Winterlich anmutende Urlaubskarten für 28 Tage

1. EINFÜHRUNG: Da auch die Blätter des Baumes fallenden Tage kürzer werden, werden die Ritter länger und die Temperatur sinkt. Ich weiß, dass der Winter da ist. Wenn Sie dies tun, werden von der Natur begeistert, Schnee, Bindungen, heiße Tasse Kaffee, Schlitten, Weihnachtsdekoration, finden Sie Bäume, Schema, Seil und vieles mehr. Das alles in einer Weihnachtskarte verpacken und unsere Erfahrungen an Weihnachten und Neujahr an Ihre Lieben, Nah- und Lieben senden . Dann ist dieser Kurs genau das Richtige für dich. Hey Leute, ich bin Pentagon und dann Künstlerlehrerin bei Mutter und Skillshare-Lehrerin aus Indien. Viele von euch kennen mich vielleicht schon und den Leuten, die zum ersten Mal zu mir kommen, nenne ich den Namen Aquarell-Illustration. Später auf Instagram sagten die meisten meiner Kunstwerke dort drüben. Wir kommen zu den kältesten Monaten des Jahres und der letzten Saison. Ich habe gerade darüber gesprochen, einen Kurs für euch alle zu bekommen , der jedem helfen würde, alles über Ihre eigenen Erfahrungen durch Aquarelle zu teilen. Als Anfänger war es für mich so schwer, Menschen zu malen. Schlitten würden, Laternen, Schneebälle, normannische Häuser, Anleihen. Ich beschränkte mich nur auf einen Landschaftsteil. Ich möchte Ihnen helfen, Themen auszuprobieren, die sowohl interessant als auch einfach sind, nur mit ein paar Tipps und Tricks. Jeder Anfänger, Fortgeschrittene oder Fortgeschrittene kann es nageln. Wir beginnen also von den grundlegenden Aquarellbedarf, teilen jedes Thema in einfache Schritte auf, skizzieren, beschriften mit Aquarellen und fügen endgültige Details hinzu. Schließlich würde es aufgrund der Vielfalt der Themen, die in dieser Klasse enthalten sind, am Sonntag 28 Tage lang mit notwendigen Ziegeln bestehen. Komm und schließ dich mir an. Und lasst uns die magische Wintersaison mit Aquarellen erkunden. 2. Ein paar Tipps: Ich würde gerne ein paar Hinweise besprechen, bevor wir mit diesem Kurs fortfahren. Am schnellsten über den Vorräten müssen Sie nicht alle Vorräte verwenden, die Sie von mir verwenden sehen, was auch immer bei Ihnen verfügbar ist, ist gut zu gehen. Also mach weiter und benutze den bei dir verfügbaren Status. Die zweite ist, dass Sie mit diesem Medium wirklich, sehr geduldig sein müssen. Aquarelle sind lohnend. Nur wenn du geduldig bist. Sie denken nicht über das Endergebnis nach. Sie genießen den Prozess des Malens auf uns zu. Vergleiche deine Arbeit nicht mit anderen. Beginnen Sie immer mit Ihrem ersten Tag und vergleichen Sie ihn mit dem letzten Tag, an dem Sie ihn genießen. Und ich bin mir ziemlich sicher, dass Sie sich mehr als freuen würden, es sich anzusehen. Zuletzt habe ich alle Projekte und den Projektabschnitt hochgeladen. Sie weisen den ersten Tag, Tag zwei, Tag drei, Tag vier. Also mach weiter und lade die Projekte herunter. Das wäre wirklich auf der Orientierung für Sie, den gesamten Prozess der Aquarelle für d1 bis zum letzten 28. Tag zu durchlaufen . Beginnen wir nun mit unseren benötigten Materialien. 3. Erforderliche Materialien: Lassen Sie uns alle Materialien besprechen, die wir für die Fertigstellung des Gemäldes benötigen. Sie beginnen mit Aquarell, eine 100 Prozent Baumwolle Arches 300 teilt einige Leute. Es ist 140 Pfund und 15215 Zentimeter die Größe, die ich verwenden würde. Daher werde ich diesen päpstlichen Teil in zwei gleiche Hälften schneiden. Halten Sie das Taschentuch immer griffbereit. Es ist schwerwiegend. Skalieren. Ein Bleistift. Du musst ein paar Bürsten benutzen. Davor werden wir einfach weiter anhängen. Jetzt ist dies ein wasserdichter Stift, den ich von Table Castle verwende. Zusammen mit ihm zwei Arten von Gründen. Es ist besser, einen knetbaren Radiergummi zu verwenden, einen Kompass zum Erstellen von Kreisen, aber Sie können alle anderen Hacks verwenden, um die Kreise zu erstellen. Ich werde ein halbes Zoll Klebeband sowie ein sehr dünnes Band von sechs mm verwenden. Dies wäre zum Maskieren meiner Bäume. Sie können verwenden, um oral zu bleiben, einige Maskierungsflüssigkeits-Orals. Sie können auch mit jeder anderen Art von Abdeckband fortfahren, das Ihnen zur Verfügung steht. Ich werde etwas Salz für meinen Schnee verwenden, also halte es einfach für einige deiner Bilder griffbereit. Ich benutze vier verschiedene Bürsten. Einer ist meine Größe zwei, runden Sie alle unsere Pinsel auf, dann sagt meine Größe silberner schwarzer Samtpinsel, Pinsel Größe sechs. Und eine Größe 0 hat Liner-Pinsel aufgegriffen. Dies sind die Pinsel, die ich verwenden werde, um alle meine Bilder zu vervollständigen. Ich behalte unseren Maskierungsflüssigkeits-Radiergummi. Jetzt hilft mir das, jede Maskierungsflüssigkeit aufzunehmen. Maskierungsflüssigkeit wird nur in einem der Gemälde verwendet , da wir viele Techniken behandeln. Das war also eine Technik, die ich abdecken wollte und sie daher benutze. Es ist von Sennelier, eine Sprühflasche aufbewahrt oder wann immer es notwendig ist, Wasser zu sprühen können Sie es wahrscheinlich tun und dann würde es nasser werden. Das heißt, die Nässe des Papiers wird zunehmen. Wir würden zwei Gläser Wasser benutzen. Dies ist eine Acrylplatte, auf die ich mein Blatt kleben würde und darüber streichen würde. Dies sind also die Vorräte, die zusammen mit ihm benötigt werden. Lass mich dich durch alle Farben führen, die ich habe. Ich habe viele Farben und Schmerzen, aber wir werden nicht alle benutzen. Es gibt einen ausgewählten Film, den ich benutzen werde. Und bevor wir mit jedem Bild beginnen, würde die Liste der Farben angegeben. Also mach weiter und sieh es dir an. Es handelt sich hauptsächlich um professionelle Farben, beginnend mit White Nights, Daniel Smith, Winsor und Newton, Japan k. Dies sind hauptsächlich die Marken, die ich verwende. Mach dir keine Sorgen um die Vorräte. Was auch immer bei Ihnen verfügbar ist, ist gut zu gehen Nur ein 100-prozentiges Baumwollpapier ist wirklich wichtig für Aquarellbilder. 4. Tag 1 Kaltes Winternacht: Lassen Sie uns alle Farben besprechen, die wir für die Fertigstellung dieser kalten Winternacht benötigen. Halo Blau, Violett, Weiß Quash, verbrannte Sienna, Rot, Stolz und Farbbildschirm. Ich habe den ersten wirklich ein bisschen auf der einfacheren Seite gehalten, da wir langsam vorankommen, werden Sie verstehen, wie V mit jedem einzelnen Thema und Tipps und Tricks voranschreiten würde , sowie Hex, was sein kann wird verwendet, um jedes einzelne Bild zu vervollständigen. Ich beobachte es auf einem größeren Bildschirm, da ein größerer Bildschirm Ihnen hilft, all die kleineren Details zu verstehen, die Sie für dieses Bild hinzufügen möchten. Schlag uns. Dies ist das erste Weihnachtskartengemälde. Nando v wird diese Weihnachtszeit mit etwas Schnee feiern. Es muss langsam sein. Wenn es Weihnachtszeit ist, werden wir einen Nachthimmel machen. Wir werden so sehr minimale Farben verwenden. Für den Nachthimmel müssen Sie also nur die Bäume ein bisschen im Detail malen. Also mach weiter und markiere diesen Baum. Nicht bitte nochmal die Natur. Also mach weiter und malte so, wie du willst. Für mich. Die Natur ist absolut zufällig und es gibt keinen besten Weg, die Natur zu malen. Du kannst auf jede Weise gehen, wie du willst. Und dann füge einfach einen weiteren Baum auf der linken Seite hinzu. Es würde Ihnen helfen, Ihrem Gemälde eine Perspektive zu verleihen. Wie sieht man nun Perspektive? Dies ist der oft Vordergrundbaum. Und ich denke, beide Vordergrundbaum, Es ist nur so, dass der andere etwas weit entfernt ist , verglichen mit dem, den Sie gerade zeichnen. Das ist der einzige Unterschied. Während Sie diese beiden Bäume hinzufügen, ein Aspekt der Perspektive darin, zu skalieren. Was meinst du mit „meine Waage“? Scale bedeutet, wie groß Ihre Objekte sein sollten. Der Vordergrund ist der Hauptbaum, den Sie sehen. Deshalb sollten das die Dollars sein. Dan. Sie können weitermachen und malen, wie Sie möchten. Wenn Sie einen anderen Baum haben , sind sie ziemlich weit von dem entfernt, in dem Sie die gesamte Anzeige in Ihrer Zeichnung gemacht haben. Es muss etwas kleiner sein. Und so werden wir die Perspektive festlegen. Sobald Sie damit fertig sind, müssen Sie die Skala für Ihre Berge hinzufügen. Wie viel Sie Ihrem Himmel überlassen möchten und wie viel Sie für Ihre Berge hinzufügen möchten. Die Horizontlinie ist hauptsächlich. Man sieht etwa 60 Prozent des Himmels und 40 Prozent sind Boden, so etwas haben wir Orals hinzugefügt. Sie können es auch bei 65, 35 belassen. würde ich dir überlassen. Ich habe hinzugefügt, mache einfach drei Zeilen für das Berggebiet und dann mache ich weiter. Mein. Es gibt nur zwei Bäume im Vordergrund und ich würde diesen Alien mit einem sehr dünnen Abdeckband abdecken. Sie können Ihr eigenes Abdeckband oder Waschband schneiden, was auch immer bei Ihnen verfügbar ist. Ich benutze praktisch ein Washi-Tape. Washi-Tape ist ziemlich einfach zu entfernen. Und das ist einer der Gründe, warum ich mit meinem Abdeckband kein Risiko eingehen möchte. Ich habe viele Fälle gesehen, in denen sich das Abdeckband nicht leicht vom Blatt löst und das ist wirklich ein sehr großes Problem. Dann versuchen Sie, mit Aquarellen und auf Ihrem Aquarellpapier zu arbeiten, wo Sie einige Farben auftragen. Es wäre eine wirklich schwierige Situation. Versuchen Sie daher, wenn möglich, ein Washi-Tape zu verwenden. Und falls es nicht möglich ist, dann kannst du hier einen tollen Teil blau machen, während du vorhast, dein Band zu entfernen. Das wäre die Idee und würde langsam sein, wenn es darum geht, diese hinzuzufügen. Was sie getan hat. Es ist nicht so, dass du es wirklich schnell und einfach machen musst. Es dauert eine Weile, diese hinzuzufügen, und ich mache es auch langsam, wenn Sie beobachten, dass die rechte Seite breiter ist, während die linke Seite dünner ist. Was bedeutet, dass ich es gestalten muss. Wie groß würde der Kopf von meiner Schere abnehmen? Das ist absolut in Ordnung. Wissen Sie, es gibt ein kleines Problem, wenn es darum geht, dieses Washi-Band hinzuzufügen. Wenn Sie eine lange Nadel haben, sehen Sie, dass es schwierig ist, all das Zeug zu nehmen. Und ich habe diese, diese Relevanz zu sehen, das war's. Das ist allerdings eine Sache. Reiche Art. Dann ist es gut, wenn Sie keine Nägel haben oder wenn Sie kleinere Niels haben, ist es einfacher, sie abzuziehen und sogar hinzuzufügen. Okay, ich schätze das Lied und ich habe voll oder ich habe es auf dem ersten Baum hinzugefügt. Wir werden es wieder beim nächsten hinzufügen. Sobald Sie dies hinzugefügt haben, denke ich, dass Sie mit dem Malen des Hintergrunds beginnen können. Der Hintergrund wird jetzt in zwei Farben sein, die eher blau und lila sind. Wir werden diese beiden Farben mischen und dann hinzufügen. Daneben füge ich etwas Weiß für den Himmel hinzu. Du wirst sehen, wie schön es komplett wird. Es wird mehr Gradienten sowie gefertigten Bosch geben, den Sie in diesem Fall beobachten, jedes Gemälde, das Sie machen würden, wir werden eine neue Technik entwickeln und Sie würden so viele verschiedene verstehen Hacks und Stile, in denen Sie jeden Tag neue Themen malen und auf den Markt bringen können. Also bleib da drin und fange einfach an, alles zusammen mit mir hinzuzufügen. Alle Bilder deiner Zeit. Dies gibt Ihnen die Möglichkeit, praktisch zu verstehen, wie Sie schnell malen können, sowie in unserem Echtzeit-Szenario, wie viel Zeit Sie außer der Trocknungszeit nicht benötigen würden, Leute. Ich habe nicht eingeschlossen, dass sie Zeit versuchen. Das wäre ein zu langweiliger Teil. Und du kannst es natürlich mit dem Fahrer ausprobieren. Ich benutze den Trockner auch in der Fenstersaison nicht. Also lasse ich es alleine trocknen. Es dauert eine Weile. Und ich verstehe manchmal, dass wir nicht so viele Patienten haben. Aber Sie können in der Zwischenzeit mit einem anderen Gemälde beginnen. Geben Sie ihm etwas Zeit, bis der erste austrocknet und fügen Sie dann den zweiten Tag hinzu. Die meisten dieser Bilder sind in zwei Schichten ausgeführt. gibt Ihnen die Möglichkeit, sich nicht viel Sorgen zu machen, da wir nicht viel auf Ebenen arbeiten werden, was so ist, als würden Sie weniger auf Ebenen arbeiten und mehr an diesem Thema arbeiten. Verstehen Sie das Thema und verstehen Sie die verschiedenen Landschaften, dann Ihre Bäume, die Weihnachtszeit, den Schneeball. Ich habe ihren Deal aufgenommen, als wir wissen, Mann, was nicht alles, was Sie sich vorstellen können, in dieser speziellen Klasse enthalten ist. Und ich habe gut mit Taylor Blue angefangen. Zusammen mit Taylor Blue habe ich sogar etwas Violett genommen. Nun, das ist eine großartige Kombination, wenn ich anfangs darüber nachdenke, ich war ein bisschen skeptisch, wie es funktionieren würde. Aber ich habe beide Farben auf einem Blatt Papier ausprobiert und dann weitergemacht. Es ist eine großartige Möglichkeit, Ihre Farben immer auszuprobieren, wenn Sie nicht an meinem Audiounterricht über Paeony teilgenommen haben , der sieben Tage Ihrer Blumenmalerei in sieben verschiedenen Stilen entspricht. Ich würde dich bitten, das durchzustehen. Es hat dieses Ding darin enthalten. Wir probieren unsere Farben auf einem groben Blatt Papier aus und gehen es dann weiter. Normalerweise male ich all dies mindestens zweimal, was einer der Gründe ist, warum du mich nicht jedes Mal beobachtest , wenn ich es male. Warum sage ich das? Ich liebe es, einmal alleine zu experimentieren und dann nur ein abschließendes Gemälde zu erstellen. Dies ist eine Praxis, die ich seit langem, lange, lange Zeit beobachte . Ich würde sagen, für die meisten meiner Klassen, für die meisten meiner Bilder. Das war die Praxis. Zusammen mit ihm. Kommen wir zurück zu unserem Gemälde und ich füge ein paar Farben in ein paar Bereichen und Wasser und einige Bereiche hinzu, ich würde das Wasser seine Arbeit machen lassen. Dies war der Fall. Jedes Mal, wenn das Gemälde gerne Wasser hinzufüge, füge ich gerne Pigmente hinzu. Das ist ein Grund, warum Sie diese Magie des Wassers beobachten können. In den meisten Alias. Die Leute verstehen, dass Aquarell magisch ist. Aquarell hat seine eigene Kraft. Sie können Aquarelle nicht kontrollieren. Es ist kein Medium, das eigentlich weniger ein verzeihendes Medium sein kann , ich würde sagen, du kannst nicht auf deine Fehler zurückkommen. Daher musst du sehr scharf sein. Das ist einer der Gründe, warum ich gesagt habe, dass ich zweimal male. Zumindest um zu verstehen, wie möchte ich für ein Gemälde vorankommen? Es gab so oft, dass ich den ersten verworfen habe und später mit dem zweiten gegangen bin. Das ist okay. Ich denke, ich denke, dass das Öl eine andere Art hat, als Themen anzugehen und zu behandeln und zu verstehen, wie wir mit unseren Gemälden arbeiten und mit einem Medium wie diesem arbeiten wollen . Möglicherweise haben Sie eine andere Arbeitsweise. Dies ist also mein besonderer Tag und es hat bis jetzt wirklich Wunder für mich bewirkt. Mach weiter und füge etwas von deinem Weiß hinzu. Dieses Weiß ist praktisch sehr, sehr schön. Ich kann dir nicht sagen, wie schön es ist. Es ist eine weiße Gouache, die ich verwende, aber du kannst auch Titanweiß verwenden. Titanweiß ist wieder ein undurchsichtiges Medium und es würde uns einen ähnlichen Effekt geben, wie Sie gerade beobachten. Ich verwende hauptsächlich professionelle Winsor- und Newton-Farben Fall, dass Sie eine professionelle Vergewaltigung haben, das sind die besten Orals, die Sie möglicherweise in Schichten arbeiten müssen. Die Farbe, die Sie gerade beobachten, wird nicht die Farbe sein, die wir bekommen würden , sobald das Papier abgetrocknet ist, und Sie können den Unterschied jetzt erkennen. Egal welche Farbe Sie hinzufügen, Sie müssen wissen, dass es ein oder zwei Schatten heller sein wird, sobald es abgetrocknet ist. Wenn Sie den Studententarif verwenden, bedeutet dies, dass es mindestens zwei bis drei Formen sein würde, die ich erzählt habe. Das ist einer der Gründe, warum ich immer sage, dass es versucht, Farben in Künstlerqualität zu verwenden. Machen Sie weiter und fügen Sie etwas von Ihrem Hundeboden hinzu. Wie macht man das dunkelbraun? Fügen Sie einfach etwas Ihrer verbrannten Sienna auf diese blau-violette Mischung hinzu, die Sie hatten. Und fange an, hier und da kleine, kleine, kleine Linien hinzuzufügen kleine, kleine, . Wir fügen Fosterground Mountain hinzu, und dann würden wir am Hintergrundberg arbeiten. Was hier zu beachten ist, ist, dass es sich zwar dunkelbraune Flecken handelt. Sie sollten sein, dass es nicht den ganzen Berg bedecken sollte. Sie sollten das Licht bezahlen, das auf dem Berg sichtbar ist. Und glauben Sie mir, es lässt diesen Berg so viel interessanter aussehen. Die Farbe des Himmels spiegelt sich auf diesem Knoten wider. Und das sind nur die Grate und die kleinen, kleinen Felsen, die man normalerweise auf einem Berg beobachtet. Daher werden wir so vorgehen. Ich bin mir ziemlich sicher, dass du diesen lieben wirst wenn du mit dem Hintergrund und den Vordergrundbergen fertig bist. Es wäre also super erstaunlich zu sehen, wie das ganze Gemälde einfach zum Leben erweckt wird. Warum sage ich das? Weil dies im Grunde die Skala ist. Jetzt habe ich Ihnen zuvor gesagt, die Maßstabsteile-Skala hauptsächlich verstehen soll, was sich im Hintergrund befindet , und was sucht sie zusammen mit der um sie zu skalieren, hilft uns auch, die Perspektive zu verstehen. Normalerweise zeichnen wir gerne, wann Horizont Linie ist, um zu verstehen, dass hier mein Land oder das Meer ist und darüber die Himmel-Idee wäre. So denke ich, dass wir vorgehen werden. Es. Hits werden einfach, einfach, interessant, nur ein bisschen langsam sein, damit Sie mit mir malen und diese Farben weiter hinzufügen können. Stellen Sie einfach sicher, dass Ihre Wäsche, die Sie gemacht haben, nicht sehr wässrig ist. Sie müssen eine verträumte Wäsche haben , bei der hauptsächlich Ihre Pigmente und weniger Wasser darin enthalten sind. Korallen. Diese Art von Trockenpinsel-Technik ist nicht möglich, wenn Sie viel Wasser auf Ihrem Pinsel haben und einfach die zusätzlichen Stifte auf einem Stück Taschentuch abtupfen und dann anfangen. Danach muss ich dir sagen, dass ich meinen Pinsel der Größe zwei verwende. Dies ist eine Polarserie, die ich verwende. Und das hilft mir wirklich, diese Art von Ethik ziemlich einfach zu bekommen. Welcher Pinsel auch immer bei Ihnen verfügbar ist, ist gut zu gehen. Aber kleinste Größe ist wirklich wichtig. Gehen Sie nicht mit Mop-Pinsel und Pinsel hat normalerweise viel Wassergehalt eingegeben. Und das wird nicht die beste Wahl für dieses Gemälde sein. Gehen Sie mit jeder Art von synthetischem Pinsel oder anderen Pinseln, die Ihnen zur Verfügung stehen. Ich habe mehr oder DACA-Werte für die Vordergrundgebote gemacht und für die Hintergrundberge füge ich die weniger dunkleren Werte hinzu. Also mehr leichtere Werte da drüben. Für meinen Boden würde ich diese Art von Braunflecken handeln. Warum? Es gibt Steine? Es gibt kleine, kleine Büsche, die normalerweise gesehen werden. Sie haben ihren Laubteil verloren, sie sind immer noch da. Daher müssen wir diese kleinen, kleinen Details hinzufügen. Ich habe einen Mini-vd La-Pinsel dabei und ich kann diesen Zweig für die flügellose Technik benutzen. Oder Sie können auch Ihren einfachen Pinsel der Größe 2 verwenden und diese Art von intelligenter, intelligenter Trockenpinsel-Technik und Linien hier hinzufügen . Es ist ziemlich interessant. Nur dieser Detaillierungsteil wird viel Zeit in Anspruch nehmen. Praktisch. Das Gemälde ist der Hintergrund und der Vordergrundbaum. Der Baum wird auch etwas Zeit in Anspruch nehmen. Warum sage ich das? Da dieser Baum ein bisschen detaillierter sein wird. Und so viele von Ihnen haben mich immer gefragt, wie zahle ich eine Erhöhung? Das wäre also eine meiner guten Tutorials, in denen du lernen kannst, wie du Bäume muskulös machen kannst und wie du ziemlich einfach auf deine Bäume werben kannst. Bäume sind wieder in der Natur, wie ich dir schon gesagt habe. Also geh auf jede Weise, wie du willst. Es gibt keine Regel für rosa Getränkebäume. So können Sie alles verwenden, was verfügbar ist und wie auch immer Sie es malen möchten, machen Sie es weiter. Malen Sie einfach dein Herz aus. Ich sage das immer, genieße den Prozess. Denk nicht über das Endergebnis nach. Es wird einige genaue Übereinstimmungen geben, und es wird keine genauen Übereinstimmungen geben, was bedeutet, dass Google in der Lage ist, gute Ergebnisse zu erzielen. Manchmal und manchmal ist es vielleicht nicht dein Tag. Das war's. Lassen Sie sich also nie entmutigen. Und glauben Sie mir, am Ende dieses Kurses werden Sie, sobald Sie diese 28 Tage beendet haben, sobald Sie diese 28 Tage beendet haben, in der Lage sein zu sehen, wie stark Sie sich als Künstler verbessert haben. Da werden wir eine Vielzahl von Themen behandeln. Es geht nicht nur um Bäume, es wird Landschaft sein. Es geht um deine Anleihen, dann um deinen lieben Vogel, Schneemann. Was auch immer Sie für die Wintersaison denken können. Ich habe versucht, alles in diese spezielle Weihnachtskartenserie aufzunehmen. Wir müssen es genießen, all unsere Wissenschaft und unseren fröhlichen und glücklichen Modus zu binden. Dies ist die Zeit, um Ihren Lieben und Lieben zu geben. Also diese Art von Göttern oder Schienen, diese Art von Feiertagsbotschaften, versuchen sie zu malen. Es gibt wirklich eine besondere Botschaft an alle von ihnen. Ich mag für viele von euch ziemlich traditionell klingen, aber glauben Sie mir, bei handbemalter Hand ist Gott so viel Emotionen, die Sie vermitteln können. Es kann nicht mit etwas gemacht werden, das gekauft wird. Natürlich verstehe ich, dass es Zeiten gibt, in denen Sie nicht in der Lage sind , irgendetwas zu tun, und dies ist der einzige Ausweg, den Sie durch etwas haben und begabt haben. Das ist absolut in Ordnung. Aber wenn du mindestens 30 Minuten an einem Tag aushalten kannst, dann wärst du meiner Meinung nach in der Lage zu malen. Es führt zu ein paar davon, was für jeden sehr hilfreich sein kann. Und füge diese Farben weiter hinzu. Welche Farben verwende ich für meinen Baum? Zuerst ist die verbrannte Sienna und dann ist das Rotbraun. Was bedeutet nun das Rotbraun, das ich verwende und normalerweise etwas Karmin hinzufüge. Oder du kannst auch Purpur benutzen, um Sienna zu verbrennen. Und einige, als ich vorbeikam, muss es ein dunklerer Wert sein. Zusammen mit ihm. Man muss bedenken, dass es nicht sehr wässrig ist. Hier drüben. Wir haben weniger Wasser auf dem Pinsel. Der Pinsel, den ich verwende, hat natürlich den optimalen Pinsel gefangen. Sie haben gesehen, wie ich diesen Pinsel in den meisten meiner Klassen benutzt habe, und dieser Abschluss ist eine der besten Investitionen, die ich dort spät für meine Pinsel gemacht habe. Jeder von euch, der diesen Pinsel kaufen möchte, sollte in ihn investieren. Sobald Sie mit Aquarellen vertraut sind und Ihrem Kätzchen gute Pinsel hinzufügen möchten . Das würde ich sagen. Natürlich hat es große Auswirkungen, wenn Sie Qualitätsvorräte verwenden. Wenn Sie lernen, ist es zunächst nicht erforderlich, wie ich immer sehe. Aber wenn Sie damit fertig sind, brauchen Sie diese Art von Vorräten wirklich, um in dieser Sache immer besser zu werden. Ich verzweige meinen Baum in Richtung der oberen Vorhöfe. Es ist der dunklere Wert, den ich verwende. Ich mische mein Rotbraun mit etwas Blau und verwende es für den dunkleren Wert, minimale Vorräte sind minimale Farben wo immer möglich. Ja. Ich weiß jedes Mal, wenn es nicht möglich ist und wir können es nicht tun. Das ist also vollkommen in Ordnung. Sie müssen es nicht zu jedem einzelnen Zeitpunkt tun. Aber es gibt Zeiten, in denen wir weniger Farben verwenden können und was auch immer an unserem Gaumen verfügbar ist, kann besser verwendet werden. Warum lassen Sie irgendeine Farbe am Gaumen unbenutzt? Es ist teuer, oder? Alle Ihre Kunstmaterialien sind ziemlich teuer und wir sollten es voll ausschöpfen. Sobald dies erledigt ist, diesem Teil des Baumes würde ich in diesem Teil des Baumes zum anderen gehen und anfangen, ihm weitere Zweige hinzuzufügen. Insgesamt. Ich bin ziemlich zufrieden damit, wie sich das entwickelt hat. Sie können weitere Zweige hinzufügen, wenn Sie möchten. Polo lässt es hier. Ich würde diese Entscheidung Ihnen überlassen, aber überarbeiten Sie nicht. Überlastung ist also so, dass Sie genau wissen, wo Sie aufhören müssen, falls Sie einfach weiterarbeiten, weiterarbeiten und weiterarbeiten. Was normalerweise passiert, ist, dass Sie ein Gemälde überarbeiten und es wäre nicht das Beste, was passieren kann. Stellen Sie also sicher, dass Sie nicht alle an einem Ihrer Bilder auf dem arbeiten, daher können Sie das Gemälde besser verstehen ihm die Zeit und Energie geben, die benötigt wird. Und zusammen mit ihrem Keep it Simple sowie einfach. Ich habe einen kurzen Schatten hinzugefügt als das Mondlicht, das wir malen werden, den Schatten, den Sie auf Ihrem Schneegebiet beobachten. Es gibt einige Highlights des Mondes, die ich sowohl meinem Boden als auch auf das Gebiet meines Berges hinzufügen möchte . Auch hier verwende ich meine Größe 2 als CTO, Bola-Pinsel, um Säge-Highlights hinzuzufügen. Es ist sehr weniger. Stellen Sie also sicher, dass Sie nicht viel davon hinzufügen. Trockene Pinsel-Technik, das hast du schon gelernt. Verwenden Sie also die gleiche Technik, um all diese Highlights hinzuzufügen. Ich werde den nächsten Baum jetzt in einigen der Ideen malen, die Sie vielleicht auch haben könnten, sogar fremde in der Forstwirtschaft, ich habe das Weiß der Menschen benutzt, das ich anfangs bewahrt habe, während ich mit Hilfe meines Washi-Tapes aufnahm. Und Sie können auch jede Maskierungsflüssigkeit oder irgendetwas verwenden. Jetzt willst du die Sadia maskieren. Das ist ein Hack, den ich ziemlich oft benutzt habe, sogar in meiner Schüssel, oder? C-d, seine, ich habe diesen Hack benutzt, um Bäume zu malen. Es ist sehr praktisch und sieht so toll aus. Erweitern Sie den oberen Bereich, fallen Sie vom Baum und fügen Sie einige Zweige hinzu. Schon wieder. Die ganze Idee ist, dieses Bild nicht sehr zu erschweren. Es ist ein Landschaftsgemälde. Und dies ist das erste in der Serie. Wie Sie bereits wissen, kommt eine Menge. Wir werden langsam mehr und mehr interessante Aspekte in die Sonne aufnehmen, 28-Tage-CDs. Es wird nicht nur um Landschaft gehen, wie Wissenschaftler Ihnen früher sagen, es könnte viele Themen geben, mit denen wir bessere Menschen behandeln werden, es sind Menschen, Ihre Tiere. Alles unter der Sonne, an das Sie sich denken können, wird also kommen und Sie werden die Magie des Aquarells erleben, in jedem dieser Themen. Okay? Fügen Sie bei Bedarf immer mehr Zweige hinzu, füllen Sie jedoch nicht den gesamten Baum auf. Wie ich schon sage, werden wir immer mit dem Flow fortfahren. Und was passiert, ist die Überarbeitung eines Themas, das nicht erforderlich ist. Ich würde es bis zu diesem Punkt überlassen und hatte nur ein paar Zeilen. Um es interessanter zu machen, Sie nach dem Hinzufügen dieser Linien sicher, dass ein oder zwei kleine, kleine Büsche und ein Lächeln von Ästen vorhanden sind , die sogar von unten entstehen. Und selbst Sie müssen den Schatten für die linke Seite hinzufügen, vor dem Sie einige endgültige Details haben . Und dann ist es jetzt fertig, stellen Sie sicher, dass Ihr Papier vollständig trocken ist, bevor Sie Ihre Tiefe abziehen. Wie auch immer, ich muss nur den Summe Moon von etwas weicher treffen. Also denke ich etwas weißes Quash an den Rändern. Sobald ich den weißen Quash geehrt habe, muss ich ein paar Sterne hinzufügen. Sie können Ihren Jelly Roll Pen verwenden, um diese Sterne, Orion's, hinzuzufügen . Sie können auch die Spitze Ihres Pinsels verwenden, um die Sterne hinzuzufügen. Ich überlasse dir die Entscheidung, wie du es vorgehen willst. Mit dem Gelly Roll Pen ist es einfacher, die Sterne hinzuzufügen. Ich gehe mit unserem Mischpinsel und es ist feucht. Verwenden Sie also einfach diesen feuchten Pinsel, um diesen weichen Effekt zu erzeugen. Ich denke, dass Sie inzwischen wissen, dass der feuchte Pinsel viel Gebrauch hat, sei es, die Farben und Farben aufzuheben, weichere Kanten zu machen, alles. Dann sage ich, ich füge ein paar Treppen hinzu. Es bedeutet, dass nur ein paar von ihnen. Okay, also schmeicheln wir hier drüben nichts , da es Bäume als Berge gibt und so weiter. Also möchte ich momentan nichts riskieren. Sie daher sicher, dass wir es völlig zufällig addieren. Schon wieder. Seine sehr wichtige Finanzierungskreide. Also halte diese Zufälligkeit immer tot. Jetzt schauen Sie sich das letzte Mal an. 5. Tag 2 Camping und die Suche von Aurora: Lassen Sie uns die Farben besprechen, die Sie zum Vervollständigen dieses Gemäldes benötigen. Es ist hell grün von Sennelier, preußisches Blau, weißes Gulasch, Gelb, Orange, gebranntes Sienna, rot, stolz. Paynes graues oder neutrales Zelt oder Sepia. Aurora Borealis tanzen Lichter am Himmel ist ein Gegenstand, der in jeder unserer Bucket-Listen-Zeit die Stelle steht. Viele von uns haben Blutegel, Teer und einige von uns versuchen immer noch zu erreichen, wann Kopf und Käse gehen können. Dieses schöne oder Zeuge dieses schönen Phänomene? Eine Weihnachts- und Winterfeier ohne unseren Rubbery und Unterricht und abgeschlossen. Was sagst du? Beginnen wir also mit dem Malen des zweiten Tages. Und das wird ein Panzer sein, in dem Sie wohnen und entweder Norwegen oder entweder Kanada sind. An jedem Ort, an dem Sie denken, dass Sie diese Schönheit erleben können. Geh Kopf und sie ist sie. Also forster, was ich getan habe, ist, dass ich bei den drei kleinen Linien für meine verschiedenen Berge anfangen muss, die ich haben möchte. Tut sowohl die Vordergrundberge als auch die Hintergrundberge. Sobald ich diese Zeilen hinzugefügt habe, beginne ich mit meiner Farbe für Unterhaltung. Anfangs habe ich eine schräge Linie und dann einen Halbkreis hinzugefügt. Es ist also nicht gerade ein Halbkreis, es ist im Grunde ein halboval. Und sobald Sie diese Hälfte hinzugefügt haben, müssen Sie mit der Verlängerung ihres Panzers beginnen. Jetzt beginnt die 10 von vorne und man sieht zum Licht hin, es ist verlängert. Wann immer Sie ein Objekt wie dieses sehen, das Sie zweidimensional malen möchten. Man muss sich an die Regel der Perspektive halten. Und dann sind es die Wälder , die Sie breiter ansprechen würden, und während er verschwindet, würde er kleiner werden. Zweitens muss man nach der Regel der Perspektive ziemlich bald enden. Sie können es also nicht weiter auf die gleiche Größe verlängern. Wenn Sie diese hinzufügen, müssen Sie also sicherstellen, dass sie nur auf das Bodenniveau beschränkt sind. Es geht nicht über das Bodenniveau hinaus und geht nicht weiter in Ihre Berge. Wie machen wir das? Es ist ein sehr kleines Papier. Wenn du siehst, erstrecke ich mich nur ein bisschen nach rechts. Während sie sich vom unteren Bereich des Tanks aus erstrecken, habe ich zunächst zwei schräge Linien hinzugefügt. Und dann füge ich von oben nur Linien aus der Mitte dieses Ovals zu den blauen Punkten hinzu, die ich bereits hinzugefügt habe. Die Standards sind sehr, sehr einfach, dass ich Dr. hinzufügen muss. Für dieses Bild. Dieses Bild ist ziemlich einfach. Es ist nur so, dass ich sagen würde, dass es in Vegas-Schritte unterteilt ist. Das ist einer der Gründe, warum Sie es vielleicht etwas länger finden. Aber wenn Sie fortfahren oder verstehen, wie Sie mit diesem Gemälde vorgehen, werden Sie es immer interessanter finden. Oder Aura ist nur ein Teil des Gemäldes. Während wir uns darauf konzentrieren, diese Tanks sogar hinzuzufügen, wie Sie Ihrem Gemälde zwei Dimensionen hinzufügen und wie man die Regel festlegt, dass ich etwas habe, das nach vorne steht, alles was im Vordergrund steht, muss größer sein und muss breiter und größer sein. Wohin geht es um etwas, das weit weg von Ihrem Sehvermögen ist oder es in Richtung Horizont ist, das kleiner erscheinen würde. Also diesen einen Aspekt der Perspektive, wenn Sie es bekommen, denken Sie an die meisten Ihrer Bilder, die Sie völlig vernachlässigen können. Während dieses Gemäldes können Sie sogar viel mehr über den Fluchtpunkt verstehen. Fluchtpunkt ist also ein einziger Punkt auf dem päpstlichen , zu dem alle Linien deiner Delle zusammenlaufen werden. Das soll diesen zweidimensionalen Effekt hinzufügen. Dieser Fluchtpunkt ist ein sehr, sehr wichtiger Aspekt jeder städtischen Skizzierung. Wir werden ihre Perspektive in urbanes Skizzieren eingrenzen. Wenn wir in dieser ganzen Klasse Fortschritte machen, könnte es ziemlich überrascht sein, dass es bei unserem urbanen Skizzieren um Wirkung geht. wir malen ein Haus, mit dem Sie verstehen, wie Sie 2 Perspektiven einstellen können. Und in ähnlicher Weise, St. Louis, können Sie alle Erkenntnisse davon in Ihrem eigenen Gemälde verwenden. Fügen wir also einfach diese kleinen, kleinen Linien hinzu, die Ihren Tank halten. Jetzt wird die Delle gelbes Licht und Standort haben. So wenige der Teile, die Sie in den Werten erfüllen müssen , und einige der Teile waren dunklere Werte. Bevor wir weitermachen und mehr als 4 Kronen Farben hinzufügen, fügen wir uns einfach Farben hinzu, Kerl. Das ist einer der meisten, würde ich sagen, Töpfe in diesem Gemälde. Und ich möchte die Schönheit wirklich nicht wegnehmen, oder ich möchte dir die Aurora nicht wegnehmen. Das ist also das erste, was wir gerne malen möchten. Aber verstehe es zusammen. Das Hauptthema ist nicht Aurora, es ist nur im Hintergrund. Ich benutze mein leuchtendes Gelb. Und das ist wieder aus dem Abschlussjahr. Sie können mit jedem Farbstatus fortfahren, der auf Ihrer Palette verfügbar ist. Ich war ziemlich offen über Ihre Farbauswahl und Sie können unsere Hände benutzen. Machen Sie weiter und ersetzen Sie dieses Grün durch Gelb. Und dann fahre ich mit meinem preußischen Blau fort. Das preußische Blau, das ich bin, denke ich ist eine der Farben, die wirklich Liebe sind. Und du kannst diese Farbe sehr oft für deinen Ölgestein verwenden. Angesichts der Orte werden wir diesen dunkleren Wert von entscheidendem Blau haben und einige der Orte, an denen Sie ein bisschen Paynes Grau hinzufügen müssen, damit sich alles zusammenfügt. So füge ich die Grüns am Himmel gerne hinzu. Möglicherweise haben Sie eine ganz andere Methode als entweder diese und wie Sie es haben oder wie Sie das Ältere malen möchten. Aber verstehe, dass der aktuelle Himmel, den du auch nicht das ist, was wir nicht finden müssen, um eine Gruppierung zu finden. Ja, es könnte ein bisschen heikel aussehen, wenn das nicht so funktioniert, wie wir es wollen. Und jedes Mal, wenn Sie sehen oder was tun auch nicht, wie vollständig es ist, auf South verbunden zu sein. Das ist ein Aspekt, den ich dir sagen möchte. Es gibt Zeiten, in denen ich Farben hinzugefügt habe und ich bin damit nicht zufrieden. Was ich normalerweise mache, ist, dass ich weitermache und einfach etwas Wasser auf GAAP hinzufüge. Das hilft mir an diesem Ort, der als Farbe bezeichnet wird, da dies nass und nass bei Nässe ist, gibt uns wirklich die Möglichkeit, mit den Farben viel mehr als nass auf trocken zu spielen. Wo werde ich das nicht gutartig machen? Ich arbeite nicht gerne trocken nass. Ich habe einen kompletten Kurs über Vögel und sagte alte Zeiten, in denen wir an nassen, trockenen Techniken selbst arbeiten . Du fühlst vielleicht, dass der gesamte Himmel so lückenhaft aussieht und es ist nicht auf dem neuesten Stand. So werden wir unser Endergebnis nicht erzielen. Glaub mir Leute, ich füge nur etwas Blau und dann Grün hinzu. Für den unteren Bereich des Himmels werden Sie sehen, wie die Magie von selbst passiert. Das ist alles, was ich sagen kann, dass Magie für Aquarelle von selbst passiert, man muss nur ein paar Pinselstriche hinzufügen. Das war's. Ruhe aus. Alles passiert. Ein 100 und so weiter. Du siehst jetzt, wie schön der Typ für mich ist. Ich würde nicht viel mit diesem Kerl spielen ADL, warum würde ich sagen, dass dies ein sehr kleiner Bereich ist, mit dem ich arbeite. Daher möchte ich es nicht verderben. Fügen Sie also nur ein bisschen dunklere Werte des Graues meiner Payne zu Waren hinzu, dem rechten oberen Bereich und in Richtung links oben. Und ich vermische es mit meinem preußischen Blau. Lassen Sie dies austrocknen, bevor Sie mit dem nächsten Teil Ihres Gemäldes beginnen. Okay, jetzt ist es soweit. Sie sollten wissen, dass es nicht viel Arbeit geben sollte, die Ihre Tür für den Himmelbereich hat. Es ist wichtig. Warum sehe ich das. Mein Papier ist 300 Jahre alt, ein Aquarell aus 100 Prozent Baumwolle. Ich spreche einfach gut, das ist eines der besten Papiere, das auf dem Markt erhältlich ist. Falls Sie keinen Herzschlag haben, ist die Blutgruppe in der Nähe dieser. Möglicherweise erhalten Sie einige Stapeleffekte. Das ist einer der Gründe, warum ich Sie bitten würde, Teile zu stoppen. Es ist möglicherweise nicht das beste Ergebnis, das Sie erzielen können. Es ist in Ordnung, normales Skype zu haben, aber es ist nicht in Ordnung, einen fettigen Himmel zu haben, oder? So sehe ich mein Gebäude immer. So gehe ich gerne an die Öffentlichkeit. Und Luke säubert die Zeichen deiner Tiefe, weil wir keine Hintergründe wollen. Viele von Ihnen wissen vielleicht nicht, was sie unter Hintergrund in Parkland bedeuten , dass niedriges Wasser auf der Seite ist, die wir tragen. Mach deinen Job. Denken Sie vorwärts in Dodo ADR, das noch nass ist, und schaffen Sie DO-Verkleidungen. Das wollen wir nicht. Okay, der nächste Schritt ist einen Blick darauf zu werfen. Hallo, ich fahre mit jedem Gelb fort, das bei dir verfügbar ist. Es kann Chrom sein, es kann jede andere Farbe haben. Ich beginne vom oberen Bereich und während ich mich nach unten erstreckte, würde ich etwas von meiner Orange und dann meiner verbrannten Sienna hinzufügen. Sie können entweder mit verbrannter Sienna gehen, Sie können mit Rotbraun gehen, was auch immer an Ihrem Gaumen verfügbar ist. Wenn Sie diese Spaltenkoordinaten nicht rotbraun haben, werden Sie beobachten, wie ich sie an vielen meiner anderen Stellen verwende. Ich würde dich nicht bitten, einfach ein bisschen Karmin in deine verbrannte Sienna zu mischen , und du würdest eine Farbe bekommen, die dieser nahe kommt. Ich werde jetzt meine verbrannte Sienna von unten hinzufügen. Wenn Sie beobachtet haben, füge ich die verbrannte Sienna so hinzu , dass sie sich automatisch mit den Farben vermischt, die ich bereits angewendet habe. Jetzt seit der Farbe habe ich das nass aufgetragen, es ist einfacher für es zu spielen. Wenn Ihr Papier trocken ist, müssen Sie darauf achten, dass Sie sich mit etwas Wasser mischen, damit alle Farben einfach gut zusammenpassen. Aber wenn Ihr Papier nass genug ist, ist dies der beste Weg, dies zu tun. Ich benutze immer noch Arches Papier, da die Dreharbeiten zu dieser Klasse jetzt gemacht wurden , als es auf der Non-Dot-Seite Indiens noch ziemlich heiß war. Aber wenn Sie irgendwo sind, wo es gekühlt und feucht ist, dann können Sie mit anderen Leuten wie Fabriano weitermachen oder nicht Milli hatten. Diese Papiere können also auch in diesem Klima gut funktionieren. Ich würde sagen, versuchen Sie, an Ihrem Papier zu arbeiten und zu sehen wie viel Zeit Sie haben, um daran zu arbeiten, wenn Sie Wasser auftragen. Das würde Ihnen wirklich helfen, dieses spezielle Gemälde ziemlich schnell und einfach durchzugehen , während Sie diesen Teil Ihres Panzers erledigt haben. Ich werde jetzt anfangen, die dunkleren Werte hinzuzufügen. Du hast nur den blauen Moderaten. Wenn Sie also das Blau hatten, können Sie diese blaue Vitriol verbrannte Sienna mischen und dunkler braun werden, eine Art Farbe wie diese. Sogar du hast den Strahlteiler. Sie können den Bildschirm mit der dunkleren braunen Farbe anhalten und diese Art von Daten erhalten, die absolut in Ordnung sind. Das würde ich immer gerne machen. Ich möchte nicht viele Farben hinzufügen. Ich bin eine Person, die es gerne macht. Nicht einfarbig oder fahren Sie nicht mit den Farben fort , die für ein Gemälde minimal sind oder bis zum Punkt benötigt werden. Wenn Sie nicht viele Farben haben, die für ein Gemälde nicht einmal benötigt werden, werden Sie sich verloren fühlen. Und Sie würden mehr mit dem Galgen kämpfen, als sich auf das Malen zu konzentrieren. Also mach weiter und füge die dunkleren Werte des Graues dieser Payne zum unteren Rand deines Tankbereichs hinzu. Sobald Sie mit dieser kleinen Delle Alia fertig sind, müssen wir an unserem Hintergrund arbeiten. Wir haben den Dow noch nicht den dunklen Hintergrund berührt da der Hintergrund im Vergleich zum Mieter, Ausschreibungen, einem schwierigeren Teil dieses Gemäldes ziemlich einfach ist . Und ich liebe es immer, ihre Schwierigkeiten von Anfang an zu behalten. Warum sage ich das? Ich habe die ganze Energie, um es langsam und stetig durchzuarbeiten. Sie können die ganze Energie bekommen und Sie werden diesen kreativen Prozess interessanter finden, wo wir sogar mit schwierigen Themen arbeiten werden, um Waren am Ende zu bewegen, die sie arbeiten. Gegen Anfang dieses Gemäldes. Ich weiß, dass du schon für den ersten Tag gemalt hast, und es ging mehr um Bäume und wie du ein Vater bist. Jedes einzelne Bild unterscheidet sich also voneinander, was dir wirklich hilft zu verstehen und zu bekommen. Eine Vorstellung davon, wie man mit verschiedenen Themen umgehen muss, auch mit Weihnachts- oder Weihnachtskarten. Also will sich keiner von uns langweilen. Malerei scheint Subjekte zu bewerten. Es gibt so oft, dass wir immer wieder dieselben Themen malen. Ist es ziemlich interessant. Meiner Meinung nach male ich gerne die Natur und male gerne nacheinander dasselbe . Aber es gab Zeiten, in denen wir es lieben, mehr innerhalb einer einzigen Klasse zu verstehen. Und das ist die Hauptidee dieser Klasse, so viele Fächer wie möglich hinzuzufügen , damit Sie das gesamte Wissen erlangen, indem Sie nur an einer Klasse teilnehmen. Sie müssen nicht immer wieder gehen, viele Kurse für Spiele, all das Wissen. Okay, lass uns jetzt zurück zum Berggemälde. Verwenden Sie diesen Mix, den Sie mit Ihrem Payne's Grey erstellt haben. Oder Sie können sogar jede dunkelbraune Mischung nehmen, die Sie haben, wie Ihr Van Dyke Brown oder jedes andere braune Fahrrad, CPI usw., das Sie für dieses Gemälde verwenden können. Machen Sie weiter und fügen Sie diese dunkleren Flecken für Ihren Berg hinzu. Ich verwende hier meine Pinsel-Technik der Größe zwei. Sie können auch die Trockenpinsel-Technik verwenden oder einfach einen größeren Pinsel verwenden, um diese feuchte Pinsel-Technik hinzuzufügen. Es gibt eine einfache Möglichkeit, dies zu tun. Tupfen Sie einfach alle zusätzlichen Beläge mündlich ab. Nehmen Sie also mehr Pigmente aus Ihrem Stimmzettel und fügen Sie dann diese trockene Pinsel-Technik für Ihr Berggebiet hinzu. Sie haben dies auch in vielen Ihrer anderen Klassen gemacht. Oder wenn Sie ein Anfänger sind, haben Sie das vielleicht nicht richtig gemacht. Jetzt. In diesem Fall müssen Sie alle zusätzlichen Pins zur Gott-Frage auftupfen und dann beginnen die Farben der Berggebietsvariablen hinzuzufügen, die Sie finden. Es wird mehr Wert schaffen und tote Auswirkungen haben. Ich würde mehr dunklere Werte hinzufügen oder ich würde mehr Pigmente zeichnen. Daher ist es nicht vollständig trockene Pinsel-Technik. Es sind Chargen, die wir hinzufügen werden. Während die meisten anderen Bereiche, also der Schneepack , mit der Trockenbürsten-Technik ausgestattet sein wird. Sobald dieser Bergteil ausgetrocknet ist, fügen Sie dem Bereich des Berges einfach etwas hellere grüne Farbe hinzu. Es ist eine sehr, sehr leichte Wäsche, was bedeutet, dass Sie nur 50 Prozent Pigment oder ähnliches haben. Und stelle dieses Wasser wieder her. Wasser wird seine Magie ausüben. Und das ist der wichtigste Aspekt von Aquarellen. Ich würde sagen, indem ich hier ein bisschen Blau hinzufüge und dann weiter gehe und in andere Teile des Berges gehe. Sobald Sie mit diesem Bug fertig sind, müssen wir eine Minute um den Tank herum in diesen Bereich ziehen. Jetzt wird es eine Reflexion des Lichts auf dem Schnee geben und das Sie hinzufügen müssen. Sobald Sie das Gelb hinzugefügt haben, fügen wir ein bisschen Blau hinzu. Oder Sie können auch mit dem Grün fortfahren, das ist die Farbe des Himmels für Ihren Boden AD. Ich denke, Linie jetzt sieht dieses Gemälde so aus, wie man den Punkt so macht , dass es sich um die meisten Aspekte gekümmert hat , die in einem Gemälde erforderlich sind. Es hat eine Delle im Vordergrund. Es hat die Berge im Hintergrund und der Himmel hat auch die Sterne gespritzt und dunklere Werte hinzugefügt. Also für einige der Ideen des Zeltes ist wichtig, wie diese, smarts Monate, drei gerade Linien, die wir hinzugefügt haben, das hält den Tank und das ist im Grunde jede Art von Betrug weiter, die Sie verwenden werden dafür. Ich habe versucht, es realistischer zu machen. Aber wenn Sie möchten, können Sie diese Streifen auch vermeiden, um mehr Realismus hinzuzufügen, aber auf eine Weise, wie es nicht aussieht. Es ist absolut realistisch und es sind keine Aquarelle, Aquarelle, es dreht sich alles um seinen Fluss. Aquarelle, Es geht darum, wie man es immer interessanter macht. Lass es langsam runter, lass dein Wasser seine Arbeit machen. All das müssen Sie also sicherstellen, dass es als Element in Ihrer Aquarellmalerei ist. Ich glaube, ich füge gerade etwas Wasser hinzu, um es überall zu mischen. Sie denken, dass es mehr als nötig gibt , um alle zusätzlichen Stifte mit Hilfe Ihres feuchten Pinsels abzuziehen. So habe ich es auch in vielen meiner anderen Malereien gemacht, Trockenpinsel-Technik ist hilfreich für die Berge. In ähnlicher Weise ist Ihre RAM-Down-Pinsel-Technik sehr hilfreich, um Ihre Lungen abzuheben. Jetzt ist das Abheben eine Technik, die Sie lernen und verstehen werden. Es wird Wunder auf deiner Aquarellreise wirken. Noch ein paar Chargen. Also mit deinem Pinselstatus, dunklerer Wert, also für deine Berge und lass es dann einfach dort. Ich denke, du kannst es sogar jetzt lassen, wenn du willst oder lade weitermachen und Stummschaltung aufheben folgt. Da ich fertig bin, überlasse ich diese Entscheidung Ihnen. Es ist nur ein bisschen, das ich renne. In diesem Teil geht es hauptsächlich um die Detaillierung der Landwirtschaft. Wir haben eine Phase erreicht, in der wir nur noch einige Details haben. Und du musst verstehen, dass wir nicht überarbeiten werden. Geh auf dieses Bild. Dieses Bild ist genau so geworden, wie wir Bird wollen. Deshalb müssen wir es tatsächlich dort lassen, würde ich sagen, okay, lass dein Bild austrocknen und dann diese Markierungen aus deinem Stift benutzen. Warum ich jetzt benutze, ist es einfacher für uns, einen Stift zu benutzen. Jeder schwarze Stift, der bei dir erhältlich ist. Es sollte wasserdicht sein. Das ist PEDOT. Und ich benutze auch oder schwaches Gas. So wird der schwarze Stift für diese Technik und das Hinzufügen einiger Linien einfacher. Ich bin fest davon überzeugt, selbst wenn Sie ignorieren sollten, können Sie jede Art von Hack verwenden, der Ihnen zur Verfügung steht, sei es mit Ihrem Kompass, Skalierung, irgendetwas langsam. Während Sie auf Ihrer Reise voranschreiten, verstehen Sie, wie Sie selbst malen, wie Sie tatsächlich freihändig gehen können. All das kommt also nicht über Nacht. Es dauert eine Weile, bis jeder von uns das versteht und daran arbeitet. Daher bin ich immer offen dafür, jede Art von Handlungen zu verwenden, die möglich sind. All diese Bilder, während Sie Fortschritte machen, werden Sie verstehen, dass einige Männer, die ich benutze, beleidigen jemanden, ich benutze irgendwo einen Kompass, ich benutze Salz. Es gibt viele andere Möglichkeiten, wie ich alle Arten von Hacks verwende, die für mein Malen möglich sind. Es mag ein bisschen seltsam klingen für viele Leute, die fortgeschrittene Künstler sind fortgeschrittene Künstler sich in dieser ganzen Klasse auf Anfänger und Fortgeschrittene konzentrieren. Und ehrlich gesagt, wenn wir gerade erst anfangen, haben wir diese Art von Pinselkontrolle nicht. Es kommt im Laufe der Zeit und du musst dich entwickeln. Die Verwendung dieser Art von Hacks wird also für jeden Künstler, der seine Reise begonnen hat, ziemlich einfach und einfach . Okay, ich füge weitere Zeilen hinzu und diese Zeilen sehen für mich jetzt so interessant aus. Sie immer mehr Linien hinzu, wo immer mehr Linien möglich sind, fügen Sie einfach diese wollen mehr Ruten hinzu. Und wenn Sie sehen, wie Sie diese Markierungen durchgehen können, um sie überall dort, wo es mit diesen Stäben verbunden ist, breiter zu machen. Stellen Sie also sicher, dass Sie diese kleinen, kleinen Dinge tun und denken Sie daran. Wissen Sie, es verleiht Ihrem Gemälde wirklich viel Wert und Tiefe. Ich kann dir nicht sagen, wie interessant dein Bild auf diese Weise aussehen wird. Okay, geh Kopf und nur um dein Bild jetzt zu sehen, wollte ich wirklich mehr daran arbeiten. Ich glaube, es ist nur der Himmel, an dem wir die Sterne spritzen müssen. Also füge einfach diese Schmeichelei der Sterne hinzu. Wenn Sie möchten, schlage ich Ihnen vor, Ihre Gegend abzudecken und dann mit dem spritzenden Teil fortzufahren. Die Deckung davon würde Ihnen dann wirklich helfen, dieses weiße Gulasch nicht hinzuzufügen und Ihre Schulden abzubauen. Jetzt bin ich mehr an diese Techniken gewöhnt, daher ist es einfacher für mich. Aber wenn Sie gerade erst anfangen oder sich sogar in der Anfangsphase Ihrer Aquarellreise befinden. Verwenden Sie den Jelly Roll Pen , der wirklich hilft, die größten Stars hinzuzufügen. Ich habe gerade ein paar kleinste Sterne mit Hilfe meiner Größe zwei angefangen, pinsel für die größten Stars, ich benutze meinen Gelly Roll Pen. Dies während aller Buße, sehr, sehr praktisch und viele andere Fälle, die Sie beobachten werden, wenn wir unsere Brücken malen, wenn wir andere Linien sind usw. hebt hervor, dass alles abgedeckt werden kann, aber ich denke, das ist es also. Lassen Sie uns das Papier schräg entfernen und einen letzten Blick auf unser Gemälde werfen. Ich würde dich mit dem Date Three Gemälde treffen. So hängend tot. Und ich denke, du wirst den ganzen Spaß in dieser Klasse haben. 6. Tag 3 rote Weihnachtsschnee: Lasst uns einfach die Farben kennenlernen, die wir für den Wettbewerb mit dem Gemälde benötigen. Es ist preußischblau, weiß, rot gewaschen, kastanienbraun. Es kann virales Kastanienbraun oder jedes Kastanienbraun sein, das bei Ihnen erhältlich ist, sowie CPM. Du kannst auch Rotbraun verwenden, wenn du das Maryland nicht hast, also überlasse ich es dir. Welche Farben möchten Sie verwenden? Und ich habe all diese drei Farben benutzt. Das ist dein Rotbraun, Perylen, Kastanienbraun sowie deine Angst, dieses Gemälde zu vervollständigen. Beginnen Sie mit unserem Tag 3 und es geht darum, eine rote Scheune zu malen. Ich gehe weiter und habe eine kleine Linie mit Hilfe meiner Waage und mache dann zwei schräge Linien, um die Bindung zu zeigen. Es wird ein sehr einfacher Prozess sein. Nur dass ein bisschen Einzelhandel da ist. Daher dauert es im Vergleich zu den anderen Projekten nur ein bisschen mehr Zeit. Aber glauben Sie mir, das ist eines meiner eigenen Lieblingsprojekte. Und sobald du es getan hast, wirst du sogar einen Blick darauf bekommen, wie du die Bands sein kannst. Wie selbst kleine, kleine Aspekte beim Verstecken einer Scheune oder Hinzufügen von Schatten in Ihr Gemälde alles so schön aussehen lassen können. Ich füge noch ein paar Linien hinzu, die es in Richtung des unteren Bereichs ausdehnen. Mit Hilfe von Skalierung verwende ich in diesen Fällen gerne Skalierung. Warum sage ich, da es jedem Anfänger hilft, selbstbewusster zu werden, sich zurückzuziehen, obwohl das Zeichnen keinen Maßstab erfordert. Und Sie können immer weitermachen und die freie Hand dafür nutzen. Aber als Beißigkeit fühle ich nein, wir müssen das ganze Vertrauen gewinnen, damit wir nicht das Gefühl haben, dass wir keine erforderlichen Fortschritte erzielen. Das ist wirklich wichtig zu verstehen. Wir sind hier, um Fortschritte zu erzielen. Und Fortschritt bedeutet, dass Sie Ihre Werkzeuge immer in jedem möglichen Ausmaß verwenden Ihre Werkzeuge immer in jedem möglichen Ausmaß während Sie mit Ihren zukünftigen Gemälden fortfahren. Natürlich kommt Dr. nicht von all diesen Tools weg und hält einfach nur zur freien Hand an. Das wäre eine großartige Praxis. Nicht nur für Ihre Zeichnung, sondern auch, wie Sie für Ihr Malen vorgehen. Fügen Sie ein paar Zeilen hinzu, um den Innenbereich zu lagern, da all dies aus Holz besteht. Es ist jedoch mit der weißen Farbe gefärbt. So wird es in der Hand gemacht. Ich würde weitermachen und ein Fenster im mittleren Bereich der linken Seite der Anleihe machen, wie Sie sehen, und dann ist es mit Weihnachts- und Neujahrsteams geschmückt. Also würden wir das sogar mit Weihnachten und Neujahr schmücken. Lassen Sie uns jetzt einige Zeilen machen, die sichtbar sind, damit Sie sehen können, dass dies wiederum dazu beitragen würde , dass all diese Bindungen aus Lebensmitteln bestehen. Wir tragen etwas Farbe darauf auf, entweder in Blau, entweder ist es rot. So gehen wir damit vor. Füge einfach diese Zeilen hinzu. Es wird einfacher, wenn Sie es übermalen. Jetzt ist es an der Zeit, das Fenster hinzuzufügen. Wie ich Ihnen bereits gesagt habe, ist der Prozess des Aquarells immer sehr einfach. Nur die ganze Idee, in der Anfangsphase weitere Details hinzuzufügen , nämlich Ihre Skizzierung und sogar die Fertigstellung der Zeichnung, braucht viel Zeit. Jetzt könnten Sie argumentieren, dass sie Text umschließen, in dem wir nicht so viel von Diamonds Anfangsphasen angeben und ihn natürlich langsam aufbauen. Aber als Bigness, wenn Sie mit dem Gemälde beginnen, ist es immer wichtig, eine Skizze zu machen, die wirklich hilft Ihrem Gemälde jetzt Y oder Z oder Framework eine Rahmenarbeit hinzuzufügen. Dieses Framework gibt viel mehr Selbstvertrauen als Anfänger oder sogar als Intermediate Artist. Und es gibt Ihnen eine Vorstellung davon, wie Sie dieses ganze Bild bearbeiten möchten. Prozess und Fortschritt sind wirklich wichtig, um beide zu verbinden, sobald Sie mit dem Hinzufügen dieser Linien und der Feder beginnen, aber Sie wissen nur, dass ich hier die Farben hinzufügen möchte, die sich in Kopfbindungen befinden. Und hier möchte ich den Schnee zeigen. Hier möchte ich ihre Bäume zeigen, wie ich es gerade bin. Es wird im Hinblick auf das Bild viel klarer. Einige lockere und einfache Linien, um die Abhandlung zu zeigen. Jetzt können Sie sogar die Bühne meiden oder wir können später darauf zurückkommen und diese Zeilen hinzufügen. Sie können es direkt mit Ihrem Pinsel machen. Auch hier sage ich, dass wir der Perfektion einen Schritt näher kommen. Daher wird das Hinzufügen einfach oder macht unsere Arbeit einfacher und der Fortschritt ist nett. Also mach weiter und füge etwas Rot hinzu. Das Rot ist sehr hell und schön. Ich freue mich sehr, diese Farbe hinzuzufügen. Diese rote Farbe bringt mir so viel Glück. In dieser Weihnachtszeit und New York fügen Sie diese Farben hinzu und das Gemälde wird automatisch zum Leben erweckt. In diesem Fall müssen Sie nicht viel tun. Wie ich schon sagte, das Framework, wenn Sie sehen, füge ich langsam das Framework hinzu und füge diese Farben langsam hinzu. Der erste ist also rot und das andere ist dein Karmin, und der letzte ist dein paralleles Kastanienbraun. Jetzt ist Pirat Kastanienbraun eine sehr, sehr schöne Farbe, die Sie in jedem Ihrer Bilder verwenden können. Ich würde sogar ein Schlittengemälde machen, bei dem Sie beobachten werden, wie schön diese dunkle Farbe das Gemälde so viel dimensionaler aussehen lässt. Es fügt so viel mehr Dimension hinzu. Nicht nur in diesem Vorsprung gibt es noch ein Weihnachtsdekorationsgemälde, bei dem wir einen Schneeball auf dem Erstaunlichen machen, ich meine, wie langsam, stetig Sie Dimensionen in Ihr Gemälde einbauen können. Alles musste dir in diesem speziellen Glas beibringen. Ich will nur dort hängen Jungs, es gibt so viel, was da ist. Du fühlst dich vielleicht um 1 Mal überwältigt. Aber wenn Sie weiter voranschreiten, kann ich Ihnen sagen, dass dies sehr, sehr lohnend wäre. Auf einer Aquarellreise. Ich habe versucht, so viele verschiedene Projekte wie möglich hinzuzufügen, und keines dieser Projekte ist ähnlich. Also denke ich, das wäre ziemlich zufrieden damit, wie es dir gut geht MOOC. Gute Maltage sehen aus, als hätte ich letztes Jahr sogar eine Zeitschrift gemacht. Das ist das Malen von Gangwort, Krebstherapie. So dunkel war ein weiterer Aspekt, auf den man immer achten kann. Und wenn dies erledigt ist, lassen Sie einfach einige Teile in der Mitte des ADR, während Sie Weihnachten lesen, sowie das Fenster, das wir malen werden. Das Weihnachtsrot wird auf das Fenster gelegt. Jetzt füge ich einige meiner dunkleren Werte hinzu, iteriere zu meinen oder enthalpie parallel kastanienbraun. Leute. Auch hier spielt diese ganze Sache des Hinzufügens von Farben keine große Rolle. Natürlich ist es gut, tolle Farben zu haben, aber glauben Sie mir, wenn Sie diese Farben nicht einmal haben, können Sie dieses Gemälde immer noch null machen. Es gibt keine Regel. Öl, du kriegst es auf keinen Fall. Da es sich um ein sehr, sehr einfaches Gemälde handelt. Es gibt nichts oder Schwieriges, was uns gehört wird. Es sind nur weitere Details, die wir hinzufügen und langsam aufbauen. Das ganze Bild ist in Echtzeit und deine Zeit macht es euch so viel einfacher zu folgen. Also folge mir mit, male mit mir, und es kann kein lohnenswerterer Prozess sein. Ich kann es garantieren, okay, füge noch etwas von meinem Blau hinzu. Jetzt das Blau, können wir es in Blau beweisen? Dieses Blau kann jedes Blau sein, das bei Ihnen erhältlich ist. Es gibt keine Regel, dass Sie sich an diesem Blau halten müssen. Es ist gut, ein dunkleres Blau zu haben. Natürlich ist das eine wässrige Inkonsistenz. Wissen Sie immer, dass die Konsistenz immer noch wässriger und schöner sein muss, wenn Sie die Farben hinzufügen . Jetzt wird diese zellwässrige Konsistenz Ihnen viel einfacher machen. Schau in Bezug auf den Schnee, den ich vor Ort hinzugefügt habe, und einen anderen Teil des Geistes und so. Ja, ich bin ziemlich zufrieden damit, wie wir die Farben immer wieder hinzufügen und wie ein einfacher Aspekt eines Bildes damit gemacht wird. Und schauen wir uns genauer an, wie wir die Hintergrundfarbe hinzufügen würden. Ich würde das gleiche Blau benutzen, wie du beobachtest, wie ich nach der Band frage. Aber ich denke, ich würde einfach einen dunkleren Wert hinzufügen, verglichen mit dem, was ich für meine Anleihe hatte. Also füge ich nur diese Farbe hinzu. Ich hoffe du siehst es wie ich meine Pinselbewegungen mache. Manchmal muss es den Boden beobachten, manchmal macht es zwei Wörter, die Höhe, nur die Farben auf sehr, sehr einfache und einfache Weise hinzufügen . Denken Sie also nicht viel nach, während Sie auch hinzufügen, dass der Gelehrte sehr, sehr einfacher Prozess ist. Mischen Sie die Farben, sang Gott, ich wusste nicht mehr Wasser. Wasser macht seinen Job wirklich AD Time. Du musst nicht viel nachdenken, während du dieses Wasser hinzufügst. Was machen wir das Mischwasser, wo fügen Sie Farben Wasser hinzu, sie tun alles Mögliche für ein Aquarellgemälde. Weißt du, das ist der beste Teil. Wasser auf sehr, sehr zufällige und einfache Weise hinzuzufügen , ist das Beste, was Sie tun können. Du kannst Wasser spritzen. Sie können Wasser zu Ihrem Vorteil nutzen. Jedes Mal. Wann immer ich das sehe, denken Sie vielleicht daran, warum ich das sage, was wir den ganzen Job machen können, aber das ist die Wahrheit. Eigentlich schauen Sie sich jeden Tag den ganzen Job an. Ich benutze keine Pigmente. Und wenn Sie weiterhin Pigmente verwenden, passiert es, dass Ihre Leute oder Ihre Farben sowie Sie zeichnen, alles so überarbeitet aussieht. wollen wir nicht tun. Und im Moment habe ich etwas CPI genommen und als ich die HLW genommen habe, haben Sie beobachtet, dass ich die HLW aus einem sehr, sehr dunkleren Wert gemacht habe. Dann habe ich wieder meinen Pinsel gewaschen. Ich nehme nur sauberes Wasser, das Sonnenlicht tut. Und das ist der Beweis dafür, dass jedes Mal, wenn Sie verloren sind und denken, dass die Leute keine großartigen Arbeit leisten oder Ihre Bohnen keine großartigen Arbeit leisten, was auch immer es ist, machen Sie Ihre Bilder einfach etwas langweiliger. Füge mehr Wasser hinzu. Das funktioniert wirklich gut, wenn Sie irgendeine Art von Fenstermalerei machen, glauben Sie mir, das ist der Trick, der zu jedem Zeitpunkt für eine Fensterscheibe verwendet werden kann. Hoffentlich bekommst du das auch und du wirst glücklicher sein. Wende es an. Okay, füge einen dunkleren Farbton hinzu. Und ich benutze meinen Pinsel der Größe zwei, aber ich war nicht sehr zufrieden damit, wie ich die Zeile hinzugefügt habe. Wechseln Sie also zu meinem anderen Pinselstatus. Größe sechs, SCADA-optimaler Druck. Ich benutze diesen Pinsel schon seit geraumer Zeit. Jedes Mal, wenn du mich beim Malen beobachtest, hast du mich mit diesem Pinsel gesehen. Dieser und silberne schwarze Samt sind einer meiner eigenen Lieblingspinsel und sie geben mir wirklich viel mehr Glück, wenn ich ihn benutze. Ein silberner schwarzer Samt kann viel Wasser aufnehmen. Das ist einer der wichtigen Aspekte, warum ich es benutze. Jetzt und jedes Mal, wenn ich deine Pinsel benutzen muss, ist silberschwarzer Samt einer meiner besten Pinsel. Einige schärfere Linien für den inneren Teil der Band. Und ich hatte schon Linien, während ich zeichnete. So wird es jetzt viel einfacher, meinen Pinsel einfach aufzuwärmen und hinzuzufügen. Einfach so viele von euch sagen mir immer, dass meine Pinselmitose so leicht die Menschen durchquert. Ich habe ein Framework im Kopf, wenn ich meinen Pinsel benutze. Und das ist das Beste daran, detaillierter zu skizzieren. Aber stellen Sie sicher, dass die Skizze leicht ist, damit sie nicht von Ihren Leuten erscheint. Warum ich das sehe, Ihre Leute als weiß und wir wollen nicht, dass diese Farben transparent sind. Und dann taucht deine Graphitmarke auf. Das ist eine Sache, die Sie beachten müssen , während Sie eine sehr detaillierte Skizze machen, immer ist es der zusätzliche Graphit Marx, hätten sie beide Ihren Radiergummi? Und ich denke, die meisten von Ihnen haben oder brauchen möglicherweise Fähigkeiten, keine Haftung. Verwenden Sie also ganz leicht jeden normalen Radiergummi, der bei Ihnen verfügbar ist. Ich denke, das kann leicht die Arbeit des knetbaren Radiergummis erledigen. Jetzt füge ich eine sehr, sehr leichte Wäsche hinzu oder Lasten gehen einfach über die Farben, die Sie hinzugefügt haben. Neun Punkte bewegten sich langsam von der Bürste, auf der Sie auf dem Papier fahren, ins Wasser. Also schätze ich, das sieht ziemlich gut aus. Schild Hund, schön. Ich würde weitermachen und es einfach mischen. Schon wieder. Das Mischen ist ein erstaunlicher Aspekt von Aquarell. Je mehr Sie gemischt haben, desto besser ist das Ergebnis. Aber stellen Sie sicher, dass Sie das am Ende nicht leihen. wollen wir nicht einmal. Aber die Schuld macht wirklich viel gute Arbeit, wenn man am Himmel arbeitet, wenn man an Wasser arbeitet. Diese größeren Bereiche, in denen Sie arbeiten, sind daher die Bereiche, die Sie beachten müssen. Okay, ich schätze, das sieht gut aus. Und weiter und fügen Sie noch ein paar Zeilen hinzu. Sobald ich diese Zeilen hinzugefügt habe, würde psi immer wieder einige meiner Grüns hinzufügen. Jetzt verwende ich mein Waldgrün sind jede Art von Dunkelgrün, das auf Ihrem Stimmzettel für diesen Text verfügbar ist, sowie einige Leerzeichen zu behalten, weil es die Rate kennt. Das wollen wir das nirgends zeigen. Mache ein paar kleine, kleine Punkte. Also mit der grünen Farbe, die Sie die Schwester dunkel gestalten oder bringen, falls Sie kein Grün dieser Art haben, um von oben nach unten zu beginnen. Also preußisches Blau oder irgendein anderes Blau, das verfügbar ist. Und dann haben Sie eine Farbe, die eher dunkelgrün ist, und Sie können diese für Ihr Rot verwenden. Ich werde auch an einigen Stellen etwas roten Teig hinzufügen, um sicherzustellen, dass Sie einige weiße Räume verlassen, weil er es gestern Abend nicht wusste. Und aus diesem Grund werden Sie sehen, dass es auf dieser Reise eine Schneesiedlung gibt. So gehen wir also vor. Es dauert etwas länger, Leute. Sie sehen, dass es so viele Details gibt, die wir diesem Gemälde hinzufügen. Das Gemälde sieht zwar sehr einfach aus, aber es gibt Details, die wir hinzufügen müssen. Es ist ein Schritt-für-Schritt-Prozess. Ich sage das immer, dass Sie sich keine Sorgen machen oder nicht denken, dass Sie es nicht ernsthaft tun können. Du kannst immer hin, deshalb bin ich hier, um dir zu helfen. Seien Sie zuversichtlich, während Sie sich einem Subjekt nähern, um Ihre Patienten zu keinem Zeitpunkt zu verlieren. Und denke immer, dass Aquarelle einfach sind. Sie müssen nur mit diesem Medium zusammenarbeiten. Sie während Ihres Gemäldes sicher, dass Sie diese Art von schwarzen kleinen, kleinen Bereichen hinzufügen, die ich auch als grundsätzlich für die Fensterscheiben hinzufüge, die Sie haben. Und ich wollte nur eine dunklere Farbe haben als das Weiß, das ich hätte haben können. Aber dunklere Farbe gibt dieses Gefühl wirklich. Dieses Rot wird deutlicher und es wird stärker hervorgehoben. Während es dazwischen dunklere Werte gibt um zu sehen, dass dieses Subband so schön und langsam wird, wird es stetig so viel lebendiger als ob ich nicht dort bleiben könnte und als ob ich einfach da sein könnte. So erstaunliche Rate, wenn Sie anfangen, es zu malen wissen Sie nicht, wo Sie landen werden und wie Sie dort landen werden. Aber langsam, stetig, wenn die Arbeit fortschreitet und Sie wissen, dass dies Gestalt annimmt, fühlen Sie sich einfach so glücklich. Ich fühle das immer. Ich bin so glücklich, wenn ich den Prozess genieße. Es gab so oft, dass ich dir das nächste Bild nicht sagen kann , das du sehen würdest. Ich zeige dir, dass ich zwei Panzer gemalt habe. Das erste Mal. Ich habe es nicht wegen eines einzigen Fehlers verstanden, den ich gemacht habe. Und es führt nacheinander zu Fehlern. Also musste ich dieses Malen und Malen noch einmal praktisch reichlich vorhanden sein. Es gibt so oft als Lehrer, als Lehrer, die wir zweimal oder dreimal sind, ein einziges Fach. Es nimmt einfach viel aus dir raus. Aber glauben Sie mir, wenn Sie einmal anfangen oder üben, nicht zwei Mal zwei, wissen Sie einfach, dass ich dieses Thema so angehen werde. Das kann ich tun und das wird das Beste sein, was ich da rauskriegen kann. Ähm, ich klinge vielleicht ein bisschen mehr in Bezug auf Mäßigung, aber so habe ich gelernt und was auch immer ich gelernt habe, ich werde alles teilen. Also hier mache ich ein paar Linien für die Holzpaneele, die Sie in den Anleihen haben. Wenn Sie diese kleinen, kleinen Linien hinzugefügt haben , stellen Sie sicher, dass Sie sie gerade verlängern. Wenn Sie diese Linien nicht sehr gut hinzufügen können, probieren Sie es zuerst auf einem groben Blatt Papier aus, prüfen Sie, ob Sie gerade Linien machen können, und fügen Sie es dann hinzu. Jetzt ist das wieder eine sehr gute Regel, wenn man es getan hat. Etwas, das Sie als Bleistift-Map hinzugefügt haben. Es ist toll, es zu durchgehen. Wenn Sie es nicht in der Anfangsphase getan haben, können Sie es ab und zu tun. Die Transparenz hilft also zu diesem Zeitpunkt wirklich, das zusätzliche Stück zu haben , das wir für die Fertigstellung des Gemäldes benötigen. Jetzt mische ich es in ein paar Bereichen. Warum vermische ich es? Ich will diese Herzkrankheit nicht vollständig, also wird mir das Mischen wirklich helfen, diesen härteren zu entkommen. Lasst uns handeln. Also was du willst. Jetzt, da dieses Papier mit meinem feuchten Pinsel nass wird. Wenn ich diese Zeilen jetzt hätte, werden sie etwas verschwommen. Das ist also eine gute Möglichkeit, weichere Kanten hinzuzufügen. Also ja, das ist eine andere Art, wie du es benutzen kannst. Und jetzt verwende ich meinen weißen Pinsel, um die Highlights hinzuzufügen. Sobald ich diese Highlights hinzugefügt habe, muss ich auf die linke Seite des Gemäldes gehen, was bedeutet, dass ich ein paar Bäume für den Clown hinzufügen muss. Nun, das ist eine schöne Zeit in Anspruch. Ich würde sagen, Arbeit hat, man muss viele Äste, Bäume usw. hinzufügen. An dieser Stelle gibt es also zwei Möglichkeiten, Pam, entweder kannst du einfach ein bisschen an deinem Himmel arbeiten und gehen oder tot, sonst kannst du mit mir nach den Bäumen malen. Nun, die Bäume, werden wir nicht viel komplizieren. Aber damit müssen Sie bedenken, dass Sie nicht mit den Zweigen über Bord kommen und einfach viel davon hinzufügen. Unser Hauptaugenmerk wird bleiben, liegt auf der Bindung, die derzeit der rote Teil ist, den wir gemalt haben. Stellen Sie also sicher, dass Sie den Aspekt verstehen, es nur bis zum roten Knopf zu behalten. Sobald diese Polyurie trocken ist, fügen Sie einfach diese kleinen, kleinen Linien als Zweige hinzu . Ich halte meinen Pinsel immer ziemlich senkrecht. Das ist einer der Gründe, warum du meine Linien gerade nicht sehen kannst, aber ich werde die Winkel ändern und du wärst in der Lage, dich zu sehen. Also mach dir keine Sorgen. Hören Sie einfach zu jedem Zeitpunkt auf, an dem Sie glauben, dass Sie es nicht bekommen. Und dann werden Sie langsam, stetig verstehen, wie wir es hinzufügen können. Also ja, so läuft es und ich füge noch ein paar Zweige hinzu. Einige von ihnen werden kreuz und quer sein, einige von ihnen werden gerade sein. Warum mache ich diese Art von Änderungen? Es ist die Natur und die Natur ist ziemlich zufällig. Ich habe darüber gesprochen, dass es in der Natur viel Zufall gibt und das müssen wir immer unserer Malerei zeigen. Wenn die Natur überhaupt nicht zufällig ist, werden Sie nie glücklich sein zu sehen, wie Ihr Bild auftaucht. Dies sind also die kleinen, kleinen Dinge, die Sie beim Malen beachten müssen. Okay. Ich schätze, ich bin ziemlich zufrieden damit, wie sich diese kleinen, kleinen Zweige summieren. Das gesamte Video ist in Echtzeit. Das ist einer der Gründe, warum Sie sehen, dass auch kleine, kleine Aspekte abgedeckt werden. Und das ist im Grunde die Zeit, die ich mir genommen habe, um das gesamte Gemälde fertigzustellen. Ja. Hätte ich es das zweite Mal versucht, hätte ich vielleicht weniger nehmen können. Ich habe tatsächlich ein bisschen Zeit gespart. Ich bin mir nicht wirklich sicher, da es viele Details hat, die diese abgedeckt wurden, also wäre Fermi nicht möglich gewesen, viel Zeit zu sein. Wie auch immer, lasst uns weitermachen und immer mehr Zweige hinzufügen , während wir mit diesem Bild fortfahren. Beachten Sie also immer, dass ich in all meinen Gemälden ziemlich langsam vorgehe. Ich füge meinem Gemälde nicht viel Geschwindigkeitstür hinzu. Es liegt auch daran, dass ich langsam werde, wenn ich unterrichte, würde ich sagen, langsam zu gehen gibt auch viel Selbstvertrauen. Weißt du, es ist einfach so gut in diesen Aspekten etwas langsam zu sein, wenn du Zweige hinzufügst, wenn du irgendwelche Blätter hinzufügst, wenn du Bäume oder irgendeine Art von hinzufügst. Details zu deinen Gemälden. Dort denke ich also, dass die ganze Detailpartie ins Spiel kommt. Und Sie könnten denken, dass die Details und nicht so wichtig sind wie wir alle das Verbot und das Nicht-. Aber glauben Sie mir, sobald Sie diese Monate mit der Band fertig sind, werden wir Ihrem Bild so viel mehr Einfluss verleihen, dass ich es nicht mehr betonen kann. Okay, also malst du diesen Bereich weiter und ich treffe dich bald, wenn wir sie malen müssen. Lose Blätter dieser Zweige. Übe. Jetzt ist es an der Zeit, diese losen Blätter zu handeln, während ihr Tanten Blätter verliert, sind kleine, kleine Punkte, die du nicht bist. Nun, diese kleinen, kleinen Punkte sind nichts anderes als Ihre CPR-Farbe oder Ihre Farben graue Farbe, was auch immer Sie für dieses Gemälde hinzufügen möchten, das würde ich Ihnen überlassen. Meiner Meinung nach ist der CPI besser. Ich habe die gleiche Farbe für den Hintergrund verwendet und würde für diese Monate mehr lockere Blätter verwenden. Jetzt, in der Wintersaison sehen wir vielleicht nicht viele Blätter, aber alle Orte haben viele Zweige und manchmal kann man dort nicht urinieren, man sieht die Blätter und es gibt wirklich den Effekt , diese zu haben fallende Blätter, dunklere Blätter. All das ist also auch da. Ich liebe es, diese Art von kleinen intelligenten Details zu meinem Gemälde hinzuzufügen. Ich werde damit nicht über Bord gehen. Also ein bisschen davon hier und da, und dann würde ich es verlassen. Ich bin kurz davor, dieses Bild zu vervollständigen, und das ist der beste Teil. Wenn ich kurz davor bin, dein Gemälde zu vervollständigen, würde ich nicht viele Ergänzungen zu meinem Gemälde machen. Es sind nur ein paar Details. Jetzt kannst du aus einem anderen Blickwinkel sehen, oder? Anfangs, als wir malten, ist die Zweigschleife möglicherweise nicht in der Lage, alles zu sehen, aber langsam stabil. Ich gebe verschiedene Ansichten meines Gemäldes. Das hilft dir wirklich zu verstehen, wie es zusammenkommt. Okay, ich schätze, das ist gut zu gehen. Ich bin ziemlich zufrieden damit. Vielleicht ein oder zwei weitere Punkte hier und da. Und dann lasst uns das Papier vollständig trocknen lassen. Sobald dieses Papier vollständig getrocknet ist, entfernen wir das Band einfach schräg. Okay. Ich vermische es ein bisschen, da ich weiß, dass es nicht viele Blätter gibt, also würde es wirklich helfen, es zu mischen. Zu diesem Zeitpunkt. Ich fahre mit meiner Größe 2 als aufgeholte Kesselbürste fort. Dieser Pinsel eignet sich nicht nur für Aquarelle, sondern auch für Acryl-Qualen. Falls Sie also jemals daran denken, gute Pinsel zu kaufen, könnte dies einer der Pinsel sein, den ich Ihnen für Ihr zukünftiges Malen vorschlagen kann. Okay, siehst du, wie ich diese Blätter vermische? Ich bin gerade mit all diesen Blättern über Bord gegangen. Hier siehst du es. Ich, ich mache diese Art von kleinen, kleinen Dingen liefen. Es gibt kaum Blätter, die man während der Wintersaison sieht. Es sind nur wenige von ihnen hier und da, die man beobachtet. Und wenn du dann so über Bord gehst, hast du zwei mit deinem Vag-Boden vermischt. Das mache ich gerade. Also machen wir alle Fehler. So vertuscht man es einfach. Das ist wirklich, sehr wichtig. Ich werde dir zeigen, dass ich in meiner Vergangenheit so viele Fehler für meine Aquarellbilder gemacht habe, an denen ich fühle, ich meine, ich bin voller Fehler. Aber wenn ich solche Fehler nicht mache, kann ich nie verstehen, was der richtige Weg ist. Fehler zu machen ist also gut. Und jetzt spritze ich etwas Schnee. Ich benutze meinen weißen Pinsel um zu spritzen. Es gibt kein Vorgehen und fügen Sie etwas Schnee hinzu, wo immer Sie denken, dass es notwendig ist. Sobald Sie diesen Knoten hinzugefügt haben, lassen Sie ihn den letzten Blick von Hubble abtrocknen. Dieser Bosch ist echt nett. Es ist im Grunde genommen oder Designer-Gouache von Insulin Newton. Es gibt viele andere Gouache, die Sie auf dem Markt haben. Es kann Roost Rolle sein, es kann Gimmick Wash sein, es kann jedes andere Gulasch sein, das gut ist, White Nights zu gehen. Dann gibt es verschiedene Marken, die Sie jetzt auf dem Markt sehen , und Sie können mit Acrylwäsche gehen, was auch immer Sie fühlen, ist gut zu gehen und was auch immer bei Ihnen verfügbar ist. Das ist das Erste und das Wichtigste. Sogar Titanweiß ist ein undurchsichtiges Medium. Wenn Sie also titanweiße Ratte haben, dann chinesisches Weiß, können Sie diese Art von Übung machen. Also ja, ich schätze, das ist es und das ist das maximale Plateau, das ich mache. Gehe wieder nicht mit den Flüssigkeiten. Letzteres, wie Sterne so viele du willst. Es ist ein bisschen Schnee, also müssen wir das nur zeigen. Einmal fertig. Mach weiter und entferne das Band. Wie ich dir gesagt habe, entferne die Zähne schräg. Versuche nicht schnell zu gehen. Orals, vielleicht reißen Sie Ihre Zeitung ab. Wir wollen kein Papier reparieren. Gehen Sie daher langsam, während Sie Ihr Band entfernen. Ich treffe mich in der nächsten Lektion, in der wir nasses Salz, etwas Schnee und etwas Glas malen werden . 7. Tag 4 Schneeund: Gehen Sie einfach durch die Farben, die Sie zum Vervollständigen dieses Gemäldes benötigen. Es stimmt nicht, dass ein blauer oder schiebender Lou, White Cosh, gut. Parallel kastanienbraun. Und SPM. Sie können mit dem Salz für dieses Gemälde fortfahren, das wir Hintergrund brauchen. Es ist ein einfaches Speisesalz, das wir überhaupt verwenden. Es ist sehr aufregend. Wir sind am vierten Tag, und dieses Mal weiß ich, dass wir Schnee heiß machen müssen. Es ist also irgendwie gut, wie wir Fortschritte machen. Wir berühren sehr unterschiedliche Themen jeden einzelnen Zeitpunkt festlegen und langsam aufbauen. Es ist nicht sehr einfach. So ändern Sie, dass alle Bilder, die Sie machen, einige Zeit in Anspruch nehmen werden. Lassen Sie sich also nicht entmutigen als der Weg und versuchen Sie dort zu bleiben. Ich sehe es immer. Dieser ganze Prozess ist ziemlich lohnend, aber Sie müssen ihn weiter üben. Was ich jetzt mache, ist, dass ich versuche, eine Hand zu machen. Wie mache ich eine Hand? Meine beiden Hände und halten diesen Schnee heiß. Wie geht es dir vor? Machen Sie zuerst eine Mittellinie und machen Sie sie dann auf beiden Seiten gleich, wie Sie sie messen? Ich messe es einfach mit meinem Bleistift. Sie können Ihre Waage auch verwenden, um sie zu messen. Also sehe ich einfach, wie viel Wissenschaft es auf der linken Seite hat und wie viel Größe ich rechts hinzufügen muss und uns dazu bringen, eine Linie so zu klumpen, sowohl links als auch rechts. Es ist also ziemlich gut zu verstehen, wie Sie mit Ihrem Gemälde vorgehen. Ich breche strukturell immer meine Untertanen. So arbeite ich mit meinen Themen zusammen. Das sieht man noch mehr in meiner früheren Klasse. Das ist Ihre Blumen-Aquarell-Meisterblumenklasse. Und es wäre ziemlich glücklich. Ich weiß es jetzt nicht genau. Ich zeige sowohl das Innere als auch die Außenseite meiner Hände. Wenn Sie sehen, wo sich meine Hand verbindet, ist der Innenteil kleiner, während der äußere Teil nach links größer ist. Das möchte ich sogar auf meiner Zeitung zeigen. Also strecke ich es links aus und gehe dann einfach auf die linke Seite, nämlich London. Aber das Innere davon ist, wie ich schon sage, kleiner. Und so gehen wir damit vor. Jetzt ist es an der Zeit, den Daumen zu treffen. Nun, wie wir einen Tom machen, wird es einfach sein, dass die Person Handschuhe trägt. Ich habe dir gezeigt, ohne meine Hände zu lieben. So kannst du Handschuhe tragen und selbst überprüfen. Es sieht tatsächlich ungefähr so aus. Ich habe es alleine ausprobiert und dann überlege ich mir das nur. Also mach einfach weiter, versuch es. Der Begriff ist auch ziemlich groß. Das sind absolut kalte Wintermonate wegen so viel Kohle und kühlem Wetter. Du musst so etwas wie Handschuhe tragen, was ziemlich warm genug ist, oder? Orals, wie gehst du bei kaltem Wetter oder wie gehst du eigentlich in diesem extremen Klima, das mir im Kopf war, während ich an diesen Handschuhen arbeitete. Und jetzt strecke ich es von links und von rechts aus. Okay, ich muss dir eins sagen. Dies ist mein zweiter Versuch mit dem aktuellen Gemälde. Warum sage ich, dass dies mein zweiter Versuch ist? Der Junge lief nicht gut und der vierte Schritt wurde gedämpft. brauchte zwei Mal, um zu verstehen, wie ich damit arbeiten möchte. So wie ich das Herz tatsächlich zeichne und es nicht benutze, zeige ich Ihnen, wie Sie diese Zeichnung hinzufügen müssen. Es ist nur so, wie ich zuerst experimentiere und wenn es mir nicht gefällt, ändere ich ihre Zeichnung. Also würde ich sagen, du musst das nicht sofort hinzufügen. Warte mal. Sie werden sehen, wie ich die Form und Größe des Herzens ändere , das sieht für mich nicht sehr gut aus. Also verschiebe ich einfach die Mittellinie. Also habe ich mich immer links und rechts ausgestreckt, indem ich sie mit dir verschiebe, als würde ich eine Mittellinie machen, etwas nach links verschoben und dann füge ich links und rechts hinzu, ich nehme einfach eine gleiche Größe auf der linken Seite. Sowie eine gleiche Größe und das Recht. Und dann strecken Sie mein Herz sowohl von der Mitte nach links als auch nach rechts. Es ist ziemlich gut, würde ich sagen. Es sieht sehr strukturell aus und es besteht in diesem Fall die Wahrscheinlichkeit, dass weniger Fehler auftreten. Ich habe das in vielen meiner anderen städtischen Skizzierpraktiken benutzt. Und sieh dir das an, dort habe ich genau gelernt, wie man Dinge struktureller macht, wie man es vorgeht, ohne überhaupt eine Waage zu verwenden. Also hier in der ganzen Hand, wie wir es annähernd nehmen, wie wir denken, dass nichts eine Art von Skalenmessung erfordert. Es ist nur dein Bleistift , den du für diese Zeichnung verwenden kannst. Wenn Sie mit dieser Zeichnung fertig sind, stellen Sie sicher, dass Sie alle zusätzlichen Graphitmarkierungen abnehmen. Warum bin ich so klein, dass du all den zusätzlichen Graphit max nehmen musst. Du arbeitest mit einem sehr transparenten Medium. Falls du mit etwas wie Wash arbeitest. Unsere Acrylfarben sind Ölfarben. Sie müssen dies nicht tun oder den Prozess des Abnehmens des zusätzlichen Graphits, Max's wichtiger Ratschlag, die Zeilen werden auftauchen und wir wollen nicht, dass das passiert, richtig? Das ist ein weiterer Aspekt der Malerei, den wir nicht wollen. Im Moment ist alles ziemlich dunkel, also würde ich weitermachen und meine Zeilen etwas kurviger aussehen lassen. Das habe ich also dort gemacht. Und dann nehme ich alle zusätzlichen Graphitmarken auf, die ich auf den Leuten habe. Und du siehst, wie ich nur versuche, den perfekten Griff zu bekommen. Ich bin auf der Suche nach Perfektion. Glaub mir, du musst nicht hinter dieser Art von Perfektion her sein. Geh einfach auf den Kopf und male dein Herz als den wichtigsten Aspekt mit Aquarellen heraus, was auch immer du auch tun kannst, mach es so. Überhaupt kein Problem. Wir machen jetzt weiter und fangen an, das permanente Rot aufzutragen, das aus der Kleie stammt, die Grundierung. Und es wird jetzt als Kunstphilosophie bezeichnet. Sie können also alle Schulden aufnehmen, die bei Ihnen zur Verfügung stehen. Es ist nicht nötig, dasselbe Rot zu verwenden, das ich verwende, und wenn möglich, kastanienbraune Farbe. Wenn Sie diese Farbe nicht haben, können Sie Karmin oder Straßen benutzen. Wenn Sie einen anderen dunkleren Rot- und Rosaton haben. kannst du auch für dieses Bild verwenden. Langsam. Leider werden Sie verstehen, dass Sie immer nicht brauchen oder die Blätter, die vom Instruktor gegeben werden. Sie können immer Ihre eigenen Laken erstellen. Dann mach weiter und wende es auf dein Papier an. Ich habe das wirklich geglaubt und ich habe diese Herangehensweise selbst geliebt. Sie werden mich in vielen meiner Bilder freisprechen, ich gehe mit begrenzter Palette. Dies ist ein weiterer, bei dem Sie normalerweise vier verschiedene Farben verwenden, und das ist Ihr Geschäft und zeichnen Sie blaue Orals. Sie können auch mit preußischem Blau gehen. Wenn Sie Probleme haben, sogar preußisches Blau zu bekommen, gehen Sie mit einem anderen dunkleren Blau, Indigo oder was auch immer am Gaumen verfügbar ist, stapeln Sie mit ihrem Damm mit CPO, was eine ziemlich dunkle Farbe hat. brauner Farbton. Sie können auch mit Van Dyke braune Orals fortfahren. Wenn du Sienna gegangen bist und ein bisschen Blau eingedrungen bist, bekommst du alle schmutzige blaue Mischung, diese blaue und braune Mischung, im Grunde eine bräunliche Mischung. Sie können das auch anstelle von HLW verwenden. Dies sind also die Dinge, die Sie beachten können , während Sie eines Ihrer Aquarellmalerei machen. Verwenden Sie nach Möglichkeit Ihre Farbtheorie oder Ihr Farbrad, wenn möglich. Das wäre großartig in jedem deiner Bilder. Das wären meine Vorschläge für dich. Versuchen Sie nicht, viele Farben zu verwenden, daher haben wir immer die Möglichkeit, viele Farben zu verwenden. Aber so gehen wir in keiner Art von Malerei vor. Das würde ich vorschlagen. Und ich hoffe, dass Sie es langsam und stetig im Laufe dieser Klasse noch besser verstehen werden. Okay, geh Kopf und behalte die Gegend mit dem roten. Ich wende gerade das Kastanienbraun nicht an. Es ist nur so, dass ich gerne eine ganze Schicht Rot hinzufügen und dann nur mit dem Kastanienbraun übergehen würde. Jetzt der Bot. Ich benutze jetzt Perylenkastanienbraun für dieses Gemälde, du kannst jeden dunklen Farbton benutzen wie zuvor. Und selbst für dunklere Farbtöne kann ich meinen VPI mischen und es tun. Es würde mir noch dunklere Schattierungen mit diesem Zuschuss geben. Machen Sie weiter und fügen Sie noch ein paar der anderen Bereiche in denen es notwendig ist, und versuchen Sie, ein paar Linien nass auf nass zu machen. Warum? Weil es sich um Strickhandschuhe handelt. Und du wirst eine Art Netflix haben, die sich zeigen würde. Es ist alles ziemlich kleines Gemälde und daher versuche ich nicht, viele Details hinzuzufügen. Aber damit muss ich sicherstellen, dass ich die Rechnungen nicht verpasse, die absolut erforderlich sind. Als müsst ihr etwas dunklen und hellen Schatten erzeugen. Dieser Farbverlauf würde Ihnen wirklich helfen, diesem Gemälde viel Tiefe zu verleihen. Jetzt ist die Tiefe wirklich wichtig. Schatten sind wichtig, Helligkeiten wichtig oder dunklere Blätter sind wichtig. All das geht also wirklich Hand in Hand. Wenn Sie nun das Schwerste in meiner Hand beobachten, ist es in der Mitte, was bedeutet, dass es scharfe Schatten geben wird, die sehen überall zu sehen sind. Mein Tom ist ich habe versucht, einen dunkleren Wert hinzuzufügen. Und in der Mitte meiner Hand versuche ich erneut, einen dunkleren Wert hinzuzufügen. Geh dran. Ziemlich Stoli, folge einfach, während ich male. Das ist wirklich nicht genug zu malen. Der einzige Aspekt, den ich von meinem ersten Misserfolg gelernt war, dass ich mit dem Hintergrund im ursprünglichen Ziel gegangen bin. Was also passiert ist, ist, dass meine Leute es nicht getrocknet haben, da es schon Winter ist, in der Nähe von Winder, würde ich auf der anderen Seite Indiens sagen. Und deswegen trocknete der Angriff nicht aus und das Wasser war auf den Menschen vorhanden, was zu vielen Blutungen oder roten Blutungen führte. Und das ganze Gemälde kann nicht so leben. Als ich es das zweite Mal versuchte, wurde es für mich ziemlich einfach zu wissen wo ich meine Fehler gemacht habe und wie ich es beheben kann. Also bin ich mit dem ersten Teil gegangen, der die Hand malt und die Handschuhe zuerst bringt. Dann geh nach dem Gemälde den Hintergrund. Trocknen des Hintergrunds wird viel mehr Zeit in Anspruch nehmen, da wir uns alle in der Fenstersaison befinden und es dauert einige Zeit, bis der Hintergrund getrocknet ist. Eine andere Sache, die ich Ihnen sagen möchte, ist, wenn Sie Arches, 300 GSM, kaltgepresstes Papier verwenden , wird es noch länger dauern. Da das Papier ziemlich gut ist. Es ist angekreuzt. So bleibt Wasser sowohl auf dem Papier als auch wenn Sie Salz bestreuen. Es würde länger bei den Menschen bleiben. Das war der Aspekt, den ich besprechen wollte. Wenn Sie zuerst mit ungeordneter Technik vorgehen, stehen Sie möglicherweise vor diesem Problem. Okay? Geh nach rechts von deiner Hand. Und dann jemand dunklerer Wert. Ich habe meinen CPO mit dem Kastanienbraun gemischt. Kastanienbraun was ich hatte. Und sobald ich es getan habe und meine Wiederbelebung es gemacht habe, denke ich, dass ich auf diese Weise einen dunkleren Farbton bekommen kann. Sie können dafür auch Rotbraun verwenden. Das überlasse ich dir. Ich wollte nicht mehr Farben verwenden. Wie ich schon sagte, bin ich gut mit weniger Farben und wenigen Blättern. Aber als Bigness möchten Sie vielleicht einfach alle Farben erforschen, die Sie haben können. Und es könnte ein bisschen schwierig für dich sein, genau zu wissen, wie viel Pool von Gallo ich mir selbst stellen sollte. Für diese Art von Malerei. Also all diese Pixel etwas Zeit für dein Verständnis. Also mach dir keine Sorgen, bleib dran. Das würde ich für dich sagen. Es gibt keinen besten Weg, in irgendeinem Gemälde vorbeizugehen. Anfangs, als ich es das erste Mal versuchte, habe ich dir gesagt den Hintergrund gemacht habe und dann ist es nicht genau so geworden, wie ich es wollte. Es dauert also einige Zeit, um zu verstehen wie sich Ihr Aquarell verhält, welches Sie zuerst tun sollten, welches sollten Sie nicht zuerst machen? Und was sind die Schwierigkeiten, mit denen Sie konfrontiert sind? Es gibt praktisch ein Sprechen von Wann immer ich Aquarelle kenne und es dauert keine paar Jahre. Also habe ich 2018 angefangen, denn wir sind am meisten in Aquarelle gegangen. Trotzdem mache ich diese Art von Fehlern. Fehler sind also tot. Man kann nicht sagen, dass ich keine Fehler im Aquarell begehen werde. Und denn, Aquarell ist kein sehr verzeihendes Medium, das Sie nicht wollen, da Sie nicht mit Aquarellen zu Ihrer Malerei zurückkehren können. Sobald Sie also die Farbe auf Ihr Papier aufgetragen haben, ist das Heben etwas schwierig. Und wenn du es nicht mal anhebst, ist das in Ordnung. Sie erhalten jedoch nicht das genaue Ergebnis, das Sie wünschen, wenn Sie die Farben bereits dort angewendet haben, wo es nicht notwendig ist. Dies sind also die Aspekte, die Sie meiner Meinung nach beachten sollten und sich keine Sorgen um glückliche Unfälle machen sollten. Glückliche Unfälle werden in dieser Art von Medium weiterhin passieren. Und langsam, stetig werden Sie verstehen, wie Sie mit Ihrem Gemälde umgehen sollten oder was Sie bei jedem Gemälde vermeiden sollten. Also als ob mein Lernen nicht zuerst den Hintergrund malen sollte, während ich es immer so mache, falls ich mich überhaupt sortiert anwende, aber in diesem Fall hat es nicht so funktioniert. Also ist es okay. Aber es gibt verschiedene Ansätze, die du mich freisprechen wirst. Wir haben eine Kaffeetasse, die beleidigt wird. Kommt hoch. In den späteren Projekten. Dort würde ich gleichzeitig arbeiten und die erste Hintergrundgeschichte malen und die Farben stetig in meinen Vordergrund bringen. Später. Ich habe es immer geliebt, so zu gehen. Aber jedes Mal funktioniert diese Strategie nicht. Du musst also weiter erforschen. Mit Aquarellen ändern Sie ihre Ideen immer wieder mit Aquarellen. Ich bin Mama, ich freue mich sehr, dir das alles mitzuteilen. Ich liebe es immer, damit die Leute wissen was meine Fehler sind und wie sie sich aus meinen Fehlern verbessern können. Ernsthaft, wenn ich als Ausbilder nicht über meine eigenen Fehler diskutiere und du wirst verstehen, mit welchen Problemen wir konfrontiert sind. Geh Teil und male ein paar dunklere Bereiche. Und gerade jetzt ist meine Hand vollständig abgetrocknet oder man kann sagen, dass die Farben auf moosy abgetrocknet sind, weshalb ich die Mischtechnik mache. Wo immer Sie sich nicht sicher sind, ob Sie die Farben hinzufügen möchten, gehen Sie Kopf und fügen Sie langsam hinzu oder lassen Sie es vollständig trocknen und mischen Sie dann Ihre Farben und fügen Sie hinzu. Auf eine Weise mache ich es absolut gut. Sie können mit Ebenen auf diesem Gemälde wechseln. Du darfst nicht einmal mit denen gehen, du kannst alles auf einmal machen. Der Sinn des gesamten Gemäldes ist es also , alles zu genießen, was Ihnen Spaß macht, würde ich sagen, ich verwende praktisch vage zehn Pinsel für dieses Gemälde, außer den wenigen ersten Teil, in dem ich eine flache Wäsche hatte und Verwenden Sie entweder meine Größe es silber-schwarzen Samtpinsel, um die Säule aufzutragen. Ich benutze gerade den 10-Pinsel, es sind mehr Details, die wir hinzufügen. Wenn wir viele Details hinzufügen, passiert was passiert, wenn Sie den Pinsel mit der Spitze verwenden, wird es schwierig für Sie, diese Details hinzuzufügen. Möglicherweise haben Sie eine großartige Druckkontrolle, weshalb es für Sie einfacher ist. Aber als Anfänger, wenn wir anfangen oder sogar als Zwischenvilla in den Intermediate-Level-Künstlern, möchten Sie dieses Risiko vielleicht nicht bezahlen. Und so gehe ich in all meinen Gemälden vor. Ich gehe kein Risiko für meine Bilder ein. Also versuche ich es einfach zu halten. Ich gehe mit meinem Tenor und kleineren Bürsten. Und die Stimmung des Gemäldes ist so viel Weihnachtsrate. Ich liebe es, eine Kerze anzuzünden, sie an meiner Seite zu halten, den Winter zu spüren und dann anzufangen, sie schon zu malen, wann immer ich darüber nachdenke, es gibt mir kühles Winterwetter. Ich spüre einfach, dass es weiß, dass es draußen ist, da es sehr, sehr schwer zu sagen ist, dass meine Hände das kühle Wetter spüren. Es ist also wirklich, es ist alles in deiner Vorstellung da. Du musst nicht immer Kopf gehen und alles erleben. Es gibt Zeiten, in denen ich Erfahrung mache wie im ersten Teil 2019, wir sind dorthin gegangen. Ich denke, wir sind an ein paar Orte in der Hill-Gegend gegangen, wo wir viel Schnee sehen konnten. Daraus. Ich habe ein Video gemacht und du hast mich im Einführungsteil der inneren Schale gesehen. Ich spiele gerne mit Schnee. Das war also eine der guten Phasen der Erkundung von Wissen. Und du kannst es auch ausprobieren. Ich weiß, dass viele Länder möglicherweise kein kaltes Wetter haben oder vielleicht nicht erleben könnten. Schauen Sie sich also einfach an, was andere Leute erleben oder schauen Sie sich Fotos an, schauen Sie sich diese Weihnachtsfilme an. Ich verliebe mich jedes Jahr in diese Weihnachtsfilme. Ich warte auf diese Weihnachtsfilme und ich liebe es einfach zu sehen, wie sie sich bewegen, aber ich male. All diese Dinge sind also bei mir. Ich spüre den Winter, ich spüre Weihnachten. In der Zwischenzeit habe ich den Hintergrund gemalt und ich habe viel geredet. Okay, also einige der Bereiche, die ich als weiß gelassen habe und einige der Ideen, die ich sowohl Blau als auch Sepia hinzugefügt habe, gehen Kopf und benutze es so, wie du es jetzt willst, da es keine Regel gibt, den Hintergrund hinzuzufügen, daher habe ich es einfach überlassen du. Der befriedigendste Teil dieses gesamten Gemäldes ist die Salztechnik. Und ich bin immer glücklich damit zu tun. solltest du am Boden machen. Und wenn deine Hand abgetrocknet ist, malen zehn nur deinen Hintergrund. Das ist ernsthafte Anforderungsorals. Es wird Blutungen geben und wir wollen diese Blutungen vermeiden. Mach weiter und füge so viel Salz auf dein Papier hinzu, das du willst. Das ist absolutes Speisesalz, das ich von zu Hause aus verwende. Und es wird eine so schöne, schön aussehende Textur geben. Du siehst, wie sich meine Leute mit dieser Textur verändern. Wie die oberste Schicht auf der linken Seite jetzt aussieht, sind sie so, als wären die Schneekristalle nicht verschwunden. Ich bekomme immer mehr aufgeregte Worte. Nein. Das ist nur dumme Mischung ein bisschen Blau mit der Sepia-Farbe, die wir haben, und dann mischte dieses Schneeherz, das du hast, in deiner Hand, was sicherstellt, dass es dir tatsächlich sagt, dass es einige Schatten haben muss. Alles, was du spielst, etwas deine Hand und du hältst es wird ein bisschen Schatten haben. Also füge diese einfach hinzu und ich denke, das würde den Job machen. Wir werden nicht absolut kompliziert werden. Gehen Sie also einfach und einfach vor, fügen Sie etwas Blau hinzu und fügen Sie an einigen Stellen etwas CPR Carlo hinzu. Cpr Ich habe auf MIMO gehalten. Während das Blau, das ich habe und es zu meinem Vorteil nutze, denke ich, dass ich jetzt glücklich bin. Sobald ich glücklich bin, lasse ich das austrocknen und entferne dann das Band schräg, Gott, das ist so perfekt. Der Salz-Effekt ist so schön abgeladen. Nach oben, nach links. Ich freue mich sehr auf das Endergebnis. Der Salz-Effekt ändert sich immer. Es ist nicht jedes Mal da, wenn Sie den gleichen Effekt erzielen. Also probierte zuerst ein Stück Papier an, die Art von Papier, das du benutzt, diesen Rücken. Und eine 100 Prozent Baumwolle ist natürlich gut. Du kannst es ausprobieren und dann auf diesem Bild machen. Aufgrund so vieler Themen, die wir in dieser Klasse behandeln, ist es etwas erweitert. Praktisch ist es eine Mischung aus drei Klassen. Einer ist dein Winter -, Weihnachts - und Neujahrs-Tensor. Ich treffe dich morgen wieder. 8. Tag 5-Feier: Lassen Sie uns die Farben besprechen. Es ist Antwerpenblau oder preußisch blau, weiße Gouache-Farben Grau ging so blau, rot, gelb und Cadmiumorange. Also sind wir am 5. Tag und ich freue mich sehr, dieses Projekt mit euch zu teilen. Es ist einmalig. Mein eigener Favorit. Ja, es gibt viele Favoriten, die ich aus dieser Saison habe. Da habe ich experimentell viel mit verschiedenen Arten von Projekten möglich gemacht. Und ich hoffe, wenn Sie auf dieser Reise vorankommen, werden Sie verstehen, wie langsam wir auf keine verschiedenen Arten von Themen aufbauen und alles, was Sie vielleicht nicht ausprobieren wollten. Oder du willst vielleicht, dass es trocknet. So oder so werden Sie mit solchen Projekten herausgefordert. Und es geht mehr darum, unsere Erfahrungen zu teilen. Ob es sich um eine Tasse Kaffee handelt, sei es unter Windows, Schlamm, alles und alles unter der Sonne, die man für die Wintersaison vorstellen kann, wurde abgedeckt. Hier drüben. Ich beginne damit, eine Horizontlinie zu markieren und dann mit meinen Bleistiftmarkierungen darüber zu gehen, wo ich nur zeige, dass es ein paar Gebäude und etwas Laub im Hintergrund gibt . Dies ist eine Abendzeit, was bedeutet, dass es Lichter geben wird und es eine Reflexion über das Wasser geben wird. Obwohl die Wasserfläche nicht sehr breit oder nicht riesig ist, sollten Sie beim Malen kein Problem haben. Sie benötigen sogar Tünche oder ein weißes undurchsichtiges Aquarell, um dieses Gemälde zu vervollständigen. Stellen Sie also sicher, dass Sie so etwas haben. Versuchen Sie nicht, chinesisches Weiß zu verwenden. Fahren Sie mit Titanweiß fort. Falls du deinen weißen Quash nicht hast, ist es absolut in Ordnung, damit herumzulaufen. Oder Sie können es auch mit weißen Posterfarben versuchen. Das ist eine weitere gute Möglichkeit, diese Dinge auszuprobieren. Okay? Ich denke, ich bin gerade großartig damit, wie wir Fortschritte machen. Weil wir mit dem leichtesten Wert angefangen haben, der Ihr Cadmium-Orange ist. Und sobald Sie Ihr Cadmiumorange aufgetragen haben, ist dies eine fantastische Farbe von Sarah und Newton. glaubte mir Leute, ich habe mich nicht viel an Cadmium-Orange gewöhnt. Anfangs während meiner Karrierereise und langsam, stetig verliebe ich mich in diese Farbe. Das hat so viel zu bieten. Ich kann dir nicht mehr darüber erzählen. Versuchen Sie es mit Cadmium-Orange. Sie müssen nicht mit der gleichen Marke fortfahren, die ich verwende, wie ich es Ihnen gesagt habe. Aber wann immer Sie die Gelegenheit haben, zu versuchen, Tube zu erreichen, die von Magellan, Mission Gold oder einer anderen Marke Ihrer Wahl möglich ist . Das ist absolut in Ordnung. Ich fange mit meinem Schneiderblau an, oder du kannst mit Vin weitermachen. So blau, beide sind in Bezug auf die Farbe, die wir haben, ziemlich nahe. Und dann würde ich mit meinem preußischen Blau fortfahren. Jetzt ist preußisches Blau eine Farbe, die Ihnen gefallen könnte. gefällt Ihnen vielleicht nicht, oder Sie haben es möglicherweise nicht verfügbar, Sie haben es möglicherweise nicht verfügbar. Wenn du also Wind hast, also blau, Taylorblau, was auch immer du hast, ich denke, dass viele von euch diese Farben überhaupt nicht haben. Du kannst mit Kobaltblau weitermachen. Wenn Sie nicht einmal Kobaltblau haben, versuchen Sie es mit Ultramarin. Jetzt ist das Problem mit Ultramarin, dass es ein bisschen Granulation hat und die Breite meine Malerei manchmal wirklich beeinträchtigt. Und es ist nicht jedes Mal, wenn du es bekommst, aber manchmal verstehen wir es. Ich habe versucht zu vermeiden, dass heutzutage für meine Bilder heiraten. Das ist einer der Gründe, dies zu vermeiden. Nichts als solches, aber du kannst immer experimentieren. Das habe ich experimentiert. Ich fand, dass es nicht großartig ist. Ich meine, wenn ich damit anfange zu malen, hat es mir nicht sehr gefallen. Aber das ist, das ist mein Take. Sie können es immer selbst versuchen und sehen, was für Sie am besten funktioniert. Also mach weiter und trage etwas dunkleres preußisches Blau in den oberen Bereich des Himmels auf. Und jetzt werden wir Wasser machen, die ganze Magie machen. Ja, du, du kennst mich immer. Ich füge gerne Wasser hinzu. Ich liebe es, seine eigene Magie zu machen. Und ich werde immer mehr Wasser hinzufügen. Es würde fließen. Und ich kann dir die Farben sagen, die wir bekommen werden. Alles mein Gott, sie werden super toll aussehen. Das hast du sogar in deiner ersten Postkarte gelernt. Und es ist dasselbe, was wir in diesem Fall anwenden werden. Jetzt, wenn ich von diesem bestimmten lernen würde, würde ich sagen, Postkarte geht es mehr darum, wie man Feuerwerkskörper malt. Und das auch am Himmel. Und wie man Reflexion Ihrer Lichter malt, wie Sie Ihrem Gemälde Lichter hinzufügen. Das habe ich im Laufe der Zeit gelernt und ich möchte, dass ihr einen Dreh draus habt. Und CDC, sie verleihen Ihrem Gemälde viel mehr Tiefe. Sie sagen so viel alleine. Sie werden sich langsam in Malerei, Licht und dann in Ihren schönen Himmel verlieben . Also all diese Dinge da draußen, sobald du damit anfängst, bekommst du es in den Griff. Und Sie werden verstehen, wie Sie auf diesen kleinen, kleinen Aquarellaspekten oder jedem anderen Medium aufbauen können, das Sie verwenden. Jedes Medium hat seine eigenen Herausforderungen. Und glauben Sie mir Leute, ich habe mit den Acrylics angefangen und es ist ein großartiges Medium. Es ist ziemlich einfach, dass die Leute sagen, aber anfangs und vor vielen Herausforderungen stehen. Also lernt man im Laufe der Zeit. Es ist also nicht so, dass wir am ersten Tag alles wissen. Wirklich, mach dir keine Sorgen, während du diese Übung machst, du musst nur eine gute Mischung aus diesem Kerl haben, den wir diesmal auch hatten, ich wollte nur ein besseres Ergebnis erzielen. Ich würde sagen, wie man mit einer besseren Mischung oder einem besseren Wasserfluss ein besseres Ergebnis erzielt , lass Wasser seine Magie machen. Wie ich immer sage, hat Wasser seinen eigenen Fluss, was seine eigene Art hat, die magischen Farben zu zeigen. Und ich liebe es, die Farben so hinzuzufügen, dass Wasser einfach so magisch spielt. Und ich würde sagen, dass diese großartige Rolle, die wir normalerweise nicht erleben, wenn wir nicht zulassen, dass sich die Farben selbst bewegen, oder wenn wir nicht viel Wasser hinzufügen, dass sich diese Farben wirklich von selbst bewegen können. Siehst du, ich habe gerade ein bisschen Wasser im mittleren Bereich hinzugefügt und ich sehe nur, dass die Farben etwas heller geworden sind. Und wenn das ganze Gemälde ausgetrocknet ist, werden Sie verstehen, dass diese einfache Übung, die wir gerade gemacht haben , Ihrem Gemälde so viel mehr Leben verleiht, dass ich es Ihnen nicht sagen kann. Also denke ich, dass es mir ziemlich gut geht. Ich putze jetzt die Kanten. Das Aufräumen der Kanten ist sehr, sehr wichtig oder im Grunde besteht in Ihren Rändern die Wahrscheinlichkeit eines Hintergrunds- oder Blumenkohleffekts, den wir nicht wollen. So sehen sauberere Kanten immer, dass der mittlere Teil des Gemäldes ein schönes Blau hat und der obere Bereich jedoch entscheidend ist. Dies kann nur passieren, wenn Sie das Wasser von selbst fließen lassen. Okay, mit der Orange, das ist mein Cadmium-Orange, habe ich ein bisschen Blau gemischt. Man kann sagen, dass dies hauptsächlich mein preußisches Blau ist. Es gibt ein bisschen grünliche Farbe, aber das ist absolut in Ordnung. Ich glaube nicht, dass das einen großen Unterschied machen würde. Also denke ich, du kannst mit dieser Art von Farbe fortfahren und anfangen, etwas von deinem Orange in einigen Ideen zu verstecken , wie ich es mit Hilfe meines Pinsels der Größe zwei tue. Sobald ich dies hinzugefügt habe, würde ich mit meiner Tünche fortfahren und dann die kleinen Markierungen hinzufügen, nicht diese Markierungen geben Ihnen normalerweise die Idee, dass es Licht gibt. Und wegen dieses Lichts bekommst du die Reflexion und das Wasser. Dies ist also einer der interessantesten Aspekte, die Sie beachten sollten, warum Sie Aquarelle machen. Jetzt nehme ich etwas von meinem preußischen Blau und füge kleine, kleine, gerade, gerade Linien hinzu. Wenn Sie dies beobachten, ist Wasser ziemlich klein, also müssen Sie nicht viele Farben hinzufügen. Das heißt, wenn Sie immer wieder viele Zeilen hinzufügen, würde am Ende passieren, dass Sie das Gemälde überarbeitet haben. Also geh mit drei bis vier Zeilen, nur um die Abstoßung zu zeigen. Ich habe es immer geliebt, Wasser, Reflexion und Berichte zu malen. Das ist einer der Gründe, warum ich meine Recherchen immer ziemlich detailliert und tief anstelle, bevor wir für das Wasser bezahlen , ist eines der Lieblingsthemen, die ich habe. Licht von der Zeit, als ich mit dem Malen angefangen habe. Es ist eines der schwierigsten Themen, die ich sagen muss, da ich mich sehr stark fühle, wenn man mit Wasser falsch geht, dann kommt das ganze Bild nicht zusammen. Aber hier drüben ist der Wasseranteil wirklich weniger. Das ist einer der Vorteile für euch. Falls Sie einige der Ideen nicht einmal malen können, lassen Sie es, es gibt überhaupt kein Problem. Machen Sie weiter und fügen Sie Ihre Tünche hinzu, um den oberen Bereich zu erreichen. Ich markiere zuerst genau den Punkt, an dem ich arbeiten würde. Obwohl Feuerwerk. Es gibt nur ein Feuerwerk, das ich hinzufüge. Sie können auch mehrere Feuerwerke hinzufügen. Es ist einfach so hoch. Wollte nur einen hinzufügen. Es ist Neon, dass das Valley, New York und viele andere Gelegenheiten wir mit Feuerwerk feiern. Und Feuerwerk sieht in diesem Kerl echt toll aus. Obwohl sie viel Verschmutzung hinzufügen. Das ist einer der Gründe, warum viele unserer Regierungen sowie Einzelpersonen Schritte unternehmen, um sich dem nicht hinzugeben. Trotzdem gibt es einige Kindererinnerungen, wenn ich mir dieses Feuerwerk ansehe , wenn es 12 Uhr, 2000, 22 ist. Und man spürt einfach das Feuerwerk in der ganzen Stadt. Die ganze Stadt beginnt zu wehen und es ist Neujahr, wir sagten in dieser Zeit ein frohes neues Jahr. Das sind meine Erinnerungen aus meiner Kindheit, meine Schwester, meine Familie, wir versammeln uns und sagen das jedem möglichen, wer auch immer zu Hause ist. Und ich denke, das ist etwas, das ich wirklich schätze. Ich hoffe, dass auch Sie all dies als einmalige Erfahrung unterstützen und es als Postkarten an Ihre Lieben und Lieben senden können. Dieser Aspekt der Aquarellmalerei kann ich Ihnen nicht sagen, wie sehr ich persönlich damit in Verbindung stehe. Wenn ich also anfange zu malen, gibt es etwas, das ich immer versuche, mich mit mir selbst in Beziehung zu setzen oder etwas, das ich mit der Natur in Beziehung setzen wollte. Dieser ganze Aspekt der Malkunst verbindet mich nicht nur mit der Welt, nicht nur mit meinem eigenen Volk, allem Möglichen. Es wirkt in den meisten Fällen als Therapie für mich. Okay. Während ich in Schlange zu diesem Feuerwerk gehandelt habe, mache ich es nur mit Tünche. Du kannst das mit jeder Art von Ich bin Tim-Pinsel nehmen und hinzufügen, die du hast. Sie können einen Linerpinsel dafür haben. Sie können dazu einen dünnen Pinsel der Größe 0 haben. Variieren Sie die Größe dieser Zeilen. Einige von ihnen sollten klein sein, einige von ihnen sollten lang sein, einige von ihnen sollten kaputt sein. Das ist wirklich wichtig, während Sie Ihr Feuerwerk malen, Sie können keine Nahtlinien haben, die sich bewegen und alle absolut gerade sind . Nun, das würde nicht funktionieren. Behalte das also im Hinterkopf. Zusammen mit dem Mischen eines Teils meiner gelben Farbe mit weißer Gouache, um kleine und dünnere Linien hinzuzufügen, während du beobachtest, dass ich es richtig mache. Jetzt. Auch hier, die Strategien C, ich werde die Linien irgendwann und her brechen, ich werde die Größen und Formen variieren. Ich bewege meine Leute gerne rein und herum. Warum sage ich das. Wenn ich mich nicht sehr wohl fühle, bewege ich einfach mein Papier, um es komfortabler zu machen und diesen Komfort und diese Leichtigkeit zu bekommen, während ich male. Sie können also auch diese Dinge tun, als mehr Tipps und Tricks, Hüte, mit denen jeder einzelne Mensch das Beste für sich selbst herausholen sollte, würde ich sagen, und der Zug selbst ist der beste Preis, der wirklich für jeden funktioniert. Sie können es sich jetzt genauer ansehen. Wie füge ich das Gelb hinzu? Ich füge das Gelb nicht an jedem Ort hinzu. Dadurch denke ich ein bisschen Jack, das ich mit meiner Orange und mit Tünche hinzugefügt habe , um diese undurchsichtige Wasserfarbe zu kreieren, die du siehst, es ist eher ausgewaschen. Ich ignoriere das Undurchsichtige. Aquarell funktioniert nicht sehr gut, da wir nur mehr mit Transparenz oder Viertelfarben gearbeitet haben. Wenn es darum geht, solltest du Feier sagen. Es gibt 23 Möglichkeiten, es auszuarbeiten. Entweder wirst du mit einem Ziehgummi aufgewacht, der hauptsächlich deine Maskierungsflüssigkeit ist. Ich bin nicht sehr eine Person, die gerne Maskierungsflüssigkeit benutzt. Es gibt nur eine Übung, die wir machen werden wo Sie sehen werden, wie ich die Maskierungsflüssigkeit insgesamt benutze. Ruhen Sie alles aus, was wir jetzt getan haben, ohne Flüssigkeit zu maskieren. Wenn ich also ohne Maskierungsflüssigkeit gehe, brauche ich etwas undurchsichtigeres, das die Transparenz oder die dunkleren Werte tatsächlich verbergen kann. Hab jetzt wegen Aquarellen auf dem Papier. Daher wird das alles vergossen und die Techniken, die du siehst, dass ich benutzt. So gehen wir also vor. Und andere Aspekte des Malens mit Wash jetzt, um diese Feuerkästen zu erstellen, brauchen Sie sogar den blauen Draht. Sehen Sie das Blau manchmal, was passiert ist, wenn das Feuer Risse dieses Feuerwerk passiert, Sie werden sehen, dass einige der Linien leichter sind . Einige der Linien wären absolut weiß. Leighton-Typ, der mehr weiße Farbe benötigen würde. Während die anderen es immer schaffen können. Dein blaues, gelbes Symbol, rot, grün. Sie können eine neue Farbe Ihrer Wahl hinzufügen. Weißt du, es gibt keine besondere Art und Weise, wie du dieses Bild machen musst. Das ist ein guter Aspekt von Aquarellen, wenn es um Schmerzdaten geht, ich kann tun, was ich wollte. Okay. Ich hatte noch ein paar Lichter und du wirst überall beobachten. Es gibt mehr Details, man braucht viel mehr Zeit. Und ich wollte wirklich zuerst den Himmel machen, weil ich dieses ein bisschen Angst hatte. Und was passiert nach oder mehr in das Gemälde oder Sie können umfangreichere Malerei sagen, die Sie tun. Nach einer Weile wirst du müde. Und ich möchte das nicht in der letzten Reihe 1 wollen. Das ist der Grund, warum ich versucht habe, es zunächst zu schaffen und dann mit den Lichtern der Reflexion hierher zu gehen, und so weiter später. Du kannst auch versuchen, es anders zu machen. Aber nach meiner ganzen Erfahrung, dass ich ihr Date habe, weiß ich, dass dies eine der besten Möglichkeiten ist, Ihre Feuerwerkskörper, Feuerwerk am Himmel, zu verwalten . hast du vielleicht. Natürlich auf andere Weise, einige andere Hacks. Dies ist einer der Hacks, die ich für diese Art von Malerei verwende. Sie benötigen jetzt eine Menge von Paynes Grau, um an unserem Hintergrund zu arbeiten, Sie können Paynes Grau verwenden, Sie können Schwarz verwenden, Sie können HLW verwenden, Sie können jede Art von wirklich dunklem Farbton verwenden. Es gibt eine natürliche Farbe, auch natürliche Tönung, die Sie verwenden können. Die meisten von ihnen, was auch immer in den Farben ist, die näher zu stimmen sind und schwarz oder sehr dunkel oder dunkelbraun. So können all diese in diesem Fall verwendet werden, es ist jetzt der letzte Teil und es würde nicht einmal 70 Minuten dauern, maximal 17., und es ist, dass Sie den Funken nicht vollenden müssten. Es gibt nicht viel Arbeit, die uns noch übrig bleibt. Nur Laub fügt einige Gebäude hinzu, die wir machen werden. Jetzt. Laub, ja. Es dauert einige Zeit, da wir es auf einem kleinen Blatt Papier machen, kleines Stück Papier lässt uns weniger auseinander, mit denen wir arbeiten können. Ich würde sagen. Ich denke, wenn es ein größeres Volk ist, passiert es, dass schnelle Striche passieren, während wenn es sich um ein kleines Papier handelt, während wenn es sich um ein kleines Papier handelt, Ihre Striche, die Sie hinzufügen müssen usw., auch kleiner sein müssen und unsere Hände sind mehr daran gewöhnt, dass die größeren und Holzfäller filtrieren. Und das ist keine gute Art zu trainieren, aber es ist eine großartige Möglichkeit, Ihre Reise zu beginnen. Du arbeitest mit guten Menschen zusammen. Das war schon immer meine Idee. Geh auf gutes Papier. Sobald Sie mit dem guten Papier fertig sind, können Sie sich mit jedem Aquarell und jedem Pinsel Ihrer Wahl entscheiden. Jedes Mal. Sie müssen nicht alles verwenden, was ich verwende, was auch immer erschwinglicher ist, tun Sie das. Ich habe in vielen meiner anderen Projekte darüber gesprochen. Auch. Viele von Ihnen mögen vielleicht, nur wenige der Projekte und der medialen Ansicht könnten die anderen Projekte überspringen. Also ist es okay. Deshalb möchte ich immer jedes einzelne Projekt daran erinnern, dass dies die Best Practices sind, die ich benutzt habe, und es hat sich wirklich lohnend gemacht. Warum also nicht die gleiche Best Practice verwenden, die ich benutzt habe, und ich wurde wirklich damit belohnt. Alles zu teilen, was mir geholfen hat, funktioniert wirklich auf eine großartige Weise für jeden. Weil alles mit Erfahrung verbunden ist und Sie möglicherweise anfangs mit vielen Aspekten der Aquarellmalerei zu kämpfen haben , bei denen ich Ihnen vielleicht helfen kann. Während ich mit einem neuen Medium anfange und wirklich Hilfe bekommen möchte. Ich würde auch Hilfe von jemandem bekommen, der erfahrener ist und wiederholt, da er mehr Wissen hat als das, was ich tue. Also ja, dies sind einige der Punkte, die Sie beachten können , während Sie an Ihrem letzten Projekt arbeiten. Ich füge nur ein paar Zeilen hinzu, um das Gebäude gut zu zeigen, gerade mit dem Grau meines Payne werde ich es weiter hinzufügen und nach rechts gehen und nach rechts ausdehnen, bevor ich anfange, die Lichter hinzuzufügen. In dieser Lektion. Lassen Sie uns noch ein paar Probleme und Reflexion machen und mit der Spitze meines Pinsels, um es hinzuzufügen, habe ich die gleichen Stückbohnen grün gemischt mit etwas Blau für diesen dunkleren Farbton von Wellen genommen . Du schaffst es jetzt. Auren, du kannst es sogar machen, wenn wir mit dem ganzen Gemälde fertig sind. Ich ziehe es vor, abstoßende Schichten im Leerlauf zu machen, die mir wirklich helfen zu verstehen, wie ich mein gesamtes Projekt gestalten möchte und wie Schritt für Schritt es besser funktionieren kann. Okay, vermische es mit meinem Blending-Pinsel-Effekt, damit es keine harten Kanten gibt. Ich mag es nicht, ihre Krankheit sehr zu behalten, du weißt es sehr gut. Und wenn ich die Farben wieder mit meinem Mischpinsel aufnehme , kann ich diese schöne Farbe weicher Defekte bekommen. Und du siehst sogar die Nahaufnahme ist so nett. So gefällt es mir sehr. Die Dinge einfach, einfach und doch interessant halten. Okay, jetzt habe ich etwas von meiner Orange oder mit dem weißen Quash gemischt. Sie können auch gelbe Ordner verwenden, also ist das auch perfekt. Und fange an, die Lichter hinzuzufügen. Das sind kleine, kleine Lichter, die du hast. Einige von ihnen werden größer sein, einige von ihnen werden kleiner sein. Variieren Sie die Größe der Lichter jedes Mal Sie nicht bei jedem Lesen Licht gespart haben. Das ist also ein weiterer Aspekt der Aquarellmalerei. Sie können nicht alle Häuser an einem einzigen Ort haben , sonst sind sie nicht gleich verteilt. Und in größeren Städten, in denen eine gute Anzahl von Menschen lebt, sind alle Städte von Anfang an nicht so geplant. Daher werden Sie wieder ein gewisses Maß an Zufall haben. Also diese Zufälligkeit müssen wir unserer Malerei immer zeigen. Ich füge sogar bei meiner Verbrennung ein paar Lichter hinzu. Dann machen Sie weiter und fügen Sie diesem Teil des Aquarellgemäldes ein paar Lichter hinzu. Dann füge etwas Tünche hinzu. Whitewash ist ein erstaunliches undurchsichtiges Medium, das von jeder Person verwendet werden kann und es ist so gut. Sobald du anfängst, es zu benutzen wirst du dich in sie verlieben. Für jedes Bild, bei dem Sie das Gefühl haben, dass Sie etwas Kapazität benötigen. Ich werde ein paar gelbe Lichter anwenden und dann würde ich darüber ein paar weiße Lichter hinzufügen. Ich mache nicht immer direkt weiter und füge die weißen Lichter hinzu. Warum? Wenn du direkt hingehst und die weißen Lichter hinzufügst würde es nicht organischer aussehen. Und um es organischer und auf den Punkt zu bringen, machen sinnvoller, die gelben Lichter hinzuzufügen und dann mit den richtigen Lichtern fortzufahren. Langsam, stetig, wirst du einen Dreh draus kriegen. Wenn du es immer noch nicht vollständig bekommst. Mach dir keine Sorgen. Bleib da drin, wie ich es dir immer sage, und mach einfach mit einem Bild nach dem anderen weiter. Langsam stabil. Sie werden mit dem Ergebnis dieses Gemäldes so zufrieden sein. Du wirst selbst sagen, dies ist einer der Favoriten. Da haben wir. Und du wirst dich komplett in Aquarelle vertiefen. Aquarelle als Medium, mit dem Sie sich so gut und so viel fühlen können. Es ist großartig, würde ich sagen. Es ist magisch. Es hat alle Aspekte der Therapie an sich. Dann bluten die Farben ineinander, wenn sie ineinander bewegen. Eine andere seltsame Erfahrung, die ich buchstäblich nicht erklären kann. Sie benutzen gelehrt und tragen Ihre Farben auf Papier auf. Ernsthaft, das ist es. Sie müssen anfangen, Ihre Farben auf Ihr Papier aufzutragen. Du kriegst es. Du wirst einfach wissen, dass es das ist. So möchte ich, dass das funktioniert. So sollte es funktionieren. Also ja, das war's. Füge immer mehr weiße Gouache hinzu, während du beobachtest dass ich gerade oben auf den Lichtern hinzufüge. Sobald es fertig ist, lassen Sie das Papier trocknen und fügen Sie bei Bedarf weitere Wellen hinzu. Das ist absolut in Ordnung. Entfernen Sie das Band schräg. Entfernen Sie das Band immer schräg. Tu das nicht. Ziehen Sie das Band einfach sehr, sehr schnell ab. Es könnte deinen Paypal abzocken. Zu diesem Zeitpunkt wollen wir nicht, dass Ihre Zeitung es loswird, oder ich möchte nicht, dass sie zu einem Neuron regiert. Sie haben während des gesamten Gemäldes so hart gearbeitet, und es ist so gut herausgekommen. Warum willst du es jetzt machen? Sie werden es nicht so ernst machen, dass Sie das klären müssen. Noch einmal. Das ganze Bild wird nicht das sein, was du wolltest. Jetzt habe ich angefangen, das Band zu entfernen. Siehst du, wie langsam ich es mache? Ich habe alle Patienten auf diesem Orit, um sehr langsam zu gehen. Es könnte sein, wenn mir das passiert ist, weiß ich, wie schwierig es ist, wenn Ihre Arbeit in den Prozess fällt, das wollen wir nicht. Ich habe eine Klasse, in der ich es repariert habe, okay? Sie können also sehen, dass ich alle Arten von Erfahrung habe, die beste, um Ihr Papier nicht mit Ihrem Klebeband abzuziehen. Okay, wirf den letzten Blick. Ich bin mir sehr sicher, dass Sie wirklich, sehr stolz auf Ihre Fortschritte sind. 9. Tag 6 Weihnachtsschlitten: Lassen Sie uns die Farben besprechen. Es ist Perylen, Kastanienbraun, Weiß, Quashfarben grau, rotbraun, rot, gelb, Cadmiumorange, gebrannte Umbra, karmesinrot. Sie können auch Neapelgelb verwenden. Wenn Sie kein Gelb haben oder verwenden Sie Gelb, wenn Sie mich nicht haben, verwenden Sie Gelb. Ich habe den Namen Neapel nicht wirklich gelb genannt, weil viele von euch ihn vielleicht nicht haben. Daher können Sie es durch Gelb ersetzen. Hey Leute, ich bin zurück. Und das ist unser sechstes Projekt. Ich weiß, dass es eine erstaunliche Reise ist als jetzt weil wir so viele verschiedene Themen und so viele verschiedene Aspekte der Aquarellmalerei ausprobiert viele verschiedene Aspekte der Aquarellmalerei haben, auf die Sie sich vielleicht freuen könnten. Dies ist ein Weihnachtsvorsprung, den wir heute malen werden. Es ist wieder eines meiner Lieblingsprojekte. Diese spezielle Klasse hat, wie ich Ihnen gesagt habe, viele meiner Lieblingsprojekte, da wir getrocknet sind, viel mehr erforschen, als nur Landschaften nur an Ihrer Weihnachtsdekoration festhalten, oder nur an Weihnachten Bereich, in dem wir dieses Zeitfenster abdecken. Sie sind sowohl Weihnachten als auch Ihr neues Jahr, was bedeutet, dass Sie mehr Möglichkeiten haben, sowie eine Reihe von Idioten, um die vorderen Projekte zu durcharbeiten und zu verstehen, wie jedes einzelne Projekt funktionieren kann. Wenn du siehst, habe ich gerade dumm aus der ersten Linie auf der linken Seite gemacht und dann dehne ich sie nach rechts mache unsere U-Kurve. Und dann wieder weiter und versuche, sich ein bisschen nach rechts zu erstrecken, kurviger zu machen und dann eine gerade Linie zu machen und sie nach unten zu ziehen. So würden wir es machen. Wo auch immer ich hinnehme, du brauchst irgendeine Art von Veränderung. Es ist nur ein bisschen, dass ich mich gerade ein bisschen auf meinem Schlitten verändert habe. Ich würde einfach weitermachen. Es ist diese Ada und füge es dann hinzu. Es ist interessant, da wir sehr einfachen Schlamm und dieses Weihnachtsteam haben, das ist einer der Gründe, warum ich mich früher vor Viren und all diesen Farben fürchtete, aber Sie können bei Bedarf immer Holzfarbe verwenden. Insgesamt ist dieses ganze Gemälde ziemlich gut und erstaunlich. Warum würde ich sagen, dass es nicht viele Komplikationen sind, die wir in diesem Bild machen. Während das Ergebnis, das Sie haben, einfach erstaunlich ist. Sobald Sie damit beginnen, werden Sie verstehen, dass es sich um sehr einfache, einfache Projekte handelt , aber wir ignorieren immer, wir wollen diese nicht malen. Wir sagen: Warum sollten wir das alles bezahlen? Wir sind mit all diesen Gemälden nicht wirklich zufrieden und das ist einer der Gründe, warum ich Ihnen immer sage, dass Sie neue Themen ausprobieren. Probieren Sie etwas aus, das gerade außerhalb Ihrer Komfortzone liegt. Ich habe dieses Ding immer im Kopf. Die Magie passiert nur außerhalb deiner Komfortzone. Wenn Sie immer in Ihre Komfortzone bleiben. Wenn du immer nur in deiner Komfortzone arbeitest, wird die Magie niemals passieren. Du musst einfach außerhalb deiner Komfortzone arbeiten und sehen, wie es von dort aus besser werden kann. So habe ich immer studiert und so habe ich mich immer selbst herausgefordert. Es mag anfangs für jeden etwas schwierig sein, aber langsam, stetig wirst du dich so sehr daran gewöhnen. Entweder muss man sich selbst um das neue Medium da drin herausfordern. Man muss sich selbst mit neuen Gemälden herausfordern, mit neuen Motiven. Irgendwas oder das andere sollte immer weitergehen. Das hilft einem Künstler wirklich, sich selbst zu entwickeln , anstatt sich nur an ein einziges Thema zu halten. Sie beim Zeichnen des unteren Teils dieses Schlamms sicher, dass Sie kleine, kleine Linien hinzufügen. Sie sind im Grunde der Stein, der ihn an den letzten Teil anbringt , an dem Sie schieben. Ja. Da bin ich mir ziemlich sicher. Ihr habt es alle gesehen und ihr wisst es alle viel besser als ich. Ich habe Schlitten nicht wirklich in meinem wirklichen Leben gesehen, aber ich habe es so oft gesehen und Filme, dass ich es so oft gesehen habe und es hatte immer dieses Ding. Ich wollte dabei sein, dass es etwas anderes ist. Es war etwas, das ich immer gesehen habe und es hat mich so neugierig gemacht, diesen Aspekt des Dekans herauszufinden, wie wir diese Schlitten machen können, wie wir die Weihnachtsdekoration machen können, wie wir das alles machen können. Und es ist etwas, an das ich mich sofort nicht gewöhnt habe und es dauert eine Weile, bis ich all das in den Griff bekommen habe. Also mach einfach diesen Schlamm. Sobald Sie den Schlamm im Hintergrund hinzugefügt haben, benötigen Sie nur eine kleine Horizontlinie. Okay, dieser Schlitten ist mehr, würde ich sagen echt. Und das ist einer der Gründe, warum ich gerade versucht habe, eine kleine Laterne davor hinzuzufügen. Das Weihnachten ist da. Oder selbst wenn Sie in einer verschneiten kalten Nacht ausgehen, brauchen Sie eine Laterne oder Sie brauchen etwas Licht, um durchzuschauen. Gesamtaspekt der Aquarellmalerei ist es also, sie sogar realistischer zu zeigen. Realistisch ist nicht mit dem Gemälde, dass man realistisch sein muss. Realistisch ist mehr mit der Art und Weise, wie Sie präsentieren, oder Sie zeigen einfach, was das Thema ist und wie Sie Realismus hinzufügen möchten , wenn es darum geht, mehr Objekte hinzuzufügen oder etwas Extra hinzuzufügen, das einfach jemanden trifft, das sich anfühlt, okay, ich möchte einfach nur in diesem Schlamm sitzen und durch die Stadt gehen. Also ja, so sehe ich es immer. Sobald dies erledigt ist, wie ich Ihnen sagte, müssen wir eine Horizontlinie ziehen. Und die Horizontlinie ist was sie ist. Und sieh dir das mal genauer an. Und dann beginnen wir mit unserer Nass-on-Nass-Technik. Wo auch immer Sie zusätzliche Graphitmonate haben. Stellen Sie also sicher, dass Sie es mit Ihrem Radiergummi entfernen. Und sobald Sie es mit Ihrem Ergebnis entfernt haben, müssen Sie fortfahren und die Farben hinzufügen. Also in der Nass-auf-Nass-Technik, nass für den Hintergrund, während er für diesen Schlamm trocken nass ist. Adrian, ich habe an dieser Linie gearbeitet , habe das getan. Ein paar Dinge, die ich gelernt habe. Ich würde all das besprechen. Aber bevor wir das tun, fügen wir einfach mehr Farben zum Hintergrund hinzu. Wie ich Ihnen bereits gesagt habe, würde ich Neapel Yellow und Ihren Bond Amber oder Ihren Nike Brown ROC verwenden. Sie können sogar Sepia verwenden, was auch immer sehr hell im Schatten für Sie oder was auch immer ist, Sie können besser damit umgehen. Ich nehme diese Farben oder was auch immer bei dir erhältlich ist. All dies kann genutzt werden, um sich diesen Teil des Gemäldes zu leisten. Es ist interessant, Sie werden sehen, wie wir eine Rechnung zur Verfügung stellen werden, die unsere Sonne gibt. Und es ist nicht der Sonnenaufgang bis Sonnenuntergang, der irgendwo dazwischen getroffen wird, wo man den Sohn sieht. Er wird nach einer Weile untergehen, während die Farbe des Himmels gelb geworden ist. Und es sieht einfach toll aus, da es schneit. Oder man kann sagen, das Wetter ist sehr kalt. Das ist einer der Gründe, warum man die Sonne nicht gut sehen kann. Und es gibt so viele interessante Ereignisse, dass du sowohl den Schwan siehst, du wirst den Raum räumen und dann Neapelgelb stumm hinzufügen. Wenn Sie das Neapelgelb so hinzugefügt haben, behalten Sie einige weiße Bereiche bei. Einfach so. Warum ich sage, benutze immer das Weiß des Papiers. Warum möchten Sie so Gulasch oder irgendeine Art von Weiß verwenden, das verfügbar ist. Wo immer ich sehe, dass Sie Maskierungsflüssigkeit verwenden müssen, verwende ich lieber White Wash, aber Sie können in diesen Fällen auch Maskierungsflüssigkeit verwenden. Daher liegt es an Ihnen, wie Sie die Leerzeichen Ihres Gemäldes nutzen möchten. Ich füge noch ein paar Farben hinzu. Ich würde nicht über meine Leitung gehen. Nicht Das ist es, was ich versucht habe zu verhindern, dass der ganze Himmel wirklich blass aussieht und ich werde nicht viele Farben hinzufügen. Da mein Vordergrund ziemlich interessant ist, hat er diese schönen roten und kastanienbraunen Farben. Und ich möchte, dass mein Vordergrund dabei noch interessanter aussieht, einer der Gründe, warum ich es liebe, dass mein Hintergrund aufgeklärte Werte ist. Dieser Gelehrte wird noch blasser, wenn man sich nur rühmt, da draußen trocken ist. Das ist ein wichtiger Aspekt von Aquarellen. Wann immer es trocknet, wird es zu einem Blatt wie DO oder um Licht zu werfen. Ich würde mich einfach um mein Gemälde bewegen, es würde mir helfen, die Farben einfach von oben und von unten fließen zu lassen. So gehen wir damit vor. Und schauen wir uns jetzt noch einmal an, wie wir dieser Sonne, die am Himmel ist, einen weichen Rand schaffen können. Ich nehme einfach einen feuchten Pinsel und entferne die Farben auf meinem Taschentuch. Ich wiederhole diesen Vorgang kontinuierlich. Wo auch immer es zusätzliche Farbe wie auf meiner Linie gibt, würde ich das nicht entfernen und dann etwas Gelb hinzufügen. Jetzt ist Gelb sehr weniger auf meinem Pinsel. Deshalb hat es angefangen, aus der Tafel zu gehen. Sie müssen sicherstellen, dass Sie nur wissen, dass diese hinzugefügt wurden und wie viel Sie Farben hinzufügen müssen. Das ist wirklich, sehr wichtig bei einer gewissen Menge von Windsor Blau oder Gelb, Blau oder einem anderen Blau, das auf Ihrer Palette verfügbar ist, eine gewisse Menge Ihres Puffers. Es wird wirklich, wirklich leichtes DOM und einfach nach hinten schauen. Sie müssen sich also keine großen Sorgen machen, während Sie diesen Hintergrund malen. Es ist Schnee und Schnee ist immer in sehr, sehr hellem Schatten. Sie können jeden anderen Blauton Ihrer Wahl verwenden. Du brauchst nicht nur die Schattierungen, von denen ich spreche. Und stellen Sie sicher, dass jedes Mal, wenn Sie die Linien hinzufügen, wenn Sie die Farben hinzufügen, sie immer dann, wenn Sie die Farben hinzufügen, sehr weniger intensiv sind, was bedeutet, dass sie wässriger sind. Sie haben nur 10, 15 Prozent Pigment oder noch weniger. Und der andere Teil ist hauptsächlich Wasser. Wir wollen in diesem Fall keine cremige Konsistenz. Wenn du anfängst, diese Legende zu machen , würde ich dich bitten, eine cremige Konsistenz herzustellen. Cremige Konsistenz hätte mehr mit dunkleren Werten zu tun. Das heißt, wir wenden Angst an als VIA und fügen Brommond hinzu. Sie haben also zwei bis drei verschiedene Farben. Diese Farben sehen also fantastisch, hell und schön aus, wenn Sie jede Art von Aquarellmalerei ergänzen. Eine andere Sache, es ist Weihnachten, also müssen wir in rotem Teller sein. An Weihnachten dreht sich alles um das Malen und Lesen dieser schönen Wintersaison, die Farben, alles wird einfach zum Leben erweckt und das wird in Ordnung. Lass uns einfach den Kopf gehen und den Schlamm weiter malen. Jemand sagt, ich füge dunklere Werte hinzu, wie du gesehen hast. Und an einigen Stellen baue ich wie die Werte der Rate ab. Jetzt füge ich nicht viel Wasser hinzu. Wie ich Ihnen sagte, wäre mein Hintergrund heller und mein Vordergrund wird dunkler sein. Wie ich wollte. Sieh realistischer aus, oder ich würde sagen, da ich möchte , dass die Leute dem Schlitten mehr Aufmerksamkeit schenken, anstatt Planke zu finden. Und in einigen dunkleren Werten meines Perylen, Kastanienbraun. Und du kannst mit roter Krone weitermachen. Wenn Sie diesen Perylenkastanienbraun oder einen anderen dunkleren Grauton nicht haben. Es kann sogar karmesinroter Garmin sein, was auch immer bei dir verfügbar ist, ich brauche nur dunklere Werte und einige der Orte und andere Werte können rot sein. Ich meine, was auch immer Rot ein Cadmiumrot ist oder andere Daten verfügbar sind, leuchtend rot. Es gibt viele Rottöne, die auf dem Markt erhältlich sind. Was auch immer verfügbar ist oder was auch immer Sie bei sich haben, Sie beginnen für den Spot. Es gibt einige Bereiche, in denen ich einige meiner dunkleren Werte hinzufüge. So wie Member Own oder Sie können sogar mit Rotbraun gehen, wenn Sie diese kastanienbraune Sorge oder andere Farbtöne nicht haben. Es gibt viele Möglichkeiten, wie Sie praktisch nach Ihren Aquarellen herumlaufen können. Ich füge etwas von meinem Karmin in mein Rotbraun hinzu. Und du siehst, wie schön die Farbe Ton hat. Es sieht rötlicher aus. Ich benutze es für die dunkleren Werte des Schlamms, den du nach innen hast. Aber ich möchte es von dem Teil unterscheiden , den Sie bereits mit meiner Größe zwei gemalt haben, pinseln und diese Details hinzufügen. Sobald ich die dunkleren Werte hinzugefügt habe, werden Sie verstehen, dass wir die anderen Teile des Schlamms malen müssen. Ein wichtiger Aspekt der Aquarellmalerei. Was wir tun, ist immer nur verschiedene Werte einer einzelnen Farbe zu verwenden. Verschiedene Werte einer einzelnen Farbe können bei Ihrer Aquarellmalerei eine große Rolle spielen. Es kann Tiefe hinzufügen, hinzufügen oder sogar zwischen seinen Teilen eines einzelnen Objekts unterscheiden. Es gibt so viel, dass man praktisch Kredite und Aquarelle ausleihen kann. Es erstaunt mich an jedem einzelnen Zeitpunkt, wie wir weiterhin so viel in Aquarellen machen können. Fügen Sie etwas von meinem dunkleren Wert hinzu, indem Sie mein Paynes Grau verwenden. Oder du kannst sogar dein Indigo benutzen. Für diese Idee ist es besser, Paynes Grau zu verwenden. Paynes Grau hat ein bisschen Blau drin, aber es wird nicht angezeigt, wenn Sie diese Zeilen hinzufügen. Es ist dunkel und nimm eine cremige Mischung, zeige möglich. Grönland vergewissern Sie sich, dass Sie tatsächlich die benötigten Farben geben. Ich lasse einige Leerzeichen in Weiß oder in der Farbe des Hintergrunds und einige Leerzeichen füge ich die graue Farbe der Payne hinzu. Warum ich den Schnee zeigen wollte und werde etwas Geld geben, so weiter, die ich hinzufügen würde. All das zusammen, Sie können also immer einige weiße Räume verlassen, Leerzeichen Menschen hinterlassen oder sogar die Leerzeichen des Schnees verlassen, oder sogar die Leerzeichen des Schnees verlassen ist eine sehr gute Idee, um in Ihrem Gemälde nachzugehen. Okay. Ich denke, wir verlängern gerade diesen Vorsprung und jetzt gehe ich von oben und lasse es, es bedeutet, dass sie die Spitze meines Pinsels benutzen, um an den kompletten Teilen des Gemäldes zu arbeiten. Warum benutze ich die Spitze meines Pinsels. Es hilft mir wirklich, diese 10 schönen Zeilen zu bekommen. Ich habe diesen Pinsel von einem SCADA-Optimal. Ich benutze diesen Pinsel schon seit geraumer Zeit. Dies ist praktisch mein Pinsel in den meisten meiner Bilder. Und dann musst du weitermachen und diesem Teil des Hintergrunds weitere Farben hinzufügen, bin Linien. Sobald Sie diese Zeilen hinzugefügt haben, wenn Sie dies getan haben, sobald Sie die graue Farbe dieses Paynes hinzugefügt haben, können Sie beginnen, einigen Teilen des Gemäldes, wo immer dies erforderlich ist, mehr Tiefe zu verleihen . Wie mach weiter und füge einfach mehr Farben zu deinem Hintergrund hinzu. Hi, ich füge die Farben zu deinem Hintergrund hinzu, um praktisch mehr Tiefe hinzuzufügen. Sie müssen mit verschiedenen Farbtönen gehen. Um das zu tun. Sie werden auch beobachten, wie wir im Hintergrund erstellen oder aufbauen. Obwohl dieser Hauptaspekt der Aquarellmalerei in diesem gut ist, bleibt natürlich im Vordergrund. Deshalb nehmen wir uns die meiste Zeit, um unseren Vordergrund zu stellen. Es hat viele Details und B konzentriert sich sehr auf unsere Details , damit wir besser an den Vordergründen arbeiten können. Und das, es ist der Schwerpunkt des Gemäldes. Also erweitere es. Ich gehe sehr langsam, während ich Linien male, während ich die Farben dem Tenor oder den empfindlicheren Bereichen hinzufüge oder den empfindlicheren Bereichen oder wo ich mehr Details hinzufügen muss. Ich habe versucht, meine Aquarelle ziemlich langsam zu nehmen. Das ist ein weiterer Aspekt der Aquarellmalerei. Wenn Sie mit Ihrer Aquarellmalerei fortfahren, achten Sie darauf, dass Sie mit Ihren Aquarellbildern ziemlich langsam vorgehen. Es ist wichtig, langsam zu gehen. Wenn Sie nicht langsam werden, wird es für Sie wirklich schwierig werden, es auszudrücken. Hawaii, ich sage ausdrucksstark. Aufgrund der einfachen Tatsache, wo immer Sie malen, können Ihre Aquarelle oder was auch immer Sie mit Ihren Aquarellen machen. Es erfordert viel Konzentration. Es erfordert viel von deiner Arbeit. Langsam zu gehen hilft Ihnen, diesen Aspekt bei Aquarellen zu reduzieren. Ich verwende meine orangefarbene Farbe. Du kannst deine Orange benutzen. Ich meine, jede Art von Orange, die bei dir verfügbar ist. Und, und diese Art von Bäumen. Jetzt würde ich mehr Tiefe mit einigen dunkleren Werten Ihres Lesens hinzufügen. Meistens arbeiten wir mit Gelb, Rot, diesen Farben, sogar für den Hintergrundbereich. Das sind im Grunde deine Bäume. Ich versuche den Teil meiner Laterne zurückzulassen. Ich möchte diesen Bereich nicht berühren, nur meinen Pinsel berühren und die Farben hinzufügen, Sie würden beobachten, dass ich nicht viel mache. In diesem Fall kann all dies besser bewältigt werden , wenn Sie diese Jahre Ihres Lebens nur maskieren. Ihr gesamtes Grundland sowie der Schlamm, den Sie haben, und malen Sie dann Ihren Hintergrund, kehren Sie darauf zurück und fügen Sie Farben hinzu. Nach dem Entfernen der Maskierungsflüssigkeit löst es Ihr Problem einfach. Auch das ist eine Entscheidung, die Sie für sich selbst treffen. Wenn Sie zuerst den Hintergrund malen möchten, kommen Sie langsam und stetig zurück, wenn Sie erfahrener Künstler werden. Ich denke, das ist der Zeitpunkt, an dem du das Ganze kriegen wirst. Fügen Sie etwas feuchte Bürste hinzu, trockene Pinsel-Technik. Und dann benutze ich meinen dünnsten Pinsel, das ist mein Pinsel der Größe zwei, einige Linien für meine Falte hinzufügt. Sie können auch jeden anderen Pinsel verwenden, der bei Ihnen verfügbar ist, wie Ihre Größe sechs optimal, ich habe mehr Kontrolle, also würde ich mit diesem Pinsel fortfahren. Für dünnere Linien Dieser Teil ist immer noch nass. Das ist einer der Gründe, warum meine Kolumnen fließen. Aber damit geht's mir gut. Lass die Farben fließen, lass einige der Bäume etwas verschwommen werden. Lassen Sie einige der Bäume, damit ADF detaillierter bleibt. Ich liebe es so. Also würde ich diesen Teil wieder dir überlassen. Möchten Sie, dass Ihr Hintergrund völlig trocken wird und ihn dann durchgeht? Oder geh einfach so herum, wie ich es gerade mache. Diese Problemumgehung wird eine Weile dauern. Man muss einfach verstehen, dass es feucht ist, es sollte nicht gelesen werden. Wenn es sich um Stempel handelt, erhalten Sie diese Effekte. Wenn es nass ist, werden Sie nicht genau die Auswirkungen bekommen, die Sie auf die Menschen beobachtet haben, oder? Jetzt. Fahren Sie mit meinem Linerpinsel fort, um den Bäumen weitere Details hinzuzufügen. Das ist was es ist. Der Hintergrund hat mehr Bäume, er hat mehr Details. Sie müssen es also weiter hinzufügen. Liner-Pinsel gibt jedem Individuum mehr Kontrolle. Das ist einer der Gründe, warum ich dir zeigen wollte, wie du es gebaut hast. Linienmenü, das mit dem Liner-Pinsel hinzugefügt wurde , wird der Wasserfluss in diesem Fall jedoch nicht viel sein. Daher kann man sowohl diesen verschwommenen als auch den schönen Effekt erzielen, von dem ich gesprochen habe. Stellen Sie sicher, dass Sie diese Bäume hinzufügen und der Gallo-Mix, den ich verwende, verringert das Schmerzskript plus etwas Braun. Sie können auch mit jedem dunkelbraunen Fahrrad fortfahren, wenn ich Braun oder CPL gegeben habe, was auch immer an Ihrem Gaumen verfügbar ist. Dies sind nur die Optionen, die praktisch die Farben sind , die ich gerne für meine Malerei verwende. Möglicherweise haben Sie Ihre eigenen Favoriten aus Ihrem Malset. Du musst denken, dass zu wie vielen Zweigen ich hinzufügen werde, oder? Aber du brauchst mehr Zweige, um den Hintergrund zu zeigen. Und es ist sehr wichtig, sich auf die kleineren Aspekte der Malerei zu konzentrieren. Sie können es auch verlassen, das ist kein Problem, aber wenn Sie sich auf die kleinen Details des Gemäldes konzentrieren, geht Ihre gesamte Arbeit tatsächlich auf eine andere Ebene. Und du weißt einfach, dass du so auf deinem Gemälde herumlaufen solltest. So sollte dein Bild aussehen und so sollte alles werden. Ich denke, das sind die Aspekte, die man auch untersuchen muss. Ich füge links einige dunklere Werte hinzu, aber ich lasse die Farben fließen, füge in diesem Fall ein Portal hinzu und lasse dann die dunkle Farbe des Brauns einfach schweben. Ich sage dir diese rotbraune Mischung, die ich normalerweise mit karmesinroten und verbrannten Sienna-Orals treffe. Wenn du Rotbraun hast, wenn wir oben bei dir sind, sieht das auf jeder Art von Gemälde sehr schön aus, die Leute versucht haben. Es funktioniert sogar großartig, wenn Sie Porträts machen. Diese besondere Farbmischung hat also eine Magie in der Reduktion. Sagen Sie Ihnen tatsächlich, dass dies der beste Weg ist, dies zu erklären. Wir befinden uns auf den letzten 45 Minuten des Gemäldes, was praktisch bedeutet, dass unsere Malerei lebendig geworden ist. Es sind nur die Details, die wir hinzufügen werden. Also vergewissern Sie sich das jetzt. Du machst nicht nur weiter und überarbeitest deine Malerei. Wenn Sie über Ihr Gemälde überbuchen, passiert wirklich, dass der gesamte Bereich ausgearbeitet wird und sogar die Hintergründe zu viel ausgearbeitet werden. Stellen Sie also sicher, dass es nicht viel Arbeit gibt, die Sie sogar Ihrem Hintergrund hinzufügen. In einigen Bereichen müssen Sie natürlich die dunkleren und helleren Werte hinzufügen, wie wir es getan haben. Aber einige der Bereiche werden wir einfach die Details hinzufügen, die sprechen. Lasst uns jetzt an der Leitung arbeiten. Es ist sehr einfach. Wir haben die Graphitteile bereits hinzugefügt. Malen Sie ein paar Teile davon. Die Ober- und Unterseite und die Mitte werden natürlich in der gelben Farbe sein, wie wir sie bereits hinzugefügt haben. Für diesen Teil. Sobald ich fertig bin, ist es vielleicht ein sehr kleiner Teil des Gemäldes. Teil. Wir müssen es auf eine gute Weise tun, da es das Licht zeigt. Und Tris-Laternen sind mir so lieb. Sie sehen so wunderschön aus. Ich bin so sehr dran, dass ich dir nicht mehr darüber erzählen kann. Daher nehme ich Sie gerne immer durch diese Reise von Weihnachten New York und dem Winter. In diesen Fällen fällt alles zusammen. Und fügen Sie dann immer wieder einige Farben hinzu, wo immer es notwendig ist. Sobald Sie die Farben hinzugefügt haben. Wo auch immer es für den Laktonteil und einige der Bäume und Äste notwendig ist, wie ich es wieder mache, das ist nur ein bisschen Detail, Leute. Es ist nicht so, dass ich es viel ausdehne oder ich zu diesem Zeitpunkt überarbeite, stellen Sie sicher, dass Sie nicht alle arbeiten. Wir müssen einige Gräser und einige Linien für den Hintergrund sowie für unsere Vordergrundstöße hauptsächlich machen. Das ist alles. Ich glaube. Ich bin gut, Adduktoren zu starten. Also Gräser für meinen Schlamm, Adrian, ich zeige dir genau, wie es schlimmer wird. Es bewegt es nur ein bisschen nach oben und streckt es dann nach rechts. Bewegen Sie es ein wenig nach oben und dehnen Sie es dann nach rechts aus. So gehe ich für das Schneegebiet vor, ich würde sogar ein paar dieser Gräser rechts in der Nähe des Schlittens hinzufügen. Dies sind also die letzten beiden Teile des Gemäldes. Mach es nicht ganz dort, also sollte es nicht überall Doping-Sache sein. Halten Sie das Weiß und die Farbe des Schnees intakt. Ich habe versucht, das zu tun, und fügte dann nur ein bisschen links und rechts zum unteren Teil des Gemäldes hinzu. Sie können sich momentan ansehen, wie ich es hinzufüge. Sobald ich es hinzugefügt habe , würde ich den Kopf gehen und einfach das Band schräg entfernen. Die meisten Teile dieses Gemäldes heißen B vertrocknet. Diese Studien und ich würden weitermachen und den Begriff auf der rechten Seite hinzufügen. Das ist also dein Malbereich und nur wenige, nicht zwei hier und da. Ich schätze. Ich bin damit zufrieden. Nehmen wir nun das Band ab und werfen einen letzten Blick auf das Gemälde. Fügen Sie einfach etwas weißes Quash für das Laternenlicht in der Mitte hinzu und entfernen Sie dann das Band. Ich entferne das Band immer sehr, sehr langsam, wie Sie gesehen haben, das ganze Bild war Ihre Zeit, damit Sie tatsächlich sehen können , wie viel Zeit es wirklich bedeutet, dass ein Gemälde fertig ist. Ich weiß, dass die meisten Bilder diesmal ungefähr den gleichen Zeitpunkt haben , also 25 bis 30 Minuten. Das sind moosige Zwischenstufen, Anfänger bis Fortgeschrittene, würde ich sagen. Daher hat sich das Timing geändert und es ist kein 10 bis 15 Minuten mehr ein Bild von 10 bis 15 Minuten. Ich kann nicht so viel Detail hinzufügen oder Icon praktisch so viel arbeiten wenn es schon klein ist und Kontaktdetails malen, es wird in diesem Fall wirklich schwierig. Also all diese Dinge denke ich im Hinterkopf, während ich weiß, dass die meisten von euch großen Lärm sind und Sie es vielleicht etwas schwierig finden, aber langsam, stetig. Ich weiß, dass Sie alle gut angepasst sind und Sie werden eine fantastische Zeit haben , sobald wir die Sprinkling-Tage abgeschlossen haben. 10. Tag: Lassen Sie uns heute etwas anderes machen und es würde zuerst um Schneerisse gehen und die Farben besprechen. Es ist königsblau, weiß getüncht, Paynes Grau, Rot, Braun, gebranntes Sienna und preußisches Blau. Preußisches Blau können Sie verwenden, wenn Sie kein Blau haben. Das sind also Domains, deine Farben. Und fangen wir an. Da wir alle diesen Winter feiern, bin ich zusammen Weihnachtszeit. Lasst uns das auf sehr, sehr einfache Weise machen. Ich fange jetzt mit einer Menge von mir an und zu einem Blau, oder Sie können sogar mit jedem anderen blauen Punkt auf Ihrer Palette gehen, wie Blau, Orange, Sie können sogar mit den dunkleren Blättern wie ein Nicht-Tonblau und einige fortfahren andere Farben, heller, Indigo, ich würde sagen, dass DENKEN SIE NICHT an die Farben, die wir nicht verwenden würden. Es gibt also viele Farbkoordinaten, die derzeit verwendet werden können. Gehen Sie weiter und überziehen Sie einfach die Horizontlinie. Die erste Horizontlinie beträgt etwa 25 Prozent des päpstlichen. Und ich markiere ein paar Berge. Dies wird eine sehr einfache Übung sein. Nur die Faktoren, die wir brauchen, um ihm die Zeit zu geben, die benötigt wird, um diesen zu malen, da es etwas schwierig ist, wie wir die Augen malen, wie wir das Wasser malen und wie wir die Tiefe des Wassers zeigen. Wenn du siehst, gehe ich allein darauf, indem ich etwas Wasser hinzufüge und das ganze Stück einfach so nasser mache. Sie können einen Pinsel jeder Größe für Ihre Wahl verwenden. Ich liebe es, mit meinem silbernen schwarzen Samt Größe sechs weiterzumachen. Größe eines Pinsels, was auch immer an Ihrer Grenze verfügbar ist, ist großartig. Beginnen Sie also einfach von unten und gehen Sie zu Waren, um die Notwendigkeit zu übernehmen, einen Farbverlauf zu malen. Und gerade jetzt füge ich diesen Farbverlauf hinzu. Nach unten sollten wir die DR-Werte haben und nach oben sollten sie die leichteren Werte haben. Ich möchte Sie bitten, und mehr Ihrer Indigo-Orals, preußisches Blau in diese Spalte einzudringen, weil ich das Gefühl habe, dass die Farbe heller ist als die, was wir haben können. Sogar du kannst Kopf gehen, aber Kobaltblau, Surrealismus blau, aber beide Farben sind viel heller. Also beherrsche einfach die Kopfbreite oder den dunkleren Farbton wie diesen. Du siehst, wie ich jetzt in der Tiefe stumm bin in Richtung unteren Bereich, das Papier ist schon nass. Da das Papier nass ist, würde ich meine dunkleren Werte ins Wasser geben. Ich muss sicherstellen, dass mein Pinsel nicht viel Wasser hat. Es ist hauptsächlich eine Art verträumte Mischung. Und wenn du das Wasser kontrollieren kannst, kann ich diese Art von Spuren praktisch bekommen, weil wir zu diesem Zeitpunkt dort nicht blühen wollen, wie wir diese Mönche wollen. Und es ist mehr Wasser, das 90 Prozent von was ist? Oh, tut mir leid, weniger Wasser, das ist 90 Prozent der Farben und der Rest davon ist Wasser, das etwa 10% beträgt. Du musst das cremige und buttrige Gefühl der Farbe sehen, die du siehst. Und dann können Sie es sogar an Leuten testen, falls Sie sich fragen, Sie werden sehen, wenn wir Fortschritte machen. Ich teste viele meiner Kollegen an meinen Leuten, Ich teste viele meiner Kollegen an meinen Leuten bevor wir anfangen, damit zu malen, ich würde weitermachen und weitermachen und schalte meine Pinselgröße auf den Grund um, warum ich meinen Pinsel wechsle, weil ich irgendwann das Gefühl habe, dass ich meine, diese Modelle strichen und das ist nur mit meinem kleinsten Pinsel möglich, ich könnte es dir überlassen, wie du da rausgehen willst, bräunt absolut gut. Denn jedes Mal haben Sie eine andere Art, sich bei jeder Art von Malerei zu bewegen, die Sie nicht machen. Gehen Sie also einfach so vor, wie Sie es anwenden möchten, da Sie die Größe der Pinsel ändern möchten. würde ich dir überlassen. Gerade jetzt. Ich baue praktisch eine Art Tiefe, die du für deine Show brauchst. Risse des Eises. Jetzt, jedes Mal, wenn du versuchst zu malen, habe ich gestarrt, dass du es hast. Warum? Weil diese Risse und verändern sich, sowie wenn Sie einen gefrorenen See oder irgendeine Art von gefrorenem Wasser sehen. Jedes Mal, wenn es niemanden gibt, wenn sich die Temperatur ändert, werden diese Art von Rissen sowie die Art oder Anzahl der Risse, die Sie haben, ändern sich ebenfalls, was bedeutet, dass Sie praktisch nicht immer können mach weiter und bring die gleichen Arten von Felsen mit, die du gerne machen würdest. Und sie sollten nicht in vielen Rissen sein. Es sollte mehr geben, es sollte weniger geben. Es sollte also eine Kombination sein. Wir können nicht halten, aber tatsächlich auf viele Risse malen. Und irgendwann, wo immer Sie das Gefühl haben, die Farben aufzunehmen, verwenden Sie Ihre Größe. Größe Ich meine, das sind genau sechs mm meines Flachpinsels , die ich gerade verwende, um die Farben von Insulin Newton aufzunehmen , und es ist ein Winsor- und Newton Cotman-Pinsel. Sehr, sehr praktisch und es ist großartig, jede Ihrer Farben zu heben, wo immer es nötig ist. Heben Sie also weiter die Farben an. Und wenn Sie mit dem Anheben der Farben fertig sind, fügen wir wo immer nötig etwas Wasser hinzu, weißen Quash. Jetzt weiß quash wir, ich möchte es später in der gesamten Studie als Post-Doc verwenden, den weißen Gras Status, sehr minimale oder sehr weniger Möglichkeit, die Tiefe hinzuzufügen. Und wir müssen sehr, sehr vorsichtig sein , während wir unserer Malerei jede Art von Tiefe verleihen. Gehen wir also weiter und malen Sie nach außen hügelige Gegend oder das Berggebiet, das Sie sehen. Das Berggebiet. Ich möchte das erste Wort schreiben und verwende meinen optimalen Pinsel der Größe sechs, um das Wasser auf die Berge zu geben. Sobald ich das Watteau hinzugefügt habe, würde ich meine verbrannte Sienna darüber hinzufügen. Sie können auch Neapel gelbe und verbrannte Sienna-Orals verwenden. Sie können mit jeder anderen braunen Farbe fortfahren, die bei Ihnen erhältlich ist, wie gebrannte Umbra oder Tennessee, und jetzt was auch immer verfügbar ist, ich bin nicht hier, um Ihnen die genauen Farben zu sagen, die Sie verwenden sollten. Ich würde immer sagen, dass der wichtige Aspekt des Aquarells darin besteht , Darlehen zu leihen und die Kreditverbindung nur aus Ihrer Praxis stammt. Und für Ihre Praxis, was immer Sie für das Beste halten oder was auch immer bei Ihnen verfügbar ist. Als solches, mach weiter und benutze es. Ich habe angefangen, einige der Spuren von verbrannter Sienna für die Gegend hinzuzufügen. Gehen Sie also mit einigen dunkleren Werten und einigen Ideen und stellen Sie sicher, dass Sie das Weiß des Papiers verlassen. Warum lassen wir das Weiß der Zeitung? Falls Sie dieses Weiß des Papiers nicht lassen. Manchmal ist es möglich, dass Sie tatsächlich ein Problem haben müssen , da Sie einen weißen Quash hinzufügen müssen, um den Schnee zu zeigen. Jedes Mal, wenn Sie vielleicht nicht den weißen Quash haben und das Weiß des Papiers verwenden, ist es immer wirklich, wirklich nett. Wir verwenden also alles, was bei Ihnen verfügbar ist und manchmal sogar nach der Verwendung von White Wash. Sie können nicht genau die gewünschte Farbe erhalten. Daher ist es das Beste, was Sie tun können, immer den Ressourcenstatus zu verwenden , der hauptsächlich Ihr Papier ist. Ich füge langsam die Anleihen hinzu, das Papier ist klein und es gibt weniger Platz für meine Berge, daher ist es eine gute Idee, zu diesem Zeitpunkt langsam zu werden. Zweitens möchte ich Ihnen sagen, dass ich an einigen Stellen versuche, etwas Wasser hinzuzufügen , damit es verschwommen und schön für meine Denkmäler wirkt. Während ich es an einigen Stellen leer lasse. Ein Leerzeichen zu lassen ist auch eine gute Idee, um in irgendeiner Art von Gemälde nachzugehen. Okay, ich denke, das sieht so gut aus. Jetzt fügen wir etwas Blau hinzu, um diese dunklere braune Farbe zu erhalten. Und ich bin ziemlich zufrieden mit der Farbe, die ich auf meine Palette bekomme. Jedes Mal, wenn Sie nicht alle Farben haben müssen, können Sie immer Ihre eigenen Farben vorbereiten. Lass uns weitermachen und diese dunklere, schmutzigere Mischung aus Braun hinzufügen . Oder Sie können sagen, dass dies näher an der Farbe wie Van Dyke Brown oder einem anderen dunklen Hemd liegt, das Sie Ihren Bergen gerne hinzufügen würden. Und wenn du die Steine siehst, die ich mache, geht es nach rechts und langsam, stetig. So möchte ich es malen. Es hat also eine bestimmte Richtung, in der es in einer Position war, in es so ist, als wäre der Verschleiß auf der rechten Seite gewesen. Und so speichere ich oder rolle, auch wenn die Grate und Täler, die es auf dem Berg gibt , so sind , dass es das Weiß zeigt, dass wir es tatsächlich sehen wollen. Versuchen Sie, einige dunklere Werte und einige der anderen gespeicherten Bereiche hinzuzufügen. Es könnte einen Punkt geben, dass ich meinen weißen Quash für einige der Bereiche verwenden würde. Bevor Sie jedoch Tünche verwenden, müssen Sie sicherstellen, dass der Bereich vollständig trocken ist. Wenn es nicht trocken ist, dann ist es ein wirklich großes Problem, da es Ihnen vielleicht einige schlammigen Mischungen geben könnte, die ich wirklich nicht will. Und das ist ein Ort, an dem wir die schlammigen Mischungen tatsächlich durchweißen können . Fügen Sie also diesen dunkleren Wert hinzu, während Sie mich dabei beobachten und langsam, stetig Ihre Motive aufbauen. Jeder einzelne Teil dieses Gemäldes ist wichtig. Warum würde ich sagen, dass wir nicht viel haben, was wir in diesem Bild machen. Es ist ein entfernter Berg, dann die Eisrisse, die wir sehen. Und dann gibt es einen Himmel, den Himmel, den wir zahlen würden LinkIn sei ein klarer Himmel obwohl ich es dir überlasse, wie du ihn malen willst. Ich gebe ihm gerne einen sehr hellen Blauton. Also würde ich mit meinem Königsblau fortfahren, das ich auf meiner Palette von Sennelier habe , und dann für den oberen Bereich des Himmels hinzufügen. Auch dies ist eine Option, um diesen Kerl klar zu lassen. Absolut. Also mach einfach weiter, was du fühlst, dass es gut für dich ist. Ein bisschen Farbe zu geben, macht es tatsächlich interessanter. Und ich kann sagen, dass es meinem Bild schöne Kanten verleiht. Ein weiterer Grund, warum ich den meisten Teilen meines Gemäldes gerne Farben hinzufüge. Jetzt, da dies Wintersaison ist und es viele Weiße geben wird. So haben Sie praktisch auch in Zukunft sehr weniger Möglichkeiten, mit den Farben zu spielen. Und wann immer es eine Gelegenheit gibt, ergreife ich es gerne. So sehe ich es. Um Soldaten den Himmel mit etwas klarem Wasser zu blenden. Ich habe immer zwei Gläser Wasser zur Verfügung. Eine davon ist die frische Wasserversorgung und eine andere zum Waschen meiner Bürsten. Sie werden wissen, dass wir mit dem ganzen Gemälde fertig sind. Es ist praktisch nicht vollständig. Daher muss jeder Teil, den Sie hinzufügen, Hand in Hand gehen und es sollte wirklich, wirklich organisch aussehen. Ich habe über dieses Ding auch in vielen meiner anderen Klassen ziemlich oft gesehen, dass man malt sehr organisch aussehen muss, als ob es nur die Natur ist und ihre eigenen Probleme hat. Was bedeutet, dass alles, was Sie sehen nicht ähnlich sein wird und es keine Symmetrie geben wird. Wir müssen das so angehen, dass Sie keine Symmetrie haben. Und du bekommst die Farben des Himmels. Das ist klarer Himmel. Wenn Sie jetzt keinen klaren Himmel haben, müssen Sie sich ändern, wenn Sie mehr Wolken drin haben. Die Schlafsäle sind die Werte dieses Kerls. Und so gehen wir damit vor. Ich würde Sie mehr darüber wissen lassen, wenn wir uns wissen Mann malen, wie man dem Himmel mehr Werte hinzufügt, wie man mit den Farben spielt, wie man tatsächlich an einer Vase arbeitet, Blatt wie dieses. Für mich ist es ein kleineres Blatt, aber ich weiß, dass viele Ihrer Lamarck gerne Papier verschwenden. Und du fängst gerade mit deiner Reise der Aquarelle an. Dort wird dir der ganze Kurs helfen. Wir werden malen, wo ich von Themen und verschiedenen Themen mache , gibt Ihnen die Wahl, weiterzumachen und zu experimentieren, was Sie wirklich malen möchten und was Sie Ihrem Kätzchen wirklich hinzufügen möchten, wie die Farben funktionieren sollen. wie die Techniken für Sie funktionieren, wie Sie mit den Bürsten oder den minimalen Vorräten herumlaufen können, die Sie haben. Jedes Mal schlage ich vor, dass Sie Farben wechseln, da ich nicht möchte, dass Sie zunächst für eines Ihrer Malvorräte ausgeben, während Sie auf Ihrer Reise voranschreiten, ein Add-on zu Ihren Vorräten verwenden. Okay, lasst uns die Risse streichen. Ich male die Risse schon eine Weile. Ich rede mit dir. Risse, die ich male, sind jedoch auf sehr, sehr einfache Weise. Während ich mit einigen dunkleren Werten und einigen Bereichen und einigen helleren Werten und den anderen Bereichen fortfahre , verwende ich meinen Pinsel der Größe zwei. Warum möchte ich tatsächlich die Kontrolle behalten. Und das ist einer der Gründe, warum ich diesen Pinsel der Größe 2 gerne verwende, damit ich viel Kontrolle über meinen Pinsel habe und dunklere Werte hinzufügen kann, wo immer es notwendig und sogar ist. Größere Pinselstriche durch einfach mehr Druck. Und nach unten habe ich größere Pinselstriche, während ich zu dem gehe, was oben ist. Natürlich wird es immer mehr Tenor. Sie werden sehen, dass der Augenstatus von Ihnen weggeht, wenn Sie ihn absorbiert haben, wird er einen Tunnelspuren haben. Sie können verschiedene nicht sehr weit entfernt sehen, was Ihnen näher ist, Sie werden es als breiter ansehen. Okay. Ich denke, das wollte ich Ihnen sagen, wie Sie Ihre Augen Risse malen, sie immer wieder hinzufügen, aber stellen Sie sicher, dass Sie dazu gehören, um viel Tiefe hinzuzufügen. Wenn du nach unten siehst, habe ich vier bis fünf. Und während ich zu den Top-Daten gehe, gehe ich alle Videos durch, die eher weiß sind. Ich hatte diese Risse gestört und jetzt mache ich weiter und füge sogar auf meinen Bergen etwas leichte Wäsche hinzu, im Grunde auf dem Grund meiner Berge. Lasst uns weitermachen und wo immer nötig noch ein paar guassianische Q der Orte hinzufügen. Und wenn ich fertig bin, möchte ich einfach noch einmal nach meinem Himmel sehen. Ich weiß nicht warum das passiert ist, aber ich sehe, dass es einen kleinen Blumenkohl-Effekt gibt , den ich mitten auf dem Gemälde bekomme. Und ich will es wirklich nicht. Also würde ich einfach weitermachen und meine Farben noch einmal mit meinem Pinsel mischen. Und ich wollte diesen Blumenkohl-Effekt wirklich einfach aus diesem Bild herausnehmen. Ich erhalte diese Art von Auswirkungen manchmal ist es sehr möglich, dass, wenn Ihre Leute bei der Größenbestimmung verloren haben oder wenn es Ihrem Papier nicht gut geht, sich gebündelt hat und es eine gute Menge an Luft gibt, die verschwunden ist in was? Diese kleinen, kleinen Dinge. Schauen Sie öffentlich aus und schlagen Sie so kurz, dass Sie nach langer Zeit keine offenen Leute benutzen. Nutzen Sie Ihre Mitarbeiter immer sehr schnell und vermeiden Sie dann, wer Aktien eröffnet hat. Halten Sie es nicht für einen sehr langen Zeitraum offen. Selbst jetzt, wenn ich meine eigenen Skizzenbücher herstelle, um sie in Plastikfolie eingewickelt zu halten , damit keine Luft hineindringen kann und ich sie für einen längeren Zeitraum benutzen kann. Das sind also die Dinge, die ich für mich selbst tue und ich würde mich freuen, dass du sogar weißt, wann immer du siehst, dass ein Problem wie dieses auftritt. Und das sind kluge Tipps und Tricks können für dich wirklich nützlich sein. Okay, ich schätze, ich bin damit gut. Und jetzt lasst uns weitermachen und unser Himmelsgebiet austrocknen lassen. In der Zwischenzeit können wir sowohl für unsere Regionen als auch für unsere Berge einige dunklere Werte hinzufügen . Das ist nur mehr Detaillierung, die ich praktisch mache. Ich bin fertig mit den meisten Bots für meine Berge , einige Details hier und da. Und dann müssen wir ein bisschen mehr an unseren Rissen arbeiten. Warum ich sage, dass wir ein bisschen mehr an unseren Rissen arbeiten müssen. Sie sehen für mich künstlicher aus. Jetzt muss ich mehr Tiefe hinzufügen und ein bisschen von meinem weißen Quash mit meinem Hintergrund mischen. Das sind die Aspekte, die ich meinem Gemälde hinzufügen möchte , da ich immer organischer aussehen wollte. Also ja, du siehst, wie ich es mit meinem Hintergrund verschmelze. Du kannst diese Übung machen. Möchtest du nicht, dass dein Pinsel so aussieht, als würde er Risse zeigen, die du nicht zum Iterieren verknüpfen kannst. Wir müssen auf Dinge achten, mit denen Sie assoziieren können die etwas realistischer aussehen. Ich sehe nicht mit Aquarellen, ich versuche Realismus zu bekommen, aber es sollte nicht einmal künstlich aussehen. Das würde ich sagen, was die Farbe ihre Mängel hat. Und es kann nicht genau so aussehen, wie Sie in jeder Art von Acryl- oder Ölfarben ein Ergebnis erzielen können. Ich mache einfach weiter und füge ein paar trockene Pinselspuren hinzu. Sie können diese trockenen Pinselspuren auch hinzufügen, wenn der obere Bereich das weiße Hemd nur ein bisschen ist , das ich mache, weil die Idee weißer war als ich es brauchte. Und füge nur ein paar weitere Details hinzu. Jetzt für meinen Quash gibt es jetzt eine Menge an Arbeit, die für die Wäsche übrig bleibt und einfach meinen Körper macht. Ich bin hier, um dich zu führen. größte Teil des Gemäldes ist fertig. Ich habe skizziert, ist vollkommen fertig. Es ist nur die Feinabstimmung Ihres Gemäldes, die übrig ist. Jetzt ist es an der Zeit, Ihre Farben zu mischen. Wie mischt man die Farben Ihres Quashs mit Wasser? Nehmen Sie einfach etwas Wasser auf Ihren Pinsel, Ihre Größe 2 hat, wird Müll gefangen und versuchen Sie es zu trinken. Seit dem Waschen oder Tiefentrocknen ist das für uns ein zusätzlicher Vorteil. So wird es für uns wirklich einfach, einfach mit unserem Hintergrund zu vermischen, aber stellen Sie sicher, dass Ihr Pinsel nicht viel Wasser hat. Wenn du beobachtest, bin ich freundlich, meine Bürste zu putzen und dann mit einer feuchten Bürste zu mischen. Feuchte Bürste ist sehr, sehr wichtig für die Schuld. Sie werden die meisten meiner Bilder aufnehmen, wo ich Mischtechnik verwende , und das geschieht hauptsächlich in meiner Meisterklasse für Aquarellblumen. Es ist hauptsächlich eine feuchte Bürste, die wir früher hatten. Wir nehmen immer die Farben auf dem Taschentuch auf oder nehmen einfach das gesamte zusätzliche Wasser auf dem Taschentuch ab und fangen dann an, es zu malen. Verwenden Sie also die gleiche Technik und ich habe das Gefühl, dass es eher eine Feinabstimmung ist, wie ich Ihnen gesagt habe, dass die letzten drei bis vier Minuten Ihres Gemäldes wie ich Ihnen gesagt habe, dass die letzten drei bis vier Minuten Ihres Gemäldes übrig sind und praktisch das meiste davon, Sie haben es bereits getan. Es gibt weniger. Dann würde ich sagen, Sie müssen jetzt für diesen Teil des Gemäldes tun, Es sind nur einige Dhaka-Werte, die ich gerne für dieses Gemälde hinzufügen würde, da ich sehe, dass die Risse der Augen nicht sehr, sehr realistisch aussehen , oder ich würde sagen nicht genau sogar realistisch, wie man in einem Aquarell bekommen kann. Es sieht künstlicher aus und sieht in der Natur nicht organischer aus. Das ist einer der Gründe, warum ich gerne etwas mehr Tiefe hinzufügen würde. Wann immer Sie ein Foto überprüfen, können Sie verstehen, dass es einen dunkleren Wert geben muss, um zu zeigen dass die Tiefe des Wassers nur wenige Stellen vollständig gefroren sind. So oft ist mir passiert, dass ich einfach das Gefühl habe, dass dieses Bild nicht genau so auftauchte, wie ich mich gefragt habe, und ich würde es dort lassen. Aber das ist nicht der Idealfall Leute. Wann immer du das hast oder diese Art von Erfüllung bekommst, würde ich dich wirklich bitten, es dir noch einmal anzuschauen und einfach das Bild zu vervollständigen. Denn wenn Sie das Gemälde fertigstellen, werden Sie verstehen, dass dies vielleicht nicht der beste Weg ist, um es zu tun, dann können Sie ein besseres Ergebnis erzielen. Anfangs, als ich es einfach nicht bis zum weißen Bosch bekomme, war ich nicht sehr glücklich und bin zurückgetreten, entspannte mich, kam zurück zum Gemälde und fing dann an, diesen dunkleren Wert hinzuzufügen. Jetzt denken diese dunkleren Werte, im Grunde mein preußisches Blau oder Indigo, je nachdem, was auch immer bei Ihnen verfügbar ist, nicht, im Grunde mein preußisches Blau oder Indigo, je nachdem, was auch immer bei Ihnen verfügbar ist, nicht, dass ich diese Farben nur verwenden kann, wenn Sie mehr Farbe wie Maya-Blau, Blau haben , sie sind alle dunkler Blautöne. Geh Kopf und benutze es. Fügen Sie im Rissbereich, den Sie nach unten sehen, einige dunklere Werte hinzu. Man muss deutlich verstehen, dass der Boden für uns besser sichtbar ist. Daher müssen die Risse, die wir dort sehen, tiefer und langsam, stetig sein. Sie müssen diesen Schritt hinzufügen, da Sie das Malen vollständig abgeschlossen haben. Wenn wir jetzt schreiben und versuchen, viel mit den Rissen herumzulaufen, würde uns das kein sehr gutes Ergebnis bringen. Gehen Sie also langsam und der Laden würde Ihnen wirklich helfen zu verstehen, wie Sie jeden schrägen Rack hier drüben malen sollten. Ich verwende meinen Pinsel der Größe 2, um diese Risse herum zu malen. Sie können fortfahren und den Pinselstatus jeder Größe verwenden, die Ihnen zur Verfügung steht. Wenn Sie an großen alten Leuten gearbeitet haben, können Sie mit Ihrem Pinsel in Pixelgröße fortfahren. Das erhalte ich. Die Pinselgröße ändert sich je nach Größe Ihres Papiers. Wenn Sie mit kleineren Personen arbeiten, haben Sie einen kleineren Satz von Pinseln und Sie müssen sehr, sehr wachsam sein , wenn Sie irgendeine Art von Farben hinzufügen. Obwohl die Verwendung kleinerer Leute uns hilft, viel an Menschen zu sparen. Aber es ist ein bisschen schwierig, mit der meisten Zeit herumzulaufen, so wie es ist. darum geht, das Abutment von Ost nach West zum Malen zu geben, wird es sehr minimal. Warum ich das sage, Sie haben weniger Möglichkeiten gesperrt , gut auf einem kleineren Papier zu malen, zu größeren Personen zurückzukehren und es gibt viel weniger Chancen, Fehler zu begehen. Wenn du siehst, dass der kleinere Blumenkohl-Effekt so viel Zeit brauchte , um mich tatsächlich mit meinem Hintergrund zu verschmelzen. Das sind also die Dinge, die Sie beachten müssen. Der Rest ist vollkommen in Ordnung. Es gibt kein Problem. Welche Größe du verwendest, welches Papier du verwendest, alles ist vollkommen in Ordnung. Fügen Sie weiter etwas Wasser, dunklere Werte und einige andere Bereiche nach oben hinzu. Und es ist sehr, sehr weniger Platz, den ich hier für den Desktop nutzen werde. Und dann mischen Sie es weiter mit dem Hintergrund. Wenn du siehst, verwende ich gerade nur Wasser, anstatt die Premium-Mischung meiner Pins zu verwenden , und das war's. Ich denke, das ist genau das, was ich wollte. Ich würde das Papier in einer Weile austrocknen lassen. Warum will ich nicht noch mehr drauf laufen. Ich glaube, ich habe den gewünschten Effekt erzielt, den ich wollte. Und das ist eine großartige Möglichkeit, deine Augen zu malen. Also lass es hier. Und 10. Sieh dir schließlich dein Bild an, bevor du das Band entfernst. Sie einen letzten Blick, denn Sie sollten sich nicht viel ändern, wenn Sie mit dem Gemälde fertig sind. Und ich schätze, das ist ein Begriff, überarbeiten Sie Ihre Malerei nicht. Das ist sehr, sehr wichtig. Selbst wenn Sie Details hinzufügen, müssen Sie wissen, dass Sie nicht hier sind , um eines Ihrer Gemälde zu überarbeiten. Mischen ist vollkommen in Ordnung. Am Ende, wann immer du mich tatsächlich absorbiert hast, vermische ich nur meine Farben. Ich nehme keine Farben auf. Es ist nur ein Mischteil, von dem ich mich frage, dass ich es besser mache. Ich habe meine Leute fahren lassen, weshalb sich das Licht veränderte. Ich habe an einem natürlichen Licht gearbeitet und ja, es hat schon Abend. Sie können also den Wechsel des Lichts sehen. Entfernen Sie das Band schräg, und dann sehen Sie diese schöne, knackige Kante, die ich bekomme um es zu verschenken oder für Ihre eigenen Weihnachtskarten. Sie möchten einfach irgendeine Art von Kalender daraus machen, verwenden Sie ihn für diesen Zweck. Alles kann getan werden. Ich hoffe, wir sehen uns in der nächsten Lektion. 11. Tag 8: Winter: Okay, die Farben sind Neapelgelb, Paynes Grau, preußisches Blau, karmesinroter gebrannter Bernstein, rotbraun gebranntes Sienna und preußisches Blau oder eine und preußisches Blau oder eine andere Indigofarbe, falls Sie es für sich behalten möchten. Also hier sind wir. Heute erkläre ich dir etwas über Perspektive. Jetzt. Das ist Diego und ich hätte es in zukünftigen Projekten langsamer machen können. Aber ich habe das Gefühl, dass ihr jetzt bereit seid, ein bisschen mehr über Perspektive und Architektur zu verstehen. Perspektive kann zunächst verwirrend sein. Aber sobald Sie die Grundlagen verstanden haben, die ich sagen würde, zeichnen und malen wird viel authentischer aussehen. Und sie sahen wirklich aus, als wären sie echt und originell. Es gibt also drei Dinge, über die ich dir erzählen möchte. Perspektive hat eine einfache Regel für die Perspektive ist, dem zu vertrauen, was Sie gesehen haben. Wenn Sie Ihre Horizontlinie und Ihren Fluchtpunkt festlegen. Das ist der wichtigste wichtige Aspekt. Diese beiden Dinge, die einmal gemacht wurden, wissen Sie nur, dass der Großteil der Arbeit dieses bestimmten Gemäldes vollständig erledigt ist. Fördern Sie müssen nur die Linien verbinden, die Sie gerade beobachten. Dies ist eine 2-Perspektive, an der wir arbeiten. Jetzt. Beide Seiten, die Linien des Quadriums auf der linken und rechten Seite, werden zu einem einzigen Punkt konvergieren, was hauptsächlich Ihr Fluchtpunkt ist. Jetzt können Sie Ihren Fluchtpunkt entweder an Ihrem Horizont platzieren oder ihn möglicherweise nicht einmal an Ihrem Horizont platzieren. Ich habe es immer aufgenommen. Auf diese Weise können Sie entscheiden was Sie mit HIV vorgehen möchten, meiner Meinung nach können Sie es manchmal an Ihrem Horizont platzieren. Manchmal kann man es am Horizont aufstellen. Manchmal kann man es unter den Horizont platzieren. Man kann es sogar ganz außerhalb der Menschen platzieren. Fluchtpunkt funktioniert so. Es würde alles zu einem einzigen Punkt konvergieren. Dies ist eine der sehr einfachen Illustrationen, die wir machen. Es gibt eine Zeile für die Fensternummer. Dies wird auch zu einem einzigen Punkt konvergieren , also dem Fluchtpunkt. Fenstertüren. Die Zeilen dieses Fensters, alles, was Sie sehen werden, ich platziere 11 einzelne Zeilen und beide Zeilen treffen sich bei 1. So arbeitet man mit Perspektive. Dies ist eine der Grundlagen für urbanes Skizzieren. Obwohl ich jetzt vielleicht nicht alles über urbanes Skizzieren abdeckt. Dies ist eines der Projekte, an denen Sie als urbanes Skizzieren arbeiten können. Aber ich kann Ihnen einen wichtigen Aspekt des urbanen Skizzierens sagen, nämlich hauptsächlich die Perspektive und die Regel der Architektur. Die Regel der Architektur wird nur durch zwei Hauptaspekte entschieden. Das ist dein Fluchtpunkt und ein anderer ist dein Horizont. Auch hier ist dies eine 2-Perspektive, wie ich Ihnen sagte, die linke Seite konvergiert auch zu einem einzigen Punkt. Diese rechte Seite konvergiert auch zu einem einzigen Punkt. Sie können auch eine Einzelpunkt-Perspektive ausführen. Nun bedeutet die Einzelpunkt-Perspektive, dass die linke Seite zu einem einzigen Punkt konvergiert, während die rechte Seite als Quadrat bleibt und nicht konvergiert. Immer wenn diese beiden Linien zusammenlaufen. Es kann auf dem Papier konvergieren. Es kann außerhalb des Papiers konvergieren. Ich würde es Ihnen überlassen, wie Sie es entscheiden möchten, meiner Meinung nach kommen beide Punkte außerhalb des Papiers zusammen. Okay. Zusammen mit ihm würde ich nur ein paar Zaun hinzufügen. Jetzt ist der Zaun sehr wichtig. Es ist eine kabelartige Struktur , die wir in dieser kalten Wintersaison haben. Aufgrund dieser Struktur denke ich, dass ich gerne irgendwo so bleiben würde , der Hügel im Hintergrund hat. Es ist nein. Dann haben Sie einen kleinen Höhlenmenschen, eine gemütliche Nacht oder einen gemütlichen Tag dort drüben. Du nippst Kaffee, du nippst Tee, welches Getränk du willst. Es ist einfach erstaunlich, überhaupt über diese Art von allem nachzudenken , ob man mir zufolge mit dem Hintergrund Kopf gehen muss und der Hintergrund einige Berge hat. Sobald Sie also den Hintergrund mit den Bergen haben, wählen Sie alle zusätzlichen Graphitmonate aus , die Sie bei Menschen haben. Machen Sie das immer, wenn Sie nicht die gesamte zusätzliche Graphitmasse aus dem Papier aufnehmen , es wäre sehr schwierig für Sie, mit Aquarellen zu arbeiten. Jetzt ist Aquarelle ein Medium, das nicht undurchsichtig ist. Es ist ein Transparent. Aufgrund seiner Transparenz könnten diese Linien auftauchen. Ich benutze meinen knetbaren Radiergummi, um die Farben auszuziehen. Und dann habe ich ein paar Paynes Grau genommen. Sie können sogar preußisches Blau oder Indigo für diesen Spot verwenden und es auf den oberen Bereich anwenden. Sobald Sie sich beworben haben, wird es einfach gemischt. Mit etwas Wasser und nimm es in Richtung Horizontlinie. So malen wir diese Bots. also Es ist also immer ziemlich erstaunlich zu sehen, wie man Blending passiert. Je besser dein Blending ist. Ich sage immer, je besser dein Bild wäre. Ich habe das ziemlich oft in den meisten meiner Bilder gesehen. Je besser mein Blending ist, desto besser ist mein Ergebnis. Es dauert eine Weile, um eine gute Mischung mit Ihrem Rundpinsel zu haben , falls Sie einen flachen Pinsel verwenden. Es ist besser, den Kopf zu gehen und ihn mit Ihrem flachen Pinsel zu mischen . Man kann immer so eine schöne Mischung sehen. Sie müssen diese Art von Bewegungen nicht mit Ihrem Pinsel ausführen. Viel hier drüben müssen wir drei- bis viermal über denselben Ort gehen drei- bis viermal über , um diese Art von Effekt zu erzielen. Okay. Ich glaube, ich habe einen kleinen Fehler gemacht. Ich bin über das Dach gegangen und ich würde einfach anfangen , diesen zusätzlichen Carlo abzulegen , wobei sie beide mein Taschentuch haben. Sobald ich das getan habe, würde ich meinen Rundpinsel der Größe 2 nehmen , um zwei Farben hinzuzufügen. Erstens, Ethos, können Sie jeden Ihrer dunkleren Werte verwenden. Für die Berge. Es ist das preußische Blau, das ich gerade für die Berge verwende. Und mischen Sie es mit ein bisschen Ihrer Farben grau, um die dunklere Farbe zu erhalten. Entweder kannst du den Hintergrund machen oder du kannst den Drehpunkt malen. Für mich. Ich mache immer weiter und male zuerst den Hintergrund, lasse ihn trocknen und gehe dann mit meinem Drehpunkt fort. Bei jedem Bild, das ich mache gibt es so viel, was ich gelernt habe. Dieses Gemälde, das wir machen, denkt nicht wirklich viel nach, während wir die Perspektive gemacht haben oder während wir an den einfachen Regelpunkten gearbeitet haben, wie eine Horizontlinie damals mit der 2-Perspektive sowie Fluchtpunkt. Jeden Tag in meiner Arbeit an einem Projekt aus dieser speziellen Serie lernen Sie etwas Neues. Das ist der Aspekt der Aquarellmalerei. Immer wenn ich so etwas mache, stelle ich sicher, dass Sie das vollständige Lernen erhalten und etwas wegnehmen, das sich von jedem dieser Projekte unterscheidet. Es gibt so viele Dinge, die es in einem Aquarellprojekt gibt oder sogar die in Aquarellen vorhanden sind. Nicht nur die Regeln der Perspektive, es geht mehr darum, welche Art von Techniken Sie verwenden können, welche Art von Aquarellen, welche Art von Nass auf nass, nass auf trocken ist. Es gibt viele Punkte, an denen Sie sehen werden, dass das Papier nasse Hände ist, wenn ich die Farben anbringe, es gibt mir einen weichen Rand für meinen Berg Aussehen. Wenn Sie die Farben jetzt anwenden, sind sie dunkler. Sobald es trocken ist, würde es umso wahrscheinlicher werden. Wenden Sie die Farben also auf eine Weise an, von der Sie wissen, dass es nach diesem Datum heller oder um einen Farbton heller wird, falls Sie eine Ihrer Farben für Schüler verwenden. Dies ist möglicherweise nicht der Fall schattieren Sie trockenen Teig. Und wenn Sie Farben in Party-Qualität verwenden, wäre es nur eine Farbe heller. Ich vermische mich immer noch auf die rechte Seite. Es ist ein bisschen, Ihre Farben anzuwenden und wie Sie diese Art von Mischung erhalten. Dann nichts Extra, was ich hier drüben mache. Es fügt nur ein bisschen dunklere Werte und einige der Ideen hinzu. Jetzt mische ich meinen gelben Ocker- oder Neapelgelb, was auch immer bei dir verfügbar ist. Es ist gut zu gehen. Ich benutze in diesem Fall gerne meinen gelben Ocker und Neapelgelb, da es sich um ein Gebäude handelt, das aus Steinen besteht. also weiter und wenden Sie einfach den Gelehrten an, wenden Sie sich auf Waren auf der linken Seite an und mischen Sie sie dann eine Breite von etwas gebrannter Umbra. Oder du kannst jede Art von verbrannter Sienna dafür nehmen. Da Sie meine Palette nicht zu Westside sehen können, mache ich also einen Punkt, wenn ich die Farben anwende, ich mische sie vor Ihnen und trage sie dann nur an. Nicht diese Farbe, die wir gerade auf das Papier auftragen . Das hat es. Hab viel Wasser drin. Jetzt ist es so wichtig, viel Wasser zu haben. In diesem Fall Orals. Wenn es sehr cremig ist, würde der Kahlo das Gebäude transparenter aussehen lassen, aber es wird viele Pigmente auf dem Papier geben, und wir wollen nicht so viel Pigment, nicht das Pigment- und Wasserverhältnis ist sehr wichtig, wenn Sie mit Aquarellen arbeiten. Dies sollte wirklich weniger sein, was tun, wenn Sie dunklere Werte erstellen möchten. Und es sollte viel Wasser wenn Sie leichtere Werte erzielen möchten. Das ist ein weiterer Aspekt, auf den ich mich immer freue, wenn ich ein Aquarellmalbild mache. Dies ist ein sehr einfacher Flachpinsel, den ich jetzt verwende, entweder kannst du so weit halten, du kannst das vielleicht auch nicht behalten. Es ist nur so, dass mein Mischpinsel etwas Blau drin hatte. Also wollte ich es vermeiden. Daher ging es mit diesem flachen Pinsel weiter. Ich wollte nicht, dass das Blau auf dieses Gelb kommt oder auf dem Gelb auftaucht. Und ich habe es oft versucht, das nicht zu zeigen. Was aber vor allem passiert , wenn Sie Blau in Ihrem Pinsel haben, kann es sich bei Ihrem gelben Ocker verwechseln und einen etwas dunkleren Wert geben , den wir für dieses Gemälde wirklich nicht wollen. Normalerweise ist für ein Gebäude eine Seite leichter und die anderen Wissenschaftler treten auf, normalerweise fällt das Licht. Mitnehmen geben einige meiner Docker-Wissenschaftler an Worte an die Front. Ich würde etwas verbranntes Sienna hinzufügen sowie etwas Van Dyke Brown oder etwas Rotbraun, mit welchem auch immer Sie sich wohler fühlen. Orals, du kannst sogar Bond-Amber verwenden. Dies sind die vorgeschlagenen Farben. Du kannst immer mit deinen Farben experimentieren und sie hinzufügen. Normalerweise füge ich gerne zwei verschiedene Farbtöne hinzu, während ich male. Entweder ist es die linke Seite des Gebäudes oder die rechte Seite des Gebäudes. Das ist sehr wichtig. Das Ändern der Farben und das Mischen Ihrer Farben hilft wirklich, so viel mehr Wert zu schaffen. Und so viel mehr. Ich würde sagen, Tiefe in dein Bild. Sie werden langsam erkennen, dass Ihre Malerei alles ganz verändert. Wenn Sie die Werte der Farben ändern und auf Ihr Papier anwenden. Während ich Farben hinzugefügt habe, hast du mich auch getan, Ethan nahm einige der Farben von der Oberseite auf. Das habe ich darüber gesagt, die Werte überall zu ändern. Ich habe meine Mischung Sienna angewendet, ich habe einige der Werte für einige der Ideen geändert, indem ich den zusätzlichen Kahlo oder wo immer nötig aufnahm und einige der Farben von diesem bestimmten Ort und dem Rest der können Sie immer weitermachen und die dunkleren Werte hinzufügen. Gehen Sie fort und wenden Sie einfach ein paar Farben für Ihre Tür an, links, und fügen Sie dann einige Ihrer typischen Werte für das Windows hinzu, das sind wieder zwei Wörter, auf der linken Seite des Gemäldes, Ich fahre mit einem einfacheren Pinselstrich fort , Ihnen helfen kann, diese Farbe hinzuzufügen. Geh nach oben und füge sogar etwas von deiner Zunge braune Farbe für die Windows hinzu. Ich habe alle Bass diese Farben in einer bestimmten Farbe hinzugefügt , YC, diese Taste, gleich jetzt, und dann mach immer weiter und füge den dunkleren Wert wie diesen mit der Spitze deines Pinsels hinzu. Verändere die Farben an jedem einzelnen Ort. Ich kann dir sagen, dass das viel mehr Tiefe hinzufügt. Und 5 fragst du, ebenso wie die Person, die deine Malsachen beobachtet, du als viel reiferer, dummer Künstler. Alles, was absolut eine einzige Farbe und einen schwarzen Punkt aussieht , macht kein großartiges Aquarellgemälde. Wenn Sie die Werte in wenigen ändern , ändern Sie die Farben, dies macht viel mehr Zusatz oder es gibt viel mehr Reife in Ihrem Gemälde. Mehrheit nur Tassen mit Aquarell und mit Erfahrung. Wenn du gerade absorbiert hast, füge ich ein paar intelligente, intelligente Punkte mit den dunkleren Werten von Braun oder Paynes Grau hinzu und lasse es dann fließen. Warum sage ich jetzt lass es fließen? Meine Leute waren zu nass und als ich die Farben hinzufügte, machte es eine Feder, anstatt eine harte Kante zu bleiben. Es war echt weich. Das ist einer der Aspekte von Aquarell. Sie können wirklich mit dem spielen, was Sie wollen als sanfte Farbe und was Sie wollen, als Ihre unterschiedliche Art von harter Kante, weiche Kante, nass auf nass, nass auf trocken. Dies sind wirklich die spielenden Aspekte von Aquarell und ich habe es immer in vielen meiner Bilder gemacht. Und ich kann Ihnen sagen, dass wir immer wieder zwischen verschiedenen Arten von Techniken und Techniken wechseln. Ich habe wirklich diese Menge an Geschmack zu deinem Gemälde gefragt. Finde für meine Regel die gemischte Menge an Mikroben in meine verbrannte Sienna und halte damit auf beobachte den oberen Bereich der linken Dachseite. Jetzt, sobald ich das Dach delta, wirst du mit dem dunkleren Wert und einer anderen Seite mit dem helleren Wert machen . Die linke Seite wäre natürlich mit dem leichteren Wert da das Licht darauf fällt. Während die rechte Seite oder die Rückseite, die nach vorne ist, stehe ich dir gegenüber , mit diesen dunkleren Werten sein wird. So gehen wir damit vor. Ich habe etwas von meiner verbrannten Sienna aufgetragen und dann einfach meinen Pinsel gewaschen und angefangen, was aufzutragen? Ich habe etwas Karmesinrot darauf aufgetragen oder etwas Karmesinrot darin gemischt. Wer kann auch Rotbraun oder eine andere Farbe verwenden , die näher an der roten Aufforderung liegt. Sie können immer Ihre eigenen Farben vorbereiten. Dies ist eines der Beispiele, in dem ich zeigen wollte , wie Sie Ihre eigenen Farben vorbereiten und dann anwenden können. Auch hier fügen Sie einige dunklere Werte hinzu. Zwei Worte jedoch, Oberseite des Daches. Sobald ich die Farbe hinzugefügt habe, mache ich weiter und beschuldige sie dann nur mit Wasser. Ich wasche meinen Pinsel ziemlich oft. Ich würde alle zusätzlichen Farben auf dem Gewebe abnehmen , das Sie schon seit geraumer Zeit gelöst haben. Ich ändere den Wert der Säulen innerhalb des Daches, die ich gerade gestrichen habe. Einige der Orte, die Sie sehen würden, sind mit dem leichteren Wert in einigen Polizisten mit dem dritten Taco-Wert. Warum wir die Alkalose ändern oder ändern, die Sie bauen ist, dass ich eine gewisse Menge an rotem Enter haben wird. Das ist immer der Fall bei jeder Art von Gebäude, die Sie beobachten. Es wird eine gewisse Abnutzung geben, die für jedes Gebäude passieren wird und dann nicht. Sie müssen sogar einige der Farben so hinzufügen , dass nur wenige Orte DACA sind und an wenigen Stellen, die ich wegen dieser Abnutzung gerne mache. Wir zeigen es so und fügen einige dunklere Werte und wenige hinzu Die Stellen, um das kleine Gebäude zu vervollständigen, das wir gemalt haben, und jetzt etwas Wasser auf die linke Seite auftragen, stellen Sie sicher, dass Sie das saubere Wasser hinzufügen. Was normalerweise in diesem Fall passiert, ist, dass ich die Farbe habe und der Pinsel, den ich für mein Gemälde benutzt habe, etwas Blau oder eine Art Gelb darin hatte. Das ist einer der Gründe, warum ich sogar das saubere Wasser auftrage, das Bild wird etwas dunkler. Ich verwende die gleichen Farben grau oder mache etwas Indigo oder Preußisches Blau darin und trage es dann auf. Sie werden sehen, wie schön es sich mit dem Hintergrund vermischt hat. Ich füge ein paar getrocknete Bäume hinzu. Jetzt zusammen mit den Zweigen. Trockene Bäume und Äste sehen sehr hübsch aus. Sobald Sie mit dem ganzen Teil des Gemäldes fertig sind, werden Sie es langsam beobachten. Okay, lassen Sie uns einige dunklere Werte im oberen Bereich haben . Einige der Orte sind noch nass , weshalb das Wasser fließt. Das ist absolut in Ordnung. Mach dir keine Sorgen. Es ist mehr von Mr. seiner Distanz. Du wirst diese Bäume sehen. So können einige von ihnen natürlich fließender werden oder Sie können in Ihrem Ansatz weicher sagen. Mischen Sie jetzt Ihren Kahlo mit dem Hintergrund. Jetzt hilft diese Mischung wirklich jedem , weiterzumachen und ein bisschen weg zu malen. Yc, meine Dry Brush-Technik beginnt von hier aus. Wenn es Ihnen mehr um die Trockenpinsel-Technik geht, geht es darum, alle Ihre zusätzlichen Farben auf dem Taschentuch abzuziehen und dann einfach Ihren Pinsel einzubringen. Dr. Mano. Dies hilft bei so vielen Aquarellschnee-Gemälden oder sogar bei der Arbeit mit Bergen oder bei der anderen Ideen für Ihre Gebäude usw. Sie werden dies öfter im urbanen Skizzieren beobachten. Hier drüben beschäftigen wir uns gerade mit neuer Technik. Entweder hast du einen Acrylpinsel wie diesen , der auf der Rückseite eine scharfe Kante hat. Autos, du kannst ein Palettenmesser nehmen und hatte diese Art von Linien. Was es normalerweise tut, ist, die Farbe von dem bestimmten Ort zu verschieben , den Sie gerade beobachten. Durch das Verschieben der Farbe kann das Weiß des Papiers leicht angezeigt werden. Und der Rest des Gebiets kann als DACA-Wertschöpfung einige Zweige erhalten bleiben . Jetzt sind diese Zweige ziemlich einfach hinzuzufügen. Die Spitze des Pinsels muss für die Zweige verwendet werden. Sobald du fertig bist Pinto Zweige, füge weiter und füge einige weitere Zweige auf der linken Seite hinzu. Diese spezielle Technik kann in vielen Ihrer anderen Aquarellbilder verwendet werden . Das ist nur einmalig, wo ich es benutze. Es ist ziemlich oft oder ziemlich leicht zu verwendende Technik für viele Aquarellkünstler an vielen Orten. Es ist also eine andere Technik, die Sie laden können. Ich bin Benutzer, um zukünftige Projekte zu kennen, die Sie machen werden. Ich sah immer mein Papier bewegen oder wann immer es gebraucht wird. Warum mache ich das? Es hilft mir also wirklich , die Farben besser hinzuzufügen. Ich würde sagen, ich mische alle Farben, die auf der Palette verfügbar sind. Es mag für dich ziemlich seltsam aussehen, aber ich liebe es, die Farben zu verwenden , die mir zur Verfügung stehen, und ihren dunkleren Wert zu bekommen , als hätte dieser den Zaun und sogar jetzt die Unterseite des Gebäudes Mixer. Warum ich es gerne mische, es würde organischer aussehen und es wird nicht so sein, als wäre es getrennt. Sie sind auf dem Korpus des Gemäldes vorhanden. Dies ist so wichtig zu wissen, wo Sie Ihre Farben genau mischen müssen. Wenn Sie die Farben mischen können, wo immer Sie brennen, endet oder Sie können sie nicht organischer machen. Es macht es wirklich schwer für jeden als Künstler zu verstehen, warum es so funktioniert. Blending nochmal ein bisschen. Und du wirst sehen, dass ich die gleiche Farbe verwende , die vom Zaun erhältlich ist , und füge einfach den verdammten Pinsel hinzu. Die feuchte Bürste hilft wirklich, ihn zu mischen. Waschen Sie die Bürste erneut und mischen Sie ihn dann. Ich muss mich noch einmal beleidigen. Danach ist es einfach, die Farben auf dem Zaun hinzuzufügen. Und dann verbinden diese kleinen, kleinen Linien, jetzt, kleinen Linien, jetzt, diese Linien wirklich die Angriffshand. Es ist wichtig, diese Zeilen hinzuzufügen. Auch hier besteht der Hauptaspekt der Aquarellmalerei darin, sie organischer zu machen. Und organisch bedeutet, dass Sie diese Linien hinzufügen müssen, um so laufen zu müssen, dass sie einfach originell aussehen. Foto, würde ich sagen weil es kein Foto ist, wissen wir es, aber es sollte tatsächlich die Augen des Zuschauerions ansprechen. Ich habe das gelöst und dies in vielen meiner anderen Projekte Ihrem OK mitgeteilt vielen meiner anderen Projekte . Ihrem Jetzt schmeckt man im Grunde die letzten fünf Minuten des Gemäldes und es könnte nur Details geben, Schritt groß beim Umarmen. Ich habe eine Menge meiner braunen Farbe auf der rechten Seite hinzugefügt . Und wieder denke ich, dass einige auf dem Bankkonto vorliegen. Es ist ein bisschen weit weg von den blauen Bäumen, die wir bis zur linken Seite gemacht haben. Es ist blau oder Sie können auf dem Spielbildschirm sitzen, was auch immer Sie sehen möchten oder was auch immer Sie tatsächlich in Bezug auf die Farben, etwas entscheidendes Blau, Indigo oder Farbgeröll verwenden möchten. Alles ist gut zu gehen. Jetzt nehme ich etwas braune dunkle Mischung und füge diese Büschdaten hinzu, eine Art von trockenen Bäumen oder trockenen Pflanzen, die normalerweise in der kalten Wintersaison auftreten. Jetzt gibt die kalte Wintersaison, diese Versuchspflanzen wirklich so aussehen, dass es Schnee ist. Und diese gaben wirklich ein Ergebnis von Aquarellen und lassen es realer aussehen. Echt, echt. Ich würde sagen, wir stehen nicht hinter dem Realismus. Aber real bedeutet, was immer man normalerweise in einer Wintersaison beobachten kann, dass alle Menschen damit handeln werden. Klasse. Ich weiß, dass ich dich tatsächlich viel härter gedrängt habe als viele der anderen Klassen. Und dieser Fall ist hauptsächlich für jeden gedacht , der welche Farben geben oder ausprobieren möchte. Und von Anfängern bis zum Mittelstufe jedes Thema, hat jedes Thema, jedes Gemälde so viel, dass es einen Vogel vom Schwierigkeitsgrad nehmen würde, oder es wäre für jeden in diesem Thema etwas schwierig. Aber glauben Sie mir, sobald Sie Intuit sind und sobald Sie mit mir anfangen zu malen, werden Sie sich ehrlich gesagt in diese Reise verlieben. Diese Reise ist etwas, das ich wirklich wollte, als ich Teer und Hypo gesteigert hätte und nach Themen gesucht hätte, die mich herausfordern, die etwas anderes waren was alle malen, stammen was ich lernen kann. Und normalerweise stammen diese Art von Gemälden aus Büchern, die Sie normalerweise kaufen, oder Daten und vielen Arten von Malerei. So können Sie dies normalerweise nur tun indem Sie von verschiedenen Künstlern oder zusammen lernen . Ich habe versucht, alles Mögliche von den Buchmachereffekten bis zu deiner Trommel zu verpacken . Andere Arten von Techniken wie das Palettenmesser oder irgendetwas, das ernsthaft Kunst so viel mehr schmecken kann so viel mehr schmecken um ihn zu jedem Ihrer Aquarellmalerei zu schmecken. Fügen Sie einige weitere Linien zum oberen Bereich des Daches hinzu. Sobald ich diese Zeilen hinzugefügt habe, stellen Sie sicher, dass Sie nur jemanden Taco-Werte von unnötigen und diesen dunkleren Werten befreit haben, also R , also, so schön, wenn Sie beobachten, würde ich immer mehr Farben hinzufügen oder dunkle Schattierungen überall in der Stadt und fügen Sie einfach ein bisschen mehr Farben meinem Windows hinzu, wie ich es Ihnen sage, Podium, gehen Sie Kopf und schauen Sie sich jetzt Ihr Bild an. Treten Sie zurück, Lu versteht, wir wollen nicht überarbeiten. Daher haben Sie nicht viele Zeilen oder viele Ergänzungen. Königreiche deiner harten Linien und so weiter. Dies ist wirklich wichtig, um zu verstehen dass Sie nicht viele Zeilen hinzufügen, viele Ihrer Details wirklich viele Ihrer Details wirklich helfen, sich an Ihr Gemälde zu halten und dieses Gemälde wirklich zum Leben zu erwecken. Ich stehe so sehr auf dieses Bild. Ich weiß nur, dass dieses Gemälde eines meiner eigenen Favoriten ist bei dem wir einige Aspekte des urbanen Skizzierens angesprochen haben. Normalerweise hätte niemand ganz gedacht. Wenn Sie Winterpostkarten oder Winter - oder Grußkarten machen , oder? Ich denke, dass diese Aspekte kleine, kleine Erfahrungen sind , die ich gerne mit meinen nahen und Lieben teilen würde. Ich hoffe, du fühlst dich genauso. Lass dein Papier jetzt austrocknen. Sie einen letzten Blick auf Ihr Bild und ziehen Sie Ihr Band ab. Überarbeiten Sie nicht Jungs auf diesem Gemälde hatten viele Chancen auf Überarbeitung. Das einer der Gründe, warum ich das gesagt habe , überbuchen Sie nicht. Wenn Sie dieses Gemälde überarbeiten, ist es ein kleines Stück Paypal. Es würde nicht auftauchen. Großartig. Treffen Sie sich also in der nächsten Lektion, morgen. 12. Tag 9 die Seilbahn: Lassen Sie uns die Farben besprechen. Paynes Grau, Preußisches Blau, Rot, Waldgrün, Minzgrün, Winsorblau, gebranntes Sienna, weißer Quash. Das sind also die Farben, die wir heute brauchen werden. Lasst uns entspannen. Okay, also nach einem Tag regelmäßiger Arbeit rufe ich an, dass ihr keine schlechte Diode seid. Dieses Projekt wird also einfach und es wird Ihnen helfen, sich zu entspannen. Wir lernen durch Vergrößerung des Prozesses und wie Sie mit einem flachen Pinsel sowie mit einem Rundpinsel malen können. Sie können es mit einem Rundpinsel bemalen , der keinen Druck benötigt. Aber da ich wollte, dass ihr ein bisschen über die Techniken wisst, wollte ich sie daher während dieses speziellen Projekts selbst vorstellen . Machen wir drei grundlegende Zeilen. Potter-Seilbahn. Es ist ein wichtiger Typ. Normalerweise sieht man in jeder Art von Berggebiet, wo Sie es gerne besuchen. Es gibt viele Orte in Indien, die es TOM haben. Es beginnt von ihr bis zu ihr. Wenn Sie zufällig zu Besuch kommen, schauen Sie sich einfach das Faszium an. Meine Erfahrung für den Seilweg als Kind passierte dort und ging dann natürlich weiter. Und ich habe viele der anderen Orte im Hämochorial besucht der anderen Orte im und spreche. Wenn Sie diese Art von Arrangement haben. Ich schätze, wir werden einfach diesen Rollenspielbeitrag zeichnen. Sobald Sie Ihre Horizontlinie hinzugefügt haben, oder im Grunde den Ort, an dem Sie malen möchten, wissen Sie uns. Dann machen wir weiter und fügen einfach hinzu oder du kannst das Ropy zeichnen. Es ist ein sehr, sehr einfacher Zeichnungsprozess, aber stellen Sie sicher, dass die Proportionen korrekt sind. Zuerst, wenn ich einfach versuche, es zu zeichnen, hat es nicht gut funktioniert, also musste ich es löschen und dann hängen kann zeichnen. Es ist kein sehr einfacher Prozess. Jedes Mal, wenn Sie etwas zeichnen, das wir zeichnen, braucht einige Zeit und es ist das grundlegende Skelett für jede Art von Gemälde. Also gib ihm die Zeit, die es braucht. Alles, was Sie heute sehen, ist in Echtzeit, alle Videos, die ich in diese Lektion aufgenommen habe , sind in Echtzeit. Sie werden also keine Schwierigkeiten haben, wenn es darum geht Schwierigkeiten Sie nicht mitmachen können oder nicht mitmalen können. Also all diese Dinge, um die ich mich von Anfang an selbst gekümmert habe. Wenn Sie nun den kleinen Viz sehen, sehr klein und dünn, werden wir es etwas breiter machen. Verwenden Sie Ihren Radiergummi so weit wie möglich. Zögern Sie niemals, Ihren Radiergummi zu benutzen. Das ist wirklich, sehr wichtig. Gehen Sie weiter und arbeiten auf eine Weise, die für Sie einfach ist. Ich schaue es mir genauer an. Dafür. Man markiert einfach einen Mittelpunkt und erstreckt sich dann einfach nach links sowie nach rechts. Sobald Sie sich auf beiden Seiten ausgestreckt haben, schließen Sie sich einfach von links und von rechts an. Machen Sie es sowohl ein bisschen kurvig als auch für den unteren Bereich, wir werden den gleichen Prozess machen. Ich hoffe, das ist einfach für dich. Es ist, es ist ein ganz anderes Thema. Ich habe versucht, so viele Fächer in dieser Klasse zu behandeln , dass ich manchmal selbst denke: Okay, ich denke, dass wir irgendwo oder den anderen zu weit gegangen sind , der so viele verschiedene Themen aus dem Fenster abdeckt , New York sowie die Weihnachtszeit. Ich schätze. Das sieht gerade gut aus. Also würde ich weitermachen und meinen Zeichenprozess etwas detaillierter fortsetzen. Und dann malen wir den Himmel. Der Himmel wird einfach, leicht, blauer, schöner Himmel sein, den wir normalerweise sehen. Ich benutze das Mintgrün aus den White Nights und es ist eine schöne Farbe. Habe ich, ich habe es gerade in diesem Bild ausprobiert. Und praktisch hatte ich einfach das Gefühl, dass dies eine der schönsten Farben ist, die ich je gesehen habe. Nein. Müssen Sie tatsächlich die Farben spielen? Keine Schwulen verwenden irgendeine Farbe, die bei Ihnen verfügbar ist. Nur Blau ist auch in Ordnung. Also mach weiter, benutze deine Farben dort, wo immer am Gaumen verfügbar ist. Lassen Sie uns etwas Wasser für die Nass-on-Nass-Technik hinzufügen. Nass on nass ist eine sehr weiche und schöne Technik ich seit vielen Jahren für den Himmel verwende. Wenden Sie einfach den tödlichen Bereich von Quanto an, in dem Sie bezahlen müssen. Wir wollen nicht, dass das Blau in diese Rupie kommt. Verlasse diesen Bereich und trage dann diese mintgrüne Farbe auf deine Leute auf. Es ist eine sehr, sehr leichte Wäsche, die ich anfangs anwende, und dann mische ich sie langsam mit den dunkleren Werten. Wenn Sie dies beobachten, sieht hübsche Farbe toll aus, sobald Sie es auf das Papier auftragen und dann langsam nach unten nehmen. Nach oben haben die Menschen dunklere Werte. Also nur zum Weizen, dann fahren Sie langsam mit jedem verfügbaren Blau fort. Jetzt verdünnen Sie sowohl Blau als auch wenn es blau ist, sieht beide toll aus. Und das ist beide aus San Antonio, das macht mein Tisch blau. Winsor blue kommt natürlich aus Newton. Beide sind irgendwie ähnlich. Daher bin ich mir nicht sicher, ob Sie gerne Overt verwenden werden gerne Overt verwenden oder ob Sie eines davon zur Verfügung haben. Aber du kannst mit Kobaltblau weitermachen. Eine Sache, die Sie vielleicht von diesem Gemälde bekommen haben , ist, dass wir keine Flachwäsche auftragen. In diesem Fall. Wir werden die Kolumnen erst in wenigen Jahren hinzufügen . Und sobald wir die Farben hinzugefügt haben, versuchen wir, sie einfach mit der Bankrunde zu mischen. Hast du das nicht gesehen? Ich habe ein paar Linien wie von meinem Flug gefangen, ich bin weitergegangen und habe es mit meiner runden Pinselgröße gemischt. Füge ich gerne alle Farben hinzu? Also was Maya John pinsel? Weil es mir wirklich hilft, die Kontrolle zu behalten. Jetzt fahren Sie mit etwas Druckkleber fort oder Sie können sogar mit etwas Paynes Grau auf Indigo gehen , um einige dunklere Werte der Wolken hinzuzufügen , während Sie beobachten, wie ich es gerade mache. Branding ein bisschen violetter, gehe ich nach unten. Sobald ich mit diesem Ort fertig bin, würde ich anfangen weitere Farben für meinen Schnee hinzuzufügen. Aber lassen Sie Ihr Papier trocknen, bevor Sie fortfahren und fügen Farben für Ihre Schneeorganellen hinzu, dann könnte es ein hochwertiger Blumentropfeffekt sein. Ihr Wasser bewegt sich von einem Bereich in einen anderen. Nehmen Sie einen sehr leichten Wasch von Paynes grauem Indigo oder anderen Taco-Wert, den Sie auf Ihrer Palette haben, und fügen Sie dann diese Farben hinzu , obwohl ich es gerade mache. Es ist wieder sehr einfach und hübsch. Ich würde sagen, es ist nicht immer einfacher. Es geht mehr darum, wie man einfach die Farben hatte , jeden einzelnen Ort. Wir werden die Farben nicht hinzufügen. Ich möchte das Weiß des Papiers für den Schnee zeigen. Sie können auch vollständig weiß bleiben, falls Sie eher dazu neigen, dieses Nein zu machen, es in Weiß aus dem Papier. Ich finde sogar damit, ich liebe es, die Farben hinzuzufügen, wie ich weiß, der Farbton dieser bestimmten Farbe wird heller, sobald das Papier abgetrocknet ist. Es ist immer besser, diesen Weg zu gehen, um die Farben hinzuzufügen und dann wie die Werte zu erhalten. Sobald Sie die leichteren Werte erhalten haben, werden Sie mit dem Gemälde viel glücklicher sein. Und langsam, stetig, werden Sie verstehen, dass dieses Gemälde zum Leben erwacht wird. Es sind nur 10 Minuten des kompletten Gemäldes, das wir gemacht haben, so praktisch im Moment können Sie nicht sehen, was wir die kommende Zeit erreichen werden , aber mit der Cloud-Stunde, aber dieser Typ und mit mein Schnee ist fertig, ein großer Teil davon ist bedeckt. Jetzt lass uns etwas Braun mit Grün machen, das du hast. Jetzt. Dieses Grün ist ein beliebiges Grün, das Sie vorstellen können wie der ärmste Bildschirm und Sie erhalten eine Farbe. So wie ich an meinem Gaumen selbst getestet habe. Sie also Ihre Palette oder testen Sie Quandary oder Paypal, je nachdem, was Sie mit dem Desktop wohler fühlen, und beginnen Sie dann mit der Anwendung. Ich habe die Spitze meines Pinsels benutzt, um diese gerade Linie hinzuzufügen. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie nicht viel bequem auf diese Weise hinzufügen möchten , ich würde Ihnen einen sehr einfachen Trick zeigen, Ihre Farben für die Pinien hinzuzufügen . Jetzt musst du nur diese gerade Linie machen. Und dann werden wir mit unserem Flachpinsel so weitermachen , wie ich es jetzt zeige. Und dann streckte sich einfach zur linken Hand nach rechts aus. Es ist der einfachste Weg, oder es ist Teil der einfachen Möglichkeiten , mit Aquarellen zu arbeiten. Wenn du einen flachen Pinsel hast. Nun hilft Ihnen der Flachpinsel wirklich dabei , einfach auf unsere einfache und einfache Weise nach links, nach rechts zu strecken . Jetzt verwende ich meinen Rundpinsel, um ihn links und rechts etwas mehr zu verlängern . Es ist ziemlich erstaunlich, wie ich den Baum freispreche. Jetzt nehme ich die Form an, habe ich meinen Flachpinsel benutzt du kannst sogar deinen Rundpinsel benutzen. Jetzt würde ich beide sagen, dass beide Pinsel blau sind, also glaube nicht, dass ich gerade mit meinem Rundpinsel gearbeitet Sobald ich mit meinem Flachpinsel fertig bin, wollte ich noch ein paar Tropfen hinzufügen, dunkler grün und versiegeln Sie einige der Bereiche, oder fügen Sie einfach eine oder zwei kleinere Linien und ein oder zwei Punkte hinzu. So füge ich meine Pinien hinzu. Ich hoffe, Ihnen hat die Art und Weise gefallen, wie wir die Farben zu unserer Steigerung mit unserem Flachpinsel hinzufügen. Denn was passiert ist, dass viele von Ihnen mir gesagt haben Wir nicht sehr wohl dabei, Pinien mit unserem Rundpinsel zu malen . Und wir bekommen keinen ähnlichen Baum, den du malst. Probieren Sie es also mit einem flachen Pinsel aus. Möglicherweise erhalten Sie ein ähnliches Ergebnis. Hoffentlich enthält es einige gute Tipps und Tricks, die auch in Ihren zukünftigen Projekten verwendet werden können. Zweitens gibt es normalerweise eine Reihe von Pinien, die an einem Ort zusammen sind. Wenn Sie also irgendeine Art von Schnee hinzufügen, stellen Sie sicher, dass Ihre Pinien etwas Schnee haben oder sich der Schnee niedergelassen hat. Es ist nur eine ganze Saison, RL. Ich kann also sagen, dass die Saison fast vorbei ist und Mieter irgendwo im Februar, März, der Schnee ist immer noch auf dem Boden, aber ja, die Bäume der Schnee von den Bäumen haben angefangen zu schmelzen. Alles, was Sie tatsächlich mit Pinien präsentieren können, kann Weiß hinzugefügt werden, was bedeutet, dass es eher ein Fenstergefühl ist , das Sie bekommen werden. Wenn Sie das Weiß nicht haben, wären es mehr Grüns, die Sie haben. Und es ist nur so, dass es auch im ersten Teil keine gibt, unsere Ionen, es gibt keine Im letzten Teil. Ich glaube, die Bäume sagen dir, dass du zufrieden bist. Und sobald wir mit den Bäumen fertig sind, treffe ich dich. Wenn wir dann einfach nur malen müssen wie die Höhlenmenschen, oder? Im Moment sehen die Bäume nicht sehr organisch aus. Das ist einer der Gründe, warum ich es ein wenig vom unteren Bereich auf dem Schnee mischen möchte es ein wenig vom unteren Bereich auf dem Schnee mischen unteren Bereich auf dem , den wir bereits gemalt haben. Also nur ein Mischpinsel, gehen Sie darüber hinaus und fügen Sie die Farben so wie Sie es gerade beobachten, und es ist ziemlich erstaunlich. Das kann ich sagen. Ich liebe es, wie Aquarelle seine eigene Magie machen. Sie müssen nicht viel in Aquarellen machen. Wasser wird alleine funktionieren und Sie werden ein schönes Endergebnis erzielen. Ich fahre mit meiner Linerbürste fort und füge die Linien für das Seil hinzu. Wenn ich einige der Bereiche anspreche , in denen ich glaube, dass ich die Farben nicht anwenden könnte , kann man ein Ziel bezahlen. Das ist ein großartiger Test. Wenn Sie nicht gut mit Ihren Pinseltechniken wie Hinzufügen von geraden Linien nacheinander sind, ist es vielleicht ein bisschen schwierig für Sie. Dies ist also eine Art Test für Sie, wenn Sie nacheinander gerade Linien malen können. Also mach dir keine Sorgen. Eine Sache ist, wenn Sie damit nicht einverstanden sind, verwenden Sie Ihren Stift und Ihre Skala, um diese Linien hinzuzufügen damit Sie die Grundidee des Gemäldes nicht verpassen , damit Sie die Grundidee des Gemäldes nicht verpassen , nämlich dass Sie die Pinien, Schauspieler, nein, Gier, diese Umgebung oder Quinto erschaffen diese Magie mit deiner Malerei. Wir haben jemals aufhören oder nie versucht, uns einfach zu glänzen und keine Tipps und Tricks zu verwenden , die für jedes Gemälde hätten verwendet werden können und die zu konkreten Ergebnissen führen können. All dies können Sie also im Hinterkopf behalten und es verwenden, wann immer Sie es brauchen, auch in Ihren zukünftigen Gemälden, da dies nur einfache, einfache Hacks sind, die jeder verwenden kann , um ein großartiges Ergebnis zu erzielen. Ich benutze immer gerne Farben, Graufettfächer mit Plaque. Ich weiß es nicht. Es ist nur eine persönliche Entscheidung, die ich mag, aber du kannst immer weitermachen und schwarz, etwas Rot verwenden. Natürlich ist der Geschmack der Saison das Fenster gelesen, die Magie, alles funktioniert wunderbar, wenn es im gesamten Klassenpreis etwas Rot gibt. Ich liebe es, die Siedlung von Rot in die meisten meiner Bilder hinzuzufügen . Die Wintersaison kann nicht ohne Furchtfarbe auskommen. Also habe ich dich lesen lassen, wo immer du eins bist. Für mich erinnert mich dieses Buch wirklich an die Weihnachtszeit. Die Leute, die Urlaub sind, die gehen und einen Blick auf die schönen Alpen werfen, sind die schöne Callie , verschiedene Himalaya-Reihen in Indien. Und auch draußen in den Bergen gehen Sie dorthin, Haldane, parken oder einfach die Natur genießen, was auch immer Sie genießen möchten, teilen Sie einfach Ihre Erfahrung. Das Teilen von Erfahrungen hilft Menschen wirklich , Sie zu verstehen. Erfahren Sie mehr als Person, die Sie Ihren eigenen persönlichen Bereich teilen möchten, Ihren eigenen persönlichen Kartenprozess mit allen. Das bringt wirklich jemanden dazu, dir nahe zu kommen. etwas von meinem Lichtwert Rot hinzu, um es zu mischen und es dann so zu machen, wie Sie für den Fensterbereich sehen. Füge ich einen dunkleren Wert deines preußischen Blaues hinzu, die im Gore-Pit-Scrape sind, was auch immer du für den unteren Bereich dieser Veranstaltung hast, und dann mach weiter und füge etwas Schwarz etwas dunklerer Wert für im oberen Bereich als auch für das Fenster ADM würde es ein bisschen weißen Quash geben, den ich gehen würde und für die Tür hatte. Es sind mehr Highlights, die ich hinzufügen werde. Um ehrlich zu sein, ich bin ziemlich zufrieden mit diesem Bild, das sich herausgestellt hat. Ich werde darüber hinaus nicht viel arbeiten. Ich halte es einfach, einfach, interessant. Stellen Sie damit sicher, dass Sie eine kleine schwarze Linie hinzufügen, selbst für den Fensterbereich oder für die ADL. Sobald Ihr Fenster vorbei ist und gehen Sie erst über Ihr Fenster, wenn Sie Ihre Farben für den roten Teil des Fensters hinzugefügt den roten Teil des Fensters es vollständig ausgetrocknet ist. Wir wollen zu diesem Zeitpunkt keine Blutungen. Da Sie es praktisch knien, wissen Sie einfach, dass dieses Gemälde wirklich hübsch geworden ist. Warum also ein Risiko eingehen? Lassen Sie Ihre Leute immer ausprobieren und kommen dann nur wieder? Ja, du und die Wintersaison dauert es eine Weile für die Zeitung. Versuchen Sie es nicht mit Kiefern oder wenn Sie in der feuchten Gegend leben, würde es wieder viel Zeit brauchen, um zu trocknen und ihm die Zeit zu geben. Eine halbe Tasse Kaffeehäuser, etwas anderes, wenn Sie wollen, arbeiten Sie weiter und malen Sie mit zwei Tafelbildern an. Das kann also auch einer der Bereiche sein , auf die Sie sich freuen können, oder? Sobald dieser Teil fertig ist, füge einfach den weißen Quash genau so hinzu, wie ich es gerade mache. Stellen Sie dabei sicher, dass Sie sich nur an der ADL halten, die hauptsächlich Ihre Tür des Gibbons oder die Türen der Höhlenmenschen ist. Das ist okay. Einfach. Ich schätze. Es ist ziemlich einfach. Nur dass Sie die Struktur kennen und mit einem dünnen Pinsel gehen müssen , um diese Linien zu verschmelzen, erschweren wir das Thema praktisch nicht. Bei einem Dollar Aquarell dreht sich alles um Vereinfachung. Du, was auch immer du beobachtest, du musst nicht alles auf das Papier legen. Was immer du für notwendig hältst, füge nur so viel hinzu. Ich denke, ich sollte eigentlich eine Klasse von dem bekommen , was du siehst und was du malen solltest. Gehen Sie also nicht immer mit allem, was Sie auf dem Foto sehen, um es ein wenig zu ändern oder was auch immer Sie sehen, wenn Sie eine Art städtisches Skizzieren machen, nicht vollständig veraltet. Das sind also die Aspekte, die Sie beachten sollten. Entfernen Sie nun das Band schräg und schauen Sie sich Ihr Bild endgültig an, aber entfernen Sie den Tag, sobald Ihr Bild vollständig trocken ist. 13. Tag 10 in die Berge: Lassen Sie uns die Farben besprechen. Es ist Paynes graue, preußische blaue, waldgrüne Kompost, die blau grün machen oder Sie können sogar hellgelb, grün, ultramarin haben. Es kann französischer Ultramarin oder jedes andere Ultramarin sein, das Sie haben. Setzen Sie sich verbrannte Sienna und weißen Quash. Okay, also sind wir am 10. Tag. Dies wird ein bisschen detailliert, aber einfach malen. Sie müssen sich also hier nicht viel Zeit Sorgen machen , um Sie durch den gesamten Prozess zu führen. Das ganze Video ist in Echtzeit, was es dir viel einfacher macht , mit mir zu folgen. Sprechen wir, indem wir die Horizontlinie markieren. Horizontlinie befindet sich einfach nicht in der Mitte des Papiers. Es sind etwa 55 Prozent wie der Himmel und angezogen, 45 Prozent als Wasser oder im Verhältnis 60, 40. Sie können Ihr Papier auch teilen. Die Leute sind ziemlich klein genug, sodass Sie keine großen Sorgen machen müssen, wie Sie sie teilen, sondern stellen Sie einfach sicher, dass es nicht gleich ist. Ich würde weitermachen und einige Vordergrundberge sowie etwas Hintergrund machen. Martins Rest der Gegend wird Obwohl, Himmelbereich sein. Für diesen Kerl. Entweder kann man mit Ultramarinblau beginnen oder man kann sogar mit Kobaltblau gehen. Ich würde es Ihnen überlassen , welche Farbe Sie anwenden möchten. Eine weitere Farboption, die ich immer gerne für meinen Himmel bewerbe, ist meine Stadt, Liam Blue. Dies sind die drei verschiedenen Farben , die möglicherweise auf Ihrem Stimmzettel verfügbar sind. Sie können auswählen, was Sie möchten und sich dann für den Himmel bewerben. Nach oben wende ich einen dunkleren Wert an, während ich untergehe, ich wende einen leichteren Wert an. Aber ich würde die Werte ändern und dann sehen, wie meine Cloud nicht ausverkauft ist. Es gibt ein paar Zeilen, die ich von rechts und links angewendet habe . Und ich nehme es in Richtung Metall. Es ist ganz gut. Ich würde sagen, dass dies eine Art Wolke ist, die Sie in vielen Fällen beobachten, ja, wir gehen vielleicht nicht immer in den Kopf und sehen einfach das Endergebnis so. Aber es gibt Zeiten, in denen man einfach die Wolken am Himmel beobachtet und etwas Dramatisches, aber nicht so Dramatisches sieht , das man freisprechen oder einfach so viel zum Himmel hinzufügen kann , dass die anderen Teile nicht auftauchen. Ein Aspekt der Aquarellmalerei, da wir nicht alle Teile des Gemäldes erschweren. Es gibt einige Teile, die wir kompliziert waren, und es wird einige Teile geben, die wir nicht viel komplizieren werden. Ich nehme nur etwas von meinem preußischen Blau und dann würde ich anfangen, meine Berge hinzuzufügen. Das bin ich mir nicht sicher. Sie haben es schon in einer der anderen Model-Klassen gemacht , aber ich habe Bergklasse zusammen. Wenn Sie es sich also ansehen möchten, gibt es viele Techniken, die ich nur über Berge behandelt habe . Da drüben. Ich beginne mit meinen Lichtwerten von preußischem Blau und füge es dann im oberen Bereich hinzu. Sie können es nur mit wenigen Graten usw. für die Berge oder Blicke lassen , Sie können Hypotheken abgeben. Das ist auch eine Option, die Sie erkunden können. Es gibt keine Regel als solche, wie viel Sie in Bezug auf die Farbe, in Bezug auf den Reichtum, in Bezug auf dunklere und hellere Werte für den Berg hinzufügen sollten in Bezug auf den Reichtum, . So können Sie immer weitermachen und erforschen, was Meinung nach das Beste für Ihre spezielle Arbeit ist. Hallo. Ich liebe es, den unteren Bereich des Hintergrundbergs mit einigen dunkleren Werten zu mischen , sei es preußisches Blau oder etwas Paynes Grau, halte immer ein paar dunklere Werte bei dir bereit. Sie können auch einen Teil Ihrer HLW oder verbrannter Sienna verwenden. Sie können dir auch die duktilen Vakuolen geben, denen ich spreche. Manchmal, was passiert, ist, dass wir einfach so sehr in die Sache vertieft sind so sehr in die Sache vertieft , dass wir irgendwo oder anders einfach mit dem Flow gehen. Und wegen des Flusses, den du durchmachst, überarbeitest du. Okay. In einigen der Bereiche. Es ist bei mir in vielen meiner anderen Bilder passiert. Und manchmal passiert es bis heute. Warum passiert es? Ich kann dir nicht den genauen Grund nennen oder warum es weiter passiert. Es gibt keinen Grund dafür. Aber es passiert überall. Ich glaube, dass ich damit nicht zufrieden bin. Ich trage gerne etwas Weißwasch auf und neutralisiere es ein wenig. Dann denke ich, dass dies geringer ist als ich erwarte. Besonders wie dieser Berg dachte ich, ich würde es leichter machen, aber ich bin einfach mit dem Flow gegangen und habe ihn etwas dunkler gemacht. Da es Zeiten gibt, in denen wir Gemälde reparieren müssen , und langsam, stetig, während Sie auf Ihrer Reise der Aquarelle vorankommen, ist es wichtig, dass Sie verstehen, wie Sie die Dinge reparieren können. Es gibt kein Zurück und keine Aquarelle und ich verstehe es vollkommen. Aber was Sie mit Aquarellen machen können, ist, sie ein wenig zu ändern oder wo immer es nötig ist, ein bisschen undurchsichtiges Medium hinzuzufügen . Okay, ich vermische die Farben jetzt ein bisschen wie zuvor. Wenn du jetzt beobachtest, schätze, der Berg ist ziemlich dunkel. Wir werden es ein bisschen ändern, also mach dir keine Sorgen. Ich bin für dich da. Solche Probleme sollen passieren. Wenn möglich, wenden Sie nicht so viel Farbe an. Ich würde Sie durch den Prozess führen, weniger Farben im aktuellen Berg hinzuzufügen . Sie können es auch für ein Bett benutzen, das wir malen. Ich meine, wir haben Paint Audio gemacht, das, auf dem wir hier sind. Aber wenn Sie es schon so gemacht haben, kein Problem. Wir werden unseren weißen Quash benutzen. Es ist wie magisch. Das kann ich sagen. Es kann dir helfen, Kanye Sache zu reparieren. Verwenden Sie einen Mischpinsel und mischen Sie Ihren Vordergrund Mountain Submit. Es hat auch viel Schnee. Daher mischen Sie es nicht in allen Bereichen, nur in wenigen Bereichen, sondern berühren Sie es einfach. Es ist wie ein Sprichwort des Ziels. Weißt du, du berührst es und du fühlst einfach, wie schön es geworden ist. Malen wir das Bein. Sie sehen, wie schnell sie sich zwischen dem Berghimmel bewegen und jetzt sind wir schon am See. Es wird mehr Details geben, die wir sowohl für Tofu-Gelände als auch für die Kiefer tun werden . Also mach dir keine Sorgen. Es gibt viele Details, die mit ihm übrig bleiben. Wir müssen sicherstellen, dass die Schulterkräuselungen des Wasserbereichs, meistens trocken alles nass ist. Was auch immer Sie beobachten, ich habe keine Wasserfälle angewendet und fahre dann mit den dunkleren Werten fort. Nass on dry ist eine sehr schöne Methode, um Ihre kleineren Papiere zu erkunden und wie Sie damit mitgehen können. Ernsthaft, ich habe einen Kurs an Booten und Silico-Tagen, an denen wir nur mit trockenem Papier arbeiten und darauf nasse Farbe auftragen. Sobald wir die nasse Farbe auftragen, sind es nur Punkte, die die Schönheit ganz zeigen. Wenn Sie die dunkleren Werte angewendet haben, stellen Sie sicher, dass Sie etwas von Ihrem Ultramarin oder Ihrem Kobaltblau hinzufügen und diese Art von Linien hinzufügen. Ich verwende die Spitze meines Pinsels Größe 8 , der aus meiner silbernen schwarzen Samt-Serie stammt , um diese Farben hinzuzufügen Sie können auch mit Pinselgröße sechs Pinsel Größe vier fortfahren . Das würde ich auch dir überlassen. Ich habe ziemlich oft Pinsel der Größe sechs von einem SCADA-Optimal verwendet . So können Sie entscheiden, welchen Pinsel Sie verwenden möchten wie Sie verwenden möchten. Ich benutze mein Hauptgrün von uns. Sie Affe. Diese Farbe ist auch hellgelbgrün, das man in Sennelier bekommt. Daten nun verschiedene Namen , die jedes Unternehmen für seine Pigmente oder für seine speziellen Farben hat seine Pigmente oder für , die sie veröffentlichen. So wirst du verstehen, wie jede einzelne Farbe nicht genau anders ist. Und doch haben sie verschiedene Namen. Also geh immer nach den Farben. Kaufe sie nur, wenn du sie brauchst. Einmal. Mein leuchtend gelbes Grün ist von den meisten Semilunar vorbei, was ich bereits hatte. Ich dachte nur daran, mit diesem Mai-Grün fortzufahren. Lass uns einfach noch etwas verbranntes Sienna und einige der Orte hinzufügen . Und da das Papier wegen des Grüns schon nass ist, kann man sehen, wie das Wasser seine Arbeit nicht macht und Säulen bewegen und sich gegenseitig wachsen lassen. Es ist so erstaunlich zu beobachten diese vollständigen Phänomene der Farben ineinander bewegen. Und während ich das tat, war ich nicht sehr zufrieden mit der bevorstehenden Bergzeit im Vordergrund und fügte einige guassianische Gebiete hinzu, wo immer ich das für notwendig halte. Stellen Sie sicher, dass Sie nicht viel Bush hinzufügen. Warum? Weil wir weitermachen und einige unserer kaufenden Bäume mehr malen werden. Auf der linken Seite fügen Sie einen kleinen Binärzweig hinzu, während wir auf der rechten Seite weitere Bäume kaufen würden. Wann immer Sie auf der linken Seite die Kiefer hinzufügen, wird passieren, dass dieses undurchsichtige Medium Übernahme wird. Du bist durchsichtiges Medium. Das wollen wir nicht. Stellen Sie daher sicher, dass Sie nicht viel Quash für den Malteil hinzufügen . Okay, füge einfach ein wenig dunklere Werte auf der rechten Seite hinzu, damit die Berge zwar separat gesehen werden können, sobald du den ganzen Berg separat hinzugefügt hast. Um nur zu sehen und zu überprüfen, wie Sie Ihre Vordergrundbäume hinzufügen werden. Diesmal arbeitete ich nur mit ihrem dunkleren Wert von Grün und fügte mit Hilfe meiner Größe zwei eine gerade Linie hinzu, pinsel und gehe einfach weiter, füge einige meiner Gedanken nach rechts und zwei hinzu waren die Linke. Dies sind kleine, kleine Linien, die im Grunde die Zweige der Kiefern sind . Sobald ich damit zufrieden bin , würde ich weiter gehen und Bäume oder Blätter der Bäume hinzufügen . Es ist eine sehr kleine Kiefer, die ich gerade habe, für den Hintergrund werde ich nicht alle größeren Bäume verstecken. Es wird eine Kombination aus kleineren und größeren Bäumen geben. Im Vordergrund. Sie versuchen, den Zeh links und rechts mit intelligenten, intelligenten Punkten zu verlängern , gibt es keine beste Möglichkeit, Pinien zu malen. In der letzten, in der wir die Kiefer gemalt haben, ging es mehr um die Rupie. Ich habe dir die Abkürzung gesagt, deinen flachen Pinsel zu benutzen, wie du deine Pinien malen kannst. Das ist also der andere Raum, den Sie sicherlich erkunden können , während Sie Ihre Pinien malen möchten. Wenn ich ein paar weitere Linien für die Pinien hinzufüge, füge ich gerne einen Linienstempel hinzu und gehe dann für die Zweige als auch für die Blattfläche darüber. Dies gibt mir eine Fernsteuerung, wie ich meine Bäume malen möchte und wo genau ich meine Bäume pinkeln möchte. Das hilft mir, den gesamten Prozess ziemlich einfach zu durchstehen . Stellen Sie sicher, dass einige der Bäume unglücklich sind. Man würde sagen, Äste sowie weniger Blätter, während nur wenige der Bäume mehr Blätter haben und mehr Zweige sind und sie im Vergleich zu den anderen viel sauberer aussehen. Du musst dich treffen. mir erwähnte Natur ist absolut zufällig. Ich habe ziemlich oft darüber gesprochen und viele meiner anderen Klassen für Naturmalerei müssen Sie konzentrierter sein. Sie müssen das Ergebnis haben, das zufälliger ist. Jetzt hilft Ihnen zufällig wirklich zu verstehen, wie Sie Ihre Arbeit in die Tat umsetzen sollten. Das heißt, einige der Ideen müssen sogar in unterschiedlichen Werten für grüne Farbe sein . Wo immer du denkst. Für Ihre Pinien möchten Sie eine andere Farbe hinzufügen. Benutze dein Hauptgrün und benutze dann dein Waldgrün. Meistens verwende ich diesem Fall meine Haupt-Grün- und Waldfreiheit. Während Sie auch mit 3D und oder Glukosegrün fortfahren können , ist alles, was in jedem Farbton von Dunkel- und Hellgrün verfügbar ist, in Ordnung. Die ganze Idee des Gemäldes ist es zu üben, ist es, Ihren Liebsten und Lieben eine Urlaubskarte aus eigener Erfahrung zu schicken . Dies sind also die Orte, an denen wir immer während der Weihnachtszeit validieren möchten . Von dort ist das ganze Gemälde inspiriert. Ein, jedes Mal, wenn ich das eine oder andere Gemälde male , wird von einem anderen Bereich inspiriert . Wow, wir fügen jetzt Details hinzu. Er hat High weiß nicht, wie wir putzen. Wir haben uns zwischen allen Ebenen bewegt, angefangen von deinem Himmel, deinem Daumen, deinem Wasser, deinen Bäumen, alles sieht so organisch aus und bekomme, dass wir uns schnell bewegen. Trotzdem. Wir fügen nicht viele Details hinzu. Wir gehen in Echtzeit. Alles von mir sieht so synchron aus. Ich hoffe, du kannst es auch fühlen , dass ein Bild einladen kann, geht synchron. Du fühlst dich einfach so, so gut. Es gibt so oft, wo das Gemälde nicht wirklich wollte, was Sie wollen. Und ich weiß, dass die Schmerzen, die Sie vielleicht auch in vielen anderen Klassen durchgemacht haben , in vielen Ihrer Bilder sind , die wir in dieser speziellen Klasse machen. Es ist ein Aspekt der Aquarellmalerei, den ich euch sagen kann, üben. Wenn Sie nicht einmal für ein oder zwei Tage üben, nehmen Sie Ihre Hand weg? Es ist nicht das Gleiche. Ich habe es nach meiner Erfahrung und sogar der Breite des Lehrers gesehen , Sie erhalten möglicherweise nicht das genaue Ergebnis, das Sie möchten, oder Sie könnten Wache haben, wenn Sie einer täglichen Übungsroutine lernen. Das ist einer der Aspekte dieses Gemäldes. Ich habe verschiedene Themen versucht, die Sie in dieser Wintersaison sogar zum pinkfarbenen Tisch inspirieren können , Saisongemälde, würde ich sagen. Also. Es ist ein weiterer Aspekt der Malerei, für wen wer auch immer, der dieses besondere Hobby tatsächlich weitermachen möchte, es ausprobieren möchte. Ich würde sagen, malt regelmäßig so ein riesiger, riesiger Tipp, den mir jemand schon lange zurückgegeben hat riesiger Tipp, den mir jemand schon lange zurückgegeben hat, und das würde ich gerne an euch weitergeben. Hit Kinder. Die beste Methode , mit der Sie Ihre Aquarellmalerei verbessern können. Wenn Sie sagen, dass meine Form nicht verbessert oder sich meine Aquarelle nicht verbessern. Es gibt drei Dinge, die Sie beachten sollten. Erstens, du solltest täglich üben. Zweitens sollten Sie alle Tipps, Tricks und Techniken kennen , die meiner Meinung nach im Laufe der Zeit passieren. Und der dritte Aspekt ist, dass Sie weiterhin von vielen anderen Meistern lernen sollten. Nun, warum ich sage, dass du weiter lernen solltest, das ist nicht der Weg, um die Spannung zu entladen. Es sollten Zeiten sein, in denen du lernen solltest. Kreuzen. Wie ich verschlechterten sich nicht alle Blumen, ich habe ungefähr 1,5 Jahre gebraucht um mir das Malen von Blumen beizubringen. Und dann habe ich mir das Glas über das Malen von Blumen ausgedacht. Es war erstaunlich zu sehen, wie ihr in dieser bestimmten Klasse unterstützt habt. Und wie ihr alle Blumen auf fantastische Weise gemalt habt. All diese Aspekte der Aquarellmalerei sind also wichtig. Was auch immer du überhaupt nicht magst oder du bezahlst gar nicht und du solltest es versuchen. Dort liegt die ganze Magie. Ich sage das immer. Die Magie beginnt oder ich, wo du denkst, du bist aus deiner eigenen Komfortzone ausgestiegen. Meine Komfortzone ist das Malen von Landschaften, aber in dieser speziellen Serie würde man kaum viele Landschaften finden. Da ich nicht wollte, dass ihr nur an der Landschaft bleibt. Weißt du, wann immer ich meine Reise anfing, gab es keinen Unterricht oder es gab nichts, was mich dazu bringen könnte, tatsächlich an etwas zu arbeiten, das ich wirklich erforschen wollte. Wie sogar etwas von der Weihnachtsdekoration zu malen, die normalerweise nicht viel zu sehen ist , wenn die Leute sie nicht malen. Also all diese Bereiche wollte ich wirklich erkunden. Und das war ein besonderer Grund, der aus dieser ganzen Klasse. Okay, mach weiter und füge einfach ein paar Zweige hinzu. Ich liebte es, zuerst mit meiner Bleistiftskizze zu gehen und dann mit meinen dunkleren Werten von Farben darüber zu gehen. So liebe ich es. Warum? Auch hier gibt es mir mehr Kontrolle und es gibt so oft, dass ich dich frage, warum es nur darum geht, dir zu sagen , dass du erst die Kontrolle erlangen kannst, wenn du anfängst ein paar Dinge zu erforschen, die unerforscht sind. der Mund. Es klingt einige Zweige, die den oberen Bereich beobachten, wie ich dir gesagt habe. Im Grunde geniesst du diese Landschaft unter einem Baum und agierst die Distanz , die die Berge, die keine Kappe haben, Schnee drauf haben. Viele von euch denken vielleicht, warum bin ich auf den Kopf gegangen und hatte einfach den Berg im Hintergrund? Glaubst du mir? Es liegt nur daran, dass ich diesen Frühlingsurlaub und alle Arten von Weißen zusammen haben wollte. Viele von uns sehen den Schnee nicht jedes Winter. lebe auch an einem Ort, an dem ich im Winter den Schnee nicht sehen kann, aber der Nordseite ziemlich kalt wird. Es gibt also Zeiten, in denen wir zur Bergstation fahren und ich habe diese Landschaft praktisch gesehen , als ich in einer der Bergstationen auf einer anderen Seite Indiens war . Und es war so eine glückliche Zeit für mich. Ich beziehe mich einfach auf so viel. Ich verbinde mich einfach so sehr damit. Ich weiß nicht, ob ihr an diese Orte in den hügeligen Gebieten Nordindiens gegangen seid, die im Himalaya entstanden sind. Irgendwann kann man diese Pinien praktisch sehen und man kann wirklich aufnehmen, wie schön das ganze Bild aussieht. Es ist ein ideales Erlebnis. Ich muss sagen, ich nehme jedes Jahr irgendwann aus meiner Show raus , wohin ich reise. Und ich sehe all diese wunderschöne landschaftliche Schönheit. Du kannst es nicht ernsthaft mit den Fotos leben , die du brauchst, um dorthin zu gehen und es zu sehen. Dies sind wenige Aspekte der Lebenserfahrung, die wir alle tun und tun müssen. Auf diese Weise kann man praktisch mit allem Schritt halten. Und du kannst ernsthaft bekommen, wie du dich fühlst , oder du kannst diese Energie bekommen, um Dinge besser und schöner zu machen. Ich ja, ich glaube, Feiertage hatten den besten Teil meines Ganzen, lerne dein Warum. Ich bekomme so viel mehr Energie, um besser zu arbeiten, wenn ich Urlaub gemacht habe oder in den Urlaub gefahren bin. Und danach fühle ich mich so viel verjüngter und glücklicher. Eine dringend benötigte Pause ist also sehr, sehr, sehr wichtig. Sobald dieser Teil fertig ist, Sie noch ein paar weiße Quash hinzu wie Sie es getan haben, wenn ich hier und da ein oder zwei Punkte hinzugefügt habe. Dann füge ich ein paar braune Punkte hinzu. Acht ist nur um ein paar Steine zu zeigen, nur um ein paar Highlights zu zeigen. Es gibt keinen wichtigen Aspekt , dass ich diese Welle abdecken möchte, aber Sie können diese Dinge immer in der Natur sehen und Sie können sich sehr gut darauf beziehen. Entfernen Sie das Band schräg und Sie einen letzten Blick auf das Bild. Da bin ich mir ziemlich sicher. Sie würden sich sehr freuen und freuen, es sich tatsächlich anzusehen und verstehen, wie schön es Stein hat nicht. Okay, ich glaube, das war's. Und schließlich ist er fertig. Ich bin so glücklich. treffen uns morgen wieder , wo wir etwas Aufregenderes malen und etwas, das mehr Weihnachten ist, fühlen sich an. 14. Tag 11 Trekking: Werfen wir einen Blick auf die Farben. Es wurde gekratzt. Und so blau, Neapel, Gelb, Lila, Ultramarin, verbrannte Sienna und Orange. Wir sind an unserem 11. Tag. Und heute möchte ich eine Erfahrung des Trackings mit Ihrem Platz teilen . Während dieser Weihnachtszeit gehen viele von uns auf Trekkinghand. Ich denke, das passt wirklich zu einer schönen Urlaubskarte. Es gibt nur wenige Menschen, die den Berg haben und sie sind auf dem Gipfel. Wir beobachten sie aus der Ferne. Und ich werde dir sagen, wie du einfach einen schwarzen Stift benutzen kannst , um kleine Menschen festzuhalten. Es ist eine interessante Nacht, sobald Sie heute mit den kleineren Menschen fertig sind, werde ich Ihnen einen viel besseren Einblick in den Schemateil dieser Weihnachtszeit geben. Ja, wir werden dich menschlich malen, wer ist König. Ich habe diesmal verschiedene, verschiedene Themen angefasst und hoffe, dass es Ihnen damals Spaß macht, es ist nicht sehr einfach Unterricht, und ich muss sagen, dass es euch allen großartig geht. Du solltest dir den Rücken klopfen und sagen, dass ihr alle Bilder ernsthaft braucht. Es ist mehr vom Anfänger bis zum Fortgeschrittenen mit vielen Techniken , die jeder und jeder aufnehmen und nutzen kann und seine zukünftigen Projekte. Ich fahre mit meinem Himmel ADR fort und lege etwas Wasser darauf auf. Das ist sauberes Wasser, das ich anwende. Dann gehe ich mit meinem Windsor Blue und bewerbe mich sehr, sehr einfach. Ich gehe von oben und dann nach unten, das ist mein Pinsel der Größe zwei. Sobald ich von oben beginne, siehst du, dass ich mich dem Boden nähern werde , wo kaum noch ein Schmerzstatus übrig bleibt. Ich muss etwas von meinem Neapelgelb hinzufügen , während ich nach unten gehe. Neapel gelb ist Haupt. Sicher aber gelb, das ich für die meisten meiner Fensterbilder verwende. Jetzt machen wir Gemälde meist fühlen und die Sonne ist nicht so hell. So löst Neapel Yellow wirklich die beste Ladung , die Sie anwenden können und die Sie während der Saison verwenden können. Lassen Sie uns einfach eine PR aufstellen und beginnen, jemanden Neapel gelb anzuwenden. Ich würde etwas Braun und Orange in mein Neapelgelb machen. Warum habe ich mich das nächste Mal beworben? Warum ich sage, dass die Wolken ein bisschen auf Woodstock oben oder auf den Gipfel dieses Berges liegen. Und das möchte ich wirklich mit etwas Unterschied zeigen. Und du siehst, wie schön das aussehen würde, sobald du das Gemälde fertiggestellt hast. Es sind einige und andere Farben, die wir auf den Boden dieses winzigen Bereichs anwenden. Der mittlere Balken würde ich ausnahmsweise weiß bleiben. Du wirst sehen, wie ich meine Farben mit Hilfe meines Taschentuchs aufnehme . Tissue spielt in diesem Gemälde eine wirklich wichtige Rolle. Daher können Sie diese Technik erneut anwenden , um das Wasser aufzunehmen und die Whitespaces für die Wolken in jedem Ihrer zukünftigen Projekte zu erstellen Whitespaces für die Wolken . Dies ist eine sehr, sehr gute Technik, die von jedem benutzt werden kann , um alles Mögliche rauszugehen. immer gezeigt, um den Galgen etwas aufzuheben, wie ich dir vorhin gesagt habe. Und wenn Sie mit diesem Teil fertig sind, waren wir Dog Go Kopfbreite oder Dakpo-Wert, das ist etwas wie Kaugummi. Du kannst Bob Color sagen. Und diese violette Farbe würde auf der unteren Seite der Wolken hinzugefügt werden , um sie etwas schwerer zu machen. Und um ihm den flauschigen Blick zu geben, den ich immer liebe , wenn ich irgendeine ich immer liebe , Art von Bergen sehen muss. Und normalerweise werden diese Wolken gesehen, wenn Sie auf dem Gipfel des Berges sind oder es einen Sonnenaufgang, Sonnenuntergang gibt. Normalerweise sind die Sonnenaufgänge in diesem Fall schöner und man kann es sehen. Sobald du diesen dunkleren Wert gemacht hast, nehme ich etwas Lila und etwas von meinem Paynes Grün dazu. Oder du kannst sogar etwas von deiner Orange bekommen und eine Mischung wie diesen Spaß und sie dann auf das Papier auftragen. Dein Papier sollte nass genug sein , damit du es sehen kannst. Orals lassen Ihre Leute einfach etwas nasser werden , wenn Sie etwas Wasser darauf aufgetragen haben und dann Ihre Farben auftragen. Ich mache es so, weil ich einfach das Gefühl habe, dass meine Leute nicht nass genug waren und ich etwas Wasser aufgetragen habe. Dies kann jedoch nur geschehen, wenn Ihr Papier vollständig trocken ist oder wenn Ihr Papier halbtrocken ist, kann das Auftragen des Wassers sogar Wiederholungen haben. Das bedeutet, dass Sie einfach die Farben in der ersten Schicht aufnehmen können , oder das Wasser kann sich bewegen und Blumenkohl-Effekte erzeugen. Seien Sie also sehr sicher, wenn Sie diese Technik nicht machen, wollen wir nichts ruinieren, da wir bereits ein wunderschönes Himmelgebiet geschaffen haben. Und es sieht wirklich toll aus mit dem Weg, mit dem Gelb und dem Blau. Seien Sie also sicher, während Sie in diesem Fall die Farben anwenden, gehe ich mit etwas von meinem Blau und füge meinem Berg die Farbe hinzu . Es ist irgendwie erstaunlich zu sehen, wie klein seine eigene Spalte 8 im Grunde die Farbe des Himmels widerspiegelt. Es ist Blau am Himmel, und ich würde gerne unsere dritte Farbe auf meinen Bergen wie immer haben. Und ich ändere gerne die Farbe der Berge. Warum? Weil es Licht und Schatten gibt und der hellere Schatten sich natürlich aufgrund der Reichtümer ändert, da jede einzelne Bergformation stattfindet. So können Sie es wirklich auf jeder Art von Foto beobachten oder Sie haben ein Live-Erlebnis. Diese Dinge können wirklich absorbiert werden und langsam, stetig, können Sie verstehen, wie wir die Werte dieser Farben ändern , um einen bestimmten Berg zu erreichen. Ich mache jetzt weiter und mische die Farben. Wenn Sie ernsthaft daran interessiert sind , nur Berge zu malen, habe ich eine majestätische Bergklasse, die einer der sehr guten Versuche ist , Berge zu malen. Ich kriege dich nicht. Hass ist für alle, die einen Berg malen wollen und in diese Weihnachtszeit verliebt sind. Sie können mindestens vier bis fünf Berge haben , die wir in dieser bestimmten Klasse gemalt haben. Mit einigen unserer ersten Einführungssitzungen in denen Sie leichtere Berge malen und stetig fließen können, gehen Sie zu schwierigeren weiter. Berge und Grate sind etwas, das wir oft beobachten und dann absorbiert werden. Diese Grate, es sind im Grunde die braunen Flecken, die wir hatten. Weißt du, ich arbeite immer noch an diesem Kerl, weil mein Stil nicht richtig ist. Das liegt nur daran, dass es die Wintersaison ist. Wann kann mein Papier einen längeren Zeitraum nass sein. Ich habe mich während der ersten ein bis zwei Minuten beworben, und ich habe mich wirklich um die achte, neun Minuten gekümmert , um an der Zeitung zu arbeiten, anstatt nur 45 Minuten in der heißen Sommersaison. Dies sind also die Aspekte, die wir normalerweise in Aquarellen beobachten. Und Sie sollten bedenken, dass Sie dies sehen werden, wenn Sie während der kalten Wintersaison arbeiten. Sie haben einen längeren Zeitraum es wird dauern, dass Ihr Papier trockener wird Nur wenn Sie mehr Zeit dafür einlassen oder das Trocknen in diesem Fall unsere Aufgabe ist. Beachten Sie also diese Aspekte des Aquarells. Meerwasserkontrolle im Aquarell ist eine sehr, sehr wichtige Technik und ich weiß, dass es mit der Zeit viel kommt. Aber ernsthaft, wenn Sie in Aquarelle verliebt sind, können Sie das sehr schnell verstehen. Wenn Sie weiter malen oder weiter mit Aquarellen üben. Das ist ein Aspekt, den ich auf meiner eigenen Reise gelernt habe. Und ich würde euch gerne darüber informieren. Ich verwende gerade meinen Winsor Blue, um diese Farbe hinzuzufügen. Ich bin zehn. Hi, ich benutze nur etwas Wasser, um es hier nach unten zu bringen. Sie sehen, dass Wasser eine sehr, sehr wichtige Rolle in Aquarellen spielt. Der Aspekt der Wasserkontrolle von Wasser ist sehr wichtig, wie ich Sie zuvor hervorgehoben habe, ich möchte nicht an jedem Ort Pigmente verwenden. Einige der Orte, die ich behalte, und höherer Wert, einige der Orte, die ich behalte, und dunklere Werte. So malt ich diesen Berg. Es ist einfach, einfach, interessant, Sie können in diesem speziellen Berg so viel mit Farben und Wasser spielen in diesem speziellen Berg so viel mit Farben und Wasser , aber das würde es viel erstaunlicher finden. Leute. Eine Sache, an die Sie sich erinnern sollten, ist, dass Sie sich keine Sorgen über Kanye-Fehler machen, die Sie hereinkommen. Es ist absolut in Ordnung. Wenn Sie keine Fehler begehen, werden Sie nicht in der Lage sein zu verstehen, wie Sie in Ihrem Gemälde vorgehen sollen. Ich habe einen Teil meiner blauen Hitze angewendet, ist im Grunde genommen eine Mischung aus meinem Ultramarin sowie einem Büro des Winsor Blue, das ich auf der Palette hatte. Und dann benutze ich einfach mein Wasser, um es in den unteren Bereich zu bringen. Das ist wieder ein sehr, sehr einfacher Aspekt. Ich füge etwas mehr Ultramarin zum oberen Bereich sowie auf der linken Seite des Berges hinzu. Ich mache hier praktisch nicht viel, solange ich es bin. Ich denke zwei Farben. Also kaufe kein Berggebiet. Es ist ein sehr, sehr einfacher Aspekt beim Malen mit Aquarellen. Ich hatte ein paar Tropfen hier und da. Es ist notwendig. Was auch immer seine Arbeit macht, und Sie müssen nur die Farben handeln. Es ist einer der interessantesten Aspekte von Aquarellen , der bei Nässe nass ist. Aber wir werden nicht nass auf nassem Griff für die Schule. Er war trocken zu nass. Und wenn wir dann mit den Farben und allem zufriedener sind , versuchen wir, bei Nasstechnik nicht nass zu werden. So ist praktisch alles abgedeckt. Es ist nass, nass auf trocken, was auch immer Sie versuchen möchten. Dieses besondere kleine Projekt , das wir machen, Hazard Coil. Also jetzt gehen Sie weiter und fügen Sie die reichsten und einige der Täler hinzu, also fallen Kreuzstreifen ab, was immer Sie sich für Ihr Berggebiet vorstellen können. Es gibt einige Felsen alles auf einem Berg bekommen, also versuchen wir nur, auf der Oberseite des Berggebiets sowohl links als auch nach rechts einen Tack hinzuzufügen der Oberseite des Berggebiets . Fahren Sie einfach mit der Pinselbewegung fort. Ich werde nichts Außergewöhnliches tun. Es sind nur ein paar Punkte hier und tot. Das füge ich hinzu. Die rechte Seite des Berges von cos. Ich werde im Vergleich zur linken Seite des Berges viel dunkler machen . Auch das ist das einzige, was wir in Kuppeln aus der Ausgabe machen . Oder Sie können in Bezug auf die Felsen beim Regen usw. sagen , was auch immer Sie hinzufügen möchten, das war's. Sobald Sie diesen Teil hinzugefügt haben, gehen Sie nach rechts, wie ich es Ihnen gesagt habe und mehr dunklere Werte hatte, jedoch zwei Wörter, rechts untere Ecke. Und wenn Sie dann nach oben gehen, machen Sie es etwas leichter und haben nicht so viel Dhaka-Wert. Dieser dunklere Wert, den ich hinzufüge, kann von CPO sein. Es kann jede andere Farbe , die Sie haben, wie es von Paynes Grau sein kann, es kann geöffnet werden Nike Marke, es kann praktisch jede Farbe abnehmen, was tiefer und wertvoller ist. Sogar Schwarz ist in Ordnung. Obwohl ich den ganzen Kopf mit Schwarz in meinen Gemälden nicht mag . Aber das ist so großartig. Wenn du es versuchen willst, mach es weiter. Markieren Sie nur die letzten paar Risse und ein paar Steine, Felsen, also Täler usw., was immer Sie auf den Berg sagen möchten. Und 10, wir werden fortfahren, unsere klugen kleinen Menschen zu malen. Es ist großartig, wenn ich darüber nachdenke, diese kleinen lächelnden Menschen zu diesem Berg hinzuzufügen . Und dann denke ich darüber wie viel mehr Wert es meinem Gemälde verleiht. Ich bin ich selbst Homies. Diese kleinen Dinge können sich so sehr ändern. Die Hauptsache, die ich nicht sehen kann, siehst du mehr hervorgehoben? Ich hoffe, du hast das Gemälde genossen und selbst dieses Projekt ist eines der schnellsten, das ich dir sagen kann. Ich hab gemalt. Ich war mir nicht sicher, ob wir es einbeziehen sollten oder nicht. Und dann kommt der ganze Aspekt der Verfolgung von Aufgaben in freier Wildbahn, sie ergreifen ihn. Also wollte ich nur den Geschmack mitbringen und ich wollte ihn für dieses spezielle Glas usw. hinzufügen Da es mehr um die Weihnachtszeit geht, haben wir vielleicht nicht jede Woche ein Team, aber wo auch immer wir malen, wir malen Berge, wir malen Täler, Grate. Wir malen Weihnachten. So viel mehr. Okay, mach weiter und füge zunächst eine kleine Zeile und lass es dann zum Konvertieren des Produkts. Nimm es runter. Und du wirst zwei kleine Linien sehen, die hauptsächlich meine Beine in Richtung der unteren Medien sind. Und dann habe ich ein kleines Get für den Kopf hinzugefügt, einfach. Und jetzt füge ich ein bisschen Farbe für den Handbereich hinzu. Es ist wirklich interessant, wir machen nicht viel, machen einfach weiter und fügen hier ein bisschen Farbe hinzu. Das war's. Ich male jetzt meinen zweiten Menschen. Beine verstecken. Sobald ich die Beine hinzugefügt habe, würde ich den Kopf hinzufügen. Ich weiß, dass der Fokus vielleicht nicht großartig ist, aber Sie können es jetzt sehr gut sehen. Wie ich es hinzugefügt habe. Ich gehe mit meinem Stift fort, diesmal um die Menschen zu malen. Dies ist sehr klein, so dass Sie immer versuchen können, mit Ihrem Stift fortzufahren , um diese Menschen zu machen , diese Beine hinzuzufügen, um kleinen, kleinen Linien usw. hinzuzufügen. Lass uns weitermachen und es so machen. Dieser Mensch ist Straße und bewegt sich gerade. Also füge ich jetzt die Beine hinzu. Normalerweise halte ich eine kleine Lücke zwischen den beiden Beinen. Es gibt so viel realistischere Sicht für jeden Menschen. Und mach es einfach ein bisschen ausgedehnter aber versuche Bein, das wir malen. Oder Sie können hier sehen, wie Sie einfach mit Hilfe eines Stiftes markieren und einen weiteren Menschen hinzufügen. Er steht seitwärts. So können Sie sehen, dass der Körper so ist , dass Sie die Seitenansicht sehen können da sich ein Rucksack auf seinem Rücken befindet und ein Stock in seiner Hand ist. Es gibt eine so viel realistischere Sicht, wie ich Ihnen bereits gesagt habe. Jetzt füge ich die Beine hinzu. Sobald ich die Beine hinzugefügt habe, würde ich sie dort lassen. Ich werde nicht mehr kompliziert. Ich füge diese hinzu, sobald dein Papier vollständig trocken ist, geh nicht über das nasse Papier und versuche es dann. Schauen wir uns das genauer an und entfernen Sie dann einfach das Band schräg. Sobald wir das Band schräg entfernt haben, erhalten wir die Ansicht des vollständigen Gemäldes. Und wisse einfach, dass dies etwas wirklich Schönes, Nettes ist , das du an deine Freunde, Familie, jeden schicken kannst, dem du ihnen das Gefühl geben willst, etwas Besonderes zu sein, Film, an den du diesen Einkaufswagen schicken möchtest. Ich glaube, das war's. Für diese spezielle Sitzung. Ich treffe dich morgen und wir malen ein paar Weihnachtsdeko. Das ist die Nass auf Nass und Nass auf Trockentechnik, die wir tun werden, aber wir sind bereit, Sie werden einen erstaunlichen Tag haben. 15. Tag 12 Weihnachtskranz: Lassen Sie uns alle Farben besprechen, die Sie zum Vervollständigen des Gemäldes benötigen. Es ist rot, blau oder blau, orange. Sie können sich sogar für jede Art von Schneider entscheiden. Blaue Daten sind bei dir verfügbar. Hellgelb, Grün, Waldgrün, weißer Quash oder Jelly Roll Pen, verbrannte Sienna und Orange. Falls Sie einfach ein paar rote und orangefarbene Beeren für dieses Gemälde mischen möchten. Wie kann unsere Weihnachtsfeier ohne Weihnachtsrot komplett sein , oder? Also lasst uns heute Rot machen. Wir sind fast mit 11 Tagen fertig. Und von den 28 Tagen hatte ich das Gefühl, dass dies die Zeit ist, in der wir mit dem größten Teil unserer Weihnachtsfeier beginnen sollten. Und der erste, wir versuchen werden und die Schwester liest, ich habe gerade das Innere meines Bandes aufgenommen. Madison Masking Spiel was ich habe, ich möchte dir nur eine Vorstellung davon geben, wie ich meine Blätter zeichnen würde. Es gibt ungefähr drei Blätter, die ich fahren würde. Daneben wird es einige Kirschen oder es wird ein paar rote Beeren geben, die ich hinzufügen möchte. So würde ich in diesem ganzen Bild vorgehen . Füge zuerst ein paar Blätter hinzu. Die Blätter sind grün und schattig und ich gehe weiter, um mein hellgelbes Grün aufzugeben. Um dies hinzuzufügen, können Sie sogar Kopf mit hellgrünem Status gehen , der Ihnen zur Verfügung steht. Sobald Sie anfangen, dieses leuchtend gelbe Grün oder sogar auf diesem speziellen Grün hinzuzufügen , werden Sie feststellen, dass es sowieso eine großartige Idee ist, so viele Blätter wie möglich hinzuzufügen. So langsam und stetig werden wir uns darauf entwickeln. Weißt du, als ich mit dem Bild angefangen habe, bin ich nach diesem ersten Jahr richtig aufgehoben. Ich war nicht froh, wie es geworden ist. Und dann habe ich einfach eine Pause für einen Tag gemacht. Ich kam am nächsten Tag zurück und fange wieder an darüber zu malen. Es stellte sich heraus, dass wirklich ziemlich 17 das Gemälde beenden. Das ist also etwas wie Mindset. Manchmal funktioniert es nicht, manchmal funktioniert es einfach. Also komm immer zurück, mach eine Pause. Ich habe das auch in vielen meiner anderen Klassen ziemlich oft gesagt , dass Sie immer eine Pause machen sollten anstatt keine Pause einzulegen. Weil wir keine Pause machen, werden wir dir viele Probleme hinterlassen und es würde dich wirklich ausbrennen. Ich füge wieder ein paar Blätter hinzu. Wenn du hier drüben siehst, versuche ich nur die Blätter im weißen Bereich zu malen. Und automatisch fließen die Farben in den anderen Bereich, der noch grün ist. Verstecken Sie diese dunkleren Werteblätter. Kontinuierlich hinzugefügt. Stellen Sie sicher, dass auch die hellgrünen Blätter zu sehen sind. Wir wollen nicht, dass die Schicht des Hellrosa gehorcht. Oder man kann das leuchtend gelbe, grüne, Hauptgrün in vielen verschiedenen Unternehmen sagen . Dies wird unter verschiedenen Namen genannt. Daher bekommst du diese Namen und du wirst sie verstehen. Machen Sie weiter und fügen Sie diese Blätter in innerer Form hinzu, die eine Blattform ist. Du fängst also von oben an, was dünner ist. Und während du nach unten gehst, musst du es ticker machen. Für die Blätter. Einfacher Weg. Ich benutze meinen Pinsel der Größe zwei. Und das ist eine Waldzeichenfolge, die ich von Navier verwende. Sie können jedes Grün verwenden , das bei Ihnen verfügbar ist. Es gibt keine Regel, darin ein bestimmtes Grün zu verwenden. Ich würde sagen, lesen, es gibt verschiedene Arten von Grüns und es gibt verschiedene Arten von Rot , die man normalerweise während der Weihnachtszeit sieht. Also geh mit dem Flow. Flow ist wirklich wichtig als Aquarelle. Denken Sie nicht viel nach, aber stellen Sie sicher, dass Sie nicht übertreiben. Und es gibt einige weiße Räume , die Sie gerade zwischen der Bedrohung halten , da wir diese Beeren hinzufügen müssen. Und ich möchte wie Rot aussehen, oder? Also zu dieser Zeit, Sobald Sie die Beeren hinzufügen müssen, Sie sicher, dass Sie weitermachen und sie auf einfache Weise hinzufügen. Vorher malen wir einfach die Tür aus. Die Tür ist nur ein blauer Türgriff. Wir machen weiter und fügen etwas blaue Farbe hinzu. Dies ist jede Sache, die mit Ihrem Gewinn verfügbar ist. Also blau und blau, gelb, blau, was auch immer blau verfügbar ist, Kobaltblau für den Fall dass ich nicht verwenden möchte, stammt aus Marine. In diesem Fall möchte ich Ultramarin vermeiden. Diese besondere blaue Tür ist also praktisch wie Türtüren, die Sie in Europa sehen. Und dafür können Sie sogar Kompostgrippe verwenden , wenn Sie diese Farben nicht haben. Ich malte gerade den mittleren Bereich und streichle dann auf mein erstes Team. Dann komme ich zurück. Jetzt, am zweiten Tag, als ich anfing, die anderen Teile dieses schönen Rotes zu malen , fügte ich einige Blätter hinzu. Und es war sehr, sehr einfach, die Blätter hinzuzufügen. Also mach einfach weiter und füge einige Blätter auf sehr einfache Weise zur linken Hand nach rechts hinzu. Jetzt sind diese Blätter Ramos kleiner und sie sind etwas dünner. Wieder, mach einfach einen schönen Stiel. Und dann müssen Sie die Blätter in einigen Bereichen diese Blätter hinzufügen. Wir werden nicht weitermachen und hinzufügen, dass auf jedem einzelnen Teil des Lesens und der grünen Teile gesehen werden müssen. Du wirst sehen, wie langsam ich es entwickeln werde. Und zweitens sollte es etwas Weiß geben. Aber da wir die Beeren pingen müssen, das Beste an diesem Gemälde, auf das Sie achten können, dann versuchen Sie, warum es lockerer ist und Sie können leicht malen, wenn Sie es sehen und es dann versuchen können. Es gibt Orte, an denen ich generischer wäre , und ich würde Ihnen sagen , wo genau Sie Ihre Variationen platzieren können. Aber generieren bedeutet, dass ich auch nur mit dem Flow gehe. Ich denke nicht viel darüber nach, wie sich das ganze Bild entwickeln wird, da ich dieses Bild ganz aufgegeben habe. Und es war nur dein Versuch, dass ich sehen wollte , wenn ich an irgendeinen Ort gelangen kann, an dem ich tatsächlich ein Gemälde produzieren kann, das ich wirklich ausprobieren wollte. Und schließlich, als dieses Bild vorbei kam, war ich sehr zufrieden damit. Also fang einfach an, das eingeschlossen zu haben. Es gibt auch eine Denkweise, wenn Sie an Ihrem Gemälde arbeiten, muss Ihre Denkweise wirklich korrekt sein. Der Tag, an dem Sie denken, dass dies nicht funktionieren wird, wird heute nicht funktionieren. Du denkst, dass es funktionieren könnte. Ich schätze, du malst funktioniert. Und Sie können ein so gutes Aquarell-Ergebnis erzielen. Dies sind also die kleinen, kleinen Aspekte des Aquarells, die ich in meiner Klasse immer gerne behandelt habe. Es gibt viel zu tun, selbst damit, wie Sie denken, wie Sie Ihre Farben fließen lassen. Wie man das Gemälde tatsächlich für dich arbeiten lässt. Jeder Tag ist kein großartiger Tag. Du machst keine Meisterwerke und alle anderen Tage. Stellen Sie also einfach sicher, dass Sie sich damit nicht stressen. Es gibt Zeiten, in denen wir kein gutes Gemälde produzieren und wir lassen es einfach dort liegen, kommen am nächsten Tag zurück und versuchen es noch einmal zu tun. Ich bin gut mit der Nummer der Dr. Lisa, habe ich in diesem Bild gespielt? Wenn ich jetzt ein paar Beeren hinzufüge, behalte ich gerne ein Weiß der verschiedenen. Normalerweise sieht man das dm, das ist der pro Stück oder Import, wo es scheint. Und das ist der Teil, den ich gerne weiß behalte. Ich würde weitermachen und hier und da einfach ein paar Beeren malen. Ich habe versucht, einige von ihnen zusammenzuhalten. Ich mag es nicht, an jedem Ort 11 einzelne Beere hinzuzufügen . Also 23 Intercluster, ich finde es weiter. Sobald ich diese beiden mit drei Beeren irgendwo hinzugefügt habe , würde ich wieder den Ort wechseln , an dem ich noch einen Satz Basis hinzufügen möchte . Gemeinsam kannst du also einfach sehen, wie ich weitermache und es hinzufüge. Normalerweise versuche ich, über das Weiß zu gehen, das ich erhalten habe , falls ich nicht das Weiß habe, das ich bewahrt habe, ich würde weitermachen und zusätzlich zu den hellgrünen Daten hinzufügen . Und wenn du das hinzufügst, begrabe dein ganzes Gemälde, wir werden lebendig. Das ganze Gemälde hat mir sehr gut gefallen wenn ich entweder nicht hineingelesen was der Geschmack der Saison ist. Und sobald du es hattest , wirst du sehen, wie schön diese ganze Wanderung ihn ansieht. In der Tat muss ich sagen, dass die ganze Lektüre nur zusammenkommt. Wenn Sie diese hinzufügen, variieren Sie. Einige Interessen falsch verstanden sind etwas, das wir alle in dieser Saison gerne schmerzen. Wie kann unsere Klasse ohne Weihnachtsstimmung komplett sein? Das kommt noch viel mehr, wenn man einen Schneemann baut. Dann habe ich bereits den Teil veröffentlicht, in dem man sich durch alles vorstellen kann , worauf ich mich beziehen kann oder während der Weihnachtszeit und das ich während der Weihnachtszeit erlebt habe , habe ich es hinzugefügt. Ja. Viele von euch könnten sagen, wo an den Strümpfen, die wir normalerweise hinzufügen. Also ja, ein paar Dinge, die ich versucht habe es einfacher zu halten, das Thema entweder nicht sehr kompliziert zu machen. Da es viele Anfänger gibt, die gerne an der Klasse teilgenommen haben, wäre es für sie noch schwieriger gewesen. also alles im Hinterkopf hatte, habe ich versucht, mich so einfach auf die Themen zu konzentrieren. Dennoch bringen sie dir den Geschmack der Saison ganz zu dir. Ich hoffe, dass auch Sie diese ganze Serie genießen , da sie viel Winter und Weihnachten hat, also wischt es drin. Sie können diese Weihnachtskarte an Ihre Lieben senden. Ich fühle mich wie Handschuhe malen, wo du hältst oder kleines Schneeherz in deiner Hand. Das kann so wirken, dass alle Weihnachtskarten erstellen , muss ich sagen, und hier und da ein paar Tropfen Grün hinzufügen . Sobald ich das Grün hinzugefügt habe, muss ich die Schatten hinzufügen. Jetzt wird Rot immer einen Schatten haben. Und ich würde meinen Schatten nach rechts legen. Oder warum muss ich sagen, weil das Licht auf der linken Seite ist. Daher behalte ich meinen Schatten auf der rechten Seite. Auch hier ist es ein sehr, sehr einfacher Prozess. Ich möchte, dass ihr es zuerst beobachtet und dann weitermalt. Sie können es auch aus Ihrem Gedächtnis malen. Oder du kannst nochmal weitermachen und einfach noch zwei sehen und bemalt. Ich würde dir das überlassen, wie du weitermachen willst und es machen willst. Jetzt füge ich meine langsamen und stetigen hinzu, ich würde sagen, die Schatten, die du brauchst, um das zu malen, sind ein sehr, sehr wichtiger Teil. Warum wollte ich das hervorheben. Es gibt dir mehr von deinem, es gibt kein Zurück mehr. Seien Sie also sehr sicher, während Sie die Schatten hinzufügen , und halten Sie einen Mischpinsel bereit falls Sie ihn mit diesem Pinsel mischen möchten oder dann schnell zwischen den Farben nach oben gehen müssen. Bewegen Sie sich schnell, damit Sie es einfacher mischen können. Ich ziehe einfach meine zusätzlichen Farben ab und gehe dann mit einem nassen Pinsel und gehe dann mit einem nassen Pinsel und mische sie auf einem Holztisch oder auf dem Blau, das ich bereits aufgetragen habe. weiter gehe und sogar einige kräftige Farben in die unteren 80 hinzufüge , breche ich. Und dann würde ich wieder gemischt. Sobald ich diesen Bereich gemischt habe, würde ich weitermachen und sogar den mittleren Teil des Festkörpers mischen. Also fangen wir einfach an, ein paar Zeilen mit dunkleren Werten hinzuzufügen. Ich verwende meinen Pinsel der Größe 8 , der aus silberschwarzem Samt stammt um das Gleiche hinzuzufügen, das ist sehr interessant. Sie können jeden größeren Pinsel verwenden, der eine schöne Kante für diese Linien hat. Jetzt zeige ich Ihnen, wie Sie mit Hilfe Ihres Linerpinsels Linien hinzufügen können . Liner-Pinsel kann sich hier und da bewegen. Das ist also das Schöne an Liner-Pinsel. Du musst nichts tun. Es würde einfach seinen eigenen Job machen. Es würde die Linie machen, die es machen würde. Und die Art von dir, du solltest sagen, dass das Deck zeigt, dass du aufsteigen musst. Das passiert einfach. Es gibt nicht viel, was wir tun müssen. Das einzige ist, dass Sie diese Farben möglicherweise ein wenig mischen müssen, während Sie sie hinzufügen. Und sobald die Mischung abgeschlossen ist , sind die meisten Aspekte dieses Gemäldes abgeschlossen. Fangen Sie an, Ihre Farben zu mischen, aber sie haben PAF, Ihren Mischpinsel. Sobald Sie mit dieser Mischung fertig sind, werden Sie feststellen, dass das gesamte Gemälde sehr schnell zusammenkommt . Sie werden sehen, dass diese kleine, kleine Miete und die hellgrüne Farbe tatsächlich die Schatten so gut zeigen. Und es zeigt das ganze Gemälde als Ja, so viel mehr ins Leben. Und es gibt uns ein so großartiges Ergebnis , dass jeder, der sich für Wasserfarben interessiert, es verstehen kann , dass diese grünen Blätter usw., die an einer Holztür angebracht sind, Art realistische Sicht geben werden dass, da du einen Schatten hast, den du hast, wie du hast, variiert, dann hast du die dunkleren Blätter. All dies zusammen macht es zu etwas, das wirklich, wirklich erstaunlich ist. Ich hoffe, dass es euch so gefällt , wie ich es gerade mache. Alle Whitespaces jetzt, auch immer ich für die Beeren verlassen habe, ich füge nur ein bisschen Farbe hinzu. brauche nicht viel darüber nachzudenken meine Ansicht füge diese grüne Farbe hinzu. Es ist genauso einfach grüne Farbe, hellgrüne Farbe, die ich hinzufüge, was mein leuchtend gelb, grün ist. Möglicherweise haben Sie ähnliche Arten von Farben auf Ihrer Palette, die Sie möglicherweise unter einem anderen Namen nennen . Absolut in Ordnung. Fahren Sie mit allem fort, was Sie auf Ihrer Palette haben , und arbeiten Sie es einfach aus. Ich gehe mit meiner weißen Quash-Säule fort. Jetzt ist diese weiße Quash-Farbe, die ich verwende , praktisch etwas, das jeder jederzeit benutzen kann, jetzt kann dieser weiße Quash sogar als Kurve verwendet werden. Wenn Sie einen Jelly Roll Pen haben, der am besten funktioniert, ist dies ein kleines, kleines Highlight, das Sie gerne in jeder Art von Rot hinzufügen würden. Ich würde dir sogar zeigen, wie du diese kleinen, kleinen Punkte mit Hilfe deines Stiftes hinzufügen kannst . Sie sich also keine Sorgen, dies sind nur zwei Möglichkeiten, es hinzuzufügen. Einer mit dem weißen Quash und eins mit dem weißen Gel öffnet es. Das Hinzufügen von Werkzeugen während Linien, nicht diese beiden kleinen Linien, als ich gerade auf dem Aquarellhintergrund hinzufüge , ist ziemlich einfach zu malen. Warum? Es ist alles weiß, an einigen Stellen, es ist nur eine weiße Gouache, die es oben auf dem weißen Gulasch etwas hervorhebt. Ich würde weitermachen und einfach etwas Braun hinzufügen. Manchmal bin ich mit dem Ergebnis nicht zufrieden oder ich bin mit meinen Schatten nicht zufrieden. Was ich gehe tendu, unüberlegte Zeit hat einfach einen dunkleren Wert verwendet und dann einfach mit Hilfe meines Blending-Pinsels gemischt. Also verwende ich meinen Pinsel plus der Größe zwei , um diese Schatten hinzuzufügen. Sobald ich die Schatten hinzugefügt habe, würde ich mit meinem Mischpinsel fortfahren, um ihn zu mischen. Entweder können Sie es mit einem Pinsel der Größe 2 mischen , da der Bereich wirklich klein ist , oder Sie können sogar mit Ihrem Pinsel der Größe 8 fortfahren , um ihn zu mischen. Was auch immer zu dir passt, wie es dir passt. würde ich dir überlassen. Gehe mit meinem weißen Quash und füge ein paar Highlights an der Holztür hinzu. Dies ist eine alte Holztür. Normalerweise werden Sie diese Art von Türen finden und viele Länder, die meisten europäischen Länder oder sogar in Nordamerika und viele, viele andere Orte, haben oder sogar in Nordamerika und viele, viele andere Orte, haben diese Art von Blau ignoriert. Ich selbst liebe diese Farbe. Blau viel. Das ist einer der Gründe, warum ich Neuigkeiten habe, dass dieser Gelehrte diese Wand erklärt hat, diese Lektüre. Es bringt mir nur diese Schönheit der Winterhandweihnachtszeit. Es gibt mir diese Stimmung. Das ist einer der Gründe, warum ich das in der blauen Spalte gemacht habe. Gehen Sie weiter und fügen Sie einen etwas dunkleren Wert für die weiße Quash-Zeichenfolge hinzu, die ich gemacht habe. Ich gehe es jetzt mit meiner braunen Farbe durch. Jetzt. Dieses Braun ist absolut alles, was Sie auf Ihrer Palette haben. Ich benutze meine verbrannte Sienna, da ich Sienna verbrannt habe, die bereits auf meiner Palette vorhanden war. Also habe ich damit fortgefahren, um einfach diese Kolumne hinzuzufügen, die hauptsächlich die Stirn ist. Sobald ich das Braun hinzugefügt habe, würde ich wieder mit einigen dunkleren Werten fortfahren , um es ein bisschen mehr zu machen, sollte ich sagen, es sieht gerade nicht wie ein Seil aus sollte ich sagen, es sieht gerade nicht wie ein Seil sieht nicht wie die Schnur aus. Also muss ich es mit einem schwarzen Stift durchgehen oder du kannst es sogar mit ein paar schwarzen Markern oder irgendetwas, das bei dir verfügbar ist, durchgehen ein paar schwarzen Markern oder , um es realistischer zu machen und zu nähern. Hi, in einem kleinen, kleinen Com-Punkt-Punkt mit dem weißen Stift. Das ist meine Frau Jelly Roll Pen, mit dem ich diese Punkte hinzufüge. Jetzt sind das kleine, kleine Punkte hier und da. Auch hier sind einige Highlights damit verbunden. Anfangs habe ich mit dem weißen Quash hinzugefügt, ich würde dir sogar zeigen, wie man es mit dem weißen Jelly Roll Pen hinzufügt . Insgesamt verstehst du einfach, wie dieses Ding Gestalt annimmt. Jetzt, sobald dieses Ölgemälde Gestalt annimmt, ist es ziemlich erstaunlich zu sehen, wie alles zusammenkommt und wie alles für euch läuft. Und im Ernst, ich habe dieses Bild an einem Tag zurückgelassen, ich dachte, dass dieses Bild nirgendwohin geht. Ich weiß nicht, ob ich in der Lage wäre, es tatsächlich zum Laufen zu bringen und ein gutes Ergebnis zu erzielen. Ich muss es vielleicht noch einmal machen. So viele Dinge liefen mir in den Kopf. Und als ich am nächsten Tag auftauchte, musste ich nur einen sehr leeren Verstand haben und ich dachte: Was auch immer passiert, lass es mich einfach versuchen. Lassen Sie mich ein faires Verfahren geben. Und das hat dieses Bild meiner Meinung nach noch mehr gemacht, verglichen mit dem, was ich anfangs dachte, dass es sich herausstellen würde , wurde es noch schöner. Es waren nur noch mehr kleine Ideen, die ich immer wieder hinzufügte. Wie diese weißen Punkte, diese Highlights von y zu einigen Linien für die blaue Tür. Ich verwende keine Maskierungsflüssigkeit , um das ganze Rot zu malen, ohne irgendeine Idee zu maskieren. Alles langsam und stetig kam dieses Band zusammen. Und das passiert sogar im Aquarell. Es gibt Tage, an denen Sie nicht das beste Ergebnis erzielen werden , und es gibt Tage , an denen Sie ein erstaunliches Ergebnis erzielen werden. Also habe ich nie versucht, dich selbst hart zu behandeln. Versuche immer, dich selbst zu schonen. Und wir lassen es gut. Wir werden etwas oder das andere haben, das besser dran ist und das wäre ein besseres Ergebnis. Du musst dir keine Sorgen machen. Es wird ein schönes Ergebnis , das Sie auf lange Sicht erzielen werden. Also mach weiter und füge etwas Braun an der Schnur hinzu. Und wenn du jetzt siehst, sahen sie aus wie Schnüre oder Zeit eines kleinen, dünnen Seils wie strukturell. Es war nicht so, als ich angefangen habe. Ein Aspekt davon, den Sie tun können, ist, dass ich ein bisschen Schatten hinzufüge, wenn Sie möchten. Ich habe es einfach vermieden, da ich nicht sicher war ob ich es hinzufügen sollte oder nicht, der Ort war wirklich klein und es zeigt nicht viel. Insgesamt habe ich es einfach verlassen. Aber Sie können für beide Seil einen Schatten nach rechts hinzufügen . Für beide Enttäuschungssaiten, die Sie haben, würde es das noch realistischer machen , da wir den Schatten für dieses Rot hinzugefügt haben. Fahren Sie fort und entfernen Sie das Band einfach schräg. Sobald Sie das Band schräg entfernt haben, ist es noch schneller. Ja, ich bin gespannt. Ich freue mich ganz darauf, dass ich mir dieses Bild 500 anschauen kann. Ich möchte nur sehen, dass es jetzt fertig ist. 16. Tag 13 Weihnachtsdekoration: Werfen wir einen Blick auf die Farben , die wir zum Vervollständigen des Gemäldes benötigen. Es ist rot, Perylen, Kastanienbraun, Gelb, Hellgelb , Grün, Waldgrün, weiße Gouache, verbrannte Sienna, Paynes Grau. Es ist ein interessantes Konzept. Diesmal, was wir erforschen werden, sagt es normal, was wir normalerweise für unsere Weihnachtsdekoration verwenden. Und ich benutze meinen Kompass , um einfach einen Kreis zu zeichnen. Ich lege den Schneeball ein bisschen links von meinem Paypal. Sobald ich diesen Schneeball hinzugefügt habe, möchte ich mit ein bisschen Zeichnen darüber gehen . Das ist im Grunde das Hängen. Und das hängt an einem Weihnachtsbaum. Der Hintergrund wird bei Nässe ganz nass sein, während mein Vordergrund hauptsächlich auf nass und trocken liegt. So nass auf eine Weise trocken, muss ich sagen, dass ich den Schneeball im Vergleich zum Hintergrund mehr detailliert beschreiben würde . Obwohl es eine Menge Weihnachtsbaum geben würde , den ich sogar für meinen Hintergrund zeigen würde. Aber es wäre nicht sehr detailliert. Msc, ich muss eine Zeichenfolge sogar in den oberen Bereich hinzufügen, und dieser Bereich ist wirklich klein. Sie werden diese Verschlechterung sehr oft sehen. Überall auf unserem Weihnachtsmarkt. Dies hat viele Auswirkungen, da ich es als Bouquet-Effekt erwähnen muss. Es ist nass, nass auf trocken und so viel. Das ist besonders abgedeckt. Ich würde also erwarten, dass ihr ein paar der ersten Projekte durchlaufen habt und das wird Ihnen wirklich helfen, an diesem zu arbeiten. Es ist jedoch nicht sehr einfach. Es ist auch kein schwieriges. Es ist nur so, dass Sie einige Patienten brauchen, um weiter an diesem Projekt zu arbeiten , da es Hintergründe hat, es als Vordergründe, die wieder MOOC-Effekte haben. Insgesamt wird es eine Weile dauern, bis es fertiggestellt ist. Ich würde mich sehr freuen, wenn Sie in der Lage wären , mit mir zu malen. Das wäre großartig, wenn Sie zuerst hierher gehen und es dann beobachten und es dann versuchen möchten. Keine schlechte Idee. Mach weiter und mach das. Füge einfach ein paar Zeilen hinzu. sind im Grunde die Baumblätter , die man normalerweise zu Weihnachten hat. Geh Kopf und füge etwas Wasser für den Hintergrund hinzu. Ich bin bereit, mit ein paar Farben für meine Bank zu gehen. Ich bin mir nicht sicher, ob Sie es getan haben oder nicht, aber ich liebe es, Hintergrundfarben anzuwenden , wie ich es während meiner Aquarellsitzung mit Aquarellblumen angewendet habe, wo jedes einzelne Gemälde, das wo jedes einzelne Gemälde, das wir gemacht haben, ein Hintergrund. Dieser Hintergrund funktioniert in vielen der Gemälde wirklich gut. Also geh her und trage etwas Wasser auf, sogar Kern. Natürlich sollte es ein Glanz für die Menschen sein. Sobald Sie das Wasser hinzugefügt haben, müssen Sie einige Farben hinzufügen. Wir werden einige helle, lebendige Farben für unsere Malerei verwenden . Ich will keine Zweifel an Farben während der Weihnachtszeit. Obwohl. Ich weiß, dass die Winters kalt sind. Sie sind Dao. Sie sind nicht so lebendig und hell, aber versuchen wir, die Saison in den Ferien ein bisschen lebendiger und stolzer zu gestalten . Ich liebe die Lebendigkeit in meinen Gemälden und ich liebe es, sogar für euch alle in meinen Projekten hinzuzufügen. Hat Foster, der eine gelbe Farbe hinzugefügt habe, die ich online genommen habe. Und du kannst dich für Gamboge Yellow entscheiden und du kannst jedes Gelb wählen, das auf deinem Planeten verfügbar ist. Wenden Sie diese zuerst an, gehen Sie immer mit dem leichteren Band an, das nicht unähnlich ist, dass der Wert gelb wäre. Dann fahre mit deinem Lesen fort und poste diesen jemanden. So würde ich meine Farben hinzufügen. Der Hintergrund ist schon schnelle Hände, was auch immer Sie tun, es ist wert. Wir müssen nicht viel tun. Bewegen Sie einfach Ihre Zeitung da rein. Das ist es, was wir tun müssen. Und geh mit der oberen rechten Ecke , wenn du das Rot anwendest. Sobald Sie sich direkt auf die obere rechte Ecke wieder in die linke untere Ecke beworben haben, wenden wir das Rot an. Es wird eine Art Lücke geben, wenn wir die Farben anwenden. Es ist nicht so, dass wir überall hingehen und fliegen würden , um alle Farben anzuwenden. jetzt ein rotes Zelt anlegst, gehst du nach links, zur Ecke. Ich habe sogar ein paar Leerzeichen hinterlassen. Md, ich mag es, Leerzeichen leer zu halten , was mein Recht ist, meine live zu sehen. Ich füge das College langsam hinzu. Ich bin eine Person, die es liebt zu verstehen, wie mein Gemälde Gestalt annimmt und langsam damit voranschreitet. Versuchen Sie immer, zurückzutreten, sich zu entspannen und zu verstehen, wo Sie die Spalten hinzufügen möchten. Brauchst du wirklich Farben an jedem Ort? Warum müssen wir unser Bild überlasten? Das ist ein Aspekt von Aquarellen, dem ich gerne immer sage, dass Sie Ihre Malerei nicht übersehen, wo immer es nötig ist. Sie werden nur hinzugefügt, die Pigmente sind auch schlecht. Mehr Wasser, fügen Sie weniger Pigmente hinzu. Das würde dir ein erstaunliches Ergebnis bringen. Während ich das Grün hinzufügte, mein erstes Grün jetzt war mein erstes Grün jetzt das leuchtend gelbe Grün, das wir hinzugefügt haben. Und poste das. Ich mache weiter und füge meinen Waldbildschirm hinzu. Jetzt stammt diese ausländische Saite von Sennelier. Viele von Ihnen haben vielleicht gesehen, wie ich das in vielen meiner anderen großen Dinge benutzt habe, die wir aus den Lebensläufen gemacht haben. Gehen Sie also mit jeder verfügbaren Lehre und Sie geraten in Panik. Es können Nutten sein, grün, es kann sehr unterschiedlich sein. Es kann alles sein, was verfügbar ist. Okay. Geh mit einem dünnen Pinsel Kopf. Ich würde Sie bitten, mit einem Einzelhändlerpinsel zu gehen , falls Sie keinen dünnen Pinsel haben, der einen schönen Tipp wie diesen hat , den ich verwende. Also geh mit deinem Detailerpinsel und fange an, diese Art von Bewegungen zu machen. Stellen Sie sicher, dass Sie es von einem einzigen Punkt aus in beide Richtungen tun. Und was dann passiert ist, dass dies so wirken würde , wie der Baum verlässt. Das sind deine Weihnachtsbaumblätter. Es ist ziemlich interessant was man in einer Nass-on-Nass-Technik machen kann. Aber wenn Sie diesen Punkt hatten, müssen Sie verstehen, dass wir nicht viel Wasser auf dem Papier haben, noch haben wir wirklich weniger Wasser auf dem Papier. Es ist nur das optimale Wasser, das wir brauchen. Nass genug, aber nicht einmal austrocknen. Also bin ich noch ein paar Blätter in Richtung oberer Fläche. Was ist unsere Rolle, ist ein sehr, sehr wichtiger Aspekt davon, bis wir Leute praktizieren, er kommt nicht in gewissem Maße. Natürlich kann ich Sie durch den Prozess der Wasserzugabe führen , wie Sie die Wasserkontrolle erhalten können, wie es einer der wichtigsten Aspekte des Aquarells ist der wichtigsten Aspekte des Aquarells wie viel Menge an Farbe sollte auf deinem Pinsel sein. Ich verwende keine sehr flüssige oder sehr wässrige Mischung. Ich verwende gerade eine sehr cremige Mischung , damit die Farben nicht viel fließen. Das ist ein wichtiger Aspekt von Aquarellen , den ich immer im Hinterkopf behalte, während ich diese Art von Effekten mache. Sie können beobachten, wie ich diesen Teilen des Fensters mehr Tiefe hinzufüge . Weihnachtsbaum. Und es ist natürlich, wir zu Hause diese Art von Dekorationen machen und so weiter. Nur dass ich gerne ein bisschen mehr Tiefe hinzufüge. Und deswegen verwende ich meinen Linerpinsel. Da es sich um ein sehr, sehr kleines Gemälde handelt , das wir machen, sind daher Liner-Pinsel und zehn Pinsel wirklich wichtig. Abhängig von der Größe des Papiers. Sie können die Pinselgröße jederzeit ändern, weitermachen und ändern. Machen Sie weiter und ändern Sie, wie Sie Ihr bestimmtes Thema malen möchten . Es gibt viele Aspekte des Aquarells, die von der Größe des Papiers abhängen. Wie groß ist dein Papier, wie du voranschreitst und malst. Wir werden eine Menge sagen, viele Dinge hängen davon ab. Machen Sie weiter und fügen Sie einige Ihrer kleinen Linien hinzu, während Sie jetzt Getreide beobachten. Und sobald du diese Zeilen hinzugefügt hast, kann ich dir sagen, dass du anfangen musst , den mittleren Alien zu malen. Jetzt kann dieser mittlere Bereich nur lackiert werden wenn Ihr Hintergrund vollständig trocken ist. Wir wollen nicht wirklich viele Farben verwechseln. Und wir wollen nicht, dass unser Vordergrund nass wird oder die Farben aus dem Hintergrund und dem Vordergrund fließen . All dies ist also nicht erforderlich. Daher möchte ich Sie immer bitten, Ihre Hintergründe vollständig austrocknen zu lassen Ihre Hintergründe vollständig austrocknen und dann erst mit Ihrem Vordergrund zu beginnen. Ich füge allerdings anfangs etwas Wasser in meinem Vordergrund hinzu. Ich habe Ihnen gesagt, dass dies eine eher nasse und trockene Methode sein würde , aber nein, es ist keine vollständige Nass-on-Trocken-Methode hier, wir würden einen Teil meiner roten Farbe anwenden. Ich habe ein wunderschönes Perylenkastanienbraun bei mir. Ich würde sogar diesen Braam Perylen-Kastanienbraun verwenden , und Sie können auch Rotbraun ausprobieren, falls Sie nicht dieses absolute Perylen, Kastanienbraun, Karmesinrot oder sogar mit Karmin weitermachen können. Dies sind also die alternativen Optionen, die Sie für Ihre Schneekugel verwenden können . Aspekte des Aquarells ist V, wird die Farben nicht an jedem Ort anwenden. Warum? Da würde es Licht geben, das auf die Schneekugel fallen würde. Und wir möchten zeigen, dass einige sehr gut weitermachen und Ihre Farben auf jeden Teil dieses Nicht-Blocks machen, dann können wir den leuchtenden Teil der Schneekugel nicht zeigen . Wenden Sie sich daher nicht überall an und gehen Sie dann mit einigen dunkleren Werten. Jetzt kann es braun in Kastanienbraun sein, es kann jede andere Farbe sein, die ich dir vorgeschlagen habe , oder du kannst sogar ein bisschen Paynes Grau in dein Rot mischen ein bisschen Paynes Grau in und einfach die gewünschten Farben überprüfen. Dies wäre nichts, dunklere, dunklere Farben zu schattieren , die Sie benötigen. Das war's. Ich denke, jemand, der die Idee davon dunkler schätzt. Nein, nein, nur auch von den Bewegungen Jungs, wie mache ich das? Einige der Bereiche, wie ich dir gesagt habe , wo wegen des Lichts scheint. Das ist der einzige Aspekt, den Sie beachten müssen. Kämpfe gegen dich, malt diesen MOOC-Globus. Gehen Sie mit dem kleineren Pinsel, das ist die Bürste der Größe zwei , die ich aus der Kesselserie verwende. Sie können mit jedem verfügbaren Pinsel fortfahren. Dies ist einer der guten Bürsten, die ich gekauft habe, muss ich sagen. Wenn Sie also planen, Pinsel zu kaufen, wäre dies einer der interessantesten , die Sie versuchen müssen, fortzufahren und ein paar Farben zu mischen damit es so viel organischer aussieht. Sehen Sie Größe zwei Pinsel, die wirklich klein sind, um die Farben gut zu mischen. Deshalb ist es immer wichtig, mit einem breiteren mit einer Größe 80 und Größe 6 fortzufahren , was auch immer bei Ihnen verfügbar ist? Das bin ich. Und in einigen Monaco-Werten, zu denen oben und in die untere Ecke und einfach immer wieder beobachtet werden. Ich werde jetzt nicht schreiben, wie ich dich durch die ganzen kleinen, kleinen Schritte führe. Natürlich bin ich hier, ich male, aber ich würde euch einfach deinen Pinsel benutzen lassen und die ganze Magie machen. Ich nehme ein bisschen Galgen auf und tanke die ADOS wo immer ich das Gefühl habe, dass es einfach zu viel ist. Ich habe Begriff nach angewendet, um diese Whitespaces beizubehalten, wie ich Ihnen bereits gesagt habe. Whitespaces haben wirklich so viel Tiefe, Whitespaces haben wirklich so viel die Sie Ihrem Schneeball hinzufügen können. Ich kann nicht genug betonen, dass ich voranschreitet und ein bisschen von deinem Gelb auf den oberen Bereich hinzufügt . Und dann füge ich ein paar Paynes Grau hinzu. Ich benutze Pins Gregory oft in vielen meiner Gehirne denkt, dass das eine der Farben ist , in die ich gefallen bin und in das Wachstum verliebt ist, man kann immer Schwarz verwenden und das Grau der Payne ersetzen. Gehen Sie weiter und fügen Sie dem oberen Bereich etwas Gelb hinzu. Sobald ich das Gelb hinzugefügt habe, würde ich es etwas trocknen lassen. Und dann würde ich an den Seiten zwei Paynes Grau hinzufügen. Wieder benutze ich meinen dünnen Pinsel, um an diesem Bild zu arbeiten. Und die Stelle, Sie können mit aufmerksamem Pinsel weitermachen oder Sie können sogar mit dem Mini-Detailpinsel fortfahren, Detailerpinsel , um Moskitos zu machen. Wir wollen nicht, dass wir etwas falsch machen. Hier. Dies ist etwas , das nicht bricht oder das Gemälde macht. Trotzdem müssen Sie nach einem so schönen Ergebnis wirklich, sehr vorsichtig sein , wir möchten sicherer sein, wie wir vorankommen. Bei jedem Schritt dieses Gemäldes. Fügen Sie in einigen Bereichen ein wenig dunklere Werte hinzu, wie ich angegeben habe, und es ist an der Zeit, einige unserer dunkleren Farben hinzuzufügen. Du kannst sogar mit der Sepia-Farbe hierher gehen. Wenn du dieses Paynes Grau nicht hast, kannst du mit Schwarz fortfahren. Welche typischen Gestaltungen stehen zur Verfügung nur um immer zu wissen, dass wir hier sind, um eine oder mindestens zwei bis drei Personen zu üben und zu machen, werden wir mit einem einzigen Leitfaden spezieller. Ich schicke immer gerne meine handgefertigten Götter. Und dies ist einer der schönsten Schnitte und eines der schönsten Projekte , die wir aus der Weihnachtsserie gemalt haben. Jetzt werden wir fortfahren und ein paar Buchmachereffekte malen. Mooc-Effekte sind hauptsächlich eine ihrer Auswirkungen. Normalerweise lösen wir nicht. Wenn es etwas Licht gibt, das Sie auf einer besonderen Art von Fotografie sehen , die Sie nicht lösen können. All diese Lichter erscheinen normalerweise wie John Brown-Ringe, die wir sehen. Ich versuche es mit dem Aquarell-Fall zu replizieren. Es ist nicht der beste Weg, den ich sagen würde zu malen. Ich denke, der Bouquet-Effekt wird gesehen, wenn man es mit Acryl und Teil 2 macht, wir können es natürlich ausprobieren, damit es etwas ist, das aus nächster Nähe ist. Ich würde weitermachen und ein paar Farben machen. Das heißt, einige von ihnen sind etwas heller oder weiß, einige von ihnen sind dunkler im Wert. Ich habe ein bisschen Paynes Grau in einen von ihnen hinzugefügt und es dann ausprobiert. All dies müssen Sie also die Werte dieser runden, runden Kreise anordnen, bevor Sie sie hinzufügen. Dies ist sehr, sehr wichtig, wenn Sie es tun. Wenn Sie die Farbwerte dieser nicht ändern, erhalten Sie genau nicht den Bouquet-Effekt, den Sie benötigen. Ich habe sogar jetzt die runde Größe dieser Kreise geändert. Manchmal ist es größer, manchmal ist es kleiner. So bestelle ich es immer wieder. Fügen Sie diese Kreise weiter auf der rechten Seite Ihres Papiers hinzu. Ich füge es gerne nur auf der rechten Seite hinzu. Ich möchte es nicht wirklich auf der linken Seite überladen. Also behalte ich es ziemlich in die Zone der rechten Seite. Sobald Sie etwa acht bis zehn dieser Kreise hinzugefügt haben, können Sie sehr gut verstehen dass es einen Bouquet-Effekt gibt, der begonnen hat. Und daher kann man es sogar sehen. Normalerweise diese Art von Beleuchtung, normalerweise diese Art von Fotos, so dass Sie während der Weihnachtszeit aufnehmen können und es ist die Saison außerhalb des ganzen Jahres. Wie können wir es verpassen? Wir müssen die Dekoration festhalten. Es gibt noch einen weiteren Teil, den ich hinzufügen würde , und bei Hitze geht es darum, den Stern zu malen. Und dieser Stern, wir normalerweise beobachten, ist an einem Weihnachtsbaum. Ja, es gibt einiges, so viel, was wir lernen müssen. Dieser Stern wäre ein bisschen anders als das, was wir gerade tun. Wir werden keinen MOOC-Effekt oder irgendetwas hinzufügen, aber wir würden uns meistens darauf konzentrieren, Werte hinzuzufügen, wie man den aufhellten Schatten, das Quad oder das feste Objekt wie ein Stern zeigt . All dies würde in dieser speziellen Lektion behandelt werden. Und hoffentlich wird dir das gefallen. , ich habe noch keine Art von Arbeit wie diese früher gemacht. Also werden wir damit fortfahren. Jetzt füge ich etwas Wasser hinzu, sauberes Wasser. Okay, das ist der wichtigste Aspekt der Aquarellmalerei, um Wasser zu reinigen, IEP, einer Ihrer Gläser sauberem Wasserdampf in der Nähe, damit Sie es jederzeit verwenden können. Und dann geh nur mit deinen Farben herum. Ich liebe es, nur weiche Werte von Braun oder sogar Offgreen hinzuzufügen . Daher habe ich das meiste davon gesehen. Sie werden beobachten, dass ich das Braun auf etwas sauberes Wasser füge , das wir haben. Okay. Ich würde weitermachen und noch ein paar Effekte hinzufügen. Sobald dieser Teil vollständig fertig ist, denke ich, dass es an der Zeit ist , dass wir uns das endgültige Bild ansehen. Müssen wir überhaupt noch etwas hinzufügen? Oder sind wir mit dem einverstanden, was wir hinzugefügt haben? Es ist Zeit, zurückzutreten, sich zu entspannen, eine Tasse Kaffee zu trinken oder ein heißes Getränk und dann zurückzukommen und einen letzten Blick auf deine Maler zu werfen. Es ist sehr wichtig, mit Ihrer Aquarellmalerei sehr geduldig zu sein. Wie ich weiß, wäre das Ergebnis geschaffen, wenn Sie geduldig mit Ihrer Malerei sind . Aquarell benötigt wirklich viele Patienten. Wenn ich also viele Patienten sehe, wenn Sie praktisch gegen Ende des Gemäldes sind, verlieren Sie nie die Hoffnung. Es gibt Zeiten, in denen wir mit einem Aquarellgemälde immer die Hoffnung verlieren , weil es nicht genau so auftaucht, wie wir es wollen. Aber wenn Sie das Ganze verlieren, wird das ganze Gemälde nicht zusammenkommen. Glauben Sie mir, es gibt so oft, dass ich gerade ein Bild dazwischen gelassen habe und am nächsten Tag darauf zurückgekommen bin. Ich kann Ihnen sagen, dass das ganze Gemälde so gut aufgetaucht ist, ich glaube, ich habe es erst gestern in dem Datum einem Gemälde erklärt , wo wir ein Weihnachtsfest gemacht haben wie ich am ersten Tag die Hoffnung verloren habe und weiter am zweiten Tag kam ich zum selben Gemälde zurück und das ganze Gemälde kam so gut mit der Holztür, den Texturen und allem, was wir hinzugefügt haben, auf. Ich liebe es immer, die Textur des Holzes und des Hintergrunds hinzuzufügen . Und praktisch wenn Sie das tun, erfahren Sie, wie einfach es ist wie viel Wert es Ihrem Gemälde verleiht. Wie besonders du malst, wird Hinzufügen weiterer Buchmachereffekte zu den unteren Medien. Und dann würde ich es von hier aus etwas langsam annehmen, wie ich Ihnen sagen konnte, ich habe das Gefühl, obwohl die Malerei zusammengekommen ist. Ich möchte nicht wirklich viel komplizieren. Ich entferne das Band schräg, sobald mein Papier trocken ist, und dann schaue ich es mir an. Muss ich noch etwas hinzufügen? Oder wenn das in Ordnung ist, würde ich nur so viel weitermachen. Sie müssen sich also mit all diesen Aspekten befassen. Manchmal passiert was passiert , selbst nach Fertigstellung des Gemäldes gibt es ein paar Nachbesserungen, die wir machen. Gibt es ein paar Ergänzungen, die wir gerne machen würden? Und manchmal wollen wir einfach nichts tun. Es ist nur so, dass es das ist. Das ist vollkommen in Ordnung. Warum müssen wir noch etwas hinzufügen? Wir müssen in unserem Kopf denken, dass das gut aussieht? Muss ich noch etwas hinzufügen? Okay, Braucht das überhaupt noch etwas? Ich denke, es gibt noch ein paar sperrige Effekte , die ich hinzufügen würde. Da dies nach rechts etwas leerer aussieht, ist das meiste davon jedenfalls weiß, sodass Sie nicht neu positioniert werden, um viel TFX in Richtung des richtigen Bereichs zu sehen. Also füge einfach eins hinzu, nicht zwei weitere, das war's und lass es trocknen. Sobald es trocken ist, schau es dir mal an. Ich kann Ihnen sagen, dass Sie mit dem Ergebnis sehr zufrieden sein würden. Dies ist eines meiner eigenen Lieblingsbilder aus der ganzen Serie. Hoffentlich genießt du es ganz. Schließlich hoffe ihr seid bereit , morgen mit mir ein Skierlebnis zu erleben. Wir werden etwas Neues erforschen. Wir werden etwas Schönes erforschen. Wir werden einen Menschen malen. Also ja, ich warte darauf Sie sich mir auf dieser Reise von Aquarellen, von der Wintersaison inspirierten Gemälden, begleiten. 17. Tag 14 Skiing: Arbeiten Sie sicherlich mit einer begrenzten Palette für dieses spezielle Gemälde. Und es wird gelesen Wiederbelebung Paynes graues, preußisches Blau sind auf einem Blau. Das wären die Spalten, die ich lieber benutzen würde. Es ist Tag 14 Gastgeber. Das bedeutet also, dass wir etwas Besonderes machen müssen , da 50 Prozent des Gemäldes als über und 50 Prozent bezeichnet werden, die wir als nächstes machen werden. Ich würde euch bitten, durchzuhalten. Und Soße würde von hinten auf eine menschliche Figur malen , so dass es kein Problem gibt, dem Sie gegenüberstehen, und es würde die Szene verfolgen. Wir alle haben so viele Leute gekannt, die in vielen europäischen Gebieten Urlaub machen, wo Sie Skifahren können, wo Sie Rollenspiel sehen, wo Sie diese Zeit genießen. Ich fange gerade an, diesen Geschmack in unsere Weihnachtszeit zu bringen. Ich habe einen Berg hinzugefügt. Sobald ich den Berg nach oben hinzugefügt habe, würde ich weitermachen und eine On-Demand-Richtung zu den unteren Medien hinzufügen . Und auf der linken Seite würde ich einen kleinen Weg hinzufügen, auf dem die Person, die König war, sich bewegen wird. Das wird heute das gesamte Setup für unser Gemälde sein . Es ist einfach. Sie würden wirklich das Gefühl haben, dass wir mit diesem Gemälde sehr einfach gehen. Es gibt nichts Außergewöhnliches , was ihr tun werdet. Es ist ein kleiner menschlicher Finger. Ich würde von hinten anfangen und es ist hauptsächlich der Kopf, den wir hinzufügen müssen, dann sowohl der Körper als auch der untere Bereich. Das ist das Maximum, was wir tun würden. Es ist wie ich dir gesagt habe, es ist von hinten. Malen wäre also einfacher für jede Person, die sogar ein Anfänger war. Ich wollte nicht, dass ihr denkt, warum wir das tun, warum es für uns so schwierig ist. Wir müssen Themen ausprobieren, die unterschiedlich sind. Daher werden wir Themen ausprobieren, die unterschiedlich sind, aber auf sehr einfache Weise auf z-Weise. Das war schon immer mein Ansatz. Einen Rucksack für den Rückenbereich hinzufügen. Und dann würden wir vorankommen und unsere menschliche Figur hinzufügen. Die menschliche Figur wird zwei Beine und zwei Hände sowie den Kopf haben . Du siehst eine menschliche Figur von hinten. Es sind hauptsächlich die Gene, die Sweatshirts, oder man kann sagen, die große, große Jacke sagte, sie würden sie tragen. Daher wird es nicht der Fall sein, selbst viel auf die menschliche Figur zu gehen. Wir sehen nur, dass es proportional ist. Sobald es proportional ist, ist das die ganze Idee, die wir haben. Diese spezielle Zeichnung wird im Vergleich zum Gemälde etwas mehr Zeit in Anspruch nehmen. Und wenn Ihre Zeichnung sowieso gut ist, haben Sie einen Umriss, der für Sie bereit ist. Es wird wirklich einfach, mit dem Gemälde nachzugehen. Ich benutze oder dunkler, ich würde sagen Graphitstift. Nun könnten Sie denken, dass ich, warum ich einen so dunklen Graphitstift verwende, alle zusätzlichen Markierungen mit Hilfe meines knetbaren Radiergummis abnehmen würde . Sie können es auch auf diese Weise verwenden oder Sie können einen leichten Graphitstift verwenden , nicht angezeigt wird, sobald Sie die transparenten Aquarelle hinzugefügt haben. Aquarelle sind wirklich transparent , weshalb wir uns sehr sicher sein müssen, wie viel wir in Bezug auf die Graphitmarkierungen hinzufügen möchten und wie viel übrig bleiben sollte. Einfach so. Ich habe wiederholt gesagt, dass das auch mit deiner Zeichnung langsam geht. Geh zuletzt langsam mit deinem Gemälde. Das ist sehr wichtig für Aquarelle. Wenn Sie sowohl mit Ihrer Zeichnung als auch mit Ihrem Gemälde langsam vorgehen, werden Sie es sicherlich festnageln. Es gibt kein Herzhaftes, das Sie tun sollten , wenn Sie mit Aquarellen arbeiten. Aquarelle sind ziemlich lohnend, wenn Sie langsam werden, da es keine Möglichkeit gibt, wiederzukommen. Wir werden das Weiß des Papiers benutzen , da wir den Schnee zeigen wollen. Daher sollten Sie sich der Farben bewusst sein und wie viel Sie anwenden sollten. Wie hoch sollte die Intensität sein und wie viel Wasser Sie Ihren Farben hinzufügen sollten. Dies ist einer der wichtigen Aspekte von Aquarell. Wenn Sie an so etwas wie einer Wintersaison arbeiten , in der es viel Schnee gibt. Ich würde Ihnen sogar sagen, dass dies eine so ziemlich begrenzte Palettenübung ist eine so ziemlich begrenzte Palettenübung wir nicht viel verwenden werden. Beginnt drei bis vier Farben reichen aus, um diese zu malen. Daher denke ich, dass die meisten von euch es genießen werden , es gibt ein paar Farben, aber das ist viel zu lernen. Wer ist Ihr knetbarer Radiergummi, um alle zusätzlichen Graphitspuren zu entfernen etwas Indigofarbe hinzuzufügen oberen Bereich des Gemäldes etwas Indigofarbe hinzuzufügen. Das bedeutet, dass Sie diese Farbe weiter hinzufügen müssen , bis Sie den leichtesten Wert erhalten , während Sie den unteren Bereich erreichen. Das ist ziemlich erstaunlich, wie Sie die Farben tatsächlich hinzufügen. Aber nur Wasser kann man wirklich Magie erzeugen. Aquarelle sind am magischsten, meiner Meinung nach ist der Grund, dass es so viel weniger gibt, was man mit den Pigmenten zu tun hat, man muss einfach mit Wasser und Wasser spielen. Funktioniert das alles Majestätische für dein Gemälde? Machen Sie weiter und fügen Sie die Farben hinzu. Sag dir, dass du glücklich bist. Ich würde dich bitten, nicht viele Farben zu verwenden. Das ist so ziemlich ein dunkler Wert. Du kannst Indigo benutzen, du kannst Paynes Grau verwenden. Das sind beide Formen, die ich sehr mag während ich diesen Bereich male. Mischen Sie die Farben weiter, während Sie nach unten gehen. Das ist hauptsächlich die Horizontlinie, die Sie haben. Ich mache weiter und fülle alle Whitespaces auf , die wir haben. Und sobald dieser Leerraum fertig ist, müssen wir einfach den Kopf gehen und das Papier austrocknen lassen. Sobald das Papier vollständig trocken ist, fahren Sie mit unserer dunklen Sepia-Farbe fort. Ich möchte Sie bitten, eine CPR-Farbe zu verwenden, die eine meiner eigenen Lieblingsfarben für die Berge ist . Sie können sogar mit verbrannter Sienna weitermachen und ein paar trockene Pinselstriche machen. Was bedeutet trockene Pinselstriche bei denen Sie sehr weniger Wasser auf Ihrem Pinsel haben , fügen die dunkleren Werte hinzu, aber es erzeugt sogar Texturen. Sie können dies an einem rauen Stück päpstlichen versuchen bevor Sie es auf Ihrem Gemälde fertigstellen. Ich werde weitermachen und einige dunklere Werte für den oberen Bereich der Berge hinzufügen , sowie mir, diese Trockenbürsten-Technik, wie ich es Ihnen zuvor gesagt habe, müssen wir jetzt für unseren Berg-Alien hinzufügen da dies der Fall ist mehr von den Weißen, an denen wir arbeiten würden. Lassen Sie uns die HLW ein wenig austrocknen und beginnen Sie dann Ihr Blau aufzutragen. Sie können mit Indigo fortfahren oder jeder andere hat Ihre Wahl abgeblasen. Ich kann sogar mit unerzähltem Blau, Orange in den Kopf gehen. Also blau, welcher Apple ist auf deiner Palette verfügbar? Ich bin nicht sehr pingelig. Spalten, die Sie verwenden müssen. Ich sage das immer, dass es alternative Farben gibt. Die Grundidee ist zu malen. Die Grundidee ist zu verstehen, wie man diese ganze wunderschöne Landschaft malt , die wir genießen können oder die viele von uns genossen haben, die Drehung sowie das Baptistenerlebnis und schicke es an alle oft nahe und Lieben. Sie können auch mit preußischem Blau fortfahren. Das ist eine weitere Option für die blaue Farbe, die ich gerade verwende. Fügen Sie diese Farbe hinzu und wenden Sie sie dann einfach in einigen Bereichen an. Ich werde es nicht in allen Bereichen so hinzufügen, wie es ist, nein. Und Schnee ist normalerweise weiß und farbig. Ich möchte nicht alle Bereiche mit der blauen Farbe berühren . sollten nur wenige ADS erlaubt sein. Wo ich die Schatten bekomme, wo ich die Felsen sehe, wo ich die Tröge sehe, spricht alles, wo ich all das sehe, was nur ich mit meinem Pinsel in einer blauen Farbe berühren möchte mit meinem Pinsel in einer blauen Farbe berühren möchte . Während Pico, zwei Wörter, oben, unterer Bereich. Ich halte das ganze Bild sehr einfach. Sie werden es aufnehmen, sobald wir fertig sind. Wir arbeiten mehr mit Wasser, außer mit Farben. Ich glaube etwas sauberes Wasser. Und dann würde ich etwas Blau für die Vordergrundberge hinzufügen. Ich kann EDL verwenden, diese spezielle Sepia-Farbe, oder Sie können sogar Paynes Grau oder sogar in Vigo verwenden , je nach Sepia-Farbe dieses Blütenblattes, sogar für den Vordergrund Berge, da wir das benutzen, selbst für unsere Hintergrundberge, wäre es gut, uns Symmetrie zu halten, aber das bedeutet nicht, dass Sie überall Symmetrie haben werden. Wie ich verstehe, ist die Natur zufällig und manchmal gibt es keine Symmetrie in den Händen der Natur. Sie können also nicht alle Summen jeder Art von Symmetrie für Ihre Berge. Der Anfangs- oder Vordergrundbereich , in dem Sie beobachten, würde mehr Felsen geben, da es ganz in Ihrer Nähe liegt. Sobald etwas in deiner Nähe ist, wirst du mehr von Felsen und weniger Schnee sehen. Das Hinzufügen einer trockenen Pinsel-Technik, wie Sie D wollen oder welche blaue Farbe wir für unseren Vordergrund hinzugefügt haben , ist völlig trocken. Jetzt, da diese Farbe vollständig trocken ist, werden wir diese Markierungen hinzufügen, um sie etwas mehr Textur zu machen. Jetzt kannst du auch weitermachen und es strukturierter machen oder du kannst einfach weitermachen und es so lassen , wie du willst zwei, laut mir, weitermachen und es ein bisschen strukturierter machen wird viel mehr hinzufügen Sinn, wie es ist, nein, und wir würden den Schnee gerne etwas strukturierter machen als das frühere Register. Flache blaue Farbe ist nie der beste Weg oder die beste Option, um mit den Wasserfarben herumzulaufen. Nach meinem Verständnis sind Sie Ihr Ergebnis, je mehr Texturen Sie Ihrem Gemälde hinzufügen können, da dies völlig umgehauen ist . Sp, sie zeigen, dass Sie keinen Teil des Gemäldes übertreiben , der außergewöhnlich wichtig ist, FQR übertreibt irgendeinen Teil des Gemäldes. Es würde bedeuten, dass Sie praktisch mehr Farben hinzugefügt haben , als es buchstäblich benötigt wird. Machen Sie weiter und behalten Sie ein paar weiße Teile des Papiers. Weiße Teile des Papiers würden Ihnen wirklich helfen tatsächlich zu zeigen, dass dies eines der Bilder ist, bei denen Sie mehr mit dem Schnee und weniger mit den Farben gearbeitet haben . Mehr bedeutet nicht, weniger mit den Farben zu arbeiten Das war schon immer der Fall. Ich habe bis heute gearbeitet. Je besser du den Schnee malen willst, desto mehr Weiß kann man für deinen Raum verlassen , in dem du diesen Knoten malst, oder? Das Weiß hier drüben ist also ein Volk, daher musst du dein Papier weißer halten. Ich mache weiter und füge etwas Rot hinzu. Sie können sogar Byron Kastanienbraun oder gebranntes Sienna verwenden , um Ihrem Rucksack mehr Textur zu verleihen. So werden wir in Ohnmacht gehen, sogar der Rucksack für diesen besonderen Menschen, den wir zeigen werden. Füge einen dunkleren Werteffekt hinzu. Mischen Sie einfach etwas Sepia mit Ihrem Faden. Und ich habe den Rucksack in einigen Bereichen hinzugefügt , in denen Sie den dunkleren Wert von Rot benötigen. Zeigen Sie diese Linien mit Hilfe von Größe 2 wird eingeholt Pinsel. Normalerweise gibt es nur ein paar Zeilen, die ich auf diesen Rucksack hinzufüge, um zu zeigen, dass es wenige dunklere Werte gibt und nur wenige der Bereiche, die den Rucksack markieren, vollständig gefüllt sind. Und der andere Teil, also bleiben wir rot. Ich mache es gerne so und erinnere mich immer daran , dass die Größe , die Sie für den Pinsel beobachten Größe zwei ist, nur weil das Papier klein ist. Wenn Sie jetzt an einem größeren Papier arbeiten, können Sie immer weitermachen und einen größeren Pinsel verwenden. Es liegt also an Ihnen, welche Größe Sie für Ihren Pinsel verwenden möchten. Und hier drüben kannst du auch weitermachen und einen viel dünneren Pinsel für dein Malen verwenden. Nochmal, das liegt an dir. Ich benutze den einfachen Kleber, den ich habe. Dies kann preußisches Blau auf ein Blau sein, jedes Blau, das bei Ihnen erhältlich ist. Mischen Sie es jetzt mit etwas Wasser , um es eher wie eine Hose zu machen. Sofort habe ich dieses Wasser hinzugefügt. Was ich weitermachen würde, um einige der Ideen zu klären , die ich will und einen geringeren Wert. Und dann würde ich meinen dünnsten Pinsel benutzen , um einige der Zeilen hinzuzufügen. Es kann eine Bürste der Größe zwei oder es kann noch dünner sein. Nur um zu zeigen, dass die Person Gene trägt oder Gene trägt. Und es gibt nur wenige dunkle Linien auf beiden Seiten. Umrisse sehen sehr gut aus. Ich bin mit DACA-Werten zusammen. Es lässt den Körper der Gene hier und da ein paar Stücke haben. Diese Falten machen es realistischer und es zeigt, dass das Gerinnsel nicht die gleichen Minuten ist, keine flachen Jungs. Denken Sie immer daran, dass wir nicht hier sind, um flache Farben zu machen oder gar nicht zu fehlen. Ich würde sagen, es ist nur flache Linien. Das mag ich nicht immer. Ich möchte nur einige Änderungen an meinen Werten hinzufügen. Wenn es blau ist, dann ändern Sie den Wert von Blau, wenn es dunkler oder hellerer Wert ist , der unseren Wert verändert hat. Welche Farbe Sie auch verwenden, Sie können sogar Sepia verwenden. Dies ist nicht die ultimative Farbe, die Sie verwenden müssen. Also halte ich es gerne organischer. Die meisten TB pro tragen blau oder ein dunklerer Wert oder sogar einige andere Farben sind vollkommen in Ordnung. Machen Sie weiter, was Sie verwenden möchten, und verwenden Sie es so, dass Sie den Wert bestellen und realistischer gestalten können . Malen Sie ihre Schuhe jetzt mit etwas dunklerer roter Farbe. Und trage einfach die Farbe an, das war's. Und du musst viel nachdenken, während du diese Farbe hinzufügst. Sobald Sie die Farbe hinzugefügt haben, müssen wir die Hände malen. Und die Hände wären in jeder Farbe deiner Wahl. Auch hier mische ich nur etwas Rot und etwas Blau, das ich auf der Palette habe. Füge es hinzu, um die Hände zu machen. Oder man könnte sagen, dass ich das Hemd oder die spezielle Farbjacke angefertigt habe, die ich variiere. Sie können sich dort nicht einmal vorstellen und sehen einfach welche Farben Sie hinzufügen möchten. Rot ist die Farbe der Saison für unsere Winter und wir fügen diese Farbe gerne hinzu. Ins Gemälde. So schaue ich mir immer meine Bilder an. Fed ist meine Farbe und ich füge sie gerne hinzu. In den meisten meiner Bilder. Du wirst es sehen, wie es kommt. Okay, wenn möglich, ein paar Zeilen hinzuzufügen, auch wenn möglich, zeige ich diese Falten immer gerne. Klein, einfach, einfach, interessant, kleine, kleine Linien sogar am Kofferraum, einige böse Details. Das ist alles. Es gibt keine besondere Möglichkeit, diese Farben hinzuzufügen. Also geh wie du willst, wäre mein besonderes Mantra um das Gemälde zu vervollständigen und einen dünnen Pinsel zu benutzen. Fügen Sie nun etwas Blau und HLW hinzu und erstellen Sie die Zeilen für das Schema. Rots, die wir so haben, ist, das ist es, was Sie normalerweise auf der Hand tragen, damit Sie diese Art von Balance haben diese Art von Balance ich denke, dass ich das tun würde. Ich möchte für dieses besondere Gemälde nichts mehr hinzufügen . Und ich denke, ich bin ziemlich zufrieden damit, wie das Ergebnis ist. Nur noch ein paar Zeilen hier und da, und dann sind wir fertig. Lassen Sie Ihr Papier abtrocknen und werfen Sie einen letzten Blick ins Detail. Was sie also in einigen der ADS dunklere Werte geknallt hatten , kann dann Pässe hinterlassen. Ich denke, du musst diese kleinen, kleinen Zeilen nicht einmal hinzufügen. Es ist okay, wenn du es einfach als solches belassen willst. Ich bin gut damit. Selbst diese Modelle, mehr Details helfen Ihnen tatsächlich, es realistischer zu gestalten. Das Alter macht es Ihnen näher, Sie können deutlich sehen, dass Sie dies beobachten können, wenn Sie weitermachen, wie King es erlebt hat, das Band schräg entfernen und morgen einen letzten Blick werfen, Sonntag und morgen machen wir wieder eine Pause. Ich würde weitermachen und die Lampe für das Mandat malen. Weihnachtslampen sind immer für ihre Schönheit bekannt und wer will keine Weihnachtszeit malen. Aber ich bin so sehr dabei, dieses Crispins Labor zu malen, ich freue mich euch allen zu zeigen. Navy würde dies praktisch als eine der einzelnen Weihnachtslampen für die Saison tun. Es gibt keine andere Lampe , die wir malen werden, aber glauben Sie mir, Sie werden eine tolle Zeit haben dies zusammen mit mir zu malen. Ich freue mich also und warte auf Sie auf dem zweiten Teil dieser Reise an diesem Tag 15. Fangen wir jetzt sehr bald damit an. 18. Tag 15 Christmas: Auch hier würden wir eine begrenzte Palette für die vollständige Tiktok-Malerei verwenden , die mit gelbem CPO aus Anti-K-Braun, gebranntem Sienna oder Rotbraun beginnt mit gelbem CPO aus Anti-K-Braun, . Das wären die Farben. Halten Sie einen weißen Quash bei sich selbst griffbereit. Am 15. Tag. Und es ist eines der interessantesten Bilder, die begonnen wurden. Es ist nicht nur eine Weihnachtslampe, die wir malen werden, sondern wir sind mehr als das? Wir zeigen den Schnee. Wir werden das meiste davon in Gelb zeigen, wie die Reflexion auf SN2 stattfindet dies kann eines der Elemente sein , die Sie immer erforschen können, wenn Sie weitermachen und einen Teil Ihrer urbanes Skizzieren auf einigen Ihrer planaren Skizzen. Die gesamte Zeichnung sowie das Gemälde sind ziemlich interessant. Warum? Weil wir eine Raute zeichnen werden. In diesem Fall wird die Raute geneigt. Ich spiele so ein Set, gerade. Und auf der linken Seite ist es gleich. Rechts ist es auch gleich. Ich füge weiter und füge eine weitere Zeile direkt darunter hinzu. Und wieder würde ich einen Rahmen für diese spezielle Lampe zeichnen . Im Ernst, es war zu keinem Zeitpunkt einfach für mich einfach, einfach eine Lampe zu zeichnen. Es dauert eine Weile, bis Sie verstehen, wie Sie eine Lampe malen möchten, wie Sie eine Lampe zeichnen und ob eine Lampe tatsächlich genau die gleiche sein kann , wie wir beobachten. Es gibt nicht viel von Architektur, die daran beteiligt ist. Es ist nur so, dass Sie wissen müssen wie viel Größe Sie , wie viel Größe Sie sowohl links als auch rechts einnehmen müssen. Wenn Sie beobachten, werde ich einfach mit meinem Bleistift messen wie viel höheres Darlehen ich sich verstecken soll. Auf diese Weise hilft es mir, die Symmetrie hinzuzufügen. Das ist jetzt symmetrischer. Warum sage ich das? Jetzt sind Lampen usw. alle von Menschen geschaffen, und das ist eine der vernünftigerweise Symmetrie darin. Wenn überhaupt, das ist in der Natur, können Sie diese Regel nicht anwenden. Aber wenn es von Menschen geschaffen wird, gibt es normalerweise Zeiten, in denen wir den größten Teil der Symmetrie haben. Wenn wir überhaupt Bäume pflanzen, sind das Linien. Das gibt uns also die Möglichkeit , tatsächlich Linien haben diese ganze, die diese Wand der Umgebung des Winters zusammen mit unserem Labor geschaffen haben. Auf eine Weise, dass wir eine vollständige Symmetrie hinzugefügt haben. Ich mache weiter und füge zwei kurvige Linien sowohl links als auch rechts hinzu. Sobald ich diese kurvigen Zeilen hinzugefügt habe, würde ich einen der Bereiche hinzufügen , in denen ich den Massenbeitrag brauche. Ich habe diesen Bug hinzugefügt. Ich würde noch ein paar kurvige Zeilen hinzufügen. Sie werden sehen, wie schnell wir diese Linien tatsächlich hinzufügen und wie schnell dieses ganze Bild Gestalt annimmt. Obwohl. Man könnte denken, dass das Gemälde viel Zeit in Anspruch nimmt, aber glauben Sie mir, es ist zweimal gemalt. Das ist also mein zweiter Versuch. Im ersten Versuch Zoll TO bei fast 45 oder 50 Minuten. Und ich dachte, nein, so glaube ich nicht, dass ich es gerne malen würde. Also lasst uns weitermachen und es noch einmal versuchen und sehen, ob ich die Zeit verkürzen kann. Und praktisch gesehen kann es in kürzerer Zeit gemacht werden. Genau das ist sehr wichtig, wenn Sie es zum Zeichnungsteil zeichnen. Wenn Sie eine gute Zeichnung haben, wie ich immer sage, haben Sie ein gutes Skelett, unansprechendes Buch für sich selbst, dann wird es für jeden wirklich einfach es einfach durchzugehen und zu malen. Werfen wir einen genaueren Blick auf die Zeichnung. Ich gehe weiter und stehe einfach den oberen Teil dieses Lampenbereichs. Sobald der obere Teil der Lampe hinzugefügt wurde, fügen Sie einfach noch ein paar Zeilen hinzu. Diese Zeilen sind wirklich wichtig, um zu zeigen, dass es einen kleinen, würde ich sagen, einen kleinen Pool gibt, aus dem sich zeigen, dass es einen kleinen, würde ich sagen, einen kleinen Pool gibt, aus dem diese ganze Linie dreht. Ist da. Oder es hängt von dort, es liegt sehr nahe am Boden und der Boden ist auch mit Schnee bedeckt. Daher wird dies sehr einfach und einfach in der Art und Weise, dass man einfach den Schnee halten muss. Der Großteil der Idee der Stange ist mit Schnee bedeckt. Nur wenige Teile waren zu sehen und Livre haben einige trockene Gräser sowie Dr. Branches in und um diese ganze Lampe herum. Fügen Sie einige weitere Linien hinzu, um die Unterstützung zu zeigen , dass die Lampe gut hängt. Und es gibt volle Unterstützung der Lampe, sie wird nicht fallen. Das sind also kleine, kleine Details, die Sie immer für jedes Gemälde hinzufügen sollten. Ich mache einige Antriebszweige, die normalerweise in jedem Schneegebiet entstehen, in dem Sie diese trockenen Pflanzen, trockene Äste, sehen werden. liegt nur daran, dass es keine Blätter gibt und sich etwas Schnee darauf niedergelassen hat oder es ist nur so, dass die Zweige und die Pflanze abgetrocknet sind. Und sobald die Wintersaison vorbei ist und der Frühling kommt, werden Sie auch, dass es so viel grünen Stapel geben würde wir tatsächlich sehen können, wie wir etwas Gelb hinzufügen. Gelb ist eine meiner Lieblingsfarben, mit der ich gerne anfange. Also füge ich eine ziemlich dunkle pigmentierte Farbe hinzu . Gerade jetzt auf der Zeitung. Es ist eine Nass-on-Trocken-Methode. Ich habe viele Klassen oder ich habe viele Bilder, in denen ich gerne nass auf trockene Methode hinzufüge. Net on Dry Methode ist so ziemlich das, was ich gerne hinzufüge, wenn ich viel Sättigung möchte. Jetzt ist die Sättigung mit Nass-on-Trocken-Methode einfach. Warum sage ich das? Einige wollen nicht mit vielen Ebenen weitermachen. Wenn Sie tatsächlich mit zwei bis drei Schichten fortfahren können oder in einem Bereich leben, der viel trockener ist, dann gehen Sie mit allen nassen auf nassen Methode. Die Art und Weise, wie wir von unten malen, fügen wir eine Menge verbrannter Sienna hinzu. Und sobald wir die verbrannte Sienna entlang der Linie hinzugefügt haben , die wir während unserer Rudersitzung hinzugefügt haben . Ich werde es mit einem dunklen Wert von Van Dyke Brown übergehen und eine sehr, sehr dunkle Farbe hinzufügen. Ich denke nicht viel nach, während ich diese Farbe hinzufüge Es ist nur so, dass ich diese Farbe hinzufügen muss, um sie realistischer zu machen , und sie sollte viel Tiefe haben. Schließlich ist es Zeit, etwas verbranntes Sienna hinzuzufügen. Gebrannte Sienna passt sehr gut zum Gelb. Ich füge diese gerne hinzu Sienna. Es hat eine etwas rote Farbe im Hintergrund. Ich würde sagen, ich weiß es nicht. Es ist nur eine zugrunde liegende Farbe, die ich immer aufnehme, wenn ich diese verbrannte Sienna anwende , man vom Magellan-Missionsziel bekommen kann oder du kannst sogar Winsor und Newton benutzen. Sie waren Sienna, was ähnlich ist, obwohl ich gerne diejenige verwende, die aus dem Internet Newton Professional Grade stammt. Aber Sie können auch Männer ausprobieren flach PwC ist ein bisschen anders als das, was wir gerade auf der Zeitung sehen, wir gerade auf der Zeitung sehen, und White Nights ist auch ein bisschen anders. Das sind also die Farben, die ich bereits benutzt habe. Deshalb kann ich dir den Unterschied nicht sagen. Weiter und das Hinzufügen des Van Dyke gab Boden in Richtung des oberen Bereichs. Leute. Während ich den Van Dyke Brown hinzufüge, musst du sicherstellen , dass das gesamte Papier noch nass ist. Warum? Während wir die Farben mischen, sollte es nicht ansprechen , dass es überhaupt nicht organisch ist. Das ist ein Aspekt, dem ich immer folge, wenn ich weitermache und Farben hinzufüge. Und das Mischen ist der Schlüssel. Immer, immer wenn Benennung der Schlüssel ist. Wenn Sie eine gute Mischung erhalten, werden Sie ein großartiges Ergebnis erzielen. Ich füge meinem Hintergrund immer gerne Textur hinzu , während ich meinen Mac-Bodendaten gerne Textur hinzufüge meinen Mac-Bodendaten gerne Textur in denen wir wissen müssen, dass die Textur nicht so funktioniert, wie ich das Wasser jetzt hinzufüge. Aber insgesamt verstehe ich, dass dieses Wassertropfen meine Leute nicht mehr schön machen wird. Das ist einer der Gründe, warum ich immer gerne verstehe, wo das Gemälde gut gehen kann und wohin das Gemälde nicht mit beiden Aspekten des Aquarells geht mit beiden Aspekten des Aquarells , ist sehr, sehr wichtig. Dies sind kleine, kleine Dinge, an die Sie sich erinnern sollten. Aber diese kleinen, kleinen Dinge machen und brechen Ihre Malerei zu einem großen Teil. Ich sage nicht, dass du nicht zurückgehen kannst und Aquarelle einem Maße, in dem du verstehst, dass wir zurückgehen können, aber bis welche Länge am wichtigsten ist? Sobald Ihre Leute abgetrocknet sind, würden wir anfangen, unserer Laterne Farben hinzuzufügen. Dies ist ein sehr, sehr einfacher Vorgang zum Hinzufügen der Farben. Ich gehe mit meinem dunkelsten Wert, das ist die Marke Nike. Ich habe die Hintergrundfarbe für mein London bereits hinzugefügt. Es ist nur der dunklere Wert so weiter, um den ich mehr Tiefe hinzufügen muss. Sowie es im Grunde alle Teile des Lambda besser zeigen würde . Bring ihren Kopf mit. Und jetzt benutze ich meinen optimalen SCADA-Pinsel , der einen schönen Schritt gemacht hat, während ich all diese Details hatte, fühle ich mich sehr wohl bei der Verwendung dieses Pinsels. Also solltest du auch mit einem Pinsel weitermachen. Sie werden mehr düngen als Ihren Komfort. Es ist wichtig, die Details mit einem kleineren Pinsel hinzuzufügen , da das Papier klein ist. Falls Sie ein größeres Papier verwenden , um dieses Bild besser zu verstehen, verwenden Sie einen größeren Pinsel. Je nach Anforderung des päpstlichen als Teil eines präzisen der Pinsel ändert sich auch die Größe der Pinsel sowie die sowie die Menge der Farben, die Sie verwenden. Wenn Sie ein intelligentes Papier verwenden, ist das Pigment, das Sie zum Malen benötigen, geringer. Wenn Sie an einem größeren Volk arbeiten, meinen Sie mehr Pigmente. Dies sind kleine, kleine Aquarellaspekte , die Sie beim Malen immer im Auge behalten können. Ich füge einen leichteren Wert hinzu, während ich im Herbst zu den Worten gehe oder während ich das dem Jungen hinzufüge. Während ich mit dem dunkleren Wert gehe, während ich oben auf meiner Laterne bin. Es ist einfach. Aber das einzige, was Sie beachten müssen , ist, dass wir nicht irgendwo oder der andere den Fluss unterbrechen werden. Unterbrechen Sie den Fluss auf eine Weise, die ich sagen möchte , dass wir die Werte weiter hinzufügen werden. Wir werden weiter darauf hinarbeiten, ein unzitierbares Ergebnis zu erzielen. Ein gutes Ergebnis ist etwas, das wichtig ist, gut hat, da wir manchmal so sehr von der Malerei mitgerissen werden , dass die Gesamtkonsistenz, die allgemeine Art und Weise, wie wir es malen sollten, und wie organisch es wäre schau mal. All das geht uns aus dem Kopf. Ich werde nicht leugnen, dass es keine gute Idee ist, mit dem Flow zu arbeiten. Immer, immer. Es ist eine großartige Idee, mit dem Fluss zu gehen, aber um zu verstehen, was Sie pingen möchten und wo Sie sich konzentrieren möchten, ja, mein Hauptaugenmerk liegt auf der Lampe. Während es Zeiten gibt, in denen wir uns auf zwei oder drei verschiedene Themen oder zusammen wie die Liga oder die Bäume und sogar die Berge konzentrieren zwei oder drei verschiedene Themen oder zusammen wie müssen. Alles zusammen wird dieses Bild besser machen. Das ist das, was ich hervorheben wollte. Wo Sie hinzufügen möchten, was Sie hinzufügen möchten und wo Sie sich alles konzentrieren müssen. Das wäre der wichtigste Aspekt. Sorry, dunklere Linie habe ich für den Schnee hinzugefügt und ich werde es einfach mischen. Es gibt viel Schnee, der während der Saison fällt. Es wäre also sehr wichtig, es hinzuzufügen und es dunkler zu machen und nur wenige dieser Basis. Jetzt gibt es hier einen kleinen Fang. Warum würde ich sagen, dass es einen kleinen Fang gibt. Schätze die kleine Art und Weise , in der diese ganze Laterne im Grunde klein ist, würde ich sagen, halt. Loch auf eine Weise, dass die Ideen aufgrund des keinen Treibstoffs nur ein bisschen auf das Bodenniveau gegangen sind. Das Trockeneis und einige der Ideen sind immer noch auf der unteren Seite. Die Laterne, wo Sie sehen, ist also so , dass die äußeren Bereiche unseres Großen mit dem Schnee bedeckt sind. Während mit dieser Laterne steht, stieg dieser bestimmte Teil aus dem gesamten unteren Teil des Bodens auf und dieser Boden ist jetzt vollständig erledigt oder dieser Zuschuss ist wegen des Schnees keine Sünde mehr. Ich schätze. Du bekommst, was ich zu sagen versuche. Während dieser Saison werden Sie mehr Schnee und weniger Gelände sehen, aber es gäbe nur wenige Aliase, wo wir also noch einen Teil unseres Geländes sichtbar haben werden . Und deshalb wollte ich Höhen und Tiefen am Boden auftauchen , um zu wissen, was die Szene ist. jetzt einen vollständigen Blick auf das Gemälde und fügen Sie bei Bedarf die dunkleren Werte hinzu. Nun, diese Seite, die ich im leichteren Wert von Braun gemalt habe oder man kann CNI sparen, liegt nur daran, dass das Licht auf diese Seite fällt. Während die andere Seite dunkler als die leichteste ist dunkler als die leichteste nicht direkt auf diesen Teil fällt. Einer der Bereiche ist immer Taco und eine der Bereiche, die immer gemocht sind oder in Ihrem Aquarell-Linienton oder in Ihren Aquarellbildern. Daraus wirst du immer auch für deine Bilder kommen. Und daher können Sie Ihre Farben auf diese bestimmte Weise hinzufügen. Ich benutze jetzt meinen Pinsel der Größe zwei , um die Leerzeichen zu füllen, nur um die Bereiche zu füllen. Dann würde ich wieder auf meine Größe 6 als Gott wechseln. Optimaler Pinsel, der ein sehr schönes div hat , immer, immer, fügt immer ein paar leichtere Werte von verbrannter Sienna hinzu. Und wenn ich dann ein paar dunklere Werte und einige der Bereiche hinzufüge, würde ich diese Werte sehr wechseln. Es gibt nur hauptsächlich zwei Farben, die ich benutze , ist meine verbrannte Sienna sowie meine Brenda Kay Brown. größte Teil des Gemäldes wird damit zusammen mit dem Gelb gemacht. Auch dies ist eine begrenzte Palettenübung und wir haben tatsächlich so viele begrenzte Palettenübungen gemacht. Nun, der letzte, den wir gemalt haben, bei dem es um Skifahren ging, war sogar eine begrenzte Palettenübung. Also ja, mach diese immer öfter weiter. Brennstoff der ADSR, leichter im Wert. Und ich habe verbrannte Sienna in diesen Räumen hinzugefügt. Sobald ich die verbrannte Sienna hinzugefügt habe, füge ich etwas von meinem Van Dyke Brown hinzu. Wo auch immer ich noch etwas verbranntes Sienna hinzufügen möchte, würde ich einfach auf den leichteren Wert wechseln und dann hinzufügen. Es ist ziemlich einfach, zu diesen Farben zurückzukehren. Ich denke nicht viel darüber nach, wo ich einen dunkleren Wert hinzufügen möchte, wo ich den helleren Wert hinzufügen möchte, da wir ihn jetzt im ersten Teil detailliert beschreiben , wo wir weitergemacht haben und die Farben für unseren Hintergrund hinzugefügt haben sowie Bereich der fremden Prüflampe. Ich habe ein bisschen nachgedacht, während ich die Farben hinzufüge. Während ich jetzt zum Gemälde komme, muss ich einfach überlegen, wo ich den Taco hinzufügen möchte und wo ich die leichteren Werte hinzufügen möchte. Details sind immer länger und es ist zeitaufwändig, also wirst du auch fett. Wir haben immer noch ungefähr acht bis neun Minuten des Bildes, das übrig ist. Und das hat alles mit den Details zu tun , die wir nicht machen. Gehen Sie zu diesem Zeitpunkt langsam. Es hat keinen Sinn, sich zu beeilen denn alle Details, die Sie gerade hinzufügen, bleiben und essen, werden sich in Ihrem Gemälde stark ändern und es wird Ihrem Gemälde tatsächlich Leben verleihen. Die meisten Aspekte des Gemäldes, das der Hintergrund war, und so weiter, sind Stan. Dies hat mehr damit zu tun, wie Sie die Farben hinzufügen, wie Sie Ihrem Gemälde tatsächlich die Tiefe hinzufügen. Die Tiefe ist hauptsächlich oder bringt nicht alle Ihre Werte. Ja, so fügen wir also Tiefe hinzu. Ich schätze. Mittlerweile weißt du es schon. Es ist nur in einigen Bereichen denen ich Sie gerne durch den Prozess führe. Ich füge den Prozess nur hinzu oder führe Sie gerne durch den Prozess und einige der Bereiche, in denen ich denke, dass es notwendig ist und sich ausruhen kann. Ich weiß inzwischen, wann du auf dem 15. Gemälde bist, du weißt genau, wie du machen solltest, was du tun solltest und wie du das ganze Bild machen oder brechen kannst. Sie können diesen Lakton jetzt weiter malen und genau das, was ich dort mache, ich die helleren Werte hinzu, bei denen ich die dunkleren Werte in der Nähe des Lichts hinzufüge, es wäre wie ein Wert, während wir uns vom Licht entfernen, wären es dunklere Werte. Das würde ich benutzen, und das ist die Regel. Was ich im August verfolgt habe. Du kannst Kopf gehen und auf diese Weise malen. Ich will nicht als nächstes, wo wir anfangen müssen, den Hintergrund zu malen. Pflanzen, die abgetrocknet sind. Fügen wir jetzt ein paar Laufwerkszweige hinzu. Jetzt, da ich mich mit diesem Pinsel sehr wohl fühle, habe ich dich schon gemacht, was mein SCADA-Pinsel mit optimaler Größe sechs ist. die Zweige hinzuzufügen und die Zweige ist wirklich einfach für mich, die Zweige hinzuzufügen und die Zweige auch damit hinzuzufügen. Ich brauche nur Nico ein paar Bewegungen und du kannst die Tri-Zweige bekommen, die ich gerne hinzufüge. Also mach weiter und benutze jeden Pinsel, den du dir beim Hinzufügen dieser Linien wohler fühlst. Ich gehe sehr, sehr zufällig vor. Wann immer Sie Äste hinzufügen, wenn Sie die Bäume hinzufügen, sind sie meist in der Natur, und die Natur ist sehr zufällig. Die Art und Weise, wie wir unsere Laterne gestrichen haben, ist außergewöhnlich anders als das, was wir vorantreiben und unsere Antriebszweige streichen werden. Dieser Aspekt von Aquarellen ist sehr wichtig. Sie müssen wissen, wo Sie Zufälligkeit hinzufügen und betteln können , dass Sie keine Zufälligkeit hinzufügen sollten. Wir fahren mit einem einzigen Gemälde fort , bei dem wir diese Zweige haben , und sie wären absolut zufällige Eltern, wenn Sie kleine Laterne wie diese hinzufügen, es kann nicht zufällig sein. Es muss symmetrischer sein , weil es von Menschen gemacht wurde, wie ich es dort getan habe. Du bewegst dich schon immer einfach um deine Zeitung. Dieser Aspekt von Aquarellen ist wiederum sehr wichtig. Machen Sie Ihre Umfrage mit Ihren Mitarbeitern bequem machen Sie es sich mit den Aquarellen bequem. Sei niemals ein Novus. Wann immer Sie ein bisschen nervös sind, können Sie sich auf dem Papier bewegen , um es sich bequemer zu machen. Fügen Sie die Pinselbewegungen so hinzu, wie Sie es möchten. All dies zusammen können Sie sich in Ihrem Bild stark verändern und wie Sie die Details hinzufügen. Dieser kleine Aspekt des Aquarells lässt das Gemälde organischer aussehen und lässt es viel interessanter aussehen. Ich werde nicht sagen, dass es einfach ist. Natürlich ist es straff, während die einfachen Aspekte des Aquarells eine Weile dauern, bis Sie verstehen, wie Sie sich auf Ihrem Papier bewegen sollten und wie all dies für Sie zusammenarbeiten wird. Obwohl ich eingeschlossen habe, sind 22 Übungs-CDS. Da ich betonen wollte, wie wichtig es ist, jeden Tag zu praktizieren, praktiziere ich nicht. Dann ein Staat, es ist sehr schwierig für mich tatsächlich ein gutes Ergebnis zu erzielen oder sogar 0 zu malen, um meiner Erwartung gerecht zu werden. Aquarelle sind etwas, das dich immer mehr belohnt , wenn du es oft üben kannst. Jetzt üben bedeutet, dass Sie entweder an einem Kurs teilnehmen können, Tutorials ansehen können, aber versuchen Sie, direkt auf Papier daran zu arbeiten. Jetzt ist es wirklich wichtig, an Menschen zu arbeiten, verglichen mit nur weiterzumachen und nicht direkt mit Ihren Pinseln und Farben zu arbeiten. Nur etwas zu beobachten oder einfach nur anzuschauen hilft nicht. Setzen Sie es immer auf Papier, Farben, Pinsel usw. , was sich in hohem Maße auf Ihre Malerei auswirken würde. Und Ernsthaft Leute, das ist einer der Aspekte von Aquarellen in denen man sich wirklich entspannt fühlt. Sie haben das Gefühl, dass Sie etwas Großartiges erreicht haben es ist ein Gefühl von Leistung und Zufriedenheit. Ich glaube, das letzte Jahr Herzogin, dann sind wir fertig. Lassen Sie Ihr Papier trocknen und bewegen Sie das Band dann schräg , wenn es bläst. Das ist manchmal ein Problem, was passiert, dass ich mit dem Endergebnis nicht vollständig zufrieden bin mit dem Endergebnis und ich brauche hier und da ein paar Berührungen. Ich mache sogar weiter und es ist in Ordnung, es auch nachdem du ein Gemälde fertiggestellt hast. Das wollte ich eigentlich hervorheben. Also mach weiter und schau es dir jetzt an, du wärst mit dem Ergebnis ziemlich zufrieden. Und schließlich sieht das so interessant aus. Und ich treffe dich morgen, wo wir uns kennen lernen werden, und ich denke, es ist eines der Most-Gemälde für die Weihnachts- und Wintersaison. Also lasst uns einfach weitermachen und es malen. Bezahle bald. 19. Tag 16 Snowman: Die Farben sind gelb, rot, orange, rosa Schrift, preußisches Blau und etwas weißes Quash. Also hier sind wir am 16. Tag und heute werden wir einen Schneemann malen. Ich fange mit einer Horizontlinie an. Es ist unter den beiden auseinander. Oder Sie können sagen, dass es nicht genau in der Mitte ist, also senden Sie bitte ein bisschen oben oder implizit davon unten. Das liegt an dir, aber nicht genau in der Mitte. Daran behalte ich immer im Hinterkopf. Nun, ich muss eine Horizontlinie machen und kleinen Kreis für diese Nolan hinzufügen. Und es ist mit einem Campus, dass ich es mache, sobald ich mit diesem ersten Kreis fertig bin, würde ich wieder den obersten Kreis schaffen. Ich kann mit einem Kompass fortfahren, um es zu tun, sonst kann ich sogar mit jeder Art von Abdeckband weitermachen. Ich kann es zu meinem Vorteil nutzen und einfach weitermachen und den Kopf des Schneemanns haben. Das ist so cool, oder? Jedes Mal, wenn wir mit Aquarellen arbeiten, zeige ich dir immer so viele Hack-Tricks , da du nicht all diese Kreise benutzen musst oder du nicht jedes Mal alleine Kreise zeichnen musst. Sie können jederzeit Hilfe von dem, was Ihnen zur Verfügung steht, in Anspruch nehmen . jetzt einen Mockler herstellen, ist es eine wirklich einfache Möglichkeit, einen Schalldämpfer hinzuzufügen. Und während wir diskutierten, was auch immer verfügbar ist, das Sie verwenden, um ein sogenanntes zu machen, macht, was Sie wollen. Jetzt, wann immer du einen Schneemann machst, kann er nicht getäuscht werden. Es bietet also nur Arbeit an, die wir geleistet haben, und wir würden die Form und Größe etwas mehr ändern. Also wann immer du weitermachst, malte 12 einen Schneemann wie diesen. Stellen Sie sicher, dass Sie auch kein absolut sogenanntes Spark Dot SQL haben . Der untere Bereich dieses Augenblicks, warum ich das so sage, wie es wieder ist von uns gemacht und es hat keine Symmetrie. Also mach immer weiter und füge einfach viel hinzu, was nicht symmetrisch ist , und mach dein Malen , damit du tatsächlich viel Hintergrundgeräusche hören kannst. Wenn also die Wälder, die das U-Boot finden, ist es Morgenzeit und man kann viele Waren hören, während sie bleiben. Lass dich also einfach nicht davon ablenken. Malen wir das weiter. Zeichnen wir es zuerst, und dann werden wir sie malen, mit unseren Aquarellen übergehen. In dieser ganzen Seezeit des Fensters haben Sie vielleicht absorbiert, dass wir viel mehr aufgebraucht und verkauft haben und es langsam gelesen haben, Farben addieren, aber die Vorarbeit war immer in Bleistift. Ich habe viel betont, wie wichtig es ist zu zeichnen oder wie wichtig es ist, ein Skelett zu bekommen, die Zeichnung für Sie vorzubereiten und dann zu Ihren Aquarellen zu gehen. Das ist so wichtig, es gibt so viel mehr Selbstvertrauen, wenn Sie Anfänger sind, wenn Sie Fortgeschrittene sind, ist ein wenn Sie Fortgeschrittene sind, fortgeschrittener Künstler. Dies sind im Grunde dein, ich würde sagen, das ist dein Framework, das ist deine Basis für deine Zukunft. Bessere Bilder. Ich würde gerne entweder Weihnachten tippen, es ist die Weihnachtszeit und durch kein zusätzliches Weihnachtspersonal wird es ein bisschen anders sein als das, wird es ein bisschen anders sein was wir normalerweise beobachten. Hoffentlich wird dir das gefallen. Es gibt eine Sache, die Sie immer verstehen sollten. Dieser ganze Malprozess wird nur vereinfachen, wenn Sie unsere Zeichnung mit sich selbst fertig haben, auf der Sie immer malen können. Das ist ein Aspekt der Malerei, den ich betont habe. Und ich kann Ihnen sagen, das ist das, und das ist der Baustein für Ihre zukünftige bessere Malerei. Daten so oft zeichne ich einfach Tom Male und gehe darüber durch, um zu verstehen, wo ich meine dunklen Werte hinzufügen muss, wo ich meine Lichtwerte hinzufügen muss. Alles zusammengestellt. Du musst anfangen, mit deinem Bleistift zu arbeiten. Sie müssen nur dann mit Ihren verschiedenen Aquarellen arbeiten , wenn Sie sehr gute Bleistiftskizze bereit haben, die Sie auch für jedes Ihrer zukünftigen Gemälde verwenden können . Ich habe so viele Künstler gesehen, die Miniaturskizzen erstellen und diese Miniaturskizzen durchgehen . Also mit deinem Bleistift und sieh einfach, wie er aussieht und füge dann die Farben zu ihrem endgültigen Gemälde hinzu. Ein wichtiger Aspekt meines Unterrichts. Wenn ich also an einem Kurs teilnehme, ist es wichtig sicherzustellen, dass Sie jeden einzelnen Punkt, den ich sage, schrittweise eingehen, und wir besprechen immer die Best Practices, die ich normalerweise habe sahen viele meiner eigenen Meisterlehrer nachfolgten. Oder ich habe mich während dieser ganzen Reise oder einigen Jahren , die ich in Aquarellen habe, gesehen. Ich steckte auch früher in einem Neun- bis Fünf-Job fest. Und Aquarelle öffneten sich wirklich so sehr in Bezug auf, ich sollte sagen, leider Stan, ich würde sagen, wie man arbeitet, wie man geduldig ist, wie man motiviert ist, wie man tatsächlich überhaupt akzeptiert jede Art von nicht so akzeptablen Fehlern, die ich tue oder gar akzeptiere, dass Sie alle Tage und nicht gut, kein gutes Ergebnis erzielen werden. Also das sind meine Ich würde sagen, dass ich all das regelmäßig erlebe und das hat mich zu einer anderen Person gemacht, die zusammen ist. Ich verstehe nicht nur Aquarelle, sondern es hat mir in meinem wirklichen Leben viel mehr geholfen. Ich bin viel geduldiger und ich verstehe, wie ich mit vielen Situationen umgehen kann. Es könnte aussehen, dass Aquarelle, wie kann etwas so sein, so nützlich als Werkzeug? Aber ernsthaft gesagt, sobald Sie anfangen, damit zu arbeiten, werden Sie verstehen, wie wertvoll dieses spezielle Tool ist, wie viel es Ihnen bieten kann, wie viel es Ihnen belohnen kann wie viel Sie tatsächlich verstehen können. Guter, zwei andere Farben. Es gibt insgesamt eine ganze Welt, die sich für Sie öffnet , wenn Sie mit diesem Medium arbeiten. Ich weiß es und ich habe es über deinen gespürt. Ich möchte wirklich, dass ihr es auch versucht, es zu verstehen. Eines der schönsten Medien, die Sie sich vorstellen können, indem Sie weitere Farben hinzufügen. Wie füge ich die Farben zum oberen Bereichsbeitrag hinzu? Bei Nässe wird es nass sein. Wenn es also eine nasse Technik ist, müssen Sie etwas Wasser hinzufügen. Dann gehe ich mit meinem leichtesten Wert, das ist das Gelb. Sobald ich das Gelb hinzugefügt habe, würde ich etwas Orange hinzufügen. Oder du kannst es sogar nur gewohnt haben, dich zu fürchten, mische einfach ein bisschen Orange und dann fügst du deine Lesung zu deinem Gelb hinzu. Du bekommst diese Art von Orange, mische sie und fügst sie dann auf dein Papier. Das liegt an Ihnen, wie Sie Ihre Farben verwenden möchten. Ich sage immer, benutze weniger Farben, wenn es eine Möglichkeit gibt. Jetzt hätte ich das tun können, aber da es sich um sehr, sehr kleine Papiere handelt, wollte ich kein Risiko eingehen. Und es sollte nur beigebracht werden, dass es einfacher ist da ich das noch orange, gelbe oder rote alles bei mir habe. Aber es gibt Zeiten, in denen wir nicht all diese Farben zur Verfügung haben, sodass Sie Ihre Farbe immer mischen und anpassen und dann handbemalt übergehen können. Lass uns weitermachen und etwas Paynes Grau hinzufügen und anfangen einige meiner Farben in den Himmelbereich zu bringen. Auch hier ist es ein sehr, sehr einfacher Prozess, obwohl wir die Farben hinzufügen. Ich benutze meine Größe zwei wird erwischt. Paula brush, du kannst diesen Pinsel benutzen. Dies ist ein sehr gutes Ziel für jede Art von Trockenpinsel-Technik, dies eignet sich hervorragend für 12 Spalten. Ich benutze diesen Pinsel schon eine Weile, und dies wäre einer meiner am meisten empfohlenen Pinsel für den Fall, dass Sie versuchen , tatsächlich einen neuen Pinsel oder einen zu kaufen , um etwas Gutes auszuprobieren. Dies wäre mein Vorschlagsdruck , den Sie mir zeigen können, versuchen Sie, meinen Clouds ein paar kleine intelligente Punkte hinzuzufügen . Wenn du siehst, dass ich mir nicht viel Sorgen mache , während ich diese Wolken hinzufüge, wie sollte ich es machen. Ich nehme nur ein paar Farben auf und füge sie dann einfach auf mein Papier. Wenn Sie Cloud möchten. Also, wie wir malen, probieren Sie meine Clouds Cluster zwei Cloud-Klassen und rund 1500 oder 2000 Schüler aus, so nah dran, dass sie mir schon dort beigetreten sind. So kannst du das auch ausprobieren. Ich bin mir ziemlich sicher. Du wirst herausfinden, was das greift. Versuchen Sie also einfach, den Wolken Farben hinzuzufügen, während Sie es gesehen haben. Sobald Sie die Farben hinzugefügt haben, können Sie sie in ein paar Alia mischen, aber stellen Sie sicher, dass Ihr Gemälde nicht ausgetrocknet ist. Wenn Sie malen ausgetrocknet sind, dann haben Sie keine für die Farben, lassen Sie es vollständig trocknen, haben Sie mehr sauberes Wasser und gehen Sie dann zu den Ankerfarben. Dies ist ein sehr wichtiger Trick den Fall, dass Sie Wolken malen. Wenn Sie über Ihre Wolken hinübergehen , wenn es bereits trocken ist, kann dies einen Blumenkohl-Effekt haben. Es ist im Grunde eine halbtrockene Situation, in der wir immer wieder die Farben hinzufügen, wir experimentieren weiter. Ein 100-prozentiges Baumwollpapier ist bei der Wolkenmalerei sehr wichtig , da es Ihnen viel mehr Möglichkeiten gibt , daran zu arbeiten. Es hilft, das Papier für einen längeren Zeitraum nass zu halten . Und so können Sie tatsächlich noch mehr Zeit , um an Ihrem Thema zu arbeiten. Jetzt füge ich etwas Payne's Gray hinzu, unser preußisches Blau, welches F0 bei dir ist. Ich benutze mein preußisches Blau, das ist eine bessere Farbe für mich, um weiterzuhalten, durchzuhalten. Schnee. Ich würde es dir überlassen, was auch immer du benutzen willst, um dich auf deinem Schnee zu verstecken. Ich füge die Farben links und rechts hinzu. Ich versuche ein paar Leerzeichen weiß zu lassen. Lassen Sie einige Leerzeichen so weiß wie möglich, oder malen Sie das Ganze, das ist keine vorgeschlagene Möglichkeit, Farben hinzuzufügen. Warum sage ich immer, lass ein paar Leerzeichen. Es ist wichtig, da es keine gibt, alle Bereiche erscheinen nicht in Farbe wie Blau. Aber ja, wir müssen sogar Farben hinzufügen , um zu zeigen, dass es keine gibt, daher ist die optimale Verwendung von Farbe und Wasser das, was wir zusammen mit ihm wollen. Die Kombination aus wie viel Wasser und Pigment Sie verwenden sollten. Nehmen Sie immer eine sehr wässrige Mischung während Sie das Blau hinzufügen. Wir müssen nicht viele Pigmente verwenden. Das ist wirklich, sehr wichtig. also ein bisschen Paynes graues und preußisches Blau vermische, jedes Mal, wenn ich das preußische Blau hinzufüge, fühle ich einfach, dass es nicht genug ist. Daher wäre das Mischen dieser Farben eine großartige Idee. Immer, mach immer weiter und füge die dunklere Wertekraft hinzu. Dann müssen Sie es nur mit Ihrem Mischpinsel verlängern und etwas Wasser hinzufügen, um es lebendiger zu machen es lebendiger es hilft nur der Farbe, sich zu bewegen. Was ist magisch bei Aquarellen, Sie können immer spüren, wie einfach es ist, wenn Sie Wasser für eines Ihrer Bilder verwendet haben. Wasser erledigt hauptsächlich die ganze Arbeit. Sie müssen keine Art von Arbeit in Aquarellen erledigen. Es ist nur das Wasser hinzufügen und Sie werden verstehen, wie schön die komplette Malerei Capstone Note ist. Okay, mit mehr blauen Farben und weniger Ausfällen. Und sobald Sie die zwei Farben hinzugefügt haben, würden wir den Schneemann bemalen. Jetzt geht es darum, wie denken wir an den Schneemann, die Schulden, den Hintergrund zuerst und dann werden wir uns unterziehen, viele von Ihnen denken vielleicht, dass das taktile Malen des Motivs zuerst einfacher ist und dann geht mit dem Hintergrund wird gesichert. Aber anders würde ich sagen, Malerei, dieser besondere Ansatz ändert sich auch für mich. Ich würde mich gerne später dem Hauptthema nähern verglichen mit dem, was ich normalerweise für meine anderen Bilder tun würde. Sie haben so oft, wie wir es bei Weihnachten gemacht haben, wo wir die Farben angewendet haben, zuerst unsere Breite machen und dann mit unserem Bandpublikum weitergemacht haben. Es gibt Zeiten, in denen wir das machen , und es gibt Zeiten, in denen wir das machen. Daher ist jedes einzelne Bild anders. Jedes einzelne Bild muss anders behandelt werden. Normalerweise mache ich eine sehr einfache Bewegung. Während ich die Farben hatte, füge ich dem oberen Bereich des Schneemanns einen dunkleren Wert hinzu. Und sobald ich den dunkleren Wert hinzugefügt habe, würde ich ihn einfach mit meinem Hintergrund mischen. Und es geht einfach mit einigen meiner dunkleren Werte voran und mischt es dann. Skit ist ziemlich einfach. So wie wir dies tun, komplette Malerei, und wir müssen sicherstellen, dass es an den Seiten, wenn wir dorthin gehen, den Seiten, wenn wir dorthin gehen, einige dunklere Werte sein müssen, die wir hatten können die äußere Schicht realistischer aussehen lassen. Insgesamt ist dies eines der Bilder, in denen ich mich wirklich in die Entwicklung des kompletten Gemäldes verliebe . Und wie selbst einfache, einfache, kleine, kleine Aspekte in Aquarellen wirklich toll aussehen können. Wie Schneemann ist ein sehr einfaches Thema, das wir alle, normalerweise ich, während unserer Wintersaison gehen, wenn wir gerne Schneemann machen, aber tun Sie alles, was Sie Schneemann malen würden, wo Sie oft wissen, wir sehen normalerweise nicht, dass das passiert. Daher denke ich, dass dies einer der guten Ansätze ist , wie wir den Schneemann malen. Dementsprechend. Lasst uns einfach weitermachen und einige unserer dunkleren Werte hinzufügen. Sogar im oberen Bereich. Ich verwende meinen Pinsel der Größe 2 für das ganze Bild. Ich möchte kein Risiko eingehen, daher macht es interessanter, mit dunkleren Farben zu gehen etwas von Ihrem Blau langsam zu verwenden und , etwas von Ihrem Blau langsam zu verwenden und es zum Hintergrund hinzuzufügen. Jedes Mal, wenn ich das Blau hinzufüge, ich nur sicher, dass das Papier immer noch versucht wird und ich probiere die Farbe meiner rauen Leute aus, die du in meiner Hand siehst. Ich versuche es aber immer, Farben auf deinem Rohpapier. Manchmal zeige ich es dir nicht und ich vergesse es. Dieses Mal habe ich dafür gesorgt, dass ich das zeige. Ich probiere immer die Farben immer auf einem groben Papier aus und dann gehe ich nur weiter und markiere das Gemälde. Dies ist ein wirklich wichtiger Aspekt von Aquarellen, wie ich immer sage. Vergessen Sie also nicht, diesen Teil einfach zu machen. Und probieren wir dieses Bild zusammen aus. Mach es so, dass du es einfach organischer aussehen lässt. Es gibt ein oder zwei Bereiche, die im Schnee dunkler sind und besser ein oder zwei Bereiche, die im Schnee heller sind. Das war's, ich schätze, also müssen wir daran arbeiten und dann machen wir einfach noch ein paar Farben auf mein Gesicht. Ich sehe, dass Bart abgetrocknet ist und es etwas schwieriger wäre, es zu mischen. Was passiert ist, wenn Sie ein 100-prozentiges Baumwollpapier haben, können Sie die Farben einfach anheben oder sogar so gemischt werden, dass der gesamte Bereich mit der neuen Farbe vermischt wird, die Sie hinzufügen, so dass wir zu 100 Prozent sind Baumwollpapier ist großartig. Versuchen Sie, diese Art von Papier für sich selbst zu besorgen. Du musst keine Bögen besitzen. Sie können sich für Caddy-Papier entscheiden, Sie können sich für andere handgefertigte Leute entscheiden. Sie können sogar Fabriano-Papier holen, was auch immer gut ist. Benutze das, benutze das für dein eigenes Gemälde. Ich sage das immer, dass es nicht nötig ist, sehr teure Papiere zu machen. Ich benutze gerne Bögenpapier, weil Status, mein eigener Favorit und ich am häufigsten beide Seiten meiner Leute benutze . Sie hätten eine meiner Skizzenbuchserien gesehen meiner Skizzenbuchserien , in der wir beide Seiten des Papiers verwenden. Wenn nicht, würde ich ernsthaft gerne etwas hinzufügen, bei dem Sie beide Seiten des Papiers verwenden können und wie nützlich es ist, auf beiden Seiten zu malen. Ich würde weitermachen und etwas Gelb für den MODFLOW verwenden. Jetzt ist das ein wunderschönes Gelb, das ich verwende ein bisschen Orange und dann kein Vorrat, der es anwendet. Es ist eine sehr, sehr leichte Wäsche , dieses hohe ADH-Laufwerk. Jetzt, sobald ich diese leichte Wäsche hinzugefügt habe, würde ich weitermachen und dann eine weitere Schicht dazu bringen. Dies ist also nur die erste Schicht. Ich behalte einige der Bereiche weiß und einige der Hadean als orange. Ich denke, dass das so ziemlich so ziemlich das erste Kind hat. Wir werden die zweite Ebene in Zukunft hinzufügen. Okay, lasst uns einfach die Mütze malen. Cap wird wieder interessanter Aspekt sein. Jetzt ist diese Obergrenze etwas, das man immer ganz einfach auf dem Markt bekommt. Und ich füge gerne eine Farm hinzu, meinen Weihnachtsschneemann. Ja, dieser Schneemann ist sehr interessant, dass wir den Geschmack von Weihnachten hinzufügen müssen. Und um den Geschmack von Weihnachten hinzuzufügen, denke ich, dass die rote Farbe so wichtig ist. Ich benutze sogar etwas Orange für den Schalldämpfer und mische ihn dann ein bisschen. Nicht der ganze Bereich, den ich mit der Orange bedeckt habe, nur ein paar Bots fügen die Orange hinzu. Und dann kannst du es dir ansehen. Wie vollendet sieht das ganze Gemälde aus. Wir haben jetzt etwa neun bis zehn Minuten, und praktisch der größte Teil des Gemäldes ist fertig. Es werden jetzt nur die Details sein, da wir den größten Teil des Bereichs hinzufügen würden , den wir in Bezug auf die Farben umwandeln, die wir benötigen wir verwendet haben. Also denke ich einige, ich bin zufrieden damit, wie es auftaucht, füge dort etwas hinzu und mische es dann. Sie werden den größten Teil des Videos sehen , in dem ich gemalt habe und wo ich male , geht es hauptsächlich darum, wie ich Wasser verwende. Wasser ist ein sehr, sehr wichtiger Aspekt des Aquarells. Und besser kannst du dein Wasser zu deinem Vorteil nutzen. Ich weiß, dass ich das wiederholt gesagt habe. Je mehr Sie tatsächlich Wasser hinzufügen können, Vektor Sie verwenden können, desto Veda würde es auslassen. Viele von Ihnen überspringen vielleicht Projekte und möchten nur einige davon ausprobieren. Also habe ich gerade damit gesprochen, es zu hacken. Jedesmal. Ich male ein Projekt. Ich weiß, dass viele von Ihnen vielleicht sogar mit mir mitverfolgen und alle Projekte mit mir malen . Und so ist es absolut in Ordnung. Unabhängig davon, wie auch immer Sie folgen, die meisten Projekte sind auf ähnlichem Niveau. Dies ist kein ganz einfacher Kurs, ich würde sagen, es ist nicht ganz einfach. Die Projekte sind nahe an Schwäche und mittlerem Niveau. Die Dicke kann von dieser speziellen Serie natürlich einen großen Vorteil haben . Sie haben viele Techniken, die ich behandelt habe. Sie haben viele Möglichkeiten, wie Sie zeichnen. Sie werden viele Möglichkeiten haben, wie wir malen. Alles, was Sie über Aquarelle wissen müssen , ist größtenteils abgedeckt und die CDS. Jeder, der interessiert ist, kann also an der Klasse teilnehmen, aber um sicherzustellen, dass Sie Ihr Ergebnis nicht mit meinem Ergebnis vergleichen, ist das sehr, sehr wichtig. Wir alle befinden uns in verschiedenen Phasen oder für Aquarellreisen. Und die Reise sollte nicht verglichen werden. Das ist so wichtig. Manchmal werden wir so demotiviert, wenn wir sehen, dass die andere Person im Ausbilder sehr gut malt , verglichen mit dem, was wir als Ergebnispaket bekommen. Es wird Zeiten geben, in denen du im Vergleich zu mir ein besseres Ergebnis erzielen wirst . Ich habe viele Projekte von meinen Schülern gesehen, die fantastic.com haben und genau so wie ich war. Es gibt noch Besseres als ich. Es geht also nur um die Tage oder es geht nur um die Reise, auf der Sie sich befinden. Manchmal hast du gerade angefangen. Es würde also eine Weile dauern, bis Sie verstehen, was mit Carlos zu tun ist und wie Sie es zu Ihrem Vorteil nutzen können. Und wenn Sie mehr Erfahrung wünschen, ist es einfacher für Sie, mitzuverfolgen. Es gibt verschiedene, verschiedene Themen, die wir behandelt haben, wie ich Ihnen bereits gesagt habe, Sie würden sicherlich auch Spaß haben. Denken Sie daran, den Prozess einfach zu genießen, Leute. Es geht nicht um das Ergebnis, es geht nicht um den Gott , dass du es in dein Labor schickst. Und sie möchten wirklich, dass der wichtigste Aspekt , den du genommen hast, den Schmerz zu nehmen etwas zu malen und es ihnen dann zu schicken, es von deinem Heiß an sie zu schicken, sie würden es fühlen, dass du hast dich tatsächlich durchgehend an sie erinnert. Und du hast ernsthaft das Gefühl, dass sie es sind, sie sind dir nahe. Du denkst ernsthaft, dass sie in deinem Leben so wichtig sind , dass du etwas bezahlt und an sie geschickt hast . Insgesamt gefällt mir das wirklich. Selbst für mich selbst liebe ich es immer, handbemalte Götter zu machen und sie dann an jeden zu schicken, um sie einzuladen, um sogar einen Panzer zu retten. Du, alles was wir haben sollte interessant aussehen. Dann ist das klug. Die ganze Idee dreht sich alles um. Lass uns weitermachen und unserem Schneemann, mit dem ich gemalt habe, noch ein paar Farben hinzufügen noch ein paar Farben , also folge einfach dem, was ich male und hör mir zu, wenn du nicht getan weil ich es liebe, dir einfach davon zu erzählen die Praktiken und über die Dinge, die mir auf meiner Reise wirklich geholfen haben. Und es ist wichtig, ich schätze, ich höre gerne sogar Leuten zu ihre eigene Reise mit Aquarellen haben. Wir alle haben eine andere Reise und wir alle haben verschiedene Phasen durchlaufen. So schwer, wann immer ich an jemanden denke , der als Lehrer wirklich mag und bewundern könnte, liebte ich immer sogar die zentrale Reise, liebe es mir zu hören, was er interessant gefunden hat, was hat sie. Das sind die Dinge, die ich auch in meiner eigenen Arbeit immer gerne umsetze. Danke für den Schalldämpfer oder den Vater hat spottet, dass du eine Rektodosis hast. Kein Mann, mach einfach weiter und füge ein paar dunklere Werte hinzu , damit es nicht flach aussieht und interessanter aussieht. Es gibt ein paar nicht Stapel, die Sie hinzugefügt haben , und daher müssen Sie sie besser zeigen. Die Nase ist immer großartig. Ich liebe die rote Nase. Sie können auch eine Karotte für die Knoten legen, also wäre das eine Orange. Ich würde es dir für dieses besondere Gemälde überlassen. Ich füge gerne die rote Nase hinzu. Jetzt geht es zum Hintergrundbereich, der Hintergrundbereich ist größtenteils mit dunklerem Wert. Das ist mein Farbgeröll, ein paar Bäume hinzufügt, ein paar Punkte, das war's. Und dann gehen einige Linien nach rechts. Auch hier würde ich auf die gleiche Weise zusammenarbeiten. Also füge nur ein bisschen Linie hinzu und dann ein paar gerade, gerade, kleine, kleine Linien für die Bäume. Das ist die Bewegung des Pinsels, was ich machen werde. Dann werfen Sie einen letzten Blick auf mein Gemälde für den Fall, dass irgendetwas, von dem ich glaube, weggelassen wurde oder irgendwelche Details, die ich hinzufügen möchte. Ich würde weitermachen und das Papier abtrocknen lassen und dann schräg das Band abziehen. Das Schälen von Tagesbett und Winkel ist immer eine schwierige Aufgabe. Stellen Sie jedoch sicher, dass Ihr Papier vollständig trocken ist , bevor Sie das Klebeband abziehen. Auch hier muss ich sagen, dass das Verblassen des Bandes einfach gemacht werden kann. Sie können etwas Luft an Ihren Ecken abblasen , falls Sie Abdeckband verwenden. Ich habe mich von Abdeckband auf Washi-Tape verlagert. Washi-Klebeband ist im Vergleich zum Abdeckband einfacher zu entfernen. Wenn Sie also die Möglichkeit haben , Ihr Abdeckband, Washi-Bänder, zu wechseln , wäre das eine gute Idee. Weiter und fügen Sie einige dunklere Werte und einige der Bereiche hinzu. Wie ich dir gesagt habe, würde ich gerne hinzufügen, dass jemand Details in einigen Ah gibt. Okay. Hi, wir sind fertig. Werfen wir einen Blick auf das Bild. Ich denke, wir sind ein guter Taucher, treffen uns morgen wieder nom, in der nächsten Lektion, wo sollen wir nichts Erstaunlicheres wissen. 20. Tag 17-Bridge: Lassen Sie uns die Farben besprechen, die cLO Plan C. Und jetzt, wenn es so blau, rot , braun, orange, Paynes Grau, Violett, Van Dyke, braun und gelb ist. Halten Sie alle Jelly Roll Pen griffbereit, spar und fügen Sie die Highlights hinzu. Tag 17 und wir werden eine Brücke malen. Ich weiß, dass ich dich durch dieses erzählte Gemälde tatsächlich sehr herausgefordert habe. Und ihr habt mit mir zusammen gehalten und ich freue mich sehr zu sehen, dass so viele von euch genau wie eine Sonde malen. Es gibt. Sobald Sie an diesem Kurs teilgenommen haben, werden Sie verstehen, dass es einfach ist, wie ein Profi im Aquarellkünstler zu arbeiten wie ein Profi im Aquarellkünstler wenn Sie tatsächlich ein paar Dinge im Hinterkopf behalten und alle Patienten in der Arbeitswelt haben Aquarelle. Okay, lasst uns weitermachen und einfach einen groben Umriss für unseren Pitch machen. Sobald wir einen groben Umriss für unsere Brücke gemacht haben, müssen wir sogar ein paar Bäume hinzufügen. Was der Hintergrundbereich, sowie ich brauchen, um einen Bereich zu markieren, in dem ein bisschen Wasser fließen würde. Und weil die Brücke immer entweder auf einem Gewässer steht entweder auf einem Gewässer oder grundsätzlich mit Landflächen von einem zum anderen verbunden ist. So werden wir es hinzufügen, und es wird ein paar Bäume im Hintergrund geben, einige Bäume im Vordergrund. Wir werden hier auch viel Salztechnik anwenden. Also sei einfach da und ich kann dir sagen, dass du es wie alles genießen wirst. Es ist eine erstaunliche, erstaunliche Reise. Und dann ist es so viel zu lernen auf dieser ganzen Reise für Aquarelle, dass ich manchmal selbst Stan bin, mit dem Lernstil und du wirst diese spezielle Serie haben. Insgesamt. Das wird einfach und einfach sein. Es hat wieder ein paar Elemente des urbanen Skizzierens, wie die Brücke, die Sie beobachten, einen Teil hat, der im Grunde der Zeichnungsteil ist. Du siehst, wie man Brücke zeichnet. Sie können einfach eine Brücke wie diese zeichnen, sowie Nahrung für jedes Ihrer zukünftigen Projekte, wenn Sie eine städtische Skizze machen oder wenn Sie irgendeine Art von anderen Skizzen machen . Jetzt mach weiter und füge einen Zaun hinzu. Ich denke, dass das Hinzufügen von Zäunen immer eine gute Idee ist. Normalerweise findet man diese Art von Zaun, wenn man irgendwo in Europa oder irgendwo in uns ist. Und du siehst ein Land, das diese Art von Zaun hat. Fence ist im Grunde eine Abgrenzung der Linie , die eine bestimmte Person normalerweise während der Wintersaison besitzt. Es ist und nicht in guter Verfassung. Warum ich sage, dass das viel Beringia ist, was passiert, da es kein et cetera gibt. Daher denke ich, dass wir bis zur Frühjahrssaison warten müssen , um das Finale zu erreichen, schön. Ich denke, das Vergehen, das normalerweise da ist und das ist eher die Abnutzung , die man sieht, wenn es hochgegangen ist. Okay. Ich schätze, ich bin sehr zufrieden mit der Skizze. Lasst uns nur noch 12 Zweige liegen. Und dann fange mit unserem Gemälde an. Ich würde mit meiner permanenten gelben Tiefe fortfahren. Jetzt wollte ich dir nur einen kleinen Einsatz von einem flachen Pinsel zeigen . Obwohl wir unseren Rundpinsel der Größe Acht für alle unsere Bilder verwendet haben. Aber es ist sehr einfach, wenn Sie einen flachen Pinsel zum Auftragen von Wasser haben . Ich möchte es nur zeigen, damit ihr versteht, dass Flachpinsel viel Gebrauch haben kann und es tatsächlich eine Menge schönes und schnelles, einfaches Ergebnis liefern kann, falls Sie es benutzen. Lass uns weitermachen und unsere Farben verbreiten. Es ist sehr, sehr einfach. Ich füge meine Orange hinzu. Oben auf der Orange. Ich würde etwas verbranntes Sienna sowie Rotbraun benutzen. Dies sind die Farben, die ich immer gerne für meine Malerei verwende und es bildet hauptsächlich den Hintergrund meines Gemäldes. Man könnte denken, wie kommt es, sie sich mehr leisten zu können. Aber glauben Sie mir, es ist kein Herbst, es ist die Abendzeit und die Sonne geht bereits unter. Und ich bekomme ein paar blasse Farben. Ich würde eine gute Menge Salz hinzufügen. Daher habe ich meinen Hintergrund einen etwas dunkleren Wert der gleichen Farben angewendet . Außerdem müssen Sie bedenken, dass Sie, sobald Sie dieses Papier austrocknen lassen, Farben erhalten, die viel heller sind als das, was Sie gerade beobachtet haben. Jetzt denke ich den tiefsten Wert, der mein Van Dyke braune Orange ist. Sie können sogar mit ein bisschen CPM-Mix, ein bisschen verbrannter Sienna, fortfahren und dann diese Bereiche durchgehen. Wenn Sie beobachten, gehe ich nicht schnell durch diese Bereiche. Dieser Bereich ist sehr klein und ich hätte in Bezug auf meine Malerei sehr schnell gehen können. Aber ich denke immer meine Zeit zu verstehen, wo ich diese Farben anwenden möchte, wie ich diese Farben anwenden wollte. Ich hab's nie eilig. Leute. Das ist eine Sache mit Aquarellen war keine Eile. Und glauben Sie mir, ich würde Ihnen jetzt einfachere Projekte geben. Ich weiß, dass viele von Ihnen mit ein paar von ihnen Probleme haben. Und die ganze Idee dieses Gemäldes war nicht, Sie zu kämpfen, sondern Ihnen dabei zu helfen, so viele Ideen wie möglich zu erforschen. Es gäbe ein paar Landschaften , die ich überhaupt einbeziehen würde. Sie werden also feststellen, dass es viel einfachere Projekte gibt , an die Sie teilnehmen wo immer Sie denken, dass es für Sie möglich ist. Das sind also die Aspekte , die man immer weitermachen, verstehen, beitreten und dann die Schönheit erschaffen kann, wie alles läuft. Wenn Sie dies tun, lassen Sie mich wissen , dass Sie eine Bewertung abgeben, wenn Sie den Unterricht genießen . Das wäre sehr hilfreich für mich, Ihr Feedback zu verstehen und wo ich mich verbessern sollte. Splat, trink etwas Wasser im oberen Bereich. Aber hauptsächlich, während Sie die Farben für die unteren Medien hinzufügen , in denen Sie dies zeigen möchten. Nein, ich nenne richtig hell mit meinen Farben. Ich füge etwas Blau hinzu. Du kannst mit Taylor Blue weitermachen, du kannst mit Kobaltblau gehen, du kannst mit Ultramarinblau gehen. Sie können mit jedem Blau fortfahren , das auf Ihrer Palette verfügbar ist. Und dann gehe ich mit etwas von meinem Violett. Und dann erlaube ich meinem Wasser, sich in ihrem oberen Bereich zu bewegen. Etwas mehr Blau für den Boden und etwas mehr Violett oder Lila. Nun, das war echt dunkel. Als ich es angewandt habe. Ich dachte, okay, lass uns einfach einige der dunkleren Werte abnehmen , die ich hinzugefügt habe, aber das ist absolut in Ordnung. Sie können manchmal dunklere Werte anwenden und dann bewegen würde etwas Wasser oder mit etwas frischem. Dies sind die Aspekte, die wir immer weiter untersuchen. Machen Sie sich also keine Sorgen dass Sie mit Aquarellen arbeiten. Ich weiß, dass es nur weniger Platz gibt, um zurückzukommen. Aber wenn Sie das im Hinterkopf haben kann ich das vielleicht nicht klären. Das könnte etwas schwierig für mich sein. Dies ist kein großartiges Medium. Ich habe es nicht ausprobiert. Also geh aus all diesen Fragen raus. Ich bin hier, um dich zu führen. Und ich kann Ihnen sagen, dass Sie, wenn Sie diese Art von Gemälden ausprobieren, nur nageln können. Du brauchst eine Denkweise, um es zu klären. Mach weiter und trage ein paar Farben an. Nun, das ist mein Paynes Grau, das ich für das Flussgebiet beantrage, kann mit dunkleren Werten fortfahren. Das liegt an Ihnen, was auch immer Sie sich bewerben möchten. Und jetzt fügen Sie noch ein paar Zeilen hinzu, um es dunkler zu machen. Jetzt lassen diese Linien, die Sie hinzufügen das Wasser tatsächlich besser aussehen. So gibt es diesen Welleneffekt des Wassers. Und ich bin ziemlich zufrieden mit der Art und Weise, wie dieses Gemälde Ihr Praktisches formt. Du siehst gerade nicht viel. Wir sind nur ein Drittel der Zeit, die erledigt ist und CC nichts hat Gestalt angenommen, aber zumindest der Hintergrund was ich gerade habe und meine Hand sieht für mich aus. Und genau das sollte jeder Schritt für Sie motivieren, wenn Sie Aquarelle machen. Wie ich das immer sage, ist es nicht nötig. Immer, immer. Okay, eine wichtige Frage, rendern Sie sind nicht die Spritzer von Wasser, wenn Sie einen schneeähnlichen Effekt erzeugen möchten. Jetzt können Sie dafür entweder sortieren oder den Effekt mögen. Streitereien. Du kannst sogar Wasser benutzen. Jetzt, wenn dein Papier halbtrocken ist. Was meinst du mit halb trocken? Wenn Sie nicht viel Feuchtigkeit auf die Personen haben , auf denen Sie die Farben aufgetragen haben. Und es hat keinen Fluss als solches, aber es ist immer noch nass. Zu dieser Zeit. Wenn Sie etwas von Ihrem Wasser darauf auftragen, einen Spritzer, etwas von Ihrem Wasser, erhalten Sie diesen Effekt und einige Farben für meine schicken wenigen Sie. Ich gehe echt schonend. Aber ich möchte es malen. Manchmal trage ich nur ein paar Farben auf und mische sie einfach oral. Ich füge noch ein paar Zeilen hinzu , nur damit es eher wie ein Zaun aussieht. Es ist einfach, aber ich verstehe , dass jeder, der mit Aquarellen anfängt , schwierig sein könnte. Und ich bin wirklich hier oder wenn Sie irgendwelche Fragen haben , die im Diskussionsbereich gepostet werden, würde ich Ihnen gerne sagen was ALL zu tun ist oder wo immer ich helfen kann. Ich würde dich gerne führen. Verwenden Sie etwas Speisesalz und spritzen Sie es einfach oder streuen Sie es darauf. Sky ETL oder der Hintergrundbereich , in dem Sie in Ihre Bäume bezahlen müssen. Sieh dir an, wie schön dieses Nein gerade sein ist. Und der Hintergrund hat sich so hübsch gemacht, nicht dieser Effekt. Sie können erst aufnehmen, wenn Ihr Papier vollständig trocken ist. Dies ist so wichtig, dass Ihr Papier vollständig austrocknen muss , um diese Art von Effekt zu sehen. Versuchen Sie daher nicht, Farben tatsächlich anzuwenden. Wenn Ihr Papier nicht trocken genug ist, würde es Ihnen keine gute Wirkung geben. Und dann können Sie nur Farben für Ihre nächste Ebene hinzufügen, mit der zweiten Ebene für die Bäume arbeiten. Warum? Weil der Fließzustand natürlich einige Sortiertechniken benötigte und es einige Bereiche gibt , die Sie immer abschließen können. Im ersten Satz wird es Bereiche geben, in denen Sie diese kleinen, einfachen und schnellen Zweige nicht mehr hinzufügen können. Also nein, keine Sorge, während du diese Zweige hinzufügst, es wird einfach, einfach, interessant und es wird einfach, einfach, benutze die Spitze deines Pinsels weit diese Zweige oder du kannst auch weitermachen eine dünnere Bürste, die für Sie leicht zu handhaben wäre. Ich würde immer sagen, geh mit dem Pinsel, was beruhigender ist. Orals, du hast mehr Hand-On. Du weißt einfach, dass ich die Spitze dieses Pinsels leicht benutzen kann. Es gibt Ihnen oder sogar neu in diesem Teil, ich möchte Sie bitten, einige Geldbewegungen zu machen, diese Art von Pinselbewegungen mit ein paar Pinseln , die Sie bei Ihnen und auf einem groben Papier haben. Und dann können Sie von erfahreneren Menschen direkt auf Ihr Bild auftragen . Sie wissen nur, dass dies die Pinsel sind, die ich gerne verwende und Sie können sie zu Ihrem Vorteil nutzen. Weiter und fügen Sie nur einige der Bereiche hinzu , in denen ich gerne mehr und mehr braun malen würde. Und ich habe diese Kolumne geliebt. Es sind Mikrofone aus meiner verbrannten Umbra oder du kannst sogar deine verbrannte Sienna nehmen oder du kannst auch dein Rotbraun benutzen. Dies sind also die drei Optionen, die Sie haben, und mischen Sie eine Menge Kapstadt oder HLW zusammen und erhalten Sie dann eine Farbe, die dieser ähnelt. Ich habe dir immer viele Optionen gegeben , bei denen du sogar Braun benutzen kannst. Wir haben, wie viele von uns nicht all diese Brauntöne, die jetzt verfügbar sind, viele von Ihnen haben mich gefragt, was ist das Rotbraun? Du kannst immer etwas Purpur in deine verbrannte Sienna mischen und ein Braun bekommen, das diesem ähnelt. Fügen Sie dazu einfach ein bisschen VPI hinzu und beenden Sie es würde Ihnen einen etwas dunkleren Wert geben. Diese Farbe ist sehr einfach herzustellen und ergibt einen sehr, sehr schönen Effekt. Es kann sogar viel in Porträts verwendet werden. Ich habe viele Leute gesehen, die es benutzen , und das Porträtierte erweist sich als wirklich hübsch, wenn hier und da ein paar weitere Zweige hinzufüge. Sobald Sie hier und da ein paar Zweige hinzugefügt haben, werden Sie verstehen, dass das Gemälde Gestalt annimmt. Wir müssen uns sogar auf der Rückseite unserer Brücke bewerben. Es wird also eine Weile dauern. Du kannst weiter malen und ich würde dich treffen wann immer wir anfangen müssen, unsere Brücke AD zu malen. Hi. Hi, allerseits. Wenn ich meine Orange hier benutzt, ist es mein Cadmium-Orange. Orange Sie können auch mit Ihrem permanenten Gelb tief fortfahren. Ich würde es Ihnen überlassen welche Farbe Sie verwenden möchten. Sobald Sie die Farbe hinzugefügt haben, fahre ich mit unserem dunkleren Wert fort. Es kann verbrannt sein Sienna oder es kann die Mischung sein, die Sie bereits auf der rechten Seite Ihrer Farbpalette erstellt haben. Ich verwende von dort ein bisschen Braun dann einfach mit orangefarbener Farbe, die ich angewendet habe. Dies ist ein kleines Stück Papier. Hände brauchen sich keine Sorgen zu machen, während Sie diese Brücke streichen. Für ein größeres Papier müssen Sie möglicherweise die Werte von etwas mehr ortho machen , bevor Sie die Farben anwenden. fügte einen Teil meiner Bindung CNR fügte einen Teil meiner Bindung hinzu und las Brown usw. in einigen Bereichen, so dass die Brücke abgenutzt aussieht und es immer eine gewisse Abnutzung gibt , wenn Sie voranschreiten und malt jede Art oder jedes Element des urbanen Skizzierens. Es hat Kühe oder es hat eine Brücke. Jedes Mal, wenn alles nicht gepflegt wird. Es wird über deins benutzt. Und wann immer etwas verwendet wird, um zu proben, können Sie verstehen, dass es nicht gleich bleiben würde, die Farben werden unterschiedlich sein und nur wenige der Bereiche. Deshalb wenden wir die Farben immer wieder in verschiedenen Farbtönen an und ändern die Werte, während Sie mich dabei beobachten. Okay, mach weiter und lege etwas Neapelgelb in einem Teil der Gegend an. Sobald ich fertig bin, werden wir anfangen, einige der Farben auf den Hintergrund anzuwenden . Obwohl ich zuerst nicht über den Hintergrund gesprochen habe, arbeiten wir einfach ein bisschen mehr in den unteren Bereich. Wir müssen einige dieser kleinen, kleinen Stammpflanzen hinzufügen, die wir normalerweise beobachten, wenn es eine Zeitspanne gibt , und das ist etwas, das ich immer gerne male. Dies verleiht Ihrem Gemälde viel mehr Originalität. Du machst diese Dinge. Also immer, immer in der Nähe jeder Art von Windows-Saison oder wann immer es Wintersaison gibt, an jedem Ort, an dem Sie keine Zeugen haben, werden Sie dies kommen sehen. Daher schließe ich es gerne in Kinder ein, also viel mehr Originalität in dein Gemälde und es sieht so aus, als wäre es etwas, mit dem du immer gerne arbeitest. Jetzt fahren Sie fort und fügen Sie jemanden neuen hinzu oder keinen Alias nach links. Jetzt ist dieser Bereich, der zu meiner Linken ist, wir von mir. Wann immer etwas von mir kommt , wäre es kleiner, während es dunkler wäre, wenn mir etwas näher kommt . Ich würde meinen Linerpinsel benutzen. In diesem Fall ist mein Liner-Pinsel sehr praktisch , wenn ich diese Art von dünneren Linien machen muss. Und Sie können diese Art von Bürsten auch verwenden. Wann immer Sie denken, dass es notwendig ist , dunklere Werte zu verwenden. Ich mache weiter und füge einige dunklere Werte für das Innere der Brücke hinzu. Bereich. Im Brückenbereich befindet sich hauptsächlich der Bereich, in dem Sie zeigen möchten, dass es keine gibt. Und ein Teil der ALU dieser Brücke würde gesehen werden, die Sie von unten und von wo immer Sie stehen sehen können unten und von , Sie können sie beobachten. Für das Land jenseits der Reichen, die es nicht glauben, dass es leer ist werden wir etwas Blau hinzufügen, jede Art von Blut. Es könnte ein bisschen Doty Blue sein, also sieht Paynes Grau besser aus. Ich meinte Orals, da du etwas preußisches Blau benutzen kannst. Es organischer aussehen zu lassen, ist unser ganzes Ziel für diese Klasse. Und ich wollte dir nur in jeder einzelnen Lektion zeigen , wie jede andere Arbeit oder jedes andere Fach es tatsächlich zu deiner Weihnachtskarte schaffen kann . Wie kann man diese malen und den Togo schicken. Sie sehen alle toll aus. Sie sind alle von Hand bemalt. Die Brücke verbindet normalerweise zwei verschiedene Landmassen. So verbinde ich mich mit meinen Leuten. So schicke ich gerne so etwas. Obwohl meine Lieben nahe und Lieben sind, denkst du vielleicht, warum habe ich die Lampe überhaupt gemalt? Also ist Lampe etwas, das Licht verbreitet und ich möchte wirklich, dass dieses Weihnachten tatsächlich Licht über uns duscht. Ich habe keine losen Linien gemacht und das ist eine sehr einfache Art, wie ich es mache. Einige kleine gerade Linien und dann einige horizontale und vertikale Linien. Das war's. Wir werden nicht mehr kompliziert. Und ich habe das Gefühl, dass du fast kurz davor bist , zuletzt nur fünf Minuten fertig zu sein, was übrig ist. Und hier werden wir nichts komplizieren. Wie ich euch allen sage. Ich verwende nur die Spitze meines Pinsels, um so viele Details wie möglich hinzuzufügen. Aber wissen Sie immer, dass wenn Sie über ein Gemälde überbuchen, es nicht schön aussehen wird. Falls du aufhörst zu arbeiten, hatte die richtige Zeit. Das Gemälde ist importierender als wenn Sie weiter an einem Gemälde arbeiten, es ist möglicherweise nicht das beste Ergebnis. Fügen Sie ein bisschen mehr Zeilen für den Hintergrund hinzu, in denen ich gerne ein paar Bäume hinzufüge. Jetzt werden natürlich trockene Bäume normalerweise in der Wintersaison gesehen. Und das fügen wir immer gerne hinzu? Hier und da eine oder zwei Zeilen hinzufügen. Das ist einfach. Ich fühle, dass es einfach ist. Natürlich ist das Gemälde nicht ganz einfach. Es wird eine Weile dauern. Aber wenn du es gerade durchgehst und es dir angeschaut hast, denke ich, dass du es benennen wirst. Die meisten von euch sind so ziemlich, ihr wisst zumindest, was Aquarelle wir alle in unserer Kindheit benutzt haben. Aquarelle sind eines der gebräuchlichsten verfügbaren und es ist laut mir eines Mediums und es ist laut mir eines der lohnendsten Medien. Es ist nur so, dass wir manchmal keinen Dreh draus bekommen und es wird schwierig für uns sie dort aufzuhängen und unsere Patienten zu behalten. Das muss ich darüber sagen, was passiert. Das habe ich über Aquarelle erlebt. Ich habe das Gefühl, dass der Gewässer wirklich nicht die genauen Farben hatte, die ich wollte. Daher habe ich etwas mehr Farbe aufgetragen und jetzt gemischt. Während es ein bisschen weg geht, wirst du es finden, aber mehr DACA im Vergleich zu, naja, es ist in deiner Nähe. Warum sage ich das? Es geht zu diesem Zeitpunkt in eine einzige Zeile. Und wenn es sich um eine einzige Zeile handelt, die Sie sehen , wäre es natürlich ein bisschen mehr Taco. Und obwohl es in unserer Nähe ist, wäre es Whitman leichter. Ich würde sogar ein paar Wasserboote mit Hilfe meines weißen Jelly Roll-Stifts hinzufügen . Ich würde meinen weißen Jelly Roll Pen zu meinem Vorteil verwenden , wo immer ich das Gefühl habe das Gefühl ein paar Minen hinzuzufügen oder einige Wellen hinzuzufügen. Diese Aspekte von Aquarell können normalerweise jedoch mit jedem Jelly Roll-Stift behandelt werden. Das ist, das habe ich in meiner Erfahrung oder mit meiner Erfahrung beobachtet , ich kann sagen, dass einige Highlights Luanda und beobachte mich einfach wie ich meinen Stift bewege. Ben ist natürlich viel einfacher im Vergleich zu Bürstenschuhen. Für Bürstenschuhe musst du deine Muskeln trainieren. Du musst deinen Pinsel besser verstehen. Aber für Penny ist es einfacher. Meine Bitte wäre also, einfach alle Zeilen zu folgen , wie ich es tue. Kleine, kleine weiße Linien aufs Wasser. Und jemand zeigt, wie wir trockene Pflanzen sind, sowie intelligentes Modell. Probieren Sie eine andere Art von aus, ich denke, es sind im Grunde die Highlights, die ich gerne mehr als alles andere hinzufüge. Es ist ein Teil des Schneeteppichs. Man kann Pflanzen sagen, die du auch bist. Manchmal gibt es ein paar Highlights, die man normalerweise in weit entfernter Entfernung sieht. Das sind die kleinen, kleinen Dinge, die ich abbaue. Dies ist nur die Endbindung, die wir machen. Sobald dies erledigt ist, müssen wir sehen, dass unser ganzes Gemälde vollständig ausgetrocknet ist. Sobald unser ganzes Bild austrocknet ist, würden wir das Band schräg entfernen. Ich habe in dieser speziellen Lektion wirklich versucht , eines der Elemente des urbanen Skizzierens hinzuzufügen und drei Aspekte hinzuzufügen, die von meinem Ende aus möglich sind. Ich hoffe, dir gefällt dieser Kurs. Ich würde morgen viel einfacher kommen. Aquarell-Lektion. Und 3 vier ist, dass deine Lektionen da sein würden. Und einige von ihnen wären etwas schwieriger wenn ich hart sage, es ist nur so, dass es beim Blick oder wenn man es nur einen ersten Blick darauf wirft, es könnte schwierig aussehen. Aber wenn du es getan hast oder wenn du mit mir anfängst, wäre es nicht mehr schwierig. Es wird wirklich Kinsey werden. Genau das, folge mit und male einfach mit mir. Versuchen Sie, die Gewohnheit des Malens einzubringen. Und glaub mir, du kennst einfach kein Add-On. Magie liegt immer außerhalb deiner Komfortzone. Und wenn Ihre Landschaften Ihre Komfortzone sind, dann müssen Sie ein wenig aussteigen und etwas wie Copan Skizzieren oder etwas anderes ausprobieren Skizzieren oder etwas anderes , wie Blumen. Wo auch immer Sie feststellen, dass dies Ihre Komfortzone ist, versuchen Sie, sie zu verlassen und ich kann Ihnen sagen, Sie können Wunder bewirken. Okay, lasst uns einen letzten Blick darauf werfen. 21. Tag 18 Sonnenuntergang: Die Farben sind gebrannt Umbra, verbrannte Sienna und Ultramarin, Tiefrot, Braun, Orange Farben grau oder para, Brillant Pink, Winsor Blau, Neapel, Gelb, Rot. Obwohl Sie nicht all diese Gelehrten oder den Preis benötigen und müssen dieses spezielle Gemälde sowie Rot und Orange. Falls du kein Obermaterial hast, fahre ich weiter und benutze dein Auto. Meins. Es ist vielleicht nicht das gleiche lebendige Ergebnis , das Sie mit der Oper bekommen werden, aber dennoch werden Sie in der Lage sein, etwas Ähnliches zu bekommen. Sie denken: Nun, ich meine, im nächsten Semester, 10 Tage, werden wir mit all ihrer Reise fertig sein und diesen Monat kaufen und Sie werden 28 Weihnachtskarten bei sich haben. Freust ihr euch also, das zu malen? Imc empfängt sehr aufgeregt. Lasst uns weitermachen und einfach eine Kiste zeichnen. Ich möchte Ihnen eine gute Vorstellung davon geben , wie Sie praktisch Häuser zeichnen können. Dies ist eine Zwei-Punkte-Perspektive. Diese beiden Linien, die Sie gerade aufgenommen haben, treffen wir uns an einem einzigen Punkt und das kann Ihr Fluchtpunkt sein. Ich bezeichne eine Horizontlinie. Habe ich nicht. Im Moment habe ich nichts dergleichen gemacht. Ich wollte nur die Mitte dieses Platzes markieren , das ich Allel gezeichnet habe. Und dann würde ich weitermachen und eines meiner Fenster zeichnen. Jetzt steht mir dieses Fenster gegenüber und es ist größer als das andere Fenster, das rechts sein würde. Und das wäre kleiner. Zwei schräge Linien zum oberen Bereich ausblenden. Einer links schräg und eine andere rechts schräg. Sobald ich diese schrägen Linien hinzugefügt habe, würde ich ein klumpendes Licht auf der rechten Seite hinzufügen . Nun muss das wieder nach der Regel der Perspektive gehen , die 2 Perspektive ist. Und sie alle werden sich bis zu einem einzigen Punkt treffen, was mein unsichtbarer Punkt ist. Ich weiß, dass viele von Ihnen vielleicht keine grobe Idee haben , da Sie unsichtbar sind , und das ist absolut in Ordnung. Versuchen Sie einfach weiterzumachen und befolgen Sie einfache Anweisungen, die ich hier hinzugefügt habe , um das Haus zu zeichnen. Es ist mitten im Papier, das ich hinzufüge. Und sobald ich das Haus hinzugefügt habe, würde ich etwas Schnee für den Hintergrund hinzufügen. Wir würden weitermachen und etwas Falte hinzufügen, einmal locker und einmal in einigen unserer Trockenwaschvarianten. Das ist also absolut okay. Nass bei Nässe, trocken nass. Beide Stile sind also unter euch allen bekannt, allen bekannt, und ihr könnt es zu jedem Zeitpunkt einfach festnageln. Ein bisschen Führung signiert Geräusche. Man kann es praktisch sehr, sehr gut machen. Ihr knien alle, alle Bilder. Und wenn ich die Projekte in meiner Projektsitzung sehe, bin ich so glücklich und gespannt, die nächsten Projekte zu durchlaufen. Dies ist wieder einer meiner persönlichen Favoriten, da es lebendige und schöne Farben verblassen hat, wie ich es liebe, meine landschaftlichen Schönheitslandschaften zu malen. Sie haben viele meiner anderen Klassen gesehen , in denen es hauptsächlich um Vibram-Gemälde geht. Und das habe ich anfangs nicht gedacht, dass ich welche Geschichte stetig einbeziehen würde. Ich habe mich gerade in das ganze Gemälde verliebt. Und irgendwo oder anders fühlte es sich etwas unfair an, fühlte es sich etwas unfair an falls ich etwas nicht teile, was so schön ist. Der Himmel, der Gibbon wo du bleiben und das Fenster fühlen kannst. Ich denke, so etwas kann Ihre Aquarellkarte sicherlich als gut aus dem Gesicht summieren . Besondere, wenn du deinen Lieben verschenkt hast. Ich füge etwas Neapel hinzu, gelb. Neapelgelb ist eines der Gelben, das ich wirklich mag, während ich mein Gemälde hinzufüge, man kann sogar mit gelbem Ocker weitermachen. Yellow Ocker ist eine andere Farbe, die ich absolut liebe, wenn ich sie einfach auf mein Papier füge. So kann gelber Ocker andere Farben sein wirklich mit Ihrer Oper gemischt werden. Oper ist etwas, das Sie alle vielleicht nicht haben. Jetzt kommt die Lebendigkeit des Gemäldes aus wenigen Farben und eine davon ist Oprah in diesem Fall. Dann füge ich weiter und füge oben etwas Rot und Orange hinzu. Sobald ich diese Farben hinzugefügt habe, würde ich mit einem Teil meiner Ultramarin tief gehen. Nun, Ultramarin ist keine sehr gute Farbe, die ich Sie bitten würde immer diese Ultramarin tief aus der Kunstphilosophie zu verwenden . Und ich benutze diese Farbe schon eine Weile. Es ist etwas, das ich alleine wirklich mag. Das ist einer der Gründe, warum ich wollte, dass ihr mit dieser Farbe experimentiert und selbst sieht, wenn es Ihnen wirklich nicht gefällt, mit etwas wie Taylor Blue, Winsor Blue fortfahren. Das kann auch funktionieren. Aber meiner Erfahrung gab mir dieser jetzt praktisch die Farbausgabe, mit der ich wirklich experimentieren wollte. Probieren Sie es also aus. Ich schätze, es wird dir auch gefallen. Diese blaue Mine wird auch etwas dunkel, wenn Sie sie mit Ihrer Oper mischen. Wenn Sie es nicht mit Ihrem Operanden mischen, wird dieses Blau absolut blau sein und Sie werden sehen, Sie sehen, Sie sich in die Farbe verlieben. Ich habe praktisch einen Teil des Platzes leer gehalten da ich wollte, dass dieses Blau gut zeigt. Und falls Sie diesen Leerraum nicht verlassen, können Sie sich an einen Wert anpassen. Das ist auch in Ordnung. Du musst nicht viel nachdenken, während du unter Carlos bist. Dies ist ein Aspekt von Aquarellen, den ich gelernt habe. Nie. Hab Angst zu experimentieren. Falls du nicht experimentierst. Wie auch immer, Sie werden das Ergebnis nicht erhalten. Wenn Sie experimentieren, würde ich sagen, ein guter Aspekt des Aquarellexperimentierens ist, dass Sie ein Ergebnis erzielen, das Ihren Wünschen entspricht. Das Papier ist nass. Sie haben die Farben bereits angewendet. Jetzt ist es an der Zeit, die Bäume hinzuzufügen. Während Sie die Bäume hinzufügen, achten Sie darauf, dass Sie einige zehn Linerpinsel verwenden. Du bist vielleicht nicht sehr überzeugt. Klicken Sie jetzt, um dies mit dem Liner-Pinsel hinzuzufügen Möglicherweise haben Sie nicht das Gefühl, dass Sie die ganze Kontrolle haben , die Sie durch dünnere Pinsel bekommen können . Aber glauben Sie mir, die Bürsten, die ich habe, im Gegensatz zu Wasserreservoir und ich wollte bei allen kein Risiko eingehen. Ich denke also, dass dies eine der guten Möglichkeiten war , die ich erforschen konnte. Daher ging Seite mit diesem dünnen Linerpinsel für dieses Gemälde Kopf . Fahren Sie fort und fügen Sie einige der Farben in der unteren rechten Ecke des Gemäldes hinzu, wo Sie das Haus haben. Und dann würde ich einige der größeren Bäume hinzufügen. Während ich jetzt die größeren Bäume für STI hinzufüge, muss sichergestellt werden, dass ich damit nicht über Bord komme. Ich füge nicht viele Bäume hinzu. Ich werde nur ein paar hinzufügen, was dieses Gemälde praktisch eleganter aussehen lässt und uns in die Augen verklagt werden könnte. Was auch immer Sie sehen, bekommt praktisch all diesen beruhigenden und nassen Effekt , den wir immer gerne zu unserem Gemälde hinzufügen. Sobald dies erledigt ist, würde ich mit einer unserer nass on dry Methode zwei gehen. Dies ist also nur der erste Teil des Gemäldes, in dem wir unser Baumgebiet das erste Jahr erweitern. Folge einfach der Bewegung meiner Bäume und wie ich die Bäume hinzufüge. Einige der Bereiche scheinen wirklich nass zu sein, also gehe ich einfach weiter und entferne ein bisschen Wasser, sonst werden meine Farben so stark fließen, dass ich überhaupt nicht in der Lage wäre , den Fluss zu verwalten. So kontrolliere ich manchmal gerne wo ich die zusätzlichen Farben vom Papier abnehme . Dann mach weiter und füge die nächste Reihe von Farben hinzu. Ich glaube, es geht mir gut. So wie es arbeitet, sagen wir, dass der Himmelbereich und die Hintergrundbäume gut herausgekommen sind. Aber wir müssen wirklich Schritt für Schritt gehen und wir müssen sehr vorsichtig sein , was wir jetzt zu unserem Gemälde hinzufügen. Da der erste Käufer herausgekommen ist, müssen wir ihn weiter so malen, dass wir ein gutes Ergebnis erzielen. Sogar an den anderen Teilen. Wie auch wenn Sie am Schnee arbeiten, sollte es kein gutes Ergebnis sein. Selbst wenn Sie an dem Haus arbeiten, sollte es ein gutes Ergebnis sein. Bleib bei mir und häng da. Ich kann es dir sagen. Du nennst das hier. Folge einfach ein paar meiner Anweisungen. Das war's. Das ist ein einfaches Gemälde, glauben Sie mir, Leute, es ist nur so, dass Sie vielleicht tatsächlich mitverfolgen müssen und es wäre, lassen Sie Ihr Papier jetzt austrocknen. Jetzt lass das ganze Papier austrocknen, bevor du deinem Schnee Wasser hinzufügst, Adrian, ich würde zwei Farben für mein Schneegebiet verwenden. Einer ist mein Taylorblau gemischt mit etwas meiner Trommel UND, und das andere wäre ein bisschen Orange gemischt mit meinem brillanten Rosa. Jetzt ist Berlin-Pink die Farbe von Magellan Mission Gold. Ich habe diese Kolumne benutzt, Orals, was du tun kannst, du kannst mit jedem Weiß weitermachen, das ein bisschen undurchsichtig ist und damit vermischt wird. Ich denke, das würde dir eine Farbe geben , die näher an der ist, die ich schwarz habe. Wechsle meinen Pinsel natürlich auf einen Pinsel der Größe zwei. Du siehst nur, dass ich diesen Pinsel benutze. Und dann würde ich langsam diese Spalte hinzufügen. Ich mische praktisch zwei Farben. Dann habe ich diese Farbe Orange. Du kannst sogar mit Jello Blue gehen. Ich werde dich nicht davon abhalten, irgendeine Farbe zu benutzen. Es ist nur so, dass ich gerne zwei Farben mische und dann weitermache. Es gibt nicht viel Pigment. Es ist eher eine wässrige Mischung. Obwohl ich auf dem Stimmzettel sehr weniger angeboten habe , wenn Sie beobachten, und dann füge ich es hinzu. Dies ist eine Nass-auf-Nass-Technik. Nass-on-Nass-Technik wird Ihnen ein großartiges Ergebnis liefern. Ich freue mich immer so darauf, nass auf nass, nass auf nass zu arbeiten , ist die schöne Babytechnik , in die jeder und jeder lernen und sich verlieben kann. Sie müssen verstehen, dass wir gerade eine optimale Menge Wasser auf dem Papier benötigen. Wenn wir viel Wasser haben, werden die Farben fließen. Optimale Wassermenge ist die richtige Art von Feuchtigkeit bei der Sie gerade eine Wasserschicht aufgetragen haben und es gibt ein klares Xin. Wasser sollte nicht so sein, als gäbe es Pfützen auf dem päpstlichen. Wenn Sie Paddel auf dem päpstlichen haben, dann könnte das ganze Gemälde für ein DOS geeignet sein. Wir müssen uns diesen Aspekt ansehen, während wir uns nicht malen. Sobald wir wissen, dass es fertig ist, wissen wir, dass der obere Teil, in dem wir unsere Bäume gemalt haben , bereits ausgetrocknet ist. Ich benutze zwei Bürsten. 17 ist C, einer wäre mein Mischpinsel, und ein anderer wäre mein normaler Pinsel. Das ist der Linerpinsel , mit dem ich die Bäume hinzugefügt habe. Fügen Sie noch ein paar Bäume hinzu. Da Sie Ihren Mischpinsel und einige der bestellten feuchten Mischpinsel verwendet haben , wird ein Teil des Bereichs nass und einige der Vorhöfe bleiben etwas trocken. Genau so, wie ich es wollte. Eine Sache, die ich in jedem meiner Bilder immer hervorhebe , ist, wie sollte der Ansatz des Gemäldes sein? Für mich ist der Ansatz dieses Gemäldes etwas anders als das, was ich in meinen früheren Gemälden immer gemacht habe. Dies ist eigentlich der zweite Versuch. Der erste Versuch war ziemlich erbärmlich und praktisch musste ich einfach verworfen. Ich würde die Rückseite des Papiers benutzen , um etwas anderes zu malen. Wenn Sie die Schlussfolgerung sehen werden, werden Sie verstehen, wie viele Bilder ich während dieser 28 Tage abgelehnt habe . Manchmal bezahle ich zwei oder drei Projekte zusammen und manchmal kommt eines der Projekte nicht gut heraus, und dann gebe ich nicht auf. Ich male immer noch nach einem zweiten Projekt denn manchmal ist es einfach nicht so , wie man sich dem Malen nähern musste. Ihre Herangehensweise war falsch. Das ist der Grund, warum das ganze Gemälde nicht herauskam. Nun. Manchmal bin ich so zuversichtlich, dass dieses Bild genau so funktionieren kann , wie ich es will. Ich mache einfach weiter und experimentiere noch mehr damit. Diese kleinen, kleinen Aspekte, die ich Ihnen immer gerne erzähle. Vor der Hand, da es Zeiten geben wird, in denen Sie einfach denken werden, dass ich mein Gemälde nicht gerne vervollständigen möchte, aber bitte machen Sie weiter und vervollständigen Sie Ihr Bild. Es gibt Zeiten, in denen ich diesen Kerl überhaupt nicht mag. Dann werfe ich das Bild ganz ab. Wenn ich den Himmel mag, dann würde ich gerne malen. Wenn Sie die Weihnachtslesung sehen, ist dies ein großartiges Beispiel dafür , was Sie zweitens praktisch tun können Lassen Sie Ihr Gemälde manchmal einfach am ersten Tag. Es ist nicht dein Tag. Daher erzielen Sie kein gutes Ergebnis. Wenn Sie am zweiten Tag wiederkommen, Sie in der Lage, es zu nageln. Es ist immer schön, deinen Traum zu sehen, dein Haus oder das Kiewer, in dem du wohnst. Also füge einen hinzu, und ich fahre mit meinem dunkleren Braunwert für diesen fort . Verwenden Sie meine Größe sechs als optimalen Pinsel von Cauda und verlängern Sie ihn sowohl rechts als auch links. Ich würde Fe hinzufügen, minimale Menge an Blättern auf diesem Baum. Sie können selbst entscheiden, ob Sie mehr hinzufügen möchten, können Sie es tun. Aber auch hier sagt CDC mit viel weniger Blättern, dieser ganze Baum gibt so viel. Es gibt so viel Schönheit, die wegen geringerer Blätter hinzugefügt wird . Manchmal ist weniger gut. Versuchen Sie also, eine geringere Anzahl von Blättern an diesem Baum zu wählen. Es ist Winter. Und es gibt Bäume, die aufgrund der Wintersaison nicht viele Blätter haben aufgrund der Wintersaison und zeigen, dass dies keine schlechte Idee sein wird. Hi. Zeit, hier ein paar trockene Zweige hinzuzufügen und dann kannst du mit deinem Liner Pinsel orals gehen. Sie können sogar mit Ihrem Zehn-Tip-Pinsel fortfahren. Genau so wie ich gerade bin. Ich gehe mit meiner braunen Farbe. Sobald ich dies mit meiner braunen Farbe hinzugefügt habe, würde ich weitermachen. Sogar mit meiner Payne ist grau. Ich füge diese beiden Farben gerne zusammen. Manchmal arbeite ich mit dem Grau meiner Payne und manchmal arbeite ich mit meinen hellbraunen oder verbrannten Sienna-Orals, rotbraune Farbe. Dies sind sehr gebräuchliche Farben, die ich für die meisten meiner Bilder verwende. Und Sie können natürlich einige sehen, um Lockdown zu finden. Ich benutze meine Finger, um ihn zu bezahlen. Ja. Einige Tage sind wie wenn ich ein paar Farben aufheben muss, wenn ich es einfach abtupfe. Ich benutze meine Finger zum Malen. Praktisch ist es eine der besten Möglichkeiten, wie Sie malen können. Ich habe es aus eigener Erfahrung und CDC gesehen. Sie können sich auch gehört fühlen, wenn Sie anfangen, es mit meinem Linerpinsel selbst zu experimentieren . Nun, nur um einige unserer dunkleren Werte in Paynes Grau hinzuzufügen , würde ich sogar auf die linke Seite gehen und dann wieder diese Art von Zweigen und diese Art von Pflanzen hinzufügen , die Sie immer können, beobachten Sie immer, wann immer Sie vorgehen und an Orten, an denen es Winter ist, machen oder bleiben. Und es gibt Reflexionen, die Himmelsreflexionen werden immer im Schnee zu sehen sein. Schnee hat keine Farbe seiner eigenen Redner. Weiß kann man sagen, weil es weiß ist, würde es die Farben widerspiegeln, die Sie am Himmel haben. Mit etwas meiner Bindung bernsteinfarben oder gelben Ockerfarbe, zusammen mit ein bisschen verbrannter Sienna darin. Sobald ich diese Farbe hinzugefügt habe, würde ich mein Rot und etwas von meinem Orange hinzufügen . Jetzt ist das Rot und Orange, das ich hinzufüge , eine sehr schöne Farbe. Viele von Ihnen haben mich gefragt, wo die Auswahl aus diesem Rot im Grunde genommen aus der Kunstphilosophie stammt . Und Sie können auch Cadmiumrot verwenden. Cadmiumrot ist eine sehr schöne Farbe von Winsor und Newton. Probiere diese Farbe aus. Ich bin mir ziemlich sicher. Du bekommst dieses schöne Rot, das du brauchst. Wenn ich in die untere Hälfte des Hauses etwas Rot hinzufüge , schaue ich mir das Haus jetzt genauer an. Wenn Sie beobachten, beobachten wir es genau und übermalen es. Ich zeige meine Palette nicht mehr da ich nur wollte, dass ihr euch konzentriert. Und ich würde dir praktisch sagen, welche Farben ich verwende. Mische noch einmal etwas von meinem Rot und füge es dann nach links hinzu, füge ich die dunkleren Werte hinzu. Und was ist die rechte Seite des Hauses? Ich würde hinzufügen. So können Sie normalerweise das Licht und die Schatten für jedes Haus oder für jedes Ihrer Objekte absorbieren, auf das Licht fällt. Es ist Zeit, das Haus nicht zu belegen. Ich würde mit demselben Blau weitermachen. Verwechsle das kleine Blau. Das sind die zwei Farben, die Sie verwenden können. Geh einfach mit einer sehr, sehr leichten Wäsche davon. Ich habe gesehen, dass wir ganz aus nächster Nähe dessen sind, was wir malen. Das ganze Bild ist so klein. Und manchmal, wenn ich dir einen genaueren Blick gebe und ich möchte, okay, das sieht echt groß aus. Ist das Haus wirklich groß? Dieser Vk war nein, es ist wirklich, sehr klein. Und jetzt mischen Sie es, um etwas Wasser aufzugeben und eine Seite, um es mit etwas Wasser zu mischen. Ich würde das gleiche Blau nach links ausdehnen und dann rechts etwas Braun zum Wortspeicher hinzufügen. Es ist irgendwie interessant, warum ich sagen würde, dass ich nur Ruhm weniger Farbe hinzufüge und mehr mit Wasser arbeite. Das war schon immer meine Idee, mit Farben in weniger Menge und Pigmenten und geringerer Menge und mehr Wasser zu arbeiten weniger Menge und Pigmenten und . Und arbeite mehr mit Wasser. Da es sich um Aquarelle handelt, kann Wasser Ihrem Gemälde Magie verleihen. Und das macht es am interessantesten. Sobald Sie die Stuckwerte zu Ihrem Haus hinzugefügt haben, wechseln Sie Ihren Pinsel. Entweder können Sie einen Pinsel der Größe 2 genau so verwenden , wie ich es mache, aber die Spitze des Pinsels, ich bin mir nicht sicher, ob Sie ihn verwenden möchten. Der Wechsel zu einem Kunstpinsel würde dir natürlich ein besseres Ergebnis bringen. Sie können mehr Kontrolle haben und anschwellen wie in der Position zum Malen oder einfach die dünneren Linien hinzufügen, die benötigt werden. Wenn ich etwas von meinem Farbgeröll hinzufüge, kann ich ihn dann mit Wasser mischen , einige meiner Adern links, aber auch vom Fenster grau aber auch vom Fenster und dann mit Wasser mischen. So würde ich das malen, aber jetzt meinen Pinsel wechseln. Und dann habe ich einige Zeilen auf der linken Seite des Hauses genannt . Dies sind im Grunde die Holzbretter, die normalerweise für jede Art von Bindungen oder für jede Art von Kubaner verwendet werden. Und Sie werden oft sehen, dass die Farben ein bisschen anders sind. Warum gibt es viel Abnutzung , die im Laufe der Jahreszeiten passiert. Das ist einer der Gründe, warum ich hier und da gerne ein paar dieser Zeilen hinzufüge. Das heißt, ich schätze, ich bin ziemlich zufrieden damit, wie es geworden ist. Ich würde mit etwas weißem Quash gehen und die Fensterscheiben hinzufügen. Es sieht ziemlich flach aus ASU hat gerade mein Fenster absorbiert und ich möchte nicht, dass es so flach aussieht. Das ist einer der Gründe, um mit meinem Liner-Pinsel fortzufahren und dann einige Linien genau so hinzuzufügen , wie Sie es gerade lösen. Es ist eine sehr einfache Art herauszufinden , dass Sie etwas mehr Kontrolle über Ihren Pinsel haben müssen . Gehe wieder nach links vom Fenster und füge dann den weißen Quash hinzu. Sobald Sie diesen weißen Quash hinzugefügt haben, wissen Sie nur, dass Sie das Malen praktisch abgeschlossen haben. Sieht es nur so aus, dass es fertig ist. Fügen Sie daher einige Zeilen hinzu, machen Sie sogar das, was überlebt hat. Auch hier ist dieses Bild etwas, das mir sehr am Herzen liegt , da es einfach, einfach und interessant ist. Und es hat so viel , dass wir mit nassen, nassen, trockenen Techniken experimentiert haben. Dann haben einige unserer Bäume usw. alles zusammengestellt. Es ist wirklich, wirklich nettes Ergebnis, das ich auf dem Papier lösen kann. Ich hoffe, Sie können das gleiche Ergebnis erzielen und dann das Band schräg entfernen, aber entfernen Sie das Klebeband erst, wenn Ihr Papier vollständig trocken ist und einen letzten Blick auf Ihr Bild werfen, ich denke, Sie werden sich auch in es Malen wir noch etwas Schnee. In dieser Wintersaison. 22. Tag 19 Misty: Es ist nur eine Farbe, die wir aus Bangkok verwenden werden, und es ist Kylo. Sie können die Farbe auswählen, mit der Sie fortfahren möchten. Gut zum Malen dieser nebligen Kiefern da es sich um ein einfarbiges Gemälde handelt. Okay, lasst uns nebligen Kiefernwald malen. Ohne einen nebligen Kiefernwald sind die Winter nie vorbei. Und mit dem See und der Reflexion fügt es einfach hinzu. Wir werden damit beginnen, Ihre Horizontlinie zu markieren. Sie können auch aufkleben. Sie werden später beobachten, wie ich es mache. Und ich werde nur eine einzelne Farbe verwenden, die Gelb von Dan Gong ist. Jetzt können Sie Ihre eigene Farbe wählen. Ich mag diese Farbe sehr und wollte ein bisschen damit experimentieren , da sie einen doppelten Ton hat. Und Sie können sehen, dass es zwei Farben geben wird, die auf einer Seite auftauchen würden, fangen Sie an, sie auf das Papier aufzutragen. Okay. Ich habe angefangen, das Wasser aufzutragen, aber sobald ich das Wasser nach oben aufgetragen habe, hey, ich verstehe, dass ich sogar den Bereich für den darunter liegenden See massieren muss . Das liegt an dir, wenn du es machen willst. Wenn du es nicht willst, maskiere ich es normalerweise gerne für Bigness. Auf diese Weise ist es nur ein bisschen einfacher. Du bist eher wie ein Intermediate- oder Fortgeschrittenenkünstler. Dann ist dies natürlich kein Schritt zurück. Sie müssen genau wissen, wo Sie Ihre Bäume malen möchten, wo Sie abstoßen möchten, wo Sie den See malen möchten. Also alles, was du so im Kopf hast. Jetzt mach weiter und mische die Farbe ein bisschen mehr. Das ist die düstere Ladung, die ich dir erzählt habe. Es zeigt tatsächlich eher einen dunkleren grünen Effekt, aber wenn es sich dreht oder wenn Wasser darauf fällt werden Sie sehen, wie die Magie passiert. Ja, es ist eine sehr magische Farbe. Ich muss es sagen. Es hat zwei Töne drin. Einer ist Harpo, grün und ein Modell des Gelbes. Deshalb habe ich die Farbe wirklich geliebt , als ich anfing, sie zu benutzen. Dies ist natürlich das erste Mal, dass ich es benutze, aber ich habe totale Ansichten des Gelehrten gehört und es ist der perfekte für unseren monochromen Wald. Sie können natürlich alles mitmachen, was Ihnen zur Verfügung steht. Sie können Ihre Farben wählen. Das bin nur ich, der mit dieser Farbe experimentieren wollte. Es gibt nichts Extra, was wir tun werden, wenn Sie überhaupt mit diesem speziellen Farbton experimentieren würden überhaupt . Also würde ich Ihnen überlassen, wenn Sie experimentieren möchten, wie Sie experimentieren möchten und das alles, das sollte kein Problem sein, okay, und fügen Sie noch ein paar Farben und wenige Bereiche hinzu und dann beobachtest du, wie ich etwas Wasser hinzufüge. Lass deine Farben nicht umgeben. Dies wäre meine Bitte an Sie. Alles. Lassen Sie Ihre Farben Hunde herum, wenn Ihre Farben um Sie herum tanzen, um zu verstehen , dass dieses Gemälde etwas ist, das großartig ist und sich nach Ihren Anforderungen ergeben hat. Ich sage das immer jedem , der lernt oder Aquarelle lernen möchte , ist das, was es tun wird , seine Hauptarbeitsebene muss nicht wirklich viel arbeiten. In diesem Fall gehe ich weiter und benutze meinen Linerpinsel. Da es sich um ein kleines Papier handelt und wir nass für unsere Bankkiefern arbeiten würden , da es Misty ist und Sie sehen, wie meine Farben fließen. Es wird zur Blüte. Was Sie in diesen Fällen normalerweise tun können, nehmen Sie einfach die zusätzliche Farbe auf einem Taschentuch ab, genau so, wie Sie es freisprechen werden, und fangen Sie dann an, es auszudehnen , um die linke Hand in Richtung zu legen das Recht. Das ist die beste Methode, mit der Sie Ihre Aquarelle für Ihre Kiefern herumlaufen können , die Misty sind. Und Sie können sehen, dass leichtere Werte für Ihre Pinien, wenn Sie mit meinen leichteren Werten zuerst fortfahren leichtere Werte für Ihre Pinien, wenn Sie mit meinen leichteren Werten zuerst fortfahren für Ihre Pinien, wenn Sie mit meinen leichteren Werten alle zusätzlichen Farben abnehmen würden. Dein Hintergrund ist schon nass. Wir werden nass auf nass. Sobald dieser Bereich abgetrocknet ist, erhalten Sie eine Farbe, die leichter ist als die, die Sie gerade beobachten. Ich gehe mit einer sehr, sehr leichten Bewegung, die sich links erstreckt, rechts erstreckt, und in der Mitte zeichne ich nur eine Linie. Sie sehen, dass dies viel technischer ist als das, was ich hinzugefügt habe. Also einfach stumm, bewege dich nach rechts, bewege dich zur linken Hand, mach diese Art von Bewegungen. Es ist eine großartige Übung auch für Ihr Muskelgedächtnis. Sie können es in jedem Ihrer anderen abschließenden Projekte verwenden. Ich würde die Größe und die Form der Bäume kennen. Dies ist sehr wichtig , wenn Sie mit Aquarellen arbeiten. Falls Sie die Form und Größe der Bäume nicht kennen, würde es gleichmäßig aussehen. Einfach nie, es ist absolut asymmetrisch und es gibt keine Möglichkeit, eine Art Höhe für die Bäume zu sehen , falls sie nicht von Menschen geschaffen wurden. Die meisten dieser Bäume finden Sie in den Bereichen, in denen es sich befindet. Für mich wird viel verpasst oder du siehst es einfach. Bevor der Schnee passiert. Diese Erfahrung hatte ich während meiner Reise, die ich landen musste, stehen in Indien, das ist eine kleine Bergstation. Du kannst es dir ansehen. Es ist ein wunderschöner Ort für den Fall , dass einer von euch hier in Indien ist. Es muss einen besuchen. Es gibt nur wenige Hürden und wusste, dass sie wirklich Ruhe und Schönheit am selben Ort finden würden . Okay, mach weiter und füge noch ein paar Bäume hinzu , wie ich es dir vorhin gesagt habe. Und bei einigen kleineren Bäumen, weil wir eine Kombination von Bäumen haben, wären einige am kleinsten, die Summe wäre größer. Ich glaube, ich möchte einen kleinen Berg nach rechts hinzufügen . Nun, es gibt Zeiten, in denen ich eine spontane Entscheidung treffen würde , aufgrund derer es möglich ist, dass ich auf alles verzichten muss was ich früher dachte, da meine Zeitung noch nass ist. Und durch Berge muss in einer Nass-on-Nass-Technik gemacht werden. Diese Art von spontanen Entscheidungen treffen Sie normalerweise wenn Sie manchmal mit Aquarellen arbeiten und einfach das Gefühl haben, dass dies nicht genug ist. Und ich will etwas mehr in diesem Bild. Was genau du mehr in diesem Gemälde willst ist dieser Berg, den ich gemacht habe. Das ja, es könnte für viele von euch hübsch aussehen , dass ich normalerweise so viele Dinge entscheide. Polio als ich gehe und male. Warum dann eine spontane Entscheidung? Es gibt viele Male, in denen wir viele spontane Entscheidungsaquarelle treffen, die Sie normalerweise nicht sehen. Und es ist nur ein Versuch, Ihnen zu zeigen, dass ja, es gibt Zeiten, in denen wir einige spontane Entscheidungen treffen werden, und es wird eine Art von Schwierigkeiten geben, mit denen Sie auch konfrontiert da es dunklere oder hellere Werte geben würde. Die Bäume waren alle fertig. Warum haben wir es durchgegangen und dann unsere Berge gemalt? All diese Fragen müssen also begegnen. Aber glauben Sie mir, das spontane, lassen Sie Ihre Malerei noch besser aussehen. Also strecken Sie einfach links und rechts etwas mehr aus. Sobald Sie sich links und rechts ausgestreckt haben, werden Sie feststellen, dass Ihr Gemälde so schön aussieht und die Bände der Kurse nass sind. Also kann ich es noch einmal durchgehen und die Kiefern hinzufügen. Das sollte für keinen von euch ein Problem sein. Nur dass ich mit meinem Linerpinsel arbeite. Dieses Papier ist wirklich klein, daher bürstet die Arbeit mit einer Größe eins oder einem Liner in diesem Fall besser ab. Ich habe jetzt mein Abdeckband benutzt. Das Abdeckband, das ich verwende, ist im Grunde eine Wäsche. Sie können mit Washi-Tape weitermachen. Es ist einfach zu entfernen, selbst wenn Ihr Papier nass ist, es gibt Ihnen keine Art von Abreißen Ihres Papiers. Wenn Sie mit Ihrem Abdeckband arbeiten, Ihre Papiere möglicherweise abgezockt werden. Das ist einer der Gründe wenn Sie glauben, Farben auf Ihr Paypal aufzutragen oder immer noch damit arbeiten möchten, dann versuchen Sie , jede Art von Washi-Tape zu verwenden oder als gutes Papier zu trocknen und dann am Spiegelung des Sees. Das ist absolut in Ordnung. So würden wir weitermachen und angehen. Verschiedene verschiedene Elemente, a, einschließlich derjenigen, wie zum Beispiel, ob wir Washi-Band verwenden sollten, ob wir Abdeckband verwenden sollten, was auch immer wir diese Zeichenfolge verwenden sollten , die wichtig ist, um zu verstehen. Okay, lassen Sie uns ein paar dunklere grüne Werte anwenden. Der dunklere Wert von Grün, den ich anwende, sind im Grunde einige kleine, kleine Linien. Nun, diese mehreren Zeilen, die HIV sehen, möchten ein wenig hervorheben, um meine Abstoßung hinzuzufügen, es würde die Bewegung des Sees zeigen. Sobald Sie die Bewegung des Sees sehen, werden Sie erstaunt sein zu beobachten, dass er so realistisch aussieht. Ich habe einige weiße Räume gelassen , während ich das Wasser aufgetragen habe. Jetzt genau das ist, Sie werden auf einigen Fotos sehen , dass diese Art von Kampfräumen Schulden sind. Und ich wollte nur darauf hinweisen, dass es dir auf diese Weise viel mehr Freiheit gibt, mit den Weißen zu arbeiten, was die dunkleren Werte sind. Und es lässt es viel realistischer aussehen. Das Papier ist nasse Hände, ich kann weitermachen und einige dunklere Werte anwenden. Es würde eine Reflexion der Funde geben, die wir früher gemalt haben. Wenn Sie also auch einer der Menschen sind, die in die Kiefern verliebt sind, dann ja. Ich schätze, du solltest jetzt ein paar deiner Farben auftragen. Es gibt, dass dein Papier nicht nass ist. Ich würde dich bitten, es hier zu lassen. Lassen Sie Ihr Papier trocknen, kommen Sie dann zurück und fügen Sie die Stacheln hinzu. Es kann eine Weile dauern die Schichten teilen oder bis der Lernteil austrocknet und dann zurückkommt. Aber ich kann dir sagen, dass du dich so sehr freuen würdest. Okay. Ich schätze, ich bin gut damit zu gehen. Lassen Sie uns nun ein bisschen mehr vorankommen, um zu verstehen , wie wir weitere Wellen im Wasser oder weitere Reflexion malen wollen weitere Wellen im . Obwohl das eine sehr einfache Übung ist. Es ist nur so, dass wir mit der Reflexion arbeiten, wir arbeiten mit den launischen Auswirkungen der Kiefern auf den Wald. Normalerweise male ich nicht gerne viele Moody-Kiefernwälder, viele neblige Kiefernwälder. Ich gehe gerne mit lebendigeren Farben. Aber irgendwie gab es ein Foto, das mir im Kopf war und ich wollte es wirklich für diese Weihnachtszeit hinzufügen. Ich denke, dass es dir auch gefallen wird wenn du anfängst, mit diesem zu experimentieren. Es ist wirklich hübsches Malen. Zuallererst ist die Farbe wirklich hübsch. Es hat Dreck auf einem HNO und normalerweise sehe ich diese Art von Farben nicht. Also immer, obwohl es eine Marke namens Daniel gibt, wo man diese Art von Farben in hohem Maße bekommt. Also denke ich, dass Sie die wenigen Farben finden könnten wie, ich glaube, der Mond verliert ihren als Mondkleber, Kleber ist da. Dies sind die Farben, die einen zweifarbigen Ton haben , wie ich es auf diesen Blättern tue. Und ich habe diese Schattierungen bei mir. Ich weiß also, dass dies die Farben sind , die zwei haben, nicht Also mach mit diesen Farben fort, auch Orange, mit einer einzigen Farbe, die bei dir erhältlich ist. Es gibt keine Regel, dass Sie nur mit diesen Farben arbeiten müssen sind nur diese Farben. Machen Sie weiter und fügen Sie noch ein paar Farben in den Vordergrund. Pinien. Trotzdem ist das Papier nass, du wirst kein sehr gutes Ergebnis erzielen, muss ich sagen, aber das ist absolut in Ordnung. Und selbst wenn du einen etwas verschwommenen Effekt bekommst , ist das okay. Wir können es immer noch einmal durchgehen. Erforderlich. Es ist eine großartige Möglichkeit, Bäume zu üben. Es ist eine großartige Möglichkeit, zu jeder Zeit des Malens zu üben. Ich sage immer, wenn Sie sich nicht mit Ihrer Pinselbewegung auskennen, gehen Sie einfach mit irgendeiner Art von einfachem Gemälde und Sie werden sich viel selbstbewusster fühlen. Dieses Gemälde hilft dir wieder, als Künstler immer selbstbewusster zu sein. Wie man diese Art von kleinen, kleinen Aspekten und Aquarell malt . Wie man Seen malt, wie man Reflexion malt, wie man alles Mögliche in Aquarellen malt. Ich bin ziemlich glücklich und füge hier und da noch ein paar Zeilen hinzu, hier und da noch ein paar Zeilen da mein Papier noch nass ist, also ist das Hinzufügen von Zeilen kein Problem. Du würdest mir nicht die harten Kanten geben. Ich bekomme nur diese weichen und schönen Farben in meiner Malerei. Okay, jetzt lasst uns mal sehen, wie wir ein paar Farben aufnehmen können. Beachten Sie einen sehr einfachen Vorgang. Nehmen Sie einen feuchten Pinsel und fangen Sie an, das Gefühllose genau so aufzunehmen, wie ich es mache. Jedes Mal. Immer wenn Sie die Farbe aufheben und den Pinsel reinigen, oder einfach so, wie Sie es gerade lösen, wird die Farbe über den Bereich kommen , den Sie bereits angehoben haben. Daher ist es wichtig, Ihre Bürsten immer zu reinigen, bevor Sie fortfahren. Nimmt jetzt wieder die Farben auf. Jetzt ist das Papier trocken und auf der linken Seite, also füge ich meinen Baum hinzu. Es würde mehr Tiefe geben, die ich jetzt schaffen möchte, um Tiefe zu erhöhen, um mehr Bäume hinzuzufügen, muss es eins sein, Induktorwert eins und leichterer Wert. Bäume mit leichteren Werten haben wir bereits hinzugefügt, während Taco Bäume ein oder zwei hinzufügen möchte bevor ich dieses Gemälde fertigstelle , das organischer aussieht. So habe ich normalerweise meine Bilder aufgenommen und ich denke, das ist obwohl das Publikum es normalerweise mag. Okay, mach weiter und vervollständige das und fange an, diese kleinen, kleinen Linien als dieses kleine Stück Land zu machen , das sechs von links nach rechts stammen. Auch hier steht es im Vordergrund, was bedeutet, dass es uns näher liegt. Dinge, die näher an uns liegen, werden wir duktiler aussehen, und die Werte werden dunkler sein. In diesem Fall wissen viele von Ihnen möglicherweise nicht, was Wert ist. Aus Gründen einer Bigness möchte ich Ihnen nur sagen, dass Werte im Grunde die Farben sind, die wir verwenden. Dies ist ein monochromes Gemälde. Ich habe leichtere Werte für einen Hintergrund verwendet, für den nebligen Bereich. Während ich für meinen Vordergrund einen dunkleren Wert verwende, was mehr pigmentierte Farben und cremige Farben bedeutet, die ich verwende. Während ich für den Hintergrund häufiger leichtere Werte verwendete. Das heißt, mehr Wasser und weniger Pigmente. Ich möchte noch ein bisschen mehr Tiefe für ein oder zwei Bäume Status tot hinzufügen und den Hintergrund, wie wir haben werden, einige der Bäume, die dunkler aussehen selbst wenn es ein Mystifizierendes gibt, der Wille sieht ein bisschen dunkler aus. Mach weiter und füge ein bisschen Farben hinzu. Ich denke, das sollte in diesem Fall gut sein. Und du wirst genau bekommen, ich meine, das ganze Gemälde wird übrigens genau so aussehen, wie du es willst. Und du führst dich nicht durch die Vögel. Es ist sehr einfach. Wenn Sie die Wörter malen, registrieren Sie den Körper und strecken sich dann nach links und rechts. Ich habe gerade vier oder fünf Vögel in der oberen rechten Ecke hinzugefügt , ich habe eine der Klassen, nämlich Wortsensor dreht. Es ist außerhalb des monatlichen Martin-Kurses. Wir werden bald wieder zu einer Monkey MyTime-Klasse zurückkehren. Fall, dass Sie Vögel lernen und gelösten , denke ich, dass das auch die Klasse sein sollte, lasst uns einfach ein paar Farben und einige der Bereiche aufheben , in denen ich denke, dass die Stille, tut mir leid. Es ist nur so, dass die Überlegungen auch Berichte haben und ich wollte nur etwas davon klären. Okay. Ich habe mein Papier austrocknen lassen und jetzt entferne ich das Band nur schräg. Es ist ziemlich einfach zu bellen glaub mir nicht, wann immer wir das tiefe Feld sehen, ist es so befriedigend. Aber wenn ich es mache, ist es überhaupt kein zufriedener Typ, es ist verrückt. So erscheint das Ganze von diesem Ding. In diesem letzten Teil müssen wir uns einfach abziehen und sehen, wie das Gemälde aufgetaucht ist. Ich bin mir ziemlich sicher. Es mag einfach und einfach aussehen, aber es ist eine großartige Übung für Schwäche. Es ist eine großartige Übung für jede Art von Weihnachtskontakt, den Sie an Ihre Lieben senden möchten . Treffen wir uns als Nächstes mit dem 28. Tag. Es ist so nah, dass wir in der nächsten Woche oder ein bisschen länger fertig werden. Ja, noch acht Bindungen stehen zur Verfügung und das war's. Diese ganze Reise wird zu Ende gehen. 23. Tag 20 Heißes Mal: Lassen Sie uns die Farbpalette, verbrannte Sienna und ultramarin tiefbraune Farben, Grau, Blau, Gelb, Grün besprechen verbrannte Sienna und ultramarin tiefbraune Farben, Grau, . Als dieser Kay Brown, ein 100. Okay Leute. Heute werden wir unsere Erfahrungen mit unseren Familienmitgliedern teilen. Es ist der Kontakt, den Sie an Ihre nahen und lieben Menschen schicken können , die in eine Tasse Cappuccino verliebt waren . Kaffee oder Chai. Chai ist t und es ist normalerweise ein gewöhnliches Getränk in Indien. Also lass uns das machen. Ich genieße gerne meine heiße Tasse Kaffee oder Tee. Mein, mein Balkon. Und dieses besondere Gemälde hat derzeit nur drei Zeilen. Ja, ich hoffe, ähm, du denkst vielleicht , was hat sie vor? Okay. Ich versuche einen Zaun zu malen. Und bevor ich einen Zaun male, muss ich natürlich die Bereiche markieren, die ich für meine Holzzaunlinien hinzufügen muss . Ja. Und darüber hinaus gibt es einen Bereich, in dem Sie den Becher aufbewahren können. Dies ist normalerweise ein sehr häufiger Aspekt, Sie in jeder Winterkabine beobachten können. Oder wenn Sie in einer Wintersaison wohnen oder in einem Hotel wohnen, in dem es viel Schnee gibt, finden wir normalerweise Häuser aus Waren und häufigen Phänomenen, die erlebt werden können. Ich hoffe, Ihnen wird dieses Bild gefallen. Es ist eines meiner eigenen Lieblingsbilder. Ich habe praktisch Gemälde in diese Serie aufgenommen, die mein Favorit sind. Es mag für viele von Ihnen etwas merkwürdig aussehen diese spezielle Serie etwas fortgeschritten ist und wie ich diese Bilder ausgewählt habe, es ist alles aus der Erfahrung, dass ich gerne R habe, die ich in meinen früheren Tagen hatte oder Normalerweise habe ich in dieser Winter- und Weihnachtszeit. Ich füge es gerne in die CDs ein. Hoffentlich wird es dir gefallen. Und glauben Sie mir Leute, das wird eine ganz andere Erfahrung sein, die Erfahrung dessen, was Sie mit Ihren Lieben und Ihren Liebsten teilen. Und es ist nur durch Malen. Ich hoffe es wird dir gefallen. Lass es uns diesmal machen. Es wird eine einfache Skizze sein, es immer wieder fängt, während ich mitmache. Alles wird sich auf einen einzigen Punkt treffen. Und es ist im Grunde dein Fluchtpunkt , der links vom päpstlichen ist. Dieser Fluchtpunkt bedeutet, dass alles zu einem einzigen Punkt außerhalb des Papiers konvergiert , der auch als unsichtbarer Punkt bezeichnet wird. Viele Menschen, die als unsichtbare Bindung bezeichnet werden, nennen viele Menschen als Fluchtpunkt. Viele Leute haben unterschiedliche Namen, es zu nennen. Aber normalerweise wird es in der Regel der Perspektive als Fluchtpunkt bezeichnet. Ich habe eine kleine gerade Linie gemacht und versucht, den Becher hinzuzufügen. Jetzt sehr, sehr einfacher Prozess. Ich gehe es ein- oder zweimal durch. C, niemand ist ein Export bei Sketch. Wir versuchen es alle, und das wollte ich dir sagen. Selbst erfahrene Künstler, sogar Ihre Instruktoren, brauchen eine Weile. Dies war das Bild, das ich in der ersten Reihe ausprobiert habe und es kam gut heraus. Also hast du vielleicht das Gefühl, dass sie es zweimal zeichnet. Sie löscht es viel mehr als andere Gemälde. Die meisten Bilder, die ich in die CDS aufgenommen habe, haben bedeuten, zweimal gemalt. Ich weiß nicht warum, aber es ist passiert, dass die meisten dieser Bilder ich im ersten Bereich nicht zufrieden war . Aber ich wusste, dass ich es beim zweiten Mal nicht nageln konnte. Daher wollte ich es so machen. Fangen wir mit dieser Tasse an. Es ist ein sehr einfacher MC, den ich dir gesagt habe. Und dann fangen wir mit dem Hintergrund an. Hintergrund wäre der obere Bereich. Wir werden nur sehr wenige Farben verwenden. Auch hier wäre es nur für die Tiefe, und so weiter, sehr sogar die Farben brauchen. Meistens ist es Schnee und wie viel Farbe kann man dem Schnee hinzufügen? Das Gelb. Und wenn dies ein Sonnenuntergang ist, aber es kein Sonnenuntergang ist , würden wir Farben wie Blau verwenden, eine weitere Reihe kann ein bisschen violett sein. Das sind die einzigen Farben , von denen ich glaube, dass ich weitermachen würde. Ja, nun, mein Hintergrund, ich füge ein oder zwei kleine Bäume hinzu. Schon wieder. Wir müssen einen kleinen Bereich hinzufügen auf dem sich ein Baum befindet und Sie können einige Büsche sehen. Wir werden in diesem Fall keinen Himmel malen, es werden nur drei Büsche sein die also sobald Sie mit der Skizze einverstanden sind und Sie das Gefühl haben, dass Sie sie für Ihre Aquarellmalerei durchgehen möchten . Entfernen Sie immer den zusätzlichen Graphit Max. Ich war mir immer ziemlich klar über dieses Ding. Ich möchte nochmal iterieren. Wir würden weitermachen und die extra verherrlichten Monate entfernen. All diese Linien, krumme Linien, die Sie gerade beobachten , werden als Ihr Schnee dienen. Daher folgen einige einfach mit. Es wird ein einfacher Prozess sein. Wie immer mische ich gerne ein bisschen Braun in mein Gelbgrün. Es würde eine Farbe geben, die dieser ähnlich ist. Praktisch kannst du jede Farbe deiner Wahl verwenden, da ich etwas dunkleres an meinem Ende wollte. Daher habe ich das weitergemacht. Du kannst mischen und das ist ein guter, guter Weg. Du bekommst, was du versuchen kannst. Probieren Sie Hookers grün und ein bisschen braun aus, Sie würden eine sehr schöne tiefe Säule bekommen. Dies ist eher gelb, grün und braun. Das ist der Grund, warum du eine Farbe wie den Swap bekommst. Aber du kannst es mit Sicherheit versuchen. Du wirst dich darin verlieben. Und eine andere Sache, die Sie tun können, ist, Quinacridon, Gold und ein bisschen Grün darin zu mischen . Das wird auch eine Farbe geben, die etwas zu diesem ist und nahe an der, die Sie mich gerade aufgenommen haben, indem Sie sie gerade angewendet haben. Die Farbe, die ich für den Hintergrund habe , ist etwas dunkler als ich erwarte, dass Hände mit einer Sprühflasche und einem Frühling vorankommen, also sterblich, du kannst es tun, wenn du das fühlst die Menschlichkeit des Volkes ist untergegangen. Sie können diese Übung machen, sind Zeilen. Sie können diese Art von Phoenix auch tun wann immer Sie aufrechterhalten möchten und die Art der Feuchtigkeit auf Ihrem Papier, die Major Reno ist , sagt, dass Ihre Farben fließen sollen. Fügen Sie also einfach ein bisschen hinzu wasser. Sie werden sehen, wie die Farben von selbst fließen. Anstatt Ihren Pinsel zu benutzen und das Wasser auf Ihr Papier zu geben, wo Sie nicht viel an den Bewegungen arbeiten können. So können Sie das auch herausfinden, okay, indem Sie ein Layout des Baumes sowohl im Hintergrund als auch auf der rechten Seite hinzufügen. Außerdem würde ich dieses Layout für den Baum hinzufügen. Und das ist der dunklere Wert, den du mich beobachtest , ich bin gerade jetzt , wieder links und rechts, ich würde diesen Hintergrund Kopf und Herz gehen. Sobald ich diesen Hintergrund hinzugefügt habe, gehe einfach mit etwas Chip-Sort und verwende ihn dann für deine schneeähnlichen Effekte und den Hintergrundbereich. Sobald Sie diese Effekte und den Hintergrundbereich hinzugefügt haben, verwenden Sie etwas von Ihrem Braun. Jetzt, Brown. Ich bin immer glücklich mit dem Bond-Weihnachtsmann, den ich habe. Also würde ich dieselbe verbrannte Sienna für dieses Gemälde benutzen. Zusammen mit ihm. Ich würde weitermachen und etwas Rotbraun benutzen. Du kannst rotbraun bleiben. Und als ich mit dir vorbeikam, nimm kein Braun, geh mit ein bisschen Karmin. Und diese Zeitleiste würde dir wirklich helfen, deiner braunen Farbe, die du für dieses Gemälde brauchst, Dunkelrot hinzuzufügen , okay? Und fange an, die verbrannte Sienna hinzuzufügen, wie ich Ihnen bereits gesagt habe, ich gehe nur mit meinem Pinsel der Größe 8, um diese Farben hinzuzufügen. Sie können mit jedem Pinsel Ihrer Wahl gehen. Jetzt seit der Größe der Pinsel Major haben Sie sich durch das Blatt Papier entschieden. Und dann das Blatt Papier. Sie meinen normalerweise, dass die Art von Menschen, die Sie verwenden, nämlich der Größenstatus, die Größen 15 Zentimeter. Und es ist ein sehr kleiner Wert, mit dem ich fortfahre. Sie können jeden größeren Pinsel verwenden, wenn Sie mit einer größeren Personenform arbeiten. Also überlasse ich Ihnen das für die Entscheidung, was Sie in Bezug auf die Pinsel verwenden möchten und auf welchem Pinsel Sie mehr Kontrolle haben. Es gibt so viele Bürsten, die wir für uns haben, aber nur mit ein paar Bürsten weinen. Und einer der Gründe dafür ist, dass wir mit ein paar Pinseln mediale Kontrolle haben, verglichen mit ein paar Pinseln mediale Kontrolle haben, verglichen anderen Bürsten, die wir nicht oft verwenden. Es ist absolut in Ordnung, ein Inventar zu haben oder ein Inventar zu halten , aber es nicht so oft zu verwenden, keine Bürsten können für verschiedene Arten von Medium unterschiedlich sein . Für Gulasch habe ich einen anderen Satz von Bürsten, die ich verwende. Für Aquarelle. Ich habe einen anderen Satz von Bürsten. Ich gehe gerade mit der Flat Wash. Es ist hauptsächlich die MSN, auf der ich langsam und stetig verwende. Wir werden sehen, wie ich die Werte von gebrannter Sienna bestelle und weitere Farben hinzufüge , um ihr eine bessere Form und Schönheit zu verleihen. Okay, sobald ich Anleihen identifiziert habe, Weihnachtsmann, würde ich mit unserem dunkleren Wert fortfahren. Was meinen Sie mit einer Spalte mit dunkleren Werten? Es ist jedoch hauptsächlich, wenn Nike Brown , den du gerade auf meiner Palette aufnimmst , dies mit etwas roter Aufforderung vermischt wird. Das ist absolut okay. Das Talent, das Sie auf Ihrer Palette zur Verfügung haben , ist gut zu gehen. Du kannst sogar ein bisschen schwarze Witwe war Sienna mischen und es benutzen. Sie können auch ein bisschen Indigo mit Ihrer verbrannten Sienna mischen und verwenden. Sie können auch ein bisschen Farbbildschirm mit Ihren Anleihen mischen und verwenden. Ich überlasse diese Entscheidung dir. Wie Sie Ihre Farben mischen möchten, welche Farben Sie verwenden möchten. Jedes Mal, wenn Sie nicht alle Röhren oder Nepal besitzen müssen , haben Sie immer noch ein gutes Ergebnis. So gehen wir damit vor. Also glaube ich, ich weiß, dass du eine bessere Vorstellung davon hast, wie ich arbeite. Nach so vielen verschiedenen Gemälden, die wir gemacht haben. Jedes Mal, wenn ich keine ähnlichen Farben oder einen P-Typ verwende, verwende ich möglicherweise viele Farben aus einem Set. Und manchmal verwende ich nicht viele Farben. Ich habe mit einer begrenzten Palette gearbeitet. Wie jedes Mal, wenn du meine Art von Arbeit siehst, habe ich versucht, viele Dinge zu mischen und zu kombinieren. Warum sage ich das? Du musst die Farbtheorie kennen. Sie müssen Ihre Farben verwenden , die Sie für sich selbst zur Verfügung haben. Sie sollten alles verstehen, was in Aquarellen vorhanden ist und was nur möglich ist, wenn Sie mit Monochrom arbeiten, mit Glühen, so etwas wie einer begrenzten Palette und mit vielen arbeiten spalten jeden Tag zusammen, jeden Wert, jede einzelne Farbe, können Sie es so besser verstehen. Eine weitere Sache, die ich hervorheben wollte, ist das Aufsteigen, aber ich arbeite gerade an meinem Papier. Sie beobachten, wie ich den dunkleren Wert der Marke Nike verwende. Aber dieser Taco-Wert von Nike Brown gibt dir nur sanfte Farben. Nun, wie es Ihnen diese weichen Kanten gibt, denn wenn ich es auf eine nasse Oberfläche auftrage, würde es mir diese weichen Kanten und Linien geben , die wirklich, wirklich hübsch aussehen. Ich benutze meine Größe zwei, hat unseren Pinsel gefangen, um diese Farben tatsächlich hinzuzufügen. Und dann gehe ich in den oberen Bereich, wo ich alle diese Zeilen für meine Bäume hinzugefügt habe. Mischen von zwei Farben. Eine ist meine verbrannte Sienna und etwas von meiner Band, die ich rundgegeben habe, sowie etwas Wasser. Wasser wird immer, immer seine Arbeit machen. Aquarelle bedeuten viel Wasser , das ich normalerweise für meine Bilder verwende. Ich kann dir sagen, dass Wasser in jedem Bild Wunder bewirken kann . In ein paar Einem. Um die Magie der Aquarelle zu sehen, müssen Sie weniger Pigmente und mehr Wasser verwenden. Du kannst wirklich verstehen, wie schön du malst, sich herausstellt. Okay. ein paar Zeilen hinzu, wie ich Ihnen bereits gesagt habe, diese sind nass, nass und dann werde ich das beenden. Sobald ich mit dem Zaun fertig bin, würde ich auf der linken Seite meines Papiers ein paar dunklere Werte hinzufügen linken Seite meines Papiers ein paar dunklere Werte , wo ich einen Baum zeigen möchte. Es wäre absolut und verlieren einige Farben, was hauptsächlich mein Grün ist. Und dieses Grün habe ich dir schon gesagt wie ich Dumb es geschafft habe. Es ist also absolut in Ordnung, Mix-and-Match-Farben zu verwenden. Sie müssen nicht die genaue Farbe verwenden, die ich gerade zeige. Das ist in Ordnung. Während wir versuchen, eine neue Technik zu erlernen , haben wir uns darauf ausgerichtet, zu erfahren, was die Farben sind. Neues Hobby oder etwas generieren , das für uns einfach absolut neu ist. Wir müssen jedes Mal vorbeigehen, was bei uns verfügbar ist jedes Mal vorbeigehen, was bei uns verfügbar , wenn nicht alles verfügbar ist. Wir müssen uns dieser Aspekte also auch bewusst sein. Und dann geht es jetzt mit dem Flow fort. Und wie ich es dort tat, würde ich hier ein bisschen Farbe hinzufügen , um es lockerer zu machen. Du siehst gerade einen anderen Blickwinkel. Es ist okay. Jedes Mal, wenn ich dir gerne gebe wie dieses ganze Bild auf verschiedene Arten auftaucht. Das ist absolut in Ordnung. Und du beobachtest, wie locker es ist. Ich definiere nicht viel in Bezug auf Zeilen und so weiter. Gehen Sie einfach weiter und fügen einfache Striche, kleine, kleine Linien hinzu. Das war's. Ich würde das Gleiche auf der rechten Seite meines Gemäldes machen . Es ist wieder die Kiefer, die ich zeigen möchte, dass sie absolut verloren wäre. Ich weiß, dass du dir jetzt so sehr bewusst bist, wie ich sie male, wie ich gerne um dich herum arbeite. Das ist komplett. Trotzdem möchte ich Sie durch den Prozess führen. Bevor Sie dieses Bild fertigstellen. Ich möchte Ihnen nur zeigen, wie genau ich jedes einzelne Bild durchgearbeitet habe. Da jede dieser Bindungen etwas Neues hat , das ich erforsche oder zeige ich es dir. Mit etwas Neuem zu gehen bedeutet also ein bisschen Orientierung. Ein bisschen Anleitung ist also immer gut. Und jetzt füge ich einige lose Blätter hinzu, wie ich Ihnen bereits gesagt habe . Sobald ich diese Newsletter hinzugefügt habe, würde ich anfangen, einige Farben für meinen Hintergrund hinzuzufügen , und so weiter anfangen, einige Farben für meinen Hintergrund hinzuzufügen , , als Daten der Boden, der noch völlig leer ist. Und ich möchte es ein bisschen mehr definieren. Fangen wir an, etwas von der Art von Vater hinzuzufügen. Und ich füge dieser Kolumne gerne hinzu, da dies die Jahreszeit von Weihnachten und Fenster ist, sie muss mit der roten Farbe gefeiert werden. Sie können mit Ihrem von Winsor red fortfahren oder Sie können mit allen verfügbaren Daten fortfahren. Ich würde eine Menge verbrannter Sienna und einige dunklere Werte verwenden , oder? Dein Rotbraun. Zwei. Auf der linken Seite. Sie können sogar Perylenkastanienbraun verwenden oder einen anderen dunklen Wert von Rot wie Carmine lesen anderen dunklen Wert von Rot wie , damit es ein bisschen Taco aussieht. Ich bügele gerne den aufgehellten Schatten. Jetzt der leichteste von rechts, der Schatten wäre auf der linken Seite. So gehe ich damit vor. Und es ist einfach, wo Sie denken, dass Sie mit dem Gemälde oder den Regeln über Bord gegangen sind, es ist nicht richtig. Nehmen Sie den zusätzlichen Carlos mit einem Taschentuch ab. Das ist alles. Fügen Sie die Farben weiter hinzu. Ich verwende meinen Pinsel der Größe 2, um die Farben hinzuzufügen. Gerade jetzt. Löse es weiter. Wir werden uns bald genauer ansehen, um zu verstehen, wie Sie die Schatten überhaupt hinzufügen können. Wie muss man die Farben auf der Tasse hinzufügen Hand, Luke. Jetzt meine ich, dass Farben am Bechergriff einfache Weise sehr wichtig sind. Wenn Sie nicht verstehen wie Sie Ihrem Bechergriff Farben hinzufügen können, kann es schwierig für Sie sein zu verstehen, wie Sie tatsächlich mit der kleineren Fläche oder mit den Bereichen arbeiten , die wirklich klein sind und ein etwas kompliziert, gut aussehend. Nimm einfach einen dünnen Pinsel, der verfügbar ist und das sollte die Arbeit erledigen. Okay? Fügen Sie einige dunklere Werte und einige der Bereiche hinzu. Dann fahren Sie fort und fügen einige Farben auf den Deckel und auf der Oberseite des Bechers hinzu. Ich möchte es etwas heller halten und dann mit einem etwas dunkleren Wert für den oberen Bereich der Tasse gehen . Damit wir die Farben hinzufügen können. Fügen Sie eine beliebige Bind-Tür an jedem Ort hinzu, wo immer sie ist. Nette Stadt. Wie ich dir schon sagte, fügen wir dem Hangul des Mocks etwas Farbe hinzu. Sobald Sie dem Weiler einen Monat die Farbe hinzugefügt haben, können Sie wirklich beobachten, dass wir in nur einem Teil der Gegend einen dunkleren Farbton haben werden. Und ein Teil der Gegend wäre vom leichteren Wert. Das ist es. Nur um einen genaueren Blick darauf zu werfen, wie ich es male, schuppen Sie und lassen Sie einige Räume, Sporen-Highlights sowie einige dunklere Werte und einige der Orte hinzu. Jedes Mal. Sie müssen keine Farben hinzufügen, um dies zu zeigen. Okay, das ist der Monat, das ist der Griff. Einige Orte, die Sie verlassen sollten, und Dukkha schätzen einige Orte, die Sie erleuchtet haben könnten. Und so gehe ich vor. So arbeite ich gerne. Sie können die Kombination von Farben verwenden. Eine wäre das Nutzlastblau, fügen Sie etwas von Ihrem Ultramarin hinzu, und eine Menge Ihres Schwarzes oder Paynes Grau, egal was auch immer verfügbar ist, Sie können sogar Indigo verwenden, um diese Farbmischung herzustellen. Ich habe einige der Alia hinzugefügt, was hauptsächlich dein Schnee ist. Dieses Geräusch ist wirklich wichtig, um, wie ich sagen würde, alle Aliens zu zeigen wie ich sagen würde, und kann nicht weiß sein. Es gibt ein gewisses Spiegelbild von diesem Kerl. Dann gibt es etwas Reflexion an sich, die man im Schnee sieht. Daher ist es wichtig, einige Farben im Hinblick auf Daten hinzuzufügen , wo immer Sie glauben, dass Sie dunklere Werte hinzugefügt haben. Natürlich kannst du mit etwas Wasser gehen und es etwas leichter machen. Das sind Aspekte von Aquarell ist sehr akzeptabel und das sieht sogar aus, wenn Sie Farben hinzufügen. Ich gehe jetzt nur mit Wasser in einigen Medien und in irgendeinem Bereich gehe ich mit meinen Farben. Es ist Zeit, die Farben tatsächlich aufzunehmen. Jetzt habe ich viel Pigment hinzugefügt. Ich fühle mich sehr, sehr, es war keine Ebenheit Reihe von Aufheben mit Hilfe eines feuchten Pinsels. Ich füge gerne etwas von meinem Buch hinzu und füge es dann hinzu. Ich füge dieses Lila gerne in den meisten meiner Schneegegend hinzu. Das ist eine sehr schöne Farbe und ich benutze sie sehr oft. Sie können auch sehen, wie schön es den Schnee zeigt, wie schön man sehen kann, wie man malt, was man malt und so weiter. Okay. Gehen Sie weiter und machen Sie jetzt einfach eine Pause oder ja. Es ist sehr wichtig, dass Leute eine Pause machen. Denk also laut nach. Gehen Sie jedes Gemälde durch, während Sie denken, dass Sie mehr Farben hinzufügen müssen, alles dieser Art, Sie müssen einfach warten, entspannen und dann loslegen. einige der Highlights benutze, möchte ich vielleicht einige der Highlights hinzufügen , und ich würde meinen Pinsel benutzen , um den Schnee-Innovator hier und da mit einem oder zwei Punkten auf den Zäunen zu zeigen . Wirklich wichtig. Es ist also im Grunde der Schnee, der gefallen ist. Und ich möchte das nein zeigen, ziemlich einfach für meine Aquarelltöpfe. Und daher füge ich nur kleine, kleine Punkte und einige der Bereiche hinzu. Es ist nicht der Komplex, aber Sie müssen wissen, dass Sie nicht mitgehen können, sonst wäre es einfach zu viel das richtige Gleichgewicht zwischen dem, was Sie hinzufügen möchten, selbst in Bezug auf das Waschen für dein Bild ist wirklich wichtig. Mischen Sie einen Teil der blauen Farbe im oberen Bereich. Und wenn Sie möchten, können Sie sogar ein bisschen Oral School in einigen Bereichen entfernen und unsere Farben wie Pilot hinzufügen, das ist zwar so gut, oder? Du wie, wie siehst du, ich mag es wirklich. Besonders für dieses Bild. Okay, jetzt ist es an der Zeit, ein bisschen loses Wissen für meinen Zaun hinzuzufügen . Sie können sich sicherlich genauer ansehen und verstehen, wie ich es mache. Ich schaue euch alle immer gerne genauer an. Ich benutze append. Jetzt hilft mir diese Band wirklich etwas Tinte hinzuzufügen. Vielleicht haben Sie, viele von Ihnen haben vielleicht gesehen, dass wir Tinte verwenden und waschen. Obwohl. Ich benutze es nicht die meisten meiner Bilder, aber für einige der Bereiche verwende ich es gerne , um es besser zu verlangen. Fügen Sie hier ein bisschen dunkleren Wert hinzu. Und natürlich noch einmal genauer hinschauen , gemischt, gemischt, gemischt. Ich möchte keine harten Kanten haben. Deshalb mische ich gerne mit einem feuchten Pinsel. Ich halte zwei Bürsten immer griffbereit. So kannst du es auch so behalten und dann machen. Und jetzt denke ich, dass wir loslegen können. Fügen wir ein bisschen dunkleres Gelb in den Zaun, wobei im Grunde die Kopie des Zauns auf ein paar der Säulen des ruht , er ist so gut. Also entgegengesetzt von dunklerem Wert. Sobald Sie eine 100 haben, den dunkleren Wert, denke ich, dass es gut ist, einfach zu einer Schlussfolgerung zu führen. Eine Schlussfolgerung in gewisser Weise wollen wir das Gemälde einfach fertigstellen. Wir müssen wissen, dass ich keine weiteren Details hinzufügen möchte . Wo auch immer ich, wenn ich, wenn ich sogar einen Anführer hinzufüge, ist es nur ein Hauch von Kälte. Ich sage das immer: Es ist ein Hauch von Ziel. Es ist wie Gold. Gold ist teures Metall, daher benutzen wir es nicht immer weiter oder knallen es. Es dauert eine Weile, bis jeder Gold kauft oder ein Dämon eine Weile dauert, um diese Art von Farben hinzuzufügen. Du musst nur die beste Mischung kennen. Man kann nicht einfach über Bord gehen. Beachten Sie das also und fügen Sie ein bisschen dunklere Werte hinzu, um den Schnee am Zaun besser zu zeigen . Es ist nur ein Hauch von gutem Fall von Bird of Highlight mit Ihrem Pinsel. Es ist deine Größe zwei. Bürste. Und dann reichlich gemischt, reichlich. Mischen ist großartig. Mischen ist eine großartige Übung in Aquarellen. Mischen, glaube ich, war mein vierter Schritt. Dann habe ich mit Aquarellen angefangen. Also füge ich es gerne in die meisten meiner Bilder hinzu. Ich glaube, ich bin ziemlich fertig. Und ich würde meine Leute austrocknen lassen. Sobald dieses Papier abgetrocknet ist, möchte ich einfach geliebt werden. Mein Band, das Band, das ich verwende, ist Washi-Tape. Viele von Ihnen haben mich gefragt , wie ich diese Bänder beschaffen werde. Es ist auf dem lokalen Markt hier in Indien erhältlich. Möglicherweise erhalten Sie es über Amazon oder über eine andere Website Ihrer Wahl. Ich bin mir nicht sicher, wo genau Sie es bekommen können, aber ich denke, dass die meisten Orte diese lokale Verfügbarkeit in Fällen nicht da sind. Ich weiß es noch nicht genau. Sie können natürlich Abdeckband verwenden. Abdeckband Burgess braucht also welches Farbpapier? Eine 100 Prozent Baumwolle zum Einnehmen. einigen Stellen könnte es sich also ablösen. Das ist eines der Dinge, die ich verstanden habe. Und ich möchte nicht mit diesem besonderen Krebs mitmachen. Lass es das nur noch mal dort waschen. Huike fügt einige Highlights hinzu und lass uns das Band abziehen. Ich glaube, ich bin nur, ich gehe einfach über Bord mit diesem Gemälde wird verstanden. Mit dem Spinnen weggenommen. Und ich bin so glücklich, nachdem ich gezeigt habe, was ich in meinem wirklichen Leben genau erlebe. Ich möchte es euch zeigen. Das würde ich dich morgen sehen. Schon wieder. Dort werden wir einen Stern für die Dekoration malen, wir normalerweise an einem Weihnachtsbaum beobachten. Das muss viel lernen. Und ich hoffe, Ihnen gefällt diese Sitzung. Ich habe versucht, eine Vielzahl von Themen hinzuzufügen. Hoffentlich ist alles, woran wir arbeiten, für Sie sehr sinnvoll. Okay Leute. Jetzt ist es fertig. Lass uns bereit sein. Schau es dir an und genieße es. Genieße den Prozess. Das war eine fantastische Reise bis nach unten. Ich hoffe es gefällt dir. Und ich würde immer wieder weitere Projekte hinzufügen. Es ist kurz davor, fertig zu werden. Dies ist das 20. Projekt bis zu acht weiteren Tagen. Das war's. Das letzte Gemälde muss natürlich ein Weihnachtsbaum sein. Also lasst uns dafür lesen. 24. Tag 21 Blood: Lassen Sie uns die Farben besprechen. Es ist maßgeschneidert Türkis, Grün, gebranntes Sienna, Preußisches Blau, Gelb, Indigo und gelesen. Während wir am 21. Tag sind, wurde mir klar, dass wir nicht viel Zeug und Webstuhl gemalt haben, und das ist eine meiner Lieblingsfarben, an denen ich auf jeden Fall oder in jeder Klasse arbeiten kann, die ich gebe. Beginnen wir also mit den Omics unseres Indigos und Push und Group. Sobald wir nach unten gehen, machen wir eine Farbverlaufswäsche , bei der meine Wassermedien leichter wären. Und der obere Bereich, in dem ich die Farben anwende, würde in Angriff genommen werden. Gould Breite, alles sehr einfach, waschen. Jetzt ist das Mischen ziemlich einfach, wenn Sie einen flachen Pinsel verwenden. Wie ich dir schon früher gesagt habe, dauert es mit dem Rundpinsel eine Weile. Sie können eine gute Menge Wasser verwenden, um es besser zu mischen. Dies ist natürlich ein einfacher Prozess. Ich habe meinen Bereich oder LEO maskiert , wo ich meinen Mond malen möchte. Der Mond wäre auf Blutmond. Ja. Etwas, etwas wirklich Interessantes. Großartig. Sobald du anfängst, es zu malen wirst du dich wirklich in ihn verlieben. Ich war mir anfangs nicht sicher, wann ich damit angefangen habe , Pines zu malen. Wir malen unseren Himmel und dann gibt es keinen Schnee mehr. Wie kann es mir ein Gefühl von Winter geben? Also dachte ich einfach, warum nicht? Normalerweise sieht man Binds in der Fenstersaison. Und es ist ein Zielbaumfenster , in dem wir einen klaren Himmel sehen können. Es schneit nicht, könnte Teil sein. Es gibt Aspekte von Vento , die Sie in diesem völlig fühlen können. Ich denke, dies ist eine der besten Karten , die Sie Ihren Lieben geben können. Und eines meiner Lieblingsbilder, meisten meiner Bilder in dieser Klasse sind mein Favorit. Ich habe so viel in und um ihn herum erlebt und versucht alles auf ein Stück Papier zu legen und euch sogar das gleiche Gefühl zu geben. Hoffentlich gefällt dir das und ich tue meiner Zeitung nicht weh. Glaubst du, dass die Leute wirklich einen Vorteil verschaffen? Du musst nicht viel tun. In diesem Fall wird das Mischen von selbst erfolgen. Wasser wird fließen und Sie erhalten genau die Farben, die Sie für Ihr Gemälde wünschen. Einfaches, einfaches, interessantes und sehr, sehr schönes Gemälde, das man daraus herausholen kann. Okay, ich schätze, ich bin bereit damit zu gehen. Und lassen Sie uns einfach die Farben wie pro Zeile hinzufügen , was Sie hier beobachten. Sobald Sie die Farben hinzugefügt haben, bitte ich Sie, sie einfach zu verlassen und das Wasser seine ganze Arbeit erledigen zu lassen. Die Arbeit des Pigments ist in diesem Fall ziemlich weniger. Ich brauche nur eine gute Menge an Pigmenten, während ich Farben auf den oberen Bereich auftrage . Während ich in den unteren Bereich gehe, brauche ich CDC nicht so viel Pigment. Und das ist es, was dieses Bild wirklich interessant macht. Mir gefiel die Art und Weise, wie es sich entwickelt. Jetzt gibt es so viel, was du in diesem Gemälde tun kannst. Ich habe, wie ich dir gesagt habe, diesen Bereich massenhaft gemacht. Und das Gebiet, das ich für meinen Mond beherrsche, ist laut meiner Währungsmünze, die ich habe. Ich habe Abdeckband genommen, das ungefähr einen Zoll groß ist, und ging dann weiter und schnitt es als sogenanntes aus und es meistert AD. Es ist ein sehr interessanter, einfacher und trickreicher Prozess, den Sie tun können. Okay? Und jetzt male ich die Hintergrundberge, die kleine, kleine Bindungen haben. Es gibt nicht viel ADR, das sichtbar ist. Ich möchte diesen Kleber behalten , der sich nach unten befindet, oder man kann das Weiß sagen das sich im unteren Bereich befindet, ziemlich gleich. Daher werde ich mich nicht Wasser oder Kahlo bewerben, an jedem einzelnen Ort. Ich würde es einfach mit meinem Mischpinsel mischen. Ich benutze meinen Pinsel der Größe sechs. Das hat einen netten Tipp. Du hast mich in vielen meiner anderen Klassen und sogar in dieser Klasse aufgenommen . Also vermischt mich jetzt mit meinem silbernen schwarzen Samt Größe Acht, Pinsel. Mischen ist am wichtigsten, ebenso wie der einfachste Prozess in Aquarellen. Es kann dein Gemälde zum Leben erwecken. Und praktisch hier ist der einzige Aspekt, dass Sie Ihr Papier mit jeder Schicht trocknen lassen müssen. Sobald Ostia trocken war , konnten wir nur unsere zweite Schicht auftragen. Sobald unsere zweite Schicht trocken ist, können wir nur unsere dritte Schicht auftragen. Also jedes Mal, wenn wir mit einer auf der anderen Ebene für unser Gemälde fortfahren . Das ist der Aspekt, den ich dir zeigen wollte. Ruhe aus. Ich sehe nicht, dass es eine schwierige Sache darin gibt. Nur ein oder zwei Teile würden darin bestehen, die Kiefern zu streichen, nicht die Finanzen zu malen. Auch hier ein ganz einfacher Prozess. Wir müssen nicht viel tun. In diesem Fall. Dies ist ein einfaches Gemälde und wir müssen einfach weitermachen und hier und da noch andere Pinien unserer Größe hinzufügen . Und die Größe muss abbestellt werden. Größe bedeutet, dass sich die Größe ändern muss. Es ist zufällig und zufällige Dinge werden nicht die gleiche Größe haben. Lassen Sie Ihr Papier jetzt austrocknen, und dann kommen wir zur nächsten Schicht. Zeichnen Sie eine gerade Linie mit Ihrem Pinsel, meine Peer-Herausforderung für viele von Ihnen, aber glauben Sie mir über Ihren, es ist nicht sehr schwieriger Prozess. Probieren Sie es aus, falls Sie es nicht kriegen können, das ist in Ordnung. Gerade noch die Spitze deiner Trommel drei gerade im Vergleich zum Boden. Wie auch immer, der untere Teil wird verschwinden. Sobald wir anfangen, die Farben hinzuzufügen, würde ich zwei Grundfarben verwenden, nämlich mein Taylorblau, sowie mein preußisches Blau, um diese zu malen. Und an einigen Stellen würde ich einfach hinzufügen oder abgeben oder ein bisschen Indigo machen, um es dunkler zu machen. Das war's. Fangen wir an einem Ort an, die Werte zu ändern. Ich füge meinen dunkleren Wert von preußischem Blau hinzu. Und dann habe ich meine Daten hinzugefügt. Sobald ich im Grunde genommen mein Taylor Green habe, benutze ich mein Gelbgrün und verwende mein Blau. Lasst uns preußisches Blau. Also ja, so füge ich es immer wieder hinzu. Du siehst, wie zufällig ich gehe, während ich mich in den unteren Bereich bewege. Die Größe der Bäume muss natürlich absolut zufällig sein. Summe wird kleiner sein, die Summe wird größer sein. Und glauben Sie mir, es ist eine sehr, sehr zufällige Art und Weise, wie ich diese Zeilen nur hinzufüge. Es gibt keinen besonderen Weg oder ich muss mich dem Thema sehr, sehr schwierig nicht wirklich nähern. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie vier Pinselbewegungen haben. Das ist exakt. Strecken Sie es zur linken Hand nach rechts aus. Es gibt kein Mantra, die perfekten Pinselstriche zu bekommen. Lassen Sie einen Teil des Bereichs auf den Bußgeldern weniger, würde ich sagen, mit weniger Blättern im Vergleich zum unteren Teil. Das sieht echt organisch aus. Einige der Kiefern werden weniger Freisetzung haben und einige von ihnen werden mehr Glyphen enthalten. So dehnen Sie sich weiter aus und so Sie immer wieder zu dem hinzu, was Sie malen möchten. Also füge ich sogar weitere Zeilen hinzu und füge weitere Blätter hinzu. Ich würde weitermachen und mehr und mehr Binds in dieser speziellen Serie hinzufügen . Ich liebe es einfach, wie sich die Farben bewegen. Einige Orte sind dunkler und einige Orte sind heller. Das ist es, was das gesamte Gemälde wirklich, wirklich organisch aussehen lässt. Da müssen wir die Werte ändern. Es ist immer gut für den Fall, dass Sie mit einer Farbe arbeiten können. Für mich wird dieses besondere Gemälde zum Leben erweckt, als ich mit verschiedenen Farben gearbeitet habe . Wir haben nur drei Farben verwendet. Eine davon ist unser Indigo. Dann schieben wir die Schleife, sowie unser Wort, das grün für all diese Stacheln und für den ganzen Hintergrund zugeschnitten ist. Während wir weitermachen und den Mond hinzufügen, wäre es mehr von deiner gelb verbrannten Sienna Android. Meistens werden Sie feststellen, dass ich in vielen unserer Bilder weniger Farben verwende , so dass Sie einer der Gründe, warum ich denke, dass Sie ein besseres Ergebnis erzielen können, mehr Kontrolle haben. Sie können unsere Malerei besser verstehen. So gehen wir damit vor. Okay. Machen Sie weiter und fügen Sie weiter ein paar dunklere Werte Ihres Indigos hinzu. Und dann füge einfach ein paar Zeilen hinzu. Wenn Sie die Linien hinzufügen, stellen Sie sicher, dass Sie jetzt eine der Kiefern herstellen , die beim Malen größer ist, einige davon sind kürzer. also einen größer machen, werden wir viel mehr Wert schaffen. Leute, wenn du deinem Bild Tiefe hinzufügst, musst du die Werte ordnen. Einige dieser Bußgelder können, wenn Sie näher bei Ihnen und einige der Kiefern möglicherweise etwas weiter von Ihnen entfernt erscheinen. Obwohl wir die Vordergründe noch stellen, würde ich sagen, dass Sie die Werte weitgehend ändern sollten . Wenn Sie die Werte bestellen, können Sie dies sehen. Verstehen Sie, wie schön das gesamte Gemälde in einem Haufen ausschaltet und zunimmt. Also habe ich ungefähr vier oder fünf Zeilen zusammen und dann genau so ein paar Striche versteckt . Auf diese Weise wird es einfacher, den Raum zu füllen, in dem Sie wissen, dass Sie keine größeren oder längeren Bindungen hinzufügen werden, so sollten Sie es tun. Nur wenige andere Orte müssen Sie diese Lücken füllen und einige der Orte, an denen Sie nicht langsam gehen können, sowie mehr Tiefe hinzufügen, mehr Geldstrafen verdienen. Ich denke, das ist so gut, oder? Ich habe das Gefühl, dass das Bild ziemlich gut Gestalt annimmt. Lasst uns einfach die linke Seite vervollständigen. Sobald ich es tue und die linke Seite, dann gingen wir weiter zu unserem Blutmond. Und es ist nur durch Entfernen des Abdeckbandes, was wir früher gemacht haben. Wir werden den Blutmond hinzufügen. Sobald wir den Blutmond hinzugefügt haben, werden Sie sehen, dass dieses Gemälde zum Leben erwacht und vollendet wurde. Zusammen damit müssen wir gestern die Sterne DO hinzufügen, ich habe Ihnen versprochen, dass wir den Start heute von der Weihnachtsdekoration aus malen würden . Aber dieses Gemälde hat mich gerade übernommen und irgendwie dachte ich einfach, dass du diesen Prozess des Malens von Pines durchlaufen solltest und du wirst einen schönen Tag sehen, es genießen. Das war mir schon immer im Kopf, was euch ernsthaft gefällt, was Sie gerne sehen, was Sie einfach wären, was wäre für Sie leichter zu folgen? Und ich will dich nicht jeden Tag mit allen schwierigen Themen bombardieren . Wir sollten sogar an einfacheren Themen arbeiten. Manchmal ist es sehr schwierig , an einfacheren Themen zu arbeiten, wenn Sie nur an Tau arbeiten, sind schwierige Themen. Okay, Leute, ich schätze, ich habe einen kleinen Fehler gemacht und meine Geldbußen haben etwas Weiß. Ich pflücke das nur mit Hilfe meines Taschentuchs und gehe dann mit meinem Linerpinsel nach den Sternen. Und nur wenige der Orte gibt es mehr Sterne als angesichts der Orte, an denen es weniger Sterne geben würde. So gehen wir damit vor. Erstens, also haben wir diese Sterne zusammengefasst. Sie können beobachten, dass der Kleber des Gemäldes Gestalt annimmt Hof dieses Gemälde glühte, als ich es beendet habe, Sie werden das Leuchten sehen, das von unten gekommen ist, sowie das Tief, das Sie von Ihrem Mond aus sehen. Alles zusammen ergibt so viel Sinn. Das ganze Gemälde wird auf diese Weise so organisch aussehen. Okay. Es ist Zeit, das Band jetzt zu entfernen, und ich möchte nicht über Bord kommen , wenn das Gemälde beginnt, um sicherzustellen , dass wir nicht viele Sterne für unseren Top-Bereich hinzufügen . Und dies muss nur geschehen , wenn Ihr Papier vollständig trocken ist. Wissen Sie immer, wie es trocken sein muss , da wir in Schichten arbeiten. Es wird eine Weile dauern, bis Sie nur Zeit nehmen, wenn Sie Aspekt dieses Gemäldes nehmen, ist die Trocknungszeit. Ruhen Sie für jede der Ebenen alles aus, was ich für gut halte. Du kannst leicht bekommen, was ich zu malen versuche. Sie können ziemlich einfach mitverfolgen. Und dann füge einfach ein bisschen Farben zum oberen Bereich hinzu. Sobald Sie die Farben zum oberen Bereich Ihres Mondes hinzugefügt haben , bewegt sich das Fieber sogar in den unteren Bereich. Schon wieder. Ich habe mein gedreht, ich meine, ich habe mein Boot gedreht, an dem ich denke, sowie den Pull Off. Dieses Bild ist gerade gedreht. Es ist okay. Dann sind Sie sicher , dass Sie nach rechts malen möchten weil mein unterer Teil der Kiefern noch nass war und ich ihn nicht berühren wollte. Also dachte ich einfach, dass es großartig wäre, wenn ich einfach mein Papier drehen und bezahlen könnte. Okay, ich fahre mit etwas Rot und Auftrieb fort. Und jetzt ist das eine hübsche Farbe und ich habe auch etwas von meinem Gelb oder LEO weitergemacht etwas von meinem Gelb oder LEO , der es in Richtung des unteren Bereichs verlängert, langsam etwas Wasser hinzugefügt und es schnell verlängert. Einfach. Auch hier habe ich betont, dass der Prozess einfach ist, also nicht, denke nicht, dass es so schwierig ist. Das Malen mit Aquarellen ist sehr einfach. Sie müssen nur wenige Unfälle akzeptieren , die dabei passieren würden. Du wirst die am meisten belohnte Person die so groß ist, würde ich sagen. Okay, fügen Sie etwas mehr Rot hinzu und nehmen Sie dann dort auf, wo ich das Gefühl habe, dass es notwendig ist , die Farben aufzunehmen. Und dann würde ich es ein bisschen mischen , während ich nach unten gehe. Warum sage ich jetzt nach unten, da ich meinen Paypal gedreht habe, sonst hätte ich angefangen, die Farben von links für den Mond anzuwenden und dann rechts zu enden. So siehst du es. Wieder drehe ich mein Papier und jetzt kannst du tatsächlich beobachten wie der komplette Mond ausgegangen ist. Sie können diesen DC sehen, dass dieses Gemälde jetzt leuchtet , nachdem wir unseren Blutmond gemalt haben. Es gibt also Zeiten , in denen Sie beobachten werden, dass ein Gemälde erst zum Leben erweckt wurde , nachdem ein bestimmtes Thema zu diesem Rosa hinzugefügt wurde. Also, ja, Interessant, Großartig es ist so ein wunderschönes Lernen, das wir gerade mit dem Gemälde haben , das wir nicht machen. Sobald wir dies hinzugefügt haben, möchte ich mitmachen. Und doch lasse ich es einfach trocknen. Ich bin ziemlich glücklich. Ich möchte es nicht viel mehr anfassen. Lassen Sie es trocknen und dann entfernen wir das Band schräg und werfen einen letzten Blick auf das Gemälde. Es ist sauber und um verdammt nochmal aufzustehen und dich morgen zu treffen, wo Leute ein Teil des Nordlichts sind. Zusammen mit ihm. Sie werden beobachten, wie ich den leuchtenden Teil zu einem bestimmten Gemälde mit etwas gelben, gelben, gelben und Nordlichtern verhalte den leuchtenden Teil zu einem bestimmten Gemälde mit etwas gelben, gelben, . Wie mache ich das? Ich würde es dir morgen zeigen. 25. Tag 22 Northern: Lassen Sie uns die Farben besprechen, die wir zum Vervollständigen des Gemäldes benötigen. Es ist Horizon Blue, gebrannte Sienna, preußisches Blau, Gelb, Indigo, weißer Quash für den Fall, dass Sie nicht passieren, Nicole, Sie können auch Paynes Grey verwenden. Halten Sie einen Jelly Roll Pen und einen schwarzen Stift griffbereit. Sie können entweder ein Abdeckband oder eine Abdeckflüssigkeit verwenden , um einige der Ideen und des Gemäldes zu maskieren. Okay, hier geht es also um Londoner Lichter. Licht ist eines der sehr wichtigen Konzepte , die ich immer gerne male. Und viele von euch malen sogar gerne. Was wir im aktuellen Gemälde tun werden , ist das Abkleben Ihres Papiers und dann das Markieren des Bereichs, in dem wir unsere Horizontlinie haben werden , gut hat. Daher müssen wir nur einen dieser kleinen zeichnen Elemente für unser Gemälde. Und das ist ein kleiner Turm. Und das heißt im Grunde nicht Tower. Man kann sagen, dass dies einer der Leuchtturmstarts ist , den Sie tatsächlich auf der nördlichen Hemisphäre sehen werden. Sobald Sie diese Art von Lichthaus sehen, werden Sie verstehen, wie schön der ganze Himmel aussieht der Heiligenschein des Leuchtturms. Ich habe da oben im Grunde ein Foto gefunden. Und dann war ich so gespannt darauf, es auszumalen. Es war also eine der Notwendigkeit, es einzubeziehen. Und wenn ich diesen Kurs kenne, hoffe ich, dass Ihnen dieser Winterkurs gefällt. Und lasst uns einfach eine einzelne Zeile von der Mitte machen und von rechts sowie von links ausgedehnt werden. Das werden wir für dieses Bild tun. Und dann machen Sie einfach einen kleineren Tipp für den oberen Bereich, in dem Sie normalerweise das Licht vom Leuchtturm sehen. Sobald das gestempelt ist, haben wir einfach eine Moschee über diese Idee. Jetzt können Sie die Maskierung entweder mit der Maskierungsflüssigkeit Orange machen, Sie können sogar die Maskierung mit jeder Art von Dingen machen. Ich würde dir das überlassen, wie du es für mich machen willst. Ich benutze meine Maskierungsflüssigkeit. Sehen Sie, es gibt verschiedene Möglichkeiten, einen bestimmten Bereich zu maskieren und es gibt keine einzige Möglichkeit, ihn zu verwenden. Meiner Meinung nach ist dein Abdeckband gut genug. Es kann auf viele Arten verwendet werden. Sie sollten es so weit wie möglich nutzen. Gehen Sie nicht auf eine neue Art von einer Technik oder irgendeiner neuen Art von Maskierungsflüssigkeit, bis Sie es wollten , bis Sie es wirklich brauchen etwas zu rudern, das Sie gesehen haben oder was Sie tun möchten. Ich benutze immer einen synthetischen Pinsel zum Auftragen meiner Maskierungsflüssigkeit. Sie können jeden verfügbaren Pinsel verwenden, aber es ist gut, immer mit einem synthetischen Pinsel zu gehen. Sie können die Maskierungsflüssigkeit leicht daraus entfernen. Und das ist ein einziger Tipp. für jeden von Ihnen, der Maskierungsflüssigkeit verwendet, Tragen Sie für jeden von Ihnen, der Maskierungsflüssigkeit verwendet, einfach etwas von Ihrem Pinselreiniger oder der Pinselseife auf Ihren Pinsel auf und nehmen Sie dann einige von Ihnen auf. Sobald Sie die Maske aufgenommen haben, schließen Sie sie ein, beginnen Sie sie anzuwenden und waschen Sie dann Ihren Pinsel. Ich denke, dieser kleine Trick hilft Ihnen , das für einen längeren Zeitraum intakt zu halten. Und ich benutze diesen speziellen Pinsel mit diesem Signal seit mit diesem Signal seit mindestens zwei Jahren. Ich benutze den gleichen Pinsel, den du gesehen hast, wie ich diesen Pinsel für Reihe benutzt Wir werden das Logo in jedem der andere Bilder auf diese Weise können Sie die Langlebigkeit des Pinsels sowie unseres Benutzers TO für Ihre zukünftigen Bilder erhöhen sowie unseres Benutzers TO . Es ist Zeit, etwas sauberes Wasser für den Himmelbereich aufzutragen. Sobald Sie mit dem Auftragen des sauberen Wassers beginnen, sicher, dass Ihr Pinsel keine kalte Säule und Hals hat, obwohl die Farben enthalten sind, sondern in Leim ist und wenn es überhaupt eine Farbe auf Ihrem Pinsel gibt, wird es nicht HEISS viele Schüler, ich denke, dass es großartig ist, keine Farbe auf Ihrem Pinsel zu haben und eine frische Schicht Wasser aufzutragen nur eine frische Schicht Wasser aufzutragen, wenn Sie Flüssigkeit maskieren, ist trocken. Und wenn Sie eine Ihrer Maskierung tief verwenden, ist das kein Problem. Wenn Sie jedoch eine Maskierungsflüssigkeit verwenden, stellen Sie sicher, dass Ihre Maskierungsflüssigkeit vollständig trocken ist. Tragen Sie vorher keine Farbe auf Ihr Papier auf. Okay, jetzt geht's mit meinem Horizont Blue. Das ist also die neue Kolumne, die ich von Magellan Mission Gold mitgebracht habe von Magellan Mission Gold mitgebracht Falls Sie nirgends Kompostblau finden, denke ich, dass sie es in Horizonblau geändert haben. Die Farben haben fast ähnliche Art von. Pigmentverhältnis mit Ausnahme von 0, einem der Pigmente, das sich also aufschiebt oder das im Vergleich zum Audiokompost blau verändert wird, ist dies eine bessere Farbe. Das hat einen hübscheren Schatten und das hat mir an diesem speziellen Horizont-Look gefallen. Daher kannst du diese Farbe auch ausprobieren und ich bin mir ziemlich sicher oder du wirst dich in sie verlieben. Okay, jetzt gibt es keine einzige Möglichkeit, Nordlichter zu malen. Ich sage immer, das geht mit dem Flow. Northern Lights ist einer der Aspekte in der Wassersäule, die ich wirklich gerne male, da es ein Ziel ist, wie du willst, eine Art System. Du denkst vielleicht, ich bin vielleicht verrückt, wenn ich solche Dinge sehe und glaube mir, das ist es nicht. Okay. Jetzt ist es an der Zeit einfach Ihren dunkleren Wert anzuwenden , der hauptsächlich Jody oder Preußisches Blau ist. Und ich denke, das bringt mich dazu einfach das preußische Blau auf meinem Pinsel aufzuheben und es an einigen Stellen aufzutragen. Sobald ich mein preußisches Blau angewendet habe, verstehe ich das. Ich mache gesperrt, nicht an Lichtern für das kleinere Blatt Papier, was vielleicht nicht der beste Weg ist, um es zu tun. Daher würde ich einfach etwas Wasser auftragen und mischen, damit es noch besser aussieht. Deshalb sage ich, geh wie du Wasser magst, wo funktioniert es? Du musst dir keine Sorgen machen. Es wird so viel geben, was Sie verstehen können , sobald Sie mit dem Auftragen der Farben auf Ihr Papier beginnen , werden Sie selbst genau wissen wie viel magisches Wasser Ihrem Gemälde hinzufügen kann. Immer wenn ich meine Farben anwende und die Schriftarten auf Google für wie 10 zeichnen, nicht dementsprechend, erhöhe ich den Wert oder reduziere den Wert, je nachdem, wie ich den Wert, je nachdem, wie ich meine, dass ich dieses bestimmte Gemälde teile. Okay, ich habe den Pinsel gewechselt und jetzt ist es mein Pinsel der Größe zwei. Gehen Sie weiter und wenden Sie noch ein paar meiner dunkelblauen Werte auf diesen Kerl an. Sobald ich das angewandt habe, muss ich mit meiner Ansicht gehen. Nun, das ist das Kompostblau, das ich Ihnen NTU von dieser Basis erzählt habe, ich würde das Niveau von Kompostblau erhöhen , nur um ein besseres Ergebnis zu erzielen. Lass deine Farben fließen und das ist die Idee. Wie lassen wir unsere Farben fließen? Es ist ein sehr einfacher Prozess. Handeln Sie einfach etwas TUN auf Ihre Pigmente werden sich bewegen. Wir wollen nur, dass sich Pigmente bewegen, die Ihnen helfen können das Gemälde organischer aussehen zu lassen. Für die nächsten drei bis vier Minuten machen wir die gleiche Übung und danach treffe ich mich mit Ihnen. Einmal müssen wir unser Papier tatsächlich trocknen lassen und dann einfach die gesamte Maskierungsflüssigkeit von unseren Leuten abholen. Fragen Sie, fangen Sie an zu malen oder Kronen. Der Leuchtturm, an dem wir entschieden haben , wo wir von Anfang an Moschee gemacht haben. Okay. Daher müssen Sie die Farben hinzufügen, entweder können Sie mit DACA-Werten wie Ihrem Indigo oder Paynes Grau fortfahren oder Sie können auch experimentieren und sehen, was für Sie am besten funktioniert. Manche Leute benutzen sogar Schwarz, aber ich bin nicht sehr gut. Ich würde sagen, befürworte die Verwendung von Schwarz, da ich mir nicht sicher bin, wie sich die Farben vermischen werden. Es ist also immer toll, die gleichen Farben aus der blauen Familie selbst zu verwenden . Wenn du an etwas arbeitest, das Blau drin hat. Hi. Heute. Wir schauen uns das Bild an. Du kannst wirklich auch, wie schön die Farben aussehen, wie er alle Farben gemischt hat, angefangen von preußischem Blau, dann deinem Blau, deinem Paynes Grau, kannst du auch für die dunkleren hinzufügen werte. Ich musste nicht führen, sagte dir alles, was in diesem Gemälde benötigt wird, du kannst immer experimentieren. Sie können mit Ihren Farben experimentieren, wenn Sie nicht den grauen Kopf Ihrer Payne mit Indigo haben. Das ist ein weiterer Aspekt, in Ihrem Gemälde hinzugefügt werden kann, was meiner Meinung nach genauso schön sein wird , wie wir es gerade gemacht haben. Sobald dieses Gemälde Es versucht wird, werden Sie feststellen, dass der Hebel, den Sie gemacht haben, einen Farbton leichter gemacht hat , was absolut gut ist. Das ist kein Problem darin. Sie können immer weitermachen und einfach überprüfen, ob jede Farbe, die Sie benötigen, einen Farbton heller sein sollte, und daher können Sie Ihre Farben auftragen. Ich wollte die gleichen Farben. Ich wollte das Weiß der Zeitung. Wenn Sie auf der rechten Seite sehen, können Sie etwas Weiß des Papiers beobachten, das beim Anwenden der Stile zu sehen ist. Es ist ein einfacher Prozess, zerlegen Sie es und Sie werden diese Sterne bekommen. Sobald Sie die Sterne hinzugefügt haben, müssen Sie sogar ein oder zwei kleinste Sterne hinzufügen , die mit dem Gelly Roll-Stift hinzugefügt werden können. Alle größeren Sterne, die auch mit dem Gelly Roll-Stift hinzugefügt werden können . Einfacher Prozess, einfach, interessant, sowie es hat seine eigene Schönheit. Das meiste in einem Winkel, wenn Sie absorbieren, bedeutet, dass Stoli es tut, um die Bereiche, in denen wir Moskauer Leo gemacht haben, tatsächlich zu demaskieren und einfach das Weiß des Papiers zu haben. Das meiste in einem Winkel, wenn Sie absorbieren, bedeutet, dass Stoli es tut um die Bereiche, in denen wir Moskauer Leo gemacht haben, tatsächlich zu demaskieren Ich entferne die gesamte zusätzliche Maskierungsflüssigkeit, die ich angewendet habe. Jetzt können Sie diesen Teil des Auftragens der Maskierungsflüssigkeit belassen , wie ich es Ihnen zuvor gesagt habe, und einen Teil Ihrer Normalität verwenden , die ich für diesen Prozess über tief sagen würde. Das ist absolut in Ordnung. Gehen Sie weiter und sehen Sie jetzt, dass das Gemälde gerade weiß aussieht. Es ist schön, aber wo immer ich sie malen muss, sieht es nicht gut aus. Also ja, es dauert eine Weile, bis wir verstehen, was wir anwenden müssen wie wir uns bewerben müssen. Ich repariere hier und da nur ein bisschen Blau. Sobald ich dieses Blau repariert habe, würde ich anfangen, etwas von meinem Gelb anzuwenden. Jetzt wäre das Gelb, das ich anwenden würde , in zwei bis drei Farbtönen sein. Bevor ich weitermache und das Gelb auftrage, wenden wir uns hier und da einfach ein bisschen Blau an, um alles zu reparieren, was möglich ist. Als ob meine rechte Seite des Gebäudes nicht organisch aussah, wollte ich es organischer machen. Ich habe etwas Blau hinzugefügt, damit die Farben absolut wie der Hintergrund aussehen. Tragen Sie ein bisschen Blau und etwas verbranntes Sienna auf. Burnt Sienna ist absolut hübschste Farbe , die ich jemals für diese Art von Malerei verwenden kann. Hinterlässt einige Räume und weiß und dann denke ich , dass wir das für uns wissen müssen, irgendwie Boden. Also schätze ich, fass es nicht viel an. Wir wollen dort nicht wirklich die Farben FV benutzen und erblindenden Menschen loslassen, etwas von dem Dunkelblau an den Ecken. Sobald wir das Dunkelblau an den Ecken hinzugefügt haben, machen Sie weiter und tragen Sie oben dickes Gelb auf. Der ADR, der Leuchtturm ist. Dieses Gelb, das ich anwende, stammt von Sennelier Acht, ist das in Gelb? Sie können mit jedem Gelb fortfahren , das Ihnen zur Verfügung steht, sei es Gamboge-Gelb oder ein anderes Gelb, das gut für Sie aussieht. Für ein Gebäude können Sie immer die Farben ändern, die Sie auch tatsächlich zu einem besseren Ergebnis führen können, wie es durch städtische Skizzierungen oder ein Baustück abgenutzt wird. Es wird viel mehr garantiert sein , das jedes Jahr passiert, jedes Mal, wenn Sie auch nicht das gleiche Ergebnis in Bezug auf das Gemälde haben, das dort gemacht wird, als Wasser, das fällt drauf. Es gibt kein, es gibt Wind. Alles hält dein Bild eigentlich nicht intakt. Daher kann eine Veränderung der Farben eine gute Idee sein. Mach weiter und trage einfach dein Wasser auf. Ist ein Bereich, in dem du denkst, dass es ein bisschen mehr DACA ist, benutze deinen feuchten Pinsel dafür. Sobald dies erledigt ist, holen Sie sich einen dunkleren Wert Ihres Stolzes. Wie holen Sie einen dunkleren Wert Ihrer braunen Mischung, eines Teils Ihres Indigos oder Ihres Paynes Grau zusammen mit Ihrem Braun, das Sie haben. Und dann mach einfach einen kleinen, du kannst Türähnliche Struktur sagen. Sobald Sie diese teigartige Struktur aufgetragen haben, wird das Gemälde wieder mehr aussehen. Ja, jedes Mal, wenn du etwas oder das andere hinzufügst, sieht das Gemälde organischer aus, hatte keinen Swat. Es wird das Mittel, das Teil des Gemäldes war , und das macht es realer. Das ist, denke ich, ein wichtiger Teil Ihrer gesamten Reise zum Aquarellkünstler, es ist vielleicht nicht absolut in Echtzeit, real, was wir wirklich wollen. Während ich Sie fragen würde, ist, dass es eine Art Ähnlichkeit oder ein organisches Ergebnis geben sollte , bei dem Sie normalerweise ein Photon absorbieren, das Sie ein Gemälde malen können das etwas Braun und Taupe aufträgt. Und sobald ich das angewandt habe, würde ich nur ein bisschen Doppler-Wert hinzufügen, damit diese Seiten einen Taco einreichen auf den Boden angewendet werden. Sobald ich es angewendet habe, mach weiter und behalte einen Teil des Teils als weiß, denn dort kommt das Licht normalerweise heraus. Und ich möchte in diesem Fall den schwarzen Stift griffbereit halten, sobald ich das Gemälde fertiggestellt habe, würde ich einfach etwas von der schwarzen Tasse hinzufügen. Marx, wie du mich gerade beobachtest, ist das Gemälde immer noch nicht trocken, also könnte es für mich etwas schwierig sein, es zu tun, während es einmal vollständig trocken ist, es für mich viel einfacher wird, das zu vollenden. Einen kleinen Berg für den Hintergrund anwenden. Sobald ich diesen Berg angewandt habe, kann man wirklich beobachten, dass es etwas gibt, das weit ist und es als kleiner Berg gesehen werden kann. Es ist wirklich, sehr klein, nur eine so einzelne und kleine Linie wie Struktur, die man im Hintergrund sieht. Alles was die Zeit gerade macht, so klein wie das Papier ist klein. Und ich wollte zulassen, dass dieser Himmel in diesem Fall breiter wird und dann nur mit meinem Feuerzeug in den Kopf gehen. Oder Sie können sagen Go head mit kleineren Aspekten in diesem Gemälde. Hi. Ich füge hier nur ein paar schwarze Stiftmarkierungen hinzu. Ich habe nicht viel zu erklären. Und inzwischen seid ihr so viel Stream , um mit einem der Gemälde zu arbeiten. Ich bin euch so viel zuversichtlicher, dass du es tatsächlich festnageln kannst , wenn du alle 21 Tage durchgemacht hast. Es sollte also keine Schwierigkeiten für dich sein. Dies könnte nur ein Kuchenspaziergang für jeden von Ihnen sein und nur ein paar Zeilen hinzufügen, die Sie sind. Und das ist alles, was ich sagen würde wenn ich dort eine Art CRM retuschiere, das ist auch genau das. Ich möchte ein bisschen Details für diesen Teil des Bodenatriums hinzufügen . Sobald ich diesen Teil des Bodens hinzugefügt habe , wird es noch einen Oktal mehr Sterne geben , den ich hinzufügen möchte. Sobald diese Sterne fertig sind, denke ich, dass mein ganzes Gemälde lebendig geworden ist. Ich würde es vollständig trocknen lassen und dann das Band schräg entfernen. Hi. Lassen Sie uns das Band entfernen und Männer einen letzten Blick auf das Gemälde. Ich bin mir ziemlich sicher, dass du dich in ihn verlieben wirst sobald du tatsächlich die sauberen Kanten siehst. Und dann kann man praktisch malen. Auch wenn du Arles gemalt und verschiedene Farben willst, wenn du experimentieren willst, ist das Experimentieren sehr wichtig. Aber beachten Sie immer, dass Sie nicht mit dem ersten Gemälde weitermachen und experimentieren Sie, dass ich immer sage, dass ich es nicht tun soll. Wie ich weiß, ist das erste Bild mehr für die Praxis. Wenn Sie bereit sind, experimentieren Sie mit verschiedenen Farben, experimentieren Sie mit verschiedenen Arten von Schattierungen, verschiedenen Arten von Gebäuden, die Sie hinzufügen möchten. Sie können wirklich sehen, wie schön das Ergebnis normalerweise ist und wie viel Wert Sie jedem Ihrer Bilder hinzufügen können , wenn Sie zwei oder drei einfachen schnellen Tipps folgen zwei oder drei einfachen schnellen Tipps Trick muss stumm signieren. Ich kann nur wenige dieser kleinen, kleinen Dinge sagen, die ich normalerweise auf meiner Aquarellreise verfolgt habe. Es kann Ihnen praktisch tatsächlich viel selbstbewussteren Sand geben. Es kann jede Art von Gemälde nageln , an dem Sie arbeiten. 26. Tag 23 Perfekter Wintertag: Okay, also die vier Farben, die wir zum Vervollständigen des Gemäldes benötigen, da es eine begrenzte Palettenübung wäre. Es war Sienna, lila, gelb, orange, meistens werden wir lila, gelb, orange und weniger verbrannte Sienna darin verwenden . Okay, sie 23, wow, es sind nur noch fünf Tage und dann sind wir fertig. Jetzt, da die Haube der Serie ist, hoffe ich, dass es Ihnen gefällt, wie ich es Ihnen bereits gesagt habe. Außerdem möchte ich ein paar Dinge in diesem speziellen Gemälde hervorheben. Ich liebe diesen Kerl vollkommen. Du wirst dich auch in diesen Kerl verlieben. Nur ein Aspekt von Aquarellen, den Sie beachten müssen, ist es, sie fließen zu lassen. Wenn Sie zulassen können, dass Ihre Farben Wasser fließen. Das wäre ein erstaunliches Gemälde. Lass uns gehen und diesen Bereich vermaskieren. Ich verwende mein Ein-Zoll-Klebeband, um diesen Bereich zu maskieren. Sobald ich das Gebiet maskiert habe, würde ich anfangen, etwas Wasser auf den Himmelbereich zu legen. Nachdem ich das Wasser auf den Himmelbereich aufgetragen habe, würde ich mit dem leichtesten Wert beginnen. Das ist mein Gelb, dann etwas von meinem Orange und Violett. Oder Sie können sogar mit jeder Art von hellviolettem Lila und so weiter gehen . Es gibt auf Ihrem Stimmzettel zusammen mit ihm, um etwas verbranntes Sienna zu behalten. Es ist eine erstaunliche Farbe, wenn Sie anfangen sie für den Baumbereich anzuwenden. Lass uns weitermachen und etwas Orange auftragen. Jetzt verwende ich meinen Pinsel der Größe sechs. Es ist sehr schön steif geworden, wie ich dir schon immer gesagt habe. Also einfach mit der gelben Farbe gemischt. Ich habe einen Teil des Teils weiß behalten. Das ist absolut in Ordnung. Geh mit dem Weißen fort. Kleber hält einige Partner. Warum kommt das wirklich raus? Nun, wenn es ein Sonnenuntergang ist, eine Art Gemälde, trage ich gerade etwas von meinem hellen Violett auf. Sie können jedes gültige verwenden, das bei Ihnen verfügbar ist. Sie müssen nicht mit den gleichen Farben fortfahren , die Sie verwenden. Ich war sehr genau in Bezug auf diesen Punkt , dass Sie alle verfügbaren Farben verwenden können. Geh nicht Kopf und versuche zu kaufen. Ich schlage immer alle alternativen Farben vor, die verwendet werden können. Diesmal ist Orange und Gelb dein Chromorange als auch dein Chromgelb. Dies sind zwei Farben von Winsor und Newton. Ich bin total in ihn verliebt. Sie können die Helligkeit sehen, die es hat, sowie einen Teil des Bereichs mischen, ich meine, den orangefarbenen Teil mit Ihrer Marionette. Sobald alles angewendet wurde, mischen Sie es ein bisschen mehr. Wie du mich beobachtest. Die Mischung sollte gut sein. Wenn Sie das Mischen gut machen, werden Sie ein gutes Ergebnis erzielen. Okay? Ich bin ziemlich zufrieden mit dem Kerl, den ich habe. Ich werde nicht so viel überarbeiten. Nur ich würde die Farben hierher und da bewegen lassen. Lass es tanzen. Sobald Sie die Farben aufgetragen haben, würden wir in einigen Bereichen etwas mehr Gelb auftragen . Es ist einfach so hoch, würde es gerne in einigen Bereichen berühren , in denen es meiner Meinung nach dunkler geworden ist. Ein wichtiger Aspekt des Aquarells ist es, Ihre Aquarelle fließen zu lassen. Und das Wasser fließt. Oder das was? Natürlich muss Wasser fließen. Aber lass alles fließen, lass es sich einfach bewegen, lass es herumtanzen. Das ist ein so sehr, sehr wichtiger Aspekt von Aquarellen. Wir können Aquarelle nicht für uns behalten. Es muss alleine laufen. Es muss tatsächlich Kopf gehen und ein Ergebnis liefern , das auf dem Papier so toll aussieht. Und es kann nur toll aussehen, wenn Sie nicht versuchen, es zu kontrollieren, wenn Sie versuchen wollen, einfach so zu gehen, wie Sie es mögen, seien Sie einfach mit ihr zusammen arbeiten Sie damit zusammen. Lass es für dich selbst arbeiten. Okay. Du kannst mein Papier aufnehmen. Ich mache weiter und füge einen Teil meiner Knochen-CNOT zu den Wassermedien hinzu. Sie können auch Orange verwenden und ein paar Zeilen wie diese erstellen. Jetzt beginnen wir mit unserer ersten Skizze. Jetzt ist der Skizzenteil im Grunde genommen. Besondere Bindung, die wir machen müssen und malen müssen. Wenn du jetzt tatsächlich einen Teich malen musst, muss er in den gleichen Farben sein, wie du Skies bist, was bedeutet, dass die genaue Reflexion dieses Kerls auf das Wasser fällt. Wasser hat keine eigene Farbe. Manchmal passiert was passiert, selbst wenn Ihr Wasser einen Kahlo hat, weil sich einige Algen abgelagert haben oder etwas anderes, dann spiegelt sich Ihr Himmel in diesen Fällen nicht wider. Aber hier drüben ist es ruhig, einfaches Flechten, auf dem wir vom Himmel reflektieren werden. Und deshalb würden wir anfangen, den Bhopal hier zu bewerben. Sobald wir mit dem Auftragen der Blase beginnen, können Sie verstehen, wie schön sich die Farben miteinander verschmelzen. Diese Mischung braucht wirklich nicht viel Arbeit, aber was sie braucht, ist eine sehr leichte und einfache Pinselbewegung. Warum sage ich leichtere einfache Pinselbewegung. Ihr Papier sollte nass genug und Sie sollten die Farben schnell auftragen. Die Schnelligkeit des Auftragens der Farben gibt Ihnen tatsächlich das Endergebnis, wodurch dieses Gemälde viel realistischer aussehen lässt und es mehr aussehen lassen könnte. Ich würde sagen, faszinierend für jede bestimmte Person, die sich Ihr Gemälde ansieht, oder sogar für jeden Zuschauer, der sich Ihr Bild ansehen möchte . Ich mache weiter und wende einige dunklere Werte auf die Nase als auch nach unten an. Sobald ich die dunkleren Werte angewendet habe, würde ich anfangen, den oberen Bereich zu mischen. Jetzt wäre das Mischen mit einem Pinsel und es ist im Grunde mein Substantiv, Pinselgröße 8, das ich hier verwende. Rundpinselgröße acht ist ein großartiger Pinsel von meinen CDs, den ich habe. Das ist mein silberner schwarzer Samt. Die silberne schwarze Samt-Serie ist erstaunlich. Es kann viel Wasser aufnehmen. Es ist wie Gallonen Wasser, das man darin lagern kann. Die Farben sehen zusammen gut aus und alles zusammen wird dieses Gemälde viel interessanter aussehen lassen. Also mach einfach weiter und trage die Farben auf, während du das Vaping beobachtest . Es gibt keinen ADI, ich würde weitermachen und eine trockene Pinsel-Technik anwenden. Diese Trockenpinsel-Technik passt nur mit Ihrem Pinsel der Größe zwei und fügt hier und da einige Farben hinzu. Das war's. Mache wieder ein paar Linien, das ist die verdünnte Farbe deines Lila sowie des Knochens C und nicht, dass ich mich gerade auf die Leute anwende. Sobald ich den Gelehrten beworben habe, würde ich im Hintergrund ein paar Büsche machen. Folge einfach der überstürzten Bewegung. Du solltest einfach eine optimale Menge Wasser haben oder du kannst es einfach etwas feuchter machen und dann nur auftragen, wenn du einen Wischpinsel verwendest oder irgendeine Art von größerem Pinsel als Größe 2 verwendest. Dies ist eine synthetische Bürste und sie stammt von den Kessel-CDs, die ich habe. Ich habe dir immer davon erzählt, selbst in den anderen RAM-Projekten , die wir gemalt haben. Aber ich wollte hier hervorheben, dies sehr gut ist, um jede Art von trockenem Pinsel herzustellen , den Sie gerne herstellen möchten. Machen Sie weiter und wenden Sie hier einige dunklere Werte an. Sobald Sie die dunkleren Werte für Ihre Büsche angewendet haben, werden Sie verstehen, wie diese Nass-on-Nass-Technik gut funktioniert. Jetzt meine Büsche oder wo immer ich ein Gebüsch bezahlen muss, das ist meine Himmel-Idee schon nass. Sobald es schon wo ist, gehen Sie einfach mit einer Mischung aus Ihrer verbrannten Sienna sowie Bhopal in ein paar Bereichen fort Ihrer verbrannten Sienna sowie Bhopal in und lassen Sie die Farben fallen. Dies ist ein einfaches Fallenlassen von Farben. Das ist alles, was wir nicht viel komplizieren werden. Gehen Sie fort und wenden Sie es entweder mit einem bestimmten Pinsel an, den Sie bei sich haben. Orals. New kann jeden dünnen Pinsel verwenden, der Größe bis Größe drei hat, maximal, der Ihnen zum Auftragen zur Verfügung steht. Ich nahm etwas Wasser mit meiner feuchten Bürste auf, da es viel Wasser gab das im Hintergrund vorhanden war oder es viel Wasser gab, ich würde sagen, dass das für die Büsche da war. Sobald Sie die Farben angewendet haben oder fallen lassen, machen Sie einfach Ihren oberen Bereich, oder er fängt einfach an Ihre Linien für Ihre Bäume zu erstellen. Jetzt ist der ADL, den du für den Baum malen musst. Großartig. Warum würde sagen, dass es großartig ist? Weil man praktisch sehr weniger Anzahl von malen muss. einzige wichtige Aspekt im Baum ist, dass Sie wissen sollten wie Sie die Pinselbewegung machen müssen. Jetzt sollte deine Hand stabil genug sein. Und für mich selbst drehe ich normalerweise meine Zeitung um. Es ist nicht einfach, immer gerade zu zeichnen. Daher ist das auf Ihrem Papier wo immer Sie es für notwendig halten. Ich mache weiter und füge hier und da einfach ein oder zwei Zweige hinzu. Es ist trocken. Absolut. An diesen Pinien gibt es keine Blätter. Lass uns eine kleine Zeile für mich hinzufügen. Wenn ich Linien hinzufüge, benutze ich meinen Linerpinsel. Liner-Pinsel ist sehr gut für diese Fälle. Und falls Sie sich mit einem anderen 10-Pinsel wohler fühlen, fügen Sie diese Linien hinzu und malen Sie dann mit dem für die Zweige. Ich verwende denselben Pinsel sowohl zum Malen der Linie als auch für die Zweige. Wenn du siehst, verwende ich es meistens einen 90-Grad-Winkel, um diese geraden Linien zu erfüllen. Normalerweise drehe ich mein Papier überall dort, wo ich denke, dass es nicht nötig ist. Es würde mehr Details geben, die ich für diese Bäume hinzufügen würde. Also bleib einfach da drin, Leute, das ist ein Moment, in dem wir geduldiger sein müssen. größte Teil unserer Malerei ist es so wenige Bäume hier und da. Und dann ist unser Bild absolut vollständig. Es gäbe einige Überlegungen die wir im See machen werden, sowie einige dunklere Werte, die wir verstecken würden. Ruhe aus. Ich kann Ihnen sagen, dass der größte Teil des Gemäldes so organisch und schön aussieht, dass Sie, sobald Sie es fertiggestellt haben, verstehen werden, wie schön Sie malen. Sind mit den Hintergrundbäumen fertig. Wir werden fortfahren und anfangen, unsere Vordergrundbäume zu malen. Vordergrundbäume würden natürlich mehr Details beamen und wir müssen in diesem Prozess langsam vorgehen. Dies ist ein Aspekt dessen , was für eine Farbe ich Ihnen immer sagen möchte. Schnee zu gehen würde Ihnen wirklich helfen, das erforderliche Ergebnis zu erzielen das erforderliche Ergebnis es ist sehr, sehr lohnend. In jedem Fall, wo immer Sie diese Bäume oder diese Art von Zweigen sehen, die sanftmütigen Ruhe, Ihre Malerei. Sieh so gut aus, dass ich dir nicht sagen kann, wie schön CDC. Eine Mischung. Alles davon kommt zusammen. Wir haben eine Landschaft, es hat einen schönen Hintergrundhimmel, es hat ein Leck, es hat nein. Es gibt einige kaufende Bäume, die leer sind , die keine Blätter haben. Insgesamt kommt es zusammen. Was meine ich also? Mit dem Zusammenkommen? Eine Landschaft enthält normalerweise wie Himmel, dann einige Berge oder jede Art von Linie sowie Wasser. Dies sind also die drei wichtigsten Aspekte einer Landschaft. Wenn Sie ausnahmsweise irgendeine Art von Landschaftsunterricht gemacht haben , können Sie verstehen, wie schön das alles kommt und wie schön das alles ist wenn Sie es gut zusammenstellen, also das ist das Ding und ich denke, dass das sogar gesehen wird , es sieht so wirklich gut aus. Ich würde ein oder zwei weitere oder einige Zweige hinzufügen, einige würde ich mich um meine Leute bewegen , wenn ich das Gefühl habe, dass es notwendig ist, es muss etwas Reflexion im Wasser oder in den Bäumen geben, die man in der Nähe des Punktes sieht. Also, ja, wir müssen diese Reflexion einem sehr, sehr schwierigen Aspekt in Aquarellen hinzufügen . Das einzige ist, dass Sie sicher sein müssen, dass Sie diese Reflexion hinzufügen müssen oder ob es ein Fehler sein könnte. Für mich. Alles kommt nur zusammen, wenn man die Reflexion des Himmels und des Wassers, die Reflexion der Bäume, Virginia, sehen kann die Reflexion der Bäume, , das Wasser kaufen. Also muss alles zusammen ein organisches Aussehen haben, was erstaunlich ist, was es ist etwas, das man wirklich, wirklich schätzen kann. Gehen Sie weiter und fügen Sie eine oder zwei weitere Zeilen hinzu. Für meine Idee. Sobald wir diese Linien für das Baumgebiet hinzugefügt haben, können Sie weitermachen und Reflexion ins Wasser geben. Wasser ist etwas, das ruhig und schön ist, also muss man sogar die Tiefe im Wasser machen oder hinzufügen. Wie fügt man gerade die Tiefe hinzu, sie sieht absolut flach aus. Es ist nur die Reflexion des Himmels, das ins Wasser kommt und ins Wasser fließt. Es gibt keine Tiefe, die man von der Linie sehen kann. Sie müssen also hier einige der dunkleren Werte hinzufügen. Und wie fügt man dann diesen dunkleren Wert hinzu? Sie können diesen Wertbestand nur hinzufügen. Wenn Ihr Papier also nass ist, warum sage ich, wenn Ihr Papier nass ist, da ich liebe, diese Reflexion nur hinzuzufügen und Ihre Farben mit Ihrem Leck zu mischen. Und es ist nur möglich, wenn diese Art von Linien auf dem See erscheinen. Diese Linien können nur sichtbar sein, wenn Sie Ihr Papier noch einmal nass gemacht haben. Jetzt ist die Idee völlig trockene Hände, Sie müssen sie benetzen und dann Ihren Linerpinsel auftragen , um diese Art von Linien hinzuzufügen. Ich habe mein Papier gedreht, da ich mich nicht sehr wohl fühlte die Linien zu malen, die wir lösen können und ich versuche es auf diese Weise zu malen. Es ist absolut in Ordnung. Sie können jederzeit die Strafe des Papstums drehen. Du willst einfach weitermachen und malen, wie du willst. Das ist ein Aspekt von Aquarellen , den ich nicht alles gelernt habe , weshalb du es so gemalt hast, warum malst du auf diese Weise ? Es ist absolut okay, was auch immer Sie sich wohl fühlen, Sie sollten weitermachen und es malen. Okay. Ich wende diese dunkleren Werte gerne an. Dann. Wasche einfach meinen Pinsel, mach ihn feucht, kann ihn mit dem Hintergrund mischen. So mache ich es weiter. Sie können sehen, wie ich einfach das gesamte zusätzliche Wasser auf dem Taschentuch abnehme und dann diese ADS hinzufüge. Wie du beobachtest, füge ich es jetzt hinzu. Okay. Ich schätze, das ist etwas, das ich wirklich mag und es ist fast fertig. Ich bin so zufrieden mit dem Endergebnis dieses Gemäldes, das ich nicht sehen kann. Siehst du, sag dir, wie schön es rausgekommen ist. Das ist genau das, was ich wollte. Und es ist so gelaufen, wie ich es wollte. Lassen Sie uns das Bild einfach austrocknen und entfernen Sie dann das Band schräg und werfen Sie einen letzten Blick auf Ihr Bild. Ich bin ernsthaft, dass Sie sich in dieses Gemälde verlieben werden, denke ich, dass Sie sich auch verlieben werden. Aber das Gemälde, wenn du es jemandem geben oder Götter daraus machen willst , was auch immer du willst. Mach weiter und mach das einfach. Wir sind fertig. Ich treffe dich morgen wieder mit unserer nächsten Lektion. 27. Tag 24 Ein Stern: Lassen Sie uns die Farben besprechen, die wir zum Vervollständigen des Gemäldes benötigen. Es ist verbrannte Sienna, rot, braun, gelb für Nike Abschlussball, hellgelb, grün, saftgrün. Wenn ich grün-weiße Quash nehme. Fangen wir einfach seine Zeit an, Mann. letzten paar Tage bin ich gegangen, lass uns ein bisschen Weihnachtsdekoration machen. Heute ist der Tag FADH-Stern, und der letzte wäre unser Weihnachtsbaum. Ich habe so viel Plan für euch, dass jeder Tag immer aufregender sein sollte , wenn wir von hier aus vorankommen. Machen Sie einfach diese kurvigen Linien. Wie du beobachtest, heißt es hier drüben zu tun. Sobald Sie diese kurvigen Linien bereits gemacht haben, müssen Sie sie auch an den Seiten durchgehen und zunächst einfach die linke nach rechts sowie einige Zeilen hier und da skizzieren . Du wirst beobachten, wie ich es mache. Aber der erste wichtige Aspekt ist es, einfach weiterzumachen und den Platz zu zeichnen. Wie zeichnet man diesen Teil? Es gibt wenige Sterne. Oh tut mir leid. Ich meine, es gibt nur eine Sache. Guter Anfang, aber die Zeilen , die Sie links anwenden, wären kleiner und die Zeilen, die Sie auf der rechten Seite anwenden, wären größer. Du beobachtest den Stern von rechts. Und das ist einer der Gründe, warum Sie sehen , dass der Stern mehr von den Lichtern hat und auf der rechten Seite eine größere Oberfläche hat. So gehe ich vor, wenn ich es von überall aus male, wo du beobachtest, du würdest größer sehen der Ort, von dem aus du es nicht als der Ort, von dem aus du es nicht absorbierst, und es ist nicht direkt Ich würde sagen es steht dir nicht direkt gegenüber. So sollten wir es alle machen. Du kannst weitermachen und einfach ein bisschen hier und da hinzufügen , um den Star zu machen. Sobald Sie sich hier eingestellt haben und sie ein bisschen sind , würde ich Ihnen sagen, wie Sie genau malen können. Und das Malen wäre wirklich, sehr interessant. Dafür würden wir viele Lichteffekte hinzufügen und wie wir handeln oder dunkler als Ihre helleren Werte. Ebenso würden wir an einer Nass-on-Nass-Technik arbeiten, bei der Sie den Hintergrund malen und nass auf bei der Sie nass werden müssen. Sie können auch beobachten, wie ich mit dem Star arbeiten werde. Sobald ich mit dem Hintergrund fertig bin. Das ist etwas, das ihr vielleicht schon in der Meisterklasse der Blumen gemacht habt. Die Art des Ansatzes ist gleich, aber natürlich arbeiten wir in diesem Fall an verschiedenen Themen. Daher verstehe ich, dass Sie alle vielleicht nicht in der Lage sind, direkt zu verstehen, woran wir tatsächlich arbeiten, aber langsam, stetig, wenn es Gestalt annimmt, können Sie sehen, dass der SLI versteht als und Sie werden die Tatsache zu schätzen wissen, dass dies völlig aus heiterem Himmel ist. Sehr, sehr unterschiedliche Malerei im Vergleich zu dem, was wir bisher gemacht haben. Lasst uns also auf das Bild gehen, aber ich glaube nicht, dass ich hier viel erklären wollte. Auf der Oberseite befindet sich ein kleines Band und es gibt einen kleineren oberen Bereich für den Stern. Das ist alles. Ich habe nur so viel zu meinem Bild hinzugefügt. Weiter und fügen Sie etwas Wasser hinzu , der den Hintergrundbereich auf einer Seite auf dem Wasser macht, dann füge ich nur meine Farben darüber hinzu. Tragen Sie einen klaren Wasserglanz und es sollte nicht viel Erwachsene in Ihrem Wasser sein. Damit sich die Farben leicht mischen und Sie dieses schöne, schöne Ergebnis erzielen, das wir uns wirklich freuen, hat mein Pinsel ein bisschen Blau drin. Und ich verstehe, dass diese Art von Aspekt manchmal das Gemälde in gewissem Maße verderben kann. Da wir aber auch an allen Teilen des Gemäldes arbeiten, ist es vielleicht kein sehr, sehr schwieriger Teil, dies einfach zu ignorieren und weiterzumachen. Okay. Beginnen wir mit dem leichtesten Wert von Grün. Und es ist mein hellgelbes Grün, das ich auf diesen Seiten meines Volkes anwende. Ich würde mit dem Licht oder mit dem leuchtend gelben Grün in und um meine Sterne gehen. Sobald ich es an einigen Stellen angewendet habe, würde ich mit meinem dunkleren Wert von Grün fortfahren. Sie können jede Art von Olivgrün oder Saftgrün für dieses Gemälde nehmen. Außerdem würde ich einen dunkleren Wert von Grün hinzufügen . Vielleicht sind Nuttengrün sehr tief drin etwas Blau, damit ich genau den Thalamus bekommen kann , auf den ich mich freue. Vielleicht haben Sie das Gefühl, dass es nicht genau so ist, wie Sie vielleicht gedacht haben, dass das rosa Ding jetzt anfängt, aber behalten Sie es bei mir. Das wird ein sehr hübsches Gemälde sein. Es ist nur so, dass du da drin bleiben und mit mir zusammenarbeiten musst. Ich habe angefangen, entweder ein Saftgrün oder Holocrin anzuwenden, je nachdem, was für Sie gut funktioniert. Mach weiter und füge es hinzu. Sobald Sie diese Farbe hinzugefügt haben, würde ich einfach gehen und die dunkleren Werte sowohl rechts als auch nach links hinzufügen . So gehen wir damit vor. Es ist im und um den Stern herum. Ich würde es hinzufügen. Und du kannst sehen, dass das Wasser es fließen lässt. Es gibt also nichts außergewöhnlich anderes, was wir damit machen. Der Fluss der Farben ist großartig. Es sieht toll aus. All das zusammen. Wechseln wir, um Ihren Pinsel auszurichten und unsere Blätter hinzuzufügen. Das wird interessant sein. Da würden wir an nass arbeiten, nass. Ich füge nur ein paar Pinselstriche hinzu. Und das nennt man den dunkelsten Wert des Grüns. Ich habe Ihnen bereits gesagt, dass es einige Mikrofone von Ihrem Grün geben würde , nämlich hauptsächlich Ihr olivgrünes oder gelbes Saftgrün und weiter mit Viridian oder einer anderen Farbe, die dunkler ist, was Van Dyke braun ist Augen. Ich meine, entweder können Sie etwas loslegen, wenn ich runterkomme, um mehr Tabakbestellungen zu machen. Sie können auch mit Van Dyke green fortfahren. Dies sind also die Farben, die verwendet werden können , um zu sehen, wenn Sie Ihrem Grün Braun hinzufügen Sie erhalten einen Kragen, der für das Grün dunkler ist . Zwei. Daher kann dies eines der Experimente sein, die Sie machen können, selbst wenn Sie zusammen mit Ihrem Viridian dunkelbraun hinzufügen, ergibt es einen schönen, schönen dunklen Grünton. Also diese Aspekte, weiches Aquarell, können Sie im Auge behalten, während Sie mit Aquarellen malen. Lassen Sie uns einen dunkleren Wert von Grün hinzufügen. Du siehst, wie ich meine Blätter der Pinien hinzufüge. Und das ist im Grunde keine Kiefer, aber ja, du kannst deinen Weihnachtsbaum immer schmücken. Der Weihnachtsbaum ist normalerweise eine Kiefer oder Sie kaufen etwas, das näher dran ist, genauer in die Kiefer schauen. Daher fangen wir an , all unsere Dekoration darüber zu legen. Und es sieht aus, es dauert eine Weile, bis man diese Art von Look mit all den Ornamenten bekommt , mit all den schönen kleinen, kleinen Geschenken, Geschenkartikeln und Dekorationsartikeln, die wir darüber hinzufügen. Es wird einfach so viel feierlicher. Es wird zu einer einmaligen Situation, in der man anfängt zu genießen , Weihnachten spüren, die Jahreszeit zu spüren, alles zusammen. Es ist einfach so schön wie incase. Sie können diese Erfahrung, was auch immer Sie auf einem Blatt Papier fühlen, mit Ihren Lieben teilen was auch immer Sie auf einem Blatt Papier fühlen . Ich denke, das ist einer der erstaunlichsten Aspekte und das ist einer der schönsten. Sowie ein magischer Teil deiner Reise. Ich, meiner Meinung nach, wann immer ich all diese kleinen Erfahrungen praktisch mit meinem Glück teilen kann all diese kleinen Erfahrungen . Es freut mich so, dass ich fühle, wie sehr ich sie vermisst habe wie sehr ich ihnen wirklich nahe sein möchte. Das sind kleine Aspekte von Aquarellen, und das sind die kleinen Aspekte des emotionalen Seins. Ja, während dieser Pandemie-CIO fließen Emotionen in den letzten fast zwei Jahren. Es war also so schwierig für jeden von uns, sich auf Ihrer oder anderen NDA zu treffen. Jetzt sind die Grenzen offen als viele von uns reisen, um Leute zu treffen, aber ich denke, dass das Feld immer noch Sam bleibt, es gibt viele von uns, die es in der aktuellen Situation vermeiden möchten . Lass die Situation immer besser werden und beginne dann nur mit den Reisen. Also ja, das ist eine Sache, von der ich glaube, dass sie jedes Bild tatsächlich machen kann oder irgendetwas so viel schöner aussieht so viel schöner und so viel mehr Leben gibt. Einfache Aspekte, die Sie beachten müssen, sind, einfach Ihre Erfahrungen und Ihre nahen Monate zu teilen. Das war's. Sie lagern nur einen auf, um in deiner Nähe zu sein. Dies ist eines dieser Modelle, das nur zeigt, dass wir alle tun können. Und wo immer Sie jemanden vermissen, sagen Sie ihm, dass dies ein wichtiger wichtiger Aspekt ist. Wieder, wenn ich einen dunkleren Wert von Grün und einige der Bereiche aufnahm , in denen ich mein Band streichen muss, würde ich mit einem eigenen weitermachen, das ist mein paralleles Kastanienbraun und etwas Rot, um darüber zu malen. Bevor ich damit fortfahre, würde ich einfach ein Datum etwas Rotbraun und den dunkleren Mittelteil für den ADM hinzufügen den dunkleren Mittelteil für . Jetzt haben die Kiefernblätter diesen dunkleren Wert. Ich meine, ich muss nur überprüfen, dass Sie, wenn Sie irgendwelche Farben hinzufügen , aus einem Grund sehen müssen , dass es richtig gemacht ist. Und so sehe ich immer mein Bild. Normalerweise male ich von einem Foto oder manchmal male ich aus einigen deiner Zeiterfahrungen von mir genau so, wie wir Schwan machen. Daher sollte all dies zusammen sinnvoll sein. Und all dies zusammen sollte dies tatsächlich etwas vermitteln, das Ihrer Erfahrung näher kommt oder was in und um Sie herum wirklich Resonanz findet. Okay. Ich trage etwas sauberes Wasser auf und dann würde ich mit ihrem dunkleren Wert des Grüns fortfahren , entweder ist es Van Dyke Green oder ein anderes Grün, das verfügbar ist. Und das war das gleiche Grün , das ich für den Hintergrund der Kiefern angewandt habe um diese dunkleren Blätter zu bekommen da ich denke, dass die Farben, die ich bereits angewendet habe, etwas blass und verblasst aussehen, die das idealerweise nicht wollen, um mit diesem zweiten Mythos fortzufahren. Fügen wir hier noch ein paar Zeilen hinzu. Und sobald wir diese Linien für meine Pinien hinzugefügt haben , würde ich anfangen, meinem Stern Farben hinzuzufügen. Das ist eine großartige Übung. Warum würde ich sagen, dass es nass, nass und trocken ist. Wie du deinem Bild Ebenen hinzufügst. Alles wird über deine Azuelas kopiert. Wir würden nicht mit dem Licht arbeiten. Gehen mit dem Lichteffekt ist großartig, oder Sie können sagen, dass es ein sehr, sehr wichtiger Aspekt ist, sei es Ihre Aquarelle, sei es irgendeine Art von Material, mit dem Sie arbeiten. Acryl oder irgendein anderes Medium. Es gibt keine Möglichkeit, Licht zu vermeiden und wie die Bewegung des Lichts aussehen würde oder wie die Farben fließen müssen. Daher denke ich, dass Sie diese Übung genießen und Ihnen bei jedem Ihrer zukünftigen Projekte helfen können. Mach weiter und trage etwas Wasser auf den Stern auf. Stellen Sie sicher, dass Ihr Hintergrund trocken genug ist. Sobald es trocken ist, dann lagern Sie nur noch, aber dieser Spot bestellt. Also was komme ich in den Stern? Füge ich hier und da noch ein paar Farben hinzu? Sobald ich die Farben hinzugefügt habe, die im Vordergrund stehen, gelb und dann etwas von meinem Braun, wirst du sehen, wie ich sogar etwas meiner weißen Puppe an den Stellen lassen würde , an denen es etwas Licht gibt. Dies sind also kleine, kleine Dinge, die Sie beachten müssen und wie Sie es ummalen, ist eine große Herausforderung. Ich habe eine schöne verbrannte Sienna-Farbe bei mir und füge einige der Farben an den Seiten des Sterns hinzu, du wirst langsam sehen, wie breit ihr Flop ist. Dieser Stern mit dem Lichteffekt, der leichteste gerade in der Mitte. Und es scheint. Diese Art von Sternen kann man normalerweise überall sehen, wann immer man irgendeine Art von malen muss, würde ich sagen, Dekoration für Ihr Weihnachten. Und normalerweise gibt es diese Art von Sternen, die man normalerweise findet. Und das ist absolut in Ordnung. Machen Sie weiter und fügen Sie weitere braune Werte hinzu. Sobald Sie die braune Tasche hinzugefügt haben, würden wir uns mit etwas dunklerem Braunwert begeben , egal ob es rotbraun ist oder ob Van Dyke Brown, das wären die Farben beginnen, äh, wir werden dieses Gemälde weiter ergänzen und einen dunkleren Wert hinzufügen, der hauptsächlich meine Band ist, ich bin im ADR runtergekommen. Wo auch immer es notwendig ist, werden Sie sehen, dass ich es in der Halle des Sterns ADR hinzufügen würde oder nicht , aber an einigen Orten, wo immer es notwendig ist, ist dies eine Nass-on-Nass-Technik und damit die Kosten. Das ganze Gemälde wird nur lebendig werden. Wenn Sie nass arbeiten, muss Ihr Stern über einen längeren Zeitraum gelesen werden, was bedeutet, dass Sie mit einem 100-prozentigen Baumwollpapier herumlaufen müssen . Also mach weiter und benutze nur 100 Prozent Baumwollpapier-Orals. Diese Art von Effekten kann für jedermann schwer zu erreichen sein. Wenn ich mich dem mittleren Teil des Gemäldes nähere, gehe ich normalerweise zum Kopf und füge ein bisschen hellere Werte hinzu und füge dann nur noch ein paar dunklere Werte hinzu. Es ist eine Technik, die ich immer befolgt habe. Es ist großartig, auf hellere Werte zurückzukehren , anstatt die helleren Werte mit dunkleren Farben zu überschreiten, und dann haben Sie kein Budget, um zurückzukommen. Dies sind die Aspekte, die Sie beim Malen immer beachten müssen . So viele von Ihnen fragen sich vielleicht, dies eine sehr dunkelbraune Farbe ist, die ich anwende. Warum haben wir gerade angefangen, die Farbe anzuwenden. Aber glauben Sie mir, das sind die Seiten, die wir abdecken müssen. Und normalerweise geschieht die Reflexion so, dass Sie diese Zeilen erhalten. Die Wörter TO like, meistens obwohl DACA-Werte auf der rechten Seite liegen würden, wären die leichteren Werte auf der linken Seite. Das Licht ist hauptsächlich ein bisschen links konzentriert. Sie können also sehen, dass meine dunkleren Werte nach rechts konzentriert sind. Werte sind also ein sehr, sehr wichtiges Konzept in Aquarellen. Egal, ob Sie mit Aquarellen oder einem anderen Medium arbeiten . Besser können Sie Ihre Werte verstehen, desto besser können Sie verstehen, wie Sie diesen kleinen, kleinen Aspekt in Aquarellen malen können, Sie werden ernsthaft Ghetto davon abhängen und Sie können wenden Sie alle Erkenntnisse in einem Ihrer zukünftigen Gemälde an, ob es sich um 12 Spalten anderes Medium geben würden. Dieser Lichteffekt bleibt also in so verschiedenen Medien gleich. Und dort wird dieses ganze Gemälde zum Leben erweckt. Nur wenn Sie dieses Licht hinzufügen, wirkt sich der einfache Stern aus. Jeder malt. Was machen wir anders? Wie ist unser Bild auf dem, was wir beobachten, wenn ein Licht auf einen Stern fällt? Wie laufen wir herum? Und das ist die große Herausforderung und wie wir mit diesem Objektiv umgehen. Dafür bin ich hier. letzten acht bis neun Minuten und ich male praktisch wie man diesen Start zum Leben erweckt. Und es geht hauptsächlich um Detaillierung. Wie wird es detailliert beschrieben, die kleinen, kleinen Aspekte. Wenn du siehst, arbeite ich mit meinem Pinsel der Größe zwei. Hauptsächlich habe ich mit meinem Pinsel der Größe 2 gearbeitet, um viele Details zu erhalten, die ich hinzugefügt habe. Und Sie können immer einen feuchten Pinsel verwenden, um zusätzliche Farben zu entfernen , wo immer Sie denken, dass dies nicht notwendig ist. gehe mit meiner weißen Gouache und füge sie in ein paar Ideen des Sterns hinzu. Sobald ich dieses weiße Gulasch hinzugefügt habe, würde es die Reflexion geben, die Sie normalerweise in einem Stern absorbiert haben, sobald Licht darauf fällt. paar weiße Quash und einige der Bereiche hinzu ein paar weiße Quash und einige der Bereiche hinzu, wo immer ich es für nötig halte, und mischen Sie es dann mit meinem Mischpinsel. Das ist im Grunde unsere feuchte Bürste, die etwas hat, was ich nicht abgenommen habe? Das zusätzliche Wasser oben auf dem Gewebe und dann hat erst begonnen, es anzuwenden. Okay, lasst uns jetzt das Band malen. Machen Sie weiter und verwenden Sie jede Art von Rot, das Ihnen zur Verfügung steht. Zusammen mit dem Rot können Sie auch etwas virales Kastanienbraun oder auch Ihr Rotbraun für die Rep. setzen. Gute Ideen, die wirklich toll aussehen würden, wenn Sie das Gemälde fertiggestellt haben. Fügen Sie also einige dunklere Werte hinzu. Und sobald ich die dunkleren Werte hinzugefügt habe, werden Sie beobachten, wie dieses ganze Gemälde kleine, kleine Aspekte des Aquarells mögen wird . Aber ich kann dir diese kleinen Dinge sagen, aber du kannst wirklich den Unterschied zu deinen Bildern machen. Also mach das. Ich bin gerade ziemlich glücklich darüber, wie dieser Star ist. Ich weiß nicht, dass es ein oder zwei weitere Details gibt , die ich angesprochen hinzufügen werde. Ich denke, das meiste davon ist vollständig. 29. Tag 26 Schaukel: Lassen Sie uns alle Farben besprechen, die Sie zum Vervollständigen benötigen , obwohl das Malen Indigo, Preußischblau, Neapel, Gelb oder ein anderes Gelb, Orange oder Rot ist, was auch immer bei Ihnen verfügbar ist. Gebrannte Sienna, rot, braun, weißer Quash. Dies wären die Grundfarben , die wir verwenden werden. Sie können mit anderen Farben rund um den Farbton fortfahren , falls diese Farben nicht bei Ihnen verfügbar sind. Für das genaue Rotbraun habe ich Sie gebeten, Ihrer Teichsienna etwas Enkel hinzuzufügen und dann eine Farbe zu bekommen, die näher am roten Plan liegt, den ich für dieses Gemälde verwenden werde. Wir werden eine Schaukel malen. Und der Schwung kommt vom Land. Normalerweise kann man diese Art von Schwankungen sehen , wann immer es da ist. Also Länderwissenschaftler ein Baum. Es wird weniger Kinder geben , die einen Schwung machen wollten. Und das ist Robert-Diät. Und sie lassen es einfach rausschwingen. Ob Sie es bei einem kleinen Kind sehen , das drauf ist, oder an anderen Brüdern, Schwestern, zukünftige Miete zusammen. Sie würden auf diesem Schwung Runde für Runde gehen und die Chance nutzen. Das alles kleine, kleine Aspekte habe ich meinen Kindheitstagen erlebt. Ich mache immer noch Erfahrung, wann immer ich an Orte reiste , die viel Schnee haben, es ist eher Landschaften wie Kindermädchenhandtücher und Shim Law, was nicht so kommerziell ist. Sie müssen also ein wenig vom genauen kommerziellen Ort in den Landteil gehen . Und all diese kleinen, kleinen Aspekte können Sie buchstäblich erleben . Sie sind so glücklich in kleineren Dingen des Lebens , dass Sie das eines Tages immer gerne sehen werden, wie Abneigung so sein kann, so glücklich, auch nur auf einer Schaukel zu sitzen. Ja, Leute. Glück ist überall. Und Sie können auch glücklich sein, indem Sie es erleben, indem Sie es malen. Es gibt so oft, dass ich immer gerne male, was ich sehe. Und der Hauptgrund ist, wenn ich sehe, was ich male, es hilft mir einfach, diese Momente noch einmal zu erleben. Es hilft mir einfach, diese Momente auf meine Weise festzuhalten. Okay, lass uns den Schwung hinzufügen. Und sobald wir den Schwung hinzugefügt haben, müssen wir ein Hintergrundhaus hinzufügen. Warum Hintergrundhaus? Denn normalerweise kann man ein Landhaus und dann ein in der Nähe beobachten. Die Kinder wurden diese Art von Schaukeln usw. gemacht. Ein Landhaus wird es also realistischer machen und es würde viel organischer aussehen , was wir normalerweise in einer Art Landhaus wie diesem malen können . Es muss auch einen Baum geben, es wird dort einige kleine Büsche Urin geben. Sie könnten aufgrund der Wintersaison inzwischen getrocknet werden. Sie können auch jede Art von anderen Bäumen wie Pinien malen . Was auch immer du hinzufügen willst. Ja, Sie können immer hinzufügen, aber stellen Sie sicher, dass Ihr Ansatz minimal sein sollte. Ihr Ansatz sollte immer fokussiert sein. Warum ich mehr über angehene, komplizierte Dinge diskutiere , ist sehr einfach, während ich es einfach halte und mich auf das konzentriere, was du malen willst. Und sie zieht alle Extras aus dem Hintergrund ab und der Vordergrund ist was? Das tut normalerweise niemand. Und ich möchte auf jene Aspekte der Malerei betonen , die Ihre Malerei wirklich machen und brechen können. Und das ist meiner Meinung nach etwas, das wir alle lernen müssen. Ich habe über jahrelange Erfahrung gelernt und ich habe mich nur gefragt, lehre das nicht, verkompliziere deine Fächer nicht. Versuche jedenfalls einfach, sie so einfach wie möglich zu halten. Diese Einfachheit hilft dir wirklich, Dinge noch mehr möglich zu machen und Dinge auf eine Weise möglich zu machen , die dir wirklich gefällt. Also geh Kopf und ich denke , das wäre eine großartige Möglichkeit , deinen Urlaub zu beginnen. Wenn Sie Ihren Urlaub beginnen, sehen Sie sich die Malsaison an. Ich denke, du wirst dich auch in all die Weihnachtskarten verlieben oder falls du nicht irgendwann malst, gib diese oder versuche es. Ich denke, sobald du es einmal in deiner Weihnachtszeit malst , wirst du dich automatisch verlieben. Und dann würdest du es immer wieder lesen. Okay, ich habe eine Mischung aus Blau genommen, das ist mein Buchsenkleber. Ich bat darum, etwas Wasser hinzuzufügen. Dies ist keine Reinigungsmischung auf seine Weise. Die Flüssigkeit. Zeigen Sie, was bedeutet, dass viel Wasser da ist. Ich wollte nur das Nein zeigen. Daher ging ich Kopf und tiefer geplante Menge Wasser. Okay. Jetzt mit meinem gelben Ocker, Orange, kannst du auch mit deinem Neapelgelb weitermachen. Mir geht es gut mit jeder Farbe, die Sie verwenden möchten. Farben waren noch nie das Hauptproblem oder es war nie ein Stopp für Ihre Aquarellreise. sehe ich immer. Probieren Sie alles aus, was Sie auf Ihrem Stimmzettel zur Verfügung haben. Sie müssen praktisch nicht alle Farben und alle Blätter besitzen , die ich immer benutze, weil etwas , das nahe steht, immer funktionieren kann. Okay. Ich schätze, wir werden es weiter verlängern, wenn ich runtergekommen bin, Sie können bereits beobachten, dass sich das Schneegebiet verändert hat und es jetzt trocken ist, also gibt es kein Problem. Das Blau wird nicht in den Großen fließen. Und das ist eine der besten Ideen, mit denen man umgehen kann. Lassen Sie Ihr Papier trocknen, wenn Sie nur mit dieser Farbe fortfahren möchten. Und falls Sie weitere Farben wie Orange oder Gelb hinzufügen möchten , können Sie es auch weitermachen. Ich nehme etwas von meiner Orange darin. Es kann sogar dein bleibendes Gelb tief sein. Und das ist eine andere Farbe , die ich immer benutzt habe , und es ist eine der schönen Farben , in denen man Word etwas Hermitian hinzufügt und dann nur ein paar Blätter hier und da beginnt. Ich werde es nicht komplizieren, wie ich immer sage, es sind nur ein bisschen Farben hier und da, weil sie auf dem Papier gut aussehen. Und ich wollte es wirklich. Und diese Farben an meinem Himmel halten es ein bisschen blass, oder ich würde sagen, halte es nicht zu lebendig. Es gibt Zeiten der Windows-Saison, in denen die Farben, ich möchte eine lebendigere hinzufügen, während es Zeiten der Wintersaison gibt, in denen ich versuche, es blasser zu halten, da es realistischer ist. Normalerweise sieht man während der Wintersaison nicht viele dunklere Werte , da Ihre Haare oder die Farben wirklich, wirklich für den Winter sind . Und so viel mehr , was Sie sehen müssen oder auf die Sie achten müssen wenn diese Art von Saison kommt. Sie müssen viel wachsamer sein , welche Farben Sie verwenden, da es nur wenige Farben gibt, die wir normalerweise beobachten. Und es gibt so viele Farben wie den Frühling und dann wie die paar Worte. Also ja, wir arbeiten die meiste Zeit mit ziemlich unbegrenzten gültigen. Man mischt einfach ein paar Farben wie Indigo und macht dann diesen Hintergrund. Du kannst auch Paynes Grau verwenden. Sie können etwas Kleber verwenden, Sie können etwas von Ihrem hellen Violett. Dies sind die Farben, die immer für das Rosa verwendet werden können . Okay, mit etwas dunklerem Wert, etwas cremiger Mischung und Zugabe auf nass. Sobald ich diese grüne Mischung hinzugefügt habe, würden wir mit der Arbeit an den nächsten Schritten beginnen. Nass auf nass ist eine der Methoden, die ich diese Metadaten immer mag , aus einem Grund, der Schönheit, dass du siehst, wie nass ist, ich wende meine Bindung gerade auf dem Baum hier an. Ich habe es Ihnen vielleicht nicht früher gesagt, ich habe Ihnen vielleicht nicht alle diese Konzepte früher gezeigt , aber glauben Sie mir, langsam stetig, wenn wir auf diesen Konzepten aufbauen, werden Sie verstehen, dass all dies ist so hübsch und schön, wenn es nass ist, ich sage nicht, dass nass auf trocken keine gute Methode ist. Natürlich entwickeln wir keine großartige Methode. Wenn Sie an kleineren Menschen arbeiten, funktioniert es am besten. Oder man muss rübergehen und Schichten, die trocken nass sind, ist eine gute Möglichkeit, weiterzumachen. Grundsätzlich. Liegt wirklich in Rot auf Rot. Ich fühle es so stark. Nichts gegen irgendjemanden. Es gibt so viele andere, die gerne beim Versuch arbeiten als arbeite ich gerade nass trocken für die Dachfläche. Also ja, es gibt Zeiten, in denen wir trocken nass laufen, aber ich lese nicht, bleibt mein eigener Favorit. Aber ein Regelscheitern. Ich habe das gleiche Blau benutzt , das ich Eulggayo für die Büsche benutzt habe. Ja, Leute versuchen, die gleichen Farben zu verwenden die Sie für Ihren Schnee verwenden, Sie für Ihre Pushes verwenden, die Gallo sogar für Ihre anderen Teile des Gemäldes arbeiten kann . Versuchen Sie, es umso weniger chaotisch zu halten, was bedeutet, dass eine begrenzte Palette eine großartige Möglichkeit ist, Kopf zu gehen. Und ich benutze gerade etwas von meinem Braun. Dieses Braun ist praktisch in meiner Go to Farbe und es ist eine Menge roter Krone, die ich auf meiner verbrannten Sienna hatte, und dann etwas von meinem preußischen Blau oder einem anderen Blau, das ist verfügbar auf der Palette. Es kann sogar in der, kann sein. Siehst du, wie sich der Wert des Hauses ändert? Auf der rechten Seite? Das lässt das ganze Gemälde so gut aussehen und so viel organischer aussehen, wo immer ich das Gefühl habe, dass ich einige dunklere Werte hinzufügen kann. Ich würde weitermachen und diese dunkleren Werte hinzufügen. Fühle dich nicht wild, während du malst. Warum werden Sie an jedem Ort nicht in der Lage sein , nur leichtere Werte hinzuzufügen. Es würde Orte geben , an denen Sie auch die dunkleren Werte hinzufügen müssen. Also ja, fürchte dich nicht um Aquarelle. Ein Aspekt des Aquarells ist es, sich nicht davor zu fürchten. Sie müssen mit diesem Medium zusammenarbeiten falls Sie mit diesem Medium zusammenarbeiten. Ich kann dir sagen, dass dies eines der Mediums ist , das dich wie NAD belohnen wird. Okay, mach weiter und füge einfach etwas von meinem hellbraunen hinzu. Jetzt ist dieses Hellbraun ziemlich erstaunlich wenn du es siehst, wie ich mich beworben habe. Es ist die gleiche Farbe wie ich hatte und ich füge nur etwas Wasser darüber und etwas gelben Ocker hinzu. So ein bisschen gelber Ocker kannst du hinzufügen und dann kannst du eine Farbe bekommen , die du beobachtest. Und das ist es, was wichtig ist. Mit weniger Farben arbeite ich, wie ich Ihnen bereits gesagt habe , mit den gleichen Spalten wie Sie haben. So viele von euch haben mich nach dem Rotbraun gefragt , das ich normalerweise verwende. Gegen dieses Rotbraun können Sie Ihrer verbrannten Sienna eine Menge Ihrer Automine hinzufügen und einchecken, erhalten Sie nicht die exakte Mischung. Probieren Sie einfach sogar eine preußische Geburt blau und zu nass aus und sehen Sie dann, ob Sie etwas bekommen können, das aus nächster Nähe ist. Es gibt also viele Möglichkeiten, dies zu tun, aber dies ist eine der Möglichkeiten , wie ich vorangekommen bin und einfach einige Zeilen mit Hilfe meiner Fähigkeiten hinzufüge . Ja, diese Stuhlwaage kommt zur Rettung und an vielen Orten und man kann praktisch so viele verschiedene, unterschiedliche Texturen mit dieser noch Skala herstellen. Der hohe Himmel geht voran und benutzt nur meinen Pinsel darüber, man sieht, dass es wie ein Holz aussieht. Und ich wollte diese Holzpaneele für meinen Hut zeigen. Und das hat mir praktisch geholfen. Ich meine, es ist eine sehr, sehr einfache Sache, die Sie alle meisten von uns besitzen. Und trotzdem wissen wir nicht, wie wir es zu unserem Vorteil nutzen sollen, dass eines der Dinge, die Sie wissen möchten, jedes scharfe Objekt wie dieses verwendet , um diese Art von Linien hinzuzufügen. Einige von Ihnen verwenden sogar gerne andere Dinge wie Backoff Ihren Pinsel. Wenn Sie einen Acrylpinsel haben , der Ihre Linien auch so geben kann. Also mach das. Okay. Ich schätze, ich bin ziemlich zufrieden damit, wie sich das entwickelt hat. Das Haus sieht ziemlich so aus, wie ich wollte. Füge jetzt eine weitere Ebene zu meinem Baum hinzu. Jetzt wollte ich nicht, dass mehr Schicht an meinem Baum mir praktisch hilft , es realistischer zu machen. Jetzt ist Realismus nicht etwas, worauf ich mich freue, aber etwas näher an dem, was ich als Ergebnis für dieses Gemälde tatsächlich erreichen möchte ich als Ergebnis für dieses Gemälde tatsächlich erreichen , ist mit Hilfe dieses nass-on-Trockens. Ja. Also mache ich keine magischen Lügen und nass bei Nässe, aber wir müssen nass auf trockenen Stellen verwenden , an denen es nicht unbedingt gesehen wird, dass ich Größe verwende, es ist ein schwarzer Samtpinsel für den größten Teil des Gemäldes. Ich benutze die Spitze dieses Pinsels zu meinem Vorteil, damit ich das beste Ergebnis erzielen kann. Das ist etwas, das ich dir immer sagen möchte. Wechseln Sie nicht weiter die Bürsten, halten Sie minimale Bürsten ein. Und jeder, alle anderen, die Sie überhaupt sehen, wissen Sie, online oder Sie nehmen Unterricht von Orals, jedem Ausbilder, den Sie mögen, hat seinen eigenen Brennstoffdampfdruck , den er normalerweise verwendet ihre Bilder. Ob es sich um Quash handelt, ob es sich um Aquarelle handelt, sei es Acryl. Alles, was sie für das Gemälde verwenden , ist etwas, das wir von ihnen lernen sollten. Nur ein paar Pinsel lösen praktisch den gesamten Zweck Ihres Gemäldes. Versuchen Sie also sogar, die Anzahl der Drucke zu reduzieren , sonst könnten Sie die meiste Zeit verwirrt sein. welchem wechsle ich? Welchen verwende ich als Anfänger? Dies sind also kleine, kleine Aspekte von Aquarellen oder sogar jedem anderen Medium, mit dem Sie arbeiten, dem Sie folgen können. Okay. Und in einigen dunkleren Werten und einigen der Bereiche, die ich intakt gehalten habe, was ich in meinen Faustus-Typen hinzugefügt habe, wissen , dass es immer dann aus einem Grund ist, wenn Sie unseren ersten hinzufügen . Wir fügen diese Ebene hinzu. Wir müssen sicherstellen, dass einige der Orte dieser Dinge auch sichtbar sind, da wir eins nach dem anderen bauen. Und dieses Gebäude ist praktisch nur möglich, wenn ein, dann können Sie alle Ebenen sehen , die Sie langsam und stetig hinzugefügt haben. Jetzt gibt es viele Künstler, die mit 78 Jahren 45 Aquarellschichten arbeiten , wie dieser Wert anfangs. Und das ist mehr Wasser und Wasser und baut langsam, stetig darauf auf. So können Sie auch experimentieren womit Sie herumlaufen möchten, und dann das beste Ergebnis erzielen. Okay? etwas Braun hinzu, das meine dunkleren Werte für das Dach CALEA ist , nachdem ich dieses Dunkelbraun für die Dachfläche hinzugefügt und den äußeren Teil der Radien skizziert habe. Man kann praktisch auch wie sich das ganze Bild langsam summiert. Sobald ich diese kleinen, kleinen Bereiche in mein Gemälde addiere , lässt das Gemälde einfach viel organischer aussehen. Ich habe das gesagt und wiederholt , und dass Sie sich um die kleinen, kleinen Details in Ihrem Gemälde kümmern müssten . Warum? Es lässt es einfach so aussehen, als ob und du bist dem Realismus sehr, sehr nahe. Und alles, was wir zeichnen, ist nicht realistisch oder es ist kein Realismus , auf den wir uns konzentrieren. Aber seien wir sehr nah an dem, was wir beobachten. Wie wenn Sie malen würden sich einblenden, hätte es eine Art Holzpaneele. Und wir sollten diese Holzpaneele hinzufügen , damit dies organischer aussieht. Das ist es, was ich glaube, dass ich kommunizieren möchte. Und ich habe dasselbe auch in vielen meiner älteren Videos kommuniziert . Und jedes Mal, wenn ich das Gleiche behandle, weil viele von Ihnen nicht alle Projekte durchlaufen wollen und nur ein paar von ihnen durchlaufen würden. Unsere vielleicht wenigen der Drüsen, die du wirklich magst, hast du sie zusammen mit mir neu gestrichen. Daher könnten so viele von Ihnen, die mir immer wieder zuhören, mehr bekommen. Warum liest der Instruktor es immer wieder am selben Punkt, aber das ist der Grund, warum ich Ihnen jedes Mal ich Ihnen die Best Practices erzähle, erzähle ich Ihnen gerne, was ich in meinem beobachtet habe Reise und Krieg haben mir auf meiner Reise wirklich geholfen. Ich verwende meinen Linerpinsel, um den Zweigen des Baumes Tanzmonate lange Linien hinzuzufügen , die Sie in Bezug auf die Bäume freisprechen können , die im Hintergrund tot sind. Und langsam, stetig haben Sie Dual tatsächlich Zweig mehr und mehr adoptieren. Während du dich weiter verzweigst. Ihre drei stellen sicher, dass Sie es nicht nur absolut so machen , also wussten wir , dass Sie praktisch nichts aus der Netzhaut herausholen können . Das ist nicht die Idee, aber die Verzweigung ist eine der Möglichkeiten zu zeigen, dass es sich um eine Trockenzeit handelt. Und wegen der Trockenzeit gibt es keine Diese, daher haben wir nur einige trockene Zweige. Okay. Ein paar Büsche hinzugefügt, die mich so viele von euch gefragt haben, warum mache ich und diese trockenen Bäume und Sträucher im Hintergrund. Normalerweise können Sie, wenn Sie zu einem Ort reisen , der sich in der Fenstersaison befindet, diese Art von kleinen, kleinen Büschen und diesen kleinen Bäumen praktisch sehen . Und das hilft mir praktisch, an einen Punkt zu kommen, an dem ich Ihnen sagen kann , dass mir das wirklich hilft, mich auf die Fenstersitze zu beziehen. Und wann immer etwas, das Ihnen hilft , sich auf die Wintersaison zu beziehen, sollten Sie es in Ihrem Bild haben. Schauen wir uns genauer an, wie wir das leichteste von rechts schwingen wollen . Aufgrund des Lichts, das von rechts kommt, können Sie den Baum aufnehmen , den ich links malen möchte hat auch das Licht auf der rechten Säge und Sie fügen die dunkleren Werte hinzu. Es müssen die Breiten sein, die linke, während Sie nach rechts einige leichtere Werte hinzufügen würden. Okay? Ich schätze, die Salze sind unser Problem jetzt, ich habe etwas von meinem Blau zu dem Braun gemacht , das ich bereits auf der Palette hatte. Und dann füge ich es für die dunkleren Werte hinzu gehe mit dem Umriss auf der rechten Seite. Und dann würde ich alle zusätzlichen Farben abziehen und sie dann mit meinem Hintergrund des Reifens mischen. Okay. Ich schätze, das sieht jetzt richtig gut aus. Und fülle einfach den Raum für mein Herz , den ich früher nicht gefüllt habe. Und man sieht genau, wie kleine, kleine Dinge sich praktisch so sehr verändern können. Oh, malen. Ja. Ich schätze , das wollte ich hier hervorheben, dass Sie es tun, wenn Sie an einem kleineren Ort arbeiten. Wann immer du denkst, dass dein Bild weiß ist, fertig? Weil wir das dumme Hinzufügen der Farben hier und da nicht verderben wollen . Also habe ich zuerst meinen Hintergrund eingestellt und dann habe ich mit meinem schwarzen Stift an Ort und Stelle gearbeitet. Jetzt habe ich jeden schwarzen Stift verwendet oder du kannst praktisch jeden schwarzen Stift benutzen. Ich habe mein Lieblingsbenzin benutzt. Dann können Sie mit jedem Stift Ihrer Wahl fortfahren , schwarzen Stift. Und dann füge ich diese Zeilen zu deinem Bild hinzu. Dies ist praktisch das Seil. Sie können einfach ein bisschen weißen Kragen oder weißen Quash an den Seiten dieses Seils hinzufügen , damit es organischer aussieht. Also ja, diese kleinen Dinge füge ich gerne für mein Gemälde hinzu, wenn das Lager jung ist und etwas trockenen Pinselstrich hinzufügt. Dies ist etwas, das Sie sogar vermeiden können, wenn Sie möchten. Ich hatte einfach das Gefühl, dass das Weiß zu viel für den niedrigen Boden war , daher der untere Bereich. Also mischte es einfach zu etwas Wasser. Und was mein Pinsel streichelt, sobald ich es habe, bin ich mit diesem Teil fertig. Ich werde jetzt langsam gehen. Es sind noch drei bis vier Minuten übrig, um dieses Bild zu überwinden. Und ich möchte jetzt nicht schnell gehen, da wir mit den meisten Teilen fertig sind, außer ein paar kleinen, kleinen Büschen und Büsche ausprobieren , die wir malen werden. Das denke ich ist etwas , das ich auf alles angezogen hinzufügen würde. Ich bin fertig damit, einige meiner weißen guassianischen Ideen hinzuzufügen meiner weißen guassianischen , wann immer ich das Gefühl habe, dass Sie sie zur Adresse hinzufügen können. Dies ist nur für die Highlights. Denk nicht viel nach. Value-Add all dies. Ja, geh nicht über Bord. Dicht. Dies ist eine Sache, bei der ich gesehen habe, dass die meisten von uns ein Mietverhältnis haben , das mit dem, was wir tun wollen, über Bord geht. Mit weißer Gouache hebt alles hervor , was wir einfach hinzufügen, fügen Sie hinzu und fügen Sie immer wieder hinzu, dass wir für Aquarelle nicht tun werden. Ja, das werden wir nicht tun. Schon wieder. Ich lese, dass du das nicht tun wirst. Wenn du weitermachst, oder? Wenn Sie die Farben hinzufügen, ist dies nicht der beste Weg, um zu umgehen. Es würde dir praktisch schlechte Auswirkungen bringen. Und du wirst am Ende ein sehr dunkles Stück haben oder etwas, das dir nicht gefallen hätte. Fahren Sie mit einem dünnen Pinsel fort und fügen Sie die Büsche oder die trockenen Blätter hinzu und probieren Sie Pflanzen aus, die Sie sowohl links als auch rechts beobachten. Also füge es weiter hinzu und ich würde dich treffen, wenn wir die Tiefe entfernen müssen. Dies ist eine Pflanze, die in jede Richtung gehen wird, denken Sie also nicht viel über ihre Richtung nach und stapeln Sie weiter kleine, kleine Linien. Dies ist mit dem Rotbraun oder sonst kannst du sogar Dick Van Dyke braun, was auch immer bei dir zum Malen dieses hier zur Verfügung steht. Lassen Sie uns das Band schräg entfernen und einen letzten Blick auf das Gemälde werfen. Ich bin mir sehr sicher, dass Sie sich in ein Gemälde wie dieses verlieben werden. Es ist einfach, einfach und so hübsch, wenn du es fertig hast, es ist etwas, das mir wirklich, sehr nahe steht und ich arbeite wirklich gerne mit solchen Farben. Hoffentlich wirst du dich auch in etwas dieser Art verlieben etwas dieser Art und du bist Gemälde in der Projektgalerie posten. Ich warte auf jeden von ihnen. Sobald Sie anfangen, Ihre Bilder zu Ihrer Projektgalerie hinzuzufügen , möchte ich mein wertvolles Feedback geben , damit ich denke, dass , dass ich dort, wo immer es ein bisschen Verbesserung ich denke, dass ich dort, wo immer es ein bisschen Verbesserung gibt, ein ganz unten, nach unten. Okay, ich glaube, das sind die knackigen, schönen breiten Kanten , die ich habe. Und wir treffen uns morgen. Wir werden ein Wort machen und dann einen Weihnachtsbaum für das Finale. 28-Tag. 30. Tag 27 kleiner Vogel: Lassen Sie uns einfach alle Farben besprechen , die wir zum Malen benötigen. Der kleine Vogel, es ist Paynes Grau oder Schwarz, wenn Nike Green, Dauergelb, tief verbrannte Sienna, Rotbraun, weißer Quash, Wiederbelebung oder irgendein anderes, wenn ich braun gab, Gate 27 etwas Besonderes sein muss. Das ist einer der Gründe, warum ich einen Rahmenstil hinzufügen möchte. Keiner der Vogel wird eine sehr einfache und einfache Übung sein , die wir machen werden. Ich würde tatsächlich einen Kreis im oberen Bereich einer Seite hinzufügen oder zeichnen einen Kreis im oberen Bereich , ich werde kreisen. Ich werde mit einem anderen sogenannten Alten etwas weitermachen , ganz ähnlich wie in diesem Moment, den wir gemalt haben. Und es ist ein bisschen im Front-End entfernt weil viele von euch vielleicht nichts wie einen Vogel versucht haben . Und es mag schwierig sein , die genaue Form und Größe zu verstehen, aber glauben Sie mir Leute, gehen Sie einfach mit Ihrer Wache fort. Gefälscht. Alles muss nicht perfekt sein. Wir machen es als Übung und dies ist das erste Mal, dass Sie es malen. Es ist kein Flügel und man kann diese Art von Geburten und den Schnee sehen. Ich dehne und verstecke auf der obersten Kurvenschicht meiner Graphitmarke. Warum? Ich möchte, dass sie genau aussieht. Und das ist sehr, sehr einfach. Nach rechts, wenn du beobachtest, gehe ich mit etwas schräg in Worten weil ich tatsächlich den Schnabel des Vogels hinzufügen möchte , während ich nach links gehe, was du beobachtet hast, du kannst sehen dass der Kopf nach unten geht oder geneigt ist. Nun ist der Kopf nach rechts geneigt, während man auf der linken Seite beobachten kann, dass ich wieder AS-Fallpunkt nach innen hinzufüge. Sobald ich diesen Punkt nach innen hinzugefügt habe, kann er gründlich aussehen , als wäre er einer der Köpfe des Wortes. Sobald Sie den Kopf hinzugefügt haben, müssen Sie den Körper hinzufügen. Körper ist wieder Gesicht einfache Übung. Aber bevor ich den Körper hinzufüge, möchte ich es aber versuchen. Ich versuche für das Buch zu verstehen, wo genau ich das Auge hinzufügen möchte. Jetzt kannst du zurücktreten, dich entspannen, während mir das gefällt. Sobald ich das getan habe, kannst du Kopf und Weinen gehen oder versuchen, es alleine zu zeichnen, am ersten, wer es bekommt, ist vielleicht nicht perfekt. Es ist nie perfekt für irgendjemanden geworden . Das ist absolut in Ordnung. Aber gib dieses Gemälde oder versuche es als einen meiner eigenen Favoriten. Ich habe in der Serie größtenteils Favorit meiner Bilder hinzugefügt . Ernsthaft, wenn du es ausprobierst, wirst du es selbst verstehen . Aber die ganze CDS ist etwas ganz anderes als absolute Pick, die Sie vielleicht nicht nur entdeckt haben. Und viele meiner anderen Klassen, es hat Bretter, es hat Weihnachtsbaum, es hat so viele Weihnachtsthemen Schnee wie Gemälde, die Sie alle gerne malen möchten, wann immer, wenn es Weihnachtszeit ist. Und du willst weitermachen und es deinen Lieben geben . Erweitern Sie Ihr Reich weiter. Verspotten Sie weicher. Der Bleistift links hat rechts Blut. Warnock, dieses Teilchen in Eiergröße. Während Sie alle diesen Knochen zum ersten Mal zeichnen , stellen Sie sicher, dass Sie mit dem Prozess nicht sehr schnell vorgehen. Wir sind nicht hier, um schnell genug zu verarbeiten, während wir hier sind, um den Prozess zu genießen. Beachten Sie immer, dass Sie niemals denken, dass dies viel Zeit in Anspruch nehmen wird und wie werde ich es klären? Es ist eine Klammer. Behalte das einfach im Hinterkopf. Was auch immer das Ergebnis sein würde, ich werde es gerne genießen. Versuche aus der Perspektive zu denken , etwas Neues zu lernen. Ich weiß, dass dies für viele von Ihnen als große Krankenschwester etwas schwierig sein könnte. Aber jedes Mal, wenn Sie mit Aquarellen experimentieren müssen, müssen Sie die Aquarelle verstehen, wie es funktioniert usw. Es kann also eine Weile dauern, bis Sie es herausfinden, bis Sie es ausprobieren Themen. In Aquarellen kann man praktisch nie sagen, dass man alles darüber weiß was auch nach so vielen Jahren meiner Arbeit in Aquarellen passiert . Ich bin immer noch jedes Mal überrascht, wie es funktioniert und wie ich mit Aquarellen ein anderes Ergebnis bekomme. Das ist also etwas, das ich wirklich verstanden habe , so dass es eine Weile dauert, bis jeder von uns dieses Medium versteht, dieses Medium zu verstehen Medium versteht, dieses Medium zu bekommen gewünschte Ergebnisse. Es ist kein sehr einfacher Prozess. Es würde einen brauchen. Aber wenn du es wirklich verstehst, wird es für jeden von euch wirklich lohnend sein. Und wie auch immer, wir haben morgen nur noch einen Tag übrig , der ganze DSR fertig ist. Und ich bin mir ziemlich sicher , dass du dich auch in die Saison verliebst. So vielen von uns gefällt diese Saison und wir wollen so viele verschiedene Dinge in Aquarellen malen. Das ist einer der Gründe, warum dieses spezielle Board sagte, es kam mir dann in den Sinn, ja, ich möchte es zeichnen. Ich möchte es ausprobieren und wann ich es besser verstehen soll. Es gibt so viele Dinge , die wir nicht versuchen und einfach irgendwo den Kauf aufgeben. mag ich nicht und ich würde gerne alles Mögliche unter der Sonne ausprobieren. Das ist immer das Motiv , so gehe ich immer vor. So verstehe ich jedes Medium immer besser. ob es sich um ein Medium , ob es sich um ein Medium handelt, mit dem Sie herumlaufen, es dauert eine Weile, bis Sie Zeit in den Griff bekommen, glauben Sie mir oder nicht, Sie werden es nicht beim ersten Werkzeug bekommen. Du musst rumhängen. Es wird Zeiten geben , in denen du verloren gehst. Es wird Zeiten geben, in denen du so sein würdest, warum mache ich es überhaupt? Warum mache ich es weiter? Es wird Zeiten geben, sobald Sie mit dem gesamten Gemälde fertig sind und Ihnen ein gewünschtes Ergebnis gefällt, das Sie ertragen würden, werden Sie selbst so viel überraschter sein, als wie Sie es geschaffen haben? Ja, das ist das Gefühl. Und ich möchte wirklich, dass es euch gefällt. Okay. Ich schätze, ich bin damit fertig. Ich habe wiederholt ein paar Dinge in Aquarellen gesagt, und das ist einer der Gründe, warum ich in jede Lektion aufgenommen habe. So viele von euch wollen all diese Lektionen nicht ausprobieren und das ist absolut in Ordnung. Du willst nur ein paar von ihnen ausprobieren. Und die Leute, die mir immer wieder zuhören , würden das denken, warum sage ich das so oft? Aber es ist für jedermanns Vorteile. Und deshalb kann es sein, dass du mir einfach immer wieder zu denselben Punkten zuhörst. Okay. Gehen Sie weiter und fügen etwas Wasser in das Buch ein. Dies ist sowohl für den Kopf als auch für einen Teil des Bereichs zum Körper. Jetzt können Sie Ihren silbernen schwarzen Samtpinsel verwenden. Es ist mein silberner schwarzer Samtpinsel der Größe Acht, den ich mit etwas von meinem Orange verwende. Und dann ist jemand Sienna dazu hinzuzufügen. Ich werde in dieser Übung eher mit einer begrenzten Palette Handbreite versehen, obwohl es etwa vier bis fünf Farben gibt. Trotzdem versuche ich nicht, viele Farben hinzuzufügen , die es für jeden von euch wirklich, sehr schwierig aussehen lassen . Oder die Vorstellung wäre, dass, Okay, so viele Farben, so viel flüssiger richtig. Aber wenn Sie eine begrenzte Palettenübung machen, bekommen Sie eindeutig alles und wissen, wie Sie Ihre Farben zu Ihrem eigenen Vorteil nutzen können. Das ist also etwas, das ich jedem empfehlen würde, wenn Sie mit einem neuen Medium arbeiten. Probieren Sie eine limitierte Palettenübung 8 würde Ihnen helfen, Probieren Sie eine limitierte Palettenübung 8 würde Ihnen helfen jede Art von schlammigen Farben zu vermeiden. Erstens und zweitens können Sie die Werte der Farben verstehen. Drittens wäre das Ergebnis viel besser, da Sie kein Geld schaffen Sie verstehen würden Mischen, Mischen und so viele andere Dinge, die Sie ernsthaft nicht bekommen können wenn du mit vielen Farben als Bigness arbeitest. Ich fahre mit einem Teil meiner HLW oder Van Dyke braune Farbe fort , was auch immer Sie bei Ihnen haben , und dann etwas Indigo, Paynes Grau für die dunkleren Werte. Dies sind ähnliche Farben. Sie können es sogar mit der verbrannten Sienna erstellen, fügen Sie einfach ein bisschen Indigo hinzu, dann erhalten Sie eine Farbe, die dieser ähnelt. Darin hast du kein Paynes Grau. Sie können auch mit einer der anderen Farben wie Pimlico oder Indigo-Direktblauer Balken gehen, Sie können immer mit neutralem Grau fortfahren oder Sie können mit jedem neuen Croton fortfahren , der mit erhältlich ist Sie. Sie können sogar mit Elfenbeinschwarz weitermachen. Dies sind die Farben verschiedener Namen. Von einer einzigen Marke oder von verschiedenen Marken verstehe ich jetzt nur Tick, Elfenbeinschwarz, ich denke, ist eine der Farben aus dem Sudan, Newton. Während neutrale Sehnen wieder eine der Farben von Winsor und Newton. Dies sind also einige der Farben, an die ich mich erinnere, sind jetzt verstehen, dass dies die Schattierungen einer bestimmten Marke sind , aber nicht den Namen der Marke tragen, welche Farben Sie mögen, wähle sie einfach aus und versuche damit herumzulaufen. Ich denke, etwas Braun für ein paar dieser ADS und ich ziehe mit einfachen Pinselstrichen, die meine Größe sechs verwenden , hat Russland erwischt. Es hat einen ganz schönen Tipp. Manchmal benutze ich etwas von meinem Boden und manchmal füge ich einfachste Schläge mit Wasser hinzu . Ich benutze Wasser oder einen Großteil meines Vorteils. Und so gehen wir in der Aquarellmalerei vor. Ich denke ein bisschen verbrannte Sienna. Sie können sehen, wie sich die Farben ändern, weil die ersten beiden Aloha viel mehr Sepia und Add Drive jetzt füge ich langsam etwas mehr verbrannte Sienna hinzu. Ich würde immer mehr Wasser hinzufügen, einige der Bereiche wären also komplett im Wasser selbst , dass ich weitermachen und rosa würde. Es ist Zeit, ein paar mutigere Pinselspuren hinzuzufügen. Warum sage ich also mehr abgekocht, wenn wir auf mittleren Teil des Körpers Amperemeter mit Doppler-Werten zugehen, die ich bin. Ich meine, halte es einfach, halte es nur auf wenige Teile beschränkt. Versuche nicht, es überall im Buch hinzuzufügen. Diese Straße verderbt praktisch den ganzen Putti. Wir wollen nicht wirklich, dass dies geschieht, daher halten wir es einfach und einfach. Und wenn du nach unten gehst, Alia, versuche ein Drittel deiner Bücher hinzuzufügen. Es war ziemlich erstaunlich zu sehen, dass nur ein einfaches Pinselstrich Santa Farbenraster so viel Magie auf Papier erzeugen kann . Und ich will wirklich, dass du Hocker betest, also bezeuge es. Die meisten Farben auf dem Papier und tragen sie auf. Jetzt geht es mehr um Feinabstimmung. Es ist mehr Apartheid. Spalten im Hintergrund. Es geht darum, das Hoch des Bretts hinzuzufügen, dann den Schnabel des Vogels. Das meiste davon ist fertig. Warum Sie also sehen, dass das meiste davon getan wird , da wir die wichtigsten Folgen auf Körper und VM angewendet haben , um die Sperre in und um den Körper herum zu berühren . Ja, wir werden malen, aber ich will nicht weitermachen, weiter am Körper und der scharlachroten Antenne arbeiten, Leute. Eine einfache Regel für Wasserphallussen weniger ist immer mehr. Wenn Sie also mit weniger Fellows unterwegs sind, wenn Sie nicht viel an GAAP aus den Büchern arbeiten, sind Sie auf jedem Thema mit Farben. Ich denke, Sie werden viel mehr in Bezug auf das Ergebnis der Wildtiere auf den Boards gewinnen . Ich würde es nicht ein bisschen dunkler machen und dann sind sie runder. Aber das ist ziemlich optional. Ich sage es gerne so, dass der Vorstand beendet wird. Ich wäre schwarz und dann wäre es gut, ein bisschen helleres Schwarz hinzuzufügen. Oder Sie können jetzt CPI-Werte auf dem Wort sehen , eine große Idee. Ich gebe mir die Schuld, wo sie beide meinen Blending-Pinsel haben , wenn ich Farben blinde, stelle ich sicher, dass ich mich mit meinem Mischpinsel vermische. Ich würde ein Leerzeichen in den Büchern leer lassen. Ich, du wirst diese Art von Raum immer da sehen, wenn du Vögel malst und dann einen kleinen weißen Hund hinzufügst, dass du diesen weißen Punkt lassen kannst und du die Farbe auf die Bootsseitenbestellungen hinzufügst. Du kannst es sogar mit dem weißen Quash hinzufügen. Ich würde diese Option Ihnen überlassen, indem Sie meinen Pinsel der Größe zwei verwenden , um all dies hinzuzufügen. Das ist zu einem netten Tipp geworden und es kann die kleineren Ideen durchgehen. Das ist einer der Gründe. Oder einen neuen Tabellen-Reviewer finden. Ja, ich weiß, dass dies eines der Bücher ist , die Sie vielleicht malen möchten, und das sind sie immer. Optionen sind, ich würde sagen, dass es immer Möglichkeiten gibt , Knospen zu malen. Geschmack, versuchte dynamischer zu sein und versuche, nach Möglichkeit verschiedene Arten von Konzepten zu durcharbeiten . Jedes Mal, wenn ich versuchte, etwas Neues in H meines Glases aufzunehmen . Und der einer der Gründe, die Ihnen angeboten werden , es auszuprobieren, nicht für I0 ist sehr, sehr wichtig, verglichen damit, wenn Sie es endlich durchstehen oder nicht dazu kommen, das ist absolut okay. Aber probiere die Konzepte aus. Es hilft Ihnen, tatsächlich auf viel aufzubauen , wenn Sie über das Thema sprechen oder wann immer Sie von verschiedenen Techniken sehen , die Sie an jedem einzelnen Gemälde bearbeiten möchten, was wir als Lernen machen. Und das Lernen ist das, was Sie auf Ihre zukünftigen Projekte anwenden können . Ich denke ein bisschen von deinem Paynes Grau oder deiner dunklen Sepia-Farbe. Und es sind zwei Worte, die Rückseite der Welt, nicht schlecht machen. Ich füge neun hinzu, vermische sie mit den Bandzähldaten oder springe das. Jetzt ist das Mischen immer sehr, sehr wichtig, ich möchte hier nichts aus der Box machen. Ja, vermischt mit der Hintergrundumfrage wichtige Textgröße. Wann immer Sie also mit irgendeiner Art von Themen fortfahren , würde ich irgendeine Art von Themen sagen , bei denen Sie den Hintergrund in der Stadt behalten müssen . Du willst nicht, dass irgendetwas komplett aus der Box schaut. Das ist Tennessee, auf das Sie sich freuen können. Okay. Sie können ein bisschen von Ihrer verbrannten Sienna und etwas von Ihrem Clemson hinzufügen, ich denke, viele Ihrer Clemson-Öle, Sie können auch ein Rotbraun verwenden, wenn Sie vier Beine der Vögel haben , und das ist sehr wichtig. Eine Weile malst du das. Ich füge nur einen sehr leichten Wert auf der rechten Seite hinzu und füge links einige dunklere Werte hinzu. Das ist absolut in Ordnung. Sie können später immer mit dunkleren Werten fortfahren. Das ist kein Problem. Liner-Pinsel sind jedoch wichtig, damit Sie einige Ihrer dunkleren Werte hinzufügen können , wo immer dies nicht unbedingt der Fall ist. Und jetzt mache ich weiter und zünde sogar die Szene auf der rechten Seite an, mach das Board aus. Mischen Sie es nur ein bisschen. Wo auch immer ich fühle. Schwindelgefühl Stadt. Sobald ich diese Farbe habe, ist es ihnen wichtig. Nehmen Sie an, wo immer Sie denken , dass Sie das Gefühl haben, dass es nicht unbedingt nur das ist, was wir für die linke Seite meines Vogelbeins getan haben, und machen Sie es dann einfach ein bisschen gutaussehender, ich würde sagen, ja, es ist, es ist nicht viel. Es deutet darauf hin, Details Sudan dort. Und das ist sehr wichtig für Bretter oder Touch, sehr wichtig für Tiere, die Sie mitbringen. Diese Details sind nicht schwer zu malen. Es ist nur so, dass du den Urin weiter berühren musst. Und es hieß so langsamer Prozess im Vergleich zu dem , was wir normalerweise in Aquarellen tun. Wenden Sie etwas Wasser und den Hintergrund an und gehen Sie dann auf den Kopf und machen Sie einige Zeilen für Ihren Job. Zweige. Und diese Zweige sind im Grunde einige der trockenen Zweige, die Sie normalerweise in der Wintersaison aufgenommen haben. Ich werde gerne nass und dieser Fall, warum gibt es mir oder blutige Wirkung? Und ich mag es wirklich, sie verschwommenen Effekt zu malen, verglichen mit der Trockenpinsel-Technik in diesem Fall. In der Wintersaison ist für mich alles so, dass es verpasst wird. Dieser blutige Effekt sieht also wirklich Großbritannien im dunklen Bereich aus oder in jenen Zeiten würde ich sagen. Mischen Sie es nur ein wenig mit dem Hintergrund , wo wichtig ich das Gefühl habe, dass es notwendig ist. Sie können natürlich diese Art von Diagrammfarben anwenden und hier und da unten mischen. Und darüber hinaus können wir auch etwas Schnee anbringen. Wir werden meinen Pinsel benutzen, um den Schnee aufzutragen. Also mach dir keine Sorgen. Es ist ein süßes kleines Boot. Und ich hoffe, ihr werdet das auch gerne zusammen mit mir malen . Ich weiß, dass es ein bisschen länger war, das zu machen , was wir schnell hätten einpacken können, aber Medizin, nein. Ich denke an Dinge im Aquarell, nur um das Gefühl zu haben, dass man jedes Mal, wenn ich das in jedem meiner Klassen sehe, dass es wegnimmt, Mal, wenn ich das in jedem meiner Klassen sehe, dass es wegnimmt, mit dem Medium zusammenarbeiten muss. Dies ist ein wunderschönes Medium. Sobald Sie sich in dieses Medium verliebt haben, können Sie Ihre Augen so ziemlich nicht abwenden, aber Sie werden Wunder finden, die mit diesen Farben oder mit diesem Medium geschehen . Nur dass du ein paar Patienten mit Aquarellen haben musst. Wenn Sie Patienten haben, kann ich Ihnen sagen, dass Sie wie alles andere belohnt werden. Ich mache weiter und wende ein paar grüne Zweige an. Ja, es ist das dunklere Grün , das ich vornehme. Sie können wählen, obwohl HLW oder neutrale Inhalte zum Hinzufügen dieses hinzugefügt werden, das ist absolut in Ordnung. Ich habe gerade versucht, ein bisschen Grün in mein Bild zu geben. Das ist einer der Gründe, warum ich diese Kolumne geschrieben habe. Sobald ich mit dieser Verbrennung fertig bin, würde ich Kopf und ein bisschen Gelb im Hintergrundmedium gehen . Und wieder, nein, es ist nass auf Nass-Technik, wo ich einige meiner Zweige für den Hintergrund verstecken würde . Sobald ich diese Farbe hinzugefügt habe , würde ich nur diesen Zweig hinzufügen. Geh einfach absolut zufällig. Man wendet diese Farbe an und es ist ein sehr, sehr Licht. Waschen Sie sie blind viel Wasser und sehr, sehr wenig Farbe. Sie sollten immer daran denken, dass Sie weniger Säulen im Vergleich zu Ihrem Wasser für den Hintergrund haben müssen . Wenn Sie jetzt mehr Wasser für den Hintergrund haben, werden Sie belohnt und mehr da wir uns auf das Thema konzentrieren möchten. Und wir wollen nicht, dass der Auspackboden sehr dunkel wird. Und dann würden wir uns darum bemühen, auszugraben den ganzen zusätzlichen Farbhimmel in Aquarellen auszugraben. Es gibt also sehr wenig Spielraum, im Vergleich zu einem anderen Medium zurückzukehren . Ich finde in diesem Fall eine guassianische Morgenwarnung. Ebenso wie Sie in anderen Medien Acrylstoffe in diesem Fall lohnender finden . Während unsere Aquarelle, sobald Sie es anwenden, glaube ich nicht, dass es noch viel Platz gibt , um immer wiederzukommen. Daher ist es wichtig zu verstehen, wie viel und was Sie beim Trinken anwenden sollten. Und du musst weiter urteilen. Du musst immer zurücktreten. Entspannen Sie sich, verstehen Sie, wo Sie die Farben mehr anwenden möchten. Willst du wirklich weiter daran arbeiten oder willst du aufhören? Wie Glas noch 34 Minuten? Das muss ich sofort. Denken Sie deshalb, warum hören Sie auf zu malen oder arbeite ich noch einige Zeit daran? Die Salzman-kleinen Aspekte von Aquarellen sind sehr wichtig. Wir arbeiten auf unsere abschließende Überprüfung hin. Ich bin ziemlich glücklich und zufrieden. Ehrlich gesagt möchte ich nicht mehr an diesem Begriff arbeiten. Also arbeite daran. Und später ist das einer der Gründe, warum ich sage , dass es das ist. Wenden Sie jetzt einen dunkleren Grünton für den CEO an. Und dann denke ich, dass wir weitermachen und einfach ein Snow End für die Abschaltvariable anwenden können ein Snow End für die Abschaltvariable anwenden , von der Sie glauben, dass Sie es wieder ein bisschen retuschieren möchten . Wer würde einen Lichtwert nennen? Ich möchte nicht, dass ihr es zu diesem Zeitpunkt verderbt. Seien Sie also sehr, sehr Yvette, während Sie die letzten Minuten des Gemäldes arbeiten. Es ist Zeit, Ihrem Vogel den letzten Schliff zu verleihen. Es ist sehr gut für mich geworden, ich muss sagen, es ist mein erster Versuch, Vögel in dieser Klasse zu unterrichten. Und ich würde gerne sehen, was Ihr Feedback ist und wie es Ihnen gefallen hat, wie das Projekt läuft. Ich habe diesmal die einfachste Art des Vogelmalens versucht , aber langsam, stetig, während wir Fortschritte machen, würde es mehr Klassen geben die sich auf Vögel konzentrieren würden. Wie bezahlen wir sie und so weiter. Weiter und fügen Sie nur etwas weiße Waschung und einige der Bereiche dieser Spritzer hinzu , um diese Norm zu zeigen, sowie in einigen Bereichen zu retuschieren , in denen ich denke , dass dies nicht notwendig ist. Die meisten dieser Bereiche, in denen Sie glauben, dass das Board mit einer begrenzten Palette ausgestattet ist. Also muss ich sagen, dass Sie Farben wie ein bisschen Gelb haben werden , dann sind Sie in gelbem Ocker, oder Sie können mit einer der Bindung fortfahren, bernsteinfarben, diese Art von Blättern zusammen mit ihm, Sie benötigen einige dunklere Werte wie das Nike Green oder für die Grünfläche, sonst können Sie sogar mit jedem anderen dunkleren Grün sowie einem CPM oder einem anderen Dunkelbraun wie Van Dyke Brown gehen jedem anderen dunkleren Grün sowie . Dies sind also die medialen Farben, zu denen Sie immer für Ihre Malerei suchen können, und falls Sie diese dunkleren Werte von Braun nicht haben, fügen Sie einfach ein bisschen Schwarz hinzu. Sie können den Schmerzbildschirm auch für sich selbst griffbereit halten. Das hilft wirklich. Und ich benutze auch Paynes Grau Fall, dass du verdammte dunkle Werte willst. Manchmal mische ich mein Farbspray gerne mit dem Braun, um den dunkleren Farbton zu bekommen , den ich wirklich den Tag unfruchtbaren Manga entfernen möchte. Und morgen treffe ich dich mit dem endgültigen Gemälde und den Weihnachtsbaum , den wir zusammen malen werden. 31. Tag 28 Merry: Die Farben, die wir für das heutige Gemälde verwenden werden , sind Paynes Grau oder Schwarz. Wenn Nike zustimmt, wenn Sarah Lawrence EMEA, gelbe, verbrannte Sienna, leuchtend gelbe , grüne und weiße Quash, zusammen mit dem Herzog jede Art von Rot oder Kastanienbraun essen. Vor Ort von Frohe Weihnachten ist es Zeit, einen Weihnachtsbaum zu malen. Ich denke, dies ist eines der schönsten und wichtigsten, wie ich sagen würde, das wertvollste Gemälde, das ich auch in meiner zukünftigen Zeit behalten werde , sagt dies war ein Bild, das ich anfing zu versuchen. Dann um 1 in der Zeit habe ich einfach beigebracht, es einfach zu verlassen, da es sich nicht so drehte, wie ich es wollte, und langsam, stetig änderte sich das Ganze. Ich bin Pflege dafür, meinen Baum auf die linke Seite zu legen. Ich habe eine kleine Linie in der Mitte gemacht. Und dann gehe ich auf meine Seite viertele die Größe der Kreise. Dies ist im Grunde die Illustration des gesamten Winter-Weihnachtsbaums, wo Sie diese Art von kleinen intelligenten Dekorationen am Weihnachtsbaum machen werden. Und wie schön jeder von ihnen dieser Malikone so viel Licht verleiht , zeigt Ihnen gerade. Aber D zusammen mit mir, bleib einfach bei mir und du wirst fühlen, dass die ganze Schönheit lebendig geworden ist. Anlässlich von Weihnachten. Ich würde Ihnen gerne erzählen , wie wir das malen. Zusammen mit ihm. Ich muss Ihnen sagen, dass wir etwas Maskierungsflüssigkeit behalten werden , falls Sie keine Maskierungsflüssigkeit haben, machen Sie sich keine Sorgen. Sie können immer weitermachen und weiße Waschung oder ein weißes undurchsichtiges Aquarell hinzufügen . Warum verwende ich Maskierungsflüssigkeit da ich Ihnen zeigen wollte, wie Sie sogar Maskierungsflüssigkeit für Ihre Winterillustration verwenden können. Es gibt keine beste Art, mit deinem Malen nachzugehen, wie du es machen solltest. Dann viele Techniken , die in dieser Klasse behandelt werden , und Sie können sie immer überprüfen. Im Moment füge ich nur ein paar dieser kleinen, kleinen Bereiche in und um die hintere rote Zone hinzu. Oder man kann in einer Umgebung die Dekoration sagen, die mit den roten Ballschneebällen ist , normalerweise tun wir das. Und die Beleuchtung, die du hast oh mein Gott, alles zusammen sieht so toll aus. Dieser weiße Fleck, den ich gerade mit Hilfe meines Stiftes hinzufüge. Die angeführten Mönche werden mit der Maskierungsflüssigkeit bedeckt sein . Sie können sicherlich weitermachen und die Maskierungsflüssigkeit benutzen, wie ich Ihnen bereits gesagt habe, Orals gehen sogar mit weißem Busch. Jetzt hilft mir Maskierungsflüssigkeit, diesen Leerraum leicht zu speichern , verglichen mit wenn ich keine Maskierungsflüssigkeit verwende. Und gibt es Aspekte von Aquarell und Maskierung usw., solche Dinge oder diese Füllstoffe wichtig. Probieren Sie die Maskierungsflüssigkeit auf neuen Paypal aus, wo Sie Ihr endgültiges Bild machen werden . Wenn Sie nicht versucht haben, Ihre Leute mit Flüssigkeit zu maskieren , fahren Sie damit fort. Und es ist kein 100-prozentiges Baumwollpapier. Es kommt vor, dass die Leute normalerweise abzocken und das wollen wir in diesem Fall nicht. also immer sicher, dass Sie die Maskierungsflüssigkeit auf dem Papier probieren die Maskierungsflüssigkeit auf , das Sie verwenden werden. Ich bin immer ein sehr, sehr Angebot mit Arches 300 GSM Papier da ich beide Seiten des Papiers muffig verwende. Manchmal, wenn es irgendeinen Fehler gibt , den ich auf einer Seite des Papiers begehe, verwende ich die andere Seite des Papiers um meine Fehler zu vertuschen. So gehe ich vor. Ich decke sogar einige meiner Kreise ab, falls du willst. Das ist immer toll, um an die Spitze zu gehen. Sehen Sie, was passiert ist, wenn Sie diese Räume nicht sparen, während es in Zukunft sehr schwierig wird, darauf zu laufen. Warte schnell. Wir werden Waschungen haben und das ist einer der Gründe, warum ich Sie gebeten habe , diese Maskierungsflüssigkeit zu verwenden. Es gibt keine Möglichkeit, diese Räume tatsächlich zu sehen. Tu das nicht. Das Massieren von Flüssigkeit ist für viele von Ihnen möglicherweise nicht sehr gut und viele von Ihnen verwenden sie möglicherweise nicht. Trotzdem muss ich sagen, dass dies eine der großartigen Möglichkeiten ist , das Weiß Ihres Papiers zu bewahren. Falls Sie eine Ebene angewendet haben. Selbst um diese Schicht zu erhalten, können Sie die Maskierungsflüssigkeit hinzufügen und mit der zweiten und dritten Schicht fortfahren. Ich habe das in vielen meiner anderen Bilder getan, um UPN Maskierungsflüssigkeit zu Ihrem Vorteil zu verwenden . Ich fahre mit meinem Gelb fort, jetzt ist das Gelb scheinbar ein Gelb, das ich zusammen benutze. Ich hatte es etwas von meinem Neapelgelb. Ich möchte mit dieser zweijährigen Ladung weitermachen Neapel gelb ist ein bisschen Speckfarbe im Vergleich zu Dekennalien gelb. Also würde ich es dir überlassen , wie du es klären willst. Aber es ist ein sehr, sehr einfacher Prozess. Ich mache zuerst nass mehr der helleren Werte und dann würden wir mit etwas dunkleren Werten Kopf gehen . Ich würde ein bisschen orangefarbene Pfeile von Winsor hinzufügen. Sie können auch mit Cadmium-Orange fortfahren. Dies sind die Farben, die ich normalerweise für mein Orange verwende. Und dann töte einfach keine Leute, die ein bisschen so sind , wie ich es gerade mache, und dann entferne alles mehr zu beobachten. Sobald ich die Göttin für den Hintergrund hinzugefügt habe, würde ich kopfnass werden. Meine Vordergründe, Vordergründe bedeuten hauptsächlich den Weihnachtsbaum , den ich rosa werde. Wir werden sogar einen sperrigen Effekt und diese Bach-Puppe hinzufügen. Bevor wir mit all dem fortfahren, fangen wir einfach an, dem Weihnachtsbaum ein paar Farben hinzuzufügen . Ich fahre mit meiner Bedeutung Detailerpinsel fort. Jetzt dieser Detailerpinsel, dem ich viele von euch habe, könnte auch jede Art von Größe eins haben , Pinsel Größe 0. Verwenden Sie diesen Pinsel zu Ihrem Vorteil, um die Farben hinzuzufügen. Dies ist das leuchtend gelbe Grün, das Sie von Sennelier oral erhalten. Also bin ich grün, dass du von Shimon Kick hast. Die Farbe ist in einer anderen Art von benannt, ich würde von jeder Marke sagen, der Name der Farbe ändert sich. Also würde ich Ihnen überlassen , mit welcher Marke Sie weitermachen möchten und mit welcher Farbe Sie fortfahren möchten. Falls du dieses Grün nicht bekommst, versuche einfach ein bisschen Grün mit Gelb und Zitronengelb hinzuzufügen , und es würde dir eine Farbe geben , die näher an dieser liegt. Und falls Sie eine Farbe bekommen, die näher an dieser Farbe liegt , dann wenden Sie sich nur an. Wie testet man seine Farben? Halten Sie Papier immer griffbereit und überprüfen Sie dort Ihre Farben. Sobald Sie alles versucht haben , auf diesem groben Papier zu folgen, dann gehen Sie nur Kopf und fügen Sie Lady of Paper trocken hinzu. Jetzt, sobald die Leute getrocknet sind, um ein bisschen verbrannte Sienna in dein Grün zu geben oder mit Wen Di Qin König weiterzumachen. Jetzt gibt es keine harte und schnelle Regel welches Grün Sie verwenden müssen. Ich sehe immer, was auf deiner Palette verfügbar ist. Machen Sie damit weiter. Sie können Viridian plus etwas verbrannter Sienna mischen etwas verbrannter Sienna um einen dunkleren Wert von Grün zu erhalten. Und das ist eine sehr, sehr schöne Farbe deines Grüns, die du immer auf dein Malding auftragen kannst auf dein Malding , meine Größe auf einen Streupinsel, um diese Farbe aufzutragen. Natürlich ist es ein kleinerer Pinsel im Vergleich zu jedem anderen größeren Pinsel , den Sie natürlich zum Auftragen der Farben verwenden können . Auch hier gibt es keine Regel , irgendeine Art von Alcala für Ihr Gemälde zu verwenden. Ich würde sagen, dass ich dir das ganz überlasse. Welchen Pinsel Sie sich fragen, aber stellen Sie sicher, dass Sie einige kleine, kleine Punkteeffekte an den Seiten erhalten. Wenn Sie sehen, wo ich mich an den Seiten erstrecke, versuche ich mehr wie einen Weihnachtsbaum, kleine, kleine Linien, kleine, kleine Punkte hinzuzufügen , damit sie viel organischer aussehen. Und es ist ein Gemälde , das dem ähnelt , was wir erreichen wollen und was wir bekommen wollen. Als Weihnachtsgemälde. Ich habe einen dunkleren Wert hinzugefügt. Und dieser dunklere Wert liegt an den Anleihen CNL, die ich in mein Grün aufgenommen habe. Ich ändere ständig die Farben meines Grüns. Die Grundfarbe bleibt natürlich der Lichtwert , den wir hinzugefügt haben. Während ich die Farben verlängerte, habe ich versucht, mit zwei zu gehen, was wir unterscheiden. Bringen Sie also mit, das hilft mir wirklich, es mehr wie einen originellen Bio-Weihnachtsbaum aussehen zu lassen. Natürlich. Ich sage immer, es gibt keinen besten Weg zu sagen, dass es das ist, was es ist. Das sieht so ähnlich aus wie wir den Weihnachtsbaum malen. Es gibt keinen besten Weg, aber dies ist eine der Möglichkeiten , wie Sie immer weiterdenken können. Und genau das ist am wichtigsten: Lernen Sie weiterhin neue Wege. Wir erforschen ständig Aquarelle, wir erforschen ständig neue Dinge. Und so verstehen wir das. Aquarell als Medium besser, ich denke, das ist die ganze Idee von voller dieses Gemäldes, von der ganzen Menge dieser Klasse. Und ich hoffe, dass Sie den Einzug durch alle Bilder, die wir bisher gemacht haben, sehr klar verstanden durch alle Bilder, die wir bisher gemacht haben, sehr klar haben. Ich weiß, dass du mir vielleicht nicht die ganze Zeit folgen konntest. Ich habe mir auch etwas Zeit genommen, um die gesamte Klasse zu veröffentlichen , da viele Dinge los waren. Und du denkst vielleicht, dass wir es zusammen hätten machen können. Aber glauben Sie mir, es ist immer gut , Pausen zu machen, zurückzukommen und dann zu malen, weil Sie die ausreichende Menge an Ruhe bekommen können, die Sie wollen. Du kannst weitermachen und malen wann immer du willst. Es ist nur eine halbe Stunde. Es sind Größen, die du hast. Maximal brauchen Sie diese 15, 20 oder pünktlich am Morgen zusammen mit Ihrem Kaffee oder bevor Sie schlafen gehen, möchten Sie Ihren Geist entspannen, gehen Sie einfach Kopf und versuchen Sie dort zu malen und denke, du wärst sehr, sehr zufrieden mit dem Ergebnis. Und ich gehe mit meinem silbernen schwarzen Samtpinsel der Größe Acht fort und füge einfach diese Summe hinzu, kleine, kleine Buchmachereffekte. Jetzt, Buchmacher Effekte, die Sie vielleicht auch sehen, wie ich in vielen meiner anderen Bilder hinzugefügt habe. Früher haben wir unsere rote Weihnachtsschneeballfarbe gemacht, wo wir diesen Leukämieeffekt hinzugefügt haben. Jetzt können Sie es mit jedem anderen Medium hinzufügen. Aber meiner Meinung nach ist es immer toll, beim Waschen zu bleiben oder anderes undurchsichtiges weißes Aquarell wie Tanium White, das Sie in Aquarell, chinesischen Vipern haben , nicht undurchsichtig in der Natur. Daher würde es Ihnen eine transparente Spalte geben. Wir wollen mehr Deckkraft und ich ändere die Größe dieser kleinen, kleinen Punkte, die ich hinzufüge. Das hilft wirklich zu zeigen , dass einige von ihnen dunkler sind, einige von ihnen sind heller. Und langsam, stetig, wirst du dieses Buch effektiv bekommen. Nun, ich denke ein paar kleinere Punkte, während du beobachtest, wie ich diese kleinen Bilder durchgehe, die ich mache. Ich liebe es immer, diesen Bouquet-Effekt oder verschiedene Arten von Effekten für meine Malerei hinzuzufügen diesen Bouquet-Effekt oder . Ich habe sogar einen Monsunkurs, in dem man verfolgen kann , wie man Regentropfen tatsächlich malen kann. Jede einzelne Klasse hat also etwas anderes an sich. Und Sie können diese Aquarelle besser lernen. Insgesamt habe ich rund 30 Gläser und 30 Glosse. Ich habe eine Menge Inhalte darin. Also ja, mach weiter und folge jeder Klasse deiner Wahl. Es gibt kleinere Projekte, Sarah, größere Projekte. Was auch immer Sie verfolgen möchten, probieren Sie es aus. Ja. Das ist meiner Meinung nach alles , was ich sagen wollte. Während du deine Aquarelle übst, werde ich in diesem Prozess langsamer werden. Das ist sehr wichtig. Fliegen Sie in diesem Prozess nicht, um schnell zu gehen. Jetzt ist YC, dieses Aquarell, ein Medium, das hauptsächlich warnt, wenn Sie versuchen , mit dieser Fabrik zusammenzuarbeiten , bedeutet nicht, dass Sie Vali langsam gehen müssen oder nicht hochgehen, gehen können drauf, wenn du frei bist. Aber du musst zulassen, dass deine Schichten austrocknen. So können Sie Ihre Schichten mit Hilfe Ihres Heißlufteffekts schnell austrocknen . Aber der Hacker legt manchmal tatsächlich die Farbe von etwas blasser an , sobald man das Endergebnis erreicht und das Wasser aufträgt, wird es leichter. Wenn Sie es alleine trocknen lassen, bleiben die Farben normalerweise gleich, hauptsächlich wenn Sie Regenwasserfarben von Künstlern verwenden. Es gibt also solche Änderungen, die passieren. Sie müssen also bedenken, dass Sie, wenn Sie versuchen , den Prozess voranzutreiben, intelligent machen müssen, damit sich nichts viel ändert. Drüben in deinem Bild. Diese MOOC-Effekte brauchen viel Zeit, also ja, da hängen, ich denke, es geht gut, den Bokeh-Effekt länger hinzu, verglichen mit dem , was ich vielleicht gedacht hätte , dass es könnte sind ziemlich schnell rausgekommen. Aber es ist absolut in Ordnung. Also folge mit. Es gibt eine Musik und lass es uns machen. Hallo. Okay. Spritzt jetzt etwas Schnee. Und nur durch die Haare meines Pinsels in Punktgröße zwei füge ich kleine, kleine Schneetropfen hinzu . Einige von ihnen würde ich es mit Hilfe meines Pinsels selbst hinzufügen . Sie können auch Ihren weißen Jelly Roll Pen verwenden , um diese Art von Punkten zu verstecken, die ich Ihnen zeigen werde, während wir weitermachen. Zweitens wollte ich Ihnen sagen, dass Sie , sobald Sie mit diesem Teil fertig sind, diesen Teil vollständig austrocknen lassen. Sobald dies abgetrocknet ist, werden nur wir den Baum berühren. Wir müssen die Maskierungsflüssigkeit entfernen. Und normalerweise verwende ich einen Maskierungsradiergummi, um diese Maskierungsflüssigkeit zu entfernen. Sie können auch andere Möglichkeiten verwenden, es zu entfernen. Manchmal heben wir es auch mit unseren Händen und versuchen es einfach mit unseren Finger zu entfernen. Das ist auch in Ordnung. Machen Sie also, welche Methode zu Ihnen passt und ziehen Sie sie einfach so aus. Okay. Ich habe die Maskierungsflüssigkeit aus den weißen Bereichen entfernt , die zu Ende gingen, dass Fizz meine Maskierungsflüssigkeit geöffnet hat. Und jetzt bin ich, ich finde einige meiner Themen großartig. Jetzt ist es für den Schnee Ada, um relevanter auszusehen. Ich punkte es nur und dann würde ich es nicht in den Hintergrund mischen. Sobald ich mit diesem Teil fertig bin, würde ich anfangen, meine kleinen, kleinen roten, roten Schneebälle zu malen . Das ist das Highlight des gesamten Gemäldes. Das ganze Bild wird zusammenkommen, wenn wir anfangen, die Ernsthaft-Jungs hinzuzufügen, als ich zu diesem Zeitpunkt war, spreche ich das manchmal noch einmal aus. Dieses ganze Bild kommt nicht heraus. Nun. Ich könnte es einfach aufgeben, dann gab es eine innere Stimme , die dort nicht heißt. Okay. Gib es jetzt nicht auf. Ich denke, es ist noch zu früh, um es aufzugeben, also warte eine Weile, versuche es einfach zu malen. Versuchen Sie es zu beenden und sehen Sie dann, ob es Ihnen nicht gefällt. Lass es sein. Du kannst es immer noch einmal versuchen. Und es gab diese Hap-Freude zu beobachten, wie dieses ganze Gemälde auf einer Seite diese roten, roten Kugeln hatte und wie das nein hält, und der Baum, alles sieht so aus viel realer, wie sie alle zusammengestellt haben, ergab so viel Sinn. Ich muss dir sagen, dass dies eine meiner liebsten und besten Erfahrungen war , die ich beim Malen oder Weihnachtsbaum gemacht habe. Dies war das erste Mal, dass ich ja, ich füge meiner Winterklasse tatsächlich einen Weihnachtsbaum hinzu. Und ich denke, das ist die ganze Erfahrung, die alles zusammenbringt. Und ich muss sagen, dass Aquarelle nur dann verzeihen , wenn man einfach versucht, mitzugehen. Ich habe damit zusammengearbeitet. Es gibt so viele Namen, die ich fühle und es ist so oft gelungen und der Erfolg bleibt erstaunlich. Ja, ich muss sagen, wo immer du ein gutes Ergebnis bekommst, du bist so glücklich darüber. Du willst es teilen, du willst es schätzen, du willst den Moment einfach fühlen. Ich denke, bei Aquarellen geht es mehr um die Energie, die du hier siehst, um die Energie, die du, zurück. Es hilft dir beim Flow. Du solltest entlang von Aquarellen fließen. Du solltest deinen Energiefluss fressen lassen und dich tun lassen, was du willst. Es gibt so oft, dass ich das gesagt habe , dass Sie jedes Medium genießen müssen , mit dem Sie herumlaufen. Probieren Sie es aus, versuchen Sie mit ihnen zusammenzuarbeiten. Ich sage dir, es ist einer der Treibstoff für Medien, denen ich je begegnet bin. Bis heute arbeite ich seit mehr als 34 Jahren mit diesem Medium und muss sagen, dass jedes Mal, wenn ich einen Pinsel und eine Farbe aufnehme, es jedes Mal, wenn ich einen Pinsel und eine Farbe aufnehme, so viel neu aussieht. Ich fühle einfach, was kann ich heute noch kreieren? Damit? Wie viel mehr würde ich mit diesem Medium überrascht sein. Wie viel Schönheit kann ich mit diesem Medium noch hinzufügen? Ich muss Ihnen sagen, dass dies eines meiner Lieblingsmedien ist und es ist auch eines meiner Lieblingsmedien geworden. Ich habe es versucht zu waschen, ich habe Acryl ausprobiert. Es ist zuallererst einfach zu bedienen. Du brauchst nur ein paar Farben, du brauchst ein paar Pinsel und einige Leute, die mitkommen. Ja. Wenn Sie Aquarelle machen, ist ein 100-prozentiges Baumwollpapier wirklich wichtig, aber Sie können immer mit handgefertigten Papieren fortfahren , im Vergleich zu dem, was ich verwende, billiger gewinnen. Jedes Mal, wenn alles , was Sie malen möchten , leicht zugänglich ist. Und zweitens, das Medium selbst, braucht man nur Wasser. Wasser kann leicht von der bildenden Oberfläche abgewaschen werden. Das ist ein weiterer Aspekt, warum ich Aquarelle mag. Inländische Nachbildung ist viel weniger im Vergleich zu jedem anderen Medium, das ich verwende, egal ob es sich überhaupt um Waschen handelt. Wash ist ein Medium auf Wasserbasis, aber es bringt mehr Kitzel wenn Sie damit arbeiten, Sie müssen viel vorsichtiger sein, obwohl es im Vergleich zu Wasserfarben viel verzeihender ist. Aber beides sind absolut unterschiedliche Erfahrungen, für jeden von ihnen absolut unterschiedlich sind. Und ich mochte den Fluss und die Energie von Aquarellen im Vergleich zu dem, was ich normalerweise in jedem anderen Medium aufgenommen habe. Das ist die ganze Idee Aquarelle in so hohem Maße zu verwenden. Und die meisten meiner Kurse konzentrieren sich auf Aquarelle. Ich muss es sagen. Ich denke, dass ich so sehr darauf stehe, dass ich leben, atmen und in allem arbeiten kann, was ich mit Aquarellen machen kann. Es macht so viel Spaß. Ich genieße den Prozess immer. Man muss den Prozess genießen, man muss mit dem Prozess leben. Sie müssen nicht jedes Mal über das Ergebnis nachdenken , wenn wir eine kleine, kleine Sache machen, wie zum Beispiel diesen kleinen Schneebällen, die wir bereits gemalt haben, noch einen dunkleren Wert zu verleihen . Ich fühle mich so viel energischer, dass Rot mir den Aspekt der Saison gibt . Es ist, als wäre die Saison gekommen. Du musst die Winter genießen. Und wie macht man das? Du machst es durch Malen, du machst es, indem du gutes Essen machst. Sie können aufgrund dieses Knotens nicht viele Male nach draußen gehen. Es sagt das irgendwann. Und manchmal genießt man sogar den Schnee, wenn wir irgendwann drinnen sind und wir möchten den Spaß genießen, den wir drinnen haben können. Ich verbringe gerne etwas Zeit mit meiner Familie, alles zusammen. Es ist einfach eine erstaunliche Staffel zwei. Sei in der Nähe. Ich glaube. Ich wollte das alles nur mit euch teilen. Und das ist eines der Bilder , die ich so viel mit dir teile. Okay. Fügen Sie jetzt einige dunklere Werte in einigen Bereichen hinzu, wie ich Ihnen zuvor gesagt habe. Und dann ein paar grüne Punkte hier und da. Ich werde es dir nicht schwerer machen. Ich bin gegen Ende dieses Gemäldes 345 Minuten dieses Gemäldes übrig. Es war schnell, nur das Auftragen der Maskierungsflüssigkeit dauert etwas Zeit wenn die Maskierungsflüssigkeit trocken ist und dann nur Sie Ihre Farben auftragen müssen. Orals, dein Pinsel wird sich für ein DOS entscheiden. Maskierungsflüssigkeit ist keine gute Sache, mit der Sie arbeiten können, wenn Sie nicht sehr daran gewöhnt sind. Verwenden Sie also immer synthetische Bürsten, wenn Sie Ihre Maskierungsflüssigkeit auftragen. Und falls Sie Ihre synthetischen Pinsel für einen längeren Zeitraum aufbewahren möchten , tragen Sie eine Menge Salz auf, die Sie für den Pinselschuss verwenden auf diesen synthetischen Pinsel auf und tragen Sie dann nur Ihre Maskierung auf flüssig. Ich füge ein bisschen Weiß hinzu oder wo immer ich denke, dass es wieder notwendig ist, es ist White Wash. füge ich kleine intelligente Punkte hinzu. Sobald ich diese Punkte hatte, denke ich, dass es einfach alles ist, was zum Leben erweckt wird, hauptsächlich das Weiß des Jahres, das wir erhalten haben. Es ist also kein großes Problem, aber immer noch wo immer Sie es für notwendig halten, es ist notwendig. Geh einfach weiter und denke nicht viel nach, während du es hinzufügst. Wir werden diesen Teil trocken führen, sobald es Jan ist und etwas Tünche auftragen und den Schneebereich tanken. Und sobald dieser Bereich vollständig fertig ist , würde er den Kopf gehen und einfach das ganze Gemälde austrocknen lassen. Nun, wenn Sie Ihr Gemälde trocknen lassen, bietet eine sehr, sehr wichtige Massenspezifikation, sehr wichtig ist, Ihre Schichten austrocknen zu lassen. Wenn Sie Ihre Gegend nicht austrocknen lassen und anfangen zu malen oder sich Sorgen zu machen, könnte das gesamte Gemälde einen Wurf werfen. Sie sollten sich dieser kleinen, kleinen Aquarellaspekte also sehr, sehr bewusst sein. Und ich muss Ihnen sagen, dass es eine großartige Erfahrung war , diese ganze Klasse zu durcharbeiten. Wenn Sie etwas über dieser Klasse wünschen, hinterlassen Sie mir bitte Feedback. Es ist sehr wichtig für jeden Lehrer. Das kann ich auch in meinen zukünftigen Klassen verbessern. Geh zum Kopf und versuche in der Seele der CDs zu malen, wie du dich fühlst . Ich sage immer, du musst nicht mit deinem ersten Tag beginnen. Ihr erster Tag kann jeder Tag sein, den Sie in dieser ganzen Serie mögen. Ich denke, dass ich versucht habe, die meisten Bilder tatsächlich auf Wörter zu halten , die nicht auf einem mittleren als auch auf dem fortgeschrittenen Niveau sind. Also habe ich das meiste davon miteinander gemischt , damit Sie alle lernen können wo immer Sie sich in Ihrem Aquarellträger befinden und wo immer Sie denken, dass Sie sich befinden. Also versuche es und du wirst sehr, sehr glücklich sein. Aber das Endergebnis bin ich, da bin ich mir wirklich sicher. Zweitens muss ich dir sagen, dass immer, entferne immer den Dei Verbum Manga, nicht, entferne das Band nicht. Lustig, einfach so. Es könnte deine Zeitung abreißen. habe sehr bewusst angeboten, Washi-Bänder zu verwenden. Washi-Bänder halten Ihr Papier tatsächlich umso intakter und unterhalten im Vergleich zu der normalen Kopie das verwendete. Sie sind besser dran. Oder Trommelpapiere wie Bögen sind Fabriano. Ich habe gesehen, dass sie zusammen mit diesem ziemlich cool sind , aber für andere haben versucht, Washi-Tape zu verwenden. Okay, werfen wir einen letzten Blick auf das Gemälde und ich sehe diese Schlüssel oder schönen Kanten und ich bin so zufrieden damit. Und schließlich haben Sie ein tolles Weihnachts- und Neujahr. Ich hoffe, dass dir die ganze Saison Spaß macht und ich komme nächstes Jahr mit einer weiteren Klasse wieder , in der ihr euch allen dankt. Willkommen.