Transkripte
1. Willkommen: Nun,
draußen wurde die Luft kalt und plötzlich habe ich Lust,
alles zu malen, was mit Urlaub zu tun hat. Wie stehts mit dir? Hallo zusammen. Mein Name ist Keri Sanders und ich bin
Künstler, Lehrer und Kreativer hier in Coil Cottage Studios
in St. George, Utah. Ich hoffe, dass Sie
eines Tages mit uns an einem Workshop teilnehmen. Wir sind etwas außerhalb des Zion-Nationalparks und
es gibt hier so viele tolle, schöne Dinge zu malen. Heute. Ich habe für Sie
diesen Weihnachtszwerg kreiert , der
sowohl für einige Kunstwerke
als auch für Grußkarten
oder auch nur als Geschenkanhänger für
Ihre Freunde und Nachbarn verwendet werden kann als auch für Grußkarten
oder auch nur als . Wenn Sie Bokeh noch nicht probiert haben, werden
Sie sich auf einen echten Leckerbissen freuen. Bokeh ist die Technik, die Dinge in den
Hintergrund
zieht und sie zum Platzen bringt. Es sieht also so aus, als würde es fast
3D von der Seite kommen. Dies ist eigentlich ein Projekt
, das aus Stift und Tinte besteht, aber es hat auch viele
Aquarelltechniken. Und so können Sie
Ihre Toolbox mit
etwas Wissen füllen , das Ihnen bei zukünftigen Projekten helfen
wird . Dinge, die wir lernen
werden, sind, und das sind nur ein paar
Hervorhebungen und Schattierungen, Dr. Rushing
Konturlinienzeichnung mit einem Stift, Konturschattierung mit einem Stift und natürlich das Bokeh. Ich hoffe also, dass
Sie heute zu mir kommen. Was sagst du? Wir gehen zurück in mein Studio und fangen an.
2. Anwendung des Musters: Sobald Sie Ihr
Muster auf ein Stück Pergament aufgetragen haben, legen
Sie es auf
Ihr Aquarellpapier, wo Sie es haben möchten und sichern Sie die Platzierung mit etwas Washi-Tape, damit
es nicht verrutscht.
rund um. Dann nehmen wir unser
Graphitpapier und rutschen wieder nach unten und
wir können es auftragen. Wir machen einfach weiter und folgen den Linien auf dem
Muster, das diesem folgt. Und Sie können entweder einen
Stift verwenden, wie ich ihn verwende, oder Sie können absolut gerne einen Stift
verwenden, wenn Sie
das möchten. Ich benutze gerne einen Stift, ich komme hier zur Kamera. Es hat eine runde Kugel am Ende. Ich verwende das lieber, weil es das Aquarellpapier schont. Es macht keinen
starken Einzug, aber es schont auch mein Muster und ich kann
dieses Muster immer wieder verwenden. Nachdem ich also einen Smile-Bereich erstellt habe, überprüfe ich
ihn gerne und stelle sicher, dass der richtige Druck und das Graphitpapier in die richtige Richtung sind. Und wenn wir bereit sind, mache
ich das fertig. Du kannst es so machen wie ich es mache. Und wir sehen uns
im nächsten Video. Wir fangen an zu malen.
3. Zubehör für den Hintergrund: Willkommen zurück. Wir haben unser Muster
auf unser Aquarellpapier aufgetragen. Und jetzt machen wir den Hintergrund und lernen
die Bokeh-Technik, die es so aussehen lässt, als wäre es frostig und Schnee fällt. Es wird so viel Spaß machen. Ich habe
mein Aquarellpapier mit einem
Künstlerband abgeklebt . Sie können auch Washi Tape verwenden. Und wir werden heute
ein paar Vorräte verwenden. Um das zu tun. Für den Hintergrund werde
ich einen
ziemlich großen Pinsel verwenden einen
ziemlich großen Pinsel und ich möchte nicht, dass du
rausgehst und einen neuen Pinsel kaufst. Ich möchte, dass du benutzt, was
du bereits zu Hause hast. Also hier ist eine Variante, der
alle drei absolut funktionieren
würden. Dies ist ein Dreiviertelpinsel. Es hat einen Tipp, mit dem man
leicht arbeiten kann. Dies ist eine 18, sie hat auch eine feine Spitze
und ich zeige Ihnen als meine Favoriten, wahrscheinlich weil Sie in der Lage sein werden etwas Wasser um
diese abgerundeten und
komplizierten Kanten
zu geben Bereiche Ihres Musters. Aber das ist auch einer
meiner Lieblingspinsel. Diese 1“. Es ist eine schöne, dann definierte Wohnung und sie eignet sich hervorragend, um
große Dienstleistungen schnell mit Wasser abzudecken . Aber Sie
müssen sich wohl fühlen diese gemeißelte Kante
verwenden und aufwendig an
den Rändern Ihres Musters arbeiten Es kann
etwas schwieriger sein. Manchmal halten diese feinen
Spitzen,
die eine breite Basis
haben, viel Wasser und decken den Bereich schnell ab. Es kann einfacher zu bedienen sein. Und dann habe ich hier, das ist Nummer sechs, die
wir benutzen werden. Du könntest einen 6,8 Atten
gebrauchen, um viel
mit unserer Gouache zu spritzen, wodurch wir
unsere Schneebälle und Schneeflocken herunterkommen. Dann ist das eigentlich eine
ziemlich steife Bürste. Die Leute benutzen sie seit ln, man kann sie
in der Ölmalerei verwenden, es spielt keine Rolle,
welche Größe man verwendet,
solange es sozusagen im mittleren
Bereich liegt. Also werden wir
diesen Pinsel benutzen. Dann brauchst
du
ein paar Blues, die
wir heute verwenden werden. Dieser erste ist Indigoblau
ist irgendwie bläulich grau, was ich wirklich liebe. Und es ist großartig für den
Nachthimmel. Und wir
fügen hier und da einen
Hauch von Himmelblau hinzu. Und dann werden wir natürlich viel weiße Gouache
verwenden. Und das verleiht ihm diesen
schönen, nebligen Schnee-Look. Und dann mein Lieblingswerkzeug
immer eine Rolle Toilettenpapier. Ich liebe es, Taschentuch zu
verwenden , um viel
Löschbreite zu erzielen, und wir werden mit diesem
nächsten Schritt der Muster viel Blotting
durchführen. Also schnappen Sie sich Ihre Materialien
und wir werden loslegen.
4. Splattering und Bokeh: Das erste, was
wir tun werden ist Wasser auf unserer Bürste aufzunehmen, nur sauberes Wasser, und geben
ihm eine leichte Schicht Wasser. Deshalb brauchst
du, wie ich bereits erwähnt habe ,
einen Pinsel, eine schöne, feine Spitze hat. Und einfach so
vorsichtig um diese herum. Nehmen Sie mehr Wasser auf
, wenn Sie es brauchen. Und wir wollen
unsere Zeitung nicht ertränken. Wir wollen keine Wasserpfützen. Wir wollen nur, dass das in der Baumwolle
absorbiert wird. Es ist okay, wenn es
auf diese Stechpalmenblätter geht. Lass es uns von der Nummer
und den Zuckerstangen fernhalten, okay. Jetzt
nehmen wir etwas von
diesem Indigoblau auf und
Sie können sehen, was für ein wunderschönes Blaugrau
perfekt für einen Nachthimmel ist. Ich mag es, wenn es oben
dunkler und heller ist,
wenn wir nach unten arbeiten. Und du wirst ziemlich schnell
arbeiten. Also nehme ich
Wasser auf meinem Pinsel und gebe dann viel
Wasser in die Farbe. Und ich fange einfach an, das
aufzutragen, und Sie können sehen wie schön diese Farbe ist. Jetzt werde ich nur noch
etwa auf halber Strecke unseren Elfen runtergehen. Vorerst mal. Ich werde diese nasse Kante nur weicher machen. Ich möchte nicht, dass es auf eine harte
Kante zurückkommt. Ich komme nur etwa auf halbem Weg
runter. Aber ich möchte keine harte Kante
hinterlassen. Ich werde
diesen Rand genau dort weicher machen. Und genau dort. Nun, während das noch
ein bisschen nass ist, holen
wir
unsere kleinere Wohnung ab , die
kleiner ist, entschuldigen Sie mich. Du nimmst dir
etwas wässrige Gouache. Du hältst deinen Pinsel zwischen Mittelfinger und Daumen und rollst ihn einfach um und du tippst mit diesem Finger. Jetzt sage ich dir, dass
ich eine Schürze trage weil Gouache überall hingehen
kann. Aber das ist der Grund, warum ich diese
Methode des Spritzens verwende,
im Vergleich zu vielen Leuten, die so
auf einen anderen Pinsel spritzen im Vergleich zu vielen Leuten , was unter bestimmten
Umständen großartig ist, aber Sie haben nicht so viel Kontrolle. Jetzt holen wir uns etwas mehr Wasser und
mehr von unserem Indigo. Und lass uns
die untere Hälfte beenden. Aber gehen wir einfach vorsichtig vor. Versuche, dich nicht zu sehr
darauf einzulassen, ein bisschen knifflig genau
dort. Geht langsam los. Das sage ich. Nimm dir Zeit. Es gibt keine Eile. Ich gehe einige
Stechpalmenblätter durch. Das ist okay. Jetzt nehme ich etwas
von dem zivilen Blau auf. Indigo und Civil sind
beide in kühlen Tönen gehalten. Sie passen also gut zusammen. Ich nehme
Wasser auf meinem Pinsel,
meinem kleineren Pinsel
und weißer Gouache auf. Und ich tippe
das einfach an. Oh, das gefällt mir. Erweichen. Jetzt habe ich ein paar Spritzer
auf meinem Noam, was ich nicht machen
möchte, weil es die Art und Weise verändern
wird, wie
ich dort male. Also tupfe ich das ab und wir
lassen es nicht ganz trocknen,
aber wir wollen, dass es nur ein bisschen
trocknet. Ich denke, wir können hier anfangen,
mit diesem oberen Teil zu arbeiten, aber nicht mit dem unteren.
Es ist zu nass. Sie können sehen, wie glänzend
das ist, das ist zu
nass, um abzuheben, aber die Oberseite
hat ein mattes Finish. Ich denke, wir können mit dem
arbeiten, was wir tun
werden, es heißt Bokeh und Sie
wählen, welche Größe
eines Kreises oder
Schneeballs Sie möchten. Und wir
heben das Blau ab und es
lässt das Weiß darunter, aber nicht auf krasse Weise. Ich mag eine Kombination aus großen Kreisen und kleinen Kreisen. Es fügt nur hinzu, dass ich mehr Interesse habe. Und Sie werden
etwas von Ihrem guten alten
Seidenpapier griffbereit haben wollen . Und fangen wir an. Ich würde gerne in einer Ecke
oder irgendwo anfangen, das nicht
wirklich wie ein rechtmäßiger Absender ist. Und du kannst sehen, wie das
abgeht und ich berühre
es einfach mit dem Papier. Und Sie können sehen, wie Sie ein schönes, weiches Finish
erhalten. Es sieht also aus wie
schwebende Schneebälle. Lass uns weitermachen und
noch ein paar mehr machen. Etwas größerer Sieg hier drüben. Jetzt wirst du langsam gehen
wollen, sei vorsichtig. Sie möchten nicht, dass dadurch die Oberfläche Ihres Papiers
aufgeraut wird. Du solltest aufpassen, dass
du nicht völlig zerstört wirst. Ich habe meine Schneebälle
eingelegt. Und Sie können die
Vielfalt der Größen sehen. Und ich würde empfehlen, hier auf
dem
Fußende anzuhalten ,
wo seine Füße wären, wir werden hier ein paar
Kiefernäste und so weiter hinzufügen , aber du willst nicht, dass
sie so aussehen er schwebt in der Luft. Wir werden hier unten
etwas Schnee legen. Also mach weiter und hör bei
diesem Punkt auf. Und wenn es nicht trocken ist, hören Sie auf und lassen Sie es trocknen, bevor
wir den nächsten Schritt machen.
5. Bokeh Hervorhebung: Der letzte Schritt, den
wir im Hintergrund machen werden, bevor wir
mit dem Malen unserer Nummer beginnen,
besteht darin , einige
dieser Schneebälle hervorzuheben und sie so
aussehen zu lassen, als ob sie vorne wären. Es verleiht Ihrem Stück nur
viel Tiefe,
Dimension und Fülle
. Also geben wir nur die geringste
Menge Wasser diesmal
nur die geringste
Menge Wasser in unseren Pinsel, nicht viel,
aber genug,
um ihn praktikabel zu machen da Gouache ziemlich dick ist und wir
diese kleinere verwenden werden , mit dem wir gespritzt haben. Und Sie können entweder einige
der Schneebälle
hervorheben , die
Sie bereits gemalt haben, was ich mit einigen
von ihnen wie diesem machen werde. Oder du kannst mehr Yen hinzufügen. male nur ein paar
hier und da rein, was ich für eine
Variante wie diese machen werde. Sie müssen nicht perfekt geformt
sein, Sie nicht mit einer Schablone raus. Ich werfe einfach welche rein. Aber kannst du sehen, wie
diese vier ich schon gemacht habe? Sie sehen aus, als
wären sie vorwärts, als würden sie wirklich auf dich
fallen. Und es macht wirklich Spaß,
einige davon hervorzuheben um uns
diese reiche Dimension zu verleihen. Du merkst, dass ich irgendwie hin
und her und auf und ab gehe. Das hält Sie davon ab, versehentlich etwas zu
tun, das
wirklich steif oder in geraden
Linien aussieht . Wenn Sie nur
alle verschiedenen Teile Ihres
Gemäldes berühren , bleibt
es locker und
frei und natürlicher. Und es ist einfach eine gute Praxis. Okay. Ich glaube, ich lasse es dort. Lass uns das trocknen. Und wenn wir zurückkommen, werden
wir anfangen, unser Bekanntes zu
malen.
6. Ink und Techniken: Jetzt, da alles trocken ist, es Zeit für uns,
mit der Tinte in unserem Bekannten fortzufahren . Und bevor wir das tun, möchte
ich kurz einige Tools
überprüfen,
die Sie verwenden können. Mikron ist immer eine gute Option zum Einfärben, da es
sich um permanente Tinte handelt. Und wenn ihr es nicht wisst, Leute, sagt Marker
manchmal, dass es
wasserdicht statt wasserdicht ist. Das bedeutet, dass
es sich abhebt , wenn Sie anfangen,
Farbe darauf aufzutragen. Wenn Sie also
Fragen zu
den Markern haben , sind Tools
, die Sie verwenden werden. Bitte testen
Sie es, bevor Sie mit
Ihrem Projekt beginnen , da Sie
keine große Überraschung wünschen. Wasserdichtigkeit ist das, was
wir wollen Mikron. Wenn Sie heute einen
Mikron-Stift verwenden, gehen Sie sehr klein. Verwenden Sie entweder ein doppeltes
Los fünf oder ein O2. O3 wäre zu groß
für dieses Projekt. Außerdem ist hier eine nette
Option für Sie. Es ist ein Muji-Stift, ein feiner Tipp. Das ist MU JI, falls du
noch nie einen benutzt hast. Und lassen Sie mich diese einfach für Sie
demonstrieren. Also es Muji, hier ist ein
schöner, feiner Smooth. Es ist wie ein Gelstift.
Es ist wirklich glatt und in Ordnung. Hier. Ups, das habe ich
nicht sehr gut gemacht. Hier ist der O2, der ein netter, feiner Tipp
ist. Und hier ist der O5, der noch feiner ist. Meiner Meinung nach ist es
schwierig, den O5 für ein
Projekt dieser Größe zu verwenden. Es ist fast zu klein. Aber ich benutze gerne
den Muji-Stift
, den ich heute verwenden
werde. Und auch für dieses Projekt. Wir wollen keine dunklen,
starken, geraden Linien, die nicht
umrissen werden. Wir geben dem Projekt lediglich eine
gewisse Tiefe und Fülle
. Wir wollen, dass die Farbe in vielen Bereichen
bedeckt ist. Das ist ein weiterer Grund,
warum ich den Stift benutze, aber wenn ihr anfängt einzutippen,
Leute, benutzt einfach leichte,
gefiederte Striche wie diesen. Anstatt
eine gerade Linie zu machen. Verwenden Sie einen gefiederten, kurzen,
gefiederten Strich. Dies wird ein
natürliches Aussehen für ihn verbessern. Er hat viele Haare
und viel Textur. Und selbst bei Stechpalmenbeeren, mach
einfach keinen genauen Kreis. Machen Sie die Dinge leicht und
gefiedert und locker, und er wird sich
viel natürlicher fühlen. Und ich denke, Sie
werden mit
dem Ergebnis zufriedener sein , wenn Sie die Dinge testen müssen
. Ich habe immer ein
Rubbelpapier wie dieses. Und das ist eigentlich ein
Stück Aquarellpapier. Denn dann
wissen Sie, wie Ihr Tool reagiert, wenn Sie
es in Ihrem eigentlichen Projekt tun. Also werde ich
weitermachen und jetzt die Kamera
beschleunigen und mein Stück
fertig einfärben. Du machst weiter und tönst auch
dein Stück. Und wir sehen
uns gleich. Okay, wie ist es dir ergangen? Ich konnte sehen, dass ich
hier und da
ein paar Zeilen verpasst habe . Das passiert und es ist okay. Er sieht immer noch ziemlich
bärisch aus, nicht wahr? Und das ist genau richtig, denn
wir werden mit
Rot und Grün reinkommen und ihn zum Leben
erwecken. Und danach kommen
wir mit ein paar weiteren weißen
Glanzlichtern zurück . Und wir bringen unsere schwarzen
Stifte noch einmal. Und wir werden einige
Konturschattierungen mit Linien machen, was der
allerletzte Schritt sein wird. Also lasst uns
weitermachen und unsere Farbe einrichten. Und wir sehen uns
im nächsten Video.
7. Zubehör für die Malerei unseres Gnome: Wir sind jetzt bereit, mit dem
Malen unseres Hauses zu beginnen. Sehen wir uns also
die Vorräte an, die wir dafür verwenden
werden. Fangen wir mit unseren Pinseln an. Du brauchst
ein paar Wohnungen. Ich werde eine 6.2 verwenden. Sie benötigen also eine mittlere und eine
kleine Reichweite und runden dann ab. Ich werde eine 6.4
und eine Nummer eins für die Skripterstellung verwenden , um diese feinen Linien zu machen. Und was die
Malziele angeht, werden
wir
weiterhin unsere indigofarbene,
blaue und himmelblaue, blaue
und weiße Gouache verwenden . Dann fügen wir
neutrales Grau,
Saftgrün, Unterwassergrün und Alizarin Crimson hinzu. Und dann können
Sie für unsere Hauttöne Neapelgelb
oder Neapelgelb, rötlich verwenden. Oder wenn Sie
keines davon haben, können Sie gelben
Ocker verwenden und
ein bisschen Alizarin
Crimson damit mischen . Dann werde
ich für die Glocke und die
kleinen Punkte unter ihm Cura
Talky Nummer 93 Gold verwenden. Jedes metallische Gold, das Sie
haben, wäre perfekt. Nehmen Sie sich also einen Moment Zeit, um
Ihre Vorräte zu sammeln und fangen wir an zu malen.
8. Grüne Streifen und Holly Blätter: Willkommen zurück. Es ist Zeit für uns , in all unseren Grüns zu liegen. Wir werden etwas von dem Saftgrün
aufheben, das hellere Grün oder
Olivgrün ist , um es zu schattieren, mischen auch unser
ziviles Blau mit etwas Saftgrün, um
eine Vielzahl von
Schatten. Und wir
werden eine Wohnung benutzen. Also lasst uns weitermachen und
damit beginnen, uns
zu waschen. Und übrigens, wenn Sie bei meiner Tinte
ein bisschen
anders sehen , hatte
ich das ein wenig vermisst. Ich muss mein Stück überdenken. Und das passiert ab und zu, wenn Sie in einem geschäftigen Haushalt sind. Und das ist okay. Da sind wir. Wir legen uns
einfach in eine Waschung Saftgrün. Okay, jetzt holen wir uns
etwas von unserem Saftgrün und mischen es mit etwas Zivilblau. Und es gibt dir
irgendwie südwestliches Blau. Daran denke ich, weil es die Farbe von
Kaktus und Salbeistrauch hat. Aber ich benutze das gerne für
einige Holly hier unten, besonders mit einem
blauen Hintergrund. Oh, kannst du diese Farbe sehen? Es ist wunderschön. Also mache ich das für
unsere Stechpalmenblätter hier unten. Okay, jetzt nehmen
wir etwas von diesem dunkleren Grün,
was auch immer Sie haben, was auch
immer Sie verwenden,
ich bin mir sicher, dass es gut gehen wird. Jetzt wird es ziemlich dunkel weitergehen. Dies ist ein Olivgrün oder ein Unterwassergrün, genau das,
was dieses heißt, aber alles Grün
ist sehr ähnlich. Vorsicht damit ist das
, was ich sage. Ich tippe es
ein wenig auf ein Papier und dann rasiere ich mich
ein bisschen. Also vielleicht nur eine Hälfte. Und das geht nur,
wenn die Stechpalmenblätter trocken sind. Wenn sie nass sind, tu es nicht, warte bis es trocken ist. Während das trocknet, werden
wir
mit unserem Nummer-Eins-Skript kommen und unsere
Farbe ausdünnen und einfach eine Abwechslung machen, einige mit einem hellgrünen und andere mit einem dunkleren Grün. Und wir werden einige
dieser Kiefernblätter hinzufügen . Also nehme
ich das einfach auf. Sie werden feststellen, dass die
Technik, die ich verwende, darin besteht das zwischen
meinem Daumen und meinem Zeigefinger zu rollen und bis zu einer
feinen Spitze wie dieser
hochzuziehen. Und genau das gibt Ihnen einen schönen, feinen Tipp für
Ihre Kiefernzweige. Und ich werde nur einige davon
hinzufügen. Siehst du,
wie das reinkommt? Nett und zart. Okay. Ich halte dort an
mit dem Hellgrün , dem Saftgrün und ich
werde etwas von
dem Unterwassergrün,
dem dunkleren Grün, aufheben dem Unterwassergrün,
dem dunkleren Grün, zurückkommen
und nur einige
der Schatten
verstärken und es wird so
aussehen, als ob wir habe ein paar
dunklere Kiefernnadeln. Ich will es nicht übertreiben. Bleiben Sie bei
demselben dunkleren Grün, egal welchen Farbton Sie verwenden. Ich benutze das Unterwassergrün. Ich benutze jetzt eine Wohnung. Ich verwende eine Kombination
aus einer kleineren Wohnung und einer größeren Wohnung, wenn ich hier eine 2.6 habe, wir werden
den Streifen seiner Hose
etwas Schattierung hinzufügen . Ich werde nur
ein bisschen auf den
Pinsel greifen , nicht zu viel. Und wir werden
einige an dieser unteren Kante hinzufügen. Dann, obwohl das noch
ein bisschen nass ist, verwende
ich einfach etwas
Wasser, um es sanft weich zu machen. Großartig. Kannst du sehen,
wie das ihm eine gewisse Kontur und Dimension verleiht? Und denk dran, wir
machen Tinte und Waschen hier. Wir malen kein
Kunstgemälde. Haben Sie also nicht das Gefühl, dass
es sehr detailliert sein muss. Und genau. Benutze meine Wohnung, eine größere Wohnung. Und ich werde auf diese Mischung aus unserem
Blau und unserem Hellgrün
zurückkommen und sie sehr lichtundurchsichtig
machen. Also füge ich viel Wasser hinzu. Zu viel Blau da.
Das gefällt mir besser. So sehr leicht. Wie immer. Ich denke, es ist eine gute Idee,
es auf Papier oder
Aquarellpapier zu testen, um festzustellen
, ob das die gewünschte Form ist. Was ich
hier tun möchte, ist, einige
dieser Schattenbereiche
direkt unter ihm ganz leicht auszufüllen . Und es ist okay,
diese gemeißelte Kante zu benutzen. Halten Sie einfach die Kante fest, dies
ist eine flache Kante, die
gerade auf und ab angehoben wird, sodass Sie
mit Ihrem Pinsel eine
feinere Linie erhalten . Wir werden
diese gemeißelte Kante benutzen und nur ein paar Schatten herausbringen. Ordnung, lass uns das trocknen. Und wenn wir zurückkommen,
werden wir tun, dass die Haut unsere eigenen Farben
miteinander
mischt und die Haut macht. Und dann gehen wir in unsere roten Zahlen
und kommen näher.
9. Rote Streifen und Haut: Es ist jetzt an der Zeit, dass wir
weitermachen und uns um die
Hauttöne für
seine Hände und sein Gesicht kümmern . Und wir werden
tatsächlich unseren eigenen Hautton mischen, was ideal für diejenigen unter Ihnen ist , die es noch nie zuvor gemacht haben. Dies wird eine gute Erfahrung sein
, da sie sich in Zukunft für so viele
Projekte als nützlich erweisen werden. Heute
verwenden wir Naples Yellow. Und wir holen uns einfach etwas
von dem Neapel-Gelb hier, ein bisschen waschen. Sie können auch gelben Ocker
für die Verwendung von Neapelgelb verwenden. Es hat einen etwas
cremigeren pH-Wert. Und dann nimm
die kleinste
Menge , das ist ein bisschen zu viel. Nehmen Sie die kleinste Menge
Alizarin Crimson und fügen Sie hier
etwas mehr
Neapelgelb hinzu. Und dann teste das auf
Aquarellpapier und
sieh nach, ob das eine
Hautfarbe ist, die du gerne hättest. Und wenn ja, los geht's. Okay. Wir lassen das trocknen
, bevor wir weiter
mit der Haut anfangen. Während das trocknet, gehen
wir in unseren Alizarin Crimson
und waschen
die Streifen und seinen Anzug
und die Streifen an seiner Hose ein. Ich werde eine
Variante von mittelgroßen Wohnungen verwenden. Das ist eine Nummer sechs
und meine kleine Wohnung, die meine Nummer zwei ist. Und ich werde
das Band hier beschleunigen und
dich treffen, wenn es fertig ist. Magst du es nicht einfach, wie
das Rot das
Ganze zum Platzen bringt? Das macht so viel Spaß, es kommt wirklich
alles zusammen. Jetzt, während dieses Rot trocknet, gehen
wir rüber und legen das Gold auf die Glocke und
ich lasse Sie wissen, dass ich etwas mehr Hautton direkt am
unteren Rand der Nase hinzugefügt
habe Hautton direkt am und die Wangen und Ohren, nur um ihm einen etwas
tieferen Ton zu verleihen, und es hebt
die Oberseite dieser abgerundeten
Bereiche hervor. Also benutze ich dieses Heilmittel als Talky, es ist eine Nummer 93 Tore, aber jedes Ziel, das Sie
haben, ist in Ordnung. Jedes Metallic oder was auch immer
Sie tun möchten. Und ich fülle einfach diesen Jingle Belt aus und
lasse das zeichnen.
10. Schattierung und Hinzufügen des Bären: Sobald Ihr Hautton trocken ist, es an der Zeit, die
Trockenbürstenmethode durchzuführen, um
die rosigen Wangen so
kleinen Wangen und seiner Nase hinzuzufügen . Und ich werde das näher
an die Kamera bringen. Dies ist eine der Grußkarten
, die Sie erstellen können. Wir werden eine
echte Trockenbürstenmethode anwenden,
was bedeutet, dass wir
kein oder
kaum Wasser aufnehmen ,
nur wenn Sie
müssen , und es auf die
Unterseite der Wangen,
der Nase, geben , weil wir es
wollen um wie ein echter Ready Look auszusehen. Wir wollen keinen
glatten Blended-Look, wir wollen einen echten
, fertigen Look dafür. Wenn es Ihnen also nichts ausmacht, verschiebe
ich diese
Deklarationen, damit ich meine
Schlüssel
tatsächlich zur Seite drehen kann . Und ich werde meine größeren Wohnungen
benutzen. Das sind meine Sechs. Ich hole mir etwas Farbe, sehr wenig, sehr wenig Rosa. Dies ist eine Zeit, in der
Sie auf jeden Fall etwas Aquarellpapier
zur Hand
haben und es
aufkleben möchten etwas Aquarellpapier
zur Hand
haben , bis
praktisch nichts mehr übrig ist. Und Sie können
die Pinselstriche sehen. Das ist eine gute trockene Bürste da. Jetzt ist alles weg. Ich werde noch etwas holen ,
damit wir jetzt tatsächlich
streicheln können. Zieh das meiste davon aus. Und dann komme ich mit
einer leichten Berührung rein. Und ich fange eigentlich einfach von vorne am Ohr an von vorne am Ohr weil es ein kleiner
und obskurer Ort ist. Ich möchte nicht direkt
mit
der Nase anfangen oder so,
bis ich ein gutes Gefühl habe und
sichergehe, dass ich mich wohl fühle. Ich würde
das auch für Sie empfehlen. Mach einfach ein bisschen sein
Innenohr. Vielleicht ein bisschen auf der
Unterseite seiner Hand. Ein bisschen hier unten. Okay,
fühlen wir uns jetzt mutig? Es erfordert viel Mut,
Alizarin Crimson auf
etwas zu setzen . Oh, das hat mir sehr gut gefallen. Ich habe
die Bereitschaft dazu geliebt. Es wird großartig werden. Sie
können sehen, wie trocken es ist. Ich habe kein Wasser aufgenommen. Und wir gehen
einfach sanft an
der Unterkante dieser Wange entlang und
folgen der Krümmung an dieser
gemeißelten Kante. Wischen Sie mit dem Finger, wenn Sie tun
müssen, was nötig ist. Aber geh nicht ganz hoch. Sie möchten, dass Sie
dieses Highlight auf der Wangenspitze und der
Nasenspitze behalten möchten dieses Highlight auf der Wangenspitze . Trockenbürsten ist
eine großartige Technik. Es verleiht dir einen so
schönen strukturierten Look. Ich werde zwischen diesen beiden Pinseln hin und
her
wechseln zwischen diesen beiden Pinseln hin und
her und ein paar Schatten
um das Fell bekommen und so weiter. Ich werde die Kamera
beschleunigen
, damit Sie sie etwas
schneller ansehen können. Und wir sehen
uns gleich. Du hast gesehen, wie ich ein paar
dieser Barthaare
hineingesteckt und du
denkst vielleicht , dass es gerade etwas
gestreift aussieht. Das ist okay. Das sind
eigentlich nur die Untertöne oder
die Schatten der Haare. Und wir kommen mit etwas weißer Gouache drauf. Und dieses Weiß
im Dunkeln ist ein wichtiger Punkt
, um dieses Weiß hervorzuheben. Wenn es also etwas gestreift aussieht, verspreche
ich dir, dass es am
Ende nicht wie ein Zebra aussieht. Da musst du mir einfach
vertrauen. Und auch der beste Weg, das so zu
machen, wie Sie es von mir gesehen haben, bestand
darin, sicherzustellen, dass
Sie leicht viel Wasser in Ihrer
Bürste haben und schnell gehen, einfach berühren und ziehen und
schnell heben, anstatt langsam zu werden. Wenn du zu langsam gehst,
weil du nervös bist, wirst
du krumme Linien
haben. Und dann
komme ich mit
einer superleichten Waschung dieses neutralen
Graus zurück . Okay, ich
hole mir etwas weiße Gouache und wir sehen
uns gleich.
11. Details zu einer endgültigen Malerei und einer gemahlenen Schnee: Bevor wir den nächsten Schritt machen, wollte
ich mir nur einen
Moment Zeit nehmen, um Ihnen zu zeigen, dass Sie
mit Alizarin Crimson sehr vorsichtig sein müssen. Sie denken, dass Sie alles
rausholen , wenn Sie in
Ihrem Glas mit sauberem Wasser umschalten und
es kommt nicht alles heraus. Und wenn Sie dann anfangen, weiße Gouache zu
verwenden, haben Sie
bald rosa Farbe. Wenn ich
Highlights mit Rouge hinzufüge, fange
ich im Grunde oben an
und arbeite mich nach unten. Also wollte ich
das erklären, weil
ich die Kamera beschleunigen
und einen Teil davon machen werde ,
damit Sie
beobachten und sehen können , in welche
Richtung ich gehe. Und dann kannst du auch
mitmachen. Und wir sehen
uns gleich. Ich füge seinem Hut einen Hauch mehr
hinzu, weil es schneit und ich möchte, dass es
so aussieht, als hätte er kleine Schneeklumpen
auf seinem Hut. Und jetzt machen wir
weiter und fügen das Highlight
auf der Zuckerstange hinzu. Da haben wir's. Ich weiß nicht, ob dir
das so oft aufgefallen ist. Ich habe ein bisschen
Haare in seine roten Anzüge gebracht. Wir sind beim letzten
Abschnitt der Malerei hier und ich werde
meine Farbe ziemlich dünn verdünnen. Besprühen Sie es mit etwas Wasser. Ich werde
meinen Script-Liner benutzen. Und wir werden
irgendwie freihändig sein. Ja, wir haben einige Stechpalmenblätter drin
und einige Zeitvokale, und wir werden
diese ziemlich oft mit Weiß hervorheben. Immerhin sitzt er im Schnee. Aber wir werden auch einige
hinzufügen. Ich werde meine
sechste Wohnung und eine kleine Runde benutzen. Es ist Zeit, den
Schnee um ihn herum hinzuzufügen. Und dann können Sie
zusätzliche Schneebälle
am Himmel hervorheben , wenn Sie möchten. Wenn Sie das Gefühl haben, dass einige von ihnen beim Trocknen
verblasst sind. Und wir werden wieder reinkommen,
um unsere roten Beeren zu essen. Und wir kommen mit etwas schwarzer Tinte zurück
. Wir sind also noch nicht ganz fertig, aber dies ist die letzte
Etappe unserer weißen Gouache. Lassen Sie uns jetzt nicht den Überblick über
unsere Horizontlinie oder
die Grundlinie verlieren unsere Horizontlinie oder , auf der
er sitzt. Wir wollen nicht
, dass es zu hoch ist. Wir werden in unseren Kiefernzweigen etwas
weicher werden. Und ich möchte nur einige der Schneebälle hervorheben
. Ich werde
mit etwas mehr von diesem
dunkleren Grün zurückkommen und einfach ein
bisschen mehr Schatten hinzufügen. Bevor wir mit
unseren goldenen und roten Kugeln fertig sind. Wir lassen das trocknen. Wir kommen mit
unserem Gold rein. Jetzt. Wir holen uns etwas Alizarin Purpur
und geben unsere Beeren hinein. Aber nur wenn du grün bist, ist es trocken. Lass uns alles vollständig
trocknen. Wir kommen für
den letzten Schritt zurück, nämlich das Einfärben der
Konturlinien, und wir sind fertig. Wir sehen uns in einem Moment.
12. Details zur vollständigen Inking: Die letzte Stufe, die zwei
bekannt ist, besteht darin,
die Details zu bereinigen und
ein paar weitere Glanzlichter
und Konturschattierungen hinzuzufügen . Wir werden dafür
Stifte verwenden. Also benutze ich wieder meinen schwarzen
Muji-Stift und füge dazu nur
einen weißen Gelstift hinzu. Sie brauchen es vielleicht nicht, aber ich möchte damit ein paar
Highlights hinzufügen. Ich fange eigentlich mit dem Weißen an. Und hier habe ich immer ein bisschen Papier neben
mir, damit ich den Fluss
am Laufen halten kann. Sie können sehen, dass es rot
angefangen hat, weil ich es neulich beim Lesen verwendet habe. Es ist also immer eine gute Idee
, auf dem Papier anzufangen. Ich glaube, das war's
für den weißen Stift. Lass uns weitermachen und
unseren schwarzen Stift herausziehen und wir fügen etwas Konturschattierung hinzu. Wir wollen nicht alles neu
skizzieren. Aber es könnte
ein paar Orte geben
, an denen wir außerhalb
der Grenzen waren. Und es ist was übrigens
okay ist. Aber wenn es zu weit ist und es dich
stört oder so, oder es geschaffen hat, dass es
nicht in der richtigen Form ist. Und das ist eine großartige Möglichkeit, es
aufzuräumen, denn mit dem, und ich werde die Details zur Glocke
hinzufügen ,
die wir verloren haben, als
Sie diese Metallicfarbe verwenden. Der letzte Schritt ist, mit unserem schwarzen Stift fertig
zu werden. Ich habe hier etwas mehr
Konturierung hinzugefügt. Gehen Sie wieder von
mir weg, schauen Sie es aus der Ferne an und sehen Sie,
was Sie hinzufügen möchten. Ich habe
hier an der
Unterkante seines Beins einige Konturlinien hinzugefügt . Und jetzt gehe
ich rein und
füge einfach ein bisschen Kiefernzweige hinzu, sehr wenig, sehr wenig.
Ich werde das betonen. Wir möchten nichts von den schönen Hervorhebungen
, die
wir mit unserem Weiß gemacht haben,
wegnehmen schönen Hervorhebungen
, die . Und der letzte Schritt
ist immer, deinen Namen zu unterschreiben.
13. Kursprojekt: Ihr Klassenprojekt
besteht darin,
einen Weihnachtszwerg
mithilfe der bereitgestellten PDFs fertigzustellen einen Weihnachtszwerg
mithilfe der bereitgestellten PDFs und alle Videos Schritt für Schritt
von Anfang bis Ende zu verfolgen, damit Sie abgeschlossene Projekte haben. Und um ein Foto zu machen und
es in die Galerie unten hochzuladen. Klicken Sie einfach auf den
grünen Button in Skillshare mit der
Aufschrift Create, Project. Und das bringt
Sie auf die Seite, auf der Sie einfach ein JPEG hochladen können. Ich habe aus mehreren Gründen darum gebeten. Erstens, es ermöglicht mir, hier mit Ihnen zu
interagieren. Ich kann Fragen beantworten. Ich möchte Ihre Stücke
kommentieren. Aber es hilft
mir als Lehrer auch zu verstehen, ob es
Dinge gibt, die ich verbessern kann. Und es hilft bei
meinen Bewertungen mit Skillshare, damit meine Klasse von mehr Personen angesehen werden
kann. Also danke, dass du
dein Projekt hochgeladen hast und vielen Dank, dass du an diesem Kurs
teilgenommen hast. Ich weiß das wirklich zu schätzen.
14. Glückwunsch! und Bloopers: Nun, du hast es geschafft. Herzlichen Glückwunsch zum
Abschluss Ihres Projekts. Ich freue mich sehr, dass Sie dies in der
Weihnachtszeit
zeigen. Wenn Sie sich nur einen Moment Zeit nehmen
und ein Bild machen und es
in die Galerie unten stellen könnten und ein Bild machen und es
in die Galerie unten stellen ,
indem Sie auf die Schaltfläche Projekt
erstellen klicken, wäre
ich Ihnen sehr dankbar. Wenn du gerne auf Instagram
bist, wäre
es auch großartig. Wenn du mich bei
Kerry Sanders Art anpingen
kannst und wir dort gut miteinander kommunizieren können. Und es würde mir ermöglichen, diese Kunstreise
mit Ihnen zu
unternehmen , während Sie Ihren Weg
fortsetzen. Wussten Sie schließlich, dass
Sie, wenn Sie oben auf den Link
Teilen klicken, diesen Kurs
mit Ihrer Familie und
Freunden teilen können und Sie beide finanziell davon profitieren
würden. Ordnung, Leute, ich lasse
euch vorerst gehen. Ich schätze, das heißt, es ist
Zeit für Pannen. Frohe Feiertage. Wir sehen uns im nächsten. Skillshare. Genießt Instagram. Bitte teile Instagram mit mir. Ich sage das nicht gut. Diese PDF-Größen, die verrückt
wurden, sind es nicht und
sollten leicht zu befolgen sein. hab vergessen was ich gesagt habe. Tue ich nicht.