Wiederholen von Mustern für Anfänger: Verwenden von Formen in Adobe Illustrator | Tammy De Zilva | Skillshare
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Wiederholen von Mustern für Anfänger: Verwenden von Formen in Adobe Illustrator

teacher avatar Tammy De Zilva, Surface Designer | Educator | Mentor

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:52

    • 2.

      Kursprojekt

      2:06

    • 3.

      Inspiration finden

      1:45

    • 4.

      Grundlegende Einrichtung für Adobe Illustrator

      7:33

    • 5.

      Erkunden und Erstellen von Formen

      6:56

    • 6.

      Drehen, Reflektieren und Größenänderung

      6:08

    • 7.

      Formen miteinander kombinieren

      11:34

    • 8.

      Erstellen benutzerdefinierter Formen

      8:08

    • 9.

      Aufräumen deiner Formen

      9:11

    • 10.

      Erstellen einer Wiederholungsmuster-Kachel

      10:59

    • 11.

      Exportieren deines Musters

      7:39

    • 12.

      BONUS: Drucke dein Muster auf Stoff für Geschirrtucher

      8:50

    • 13.

      Schlussgedanken

      1:55

    • 14.

      Brauchst du mehr?

      0:51

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

298

Teilnehmer:innen

11

Projekte

Über diesen Kurs

Begleite Surface-Designerin:Tammy de Zilva von Loopla, wenn sie dir zeigt, dass auch du deine eigenen fabelhaften Designs für Stoff und mehr einfach durch die Verwendung von Formen erstellen kannst.

Tammy verbrachte 20 Jahre und mehr in einer IT-Karriere, träumte aber davon, Designer zu werden.  In ihrer Freizeit probierte sie sich mit Oberflächendesign, aber ihre fehlenden Zeichenfähigkeiten hielten sie immer vom Fortschritt ab.  Dann lernte sie einige Techniken, die dieses Denken erschließen und hat nicht zurückgeschaut.  Jetzt leitet sie ihr erfolgreiches Designunternehmen Loopla.  In diesem Kurs ist es Tammys Ziel, dir zu helfen, dieses Denken auch zu erschließen und dich mit der gleichen Liebe zum Designen zu versorgen, die sie jetzt hat.

In diesem Kurs lernst du:

  • Die Grundeinrichtung von Adobe Illustrator
  • Erstellen und Verwenden der Form-Tools
  • Manipulation der Formen 
  • Kombinieren von Formen
  • Erstellen benutzerdefinierter Formen
  • Aufräumen deiner Elemente
  • Erstellen einer Musterkachel
  • Exportieren deines Musters

Was du erstellen wirst:

  • Eine Rapport-Musterfliese, die auf eine Vielzahl von Produkten aufgebracht werden kann
  • Eine druckfertige Datei zum Senden an einen Stoffdrucker mit 4 Platten, die du zum Nähen deiner eigenen persönlich entworfenen Geschirrtücher verwenden kannst

Dieser Kurs ist perfekt für Anfänger im Oberflächendesign oder diejenigen, die einige einfache Designfähigkeiten mit Adobe Illustrator lernen möchten. 

Um mitzumachen, ist es ein Muss, Adobe Illustrator zu haben oder sich einfach die Videos zuerst anzusehen, um zu sehen, wie einfach es ist.  Du wirst in kürzester Zeit süchtig sein!  Eine kostenlose Testversion von Adobe Illustrator ist auch auf der Website verfügbar.

Lass uns loslegen!

Um mehr über Tammy zu erfahren:

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Der Kurs wurde mit Adobe Illustrator 26.0.3 aufgezeichnet

Musik – „Bereits da“ von Josh Woodward.

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Tammy De Zilva

Surface Designer | Educator | Mentor

Kursleiter:in


Hey there, I'm Tammy de Zilva and I'm a Surface Designer, Educator and Mentor based in sunny Brisbane Australia behind my business Loopla.

I'm known for my fun, playful, and colourful art. I wear many creative hats - from art licensing and direct-to-customer sales to wholesale product sales, running workshops, and artist mentoring. I bring organisation, strategic thinking, and IT skills to everything I do. I've been exactly where you are, and now I'm here to share my insights and skills to help you thrive in your creative journey.

You can learn more about me and my business Loopla via my website, instagram and facebook or sign up to my monthly newsletter.

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Level: Beginner

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Transkripte

1. Einführung: [MUSIK] Hast du schon immer davon geträumt, deinen eigenen Stoff zu entwerfen, aber hast das Gefühl, dass du einfach nicht zeichnen kannst? Hi, ich bin Tammy de Zilva und ich bin ein Oberflächendesigner mit Sitz in Brisbane, Australien. Ich habe viele Jahre davon geträumt , Designerin zu werden, aber meine Unfähigkeit zu zeichnen hielt mich immer zurück. Später lernte ich verschiedene Methoden, um Designs zu erstellen , ohne im traditionellen Sinne zeichnen zu müssen. Ich arbeite jetzt in meinem Traumjob als Oberflächendesigner. Ich habe meine Entwürfe an Unternehmen lizenziert Produkte mit meinen Designs verkauft. Ich habe viele Leute getroffen, die sich in der gleichen Position wie ich befanden. Ich bin hier, um Ihnen auch zu sagen, dass Sie keine tolle Schublade sein müssen , um ein erstaunlicher Designer zu werden. In dieser Klasse werde ich eine meiner Lieblingsmethoden mit Ihnen teilen , indem ich Adobe Illustrator verwende. Ich gehe auf die Grundlagen ein und bringe dir bei , wie du digitale Elemente mit Formen kreierst. Sie verwenden diese dann, um Ihr eigenes Wiederholungsmuster zu erstellen . Ich habe am Ende auch eine spezielle Bonusstunde , in der ich Ihnen mitteile , wie ich meine Dateien so auslege für Details auf Stoff drucken sollen. Dieser Kurs ist für Anfänger geeignet , die vom Entwerfen geträumt haben , aber das Vertrauen in das Zeichnen fehlt , genau wie früher. Alles was Sie brauchen ist Adobe Illustrator und Ihr Computer. Wenn Sie Adobe Illustrator nicht haben, folgen Sie mir und sehen Sie, wie einfach es sein kann. Am Ende dieser Klasse gewinnen Sie das Vertrauen, Elemente zu erstellen , die zusammengestellt werden können um Ihr eigenes Musterdesign für Stoff und vieles mehr zu erstellen . Lasst uns eintauchen. 2. Kursprojekt: [MUSIK] Für das Unterrichtsprojekt führe ich Sie durch neun Lektionen, führe ich Sie durch die Sie durch das Erlernen der grundlegenden Einrichtung von Adobe Illustrator führen, alles über Formen lernen und wie Sie erstellen und manipuliere sie, um dein ganz eigenes Wiederholungsmuster zu erstellen. Wir werden Formen für das gesamte Design verwenden, daher ist keine Zeichnung erforderlich. Sobald Sie ein Muster haben, kommen Sie mir nicht einem Bonusprojekt bei, bei dem wir unser Muster verwenden und es auf eine detaillierte Vorlage anwenden , die ich Ihnen zur Verfügung gestellt habe die Sie in den Projekten finden Registerkarte „ Ressourcen“ dieser Klasse. Diese Vorlage ist mit vier Paneelen ausgelegt, die, wenn sie auf Stoff gedruckt werden, bereit sind, für Details mit Ihrem fabelhaften Design zu schneiden und zu nähen . Bevor ich anfange, möchte ich, dass Sie sich von einschränkenden Überzeugungen befreien und den Prozess des Spielens, Erforschens und Lernens genießen . Je mehr du dir die Zeit nimmst, jede Lektion und Übung zu verstehen, desto mehr wird es für dich zur zweiten Natur. Fühlen Sie sich frei, mit mir in den Lektionen zu folgen und dasselbe Kunstwerk zu erstellen, um zu lernen. Bitte beachten Sie, dass alle Kunstwerke, die mit meinen Motiven erstellt ausschließlich zu Lernzwecken dienen und nicht für weitere Zwecke verwendet werden, wie zum Beispiel das Drucken auf Produkte oder Stoffe. Posten in sozialen Medien ist in Ordnung, solange mir ein angemessener Kredit gewährt wird. In der nächsten Lektion, in der wir darüber sprechen werden , Inspiration zu finden. Warum möchten Sie Ihr Kunstwerk basierend auf der Inspiration erstellen Sie finden und Ihr eigenes Originalwerk präsentieren? Posten Sie Ihre Projekte auf der Unterrichtsseite, damit Sie Feedback von der Klasse und von mir erhalten können. Stellen Sie sicher, dass Sie auch die Projekte und die Liebe eines anderen geben. Wenn Sie persönliche soziale Medien haben, ist hier der #shapeswithloopla. [MUSIK] 3. Inspiration finden: [MUSIK] Zuerst möchte ich mit dir darüber reden, Inspiration zu finden. Wir sind überall von Formen umgeben egal ob es sich um Wolken am Himmel, Architektur, Alltagsgegenstände oder Schatten handelt. Meine bevorzugte Inspirationsquelle sind Schatten und die verschiedenen Formen, die je nach Position der Sonne entstehen . Ich schaue mir auch gerne Formen in Alltagsgegenständen an. Schau dir an, welche Formen du in ihnen sehen kannst und wie sie sich überlappen oder miteinander verflochten haben. Wir müssen uns bewusst sein , dass wir nach Inspiration suchen und die Arbeit eines anderen nicht kopieren. Verwenden Sie es als Auslöser, um über verschiedene Möglichkeiten nachzudenken , um diese Formen zu nutzen. Wie werden zum Beispiel dieser Kreis und diese Linien in verschiedenen Layouts zusammen aussehen? Schauen Sie sich auch die Formen an, die zusammen ein Objekt bilden, und denken Sie darüber nach, wie Sie auf verschiedene Arten mit diesen Formen spielen können . Sobald Sie sich angewöhnt nach Inspiration in Formen zu suchen, werden Sie sie immer mehr bemerken. Angesichts der Tatsache, dass wir alle unsere Telefone die meiste Zeit bei uns haben, ist es so einfach, schnell ein Foto von jeder Inspiration aufzunehmen , die wir im täglichen Leben sehen. Ich habe ein Album auf meinem Handy und füge diesem Album inspirierende Fotos damit ich dorthin schauen kann, wenn ich Ideen brauche. Meine erste Aufgabe für Sie ist es, ein paar Fotos von Formen zu machen , die Sie vielleicht in Ihrem Haus, in der Stadt inspirieren vielleicht in Ihrem Haus, , oder in Ihrer Nachbarschaft spazieren gehen. Fühlen Sie sich frei, als Teil Ihres Projekts ein inspirierendes Foto hochzuladen . Am wichtigsten ist, entspannen Sie sich und haben Sie Spaß. [MUSIK] 4. Grundlegende Einrichtung für Adobe Illustrator: [MUSIK] In dieser Lektion gebe ich Ihnen einen sehr hohen Überblick über den Illustrator-Arbeitsbereich, und ich werde Sie durchführen, wie ich meinen gerne einrichten möchte. Wir behandeln das Erstellen eines neuen Dokuments, das Anpassen unseres Arbeitsbereichs, das Speichern unseres Arbeitsbereichs und die Erklärung des Layouts. Ich arbeite an einem Mac, aber die Schnittstelle ist fast genau gleich, wenn du auf einem PC bist. Der Hauptunterschied sind Tastenkombinationen. Die Befehlstaste auf einem Mac entspricht der Strg-Taste auf einem PC. Zum Beispiel ist Command F für die Suche auf einem Mac, auf einem PC, es ist Control F. Die Optionstaste auf einem Mac ist die gleiche wie die Alt-Taste auf einem PC. Lasst uns Illustrator öffnen und loslegen. Zuerst sehen Sie den Startbildschirm, auf dem wir die Datei definieren können, die wir erstellen möchten. Wir können die Größe des Bildmaterials definieren, das wir erstellen möchten , und das Farbprofil festlegen. Diese Einstellungen können später leicht geändert werden, also mach dir keine Sorgen. Erstellen wir zunächst ein neues Dokument, indem wir auf Neue Datei klicken. Es gibt eine Reihe von Voreinstellungen , wie Sie sehen können, aber erstellen wir eine benutzerdefinierte Größe. Ich arbeite gerne in Millimetern da es sich um eine Messung handelt, mit der ich vertraut bin. Wählen Sie jedoch eine Messung , mit der Sie vertraut sind. Ich werde in meinem Dokument eine 300-Millimeter [NOISE] x 200 Millimeter Zeichenfläche in CMYK, Farbprofil und 300 PPI erstellen. Klicken Sie auf „Erstellen“. Das ist unser Workspace. Illustrator enthält eine Reihe von voreingestellten Arbeitsbereichen aus denen Sie je nach Art der Arbeit auswählen können . Wir können diese sehen, indem wir zu Window, Workspace gehen. Der Standardwert ist Essentials. Bleiben wir bei Essentials und passen Sie es dann an die Bedürfnisse an. Wir werden unseren Arbeitsplatz am Ende sparen falls wir unseren Arbeitsplatz jemals versehentlich durcheinander bringen und unseren Arbeitsplatz wieder so bringen müssen , wie es uns gefällt. Dies ist unser Dokumentfenster, dem die Datei angezeigt wird , an der Sie arbeiten. Sie können mehrere Dokumente gleichzeitig öffnen lassen und diese werden hier oben angezeigt. Auf der linken Seite sehen wir die Symbolleiste, in der Sie auf eine Vielzahl von Tools zugreifen können, die Sie während der Arbeit verwenden können. die meisten davon kann auch über eine Tastenkombination zugegriffen werden. Wenn Sie den Mauszeiger über ein Tool bewegen, sehen Sie am Ende den Namen und die Tastenkombination. Standardmäßig wird die grundlegende Symbolleiste angezeigt, aber wir ändern sie in die erweiterte Symbolleiste. Gehen wir zu Fenster, Symbolleisten, Erweitert. Du siehst hier einen kleinen Pfeil oben. Wenn Sie oben auf die Pfeile klicken, können Sie das Layout zwischen ein- und zweispaltig umschalten . Als Nächstes fügen wir die Steuerleiste hinzu. Wir gehen Fenster, Control. Dies gibt uns Abkürzungen, die spezifisch für das sind, was wir zu diesem Zeitpunkt ausgewählt haben. Wir passen jetzt die Panels auf der rechten Seite an. Wir können sehen, dass der Essentials-Workspace uns bereits drei Panels gegeben hat : Eigenschaften, Ebenen und Bibliothek. Im Eigenschaftenfenster sehen Sie einige der Einstellungen, die wir beim Erstellen unseres Dokuments festgelegt haben, und dies ist ein einfacher Ort, um diese bei Bedarf zu ändern. Wir werden noch ein paar Panels hinzufügen , die uns während der Arbeit helfen werden. Wir können umschalten, welche Panels wir über das Fenstermenü sehen können. Wir können hier sehen, dass Properties ein Häkchen daneben hat , da wir es bereits geöffnet haben. Für diesen Kurs werden wir auch noch ein paar weitere hinzufügen. Fangen wir mit Farbe an. Wir klicken auf Farbe und es wird dann in unserem Workspace geöffnet. Um es an der Seite anzudocken, klicken wir oben auf das Bedienfeld und ziehen es nach rechts. Wenn Sie auf eine Registerkarte und nicht auf den oberen Rand des gesamten Bedienfelds klicken , wird die Registerkarte stattdessen einfach von selbst gezogen. Wenn wir den Satz über die Worteigenschaften ziehen, sehen wir, dass ein blaues Rechteck angezeigt wird. Wenn wir das loslassen, werden die Farbregisterkarten neben Library hinzugefügt. Aber wenn wir es nach oben ziehen, [NOISE], sehen wir eine dickere blaue Linie und sie wird sie über Eigenschaften wie diese hinzufügen. Wir werden jetzt dasselbe für Farbfelder tun. Fenster, Farbfelder. Ich habe es gerne unter dem Farbfeld. Wenn Sie den Mauszeiger über die Trennwand zwischen den beiden Panels bewegen, können Sie sie größer und kleiner machen. Als Nächstes fügen wir Stroke hinzu, und das legen wir ganz unten. Die letzte ist eine Zeile, die ich mit dem Strichbedienfeld hinzufügen werde. Sie können die Registerkarten in diesem Abschnitt auch anordnen , indem Sie sie nach Belieben ziehen und ablegen. Jetzt haben wir unseren Arbeitsplatz gut eingerichtet. Lasst uns weitermachen und es retten. Wir gehen Fenster, Workspace, New Workspace und geben ihm einen Namen. Ich rufe meine Skillshare an und klicke auf „Okay“. Wenn wir zu Window, Workspace zurückkehren, können wir sehen, dass dieser Skillshare-Workspace, den wir gerade erstellt haben, jetzt anstelle von Essentials ausgewählt ist, und wir können bei Bedarf zu diesem Workspace-Setup zurückkehren . Ich werde auch schnell darauf hinweisen, dass die Statusleiste hier am unteren Rand des Arbeitsbereichs die nützlichste Information für uns in dieser Klasse die aktuelle Zoomstufe sein wird, was praktisch ist, wenn wir es sind über den Umfang unseres Designs und auch über das derzeit verwendete Tool nachdenken. Erstellen Sie Ihre eigene Illustrator-Datei. Richten Sie Ihren Workspace ein und speichern Sie ihn. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. [MUSIK] 5. Formen erkunden und erstellen: [MUSIK] In dieser Lektion werden wir mit den Formwerkzeugen grundlegende Formen erstellen und dann lernen, wie man sie färbt. Wir haben unseren neu einrichteten Workspace aus der letzten Lektion. Gehen wir zur Symbolleiste und verwenden Sie die Tools. Wenn wir im Symbolleistenbedienfeld auf diese Rechteckform klicken und den Mauszeiger darüber bewegen, können wir sehen, dass es das Rechteckwerkzeug ist. Wir können entweder auf dieses Tool klicken oder der Tastenkombination M ein Rechteck erstellen. Sie können sehen, dass sich unser Mauszeiger hier zu einem Kreuz geändert hat. Wenn wir unsere Maus gedrückt halten und ziehen, wird dadurch ein Rechteck erstellt. Wenn wir ein anderes Rechteck erstellen würden, aber diesmal gleichzeitig die Umschalttaste gedrückt halten, wird ein Quadrat erstellt. Wenn wir eine bestimmte Größe haben möchten wir ein Rechteck erstellen, können wir auch in unseren Arbeitsbereich klicken und dann die genauen Dimensionen eingeben, nach denen wir suchen. Erstellen wir ein Rechteck von 50 Millimeter mal 70 Millimetern. Wenn wir uns nicht sicher sind, welches Tool wir derzeit verwenden, denken Sie daran, dass wir uns die Statusleiste unten im Arbeitsbereich ansehen und sehen können , welches Rechteck verwendet wird. Wir können auch in der Symbolleiste schauen und der Hintergrund hinter dem Rechteckwerkzeug hat einen dunkleren Hintergrund. Um den Rechteckmodus zu verlassen, können wir hier in der Symbolleiste auf das Auswahlwerkzeug klicken , indem wir hier klicken oder die Tastenkombination V verwenden . Jetzt können wir in unserer Statusleiste sehen , dass es aktualisiert wurde zur Auswahl. Bevor wir zu anderen Formen übergehen, sprechen wir über Farbe. Wir können unseren Formen einen Strich und eine Füllfarbe geben. Wir können die Farbe über das Farb- oder Farbfeldbedienfeld einstellen, das Sie hier rechts sehen können. Dieses Umrissquadrat repräsentiert nun die Strichfarbe und das ausgefüllte Quadrat repräsentiert die Füllfarbe. Um diese Farben für ein vorhandenes Objekt festzulegen, müssen wir es zunächst über das Auswahlwerkzeug auswählen, was wir bereits im letzten Schritt gemacht haben. Klicken wir nun auf den Strich und dann auf die Farbe, auf die Sie ihn einstellen möchten, entweder über ein Farbfeld im Farbfeldbedienfeld oder wählen Sie eine Farbe aus dem Farbspektrum aus. Wenn Sie eine Farbe aus dem Farbspektrum auswählen, können Sie diese Farbe dann in das Farbfeldbedienfeld ziehen , damit Sie in Ihrem Dokument erneut darauf zugreifen können. Sie können eine Farbe auch anhand der CMYK-Werte ändern, indem Sie die Schieberegler im Farbbedienfeld verwenden. Wir können jetzt dasselbe für die Füllfarbe tun , wenn wir eine festlegen wollten. Wenn wir keine Füll- oder Strichfarbe festlegen möchten, klicken wir stattdessen einfach auf keine Füllung, keinen Strichwert. Jetzt wissen wir, wie wir unsere Form einfärben können. wir zu den anderen verfügbaren Shape-Werkzeugen zurück. Wenn wir uns die Werkzeuge in der Symbolleiste ansehen, können wir sehen, dass viele von ihnen unten rechts ein kleines Dreieck haben . Dies deutet darauf hin, dass es eine verschachtelte Gruppe von Tools gibt. Wenn wir klicken und gedrückt halten, wird ein Flyout-Menü angezeigt. Wir können jetzt das abgerundete Rechteck-Werkzeug, das Ellipsenwerkzeug, das Polygon-Werkzeug und das Stern-Werkzeug sehen . Wählen wir als Nächstes das Ellipsen-Werkzeug aus. Ähnlich wie beim Rechteckwerkzeug halten und ziehen wir unsere Maus, um die Ellipse auf die gewünschte Größe und Form zu erstellen . Wenn wir einen perfekten Kreis erstellen möchten, halten wir erneut die Umschalttaste gedrückt während wir die Maus ziehen. Da wir das Ellipsenwerkzeug zuletzt verwendet haben, können wir sehen, dass Ellipse in der Statusleiste steht. Auch in der Symbolleiste wird das Ellipsenwerkzeug jetzt oben angezeigt. Wenn wir erneut klicken und halten, können wir auf die anderen Shape-Tools zugreifen. Versuchen wir dieses Mal das Polygonwerkzeug. Wenn wir mit dem Polygon-Werkzeug klicken und ziehen, wird standardmäßig mit dem Polygon-Werkzeug klicken und ziehen, ein Sechseck erstellt, auf dem wir sechs Seiten haben. Sie können die Anzahl der Seiten erhöhen, indem Sie auf den Pfeil nach oben klicken , während Sie die Maus gedrückt halten, oder um die Anzahl der Seiten zu verringern, klicken Sie auf den Abwärtspfeil. Alternativ können Sie in Ihren Arbeitsbereich klicken, um ein Polygon mit einer bestimmten Anzahl von Seiten und Länge jeder Seite zu erstellen ein Polygon mit einer bestimmten Anzahl von . Ein Sternwerkzeug funktioniert ähnlich wie das Polygon und Sie können auch die Anzahl der Seiten und die Länge der Seiten auswählen . Versuchen wir es mit dem abgerundeten Rechteckwerkzeug. Dies funktioniert ähnlich wie das Rechteckwerkzeug, aber mit abgerundeten Ecken. Ähnlich wie wir die Anzahl der Seiten für ein Polygon oder einen Stern ändern , können wir die Pfeile nach oben oder unten verwenden, um die Rundheit der Ecken zu erhöhen oder zu verringern. Wir können auch in den Arbeitsbereich klicken , um eine bestimmte Breite, Höhe und einen Eckenradius festzulegen . Sie können sehen, dass es einige verschiedene Formen gibt wir mit den Formwerkzeugen erstellen können. Ihre Aufgabe ist es jetzt, mindestens eine von jedem Shape zu erstellen. Spielen Sie, indem Sie die Umschalttaste gedrückt halten, um sie proportional zu halten, und ändern Sie mit halten, um sie proportional zu halten, und ändern Sie den Pfeilen nach oben und unten die Anzahl der Seiten oder den Radius nach Bedarf. [MUSIK] 6. Drehen, reflektieren und Größenordnung: [MUSIK] In dieser Lektion lernen wir, wie man unsere Formen dreht, reflektiert und skaliert sowie wie man eine Form dupliziert. Wir verwenden die Shapes, die wir in der letzten Lektion erstellt haben . Wenn Sie mir mitfolgen möchten, finden Sie meine Arbeitsdatei im Abschnitt Ressourcen. Ich möchte Ihnen zunächst zeigen, wie einfach es ist, eine Form zu duplizieren. Wenn Sie ein Shape auswählen und dann die Wahltaste für Mac oder Alt-Taste für PC gedrückt halten , während Sie ziehen, wird ein Duplikat dieser Form erstellt. Lassen Sie die Option- oder Alt-Taste erst los , wenn Sie mit der Maus losgelassen haben, da sie nur die ursprüngliche Form verschiebt anstatt sie zu duplizieren. Lass uns mit den Dreh- und Reflexions-Werkzeugen spielen. In der Symbolleiste sind die Dreh- und Reflektieren-Werkzeuge miteinander verschachtelt. Wir können diese Tools auch über ihre Tastenkombination verwenden, die Sie hier im Flyout-Menü als R für Drehen und O für reflektieren sehen können . Um das Drehwerkzeug verwenden zu können, müssen wir zuerst mit dem Auswahlwerkzeug auf die Form klicken, die wir drehen möchten . Als Nächstes möchten wir auf das Drehwerkzeug doppelklicken, und wir können den Winkel eingeben, um den wir es drehen möchten , oder die Pfeile nach oben und unten verwenden. Der blaue Punkt in der Mitte ist der Bezugspunkt , der standardmäßig der Mittelpunkt der Form ist. Wenn Sie die Referenz in der Mitte ändern möchten , klicken Sie einmal darauf, anstatt auf das Drehwerkzeug zu doppelklicken . Dann können Sie auf Ihre Zeichenfläche an die Position klicken , von der Sie sie drehen möchten, also wählen wir hier aus . Um dann das Drehfeld mit diesem Referenzpunkt aufzurufen , Mauszeiger über diesen blauen Punkt und halten Sie die Wahltaste für Mac oder Alt-Taste für PC gedrückt . Sie können dann sehen, dass vier kleine Punkte erscheinen, wenn Sie das tun. Klicken Sie dann erneut. Sie können dann den Drehwinkel nach Bedarf einstellen. Hier können wir sehen, dass es sich von diesem neuen Punkt und nicht vom Zentrum aus dreht . Eine andere Methode, die ich oft gerne verwende, ist die Auswahl der Form, und wenn wir dann die Maus um eine der Ecken bewegen, wird ein Doppelpfeil angezeigt. Wenn dieser Doppelpfeil erscheint, halten Sie die Maus gedrückt und ziehen Sie dann Maus herum , damit sich die Form bewegt. Sie werden sehen, wie der Rotationsgrad beim Drehen angezeigt wird. Wenn Sie dabei die Umschalttaste gedrückt halten, wird sie je nach Mitte in sogar 45-Grad-Segmenten gedreht . Als Nächstes schauen wir uns das Reflexionstool an. Wir können die Form horizontal oder vertikal reflektieren. Klicken wir zuerst mit dem Auswahlwerkzeug auf ein Shape. Als Nächstes wählen wir das Reflektieren-Werkzeug und doppelklicken auf das Reflektieren-Werkzeug. Wie Sie sehen können, hat sich die Form auf die andere Seite reflektiert. Wir können unsere Ansicht durch die Vorschau umschalten , um die Änderung vorher und nachher zu sehen. Wenn wir ein gerades Quadrat im Vergleich oder einen Kreis reflektieren würden , sieht es nicht anders aus da sie die gleichen Abmessungen haben, oben und unten sowie links und rechts. Sprechen wir über die Größenänderung. Ich gehe drei Möglichkeiten durch, wie Sie die Größe in dieser Lektion ändern können. Erstens können Sie das Objekt mit dem Auswahlwerkzeug auswählen . Wir können dann eine blaue Box um die Form herum sehen, dies wird als Begrenzungsrahmen bezeichnet. Wenn wir den Mauszeiger über eine der Seiten bewegen, wird ein Doppelpfeil angezeigt, es uns ermöglicht, die Form herauszuziehen , um sie größer oder kleiner zu machen. Wenn Sie bei der Größenänderung die Proportionen gleich halten möchten , wie sie derzeit sind, müssen Sie die Umschalttaste gedrückt halten, während Sie die Größe ändern. Sie können auch das Skalierungswerkzeug verwenden, das die Tastenkombination S enthält. Sie klicken, halten und ziehen mit der Maus, um die Skalierung zu ändern. Ähnlich wie das Drehwerkzeug verfügt es über einen Bezugspunkt, von dem aus Sie skalieren können. Wenn Sie den Bezugspunkt ändern möchten, klicken Sie vor dem Ziehen an die Stelle , an der er sein soll. Die dritte Option besteht darin, eine genaue Breite und Höhe für die Form einzugeben . Sobald Sie es ausgewählt haben, können Sie die Optionen in der Steuerleiste sehen. Wenn Ihr Illustrator-Fenster nicht weit genug geöffnet ist, sehen Sie möglicherweise stattdessen das Wort transformieren. Wenn Sie auf „Transformieren“ klicken, erhalten Sie die Optionen. In dieser Lektion haben wir einige Aktionen behandelt : Drehen mit dem Drehwerkzeug oder über den Begrenzungsrahmen und Ändern des Rotationspunkts , des Reflexionswerkzeugs, des Skalierungswerkzeugs oder der Größenänderung über das Begrenzungsrahmen und Duplizieren eines Shapes mit der Wahltaste. [MUSIK] 7. Formen zusammenfügen: [MUSIK] In dieser Lektion werden wir anfangen, werden wir anfangen Formen miteinander zu kombinieren. Ich stelle Ihnen das Ebenenbedienfeld vor, gruppiere Objekte und speichere schließlich unsere Datei. Wenn Sie mir mitfolgen möchten, sollten Sie die Beispieldatei aus dem Ressourcenbereich herunterladen , bevor wir beginnen. Weit haben wir gelernt, die Formwerkzeuge zu verwenden und zu drehen, zu reflektieren, zu skalieren und zu duplizieren. Auf der linken Seite unserer Kunsttafel sehen Sie, dass ich mit den Formwerkzeugen, die wir bereits gelernt haben, eine Reihe von Formen erstellt mit den Formwerkzeugen, die wir bereits gelernt haben, eine Reihe von Formen habe. Auf der rechten Seite werden wir mit diesen Formen erstellen , indem wir drehen, reflektieren, skalieren und duplizieren, wie wir in der letzten Lektion gelernt haben. Lass uns eintauchen. Wir fangen mit der Fliege an. Lassen Sie uns zuerst das Dreieck duplizieren. Wir halten die „Wahltaste“ gedrückt und ziehen uns auf unsere Kunsttafel. Wie Sie sehen können, besteht diese Fliege aus zwei der Dreiecke, die gedreht werden. Wir haben unser erstes Dreieck hier. Wir bewegen den Mauszeiger über die Ecke, halten die Umschalttaste gedrückt und ziehen zweimal nach unten. Jetzt haben wir die linke Seite des Bogens erstellt, wir müssen die rechte Seite erstellen. Verwenden wir das Reflexions-Tool. Wir doppelklicken auf das Reflexionswerkzeug, und wie Sie standardmäßig sehen können, wird es mit der vertikalen Reflexion auf der rechten Seite reflektiert . Dieses Mal möchten wir stattdessen „Kopieren“ auswählen, und wie Sie sehen können, wird eine zweite Kopie unserer Form erstellt. Wir wählen diese Kopie jetzt aus und ziehen sie hinüber, um die Mitte zu erstellen. Wenn wir die Umschalttaste gedrückt halten, während wir ziehen, zieht sie sie auf eine gerade Linie und lässt los. Wir haben unsere erste Form. Als nächstes werden wir den Schmetterling erschaffen. Wir könnten sagen, dass der obere Teil der Flügel mit diesem fetteren Oval erstellt wurde , und der untere Teil wird mit diesem schlankeren Oval, dem Körper und dem Kopf erstellt . Lassen Sie uns die Formen duplizieren, die wir brauchen. Zunächst werden wir uns drehen. Wir halten die Ecke nach unten bis wir den Doppelpfeil bekommen, und ziehen ihn dann, bis er in dem Winkel ist, nach dem wir suchen. Wir nehmen jetzt den unteren Flügel und machen das Gleiche, wir drehen uns nach oben. Wir ziehen diese dann zusammen, um sie auszurichten. Als Nächstes werden wir beide kopieren. Jetzt können wir das tun, indem wir sie auswählen. Wenn wir die Maus halten und über die beiden ziehen, können wir sehen, dass beide jetzt ausgewählt sind, und wir möchten diese auf die rechte Seite des Schmetterlings reflektieren . Wir klicken auf unser reflektierendes Tool. vertikale Reflexion ist bereits ausgewählt und wir wählen Kopieren aus. Während jetzt nur die rechte Seite ausgewählt ist, kehren wir zu unserem Auswahlwerkzeug zurück und ziehen diese über. Halten Sie die Umschalttaste gedrückt , um sie in der Ausrichtung zu halten. Sie können dann den Körper rüberziehen, gefolgt vom Kopf. Vielleicht bringen wir das nur einen Klappen runter. Dort haben wir einen Schmetterling. Als Nächstes erstellen wir die Blume. Jetzt können wir hier sehen diese Form um 24 Mal gedreht wurde. Wir haben einen Kreis in der Mitte und wir haben unseren Stiel. Fangen wir damit an, über die Mitte unseres Kreises zu ziehen. Als nächstes ziehen wir das erste unserer Blütenblätter über. Wir legen das ungefähr in die Mitte. Jetzt wollen wir dieses Mal zum Drehwerkzeug zurückkehren , und wir möchten den Rotationspunkt ändern. Wie Sie im Moment sehen können, befindet sich dies in der Mitte unseres Blütenblattes. Wir wollen es tatsächlich mitten in unserem Kreis schaffen. Klicken Sie hier in die Mitte. Halten Sie unsere Wahltaste gedrückt, und jetzt können wir sehen, dass unten vier kleine Punkte sind, und wir klicken erneut. Wir wissen, dass ein Kreis 360 Grad beträgt, und wir möchten das Blütenblatt 24 Mal drehen. Ein raffinierter kleiner Trick ist es, 360 geteilt durch 24 zu gehen, und dies wird uns eine gleichmäßige Verteilung im Kreis geben . Wir klicken auf „Kopieren“ und können diese Funktion duplizieren, indem wir „Befehl D“ auswählen. Wir machen das rundum weiter und wir haben unseren vollständigen Kreis. Wir gehen zurück zum Auswahlwerkzeug, halten unsere „Optionstaste“ gedrückt ziehen über den Stiel. Nun, die Größe ist hier ein bisschen anders, lasst es uns runterbringen. Wir brauchen auch ein Blütenblatt für das Blatt. Ziehen wir das auch rüber. Jetzt drehen wir das hier. Auch hier, da dieser etwas kleiner ist, die doppelten Pfeile auf dieser gezoomten Ebene nicht ganz kommen die doppelten Pfeile auf dieser gezoomten Ebene nicht ganz für uns auf. Verwenden wir das Drehwerkzeug. Wir passen es an, bis wir den Winkel erreichen, nach dem wir suchen. Gehen Sie zurück zu unserem Auswahlwerkzeug und jetzt möchten wir die Größe ändern. Dann ziehen wir es rüber. Wie Sie in diesem Beispiel sehen können, kommt der Stiel direkt aus einem Blütenblatt. Aber es sieht ein bisschen besser aus, wie ich es auf dem Beispiel auf der Seite hier habe, wo es dazwischen herauskommt. Lassen Sie uns unsere Objekte gruppieren. Wie wir es zuvor getan haben, als wir zwei Objekte ausgewählt haben, haben wir unser Auswahlwerkzeug aktiviert. Wie wir noch einmal sehen können, von der Statusleiste hier unten halten wir von der Statusleiste hier unten unsere Maus um diese Blütenblätter herum. Alle von ihnen wurden ausgewählt, und der mittlere, und was wir jetzt tun können, ist, diese leicht zu drehen. Jetzt müssen wir nur noch die Größe unseres Stiels entsprechend anpassen . Da haben wir es. Wir haben eine Blume, einen Schmetterling und eine Fliege. Nachdem wir nun eine Reihe von Formen gezeichnet haben, möchte ich Sie auch schnell in das Ebenenbedienfeld einführen. Wenn wir hier auf die rechte Seite gehen , klicken Sie auf „Ebenen“. Wir können das tatsächlich herausziehen , damit wir alle Ebenen darin sehen können. Jede einzelne dieser Formen wird hier in unserem Ebenenbedienfeld gezeigt, und das sieht im Moment ziemlich chaotisch aus, wenn sie alle zusammen sind. Genau wie wir alles zuvor ausgewählt haben, können wir Artikel zusammenfassen. Wählen wir diese ganze Blume mit unserem Auswahlwerkzeug und ziehen Sie sie nach unten. Sie können sehen, dass diese Artikel alle hier ausgewählt wurden, wo sie blau sind. Wenn wir jetzt auf „Command G“ klicken, wird das alles zusammengefasst. Wir können das Gleiche für unsere anderen Formen tun. Wir markieren über der Bar und „Command G“. hier und wieder können wir diesen Bogen für den Schmetterling sehen . Sie können sehen, dass dies die Beispiele sind, die ich in der Vorlage erstellt habe, sowie die Formen, die wir auf der linken Seite haben. Wenn Sie auf diesen Pfeil klicken, können Sie sehen, dass die gleichen Shapes noch vorhanden sind. Wenn Sie die Gruppierung aufheben möchten, ist es Command Shift J, und die Elemente werden nicht gruppiert. Aber wir können uns wieder gruppieren. Speichern wir unsere Datei, damit wir diese Shapes in der nächsten Lektion weiterhin verwenden können. Wir gehen Akte. Wir können entweder dieselbe Version speichern, oder wenn Sie die Vorlage für ein anderes Mal behalten möchten, können wir auf Datei, Speichern unter gehen. Ich speichere das einfach auf meinem Desktop und Okay. Wir haben mit dem Kombinieren von Formen gespielt, wir haben das Ebenenbedienfeld erforscht, bevor wir unser Dokument endgültig gespeichert haben. Man sieht, dass das Kombinieren wirklich einfacher Formen einfach etwas ganz Cooles schaffen kann. Ihre nächste Aufgabe besteht darin, diese Tools weiter zu erforschen und kreativ zu gestalten, Formen miteinander zu kombinieren. [MUSIK] 8. Benutzerdefinierte Formen erstellen: [MUSIK] In dieser Lektion werden wir einige Techniken durchgehen, um die Formen anzupassen, die wir in der letzten Lektion erstellt haben. Wir lernen mehr über Ankerpunkte, Pfade, das Direktauswahlwerkzeug und das Shape-Builder-Werkzeug kennen. In der letzten Lektion haben wir mit dem Kombinieren von Formen gespielt und das Ebenenbedienfeld untersucht , bevor wir Ihr Dokument endgültig gespeichert haben. Wir werden diese Formen annehmen und sie noch weiter anpassen. Sprechen wir zunächst über ein anderes Auswahlwerkzeug, das Direktauswahlwerkzeug. Dies finden Sie neben dem Auswahlwerkzeug in der Symbolleiste. Es hat einen weißen Pfeil im Vergleich und die Tastenkombination ist A. Ein Direktauswahlwerkzeug ist nützlich , um einen bestimmten Teil unserer Form anzupassen. Bevor wir eintauchen, zoomen wir hinein damit wir es genauer anpassen können. Wir können dies tun, indem Sie die Tastenkombination Command Plus drücken, um Command Minus zu vergrößern oder zu verkleinern. Wenn wir unsere Zoomstufe ändern, können wir sehen, dass er sich in unserer Statusleiste unten ändert. Sie können dort auch doppelklicken, um stattdessen auch die Zoomstufe zu ändern . [NOISE] Wir werden in dieser Lektion mit dem Schmetterling arbeiten, also bewegen wir uns über die Zeichenfläche, indem wir die Leertaste gedrückt halten und unsere Maus nach rechts bewegen. Sie können sehen, wie sich der Cursor in ein Handsymbol ändert , wenn wir dies tun. [NOISE] Klicken wir mit dem Direktauswahlwerkzeug auf den Schmetterling mit dem Direktauswahlwerkzeug auf den damit wir uns ansehen können, was die Form ausmacht. Hier sehen wir einige blaue Quadrate am Rand unserer Form. Diese kleinen blauen Quadrate werden als Ankerpunkte bezeichnet. Zwischen zwei Ankerpunkten wird als Segment bezeichnet. Alle Segmente zusammen für diese Form bilden einen Pfad. Eine Form hat einen geschlossenen Pfad, während eine Linie ein offener Pfad mit zwei Enden ist. Wenn wir mit dem Direktauswahlwerkzeug auf einen dieser Ankerpunkte klicken , können wir den Ankerpunkt verschieben. Aber wir können diese beiden Griffe auch auf beiden Seiten sehen . Die Griffe ermöglichen es uns, das Segment auf beiden Seiten des Ankerpunkts zu manipulieren , und wir können auch die Länge der Griffe verlängern. Eine praktische Verknüpfung, an die Sie sich erinnern sollten, ist Command Z for Undo oder Control Z für PC, mit dem Sie wahrscheinlich in anderen Programmen vertraut sind. Ich mache die Änderungen rückgängig, die ich gerade mit dieser Verknüpfung vorgenommen habe, und wir werden dann den Schmetterling duplizieren , bevor wir weiter damit spielen. [NOISE] Zoomen Sie wieder heraus. Verwenden Sie das Auswahlwerkzeug. Geben Sie dies mit gedrückter Optionstaste ab, wir erstellen ein Duplikat. Zoomen wir wieder hinein. Vergleichen wir was passiert, wenn wir den Schmetterling zuerst mit dem Auswahlwerkzeug auswählen . Da es sich bei diesem Schmetterling um eine Gruppe von Formen handelt, werden bei der Auswahl alle Formen ausgewählt. Wir können die Begrenzungsbox hier sehen. Klicken wir an die Seite unserer Zeichenfläche, damit nichts ausgewählt wird , und wechseln Sie dann zum Direktauswahlwerkzeug. Wenn wir auf den Schmetterling klicken, wird nur die Form ausgewählt, auf die wir geklickt haben, und wir können dann die Ankerpunkte für diese Form nur sehen , obwohl sie gruppiert ist. Als Nächstes stelle ich Ihnen das Shape-Builder-Werkzeug vor. Zuerst wählen wir den gesamten Schmetterling mit dem Auswahlwerkzeug aus. Dann können wir über die Symbolleiste oder über die Tastenkombination Umschalttaste M auf das Shape-Builder-Werkzeug zugreifen Symbolleiste oder über die Tastenkombination Umschalttaste M auf das . Egal ob Sie Komponenten der Shapes überlappen, es zeigt die möglichen neuen Formen an. Ein großartiges Merkmal des Shape-Builder-Werkzeugs ist, dass wir diese Formen aufteilen können wir diese Formen aufteilen indem wir einfach auf jede einzelne klicken. Wenn wir eine andere Farbfeldfarbe ausgewählt haben, wird auch die Farbe für diese Komponente geändert. Wenn wir eines der Shapes entfernen möchten, klicken wir auf die Wahltaste und klicken dann, um sie zu löschen. Wir können sehen, dass das Minuszeichen auch neben unserem Cursor erscheint. Wenn wir dann einige der türkisfarbenen Formen zu einer zusammenführen möchten , stellen wir sicher, dass wir zuerst die richtige Farbe ausgewählt haben, und klicken und ziehen dann die Maus über alle. Wenn wir uns jetzt das Ebenenbedienfeld ansehen und die Butterfly-Gruppe erweitern, an der wir gerade gearbeitet haben, können wir diese neuen Formen sehen. Spielen wir mit den Ankerpunkten und Griffen, um die Form unseres Schmetterlings mit dem Direktauswahlwerkzeug etwas mehr anzupassen . Ich möchte den Boden des Schmetterlings ein bisschen abgerundeter machen . [NOISE] Ich ziehe die Griffe heraus , bis ich mit der Form zufrieden bin. Ich möchte die Schmetterlingsflügel auch ein bisschen spitzer machen . Ich ziehe diese Griffe und wiederhole das Gleiche auf den oberen Flügeln. [NOISE] Dort haben wir einen benutzerdefinierten Schmetterling. In dieser Lektion haben wir gelernt, dass Linien und Formen aus Ankerpunkten, Segmenten und Pfaden bestehen. Wir haben mit dem Direktauswahlwerkzeug gespielt , das es uns ermöglichte, unsere Ankerpunkte zu bewegen und die Kurve in einem Segment über die Griffe anzupassen . Wir hatten eine Einführung in das Shape-Builder-Werkzeug, dem wir Formen kombinieren können indem wir sie zusammenführen oder löschen. Ihre nächste Aufgabe besteht darin, Formen miteinander zu kombinieren. Spielen Sie mit dem Direktauswahlwerkzeug und den Ankerpunkten sowie mit dem Shape-Builder-Werkzeug. Werfen Sie einen Blick auf die inspirierenden Fotos, die Sie zuvor gemacht haben, und sehen Sie, welche Formen Sie darin sehen können. Erstellen Sie diese Formen mit den bisher erlernten Fähigkeiten . Veröffentlichen Sie Ihre Fortschritte in der Projektgalerie. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du erschaffen wirst. [MUSIK] 9. Aufbereiten von Formen: Als Nächstes lernen wir einige nützliche Tools kennen , mit denen Sie das reibungslose Werkzeug bei der Arbeit aufräumen und Werkzeuge ausrichten können. Außerdem werden wir auch behandeln, wie benutzerdefinierte Tastenkombinationen definiert werden. In der letzten Lektion haben wir den von uns erstellten Schmetterling mit einer Gruppe von Formen manipuliert , um ein individuelleres Schmetterlingsdesign zu erstellen . Wir haben alles über Ankerpunkte und Wege gelernt und wie wir sie anpassen können. Manchmal, wenn wir unsere Ankerpunkte bewegen und handhaben, hat die Vergangenheit nicht das gleiche glatte Finish-Tool. Wir könnten mit den Griffen und der Positionierung der Ankerpunkte spielen , um zu versuchen, den Weg glatter zu machen, oder wir könnten auch mit dem Smooth-Tool spielen , was ich gerne mache. Lassen Sie uns eine Form erstellen, die wirklich rau ist, damit wir ein Spiel mit dem Smooth-Tool haben können, die Verknüpfung PL eine Ellipse auf unserer Kunsttafel zu erzeugen über die Verknüpfung PL eine Ellipse auf unserer Kunsttafel zu erzeugen. Wir werden dann einige zusätzliche Ankerpunkte zu unserer Ellipse über das Werkzeug Ankerpunkt hinzufügen oder die Tastenkombination plus hinzufügen, die wir unter dem Stiftwerkzeug in unserer Toolbox finden können . Wir können an eine beliebige Stelle entlang der Segmente der Form klicken , um diese zusätzlichen Ankerpunkte hinzuzufügen. Wenn wir versehentlich aus dem Segment klicken, erhalten wir diese Meldung, dass wir einem Segment eines Pfades einen Ankerpunkt hinzufügen müssen . Ich klicke einfach auf OK und versuche es noch einmal. Verwenden Sie jetzt das Direktauswahlwerkzeug, Verknüpfung. Lassen Sie uns diese Ankerpunkte bewegen , um eine wackelige Form zu erhalten. Jetzt verwenden wir das Glatt-Werkzeug , um diese Form zu glätten. Das Glättungswerkzeug befindet sich in der Symbolleiste, die unter dem Shaper-Werkzeug verschachtelt ist. Wenn wir uns das Flayer-Menü ansehen, können Sie auch sehen, dass diesem Verschiebe-Tool keine Tastenkombination zugewiesen ist . Da es sich um ein Tool handelt, das ich oft verwende , möchte ich leicht darauf zugreifen können. Lassen Sie uns eine benutzerdefinierte Tastenkombination einrichten. Um dies zu tun, gehen wir zu Tastenkombinationen bearbeiten. Im Suchfeld und geben Sie glatt ein. Wir klicken hier unter die Verknüpfung, wir können die Tastenkombination eingeben, die wir verwenden möchten, und ich verwende die Nummer 1 für meine Verknüpfung. Wir klicken auf „Okay“. Da wir nun die Standard-Tastenkombination ändern, müssen wir unserer neuen Key-Sec-Datei einen Namen geben. Lass uns einfach weitermachen und ihm einen Namen geben. Beginnen wir nun mit dem Smooth-Tool über eine neue Tastenkombination. Wir können sehen, dass sich unser Massenzeiger in den Kreis geändert hat . Was wir zuerst tun müssen, müssen wir eine Form auswählen, bevor wir auf das Glatt-Werkzeug klicken. Jetzt können wir alle unsere Ankerpunkte hier sehen. Wir ziehen einfach dieses glatte Werkzeug herum, und Sie können sehen, dass es die Anzahl der Ankerpunkte ändert und den Pfad erstellt, also verschieben wir sie. Je mehr Sie vergrößern, desto detaillierter können Sie erhalten. Als Nächstes schauen wir uns die ausgerichteten Tools an. Lassen Sie uns zuerst diese Form unserer Kunsttafel löschen. Wir haben es ausgewählt und drücken einfach die Löschtaste. Jetzt erstellen wir zwei neue Formen, ein Rechteck mit einer Tastenkombination und ein Dreieck. Wir können ein Dreieck über das Polygonwerkzeug erstellen und den Abwärtspfeil verwenden , bis wir nur drei Seiten haben. Wir können einen Massenzeiger herausziehen, um die Drehung und die Größe eines Dreiecks zu ändern. Verschieben wir es mit einem Auswahlwerkzeug an den oberen Rand des Rechtecks . Lassen Sie uns das duplizieren. Wir können uns zwei verschiedene Ausrichtungsmöglichkeiten ansehen. wir wählen unsere beiden Shapes aus, halten die Wahltaste gedrückt und ziehen diese über. Sie möchten diese beiden Formen kombinieren , um einen Pfeil zu erstellen. Wählen wir beide aus und gehen zum Ausrichtenbedienfeld auf der rechten Seite. Wir können sagen, dass wir sechs Ausrichtungsmöglichkeiten haben. Horizontal ausrichten links, mittig , rechts, vertikal oben, mittig und unten ausrichten . Wir möchten senden, um uns horizontal auf die Formen zu verlassen. Klicken wir darauf. Lasst uns diese Formen nun zusammen verschieben. Wenn wir die Umschalttaste gedrückt halten, während wir unsere Maus ziehen, bleibt sie weiterhin ausgerichtet. Wir könnten diese eine Form mit dem Shape-Builder-Werkzeug erstellen , das die Tastenkombination Umschalt M war . Bevor wir das tun, wählen wir die beiden aus, Umschalt M, und wir können zwischen den beiden ziehen. Gehen Sie zurück zu unserem Auswahlwerkzeug und wir haben jetzt nur eine Pfeilform. Möglicherweise haben Sie bemerkt, dass sich die Formen als Teil der Ausrichtung bewegen. Manchmal möchten wir eine Ausrichtung basierend auf der Position einer der Formen vornehmen, damit sie sich nicht bewegt. Verwenden wir diese andere Kopie, die wir vorher gemacht haben. Markieren Sie unsere Formen und gehen Sie zurück zum Ausrichtungsfeld. Wir können unten sehen, dass wir drei verschiedene Optionen zum Ausrichten haben. Richten Sie sich an unserer Kunsttafel aus, richten Sie sich an die Auswahl aus und richten Sie es an einem Schlüsselobjekt aus. Ausrichten nach Auswahl war der ausgewählte Standardwert , den wir gerade verwendet haben, als wir einen ersten Pfeil erstellt haben. Dieses Mal verwenden wir „Align to key object“. Wir können sehen, dass das Dreieck jetzt einen dickeren Umriss hat. Wenn wir auf eines der Ausrichtungswerkzeuge klicken würden, würde es jetzt das Rechteck basierend auf der Position des Dreiecks ausrichten . Lassen Sie uns das ändern, damit es auf dem Rechteck basiert. Wenn wir die Optionstaste gedrückt halten und auf das Rechteck klicken, können wir sehen, dass wir jetzt diesen dickeren Umriss hier haben. Wenn wir fortfahren und erneut auf horizontale Ausrichtung Mitte klicken, können wir sehen, dass es gut ausgerichtet ist. wir klicken auf die Art Board, klicken auf das Auswahlwerkzeug. Ziehen Sie nach unten und halten Sie die Umschalttaste erneut gedrückt. Wir haben jetzt wieder einen perfekt ausgerichteten Pfeil. In dieser Lektion haben wir etwas über das reibungslose Werkzeug und die ausgerichteten Werkzeuge im Ausrichtungsfenster erfahren. Wir haben auch gelernt, wie wir unsere eigenen benutzerdefinierten Tastenkombinationen über Tastenkombinationen bearbeiten betrachten . nächste Aufgabe besteht darin, mit diesen Tools zu spielen und Ihre eigenen benutzerdefinierten Tastenkombinationen einzustellen. [MUSIK] 10. Eine Repeat erstellen: [MUSIK] Bisher haben wir gelernt, Formen mit einer Vielzahl von Werkzeugen in Illustrator zu erstellen , zu kombinieren und anzupassen . Die aufregendste Lektion ist, wo wir eine dieser Formen nehmen und ein einfaches Wiederholungsmuster erstellen. Aber was ist ein Wiederholungsmuster? Nun, ein Muster ist eine Kombination von Elementen, oft als Motive bezeichnet in einer wiederkehrenden und regelmäßigen Anordnung wiederholt werden. Wir werden eine Wiederholungsmusterkachel erstellen, die verwendet wird, um unser Muster nahtlos zu wiederholen. Es gibt verschiedene Arten von Patenten, die Sie erstellen können, und heute werden wir ein einfaches Halbtropfenwiederholungsmuster mit der zuvor erstellten Blume erstellen ein einfaches Halbtropfenwiederholungsmuster . Wenn Sie mir folgen möchten, können Sie meine Arbeitsdatei im Bereich Ressourcen herunterladen oder eine der bisher erstellten Formen verwenden. In dem Beispiel, das ich Ihnen heute zeige, arbeite ich mit einer Zeichenfläche, die 200 mal 200 Millimeter groß ist . Diese Messungen sind wichtig, um die Schritte zu beachten , die wir später in dieser Lektion durchführen werden. Ich nehme die Blume, die wir früher kreiert haben , und ändere die Farben , um sie attraktiver zu machen. Ich habe eine Farbpalette erstellt, die ich für dieses Design im Farbfeldbedienfeld verwenden möchte , die Sie hier sehen können. Jetzt gibt uns Illustrator standardmäßig jedes Mal eine Reihe von Mustern, wenn wir eine neue Datei öffnen. Aber ich lösche diese im Allgemeinen gerne und habe einfach meine eigenen. Wenn Sie ein Farbfeld löschen möchten, klicken Sie einfach darauf und klicken Sie dann auf den Papierkorb. Bevor wir anfangen zu färben, gruppieren wir zuerst alle unsere Blütenblätter , damit es einfach ist, auf Gruppenebene zu färben. Hier drüben im Ebenen-Panel habe ich unsere Blume erweitert. Ich klicke auf dieses erste Blütenblatt. Ich scrolle ganz nach unten. Halten Sie meine Umschalttaste gedrückt, wählen Sie das letzte Blütenblatt und jetzt haben wir sie alle ausgewählt. Wir können sie über den Shortcut Command G gruppieren . Ich werde die Blütenblätter in dieser hellen Farbe erstellen. Ich mag mein Zentrum in Orange, meinen Stiel in Grün und das Blatt auch in Grün. Ich könnte sagen, das sieht hier ein bisschen witzig aus, mit dem Stiel oben auf den Blütenblättern hier. Lasst uns weitermachen und das hinter die Blütenblätter bewegen. Wenn wir zu meinem Ebenenbedienfeld gehen, klicken Sie auf den Vorbau. Du kannst es einfach unter die Blütenblätter ziehen. Jetzt sind wir fertig mit dem Färben. Lassen Sie uns die Gruppe in unseren Ebenen reduzieren und unsere Musterkachel erstellen. Um eine nahtlose Wiederholungsmusterkachel zu erstellen, überlappen wir unsere Form an den Rändern unserer Zeichenfläche. Wir möchten die gleiche Form über die andere Seite anpassen, sowohl oben als auch unten. Nehmen wir unsere Blume und bewegen sie in die obere Ecke. Vielleicht zoome ich zuerst ein bisschen raus. Bring meine Blume in die obere Ecke. Jetzt möchte ich es auf die rechte Seite kopieren. Ich kann dies mit dem Befehl move tun, auf den ich über das Objekt, Transformieren, Verschieben oder die Tastenkombination Umschalt-Befehl M zugreifen kann , Verschieben oder die Tastenkombination Umschalt-Befehl . Denken Sie daran, dass unsere Zeichenfläche 200 mal 200 Millimeter groß ist. Wir wollen horizontal 200 Millimeter fahren. Aber da wir es nur nach rechts kopieren, wollen wir vertikal Null. Wir wählen Kopieren aus. Jetzt können wir sehen, dass wir hier zwei Exemplare unserer Blume haben. Halten wir die Umschalttaste gedrückt und klicken auf die andere Blume, damit sie beide ausgewählt sind , und jetzt wiederholen wir denselben Schritt, um sie nach unten zu kopieren. Shift Command M. Dieses Mal wollen wir Null horizontal und 200 vertikal bewegen. Wieder kopieren wir. Um diesen zentralen Raum zu füllen, kopieren wir eine weitere Blume in die Mitte. Um das genau in der Mitte zu machen, müssen wir unsere Zeichenfläche einfach beide Seiten durch zwei teilen. Wir klicken hier auf das hier. Umschalt-Befehl M. Wir möchten es sowohl um 100 Millimeter horizontal als auch 100 Millimeter vertikal verschieben horizontal als auch 100 und Kopieren auswählen. Jetzt können wir sehen, dass es hier ein kleines bisschen unten ist , das sich über den Rand unserer Zeichenfläche überlappt . Wir müssen es auch so verschieben, dass es sich nahtlos wiederholt und auch hier ganz oben steht. Auch hier gehen wir Shift Command M. Dieses Mal, weil wir nach oben gehen, müssen wir ein Minuszeichen einsetzen. Wir gehen minus 200 und kopieren. Jetzt können Sie sehen , dass sich auch an der Kante überlappt. Um unserem Design ein wenig Unterschied und Balance zu verleihen, kopieren wir unserem Design ein wenig Unterschied und Balance zu verleihen, diese beiden und lassen Sie uns ein Blatt hier auf der anderen Seite reflektieren. Mit dem Werkzeug Reflect lautet die Tastenkombination O, oder wir können einfach hier drüber klicken, auf diese Vertikale doppelklicken, und wir können sehen, dass sie kopiert oder auf die andere Seite verschoben wurde. Als Nächstes erstellen wir unseren Hintergrund. Wir möchten einen Hintergrund erstellen, der genau die gleiche Größe wie unsere Zeichenfläche hat, von der wir wissen , dass es 200 mal 200 ist. Wir verwenden die Rechteck-Tastenkombination M, wir klicken einfach an eine beliebige Stelle auf Ihrer Zeichenfläche und geben 200 mal 200 ein. mache ich diese schöne Pfirsichfarbe. Zuerst müssen wir das an unserer Zeichenfläche ausrichten. Wenn wir zum Ausrichtenbedienfeld gehen, wird es an der ausgewählten Zeichenfläche ausgerichtet. Wir wollen dann horizontal zentrieren, gefolgt von vertikal zentrieren. Dann wollen wir das Rechteck nach hinten verschieben. Wir können dies tun, indem wir Objekt, Anordnen, An Zurück senden oder die Tastenkombination Umschalttaste Befehl eckige Klammer öffnen. Jetzt ist der nächste Schritt wichtig. Wenn wir zum Menü Bearbeiten gehen, können wir sehen, dass es eine Vielzahl von Kopier- und Einfügeoptionen gibt , die wir zusammen mit ihren Tastenkombinationen haben. Wir verwenden Command C zum Kopieren und Befehl B zum Einfügen zurück. Lass uns weitermachen. Befehl C, um unseren Hintergrund zu kopieren, und Befehl B, um ihn hinten zu platzieren. Wenn wir zu unserem Ebenenbedienfeld gehen, können wir sagen, dass beide da sind und wir derzeit das ganz unten ausgewählt haben. Jetzt müssen wir diese Ebene so einstellen, dass sie keinen Strich und keine Füllfarbe hat. Wir können sehen, dass bereits keine Strichfarbe angewendet wurde, also wählen wir unsere Füllung aus und setzen sie auch auf keine. Diese Ebene, die wir gerade erstellt haben, wird Begrenzungsrahmen genannt. Wenn wir diese Ebene nicht am unteren Rand unseres Kunstwerks ohne Strich und ohne Füllung haben, funktioniert unser Muster nicht. Ein häufiges Problem, auf das Menschen mit ihren Mustern stoßen, wenn sie wiederholt werden , besteht darin, eine feine weiße Linie zu haben , die dort erscheint, wo sich die Wiederholungen befinden. Ein kleiner Trick, der dieses Problem zu umgehen scheint, besteht unsere farbige Hintergrundebene über die Größe unseres Begrenzungsrahmens und unserer Zeichenfläche hinaus zu erweitern . Wir können einfach die Ecken herausziehen, um dies zu tun. Wählen wir unsere farbige Hintergrundebene aus. Wir gehen in die Ecke, wir holen diese Doppelpfeile und ziehen sie ein wenig raus. Es spielt keine Rolle wie viel, aber nur ein bisschen reicht. Als Nächstes wählen wir ein ganzes Muster aus, einschließlich der Hintergrundebene und des Begrenzungsrahmens. Wir kehren zu unserem Auswahlwerkzeug zurück, wählen alles aus und ziehen es per Drag & Drop in das Farbfeldbedienfeld. Jetzt hat dies unser Mustermuster erstellt. Zoomen wir jetzt mit Command Minus ein wenig heraus. Er ist der aufregendste Teil, in dem wir sehen können, wie unser Muster zum Leben erweckt wird. Lassen Sie uns mit der Symbolleiste oder der Tastenkombination M ein neues Rechteck erstellen mit der Symbolleiste oder der Tastenkombination M ein neues Rechteck . Im Moment können Sie sehen, dass es diese Füllfarbe hat, diese Pfirsichfarbe, aber stattdessen füllen wir es mit unserer Mustermuster Wie cool ist das? So einfach ist das. In dieser Lektion haben wir gelernt, wie man eine einfache nahtlose Wiederholungsmusterkachel erstellt . Wir platzierten unsere Form in eine Ecke und kopierten sie dann gemäß den Messungen unserer Zeichenfläche mit dem Verschieben-Werkzeug, das mit der Tastenkombination Shift Command war, auf die anderen drei unserer Zeichenfläche mit dem Verschieben-Werkzeug, das mit der Tastenkombination Shift Command war, auf die M. Wir haben dann eine weitere unserer Formen in die Mitte kopiert , bevor wir unsere Hintergrundfarbe angewendet und den wichtigen Begrenzungsrahmen ohne Strich und ohne Füllfarbe hinzugefügt haben. Nachdem wir unsere Musterkachel in das Farbfeldbedienfeld gezogen hatten, füllten wir unser Rechteck mit unserem neu erstellten Mustermuster, um es zu testen und zu sehen, wie es lebendig wird. Jetzt sind Sie an der Reihe, die bisher erlernten Fähigkeiten zu nutzen und auch Ihr eigenes Muster zu erstellen. [MUSIK] 11. Exportieren deines Musters: [MUSIK] Wir haben unsere Wiederholungsmusterkachel erstellt und getestet, wie fabelhaft sie aussieht. Wir müssen jetzt eine druckfertige Musterkacheldatei besorgen , die an den Drucker gesendet werden kann. Zuerst müssen wir über den Stil unseres Musters nachdenken und wofür wir es verwenden möchten. Wenn wir für ein Notebook-Cover entwerfen würden, würden wir uns einen ziemlich kleinen Maßstab wünschen. Wenn wir für Tapeten entwerfen würden, würden wir es größer wollen. Sobald wir den Maßstab festgelegt haben, können wir unsere Musterkachel exportieren zum Senden an den Drucker bereit ist. Schauen wir uns an, unsere Musterkachel neu zu dimensionieren. Manchmal finde ich, dass es nicht dasselbe ist, ein Design auf dem Bildschirm zu sehen , als das Design physisch in meiner Hand zu halten . Ich werde sie oft wiederholt ausdrucken , um eine bessere Vorstellung zu bekommen. Machen wir das jetzt. Während ich in Metrik arbeite, drucke ich auf ein A4-Blatt Papier. Ich mache ein Rechteck zu diesen Dimensionen und fülle es dann mit meinem Muster. Um die Art Board ordentlich zu halten, entfernen wir zuerst unser Testmuster von vorher, indem wir es auswählen und auf Löschen klicken. Jetzt haben wir die Tastenkombination M, um ein Rechteck zu erstellen. Klicken Sie auf unsere Kunsttafel und dann gebe ich die Maße ein, 210 Millimeter mal 297 Millimeter. Da das letzte Feld, das wir verwendet haben, unser Muster war, wird das Rechteck automatisch damit gefüllt. Wenn dies nicht der Fall war, können Sie im Farbfeldbedienfeld auf das Musterfeld klicken . Ich spiele mit der Skala des Musters, das dieses Rechteck gefüllt hat, bevor ich es drucke. Persönlich sortiere ich gerne meine Waage auf diese Weise, bevor ich meine Musterkachel-Skala aktualisiere , da der Prozess viel einfacher ist. Wir haben in einer früheren Lektion mit dem Maßstabswerkzeug für eine Form gespielt . Aber dieses Mal möchten wir den Maßstab des in der Form gefüllten Musters ändern . Wechseln wir zurück zum Auswahlwerkzeug und wählen unser Rechteck aus. Wir gehen dann zu Objekt, Transformieren und Skalieren. Nun, wir können mit der rechten Maustaste auf unsere Rechtecktransformationsskala klicken. Wir möchten das Häkchen Transformationsobjekte deaktivieren, da dies das Rechteck und nicht das Muster skalieren würde. Wir möchten sicherstellen, dass Transformationsmuster angekreuzt ist. Wenn wir die Vorschau ausgewählt haben, können wir den Maßstab einheitlich anpassen. Nun, ich könnte es auf 40 Prozent senken. Ich klicke erneut auf Uniform, und das wird jetzt eine Vorschau für mich anzeigen. Klicken Sie auf Okay. Um dieses Rechteck zu drucken, finde ich es einfacher, es zu einer Kunsttafel zu machen. Kopieren wir das Rechteck, Befehl C. Einfügen zurück, Befehl B. Dann können wir diese Kopie in eine Kunsttafel umwandeln , indem wir Objekte, Zeichenfläche, In Zeichenflächen konvertieren oder die Tastenkombination Shift Befehl 1. Wenn wir jetzt zum Zeichenflächenwerkzeug in unserem Symbolleistenbedienfeld gehen, können wir oben links die Nummer der Kunsttafel sehen, die in diesem Fall Nummer 2 ist. Jetzt gehen wir File, Print. Wir wollen nur diese eine Art Board drucken. Wählen wir den Bereich aus und geben Sie 2 ein. Wir möchten auch sicherstellen , dass die Skalierung nicht skaliert wird , da sie genau so gedruckt werden soll, wie wir sie eingerichtet haben. Wählen wir Drucken aus, und Rechts haben wir unser eigenes Muster im Druck. Wenn Sie die Skala ändern möchten, können Sie diesen Vorgang wiederholen, bis Sie zufrieden sind. Jetzt haben wir uns für diese Skala entschieden, dann müssen wir unsere Musterkachel entsprechend aktualisieren. Wählen wir alles in unserer Musterkachel mit dem Auswahlwerkzeug aus. Gehen Sie dann Objekt, Transformieren, Skalieren. Wir können dann sicherstellen, dass die Skalierung einheitlich ist, und mit der Vorschauoption können wir einfach nach oben und unten skalieren. Oder in diesem Fall wissen wir, den genauen Betrag, um den wir reduzieren möchten. Stellen wir das einfach auf 40 ein. Dieses Mal möchten wir das Objekt transformieren, also kreuzen wir diese Option erneut an. Sie können sehen, dass die Art Board nicht mehr die gleiche Größe wie unsere Begrenzungsbox hat, also müssen wir das beheben. Klicken wir auf unseren Hintergrund, um es einfacher im Ebenenbedienfeld zu finden, und wir können ihn hier sehen. Erlaube es. Klicken wir auf unseren Begrenzungsrahmen. Wir gehen dann wieder zum Zeichenflächenwerkzeug über die Tastenkombination Umschalttaste O. Wir gehen dann hier zur Steuerleiste oben. Wir können die Größe auswählen, die an ausgewählte Kunst angepasst werden soll. Bevor wir nun aus dem Kunstbrettwerkzeug kommen, notieren wir uns die Nummer der Art Board für unsere Musterkachel, die wir hier sehen können, ist 1. Wir sind jetzt bereit, unser Muster zu exportieren. Wir werden sowohl unsere Musterkachel als auch das zuvor gedruckte Wiederholungsmuster exportieren . Wir gehen zu Datei, Exportieren, Exportieren als, wir markieren Zeichenflächen verwenden, wenn wir unser Kunstwerk so einstellen, dass es perfekt zu ihnen passt, und wir wählen den Bereich aus. Geben Sie unsere beiden Art-Board-Nummern ein. Sie müssen prüfen, mit wem Sie Ihr Design drucken , nach dem besten Dateityp, PPI und Farbprofil. In diesem Beispiel wähle ich JPEG aus. Klicken Sie auf Exportieren. [NOISE] Ich wähle 150 PPI- und RGB-Farbprofil aus. Ich binde das Profil ein. Wenn für Ihren Drucker das falsche Farbprofil ausgewählt wurde, werden Ihre Farben nicht korrekt gedruckt. Das ist wirklich wichtig. Wir müssen auch sicherstellen, dass das Anti-Aliasing-Profil auf kunstoptimiert eingestellt ist. Wenn wir es auf Top Optimieren setzen würden, wird dies im Allgemeinen das gefürchtete Problem der weißen Linie verursachen , über das wir auch früher gesprochen haben. Jetzt klicken wir auf Okay. [NOISE] Wir haben jetzt eine druckfertige Musterkachel sowie unser Muster wiederholt. In dieser Lektion haben wir damit gespielt, den Maßstab unserer Muster - und Musterkachel zu ändern . Wir haben dann gelernt, unser Kunstwerk zu drucken und zu exportieren, und haben uns daran erinnert, Exporteinstellungen für das Anti-Aliasing-Profil für die Kunstoptimierung festzulegen . Es ist auch sehr wichtig, dass Sie sich mit Ihrem Drucker über genauen Dateianforderungen bevor Sie Ihre Musterkachel exportieren. Ihre Aufgabe ist es nun, Ihr Wiederholungsmuster zu exportieren und es in der Projektgalerie zu teilen. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du erschaffen wirst. [MUSIK] 12. BONUS: Bedrucken Dein Muster auf dem Stoff für Tea: [MUSIK] In dieser Bonusstunde zeige ich Ihnen, wie Sie eine druckfertige Datei erstellen können , die Sie an einen Stoffdrucker senden können, damit Sie Ihre eigenen Geschirrtücher verkaufen können. Wir sitzen auf und langweilen uns nicht mit vollen Paneelen, um einen Hof oder einen Meter Stoff zu passen. Im Bereich Ressourcen finden Sie zwei Vorlagen für Geschirrtücher, je nachdem, ob Sie am Hof oder Meter arbeiten möchten. Ich arbeite in Metern, also arbeite ich in dieser Lektion an der Zählervorlage. Ich habe in diesen Vorlagen die Größe der Breite von Leinen aus Baumwoll-Canvas-Stoff von Spoon Flower basiert der Breite von Leinen aus Baumwoll-Canvas-Stoff von Spoon Flower , aber Sie können die Breite des Kunsttafels und der Paneele bei Bedarf an verschiedene Stoffbreiten anpassen . Die Breite von Leinen, Baumwollleinwand beträgt 137 Zentimeter, daher ist mein Kunstbrett auf 137 Zentimeter breit und 100 Zentimeter lang eingestellt . Wenn wir das Zeichenflächenwerkzeug, die Tastenkombination, Umschalt O verwenden , können wir in der Steuerleiste oben die Dimensionen sehen. Wechseln wir zurück zum Auswahlwerkzeug. Ich habe dann vier Rechtecke geschaffen , die perfekt in dieses Kunstbrett passen. Klicken wir auf einen von ihnen und klicken dann in unserer Steuerleiste auf „Transformieren“. Wir können die hier festgelegte Dimension sehen, 68,5 Zentimeter und 50 Zentimeter. Ich drucke auch gerne mein Logo oder meinen Namen auf meine Geschirrtücher, daher habe ich Ihnen einen Platz beigelegt, an dem Sie auch Ihres legen können. Sie können sehen, dass es je nach Richtung des Geschirrtuchs gedreht ist . Sie Ihr Logo oder Ihren Namen auf das Geschirrtuch selbst drucken, müssen Sie Markenanhänger bedrucken und sie in den Saum des Geschirrtuchs servieren, was weniger Kosten und weniger Aufwand ist. Um unser Muster auf die Rechtecke zu bringen, kopieren wir unsere Musterkachel in diese Vorlagendatei. Gehen wir zurück zu unserer Pattern-Kacheldatei. Wählen Sie die Musterkachel „Command C“ aus, die kopiert werden soll, dann kehren wir zu unserer Geschirrtuch-Vorlage und Befehl V zurück , um sie zu platzieren. Wenn es wie hier oben auf die Vorlage eingefügt wird, ziehen Sie es einfach zur Seite. Während wir die Musterkachel ausgewählt haben, möchte ich Ihnen einen weiteren schnellen Tipp zeigen , der später nützlich sein wird. Gehen wir zum Farbfeldbedienfeld, klicken Sie unten auf das Ordnersymbol und klicken Sie auf „Okay“. Diese Dose fügte die in unserem Muster verwendeten Farben zum Farbfeldbedienfeld hinzu. Genau wie beim Logo müssen wir unsere Musterkachel drehen, um der Ausrichtung des Geschirrtuchs gerecht zu werden. Wir haben unsere Musterkachel bereits ausgewählt. Ich halte die Umschalttaste gedrückt und drehe sie zweimal nach oben. Jetzt drehen wir es perfekt um 90 Grad. Ziehen wir unsere Musterkachel in das Farbfeldbedienfeld wählen dann eines unserer Rechtecke aus. Wenn wir uns das Farbfeldbedienfeld ansehen, können wir sehen, dass es einen schwarzen Strich hat. Ich lege gerne einen Strich um jedes Panel da es später als Schneidanleitung für unseren Stoff dient. Lassen Sie uns fortfahren und eine Füllung mit unserem gedrehten Mustermuster anwenden . Wir müssen wieder über das Ausmaß unseres Designs nachdenken, wie groß oder klein die Blumen sein sollen. Für ein Geschirrtuch möchte ich meins etwas größer, da ich einen großen Maßstab sehr mag und sie größer als das Muster haben möchte , das wir zuvor gedruckt haben. wir mit der rechten Maustaste auf das Rechteck, transformieren, skalieren. Wir möchten das Häkchen „Objekte transformieren“ deaktivieren und sicherstellen, dass Transformationsmuster angekreuzt sind. Ich werde die Skala auf 150 Prozent erhöhen und dann auf „Okay“ klicken. Als Nächstes werden wir unser Logo aktualisieren. Dies ist optional. Wenn Sie also nicht möchten, dass Ihr Name oder Ihr Logo auf Ihrem Stoff gedruckt wird, können Sie den Text über das Ebenenbedienfeld ausblenden, sodass wir hier nach unten scrollen, bis wir unsere Logos finden, und wir können umschalten sie ein oder aus. Wählen wir das Logo aus. Vergrößern Sie mit Command Plus. [NOISE] Doppelklicken Sie darauf, und dann können wir den Text eingeben, der angezeigt werden soll. Wir können die Farbe mit den zuvor hinzugefügten Farbfeldern anpassen , sodass wir wieder zum Auswahlwerkzeug wechseln und dann eine gewünschte Farbfeldfarbe auswählen. Zoomen wir erneut mit der Tastenkombination Command Minus heraus . Unser Logo ist im Moment nicht leicht zu lesen, aber ich positioniere das Logo so, dass es unter Berücksichtigung des Saums gut unten rechts im Geschirrtuch sitzt des Saums gut unten rechts im Geschirrtuch . Ich möchte das Logo nicht verschieben, sondern verschiebe stattdessen das Muster. Wir wählen unser Rechteck aus und erinnern uns daran, dass die zu verschiebende Tastenkombination Command Shift N ist . Wir möchten erneut das Häkchen Transformationsobjekte deaktivieren und sicherstellen, dass Transformationsmuster angekreuzt sind, und wir können dann verschiebe das Muster horizontal und vertikal. Manchmal füllt Illustrator automatisch einige Werte vor , um sie zu verschieben. Wir können sie wieder auf Null setzen und von dort aus spielen. Ich gehe einfach um, bis ich eine schöne Lücke finde. Alternativ können Sie auch ein Rechteck hinter Ihrem Logo hinzufügen und sich keine Sorgen machen Ihr Logo in Ihrem Muster zu positionieren. Sie können die anderen Rechtecke mit dem gleichen Muster füllen oder sie mit verschiedenen Mustern füllen und sich eine Vielzahl von Geschirrtüchern zubereiten. Die Wahl liegt bei Ihnen. Ich habe mir etwas Stoff mit verschiedenen Mustern in den Paneelen bestellt , wie Sie hier sehen können. Als nächstes müssen wir unsere Zeichenfläche exportieren. Wir gehen zu Datei, Exportieren, Exportieren als, kreuzen Zeichenflächen verwenden an, aber wir haben nur eine Zeichenfläche in dieser Datei, daher müssen wir den Bereich nicht festlegen. Auch hier müssen Sie sich bei Ihrem Fabric-Drucker nach dem besten Dateityp, dem DPI und dem besten Farbprofil erkundigen Ihrem Fabric-Drucker nach dem besten Dateityp, dem . Ich wähle JPEG aus und klicke auf „Exportieren“. Auch hier muss ich von meinem Stoffdrucker aus ein 150 PPI RGB-Farbprofil haben und erneut sicherstellen, dass unser Anti-Aliasing auf Art Optimized eingestellt ist , und klicken Sie auf „Okay“. Wir haben jetzt eine druckfertige Datei mit vollständigen Panels, die bereit ist, den Fabricdrucker zu senden oder hochzuladen. Ich habe meine vollen Stoffeinsätze ausgeschnitten und dann mit dem Design, das wir gerade hergestellt haben, ein Geschirrtuch für mich selbst zusammenfassen mit dem Design, das wir gerade hergestellt haben, ein Geschirrtuch für mich selbst . Wie toll sieht es aus? In dieser Bonusstunde habe ich dich durch die Verwendung meiner Geschirrtuch-Vorlage geführt. Sie haben eine druckfertige Datei für vier Geschirrtuch-Panels mit Ihrem Logo oder Namen. Wir haben gelernt, unser Wiederholungsmuster , das wir in einem Objekt gefüllt haben, zu skalieren und zu verschieben unser Wiederholungsmuster , das wir in einem Objekt gefüllt haben, , genau so bei diesem spezifischen Projekt, an dem wir arbeiten. Wenn Sie auch ein Geschirrtuch erstellen, zeigte es ein Foto in der Projektgalerie. Ich freue mich sehr, dass Ihr fertiges Produkt Ihr ganz eigenes Design aufweist. [MUSIK] 13. Schlussgedanken: Vielen Dank, dass Sie sich meine Lektionen angesehen haben, und herzlichen Glückwunsch, dass Sie Ihr eigenes Wiederholungsmuster erstellt haben. Ich habe viele Informationen an Sie weitergegeben. Denken Sie daran, die Dinge langsam anzugehen, schauen Sie sich und schauen Sie sich die Lektion noch einmal an, bis Sie sie verstanden haben, bevor Sie mit der nächsten fortfahren Üben, üben und mehr. Übung ist der Schlüssel, damit alles zusammenpasst. Wir haben die Grundlagen der ersten Schritte mit Adobe Illustrator behandelt , wie Sie den Arbeitsbereich einrichten, die verschiedenen Werkzeuge zum Erstellen und Bearbeiten von Formen kennenlernen und wie Sie eine sich wiederholende zum Erstellen und Bearbeiten von Formen kennenlernen und Musterkachel erstellen Ich hoffe, Ihnen gefällt die zusätzliche Lektion, in der ich erklärt habe, wie Sie meine Schwanzschablone verwenden können, damit Sie Ihren eigenen Stoff mit vier Heckpaneelen nach Ihrem eigenen Design bedrucken können Ihren eigenen Stoff mit vier Heckpaneelen nach Ihrem eigenen Design gibt es oft mehrere Möglichkeiten Adobe Illustrator gibt es oft mehrere Möglichkeiten, dasselbe zu tun In diesem Kurs habe ich Ihnen einige Möglichkeiten vorgestellt, wie Sie arbeiten können. Sie können sich aber auch gerne selbst mit anderen Methoden befassen Ich hoffe, es hat Ihnen Spaß gemacht, dem Beispiel zu folgen und Sie haben sich sicherer gefühlt, wenn Sie ohne Zeichnen entwerfen. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihr Muster in der Projektgalerie veröffentlichen. Alle genießen dein fabelhaftes Kunstwerk. mir gerne im Diskussionsbereich Fragen stellen , wenn Sie wissen möchten, wann ich zukünftige Skillshare-Kurse veröffentliche. Sie können mir hier auf Skill Share folgen, indem neben meinem Namen auf die Schaltfläche Folgen klicken Hinterlassen Sie gerne eine Bewertung und lassen Sie mich wissen, ob Ihnen dieser Kurs gefällt Du kannst mir auf Instagram oder Facebook bei Louplad Designs folgen Facebook bei Louplad Designs um auf dem Laufenden zu bleiben, was ich gerade mache , oder dich für meinen monatlichen Newsletter anmelden Nochmals vielen Dank und wir sehen uns beim nächsten Mal. 14. Brauchst du mehr?: Hallo, Freunde, fühlen Sie sich festgefahren oder benötigen neue Einblicke, um eine Herausforderung in Ihrem kreativen Geschäft anzugehen ? Ich biete Einzelsitzungen über Skillshare an. Nehmen Sie an einem gezielten Gespräch mit mir teil, in dem wir uns eingehend mit Ihrer spezifischen Herausforderung Ich habe Erfahrung in den Bereichen Kunstlizenzierung, Leitung von Kundenverkäufen und Großmärkten oder Handwerksmessen, je nachdem, wo Sie ansässig sind, persönliche und Online-Workshops und mehr. Oder vielleicht benötigen Sie technische Unterstützung bei der Erstellung von Wiederholungsmustern in Adobe Illustrator oder Procreate Wir arbeiten zusammen, um Ihre Herausforderung aufzuschlüsseln und praktische Lösungen zu finden , die auf Ihre Bedürfnisse zugeschnitten sind Kein Flaum, nur die Wirkung von Bluteis. Um zu buchen, findest du den Link unten oder gehst zu meiner Profilseite Ich freue mich darauf, bald mit Ihnen zusammenzuarbeiten.