Weihnachtsgnom in Aquarell | Daniela Mellen | Skillshare

Playback-Geschwindigkeit


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Weihnachtsgnom in Aquarell

teacher avatar Daniela Mellen, Artist & Author

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Weihnachts-Schnäppchen

      1:10

    • 2.

      Benötigte Materialien

      0:55

    • 3.

      Skizze und Verwendung der Vorlagen

      3:15

    • 4.

      Hut malen

      3:30

    • 5.

      den Körper malen

      4:25

    • 6.

      Nase malen

      1:53

    • 7.

      Malen von Ebene 2 auf dem Hut

      2:59

    • 8.

      Bärte malen

      5:00

    • 9.

      Malen

      1:08

    • 10.

      Details hinzufügen

      4:33

    • 11.

      Gnome und Kurses, Wrap

      2:21

    • 12.

      Bonus ! Watercolor mit einem Marker

      2:21

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

480

Teilnehmer:innen

36

Projekte

Über diesen Kurs

Malen eines mageren Paint Wir üben wet-on-wet und wet-on-wet Dieser Kurs enthält eine herunterladbare Supply und ein herunterladbares Christmas Vorlage für drei separate Nome sowie einen Bonuskurs.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Daniela Mellen

Artist & Author

Kursleiter:in

I'm an artist and author living in coastal Florida and surrounded by plants, animals, marine life, and the warm sun - all things that inspire me.

I am drawn to creating things and love to get lost in projects. Each day is an opportunity to learn something new, build on existing skills, and branch out to new ones. I was formally trained as an educator which is my passion and incorporating art into teaching makes my life complete.

As of March 2023 I have a catalog of classes on Skillshare. You'll see handmade books, memory keeping, watercolor, acrylic paint, unique art supplies, and photography composition. Thanks for joining me and I look forward to seeing your work.

Check out my Patreon Channel or my YouTube Channel for additional class information

You can co... Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Weihnachts-Schnäppchen: - Hallo. Ich bin Daniella Melon und Autorin und Künstlerin hier auf Geschicklichkeitsbeteiligung. Willkommen in meiner Klasse Aquarell Weihnachten Zwerg. Wir werden damit beginnen, ihr Bild mit Bleistift zu skizzieren, bis Aquarellpapier. Ich habe eine leicht herunterladbare Vorlage mit drei Bildern für Sie ausgewähltes Bild, das anspricht und dann fühlen Sie sich frei, es weiter zu ändern, um einen länglichen Hut, Spiralbart oder in der großen Nase zu geben . All diese Modifikationen verleihen einem bereits amüsanten Bild Charakter. Beginnen Sie mit dem Hinzufügen von Wasserfarbpigmenten in Schichten, entweder traditionelle Weihnachtsrote und Grüns oder andere lustige Farbkombinationen, um Ihrem Zwerg Zehen Leben für Ihr Klassenprojekt zu bringen . Erstellen Sie Ihre eigenen Aquarell Weihnachten bekannt. Verwenden Sie die gezeigte Technik, machen Sie ein Foto von Ihrer Arbeit und posten Sie im Projektbereich. Achten Sie darauf, mir hier auf Skill-Anteil folgen, um über zukünftige Klassen informiert zu werden und bitte erwägen Sie , eine Rezension zu hinterlassen. Jetzt lasst uns anfangen 2. Benötigte Materialien: die Lieferungen, die für unser Aquarell Weihnachtszwerg benötigen, enthalten die Vorlage, die Sie im Projektabschnitt finden können. Sie können es herunterladen und auf ein Standard-Stück Kopierpapier drucken, und es hat drei Zwerge, die Sie verfolgen können, wenn Sie diese verwenden möchten, oder Sie können Ihren eigenen Zwerg zeichnen und Ihre eigenen zeichnen. Nein, ich habe hier ein kleines Referenzblatt. Es ist eine kleine Seite für mein Skizzenbuch, die ich ausgedruckt habe, und es hat nur einen Standard-Zwerg und einige Variationen, die Sie interessieren könnten Und wir werden mehr davon im Kapitel mit den Vorlagen übergehen. . Ich habe ein paar Aquarellpinsel, nur ein paar Vierer und einen Bleistift und einen Radiergummi. Ich habe 140 Pfund Aquarellpapier, das ich in fünf mal sieben Blätter geschnitten habe, die ich dafür verwenden werde. Und dann habe ich meine Aquarellpigmente im Krug Wasser 3. Skizze und Verwendung der Vorlagen: um die Vorlage zu verwenden, können Sie sie einfach herunterladen und ausdrucken und dann auf Ihre Lichtquelle legen. Hier. Ich habe ein Lichtpolster, aber Sie können ein Fenster oder ein Stück Glas mit einer Glühbirne darunter verwenden. Es wird funktionieren. Sie legen Ihre Vorlage nach unten, wählen den Zwerg, den Sie verfolgen möchten, und legen Sie dann Ihr Aquarellpapier darüber und dann mit einem Bleistift, einfach leicht über die Markierungen, die Sie verwenden möchten. So können Sie über Ihre Vorlage nachvollziehen. Sie können auch um es schneiden und verwenden Sie es als Schablone, oder Sie können Freehand Ich möchte meinen Gnom skizzieren. Ich fange einfach mit einem Bleistift an und mache ein paar leichte Flecken. Ich beginne gerne mit der Nase und dem Bart und so mache ich einfach ein wenig oval weiß, und dann arbeite ich am Bart. Ich denke, in diesem Fall möchte ich einen Schnurrbart hinzufügen, damit ich etwas symmetrische Formen machen werde. Und ich mag es nicht, sehr spitzen Formen auf meinem Nein zu verwenden, wie es irgendwie ein Fonds zu sein aussehen, dann werde ich den Bart machen schöne, lockere Wellen und dann werde ich den Hut hinzufügen. Jetzt gibt der Hut ihm viel Charakter, und der Hut sollte über die Augen kommen, aber nicht zu weit über den Körper. Also ich mag es, meine Marke hier zu verfolgen. Das ist ein Sfar, da die Hüte runtergehen müssen. Also mach meinen Hut. Es ist nur ein einfaches Dreieck mit ein bisschen Persönlichkeit. So kleine Rüschen und der Hut, ein wenig Falten. Du könntest den Hut dazu bringen, Floppy-Ohren zu haben, wenn du willst, dass er runtergeht. Aber Sie wollen, dass der Hauptteil des Hutes die Augen bedeckt, so hier wäre eine, die nach unten gehen würde, und dann erstellen Sie einfach den Körper aus, dass im Körper ist einfach. Es ist nur ein Dreieck, das ich gerne um den Boden herum möchte. Sie können Füße hinzufügen, wenn Sie möchten. Und so füße hinzu. Ich füge nur Ovale hinzu, die wie die Nase aussehen, und Sie könnten sie wirklich übertreiben, so dass sie wirklich große Füße, wirklich kleine Füße. Irgendwie gibt es ein wenig Persönlichkeit in den Händen für die Hände. Ich mache nur zwei Ovale so herum. Wenn ich möchte, kann ich es mit meinem Marker umreißen. Und wenn ich das mache, versuche ich mich daran zu erinnern, welche Zeilen ich behalten möchte. Also fange ich mit der Nase an, mache den Schnurrbart und dann kopiere ich den Hut. Ich werde die Linie nicht über die Augen ziehen. Das war nur eine Referenz für mich. Und dann mache ich den Bart wieder. Ich habe schöne, abgerundete Formen für den Bart und ich beginne mit dem Körper und gehe runter, mache schöne, große Füße hier und dann lösche ich diese Spuren einfach aus. Also hier habe ich ein Mittag, das ich skizziert habe. 4. Hut malen: Zwei Startermalung. Ich habe den Zwerg von hier auf meinem Papier zurückverfolgt, und ich habe die leichte Bleistiftskizze noch nicht gemacht. Nun, was ich tun werde, ist, dass ich meine Farben auswähle. Sie können beliebige Farbkombinationen auswählen, die Sie möchten. Sie können eine typische Weihnachten Rot- und Grüns tun. Oder Sie können ein anderes Farbschema hinzufügen, um zu Ihrem Haus passen oder eine, um die Grußkarte , die Sie sagen möchten, und Sie können auch machen dies nicht ein Weihnachten bekannt, indem Sie einfach keine Weihnachtsbilder auf Ihrem Stück vermeiden . Von hier aus werde ich Blues und Grüns auf diesem Zwerg machen. Zuerst mischen wir meine Farbe. Meine Nummer vier Bürste. Ich nehme etwas von diesem preußischen Blau. Es ist ein schönes tiefes Blau macht eine schöne satte Farbe, und die daneben werde ich einige cerulean blau machen nur die viel später blau, mehr von einem himmelblau. Also fange ich mit dem Hut an, spüle meinen Pinsel ab. Jetzt, wo ich sehe, dass es mit dem Hutbereich klar ist, möchte ich, dass es viele Highlights in der Mitte des Hutes gibt, also werde ich versuchen, mich zu konzentrieren, den Bereich an den Seiten hochzufeiern und ein bisschen in der Mitte zu lassen, vollständig trocken des Papiers. So habe ich dort mein Papier mit meinem Pinsel Nummer eins gesättigt. Ich gehe da rein mit dem preußischen Blau und fange an, weil ich Rechtshänder bin. Ich werde auf der linken Seite anfangen diese Form erschaffen. Also gehe ich um den Umkreis herum. Ich sinke in mein Pigment und kreiere die Form dieses Hutes. Und das ist nur die erste Schicht. Gut, hier rauf gegen den Bart zu gehen . Und dann werde ich sehr vorsichtig um die Nase und auf der anderen Seite des Hutes fortfahren. Es läuft auf die Bereiche des Papiers, die wir gingen, und bleibt trocken und die Teile des Papiers, die wir trocken gelassen haben. Ich werde die wärmere Zeit durchgehen, um sicherzustellen, dass ich viel Pigment habe. Und ich will die dunkelsten Bereiche an der Unterseite und der Rand bekam eine Spülung meinen Pinsel Schalter zurück auf meine Nummer vier Pinsel und gehen dort mit ein paar mehr von diesem cerulean blau, direkt über die Bereiche, die wir bereits mit dem preußischen Blau gemalt. Das gibt eine schöne Mischung aus Farbe, wenn irgendwelche Bereiche auf dem preußischen Blau getrocknet sind. Ich werde sie mit dem Cerulean Blau übergehen, nur damit sie, wenn sie trocken sind, als eine schöne Mischung statt harte Linien trocknen , spülen Sie meine Bürste und gerade über den Rand hier schafft weichere Linien, vor allem darüber, dass weiß, und ich werde diese Schicht komplett trocknen lassen. 5. den Körper malen: unsere erste Schicht auf dem Hut ist getrocknet und jetzt sind wir auf den Körper hier zu arbeiten. Ich werde ein schönes Rot machen, und ich werde einen karminroten See benutzen, der hier ein dunkelrotes Rot ist. Ich werde damit beginnen, ein wenig Wasser auf meine Palette zu legen und diese Farbe schön und lebendig zu mischen . Und dann werde ich gehen, um meine Bürste zu spülen und den Bereich hier zu benetzen und wo ich eine Menge tiefer Farbe will , ist direkt unter dem Bart, um ein wenig Schatten zu schaffen und dann direkt am Umfang des Körpers hier. Die Gegend dort ist also nicht sehr viel davon. Aber der Bereich zwischen dem Umfang und dem Bart ist, was würde ich wollen, dass mein leichtester Werde sein , um mein Papier mit meinem Pinsel Nummer eins zur Seite zu wechseln? Ich werde da reingehen und ich werde hier auf dieser Oberseite anfangen, jetzt, wo ich mein Papier umgedreht habe und ich werde den Umfang zwischen dem Hut und dem Handschuh hier erstellen und ich bin nur sehr vorsichtig eine kleine weiße Barriere zwischen dem Hut und dem Rest davon hier mach meine Form meines Bartes, so dass ein wenig Raum zwischen dem Bart und wir sind dabei, meine Farbe nach unten zu setzen. Ich gehe da rein und füge ein wenig mehr Pigment hinzu. Dann tauche ich meine Bürste ins Wasser und verbessere diese Linie ein wenig. Dies hilft, die Farbe zu bluten. Ich arbeite immer wieder nur ein kleines Gebiet auf einmal. Ich werde meine Farbe in ein paar mehr bekommen und diese schöne Mischung hier erstellen. Ich kann wieder reingehen und etwas mehr Pigment fallen lassen, wodurch der Bereich unter dem Bier etwas dunkler wird. Und ich werde diesen Prozess fortsetzen, den Umfang hier wieder schaffen, meinen Pinsel und Wasser eintauchen und diese Farbe ermutigen, noch mehr zu bluten. Ich drehe mein Papier um und fahre mit der Leiche fort. - Sobald ich den Körper, alle mit Farbe gesättigt, unterschiedliche Mengen an Pigment. Ich kann wieder reingehen und Maura's hinzufügen, die ich gerne hätte. Also, jetzt werde ich drehen mein Papier um die rechte Seite macht ein wenig mehr, dass Crimson Lake, und ich werde die Bereiche schaffen, wo ich mehr Schatten will. Also direkt unter dem Bart, direkt unter dem Hut, direkt unter dem Handschuh, macht das Gebiet ein wenig mehr auffällig, erzeugt einen natürlichen Schatten in einer Schicht, und diese Variation ermöglicht uns, um ein Muster zu erstellen, wenn wir wollen oder einfach nur darin, Interesse an der I hinzufügen und ich werde diese Schicht vollständig trocknen lassen. 6. Nase malen: , um die Nase zu machen. Ich wollte eine fleischige Farbe sein. Mit dem Pinsel Nummer vier werde ich ein wenig Wasser auf meine Palette legen und jetzt werde ich es mischen. Ich werde ein sehr hellrosa verwenden. Sie können sogar rot verwenden und wirklich gießen Sie es nach unten, um ein hellrosa zu bekommen. Oder das ist ein brillantes Pink. Und wie Sie sehen können, ist es irgendwie ein Kaugummi rosa, sehr blass, und ich mag diesen Look. Dann gehe ich hier rein und vermische ein wenig von diesem orangefarbenen Gelb. Ich denke, es wird ein tiefes Gelb genannt, das tiefe Gelb mit dem brillanten Rosa, bis ich einen fleischigen Ton habe, den ich mag. Also will ich, wie ein Pfirsichton, Mary, dass er zu meinem kleinsten Pinsel wechselt, meinem Pinsel Nummer eins. Drehen Sie mein Papier auf die Seite, und ich möchte, dass die tiefste Farbe an der Basis der Nase ist, also werde ich 3/4 davon mit klarem Wasser malen. Dann komme ich rein und hole etwas von dieser Pfirsichfarbe, die wir gemacht haben. Ich beginne bei der Basis, die der Basis zugrunde liegt. Dann tauche ich es langsam in Wasser, bringe es hoch, bis ich eine klare Bürste habe. Es ist einfach feucht, und dann helfe ich dieser Farbe. Reisen Sie bis zur Spitze der Nase wird der leichteste Laptop sein. Dann gehe ich wieder mit dieser tiefen Farbe rein. Leg es einfach hin. Wenn du willst. Sie könnten ein kleines bisschen Rot auf Ihrem Pinsel hinzufügen, nur ein wenig und fallen in die Basis . Und während es blutet, gibt es einen schönen kleinen Kontrast, und wir lassen das komplett trocknen. 7. Malen von Ebene 2 auf dem Hut: Also, jetzt möchte ich ein Muster auf dem Hut hinzufügen und ich denke, ich werde nur ein paar große Punkte hinzufügen, also werde ich meine Farbe hier auf der Seite mischen. Aber es braucht mehr von diesem preußischen Blau, bekommen Sie das schön und lebendig, bekam eine Spülung von meinem Pinsel und zog dann zu meiner kleineren Bürste. Und mit klarem Wasser werde ich ein paar große Tupfen klar malen. Ich fange hier auf der Seite an. Das wird auf halbem Weg sein. Wird mein 1. Ich werde nicht einen vollen Kreis malen. Hätte den Hut runtergehen können, aber ich habe ihn mit klarem Wasser gemalt. Und jetzt gehe ich einfach über den Umfang, den ich mit dieser tiefen Farbe gemalt habe, die wir gemischt haben. Nicht den gesamten Polka Dot zu malen, sondern nur den Umfang und lässt ihn bluten. habe dasselbe mit meinem Polka Dot gemacht, ich werde die Zehe hierher bewegen, mein Clearwater malen, und das ist etwas kleiner als ein Cent. Ich gehe in mein tiefes Blau. Malen Sie einfach den Umfang noch einmal. Fahren Sie fort, dies über den ganzen Hut zu tun. Klares Wasser für die Form und dann sinke ich in das reiche Pigment für den Umfang. Ich kann zurück, wenn ich sehe, gibt es einige Kreise, einige der Tupfen hier, die ich vielleicht, dass ein wenig klein und nur in großen, dass Umfang, was macht es effektiv ist nicht mit sehr vielen vollen Tupfen, nur wo der Stoff faltet oder geht dahinter, wo das Auge sieht. Und das macht es sehr realistisch, hier rüber zu schauen und diese Kanten nur ein wenig zu schärfen. Komm hier rüber. Ich mache einen hier drüben und all diese Schicht komplett trocken. 8. Bärte malen: arbeiten Sie jetzt am Bart. Ich möchte eine Hervorhebungsfarbe haben. Es kann eine graue oder blaue oder jede coole Farbe sein. Ich werde ein sehr bläuliches Lila mit Betonung auf den lila Onley machen, weil ich den blauen Hut habe und ich nicht zu viel Blau tun will Also nehme ich mein Wasser auf meine Palette Nehmen Sie etwas lila einfach mischen, bis ich ein schönes sattes Lila bekomme und ich werde wirklich verblassen das unten Aber ich mag es, mit einer reichen Farbe zu beginnen und dann bewegen Sie es um Spiel mit ihm Also dort habe ich ein lila Und jetzt will ich es sehr cool machen Also bei einigen preußischen Blau dazu und ich werde es weiter bewegen und sehen Hier ist es Es fängt an, die Farbe zu drehen Ich will Es ist ein wenig zu blau, also werde ich da reingehen mit ein wenig mehr lila Das war's. Ich füge einfach ein bisschen blau hinzu, da gehen wir. Schöne, coole Farbe Und jetzt werde ich es sehr blass verblassen, ich wollte nur ein Schatten sein, also habe ich etwas Wasser reingemischt , etwas Wasser auf meine Bürste gelegt und ich werde einfach den Umfang nachahmen, aber nicht bis zum Umfang von den Bart, aber vielleicht nur ein oder zwei Millimeter vom Bart entfernt. Holen Sie sich einen Wechsel zu meinem leichtesten auf meine kleinste Bürste. Meine Nummer Eins. Holen Sie sich eine schöne Menge von meiner Bürste, die ich kontrollieren kann. Ich will nicht, dass es herumtropft und sehr vorsichtig und sanft. Ich werde in diesem trockenen Bereich malen. Kleine Striche von dieser coolen Farbe neu gemacht. Versuchen Sie, das Rot des Körpers nicht zu berühren. Die Farbe wird ein wenig bluten. Es ist in Ordnung. Es ist einfach nicht der Look, den ich suche. Als ich den Umfang des ganzen Bartes gemacht habe, werde ich reingehen und meinem Pinsel eine gute Spülung geben, und sie fügen nur ein wenig Farbe hinzu, um es etwas auszubluten. Dies wird es in den Bereich bluten, den wir bereits vom Bart nass haben. Ich bin nicht auf der Suche, um Farbe in der Gegend lila. Ich schaue mir nur an. Gib ihm ein wenig Schatten. Ich werde ein wenig mehr Farbe in bestimmten Bereichen fallen gehen, weil es eine sehr abgerundete Form für den Bart ist, und wieder werde ich mit meinem Pinsel gehen und nur das Pigment um die dicker in einigen Bereichen als Grenze und dünner und andere bewegen . Und ich mag die Art und Weise, die hier rüber schaut. Während es nass ist, sieht es aus wie meine Form, eine harte Linie. Also verbluten Sie es einfach mit etwas klarem Wasser aus. Und jetzt werde ich einfach unter den Hut streichen, also nehme ich mein Pinselpickup-Pigment sehr sorgfältig. Erstellen Sie die Linie dazwischen auch hier auf dieser Seite, und dann sehr sanft unter der Nase, so dass ein wenig Raum zwischen der Nase und dem Pigment beim Ablegen bleibt. Ich werde mit einem feuchten Pinsel reingehen und diese Farbe etwas ausbluten, und dann möchte ich nur sicherstellen, dass es keine harten Kanten gibt. Also hier haben wir einen schönen umrissenen Bart. Ich mag die Art und Weise, wie das aussieht. Es ist nicht stark weiß, aber es ist definitiv ein weißer Bart und die kleinen Hauch von Lila. Geben Sie ihm einfach ein wenig Coolness. Nehmen Sie ein Paar Papiertuch, nur um sicherzustellen, dass die Kanten auf der Mitte des Bartes bis zum Pigment, das wir nach unten legen. Es ist ziemlich trocken auf dem Papier. Ich will nicht, dass es vollständig trocken ist, aber ich will nicht nass sein, ein wenig Farbe auf meinen Pinsel legen, ihn abgießen, also ist es sehr leicht und ich werde nur die Linie in der Form des Bartes nachahmen und Sie werden mit etwas nassem Wasser reingehen und das einfach ausmischen. Gibt einem kleinen Bereich ein wenig mehr Farbe. Wir gehen wieder rein und ich hatte ein bisschen mehr Farbe. Da ist es. Nun, kommen Sie rein. Mischen Sie es einfach aus. Es ist nur ein bisschen Pigment, das ich tun könnte, dass hier drüben gut ist, und sie haben sich vermischt. Nichts raues, nur ein Hauch von Farbe. Und wenn ich finde, dass es zu spät ist, wenn es ein wenig trocknet, gehe ich einfach rein und füge ein wenig mehr hinzu. Wieder. Ich wollte immer noch ein weißer Bart mit nur einem kleinen Highlight der Farbe sein, und wenn ich mit der Art und Weise glücklich bin, werde ich das einfach vollständig trocknen lassen. 9. Malen: , um die Fäustlinge zu machen. Ich möchte, dass sie einen schönen Grünton haben. Also werde ich mit etwas Wasser auf meinem Pinsel reingehen und einfach ein wenig von diesem tiefen Grün mischen . Das Papier ist immer noch trocken auf meinen Fäustlingen, und ich gehe mit dem Teil des Fäustlings herum, wo alle Finger gehen, nicht mit dem Daumen, erstelle meinen Umfang, spüle meinen Pinsel etwas, aber habe ein wenig Pigment darauf, und dann gehen Sie hinein und erhellen Sie es auf. Und ich werde das Gleiche auf der anderen Seite wieder machen. Ich male den Umfang des Fäustlings, und dann werde ich die Farbe einfach ausmischen, um sie auszufüllen. Ich lasse mein Pigment an meinem Gaumen, weil ich da reingehe und die Daumen ausfüllen werde. Nachdem diese Schicht vollständig getrocknet ist, werden wir dort hineingehen und die Daumen in ein wenig Schatten füllen und den Hut umreißen 10. Details hinzufügen: für endgültige Details wird an der Spitze beginnen und unseren Weg nach unten mit meinem Pinsel Nummer eins arbeiten. Ich werde da reingehen mit etwas preußischem Blau, macht ein wenig preußisch blau hier mit einem sehr scharfen Punkt meines Pinselfusses mein Stück über. Und ich werde den Hut mit einer sehr dünnen Linie umreißen. Also werde ich gerade den Umfang jetzt tun, Erstellen sehr dünne Linie, Betonung mit Form eines Hutes und all die kleinen Falten dann kommen hier an der Basis des Hutes, direkt an der Falte. Drehen Sie es um, und dann werde ich den Umfang des Hutes ausstreichen, wo er auf Gesicht, Bart und Nase trifft . Es ist einfacher, wenn ich kleine Schläge anstelle eines kontinuierlichen Schlags im Melbourne-Auftakt mache . Ich werde da reingehen, mit etwas Orange auf meinem Pinsel. Nicht sehr viel, wenn ich es nach unten ziehe und kaum ein wenig orange lassen kann. Ich will gerade genug hier bei ein wenig Wasser. Ich werde nur unten unterstreichen. Das kennt sehr kleine Striche genau so. Ich werde da reingehen mit diesem karminroten See und wieder. Wir widerspiegeln nur die Farben. Wir haben es schon benutzt. Ich werde nur einen kleinen Umriss um den Umfang der Leiche erstellen. Ich könnte unter den Bart gehen, wenn ich will, aber ich bin ziemlich zufrieden mit der Art, wie sich der Schatten vom Bart hier gebildet hat aber ich bin ziemlich zufrieden mit der Art, wie sich der Schatten vom Bart hier gebildet hat. Wenn ich wollte, könnte ich einfach reingehen und einige Bereiche aufräumen, die ich sehe. Und hier ist, wo, wenn ich ein Muster auf den Körper legen wollte, könnte ich das auch tun. Ich werde das Muster in Ruhe lassen. Ich mag den Kontrast zwischen dem Muster auf dem Hut und der mehr oder weniger der einfarbigen Farbe auf dem Körper. Also, jetzt nehme ich mein tiefes Grün, das ich in meiner Palette habe, reaktiviere es mit etwas Wasser und etwas mehr Pigment, und ich werde den Daumen umreißen ein wenig Raum zwischen dem Daumen und dem Rest des Fäustlings lassen, Und dann skizziere ich den Fäustling und mache die Symbolseiten, weil es zugibt, dass ich mit etwas mehr Pigment, etwas mehr Wasser reingehen werde . Ich wollte kleine gewellte Linien kreieren, damit sie so aussehen, als wären sie gestrickt. Und dann werde ich nur einen kleinen Schatten erschaffen. Also mit meiner Bürste. Ich werde einfach unter mein Stück gehen, ein wenig Raum zwischen dem Körper und darunter lassen, meine Form sehr angenehm und abgerundet zu halten. Nehmen Sie ein wenig von diesem Grau, mischen Sie es mit dem Wasser, und dann werde ich es mit ein wenig preußischem Blau mischen, nur damit die Farbe ein wenig Pop hat könnte es auf den Rand meines Bruders setzen. Die Spitze meines Pinsels. Ich werde es fallen lassen, ein paar Mal hin und her gehen, um diese sehr angenehme Form unter dem Körper und an den Rändern zu schaffen . Und dann gehe ich in die Hochzeit, meine Pinsel ziehen die Farbe weg und dann die Bürste wieder Hochzeit und ziehe wirklich die Farbe weg, damit es verblasst. Also dort haben wir unseren Aquarell Weihnachtszwerg. Das nächste Kapitel. Ich zeige Ihnen ein paar Variationen. Ich zeige Ihnen, wie ich die Demonstration gemalt habe. Ich habe dort gemacht, wo wir es mit einem Marker umrissen haben. Wir werden einige verschiedene Spaßeffekte bekommen 11. Gnome und Kurses, Wrap: Also hier haben wir unsere Vorlage und sind abgeschlossen bekannt. Der Zwerg ist in blau und rot getan hat wenig grüne Fäustlinge, so hat es einige Weihnachtsfarben Wirkung, aber es ist mehr wie ein Winter bekannt. Wir haben einen Hut mit mehreren Schichten, die Grady int, und dann haben wir einen sehr detaillierten Bart, der mit lila schattiert ist, nur um den Effekt zu erzielen. So sieht es aus wie ein weißes pelziges Getriebestück. Aber nur lila anstelle von grau oder Standardblau verwenden. Ich möchte Ihnen auch einige Variationen zeigen, wieder mit der Vorlage. Und hier haben wir den Bildschirm von diesem 1. 1 wieder gemacht, mit nur Grüns und mit der gleichen Technik für den Bart. Ich habe jeden Abschnitt dieses Bartes nach der gleichen Methode für diesen einen gemacht, so dass jeder einzelne Shite einzeln schattiert ist, und es gibt einen sehr lebendigen Look für diesen Zwerg hier , der auf fünf mal sieben gemacht wurde, genau wie die andere. Aber wegen der Betonung auf dem Hut zu machen, dass wirklich wunderlich aussehen, haben wir gemacht, dass so lange wie der Körper und der Kopf hatte. Es ist ein wirklich interessanter Effekt, sehr amüsant und humorvoll, und wir verwenden Farben, die traditionell nicht mit Weihnachten verbunden sind. Wieder benutzten wir ein Muster, und ich hallte es hier, aber auf einer Diagonale für den Körper. Die letzte Technik, die ich Ihnen zeigen wollte oder Variation war die, die wir im Unterricht gemacht haben, wo wir unser Bild skizziert haben. Freehand skizzierte es mit Marker und füllte es dann mit Farben und Mustern. Also hier habe ich mehrere Muster von Streifen und mehrere Tupfen verwendet. Dieser habe ich mich an ein sehr traditionell weihnachtliches Farbschema geklebt und ein sehr helles Ergebnis gegeben. Ich habe hier blau für den Bart verwendet, weil ich in meiner Kreation nicht blau verwendet habe, ich hoffe, du probierst deine Hand an einem dieser Weihnachtszwerge und postest deine Arbeit im Projektbereich. Achten Sie darauf, mir hier auf Fähigkeitsanteil folgen, um über zukünftige Klassen informiert zu werden. Und bitte überlegen Sie, Ihre Rezension zu hinterlassen. Danke, dass du dich beobachtet hast 12. Bonus ! Watercolor mit einem Marker: für eine Bonusklasse. Ich wollte einen zusätzlichen Aquarell Zwerg einschließen. Und anstelle der Verwendung von Wasserfarbpigmenten werden Wasserfarbmarkierungen verwendet. Eigentlich werden wir nur eine verwenden, obwohl Sie es mit mehreren Farben ändern können, aber wir werden Schwarz verwenden, wo wir es normalerweise umreißen, wenn wir es mit einem permanenten Marker umreißen , so dass es nicht läuft, wenn wir Wasser darauf legen. In diesem Fall werden wir eine Aquarell-Markierung verwenden, die ausgeführt wird. Es ist also nicht dauerhaft. Es ist nur wasserlöslich, und das ist schwarz, aber Sie können eine Variation von Farben oder jeder Farbe verwenden. Ich mag nur den Effekt, den dies gibt. Das ist also ein Tom-Biomarker, und was ich tun werde, ist, hier einen leichten Umriss meines Stücks zu erstellen, genau wie ich es normalerweise mit einem permanenten Marker tun würde. Aber ich werde es hier mit diesem Aquarell-Marker machen, den Umriss erstellen. Also habe ich den Körper, den Schnurrbart und einen Bart. Und, natürlich, die kleine Nase. Ich kann diese Bleistift meine Linien hier löschen, nur damit sie sich nicht zeigen, und dann nehme ich meinen Pinsel spüle ihn aus. Und jetzt werde ich nur helfen, ein wenig zu bluten, und das wird ein malerisches Bild mit der gleichen Vorlage erstellen, die wir verwendet haben. Je nachdem, wie viel Wasser Sie verwenden, können Sie einen anderen Effekt erzielen. Du könntest den Bereich ausfüllen. Sie könnten eine schöne Mischung machen, und es schafft ein anderes Aussehen. Es reagiert genauso wie Aquarell, dass es sich mit Wasser bewegt, so dass das malerische Bild erzeugt. Und dann können Sie verschiedene Farben verwenden, um Ihren Effekt zu erzielen. Ich wollte nur einen grundlegenden Umriss erstellen, , einen grundlegenden Umriss erstellen, also habe ich nur das Schwarz und dann von Amerikanern benutzt. Stoppen Sie einige dieser Farbe, nur um einen kleinen Schatten darunter zu erzeugen. Ich denke, es ist ein anderer Effekt, und es ist sehr effektiv auf einer Karte wieder. Sie können auch mehrere Farben Ihres Markers verwenden. Sie müssen sich nicht nur an schwarz halten