Wie du realistische Mock-Ups in Photoshop erstellst | Talha Bhatti | Skillshare

Playback-Geschwindigkeit


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Wie du realistische Mock-Ups in Photoshop erstellst

teacher avatar Talha Bhatti, Graphic Design Instructor

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:33

    • 2.

      Was ist ein Mockup?

      4:02

    • 3.

      Ein einfaches Mockup erstellen

      5:07

    • 4.

      Erstelle ein MockUp mit mehreren Verwendungsmöglichkeiten

      5:13

    • 5.

      Box-MockUp: Perspektive

      9:53

    • 6.

      Kaffeetassen-MockUp - Warp

      6:20

    • 7.

      Bearbeitbare Mockups erstellen

      6:21

    • 8.

      Wo du Bilder für MockUps findest

      7:47

    • 9.

      Metallic-MockUp

      3:23

    • 10.

      Realistisch werden – Blend wenn

      10:11

    • 11.

      Multipliziert editierbares MockUp

      7:33

    • 12.

      MockUps mit realistischen Schatten

      9:13

    • 13.

      So verkaufst du deine Mockups

      2:45

    • 14.

      Kursprojekt

      1:03

    • 15.

      Was als nächstes kommt

      0:48

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

267

Teilnehmer:innen

4

Projekte

Über diesen Kurs

Lade die PROJEKT- UND QUELLDATEIEN von hier drüben herunter!

Als ich als Designer begann, schienen meine Kunden meine Designs nicht zu mögen, obwohl meine Arbeit fantastisch war. Und ich konnte einfach nicht verstehen warum.

Dann habe ich herausgefunden, dass es an der Art und Weise liegt, wie ich meine Designs präsentiert habe. Du siehst, dass sich die Kunden nicht um deine erstaunlichen Designs kümmern oder wie du sie entwirfst. Ihnen ist nur wichtig, wie gut ihr Produkt in diesem Design aussehen wird.

Die Antwort auf meine Frage war also Mockups. Durch das Erstellen von Mockups konnte ich meinen Kunden zeigen, wie ihr Produkt aussehen würde, und plötzlich begannen dieselben Kunden, die Designs nach dem ersten Entwurf zu genehmigen, weil ich ihnen bei der Visualisierung ihrer Produkte geholfen habe.

Wenn du jemand bist, der sich ebenfalls mit diesem Problem auseinandersetzt, ist dieser Live-Kurs genau das Richtige für dich.

  • Wir beginnen mit den sehr einfachen Mockups
  • Wir lernen dann, wie wir Mockups perspektivisch erstellen, wie auf einem mobilen Bildschirm oder einer Box.
  • Wie du ein Mockup einer Kaffeetasse anfertigst und auch, wie du sie bearbeitbar machst.
  • Wir erstellen ein realistisches Mockup auf einer metallischen Oberfläche, Hoodies und auch T-Shirts.
  • Zu guter Letzt zeige ich dir, wie du ein realistisches Mockup mit dem ursprünglichen Schatten erstellst.
  • In den letzten Lektionen bringe ich dir auch bei, wie du deine Mockups verkaufen kannst.

Am Ende dieses Kurses wirst du wissen, wie du realistische Mockups in Photoshop erstellen kannst, auch wenn du Anfänger bist.

Für wen ist dieser Kurs bestimmt?

Es ist für alle, die irgendeine Art von Kundenarbeit durchführen, weil es wichtig ist, deine Designs mit einem realen Beispiel zu zeigen. Oder für jemanden, der ihn einfach verkaufen möchte

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Talha Bhatti

Graphic Design Instructor

Kursleiter:in

I'm a Graphic Designer and owner of Bhailog Digital. Teaching design in my passion because in my early years as a designer I always wanted quick and easily tutorials through which I could learn design but there was no platform like Skillshare in that time. So, I took on the challenge to teach design with short and to-the-point tutorials here on Skillshare.

In terms of Design, I have been employee, employer, a failed business owner and now a successful teacher. Basically I have been in all the positions and I know exactly the problems people face in terms of design.

I'm located in Pakistan where there isn't value of design. So, I took on the challenge to educate the local audience but then ended up having thousands of students from all over the work.

I hope to p... Vollständiges Profil ansehen

Level: Intermediate

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Einführung: Ich habe als Designerin angefangen. Meine Kunden schienen meine Designs nicht zu mögen , obwohl meine Arbeit fantastisch war. Und ich konnte einfach nicht herausfinden warum. Später fand ich heraus , dass es an der Art und Weise liegt , wie ich meine Entwürfe präsentierte. Sie sehen, dass es Ihrem Kunden egal ist, wie gut Ihre Designs sind, wie Sie sie herstellen oder welche Techniken Sie verwenden. Sie kümmern sich nur darum, wie gut ihr Produkt in ihrem Design aussieht , das Sie für sie herstellen. Die Antwort auf meine Frage lautete also Mockups. Durch die Erstellung von Modellen konnte ich es meinen Kunden zeigen, aber das Produkt wird so aussehen wie in der Realität. Und dieselben Linien haben angefangen, meine Entwürfe zu beweisen. Im Grunde habe ich ihnen geholfen, ihre Produkte zu visualisieren. Wenn Sie jemand sind, der ebenfalls mit diesem Problem konfrontiert ist, ist dieser Kurs genau das Richtige für Sie. Wir werden damit beginnen, sehr einfache Modelle zu erstellen. Wir werden dann lernen, wie man Modelle in Perspektive erstellt, z. B. auf einem mobilen Bildschirm oder einer Box Out, um Modelle einer Kaffeetasse zu erstellen , und wie man sie bearbeitbar macht. Wir werden ein realistisches Modell auf einer Metallic-Oberfläche herstellen und auch ein T-Shirt. Abschließend zeige ich Ihnen, wie Sie ein realistisches Modell mit Originalschatten erstellen. Und in der Abschlussvorlesung werde ich Ihnen beibringen, wie Sie Ihre Modelle auch verkaufen können. Grundsätzlich wissen Sie am Ende dieses Kurses genau, wie Sie realistische Modelle in Photoshop erstellen und wie Sie sie verwenden um Ihre Designs Ihren Kunden zu präsentieren. wen ist dieser Kurs gedacht? Dieser Kurs richtet sich an alle, die irgendeine Art von Kundenarbeit erledigen, da es äußerst wichtig ist, Ihre Entwürfe anhand realer Beispiele zu zeigen . Am Ende dieses Kurses erhalten Sie ein Projekt, mit dem Sie alles umsetzen können , was Sie im Kurs gelernt haben. Vergiss nicht, deine tollen Designs mit mir zu teilen und ich kann es kaum erwarten, dich im Kurs zu sehen. 2. Was ist ein Mockup?: Okay, also bevor wir lernen, wie man Mockups macht, möchte ich dir kurz sagen, was Mockups sind und warum du lernen solltest, wie man sie macht. Wie Sie sehen können, habe ich hier dieses Bild einer Kaffeetasse und alles ist editierbar. Es ist im Grunde ein Modell. Also, wenn ich hierher komme und du siehst, dass es verschiedene Ebenen gibt, wenn ich darauf doppelklicke und lass uns einfach sagen, ich möchte seine Farbe in vielleicht so etwas ändern , Orange hier drüben. Und wenn ich auf Okay klicke, kannst du sehen, dass es hier aktualisiert wurde. Und zusammen mit all der älteren Designstruktur, wie all der Beleuchtung und den Schatten und allem. In ähnlicher Weise kann ich auch die Farbe der Kappe ändern, aber ich kann sie rot oder so ähnlich machen. Ich denke nicht, dass ich es ändern sollte , weil Schwarz klassisch aussieht. Dann können wir das Design selbst bearbeiten. Wenn ich darauf doppelklicke, siehst du, dass ich das alles auch bearbeiten kann. Ich kann auch den Text und auch den Hintergrund bearbeiten. Lassen Sie mich diese Farbe kopieren, die ich in den Hintergrund stelle. Und lass mich diesen Code kopieren und einfach herkommen und seine Farbe ändern. Und Sie können sehen, dass es hier aktualisiert wurde. Aber die Sache ist, sobald ich es hier aktualisieren werde, drücke ich Control oder Command S. Es wird auch hier aktualisiert. Sie können also sehen, dass das im Moment gelb ist, wenn ich Strg oder Command S drücke. Und es wird einige Zeit dauern ich wieder hierher komme. Es wurde nicht aktualisiert. Wie cool ist das? In ähnlicher Weise können Sie den Hintergrund sogar schwarz oder dunkler oder heller machen . Und es gibt noch eine Sache , die Sie beachten sollten. Wenn ich hier reinzoome, können wir sehen, dass selbst wenn ich dort drüben einen dunklen Schatten mache , und selbst wenn ich die Farbe auf vielleicht so etwas ändere , ist Schatten dort drüben. Dies ist jedoch etwas, das für ein Modell sehr nützlich ist. Grundsätzlich gibt es zwei Verwendungsmöglichkeiten für ein Mock-up. Nummer eins ist es, Ihre Designs zu präsentieren, da es für einen Kunden nicht ausreicht, nur dieses gesamte Design zu zeigen. Sie müssen es grundsätzlich visualisieren. Unser Modell hilft also grundsätzlich dabei, den Kunden zu visualisieren. Aber ihr Produkt wird so aussehen , wie Sie es entwerfen. Die zweite Verwendung besteht darin, dass Sie diese Designs auch verkaufen können. Wie kann man diese Mockups grundsätzlich verkaufen? Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wenn ja, wenn Sie hierher kommen, habe ich im Grunde drei Websites geöffnet, die für den Verkauf von Designbemühungen sehr beliebt sind . Wir haben hier einen Markt geschaffen, dann Envato-Elemente und Three Pick. Wenn ich hier ein kostenloses Mockup schreibe, lass mich das laden. Sie können sehen, dass es hier verschiedene Arten von Modellen gibt. Eine Kaffeetasse, eine Tasse Kaffeetasse, ein Modell eines Kaffeetassenmodells. Es gibt auch Modelle für Verpackungen und andere Dinge. Okay, warum sollten Sie sie selbst erstellen , wenn Sie sie von diesen Websites herunterladen können? Nun, Nummer eins ist tot. Wie gesagt, wenn Sie sie selbst erstellen, können Sie sie nach Ihren Wünschen bearbeitbar machen. Die zweite Sache ist im Grunde wann weißt du , wie man Modelle macht? Sie können sie auf der Website verkaufen. Sie können sehen, dass dieses Modell für 14 US-Dollar kostet. Also, wenn diese Person vielleicht zehn Verkäufe auf diese 240$ hat, aber das ist nur, um Ihnen zu zeigen, was das Potenzial ist mit Ihren Modellen Geld zu verdienen. Dann haben Sie auch zwei Elemente eingeladen. Dies ist auch eine kostenpflichtige Website und Free Pig ist eine kostenlose Website, aber es gibt auch einen kostenpflichtigen Plan dafür. Im Grunde genommen. Sie können sehen, dass es hier auch eine Option für Mobilfunkinhalte gibt. Du kannst deine Mock-Ups hier hochladen und im Grunde kannst du sie verkaufen. Das war so ziemlich alles in der ersten Vorlesung, ich wollte dir nur zeigen, was ein Modell ist und über das solltest du lernen, wie man diese macht. In den späteren Vorlesungen werden wir alles über das Erstellen von Modellen von einfachen bis zu fortgeschrittenen Versionen lernen . Ich hoffe also, dass euch die erste Vorlesung wirklich gefallen hat und wir sehen uns in der nächsten Klasse. 3. Erstelle ein einfaches Mockup: Wie können wir also ein einfaches Generator-Modell in Photoshop realistisches Modell erstellen? Wir fangen ganz einfach an. Und später werden wir auch einige wirklich komplexe Themen behandeln. Hier können Sie sehen, dass ich dieses Bild einer Person habe, die eine Karte hochhält, und ich habe ein Design darauf platziert. Lassen Sie mich das löschen und lassen Sie mich es Ihnen von Anfang an zeigen. Also gehe ich hier zu meinen Akten. Übrigens, wenn Sie am Kurs teilnehmen, können Sie auch alle Projektdateien über den darin enthaltenen Link herunterladen . Wie Sie sehen können , bin ich hier unter Nummer vier. Ich öffne es einfach. Und hier habe ich die Designdatei. Du hast also die Seele, du wirst auch die Quelldateien haben . Sie können auch an diesen üben. Aber ich würde dir wärmstens empfehlen , alles von Anfang an zu machen. Also habe ich diese Bilder bereits per Drag & Drop gezogen und werde dieses jetzt ziehen. Ich werde es hier ablegen und dann ändere ich die Größe. Übrigens, wenn Sie wissen möchten wie ich die Größe von der Mitte aus ändere, müssen Sie dabei nur Alt drücken. Andernfalls wird die Größe wie folgt geändert. Aber wenn Sie anfangen zu arbeiten, wird die Größe wie folgt geändert. Und wenn Sie Alt oder Wahltaste drücken, können Sie die Größe von der Mitte aus ändern. Also bringe ich es her. Wenn wir es grundsätzlich realistisch aussehen lassen wollen und der weiße Hintergrund überhaupt nicht funktioniert. Sie können damit anfangen, ist wie die meiste Kurve, an die Sie denken. Und das ist der Mischmodus. Multiplizieren. Alles was Sie tun müssen, ist einfach Ihr Bild auszuwählen. Und hier werden wir es in Multiply ändern. Multiplizieren bewirkt, dass es im Grunde das gesamte Weiß aus dem Bild entfernt. Ich transformiere es erneut, indem ich Strg oder Command D drücke. Mach es etwas größer, drehe es ein wenig und fertig. Ich weiß, dass ich weiß, dass das sehr einfach ist. Und für die meisten von euch wäre es sehr einfach. Wenn Sie der Meinung sind, dass es sehr einfach ist, können Sie diese Vorlesung einfach überspringen und mit der nächsten fortfahren . Ja, wir gehen in das Bild der Gebühr über, zoomen im Grunde hinein, Sie können sehen, dass die Textur der Karte auch im gesamten Bild auf die Textur zutrifft. Im Grunde ist der Multiplikator also ein erstaunlicher Mischmodus, wenn Sie Modelle erstellen möchten. Gehen wir zum zweiten Beispiel über. Hier drüben kannst du sehen, dass ich dieses weihnachtliche Muster hier drüben habe. weiß sowieso nicht, warum ich mich für die Weihnachtsteams interessiert habe, als ich das gemacht habe. Hier drüben kannst du sehen , dass ich dieses Muster habe und es auf diesen Rahmen gelegt habe. Lass mich das löschen. Machen wir es von Anfang an. Ich gehe wieder zu meinen Projektdateien. Und hier drüben werde ich das einfach per Drag & Drop hierher ziehen. Lassen Sie mich ein wenig herauszoomen und Größe ändern. Lass uns reinzoomen. Obwohl. Es gibt eine Sache, die Sie immer tun können , wenn Sie Modelle erstellen. Was auch immer Sie auf etwas legen, verringern Sie einfach die Deckkraft. Auf diese Weise können Sie unter dem Bild sehen. Und es macht Ihnen die Arbeit sehr einfach. Aber ich drücke einfach Control oder Command T und transformiere es so. Ich kann es sogar so drehen, aber ich möchte, dass diese groß sind und sie einfach hier platzieren. Okay? Jetzt komme ich hierher und wähle das rechteckige Marquee-Werkzeug aus. Und hier werde ich einfach ein Rechteck wie dieses erstellen. Ich mache hier eine sehr harte Arbeit. Also verzeih mir, wenn ich irgendwelche Fehler mache. Ja, ich habe im Grunde ein Rechteck erstellt. Jetzt kann ich die Deckkraft erhöhen. Ich wähle das einfach aus und klicke einfach auf die Maske hier drüben. Und wir sind fertig. Nicht wirklich. Also ja, es ist innerhalb des Rahmens platziert, aber es sieht nicht realistisch aus weil es keine Schatten und Lichter und all das Zeug gibt . Aber was wir tun können, ist dies einfach auszuwählen. Und hier werde ich den Mischmodus ändern , um zu multiplizieren. Und bam, wir sind fertig. Lassen Sie mich Ihnen das Vorher und Nachher zeigen. Wenn ich Control oder Command Z drücke, können Sie sehen, dass dies vor dem Multiplizieren ist. Und wenn ich Strg oder Command Shift Z drücke, können Sie sehen, dass dies im Grunde genommen wiederholen und rückgängig machen ist. Sie können sehen, dass wir hier auch den Schatten sehen können . Lass mich reinzoomen. Entschuldigung. Lass mich hier reinzoomen. Du siehst, ich habe es ein bisschen vermasselt, nur ein kleiner Vogel. Sie können sehen, dass das für uns ganz gut funktioniert. Ja, lass mich ein wenig herauszoomen. Lassen Sie uns auch diesen kleinen Fehler beheben. Also wähle ich das Marquee-Tool aus und erstelle hier ein Rechteck. Ich denke das ist genug. Und ich wähle die Maske aus. Und mit Schwarz werde ich hier rüber zeichnen und wir sind fertig. Aber ja, hier ging es so ziemlich wie man ein einfach aussehendes Modell macht. Diese Beispiele sind sehr einfach, aber dies ist erst der Anfang und später und später im Kurs. Wir werden auch einige wirklich komplexe Arbeiten machen. Ich hoffe also, dass euch der Vortrag wirklich gefallen hat und wir sehen uns im nächsten. 4. Erstelle ein MockUp mit mehreren Benutzern: Willkommen zurück Leute. In diesem Kurs lernen wir, wie man ein Mehrzweckmodell erstellt. Grundsätzlich haben Sie in diesem Modell zwei Bereiche, in denen Sie es bearbeiten können. Wie Sie sehen können, habe ich dieses Bild einer U-Bahn und es gibt zwei Bilder hier drüben. Und ich habe zwei Designs darüber platziert. Sie können, wenn Sie möchten, auch einige Anstrengungen unternehmen, abhängig von der Art Ihrer Arbeit Ich werde beide auswählen und sie löschen. Dann gehe ich hier zu meinen Projektdateien. Wie ich bereits sagte, haben Sie beim Herunterladen der Projektdateien auch Zugriff auf die Quelldatei. Und Sie haben auch Zugriff auf die Vermögenswerte. Ich werde diese beiden Bilder im Grunde hierher ziehen und dort ablegen und hier die Eingabetaste drücken und vielleicht auch die Größe ändern. Ich drücke Control oder Command T und die Größe. Lassen Sie mich einen von ihnen verstecken, damit wir nur mit einem von ihnen arbeiten können. Ich wähle dieses aus und möchte es darüber platzieren. Dieser Rahmen ist im Grunde so, wie wir es zuvor gemacht haben. Wir können das Gleiche hier machen. Wir können einfach die Opazität verringern , so dass wir unten sehen können. Und hier drüben drücken wir einfach Control oder Command T auf die Größe und platzieren sie in den Rahmen. So wie wir es wollten. Aber ich schätze, das scheint in Ordnung zu sein, ich möchte, dass der Baum hier drüben ist. Ich werde die Deckkraft um 30 erhöhen und noch nicht erhöhen, weil ich zuerst eine Auswahl treffen möchte. Hier drüben werde ich zuerst die US-Wahl machen. Weil ich es sonst nicht sehen könnte. Dann werde ich die Deckkraft erhöhen. Dann klicke ich einfach auf die Maske hier drüben. Und einfach so haben wir hier ein sehr nettes Modell. Ich kann dafür multiply verwenden, aber es wird keinen Unterschied machen, weil der Hintergrund völlig richtig ist. Aber eines wird passieren, wenn wir es ändern, um es zu multiplizieren. Der Schatten des Rahmens wird korrekt angezeigt. Wir werden hier multiply verwenden. Sie können also sehen, dass dies normal ist und dies beim Multiplizieren der Fall ist. Lass mich hier zurück zoomen. Lassen Sie mich diese beiden gruppieren. Ich wähle das einfach aus und drücke Strg oder Command G darauf. Das ist also gruppiert, damit ich es ein- und ausschalten kann. Vor dem nächsten Beispiel zeige ich Ihnen im Grunde eine andere Möglichkeit, ein Modell zu erstellen. Ich gehe das hier drüben an und wir werden eine Schnittmaske benutzen. Weil die Schnittmaske erstaunlich ist, weil sie Ihnen die Flexibilität bietet , sich zu bewegende oder ältere Bilder , ohne zu versuchen, die Deckkraft zu verringern. Und zweitens rate ich es. Was ich tun werde, ist, dass mir das Rechteckwerkzeug hier drüben einfach gefallen wird. Und ich werde ein Rechteck erstellen. Also ich denke es ist in Ordnung. Das mit den Hintergrundgeräuschen tut mir leid Also lass mich umziehen. Ich schätze, ich muss es im Grunde ein wenig verzerren, weil das Bild nicht hundertprozentig mehr ist , schätze ich. Drücken Sie einfach Control oder Command T. Und wenn die Steuerung gedrückt ist, bewege ich sie im Grunde zur Seite. Drücken Sie jetzt einfach die Eingabetaste. Es ist allgemeines Eigentum auf der Unterseite. Lassen Sie mich das auch in Ordnung bringen. Ich denke das ist es. Ordnung. Lassen Sie mich die Farbe in Weiß ändern. Britannien. Doppelklicken Sie darauf, okay, also funktioniert es jetzt. Was ich jetzt tun werde, ist dieses Bild auszuwählen, dieses Bild hier drüben, es hier drüben drüben drüben zu bringen. Okay, lass mich das ein wenig nach oben verschieben , damit du sehen kannst, was vor sich geht. Und was ich tun möchte, ist, dass ich es einfach jedem Drücken von Alt oder Wahltaste herunterschneide und einfach zwischen diesen beiden Ebenen klicke. Drücken Sie erneut Alt oder Wahltaste und bringen Sie es zwischen diese beiden Ebenen, die ich ändern kann , und klicken Sie einfach. Nicht. Was hier passiert , ist , dass es auf das untere Bild zugeschnitten wurde, das das quadratische Rechteck ist. Jetzt kann ich es überall platzieren, wo ich will. Also muss ich die Opazität nicht grundsätzlich verringern und verstehe sie im Grunde. Und ich kann es größer oder kleiner machen. Ich schätze das sieht gut aus. Und wir sind fertig. Dies ist offensichtlich ein viel besserer Weg, dies zu tun. Und wenn Sie möchten, können Sie auch die Opazität verringern. Entschuldigung, ändere es auf Multiplizieren. Und wenn ich jetzt heranzoome, können Sie sehen, dass wir im Grunde auch die Schatten des Rahmens sehen können . Aber lass mich hier rüber zoomen. Und das ist so ziemlich alles. Ja, wenn wir im Grunde Schritt für Schritt vorgehen. Ich weiß, dass das auch einfach war, aber das war etwas fortgeschritten als das vorherige. Und der nächste wäre noch weiter fortgeschritten als dieser. Also, ja, ich hoffe, dass euch der Kurs wirklich Spaß gemacht hat und wir sehen uns im nächsten. 5. Box MockUp – Perspektive: Willkommen zurück Leute. In diesem Kurs lernen wir, wie man Modelle in der Perspektive erstellt. Wie Sie sehen können, habe ich diesen mobilen Bildschirm hier drüben. Und dann werden wir auch lernen, wie man das macht. Also ja, lass mich wieder hierher kommen und lass mich dir das Vorher und Nachher zeigen. Aber das war das Vorher, das eigentliche Bild und hier ist das Nachher. Und wenn ich diese Gruppe öffne, kann man sogar sehen, dass es hier auch diesen Lichteffekt gibt, wie eine Fackel. Also haben wir versucht, es so realistisch wie möglich zu gestalten. Also lass mich das löschen und lass es uns von Anfang an machen. Wenn du also zu deinen Projektdateien gehst, wenn ich hier rüber gehe, desto mehr Box-Mockup hier drüben. Also werde ich das einfach öffnen, dann zur Designdatei gehen und behaupten, ich werde diesen mobilen Bildschirm einfach per Drag & Drop hierher ziehen. Wenn du es hier rübergibst. Und jetzt können wir Ihre Perspektive grundsätzlich ändern. Lassen Sie mich also ein wenig herauszoomen. Das Bild, das ich gemacht habe, der Screenshot, den ich gemacht habe, war übrigens von einem iPhone Ten. Wie Sie wissen, gibt es also Unterschiede in der Bildschirmgröße. Aber kein Problem, wir können es hier anpassen. Aber ich werde im Grunde genommen die Strg- oder Befehlstaste T drücken, um es zu transformieren. Und dann werde ich, oben auf meinem Handy, einfach austauschen. Ich drücke Strg- oder Befehlstaste. Der Cursor wechselt zu diesem. Dann kann ich es hierher bringen, und ähnlich hier drüben. Aber davor wurde mir klar, dass ich zuerst eine Auswahl des Bildschirms treffen sollte. Also drücke ich Control oder Command Z zur Seite. Und hier wähle ich den mobilen Bildschirm aus. Das alles ist einfach weiß. Ich kann das Zauberstab-Werkzeug auswählen. Lassen Sie mich ein wenig heranzoomen. Und ich werde einfach einmal hier klicken , um das alles auszuwählen. Dann hier drüben drücke ich Control oder Command J. Und jetzt können Sie sehen , dass sich der Bildschirm auf einer separaten Ebene befindet. Wenn ich das ausschalte, können Sie sehen, dass sich das Grün auf einer separaten Ebene befindet. Lass mich jetzt rauszoomen. Ich werde den mobilen Bildschirm hier auswählen. Und hier drüben, platziere es, drücke Control oder Command T. Und jetzt lege ich es einfach so hierher. Ich habe auf dem Mac die Strg- oder Befehlstaste gedrückt und jetzt passe ich das alles an scheint in Ordnung zu sein. Ich weiß, dass es etwas kleiner ist als der Bildschirm. Wir werden es anpassen. Wie Sie sehen können, gibt es hier einige Lücken. Kein Problem. Wir können es ein wenig ausziehen. Aus diesem Grund haben wir diese Auswahl getroffen. Das scheint in Ordnung zu sein. Also ja, wie Sie sehen können, bewegt sich dies außerhalb des Bildschirms. Wir können es einfach abschneiden, weil wir den Bildschirm auf einer separaten Ebene erstellt haben. Ich mache hier eine Schnittmaske. Und einfach so sieht es so realistisch aus, so gut. Also gab es noch eine Sache, die ich getan habe. Ich habe im Grunde ein Flare hinzugefügt , damit es realistisch aussieht. Lassen Sie mich beide in einer Gruppe zusammenfassen. Ich habe beide ausgewählt, indem ich die Strg-Taste gedrückt habe, und jetzt drücke ich Strg oder Command G, um sie zu gruppieren. Hier drüben werde ich ein Jahr Zeit für unsere neue Ebene haben und sie einfach herunterklappen. Jetzt kann ich hierher kommen, das Verlaufswerkzeug. Und hier, wenn Sie zu den Grundlagen gehen, gibt es Weiß, dann Schwarz zu Weiß und dann gibt es Transparenz, Weiß zu Transparenz. Ich würde das einfach auswählen. Und wenn ich hier etwas mache, kannst du sehen, dass es einen Farbverlauf erzeugt. Also wähle ich einfach von Byte zu Transparenz und mache hier einen Farbverlauf wie diesen. Vielleicht ein bisschen mehr. Dann kann ich nur noch die Deckkraft reduzieren, vielleicht auf etwa 50%. Und jetzt haben wir diesen wirklich coolen Spielereffekt darüber, dass wir das Gefühl dass das Licht von hier drüben kommt. Also ja, ich schätze, wir sind damit fertig. Also hier ist das Vorher. Hier ist das Nachher. Es könnte hier unten etwas mehr Platz weil die Bildschirmgröße unterschiedlich ist oder nicht, oder weil es hier Bedenken gibt. Vorher, nachher. Lassen Sie mich Ihnen hier ein anderes Beispiel zeigen, das ganz anders ist, aber auch mit der Perspektive zusammenhängt. Wenn ich das drehe, lass mich beide gruppieren, okay? Wenn ich das ausschalte, können Sie sehen, dass dies eine einfache Box war. Und wenn ich das einschalte, können Sie sehen, dass wir ein sehr schönes Muster darüber haben . Ich habe das Muster schon hier drüben platziert. Also hier haben wir bereits eine Auswahl getroffen. Ich werde dies nicht löschen, da das Treffen einer Auswahl einige Zeit in Anspruch nimmt und dies kein Auswahl-Tutorial ist. Ich will dir nur das Konzept zeigen. Okay, also werde ich das löschen und es aus der Gruppe streichen lassen. Und was ich hier im Grunde gemacht habe , ist, dass ich die Box ausgewählt habe, dann das Schnellauswahlwerkzeug ausgewählt und die Auswahl getroffen habe. Natürlich verfeinere ich die Auswahl und das wird es auch. Und dann habe ich eine Maske daraus gemacht. Hier drüben haben wir diese Box auf einer separaten Ebene. Was wir jetzt tun werden, ist im Grunde genommen, dass wir unser Muster einschalten werden. Oder Sie gehen einfach zu Ihren Projektdateien und ziehen Sie Ihr Muster einfach per Drag & Drop. Hier drüben. Ich schalte das ein und klicke einfach darauf, während ich die Strg-Taste drücke. Auf diese Weise wird eine Auswahl von all dem getroffen. Dann drücke ich einfach Control oder Command C, um es zu kopieren. Okay, es schmeckt also in die Zwischenablage kopiert. Jetzt können Sie es nirgendwo sehen, aber es ist kopiert. Ich drücke Control oder Command D , um die Auswahl vor dem Esel aufzuheben. Also Control oder Command B. Sorry, ich mache das immer weil ich nur sichergehen wollte, dass ihr euch die Kurztasten richtig merkt , um Control oder Command D abzuwählen. Lass mich das ausschalten. Und was wir tun werden, ist , darüber eine neue Ebene zu erstellen. Und dann gehen wir zu Filter. Und hier werden wir zum Fluchtpunkt gehen. Okay? Sie können also sehen, dass ich das schon gemacht habe. Ich drücke einfach die Rücktaste, um es zu löschen. Also lass mich die Strg- oder Befehls-Minus-Taste drücken , um hier etwas herauszuzoomen. Wie Sie sehen können, können Sie damit eine Perspektive erstellen. Wenn Sie dies nicht tun, wenn Sie das hier nicht haben, müssen Sie einfach hierher kommen und und und Sie haben dieses Werkzeug „Ebene erstellen“ ausgewählt. Ich werde mal hier drüben klicken. Dann kannst du hier drüben ein wenig über die Ränder gehen , wenn du willst. Weil wir das haben werden, haben wir, wir haben die Box bereits auf einer separaten Ebene. Wir haben dieses einfache Flugzeug. Jetzt müssen Sie einfach die Strg - oder Befehlstaste drücken und nach unten fahren. Sie können also sehen, dass es diese Perspektive bereits versteht. Übrigens, wenn Sie etwas falsch machen, wird es Ihnen automatisch sagen, dass Sie falsch liegen , indem Sie diese Inzucht zeigen. Also wenn ich das z.B. zur Seite schiebe, sieht man, dass das falsch ist. Und auch Overhead. Ich drücke Control oder Command und bringe das herunter. Ich habe also diese Perspektive hier drüben. Nun, alles was ich tun werde, ist es mich im Grunde auch zu den Seiten ausdehnen zu lassen und es wird dafür draußen oder Design wäre ein richtiger Bezirk. Jetzt drücke ich Strg oder Command V, um das Design einzufügen, das ich zuvor erstellt habe. Warum funktioniert es nicht? Aufnahme drücken Sie erneut Control oder Command V, aus irgendeinem Grund funktioniert es nicht. Also ja, kein Problem. Ich drücke einfach OK hier drüben und es wird gespeichert. Lass mich wieder hier rüber gehen. Und lassen Sie mich versuchen, dies zu rastern, um einfach mit der rechten Maustaste darauf zu klicken und Layer zu rastern. Klicken Sie nun darauf und drücken Sie mehrmals Strg oder Befehl C, um es zu kopieren. Kehren wir jetzt zu dieser Ebene zurück. Gehe zu Fluchtpunkt filtern. Wir haben das schon hier drüben und ich drücke einfach Control oder Command V. Schließlich können Sie jetzt auch einfach die Größe ändern. Obwohl ich das alles ändere, okay? Und sobald ich es per Drag & Drop auf das Design ziehe, können Sie sehen, dass es sich automatisch an die Perspektive von Willis anpasst . Lassen Sie mich also seine Größe vom Rand aus so vergrößern. Und von hier drüben auch. Und Sie können sehen, dass es sich je nach Perspektive anpasst. Jetzt drücke ich einfach auf Okay. Sie können sehen, dass es nach draußen geht und es wird kein Problem sein. Wir haben die Box bereits auf einer separaten Ebene, also schneiden wir sie einfach ab. Wie klippen wir Dinge, um die Objekte zu erledigen, drücken wir einfach Alt oder Wahltaste und klicken zwischen den Ebenen. Bam, alle Kanten sind weg. Jetzt können wir es einfach ändern, um es zu multiplizieren. Ich werde den Mischmodus ändern, um zu multiplizieren. Und einfach so haben wir hier ein unglaubliches Modell. Jetzt können wir das alles einfach auswählen und gruppieren. Hier ist das Vorher und hier ist das Nachher und zoome hier rein. Sie können sehen, dass alle Schatten und alle Lichter der Box hier richtig sichtbar sind. Und unser Design sieht toll aus. Aber ja, hier ging es so ziemlich darum, wie man Modelle in der Perspektive erstellt. Ich hoffe, dass euch der Kurs wirklich gefallen hat und wir sehen uns im nächsten. 6. Coffee MockUp – Warp: Willkommen zurück Leute. In diesem Kurs werden wir lernen , wie man dieses wirklich schöne Kaffeetassen-Modell in Photoshop macht. Lassen Sie mich Ihnen das Vorher und Nachher zeigen. Das Vorher und hier ist das Nachher. Aber lassen Sie mich das auswählen und löschen. Und lass es uns von Anfang an schaffen. Okay, also das Erste, was ich hier schon gemacht habe , ist, dass du siehst, dass ich hier eine Gruppe habe. Wenn ich das ein - und ausschalte, können Sie sehen, dass sich die Tasse auf einer separaten Ebene befindet. Und wenn ich die Gruppe öffne, können Sie sehen, dass sich der Deckel ebenfalls auf einer separaten Schicht befindet und der Körper auf einer separaten Schicht. Ich habe das schon getan , um im Grunde Zeit zu sparen. Aber wenn Sie möchten, kann ich Ihnen auch zeigen, wie Sie eine Auswahl treffen. Dies ist kein Auswahl - oder Maskierungskurs. Lass es uns machen. Kein Problem. Okay, also lass uns zuerst die Tasse hier auswählen, ich wähle einfach das Schnellauswahl-Werkzeug aus. Lassen Sie mich das ganz schnell machen , damit sich niemand beschwert , dass ich nur die Modelle getroffen habe und nicht die Auswahl. Lassen Sie mich dieses Objekt hier auswählen. Ich bin mir ziemlich sicher, dass Photoshop eine richtige Auswahl treffen wird. Ja, es war eine wirklich gute Auswahl. Drücke hier einfach auf Okay. Und jetzt müssen wir den oberen Deckel trennen. Ich klicke einfach mit der rechten Maustaste darauf und wende die Ebenenmaske an. Auf diese Weise ist es ein Restaurant, das eine separate Schicht ist. So kann ich mit dem Schnellauswahl-Tool hier eine Auswahl treffen. Lass es uns versuchen. Ja, ich schätze, ich habe das auch schon mal gemacht. In diesem Bereich gab es einige Probleme , da es hier keinen richtigen Kontrast gibt. Lass uns das versuchen. Okay? Dies funktioniert möglicherweise nicht richtig. Was ich zuvor getan habe, ist, dass ich hier das Stiftwerkzeug auswählen werde. Ich habe nicht ein einziges Mal hier drüben geklickt. Zoomen Sie ein wenig heraus. Und hier drüben mache ich im Grunde einen ganz einfachen Teil hier drüben. Dann kann ich den gesamten Bereich so auswählen, mit der rechten Maustaste darauf klicken und im Grunde eine Auswahl treffen. Da das alles bereits transparent ist, kann ich einfach Control oder Command J drücken Und jetzt drücke ich Control oder Command Shift J. Auf diese Weise wird es nicht nur gemacht, es auf eine neue Ebene zu legen, sondern schneide es auch von unten ab. Sie können also sehen, dass sich der Deckel und die Tasse auf einer separaten Schicht befinden. Wir können sie alle in diesen Schal oder Körper umbenennen, und nennen wir das Deckel. Und wir können sie auch gruppieren. Schalten wir diese ein und beginnen wir mit der Arbeit am Design. Also habe ich schon ein Design heruntergeladen. Ich schätze, das war auch von Free Pig. Ich werde hier zu den Projektakten kommen und behaupten, ich den Club bereits genutzt habe. Ich werde einfach ihr Design hier drüben stellen. Okay. Lassen Sie mich also ein wenig herauszoomen. Ja, hier drüben. Wie Sie sehen können , haben wir unten kein gerades Objekt. Wir haben etwas , das sich krümmt. Wir müssen also sicherstellen, dass wir es entsprechend anpassen , um Control oder Command Z zu drücken und es in die Mitte zu bringen. Lassen Sie mich die Opazität ein wenig verringern. Ok, und jetzt fangen wir an, daran zu arbeiten. Also zuerst habe ich und stelle sicher, dass es die exakte Größe ist wie das okay. Sie können es so anpassen. Ich mache das ganz unten. Ich mache es absichtlich so weil ich es einzeln verziehen werde. Was ich jetzt tun kann, ist, dass ich die Deckkraft im Grunde ein wenig erhöhen kann die Deckkraft im Grunde ein wenig erhöhen , damit ich alles sehen kann. Und es ist bereits ein intelligentes Objekt. Kein Befehl drei. Und jetzt werde ich mit der rechten Maustaste darauf klicken und im Grunde auf Abstimmung klicken. auf Warp klicke, kann ich im Grunde ein bisschen laufen wie sowieso, ich will es hier rüber bringen. Wie dieses Ding, diese zur Seite. So, wenn es nicht richtig sehen kann, lass mich heranzoomen. Und wie Sie können, wie Sie wissen, haben wir kein Problem damit Grenzen zu überschreiten, weil wir das bereits getan haben, haben wir den Becher bereits auf einer separaten Schicht. Dann hier drüben werden wir das ein wenig nach oben verschieben, weil der Designer hier auf und ab geht. Dann in der Mitte, was ein sehr wichtiger Teil ist , da es sich krümmt. Wir werden das so herunterbringen , weil es realistisch aussehen soll. Und dann können wir es an den Seiten reinbringen oder es so aussehen , als würde es um die Tasse herum schmecken. Drücken Sie einfach Enter synthesis, ein intelligentes Objekt. Wir können immer darauf doppelklicken und das Original anpassen. Lass mich das absagen. Nein, ich kann die Opazität wieder erhöhen und bringe sie einfach in die Gruppe, aber oberhalb der Kapillare. Und ich schneide es einfach ab, indem ich Alt oder Wahltaste drücke. Gut genug. Und wie man es ein bisschen realistischer macht. Es ist so einfach. Gehen Sie einfach in die Mischmodi und multiplizieren Sie. Und wir sind fertig. Einfach war das. Ich habe den Deckel im Grunde absichtlich getrennt. musste ich nicht, aber ich habe es mit Absicht gemacht denn wenn wir das Clipping hier machen würden, wenn das nicht auf einer separaten Ebene gewesen wäre, wäre es im Grunde auf den Deckel gegangen und dann Ich musste es sowieso maskieren. Also lass es mich zurückdrehen und das ist so ziemlich alles. Lassen Sie mich Ihnen das Vorher und Nachher zeigen. Hier ist das Vorher und hier ist das Nachher. Unser Ziel ist das. Dann die nächste Klasse. Wir werden im Grunde lernen, wie Sie Ihre Mockups editierbar machen können. Denn im Moment machen wir, alles was wir tun, nur die destruktive Arbeit, was nicht die Art ist, Modelle zu machen. Also, ja, ich hoffe , dass euch das Tutorial wirklich gefallen hat und sehen uns in der nächsten Klasse. 7. Erstelle editierbare Mockups: Hallo Leute. In diesem Kurs lernen wir, wie man editierbare Mockups in Photoshop erstellt. Tut es. Sie können sehen, dass ich dieses Bild hier habe. Lassen Sie mich Ihnen das Originalbild zeigen. Und dann habe ich einen Bildschirm darauf gelegt. Ich habe sogar diesen schönen Blendeffekt hinzugefügt. Wenn ich das also verstecke, können Sie sehen , dass wir auch diesen Blendeffekt haben. Aber die Sache ist, all das ist editierbar. Wie lass mich es dir zeigen. Wenn ich darauf doppelklicke, siehst du, dass sich dies als neue Photoshop-Datei öffnet. Im Grunde ist dies ein Smart-Objekt. Intelligente Objekte werden als neue Datei geöffnet. Wenn ich etwas darüber füge, sagen wir das einfach oder erstellen einfach eine neue Ebene darüber. Und wenn ich das Pinselwerkzeug auswähle und vielleicht so etwas zeichne und Strg oder Command S drücke, um das zu speichern. Sie werden sehen, dass dies hier aktualisiert wurde. Wie cool ist das? Zusammen mit all den Effekten und allem? Wie habe ich das gemacht? Lass es mich dir zeigen. Also lasst uns das alles löschen und warum machen wir es nicht von Anfang an, okay? Also werde ich das alles löschen und ich werde das alles von Anfang an machen. Das erste, was wir tun werden, ist ein einfaches Rechteck zu erstellen, okay? Nicht perspektivisch, nicht so etwas, nur ein einfaches Rechteck. Also komme ich hierher und wähle das Rechteckwerkzeug aus. Machen wir ein Rechteck in dieser Größe. Dann kann ich die Größe so groß ändern, wie ich möchte. Vielleicht ist das komisch. Okay. Jetzt kann ich es einfach in ein Smart-Objekt umwandeln. Ich klicke mit der rechten Maustaste darauf und konvertiere es in ein Smart-Objekt. Und ich nenne das vielleicht so. Okay? Jetzt drücke ich einfach Control oder Command T und ändere die Größe. Hab hier drüben. Lass uns ein wenig reinzoomen. Lassen Sie mich die Opazität verringern , damit wir alles sehen können. Ablauf der Risikokontrolle oder erneut Befehl T. Und diese beiden sind die Koordinaten richtig, okay? Nun, ich werde das auch hier drüben stellen. Das hier drüben. Und hier drüben. Wenn Sie es so verzerren möchten, wenn Sie es tun, ohne die Steuerung zu drücken, funktioniert es nicht. Sie müssen auf dem Mac die Strg - oder Befehlstaste drücken. Okay. Ich denke, das ist startklar und ich drücke einfach die Eingabetaste. Hier drüben ist eine kleine Lücke. Lass mich das in Ordnung bringen. Es scheint in Ordnung zu sein. Okay, jetzt können wir einfach darauf doppelklicken und es wird als separate Datei geöffnet , da es sich um ein Smart-Objekt handelt. Dann doppelklicke ich darauf. Sie können sehen, dass dies eine separate Datei ist. Jetzt kann ich einfach zu meinen Projektdateien gehen. Und hier drüben, lasst uns diesen Skill-Share-Bildschirm hier drüben importieren . Okay? Offensichtlich ist der Bildschirm „ Bildschirmfreigabe“ nicht derselbe wie die Datei, die wir erstellt haben. Aber wir werden tun, wir können im Grunde sagen, dass Sie es nur ein wenig aufdrehen. Ich werde das Dehnen hier nicht zu sehr ausdehnen. Okay. Nein, ich drücke einfach Control oder Command S. Und jetzt wurde es hier aktualisiert. Wie cool ist das? Und da es sich um ein intelligentes Objekt handelt, wurde es aktualisiert und zusammen mit der geringen Deckkraft habe ich vergessen, die Deckkraft zu ändern, damit ich die Deckkraft hier erhöhen kann. Jetzt schauen wir mal, ob ich die Deckkraft verringere. Ich doppelklicke darauf und erstelle eine neue Ebene und zeichne hier etwas wie dieses. Lass uns Control oder Command S sein. Es wird hier zusammen mit einer geringen Deckkraft aktualisiert. Wie cool ist das? Aber lassen Sie mich die Deckkraft noch einmal erhöhen . Doppelklicken Sie darauf. Der See. All dies ist editierbar. Das ist nicht destruktiv. Ich kann das jederzeit bearbeiten. Wenn ich das lösche und Strg oder Command S drücke, wird es hier aktualisiert. Lassen Sie mich diesen Geschmack auch hier kreieren. Also werde ich darüber eine neue Ebene erstellen und sie für diese spezielle Ebene abschneiden. Dann wähle ich das Verlaufswerkzeug aus. Lassen Sie mich das auf zwei ändern. Transparenz. Und ich ändere die Farbe in, lass mich darauf doppelklicken. Und ich werde diese Farbe in Weiß ändern. Wählen wir diesen aus, da Sie damit im Grunde genommen einen solchen Farbverlauf erstellen können . Lassen Sie uns eine neue Ebene erstellen und zeigen, dass Sie einen solchen Farbverlauf erstellen können. Übrigens müssen wir auch die Farbe in Weiß ändern. Sonst funktioniert es nicht. Also lass mich diese Ebene löschen. Und auf dieser Ebene erstelle ich einfach einen Farbverlauf wie diesen. Es sieht gut aus. Und jetzt kann ich einfach die Deckkraft verringern. Und ich mag es wirklich. Ich kann es vielleicht ein bisschen mehr machen. Okay. Ich denke das ist in Ordnung. Also lass es mich auf 60 belassen oder vielleicht ist E in Ordnung. Okay, jetzt kann ich darauf doppelklicken. Schon wieder. Ich kann zu meinen Projektdateien gehen, und das ist mein YouTube-Kanal. Ich kann es einfach hier drüben ablegen, nicht meinen YouTube-Kanal. Nur ein einfacher YouTube-Bildschirm. Und ich würde es hier drüben stellen, vielleicht etwas erweitert werden. Sie können dies nach Belieben anpassen und einfach die Strg- oder Befehlstaste S drücken Und es wurde hier aktualisiert. Das ist unglaublich, oder? Weil Sie nur ein Modell erstellen können und so viele Bildschirme darauf platzieren können , wie Sie möchten und es wird jedes Mal fantastisch aussehen. Also ja, hier ging es so ziemlich darum wie man editierbare Mockups erstellt. Später werden wir Modelle erstellen, die editierbar sind, aber nicht so einfach wie ein gerader Bildschirm sind. Es könnte auch gekrümmt sein. Ich hoffe, dass euch dieses Tutorial wirklich gefallen hat. Ich sehe euch in der nächsten Klasse. 8. Wo finde ich Bilder für MockUps: Willkommen zurück Leute. In diesem Kurs werde ich Ihnen von hier aus über alle Websites berichten. Sie können Bilder herunterladen, um Modelle zu erstellen. Ich habe also ungefähr vier davon, fünf davon sind kostenlos und die nächsten drei sind grundsätzlich bezahlt. Und wenn Sie eine Liste für alle wollen, können Sie im Grunde hier zu den Projektdateien gehen. Und hier können Sie dieses PDF öffnen und es enthält eine Liste aller Websites, der kostenlosen und der historischen. Lassen Sie mich Ihnen einige davon zeigen. Hier haben wir drei Auswahlmöglichkeiten, drei Picker, wirklich tolle Website zum Herunterladen von Bildern und im Grunde alle Arten von Design-Assets. Also lass mich hier ein Mockup schreiben. Und was hier, dann müssen Sie drei und dann Fotos auswählen, es sei denn Sie haben Free Pick Premium und klicken Sie einfach auf Suchen hier drüben. Sie erhalten also alle möglichen, ich schätze, ich habe keine Fotos ausgewählt. Ja. Also ja, du wirst hier alle möglichen Modelle bekommen. Wie du siehst. Drei Bilder wie eine tolle Website für alle Arten von Bildern wie diesen. Dann haben wir Unsplash hier drüben. Ich habe das Wort Mockup bereits geschrieben und in all diesen auf Suchen geklickt. In Unsplash können Sie also sehen , dass wir in Richtung Taschen und dann Wachen und Puffy mehr Modelle haben. Ich schätze, ich benutze dieses in einem der Tutorials. Also ja, du kannst im Grunde auch alle Arten von Bildern von oben herunterladen , wie dieses Kissen auch. Dann haben wir Pixel. Lassen Sie mich also auch hier suchen . Sie können also sehen, dass Sie nicht weggehen. Sie können sehen, dass wir hier auch einige Bilder haben. Das Problem mit diesen kostenlosen Websites ist jedoch , dass Sie hier möglicherweise finden, was Sie möchten. Wenn ich also z.B. unten Mockup hier schreibe, kannst du sehen, dass ich nach einem weißen Kissen suche , um die Hand zu bearbeiten. Es ist hier nicht verfügbar. Also ja, wenn Sie auf kostenlosen Websites suchen, empfehle ich Ihnen, auf allen zu suchen. Sie können vielleicht einige auf ihnen finden, aber auf der historischen Website sind sie offensichtlich immer verfügbar. Dann haben wir AC TZ, das auch eine erstaunliche Website für alle Arten von Design-Assets und auch für diese Art von physischen Mockup-Bildern ist. Allerdings haben wir dann auch Pixabay , eine sehr gute Website für diese Art von Bildern. Und schließlich haben wir das letzte E, das sind die Fade-Websites. Wir haben zwei Elemente eingeladen, Adobe Stock, es gibt auch Ice Talk. Dann ist da noch Shutterstock. Um ehrlich zu sein. Ich werde ehrlich zu dir sein. Ich verwende und welche zwei Elemente habe ich dafür ein Abonnement. Ich schätze, es sind nur 160 Dollar pro Jahr, was sich absolut lohnt, weil man hier alle möglichen Vermögenswerte bekommt. Asserts und Mock-ups und allerlei Zeug. Dann haben wir Adobe Stock und Shutterstock. Um ehrlich zu sein, verwende ich am häufigsten Free Pick- und Envato-Elemente , weil ich die meisten Bilder von hier bekomme. Aber Shutterstock ist wie ODE. Du hast hier so viele Möglichkeiten , dass es total verrückt ist. Tut mir leid, wenn ich zu laut ins Mikrofon spreche. Sie können also sehen, dass es hier so viele Optionen gibt, und Sie können aus diesen Bildern Modelle erstellen. Aber die Sache mit Shutterstock ist, dass es extrem teuer ist , weil ich denke, dass ich nur für einzelne Bilder wie Sie bezahlen muss , ich denke, vielleicht ein paar Dollar für ein Bild. Es gibt also natürlich auch monatliche Pläne, aber dafür muss man viel Geld bezahlen. Also die beiden Vorteile, die ich R3, Pig und Envato Elements sehr empfehlen kann. Ja, das war so ziemlich alles für dieses Tutorial. Ich hoffe, dass Sie diese Ressourcen hilfreich finden. Ich sehe euch in der nächsten Klasse. 9. Metallisches MockUp: Willkommen zurück Leute. In diesem Kurs werden wir lernen, wie man im Grunde ein Modell eines metallischen Objekts wie dieser Flasche herstellt. Und wenn ich hier reinzoome, siehst du, dass ich dieses Logo darüber habe. Ich habe es tatsächlich platziert. Und man sieht, dass es so realistisch aussieht. Sie können sogar die Tröpfchen und alles und sogar die Reflexion richtig sehen . Lass mich herauszoomen und lass mich das löschen. Und lass es uns von Anfang an schaffen. Wenn ich hier zu meinen Projektdateien gehe, wenn ich dieses Metallic-Mock-up-Tutorial öffne und in den Designdateien habe ich die Assets. Habe ich dieses Bild schon benutzt? Und ich werde reingehen, ich werde das im Grunde per Drag & Drop hierher ziehen. Okay, lass mich die Größe ein wenig ändern. Und bevor wir überhaupt etwas tun, möchte ich im Grunde nur den weißen Hintergrund entfernen. Alles was Sie tun müssen, ist es einfach zu ändern, um zu multiplizieren. sind wir mit der Hälfte des Auditoriums fertig. Aber du musst im Grunde genommen eine Auswahl deiner Flasche treffen. Also lass mich das verstecken, lass mich das auswählen. Und hier habe ich keine grobe Auswahl der Flasche getroffen. Wir brauchen nicht die perfekte Auswahl weil wir nicht alles verwenden werden, aber wir müssen uns keine Sorgen um die Kanten machen. Also drücke ich Control oder Command J, um eine Kopie davon zu erstellen. Dies ist jetzt auf einer separaten Ebene. Wie gesagt, mach dir keine Sorgen um die Kanten. Wir brauchen nur diesen mittleren Teil, die Norm. Aber jetzt werde ich das im Grunde auswählen und es auf dieser Ebene nach oben verschieben. Und ich werde dieses Lokal einschalten. Aber wenn ich das einschalte, wirst du sehen, dass das wirklich komisch aussehen wird. Was ich jetzt tun werde, ist, dass ich es im Grunde D sättigen werde. Oh, kann ich das machen? Ich komme einfach hier rüber. Klicken Sie auf das Bild und dann auf Anpassungen. Und hier habe ich es darauf eingestellt, aber im Grunde entferne ich die gesamte Farbe von dieser speziellen Ebene. Jetzt klicke ich einfach hier drüben und ändere den Mischmodus auf Overlay. Aus diesem Grund sieht das jetzt noch realistischer aus. Jetzt kann ich das Logo ein wenig nach oben bewegen. Vielleicht. Wenn ich das entferne, werden Sie feststellen, dass es nicht realistisch aussieht, aber nachdem Sie es auf das Bild gelegt haben, sieht es realistischer aus. Jetzt kann ich es zoomen und ich kann sogar mit der Deckkraft spielen. Ein bisschen, Junge, ich schätze, 70% wären in Ordnung. Also lass mich all diese gruppieren, drücke Strg oder Command G. Lass uns herauszoomen. Wenn Sie wie ich in den Rahmen zoomen möchten, drücken Sie einfach die Strg - oder Befehls-Null. Dies zoomt im Grunde um 100% heraus. Also hier ist das Vorher, hier ist das Nachher. Sie können dies natürlich auch editierbar machen. Wenn du willst. Sie können grundsätzlich festlegen, dass dies bereits ein Smart-Objekt ist. Sie können auch andere Logos einfügen und editierbar machen. Ich wollte dir nur zeigen, wie man es auf eine metallische Oberfläche bringt, damit du weißt, wie es geht. Sie wissen bereits, wie Sie dies editierbar machen können. Ja, das war so ziemlich alles. Ich weiß, wie man ein Logo oder beliebiges Design auf eine metallische Oberfläche bringt, im Grunde genommen, wie man aus einer Metalloberfläche ein Modell macht . Ich hoffe, dass euch dieses Tutorial wirklich gefallen hat und ich sehe euch in der nächsten Klasse. 10. Mache sie realistisch – Mischen, wenn: Willkommen zurück Leute. In diesem Kurs lernen wir, wie man ein realistisches Footie- oder T-Shirt-Mockup in Photoshop erstellt. Also habe ich diesen Hoodie hier drüben und wie Sie sehen können , habe ich ein Logo darüber. Sieht ziemlich realistisch aus. Dann hier kannst du sehen, dass ich dieses editierbare Mockup habe. Sie können auch das Logo ändern, und Sie können auch die Farbe ändern. Aber ja, lasst uns lernen, wie man diese kleinen Drücke Control oder Command Z macht. Und lass uns das von Anfang an machen. Ich werde das löschen. Und ja, also im Grunde musst du nur dieses Bild hier drüben haben und ich werde zu den Projektdateien gehen. Sie können hier alle Dateien sehen, die Asset-Dateien. Ich habe ein paar Logos. Hier drüben. Ich werde das Feinschmecker-Logo auswählen. Ich habe es gerade für dieses Tutorial gemacht. Und lass es mich so hier drüben stellen. Okay, dann zoome ich ein wenig heran, da Sie sehen können, dass die Person etwas nach links steht, als wäre sie ein wenig geneigt. Wir werden uns auch entsprechend anpassen. Lassen Sie mich das wiederholen. Und ich drücke einfach die Strg - oder Befehlstaste und verschiebe das ein wenig nach oben. Das sieht gut aus. Nun, was wir jetzt tun werden, ist Multiply nicht zu verwenden, denn wenn V auf etwas multipliziert wurde , das bereits weiß ist, wird es verschwinden. Als würde es ungefähr so aussehen. Nein, wir werden das nicht tun. Aber wir werden es tun, werden wir Blend If verwenden, weil das gesamte Konzept des gesamten spezifischen Tutorials T2 Blend F ist. Aber davor möchte ich machen sicher, dass das Logo ein Bezirk ist , der entsprechend den Falten des Sweatshirts oder des Hoodies hier drüben entspricht. Was ich tun werde ist, dass es bereits ein Smart Object ist. Admin verringert die Deckkraft hier drüben. Und lass es mich herbringen. Dann gehe ich hier rüber, klicke auf Filter und dann auf Liquify. Liquify-Tool, mit dem Sie im Grunde VOIP-Dinge machen können im Grunde VOIP-Dinge machen die Warp und Transformation ähneln, aber noch leistungsfähiger sind, weil Sie einen Pinsel damit bekommen. Lassen Sie mich die Größe etwas verringern. Vielleicht kannst du ein bisschen kreieren. Du kannst sehen, dass wir hier drüben Falten haben, hier drüben, und dann hier drüben, werde ich die mitbringen, okay? Dann bring es auch von hier her. In ähnlicher Weise haben Sie auch hier Ideen. Ich mache das nicht viel zu oft. Nur ein bisschen. Dann auch hier drüben. Und bringen Sie es vielleicht in die Größe. Und dann hier drüben, okay, dann drücke ich einfach Pokey. Sie können sehen, dass es den Falten entspricht. Lassen Sie mich Ihnen das Vorher und Nachher zeigen. Das war vor dem Verflüssigen. Und jetzt ist das nach der Verflüssigung. So ein großer Unterschied, oder? Ich habe es hier nicht gemacht , weil der ganze Bereich gespielt wird. Was wir jetzt damit machen werden, sieht schon fantastisch aus. Jetzt werden wir im Grunde etwas namens Blend verwenden. Wenn ich will , klicken Sie mit der rechten Maustaste hier drüben und gehen Sie dann zu Mischoptionen. Und hier drüben können Sie sehen, dass dies im Inland gemischt ist und es hier den darunter liegenden Layer-Slider gibt. Und damit können wir im Grunde die Ebene aufrufen , die sich hier unter diesem Lappen befindet. Es wird verwirrend. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie ich das zur Seite bringen werde. Und wenn ich es oft zur Seite bringe, werden Sie sehen, dass das Logo zu verschwinden beginnt , weil es die darunter liegende Ebene hervorbringt. Und füge den Punkt hinzu, an dem es zu verschwinden beginnt. Ich lasse es hier drüben. Dann drücke ich Control oder Trump, sorry, Alt oder Option. Und du kannst den Schieberegler brechen. Jetzt bringe ich das nach links. Sie können sehen, dass es langsam Sinn macht. Und ich schätze, das scheint in Ordnung zu sein. Jetzt können wir auf Okay klicken. Jetzt sieht es noch realistischer aus. Lassen Sie mich die Strg-Taste drücken oder Command Z zeigt Ihnen das Vorher und Nachher. Ich weiß, dass Sie vielleicht denken, dass dies etwas Ähnliches ist wie die Reduzierung der Opazität. Aber nein, ja, ich habe auch vergessen, die Deckkraft hier zu ändern . Das tut mir leid. Jetzt doppelklicken wir auf dieses lokalisierte Objekt, weil es undurchsichtig Ich konnte es nicht richtig sehen. Also lass mich das hier rüberbringen. So wie das. Das Video beginnt zu verschwinden. Nein, ich bringe den Slider so mit. Jetzt kannst du den Unterschied richtig zur Seite ein wenig hier drüben sehen und auf Okay klicken. Aber Sie können sehen, dass das vorher war. Hier ist das Nachher. Wir können jetzt im Grunde die Stürze darunter sehen. Aber lass mich rauszoomen. Also vor, nach, vor, nach unserem Boulea, und natürlich ist es editierbar, weil es ein intelligentes Objekt ist. Lass uns hier rüber kommen. Also haben wir im Grunde ein T-Shirt hier drüben. Und lass mich dir das Vorher zeigen und das war das eigentliche Bild, ein weißer Kleiderbügel und ein T-Shirt und ein Hintergrund. Was ich getan habe, ist, dass ich im Grunde nur das T-Shirt ausgewählt habe. Und ich habe alles andere weggelassen weil ich die Farbe des T-Shirts ändern wollte. Ja, lassen Sie mich das ausziehen , weil ich nicht die ganze Auswahl noch einmal treffen möchte. Und es wird alles andere löschen, was wir hätten, zumindest die Auswahl des T-Shirts speichern. Ja, Sie können die Auswahl jederzeit mit dem Schnellauswahl-Tool hier treffen und die Auswahl treffen. Es ist ausgeblutet und es geht in den Hangar, weil es auch weiß ist. Habe ich schon eine Auswahl getroffen? Lassen Sie mich darauf klicken. Wenn ich mit der rechten Maustaste darauf klicke, indem ich Strg oder Befehl drücke, können Sie sehen, dass dies die Auswahl ist. Deshalb wollen wir zuerst die Farbe des T-Shirts ändern. Und danach werden wir ein Logo darauf anbringen. Es ist also sehr einfach. Alles, was wir tun werden, ist, hier eine Ebene zur Anpassung der Volltonfarbe zu erstellen. Lass es mich in so etwas ändern. Und ich schneide es einfach ab damit es überhaupt nicht realistisch aussieht. Wenn wir also eine hellere Farbe wie diese haben, aber ändern wir einfach den Mischmodus, um zu multiplizieren? Multiplizieren ist in diesem Fall die Antwort auf alles. Also ja, du kannst die Farbe ändern, wie du willst. Ich schätze. Das sieht gut aus. Jetzt möchte ich ein Logo darauf platzieren. Okay? Was ich also tun werde, ist eine neue Ebene zu erstellen. Und lassen Sie mich die Projektdateien öffnen. Und ich habe ein paar Logos hier drüben. Also bring ich das hier her. Lassen Sie mich die Größe ändern und in die Mitte bringen. Ich möchte es grundsätzlich so ändern , dass es so aussieht, als ob es auf dem T-Shirt ist , und es realistischer gestalten wie dieses. Ich werde also keine Mischung auftragen , wenn ich darüber hinaus versagt habe, weil sie im Grunde verfärbte Farben hervorgebracht hat und nicht das T-Shirt, nicht die Falten des T-Shirts. Aber ich werde das runterbringen. Okay. Ich weiß, dass die Farbe ein bisschen darüber aufgetragen wird wie damals. Und jetzt können wir im Grunde darauf doppelklicken, um Ebenenstile zu öffnen, oder einfach mit der rechten Maustaste klicken und zu den Mischoptionen gehen. Wir werden nicht, tut mir leid, darauf verflüssigen, denn ich denke Protein, das wird kein Problem mit dem sein, was ich gerade mache. Ich bringe das nach links. An dem Punkt, an dem es zu verschwinden beginnt. Ich breche den Schieberegler. Und wie Sie sehen können, beginnt unten auf dem T-Shirt aufzusteigen, Boulez-dies. Und es sieht wirklich realistisch aus. Ich kann sogar etwas Flüssigkeit darauf auftragen. Aber um ehrlich zu sein, glaube ich nicht, dass es hier im Moment nötig ist. Jetzt, wo wir damit anfangen können, ist ein intelligentes Objekt. Wir können darauf doppelklicken und wir können es ändern. Wenn ich also hier zu den Projektdateien gehe, sagen wir einfach, dass ich stattdessen dieses Logo haben möchte. Ich werde es hier drüben platzieren und dieses verstecken. Ich drücke einfach Strg oder Command S. Warum ist es nicht so? Lass mich das machen? Dieses Dokument kann aufgrund des ursprünglichen Dateiformats nicht gespeichert werden. Okay? Also müssen wir im Grunde genommen, ich denke, Geste ist das. Okay? Und wenn es nicht funktioniert, können Sie die Datei nicht speichern, indem Sie die Datei unverändert verwenden. Daher werden die Gesamtrisikomodelle nicht aktualisiert. Warum funktioniert es nicht? Vielleicht müssen wir das löschen . Lass es mich richtig lesen. Ich habe die schlechte Angewohnheit, dieses Dokument nicht zu lesen und in seinem ursprünglichen Dateiformat zu speichern, Ebenen zu glätten und zusätzliche Daten zu verwerfen. Als Notwendigkeit. Es sagt mir, ich soll die Schichten glätten. Jetzt kann ich Control oder Command S drücken. Aber ja, wenn es aus irgendeinem Grund so ist, möchte ich die Ebenen glätten, ich habe beide Ebenen ausgewählt und ich drücke Strg oder Command E, um sie zu glätten. Wissen Sie, dass ich hierher kommen kann und wie Sie sehen können, ist das Logo hier drüben platziert. Ja, wann immer Sie ihnen ein neues Logo hinzufügen möchten, erstellen Sie zuerst eine neue Ebene und fügen Sie dann das Logo darüber hinzu. Wir sind also damit bedeckt. Jetzt können wir die Farbe ändern, was wir wollen. Vielleicht so etwas oder vielleicht so etwas hier drüben. Ja, im Grunde genommen, wann immer Sie ein solches Modell im Internet sehen , machen sie es so. Es ist sehr einfach. Es ging also so ziemlich darum, wie man ein T-Shirt-Mockup und ein hübsches Modell macht. Ich hoffe wirklich, dass euch das gefallen hat und wir sehen uns in der nächsten Klasse. 11. Multi bearbeitbare MockUp: Hey Leute, in diesem Kurs werden wir lernen, wie man im Grunde ein mehrfach bearbeitbares Mockup in Photoshop erstellt. Was meine ich damit? Lassen Sie mich Ihnen zuerst das Originalbild zeigen. Das war also das Originalbild, und dann habe ich unser Design darauf gelegt . Lass mich das öffnen. Grundsätzlich können Sie sehen, dass es sich um ein Smart-Objekt handelt, das heißt, es ist editierbar. Und wenn ich das öffne, ist die Sache damit, dass, wenn ich nur ein Design bearbeite, es auf all diesen aktualisiert wird. Lass es mich dir zeigen. Lassen Sie uns hier eine Ebene zur Einstellung von Farbton und Sättigung erstellen . Und lassen Sie uns die Farbe all dieser Dinge ändern. Also lass mich die Farbe all dieser Dinge in vielleicht so etwas ändern , Blau zum Mithören. Im Moment ist es lila. Aber wenn ich hier Control oder Command S drücke, werden Sie sehen, dass es auf all diesen aktualisiert wurde. Kein gutes Beispiel, ich weiß. Aber ändern wir es in etwas anderes, vielleicht eher so als grünlich. Also drücke ich Control oder Command S. Und es wurde auf all diesen aktualisiert. Wie cool ist das? Lass mich das auswählen und löschen und lass es uns von Anfang an machen. Okay? Das erste, was Sie tun müssen, ist, dass Sie im Grunde alle diese Dosen auswählen und auf eine separate Schicht legen müssen diese Dosen auswählen und auf eine separate Schicht legen , damit wir ihr Design im Grunde darauf legen können. Ich bin also nicht hergekommen und habe das Schnellauswahl-Tool ausgewählt. Und ich werde alle diese Dosen einzeln auswählen. Aber lass mich herkommen. Und es ist nicht sehr schwierig, weil es einen großen Kontrast zum Hintergrund gibt. Sie müssen es ein wenig anpassen, aber es ist keine so große Sache. Ja. Lassen Sie mich das schnell vorspulen , damit ich Ihre Zeit nicht mit der Auswahl verschwende. Okay. Also habe ich die Auswahl des ersten Scans getroffen und bevor ich die anderen mache, dachte ich, ich würde dir im Grunde sagen, wie das geht. Ich drücke Control oder Command J, um eine Kopie davon zu erstellen. Und ich werde das umbenennen, nennen wir das und eins. Dann für die anderen werde ich auch tun, tun und behandeln können. Also werde ich das noch einmal vorspulen. Okay, ich bin jetzt mit der Auswahl fertig. Und wie Sie sehen können, befinden sich alle diese auf einer separaten Ebene. Und jetzt können wir unser Design darauf platzieren. Also jetzt machen wir es, bevor wir ein Design platzieren, wir werden hier im Grunde ein Rechteck machen, okay? Damit wir dieses Rechteck im Grunde in ein intelligentes Objekt umwandeln Rechteck im Grunde in ein intelligentes Objekt und alles darauf platzieren können. Was ich also tun werde, ist das Rechteckwerkzeug hier drüben auszuwählen. Auf der obersten Ebene werde ich im Grunde ein Rechteck von der Größe der Dose erstellen . Ich schaue es mir nur an. Es muss nicht perfekt sein. Okay? Jetzt werde ich es im Grunde in ein Smart-Objekt umwandeln. Und nennen wir es Design. Nennen wir es Design Do, denn das wird zusätzlich zum zweiten GAN stehen. Okay? Was wir jetzt tun müssen, ist im Grunde ein paar Kopien davon anzufertigen. Ich werde ein paar Mal die Strg- oder Befehlstaste J drücken , um zwei weitere Eigenschaften daraus zu machen. Nennen wir das also ein Design, eins. Und dieses eine Design. Im Grunde sind dies Kopien desselben Smart-Objekts. Ich werde das hier drüben stellen, dann das hier drüben und dann das hier drüben. Okay? Das ist also die Magie, mehrere Kopien desselben Smart-Objekts zu erstellen. Lass mich dir zeigen wie. Wenn ich diese zur Seite verschiebe und wenn ich die Farbe eines von ihnen ändere, nur wenn ich darauf doppelklicke und wenn ich Farbe eines von ihnen ändere und auf Okay drücke, dann drücke ich Strg oder Befehl S. wird über all diese Themen auf dem Laufenden gehalten. Wir drücken Control oder Command Z und lassen mich den Rest verstecken. Ich würde einfach an dem Design Nummer zwei arbeiten. Okay, also lass mich seine Opazität verringern. Drücken Sie Strg oder Befehl D. Dies ist ein Smart-Objekt. Wir können es bearbeiten , wie wir wollen. Und es wirkt sich nicht auf das eigentliche Smart-Objekt aus. Ich lege es einfach hier hin und dann klicke ich mit der rechten Maustaste darauf, klicke auf Gehen. Und jetzt können wir das alles einbringen. Das alles raus. Es muss nicht perfekt sein, denn wir haben die Auswahl der Dose und sie wird so oder so gut aussehen. Lass mich das hier rüberbringen. Okay, das sieht gut aus. Was ich jetzt tun kann, ist, dass ich es einfach herunterschneiden kann. Und einfach so haben wir das noch oben drauf. Und jetzt kann ich seine Opazität nutzen. Ähnlich in diesem Fall, dieser InDesign Nummer eins. Ich kann das hier rüberstellen. Und lassen Sie mich die Opazität dafür verringern. Jetzt lass mich davon wegwerfen. Das ist die Sache mit intelligenten Objekten. Wenn Sie ein Smart-Objekt haben, können Sie im Grunde alles tun, was Sie wollen, und es wirkt sich nicht auf das eigentliche Smart-Objekt aus, das tatsächliche Design, auf das Sie entweder klicken Sie mit der rechten Maustaste darauf, verziehen Sie es. Also denke ich, dass ich von hier aus beschleunigen werde , damit ich deine Zeit nicht verschwende. Okay. Jetzt bin ich mit diesen fertig. Wir haben drei Dosen und wir müssen intelligente Objekte darüber sein. Ab jetzt ist es sehr einfach. Alles, was Sie tun müssen, ist im Grunde auf eines dieser Smart-Objekte zu doppelklicken. Also werde ich darauf doppelklicken. Und hier drüben werde ich mein Design platzieren. Ich gehe zu meinen Designdateien und ich habe dieses wirklich schöne Traubenmuster hier drüben. Ich lasse es hier drüben fallen. Nein, ich kann die Größe grundsätzlich ändern. Und sobald ich Control oder Command S drauf drücke. Sie können sehen, dass es bei allen aktualisiert wurde. Cool. Ist das, lass mich das schließen. Und in diesem Fall können Sie sehen, dass es hier aktualisiert wurde. Aber die Sache ist, dass es nicht realistisch aussieht. Alles, was Sie tun müssen, ist den Mischmodus all dieser verschiedenen zu ändern . Wählen Sie einfach diese aus und ändern Sie sie in Multiplizieren. Du kannst jetzt die Schatten hier drüben sehen, dann hier drüben, um sie zu multiplizieren. Dann hier, ändere es, um es zu multiplizieren. Und wir sind fertig. Jetzt. Wir können grundsätzlich bearbeiten, wenn Sie hier eine größere Ebene zur Anpassung der UN-Sättigung wünschen, vielleicht ändern Sie die Farben in etwas Verrücktes wie dieses. Oder vielleicht liegt das ganz bei Ihnen und es wird hier aktualisiert. Aber ja, hier ging es so ziemlich darum, wie man ein mehrfach editierbares Mockup erstellt. Weil es Zeiten gibt, in denen Sie ein Szenario wie dieses haben und Sie nicht für jedes einzelne Design ein intelligentes Objekt erstellen möchten , weil es jedes einzelne kann, weil es sowieso dasselbe sein wird. Also ja, ich hoffe, dass euch dieser Kurs wirklich gefallen hat. Und ich sehe euch im nächsten. 12. MockUps mit realistischen Schatten: Hallo Leute, willkommen zum letzten Mock-up-Tutorial dieses Kurses. Aber um ehrlich zu sein, endet es nicht dort. Auch nach dem Kurs. Wenn du etwas findest, von dem ich ein Modell mache oder dir etwas beibringen soll. Sie können es jederzeit im Diskussionsbereich anfordern und ich werde versuchen, auch ein Tutorial dazu zu erstellen. In diesem Kurs werden wir im Grunde lernen, wie man auch mit dem Schatten ein sehr realistisches Modell erstellt . Wie Sie sehen können, war dies das Originalbild, das ich hatte. Und dann habe ich dieses Bild darauf platziert. Ich schneide das Motiv grundsätzlich aus und verwende auch den tatsächlichen Schatten des Motivs. Dies ist die endgültige Version. Lass mich das alles auswählen und löschen und lass es uns von Anfang an machen, okay? Also werde ich hier zu den Asset-Dateien gehen. Sie finden sie in den Projektdateien, die Sie herunterladen werden. Ich habe diesen bereits benutzt und lasse mich diesen per Drag & Drop ziehen. Okay? Wie ich immer sage, das Modell eines Designs sollte so realistisch wie möglich sein. Das ist das ganze Ziel eines jeden Modells. Lassen Sie mich die Größe ein wenig ändern. Und ich denke das ist in Ordnung. Okay. Das erste, was wir tun werden, ist im Grunde eine Auswahl aller Wanderungen hier zu erstellen. Ich komme hierher und wähle das Schnellauswahl-Tool aus. Und ein ausgewähltes Thema würde ausreichen , um eine Auswahl zu treffen. Lassen Sie mich versuchen, eine Auswahl mit Betreff auswählen zu treffen. Und ich werde einfach zuschlagen, okay. Und es hat ziemlich gute Arbeit geleistet. Aber das Problem damit ist tot. Es gibt keinen richtigen Schatten damit. Kein Problem. Wir werden später darauf zurückkommen. Aber lassen Sie mich die Größe ein wenig ändern. Lass mich die Box etwas größer machen. Ich denke das ist in Ordnung. Das nächste, was wir tun werden, ist im Grunde, dass wir unser Design darauf platzieren werden . Wir haben dies also bereits in einer der Vorlesungen mit dem Fluchtpunktfilter behandelt . Ich werde hier eine neue Ebene erstellen. Und dann gehe ich im Grunde zum Fluchtpunktfilter. Aber vorher lass mich zurückgehen und mein Muster hier drüben zeichnen. Lass es mich hier drüben abgeben. Das sieht gut aus. Und lass es mich rastern. Danach klicke ich einfach auf diesen Bereich, nicht auf diesen Bereich, den Miniaturbereich, indem ich Strg oder Command drücke. Und es wird all das auswählen. Nein, ich kann einfach Strg oder Command C drücken, um es zu kopieren. Und ich kann diese Ebene verstecken. Jetzt erstelle ich eine neue Ebene. Lass mich das runterbringen. Und auf dieser Ebene werden wir im Grunde den Fluchtpunktfilter ableiten. Ich komme hier rüber, klicke auf Filter und dann auf Fluchtpunkt. Wie Sie sehen können, habe ich es schon einmal erstellt. Dies ist für das vorherige Design. Ich kann also einfach die Rücktaste drücken, um es zu löschen. Und machen wir es von Anfang an. Also lass es mich zur Seite bewegen und lass uns versuchen diesen Hund hier zu machen. Und dann muss ich es verlängern. Alles was ich tun muss, ist einfach Strg oder Command zu drücken. Und dann kann ich es so erweitern. Und wenn es nicht richtig funktioniert, können Sie einfach hier rüberfahren. Lassen Sie mich es zunächst erweitern. Dann können Sie einfach die Strg- oder Befehlstaste drücken und es so aufrufen. Und stellen Sie auch hier sicher, dass die Entscheidungsknoten rot sind, sonst funktioniert es nicht für Sie. Und schließlich werden wir es von oben aus erweitern. Also drücke ich Control oder Command und erweitere das. Lassen Sie mich es ein wenig zur Seite ausdehnen. Ich denke das ist in Ordnung. Also auch wenn Sie die Grenzen überschreiten, kein Problem, denn wir werden im Grunde genommen die Auswahl des Ganzen bereits haben. Jetzt füge ich das Design hier ein, indem ich Strg oder Command V drücke . Lass mich die Größe ein wenig ändern. Und ich werde es einfach hier drüben platzieren. Sobald ich es platziere, wird es entsprechend skaliert. Lassen Sie mich die Größe etwas mehr so ändern. Und ich denke das ist perfekt. Okay. Nein, ich wurde einfach getroffen. Okay. Ich weiß also, dass es außerhalb der Grenzen geht und es wird kein Problem sein. Es wird einfach heruntergeschnitten und alle Kanten sind weg. Jetzt müssen wir es realistischer machen. Alles was Sie tun müssen, ist einfach diesen auszuwählen und einfach den Mischmodus, um das Symbol zu multiplizieren. Okay? Eine weitere Sache, die wir tun werden, ist das Letzte, übrig bleibt, ist, dass wir den Schatten zurückbringen müssen . Wenn ich also diese Ebene einschalte, können Sie sehen, dass wir den Schatten hier haben, aber wir tun es nicht, aber wir können ihn nicht ausschneiden. Wir können keine Mücken. Es gibt also eine ganz besondere Technik dafür. Lass es mich dir zeigen. Ich schalte diese Ebene wieder ein. Okay, ich werde eine Auswahl treffen mit, ich werde mit dieser Auswahl eine Maske darauf machen. Alles was ich tun kann, ist einfach hier drüben zu klicken , indem ich Strg oder Command drücke. Und ich werde die Auswahl haben. Jetzt kann ich das ausschalten und auch eine Maske darauf machen. Aber ich würde einfach hier drüben klicken. Und ich habe eine Maske darauf erstellt, aber ich möchte sie wie das Gegenteil umkehren. Ich würde das einfach auswählen und ich drücke Strg oder Command Shift I, oder funktioniert es nicht? Aber es ist Control oder Command Shift V haben grundsätzlich einen Ausschnitt aus dem Hintergrund. Hier drüben. Und hier haben wir das eigentliche Thema. Okay? Jetzt ändern wir einfach den Mischmodus auf Multiplizieren. Ich weiß, dass Sie denken müssen, dass dies die Antwort auf alles im Modell vervielfacht. Sei ehrlich, so ziemlich ja. Der Fahrer ändert es auf Multiplizieren. Aber wie Sie sehen können , sieht das nicht sehr gut aus. Aber lass mich das einschalten. Eine andere, die wir tun werden, ist, dass wir im Grunde eine Kurvenanpassungsebene darüber erstellen werden. Okay? Ich wähle dies aus und erstelle eine Kurvenanpassungsebene. Und das Griffbrett sagt, es wollten nur Daten sind Daten. Auf diese Weise können wir die Ebene grundsätzlich ändern oder multiplizieren. Alles was ich tun werde, ist es einfach abzuschneiden. Okay? Ich hoffe ich gehe nicht zu schnell. Dann bringe ich das nach links. Auf diese Weise entferne ich im Grunde die schwarzen Bereiche und bringe das dann hierher. Du wirst anfangen zu sehen, dass V anfängt, den Schatten zu enthüllen. Oh, schlecht liste das auf, aber ich kann es ein bisschen zu oft machen, aber es sieht wirklich komisch aus. Ich wollte es nur schaffen. Ich möchte also nicht zu viel Weiß einbringen . Sonst wird es verschwinden. Und ich möchte nicht zu viel Schwarz einbringen. Wir müssen also den Sweet Spot finden , wo es keine zusätzlichen Bereiche gibt. Und wir konnten wohl auch den Schatten sehen. Ordnung. Das sieht gut aus. Okay. Jetzt können wir ein wenig herauszoomen und lassen mich das zur Sprache bringen. Keine Sorge, ich werde auch eine Zusammenfassung für dich machen. Lassen Sie mich das alles auswählen und gruppieren. Das ist das Vorher und hier ist das Nachher, und wir haben auch den Schatten. Wenn Sie also verwirrt sind über den Schattenteil und lassen Sie mich ihn Ihnen noch einmal zeigen. Alles, was wir gemacht haben, war im Grunde genommen, wir haben eine Maske auf der Hintergrundebene erstellt. Lass mich das ausschalten. Sie können sehen, dass es sich um eine entgegengesetzte Maske handelt. Lassen Sie mich noch einmal darauf klicken. Und dann haben wir bei Kurven eine Einstellungsebene darüber erstellt . Auf diese Weise entfernen wir die schwarzen Teile davon. Okay, lass mich nochmal darauf klicken. Lass mich das runterbringen. Es war ursprünglich so. Indem wir diese Bereiche eingebracht haben, haben wir die schwarzen Teile entfernt, und indem wir diesen Bereich eingeführt haben, haben wir im Grunde den Schatten freigelegt. Das ist in Ordnung. Das ist so ziemlich alles. So können Sie in Photoshop grundsätzlich realistische Mockups mit Schatten erstellen . Dies wird für Sie sehr nützlich sein und Sie können damit einige erstaunliche Modelle erstellen. Und selbst wenn Sie Websites wie Creative Market und What To und andere Websites öffnen , werden Sie feststellen, dass es viele Modelle gibt , die so aussahen. Und sie machen im Grunde dasselbe. Und es gibt noch eine Sache. Wenn Sie Ihre Modelle verkaufen und sicherstellen , dass Sie Ihre Ebenen wie diese Farbebene oder die Schattenebene oder ähnliches umbenennen Ihre Ebenen wie diese Farbebene . Da die Person, die Ihr Modell herunterlädt, müssen Sie sicherstellen, dass Sie ihnen einen Mehrwert bieten. Sie bieten ihnen im Grunde eine gute Erfahrung. Das war so ziemlich alles. Ich hoffe, dass euch dieses Tutorial wirklich gefallen hat. Ich hoffe, das war nicht zu lang für euch, und ich sehe euch in den letzten Videos. Also tschüss. 13. Wie du deine Mockups verkaufen: Willkommen zurück Leute. Ich hoffe, dass es dir super geht und ich hoffe wirklich, dass du eine wirklich schöne Zeit hattest, dir diesen Kurs anzusehen. Und ich hoffe, dass Sie wissen, wie man realistische Modelle richtig macht. Aber jetzt werden wir im Grunde lernen , wie man sie auch verkauft. Wie ich dir bereits gesagt habe, dass es im Grunde zwei Verwendungsmöglichkeiten von Mockups gibt . Warum Menschen lernen , wie man Mockups macht. Nummer eins ist es, es so zu präsentieren, wie ich ihre Kunden verstanden habe sehr realistische Weise um sicherzustellen, dass sie es nicht wissen, aber sie werden es bekommen. Und der zweite ist der Verkauf Ihrer Modelle. Deshalb habe ich erwähnt, dass Sie in den Projektdateien ein PDF erhalten , das Sie herunterladen werden. Und da drüben, wenn ich das öffne, kannst du sehen, dass ich dieses PDF hier drüben habe. Wenn ich das öffne, können Sie alle Websites sehen , die ich hier geöffnet habe. Auf all diesen Websites können Sie Ihre Designs grundsätzlich verkaufen. Wenn ich zum Beispiel hier ein Mockup schreibe, das ist Creative Market, einer der besten Marktplätze für den das ist Creative Market, einer der besten Marktplätze Verkauf von Designs und Assets, Sie können sehen, dass all dies bezahlt wird. Du kannst deine Mock-Ups hier hochladen. Dies ist die, die wir in der vorherigen Klasse hergestellt haben und Sie können sie verkaufen. Wie verkauft man sie? Es ist sehr einfach. Es ist kein Kinderspiel. Alles, was Sie tun müssen, ist einfach auf der Website zu finden , auf der es heißt, einen Laden zu eröffnen , um Ihren Markt zu bearbeiten. Du machst ein Scharfes drauf. Im Graphic River klicken Sie auf Verkauf starten und können dann ein Konto erstellen. Es gibt einige, die einige dieser Websites grundsätzlich genehmigen und einige von ihnen , die Sie sofort verkaufen. Dann haben wir Adobe Stock , wo auch cell steht. Es gibt noch eine Sache. Sie können ein einzelnes Mockup erstellen und es auf all diesen Websites hochladen , da das Hochladen auf allen Websites problemlos möglich ist . Und Sie können mit einem einzigen Modell Verkäufe über all diese Vorteile erzielen. In Teil zwei Elementen müssen Sie wohl nach unten scrollen und auf Autor werden klicken , weil auf Envato Elements und geändert oder jemand, der seine Designs verkauft. Und bei Free Pig können Sie auch auf Mobilfunkinhalte klicken. Ich weiß, das ist nicht etwas Revolutionäres oder ähnliches. Ich wollte nur sichergehen, dass diejenigen unter Ihnen, die nichts davon wissen, nicht wissen, wie sie ihre Designs verkaufen sollen. Und es gibt noch eine Sache. Wenn Sie einen Sterbenden auf eine dieser Websites hochladen, stellen Sie sicher, dass es sich um qualitativ hochwertige Inhalte handelt. Niemand möchte etwas kaufen, das von geringer Qualität ist , und sicherstellen, dass Sie die Ebenen ordnungsgemäß umbenennen, da es für die Person, die es kauft, einfacher wäre , es zu verwenden. Also ja, hier ging es so ziemlich darum, wie Sie Ihre Designs, Ihre Modelle auf verschiedenen Websites verkaufen können . Ich hoffe, dass ihr eine wirklich schöne Zeit in diesem Kurs hattet und ich sehe euch im Outro-Video. 14. Kursprojekt: Hallo Leute. Ich hoffe es geht dir super. Ich hoffe, du hattest eine wirklich schöne Zeit im Kurs. Im Grunde ist es Zeit für dein Klassenprojekt und es ist sehr einfach. Alles was Sie tun müssen, ist im Grunde ein Modell aus dieser Tasse hier drüben zu erstellen . Sie müssen unser Design darauf platzieren und auch den Hintergrund. Ich habe dir bereits fünf Designs gegeben. Sie können also grundsätzlich eines davon hier platzieren und sicherstellen , dass Sie auch eine richtige Hintergrundfarbe eingeben. Ja. Sie müssen es richtig ausschneiden und den Hintergrund in eine andere Farbe ändern. Und um sicherzustellen, dass es realistisch aussieht, sollte Ihr Schatten auch dort drüben sein. Aber ja, das war so ziemlich alles für dein Projekt. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Projekte im Projektbereich einreichen Ihre Projekte im Projektbereich denn nur dann erhalten Sie Ihr Zertifikat dafür. Und nachdem Sie das Projekt abgeschlossen haben, stellen Sie sicher, dass Sie es mir auch über diese spezielle E-Mail senden . Ich schicke hier eine E-Mail. Und ich kann es kaum erwarten, all Ihre Projekte zu sehen. Und ich hoffe wirklich, dass ihr wirklich Spaß daran habt , sie zu machen. 15. Was kommt als nächstes: Herzlichen Glückwunsch, Sie haben es bis zum Ende des Kurses geschafft. Ich hoffe, dass Sie aus dem Kurs viel gelernt haben und ich hoffe, dass Sie aus allem ein Modell machen können. Nein. Wenn Sie jedoch immer noch Schwierigkeiten haben Modell zu erstellen, können Sie eine Anfrage an den Diskussionsbereich stellen , und ich werde sicherstellen, dass ich ein Video darüber mache. Wenn Sie diesen Kurs besucht haben, kannten Sie wahrscheinlich die Grundlagen von Photoshop. Aber wenn du Profi werden willst, habe ich auch keinen Kurs für Fortgeschrittene in Photoshop, was dir definitiv helfen wird. Abgesehen davon würde ich Ihnen wärmstens empfehlen, auch Illustrator zu lernen. Weil das Erstellen von Mock-Ups nur ein Teil ist. Sie müssen auch lernen, wie man Kunsttafel für die Modelle erstellt. Dafür können Sie meinen Anfänger- oder Fortgeschrittenenkurs auf Illustrator belegen. Ich habe auch mehrere Kurse zu Design 2D. Du kannst also einfach mein Profil besuchen, um sie dir anzusehen. Ich denke das ist bei weitem Nein, ich wünsche dir alles Gute und ich hoffe , wir sehen uns in einem weiteren meiner Kurse.