Wolken: Lerne, Wolken in Pastell zu malen

1. Wie man Wolken in Pastell Intro malen: Hallo, mein Name ist Laura Beavis und ich bin eine autodidaktische Künstlerin. Ich habe mich hauptsächlich auf trockenes Pastell, Anthrazitstift und Graphit In jüngerer Zeit habe ich mich mehr auf Pastell konzentriert. Als ich meine Kunstreise als autodidaktischer Künstler begann , fiel es mir wirklich schwer, Tutorials zu finden , die sich auf kleinere Dinge konzentrierten. Viele davon waren diese großen Tutorials. Sie haben viel Zeit in Anspruch genommen und sie haben eine vollständige Landschaft oder ein vollständiges Porträt aufgenommen. Ich bin jemand, der sich gerne zuerst auf kleinere Details konzentriert. Ich mache viele kleine Studien und beschäftige mich dann mit vollständigen Portraits oder der ganzen Landschaft, solchen Dingen. Ich wollte Tutorials machen , die sich auf einige dieser kleineren Dinge konzentrieren. Damit du eine kleine Studie machen und an diesen kleinen Dingen arbeiten kannst , die tatsächlich eine große Rolle in der Gesamtkunst spielen , die du machst. Aber es ist viel weniger einschüchternd wenn Sie nur an etwas Kleinem arbeiten , als direkt in ein ganzes Werk einzutauchen Und das kann ein bisschen überwältigend sein, besonders wenn Sie zum ersten Mal mit dem heutigen Tutorial beginnen zum ersten Mal mit dem heutigen Tutorial Es wird darum gehen, wie man verschiedene Arten von Wolken zeichnet. In diesem Kurs lernen Sie vier verschiedene Arten von Wolken kennen. Ich meine nicht Wolkentypen im wissenschaftlichen Sinne dessen, was für Wolken sie sind. Ich meine eher das allgemeine Gefühl, das sie vermitteln, egal ob es ein heller, sonniger Tag ist und man nur diese dünnen, dünnen Wolken hat, oder ob ein Sturm hereinrollt und Gewitterwolken aufziehen In diesem Kurs werden, wie ich schon sagte, vier verschiedene Arten von Atmosphären für die Wolken, die Sie haben werden, behandelt, und wie sich diese auf Ihre gesamte Landschaft auswirken können, die Sie gerade machen vier verschiedene Arten von Atmosphären für die Wolken, die Sie haben werden, behandelt, wie sich diese auf Ihre gesamte Landschaft auswirken können , die Manchmal kann es der Landschaft wirklich viel Dramatik verleihen , wenn verschiedene Wolkentypen gibt, diese sind in Echtzeit In jeder Lektion geht es um eine andere Art von Wolke. Die ersten beiden sind etwas kürzer , da es viel weniger Details zu tun gibt. Die letzte, das sind Sturmwolken, ist etwas länger, aber ich wollte sie in Echtzeit behalten , damit Sie sie verfolgen können. Im nächsten Video werde ich über den Projektteil dieses Kurses sprechen über den Projektteil dieses Kurses und dir ein bisschen mehr Informationen darüber geben , was du meiner Meinung nach als dein Klassenprojekt machen solltest. 2. Wie man Wolken in Pastell malt Projektinfo: Für das Klassenprojekt für diesen Kurs. Ich möchte, dass Sie mir bei der Entwicklung dieser verschiedenen Arten von Wolken folgen . Es liegt ganz bei Ihnen, ob Sie alles auf einmal auf einem Blatt Papier machen, wie ich es in diesem Kurs getan habe, oder ob Sie vier separate Zettel machen können. Ich werde dir meins schnell zeigen. Jetzt, nur damit du eine Vorstellung davon hast, wie ich es gemacht habe. Wie Sie sehen können, habe ich es als vier verschiedene auf demselben Blatt Papier gemacht. Das war nur der Einfachheit halber. Während ich die Tutorials gemacht habe, war es für mich einfacher, alles auf einer Seite zu haben , sodass ich im Laufe der Zeit darüber sprechen konnte. Aber wenn du vier separate Zettel machen willst, ist das auch völlig in Ordnung. Aber ich möchte, dass du für jedes der Videos mitmachst und deine eigene Version von The Clouds machst. Wenn du dann deine endgültigen Versionen im Klassenprojekt veröffentlichen möchtest , oder wenn du unterwegs Probleme hast und ein in Bearbeitung befindliches Projekt posten möchtest , kannst du das posten. Und dann kann ich dir Feedback geben. Oder selbst wenn jemand anderes in der Klasse dir Feedback geben möchte, freue ich mich über solche, die noch in Arbeit , damit ich dir helfen kann falls es etwas gibt, mit dem du wirklich zu kämpfen hast. Ich werde über die Materialien, die ich verwende, während ich sie verwende, sprechen , damit du genau weißt , welche ich gerade mache. Wenn Sie nicht dieselben Materialien haben ich , ist das völlig in Ordnung. Benutze einfach die Zelle, die du in der Vergangenheit hast und die ähnlich ist. Wenn du nicht genau das gleiche Blau hast ich , ist das völlig in Ordnung. Verwenden Sie das Blau, das Sie haben, seien Sie sich bewusst, dass es leicht davon abhängt, wie Ihres aussieht Es wird nicht genau so aussehen wie meins, wenn du etwas andere Materialien verwendest, aber die Ideen dahinter werden dieselben sein Und Sie werden trotzdem in der Lage sein , die Konzepte dieses Kurses zu erlernen. Lass uns mit den Lektionen beginnen. 3. Wie man Wolken in Pastell malt: Kleine schleichende Wolken: Um damit anzufangen, werde ich einfach im Grunde beide Arten mit Klebeband aufkleben werde ich einfach im Grunde , um dieses Papier in vier kleine Abschnitte aufzuteilen , die wir für alle vier kleinen Studien verwenden können, die wir machen werden Normalerweise verwende ich, wenn ich ein größeres Stück mache , das mehr als eine Sitzung in Anspruch nehmen kann, ein dickeres Bastelband , um meine Vergangenheit aufzukleben Sie können hier sehen, dieses Band wirklich nicht stark genug ist, um es zu halten In diesem Fall wollte ich es aufheben und bewegen können. Ich wollte die Kanten nicht mit Klebeband abkleben, aber wenn Sie ein größeres Stück machen und wissen, dass Sie dafür mehr als eine Sitzung benötigen, schlage ich auf jeden Fall vor, ein dickeres Klebeband zu verwenden , das es tatsächlich festhält, bis es stärker ist und es dazu neigt, sich ein wenig zu kräuseln Das ist definitiv eine gute Idee für andere Dinge, für Studien wie diese ist es nicht wirklich eine große Sache Das kannst du, das ist nur irgendein abwaschendes Klebeband. Ich wollte es aber bewegen können, deshalb habe ich nicht das stärkere benutzt Ich fange hier mit diesem an. Dies ist unser Referenzfoto, das wir für das erste verwenden werden. Ich wollte wirklich mit dem blauen Himmel beginnen , den man an einem schönen sonnigen Tag hinter Wolken sehen würde . Ich denke, es ist wirklich wichtig, zuerst darüber zu sprechen, bevor wir über Wolken sprechen. Wenn du dir dieses Foto hier ansiehst, ist das deine Horizontlinie. Wenn du dir den Farbverlauf des Blaus ansiehst, fängt es viel dunkler an. Und wenn Sie sich dann dem Horizont nähern, wird es heller. Ich denke, dass es wirklich wichtig ist, das zuerst aufzuschreiben. Bevor wir darüber sprechen, wie die Wolken in diesem Blau aussehen werden, wollte ich das zuerst für den Hintergrundhimmel machen . Für all das werde ich dieses Soft-Tool verwenden. Sie können wirklich jedes beliebige Soft-Tool verwenden. Ich verwende diese größeren nur gerne zum Ausfüllen , einfach weil es dadurch schneller geht. Die erste Farbe , die ich verwenden werde, ist Ultramarinblau. Um diesen dunkleren Teil zu bekommen, werde ich das oben machen. Ich werde es noch nicht viel reinmischen. Ich werde erst etwas drauflegen. Dann verwende ich gerne das Türkis für den nächsten Teil. Ich wische das nicht ab, ich gehe einfach direkt ins Türkis. Das Türkis, das ich jetzt mit dem Ultramarinblau mischen kann, ist der Moment , in dem ich anfange, es ein bisschen zu mischen Wie Sie sehen werden, strebe ich noch kein ganz, ganz glattes Ergebnis an, aber ich fange an, das ein wenig zu mischen, damit ein kleiner Farbverlauf entsteht Dann werde ich nach unten den türkisfarbenen Farbton verwenden Wenn Sie sehen, dass es immer noch türkis ist, helle Version des Türkis, füge ich die Farben , die ich verwende, hier Das fängt unten an und ist das hellere Blau, das hier drin ist. Abhängig von Ihrem Referenzfoto möchten Sie vielleicht sogar eine noch hellere Farbe am unteren Rand verwenden . Manchmal, wenn ich denke, dass es nicht hell genug ist, mische ich einfach etwas Weiß hinzu. Ich versuche, es in der Blaufamilie zu belassen , obwohl diese hellen Lichtfarben technisch gesehen immer noch blau sein werden. Sobald ich das alles drin habe, fange ich an, ein bisschen mehr zu mischen Wie ich schon sagte, es wird wirklich Ihrem Referenzfoto abhängen Wie dunkel du an den oberen beiden sein willst , hängt vom Himmel an diesem Tag ab. Es wird variieren. Wenn du dir das hier ansiehst, siehst du immer noch diesen Gradienten. Wir wollen, dass es ein bisschen glatter ist. Dann fange ich an, in den Pfannen zu mischen. Ich nehme ein bisschen von dem Türkis, ein bisschen von der Türkistönung, vielleicht gehe ich zurück zum Und mische das ein, bevor ich es überhaupt aufs Papier schreibe. Das wird dazu beitragen, dass sich alle Farben vermischen. Jedes Mal, wenn Sie einen Himmel wie diesen machen müssen Sie wirklich beurteilen, wie glatt er aussehen soll. Wenn Sie möchten, dass es ein bisschen mehr von dem Farbverlauf ist, wo Sie ihn tatsächlich sehen können, und es keine völlig glatte Mischung ist, dann können Sie es so lassen. Wenn du möchtest, dass es ein bisschen glatter aussieht, kannst du einfach weiter mischen und mischen Das Wichtigste, was ich damit sagen wollte , ist, dass es nach unten hin heller und nach oben dunkler sein soll unten hin heller und nach oben dunkler Egal, wie der Himmel an einem bestimmten Tag aussieht, Sie werden immer diesen Trend haben, auch wenn der Himmel nicht so blau wäre. Wenn es oben nicht so dunkel und unten nicht so hell wäre, sagen wir, es wäre ein grauer Tag, dann gäbe es immer noch ein leichtes Gefälle Wie ich schon sagte, es ist vielleicht nicht so drastisch wie bei diesem, aber bis zu einem gewissen Grad wirst du es immer noch haben Weil ich dir Wolken an einem strahlend sonnigen Tag wie diesem zeigen möchte Ich wollte hier mit dem Himmel beginnen. Mir gefällt, wie das jetzt ist. Wie ich schon sagte, ich nehme manchmal ein bisschen Weiß am Boden, wenn es nicht ganz so hell ist, wie ich es gerne hätte. Das kann auch davon abhängen, ob Sie Wolken am Himmel haben. An einem Tag wie diesem, an dem es absolut keine Wolken gab, wird es unten blauer sein als manchmal, wenn man Wolken in der Ferne hat, die man nicht wirklich als geformte Wolken sieht , aber sie beginnen, die Horizontlinie etwas weißer zu machen , eher etwas grauer als blau. Ich bin ziemlich zufrieden mit dieser Mischung für den blauen Himmel dahinter. Das wollte ich dir zeigen, indem ich diesen Farbverlauf mache und sicherstelle, dass du der blaue Himmel bist wie der Himmel aussieht, wenn du ihn betrachtest. Sie sich dem Horizont nähern, desto dunkler weiter Sie sich dem Horizont nähern, desto dunkler wird es oben. Der andere Grund, warum ich mit diesem beginnen wollte , ist, dass ich dir superdünne, dünn aussehende Wolken zeigen dir superdünne, dünn aussehende Wolken Wenn wir zur nächsten Lektion kommen, werden Sie feststellen, dass ich bei größeren, flauschigeren Wolken dazu neige, weiße Flächen zu hinterlassen größeren, flauschigeren Wolken dazu neige, weiße Flächen Weil ich möchte, dass einige von ihnen sehr hell sind. Und deshalb willst du nicht, dass es sich zu sehr mit dem Blau vermischt. Aber wenn man diese dünnen, dünnen Wolken macht , die manchmal von Flugzeugen kommen oder manchmal sind die Wolken einfach so, sind sie in der Regel etwas transparenter Was ich hier mache, ist, dass ich einfach das Weiß nehme und es auf eine glückliche Art und Weise bringe und es einfach leicht Wenn ich Wolken wie diese mache, lasse ich den Himmel gerne zuerst hinter mir, weil sie so dünn und dünn sind Du solltest nicht viel mit ihnen vermischen, weil sie dann verschwinden Sie möchten aber auch nicht, dass sie zu hell sind. Wenn der Himmel schon drin bevor du anfängst, die Wolken aufzuziehen, ist es viel einfacher, sie nur leicht zu verwischen. Und es fügt sich in den Hintergrund ein, den Sie bereits gemacht haben. Sie müssen nicht zu hart arbeiten, damit es weniger hellweiß ist. Wenn ich diese Stellen leer gelassen hätte, müsste ich viel mehr Pastell auf diese leere Stelle auftragen , damit sie wie diese durchsichtig aussehenden Wolken aussieht. Dies ist das Ende dieser ersten Lektion. In der nächsten Lektion werden wir einen Himmel zeichnen, an dem es ein hellblauer Tag ist, aber er hat etwas flauschigere Wolken 4. Wie man Wolken in Pastell malt: Leuchtende flauschige Wolken: In Ordnung, das ist das Referenzfoto, das wir für diese Lektion verwenden werden Es ist dem ersten ein bisschen ähnlich, aber ich werde dir zeigen, wie ich Wolken mache, wenn sie so sind, im Gegensatz zu den dünnen, die wir in der ersten gemacht haben Ich werde den Himmel hier machen, ganz ähnlich. Ich werde es dir mit ein bisschen Ultra-Marineblau an der Spitze zeigen Ultra-Marineblau an der Spitze damit du sehen kannst, wie das aussieht. Ich sagte dieses Referenzfoto, man merkt, dass es oben etwas weniger dunkel ist als auf dem , das wir zuvor gemacht haben. Es ist ziemlich dunkel da oben. Also, wenn du dir eine meiner anderen Lektionen ansiehst, wirst du mich das oft sagen hören, aber sieh dir dein Referenzfoto an. Ich neige dazu, Referenzfotos eher als Richtlinien zu betrachten und nicht als das, was genau es sein muss. Wenn Sie wie ich ein Fan von Fluch der Karibik sind, sind es eher Richtlinien als Regeln. Aber es ist immer gut, eine Referenz zum Anschauen zu haben, nur damit du weißt, wie düster das sein soll? Vor allem, wenn man davon spricht , einen Himmel zu gestalten , bei dem, wenn man zu dunkel oder zu hell wird, sich das Aussehen des Tages verändern kann. Dieser Tag, den wir machen, ist ein schöner, heller, sonniger Tag. Aber nehmen wir an, wir wollten, dass es ein bewölkter Tag wird. Wir würden den Himmel ganz anders gestalten. Wir werden so etwas in einer späteren Lektion machen. Es ist wirklich wichtig, dass Sie Ihr Referenzfoto aus Ihr Referenzfoto aus dieser Perspektive betrachten, nur um sicherzugehen , dass Sie der Umgebung für diesen Tag entsprechen . Bei diesem Bild werde ich es nicht exakt mit diesem Referenzfoto abgleichen. Ich werde hier ein paar dieser größeren machen. Aber ich werde nicht alle Wolken machen. Wenn ich solche Wolken mache, neige ich dazu, den Raum zu belassen, nicht den gesamten Raum der Cloud, sondern dort, wo Sie ihn haben möchten. Am hellsten ist es, wo ich den Raum verlasse. Es sieht ein bisschen zufällig aus, während ich es mache. Wenn ich dann reingehe und die Wolken auffülle, macht das etwas mehr Sinn. Davon habe ich am Anfang gesprochen, ich für etwas, an dem ich länger arbeiten werde, ein anderes Band verwenden würde dass ich für etwas, an dem ich länger arbeiten werde, ein anderes Band verwenden würde. Da es sich um eine kurze Lektion handelt, mir nichts aus, sie gedrückt zu halten. Aber dieses Band ist nicht stark genug , um das Papier festzuhalten. Wie ich schon sagte, wenn du größere Zeichnungen machst, wird das viel länger dauern. Ich schlage auf jeden Fall eine höhere Obergrenze vor, nur damit Sie das Papier nicht wie ich gerade gedrückt halten müssen . Wie ich schon sagte, ich möchte diesen insgesamt etwas heller machen als den, den wir oben gemacht haben, weshalb Sie sehen werden, dass ich bei diesem etwas mehr den türkisfarbenen Farbton verwende diesem etwas mehr den türkisfarbenen Farbton Ich mag das Türkis, den Himmel. Ich mache viele Meereslandschaften und die all diesen Referenzfotos sind von Ich finde, dass der Himmel mit dem Türkis und der Türkistönung normalerweise ziemlich schön ist , um sich gut mit dem Wasser zu vermischen, weshalb ich Offensichtlich ist die Farbpalette des Malens oder Zeichnens, das du machst , anders, dann kannst du leicht unterschiedlich getönte Blautöne verwenden Es liegt so ziemlich an dir. Ich habe diese beiden Räume ein wenig belassen, ohne sie zu vermischen , weil ich dort größere Wolken für sie machen möchte dort größere Wolken für Ich werde zuerst das Weiße verwenden und dafür dieses Tool verwenden Ich bin einfach ungefähr dort , wo ich die Cloud für einen Tag wie diesen haben möchte. Wenn man sich diese Wolke hier anschaut, hat sie nicht viel Schatten. Es gibt ein bisschen Schatten. Es ist nicht ganz hell, weiß, aber ein Großteil davon ist sehr hell. Wenn du Wolken betrachtest, wenn du malst, Wolken zeichnest, musst du dir vor Augen halten, wo die Sonne auch im Verhältnis zu dieser Wolke steht. Nicht nur, wo die Sonne steht, sondern gibt es noch andere Wolken im Weg zwischen dieser Wolke und der Sonne? Denn das wird dir eine Vorstellung davon geben , wie beschattet diese Wolke in sich selbst sein wird werden Sie mehr darüber erfahren, was ich meine nächsten Lektion werden Sie mehr darüber erfahren, was ich meine, da ist ein Sturm in der Ferne, Wolken Ich weiß, dass es da draußen viele verschiedene Arten von Wolken gibt, und ich versuche nicht jede einzelne zu betrachten. Ich bin absolut kein Meteorologe und ich weiß nicht viel über die tatsächlichen Namen von Wolken und dergleichen Aber ich hoffe, dass Sie aus dieser Lektion lernen werden, nicht unbedingt die Namen der Wolken in meiner Branche zu kennen , ich habe nicht das Gefühl, dass ich sie genau kennen muss, sondern nur ein Gefühl dafür haben die Wolken angesichts des Tages und der Atmosphäre, in der sie sich befinden, aussehen sollten Atmosphäre, in der sie sich befinden, Wie ich schon sagte, ich versuche nicht, das genau damit abzugleichen , wie sie hier dargestellt sind. Ich versuche nur, das Gefühl zu bekommen, dass sie sich ähneln. Eine nette Sache mit Wolken es sei denn, Sie zeichnen etwas sehr Spezifisches, bei dem die Leute wissen würden , ob die Cloud nicht genau richtig wäre. Was mir spontan einfällt, ich kann mir nicht wirklich etwas vorstellen , das so wäre. Aber sagen wir einfach, jemand hat Sie beauftragt Wolken oder vielleicht auch keine Wolken zu machen, aber eine Landschaft zu machen, die bestimmte Wolkenformationen enthält. Und sie wollten, dass es genau passt. Offensichtlich wäre das eine Zeit, in der es sehr wichtig wäre , dass Sie es genau so haben , wie auf dem Referenzfoto. Aber im Allgemeinen ist das in Ordnung, wenn Ihre Wolken nicht genau Ihre Wolken nicht genau dem Referenzfoto entsprechen. Normalerweise versuche ich einfach, ein Gefühl für die Form zu bekommen. Es muss nicht genau so sein, benutze es einfach, wie gesagt, eher als Richtlinien als als Regeln. Verwenden Sie es, um eine Vorstellung davon zu bekommen , wo es Schatten geben wird, wo es heller sein wird. Für Wolken wie diese ist es wiederum ein sehr heller, sonniger Tag. Die Sonne steht zwischen der Person vor der Wolke, richtig? Sie kommt nicht von hinter der Wolke. Die Wolke selbst ist sehr hell, sehr hervorgehoben. Normalerweise beginne ich mit der neutralen Grautönung, um einige der Schatten Wie Sie sehen können, ist es sehr hellgrau. Ich fange mit diesem an, nur um zu sehen, ob, nur um zu sehen, wie dunkel es ist. Man kann erkennen, dass einige dieser Stellen, an denen etwas Blau dahinter war, schon angefangen haben ein bisschen Schatten zu geben, so nicht ganz dasselbe Weiß ist, aber ich werde dieses Grau nehmen, um zu sehen, wie dunkel es ist, um zu sehen, dass es nicht ganz dasselbe Weiß ist, aber ich werde dieses Grau nehmen, um zu sehen, wie dunkel es ist, um zu sehen, wie dunkel es im Vergleich zum Weiß ist. Deshalb beginne ich, besonders bei Wolken, die so hell sind, immer mit dem hellsten Grau nur um zu sehen, welchen Effekt das hat. Wenn ich dann glaube, dass ich mehr Definition in den Wolken brauche, kann ich später mit einer dunkleren Farbe zurückkommen. Was ich hier tun werde, ist einfach damit anzufangen, das an den Stellen zu platzieren , von denen ich denke, dass sie ein wenig beschattet werden müssen Wenn Sie sich das Referenzfoto ansehen, ist es auf Wolken wie diesen schwer zu erkennen, weil es auf ihnen so hell und sonnig ist Wie ich schon sagte, sie sind sehr hell, aber darunter wird es so gut wie immer etwas dunkler sein. Auch dies wird sich ändern, je nachdem , wie weit die Wolken entfernt sind. Wenn sich die Wolken direkt über dir befinden, wird dieser Teil hier viel dunkler aussehen, als wenn sie weiter weg sind, wenn sie sich direkt über dir befinden. Teil, den Sie von der Unterseite betrachten ist im Vergleich zur Sonne, im Vergleich zum Rest der Wolke, beschattet im Vergleich zum Rest der Wolke Es wird viel, viel dunkler aussehen. Auch aus diesem Grund denke ich, dass es wirklich wichtig ist, immer ein Referenzfoto für deine Wolken zu haben , nur um ein Gefühl dafür zu bekommen und zu wissen , wie dunkel sie an einigen dieser Stellen sein sollten. Ich denke, dann muss es etwas dunkler sein. Dann schnappe ich mir das neutrale Grau. Es ist also ein bisschen dunkler. Es ist immer noch nicht super, super dunkel und ich werde wirklich, wirklich vorsichtig sein. Bei diesem werde ich es einfach an den Stellen platzieren, von denen ich denke, dass sie am dunkelsten sein müssen. Um damit zu beginnen Ich werde es einfach hineinlegen, ich werde es nicht mischen, ich werde es nur an den Stellen platzieren, an denen ich möchte, dass es dunkel ist. Ich werde es zuerst an all den Stellen platzieren, an denen ich will. Und dann komme ich zurück und blende es aus. Eine Sache, die sich meiner Meinung nach leicht mit Wolken machen lässt, ist, es sehr leicht ist, zu viel zu mischen weil man denkt, dass es glatter sein muss Ich denke, Wolken sind etwas , das, wenn man sie wirklich betrachtet, klarer definiert sind, als man Manchmal, wenn man es zu stark ausblendet, führt das dazu, dass man die Definition verliert. Wenn Sie sich dann das Soft-Tool ansehen, hat es definitiv etwas Weiß, aber auch etwas Grau. Ich werde es vor dem Mischen auf einem Papiertuch abwischen. Sie können sehen, dass es immer noch da ist, aber es ist nicht pigmentiert genug, dass es sich stark ablösen wird Der Grund, warum ich das getan habe, ist, dass ich nicht wollte , dass sich die Dunkelheit zu sehr ausbreitet Ich wollte in diesen Gebieten bleiben. Aber ich will es nur milder machen. Ich werde diese Stellen einfach vorsichtig ausblenden. Wenn Sie zu irgendeinem Zeitpunkt der Meinung sind, dass wieder zu viel Pigment drauf ist, können Sie es bei Bedarf jederzeit wieder abwischen. Okay, ich denke, dass es hier einige gute Definitionsstellen gibt. Nun, was ich mache, um es auszugleichen, denn wenn du dir das ansiehst und dir die Referenz ansiehst und sagst, oh wow, das ist viel düsterer als es sein müsste. Das Schöne an Pastell ist, dass Sie jetzt mit dem Weiß zurückkehren und es wieder aufhellen können , diese Punkte, die sehr hellweiß sind Ich werde einfach das Weiß auftragen und dann werde ich einen Teil des Überschusses, der auf dem weichen Werkzeug war, verwenden und damit einige dieser Teile mischen, wobei ich Überschusses, der auf dem weichen Werkzeug war, verwenden und damit einige die Bereiche, die das helle Weiß haben, variiere Wenn Sie sich diesen hier ansehen, ist dieser Teil viel heller als dieser Teil. Deshalb habe ich hier nicht extra Weiß verwendet. Ich habe hier gerade extra weiß gemacht. Und ich werde hier welche machen. Dann benutze ich die Achse, um hier rüber zu fahren und es ein wenig zu vermischen. Dann nehme ich wieder etwas mehr Weiß, setze es dort ein, wo es meiner Meinung nach am hellsten ist. Dann gehe ich zurück und verwende das, was auf dem weichen Werkzeug übrig ist , um einige dieser Bereiche weicher zu machen Aber wie ich schon sagte, es ist wirklich einfach, Wolken zu stark zu vermischen und dann verliert man etwas von dieser Definition und dann sieht es nicht mehr so Manchmal ist es leicht, es zu flach aussehen zu lassen, weil man es zu stark ausgeblendet Auch hier, wie ich bereits mit dem Himmelsverlauf gesagt habe, vieles davon ist auch nur Ihre persönliche Präferenz bei der Arbeit Vielleicht kombiniere ich das ein bisschen weniger, du denkst vielleicht, es braucht mehr und du kannst mehr machen. Es gibt keine festen Regeln, die besagen, oh, es muss bis zu diesem Grad gemischt werden oder dass es wie alles andere darin ist, wie du es dir vorstellst, also wie es meiner Meinung nach aussehen sollte und wie du es dir vorstellst Es ist okay, wenn das anders ist. Wir müssen uns nicht in allem völlig einig sein. Ich werde diesem Bild einfach immer wieder etwas mehr Weiß hinzufügen , um ein bisschen mehr Definition zu bekommen. Aber insgesamt denke ich, dass wir gut mit unseren schönen, flauschigen Wolken umgehen können. Die nächste Lektion wird sein, es ist immer noch sonnig, immer noch blauer Himmel, aber in der Ferne ziehen einige Gewitterwolken auf. Ich möchte dir den Unterschied zwischen diesen Arten von Wolken und diesen Arten von Wolken zeigen , die nur helle, flauschige kleine Wolken an einem schönen Tag, einem schönen Sommertag sind . In Ordnung, das war's für diesen. Lass uns mit der nächsten Lektion weitermachen. 5. Wie man Wolken in Pastell malt: Sturm in der Ferne: Dies ist unser Referenzfoto hier. Ich werde die Bäume unten nicht bearbeiten. Ich bin die Wolken. Ich wollte es nicht so sehr abschneiden , weil ich diesen Teil hier machen wollte. Ich mache einfach weiter. Und das wollte ich hier sehen können. Wie ich schon sagte, hier oben ist immer noch ein bisschen blauer Himmel. Wir haben immer noch den blauen Himmel. Hier gibt es ein viel geringeres Gefälle weil wir natürlich nicht ganz nach unten gehen , wo es heller wäre, denn das sind große, flauschige Wolken, ich werde Platz für sie lassen Ich werde dort, wo sie sind, nicht den ganzen Raum ausfüllen. Ich werde einfach wieder das Ultramarinblau oben verwenden, um das dunklere Teil zu bekommen Ich werde das Türkis verwenden, um es zu verblenden. Aber auch dieses Mal werde ich nicht so weit gehen. Offensichtlich habe ich das schon einmal gesagt. Die Größe dessen, was ich hier verwende, und die Größe der Bilder, A, stimmen exakt überein. Deine muss es auch nicht sein. Sie können das nehmen, was Ihrer Meinung nach für die Größe des Papiers, das Sie verwenden , am besten geeignet ist. Deshalb mache ich nicht genau die Wolken , die hier sind. Ich mache einfach etwas Ähnliches, um ein Gefühl für diese Art von Wolken zu bekommen. Das ist alles, was ich für den blauen Himmel da oben tun werde. Denn den Rest würde ich eine Mischung aus Blau und Grau nennen. Was ich hier für die Unterseite tun werde , ist, das neutrale Grau zu mischen , das wir in der letzten Lektion verwendet haben. Und ich werde das mit dem ultramarinblauen Farbton mischen , der ein dunklerer Farbton des Ultramarinblau ist Ich mache diesen Teil hier, nur bis hier, mit dieser Farbe. Wenn Sie genau hinschauen, gibt es hier einige hellere Punkte, aber die werde ich noch nicht einfügen Ich fange einfach mit dem dunkleren Teil dieser Farbe an. Um das zu mischen, nehme ich ein bisschen Grau und ein bisschen Blau, vielleicht Rücken an Rücken zum Blau, nur um eine Farbe zu bekommen, mit der ich zufrieden bin, so sieht sie aus. Teile wie diese sind ein bisschen Versuch und Irrtum, wenn man sie zu Papier bringt. Wenn du denkst, dass es zu dunkel aussieht oder du denkst, dass es zu blau oder zu grau aussieht, wie meiner Meinung nach, ist das ein bisschen zu grau. Also werde ich etwas mehr Blau hinzufügen. Es ist okay, wenn es nicht auf Anhieb die richtige Farbe hat. Ich werde das nicht ganz einmischen. Ich lege nur ein bisschen von dieser Farbe weg. Es ist definitiv viel dunkler als das. Aber ich wollte, dass es ein bisschen dunkler ist, weil ich mit den helleren Farben wieder übertreiben werde . Das ist eines der Dinge, die ich gerne mit Pastellfarben machen kann, ist, dass mit Pastellfarben machen kann, ist, ich gerne die dunkelste Farbe verwende Ich mag es, das zuerst hinzugeben und dann die helleren Farben darüber zu mischen Es ist ein bisschen schwer zu sagen, aber ich denke, das funktioniert für diesen Teil hier, der dunkler ist. Im Moment sieht es nicht so aus , weil wir einige der leichteren Teile wieder anbringen müssen. Als Nächstes werde ich anfangen, einige dieser dunkleren Definitionsflecken einzufügen . Bevor ich die wirklich hellen hinzufüge, mache ich sie zuerst nur mit dem neutralen Grau. Und ich werde dieses Soft-Tool nur benutzen, weil ich mein anderes für das Weiß aufheben möchte . Wenn Sie ein Soft-Tool verwenden möchten, können Sie sich natürlich einfach ein neues besorgen. Ich versuche nur, Material zu sparen und nicht zu viel auf einmal zu verwenden. Aber ob du ein neues haben willst , liegt ganz bei dir. Das hat ein bisschen Blau, also werde ich auch etwas von diesem ultramarinen Farbton hinzufügen diesem ultramarinen Farbton Wie ich schon sagte, das ist dunkler als es dort gerade aussieht Und das ist okay. Das ist eigentlich das, was ich will. Ich versuche nur, etwas über die Definition der Wolken herauszufinden. Wie ich schon sagte, ich versuche nicht, es genau so zu machen , wie das Referenzfoto ist. Ich versuche nur, eine Vorstellung davon zu bekommen, wie diese Arten von Wolken aussehen würden. Ich werde den neutralen Grauton für einige dieser Teile hier oben verwenden , die definitiv heller, aber immer noch schattig sind definitiv heller, aber immer noch schattig Auch hier möchte ich nur einen Teil der Definition dieser Wolken eingeben der Definition dieser Wolken Denn wenn du es dir ansiehst, gibt es hier wirklich viele Wolkenebenen . Wenn du dir das ansiehst, liegt dieser Teil hier hinter diesem Teil hier, der viel heller ist. Und dann haben Sie einen anderen Teil , der noch weiter vorne liegt. Und wenn dann viel los ist, ist es meiner Meinung nach hilfreich, zuerst eine Karte einzufügen, damit man weiß, was man tut, wenn man zu den weißen und zu den weißen und helleren Teilen geht. Deshalb gehe ich gerne zuerst mit dem dunkleren Teil rein und mache mir ein Bild davon, wie ich aussehen wollte. Auch hier habe ich das Gefühl, dass ich das wirklich oft wiederhole, aber es muss nicht so aussehen, wie es auf dem Foto aussieht. Offensichtlich sieht das nicht genau so aus , wie es auf dem Foto aussieht. Ich versuche nicht unbedingt, dass es genau passt, ich versuche nur, ein Gefühl für diese Wolken zu bekommen , die sich in der Ferne und das Gefühl zu vermitteln, dass vielleicht ein Sturm hereinkommt. Okay, jetzt, wo ich eine etwas dunklere Definition habe , werde ich mich für Weiß entscheiden, ähnlich wie wir es bei den anderen weißen, flauschigen Wolken gemacht haben. Ich fange hier mit den Teilen an , die am hellsten aussehen. Und mach die zuerst. Und dann können wir zurückkommen und mischen, damit es ein bisschen zusammenhängender aussieht Wenn ich Wolken mache, neige ich dazu, nicht sofort so viel mit dem Papier zu vermischen sofort so viel mit dem Papier zu , wie ich es bei anderen Dingen tun würde Das liegt zum Teil daran, dass ich die Teile haben möchte, die wirklich, wirklich weiß sind. Ich möchte, dass sie mehr hervorstechen. Ich bin eher schwach, als wenn ich es Seite an Seite verblende , geht es ein bisschen mehr ins Papier und es wird nicht mehr so viel bewegt Und ich neige dazu, das mit dem ersten Teil des Weißes zu machen, also mische ich es mit der Pfanne Und dann drücke ich nach unten. Und wenn ich das ein bisschen gemacht habe, werde ich es noch ein bisschen verschieben. Ein Teil des Problems beim Reden, während ich das mache , ist, dass ich nicht aufgepasst habe. Darüber habe ich gesprochen, wie ich es im letzten Satz gesagt habe. Aber manchmal ist es wie ein Versuch, bestimmte Dinge zu finden, bestimmte Farben, die einem gefallen. Und das stimmt auch Es ist in Ordnung. Mir wurde klar , dass ich nicht genug Platz gelassen habe wie dort drüben , weil ich noch nicht alles erledigt habe. Jetzt kann ich zurückgehen und hier etwas mehr vom Himmel reintun. Wie ich schon sagte, ich versuche nicht, eine exakte Nachbildung anzustreben. Wie dem auch sei, es ist wieder nicht das Ende der Welt, dass es nicht genau so aussieht Aber auch das ist der Grund, warum ich gerne zuerst alles kartografieren möchte, damit Sie es nicht an einen Punkt bringen , an dem Sie keine Änderungen mehr vornehmen können Das gilt nicht nur für Himmel und Wolken. allem, was ich in Paste mache, versuche ich, alles vorher abzubilden Nein, ganz sicher. Okay, ich kann das nicht ändern. Wenn ich einen Fehler mache, ist es das, was es ist. Okay, da haben wir's. Jetzt können wir zurückgehen und mit dem Gewicht weitermachen. Offensichtlich sind die Spitzen dieser Wolken immer noch sehr weiß. Aber je tiefer wir sinken, desto dunkler wird es. Hier fange ich dann an, meine Mischung Seite an Seite zu bewegen, anstatt sie nach unten zu drücken Wie ich schon sagte, durch das Herunterdrücken wird sichergestellt, dass das Weiß, das ich auftrage, an dieser Stelle bleibt Eine Sache, die ich bei den Soft Tools finde , ist sie manchmal Dinge zu sehr verteilen. Dann bleibst du stecken. Es ist fast so, als ob du nicht etwas zum Bleiben bekommen kannst und einfach da sein kannst , wo du es hingestellt hast. Wenn Sie zu viel Seite an Seite mit den Soft-Tools mischen, wird es komplett ausgeblendet. Und Sie werden nicht erreichen , dass die Farbe genau dort bleibt, wo Sie sie haben möchten. Deshalb gehe ich gerne rein und mache diese Technik des Herunterdrückens, das hilft ein bisschen. Außerdem macht es natürlich auch einen großen Unterschied, einfach nicht drüber zu gehen und es Seite an Seite zu mischen macht es natürlich auch einen großen Unterschied, einfach nicht drüber zu gehen und es Seite an Seite zu Ich verwende hier immer noch nur Weiß, nur weil ich einen Großteil dieses Bereichs absichtlich leer gelassen habe Wenn Sie etwas von der Himmelsfarbe darunter gemacht hätten, müssten Sie natürlich nicht so viel Weiß verwenden. Aber ich mische dieses Weiß auch bewusst mit dunkleren Teilen, die wir zuvor für die Definition hinzugefügt hatten zuvor für die Definition Wenn du es dir jetzt ansiehst, sind die dunkleren Teile definitiv heller Es ist ein bisschen mehr ausgeblendet. Nun, das passiert, manchmal ist es wirklich nett, dass es passiert ist Schau dir diesen Bruch im Soft-Tool an, der mir sagt , dass ich mir ein neues besorgen muss. Ich werde tatsächlich mit diesem ovaleren weitermachen, es ist oben dünner als das andere war Runde zwei, aber dieses ist oben etwas dünner Und die gefallen mir sogar besser , wenn man ein bisschen genauer sein möchte Jetzt, wo ich wieder reingehe und einige dieser Definitionen weitermache, möchte ich auf jeden Fall diese kleinere verwenden. Jedenfalls habe ich herausgefunden, dass ich eine neue brauche. Jetzt, wo wir alles haben, es ist blockiert, können wir zurückgehen und wieder mehr Definition hinzufügen Wenn Sie das mit dem Referenzfoto, dem Referenzfoto, vergleichen , dann sind die dunkleren Bereiche etwas blauer als ich es mit dem Grau habe. Das sagt mir, dass ich diesen Bereichen nur etwas mehr Blau hinzufügen muss . Ich werde weiterhin diesen ultramarinen Farbton verwenden, allerdings werde ich weniger davon mit einem helleren Grau verwenden , weil ich nicht zu dunkel werden möchte, besonders in einigen dieser oberen Bereiche Deshalb werde ich es mit dem helleren Grau mischen , im Gegensatz zu dem dunkleren Grau , das ich für den unteren Teil verwendet habe Ich werde wahrscheinlich zurückgehen und auch etwas dunkleres hineinlegen. Ich weiß, dass ich das wahrscheinlich schon ein paar Mal gesagt habe, aber eine Sache, die ich besonders an der Verwendung von Pastellkreiden und Pan-Pastellen mag , ist, dass sie dieses Ausprobieren wirklich ermöglichen Wenn dir nicht gefällt, dass ein bestimmter Bereich zu grau oder zu blau, zu dunkel oder zu hell ist dunkel oder zu hell Es ist so einfach, es zu mischen und es so zu ändern, wie Sie es möchten. Offensichtlich können wir in diesem Teil nicht mit Sicherheit sehen, was passiert. Ich werde auf dieser Seite einfach etwas Ähnliches weitermachen, Sie werden mich natürlich oft in mehreren Pfannen sehen natürlich oft in mehreren Pfannen Ich weiß, wenn Sie versuchen, genau zu folgen, kann es schwierig sein, dem zu folgen, weil Sie nicht sicher sein können, wie viel von jeder Farbe ich hier verwende Auch das geht zurück auf meinen Standpunkt von Versuch und Irrtum. Möglicherweise bekommen Sie beim ersten Versuch eine Farbe , die Ihnen besser gefällt. Möglicherweise müssen Sie nicht wie ich zu den Farben zurückkehren . Ich möchte nicht, dass Sie zu viel Wert darauf legen , die perfekte Farbmischung zu finden. Als ich als Künstler anfing, hatte ich immer das Gefühl, dass ich jemanden brauche , der mir genau sagt, welche Farbe er für Dinge verwendet. Vieles davon lag einfach daran, dass ich nicht das Vertrauen in das hatte, was ich tat. Als ich mehr erfuhr, wurde mir klar, dass ich versuche , dies meinen Schülern so gut wie möglich zu vermitteln. Fokus muss weniger auf den exakten Farben liegen, die jemand für etwas verwendet hat, als vielmehr auf der Technik, mit der man zu dieser Farbe gelangt. Wenn Sie mir bei der Arbeit zuschauen, und das ist natürlich ein Beispiel dafür, wie Sie mir bei der Arbeit zuschauen, mache ich viel Versuch und Irrtum. Es gibt definitiv Zeiten, in denen ich das Gefühl habe keine Ahnung zu haben, wie man die richtige Farbe mischt, und ich muss zurückgehen und sie heller machen, sie dunkler machen. Aber ich denke, das zu haben, diese Versuche und Irrtümer machen zu müssen und dann zu wissen, wie man es repariert, wenn es nicht richtig ist, denke ich, ist eine bessere Fähigkeit dir jemand einfach sagt, oh, okay, verwende genau diese Farbe an genau dieser Stelle und du wirst es jedes Mal perfekt bekommen. Ich glaube nicht, dass das der Fall ist, auch wenn dir das jemand gesagt hätte. Ich denke, es wird Zeiten geben in denen du an etwas arbeitest und es genau so machst , wie es dir jemand gesagt hat, und es sieht immer noch nicht genau richtig Wenn du nicht weißt, wie du es anpassen oder reparieren kannst, dann wirst du verloren sein. Du wirst nicht wissen, was du tun solltest, wie du dich verbessern kannst, wie du es besser machen kannst. Ich denke, das war eines der besten Dinge, die ich während des Studiums gelernt habe. Als autodidaktischer Künstler denke ich, dass es einfacher ist, das Gefühl zu haben, dass man genau wissen muss , was jemand tut, weil man genauso viel über den technischen Hintergrund verfügt wie jemand, der eine Kunstschule besucht hat. Aber ich denke, dass es eher mit dem Selbstvertrauen einhergeht , es einfach auszuprobieren. Tu es einfach. Das ist egal, was du in der Kunst machst. Das ist einer meiner wichtigsten Ratschläge, probieren Sie es einfach aus. Tu es einfach. vielen Dingen, in denen ich mich jetzt ziemlich sicher fühle, fühle ich mich jetzt nur noch sicher , weil ich nach einem Tutorial zuerst mit Farben scheitern musste . Ich denke, das ist einfach etwas, von dem ich wünschte ich hätte es früher gelernt. Ich wünschte, ich hätte mir keine Tutorials angesehen , sondern mir genau gesagt, was ich wann verwenden soll. Und ich denke, das hat mein Wachstum vielleicht sogar ein bisschen verlangsamt , weil ich mich so darauf konzentriert habe , sie genau zu kopieren Und ich konzentrierte mich nicht darauf , zu lernen, wie man es selbst macht und was zu tun ist, wenn etwas schief gelaufen ist Jetzt, wo ich die dunkleren Farben ziemlich gut habe, werde ich wieder zum Weiß zurückkehren. Ich werde es ähnlich machen, wie wir es bei der anderen gemacht haben, wo du mit dem wirklich hellen anfängst und dann anfängst, in den dunkleren Teil überzugehen. Du wirst sehen, dass es anfängt , einige dieser Schatten zu mildern Vielleicht gibt es einige, die du zurücknehmen und wieder dunkler machen Sie haben es wahrscheinlich satt, aber Versuch und Luft, wenn Sie denken, dass Sie etwas zu hell bekommen, ist das in Ordnung. Gehen Sie zurück und verdunkeln Sie es erneut Ich werde einfach weiter Weiß hinzufügen , wo es meiner Meinung nach heller sein muss Bei diesen Wolken, die langsam etwas stürmisch aussehen, werden Sie feststellen, dass es viele Variationen gibt Genau hier ist es wirklich hell und gleich daneben ist es wirklich dunkel Auch das ist etwas, worauf man achten sollte, weil es sich sehr von den schönen, schönen sonnigen Tageswolken unterscheidet , wo sie weniger ausgeprägt Ich würde sagen, dass man solche Dinge nicht wirklich bemerkt, wenn man nur auf die Wolken schaut. Aber wenn man sie malt, beginnt man zu erkennen, dass diese Arten von Wolken, das sind die Sturmwolken, wirklich viel definierter sind. Weil Sie diese Taschen haben, die viel, viel dunkler sind , und dann haben Sie solche, die viel, viel heller sind , was sich sehr von den unterscheidet, die wir gerade gemacht haben. Sie hatten zwar etwas Schatten, aber sie waren nicht übermäßig beschattet, weil die Sonne einfach direkt auf sie schien Das ist der Unterschied zu diesen. Sie haben all diese Taschen, in die die Sonne nicht hineinfällt, und deshalb bekommen Sie diese wirklich dunklen Bereiche. Das dauert natürlich viel länger als normale, nur weiße, flauschige Wolken, weil es viel mehr Details hinzuzufügen und viel mehr zu tun gibt. Ich denke, wenn Sie eine Landschaft mit einem Sturm in der Ferne machen , kann sie viel dynamischer aussehen und sie passt wirklich zu dem Bild , das Sie machen. Wenn du ein paar Gewitterwolken wie diese hinzufügen möchtest, ist es meiner Meinung nach wichtig, verschiedene Arten von Wolken malen zu können und nicht nur es immer ein schöner, strahlender, sonniger Tag ist. Weil es nicht immer ein schöner strahlend sonniger Tag ist. Was ich hier tun werde, ist, dass es etwas davon gibt. Ich möchte insgesamt ein bisschen dunkler sein. Also werde ich es einfach mischen. Und dann werde ich mir ein neues weiches Werkzeug holen und die leichteren Portionen hineingeben . Und dann wird es ein bisschen mehr hervorstechen. Ich wiederhole mich noch einmal, aber hier sind es ähnliche Ideen. Es liegt an Ihnen oder wie wenig Definition Sie hinzufügen möchten. Sie können sie definierter und definierter machen. Ich denke schon, dass es wichtig ist , dass bei Sturmwolken diese definitiv definierter sind . Ihr seid nur weiße, flauschige Wolken für jeden Tag. In der nächsten Lektion werden wir tatsächlich ein paar Supersturmwolken machen . Diese sind, es war ein strahlend sonniger Tag und jetzt zieht ein Sturm auf. Der einzige Unterschied zwischen diesen Wolken und echten Gewitterwolken ist, dass es immer noch sehr helle Bereiche gibt, besonders oben, weil das der Teil ist , der immer noch von der Sonne getroffen wird. Es gibt Teile davon , die immer noch weiß sind. Das wirst du sehen, wenn wir den echten Sturm machen. Das nächste Referenzfoto, während eines wirklich schlimmen Sturms, haben mich die Wolken wirklich erschreckt Arten von Wolken, bei denen Sie fragen, ob Sie in den Keller rennen müssen oder Sie werden sie sehen, es gibt Teile von denen, die heller aussehen, aber im Vergleich zu diesen oder den schönen Sonnentagen, die wir vorhin gemacht haben , sind sie sehr dunkel Es wird eine ganz andere Denkweise sein, diese wirklich mit Wolken zu malen diese wirklich mit Wolken Kannst du einfach weiter mit ihnen herumspielen? Ehrlich gesagt glaube ich, dass ich diese Lektion hier beenden werde . Sie können, wie ich schon sagte, mehr oder weniger Definitionen machen als ich. Es liegt ganz bei dir und wie sie aussehen sollen. Ich sagte, ich könnte hier weitermachen, ich könnte weiter damit herumspielen Aber ich möchte auch nicht, dass diese Lektion zu lang wird. Ich denke, wir werden es dort beenden. 6. Wie man Wolken in Pastell malt: Mitte der Sturmwolken: Ordnung, bei letzterem werden es einige Gewitterwolken sein. Wenn du dir das ansiehst, gibt es nicht viel von dem Blues , den wir benutzt haben. In diesem gibt es ein winziges bisschen Blau. Wir werden einen Teil des ultramarinen Farbtons verwenden, aber in diesem Fall werden wir hauptsächlich die Grautöne verwenden , um zu konservieren keinen neuen verwenden zu müssen Ich werde die Rückseite von diesem verwenden. Ich werde das wahrscheinlich irgendwann einfach abwischen und es immer noch benutzen, nur um ein kleines bisschen zu bekommen Da haben wir's. Das werde ich tatsächlich tun. Stattdessen habe ich es abgewischt. Da ist immer noch ein bisschen drauf, aber nicht viel Ich werde das tatsächlich verwenden, damit wir ein bisschen von diesem Blauton bekommen, aber er dominiert nicht wie die anderen. Was ich zuerst machen werde, ist, ich nur diesen kleinen Teil hier unten reintun werde , der nur ein helleres Grau hat Dann fangen wir wieder von vorne an. Ich habe das schon einmal gesagt, aber das ist offensichtlich ein anderes Format als das Papier, das ich verwende. Auch hier mache ich nicht alles genau wie auf dem Referenzfoto. Ich bekomme nur ein Gefühl dafür, wie es aussieht. Sie können sehen, dass ein kleines bisschen Blau drin ist, weil ich hier noch etwas Blau übrig hatte. Ich denke, in diesem Fall ist das ein guter Weg, ist das ein guter Weg um immer noch den Blues zu bekommen , den man am Himmel hat. Aber wenn man sich das anschaut, sieht es nicht ganz blau aus. Aber das haben Sie, es hat einen leichten Blaustich Und das wollen wir behalten, wir wollen sichergehen, dass es immer noch da ist Auch wenn das groß und quadratisch ist. Ich werde es verwenden, um diese dunkleren Bereiche abzubilden, und ich werde dafür den ultramarinblauen Farbton verwenden Es wird blau, wie ich schon sagte, ich möchte etwas von dem Blauton da drin haben Und deshalb werde ich das zuerst weglegen. Ich werde das benutzen, um einfach in diese dunkleren Bereiche hier reinzukommen. Auch wenn, wie gesagt, das viel blauer ist, das alles nur mit bloßem Auge aussieht, aber es hat einen winzigen blauen Unterton Ich will diesen Unterton, aber ich möchte nicht, dass er im Vordergrund steht Ich lege es zuerst hin, damit, wenn wir dann zurückgehen und es mit dem Grau überlagern, es wieder ein bisschen von diesem blauen Unterton behält , weil es sich um andere Formen handelt Ich mache es nicht genau wie in der Referenz, aber ich versuche nur, ein allgemeines Gefühl für diese gruseligen Wolken zu bekommen ein allgemeines Gefühl für diese gruseligen Wolken Ich denke, es sieht tatsächlich leichter aus. Auf dem Referenzfoto, das es an diesem Tag im echten Leben gemacht hat, war es definitiv eines dieser Situationen, als ob Sie die Farbe des Himmels in Frage gestellt als ob Sie die Farbe des Himmels in Frage gestellt haben, es war sehr gruselig Jetzt, wo ich das Blau drin habe, werde ich es abwischen Da wird noch ein bisschen drin sein, aber wie du siehst, wird es zu viel sein. Und ich werde etwas neutrales, extra dunkles Grau verwenden, um nur die dunkelsten Stellen zu überdecken, weil ich möchte, dass dunkelsten Stellen zu überdecken, weil ich möchte sie dunkel bleiben, wenn ich das hellere hinzufüge Auch dies ist eine dieser Situationen, in denen es ein bisschen Versuch und Irrtum ist , je nachdem, wie es aussehen soll Ich habe am Anfang gesagt, dass es wichtig ist , immer ein Referenzfoto zu haben. Dem stimme ich natürlich zu. Ich denke, das hängt davon ab , was Sie mit Ihrer Zeichnung oder Malerei erreichen wollen . Sie versuchen, das Referenzfoto, das Sie damals haben , genau zu replizieren . Okay, das ist in Ordnung Dann tu dein Bestes , um genau so zu sein. Aber ich denke auch, es sei denn , was du zeichnest oder malst , wenn dich jemand beauftragt hat , etwas zu machen und er möchte, dass es genau dem Foto entspricht, dann musst du natürlich tun, worum sie dich gebeten haben. Aber vor allem, wenn wir über Dinge in der Natur sprechen , wie Wolken oder Wellen am Strand , solche Dinge, muss dein Gemälde oder deine Zeichnung keine Kopie dieses Referenzfotos sein. Der Sinn des Zeichnens oder Malens besteht darin , ein Gefühl dafür zu bekommen. Es muss nicht genau dasselbe sein. Wenn es genau dasselbe ist, dann ist es so, was hat es für einen Sinn, es zu tun? Wenn du quasi eine Fotokopie machen willst, dann mach einfach eine Fotokopie So denke ich einfach, ich glaube nicht, dass, wenn du Kunst machst, ich denke nicht, dass sie genau wie das Referenzfoto sein muss genau wie das Referenzfoto sein Ich denke, man benutzt die Referenz, um eine Vorstellung davon zu bekommen , wie es sein sollte, die verschiedenen Farben, die man in den Wolken hat, oder die Form von etwas. Aber es muss nicht zu 100% genau der Referenz entsprechen. Jetzt werde ich das neutrale Grau verwenden. Ich werde das in diesen mittleren Bereichen verwenden. Ich werde mit den leichteren hier warten leichteren hier bis ich den Rest gemischt habe Ich verwende immer noch diesen großen, weil ich ihn ein bisschen mischen möchte Ich werde allerdings versuchen, nicht zu viel mit dem Soft-Tool zu verwenden , weil ich nicht möchte, dass es am Ende das Zeug darunter auslöscht Aber ich möchte es mischen. Das ist definitiv viel mehr so, als würde man rückwärts arbeiten , denn was wir tun werden, ist, dass wir die leichten Teile zuletzt machen Ich möchte die leichten Teile beibehalten. Aber der Grund dafür ist , dass ich sicherstellen möchte , dass sie im Vergleich zu den dunklen Teilen proportional die richtige Farbe im Vergleich zu den dunklen Teilen proportional die Bei allem, was Sie tun, möchten Sie sicherstellen, dass Sie einen guten Kontrast haben, damit es realistischer aussieht Und ich finde immer , wenn man die hellen Bereiche zu dunkel macht, dann gerät man in eine Situation, in der man die dunklen Bereiche noch dunkler machen muss, als man möchte. Denn dann sehen sie im Vergleich zu den hellen Teilen nicht richtig aus. Ich denke immer, wenn man die hellsten Stellen stehen lässt , bis man bereit ist, sie abzudunkeln, dann weiß man, dass man sie nicht zu dunkel gemacht hat und dass man nicht auf dieses Problem stoßen Ich denke, es hilft einfach beim Kontrast. Aber auch hier wird es davon abhängen, was Sie genau tun, was Sie anstreben. Das sieht sehr durcheinander aus, oder? Aber es ist in den dunkleren Teilen, den Mitteltönen, blockiert. Und dann werde ich jetzt zu diesem Tool zurückkehren . Ich werde das hellere Grau verwenden. Dieser ist die neutrale Grautönung. Ich werde dieses fast so verwenden , wie wir das Weiß in den vorherigen verwendet haben den vorherigen , wo ich es zuerst hell haben möchte Und dann werde ich in die anderen Bereiche übergehen, in die Bereiche über den dunkelsten Bereichen, und dann in den dunkleren Teil An dieser Stelle nochmal, genau wie der vorherige Das ist definitiv komplizierter als die Wolken, die man an einem hellen, sonnigen Tag macht und die nicht ganz so klar definiert sind. Sie, ja, sie haben Schatten, aber das ist nicht dasselbe. Sie sind nicht so definiert. Eine Wolkenformation wie diese erfordert viel mehr Details, damit sie so aussieht , wie Sie es möchten. Nochmals, ich werde damit nicht viel verblenden. Ich versuche immer noch, es zu blockieren. oft ist das die Bühne, das ist die Phase, in der die Dinge einfach komisch aussehen. Es ist leicht zu bekommen, ich glaube, ein bisschen entmutigt, wenn man sich in diesen seltsamen Phasen befindet, wo es dazwischen ist, als ob man es nicht genug definiert hätte, aber es ist auch wie ein Chaos Viele Leute nennen solche Dinge die hässliche Phase, in der du einfach sagst, ich bin mir nicht ganz sicher, ob das so läuft, wie ich bin mir nicht ganz sicher, ob ich es wollte Es ist einfach, das manchmal so zu betrachten, okay, das ist ein Fehlschlag, so möchte ich es nicht aussehen lassen, oder? Aber dann musst du dich daran erinnern, dass wir noch nicht fertig sind. Wir sind gerade noch dabei , das zu planen. Wenn wir anfangen, ein bisschen mehr zu definieren, wird es dazu beitragen, dass es realistischer aussieht, so wie Sie es wollten. Dann wirst du sagen, oh, okay, jetzt verstehe ich es. Jetzt verstehe ich, wohin das führt. Jetzt weiß ich, wie es aussehen wird, nachdem ich dieses hellere Grau mit den dunkleren hellen Teilen, wir nennen sie, gemacht dieses hellere Grau mit den dunkleren hellen Teilen, habe. Ich werde tatsächlich ein bisschen Weiß verwenden , um die helleren, vorerst superhellen im Vergleich superhell aussehen zu lassen. Aber sie sind nicht weiß wie die, die wir in den anderen Lektionen gemacht haben. Aber ich füge Weiß hinzu, um es mischen zu können, um es mit einigen anderen Farben überblenden zu können. Aber wir wollen, dass der Teil etwas heller ist, wir werden Weiß verwenden. Eine Sache mit dem Pan-Pastell ist, dass man damit nicht immer feine Details erzielen kann. Einige dieser Details , die auf diesem Foto zu sehen sind, können wir möglicherweise nicht genau erreichen. Aber wenn Sie, sagen wir, Sie arbeiten daran und möchten, dass einige dieser Details etwas glatter werden, dann könnten Sie mit Passelstiften kommen, die Ihnen helfen würden, eine genauere Definition zu erhalten Ich wollte diese Lektion nur bei den Pfannen belassen, weil ich dachte, es wäre einfacher, eine Lektion über eine Sache abzuhalten weil ich dachte, es wäre und sie nicht zu und sie nicht Aber wenn Sie etwas so Detailliertes haben und es noch etwas detaillierter machen wollen, es noch etwas detaillierter machen wollen als Sie es mit diesem kleineren Werkzeug können, dann können Sie immer ein mit diesem kleineren Werkzeug können, paar Stifte verwenden, um das zu erreichen Wir versuchen hier wirklich, Dunkelgrau und Ultramarinblau zu mischen Nochmals, ich gehe einfach zurück und verdunkle ein paar Stellen. Ich werde wieder das Mittelgrau verwenden , um etwas davon auszublenden Mit der Definition hier ist es ein Mittelweg. Ich versuche nicht, das zu machen, es ist so extrem detailliert, weshalb ich es ein bisschen mische Und ich werde tatsächlich das neutrale Grau und die neutrale Grautönung mischen , weil ich wirklich etwas dazwischen haben möchte Wenn du es betrachtest, sieht es als würdest du es durch eine Linse betrachten , die nicht fokussiert ist Ich möchte fast alles ausblenden, um ehrlich zu sein, noch mehr Unschärfe, bevor ich um ehrlich zu sein, noch mehr Unschärfe, zurückgehe und Definition hinzufüge Auch das mag Ihnen etwas kontraproduktiv erscheinen. Der Grund, warum ich das tun möchte, ist, dass jeder Teil der Cloud, egal ob er heller oder dunkler ist, alle dieselbe, wir nennen es Farbfamilie, aus Mangel an besseren Worten, gemeinsam haben soll wir nennen es Farbfamilie, aus Mangel an besseren Worten, Mangel an besseren Worten Die Art und Weise, wie wir diese Farbe hineingelegt haben, war ein wenig fragmentiert Wir hatten einige Bereiche, denen mehr Blau und andere mehr Grau zu sehen waren Ich möchte, dass sich diese Wolkenformation anfühlt wären es nur verschiedene Nuancen derselben Sache. Deshalb blende ich zuerst alles aus. Ein weiterer Grund dafür ist, sicherzustellen, dass Sie das gesamte Papier gefüllt bekommen , nicht vollständig, sodass wir nichts mehr hinzufügen können, aber Sie möchten sicherstellen, dass das Papier nicht durchscheint, bevor wir fortfahren Deshalb blende ich es wieder aus. Es hat immer noch das Gefühl , es durch eine Linse zu betrachten, die nicht scharf ist Dann können wir zurückkommen und einige dieser Bereiche definieren. Ich werde eine Mischung aus extra dunklem und neutralem Grau verwenden extra dunklem und , um einige dieser Kanten einzufügen. Wie gesagt, wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie mit diesem Tool nicht so viel Definition erzielen können , wie Sie möchten, können Sie dafür auf jeden Fall Pastellstifte anstelle des Soft-Tools verwenden dafür auf jeden Fall Pastellstifte anstelle des Soft-Tools Auch hier gilt: Wenn Sie zu jedem Zeitpunkt meines Unterrichts Tools verwenden möchten, die Sie komfortabler sind, können Sie das gerne tun Sie können meine Lektion darauf anpassen , ob es sich um Pastellstifte handelt, oder, um ganz ehrlich zu sein, Sie könnten dieselben Ideen auch mit Farbe verwenden Dazu müssen es nicht unbedingt Pastellfarben sein. Offensichtlich wird die Art und Weise, wie Sie mischen und mischen etwas anders sein, wenn Sie Farbe statt Pastell verwenden Aber die Theorien dahinter werden sehr ähnlich sein. Der Rest geht wirklich nur zurück und fügt Definitionen hinzu. Um ehrlich zu sein, wird es ein bisschen länger dauern. Dadurch wird das Hören ein bisschen länger dauern. Ich werde nicht über die ganze Sache sprechen weil ich nicht zu viel schwafeln möchte , aber ich werde etwas Musik dazu machen Aber dann werde ich weitermachen und einige Dinge hinzufügen, wenn ich denke , dass etwas Spezielles hinzugefügt werden muss Aber ich verwende eigentlich nur das extra dunkle Grau und das neutrale Grau, um hier die Definition hinzuzufügen. Ich möchte sicherstellen, dass Sie die Dunkelheit variieren. Sie möchten nicht durchgehend den gleichen Farbton verwenden . Denn wenn du es dir so ansiehst ist es definitiv dunkler als das. Und du solltest sicherstellen, dass du ein bisschen von dieser Variation hast , während du das durchmachst. Nur um sicherzugehen, dass es, wenn es ein bisschen mehr Dimension gibt, wenn es in allen Bereichen den gleichen Kontrast hat, etwas von der Definition verliert, die es hat. Ich mache zuerst die dunklen Farben und dann komme ich wieder mit den helleren Farben zurück. Ich kann an einigen dieser Stellen hier etwas Blau hinzufügen dieser Stellen hier , die definitiv ein bisschen blauer aussehen Aber ja, wie ich schon sagte, ich werde aufhören zu schwafeln, etwas Musik dazu machen und dann werde ich zurückspringen, wenn wir dem Ende näher kommen Eine Möglichkeit, einen spritzigen Look zu bekommen, was ich für diese kleinen Bereiche hier mag, ist, dass ich einfach die Spitze in die Pfanne grabe Und dann klopfe ich es an die Stelle, an der ich am leichtesten sein möchte Es macht es ein bisschen einheitlicher und nicht mehr so einheitlich. Eine Sache, mit der ich oft zu kämpfen habe , ist, dass mein Gehirn möchte, dass die Dinge einheitlich sind, auch wenn sie von Natur aus nicht einheitlich sind. Kleine Techniken zu finden , die mir helfen, es nicht zu stark zu mischen , können mir wirklich helfen, den Look zu erreichen, den ich mir wünsche, ohne zu mischen, was ich normalerweise tue Ich denke, es ist wichtig, an eine andere Sache zu denken, besonders wenn ich Pastell für mich mache Definitiv bei Pastell, ich bin mir sicher, dass das mit Ölfarbe passiert, besonders wenn man an etwas arbeitet. Oft hast du es angestarrt und denkst, ich weiß nicht, ob das richtig aussieht Irgendwie bist du dir nicht sicher, ob es wirklich realistisch genug aussieht oder was auch immer es ist Eines solltest du dir merken: Du schaust es dir an. Die meisten Leute schauen sich Kunst an oder schauen sie sich nicht genau an. Es ist wichtig, daran zu denken, manchmal einen Schritt zurückzutreten und zu sehen, wie es für mich aussieht. Oft trittst du zurück und sagst, oh, wow, das sieht eigentlich ziemlich gut aus. Es sieht ganz anders aus, als wenn du es aus der Nähe anstarrst Das ist auch etwas, das man im Hinterkopf behalten sollte, wenn es nicht so ist , vor allem, wenn es so ob es nicht detailliert genug ist, wenn man es näher betrachtet , als ob es nicht detailliert genug ist, als ob es zu verschwommen ist Ich denke, es ist wichtig, einen Schritt zurückzutreten und zu sagen, dass Sie auf der anderen Seite des Raums stehen und es sich ansehen Und dann sagst du manchmal, oh, wow. Okay. Das sieht gut aus, oder es hilft dir, die kleinen Stellen zu finden , die vielleicht etwas genauer definiert werden müssen. Aber manchmal sieht es ganz anders aus, wenn man es aus der Ferne betrachtet. Und ich denke, das kann wirklich helfen, sicherzustellen, dass Sie Definition dort haben, wo sie sein muss keine Definition haben, wo sie nicht sein muss. Manchmal ist es genauso wichtig, diese Zurückhaltung zu haben , wie sie hinzuzufügen Es ist ein glückliches Gleichgewicht. Ich fühle mich wirklich wie Bob Ross, wenn ich sage, dass wir damit fast fertig sind. Wie ich schon bei dem anderen gesagt habe, wenn du das an einen anderen Punkt bringen willst wenn du das an einen anderen Punkt bringen willst als ich, liegt das ganz bei dir. Es ist deine Zeichnung. Es ist dein Kunstwerk, und es sollte so aussehen, wie du es möchtest, nicht unbedingt so, wie ich es haben möchte. Fühlen Sie sich frei, weiterzumachen oder aufzuhören bevor ich es tue. Es liegt ganz bei dir. Ich hoffe, dass Ihnen all diese Cloud-Lektionen gefallen haben. Wenn Sie einer oder allen davon folgen würden, würde ich mich freuen, Ihre Versionen all dieser verschiedenen Clouds im Projektbereich zu sehen . Wenn du dich dafür entscheidest, diese Techniken zu verwenden, um eine komplette Landschaft oder Meereslandschaft oder etwas Ähnliches zu erstellen, kannst du sie definitiv in den zweiten Abschnitt des Projekts aufnehmen Ich würde mich freuen, wenn du während der Arbeit Probleme hast und du eine laufende Arbeit im Projektbereich veröffentlichen möchtest , das auf jeden Fall auch tun kannst Und ich kann dir Tipps geben, oder jemand anderes aus der Klasse kann dir vielleicht auch weiterhelfen. Wenn du daran interessiert bist, mehr über Pastell oder sogar Graphit, Kohle oder Buntstift zu lernen mehr über Pastell oder sogar Graphit, , schau dir die restlichen Lektionen an, um einige kurze Tutorials zu den Grundlagen all dieser Medien Vielen Dank, dass Sie diesen Kurs mitgenommen haben, und ich freue mich darauf, all Ihre Projekte zu sehen