Weihnachtszwerg – Lustige und einfache Aquarell- und Tintenkunst für Dekor, Grußkarten und mehr | Kerrie Sanders | Skillshare

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Weihnachtszwerg – Lustige und einfache Aquarell- und Tintenkunst für Dekor, Grußkarten und mehr

teacher avatar Kerrie Sanders, Artist, Teacher, Creator.

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Willkommen

      1:35

    • 2.

      Anwenden des Musters

      1:36

    • 3.

      Vorrat für den Hintergrund

      2:50

    • 4.

      Spritzen und Bokeh

      6:47

    • 5.

      Bokeh-Hervorhebung

      1:59

    • 6.

      Tintenbedarf und Techniken

      3:41

    • 7.

      Zubehör zum Malen unseres Gnome

      1:14

    • 8.

      Grüne Streifen und Stechpalmenblätter

      6:45

    • 9.

      Rote Streifen und Haut

      2:53

    • 10.

      Schattieren und Hinzufügen des Bartes

      4:58

    • 11.

      Endgültige Maldetails und Bodenschnee

      5:29

    • 12.

      Endgültige Farbdetails

      3:23

    • 13.

      Kursprojekt

      1:01

    • 14.

      Glückwunsch! und Bloopers

      1:29

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

139

Teilnehmer:innen

10

Projekte

Über diesen Kurs

Dies ist ein Weihnachtszwerg aus Tinte und Aquarellfarben, das kreativ angepasst werden kann, um als Grußkarte, Geschenkanhänger, Lesezeichen oder entzückende Weihnachtsdekoration für deine Weihnachtszeit verwendet zu werden.  Male einfach dein Projekt nach den einfachen Schritt-für-Schritt-Videos, erstelle Farbkopien und montiere sie auf Cardstock, und wah-lah du hast Originalkunst für dein Give-Aways in diesem Jahr!

Dieser Weihnachtszwerg ist das perfekte Projekt zur Weihnachtszeit mit einem vielseitigen Design, das mit einer Vielzahl von Medien und Techniken einschließlich Bokeh verpackt ist,  was deine Fähigkeiten für dieses und zukünftige Kunstprojekte verbessern wird.     

Während des Unterrichts demonstriert Kerrie eine Vielzahl von Tools und bietet dir wertvolle Tipps zum Einfärben und Malen an. Gerne kannst du Teile der  Videos mehrmals überprüfen, während du neue Techniken erlernst und ihre Tipps notierst.

WAS DU VON DIESEM KURS BEKOMMEN WIRST:

Wenn du darüber nachgedacht hast, Tinte, Aquarellfarbe und Gouache in einem Kunstwerk zu mischen, ist dieses süße Gnomen-Muster ein lustiges und sicheres Projekt für dich, um deinen Pinsel zu tauchen und zu sehen, wie es dir gefällt.  

Du wirst von deinem fröhlichen Weihnachtszlom begeistert sein!  Hier sind einige Highlights dessen, was du behandeln wirst:

  • Bokeh, ein 3D-Effekt für Schneebälle
  • Tinten mit Stift
  • Techniken zum Spritzen
  • Trockenes Bürsten
  • Hervorheben unter Verwendung mehrerer Techniken
  • Schattieren mit Aquarellfarbe und Tintenkonturlinien
  • Futter und Freihändig mit einem Linerpinsel

FÜR WELCHES NIVEAU AN KÜNSTLER IST DIESER KURS GEEIGNET?

Jeder ist in diesem Kurs willkommen.  Die Videos sind aus der Nähe, klar und prägnant, zusammen mit Kerries mündlichen Erklärungen und schriftlichen Tipps.  Nach Abschluss dieses Kurses bist du mit den grundlegenden Prinzipien vertraut und kannst diese Fähigkeiten selbstbewusst auf zukünftige Projekte entlang deines Kunstpfades anwenden.  

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Kerrie Sanders

Artist, Teacher, Creator.

Kursleiter:in

Hi, I'm Kerrie.

I remember at age 5 standing in front of an easel, picking up a paint brush, and I don't think I ever set it down. I have a passion for building others skills and confidence in art.

I've published pattern kits, a painting book, and I've taught workshops, classes, and many students over the years. I'm self taught but have traveled the world learning from talented teachers.

I teach my classes in real time which let's you be in control of your learning pace. You can speed up, slow down, stop and start the videos as needed to make sure you have the best experience possible.

I'd be tickled to be part of your self-discovery in the art world. Join me and let's have some relaxed fun learning together.

Kerrie

PS/ I now have an a... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

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Transkripte

1. Willkommen: Nun, draußen wurde die Luft kalt und plötzlich habe ich Lust, alles zu malen, was mit Urlaub zu tun hat. Wie stehts mit dir? Hallo zusammen. Mein Name ist Keri Sanders und ich bin Künstler, Lehrer und Kreativer hier in Coil Cottage Studios in St. George, Utah. Ich hoffe, dass Sie eines Tages mit uns an einem Workshop teilnehmen. Wir sind etwas außerhalb des Zion-Nationalparks und es gibt hier so viele tolle, schöne Dinge zu malen. Heute. Ich habe für Sie diesen Weihnachtszwerg kreiert , der sowohl für einige Kunstwerke als auch für Grußkarten oder auch nur als Geschenkanhänger für Ihre Freunde und Nachbarn verwendet werden kann als auch für Grußkarten oder auch nur als . Wenn Sie Bokeh noch nicht probiert haben, werden Sie sich auf einen echten Leckerbissen freuen. Bokeh ist die Technik, die Dinge in den Hintergrund zieht und sie zum Platzen bringt. Es sieht also so aus, als würde es fast 3D von der Seite kommen. Dies ist eigentlich ein Projekt , das aus Stift und Tinte besteht, aber es hat auch viele Aquarelltechniken. Und so können Sie Ihre Toolbox mit etwas Wissen füllen , das Ihnen bei zukünftigen Projekten helfen wird . Dinge, die wir lernen werden, sind, und das sind nur ein paar Hervorhebungen und Schattierungen, Dr. Rushing Konturlinienzeichnung mit einem Stift, Konturschattierung mit einem Stift und natürlich das Bokeh. Ich hoffe also, dass Sie heute zu mir kommen. Was sagst du? Wir gehen zurück in mein Studio und fangen an. 2. Anwendung des Musters: Sobald Sie Ihr Muster auf ein Stück Pergament aufgetragen haben, legen Sie es auf Ihr Aquarellpapier, wo Sie es haben möchten und sichern Sie die Platzierung mit etwas Washi-Tape, damit es nicht verrutscht. rund um. Dann nehmen wir unser Graphitpapier und rutschen wieder nach unten und wir können es auftragen. Wir machen einfach weiter und folgen den Linien auf dem Muster, das diesem folgt. Und Sie können entweder einen Stift verwenden, wie ich ihn verwende, oder Sie können absolut gerne einen Stift verwenden, wenn Sie das möchten. Ich benutze gerne einen Stift, ich komme hier zur Kamera. Es hat eine runde Kugel am Ende. Ich verwende das lieber, weil es das Aquarellpapier schont. Es macht keinen starken Einzug, aber es schont auch mein Muster und ich kann dieses Muster immer wieder verwenden. Nachdem ich also einen Smile-Bereich erstellt habe, überprüfe ich ihn gerne und stelle sicher, dass der richtige Druck und das Graphitpapier in die richtige Richtung sind. Und wenn wir bereit sind, mache ich das fertig. Du kannst es so machen wie ich es mache. Und wir sehen uns im nächsten Video. Wir fangen an zu malen. 3. Zubehör für den Hintergrund: Willkommen zurück. Wir haben unser Muster auf unser Aquarellpapier aufgetragen. Und jetzt machen wir den Hintergrund und lernen die Bokeh-Technik, die es so aussehen lässt, als wäre es frostig und Schnee fällt. Es wird so viel Spaß machen. Ich habe mein Aquarellpapier mit einem Künstlerband abgeklebt . Sie können auch Washi Tape verwenden. Und wir werden heute ein paar Vorräte verwenden. Um das zu tun. Für den Hintergrund werde ich einen ziemlich großen Pinsel verwenden einen ziemlich großen Pinsel und ich möchte nicht, dass du rausgehst und einen neuen Pinsel kaufst. Ich möchte, dass du benutzt, was du bereits zu Hause hast. Also hier ist eine Variante, der alle drei absolut funktionieren würden. Dies ist ein Dreiviertelpinsel. Es hat einen Tipp, mit dem man leicht arbeiten kann. Dies ist eine 18, sie hat auch eine feine Spitze und ich zeige Ihnen als meine Favoriten, wahrscheinlich weil Sie in der Lage sein werden etwas Wasser um diese abgerundeten und komplizierten Kanten zu geben Bereiche Ihres Musters. Aber das ist auch einer meiner Lieblingspinsel. Diese 1“. Es ist eine schöne, dann definierte Wohnung und sie eignet sich hervorragend, um große Dienstleistungen schnell mit Wasser abzudecken . Aber Sie müssen sich wohl fühlen diese gemeißelte Kante verwenden und aufwendig an den Rändern Ihres Musters arbeiten Es kann etwas schwieriger sein. Manchmal halten diese feinen Spitzen, die eine breite Basis haben, viel Wasser und decken den Bereich schnell ab. Es kann einfacher zu bedienen sein. Und dann habe ich hier, das ist Nummer sechs, die wir benutzen werden. Du könntest einen 6,8 Atten gebrauchen, um viel mit unserer Gouache zu spritzen, wodurch wir unsere Schneebälle und Schneeflocken herunterkommen. Dann ist das eigentlich eine ziemlich steife Bürste. Die Leute benutzen sie seit ln, man kann sie in der Ölmalerei verwenden, es spielt keine Rolle, welche Größe man verwendet, solange es sozusagen im mittleren Bereich liegt. Also werden wir diesen Pinsel benutzen. Dann brauchst du ein paar Blues, die wir heute verwenden werden. Dieser erste ist Indigoblau ist irgendwie bläulich grau, was ich wirklich liebe. Und es ist großartig für den Nachthimmel. Und wir fügen hier und da einen Hauch von Himmelblau hinzu. Und dann werden wir natürlich viel weiße Gouache verwenden. Und das verleiht ihm diesen schönen, nebligen Schnee-Look. Und dann mein Lieblingswerkzeug immer eine Rolle Toilettenpapier. Ich liebe es, Taschentuch zu verwenden , um viel Löschbreite zu erzielen, und wir werden mit diesem nächsten Schritt der Muster viel Blotting durchführen. Also schnappen Sie sich Ihre Materialien und wir werden loslegen. 4. Splattering und Bokeh: Das erste, was wir tun werden ist Wasser auf unserer Bürste aufzunehmen, nur sauberes Wasser, und geben ihm eine leichte Schicht Wasser. Deshalb brauchst du, wie ich bereits erwähnt habe , einen Pinsel, eine schöne, feine Spitze hat. Und einfach so vorsichtig um diese herum. Nehmen Sie mehr Wasser auf , wenn Sie es brauchen. Und wir wollen unsere Zeitung nicht ertränken. Wir wollen keine Wasserpfützen. Wir wollen nur, dass das in der Baumwolle absorbiert wird. Es ist okay, wenn es auf diese Stechpalmenblätter geht. Lass es uns von der Nummer und den Zuckerstangen fernhalten, okay. Jetzt nehmen wir etwas von diesem Indigoblau auf und Sie können sehen, was für ein wunderschönes Blaugrau perfekt für einen Nachthimmel ist. Ich mag es, wenn es oben dunkler und heller ist, wenn wir nach unten arbeiten. Und du wirst ziemlich schnell arbeiten. Also nehme ich Wasser auf meinem Pinsel und gebe dann viel Wasser in die Farbe. Und ich fange einfach an, das aufzutragen, und Sie können sehen wie schön diese Farbe ist. Jetzt werde ich nur noch etwa auf halber Strecke unseren Elfen runtergehen. Vorerst mal. Ich werde diese nasse Kante nur weicher machen. Ich möchte nicht, dass es auf eine harte Kante zurückkommt. Ich komme nur etwa auf halbem Weg runter. Aber ich möchte keine harte Kante hinterlassen. Ich werde diesen Rand genau dort weicher machen. Und genau dort. Nun, während das noch ein bisschen nass ist, holen wir unsere kleinere Wohnung ab , die kleiner ist, entschuldigen Sie mich. Du nimmst dir etwas wässrige Gouache. Du hältst deinen Pinsel zwischen Mittelfinger und Daumen und rollst ihn einfach um und du tippst mit diesem Finger. Jetzt sage ich dir, dass ich eine Schürze trage weil Gouache überall hingehen kann. Aber das ist der Grund, warum ich diese Methode des Spritzens verwende, im Vergleich zu vielen Leuten, die so auf einen anderen Pinsel spritzen im Vergleich zu vielen Leuten , was unter bestimmten Umständen großartig ist, aber Sie haben nicht so viel Kontrolle. Jetzt holen wir uns etwas mehr Wasser und mehr von unserem Indigo. Und lass uns die untere Hälfte beenden. Aber gehen wir einfach vorsichtig vor. Versuche, dich nicht zu sehr darauf einzulassen, ein bisschen knifflig genau dort. Geht langsam los. Das sage ich. Nimm dir Zeit. Es gibt keine Eile. Ich gehe einige Stechpalmenblätter durch. Das ist okay. Jetzt nehme ich etwas von dem zivilen Blau auf. Indigo und Civil sind beide in kühlen Tönen gehalten. Sie passen also gut zusammen. Ich nehme Wasser auf meinem Pinsel, meinem kleineren Pinsel und weißer Gouache auf. Und ich tippe das einfach an. Oh, das gefällt mir. Erweichen. Jetzt habe ich ein paar Spritzer auf meinem Noam, was ich nicht machen möchte, weil es die Art und Weise verändern wird, wie ich dort male. Also tupfe ich das ab und wir lassen es nicht ganz trocknen, aber wir wollen, dass es nur ein bisschen trocknet. Ich denke, wir können hier anfangen, mit diesem oberen Teil zu arbeiten, aber nicht mit dem unteren. Es ist zu nass. Sie können sehen, wie glänzend das ist, das ist zu nass, um abzuheben, aber die Oberseite hat ein mattes Finish. Ich denke, wir können mit dem arbeiten, was wir tun werden, es heißt Bokeh und Sie wählen, welche Größe eines Kreises oder Schneeballs Sie möchten. Und wir heben das Blau ab und es lässt das Weiß darunter, aber nicht auf krasse Weise. Ich mag eine Kombination aus großen Kreisen und kleinen Kreisen. Es fügt nur hinzu, dass ich mehr Interesse habe. Und Sie werden etwas von Ihrem guten alten Seidenpapier griffbereit haben wollen . Und fangen wir an. Ich würde gerne in einer Ecke oder irgendwo anfangen, das nicht wirklich wie ein rechtmäßiger Absender ist. Und du kannst sehen, wie das abgeht und ich berühre es einfach mit dem Papier. Und Sie können sehen, wie Sie ein schönes, weiches Finish erhalten. Es sieht also aus wie schwebende Schneebälle. Lass uns weitermachen und noch ein paar mehr machen. Etwas größerer Sieg hier drüben. Jetzt wirst du langsam gehen wollen, sei vorsichtig. Sie möchten nicht, dass dadurch die Oberfläche Ihres Papiers aufgeraut wird. Du solltest aufpassen, dass du nicht völlig zerstört wirst. Ich habe meine Schneebälle eingelegt. Und Sie können die Vielfalt der Größen sehen. Und ich würde empfehlen, hier auf dem Fußende anzuhalten , wo seine Füße wären, wir werden hier ein paar Kiefernäste und so weiter hinzufügen , aber du willst nicht, dass sie so aussehen er schwebt in der Luft. Wir werden hier unten etwas Schnee legen. Also mach weiter und hör bei diesem Punkt auf. Und wenn es nicht trocken ist, hören Sie auf und lassen Sie es trocknen, bevor wir den nächsten Schritt machen. 5. Bokeh Hervorhebung: Der letzte Schritt, den wir im Hintergrund machen werden, bevor wir mit dem Malen unserer Nummer beginnen, besteht darin , einige dieser Schneebälle hervorzuheben und sie so aussehen zu lassen, als ob sie vorne wären. Es verleiht Ihrem Stück nur viel Tiefe, Dimension und Fülle . Also geben wir nur die geringste Menge Wasser diesmal nur die geringste Menge Wasser in unseren Pinsel, nicht viel, aber genug, um ihn praktikabel zu machen da Gouache ziemlich dick ist und wir diese kleinere verwenden werden , mit dem wir gespritzt haben. Und Sie können entweder einige der Schneebälle hervorheben , die Sie bereits gemalt haben, was ich mit einigen von ihnen wie diesem machen werde. Oder du kannst mehr Yen hinzufügen. male nur ein paar hier und da rein, was ich für eine Variante wie diese machen werde. Sie müssen nicht perfekt geformt sein, Sie nicht mit einer Schablone raus. Ich werfe einfach welche rein. Aber kannst du sehen, wie diese vier ich schon gemacht habe? Sie sehen aus, als wären sie vorwärts, als würden sie wirklich auf dich fallen. Und es macht wirklich Spaß, einige davon hervorzuheben um uns diese reiche Dimension zu verleihen. Du merkst, dass ich irgendwie hin und her und auf und ab gehe. Das hält Sie davon ab, versehentlich etwas zu tun, das wirklich steif oder in geraden Linien aussieht . Wenn Sie nur alle verschiedenen Teile Ihres Gemäldes berühren , bleibt es locker und frei und natürlicher. Und es ist einfach eine gute Praxis. Okay. Ich glaube, ich lasse es dort. Lass uns das trocknen. Und wenn wir zurückkommen, werden wir anfangen, unser Bekanntes zu malen. 6. Ink und Techniken: Jetzt, da alles trocken ist, es Zeit für uns, mit der Tinte in unserem Bekannten fortzufahren . Und bevor wir das tun, möchte ich kurz einige Tools überprüfen, die Sie verwenden können. Mikron ist immer eine gute Option zum Einfärben, da es sich um permanente Tinte handelt. Und wenn ihr es nicht wisst, Leute, sagt Marker manchmal, dass es wasserdicht statt wasserdicht ist. Das bedeutet, dass es sich abhebt , wenn Sie anfangen, Farbe darauf aufzutragen. Wenn Sie also Fragen zu den Markern haben , sind Tools , die Sie verwenden werden. Bitte testen Sie es, bevor Sie mit Ihrem Projekt beginnen , da Sie keine große Überraschung wünschen. Wasserdichtigkeit ist das, was wir wollen Mikron. Wenn Sie heute einen Mikron-Stift verwenden, gehen Sie sehr klein. Verwenden Sie entweder ein doppeltes Los fünf oder ein O2. O3 wäre zu groß für dieses Projekt. Außerdem ist hier eine nette Option für Sie. Es ist ein Muji-Stift, ein feiner Tipp. Das ist MU JI, falls du noch nie einen benutzt hast. Und lassen Sie mich diese einfach für Sie demonstrieren. Also es Muji, hier ist ein schöner, feiner Smooth. Es ist wie ein Gelstift. Es ist wirklich glatt und in Ordnung. Hier. Ups, das habe ich nicht sehr gut gemacht. Hier ist der O2, der ein netter, feiner Tipp ist. Und hier ist der O5, der noch feiner ist. Meiner Meinung nach ist es schwierig, den O5 für ein Projekt dieser Größe zu verwenden. Es ist fast zu klein. Aber ich benutze gerne den Muji-Stift , den ich heute verwenden werde. Und auch für dieses Projekt. Wir wollen keine dunklen, starken, geraden Linien, die nicht umrissen werden. Wir geben dem Projekt lediglich eine gewisse Tiefe und Fülle . Wir wollen, dass die Farbe in vielen Bereichen bedeckt ist. Das ist ein weiterer Grund, warum ich den Stift benutze, aber wenn ihr anfängt einzutippen, Leute, benutzt einfach leichte, gefiederte Striche wie diesen. Anstatt eine gerade Linie zu machen. Verwenden Sie einen gefiederten, kurzen, gefiederten Strich. Dies wird ein natürliches Aussehen für ihn verbessern. Er hat viele Haare und viel Textur. Und selbst bei Stechpalmenbeeren, mach einfach keinen genauen Kreis. Machen Sie die Dinge leicht und gefiedert und locker, und er wird sich viel natürlicher fühlen. Und ich denke, Sie werden mit dem Ergebnis zufriedener sein , wenn Sie die Dinge testen müssen . Ich habe immer ein Rubbelpapier wie dieses. Und das ist eigentlich ein Stück Aquarellpapier. Denn dann wissen Sie, wie Ihr Tool reagiert, wenn Sie es in Ihrem eigentlichen Projekt tun. Also werde ich weitermachen und jetzt die Kamera beschleunigen und mein Stück fertig einfärben. Du machst weiter und tönst auch dein Stück. Und wir sehen uns gleich. Okay, wie ist es dir ergangen? Ich konnte sehen, dass ich hier und da ein paar Zeilen verpasst habe . Das passiert und es ist okay. Er sieht immer noch ziemlich bärisch aus, nicht wahr? Und das ist genau richtig, denn wir werden mit Rot und Grün reinkommen und ihn zum Leben erwecken. Und danach kommen wir mit ein paar weiteren weißen Glanzlichtern zurück . Und wir bringen unsere schwarzen Stifte noch einmal. Und wir werden einige Konturschattierungen mit Linien machen, was der allerletzte Schritt sein wird. Also lasst uns weitermachen und unsere Farbe einrichten. Und wir sehen uns im nächsten Video. 7. Zubehör für die Malerei unseres Gnome: Wir sind jetzt bereit, mit dem Malen unseres Hauses zu beginnen. Sehen wir uns also die Vorräte an, die wir dafür verwenden werden. Fangen wir mit unseren Pinseln an. Du brauchst ein paar Wohnungen. Ich werde eine 6.2 verwenden. Sie benötigen also eine mittlere und eine kleine Reichweite und runden dann ab. Ich werde eine 6.4 und eine Nummer eins für die Skripterstellung verwenden , um diese feinen Linien zu machen. Und was die Malziele angeht, werden wir weiterhin unsere indigofarbene, blaue und himmelblaue, blaue und weiße Gouache verwenden . Dann fügen wir neutrales Grau, Saftgrün, Unterwassergrün und Alizarin Crimson hinzu. Und dann können Sie für unsere Hauttöne Neapelgelb oder Neapelgelb, rötlich verwenden. Oder wenn Sie keines davon haben, können Sie gelben Ocker verwenden und ein bisschen Alizarin Crimson damit mischen . Dann werde ich für die Glocke und die kleinen Punkte unter ihm Cura Talky Nummer 93 Gold verwenden. Jedes metallische Gold, das Sie haben, wäre perfekt. Nehmen Sie sich also einen Moment Zeit, um Ihre Vorräte zu sammeln und fangen wir an zu malen. 8. Grüne Streifen und Holly Blätter: Willkommen zurück. Es ist Zeit für uns , in all unseren Grüns zu liegen. Wir werden etwas von dem Saftgrün aufheben, das hellere Grün oder Olivgrün ist , um es zu schattieren, mischen auch unser ziviles Blau mit etwas Saftgrün, um eine Vielzahl von Schatten. Und wir werden eine Wohnung benutzen. Also lasst uns weitermachen und damit beginnen, uns zu waschen. Und übrigens, wenn Sie bei meiner Tinte ein bisschen anders sehen , hatte ich das ein wenig vermisst. Ich muss mein Stück überdenken. Und das passiert ab und zu, wenn Sie in einem geschäftigen Haushalt sind. Und das ist okay. Da sind wir. Wir legen uns einfach in eine Waschung Saftgrün. Okay, jetzt holen wir uns etwas von unserem Saftgrün und mischen es mit etwas Zivilblau. Und es gibt dir irgendwie südwestliches Blau. Daran denke ich, weil es die Farbe von Kaktus und Salbeistrauch hat. Aber ich benutze das gerne für einige Holly hier unten, besonders mit einem blauen Hintergrund. Oh, kannst du diese Farbe sehen? Es ist wunderschön. Also mache ich das für unsere Stechpalmenblätter hier unten. Okay, jetzt nehmen wir etwas von diesem dunkleren Grün, was auch immer Sie haben, was auch immer Sie verwenden, ich bin mir sicher, dass es gut gehen wird. Jetzt wird es ziemlich dunkel weitergehen. Dies ist ein Olivgrün oder ein Unterwassergrün, genau das, was dieses heißt, aber alles Grün ist sehr ähnlich. Vorsicht damit ist das , was ich sage. Ich tippe es ein wenig auf ein Papier und dann rasiere ich mich ein bisschen. Also vielleicht nur eine Hälfte. Und das geht nur, wenn die Stechpalmenblätter trocken sind. Wenn sie nass sind, tu es nicht, warte bis es trocken ist. Während das trocknet, werden wir mit unserem Nummer-Eins-Skript kommen und unsere Farbe ausdünnen und einfach eine Abwechslung machen, einige mit einem hellgrünen und andere mit einem dunkleren Grün. Und wir werden einige dieser Kiefernblätter hinzufügen . Also nehme ich das einfach auf. Sie werden feststellen, dass die Technik, die ich verwende, darin besteht das zwischen meinem Daumen und meinem Zeigefinger zu rollen und bis zu einer feinen Spitze wie dieser hochzuziehen. Und genau das gibt Ihnen einen schönen, feinen Tipp für Ihre Kiefernzweige. Und ich werde nur einige davon hinzufügen. Siehst du, wie das reinkommt? Nett und zart. Okay. Ich halte dort an mit dem Hellgrün , dem Saftgrün und ich werde etwas von dem Unterwassergrün, dem dunkleren Grün, aufheben dem Unterwassergrün, dem dunkleren Grün, zurückkommen und nur einige der Schatten verstärken und es wird so aussehen, als ob wir habe ein paar dunklere Kiefernnadeln. Ich will es nicht übertreiben. Bleiben Sie bei demselben dunkleren Grün, egal welchen Farbton Sie verwenden. Ich benutze das Unterwassergrün. Ich benutze jetzt eine Wohnung. Ich verwende eine Kombination aus einer kleineren Wohnung und einer größeren Wohnung, wenn ich hier eine 2.6 habe, wir werden den Streifen seiner Hose etwas Schattierung hinzufügen . Ich werde nur ein bisschen auf den Pinsel greifen , nicht zu viel. Und wir werden einige an dieser unteren Kante hinzufügen. Dann, obwohl das noch ein bisschen nass ist, verwende ich einfach etwas Wasser, um es sanft weich zu machen. Großartig. Kannst du sehen, wie das ihm eine gewisse Kontur und Dimension verleiht? Und denk dran, wir machen Tinte und Waschen hier. Wir malen kein Kunstgemälde. Haben Sie also nicht das Gefühl, dass es sehr detailliert sein muss. Und genau. Benutze meine Wohnung, eine größere Wohnung. Und ich werde auf diese Mischung aus unserem Blau und unserem Hellgrün zurückkommen und sie sehr lichtundurchsichtig machen. Also füge ich viel Wasser hinzu. Zu viel Blau da. Das gefällt mir besser. So sehr leicht. Wie immer. Ich denke, es ist eine gute Idee, es auf Papier oder Aquarellpapier zu testen, um festzustellen , ob das die gewünschte Form ist. Was ich hier tun möchte, ist, einige dieser Schattenbereiche direkt unter ihm ganz leicht auszufüllen . Und es ist okay, diese gemeißelte Kante zu benutzen. Halten Sie einfach die Kante fest, dies ist eine flache Kante, die gerade auf und ab angehoben wird, sodass Sie mit Ihrem Pinsel eine feinere Linie erhalten . Wir werden diese gemeißelte Kante benutzen und nur ein paar Schatten herausbringen. Ordnung, lass uns das trocknen. Und wenn wir zurückkommen, werden wir tun, dass die Haut unsere eigenen Farben miteinander mischt und die Haut macht. Und dann gehen wir in unsere roten Zahlen und kommen näher. 9. Rote Streifen und Haut: Es ist jetzt an der Zeit, dass wir weitermachen und uns um die Hauttöne für seine Hände und sein Gesicht kümmern . Und wir werden tatsächlich unseren eigenen Hautton mischen, was ideal für diejenigen unter Ihnen ist , die es noch nie zuvor gemacht haben. Dies wird eine gute Erfahrung sein , da sie sich in Zukunft für so viele Projekte als nützlich erweisen werden. Heute verwenden wir Naples Yellow. Und wir holen uns einfach etwas von dem Neapel-Gelb hier, ein bisschen waschen. Sie können auch gelben Ocker für die Verwendung von Neapelgelb verwenden. Es hat einen etwas cremigeren pH-Wert. Und dann nimm die kleinste Menge , das ist ein bisschen zu viel. Nehmen Sie die kleinste Menge Alizarin Crimson und fügen Sie hier etwas mehr Neapelgelb hinzu. Und dann teste das auf Aquarellpapier und sieh nach, ob das eine Hautfarbe ist, die du gerne hättest. Und wenn ja, los geht's. Okay. Wir lassen das trocknen , bevor wir weiter mit der Haut anfangen. Während das trocknet, gehen wir in unseren Alizarin Crimson und waschen die Streifen und seinen Anzug und die Streifen an seiner Hose ein. Ich werde eine Variante von mittelgroßen Wohnungen verwenden. Das ist eine Nummer sechs und meine kleine Wohnung, die meine Nummer zwei ist. Und ich werde das Band hier beschleunigen und dich treffen, wenn es fertig ist. Magst du es nicht einfach, wie das Rot das Ganze zum Platzen bringt? Das macht so viel Spaß, es kommt wirklich alles zusammen. Jetzt, während dieses Rot trocknet, gehen wir rüber und legen das Gold auf die Glocke und ich lasse Sie wissen, dass ich etwas mehr Hautton direkt am unteren Rand der Nase hinzugefügt habe Hautton direkt am und die Wangen und Ohren, nur um ihm einen etwas tieferen Ton zu verleihen, und es hebt die Oberseite dieser abgerundeten Bereiche hervor. Also benutze ich dieses Heilmittel als Talky, es ist eine Nummer 93 Tore, aber jedes Ziel, das Sie haben, ist in Ordnung. Jedes Metallic oder was auch immer Sie tun möchten. Und ich fülle einfach diesen Jingle Belt aus und lasse das zeichnen. 10. Schattierung und Hinzufügen des Bären: Sobald Ihr Hautton trocken ist, es an der Zeit, die Trockenbürstenmethode durchzuführen, um die rosigen Wangen so kleinen Wangen und seiner Nase hinzuzufügen . Und ich werde das näher an die Kamera bringen. Dies ist eine der Grußkarten , die Sie erstellen können. Wir werden eine echte Trockenbürstenmethode anwenden, was bedeutet, dass wir kein oder kaum Wasser aufnehmen , nur wenn Sie müssen , und es auf die Unterseite der Wangen, der Nase, geben , weil wir es wollen um wie ein echter Ready Look auszusehen. Wir wollen keinen glatten Blended-Look, wir wollen einen echten , fertigen Look dafür. Wenn es Ihnen also nichts ausmacht, verschiebe ich diese Deklarationen, damit ich meine Schlüssel tatsächlich zur Seite drehen kann . Und ich werde meine größeren Wohnungen benutzen. Das sind meine Sechs. Ich hole mir etwas Farbe, sehr wenig, sehr wenig Rosa. Dies ist eine Zeit, in der Sie auf jeden Fall etwas Aquarellpapier zur Hand haben und es aufkleben möchten etwas Aquarellpapier zur Hand haben , bis praktisch nichts mehr übrig ist. Und Sie können die Pinselstriche sehen. Das ist eine gute trockene Bürste da. Jetzt ist alles weg. Ich werde noch etwas holen , damit wir jetzt tatsächlich streicheln können. Zieh das meiste davon aus. Und dann komme ich mit einer leichten Berührung rein. Und ich fange eigentlich einfach von vorne am Ohr an von vorne am Ohr weil es ein kleiner und obskurer Ort ist. Ich möchte nicht direkt mit der Nase anfangen oder so, bis ich ein gutes Gefühl habe und sichergehe, dass ich mich wohl fühle. Ich würde das auch für Sie empfehlen. Mach einfach ein bisschen sein Innenohr. Vielleicht ein bisschen auf der Unterseite seiner Hand. Ein bisschen hier unten. Okay, fühlen wir uns jetzt mutig? Es erfordert viel Mut, Alizarin Crimson auf etwas zu setzen . Oh, das hat mir sehr gut gefallen. Ich habe die Bereitschaft dazu geliebt. Es wird großartig werden. Sie können sehen, wie trocken es ist. Ich habe kein Wasser aufgenommen. Und wir gehen einfach sanft an der Unterkante dieser Wange entlang und folgen der Krümmung an dieser gemeißelten Kante. Wischen Sie mit dem Finger, wenn Sie tun müssen, was nötig ist. Aber geh nicht ganz hoch. Sie möchten, dass Sie dieses Highlight auf der Wangenspitze und der Nasenspitze behalten möchten dieses Highlight auf der Wangenspitze . Trockenbürsten ist eine großartige Technik. Es verleiht dir einen so schönen strukturierten Look. Ich werde zwischen diesen beiden Pinseln hin und her wechseln zwischen diesen beiden Pinseln hin und her und ein paar Schatten um das Fell bekommen und so weiter. Ich werde die Kamera beschleunigen , damit Sie sie etwas schneller ansehen können. Und wir sehen uns gleich. Du hast gesehen, wie ich ein paar dieser Barthaare hineingesteckt und du denkst vielleicht , dass es gerade etwas gestreift aussieht. Das ist okay. Das sind eigentlich nur die Untertöne oder die Schatten der Haare. Und wir kommen mit etwas weißer Gouache drauf. Und dieses Weiß im Dunkeln ist ein wichtiger Punkt , um dieses Weiß hervorzuheben. Wenn es also etwas gestreift aussieht, verspreche ich dir, dass es am Ende nicht wie ein Zebra aussieht. Da musst du mir einfach vertrauen. Und auch der beste Weg, das so zu machen, wie Sie es von mir gesehen haben, bestand darin, sicherzustellen, dass Sie leicht viel Wasser in Ihrer Bürste haben und schnell gehen, einfach berühren und ziehen und schnell heben, anstatt langsam zu werden. Wenn du zu langsam gehst, weil du nervös bist, wirst du krumme Linien haben. Und dann komme ich mit einer superleichten Waschung dieses neutralen Graus zurück . Okay, ich hole mir etwas weiße Gouache und wir sehen uns gleich. 11. Details zu einer endgültigen Malerei und einer gemahlenen Schnee: Bevor wir den nächsten Schritt machen, wollte ich mir nur einen Moment Zeit nehmen, um Ihnen zu zeigen, dass Sie mit Alizarin Crimson sehr vorsichtig sein müssen. Sie denken, dass Sie alles rausholen , wenn Sie in Ihrem Glas mit sauberem Wasser umschalten und es kommt nicht alles heraus. Und wenn Sie dann anfangen, weiße Gouache zu verwenden, haben Sie bald rosa Farbe. Wenn ich Highlights mit Rouge hinzufüge, fange ich im Grunde oben an und arbeite mich nach unten. Also wollte ich das erklären, weil ich die Kamera beschleunigen und einen Teil davon machen werde , damit Sie beobachten und sehen können , in welche Richtung ich gehe. Und dann kannst du auch mitmachen. Und wir sehen uns gleich. Ich füge seinem Hut einen Hauch mehr hinzu, weil es schneit und ich möchte, dass es so aussieht, als hätte er kleine Schneeklumpen auf seinem Hut. Und jetzt machen wir weiter und fügen das Highlight auf der Zuckerstange hinzu. Da haben wir's. Ich weiß nicht, ob dir das so oft aufgefallen ist. Ich habe ein bisschen Haare in seine roten Anzüge gebracht. Wir sind beim letzten Abschnitt der Malerei hier und ich werde meine Farbe ziemlich dünn verdünnen. Besprühen Sie es mit etwas Wasser. Ich werde meinen Script-Liner benutzen. Und wir werden irgendwie freihändig sein. Ja, wir haben einige Stechpalmenblätter drin und einige Zeitvokale, und wir werden diese ziemlich oft mit Weiß hervorheben. Immerhin sitzt er im Schnee. Aber wir werden auch einige hinzufügen. Ich werde meine sechste Wohnung und eine kleine Runde benutzen. Es ist Zeit, den Schnee um ihn herum hinzuzufügen. Und dann können Sie zusätzliche Schneebälle am Himmel hervorheben , wenn Sie möchten. Wenn Sie das Gefühl haben, dass einige von ihnen beim Trocknen verblasst sind. Und wir werden wieder reinkommen, um unsere roten Beeren zu essen. Und wir kommen mit etwas schwarzer Tinte zurück . Wir sind also noch nicht ganz fertig, aber dies ist die letzte Etappe unserer weißen Gouache. Lassen Sie uns jetzt nicht den Überblick über unsere Horizontlinie oder die Grundlinie verlieren unsere Horizontlinie oder , auf der er sitzt. Wir wollen nicht , dass es zu hoch ist. Wir werden in unseren Kiefernzweigen etwas weicher werden. Und ich möchte nur einige der Schneebälle hervorheben . Ich werde mit etwas mehr von diesem dunkleren Grün zurückkommen und einfach ein bisschen mehr Schatten hinzufügen. Bevor wir mit unseren goldenen und roten Kugeln fertig sind. Wir lassen das trocknen. Wir kommen mit unserem Gold rein. Jetzt. Wir holen uns etwas Alizarin Purpur und geben unsere Beeren hinein. Aber nur wenn du grün bist, ist es trocken. Lass uns alles vollständig trocknen. Wir kommen für den letzten Schritt zurück, nämlich das Einfärben der Konturlinien, und wir sind fertig. Wir sehen uns in einem Moment. 12. Details zur vollständigen Inking: Die letzte Stufe, die zwei bekannt ist, besteht darin, die Details zu bereinigen und ein paar weitere Glanzlichter und Konturschattierungen hinzuzufügen . Wir werden dafür Stifte verwenden. Also benutze ich wieder meinen schwarzen Muji-Stift und füge dazu nur einen weißen Gelstift hinzu. Sie brauchen es vielleicht nicht, aber ich möchte damit ein paar Highlights hinzufügen. Ich fange eigentlich mit dem Weißen an. Und hier habe ich immer ein bisschen Papier neben mir, damit ich den Fluss am Laufen halten kann. Sie können sehen, dass es rot angefangen hat, weil ich es neulich beim Lesen verwendet habe. Es ist also immer eine gute Idee , auf dem Papier anzufangen. Ich glaube, das war's für den weißen Stift. Lass uns weitermachen und unseren schwarzen Stift herausziehen und wir fügen etwas Konturschattierung hinzu. Wir wollen nicht alles neu skizzieren. Aber es könnte ein paar Orte geben , an denen wir außerhalb der Grenzen waren. Und es ist was übrigens okay ist. Aber wenn es zu weit ist und es dich stört oder so, oder es geschaffen hat, dass es nicht in der richtigen Form ist. Und das ist eine großartige Möglichkeit, es aufzuräumen, denn mit dem, und ich werde die Details zur Glocke hinzufügen , die wir verloren haben, als Sie diese Metallicfarbe verwenden. Der letzte Schritt ist, mit unserem schwarzen Stift fertig zu werden. Ich habe hier etwas mehr Konturierung hinzugefügt. Gehen Sie wieder von mir weg, schauen Sie es aus der Ferne an und sehen Sie, was Sie hinzufügen möchten. Ich habe hier an der Unterkante seines Beins einige Konturlinien hinzugefügt . Und jetzt gehe ich rein und füge einfach ein bisschen Kiefernzweige hinzu, sehr wenig, sehr wenig. Ich werde das betonen. Wir möchten nichts von den schönen Hervorhebungen , die wir mit unserem Weiß gemacht haben, wegnehmen schönen Hervorhebungen , die . Und der letzte Schritt ist immer, deinen Namen zu unterschreiben. 13. Kursprojekt: Ihr Klassenprojekt besteht darin, einen Weihnachtszwerg mithilfe der bereitgestellten PDFs fertigzustellen einen Weihnachtszwerg mithilfe der bereitgestellten PDFs und alle Videos Schritt für Schritt von Anfang bis Ende zu verfolgen, damit Sie abgeschlossene Projekte haben. Und um ein Foto zu machen und es in die Galerie unten hochzuladen. Klicken Sie einfach auf den grünen Button in Skillshare mit der Aufschrift Create, Project. Und das bringt Sie auf die Seite, auf der Sie einfach ein JPEG hochladen können. Ich habe aus mehreren Gründen darum gebeten. Erstens, es ermöglicht mir, hier mit Ihnen zu interagieren. Ich kann Fragen beantworten. Ich möchte Ihre Stücke kommentieren. Aber es hilft mir als Lehrer auch zu verstehen, ob es Dinge gibt, die ich verbessern kann. Und es hilft bei meinen Bewertungen mit Skillshare, damit meine Klasse von mehr Personen angesehen werden kann. Also danke, dass du dein Projekt hochgeladen hast und vielen Dank, dass du an diesem Kurs teilgenommen hast. Ich weiß das wirklich zu schätzen. 14. Glückwunsch! und Bloopers: Nun, du hast es geschafft. Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss Ihres Projekts. Ich freue mich sehr, dass Sie dies in der Weihnachtszeit zeigen. Wenn Sie sich nur einen Moment Zeit nehmen und ein Bild machen und es in die Galerie unten stellen könnten und ein Bild machen und es in die Galerie unten stellen , indem Sie auf die Schaltfläche Projekt erstellen klicken, wäre ich Ihnen sehr dankbar. Wenn du gerne auf Instagram bist, wäre es auch großartig. Wenn du mich bei Kerry Sanders Art anpingen kannst und wir dort gut miteinander kommunizieren können. Und es würde mir ermöglichen, diese Kunstreise mit Ihnen zu unternehmen , während Sie Ihren Weg fortsetzen. Wussten Sie schließlich, dass Sie, wenn Sie oben auf den Link Teilen klicken, diesen Kurs mit Ihrer Familie und Freunden teilen können und Sie beide finanziell davon profitieren würden. Ordnung, Leute, ich lasse euch vorerst gehen. Ich schätze, das heißt, es ist Zeit für Pannen. Frohe Feiertage. Wir sehen uns im nächsten. Skillshare. Genießt Instagram. Bitte teile Instagram mit mir. Ich sage das nicht gut. Diese PDF-Größen, die verrückt wurden, sind es nicht und sollten leicht zu befolgen sein. hab vergessen was ich gesagt habe. Tue ich nicht.