Zeichne eine Scheune mit einer Point

1. Einführung: Hallo, ich bin Emily und ich bin eine Künstlerin aus Neuseeland. Ich unterrichte Zeichenkurse persönlich und online. Willkommen zu diesem Sketch Club Tutorial. In diesem Tutorial werden wir uns mit der Verwendung der Ein-Punkt-Perspektive in einer Zeichnung befassen . Und wir werden zuerst ein bisschen üben , wie man die Ein-Punkt-Perspektive verwendet. Lerne ein bisschen darüber, was es ist. Und dann verwenden wir ein Foto von einem Verbot oder einem Gebäude. Es hat eine Würfelform und wir werden es schaffen und in Bezug auf die Perspektive wirklich gut aussehen. Und es hat auch eine Straße. Wir werden uns also ansehen, wie die Gesundheitsperspektive für Ein-Punkt-Perspektive genutzt werden kann , um ein Gefühl von Distanz zu erzeugen. Tauchen Sie ein in den gleichen Zustand, Dinge, die sich von uns in die Ferne zurückziehen. 2. Materialien: Das ist also das Gebäude und die Landschaft, in die wir zeichnen werden. Ich empfehle dringend , dass Sie dies ausdrucken , damit Sie mit etwas Größerem arbeiten können. Nur wegen der Proportionen dieses Fotos ist es ziemlich schwierig, es groß auf dem Bildschirm zu haben , damit Sie es sehen können und gleichzeitig sehen können, was ich es zeichne. Das sind die Materialien , die Sie benötigen werden. Irgendeine Art Roller. Sie benötigen die sechs Quadrate nicht, aber sie können praktisch sein. Wir machen zuerst eine kleine Übung , um sicherzustellen, dass Sie damit einverstanden sind, was Ein-Punkt-Perspektive ist und wie sie verwendet wird. Und dann steigen wir in die Schublade. Und ich benutze meinen Druckbleistift. Dies entspricht in etwa einem HB-Bleistift. Wenn Sie einen HB haben, ist das gut zu verwenden, um mit einem schönen glatten Stift und Vina, etwas Dunklerem, zu beginnen . Also benutze ich einen 3D-Bleistift, dort einen weicheren Stift. Ich kann ein paar schöne Schattierungen maximal damit bekommen. Einige dieser Details möchten wir später nicht hinzufügen. 3. 1 Point: Bevor wir beginnen, machen wir eine Übung dazu, lassen Sie uns ein wenig darüber sprechen , was Ein-Punkt-Perspektive ist. Und Sie werden ein bisschen damit herumspielen und sehen, wie es funktioniert, bevor wir es mit der Zeichnung in die Praxis umsetzen. Nun, die Ein-Punkt-Perspektive ist, dass es ein ziemlich begrenztes System ist, sodass Sie es nur in bestimmten Situationen verwenden können. Und Sie haben vielleicht im vorherigen Tutorial gesehen , das wir gemacht haben, als wir eine Straße hinuntergeschaut haben und sie an einem Punkt wie diesem in der Ferne verschwand . Und dann sind wir auf ein paar Berge im Hintergrund gestoßen und so. Aber das Wichtigste war, dass es einen Punkt gab und die Entfernung an allem führte. Das ist also eine Situation. Eine andere Situation ist, wenn Sie Formen zeichnen, die eine quaderförmige Form haben. Wie Gebäude darin, was wir heute tun werden. Aber das wirklich Wichtige dabei ist, dass eine der Oberflächen dieses Gebäudes oder Würfels parallel zu Ihren Augen sein muss. Es wird nicht funktionieren, wenn Sie dem Gesicht in die Ecke schauen. Das ist eine Zwei-Punkte-Perspektive, eine Ein-Punkt-Perspektive. Wir müssen diese Vorderseite des Würfels vor uns haben. Es könnte uns hier gegenüberstehen. Könnte uns nach links zeigen, oder es könnte uns nach rechts zeigen In diesem Fall sehen wir auch hier ein bisschen von der Seite. Nur eine kleine Übung wie das mit dem Fluchtpunkt funktioniert. Nun, so wie die Ein-Punkt-Perspektive funktioniert, haben wir einige Regeln, die wir befolgen müssen. Die erste ist, dass wir eine Horizontlinie haben. Der zweite ist, dass wir einen Fluchtpunkt haben. Wenn Sie sich dazu ein YouTube-Video angesehen haben , das ich auf meinem YouTube-Kanal habe, die Pizza Ramon-Linie. Fahren Sie mit dem Tutorial fort. Aber für diejenigen unter Ihnen, die noch nie etwas über Ein-Punkt-Perspektive gesehen Ein-Punkt-Perspektive gesehen haben oder noch nicht an der Sphäre ausprobiert wirklich gute Übung, nur um sich an die Idee zu gewöhnen. Also hier ist unsere Horizontlinie. Manchmal nennen wir das eine Augenhöhe und es ist tatsächlich ein bisschen passenderer Begriff weil man manchmal auf etwas schaut und man tatsächlich die Horizontlinie sehen kann und es wird ein wenig ein bisschen verwirrend. Das heißt also, wir haben geschaut , als wir geradeaus geschaut haben. Dies ist die Ebene der Verbündeten. Und darin werden wir einen Fluchtpunkt haben. Also Ein-Punkt-Perspektive, wir haben eine Horizontlinie. Ergibt einfach Sinn. Und wenn ich es verlasse, haben wir einen Fluchtpunkt. Wenn wir uns etwas vor uns ansehen, wie eine Kiste, und ich glaube, dass ich die Kiste immer noch hier unten habe. Wenn wir uns diese Front ansehen und sie in unserer Augenhöhe ist. Alles was wir sehen werden ist die Vorderseite der Box. Sobald wir es unter unsere Augenhöhe bewegen, können wir dort die Oberseite der Box sehen. Und sobald wir es über unsere Augenhöhe bewegen, können wir den Boden der Box sehen. Das Gleiche gilt, wenn wir es vor uns haben und es nach rechts bewegen. Irgendwann sehen wir ein Entschuldigung, das ist links und wir beginnen, die rechte Seite der Box zu sehen. Und wenn wir es nach rechts bewegen, sehen wir die linke Seite der Box. Sie können es auch unter Ihrer Augenhöhe und rechts haben. Und das heißt, Sie können die Oberseite und die Seite sehen. Sie können auch die Vorderseite sehen. Aber lass uns hier einfach eine kleine Demo machen. Sei ziemlich schnell. Aber nur um Ihnen zu zeigen , wie das auf dem Papier funktioniert. Also werde ich hier ein Quadrat zeichnen. Das ist die Kiste, die wir uns gerade angesehen haben. Es ist genau in der Mitte unserer Augenhöhe. Und denk dran, wenn es so ist wie sie sind, können wir nur das Vorderquadrat sehen. Wir sehen nur das vordere Quadrat der Box. ist es also. Wenn wir uns dann entscheiden , dass wir es verschieben und auf unser Blatt Papier zeichnen wollen . Zeichne genau das gleiche Quadrat hier drüben. Und ich mache es 3 cm. Das ist nur so, dass ich die gleichen Dimensionen beibehalten kann . Aber du könntest alles zeichnen, du könntest ein Rechteck zeichnen. Dann können wir diese Seite der Box sehen. Denken Sie daran, dass es so vor uns liegt. Bewege es rüber. Wir beginnen auch, die Seite zu sehen, und genau das werden wir zeichnen. Das ist es, was wir mit einer Ein-Punkt-Perspektive zeichnen werden. Die Art und Weise, wie wir das tun, ist, dass wir unseren Fluchtpunkt verwenden und so genannte konvergierende Linien von den Ecken der Box mit dem Fluchtpunkt verbinden so genannte konvergierende Linien von den Ecken . Dies sind nur Richtlinien, also zeichnen Sie sie ganz leicht. Dann legen wir die Rückseite der Schachtel hinein. Hier ist es, hier. Wir haben eine schöne Würfelform , die perspektivisch ist. Und wir können diese Zeilen hier loswerden , diese Richtlinien im Hintergrund. Wir brauchen die Augenhöhe nicht mehr, wir brauchen diese konvergierenden Linien nicht mehr. Wenn wir damit beginnen, die eigentliche Landschaft zu zeichnen, werde ich kein Lineal verwenden, nur weil es die Dinge ein bisschen erzwungen aussehen lassen kann, sondern wir verwenden im Moment eines. Wenn wir das dann unter unsere Augenhöhe bringen würden , erinnerst du dich, was passiert? Wir haben es zur Seite und wir bringen es auch runter. Wir können die Vorderseite der Box sehen, wir können die Seite der Box sehen und wir können die Oberseite der Box sehen. Das ist es also, was wir zeichnen werden. Und wir werden genau die gleiche Methode verwenden. Alles wird zu unserem einzigen Fluchtpunkt zurückkehren . Jetzt ist es wirklich wichtig. Es ist eine Ein-Punkt-Perspektive. Warum wir nur einen Fluchtpunkt haben. Wenn wir eine Zwei-Punkte-Perspektive machen würden, müssten wir auf zwei Fluchtpunkte zeigen. Zeichnen wir also ein weiteres 3-cm-Quadrat xi, das in diesem Porträt geändert wurde, oder etwas anderes. Es spielt also keine Rolle, welche Art von Druck es ist, zeichnen Sie es, solange die Breitenlinien immer parallel und immer horizontal sind. Die Höhenlinien sind auch immer vertikal parallel. Jetzt wollen wir an der Seite und oben sein. Wir werden diese Ecken mit dem Fluchtpunkt verbinden . Ohne konvergierende Linien. Wir können wählen, wo sich die Rückseite der Box befindet. Wenn es eine wirklich lange Kiste werden sollte , geht das wirklich in die Ferne zurück . Dann haben wir vielleicht die Rückseite wieder hier. Oder wenn wir es kürzer haben wollen, dann haben wir es hier. Hier müssen wir uns daran erinnern, dass die Höhenlinien immer vertikal sein werden. Dies ist eine schöne Rolle der Ein-Punkt-Perspektive. Die Höhe ist immer vertikal und die Breite ist immer vollständig horizontal. Und genau hier kann dieser Sitzplatz nützlich sein. Manchmal können Sie es an der Seite Ihrer Seite ausrichten , um sicherzustellen, dass Sie eine horizontale Linie der Urkunde erhalten. Nun, du kannst es einfach mit deinem Auge machen. Stellen Sie sicher, dass es parallel zu diesem hier ist. Tut mir leid, du kannst es nicht ganz sehen, es macht einfach noch einen. Lass uns hier eins über der Augenhöhe machen. Und dann machen wir vielleicht auch eine unter der Augenhöhe , damit du mir folgst, aber du kannst auch beliebige Formen zeichnen , die du willst. Höhenlinien sind immer vertikal, wobei die Kunden immer horizontal sind. Jetzt haben wir es vom Zentrum der Sichtweite aus über diesen Weg bewegt . Also werden wir hier die Linien auf der Seite verbinden, die Ecken verbinden. Und weil es über unserer Augenlinie liegt, können wir auch den Boden der Box sehen. Jetzt. Wir können die Rückseite der Schachtel einsetzen und einfach diese konvergierenden Linien abdunkeln, die Teile davon, die die Kanten der Schachtel bilden. Was wäre eine wirklich gute Idee einfach durchzugehen und in Breite, Höhe und Tiefe zu schreiben . Denken Sie daran, ich sagte die Breite, Jungen sind horizontal, die Höhe ist immer vertikal. Mit einer Tiefe ist die eine Ebene, die der Perspektive unterliegt. Das ist also der einzige, der diese Winkel haben wird, es beginnt wieder in die Ferne zu gehen. Und wenn es eine ausreichend lange Kiste wäre, würden sie sich irgendwann am Fluchtpunkt treffen. Und das liegt nur daran, dass Dinge, die weiter von uns entfernt sind, kleiner erscheinen und auch der Abstand zwischen den Dingen, wenn er kleiner ist. Sie haben also zwei Kanten. Bahngleise sind ein gutes Beispiel. Wenn Sie genau zwischen den beiden und den beiden Gleisen stehen , ziemlich breit. Und wenn sie sich dann weiter von dir in die Ferne entfernen, scheinen sie immer näher zusammen zu kommen, der Raum zwischen ihnen wird immer kleiner , bis sie schließlich würde darauf verschwinden. Fluchtpunkt in der Ferne ist ein wirklich gutes Beispiel für eine Ein-Punkt-Perspektive. Aber wenn wir durchgehen und in Breite, Höhe und Tiefe schreiben , um wirklich eine Vorstellung davon zu bekommen, was hier passiert , wird Woods immer horizontal sein, Höhe wird immer vertikal sein. In der Tiefe wird es bis zum Fluchtpunkt zurückgehen. Und Sie werden sehen, dass all dies bald passiert , wenn wir mit unserer Zeichnung beginnen. Ich werde hier ein anderes machen. Sie müssen dafür nicht einmal ein Lineal verwenden. Aber wenn Sie kein Lineal verwenden, möchten Sie wirklich versuchen, diese Linien schön und gerade zu machen . Dieser befindet sich nur leicht rechts von den Fluchtpunkten. Sie können also nur ein bisschen von der Seite sehen. Und dann wirklich wichtig hier, dass wir eine gerade vertikale Linie für die Rückseite der Box herausbekommen . Und sind gerade horizontale Linien. Wir haben Breite, Höhe und Tiefe, wenn wir hier hier sind. Sie werden also nicht parallel sein, sie beginnen parallel und dann beginnen sie irgendwann zu riskieren und näher zusammenzukommen , wenn sie sich einem Fluchtpunkt nähern. Du kannst damit so viel herumspielen, wie du willst. Ich hoffe, dies hat Ihnen eine Vorstellung davon gegeben , was Ein-Punkt-Perspektive ist. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie es noch nicht ganz verstehen, denn wir werden es tatsächlich auf eine reale Zeichensituation anwenden eine reale Zeichensituation ein Foto als Motiv verwenden. Und ich denke, es ist wirklich wichtig zu wissen, wie man das tatsächlich nutzen kann. Anstatt also immer Kisten zu zeichnen oder Szenen aus Fantasie zu erfinden , die immer ein bisschen statisch und roboterhaft aussehen , weil Sie ein Lineal verwenden. Ich denke, es ist wichtig, dass wir dies auch auf das wirkliche Leben anwenden können , ohne aus Beobachtungen zu zeichnen und zu skizzieren. 4. Den Verschwindenden Punkt finden: Lassen Sie uns also weitermachen und einen Blick auf dieses Foto werfen und ein wenig analysieren, was wir sehen können , um herauszufinden, wo der Fluchtpunkt liegt. Wenn Sie draußen sind und die Szene betrachten und versuchen herauszufinden, wie Sie die richtigen Winkel für das Gebäude auf der Straße erhalten, die in die Ferne zurückkehren. Nun, ich zeige dir, wie das geht. Das erste, was Sie tun müssen, ist einen Blick auf die Winkel zu werfen, die Sie sehen können. Und Sie können entweder Ihren Stift verwenden, den Rand Ihrer Farbe, also richten Sie ihn vor Ihren Augen aus. Oder wenn Sie mit einem Foto wie diesem arbeiten, zeichnen Sie möglicherweise tatsächlich in diesen Winkeln. Ich suche nach dem Winkel der Unterseite des Bandes und dann auch nach dem Winkel für die Oberseite des Bandes. Und ich beschäftige mich nicht mit dem Dach. Ich gehe von hier aus, weil ich an diesem Punkt hier ganz deutlich die Vorderseite der Box sehen kann. Und das Dach sieht aus, als wäre es ein bisschen schief, es ist ein bisschen gebogen. Also verwenden wir das genauso wie unseren Ausgangspunkt für den Winkel, diesen Punkt genau hier. Und ich werde das herunterziehen und der Linie oben auf dem Dach folgen. Was ich mache ist, dass ich nach dem Punkt suche. es vielleicht noch einmal, aber ich suche nach dem Punkt , an dem sich diese Linien alle schneiden. Das wird mir sagen, wo sie die Zeiger beenden. Ich suche hier auch nach der Straßenlinie. Sie können sehen, wie sie sich zu kreuzen beginnen und ein Punkt endet jetzt die Linie der Straße auf der anderen Seite. Und sieh einfach nach, ob es noch etwas anderes gibt. Wenn wir die Oberkante des Daches sehen könnten, würde das auch mit dem Fluchtpunkt übereinstimmen. Aber wir können, also diese Winkel hier haben nichts mit Fluchtpunkt zu tun, weil die Ein-Punkt-Perspektive nur in dieser Situation mit Würfeln funktioniert . Also schauen wir uns die Hauptwürfelform oder die Kastenform dieses Gebäudes an, nicht das Dach, den Winkel des Daches. Wir müssen nur raten welche Art von abgewinkelten Buchstaben wir haben, und wir können sie sogar ändern. Wir können ein flacheres Dach bauen, wenn wir wollen. Es wird nicht so wichtig sein. Was wichtig ist, sind diese Kanten der Box. Das zeigt uns also, wo unser Fluchtpunkt hier ist, er ist hier. Jetzt können wir das nutzen, um in unsere Zeichnung einzusteigen und mit der Umsetzung dieser Richtlinien zu beginnen. Es geht also darum, Linien zu konvergieren und dann die Formen des Verbots in einem Teil der Landschaft hinzuzufügen . Es gibt auch eine weitere Zeile , die wir hinzufügen könnten, die ich sehen kann, nun, zuallererst gibt es tatsächlich zwei. Da ist die Horizontlinie. Wir können eine Linie sehen , die hier rüberkommt und durch diesen Fluchtpunkt geht. Irgendwie eine Straße da. Und es ist irgendwie so , dass die Spitze dieser Straße mit der Horizontlinie übereinstimmen muss, ich schätze, wir haben sowieso gesucht, so nivelliere ich. Aber in der anderen Linie wollte ich dich treffen und manchmal wirst du feststellen, dass die Landschaft, Teile der Landschaft auch den Linien der Perspektive folgen. Wenn Sie also hier nachschauen, können Sie diese Maisreihen sehen. Der Boden von ihnen liegt in einer Linie mit dem Straßenrand. Das konvergiert also auch am Fluchtpunkt. Oder ich habe hier auch den Zaunpfosten vergessen. Wir können uns vorstellen, dass es dort noch einen Zaunpfosten gibt. Vielleicht ist hier noch einer an der Seite. Und diese beiden werden, solange sie so ziemlich die gleiche Größe und die gleiche Höhe haben, sie werden es auch bis zum Endpunkt konvergieren und der Boden von ihnen wehe auch. Die unteren Atome in einer Linie mit dem unteren Rand des Bandes. Sie haben hier all diese verschiedenen Elemente , die auf diesen einen Fluchtpunkt in der Ferne treffen werden . 5. Abbildung der Hauptstruktur: Also hier ist unser Ressourcenfoto oben. Wie gesagt, es ist wirklich eine gute Idee, es herunterzuladen. Wenn du es herunterladen und auf einem separaten Bildschirm haben oder ausdrucken kannst , dann kannst du immer noch nur von dem Bildschirm aus arbeiten , dem du meiner Schublade folgen wirst und mehr als das Foto und du könnte es auch zu deiner eigenen Zeichnung machen. Es muss nicht genau wie auf dem Foto sein. Das einzige Problem ist , dass Sie einige dieser wirklich kleinen Details im Hintergrund nicht sehen können dieser wirklich kleinen Details im Hintergrund Dort befindet sich auch ein weiteres kleines Haus im Hintergrund. Das erste, was wir tun müssen, ist die Eyeline, die wir gefunden haben, und auch unseren Fluchtpunkt festzulegen . Und ich werde mein Gesicht loswerden , damit wir ein bisschen mehr von meinem Skizzenbuch sehen können . Und was ich suche ist, wie weit unten diese Horizontlinie ist, ist sie in der Mitte der Szene? Oder ist es ein bisschen höher oder ein bisschen darunter? Und wenn wir uns das Foto ansehen, werden wir die Augenhöhenlinie sehen, die wir dort herausgefunden haben, dass vielleicht ein Essen ein Drittel der Art und Weise App ist. Hier ist das zweite Drittel hier. können wir reinbringen. Vielleicht möchten Sie zuerst einen Rahmen zeichnen, oder wenn Sie Ihre gesamte Seite so verwenden wie ich, dann schauen Sie sich die Seite der Seite an, um eine Gewährung zu erhalten. Wir wollen, dass Essen wieder da ist, du kannst es dir selbst machen. Du kannst es ändern. Das muss es nicht sein. Mach einfach mein Nickerchen ein bisschen. Du kannst nicht alle meine Seiten sehen, aber es muss nicht exakt gleich sein. Also könntest du entscheiden oder nicht, du willst eigentlich nicht den ganzen Himmel hier drin haben. Lass lieber einen Teil des Himmels draußen und schneide ihn etwas näher zu. Das ist in Ordnung. Ich benutze kein Lineal. Ich versuche nur, eine wirklich gerade Linie zu bekommen. Es sieht ein bisschen schief aus, aber das ist okay. Ich benutze meinen HB-Bleistift , damit ich ein paar schöne Lichtlinien habe. Finden Sie zuerst die konvergierenden Linien Dies sind unsere Richtlinien und unser Name. Wir können die Details übertreiben und müssen uns nicht allzu viele Gedanken darüber machen, eine ganze Menge Sachen herauszureiben. Und dann müssen Sie als Nächstes herausfinden , wo sich dieser Fluchtpunkt befand. Das haben wir schon mal gemacht. Und wir haben die Idee , dass es darum geht, lassen Sie uns das einfach als Richtlinie verwenden. Und ungefähr hier. Wenn Sie außerhalb des Skizzierens sind oder Ihr eigenes Foto haben , werden Sie zuerst ein paar, kleine, kleine Analysen durchführen und versuchen, diese Dinge herauszufinden , damit Sie wissen, wo Sie anfangen müssen. Also hier ist unser Fluchtpunkt, um hier drin zu sein. Dort wird sich alles treffen. Es liegt etwas oberhalb der Augenhöhenlinie. Entschuldigung, es liegt etwas oberhalb der Straße, die Sie dort am Ende der Straße sehen können. Und es versucht, das ganze Bild zu zeichnen. Er ist ungefähr auf halbem Weg. Es ist also vielleicht ein Viertel des Weges. Im anderen Quartal sowieso so etwas. Wenn wir also die ganze Linie hier verwenden, dann ist er auf halbem Weg etwa ein Viertel. Also werde ich dort meinen Fluchtpunkt setzen. Wenn Sie auf diese oder diese Weise etwas weiter gegangen sind, bedeutet das nur, dass die Perspektive auf Ihrer Band oder die Ansicht der Band, die Sie in Ihrer Zeichnung haben, ein wenig sein wird etwas anders als auf dem Foto, aber Sie sind immer noch darauf aus, ein genaues Gefühl für die Perspektive zu bekommen , solange Sie Ihre Fluchtpunkte verwenden. Also hier ist mein Fluchtpunkt. Jetzt werde ich weitermachen und einige dieser konvergierenden Linien einfügen. Fangen wir mit den wichtigsten an. Und die einfachsten, denke ich, sind die Straßen. Wir haben das Verbot und es wird auch eines der Verbote hinzugefügt die auf der Straße sind. Dieser hier. Dieser hier. Wenn Sie einen Rahmen verwenden, können Sie herausfinden , wo er diesen Rahmen kreuzt. Ich werde weitermachen und mir nur den Winkel ansehen. Also versuche ich zuerst, den Winkel mit meinem Stift zu messen. Du könntest ihm sogar einen Namen geben. Du denkst vielleicht, es ist ein bisschen weniger. Dann 45 Grad aus der Horizontalen. Es ergibt Sinn. Etwas wie das hier. Und dann ist der auf der anderen Seite ein bisschen anders. Eine andere Möglichkeit, diese zu nutzen besteht darin, sich diese Dreiecksform hier anzusehen und sie dann mit dieser Dreiecksform auf dem Foto zu vergleichen . Wie unterscheiden sie sich? Da habe ich also meinen Rodin. Machen wir weiter und setzen das Verbot ein. Auch hier kann ich mir die Form zwischen diesen beiden Winkeln der Dreiecksform ansehen . Versuche es zu bekommen, versuche es zu deinem Fluchtpunkt zu führen . Sie sehen das als sehr skizzenhaft und wir machen wirklich nur eine Skizze Wenn Sie danach viel mehr Zeit mit der Fertigstellung der Zeichnung verbringen möchten , können Sie das. Aber das wird ziemlich locker sein. Sketch. Wir haben diese Leitung. Und dann könnten wir als Nächstes die Oberseite dieser Seite des Stangennetzwinkels hinzufügen . Ich gehe dort knapp unter das Dach, weil das Dach etwas schief ist. Schau dir die Dreiecke an. Das Dreieck unter der Augenlinie ist kleiner als dieses über der Augenlinie. Für das Verbot. So etwas. Ich mache diese Zeilen ziemlich locker, was in Ordnung ist. Wenn Sie jedoch zu viele Linien haben und diese zu dick werden, sollten Sie vielleicht erneut eine genauere Platzierung für diese Linie wählen . Und lass uns weitermachen und die Seite der Scheune hier einbauen. Also setzen wir diese Zeile ein. Hoffentlich kannst du sehen , dass ich auf dem Foto tatsächlich zu Pink wechsle. Wir können also sehen, dass es etwas deutlicher ist. Setzen Sie diese Zeile auf und wir werden diese Zeile hier einfügen. Jetzt können Sie sich den Abstand in der Zeichnung ansehen. Benutze also den Fluchtpunkt. Ist das auf jeder Seite , auf der ungefähr diese Ecke des Verbots auftritt? Es liegt nicht auf halbem Weg zwischen dem Fluchtpunkt am Rand der Seite. Es geht mehr um den Aufzug. Ist jede meiner Seiten ein Fluchtpunkt. Ich habe es wahrscheinlich schon richtig verstanden. Also lege ich es da rein. Schöne leichte Skizzierlinie. Und dann kann ich nach der Hinterkante der Band suchen. Nicht ganz auf halbem Weg zwischen dem Fluchtpunkt und der vorderen Ecke der Banditen. Etwas weiter zurück zum Fluchtpunkt, nur ein bisschen. Hoppla. Tut mir leid , das wird hier bis auf diese Linie kommen. Wir brauchen diese Augenhöhe eigentlich nicht mehr so sehr. Ich werde es nur ein bisschen auflockern, damit es mich nicht so verwirrt wie es gerade getan hat. Okay, jetzt haben wir die Seite der Band hier. Ich werde weitermachen und das etwas dunkler machen, damit Sie es sehen können, aber vielleicht möchten Sie Sie zu diesem Zeitpunkt ziemlich hell halten . Jetzt behandeln wir das so, als wäre es eine Kiste. Also werde ich weitermachen und die horizontale Linie des oberen Teils der Box der Bänder zeichnen. Also ignoriere ich vorerst das Dach. In der Ein-Punkt-Perspektive ist die Breite immer horizontal. Es ist parallel zu unseren Augen und wie immer horizontal. Also lasst uns weitermachen und oben und unten setzen . Es wird ziemlich nahe an den Rand der Seite kommen. Versuche es zu treffen. Und dann legen wir es in die andere, die Band hier drüben. Dies ist Teil der konvergierenden Linie hier. Ich werde es einfach los, damit wir nicht verwirrt werden, wenn du das Dach aufstellst. Wenn du das Dach aufstellst, bin ich normalerweise, dass der Gipfel genau in der Mitte ist. Eine gute, gute Praxis ist es sowieso, die Mitte dieser Box zu finden , indem ein Kreuz zeichnen und dann eine Linie gerade nach oben ziehen. Und es wird dir sagen , wo sich der Gipfel befindet. Und wenn ich mir das Foto ansehe und hier auf diese konvergierenden Linien komme , stimmt das irgendwie überein. Wenn ich mich bewege, sieht man, dass es an der Spitze des Daches ausgerichtet ist. Und mit der Ein-Punkt-Perspektive hat das nichts zu tun. Es ist nur, es ist nur der Winkel, in dem wir uns befinden. Das wird also nicht immer der Fall sein. Aber wir können das in diese Zeichnung kopieren , weil es das ist, was wir auf dem Foto sehen können. Wir müssen nur die Punkte hier verbinden , um das Dach auf der anderen Seite zu schaffen. 6. Hinzufügen anderer Formen: Wir haben jetzt unsere Hauptform hier und wir haben ein gutes Gefühl für die Perspektive ihrer Form. Wir können noch ein paar Elemente hinzufügen, aber was jetzt eine gute Idee sein könnte , ist , einige dieser Zeilen einfach loszuwerden. Die Leitungen, die du nicht brauchst. Wir fügen noch ein paar Elemente in die Zahl ein. Wir werden einige der feineren Details wie die Bäume und so etwas hinzufügen der feineren Details wie . Und sie hatten nicht wirklich viel mit Perspektive zu tun, aber es wird nur geübt, wie Sie verschiedene Arten von Texturen und Kontrasten in Ihre Landschaftszeichnungen bringen können. Ich habe die Linien ausgerieben, die ich nicht brauchte , und ich habe auch die Linien des Fotos da draußen aufgenommen . Wir können also mit einem großen Durcheinander von Linien enden. Was müssen wir noch hinzufügen? Das war merkwürdig. Wie Horizontlinie die Straße war , ist nur ein bisschen darunter. Und dann können wir sehen, dass die Oberseite des Mais ziemlich genau mit unserer Horizontlinie oder unserer Augenhöhe übereinstimmte. Im hinteren Teil der Straße war es auch. Ein paar kleine Details, um die Dinge an meinem Fluchtpunkt zu positionieren. Und sie sind nur so, dass ich weiß wir alles andere dazu führen werden dass wir die Zaunpfosten aufsetzen können. Es könnte eine gute Idee sein, dies jetzt zu tun. Also werde ich hier nur einen Beitrag schreiben. Sie können es auf dem Foto sehen. Einfach hier. Es ist gut, aber es ist ein bisschen mager. Sie können das tun, wenn Sie es ein bisschen skurril gestalten möchten , oder Sie können es gerade auf und ab haben. Und dann die konvergierende Linie vom Fluchtpunkt aus finden . Das wird mir zeigen, wo der nächste Zaunpfosten anfangen muss. B beginnt hier in es geht wahrscheinlich um Sudo des Weges durch die Band, vielleicht ein bisschen. Hier wird es sich kreuzen. Hier ist noch einer in der Nähe der Spitze von ihnen, der sich ebenfalls anstellen wird. Also hier sind unsere Fluchtpunkte. Tut mir leid, er hat konvergierende Linien , diese, jene. Etwas höher hier oben, wo ich keine Ups haben sollte. Ich lasse es einfach dort, aber Teile, deren Oberseiten sollten auch mit dem Fluchtpunkt übereinstimmen . Was also passiert ist , wenn sie uns näher kommen , sie werden größer. Und jetzt Augen. Und ich werde hier hin gehen und noch einen reinstellen. Wir werden ein bisschen mehr Details dazu haben. Und dann haben wir auch die Drähte, die diese Zaunpfosten in Beirut verbinden und eine Bezahlung bekommen , die auch einer Linie zurück zum Fluchtpunkt folgen . Aber ich werde das einfach irgendwie mögen. Es könnte ein bisschen wackelig sein. Könnte ein bisschen sinken. Nina, entferne diese konvergierenden Linien hier. Wenn Sie also joggen oder zu Hause von einem Foto zeichnen, müssen Sie diese konvergierenden Linien nicht einfügen. Ich mache es für die Demonstration. Aber vielleicht schaust du sie einfach an und sagst : Oh ja, es wird hier kommen. Es wird sich angleichen. Sie könnten sogar einen Bleistift verwenden, ein Lineal, um Dinge am Fluchtpunkt auszurichten, ohne die Linie zu ziehen. Und Okey-Dokey muss noch ein paar Details hinzufügen, ein paar weitere Formen, sollte ich sagen, und dann fügen wir wirklich feine Details hinzu. Also lasst uns weitermachen und diese Baumreihe hier einsetzen . Und ich schaue mir nur die allgemeine Form in meiner Zeichnung für Schnabelabschnitt an, das hier. Ich könnte es erweitern und einfach ein paar Dinge ausdenken, wenn ich will. Und wir können auch in diese Reihe am Boden dieser Maisreihe setzen . Ich suche dort nach dem Dreieckskeil. Das Foto. Sie verwenden das richtige Tool. Es ist das in dieser Zeile. Das ist der, der sich trifft. Sie konvergieren und treffen einen Fluchtpunkt in diesem Dreieck, dem sich hier ein kleines Haus im Hintergrund befindet. Und ich denke gerade darüber nach, wo sie leben. Fluchtpunkt, Fluchtpunkt ist ungefähr hier. Du kannst den kleinen Punkt sehen. Hier. Es gibt ein kleines Haus direkt neben dem Dickdarm. Damit wir das reinlegen können. Es ist sehr einfach. Wir können nur die Vorderseite sehen, weil sie so nah am Fluchtpunkt liegt. Technisch gesehen könnten wir vielleicht ein bisschen von der Seite sehen. Aber es ist so weit in der Ferne. Es ist auch so nah an der Mitte unserer Sichtlinie. Und erziele dort nur ein paar Quadrate für Windows. Ich kartiere immer noch die Dinge. All diese kleinen Details sind also immer noch nur Formen. Und dann können wir durchgehen und etwas Kontrast und etwas Textur und Dinge einsetzen . Hab die Bäume, hab den Mais. Es wird auch ein bisschen wackeliger. Es setzt einige dieser Details auf das Verbot. Wir haben dieses kleine Fenster oben hier. Und ich ziehe einfach eine gerade Linie nach unten um einen Querschnitt zu finden, und lege die Schachtel des Fensters über diesen Querschnitt. Es ist nur so, dass ich sehen kann, wo die Mitte davon ist, es wird ziemlich nahe an der Spitze sein. Es füllt nicht die Hälfte aus, Hälfte der Dachneigung ist mindestens gestrickt. Und dann haben wir diese Eröffnung hier. Das hat nichts mit dem Fluchtpunkt zu tun. Also stelle ich nur sicher, dass die Linien parallel sind. Wir haben also die Breitenlinien und dann diese Winkel hier, wo es ein wenig schräg aufgeht, sind parallele Seiten des Fensters, parallele Oberseiten oder auch das Fenster von Parallelen. Und wenn wir das realistisch machen wollen, legen wir auch ein bisschen Breite darauf, ein bisschen Spaß, wie ein Alter, um zu zeigen, dass es dick ist. Die Verwendung eines Schattens hat hier innen keinen Schatten gegeben. Nun, wenn wir schon dabei sind, ist es einfach sehr einfach, nur etwas Schattierung einzublenden. Und wir haben die Summe Open Band oder hier, es spielt keine große Rolle, wo du sie hinstellst. Wenn Sie das Foto wirklich genau machen möchten. Wir können uns ansehen, wo diese quadratische Form hier ist, wo sie mit dem übereinstimmt, was wir gerade gezeichnet haben. Fast im Einklang mit der Seite davon hier. Aber ich könnte meine etwas weiter machen , da er zu weit für eine Zeichnung war. Also die Komposition der Zeichnung und kommt etwa auf halber Höhe, ein bisschen höher als auf halber Höhe, eigentlich diese Kastenform hier. Wir vergleichen immer Dinge mit etwas, das wir bereits gezeichnet haben, schauen uns an, wo die Spitze dieses Intersexuellen liegt, etwas anderes. Es ist also auf halbem Weg über der halben Höhe dieser Box. Und dann haben wir diese offenen Türen hier in dieser ist ziemlich weit offen, sodass wir die Vorderseite davon sehen können. Und dann ist das hier ein bisschen ein bisschen ein Blickwinkel? Es spielt also keine Rolle, in welchem Winkel Sie es schaffen. Du könntest es ganz, ziemlich scharf machen. Es ist also mehr auf uns gerichtet. Spawn schwang mehr auf uns zu. Oder du kannst Shallow so noch hemmen. Aber das Wichtigste ist, dass Sie die Ober- und Unterseite parallel machen . Die Winkel müssen also genau gleich sein. Die Höhe der Tür wird immer vertikal sein. Schön, vertikal, vertikal, horizontal, horizontal. Dieser ist horizontal, nur weil er weit geöffnet ist. Verschiebe das hier einfach ein bisschen nach unten. Ich bin ein ziemlich chaotischer Sketcher, besonders in diesen ersten Phasen. Du wirst sehen, wie ich mehrere Zeilen mache. Und wenn du sie hell lässt, ist das okay. Es sieht so aus, als gäbe es hier drüben auch eine Bar. Kannst du herausfinden, was ist , wenn es hier drin weitergeht? Ich glaube, vielleicht gibt es etwas Mais. Ich nehme an, es ist Mais oder etwas Trocknendes. Und wenn Sie etwas über solche Anleihen wissen, könnten Sie mir vielleicht einen Kommentar hinterlassen und mich wissen lassen, ob es richtig ist. Ich werde dem Foto einfach folgen, nur weil ich nicht weiß, was ich sonst noch hineinlegen soll. Und es ist immer gut , eine Referenz zu haben. Ich setze nur ein paar Formen ein. Ich betrachte wirklich nur die Formen der dunklen, dunklen Form am unteren Rand der Zelle, sie ist weg. Und dann ist da drin diese Form direkt über der Querlatte. Es ist auch ziemlich dunkel. Blockiere das jetzt. 7. Zeichnen der Details: Wir haben hier also eine wirklich gute Struktur für unsere Zeichnung. Dies ist der Punkt an dem wir beginnen können, einige der feineren Details, die Oberflächendetails, hinzuzufügen . Wenn Sie möchten, Sie hier eine kleine Pause einlegen und dann darauf zurückkommen und einfach Ihre Zeichnung überprüfen, um festzustellen, ob etwas fehl am Platz aussieht. Also nicht ganz richtig. Aber ich werde jetzt weitermachen und aufhören, die Bohnen hineinzulegen die Holzlatten der Spannweite. Und ich werde dieses Dach hier nur ein bisschen erweitern. Das ist also so. Dieser Teil des Daches hier ist dieser Teil. Und dann haben wir hier diesen überhängenden Teil. Das werde ich also hinzufügen. Ich werde nur ein bisschen hier rausbringen, ein bisschen hier oben, dann füge sie zusammen. Also habe ich diese Überhänge. Das gleiche hier. Und dann ist es hier unten irgendwie wackelig. Es ist offensichtlich ein bisschen verzerrt. Es spielt keine Rolle, ob du es ein bisschen krumm machst. Durch die Vorderseite der Scheune hier gibt es Bretterpreise , die einfach heruntergehen. Sie sind also alle vertikal. Vielleicht können Sie einen Rhythmus in Gang bringen und versuchen, sie in die gleiche Entfernung zu bringen. Und mehr darüber, ein Muster zu erstellen dann jedes dieser Holzbretter zu machen. Akribisch. Gleiche und die Vorderseite der Band ist ein kleiner Wurm. Wie Box oder so hier drüben. ignoriere ich einfach. Einen Rhythmus in Gang bringen. Ich benutze immer noch meinen HB-Stift Ich gehe zu meinen dunkleren Farben über oder bald. Ich könnte das nicht ein bisschen dunkler machen. Es gibt ein paar von ihnen, die am Mittwoch um die Mitarbeiter herum kaputt am Mittwoch um die Mitarbeiter herum und stellen Sie sicher, dass wir einige Details angeben und wissen. Da ist ein kaputtes. Hier. Schattieren Sie das unten etwas heller. Es zeigt also, dass da etwas drin ist. Und dann ist da noch eine kaputte, ein paar Bretter quer. Nochmals, ich zeige nur, dass in der Nähe etwas passiert. Federbeine. Es geht über einige dunkle Stellen und einige helle Pfade. Das ist Mathe Making, einfach irgendwie unberechenbar, eine Art Markierung, damit es natürlich aussieht. Die Details an jeder Tür, wir haben diese Querplanke hier. Es geht von Ecke zu Ecke. Das gleiche gilt für diesen. Und dann haben wir drei horizontale und sie werden dem Winkel der Oberseite der Tür folgen Winkel der Oberseite der Tür und diese dann binden. Wir haben den Dank, es geht einfach nach unten. Sie könnten sehr lange damit verbringen diese perfekt zu machen und das Foto in die Luft zu jagen und zu versuchen, die genauen Details zu sehen. Aber ich suche nur nach Mustern und setze diese dann ein. Also sieh dir zuerst das Foto an und als ich dann das Muster herausgefunden habe, das für diese Teile sehr einfach ist, bin ich einfach dämlich. Schau dir die Zeichnung an und arbeite einfach an der Zeichnung. Wir können hier auf die Seite der Bindung runden und die sind auch alle gerade auf und ab. Sie sind dort alle vertikal. Sie unterscheiden sich darin, wie hell und dunkel sie sind. Und die dünneren als diese sind Arten, wenn sie sich weiter von uns entfernen oder sich dem Fluchtpunkt nähern. Die werden näher zusammenrücken, diese Holzbretter. Und so werden wir hier wieder ein paar sehr feine Linien haben. Also benutze die Spitze des Stifts. Und sie sind auf dieser Seite ein bisschen wackelig, also spielt es keine Rolle, ob deine Zeilen wackelig sind. Wenn Sie also so zeichnen, Sie wahrscheinlich eine wackelige Linie bekommen. Wenn du dann so zeichnest, wenn du so zeichnest, wirst du einen Rhythmus in Gang bringen. Wenn Sie versuchen, eine gerade Linie zu zeichnen und langsam zu zeichnen , erhalten Sie eine wackelige Linie. Ich denke in dieser Situation ist das eigentlich ganz nett. Während wir hier sind, denke ich, dass wir dieses Jahr mehr daran arbeiten würden . Und dann kommen wir vorbei und machen einige der anderen Details. Also für die Schattierung, dafür ist alles grau. Und ich benutze einfach die Seite meines Bleistifts. Ich benutze den HB immer noch, weil mir sehr gut gefällt, wie scharf er für diese Holzstruktur ist. Ich möchte nicht, dass es zu weich wird. Ich nehme nur etwas von dem Weißen weg. Und mit der Seite des Bleistifts. Linien, die ich gezeichnet habe, sollten immer noch unter dir durchscheinen. Sehr schnell blockierend in einigen Schattierungen. Und es sind quasi nur Geschenke. Verleiht ihm jetzt ein bisschen mehr Substanz. Sogar all das kann ich teilen. Und was wir später tun können, ich zeige Ihnen jetzt ein wenig, wie wir durchgehen und einige dunklere Details hinzufügen können . Vielleicht möchten Sie das Foto als Referenz betrachten, aber weil diese Wasserstücke verdorrt oder verdorrt sind, sind die Bereiche, die dunkler aussahen, manchmal nicht die Schattenbereiche. Also neige ich dazu , das darunter einen kleinen Schatten zu finden das darunter einen kleinen , weil das natürlich ist. Das Licht wird also von oben kommen. Es wird dort oben auf der Querlatte treffen, aber darunter befindet sich ein bisschen Schatten. Entschuldige irgendwie flackernde Bewegungen, um diese einzubringen. Und wenn Sie nur etwas Kontrast hinzufügen und alles, was im Vordergrund steht, verdunkeln , ist sehr wichtig. Das wird dazu beitragen, die Illusion von Tiefe zu erzeugen , weil Dinge , die uns am nächsten stehen , immer dunkler werden. Du hast es auch hier unten in eine dunklere Linie gesetzt. Und das hier ist ziemlich dunkel und dort brauche ich vielleicht den Stift mit einer Linie oder einer linearen Bewegung, um ihn zu formen. Und anstatt rauf und runter zu gehen, ist es hier ziemlich dunkel. Es macht mir nichts aus, dass ich diese scharfen Vmax bekomme, weil ich denke, das ist ganz nett für das Verbot. Und dann der starke Kontrast auch hier drin. Ich werde nicht, ich werde nicht alles machen, weil ich auf den Rest eingehen will. Aber nur um Ihnen zu zeigen, wie Sie ein bisschen lesen können, vergessen sind auch hier ein paar Bretter drin. Für den Mais. Ich denke darüber nach, vielleicht ein Muster zu verwenden. Schauen Sie es sich zuerst an und versuchen Sie dann, Ihren Stift auf eine Art unberechenbare Art und Weise zu verwenden, damit er so aussieht. Diese Dinger hängen runter. Wenn es sich um eine zu große Vielfalt handelt, können Sie sie einfach so überziehen. Was du also nicht tun willst, ist etwas zeichnen. Nun, du könntest so etwas zeichnen. Es könnte okay aussehen. Aber ich denke, ein Flicking in einem ziemlich aggressiven, eiligen Mac zu benutzen. Nun, Bewegung wird dir etwas geben , das viel natürlicher aussieht. werde nur sehr schnell etwas reinlegen . Ich kann zurückkommen. Und ich werde hier nur ein bisschen mehr Kontrast schaffen. 8. Zeichnen von Bäumen: Okay, also ich möchte weitermachen, hier ein bisschen mehr in diesen Details erledigen. Und dann haben Sie etwas Zeit nachdem Sie so viel Zeit haben, wie Sie möchten, um daran zu arbeiten. Also lass uns einen Blick darauf werfen, lass mich sagen: Weißt du, was ich vergessen habe, ist das Tolle. Es gibt auch einige Zaunpfosten hinter dem Gebäude. Es mag etwas schwierig sein, auf dem Foto auf dem Bildschirm zu sehen , aber es gibt ein paar kleine Themenbeiträge hier und ich kann nur sehen, wie meine konvergierenden Linien gespeichert sind. Ich werde die einfach reinlegen. Jetzt. Wir werden ein paar Bäume und Sträucher einbauen. Das war also mein Straßenabschnitt. Und ein Strauch hier in einem kleinen dahinter, einige zeichnen die Formen dieser. Jetzt zeichne ich die Formen der Bäume ein, die ich auch sehen kann. Wenn ich beim Zeichnen schaue, schaue ich und füge einige dieser Formen ein, die einzelnen Bäume zu definieren. Aber mach dir nicht zu viele Sorgen, dass sie perfekt sind. Völlig korrekt, denn wer wird es wissen? Niemand wird es erfahren. Ich kann mein Gebäude hier sehen, was? Ein viel zu groß weil sie auch viel mehr Baum darüber sein sollten, wenn ich mir diese konvergierende Linie hier ansehe, die sich weiter unten schneiden sollte, es sollte hier nicht angeschnallt werden. Das ist nicht so schlimm. Vielleicht muss es mein Gebäude nur ein bisschen kleiner machen. Je kleiner es ist, desto weiter weg wird es aussehen. Das wird also auch das Gefühl von Tiefe erhöhen , das wir haben. Du kannst zu diesen Bäumen kommen. Wie werden wir diese Verträge umsetzen? Wie glauben Sie, könnten wir sie schaffen? Ein paar verschiedene Möglichkeiten. Wir könnten uns ihnen nähern. Wir könnten sie einzeln ansprechen oder wir könnten uns ihnen nähern. Es ist ein Chaos. Wenn wir uns ihnen als Chaos nähern, könnten wir einfach in diesem ganzen Bereich Schatten spenden und alles blockieren. Und wenn das für einige Zeichnungen genug sein könnte , könnte das tun. Und dann fügen Sie vielleicht einfach eine dunklere Ebene darüber wo Sie die dunkleren Formen sehen können. Ich bin nicht sehr dunkel geworden, weil ich es ein bisschen mehr machen will , etwas anderes sagen will, aber das ist in Ordnung, wenn du das einfach tun und nur ein bisschen mehr Kontrast bringen willst und nur ein bisschen mehr Kontrast bringen und es könnte alles sein, was du brauchst . Aber sonst könntest du eine Textur kreieren , die vielleicht ein bisschen mehr dem ähnelt , was man sehen kann, ähm, ich denke, Formenblasen, rundere Formen. Und so können wir ein rundliches Muster oder eine Schattierungsmarkierung verwenden , ungefähr so. Verwenden Sie Ihren Stift an der Seite, wenn Sie einen wirklich weichen Mac möchten. Und ich ändere es gerne. Wenn du es also einfach so machst, kann es ein bisschen, ein bisschen kritzelig aussehen. Aber wenn Sie sich ändern , werden einige größer, manche kleiner, vielleicht ändern Sie die Richtung von ihnen. Du bekommst etwas, das ein bisschen natürlich aussieht. Also machen wir eine Schicht davon. Und dann bringen wir die dunkleren Teile auf die gleiche Weise rein. Also auf der Suche nach dunklen Formen. Und das wird uns das Gefühl geben, dass es einige, einige Teile des Baumes gibt, die kein Licht empfangen. Es wird ein Gefühl von Form erzeugen. Also lasst uns weitermachen und das tun. Lass uns diese Linie loswerden. fange also sehr leicht an, bin Linkshänder, ich bewege mich von rechts nach links. Aber wenn Sie möchten, könnten Sie an der Seite von vorne beginnen und dasselbe tun , wenn sich das für Sie natürlicher anfühlt. Und wenn Sie dann etwas bekommen haben , das sich ganz natürlich anfühlt, habe ich auch an den leichtesten Stellen ein bisschen Licht gelassen . Dann wirst du rüber gehen einige Schattenbereiche bringen, Arten darunter. Alle diese Bäume sind unten dunkler. kommt kein Licht runter. Im Licht oben. Ich habe hier eine ziemlich harte Linie, habe Licht im Dunkeln und ich könnte einfach etwas dazwischen gebrauchen, weniger Druck auf die Pizza, wenn ich die zusammenführen will, hemmen nicht ganz so extrem. Und ein paar Ebenen von Ästen oder Bläschen von Blättern. Und jeder hat ein Licht und hinter diesem helleren Bereich, hinter jedem dieser helleren Bereiche befindet sich ein dunkler Bereich. Und es wird helfen, den davor liegenden zu definieren. Was ich auf dem Foto sehe, ist das hier. Wir haben dieses helle Pad und dann ist da noch dieser dunkle Fleck. Auf der Seite drauf und los helles Pad und dann etwas dunkler, hell, dunkel. Gehen Sie zur Seite für Rechtshänder. Er wollte auch, dass der Schwerpunkt Ihrer Zeichnung auf dem Verbot und wahrscheinlich auch auf unserem Fluchtpunkt liegt, weil dort alle Linien hinführen. Und wenn Sie einen ganzen Haufen Details und wirklich feine Schattierungen einsetzen , viel hoher Kontrast hier drüben wird viel hoher Kontrast hier drüben von allem anderen ablenken. Also könntest du das einfach richtig locker behandeln . Und am Anfang wird es wie ein Chaos aussehen. Aber wenn ich einmal etwas Kontrast hinzugefügt habe, wird es ihm eine Form geben. Ein bisschen von einem Gebiet und NEA, das ist wie ein Himmel, der durch die Bäume scheint. Also versuche das zu lassen. Das war also ein großes Durcheinander hier und ich werde nur ein paar Dokumente mitbringen . schaue mir das Foto an, suche nach den Formen, in denen ich dunkel sehen kann, besonders weiter unten, Bleistift max und schön weich, weil es im Hintergrund ist. Ich weiß nicht, schenke zu viel Aufmerksamkeit darauf. Nun, du hast vielleicht ein paar schärfere Linien da ich glaube, ich kann deinen Kofferraum sehen, der hier durchkommt. Es gab ihm die Bäume, die wir sehen können, aber der Himmel kann ein paar Äste und Dinge sehen. Der Rest dieses Videos wird an diesen verschiedenen Texturen arbeiten. Also gehen wir bald ins Gras. Die Straße. Wenn Sie möchten, wenn Sie in Ihrer Freizeit daran arbeiten möchten, können Sie das tun und einfach zum Video zurückkehren , wenn Sie bereit sind, mit dem nächsten Teil fortzufahren. Du musst mir also nicht die ganze Zeit zuhören . Es sind ein paar Sträucher hier unten. Und dasselbe, du wirst leicht sein. Und du kannst einen dunklen Lichtfleck auf einem dunklen Pfad haben. Und dieser hier geht ein bisschen verloren. bringt also mehr Dunkel dahinter. Schau, ob du das Gefühl hast, dass du diese beiden Sträucher hast. Du hast geschaffen, dass jeder, der Dunkelheit hinter sich lässt, tatsächlich eine Ente hinter dir ist. gleiche gilt für diesen Baum. Du erstellst die Form dieses Baumes und das Alter dieses Baumes, indem etwas Dunkles hinzufügst, und du kannst ihn ein bisschen gezackt machen und da. Man hat also das Gefühl, dass einige Blätter herausragen. Aber auch hier möchte ich nicht zu viele Details in die Nähe meines Hauses stellen , da der Hintergrund jetzt verloren geht. Also werden wir das Gleiche ein bisschen machen , dahinter adoptieren. Und dann füge ich mit einem scharfen Stift einige Details mit demselben Stift hinzu, aber ich benutze nur die Spitze des Stifts. Beschattet diese Fenster. 9. Zeichnen von Gras: Beim Landschaftszeichnen dreht sich wirklich alles um das Markieren, es gibt einfach keine Möglichkeit, all die feinen Details zu zeichnen , die Sie auf dem Foto sehen können. Was wir also für jeden dieser Abschnitte tun , ist, dass wir nach einem Muster suchen. Und wir versuchen, dieses Muster auf wirklich natürliche Weise nachzubilden . Wir schauen uns den Mais an. Das ist ziemlich schwierig weil es so viele Details darin gibt, aber wir wissen, wie Mais aussieht. Wir wissen, dass es so lange auf und ab geht. Das ist also der erste Teil des Musters. Ich fange mit Licht an. Und wenn Sie sich das Foto ansehen, können Sie sehen, dass es darunter dunkler ist. Ich gehe nicht einfach auf und ab oder von unten nach oben wie hier oder von oben nach unten. Geht hoch, runter, hoch, runter. Vielleicht ändere ich den Winkel ein bisschen, doppelte Linien. Sie werden dort also ein bisschen Abwechslung bekommen. wir hier in den Vordergrund kommen, könnte dies der Punkt sein, an dem Sie etwas hinzufügen und es ist auf dem Foto schwer zu sehen . Aber wenn Sie wissen, wie Mais aussieht, können Sie etwas hinzufügen , das aussieht, einige Blätter daran hängen. Und nur indem ich ein bisschen mehr Details zu so etwas habe, und es hat diese Blätter. Gehen wir zum obersten Blatt auf der anderen Seite, indem wir so etwas oder ein paar davon im Vordergrund haben. Das heißt, es entsteht die Illusion, dass all dies hier dasselbe ist. Also ich kann es haben Nina sind hier wirklich ziemlich detailliert. Und so kann man diese Blätter ganz klar sehen. Und dann verschwinden sie einfach im Muster. Das ist der erste Teil des Musters, den wir sehen können, oder was wir über den Dickdarm wissen. Der Blinddarmteil, wenn wir uns das Foto ansehen, ist, dass es sich hier um wenn wir uns das Foto ansehen, ist, einen dunklen unteren Teil handelt. Und es ist sehr wichtig , dass das unsere Form schafft. Wir haben Kontrast. Alles was ich mache, ist nur über die Oberseite zu schattieren, aber ich stelle nicht sicher, dass ich keine harte Kante an meiner Schattierung habe. Ich bin nur hier in der inneren Schattierung. Ein bisschen Gras und so hier. müssen nicht bearbeiten und Sie können weglassen, was Sie wollen. Tolle Sache an Landschaft, Zeichnen oder Malen, Sie können wirklich wählen, was darin enthalten ist. Solange du die wichtigsten Dinge hast. Ich füge nur ein bisschen Kontrast hinzu, besonders vorne. Also nochmal, mit der gleichen Art von Rhetorik von Mac. Kritzeln, Kritzeln, Kritzeln, Scrollen, Scrollen, Scrollen, Scrollen. Okay, wir sind fast fertig. Ich weiß, es sieht so aus, als hätten wir hier viel Platz, aber diese werden wirklich einfach auszufüllen sein. Ich werde einige Details in diese Zaunpfosten im Vordergrund stellen . Wir können sehen, dass die Vorderseite mehr im Schatten liegt und dann die Seite davon. Dieser wird also derselbe sein. Wir haben hier die Seite und dann die Vorderseite davon, fügen einfach eine weitere Ebene und die Frontebene davon hinzu. Es wird dunkler. Normalerweise eine Scribbly-Map , weil es aus Holz ist. Und auch ein scharfer Mac. Also Tipp des Stifts, weil es im Detail ist, es ist im Vordergrund. Eine gestrichelte Linie für den Draht. Nur damit es aussieht, als würde es etwas Licht einfangen. Der Zaunpfosten des Docker hier. Denken Sie also daran, dass die Dinge leichter werden, wenn die Dinge weiter in die Ferne rücken. Du wirst verschwommener, weniger detailliert. Ich muss hier auf jeden Fall ein paar Punkte in dieses Band einfügen. Wenn Sie diese und noch einmal hinzufügen, möchten Sie keine harten Linien auf dem ganzen Weg haben. Du willst eine Art gestrichelte Linie, was wir hier unten haben. Es geht also darum, so etwas oder vielleicht so etwas zu tun , um etwas Natürliches zu bekommen. Wenn Sie Zweifel haben, machen Sie es unten dunkler. Oben etwas leichter. ganze Front hier ist also im Schatten und technisch gesehen sollte sie dunkler sein. Das ist also etwas , was du tun kannst. Ich werde hier nur das Alter der Scheune definieren. Und vielleicht sogar nur diesen Teil schattieren, wenn man bedenkt, dass er eher im Schatten liegt. Ich muss nicht durchgehen und meine Zeilen und noch einmal setzen, also überlasse ich das dir zum Herumspielen. Es, sogar nur einen dunkleren Teil an die Spitze dieser Linien zu setzen . Es gibt ihm ein bisschen mehr, aber mehr Tiefe. Mehr Interesse an Dimension. Lass uns hier mit dem Gras herumspielen. Es ist also ziemlich leicht. Wenn Sie also auf das Foto blinzeln, ist es ziemlich hell außer dass es hier einen Schattenbereich gibt. Ich werde das einfach beschatten und es jetzt einsperren. Ich weiß, wo es hingehen wird. Ich verwende diese Art von Richtung, die in einem Winkel herauskommt , weil ich sehen kann dass der Schatten in diese Richtung herauskommt. Und auch das Licht kommt von hier drüben. Es macht also einfach Sinn, den Schatten in diese Richtung gehen zu lassen. Und das Gras hier, das Wichtigste ist dieses Jeder, wir wollen, dass es ein bisschen wackelig ist. Vorne kann es dunkel sein. Tut mir leid, du wirst gleich sehen, wie meins ins Bild kommt. Wenige kleine Grasflächen, die herauskommen. Und wenn wir dann immer weiter zurückkommen, wird es verschwinden. Feuerzeug. Immer wieder neue Dinge zu bemerken, ist auch hier ein bisschen ein Weg. Drei, einfach ein Ende zu setzen. Es gibt ein paar Ebenen im Gras oder Werte im Gras. Ist die hellere Kante hier unten am Zaun , die etwas dunkler ist. Manchmal ist es also eine gute Idee, diese Gebiete zuerst abzubilden. Und dann musst du dir ein Muster einfallen lassen. Und wir wissen, dass Gras so klebt. Wir wollen nicht, dass es so aussieht, aber wir könnten diese Richtung zumindest nutzen, um einfach zu versuchen, eine natürlichere Art von Emotion zu erzeugen . Also die Größe wechseln, klein, groß, verschiedene Richtungen überlappen sich. Und das kann alles über die Schattierung gehen oder Sie können es so übertrieben teilen. Der wichtigste Teil ist der wichtigste Bereich, den es zu treffen gilt. Feine Details werden in diesem Bereich hier sein. Es könnte hier ein bisschen tiefer sein. Also werde ich damit aufhören. müssen nicht das Ganze behandeln denn ein bisschen wie der Mais hier drüben, machen wir ein bisschen im Vordergrund. Und dann erzeugen wir die Illusion, dass dieser gesamte Bereich aus den gleichen Texturen besteht. Das Gleiche. Lass uns alles Gras machen. Das ist alles nur irgendwie braun. Nur ein bisschen dunkler Grasrand. Möglicherweise können Sie Ihr 3D sehen, das gerade dort funktioniert. Wenn Sie sich das angesehen haben, ist eine Zeichnung und Sie wussten nicht, was wir tun. Hoffentlich fängst du an , diesen Teil hier zu erfinden. Im Moment ist nichts drin , es ist weiß. Aber weil Sie dieses kleine Muster hier haben, erzeugt es irgendwie die Illusion, dass dies dasselbe ist , als dass es in einem Jahr vielleicht nur Schatten gibt, vielleicht in die gleiche Richtung auf und ab folgt. Mit Bleistift an der Seite. Ich habe hier eine ziemlich harte Linie für das Verbot und sollte wahrscheinlich etwas weicher sein , weil einige der Gräser es hier hinten überlappen . Es gibt also kein Weiß hier auf dem Foto. Es muss also mit etwas beschattet werden, auch wenn es nur ein sehr einfacher Block in Schattierung ist, ein bisschen der Schattierung ist, ein bisschen wie ein Kunststück, etwas hier drüben. Und dann haben wir das Gras auch auf der anderen Seite. Also hinten hier, nur Schatten. Wenn Sie sich dem nähern, dem Vordergrund. Wir möchten mehr Details und insbesondere ihr Alter hinzufügen. Sie sehen natürlich aus. Versuchen Sie, Ihren Stift nicht zu sehr zu kontrollieren. Manchmal hilft es, es durch den Rücken zu halten. Besorgen Sie sich etwas, das ein bisschen wackelig ist und das Sie nicht kontrollieren können und es ist wirklich gut. Es wird leichter, wenn wir zurückgehen. Suchen Sie nach kleinen dunklen Bereichen und schattieren Sie diese, indem Sie das Grasmuster verwenden, um eine Linie anzupassen, die mitkommt. dem Foto hier ziemlich schwer zu sehen. Aber das Ohr auch. Und dann dasselbe, ich werde mich einfach auf mein Muster verlassen. Wenn Sie wirklich damit zu kämpfen hatten, halten Sie Ihren Bleistift, fürchten Sie den Rücken und machen Sie einfach mit. Das Schlimmste, was man tun kann , ist etwas zu haben , das zu regelmäßig ist, genauso wie Beta, als dass man ein bisschen Mason im Gras hat , genau wie alles andere. Wir haben uns die Bäume angesehen. Der Mais wird unten dunkler sein. Also wie auch immer, du willst ein bisschen Höhe schaffen . Sie werden eine dunklere Schattierung an der Basis der Grasfläche haben , die Sie beschatten, Sie sehen, dass es so aussieht , als wäre das eine Art Grasklumpen, ist hier unten kein Schatten. Sie können das auch in diesen kleineren Teilen tun, wenn Sie möchten. 10. Hinzufügen zur Straße und zum Himmel: Auf der Straße. Das liegt irgendwie an dir, aber ich glaube, ich denke, du musst etwas drin haben. Vielleicht möchten Sie der Richtung zurück zum Fluchtpunkt folgen , damit es ein bisschen wie eine unbefestigte Straße aussieht. Oder selbst wenn Sie möchten, dass es wie eine asphaltierte Straße aussieht, hilft diese Regel bei der Komposition. Zieht den Blick wieder nach unten. Ich schleudere wirklich meinen Bleistift und berühre kaum das Papier , weil ich möchte, dass es leicht ist. Wenn Sie etwas Taschentuch oder Toilettenpapier haben, können Sie das einfach ein bisschen ausblenden. Werden Sie einige dieser Karten los, die immer noch auftauchen werden. Seien Sie also nicht verrückt nach Ihren Markierungen auf der Straße. Wir wollen, dass es ziemlich subtil ist. Und das Gleiche gilt für den Himmel. Es ist ziemlich schwierig, diese Wolke hier einzubauen, und da ist eine weitere Wolke oben und in der anderen Ecke da drüben. Wenn du diese Wolken platzieren willst und wir wirklich das ganze Blau des Himmels beschatten ganze Blau des Himmels weil die Wolken weiß sein werden. Hast du sie einfach gezeichnet und sie können lustig aussehen. Sie werden wie Schafwolken am Himmel aussehen. Aber was Sie tun könnten, ist über die Basis einer Wolke nachzudenken, jeweils den Boden einer Wolke des Schattenseins. Und vielleicht fügen Sie nur ein bisschen Schattierung für den Boden der Wolke oder vielleicht die Teile darüber hinzu. Sobald ich hier und hier Schatten setze, sieht das aus wie das Weiß der Wolke. Aber das ist unser Hauptaugenmerk. Das ist unser Fluchtpunkt. Das hier oben ist nicht so wichtig, wenn Sie viel dunkle Schattierung eingefügt haben oder viele Details Ihren Blick einfach ablenken. Und dann werden die Leute wirklich feststellen, dass es nicht wie eine Wolke aussieht. Also alles was es sein muss, es ist nur ein bisschen etwas zu verwischen, um diesen Leerraum auszufüllen. Wenn Sie hier oben einen großen Leerraum haben, wird es so aussehen, als wäre das Zeichnen noch nicht fertig. Wenn Sie nur ein bisschen Schattierung einsetzen , ist es beabsichtigt. So soll der Himmel aussehen. Ich möchte, dass es sehr leicht und unvollendet ist. Es ist nicht so, dass ich es einfach vergessen hätte. Die Seite hier sieht sehr unvollendet weil ich dort etwas mehr Gras hineinlegen muss. Und es sollte, es sollte hier anstehen. Reiht hier drüben mit der L-Baumlinie auf. Und dann auch dieser Baum da drüben. Genauso, blockiere es einfach in kleinen Kreisen. Ich möchte nicht, dass wir zu dunkel sind, weil ich nicht wegnehmen möchte , die KI hierher zu bringen. Ich denke, das muss fast fertig sein. Dieser. Es ist hübsch, aber eine Schattierung weiter unten erzeugt die Form des Baumes und ein bisschen Gras. Wir haben noch nicht das ganze Gebiet gemacht, aber das ist auch alles Gras. Ich möchte Sie nicht langweilen, indem ich wiederhole, was wir bereits getan haben. Du behandelst es also genauso. Ausschau nach Mustern im Gras. Also diese Art von Form kommt hier runter. Form des Fotos. Es könnte sein, dass wir dein Muster konzentrieren, es ein bisschen dunkler machen. Du bringst ihm auch ein bisschen Muster in den Schatten. 11. Ausgleichswerte: In diesem Stadium möchten Sie sich also das Foto ansehen. Schauen Sie sich Ihre Zeichnung in einer Art an und blinzeln Sie auf das Foto, um nach Licht und Dunkelheit zu suchen. Und ich habe diesen Teil der Bands noch nicht fertiggestellt, also ist das offensichtlich viel, viel zu leicht. Wenn ich auf das Foto blinzele. Dieses Verbot ist ziemlich imposant. Wenn ich auf meine Zeichnung blinzele, verschwindet sie. Dein Auge ist hier, weil dort die Dunkelheit ist. Zu sagen, dass ich das nicht zu dunkel machen möchte, weil ich einige Details darüber behalten möchte. Daran würde ich also arbeiten, um die Dunkelheit aufzubauen und das Ganze zu beschatten. Nur mit einer leichten Schicht vielleicht mit deinem HB-Bleistift. Und dann kommen Sie rein und fügen Sie diese Details mit dem dunkleren Stift ein. Wirklich, ich würde wahrscheinlich wollen, dass das alles so ist. In den Vereinigten Staaten sind meine dunklen Details übertrieben. Lassen Sie uns das ausgleichen und dafür sorgen, dass es das ausgleichen und dafür sorgen, dass wirklich leicht aussieht, was ich will. Und es bedeutet, dass Sie von diesem dunklen Bereich nicht weggezogen werden. Und dann brauchen wir natürlich wirklich ein paar Dunkel. Und hier wird es unsere Blicke auf die Band lenken. Lass uns darüber nachdenken , was da drin ist. Der große dunkle Bereich, obwohl er solide, dunkel ist , verwende ich immer noch einige interessante Kartenerstellung. Ich will nicht, dass es wie ein großes Schwarzes Loch ist. Es wird dich von allem anderen ablenken. Im Zimmer. Wir können dieses Hühneraugen-Labyrinth anlegen, was auch immer es ist. Ich verwende dieselbe Bewegung, die wir hier geübt haben, aber ich bringe nur ein dokumentiertes Laufbuch mit, das in der Lage ist, darüber zu schichten, besonders dort, wo es auf den dunklen Teil trifft und es dunkel und unten ist davon. Und so dunkel oben drauf. Bringen Sie also nur etwas Maximum ein , um diese beiden Bereiche zu verbinden. Lassen Sie uns hier einige maximale, verschiedene Richtungen, verschiedene Links nachschlagen . Es gibt einige ziemlich lange , die sehr schnell ganz nach oben gehen . Machen Sie einen Teil davon, damit Sie ihn sehen können. Setzen Sie das dort fort und setzen Sie dies hier fort , in derselben Art von Kartenerstellung hier entlang. Indianer sind in diesen Gebieten nicht wirklich Enten. Jetzt werden wir weiter daran arbeiten und am Ende eine fertige Aufnahme machen, damit Sie sehen können , was die Unterschiede zwischen dem jetzigen Stand und der zusätzlichen Schattierung sind. Aber ich möchte nicht, dass du mir nur bei der Arbeit an meiner Zeichnung zuschaust. Und die andere Sache ist, es liegt an Ihnen, wie, wie viel Arbeit Sie daran leisten. Vielleicht möchten Sie es einfach ziemlich locker und leicht lassen. Vielleicht möchten Sie Geld ausgeben. Du könntest noch ein paar Stunden damit verbringen. Jetzt haben Sie die Struktur und Techniken, um die verschiedenen Arten der Schattierung durchzuführen. 12. Zusammenfassung: Ich hoffe dir hat das Tutorial gefallen. Wir haben uns auf eine Punktperspektive konzentriert und darauf, wie Sie sie in einer realen Situation verwenden können, wie Sie sie auf Ihre Zeichnung anwenden können. Denken Sie daran, es ist wirklich nur für bestimmte Situationen nützlich. Manchmal ist es vielleicht so, ich verwende es für einen Teil der Zeichnung und nicht für andere Teile der Zeichnung. Und manchmal wird es einfach nicht funktionieren, weil Sie sich nicht in der richtigen Situation befinden. Denken Sie also daran. Aber es ist eine wirklich gute Fähigkeit. Selbst wenn Sie aus der Vorstellungskraft schöpfen, haben Sie ein besseres Verständnis dafür, was passiert, wenn sich etwas von Ihnen in die Ferne zurückzieht der Vorstellungskraft schöpfen, haben Sie ein besseres Verständnis dafür, was passiert . Erinnerst du dich an die Regeln der Ein-Punkt-Perspektive Wir haben eine Augenhöhe, wir haben einen Fluchtpunkt. Das ist also die zweite Reihe. In der dritten Reihe sind die Höhe und die Breite immer konstant. Sie sind immer vertikal und horizontal. Es ist nur diese Tiefenebene , die sich in ihren Belegen wieder in die Ferne ändert , in die verschwindende 0,1-Ebene trifft auf den einen Fluchtpunkt. Und deshalb heißt es Ein-Punkt-Perspektive.