Transkripte
1. Abstrakte ausdrucksstarke Blumen1 1 1 f: Hallo meine Freunde und willkommen zu diesem ganz besonderen
Kurs über Malerei, ausdrucksstarke Blumen und
eine abstrakte Form. Auf dem ganzen Weg lernen Sie,
auf
Ihre eigene einzigartige Stimme zu hören , während
wir malen, um sie zu erhalten. Bevor wir mit der Malerei beginnen, möchte
ich ein
paar Minuten
mit diesem Buch der abstrakten
Frauen verbringen . Es sind Spezialisten
und die Künstler JD Feel und dann
Phantomartikel. Joie de Kooning, Krasner. Das sind alles Künstler,
abstrakter Expressionismus. Die Künstlerinnen, denen nicht die gleiche besondere
Aufmerksamkeit geschenkt wurde. Wann immer wir diese
Ära beginnen, studieren wir das. Ich war sehr inspiriert
von ihrer Poolumarmung, ihrer Verwendung von Farben und der Art und Weise, wie sie die
Schönheit des Motivs ausdrücken. Diese Ära ist eine meiner
inspirierendsten für mich
und nicht die Straße. Und ich bin tief
inspiriert von den L, interessiere mich nicht für die Straße und das schöne Thema für dich. Kann, ich würde dir normalerweise
empfehlen, ihm eine schöne Pause
zu geben und
auf jeden Fall einen visuellen Genuss. Am Anfang werde ich
Sie auf die Reise
meiner eigenen Zusammenfassung drängen . Wie Sie sehen, bot die
Promotion sehr repräsentatives Buch. Dann begann ich mich der abstrakten Seite
zuzuwenden Ich schleife immer noch irgendwie die
gesamte Struktur der Handlung. Und dann manchmal
zwischen dem exakt aussehenden LARC, ähnlichen Blick, und dann auch, ich habe
Mixed Media und all
diese Gemälde verwendet Mixed Media und all
diese Gemälde und sie mit Holzkohle gemischt, alle Arten von Medien. Und dann einige sehr,
sehr Präsentationen. Aber ich habe mich auf die
Energie konzentriert, mit der ich groß werden kann.
2. Abstrakte ausdrucksstarke Blumen1 2 f: Komm mit dem Pinsel zu ihnen
, meine Güte, bleib dran. Also Vier-Sterne-Vereinbarungen, die meisten V-Naught-Wasser- und
Ölphasen zu weichen Jungfern, verschiedene Arten von
Zaun, die Sie haben. Sie werden eine gute Zeit
haben,
um alle Ihre Medien zu überprüfen. Der vierte Schritt ist es,
diese Heatpipe-Leitungen
zu betreiben, Blumen zu finden. Und du kannst dir diese Lektion ansehen. Also Mitchel, was
ich mache ist, dass ich nur die
Linien mit dem Boden abschließe. Im Grunde versuche ich also nicht, die Blume zu kopieren, und ich
versuche nur , die Formen zu blockieren
und die einfache Ölbasis
in einem weichen Kleben zu
verwenden. Sie können einen Stift verwenden, wenn
Sie sich nicht sicher sind. Wenn ich einige Farben verwendet habe, nur um mir eine Vorstellung davon zu geben wie mein Blumenstrauß platziert wird. Pow and bend meine Blumen werden sein. Natürlich möchte ich
, dass mein Thema im zentralen Teil
der Seite steht und dann
alles andere umgeben ist. Art der Abholung von 1€ Charakter. Für mich waren es die Zwei oder Drei. Jetzt, wo Sie ein Implantat gesehen haben und dann
spielen Sie natürlich mit. Ich versuche nicht,
etwas genau zu kopieren. Versuchen Sie also, so viel
Kreativität wie möglich aufzubauen. Und versuchen Sie auch,
dies für die nächsten Schritte zu einem einfachen Prozess für
Sie zu machen dies für die nächsten Schritte zu einem einfachen Prozess für
Sie , denn als nächstes gehen
wir ohne Schmerzen rein. Wir wollen also so
viel Klarheit wie möglich haben. Wir möchten aber auch, dass
es sehr intuitiv ist. Deshalb wollen wir
uns etwas Freiraum geben. Versuchen Sie also nicht, ins Detail zu gehen, es wird sehr einfach und leicht sein.
3. Abstrakte ausdrucksstarke Blumen 1 3 fi: Was ich jetzt mache, ist,
dass ich die
Formen der Pflanzen blockiere. Und was Sie
vor q sehen, ist im Grunde jedes Mal,
eine Farbpalette so
nah am Gemälde zu erstellen . Sie werden also zeigen, dass ich einen flachen Pinsel verwende, um die Formen
grundsätzlich zu blockieren. Und du siehst, ich versuche
es wie eine Handlung aussehen zu lassen. Ich versuche nicht, in dieser Hinsicht
Perfektionist zu sein. Ich habe jetzt dunklere
Farbtöne hinzugefügt, um offensichtlich die dunkleren Teile der
Wolke anzuzeigen und etwas Tiefe zu zeigen. Ich glaube, er macht das. Ich würde versuchen, so nah an
dem Referenzbild zu sein , das ich habe. Was ich hier gemacht habe, sieht
man im Grunde die Blätter mehr als exakten
Darstellungszustand. Ein guter Weg,
Formen zu verstehen , besteht im Grunde
darin, Veni vidi zu sein, sehr, sehr offen über
den gesamten Prozess. Das heißt, Details nicht
als Ihre Hauptabsicht zu betrachten, nicht die
größeren Formen zu betrachten. Und eine gute Art,
Formen zu betrachten , besteht im Grunde
darin, die Augen zu blinzeln. Sie könnten
nichts in
einer schalenförmigen Form als
das genaue Detail sehen . Wie Sie für
den gelben Knoten
sehen, habe ich
gerade die Farben blockiert. Ich benutze einen Rundpinsel. Warum verwende ich
irgendwo eine Quadratwurzel? Rundpinsel Es ist größtenteils intuitiv, aber
ich bin mir sicher,
dass dies ein Prozess ist, den
Sie zu diesem Thema fortsetzen, während wir weiter malen . Also mache ich das weiter. Wir sehen oft Blumen
und jetzt
gehe ich zum Nächsten über. Ich habe ein weißes Kind
und versuche
ein bisschen Orange zu machen , um mein nächstes zu bauen. Wieder ist es Rose. Ich versuche
dieses Mal die Form der Nase zu erzwingen . Und dann werde ich mir natürlich einen anderen Gastgeber
ansehen. Schon wieder. Dieser schaut nach unten. Offensichtlich liegt das
an meinen Pinselbewegungen. Obwohl diese
Kamera ausgebreitet ist, verstehen
Sie, dass die
Pinsel und ich Sie
wirklich
auffordern müssten , das Video
festzuhalten und anzuhalten. Ich werde sehen, dass
Sie nicht fragen können. Ich versuche jetzt, der Plantage
etwas
Schattierung hinzuzufügen . Es wäre ein DP
und ungefähr davor. Aber in dieser Zeit bedeutet es mehr oder
geschlechtsspezifisch blockiert Blätter
mehr oder
geschlechtsspezifisch blockiert werden, um ihnen die Tiefe zu
verleihen. Dies ist wirklich
wichtig, weil es dem Zwerg Tiefe und Textur verleiht. Damit ich heute Abend keine Regeln
wie den Teil des Zentrums
davon im Namen sehen konnte . Wir werden sie beschatten. Das ist es also, was ich
selbst bin. Und ich werde das mit
all meinen Blumen machen. Wie in dem Moment, wenn ich mich von einem
bewege, bin ich jetzt
zum nächsten Block übergegangen. Offensichtlich ist das Gute
zwischen diesen Aktivitäten, warten
Sie weiter auf
das letzte Projekt. Das ist sehr wichtig, besonders wenn Sie
eine strukturierte oder schwerere, schwere Arbeit verrichten. Stellen Sie also sicher, dass Sie sie haben. Ein weiterer sehr wichtiger Punkt, den ich erwähnt habe, als ich mich selbst
dabei gesehen habe, ist, dass ich
diesen Punkt verwende , damit die
Wassermenge sehr gut ist. Deshalb gibt es ein Fixture. Deshalb hochpigmentiert. Und während du das siehst, habe
ich diesen quadratischen Blitz aufgenommen, eine Mutter, die versucht, das zu bewegen. Du bist im Grunde nur
eine Flagge mit vielen Sehnen und unsterblichen
stielähnlichen Dingen. Ich versuche, diese Handlung zu machen, und was ich mache, ist
im Grunde genommen einen flachen Pinsel zu verwenden. Ich versuche nur, mehr das Gefühl
der Blume zu bekommen als den repräsentativen Aspekt
zu haben. Also sei offen und versuche es.
4. Abstrakt ausdrucksstarke Blüten 1 4 f ver1: Geht weiter. Kommen Sie jetzt darauf zurück. Ich verwende Grün. Ich verwende kein
Grün in seiner reinsten Form. Ich füge ein bisschen
Blau und Dunkelblau und
Dunkelgrün hinzu, um Tiefe
und Komposition zu verleihen. Wie Sie sehen, gehe ich in den Rundpinsel und bin
sehr direkt und sehr, sehr spontan dabei. Ich versuche nur, die Formen
der
Blätter gleich bei der Geburt zu blockieren . Und so wie ich das sehe, habe ich jetzt
alle Blätter abgeschlossen. Und so sieht die Struktur meines Cookies ab sofort aus. Ich bin sehr zufrieden mit
den Z, die die Konferenz zeigt, und ich wollte diesen Vorteil
haben. Es gibt es auf. Ich gehe jetzt
mit Grüntönen rein. Und ich werde im Grunde versuchen
, die Komposition zu vervollständigen. Und ich fing damit an, das Hellgrün
zu machen. Und ich versuche, die Schatten zu
bauen, die Tiefe innerhalb des Gemäldes. Und wenn ich auf die
Einzelheiten eingehe, werde
ich zunächst damit beginnen im Grunde die
Highlights innerhalb der Blätter zu machen. Die Blätter wie sie sind. Wir können die
Leichtigkeit der Dunkelheit sehen. Und genau das
machen wir so einfach. Und wir versuchen sehr intuitiv zu
sein. Sie versuchen also nicht, sehr
repräsentativ zu sein. Und wir versuchen nicht, genau das
zu machen, was Sie versuchen, hauptsächlich
die Farben, die Formen, zu blockieren. Ich werde
mir auch zeigen, wie ich meine Farben
mische, weil ich denke
, dass das wirklich wichtig ist, besonders wenn Sie die Dokumente
herausbringen. Ich benutze kaum
die schwarze Seite. Und wann immer ich das tue, mache
ich es zu einem Formular, das ich verwenden kann, wenn Newman viele
Punkte, so weiter ,
dunkler,
bis zur Dunkelheit
Ihrer Arbeit und im Grunde bis
zur Tiefe Ihrer Arbeit blockiert werden muss. Mit anderen Worten. Das ist also extrem wichtig und genau das versuche ich zu tun. In diesem Gemälde
befindet sich ein kleines NADH. Diese Art von Stimme war
Teil der hebräischen Bibel. Wo du bist, diese
kleinen, runden Feilen, schwarzen Formen. Um ihnen den Effekt zu verleihen, ist
es wichtig, dass wir ihm einen dunkleren Hintergrund
geben können. Und genau das mache ich. Im
Referenzbild ist es sehr ähnlich. Aber offensichtlich ist
es bei
dieser Art von Arbeit wirklich wichtig, die kreative Sprache
oder die kreative Freiheit zu kennen. Und ich denke, das ist eines
der wichtigsten Dinge. Dies ist auch eines der
Dinge, die Sie verloren haben, die Wichtigkeit
kreativer Ebenen, so selten, Sie sich zwischen etwas entscheiden können,
das vielleicht in einer Woche, einem bestimmten
Tag in Ihrem Leben. Aber du hast versucht, in
einem ganz anderen Stil zu malen . Und leider ist dies nicht eine der Techniken
, die von Vorteil sind, sondern es sind nur zwei. Riesen und Briefe. Wir werden versuchen, gut zu sein, um
herauszufinden , was für
Sie funktioniert und was nicht. Also mach es nett. Was ich getan habe, war, dass ich weiß, was das erste Mal
ist oder um die Wassermenge zu
reduzieren. Und weil ich mein
Bild nach Florida haben wollte. Also verwende ich für Poster, die Bush
sehr ähnlich sind, aber ich wollte
ihr ein wenig Späne geben. Also habe ich mehr Arbeit für
Sie hinzugefügt, wie ich es jetzt mache. Offensichtlich habe ich dieser ganzen Komposition
diesen Rand
hinzugefügt ,
um zu sagen, dass Sie damit möglicherweise nicht sehen. Aber für mich hat es sich durchgesetzt. Deshalb wollte ich hinzufügen,
was der Grund war. Ich wollte kein Feld hinzufügen und ein reines Schwarz hinzufügen
und immer in der Lage sein, die Auswahl für mich zu
stoppen,
vor allem, weil es
irgendwie bizarre Dinge sind, die voranschreiten. Also habe ich irgendwie versucht zu modellieren und
die Probleme, die ich addiere, den Gelbton. Dies führt mich zu meinem DPMO. Und ich versuche,
die Komposition um
den 23 großen Blitz, den ich auf dem Bildschirm sehe
, zum nächsten aufzubauen , ein sehr interessanter Teil
der Vorführsachen,
die die linke Seite des Mixes malen. Und es
werden Tests durchgeführt. Offensichtlich die Farbe, die
ich verwende, dieser Buffon, aber ich mische Blau und Rot in verschiedenen,
verschiedenen Formen. Für mich wird der
Arbeitsaufwand und den
ich tatsächlich gemischt habe für dieses
Monitorbild
nicht ausreichen. Ich versuche, die Anzahl der
Auslassungen für mich zu ermitteln. Aber der Grund, warum ich
die Menge an Lebensmitteln gemischt habe , ist angegeben, dass
sie weiter wachsen und sich mit
dunkleren und helleren
Fokustönen integrieren . Und wie du siehst, habe ich gerade meine Güte verschoben, ich bin in
die Picker-Akte berufen. Zeiger. Clark muss es sehr schön ABER irgendwie
limitiert geben, richtig? Sie
müssen also wirklich nicht sitzen und einen vollständigen Überblick über
die
Dinge erstellen , die Sie sehr
intuitiv und sehr offen sein können und das sehr leid tut. So
decken wir die komplette Box ab. Und ich werde Ihnen jetzt zeigen wie wir das mit etwas dunkleren
und helleren Farbtönen während Sie
in diesem Widget Fortschritte machen. Meine Absicht
hier ist es also, so viel Reales
wie möglich zu sein , aber auch Teil der
Fantasie in ihrem Gewicht zu sein. Und wie Sie sehen, haben
die dunkleren Blautöne nun versucht, dunklere
Farbtöne hinzuzufügen. Offensichtlich zeigt der dunklere
Teil, dass es mehr als eine Website von WPA handelt, und widerlegt, dass der Weg zeigt, dass er eher
außerhalb davon liegt. Und genau das
versuche ich darzustellen. Es ist auch für Sie, diesen Editor
wirklich wichtig zu verstehen, und es ist ein Element,
das dem Spin den richtigen
Kontrast verleiht . Als Künstler denke ich, dass es eine sehr wichtige Fähigkeit ist, zu lernen, darin besteht, zu
verstehen ,
welcher Teil übertrieben und jede Box reduziert werden muss. Und ich denke, das ist wieder eines der
intuitivsten Gemälde. Ich hätte gerne, gemischte Sättigung
eingeführt. Jetzt male ich die Nacht und versuche
offensichtlich, den helleren Teil zu
zeigen. Also werde ich es verwenden, um so
intuitiv wie möglich zu sein. Versuche nicht, mich zu kopieren , um zu versuchen, zu tun, was immer
du willst. Du musst wirklich
das Beste rausholen. Auch Releases Seite hier sind Sie einfach viel näher an der
Arbeit, die Sie tun können. Also versuche das zu tun. Und ich werde jetzt die rechte Seite des
abstoßen und die Dinge
mit einigen trockenen Grasarten
etwas detaillierter
wiederholen . Und natürlich werde ich eine
bestimmte Art von Blättern
und Sehnen hinzufügen und all das. Also nochmal, Dezember mit dem spitzen
Pinsel und Sie können sehen, dass
der, der d1 fertig ist. Wieder bin ich sehr
locker mit meinem Pinsel. Und ich glaube nicht, dass ich diese Demo jemals
darüber sagen
kann , wie wichtig es
ist, wirklich zu verlieren. Wir versuchen
einen abstrakten Stil zu machen. Ich denke auch, dass diese
Art von Arbeit mit Essen. Und das tat ich, oder das Muskelgedächtnis, um zu
verstehen, wie man handelt. Weil ich
etwas nehme, weil ich es bin, ich denke es mir mit
etwas aus, das sie tun so anfängt und
das immer noch da ist. Habe ich gerade einen breiten
Pinselstrich gemacht und dann diesen Pinselrausch
bewegt,
brechen die Treiber
für einen Nicht-Lincoln komplett , der dunkle Grüntöne nicht schminkt und versucht, die dunkleren Töne
zu machen. Auch hier
versuchten sehr wichtige Prozesse , das
Gefühl und die Emotion einzufangen. Versuche nicht besser zu werden. Und um sie dem Board etwas
Tiefe aufzulisten.
5. Abstrakte ausdrucksstarke Blumen 1 5 f: Jetzt macht der Prozess Spaß, und ich persönlich
liebe diesen Prozess wirklich. Ich bin mir sicher, dass es dir auch gefallen wird. Und meine beiden Vorschläge für dich, dein Netz selbst locker. Ich weiß, dass
man auf dem Bildschirm sehen kann, wie ich den Blumenstrauß
male und vervollständige Natürlich können Sie die Referenz
dort
nehmen und ich gehe nach oben. Aber jetzt siehst du mich mit den
direkten Strichen rauskommen, richtig? Was ich kurz zuvor gemacht habe, war , dass ich einfach
eine zufällige trockene Bürste genommen habe. Ich habe es gerade auf die Route gebracht. Und jetzt mache ich die Details. Nochmals die ähnliche
Detaillierung, was ich in meinem vorherigen Video gemacht habe. Ich versuche nur,
die gesamte Komposition zu vervollständigen. Und ich mache das freier
als die früheren Videos. Ich versuche also zu sagen, dass ich mich dafür entscheide, das Gemälde
fertigzustellen. Ich bin damit freier. Das heißt, ich versuche es
origineller zu machen. Ich habe versucht, mich
vom gesamten
Darstellungsstil zu lösen und das ganze Ei macht genau
den Unterschied in seinem Stil aus. Ich habe versucht, das Wesentliche einzufangen. Und oft
hängt das mit der Gebühr zusammen. Mein Leben gestaltet sich. Es gibt
Zeiten, in denen meine Blumen
absolut traurig sind und
sie sind nicht so glücklich. Farben sind nicht schön. Und im Grunde habe ich das Gefühl, dass dies eine Präsentation meiner selbst
zu diesem Zeitpunkt ist. Und was ich jetzt mache, ist, dass
ich eine energischere,
glücklichere Art von Florida mache , das
offensichtlich wieder in der Präsentation meines Lebens zu diesem Zeitpunkt steht. Und ich fühle immer so, wie
die Blumen da sind, mehr als nur diese
delikaten Angebote, dass sie Repräsentationen
unserer eigenen emotionalen Welt sind. Gehen Sie jetzt direkt hinein
und malen die einzelnen Blätter und Gräser, die Sie
auf dem Gemälde sehen. Aber ich bin mir sicher, dass ich
dir das nicht vorenthalten muss. Ich bin mir sicher, was ich
detaillierter beschreiben muss , ist das Gefühl dahinter ,
denn ich denke,
das ist eines der wichtigsten Dinge,
wenn ich das male,
ich male so, ich habe immer die
das Gefühl, dass ich mich Rückstand
fühle, als ich zu diesem Bild
überging. Also versuche ich,
es zu berichten. Ich versuche, die
Buchungsgebühr anzugeben und
versuche , sie in
Bezug auf Gras auf einem DVT abzudecken. Also in Bezug auf
elementare Berichterstattung und einen Betrunkenen, um emotionale Berichterstattung zu
schwenken. Ich versuche nur, sehr
detailliert über dieses Zeug zu sein. Jetzt
zeige ich dir die Mischung. Das ist wirklich interessant. Nehmen Sie all Ihre
Armaturen, weiche Aussichten,
Ölbasis, Holzkohle und
alles, was Ihnen Spaß macht, heraus. Was ich mache, ich mache
im Grunde weiter und mache die schönen Konturen. Auch jetzt ist es kein so
fetter Umriss. Es ist eine sehr Art
von Ankündigung. Seien Sie also nicht konkret darüber. Halten Sie Stift,
Papier und Bleistift fest. Sehr wahrscheinlich. Versuchen Sie es nicht, da Sie sehr genau sehen können sind einige Stellen, an denen ich sogar oben gehe. Manche Stellen, an denen ich hinuntergehe, an
manchen Stellen, an denen ich das
Papier berühre, irgendwo nicht. Es gibt also Teile davon. Es gibt keine vollständige Linie wie bei einem Fluor, wenn
Sie den Strahl erzeugen, es gibt Teile von Weiß, die
durch die Lunge scheinen. Und das ist es, was wir
versuchen, du versuchst so V
wie möglich zu sein . Ich bin fertig mit meinen Salzkristallen. Sie können sogar die
Öldistanz an Ihrem Auto nutzen. Und jetzt werde ich weitermachen
und ein paar Details machen. Jetzt. Auch hier habe ich meine Aktien-Based ist ich versuche, ihr einige Details
zu geben. Die kleineren Blumen
sehen Sie, der zentrale Bereich. Ich versuche den Fuß weich
zu machen. Schon wieder. Ich versuche
sehr sanft damit umzugehen, aber ich versuche auch sehr schwer
zu sein. Meine Schläge wo ich bin. Was du hier siehst ist,
dass ich eine Holzkohle verwende. Ich bin definitiv der Meinung, dass eine
Menge Holzkohle
wirklich, sehr wichtig ist , um verwendet zu werden. Wenn Sie es noch nicht benutzt haben, würde
ich vorschlagen, dass
Sie es versuchen zu schreiben. Was ich getan habe, ist ein bisschen
Wasser
getaucht und jetzt bekomme ich eine
Art Dunkelheit und Leichtigkeit. Also wo füge ich es hinzu? Und ich habe keine
Grundlage dafür bekommen, was ich in
meinem Referenzbild
in Bezug auf Schatten sehe . Und das ist wieder
ein Kohlestift. Ich benutze
wieder den Kohlestift, angesichts der Striche, der Pinselstriche, der
Felder der Blumen. Und ich versuche wieder zu sein, sehr intuitiv und
sehr frei mit dem, wir versuchen
mit meinen Medien zu arbeiten. Sie können jede Art von Pinsel verwenden, Sie können jede Art von Bleistiften verwenden. Jetzt nutzen du und ich
das Tor, richtig? Es ist wirklich ein guter Fuß
auf einem einfachen, sperrigen. Wenn man Pfade hinzufügen kann und
cool ist, sieht es
wirklich, sehr gute Früchte aus
und es ist einer
der schönsten Prozesse wie ich zu einer
bestimmten Malerei gekommen bin. Jetzt der letzte Teil, das
Hinzufügen von Spritzern. Diese Platten, etwas, das
ich wirklich gerne hinzufüge. Ich habe Weiß benutzt. Ich glaube, ich könnte Grau verwenden, ich hätte auch
andere Farben verwenden können. Jetzt wie ich darüber nachdenke. Aber ich habe das Grau sehr gerne
benutzt. Ich werde wieder
Formen wiederverwenden, gemischte Medien. Und ich versuche es
mir anzusehen. Ich denke, in meiner persönlichen
Sprache würde es Konkurrenz geben. Nochmals, weil Sie
Ihre eigene Sprache haben, versuchen Sie,
sie in Ihrem eigenen Stil zu erstellen. Ich denke, das
wäre die wahrste Art und
Weise , wie man dieses Bild
machen kann. Ich habe weitergemacht. Ich habe Silber und Gold
in Teilen von Holzkohle verwendet. Diese auf
Öl basierende Holzkohleoffensive ist weich. Ich verwende Farben und ich glaube, ich habe fast jedes andere Medium, das ich in
diesem speziellen Gemälde
besonders kenne, in Bezug auf die Menschen, ich möchte nur ein
bisschen über die Menschen sprechen, das Papier, das ich benutzt habe
, Mixed Media Papier. Sie können eine
Acrylplatte oder so verwenden. Es wäre in Ordnung, ein großes Blatt zu
verwenden. Weil es dir hilft,
v3 keine Schläge zu geben , und
mit deiner Hand wäre das schön,
wenn du
das kannst. Aber wenn Sie
eine Testversion auf
einem kleineren Blatt erstellen möchten ,
würde das auch funktionieren. Also das und alles wie ein kompletter Teil
des ganzen Gemäldes. Ich hoffe, Ihnen hat dieses Wort
Glosses gefallen und es hat Ihnen gefallen. Das ist das letzte Gemälde. Ich hoffe, Sie sind mit
einem Stück zurückgekommen , das
wirklich einzigartig für Sie ist. Bitte teilen Sie Ihre Projekte mit. Bitte schreiben Sie sie mit Ihren Kommentaren oder
Fragen, die Sie haben. Ich beantworte es sehr gerne. Das ist eine wirklich glückliche Arbeit und ich hoffe, dass dies geschieht,
das kommt zu uns. Nun, lass es mich wissen und natürlich folge mir für mehr.
Pallavi Saxena, ARTIST | EDUCATOR | DESIGN
