Transkripte
1. Webserien-Intro mit Website: Kippe, Kippe, Kippe, Beule, Beule,
Beule. C. C. Wird wahr. Komm und wahr. Kommt. Du bist eifersüchtig. Du hast immer Luftballons um
dich herum, wenn du eifersüchtig bist. Ich habe mich
über die Luftballons gewundert. Sie sind sein Sicherheitsbalsam. Sie sind nicht durch
Sicherheitslücken geschützt. Oh. EIN SAT. So etwas habe ich seit 22 Jahren nicht mehr gemacht. Ich verstehe also, dass du Bedenken wegen einer
Pornosucht hast. Nein, das ist ein weit verbreitetes
Problem viele Menschen zu kämpfen haben. Kein Porno. Mais. Mais. Ja, wir sind
Erwachsene mit Mais. Hey, ich bin Jordan the
Mila, Autor, Produzent und Schöpfer von
etwa einem Dutzend Web-Serien In den letzten zehn Jahren habe
ich durch die Erstellung
und Produktion meiner eigenen Webserie viel gelernt Erstellung
und Produktion meiner eigenen Webserie Egal, ob Sie etwas Geld oder kein Geld für Ihre Webserie haben. In diesem Kurs zeige ich
dir alle nötigen Schritte. Von der Entwicklung
einer Idee, die
mehrere Folgen umfassen kann, über das Teilen
Ihrer Serie im Internet
bis hin mehrere Folgen umfassen kann, über das Teilen
Ihrer Serie im Internet
bis zum Aufbau eines Publikums. Das Erstellen einer Webserie macht eine Menge Spaß
und
ist einfacher, als die
meisten Leute denken, wenn Sie erst einmal einen
Erfolgsplan haben. Wir helfen Ihnen dabei,
sicherzustellen, dass Ihre Produktion am Set reibungslos
läuft. Auch wenn Ihr Set nur
Ihre Wohnung oder Ihr Haus ist. Ich habe das dutzende Male gemacht. Eine Webserie hat keine
feste Länge, und ich habe Webserien produziert
, deren Folgen
weniger als 1 Minute
lang waren , und andere , deren Folgen
länger als 20 Minuten waren. Ich habe im Laufe der
Zeit viel gelernt und konnte den Prozess
aufschlüsseln,
sodass jeder, der ein Telefon besitzt, eine Webserie machen
kann. Lassen Sie uns jetzt mit der Erstellung
Ihrer Webserie beginnen. Hier finden Sie kostenlose Ressourcen für Studierende
, die sich auf diesen Kurs beziehen. Besuchen Sie meine Website unter
www Jordan emila.com. Dort
finden Sie auch meine E-Books,
Podcasts, Dienste zur Berichterstattung über Drehbücher und vieles mehr Meine Website bietet Einzelsitzungen zum Schreiben und
Gruppenkurse über Kann dir beibringen,
deinen ersten Film, deine erste Fernsehsendung zu schreiben oder wie du deine Serie oder deinen Film schreibst und
produzierst. Ich habe Kunden, die
neun bis fünf Jobs haben
und seit Jahren Ideen für Filme
oder Fernsehsendungen haben,
aber sie haben einfach nicht
die Maßnahmen ergriffen, um ihre
Ideen in ein Drehbuch umzusetzen haben
und seit Jahren Ideen für Filme
oder Fernsehsendungen haben, aber sie haben einfach nicht
die Maßnahmen ergriffen . Und ich kann Ihnen zeigen, wie
das geht, und sicherstellen, dass
Sie es zu Ende bringen. Weitere
Informationen finden Sie auf meiner Website unter www Jordan emola.com
2. Erfinde deine Idee 3 13: Danke, dass du dir diesen Kurs angesehen hast. Ich freue mich,
Ihnen dabei zu helfen, Ihre eigene Web-Serie zu erstellen und zu
produzieren. Lassen Sie uns jetzt gleich loslegen. In dieser ersten Lektion geht es
darum,
Ihre Idee zu entwickeln und
sicherzustellen, dass sie funktioniert. Verwenden Sie, was Sie bereits haben. Wenn Sie
Ihre Inhalte produzieren möchten, dann, richtig, mit den Ressourcen, die
Sie bereits haben.
Nehmen wir
an, Sie möchten mit Ihrer eigenen Webserie beginnen. Nun, weißt du was, du kannst es tun. Eine meiner
Lieblingsfernsehsendungen, Broad City, begann als Webserie weil Abby Jacobson
und viele Glaser,
eine auf der rechten Seite, die in
ihrer eigenen Sendung mitspielen. Nach 26 Folgen
ihrer Webserie machte
Comedy Central aus ihrer
Webserie eine TV-Show. Wenn Sie sich diese Webisodes ansehen, sehen
sie aus, als würden sie kosten,
praktisch nichts. Ich habe Wrigley-Kaugummi schon immer geliebt. Ich hatte die Idee,
diesen Kaugummi-Aromen
eine Persönlichkeit wie
die Charaktere von M&M zu verleihen . Und ich liebe
Nickelodeon-Sticks auch direkt. Also habe ich eine Webserie
namens Wrigley Friends erstellt. Die Schauspieler führen ihre Stimmen kostenlos
zu diesem Projekt. Das einzige, was mich ernsthaft
gekostet hat, war der Preis Kaugummi und Materialien, mit
denen wir viele Sets hergestellt haben. Wir haben diese Sets in
Pappkartons und Schuhkartons gebaut . Wenn du kochen kannst,
möchtest du vielleicht deine eigene
Comedy-Kochshow schreiben. Ich hatte einen Freund, der gerne
kochte und auch 20 Jahre alt war. Deshalb kombinieren wir diese beiden Liebesinteressen zu
Pyruvat zu einer Online-Kochshow namens Freshly Baked
with Bud Leaf. Wir hatten einen gemeinsamen
Freund und
hatten bereits eine Kamera und die von Mike. Das einzige,
wofür sie bezahlen
mussten waren die Lebensmittelkosten. Verwenden Sie erneut, was
Sie bereits haben. Was auch immer das ist. Denken Sie an Standorte, die Sie haben. Hast du einen Onkel
mit einem schicken Haus? Kennst du einen Park, der an den meisten Tagen
ziemlich leer ist? Arbeitest du irgendwo
mit einem Chef ist es cool, wenn du dort filmst. Wenn Sie nicht viele
Standorte haben, ist das in Ordnung. Verwenden Sie die, die
Sie haben, eine Liste
aller Ressourcen, die Ihnen bereits
zur Verfügung stehen. Gehen Sie für
Drehorte vielleicht einfach durch Ihre Nachbarschaft
und machen Sie Fotos von möglichen Orten, die
Sie filmen könnten. Nachdem Sie eine Liste möglicher Standorte und anderer
Ressourcen erstellt haben, die Ihnen zur Verfügung stehen. Lassen Sie uns über Geld
oder dessen Mangel sprechen. Der Ansatz, den ich für den
größten Teil dieses Kurses verfolgen werde, ist,
dass Sie wenig oder kein Geld haben
, um Ihre Webserien zu erstellen. Weil ich die meisten meiner Webserien dort
war. Aber rate mal was? Kein Geld zu haben ist eine gute Sache. Bei Perimetern liegt es auf der rechten Seite. Und wenn Sie Geld
für die Web-Serie haben, können
Sie trotzdem
all diese Ratschläge verwenden um mehr Geld zu sparen, okay? Nachdem wir über die Ressourcen nachgedacht und darüber, wie viel Geld
Sie ausgeben möchten, lassen Sie uns
mit Charakteren kreativ werden. Denke über eine Art von Charakter nach. Du kannst viel
Spaß beim Schreiben haben. Denken Sie daran, je kleiner
die Anzahl der Zeichen ist, desto weniger Personen
haben Sie für den Beginn vorgesehen. Als ich 23 war,
hatte ich zwei Mitbewohner. Wir alle haben alte Filme von Charlie Chaplin
und Buster Keaton geliebt. Also haben wir eine Online-Serie kreiert , die eine Hommage
an diese Filme war. Mein Mitbewohner Matthew
und ich fangen damit an, und unser anderer Mitbewohner hat es
produziert und inszeniert. Unsere Serie hieß
Orville vs. Pedro. Die Folgen waren eine Minute lang und wir haben
sie komplett bearbeitet. Es hat uns praktisch
nichts gekostet als die Gaskosten. Alle Requisiten, die wir benutzt haben, waren Requisiten, die wir bereits
in unserer Wohnung hatten. Gib deinen Charakteren Fehler. Denke daran, deinen
Charakteren Fehler zu geben. Niemand mag perfekte Menschen. Sie sind langweilig. Überlegen Sie sich also
, wie Sie ihnen Fehler geben können. Und ich habe einen
Charakterfragebogen beigefügt , den ich für jedes Projekt verwende diese Fragen zu
beantworten, und der Charakterfragebogen wird Ihnen
wirklich dabei helfen,
Ihre Charaktere zu identifizieren. Finden Sie Ihr Konzept. Nach dem Brainstorming der Charaktere
überlege dir, was deine
Idee und dein Konzept sind. Vielleicht weißt du es schon, aber wenn du keine
Stunde damit verbringst, wenn du der Star bist, denke
darüber nach, worin du gut bist, deine Gaben und Talente. Wenn du einen talentierten Freund hast,
denke darüber nach, worin er gut ist, denke über die Stärken und Ressourcen nach, die du bereits hast oder die er bereits hat? Diese Stärken ausspielen? Sie auch daran, wie viele Charaktere in einer Episode vorkommen
werden. Planen Sie Ihre erste Staffel
und die Anzahl der Folgen. Eines der wichtigsten
Dinge bei der Erstellung einer Webserie ist ,
dass
der Serienteil mehrere Folgen
beinhaltet Darüber sollten
Sie bei der Teilnahme an diesem Kurs
nachdenken . Bevor du anfängst zu schreiben, überlege dir, wie viele
Folgen wir
machen wollen , und mach es dir einfach. Plane die Jahreszeit, bevor
du mit dem Schreiben anfängst. Machen Sie sich ein Bild. Nun, wenn Sie zwei Folgen
oder sechs Folgen oder sogar mehr
machen möchten , wenn Sie eine Webserie haben, in der
nur eine Person vorkommt, nur 30 Sekunden lang pro Folge ist. Sie könnten wahrscheinlich fünf
bis zehn Folgen pro Tag drehen. Generell gilt: Je mehr
Leute du startest, desto mehr Zeit
wird es dauern, bis du filmst. Sobald Sie eine Vorstellung davon haben, wie
viele Folgen Sie machen möchten und wie viele Charaktere
Sie für jede
Episode benötigen , erstellen Sie eine Logline. Eine Logline ist eine sehr
kurze Zusammenfassung der Idee,
die Sie Ihrer potenziellen
Besetzung und Crew leicht
vorstellen können . Mache das 30 Wörter oder weniger. Ihre Logline kann sich später ändern. Aber schreib für heute
etwas auf. Wenn du eine bessere
Idee und eine Logline haben willst, benutze IMDB und sieh dir
die kurze Zusammenfassung an , die für jeden Film
und jede Fernsehsendung dort
geschrieben wurde, die Logline für meine
Webserie Monster Therapy. Ist Monster und ihre Ehepartner arbeiten an Beziehungen
und Ehetherapie. Das ist genau das, was ich
den Leuten gesagt habe , als
sie es ihnen vorstellten. Ich würde ihnen dann Beispiele geben wie Jasons Frau
möchte, dass sie
seine alte, heruntergekommene Hockeymaske loswerden , oder wie die Kinder
des Corn aufgewachsen sind, satt haben, wie
ein anderer Erwachsener mit dem Mais aufgewachsen ist
und wie die Ehefrauen es im selben Gemüse zu leben. Nachdem Sie Ihr Konzept kennen, ist
es Zeit, das Drehbuch zu schreiben. Wenn Sie neu im Drehbuchschreiben sind, lassen Sie sich
nicht einschüchtern. Es ist
heutzutage sehr einfach,
ein Skript zu schreiben , solange Sie
eine Internetverbindung haben Skriptsoftware ist
sehr einfach zu finden. Es gibt eine Menge kostenloser Software
zum Schreiben von Skripten. Meine Bildschirmlesesoftware
der Wahl ist Right oder Duet. Und du kannst deine
ersten drei Projekte
kostenlos bei Ryder schreiben , tu es at.com. So ziemlich jede Software
zum Schreiben von Skripten verwendet dieselben Tastaturanschläge
, um Dinge zu bewegen. Drücken Sie die Enter-Taste, um
zwischen Aktion,
Dialog und Charakter zu wechseln . Wenn Sie mit
Software zum Schreiben von Skripten noch nicht vertraut sind, tauchen Sie einfach ein. Es ist nicht so
schwer herauszufinden. Und du kannst
Tutorial-Videos auf YouTube finden. In der Regel
werden Sie
die Grundlagen beherrschen können , nachdem Sie fünf Minuten
damit gefahren sind. Denken Sie im Allgemeinen daran, dass je kürzer
das Drehbuch ist, desto schneller ist
es zu produzieren. Im Allgemeinen gilt: Je
kürzer Ihr Inhalt ist, desto schneller wird er erstellt. Wenn Sie
eine Webserie und
die Folgen oder 3 Minuten oder weniger drehen , wird
das viel
weniger Zeit in Anspruch nehmen als beispielsweise zwei Folgen mit
zehnminütigem Inhalt. Für jede Web-Serie. Ich habe versucht, kürzer zu
sein,
vor allem, wenn
man gerade erst
anfängt , als wir
Wrigley Friends gedreht haben. Da die Folgen
so kurz waren, konnten
wir zwei bis
drei Folgen an einem Tag drehen. Schreiben Sie das Drehbuch weiter,
bis Sie nicht fertig sind. Sie sich keine Sorgen darüber, ein Projekt
perfekt
zu machen , erledigen Sie es einfach. Erste Entwürfe sind genau
das. Erste Entwürfe. Das Drehbuch wird
sich bis
zum fertigen Produkt stark ändern . Jot appetit nennt seine
ersten Entwürfe Erbrochenes. Weil du die Geschichte nur
auswendig machst. Du kannst jederzeit umschreiben
und es später verbessern. Hast du Freunde,
die keinen Kredit schreiben? Wenn du
mehrere Folgen von
etwas liest und du der
Schöpfer und Produzent bist, gerne andere
angestellte Autoren hinzuziehen. Wenn deine Freunde
in der Serie mitspielen wollen, wollen sie
vielleicht auch schreiben. Wenn du mit ihnen klarkommst und gemeinsam Ideen sammeln
kannst, dann gib ihnen Anerkennung für das Schreiben. Wenn Sie sich das Büro ansehen, waren
viele andere Autoren
auch Schauspieler in der Show. Mindys Kollege
schrieb 26 Folgen von
The Office und spielte Kelly
Kapoor in der gesamten Serie. Bj Novak schrieb 15 Folgen und spielte Ryan Howard
für den größten Teil der Serie. Paul Lieber Stein war
ausführender Produzent der gesamten Serie und spielte die am meisten gehasste
Figur der Serie. Toby Flanders in
Rob Nicole Honey ist der Schöpfer von It's Only
Sunny in Philadelphia. Aber er, Charlie Day und Glenn
Horton sind alle Autoren, Produzenten und
Schauspieler in der Serie teilen ihr Vermögen in Form
von Krediten, seien Sie nicht geizig. Auch hier
habe ich für Wrigley-Freunde ein paar Folgen geschrieben und kenne mehrere
talentierte Autoren. Und ich habe sie gefragt, ob jemand eine Episode schreiben
möchte, sie brauchen nur
ein bis drei Seiten lang. Also habe ich nicht viel gefragt. Ich habe nach 12
lustigen Autoren gefragt, die ich kannte. Und sechs von ihnen sagten, ja, ich habe diesen sechs
Autoren die Drehbücher gegeben, die ich bereits geschrieben habe, und eine
Frist für die Einreichung. Und nicht nur
viele reichten eine ein, einige von ihnen reichten
mehrere Folgen ein. Ich hatte plötzlich so viele Folgen
, dass ich mir aussuchen konnte,
was ich produzieren wollte. Einige der Drehbücher
blieben so wie sie waren. Und andere habe ich wegen des
Schöpfers und Chefautors
auseinandergerissen . Aber ich habe immer noch
bestimmte Witze oder Ideen behalten und ihnen
diese Folgen zugeschrieben. Dies ist der gleiche
Prozess für TV-Sitcoms. Wie bereits erwähnt, überlege wie viele Folgen du für die erste Staffel
machen möchtest. Nachdem du all das gelernt
hast, kannst du immer auch mit einer
kürzeren ersten Staffel beginnen
und dann eine
zweite längere Staffel machen, und dann eine
zweite längere Staffel machen sobald du den Dreh raus hast. Für die erste Staffel
meiner Web-Serie,
romantisch hoffnungslos. Wir hatten Episoden geplant
und es war einfach,
in meinem Wohnhaus zu drehen in meinem Wohnhaus , weil der
Gebäudemanager nicht da war. Sie waren unterwegs, um
Thanksgiving mit ihrer Familie zu feiern. So konnten wir problemlos in
der Lobby
des Apartments filmen . Wir haben die Lobby meiner Wohnung
in eine Restaurantszene verwandelt. Brainstormen Sie heute Ihr
Konzept für Ihre Webserie. Überlegen Sie, wie viele Folgen Sie für die erste Staffel haben möchten und beginnen Sie,
Ihren ersten Entwurf
für Ihre erste Folge zu schreiben . Sobald Sie mit Schritt eins begonnen haben, ist
es viel einfacher, den
zweiten Schritt zu erledigen.
3. Vorproduktion und Produktion: Nachdem Sie erste
Drehbuch-Entwürfe für
die Staffel haben ,
beginnen Sie mit der Vorproduktion. Wählen Sie Ihre besten Drehbücher. Das Tolle an einer
Web-Serie ist, dass Sie
mehrere Drehbücher haben und möchten, dass Ihre
Pilotfolge stark ist. Dies ist eine Einführung in Ihr Publikum und eine Möglichkeit,
ein Publikum zu finden. Achte darauf, dass die erste Folge deine
Serie gut wiedergibt und den Ton angibt. Es ist gut, zu viele Drehbücher
zu haben. Mit Webserien, die 3 Minuten oder kürzer
sind. Du kannst mehrere Folgen schreiben lassen und du darfst
nicht alle filmen. Aber es ist gut, die Wahl zu haben. Ich
neige immer dazu,
mehr Folgen zu schreiben , die
wir drehen wollen. Denn je mehr du schreibst, desto mehr Dinge wirst du
über deine Charaktere erfahren und desto mehr
wird sich die Serie entfalten. Für Wrigley-Freunde hatten wir
etwa 11 Folgen geschrieben, aber wir haben nur die besten sechs ausgewählt. Und ich habe einige
der besten Witze den fünf
Folgen gemacht, die wir nicht gedreht haben. Und ich habe sie zu den
Folgen hinzugefügt, die wir für meine Webserie
gedreht haben ,
romantisch hoffnungslos. Ich habe sechs Folgen
für die erste Staffel geschrieben, aber ich wusste, dass wir nur Zeit zum Filmen
hatten. Also habe ich die anderen beiden Folgen genommen
und gewartet, bis wir
die zweite Staffel gedreht haben , weil diese anderen beiden Folgen mehr
Leute
benötigt wurden. Und sie waren etwas
komplizierter zu filmen. Nachdem Sie einen
Entwurf des Skripts
oder der Skripte gelesen haben, die
Sie gerne teilen, ist
es an der Zeit, eine Tabelle zu lesen. Eine Tabelle gelesen ist, wenn
du eine Gruppe von Schauspielern oder Freunden zusammenbringst und ihnen allen
Charakterrollen
zuweist und sie
das gesamte Drehbuch nachspielen lässt. Sie können dies in Ihrem
Wohnzimmer oder
auf Zoom tun , wenn es für alle
bequemer ist. Das Gute daran,
eine Tabelle im echten Leben lesen zu lassen, ist, dass
Sie
den Fluss spüren und spüren können welche Szenen zu kurz und
welche zu lang sind. Sie werden den Rhythmus
des gesamten Drehbuchs spüren. Wenn du selbst Regie führst. Machen Sie sich bei jedem Tisch Notizen, besonders wenn
die Schauspieler gehen. Eine Woche später erinnern Sie sich vielleicht nicht an
bestimmte Dinge, aber Notizen, lügen niemals. Wenn du einen
Regisseur für die Serie hinzuziehst, vergewissere dich, dass er es überhaupt ist. Die Tabelle liest auch, und du kannst besprechen, was
bestimmte Schauspieler zu
den Charakteren gebracht haben , nachdem die Schauspieler
gegangen sind. Töte deine Lieblinge. Nach jeder gelesenen Tabelle ist
es an der Zeit
, alles zu schneiden, was nicht funktioniert. Für Autoren nennen wir das Kill
Your Darlings oder
Kill Your Babies. Möglicherweise gibt es eine Dialogzeile oder eine Großzeile und das
funktioniert einfach nicht und Sie müssen sie
kürzen, um das
Drehbuch zu verbessern. Du könntest etwas umschreiben oder einfach eine Idee ganz streichen. Oft gilt: Je einfacher
etwas ist, desto besser ist es. Also alle Szenen, die verwirrend
oder kompliziert sein
könnten ,
machen Sie sie einfach. Probiere verschiedene Schauspieler aus. Nachdem Sie Ihre
erste Tabelle erstellt haben, lesen Sie das Skript, schreiben Sie es neu
und verbessern Sie es, und führen Sie dann einen weiteren Tabellenlesevorgang durch. Es kann für
dich von Vorteil sein, beim zweiten Mal
eine ganz neue Gruppe von Freunden oder
Schauspielern zu haben eine ganz neue Gruppe von Freunden oder zweiten Mal
eine ganz neue Gruppe von Freunden oder
Schauspielern oder zumindest die Reihen zu wechseln. Du weißt nie, was
verschiedene Schauspieler zu deinen Charakteren beitragen
werden. Manchmal bringen Schauspieler sogar ihre Dialoge
durcheinander. Aber die Art und Weise, wie sie es
sagen oder der Sound sie machen, ist so einzigartig und lustig, dass ich das
Drehbuch so ändern werde, wie sie es gemacht haben. Hör dir alle Notizen an. Aber folge deinem Herzen,
wenn du sie anwendest. Nach jeder Lektüre. Bitten Sie Ihre Freunde um Notizen. Stelle Fragen, aber was noch
wichtiger ist, beobachte die Schauspieler und deine
Freunde beim Lesen. Sei nicht Teil des Tisches. Lesen Sie, nehmen Sie es einfach auf,
schauen Sie, ob die Witze funktionieren
und ob das Tempo funktioniert. Und alle dort um Notizen
gebeten, manchmal sind die Leute
schüchtern, Notizen zu geben. Aber sobald sie
mit OneNote beginnen, führt OneNote zu
einem anderen und einem weiteren. Wenn du Notizen bekommst,
vertraue deinem Instinkt. Du wirst viele
Notizen von vielen Leuten bekommen. Einige dieser Ideen sind
vielleicht wirklich gut und Sie
möchten sie vielleicht anwenden. Aber einige Knoten könnten
einfach schrecklich sein. Sie können von
derselben Person
eine gute und eine schreckliche Notiz bekommen. Ich habe alle meine Notizen
von verschiedenen Leuten aufgeschrieben. Aber normalerweise wende ich nur etwa 20 bis 40% der Notizen an,
die ich erhalte. So finden Sie Schauspieler. Nachdem Sie Ihre Tabellen
gelesen haben, denken Sie über das Casting nach. Vielleicht war jemand, der an deinem Tisch liest, perfekt für diese Rolle. Oder wie Broad City. Du willst selbst darin mitspielen. Aber wenn nicht, dann
kannst du mehr Schauspieler finden. Ein guter Ort, um nach
Schauspielern Ausschau zu halten, ist ein örtliches Theater. Erstellen Sie vielleicht einige Flyer mit
einer Logline Ihres Inhalts und einer kurzen Zusammenfassung
der Rolle, dann hinterlassen Sie Ihre Telefonnummer oder
E-Mail auf dem Flyer. Du könntest dir auch einfach
eine Aufführung mit dem Theater ansehen. Und denk an deine Charaktere. Haben die Charaktere auf der
Bühne, wenn Sie
sich die Show ansehen , einige
der gleichen Eigenschaften wie
die in Ihrem Inhalt? Wenn Sie in einer kleinen Stadt leben, stehen
die Chancen, dass ein Schauspieler kostenlos
arbeitet, oder sehr wahrscheinlich,
viele kleine Theater
und Kleinstädte. Die Schauspieler haben nur umsonst gefragt. Sie haben Spaß dabei. Das
Tolle an kleinen Städten ist, dass die Leute es einfach lieben, sich gegenseitig
zu helfen. Sag den Schauspielern so schnell
wie möglich, dass es kostenlos ist. Wenn du die
ganze Sache kostenlos filmst, sag das sofort. Meiner Erfahrung nach arbeiten die meisten
Schauspieler kostenlos, aber lass es sie einfach
so schnell wie möglich wissen. Es gibt also keine Erwartungen. Die meisten Menschen fangen an, Dinge nur zum Spaß
zu machen. Wenn Sie in
New York City oder LA leben, können
Sie auch Websites wie
Actors Access oder Backstage verwenden. Die Eintragung auf diesen Websites
ist in der Regel kostenlos. Die meisten dieser Websites
werden nach Seiten fragen, und lassen Sie uns jetzt über
diese sprechen. Die Seiten enthalten ein Drehbuchbeispiel, aber es enthält nur die Zeilen
, die der Schauspieler durchgehen wird. Normalerweise streichen Sie
die anderen Teile damit die Schauspieler wissen,
worauf sie sich konzentrieren müssen. Wenn du ein
oder zwei kleine Rollen mit einer Leitung hast, oder wenn du nur
Leute im Hintergrund brauchst, bin
ich mir sicher, dass deine Freunde das kostenlos machen
werden. Seien wir ehrlich. Die meisten Leute wollen
schauspielern oder es zumindest ausprobieren. Bieten Sie ihnen vielleicht Pizza und
Bier an, sobald Sie den SAT abgeschlossen haben. Aber die Leute sehen gerne ihre
Namen und Abspann von Filmen in Serien nach der
Vorproduktion, nehmen wir den Pre-OA, denn jetzt ist
es Zeit für die Produktion. Finden Sie den Zeitplan,
der für alle am besten geeignet ist. Je mehr Leute du für Besetzung und Crew
hast, desto mehr musst du nach
Terminen fragen und einen Tag finden, der für alle am besten
funktioniert. Ich habe immer festgestellt
, dass Wochenenden
einfacher sind , weil die meisten Leute am Wochenende arbeitslos
sind. Ich liebe es, sonntags zu filmen weil die Leute an
Sonntagen
normalerweise entspannt sind und es einfacher ist,
Orte zu filmen , und die meisten Orte
sind weniger hektisch. Aber wenn
Fußballsaison ist, solltest du vielleicht in der
Nähe der Fußballfans arbeiten. Aber in den meisten Fällen würde ich
empfehlen, an Sonntagen zu drehen. Wenn du glaubst, dass du
mehr Geld brauchst , als du brauchst,
um deine Serie zu
drehen, kannst du
eine Online-Kampagne
wie Kickstarter
oder GoFundMe starten . Achte
nur darauf, dass du
die Serie durchführst und fertigstellst. Denn wenn du
Leute um Geld bittest, werden
sie
Ergebnisse sehen wollen , wenn sie nach Leuten
suchen, die helfen können, ihnen die Logline vorgeschlagen haben,
und du willst
mit **** ja,
Leuten, die ein Team von Darstellern
und Crewmitgliedern
zusammenstellen und du willst
mit **** ja,
Leuten, wollen , nur mit
Leuten arbeiten, die sofort
Ja oder ****, ja sagen und sich freuen, Teil des Projekts
zu sein. Wenn du jemanden hast, den
du für
das Projekt mitbringen möchtest und er sagt, ich muss meinen
Zeitplan überprüfen oder sie
wirken einfach wie eine Warnung, arbeite
nicht mit dieser Person zusammen. Denn selbst wenn du sie jetzt mit
ins Boot nimmst, wirst
du die
meiste Arbeit machen, und später wirst
du versuchen, sie zur
Arbeit
zu bewegen , es sei denn, sie haben
ihren Zeitplan am selben Tag überprüft und sich an diesem Tag bei dir melden. Seien Sie vorsichtig, wenn Sie
mit diesen Leuten arbeiten. Es gibt eine Menge
wunderbarer Schöpfer und Filmemacher, die einfach nur Inhalte produzieren
wollen. Es gibt
auch viele großartige
Schauspieler, die einfach nur schauspielern wollen. Auch wenn die Arbeit kostenlos ist. Sie
arbeiten ständig mit diesen Leuten zusammen. Sie sind **** ja, Leute. Wenn Sie sich einige meiner Serien
und Filme ansehen , stellen Sie vielleicht fest, dass ich mit vielen
der gleichen Leute gearbeitet habe weil sie
**** ja, Menschen sind. Und es macht Spaß,
mit diesen Leuten zu arbeiten , und ich weiß, dass
sie zuverlässig sind. Wenn ich mit den gesündesten
Menschen
zusammenarbeite, die begeistert sind, muss
ich ihnen nicht einmal hinterherlaufen muss
ich ihnen nicht einmal hinterherlaufen, weil sie ihre Termine einhalten und von den
Inhalten, die wir erstellen,
begeistert sind . ein weites Netz aus, wenn
du um
Hilfe bittest , und du wirst herausfinden und
sehen, wer diese ****, ja ,
Leute sind, vielleicht auch mehr
arbeiten, als sie gefragt werden, weil ihnen das Projekt
wirklich am Herzen liegt. Scheuen Sie sich nicht, um Hilfe zu bitten. Du wirst viele Leute finden,
die
den Film geliebt haben oder
die Gelegenheit lieben würden, zu schauspielern, auch wenn sie noch nie zuvor gespielt haben. Irgendwann wirst du
feststellen, dass diese ****, ja,
Leute, die deine
Freunde und Teamkollegen sein werden, zu viel mit deinem Team kommunizieren. Sie möchten sicherstellen, dass
nichts durch
die Ritzen rutscht , damit Sie nicht darauf warten müssen,
dass jemand seine Arbeit erledigt. Sie möchten, dass jeder
seine Arbeit pünktlich erledigt. Die Produktion läuft also reibungslos. Lassen Sie fleißige Arbeiter einsetzen und achten Sie darauf, wen Sie einladen. Beginn: Wenn du
Freunde hast, die
viel miteinander reden und sie lieber abhängen, als
dass sie arbeiten, dann lade diese
Leute nicht ein, da sie
dir in die Quere kommen und den Prozess
verlangsamen könnten . Du willst nicht, dass die Leute
einfach am Anfang abhängen. Du bist da, um zu arbeiten.
Also erledige die Arbeit. Wenn Sie ewig auf
eine Person warten , die alle anderen behindert
, ist diese Person möglicherweise nicht die
beste Person für den Job. Bleiben Sie organisiert, holen Sie sich
früh ein Set und bleiben Sie organisiert,
falls Probleme auftreten, Sie möchten
vor ihnen stehen. Nochmals, je kleiner
die Besetzung und die Crew, das letzte Kleid, das es gibt, wenn es nur zwei Personen sind, kann
man viel schneller vorankommen als wenn
20 Leute am Set sind. Du willst Spaß haben, aber du willst
auch, dass die
Leute ihre Arbeit machen. Rede nicht zu viel am Anfang. Wenn du ein Produzent bist, sei
kein Regisseur. Lassen Sie den Direktor seine Arbeit machen. Und wenn Sie der Regisseur sind, Sie
sicher, dass Sie Anweisungen geben, ein gutes Video und einen guten Ton
haben. Ihr Telefon eignet
sich möglicherweise für Videos, aber möglicherweise müssen Sie in
ein Boom-Mikrofon oder Clip-Mikrofone oder ein
anderes Mikrofon investieren . Recherchieren Sie, um herauszufinden, was Sie in Bezug auf Audio benötigen. Wenn du Tschüss Mike, melde dich an, achte darauf, dass du sie
rechtzeitig zum Shooting kaufst. Basteln Sie mit einem Mikrofon und einer
Kamera herum, bevor Sie fotografieren. Wenn du anfängst, verschwendest
du keine Zeit für Wrigley-Freunde. Wir haben
das Ganze am Telefon gedreht, aber wir haben den Ton
zuerst mit den Schauspielern in
einer Audiokabine aufgenommen , die einer der Schauspieler
in seiner Wohnung gebaut hat. Denk an Essen. Wenn es lange Stunden sind. Wenn das Set
lange dauert, denken Sie an Essen. Je nachdem, wie groß
deine Besetzung und Crew sind. Vielleicht möchten Sie
über
irgendeine Art von Catering nachdenken , auch wenn es sich um Pizza handelt. Aber wenn Sie nicht
länger als 5 Stunden filmen, dann machen Sie sich keine allzu großen
Sorgen um das Essen. Wenn das Drehbuch weniger
als fünf Seiten lang ist und keine großen Steine oder
etwas Kompliziertes enthält. Sie können wahrscheinlich alles für
dieses Drehbuch an einem
Tag oder einer Nacht
filmen . Wenn Ihr Inhalt
länger als 5 Minuten ist, ist es vielleicht am besten, fünf Seiten an
einem Tag
zu schreiben und
den Rest am Tag danach und
am Tag danach.
Ich würde sagen, eine gute
Faustregel ist, nicht mehr als fünf
Seiten an einem Tag
zu füllen. Es ist absolut machbar,
aber du musst
die Besetzung und die Crew ernähren , wenn du für einen längeren
Zeitraum
geplant bist , und die Kosten für die Ernährung aller am
Anfang können teuer sein. Aber die Schauspieler improvisieren
nach dem zweiten Take. Wenn du Schauspieler hast, die einige Zeilen improvisieren
wollen, lass sie spielen und Spaß haben, aber tu
das nach dem zweiten Take. Sie haben also die Geschichte aufgeschrieben. Oft
ist das, was sie improvisieren, vielleicht lustig, aber es
kann auch mal lang dauern. Ich habe einen Freund, der
wirklich gut darin ist, sich zu verbessern, aber er macht Szenen
dreimal länger. Deshalb versuche ich normalerweise, ihm
die besten Improvisationszeilen vorzuenthalten und nicht ganze Szenen. Spezialeffekte, nimm dir Zeit. Denken Sie an Ihre Zeit und Budget, wenn Sie
Spezialeffekte machen. Es sei denn, Sie kennen
jemanden, der bereits ein Profi in CGI und
Spezialeffekten ist. Diese können viel Zeit in Anspruch nehmen. Ich habe eine Webserie mit dem
Titel Spy Time erstellt, und wir hatten Spaß daran, sie zu machen. Aber es verlief im Sande, weil
es acht Monate gedauert hat zwei Folgen mit all
den Spezialeffekten
zu machen, die wir hatten. Bei meiner Serie
Monster Therapy haben wir in zwei Tagen fünf
Folgen gedreht. Nur in einer Episode wurden
Spezialeffekte hinzugefügt. Schminken hat dafür
lange gedauert, manchmal
je nach Monster. Aber wir haben
es trotzdem geschafft, alles rechtzeitig zu
erledigen. Machen Sie Fotos von
hinter den Kulissen. Schauspieler und die meisten
Leute lieben diese. Und Sie können diese Fotos verwenden
, um für Ihre Inhalte zu werben. Produktion macht wahrscheinlich
die meiste Arbeit, aber auch am meisten Spaß. Und hier finden
viele Bindungen statt. Beziehungen werden von Anfang an aufgebaut wenn Sie
in Ihrer Wohnung filmen. Nun, jetzt deine
Wohnung, wie gesagt, kannst du heute gerne Fotos machen und
den Hashtag SetLife verwenden. Machen Sie eine Liste mit all den **** ja,
Leuten, auf die Sie sich verlassen können. Vielleicht ist es ein guter Freund
oder ein Familienmitglied. Aber denk an Leute, die dir in der Crew helfen
könnten.
4. Nach der Produktion: Nachdem Sie Ihre
Webserien-Folgen gedreht haben, fahren Sie mit der Postproduktion fort, legen Sie Ihre Termine, Ihren Inhalt und
Ihren Kurzfilm fest und halten Sie sich daran, dann sollte es nicht ewig dauern dann sollte es nicht ewig dauern,
bis die Bearbeitung und Veröffentlichung der Welt erfolgt. Was uns jedoch antreibt,
Dinge zu Ende zu bringen , ist
Rechenschaftspflicht. Lege Termine fest und teile den
Leuten dein Veröffentlichungsdatum mit. Machen Sie Ihre Termine realistisch und geben Sie sich
etwas Spielraum. Wenn du eine Webserie machst und denkst, dass du die
Serie in drei Monaten bearbeiten kannst, lege sie
vielleicht auf vier Monate fest. Wenn also etwas schief geht oder du etwas
neu drehen musst, hast du immer noch Zeit und hast einen
Release-Termin in den sozialen Medien
angekündigt. Sobald Sie das getan haben,
gibt es kein Zurück mehr. Je detaillierter das
Veröffentlichungsdatum ist, desto besser. Wenn du sagst, ich lasse
es im Herbst machen. Nun, das ist eine große Zeitspanne von
drei Monaten. Aber wenn ihr den 8. September sagt, dann werdet ihr dafür
zur Rechenschaft gezogen und euch in den Hintern treten , das bis zum 8. September zu
erledigen. Also erzähle deinen Freunden,
Cast und Crew ein Premier-Date und erledige es
dann. Besorgen Sie sich einen engagierten Redakteur. Wenn du lernen willst, wie man
bearbeitet, dann bearbeite dich selbst. Aber wenn Sie jemanden einstellen oder einen Redakteur mit
dem Projekt beauftragen, empfehle
ich dringend, ihn
nach getaner Arbeit zu bezahlen, oder mindestens die Hälfte des Geldes
davor und die Hälfte danach. Ich rate wirklich, ihnen nicht das
gesamte Geld im Voraus zu zahlen , bevor
das Projekt abgeschlossen ist. Das hat mich schon einmal verbrannt
und ich weiß, dass einige
andere das tun müssen, weil das Bearbeiten eine Menge
Arbeit ist und manchmal
nicht ****,
ja, die Leute sind nicht wirklich
begeistert von dem Projekt. Ich verwende Adobe Premier Pro, aber das ist ein monatlicher Service. Und wenn Sie gerade erst anfangen, brauchen
Sie wahrscheinlich
nichts, das teuer ist. Bearbeitung kann ein langer Prozess sein, insbesondere wenn Sie
viel Filmmaterial haben. Im Allgemeinen. Wenn Sie jemals eine dreiminütige Skizze dauert
die Bearbeitung auf nationaler Ebene
ein paar Tage. Aber wenn Sie einen Spielfilm haben, dann wird es voraussichtlich Monate dauern. Aber wie beim Schreiben ist das Bearbeiten
am besten, wenn Sie jeden Tag ein
bisschen tun, auch wenn es nur
für eine halbe Stunde Jeden Tag ein
bisschen
zu erledigen, kann viel bewirken. Lassen Sie den Regisseur mit dem Redakteur
zusammenarbeiten. Wenn Sie der Regisseur
des Projekts sind, kann
es auch
sehr hilfreich sein, mit
dem Editor da zu sein und
Schnittsitzungen abzuhalten. Mach es mindestens einmal pro
Woche am selben Tag. Sie möchten immer
sicherstellen, dass Sie das Projekt vorantreiben, bis Sie
ein abgeschlossenes Projekt haben. Zeig es
Leuten, die nicht damit anfangen. Sobald du einen Schnitt hast,
zeig ihn einem Freund, Familienmitglied oder Nachbarn und beobachte ihre Reaktionen. Leute, die am Set gearbeitet haben,
sind schon ein bisschen voreingenommen, weil sie
etwas behalten wollen , an dem sie beteiligt
waren,
sagen wir, ein Schauspieler hatte
einen langen Monolog. Sie wollen
das Ganze vielleicht behalten, aber dieser Monolog funktioniert vielleicht nicht. Am besten zeigst du
es jemandem, der noch
ganz neu im
Projekt ist , und beobachtest ihn. Lachen sie über
die Witze oder langweilen
sie sich an manchen
Stellen und machen das mit mehreren Leuten,
nachdem sie
Termine festgelegt und die
Postproduktion abgeschlossen haben, dann ist es an der Zeit, deine
Webserie mit der Welt zu teilen.
5. SkillShare Superpeer Coaching Promo: Hallo, wenn Sie an Einzelcoachings
interessiert sind , helfe
ich Ihnen gerne bei Ihrem kreativen Prozess, um
sicherzustellen, dass Ihr Projekt abgeschlossen wird Wenn du Interesse hast,
kannst du eine Sitzung auf
SkillShare buchen , indem du die
neue Super-Purer-Funktion verwendest Um eine Coaching-Sitzung zu buchen, klicken Sie
einfach auf mein
SkillShare-Profil und dann auf Diese
Coaching-Sitzungen können wöchentlich oder zweiwöchentlich stattfinden,
je nachdem, was Sie bevorzugen Ich biete Coachings zum
Schreiben von Filmen, Fernsehsendungen, Webserien, der Produktion
Ihres eigenen Films oder Ihrer eigenen Serie und vielem mehr Ich kann Sie einmal pro Woche
oder alle zwei Wochen coachen , um
sicherzustellen, dass Sie auf dem
richtigen Weg bleiben und die
Verantwortung übernehmen, die Sie Fertigstellung Ihrer
Geschichte und Ihres Projekts
benötigen Kontaktieren Sie mich jetzt, um Ihre
erste Sitzung zu buchen. Vielen Dank und jetzt zurück zu Ihrem
regulären Kurs.
6. Teile es mit der Welt Skillshare: Sobald Ihre Webserie bearbeitet und fertig
ist, teilen
Sie Ihre Serie
im Internet als Premiere. Premieren
machen immer Spaß und fördern auch die Kameradschaft zwischen den Darstellern
und der Crew für zukünftige Projekte. Vielleicht lade ein paar Freunde ein
, um es dir anzusehen. Bei der Person, die
den größten Fernseher
hat und eine Premierenparty veranstaltet. Wenn du es auf YouTube stellst. Es gibt eine
YouTube-Premier-Einstellung , mit der du einen
Zeitpunkt für die Premiere auswählen kannst. Zu dieser Zeit haben
sie dann eine Countdown-Uhr
und einen Chat neben dem Video. So kannst du mit
deinen Freunden chatten, während ihr gemeinsam nach meinen Skizzen
schaut,
Skizzen , wir haben für jeden Sketch eine
YouTube-Premiere. Und das bringt alle Autoren
und auch einige Darsteller mit. Und wir chatten in der
Chatbox, während wir es uns ansehen. Richte einen Hashtag für meine
Serie Monster Therapy ein. Wir haben die Hashtag-Monstertherapie verwendet. Also jeder, der
darüber gepostet hat, könnte das gebrauchen. Und es ist cool zu sehen, was die Leute all den
sozialen Medien
posten. Stellen Sie sicher, dass Ihr Hashtag nicht
bereits häufig verwendet wird da er
dann bei
anderen Posts über andere Dinge verloren geht . Wenn Ihr Titel
häufig als Hashtag verwendet wird, Sie die Wortserie gerne
an das Ende des Hashtags hinzufügen . Nehmen
wir als schlechtes Beispiel an, Ihre Serie
heißt Kaffee und Tee. Verwenden Sie vielleicht die Hashtag-, Kaffee- und Tee-Serie. Nachdem Sie es veröffentlicht haben,
beginnen Sie, IMDB-Credits aufzulisten. Die Leute lieben die. Sobald
es draußen in der Welt ist, sei stolz darauf, dass du es geschafft hast. Wenn Ihnen dieser Kurs gefallen hat, schauen
Sie sich bitte meine Serie an. Die meisten davon findet ihr
auf meinem YouTube-Kanal, funny buffalo films auf
www.youtube.com slash funny Buffalo. Ich hoffe das alles hat geholfen. Wenn dir dieser Kurs gefällt, schau dir
bitte
meine anderen Kurse indem du auf mein Profil klickst. Vielen Dank, dass Sie
sich diesen Kurs angesehen haben. Wenn Sie
Ihre Webserie fertiggestellt haben, teilen
Sie sie mir bitte mit, ich schaue sie mir
gerne an. Wenn Ihnen dieser Kurs gefällt, schauen
Sie sich bitte
meine anderen Kurse an. Nochmals vielen Dank und viel Spaß beim
Erstellen Ihrer Webserie.
7. Danke + Sommerkurs-Promo: Vielen Dank, dass Sie sich diesen Kurs angesehen haben. Ich
weiß das wirklich zu schätzen. Wenn Sie
an Einzelcoachings interessiert sind, helfe
ich Ihnen gerne bei Ihrem kreativen Prozess, um
sicherzustellen, dass Ihr Projekt abgeschlossen wird. Diese Sitzungen kosten
45$ für 45 Minuten. Wenn Sie interessiert sind, können
Sie mir eine E-Mail an
emola@gmail.com senden Diese Coaching-Sitzungen können wöchentlich oder zweiwöchentlich stattfinden,
je nachdem, was Sie bevorzugen Ich biete Coachings zum
Schreiben von Filmen, Fernsehsendungen, Webserien, der Produktion
Ihres eigenen Films oder Ihrer eigenen Serie und vielem mehr Ich kann Sie einmal
pro Woche oder alle zwei Wochen über Zoom coachen,
um sicherzustellen, dass Sie
auf dem richtigen Weg bleiben und
die Verantwortung übernehmen, die Sie für die Fertigstellung Ihrer
Geschichte und Ihres Projekts benötigen Fertigstellung Ihrer
Geschichte und Ihres Projekts Kontaktieren Sie mich jetzt, um Ihre
erste Sitzung zu buchen. Außerdem veranstalte ich diesen Sommer
einen Sommer-Drehbuchkurs, in dem ich den
Schülern beibringe , wie man in
einer Staffel einen Film schreibt habe ich viele Sommer damit verbracht In
den letzten 17 Jahren habe ich viele Sommer damit verbracht,
Sommer-Drehbücher zu schreiben, wobei ich
während der Sommersaison
, in der ich in Amerika bin, den
ersten Entwurf eines Films während der Sommersaison
, in der ich in Amerika bin, den Vom 20. Juni
bis 19. September werde
ich
60-minütige Unterrichtseinheiten
mit Studentengruppen auf Zoom unterrichten und veranstalten 60-minütige Unterrichtseinheiten
mit Studentengruppen auf Zoom unterrichten . Dabei werde ich mehreren Schülern
beibringen, wie man ein Drehbuch schreibt Du wirst dafür verantwortlich sein, etwa zehn Seiten pro Woche zu
schreiben, und ich werde dich dabei unterstützen,
deine Geschichte voranzubringen Dieser Kurs kostet 395$. Und bis zum 19. September werden
Sie den fertigen Entwurf
eines Spielfilm-Drehbuchs haben eines Spielfilm-Drehbuchs Einmal in der Woche treffen wir uns und ich gebe Anweisungen zur Struktur
der Geschichte Und wir werden
miteinander interagieren , um zu sehen, wohin unsere
Geschichten führen. Deine Geschichte und
dein Schreiben zu erzählen, hilft ungemein. Und eine Gruppe von Autoren zu haben , die
Sie auf Ihrer Reise begleiten , schafft eine erstaunliche
Rechenschaftspflicht und Disziplin Auch hier können Sie mir eine E-Mail an folgende Adresse
schicken: mla@gmail.com. Ich würde dir gerne helfen, diesen Sommer
ein Drehbuch zu schreiben. Außerdem
bietet meine Website Dienste wie Drehbuchberichterstattung und Links zu meinem Podcast und anderen Kursen Nochmals vielen Dank und
schreiben Sie weiter. Okay.