Wie man mit Acryl-Pinselspitzenmarkern malt

1. Einführung: Hallo, alle zusammen. Mein Name ist Jessica und ich bin eine lebenslange Künstlerin, Illustratorin und Lehrerin Ich lebe im Südwesten von Santa Fe, New Mexico, und ich male gerne die interessanten Pflanzen , die wir hier sehen. Ich habe sie gerade gemalt und wenn du sie dir ansiehst, denkst du wahrscheinlich, dass es Wasserfarben oder sogar sanfte Pastellfarben sind denkst du wahrscheinlich, dass es Wasserfarben oder und dass sie auf Aquarellpapier sind Aber würdest du es glauben, wenn ich dir sagen sie mit Acrylmarkern gemacht wurden Es gibt eine neue Art von Acrylmarkern , die erst im letzten Jahr auf den Markt gekommen sind und von verschiedenen Unternehmen hergestellt verschiedenen Unternehmen , die für andere Arten von Acrylmarkern bekannt werden, die für andere Arten von Acrylmarkern bekannt sind. Sie haben eine Pinselspitze und die Spitze ist flexibel, und das ist der Unterschied, denn Sie können eine sehr dünne Linie und Sie können eine dicke Linie zeichnen und Sie können Kalligrafie machen eine dicke Linie zeichnen und Sie können Kalligrafie Du kannst Blätter machen, du kannst Blütenblätter machen. Sie können es auch mischen solange es noch feucht ist. Darin liegt ein Geheimnis, wie man Acrylmalerei so mischen lässt sie eher wie Aquarell, Gouache oder sogar Pastell aussieht Gouache oder sogar In diesem Kurs werden wir also eine Kombination aus diesen neuen Markern, einem Wasserpinsel und einem Pinsel vom Typ Filbert zum Mischen verwenden eine Kombination aus diesen neuen Markern, einem Wasserpinsel und einem Pinsel vom Typ Filbert Wir werden auf Aquarellpapier aus 100% Baumwolle arbeiten. Diese Kombination ergibt einfach ein wunderschönes gemischtes Ergebnis. Dieser Kurs richtet sich an alle auf allen Ebenen, da alles Schritt für Schritt erfolgt Für jeden von ihnen habe ich eine komplette Zeichenstunde und dann eine komplette Malstunde. Ihr Projekt wird es sein, diese vier fantastischen Pflanzen mit mir zu malen , und es wird ein lustiges und sehr lohnendes Abenteuer sein ein lustiges und sehr lohnendes Abenteuer Lass uns mit der ersten Lektion beginnen und loslegen. 2. Was ist ein Acrylpinsel Pen: Diese Klasse gäbe es nicht, wenn nicht Jahr 2025 etwas sehr Aufregendes passiert wäre. Man sagt, es gibt nichts Neues unter der Sonne. In den meisten Fällen kann das wahr sein. Aber alle Jubeljahre kommt ein Kunstbedarf , der tatsächlich neu ist. Farbstifte und Marker gibt schon seit den frühen 1900er Jahren, aber sie wurden hauptsächlich industriell zum Markieren von Maschinenteilen usw. verwendet Dann, etwa Mitte der 80er, eine Firma Posca mit einem NiPaSka-Marker-Set Ich glaube, ich habe sie Mitte der 90er Jahre auf einer Kunstausstellung gekauft und sie waren neu für mich und ich habe sie gekauft und viele Größen gekauft und ein paar Dinge mit ihnen gemacht, aber am Ende habe ich hauptsächlich Bastelarbeiten gemacht und keine Steine gemalt, obwohl viele Leute damit Steine und kleine Blumentöpfe bemalen. Es gibt viele Spitzengrößen, von sieben Millimetern bis hin zu, wie ich schon sagte, es gibt sie mit zollbreiten Spitzen. Letztes Jahr haben viele Leute auf YouTube angefangen, Boxen von einer Firma namens Rtexs zu bekommen . Ich glaube, du würdest sagen Es ist ARR TX und es war eine neue Art von Acrylmarker, der anders war Zum einen musste man ihn nicht schütteln, um ihn zu verwenden, man musste die Spitze nicht herunterdrücken und er hat eine wunderbare Pinselspitze, die flexibel ist Ich werde hier nur ein kleines Stück Papier verwenden , um dir das zu zeigen Sie haben Ihre winzige Spitze und Sie haben Ihren breiten Strich, und Sie können Blätter damit machen und Sie können aufregende Dinge tun, die Sie mit Rundspitze und feinen Spitzenmarkern nicht machen konnten . Niemand schien zu wissen, was man damit wirklich machen könnte. Ich habe mehrere Leute gesehen, die sie als Teil ihrer gemischten Medien ausprobiert Teil ihrer gemischten Medien und ein paar Maler, die ich bewundere, haben sie in Gemälden ausprobiert, aber am Ende dachten sie, dass sie nur als Ergänzung wirklich gut der Acrylmalerei ist es am schwierigsten, Farben zu mischen Ich weiß also nicht, wie das passiert ist, aber als ich diese Pinselstifte in die Hände bekam, beschloss ich, etwas zu versuchen , das sie zum Mischen bringt. Weil es eine Aquarellmalerei war, habe ich viel Aquarellpapier dabei und ich liebe es, daran zu arbeiten Ich dachte, naja, was würde passieren, wenn du die Acryl-Pinselstifte nimmst und sie mit 100% Aquarellpapier verwendest Dann habe ich beschlossen, einen meiner bewährten Aquarellpinsel herauszuholen meiner bewährten Aquarellpinsel herauszuholen und zu sehen, ob ich zwischen dem Marker und dem Aquarellpinsel eine Möglichkeit finden könnte, mit Acrylpinseln auf Aquarellpapier zu malen , und Und ich bin begeistert. Ich freue mich darauf, Ihnen zu zeigen, wie das geht , denn das ist ein wunderschöner Look. Du würdest das nie sehen und denken, dass es ein Acrylgemälde ist. Du würdest an Aquarell denken. Sie denken vielleicht, dass Gouache als Aquarell verwendet wird, denken Sie definitiv Das sieht nach all dem aus, aber es wurde alles mit diesen wunderbaren und brandneuen Kunstwerkzeugen gemacht , die zusammen in einem Tanz verwendet wurden , der eine wunderschöne zusammen in einem Tanz verwendet wurden , der eine Harmonie erzeugt 3. Materialliste: Während wir über unsere Vorräte sprechen, werde ich ein Bild von Amazon auf meinem iPad verwenden, um darauf hinzuweisen, wie sie aussehen und was sie kosten und wo sie verfügbar sind. Ich möchte jedoch klarstellen, dass ich keine Verbindung zu Amazon oder einer von mir empfohlenen Marke habe Wenn ich etwas empfehle, deshalb, weil ich es gekauft habe und ich benutze es und ich liebe es Und ich kriege von niemandem etwas, wenn du es auch liebst. Ohne weitere Umschweife habe ich meine Bestellungen durchgesehen , um Ihnen genau zu sagen , womit ich arbeite. Jetzt können Sie sehen , dass ich direkt im Dezember 2025 gesprungen bin, sobald ich diese Dinge gesehen habe Ich habe das Artex-Set 120 Farben bekommen und sie sind sehr schön und sie funktionieren sehr gut Ich fand jedoch, dass die Farben für Dinge, die ich tue, sehr gedämpft sind, und das kann ich Ihnen zeigen Dieser obere Bereich ist das Set von 120 und Sie können einfach genau hinschauen und sie sind wunderschön und es gibt eine große Farbpalette Aber ich stehe einfach wirklich auf helle Farben. Ich habe mich umgedreht und das andere Set hier am 4. Januar gekauft , ich habe nicht lange gebraucht. Das war ein Set mit 60 Stück und es ist das Set, das sie als Zeichentrickfilm, Comic-Kunstzubehör, bla, bla, so bezeichnen Comic-Kunstzubehör, bla, bla, so Die Farben sind heller und so sehen sie aus. Wenn sie nicht vom Bildschirm hinterleuchtet werden, können Sie sehen, dass sie heller und die Reichweite auch gut ist. Das sind zwei Möglichkeiten. Schauen wir uns den aktuellen Preis des Sets an, das ich gekauft habe. Das 60-Farben-Set kostet 51 99, weniger als 1$ pro Stift. Zufälligerweise befindet sich direkt neben dem Set, das ich gekauft habe , ein weiteres Set , das ich gekauft habe und das ein großer Favorit ist, und deshalb werde ich uns das ansehen Die Marke hier ist Tular TOOLI Hyphen Art. Sie stellen alle Arten von Acrylmarkern her, und ich habe sie im Laufe der Jahre häufig verwendet , im Gegensatz zu PASCA-Markern nur weil sie Sets mit interessanten Farbpaletten verkaufen Sets mit interessanten Farbpaletten Bei diesem speziellen Set, das ich sehr mag, handelt es sich um Erdtöne Es gibt 36 Markierungen und 37 99, und wiederum etwa 1$, ein Marker. Das Schöne an diesen sind die Farben selbst. Ich werde das ansprechen, damit du es sehen kannst . Das sind Erdtöne. Sie sind es nicht. Ich weiß nicht, wie ich es beschreiben soll. Sie sind erdig, aber sie sind nicht langweilig. Sie sind lebendig und ich liebe dieses Set einfach und ich greife öfter danach als nach allen anderen Unser nächster benötigter Vorrat ist Aquarellpapier und Aquarellpapier aus 100% Baumwolle Ich erkläre, warum das wichtig ist. Aquarellpapier aus 100% Baumwolle befeuchtet Wasser anders als jedes andere Papier Es hat eine bestimmte Größe. Es ermöglicht, dass ein gewisses Maß an Feuchtigkeit auf der Oberfläche des Papiers bleibt und ein Teil davon eindringt, und das ist wirklich kompliziert zu erklären Aber es war es immer wert für jeden, der mit Aquarell malte und ernsthaft daran dachte Und so war es immer sehr, sehr teuer. Arch oder Arches, manche Leute sagen, es war die Marke King Das habe ich mein ganzes Leben lang benutzt. Fabriano, die Marken an der Spitze der Preisklasse sind alle ausgezeichnet Wenn Sie etwas davon haben, können Sie das sicherlich verwenden. Das ist großartig. Falls Sie das nicht tun und auch kein großes Budget haben, Kurzem ein Ereignis, dass eine Menge 100% Aquarellpapier, das wirklich, wirklich schön ist , bei Amazon aufgetaucht ist, sogar in Skizzenbüchern, was Was ich in diesem Kurs verwende und diese Ergebnisse erziele, ist diese spezielle Marke und es war tatsächlich ein Block mit fünf mal diesem Kurs verwende und diese Ergebnisse erziele, ist diese spezielle Marke und es sieben, ich glaube, es sind 20 Blatt und es sind 12 76 Blatt Die Marke, die Sie hier sehen können, ist Tumrata. Das ist mein Favorit. Ich kaufe ihre Skizzenbücher wie verrückt Light Wish ist eine weitere Marke, die gut ist. Wenn du zufällig ein Zeichner bist, sind ihre Skizzenbücher einfach großartig Jetzt benötigen Sie ein Mindestgewicht des Papiers von 140 Pfund und eine kaltgepresste Das habe ich in diesem Kurs verwendet und diese Ergebnisse erzielt. Eine heiße Pressfläche ist auch in Ordnung, aber es wird eine andere Mischsituation sein Es wird ein anderes Aussehen Teil des Pastellbilder-Looks, den wir in diesem Kurs bekommen, ist auf die kalt gepresste Oberfläche zurückzuführen, die leicht rau ist Wie dem auch sei, wenn du genau das verwenden willst , was ich benutzt habe, dann ist es das Richtige. Die fünf mal 740 Pfund, auch 300 GSM genannt , sind 16 Blatt, aber für dieses Produkt immer noch sehr erschwinglich. Unser dritter notwendiger Vorrat ist ein sogenannter Wasserpinsel. Auf meinem YouTube-Kanal habe ich einen wunderbaren kleinen Kurs darüber, habe ich einen wunderbaren kleinen Kurs darüber was genau das ist und wie es funktioniert und warum es funktioniert und was man damit machen kann. Im Grunde genommen transportiert es Wasser in seinem Fass und dieses Wasser wird kontinuierlich in einer sehr langsamen, geringen Menge bis zur Spitze Wenn Sie damit malen, Sie kontinuierlich Wasser hinzu Kannst du den kleinen Glanz in meinem Finger sehen? Du fügst Wasser hinzu. Ständig, während du gehst. Dies ist sehr wichtig, um die Acrylfarbe lange genug feucht zu halten , um sie zu verteilen und zu mischen. Meine Lieblingsmarke ist die Marke Ni Gi, NJ, und meine Lieblingsgröße ist die Größe S. auf einem fünf mal sieben Blatt Papier arbeitet, würde ein größeres Medium bedeuten, dass zu viel Wasser herausfließt Ich empfehle den Niji in einer kleinen Größe, und genau das habe ich in diesem Kurs verwendet Aber es gibt viele andere Marken. Ich mag die Steuerung, die ich vom Niji habe , und deshalb benutze ich den Niji Diese Run-Sets kosten 21$. Einzelne. Mal sehen, ob sie die Individuen haben. Hier ist ein kleiner. Es sind 12,18$. Es wird dir ewig reichen. Wenn du das Fass immer wieder auffüllst, kannst du es herumtragen. Du bist damit unterwegs und trägst kein Wasser mit dir. Wenn Sie Aquarellmedien verwenden, ist dies eine wunderbare Sache Als nächstes stehen ein paar Filbert-Pinsel zum Mischen auf der Liste. Filbert-Pinsel, die Sie vielleicht schon haben Wenn Sie Pinselsets für Aquarell oder Acryl gekauft haben , sie eine weiche Aus diesem Grund ist es aus vielen Blickwinkeln ein großartiger Mixer Und diese sind also wunderbar. Es spielt keine Rolle wie teuer sie sind, denn wir arbeiten wirklich mit Acrylfarben und Acrylfarben können Pinsel wirklich aushalten . Ich würde nicht sagen, dass ich mit Sicherheit sagen würde, dass Sie sich nicht für Zobel oder andere teure Pinsel entscheiden sollten, aber wenn Sie günstigere Pinsel in dieser Form haben oder sie in die Finger bekommen können, eignen sie sich hervorragend zum Mischen, und Sie werden Wenn Sie diesen sehen, sah er früher so aus, ich sah früher so Aber ich habe genug gestanzt und gemischt und geschält und so weiter , dass ich im Grunde ein Durcheinander daraus gemacht habe, aber es ist ein noch besserer Mixer deswegen, weil er am Ende noch weicher wurde Die sind also wunderbar. Es sollte synthetisch und weich sein, nicht steifes Nylon Das ist nicht das, was du willst. Du willst die weichsten , die du finden kannst Ein Zeichenstift und ein Radiergummi. Ich verwende eine der Härtegrade H, normalerweise drei oder vier, und ich mache das, weil dadurch eine helle Linie entsteht, die ich leicht löschen kann Ich verwende einen Radiergummi aus Vinyl. Das ist zum Zeichnen. Unser Kurs konzentriert sich auf Wüstenpflanzen. Ein paar Kakteen und ein paar Sukkulenten, die vielleicht keine richtigen Sukkulenten sind, aber ich habe mir die Pflanzen um mich herum hier in der Wüste im Südwesten angesehen und einfach etwas ausgewählt, das so aber ich habe mir die Pflanzen um mich herum hier in der Wüste im Südwesten angesehen und einfach etwas ausgewählt, das einfach etwas ausgewählt In unserer Klasse gibt es eine komplette Lektion darüber, wie man jedes unserer vier Fächer zeichnet , und eine ganze Klasse, wie man dieses Thema malt Nein, manche Leute wollen sich nicht mit dem Zeichnen beschäftigen. Die Zeichenstunde ist sehr gut. Sie lehrt dich viel. Aber wenn Sie sich nicht damit befassen möchten, habe ich eine Bleistiftzeichnung von jedem der vier Themen zusammen mit Bildern der fertigen Gemälde als Referenz beigefügt. Ich habe dieses PDF in Ihre Ressourcen im Ressourcenbereich für den Kurs aufgenommen. Wenn Sie einen Drucker haben, der auf Aquarellpapier druckt, ist er ein bisschen schwer wie ein Karton Dann könnten Sie diese Zeichnungen direkt auf Aquarellpapier drucken , auf ein Und sie werden die Größe fünf mal sieben haben, mit der ich arbeite Oder Sie könnten sie auf normalem Papier ausdrucken und sie auf Ihr Aquarellpapier zeichnen sie auf Ihr Aquarellpapier und Sie könnten die Zeichenphase überspringen Ich empfehle das nicht, weil ich denke, dass Zeichnen das Wichtigste ist , was wir tun, wenn wir Kunst machen Aber wenn du keine Zeit hast und es dein Wunsch ist, das und nur das Malen zu machen , ist das auch in Ordnung. Das ist im Grunde alles für Vorräte, zusammen mit ein paar Papiertüchern und einem Glas Wasser. Also lasst uns diese Dinge sammeln und diesen sehr aufregenden Weg einschlagen. 4. Malen mit Pinselstiften Teil 1: Irgendwann Anfang 2025 begannen Influencer auf YouTube, große Pakete mit diesen unglaublichen Markern von einer Firma namens RTeXsh zu erhalten von einer Firma namens RTeXsh Sie waren brandneu, aber die Leute waren sich nicht sicher, was sie mit ihnen anfangen sollten , und wir werden gleich über diese Verwirrung sprechen sie mit ihnen anfangen sollten , und wir werden gleich über diese Verwirrung sprechen . Aber der Grund, warum sie so neu waren, ist diese unglaubliche Pinselspitze. Inzwischen gibt es bei einigen Versionen von Farbstiften mehrere Artex-Versionen, und sie werden auch von Tuarts, einem anderen großen Unternehmen, hergestellt Wie dem auch sei, was sie so sehr von den Acrylmalstiften unterscheidet, an die wir alle gewöhnt sind , ist die Spitze Die Pinselspitze ist einfach super flexibel Deshalb werde ich dir hier zeigen , wie viele Arten von Markierungen damit gemacht werden können und wie viel Flexibilität man haben kann. Ich ziehe das näher ran. Okay, es hat also eine Spitze, die angeblich von 1 Millimeter bis fünf Millimeter reicht Das hängt von Ihrem Druck in Ihrer Hand und davon ab, wie Sie einen Farbstift verwenden, aber wenn Sie die Spitze sehr leicht berühren , erhalten Sie eine solche Markierung Und wenn es etwas schwerer ist, siehst du, dass die Spitze biegsam ist wie bei einem echten Pinsel. Es gibt nicht viele Pinselspitzen, die hart gefilzt wurden , und das ist irgendwie weicher Filz und man kann damit einen echten Pinselstrich machen. Das ist wirklich eine coole Sache geworden. Mit viel Druck und nebenbei kann man eine sehr breite Linie ziehen. Der Einsatzbereich ist riesig. Außerdem ist die Farbe intensiv und herrlich, und Farbmarkern gab es schon immer dieses Ventilsystem dem die Oberseite schüttelte und heruntergedrückt wurde und so weiter Es war knifflig und es klemmt funktioniert nicht mehr und es entstehen Streifen Sie kennen die Geschichte , weil ich weiß, dass fast jeder schon einmal Acrylfarbenmarker in der Hand hatte der Nun, die schüttelst du immer noch. Dieses spezielle Artex-Set besteht aus 60 Farben und sie sind ziemlich erschwinglich Dieses Set zeigt Ihnen die Farbe und ein kleines Fenster und es funktioniert auch besser, wenn es geschüttelt wird, aber die Spitze wird niemals in den Marker gedrückt, damit die Farbe fließen kann Wenn Sie anfangen würden, Ihren Pinselmarker zu verwenden und er würde Ihnen keine wirklich feste Deckkraft geben weil sie undurchsichtig sein sollen, würden Sie die Kappe aufsetzen und Sie würden sie schütteln, und Sie können kleine Kugeln darin hören, wenn Sie Und das würde die Farbe mischen und die Deckkraft verbessern Okay, als die Leute sie in die Hände bekamen und anfingen, sie in Online-Videos zu testen, haben sie das Offensichtliche getan, nämlich einen Bereich mit Farbe zu füllen, und das macht es sehr gut. Und zwar ordentlich. Das ist wirklich gut, wenn das Malen mit Acrylfarben sauber ist, weil ich immer Chaos anrichte. Ich weiß nicht, wie es dir geht Ich brauche nur das Wort Acryl zu sagen und schon tauchen Flecken auf meinem Schreibtisch und meinen Händen auf. Wie dem auch sei, das ist ein vertrauter Look. So sehen viele Illustrationen in der Neuzeit aus. Es sieht aus wie viel Arbeit, die in Procreate geleistet wurde. Es sieht aus wie viel Flacharbeit in Gouache. Das ist ein großer Unterschied, oder? Dies kann jedoch anders wirken und Ihnen durch einen kleinen Nässeprozess eine wunderbar gemischte Schattierung Dabei handelt es sich um eine Wasserbürste und ein Lifting. Ich werde dir diesen Prozess zeigen. Der allererste Teil wäre, mit Ihrer nassen Wasserbürste und einem Papiertuch fertig zu sein . Und wenn ich sage, sei bereit, dann liegt das daran, dass diese Farbe, wenn sie frisch aufgetragen wird, für eine Weile wasserlöslich ist. Und so werden wir das nochmal machen. Fülle es so schnell ich kann. Dann ist das einer der Gründe für die Verwendung von Aquarellpapier, dass es hilft Ich drücke etwas Wasser durch meine Spitze. Dadurch bleibt die Farbe länger nass , weil sie auf dem Papier bleibt Was ich hier mache, ist, dass ich benetze, solange es noch nass ist und achte darauf, dass du deinen Wasserpinsel herausdrückst , damit keine Acrylfarbe darin eintrocknet Dann mit meinem Filbert-Pinsel, einfach feucht. Ich kann reingehen und die Farbe hervorheben und diese Farbe wunderschön mischen. Ist das nicht hübsch? Das ist ein Unterschied wir machen können, und du kannst damit spielen. Im Gegensatz zu Aquarell. Du kannst länger mit dieser Mischung spielen, aber sie trocknet dauerhaft und nicht sehr lange Wir gehen also von einer flachen Farbe zu einer schönen, leuchtenden Mischfarbe Jetzt versuchen wir einer zweifarbigen Mischung und wir werden wieder schnell handeln Ich habe meine Kappe schon von meiner Wasserbürste genommen und sie auf ein Papiertuch gedrückt , um jegliche Farbe in der Spitze zu entfernen Ich fange wieder mit meinem Blau an. Und ich werde es nur auf diese Seite legen. Und dann habe ich mich für eine schöne lila Haarfarbe entschieden. Und ich werde mit einer nassen Bürste mittendrin springen Sie können auch von einer Seite zur anderen gehen. Aber auch hier können Sie, solange es noch nass ist, eine wunderschöne Farbmischung erzielen. Das werden wir tun, wenn wir in diesem Kurs unsere Bilder malen. Gehen wir hier runter und wir zeigen einfach eine dramatischere Farbverschiebung. Ich nehme mein Gelb hier fast bis zur Mitte. Hätte wohl auch ein bisschen rausschütteln sollen, aber und sofort reinspringen mit dem Wasser und der Feuchtigkeit und allem Wenn du nun von der gelben Seite in die orange gehst, bringst du diese Farbe in die orange und rote Farbe, und wenn du das Rot auf diese Weise bringst, hättest du mehr Färbekraft und weniger Das Schöne, auch wenn es noch nass ist, ist, dass du reingehen und etwas mehr von deiner anderen Farbe einpinseln kannst etwas mehr von deiner anderen Farbe einpinseln , um alle Übergänge zu glätten , die dir nicht gefallen haben oder wenn du hier nicht genug Gelb übrig hattest. Okay. Das ist also eine zweite Mischung aus mehr als einer Farbe Und jetzt werden wir eine Farbe auftragen trocknen lassen und Ihnen dann zeigen, wie wir eine zweite Farbe darüber mischen können Also hier ist wieder mein Purpur. Ich achte hier nicht auf meine Kanten , weil sie zu diesem Zeitpunkt keine Rolle spielen. Wir werden langsamer fahren, wenn wir malen. Ich möchte das auch ein bisschen auflockern. Ich werde den ganzen Platz mit Wasser füllen. Achte darauf, dass die Spitze meiner Wasserbürste schön nass ist. Mit der Wasserbürste selbst kann man viel heben. Und dann bring meinen Filbert rein. Ich liebe Filberts zum Liften. Sie sind einfach herrlich, wenn sie mit einem kleinen Besen richtig abgeholt werden, wenn sie leicht feucht und durstig sind Sie können dort eine wirklich schöne Auswahl an helleren Farben bekommen. Wir lassen das trocknen und schauen an, wie wir trockene Farbe mit nasser Farbe übertönen können. 5. Malen mit Pinselstiften Teil 2: Während wir darauf warten, dass das getrocknet ist, zeige ich Ihnen eine Palettenversion dieser Marker, wie sie malen Palettieren bedeutet, dass Sie die Farbe auf eine Palette legen und sie dann aufheben, um damit zu malen. Dadurch erhalten Sie eine viel leichtere Waschung, die immer noch gut Anstatt den Marker direkt hier rein zu nehmen, werde ich ihn auf eine Palette kritzeln Ich werde auch eine andere Farbe wählen. Nur weil wir hier nicht langweilig werden wollen. Ich verwende eine meiner eigenen Glaspaletten falls du dich fragst, was das ist Das gibt es immer, weil alles, auch Acryl, herausgewaschen wird Ich werde das schütteln. Kannst du das komische Geräusch hören? Ich glaube, da sind winzige kleine Kugeln drin oder so , um die Farbe zu schütteln. Ich kritzele das einfach und hole meinen Wasserpinsel und mache die Farbe nass und dann gehe ich rein und trage sie auf Und sieh dir das an, du kannst es ganz einfach auswaschen, bis es graduiert gewaschen Dies gibt Ihnen eine völlig neue Möglichkeit Pastellfarben und Pastellmischungen sowie helle und dunkle Farben zu verwenden, also dieselbe Farbe Sie können diesen Wert auch erhöhen , um Ihren Graduierungsgrad so einzustellen , wie Sie ihn haben möchten Das ist schon eine Menge Laufleistung dieser Farbe. Nun, was ist, wenn dir das passiert ist? Ich habe das mit Absicht geschehen lassen, es ist passiert, weil an diesem blauen Rand etwas mehr getrocknet war als an diesem. Aber was wäre, wenn du das am Laufen hättest und es dich nicht glücklich machen würde? Nun, eine Möglichkeit, das Problem zu beheben, wäre, jede Farbe, die Sie korrigieren müssen, zu palettieren Und dann geh hier rein und mach es nass. Das wird nicht ewig nass bleiben, aber manchmal lange genug, und dann gehen wir rein und wir werden glätten, was dort passiert ist. Das ist kein Aquarell. Wenn Sie also wieder nasse Farbe verwenden, wenn sie trocken ist, wird die darunter liegende Farbe nicht beeinträchtigt Sie können Ihre Farbe also gleich abwaschen , um alle Probleme zu lösen, die Sie beim Mischen hatten Ich glaube, wir haben hier genug Trockenheit , um unsere Schattierung darauf auszuprobieren Ich möchte dir aus der Nähe zeigen , dass du deine Wasserbürste wirklich reinigen musst deine Wasserbürste wirklich reinigen bis klares Wasser aus der Spitze kommt Denn wenn Acrylfarbe in den Borsten eines Wasserpinsels trocknet , wird sie geröstet, weil sie nicht mehr durchkommt Kann eine Styroporplatte verwenden. Sie können eine Schutzfolie, eine Matte, eine fertige Schutzfolie oder etwas Laminiertes verwenden , alles, was plastisch und wasserdicht ist alles, was plastisch Aber wenn Sie Ihre Kunststoff-Mischpaletten verwenden, wird es sehr schwierig sein , das getrocknete Acryl von ihnen zu entfernen Ich würde ein Einwegprodukt oder eine Palette verwenden , von der Sie wissen, dass sie sich sehr leicht reinigen Diese und die Porzellanpaletten sich sehr leicht reinigen Alles, was Plastik enthält, wenn Acryl darauf trifft, denken sie, sie sind Cousins oder so und sie wollen zusammenhalten Wie dem auch sei, wir werden ein bisschen schattieren. Mit dem gleichen Marker , den wir hier verwendet haben, nur dass er dieses Mal trocken ist. Wir werden einen Streifen in voller Farbe auftragen und ihn dann verteilen. Und zwar sofort. Nochmals, setz dich nicht herum und warte, nimm das Ganze. Du kannst es irgendwo in der Mitte ausblenden, du kannst es an den anderen Rand bringen. Es spielt keine Rolle, weil es kein Aquarell ist. Es geht nicht zurück und macht Blumenkohl für dich. Sie können auch, wenn Sie nicht ganz das bekommen haben, was Sie wollten, zurückgehen und das Palettieren erledigen Und nimm einfach ein bisschen und füge es hinzu, bis du den letzten Schliff hast, den du liebst Du kannst zurückgehen und noch mehr heben. Du hebst nur die oberste Schattenschicht auf. Ich werde es mit einer etwas anderen Farbe versuchen einer etwas anderen Farbe versuchen und sofort loslegen Und verschiebe die Kante. Nun, in diesem Fall muss ich nicht bis zu dieser Kante gehen , weil sie sich genau an der Stelle, an der ich sie platziert habe, vermischt und trocknet, und zwar auf sehr subtile Weise. Du magst das wirklich, weil es etwas gibt , das du mit Wasserfarben nicht machen kannst und trotzdem siehst du ähnlich aus guter Letzt zeige ich dir, wie du deinem Gemälde mit deinem Pinselstift auf zwei verschiedene Arten Highlights hinzufügen kannst deinem Gemälde mit deinem Pinselstift auf zwei verschiedene Arten Ich benutze hier wieder mein Blau und fülle schnell meinen Raum aus. Dieses Mal füge ich einfach das Wasser in einem bestimmten Bereich hinzu, um diese Highlights zu erzielen , und dann nehme meinen Lifting-Pinsel und hebe die Farbe an, hebt sie auf und verblendet gleichzeitig, seht ihr, weil das so weich und schön ist und Glanzlichter hat Jetzt sieht das wie ein kleines Wellenmuster statt wie eine Volltonfarbe Das ist ein Weg, es zu tun, und ein anderer Weg, es zu tun. Du nimmst einen weißen Farbstift. Jetzt werde ich sagen, dass diese Pinselspitzen alle weiß sind, aber sie sind nicht immer so, weil ich sie auch schüttele , um sicherzustellen, dass ich die volle Deckkraft habe , die ich bekommen kann Sie sind aber nicht immer sehr undurchsichtig. Der ist nicht schlecht. Die Idee ist, dass ich hier subtiler vorgehen werde, indem einen weißen Stift mit sieben Millimetern Spitze verwende Ich werde hier meine kleinen Streifen machen. Meine Highlight-Streifen. Und dann nehme ich meinen feuchten Filbert-Pinsel und spiele mit ihnen herum, vermische sie ein bisschen, achte darauf, dass sie hier nass werden. Sobald Sie sicher sind, dass sie nass sind, können Sie sie so subtil machen, wie Sie möchten Manchmal setzt man ein Highlight drauf und Schatz. Es ist wirklich ein Highlight und du willst es zurückziehen. Das kannst du machen. Mit dem Feuchtigkeitsfaktor kannst du sogar reingehen und mit einem Papiertuch abtupfen und nach Hause Dies hat Ihnen viele Möglichkeiten gegeben diese Stifte zum Malen zu verwenden, und wir werden all diese Möglichkeiten beim Bemalen unserer Sukkulenten 6. Zeichnen einer Sukkulente 1: Das Tolle an Sukkulenten und Kakteen ist, dass es so viele Formen und Sorten gibt, dass fast alles, was Sie tun eine oder andere Pflanze hindeutet, und Sie haben eine Menge künstlerischer Freiheit, schöne Dinge herzustellen und sie Sukkulenten und Kakteen zu nennen schöne Dinge herzustellen und sie Sukkulenten und Kakteen zu nennen , denn Ich fange an. Das ist ein fünf mal sieben großes Stück Aquarellpapier aus 100% Baumwolle aus Und ich werde in meinen Zeichnungen eine gemeinsame Horizontlinie verwenden , damit meine Pflanzen zusammenpassen Wenn wir vier davon haben und sie alle aufgereiht sind, ist das eine wirklich gute Sache Du kannst sie als kleines Set und viele andere Dinge einrahmen. Wir werden die Größe irgendwie ähnlich halten. Ich werde diesen mit einem runden Kreis beginnen. Du merkst, dass ich kleine skizzenhafte Markierungen einzeichne und das habe ich immer gemacht Weil ich meinen Weg finde. Ich nenne das Schnurjagd. Das ist kein wirklich guter Kreis, aber es wird so sein, dass ich auch wirklich mein Papier drehe und dabei meine Hand bequem halte. Aber die Idee ist, wenn ich Dinge zeichne, suche ich nach der Form, weil mein Gehirn weiß, dass mein Gehirn weiß, wie die Kreiswelpen aussehen sollen, und so sagt es mir, wenn etwas aus dem Ruder läuft Das ist kein innerer Kritiker. Das ist ein innerer Führer, das ist ein großer Segen , wenn man Urteile über Gleichgewicht, Form und Zusammensetzung trifft Und so weiter. Okay, also ich fange mit einem Kreis an, weil das in meiner Vorstellung ein wirklich runder Keramiktopf ist in meiner Vorstellung ein wirklich runder Keramiktopf Dann komme ich hierher und mache ein Oval an der Spitze dieses Kreises, weil dort die Pflanze hineinkommt und nichts davon wird sichtbar, weil wir Blätter davor haben, also werde ich diesen Fleck loswerden Jetzt habe ich im Grunde die Form meines Topfes. Ich hole die Horizontlinie da raus. Weißt du, ich möchte, dass dieser Topf einer von denen ist, wo es aus Keramik ist und dann gießen sie eine Glasur drauf, die so nass ist, dass sie, du weißt schon, in Tröpfchen herunterläuft . Ich weiß es nicht Es läuft gut flüssig ab. Normalerweise gibt es am Ende, wenn es herunterfällt, eine Beule , als würde ein Tropfen herunterfallen und dann trocknet es mit einer kleinen Kante zusätzlicher Glasur Okay, das ist nicht die schönste Verschüttung der Welt, aber ich denke, sie wird für unsere Zwecke, unsere Dekorationszwecke , reichen Das kommt runter. Ich dachte, ich werde es ein bisschen aufräumen, aber zuerst werde ich hier eine Pflanze reinstellen. Das sieht echt albern aus. Also werde ich einen kleineren Kerl draus machen. Also so. Ein bisschen realer und wir müssen die Rundheit hier in unseren Linien beibehalten Ich könnte nicht einfach gerade sein weil es eine gekrümmte Oberfläche ist Sogar die verschüttete Flüssigkeit wird gekrümmt sein. Immer wenn ich eine Pflanze zeichne, beginne ich mit den Blättern, die vorne sind , weil sie Teil dessen verdecken, was sich hinten Das wird also wie eine Schwertblattpflanze sein , die aus Klammern besteht So wie du Klammern setzen und etwas hineinschreiben würdest, sie stattdessen zusammensetzen zusammensetzen Okay. Und ich will, dass die Höhe irgendwo da rauf kommt. Also, da ist unser erstes Blatt und ich werde sie in zwei Hälften teilen, weil ich sie so malen will. Zwei, wirklich harmonische Farben, aber ein wenig voneinander unterscheiden. Ordnung, also ich habe den und ich werde einen hier drüben hinstellen. Vielleicht sogar ein bisschen fetter. Lege die Vene in die Mitte. Lass uns einen nicht ganz so hoch in der Mitte hochkommen lassen. Und eine Art Rückseite davon. Es ist auf der anderen Seite des Topfes, aber wir sehen, wie ein Teil davon durchschaut. Und wir machen hier dasselbe. Wir werden das einfach aufteilen und nach einem Gleichgewicht suchen. Ich denke, das geht zu weit, vielleicht für diese Komposition. Dieser Typ ist ein bisschen hetero, vielleicht mehr als er sein muss, also lasse ich da ein bisschen Wackeligkeit passieren möchte hier so ziemlich symmetrische Blätter haben, damit ich diese Farbe teilen kann , wenn ich später male. Okay. Wir werden die Horizontlinie verstärken, die in diesem Fall wahrscheinlich die Rückseite einer Tischplatte oder so ist die Rückseite einer Tischplatte oder so Von hier aus gehe ich zum Aufräumen und zeige Ihnen, wie ich das mache , und mache es dann nicht auf dem Bildschirm, weil es einfach zu langweilig ist Aber im Grunde kann ich einen weichen Radiergummi wie diesen oder ein weißes Vinyl Ein Radiergummi aus Vinyl schadet deinem Papier nicht. Ich gehe rein und werde sanft viel von der Unordnung meiner skizzenhaften Linie los Sie sehen hier also schon den Unterschied zwischen den unordentlichen und den aufgeräumten. Und dann gehe ich wieder rein und habe diese Linie gejagt . Ich hab's gefunden Und jetzt gehe ich zurück und stärke es. Nur mit einem etwas dunkleren Stift. werden wir ohne Tintenlinien malen In diesem Kurs werden wir ohne Tintenlinien malen. Diese klaren Linien, nachdem ich sie wären, wenn wir eine Tuschezeichnung mit Wasserfarbe oder so machen würden, sie wären diejenigen, die eingefärbt würden und dann würde der gesamte Bleistift weggewischt werden Aber dieses Mal wird unsere Farbe die Dinge für uns verdecken und wir werden Dinge für uns verdecken und wir nicht brauchen diese Tintenlinien nicht brauchen, denn selbst Acrylfarbe bedeckt die Tintenlinien nicht immer ohne etwas Arbeit, also wollen wir nicht Wir wollen gut spielen. Und dann gehe ich einfach wieder rein, weißt du, mit dem Radiergummi, räume noch mehr Unordnung weg und stärke dann die gute Linie Also mache ich das außerhalb der Kamera und komme wieder. Okay, ich glaube, ich habe endlich bekommen, was ich will. Wenn Sie diese Aufräumphase durchlaufen, werden Sie feststellen , dass Ihr Auge und Ihr Gehirn Ihnen sagen dass Sie dies oder das ändern sollen Ich hatte das Gefühl, dass die Pflanze zu symmetrisch aussah. Ich habe viel Zeit damit verbracht diese Linien zu zeichnen und neu zu zeichnen Deshalb ist der Stift ein kreativer Segen und kein Feind, wie manche Leute zu sagen versuchen Bleistift. Wenn ich nur eines haben könnte, um Kunst zu machen, dann wäre es das, weil ich im Laufe der Zeit alles ändern und sozusagen im Laufe der Zeit kreativ sein kann. Also das ist es, womit ich am Ende gekommen bin. Wenn dein Gehirn dir sagt, dass du hier oder da drüben etwas kürzer oder fetter machen sollst, mach mit Das macht es zu deinem und es gefällt dir, und genau darum geht Das ist also unsere erste Sukkulente, die fertig zum Bemalen ist. 7. Malerei Sukkulente 1: Die Art und Weise, wie diese Bilder aussehen werden , ist, dass ich einen Teil davon Schritt für Schritt mit Ihnen mache , ist, dass ich einen Teil davon Schritt für Schritt mit Ihnen zeige dir zum Beispiel, wie ich eines dieser Blätter mache, und dann lasse ich dich, anstatt mir 100 Millionen Stunden beim Herumspielen zuzusehen , den Rest auf dich warten Ich werde die beiden Teile des Topfes bemalen , um Ihnen zu zeigen, wie das gemacht wird Dann kannst du das Video beenden und deine Blätter fertig machen . Die Farbauswahl liegt ganz bei Ihnen. Ich habe bestimmte Ideen im Kopf , was ich tun werde. Ich mache Farbkarten für alle meine Farbpaletten aller Art und diese hier ist verrückt Diese spezielle Farbe besteht aus allen Tuuli-Kunstfarben. Wie ich dir schon sagte, du hast hier deinen Lauf mit den Vorwahlen und Grün , das ist wirklich toll Dieses Set hier ist das Earthtn-Set. Das Erste, woran ich hier arbeiten möchte, ist die Glasur. Ich werde eine gelbe Basis verwenden. Das ist meine Palette, die ich ausgewählt habe. Das ist aus dem Tuliart Earth Tone Set. Wenn das der ist, den du hast, könntest du ein Match mit mir haben Aber im Grunde werde ich dieses Gelb auf die gesamte Fläche der Glasur auftragen Gelb auf die gesamte Fläche der und eine schöne glatte Abdeckung Und wir werden es mit den Terrakottahalsbändern beschatten , Sir. Aber wenn wir es anheben, wollen wir eine Mischung , die etwas südwestlicher wird Ähm, Sienna schaut wohl, würde ich sagen. Jedenfalls ist mein ganzer Bereich , der auf dem Topf glasiert ist , jetzt gelb Jetzt muss ich nicht warten, bis es getrocknet ist, und das werde ich auch nicht tun, weil ich den Deckel von meiner Wasserbürste nehmen werde. Ich möchte sichergehen, dass ich die Zeit habe , es so aussehen zu lassen, wie ich es möchte. Also kann ich nicht gelb oder die Nässe des Gelbes wird mir dabei helfen , weil es da unten immer noch feucht ist und ich dadurch mehr Zeit hier Ich möchte diese Terrakottafarbe nicht verteilen, aber nicht ganz im Gelb Ich will nur, dass es sich dort vermischt und ich greife hinein und benetze Ich werde die Wasserbürste vielleicht ein bisschen vor mir herlaufen lassen , damit ich weiß, dass ich auf einer schönen, feuchten Oberfläche arbeite einer schönen, feuchten Oberfläche Wenn ich nur die Spitze benutze und die Oberfläche nass ist, fängt sie schon an, sich von selbst zu vermischen D, ich will diese Masse aber nicht. Ich will, dass sich das vermischt und ich will nicht, dass etwas gestreift ist. Ich möchte, dass sich alles so einfügt , als ob es dort hingehört Okay. Ordnung. Jetzt gibt es keine Zeit zu verlieren. Das Erste, was ich tun möchte, ist, alle Zeilen loszuwerden , die wir haben werden. Wenn du so rübergehst, ist das kein Problem. Wir haben ungefähr 20 Möglichkeiten, das auf dem Weg durch das Bild zu reparieren . In Ordnung. Mir gefällt es. Ich nehme auch einen etwas dunkleren Farbton. Aber zuerst möchte ich heben. Ich schnappe und nässe und tupfe ab, mein Filbert. Ich möchte hier etwas Lift and Blend machen. Nun, ich habe das alles immer noch am Laufen und bringe das Gelb wieder her, indem ich es anhebe. Aber überall, wo ich hinsehe, wird es eine harte Linie sein. Ich werde einfach mischen und viel Aufhebens damit machen. Wir müssen warten, bis es getrocknet ist und dann kann ich ein Blatt machen oder vielleicht kann ich diese beiden Blätter machen, die das nicht berühren In der Zwischenzeit. Ich möchte ein wirklich subtiles Blau und ein subtiles Grün wählen. Lassen Sie mich sehen, was ich finden kann. Ich habe mir ein dunkleres Grün genommen, Nummer 27, was meiner Meinung nach besser für mich auf meinen Blättern funktionieren wird mich auf meinen Blättern Ich werde beide Farben haben, sowohl das Blau als auch das Grün in jedem Blatt, und ich werde beibehalten, wenn diese Seite auf dem Blatt blau ist, werde ich es auch überall so Das ist auf die eine oder andere Weise egal, wie du das wählst Aber ich glaube, ich werde mein Grün auf der linken Seite jedes Blattes haben . Ich fange damit an, dort einfach meinen Umriss der Form zu zeichnen, die Form auszufüllen und direkt mit dem Wasser hinein zu springen , sodass ich irgendeine Form dieses Blattes anheben kann. Für diese Kleinen schnappe ich mir meinen kleinen Filbert. Null, glaube ich, und verwende ihn zum Mischen, weil größere zu groß sind. Ich bringe nur das Grün da runter. Ich muss es später dunkler machen. Dann gehe ich zum nächsten Blatt über, das ich tun werde , ohne meinen Glasurbereich zu berühren Zeichne erneut die Form nach. Sie können damit eine sehr dünne oder fette Linie ziehen und das ist wirklich so gut. Ja. Du kannst jeden Pinsel benutzen, den du hast, um diesen Pickup zu machen, nur dass die Filberts diese Form haben, die so schön zu diesen kleinen weichen Schultern passt , die so wunderbar ineinander übergehen Ich habe keinen anderen Pinseltyp gefunden, der genau diese Eigenschaften hat Okay. höre mit den Blättern da auf und gehe wieder runter und es ist trocken. Wahrscheinlich ist das nicht die Art, es zu überprüfen, aber ich merke, wo ich sitze, ich kann sehen, dass es nicht glänzt Wir haben unsere Glasur auf unserem Topf. Wir haben unseren Plan für unsere Blätter und wir müssen nur diesen Topf machen Als Basis für den Topf werde ich meinen Mittelton verwenden, werde ich meinen Mittelton verwenden denn das wird ein tiefer Terrakottatopf sein Ich werde für meine Schattierung noch eine dunklere Farbe benötigen als bei meiner Nummer 20. Auch hier werde ich meine hellere Farbe Terrakotta nehmen und mir Zeit nehmen, hier vorsichtig zu sein und die Grundschicht des Topfes einzumalen Ich werde mir nicht zu viel Zeit nehmen, weil ich auch ein kleines Highlight hervorheben möchte Ich bin hier drüben und bewege mich schnell. Ich werde hier im Laufe der Zeit etwas Wasser weil ich es holen möchte. Ich will nicht, dass alles so tief ist. Ich muss hier weitermachen. Ich setze nie einen Timer auf meine Kunst, aber ich schätze, sie hat natürlich einen, wenn man solche Sachen macht. Beeil dich. Ansonsten lautet mein Motto: Keine Eile, keine Sorge. Ich habe es satt, weißt du? Die meiste Zeit deines Lebens musst du herumrennen und es eilig haben, und ich bin nicht mehr in Eile. Okay. Du arbeitest hier immer noch etwas Feuchtigkeit in unser Ding ein. Du fügst es ständig hinzu. Ich halte dieses Papier nicht, ich werde es noch ein bisschen länger aufbewahren . Aber saugen Sie es genug auf , damit Sie nicht wissen, was auf der Leinwand passiert , wenn jeder Pinselstrich zeigt, was passiert. Jetzt habe ich meinen ganzen Basecat drauf, also was ich mache, muss ich hier mit Feuchtigkeit rein muss ständig auf die Kamera schauen, damit wir nicht dort aussteigen , wo wir sein sollten Das ist wirklich schon nicht schlecht. Aber ich werde nur ein bisschen hinzufügen: Verschwinden Sie von hier, Mr. Fly, und gehen Sie zur Arbeit. ersten Tag des Jahres hatte ich hier einen Kolibri, bin vor einiger Zeit direkt im Gewächshaus geflogen Das ist wirklich aufregend und ich werde es in mein Skizzenbuch schreiben müssen Jedes Jahr kommen sie pünktlich am 19. oder 20. April. Das ist der 20. Jetzt nehme ich meine Filbert-Dämpfung und dann mixe ich alles glatt Okay. Und jetzt hole ich mir den kleinen Schattenmann und sehe , was wir tun können. Der erste Ort, von dem wir wissen, dass ein tiefer Schatten sein wird, ist der Boden und die Ränder dieses Topfes. Ich drücke also nicht zu fest, damit ich eine glatte Linie bekomme. Für meinen Hintergrund habe ich einfach in einer Palettenfarbe gewaschen. Ich habe mit Gelb angefangen und gearbeitet. Es war immer noch ein bisschen nass, aber dann habe ich es mit Grün überzogen Hier ist meine fertige Sukkulente Nummer eins. Alles hier wurde mit genau den Schritten gemacht , über die wir hier gesprochen haben Manche färben direkt, manche verteilen sich, heben direkt ab, manche fügen kleine Teile aus einer Palette hinzu. Ich frage mich, was das Hinzufügen von Schatten bedeutet. Ich bin hier reingegangen, um die Unterteile etwas dunkler zu machen Ich wollte mehr Om. Es gibt nie genug Platz für mich. Das hat mir wirklich mehr Dunkelheit gegeben und das gibt dir mehr Pop Wenn das immer noch zu pastellfarben aussieht, und ich meine, Pastell das Medium für dich, kannst du Steigungen hinzufügen Das ist immer eine Option. Vor oder nach dem Malen, aber ich schlage vor, danach, damit Sie nicht so vorsichtig malen müssen , um Ihre Tuschlinien nicht zu überschreiten. Wenn du möchtest, dass das wirklich auffällt, könntest du am Ende Tintenlinien verwenden, um alles zu definieren. Es spielt keine Rolle. Es sind ein paar Stilentscheidungen. Wenn Ihnen das besser gefällt, fahren Sie fort und fügen Sie Tintenlinien darüber Das ist das Ende unseres ersten Gemäldes. 8. Zeichnen eines Kaktus 1: Jetzt zeichnen wir den ersten unserer Kakteen. Ich werde den Topf auf dem Papier formen. Das wird ein Topf sein, der nicht so rund ist und irgendwie herunterfällt und sich dann am Boden nach innen wölbt. Der Boden soll ein wenig flach aussehen, aber das muss er. Immer wenn Sie die Oberseite eines zylinderförmigen Objekts sehen , was all diese Töpfe sind, werden Sie im Grunde dieselbe Kurve am Boden haben wie hier. Hier eine gerade Linie zu ziehen, wäre genauso seltsam, wie die Horizontlinie jetzt aussieht , weil wir wissen , dass der Rand eines Topfes rundum dieselbe Höhe hat, egal, Sie wissen schon, wie er aussieht, wenn wir ihn aus einem Winkel betrachten. Wir wissen, dass die Linie hier oben dieselbe Kurve haben muss wie die Linie unten. In Ordnung. Das lasse ich erstmal stehen, weil ich glaube, wenn ich diesen Topf verschönere, mache ich das einfach mit Acrylfarben und ohne Es wird sehr zufällig sein. Also, wir werden einen sehr interessanten Blätterkaktus namens Santa Rita zeichnen , und das ist so interessant, weil er, wenn es kalt wird , anfängt, rosa statt grün zu werden, das werden wir beim Malen berücksichtigen Aber er ist sehr, sehr attraktiv. Wie bei der Sukkulente beginne ich wieder mit den Formen, die in diesem Topf am auffälligsten sein könnten , und lege stachelige Parakaktus-Heu, kleine Noppen oder manchmal Ohren oder seltsame Kleinigkeiten Stecht heraus. Ich fange an jeder Ecke mit einer kleineren an. Wir werden diese Linie nicht sehen. Wir werden diese Linie eigentlich nirgends sehen. Wir können es also immer loswerden. Dieser wird uns ein weiteres kleines Ohr geben. Er. Okay, jetzt gehe ich rückwärts zu einer größeren Pad-Form , die sich hinter dem einen Es ist hier vorne und geht ganz zurück in den Topf. Wirf den los. Dieser wird ein paar Ohrensachen haben. Für mich sehen sie manchmal wie kleine Tiere aus. Ich mag es. Und sie sind ziemlich rund. Okay. Und dann, zurück hinter dem, habe ich noch einen. Siehst du, wie einfach das ist, oder? Wenn Sie direkt mit mir zusammenarbeiten, werden Sie feststellen, dass diese Dinge in Echtzeit ziemlich einfach zu erledigen sind. Okay. Nun, dieser Kaktus geht wahrscheinlich irgendwo hier hinten in den Dreck, aber das sieht komisch aus Also werde ich hier einen winzigen, einen winzigeren hineinlegen , der sich praktisch überall dort versteckt , wo dieser in die Kaktusmischung gelangen würde Das ist meiner Meinung nach zu groß für das kleinere Pad. Okay. Jetzt möchte ich mich ein wenig anpassen , weil sie sehr rund sind. Ich möchte nicht, dass sie zu dünn oval sind, weil es sich um runde Polster handelt Auch das ist der Grund, warum der Stift so ein großartiger kreativer Stift ist so ein großartiger kreativer Stift weil man einfach alles ändern kann, besonders wenn man auf gutem Papier wie diesem arbeitet denn das Papier wird sich dann nicht wirklich darum kümmern Über das Ausradieren. Ich denke hier vielleicht an ein Baby. Dadurch sehen die Dinge etwas gleichmäßiger aus, und das gefällt mir immer noch nicht. Ich glaube, ich möchte, dass es runder wird, dieses Pad. Und dann ist es vielleicht ein kleines Baby, wenn du so willst. Geh weg von dieser Seite. Das ist ausgewogen. Das gefällt mir. Sie werden direkt an die Spitze des Topfes stoßen. Ich glaube, da wird ein kleiner Rand sichtbar sein. Ich glaube, dieser Topf hat eine gewisse Dicke. Ich debattiere darüber, aber ich werde es tun. Mein Gleichgewicht ist wirklich wichtig. Meine Symmetrie. Wenn du versuchst , so etwas wie einen Topf zu zeichnen, wird er symmetrisch sein Sie können sich mit diesem Zentrum selbst helfen und einfach eine sehr leichte Richtschnur erstellen. Ich war nicht in der Mitte. Das ist eher das Zentrum. Dann sieh dir diese Linie an, wie sie sich auf den Teil bezieht, der auf dieser Seite gezeichnet ist, und wie sie sich hier drüben bezieht. Ich sehe, dass das ein Straight or Drop sein muss , damit es mit dem übereinstimmt, was hier vor sich geht. Ich weiß nicht, dass die Linie einfach so ist. Es fällt Ihrem Gehirn wirklich schwer etwas zu betrachten, das in diese Richtung geht , und es mit etwas zu vergleichen, das in diese Richtung geht. Es dauert lange , bis Ihr Gehirn lernt, wie man das macht. In der Zwischenzeit ist es für Ihr Gehirn nicht so schwer , eine Form mit einer geraden Linie abzugleichen. Das ist der Grund, warum du das tust, und du schaffst es, es tun zu müssen. Aber wenn du anfängst, ist es sehr hilfreich , wenn du weitermachst. Auch hier werde ich das bereinigen und die wichtigsten guten Linien stärken. Ich habe meine Leitungen gereinigt. Jetzt schauen wir uns diese kleinen Ohrhänger noch einmal an , denn was sie wirklich auf diesem Kaktus sind, oder es ist eine kleine Vase auf der Oberseite, und aus diesen kleinen Vasen kommen die Blüten, die wunderschön Sie sind gelb. Sie sind hellgelb, zusammen mit all dem purpurnen Rosa. Äh, lila und gelb ergänzen sich. Diese beiden Farben heben sich einfach wirklich gegenseitig ab. Ich werde wieder kleine Dinge in Vasen machen, meine kleinen, ohrähnlichen Dinge. Dann werden wir ein paar Blumen hinzufügen, ein paar Blüten. Wo diese vorkommen. Normalerweise gibt es viel mehr davon auf dem Kaktus. Jetzt stelle ich mir vor, wenn wir es malen, werden wir hier und da gelb haben Ich frage mich aus Gründen der Ausgewogenheit, ob wir vielleicht etwas mehr Gelb brauchen , um hier drin zu sein Weil an diesen Stellen eine Blume stehen wird. Wir werden unsere Blumen in unserem Malprozess malen , weil mit den Acrylpinselstiften in der Lage sein werden, wir mit den Acrylpinselstiften in der Lage sein werden, schnell die Striche für Blüten zu machen , anstatt viel Bleistift für das Vorzeichnen zu Wir werden diese hintere Tischlinie hier stärken und diese Linie als bereit zum Malen bezeichnen 9. Kaktus malen 1: Es gibt nur zwei Hauptteile. Nun, drei, wenn wir die Blumen zu unserem ersten Kaktus-Gemälde hinzufügen die Blumen zu unserem ersten Kaktus-Gemälde Ich fange mit dem Topf an, und ich möchte den Topf als dekoratives Ding machen , so oder so Ich werde das entscheiden, wenn ich das hinter mir habe. Wenn ich zur Hand nehme und das Gefühl habe, dass es nicht genug ist, dann nehme ich den weißen Stift zurück, wie wir es getan haben, und füge den Weißgrad hinzu Also, das ist ein großes Gebiet. Also manchmal, wenn du nicht wirklich, wirklich schnell gehst, du diesen Bereich füllst, fängst du an, auszutrocknen. Wenn Sie also in einer Gegend mit wenig Feuchtigkeit leben, wenn Sie in einer wirklich feuchten Gegend leben, werden Sie kein Problem haben Wir stellen sicher, dass die Spitze Ihres Wasserpinsels nass ist und streichen den Bereich nur mit klarem Wasser Es ist in Ordnung, sich Zeit zu nehmen , weil wir das einwirken lassen werden. Wir wollen nicht, dass ein Haufen Wasser an der Oberfläche bleibt, wenn wir das tun. Wir werden es einwirken lassen. Aber wir benetzen nur ein bisschen vor, um zu sehen, ob wir Acrylfarbe länger verarbeiten können Aber ich habe dort eine Stelle verpasst. Ich weiß nicht, ob Sie die Blendung sehen können, aber kippen Sie Ihren Zettel, um zu sehen, ob Sie eine Stelle übersehen haben Ich will sichergehen, dass ich meine Felge herbekomme. Das trocknet hier schon. Ich sage dir, die Wüste im Südwesten ist wirklich interessant, was die Trocknungszeiten angeht. Ich werde jetzt gehen. Diesmal benutze ich einen Artex-Stift und fange an, auszufüllen Direkt über die nasse Oberfläche. Dadurch erhalten Sie eine etwas hellere Version der Farbe Ihres Markers, offensichtlich weil sie sich ein wenig mit dem Wasser vermischt. Eine andere Sache , die ich knifflig fand, ist , wenn ich einfach rückwärts gehe und hier seitwärts du musst darauf achten , weil der Streifen irgendwann auftauchen kann , weil der Streifen irgendwann auftauchen und das wollen wir nicht Wenn es getrocknet ist, werden wir eine Menge Ärger bekommen. Wenn du das gemacht hast und in die entgegengesetzte Richtung gehst, willst du es wieder ausgleichen. Ich zeige dir, was ich damit meine. Genau in diesem Bereich werde ich meine Vertikalen zurückbringen und hoffe alle kleinen Probleme mit dem Trocknen harter Kanten zu umgehen Ich werde zurück zu meiner Wasserbürste springen. Und es ist lustig. Es sieht leichter aus, wenn du kalkiger reingehst, es hilft, weil du besser sehen kannst , was du machst . Ich habe das ziemlich nass gemacht und werde mit meinem Pickup-Pinsel zurückkommen und mir ein paar weiße Streifen in der Glasur auf Stellen Sie sicher, dass Sie Ihren Pinsel nach diesem kleinen intensiven Unterfangen hier reinigen diesem kleinen intensiven Unterfangen hier Ich werde kleinere verwenden. Ich werde mit meiner kleineren Pickup-Pinsel beginnen Und mach einfach eine Reihe von weißen Streifen. Folge der Kontur des Topfes. Es sollte nicht nur eine gerade Linie sein. Ich bin etwas gerader, wenn du hier in die Mitte kommst. Aber was Sie wirklich wollen, ist die Form des Topfes zu definieren Also mache ich das durch den Trocknungsprozess, um meine weißen Akzente zu verstärken. Bis das Blau getrocknet ist, werde ich kein äußeres Weiß hinzufügen. Ich werde warten und das kann eher ein Akzent sein. Während unser Topf für uns trocknet. Es ist eine großartige Zeit, um Santa Rita, ein stacheliges Pärchenkaktus, in Angriff Santa Rita, ein stacheliges Pärchenkaktus Es ist ein wirklich, wirklich interessanter Kaktus, denn er fängt grün an und wenn er kalt wird oder manchmal auch nicht, fängt er an, sich an der Spitze rosig-lila zu färben Ich habe mir das Artex-Set mit 60 Stück angesehen und festgestellt, dass Grün ein kaltes Grün ist, was mir von der Idee her gefällt Ich schlage wirklich vor, dass Sie nach oben schauen, Santa Rita Prickly Pair Cactus googeln und sich die Farben sehr genau ansehen , weil Sie etwas auswählen können, das dafür funktioniert Ich fange mit unserem Ding an, das wir gemacht haben, wo wir ein bisschen Farbe aufgetragen haben und es dann mit unserem Wasserpinsel auf den Rest unseres Rosatons verteilen unseres Rosatons Also fange ich hier mit diesem Kaktus an und ich werde nicht so viel Farbe hineintun, so etwas in Schnapp dir jetzt meine Wasserbürste, die nass ist, und geh einfach zuerst hier an der Kante rein, weil du dort zuerst getrocknet wirst und wir diese Flecken nicht wollen Spring da rein und ich tupfe meinen Pinsel ab, weil ich nicht zu viel Grün an der Spitze haben will Das Grün und das rosafarbene Violett werden genau an der Grenze zu komplementären Farben liegen, und sie werden sich gegenseitig grau ausgrauen Wenn wir sie zu oft da drin lassen. Jetzt sollte dein Grün unten etwas stärker sein, als es ist, wenn es abgespült kannst du hier hin und her gehen Damit kannst du hier hin und her gehen und mehr Farbe oder weniger Farbe hinzufügen Aber hier oben würde ich es wirklich blass lassen. Aber das müssen wir auch noch trocknen lassen, gehen wir einfach zu unserem anderen über und wir machen ein Backup-Training. Ich fange hier oben mit dem Grün an und komme bis hierher und füge dann unten etwas mehr hinzu und springe sofort mit der Kante rein, um die Kante loszuwerden und nass zu werden. Der ganze Schlüssel zu dieser Sache mit dem Mischen liegt darin, keine harten Linien auf sich wirken zu lassen Dieser hat unten mehr Grün. Wir werden einfach sehen, wie interessant das ist. Das ist fast trocken und ein winziges bisschen Feuchtigkeit ist kein Problem Nun, ich habe hier zwei Farben ausgewählt. Diese sind von Artex und mein Grün ist ein T517 und ein T358, was ein warmes Violett ist Ich fange mal an, weil das so fleckig und strapazierfähig ist Ich fange an, es zu palettieren. Diesmal verwende ich statt meiner Glaspalette nur einen Streifen Laminat, es war ein Rand aus etwas, das ich laminiert habe , und es war ein satiniertes Laminat, also ist es auch eine tolle Palette Wir werden das da drauflegen und hineinlegen, es mit unserem Pinsel nass machen und es von der Spitze des Kaktus aus einführen es von der Spitze des Kaktus aus Pad, ich schätze, das würde heißen und dann meinen Pinsel reinigen und diese Farbe auf subtile Weise reinbringen Denn so sieht dieser Kaktus aus. Es sieht aus, als wäre er rosa geworden, aber er war grün. Das ist der Look, den du anstrebst. Ich will keine harte Linie. Ich möchte vielleicht ein bisschen mehr Rot oder Rosa hier oben haben. Siehst du, das macht ein schönes graues Ding, wenn sie aufeinander treffen, was ein perfekter Look für den natürlichen Kaktus ist Es ist nicht alles ganz hell. Du und ich sind hier aus der Warteschlange gegangen und wir lassen uns davon nicht stören. Ja, das sind wir. Aber wie dem auch sei, nur eine kleine Lösung. Ich bin nicht einmal ein Perfektionist, der sich erholt. Ich bin nur ein hoffnungsloser Perfektionist. Ich denke, es ist gut, nach Perfektion zu streben, weil man es nie erreichen kann, aber es bringt einen trotzdem auf den Weg Ich werde das noch einmal machen und ich werde mit einem kleinen frischen Muster beginnen hier mit einem kleinen frischen Muster beginnen und es aufheben und von oben reinbringen, vielleicht ein bisschen mehr Farbe auf diesem Vielleicht ist dieser hauptsächlich pink. Und dann wasche deinen, deinen Webpinsel ab und komm rein und arbeite so mit der Mischung Nun, wenn du Lust dazu hast, kannst du auch etwas Stärkeres machen und einfach ein bisschen von der Spitze des eigentlichen Markers auftragen, anstatt ihn Spitze des eigentlichen Markers palettiert zu haben, und das Ganze darauf verteilen und schon bekommst du ein bisschen mehr Manchmal ist es gut, dunkle und echte Lichter zu deinen Werten zu zählen Das gibt dir ein paar Pizzen im fertigen Stück. Also, diese kleinen Kerle hier, diese kleinen Becher , die Blumen sein werden Ursprünglich fangen sie grün an. Bevor sie blühen, verfärben sie sich purpurrot. Schauen wir uns hier genau an, was dieser Kaktus tatsächlich an Farbe aufweist Das gibt dir das Grün. Ich frage mich, ob wir die größer machen können. können wir auf jeden Fall. Das gibt dir genau das , was wir gerade mit den kleinen Stacheln gemacht Sie sehen, dass einige der Pads immer noch sehr grün und andere viel rosafarbener sind Manchmal, wenn sie richtig kalt werden, werden die oberen komplett rosa und lila. Ich zeige das, damit du es einfach genießen kannst. Hier sind unsere kleinen Dinge , die zu Blumen werden. Sie können sehen, dass sie dort, wo sie blühen werden, wie hier, eine rötlichere Version des rosa-lila annehmen , das wir verwendet haben Und hier siehst du das Gelb oben. Hier ist mehr und oh, ich liebe das. Ich habe ein Foto gemacht , das auch so ist. Diese beiden Farben zusammen. Hier ist eine Nahaufnahme der kleinen Ähm, ich bin mir sicher , die haben einen Namen. Ich sage jetzt Buds, okay? Diese Typen, hier ist eine Nahaufnahme von ihnen und sie sind da sehr klein Also, machen wir sie rosa und dann blühen sie oder haben wir sie grün Hier ist alles lila mit nur den gelben Blüten und das gleiche Purpur wie eine Tasse. Es gibt eine große Auswahl, und ich denke, meine Wahl wird sein, diese mit der Spitze eines Markers zu machen, der nur ein bisschen ist. Es ist wie diese Farbe, aber ein bisschen helleres Rosa, damit wir es sehen können. Mal sehen, wie das funktioniert. Also das ist T333 aus demselben Set, und ich schaue mir nur an , ob das lila genug ist, und ich habe das Gefühl, dass es nicht so ist, also versuche ich hier vielleicht, die Farbe zu mischen, die ich will Wenn das nicht ganz lila genug ist und dann, genau wie beim Mischen von Farbe, gebe ich etwas davon hinein und dann gehe ich mit meinem Wasserpinsel dorthin, ich bekomme die Farben genau so, wie ich will Ich habe das auf meiner Wasserbürste. Ich werde sehr behutsam und behutsam damit umgehen, weil ich nicht alles übertreiben will Aber mir gefällt, wie das aussieht. Das ist ein bisschen rosafarbener als das Violett. So mischt man diese Farben auf einer Palette. Auch hier gilt: Wenn Sie Feuchtigkeit haben, haben Sie vielleicht Zeit. Wenn du dich nicht beeilst. Um deine Mischung zu verwenden, bevor sie trocknet. Bei diesem trockeneren Teil werde ich die kleinen Markierungen dort anbringen, werde ich die kleinen Markierungen dort anbringen wo die kleinen Stacheln sind, und ich werde dir zeigen, wie ich das mache und du kannst es machen, wie du willst Ich werde meine Bürste mit nassem Wasser hier aufbewahren. Ich nehme meinen Purpur und gehe zu dem trockeneren und berühre nur mit der Spitze, gerade so, und du kannst das sehen, hoffe ich Mache winzige Punkte. Denn was passiert, ist ein kleiner lilafarbener Punkt auf dem Kaktuspad und dann kommen die kleinen Aufkleber heraus Aber ich will nicht, dass es so karikaturhaft aussieht, also springe ich gleich rein und ich werde es rausblößen Ich verbreite es nur hier. Um die Idee zu vermitteln. Und dann werde ich es mit einem Stück Papiertuch aufsaugen . Und jetzt haben wir etwas , das ziemlich realistisch aussieht. Ist das immer noch zu nass? Das ist jetzt gut. Das werde ich nochmal machen. Vergewissere dich, dass mein Pinsel nass ist. Okay. Und ich werde einfach ein bisschen Farbe auf dem ganzen Kaktuspad verteilen Glätte sie ein bisschen. Du musst nicht so gewalttätig sein wie ich am Anfang. Die Idee ist, dass es sich nicht kleine scharfe Punkte handelt , weil das nicht realistisch aussieht. Okay, und heb es auf. Das ist sogar besser als der erste. Um meine Stacheln hinzuzufügen, nehme ich 0,3 Fine Liner und die Markierungen, die ich machen werde, werden winzige Vs wie diese sein winzige Vs wie Wenn du es groß betrachtest, ist es so, aber du machst sie schön klein, sodass sie passen, und du jedem Punkt, der noch übrig ist, einen heraus Und das wird dir ein sehr realistisches Aussehen für einen Santa-Rita-Kaktus Also werde ich dir zeigen, wie wir die Blumen hinzufügen werden Und ich denke, ich werde meine kleinen Vasenoberteile von hier rausholen, weil die Blumen sie verstecken würden. Aber warum hast du den zusätzlichen Stift da drin? Ich werde gerade diesen speziellen machen. Okay, diese Blumen sind leuchtend gelb, weil das Pinselspitzen sind, du wirst ein Blütenblatt daraus machen können Punkt drücken, zeigen, drücken, genau wie es dir jeder auf Instagram und wo auch immer auf YouTube beibringt , wird es nicht das tolle Blütenblatt ergeben, das ein spitzer Rundpinsel macht , aber es ist nicht schlecht Ich nehme ein leuchtendes Gelb und mache mir daraus eine Blume Jetzt ist es deckende Acrylfarbe, sie deckt jeden noch übrig gebliebenen Stift Nun, du bist gut da, aber ich hätte gern etwas mehr Definition Das ist ein Kunstwerk aus Tüll aus dem gelben Set Nummer fünf. Ich werde nach etwas mehr Schattierung für Gelb suchen etwas mehr Schattierung für Ich schaue mir zwei meiner verschiedenen Sachen an und es wird ein gelber Ocker sein Was werde ich jetzt tun? Ich werde nicht blobsen, wenn ich neue Dinge draufblobe Ich könnte den alten verlieren und vielleicht lieber kleine Markierungen mit der Spitze des Pinsels machen Nur um ein bisschen zu definieren , dass es sich um Blütenblätter handelt, lassen Sie sie ein wenig sichtbar werden. Ich werde ein wenig von dieser gelben Ockerfarbe hinzufügen. Aber du siehst, wie viel mehr Blumen das jetzt zeigt. Also werde ich hier meine Blumen zu dieser hinzufügen. Also gut, ich werde nach einer Art Orange suchen einer Art Orange suchen und sehen, was damit passiert Hier habe ich eine Art Middle Town Orange probiert und sie gefällt mir viel besser als diese Das macht einfach Pop, und das ist etwas langweiliger und definierter. Ich bin reingegangen und habe meine kleinen Stacheln draufgesetzt , damit wir uns die beiden ansehen und es ein fairer Vergleich Aber ich werde mich darauf einlassen. Wir sind wieder in unserem Topf , der jetzt schön trocken ist. Ich werde den Effekt hinzufügen, den wir bereits gemacht haben, war dieser, bei dem wir die Farbe aufgenommen Ich werde diesen Effekt zu dem hinzufügen, bei dem wir ein wenig überflüssiges Weiß von einem anderen Acrylfarbenstift hinzugefügt haben, und dann haben wir es mit unserem Pinsel verfälscht Jetzt werde ich einen nach dem anderen machen, weil ich nicht möchte, dass der erste Streifen in der Zwischenzeit trocknet, während ich den Rest mache Ich werde das leichtfertig machen und nicht versuchen, eine gerade Linie zu bilden. Ich werde sofort reingehen und das weicher machen , damit es nicht grell rissig aussieht oder Und diese dünnen Marker sind sehr hell, das ist manchmal kein Problem, weil sie nichts anderes tun wollen als sehr leicht zu machen oder manchmal alles zu markieren Aber wie dem auch sei, genau das wollte ich mit meinem Topf machen. Jetzt habe ich meine Kaktusmalerei mit meiner Topfmalerei kombiniert Kaktusmalerei mit meiner Topfmalerei Ich habe mich an einer kleinen Stelle gewaschen, damit der Topf stehen kann. Das sind abstrakte Grundelemente. Du brauchst keinen echten Tisch oder was auch immer, weil der ganze Schwerpunkt auf der Kaktuspflanze liegt Ich habe meinen Topf ein bisschen mit einem dunkleren Blau schattiert und genau das gemacht, was wir in unserer Lektion gemacht haben, auf meinen Kaktuspolstern Ich werde auf eine Sache hinweisen, wenn ich die gelben Blumen hier hineinlege, sie sollten undurchsichtig sein, aber sie waren nicht undurchsichtig genug, dass das Ich habe gewartet, bis das Gelb getrocknet ist, dann habe ich das bewährte weiße Acrylglas genommen . Und ich habe die Blütenblätter weiß gemacht und das trocknen lassen. Ich glaube, ich hätte es sogar zweimal gemacht und das hat dem Gelb einen weißen Hintergrund gegeben, sodass die Blumen, die genau da drin waren, hervorstechen konnten. Das ist unser Santaita Feigenkaktus. 10. Zeichnen von Sukkulente 2: Unsere dritte Pflanze wird eine weitere imaginäre Sukkulente sein , die auf verschiedenen Pflanzen basiert , von Schlangenpflanzen bis hin zu Schwertpflanzen Ich weiß es nicht. Aber der Grund , warum ich es mache, ist das Bild Die kleine Maltechnik , die wir anwenden werden, wäre sehr interessant. Ich fange an Das wird ein Korb sein, und ich werde das obere Band des Korbs starten. Hier knapp über der Horizontlinie. Das ist das Band , das um einen Korb herumläuft und ihn zusammenhält. Nun, dieser Korb wird ziemlich einfach sein und ziemlich gerade Seiten haben. Der Boden. Auch hier muss es dem Winkel entsprechen , aus dem wir die Spitze sehen. Wird ein bisschen kurvig sein. Ich werde es hier anfangen. Nun, wie zeichnet man einen Korb? Das muss vielleicht keine Kurve sein. Das hast du ein bisschen geglättet. Wie zeichnet man einen Korb, der als Korb überzeugt. Wir beginnen mit horizontalen Trennlinien, nicht zu stark gekrümmt sind, sondern dem gleichen Gefühl folgen und versuchen , den gleichen Abstand zu haben. Nein, kann ich passen? Ja. Irgendwie habe ich das sogar verstanden. Mal sehen, eins, zwei, drei, vier , fünf, es gab keinen besseren Weg. Wenn Sie eine gerade Anzahl von Dingen haben, können Sie eine Sache in zwei Hälften teilen und dann die restlichen Teile teilen. Aber jetzt, wo du fünf Dinge hast, müssten wir das anders machen. Hier werden wir anfangen. Das sind Reihen, in denen irgendein Korb dazwischen gewebt ist. Das wirst du in einer Minute sehen. Ich werde hier Vertikale machen, die dann nach unten gehen und die Dinge sind, um die du webst Das wird lückenhaft sein. Es muss nicht absolut ausgerichtet sein, aber etwas ist gut, weil Sie den Rest auf dieser ersten Reihe aufbauen werden den Rest auf dieser ersten Reihe Ich vergleiche das und das. Ich denke, ich werde das vielleicht ein bisschen verschieben. Und dann beweg den Kerl ein bisschen. Das ist unsere erste Reihe und dann wechseln sie sich ab, weil die Band aus Korbzeug, ich weiß nicht, wie man das nennen würde. Ich weiß wirklich nicht, es webt sich rein und raus und wir werden es so aussehen lassen unserer nächsten Reihe werden wir die Webstäbchen platzieren, das haben wir uns einfach ausgedacht Dazwischen, wo die anderen sind. Wenn wir in die dritte Reihe kommen, gehen wir zurück, um die von oben abzugleichen. Mal sehen, wie das schon anfängt , wie ein Korb auszusehen. Der nächste wäre weit drüben. Diese Zeile passt zu dieser. Und dann die unterste. Das ist derselbe Stock, der runterkommt, es muss so aussehen, als wäre es derselbe Stock. Jetzt gehe ich zurück und mache es ein bisschen weniger hart. Zuallererst, du magst die Kurve nicht, die da rauf führt. Um das Top etwas größer und den Kragen hier etwas runder zu machen Dann lassen wir es etwas körbiger aussehen , indem wir diese Seiten tatsächlich rund machen diese Seiten tatsächlich rund Jetzt fängt es wirklich an, wie ein Korb auszusehen. Und wir können eine Pflanze in unseren Korb legen. Das wird unserem Schwertblatt-Ding ähnlich sein , nur ein bisschen runder. Ich weiß nicht, ob es eine Sukkulente ist oder nicht oder ob es nur eine Zungenpflanze der Schwiegermutter oder eine Schlangenpflanze ist Aber auch hier werde ich eine kleine Kurve machen. Ich fange mit dem an , was vorne sein würde Es ist immer das, was du machen willst, wenn du eine Pflanze machst , weil einige Sachen hinten sind und dann vielleicht hier eins und eins hinter diesem oder hier. Da ist ein bisschen Persönlichkeitskurve. Das geht vielleicht so raus und kommt so rein und denkt sich immer noch Sachen aus, vielleicht ein bisschen hier. Ich werde ein Blatt vor dieser Richtung werfen , um die Komposition auszubalancieren. Da ist also dieser. Dann bleibt uns nur noch übrig, dass wir einen hinter diesem haben könnten . Aber ich werde diesen fetter machen , damit wir nicht diesen seltsamen Platz haben Ich habe hier aufgeräumt und beschlossen, dass diese Stöcke, wenn sie den Boden erreichen, etwas verbunden werden müssen Selbst in meiner Vorstellung haben sie es getan. Ich habe diesem kleinen Unterteil etwas hinzugefügt. Ich weiß nicht, ob es ein rundes Stück Holz ist oder was es ist. Aber wie dem auch sei, es ist ein Ort , an dem die Stöcke landen. Dann ist diese Sukkulente bereit zum Malen. 11. Malerei Sukkulente 2: Wir haben große Fortschritte beim Malen hinter uns, und so werden es ab jetzt einfachere und kürzere Videos geben Unsere zweite Sukkulente, die vielleicht nicht so saftig ist, sie hat dicke Blätter, obwohl ich sagen werde , also sitzt sie in einem Korb, und es wird Spaß machen, diesen Korb zu kreieren weil es einfach ist und wirklich wie ein Korb aussieht, wenn wir fertig sind Lassen Sie uns einen Blick darauf werfen. Hier wird es zwei Farben geben. Es wird ein rostigeres Braun sein, es wird der Rand sein Und all diese kleinen, ich weiß nicht, wie du sie nennst, kleine Wirbelsäulen-Dinger, von denen ich auch nicht weiß, wie du sie nennst Ich bin kein Korbmacher. Aber wie dem auch sei, die Faser , die rein und raus geht und sich in diesen kleinen Stäbchen ein- und auswebt diesen kleinen Stäbchen ein- und auswebt , wird eine gelbe ockerfarbene Farbe Lass uns sehen. Ich schaue mir gerade an, ob diese Stöcke direkt auf und ab gehen , denn wenn sie es nicht tun würden, würde es nicht funktionieren. Genau hier habe ich ein Problem. Ich werde das verschieben, es macht mehr Sinn. Es sieht alles so aus, als ob es zusammenhalten könnte. Auch wenn ich kein Fan von Körben bin. Schauen wir uns an, wie wir jeden kleinen Abschnitt davon malen werden. Das ist eine Nummer 14 aus dem gelben Satz von Tuuli-Kunstmarkern Aber alles, was einem gelben Ocker nahe kommt, reicht aus oder hellbraun Ich habe meine Wasserbürste bereit und werde hier meinen kleinsten Filbert zum Abholen verwenden Ich habe das auch gedämpft und sitze genau hier. So einfach ist das, ich fange hier mit dem größeren an und wir färben das Quadrat ein, fügen einen kleinen Wasserpinsel hinzu, färben das Quadrat ein, fügen einen kleinen Wasserpinsel hinzu, der das schon schön aufnimmt , und holen unseren kleinen Filbert und unseren kleinen Filbert und nehmen ihn auf eine echte Mischung Ich werde hier noch eins mit dir machen. Dann werde ich aus der Kamera gehen und sie fertig stellen und du wirst sehen, wie gut sie aussehen. Das wird für dich eine Weile achtsam und meditativ sein und für mich, weil es wie ein Malbuch ist, Wasser, ja Beim Aufnehmen brauche ich den Filbert-Pinsel nicht wirklich, ich glaube nicht, dass ich mit diesem Marker eine schöne Aufnahme bekomme schöne Aufnahme Also werde ich mit meinem Korbflechten zurück sein. Bevor ich gehe, werde ich erwähnen, dass mir erst vor einer Minute in den Sinn gekommen ist, dass ich die erste Reihe machen werde, dann die dritte Reihe, dann die fünfte Reihe, damit unsere Ober- und Unterteile nicht berühren, solange sie nass sind Dieses Band und das untere Band werden dieselbe Farbe haben wie die Ständer im geflochtenen Korb Also werde ich das machen, es mit Farbe füllen, damit ich zurückkommen kann Ich mag meinen Vorteil da nicht. Ich kann zurückkommen und es anheben, ihm eine kleine Form geben. Das hält die Oberseite des Korbs zusammen, und ich muss schnell mit Wasser reinkommen , um es bewegen und anheben zu können. Da ist die Top-Band. Und dann nehme ich den Pinsel etwas gerader, damit er nicht zu dick und lege den unteren Teil hinein Ich werde nicht einmal versuchen, das anzuheben, weil es dort unten eigentlich dunkel sein soll Jetzt haben wir unsere Ober- und Unterseite an und wir werden die Spitze des Pinsels verwenden , um diese Stäbchen herzustellen. Nur ein bisschen Druck gibt uns die richtige Linie für diese Breite. Vielleicht müssen Sie es nur ein bisschen doppelt streichen. Aber die Idee ist, die Stützen einzubauen. Nun, ob ich durch das Heben hier irgendeine Reaktion bekommen werde Heben hier irgendeine Reaktion bekommen Ich weiß nicht, aber ich werde meinen kleinen Filer und C verwenden. Es ist möglich, ihnen ein wenig Rundheit zu geben , damit sie wie diese Stäbchen aussehen, aber sie sind nicht einfach flach Wir können direkt in die nächste Reihe gehen, weil wir kein Nässe unter Nässe haben. Ich werde das beenden und dann bin ich zurück. Ich bin mit meinem fertigen Korb zurück und habe alles ausgefüllt und ein bisschen angehoben. Während ich schon und habe alles ausgefüllt dabei war, habe ich die Blätter mit einem schönen Grün bemalt, ich die Blätter mit einem schönen Grün bemalt das ich gefunden habe, weil ich uns als Nächstes das Ergebnis zeigen möchte , wenn wir eine dunklere Farbe hinzufügen. Und mach ein bisschen von unseren. Aber das nennt man Verleumdung. Ich glaube nicht, dass ich es vorher erwähnt habe. Ich komme aus der Ölmalerei und das heißt trockener Pinsel, Schrubben. Ich schätze, so nennen sie es. Aber genau das machen wir mit einem Netzpinsel zum Malen, der wirklich schnell trocknen will. Aber das Ergebnis ist dasselbe. Es ist ein fleckiger Effekt. Wir werden ein wirklich dunkles Grün verwenden. Es ist das dunkelste, das ich habe, es ist Nummer 22 aus dem grünen Set Von Tuliar, aber alle Sets werden ein dunkeles Grün haben. Wir schauen uns die Form des Blattes an und wollen Schatten setzen , ein Sortenzeichen, das wir auf vielen Blättern wie diesem sehen werden, und zwar an Stellen, an denen es sich von uns wegbiegen würde Wir werden so etwas in diesem Schattenbereich machen in diesem Schattenbereich und ich werde es nicht einfach gestreift lassen. Wir werden es so etwas natürlicher aussehen etwas natürlicher Ein Teil des Blattes ist nur dunkler grün, hier kommt es wieder auf uns zu und so wird es dort kommt es wieder auf uns zu hell sein Aber hier unten hätte es auch diese dunkelgrünen Markierungen und wahrscheinlich an der Spitze. Wenn du dir das ansiehst, glaube ich, dass du Pflanzenblätter gesehen hast , die genau so aussehen. Ich schaue gern hin. Das schöne Dunkel ist ein Kontrast zum helleren Korb und so weiter. Du musst hier deine eigenen Entscheidungen für Hell und Dunkel treffen. Das ist wirklich das gleiche Verfahren, das wir hier und hier in unserer Malstunde gemacht haben . Aber anstatt auf diese Weise Licht ins Dunkle zu bringen und es einfach anzuheben und Weiß hinzuzufügen, fügen wir ein dunkles hinzu und erzielen einen wirklich ähnlichen Effekt. In diesem Fall werde ich Ihnen zeigen, wie ich bei der Erstellung dieses kleinen Vignettenhintergrunds vorgegangen dieses kleinen Vignettenhintergrunds und Sie beginnen direkt bei dem Wein, den Sie gemacht haben Da kommt die ganze Zeit Wasser raus. Es ist eine Wasserbürste und du solltest sichergehen, dass du sie über ein Papiertuch drückst. Du wirst diese blaue Farbe hier drin bearbeiten. Du wirst schräg runterkommen, um den Boden herum gehen und einfach noch etwas kritzeln Okay. Wenn mehr Farbe runterkommt, willst du, dass die Jungs deine Farbe zu Weiß auswaschen. So wirst du die Vignette machen. Und in der Zwischenzeit machen wir unser Papier schön nass und das ist auch gut so denn wenn wir etwas dunklere Farbe von Cyan oder Türkis auftragen, möchten Sie, dass alles gemischt wird Ich schaue aus einem Winkel, ich kann sehen, dass ich einen ziemlich nassen Bereich habe, auf dem ich male Auf diese Weise haben Sie mit der Palettenversion viel mehr Kontrolle, als zu versuchen mit Ihrer Markierung reinzukommen oder eine starke Markierung einzufügen und zu denken, dass Sie sie ausblenden würden, ohne dass sie sich selbst vermischt Aber ich werde jetzt, wo alles nass ist , die kleinste Berührung machen und das runterholen , die kleinste Berührung machen und das runterholen Weil mir das einen etwas tieferen Wert geben wird etwas tieferen Wert Papier hat etwas Wasser aufgesaugt, sodass die Farbe nicht ganz so schnell trocknen kann. Siehst du, hier auf der Palette wird es viel trockener , weil sich darunter ein nasses Papier befindet, damit es fließen So habe ich alle Hintergründe gemacht und ich würde mir das gerne ansehen Es gibt nur dem Korb oder dem Topf einen Platz zum Sitzen. Ich möchte sichergehen, dass das alles noch feucht ist, denn ich werde es aufnehmen, ich werde eine etwas dunklere Version palettieren hier eine etwas dunklere Version palettieren und das aufheben und dem Fluss hinzufügen. Es geht in die hellere Farbe über. Es geht ins Wasser. Sie haben ein qualitativ hochwertiges Aquarellpapier. Sie sollten nicht das Problem haben, Sie sollten nicht das Problem Papier zu beschädigen, nur weil das Papier zu beschädigen, nur weil es nass Ich werde mehr aus meiner Wasserbürste spritzen. Ich meine, es leitet ständig Feuchtigkeit ab, aber vielleicht brauchen wir manchmal mehr, wenn wir etwas weiß waschen wollen , man muss etwas haben, das sich von dem Weiß abhebt All das wird umgangen, das ist nass. Ich glaube nicht, dass ich gehen werde. Damit noch viel weiter. Wenn es trocknet und ich entscheide, dass etwas tiefer sein muss, kann ich es mit einer Wäsche darüber waschen. Hier ist die fertige Sukkulente Nummer zwei in einem Korb. Ich habe hinzugefügt, indem ein dunkles Blau auf eine Palette gelegt und mit dem Wasserpinsel einen Hintergrund hinzugefügt habe, um den Behälter zu schleifen, und meine Blätter fertig gemacht Ich wollte etwas mehr Wärme in meinen Highlights haben. Ich habe auch Gelb zu einer Palette hinzugefügt und den Wasserpinsel nur zum Lasurieren verwendet. Ich würde das so nennen, weil man bedenkt, das jetzt Acryl ist, also wenn es trocken ist, kann man darüber glasieren, ohne die untere Schicht zu stören Ich habe nur die Highlights in den Blättern und im Korb ein wenig überglast die Highlights in den Blättern und im , um dem Ganzen etwas mehr Licht und Wärme zu verleihen . Das ist das an dieser Pflanze. 12. Zeichnen von Kaktus 2: Lassen Sie uns also unseren zweiten Kaktus in einen weiteren Behälter zeichnen in einen weiteren Behälter Das wird ein runder und quadratischer Topf sein. Ich beginne mit einer groben Skizze eines Quadrats, und dort wird sein Boden sein. Ich wollte ein bisschen über den Horizont gehen. Aber dann gehe ich zurück auf den Platz und lege das Oval hinein. Das definiert die Oberseite dessen, was dieser Topf wirklich ist, und dann muss ich das Oval hier unten zusammenfügen. Ich krümme mich so. Bring diese Linie raus, damit sie mein Auge nicht verwirrt. Halte meine Leitlinien so, dass gerade rauf und runter Ich möchte, dass das ein gewickelter Topf ist. Ich werde dir zeigen, wie du etwas, das eine ungerade Anzahl von Dingen hat, voneinander trennen kannst ungerade Anzahl von Dingen hat In diesem Fall Spulen. Sie haben Videos gesehen und so, in denen Leute zusammengerollte Töpfe herstellen, wo man ein Seil aus Ton zusammengerollt hat und es einfach auf sich selbst stapelt Das ist der Topf, den wir gerade machen. Also werde ich meine erste Spule platzieren und versuchen, die Mitte hier zu finden, und ich könnte sogar ein bisschen ein Lineal benutzen, das ist ungefähr 1,5 und ungefähr ein Dreiviertelzoll wäre die Mitte. Lass uns sehen. Das ist das eigentliche Zentrum davon. Das werde ich zu meiner mittleren Spule machen. Und meine Spulen werden so breit sein. Ich habe das auf beiden Seiten der Mittelmarkierung. Diese Spule ist so ziemlich in der Mitte dieses Topfes. Ich teile auf, wir wollen, dass unsere Spulen hier oben nur ein Stock sind, dann müssen wir nur diese beiden Räume in zwei Hälften teilen, um fünf Spulen zu bekommen . Bedeutet, diese beiden Räume in zwei Hälften zu teilen. Nun, das ist ein gewickelter Topf. Das bedeutet, dass jeder von ihnen rund und nicht flach sein wird rund und nicht flach Unser Kaktus wird diesmal etwas generischer sein diesmal etwas generischer Lassen Sie mich mit dem ersten beginnen , der hier vorne sein würde Im Grunde ist es ein großes Oval. Lassen Sie mich das so gestalten, dass es hier runder sein sollte. Dann ist es in zwei Teile aufgeteilt. Ordnung. Ich versuche herauszufinden, ob das so fett ist, wie ich es haben will? Vielleicht nicht. Vielleicht möchte ich, dass es fetter ist. In Ordnung. Etwas in der Art, so, so. Dann müssen wir natürlich jemanden haben, der hier hinten rauskommt. Dann sind es drei, sagen wir mal , dieser Kaktus hat drei Arme oder welche Teile auch immer Also, was Spaß macht , ist, dass sie wirklich coole Blüten direkt auf der Oberseite haben, und ich fange mit einer kleinen Mitte der Blume an und wir erfinden die Ich mache einfach eine vierblättrige Blume daraus, indem ich diese hinzufüge Wir werden es ein bisschen einfach halten, weil der Körper des Kaktus es nicht ist, besonders wenn wir paar Stacheln haben, die wir hineinstecken und Okay. Ich weiß es nicht. Ich weiß nicht, ob ich ihnen einen kleinen Cadiwampus machen und ihnen mehr Blütenblätter geben möchte . Ja. Ich glaube, ich füge nur ein bisschen hinzu. Mach sie ein bisschen lustiger. Weil wir uns so weit ausdenken. Ich könnte es nachschlagen und versuchen, realistisch zu sein, aber warum sollte ich das tun, oder? Also ein paar nette dicke. Jetzt können sie ein bisschen anders geformt werden und du kannst so tun, als ob sie schräg laufen Und so ist das passiert. Kann so etwas machen. Ich will das größer und ich will den ganzen Kaktus größer haben. Ich bin wieder hier. Das ist alles für die Ausgewogenheit der Komposition. Jetzt schaue ich es mir immer noch an. Ich glaube, ich will diesen Allrounder und gefällt er uns? Ich glaube schon Ich werde es aufräumen und wir werden sehen. Hier ist unser Fasskaktus schon in Mehl und bereit zum Bemalen 13. Malen von Kaktus 2: Unser zweiter Kaktus in unserem letzten Gemälde wird einfach ein Kinderspiel sein und wir werden ihn einfach überstehen, weil das Ganze aus Dingen besteht , die wir bereits gelernt und getan haben , und jetzt haben wir gelernt, wo die Fallstricke und vielleicht Fehler sind , und so wissen wir, wie wir das vermeiden können Ich fange an, weil ich eine blaue Vase oder einen blauen Topf auf dem Boden haben möchte eine blaue Vase oder einen blauen Topf auf dem Boden Ich habe meinen dunkelblauen Marker. Ich habe mein Papiertuch. Ich habe meinen vollen Wasserpinsel bereit. Ich habe meine Filbert-Pinsel in zwei Größen bereit. In Ordnung. Ich werde sie auch dämpfen, damit ich sie heben kann Als Erstes werde ich die unterste Reihe meines Pots machen die unterste Reihe meines Pots Ich werde die Form nachzeichnen und versuchen, so genau wie möglich zu sein. Ich mache das zuerst, weil es sowieso dunkel sein wird. Es wird nicht wirklich am Rand angehoben. Ich denke, wenn ich das zuerst in meiner mittleren Sekunde mache, lässt sich die Mitte anheben, weil sie nicht so trocken ist Diese Bürste hat viel Wasser. Hier kommt die Hebebürste. Ich mache das hier weil es eine so tiefe, tiefe Farbe hat. Ich befeuchte die Liftbürste wieder und füge etwas Wasser Ich werde die Leitung später reparieren müssen, aber ich höre nicht auf, mir darüber Gedanken zu machen. Okay. Dadurch sieht mein gewickelter Topf ein bisschen mehr so aus, als wäre er tatsächlich weil er rund aussieht, wenn wir die angehobene Farbe aufnehmen Das wirst du in der Farbe machen, die du willst Ich würde wieder vorschlagen, diesen und jeden anderen zu machen. Ähm, also der dritte und der fünfte, damit das Nasse nicht ins Nasse übergeht. Denn selbst wenn es nur ein bisschen nass ist, kann es dazu führen, dass deine Kante blutet und das ist nicht das, was du willst. In Ordnung. Ich habe dir einen davon für meinen Kaktus gezeigt. Das ist eher ein Fasskaktus und sie sind vertikal segmentiert Der Look, den ich dafür mag, ist zweifarbig grün. Ich wähle eine Nummer 26 und Nummer 27 aus dem Earthtne-Tuliar-Kit Aber ich entscheide mich für ein helleres Gelbgrün und ein tieferes blaueres Grün Was auch immer dein Set hat, du kannst sehen, ob es so etwas hat Ich setze das hellere Grün in den mittleren Bereich und links trifft das Licht mehr auf die Innenseite des Abschnitts als auf die Kanten. Diese Kanten sind Grate und sie werden nicht so stark vom Licht getroffen. Ich bin mir nicht sicher, ob diese Dunkelheit die ist, die ich will, aber es gibt einen Weg, das herauszufinden. Denn wenn nicht, wird es nur dunkler. Ich bin sicher, wenn ich weiß , dass ich es übermalen kann. Mal sehen, wie es aussieht. Ich glaube, ich mag es. Ich hole mir den Silbert hier. Ich denke, das wird nett. Es sind keine allzu großen Unterschiede, nahe beieinander liegende Werte. Ich denke, das lässt sich sehr gut kombinieren. Dann wähle ich ein leuchtendes Rot für meine Blüten und wahrscheinlich ein leuchtendes Orangegelb für die Mitte der Blüte Ich konnte ein schönes Orangerot finden, was genau das ist, was ich wollte, und es ist eine Nummer zwei aus dem roten Set von Tuuli Art. Finde einfach kein cooles Dunkelrot, sondern ein leuchtendes Orangerot, denn so sehen diese Blüten im wirklichen Leben wirklich aus Auch hier werde ich genau das gleiche Verfahren anwenden : zuerst schneiden, mittig, zweitens, und versuchen, hier anzuheben. Heben Sie nicht zu viel vom Rot weg , denn Rot kann leicht stumpf und langweilig werden, wenn Sie zu viel Farbe herausnehmen, es wird einfach flach. Und ich glaube, für meinen Tisch werde ich dieses Mal wahrscheinlich das gelbe, ockerfarbene Sienna wählen , das wir gemacht Ich wollte dieses Orange nehmen und es wird wirklich schön sein gegen das Blau Ich werde die nächste halbe Stunde oder so damit verbringen , den Prozess des Gemäldes zu genießen , und ich werde zurück sein, um Ihnen das Ende zu zeigen. 14. Schlussbemerkungen: Hier haben wir unser letztes Bild, unseren Kaktus Nummer zwei, genau wie wir es besprochen haben, ich habe es genauso gemalt Sie skizzieren die Füllung und nehmen das Benetzen auf und nehmen es auf. Ich habe kleine gelbe Mittelpunkte in meine Blumen und nur einen Punkt der Farbe von den Blütenblättern aufgetragen und eine Weile überlegt, ob ich ein Highlight mit einem weißen Stift hinzufügen und es dann verwischen sollte, aber ich dachte, ich könnte Probleme bekommen, also habe ich es nicht getan Und dann habe ich einen gelben Grundhintergrund mit einer verbrannten Siena darüber gelegt Ich habe meinen Fineliner genommen und bin reingegangen und habe unsere kleinen Vs für die Stacheln am Kaktus gemacht und dann dachte ich, das könnte mir gefallen, weil sie manchmal ein Spiegelbild haben Ich dachte, es würde mir vielleicht gefallen, wenn es auch ein kleines weißes Spiegelbild hätte . Das ist es. Deins sieht vielleicht ganz anders aus, aber ich bin mir sicher, dass es wunderschön ist. Das ist ein nettes kleines Set hier. Lassen Sie mich ein wenig herauszoomen , damit wir die vier zusammen sehen können. Sieht als Set so gut aus. Ich könnte diese Originale sogar in denselben Rahmen rahmen. Das sind fünf mal sieben Zoll große Zettel. Und die Zeichnungen, die ich Ihnen im Ressourcenbereich zur Verfügung gestellt habe , sind ebenfalls fünf mal sieben groß. Wenn Sie also einen Drucker haben , der ein Stück 140 Pfund schweres Aquarellpapier durchsucht der ein Stück 140 Pfund schweres Aquarellpapier und Ihnen wasserfeste Tinte gibt, dann können Sie diese Zeichnungen einfach ausdrucken und diese Zeichnungen einfach ausdrucken und malen, wenn Sie sie nicht zeichnen möchten Aber natürlich macht es mehr Spaß, sie zu zeichnen und zu malen. Ich freue mich aus mehreren Gründen sehr, deine Bilder im Projektbereich zu sehen deine Bilder im . Ich liebe es immer, die Schüler arbeiten zu sehen und darüber zu sprechen. Aber das ist ein brandneues Paradigma in der Malerei. Sie waren bisher einfach nicht in der Lage, diese spezielle Sache mit diesen speziellen Tools zu tun diese spezielle Sache mit diesen speziellen Tools Es ist also herausfordernd und aufregend, und ich würde mich freuen, von Ihnen zu hören , wo Stolpersteine gewesen sein könnten Nun, das ist auch aufregend weil es so ungewöhnlich ist, ein permanentes Medium wie Acryl so schön zu mischen und gleichzeitig Transparenz zu haben und wie Wasserfarbe auszusehen Sieht in manchen Fällen auch aus wie ein Kunstwerk in zarten Pastellfarben Es sieht überhaupt nicht nach Acryl aus. Es ist so, ich weiß nicht, plastisch, schätze ich Aber es ist auch so gut gemischt und das ist mit normaler Acrylfarbe so schwer zu machen Ich hoffe, dir hat dieser Kurs gefallen. Ich habe es wirklich genossen, und ich werde dieses Medium verfolgen und sehen, was uns in Zukunft noch einfällt. Viel Spaß dabei.