Transkripte
1. Nördliche Lichter Aquarellmalerei: Hallo und willkommen zu dieser Lektion in der du
lernen wirst, wie man dieses lustige und farbenfrohe Nordlicht-Aquarellgemälde malt. Ich werde Ihnen
Schritt für Schritt zeigen, wie ich
dieses wunderschöne Gemälde
mit einer begrenzten Palette gemalt habe . Ich zeige dir,
wie ich meine Farben mische. Und ich werde
das Schritt für Schritt malen damit Sie mir in Ihrem eigenen Tempo folgen
können. Du musst nicht das
ganze Bild auf einmal malen. Du könntest meinem ersten Schritt folgen, deine Schicht trocknen
lassen und dann werden wir mit
dem nächsten Schritt fortfahren. Wie gesagt, ich werde eine sehr begrenzte Palette
verwenden. Und ich werde dir auch zeigen,
wie ich die Berge skizziert habe. Ich zeige dir, wie
ich in Schichten gemalt habe. Und ich werde dir auch meine Farbmischungen
und einige sehr clevere Tools zeigen ,
die du zu Hause finden kannst,
um deinen Bergen Textur zu verleihen und auch
Sterne am Himmel zu spritzen. Also, worauf wartest du? Lass uns anfangen. Im ersten Abschnitt
dieses Kurses werde
ich
dir die Farben
und Materialien zeigen , die verwendet werden.
2. Farben und Materialien: Für das Gemälde der
Nordlichter habe ich
professionelle Aquarelltuben von Winsor Newton verwendet. Ich habe Winsor Lemon,
Permanent Rose, Kobalt, Türkis,
Aquagrün und Winsor Violett verwendet. Das Papier, das ich heute
verwende, besteht zu 100% aus Baumwolle von
Fabriano Artistic. Das ist 140 Pfund
Kaltpresspapier und es ist auf einem Block. Es ist also
auf allen vier Seiten Zahnfleisch nach unten. Das wird
meine Zeitung also schön flach halten. Wenn Sie keinen Block haben,
schlage ich vor, entweder Ihr Papier
aufzukleben, herunterzuladen oder Ihr Papier zu dehnen. Ich werde ein paar Tücher verwenden,
auf die ich meinen Pinsel tupfe, um das
Wasser aus meinen Pinseln herauszuziehen. Ich verwende gerne drei
Gläser Wasser, aber du kannst einfach
jeden Wasserbehälter verwenden , den du hast. Ich werde auch eine große Kanne
verwenden weil ich
diese flache Seehechtbürste verwenden werde , um
meine größten Waschgänge und auch
etwas Altpapier hinzuzufügen . Ich werde einen Rundpinsel der Größe
12 verwenden. Das ist also ein spitzer
Rundpinsel. Und ich werde auch eine Größe sechs verwenden, und das ist in der
silberschwarzen Samtserie. Ich habe meinen
Minenbleistift zum Skizzieren. Und auch die Gouache meiner Designer, die weiß ist. Und ich habe auch
eine alte Zahnbürste
und wir
werden sie verwenden, um die Sterne
am Nachthimmel zu
spritzen. Und dann werde ich
ein paar alte Kreditkarten benutzen. Das sind eigentlich
einige Kundenkarten. Ich habe es gerade geschnitten und wir
werden es verwenden, um etwas Textur
in den Bergen zu bekommen. Und als Nächstes werden wir die Berge
niederlegen. Zuerst die Farbe abwaschen.
3. Erste Ebene auf dem Himmel: Ein Licht unter Waschung: Ich beginne damit, die Berge zu
skizzieren, und danach werden wir die erste Himmelsschicht nach unten bringen. Also werde ich mit
diesen wellenförmigen, skizzenhaften Linien beginnen. Bei Bergen
sind sie also wirklich einfach zu zeichnen. Alles was Sie tun müssen, ist mit dem Pinsel ein
wenig auf und ab
zu wackeln, sodass sie ziemlich
unregelmäßig geformt sind. Und mach sie nicht zu gerade , sonst sieht es
nicht sehr natürlich aus. Wenn man sich
Felsen und Berge anschaut, haben
sie viele Unebenheiten und Abstürze
und zerklüftete Linien. Also verbinde ich einfach diese Linien und mache ein paar
dieser Linien auch innerhalb der
Berge. Und er hat ein klareres
Bild davon die Berge aussehen,
wenn sie einmal fertig sind. Also nehme ich jetzt meinen großen
Seehechtpinsel, du könntest
einen großen Flachpinsel verwenden oder einfach
den größten Pinsel, den du hast. Und ich werde es
in sauberes Wasser tauchen. Ich fange an, den Mittelwert des Himmels mit
dem
großen Waschpinsel
aufzutragen . Und dann nehme ich meine ovale spitze Waschbürste
und gehe einfach um die Berge, weil
das etwas
detaillierter ist und ich
einen feineren Pinsel brauchte. Ich werde jetzt ein schönes
Minzgrün für die
Lichter am Himmel mischen . Also werden wir auf
diesem mittelhellen Bereich malen. Also nehme ich etwas
Aquagrün und
verwässere es wirklich. Dann füge ich etwas
Winsor-Zitrone hinzu, damit das
Aquagrün diese schöne
minzgrüne Farbe erhält. Und ich habe beschlossen, dem
etwas mehr Aquagrün hinzuzufügen , weil ich möchte, dass es eher
türkisgrün ist. Ich trage nur diesen
Zettel auf, das nasse Papier. Ich achte darauf, dass ich die Lichter auf der linken Seite wirklich
mag. Und dann verwende ich die
Spitze meines Pinsels, um hier und da ein
paar kleine Wellenlinien
hinzuzufügen . Denn wenn Sie sich das Referenzfoto
ansehen, werden
Sie Teile des Denkens sehen,
türkisgrüne Farbe, die
durch den Nachthimmel scheinen. Also wollte ich
sichergehen,
dass ich diese schöne
mintgrüne Farbe habe. Dann male ich etwas
stark verdünntes
Aquagrün über die Ränder
der Berge. Wenn Sie sich also
das Referenzfoto auf dem
Gipfel dieser Berge ansehen , sieht
es so aus, als ob im
Hintergrund
diese schöne türkisfarbene Farbe zu sehen ist . Ich möchte, dass es
Anklang findet, denn das ist eine Sache, die mir
wirklich auffiel. Ich liebe wirklich all
das Schöne an Krisen und Grüntönen
im Hintergrund. Jetzt male ich einen Teil
des kobalttürkisfarbenen Steins, auch
diese eine Seite der
Berge. Da ich auch
das Kobalttürkis in
diesen grünen Lichtbereich bringen werde , solange dieser helle Bereich noch nass ist. Ich werde auch ein
paar Gedanken malen, zu denen ich übergehen kann. Dies sind auch die
Grünflächen. Und dafür verwende ich meinen
Rundpinsel der Größe 12. Ich male auch etwas Kobalttürkis an
einigen Stellen im Hintergrund. Weil ich möchte, dass diese
Farbe
durch die dunkelsten
Bereiche des Himmels leuchtet . Weil dadurch
der Nachthimmel
sehr beleuchtet aussehen wird , Licht an für mich bunt. Ich füge auch eine etwas
dickere Mischung aus Kobalttürkis in Bereiche dieses hellen
Bereichs in der Mitte hinzu. Und dann wasche ich meine
Bürste ab und wir
müssen sie auf ein
Papiertuch tupfen, damit sie einfach feucht und auch
ziemlich trocken ist . Ich nehme nur etwas von
der Farbe in der Mitte ab. Wenn Sie sich das Licht in
der Mitte des
Nordlichthimmels ansehen , ist
es in der
Mitte sehr hell und fast weiß. Also wollte ich nur ein paar Bereiche
abheben. Jetzt füge ich
etwas Winsor-Violett hinzu und das ist ziemlich verdünnt. Und dann malen Sie das auf das nasse Papier, sodass der
Hintergrund noch nass ist. Wenn Ihr Papier getrocknet ist, lasse
ich es
vollständig trocknen und dann machen wir
es nass , weil Sie
schöne, weiche Kanten am Himmel haben möchten . Also
male ich einfach vorsichtig um
die helle Mitte herum , die
wir bereits heruntergeklappt haben. Also
male ich vorsichtig um
das Grün herum , das wir
bereits abgelegt haben. Ich verwende nur einen
größeren Pinsel, weil ich
festgestellt habe ,
dass der Pinsel der Größe 12 einfach nicht groß genug war
und es hat eine Weile gedauert. Also benutze ich nur meinen großen
ovalen spitzen Waschpinsel. Ich hatte einfach das Gefühl, dass ich einen größeren Pinsel
bräuchte , um diesen Bereich schneller abzudecken. Und du wirst sehen, dass ich
nicht das Violett
über das Türkis male , das wir unten
angebracht haben. Und das liegt daran, dass ich diesen Bereich nicht lila färben
möchte. Wenn Sie das Popup verwenden,
wird der überlappende Bereich eher
eine violettblaue Farbe haben. Und ich wollte nicht, dass es regnet. Aber ich werde hier einfach bis zum Boden
malen. Ich füge auch ein paar Streifen
des Dioxazinvioletts über
dem Türkis hinzu. Jetzt nehme ich
eine dickere Mischung des Dioxazinvioletts. Du wirst also sehen, wie ich die klebrige Mischung
einfach in den feuchten Bereich
ziehe , um eine dickere Mischung zu erhalten. Und ich werde
das einfach in den Hintergrund stellen. Dieser Hintergrund ist immer noch nass. Ich male nass in nass, also bekommen wir
schöne weiche Kanten. Und du siehst, dass
ich das Dioxazinviolett
nicht sehr dick aufmale . Sie möchten dies also in leichten Schichten aufbauen
. Beginnen Sie mit einer
schönen leichten Wäsche und dann bauen wir
die Farbe langsam auf. Wenn du in die Dunkelheit gehst, wirst du diese schönen
hellen Bereiche nicht durchscheinen lassen. Und das brauchst du für den
Nordlichthimmel, weil der Nordlichthimmel mit
all den Farben
so schön ist. Es ist schön, diese zu haben, eine Reihe von Farben, die in r2 erstrahlen. Du kannst also sehen, dass ich jetzt meinen Pinsel
benutze , um meine Farbe
auf eine bestimmte Weise zu winkeln. Und jetzt nehme ich eine
saubere, feuchte Bürste. Ich füge nur etwas
Wasser in die
Gedankenränder in der Mitte hinzu , weil ich einige
gezielte Rückläufe bewirken
wollte, weil ich eine schöne, helle,
unscharfe Kante haben möchte , wo sie die lila Farbe
herausdrückt. Jetzt habe ich etwas
Aquagrün und es ist etwas dicker
als die erste Schicht, die
wir aufgetragen haben, und ich
werde anfangen das in
das Dioxazinviolett zu geben. Wenn sich diese beiden
Farben vermischen, entsteht dieser wunderschöne
blaue Farbverlust, den ich absolut liebe. Ich
winke nur irgendwie mit dem Pinsel, also male ich ihn nicht quer. Ich verwende auch nicht nur
Short Dubs. Ich verwende tatsächlich
einige lange Striche und versuche, das Aussehen
dieser wellenförmigen Lichter am Nordhimmel
nachzuahmen . Ich werde einfach auch etwas von
diesem Aquagrün über die Gipfel
der Berge streichen . Aber ich nehme es nicht mit
all den Bergen
im Hintergrund. Also
übermale ich vorsichtig die Gipfel dieser
Berge mit
Aquagrün und nehme dann eine dickere Mischung des
Dioxazinvioletts. Also
nehme ich im Grunde nur mein klebriges Pigment. Dann nehme ich mein Aquagrün, schön dick,
mit einem feuchten Pinsel. Ich möchte nicht, dass mein
Pinsel zu nass ist. Und ich mische das
Dioxazinviolett und das Aquagrün zusammen, um dieses wunderschöne Blau zu
erhalten. Schau, wie wunderschön das ist. Ich mische lieber
meine eigenen dunklen Farben. Normalerweise mache ich das, indem ich
die Farben verwende , die ich bereits
für das Gemälde verwendet habe. Dies ist nur eine
stilisierte Präferenz. Wenn Sie diese
Farben nicht haben,
verwenden Sie auf jeden Fall eine dunkle Farbe, die
Sie bereits haben. Ich denke, ein sehr dunkles Phthaloblau oder ein sehr dunkles Ultramarin oder ein dunkles Indigo eignen sich
sehr gut für dieses Gemälde. Ich winke nur mit dem Pinsel und lasse auch etwas von der helleren
dioxazinvioletten Farbe durchscheinen. Dann strecke ich einfach
meinen Pinsel entlang der Horizontlinie, die der
Horizontlinie entspricht, glaube ich. Ich wechsle sowieso nur meinen Pinsel
entlang dieser Linie und male
vorsichtig um
das mittlere Licht herum. Ich achte also sehr darauf,
den Rand
nicht zu übermalen, weil ich trotzdem
möchte, dass die schönen
Lichter am äußeren Rand verschwommen bleiben. Und du wirst gleich sehen,
was ich damit meine. Für diese Hintergründe
verwende ich meinen großen,
runden, spitzen Rundpinsel der Größe 12. Ich schlage vor,
einen größeren Pinsel zu verwenden , denn wenn Sie
versuchen, einen kleinen Pinsel zu verwenden, werden
Sie für immer da
sein. Es hängt alles davon ab, welches
Papierformat Sie verwenden. Jetzt habe ich wieder
sauberes Wasser, also eine schöne saubere Bürste. Und ich füge bewusst
etwas Wasser an die
Ränder des Lichts hinzu , um die Farbe nach außen zu drücken
und du kannst
diese schönen, verschwommenen
Kanten an den Rändern sehen . Als nächstes malen wir die erste Schicht
der Berge.
4. Die Berge: Erste Wasche: In dieser kurzen Lektion werden
wir die
erste Schicht der Berge herunterziehen. Also behalte das zuerst,
ein schönes Licht. Füge viel Wasser hinzu. Ich male auf etwas
stark verdünntem
Aquagrün auf der rechten
Seite dieser Berge. Und einfach viel Pink
Mountain Ich verwende einen feuchten Pinsel, nur
um das zu verblenden, weil ich dort eine schöne
weiche Kante haben möchte. Also vorsichtig, benutze einfach
meinen runden Pinsel der Größe zwei und male Lose oder Louver der rechten Seite
der Berge. Weil der richtige
Berg so schön
sein wird , aquagrün. Es wird also blauer aussehen. Und dann wird
der Berg links eine permanente Rose
sein. Ich nehme eine stark verdünnte
Dauerrose und ich meine, füge viel Wasser hinzu. Du willst es schön und blass haben. Ich werde das
auf die linke Seite malen. Ich werde die blaue Farbe, die
wir bereits haben, leicht übermalen. Also mach dir keine Sorgen, wenn du diese
beiden Farben miteinander
mischst, werden sie alle
eine etwas violette Farbe erzeugen. Und das spielt keine Rolle, denn wir haben
das Veilchen am Himmel. Es wird also immer noch
ein schönes zusammenhängendes Gemälde sein. Und jetzt werde ich
die zweite Schicht des Himmels malen.
5. Zweite Ebene auf dem Himmel: Die Werte verdunkeln: Wir werden jetzt an der
zweiten Himmelsschicht arbeiten. Also werde ich Kobalt,
Türkis und
auch Winsor Lemon verwenden . Ich werde
diese beiden Farben
miteinander mischen , um ein
schönes Minzgrün zu erhalten. Nochmals, wir werden das auf die mittleren Lichter
am Himmel stellen. Also benetze ich
dieses mittlere Licht einfach mit meinem sauberen Wasser. Und dann komme ich
mit dem Mintgrün rein. Ich werde es auf
die linke Seite legen. Du siehst also, ich verwende hier nur
einen kleineren Pinsel, um sicherzustellen, dass die Farbe
nicht zu weit wandert. Sie können
die Farbe auch einfach auf
der linken Seite auftragen und dann einfach glätten. Also werde ich das nur
einigen Bereichen dieses
Mittellichts am Himmel hinzufügen . Und ich werde diese beiden Farben tatsächlich in der Mitte
zusammenfügen. Ich werde auch dieses
Minzgrün am Boden hinzufügen. Und Sie werden sehen
,
dass die untere Farbe
ein bisschen hart war . Ich komme
etwas später
mit einem feuchten Pinsel vorbei und vermische es
einfach. Und ich werde
dieser Kante hier etwas Wasser
hinzufügen , weil
ich möchte, dass dieser Rand bei Licht verschwommen ist,
wenn Sie sauberes Wasser hinzufügen, aber es hilft,
das Pigment herauszudrücken. Das ist also der Look
, den ich haben wollte. Ich werde
diese Farbe jetzt glätten , weil ich sie etwas zu hart
fand. Und zu wissen, wie man
mit etwas Aquagrün reingeht. Das war also ziemlich verwässert. Dieses Aquagrün klebt immer
noch auf dem nassen
Papier, sodass Sie
sehen können , wie es sich nach außen
verschmilzt und es ist schön weich. Ich wurde ein bisschen von der
Farbe entfernt, die
etwas zu weit gegangen war. Und dann habe ich auch eine
stark verdünnte Waschung des Aquagrüns auf
den Boden aufgetragen, nur um den Rand zu verblenden,
damit er nicht so hart aussieht. Lass die Lichter am Himmel jetzt
abtropfen, denn
wir werden damit fortfahren,
den dunkelsten Bereich des Himmels zu malen . Nun, was werde ich
Aquagrün und Dioxazinviolett mischen , wie wir es zuvor gemacht haben. Es wird in einigen Gebieten
sehr dunkel sein. Ich werde es etwas
verdünnter verwenden , damit es einen
etwas helleren Ton hat. Und dann,
etwas später, kommen
wir mit
einer wirklich dicken und
cremigen Mischung rein einer wirklich dicken und
cremigen Mischung und sind wirklich dunkel in dieser App Ich fange
mit etwas sauberem Wasser rund um die Berge. Und wieder verwende ich meine ovale, spitze Waschbürste
und ich bin wirklich glatt wie Wasser, weil ich eine schöne, gleichmäßige Wasserschicht haben
möchte. Ich habe jetzt meinen großen
Seehechtpinsel. Das ist mein großer Flachpinsel
und ich füge nur das
restliche saubere Wasser hinzu und ich werde
in dieser Nacht malen, auch
die Lichter am Himmel. Ich bin mir nicht sicher, ob Sie bemerken
, dass ich versehentlich das Wasser über
den Boden der
Lichter am Himmel
gemalt habe. Das wird nicht
allzu wichtig sein , da wir
die dunkle Farbe
nicht jährlich in die Nähe
dieser Lichter bringen werden, also werden wir diese dunkle Farbe von diesen Lichtern
fernhalten . Jetzt male ich
etwas Kobalttürkis auf die Unterseite. Weil ich das Gefühl hatte, ich
bräuchte etwas
Aufhellung und ich wollte,
dass es ziemlich blau ist. Also male ich nur
das Türkis auf die Gipfel
der Berge. Und ich würde sagen, diese Konsistenz ist wie eine Milchkonsistenz. Es ist also nicht cremig und auch
nicht sehr verdünnt. Es wurde viel
Pigment eingemischt, sodass es schön und lebendig ist. Ich habe jetzt Aquagrün. Ich male die
Antwort auf diesen Bereich. Ich mache nur ein paar
Schwungbewegungen mit meinem Pinsel. Also habe ich diese schönen
Sweeps am Himmel. Jetzt habe ich das Blau. Es ist verdünnt, also
nicht ganz cremig. Und ich werde auch
ein paar Schwünge am Himmel hinzufügen. Wenn Sie sich
das Referenzfoto ansehen, haben
Sie irgendeine Art
von Farblinien in diesem Himmel. Und ich habe nur versucht,
das zu replizieren. Und ich habe das mit meinem feuchten Pinsel ein
bisschen ausgeblendet mit meinem feuchten Pinsel ein
bisschen weil ich das Gefühl hatte, dass einige
dieser Linien
etwas weicher werden müssten. Ich werde auch
diese blaue Farbe auf
diesen Bereich malen . Ich gehe nur ein bisschen hoch in den Himmel in der Nähe dieser Lichter, aber ich komme
den
Lichtern am Himmel
mit dem Blau nicht aber ich komme
den
Lichtern am Himmel
mit dem Blau nicht nahe , weil ich
nicht möchte, dass das Blau hineinsickert das Minzgrün
, das wir ihnen gegeben haben. Ich verwende auch in
diesen dunklen Bereichen nur eine
Bewegung nach unten mit dem Pinsel , weil ich
möchte, dass etwas von dem hellen, helleren Unterwasch
durchscheint. Und wenn Sie sich das Referenzfoto
ansehen, sieht
es so aus, als ob am Himmel
Lichter wären
, die eine Welle hinein- oder herunterfegt. Ich verwende ein paar
Schwungbewegungen mit meinem Pinsel. Also ich bin Kevin, einige
der Pinselstriche, um
diese schönen wellenförmigen
Lichter am Himmel zu bekommen . Jetzt werde ich eine permanente
Rose verwenden. Ich werde das
mit Dioxazinviolett mischen, um
diese schöne
Farbe zu erhalten , die wir Teile des Himmels verwenden
werden. Und das konnte ich auf
dem Referenzfoto sehen. Also wollte ich
diese Farbe haben. Ich werde das auf ein paar Stellen auftragen, solange die
Farbe noch feucht ist. Ich verwende einfach
die Spitze meines Pinsels, um hier und da ein paar kleine
Pinselstriche einzutupfen. Lege meinen Pinsel auf ein Tuch, um den
größten Teil der Feuchtigkeit zu entfernen. Ich nehme die dunklere Farbe,
die wir für
das Mischen von Aquagrün und
Dioxazinviolett bekommen haben . Und das ist sehr dick. Also, wenn ich viel
Farbe direkt aus
einer Tube malen würde und es sehr
dunkel ist, wie Sie sehen können. Jetzt habe ich beschlossen,
den Hintergrund tatsächlich nass zu
machen , weil der
Hintergrund etwas zu trocken war. Und dann gehe ich wieder
mit dieser dunklen Farbe rein. Sie haben also gesehen, wie ich ein bisschen von der Farbe
entfernt habe, wo das Papier etwas zu trocken war und ich einige scharfe Kanten
bekam. Und ich wollte diesen Teil
des Videos
belassen ,
anstatt ihn herauszunehmen, um Ihnen den Unterschied zwischen
harten und weichen Kanten zu zeigen . Ich male lieber
auf nassem Papier. Und dann füge ich immer ein
bisschen Wasser in die Seite der
Lichter in der Mitte hinzu. Und das war, um
die dunkle Farbe nach außen zu drücken ,
sodass wir
eine schöne helle, unscharfe Kante an
der Kante bekommen eine schöne helle, unscharfe Kante an , an der das Wasser das
Pigment der Farbe
herausdrückt. Ich benutze immer noch
eine Abwärtsbewegung mit meinem Pinsel, weil sie den Lichtern folgen
wollen, der Form der
Lichter am Himmel. Ich werde auch der Form
des mittleren Feuerzeugs
folgen . Du wirst sehen, dass ich meinen Pinsel nicht wirklich hin und
her
bewege. Ich möchte diesen
dunklen Bereichen
in Skype eine Form geben. Dann werde
ich mit einer sauberen, feuchten Bürste nur ein paar kleine Bereiche
abheben. Und das wird für ein
gewisses Highlight sorgen. Wenn Sie sich das
Referenzfoto ansehen, sieht
es so aus, als
ob
im Hintergrund einige Lichter durchscheinen. Also wollte ich nur
einen Müllpinsel benutzen , um etwas Farbe
abzuheben. Und dann lege ich meinen Pinsel auf ein Tuch und
spüle es dann zwischendurch ab.
6. Füge den Bergen Form und Schatten hinzu: Wir werden
jetzt damit beginnen, den Bergen
etwas Form und Struktur zu verleihen ,
mit einigen Mitteltönen. Also nehme ich
etwas
fest verschraubtes Kobalttürkis , und das ist ein
wunderbarer Lichtwert. Und ich werde
einfach die Spitze
meines Pinsels benutzen , um den Bergen etwas
Form zu verleihen. Ich betrachte im Grunde die Schatten, die
in die Berge fallen. In den Bergen wirst du
sehen, dass die Schatten in den Bergen, die ich gerade male, hauptsächlich auf
die linke Seite
fallen . Und wenn das
Licht auf die Felsen
fällt, wirft es natürlich Schatten und Sie werden einen dunkleren Bereich
haben. Und du wirst sehen, dass
ich zunächst nur
diese schöne
Lichtebene verwende . Ich nehme
das Kobalttürkis auch
auf das Blau auf. Aber weil es blau
wird, sieht
es etwas heller aus. Denn als es rosa wurde, sah
es eher lila aus,
aber ich verspreche dir, dass es dieselbe Farbe ist,
die ich verwende. Und ich
füge nur ein paar Formen hinzu. Sie werden sehen, dass diese
Formen sehr unregelmäßig sind, also machen Sie sie ziemlich
scharf und gezackte Hilfsmittel und fegen Sie einfach einige
von ihnen,
nicht, machen Sie sie nicht
völlig gerade weil Sie möchten, dass diese Steine sehe sehr nett aus wie Jacke und DP, falls das Sinn macht. Wir fügen
hier
die beiden Falten auf
dem Gipfel dieses Berges hinzu und auf dieser Rückseite füge
ich einige hinzu, als Aquagrün auf
dem Türkis. Das liegt daran, dass ich eine
etwas dunklere Farbe in
den Bergen im Hintergrund haben wollte , denn wenn du dir
das Referenzfoto ansiehst, dann
ist dieser Back Mountain etwas dunkler. Und dann füge ich das Blau hinzu
, das wir für den Himmel verwendet haben, nämlich das Dioxazinviolett
gemischt mit dem Aquagrün. Und
das füge ich diesem Berg hinzu, indem ich das Aquagrün
berührt, solange es noch nass ist. Diese beiden Farben
verschmelzen also zu einer. Und dann habe ich dort einfach
mit einem sauberen, feuchten Pinsel
die Kante auf der
rechten Seite ausgeblendet feuchten Pinsel
die Kante auf der
rechten Seite ausgeblendet. Jetzt verwende
ich wieder das
Kobalttürkis und füge hier und da auch ein paar
kleine Formen hinzu. Und dann taucht auch ein bisschen
Blau
hinein, nur um ein bisschen
Schatten und Tiefe hinzuzufügen. Und jetzt etwas Aquagrün. Dieses Aquagrün ist jetzt also
viel dicker, also nicht ganz dick. Es wurde etwas
Wasser hineingemischt, sodass es sich ein wenig ausbreitet. Aber es ist viel dunkler
und lebendiger. Es wurde also mehr
Farbe reingemischt. Jetzt verwende ich etwas von
dem Blau, das wir am Himmel verwendet
haben , und das
ist sehr verwässert. Wenn ich also viel
Wasser darauf verwendet habe, ist das ein netter und leichter Wert. Und ich werde diesem
Berg auf der linken Seite einfach
etwas Textur hinzufügen . Beim Malen auf
dem rosafarbenen Berg verwende
ich einfach die Spitze meines Pinsels mit
einem feuchten Pinsel und
verblende einfach einige dieser Kanten um sie ein
bisschen weicher zu machen. Und dann wieder, füge
hier und da einfach ein paar Farbtupfer hinzu. Das wird also viel
Tiefe in den Bergen schaffen . Es wird
die Illusion von Schatten und einfach viel
Textur in den Bergen erzeugen. werden wir etwas später zu den dunkelsten Werten mit
viel Textur kommen mit
viel Textur einigen alten Kreditkarten
werden wir etwas später zu den dunkelsten Werten mit
viel Textur kommen
. Aber ich wollte
diese Mittelwerte erreichen. Und das wird eine Menge
Schattenformen
hinzufügen und diese Berge
wirklich hervorstechen
lassen. Ich werde diese
Farbe auch zu diesem Back Mountain hinzufügen. Und ich wackle mit dem
Pinsel hin und her, lasse sie
nur sehr
unregelmäßig geformt aussehen und folge auch
dem Rand des
Berges mit etwas Effektfarbe, um
die Kante wirklich hervorzuheben. Dadurch heben sich die vorderen
Berge stärker nach vorne ab und lassen sie individuell
aussehen sodass sie nicht zu sehr im Hintergrund
versunken sind. Ich werde auch dem Boden
etwas Form verleihen, also auch etwas Tiefe
am Boden. Und als Nächstes fügen wir dem Himmel die
dunkelsten Werte hinzu.
7. Adding Werte in den Himmel hinzufügen: Ich werde jetzt die dunkelsten
Werte zum Himmel hinzufügen. Also fange ich mit meinem großen Seehechtpinsel an und befeuchte den
gesamten Hintergrund, sodass das Wasser schön und gleichmäßig
geglättet wird. Und dann werde
ich mit meinem ovalen,
spitzen Waschpinsel das Wasser auch
über die
Berggipfel malen , aber nur im Hintergrund. Und dann nahm ich eine
schöne dicke Mischung aus dieser dunklen Farbe
, die wir
durch das Mischen von
Dioxazinviolett und Aquagrün erhalten haben . Da jetzt kaum
Wasser hineingemischt ist, ist
es herrlich
cremig und sehr dick und sehr pigmentiert. Ich werde
die dunkle Cola einfach hauptsächlich über
die Ränder streichen und auch ein
bisschen oben. Und ich
nehme einfach ein bisschen von dieser Farbe hier und
da am Himmel. persönlich werde
damit nicht
den ganzen Himmel bedecken ,
weil ich möchte,
dass viel heller
Unterton durchscheint. Und indem man die ersten
Schichten durchscheinen lässt
, wird
dieser Nordlichthimmel dadurch
sehr
leuchtend und hell und farbenfroh aussehen . Ich benutze die Spitze
meines Pinsels und muss ihnen
etwas von dieser Farbe ziehen. Ich habe also
einen ziemlich sauberen Pinsel. Da ist nicht viel Farbe drauf. Es ist jetzt nur noch die
Restfarbe drin. Und dann werde ich hier auch
etwas von
dieser Farbe auf die Unterseite malen . Also nehme ich es einfach über
die Gipfel dieser Berge. Es ist jetzt stärker verdünnt, also überhaupt nicht sehr dick. Ich habe viel Wasser dazu getrunken. Und dann benutze
ich einfach meinen Pinsel der Größe zwei, um vorsichtig die
Gipfel der Berge zu
ummalen. Mein Pinsel hier ist also ein
schöner spitzer Rundpinsel. Es hat dazu eine sehr schöne
schmale Spitze. Und
mit diesem Pinsel kann ich leicht in die feinen Details gehen. Wenn Sie nicht sehr
sicher sind,
kleine Details zu malen und
die Kontrolle mit einem größeren Pinsel zu erhalten . Du benutzt einen kleineren Pinsel auf
den Gipfeln der Berge. Wenn du dich dabei
wohler fühlst, werde
ich einfach weiter auf
dem Gipfel dieses
Berges malen und du kannst sehen, wie hell diese Farbe ist. Also füge viel Wasser hinzu und dann werde
ich einfach etwas von dieser
Farbe in Strichen nach oben streichen. Und dann
füge ich auch etwas sauberes Wasser an die Ränder dieser
Mitteltonlichter hinzu
und das drückt
die Farbe heraus. nehme
jetzt eine alte Zahnbürste mit etwas sauberem Wasser Ich nehme
jetzt eine alte Zahnbürste mit etwas sauberem Wasser und schlage
meine Zahnbürste einfach so. Also
ziehe ich einfach die Fasern
der Zahnbürste zurück und gebe
etwas sauberes Wasser
auf die nasse Farbe. Und was passiert,
ist, dass eine
Art Styrol-Hintergrund entsteht . Und wir werden mit etwas Gratia
kommen Lass uns etwas später
um mehr Sterne rennen. Im nächsten Teil zeige ich dir, wie
du deinen Bergen
mit einigen alten Kreditkarten Textur und
Schatten verleihen kannst.
8. Füge den Bergen Texturen und Formen hinzu.: Schnapp dir etwas Altpapier. Wir werden zuerst
mit unserer Kreditkarte üben. Also nehme
ich eine zerschnittene Kreditkarte und fege einfach meine
Kreditkarten in die Farbe und achte
darauf, dass ich genug Farbe
am Rand meiner Karten
aufnehme . Und dann konzentriere ich mich
auf den Rand des Berges. Ich füge einfach die flache Kante zu
meiner Bergkante hinzu und
fege sie dann im Zeitraffer nach unten. Sie können auch die Ecke
Ihrer Kreditkarte verwenden. Und das wird eine
schöne Textur in
deinen Bergen erzeugen . Du wirst sehen, wie ich
das hier mache, indem ich einfach
die Ecke meiner
Kreditkarte benutze , um
in die schönen Ecken
der Berge zu gelangen in die schönen Ecken
der und einfach die Kante nach unten zu
ziehen. Ziehen Sie also schnell den Rand Ihrer
Kreditkarte herunter. Und das wird etwas Farbe
unter einer schönen Textur
herausziehen . Und Sie können sehen, dass
mit der Kreditkarte
die Farbe tatsächlich an einigen Stellen
überspringt, sodass eine
Menge zerklüfteter Strukturen entsteht, was sich hervorragend für Steine eignet. Sie können den Rand
Ihrer Kreditkarten auch in
einer schwungvollen Bewegung entlang der Berghänge oder
des Bergbodens verwenden,
wie ich es hier mache. Lassen Sie uns jetzt
zur Realität übergehen. Ich werde eine neue
Farbe mischen, indem ich Permanent Rose verwende. Also nehme ich es schön
cremig und meinen Gaumen. Und dann nehme
ich das Aquagrün und füge es
der permanenten Rose hinzu, um diese
schöne Farbe zu erhalten. Und es ist eher ein lilafarbenes Rosa, also hat es buchstäblich eine
leicht violette Farbe. Und dann werde
ich mit dem
Rand meiner Karte das in die Farbe streichen und sicherstellen, dass ich viel
Farbe auf meiner Kreditkarte aussuche. Das ist also eine Frage der
Lungenkarte, wie Sie sehen können. Und dann benutze
ich
das nur, um die Ränder der Berge abzubilden, die Ränder der Berge abzubilden, und drücke meine
Kreditkarte oder
Kundenkarten ziemlich flach auf das Papier. Ich benutze dann nur die Kante, um Schmerzen ziemlich schnell
nach unten oder quer über das Papier
zu
ziehen nach unten oder quer über das Papier , damit die
Textur auf dem Papier bleibt. Und ich werde auch die Ecke
meiner Karten
benutzen , um in
die feinen Ecken zu gelangen. Und dies ist eine großartige Möglichkeit diese
Kreditkarten zu verwenden, da Sie die Ecken verwenden
können, um in
feine Ecken und enge Ecken zu gelangen . Dann kann man die Kante aber auch zum Liegen
verwenden um Bereiche
der Berge zu detaillieren. Ich habe manchmal
versehentlich zu viel Farbe aufgetragen. Der Rand der
Kreditkarte ging über Bereiche, die ich nicht
wollte. Aber ich habe schnell mit
einem feuchten Pinsel
Abhilfe geschaffen und
die Farbe einfach abgenommen , solange
sie noch feucht war. Und jetzt male ich nur auf diesem Berg auf
der rechten Seite. Das ist also der
Turquoise Mountain. Und du wirst sehen, dass ich einfach
den äußersten Rand meiner Karte verwendet habe, um in die Zeitung einzuarbeiten, sie
nicht wirklich bewertet hat, aber es sieht so aus, als würde ich punkten. Aber ich habe nur ein paar
sehr fein strukturierte Linien hinzugefügt. Und dann werde ich
diesem Berg auch
einige Texturlinien hinzufügen . Da die
Kreditkarten flexibel sind, sie sich hervorragend mit dem Fuß
auf das Papier drücken , sodass Sie mehr oder weniger
ihrer Kreditkarten
hinzufügen können . Es hängt alles davon ab, welchen
Look du anstrebst. Ich verwende jetzt das Dunkelblau, das
wir für den Himmel verwendet haben. Und das
werde ich diesem Berggebiet hier hinzufügen. Also Teile dieses Berges, ich wollte ziemlich dunkel sein. Deshalb verwende ich Farbe
, die wir durch das Mischen
von Dioxazinviolett und
Aquagrün
erhalten haben . Es ist also wunderschön und
dunkel in dieser Farbe. Und du kannst mich
hier sehen, wie ich mit
meinen kleinen Visitenkarten einfach nach unten schwenke. Und auf der rechten Seite habe ich
hier
etwas zu viel Farbe hinzugefügt. Deshalb sieht es aus
wie ein großer Klecks. Also nehme ich einfach
einen Müllpinsel und
ziehe die Farbe ab, solange
die Farbe noch feucht ist. Und dann wurde
das mit der malvenfarbenen Farbe schnell behoben . Jetzt verwende ich
meinen kleinen Pinsel und tupfe
ihn auf ein Tuch, um den Großteil der Feuchtigkeit
aufzunehmen ,
weil ich
ein bisschen Trockenpinseltechnik verwenden möchte . Ich benutze nur den
Bauch meines Pinsels, also benutze ich meinen Pinsel
auf der Seite und
wische ihn dann einfach über
das Papier. Und wo meine Pinsel sehr trocken sind, Bereiche
des Papiers übersprungen und
es entsteht
eine Menge Textur. Ich werde das
Dunkelblau auch wieder mit meinem Pinsel nehmen . ist kaum
Wasser eingemischt,
also ist es herrlich dunkel. Dann renne ich einfach die Ränder
der Berge
hinunter ,
damit sie wirklich hervorstechen. Ich werde auch strukturierte Bereiche
diffundieren. Ich verwende auch eine dunklere
Mischung des Moves. Es wurde also weniger
Wasser hineingemischt. Und es ist genau
dieselbe Farbe, die wir auf diesem
rosafarbenen Berg verwendet
haben . Und ich füge einfach ein paar Schatten mit
der Spitze meines Pinsels hinzu. Ich werde
auf ein paar dunkle Bereiche
an den Bergspitzen malen . Lassen Sie sie also mit
dem
rechten Berg,
dem Bloomington, wirklich auffallen mit
dem
rechten Berg,
dem Bloomington, . Wir
verwenden das Dunkelblau und das Aquagrün. Und dann den linken Berg benutzen
wir den Move. Im letzten Abschnitt werden
wir
unsere Sterne am Himmel hinzufügen. Also schnapp dir die Zahnbürste.
9. Die Sterne: Um unser Bild zu beenden, werden
wir die Sterne
am Himmel platzen lassen. Ich habe meinen weißen
Pinsel hier und sprühe ihn
dann mit etwas
Wasser
ab, um ihn in Bewegung zu bringen, und
dann nehme ich meinen alten Pinsel, ich schrubbe einfach den
Pinsel in der Gouache und achte
darauf, dass wir
bedecke die Borsten vollständig, aber achte darauf
, dass sie nicht zu wässrig sind. Ich werde die
Berge mit etwas Altpapier abdecken. Ich werde meine
Zahnbürste benutzen oder mit einer
schwungvollen Bewegung die Größe am Himmel ändern. Also ziehe ich von der Unterseite
der Zahnbürste nach oben. Ich halte das etwa 8 cm diagonal über meinem Bild
. Sie können sehen, dass diese
winzigen Gulaschfilme jetzt
am Nordlichthimmel genauso
aussehen wie Sterne. Ich hoffe, dir hat
dieses Bild gefallen. Ihr Projekt ist jetzt, Ihren eigenen
Nordlichthimmel zu
malen und Ihren eigenen
Nordlichthimmel zu
malen die Fähigkeiten zu
verwenden, die
Sie in diesem Kurs verwenden. Hab also einen schönen
Rest deines Tages. Denken Sie daran, Ihr Projekt
im Bereich Projekte und
Ressourcen hochzuladen . Ich würde mich auch sehr
freuen, wenn Sie
mir auch eine Bewertung zu diesem
Tutorial hinterlassen würden. Ich hoffe, du hattest heute Spaß beim
Lernen.