße mit Leben wie dieser ist . Es ist wichtig, die Linien dabei immer wieder zu retuschieren die Linien dabei immer wieder zu Schauen Sie sich an, wie gut die Volumen an der linken Wand aussehen, und sehen Sie, wie sich das Volumen verbessert, wenn ich die Linien und Kanten verstärke Auch wenn die Details der Welt auf der rechten Seite vielleicht nicht so wichtig zu sein scheinen, nicht nur, weil unser Blick nicht darauf gerichtet ist, sondern auch wegen des Winkels, müssen wir dafür sorgen, dass diese Wand den gleichen Ton hat wie die Wand auf der linken Seite Dadurch entsteht ein isolierter Effekt des Ortes, der unsere Aufmerksamkeit noch mehr auf das Stadtzentrum, die gelbe Mauer mit den Fenstern, gelbe Mauer mit den Fenstern Und das ist alles, wir hatten noch mehr Fortschritte bei der Zeichnung gemacht und den Farbreichtum gezeigt, den Farbreichtum gezeigt den jede der Wände Ich sehe dich in der nächsten Lektion. 15. Linke Wandtextur Alte Gasse: Hallo Leute. In dieser Lektion werden wir an den endgültigen Texturen dieser Wand arbeiten. Dieser Prozess erfordert langsame Detailarbeit und ist wichtig , um Geduld zu bewahren, wenn es darum geht, Texturen in einer Zeichnung zu erstellen Viele Probleme beim Zeichnen entstehen dadurch, dass nicht genügend Patienten zur Verfügung stehen, um die kleinen, sich wiederholenden Details zu bewältigen, und das müssen wir Zuallererst müssen wir mit dem Mythos aufräumen , dass diese Details die Zeit nicht wert sind In der Antike dauerte die Schaffung eines großartigen Gemäldes Monate, gerade weil man sich den kleinen, komplizierten Teilen des Kunstwerks widmete den kleinen, komplizierten Teilen des Kunstwerks In diesem Fall wird es zwar nicht so lange dauern, aber wir müssen es trotzdem mit Geduld angehen Schau dir diesen Bereich hier an, wo der Beton zerrissen ist. Wir müssen einen Weg finden, die Essenz dessen darzustellen , was an der Oberfläche passiert. Um dies zu erreichen, müssen wir zunächst verstehen, was vor sich geht. und dies zu berücksichtigen, ist für eine Der Beton weist kleine Erhebungen und Perforationen auf, und dies zu berücksichtigen, ist genaue Darstellung von entscheidender Bedeutung Es geht nicht nur darum, zufällige Markierungen hinzuzufügen, sondern auch darum zu verstehen, was diese Markierungen darstellen Natürlich ist die Linie in diesem Prozess von grundlegender Bedeutung. So wie eine Linie einem Fenster Volumen verleihen kann, kann sie auch einem Riss oder einer Überschwemmung in der Wand Tiefe verleihen Riss oder einer Überschwemmung in der Jede Markierung sollte einem bestimmten Zweck dienen die Textur und die zugrunde liegende Struktur des Betons erfassen zugrunde liegende Struktur des Betons Es sind also diese achtsame Beobachtung und Absicht, die dafür sorgen, dass sich Ihre Zeichnung realer und detaillierter anfühlt Versuche, den Patienten, mit dem ich diese Details hinzufüge, zu verstehen und zu beobachten Patienten, mit dem ich diese Details hinzufüge, Ich glaube sogar, dass von allen Elementen in der Zeichnung diese am langsamsten entwickeln Sie sind nicht die komplexesten, aber sie benötigen Zeit. Es gibt keine andere Möglichkeit, diese Texturen zu erstellen , als jeden Riss einzeln hinzuzufügen. Achten Sie genau auf den Druck und die Stärke der Linie in jeder Markierung. Jetzt muss ich an den Texturen des Stoffes arbeiten. Du solltest genau auf die Falten achten. Dies ist der wichtigste Aspekt bei der Darstellung von Stoffen. Selbst aus der Ferne wird der Stoff durch die Art und Weise, wie er sich biegt und bricht, ihm Leben einhauchen und ihm das Gefühl geben, echt Dieser Schatten hier drüben ist auch sehr wichtig. Es ist ein Schatten, der die Trennung zwischen dem Stoff und dem Fenster darstellt . Dieser Schatten erzeugt ein großes Volumen im gesamten Teil. Nein jetzt werde ich langsam die gesamte untere Hälfte Schritt für Schritt abdunkeln , wodurch Texturelemente, Risse und Markierungen zufällig Sie sollten auch verschiedene Farben auf den Beton auftragen , um die Textur zu verbessern Der andere wichtige Faktor ist, dass Sie nicht alle Markierungen anbringen müssen , um die Wand darzustellen. Einfach genug zu machen, um die Essenz der Wand darzustellen , ist mehr als genug. Zeichnen einer alten, abgenutzten Betonwand ist eine hervorragende Möglichkeit, unsere Sensibilität für Texturen und Details zu entwickeln . Diese unregelmäßigen Oberflächen mit ihren Rissen, Flecken und Reliefs zwingen uns, genau zu beobachten und zu verstehen wie Licht mit komplexen, unebenen Formen interagiert Es lehrt uns Patienten auch jeder Riss und jede Markierung zur visuellen Darstellung der Oberfläche beiträgt visuellen Darstellung der Oberfläche Vigo Velasquez und Johanne Spermer haben auch Wände und architektonische Elemente mit viel Liebe zu Texturen und Netzen dargestellt Wände und architektonische Elemente mit viel Liebe zu Texturen und mit viel Liebe Ihr Fokus lag jedoch oft auf dem Zusammenspiel von Licht und Schatten Unabhängig vom gewünschten Grad der Dunkelheit ist das Hinzufügen mehrerer Schraffurschichten unerlässlich, ist das Hinzufügen mehrerer Schraffurschichten unerlässlich in jeder Zeichnung eine gleichmäßige und satte Schattierung zu erzielen Dieser Prozess ermöglicht einen kontrollierteren und gradlinigeren Aufbau von Tönen, was für die genaue Erfassung von Tiefe, Textur und Form von entscheidender Bedeutung ist Textur und Jede Schicht sorgt für subtile Wertunterschiede und sorgt dafür, dass die Schattierung glatt und eindringlich wirkt und nicht überstürzt und fleckig Und das ist alles. Schau, wie schön die Wand jetzt aussieht. Es hat nicht einmal alle Markierungen und zeigt dennoch das gleiche Aussehen wie die ursprüngliche Wand Versuchen Sie, die Lektion noch einmal zu wiederholen, falls Sie irgendwelche Zweifel haben, und wir sehen uns in der nächsten Lektion 16. Weiße Pastellfarben und Endbearbeitung Alte Gasse: Nun, wir haben die letzte Lektion zu dieser Zeichnung erreicht und sind bereit, das weiße Basilikum aufzutragen. Ich werde es genau hier in diesem Fenster auftragen, da es der hellste Punkt auf der gesamten Zeichnung Aber achte genau darauf, was ich tue. Sie können auf dem Referenzbild sehen, dass das, was sich im Fenster spiegelt, der Himmel ist. Und tatsächlich gibt es an diesem Himmel einige Wolken, die stärker beleuchtet sind als andere. Wir sollen diesen visuellen Effekt also so ähnlich wie möglich darstellen diesen visuellen Effekt also so ähnlich wie möglich Und dazu werden wir jeden Rahmen dieses Fensters unterschiedlich beleuchten Wir werden mehr weißes Pastell auf das linke Glas auftragen , insbesondere auf das obere linke Aber innerhalb derselben Brille müssen wir auch die linke Seite stärker beleuchten Wir können dasselbe weiße Pastell verwenden, um die Texturen der Betonziegel an der Wand zu verbessern Beachten Sie, dass sich die Farbe der Ziegel auf dem Referenzbild Farbe der Ziegel auf dem stark von der gelben Wand unterscheidet. Dieses weiße Pastell hilft dabei, Dieses weiße Pastell hilft dabei diese Töne noch besser zu unterscheiden. Dieses andere Element ist sehr wichtig. Wir müssen dafür sorgen, dass es sich anfühlt, als ob die Straße im Hintergrund wirklich der Sonne ausgesetzt ist. Also dieses Mal wirst du sowohl den Pastellbalken als auch den Pastellstift auftragen . Jetzt werden wir weißes Pastell auf den Boden auftragen. Der Boden ist auch ein Bereich , in dem viel Licht projiziert wird. müssen wir darstellen und insbesondere die Kontaktbereiche mit den Wänden definieren Jetzt tragen wir das weiße Pastell auf das Handtuch hier drüben auf , den Stoff Wir müssen nur die helleren Töne einfärben. Dieser Schritt ist sehr wichtig. Wir werden das weiße Pastell auf die Innenbereiche der Fenster an dieser Wand auftragen . Dies wird der gesamten Komposition ein enormes Volumen verleihen . Das Ergebnis ist sofort sichtbar. Um besser unterscheiden zu können, wie viel Licht die obere Hälfte der Wand hat Mit der unteren Hälfte können wir auf diese Weise weißen Bastel hinzufügen, und das wird sehr hilfreich sein Achte jetzt auf dieses großartige Detail. Ich werde hier weißes Pastell hinzufügen, um das Relief der Wand darzustellen. Schau, wie es in Kombination mit dem Graphit aussieht. Jetzt müssen wir uns die gesamte Zeichnung ansehen und beginnen, die Details mit dem Pastellstift zu verfeinern. Wir müssen die kleinsten Details in der gesamten Zeichnung verfeinern . Antwort: Jetzt machen wir den gleichen Vorgang mit dem Graphitstift. Denken Sie daran, dass Graphitlinien beim Hinzufügen von weißem Pastell dazu neigen, durch den Kontakt mit den Händen fleckig zu werden und einfach zu verschwimmen O Diese Straße im Hintergrund benötigt ebenfalls weiße Pastellfarben , da in dem gesamten Bereich viel Licht Beachten Sie, dass es sich auf der rechten Wand, obwohl sie Details enthält, fast um eine halbabstrakte Komposition handelt , die eine Wand darstellt. Es ist fast wie eine impressionistische Technik. Diese Strategie ist wichtig, wenn wir den Prozess der Erstellung einer Zeichnung beschleunigen wollen . Wenn wir das tun, müssen wir natürlich sicherstellen, dass andere Teile der Zeichnung realistischer sind, wie z. B. eine gelbe Wand mit Fenstern. Mm hmm. M. Schau mal, wie ich den Lichtstrahl hinzufüge , der auf das Fenster trifft Ich mache es mit dem Pastellbalken. Jetzt werde ich dieses Fenster noch viel weiter verbessern. Ich werde den Linien und der Struktur des Fensters mehr Graphit, Definition und Details hinzufügen . Jetzt werde ich etwas Licht in die Fensterscheiben bringen, aber ich werde es nicht übertreiben Es ist nur ein Hauch von Licht. Jetzt sind wir bei den letzten Details. Und das ist alles. Unsere Zeichnung der alten Gasse ist jetzt fertig. Schau dir an, wie schön das Licht und die Farbe der Mittelwand zusammenkommen. Wir hätten die Wände noch stärker verdunkeln können, aber wie es jetzt aussieht, ist Der Effekt am oberen Fenster gefällt mir am besten, zusammen mit dem Stoff zum Aufhängen an der linken Wand Es gibt so viel über die Konstruktion dieser Rolle zu lernen , weshalb es wichtig ist, jede Lektion sorgfältig durchzugehen. Wir sehen uns beim nächsten Mal.