Wie du ein stilisiertes Porträt in Procreate zeichnst

1. Einführung: Hallo, Willkommen in dieser Skillshare Klasse. In dieser Klasse, und wir werden Sie durch meinen Prozess führen, wie ich dieses Porträt gezeichnet habe. Ich werde Ihnen alles zeigen, was ich getan habe, wie ich es skizzierte und in den Farben eingesperrt habe, sowie die Konzepte erklären, die ich für dieses Porträt im Sinn hatte. Also hoffe ich, du bist bereit und lasst uns in diese Klasse einsteigen. 2. Materialien und Kursprojekt: Für diese Klasse benötigen Sie also Zugriff auf ein iPad, auf dem Procreate 5 installiert ist. Ansonsten brauchst du auch einen Apple-Stift. Es spielt keine Rolle, welche Art von iPad Sie haben. Solange Sie die App auf ihrem Tablet installiert haben. Persönlich benutze ich, was man eines der billigsten iPads von Apple nennen könnte. Das 128 GB Apple iPad, das letztes Jahr herauskam, sowie ein Apple-Bleistift der ersten Generation. Wenn sie, natürlich, Ich hoffe, eine der größeren und iPads haben, aber das ist mehr als genug für meine aktuellen Bedürfnisse. Und es hat mich immer sehr gut gehabt. die Pinsel betrifft, die Sie für diese Klasse verwenden werden, werde ich sie unten verlinkt lassen. Ich benutze hauptsächlich zwei Pinsel, wobei einer von ihnen ein Standardpinsel ist, der in Procreate vorinstalliert ist. Die andere Bürste ist von einem freien Pinsel Puck von Gabrielle. - Schwierig. Und ich werde einen Link hinterlassen, wo Sie sie unten herunterladen können. Also eindeutig brauchen Sie sehr wenige Dinge für diese Klasse. Wenn Sie also alle zur Hand haben, können wir auf die Bühne für Ihr Klassenprojekt gehen. Ich würde Sie ermutigen, in der Klasse mitzuverfolgen, während ich zeichnete und dann fühlen Sie sich frei Ihr fertiges Porträt in der Klasse Projekt Sektion zu posten. Trocknungsprozesses können Sie Ihre Porträts auch in verschiedenen Phasen posten. Ein Land, um zu sehen, was du dir einfällt. 3. So richtest du die Arbeitsfläche ein: Der letzte Teil wird die Auswahl unserer Canvas-Einstellungen sein. Also wirst du dich einfach aufmachen, Procreate. Dann können Sie als quadratische Bildschirmgröße für die Leinwand auswählen. Es spielt keine Rolle, denn Sie werden es bearbeiten, bewegen angewendet. Öffnen Sie dann Ihre Einstellungen und wählen Sie „Zuschneiden und Größe ändern“ aus. Und die Sache, die Sie ändern werden, ist die DPI. Wir werden es auf 300 dpi ändern, wenn Sie möchten. Sie können es auch in eine höhere DPI wie 600 ändern. Aber der Vorbehalt ist, dass Sie weniger Ebenen haben werden, mit denen Sie arbeiten können. Der nächste Schritt ist, unser Bild in die Leinwand zu importieren. Als nächstes werde ich diese Ebene duplizieren und dann das Bild mit dem Pfeil oben auswählen und das duplizierte Bild zur Seite verschieben. Sie werden feststellen, dass es an der Kante abgeschnitten wird. Also werden wir diesen Teil wiederholen und einfach in den Bereich „Beschneiden“ gehen und die Größe ändern. Und dann werden wir unsere Leinwand zur Seite erweitern. Auf diese Weise, wenn wir das duplizierte Bild auf die rechte Seite verschieben, wird es nicht abgeschnitten. Danach ändern wir die Größe der Leinwand einfach wieder nach unten, um die Abmessungen des Originalbildes und dann auch das duplizierte Bild anzupassen. Als nächstes werden Sie doppelt tippen Sie auf diese duplizierte Ebene. Und dann wirst du es Alpha sperren. Auf diese Weise, wenn Sie das duplizierte Bild übermalen, wird keines der Farben an anderer Stelle auf der Leinwand gehen. Wir werden eine weiche Airbrush auf einer großen Größe verwenden und wählen Sie einfach eine graue Farbe aus dem Referenzbild und malen über aber Alpha gesperrte Ebene. Danach wird der nächste Schritt das Referenzbild skizzieren. Die Skizze, die wir jetzt zeichnen, befindet sich auf einer anderen Ebene als der Alpha-Sperr-Layer, den wir zuvor gemacht haben. Manchmal gehen sie normalerweise direkt hinein und skizzieren jedes einzelne Feature. Aber meistens skizziere ich gerade einen groben Umriss dessen, was ich sehen kann, und gehe dann gerade und beginne in den Farben zu blockieren. Wir werden den Bleistift dafür verwenden, der mit den Pinseln im Ressourcenbereich verknüpft ist. Diese Bürste wurde von einer Gabrielle gritty zur Verfügung gestellt und sie ist auch eine Lehrerin hier auf Skillshare. Dann werde ich zur nächsten Stufe übergehen. 4. Einsetzen der ersten Malerei: Der nächste Schritt ist die Ermöglichung der schnellen Farbschicht auf der Haut. Dafür werden wir wieder eine andere Ebene verwenden, nicht die gleiche Ebene, auf der wir skizziert haben. Wir werden den 6 me Bleistift verwenden, um auf diese Pass-Level-Farbe zu legen. Dieses Gemälde Soll erfordern, dass Sie den Farbwähler ziemlich ausgiebig verwenden. Ich verließ in diesem Schritt, um Ihnen einen Fehler zu zeigen, den ich an dieser Stelle machte, die in der Oberseite malte, die sie auf der gleichen Schicht trägt, die ich auf der Haut malte und landete und tat dies , so dass ich buchstäblich die Spitze setzen konnte auf einer zusätzlichen Schicht. Also mit dem Bleistift, nehmen Sie einfach Farbe von den verschiedenen Punkten in der Haut, während Sie entlang malen. Sie werden feststellen, dass es verschiedene subtile Variationen in der Farbe der Haut gibt, abhängig von der Art, wie die Sonne Haskins trifft. Das Hauptziel dieses Schritts ist nur auf die kolossalen Bohnen zu legen. Und später werden wir es übermischen und dann wieder übermalen. Nehmen Sie sich Zeit mit diesem Schritt und stellen Sie sicher, dass Sie die verschiedenen Farben in der Haut in verschiedenen Abschnitten der Brust aufnehmen , dann nach oben in Richtung Glück bewegt. Eigenkapital im dunklen Farbton, der auch den Schatten durch ein glückliches Gesicht und den Hals zeigte . Sie müssen an dieser Stelle nicht exakt mit der Farbe der Ellipse übereinstimmen. Es ist nur zu zeigen und zu zeigen, wo die Lippen platziert werden. Ich habe auch einen leichten Schatten verwendet, um anzuzeigen, eine Nase ist, obwohl Patel halbe Basen von haha bedeckt. Wir werden alle diese Abschnitte malen, so dass, wenn die Hölle wiederholen, es wird auf einer anderen Schicht laufen, weil immer noch sehen, die Haut pflücken durch. Dies ist auch der Vorteil, dass die verschiedenen Funktionen auf verschiedenen Ebenen gemalt werden. Auf diese Weise werden sie nicht von verschiedenen Überblendungen und Tricks beeinflusst , die Sie später auf den verschiedenen Ebenen verwenden können. An diesem Punkt ist, wo ich auch eine andere Schicht erstellt, um sie zu malen, die sie trägt. Ich habe gerade eine weiße Farbe benutzt. Und dann füge ich später in die Schatten. Und jetzt löschen Sie die Kanten der Oberseite, um das Gespräch definierter zu machen. Jetzt bin ich zurück zu der Schicht, auf der ich die Haut male. Und dann fügen Sie mehr Farbe , um nicht auf das Hinzufügen der Highlights an dieser Stelle zu konzentrieren, weil wir das später tun werden. Jetzt habe ich eine andere Ebene erstellt und ich male die Haare. Ich lege die Schicht, auf der ich die Haare male, auf der Ebene, die ich den Scan malte, zu sein. Dies liegt daran, dass der Hash der Überlappung anderer Gebühren. Also brauchen wir, dass diese LED auf der Oberseite der Schicht steht, auf der wir die Haut gemalt haben. Die Schicht, auf der die Oberseite, die sie trägt, ebenfalls gemalt ist, befindet sich oben auf der Schicht, auf der sich die Haut befindet. Dies liegt daran, dass es sich um ein Kleidungsstück handelt und es ihre Haut bedeckt. Also müssen wir es auf eine Schicht legen, die sich über der Schicht befindet , auf der Sie die Haut gemalt haben. Ich bin jetzt wieder auf die Ebene bereichern die Haut gemalt wurde und ich bin weiterhin mehr Farbe hinzufügen. Wenn Sie möchten. Sie können auch die Ebene , auf der Sie die Brust malen, und die Ebene, auf der die Gebühren sind, trennen. Es hängt alles von Ihrem WACC-Kraftstoff ab. Denken Sie daran, dass ich immer noch den Bleistift hier drüben benutze, und ich benutze den Farbwähler, um verschiedene Farben von Haskell zu holen. Diese Phase ist wirklich wichtig, weil es führt nach unten die Grundlage für den Rest der Farben, die Sie gehen, um am Ende Malerei später. Denken Sie daran, den Bereich, in dem das Gesicht auf das Haar trifft, vollständig zu bedecken, da die Haut immer noch durch die Haarschicht späht. Wenn es um das Gesicht geht, ist es wirklich wichtig, wenn Sie bereits die Grundlagen haben , um zu wissen, wo verschiedene Merkmale auf dem Gesicht zu platzieren , so dass Sie die verschiedenen Ebenen kennen, die auf dem Stück vorhanden sind, weil einige Ebenen müssen im Schatten sein, sauber, hervorgehoben werden. Denken Sie daran, immer sicher zu stellen, dass Sie auf der richtigen Ebene malen. Wenn Sie die Haare malen, stellen Sie sicher, dass Sie zum Nagel gehen und die die Haare malen. Verwechseln Sie es nicht. Wenn es Ihnen leichter macht. Sie können die verschiedenen Ebenen auch beschriften, indem Sie doppelt tippen und die Option „Bleiben“ auswählen. Ich neige dazu, nicht in meine Bilder zu zoomen, die, wie ich malen. Aber wenn es einfacher für Sie ist, stellen Sie sicher, dass Sie vergrößern, so dass Sie in die winzigen kleinen Ecken und Winkel gelangen können. Wenn es um das Stück geht. Manchmal benutze ich die Finger auf meiner linken Hand, um den Farbwähler auszuwählen. Und andere Male tippe ich es einfach mit meinem Bleistift an. Die verschiedenen Verknüpfungen, die Sie konfigurieren können, und die App erstellen, so dass Sie auf verschiedene Befehle zugreifen können. Jeder hängt also auch von Ihrem Workflow ab. Vergessen Sie nicht, den Schatten, der zeigt, wie Achselhöhlen setzen. An dieser Stelle war ich fast fertig mit Link, der ersten Farbschicht. Stellen Sie also sicher, bevor wir mit der nächsten Stufe fortfahren, dass Sie die Ebene auf neu geformt gemalt den Scanner duplizieren. Ich werde dir im nächsten Video zeigen, was wir tun werden. Eine Batch-duplizierte Ebene. 5. Schwenken der ersten Schicht: Jetzt verschmieren wir die Haut. Sie werden auf der duplizierten Ebene gehen, die wir im letzten Video gemacht haben. Also werden wir so viel Werkzeug auswählen und wir werden mit dem weichen Pastellpinsel arbeiten , der von Gabrielle Bricking gegeben wurde. Stellen Sie sicher, dass Sie eine angemessene Größe für den Pinsel ausgewählt haben und dass Ihre Deckkraft auf 100 Prozent liegt. Jetzt gehen wir nur langsam durch das ganze Leben kann beginnen mit der Brust, entlang der Schultern, und bewegen sich nacheinander nur durch die ganze Schicht der Haut. Mit einer Malmethode, die ich Ihnen in dieser Klasse zeigen werde. Es spielt keine Rolle, in welche Richtung das nur kaucht. Aber Sie werden feststellen, dass Sie in eine bestimmte Richtung verwischen kann von hell bis dunkel sein. Sie ziehen diese Leichtigkeit in die dunklen Bereiche und umgekehrt, wenn Sie von den dunklen Bereichen zu den hellen Bereichen verschmieren. Wenn Sie planen, ein Gemälde zu vervollständigen, indem Sie nur so viel nahm die Richtung, in der Sie verschmieren wirklich wichtig. Weil Sie nicht wollen, um am Ende Medina Ihre Malerei in verschiedenen Bereichen. Aber in der Methode, die ich Ihnen zeigen werde, wünschte ich werde über diese Modulatoren malen. Es spielt also keine Rolle, in welche Richtung Sie auf Anzeigen verschmieren. Aber denken Sie daran, dass es eine Wirkung hat. Capitalist viel die Bereiche auf dem Gesicht und der Nase und um die Augen. So viel Werkzeug, es ist wirklich ein effektives Werkzeug, wenn es darum geht, Haut zu malen. Abhängig von der Art des Feldes, die Sie möchten, dass Ihr Gemälde zu heiß. Sie können einfach so viel verwenden, um die allein und beenden Sie Ihre Haut mit ihm. Sobald ich mit dem Verschmieren auf Daphnien fertig bin, was ich tun werde, ist, dass ich die beiden Hautschichten miteinander verschmelzen werde. Dann wähle ich meinen Radiergummi aus und werde die Kanten aufräumen. Sie werden feststellen, dass jedes Mal, wenn Sie eine Ebene duplizieren, alles viel mehr hervorhebt. Sobald wir also fertig sind, diesen Vortrag aufzuräumen, gehen wir zur nächsten Stufe über. 6. Mehr Malen: Dies ist der Punkt, an dem wir unser Gemälde hervorheben und es viel mehr stilisieren werden. Wir werden mehr Farbe auf die Haut legen. Also werden wir zuerst die Schicht der Haut duplizieren. Normalerweise verwende ich gerne die Pinsel, die in der Malerei Puck kommen. Und die meiste Zeit benutze ich normalerweise entweder die Kniekorralbürste, die trockene Bürste oder den alten Pinsel. Dann werden wir jetzt die Bürsten testen und sehen, welches Aussehen uns am meisten gefallen hat. Also machen wir immer noch den Kollaps, den wir zuvor in den vorangegangenen Phasen getan haben. Ich mag diese Malpinsel, weil sie dem fertigen Gemälde ein Gefühl von einem Ölgemälde verleihen . Es liegt an dir, welche Bürste dir am meisten gefällt. Aber die meisten dieser Gemälde wurden mit dem alten Pinsel gemacht. An dieser Stelle testete ich immer noch die verschiedenen Drücke, um den zu sehen, der mir am meisten gefallen hat. Jetzt probiere ich es in der Korralbürste aus. Du merkst, dass ich immer einen Piton habe und beginne mit einer Truhe, bevor ich zu dem Stück gehe. Weil ich das Gesicht ziemlich einschüchternd finde und ich würde es vorziehen, schneller zu testen, während ich auf der Brust bin. Und wenn ich in die Gegend gehe, die die meisten Auswirkungen hat, mochte ich das Aussehen der Niko Raul Bürste nicht, also habe ich ihn aufgegeben und den alten Pinsel ausprobiert. nie Angst, verschiedene Pinsel auf Ihrem Gemälde auszuprobieren. Und es wird eine Zeit kommen, dass Sie die Pinsel kennen, die Sie am liebsten verwenden. Wie haben Sie das Aussehen gezeigt, das mit den verschiedenen Drücke erreicht werden kann? Schließlich habe ich mich auf meine Lieblingsbürste gesetzt, die eine trockene Bürste ist. An dieser Stelle können Sie mit dem Hinzufügen der Markierungen beginnen , die Sie auf dem Referenzbild sehen. Am Ende werden wir noch weitere Highlights hinzufügen. Dies, und auch sehr zeitaufwendig sein. Also nehmen Sie sich einfach Zeit damit und versuchen Sie, die verschiedenen Änderungen in Schattierung und Farbe zu erfüllen, aber schrittweise und glatte Übergänge in einer Prise und zoomen Sie in, wie Sie treffen. Halten Sie einfach auf die Farbauswahl, wie Sie zu verschiedenen Seiten einer Haut bewegen. Oder 20, verwenden Sie den trockenen Pinsel die Farbe, die Sie wirklich zufrieden auf der Leinwand. Das ist ein Merkmal des Pinsels, der zu Ihrem EVA gehen kann , wenn es darum geht, stilisierte Porträts zu malen. Jetzt gehe ich zum einschüchterndsten Teil über, der halb Osten ist. Halten Sie einfach auf die Auswahl von Farben aus dem Originalbild und lassen Sie es auf Ihrem Gemälde. Wenn Sie eine Pause machen müssen, stellen Sie sicher, dass Sie es tun, dann kommen Sie zurück zu ihm. Ich liebte dieses Referenzbild, weil ihre Haut so traurig aussah, gegossen und so viele Highlights hatte. Ich werde auch eine Klasse machen. In jedem zeige ich Ihnen, wie Sie malen, ohne den Farbwähler verwenden zu müssen. Und erklärt, ich wechselte vorübergehend zu den sechs B Bleistift, so dass ich einen Schatten auf die Nase hinzufügen konnte. Sie können es mitziehen, wie ich die verschiedenen Farben aufnehme. Sie werden feststellen, dass Sie immer noch einen winzigen Abschnitt der weißen Augen sehen können, aber sie sind nicht weiß, weil sie im Schatten sind. Wann immer Sie bitte malen, wo Sie nicht denken, dass es sein sollte, können Sie immer rückgängig machen. Das ist einer der Vorteile der digitalen Malerei. Manchmal versuche ich, rückgängig zu machen, wenn ich traditionell male. Dann erinnere ich mich, dass ich das nicht kann. Ich mochte es, ihre Lippen zu malen. Kann nur durch Aufheben der verschiedenen Blätter, die auf dem ursprünglichen Referenzbild sind getan werden. Sie werden feststellen, dass Sie manchmal Farbe aus verschiedenen Abschnitten aufnehmen müssen , die nicht unter Referenzbild stehen , nur um das Colonia Gemälde zu vertiefen. Haben Sie keine Angst, das zu tun. Sie malen muss nicht genau mit dem übereinstimmen, was Sie auf dem Referenzbild sehen. Das ist immer meine Politik. Versuchen Sie es nicht, sondern setzen Sie die Schatten, die auf ihr Gesicht zu diesem Zeitpunkt geworfen werden. werden wir später tun. Ich sage dir, ich habe die Haare schon gemalt. Manchmal ging ich zu meinen Highlights, um viel heller zu sein. Also nehme ich einfach eine weiße Farbe von oben, die sie heiratet. Nun, da meine ich, nahe am Ende dieser Phase der Malerei auf ihrer Haut. Denken Sie daran, Sie können immer verkleinern, um zu sehen, ob es etwas, das Sie getan haben Trommel. 7. Malen von Kleidern von der Kleidung: Jetzt werde ich Ihnen zeigen, wie ich das Oberteil definiert habe, das sie trägt. Ich begann zunächst, indem ich eine graue Farbe aus dem Referenzbild aufnahm. Dann mit dem Pinsel, den ich vorher benutzte, diese trockene Bürste, machte ich diese Schattierung auf der rechten Seite wegen ihrer Spitze, die wirklich vorher gestellt hatte. Diese graue Schattierung vor dem weißen Hintergrund zeigt das Material der Oberseite an, dass sie variiert. Es mag subtil sein, aber diese kleinen Veränderungen, Ich möchte Ihre Malerei mischen, am Ende sehen dreidimensional. 8. Das Hair 1 malen: Jetzt beginnen wir einen der längsten Wege, die Malerei haha ist. Aber vor allem, gehen, um zu beginnen, indem Sie auf die Schicht, auf der wir waren, um die Hälfte zu wechseln. Dann werden wir das Wischwerkzeug verwenden, das auf den weichen Pastellpinsel gesetzt ist. Dann verschmieren wir die Haare oder Yoga. Stellen Sie sicher, dass Sie nur über die Bereiche, in denen Sie die Haare gemalt haben, verschmieren. Schieben Sie die Farbe nicht über das Gesicht, sonst müssen Sie sie nur noch einmal löschen. Ich mag es immer, sie zu malen und ich hoffe, dass du es auch tust. Nach einem beschädigten Verschmieren, werden wir die Schicht der Haare duplizieren. Und Sie werden nur bemerken, dass es sofort viel dunkler aussieht. Dann wechseln wir zurück zu unserer trockenen Bürste. Du wirst abholen Highlights aus den Haaren und zeichnen kleine zerquetschige Linien, die ihr Haar darstellen. Was ist das für eine, für B, Afro Textur. Was definiert das Haar ist durch Zeichnen der Glanzlichter. Aber hier ist, was Sie definieren werden, die verschiedenen Farben, die auf dem Haar sind. Stellen Sie sicher, dass die Deckkraft Ihres Pinsels korrekt ist. Sonst wirst du in Schwierigkeiten geraten, wie ich es vorher getan habe. Also werden wir nur einen Piloten auf den Haaren auswählen und dann beginnen wir, die verschiedenen Karten zu entleeren. Ich wechselte auch zu den Bereichen sind auf der trockenen Pinseleinstellung eingestellt, so dass ich die Ränder der Haare durch Löschen der Bereiche, die abgestimmt fügt skizzieren konnte . Auf diese Weise kann der Hintergrund durch das Haar holen ist nicht immer dicht direkt von den Wurzeln bis zum n-ten. Sie werden bemerken, dass Sie den Hintergrund immer durch die Haarsträhnen sehen können. Also, indem ich mit dem gleichen Pinsel lösche , werde ich die Highlights auf dem Kopf malen. Es lässt es viel zusammenhängender aussehen. Verwenden Sie einfach die hellere Farbe, die Sie im Referenzbild ausgewählt haben. Um die Ursache der Hälfte zu ziehen. In einigen Abschnitten können Sie zum Radiergummi wechseln und die Ränder der Haare definieren. Und das andere Stück ist, dass Sie einfach die Hervorhebungsfarbe verwenden und die Ursache zeichnen können. Denken Sie daran, dass der aktuelle Spot in einer bestimmten Richtung. Also gehen Sie in die Richtung, dass die Karten stapeln. Ich beschloss, nehmen Sie die weiche Bürste und fügen Sie einige Variation der Farbe weil sie sah, um mit der schwarzen Farbe, die ursprünglich ausgewählt hatte Stift. Also benutze ich einfach die weiche Bürste und nahm ein wenig mu und ein wenig braun und malte es über die Bereiche, wo ich es die Kühe definiert hatte. Jetzt gehen wir zu Teil 2 der Definition der Hälfte übergehen. 9. Das Hair 2 malen: Wir sind wieder dabei, die gleichen Tricks zu verwenden, die wir im vorherigen Video verwendet haben. Nehmen Sie einfach die Highlights aus dem Referenzbild auf und zeichnen Sie das Karlsbad. Andere Arten zeitaufwändig. Aber wirklich der Kopf kann eine sehr zeitaufwändige Aufgabe sein. Lpi, Es ist ein gutes Buch, um zu hören. Gute Musik zu hören, wie Sie auf das Trocknen der Haare zu halten. Aber die Ränder der Hand denken Sie daran, auf die Bereiche zu wechseln, sind auf der trockenen Bürste eingestellt. Um es zu definieren. Ich beschloss, ein niedliches Lowery's hinzuzufügen, indem ich die dunkle Farbe aufnahm. Die trockene Bürste und Drain Führer zerschmettert Linien, die die Tagebücher. Zurück zur Hervorhebungsfarbe, um die Codes zu definieren. Wann immer Sie brauchen, um nur ziehen Sie diese und wählen Sie einfach eine dunkle Farbe des Hutes und dann zog sie. Dann wieder, wenn Sie die Kanten definieren müssen, wählen Sie einfach Ihre erisa und quiggly Linien. Nun zurück zu verwenden, um die Farben zu zeichnen. Verwenden Sie eine dunkle Farbe aus den Haaren, um diese Trends der Lebensraum Knospen von einer halben von hohen Noten zu zeichnen , die wir noch nicht in das Flugzeug gekommen sind, um die Schatten zu trinken, die von den Haaren auf ihrer Haut geworfen werden. Sie können auch den Radiergummi verwenden, um die Haare zu definieren, über die er fällt. Denken Sie daran, dass bei all diesen Bewegungen alles, was Sie sich daran erinnern müssen, ist, dass Sie die gleiche Art von zufälligen, kleinen zerquetschigen Linien verwenden , die die Farben der Haare definieren. Für die Bereiche, in denen die Highlight Customer Haar ist viel heller und verwenden Sie eine hellere Farbe. Und für die Antwort Tab Kulte, aber ich muss Zinn Schatten sein. Ich benutze weniger helle Farbe, um die Karten zu definieren. Beschlossen, alle Posen zu verlassen, die hämolytisch als Unentschieden, versuchen, durch das, was ich als nächstes tun werde zu denken. Nun, da wir frei haben, eine Pause zu machen und dann zurück zu Ihrem Gemälde Liter, weil Sie am Ende schauen Sie es mit frischen Augen. Noch mit den Bereichen sind, um die Kanten der Hälfte nach rechts zu definieren. Dann wieder, trinken Sie noch das kleine blumige hat. Ich hoffe, du hast Spaß, zusammen mit mir zu malen, während wir die Haare machen. Jetzt. Wenn Sie eine wirklich helle Farbe benötigen, um die Highlights der Farben zu zeichnen, können Sie sie sogar von ihrer Haut abholen, von der Spitze, die sie trägt. Haben Sie keine Angst, das zu tun. Beschränken Sie sich nicht darauf, nur eine Farbe aus den Haaren auszuwählen. Jetzt wieder, es bindet sich an, und Sie werden zu Teil drei übergehen. 10. Das Hair 3 malen: Wir sind fast fertig jetzt, nur gehen, um auf der rechten Seite der Haare mit den gleichen Techniken zu beenden , über die ich in den vorherigen Videos gesprochen. Ich werde Sie überlassen, um zu versuchen, Fragenzu tun Fragen noch die Kanten mit dem Erisa-Set des trockenen Pinsels definieren die Kanten mit dem Erisa-Set des trockenen Pinsels um überschüssige Farbe zu entfernen, die nach der Rand des Gemäldes, wenn unsere Verschmieren der Hälfte, Ich habe gerade die Einstellung der Erisa auf einen anderen Pinsel geändert, so dass ich alles entfernen kann. Dann gehe ich zurück und mache die gleichen Schritte, die ich zuvor gemacht habe, indem ich eine Hervorhebungsfarbe mit der Trockenpinseleinstellung verwende, um die Farben zu definieren. Ich habe auch die kleine Ursache der Gewohnheit oder Überschwemmung über ihre Schulter definiert. Beenden Sie alles, indem Sie die kleine blumige hat auf der rechten Seite. Ich hoffe, dass das erklärt, dass Ihr Haar wie meine aussieht oder sogar besser als meine, und dass Sie ein paar Tricks aufgegriffen haben, wie man nach einer Hälfte zeichnet. Jetzt gehen wir zu den nächsten Ziffern über. Wir sind fast fertig mit diesem Bild. 11. Highlights hinzufügen: Wechseln Sie nun zum Zeitpunkt des Hinzufügens eines weiteren Scans. Wir werden dies auf einer neuen Ebene tun. Und ich beschloss, zu versuchen, und ändern Sie den Mischmodus Farbe Dodge, um die Highlights des Kopfes zu machen , um ein paar Mal rückgängig zu machen, um sicherzustellen, dass die Größe des Pinsels. Wählen Sie also einfach eine helle Farben aus dem Bild und fügen Sie ein paar Highlights hinzu, wo immer Sie sehen, Sie möchten sie hinzufügen. Hinzufügen der Glanzlichter zu hoch vor dem Bewegen Geist zu entkommen. dies mache, werde ich eine Lampe direkt über der natürlichen Art und Weise hinzufügen, wie ich den Hut gezeichnet habe. Und ich werde den geworfenen Schatten des Hutes auf Haskalah zu ID hinzufügen. Ich werde nur eine dunkelbraune Farbe verwenden, da es anzeigt, dass der Schatten, der Kunde Haut hat, nur diese Schatten hinzugefügt haben , wie Sie sie auf dem Referenzbild sehen können. Und Sie können sogar zusätzliche Schatten hinzufügen, die nicht schlecht sind. Und ich gehe zurück zur Analogie. Ich zeichnete die Highlights, Highlights auf ihrer Haut. Das, was auch immer oben ist, ist derjenige, der ein prominenter sein wird. Wenn Sie also feststellen, dass einige der Features, die Sie hinzugefügt haben, nicht gesehen werden können, können Sie mit der Anordnung des Objektivs spielen. In den ersten Highlights nächsten, zwei, Unbekannte und aufheben. Vergrößern und verkleinern, um zu sehen, was Sie sonst noch mitnehmen müssen. Sie können so viele Markierungen hinzufügen, wie y1 und x2, y2, hohe Latenz wünschen. Ich persönlich liebe? In zukünftigen Unterrichtsstunden werde ich Ihnen auch zeigen, wie wir Ihren Porträts Effekte hinzufügen können. Als nächstes beschloss ich, eine neue Yazid machen könnte Skizze hinzufügen um uns während, dass sie gerade abgeholt hatte einige weiße Sicherheiten oben, die variieren sollte. Dann habe ich das in die Nachrichten gestellt. Und dann, um den Nasenring hervorzuheben, müssen Sie auch einen dunklen Schatten um Daten und die Bienen legen. Wirklich schnelle, einfache Sache zu tun. Was bedeutet irgendwas davon? Ich wollte das Referenzbild ausschneiden, das ich nicht entschieden hatte. Also habe ich diese Schicht gelöscht und dann meine Verbrennung zugeschnitten. Dann wollte ich die Größe der grauen Box ändern, die ich unten hatte. Ich wollte, dass es etwas kleiner als die Hälfte ist. Also ging die Hälfte zu den weißen Rändern. Dann fügte ich noch ein paar Fliegenwege hinzu. Und ich habe auch alle anderen Bearbeitungen hinzugefügt, die ich hinzufügen wollte, um zu entscheiden. Ich wollte, dass dieses Bild ein wirklich malerisches Gefühl hat. Also habe ich ein paar Paynes Trucks an den Seiten des Gemäldes gemacht, nur um es viel mehr chaotisch aussehen zu lassen. In der nächsten Phase werden wir ein paar endgültige Details identifizieren. 12. Schmuck hinzufügen: Dieser Schritt ist also optional, aber er wird produziert, möchte lernen, wie man Geologie hinzufügt. Ich zeige dir, wie es geht. Denn ich bin bereit, mir das Referenzbild, das er vorher entfernt hatte, zu sein. Und wir werden es nur zur Seite stellen und dann eine leuchtend gelbe Farbe aus unserem Farbrad auswählen. wie immer sicher, dass sich dieses Gelee, das Sie abtropfen lassen, auf einer anderen Schicht befindet. Die Familie, die Ebene, auf der wir gemeinsame Daniel Saite haben. Vorher. Dann werde ich anfangen, indem ich den Liter-Anhänger bemalte, den sie an ihrem Hals hat. Wer hat die abhängige Aufgabe erledigt? Verschiedene Farbtöne, je nachdem, wie die Sonne sie trifft. Sie müssen also verschiedene Farben aus der Columbia auswählen. Alternativ können Sie, wenn Sie dies nicht tun möchten, was schwieriger ist, verwenden, um den einfacheren Weg, indem Sie einfach das Farbwählerwerkzeug verwenden , um die Farben aus dem Referenzbild aufzunehmen. Denken Sie daran, dies zu tun, müssen Sie das Referenzbild auf der Leinwand haben. Da ich aber bereits das Referenzbild aus einer Verbrennung entfernt hatte, muss ich ein Farbrad von oben verwenden. Aber ich glaube, es ist eine wichtige Übung. So wie Sie lernen können, wie man Farben direkt von der Art geübt, ohne abhängig von der Farbauswahl Werkzeug. In einigen zukünftigen Klassen werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Porträts malen , ohne die Farbe wählen zwei für die Kette, die um ihren Hals ist. Ich sagte es aus, indem ich nur eine kleine schwarze Punkte zeichnet, die die Kette zeigen. Dann füge ich später die Highlights zwischen diesen schwarzen Punkten hinzu. Und das gibt nur schon da die ganze Reise, die sie um ihren Hals hat. Denken Sie daran, dass der Kontrast zwischen dem Dunkeln und dem Hellen immer den Hinweis auf die Hypophyse geben wird , die sie hat. Seien Sie geduldig und nehmen Sie sich Zeit, wie Sie sich zu den verschiedenen Farbtönen im Farbrad und wählen Sie, was Sie als geeignet sehen. Nach dem Trinken der Geologie, Ich beschloss, ein wenig Highlight zum Scannen hinzuzufügen. Wann immer du siehst, dass es ein bisschen zu hell ist oder dass du das Falsche getan hast. Denken Sie daran, Sie können immer rückgängig machen, wie ein graues Quadrat im Hintergrund. Ich beschloss, mit der Farbe des Platzes ein wenig herumzuspielen. Nur um ein Blatt zu finden, das mir besser gefallen hat. Sie können die Farbe des Quadrats sogar vollständig ändern, indem Sie einfach zu dieser Ebene wechseln und eine andere Farbe hineinziehen. Du kannst unterschreiben, du versuchst es. Ich hoffe, Sie haben genossen, es zu beobachten und ein Land zu sehen, was Sie kommen mit. Der Abschnitt „Klassenprojekt“. 13. Letzte Gedanken: Und jetzt sind wir zum Ende dieser Klasse gekommen. Ich hoffe wirklich, dass du es genossen hast, ihm mitzuverfolgen. Und sie können es kaum erwarten zu sehen, was Sie im Klassenprojekt gefunden haben. Alle meine Details finden Sie auf meiner Profilseite und in einem Land, um Sie in den nächsten Klassen zu sehen. Stühle