Wie man ein Mountain Aquarellmalerei zeichnet

1. Einführung: Wenn du die Farm malen willst, musst du der Herbst sein. Okay. Lass es mich nochmal versuchen. Das war nicht witzig genug. macht dir was aus, ist da draußen. Willkommen zurück im Kopf von Aquarell. Heute werde ich Berge malen, die in Nebel gehüllt sind. Ich denke, das wird irgendwie Spaß machen. Wir werden ein paar echte flüssige, nasse und nasse Waschungen benutzen . Wir werden auch einige Mischtechniken mit Borstenpinsel als Inspiration und Referenz verwenden einige Mischtechniken mit Borstenpinsel . Ich benutze dieses Bild. 2. Erste Ebene: Der Hintergrund der Berge: Sagt ich, dass ich dieses Lager als Leitfaden verwenden werde. Mehrere Dinge, die mir daran gefallen haben, aber ich werde von diesem und Bereichen abweichen. Es ist fast zu viel Nebel hier drin und ich wollte mich wahrscheinlich ein bisschen mehr auf dem Tal niederlassen. Aber mir gefiel die Tatsache, dass es drei verschiedene Ebenen gab. Switch gibt mir die Möglichkeit, sie separat in diesem letzten Level zu behandeln, kann hier sogar über den Rücken gemalt werden, wenn es trocken ist und ich werde wahrscheinlich nur einen Farbfreak am Himmel hinzufügen , also ist es nicht so ein weißer leerer Fleck. Jetzt fange ich damit an, einfach das gesamte Papier zu benetzen. Dies ist ein 140 Pfund Kaltpressblock, das sexuell flüssige Papier. werden wir später sprechen. Das sind keine Bögen. Silberfarbener schwarzer Samt 2nds Wash. Ich werde eine Mischung aus Ultramarinblau, Kobalt, Violett, Paynes Grau und Stichen von Taylor Green verwenden. Und ich arbeite gerade ganz links hier. Aufgrund der Nässe oder der Feuchtigkeit des Papiers. Es ist unscharf, aber nicht zu viel und das ist in Ordnung. Also was ich will, das ist eine feine Linie Flaschen, manche Leute nennen sie Öl oder Flaschen. Ich weiß nicht, ob das manchmal geht , vielleicht ein bisschen zu nass, aber ich würde es versuchen. Wirklich, ich brauche das, um mehr zu Weiß zu verschmelzen, dann pinselt es das Backup auf diese Weise. War ein Problem mit diesen Euler-Flaschen. Ich vergesse immer c genau dort. Kratzen Sie das Papier und prellt das Papier. Man muss sich daran erinnern, das Papier nicht zu berühren. In Ordnung, jetzt verwende ich diesen Borstenpinsel zum Mischen. Der Schlüssel ist, es feucht aber nicht nass zu machen. Dass sie etwas trockener wollte als die Zeitung. Du kannst den Pinsel zurückbürsten. Du kannst auf diese Weise putzen. Aber da ich versuche mich zu verschmelzen, werde ich auf diese Weise wieder putzen. Mischen Sie diese Farben zu fast nichts aus. Es ist eine ziemlich strukturierte oder grobe Mischung, aber es ist eine großartige Mischung, um diese Waschungen auszumischen. Er ist echt nass, nasse Wäschen. Und wenn es anfängt zu trocknen oder einzuweichen. Ich werde nur ein bisschen Definition zu einigen hübschen Formen hinzufügen , dieser Bereich hier oben ist schon fast trocken. Du siehst, dass ich hier nur ein bisschen einen kleinen Hintergrund bekomme, aber das ist irgendwie cool. Es sieht so aus, als wäre eine Schicht Bäume davor, also werde ich mich damit nicht anlegen. Ich glaube, wir sind an einem Punkt , an dem ich diese Schicht gerne trocknen lasse. Okay, also das ist trocken. Jetzt kannst du den Scratch dort sehen. Das ist welcher Fehler. Ich vergesse immer, dass diese mündlichen oder eingeweichten Feine Line-Flaschen zerkratzen. Aber das ist in Ordnung. Ja. Meine Philosophie ist, egal was du denkst, dass du es vermasselt hast, du malst weiter. 5. Zweite Ebene: Gehen zu wenig grüner: Okay, also fange ich mit einer zweiten Stufe an. Wenn wir wärmer werden, werden wir ein wenig grünere, etwas wärmere Farbtöne bekommen. Anstatt den Borstenpinsel zu benutzen, ziehe ich diese Farbe diese Weise in einer flüssigen Mischung heraus. Ich nehme jetzt den Borstenpinsel und versuche einfach hier zu feuchten. Brechen Sie etwas von der harten Linie auf. Phthalo Green steht wirklich. Das ist okay. Solange ich etwas davon trennen kann. Habe hier einen netten Effekt. Was ich wollte, so weit habe ich mich gut in diesem kleinen Tal niedergelassen. Aber insgesamt gefällt mir, was passiert. Lass das trocknen und mach weiter. 6. Einige Details malen: Das sieht ziemlich gut aus. Ich füge ein paar öffentliche größere Details hinzu. Aber das hier, dieser Teil genau hier, dieser detaillierte Baum , der auffällt. Ich bewege mich in diesen Bereich, also liegt es nicht in der Mitte meines Gemäldes. Und das wird mein Zentrum des Interesses sein. Auf diese Weise zieht es das Auge herum, malt es dort ein bisschen Baumstamm. Aber im Allgemeinen möchten Sie zuerst Ihre Bögen malen, besonders an diesen Bäumen, Pinien, Fichten, wo immer sie sind. Ich denke nur, dass es dir die Möglichkeit gibt, Brocken dort verschwinden zu lassen , wo du sie haben willst, wenn du zurückgehst und sie später hinzufügst. Wenn Sie hier eine halbe Zoll Wohnung verwenden, können Sie ziemlich dieselbe Farbe verwenden , um sie in den Kofferraum zu stecken, denn ich meine, was Sie sehen, ist eine Silhouette und eine solche Beleuchtungssituation. Mach hier noch einen kürzeren, wahrscheinlich bis etwa. Alles klar. Es gibt. Lassen Sie diese vollkommen einheitlich aussehen. Einige vertrauen Borstenpinsel ist nach all dem noch feucht. So kann ich einfach laut sogar zurückspulen und ich kann weitermachen. Darin eingemischt. 8. Final Schritt: natürliches Weiß hinzufügen: Nun, ich glaube, ich werde das so ziemlich als fertig bezeichnen. Ein Interessenknoten konnte den Kratzer reparieren, ging einfach mit etwas Aqua-Abdeckung ein. Es habe ich versucht zu heben und es hat sich nicht angehoben. Aqua Cover ist nur ein natürliches Weiß, das das natürliche Weiß des Papiers imitieren soll . Dieser ist für Bögen, aber es hat ziemlich gut für dieses flüssige Papier funktioniert. Und ich habe es gerade da drin gemischt. Jetzt meine Gedanken zu flüssigem Papier. Dies ist das erste Mal, dass ich Flüssigkeit verwende. Ich denke, es ist ein anständiges 100% Baumwollpapier. Auch bei hochstehenden Farben viel leichter gebeizt. Es bleibt leichter als zu sagen, Bögen, aber es ist ein Papier von guter Qualität. Es hat mir gefallen. Okay, ich denke wegen der Robustheit Bögen immer schwer zu schlagen. Hoffe, das hat dir gefallen. Ich hoffe, du kommst raus und probierst selbst ein paar Nebeleffekte aus. 10. Frontschicht malen: Alles klar, jetzt für die vordere Schicht werde ich in etwas Farbe liegen und das ist so ziemlich nur Farbe bis zur Ecke. Dies wird meine bisher dunkelste und lebendigste Ebene sein, also muss ich es ziemlich dunkel machen. Dies wird sein, wo meine Komposition auch am meisten von der Referenz abweicht. Verwenden Sie hier Mischungen aus preußischem Blau. Anzahl der Dinge, Paynes grau, gelb, grün, grün. Machen Sie weiter und detailliert diese Bäume. Es fügt sich mit diesen Waschungen ein. Lassen Sie uns hier noch etwas gelbgrüne Farbe bekommen. Ich muss vorsichtig sein. Ich möchte diesen schönen Nebel nicht auslöschen, der herunterkommt. Ich bin gerade dabei, es zu vertuschen. Das will ich nicht machen. Schnell. Wechseln Sie einer kleineren Bürstenbremsleitung hier zu einer kleineren Bürstenbremsleitung mit kleineren kleinen Details.