YouTube Master Course 2023 – Lerne von den größten Schöpfern (Youtube, Netflix, TV, +more)

1. Willkommen auf dem Kurs: Ich bin Flow. Ich habe Millionen von Aufrufen auf YouTube gesammelt. Aber auch ich habe einige der größten Schöpfer gelehrt. Ich wandte mich an die größten YouTube-YouTuber. Ich wandte mich an Netflix-Schöpfer. Ich wandte mich an TV-Show-Macher und frage sie, was einen Film, eine Episode, einen YouTube-Film erfolgreich macht . Ich habe es über die USA aufgeschrieben. All die Dinge, die ich erworben habe, und ich möchte das mit dir teilen. Wir werden über die Denkweise sprechen, die du brauchst. Wir werden über alle Tipps und Tricks sprechen, die sie verwenden. Wissen Sie, über Thumbnails, Texte und wie Sie Benutzer engagieren können. Wir werden über die Zahlen sprechen, auf die Sie achten sollten. Wir werden über all die kleinen Dinge sprechen, die diese YouTuber und YouTuber besser machen als die anderen. Und was macht sie erfolgreich? Weil ich es selbst gesehen habe, weißt du, von den Besten gelernt, auf sie gegriffen und dann die Tipps angewendet habe. Es hat meinen Kanal wirklich dorthin getrieben, wo er jetzt ist. Also freue ich mich, Sie hier zu haben und ich freue mich, diese Tricks von Mr. B's Netflix Raiders zu teilen . Und die Liste geht weiter und teilen Sie das mit Ihnen weil es Gründe gibt, warum diese erfolgreich sind und wenn Sie sie verwenden, danke, wer weiß, Sie könnten die nächste große Sache auf YouTube sein. 2. Finde heraus, was man wirklich: Fangen wir also mit dem Wichtigsten an. Ich möchte, dass du darüber nachdenkst, was YouTube eigentlich ist. Hast du jemals darüber nachgedacht? Was ist YouTube? Ja, es ist eine Sammlung von Videos im Internet, aber jeder kann es posten. Es ist der Hausbesitzer würde einfach ein Video von seiner dunklen oder eine wirklich gut produzierte Show mit vielen Leuten im Hintergrund mit Post Editing und Pre-Production posten. Jetzt ist das Lustige, es ist auf YouTube nicht garantiert, dass dieses professionell hergestellte Video besser funktionieren wird als das andere, das hausgemachte. Wenn in der Tat, viel Zeit haben die Katzenvideos mehrere mehr Ansichten als die professionellen produzierten. Und das ist auch die Schönheit davon. Sie können schöne virale Videos machen und einen Erfolg auf YouTube mit nur Ihrem Telefon haben. Ich meine, ich infizieren begann mit meinem Vater und ich bin ruhig 25000 Menschen, die nur Inhalte mit meinem Handy produzieren. Jetzt kommen wir zurück zu dem, was YouTube wirklich ist. Ich meine, wann gehst du normalerweise auf YouTube? Ich tue es, um nach Tutorials zu suchen. Wenn du etwas nicht verstehst, möchte ich unterhalten werden und zusehen, wie meine Lieblingskreativen etwas tun. Oder wenn ich nur eine Würfelkatze sehen will. Sie sagte: „Nun danke für Dustin fragte die Tastatur. Ich meine, wer liebt keine süßen Katzen- oder Hundevideos. Bevor wir weitermachen, möchte ich, dass du dir eine Sekunde nimmst und aufschreibst, warum du YouTube schaust und wirklich darüber nachdenkst. Vielleicht schauen Sie sich die Videos an, die zehn vergangenen Videos in Ihrer Geschichte, die Sie in der Vergangenheit gesehen haben. Und schauen Sie es sich wirklich an jedem spezifischen und fragen Sie sich, warum habe ich auf dieses Video geklickt? Warum habe ich es gesehen? 3. Denke "Viral erste: Jetzt würde ich argumentieren, dass der größte YouTube mit ihnen, die erfolgreichsten, immer darüber nachdenkt, zuerst virale zu werden. Das ist das Wichtigste. Während andere YouTuber, die nicht so erfolgreich sind, nicht so viele Ansichten bekommen. Sie denken darüber nach, welche Ausrüstung zu verwenden ist, welche Position sexy ist. Und das sind alles wichtige Dinge, aber nicht so wichtig, denn wenn Sie sicherstellen, dass Ihr Video alle diese Boxen überprüft, um virale zu werden, dann haben Sie eine hohe Chance, das zu erreichen. Und du bist schon weit voraus von der anderen. Ich meine, ich bin sicher, du siehst dir alle Videos an, die wirklich gut produziert wurden. Wackelige Kamera, vielleicht war Audio nicht so gut, aber sie haben immer noch Millionen von US, weil es etwas war, das es virale wurde. Denken Sie also immer zuerst darüber nach. Das ist die wichtigste Denkweise, die Sie hier lernen werden. Jetzt geht etwas normalerweise viral. Wenn die Leute es gerne beobachten, sie mögen es, sie haben ein gemeinsames davon geteilt. Sie beobachten es durch die ganze Sache. Dies sind Dinge, die YouTube zeigen, dass die Zuschauer es genießen. Das heißt nicht, dass man die beste Kamera haben muss oder was auch immer. Es bedeutet nur. Sie müssen diese Kästchen aktiviert haben und dass die Leute gerne Ihre Videos ansehen. Das könnte bedeuten, hilfsbereit zu sein, unterhaltsam zu sein, was auch immer es in Ihrer Nische ist. Nun, um diesen Punkt zu betonen, dass Sie nicht die beste Ausrüstung oder den höchsten Produktionswert benötigen , um erfolgreich zu sein und virale auf YouTube zu werden. Ich möchte Ihnen zwei Videos zeigen. Einer von ihnen ist von einem Schöpfer Ich mag Vasquez sehen kann , dass er ein Kerl ist, der wirklich in die Tiefe gehen und wie Sie Ihre Videos kalibrieren können. Da dies Ghazi ist, willkommen zu einem weiteren epischen Videos Fragen kamen von euch Jungs. Setzen Sie den Link in der Beschreibung, um sich für dieses kostenlose Training und Jungs anzumelden. Und es ist einfach tolle Qualität, gute Farbe. Ich meine, er ist ein Coloristen, man würde erwarten, dass Rate Sound, der super schön, verschwommen Hintergrund ist. Es sieht einfach super professionell und glatt aus. Ich meine, das Intro, so schön. Wie viele Aufrufe glaubst du, hat dieses Video bekommen? 7 Tausend Ansichten. Und das bedeutet nicht, dass es nicht gut ist oder es nicht hilfreich ist. Aber der Name, was es braucht, um es als Coloristen zu zerquetschen, ist wahrscheinlich sehr Nische und nicht viele Leute werden darauf klicken und es beobachten. Sehen wir uns jetzt dieses Video an. verstecke mich vor meiner Dunkelheit unter meinem Bett. Er springt auf mich. Nun, ich denke, die Leute sind schon behandeln Menschen, wollen wissen, was passiert. Jetzt klicken wir darauf und schauen es uns an. Es ist nur eine Kamera, die wie sehr einfach und heiß aufgestellt wurde. Nicht mal ein toller Winkel. Aber es gibt fast 5 Millionen Menschen, die sich dieses Video ansehen. War es, weil die Kamera besser war, oder die Schauspieler wirklich gut, oder die Lage war besser. Und wie eigentlich all diese Dinge besser waren als das andere Video. Dieses Video war wirklich erfolgreich, weil es einige der Boxen überprüft. Wissen Sie, es gibt viele Leute, die wissen wollen, was passiert, wenn Sie sich vor Ihrer DAW verstecken. Ich wollte dir das nur zeigen, um wirklich zu verstehen, dass du nicht professionell aussehen musst. Sie können wirklich großartige Videos erstellen, die mit minimalem Produktionswert viral werden. Wenn Sie eine gute Geschichte im Kopf haben, wie sich unter dem Bett vor Ihrem Hund verstecken. 4. So beeinflusst du den the: Lassen Sie uns also über den YouTube-Algorithmus sprechen, denn das ist, was die Seiten sind, wenn Ihre Videos an mehr Menschen geschoben werden oder nicht. Und ich höre schon viele von euch sagen wie, ah, der YouTube-Algorithmus, er ist gegen kleine Krater manipuliert. Aber das ist eigentlich nicht wahr. Ich denke, kluge Trades machen nur einen Fehler. Und das ist der Grund, warum der YouTube-Algorithmus ihre Inhalte nicht schiebt. Und in der Tat möchte ich es auf einen sehr einfachen Prozess aufschlüsseln. Und ich hörte dies von Mr. Beast, einer der größten Krater auf der YouTube-Plattform mit derzeit denke ich, 50 Millionen Abonnenten. Ich meine 50 Millionen. Und er zerlegt es auf zwei Dinge. Wenn du diese beiden Dinge richtig machst, wirst du ein erfolgreiches Virusvideo haben. Und das ist Sie wollen, dass die Leute auf Ihr Video klicken. Und Sie wollen, dass die Leute sich ein Video ansehen. Jetzt höre ich schon, was du sagst. Wie die Strömung. Das wusste ich schon, warum habe ich dafür bezahlt? Ich weiß, dass ich möchte, dass die Leute darauf klicken und es beobachten. Aber warum ist das so wichtig? Denken Sie darüber nach, was YouTube eins, YouTube möchte, dass Sie so lange wie möglich auf YouTube bleiben , weil sie Anzeigen zeigen können und mit Anzeigen sie Geld verdienen. Also, wenn es Videos gibt, die nicht geklickt werden oder dass ich so viel gesehen werde. Es zeigt Ihnen auch, dass ich so viele Anzeigen zeigen kann. Also werde ich lieber Videos zeigen, wo die Leute wirklich anklicken und für eine sehr lange Zeit ansehen. Denken Sie also daran, das ist es, was Sie wollen. Sie möchten also ein Video erstellen, das wirklich dazu dient. Jetzt lasst uns in Einzelheiten eingehen. Was ist eine wirklich gute Click-Through-Raten? Und Click-Through-Rate bedeutet, wie viele Leute auf das Video klicken, die es sehen. So erhalten zum Beispiel 100 Personen auf YouTube das Thumbnail Ihres Videos angezeigt und 6% klicken darauf. Das ist eine Click-Through-Rate von 6%. Und das ist eigentlich gut. Sie möchten eine Click-Through-Rate zwischen sechs und 10%. Das ist sehr, sehr gut. Und dann wird der Anfang Ihre Klickrate höher sein , weil Ihre Abonnenten wahrscheinlich mehr darauf klicken. Es wird den Menschen serviert, für die am besten geeignet ist. Wenn man sich also mein altes Video anschaut, eines meiner Videos, das viral wurde hatte ich am Anfang eine Klickrate von etwa 22 Prozent, was verrückt ist. Es hat euch gezeigt, dass viele Leute darauf klicken. Es sollte es an Leute schieben, die ähnlich schmecken oder ähnliche Videos gesehen haben, bevor. Und am nächsten Tag ging zu 18 und unten und dann ist es abgeflacht. Aber das hat dir am Anfang wirklich gezeigt zu spielen, Wow, wir müssen es weiter drängen, weil es ein Video ist, auf das die Leute klicken. Jetzt können Sie diese Zahlen, Ihre Klickrate immer im YouTube Studio beobachten . Sie gehen einfach auf ein Video und Sie können wirklich analysieren und vergleichen Sie Ihre Videos. Was war ein Video mit guter Leistung? Was war nicht eine gute Leistung? Kommen wir zum zweiten wichtigen Faktor und das ist die Retentionsrate. Wie lange Leute Ihr Video tatsächlich gesehen haben. Und die meisten Male werden die Leute nicht für das ganze Video herumbleiben, vielleicht springen sie voran. Ich meine, ich mache das die ganze Zeit, du weißt schon, überspringe das Intro, überspringe das, springe voraus. Eine gute Retentionsrate, die Sie erreichen möchten, beträgt also vier Minuten. So eine Aufbewahrungsrate von vier Minuten und eine Klickrate von 10 Prozent. Das ist eine sehr gute Formel, um ein virales Video zu bekommen. Jetzt stellen wir einfach Leute, die normalerweise nicht für das ganze Video herumbleiben. Es hängt also von meinen Videos ab, es sind normalerweise etwa 40 Prozent, 50 Prozent, was nicht nach viel klingt, aber es sind nur normale Leute. Sie klicken am Anfang ab. Manche Leute springen einfach voran. So wollen Sie wirklich sicherstellen, wie lange Leute in der Regel bleiben und Ihre Videos und dann Ihre Länge anpassen. Also für mich will ich diese vier Minuten, Leute bleiben normalerweise herum, sagen wir 40, 50 Prozent. Also werde ich meine Videos mindestens 14 Minuten lang halten, also stelle ich sicher, dass die Leute für anständige Zeit bleiben. Und es ist so über alle YouTuber hinweg, über alle Genres hinweg. Sie müssen also wirklich verstehen, dass Sie eine hohe Click-Through-Rate wollen. Und wir werden später darüber sprechen, wie Sie das erreichen können , um sicherzustellen, dass Sie einen hohen Klick haben. Und Sie wollen eine hohe Retentionsrate. Und wir werden auch später darüber reden, wie Sie Strategien haben können , um wirklich Menschen länger zu bleiben. Aber im Moment möchte ich, dass Sie verstehen, dass dies die beiden wichtigsten Faktoren sind, um ein virales Video zu bekommen und dem YouTube-Algorithmus zu zeigen, dass dies ein Video ist, es sollte immer mehr Menschen drängen. 5. Wert: Ein wichtiger Faktor, der Videoumgebung erfolgreich macht, ist, wenn sie einen Mehrwert liefern. Deshalb wollte ich, dass du vorher schaust, warum du bestimmte Videos ansiehst, denn ich bin mir ziemlich sicher, dass sie dir immer einen Wert gegeben haben. Das könnte sein, dass du etwas überprüfst, weil du etwas lernst. Das war, dass Sie etwas überprüfen, weil es Sie unterhaltsam war, oder es hat nur Ihre Neugier gedient. Dies ist eine sehr wichtige 0,1 der größten Fehler ich gemacht habe, als ich meine ersten Videos gemacht habe. Ich erinnere mich, dass ich in Ostpolen war. Ich habe nur gefilmt, Kaffee mich auf der Brücke zu laufen, aber es hat keinen Wert gebracht. Es hatte keine Bedeutung, nur ich ging über die Brücke und obwohl es ein paar schöne Aufnahmen gab, bedeutete es nicht wirklich etwas. Und als ich diesen berühmten YouTuber kennenlernte, sagte er mir, niemand mich scheißt, und es ist wahr, dass niemand einen Dreck über jemanden macht , den sie sich selbst interessieren. Ich möchte, dass Sie verstehen, dies ist eine sehr einfache, einfache Möglichkeit, dieses Konzept des Wertes zu verstehen. Sie müssen Wert für die Ansicht bringen. Ich meine, du siehst das gerade jetzt an, weil du hoffst , dass es dir helfen kann, ein besserer YouTuber zu werden. Vielleicht waschen Sie meine Reise-Videos, weil Sie sich von ihnen unterhalten fühlen und Sie werden etwas über die Kultur lernen. Denken Sie also immer darüber nach, welchen Wert Sie dem Betrachter bringen können? Was ist der Sinn, dieses Video zu machen? Was kannst du mitbringen? Sehen wir uns nun zwei Beispiele an. Eines der Videos wird von Vox und Nachrichtenmedien davon gemacht, die schöne Videos machen, die bestimmte Dinge erklären. Zum Beispiel, hier, der Kalte Krieg des Nahen Ostens erklären. Und sie gehen wirklich ins Detail und erklären, wie alles passiert ist, wo sind wir jetzt? Und möchte dir wirklich andere Verständnisse beibringen und dir die bestmöglichen Informationen in dem 10 Minuten langen Video geben. Osten ist eine der komplexesten Regionen der Welt, derzeit gibt es für scheiternde Staaten und drei Kriege mit Großmächten zunehmend. Jetzt können Sie sagen, dass es sehr gut präsentiert ist. Die Informationen sind klar. Sie wissen sofort, was Sie bekommen, wenn Sie auf das Video klicken, der Titel ist sehr klar. Wenn jemand nach Informationen für den Nahen Osten sucht , wird kaltes Wasser wahrscheinlich dieses Video sehr nützlich finden. Daher bringt viel Wert und sie bekamen 12,5 Millionen Ansichten durch, dass. Sehen wir uns nun ein anderes Beispiel an. Dies ist ein Video von Nathaniel Drew. Er hat 1,2 Millionen Abonnenten und er machte ein Video, ich wurde vegan für 30 Tage. Hier ist, was mir passiert ist, und das hat ihm fast 2 Millionen Ansichten. Nun, ich denke, das Video an sich bringt Wert, richtig? Der Mechanismus ist gerade heiß. Es fühlt sich an, als würden jeden Tag immer mehr Menschen es ausprobieren. Es ist politisch, es ist umstritten. Und ich beschloss, zu versuchen, zu gehen, 30 Tage hier in Mexiko-Stadt, Sie könnten darüber nachdenken, vegan zu werden und Sie suchen nach Informationen, die Sie interessiert, wie ist es für andere? Sie haben also dieses Video, es ist auch auf unterhaltsame Art und Weise gemacht. Also dienen Sie beiden Dingen. Es ist unterhaltsam. Sie, Sie haben Spaß beim Anschauen. Das ist ein Wert, und Sie bekommen einige Informationen, Sie verstehen wirklich, was passiert. Was waren seine Kämpfe, was waren die Vorteile, und wenn Sie es fortsetzen würden und vielleicht vorschlagen, dass Sie das gleiche tun. So klare Beispiele, wie sie Ihnen Wert bringen und sofort auch hier, wissen Sie, bevor Sie überhaupt darauf klicken, indem Sie den Titel lesen, bin ich für 30 Tage vegan geworden. Hier ist, was passiert ist. Du weißt genau, was im Video passieren wird. Wenn du also deine Videos machst, denkst du immer darüber nach, was du hier machst? Was ist der Wert, den der Betrachter bringt? 6. Geschichte: Jetzt gibt es ein Sprichwort, das viel zu viel benutzt wird. Die Geschichte ist König. Aber, aber es ist wahr, leider oder zum Glück. Ich meine, die Geschichte steht immer an erster Stelle. Story ist so wichtig bei der Erstellung eines viralen Videos und es ist so wichtig, dass Sie das in Ihre Videos integrieren. Jetzt gibt es einen sehr einfachen wissenschaftlichen Grund, warum Geschichten funktionieren. Und das ist eine, weil sie Dopamin durch Storytelling freisetzen. Weißt du, du willst hören, was los ist. Wenn ich dir sage, ich ging an diesen Ort, ich öffnete die Tür langsam oder das Geräusch und dann schaute ich hinter mir und ich sah Sie wollen, dass Sie wissen wollen, was ich sah? Richtig? Es sind diese Cliff Kleiderbügel, die Sie irgendwie gezeichnet werden und Sie wollen wissen, was los ist, je mehr und mehr Sie Fortschritte in der Geschichte, desto mehr und mehr werden Sie in B gezogen, Geschichten können Oxytocin freisetzen. Wenn ich dir sage, als ich 12 Jahre alt war, hatte ich ein kleines Pony und eines Tages kam ich auf die Farm und es wurde weggenommen und es wusste nicht wirklich, wo es war und ich fühlte mich wirklich traurig. Indem du die Geschichte hörst, fühlst du Empathie für den kleinen Kerl, der sein Pony verloren hat, und du fühlst dich irgendwie für ihn. Und Sie werden auch mehr hineingezogen und Sie wollen wissen, was als nächstes passiert. Wie war er besser geflogen und ich hoffe, Sie fühlten sich besser. Und es sind diese Dinge, die die Person , die Sie im Video sehen, mit der Ansicht verbinden lassen, richtig? Sie fühlen sich verbunden etwas für die Person, und das ist eigentlich etwas, das Sie wollen. Sie wollen etwas für die Person auf dem Bildschirm fühlen. Und dann sehen Sie auch Geschichten, erstellen Endorphine, indem Sie uns zum Lachen bringen und Dinge wie diese genießen. Es ist gut und wichtig, all diese Dinge zu integrieren. Aber das Wichtigste ist die epische Geschichte muss einen Anfang, eine Mitte und ein Ende haben. Und denken Sie immer an diesen Geschichtenbogen und denken Sie über die Geschichte nach, die durch das Video geht. Eine Story stellt sicher, dass Sie sich ein Video von Anfang bis Ende ansehen. Jetzt ist es auch deshalb so wichtig, am Anfang nicht alles zu verschenken. Wenn wir uns das Video ansehen, bevor ich 30 Tage lang vegan wurde, ist das passiert. Sie wissen irgendwie, was in dem Video passiert, aber Sie wollen immer noch wissen, wie es am Ende nach den 30 Tagen war. Und Sie können diesen Fortschritt im Video sehen. Und das hält Sie kauen und Sie waschen weiter, weil Sie wirklich wissen wollen, was am Ende passiert. Also stürzen Sie den Anfang nicht, geben Sie nicht alles weg. Dies ist sehr wichtig für Geschichten. Sie wollen, dass der Betrachter diese Stücke zusammenstellt. Schauen wir uns nun einige Beispiele an, beginnen wir mit BuzzFeed und sie machen einige tolle Videos mit tollen Geschichten. Und es gibt eine Serie. Ich liebe wirklich, wirklich den Aspekt des Geschichtenerzählens und es heißt es wert. Wenn ihr es nicht wisst, dann sind es diese beiden Typen, die Essen testen und normalerweise dasselbe Essen testen, in diesem Fall Zustand. Und sie sehen sich die billigere Option als mittelpreisgünstige Option und die teure Option an. Und am Ende sehen sie, was es zu seinem Preis am meisten wert war. Heute sind wir II in drei Staaten. Und heute essen wir drei verschiedene Staaten zu unterschiedlichen Preisen. Und wir werden herausfinden, welcher es am meisten wert ist. Das lohnt sich am meisten. Mein Name ist Shirley und ich bin der Manager Oncogenes Café. In diesem Beispiel betrachten wir den Einsatz von 11$ im Vergleich zum Einsatz von 306$. Und das ist eine tolle Geschichte, oder? Weil Sie wissen wollen, ist das teure Steak wirklich mehr wert als das billige? Und wie ist der Billigste? Und sie haben nur dieses große Geschichtenerzählen von dem billigen, mittelpreiswerten, teuren. Und dann der große Trichter, wirklich darüber reden, was ist die beste Option, Was ist das am meisten wert für seinen Preis? Tolles Geschichtenerzählen. Ein weiteres großartiges Beispiel für gutes Geschichtenerzählen und wie das ein sehr virales Video macht , ist dieses Interview Traurigkeit in Indien von Bernardo, liebe diesen Kerl, wirklich gute Videos. Aber wenn man es sich anschaut, bekommt er normalerweise etwa 1325, 800000 Ansichten. Aber dieser hier hat ihm 1,5 Millionen besorgt. Und es liegt daran, dass es eine tolle Geschichte ist. Er ist da draußen und interviewt den Sadducees-Virus. Wird die WTO markieren. Und Homer, ich wähle etwas aus, als würde er mit ihnen reden, und er teilt ihre Ansichten und die Erkenntnisse. Und das ist eine sehr interessante Geschichte, in die man nicht hineinziehen kann. Die Leute wollen mehr wissen. Und auch ein tolles Beispiel dafür, wie ein Video, das eine großartige, großartige Geschichte hat , im Vergleich zu vielleicht anderen Videos viel besser funktionieren kann. So wie in diesem Fall. 7. Emotion: Eine weitere Komponente und machen Videos virale ist, wenn Sie Emotion integrieren können. In einigen Videos ist das vielleicht nicht möglich. Wenn du durch ein Lernvideo viel Wert bringst, ist es vielleicht nicht so einfach, Emotionen einzubringen, während andere Videos, die ich dir später zeigen werde, es vielleicht einfacher ist, aber Emotion ist immer ein guter, guter Faktor in mit einem viralen Video. Denn wenn etwas emotional ist, wenn man Menschen etwas fühlen kann, dann kümmern sie sich um das Video. Nun geht diese Art von Hand in Hand mit Storytelling, weil Sie wollen, dass die Menschen etwas für die Menschen vor der Kamera fühlen, für den Charakter. Sie sind also interessiert. Sie wollen sehen, wie alles voranschreitet. Aber ich möchte Ihnen einige Videos zeigen, wo Sie es besser verstehen , die wirklich diesen großen emotionalen Faktor haben. Die erste ist diese Hunde willkommen Soldaten Loch. Nun, das ist eine gute Geschichte und so. Aber ich denke, der entscheidende Faktor hier ist, dass man die Freude der Hunde und der Soldaten, die nach Hause kommen, wirklich spürt. Und es gibt dir nur ein gutes Gefühl. Es lässt Sie es beobachten. Sie haben das Gefühl, dass in Ihrem, wissen Sie, das ist, wo viele Leute auf dieses Video klicken, das sie geteilt haben. Wie Sie sehen können, war dies, wurde dies fast 60 Millionen Mal angesehen. Nur Home-Videos von Menschen füllen es mit einer beschissenen Kamera, aber die Leute sehen es immer noch, weil es einfach gut ist. Du fühlst dich einfach so gut, es zu beobachten. Und, und das ist, das ist fantastisch. Das ist es, was ein Video virale wird. Ein weiteres großartiges Beispiel ist ein Video von Eva to back, das auch ein Reise-YouTuber ist. Sie macht ihn großartig zufrieden. Und das hier ist 14 Tage auf einem Frachtschiff während der Pandemie. Und diese Fliese lässt Sie sich schon emotional fühlen wie, ich hoffe, kann sie nach Hause kommen? Es ist wieder eine gute Geschichte gepaart mit diesem emotionalen Teil, wir kümmern uns um die Person, wo es sehr emotional ist und Sie irgendwie hoffen, dass sie in der Lage ist, während dieser ganzen Korona-Pandemie nach Hause zu kommen. Also ein weiteres großartiges Beispiel dafür, wie Sie Emotion verwenden können. Und ich meine, dieses Video hat jetzt 2,2 Millionen Aufrufe, und in der Regel bekommt sie etwa 150 Tausend Aufrufe. So können Sie sagen, dass dieses Video sofort explodiert, weil es nur eine gute Geschichte mit einigen großen Emotionen, die Sie für diese Person fühlen. 8. Authentizität: Jetzt last but not least, und das ist eine sehr wichtige, wenn Sie weiterhin gute Videos produzieren wollen und Sie wollen, dass die Leute wieder kommen, ist Authentizität. Dies per se, macht kein gutes virales Video, aber es wird sicherstellen, dass die Leute zurückkommen, immer mehr Videos ansehen, die mehr und mehr Ansichten, mehr und mehr Follower produziert , und macht einfach Ihren Kanal erfolgreicher. Es ist auch etwas, das andere nicht kopieren können. Jeder kann die Geschichte kopieren, die Sie machen wollen. Jeder kann die Miniaturansicht oder die Kachel kopieren, die Sie verwenden. Aber niemand kann die Geschichte erzählen, dass du das Ding tust. Niemand kann dich kopieren. Und das ist etwas sehr Großes, weil die Leute im Einkommen zurück, um Sie zu beobachten, wie Sie ihnen Dinge erzählen, zu denen Sie sie erlebt haben, Dinge, um nur zu sehen, wie Sie diese Dinge tun. Also für mich und meine Videos, Das ist die Dummheit, als wenn ich reise, Ich mag Spaß zu haben. Ich mag es, albern zu sein. Ich mag es, Spaß mit Leuten zu haben und einfach nur mit ihnen herumzusehen. Und das ist etwas, das niemand kopieren kann, weil sie nicht ich sind. Und wenn die Leute das genießen, kommen sie einzigartig von mir zurück, wissen am Anfang, dass ich das nicht wirklich getan habe. Ich war sehr steif. Ich war mir nicht sicher, ob ich mit der Kamera sein wollte und wie ich das zeigen konnte. Und das wird auf der Kamera gezeigt und ich habe mich nicht vor der Kamera genossen. Warum sollte jemand Spaß beim Filmen haben? Das ist so wichtig. Es wird Leute geben, die dich nicht wie im wirklichen Leben mögen, sie gehen einfach zu Leuten, die es nicht mögen, du könntest was auch immer tun. Es wird Leute wie dich geben. Und der größte Fehler, den ich am Anfang gemacht habe, war der Versuch, allen gerecht zu werden und zu versuchen, allen zu gefallen, aber ich konnte es nicht. Und die wirklich gute Note YouTubers, Sie haben eine Menge Leute, die einfach nicht mögen, was sie tun, und das ist okay, weil ich viele andere Leute habe, die ihn mögen. Behalten Sie das immer im Hinterkopf. Es ist in Ordnung. Es gibt immer Leute, die es nicht mögen. Es gibt Leute, die den Abneigungsknopf setzen und es ist saugt. Ich weiß es. Ich meine, es tut weh, aber vergiss das. Sieh dir die Leute an, die es mögen und wenn du es magst, das ist das Wichtigste. Nehmen wir also ein Beispiel. Ein paar Jungs, die Try Guys, und ich weiß nicht, ob du sie kennst. Sie haben eine sehr einzigartige Art, ihre Videos zu erzählen. Sie haben 7,5 Millionen Abonnenten. Also ziemlich viel, aber es gibt eine Menge Leute, die nicht so mögen, wie sie sind. Weißt du, sie sind vielleicht zu albern vor der Kamera oder sie haben versucht, diese Rolle zu spielen , die sie nicht sagen, und manche Leute mögen es wirklich und genießen es. Also, nur um dir ein Snippet zu geben, wahrscheinlich Schwein. Nun fragen Sie sich vielleicht, wo Ihre Brille sind, aber wissen Sie nicht, das ist ein Kontaktsport. Und dann werde ich einander das Zeug rausschlagen. Es geht darum, dass die Leute Angst hatten, weißt du, es ist sehr übertrieben und manche Leute mögen es vielleicht nicht so sehr, aber es gibt auch viele andere Leute, die es mögen. Und ich denke, das ist Authentizität und niemand kann es wirklich so kopieren, wie sie es tun. Und wenn die Leute das wirklich genießen, werden sie immer wieder zu dir zurückkommen. Und das ist wirklich das, was du willst. Du willst den Leuten zeigen, dass ja, das bin ich, das ist authentisch ich. Ich hoffe, Sie mögen es, genießen Sie es, und kommen Sie einfach vorbei, wenn Sie mehr von mir sehen wollen. 9. Übung 1: Herzlichen Glückwunsch, Sie haben es durch den ersten Teil dieses Kurses geschafft. Und einer der wichtigsten, vielleicht der wichtigste, vielleicht der wichtigste, um wirklich immer darüber nachzudenken, wie ich mein Video viral machen kann. Und wir haben darüber gesprochen, warum das so wichtig ist. Weil wir sagten, wenn viele Leute es beobachten, eine Menge Leute darauf klicken, dann wird es zu mehr Menschen gestoßen, mehr Leute sehen es. Sie sind erfolgreicher, weil Sie mehr Ansichten erhalten. Sie erhalten mehr Anhänger, glücklich für Sie, glücklich für die Zuschauer. Und wir sprachen über die spezifischen Zahlen. Was ist wichtig für den YouTube-Algorithmus? Wir sagten, vier Minuten sind ein guter Ausgangspunkt und zwischen sechs und 10% Klickrate. Und wir sprachen darüber, was ein Video tun sollte, um viral zu sein. Es sollte Wert bringen. Es sollte eine tolle Geschichte haben. Es sollte emotional sein, und Sie sollten authentisch sein. Und all diese Dinge zusammen machen ein wirklich, wirklich tolles virales Video. Jetzt ist es an der Zeit, das Wissen zu nutzen. Ich möchte, dass du dir deine alten Videos ansiehst. Und wenn Sie keine alten Videos haben, schauen Sie sich vielleicht Videos an, die Sie zuvor gesehen haben, und sehen Sie besonders, ob Sie einen guten Wert bieten. Wenn du eine tolle Geschichte hattest, wenn du dort eine Art von Emotion hattest und ob du authentisch warst. Und schauen Sie sich auch an und sehen Sie, was Sie jetzt tun könnten, zu wissen, was Sie wissen und wirklich schreiben Sie es auf, Es ist wichtig, legen Sie es auf Papier, machen Sie eine Liste, weil Sie immer Dinge hinzufügen können. Sie können Dinge bemerken, oder Sie können Dinge erneut lesen, weil Sie es vergessen. Also wirklich, machen Sie diese Übung wirklich nicht. Es wird Ihnen helfen, immens zu sehen, wie Sie für zukünftige Videos verbessern und sehen, wie Sie mehr virale Videos machen können. 10. Kamera: Lassen Sie uns kurz über die Sache sprechen, die viele YouTuber gerne über Ausrüstung sprechen. Jetzt habe ich schon gesagt, auch wenn Sie die bestmögliche Pflege haben, wird es nicht garantieren, dass Sie ein erfolgreiches Video und einen erfolgreichen YouTube-Kanal haben. Es ermöglicht Ihnen nur, Dinge zu tun, aber es verspricht nicht, Ihr Video wird gut sein. Ich meine, wir haben es schon mal gesehen. Es gibt Ansichten, die nicht einmal so professionell produziert werden wie andere. Und ich sagte dir, ich habe meinen Kanal damit angefangen und es hat gut funktioniert. In der Tat habe ich 25 Tausend Abonnenten und über eine Million Aufrufe. Jetzt benutze ich ein iPhone 11, aber alle Telefone, die jetzt draußen sind, haben fantastische Kameras, also spielt es keine Rolle. In der Tat haben Sie bereits eine tolle Kamera in Ihrer Tasche. Und wenn Sie es sich nicht leisten können, eine dieser Kameras zu kaufen, dann einfach nicht und beginnen Sie mit einem Telefon in der Tasche und üben Sie die Schritte, über die wir zuvor gesprochen haben. Jetzt ist das so wichtig, weil es so viel über Kameras spricht und ich selbst, ich habe mich verrückt gemacht, was die perfekte Kamera ist? Was ist die perfekte Ausrüstung? Yada, Yada, Yada. Am Ende spielt es keine Rolle, als würdest du einfach anfangen, du bekommst eine Übung. Du musst mit der Ausrüstung besser werden, die du hast. Und je mehr Erfolg Sie haben, desto bessere Kameras können Sie später bekommen. Aber nur weil du eine sehr teure Kamera kaufst, garantiert kein gutes Video. In der Tat geben Sie all das Geld für diese Kamera aus. Nun, vielleicht kannst du jetzt das Geld dafür ausgeben, eine gute Geschichte zu machen. Wählen Sie also immer die Geschichte über die Ausrüstung. Lassen Sie uns immer noch darüber reden, wie Sie Ihre Videos gut aussehen lassen können. Wie zum Beispiel, als ich mit meinem Telefon anfing, produzierte es gutes Video. Aber das Gute an diesen Kameras ist, dass man zum Beispiel eine schöne flache Schärfentiefe bekommen kann. Du siehst, ich bin sehr scharf, aber der Hintergrund ist verschwommen. So gibt es uns irgendwie diesen schönen filmischen Look. Und Sie können dies mit dieser Art von Kameras erreichen. Jetzt verwenden viele Leute, die ich sehe Vollformatkameras wie diese, obwohl die Schwere alte. Aber ich bin zum Beispiel, mit der Canon uns sind sechs , Das ist eine tolle Kamera. Es ist eine teure Kamera, aber tolle Kamera. Das funktioniert perfekt für mich. Das Wichtigste ist, dass es einen ausklappbaren Bildschirm und alle Funktionen hat. Ich will Zeitlupe, all die Dinge, auf die wir später eingehen werden. Also nochmal, machen Sie sich nicht zu viel um die Kamera. Beginnen Sie mit dem, was Sie sich leisten können. 11. Hole deine Audio direkt: Audio ist eines der am meisten übersehenen Dinge in Videos. In der Tat ist es viel wichtiger als das bewegte Bild selbst. Glauben Sie mir nicht gut, hier ist ein Beispiel für ein Video mit wirklich schlechtem Audio. Klingt ziemlich schlecht. Und er ist das gleiche Video mit gutem Audio. Wow, was für ein großer Unterschied, der das Gerücht gemacht hat, war viel weniger und ich brauche keine Reifen mehr. Sehen Sie, dass es einen so großen Unterschied macht. In der Tat habe ich viele Filme auf YouTube gesehen, wo sie beschissene Kamerabewegung haben, es zittert, aber das Audio ist immer noch in Ordnung. Während, wenn ich Videos mit gutem Video, aber schrecklichen Audio, die es wirklich verstehen kann, zerstört es nur die ganze Erfahrung. Ich weiß nicht, was es ist, aber Audio ist so wichtig? Audio ist ein Deal Breaker, also stellen Sie sicher, dass Ihr Audio gut ist. Nie würde mich einfach mit einem internen Mikrofon in der Kamera aufnehmen. Es würde sich so anhören. Ich spreche ohne Mikrofon und die Kamera nur mit dem internen Mikrofon. Und ich spreche jetzt mit einem Mikrofon auf der Kamera. Kannst du den Unterschied treffen? Deshalb ist es wichtig, ein gutes Mikrofon zu bekommen. Jetzt benutze ich die von der Straße. Es ist die Überraschung, aber der Himmel ist die Grenze. Sie können viel, viel Geld für gute Mikrofone ausgeben. Ich werde einige Links verlassen für gute Mikrofone verwendet werden, aber stellen Sie sicher, dass Sie ein gutes Mikrofon haben , das für Sie funktioniert und testen Sie es aus, bevor Sie gehen und schießen, denn das ist entscheidend, es wird wirklich machen oder brechen Sie Ihr Video. 12. Accessoires: Jetzt merke ich, dass es nie genug Kamera gibt, die du kaufen kannst. Da ist das, da ist das. Also werde ich wieder durch meine Kamera gehen, was meiner Meinung nach am wichtigsten ist. Vergiss nicht, es muss deinem Zweck dienen. Wie zum Beispiel, für mich, ich reise viel, also möchte ich, dass es gute Qualität für das, was ich fühlte, aber ich will nicht, dass es schwer ist, weil ich es tragen muss. Sie also immer sicher, dass es zu Ihrem Zweck passt. Ich meine, es ist schön, ein Objektiv zu haben. Wir können eine Menge vergrößern, aber wenn Sie nicht wirklich verwenden, dass eine Menge sie, Es hat keinen Sinn, es zu haben. Also immer versucht, zu sehen und nur das notwendige Zeug zu bekommen, weil das Wichtigste ist, ist das Filmen, nicht auf die Ausrüstung konzentrieren. Also lasst uns einige der Dinge durchgehen, die mir helfen, wirklich tolle Videos zu produzieren. Jetzt ist das erste, was ein ND-Filter ist. Das ist wie eine Sonnenbrille für deine Kamera. Ich lege es vor. Es macht alles dunkler. Und das ist sehr wichtig, weil wir später auf die Besonderheiten eingehen werden. Aber wenn Sie filmen möchten, benötigen Sie bestimmte Bildraten. Und wenn Sie ein bestimmtes Framework wünschen, benötigen Sie eine bestimmte Verschlusszeit. Keine Sorge, wir gehen später darauf ein. Wenn draußen viel Licht ist, können Sie diese Dinge anpassen. Das Video könnte also 2y2 ausgesprengt sein. Wir kommen später ins Detail, aber kurz gesagt, dies stellt sicher, dass Sie immer noch wieder sehen können, es ist wie eine Sonnenbrille, die Sie gerade vor Ihre Kamera stellen. Und stellen Sie sicher, dass Sie immer noch die flache Schärfentiefe haben. Und dieser schöne filmische Look, ohne an Qualität zu verlieren. Das ist also sehr praktisch für mich, weil ich viel reise, an sonnige Orte gehe, ohne das nicht überleben würde. Ich habe den B plus W Filter, eins zu fünf. Es ist eine tolle Qualität. Es wird in Deutschland hergestellt. Ich kann, das kann ich nur empfehlen. Eine weitere Option ist der Polar Pro von Peter McKinnon. Und wieder, ich werde alles unten verknüpfen. Aber das sind wirklich, wirklich gute, gute Filter, aber sie kommen zu einem Preis, sie sind etwa zweihundertzweihundertfünfzig Dollar. Als nächstes sind Stative. Und ich denke, das ist entscheidend, denn wenn du deine Kamera irgendwo hinstellen willst, willst du sie irgendwo hinstellen. Sie können es einfach auf einen Tisch legen. Du steckst die Kamera hierher und sie sitzt da. Das ist super robust. Die sind beide von Jove, das ist eigentlich für mein Handy. Das ist es, was ich zuerst angefangen habe. Sie können es halten, wenn Sie irgendwie die Vlogging-Sache machen wollen. Super, super handlich. Und ich finde super wichtig für jeden Filmemacher und jeden YouTuber. Auch für das Telefon funktioniert großartig. Das ist der Joby Gorilla Pod Pro. Das ist der Jacobi Telefonteil. Ich werde die Links unten wieder verlassen. Das ist sehr robust. Es ist ein bisschen teurer als die normale, aber weißt du, deine Kamera ist schwer und du willst nicht herunterfallen. Also würde ich sagen, investieren Sie in etwas Gutes. Als nächstes sind Kameraobjektive. Nun, wieder, es hängt davon ab, wofür Sie schießen. Normalerweise habe ich eine breite Linse, die 15 bis 35 Millimeter ist. Und wieder, hängt davon ab, wie weit Sie vergrößern möchten. Normalerweise versuche ich nur mit einem Objektiv oder maximal zwei Objektiven zu reisen. Aber in der Regel die breiteren, sie funktionieren großartig. Und so ja, du musst nur etwas ausprobieren, was du irgendwie ordentlich bist. Normalerweise Menschen schießen, vor allem für die YouTubers, die ich weiß, dass auch um einen gehen schief gereist, sie sollten nicht. Das breitere Objektiv ist 15 bis 35. Jetzt möchten Sie Ihre Ausrüstung schützen und es gibt verschiedene Fälle, die nützlich sind. Auch hier habe ich den flachen Fall versteckt. Siehst du, es ist riesig. Aber ich reise und möchte, dass meine Kameraausrüstung die ganze Zeit geschützt ist. Das funktioniert also großartig für mich, aber es gibt einige andere Fälle, die nicht großartig waren. Wieder, je nachdem, vielleicht filmt man sich einfach drinnen und vielleicht reist man herum, aber man will immer noch sicherstellen, dass man geschützt ist und ich kann dieses nur empfehlen. Funktioniert wie ein Zauber. Wenn du auf Reisen bist. Als Decartes, stellen Sie sicher, dass Sie eine gute verwenden. Ich benutze normalerweise die Sanders und ein 128 Gig haben viel Speicher, so kann ich eine Menge Video aufnehmen und einfach auf der Kamera speichern, weil Sie nicht wollen, dass Ihre Speicherkarte nicht genügend Platz während der Aufnahme. Stellen Sie also sicher, dass Sie eine gute bekommen und stellen Sie sicher, dass Sie mehrere gleiche Haltegriffe für die Batterien erhalten. Ich meine, ich habe normalerweise mindestens zwei Batterien dabei, damit ich sie nicht einfach reinlegen kann, wenn eine Batterie ausläuft, du willst immer sicherstellen, dass du bereit bist und dir nichts in den Weg kommt. Ich meine, es wäre das Schlimmste. Sie schießen irgendwo und dann ist Ihre Kamera mit Batterie leer und Sie haben keinen Ersatz bei sich. Und last but not least, Festplatten jetzt verwende ich 4.5 Gig. Ich möchte nur genug Platz haben, um alle meine Daten zu speichern. Und wieder, ich bin viel unterwegs, aber stellen Sie sicher, dass Sie genügend Speicherplatz auf der Festplatte haben, wo Sie Ihre Aufnahmen speichern können. Denn wenn es auf einem Ihrer Wagen gelöscht wird und Sie es nicht im Sommer gesichert haben, wäre es das Schlimmste, wenn Sie es verlieren. 13. Software: Lassen Sie uns jetzt über Software sprechen. Erstens, die Bearbeitung von Software. Es gibt kostenlose und es gibt bezahlte. Ich empfehle immer, mit einem kostenlosen zu beginnen, vor allem, wenn Sie ein Neuling sind. Ich meine, es gibt keinen besseren Weg, als die Grundlagen in einer freien Software zu lernen. Für mich als Apple-Benutzer habe ich angefangen, iMovie zu verwenden, das auf meinem MacBook installiert wurde, fing an, es in einer Wortrate zu verwenden. In der Tat, viele meiner ersten viralen Videos wurden alle ausschließlich auf iMovie bearbeitet, so dass es definitiv die Arbeit erledigt. Es gibt viele Funktionen und dann, wenn Sie die Decke dort treffen , können Sie zu den bezahlten gehen. Es gibt wirklich nur drei Möglichkeiten. Da ist DaVinci Resolve, da ist Adobe Premier Pro und dann Final Cut Pro. Nun, ich bin wieder, ein Apple-Benutzer hat sich für Final Cut Pro entschieden , weil es perfekt mit meinem MacBook funktioniert. Außerdem ist es nur eine einmalige Gebühr, während ich mit Adobe jeden Monat wieder bezahlen müsste, und ich kann das nicht genug betonen. Konzentriere dich nicht zu sehr auf diese Dinger. Beginnen Sie mit dem, was Sie mit einem freien Dinge beginnen müssen, lernen Sie die Grundlagen, aber wirklich, wirklich graben Sie sich auf das Geschichtenerzählen und immer ein virales Video. Dies sind die wichtigsten und Sie können diese Geschichten mit billiger oder kostenloser Bearbeitungssoftware erzählen . Ich meine Casey, schön, dass einer der großen frühen Könige auf YouTube all seine frühen Filme auf iMovie gemacht hat und er Millionen von Jahren bekam. Er wurde wirklich, wirklich erfolgreich und berühmt mit iMovie und dann später mit dem Schalter. So können Sie das absolut nur mit freier Software tun. Verwenden Sie, was Sie haben. Das ist das Wichtigste. Lassen Sie uns nun über Software sprechen, die möglicherweise nicht so offensichtlich ist, wenn Sie YouTube und Presets bearbeiten, das ist Bildsoftware, weil Sie wahrscheinlich in Bildern für Ihre Thumbnails tun. Sie möchten also eine Software, in der Sie Ihre Bilder bearbeiten können. Und ich empfehle am Anfang für canva.com. Wieder werde ich alle Links unten lassen, aber Kameras, großartig, weil Sie kostenlos starten können. Sie können es kostenlos verwenden und tatsächlich für die meisten meiner Thumbnails in ihrem ersten Jahr verwendet . Und wieder, es ist kostenlos und dennoch hat es eine Menge Kraft. Sie können es wirklich anpassen. Und ich weiß, dass viele YouTuber, die verwenden, davon kommen. Nun, auf der anderen Seite, gibt es auch Lightroom, die Sie zum Anpassen von Bildern verwenden können. Vielleicht, wenn Sie ein paar Bilder auf Instagram als auch veröffentlichen möchten, um Ihre Sachen zu bewerben. Und dann gibt es natürlich Photoshop, den ich jetzt benutze, das ist nur eine sehr leistungsfähige Software, eine der mächtigsten, vielleicht die mächtigste , die da draußen ist, was seine Vorteile hat, wenn man wirklich weiß, wie man es benutzt. Überwinde das. Aber wieder, es kostet, es kostet nicht viel. Es kostet etwa zehn Dollar im Monat, aber immer noch, also beginnen Sie mit Canva, lernen Sie die Grundlagen. Außerdem gibt es einige Vorlagen, die Sie verwenden können, einige Ideen erhalten und dann weitermachen können. Software sollte Ihnen immer helfen. Es sollte dich nie aufhalten. Also, wenn Sie nicht wissen, dass eine Software entweder gelernt oder mit dem, was Sie wissen, aber es sollte immer helfen, virale Videos zu machen. 14. So findest du eine gute Video: In Ordnung, also entscheidest du dich, dein Video zu machen. Aber was sind eigentlich die Vorbereitungen vor der Schicht? Nun, das erste ist, dass du entscheiden musst, was du filmen musst. Und das ist ein sehr wichtiger Teil, denn je besser Ihr Plan ist, desto einfacher wird es sein, ihn danach zu filmen und zu bearbeiten. Und Sie erhöhen auch die Chancen, ein virales Video zu haben. Also das erste, was ist, wenn Sie ein Video drehen wollen, müssen Sie klar, was Sie schießen wollen. Und wir alle, wir haben ein Thema für einen Kanal wie für mich, es ist Reisen. Wenn ich plötzlich anfangen würde, Minecraft zu spielen und zu filmen, würde das keinen Sinn ergeben. Also denken Sie in Ihrem Thema, was für Sie interessant ist, denn das wird durch Sie scheinen immer müssen interessiert sein , was Sie tun und das ist sehr, sehr wichtig. Es kommt zurück auf die Authentizität Teil und auch, was für die Ansicht interessant sein könnte. Jetzt sage ich Ihnen, fast alles könnte interessant gemacht werden, aber auch fast alles konnte Brett gemacht werden. Nehmen wir nun das Beispiel. Essen, Essen könnte langweilig sein, wenn Sie mich nur vorbereiten sehen ohne wirklich etwas zu erklären oder einfach nur einen Kontext zu haben. Oder es könnte wirklich interessant sein, oder es könnte verwendet werden, um andere Geschichten zu erzählen. Wie in diesem Beispiel, was wir vorher hatten, wo sie Steak verwendet, um eine Geschichte zu erzählen und verglichen den billigen Einsatz mit dem teuren Steak. Wenn Ihnen einige Ideen fehlen, was Sie tun sollten, schauen Sie sich einfach in Ihrer Nische um, geben Sie es in Google ein, tippen Sie in Sie ein, um zu sehen, was andere Leute tun. Ich bin sicher, Sie können sich etwas einfallen lassen, das Sie interessant finden , das Sie für Ihr eigenes Video integrieren können. Denken Sie also darüber nach, was Sie wirklich interessiert sind, was Sie in Ihrer Nische filmen möchten. Und sieh mal, was andere Leute in deiner Nische machen. Schauen Sie es sich an und sehen Sie, ob Sie es integrieren und ein Video daraus machen können. Auch hier können Sie ein großes interessantes Video zu jedem Thema machen. 15. Was macht eine großartige Geschichte aus?: Nun, was macht eine Geschichte großartig? Wir haben schon vorher darüber gesprochen, also möchte ich mich nicht wiederholen, aber für mich möchte ich betonen, dass Sie, bevor Sie in ein Shooting gehen, über die Geschichte nachdenken und was die Geschichte großartig über diese Geschichte machen wird Bogen. Überlegen Sie, wie Sie Ihr Videothema präsentieren möchten. Also zum Beispiel, nehmen wir Essen und ich möchte mir zeigen, dass ich ein bestimmtes Essen isst. Nun, ich könnte damit anfangen, das Essen draußen zu filmen. Dann könnte ich anfangen, ein bisschen vor dem Kamin zu sprechen, wissen, was ich vielleicht erwarten kann, oder ich könnte jemanden mit mir haben , der mir ein bisschen sagen könnte, was ich erwarten könnte. Und es könnte zeigen, dass ich ins Essen gehe, was ich fühle, was ich denke, würde es dort riechen? Vielleicht kann ich ein bisschen über das Essen reden. Ich kann dem Essen zeigen, wie es vorbereitet wird. Dann kann ich vor dem Essen sitzen und darüber reden, wie es aussieht. Ich kann anfangen zu essen und sagen, wie es aussieht. Und am Ende fühlte ich mich wieder vor dem Essen und erzählte, wie die ganze Erfahrung war, wie ich mich fühlte. Wenn ich es jedem empfehlen würde, vielleicht meine Erkenntnisse, meine Erkenntnisse, was ein schönes Ende ist. Der Anfang würde wie das Ende aussehen. Wir wären wie ein ganzer Kreis. 16. Einführung – Der wichtigste Teil: Bevor Sie anfangen zu filmen, möchte ich, dass Sie über die ersten 15 bis 30 Sekunden des Videos nachdenken, das Intro, denn das ist das Wichtigste. Das ist, wo Sie die Leute davon überzeugen, entweder zu bleiben oder einfach sofort wegzugehen und auf ein anderes Video zu klicken. Sie haben schon so weit, Sie haben Leute, um darauf zu klicken. Jetzt wollen Sie, dass sie bleiben und das ist, was die ersten paar Sekunden oder vier. Und ich möchte wirklich, dass du darüber nachdenkst, weil du wirklich klar werden musst, was du zeigen willst. Und wie willst du die Leute davon überzeugen, hier zu bleiben? Wenn ich auf die Videos von kleinen YouTubers klicke, sehe ich, dass sie das Video mitten im Nirgendwo starten. Sie erklären nicht wirklich, was passieren wird. Erklären Sie mir, was passieren wird. Vielleicht zeigst du, was passieren wird. Aber gib mir etwas, das mich verstand, warum ich hier bin. Also in diesem Fall, zum Beispiel, könnte ich sagen, Hey, willkommen auf dem Kurs, ich bin fließen. Und dann in den nächsten 20 Minuten werde ich dir fünf Schritte zeigen, was es braucht, um ein wirklich guter YouTuber zu werden. Und da gehst du hin. Jeder weiß, was er erwarten kann. Sie wissen, dass es fünf Schritte sind. Sie wissen, wie lange es dauern wird. So können Sie das Gleiche tun und es gibt viele verschiedene Möglichkeiten, es zu tun. Ein YouTuber, der wirklich gut darin ist, ist Mr. Beast, einer der Könige auf YouTube mit 15 Millionen Abonnenten. Er kommt sofort in das Video. Er fängt sehr schnell an. Er sagt dir sofort, was los ist, und dann geht er direkt hinein. Also fängt es sofort an. Sie haben nicht wirklich Zeit, um weg zu klicken und Sie sind sofort beobachten und überprüfen, was los ist. 1 Million Dollar in bar. Ich werde zufälligen Leuten eine Minute geben, um zu versuchen, all das Geld auszugeben. Carl, starte den Timer. Ihr habt 60 Sekunden, was auch immer ihr in diesen Teil steckt, ich werde ab sofort für bis zu 1 Million Dollar bezahlen. Ein weiterer guter Weg, es zu tun, ist, interessante Teile von dem, was mit dem Betrachter passieren wird, zu zeigen , kann es dramatische Szenen sein, es könnte Cliffhanger sein, so könnte es alles sein, genau das, was weckt Neugier. Aber mach das nicht zu lange. Auch hier klickt die Person ziemlich schnell ab, also tun Sie das einfach sehr kurz, wie in diesem Beispiel. Das ist, worauf Sie gewartet haben und versuchen, Jungs werden endlich bestrafen, das Gesicht zu ehren. Ja, ja. Und wenn Sie es verlassen, lassen Sie sich den Staub absetzen. Wenn Sie sich die Daten ansehen, klicken die meisten Benutzer in den ersten 15 Sekunden weg. Also habe ich am Anfang wieder viele Fehler gemacht mein Intro zu lange verlassen. Es wird wie 45 Sekunden weitergehen. Und ich bemerkte, dass die Leute einfach gehen würden, obwohl es nicht schlecht war, aber es sprach nur, um zu mögen, was los ist. Ich möchte, dass das Video startet, also warte nicht zu lange. Nochmals, Checkup. Mr. B ist dieses Video hat 45 Millionen Menschen zu sehen. Und merkt nur, wie schnell er vom Intro bis zum Start des Videos geht. 17. Was macht ein großes, Thumbnail?: Nun würde ich sagen, dass die meisten YouTuber ein Video gefilmt haben, das sie bearbeitet haben und die NSA sollte. Ich möchte das hochladen, aber ich brauche immer noch das Thumbnail. So verbringen sie normalerweise 15 bis 30 Minuten, um schnell ein hochgeladenes Thumbnail zusammenzustellen, und das war's. Jetzt die wirklich erfolgreichen und großartigen YouTuber, sie denken tatsächlich über das Thumbnail, bevor sie überhaupt anfangen zu füllen. In der Tat würde ich sagen, sie denken mehr über das Thumbnail als das Video selbst, weil es so wichtig ist. Ich meine, denk drüber nach. Das Thumbnail lässt Sie mehr über das Video erfahren. Und dann liest du den Text und klickst dann darauf. Und bevor wir hörten, dass Click-Through-Rate super, super wichtig ist. In der Tat, wenn Sie eine hohe Click-Through-Rate haben, die Wahrscheinlichkeit, dass Sie ein sehr gutes und erfolgreiches Video haben, sehr hoch. Die Miniaturansicht ist also 50% davon, 50 Prozent der Klickrate. Sie möchten also sicherstellen, dass Sie genug Zeit für ein tolles Thumbnail reservieren. Wissen Sie, um diesen Punkt zu betonen, sagen wir, Sie tippen in Sushi auf YouTube und Sie erhalten Video-Vorschläge. Du bekommst dieses Miniaturbild. Und dieses Thumbnail. Welches würden Sie wählen, um zu klicken? Jetzt weiß ich nicht, wie es dir geht, aber ich würde mich für diesen entscheiden. Es scheint mir nur ansprechender zu sein. Das Sushi scheint klarer zu sein. Ich kann die Farben besser sehen, Detail ist besser. Das Gesicht lächelnd, redet einfach mehr mit mir. Die andere, Sie sehen nur etwas aber Sie sind nicht wirklich sicher, dass Es ist jetzt Thumbnails dienen eine sehr wichtige Funktion, weil sie die Geschichte des Videos erzählen sollten , ohne zu viel zu verschenken. Es sollte Sie so sehr faszinieren, dass Sie den Titel weiter lesen möchten. Und dann entscheiden Sie sich gemeinsam, auf das Video zu klicken oder nicht. Es sollte Sie stoppen, wenn Sie durch YouTube scrollen. So gut sollte das Thumbnail sein und immer daran denken. Versuchen Sie, eine Miniaturansicht zu entwickeln, die Menschen aufhört zu scrollen. Eine Empfehlung, die ich habe, ist, es in der Größenempfehlung hochzuladen, die YouTube Pass. Wenn Sie es kleiner oder größer haben, kann YouTube es oft durcheinander bringen und Sie wollen einfach kein Risiko eingehen und es ist kein großer Aufwand. Verwenden Sie die empfohlene Größe von YouTube für Thumbnails. Und wenn es um Software geht, um Ihre Thumbnails zu bearbeiten, empfehle ich normalerweise Conda oder Photoshop. Canva wieder, es ist kostenlos, ist gut für die Grundlagen. Photoshop hat ein bisschen mehr Funktionen. Sieh nur, was zu dir am besten passt. 18. Beispiele von atemberaubenden Thumbnails: Jetzt sind Thumbnails ein subjektives. Es gibt einige Leute, die das besser mögen, und andere das. Aber wieder, es gibt eine gewisse Gemeinsamkeit. In diesem Abschnitt werde ich Ihnen Beispiele zeigen, was ich denke, sind großartige Thumbnails und erklären Ihnen, warum ich denke, dies sind großartige Thumbnails. Das erste Beispiel ist dies, und du siehst nur, dass dieser Kerl ein bisschen Angst aussieht, während jemand es hier macht. Und ich denke, diese Hanteln funktionieren großartig, weil sie nicht untätig sind. Jetzt sieht es ein bisschen Amateur aus, aber es funktioniert großartig, weil es eine Aktion ist, die mich fasziniert, weil ich bin wie, Warum sieht er so ängstlich aus und y ist der andere Kerl nur so entspannt? Es will irgendwie, dass ich mehr lese und es sieht so aus, als wäre es wirklich passiert, du weißt schon, Thumbnails, die können manchmal ein bisschen gefälscht aussehen. Aber mit diesem etwas Amateurglück sieht es so aus, als ob, oh mein Gott, das ist wirklich passiert. Ich möchte mehr darüber erfahren. Wir sagten, wir wollen, dass die Menschen aufhören und Symmetrie ist ein guter Weg, dies zu tun, weil es Ihnen ins Auge fällt und dies zum Beispiel eine gute Möglichkeit ist, dies zu tun. Es gibt also verschiedene Möglichkeiten, wie Sie Symmetrie in Ihren Fotos erreichen können. Eine andere Sache ist, wenn Sie Farben haben, die wirklich auffallen, wenn es wirklich lebendige, wirklich bunte Farben ist. Oder wenn Sie kontrastierende Farben wie Weiß und Schwarz haben, wie in diesem Beispiel. Es sieht einfach so interessant aus und du hast es angezogen , weil der Kontrast in den Farben wirklich ins Auge fällt. Nun, ich persönlich, ich hasse den Thumbnail Blick, wo die Leute wie überrascht sind. Mir gefiel es nicht wirklich. Ich glaube, es ist gefälscht. Ich glaube, es ist übertrieben. Was ich denke, funktioniert viel besser, ist eine natürliche Emotion oder eine intensive Emotion, wie in diesem Beispiel, ich meine, wir haben darüber gesprochen, bevor der Typ die Traurigkeit in Indien interviewt. Du siehst ihn nur mit Osiris. Er sieht aufgeregt aus. Es spricht mir mehr, als nur Überraschung zu sein. Nun, was ich liebe, sind helle und lebendige Farben, weil sie einfach freundlich wirken wie in diesem Fall, wo der Kerl isst, mithalten und er zeigt es nur in der Kamera zeigt, was er tut. Und es ist wirklich bunt. Ich bekomme immer die Frage. Verwenden Sie Text oder keinen Text in der Miniaturansicht. Und es gibt keine richtige oder falsche Antwort, nur wissen, dass es normalerweise ohne Text attraktiver aussieht, wie in diesem Fall würde der Text es ein bisschen ruinieren. Allerdings können die Texte davon profitieren, wenn das Bild vielleicht nicht zu viel verschenkt. Wie in diesem Beispiel hilft der Text wirklich. Es weckt mehr Neugier. Also wirklich nur Text verwenden, wenn es hilft, Neugier wecken und nicht viel verwenden, andere nicht überwinden. Nun, wenn Sie eine Person Ihr Thumbnail haben, glaube ich, dass es besser ist, wenn Sie das Gesicht der Person sehen können. Also die Person, die sehr weit weg ist, können Sie die Augen sehen. Und das Beste ist, wenn die Augen direkt in die Kamera schauen. Es ist fast so, als würde die Person auf dem Thumbnail auf den Betrachter schauen , der durch YouTube scrollt und es zieht unsere Aufmerksamkeit auf sich. Es ist nur etwas ganz Natürliches. Stellen Sie nun sicher, dass Sie Ihre Miniaturansicht nicht überladen. Das ist das Schlimmste, was du tun kannst, weil es einfach mit dem ganzen YouTube reingewaschen wird. Ich meine, sie zeigen die Thumbnails, wenn man scrollt. Sie können das leicht übersehen, aber wenn Sie nicht eine überladen haben, wenn Sie etwas haben, das auffällt , es macht einfach Leute stoppen am Ende. Das ist es, was du willst. Jetzt gibt es hier kein Richtiges und Unrecht. Ich dachte oft, ich habe ein perfektes Thumbnail und dann zeigte ich es meinen Freunden und sie sagten: Nein, benutze dieses nicht. Also normalerweise, was ich mache, bereite ich zwei oder drei Optionen vor und MS. Senden Sie es an meine Freunde und bitten Sie sie um Feedback. Und dann, je nachdem, was sie sagen, wähle ich das Thumbnail erneut, um zusammenzufassen, zu verstehen, warum Sie ein Thumbnail machen. Du machst kein Thumbnail, um einfach cool auszusehen oder dir im Internet zu zeigen. Nein, ein Thumbnail ist da, um Neugier zu wecken, damit die Leute auf das Video klicken wollen. also immer daran, wenn Sie es entwerfen. 19. Was macht einen tollen Titel?: Was haben wir jetzt gesagt? Click-Through-Rate ist so wichtig. Jetzt ist 50% das Thumbnail, aber der andere Teil ist der Titel. Sehen Sie sich diese Titel an und sagen Sie mir, welche Sie ansprechender finden. Welches Video würden Sie auf Essen etwas Sushi und meinen LKW klicken oder wie man Sushi isst, Sie haben es falsch gemacht. Nun, wenn du wie die meisten von uns bist, klickst du wahrscheinlich auf die zweite. Und wie Sie sehen können, haben 70 Millionen geklickt, wie man Sushi isst, die Sie falsch gemacht haben. Während das Essen etwas Sushi-Metrik nur 1000 Jahre bekommen. Der zweite ist faszinierender und wie ich schon mal Sushi gegessen habe. Warum habe ich gegessen und mich geirrt? Und das ist es, was ein guter Titel tut. Jetzt sage ich immer am besten, um den Titel kurz zu halten, etwa 15 Zeichen. Es ist einfach einfacher für Leute zu lesen und sich zu erinnern, die Leute sind nur durch YouTube scrollen, zeigen, dass Titel leichter zu lesen, schneller zu lesen fällt meine Aufmerksamkeit. Nun, vor allem, wenn Sie ein kleiner YouTuber sind, ist es gut, Ihren Titel für die Suche zu optimieren. Das bedeutet, nach Schlüsselwörtern zu suchen, nach denen Leute suchen. Zum Beispiel, wenn ich in die Türkei gehe, könnte ich Truthahn und meinen Titel setzen, ich könnte Istanbul etwas MyTitle setzen, wenn ich in Istanbul bin und mithalten, wenn ich Kebabs esse. Das sind drei Dinge, nach denen die Leute viel suchen. Denken Sie also immer darüber nach, was die Leute in Google eingeben oder was geben die Leute in YouTube ein, um danach zu suchen. So kleine YouTuber werden entdeckt. Also, wenn Sie klein sind, wirklich betonen Sie Ihren Titel und optimieren Sie ihn für die Suche. Also, wie kannst du das tun? Nun, geh einfach auf YouTube und gib das Video ein, das du tust und zum Beispiel die Türkei. Und sieh dir einfach die Videos an, sieh dir ihre Titel an, sieh dir an, was sie benutzen und versuchte, von dort aus ein Gericht zu finden und ein Verständnis davon zu bekommen, was funktioniert und was nicht. Außerdem können Sie Keyword-Such-Tools verwenden und ich werde Ihnen einige Tools und die Ressourcen unten geben , Sie können die Links haben. Sie können sehen, welche Ihnen am besten gefällt. Denn wieder, wenn dein Video für einen bestimmten Suchbegriff hoch rangiert wird, ist das perfekt, denn wenn Leute viel behaupten, werden sie dein Video finden, klicken sie darauf, wenn es ein gutes Thumbnail und ein guter Titel ist, und mit mehr Ansichten, erhalten Sie höchstwahrscheinlich mehr Abonnenten. Und ich gebe mir auch, gib mir meine Liste von großartigen Titeln, die ich denke, waren großartig. Die größte Frage, die Sie sich immer fragen sollten, was der Titel ist. Wie kann ich Leute dazu bringen, zu klicken? Wie kann eine Neugier wecken? Denken Sie also wirklich immer darüber nach, wenn Sie einen Titel machen. 20. PRO TIP: So findest du Dinge, um zu filmen: Also, wie finden Sie Dinge zum Filmen? Wie finden wir schöne Locations und wie haben Sie interessante Leute gefunden, mit denen Sie filmen können? Nun, nicht alle von Ihnen haben dieses Problem, aber ich bin sicher, dass viele von Ihnen diese Frage gestellt haben. So denke ich darüber nach. Dein größter Freund ist das Internet. Nur Google, was ist interessant zu diesem Thema? Also, wenn wir mich ansehen und reisen, bevor ich in ein Land gehe, sagen wir die Türkei, ich würde in der Türkei tippen, was gibt es zu sehen, was es zu tun gibt und würden wir hinzufügen, dass Dinge, die immer, normalerweise interessant sind. Weißt du, als ob du all die Vorbehalte von etwas Ungewöhnlichem finden willst. Instagram ist großartig. So können Sie in der Türkei, Istanbul eingeben, und Sie können sich das Bild ansehen, sehen, wo die Menschen sind, sehen, ob Sie Lage mögen, wenn es schön aussieht, einfach planen und fortfahren dort und schießen einige schöne Aufnahmen dort. Sie können Instagram und Facebook verwenden, um Leute zu erreichen, die in der Stadt sind und vielleicht sehen, ob Sie mit ihnen zusammen filmen können. Ich benutze oft CouchSurfing, wenn ich unterwegs bin, nicht um bei den Leuten zu schlafen, sondern um die Leute kennenzulernen und sie einfach kennenzulernen und einen Einheimischen zu haben, der mich herumzeigt , denn das ist so wichtig, wenn man jemanden hat lokale, die Sie vielleicht nicht einmal treffen können, aber sagen Sie vorher, was interessant ist. Das dient einer Menge Ärger. Also machen Sie Ihre Forschung, weil es Ihnen am Ende helfen wird. Und last but not least, wenn Sie eine folgende aufgebaut haben, vielleicht auf Instagram oder YouTube oder wo auch immer, können Sie diese Leute fragen, fragen Sie diese Leute, ob sie eine interessante Idee für ein Video haben, das Sie tun können, fragen Sie sie, was sie sehen wollen. Fragte sie, ob sie dir helfen können. Die Leute sind einfach so hilfsbereit, weil sie es lieben, Ihre Sachen zu beobachten. Sie wollen, dass du Erfolg hast und sie wollen dir helfen. Also seine Reichweite zu Menschen und fragen Sie sie, weil sie einige wirklich tolle Ideen haben , die oft Sie nicht einmal hatten. 21. Übung 2: Also lasst uns diese Dinge in die Tat umsetzen. Und noch einmal, wollen Sie sich Ihre letzten fünf Videos ansehen, die Sie gemacht haben. Und sieh dir einfach drei Dinge an. Schauen Sie sich das Intro von dem, was Sie jetzt wissen, war ein gutes, war es die Einführung des Themas? War es schnell, war unterhaltsam, hat es den Betrachter eingehängt? Und dann möchte ich, dass du dir dein Thumbnail ansiehst. War das Thumbnail gut? Wie konntest du es tun, könnte besser sein. Denken Sie darüber nach, wie Sie es für zukünftige Videos verbessern können. Wie können Sie die gleiche Miniaturansicht für dieses Video verbessern? Und dann, last but not least, Ich möchte, dass Sie sehen, dass der Titel war kurz genug. War es faszinierend genug? Würden Sie darauf klicken? Vielleicht wie konntest du es anders formulieren? Wie haben andere, die ähnliche Videos darüber gemacht? Wie haben sie es formuliert? Schauen Sie sich diese Dinge an und denken Sie darüber nach, wie Sie Ihre bisherigen Videos verbessern können. Und wieder können Sie immer die Miniaturansicht oder den Titel ändern. Für mich zum Beispiel änderte ich ein Thumbnail und einen Titel für dieses Uran-Video und hatte plötzlich diese riesige Spitze. So kannst du das auch nach dem Hochladen der Videos immer tun. Aber gehen Sie wirklich ins Detail und denken Sie darüber nach, wie Sie Ihre Titel und Ihre Thumbnails Phrasen und sehen, wie Sie es verbessern können. 22. Kameragrundlagen: Okay, es ist endlich Zeit zu filmen. Lassen Sie uns nun kurz über die Grundlagen sprechen. Und die Grundlagen sind, dass Sie möchten, dass Ihr Motiv richtig beleuchtet wird. Du willst nicht, dass es zu dunkel ist. Du willst nicht, dass es zu leicht ist. Sie wollen nur, dass es perfekt ist und Ihre Kamera hilft Ihnen dabei. Aber zuerst müssen Sie drei wichtige Dinge verstehen, wie Sie die Beleuchtung einstellen, das ist Blende, die Verschlusszeit und ISO. Die Blende ist, wie breit oder wie nah Ihre Linsen sind. Wenn es sehr breit ist, Es ist offen. Viel Licht kann reinkommen und es gibt eine Menge Licht, das auf das Motiv trifft. Wenn Ihr Motiv also zu hell ist, können Sie die Blende herunterdrehen und es wird dunkler. Jetzt ist die Sache mit Blende, Sie beeinflussen auch die Schärfentiefe. Wenn Sie also möchten, dass diese Schärfentiefe sehr flach ist, wie ich sie hier habe, möchten Sie, dass das Kameraobjektiv sehr offen ist, aber dann können Sie das Licht nicht damit einstellen. Du musst also andere Dinge benutzen. Sie könnten die Verschlusszeit nutzen, so schnell die Kamera klickt, je schneller sie sich schließt, desto weniger Licht kommt ein und es geht Ihnen gut. Beim Filmen gibt es jedoch nur eine Regel, dass Ihre Verschlusszeit immer doppelt so hoch ist wie die Bildrate, die Sie gefilmt haben. Die Sorge, wir reden später darüber. Also bedenken Sie das. Die einzige wirkliche Sache, wie Sie Ihre Beleuchtung anpassen können, außer diesen beiden anderen sind gleichschenklige. Du kannst diese Dinger anpassen. Sie können den ND-Filter verwenden, den wir vorher hatten, die Sonnenbrille für die Kamera, und Sie können dort die Beleuchtung einstellen. Auch hier ist dies eingehendere Tutorials. Und ich denke, das ist nicht der Ort, weil ich wirklich möchte, dass Sie verstehen, wie Sie ein virales Video machen können und wie Sie richtig filmen können. Aber natürlich müssen Sie die Einstellungen verstehen. Also unten unten ein LinkedIn sehr gutes kostenloses Tutorial, wo Sie mehr lesen und verstehen, wie diese Funktionen funktionieren, wenn Sie es nicht wissen, jetzt. 23. Welches Frame-Rate ist die meisten?: Lassen Sie uns schnell über verschiedene Bildraten sprechen. Normalerweise filme ich in 24 Bildern pro Sekunde. Das bedeutet 24 Bilder pro Sekunde und gemacht, dass zusammengesetzt ist. Manchmal Dokumentarfilme oder Film in 30 Bildern pro Sekunde. Und Sie können höher gehen, aber normalerweise empfehle ich das Beste ist 24 Frames pro Sekunde. Nun, um den Zeitlupeneffekt zu erhalten, müssen Sie mehr Frames in der zweiten bekommen weil Sie die zweite verlangsamen wollen, richtig? Wenn ich also die Dinge verlangsamen möchte, muss ich eine höhere Bildrate verwenden. Nun verwende ich normalerweise 50 oder 60 Bilder pro Sekunde in der Bearbeitungssoftware. Ich kann es verlangsamen, weil ich immer noch die 24 Frames pro Sekunde habe. Das ist die Endausgabe. Wenn ich 50 reinbringe, kann ich sie halb so schnell zeigen. Ich kann 100 Bilder pro Sekunde machen und dann ist es noch langsamer. Je nachdem, was Ihre Kamera kann, können Sie diese Zeitlupeneffekte verwenden. Jetzt liebe ich Zeitlupe, weil es sich verlangsamt. Alles gibt uns ein neues, anderes Aussehen, um das Video. Also normalerweise, wenn ich aus meinen Reisen bin und ich filme schöne B-Rolle. So schöne Aufnahmen für vielleicht wird das Essen vorbereitet oder die Landschaft. Normalerweise gehe ich für 15 Bilder pro Sekunde. Und nur wenn ein Film Leute wie ich das Lächeln auf jemanden lächelt oder die Reaktion jemandes Gesicht sehen will. Ich habe zu 100 Frames pro Sekunde oder 120 Frames pro Sekunde. 24. Melde oder nicht?: Lassen Sie uns jetzt schnell über Protokoll oder einen Nicht-Block sprechen. Nun, log ist eine Möglichkeit, Ihr Video aufzunehmen, das sehr, sehr leicht ist. Und später können Sie den ganzen Kontrast und die Farbe setzen. Und jetzt ist das großartig und das ist, wie die professionellen Filme und jeder es macht. Aber es gibt einen Nachteil. Sie müssen wirklich Frame für Frame oder Abschnitt pro Abschnitt gehen und wirklich sehen, was Sie anpassen müssen. Und ich persönlich und wieder, das ist meine Vorliebe und ich sage Ihnen nicht, was richtig oder falsch ist. Ich denke, für mich oder für die meisten Menschen auf YouTube ist es einfacher, Nicht-Protokolle zu verwenden. Verwenden Sie also eine Kameraeinstellung, die Ihre Kamera wie für mich eingebaut ist, ich benutze neutral, also habe ich es immer noch ein bisschen flach, aber ich kann etwas Kontrast und etwas Farbe zurückgeben. Es funktioniert einfach besser, denke ich, und es ist schneller für mich. Das ist der Hauptpunkt. Ich möchte alle ein bis zwei Wochen ein Video rausschieben. Wenn ich also jeden einzelnen Frame neben der Bearbeitung des Videos betrachten muss, würde es einfach zu lange dauern. Also nochmal, sehen Sie, was für Ihre Zwecke am besten ist. Ich persönlich denke, dass das Schießen und Entsperren die meiste Zeit für Leute, die versuchen, auf YouTube zu kommen, einfacher ist , besonders wenn Sie anfangen. Es ist einfach schneller. 25. Stable: Jetzt, je nachdem, wie Sie sollten, wollen Sie stabile Aufnahmen, denn es gibt nichts Ärgerlicheres als wenig Wackeligkeit Individualismus. Sie können zwei Optionen verwenden. Wenn Ihr Kamerasystem es hat, gibt es eine Verkörperung für mich. Die Kamera hat es und das Objektiv als auch. Also arbeiten sie zusammen, was großartig ist. Und es gibt digitale IS und eine Kamera, sie schneidet ein wenig ein und aus diesem Grund stabilisiert sie das Filmmaterial. Wenn Sie diese Optionen nicht haben, können Sie das auch tun, wie Final Cut Pro, Premier Pro auferlegt. Sie haben die Möglichkeit der Stabilisierung. So können Sie das auch in der Post tun und Ihr Filmmaterial stabilisieren. Wenn Sie keine dieser Optionen haben, gibt es mehrere andere Möglichkeiten, wie wir Ihre Aufnahmen sterilisieren können. Du könntest einen Gimbal gebrauchen oder was ich gerne mache, ist ein kleiner Trick. Wenn Sie mit dem Filmen beginnen, setzen Sie Ihre Kamera auf. Du hättest normalerweise eine Linse drauf. Und du hast den Gurt und du hast Druck auf ihn ausgeübt, weißt du, du stehst es wirklich raus. Und plötzlich ist es viel stabiler. Und Sie können stabiles Material bekommen. Du könntest sogar laufen, wenn du es langsam machst. Sehr stabil, funktioniert wie ein Zauber. Wenn die anderen Dinge keine Option sind. Wieder, Zittern ist ärgerlich, aber manchmal ist es eins und vielleicht, wissen Sie, wenn Sie in ein Restaurant gehen oder etwas Dramatisches, wenn es eine Aktion gibt, dann ist es nicht schlecht, aber zu viel Wackeligkeit. Ich persönlich denke, es ist immer nervig. Versuchen Sie also, sicher zu stellen, dass Sie stabile Aufnahmen erhalten. Legen Sie es auf ein Stativ, verwenden Sie die Stabilisierungsmethode, nur um den bestmöglichen Schuss zu erhalten. 26. Filmtipps mit der harten Methode lernen: Ordnung, schauen wir uns ein paar Filmtipps für Sie an, die ich auf die harte Weise lernen musste. Der erste ist, dass Sie Ihre Kamera immer länger rollen lassen möchten, als Sie denken. Man weiß nie, ob vielleicht etwas Spannendes passieren wird, oder vielleicht brauchen Sie noch mehr Material und Post, so dass Sie es immer löschen können, aber Sie können nie Filmmaterial hinzufügen. Sie also immer sicher, dass Sie es länger rollen. Ich sage immer für mindestens zehn Sekunden. Nun ist eine andere Sache, um sicherzustellen, dass Sie Ton bekommen, besonders wenn Sie draußen sind, von der Umgebung, von dem, was vor sich geht. Es fügt dem Video nur Tiefe hinzu und ist so entscheidend. Stellen Sie immer sicher, dass Sie Ton bekommen, wenn niemand redet. Weißt du, wenn du mit einer Gruppe zusammen bist, redet niemand. Du filmst nur, was du filmen willst. Nehmen Sie sich Zeit an der Stelle, an der Sie hinzufügen, und erhalten Sie dort mehrere Aufnahmen. Nichts ist ärgerlicher als nur einige zufällige Schüsse alle zusammen wie ein Gebäude hier, ein Gebäude ihr Commit. Also gehen Sie irgendwo hin, Sie in einem Park, dann festigen Sie den Park im Allgemeinen, ein breiter Schuss von der Bank, vielleicht von den Bäumen. Vielleicht finden Sie einen Vogel in den Bäumen. Stellen Sie wirklich sicher, dass Sie mehrere Schüsse bekommen. Es fügt nur mehr zum Gesamtbild hinzu als nur einige zufällige, zufällige Aufnahmen hier und da. Stellen Sie sicher, dass Ihr Schuss Gelassenheit in Ordnung ist. Ich benutze immer die Regel der Drittel und ich habe das Raster auf meiner Kamera, so dass es immer sehen und anpassen kann. Und wenn Sie mehr erfahren wollen, werde ich einen Link über die Regel der 300er Jahre setzen, aber kurz gesagt, wir finden bestimmte Dinge attraktiver und die Drittelregel hilft uns, das zu komponieren. Also, bevor Sie etwas filmen, stellen Sie nicht einfach Ihre Kamera auf und beginnen Sie mit dem Rollen. Stellen Sie wirklich sicher, dass es gut aussieht, denn das macht es noch besser aussehen und gibt ihm den professionellen Look danach. Jetzt ist das super wichtig, aber verpflichten Sie sich zu dem Schuss. Wenn du etwas formst, was du am Anfang begangen hast, weißt du, ich habe nur gefilmt wie eine beiseite die Kameras sehr kurz, ich ging vorbei, dass das nicht filmt, du weißt schon, mich für die Aufnahme zu engagieren. Du bekommst wirklich schlechte Aufnahmen, wie wenn du etwas filmst, begibst du dich voll und ganz dazu. Und die Leute werden sehen, wie Sie sich für die Aufnahme engagieren und sich für das engagieren, was Sie filmen wollen. Jetzt bringt mich das zur nächsten Sache, wenn du Leute wie mich filmen willst, wenn ich nicht reise, bitte sie um Erlaubnis. Wenn sie nicht sprechen, richten Sie Ihre Sprache mit der Kamera auf sie und Sie wissen, Sie sehen sie an und lächeln und irgendwie ist es okay? Und wissen Sie, sie geben Ihnen ein Zeichen, sie sagen ja oder nein, aber, Sie wissen schon, fragen Sie auch nach den Schüssen. So wie es ist, nichts ist schöner als eine schöne Aufnahme eines Straßenverkäufers Kontrast. Man sieht einen Schuss, wo er gerade aus der Ferne ist, und man kann den Straßenverkäufer nicht wirklich sehen. Und das Wichtigste, was ich denke, hebt ein tolles Video von einem guten Video ab, ist, Momente zu schießen, nicht nur Dinge. Es ist langweilig, hier nur ein Gebäude anzuklopfen, eine Bank. Sie sind wie, es ist langweilig. Es geht nicht mal Bewegung vor sich. Aber wenn du Momente solltest, weißt du, ein Straßenverkäufer, der das Essen kocht, ein Straßenverkäufer, der das Essen ausgibt. Ein Vogel im Park fliegt die Blätter in den Baum, versucht, Moment zu schießen. Und in der Regel kapselt diese Momente etwas. Es gibt eine Bewegung im Gange. Also suchen Sie immer nach dieser Bewegung. Es ist einfach viel interessanter und macht dein Video viel interessanter und etwas, das einen großen Unterschied für meine Videos gemacht hat. Und es wird einen großen Unterschied für deine Videos machen. 27. Camera: Lassen Sie uns also über Kamerawinkel und Kameraaufnahmen sprechen, weil diese Dinge interessant machen, sie können bestimmte Themen betonen. Sie können vielleicht ein spezifisches Gefühl vermitteln. Denken Sie also immer darüber nach, welche Kamera aufgenommen wurde, welchen Kamerawinkel Sie verwenden möchten. Wenn es niedrig ist, weißt du, etwas Gesetz könnte epischer erscheinen. Wenn Sie in eine Stadt kommen, könnte etwas von oben Ihnen einen kleinen Überblick geben. Etwas, warum Sie vielleicht mehr sehen, wenn es mehr vergrößert ist, können Sie mehr Details haben. Denken Sie also immer über diese verschiedenen Winkel nach. Jetzt gibt es einen tollen Artikel von No Film School und ich werde es unten verlinken, geht ins Detail. Wir können über all diese verschiedenen Blickwinkel nachlesen. Vielleicht werden Sie nicht alle von ihnen sofort verwenden, aber vielleicht werden Sie mehr bewusst sein, wenn Sie Filme anschauen und welche unterschiedlichen Kamerawinkel und Aufnahmen sie verwenden und wie Sie ein bestimmtes Gefühl oder Emotionen vermitteln können. Ein Beispiel ist, was ich liebe, ist, wenn man an einen neuen Ort kommt, nill, man schwenkt und da drin Bewegung ist. Denn wenn man nur eine Szene hat, in der es keine Bewegung gibt, macht es interessanter, Bewegung zu schaffen. Du gehst vorwärts oder rückwärts oder zur Seite. Denken Sie also immer darüber nach, wie Sie mit diesen Kamerawinkeln und Kameraaufnahmen auch Bewegung erzeugen können. Nun sehr wichtig, etwas, das es wirklich interessant macht, ist, einen Vordergrund, einen Mittelweg und einen Hintergrund zu schaffen , der zum Beispiel hier im Vordergrund stehen muss. Der Hintergrund, der verschwommen ist. So können Sie immer danach suchen. Vielleicht können Sie etwas in den Vordergrund stellen, um es mehr Tiefe zu geben, um es interessanter zu machen. Denken Sie also immer auch im Vordergrund, im Mittelgrund und im Hintergrund. Es ist genau wie diese Tiefe auf die Aufnahme, die es mehr filmische macht. Also bitte schauen Sie sich diesen erstaunlichen Artikel von No Film School an, wo sie ins Detail auf all die verschiedenen Aufnahmen gehen und sehen, was Ihnen mehr helfen kann und wie Sie Emotionen vermitteln können. Für mich. Das war's mit dem Drehen. Ich will wirklich nur, dass du die Grundlagen verstehst. Und wieder, das Verständnis und wirklich klar, warum Sie etwas zu filmen. Weil du nicht etwas formst, das keinen Wert aus etwas hinzufügt , das interessant von etwas mit Bewegung ist. Mach nicht nur ein paar Dinge. Filmmomente. Ich denke, das ist der größte Takeaway. 28. Szenarien: Vlog: Lassen Sie uns nun kurz über verschiedene Szenarien sprechen denn je nachdem, was Sie filmen, sind diese verschiedenen Bewegungen Aufnahmen, die Sie sehr viel verwenden. Zum Beispiel, mit Protokollen, in der Regel die Kamera in der Hand. Wenn du die Kamera so hältst, bewegst du dich herum. Es ist okay, dass es ein bisschen Schütteln gibt, weil ich meine, komm mit dir in Bewegung. Das Beste ist, dafür ein breites Objektiv zu verwenden, denn wenn es wahr ist, zu schließen, es einfach nicht gut aus. ich es so Wennich es sofesthalten will, ist das perfekt. Verwenden Sie also eine breite Linse und es ist in Ordnung, sich zu bewegen, stellen Sie sicher, dass es nicht zu wackelig ist. 29. Szenario: B-Roll: Was ist B-Roll? Nun, eine Rolle wäre das, was ich gerade tue. Ich rede, ich filme, das ist das Wichtigste. Aber manchmal setze ich Bilder oder Videos über mich reden. Es wird B-Reihe geben. So könnte ich zum Beispiel unterwegs sein. Ich werde mit jemandem reden. Er erklärt mir, was wir essen werden. Und in der Zwischenzeit werde ich den Ort zeigen, wo wir hinzufügen. Ich könnte vielleicht zeigen, dass das Essen vorbereitet wird. Das ist B-Roll. Es ist irgendwie wie die schönen Aufnahmen von dem, was um dich herum vor sich geht. Also geben Sie den Zuschauern eine Art von Verständnis, was passiert. Oder du willst immer B-Roll, egal, ob es etwas darin passiert. Als müssten sie eine Bewegung sein. Wenn du ein Gebäude filmst, dann musst du dich bewegen. Du wirst von links nach rechts schwenken. Du wirst näher kommen oder weit gehen. Oder was ich liebe, ist, etwas Bewegung zu bekommen. Sie haben jemanden, der etwas zerlegt. Sie haben eine Person, die lächelt. Es passiert etwas in der Aufnahme, das B-Roll auch viel interessanter macht . Erhalten Sie verschiedene Winkel der gleichen Aufnahme. Zum Beispiel wären Sie wieder auf dem Straßenmarkt und sichern, Sie bekommen Ihren Straßenverkäufer, sie verkaufen die Kokosnuss. Zuerst bekommst du einen weiten Schuss von der Location. Dann kommen Sie zu der Person, vielleicht, wissen Sie, hacken Sie die Sachen um die Kokosnuss, dann bekommen Sie die Klappe der Kokosnuss, all die feinen Details. Also fügt es nur eine andere Tiefe hinzu, wenn Sie verschiedene Aufnahmen bekommen und es ist besser als G nichts, nur einen Schuss von diesem Straßenanbieter zum Anbieter, konzentrieren Sie sich auf Dinge und zeigen Sie das Gleiche aus verschiedenen Blickwinkeln. Und sorgen Sie immer dafür, dass Sie genug B-Roll bekommen. Stellen Sie sicher, dass Sie mehr füllen, als Sie tatsächlich denken, dass Sie benötigen. Glaub mir am Ende, du könntest sagen, ich brauche hier mehr B-Roll oder ich werde diesen Schuss nicht benutzen. Ich werde noch einen gebrauchen. Ich bedauere es immer, nicht mehr zu filmen. Stellen Sie sicher, dass Sie genug bekommen und stellen Sie sicher, dass Sie so viel bekommen , dass Sie sich danach keine Sorgen darüber machen müssen. 30. Szenarien: Reisen und Landschaften: Jetzt ist das nächste Szenario Reisen Landschaft. Du bist draußen, du filmst etwas. Vielleicht sind Sie auf dem Markt in Bangkok oder vielleicht hoch oben in den Bergen in Nepal und filmen ein Kloster. Also, wie kannst du das interessant machen? Nun, zuerst, denken Sie darüber nach. Der Betrachter sieht nur ein Bild, aber wenn Sie Ton hinzufügen, der es nur so mehr Tiefe gibt, so stellen Sie sicher, dass Sie vielleicht verschiedene Dinge filmen, wo Ton beteiligt ist. Sie können die Glocken und die Berge filmen, oder wenn Sie auf dem Markt sind und Ihren Film sichern, die Klänge der Straßenverkäufer. Vielleicht schneidet jemand etwas und es ist cool, all diese verschiedenen Beispiele zu füllen , weil es eine Tiefe gibt. Und es ist wirklich schön für den Blick darauf. All diese Geräusche, in die er eintauchen kann. Es hat sich auch geändert. Er ist wie, Oh, was ist das? Was ist das? Es hält es nur interessant. Denken Sie auch daran, dass Sie alle Sinne verwenden, wenn Sie unterwegs sind, aber Leute, die nur ein Video sehen, sehen es einfach und hören. Also, wenn Sie etwas essen, wenn Sie etwas riechen, erklären Sie es individuell. Es gibt ihm nur wieder mehr Tiefe. Die Leute können es wirklich spüren. Sie können ihre anderen Sinne verwenden oder sie können es nicht benutzen, aber sie verstehen es besser. Weißt du, wenn ich dir sage, oh, und dann habe ich in diese Zitruszitrone gebissen, es war so Bieter, du kannst, du kannst die Zitrone mit mir probieren, weißt du, und wie du sie sehen kannst und vielleicht hier der Squish, macht es einfach Es ist so viel besser. So immer erklärt, wie Sie sich fühlen und was Sie sehen, wie es riecht. Es schafft eine weitere Tiefe, wenn Sie Landschaft drehen oder wenn Sie Ihre Reiseerlebnisse filmen. 31. Szenarien: Interviews: Manchmal möchten Sie vielleicht Leute interviewen. Jetzt können Sie wählen, ob Sie einfach die Kamera aufstellen und sie einfach rollen lassen. Weißt du, der Betrachter sieht, dass du die Frage stellst, und dann ist hier eine Antwort. Aber ich persönlich denke, es sind professionellere Bilder, Töne und sieht cooler aus, wenn Sie nur sehen und hören, die Person reden. So können Sie sicherstellen, dass und fragen Sie die Person, wenn Sie das Interview machen , immer wiederholen Sie die Frage. Und auch spezifische Fragen zu stellen, die Ihnen helfen könnten, interessante Antworten zu erhalten, weil Sie nicht nur eine generische Antwort wollen. Sie wollen, Sie wollen verstehen, wie sich die Person fühlt, oder? Denken Sie daran, Sie möchten ein paar Emotionen aufbauen. Hier sind einige mögliche Fragen, die Sie stellen könnten. Sie können immer fragen, wo wir gerade sind und warum ist das wichtig? Erzählen Sie mir von Punkt-Punkt-Punkt. Sprich mir durch Punkt-Punkt-Punkt. Was ist hier los? Und einer meiner Favoriten, Wie fühlst du dich, wie fühlst du dich über diesen Straßenmarkt, der seine Bedeutung verliert? Wie fühlst du dich mit diesem Gericht? Es geht einfach wieder von dieser allgemeineren Frage zu einer intiveren Frage, die dieses Interview einfach viel interessanter macht. Also eine meiner absoluten Lieblingsfragen. 32. Beleuchtung: Lass uns ein bisschen über Beleuchtung reden und ich werde nicht zu viel in die Tiefe gehen. Ja, ich werde ein kostenloses Tutorial beifügen, wenn du mehr erfahren willst. Aber ich möchte, dass Sie verstehen, dass Beleuchtung wichtig ist. Sie also immer sicher, dass Ihr Fach gelehrt wird, bevor es richtig beleuchtet wird. Um sicherzustellen, dass Sie genug haben, können Sie sich in der Nähe eines Fensters positionieren. Zum Beispiel, ich hier. Ich habe hier ein großes Fenster, und dann habe ich hier ein Licht. Wenn ich das ausmache, wirst du sehen, dass es dunkler wird. Das ist einfach besser. Es fügt mir nur etwas Tiefe hinzu und ich habe es nicht direkt vor mir. Gewöhnlich attraktive Position des Bits von der Seite. So gibt es wieder etwas Schatten auf meiner Seite, ist zu Kontrast arbeiten zusammen. Viele Male haben Menschen auch eine Hintergrundbeleuchtung. Also haben Sie irgendwie wie dieses Drei-Lichter-System. Einer wie hier, ein Licht hier, aber nicht so stark. Und dann ein Licht im Hintergrund. Jetzt habe ich nur diesen kleinen, also ist es nicht das Beste, aber du verstehst die Idee. Jetzt, wenn ich nicht unterwegs bin ein Träger und Licht und stellen Sie sicher, dass alles perfekt ist und es muss nicht sein, dass. Aber stellen Sie sicher, dass in denken, ist dies richtig beleuchtet. Überprüfen Sie Ihre Kamera kann in der Regel auf dem Zähler sehen, wenn etwas überbelichtet oder unterbelichtet ist und dass es schön ist, es anzuschauen. 33. Übung 3: Hallo, stimmt's? Das ist das Ende der Dreharbeiten wie ein Profi. Und am Ende dieses Abschnitts möchte ich eine weitere Übung machen. Und ich möchte, dass du darüber nachdenkst, wie du in der Vergangenheit gefilmt hast. Und wieder möchte ich, dass du dir deine alten Videos ansiehst, aber nimm die letzten fünf und analysiere sie und sieh dir an, wie du Dinge gefilmt hast, die du gerade von Dingen oder hast du Momente gefilmt? Und war es eine gute Komposition? Was waren noch ein paar Tipps, die Sie hier gehört haben, die Sie nicht benutzt haben? Und dann möchte ich auch, dass Sie Ihre Lieblings-Schöpfer nehmen, nehmen Sie einfach drei und schauen Sie sich ihre letzten zwei Videos an und sehen, wie sie es gefilmt haben. Wie haben sie die Komposition gemacht? Wie haben sie die Kamerabewegungen gemacht? Und was Sie von dort lernen können. Was war etwas, das Sie in der Art und Weise interessant fanden, wie sie es gemacht haben? 34. Der Zweck der Bearbeitung von Beeren: Ich werde jagen. Du hast also eine tolle Idee. Du hast darüber nachgedacht, wie diese Idee in ein Video aufgenommen werden könnte, wie sie virale werden könnte. Du hast eine Idee über das Thumbnail, den Titel, du hast eigentlich schon alles gefüllt. Du hast alles vor dir. Jetzt ist es Zeit für die Bearbeitung. Also, wie können wir dieses Material in ein Killer-Video verwandeln? Sie sagen oft, dass der Film in Edit gemacht wurde, und ich würde es teilweise zustimmen. Ich meine, das ist, wo all die Magie passiert, oder? Du hast alles zusammengefügt. Und wenn du ziemlich gut darin bist, dann kannst du ein gutes Video machen. Wenn Sie an Filmmaterial haben, wird es das Video nicht gut machen. Deshalb sage ich immer gut und filmen Sie Ihre Sachen. Behalten Sie das im Hinterkopf. Das ist sehr wichtig. Wie Sie brauchen gutes Material oder das Beste, was Sie bekommen können, weil Sie nicht alles in der Post speichern können, aber es gibt einige Tipps und Tricks. Jetzt ist das Wichtigste, worauf ich mich zuerst konzentrieren möchte, der Zweck der Bearbeitung. Und das ist sehr wichtig, denn wenn Sie eine Vorstellung davon haben wie Ihr Film aussehen wird, können Sie das anpassen und mit der Bearbeitung beeinflussen. Jetzt ist der Editor super mächtig, weil Sie den Betrachter beeinflussen können, wie Sie verschiedene Stimmungen durch Musik einstellen können. Und verschiedene Musik wird unterschiedliche Stimmungen beeinflussen. Sie können auswählen, was Sie zeigen und nicht zeigen, was auch eine Wirkung hat. Und du entscheidest über die Geschichte, wie der Film ausfallen wird. Nun ist das Wichtigste, wenn es um die Bearbeitung geht, ist nicht einige Übergänge sind bestimmte Tricks, die alle nett sind, aber das sind nicht das Wichtigste. Das Wichtigste ist wirklich klar über den Zweck und den Zweck Ihres Videos ist, und wir haben festgestellt, dass es schön für die Ansicht zu machen. Das ist sehr wichtig, weil wir normalerweise dazu neigen, unser Material zu bearbeiten, und wir wollen alles behalten, weil wir viel Mühe darin haben, richtig? Also könnten wir viele unwichtige Dinge behalten und das ist super, super wichtig. Behalten Sie immer die Aussicht im Kopf. Ihr Zweck der Bearbeitung ist es, ein großartiges Video zu machen, das virale gehen kann, Das zeichnet sich aus, das gibt bestimmte Werte, gibt Wert für den Betrachter und haben immer das im Sinn. Wie Sie sich vielleicht länger auf dem Bildschirm sehen wollen, aber wenn es keinen Zweck für die Bearbeitung dient, schneiden Sie es auf. Das ist also das Wichtigste. Immer, immer für die Ansicht bearbeiten. Jetzt noch eine Sache, bevor wir anfangen, gibt es viele Tutorials, die die Bearbeitung in der Tiefe abdecken. Sie können all die verschiedenen Dinge in der Editing-Software lernen. Und weißt du, diese eine Bearbeitungssoftware könnte es anders machen als eine andere. Also werde ich nicht auf Besonderheiten eingehen, wie Sie zwei Clips schneiden und Final Cut Pro im Vergleich zu Premiere Pro. Worauf ich mich wirklich konzentrieren möchte, sind kleine Dinge, die einen großen Einfluss auf dein Video haben. Also werden wir uns auf ein paar spezifische Dinge konzentrieren, aber ein Set, Ich werde Links unten mit kostenlosen Tutorials lassen , die Sie sehen können, dass wirklich mir geholfen, wenn Sie die Grundlagen lernen wollen. 35. Musik: Lasst uns ein bisschen genauer werden. Ja, reden wir über Musik, denn das ist ein großer Teil der Bearbeitung. Sehen Sie sich diese Clips an. Sie sind die gleichen Clips, aber je nach Art der Musik, die Sie darauf setzen, hat es eine andere Wirkung. Kannst du jetzt sagen, wie du dich anders fühlst, wenn du denselben Clip siehst? Und das meine ich. Die Bearbeitung ist sehr mächtig, wenn man es richtig macht und man die Stimmung des Betrachters wirklich beeinflussen kann. Und das ist im Wesentlichen das, was Sie wollen. Sie wollen den Betrachter durch diese kleinen Nuancen beeinflussen , die Sie auf ihn werfen, die er vielleicht nicht einmal bemerkt. Und ein großer Teil davon ist die Musik. Also haben Sie das immer im Sinn. Ich glaube, dass Musik ein Video machen oder brechen kann, und das habe ich schon so oft gesehen. Nehmen wir die Reise mit YouTubers, weißt du, ich habe erstaunliche Aufnahmen gesehen, so großartig. Und dann setzen sie diese klassische Lifestyle-Reise YouTuber ish, essen auf und wie, Hey, das ist alles genial. Für mich. Es zerstört irgendwie das Video. Als ob ich mich einfach super losgelöst fühle. Weiß es nicht, weiß es nicht. Jetzt wieder, du könntest anders sein und das ist die Schönheit davon. Als ob du mit der Musik glücklich sein musst, die du wählst, und das ist dein Ding, wie Gott bewahre, selbst wenn ich anders sage, musst du es tun. Was glaubst du, ist richtig? Aber denken Sie daran, Musik ist super mächtig. Bevor ich Ihnen einige Besonderheiten gebe, wo Sie danach suchen, rechtliche Aspekte und dann einige technische Punkte, wie laut es in Ihrer Bearbeitung sein sollte. Lassen Sie uns zuerst wieder über den Zweck der Musik sprechen. Und Musik soll deinem Film helfen. Meistens denke ich persönlich, dass es besser ist, die Musik im Hintergrund zu haben , damit die Ansicht nicht einmal erkennt, dass sie da ist, aber sie beeinflusst sie immer noch unbewusst. Die, Ich habe die Statistik gehört, dass die Menschen einen Song in unter zwei Sekunden erkennen können. Denken Sie darüber nach, das ist sehr, sehr schnell und unser Gehirn kann Musik sehr schnell erkennen und verstehen. Also denke ich immer darüber nach, wann ich ein Musikstück höre, woran es mich erinnert? Wie, was ist das Gefühl, das kommt? Weil sich viele Zeit, weißt du, Leute vielleicht das Gleiche fühlen. Es, das könnte ein Lied sein, es ist ein bisschen traurigerer Song. Es ist wirklich optimistisch, glücklich und energisch. Also denke ich immer darüber nach, bevor ich einen Song benutze und überlege, was für ein Gefühl möchte ich hervorrufen? - Was passt? Und dann bin ich wie, Okay, jetzt hören Sie Songs und hören Sie wirklich die ersten paar Sekunden. Ich bin wie, Was fühle ich mich anfangs? Was ist das für ein Gefühl, zu bekommen? Und das gibt mir eine gute Vorstellung von Effekten sollte diesen Song verwenden oder nicht. Jetzt habe ich mit den großen YouTubers, den übermäßig erstaunlichen und erfolgreichen YouTubern und auch wie TV-Shows und erfolgreichen Kratern auf Netflix bemerkt den übermäßig erstaunlichen und erfolgreichen YouTubern und , dass sie Musik auf die mächtigste Art und Weise verwenden, aber es ist nie im Gesicht. Und ich habe das schon mal gesagt, aber ich denke, es ist sehr wichtig, das noch einmal zu sagen. Musik sollte nicht zu laut sein. Es ist zu ablenkend, wie es im Hintergrund sein sollte. Es sollte mitfahren, aber es sollte nie wirklich im Angesicht der Aussicht sein. Der Betrachter ist sich ständig der Musik bewusst und es ist wie Schreien und sein Gesicht. Dann denke ich persönlich, dass es zu laut ist und es ist irgendwie überholen das Video. Achten Sie immer darauf, dass die Musik im Hintergrund mitschwimmt, was auf eine gewisse Stimmung hindeutet, aber nie im Gesicht. Was meine ich nun innerhalb der Phase? Jetzt lass mich jetzt reden. Weißt du, das könnte Musik im Hintergrund sein, nur sehr flach, sehr ruhig, nichts zu viel. Sie ist kaum hier, aber wenn du weißt, wenn du genau zuhörst, merkst du, dass es da ist. Und das ist sehr wichtig, wie die Stimme oder was auch immer im Vordergrund geschieht, ist immer der wichtige Teil. Musik sollte sie nie überholen. Stimme, jemand spricht in der Kamera und Musik spielt Die Stimme ist immer Priorität. Lassen Sie uns also über einige Besonderheiten Zahlen sprechen. Was bedeutet das? Was ist zu laden, was ist zu leise? Nun, in Ihrer Bearbeitungssoftware können Sie normalerweise sehen, wie laut etwas ist und das wird in Dezibel gemessen. Und Sie können es zum Beispiel hier in Final Cut sehen. Ja, Meter an der Seite. Es ist das gleiche in Adobe Pro oder jeder anderen Bearbeitungssoftware. Nun neige ich normalerweise dazu, für meine Hintergrundmusik zwischen minus 40 und minus 30 Dezibel zu gehen. Manchmal kann man je nach Stimmung höher gehen, aber normalerweise versuche ich es zwischen diesen beiden zu lassen. Nun sollte die Gesamtausgabe zwischen minus 12 und minus dx liegen. Das sollte wie der Durchschnitt sein, was Ihnen auch für Voice-Over eine gute Idee gibt, die auch zwischen minus 12 und minus sechs liegen sollte. Streben Sie also immer zwischen diesen beiden Parametern. Wenn es zu laut ist, wird das Audio abgeschnitten, was bedeutet, dass, wenn es über 0 ist und gleich ist, wenn es zu leise ist. Also ich meine, sehen Sie, was für Sie am sinnvollsten ist, wenn Sie möchten, aber diese sind wie die Zahlen, die ich gehört habe, die andere YouTuber normalerweise verwenden. Minus 12 bis minus sechs ist das Beste. Und als meine Empfehlung, jetzt, wo wir darüber gesprochen haben, wie laute Musik sein sollte, lassen Sie uns darüber sprechen, wo Sie sie wirklich finden? Und es gibt verschiedene Möglichkeiten, wie YouTube hat eine kostenlose Audiobibliothek, in der Sie Dinge nachschlagen können. Es gibt Songs, die kostenlos zur Verfügung stehen. Ich benutze Epidemic Sound und ich werde euch den Link geben, die Dokumente, in denen ihr es 30 Tage lang ausprobieren könnt. Und Epidemic Sound ist so ziemlich eine Bibliothek von vielen Songs gesammelt, aber nicht nur Songs, sondern auch Soundtracks. Zum Beispiel brauchen Sie ein Auto, das vorbeifährt. Sie haben es. Du brauchst einen Wald, sie haben ihn. Und das ist auch, was viele der großen YouTuber verwenden, oder die großen Netflix-Schöpfer, sie verwenden Epidemic Sound oder ähnliche Bibliotheken wie artless. Es gibt immer eine 30-Tage-Testversion. Sie können einen Dienst verwenden, sehen, ob es sinnvoll ist, und dann sehen, ob das etwas für Sie ist. Warum ist es so wichtig? Nun, im epidemischen Sound kann ich nicht nur nach Genre suchen, ich kann auch nach Stimmung suchen. Und das ist sehr interessant, denn wenn ich eine bestimmte Vorstellung davon habe, möchte ich, dass das träumt, geheimnisvoll ist, kann ich danach suchen. Wenn du willst, dass etwas beängstigender wird, und ich kann danach suchen. Wenn ich etwas Trauriges will, kann ich nach Sets suchen. So ist es sehr einfach, Songs zu finden, die spezifisch für die Bewegung, die Sie vermitteln möchten. Jetzt ist das Letzte, worüber ich reden möchte, überhaupt keine Musik zu verwenden. Sehen Sie, was ich dort gemacht habe. Ich habe speziell die Musik weggelassen , die Sie irgendwie noch mehr bezahlen lässt, konzentriert sich auf das, was ich sagte. Viele Male, die Musik nicht zu verwenden, ist die beste Option, die Sie haben. Vielleicht möchten Sie wirklich, dass der Zuschauer spürt, was um Sie herum vor sich geht , und Sie wollten alles hören und Musik würde störend sein. Also lassen Sie es einfach raus. Oder Sie wollen etwas betonen und Sie nur die Musik aus, als ich zuvor spielte. Es gibt also auch viele Möglichkeiten, keine Musik zu verwenden, was oft die beste Option ist, die Sie haben. Also haben Sie das immer im Sinn. Musik kann super mächtig sein, aber oft wird es zu viel verwendet, zu laut und die ROM-Typ von Musik. Und es vermittelt nicht die Emotion, die Sie vermitteln möchten, wie nie einfach nur auf jede Art von Musik zu schlagen. 36. Sounddesign: Jetzt gibt es eine Sache, wenn es um die Bearbeitung geht, die ein Video super professionell macht. Und das ist Sound-Design. Sound Design ist so, so mächtig und kann wirklich den Betrachter irgendwie in das Video nehmen. Sehen Sie sich dieses Video an. Hört sich das nicht wirklich cool an und man kann sich nicht so fühlen, als wäre man genau da. Es ist genau so, als kitzelt es mehr von Ihren Sinnen, wie Sie es buchstäblich in einer Art und Weise genau dort haben. Und das ist super, super mächtig. Also achten Sie darauf, dass auch, wenn Sie andere YouTuber ansehen , weil gute YouTubers erniedrigen, Sie alle tun das, aber nicht nur auf YouTube, in den Filmen, im Fernsehen, sie alle verwenden Sound-Design. Und wenn es richtig verwendet wird, kann es so mächtig sein, weil es dich wirklich zieht. Nun, was genau ist Sounddesign? Nun, wenn Sie Filmmaterial haben, möchten Sie vielleicht einige Sounds hinzufügen, die Sie nicht vor Ort aufgenommen haben. Zum Beispiel haben Sie eine Drohne, die über den Wald fliegt und Sie hatten nicht wirklich die Waldgeräusche. Also wäre es einfach so. Aber wenn man danach das Kraftgeräusch hinzufügt, vielleicht etwas Wind, könnte es so sein. Klingt einfach wirklich nett, oder? Hört sich einfach natürlich an. Das beste Sound-Design ist das Sound-Design, das Sie nicht einmal bemerken. Jetzt wollen Sie einen Film anschauen und ich möchte, dass Sie auf Sound-Design achten. Wie wirklich hören, wie wenn jemand reinkommt, die Türen immer knarren, der Boden ist immer, besonders wenn es super leise sein muss. Sie können den Atem der Person hören. Vielleicht gibt es eine Eule und die Distanz und die Grillen zwitschern in den Filmen während der Nacht. Haben Sie das Sound-Design bemerkt? Du hast es bewusst nie bemerkt. Es ist unbewusst, und es zieht dich hinein. Stellen Sie also immer sicher, wenn Sie Sounddesign tun Es ist subtil, als ob es nicht zu laut sein sollte, es sollte nie im Gesicht der Ansicht sein. Es wäre immer sehr subtil im Hintergrund. Auch minus 42, minus 25, so etwas. Und das ist Ballpark-Figur, je nach Situation, macht es super mächtig und macht den Betrachter wirklich in das Seherlebnis eingetaucht. Lassen Sie uns jetzt über nicht so offensichtliche Geräusche sprechen. Zum Beispiel das. Jetzt bin ich sicher, dass Sie davon gehört haben, wenn Sie YouTube-Videos eine Menge Male zwischen Übergängen gesehen haben, haben Sie diesen Whoosh-Sound, und das ist auch Sound-Design. Verschiedene Sounds, Sounds können Sie unsere Riser, Drohnen und Atmosphären verwenden. Übergang. Also, whooshes dann trifft und Ambiente wie wenn Waldwasser wir über die offensichtlichen gesprochen haben. Wenn ich mich entscheiden müsste, würde ich immer Sounddesign über Musik wählen. Es fügt dem Video nur eine andere Ebene hinzu. Es fühlt sich einfach natürlicher an. Und wenn man es mit der richtigen Musik kombiniert, kann es wirklich, wirklich, wirklich, wirklich mächtig sein. Spielen Sie also das nächste Mal herum und verwenden Sie wirklich Sound-Design denn es kann so mächtig sein und kann ein weiterer Grund sein, warum Zuschauer wirklich zu Ihren Videos gezogen werden und einfach auf dem Bildschirm bleiben und einfach weiter sehen, weil sie auch Hören auf all diese schönen Bilder, die Sie ihnen geben. 37. Farbkorrektur: Kalibrieren kann ein Thema sein, das überwältigend sein kann. Und es war definitiv für mich, ich habe am Anfang alles im Gesetz gefilmt, was ein sehr flaches Bildprofil ist. Also musste ich danach kalibrieren und es war sehr intensiv. Und es hat viel Zeit gedauert. Deshalb glaube ich immer, besonders für YouTube, sollten Sie in der Lage sein, etwas so schnell wie möglich zu tun. Das Video sollte also schön aussehen, aber es sollte nicht im Laufe der Zeit aufwändig sein, vor allem, wenn Sie ein oder mehrere Videos pro Woche starten möchten. Sie haben einfach nicht die Zeit dafür, aber Sie können Ihre Videos schön aussehen lassen. Nun lassen Sie uns zum Beispiel das normale Aussehen , das das hatte, als ich festgestellt habe, dass dies direkt aus der Kamera ist. Und jetzt ist es mit der angewendeten Farbklasse. Kannst du den Unterschied sehen? Die Farben sind nur ein bisschen lebendiger. Ich bin etwas schärfer, es ist nur, es sieht schöner aus. Und das ist das ganze Ziel der Kalibrierung. Es sollte schön aussehen. Was sind also ein paar Punkte, nach denen Sie suchen sollten? Kontrast ist super wichtig. Das bedeutet, wie dunkel etwas ist oder wie breit etwas ist. Und Sie können dies in den Schiebereglern in jedem Bearbeitungsprogramm anpassen. Ich werde es Ihnen hier in Final Cut Pro zeigen, normalerweise mache ich es. Das erste, was ich immer mache, ist eine Einstellungsebene hinzuzufügen. Nie jemals die Effekte direkt auf dein Footage setzen , denn wenn du etwas nicht magst, könnte ich technisch einfach gelöscht werden und es wird weg sein. Tun Sie das also immer, weil Sie niemals das Filmmaterial beeinflussen, das unten lahm ist. Also lasst uns das wieder dahin legen und das minimieren. Und damit können wir anfangen zu arbeiten, fügen Sie auch die Einstellungsebene hinzu. Das ist unser Filmmaterial selbst, die Blumen. Und du siehst, es ist sehr flach. Es gibt nicht viel Kontrast. Also normalerweise, was ich mache, ist im letzten Schnitt, ich arbeite mit den Rädern, den Kurven. Also fangen wir an, daran zu arbeiten. Aber bevor ich das mache, möchte ich meinen Arbeitsbereich öffnen und mir die Farbe und die Effekte ansehen. Dies gibt mir alle Bildschirme, die ich verstehen muss, um meine Farben zu betrachten. Und lassen Sie uns das sehr einfach halten. Aber so ziemlich, was ich immer anschaue, ist dieses hier oben, wo ich die Wellenformen sehen kann. Und normalerweise, was gut ist, wenn es zwischen 0 liegt, bedeutet alles über einer 100, dass es überbelichtet ist. heißt, es ist zu wenig, zu leicht. Lassen Sie mich das zeigen. So wie das. Siehst du, es ist über 100, es ist zu leicht. Gehen wir zurück. Wenn es unter 0 liegt, bedeutet das, dass es zu dunkel ist. Also habe ich immer das zwischen 0 und 100. Wenn du im LOC fotografierst, musst du das selbst machen. Wenn Sie nicht im Protokoll schießen, ist es in der Regel zwischen diesen beiden. Das macht es also nur effizienter. Das erste, was ich tue, ist immer eine Liebe, die Mitteltöne ein wenig zu nehmen. Dies gibt es nur einen schönen kleinen Kontrast. Es ist wieder Vorliebe, du kannst herumspielen. Die Mitteltöne werden nur von hier ein wenig nach unten gezogen , so dass es die 0 nicht beeinflusst und die a 100 gibt es nur ein bisschen mehr Kontrast und sogar fügt Effekt hinzu, der ein bisschen Farbe hinzufügt, wie es durch diesen Kontrast aussieht. Nochmals, Vorliebe, ich mag es, das zu tun. Dann komme ich zu den Kurven. Aber die Kurven, die erste, können Sie ein bisschen mehr mit dem Kontrast spielen. Links sind die Schwarzen, rechts sind die Highlights. Und wenn er in der Mitte der Schätzung Tonnen. Also, wo immer ich auf der Kurve bin, kann ich diesen Punkt nehmen, und ich kann das hier runterziehen. Es wirkt sich auf mehr dunkle Teile aus. Hier oben wirkt es sich auf leichtere Teile aus, die es mehr exponiert oder unterbelichtet machen können . Und ich liebe es, ihm eine sehr drastische Kurve zu geben, irgendwie so. Auch hier ist dies die totale Präferenz, nur ein Stil, den ich mag. Und wir können vorher sehen, nach nur mehr Kontrast desto launischer. Wieder, was immer du willst. Nun lassen Sie uns etwas Farbe hinzufügen, weil es immer noch ein bisschen langweilig ist. Also mache ich das hier mit dem allgemeinen Schieberegler. Und ich nehme das irgendwie wie hier auf, und es ist ein bisschen zu dunkel. Also nehmen wir die Mitteltöne wieder ein bisschen hoch, und das sieht schon besser aus. Also wieder, Sie können herumspielen, finden Sie Ihren Stil vor, nach. Und wenn wir uns die Gesamt vor nach, sieht viel schöner und besser aus und gibt es nur diese, diese schöne Farbe, die knallt. Und ohne, ohne viel Arbeit. Wenn ich fertig bin und meinen Stil mag, könnte ich die Einstellungsebene nehmen und sie einfach an allen anderen Teilen ziehen. Nun, wieder hier habe ich schon eine weitere Einstellungsebene mit meinen Anpassungen der Farbe. Aber ich könnte das nehmen, ich könnte es einfach entlang meinen ganzen Klick ziehen. Dies macht es schneller, alle verschiedenen Videos zu bearbeiten. Und nur Indiana könnte diese Anpassungsebene haben, den Stil auf die setzen, ziehen Sie es entlang, sehen, ob es einige kleinere Anpassungen hier und da benötigen könnte. Außerdem fügen Sie es hinzu und haben Sie es einfach so. Es ist immer ein Geist, Bewusstsein, eine sehr wichtige Sache, weil es macht das Bild schöner im Wesentlichen, wissen Sie, wenn es mehr Kontrast, ist es schöner zu sehen. Das zweite, was ich tue, ist, dass ich ein bisschen Farbe hinzufüge, weil es immer noch ein bisschen flach aussieht. Also, wenn ich ein bisschen Farbe hinzufüge, sieht es einfach schön aus und übertreibe es nicht wie ein Fossil gesehen. Und ich habe es selbst gemacht. Ich habe Videos gemacht waren völlig vorbei es getan. Und ich sehe seltsam aus, wenn es zu viel Pop in Farben gibt. Wenn es wie ein natürliches Schreien in Ihrem Gesicht ist, es sei denn, das ist der Stil, für den Sie sich entscheiden möchten. Aber ja, in der Regel haben es subtil, aber klar und leicht größten Punkt, wenn es um die Farbkorrektur der Hauttöne kommt . Das war riesig für mich. Ich bemerkte, dass meine Videos wesentlich besser aussahen, als meine Hauttöne waren, richtig, wenn sie natürlich aussehen. Nehmen wir zum Beispiel das, es ist ein bisschen ausgewaschener die Hauttöne. Ich meine, es ist schön, aber im Vergleich dazu sind die Hauttöne einfach natürlicher, je knallender, es ist genau richtig. So immer sehen, ob Sie die Hauttöne anpassen können, so dass sie natürlich aussehen. Nun für den Hautton, Nehmen wir dieses Beispiel. Es sieht schon gut aus. Ich habe einige Kontrast mit den Mitteltöne hinzugefügt Sättigung. Ich habe eine schöne Kurve hinzugefügt. Das hier ist etwas flacher, weil ich nicht zu sein will. Ich will nicht, dass es zu kontrastig ist und gut aussieht, oder? Nun, wir können eine kleinere Anpassung hinzufügen, und das ist, wenn wir ein anderes Farbrad hinzufügen. Und wir nehmen eine Maske, eine Maske, und wir wählen die Hautfarbe aus. Wir halten, geschoben und wir wählen die Hautfarbe grob hier aus. Dies wirkt sich jetzt nur auf die Hautfarbe aus. Also, wenn ich das aufstellen, wird es sehr gesättigt oder wenn es nach unten ziehen würde, wird es sehr entsättigt, dass bestimmte Farbe. Nun, was ich liebe, ist wieder, ich nehme die Mitteltöne ein wenig nach unten und dann füge ich eine kleine orange, sehr subtile kleinere orange Tönung hinzu. Und wenn wir jetzt an- und ausklicken, können Sie sagen, dass es nur ist, die Hautfarbe sieht wieder aus, lebendiger. Es sieht nur ein bisschen besser aus, es kommt einfach mehr heraus. Dies ist ein weiteres kurzes Beispiel dafür, wie Sie die Hautfarben anpassen können. Sie können es wieder in eine separate Einstellungsebene oder in die zuvor einfügen. Sie können es über alle Ihre Clips ziehen. Und da hast du es sehr schnell, sehr leicht. Sie haben die Farbkorrektur für Ihre Clips durchgeführt. Und wenn Sie mit den gleichen Einstellungen auf Ihrer Kamera filmen, können Sie die gleichen Einstellungen vom Clip zum nächsten Clip oder von einem Projekt zum nächsten Projekt übernehmen. Also immer, immer immer auf Ihre Hauttöne konzentriert, wird es einen großen Unterschied machen, wenn es um die Farbkorrektur geht und ist immer das wichtigste, wenn Sie Hauttöne seltsam aussehen, das ist das erste, was die Leute bemerken und es wird schlecht aussehen. Also kurz gesagt, und wieder, ich werde mehr Links unten lassen, wenn Sie mehr in die gesamte Farbkorrektur gehen wollen , aber stellen Sie immer sicher, gute Hauttöne zu haben und einen schönen Kontrast zu haben. Denn das macht Ihre Videos wirklich auffallen, macht sie wirklich Pop auf. Und es ist schöner zu betrachten. Und wenn es schön ist zu schauen, dass die Leute normalerweise länger bleiben. 38. So wow: den Betrachter: Hier sind einige Strategien, was ich benutze und was ich gesehen habe, wie andere YouTuber verwendet haben, um Leute wirklich engagierter zu halten und hoffentlich können sie dir auch helfen. Und einer von ihnen ist wirklich, ein schnelles Tempo zu haben. Wir haben bereits über das Intro gesprochen und wie wichtig es ist, aber machen das wirklich auch zu einer Priorität in Ihrer Bearbeitung. Die ersten 15 bis 30 Sekunden, unsere Schlüssel und haben schnelle Schnitte. Zeig die Dinge wirklich nicht zu lange. Erklären Sie die Dinge nicht zu lange. Halten Sie es am Laufen. So ist der Betrachter wirklich hineingezogen. Zumindest weiß ich, dass es wirklich für mich funktioniert. Das ist so wichtig. Die ersten dreißig Sekunden, um schnelle Schnitte zu haben. Normalerweise habe ich keine Clips länger als 2,5 bis 1,52 Sekunden, es sei denn, etwas Besonderes passiert, das ich wirklich zeigen möchte, weißt du, wie ich mit dem Türken ringe. Aber auch das zu lange kann langweilig werden. Also wirklich sicherstellen, dass am Anfang schnelle Schnitte haben würde ich auch bemerkt, dass die Leute lieben, Gesichter zu sehen und wer spricht. Also, wenn Sie etwas erklären, vielleicht schnell Ihren Kopf zeigen, dann können Sie eine andere B-Rolle darauf legen. Jetzt ist eine Sache, um es interessant in der Bearbeitung zu machen, Spannung hinzuzufügen. Zum Beispiel müssen Sie in der Geschichte zu einem bestimmten Zeitpunkt in Paris sein und Sie müssen einen Bus nehmen. So könnten Sie die Szene zeigen, wo Sie zum Busfahrer gehen und als der Bus Will, wir in der Lage, es dort zu schaffen. Und dann siehst du den Busfahrer, er fängt an zu reden. Und dann machst du einen Schnitt und du gehst woanders hin. Also, die Zuschauer, wie, was hast du gesehen? Werden sie es schaffen? Also wieder, das macht es interessant und es wäre nicht so interessant. Zum Beispiel, wenn Sie die Szene gesehen haben, wo der Buster oder sagt, ja, wir werden es schaffen, weil die ganze Zeit die Ansicht wird sich fragen, wird es dann machen, was los ist. So können Sie diese kleinen Nuggets während des Videos lassen und dann davon abschneiden oder einfach ein wenig hängen lassen. So wie Cliffhanger ist in der Show, waren Leute fragen, was als nächstes passiert. Und so wichtig, um es interessant zu machen, ist, sich in Schach zu halten, als wären Sie diejenige, die bearbeitet, aber Sie filmen auch, dass Sie derjenige vor dem Video sind. Natürlich willst du dich selbst sehen. Natürlich genießen Sie es, sich selbst zu sehen. Aber vielleicht ist das nicht so angenehm für den Betrachter die ganze Zeit. Stellen Sie also sicher, dass Sie sich in Schach halten und sich immer fragen, dies hilft, die Geschichte fortzusetzen und sie interessant zu halten? 39. Best Practices: Jetzt ist die Bearbeitung ein BCE für sich und jeder nach dem Lauffeuer windet seine eigene Art, es zu tun. Also gibt es kein Richtiges oder Falsches. Nun, ein Fehler, den ich gemacht habe, war, all meine Aufnahmen auf dem Computer zu speichern, was dazu führte, dass mein Computer super langsam war, weil er voller Videomaterial war. Es führte dazu, dass ich nicht genug Platz hatte, weil ich immer mehr Filmmaterial hinzufügen wollte. Und am Ende war es so, als gäbe es keinen Platz. Also musste ich ein paar Aufnahmen löschen. Der bessere Weg ist also, auf einem externen Laufwerk zu speichern und es dann mit Ihrem Computer zu verbinden. Nun, in den meisten der Bearbeitungsprogramme, wird es Sie fragen, ob Sie es wieder auf dem Computer speichern sollten oder ob es die Datei behalten soll , wo es heißt, ich halte sie immer an Ort und Stelle. Ich will es nicht wieder auf meinem Computer. Ich wollte auf der Hardware aufbewahren. Ich muss ihn immer einstecken. - Ja. Ok. Das ist ein Nachteil, aber es ist einfach einfacher. Ich kann das ganze Filmmaterial dort lassen und es ist nicht in meinem Computer unübersichtlich. Also rate ich Ihnen, das immer zu tun. Sonst wird es eine große Masse sein. Jeder hat seine eigene Art, Filmmaterial zu speichern. Normalerweise mache ich es nach Jahr, Monat. Und dann sind Gelegenheiten wirklich wissen, was los ist. Und dann auch ein Geschäft meine Aufnahmen, zum Beispiel, wenn ich in der Türkei war, Ich hatte Aufnahmen aus nur der Stadt, Ankara. Ich hatte Aufnahmen vom ersten Kebab Platz, vom zweiten Pärchen. Also werden sie immer so gelagert, wo Schlimmeres ist und ich weiß sofort, was los ist. Ich nehme diese Dateien und importiere sie, Final Cut, und dann kann ich mir sofort das Material ansehen, das ich brauche und ich weiß genau, was ich die Szene mit dem ersten Kebab Platz haben möchte. Ich gehe in den Ordner, wo der erste Platz, leicht peasy, Ich kann einfach mein Filmmaterial sehr schnell finden. Color Grading, wir sprachen darüber und in der Regel konzentrieren es sich nur auf drei Dinge. Wenn mein Filmmaterial unterbelichtet oder überbelichtet war, was bedeutet, wenn es zu dunkel oder zu hell ist, stelle ich normalerweise sicher, wenn ich filme, dass alles richtig ist und wenn du deine Kamera richtig einrichtest, sollte dies kein -Problem. Und dann füge ich den Kontrast und die Lebendigkeit, die Farbe hinzu. Jetzt habe ich nie, nie, nie. Und ich fordere dich wirklich auf, dies nicht zu tun, diese Einstellungen direkt auf dem Filmmaterial anzuwenden. Ich habe immer eine Einstellungsebene, die nur eine Ebene über meinem Filmmaterial ist. Und dann wenden Sie diese Effekte dort an. Wenn ich unglücklich bin oder etwas ändern muss, kann ich diese Ebene einfach löschen und den neuen Effekt mit einer neuen Einstellungsebene anwenden. Wenn ich es in das Filmmaterial stelle, wird es eine riesige Masse sein, weil du nicht weißt, was du getan hast, wird schwer sein, es zurückzuverfolgen. es einfach nicht. Arbeiten Sie immer mit Einstellungsebenen. Wenn Sie Effekte auf Ihrem Footage verwenden, insbesondere die Farbqualität bei der Arbeit mit Einstellungsebenen, Es ist in der Regel auch sehr schnell, da es nur eine Anpassungsebene haben kann. Ich habe meinen Effekt auf die Farbqualität gesetzt. Und dann ziehe ich einfach diese Einstellungsebene entlang des gesamten Clips und wendet sie dann auf alle Clips an. Nun, manchmal müssen Sie es neu anpassen, aber normalerweise funktioniert es gut mit den meisten meiner Clips. Es ist also sehr schnell. Anstatt jeden einzelnen Clip anzuschauen, habe ich nur diese Einstellungsebene und ziehe sie entlang und sie wird auf alle anderen Clips angewendet. Nun ja, ich könnte bessere Effekte bekommen, weißt du, als wäre es ein winziger Effekt, dieser bessere Kontrast in dieser einen Szene. Und dann kann ich es für diese andere anpassen. Aber ich bin auf der Suche nach Effizienzzeit. Und ich glaube immer noch, dass es besser aussieht als ohne den Effekt. Und viele Leute werden nicht einmal bemerken, dass ich diesen winzigen Effekt gemacht habe , der mich viel Zeit kostet, vor allem am Anfang, einen ganzen Tag mit der Farbkorrektur verbringen würde. Ich meine, dafür hat niemand Zeit. Jetzt reden wir über Sound. Ich bearbeite auch den Sound. Zum Beispiel, wenn ich eine Voice-Over oder FFA-Dialog mit mir sprechen, Ich wende den Effekt-Kompressor an und Final Cut Pro hat es Premier Pro und die meisten der Bearbeitungssoftware, um einen Kompressor zu haben. Ein Kompressor macht die leisen Geräusche lauter und lauter und leiser. Also ist alles irgendwie auf dem gleichen Niveau, macht es einfach besser klingen. Zum Beispiel, das bin ich, ohne einen Kompressor zu sprechen, und das bin ich jetzt mit ihrem Kompressor sprechen. Verwenden Sie es also immer für die meisten Clips, bei denen es viel Reden gibt. Ich habe auch bemerkt, dass dies hilft, die Stimmen besser von der Musik zu unterscheiden. Jetzt noch ein letzter Vorbehalt. Manchmal haben Sie Rauschen im Video. Du hast diese nervig, der Hintergrund brummen. So können Sie das Geräusch bearbeiten, oder wenn Sie das wirklich brauchen, wird es Ihre Stimme beeinflussen oder was auch immer Sie ein wenig haben, aber es nimmt dieses lästige Summen weg. Das könnte also eine Option sein. Ich benutze das manchmal, nicht viel. Meistens ist es nur ein Kompressor. Und zu guter Letzt verwende ich eine neue Einstellungsebene. Ich werde das Bild schärfen. Ein Beispiel dafür wäre ohne Charme. Dies wäre mit Schärfen, kein Effekt. Es ist subtil, aber es ist auffällig, macht das Material nur knackiger, sieht einfach schöner aus. 40. Übung 4: Jetzt haben Sie viel über die Verwendung von Musik-Sound-Design gehört und wie bestimmte Bearbeitungstechniken haben, um es interessanter zu machen. Also für diese Übung, wieder, wollen Sie auf die letzten fünf Videos zu sehen. Man produziert und sieht sie wirklich an und sagt, hätte bessere Musik verwenden können, Sound-Design verwenden können, bessere Sound-Design verwenden können, und hätte verschiedene Schnitte und Techniken haben können, um es interessanter zu machen. Schau dir deine Videos an und schreibe auf, was du besser hättest machen können. 41. Schlüssel-Metriken zum Beobachten,: Also haben wir endlich das Video bearbeitet. Du ladest es hoch, und das war's, richtig? Nun, nicht genau. Ich ermutige Sie wirklich, sich die Daten anzusehen, die Sie in YouTube Studio finden, weil es so viele Dinge gibt , die Sie von dort lernen können, die Ihnen für die zukünftigen Videos helfen und wirklich mehr virale Videos machen, mehr Videos, die erfolgreicher sind. Im Wesentlichen können Sie wirklich verstehen, warum einige Videos besser funktionieren als andere und wie Sie die Metriken, die wir am Anfang festgelegt haben, wie CTR und Aufbewahrungsrate verbessern können, wie Sie diese erhöhen können. Lassen Sie uns also einen tiefen Einblick in YouTube Studio machen. Youtube Studio gibt Ihnen eine Menge Informationen und es kann überwältigend sein. Also sage ich immer, beginnen Sie mit der grundlegenden, CTR und Retentionsrate. Jetzt, YouTube wird Ihnen die CTR für jeden Tag geben und das ist fantastisch. In der Sekunde, in der Sie es hochladen, können Sie die CTR sehen. Und wenn Sie bestimmte Dinge wie Sie nur Titel oder die Miniaturansicht anpassen, können Sie sehen, welche Art von Effekt das hat. Zum Beispiel habe ich ein Video über den Iran hochgeladen und das Bild war nicht so toll. Also, nachdem ich drei Monate denke, änderte ich das Bild und den Titel. Und sieh mal, was passiert ist. Riesige Spitze, es ging nach oben und hat mehrere weitere Ansichten wegen dieses Sinnes bekommen. Dann können Sie mit der Wiedergabezeit wirklich sehen, wie lange die Leute sich ein Video ansehen. Sie können alle Ihre Videos aufgelistet sehen und dann können Sie es Rang. Ich möchte zuerst das Video mit der höchsten Wiedergabezeit sehen. Jetzt wird es oft das Video sein, das die längste Dauer hat. Aber vielleicht funktionieren andere Videos besser. Also kannst du es so sehen wie Okay, warum sehen die Leute dieses Video länger an? Gleiche mit CTR. Es hat die Liste vor dir. Dann rangieren Sie es und Sie können sehen, welche die höchste CTR hat. Warum ist es so, dass Sie sich die Ansichten ansehen können, welches Video die höchsten Ansichten hat, und Sie können wieder Ihre Liste aller Ihre Videos haben. Sie rangieren es und Sie werden wahrscheinlich sehen, dass das Video, das am meisten angesehen wird , diejenige ist, die die höchste UTR und die höchste Aufbewahrungsrate hat. Jetzt liebe ich YouTube Studio. Sie können sehen, wo Ihr Publikum ist. Und vielleicht kannst du sagen, Hey, ich habe viele Jahre. Für mich, zum Beispiel, im Nahen Osten, werde ich vielleicht ein weiteres Video über den Nahen Osten machen. Ich gehe zurück in den Nahen Osten, weil das anscheinend sehr gut wahrgenommen wird. Oder Sie sehen, dass die meisten Ihrer Zuschauer zu einer bestimmten Zeit an einem bestimmten Tag online sind. So können Sie wählen, ob Sie Ihre Videos zu dieser Zeit hochladen, während dieses Tages, weil Sie wissen, hey, das ist, wo die meisten von ihnen online sind. Spielen Sie jetzt mit ihm herum und versuchen Sie, Ihre Videos und Ihr Kanalbett oder über YouTube Studio zu verstehen . Aber eine Sache, die ich wirklich möchte, dass Sie einen Blick darauf werfen ist in einem bestimmten Video, wenn Sie zu den Analytics gehen, um die DIP zu betrachten, YouTube wird Ihnen zeigen, wo Sie eine Menge Ihrer Zuschauer verloren. Dies ist ein super mächtig, weil Sie speziell sehen können, an welchen Punkten im Video haben Sie eine Menge von Ihnen verloren oder vielleicht überspringen sie den Kopf. Und das wird Ihnen einen Hinweis darauf geben, was Sie in Zukunft nicht tun sollen. Zum Beispiel, hier für mich, hatte ich ein riesiges Bad in den ersten 15 bis 30 Sekunden. - Warum? Mein Intro war einfach zu lange warten. Was ist mit hier? Hier haben sie an einem bestimmten Punkt weggeklickt. Was ist passiert? Nun, ich habe diesen sprechenden Abschnitt, der zu lang war und nicht wirklich schön aussah und Sound war nicht wirklich der beste. Also okay, ich muss das ändern , denn dort haben viele Leute immer wieder angeklickt. Das willst du nicht, das ist schlimm. Im Gegenteil, Sie können sich auch die gesamte Retentionsrate ansehen. Und wenn es keine Tiefe gibt, weißt du, Hey, ich habe hier etwas getan und du kannst analysieren, wie okay, warum haben die Leute hier bleiben? War es, weil ich schnelle Schnitte hatte? Vielleicht liegt es daran, dass ich die Geschichte sehr schnell voranschreitet. Und es war wirklich mit ansprechender Musik, ansprechender Audio, ansprechender Visuals. Schauen Sie sich Ihre Videos an und sehen und verstehen Sie wirklich, warum es Dips hier hatte und was nicht dibs hier hatte. 42. Lerne aus deinen Daten: Das Wichtigste ist, dass Sie sich nicht über Ihre Daten verrückt machen. Ich denke, das ist ein Fehler, den jeder YouTuber macht. Wir kommen so Gulf rein wie, Oh mein Gott, mehr Leute beobachten dich auf sie, niemand beobachtet es und wir überprüfen sie immer, die Zahlen. Ist etwas passiert? Es wird dich verrückt machen. Also vergiss nicht, warum du tatsächlich in diesen Videos machst, du tust das. Weil du Spaß hast, oder? Weil du es magst. Ich meine, natürlich wäre großartig, wenn du Videos hast , die virale Videos hast und viele Leute es ansehen, aber vergiss nie, warum du es wirklich machst. Und das ist, weil du genossen hast, du hast Spaß dabei. Die andere Sache ist, dass wir kommen. Also machen Sie sich nicht verrückt mit der Überprüfung der Zahlen die ganze Zeit. Die Dinge werden sich am Anfang nicht bewegen. Höchstwahrscheinlich wird es nach einer hohen Periode ein Sprung geben, zum Beispiel ist für mich eine Menge Dinge passiert. Viele Videos wurden vom YouTube-Algorithmus aufgenommen und danach einfach aufgehört. Und dann war ich wieder unten. Und es ist wirklich frustrierend und Zahlen können dich verrückt machen. Wieder. Es sind nur Zahlen. Wenn Sie gute, konsistente, ansprechende Videos mit einer großartigen Geschichte machen, werden die Dinge kommen. Danke, wir holen ab. Manchmal werden Dinge herunterfallen. Werde nicht verrückt nach den Zahlen. Tu mir einen Gefallen. Überprüfe es nicht die ganze Zeit. Überprüfen Sie es einmal pro Woche oder überprüfen Sie es einmal im Monat, was für Sie am besten ist, sehen Sie, was Sie daraus lernen können, aber verwenden Sie es zu Ihrem Vorteil. Lassen Sie sich nicht verlangsamen, denn das Schlimmste, was passieren könnte, ist, dass Sie die gecoacht durch die Zahlen und Sie aufgehört haben, YouTube ganz zu tun. Und das wäre wirklich das Schlimmste, was passieren könnte. Benutzernummern lassen Sie nicht zu, dass sie Sie verwenden. 43. Echte Tipps von bekannten Schöpfern – Einführung: Nun kommen wir auf den vielleicht interessantesten Teil, die Tipps und Tricks von den Besten der Besten, die Experten auf dem Gebiet, die größten YouTuber, aber auch im Fernsehen. Wie machen sie das? Nun, woher weiß ich das? Als ich gerade ein paar Abonnenten hatte, etwa 20000, beschloss ich, diese Leute zu schreiben, weil ich wissen wollte, wie sie es machen? Was sind ihre Tipps und Tricks? Und ich werde all ihre Antworten mit Ihnen teilen, bevor wir das tun Ich werde Ihnen auch meine Tipps und Tricks geben, wie ich diese Leute erreichen konnte. Weil ich mich hauptsächlich auf einige große Namen und TV-Shows konzentriere, die ich wirklich mag. Und vielleicht, wissen Sie, haben Sie einige andere, die Sie erreichen wollen. So können Sie meine Strategien verwenden, damit Sie auch von ihnen lernen können. Also, was ich getan habe, ist, dass ich die meisten von ihnen entweder per Post geschrieben habe. Wenn ich einen Mann auf Facebook finden könnte, ob ich Facebook oder auf LinkedIn finden könnte. Und eigentlich LinkedIn funktioniert das Beste für mich. - Warum? Die meisten dieser Leute, sie haben eine LinkedIn und sie haben die LinkedIn-Blöcke und niemand kann sie nachrichten, aber LinkedIn hat seine LinkedIn Premium und Sie können es kostenlos für einen Monat testen. Also habe ich all die Leute in diesem Monat geschrieben, die Antwort bekommen und dann musste ich nicht dafür bezahlen. Also, was habe ich geschrieben? Nun, es gibt einen anderen Abschnitt in den Ressourcen, in dem Sie die gesamte Vorlage auf den Punkt gebracht haben , das ist, was ich geschrieben habe. Hi, so weiter. Also ich weiß, dass Sie wirklich beschäftigt sind und dass Sie viele Nachrichten bekommen, also nichts für ungut genommen, wenn Sie sich nicht bewerben können. Wieder, nur Einstellung, weißt du, als wenn sie nicht gelten, ist es absolut in Ordnung, damit sie sich nicht schlecht fühlen müssen, was jetzt den ganzen Druck für sie abnimmt. Wenn Sie antworten wollen, genial, wenn nicht zahlen. Ich bin cool. Kürzlich bin ich über deinen Namen gestolpert, nachdem bla, bla, und ich liebe, was ihr da gemacht habt. Ich wollte erreichen, da mein Ziel ist es, einen erfolgreichen YouTube-Kanal aufzubauen derzeit bei 20000 Followern. Du bist einfach geblieben, warum du sie schreibst? Und dann kommst du direkt in das Fleisch, was du von ihnen wissen willst. Daher fragte ich mich ein, was finden Sie den wichtigsten Tipp, wenn Sie eine Staffelschrägfolge bearbeiten, wie können Sie eine gute Episode durch Editieren in eine große verwandeln? Auch hier empfehle ich, sehr spezifisch mit Ihren Fragen zu sein. Weißt du, diese Leute haben normalerweise nicht viel Zeit. Und je breiter die Frage ist, desto schwieriger wird es für sie sein, zu antworten. Also habe ich versucht, es so gut wie möglich einzugrenzen. Also machen Sie es wirklich einfach für sie zu antworten, denn wieder, das ist, was Sie wollen, richtig? Und selbst ein kleiner Nugget würde dir wahrscheinlich sehr helfen. Vermögenswert. Ich verstehe völlig, wenn Sie zu beschäftigt sind, um zu reagieren, aber selbst eine ein- oder zweizeilige Antwort würde meine Woche wieder hier machen. Sei einfach fröhlich, wenn sie es nicht tun, richtig, das ist völlig in Ordnung. Aber wenn sie es tun, hat es dich total glücklich gemacht. Und das war's. Nur dein Name alles Gute und vielleicht dein YouTube-Kanal. Und das ist wirklich gut für mich. Und ich denke, es funktioniert, weil du völlig sagst, Hey, keinen Druck, wenn du nicht anwenden kannst, was auch immer. Auch, was für mich sehr wichtig war. Ich habe nicht nur die Vorderseite einer TV-Show oder eines Films oder dieses YouTube-Kanals geschrieben und mit Redakteuren, die die Produzenten sind, weil all die großen Namen, sie haben, Redakteure, Produzenten, Manager, und in der Regel diese Menschen, sie bekommen nicht wirklich Fanpost oder Fragen von Menschen. So ist die Chance, dass sie spielen ist viel höher und sie sind auch da und können alle Do und Don'ts sehen und wahrscheinlich besser optional, Ich habe versucht, mit den Redakteuren und den Produzenten zu sprechen. Sie wussten genau, wie man etwas produziert. Sie wissen es besser als das eigentliche Talent, das vor der Kamera steht. So hoffentlich kann dies Ihnen auch helfen, Ihre Lieblings-Schöpfer zu erreichen und vielleicht diese kleinen Nuggets zu bekommen , die Ihren Kanal wirklich weiter treiben und Ihre Videos besser machen. Das ist genug von der Hintergrundgeschichte und lassen Sie uns ins Detail gehen und sehen was die Besten der Besten tatsächlich auf meine Fragen geantwortet haben. 44. Tipps von Netflix Street Food: Wenn Sie die Show noch nicht gesehen haben, Street Food und Netflix, und ich empfehle es Ihnen wirklich. Es ist wirklich, wirklich gut. Wir glauben an das Essen. Wir bewegen uns in die Welt. Kurz gesagt, es geht um diese Menschen, diese Einheimischen und ein Land, das ein bestimmtes Gericht zubereitet. Und sie hatten die Saison über Menschen in Asien. Sie hatten eine über Südamerika. So zum Beispiel, in den Philippinen Episode, das passiert Kerl, und er zeigte seinen Tag, seine Hintergrundgeschichte und wie er das Essen machte, und was es für ihn bedeutete, und auch, was es für die Gemeinschaft bedeutete. Es ist eine schöne Show, tolle Geschichten, rührende Geschichten, schöne, schöne Aufnahmen. Sie wollen nur in den Bildschirm beißen, weil sie das Essen sieht so gut aus. Und einfach erstaunliche Audio und ein tolles Erlebnis. Ich liebe die Show, weil sie mich wirklich eingezogen hat und du dich so schnell für die Leute und das Essen interessiert hast, und du kümmerst dich einfach um die Leute und ich wollte, wie haben sie das gemacht? Also habe ich mich an die Redakteure und die Produzenten gewandt, und das ist die Antwort. Ich habe eine der Produzenten brach mich, dass ich sehr klar sein muss, was mein Ziel ist. Und das haben wir immer so gesagt, richtig? Was willst du mit deinem YouTube-Kanal erreichen? Was ist dein Ziel? Was wollen Sie erreichen? Was möchten Sie, dass Ihr Betrachter fühlt? Dann sagte er auch, dass es sehr wichtig ist, darüber nachzudenken, wie Sie sich von anderen TV-Shows, von anderen Kanälen unterscheiden können . Was ist Ihr Alleinstellungsmerkmal für sie? Es erzählte die Geschichte des Essens durch die Geschichte des Volkes. Wenn du also anfängst, eine dieser Episoden anzuschauen, fängt es nicht mit dem Essen an und wie es gemacht wird. Es beginnt immer mit einer Person, die das Essen macht und über ihre Hintergrundgeschichte. Und wenn das eine interessante Geschichte ist, die das Essen auch interessant macht, erzählte mir ein anderer Produzent von ihrem Weg, Talent und interessante Dinge zu filmen. Und ich dachte, das wäre sehr interessant, was sie mir geschrieben haben, sie sagten, immer mit den Leuten reden, versuchen, mit so vielen Menschen wie möglich zu sprechen. Also für mich und für sie, wissen Sie, Reisen, um zu sagen, können Sie nur so viel im Internet lesen. Versuchen Sie, Menschen zu finden, die dort leben, die Ihnen interessante Ideen geben und danach suchen können, suchen Sie nach diesen großartigen Geschichten. Dies sind die Nuggets, die für den Betrachter interessant sind. Und sie sagten, sobald sie interessante Geschichten haben, versuchten sie, die besten Persönlichkeiten zu finden. Sie finden die Persönlichkeiten, die sie in einer Weise berühren, weil sie berührt werden, dann ist die Wahrscheinlichkeit, dass Benutzer berührt ist auch sehr hoch. Also, was wir daraus lernen können, was auch immer Sie filmen, schauen Sie einfach, ob Sie davon betroffen sind, sehen Sie, ob es Ihnen wichtig ist. Wenn es Ihnen wirklich wichtig ist, wird es einen großen Einfluss auf die Kamera und den Betrachter haben. Jetzt gibt es diesen einen Satz, der das zusammenfasst und ich liebe es. Und es war, wir neigen dazu, zu wählen, wer diesen magischen Funken und eine tolle Geschichte hat. Und das ist nur, das ist einfach wunderschön gesagt. Das ist nur, um zu finden, dass du vielleicht ein Funken und eine schöne Geschichte sein kannst. Oder wenn dein Film, andere Dinge, du weißt schon, versuchen, ihn dort zu finden. Nun auch gefragt, was ist der Unterschied zwischen einer guten Episode und einer großartigen Episode? Und die Antwort war erstaunlich. Und die Antwort war, der Unterschied ist wie komfortabel wir jemanden vor der Kamera fühlen können. Jetzt für sie interviewten sie diese Leute und ihre Schulter-Geschichte. Und das Beste ist, wenn sie echt und einfach authentisch sind und sich selbst. Denk dran, das haben wir schon mal gesagt. Jetzt, wenn Sie vor der Kamera stehen, Es ist wichtig, dass Sie sich wohl fühlen. Und je komfortabler Sie sich fühlen, desto komfortabler wird sich die Aussicht fühlen. Also hat er etwas anderes gefilmt, jemand anderes, was auch immer, versuchen, sie so bequem wie möglich vor der Kamera zu bekommen, wird es eine große Wirkung machen. Also, wie kannst du das für mich tun? Als ich das las, dachte ich, du weißt schon, die Kamera nicht einfach ins Gesicht. Sprich zuerst mit ihnen, erzähl ihnen vielleicht etwas über dich. Wenigstens einige Zeit vom Einschalten der Kamera bis zur tatsächlichen Aufnahme, wissen Sie, bauen Sie diese Verbindung zuerst , weil sie dadurch komfortabler und schneller wird. Und warum ist es wichtig, dass sie sich wohl fühlen? Nun, wenn sie sich wohl fühlen, teilen sie sich von Herzen. Und dann haben wir wieder eine rührende Geschichte. 45. Tipps von uns: Beste aus der Food Ever: Lassen Sie uns nun über eine der besten Shows auf YouTube sprechen. Best ever Food Review Schuh, erstaunliche, erstaunliche Kanal mit zu dieser Zeit fast 7 Millionen Abonnenten. Und was sie tun, ist, dass sie Früchte zeigen und Essen präsentieren, aber sie tun es genug. Fantastische, professionelle Art und Weise. Es ist sehr gut produziert. Es fühlt sich wirklich an wie eine TV-Show. Und wenn Sie mit den Leuten sprechen, die dort arbeiten, können Sie sagen, dass es wirklich wie eine TV-Show ist. Sie haben ein Produktionsteam von mehreren Personen, Kameramann, Produzent, Redakteure, Sound-Menschen. Es ist einfach, es ist groß. Es ist wie dein erstes Mal, wenn du irgendwelche scharfen harten eins bis drei hast. Bist du es wirklich getan? Nein. Ich werde nicht schlecht sein. Unsere japanische Langlauf-Food-Tour hat offiziell alles, was gedacht hat, begonnen. Ich war wirklich beeindruckt von der Art, wie sie die Videos machen und ich wollte mehr wissen. Also habe ich einige Redakteure und Produzenten geschrieben. Und das sind die Antworten, die ich bekam, dass das erste, was mir gesagt wurde, aber einer der Redakteure war, wie viel Zeit in die Herstellung dieser Videos geht und wie viel Aufwand und so viele Leute involviert sind und dass es Zeit braucht, um das aufzubauen. Es ist, es ist Versuch und Irrtum. Und das ist sehr wichtig für uns, weil wir nicht auf dieser Ebene beginnen, wir beginnen am Anfang. Seien Sie sich also immer bewusst, dass es kleine Schritte sind und Sie Dinge ausprobieren müssen, die gut für Sie waren, die nicht gut für Sie funktionieren. Und es ist sehr gut, sich immer daran zu erinnern und von diesen Menschen zu hören , dass es ein Prozess von Versuch und Irrtum ist, es wird kommen, aber Sie müssen diese Fehler machen. Und eines der großen Dinge, die sie für die Bearbeitung von Videos gesagt haben ist die Zusammenarbeit von Musik und Sound Design. Für sie ist es sehr wichtig, diese energetische Stimmung zu haben , damit die Menschen aufgeregt sind, das Essen zu sehen. Und sie haben wirklich versucht, das mit der Musik und dem Sounddesign zu tun, und sie haben viel Fokus darauf gelegt. Jetzt hatte ich wirklich Glück, denn einer der Redakteure sah sich tatsächlich eines meiner Videos an und gab mir Feedback. Und wenn Sie einen von diesen Leuten dazu bringen, zu antworten und sich Ihre Sachen anzusehen. Das ist erstaunlich. Also gab er mir einige konkrete Punkte, die mir wirklich geholfen haben, in meinem Video zu machen, ein großes war, dass er sagte, dass er länger B-Roll zu haben, um meine Kamera länger rollen zu lassen, weil ich Szenen zu schnell abgeschnitten habe und sagte: halten Sie es länger laufen, denn dann haben Sie mehr Filmmaterial. Und ich kann sagen, dass du es nicht länger laufen lassen hättest , und du hättest hier und da bessere Aufnahmen gehabt. So halten Sie es länger laufen. Sie haben bessere Aufnahmen und dann können Sie bessere Dinge zeigen und es macht das Video angenehmer. Jetzt eine weitere Antwort, die ich auf meine Frage bekomme, wie sie Dinge machen und wie man ein gutes Video macht. Großartig. Sie sagten, wir sollen von dem großen lernen, so ziemlich, was wir tun, warum wir uns das ansehen und sagen: Hey, wie machen sie es? Und da draußen gibt es viele Informationen wie diesen Kurs. Und es gibt mehr Informationen wie Interviews, wissen Sie, aus vielleicht bestimmten Verzeichnissen, die Sie mögen, bestimmte YouTuber, die Sie möchten , schauen Sie sich um. Es gibt so viel, ich fand Podcasts, ich fand Interviews auf YouTube. Sie können so viele Informationen sammeln. Versuchen Sie also immer, zu lernen und besser zu werden. Das ist eine so wichtige Denkweise und einen großartigen YouTube-Kanal. Und es war sehr dankbar, dass sie mich wieder daran erinnerten und dass dies so wichtig ist, nicht zu vergessen, woher wir kommen, wenn es um die Bearbeitung geht und wie man ein tolles Video macht. Er sagte, Plan und diesen, den wir vorher gesagt haben, richtig? Wir müssen planen. Wir müssen sicherstellen, wie das Video aussehen sollte? Was ist das Gefühl, dass Sie die Geschichte hervorrufen wollen? Also fangen Sie nicht einfach an zu fotografieren und zu bearbeiten. Werden Sie ganz klar. Und sie sagten, sie verbringen Tage mit einem Video und einige Dinge zu finden, um wirklich zu nageln, bevor sie überhaupt anfangen zu filmen, wie sie schießen, dieses Video bearbeiten und es dann veröffentlichen wollen . Und das wird es auch im Nachhinein viel einfacher machen. Die nächste Sache war ein bisschen ein Schock für mich, als ich es las, aber es ist wahr. Sie sagten, Sie können jedes Gefühl auf den Betrachter durch die Bearbeitung zwingen. Lassen Sie uns schießen. Du hast diese Macht. Sie können jedes Gefühl auf den Betrachter erzwingen, was auch immer Sie wollen, dass sie fühlen. Sie können ihn in der Regel durch Musik von bestimmten Dingen fühlen. Genau so, wie du die Geschichte erzählst. Seien Sie sich dessen bewusst, nutzen Sie diese Stärke. Seien Sie zuversichtlich in sich selbst und in Ihren Bearbeitungsfähigkeiten. Und das liebe ich, weil wir uns immer mit anderen vergleichen. Und er sagte: Vielleicht machen sie das besser. Sie haben bessere Übergänge, sie machen das besser. Aber jeder hat seine eigene Stärke. Konzentrieren Sie sich also auf Ihren Bearbeitungsstil. Denn wenn Sie Ihren Bearbeitungsstil und Ihre Persönlichkeit durchmachen können, dann haben Sie einen, der das Wichtigste ist. Egal, was der andere Stuhl muss man sie nicht kopieren. Sie können ihre Fähigkeiten oder ihre Techniken verwenden, aber machen Sie es einzigartig Ihre. Als ich jemand anderen fragte, was eine gute Videoqualität macht, sagten sie, dass sie diese Frage während der gesamten Bearbeitung genau gestellt haben und ich dachte, es sei super mächtig. Bedenken Sie diese Frage immer, wenn Sie Ihr Video machen, wenn Sie darin fotografieren, wenn Sie darüber nachdenken und wann Sie bearbeiten. Was macht ein großartiges und wie kann ich das jetzt noch besser machen? Also ist es gut, das im Sinn zu haben, weil man sich die Dinge anders ansieht und sagt, oh, ich kann das verbessern, ich sollte das ändern. Auch. Er erwähnte ausdrücklich das Tempo. Pacing ist auf YouTube so wichtig, weil Menschen nicht einfach in einem Augenblick abklicken können. Also versucht er immer, es interessant zu machen und sich schnell weiterzubewegen und vielleicht die interessanten Teile der Geschichte oder ein Video zuerst zu haben. Und vielleicht ein paar langsame, weil es einige dieser langsameren, vielleicht auch nicht so interessanten Teile gibt. Dann legen Sie wieder eine interessante. Sie also immer auf dieses Tempo und achten Sie immer darauf es so gut wie möglich zu halten, damit der Betrachter nicht abklickt. letzte Punkt von diesem Kerl war, es interessant zu machen. Und das ist, das ist klar. wissen wir alle. Aber für sie fanden sie Nahrung. Er sagte, dass sie nicht nur von einem Essen an einem Ort, der sich wandte, um an verschiedene Orte zu gehen und verschiedene Lebensmittel zu probieren. Sie sind in der Regel drei Arten von Lebensmitteln oder mehr an drei verschiedenen Orten. Es ist nur interessanter, weißt du, kommt wieder zum Tempo zurück. Es ist nur eine Veränderung der Landschaft oder das passiert jetzt. Es ist nur erfrischend den Geist des Betrachters, macht es nur interessanter. Behalten Sie das immer im Hinterkopf. Wie kann ich ein Video wirklich, wirklich interessant machen? Nicht zuletzt war das Sprechen mit einem der Produzenten wirklich aufschlussreich, denn man kann sagen, wie viel Blut, Schweiß und Tränen in diesen Kanal gehen. Und es gibt einen Grund, warum sie diesen erstaunlichen Inhalt produziert haben. Jetzt dachte ich, das wäre interessant, er sagte, wie sie immer auch schauen, was auf YouTube los ist. Es gibt bestimmte Trends. Bestimmte Serien sind wie nur eine bestimmte Farbe beim Essen von Rot für einen Tag. Also versuchten sie, das in den Videos anzupassen und versuchen einfach zu sehen, wohin der Markt geht oder wohin die Trends gehen und integrieren das in ihren Stil. Nur die Einstellung, offen zu sein und immer nach dem zu suchen, was da draußen ist, zu lernen, obwohl sie einen der besten, vielleicht der beste und größte Reisekanal da draußenmögen vielleicht der beste und größte Reisekanal da draußen ist etwas, von dem wir alle lernen können. 46. Tipps von Teile: Unbekannt: Lassen Sie uns nun über eine der erfolgreichsten TV-Shows sprechen, vielleicht die größte Reise-TV-Show, die beste TV-Show, die jemals Entamoeba ordiniert Parts Unknown. Wenn Sie nicht wissen, was es an diesem Kerl ist, Anthony Borodin, der Koch war, und dann beschlossen, zu reisen und dies in dieser TV-Show zu zeigen. So trocken, nass und trocken, oder? Er kriegt dir noch ein bisschen mehr fünf. Fünf. Ich hatte gerade diese einzigartige Perspektive auf die Welt. Und das hat er in der Show gezeigt. Und ich denke, das ist es auch, was es sehr erfolgreich gemacht hat. Wurde auf CNN gezeigt, war riesig. Und ich ging an einen der Ränder und fragte, was die Show so großartig machte? Was meinte er, war diese geheime Soße? Und seine Antwort war frustrierend und lohnend zugleich. Dies ist, wo er schrieb, um die Frage zu beantworten ist schwierig, weil es so unterschiedlich war, wie Reisen zeigt. Als ob es so von Anthony Bord Dänen einzigartige Vision getrieben wurde. So viel von dem, was die Show großartig machte, kam aus seiner Perspektive und seinen Ideen, wie man sich bestimmten Bereichen nähern kann. Also waren die besten Episoden immer eine, die er am meisten leidenschaftlich war, entweder weil er die Gegend liebte oder sie hasste. Und das ist so ein großer Punkt. Der größte Erfolg mit diesem Editor, Dinge, die tatsächlich mit den Leuten, die an der Show gearbeitet. Der größte Erfolg war dieser immaterielle, dieser einzigartige Ansatz von Anthony Bohdan und seine Ideen geteilt durch die Show. Und genau das will ich, dass wir tun. Ich möchte, dass wir unsere Stimme finden und unsere Perspektive durch unsere Videos zeigen. Denn wenn wir das tun und hier stehen und nicht gefälscht sein und wirklich einen Teil von uns in einer Essenz teilen. Das ist wirklich das, was mit den Menschen verbunden ist. So frustrierend, weil es kein tun, und Sie werden erfolgreich sein. Aber in gewisser Weise ist es so, als ob du dein Ding findest und deine Geschichten erzählst. Und wenn Sie wirklich leidenschaftlich über etwas, wird es zeigen. Also fordere ich Sie auf, wenn Sie gehen und was wir aus Teilen lernen können, ist in diesem Editor bekannt. Filmen Sie Dinge, wirklich wichtig sind, und Sie wollen wirklich Ihre Geschichte erzählen und Ihre Geschichte teilen. 47. Tipps von Bizarre Foods: Eine andere Show, auf die ich als bizarre Lebensmittel angegangen habe. Es geht um diesen Kerl, der die Welt bereist und seltsame und bizarre Lebensmittel rund um den Globus porträtiert. Montevideo, Uruguay, und bunte Hafenstadt mit einem unapologetischen Appetit auf Rindfleisch. Es ist in unserer speziellen Welle zum Grillen gemacht. Und ich sprach mit einem der Produzenten und fragte ihn, wie findet er eine gute Geschichte? Das hat er gesagt. Er sagte, die wichtigste und wahrscheinlich 75 Prozent einer guten Geschichte sei ein großartiger Charakter, der vor der Kamera gut ist, wer authentisch ist und seine Geschichte erzählen will. Also wieder, für das, was wir zuvor gehört haben, diese Authentizität oder wir haben während dieses Kurses gesagt, wirklich, wirklich, stellen Sie sicher, Sie zu sein und genießen Sie sich vor der Kamera und finden Sie Dinge, die Sie leidenschaftlich zu erzählen sind. Wie eine Sache, die er in seiner Post an mich erwähnte, sagte er, das Schlimmste, was passieren könnte, ist, wenn es einen Produzenten gibt, der versucht , den Kerl vor der Kamera zu stark zu beeinflussen und versucht, die Geschichte des Produzenten zu erzählen. Nein, er will sie nicht, aber er will, dass sein Führer leidenschaftlich ist. Erzählen Sie seine Geschichte, denn das ist am Ende, was Sie auf dem Bildschirm fühlen können. Und dann gab er mir einen kleinen Nugget, der super hilfreich ist und Ihnen hoffentlich helfen wird , weil er auch an einer TV-Show arbeitet, die auch Sachen für YouTube macht. Und er sagte, ich werde hier zitieren, mein Rat ist, Ihre Inhalte auf etwas zu konzentrieren das Menschen suchen und eine tatsächliche Suche durchführen. Das haben wir vorher gesagt, wie wir nach Dingen suchen, die die Dinge viral machen. Weil er erwähnt hat, denken Sie darüber nach, was die Leute sehen wollen, nicht darüber, was Sie ihnen zeigen wollen. Und das ist wieder so wichtig, was wir vorher gesagt haben, und es ist gut, dass diese Leute es immer wieder bekräftigen. Achten Sie darauf, sich nicht auf sich selbst zu konzentrieren, sondern setzen Sie sich immer in die Position des Betrachters. Was würden sie sehen wollen? Wie können Sie das für sie interessant machen? Wie können Sie ihnen helfen, Wert zu geben, machen Sie eine Emotion fühlen, eine gute Geschichte erzählen. Wie kannst du das machen? Denken Sie an den Betrachter. 48. Tipps aus: Berühmte Tips: Als ich YouTube für nur ein paar Wochen war, war ich im Begriff, nach Pakistan zu gehen und ich passierte diesen Kerl Jacob, der damals 0,5 Millionen Abonnenten hatte und war einer der größten Reise-YouTuber der Welt und war auch gegangen Pakistan. Also haben wir uns entschieden, zusammen dorthin zu gehen. Und Mann, ich habe viel gelernt. Dieser Typ ist wie Yoda für mich, als wäre er erstaunlich und er hat mir wirklich geholfen, meinen Kanal in eine bestimmte Richtung zu schieben, damit ich glücklich sein kann. Menschliche Ermittlungen passieren. Nun, wenn ich ganz ehrlich zu dir bin, ist ich Pakistan wahrscheinlich mein anderes Land oder so und ich habe nicht wirklich erwartet, dass es so gut ist wie es ist. Ich wende diese Dinge an und danach war es verrückt. Ich meine, mein Kanal ist explodiert. Ich habe wie 4 Tausend Abonnenten in einem Monat nur durch Änderung ein paar Dinge, die er mir gesagt hat, und ich möchte sie jetzt mit Ihnen teilen. Das Größte, was er sagte, war wie Flow. Ich musste das auf die harte Art lernen, aber erinnere dich nur an eine Sache. Niemand ist dir scheißegal. Und es ist so hart, aber es ist wahr. Und wir haben gesagt, dass, denken Sie darüber nach, was die Person sehen will, die Person, die Ihre Videos ansieht. Niemand kümmert es sich, wenn ich einen Kaffee abhole, der als „sitze da“ bekannt ist, und wie , oh, ich bin gerade in der Lotterie gefahren. Niemand kümmert sich wirklich. Vielleicht kümmern sie sich, wenn sie dich kennen und sie in deiner täglichen Reality-TV-Show verzehrt sind, YouTube-Sache. Wenn das dein Ding ist, weißt du, vielleicht kümmern sie sich darum, aber normalerweise kümmert es sich niemand. So konzentriert sich auf die Dinge, die der Betrachter kümmert, dass der Betrachter sehen will. Eine Liebe, die er sagte, ich muss am Anfang saugen. Ich muss schlecht sein, denn das ist so wichtig, um besser zu werden. Zweitens, beginnend, es ist okay, du wirst besser werden. Ich meine, es gibt so eine Art, was die anderen, mit denen wir geredet haben, sagten, richtig. So haben Sie immer das im Sinn und es ist nur eine, so eine große Erleichterung, weil er mir seine ersten Videos zeigte und er ist wie Tag sind schrecklich nicht, sie waren im gleichen Standard p hat jetzt, was so normal ist. Außerdem erwähnte er zwei wichtige Dinge. Einer sollte jede Sekunde zählen. Wir haben gesagt, dass vorher, wissen Sie, immer dieses Tempo im Kopf haben, um es fließend zu halten , um den Betrachter nicht mit etwas Unnötigen zu stören. Und das andere, was er mir geholfen hat, was mir speziell für mein Zittern geholfen hat, war, dass sich niemand wirklich um die Länder kümmert. Die Leute wollen Erfahrungen sehen. Sie wollen mit dir da sein. Sie wollen dieses Abenteuer zusammen mit Ihnen haben. Denken Sie also immer darüber nach, wie Sie Ihre Leute auf der Fahrt durch das Video mitnehmen können. Erzählen Sie ihm nicht nur davon. Nimm ihn mit. 49. Tipps von MrBeast: Und das große Finale, guter Letzt, einer der größten, vielleicht größten YouTuber der Welt. Mr. B ist momentan ja, 50 Millionen Abonnenten. Dieser Junge ist verrückt. Er weiß, was er tut und nicht ich persönlich, aber ich habe einen Freund, der mit ihm gesprochen hat und ihm einige Fragen gestellt hat und ihnen wirklich interessante Tipps gegeben hat. Und ich möchte diese Tipps mit Ihnen teilen, weil, ich meine, 50 Millionen Abonnenten. Das ist verrückt. Also, wer ist Mr. Beach? Mr. Beast ist ein 22-jähriges Kind, das mit einem Gaming-Kanal wie vor neun Jahren begann und dann als Kanal zu dieser Plattform aufbauen wo verrückte Stunts der Vergabe von 40 Autos oder verschenken eine Insel im Wert von fast einer Million Dollar, Zeug wie das. Nur verrückte Dinge. Das ist $1 Million in bar und ich werde zufälligen Leuten eine Minute geben um zu versuchen, seine ganze Macht fast darüber zu spucken und es ist fast eine Minute her. Fast habe ein schlechtes OH, fügt hinzu. Es ist offiziell eine Minute her. Und wie hat diese ganze Verrücktheit angefangen? Er bekam diesen Freund Deal und er hatte $10.000 und er sagte, ich werde alles verschenken. Ich werde es einem Obdachlosen geben. Und das bekommt so große Traktion, dass er immer wieder verrückte und verrückte Videos machte, weil er bemerkte, dass sie funktionieren. Also, was hat mein Freund hier von Mr. Beast, was waren die spezifischen Tipps? Nun, Mr. Beast ist sehr analytisch und er hat zwei Dinge gesagt. Ctr und Beobachtungszeit irgendwie, was sitzen wir vorher? Deine CTR muss hoch sein und deine Waschzeit muss hoch sein , damit der YouTube-Algorithmus dein Video aufnehmen kann. Haben Sie das immer im Hinterkopf. Wie kann ich meine CTR maximal ausschalten? Wie kann ich meine Wiedergabezeit maximieren? Und das kommt zurück zu den Dingen, die wir zuvor über gute Thumbnails, guten Titel gesprochen haben, und dann machen es interessant und haben eine gute Geschichte, um den Blick entlang zu nehmen, damit sie nicht abspringen. Nun ein paar Besonderheiten, die er erwähnte, ist, dass er immer versucht, seinen Titel unter 50 Zeichen zu halten. Warum? Weil viele Leute auf ihrem Handy scrollen, weißt du, und wenn es zu lang ist, sind die Dinge abgeschnitten. Und es ist auch einfacher, wenn Sie nur scrollen, um einen kurzen Titel zu lesen, es fängt nur Ihre Aufmerksamkeit schneller. Also habe ich das selbst angewendet und ich kann sagen, es macht irgendwie andere, du weißt schon, kurze Titel, prägnante Titel bis zu dem Punkt, dass irgendwie besser zu funktionieren schien. letzte Sache, Mr. B, wie bereits erwähnt, war, nicht zu viel Text auf Ihr Thumbnail zu setzen. Wenn man sich seine Miniaturansicht anschaut, sind sie immer ganz klar. Manchmal sind viele Male Teilung, überhaupt kein Text. Und manchmal gibt es nur einen kleinen Text. Also das Thumbnail, wie er sagte, es ist nicht da für den Text, das ist für den Titel ist daher schützt das Thumbnail ist einfacher dieses überzeugende Bild, das Sie aufhören zu scrollen. Und wenn Sie Text einfügen müssen, sollte es immer helfen. Es sollte Neugier wecken. Es sollte nie etwas erklären. Es sollte immer helfen, die Person, die Scrollen wir interessiert, dann lesen Sie den Titel. 50. Eingehende Analyse von großen Schöpfern: Als ich meinen YouTube-Kanal anfing, traf Corona und ich war gezwungen, aus Pakistan zurückzukehren , wo es nach Deutschland gefilmt wurde. Und ich habe jeden Tag ein ganzes Jahr damit verbracht, YouTube zu analysieren und die YouTuber zu analysieren und liebte, analysierte ich YouTuber, die ich nicht liebte, aber das hatte Performance-Kanäle. Und jeder Blick in diese Stücke eingehend, weil ich herausfinden wollte , was sie erfolgreich macht. Und all diese Erkenntnisse, diese ganze, die Sie finden, möchte ich jetzt mit Ihnen teilen, ich nahm die größten Erkenntnisse und die größten Kanäle sind in Sektoren unterteilt. Wir werden sie alle gemeinsam durchgehen. Wirklich ins Detail schauen, was Kanäle erfolgreich macht? Wonach habe ich gesucht? Nun, insgesamt, was sind einige Dinge, die ich bemerkte, die einzigartig waren, die diesen Kanal herausragend gemacht haben. Wie haben sie ihre Titel geschrieben? Wie haben sie die Thumbnails gemacht? Wie haben sie ihre Bearbeitung gemacht? Wie schnell, dass sie die Bearbeitung machen, welche Art von Musik, die sie verwenden, welche Art von Sounddesign, die sie verwenden. Und ich kompiliere alles in diesem Kurs, in diesem Abschnitt, der Ihnen hoffentlich helfen kann. Das hat einen enormen Job für mich gemacht, mein Niveau genommen, das hier war, um weit oben zu schlagen. Es war unglaublich. Also hoffe ich, dass wir das Gleiche für Sie tun können. Sie können auch die gleichen Strategien verwenden, um andere Kanäle zu analysieren, die hier vielleicht nicht analysiert wurden? Nein. So können Sie von ihnen lernen. Schau es dir an, weil du immer daraus lernen kannst. Youtube ist dieser großartige Ort, nur weil jemand anderes es getan hat, es bedeutet nicht, dass man es in der Tat nicht tun kann, weil jemand anderes es getan hat. Es besteht eine große Wahrscheinlichkeit, dass Sie, wenn Sie es tun, die gleiche Ausgabe haben oder Sie können es noch besser machen und eine größere Ausgabe haben. Lerne von den anderen, lerne von dir, von deinen Erfahrungen aus der Vergangenheit, lerne vom Rest und von YouTube. Und so wird man allmählich besser und besser. Also lasst uns hineingehen. Lassen Sie uns die großen analysieren und sehen, was wir von ihnen lernen können. 51. Fallstudie: Study:: Lassen Sie uns über BuzzFeed und ihren YouTube-Kanal sprechen , der jetzt über 12 Millionen Abonnenten verfügt. Aber das ist Nachrichtenmedien-Unternehmen und sie sind sehr erfolgreich in der Produktion von Artikeln oder Videos, die Sie nur klicken möchten. Der Clickbait ist sehr hoch. Ich meine, sieh dir diese Videos an. Sie wollen nur, Sie wollen nur auf sie klicken. Und das bedeutet, dass sie super erfolgreich sind. Es ist immer interessant. Es hat sehr eingängige Titel und produzieren auch diese kleinen Shows in ihrem YouTube-Ökosystem. Und einer von ihnen ist es wert. Wir haben vorher darüber gesprochen, wo sie eine billigere Version mit einer sehr teuren Version vergleichen. Schauen wir uns zum Beispiel bei billigen $1 Pizza im Vergleich zu $zweitausend Pizza an. Und wieder, es ist so ein guter Titel. Du hast 2000 Dollar Pizza und du siehst einfach das Thumbnail und du magst irgendwie fasziniert, du willst auf klicken und du willst irgendwie hier die Geschichte mögen und herausfinden, ist das wirklich wert? Schauen wir uns ein Video an, wie BuzzFeed es macht. Heute. Wir essen drei verschiedene Dinge, drei verschiedene Preispunkte, und wir werden herausfinden, welches es am meisten wert ist . Denn wie würden wir dieses Ding beurteilen wollen? Ich denke, wir sollten ihn mir geben. Ich meine, das ist der einzige Weg, den Staat im Moment zu heizen, der einzige Weg, aber es ist ein Chaos. Mein Name ist Shirley und ich bin der Manager Onkel Johnny's Campaign ursprünglich der Besitzer als amerikanisches Diner und ein chinesischer Besitzer gekauft. Eine Sache, die mir aufgefallen ist, ist, dass es sehr gut produziert ist. Ich denke, wir können uns alle darin einig sein, aber das schnelle Tempo, es ist sehr klar, es gibt sehr schnelle Aufnahmen. Und vor allem, wenn sie einen neuen Laden einführen, sehen Sie den Laden, hören Sie die Musik. Aber es ist nicht genug Zeit zwischen den Schüssen und dann dem eigentlichen Reden. Und wenn sie geredet haben, gibt es immer andere Schüsse. Und Sie können sehen, dass beide nur Spaß haben, wissen Sie, diese Frucht testen. Also für mich, ein sehr gutes Beispiel für schnelle Schnitte. Die Musik ist da, aber nicht zu laut. Was für mich war, wie eingängig die Fliesen sind und manchmal ein bisschen verrückt, manchmal ein bisschen zu knirschig, manchmal ein bisschen zu viel Clickbait. Aber wieder, es zahlt sich aus. Riesige Takeaway von BuzzFeed ist die eingängige Titel. Ich sah es dir an. Vielleicht selbst, vielleicht kannst du etwas für deinen Kanal anpassen. Für mich war es immer fasziniert, immer ein Fang Sie auf, immer darüber nachdenken, wie wenn ich ein Video poste, wie würde Buzzfeed es tun? Wie würden sie es einrahmen? Ich denke, das ist ein großartiger Ausgangspunkt und wirklich der größte Takeaway, den ich von ihnen gefunden habe. 52. Fallstudie: Joe Hattab: In Ordnung. Schauen wir uns Joe hatte auf und er ist einer meiner Lieblings-Reise YouTubers. Die Sache ist, dass er kein Englisch spricht, er spricht Arabisch in seinen Videos, und trotzdem ist er nur eine Freude beim Betrachten. Also denk darüber nach. Das ist verrückt. Ich verstehe sie nicht einmal, aber trotzdem liebe ich seine Videos und ich werde sie alle ansehen. Also, wie macht er es? Nun, lassen Sie mich Ihnen zeigen, dass einer seiner Clips zuerst als Maske bekannt ist. Sie ist wunderschön, es anzuschauen, oder? Es ist erstaunlich. Kurz gesagt, er reist in diese Länder, in denen er diese Erfahrungen hat. Er erzählt diese Geschichten und hat Videos. Aber was ich denke, was ihn wirklich hervorhebt, ist das schöne Filmmaterial und das Moody, das es nur zu einem Meister macht. Er ist ein Master-Redakteur. Also lasst es uns ein bisschen zusammenbrechen. Wenn man sich nur dieses Material anschaut und wie es aussieht, ist es sehr kontrastierend die dunklen Teile von sehr dunkel, vielleicht etwas, das ein bisschen zu dunkel ist, fast wie unterbelichtet. Aber das ist die Stimmung, für die er sich entschieden hat. Und ich sage immer eher mehr Kontrast und weniger, weil es sehr ansprechend für die, für das Auge. Auch die Farben sind sehr gut gemacht. Sieht einfach schön aus. Und bemerkst du einen Hautton? Es ist sehr, sehr gut dargestellt. Die Kamera, die er benutzt, ist 16 bis 35 Millimeter. Was ich auch benutze. Aber er hat immer eine zweite Person bei sich. Oder wenn er keine zweite Person bei sich hat, ist er eine zweite Kamera mit ihm mit einem 85 Millimeter-Objektiv mit einer sehr offenen Blende, wahrscheinlich so etwas wie 1.8. Dies gibt diese schöne flache Schärfentiefe noch mehr wie das, was wir gerade haben. Weil ich 2,8 habe. Also ist es einfach schön, schön anzusehen. Und er nutzt diese flache Schärfentiefe, um seine Objekte immer herausragend zu machen. Sieh dir an, wie er das Essen oder die Leute porträtiert. Immer sind zu den Menschen angezogen, weil sie sich einfach vom Hintergrund abheben und es macht es einfach sehr schön zu betrachten. Nun, was ich mit ihm am Anfang bemerkt habe, die Schüsse sind sehr schnell, jetzt habe ich es aufgeschrieben. Es ist zwischen 0.182.24 Sekunden und die längeren sind 1 Sekunde bis 1,20 Sekunden. So sehr schnell am Anfang und in der Regel, wenn er Dinge zeigt. Also wissen Sie, dass sich die Leute nicht langweilen und nicht wegklicken. Insgesamt gibt es eine Menge visueller Veränderungen, auch wenn er nur spricht oder etwas in der Kamera erklärt. Also schreit er wahnsinnig Menge B-Roll. Also, wenn Sie für etwas gehen wollen, das die gleiche Stimmung ist, stellen Sie immer sicher, dass Sie B-Rolle, verschiedene Winkel, verschiedene Linsen zuzuteilen , und nur eine Menge B-Rolle bekommen, weil dann können Sie es oben setzen und Sie können diese schnelle visuelle Änderungen, die es unterhaltsam hält. Eine Sache, die mir auffällt, ist, dass seine Aufnahmen extrem stabil sind, also benutzt er wahrscheinlich eine Art Stabilisierung, wie wir es vorher mit einem Kameragurt getan haben. Und wahrscheinlich benutzt er Postzivilisation. Aber beachten Sie, dass Stil sagt, aber es ist unglaublich, schön zu betrachten und zu wissen, wackelig, die in irgendeiner Weise störend ist. Jetzt denke ich, dass er ein Meister ist, wenn es um Audio geht, vor allem Sounddesign. Ich meine, schauen wir uns diesen Clip noch mal an. Histon. Es gibt all diese kleinen Dinge, die man im Vordergrund und im Hintergrund hört. Es ist großartig. Die Musik ist dir nie im Gesicht. Normalerweise verwenden Sie einfach Drohnen und atmosphärische Klänge, um wirklich ein gewisses Gefühl über dieses traumhafte Gefühl zu bekommen . Es ist unglaublich. Und dann arbeitet er viel mit Hall und macht Geräusche gedämpft fast so, als wäre es im Hintergrund. Also, wenn er zeigte Zeitlupe Schüsse kennen die Zelle, vielleicht wird es ein bisschen gedämpft und es macht einfach alles mehr abheben. Ich verstehe nicht einmal, was er sagt, aber nur die Gesamterfahrung, ich bin einfach wie, wow, ich fühle mich in die Grafik und den Klang hingezogen. Die eine Sache, die er für Hemden verwendet, er verwendet viel Zeitlupe, besonders wenn Menschen zeigen, gibt dir einfach wieder diesen Traum wie Gefühl und lässt dich die Emotion fühlen und verlangsamt auch alles. Also, wenn Sie die kürzeren Clips haben, ist es besser, so Bewegung zu haben, weil Sie dort nicht so kurz fühlen. Eine andere Genie, die ich von ihm gelernt habe, dass seine Aufnahmen nie statisch sind. Da ist immer etwas passiert. Es gibt immer Bewegung. Es macht es interessant, auch wenn es nur ein Drohnenschuss ist, man hat immer wie ein Vogel, der vorbeifliegt oder so. Er sieht immer so Bewegung aus, weil das ist, was es interessant hält. Also, wenn Sie schießen Bewegung, weil es einfach so viel besser ist, als nur mit einem statischen Schuss, wo nichts wirklich passiert. Denken Sie daran, als ich sagte, er sei ein Genie, wenn es um Sounddesign geht. Er benutzt eine Menge Steigungen und Stöße, Whooshes, nur sehr subtile, sehr schöne und einfache Möglichkeit, Ihre Ansicht zu zeichnen und sie einfach mehr in das Video zu engagieren. Eine letzte Sache, die ich bemerkte, als ich ihn analysierte, waren seine Thumbnails. Sie sind in der Regel sehr gut gemacht. Ich weiß, dass er das tut. Ich bin in Photoshop und die Farben sind sehr lebendig. Und er macht diese verrückte Reaktion nicht wirklich nicht. Denkt, es ist eher so, als würde man intensiv in die Kamera schauen. Normalerweise ist es seine Phase bis hierher, oder es ist eine Gruppe von Leuten, die immer etwas Interessantes zeigen , um die Leute immer zu verloben. Er verwendet Text, aber sehr klein. Und in der Regel, wenn er seine Videos veröffentlicht, macht er den Titel auf Englisch und Arabisch. Nur für den Suchalgorithmus ist es besser, weil er weiß, dass viele Leute auf Arabisch suchen, aber viel mehr Menschen suchen in einem Englisch, obwohl sie vielleicht Arabisch sprechen. Also für ihn ist es nur ein besserer Weg, um bemerkt zu werden. Dieser Typ macht schon eine Weile YouTube, etwa vier oder fünf Jahre. So können Sie wirklich sagen, wenn Sie diese ersten Videos bis an die letzten Kanten sehen, Es ist ein Prozess und ich denke, es ist ermutigend für uns, dies zu betrachten und zu sehen wie, na ja, das ist, wo Sie angefangen haben und das ist, wo Sie enden können. Aber noch einmal, riesige, riesige Takeaways, die wir von diesem Kerl lernen können, der unsere Videos und Filme und Sachen, die wir auf YouTube hochgeladen haben, so viel besser macht . 53. Fallstudie: Die beste: Das beste Essen aller Zeiten. Wir zeigen einen der größten Reise-YouTube-Kanäle der Welt mit fast 7 Millionen. Ich wandte mich an sie und gab Ihnen ihr Feedback, was sie mir gesagt haben. Aber lassen Sie uns die Videos analysieren und wirklich in die Tiefe schauen, was sie tun, richtig, dass sie 7 Millionen Abonnenten haben. Bevor wir das machen, schauen wir uns eines der Videos an. Ich weiß nicht, wie ich mir das in den Mund gelegt habe. Ich werde es einfach hier vor mich stellen. Da gehen wir hin. Jetzt ist es Druck. Heute. Wir sind in der Stadt Shimon. Du würdest ihn viel Sekunde runterkriegen. Jetzt liebe ich, wie sie es machen. Es fühlt sich wirklich an wie eine TV-Show, wissen Sie, am Anfang, haben Sie die Einführung. Es ist sehr schnelllebig und agentisch. Die Musik ist einfach schläfrig. Und du weißt, schnelle Schnitte, du bewegst dich, wenn du kleine Schnipsel siehst, was passieren wird und deine Neugier weckt, bis du in den Anfang des Videos geworfen hast und du einfach mitfahrst. Nun, ich werde einige Punkte von dem durchgehen, was mir aufgefallen ist, dass hier groß sind. Eine der großen sind die Farben. Ich meine, sieh es dir an. Es ist schön dort, einfach so hell und schön. Also nehme ich an, dass sie wirklich wissen, wie man den Vibrance und Sättigung Schieberegler benutzt. Und das können wir hier wirklich lernen. Es ist nur schöner, sich anzusehen. Beachten Sie auch, dass der Gastgeber Sahni immer einen Co-Host hat, macht es einfach interessanter. Also für dieses Reise-Genre, Ich habe auch versucht, mit Menschen zu interagieren, macht es schöner zu beobachten. Eines habe ich bemerkt, und ich habe diesen Fehler am Anfang gemacht. Ich hatte jemanden bei mir und ich würde nur auf die Person neben mir schauen und ich würde nicht wirklich mit den Zuschauern interagieren. Es muss für den Betrachter gespürt haben, dass er irgendwie auf die Menschen schleicht. Wenn du es also mit jemand anderem machst, sprichst du mit der Person, sprichst aber auch mit der Kamera, bringst den Betrachter auch ein. Sprich mit ihnen, macht es nur schöner zu betrachten. Jetzt reden wir über Zahlen. Ich analysierte die Finsternis und den Anfang. Die Clips sind in der Regel Lassen Sie uns nachschlagen. 0.221.20 Sekunden lang, also nicht so lang. Und gelegentlich sind sie zusammen mit zwei bis drei Minuten, wenn sie eine Aktion oder Sequenz zeigen, diese Zwischenaufnahmen waren vielleicht etwas Interessantes passiert ist, dann sind sie länger, aber in der Regel diese B-Roll Schüsse sehr kürzeste, gut am Anfang. Jetzt mit ihnen ist die Musik immer sehr energisch und engagiert in optimistisch. Es gibt nur ein Gefühl, dass ein und geben Sie ihm eine kleine Erkundung Essen zusammen. Jetzt verwenden sie Musik auf geniale Weise, denn jedes Mal, wenn ein neues Segment beginnt, verwenden sie einen neuen Song. So kannst du das auch tun, wenn du etwas Neues einführst, wenn du woanders weitermachst, einen neuen Song spielst. Das erinnert auch den Betrachter daran, hey, etwas Neues passiert. Wissen Sie, Sie bekommen das Gehirn und aufgeregt. Oh, es gibt etwas Neues, das ich vorher nicht gehört habe, das ich vorher nicht gesehen habe. Es fügt nur Änderungen an der Veränderung der Landschaft als auch. anderer Song. Wenn Sie jetzt in den Videos an verschiedenen Orten gehen, haben sie normalerweise Musik abgespielt. Es gibt die Prüfung des Essens. Sie sitzen in einem Restaurant. Normalerweise ist es sehr ruhig, aber es ist immer noch da. Manchmal sind sie komplett abgeschaltet, vielleicht um einen Punkt hervorzuheben. Aber in der Regel ist es da. Noch einmal, um den Betrachter zu beeinflussen, um wirklich eine bestimmte Stimmung zu haben, wenn er den Videoschlüssel wieder ansieht. Und beachten Sie, dass alle ihre Schüsse in der Regel Aktion haben. Und was meine ich damit? Wenn sie das Essen zeigen, zeigen sie nicht nur das Essen, das da sitzt. Sie können hineingehen oder verkleinern, oder Sie haben jemanden mit einer Gabel, die da reingehen, sie sollten etwas passieren. Letzt war dieser Kanal genial darin, die bereits bestehende TV-Reisestruktur zu nehmen , die da draußen von der Fehlerbehebung und Anpassung nur hier und da war , vielleicht machen es schneller für YouTube. Also schauen Sie sich immer um wie diese Jungs und sehen, was vielleicht TV-Show zu einem wie was YouTube-Kanal mögen, und wie kann ich das integrieren und es für meine spezifischen Bedürfnisse ändern. 54. Fallstudie: Teile: Unbekannt: Sehen wir uns nun eine der erfolgreichsten Reise-Shows an. Und Tony belastet unbekannte Teile. Jetzt haben wir darüber gesprochen, als ich einen der Produzenten ansprach, was sie sagten. Aber lassen Sie uns darauf hineingehen und analysieren, wie sie es tun. Denken Sie daran, das ist eine TV-Show, also wird es ein bisschen anders sein. Es ist vielleicht etwas langsamer als das, was wir von YouTube früher gemacht haben. Also schauen wir uns mal an. Spot die effizienteste, sichere und geschützte Steuerung. Und was für mich am meisten auffällt, dass es in dieser Show um Essen geht, obwohl es nicht um Essen geht, sondern es verwendet nur Essen, um die Geschichte von Menschen oder die Geschichte eines Landes zu erzählen, von einem Ort durch Essen. Und das ist ein sehr allgemeiner Weg. Sie haben ein mittelgroßes Essen gefunden, um eine Geschichte zu erzählen. Und das kann immer kopiert werden, wenn sie an einen neuen Ort gehen. Ich kann das einzigartige Essen haben, um die Geschichte dieses einzigartigen Ortes und der Menschen zu erzählen. Jetzt wieder eine Sache, die ich hier bemerkt habe, ist, dass, wenn ich Aufnahmen habe, immer Dinge in Aktion filmen, Es ist immer etwas bewegt. Trotzdem ist es immer noch einkaufen. Und das Tolle ist, dass sie immer zu essen haben, aber sie reden über verschiedene Dinge, die passieren. Normalerweise setzt sich Anthony Gehirn mit jemandem von hier her und sie reden darüber, was in der Stadt passiert. Sie sprechen auch über das Essen, aber sie gehen viel tiefer hinein. Und es ist eine gute Möglichkeit, Interviews zu führen. Du hast Essen, du plauderst, etwas passiert, und dann kannst du immer nach anderen Dingen fragen. Es ist, es ist nur ein guter Weg, als nur ein Interview, wo man einfach die Person fragt, ich denke, das ist hier sehr gut gemacht. Lassen Sie uns jetzt über Zahlen sprechen. Wie lange sind die Schüsse? Bei der Analyse waren die Anfangsaufnahmen etwa 0,20 Sekunden bis eine Sekunde lang, also immer noch sehr schnell. Nun hatten sie auch einige längere, etwa eine bis 1 Sekunde bis 2,30 Sekunden. Und in der Mitte waren es in der Regel etwa zwei bis drei Sekunden lang. So kann man sagen, obwohl es eine TV-Show ist, es ist ein bisschen länger, aber nicht so viel länger. So können Sie wieder sagen, auch im Fernsehen, das versucht hat, Tempo zu haben, um es interessant für die Aussicht zu halten. Nun ist eine tolle Sache hier, dass die Musik nicht überholt. Normalerweise hört man die Geräusche einer Stadt oder die Geräusche der Natur. So können Sie immer die Geräusche hören, das Sounddesign, oder? Also nahmen sie diese Sounds auf und fügten wahrscheinlich auch einige Sounds im Post hinzu. Also habe das immer im Kopf, wenn du etwas filmst, ist es besser, wirklich, wenn du filmst, die Geräusche an Ort und Stelle hast und dann zeigst du sie, weil es dir irgendwie das Gefühl gibt, dass du buchstäblich neben ihnen sitzt . Haben sie eine Frucht, die über was auch immer reden? Und noch eine Sache, die wir vorher hatten, aber wenn es eine Szenenänderung gibt, ändert sich die Musik, was wiederum eine Erinnerung für den Betrachter ist, dass etwas Neues hassen, etwas Roman passiert. Du solltest aufpassen. Das ist etwas Neues, etwas Interessantes. Nur wieder, ein paar wirklich gute Nuggets, die wir aus der Show mitnehmen können. 55. Fallstudie: Simon Reeves: Also ist es an der Zeit, sich eine andere TV-Show anzusehen. Diesmal hob Simon Dokumentationen auf, die auf BBC gezeigt werden. Dort reist er herum und zeigt verschiedene Orte. Lassen Sie uns einen Blick darauf werfen. Im äußersten Westen von Bangladesch, das ein sehr wässriges Land ist. Eine der besten Möglichkeiten, mit meinem Boot herumzukommen. Schönheit hier drüben. Was wird uns quer durch das Land bringen? muslimische Bangladesch wird von mehr als 700 Flüssen durchquert, aber seine Hauptverkehrsadern. Jetzt werden Sie hier feststellen, dass Clips in der Regel länger sind. Nun, das ist TV, also müssen wir hier vorsichtig sein, weil YouTube normalerweise schneller ist. Aber die Sache ist, was können wir von ihm lernen und von der Art, wie er diese TV-Serie macht , die wir anpassen können, weil es immer noch sehr interessant ist, oder? Du willst dich also nicht abwenden. Und das habe ich aufgeschrieben, was ich von ihm gelernt habe. Die Clips oder länger, wie wir gerade gesagt haben. Aber es gibt immer Dinge, die in ihnen passiert. Selbst ein paar Clips oder 14 Sekunden lang, er zeigt uns Dinge, wir entdecken Dinge mit ihnen. Jetzt scheint der Durchschnitt auf diesem Clip fünf Sekunden zu sein. Auch hier ist es langsamer, was absolut in Ordnung ist. Wieder, einige Zuschauer mögen das sogar mehr als das rasante Zeug. Aber eine wichtige Sache, die man sich auch hier merken sollte, ist, dass es oft Hintergrundmusik nur sehr subtil gibt. Und da ist immer der Sound, der Umgebungssound von dem, was aufgenommen wurde, als sie Clip drehten. So werden Sie wieder, immer eingezogen und Sie haben den gleichen Effekt, dass Sie immer denken, dass Sie dort mit ihnen und Sie immer hören und fühlen alles, was vor sich geht. Es gibt nie nur den Clip und nur Musik. Es sind immer auch die Ambient-Sounds. guter Letzt, was sehr interessant für ihn ist. Er reist um die Welt. Er will dem Betrachter zeigen, was er erlebt, aber normalerweise hat er immer jemanden bei sich. Es gibt einen Co-Host oder jemanden, mit dem er spricht. Es schafft nur diese schöne Dynamik und es ist einfacher zu sehen, als nur er mit sich selbst zu reden war nur mit der Kamera zu sprechen. Also mag ich das immer, dass er jemanden da hat und das ist etwas, das ich für sehr interessant hielt. Weißt du, wenn du die Möglichkeit hast, jemanden dort zu haben, dann schafft es einfach eine andere Dynamik. Und letztendlich ist sein Filmmaterial immer super stabil. Denk daran, dass er unterwegs ist, als hätte er natürlich eine Crew dabei, aber das Filmmaterial ist immer super stabil. Wenn Sie also etwas Ähnliches machen wollen, stellen Sie sicher, dass Ihr Filmmaterial stabil ist, weil es ziemlich beunruhigend sein kann , wenn Sie das Boot und Bangladesch zeigen möchten, aber es gibt so viel Schütteln, dass Sie sich wirklich darauf konzentrieren können was tatsächlich auf dem Filmmaterial passiert. 56. Fallstudie: Bizarre Foods: Wir haben bereits über bizarre Lebensmittel von Andrew Zimmerman gesprochen. Als ich dir erzählte, was mir einer der Redakteure über den Prozess erzählte , als ich sie angesprochen habe. Hier ist eine kurze Sequenz von bizarren Lebensmitteln bis hin zu Ward, Klassikern der alten Welt. Holen Sie sich eine südamerikanische Drehung. Man spürt zuerst das Knirschen der Kruste und die vielen Dinge, die dazu neigen, eine Kombination aus Koffein und Kohlenhydraten zu sein, ist eine nationale Obsession. Dieser Typ reist wieder um die Welt, die Welt zeigt und es sind bizarre Lebensmittel, und das ist es, was er in seiner TV-Show zeigt. Nun war diese Show in den Staaten nicht so sehr beliebt. Also lasst uns wirklich in das eintauchen, was es so schön macht zu sehen. Schauen wir uns die Daten an. Und vor allem am Anfang sieht man, dass es sehr schnell ist. Es gibt viele schnelle Schnitte mit fröhlicher Musik. Und in der Regel schrieb ich auf, dass die Schnitte in der Regel zwischen 0,20 Sekunden und 1 Sekunde lang sind. Also nicht sehr lange. Es ist nur sehr, sehr schnell. Schnelle Schnitte am Anfang zeigen, was mit kleinen Stückchen und Stücken von ihm passieren wird, gerade jetzt in der Szene zu sprechen, wo es diese schnelle Musik und die schnellen Schnitte stört. Sehr gut hier gemacht, weil durch diese fröhliche Musik, Sie sofort in dieser guten Stimmung. Denken Sie daran, dass wir den Betrachter beeinflussen können, und das ist die Idee hier. Sie sollten Spaß haben, diese Show zu sehen, wo er seltsame Lebensmittel isst und Sie sollten es genießen. Und das ist am Ende, ich denke, warum die Leute sich einstimmen. Und das ist sofort das Gefühl, dass man von der Sekunde, in der die Show beginnt, die fröhliche Musik, die schnellen Schnitte, und nur er genießt, was er tut, ist der Schlüssel, um dies so erfolgreich zu machen. Er macht eine Menge Dinge, die andere TV-Shows auch tun. Und das ist er immer jemanden zu finden, mit dem man reden kann. Es ist also nicht allzu banal von Blutungen, die mit der Kamera sprechen. Also gibt es immer jemanden bei ihnen. Und normalerweise sind diese sprechenden Bits etwa zwei Sekunden lang, dann ändert sich der Winkel oder es wird ein anderes Bild gezeigt. Also bedenken Sie das auch, wenn er mit derselben Person für eine längere Zeit spricht, ist die gleiche Ansicht, die wir sehen, nicht länger als zwei Sekunden. Normalerweise ändert es sich ziemlich schnell und Sie sehen das Essen, sehen Sie ihn aus einem anderen Blickwinkel, nur um es interessanter für die Aussicht zu halten. Wir haben bereits erwähnt, dass die Musik immer ziemlich viel ist. Es ist sehr schnell. Gute, gute Musik, gute Energie, die Sie sich gut fühlen lässt. Und jedes Mal, wenn er irgendwo neu ist, ist es, als ob ein neuer Absatz beginnt, beginnt eine neue Musik. Also bedenken Sie das. Viele TV-Shows tun das gerade, wenn ein neues Segment beginnt. Es ist eine neue Musik, es ist wie ein neuer Absatz. Also, du, die Betrachtererinnerung wie hey, hier passiert etwas Neues. 57. Fallstudie: Bear Grylls: Lassen Sie uns über eine meiner Lieblingsshows sprechen, Bärengrills. Nun ist es dieser Kerl, der vorher im Militär war, der sich jetzt in gefährliche Situationen versetzt , wie sich im Amazonas verirrt und dann versucht, seinen Weg zurück zu finden und uns dem Betrachter zu zeigen , wie man überleben kann und diese extremen Situationen. Ich war besessen von dieser Show und zurückblickend auf sie jetzt war es wirklich gut angepasst. Jetzt bin ich in Indonesien und landete vom Tsunami verwüstet. Ich werde auf einer abgelegenen Insel sein und gegen die SASE kämpfen und alles tun, was nötig ist, um Nahrung zu finden. Also lassen Sie uns darüber reden, wie sie es geschafft haben. Diese Show beginnt sehr, sehr energisch, schnelle Schnitte wieder und Sie sofort in Aktion geworfen. Da ist etwas Verrücktes passiert. Du siehst Grills, die etwas Verrücktes machen und ihn über die Probleme reden hören und wie wir überleben können. So dass Sie sofort in die Show gezogen, können Sie in der Regel die Wellen des Ozeans oder des Windes hören. Also, wissen Sie, es gibt eine Menge Ambient-Sound und die Musik ist immer sehr drastisch und energisch. Schnelle Schnitte auch am Anfang. Jetzt auch Bär Grills, so wie er spricht, es ist immer sehr energisch. Er ist wie, okay, wir sind hier in den Bergen. Wir müssen das tun. Und um zu überleben, müssen wir das tun. Es kann gefährlich sein. Mal sehen, wie wir das tun können. Also fühlen Sie sich irgendwie wie Energie, wenn Sie ihn beobachten, was dem Betrachter hilft zu verstehen, was vor sich geht und werden wirklich wieder in das hineingezogen, was Bear Girls tut. Jetzt reden wir hier über die Kinematographie, denn ich habe bemerkt, dass viele der Aufnahmen meist immer mit einem Vordergrund, einem Mittelweg und dem Hintergrund sind. Wie rede ich jetzt? Oft wird er durch Busch oder Blätter geschossen. So haben Sie diese immer im Vordergrund, er und er im Mittelgrund. Und dann ist da noch der verschwommene Hintergrund. Die Kinematographie ist eigentlich ziemlich nett und er versucht immer, durch die Dinge zu schießen. Das ist vielleicht etwas, das wir integrieren können, um das Bild, das wir zu gestalten versuchen, schöner zu machen. Wenn wir versuchen, etwas in den Vordergrund oder den Hintergrund zu setzen , um irgendwie einen Kontrast zum Bild zu geben. Eine weitere wichtige Sache für die Show ist die Musik, wie bevor etwas passiert, während etwas. Es gibt immer diese Musik der Spannung. Weißt du, da sind diese Steigungen und diese Tropfen und diese Musik, die dich irgendwie dazu bringt Zehntel zu halten, weil du hoffst, dass alles gut läuft. Sie verwenden also Musik auf eine sehr gute Art und Weise, um den Betrachter wirklich zu beeinflussen. Also noch einmal, für uns, ein gutes Beispiel dafür, wie die Musik den Betrachter beeinflussen kann und was der Job des Editors ist oder uns, wenn wir das Video bearbeiten. Und die Musik überholt nie, aber sie starrt auf Spannung. Es macht euch nur angespannt und hält Bärenmädchen durch, ich weiß nicht, den abstürzenden Ozean. 58. Fallstudie: Airrack: Reden wir über einen der größten YouTuber im Moment, Eric. Es ist dieser Kerl, der gerade zu 1 Million Abonnenten in dem, was du hast, er hat es in einem Jahr gemacht. Also, wie genau hat er es getan? Nun, werfen wir einen Blick auf eines seiner Videos. Wenn ihr euch erinnert, habe ich das kleinste Auto der Welt fallen lassen. So hatten wir die geniale Idee, die weltgrößte Pizza auf dem kleinsten Auto der Welt zu liefern . Das einzige Problem war, dass unser größter Wettbewerb, große Mutter und Pop-Pizza, bereits genau das getan hatte, was wir beschlossen, in ihre Zentrale zu gehen, um zu investieren. Jetzt ist dieser Typ genial und versucht, mit verrückten Ideen zu kommen, die viele Klicks bekommen. Wenn man sich seine vergangenen Videos anschaut, haben sie immer diese verrückten Ideen, diese verrückten Thumbnails, diese verrückten Titel, wo man gerne sehr fasziniert darauf klicken möchte, was wiederum ein guter Ausgangspunkt ist, denn wenn man Leute darauf klickt sie sehen sich Videos an und wenn sie euch Videos mögen, sie abonnieren. Der Bearbeitungsstil ist perfekt für die Zielgruppe, die wie die Teenager ist. Sehr schnelllebige, schnelle Schnitte, Witze. Einfach fast zu viel. Ich meine, wenn ich sie wasche, na ja, was ist hier los? Aber es funktioniert, weil es all diese schnellen Schnitte sind, die dich hineinziehen und du hast nicht einmal die Chance zu stoppen und zu verlangsamen weil neue Sachen die ganze Zeit passiert, lässt dich länger bleiben. Sie sehen mehr gut für den Algorithmus. Das Video wird mehr zu mehr Menschen gedrängt, mehr Leute sehen es an. Es ist ein Kreis. Eine Sache, die er fantastisch macht, vielleicht besser als jeder andere ist, dass er wirklich seine Publikumserien nimmt. Es fragt also immer in seinen Kommentaren, was er als Nächstes tun soll. So kaufte er zum Beispiel diese Kühe von diesem sehr berühmten YouTuber und fragte sein Publikum, was soll ich damit machen? Und einige sagten: Geh Fallschirmspringen damit, sprenge es in die Luft. Also ist er sehr gut darin, das Publikum zu fragen, wie, was willst du sehen? Sie wissen es? Und dann im Kommentarbereich können die Leute bewerten und immer noch ihre Kommentare hinterlassen. So kann er sehen, das waren die Lieblingskommentare. Die Leute mögen das wirklich. Lasst uns darüber nachdenken. Also ist er tatsächlich Outsourcing Videoideengenerierung. Erstaunlich. Und er macht Sachen, die Leute sehen wollen, und die Leute fühlen sich, als wären sie Teil der Videos. Nur eine geniale Strategie, um wirklich in Ihrer Gemeinschaft zu ziehen. Und auch du bist immer geteilt sein Ziel, auf 1 Million zu kommen und er hat es irgendwie wie eine Mission für ihn und sein Publikum gemacht, das zu erreichen. Also hat er es dann wirklich getan, nun, weißt du, es ist wirklich in das Publikum zu ziehen und zu sagen, Hey, kümmert mich um mich, ich habe dieses Ziel. Ich möchte Ihnen auch zeigen, dass es immer noch möglich ist. Ich möchte den Leuten zeigen, dass es immer noch möglich ist, in nur einem Jahr auf 1 Million zu kommen. Und die Leute waren wie: Ja, Mann, das ist cool, das ist ein cooler Weg. Ich helfe dir, das zu tun. 59. Fallstudie: Netflix Street Food: Netflix Street Food. Wir haben schon mal darüber geredet. Ich habe viele Antworten von ihren Machern bekommen. Also schauen wir uns ein wenig an, wie sie die Bearbeitung machen und vielleicht ein wenig Ungleichheit Zeug. Du hast von p bar von Hugo gekauft. Magisch Launenhaftigkeit nach Friseurläden und zum Beispiel Blütenblatt. Jetzt ist diese Show erstaunlich, nur mit diesen längeren Aufnahmen, wo Sie gerade hier sind, Ambient-Sounds und Sie fragen sich irgendwie, was los ist. Es macht dich irgendwie verlangsamen. Weißt du, es ist nicht sehr schnell, aber es ist immer noch sehr schön anzusehen. Wie die Kinematographie ist schön, dass sie sehr breite Objektive verwenden, wahrscheinlich Blende von 1.21.8, um diese wirklich schöne Aufnahmen mit einem verschwommenen Hintergrund zu bekommen und einfach nur schöne Kinematographie mit schönem Kontrast haben. Also haben sie diesen Platz eingeschaltet. Aber auch, was ich am meisten an der Show liebe, ist die Musik, die sie verwenden. Musik ist sehr subtil. Wissen Sie, es ist fast im Hintergrund und es gibt immer diese Ambient-Sounds, die man hört und dass sie mit viel gearbeitet , wissen Sie, das Essen abhacken oder einfach am Morgen, die Roller sind vorbei. Sehr, sehr schön gemacht. Und etwas, das wir daraus lernen können, muss nicht immer schnell sein. Manchmal braucht man den Raum, um zu atmen und einfach die Umgebungsgeräusche aufzunehmen. Sehr, sehr nett. Verwenden Sie Kudos, Netflix, Street Food, ein bisschen. 60. Fallstudie: Mark Rober: Lassen Sie uns über einen der erfolgreichsten Kanäle auf YouTube sprechen und vielleicht einen der größten Unterzeichner, der auf YouTube ist. Mark Robo war Ingenieur bei der Nasa. Und dann diese lustigen und seltsamen Experimente und Dinge, die er zu Hause in Rechnung gestellt hat. Du hast sie auf YouTube gesetzt. Und los geht's. Er hat jetzt Millionen von Abonnenten und das ist ein Vogelfutterhaus und alles zu meiner Linken ist mein Versuch, einen Eichhörnchenbeweis zu machen. Wenn sie den Vogelsamen wollen, müssen sie zuerst durchlaufen, was im Grunde ein Teil ist und genießen Sie Ihren Hinderniskurs für Eichhörnchen, dieser Kurs ist extrem anspruchsvoll. Es ist nicht für die Schüchtern des Herzens. Nun, warum funktioniert das? Nun, zuerst ist er ein ziemlich netter Kerl. Es ist schön, ihn zu beobachten, weißt du, ich meine, wenn ich irgendwo mit ihm reden würde, wäre ich so, Mann, das ist ein cooler Kerl. Ich habe es genossen mit dir zu reden. Also ist er interessant, Er macht Spaß, er scheint sehr allgemein, aber sein Inhalt, es ist auch extrem, extrem bingeing und interessant. Ich wollte nicht die größte Nerf-Waffe bauen. Ich meine, das tue ich. Also lasst uns zuerst über einige Zahlen sprechen. Er hat sehr hohe Click-Through-Raten. Jetzt kann ich sagen, weil der Titel und das Thumbnail, es ist einfach so toll. Weißt du, sie haben immer etwas Faszinierendes. Sie wollen wirklich darauf klicken. Also denkt er zuerst darüber nach , und er denkt, wie kann ich das auf die beste Weise präsentieren? Und ich schaue mir dieses Thumbnail an, wo er so ist, kann Hai Blut riechen und er ist im Wasser mit seinen Fingerbluten und ein Hai kommt. Ist das wirklich passiert? Ich bezweifle es, aber es ist nur ein Stein und das lässt Sie wirklich aufhören zu scrollen. Sie haben den Titel gelesen und dergleichen. Selbst wenn du es nicht weißt, ich meine, wie ich es wissen will wie Kanada, ist das verrückt, so wie das passiert. Diese Struktur seiner Videos am Anfang, gibt es immer einen Haken. Er wird sagen, was passieren wird, oder er zeigt, was passieren wird. Aber bevor die eigentliche Sache passiert, schneidet er weg. Diese Art lässt Sie mit diesem Gefühl von, Ich will wirklich wissen und wirklich sofort zieht Sie in das Video. Dann gibt er dir einen Kontext und ein Setup in dem Sinne, wie was passiert, warum und wie, was passiert. Sehr gut gemacht in, warf seine Videos aus. Jetzt versucht er sehr hart, keine langweiligen Momente zu haben, was sehr wichtig ist, oder? Weil wir für den Betrachter bearbeiten. Wir wollen, dass er so lange wie möglich dort bleibt. So Knotenmomente versuchen, es so einnehmend wie möglich zu halten. Und dann am Ende gibt es die große Belohnung, die Sache, die Sie also, die eine großartige Struktur ist, weil die Leute bis zum Ende beobachten wollen. Weißt du, sie bleiben durchhalten, weil sie sehen wollen, was am Ende wirklich passiert. Jetzt schauen wir uns seine Titel an. Titel sind genial. Sie sind in der Regel unter 50 Zeichen lang und sie sagen immer, was passieren wird. Weißt du, sie versprechen nichts. Normalerweise sagen sie, das ist das, was ich getan habe. Auch seine Thumbnails, sie fühlen sich nicht zu professionell. Es ist wie dieses hausgemachte Gefühl, das ist dieses Styling irgendwie gibt wie fast Amateur-Look, wo du bist wie, Oh Mann, ja, jemand hat es irgendwie erlebt, weißt du, weil es, es ist, als wäre es fast wie Es ist ein Screenshot von, vom, vom Camcorder. Und nicht überrascht, dass dieser Kerl so erfolgreich ist, er ist einfach nett, weißt du, er lächelt die ganze Zeit. Er erzählt Witze. Er erzählt es auf eine lustige Weise. Jeder macht einfach interessante Sachen, die ihn wirklich interessieren. Und das interessiert uns auch. Tolle Strategie. 61. Fallstudie: Casey Neistat: Lassen Sie uns über den Paten der Anmeldung auf YouTube sprechen. Casey, schön, dass ich meine, er hat jetzt ungefähr 12 Millionen Abonnenten. Und wenn du auf YouTube bist, hast du sicher von Casey gehört. Schöner Tag. Heutige Fragen Sie Ihren Tag. Ich mach mir das nicht Sorgen. Aber heute ist er ein Genie, wie wir uns dem Bloggen nähern und wir können definitiv viel von ihm lernen. Aber der größte Takeaway beim Anschauen seiner Videos ist, dass es immer einen Laden gibt. Und er erwähnt immer, dass die Geschichte immer die Königsgeschichte an erster Stelle steht, weil die Geschichte immer gewinnt. Wissen Sie, dass es vielleicht nicht so aussieht, wenn Sie diese Videos ansehen , weil Sie ihm einfach den ganzen Tag folgen. Aber es gibt immer dieses Ziel dieses Dings, das vor allem ist, seine Videos sind Geschichte, die durch folgt. Also weißt du, es gibt normalerweise einen Anfang, es gibt ein Problem mit etwas, das er als gezeichnet verloren hat. Eine Middleware versucht es zu bekommen, und dann hat er es endlich bekommen, alles wurde gelöst. Alles ist in Ordnung. Wirklich Ausschau für die Lagerung, weil Casey tut es in einer so allgemeinen Weise und Sie können sagen, dass dies wirklich Schlüssel ist und was sie so erfolgreiche Geschichte dieser König, denken Sie zuerst über Geschichte. Jetzt eine Sache, die ich liebe an Fällen, wie er zeigt Versprechen, zum Beispiel, wenn er von einem Ort zum anderen kommt, wissen Sie, Sie sehen nur diese sehr schnellen Kreide und Sie hören, wie er die Tür öffnet, er läuft die Treppe runter, er auf einem Skateboard, und dann weißt du, wo er ist. Es ist also eine nette Art zu zeigen, wie die Zeit voranschreitet, entweder durch Zeitraffer mit dem, was sie tut, oder durch diese rasante Kombination verschiedener Aufnahmen, wo man den Klang und religiöse Führung hören kann, bewegen. Ein völlig in die Erfahrung eingetaucht. Nun, wenn es um Musik geht, hat dieser Typ jeden Tag bearbeitet, so dass seine Bearbeitung so schnell wie möglich sein musste. Was ich bemerkt habe, ist, dass in der Regel einen Song in den meisten Vlog verwenden. Du würdest es am Anfang haben und dann, weißt du, es würde auftauchen, wann immer er Musik brauchte. Aber die meiste Zeit hat er sich nicht auf Musik verlassen, weil eine andere Ebene der Bearbeitung. Also arbeitete er normalerweise viel mit dem Ambient-Sound, also Sachen, die um sie herum passiert. Jetzt ist dies natürlich, ist bis zu jedem jetzt dieses System, es macht es einfach auch mehr hausgemacht fühlen. Irgendwie, was er wollte. Wenn es professionell ausgesehen hätte, hättest du irgendwie nicht diese persönliche Note gehabt, die eines der Rezepte war, die seinen Vlog wirklich erfolgreich gemacht haben. 62. Fallstudie: MrBeast: Mr. Beast ist einer der größten YouTuber auf diesem Planeten mit über 50 Millionen Abonnenten. Ich meine, dieser Junge ist ein Genie und wir haben kurz über ihn gesprochen als ich seine Tipps teilte, die er meinem Freund gab. Aber werfen wir einen Blick auf dieses Video als nächstes. Wir sind nicht in einem Laden, waren eigentlich draußen. Das ist MIT. Ich traf mich, wir haben uns tagelang aufgestellt, kommen zu den Drohnenschüssen. Also hier ist der Deal. Zwei Fußballfelder entfernt als sechsstelliger Lamborghini. Okay, im Grunde wissen wir, dass sie immer sehr schnell gespeichert sind. Er schreit fast, aber manche Leute mögen das nicht. Manche Leute sind wirklich hineingezogen. Wieder, das ist sein Stil. Diese Zielgruppe, die ich auch sagen würde, ist die jüngere Generation, die Teenager. Aber es funktioniert. Warum funktioniert es? Weil es sehr schnell ist. Und er fängt immer damit an, das ist, was ich tue. Das wird gleich passieren. Und es ist immer so verrückte sensorische wie Whoa, hat er das wirklich getan? Und das Wichtigste, was wir von ihm lernen können, ist, wie schnell er in den Videos beginnt. Es bleibt nicht viel Zeit übrig. Du fängst wirklich von Anfang an, weißt du, 10, 15 Sekunden, um das Video und den Boom einzuführen, wir fangen an. Also verschwenden Sie wirklich nicht viel Zeit, gehen Sie direkt hinein. Vor allem, wenn Sie versuchen, ein Publikum zu erreichen , das formell hat und dies überprüfen möchte. Und das ist hier und ihre Klicks auf das und das sehr schnell. Sie müssen sehr schnell auf den Punkt kommen, damit sie wirklich Ihren Sachen folgen. Das letzte, was ich denke, wir können Mr. Basis wegnehmen, um größer zu denken. Er versucht immer, Bailey zu denken, oder was ist etwas, das niemand je getan hat, das ich tun könnte? Was ist eine verrückte Sache, die zu verrückt scheint, um zu erreichen. 63. Fallstudie: Peter McKinnon: Peter McKinnon, wenn Sie ihn nicht kennen, ist ein sehr berühmter YouTuber aus Kanada mit einer einzigartigen Persönlichkeit. Was ist los, alle? Peter McKinnon hat heute gehört? Wir sprechen über Zeitlupe und noch wichtiger ist, wie man es auf YouTube gefälscht. Ja, das ist, er macht immer eine Zugangssache. Die Leute lieben es, die Leute hassen es. Aber wieder, er ist sehr einzigartig, er ist sehr authentisch und ich denke, das ist eine Sache, die wir von ihm lernen können. Er hat nur Spaß vor der Kamera und zeigt nur seinen Charakter. Und das ist wirklich mit den Menschen verbunden. Nun, was diesen Kerl wirklich erfolgreich machte und was ihn in nur neun Monaten zu 1 Million Abonnenten brachte , war, dass er Wert bereitstellte. Nun war dieser Typ ein Fotograf Slash Filmemacher, so wusste wirklich, was er tat und er wollte Wert für die Zuschauer. Also gab er ihm Tipps, wie sie bessere Bilder für Instagram machen können. Kleine Hacks, wie sie ihre Fotos besser machen. Kleine Hacks hier, wie man kühlere Filme macht. Und das steckte wirklich fest. Das waren kurze Stücke und Stücke, kleine, kleine Filme, zwei Minuten hier, vier Minuten dort. Und das hat wirklich geholfen, weil die Leute darauf geklickt haben, weil die Leute wissen wollten, dass er Wert bereitstellte. Und es war super erfolgreich, weil Leute wie, Hey, ich mag diesen Kerl, er gibt mir coole Informationen, gute Informationen. Ich möchte es sehen und ich möchte mehr erfahren. So wurden seine Videos an viele Leute verdrängt, weil viele Leute darauf geklickt haben. Sie bieten einen Wert, wissen Sie, Leute sahen es und dann abonnieren, weil Sie so sind, Mann, das ist gut. Ich möchte die nächsten Schritte hören. Was wir von Peter lernen können, ist, Wert zu schaffen und unsere Filme in der besten Weise zu bauen , damit wir Wert für den Zuschauer bieten können, denn das ist wirklich, was macht sie während des ganzen Films sehen und machen einige Abonnieren für unseren Kanal. Jetzt muss ich es hier sagen. Er ist auch berühmt für seine Zeitlupe und die Leute lieben es. Es ist wirklich schön. Er war einer der Ersten, die das wirklich in seine Filme aufgenommen haben. Und es sieht einfach wunderschön aus. Jetzt muss es wieder zum Video passen. Aber ich denke, Zeitlupe ist eine großartige Möglichkeit, irgendwie diesen mystischen Blick von etwas zu bekommen und irgendwie die Perspektive zu ändern. Du sprichst über etwas und zeigst plötzlich diese Zeitlupenaufnahmen deiner Umgebung. Und wenn es passt, können Sie es einfach in einem zufälligen Clip zeigen. Dann ist es wirklich schön. Es ist eine schöne Abwechslung und es ist einfach wirklich schön, diese Zeitlupenaufnahmen zu sehen. 64. Fallstudie: Kara und Nate: Wenn es um berühmte YouTubers geht, die reisen, müssen Sie über Cara und Nate sprechen. Diese beiden starteten 2016 und haben seitdem auf YouTube mit über 2 Millionen Abonnenten aufgenommen. Und eines der teuersten Hotelzimmer und wir alle, richtig? Bist du bereit dafür? So haben sie eine tolle Mischung aus diesem hausgemachten und professionellen Look. Sie haben protokolliert, was uns eine persönliche Note gibt, aber sie bieten einen guten Wert und was Sie an Orten sehen können und was Sie tun können. Und das Größte, was sie tun, ist, dass sie nur eine Panik sind und nett zu beobachten sind, und du hast Spaß, sie zu beobachten. Sie können sehen, dass sie Spaß haben. Nun, ein großer Takeaway hier ist, dass ich einige der ersten Videos gesehen habe und Sie können wirklich den Unterschied sagen. Und Unterhaltung. Finden Sie heraus, wie Sie zu unserem Airbnb kommen. Wieder. Dort scheinen sie einfach so energisch vor der Kamera zu sein. Sie scheinen nicht so nett zu sehen. Er fragt sich fast, ob sie genießen, was sie tun. Und das ist wieder, man kann wirklich sagen, wie sich die Menschen vor der Kamera fühlen. Versuchen Sie also zu genießen, was Sie tun. Es hat versucht, Dinge zu tun, die du magst. Und natürlich können Sie auch Dinge teilen, die Sie nicht mögen, aber es muss authentisch sein. Es muss immer authentisch sein. Weißt du, sind deine wahren Emotionen. - Das ist in Ordnung. Aber insgesamt denke ich, dass ein großer Erfolg von Pflege und Hilfe. Es ist nur, sie sind freundlich Ansatz, sie sind freundliche Natur und nur ihre Freude, mit der Kamera zu sprechen, uns mitzunehmen, und nur bezeichnen, uns mit Kichern zu versorgen. 65. Fallstudie: Study:: Ich liebe die Jungs von Yes Theory. Was machen sie denn? Nun, schauen wir uns mal an. Eine Moral wollte diese Philosophie bis ins Extreme nehmen, indem sie 48 Stunden mit absolut nichts in den Straßen von Los Angeles lebte . Alles, was er hätte, ist eine kleine Kamera und etwas Pfefferspray für Sicherheit. Aber abgesehen davon ist er völlig auf sich allein gestellt. Er ließ sie diese verrückten Stunts wie Bungee-Jumping mit Will Smith machen oder Milliardäre fragen, ob sie ein paar Donuts mit nur diesen teilen wollen, diese lustigen echten Ideen, die Klicks generieren, weil Sie irgendwie an ihnen interessiert sind. Aber ich denke, das Alleinstellungsmerkmal, dass wir einige wirklich erfolgreich machen werden , ist, dass diese Jungs Gutes tun wollen. Ihr Konzept ist es, Ja zum Leben zu sagen. Das ist der Grund, warum es ja Theorie ist. Und da machen sie diese verrückten Steine, weil sie so sind, Hey, ich will es der Welt zeigen. Wir wollen der Welt zeigen, was möglich ist und was man kann und was passieren kann, wenn man ja sagt. Und sie wollen diese Idee vermitteln, ja zu sagen und Dinge zu tun und auszuprobieren, weil coole Dinge von ihnen passieren können. Und sie wollen wirklich diese Positivität und diesen Glauben an sich selbst verbreiten. Und das kommt im Video durch und die Leute verbinden sich wirklich damit. Ich meine, das ist eine tolle Sache, oder? So können wir daraus lernen, darüber nachzudenken, was unsere Mission ist und was ist etwas, das die Menschen über unsere Videos, über unsere Themen, über unsere Gedanken, was eine stehende vor der Kamera verbinden können . Also wirklich darüber nachzudenken, weil die Menschen Positivität lieben, die Menschen lieben es, etwas anzufeuern. Und das ist wirklich, was Yes Theory auf eine fantastische Art und Weise getan hat. Jetzt werden sie nicht auf eine sehr professionelle Art und Weise gefilmt. Wissen Sie, es kommt immer noch als Amateur von Zeit zu Zeit. Aber die Kosten sind einfach so wert, es zu beobachten, dass es nur alles überschattet. Denken Sie über Ihre Sache nach und lassen Sie die Menschen wirklich verbinden und fühlen, was Sie für Ihre Inhalte fühlen. 66. Fallstudie: Vox: Erinnern Sie sich an Ihren Geschichtskurs, wenn Sie sich wirklich langweilig fühlen , was in der Vergangenheit passiert ist. Nun, Vox ist fantastisch und präsentiert Dinge, die passieren, die wie aktuelle Ereignisse auf eine sehr gute Art und Weise geschehen, sehr ansprechend. Jetzt werden sie zu Experten. Und After Effects, diese Verrückten beeinflussen, wie der Feind , die Videos, ich meine, es überprüfen. Ein Mittlerer Osten ist eine der komplexesten Regionen der Welt, derzeit dort für scheiternde Staaten. Und drei Kriege mit Großmächten nehmen zunehmend gegenüberliegende Seiten. Es ist einfach wirklich, wirklich schön zuzuschauen und du lernst unterwegs. Also, wie haben sie es gemacht? Was können wir von ihnen lernen? Selbst langweilige Dinge können sehr interessant sein, wenn sie auf interessante Weise präsentiert werden. Und ein Weg ist durch Animation oder Dinge passiert. Anstatt nur eine Person darüber zu reden und nur ein oder zwei Bilder zu zeigen, können Sie wirklich verschiedene Dinge mit Animation zeigen. Das ist also dein Ding und du denkst, das könnte deinem Kanal helfen , nach Nachwirkungen zu suchen , denn das ist ein wirklich mächtiges Werkzeug, um die Dinge klarer zu machen, Dinge zu erklären. Und wirklich wieder, ziehen Sie den Betrachter hinein und haben wirklich Amino auf Ihren Lippen hören Sie, während Sie mir verrückte Animationen über den Kontext beobachten. Sehr, sehr gut gemacht. Und etwas, von dem wir völlig lernen und zu unserem Vorteil nutzen können. 67. So bleib man weiter, um die Nachfolge: Herzlichen Glückwunsch, du hast es durch den Kurs geschafft. Ich bin wirklich stolz auf dich. Ich weiß, dass es Zeit und Mühe braucht, um wirklich tief zu graben und versucht zu lernen und zu versuchen, voranzukommen und diese ganze YouTube-Sache im Allgemeinen, es braucht nur so viel Zeit und Mühe. Ich weiß es. Also bin ich wirklich, wirklich stolz darauf, dass du versuchst, das zusammen mit mir durchzuhalten und zu versuchen, zu lernen und zu versuchen, besser als 100 Prozent sicher werden , dass diese Tipps dir helfen und dich zu einem besseren YouTuber machen. Versuchen Sie also, sie anzuwenden. Versucht, wirklich zu lernen, vielleicht von Zeit zu Zeit, schauen Sie sich das Material an, sollte sich wirklich daran erinnern, was wichtig ist. Worauf sollte ich achten, um ein erfolgreiches Video zu machen? Jetzt kann ich Ihnen versprechen, dass Sie in einer Woche 100 weitere Abonnenten oder 1000 Mark Fasern haben werden. So 100 Tausend weitere Abonnenten. Ich kann Ihnen sagen, wenn eines Ihrer Videos virale werden wird. Aber was ich Ihnen sagen kann, ist, dass, wenn Sie sich weiter bemühen, wenn Sie weiterhin die Strategien verwenden, die wir entwickelt haben, dann werden Sie erfolgreich sein. Denn es könnte diese Video-Idee geben, die Sie hatten, dass Sie denken, ist wirklich toll und Sie setzen all diese Zeit und Mühe hinein und dann passiert nichts. Und das ist wirklich frustrierend. Ich war da, weißt du, es ist immer noch so, ich so viel darüber nachdenke, dass ich etwas rauslegte und dann nichts, so viel Mühe aus dem Nichts. Aber es ist ein Marathon, kein Sprint. Dinge werden passieren. Also drängen Sie weiter, machen Sie es weiter. Ich glaube an dich und bin zuversichtlich und ich kann es kaum erwarten, deine Inhalte auf YouTube zu sehen. Youtube ist so eine coole Plattform und dann hast du den Mut, dich da draußen zu stellen und du willst besser werden. Das ist schon, du hast schon gewonnen. Also, wo kann man von hier weitermachen? Pushen Sie weiter, lernen Sie weiter. Wenn du das tust, wirst du Erfolg haben. Denken Sie daran, dass alle mit 1. Schauen Sie sich die YouTube ist hier. Maya sehen ihre Videos, die ersten, um es hochzuladen und Sie werden sehen, sie gesaugt und schauen, wo sie keine hatten, Sie können genau so sein. Und hey, wenn es etwas gibt, das dir an diesem Kurs nicht gefallen hat oder dir gefällt, lass es mich wissen. Ich meine, schreib mir eine Mail. Ich bin immer daran interessiert, von dir zu hören. Weißt du, wir, das ist ein Dialog, den ich von dir hören möchte, um mir deine Erfahrungen zu erzählen. Was hat dir wirklich geholfen, was hat dir nicht geholfen? Was willst du mehr hören? Was ist etwas, dem ich dir jetzt helfen kann? Vielleicht, lassen Sie es mich wissen. Ich glaube an dich, wir alle in diesem zusammen zerquetschen es. Bis bald bin ich so stolz auf dich.