Transkripte
1. Einführung und was du lernen wirst: Hey allerseits, mein Name ist, dass wir das brauchen. Ich bin Illustratorin und verlassener Designer mit Sitz in Singapur. Und in diesem Kurs zeige ich Ihnen, wie Sie veranschaulichen können, dass Ihre Zebras in Procreate diese Klasse beginnen, indem Sie über Referenzbilder sprechen, wie und wo Sie sie finden können. Und ich habe ihnen auch
kostenlose Referenzbilder im Projektabschnitt dieser Klasse angehängt , die Sie herunterladen und in jeder Form verwenden können. Wir werden ein Zebra von Grund auf neu illustrieren. Und später werde ich noch ein paar Elemente hinzufügen, die ich
bereits mit mir fertig habe , und sie in einen Taktstock verwandeln. Ich werde es dir im Deal zeigen. Ich habe die Komposition für jeden Patton geplant. Und am Ende dieses Kurses haben
Sie ein ganzes Zebra bereit. Und viele Tipps und Tricks, wie Sie dieses C-Laufwerk in eine Fledermaus umwandeln können.
2. Referenzbild und Projekt: Jetzt kann das Referenzbild auf zwei Arten erstellt werden. Eine davon ist das Skizzieren in Ihrem eigenen Stil. Und das zweite sind lizenzfreie Bilder, die in irgendeiner Form kostenlos verwendet werden können. Ich habe dann einen Stapel dieser lizenzfreien Bilder, die von unsplash.com im Projektbereich dieser Klasse stammen. Sie können es tun, um sie vor Quellen zu schützen. Und unter den Quellen findest du diese Links. Sie können auf einen der Links tippen und Sie sehen, dass die Bilder geöffnet sind. Sie können dieses Bild speichern und für Ihr Projekt verwenden. Verarbeiten Sie nicht, um zu veranschaulichen, dass das Zebra sowohl für die Art des Bildes gleich ist. Wenn es sich um Ihre eigene Skizze handelt oder es sich um ein lizenzfreies Bild , ist
der Prozess, die Ebenen, derselbe. Für das Projekt. Sie können jede Art von Polen oder
Zebras veranschaulichen und sie in ein Muster verwandeln, wie in dieser Klasse gezeigt.
3. Vorbereitung von Leinwand & Pinsel: Beginnen wir mit unserem Canvas- und Pinsel-Setup. Dafür. Ich tippe auf dieses Pluszeichen. Und tupfe noch einmal auf dieses Pluszeichen. Ich werde meine Leinwand als 3000 mal 3000 v. Chr. mit 300 DPI behalten, was zum Drucken Standard ist. Dies gibt uns eine Menge an maximalen Führungskräften und tippen Sie auf Erstellen. Als Nächstes gehe
ich zu Pinseln und gehe zur Pinselbibliothek. Hier erstellen wir einen neuen Ordner für Zebra. Sie müssen auf das Pluszeichen tippen, um einen neuen Ordner zu erstellen. Und Sie können dies in Zebra umbenennen, werden alle Pinsel, die wir verwenden werden, in diesen Ordner fallen. Meine ersten Pinsel unter dem Farbbereich, das ist Tinderbox. Ich dupliziere diesen Pinsel, hebe ihn auf und lasse ihn in diesen Ordner fallen. Mein zweiter Pinsel ist wieder unter dem Einfärben. Das ist ein technischer Stift. Duplizieren Sie diesen Pinsel erneut und legen Sie ihn in den Ordner ab. Mein Pinsel ist unter aktivem Stick. Der zweitletzte Pinsel hier. So erstellen Sie und legen Sie ihn in den Ordner ab. Wir werden diese drei Pinsel für unsere Illustration verwenden. Ich zeige Ihnen die Auswirkungen dieser Pinsel und welchen Teil wir verwenden werden. Für alle Grundformen verwenden wir einen
technischen Stift, da dieser ein schönes glattes Finish hat. Der zweite ist der Posteingang. Dies ist eine druckbasierte Bürste. Das ist wirklich gut für die Streifen. Diese Dicke hängt vom Druck ab, den Sie auf die Leinwand ausüben. nur einem Schlag können
Sie einen schönen dünnen und dicken Effekt erzielen. Sie können auch ein paar Mal üben, bevor Sie mit der Illustration beginnen. Um einen guten Dreh draus zu bekommen. Lasst uns zum dritten Zweig übergehen. Dies funktioniert sehr gut, wenn Sie Ihrer Illustration Details und Schatten hinzufügen müssen. Der Effekt ist sehr glatt und transparent. Es gibt eine sehr Basis für Kleon Art von Finish. Lassen Sie uns mit unserem nächsten Schritt fortfahren. Ich tippe auf die Ebene und tippe auf „Löschen“.
4. Zebra: Teil 1: Beginnen wir mit unserem ersten Schritt, der das Referenzbild importiert. Dafür gehe ich zu Anpassungen. Wischen Sie nach links, fügen Sie ein Foto ein und tippen Sie auf Ein privates Foto einfügen. Jetzt können Sie in Ihrer Galerie Ihr Referenzbild auswählen. Ich tippe auf mein Referenzbild und passe dein Referenzbild an die Leinwand an. Als Nächstes reduziere ich die Deckkraft dieses Bildes. Wechseln Sie zu reinen Ebenen und reduzieren Sie die Deckkraft auf rund 50 Prozent. Ich ziehe diese Ebene eins auf unser Bild Lear. Als Nächstes gehe ich zu Bürsten. Wählen Sie einen Tinderbox-Pinsel aus. Ich wähle eine dunkelbraune Farbe aus. Sie können sich auch für ein Schwarz oder ein Dunkelgrau entscheiden. Unser nächster Schritt besteht darin, dieses Bild als Referenz zu verwenden und mit dem Zeichnen der Streifen zu beginnen. Ich mache die Phase immer gerne am Ende. Also fange ich zuerst mit dem Hals an. Dieser Pinsel funktioniert sehr gut für die Streifen mit nur einem Strich, Sie können gleichzeitig einen schönen dünnen und dicken Strich geben. Ich folge den gleichen Schritten. Auch wenn ich meine Skizze unten habe. Ich importiere das Bild meiner Skizze und folge den gleichen Schritten. Während du auf diesen Streifen zeichnest. Sie können auch Ihre eigenen Änderungen vornehmen und Details nach Ihrem eigenen Stil hinzufügen. Oder vielleicht hat die Form der Augen oder Nase verändert. Sie müssen dem Bild nicht genau folgen. Sie können es nur für Ihren Hinweis auf okay verwenden. Hi. Okay. Lasst uns jetzt ins Gesicht gehen. Hier können Sie die Größe Ihres Pinsels anpassen. Dafür verwende ich denselben Pinseltext im Feld. Jetzt möchte
ich für den Tag einen etwas anderen Tag hinzufügen. Dafür verstecke ich mein Referenzbild. Und ich importiere ein neues Referenzbild, in dem ich die Tageszeitung deutlich sehen kann. Sobald Sie das Bild importiert haben, einfach zur Seite verschoben, wo Sie
den Deal sehen können und wo Sie klar skizzieren möchten. Dafür füge ich eine neue Ebene hinzu. Es ist also einfacher für uns, unsere erste Schicht zuzugeben. Und das Referenzbild, ich beginne einfach mit dem gleichen Pinsel zu skizzieren. Zeigen Sie jetzt, dass Sie sogar ein Bild mit Enten auswählen können. Fügen Sie auch Ihren eigenen Stil hinzu, Ihren eigenen Twist dazu. So werden wir mit unserem ersten großen Teil der Illustration eines Zebras fertig sein. Als Nächstes gehe ich zu den Ebenen und lösche unser Referenzbild, das wir für den Schwanz
importiert haben , und verschmelze unseren Körper und die Schwanzschicht zusammen. Gehen wir nun zu unserem zweiten Teil des Hinzufügens von Details zum Zebra über.
5. Zebra: Teil 2: Jetzt gehe
ich zur Hintertür, um ein Zebra zu veranschaulichen, und füge eine neue Ebene unter dieser neuen Ebene unter unserer Streifenschicht hinzu. Als Nächstes ändere ich die Hintergrundfarbe. Sie können eine beliebige dunklere Farbe wählen. Gehen Sie nun mit dem Pinsel fort und wählen Sie technischen Lüfter, weiße Farbe. Und fange an, diesen Umriss um das Zebra zu zeichnen, das wir mit der gleichen weißen Farbe füllen werden. Sobald Sie mit dem Umriss fertig sind, lassen
Sie diesen weißen Kragen auf Zebra fallen. Nächstes Mal. Gute zwei Schichten. Fügen Sie eine neue Ebene auf dieser weißen Füllebene hinzu. Tippen Sie auf die Ebene und tippen Sie auf „Schnittmaske“. Dies dient dazu, dem Zebra Details hinzuzufügen. Ich wähle meinen Pinsel
aus, wähle unseren leichten Teig und die gelbliche Farbe aus. Jetzt geht das Referenzbild zu Ebenen, blendet das Referenzbild ein, macht die Deckkraft auf 100 Prozent und
verkleinern Sie das Bild und platzieren Sie es in einem Bereich, in dem Sie es noch deutlich sehen können. Wir werden dies als Referenz benötigen. Für unseren nächsten Schritt werden
wir unserem Zebra ein paar Details und Schatten hinzufügen. Und
wenn Sie in diesem Bild sehen, ist dieser Bereich dunkler als die Vorderseite und sogar ein paar Schatten am Körper tun es. Und auch in der Nähe des Halses ADRs. Lassen Sie uns nun zur neuen Ebene übergehen, neu erstellt und lassen Sie unsere weiße Ebene, eine Schnittmaskenebene, ab. Jetzt fange
ich mit meinem Pinsel an, diese Schatten hinzuzufügen. Abhängig von Ihrem Stil können
Sie es heller oder dunkler machen. Oder du kannst sogar den Pinsel wechseln. Sie verwenden zwei ID-Details. Okay. Gehen Sie zum Gesicht und stellen Sie
sicher, dass Ihnen gesagt wird, dass Pinsel ausgewählt ist. Jetzt sicher, ich versuche eine Farbe auszuwählen. Dann das Multimedia. Jetzt bot sie die Nase an, ich werde meinen Zunderbox-Pinsel mit der dunkleren schwarzen Farbe auswählen. Jetzt wähle ich für die Augen meine „Hat nicht moore frech“ aus. Wählen Sie eine hellere Farbe aus. Jetzt für die Füße. Ich wähle wieder meine Toilettenbürste aus. Und mit dem Licht, das Gas d, d, d zu den Füßen. Jetzt gehe
ich zum letzten Teil des Zebras und füge einige Details mit einem Zunderbox-Pinsel hinzu. Und wir sind fertig mit unserem Z. Lasst uns das Zebra zu einem Muster machen.
6. Zebra-Muster: Verwandeln wir das Zebra in einen Taktstock. Dafür gehe ich zu Leo's. Wählen Sie alle funktionierenden Layer aus. Gruppiere sie. Dupliziere diese Gruppe. Öffnen Sie die doppelte Gruppe und führen Sie alle Layer zusammen. Ich erzwinge die Zusammenführung meiner Clipping-Maske und dann die Ebenen. Ich nehme die eine Ebene mit Zebra aus der Gruppe lösche die zusätzliche Gruppe. Als Nächstes legen wir das in eine neue Leinwand. Jetzt erstelle
ich für die neue Leinwand eine neue Leinwand mit 4000 mal 4000 Pixeln und 300 DPI, die etwas größer ist als unsere Arbeitsfläche. Ich habe bereits ein paar weitere Elemente illustriert, die ich zu diesem Taktstock hinzufügen kann. Ich lasse alle meine Elemente auf diese Leinwand fallen. Ich habe zwei Grenzen und ein weiteres Zebra. Ich gehe auch zur Galerie zurück und füge das in dieser Klasse
illustrierte Zebra derselben Leinwand hinzu. Jetzt gibt es vier Elemente auf dieser Leinwand. Im ersten Schritt ist es, meine Komposition zu planen. Also verstecke ich meine Palmen und kanten die Position der Zebras ein. Hier versuchen wir, eine Komposition innerhalb des Quadrats zu erstellen, die als Wiederholungsblock für unser Muster fungiert. Als Nächstes blende ich die Bombenbaumschichten ein und dupliziere sie, weil wir später weitere dieser Bombenbäume hinzufügen werden. Ich behalte die zusätzlichen Exemplare unten. Und diese werden wir teilen und weitergehen. Ich werde eine der Palmen verstecken und mit einer Palme nach dem anderen arbeiten. Bevor Sie sich trennen, müssen
Sie die Position dieser Palme planen. Wenn ich meine Palme hier platziere, wird
der halbe Spalt auf dieser Seite kommen, der gegenüberliegenden Seite der Leinwand. Als nächstes teile ich diese Palme dafür und gehe zu Layer. Und eine neue Ebene. Fülle diese Ebene mit einer hellen Farbe. Stellen Sie die Deckkraft als 50 Prozent fest, gruppieren Sie diese Füllebene und die Grenzebene. Jetzt dupliziere diese neue Gruppe. Jetzt hast du zwei Gruppen hier. Ich blende eine der Gruppen aus und wähle eine Gruppe aus. unter dem Einrasten sicher, dass Ihr Magnetic und das Einrasten eingeschaltet sind. Und die Entfernungen um 21. Ich werde das langsam schieben. Abhängig von der Position möchte ich den Baum verlassen. Und geh zu Layers. Wählen Sie die andere Gruppe und schieben Sie sie auf die linke Seite. Bis es auf die gelbe Linie trifft. Es sollte keinen Raum oder eine Linie zwischen ihnen geben. Als Nächstes lösche ich beide gelbe Füllebenen und füge beide Grenzebenen zusammen. Ich werde den gleichen Vorgang mit der zweiten Grenze wiederholen. Zuerst wähle ich die Palme aus und plane die Position, bevor ich mich spalte. Nun sicher, wenn Sie diesen gebundenen Baum sehen, zeigt sich der Stamm dieser Palme am unteren Rand des Zebras. Wenn Sie möchten, können Sie es so behalten, wie es ist, oder Sie können sogar die Extras löschen. Ich wähle meinen technischen Stift aus. Und es ist diese Kiste. Jetzt fügen Sie die beiden anderen Grenzen hinzu. Auch hier werde ich beide Grenzen duplizieren. Also haben wir ein zusätzliches Exemplar. Nun, für diese beiden Grenzen, werde
ich den gleichen Prozess anwenden. Positionieren Sie sie und teilen Sie sie bei Bedarf auf. Jetzt, für die beiden Grenzen, die wir später hinzugefügt haben, füge
ich ihnen zusätzliche Effekte hinzu. Jetzt gehe ich zu dieser Grenzebene und tippe auf dieses Ende. Hier können Sie alle Effekte ausprobieren und
je nach Stil oder wie Ihr Muster aussehen soll, auswählen . Nehmen Sie sich Zeit und experimentieren Sie mit allen Effekten. Sieh auf verschiedenen Hintergründen anders aus. Tu es. Ich wähle den letzten aus. Und es ist zu dunkel für mich. So können Sie sogar die Deckkraft reduzieren. Und ich wähle denselben Effekt für die andere Grenze aus. Jetzt können Sie auch mit den Hintergrundfarben experimentieren. Ich behalte meinen Hintergrund rot. Aber wenn du die Bombenbäume und den Rücken siehst, sind sie nicht klar. Ich gehe zu Ebenen und probiere alle anderen Effekte aus. Ich denke, subtrahieren sieht klar und dunkler aus. Ich wechsle für beide Ebenen. Um dieses Muster auszuprobieren, gruppiere
ich alle Ebenen. Dupliziere diese Gruppe. Öffnen Sie die doppelte Gruppe. Und ich füge wirklich alle Ebenen zusammen. Zuerst werde ich geboren, um die Effektschicht zu subtrahieren, und dann die anderen Schichten, die normal sind. Wenn ich versuche, alle Ebenen zusammenzuführen, wird
der Effekt auch auf die normale Ebene angewendet. können wir also nicht tun. Wir werden hier zwei Schichten haben. Als nächstes werde ich diese Gruppe von Do fünfmal duplizieren und alle Ebenen außer einer ausblenden. Wählen Sie eine Gruppe aus und ziehen Sie sie in eine Ecke, bis sie einrastet. Das Gleiche wird für die anderen Gruppen tun. Und wir sind fertig mit A-Z Grab Actin. Jetzt müssen
Sie nach diesem Schritt vergrößern und sicherstellen, dass es keine Linien gibt, gibt es keine Splits? Es sollte nahtlos sein.